Transcrições
1. Boas-vindas: Bem-vindos ao curso básico de mixagem vocal no Studio One. Meu nome é Sabina September. Sou um produtor musical, engenheiro de mixagem baseado na Cidade do Cabo, África do Sul. E eu criei este curso com o grande nome, pode ser apenas usando plug-ins de ações. Então, o que você vai aprender no curso, você vai aprender que as ferramentas mais importantes de mixagem, eu vou orientá-lo através de como você pode obter sons mais limpos vocais com EQ e DSA e mais confiante e soando punchy usando compressão, nosso orgulho e simplificando conceitos muito complicados quando se trata de mistura. Então não se intimide. Tudo o que você precisa é apenas focado enquanto você percorre o curso, pratique o que lhe garante e confie em mim em nenhum momento você
estará bombeando para fora misturas sonoras confiantes. Então, se você estiver pronto para melhorar suas misturas hoje, nos
veremos no curso.
2. Navegação e importação: Ei, bem-vindo de volta. A primeira coisa que você vai ver quando você abrir estúdio um desses stat pop up. Você pode ver do lado direito que há um feed de notícias. E aqui, é onde você pode selecionar uma interface de áudio. Basicamente eu estou usando a viagem MOD M duas vezes dois, mas eu estou usando um através do motor FL Studio porque ele funciona bem com este gravador de tela que estamos usando hoje. Mais uma vez, vamos bater bem, você sempre quer definir o seu bloco diz amostra para algo pelo menos cento,
dez cento e vinte e quatro quando você está misturando, mas quando você está gravando, tentou mentir para talvez 250 procura minimizar o uso excessivo da CPU e o atraso quando você está gravando. Ok, então vamos deixá-lo às 1024. Ótimas coisas que vamos bater. Certo, então vamos direto para uma nova música para uma tela em branco. Vamos bater a música. Por aqui. Está definido para 4,14. A resolução é de 24 bits. Isso é perfeito. Base temporal. É um zumbido, o BPM de uma música. Vamos verificar novamente a postura. São 100 batidas por minuto. Então eu vou deixá-lo em 100 batidas por minuto e bater, Ok, ok, aqui você pode ver esses modelos,
você modelos de balada de piano, colocar modelo amaldiçoado, template Gita vocal. Você pode usá-los dependendo do que você estará usando o programa. Mas neste caso, eu quero ir direto para uma tela em branco para que possamos configurar coisas que queremos obter. Então eu vou bater música vazia aqui você pode ver que estes são telas em branco. Quero mostrar-te umas coisas antes de começarmos com o trabalho pesado. Ok, aqui, este é o seu navegador. É aí que você vai encontrar seus sons como se fosse tudo aquilo bom. Mas usaremos o misturador para entrar. Se estiver no canto inferior direito, você encontrou procurar, misturar e editar juntos. Então, basicamente, quando você clica em Editar, você pode ver a janela de edição aparece quando você clica em mix. O misturador aparece. Quando você clica em Procurar, essa navegação desaparece. Ok, então para a maioria da sala verde, vamos desativar essa Navegação. Não precisamos disso neste caso, o que vamos fazer, vamos arrastar e largar estas hastes. Sim, ok, porque eu quero que vocês sigam com facilidade e tornem esta aula o mais simples possível. Então vamos processar uma tomada vocal principal em um instrumental. Ok, então o que estamos tentando alcançar, um, alcançar
a presença novamente, modo que o vocal não está se afogando sob a tentativa de querer que ele seja limpo, para remover a loja Ss, e ao mesmo tempo queria soar milho sistemas. Você vai aprender a alcançar esses resultados neste curso de cuidados. Então vamos em frente e arrastá-los bem rápido. Vamos rastrear o instrumental e o vocal principal entrará no processamento. Ok, ótimo, este é o instrumental e estes são os vocais. Então vamos nos concentrar primeiro
no ponto mais alto porque é onde a batida bate mais. E queremos que o nosso vocal seja capaz de se destacar nessa seção também ocorrem. Então o que vamos fazer, vamos pairar sobre esta área aqui. Aperte e segure para fazer loop nessa seção. Taxa de viga novamente e siga meu mouse, você vai passar por cima, sim, esta é a janela de transporte. É aí que você encontra suas informações. Seu tempo, seu chefe, suas peças, você rebobina em nós onde você habilita seus metrônomos. É aí que você muda seu templo e, assim, o vento de transporte. Ok, então nós vamos para aqui. Este é o seu loop ativo. Vamos ativar o loop. Então, quando jogarmos, certo, ele vai continuar a repetir essa seção. Agora. Estamos prontos para ir. Ok, então o que eu vou fazer agora, eu vou apenas clicar duas vezes. Sim. Certifica-te que é o Minho. Ok. Quero remover todos os dados extras desnecessários para este projeto. Renomeie isso também. Então, para renomear, basta clicar duas vezes no texto. Ok, ótimo. Certo, é com
isso que vamos trabalhar. E agora é hora de processar esta faixa vocal. E vejo-te na próxima palestra.
