Melhore o seu desenho passo a passo

1. 01: Olá a todos e bem-vindos à segunda classe da série Level Up. Será uma continuação lógica da primeira classe e facilitará o seu caminho para a próxima. Oh, um vai te deixar melhor no desenho de artesanato. Espero que a aula seja divertido e útil recurso. Então vamos ver o que esta classe, uma série inteira é tudo sobre. Aumentando as habilidades e desafiando. E eles perdem muito trabalho duro para torná-lo mais gerenciável para você. Divido todos os materiais em seis classes que vão do mais fácil ao mais difícil. E o ponto é ligar gradualmente o calor com cada nova classe para um novo nível de desenho. E agora estamos na classe número 2. Com esse conjunto, você pode assistir esta classe como um projeto autônomo e ficar bem, mas você terá o máximo se combinado com todas as outras classes. Agora, o que acontece nesta aula? Aqui, vamos apresentar dois novos tópicos. Fale sobre por que você deve desenhar isso e ver como esta classe se relaciona com a anterior? A partir daí, fortaleceremos nossa Fundação de desenho com três princípios adicionais. E em seguida, crie um projeto de classe e dê algumas dicas sobre como terminar sua tarefa. Finalmente, lembre-se, você terá a maior parte desta classe, mas realmente participando. E isso é tentando. Então pegue o lápis e vamos começar. Estou realmente interessado e animado para ver o que você vem acima com e o que você vai pensar sobre esta aula em geral? Então, mais uma vez, vamos começar a desenhar. 2. 02 tópicos do curso: Olá mais uma vez, e obrigado por se juntar à segunda classe. Espero que você ache útil e se veste como no anterior. Vamos começar com assuntos que são mais fáceis de desenhar, aprender alguns princípios comuns, e então passar para outro que é apenas um pouco mais difícil. Vou tentar levá-lo passo a passo para o desenho. Mantenha-te a avançar. E o mais importante, ajudá-lo a não entrar em frustração se algo der errado em seu desenho. Só não entre em pânico. Está tudo bem. Esse tipo de coisa acontece com todo mundo. E lembre-se, se você está realmente lutando com um certo problema, apenas me envie uma mensagem e eu tentarei responder assim que puder. Com esse caminho. Vamos ver o que nosso assunto importa para esta aula. E o mais importante, porquê. Temos crânios para o primeiro exercício, e insetos e insetos para o segundo. Como sou canhoto, comecei a preencher a página certa, então não era tanto o resto do desenho. E você também deve pensar sobre isso. Enquanto você está trabalhando em seus cadernos. Como você pode ver, haverá dois exercícios nesta aula. E aqui está o porquê. Quanto mais trabalho do que o par, como você não pode esperar para progredir sem um esforço e este lugar para isso. Mas também, você pode encontrar-se desenhando coisas que você normalmente não fazer óleo para saber que eu não gosto tão tocar entre esses dois, liberar um pouco desse estresse. Você pode alternar entre estudiosos e botões, desde que sinta pelo menos uma página de cada. Agora. E vamos ao nosso assunto para este lote e ver por que eles são mais fáceis de desenhar do que outros assuntos. E, na verdade, dizer porque temos grandes súditos D ou antipatia. A principal razão semelhante à primeira classe é porque eles são orgânicos e as linhas descrevem podem ser bastante imprecisas. Não há linhas retas, não há 90 graus e assim por diante. Você pode até cometer erros respeitados, mas eles não serão tão óbvios. Com isso em mente, nem tudo quando você está clonando deve estar exatamente onde deveria estar e ainda podemos escapar com um bom desenho. Não importa que o crack seja maior do que a referência. Use esse pico é maior do que deveria ser. O que é importante é obter uma melhor compreensão dos princípios que irão elevar o seu trabalho e os exercícios que o farão conseguir isso. Então, para esta aula, vamos rever a cúpula de exemplo, falando sobre três princípios que prepararam para vocês hoje. Reveja o nosso projeto de classe, Veja mais demonstrações de mim desenhando explicações adicionais, visão geral rápida ou o que é esperado do seu fim. Finalmente, você pode cair. dívida é parte mais importante da classe. Então, por favor, se você quiser melhorar, você deve praticar, praticar, praticar e, em seguida, é claro, fazer um pouco mais de prática. 