Mixar e masterizar músicas no Logic Pro X | Produção musical

1. Boas-vindas: Bem-vindo ao curso de mixagem e masterização em baixo GQ Pro usando plug-ins de estoque, tudo o que você precisa para acompanhar como um microfone de trabalho, fones de ouvido ou monitores de qualidade de estúdio e uma estação de trabalho de áudio digital Logic Pro. Neste curso, vamos aprender como tirar suas misturas de soar como papel VCE que abençoa a soar lag, este papel, o Abençoado. Você também tem uma garantia de devolução do dinheiro de 30 dias, caso você não goste do curso. Mas eu estou contratando ônibus em suma, depois de passar pelo conteúdo no curso, você estará confiante para misturar sua música e música de outras pessoas. Então, se você lê-lo para melhorar suas misturas hoje, nos veremos no curso. 2. O que você vai aprender: Bem-vindo ao curso, um resumo rápido sobre o que você vai para lá. É mais simples do que você pensa. Então você vai aprender é abordagem simplificada para misturar áudio. Você vai aprender a criar grandes misturas usando apenas plug-ins de estoque lógico. Na minha opinião, a lógica tem a melhor coleção de plug-in de ações. E vou mostrar-vos algumas técnicas para acelerar o vosso fluxo de trabalho. Você também aprenderá a dominar ferramentas como EQ, compressas, atraso de reverberação e já enfileiradas. E por último, você vai aprender a dominar sua música para lançamento digital para tornar as coisas mais fáceis para você acompanhar, vou começar mostrando a configuração de seu projeto para o sucesso, misturando sua base de chaveiro para Low end, estaremos usando técnicas como encadeamento de sites, saturação, todas essas coisas boas. E nós vamos para a seção de tambor de mistura. Vamos nos concentrar em misturar bateria e percussão. E então vamos processar nossas células de teclado, seus sintetizadores e pads, e vamos para a criação de faixas vocais claras e presentes. A única coisa que estou pedindo de sua facilidade e continue praticando o que estou mostrando, como diz esta citação, a chave para o sucesso, facilidade, ação, e o essencial e realmente é a perseverança. Então, por favor, seja paciente consigo mesmo, pratique onde eu mostro aqui e você logo alcançará seu nível de habilidade desejado. Então, sem perder mais tempo, vamos ao trabalho. 3. Rota, criando trilhas de envio: Bem-vinda de volta. Nesta palestra, vamos começar a criar rastros de boi de areia, certo? E eu também vou estar mostrando a vocês como rotear truques. Então vamos em frente e ver nossa mistura. Antes de fazermos isso, vamos olhar por último. Ok. Snoop que permite, que é a parte mais alta da grade. Ok, Command Save para salvar seu progresso. Então agora é hora de ir direto para a mistura usando o Comando 2. Está bem? E essa é a sua mistura. Boom. Como você pode ver aqui, tudo ainda está codificado por cores. Cor escura. Essa é a sua bateria. E essas palavras-chave aqui, você tem suas faixas vocais. Esse é o seu ônibus de bateria, isso é você ficar com um ônibus. Esse é o seu ônibus vocal. Ok, então agora é hora de criar truques San. Vamos precisar disto mais tarde, mas quero ter a certeza de que já os ajudamos a montar. Ok, a primeira maneira de criar alguns truques, você vai direto para as opções aqui, criar uma nova faixa de canal auxiliar. Essa é a melhor opção. Meu favorito é simplesmente ir para a areia. Tudo bem, é sentido. Basta selecionar as ambições. Agora. Aperte Enviar. Selecione um ônibus vazio, digamos ônibus. Oh, ótimo. Automaticamente cria uma faixa vazia. Certo, mais quatro, vamos renomeá-lo para reverberação. Está bem? Então, sempre que você vai enviá-lo ônibus, agora você pode ver que o ônibus para é atribuído como entrada para a pista de boi reverb. Vamos criar outro abstrato. Vamos remover este. Podemos remover esta ponta dizendo que não há jogo neste caminhão. Carregue em Enviar novamente. Mais cinco ônibus vazios. Ao selecionar o ônibus vazio, ele cria automaticamente uma pista de boi. Boom, certo, tenho outro. Vamos usar este de novo. Sem set. E esse será o atraso. É um atraso lento, que é meio atraso, certo? E vamos criar outro centrado usando a primeira opção que mostrei a vocês, criar uma nova faixa auxiliar. Boom. Você tem um rastro vazio ali. Vamos dizer “atraso”. Vamos fazer um atraso rápido, o que é um atraso. Ótima. E essa é a primeira opção, certo? Como você pode ver, por padrão, ele está configurado para inserir um. Tudo bem? Tenho certeza que a entrada 1 está ocupada agora. Então vamos olhar uma entrada de ônibus vazios. Vamos selecionar o ônibus seis como entrada para este. Então, sempre que formos enviar para qualquer Trek, ônibus 6 será o atraso revestido, mais cinco será a metade do atraso. E um ônibus cheio será o rap. Vamos codificar essas cores. Deslize o primeiro caminhão, vá para o último, segure Shift. esquerdo, clique com o botão Atribuir canais, navio, cor. Cuidado com qual cor você prefere para o SRX certo? Vamos selecionar amarelo forte, certo? Eu gosto disso. Ótima coisa. Como você pode ver, nada está acontecendo ao longo do ano. Se quisermos enviar um sinal para uma dessas faixas, vamos para o sentido. Você pode ver longe um b é um diz que é seus efeitos de OD e que é a saída novamente. Vamos ao Audio Effects, desculpe. Nós só vamos para os ônibus de detecção. Digamos que eu queira adicionar reverberação a esta viagem. Vamos bater em Enviar para reformular. Ouçam isso. Como pode ver, nada está acontecendo aqui. Temos uma licença para mais de ano e cima. Sem sinal, sim. Certo. Vamos usar este camião como exemplo. Enviá-lo, enviar para renovação, certo? Como pode ver, nada está acontecendo aqui. Vamos usar este perímetro, este pequeno botão aqui para enviar um sinal. Vamos empurrá-lo para cima. Como você pode ver agora ele está captando sinais. Mas você não ouve nenhuma web porque é apenas uma faixa AUX vazia. Temos um efeito aditivo, mas temos que adicionar uma reverberação a esta faixa AUX, para que quando enviarmos sinal para esta faixa AUX, nós renovamos o sinal, ok? Mas vamos chegar a isso mais tarde na mistura. E é assim que você roteia faixas no Logic Pro. Não se esqueça de controlar, salve seu progresso. E na próxima palestra, vamos começar a fazer o trabalho real que é equilibrar, nivelar e pendente para que tenhamos uma mistura clara. E então passaremos a adicionar efeitos legais para fazer uma visualização, um presente forte e uma mistura consistente. Ok, e isso é tudo para este. Vejo-te na próxima palestra. 4. Níveis e panning: Bem-vinda de volta. Nesta palestra vamos começar a pintar e ajustar os níveis. Certo, por que estamos fazendo isso antes de adicionar EQ? Porque queremos tornar mais fácil ouvir a mistura sem adicionar nada, ok, então começamos a aplicar. Se estamos melhorando a mistura, observamos tentando controlar o volume usando plugins. Estamos aprimorando a mistura, ok, agora vamos nos concentrar em ajustar os níveis, mover, certificando-se que a mistura soa decente sem nenhum, se estiver tudo bem. Então vamos em frente e selecionar do início ao n. Então o que eu vou fazer, eu vou apertar Command 2 para o mixin it play. E eu só, enquanto escutamos a música, vamos tocar as botas. Estes são provavelmente os lugares onde nunca param. Seu dia de prestígio social que ela mostraria 19 saquinhos. E então ângulo que eu dei a Bagdá é um teste para Marlboro, é que eu cobro uma taxa para ele é relativamente rara doença os alelos são o saco é. Este empresário graduado é. Desafio-te ao corpo. Diz. Muito bem, rápido, vamos voltar para a janela de edição. Ok, eu só quero fazer uma temperatura Smith neste gancho principal para ser o primeiro direito antes dos vocais de apoio. Está bem. Só por controle, quero chutar para ser o primeiro cheque. Todos os meus tambores se importam com a cobra está bem ali. Quero mudar a cor da base. E você verá o porquê mais tarde. Eu quero, eu quero fazer da mesma cor que meus tambores. Certo? Vamos voltar para o caminhão misturador. Continue fazendo ajustes. Então, nós estamos girando apenas para preencher o campo estéreo para que a mistura não soe bem no centro. É interessante para o ouvinte. Ok, então vamos jogar de novo. Outra coisa que podemos fazer é ter ônibus diferente, Carlos. Está bem. Vamos fazer os ônibus fazê-los ler todos eles. Ok, vamos torná-los vermelhos para que saibamos esses truques. Vermelho. O ônibus. Agora vamos torná-lo vermelho. Ok, para que não ajustemos acidentalmente os níveis das faixas de baixo novamente. Venha mostrar o misturador e vamos misturar como planejado. Em vez de me abençoar agora, maneira certa que se for este, certo, mas não sinta, não nos preencha este. Ao invés de abençoar. Descansou. Comando Salvar para salvar seu progresso. Recebo os dados da minha testa, se encontrarmos Sarah, Sarah,farei com se encontrarmos Sarah, Sarah, que todos empurrem isso para a direita. Abra. Em seguida, misturando um pouco. Empurre um pouco para a esquerda. Valores como 0, 0, 0, 0 está em. Para me ver. Começo com a fundação. Por exemplo, esta é uma pista pop Pysch, R&B hip hop. Então, o chute e o baixo são o coração da música, não esquecendo os vocais novamente. Então, o que vamos fazer? Vamos avançar com o processamento do Keq e da base, certificando-se de que eles funcionem bem juntos. E então vamos trabalhar o nosso caminho até lá. Ok, então na próxima palestra vamos começar a aplicar técnicas como saturação para sua chave pode ser dito encadeamento aqueles para que eles funcionem bem juntos. E é isso por esta palestra. Não se esqueça de salvar. Vejo-te na próxima palestra. 5. Mix de baixo - EQ, Saturação: Bem-vinda de volta. Nesta palestra vamos começar a processar a parte baixa, que é a seção base da música. Certo, então vamos remover o misturador, procurar a parte mais alta do estresse. Tal como o olhar. Ótima. Agora temos a base e o chute, certo? Legal. Vamos abrir o comando mixer para o máximo. Certo? O foco principal agora é o chute e a base. Certo? Antes de misturarmos os dois, vamos começar com o chute. Ok, então o que eu vou fazer, eu vou colocar em um QE para que possamos encontrar o ponto ideal do chute postado para que ele brilhe. E então podemos ir para o próximo passo. Vamos jogar. Certo, essa frequência está mais sincronizada com a tecla da música primeiro. E é aí que está o ponto ideal. Ok, então nós vamos usar esses piruvatos é mais ainda dez para baixo que impulso. Este pode ser confuso porque estamos usando nosso mouse. Então, vamos recusar esse banco de dados. Vamos fazer algo como três dB. Vamos jogar. Tudo bem, sem o impulso, desligue-o. Trocando o poste. Tudo bem? E isso são 54 cabeças. Certo, vamos direto para a base. Então, em uma UE de um clandestino é bater a aba EQ. Como você pode ver, cada segmento tem aquele que você acabou de tocar e o canal EQ aparece. Ok? Então aqui, vamos mergulhar que 54 cabeças, que é DB, banda estreita. Cuidado com dois dedos na viagem emparelhado, role para cima, empurre para cima e para baixo. Bom. Só a banda. Tudo bem. Assim. Parece bom. Tudo bem, ótimo material. Então deixe-me fazer uma introdução rápida ao QE. Então todo o objetivo do QE é cortar e postar frequências. Tudo bem, Cool. Então, basicamente do lado esquerdo, essas frequências baixas até duzentos, duzentos e cinquenta, são suas frequências baixas, baixas frequências médias. São os seus sons de baixo. Essa é a extremidade baixa da sua voz. E de 250 a seis K para cima, são seus vocais, seus tomos, todos os sons médios. A extremidade superior, que é onde sua loja como é seus altos sucessos são ao longo do ano. Certo, então, virando esta prateleira para baixo, cortando a parte superior, superior e superior da viagem postando, destacando, aumentando o volume para adicionar brilho portão dependendo da situação. Reter Opção clique duas vezes para definir o padrão. Ok? Ótima visão geral. Você tem suas opções de sino. Estes você pode usar para aumentar uma frequência específica ou cortar uma frequência específica ou levá-lo a usar dois dedos e você pisar emparelhado ou o botão Rolar no seu mouse para ajustar a quantidade de frequências, que é ajustando o Q, a quantidade de frequências afetadas por este corte ou post. Tudo bem, legal. Estas são as tuas más opções. Desligá-lo, ligá-lo e desligá-lo, ligá-lo , desligá-lo, então ele deve possuir. E essa é a sua prateleira. Você pode ver que a prateleira apenas corta tudo a partir do ponto que você selecionou engrenagem. Então, se a nossa seleção para k, Ele corta ou aumentar tudo de 2k, o toque de sino é focado na freqüência específica ou frequências selecionadas, ok, da esquerda e direita, como eu disse, esta é a baixa freqüência. Então aqui você pode ver que esse é o seu corte baixo, que é um filtro passa-alto. Filtro de passagem alta simplesmente significa que estamos deixando ir as frequências mais altas que eles podem passar, que é que eles podem tocar através dos alto-falantes. E nós estamos cortando a extremidade baixa, ok, ligando, como você pode ver aqui, estes são cortados dois. Então podemos cortar do lado esquerdo para