3. Processo de etapa Vox EQ 3: Bem-vinda de volta. Nesta palestra vamos começar a aplicar o QE. Ok, então a primeira coisa que vamos fazer, vamos abrir a nossa mistura de um caminhão durante o ano. Você pode ver que o atalho é F3, vamos apertar F3 ou apenas clicar com o botão esquerdo, ok, F3. E o misturador aparece. Ok, então o segundo passo, nós vamos cuidar da distinção entre o instrumental e o vocal. Então eu vou selecionar uma cor brilhante para o vocal. E vamos ainda para inserções vai direto para EQ pro CEQ, que é um equalizador de ações. O que um equalizador faz, nós o usamos para cortar, aumentar ou remover frequências que precisarão de um caminhão, por exemplo. Ou são frequências onde certos sons tão dominantes. Por exemplo, uma base é mais dominante nas baixas frequências, que é de 20 cabeças para cerca de 500 hertz, mas é mais dominante de 2200. Mas eles sobrepõem freqüências, ok, para o tom eo som fora do pontapé, ou 800 oito K dependente, e o vocal dominando o mid-range obviamente, e alguns da extremidade superior, o high hertz, É onde eles atingem mais, ok, e você também tem uma representação visual do sinal, certo? É assim que vamos usar o QE. E estes são os parâmetros que ajustam esses botões ao longo do ano. Mas para ajustes mais precisos, vamos usar esses perímetros. Você só usa o que funciona para você. Você sabe, nós processamos as coisas de forma diferente, ok, então o que vamos fazer agora? Esta é a faixa vocal. Não precisamos da extremidade baixa do trato vocal. Mas quando estamos cortando fora, quando ele se concentrou em quais números, estamos focando no tom e no efeito do plugin. Ok, certo, o que eu vou fazer, eu vou para este corte baixo ao longo do ano. Corte baixo significa filtro passa-alto, ok? Isso significa que estamos cortando as baixas frequências e deixando as altas frequências passarem quando dizem oi cortar o passe baixo médio. Isso significa que estamos cortando as frequências superiores do lado direito
assim e deixando a carne e a baixa informação entrar, esse é o corte alto. Ok, ótimo. Agora vamos ao trabalho. Cuidados defina isso como padrão para que ele caia, caia, caia. Então, a primeira coisa que vamos fazer, vamos colocar a informação de baixa frequência. Nós não precisamos disso no foco, então eu vou bater baixo, habilitá-lo. Olhe para a frequência aqui enquanto faço os ajustes, vamos jogar ou empurrá-la para cima. Ou eu pego o pacote e depois vou, bom o saco. Mereço estressante, Marlborough que seja. Isso é muita dívida, presidente e eu mereço ter a bolsa. Reservo passos Pharma, Bro é RV. Eu cobro uma taxa de serviço. presente deles merece o direito. Ótima. Isso soa bem. Mas eu me sinto muito gentil sobre Canvas. Ok, então para ajustar o cuidado, nós vamos apenas para o que essas oitavas ao longo do ano. Está definido para 12 TB. Vamos tentar algo como 2040. Tudo bem, vamos ver essa fila, as abençoadas. Agora está cortando a partir deste ponto em vez de deste ponto. Eles nunca param sem o QE. Tenho que ir buscá-lo. Se estiver certo, acho que podemos ir com calma com esse corte baixo como jogo novamente. Um dia fresco. Certo, selecione 184. Soa bem quando estou removendo um monte de tom
baixo da voz do artista porque há algo, algum tom baixo que soa muito bom de seu vocal. Então não queremos tirar isso. Está bem. Mas, ao mesmo tempo, não queremos que nossos vocais ou qualquer
outra coisa competindo com informações de baixa qualidade. Está bem. Então fizemos algo como 184 corte. Isso não é uma regra. Você sempre pode ajustar as coisas ao seu gosto. Está bem. Amanhã eu poderia misturar a mesma coisa e talvez cortar para 190 ou 170. Está bem. Depende do que você está ouvindo. Está bem. Vamos brincar ao espectáculo. Pego o pacote e depois vou embora. Então o próximo passo será varrer. Está bem. Primeiro foi cortado e o próximo passo foi varrer. Então, o que estamos fazendo quando estamos fazendo stripping, que está escorregando em torno de médio alcance. Está bem. Eu só vou clicar sobre este conhecimento ao longo do ano polegadas ajustado como esse cuidado. Então muito estreito ou largo na banda, você só rolar para baixo, para cima aqui embaixo. Então eu só vou rolar para cima um pouco mais porque eu queria afetar uma freqüências mais baixas para cuidar. Então, vamos apenas aumentá-lo. Vamos começar a partir de 300 e apenas tirar em torno dessa medição de trezentos e novecentos. Veja se não estamos encontrando nenhum livro, veja frequências de som abafadas que podemos domar em volume. Vamos removê-los. Vamos domá-los para que tenhamos uma voz mais suave para o ano. Ok, vamos jogar. Eu fico com o estrondo. Eu mereço isso do exterior, deserto. Então lembre-se quando você está fazendo este post, obviamente você está postando uma certa freqüência. É fácil pensar. Tudo soa mal, ok, apenas varra um pouco mais até você formar algo que nos cutuque como NAD, esta é uma maneira de abafar de certa forma. Ok, vamos jogar. Eu escolhi um febril serve conselheiros residentes surdos. Eu fico com a bolsa, eu mereço Tesco, meu irmão é RV. Cobro uma taxa pelo serviço. Eles precedem qualquer merecem bem ali. 27. Então vamos usar esse perímetro de ganho ou corte mais preciso. Por isso, é algo como três dB e jogar. Abençoa. Eles nunca param de acertar. Então fizemos o corte com a varredura. Agora, o terceiro passo do
QE, vai ser adicionar brilho, que está impulsionando um pouco da gama superior do cuidado vocal. Então vamos usar este perímetro. Sim, está definido para chef. Ok, significa que a partir deste ponto, tudo a partir deste ponto será impulsionado ou removido. Não é isso que estamos procurando. Então você vai mais de um ano para mudá-lo para Pequim ou equipamento. É só mudar para escolher. Boom. Agora podemos nos concentrar em certas frequências. Certo, então vamos jogar. Se isso é seu, um novo dia. Eu pego o pacote e escrever este é para adicionar mais mordida deliciosa tenda, feito todo o seu mouse só quero fazer algo como 1 algo tem dois dB. Vamos jogar. Vá. Eu ganho o melhor um saco que eu mereço habilitar. Diz do exterior, mereço cobrar uma taxa por um serviço. Um pouco mais louco do que eu mereço. Eu fico com a bolsa, mereço ser legal. Eu sinto que ele está adicionando mais presença, um pouco de brilho para aquele vocal, mas 20 dB post está bom. Você é apenas como fazer ajustes extremos quando se trata misturar porque eu sempre fui para manter o som natural de uma forma, mas ele só foi para melhorá-lo para soar melhor em vez de mudar a coisa toda. E é assim que você EQ Volcker menos jogado com o bit. Vamos mudar o QE. Com o QE, certo? Parece mais limpo e parece que está tomando seu próprio espaço. Soa um pouco mais leve, porque cortamos o ruído nas baixas frequências médias. Mas não se preocupe, cuidaremos disso passo a passo, e agora terminamos o QE. O próximo passo será suavizar o S afiado é de um vaso vocal. Vejo-te na próxima palestra.