3. 03 princípios de desenho: três princípios são do mental, então unidade para estar discutindo hoje será formas bem, você e tremendo. É um conceito que deve ser muito, muito familiar para todos nós. Sim, começamos a desenhar um irmão mesmo esque. É algo parecido com isto. Em outras palavras, a era que algo ocupa é uma forma para melhorar no desenho. Você quer desenvolver a capacidade de simplificar uma forma. Se distrair com detalhes muito cedo pode ser muito prejudicial, por isso é sempre melhor trabalhar de maior para menor, em seguida, simplificando. Pense em formas geométricas, círculos, quadrados ovais, retângulos, triângulos, diamantes e assim por diante. Estas são formas simples, ao contrário de formas orgânicas complexas. Por exemplo, esta forma complexa pode ser simplificada na primeira etapa do desenho e, em seguida, os detalhes podem ser encontrados em estágios posteriores. Se olharmos mais de perto, você verá que todas as partes maiores ou menores realmente feitas de forma realmente básica. Crescer é leve e você pode ver através da forma para ir ao colo. Isso também é importante porque desenhar dessa forma ajuda você a entender melhor o que você está vendo. Por esta razão, não há melhor maneira de atraí-los da vida onde você pode chegar mais perto do objeto que você está desenhando sementes do outro lado. É melhor do que desenhar para nós em todos os sentidos. Assim, sempre que você pode desenhar da vida ainda, para este exercício, você pode usar imagens de referência. E se você pode encontrá-los de ângulos diferentes, ainda melhor como isso vai lhe dar uma melhor compreensão quando desenhar da vida não é apenas uma opção que eu criei uma placa Pinterest fez pode ajudá-lo com esta parte da classe, e você pode encontrar o link na seção de produtos desta classe que você confinou no na nota no tempo. Eu conheço este vídeo, e espero que isso seja útil quando falamos sobre formas que eu tenho. Eu sinto que eu tenho que dizer que você deve tentar encontrar ambas as formas positivas e negativas sua imagem de referência ou vida desenho assunto e usá-lo para vantagem. Se você não tiver certeza, formas positivas estão todas fora dessas formas que fazem seu objeto ou objetos. As formas negativas são aquelas que as cercam, e elas podem ser igualmente importantes. Veja se consegue encontrá-los em Destruir. Sim, este é um, e este é outro. metáfora oclock também pode ser usada e ser útil também. Neste exemplo, você pode desenhar uma linha virtual que conecta essas duas juntas e rastrear. Se estiver no mesmo ângulo na imagem de referência ou em um objeto da vida real ou de outra forma , pegue um lápis na mão, veja o emaranhado que é e, em seguida, verifique o desenho. Se este ângulo nas referências mostrando uma hora, então ele deve ser o mesmo quando você está tentando e assim por diante. Isso está ligado à medição do desenho de objetos, e eu acho que devemos aprender isso muito cedo em uma jornada de desenho. Mas acho que é sempre bom ter um lembrete de vez em quando. Então vamos fazer isso e lembrar-se disso. É melhor se você pode encontrar uma área fora do seu objeto para importar tudo o resto contra, por exemplo, em destruir, podemos ver que podemos usar a cabeça do Louva-a-Deus para medir vestido dedo do pé do corpo. Esta pior medida é o comprimento desde o topo da cabeça até a ponta da boca, segurando o lápis diretamente na sua frente. Alinhe a extremidade do seu lápis com a cabeça do mentis e marca. Você vai polegar o ponto final fora de medição da dívida pessoas do mês mantendo montar é. Você pode mover o braço ligeiramente para