Transcrições
1. MiniSeries Pt: Ei, pessoal, este é o currículo para um desenho de personagem em três partes. Siri passará por todo o processo criativo de desenhar e pintar um personagem em um estilo semi realista. Também nesta série será dar uma olhada nas habilidades de arte fundamentais que estão sendo usadas cada passo do caminho. Ok, você está pronto? Aqui está o resumo do projeto. Vladimir é um psicopata corpulento que
empunha espadas. Ele persegue sua presa nas ruas e não teme ninguém, e temos algumas roupas e notas de idade. Vamos ao trabalho. Gostaria de falar rapidamente sobre o desenho de gestos usando esta peça de referência. Você pode ver a curva C geral passando por esta pose? Além disso, essas curvas secundárias veem que tipo de rima com essas linhas de ação ou que desenho de
gestos é tudo sobre. Então vamos fazer um desenho de gestos desta pose. Vou começar com a linha de ação principal e entrar em algumas dessas linhas secundárias em linhas de ação . Agora eu meio que quero traçar a cabeça porque proporção geral é uma consideração em um desenho de
gestos, mesmo que eu definitivamente não estou considerando as formas reais ainda. Então todo tipo de enredo para fora onde os ombros estão, onde os quadris estão. Isso me ajuda a delinear o corpo. Talvez tipo de onde o pé pode acabar em algum lugar lá em baixo, este pé também. Mas mais do
que tudo, o que me interessa é sentir o impulso do peito, a arca das costas. Farei com que tudo o que faço aqui apoie o ritmo que estabeleci através do corpo. Este braço é muito sutil, quase na verdade, uma espécie de curva S. Até mesmo a forma como a cabeça flui para dentro do corpo. Tudo se conecta ritmicamente. Eu vou até pensar que o cabelo é uma extensão desses ritmos. Reparaste que estou a usar um pincel que não me permite desenhar nenhum tipo de detalhe. Eu nem estou tentando desenhar volume ou forma acima de tudo. Um desenho de gestos deve evocar o breve momento no tempo em que esta pose existe em Agora. Isto é uma obra de arte por si só? Dificilmente É uma ferramenta crítica para entender a pose? Certamente. que Outra ferramenta críticaqueuso são as mechas, o que ajuda a trazer-te este personagem. Da Siri. Se você é um artista e não um Web designer como eu, você pode começar com um dos Wickes é muitos modelos. Basta escolher um que você gosta e qual é. O editor carrega. Agora, usando o editor, podemos personalizar o conteúdo do nosso coração. Veja como isso é fácil de usar. Vou dragão imagem no carregador. Aí está, e minha primeira página já está tomando forma. Quer uma galeria simples. Apenas despido. Este pré construído um dragão cai, um, imagens e, em seguida, personalizado para uma apresentação liso que não sacrifica a qualidade, Wix tem caixas de correio personalizadas de hospedagem confiáveis, seguras e seguras. Páginas ilimitadas buscam seu próprio domínio personalizado. Estou com Wicks há cinco anos, e fico tranquilo, sabendo que meu trabalho está sendo apresentado ao público e aos clientes de uma forma profissional. Você pode ter isso, também, agora de graça no Wickes Dot com Slash Go Slash Marco Buti. Então, por que não dar uma chance e trazer outra dimensão para suas artes ou seus negócios com semanas? Então vamos explorar a linguagem corporal de Vladimir com gestos desenhados livremente da imaginação, e eu vou tentar diferentes ritmos aqui como talvez uma curva contra alguns estreitos, e este é um começo proporções são um pouco do lado do desenho animado, embora. Ok, vamos tentar algo diferente para este. Talvez, hum, ou curva s exagerada. Como alguém pronto para atacar. Greve é uma escolha engraçada de palavras. Esse cara parece um batedor para os New York Yankees. Então isso não vai funcionar. Vou voltar para um pouco de retidão nos ombros e braços, o que parece um aperto tenso para mim. Um pouco mais de curvatura no corpo, como se estivesse se movendo para essa pose. Talvez o ângulo da espada espelhando o ângulo dos braços para uma forma
dramática de V. Eu não sei. Pode haver alguma energia lá. Usando uma curva S parece oferecer um pouco mais de movimento. Então vou tentar de novo aqui. Embora eu já esteja pensando que isso parece mais uma pose atlética do que uma