4. Vox De-sSER: Bem-vinda de volta. Nesta palestra, vamos começar a aplicar uma técnica chamada DSL care. Muita gente sabe que um DSA é um plugin. Você só joga no e então você começa S suave é cuidado. Mas eu quero explicar bem rápido o que ele faz. Um DSA basicamente é um plugin de compressor que é projetado para se concentrar em freqüência específica. Então, quando você
carregá-lo, ele já está definido em torno dessas frequências onde você encontra lojas Ss e parafusos freqüências são a maioria dos casos, 5.5 a sete chaves, ok, é onde você encontra seu arbusto S é, então ds é focado nessa área. E quando essas frequências dizem ser um pouco mais agressivas, eles simplesmente mergulham para você automaticamente. Então, em vez de usar um equalizador para remover esses arbusto S, que é um ajuste permanente, usamos um compressor, que a maioria das pessoas o conhece como um DSA, modo que somente quando essa frequência fica agressiva, que é um ajuste permanente,
usamos um compressor,
que a maioria das pessoas o conhece como um DSA,de
modo que somente quando essa frequência fica agressiva,
é domada para uma experiência de audição mais suave. Ok, neste ponto, estúdio e Xin têm um certo plug-in que é um DS ou o tipo de plug-in que estou explicando é quando você carregá-lo. Já está configurado para comprimir uma certa frequência. Então o que eu vou fazer, eu vou para a mistura morrer para baixo e ir para o compressor de estoque. Ok, eles são compressor? Ótima coisa. Então aqui está o truque. O que vamos fazer, vamos usar o recurso de encadeamento lateral. Ok, então eu vou configurá-lo para filtrar,
filtrar peças e ele está focando em uma certa freqüência. Cuidado, isto é um compressor. Vou explicar as características do compressor. Por onde começamos a comprimir agora, eu só quero que vocês se concentrem nesses dois fios. Na próxima palestra vamos começar a cobrir e comprimir. Definimos para Filtrar. Ótima. E vamos definir o corte baixo para algo como algo como seis K. Vamos deixar este pico virado para cima. Aqui é onde você pode mudá-lo. E definimos o corte alto para algo como deixar K2, K como jogo. Eles nunca param. Está bem. Então, basicamente, eu vou direto para os perímetros, o que eles fazem para que você não fique super perdido. Ok? Então o limiar é o ponto em que o compressor começará a funcionar,
mas vamos deixá-lo louco, muito baixo. Então, quando o sinal atingir esse ponto limite, ele começará a ser comprimido. A proporção, é a quantidade de compressão, por exemplo, dois para um significa para cada dois desaprovação, estamos comprimindo. Estamos liberando um descomprimido, que é compressão leve. Para 21, é uma compressão decente que é usado principalmente no meio, posso dizer sinal de alcance dinâmico médio. Ok, O que é alcance dinâmico real rápido, alcance
dinâmico é a distância entre os sons baixos e os picos altos da onda. Como você pode ver aqui, estes picos altos e há baixos vales cuidado. Então, se é super apertado como uma faixa de baixo que é baixa faixa dinâmica, se é alta, que é alta ou média faixa dinâmica. Ok, ótimo. Então, quatro para um, vamos deixar em quatro para um. Os joelhos, apenas a nitidez de um compressor. O ataque é o quão rápido um compressor costura o sinal. Vamos ajustá-lo para 10 milissegundos para este ts e o lançamento, é quão rápido o compressor deixa ir o sinal para o seu sinal original. Ok, então vamos definir o lançamento para algo como 50 milissegundos o ganho de maquiagem quando você está comprimindo, lembre-se, estamos tentando esmagar os sons altos, tentando combiná-los com os sons baixos. Nós não queremos enlouquecer com isso, mas é só para conseguir consistência e socar seu tipo de campo de rosto quando você está escutando,
cuidado É para isso que a maquiagem da Guiné usa depois que perdemos o volume comprimindo, usar maquiagem para os DBs que perdemos quando estamos comprimindo. Ok, então o que eu vou fazer agora eu vou jogar a caminhada empurrada
no limiar e fazer algum ajuste enquanto explico, Vamos jogar. Se isso é seu, um novo dia. Sim. Canadá para Shaw. Eu levo o pacote. Sim. Então eu vou pegar a bolsa. Eu mereço ficar em casa, mãe,
mano, você merece que eu cobro uma taxa. Pilus, empurre a proporção um pouco mais. Cuidar. Lembre-se, quantidade de taxa de compressão, vamos colocar conservas. O presidente deles mereceu. Eu fico com a bolsa, mereço passos para Marlboro, certo? Vamos terminar esse DS ou implante. Os presidentes deles merecem. Eu fico com o saco, mereço passos para Marlboro, é RV. Cobro uma taxa pelo serviço. Certo. Vamos ouvir isso. Cobra uma taxa pelo serviço com o compressor ligado sim. Cobro uma taxa pelo serviço com o compressor desligado. Cobro uma taxa pelo serviço, certo? Com o compressor ordena uma grande tendência como e o que o compressor está fazendo, o que eu gosto sobre o STS, uma técnica, é focado nessas freqüências, mas normalmente tem essas bordas afiadas é ok. Então o corte baixo é definido para seis K e o Hikida está definido para 12 oito. Outro truque para economizar tempo, vez que este é um comprimido em projetado para vários temas, você pode apenas ir para vocais para economizar seu tempo. Vá para a DSA. Essa é a predefinição já definida para algo mais próximo do que eu fiz. Certo, ajuste-o para DSA, boom, definido para seis K. Hikida está ajustado para 12. Cuidados habilitados. O filtro no motor de busca interno, o