Transcrições
1. Apresentação: Todas as histórias exigem
um ótimo ritmo. É importante
envolver o leitor, tornar os tópicos narrativos
contínuos, gerenciados e
atraentes
e usar a linguagem. Isso é muito o que fazer. É possível que
escritores façam tudo isso? Bem-vindo a uma nova aula de
Skillshare objetivo de ajudar romancistas
a melhorar seu ritmo. Sou uma escritora que atualmente está
editando seu segundo romance. E eu descobri a
importância do ritmo. Sem uma compreensão sólida sobre isso. Os romances podem ficar
lentos e para baixo. Esta coluna analisa o
ritmo de três abordagens
diferentes. Desenvolvimento, que é o
quadro geral do romance. Além de dizer onde os capítulos e os santos
são divididos. Como baseado em histórias analisaram. O aspecto final na análise do
ritmo é, obviamente,
frases e parágrafos. Como em todos os meus cursos
sobre Skillshare, agradeço feedback
e discussão. É realmente empolgante ajudar escritores de vários níveis
a melhorar seu ritmo. Com isso dito, vamos começar considerando o que é
um bom ritmo.
2. O que faz um bom Pacing?: Existem quatro elementos
que fazem um bom ritmo. O primeiro é o espaço para
respirar, o
que permite
ao leitor digerir a história. O segundo é que escritores têm habilidade em chamar a
atenção do leitor. A terceira é uma
compreensão superior da narrativa. E, finalmente, bom ritmo. Geralmente o gênero é adequado? Vamos interrogar isso. ritmo requer
espaço para respirar para o leitor. E, muitas vezes, isso significa inserir reflexão e
batidas mais lentas na história. Por exemplo, um escritor pode
ter uma cena de ação, mas acompanhe com algo mais pensativo e meditativo. Os leitores devem digerir as
informações apresentadas. E os escritores podem fazer isso
considerando o ritmo. Essa é uma das
ironias sobre o ritmo. Você não quer que todos os capítulos
tenham os mesmos animais de estimação. A variação é fundamental. O segundo aspecto
diz respeito à atenção. O Radius deve se envolver
com sua história. E isso significa ter
cuidado com pontos narrativos, estrutura, linguagem
e escolhas de palavras. Isso não é realmente uma preocupação
no primeiro rascunho, mas nos mais leves, você deve. Agora, para contar histórias e escolhas
linguísticas. Obviamente, a narrativa
é importante. Eu falo sobre isso
no estágio de desenvolvimento deste curso. ritmo geralmente requer uma compreensão sólida
de caráter, cenário, tensão
e narrativa. Existem muitos livros e cursos do
Skillshare
sobre esse tópico. Eu fiz. Então dê uma olhada neles. Você não aprenderá
tudo da noite para o dia. Mas você pode melhorar seu
ritmo hoje dando uma olhada metódica nos vários elementos
que compõem o ritmo. Por fim, vamos considerar o gênero. Cada gênero é diferente. Por exemplo, uma emoção que
dá lugar a um ritmo mais rápido. Onde, além de construir gêneros
intensos, como ficção de fantasia
histórica, pode diminuir um pouco. Telefone, não é uma regra rígida. Considere o ritmo de
romances semelhantes aos seus. Isso pode ajudar a estabelecer uma identificação de como
o ritmo pode ou
deve ser. Antes de concluir, devo transmitir o valor do feedback
de outros escritores. Ao escrever uma história. É possível ser
pego por
perder alguma objetividade. Não se preocupe se for você. Já aconteceu comigo muitas vezes. Mas antes de
publicar seu romance, enviaremos para
agentes literários e editores. É uma boa ideia
obter feedback sobre o ritmo dos editores
que são melhores leitores. Você deve descobrir onde você lê e perde a
atenção e o foco. E se eles estão digerindo
a história como pretendido, sugiro dar uma
folha de perguntas ao lado do romance. O leitor considera
o ritmo das histórias. Depois de receber o feedback, é hora de melhorar
seu ritmo. Você quer dividir uma
pasta de origem em três grupos, desenvolvimento,
cena e frase. Os três blocos sobre os
quais este curso trata. Normalmente, consertar um espaço de romance
envolve excluir cenas, reescrever o início dos
capítulos ou adicionar subtramas. Esse processo será diferente
do escritor H e não tenha medo de encontrar um
estilo que funcione para você.