pose de caçador . Então, enquanto eu gosto do movimento aqui, eu não acho exatamente que combina com Vladimir. Ok, então eu vou voltar para algumas curvas de ver misturadas com estreitos tipo de coisa. E acho que gosto do movimento. Mas parece que ele está em um recital de dança, não matando alguém a sangue frio. huh? Ok, desta vez, algo com mais estreitos. Os braços retos parecem estar funcionando para mim. Vou voltar a isso e tentar minimizar até mesmo as curvas no corpo de alongamentos perna traseira trás
, , como se ele estivesse transferindo peso para a perna da frente. Talvez, mas eu não sei. Algo sobre isso parece posado. E aqui é onde me perco um pouco na floresta. Então seguimos em frente. Ah, torcendo a parte superior do corpo. É uma boa ideia. Há uma intenção assassina nesta pose que eu não tinha antes. Eu gosto que ele vai tentar uma variação nessa pose, algo Mawr no momento desta greve vai torcer a parte superior do corpo novamente. Acho que funciona para o personagem e, sim, não
sei. Vamos adicioná-lo à coleção. Eu estou pensando que talvez Vladimir é menos atlético do que isso, então vamos ver se eu posso me comunicar fisicamente impondo sem a histriônica e notar que mesmo que isso possua mais estática, não
é direto para cima e para baixo. E pela primeira vez, acho que pode ser o Vladimir. Agora eu quero pegar o que eu aprendi com essa pose e trazê-lo todo o caminho de volta para a minha primeira pose, na verdade recebendo um tipo de coisa estática e madeireira. Alguém caçando, movendo-se lentamente, metódicamente transferindo esperas para o pé da frente, algum contraste agradável no lado esquerdo mais reto e no lado direito mais curvilíneo. Certo, então aqui estão minhas três poses favoritas. Acho que este capta a presença física do tipo. Eu também gosto muito das proporções nele. No entanto, ele realmente não comunica sua intenção. E isso é um problema quando você está tentando vender um personagem, este definitivamente tem intenção, mas não me parece como um cara corpulento iria andar. Este parece ter o intensosenso de peso e
a confiança de um homem que é muito forte,
mas talvez não treinado profissionalmente com sua arma. Este parece ter o intenso senso de peso e
a confiança de um homem que é muito forte Sinto que Vlad mora em algum lugar lá. Então vamos seguir em frente com este. Silhuetas é uma compreensão estritamente bidimensional do seu desenho. Então o que eu estou fazendo aqui é que eu estou apenas preenchendo meu gesto com um pincel preto opaco, tipo de adivinhar a silhueta para começar. Claro, ter esse gesto meio que carrega minha silhueta com ação, tudo bem, mas agora posso esconder o gesto. Vamos fazer uma duplicata da nossa silhueta arrastando até aqui e fazer alguma iteração. Quero ver o que acontece. Como, por exemplo, se eu mover a cabeça para aqui e fazê-lo inclinar-se mais, talvez eu pudesse ajustar a ação dos ombros, ficando específico sobre onde, exatamente, eles cruzou a cabeça. O espaço negativo também é crítico, então começarei a projetar esse pedaço de espaço negativo para ver como isso afeta a legibilidade dessa pose. Além disso, porque esta é uma silhueta. Eu poderia fazer coisas malucas como agarrar esta perna, talvez mover o ponto de pivô até aqui e, tipo, trazer esta perna para dentro. A razão de eu estar fazendo isso é lembrar que eu disse que eu gostei da retidão deste lado. Vamos ouvir que foi um pouco assim, e eu quero fazer isso mais direto só para ver se isso funciona. Claro que teremos que endireitar o pé dele aqui. Então vamos acelerar o vídeo um pouco e apenas fazer algum ou ele aeração, ajustando ombros e quem eu realmente gosto desse ajuste que Siris de héteros realmente faz parecer que ele está se inclinando para isso. Neste ponto, trarei minha primeira peça de referência para essas calças pesadas de construção. Eu estou olhando para as formas específicas da silhueta aqui enquanto o tecido cai sobre si mesmo com o fundo. Aqui, a espessura do tecido faz formas muito características. E eu acho que colocar um pouco disso aqui realmente ajudaria meu design tanto em um
