Misture seus vocais como DUA LIPA: Engenharia de áudio para iniciantes - Retro Pop | Kia Orion | Skillshare

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Misture seus vocais como DUA LIPA: Engenharia de áudio para iniciantes - Retro Pop

teacher avatar Kia Orion, Artist & Music Producer

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Aulas neste curso

    • 1.

      Introdução ao curso

      1:01

    • 2.

      Como começar a sua faixa

      4:54

    • 3.

      COMPRESSÃO

      2:20

    • 4.

      EFX

      3:39

    • 5.

      Duplos + Touches finais

      2:29

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

149

Estudantes

--

Sobre este curso

Quer aprender a misturar os seus próprios vocais nesse estilo RETRO POP como DUA LIPA?

Você está no lugar certo.

Para quem é este curso?

Este curso é projetado para artistas, produtores e engenheiros que estão começando e querem obter registros de som profissionais do seu quarto.

Como artista uma das melhores habilidades que eu aprendi foi como misturar. Você tem controle COMPLETO sobre como suas músicas soam e é um serviço incrível se estiver procurando por um fio condutor em tempo integral ou em tempo parcial.

 

No final deste curso.

Você vai ter uma melhor compreensão de como misturar seus próprios vocais e os passos que precisa tomar para conseguir o som que deseja.

Quero ser claro. Isso não é sobre atalhos. Isso não é sobre segredos. Isso é sobre aprender os fundamentos, aplicá-los no seu próprio trabalho e levar a sua carreira nas suas próprias mãos. Estes são métodos comprovados e verdadeiros que aprendi através de inúmeros tutoriais e sessões de gravação ao longo dos anos que gostaria que alguém tivesse me ensinado no início.

Eu também quero fazer a declaração de que não há maneira correta ou maneira incorreta para isso. Este é simplesmente o meu caminho. Se você quiser aprimorar o seu som leve o seu futuro nas suas próprias mãos e crie o que soa bom para você.

 

E se eu tiver apenas Plug-ins de estoque?

Ótima pergunta, você.

Todas as estratégias e técnicas que eu ensino podem ser feitas no seu DAW nativo com todos os plug-ins de estoque.

Estou usando plug-ins de terceiros das Waves, mas todas as ideias e conceitos são universais, seus plug-ins nativos vão funcionar muito bem.

Dito isto, se você tiver apenas plug-ins de Stock e quiser fazer cursos especificamente sobre esses DAWs, você pode fazer meus outros cursos aqui:

Como misturar vocais no Logic Pro X

ou

Como misturar Vocais no Ableton Live com apenas Plug-ins de Stock

 

Você tem recursos gratuitos para iniciantes?

Absolutamente. Você pode baixar a minha folha de trapaças de mistura aqui.

 

Onde posso baixar os seus modelos?

Todos os meus produtos podem ser acessados no site da Beat School aqui.

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Kia Orion

Artist & Music Producer

Professor

Ay! I'm Kia. 

I'm an artist and educator who believes life wouldn't be the same without music.

Or tacos.

I realized that I was equally as passionate about teaching music as I was making it.

In 2016 I founded Beat School, an online platform and series of educational programs to help aspiring artists and producers learn how to make beats, accelerate their growth, and stay inspired. 

I'm originally from New York but these days you'll find me traveling around the world writing songs or playing beats on a rooftop somewhere.

I appreciate you stopping by, and if you'd like to get in touch you can DM me or shoot me an email at kia@kiaorion.com. 

Life is too short not to do what you lov... Visualizar o perfil completo

Habilidades relacionadas

Música e áudio Instrumentos Canto
Level: Beginner

Nota do curso

As expectativas foram atingidas?
    Superou!
  • 0%
  • Sim
  • 0%
  • Um pouco
  • 0%
  • Não
  • 0%