continuar para baixo o comprimento do corpo, observando visualmente cada resultado de segmento adicional dessas medidas que você consumiu imagem. Quando você desenha este mentis, você marca o comprimento da cabeça no papel e, em seguida, copie esse comprimento de acordo. Esse será o espaço no qual você pode desenhar o comprimento do seu objeto. Além disso, faça isso horizontalmente. Desenhe estas observações, como sabe, Tim. Não há necessidade de escrevê-los em um pedaço de papel separado. Comece a desenhar. Lembre-se, isso é apenas lápis e as linhas que você faz no papel. Você sempre pode voltar, e ele os criou e desenhou de novo. É tudo sobre olhar e fazer conexões em seu cérebro que ajudarão seu processo de desenho. Aprender a confiar em seu passo é o que você está tentando alcançar aqui, como aceita no meu primeiro menos fora o valor da Siri representa ao longo do tom fora leveza ou escuridão sobre a cor ou, em outras palavras, como um cor é clara ou escura. Há uma quantidade infinita de valores, mas a maioria dos artistas gosta de pensar neles como uma escala que vai de 1 a 9. Por exemplo, é mais fácil assim. E quando alguém lhe diz, fazer essa forma com um mais escuro você vai saber aproximadamente quanto um valor é também estão desenhando. Médiuns não têm a capacidade de representar véus de escala que eu que nossos olhos podem capturar, e isso pode ser um desafio para um cometa. Eles têm que traduzir valores que você vê em algo que estão desenhando meio pode alcançar. Não, repito, não tente representar cada novo tom que você vê com seus olhos em seu desenho . Tente trabalhar no dedo do pé na faixa de valor limitado e ir de lá muitas vezes. É melhor simplificar. Olhe para o seu objeto em seguida, tente o dedo do pé, determine dois ou três valores. Preencha suas maiores formas com esses valores e seu progresso de lá e em outros garçons e em Richard Dry. Embora tenhamos o assunto e a matéria fora dos valores, é importante. Diga uma coisa ou duas sobre a cor, porque embora estejamos trabalhando com lápis e carvão estavam trabalhando em tons de cinza, Eu acho que há algumas coisas que também devemos muito ou sobre a maneira de colocá-lo . O único elemento chamado que perdemos é o valor. Então, no desenho, você não precisa de cor para mostrar a forma que a sensação do dedo do pé. E eu acho que é sábio praticar juntar-se sem cor. Desde aquela última bola, você tem que fazer malabarismo enquanto está aprendendo. Uma vez que você obtém valores de ressaca, então você pode adicionar cores e ir para a cidade com ele. Uma cimeira. Ainda assim, não quero que pareça que a cor não é importante. É carros bonitos, e muitas vezes isso é o que pega o seu. Eu, ele poderia desencadear uma resposta emocional a uma obra de arte que em tons de cinza juntar às vezes não poderia . Mas como artista, você deve entender que se você não acertar os valores, o último da cor não ficará certo. Eles se concentram em precisão ou valores, e isso permitirá que você melhor, melhor entender e representar cores para o exercício de hoje. Pense em vírus fora da luz e da sombra em termos de um par de valores que variam de como este para o mais escuro. E uma vez que temos para distribuição simples fora da violência através de tentar, você pode adicionar outros detalhes e outros valores para enriquecer seu desenho. Não Semedo este processo na parte inferior deste último, e espero que com seus objetivos será útil para você. Derramamento é bastante óbvio, mas também é muito, muito importante. E espero que agora você tenha um bom conhecimento sobre esse assunto. Então eu não vou muito fundo sobre isso neste último ano. Mais sobre fundamental, tão sombrio e você pode verificar aqui na minha outra classe objetos de sombreamento frio e figura desenhando uma classe que é principalmente para artistas iniciantes. Nesta aula, vamos rever o básico do sombreamento. Mas só ter uma boa base para gastar nossa história do sombreamento deles