3. Rastreamento do desenvolvimento e edição: O ritmo é claro, não apenas em uma frase
por nível de frase. Seu romance e sua forma geral determinarão a experiência de
leitura. Você quer evitar um ritmo estranho ou se
for muito rápido ou lento. O ritmo é uma daquelas
coisas que, quando funciona, é invisível e a
chuva não percebe. O objetivo para os leitores se envolverem com
seus personagens, cenário e narrativa Bates. Eu sugiro as três dicas a
seguir em ritmo de desenvolvimento. A primeira subtrama, a segunda, histórias de fundo
e flashbacks. Finalmente, como o terceiro, você quer considerar a estrutura. Vamos entrar em cada um deles. É ótimo para adicionar
conteúdo à sua história até permitir um espaço para respirar
entre as batidas narrativas. Isso é importante para o leitor digerir pontos cruciais da trama. O que eu adoro nas
subtramas é como elas adicionam profundidade e significado aos personagens
relevantes. Você pode ver os personagens
principais em novos ambientes
e contextos. Embora isso geralmente esteja
ligado à história central de uma subtrama
bem escrita, pode
enriquecer o apego do leitor. Cada personagem. subtramas também podem
tornar sua história mais versátil em
termos de gênero. A história central pode ser um romance, mas uma subtrama pode adicionar
mistério ou emoção. Os escritores devem ver as subtramas
como um ingrediente secreto, o que pode elevar uma única história a algo espetacular. A segunda sugestão ou
histórias de fundo e flashbacks geralmente não devem
exagerar e tratar cada
flashback com cuidado. Mas não há como negar
o poder dos flashbacks. Ei, fantástico. Resolver as
motivações e o
comportamento dos personagens enquanto
provoca novas informações. E às vezes torce e revela. Flashbacks ou ótimas
oportunidades para simbolismo e introdução de informações
complexas. Ou em determinados momentos,
seus personagens. Quanto às histórias de fundo, os pilotos devem considerar a vida
dos personagens. Antes que a história comece. Você deve considerar
como as formas e motivações em pisos próprios, traços
comportamentais e
relacionamentos uns com os outros. Há um conceito que adoro,
Código, micro tensão. A taxa é descoberta por
tensão através do que
permanece não dito. Por exemplo,
amar e pode ter um diálogo de teste que alude ao
drama anterior entre eles. Mas as apostas totais
não são totalmente reveladas. Histórias de fundo são uma forma fascinante manter seu leitor envolvido. E mesmo que os flashbacks sejam
divulgados para sua história,
por favor, considere
pelo menos histórias de fundo, pois eu realmente ajudo com
o ritmo no nível de desenvolvimento. Por fim, estrutura. Existem diferentes escolas
de pensamento e isso, escritores
devem usar uma estrutura de
cinco atos, um método como Save the Cat de Blake Snyder e prioridade de
Jessica? Não posso responder a essa
pergunta para você. Como todo autor deve
descobrir seu próprio caminho. Mas a história H requer um
começo, meio e fim. A história é legal. Os conflitos devem aparecer
em todas as três partes. Seja resolvido
ou apenas fermentando, a narrativa deve
passar por mudanças. Seja
introduzindo novos locais, personagens, objetivos ou apostas. No geral, o começo, o meio e o fim servem a
propósitos diferentes um do outro. O começo é sobre
apresentar o leitor ao mundo
da história e alertá-lo sobre
os temas principais. O meio avança na história enquanto
estabelece obstáculos. Formas para a característica
serão testadas. Normalmente, existem subtramas. Isso nos leva ao fim, onde
os fios principais ou sal. Eu disse anteriormente, cada
história é diferente. Mas, como escritor, você quer tornar
cada começo, meio e fim o mais
distintos possível. Isso melhora o
ritmo e a narrativa. A melhor maneira de verificar o
ritmo é lê-lo, mas também por meio de uma perfeita. Depois do seu primeiro rascunho. Anote todas as
coisas do seu romance ou faça um quadro visual. Você verá quando a área está vazia e requer trabalho ou
se está sobrecarregada. Muitos escritores fazem isso e
isso definitivamente ajuda. Para resumir, aproveite
ao máximo as subtramas, histórias de fundo,
flashbacks, estrutura.