nível de silhueta quanto em um nível de realismo. Talvez por aqui seja dobre perto do sapato. Agora tenha cuidado aqui, veja o que acabei de fazer. Fiz a mesma forma duas vezes. Isso é um projeto. Não, não. Repetição como essa pode chamar muita atenção, e é tão fácil para ele esgueirar-se no seu desenho, desfazê-lo e eu vou tentar novamente. Talvez eu me livre deste e volte para este e talvez suavize aquele. Tenha só um pouquinho. Eu também gosto desses bolsos aqui me lembra como um alforje em uma motocicleta. Eu acho que eles adicionam muito interesse à silhueta e se encaixam na escolha
de roupas deste personagem . Então vou colocar isso e ver o que acontece. Vou ter muito cuidado ao navegar no espaço negativo onde atinge os braços. Você vê o que eu não quero fazer é acidentalmente fazer isso. Isso parece um pouco desafortunado. Então vamos trazer de volta esse valioso espaço negativo. Veja, a silhueta é sua chance de alcançar o mais rápido e claro para ler essas duas fotos . Ambos me mostram segurando um martelo. Esta silhueta comunica essa informação, e esta não. Enterrar elementos críticos dentro da silhueta geralmente não é a melhor escolha de design. O espectador precisa de mais tempo e mais informações para resolver esta imagem, e isso pode ser uma verdadeira barreira ao seu interesse. Enquanto isso lê claramente e rapidamente, mesmo a uma grande distância, acho que projetar a silhueta muito divertido. É um ótimo lugar para experimentar formas aqui. Estou experimentando um pouco de complexidade nas calças, mas acho que isso mata muito a reta. Vou me lembrar que há muito espaço para complexidade mais tarde, quando estou lidando com o interior da silhueta. Está bem, só a fazer alguns ajustes finais e vamos ver isto. Aqui é onde começamos e aqui é onde acabamos antes de depois. Acho que todos concordamos que é uma melhoria, e gostaria de explicar outra coisa que acho que está contribuindo para isso. Vamos chamar isso de consciência rítmica. Olhe para esta área aqui. Veja como agitado e staccato esse ritmo é. Compare isso com esse ritmo, que está bem ao lado dele, e teremos aquela sensação mais longa de alívio. É uma cadência visual que eu pude refinar aqui que nesta fase não estava muito presente, porque nessa fase eu estava focado em outras coisas, lembrando
também esses pequenos espaços negativos. Minha filosofia pessoal é quanto menor a forma, mais simples deve ser porque uma forma mais simples é mais provável de ler em escala. Certo, vamos passar para o terceiro tópico do dia “Coisa é um desenho de um dos meus instrutores de
desenho de figuras favoritas , Glenville Poo”. Este desenho tem um forte senso de forma, significando três dimensionalidades. Agora, um gesto deste desenho pode parecer algo parecido com isto. Ainda não há uma forma sólida, mas agora podemos construí-la. Uma coisa que aprendi com Glen é olhar para o eixo dos ombros e dos quadris. Neste desenho, você pode pensar que essas duas linhas são paralelas, mas isso raramente acontece. Neste exemplo. Acho que é mais assim. Esses dois eixos me dão um ponto de partida deitado em algumas formas básicas. Caixas têm sido usadas desde sempre para ajudar os artistas a entender as
mudanças de plano mais fundamentais . Mas usar duas caixas, uma para a área da caixa torácica e outra para a área da pelve me ajuda a visualizar as diferentes orientações
tridimensionais em jogo aqui. Na verdade, eu vou até desenhar uma linha central abaixo do modelo para incorporar essa informação. No meu desenho, eu vou dar um tom rápido aqui e agora nós estamos realmente vendo em três D. Eu vou expandir sobre isso adicionando alguns cilindros para os braços. Eu gosto de descobrir as elipses de início e fim antes de conectá-las, e eu vou fazer o mesmo para as pernas. Agora, neste ponto, eu poderia entrar e colocar coisas como anatomia ou quebras mais específicas de cada parte. Mas estou me adiantando. Então vamos voltar e começar a construir nosso personagem. Vou usar as planícies superiores dessas caixas para me ajudar a entender sua orientação agora em vez da caixa. Desta vez estou desenhando uma forma de ovo. É a caixa torácica. A caixa torácica é um volume formidável e pode realmente ajudar a sua compreensão do
nous volumoso do peito. É particularmente útil aqui, pois este é um personagem grande e corpulento. Agora. A caixa torácica ainda tem planos laterais e frontais, então você pode imaginar ambos ao mesmo tempo, se quiser. Estes são todos a vida clássica, ferramentas de