está prestes a iluminar. Tanto é, é sobre a sombra que mostra. direção da luz revela a qualidade das superfícies pisadas, a luz brilha. Se é brilhante, Dexter superfície borbulhante e coisas assim, por exemplo, por exemplo, e talvez o mais importante, nos diz se a sombra que desenhamos é moldada sombra ou parte do dedo do pé da sombra forma. Vamos dar uma olhada nessa articulação e ver como isso explica tudo o que acabei de dar no exemplo . Este é o ângulo fora da luz, e vem desta direção. Então é basicamente de cima indo ligeiramente em direção ao espectador, e podemos determinar isso com base na forma com a sombra do elenco. Estas são sombras formadas, e estas são o elenco. As sombras se formam. As sombras estão no lado oposto da fonte de luz, e se o objeto for macio e redondo, isso é o quão superficial será. mesmo se aplica se a situação for oposta. Pensa nisso. Quando você desenha, use linhas para descrever o formulário que você vai aderir. Mostre-nos como o objeto gira. O material que é feito mostra aviões fora da sombra elenco superior é o que normalmente pensamos quando se trata de sombras, algo está bloqueando a luz, e isso é o elenco superficial. Sombra geralmente é escura, errou na forma de sombra, e vamos conversar. Por que quando chegamos à luz refratada? Por enquanto, vamos ficar com dinheiro. Tem uma borda bem definida, mas não tem a mesma garganta não testada. Quanto mais a sombra conjurada for dos objetos que está lançando, mais leve fica, a menos que seja definido. Acabou de se tornar. Estas sombras estão na área de sombra fora do seu desenho, onde você pode encontrar outra, bem como luz. Vamos verificar isso. Este aqui é uma sombra de pergunta e pode ser encontrado, como você pode ver nas fendas mais profundas do seu objeto, onde mesmo a luz não refletida pode ser guardada para as escuras. As peças estavam secas, eu só mencionei luz refletida. É como se isso saltasse sobre objetos no ambiente. Ele é refletido apoiado na sombra. É também por isso que as sombras eram realmente sombrias, completamente negras. E também por que geralmente, eu acho que geralmente formar sombras será mais leve do que a sombra elenco. Então, na área rasa, temos forma de sombra. Foi refletida luz, e lá no chão nós confinamos lança sombra também. Uma sombra de reclusão. Lembre-se de uma coisa sobre a área de sombra fora do seu seco. Como esta luz no ar da sombra deve ser mais escura do que a área de sombra no lado claro. Penso que isso é muito importante. Então eu repeti mais uma vez a luz mais clara na área de sombra fora do seu objeto deve ser mais escura do que a área de sombra no lado claro do seu objeto antes de passar para a área de luz. Eu acho que é importante mencionar determinante. Não, esse não. Oh, não, não, aquele. Não é esse. Bem, este aqui. É o limite. Foram formadas transições da luz para a sombra ou qualquer outra palavra espaço em seu objeto onde os planos começam virados para longe da luz, movendo-se para a zona de luz. Imediatamente após o Exterminador é meio tom esses aviões fora da forma que são parcialmente atingidos pela luz direta como a dor como os aviões se aproximar e mais perto de frente para a luz, eles vão ficar mais leves, é claro, e o ponto com pontos estrangeiros diretamente na luz é chamado de luz central. Mas isso não deve ser confundido com destaque. Destaque é algo diferente, um reflexo fora da fonte de luz. Olha para isto desta forma. A luz central estará virada para a fonte de luz. O destaque, entanto, precisará estar em um ponto onde a luz pode saltar da superfície do seu objeto e atingir o olho do espectador. Quando se trata de sombreamento, você não pode ir mais longe se você não tem uma boa compreensão sobre essas coisas, e você vai conseguir isso, é claro, prática , prática e prática. Então o que é mais, o mais importante é a luz mais leve. A área de sombra deve ser mais escura do que a área sombria fora do lado da luz e o contrário . Finalmente, com