limiar, nós apenas empurrá-lo para baixo, Eu acho que já é dito muito agressivo, 12 para um. O rácio. Vamos jogar que precede qualquer merecer. Mano, as abençoadas nunca param de ir. Certo? Eu sinto que é muito agressivo porque isso eu tomo um super rápido para mim. Eu faria isso tolo para algo como 20 milissegundos. Lembre-se da última vez que ele queria comer também não será usar o ganho de maquiagem porque não estamos usando para compressão normal. Se esse é o seu, eu vou ser fácil com as taxas. Um dia fresco. Então eu pego o pacote e então vou pegar a bolsa. Eu mereço uma mãe que fica em casa, mano, você merece que eu cobro uma taxa pelo serviço. Deb Prezi, então mereço ter isso. E é assim que você DS seus vocais. Tenho certeza que você aprende algo novo hoje de novo, minha maneira de ver a mistura é muito visual de certa forma. É por isso que eu sou capaz de desconstruir esses conceitos em um vaso homens, ok, Então um plugin, eu tentei descobrir o que ele faz para que eu possa ser capaz usar outro plugin se é apenas um atalho para um plugin, você já sabe como usar uma esperança que eu não estou confuso, e é isso para esta palestra. E no próximo, vamos começar a adicionar mais soco a esses vocais para que tenhamos alguma energia e consistência e queremos nossa voz para um espaço particular e essa caminhada. Vejo você na próxima palestra.
5. Compressão de Vox: Bem-vinda de volta. Nesta palestra, vamos começar a aplicar compressão. Um compressor é basicamente uma ferramenta que usamos para mudar o alcance dinâmico. Lembre-se, o que é alcance dinâmico? Alcance dinâmico é a distância entre os picos e os baixos cuidados. Então gosto de chamá-los de montanhas e vales são cuidados. Então, quando você comprimê-lo, nós reduzimos esta onda um pouco. E estamos trazendo este aqui um pouco para um som mais consistente e perfurante de enchimento. Ok. São as pupilas da compressão. Ok. Antes de continuarmos, quero que tenham algo em mente quando receberem um buraco. E você conhece o produtor,
por favor, peça a mistura. Um poço bem misturado que atinge um pico em torno de menos 6, menos 10. Cidadão. Porque, quando você está gravando e misturando seus vocais sobre a urina de batida tem que aumentar o volume. Você pode apenas fazer mistura e misturar aquele vocal com aquele misturado para que você deve comer outra coisa toda. Mas muitas pessoas entendem. É que já deve. Isso é bom também, mas idealmente obter uma mistura de ondas. Então vamos em frente e, em vez disso, compressor, agora temos um terceiro compressor. Outra coisa que eu gosto sobre estúdio um é o ajuste que você pode alternar em torno de plugins enquanto você tem um se eles estão na mesma viagem, por exemplo, eu posso ir para o segundo compressor, ir para o EQ sobre, sim, ok, Então muito rápido, eu quero explicar o que o compressor faz para que você esteja familiarizado. Não quero que saibam que pressionam aqui. Você é complicado. Eu conheço um 12 para ter uma foto, uma foto em sua mente sempre que você está fazendo algo. E isso lhe dá confiança e isso lhe dá controle. Você pode até ter idéias criativas para fazer algo que nunca vimos com o plugin. Ótimo. Então o que eu disse, o limiar é o ponto em que o compressor começará a funcionar. Ok, então vamos dizer que se eu definir para menos theta TB, quando o sinal chegar a este ponto no volume, ele começará a ficar comprimido. Tudo depois disso, ele começará a ficar comprimido. A relação, é a quantidade de cooperação, ok? Então, quando você empurra a proporção para cima, quanto mais pesado ele comprime coisas de crédito, nós vamos defini-la para algo como 4.2421. Eu gosto disso. Passo para os vocais e o joelho é quão suave ou suave? Facilidade de agarrar o compressor, como afiar. Vou deixá-lo às 0. E a forma de cheque de ocre, Eu gosto de sentar minha tentativa de algo como 20 milissegundos, 30 milissegundos, 15 milissegundos. Isso é cuidado teosinte. Eu não quero louco ataque rápido, mas eu quero que ele seja rápido, ok, para o meu lançamento, um para configurá-lo como suficiente para cuidar para se tornar um mestre deste plugin. Brincar com eles. Eu disse-te uma libertação. É quanto tempo o compressor solta o sinal depois de ser comprimido. Então você pode abrir sua porta e definir um alto lançamento louco e olhar para o visual ou ouvir o resultado, você vai ver que está levando tempo para deixar ir coisas mais antigas brincar com ele. Divirta-se. Não basta misturar quando é hora de misturar para um cliente ou uma música, brincar com isso, divirta-se com ele. É assim que se torna bom nisso. Ok, ótimo. Demorou demais. Tão grande. Aqui, há uma cadeia lateral características. Este é o ganho de entrada. Vamos deixá-lo como é o ganho de maquiagem que está compensando para o ganho seria perdido quando estávamos comprimindo ou cuidar. O global está apenas misturando o sinal original com o sinal seco. Vamos deixar em 100 por cento cinza. Então agora vamos começar a comprimir. Certo, vamos jogar sem o festival do compressor. Chamando um novo dia e leve a bagagem. Eu fico com o Bagdá. Há um número decimal ou uma sobremesa? Eu o acuso da fotosfera. Análise impressionante. Eu entendo que o Bagdá é lá soa bem, soa fonte decente, gentil com o E, mas não está dominando essas bandas na coroação arredondada, coroando este foco. Então, o que vamos fazer? Vamos consertar isso. Vamos sossegar o vocal. Certo, então o vocal e