remover a extremidade baixa que eu chamo. Vamos ouvir este som. Certo? Desligue-o outra vez. Agora, vamos ouvir a passagem baixa para lembrar a madeira de passagem alta cortando do lado esquerdo, que é cortar na extremidade baixa e deixar as altas frequências passarem e a passagem baixa, estamos cortando a extremidade superior e deixando as baixas frequências passam pelo cuidado do lado direito. Como você pode ver, o ícone também mostra que clique com o botão esquerdo do mouse para ativá-lo. E essa é a sua ferramenta de passagem baixa. Certo, vamos fazer essa peça. E esse é o ônibus amarelo. Como você pode ver, ao longo do ano, você tem seu analisador de freqüência, que é o que eu recomendo. Se você é novo na mistura. Mostra onde estão as frequências dominantes. Mais uma vez, mas preferimos que confies na tua orelha, está bem? Use isso como uma confirmação secundária de ferramenta secundária. Por exemplo, vamos jogar novamente. Então olhando para ele, parece que a partir de 500 para cima estes nada sobre, mas veja isso. Vamos cortar a extremidade baixa. Vamos jogar. Tem alguma coisa acontecendo lá, certo? Portanto, use mais os ouvidos, mas use o analisador de frequência para ajudar, especialmente se você é novo na mistura. Então é aqui que você desliga. Este é o lugar onde, como tal, no analisador, grande ano que você pode encontrar precede. Você pode brincar com a tecla para pressionar seus chifres ou está reunindo todas essas coisas boas. Ok, ótimo. Certo, e é assim que você usa o QE de novo. Então, para cada plugin e inserimos na mistura, eu vou quebrá-lo como ele funciona. Tudo bem, para que você possa ser capaz de aplicá-lo para alcançar qualquer resultado que você quer. Quem mostra a razão pela qual postamos essa frequência foi para destacar que o brilho do chute, porque o chute é a cabana dessas músicas, especialmente neste tipo de janeiro. Ok. E depois fomos direto para a base. Ok. E por que fizemos isso? É porque o baixo e o pontapé compartilham o mesmo espaço. É muito importante que se um impulso dessa frequência remover parte dessa frequência da base, mesmo que a frequência dominante da base não esteja lá. Mas eu quero ter certeza de que pode chutar é dominar e dirigir o sulco da música. E a base é mais frequentemente assistente e um companheiro da mistura. Ok, legal, vamos jogar. Tudo bem, saiba que temos isso fora do caminho. Vamos desligar a base. Mas sim, eu sinto que podemos adicionar um pouco de saturação, os seixos da saturação. É para adicionar ou mais soco ao som. Ok, então nós vamos para o nosso Efeitos. Você pode usar junções em forma, distorções de pose para adicionar mais soco a um tambor ou a uma faixa vocal. Depende do que você quer alcançar, ok? Mas, neste caso, vamos usar a distorção, está bem? Vamos para a distorção. Tudo bem, você sabe o que é uma distorção quando um sinal está cortando tão mal sinalmente aqui e, portanto, a distorção. Então eles foram capazes de assistir a que um som ruim para um efeito. Mas você se acostuma a adicionar cirurgias nas células. Então é por isso que temos uma distância no plugin. Então, vamos para a discussão. Vamos usar este e tocar estéreo. Ok, ótimo. Esta é a distorção. Está bem, está só a deixá-la cair. Ele já tem configurações configuradas. Ok. Aqui estes uma tentativa se a unidade é a quantidade de distorção que você foi aplicar na viagem com a unidade definida como 0. Ok, vamos empurrá-lo para cima pela grade Cu. Então a primeira coisa que eu vou fazer agora, eu vou adicionar, novamente para ganhar dois. Vamos para o utilitário, ganho estéreo dois. E vamos arrastar estes. Segure. Arrastar, arrastar. Se ele está em cima do plugin, vai substituir esse plugin. Vamos empurrá-lo de novo até vermos uma linha. Agora o ganho é o primeiro plug-in, ok? Certo, todo o propósito de adicionar esse ganho plug-in R1 para diminuir meu fader. A 1D 2D, diminuir o ganho deste som antes dos efeitos. Tudo bem, ótimo. Então o que eu vou fazer, eu só vou cortar quatro. Vamos fazer algo como 40 dB. Vamos jogar. Ótima. Isso é dar-me mais espaço para brincar em melhorou este KEQ. Vamos fazer algo como menos 54 cara. Então isso é controlar o ganho antes de qualquer efeito, certo? Vamos jogar. Então, desta forma, temos o amor headroom para jogar. Vamos ligar a distorção novamente. Vamos voltar a isso. Vamos removê-lo Key EQ. Vamos jogar. Como você pode ver, com a distorção no Keq soa um pouco abafado. Razão pela qual este plugin de distorção tem um EQ, é apenas um botão que é capaz de remover a extremidade superior ou permitir mais NPC topo. Ok. Então, isto é um passa-baixo? Não. Ok. Então, por exemplo, até 20 dias, sem corte. Ok. Vamos voltar para o QE porque eu quero que você tenha uma imagem do que eu estou falando k do lado esquerdo, que é suas baixas freqüências. Você tem 20 cabeças. Isso é uma super baixa frequência adicionar para o lado direito temos 20 K, 20 cabeças. É o começo, que é o fim baixo. Do lado esquerdo. À medida que subimos, atingimos 20 K. Essa é a extremidade superior do espectro de frequências. Novamente, mostrar este NOP está cortando, basicamente do lado direito, que está apenas cortando a extremidade superior. Ótimo, esse é o propósito da maçaneta. Agora de volta à distorção. Vamos jogar. Quanto mais Puxe-o para trás, em seguida, caminhe na extremidade superior. Vai, você vai aqui. Ótima. Vamos deixá-lo em 1,5 e ajustar a unidade. Vamos fazer algo como 2, 3 dB. Desligue como dois T, dois dB de L. Isso é demais. Então chador, Vamos permitir mais extremidade superior. Tudo bem, eu gosto com mais extremidade superior. Ok, então a unidade apenas editar alguma distorção que é mais um tique-taque, mais soco para aquele chute. Vamos desligá-lo. Ligá-lo, e classificar a saída. Vamos apenas fazer menos um dB. Ótima. 6. Kick e baixo Mix— Saturação em linha paralelo: Bem-vinda de volta. Agora posso ajustar o nível do chute. Vamos fazer algo como menos 40 dB, ranho uma linha e apenas ajustando, ok? Está bem. Quero que o meu filho fique sentado por volta de menos 12. Bem, eu estou jogando, eu estou olhando para este nível medidor menos 10, menos 12 dB como decente ou meu chute. Então vamos desligar o sistema de efeitos. Ok, agora o chute soa bem mais forte. Certo, vamos direto para a base. O que eu vou fazer para o espaço, eu vou adicionar um plugin de distorção também, é para adicionar saturação. Esse é o propósito dessa distorção. Vou selecionar uma distorção de overdrive novamente. Vamos jogar. Este é um grande plug-in de distorção para base 80 ajuda a base como esta. Ok, então este tem o mesmo bilhete que você pode ver, a saída, Dr. Tony. Ok, vamos jogar. Mas acrescenta algum crédito, alguns resmungaram à base. Então o que eu vou fazer, eu vou mostrar poof mais top e do espaço. Kayla, como a saída é dois menos 20 dB. Vamos desligá-lo. Esse baixo soa bem mais pesado do que antes. Ok, então o que eu vou fazer, eu vou fazer a mesma coisa. Eu quero ter um ganho. - Não. Está bem. Então, eu vou manter a opção. Passe o mouse sobre o plug-in de ganho. Clique com o botão esquerdo do mouse, arraste-o. Segure, certifique-se de que é o primeiro plugin. Este plugin menos S2 menos 4 pode empurrar para cima o fader. Quando estou usando esse ganho para ter certeza de que não estou distorcendo, mas ainda tenho espaço suficiente. Ok, então o último passo que vamos fazer para este chute na base. Vou apresentá-los a um conceito chamado “encadeamento lateral”. Está bem? Então basicamente dizer que Cheney é uma técnica de processamento paralelo onde um sinal Trek está controlando a amplitude de outra faixa de sinal. Está bem? Por exemplo, neste caso, quando o chute bate, Eu quero meu baixo muito fundo no volume apenas um pouco para dar espaço para o chute para que o ouvinte, Aqui está um pontapé punchy e um 1D dessa base para subir e volume real Rápido depois que o sinal de pontapé disparar. Ok, então nós vamos apenas fazer uma nota de encadeamento lateral sutil como faixas de EDM onde como a base está mergulhando pesadamente. Certo, então estamos bem. Nós só vamos fazer isso. Nós só vamos fazer um pouco de acorrentamento salvo para que tenhamos espaço para o chute e base na extremidade baixa. Ok, então a primeira coisa que vamos fazer é ir para a faixa de baixo. Clique com o botão esquerdo e disse que o compressor, compressor estéreo. Certo, como podem ver aqui, temos um compressor ou um compressor velho, certo? Aqui você tem outras configurações e precede as compressas de modelagem de compressas Hadoop, mas vamos ficar com o digital de platina. Vou mudar este compressor para o conjunto de saída da cadeia lateral. Vou trocá-lo para a cadeia lateral, certo? E então, como você pode ver aqui, estes são para ganhar, nós não queremos nada em auto. Tudo o que está acontecendo em nossa mistura, devemos ser capazes de explicar. Então temos que fazer tudo sozinhos. Então desligue o ganho automático, interruptor da liberação. E se ele novamente que a detecção e deixá-lo no máximo RMS limitado viver o filtro fora. Novamente. O que eu quero ter certeza, eu quero ter certeza que o ganho de maquiagem é ótimo. O joelho liberou. Certo, antes de fazermos essa técnica, quero explicar bem rápido o que é um compressor caso a primeira vez que você veja um impressionante, certo? Então aqui temos um limiar. Um limite é o ponto definido no compressor. Se o sinal passar por esse limite, ele será compactado. Aqui você pode ver estes Eurásia, não. A proporção, é a quantidade de compressão. Está bem? Se eu definir essa proporção para um, não importa o quão difícil eu possa ir com o ponto limite, nada vai continuar e tudo está ligado. Quando se trata de compressão da proporção é a quantidade de compressão, 321, Tudo bem, compressor e forçado a enrolar sua descida para vocais. E quanto mais você sobe, mais pesada é a compressão. Depois de 15, isso é mais pesado, pesado comprimindo seu limite. Certo, ótimo material. O ganho de maquiagem é, lembre-se que definimos o limiar. Quando o sinal atingir esse ponto limite, o compressor começará a comprimir esse sinal. Está bem? Então você pode estar se perguntando, o que a compressa que faz? Basicamente, o compressor de ticks, o pico mais alto do sinal e tensioná-los um pouco para baixo e leva os sons mais altos desse sinal e levantá-los um pouco. Então, basicamente, é para criar consistência. Mas enquanto estamos comprimindo vai perder em alguma amplitude, estamos perdendo algum volume. Está bem? Então, para compensar o volume que perdemos, digamos que se estamos compactando como menos cinco dB volume, e então vamos usar o ganho de maquiagem para compensar o volume que perdemos. Um vai comprimir. E talvez quatro ou cinco dB com base na quantidade de dB que você está removendo desse sinal. Ok, ótimo. E aqui você tem uma necessidade, mas é o quão afiado ou macio o compressor agarra o sinal, esse é o seu joelho sobre sua cabeça, você ataca. O ataque é a velocidade do compressor para agir, ok, para tentar esse sinal, basicamente ataque super rápido do minuto em que o sinal atinge esse ponto limite, é comprimido, uma compressão um pouco lenta como 1520, É decente para o Volcker, ele pega o sinal bem rápido. É um ataque super rápido. Um ataque lento. Leva tempo para o compressor captar o sinal. Ele pode nem pegar se é um sinal que vai e sai muito rápido, esse é o seu ataque. Aqui, você tem o seu solto. Como eu disse, tudo funciona. Dê um palpite. Então há realmente, é a quantidade de milissegundos que leva para o compressor deixar ir o sinal de volta para o sinal original. Ok, então o compressor arranca o sinal, comprime e eles liberados dizem que ele deve segurá-lo por quantos milissegundos? Por exemplo, para vocais, usarei algo como 26 milissegundos, Harrington 10 milissegundos, novamente, um lançamento super adotivo. Você mal pode ouvir a compressão porque dificilmente está segurando o sinal. É assim que se usa um compressor. Perfeito. Então, o que vamos fazer? Vamos usar o mesmo recurso de encadeamento neste cuidado do compressor. Como pode ver aqui, essa é a sua corrente lateral. Corrente lateral. Vamos atacar da Internet. Vamos selecionar o áudio. Procure a faixa de pontapés, que é áudio cinco, e ele chutaria. Legal de novo. Agora vamos jogar. Tudo bem, como você pode ver, o medidor só se move quando o chute bate porque este compressor agora é acionado pela viagem de chute. Lembre-se, você insere o compressor na pista, você foi muito profundo no ganho de volume. Ótima. Então, vamos jogar. Muito bem, quase não se passa nada porque o limiar ainda está para cima e para baixo. Está a captar num sinal, está bem? Mas quero que tenhas uma imagem do que estou a falar. Então vamos trocá-lo do gráfico 2. Vamos mudá-lo de metro para gráfico para que você veja uma representação visual do que fazemos, ok, então vamos tocá-lo novamente. Como você pode ver aqui, esse é o sinal Keq. Está bem? Está bem. Vamos definir a proporção para algo mentira. Pagar um para cada quatro decibéis. Vamos deixar ir um. Certo, então vamos jogar. Certo, então vamos enlouquecer com o limiar. Vamos aumentar a proporção um pouco mais. Eu quero que você ouça este efeito é chamado de limiar como dois menos 40 e jogar. Agora você pode ouvir o típico EDM mantendo as abelhas como uma cadeia lateral, mas nós vamos tentar ser um pouco mais gentil com isso, digamos encadeamento porque isso não é o se ele fosse para show de gays, como você pode ver aqui, nós ter um ataque decente o suficiente. É rápido o suficiente. Vamos configurá-lo para 0. Eu quero que você aqueça. E portões agressivos. Vamos fazer dez milissegundos para algo como 20. É um pouco mais suave quando se trata de agarrar o sinal. Como você pode ver, o gráfico aqui mostra o joelho. Você pode ajustar o joelho. quão afiado estou comprimindo. Pegue o Gears fácil. Você pode ver aqui, deixe-me funcionários interessados que podem, para que você possa vê-lo. Confira isso. Isso é uma bruscamente e que é o cavalheiro. Novamente. Vamos definir para menos 30. Ok, vamos demo. Realmente não existe. Vamos fazer um lançamento super lento, ok, empurrando para cima, isso é uma jogada super lenta Ray apático. Está levando tempo para deixar de lado o sinal. Não é isso que queremos encadear inconscientemente. Vou fazer algo como 50 milissegundos, que é um lançamento super rápido. Eu quero que o espaço mergulhe em volume rapidinho sem o ouvinte aqui e o que está acontecendo? Certo, isso é pesado, tipo menos 30. Vamos, vamos fazer algo como menos 10. Vamos jogar. Parece bom. Vamos desligar esses plug-ins aqui antes e depois. Essa base pode dominar e fazer QI, ou pelo menos nenhuma clareza, eles apenas lutando, lutando, lutando pelo mesmo espaço. Mas vamos trocar isso. Agora você pode ouvir claramente o garoto e você pode ouvir claramente o baixo sem que eles se choquem. Ok, e nós terminamos com as seções baixas, mas você pode fazer mais ajustes ao seu gosto. Lembre-se de apertar Command, Save. É isso por esta palestra. Vemo-nos na próxima. 