tudo isso em mente, existem muitas maneiras de sombrear. Mas eclosão e eclosão cruzada estão no núcleo, fora de iniciar e maneira que isso revela muito. Ele mostra. Se você estivesse com pressa, eu só queria terminar o trabalho que ele escolheu. Se você entender a forma também, ele pode mostrar o seu caráter, seus pacientes ou energia. Assim que perceber isso, olhe para o seu próprio trabalho. Com o choro de parar, você vai melhorar o seu trabalho tremendamente para conseguir isso Para o exercício de classe, tente não manchar, desenhando tanto intencionalmente como intencionalmente. Isso significa que não ou muito raramente usar muito para, como esses dedos, problemas e coisas assim foram silenciosamente e construir suas sombras camada sobre camada. os olhos, encontre áreas de luz e sombra fora do seu objeto. E quando você fez a sombra de desenho de construção muito levemente, a área de sombra completa do seu desenho, então ele vai subir novamente. Compare empate novamente e vá estágios em seu sombreamento. Seguiu os formulários fora do seu objeto fazendo as linhas na mesma direção, em seguida, cruzar, usando as linhas em um ângulo de 90 graus em relação às anteriores, como um conjunto. Faça como você também pode tentar. Eu associo fazendo movimentos circulares, número oitos ou simplesmente pontos. O que quer que você escolha, pense na luz e nos nossos cuidados fora do seu objeto. E, se você quiser, faça o fundo mais escuro e veja como você está desenhando ficaria assim. Para fazer isso, lembre-se de começar a desenhar com um toque mais leve e lápis mais alto à medida que você progrediu, desenhando lápis mais suaves e pressão mais dura. Então, estes são os três princípios mais importantes de desenhar os dois discutidos nesta classe, e continuaremos a trabalhar nesse princípio a cada passo do caminho. À medida que progredimos menos ou em todas as outras turmas futuras, acho que isso foi importante, e espero que seja rápido. Na verdade, vamos começar com o próximo vídeo quando vamos dar-lhe finalmente estrutura para o seu desenho e falar mais sobre o seu projeto. Então fique atento e vamos lá 4. 04: No vídeo anterior, falamos sobre os três princípios de bebida, e agora é hora de falar sobre seu projeto. Mas antes disso, vamos ter um lembrete rápido. Você está aqui porque você gosta, tente ou um pouco de esperança que você faça. E se você gosta de desenhar, você provavelmente vai gostar de desenhar quase tudo. Ok, talvez você provavelmente tenha alguns tópicos que você prefere a outros, mas você entende o que eu quero dizer. Você adora desenhar. E como eu disse antes, se você gosta de secar, você provavelmente vai adorar desenhar tudo o que vem em seu caminho. Ainda assim, há um truque que eu tenho que usar quando eu chegar a essa parte do desenho ou aquele assunto que eles não são meus favoritos. Por um lado, você pode fingir que você é unha share em aventura, dar a si mesma um papel e se divertir com ele. Por exemplo, para este exercício particular, imagine que os biólogos contratou você para habilidades de desenho para ajudá-lo em um provavelmente estudando insetos da América do Sul para o projeto de apresentação precisa de certos números de desenho para ir junto com fotos, gráficos e agravamento nacional. AIDS. Então você faz parte deste projeto seria fornecer essas articulações, e você pode ser um específico como quiser com isso, pode ser apenas uma idéia para empurrá-lo através do exercício. Ou você poderia mergulhar totalmente nesse papel. Faça qualquer coisa que possa ajudá-lo a passar por este exercício está tendo problemas. Basta pensar sobre isso. Então talvez muitas vezes. Lembre-se também, leve o tempo que precisar. Seja paciente com você, Brooke. Porque a maioria dos casos bons resultados vêm com o tempo. Não com o Pete. Não se compare com mais ninguém. Você é seu próprio chefe. E se leva seu dedo do pé do dia devido a terminar algo interessado algo que você vai se sentir orgulhoso e que você aprende algo com ele embora, sim, pegue esse dia, aproveite o processo e os encontrou desenhando. Então, com base em tudo o que falamos, fazer 4 a 6 desenhos de crânios e insetos melhor, mesmo que você possa fazer, vai tentar desenhar da vida real. Mas você também pode usar imagens de referência. Encontre-os por conta própria. Todo seu. Os que eu preparei para você no meu link Pinschers Sport não é seção de projeto da classe ou aqui na nota na linha do tempo neste vídeo 5. 