dê um pouco de músculo. Ok. Vamos tocar a música habilitar os passos de reprodução compressor para Marlboro é RV. Eu cobro uma taxa para o serviço, dívida presente qualquer merecem ir usar a informação visual como uma ferramenta secundária. Lembre-se, ouça o que o compressor está fazendo. Um empurrão para cima do limiar novamente, um prato. Eles nunca param de ir. Seu, um dia fresco. Mostrar. Isso é muita compressão. Vá, AGI Bagdá é uma mãe que fica em casa. Cobro uma taxa pelo serviço. Sim. Presidentes. Recebo a bolsa que mereço. Tudo bem. Sim. Então eu estou procurando menos 5, menos 6 redução de ganho. Ok. E como é que sabes isso só com os ouvidos? É aí que usamos as ferramentas visuais. Ok, vamos jogar durante o ano, essa é a sua redução de ganho. Diz-lhe quanto ganho estamos a reduzir. Eles estão presentes que merecem. Irmão, as Abençoadas, sim. Eles nunca param de ir. Certo? Se isso é o seu apenas reduzindo algo como menos quatro para menos seis k, mostrar exibir um novo Vamos desligar o compressor. Mostrar desligá-lo. Eu acho que o saco, eu tenho certeza que você pode ouvir que nós perdemos algum volume. Então, para compensar o menos cinco dB que perdemos, vamos usar o ganho de maquiagem agora a maquiagem, mas faz sentido. Ok, nós vamos fazer o portão é algo como cinco dB impulso como jogar pro as Bessuras. Isto para algo como 60 ser 60 ser exibição. Eles nunca param de ir. Se isso é seu, um novo dia. Para o show. Acho que o pacote está certo. Vamos com calma com o limiar. Apenas sobre pagamentos para algo como 28. E então
eu pego a bolsa que mereço ficar em casa,
mãe, mano, você merece um show britânico. Agora você pode ouvir sons baixos que você não ouviu porque lembre-se que nós puxamos os sons baixos e estamos tentando reduzir os picos altos do vocal. Então agora você começa a ouvir os fãs da torre de computadores do Bureau de uma forma quando estamos compactando. É por isso que eles sempre dizem gravar em espaços onde há mínimo ou nenhum conhecimento para cuidar. Vamos brincar com o compressor e com o peito do Pete Rose. É um fresco fez o show. Eu levo a bagagem. Eu fico com o saco. Eu mereço um número decimal um merecedor do que alguma espessura, algumas calças ou algo assim. Há apenas algo sobre este foco depois de ter sido emitido e comprimir este interruptor fora do compressor no lugar. Obviamente você pode ouvir que a diferença é menos punchy. É que o homem tímido está se afogando lá. Não tem esse músculo. Novamente. E é assim que você começa um soco SRY presente soando de mistura vocal de cuidado. E é isso por esta palestra. E enquanto eu estava fazendo isso, eu pensei comigo mesmo, não
seria legal se você pudesse fazer mais com esta foto? E é aí que entra a palestra bônus. Vejo-te na próxima palestra.
6. Vox Reverb: Bem-vinda de volta. Nesta palestra, vamos começar a aplicar reverberação. Lembre-se, no início, nós nos certificamos de que definimos o projeto 200 ppm, que é o ritmo certo para esta música, terminar quando você está gravando o soma, certifique-se de definir o BPM para o caminho certo que as ondas vocais em sincronia com tudo. Então o que vou fazer agora, vou adicionar uma reverberação. Então vamos para Inserir e reformular. Mas vamos arranhar isso. Não parece como eu quero que vocês façam isso. Não se esqueça de apertar o Controle. Salve cada vez que estamos fazendo algo. Ok, ótimo. Eu quero apresentar a vocês uma técnica incrível ou maneira de misturar, que é uma maneira profissional de misturar quando se trata de processador pesado, se é como reverbs e atrasos, em vez de inserir esses, se é um cada e cada faixa, recomendo que você tenha um centric. Ok, o que é um excêntrico centrado? É um caminhão de efeito. Então, quando você quiser que, se você enviar a soma do sinal original para isso, Se ele, e, em seguida, um VAD se ele seria misturado com o sinal seco. Ok, ótimo. Não se preocupe com isso. Vou te mostrar que é super fácil. Ok, então a primeira coisa que você pode fazer, você pode adicionar se fixo China, mas eu gosto de velocidade, como velocidade. Então eu vou direto para o sentido sobre. Você pode ver sentido. Vamos clicar com o botão esquerdo do caminhão de efeitos. Ok, no minuto que você editar, você pode ver que há uma nova faixa de FX de um ano com clique duplo nele, reformulação HD, ok? E isso muda aqui também. Aqui há um perímetro. Este é o nível de envio. Esta é a quantidade de sinal que você está enviando para essas coisas grandes. Então, em vez de ajustarmos a reverberação, seca ou molhada para acomodar esta caminhada, podemos usar essa quantidade de ST desta viagem para determinar o quanto queremos UM desses truques para o rio e deixar o nível da palavra no máximo neste. Ok, então eu vou para aquele truque do caminhão efeito. Vamos mudar a cor rapidinho. Vamos secá-la. Então eu vou para Inserir, possuir aquela faixa de reverberação e ir para a renovação. Vamos usar uma reformulação do Stoke. Vamos usar a reverberação da sala. Certo, ótimo material. Então vamos apenas desde o sinal para fins de demonstração, mu para o pay to-play 10 para baixo que determinado nível. Eles nunca sabem que você pode ouvir não, Rebekah. Basta empurrá-lo para cima um pouco mais de coisas. Indo em frente. Sua direita. A razão pela qual usamos reformulação, tenho certeza que você pode ouvi-la, dá alguma ilusão de um som surround. Também lhe dá um clipe de som. Então aqui você