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Transcrições

1. Introdução ao curso: Senhoras e senhores, bem-vindos de volta a outro tutorial com o seu verdadeiramente chave Orion, o homem que é obcecado em fazer boa música e te ensinar como fazer sua própria masterclass de hoje, eu vou ensinar você como fazer vocais como fazer uma Lipa que soa assim. Agradável. E baby, por favor. Oi. Isso é muito longe. Desconsiderando o fato de que eu não sei cantar, eu ainda era capaz de fazer esse tipo de faixa de dança uptempo. E estou super feliz em mostrar a todos como fazer isso hoje. Então, deixe de lado 35-40 minutos. Vamos nos aprofundar. Vou mostrar o que uso como faixa de referência, como criei esse vocal usando principalmente plug-ins de ondas de rack de estúdio para obter isso dualmente. Mas é vocal, é exatamente o mesmo? Absolutamente não é. Mas para mim, eu queria criar algo animado, retro dance vibe. E acho que chegamos bem perto. Então, vamos mergulhar. Vou te mostrar com o que começamos. Vejo você lá. 2. Como começar a sua faixa: Ok, também, quando se trata dessa faixa, as primeiras coisas primeiro você tem que ter uma referência, certo? Então, eu gosto de usar essa faixa. Algo deu errado em outra coisa. Vamos procurar por Lipa dupla. E esta era a faixa dela naqueles chamados poção está certa e sua marca deve ir sem dizer. Mas se você ouvir isso e fones de ouvido, vai fazer muito mais sentido do que se você não ouvir. E então, basicamente, o que estamos fazendo aqui é ter uma espécie de vibe do que filmar. E depois desliguei alguns aditivos e dupliquei para ter mais largura de banda. Mas esse é o tipo de vibração básica da minha faixa. E sem dinheiro, bolsa e bebê, por favor. Então, obviamente, vamos começar com a afinação, certo? E então eu tenho isso bem ajustado. Volta para p27, é baixo masculino. Eu vi a chave. Eu normalmente transformo isso em humanização, mas eu quero ter um pouco mais desse tipo de som sintético eletrônico. E então eu tenho o formato, como sempre, a primeira coisa que vamos fazer é limpar o vocal. E eu gosto de usar o Wave Studio Wrap, mas obviamente você pode usar os compressores EQs que você tiver. Não sinta que você precisa perguntar se você faz isso, se você quiser esses plug-ins de ondas, você pode usar meu link de afiliado na descrição abaixo, se quiser apoiar. Mas essa é uma abordagem simples para misturar. Um esfumaçado é abordado, a mixagem vocal é você parar com a porcaria. Você não gosta. Você limpa primeiro e depois faz mais alto e depois adiciona efeitos, então você pode ser reduzido no final. Abordagem super simples. Então, eu vou mostrar a vocês cada um desses passo a passo, como isso soa e então nós vamos ser eles. Então, também vamos fazer isso sozinho. E não me julgue, mas isso está gravado na minha cozinha. Então esses vocais soam péssimos sem nada neles. Os indicados, bolsa e bebê, por favor. Vamos ter essa conversa, certo? Então, aqui está a coisa. Você pode obter vocais decentes a partir de vocais gravados terrivelmente, mas provavelmente é melhor apenas regravá-los. Mas já que estou trabalhando com o que tenho , estou indo com isso. Então aqui está este EQ, a diferença se AB este EQ antes dos indicados e depois da bolsa e do bebê, por favor. Vamos ter essa conversa. Então você pode dizer que eu tenho um monte de boomy, mid-range. É muito quadradinho. Vou tentar cortar tudo isso. Então, eu estou fazendo QI muito alto aqui e ganho decente, nada super louco. E então eu tenho esse canal SSL. Isso é praticamente apenas mais um equalizador em um compressor. Os dois juntos. Este é o QCI, isso é mais do lado do compressor. Então isso é o que, isso, isso é com mais frequências. Se você não sabe o que isso significa, essas são basicamente, essa é a quantidade, essa é a frequência que você está segmentando e essa é a fila. Bem simples. É apenas da forma analógica. Avenida de joelhos. Implorando baby, por favor. Vamos ter essa conversa. Então, ainda cortando, certo? Ainda estamos cortando aqui. Estou adicionando um pouco de compressão e talvez em algum lugar como aquela bolsa. Nada super louco. E então um d'Azur, isso é para ser honesto, eu apenas, eu apenas deixo isso na frequência que eles têm e então eu vou apenas discar esta parte para tornar seus Ss sem um pouco de dinheiro vago baby ficar muito feroz, ter essa conversa. Então esses, aqueles