Mergulho profundo em câmera lenta do Premiere Pro

1. Apresentação: Bem-vindo a este curso em que discutiremos tudo o que tem a ver com câmera lenta no Premiere Pro Isso consistirá em incorporar basicamente o conhecimento por trás de como criar produtos em câmera lenta, essencialmente, como usar suas taxas de quadros para que você possa diminuí-las e deixá-las com boa aparência Como podemos usar o Premiere Pro para nos ajudar quando não temos a taxa de quadros necessária usando coisas como mesclagem de quadros e interpolação de quadros E também abordaremos como realmente fazer isso no Premiere Então, será um guia passo a passo. Neste curso, terminarei com um projeto em que eu posso lhe dar alguns arquivos e você pode trabalhar com tudo isso para que esse conhecimento se torne permanente dentro de seu cérebro e você possa usá-lo daqui para frente O que é ótimo nisso é que essas técnicas são muito semelhantes em todas as plataformas de edição. Então, quando você realmente entende a câmera lenta em geral, você está praticamente pronto para usar a câmera lenta Basta pesquisar como ele funciona nesse aplicativo em particular e você estará pronto para começar a funcionar em alguns minutos. Então, vamos começar com um pouco de teoria e, em seguida, entraremos no Premiere Pro e começaremos a trabalhar nele 2. Visão geral da câmera lenta: Vamos ter uma boa visão geral do que é câmera lenta e o que precisamos saber para trabalhar com câmera lenta e obter uma boa câmera lenta Porque, na verdade, há algumas coisas que serão muito úteis para aprender a câmera lenta e realmente utilizá-la Então, a primeira coisa aqui é entender a ideia de taxa de quadros. A taxa de quadros é quantas imagens são capturadas por segundo. Entenda que quando você cria um vídeo, é uma série de imagens. Então você cria ou captura 24 imagens por segundo e tem um vídeo. Esse é o nosso limite. Nosso limite inferior como seres humanos é de cerca de 24. Podemos usar um pouco menos, mas qualquer coisa menos do que isso, e seremos capazes de discernir as imagens individuais que chegam Pense em um flipbook quando você folheia as diferentes páginas do livro se você diminuir a velocidade, poderá realmente assistir ao filme alterado Mas se você acelerar muito rápido, quase parece que nada está acontecendo. Como se não houvesse nenhuma página sendo descartada. Há apenas um filme sendo exibido. E é isso que acontece com nossos olhos também. Portanto, os cinemas normalmente usam 24 quadros por segundo. Foi criado há muito tempo e todos nós aprendemos que isso é o que parece ser um filme com qualidade cinematográfica. Então, é meio difícil mudar esse padrão. Se você se lembra da série Hobbit, eles realmente tentaram passar para 60 quadros por segundo e parece muito legal, mas parecia um pouco anormal e não funcionou tão bem quanto eles queriam Portanto, as pessoas realmente não o adotaram desde então. Ou as outras tentativas de pessoas tentando entrar no cinema com 60 quadros por segundo. Portanto, temos alguns padrões aqui, 24, como eu disse, padrão de cinema, muitas de suas câmeras pessoais estarão em 29,97 ou 30 Ou se você estiver procurando por câmeras de ação, profissionais de joelheira e qualquer coisa do tipo, você ganha 60, uma Algumas coisas vão te dar até 240, qualquer coisa além disso. E você está vendo uma câmera profissional algum tipo de câmera lenta profissional, que pode capturar milhares de quadros por segundo Mas ao custo de precisar de uma tonelada de armazenamento para todas essas informações e só poder fazer isso em passarinhos pequenos, cinco a talvez 30 s máximo para qualquer um desses tipos de câmeras O que queremos fazer é encontrar imagens ou gravar imagens que tenham os maiores quadros por segundo que pudermos obter O motivo é que quanto mais quadros temos, mais podemos diminuir a velocidade da filmagem enquanto ainda estamos no limite natural de 24 quadros por segundo Ao criar um filme, você escolhe um quadro por segundo. Por exemplo, você escolhe 24 ou 30. Você está enviando o YouTube, pode escolher 30, acho que até 60 Acho que eles também suportam 60. Mas o filme inteiro terá muitos quadros por segundo. O que significa que, no final do dia, se você tivesse 240 quadros por segundo, ele exportaria em 24 Basicamente, acho que, sim, cerca de nove cada dez quadros para fazê-lo funcionar. Mas vai parecer indiscernível. Vai fazer isso em um padrão que faz com que pareça com qualquer outra filmagem que saia. No entanto, isso significa que você tem as informações para realmente diminuir a velocidade da filmagem e ainda fazer com que pareça 24 quadros por segundo Você pode fazer isso desde 121, 60, 30. Todos eles funcionam. No entanto, quanto mais quadros você tiver, maior será a capacidade de realmente diminuir a velocidade da filmagem. O que quero dizer com isso, é para isso que serve este gráfico. Você pode ver que com 240 quadros por segundo, podemos descer até um oitavo da velocidade, ou seja, cerca de 12,5% da velocidade seja, cerca de 12,5% da Você pode fazer com que algo vá muito rápido e devagar e depois acelerá-lo novamente. É daí que vem a potência com tantos quadros por segundo, 120. Isso é um pouco mais realista do que você pode realmente conseguir se estiver filmando especificamente algo para uma sequência em câmera lenta. Como eu disse, Go Pro e outras coisas têm essa Hoje em dia, o que você pode fazer é reduzir a velocidade para um quarto, que é 25% da velocidade Essa ainda é uma captura de câmera lenta muito boa. Ainda assim, você vai fazer