7. Percussões EQ, Saturação: Bem-vinda de volta. Nesta palestra, vamos começar a processar os sons de percussão. Vamos começar com o QE e um pouco de saturação. Ok, vamos em frente e loop apenas para uma IA para 65. Então eu vou apertar o Comando 2 para abrir meu caminhão de mistura. Ok? Ao solar a armadilha ambição, jogue um equalizador, indo para a China, EQ ou EQs canal EQ. Certo, mas a maneira de adotar você clica duas vezes nessa guia, que é EQ, e o EQ do canal aparece. Ok, então o festival vai fazer isso é uma escolha e não deve soar é ouvir. Tudo bem, ótimo. Então, obviamente, não há muito acontecendo na extremidade baixa porque este é um som de médio alcance. Certo, mas só para ter certeza, vamos ouvir. O que está acontecendo, de 20 a 180 é jogar. Certo, aumente o volume. Tudo bem. Há alguma baixa frequência, alguma informação de frequência média baixa ali. Então eu queria que você ouvisse isso para que você possa levar isso em consideração quando estiver fazendo um ajuste. Ok, então o que eu vou fazer agora eu vou remover a extremidade baixa, mas eu vou ser gentil com isso. Bem, eu estou fugindo de ouvir isso para conseguir porque eu não quero tirar a vida e dar um soco nela. Ok. Vamos jogar. Tudo bem. Algo por volta do 139. Isso parece bom para mim. Ok. Estou removendo todas as frequências que eu não preciso da extremidade baixa porque R1, qualquer coisa competindo ou mexendo com a minha base n 60k. Ok, então vamos jogar, certo, se você quiser, você pode enlouquecer com o cartão. Algo como 200 cabeças também servirá. Sim. Tudo bem. Como você pode ver, este é um k gentil de k, então não está cortando todas as informações, então ainda estamos recebendo algumas 100, 150 cabeças. Tudo bem, a próxima coisa que eu vou fazer e que super super no midrange. Isto é para adicionar mais presença, dar ao som mais presença. Então eu vou impulsionar e ver qual deles podemos escapar com o aumento do jogo. Tudo bem, então, para aumentar este botão aqui, o que vamos fazer, basta segurar o botão esquerdo, aumentar e descer para varrer a esquerda e a direita. Para estreitar ou largo na banda, você usa dois dedos no animal de estimação de rolagem. Tudo role para cima e para baixo se você estiver usando uma engrenagem do mouse. Então exiba. Sim. Certo. Então, quanto mais branco fica, você já sabe que mais frequências eram 15. O narrador é, quanto menores as frequências que estamos ajustando, ok? Certo? Certo, 620. Vamos apenas fazer um 2D ser cortado. Podemos usar isso para 10 abaixo da TB, mas a facilidade mais direto ao ponto de ajustar as TVs, que está usando esses perímetros ao longo do ano. Isso é dança do inquilino apenas para 2D ser. Tudo bem. Tudo bem. Podemos fugir com a remoção de parte superior. Então vamos em frente e habilitar o corte superior, que é um pus baixo. Então removendo a extremidade superior e deixando os médios baixos e as informações de baixa frequência passarem. Ok, então este é um filtro passa-baixo. Tudo bem, legal. Certo. Agora você pode ouvir o QE chegar, você pode se safar com isso se quiser mudar o tom, mas não é isso que eu quero. Então eu vou pegar leve com esse corte alto, ok? Tudo bem, então não se confunda. O corte alto, é o mesmo que o passa-baixo. Significa que está deixando passar as baixas frequências e removendo o topo e uma vez, ok, ótimo, vamos para o próximo som. Solo. Ótimo. Está trazendo um EQ desafio, este, eu fui sozinho. Remova a extremidade inferior. Ok. Ative o filtro passa-alta. Que é um corte baixo. Sim. Sim. Eu queria me levar a um pouco mais. Então, sob remover o baixo significa um pouco. Sim, quero que seja afiado assim. Então eu vou dizer super estranho e ver se eu posso sair com o aumento de qualquer freqüência de carne. Tudo bem? Ok. Bom. Tudo bem, agora estamos bem com isso. Tão bem quanto está. Como você pode ouvir estes alguns reverb para este simples já. E está bem ali no topo. Então eu não vou mexer com essa ponta de cima. Ele vai ajudar a preencher a mistura se eu deixá-lo ser, porque tentar remover e trope de tudo de um simples, pode levar a ser som na mistura, ok, então tente cortar o necessário como você precisa ser, mas não vá Demasiado louco com isso. Então, a próxima coisa que eu vou fazer quando eu editar distorção como saturação para o som. Ok, então eu vou adicionar distorção. Vamos para distorção, estéreo. Certo, vamos tocar o som. Ótimo. Bem nesta distorção. E lembre-se que temos um filtro de passagem baixa , então vamos empurrá-lo para cima porque eu não quero uma filtragem próxima. Vamos jogar. Sim, dez para baixo o volume só um pouco. Direita na direção, desculpe. Ótimo. Aquele dB Dr. trabalha para mim. Ok, então a razão de termos este tom ajustar o ano, que é um filtro passa-baixo. Quando você adiciona uma distorção, torna a célula mais agressiva. Então, um filtro passa-baixa, que é um campo de alto custo para ajudar a suavizar o som, para amontoá-lo juntos, Vamos tentar fazer um filtro passa-baixo suave. Tudo bem, vamos deixar às sete. Está bem, parece-me bem. Vamos em frente e adicionar outra amostra. Ótimo. Como puxar para cima um equalizador. Vamos fazer a mesma coisa. Tudo bem? Vou remover o topo e também deste. Brincar com muito cuidado. Vamos em frente e adicionar outro simples que é um acidente. Novamente, como eu tinha todas as amostras tendem sobre o volume deste evoca mantém correção estanhado sobre esta questão obit. Quando se trata de cabeças altas, eu gosto de pagar minhas cabeças altas um pouco para a esquerda, então eu estou para a direita, direita, direita. E lembre-se da distância entre seus dois alto-falantes. Chamamos isso de campo estéreo. Então, quanto mais você usar pendente em sua mistura e as misturas de camada completa soarão, ok? Tudo bem, eu gostaria de adicionar EQ a tudo, mas nós vamos fazer cortes suaves para esses sons bons. Tudo bem. Vamos em frente e adicionar um QE a esta cabeça alta. Certo? Não quero enlouquecer. Grace está bem comigo. Vamos adicionar outro QE a este. Este é o filtro Highpass habilitar cabeça aberta. Ótimo para este nó computar. Uma é caneta ligeiramente para a direita, outra é caneta ligeiramente para a esquerda. Ligou um pouco o volume e tocou com a bateria. Tudo bem. Certo, isso é muito alto. Perdeu nele. Não sei, seja um subconjunto fugitivo. Ótimo. Conhecer as ambições. Ótimo. Obter é ir em frente e ver se estes transição, você corrigir que quando f não, você tem que produzir mulher dois do Mixin preview. Vamos abaixar um pouco. Pular. Faça isso executar um equalizador. Sim, só estou a fazer este logótipo da Nite. Certo? E deixe estar, vamos para o acidente. Para escrever apenas baixo corte. Vamos fazer uma área local. Certo? Aumente o volume. Um pouco mais. Ótimo. Tudo bem, eu gosto disso, mas você sempre pode ajustar as coisas ao seu gosto. Vi na próxima palestra vamos começar a aplicar renovação e adicionar mais emoção e vida a esses sons de bateria. Bom, e isso é tudo para esta palestra. Vejo-te no próximo. 8. Reverb de percussão: Bem-vinda de volta. Nesta palestra vamos começar a adicionar reverberação a esses sons de percussão. Então, importa o propósito da reverberação é emular espaço, certo? Consultar tambores, muito chato. Então, sempre uma emulação de quarto para fazer o seu próprio mais vivo e emocionante. Ok, então o que eu vou fazer, eu vou sozinho a armadilha ambiciosa. Então as ambições, grande jogada. Tudo bem, esta é a canção K. Eu vou direto para a renovação oxo. Certo, antes de adicionarmos algo, vamos bater no Controle e acertar o solo na pista de boi. Isso significa que o solar extra previsto para se preocupar sempre que pista solo, ele ainda vai jogar para a mesma coisa. Dois outros caminhões também. Ótima coisa. Está bem. Vamos para a pista de reverberação e puxar para cima. Vamos para Reverbs. Utilize a aplicação Chrome River. Eu amo o chroma ou web OVA. Você pode ver que temos uma reverberação, está definida como uma reverberação de sala. Vamos usar a renovação da sala. Você pode configurá-lo para uma sala de concertos reverb mesa de câmara, variável temporária t eta. Como eu disse, é uma emulação de uma sala de espaços. Certo, ótimo material. Então o que eu vou fazer agora eu vou explicar os perímetros bem rápido. Vamos em frente e explicar. Aqui, você pode ver que estes estão molhados. Esta é a quantidade de renovação já que estamos usando esta reverberação quando eles obstruem, vamos deixá-la em 100%. Aqui você pode ver que estes são secos sabe, mas este é o sinal seco, ok? Se isso é 100% maneira de obter um aceno que o sinal seco, que será uma repetição da cobra ambição neste caso. Ok, então vamos definir o seco para 0. Não queremos o sinal seco desta pista AUX. Essa distância. É o quão longe ou perto da facilidade de som ou quão apertada a forma do espaço. Ok, então nós vamos empurrá-lo para cima e jogar. Tudo bem, nada está acontecendo porque lembre-se que temos sinal de incente para centrá-lo. Então o que eu vou, o que eu vou fazer, eu vou para a rede de ambições longe. Você pode ver esses perímetro de ascensão. Basta clicar com o botão esquerdo. Vá para mais quatro, que é reverberação e envie sinal. Nada vai acontecer se não o fizeres. Chris, deste volume de areia há mais de um ano. Está bem. Vamos definir para algo como 20 para jogar. Ótima. Puxe o plugin para cima. Ótima. Como enlatado na distância. Muito bem, dificilmente conseguimos reverberação. Vamos empurrá-lo um pouco mais. 60 por cento. Parece bom para mim. Então essa é a distância da web. Fique ótimo. O dk é a cauda da reverberação. Vamos empurrá-lo para cima. Certo? Isso é muito reverberação, mas você pode usá-lo como um efeito. Mas neste caso vamos usar algo como um segundo. Ok, vamos jogar. Certo, eu gosto de usar o segundo recurso. Você pode alterá-lo para notas e definir o tempo com base no nariz, por exemplo, meia nota. Bom anotar. Que é um DK adotivo. Mas eu gosto de usar o tempo um. Como eu disse, vamos usar um segundo. Ótima. Eu gosto disso. Certo? A densidade ao lado do tamanho. Vamos empurrá-lo para cima. Empurre para fora. Empurre para cima. Então eu quero que vocês ouçam de uma forma que a densidade vem e adicionem um pouco de efeito de atraso, mas um efeito de atraso super-rápido a esse bucket de reverberação como 10, ferramentas de TI 60, jogar, certo? 