outros ensaios, isso é como um compressor, mas é um compressor super direcionado. Este S4, adoro, é um compressor multibanda. Tudo o que isso significa é que você pode compactar diferentes faixas de frequência com quantidades diferentes. Então, se olharmos para esta avenida, dinheiro, estou comprimindo baby, por favor. Novamente, como eu disse, é como uma área intermediária de boxe que eu não amo. Estou comprimindo dessa maneira mais do que sou tão sofisticado. Então essa parte, sim, você pode ficar muito mais específico sobre onde você quer direcionar sua compressão. E sem dinheiro, bolsa e bebê, por favor, compare com o mais alto. Tenha essa conversa. Veja isso, eu estou fazendo alguns, mas não uma tonelada em Omaha comparado a isso, eu estou fazendo muito mais, ataque e liberação bem rápidos. Só estou apertando isso. E então você pode afetar cada pequeno mini limite, o que é muito legal. Então essa é a principal fase de limpeza para mim, vai ser, vai ser EQN, compressão, EQ e compressão nesses pequenos passos só para começar a dançar tango e disputar o vocal. E então vamos pular para realmente recuperar o volume, que vamos pular em seguida. 3. COMPRESSÃO: Então, tudo isso, eu fiz sozinho. Eu não tive a batida em. Acabei de fazer tudo isso com o vocal. Esta próxima peça eu farei com o vocal. Desculpe-me. Vou fazer isso com a batida tocando porque agora vou começar a tentar começar a colocar meus níveis mais perto de onde eu quero. E como você pode ver, isso é adicionado um monte de ganho de volta porque isso é provavelmente um pouco exagerado, mas é assim que o Iraque, porque eu cortei muito disso e muito corte. E isso sem o arco e isso não é uma proporção enorme, 2,5 para um, algo assim. Ataque rápido, lançamento decente. Isso está dentro sem financiamento suficiente para a bolsa e o bebê, por favor, faça. Então. Eu realmente tenho um engenheiro de verdade. Eles provavelmente quebrariam todos os tipos de regras fazendo isso, mas é assim que eu faço. Eu adicionei um monte do meu volume de volta com esses compressores. E então eu amo isso como outro compressor paralelo, mas o primeiro que usei para agrupar frequências , trazer as coisas de volta. Este é um que eu estou usando para gostar de frequências push que eu gosto. Então, vou adicionar, como você pode ver, muita compressão no high-end fica um pouco. Grande diferença. Ouça a diferença entre esses dois. Sem dinheiro, bolsa e bebê. Quando Omaha. Então isso, eu começo com essa predefinição vocal pop e então eu gosto de discar em limiares pode ser o alcance é um pouco, talvez o ganho dependendo do que eu quero. Mas eu gosto, começo com essa predefinição e isso me dá bem perto apenas com o período predefinido político dele. Mas como você pode ver, agora, as frequências agudas estão começando a aparecer. Então eu uso esses irmãos. É praticamente um ds chique ou no final da cadeia, Tao isso e para começar, novo porque empurramos as coisas de novo. E então eu quero arranjar dinheiro suficiente para eles, bolsa e bebê, por favor. Quando esse processo por esse cara não está trabalhando muito duro, ele está apenas fazendo um pouco de limpeza no final. Onde ele realmente vai trabalhar é quando você entra em efeitos , porque é isso que o resto do nosso volume e realmente obtém aquela vibração dupla de Lipa que estaríamos filmando. Vamos pular nisso agora. 4. EFX: Então agora vamos ouvir para dar um salto, atrair mais uma vez, ter uma vibe de quais eram os efeitos dela. Mas ela meio que continua. Está certo. E sua marca, para ser honesto, não parece que haja uma tonelada. Na verdade, ela tem grandes reverbs. Uma tonelada de flangers são phasers ou algo parecido. Mas é aqui que podemos nos divertir um pouco com isso. Então eu vou conseguir, eu gosto do meu vocalista, talvez um pouco mais, isso fora do que o dela, pelo menos nesta música, aqui é onde, este é o lugar onde eu estou meio que mergulhando em passos mais importantes. Então veja isso. Isto é, vamos transformar cada um desses em um de cada vez. Então, vamos começar com isso. Isso é um pouco de atraso na oitava nota. Avanade. Eu vou fazer isso sozinho, você pode ouvi-los, mas você deve adicionar esses efeitos e com a batida conforme você avança. Meus joelhos, implorando bebê, por favor. É praticamente como um atraso de tapa mais ou menos. E então quarto ou atrasado, se eu tiver certeza. Meus joelhos