esse tipo de desaceleração, aquela boa desaceleração. Você tem muito espaço de manobra lá também. Você pode desacelerá-lo, diminuí-lo, embrulhá-lo e haverá muito tempo para brincar Se você está vendo 60 quadros por segundo, e presumimos que vamos reproduzir um vídeo a 24 quadros Se sua produção final está em 60, em 60 não pode realmente atrasar nada. Você pode usar um pouco a interpolação de quadros. Falaremos sobre isso mais tarde no curso. É aí que a Adobe realmente cria molduras para você, adivinhando nos dois lados e gerando uma no meio dois lados e gerando uma no Mas falaremos sobre isso quando chegarmos lá. Se estivermos falando de 24 quadros por segundo, 60 e desça para cerca de metade, um pouco mais da metade da velocidade e antes que comece a atingir limite de 24 quadros por segundo E então, se você chegar a 30 quadros por segundo, verdade só poderá desacelerar cerca de 20%. Então você pode fazer algo mais parecido com aquele tipo de coisa em que, em vez de ir muito devagar e depois seguir em frente, você simplesmente desacelera e toca, e então você pode empurrá-la para frente. Depois disso. É importante saber isso. É a base para o resto do curso. A única outra coisa sobre a qual precisamos conversar é sobre o Motion Blur. Mas se você estiver usando quadros altos por segundo, Motion Blur não será realmente um problema É que se você estiver tentando usar alguns desses 30 ou 60 quadros, se for capturado muito embaçado, também não vai ficar muito bom Portanto, anote isso também. Agora que abordamos a visão geral do que são as taxas de quadros e como elas se aplicam à câmera lenta Vamos entrar no Premiere Pro e começar a trabalhar com algumas imagens, diminuindo a velocidade e vendo como as coisas funcionam diferentes 3. Nota rápida sobre a taxa de atualização: Eu quero dar uma nota muito rápida sobre hertz. O que são hertz Essa é a taxa de atualização do seu monitor. Por que isso é importante? Bem, quando você está trabalhando com imagens mais lentas ou com alta taxa de quadros, você deve entender que seu monitor também tem uma Quantas vezes ele mesmo pode ser atualizado? A maioria dos monitores fica em torno de 60 Hz, a menos que você tenha comprado especificamente um monitor que à medida que o mercado continua avançando, começará a ver cada vez mais coisas comuns 9.120 Mas entenda que, se você estiver trabalhando com imagens de 240 quadros por segundo, sempre que você realmente reproduzi-las em sua máquina, elas não parecerão diferentes vinte ou 90, a menos que você tenha um monitor que atenda a esse valor, existem monitores que têm atualização de 240 Hz Isso significa que um arquivo de vídeo de 240 Hz terá uma aparência diferente de um de 20 Hz. Parecerá suave ou parecerá CRISPR para parecer claro. Apenas anote isso porque você pode estar baixando alguma filmagem ou pegando uma pode estar baixando alguma filmagem ou da sua GoPro e colocando-a, e fica exatamente igual a Os dados estão lá, mas seu monitor não está atualizado para exibir esses quadros. É como reproduzir uma sequência a 24 quadros por segundo. Quando você tem 240 quadros, está deixando esses quadros de fora. E, na maioria das vezes, vai parecer perfeitamente natural fazer isso. Mas apenas uma nota rápida sobre isso caso isso confunda alguém 4. Visão geral do Premiere Pro: Então, agora, vamos realmente entrar no Premiere Pro e começar a trabalhar com ele, analisando os quadros por segundo e a câmera lenta e vendo como tudo funciona nos arquivos que você pode baixar deste curso Você verá que eu tenho uma filmagem de 240 quadros por segundo. É uma filmagem chamada Snow slow-motion. Então, o que fazemos é abrir o Premiere Pro e, em seguida, criaremos um novo projeto Há um botão ali mesmo. Diz Criar novo projeto. Se você estiver nessa tela, você pode simplesmente Arquivar Novo e depois projetar. Você pode. Depois de criada, ela pode parecer um pouco diferente, então é uma boa janela para espaços de trabalho, e eu estou usando o fluxo de trabalho de edição aqui Agora, estou usando os controles de efeitos no canto superior esquerdo. É isso que eu quero ver. E na parte inferior está o cronograma do projeto e, em seguida, o programa. O que vamos fazer é importar aquela neve em câmera lenta. Não garantiria que pulássemos para a seção de edição e não para a seção de importação Se você quiser importá-lo por aqui, você pode. Mas eu gosto dessa visão em que tudo está em um. Se você clicar com o botão direito do mouse, poderá acessar Importar e encontrar essa parte da filmagem. Está incluído no curso. Vá em frente e jogue-o dentro. Se eu arrastar isso para a sequência, vamos nos deparar com nosso primeiro problema. E essa é a nossa sequência que será definida para 240 quadros por segundo. Por que isso é um problema? Mas quando exportamos o sequente, vamos exportar a 200 quadros, 40 quadros por segundo, que significa que não temos espaço para realmente diminuir a velocidade da gravação Nada usa 240 quadros por segundo, exceto imagens em câmera lenta É basicamente uma quantidade de dados extras apenas com o objetivo de diminuir a velocidade ou criar movimentos realmente suaves ou, às vezes, você pode fazer alguns efeitos interessantes quando tem algumas informações extras nas Mas para o que estamos fazendo, não precisamos disso. Então, se subirmos aqui para as configurações de sequência e, em seguida, de sequência, vamos mudar isso para 24 quadros por segundo. Isso nos permitirá diminuir essa velocidade e realmente ver esse trabalho. Agora, como você pode ver, se