desenho e passar o tempo. Aprendê-los realmente revolucionou minha habilidade de desenhar. De qualquer forma. Coloquei uma linha central, e agora estou simplificando a cabeça em uma forma de caixa. Debaixo disso, um pescoço cilíndrico se conecta à caixa torácica. E aqui vêm mais cilindros para me ajudar a descobrir a orientação dos braços e
caixas de trás dos dedos para as mãos. As pernas são cilindros muito simples, e a propósito, se você quiser converter esses cilindros em caixas, você pode fazer isso com bastante facilidade. Sabes que o que estou a fazer neste momento nem sequer é um desenho de personagens. É simplesmente entender a forma tridimensional, que é um pré-requisito para um bom desenho. Um artista experiente aprende a ver isso naturalmente e é capaz de transmitir essa informação sem ter que literalmente desenhá-la. Mas eu vi muitas pessoas meio que pular essa parte de seu aprendizado, e se isso descreve você, minha recomendação é a sala de aula de desenho de vida. Agora eu posso começar a usar essas três informações D para trabalhar dentro da silhueta e descobrir algumas coisas complicadas, como como o braço é pressionado contra o peito e a massa do ombro atrás dele. Eu poderia até começar como descobrir as dobras na roupa. Agora isso é algo que eu vou cobrir na próxima edição desta série. Falando em roupas, , eu tenho essa referência, e eu quero colocar a peça do peito em torno do peito corpulento desse cara. Não posso copiar a referência. Não é o mesmo caráter ou ângulo, mas posso usar suas informações neste caso, o design desses macacões. Mas, em seguida, reaplicá-lo, três dimensionalmente para meu desenho aqueles macacões. Envolver o formulário é uma ótima maneira de revelar as três dimensionalidades do personagem , e como designer, você está sempre procurando oportunidades para fazer isso. Aqui. Eu só estou pintando algumas das minhas linhas de construção para que eu possa ter uma melhor noção de como
o design real está parecendo. E neste ponto eu estou trabalhando em ambos os dois de silhueta que é o exterior e os três D dentro dessas tiras no macacão, envolvendo ao redor para trás aqui são mais uma grande desculpa para mostrar a três dimensionalidade de o personagem, e eu vou apenas rapidamente deitar na cabeça aqui com novamente algumas formas básicas, essencialmente apenas descobrir a linha dos olhos, a linha central preparando o palco para projetar o rosto real. Mais tarde, eu posso fazer outras coisas, como linhas de rap em torno de sua cintura, que mais tarde pode se tornar uma característica de sua roupa, como um cinto ou algo assim. Só vou ver se consigo socar aquela alça um pouco de massa em algum tom rápido para separar os elementos da roupa. Agora, uma coisa infeliz que me acontece quando desenho assim é que meu desenho tende a endurecer, então nunca está fora de questão para explodir uma área inteira e tentar novamente. Neste caso, eu acho que eu posso obter um pouco mais de torque naquele ombro, lembrando a torção da parte superior do corpo que eu tive em alguns dos meus gestos, e eu vou fazer reformulações como esta até o final, como Drew Struse e Dito, não
é sagrado até que esteja terminado. Ok, vamos colocar todo o rapaz no canto por um segundo. Então, para mim, Form tem duas categorias gerais. A geometria básica, que é com o que temos lidado, em seguida, uma segunda categoria. Anatomia bem, fique cara a cara com anatomia nesses antebraços gigantescos. Atualmente, temos um cilindro cônico, e isso é um começo. Mas antebraços um pouco mais complexos do que isso. Então nós temos que aumentar a resolução aqui primeiro no mapa do cotovelo, que é uma espécie de mini caixa, e eu preciso indicar onde o braço está para que eu possa adicionar este grupo de músculos do cume . Eles se originam da parte superior do braço e envolvem o cilindro em direção ao polegar e são responsáveis por esse contorno abaulamento assinatura do antebraço. Em seguida, podemos mapear uma linha do cotovelo para o canto externo superior do pulso. É a ulna, o osso. Também estou convertendo o pulso em forma de caixa. Da próxima vez, terra marcando o épico lateral enganado doente. Essa é a pequena covinha. Ao lado do cotovelo. Desse ponto vem um grupo de músculos extensos. Eles, também, têm uma ação torcida, uma espécie de enrolamento, como fluxo