pode ver que você tem sua pré-renovação, que é seu deslocamento pré-atraso. Ok? Então, o pré-atraso, ele determina quantos milissegundos leva para que a reverberação seja ativada após o sinal original ser reproduzido. Então, 0 milissegundos, é muito instantâneo. Vamos jogar. Ótima. Vamos mais devagar. Um dia festivo. Obter seguimentos. Vamos mostrar como isso é ótimo. O pré D. Está bem? Então o comprimento, é o feno. Então, um longo comprimento significa pacote. Está levando tempo para que a renovação desapareça. Esse é o T. Cuidado com esse foco. Vamos ajustá-lo para dois milissegundos a segundos. Vamos definir para dois segundos ou 20 segundos. Ótima. Vamos desempenhar um papel. As abençoadas nunca param de ir. Certo? Estes são tipos de web. Você pode configurá-lo para sala pequena, sala, médio curso, grande buraco. Ok. Este é o tamanho da reverberação. Você pode simplesmente empurrá-lo para um tamanho maior. Se o seu um fresco para dizer onde grande um quarto. É só deixar para o show. Eu tomo cuidado com as Bacchae. Este é o reverb Weidner. Você alarga isso. Você pode ver aqui representação visual. Tão grande precisa de um pouco, não muito compromisso. Vá. Você também pode ajustar a altura e ouvir o que ele faz. Só um pouco de altura. Recebo a bolsa que mereço. Estátua de um deserto de membrana em um baixo um pouco da altura. Eu cobro uma taxa para conselheiros presidenciais de dívida de serviço, bem aqui você tem a umidade. Então, o tétano, um super alto, que é 100% de fraqueza, significa que permitimos perto de 0 altas frequências da renovação. Vamos jogar. Eu pego o saco, eu reservo o palco para o meu irmão, ele está destinado à umidade. Ei, eu cobro uma taxa por agora você pode ouvir a ponta de vervet. Ok. Já é servir é apresentar qualquer merecer. Adequado é ligado na sala um pouco. Flex muito faz para um curso médio. Vamos brincar com as abençoadas. Os que nunca lêem. Lembre-se que estes ajustes de perímetro não são regras. Você pode ajustar as coisas ao seu gosto. Ok? Isto é apenas para fins de demonstração. Escalas tendem com a reputação, algo como Mestre T. Vamos Jogar. Indo. Em mais reverberação. Entendo que o Bagdá é bom. Está ocupando mais espaço e para mais controle, eu só gosto de fazer um QE. Só gosto de colocar um equalizador para um corte baixo. E alta COD removeu a frequência máxima porque a extremidade superior pode de alguma forma assistir. Então eu gosto de remover o topo e um pouco na Broadway merecem que eu cobro uma taxa para o serviço, conselheiros residentes profundidade. Eu pego o saco, eu reservo passos para o meu irmão é RV. Cobro uma taxa pelo serviço. Dep refere-se a algo 1.14. Presidentes que eles merecem, nós provavelmente abençoamos. Sem a reverberação. Eles nunca param. Vá se envolver com a reverberação. Sim, eles nunca param. Vá. Ótima. Parece mais interessante, e é isso para esta palestra. Vejo você na próxima palestra.
7. Vox Delay: Bem-vindo de volta. Nesta palestra, vamos começar a aplicar um di Lei. Se for, qual é o propósito de um efeito de atraso dos vocais? É embaralhar as lacunas entre
os textos vocais para um som mais interessante e completo. Certifica-te do que vou fazer agora. Eu vou direto para a faixa principal de esperança, aperte Enviar mais adicionar canal de efeitos. Vamos clicar duas vezes para renomear D. Sim, vamos direto para os efeitos de atraso. Vamos usar um plugin de ações chamado atraso analógico. Vamos apertar Ativar. Só vamos usar dois botões. O nível úmido global, certo, vamos deixar em 100. Vamos desligar como uma alimentação, um grande impulso. Vamos definir o impulso Fitbit para algo como 10%. Receba o feedback. É a quantidade de repetição, basicamente atraso se repete o sinal uma e outra vez. E este é o momento em notas. Vamos tentar configurá-lo para algo como meia nota e ouvir como soa. Ok, então este é o tempo que leva para que o atraso seja reproduzido. Ok, vamos jogar bravo, a bênção. A bênção. Essa é a metade do atraso. É um pouco lento. Isto é algo como um atraso no tribunal. Se eu quisesse ter uma idéia do que está acontecendo em Gana para uma senhora chamada atraso. E, em seguida, rolar a placa de vidro com o bit é ligado na cama do pé para algo como 50 por cento jogar. Lembre-se de um para adicionar isso como um efeito de fundo Philip. Então vamos diminuir os atrasos e na pista principal, o equipamento quer ouvir menos desse atraso quando se trata de você. Então vamos empurrá-lo de volta. Ok, vamos jogar. está muito baixo. Vamos aumentar talvez menos 19. A bagagem. Rho o peito. O show. Certo. Parece bom para mim. Parece bom para mim. Ok. E é assim que se usa o atraso. Você ajusta as teclas principais para se concentrar. É o tempo, que é quantos milissegundos leva para o atraso jogar. A meia nota, quarto de nota, oitava nota. E o feedback é a quantidade de repetições que você quer do atraso, o molhado seco. É mais como qualquer plug-in, a quantidade de quão molhado ou seco o sinal está. Mas uma vez que é assim que podemos escapar com um 100 por cento molhado e apenas ajustar o sinal principal enviado. Ok, então o que eu vou fazer a seguir, eu vou adicionar uma tag de navegação, que é um tic vocal de apoio, apenas para preencher este mix um pouco mais. Então vai ser uma palestra rápida. E então podemos seguir em frente e fazer algumas coisas interessantes para esta caminhada. E é isso por esta palestra. Vejo-te no próximo.