reproduzirmos isso aqui, eu vou realmente torná-lo um pouco maior. Portanto, é um pouco mais do nosso foco , pois já importamos nossas imagens, então não precisamos de mais nada Vemos que é 24.240, então vamos ignorar isso também. Então você pode ver que é uma filmagem muito básica e chata aqui. O que temos é apenas um pouco de neve se movendo. Se clicarmos em Command ou Control R, dessa forma, chegaremos à velocidade e à duração aqui mesmo. Com a velocidade, podemos desacelerar isso. Como eu disse, vamos para 12, basicamente 13%. E isso ainda vai parecer suave. Como você vê. Não é nada instável e, de acordo com toda a matemática que fizemos, a matemática sempre verifica. Portanto, se desacelerarmos mais lentamente do que isso, podemos clicar com o botão direito do mouse e acessar a Duração da Velocidade, apenas duas maneiras de chegar lá Se desacelerarmos para, por exemplo, 5%, então começaremos a parecer instáveis e você poderá ver a agitação à medida que ela se move Isso nos permite criar qualquer câmera lenta que quisermos. Então, se quisermos subir até, por exemplo, metade da velocidade, podemos fazer isso aqui. E você pode ver que estamos indo rápido. Podemos usar a ferramenta Cut. Não acompanhe porque isso é só para mostrar algo. Na verdade, vou te mostrar uma maneira melhor de fazer isso em um segundo. Mas eu vou fazer com que essa porção específica aqui seja 50% e essa parte aqui embaixo, eu vou recuperá-la com esses 12%. E então vai voltar a isso. Agora você pode ver que ele meio que vai rápido, desacelera, rápido novamente, mas pula um pouco porque na verdade deveria encurtar Há muitas coisas que vamos tornar um pouco melhores com isso. Mas se voltarmos à duração da velocidade, podemos tentar outra coisa. Quando vamos para a interpolação temporal, podemos mudar isso para fluxo óptico e isso nos permitirá realmente fazer nossa Por exemplo, esse pé traseiro está aqui. Podemos diminuir a velocidade para cerca de 5%. Em seguida, ele tentará preencher as informações extras e torná-las um pouco mais fáceis. Agora, enquanto ele tenta fazer isso, eu realmente preciso mudar para o fluxo óptico. Você notará que ainda está instável porque na verdade temos que renderizar isso. É um processo tão intensivo em CPU e GPU que precisamos realmente criar o que é chamado de renderização Então, se clicarmos no botão I e no botão 0 aqui, subimos e clicamos no botão Enter. Só precisamos clicar em Enter. Você verá que ele renderizará isso rapidamente. Podemos ver que na verdade é uma perna direita lisa. Então isso é interpolação. Agora, vamos abordar isso em um vídeo inteiro e, daqui a pouco , eu só queria mostrar a vocês do que eu estava falando. Na verdade, são quadros gerados aqui para que possamos ir abaixo nosso limite até o limite de 5% Isso, no entanto, é tudo muito básico e, se você notar, é um pouco desajeitado, estamos tendo pontos de salto, estamos tendo problemas O Premiere Pro pode lidar com isso um pouco melhor. Então, no próximo vídeo, mostrarei como realmente medir o tempo e remapeá-lo de uma maneira melhor, onde você possa adicionar quadros-chave, desacelerá-lo e exibi-lo em um único Então, vamos abordar isso à medida que avançamos em nossos alertas aqui. 5. Remapeamento de tempo: Vamos dar uma olhada no remapeamento do tempo. Isso vai ser uma coisa diferente da que falamos da última vez. O que estávamos fazendo da última vez estava muito instável e não estava otimizado E mostramos isso a você para que você entenda por que não faríamos dessa maneira. Parece simples, mas há muito mais que o Premiere Pro pode oferecer Então, vamos pegar nossa filmagem e arrastá-la de volta para nossa sequência Acabei de deletar o antigo. Isso é algo importante aqui. Certifique-se de que, ao manter um conjunto existente ou ao arrastá-lo para dentro, vá para manter as configurações existentes. Se você alterar as configurações da sequência, voltaremos aos 240 quadros por segundo. Isso significa que nossa sequência, e sempre podemos verificar isso aqui. Se simplesmente rolarmos para a direita, é 242 para 24 a 40, estamos prontos para prosseguir Agora. Queremos clicar com o botão direito do mouse em nossa filmagem aqui, e você pode arrastá-la um pouco para cima Na verdade, vou arrastar isso um pouco maior. Quanto mais espaço você tiver trabalhando aqui, melhor. Então, basta fazer com que essa camada de vídeo tenha um tamanho decente para trabalhar. Quando eu clico com o botão direito do mouse nisso, vou descer para mostrar os quadros-chave do clipe aqui na parte inferior, vamos para a parte de velocidade Clique na velocidade ali mesmo. E você verá que agora temos uma nova linha aqui. Essa linha, no meio, agora é a nossa velocidade. Na verdade, podemos criar nosso remapeamento. O que é remapeamento Isso significa que é a capacidade de irmos mais rápido do que mais devagar do que mais devagar, entrar, sair, esse tipo de ideia Com isso, podemos realmente clicar nesse botão aqui. E isso criará o que é conhecido como quadro-chave. Se quisermos ampliar, podemos fazer isso utilizando essa pequena área aqui embaixo Se você clicar no ponto direito e aproximá-lo, ele ampliará e você sairá com o zoom diminuído Então, queremos ampliá-lo um pouco para que possamos ver uma boa quantidade de tempo aqui. Então, essa taxa, como estamos vendo cerca de 2 segundos de filmagem, vamos divulgá-la. Então, estamos vendo cerca de 4 s de filmagem aqui. Se expandirmos isso, nossa transição será mais longa. Então, vamos expandi-lo um pouco. Pois, digamos que à direita, por aqui. Se