05 de como desenhar as caveiras de animais: Olá e bem-vindo a fazer parte de demonstração deste vídeo. Espero que estas manifestações reforcem os anos que falamos na parte teórica desta aula. Então vamos começar, ? Neste vídeo, você vai me ver desenhar dois crânios e este é o primeiro 1 Como eu disse em meus vídeos anteriores, vamos com um toque mais leve e lápis mais duro no início, fazendo as formas gerais primeiro. Então nós estabelecemos desenho que podemos sentir, digamos confiança em entrar em sombreamento, valores e coisas assim. Então, como você vê aqui eu comecei sombras, mas só depois de ter completado toda a construção do bairro. Depois que eu fiz isso, eu poderia ver aqui tudo bem, adicionando, eu estou adicionando a primeira camada fora da sombra. Nós, é claro, como disse auto toque. Todas as formas estão em seu lugar, e agora eu estou trabalhando com apenas alguns valores e determinando todos os outros menores, formas menores e detalhes, lentamente adicionando, como eu disse, camada sobre camada e você vai me veja aqui começar a adicionar uma segunda camada, e que será com um pouco fora do lápis mais suave e um toque duro. Estou usando a imagem de referência do Pinterest sported são criados e que pode deixar a recomendação para nós bem. Ou você pode usar alguma imagem de referência por conta própria. Seria perfeito se você tivesse algum objeto que você possa extrair da vida real. Mas se você não gosta, disse anteriormente, você pode usar imagens de referência. Aqui está a segunda camada das sombras. Eu ainda estou usando a pressão total e adicionando algumas sombras de conclusão que discutimos anteriormente na classe de Paris e quanto mais determinar a forma que está neste desenho está quase pronto. E esta é a terceira passagem, com lápis ainda mais macio e um pouco fora amassado borracha limpeza de combustível. Coisas como eu disse, use. Nós levantamos nossa moderadamente e eu acho que seria um bom exercício. Não, mas está feito. Vamos ver. Segunda seca. Estamos vendo essa alegria na parte anterior da classe. Então é o mesmo princípio. Eu começo com formas básicas, pouca medição como você viu por um segundo, adicionando Oh, as partes principais do desenho e não se preocupar em tudo com detalhes dia. Estes detalhes virão mais tarde. No início. Acho que é muito importante encontrar todas as formas que não precisam. E agora que, hum, bastante satisfeito com toda a posição rolada fora de todos os elementos. Eu vou um pouco mais longe em detalhes, mas como você mencionou, eu menciono isso o tempo todo. Desculpe por ser chato nisso. Mas eu acho que é importante ir leve e com cada passo adicional em cada linha adicional , você pode empurrá-lo ainda mais no início. Desenhe a luz aqui não podia me ver desenhando dentes. Eles são detalhes menores, e eu estou confortável fazendo isso agora porque eu tenho a forma geral e eu tenho o dedo do pé em comparação com e ver o tamanho das menções porque eu tenho todos os outros elementos lá dentro. Será reclusão e mais alguns detalhes? Eu ainda estou trabalhando com aquele lápis, e eu sou muito a pressão como você vê lá eu levantei algumas coisas. É normal se eu cometer um erro fora vê que algo não está funcionando para entrar e rapidamente fazer o ajuste. Agora vou entrar na sombra. Vejo algumas roupas e sombras. Como eu disse, não haverá sombras nos vincos onde a luz levará a menor quantidade de recém-mais difícil de obter, então esses detalhes