8. Processamento de backup de Vox: Bem-vinda de volta. Vou introduzir uma verificação vocal de apoio bem rápido. Então eu vou arrastá-lo de outro monitor. Arrastar e soltar. Está bem. É isto. Vamos jogar, certo? Ótima. Tenho certeza que você pode ouvir que
aquele truque de assar está adicionando alguns interesses à pista, mas veja isso. É um pouco competente com a técnica vocal principal que vamos usar. Vamos garantir que Picking Caminhão permaneça como o tempero para o truque principal, mas não atrapalhe o vocal principal. Então o que eu vou fazer, eu vou pegar um QE, que é uma placa de estoque em um cubo Pro E. Nós vamos para o corte baixo. Certo, vamos soltá-lo. Corte como empurrar para cima o corte baixo. Certo? Tenho certeza que pode dizer isso. Isso é um instinto agressivo. Basta fazer algo 24 dB por oitava e fazer a mesma coisa no lado superior, corte alto. Vamos cortá-lo e definir em 24 dB, certo? Vamos empurrá-lo para trás. Remova a jogada final superior. Ótima. Agora é mais como um telefone. Se é suposto para alguns destes. Muito rápido, vamos adicionar um compressor. Então vamos para o compressor dinâmico. Ou para ir para o Joe, vamos ajustar este compressor 15 é 5. Vamos sentar a liberação para algo como 80 para definir a proporção para algo como 401. Vamos jogar. Empurre para baixo. Vamos empurrar o limiar para baixo até notarmos alguma redução de ganho sobre sim, ok. Sim. Escreva algo como 0 dB, que é impulsionar isso para jogar DBS, certo? Ótima. Vamos jogar com o truque principal. Mostre. Acho que o pacote. E então eu digo, mano, as bênçãos, elas nunca param. Vá e pegue o seu hoje. Mostre. Acho que o pacote. E então à direita, Vamos interesse de volume para essa faixa de apoio. Mag Go Pro, as bênçãos. Eles nunca param. Vá. E lembre-se que removemos a extremidade inferior, removemos a extremidade superior. Então é meio tímido de certa forma quando se trata de dominância. Mas não se preocupe, é isso que vamos fazer. Então vamos anexá-lo ao lado esquerdo,
aproveitando o campo estéreo, que é a distância entre seus dois alto-falantes. Certo, então vamos anexá-lo à esquerda. Vamos jogar isso. O teu grande. Agora você pode ouvir. Ok, vamos fazer algo como menos cinco dB. Impulsionar, ganho de maquiagem novamente. Que programa? Becky, Go Pro as bênçãos. Eles nunca param. Certo? Vamos adicionar uma reverberação a ele. Então, vamos apenas clicar em Enviar, selecionar a conta a receber já. Tenha descuidado recusá-lo um pouco betas para algo menos 10 é jogar. Se você for preso, certo, vamos brincar com a parte. Certo. Vamos abrir esse corte baixo um pouco mais, só um pouco para algo, talvez algo como 400. Vamos jogar. Parece bom. Uma técnica que eu queria compartilhar. Basicamente, é como você pode misturar um Volcker atrasado, garantir que ele permaneça dominado. Tudo ainda tem que estar atento ao quanto espaço você tem. Então você tem que ser realista. Kelly, às vezes você tem que cortar algumas frequências de um certo som para compensar outro som. Por exemplo, se um 1D este vocal levar para terminar, eu não posso ter outra coisa ocupando o mesmo espaço. Está bem. Vai ser uma bagunça. É por isso que estou usando penning. É por isso que estou usando EQ agressivamente, coisas como cuidados veterinários. Esse é o propósito desta palestra. Ok, isso é tudo para esta palestra. Vejo-te no próximo.
9. Sintonia automática e saturação: Bem-vindo de volta. Nesta palestra, vamos começar a adicionar essa proporção em um jogo. Importa-se com o que é saturação? Saturação, Ele está adicionando harmônicos e espessura para sentar sinal. Neste caso, será desligado. Vamos usar um plugin de distorção. Então o que eu vou fazer agora eu vou direto para enviar para o vocal
principal e adicionar o canal de efeitos. Vamos clicar duas vezes em renomear isso e dizer que cores apenas ocorrem cores. E vamos para a entrada. Então vamos para a distorção da luz vermelha. É um plug-in do Stoke. Ótimo. Então, o gancho principal, vamos enviar sinal para uma cor. Vamos jogar. Ok, eu quero silenciar a reverberação e atrasar por enquanto. Ok, então vamos desligar esses efeitos como brincadeira, Go Pro as abençoas, você, certo? Vamos habilitar a distorção. Eles nunca param, certo? Você pode ver com apenas o envio de sinal para comer base inalterada. Então a unidade é a quantidade de distorção que
estamos adicionando insaturação que estamos adicionando a este caminhão, distorção é a quantidade de distorção que podemos torná-lo agressivo ou mais suave, ok? EQ baixo, estes são EQ sabe quando o corte do lado esquerdo é para algo como 150 e nós cortamos a partir da extremidade superior. Vamos fazer algo como 11, uma chave. Ok, ótimo. Vamos jogar. Vai nos interessar por dirigir um pouco. Se esse é o seu Shaw, eu pego o pacote, certo Basicamente com isso associado a dar ao Volcker mais soco, mais dominância, MOOC, ótimo, modo que ele se destaca um pouco mais. Ok, então vamos deixar a unidade cinco e diminuir a cor. Vamos jogar. E então vá apenas diminuir a quantidade de areia. Mais dois menos Theta. navegador abençoa. Eles nunca param sem a cor de ir. Se isso é o seu com a cor foi um dia fosco. O show. Certo, vamos ativar a reverberação e o atraso. Eu pego o pacote e então eu vou pro as abençoadas. Certo, vamos abrir a extremidade superior um pouco da camada D e vamos empurrá-la de volta. Vamos começar o seu dia, certo? É só para saturação e adicionar mais carne ao Voc. Ok, vamos brincar com um pouco. Tudo bem, Então, depois de adicionar alguns efeitos como saturação, efeitos associados a tudo, se você notar que você ouve em um pouco mais de agressão na extremidade superior, você pode apenas voltar para o seu plugin DSA na faixa principal e fazer mais ajustes, mas eu ainda estou bem com estes agora, ok? E é assim que você adiciona mais bytes a um sinal. Neste caso, era um sinal vocal e você pode usá-lo basicamente possuir qualquer coisa, Controle Salvar para salvar o progresso. Então o que você vai fazer agora nós vamos quebrar algumas regras. Lembre-se que este é um plugin de ações, mas infelizmente neste momento, não
temos um corretor de pitch ou tipo agudo de conexão no estúdio um. Ok, então o que eu vou fazer agora, eu só quero apertar as notas,
possuir o vocal principal para que o foco tende mais e apenas melhorar o desempenho geral e fazer o mix som mod n. eu só quero apertar as notas,
possuir o vocal principal paraque o foco tende mais e apenas
melhorar o desempenho geral e fazer o mix som mod n.