pegarmos esse lado direito e o arrastarmos para baixo, você verá que esse sensor fará a transição da nossa velocidade anterior para a velocidade atual Agora você vê que eu arrasto para baixo em quase 33%. Estamos em 240 quadros por segundo, então está tudo bem. Pode cair para 12%. Mas se optássemos por isso, se estivéssemos trabalhando com cerca de 30 quadros por segundo , só poderíamos realmente contornar isso, sem precisar usar aquela interpolação sobre a qual falaremos daqui a pouco contornar isso, sem precisar usar aquela interpolação sobre a qual falaremos daqui Então, digamos que queremos pegar isso e vamos arrastá-lo para baixo bem devagar. Então, vamos arrastá-lo para baixo até, vamos até perto do limite de 15%. Então, vamos começar da velocidade normal e depois vamos desacelerá-la um pouco. Parece muito legal. Mas não queremos que seja nítido. Não queremos sair bruscamente do mais rápido e lento. Para corrigir isso, se clicarmos nessa área no centro aqui, ela realmente destacará o quadro-chave Na verdade, podemos ajustar o Bezier. E se você ver, quando eu viro à direita, na verdade está ajustando nossa curva E queremos que ele se curve. Tudo isso é preferência artística. Eu vou direto para cá. Que iríamos desacelerá-lo gradualmente à medida que entrássemos nele. Então, ele vai lentamente começar a desacelerar e depois acelerar. E você vai realmente notar isso aqui. Parece muito legal. Você pode ver, parece natural. Parece algo que você pode realmente ver em uma peça de cinema ou em algum efeito especial. Porque é isso que na maioria das vezes as pessoas fazem. É sempre um Bezier. Você quer aquele movimento lento a rápido, mas quer que ele seja curvo ao chegar lá, para que não haja nada chocante Chocar nunca é bom. Nós criamos isso. Podemos então seguir em frente e criar outro quadro-chave. Por exemplo, poderíamos criar um aqui e fazer com que ele acelere o backup. Então, isso é o que realmente cria um efeito interessante se você criar basicamente o mesmo em cada lado aqui. Então você quer aproximadamente a mesma distância em cada lado. Traga-o de volta para 100%, certo? Assim. Então, agora nós o temos em 100 por cento. Podemos então fazer isso do jeito que estava. Novamente, basta olhar para a direita aqui e então podemos clicar nele e usar esse Bezier O que vamos fazer é criar uma espécie de U neste você basicamente simétrico, uma calha O que isso vai fazer é ver que ele desacelera e depois acelera novamente e imaginar algo mais interessante, como um esporte de motocross ou algo parecido Esse é o efeito que geralmente se deseja: geralmente querer que ele diminua a velocidade, acelere novamente. No geral, há algumas fotos em que pessoas saem de um elevador em câmera lenta ou você quer que tudo seja Mas para aqueles movimentos rápidos de câmera lenta, essa seria a técnica para o remapeamento no canto superior Você também notará que também temos alguns controles diferentes aqui, onde você pode ver quais são as porcentagens à medida que percorremos esta filmagem para que você possa ver as diferenças aqui e criar quadros-chave a partir desse local, além de desativar capacidade de alternar a elevação Mas essa é a essência do aumento de velocidade. É essencialmente essa habilidade de criar esses quadros-chave aumentá-los e diminuir a velocidade Agora, na próxima lição, vou te ensinar o que venho lhe dizendo. Eu vou te ensinar e essa é a hora da interpolação. Como podemos usar nossas imagens? Como podemos usar as informações? Não precisamos desacelerar as coisas quando, na verdade, não temos as informações de desacelerar as coisas. Na próxima lição. É sobre isso que vamos falar. Obrigado, e vamos até lá. 6. Interpolação de tempo: Ok, então vamos falar sobre o que o Premiere Pro pode fazer para nos ajudar, o que realmente expande nossa capacidade de fazer coisas E é sobre isso que estamos falando e sobre a ideia de realmente criar quadros com interpolação Basicamente, isso significa que ele vai gerar alguns quadros para nós. Estamos em 24 quadros por segundo. Caiu para 15 e precisamos recuperá-lo para 24 quadros por segundo. Bem, não podemos gerar imagens sozinhos. Nunca ficaria bem. Pareceria um desenho animado e tudo seria, em geral mesmo se gastássemos centenas de horas de trabalho para realmente fazer isso, o que podemos fazer é ter uma moldura aqui e uma moldura aqui E a única coisa diferente disso muitas vezes é a coisa que está se movendo. Então você tem a coisa que está se movendo aqui. Pense nisso como uma imagem e, em seguida, a próxima imagem, está aqui. Bem, poderíamos criar quadros entre isso, correto. Consideraríamos que, basicamente, se tivéssemos um programa para fazer isso, ele simplesmente desenharia a mão mais algumas vezes entre esses dois pontos para criar esses quadros. E é isso que podemos fazer no Premiere Pro. Na verdade, somos capazes de recriar alguns quadros em imagens não complexas O que quero dizer é que se você está indo com uma floresta e atravessando a floresta com muito movimento e há um míssil indo nessa direção e alguém correndo naquela direção, sua capacidade de desacelerar as coisas não será muito boa E eu vou te mostrar o que vai criar artefatos, bolhas ao redor das pessoas Mas se você tiver uma imagem muito estacionária, especialmente com um fundo neutro, um fundo menos complexo, você pode diminuí-la um pouco antes que ela comece a parecer ruim Vamos entrar no pré-pagamento Pro e vou mostrar algumas dessas coisas em seu curso. Software. Você vai ter uma filmagem chamada bicicleta