50 por cento parece-me bem. A ROM é a quantidade de espaço, quão grande é? 100 por cento de quarto. Empurre para baixo. Empurre para cima. Certo? É um quarto grande. Então eu vou deixá-lo em algo como 80. Óptimo, porque não quero que o quarto pareça um jeito de amarrar. Então o ataque é quão rápido a reverberação x. Então vamos defini-la para algo como 10% porque eu quero que seja o primeiro 0, 10%. Não há muita diferença entre 0 e 2%. Ainda é um carrapato adotivo. Bom. Isto é o quão rápido a renovação reage. Certo, ao lado está um pré-atraso. Pré-atraso. É a quantidade de milissegundos que leva para a web reproduzir. Por exemplo, o estresse mais baixo, jogar. A maioria mais baixa. O sol bate e depois segue, ok, vamos tentar algo como 0. Quando o sol atinge sua teia, bate ao mesmo tempo que é instantâneo. Você também pode usar um recurso de nó neste. Por exemplo, vamos usar meio atraso, que vai ser lento. Ótima. Ou use um 120 81, que é primeiro, vamos deixá-lo a tempo e defina-o como 0. Vamos fazer algo como apenas para termos um ligeiro espaço entre o som original e o reverberamento. Vamos jogar. - Legal. Gosto de como isso soa. Vamos em frente e usar esse recurso para puxar para cima o mixer porque eu quero que ele na mesma janela desta vez. Ok, vamos jogar. Ótima. Sim. Então eu vou em frente e adicionar mais músicas. Brilho diminuiu o volume é muito alto. O garoto da voz que tinha feito um pouco, caracóis vermelhos para a cúpula. Certo? Mas vamos adicionar rapidamente EQ dois dias. Esquecemos de equacioná-los e a palestra anterior. Tudo bem, eu só vou fazer um corte baixo. Esta é uma coisa separada agora eu só vou fazer é deslizar baixo corte e deixá-lo como é bom em outro EQ para esta força aqui, se ele está bem ali. Então o que eu vou fazer, e eu vou adicionar um reverb a todos esses tambores exceto o Keq git reverter para alguém como se dados fossem legais. - Legal. Eu gosto um pouco. Certo? Certo. Reverberação. Vá para algum lugar. Eles D, certo, eu vou adicionar 30 a todos estes e nós vamos ajustar. Veja a necessidade de cuidados. Isso fez 30 num sábado. Quando eu criar este centro de menos 30, certo? Para saber o volume um pouco menos pan essas pessoas manter para a direita apenas um pouco. Esta cobra desonesta e fazer talvez ferramenta que um pouco. Ajuda inquieta sem reverberações. Agora a percussão soa mais excitante, mais viva, e tem mais emulação de espaço para eles. Ok, e é assim que você apimenta seus tambores usando R0. E é isso para esta palestra e a próxima palestra vamos começar a adicionar uma camada D. Se é um tempero na bateria um pouco mais, talvez um caracol ou algo assim. Está bem, vamos ver. Muito bem, vemo-nos na próxima palestra. 9. Percussões Delay: Bem-vinda de volta. Nesta palestra vamos começar a adicionar atraso a um dos nossos sons de percussão já tem um tambor que eu acho que vai funcionar com o atraso, que é essa armadilha de ambição. Certo? Vamos em frente e enviar sinal para a metade do laboratório porque eu quero retardar o atraso para este foi cinco. Vamos enviar algum sinal. Tudo bem, você pode ver que estamos recebendo algum sinal. Então o que vamos fazer agora vamos adicionar um atraso ao caminhão de ônibus. Vamos usar o atraso da fita, que é o meu atraso favorito. Ok? Então, o que um atrasado faz, ele ajuda a preencher o Gibbs no meio e também emoção de Ed para o principal para obter. Aqui você pode ver que estes são pés, Beck, quantidade, mistura feedback é um monte de repetições. Vamos jogar. Isso é muito. Isso é muito. Vamos definir para 20. Isso é decente. Certo? Ao longo do ano, você tem o corretor de um limite de clipe DLA bit é certificar-se que sua repetição não passa um determinado ponto. Na TB Reino Unido, o spread é uma ampla estéreo agora para o atraso. Então, se eu empurrar o spread para cima, o feedback DLA é um pouco mais amplo. Se um empurrá-lo para a esquerda, que é menos um 100, Soa como este. Está no centro morto. Ok, vamos deixar em algo como dez. Bem aqui você tem a sincronização de tempo para garantir que o feedback de atraso está em sincronia com o ritmo da música. É por isso que no início do projeto, como disse, você tem que ter certeza de que você definir suas músicas ppm, ok? Isto é, este é um tempo atrasado. Você pode usar este botão, uma prova e tanto usando este menu suspenso aqui. Certo, então vamos em frente e selecionar metade do atraso. Depois que o atraso é baixo atraso, core um atraso. Então desvio é basicamente manipulação da distância que leva para o atraso. Então você pode empurrar o desvio para cima. Ouçam isso. É um pouco lento. É um pouco mais rápido. Ok, vamos definir como padrão. Suavizar é mais como um ataque se você estiver usando um compressor, é o quão gentil é esse feedback. Bom. Então vamos deixá-lo em 120 milissegundos e ficar bem aqui. Você pode vê-los no EQ. Este é o corte de madeira baixo do lado esquerdo, cortando 20 hertz. E este é um corte de madeira alto da extremidade superior do espectro, que é de 20 kcabeças. Então vamos jogar removendo a extremidade baixa deste atraso. Ok, porque eu quero o Fitbit para Sony bit filtrado, eu também vou cortar fora a extremidade superior. Parece bom para mim. Imediatamente. Ou você pode ver que temos o sinal de 0% seco porque este é um centric. Não precisamos do sinal seco, então está tudo bem em 0. E este é o nível molhado em 30 por cento é bom porque estes repete o sinal ao contrário do Reino Unido. Então, se mais um volume de atraso, vamos apenas enviar mais sinal para ele. Não há um nível que seja dissidente. Isto é modulação. Não usaremos essas telas de grade. Vamos brincar com as drogas. Certo, vamos procurar outra armadilha. S1. Certo? Vamos adicionar um atraso a este. Também. Empurre para cima e o volume só para ficar claro com os tambores. Tudo bem, ótimo. Soa muito melhor. Certo, como você notou, isso é meio atraso e psiquiatras. Isso apenas mudá-lo para um código para atrasar porque o atraso que funciona na esperança de ser um quarto de atraso, ok, confira isso. Estes são os nós. Então, quanto mais você sobe, oitavo, atraso, décimo sexto atraso, mais rápido o feedback é. Ótima. Vamos mudar o nome desta palavra para metade do atraso. Este é o código para atrasar. Vamos jogar. Há mais reverberação para este EDX aberto. Parece bom para mim, e esse é o propósito do atraso e é assim que você aplica atraso no seu caminhão. seguir em frente, vamos começar a misturar os sons do teclado, que são as suas calças. Você sintetiza todas essas coisas boas. É isso por esta palestra. Vejo-te no próximo. 10. Teclados EQ: Bem-vinda de volta. Nesta palestra vamos começar a misturar nossos sons de teclado, que são seus pads, sintetiza e pianos novamente, Vamos un-solo bateria e apenas silenciar o barramento vocal. Vamos jogar. Tudo bem, vamos começar com o nosso simples animal de estimação e aplicar um QE. Mostrei um equalizador, basta clicar duas vezes aqui para obter um equalizador. Vamos jogar. Como você pode ouvir que este piano, ele tem uma extremidade baixa. Então, o que vamos fazer, vamos ser gentis com eles, são baixos para conseguir uma pontuação homossexual. 16 anos, insatisfeito. Ouvindo sem usar o analisador, você vai ouvir que não há muito acontecendo na extremidade superior. Se há algo lá, é apenas bom resolver em um controle remoto a extremidade superior também. Você ouviu isso? Está bem. Olá, O debate. Isso também é ótimo. Toque de ruído branco que efeito desapareceu? Porque vamos mudar essa ponta de cima como cama de carvão de novo, ouça. No topo e novamente, parece um pouco mais limpo. Muito bem, vamos ver se podemos postar alguns do intervalo médio da nossa presença. Oh Alice, faça 20 dB se gaba ali. - Legal. Vamos trazer outra música. Mostre isso em um CIO. Promover a extremidade baixa. 390 cartão soa bem para mim e, uh, removeu um monte de extremidade superior porque eu quero que o sol para areia filtrada de uma maneira novamente. A próxima coisa que vamos fazer, vamos apenas fixá-lo à esquerda. Então isso é bom para mim. Vamos procurar mais músicas. Mostrado um equalizador. Basta clicar duas vezes nesta guia HU. E toda a parte baixa. O topo n também. Ok, você não precisa enlouquecer com o corte superior. Mas eu 1 essas melodias de cozimento para soar um pouco inclinado, certo? Vamos empurrá-lo para a direita apenas um pouco como 2 mais virar para baixo o volume. Um animal de primavera soa crianças a cada ano. Certo? 510, baixo Kurt parece decente. Forma do ano final superior isso para algo como para k. certo? Como você vai ouvir que o filho já tem alguns reformulados para ele, então eu não quero cortar um monte de top end e ele está removendo aquela extremidade superior reformulação. Ok, então eu vou ser pessoal gentil conhecendo o volume. Muito bem, vamos empurrá-lo para a esquerda é algo como 25. E ele soa, soa bem para mim. Vamos bilhões de muçulmanos. Como você pode ver, nós acidentalmente editamos nossos instrumentos. Ok, então este SOP fugitivo é um lanche fugitivo de Sub. Certo, então escute. Ótima. Então, vamos consertar isso. Vamos voltar para a janela de transporte rapidinho. Vá e arraste o Schroeder que vimos até onde pertence, que é a secção dos tambores. Oh, certo. O GZ Karla, uma viagem paralela. E quero que seja da mesma cor com os tambores. Ótima. Ela é a cor do arquivo WAV também coloriu regiões por caminhões. Vamos voltar para o misturador um pouco rápido, Vamos Jogar. Quando ele mostrou um display EQ, soa bem como enviar algum sinal para o reverb com os tambores. Tudo bem, ótimo material. Vamos continuar misturando as melodias. Então, na próxima palestra, vamos começar a adicionar compressão ao instrumento principal para adicionar mais soco e consistência. Ok, então é isso para esta palestra. Vejo-te no próximo. 11. Compressão de teclados , Saturação: Bem-vindo de volta. Nesta palestra, vamos começar a aplicar compressão para o instrumento principal para obter, Vamos em frente e silenciar a bateria solo que emparelhou amostra. Tudo bem, vamos em frente e adicionar o compressor. Dinâmica. Vá para dinâmica, compressor, compressa estéreo. Ok, vamos jogar. Então, uma rápida introdução ou atualização para o compressor. Ele ganha redução, o que significa que é 10 e abaixo os picos altos e trazendo os sons baixos do sinal. Certo, então o que acontece quando comprimir perderia um pouco de volume. Então, por exemplo, o ponto limite, É onde o compressor vai começar a trabalhar. A proporção é a quantidade de compressão para compressão de slides Tijuana. Photo1 é enviar compressão de compressão. E qualquer coisa acima de 15, 20, isso é limitação de compressão pesada. Ok? Então o volume vai diminuir quando você estiver comprimindo. Vamos usar o ganho de maquiagem para compensar o volume que perdemos o nome. É a nitidez do K de como fazer compras, o quão agressivo que o compressor ataca o Cinna, o ataque é o quão rápido de uma compressa cromada para cima, berços o Sedna e o lançamento é o quão rápido ele permite que ele volte para o sinal original. Ok, então aqui nós vamos desligar a liberação automática. Um para fazer todos os dias para nós mesmos ou para ganhar, nós vamos desligá-lo. Ótimo material. Então o que vou fazer agora, vou tocar esta música, certo? Nós já, você pode ouvir que está reduzindo um monte de ganho. Guiado definir a proporção para algo como duas vírgula cinco plano S. E fez o tradicional velho beijo velho, fazê-lo em algo como dois para um. Ótimo. Então estamos reduzindo algo como menos três dB. Ok? Então, para compensar o ganho que perdemos, você vai postar o DDB. Sim, então o ataque, como eu disse, é quão rápido o compressor agarra o Sigma. Quanto a um ataque super lento, é altamente comprimindo porque está agindo muito tarde. Então eu vou fazer algo como 20 milissegundos. O primeiro problema de sódio com o gráfico. É o quão rápido ou lento o compressor. Vamos lá. Então vamos empurrá-lo para o máximo. Eu fico super rápido. Como você pode ver ainda. Estava aguentando por algum tempo. Sim, está deixando ir bem rápido. Ok. Então este é um som de piano. Uma quantidade de liberação como, vamos fazer algo como 40 milissegundos vai ser bom. Ótimo material. Então os joelhos eu vou fazer compras. Um compressor agarra. Ok. Então, para a esquerda é um joelho super afiado. Um nome geral como planejado. Muito bem, vamos editar a situação deste piano. Então aqui você pode ver que este compressor também tem um recurso de distorção. Então, em vez de me puxar para cima outro plugin para adicionar situação, eu posso usar estes para adicionar saturação de cuidados, por exemplo, que é ferramenta adequada tinha distorção. Então desligue, ative a distorção. Então eu era mais quente sons mórficos. Candace, os povos da distorção, está adicionando saturação é tocar com os tambores, certo? Para adicionar mais profundidade à amostra, vamos enviar para reformular e fazer algo como menos terceiro deslocamento de renovação de dados. Fique na base de como se fosse muito alto. Parece bom. Novamente, é assim que você aplica compactação às suas ameaças. Então, daqui para frente, vamos começar o processamento de tudo o que vai. É isso por esta palestra. Comando, Salvar para salvar seu progresso. Vejo você na próxima. 