implorando baby, por favor, por favor. Esses sons. Se, novamente, se você apenas ouvir isso sem a batida, poderá ouvi-los muito bem com a batida tocando. Você não conseguiria ouvi-los tão bem, mas eles começarão a ficar mais presentes à medida que você adicionar mais efeitos. Então, tenha isso em mente. Enquanto você cria sua cadeia de efeitos isso não é feito em um silo. Porque assim que você adicionar a batida de volta e provavelmente será capaz de ouvi-la. Um pouco de reverberação da placa vocal. De joelhos. Implorando baby, por favor, por favor. Vamos ter essa conversa. Parece que o coloca em uma sala para mim. Isso o coloca no espaço. É aqui que fico muito do meu reverb de joelhos. Implorando, baby, por favor, tenha essa conversa. Isso afeta as vendas. Provavelmente um pouco desrespeitoso, talvez não. Eu provavelmente poderia morrer assim um pouco melhor. Portanto, não é tão longo para um tempo de decadência, mas eu gostei que as pistas Tory são realmente longas caudas de decaimento de reverberação. Então, novamente, é aqui que estou começando a adicionar meu tipo de preferências KIA a ele. pouco de uma faca de dois gumes, alargue o vocal um pequeno forno nos meus joelhos. Implorando, baby, por favor, tenha essa conversa. E então esse flanger, eu tenho isso, eu amo essa dúvida simples, média e grosseira nos indicados, bolsa e bebê, por favor, tenha essa conversa. Continuando a ampliar o vocal, adicione um pouco de talento a ele. E então este é um ato renascentista que eu estou batendo com esse tipo de vocal predefinido. E então mal disso, só para nos dar um pouco de volume. Então escute essa largura, a batida, a presença de que essa única coisa, esse plug-in traz meus joelhos para trás e baby, por favor. Quando eu estiver de joelhos, implorando, baby, por favor. Parece presente. Parece mais excitante para mim. Isso é uma virada de jogo. Só porque eu sinto que é realmente o tempero final que estou procurando quando estou adicionando efeitos aos níveis. 5. Duplos + Touches finais: Então, a última coisa que quero mostrar a vocês são esses duplos, porque esses são separados que você encontrará neste próximo, nesse tipo de dar um salto atraente. Nós ouvimos as coisas dela, o que eu acho que eu estou pensando em uma faixa diferente, mas isso é, eu gostei dessa parte e esta onde os dois encalhados entram para mim e eles adicionam alguns efeitos reais a ela. Mas eu vou pegar meu computador pode lidar com eles. Vamos ver. Eu não sei onde a paixão não nos importamos com quem você teria que querer ser clara, sem acidente. Soletre para você. Todas maiúsculas assim. Vá com quem você está brincando comigo? Você deve estar fora de si. Eu estou dizendo, oh não, você sabe, se você pode dizer que há como aqueles gritos que eu tenho acontecendo. Só porque eu gosto, eu gosto de coisas. Parece um pouco mais dinâmico. Então confira isso. Isso, soletre para você. Todas maiúsculas assim. Vá, quem você está brincando, querida, você deve estar com um jovem. Estou dizendo, oh não, você fez um mestrado. Então, para mim, isso adiciona apenas aquela camada extra que eu gosto. E para esses demônios, eu não estou fazendo nada super louco. O rack do estúdio, mais uma vez, acabei de copiar e colar um aluno de antes. Então, eu tenho todos os mesmos efeitos. E então eu vou discar isso de forma diferente. Então, obviamente, meus dobradores estão subindo, meu flanger está bem alto. Atrasos e reverbs estão muito altos só porque eu quero que meus duplos pareçam um pouco diferentes dos meus vocais principais, para que eles se destaquem um pouco mais. E então, em termos de minhas bibliotecas de anúncios, essas, eu ajustei, super sintonizadas. E então eles têm seu próprio tipo de rack de estúdio. E eu também tenho alguns efeitos, um e aqui de brinquedos de som. Então eu gosto desse tipo de reverberação do Post Malone, tipo de aditivos como este. Vamos manter. Portanto, é mais uma vibração do que realmente é, você ouve as duplas claramente. Então essa é a minha abordagem para fazer vocais, especialmente como fazer um Lipa. Espero que tenha sido útil. Muito obrigado por afinar como sempre, se você quiser algum dos meus modelos vocais, você pode conferir na descrição abaixo. Se não, aperte-me a chave online, chave Orion, e eu verificarei você na próxima semana. Mas, mas nem masterclass. Muito obrigado pelo ajuste. Agradeço você. Paz.