suja. Vai se chamar Dirt Bike. Tem o nome de clipe aqui, mas encontre, vou renomeá-lo apenas para evitar qualquer fusão Então, será Dirt Bike Dot Move vá em frente, pegue isso e coloque em seu clipe. Agora, novamente, mantenha as configurações de sequência existentes se você as estiver usando da anterior ou se for criar uma nova, certifique-se de que ela esteja definida para 24 quadros por segundo. Agora, essa parte da filmagem, a razão pela qual eu a escolhi, não são 25 quadros por segundo Portanto, temos um pouco de espaço de manobra, mas quase nenhum espaço de manobra É quase como colocar 24 quadros por segundo nele. E o que isso gera é nossa capacidade de desacelerá-lo é quase nada. Então, se tivermos certeza de que estamos na taxa de remapeamento de velocidade e tempo aqui Pegamos a filmagem, que, como você pode ver à direita aqui, é apenas uma filmagem de uma bicicleta suja dirigindo o México Jump Lanza Jump Se reduzirmos isso para apenas 75%, um, três quartos, você notará instabilidade Está começando a parecer instável à medida que avançamos. Não é o melhor. E, na verdade, vou ampliar isso só para que você possa ver do que estou falando. Aí. São saltos entre nós à medida que avançamos E se você realmente quiser exagerar , isso nos reduz para 50 E você verá a instabilidade. Estamos perdendo frames aqui. Não há informações suficientes para nossa mente fingir que é um vídeo em vez de uma série de imagens Então, como podemos corrigir isso? Bem, bem, o que queremos fazer é usar a interpolação de tempo Queremos abordar a velocidade e a duração e mudar isso a partir da amostragem de quadros, que já está tentando alguma Simplesmente não está fazendo um trabalho muito bom nisso. Até o fluxo óptico. Esse é o algoritmo mais avançado vai fazer isso. E, como eu disse no início do vídeo, vai gerar quadros intermediários. Agora, há um limite neste momento específico em que estamos em 50%. Vamos dar uma olhada e ver se realmente melhoramos alguma coisa. Isso exige muito da CPU. Eu falei sobre isso no início do curso. O que significa que temos que renderizar esses quadros. Uma renderização significa que precisamos colocá-la no mecanismo da Adobe e realmente regenerar todos os quadros para realmente poder visualizá-la Caso contrário, ele simplesmente não aplicará o efeito e terá exatamente a mesma aparência. Agora, essa é uma filmagem longa , especialmente quando você resolve a questão, começamos a chegar perto de, não sei quanto estamos, cerca de 20 s, 40 s, que pode demorar um pouco para renderizar um pequeno atalho aqui Se você clicar no botão I no teclado, ele cria um Vamos apenas 3 s, ou vamos em frente e realmente descobrir onde ele pula porque essa será a parte mais legal de desacelerar Então, vamos começar com raiva aqui nos quatro. Então, vou clicar no botão I e depois vamos para onde queremos que esteja, aqui na aterrissagem. Oh, aí mesmo. Agora, o que isso faz é criar um subconjunto da nossa, da nossa sequência aqui E agora, se clicarmos na tecla Enter, ela renderizará apenas esse subconjunto Em vez de ter que renderizar toda a nossa filmagem, é apenas a pequena área que estamos vendo Se ampliarmos aqui e dermos uma olhada rápida, você verá que está fazendo um trabalho muito bom Agora, o que eu falei sobre o artefato, se você der uma olhada rápida aqui, vamos ampliar isso e um toque Você pode ver a bolha ao redor dele quando ela sai. Para isso, está fazendo um ótimo trabalho. Isso nos permite reduzir a velocidade da filmagem. Normalmente, não poderíamos diminuir a velocidade, mas é por isso que é importante garantir que você tenha os quadros corretos por segundo. Se tivéssemos filmado isso em 40, não haveria esse artefato aqui E o melhor exemplo disso é dar uma olhada nisso aqui mesmo. E à medida que avançamos, vamos ver quadro por quadro aqui. Veja, a enquete agora está assim. Agora, a pesquisa mudou dessa maneira. Esse é o algoritmo. É só tentar adivinhar o que pode estar entre os quadros E está fazendo um bom trabalho, mas não está fazendo um trabalho perfeito e é aí que você começa a ter esse problema. E você pode realmente ver que a remanência dos pólos está aqui Não entende que o poste não está se movendo na pessoa. É um algoritmo. Isso é, como eu disse, as limitações. Mas se você aumentar o zoom até o e jogar isso apenas por um pouquinho, vai ficar muito legal. E isso funciona muito bem se quisermos fazer pequenas rajadas de filmagem de redução de velocidade Então, vamos refazer o que fizemos no último, mas nesta parte da filmagem, então se eu entrar aqui e criar um quadro-chave para mim, o que fazer para garantir que geremos um quadro-chave fazer para garantir que geremos um Digamos que logo antes do salto, aqui mesmo, vamos gerar um quadro-chave Vamos garantir que o lado esquerdo esteja 100% protegido. E isso vai alterar um pouco a filmagem, só porque quando você faz algo assim, quando você encurta ou acelera o clipe e o torna mais curto quando você o desacelera e o expande Agora temos esse salto aqui e vamos nos certificar de que deveríamos ter chegado a 100% antes de fazermos isso. Porque, como eu disse, ele se expandiu. Então, na verdade, é aqui que queremos criar nossos quadros-chave Então, vou clicar neste e excluí-lo. E, em seguida, vamos gerar um quadro-chave aqui. Vou clicar com o botão direito do mouse aqui e clicar em Limpar dentro e fora. Isso só vai fazer com que tudo pareça um pouco mais limpo. Agora, vamos ampliar aqui mesmo. E digamos que , assim que eles pularem, faremos o que fizemos no último. Expanda