Inserir. Vamos trazer um plug-in favorito meu, que é ondas Qn real. Ele vem com o pacote de ouro ondas vai ser ondas que você qn. Vamos selecionar o mono. Lembre-se que este é um monstro caminhão vocal selecione Waves, um real qn. Lá está ele. Lovely look você plug-in basicamente faz o que o plug-in popular ou agudo faz. Então, o propósito deste plug-in basicamente é apenas para apertar os nós e fazer a mistura vocal um pouco mais moderna, especialmente neste geral. Ao mesmo tempo, eu quero que vocês saibam por que uma prioridade pesada a chave da música quando se trata de hastes, ok? Então, a chave desta música, é um bemol menor. Isto é um, um B, certo? E este é um afiado. Ao mesmo tempo, este é B flat. Tudo bem, então vamos definir para menor. Natural menor. Nós colocamos para ser a chave da música, e é B bemol. B bemol. Ótimo. Então o que eu vou fazer agora, eu vou empurrar a velocidade acima da velocidade, é a agressão do plug-in. Basicamente, uma velocidade lenta significa quase saber ou qn. Uma velocidade super rápida significa cuidados pesados ou agudos. Então eu vou aumentar a velocidade. Mas em um push-up a transição nota por T01 e ligar estes dois. Ok, então eu vou tocar a música. Pelo contrário, abençoado. Eles nunca param. Certo? Vamos começar a fazer a velocidade mais rápida, certo, é algo como 0 vírgula um jogo, vai pegar o seu hoje, certo? Eu coloquei para soprano, tocar o show. Então, basicamente, este é o alcance. Você pode configurá-lo como. Baixo, barítono, estanho, velho mezzo soprano para artistas com uma voz profunda como este cara, eu gosto de usar o tom baixo no oracular, mas neste plugin, é definido como base. Ok, vamos jogar. Eu levo o pacote, bom para configurá-lo para a base, certo? P menos k L. E é um bemol B, certo? Ok, vamos jogar e ir. Bravo as bênçãos, certo? Mas não quero aquela torneira maluca do TPA. Que efeito? Então eu vou fazer algo como 13 milissegundos velocidade. Vamos brincar aqui. Eles nunca param de ir, pegar a sua ou a seta para a direita uma vez que você faz isso. Mas obviamente você pode ouvir que ele está lá se você é bom em listar. Então sempre certifique-se de que o plugin oracular é o primeiro plugin Pareto quer que você usá-lo como o primeiro plugin primeiro processar o sinal original ou cuidados agudos, eu o quero que você jogue a si mesmo quando se trata de mistura. Então vamos arrastá-lo para cima. Basta clicar e segurar, empurrá-lo para cima. Agora é o primeiro plugin display, um dia gelado. Que show eu acho que o pacote. E então vá embora. Agora você pode ouvir o impacto de que dissociar um, este vocal desliza um amontoado. Novamente. Vamos jogar com toda a caminhada. Certo? Acho que podemos enlouquecer com essa compressão de apoio. Vamos jogar. Sim. Oh, é demais. Cuidado é empurrá-lo para fora é subjugar menos, é menos sete que estamos reduzindo. Então vamos fazer uma maquiagem de 70 batidas. Tudo bem, então o que eu vou fazer, eu vou apenas copiar as configurações oraculares já tem K para este truque, então eu vou arrastá-lo para outra viagem, ter
certeza que não está sobre o truque. Para ter certeza que não está substituindo. Apenas certifique-se que estes inline no meio. Ótimo, agora é duplicado as mesmas configurações. Vamos empurrá-lo para cima como um primeiro plug-in. Ouça este major. Ótimo. Este é um PECC em Trek. Vamos um pouco mais agressivos com o BO Q, isto para algo como 15, e ouvir isto. Sons. O cônjuge morre porque há um monte de “low end” removido disso. Pegue o oracular e truques que um processo como esse. Eu não sei, cara, eu só amo a nós mesmos. Vamos tocar a faixa. Oi. E é assim que você processa um vocal e é isso para o curso. Muito obrigado por se inscrever. Obrigado. Obrigado. Lembre-se, com qualquer escala, você só tem que praticar. Vai ficar mais fácil com o Chad e pronto para mim. Estou fora.
10. Palavras finais, Agradecemos as palavras finais: Ei, finalmente terminamos. Mas lembre-se sempre de praticar o que você aprende. Você pode melhorar em qualquer coisa se estiver disposto a agir e praticar consistentemente. Obrigado. Muito obrigado por se inscrever e queijo para melhores misturas.
Sabelo September, Music Producer, Content, Web Design