nesses lugares serão, digamos, a sombra menos iluminada no chão. Eu poderia ter feito um trabalho melhor, mas eu estava tentando colocar dedos em um tempo bastante rápido. Esta é a segunda camada fora, adicionando sombras e divertido, lápis mais suave. É bem como um centavo no anterior de desenhar tudo sobre os jogadores e fazê-lo lentamente e depois de um tempo depois de desenhar, você terá processo semelhante ou que será o seu processo. Mas é tudo velho se torna semelhante, e você tem uma rotina quando se trata de desenhar que vai. Roteamento às vezes pode ser uma coisa ruim, mas neste caso ele lhe dará confiança para desenhar o que quiser. Algumas sombras mais profundas, sempre olhando para a imagem de referência. E se você me ver no momento depé parar ou algo onde isso significa, eu estou olhando para referência e comparando as coisas que eu desenho com a imagem de referência. Sempre como eu disse, quando você desenhando essas grandes áreas de sombra como apertar os olhos e ver as grandes massas em sua referência e, em seguida, comparado com o seu desenho, bem que isso vai lhe dar uma melhor compreensão. Onde você está em seu processo de desenho e qual área precisa de mais atenção ou trabalho. Digamos que esta é basicamente uma maneira de tomar decisões importantes. E agora eu estou apenas apreciando o sombreamento e adicionando alguma eclosão cruzada, incubação dedo ainda estabelecida, tentando Esta parte é mais fácil e digamos menos estressante porque toda a tomada de decisão já foi feita. E agora é só uma questão de ouvir música e desenhar o desenho e apenas chegar a ele. Esta é a última camada, eu acho, eu acho,onde, hum, observando a referência e adicionando mais o que esta parte dois junta pode durar o tempo que você quiser, porque você pode empurrá-la, o quanto mais você deseja. Então, tudo depende do seu gosto e como tentar. Então isso é basicamente para este vídeo e vamos falar sobre um novo desenho e vê-lo no próximo com você. 6. 06 como desenhar insetos: Isto também é uma demonstração . E cometi , um erro ao filmar, , quando estava a começar a desenhar isto, esqueci-me de premir o botão de gravação no início, para que não tenhamos a parte da construção disto. vídeo. Mas aqui, aqui está a continuação. É basicamente o mesmo que com o anterior. Você assiste sua imagem de referência do que você tentar fazer grandes formas gerais e coisas assim . Então não é nada incomum e que você nunca viu antes. E agora eu estou me fazendo no tênis e você pode ver a maneira como eu estou medindo e comparando quanto tempo eles serão, qual será a curvatura e quantas partes desta antena estarão lá e coisas assim . Isso também é onde você vê relevante aqui, quase comparando esse ponto com outros elementos de desenho e com base nisso, decidir quanto tempo lá e onde eles vão terminar. Então isso é, eu acho, muito útil quando você está começando e você não sabe quanto tempo e onde colocar certos elementos por quanto tempo certas partes estarão, e não, não sabendo quanto tempo eles serão para compará-los com outros elementos que você já está fazendo que você está certo sobre agora? Eu não fiz outra perna, criatura dos quarenta anos. E também é como eu disse, que tal a antena? É tudo sobre reposicionar e medir e ver, olhar, ver qual parte está conectada à outra e como elas estão conectadas. O que, como eles estão relacionados uns com os outros e isso ajuda. Estamos muito quando se trata, a construção, e essa é a parte principal. E eles eram muito importantes. Parte de Enjoy é ter um bom desenho estabelecendo e que tudo está em seu lugar. Depois disso, você se sentirá provavelmente muito mais confiante sobre todo o desenho. Ele verá e parecerá que tudo está no lugar certo. Nenhuma destruição será muito linear do que a anterior. Vamos usar linhas muito mais grossas para a coisa toda, e eu queria mostrar-lhe diferente, outra maneira de sair, sombrear, desenhar, fazer linhas para que você possa ver