isso um pouco e, em seguida, abaixe o lado direito até, digamos, de volta aos 50%. Quer dizer, poderíamos até fazer algo extremo e chegar a 25% apenas por alguns segundos. Porque o que vamos fazer é realmente, e se você comprar alguns segundos, quero dizer, na verdade, alguns quadros, como partes de um segundo. Então, vamos reduzir isso para, digamos, talvez dez quadros. Vai passar de uma rápida, vai ser muito lenta por uma pequena, só uma pequena explosão. E queremos ter certeza de que isso seja curvo dessa forma. Então vamos copiar isso na parte de trás aqui. E vamos aumentar o backup do lado direito para 100%, expandi-lo também e obter aproximadamente o mesmo tamanho Você gostaria de ter certeza de medir cada lado deles se fizer nove quadros e o lado esquerdo, nove quadros no lado direito, certifique-se de que seja simétrico E então vamos mover isso para a direita até parecer que a calha está quase a mesma E você pode ver que tudo isso acontece. Basicamente, saímos e fazemos backup e quase meio segundo. Agora, quando olhamos para isso, parece muito legal. Diminui a velocidade por um segundo, continua. Agora está instável. Então, vamos renderizar isso e realmente dar uma olhada no que acabamos de fazer. Então, se diminuirmos um pouco o zoom, lutando um pouco comigo aqui, mas tudo bem, tudo bem. Eu estou deste lado e depois vamos para o lado direito por aqui. Mova-o para Yap, talvez nesse salto 0, clique em Enter. Esses são renderizados muito rapidamente. E agora vamos dar uma olhada. Lento aí, ele se move muito rápido. E isso é o que realmente estamos tentando criar aqui são aquelas pequenas explosões de movimento Você não notará esses pedacinhos, especialmente porque escolhemos parte em que o fundo é muito claro. Na verdade, faz um trabalho fantástico. E, na verdade, somos capazes de dar um salto rápido ali mesmo. Então é assim que podemos usar a interpolação para realmente expandir além do que nossa capacidade normal reduzir a velocidade da filmagem para fazer Continuaremos com alguns tópicos mais complexos à medida que avançamos e continuamos aprendendo nessa jornada em câmera lenta 7. Gere movimento você mesmo: Também quero abordar neste curso a ideia de usar o Remapping em diferentes instâncias Estamos falando sobre velocidade, e isso está relacionado à criação de câmera lenta com imagens gravadas No entanto, às vezes você usa ícones ou usa outras coisas. E eu só queria falar sobre como você também pode desacelerar essas coisas. Digamos que quiséssemos recriar o que eu acabei de criar aqui, o que é bem legal. Ele desliza para dentro e para fora para fazer isso, o que realmente vamos fazer, e vou excluir o quadro-chave para que possamos começar aqui, ou seja, vamos tirar uma imagem E em vez de trabalhar na parte da velocidade real, vamos pegá-la e trabalhar no posicionamento aqui em cima, o movimento. Vamos criar nosso próprio movimento e depois afetar sua velocidade. Então, vamos começar com isso. É um efeito muito simples: depois de fazer isso, você também entenderá como fazer outros. E você entenderá como, como eles diminuíram a velocidade desse ícone dessa certa maneira. Então, se prosseguirmos e criarmos, clique nesse PNG de pista e campo, que também está incluído nos arquivos, arraste-o sobre a composição da bicicleta suja e depois expanda-o para fora Eu poderia começar aqui, apenas expandi-lo para que cubra toda a taxa aqui. Se você ainda tem isso da última lição, podemos prosseguir e limpar as entradas e saídas e trabalhar a partir daqui. Vamos até os Controles de Efeitos e vamos para o movimento e, em seguida, para a posição. A partir daqui, podemos seguir em frente e pegar isso começando pelo lado esquerdo. Então, agora está no centro. Vamos pegar isso e posicioná-lo diretamente na câmera. Vamos pegar essa esquerda, que é o X. A direita é o Y para cima e para baixo X é esquerdo e direito. Em seguida, vamos nos mover cerca de 5 s. Depois vamos movê-lo até o outro lado. Então está do outro lado. Agora, a princípio, será um bom movimento linear. É quase engraçado o quão lento está indo. Mas digamos que queremos desacelerar e acelerar isso com esses quadros-chave Se soltarmos essa seta, na verdade temos a capacidade de usar a mesma técnica em que arredondamos as bordas no remapeamento de tempo Se pegarmos isso e puxarmos isso em direção ao centro, o que faremos é criar uma sensação bastante linear para baixo e depois para cima neste clipe. Então, se repetirmos isso, você verá que somos realmente capazes de desacelerar isso e quase fazer desacelerar isso e quase pausa no centro e depois acelerar novamente no Nós podemos, podemos manipular isso, você pode puxar isso para cima ou para baixo, criar uma espécie de pequenos efeitos de cachorrinho Por exemplo, poderíamos fazer com que fosse bem rápido e depois voltasse lentamente. Então você pode ver que meio que desliza. E então, eventualmente, ele desliza lentamente para cima. Então, talvez, novamente, tudo se resume brincar com isso e se divertir com isso. O que funciona melhor. Mas de qualquer forma, no geral, o que estou tentando dizer aqui é que, se você vai trabalhar com ícones, não está necessariamente na velocidade de criar o movimento em si. É um movimento predefinido. Se for um movimento predefinido, foi o que quero dizer que você realmente obteve de um clipe, por exemplo, digamos que essa animação foi incorporada em um clipe Você acabou de inserir esse clipe e ele já está se movendo lentamente, então sim, você precisa usar o remapeamento já está se movendo