12. Vox - EQ, de Eser: Bem-vinda de volta. Nesta palestra vamos começar a processar os vocais. Mas primeiro as coisas vamos limpá-lo, adicionando EQ e suavizando os testes SRP antes de adicionar quaisquer plugins de aprimoramento. Certo, então vamos direto para o atendimento vocal principal, que é o gancho principal. Vamos jogar promessas de bênção. Certo? Então, o que vamos fazer? Vamos direto e fazer um QE. A primeira coisa que você faz em qualquer viagem vocal, você tem que remover a extremidade baixa. Não precisamos da parte baixa e dos vocais. Então eu vou ir em frente e habilitar o filtro passa-alto, que é um filtro de corte baixo. Remova um pouco dessa extremidade baixa porque é aí que o kicker baseado fica. Nós não queremos que nada poderia ser tingido com aqueles como jogar navegador abençoa. Eles nunca param de ir. Se ela o seu é fresco no dia em que o show de turnos. Certo. E 18 é seis. Locard. Parece bom para mim. E eu não quero enlouquecer com o corte baixo porque há algum tom baixo. A voz do artista foi manter esse tom original. Ok, então a próxima coisa que eu vou fazer, nós vamos varrer em torno de médio alcance. Isto é procurar por quaisquer caixas em frequências no mid-range para mergulhá-los em volume apenas um pouco para um cuidado vocal mais claro som. Então vamos em frente e super, e normalmente você vai encontrá-los são cerca de 250 a 600 cabeças para 900 cabeças. Então vamos brincar de abençoar o navegador. Então, se você sentir que ele bate na sua orelha, iria incliná-lo em volume. navegador abençoa. Eles nunca param de ir, Gary, se ela é seu dia fresco. Vamos mudar para mostrar que eu pego o pacote e então eu vou, eu pego a bolsa que eu mereço hastes do exterior. Merecemos que cobro uma taxa por um serviço. O presidente conselheiro do 74. Boa noite, vá. Então o que vamos fazer, vamos manter essa frequência de 274. Vamos apenas fazer um corte de três dB. Ouça depois do Cut. Pro as bênçãos soa um pouco claro, ele nunca pára. Vá e pegue o seu. Então, a próxima coisa que eu vou fazer, eu vou usar a ferramenta prateleira durante o ano para postar um pouco da extremidade superior para adicionar mais mordida e brilho a este vocal. Eu só vou impulsionar fora para dizer quando K e aka, razão por que a partir de cinco K27 k lá. Então você acha que o S afiado é, e vamos usá-lo como uma ferramenta para reduzir automaticamente essas freqüências. Eles apareceriam? Cuidado, porque se fizermos isso no QE, é um ajuste permanente. Então vamos fazer algo ou melhor abençoar, sim, eles nunca param de ir. Se isso ela é seu um fresco o dia. Mais 3 dB. Parece bom para mim. Você se importa? Então o que eu vou fazer a seguir, eu vou direto para os vocais de apoio mostrados um EQ também procurar outras abençoações. Eles nunca param de ir buscá-lo, certo? Está mostrando um navegador EQ abençoa. Sim, eles nunca vão ter um fresco, certo? Eu estou ficando louco com o corte baixo e os invocadores PEC, algo como 400 e 5500 vai fazer porque eu não quero que estes vocais para competir com cuidados vocais mamíferos. Então eu também vou cortar a extremidade de cima. navegador abençoa. Eles nunca param de ir, conseguem algo como 3.9 lugares. Eles nunca param de ir. Acho que tipo filtrado de acentos funcionaria para a música. Então vamos fixar a viagem King sobressalente para a esquerda apenas um pouco como lista em vez abençoa, eles nunca param de ir e obter uma melhor sua lista de espera, trazendo o terceiro tom vocal de apoio, um AQ. Eu quero que este aqui soe um pouco de esforço de rádio de um jeito que eu não sei o que você chama. Então eu vou enlouquecer com o corte baixo desta vez. navegador abençoa. - Sim. - Sim. Eles nunca param de ir. Certo? Corte o topo e também abençoa navegador. Sim, sim, eles nunca param de ir e ficar ótimos. Vou empurrá-lo para a direita. Além disso 15 é jogar navegador abençoa. Eles nunca param. Vá e pegue um bom, vamos silenciar isso por um segundo. Então o que eu vou fazer, eu vou voltar para a fileira vocal principal quando um DS se candidatar novamente. Então, para o DSR, basta ir para a dinâmica. É um processo dinâmico porque porque é uma compressa, muita gente não sabe que DSA é um compressor. É um compressor. Mas isso foi projetado para focar em uma freqüência específica. Muito bem rápido, vou explicar as características deste Ts, está bem? Então, por exemplo, este é um limiar em um limiar de compressor, é onde o Congresso eu começarei a comprimir. Por exemplo, se um sinal atingir esse ponto limite, ele começará a ser compactado. Faz redução é a quantidade de redução de ganho quando estamos comprimindo. Ok, então tome isso como uma proporção de certa forma, a freqüência é a freqüência que vamos focar em DP com este DSA, o alcance é uma ferramenta para decidir se você quer sua banda mais larga ou um pouco estreita. A divisão é um pouco estreita e ampla gama. É uma caneta branca com basicamente o filtro. Você quer que ele seja um sino ou uma prateleira, que é uma concha a partir do ponto que ele começa a afetar para cima ou apenas focando nessa freqüência, esse é o filtro como você pode ver. Ele também mostra um tipo gráfico de explicação de qualquer maneira. Ok, então o solo de filtro, este é dois aqui que a frequência em que você está focando. Normalmente, quando você puxá-lo para cima, ele já está definido para dizer quando Kp, porque a maioria das faixas vocais, vários jacarés onde você encontrar sua loja como é. Mas o propósito de eu puxar este plugin e expandi-lo, quero que saibas o que é para que possas fazer o que quiseres, está bem? Então, todos os números que vou definir um nó regras que você sempre pode ajustar e duas coisas ao seu gosto. Ok, então vamos brincar, mano, as abençoadas. Eles nunca quiseram ouvir o impacto do limiar é puxá-lo para baixo. Por todas as bênçãos. Eles nunca param. Isso é muito pesado. Ok, vamos puxar um pouco menos para menos 20. Pro-as abençoadas. - Sim. Eles nunca param. Vá e pegue o seu um fresco no dia em que ela apareceria. Certo? Vamos diminuir a quantidade de redução de ganho. Pro-as abençoadas. Eles nunca param. Ok, agora é 0. Não há redução. Ouçam todas as outras bênçãos. Eles nunca param. Isso. Ela tem um fresco no dia em que ela iria mostrar. Eu pego a cavilha. Ótima. Isso parece bom para mim. São sete mil, está bem. Mas quando estou misturando aldolase brincar, veja se consigo fazer esses Ts na cama. Você sabe, tentou ser um gênio perfeito de certa forma. Mas para economizar tempo, quero que entenda todo o propósito do DSE. Ao mesmo tempo, entenda as configurações, estou fazendo nada uma regra. Você sempre pode brincar com ele. Lembre-se, dividir, foco estreito, alcance, foco amplo, filtro. Esta é uma prateleira ou um sino. Ok, ótimo. O solo de filtro é habilitá-lo para aqui apenas as frequências que você é DP, grande. Assim, o propósito de um DSO, então a razão pela qual eu não estou adicionando um DSA a este Beck e truques, lembre-se, nós já removemos que cinco a sete freqüências-chave. Então não há nada acontecendo aqui. A mesma coisa com as especificações e a pista. Está bem. Pesquise almoços de pratos. Eles nunca param. Tudo bem, ótimo material, ótimo material. Ok, então o que eu vou fazer agora, eu vou para a última seção. Nós temos bebida durante o ano processar esse vaso também, e então podemos seguir em frente. Ok, grande coisa que é controlado para, para trazer a mistura novamente como jogar. Então eu vou mostrar a vocês uma grande técnica de economia de tempo. Basicamente, já processamos o vocal principal, os mesmos artistas, o mesmo tom, o mesmo tipo de vibe, de certa forma. Ok, então para economizar tempo, o que eu vou fazer, eu vou segurar a opção, ir para o compressor principal, arrastar a compressa do jeito que está. Vá para o DSA, dirija os Ds do jeito que está. E então eu vou me ajustar a partir daí. Já fiz esses ajustes, mas eu vou ouvi-lo e ver se há uma necessidade de me ajustar um pouco mais para esta fase, Vamos jogar. Foi ainda pagar um faz um trabalho melhor. Ainda cor-de-rosa. Você vê esses ajustes soam bem, mas eu acho que eu posso ir um pouco mais fácil com as ligações de alto post para algo como 1.5 Alma manos foguete Street feito. Deixei-o falar e foi como CFA, não importa se ainda pagamos, é melhor ainda pintar, certo? S é um pouco mais afiado neste. Isso aumentou de novo. Vamos aumentar a redução de ganho. - Sim. Todos os meus manos foguete Street fez, Deixei-o falar e foi como CFA, não importa se ainda pagamos um direito. Muitos “S “ainda estão passando. Vamos tentar uma ampla gama. - Sim. Todos os meus manos foguete rua demais. - Sim. Todos os meus manos foguetes tratam ME Super das frequências. - Sim. Todos os meus manos foguetes fizeram. Deixe-o falar e foi como CFA, não importa se ainda pagamos, uh, é melhor ainda pagar maiores ácidos loucos. Ambos cinco, parece-me bem. É com a redução dos monges de novo? 90 amigos BIA Alma, foguete Street feito. Deixei-o falar e foi como dia de turno, não importa se ainda pagamos. Uh, é melhor fora? Ainda pinta, certo? Limiar. Um pouco mais? - Sim. Ama manos foguete Street fez eu deixá-lo falar e foi tão tesoura. Sim, esses são meus manos. Foguete Street feito. Eu deixei ele falar e foi como CFA, não importa se ainda pagamos, uh, será melhor fora? Ainda pagar é loucura. Super nas frequências de pouco mais. - Sim. Meus manos Rocky Street fizeram eu deixá-lo falar e foi como CFA. Não importa se ainda pagamos, será melhor? Ainda pagar é loucura. Eu nunca temo dizer que uma casa pesto é lag é pré-pago. O Renascimento, ele não é um homem principal. Sou a nova droga, uma vila, Lil Wayne. Ver eu ou meu negativo sexual. Bom começo. Parece bom. 6.7 resolve goad. 6.7. Parece bom para mim. Tudo bem, vamos jogar com o lance. Ainda estava pagando com base em araras. Esquisita. Deixe-me bem, eu amo onde isso vai amar onde isso vai chegar. Então o que vamos fazer a seguir, vamos começar a adicionar um pouco de soco, alguma compressão a este vocal para que eles sejam competitivos e terminando, ocupando seu próprio espaço neste truque. Tudo bem, isso é tudo para esta palestra. Vejo-te no próximo. 13. Compressão de Vox: Bem-vinda de volta. Nesta palestra vamos começar a comprimir nossos vocais. Por que estamos comprimindo nossos vocais? Isto é para criar consistência e soco para que todos os vocais soem mais presente na mistura. Ok, então o que um compressor faz, digamos, por exemplo, uma rua escolar para o navegador, para o briozoário para mostrar algo bem rápido. Então, por exemplo, olhando para esta onda vocal, esses picos altos e esses picos baixos se importam com a diferença entre esses picos altos e picos baixos, é chamado de alcance dinâmico. Por exemplo, este sub-baixo tem uma faixa dinâmica baixa devido à distância entre os picos e altos. Olhe para este. Esta onda tem uma alta faixa dinâmica da finalidade do compressor. É mudar o intervalo dinâmico para ser um grande título para que o som soa mais consistente. Vou puxar um comprimido enquanto estiver na seção de coletes. Vamos começar com o vaso. Vou para a Dynamics, trazendo um compressor, compressa de mano. Ok, ótimo. Sim, você tem outros tipos de compressores modelando compressas de hardware, mas vamos nos concentrar na platina digital. Certo, vou explicar de novo porque quero que entenda os conceitos mais do que o que estamos fazendo com números aqui, o ponto limite é onde o compressor começará a comprimir. A proporção é demo para compactação. O ganho de maquiagem é para compensar o jogo vai perder após a compressão do ataque, quão rápido o compressor agarra o Sidner. O real é quão lento ou rápido ele, Vamos para o joelho, É quão afiada ou suave as cavidades ao agarrar o sinal, o altar novamente, vamos desligá-lo. Ou para soltá-lo desligado. Queremos fazer tudo sozinhos. Tem que ser capaz de explicar por que um certo ajuste foi feito. Ok, ótimo. Então eu vou jogar estes vis sim, manos AMA, Rocky Street fazer e deixá-lo falar e não foi a primeira coisa que eu vou fazer, eu vou definir a proporção, ok? Então você vê aqui 22, e isso é compressão leve, que significa que para cada dois decibéis recomprimimos nós soltando um, descompactado. Certo, então vamos subir. Quatro vocais são como usar algo como quatro para um, o que é um pouco mais de compressão porque tem um alto alcance dinâmico. Lembre-se, alto alcance dinâmico, significa que há muita distância entre os sons altos e baixos, um intervalo dinâmico baixo. O arquivo WAV é um pouco mais apertado. São os teus pianos e um sal. Então vamos definir para quatro para um e começar a mexer com o limiar. Sim, há a rua foguete do Exército fez eu deixá-lo falar e foi como cisalhamento Fei, ele não importa se nós ainda pagamos, uh, é melhor fora? Ainda pagar é loucura. Eu nunca temo dizer que uma casa pesto é lag é pré-pago. O Renascimento não é um homem principal. Sou a nova droga ou vila, Lil Wayne. Ver eu ou meu acetal negativo. O que está acontecendo? Você pode ouvir que o volume está diminuindo. Vamos jogar sem o compressor. Meus manos balançam com ele. - Sim. Todos os meus manos foguetes que Street fez. Eu o deixei falar e foi como tesoura Fei, não importa se ainda estamos sentados a tentativa de algo como 15. Sim, 15 é cinco. Todos os meus manos foguete Street fez eu deixá-lo falar e foi como tesoura Fei, Ele não importa. Certo. E o lançamento listou algo como 86 realista que meus manos Rocket Street fez. Eu o deixei falar e foi como tesoura Fei, Ele não importa quem ainda pagou. Será que é melhor? Como você pode ver, estamos reduzindo algo como menos cinco dB. Então vamos aumentar a tuberculose com a maquiagem. Sim, amigos da AMA história do rock fez um let em tag e foi CFA não importa