que você não precisa ser obrigado a fazê-lo em um maneira. Apenas aproveite o processo de tentar, divirta-se com ele e faça seus próprios desenhos. Essa é a parte mais importante, e como você faz isso depende da maneira que você se sente no momento. Sim, certo trabalho ou coisa de cliente que requer algo diferente que importa. Mas se você sabe o básico, você não terá nenhum problema. Estamos trabalhando de qualquer forma, forma ou forma mágica. Outros detalhes gostam de ver aqueles são mais grossos, mas tudo vem para baixo coisas do dedo do pé que eu falei anteriormente em vídeos anteriores sobre seguir casas, fazer grandes formas. Comece, em seguida, entrar em detalhes mais tarde e fazer pouco trabalho de arte conectado. E como vê aqui, vou patrulhar as antenas para mais detalhes. Corpo fora deste gafanhoto, eu acho, e acrescentando onde há detalhes como se fosse um dia antes. Tudo volta mais tarde, nos estágios posteriores, e você me vê sombreando usando movimentos circulares de discutido que no anterior mais doce. O tipo de sombreamento que você fará depende da textura que você deseja alcançar quando estiver desenhando e textura que você vê em seu assunto. Então pense nisso. Não precisa ser sempre do mesmo jeito. Sombreamento contado depende. Eu acho que, na situação em que você está e no desenho específico que você está fazendo, então você pode sentir que esse desenho precisa de um tipo diferente de sombreamento ou que ele transmitiu se ele desse tipo de trabalho, então faça ele. É importante que você oh, onde fora tudo isso e você pode selecionar o que você acha que é importante agora . OK, em outra antena e adicionando mais detalhes sobre o Lexx, isso é como tão segundo, eu não sei camada off, Eu acho formas e sombreamento e divertido Muito eu acho lápis macio para esta parte porque você ver persianas muito escuras. Como eu disse, Eu tentei dedo do pé fazer um tipo diferente de desenho para este exemplo para que você possa ver que você vai ter que ser oh estado e será Você ainda acha que você tem dedo do pé fazer uma certa maneira? Tudo depende do que você quer barato com sua articulação. Também com este lápis mais suave, eu também estou usando pressão mais dura para que as linhas são muito grossas. Não, eu estou trabalhando naquela coisa que esta criatura gafanhoto dos anos 60 sentado e fora do curso as antenas isso está lentamente pegando a terra e como você vê, eu estou usando o outro pedaço de papel dedo proteger desenho e não isso muito com meus dedos em minha mão para que isso fosse importante. E depois que você é feito com o desenho, lembre-se de fixação do dedo do pé ou para usar algo dedo do pé que vai fazer o seu desenho ficar com o papel . Então é basicamente isso. Espero que tenham gostado desta demo nesta aula, e espero que a encontrem na próxima parte deste menos. 7. 07: Parabéns por terminar a classe número dois neste nível de série, pelo menos assistindo o material de vídeo que agora é para completar o trabalho e se preparar para a próxima aula. É hora de fazer seu próprio projeto. Se você precisa atualizar sobre o que fazer, volte e assista novamente ao título do vídeo, pressione projeto e ficamos ocupados desenho. Depois, quando estiver pronto, compartilhe seu trabalho na seção do projeto. Como eu ficarei mais do que feliz em dar uma olhada nele e dar-lhe feedback se é isso que você gostaria. Além disso, você pode conferir minha Skillshare e ver algumas outras aulas de desenho. Espero que os ache úteis. E se você fizer isso, por favor considere deixar um comentário ou seguir-me como seria, Westley me ajudou a desenvolver este canal e a criar mais conteúdo de pessoas como você e eu. Este é o fim para esta aula. Então tome cuidado, tenha um ótimo dia desenhando. E lembre-se, na próxima aula, vamos rever todos os princípios. Novamente. Estivemos nesta aula e vamos falar sobre uma nova e fazer exercícios adicionais. Então eles só se divertem e te vêem lá. Tchau.