lentamente, então sim, de tempo Mas se for você quem está gerando o movimento, você também pode desacelerar e acelerar as coisas manipulando o movimento lá dentro Eu só queria abordar isso no curso porque acho que abrange um pouco do que significa remapear o tempo e desacelerar as coisas 8. Ninho para economizar tempo: Então, agora vamos examinar um cenário diferente no qual talvez você precise conhecer uma etapa adicional se quiser que sua câmera lenta seja boa E é aí que vamos realmente compor uma cena juntos Digamos que queremos adicionar um efeito ou um ícone, uma mudança de cor ou algo em cima da nossa camada. Quando fazemos isso, o problema é que agora temos duas camadas separadas, o que significa que o tempo das camadas será diferente. Se você ver, acabei de criar uma pequena filmagem lenta aqui No JumpStart, você desacelera e continua. No entanto, essa pequena explosão engraçada que eu adicionei não reage com o resto. Então, como podemos corrigir isso? Como podemos garantir que, ao diminuirmos a velocidade da filmagem, diminuamos a velocidade de tudo ao mesmo tempo E isso virá com a ideia de agrupar as imagens. Essencialmente, vamos pegar a filmagem, compactá-la em uma única camada e reduzir a velocidade dessa única camada sozinha compactá-la em uma única camada e reduzir a velocidade dessa única camada sozinha . Como fazemos isso? Bem, se destacarmos os dois e clicarmos com o botão direito do mouse sobre isso e entrarmos no ninho Na verdade, podemos criar para nós mesmos uma sequência aninhada. Então, vamos fazer disso a sequência de salto. Se eu puder digitar aqui, vamos lá. Então, se você notar, há uma coisa que precisamos ter em mente, e isso é importante e é algo que muitas pessoas ignoram Ele criará imediatamente os quadros de sequência por segundo da sua sequência original. Portanto, lembre-se de qual era nossa sequência original, 24 quadros por segundo. No entanto, a filmagem que temos aqui é de 25 quadros e 30 quadros A explosão foi de 30 quadros por segundo. Então, se reduzirmos para 24, na verdade perdemos alguns dados porque eles estão sendo transferidos para baixo antes de começarmos a câmera lenta Então, teoricamente falando, se pegássemos 240 quadros por segundo, colocassemos na subsequência e tentássemos desacelerá-la, não haveria informações suficientes para desacelerá-la e você ficaria tipo por que está em 240, porque perdemos todas Então, o que queremos fazer é clicar nessa nova sequência que foi criada, a sequência de salto aqui, queremos ir até as configurações de sequência Vamos reduzi-lo aos menores quadros por segundo que temos, ou, nesse caso, nosso mínimo. Nesse caso, temos 25 a 30, então vamos para 25 quadros por segundo. Se tivéssemos 30,60, iríamos para 30. Se tivéssemos 2.430,60, escolheríamos 24, seja qual for a menor quantidade É com isso que vou continuar porque se subirmos mais alto, não há informações para isso. Então, na verdade, estamos copiando esses quadros. Então, neste caso, vamos para os 25 quadros por segundo. Vamos clicar em Ok, sobre isso. Agora, isso nos permite criar o mesmo movimento. Se clicarmos com o botão direito do mouse, mostraremos os quadros-chave em alta velocidade Podemos afetar a velocidade normalmente. Então, se formos até aqui, pegamos isso exatamente como estamos fazendo, criamos um quadro-chave aqui zoom e só um pouco para que possamos trabalhar com um segundo aqui. Vou reduzir isso para, digamos, cerca de 50% da velocidade ali. Estique-o para que aconteça em um pequeno gradiente e, em seguida, mova-o para frente aqui Queremos criar outro quadro-chave e, em seguida, trazer esse backup do lado direito para 100 E então expanda isso mais uma vez. E então dê um pouco de gradiente como esse. E agora o que temos é que isso retarda tudo. É claro que também precisamos clicar com o botão direito do mouse em Duração da velocidade, alterá-la para fluxo óptico Clique na tecla Enter para renderizar esses quadros . Obrigado, OneDrive E você vai ver agora que quando ela salta, a explosão também diminui E é assim que você faz com que os dois diminuam a velocidade e toda a cena pareça coesa, algo muito importante Caso contrário, duas camadas, você poderia ter feito isso manualmente, diminuindo a velocidade de cada uma delas. Mas o problema é: e se eu quiser mudar isso? E se eu disser, ok, eu gosto disso, mas eu quero que seja mais lento ou eu quero pegar esse quadro-chave e movê-lo Agora. Todos eles combinam com apenas um movimento e é isso que faremos ao criar esse tipo de coisa. Esses efeitos no Premiere Pro garantem que, Esses efeitos no Premiere Pro se quisermos alterar o efeito, porque ele pode ir para um editor ou receber feedback do público, possamos alterar o efeito com muita facilidade Não precisamos copiar, colar, mover tudo só para diminuir a velocidade da explosão do IED com a filmagem lá Portanto, essa é uma técnica um pouco avançada, mas é importante saber se você usa constantemente alguns efeitos, especialmente o efeito de câmera lenta. 