se ainda pagamos. Está bem. Eu fiz 60 maiores manos Alma, Foguete Street fez um deixá-lo falar e era um CFA. Não importa se ainda pagamos. Uh, é melhor? Ainda pagar é loucura. Eu nunca preencho o ditado. Ok, enquanto o compressor está comprimindo, treinado para fazer o soco vocal em tudo, ele está levantando uma carga de frequências, o alcance para o DSR bem rápido e ir um pouco pesado com o limiar e ganhar redução porque o S afiado está aparecendo mais. - Sim. Todos os meus manos Rocket Street fizeram eu deixá-lo falar e foi como falha de cisalhamento, não importa se nós ainda pagamos, uh, é melhor fora? O pagamento ainda é uma loucura. Nunca temo dizer um passe. Nenhum OEM é atraso é pré-pago. O Renascimento. Ele não é um homem principal. Sou a nova droga ou a casa. Tudo bem. Vamos ouvi-lo sem o bilhete. Diga sem o compressor. - Sim. Todos os meus manos Rocket Street podem colocar o compressor. Meus amigos Rocky Street, ainda é o mesmo para você, mas é sempre mais forte ou melhor. Alma manos, Rocket Street fez, eu deixei ele falar e foi como falha de cisalhamento, não importa se nós ainda pagamos, uh, é melhor ainda pagar? Ótima coisa. Vamos para o gancho de chumbo. Saiba primeiro que quero que você ouça sem o compressor, com a batida. Vamos jogar. Esta pedra foi feita. Foi que ela não sente dor. E o atraso dele está pagando o Renascimento. Ele não é espantado, cara. Vamos ativar o compressor. Saga estava lá. Você tem isso. Consegues ouvir isso? Parece mais presente, parece mais confiante e confira isso. As ervilhas batendo no coração. Eu adorava os homens. voz deles escorrega quente. Um pouco mais de cuidado. E esse é todo o propósito da compressão. É por isso que é muito importante entender e usar sempre esta ferramenta em suas misturas. Ok, então o que eu vou fazer, eu vou voltar para a seção de Lar. Tudo bem, ótimo. Vamos arrastar este loop. Certo? Vamos trazer de volta a mistura. Trouxe blushes. Eles nunca param, certo? O que eu vou fazer de novo, eu vou pegar essas configurações de compressão, agitá-las para este aqui para que eu não comece do zero. Se já fiz alguma coisa, eu vou pegar um pouco disso e apenas ajustar a partir do que, uma ação de lá. Tudo bem. Ótima. Isso sou eu. Gosto de poupar tempo. Abençoa. Eles nunca param. Este foco é um pouco mais alto do que os outros. Então o que eu vou fazer, eu vou apenas ir com calma com o limiar blushes, certo? Vamos desligar o ganho. Provavelmente as abençoadas, você, eles nunca param seu novamente no dia em que ela apareceria. Pego o pacote e depois vou-me embora, fico com a mala. Mereço passos para o meu irmão. Você merece isso? Sim. Eu cobro uma taxa para ele serve para Prezi então eu mereço eu ter o Bagdá é bom, certo? Estamos reduzindo a tuberculose, então vamos postar cinco dB com o ganho de maquiagem. Ouçam isso. Provavelmente abençoa sem o compressor. Provavelmente isso abençoa com o compressor. Provavelmente isso abençoa é que eles nunca param de ir. Bom. Efeito. Ela é sua um dia fosco que ela apareceu pela primeira vez. Eu levo o pacote. - Legal. Então chata, vai ouvi-lo com a parte e tudo o resto. Tudo bem, então o que eu vou fazer, eu vou pegar aquela configuração de compressão pressionada Opção, arrastá-lo para a faixa de apoio. E eu vou fazer qualquer compressão leve, muito leve, todos os truques de cozimento. Eu não quero que eles sejam dominantes, mas eu quero que eles tenham alguma consistência de calor, você sabe. Então eu vou jogar, eu vou fazer algo como 20, 21 com a proporção, é apenas a proporção para compressão mais leve. Jogar. Então pontuação média fácil. Deve reduzir o ganho. Eu fiz um Bagdá é FTP, gráfico olho de touro um pouco com o limiar. - Legal. Três dB de impulso. - Legal. Brilhe. Aquela luz. Compressão. Vou arrastá-lo para a outra caminhonete também. Vamos jogar. O Bagdá é legal. Mas se houver alguma coisa, mesmo uma coisinha minúscula que você não entendeu , minúscula que você não entendeu à vontade para me embarcar todo o propósito da visão. Neste curso, eu quero que você obtenha os resultados nevados sobre qualquer outra coisa. É sobre você conseguir os resultados. Então sinta-se livre para me dar uma caixa de entrada e ser como eu entendo essa parte. Eu vou ter certeza de que um tiro algo muito rápido para responder ao seu pedido. Porque no final do dia após este curso, eu quero estar confiante com suas misturas. Ok, então terminamos com essa palestra. No próximo, vamos começar a adicionar reverberações e atrasos para fazer esses sons vocais um pouco mais largos, mais excitantes, mais ao vivo. Isso é tudo para este. Vejo-te na próxima palestra. 14. Vox Reverb (efeitos criativos): Bem-vinda de volta. Nesta palestra, vamos começar a aplicar efeitos criativos que são reverberação e atraso para adicionar mais profundidade à nossa faixa vocal, espaço e emoção ao mesmo tempo. Tudo bem, então o que eu vou fazer primeiro, nós já teremos uma pista de reverberação de tambor. Então o que precisamos agora é de uma caminhonete Volcker Rule. Está bem. Então deixe-me fechar isto. Eles estão me confundindo. Você só aperta essa seta para expandir o grupo. Vou fechá-lo. Então tudo o que você tem o grupo vocal aberto. E isso também usa mais espaço para brincar com coisas ótimas. Então, o que eu vou fazer, lembre-se, nós temos que criar um novo centrado. O que vamos fazer? Tique-taque, tique-taque, tique-taque, tique-taque, tique-taque, tique-taque, tique-taque, tique-taque. Você tem isso. Nós vamos usar opções para criar uma nova faixa auxiliar, ou vamos para definir e apenas selecionar uma faixa de envio vazia. Então eu vou para ir em frente e selecionar uma faixa vazia porque automaticamente atribui a entrada para esta passiva em ao mesmo tempo, abrindo um puh abstrato, puh, puh sete material de grau de bomba. Então vamos mudar a cor. Porque você pertence a um cara amarelo, amarelo, certo? Digamos que evoca uma coisa realmente grande. Então eu estou indo para uma espécie de protegido, que é o comando de calor. Vamos sozinho. Agora está protegido sempre que um solo, outro truque, este não será solado. Seguro Solar. Ótima. Então, o que vou fazer agora, vou fazer outro efeito. Vamos renovar a minha reverberação do Crow. Porque é que isto é uma pista mono? O que está acontecendo? - Sim. - Não. Está bem. Este é o pessoal do extracto. É suposto ser uma faixa estéreo moldar o sushi a estéreo. Siga o meu rato. E neste 1 segundo, você clica em dois segundos. Agora é uma faixa AUX estéreo. Por favor, sempre certifique-se de seus resumos estéreo porque estamos usando efeitos estéreo como atrasos de fita, reverbs, todas essas coisas ótimas. Então vamos colocar uma reverberação. Aceda a uma aplicação Web Chrome, River, Stereo, Sue. Ótima coisa. Então, o que é que a web faz? Basicamente, ele emula espaço, ele emula espaço. Então usamos essas misturas para criar um Peter T-TIP, fazer o som vocal mais espaçoso, mais largo de uma forma sem usar um estéreo largo agora, ok, e também adiciona um pouco de emoção. Ok, bem rápido, eu vou fazer uma atualização novamente porque eu queria entender as ferramentas para que você possa fazer o que quiser. Ok, então a primeira coisa que vamos fazer é voltar para o gancho principal e enviar algum sinal para esta reverberação e tocar. Eles nunca param de ligar como você pode ouvir, renovar já. Está bem. Então, a densidade verifica isto. Brincar de abençoas. Eles nunca param. Densidade para cima. Abençoa coisa. Agora, a densidade está aumentando o topo ao adicionar algum tipo realista de campo a ele em um molhado. Isso é o que a densidade faz. Navegue o navegador abençoa. Eles nunca param, aumentam. Provavelmente que abençoe, eles nunca param. Chamando. É, tipo de torná-lo grande de certa forma e é bem ao lado do tamanho. Então o tamanho é o tamanho da sala. Um quarto grande soa assim. Rommel, as Abençoadas. Quarto pequeno. Provavelmente abençoa o palpite ou a densidade faz a mesma coisa com o tamanho. Então você ouve mais top end quando está para cima. Ouve-se uma pequena extremidade superior quando está para baixo, porque parece que é uma pequena sala apertada, de certa forma. Então vamos aumentar o tamanho para 100%. Jogar, provavelmente abençoa e apenas brincar com a densidade. Vamos empurrá-lo para cima. Provavelmente menos prováveis bênçãos, você pode odiar. Você pode ouvir de novo. Provavelmente soa um pouco mais realista com a densidade acima. Provavelmente abençoa. Eles nunca param. - Legal. Então, o que vou fazer a seguir, vou mostrar-te o que o ataque faz. Está bem? Então basicamente o ataque é como primeiro eles são reverberação x, mais como na compressão de uma forma, ok, um ataque lento navegador VLC coisa. Você vai ouvir o sinal original e então a reverberação começa de certa forma, ok, o pré-atraso, basicamente a bonita relaciona a quantidade de milissegundos que leva para o atraso começar. Então, em vez de usar esses milissegundos, vou selecionar notas porque você está familiarizado com notas. Lembre-se do atraso. Então algo como uma meia nota como esta. Provavelmente a bênção. É isso. Você diz, então o sinal original bate e então o rio segue como um TLA de certa forma, ok, um quarto de um. Provavelmente os pincéis. É um pouco mais rápido. Está bem, mas vê isto. Nós vamos usar como 0 pré-atraso porque eu quero que isso seja instantâneo. navegador abençoa. Eles sabem dessas coisas. Aqui temos um TK, sei o que um botão de decaimento faz básico cedo. É a quantidade da cauda da reverberação. Gosto de usar os segundos em vez das notas. Está bem? Então eu vou usar os segundos. Vou fazer algo como atraso máximo. Vamos jogar promessas. Que efeito legal, mas não é o que procuramos. Ok, então eu vou definir o DK2 dois segundos. Ok, eu queria ser super rápido. Está bem? Então, basicamente, isso é sustentar molécula após as jogadas de atraso. Isso determina quanto tempo ele sai para cuidados. Então vamos jogar o segundo 1, provavelmente a carne. Eles nunca param de ir. Se esse é o seu. Então a distância é apenas a distância entre o som. Você termina a sala basicamente, se importa tão alta distância, vamos jogar, promete. Uma coisa abençoada agora é começar uma pequena distância. Óculos do navegador. Eles nunca param de ligar para Gary, certo? Então você se aproxima do sólido, você se aproxima das paredes para que você não ouça muita reverberação basicamente. Ok, então vamos empurrar um pouco menos 200, 50% navegador, VLC. Eles nunca param de ir. O seu. Um novo pacote de Édipo, certo? A norma seca é basicamente o sinal original. Mas lembra-te que isto é um extracto, por isso não precisamos das listras. Está tudo bem em 0, o molhado é a quantidade de reverberação. Espere, sem ruídos verticais reais. 100 por cento molhado. É um monte de navegadores da web abençoado. Mas como este é um centro, vamos ajustar a quantidade de teia livre que aplicamos usando o perímetro de areia sobre este minúsculo, minúsculo, não. Está bem. Gosto de repetir coisas porque quero que entenda. Tudo bem, ótimo. Então vamos fazer algo como menos 20 centavos. Jogar. Provavelmente as bênçãos, certo? Eles nunca param de ir. Coisa legal. Temos menos opção de calor, conjunto padrão de maneiras primeiro. Então, outra ferramenta legal que temos. Temos um QE no EQ de amortecimento. Então este QE controla as frequências. Está bem? Então, por exemplo, na minha reverberação, vou cortar alguns dos blushes do navegador top end. Eles nunca param de ligar. E o navegador low-end abençoa. Sim, eles nunca param de ir. Se é que ela gema. Razão pela qual estou cortando a ponta baixa. Não quero as baixas frequências da minha reverberação. E eu não quero super top end porque o foco ou o reverb soará um pouco mais Washington como as abençoadas. Eles nunca param de chamar Gadigal de primavera em mais baixo, apenas um pouco. Provavelmente as bênçãos. Eles nunca param de ligar, pegam o seu de novo no dia em que ela foi show. - Legal. Eu gosto que você tenha suas predefinições. Você sempre pode usar a predefinição. Digamos que se você fizer bateria, vocal, câmara, brincar com aqueles e ver onde isso leva você ao mesmo tempo, ele vai te ensinar mais sobre o plugin. E você sempre pode começar a ajustar a partir de uma pressioná-lo. Você sempre pode fazer isso. Não é trapaça, é produção musical. Ok, ótimo. Controle, Salvar, para salvar o progresso. Então vamos brincar com a parte. Tudo bem, ótimo. Como você pode ouvir, a derivada está adicionando muita profundidade a este foco. Vamos fazer a mesma coisa com os fundos. Vamos adicionar reverberação, renovação folclórica. Jogar. Abençoa. Eles nunca param nesta pista de apoio. Além disso, pessoal, irmão Rip que abençoa sua frescura no dia em que ela, com certeza. Então vamos silenciar sua bagagem. Isso soa um pouco mais largo, mais emocionante, mais profundidade para o vocal, e está ocupando mais espaço na mistura. Ok, então o que eu vou fazer, eu vou enviar um reverb para o vaso, Shrek também para a mesma quantidade que é menos 20. Ok, você sempre pode ajustá-lo ao seu gosto. Lembre-se, não é uma regra. Não é uma regra. Então vamos voltar para a seção de versículos. Certo? São 10 pontos, isso é muito. Isso é muito. Isso é demais. 