fluvial culminando no plano superior do pulso. Além disso, a extensão que os senhores podem se sobrepor ao PNA todo perto do cotovelo. Ok, 1/3 grupo de músculos, o Flex Er é originário do épico medial, enganado doente. Essa é a outra covinha escondida pelo cotovelo. Nesta vista, eles fluem como um rio preguiçoso para o lado da palma da mão, e eles são responsáveis pelo outro contorno abaulamento assinatura do antebraço. No geral, o antebraço é torcido e fluindo, mas é deslocado simetricamente. Não respeitar esse aspecto do antebraço é um erro comum. Na verdade, eu vou ter que abordá-lo no meu desenho, que é atualmente muito simétrico. Acho que a anatomia se encaixa melhor no seu estudo fundamental depois que você tem algumas habilidades básicas de
desenho de três D. E onde você pode estudar essas formas? Bem, a sala de aula de desenho de vida para um, ou você pode ir para o Canal Pro Coast. Ele tem a coisa da anatomia praticamente coberta. Tudo bem, agora, vamos dar uma olhada mais de perto na cabeça. Vou mostrar-te como podes começar a modelar isto. Eu tirei uma foto aqui da minha cabeça de tristeza. A primeira coisa que vou fazer é usar o templo e a área da bochecha para separar a cabeça em planos dianteiros e laterais, que é uma informação geral muito valiosa. Estes aviões aqui compõem a parte inferior 2/3 da frente da cabeça. Este plano está mais orientado para cima, então eu vou dar-lhe um valor mais leve por enquanto e agora vamos usar um valor mais escuro para delinear os planos
laterais da cabeça. Agora, este é apenas um projeto temporário para o bem deste colapso. Eu quero ser um pouco menos rígido no meu design real. Mas estes ar os fundamentos subjacentes que vou usar mais tarde quando eu estou projetando mais livremente. Agora estou trabalhando como o nariz se alimenta para a testa e esculpem as órbitas oculares. E para o bem desta demonstração, eu vou apenas massa as órbitas oculares completamente na sombra, o
que acontece com bastante frequência na vida real. Então eu posso refinar meus contornos aqui, obtendo a espessura certa da bochecha e protuberância da sobrancelha. Vou trabalhar até à boca aqui, descobrir uma forma geral para isso e, mais importante, entrar nisto debaixo do avião. Este aqui, realmente ajuda a descrever a profundidade da boca. Ok, o nariz é muito boxe. Tem planos frontais e laterais claros, então eu vou descobrir onde eles vão jogar um pouco de tom no lado só para clareza. O que vamos fazer agora é pensar como o nariz lançando uma sombra no focinho, aprofundando as escuras nas órbitas oculares para mostrar mais sua profundidade, a cabeça lançando uma sombra no peito. Eu mencionei o focinho agora. Nós, humanos, temos focinhos como os animais. Eles são muito mais estreitos a partir deste ângulo. Tem uma forma de ovo como esta, e você pode rastreá-lo ritmicamente das asas do nariz, passando pelos cantos da boca, até o queixo e costas. Se você quer um mergulho profundo sobre isso, eu tenho uma aula de sete horas que se concentra exclusivamente nos muitos planos e ritmos da cabeça. Eu encorajo-te a verificar. Por último, mas não menos importante, a testa tem uma protrusão aqui conhecida como o super tolo Arco Eri. Diga isso 10 vezes rápido. Há também os músculos marrons por baixo. Não só isso desencadeou a dimensão da sobrancelha, mas você pode projetar o dedo do pé olhar um muito masculino, que é provavelmente o que eu vou fazer para este personagem. Ok, então eu vou implementar rapidamente essas coisas no meu design, tendo em mente que este é um desenho de personagem, não um livro de anatomia. Anatomia suficiente para ajudar a mover essa coisa para a cabeça. Vou mantê-lo sugestivo com formas de sombra. Por enquanto, minha preferência é deixar o rosto para mais tarde, quando eu estiver trabalhando em cores. Mas isso está chegando a seguir na série. Isto é só uma pequena espreitadela. A segunda parte vai entrar no reboque,
iluminação, pintura e cor e começar a fazer o nosso design parecer realmente profissional. E, ei, eu tenho um desafio de arte acontecendo na minha discórdia onde você poderia desenhar plana junto comigo. E se você for um patrono, talvez
eu mostre o seu trabalho. Então fique ligado. Vejo você na parte dois.
Marco Bucci, Professional illustrator & teacher