9. Crie sua própria câmera Mo lenta: O último tipo de coisa que quero abordar é como você mesmo pode criar uma câmera super Slow Mo uma câmera super Slow Mo sem ter que gastar muito dinheiro. Bem, se você atirar corretamente e pensar sobre isso, você pode fazer muita coisa. Vamos dar uma olhada nessa filmagem aqui. Essa filmagem é de apenas 25 quadros por segundo e está sendo reduzida. Então parece que está em câmera lenta. Esta é a versão rápida e está sendo desacelerada em cerca de 35 por cento Então, como podemos desacelerá-lo? Porque lembre-se do gráfico em 24 quadros por segundo, talvez só possamos desacelerá-lo em cerca de 10%. O que, como podemos desacelerá-lo para baixo ou para cima? Cerca de 60 a 70%. Essa é a chave para a interpolação de quadros, a ideia de criar novos Quando há um plano de fundo claro e sólido, o software funciona muito melhor, o software funciona muito melhor, porque ele não precisa adivinhar o que está acontecendo em segundo plano. Tudo o que precisa fazer é adivinhar que nosso movimento está se espalhando e isso é muito mais fácil. Agora você verá uma pequena falha aqui, e quando o braço dele se cruza na frente do corpo, você vê que a interpolação se desfaz um pouco e você também precisa ter isso em mente Se você está tentando criar uma foto em câmera super lenta, não tenha coisas que atravessem o corpo. Tente manter tudo do lado de fora. Ou se você estiver fazendo um efeito, que ele vá para fora, coisas assim Se você tiver isso em mente, poderá gerar uma câmera muito, muito lenta somente com o Premiere Pro E essa é uma técnica muito poderosa porque, como eu disse, você não precisa de uma câmera de $20.000 para fazer isso Se você pensar sobre isso e filmar corretamente, poderá usar o Premiere para desacelerar as coisas muito mais do que deveria ser possível Então, só para mostrar como fizemos isso, é muito simples. É o que estamos fazendo. Você precisa de um plano de fundo sólido. Isso será incluído e você poderá procurar qualquer coisa on-line, se quiser, com uma tela verde ou até preta, a tela branca realmente não importa. Só precisa ser sólido no fundo e contrastá-lo com a pessoa. Se essa pessoa estivesse vestindo uma camisa verde escura e um verde um pouco mais claro por trás, o software ficaria um pouco confuso. Mas depois disso, tudo que você precisa fazer é ir em velocidade e duração E você pode desacelerá-lo até ativar o fluxo óptico e depois renderizá-lo. Agora, para isso em particular, porque não estamos realmente adicionando nenhum efeito. Se mudarmos isso, há uma coisinha que é uma pegadinha aqui Digamos que queremos reduzir isso para 30%. Você notará que, se eu clicar no botão Enter e continuar reproduzindo, ele não está realmente renderizando e saindo Então, só precisamos acessar as configurações da sequência e depois descer para renderizar a saída, que a renderizará para que você possa realmente vê-la. É uma coisinha boba que ela não ache que seja um efeito, então não é renderização e é um efeito, mas eles veem que é renderizado E agora temos super câmera lenta. E o que é louco é deixar eu te mostrar uma coisa aqui. Se realmente o vendermos para algo como se eu fosse um pouco extremo, talvez dez aqui. E então, basta renderizar, sequenciar, renderizar e sair rapidamente . Na verdade, ele o capturará muito bem, até dez por cento. Você notará que, durante esses movimentos aqui, parece muito bom. Qualquer coisa que cruze o corpo não vai ficar bem. E começamos a ter apenas alguns artefatos nas bordas Mas reduzimos a velocidade de 24 quadros por segundo para, basicamente, se realmente fizermos as contas, reduziremos para dois a três quadros por segundo E a partir disso, estamos, na verdade, gerando mais de 1900 quadros intermediários e parece bastante decente de 1900 quadros intermediários e parece bastante decente Como eu disse, se você vai desacelerar algo, não vai parecer o melhor. Mas se você tirou essa foto aqui, como ir em câmera rápida e depois em câmera super lenta por apenas meio segundo e depois voltar muito rápido. Ninguém jamais perceberia que você está usando isso e esse é o poder dessa ferramenta. Então, quero resumir as coisas com essa ideia que, se você pensar sobre isso no futuro, você pode realmente reduzir a taxa de quadros se filmar as coisas corretamente 10. Encerre e projeto: Obrigado a todos por se juntarem a mim nesta visão pequena, mas muito profunda do que podemos realizar em câmera lenta No Premiere Pro, há muitas coisas que podemos realizar. E, na verdade, se você pensar em suas fotos antes de filmá-las, ou se apenas entender quais são suas limitações, você pode fazer muita coisa com o Premiere Pro Então, obrigado a todos por se juntarem a mim para isso. Agora, há um projeto com este curso, e se você quiser participar desse projeto, seria ótimo. Basicamente, o que eu quero que você faça é encontrar algumas imagens on-line Vinculei alguns lugares de onde você pode obter algumas imagens de estoque, sair e gravar algumas imagens, usar as imagens que eu lhe dei, criar algum tipo de experiência em câmera lenta, ou seja, desacelerar algo, acelerar no backup, embrulhar Na verdade, há uma coisa muito divertida em que, se você diminuir a velocidade , acelerá-la novamente acima de 100%? Ou seja, vai um pouco mais rápido normal e volta ao normal, pode parecer muito legal, experimentar algo, fazer com que pareça muito, muito legal e depois envie para que todos vejam que o que você criou não precisa ser um esforço longo Você pode passar 30 minutos e se divertir e realmente consolidar o que aprendeu. Obrigado novamente a todos por se juntarem a mim. Se você tiver algum comentário ou pergunta, envie-os para mim. Eu adoraria ter uma discussão sobre qualquer dessas coisas se você quiser ver mais ou se houvesse algum tipo de câmera lenta que você acha que eu perdi. Me avise. Vou atualizar o curso, vou acrescentar isso porque acho que esse curso deve ser realmente focado em tudo o que está no Premiere Pro, onde você pode usar a câmera lenta Então, obrigado novamente, e nos vemos por toda parte.