225. 225 sobre estes também nome Rock Street. E é uma loucura. Estou dizendo que quando uma música é conhecida como uma gravadora, eles me querem, certo? Como você pode enfrentar, você pode brincar com seus próprios ajustes para fazer as coisas ao seu gosto. Ok, para faixas de apoio são como adicionar um carregador renovado porque eles estão apoiando faixas especiais e hip-hop músicas e trabalha em truques de embalagem, cuidado, Comando, Salvar para salvar o seu progresso. Esta palestra continua. Vamos começar a adicionar atraso para preencher as lacunas entre elas, e os fez parecer mais excitantes. Ok, isso é tudo para esta palestra. Vejo-te no próximo. 15. Vox Delay: Bem-vindo de volta. Nesta palestra, vamos começar a editar o efeito TLA para todos os vocais. Isto é para preencher as lacunas entre as tomadas e fazer uma mistura de Mofolo e interessante. Ok, a primeira coisa que eu vou fazer, eu vou solo a superfície porque jogador meus manos foguetes para fazer por alguns segundos. Vamos desligar isso. Se fosse agora a pista de boi, vamos jogar todos os meus manos Rocky Street fazer e deixá-lo falar e foi lá compartilhar fe certo? O que eu vou fazer, eu vou selecionar Pass, enviar para o quarteto atraso que já tem um. Lembre-se, durante a seção do tambor. Ótimo, então eu vou fazer uma atualização também, o que o atraso da fita faz, que é um atraso basicamente, ele envia um sinal para ele. Sim. Ama manos, Foguete Street fez e deixe-o falar. Você ainda paga um faz ainda é loucura. Eu nunca preencher dizendo que o ASAM real não é um pode me ver ou meu nome e rótulo. E você nos agarra, concentre-se. Esta mãe está tentando. Tudo bem, vamos tentar o meio atraso e adicionar um atraso à pista, atraso de fita. Ok, vamos mudar para as notas para meia nota. Vamos jogar. Ainda assim. Faz. É uma loucura. Gosto da metade do atraso deste camião. O que vou fazer, vou alargar um pouco o personagem TLA, empurrá-lo para cima. Sim, meus amigos, Rocky Street podem alegar. Então, basicamente, o sinal de propagação é um estéreo largo. Agora, é assim que você pode decidir se você quer ampliar ou reduzir o sinal de feedback. E vamos usar a carga é removida. A extremidade baixa dos meus manos, foguetes Street, certifique-se que tanto o topo e também alma manos, Rocky Street fazer uma liderança. Eu queria soar filtros são meus manos. Rua Rocket. Posso deixá-lo falar e havia CFA? Isso não importa. Ainda em é melhor? É uma loucura. Agora baixou o sinal. Nós subimos para aquele caminhão. Sim. Ama casa a história do rock. Deixei-o falar de novo. Há dois algo como 11 sim. Meus manos foguetes rua. Posso deixá-lo falar esta noite? São meus manos. Rocket Street fez foi que ela tinha apenas um pouco mais de menos 20. Não quero que seja para apresentar. Quero que seja na parte de trás. É apenas enchendo a música, mas são o no ouvinte para gostar aqui, aqui claramente, você sabe, então vamos habilitar a reverberação também nome de exibição. Estava lá. Ela é louca. Certo? Legal. Então vamos em frente para a seção de gancho. Secção do gancho. Vamos fazer a mesma coisa com mais seis, que é a nossa metade de atraso. Vamos enviar sinal a mesma quantidade, que 9%, Eu acho que vai funcionar aqui também. Estender este Beck é apenas um pouco esta caneta mais para pegar no caminhão. Vamos virar para a esquerda. Desligue um pouco para baixo os atrasos E ok, menos 14. Abaixe um pouco mais. Não quero que o ouvinte seja perturbado por esse sinal de repetição. Eu queria estar no chão nu. Vamos ouvi-lo desde o início. E eles querem me dizer o que era Deus agora, eu quero colocar nosso foco em. Isto. Mamãe está tentando me tirar dos trilhos. rosto de Mandela é osso. Dor. Parece bom para mim. Parece bom. Parece bom. Mas veja isso. Estamos quase terminando. O que estamos notando que na próxima palestra vamos começar a adicionar uma ferramenta de correção de pêssego chamada o pêssego correto. Nós vamos editar, AUTO-TUNE Se isso, mas usando um plug-in Logix cão, é isso que eu amo na lógica. É apenas o melhor homem quando se trata de plug-in stoke, ele tem os melhores plug-ins de ações. Essa é a minha opinião, mas acho que é a terceira. Tudo bem, ótimo. É isso por esta palestra. Vejo-te na próxima. 16. Correção de pitch do Vox Auto: Bem-vinda de volta. Nesta palestra, vamos começar a adicionar ou um qn a este vocal. Mas não se preocupe, não estamos usando plugins de terceiros. Nós vamos usar um ações plug-ins efeitos como o M21. Vamos para o pH, vamos para o arremesso, correção do passo 10. Muito bem, rápido, deixe-me explicar como usar a ferramenta e o que ela faz. Então, basicamente, se você sabe que TPA em efeito agudo, é isso que esta ferramenta faz. Basicamente, ajuda a apertar um pouco as suas notas e torna as suas misturas mais modernas. Então, em alguns vocais, as notas já estão no ponto, mas eu apenas coloquei lá para apertar e fazer soar melhor de certa forma. Ok, então, por exemplo, aqui você pode ver que há um piano. Quando o vocal está cantando, ele meio que mostra os nós. Está batendo de certa forma. Ok, então este é o alcance. Por exemplo, este é um vocal masculino. Eu vou selecionar, em vez de alcance normal, Eu vou selecionar baixo alcance porque esta é uma voz masculina baixa ao longo do ano, você pode ver que há uma opção para selecionar a chave da música. Lembre-se no início disse que você deve se certificar de que você tem a chave da música antes de iniciar qualquer mistura. Certo, ótimo, temos ali. É bemol menor. Tudo bem, ótimas coisas. Então vamos selecionar meu manifesto para habilitar tudo. Então nós vamos para o meu equipamento, nós vamos selecionar escala menor natural. E depois vamos para o bemol. O que é B flat no teclado? Este é B, e este é um afiado. Isto também é B bemol. Certo, então vamos selecionar uma loja que é B bemol. Um afiado é B bemol. Certo, ótimo material. Vamos brincar de abençoar os navegadores. Eles nunca param, é ter certeza de que nosso único Qn está no ponto. Aqui. Você vê, há um sinal lento. E primeiro, tudo bem, tão devagar significa “não “, “unidade “ou “abençoa”. Eles nunca param. Certo? Vamos silenciar este revisor para o NIH. Necessário, como Blaine provavelmente abençoa, eles nunca param de ir. Escreva um navegador super rápido. Abençoa. Eles nunca param. Isso é pesado ou Q. Vamos tentar algo assim para 25. Provavelmente. Abençoa. Vá, Izzy, nunca pare de ir. Se ela tiver um dia fresco. Isso é show de turnos. Pego o pacote e depois saio, parece bom. Eu pego o saco, Eu mereço um desligá-lo. Ouça. Provavelmente as abençoadas. - Sim. Eles nunca param. Vamos habilitá-lo. Provavelmente que abençoe, eles nunca param. Vai buscar um fresco hoje? Oh, sim, você tem um professor que sabe, mas é aqui que você pode ajustar o dedo do pé. Por exemplo, a favor das abençoações. Eles nunca param, empurram para cima. Provavelmente as abençoadas, nós, o DQ e Bruno vão usar isso. Não precisamos disso neste bokeh. Os três milissegundos a 3,2 milissegundos. Isso parece bom para mim. Então eu vou fazer a mesma coisa com esses caminhões de cozimento. Vamos segurar Option, arrastar, segurar Option, Trek. Então aplicar ou perspicácia para este vocais de apoio porque eles têm alguns melódicos ou cinco para eles também. Mas não vamos adicionar a origem ao navegador. Abençoados é brincadeira. Eles nunca param. Certo? Vamos ouvir a lista de manchas sozinhas. Vamos ver se o atraso funcionaria em unidades, certo? Produtivamente. - Legal. Bela bolsa. Eu quero dizer Marlboro é que eu cobro uma taxa com certeza. Eu disse a mesma quantidade de atraso para este aqui. Um atraso revestido, que é o primeiro. Lembra-se do placar? Um atraso não funcionou no vocal principal. E parece funcionar nos contratos da PEC. É por isso que você tem que experimentar, experimentar, experimentar quando você está misturando você em experimentar motor como jogo. Certo? O filtrado, eu quero ir um pouco mais louco com o pedido q. vamos jogar. Ouçam isso. Ouçam isso. Está habilitado. Este também. - Legal. Vamos brincar um pouco com isso. Ooh, legal, legal, legal. Eu amo estes oraculares se permitir como este som vocal. Mas lembre-se, você sempre pode ajustar as coisas ao seu gosto. Ok, então terminamos com a seção vocal de mixagem. Basicamente, acabamos com a mistura. Na próxima palestra, vamos fazer retoques finais só para retocar na pintura, nos ajustes, certificando-se de que tudo soa bem antes de passarmos a dominar. Ok, isso é tudo para esta palestra. Vejo-te no próximo. 17. Composto de ônibus, níveis e Mixdown Bounce: Bem-vinda de volta. Nesta palestra, vamos fazer alguma compressão de barramento rápido apenas para apertar a mistura geral e, em seguida, exportamos o misto para que estejamos prontos para dominar. Ok? Tudo bem, vamos tocar a mistura. Bênção. Lembra de um Memorando de Entendimento hoje? Na última palestra sobre este teclado apenas um pouco. Este é o papel passivo, as bênçãos. Seu cachecol descansou dia. Sim. Com certeza. Cada um. E então eles vão, eu recebo os dados que mereço este micro meso decimal e o papel principal, os abençoados. A equipe dela. Da sete chave para 6.7637 historiadores que também trabalharam para o irmão as abençoadas. O lençol federal, seu cachecol descansou, fez sim. Com certeza. Eu levo a bagagem, falo um pouco. Eu fico com a cama, eu mereço este teste do meu irmão, então eu cobro uma foto paga serve conselheiro residente surdo. Sim, eu recebo o saco que mereço hastes do meu irmão. Eu escolhi uma taxa de serviço. Definitivamente um sim. Todos os meus amigos fizeram a história do rock e, em seguida, furar uma dúzia. É uma loucura. A perna dele é verde. O vermelho não é um caminho principal, principal, principal. Talvez alguns Bayesianos me queiram um pouco sem fôlego, não cheguem a lugar nenhum ou verbais nesta cabeça. Eu quero colocar em gênero. O volume está tentando arrastar minha voz. Importava. Um banco fases Mandela, fase, coisa viva rangendo. Um negociante iria trabalhar nesta edição aberta aqui, e vai aumentar as prensas. Este. Agora, vamos tentar. Vou deletar, enviar, enviar algum sinal. Vou acertar esta peça. Certo? A próxima coisa que vou fazer bem rápido, vou pegar a base, removê-la das palavras-chave. Eu queria fazer bem ao lado do meu chute. Certo, vamos bancar o vilão, certo? Então o que vamos fazer, vamos fazer compressão de ônibus apenas na bateria. Então isso é só para apertar meu loop de tambor um pouco para conseguir. Então eu estou indo para ir em frente e puxar para cima uma compressão, Scala compressor estéreo. Certo, vou ajustar para 2 menos y desligar a dosagem oral da liberação automática. Vamos brincar livro. Mas um ataque um pouco lento. Vamos abrandar para 20. Em andamento. Este post algo menos três e menos quatro redução dB. Vamos fazer uma postagem. Ponha isso em vermelho. Vamos desligar o compressor para ativá-lo. Espero que empurre, empurre, empurre, empurre, empurre. É um pouco algo desempenha um papel. Outros lugares. Acho que vamos aumentar o rolo de piano. Eu recebo incorporar adicionar é eu trágico, deprimente e adicionar o Bagdá, Existe algum instrumento de chumbo de cristal em vez de menos? Tudo bem, isso soa bem para mim. Isso parece bom para mim. Ok, então o que vamos fazer agora vamos exportar esta mistura para baixo. Você sempre pode fazer ajustes ao seu gosto, todos os cidadãos da mídia. É só para demonstrar como conseguir uma mistura decente. Mas esta é uma mistura decente o suficiente. No momento, certo? É iluminado com o seu vivo pelo menos um vazio, mas apenas no caso de haver um atraso e reverberação no final. Ok, ótimo. Agora vamos saltar estes mixdown. Ok, nós vamos para saltar. Não selecione Exportar, selecione bombas, projeto ou seção. Então ele vai passar o loop selecionado, que é o ozônio neste caso. Tudo bem, selecione PCM por padrão vai ser definido como AIFF WAV de 24 bits resolução. Ou para uma taxa de símbolo que estou usando. Muito bem, muito tempo, em tempo real. Basicamente, você tem a chance de ouvir a mistura quando você exportar dica off-line é apenas uma exportação rápida, certo? Ótima. Incluir cauda de áudio ou apenas cortar. Tudo bem, mas eu deixei algum espaço ali para o caso de haver uma cauda, então eu vou deixá-lo como está normalizar. Vou desligar normalizado. Ótima. Vamos bater. Ok. E vamos dizer que isso são bênçãos. Bênçãos misturam-se. Misturar-se. Vou guardá-lo na minha área de trabalho. Saltando. Agora estamos nos preparando para dominar estes misturados. Vejo-te no próximo. 18. Dominar - que é isso: Bem-vinda de volta. Agora é hora de dominar a mistura de cuidados. Então, o que eu vou fazer, eu vou selecionar Novo arquivo. Agora Pro Tools, selecione áudio, criar, alternar a ferramenta de informações. Vou tentar me misturar. Aqui ele mostra que o arquivo de áudio de edição contém informações temporais. Deseja importá-lo para este projeto? Importar. O arquivo de edição de áudio contém marcadores. Deseja inseri-los no projeto? Sim, Importar. Por isso, ele define o tempo para o ritmo correto da onda. Vamos direto para a seção mais barulhenta desta pista. Antes de começarmos, quero explicar bem rápido o que está dominando? Então masterização é o último estágio, é o estágio onde estamos preparando nosso mix para lançamento comercial, plataformas de streaming, todas essas coisas boas, ok, então em reunião e basicamente estamos fazendo pequenos ajustes para tornar a mistura mais clara, mais punchy, mais alto para que pareça competitivo com ambos os lançamentos comerciais. Certo, então aqui não estamos consertando nada que esteja errado com a mistura. Se você sentir que algo está muito alto em sua mistura enquanto você está ouvindo, por favor, volte para a mistura e corrija isso, e então volte para a sessão de masterização. Aqui não estamos consertando, só estamos fazendo a mistura soar mais alto, forte e mais profissional. Então, o primeiro estágio antes de você se inscrever, e se ele surtou, você só vai bater em você. Botão de espaço. Jogar. Não faça nada, não adicione nada. Nós só vamos tocar, ouvir. Fala da sala de aula. Ao invés de abençoar. Eles nunca param a sua mordida presa. Sim. Com certeza. Eu pego a bagagem e então eu vou para a cama em sua mesa de lateralidade merecendo, eu cobro uma taxa fotosférica, pegar Prezi, então eu tenho o Bagdá é o nosso IV decimal, Marlboro é que eu juntei ele FIFO para se preparar e estes são a história do rock. Posso conhecê-lo falar que eu era eu disse falso. Isso não importa. Eles ainda vão pagar. Isto é uma loucura. Um par nas pernas dele, respire que quando a música não é um drama, eles me vêem. Eles me querem. Você não se encontra com a palavra. Tudo bem. Tenho a certeza que consegues ouvir muito alto. E em vez de tentar corrigir isso no mestre, vamos voltar ao mix e corrigir esse problema. Então, em dominar, não estamos consertando onde aprimorando. Então vamos fechar este projeto. Eu queria que você visse isso para que você entendesse o meu ponto. Quando eu disser, vamos voltar à mistura se houver algo que não gostamos, sim, vou abrir esse projeto de novo. Esta pedra é feita e então eu vou abrir o misturador e depois anotar a armadilha. E este é feito de foguetes e ele ainda, faz, ele. Ainda pagar é loucura. Ele exerceu muito baixo. Vamos aumentar um pouco do volume nesta caminhada. E então a adaga M estava lá. Ela é. Louco. Acrescentar sinalizador é respirar. Tudo bem. Vamos voltar para a distorção na pista de manutenção. Interesses que impulsiona esta rocha é feita e, em seguida, e ainda é louco em um par abaixo de suas pernas, respirar. O vento não sopra. Laboratório seco. Certo, mais um ponto que esqueci de mencionar. Ok. Quando você exportar sua mistura, certifique-se de que você tem espaço livre, pelo menos menos cinco, menos seis headroom. Isso é descentrar k por altura, olha para a saída de som. Como você pode ver, minha mistura está chegando ao máximo em torno de menos cinco, menos seis dB. Ok, o resto é espaço para eu dominar esta música. Certo, então vamos exportar de novo. Eu vou para o File e resolver isso. Novamente. Seção de projetos. As configurações ainda são as mesmas. Vou saltar para a área de trabalho. Ele vai me perguntar se eu quero substituir o arquivo já existente. Vou dizer aqui, substitua. Ok, ótimo. Então, sempre tenha certeza de que você tem espaço livre. Suas misturas sabem muito alto para um ponto em que pi você pode até mesmo monstro. Certo, então vamos fechar esse projeto. Abriu a masterização. Ouça, certo, só para ter certeza de que o Logic Pro substituiu esse arquivo, eu vou voltar para a mixagem, renomeá-lo, e apenas adicionar um dois no final, ok, para abrir este projeto e apenas arrastá-lo. Certo? Então o primeiro ajuste que vamos fazer para esta lista Shrek vai direto para a seção mais alta da pista são Suzhou da entrada. Então, daqui para frente, vamos começar a aplicar efeitos a estes mixdown. Então, na próxima palestra vamos começar a aplicar EQ para remover frequências. Não precisamos aumentar se houver uma necessidade ou cortar algumas frequências se elas forem muito duras de certa forma. Ok, então é isso para esta palestra. Vejo-te no próximo. 19. Dominação e final: Bem-vindo de volta. Agora, é hora de dominar o caminhão dele. Ok. A primeira coisa que vamos fazer, vamos remover a extremidade baixa, que é qualquer coisa abaixo de 20, 25 cabeças, seria cortada. Razão pela qual o ouvido humano não consegue captar essas frequências. Então, se os deixarmos isso pode causar algum efeito estrondo em sistemas maiores. Então eu vou para EQ, fase linear EQ. Vamos cortar 20 cabeças. Certo, vamos reduzir um pouco. Ótimo. Para 20 cabeças cortadas. Você pode fazer até 25, mas preferiu fazer cabeças T gêmeas. Certo, ótimo material. Vamos jogar britânico ou você não vai ouvir nenhuma mudança. Ok, então a próxima coisa que eu vou fazer, eu vou usar este sino 20 ainda. É estreito um pouco. Vou tentar localizar a frequência com este domínio no Keq, procurando aquele soco baixo no pontapé. Então eu vou para super aqui. Só vamos fazer 20 dB. Isso está se reunindo, então estamos fazendo mudanças sutis. Ok, Vamos jogar sem, com esse impulso, Comando direito, Salvar para salvar o seu progresso. Então a próxima coisa que vamos fazer, vamos usar uma imagem, uma ferramenta. Então só vamos alargar o top meet e as frequências superiores. Certifique-se de que quando você está usando imagens, você não está ampliando a extremidade baixa porque no minuto que você faz isso, você bagunça aquele low-end, você quebrá-lo quando é suposto estar em profundidades em freqüência como você chuta e base, eles pertencem centro morto porque eles são o coração do seu Zoom. Certo, então vamos em frente e procurar um sinal de som. Gay, grande coisa aqui é isso. Vamos jogar. Tenho a certeza que consegues ouvir isso. Está estragando tudo. Ok, então o que vamos fazer, vamos usar esta ferramenta de equalização ou mais de um ano e começar a alargar a partir de uns 3,8 cabeças. Tudo bem. Muito baixo do lado esquerdo, vamos usar a extremidade inferior, muito baixa do lado superior. Vamos usar o APA. Bom. Vamos jogar. Tudo bem. Vamos com calma. Não gosto de alargar o meu mestrado. Só faço isso um pouco para ampliar as frequências superiores, ser desligado . Ativá-lo. Soa um pouco de olhos abertos, soa mais excitante. E você pode ver que só está se ampliando a partir deste ponto no espectro de freqüência. Não mexa com os médios baixos e os baixos quando se trata de imagem. Muito bem, controlo seguro. Então, o próximo efeito que vamos adicionar, vamos adicionar um progresso pente. Então eu vou trazer um compressor. Uma vez que esta é uma introdução para misturá-lo nosso próprio ser usando o compressor multibanda, que está comprimindo várias bandas. As coisas podem ficar um pouco confusas se fores novo nisto. Então vamos usar o compressor que está comprimindo todo o sinal com um compressor. Ok, ótimo. Então o que eu vou fazer, eu vou definir para Yom. Quando eu deixo em algo como 1,5 para um, eu fui para uma compressão muito leve. Vamos fazer dois para um. Tudo bem. É algo como 20 milissegundos. Eu não quero que seja super rápido para um ponto 0 bytes cortando meu ataque inicial, que é por manter o liberado, Vamos torná-lo rápido em 20 milissegundos. Além disso, o ganho de maquiagem é apenas de 1,5 dB. Desligue o compressor. Ativá-lo. Tudo bem, agora a mistura soa mais no seu rosto, soar mais punchy, mais premente. Comando Salvar para salvar seu progresso, certo? Muito rápido, vamos terminar este compressor e ver se uma excitação funcionaria com esta mistura. Vamos para Specialized animado. Adivinhe ou o que um animado faz. Ele só adiciona mais emoção Biden para a música. Vou ter uma ótima exibição. Louco. Isso é muito. Desligue isso. Então você não tem cor 1 e cor 2. Estes são dois modos diferentes para o gosto, basicamente, quilowatt. Kilowatt. Vamos desligá-lo. Então ela não gosta dessa maneira você mal pode ouvir a diferença e isso é reunir-se, fazer ajustes suaves. Ok. Então eu vou empurrá-lo para cima, arrastá-lo para cima e certificar-se de que você vê uma linha entre o plug-in para que você não substitua. O outro. Talvez faça, é ligar o compressor, jogar. Normalmente, quando você tem corretores na mixdown em torno de seis K, cinco, K27, K e a é alguma dureza porque há muita coisa acontecendo. Você tem seus ensaios, você tem suas cabeças altas, você tem informações de alta frequência. Ok? Então eu gosto de dormir em torno da extremidade superior, em torno de 5 a 7, 8 K e ver se há uma frequência que podemos fazer apenas para torná-lo gentilmente para o ouvido do ouvinte. Vamos jogar este, certo? Bunda sete K, exatamente. Isso é 10, baixou para apenas três dB. Isso é demais. Apenas para algo como 1,5. Parece bom. Então, a próxima coisa que vamos adicionar é o último plugin, que é limitado quando eu ir para a dinâmica e adicionar e adaptar ao limitador maneira que você adotivo limitado estéreo para salvar. Ok, então o que limitado faz basicamente é aumentar o volume geral. É basicamente você comprimir, mas com menos botões. Ok? Assim, o jogo mais interesse novamente, quanto mais nós encaixamos sinal para o limitador, a umidade aumentou o volume total. Ok, aqui está a entrada. Esta é a saída e esta é a quantidade de redução acontecendo. Como eu disse, é um compressor pesado. Ok. Então vamos jogar. Ao longo do ano, você tem um botão de teto. Você define o silano para garantir que nada passa menos 0 vírgula um. Mas eu gosto de perceber, eu vou fazer algo como menos 0 vírgula dois. Ótimo, vamos jogar isso subir quando se trata de volume, um pouco mais. E em fileiras, os lugares que ela empurrou para o leste, lugares na Europa, 3,4 redução de ganho. Vamos com calma com o cílio menos 0. Certo? Nós não queremos enlouquecer demais com o limitador também porque ele vai baixar nosso alcance dinâmico fortemente para um ponto onde por sua soma sobre compactado. Certo, agora temos uma reunião. Vamos mudo. Esses plugins os habilitaram. Tenho certeza que você vai ouvir que a mistura soa alto comparado a dois. Vamos ouvir a mistura geral. Traga a mistura. Novamente. Vou adicionar um plugin apenas para monitorar o volume. Então eu vou para a medição, multímetro, veja este é o analisador e, como mano , os lugares onde eles nunca param de conseguir que ela fez isso. Ela com certeza. Eu pego a Becky e depois um ângulo. Eu recebo os dados que são melhores para fibro é presidente. Bem aqui você tem seu ADFS, que é uma unidade usada por plataformas de streaming nos dias de hoje para determinar o quão alto ou baixo é o volume. Mas eu não sou um grande fã dessa coisa de definir níveis para plataformas de streaming. Basta dominar você viu, torná-lo alto o suficiente para competir com faixas de som semelhantes e, em seguida, exportar significava porque esta coisa de tentar ter certeza de que a música está abaixo de menos 40 e às vezes pode colocá-lo em apuros. Você pode ouvir uma música no Spotify preto. Por que é um pouco mais baixo do que as nossas músicas? Então não gosto muito disso. Mas para estar no lado seguro, o ADFS integrou aquele com AI menos 14 menos 32 no lado seguro. Ok? Mas agora o integrado, que é a longo prazo, mais a música toca é como menos 15. Mas introduzimos o ponto mais alto da música. Então basicamente menos 30, menos 40 e, portanto, o ADFS integrado para obter. Então eu vou dizer para o volume quando área decente. Ok, Adam é o limite de jogar a seção mais alta, seção muito rápida. O Gosset pode não caber. Para mim. Eu quero ter certeza de que eu estou pelo menos menos 11 no caminho de volta para o limitador adaptativo, vai ter certeza que eu vou aumentar talvez um dB a mais. Escreva um ADFS integrado de menos 12 menos 11s. Decente para este bastão de sal para menos 11 menos 12 ADFS. Se você viu que estava atingindo o pico em torno dessas frequências, será alto o suficiente para competir com ultisolos. Certo, comando seguro. Limite, desativar este multi-metro seria feito mastering. É hora de atacar esses kip de Moscou. Então vou mostrar-lhe as configurações recomendadas. Então fique com PCM, onda, QI e depois CDs, que serão 16 bits. Então, estamos indo para baixo em qualidade. O tipo de arquivo em intercalado. Não queremos faixas separadas que são esquerda e direita. Vamos deixá-la intercalada, fazer o anel dissuadisse o Hebb suavize essa transição de um arquivo de alta resolução para um arquivo de resolução mais baixa. Por exemplo, passamos de 24 bits, dois de 16 bits, que o downgrade na qualidade tem algum impacto. Vamos usar a energia número 1, emparelhamento D, desligar o normalizador. Já temos limitadores e muita coisa acontecendo lá. Nós vamos ficar off-line, bater. Ok. Nós vamos dizer, bênçãos devem ir em um salto para desktop. E assim como você reúne sua música e o Logic Pro usando plug-ins de ações. Muito obrigado por se inscrever no curso. Se você tiver alguma dúvida, sinta-se à vontade para me enviar. É isso para este curso. E eu estou fora.