4. Capítulos e cenas: Um romance é, claro, composto de muitas cenas. Alguns autores agrupam as
cenas em capítulos, o que nem sempre é necessário, mas pode ajudar no ritmo. Nesta lição, vou propor três dicas para
melhorar o mesmo ritmo. O primeiro é curar
e começar forte. O segundo é
adicionar um sabor. E o terceiro
recebe um propósito. Começaremos com a curadoria. Os personagens
passarão por muitos eventos no período de tempo do romance. Mas também deve ser
seletivo no que é verdade. Por causa disso, os
escritores devem selecionar as informações reveladas
ao radar em momentos específicos. Pense nisso como um museu. Nem todas as peças são mostradas. E o curador deve usar artefatos
históricos
para contar uma história. romancista determinará isso aos
homens também, mas deve
decidir se deve resumir certos eventos ou
mostrá-los. Não. Cada cena precisa
ter um tamanho dramático. Há ocasiões em que o
resumo é mais adequado. Independentemente disso, o HCM deve começar forte no
primeiro parágrafo. Isso não significa melodrama, mas você pode usar o
simbolismo de prenúncio ou apenas introduzir o conflito chave para cada cena. equívoco em que vejo
os pilotos caírem é acreditar que devem
pular todos os parágrafos. Com drama ininterrupto. Isso pode definitivamente
governar a intenção, pois é sempre valioso ter momentos-chave de reflexão
e descrição. Chateado. Você quer provar eventos
futuros e santos, pois o sombreamento é bom. Mas não é sua única opção. Talvez três personagens
possam ter uma conversa sobre plantas são mencionados como um
personagem que está prestes a entrar. Isso, feito muito bem
no primeiro romance de Harry Potter,
onde muitos personagens. E eu mencionei
antes de aparecer. Um exemplo, o
pária Sirius Black, que é um personagem-chave
no terceiro nível, é mencionado no primeiro capítulo
da Pedra
Filosofal. Um benefício importante é fazer com que o mundo da história pareça mais amplo e amplo
para o leitor. Isso é claramente fantástico. Para concluir, devo
discutir o propósito. Cada cena deve levar
a história adiante. Seja um ponto da trama ou nos
diga algo novo
sobre um personagem, contribui para colocar as cenas. Você deve revisar as coisas que
não se encaixam nesses critérios
para que elas se encaixem. Isso não só
melhorará o ritmo, mas também ajudará o leitor a
se envolver com a história. Os escritores devem encontrar
o equilíbrio correto entre santos
ativos e reativos. Uma cena acelerada em que muita coisa acontece é melhor seguida por algo menor
e pessoal. Com personagens-chave,
reflita sobre decisões futuras. Para ajudar com o ritmo, você precisa de uma perfeita,
isso pode fazer um, o ritmo
desta re história. No próximo vídeo, você aprenderá micro técnicas para melhorar o ritmo do
seu nível de frase. Te vejo lá.
5. Estrutura e posicionamento da sentença: Bem-vindo a um
tópico crucial e colando. Acertar suas frases e fazê-las fluir bem
elevará qualquer romance. A forma como
as frases são construídas e redigidas pode
impactar enormemente o ritmo. Se suas frases e parágrafos forem muito
detalhados e prolixo, isso atrapalha uma história. No entanto, se eles forem muito
esparsos e vagos, seu leitor não
mergulhará em si mesmo na história. Há seis dicas
que estou oferecendo hoje. O primeiro é adicionar detalhes. O segundo é remover palavras de
preenchimento e usar
uma linguagem precisa. Para o último completo, falarei
sobre evitar a repetição, assistir ao diálogo,
adicionar variação, estrutura de
frases
e
saber quando acelerar e
quando diminuir a velocidade. Vamos detalhar isso. O primeiro é adicionar detalhes. Obviamente, você não deve fazer isso a cada momento da sua história,
mas selecionar casos
em que o leitor é
mascarado em detalhes. Isso é ótimo para coisas mais
reflexivas. Quando um personagem é apresentado
a um novo ambiente. Considere também
formas originais de trabalhar. A assinatura, talvez você queira usar
metáforas ou simbolismo. Isso é algo que adoro Crianças da
Meia-Noite de Salman Rushdie. Ele tem uma maneira encantadora e bonita de retratar suas
informações. Se você precisar de ideias, digite um romance amado
em boas taxas e salve as citações mais curtidas. Isso pode definitivamente ajudar os escritores
sugeridos por Spock com um ritmo
verdadeiramente rápido e prosa
curta pode se
beneficiar de desacelerar e adicionar descrição ou se aprofundar na
caracterização. Novamente, como eu disse no meu vídeo anterior, a
variação é fundamental. Assim como na música. Os escritores devem estabelecer a variedade de
túneis, o
que nos leva a algum ponto o valor da linguagem precisa. Muitos primeiros rascunhos
têm palavras de preenchimento, como cabeça ou aquelas que
enfraquecem muito os profissionais. Às vezes, você
precisará usar essas palavras. É importante usar uma linguagem
precisa e
evitar palavras de preenchimento. Fazer isso vai
aguçar sua prosa e levar sua escrita
para o próximo nível. Não se preocupe muito com palavras de
preenchimento no primeiro rascunho. Isso é completamente
normal, mas concentre-se no seu idioma nas
revisões e na edição. Outra preocupação com o ritmo
é a repetição. Quando eu estava
editando o ritmo do meu romance, notei a quantidade
de repetição nele. Aqui está um exemplo. Eu escrevi. O medo encharcou o ar. Sally pensou, eu tenho medo. A segunda frase é uma
repetição da primeira. E realmente eu deveria aproveitar essa oportunidade para
apresentar suas informações. Talvez eu tenha mencionado a linguagem
corporal em vez disso, ou vender sua reação
aos pés no ar. repetição é algo
que você deve evitar. Ele se arrasta para baixo. E,
na pior das hipóteses pode transformar ideias e conceitos nos quais você trabalhou
duro em beleza. Isso também vale para o diálogo. Alguns escritores, sob as
ideias do realismo, acreditam que cada linha deve ser
articulada ou que a prosa deve ter um diálogo realmente doentio
com status e pausas. Embora isso seja
verdade, ocasionalmente, salobra deve considerar
cuidadosamente qual diálogo é mostrado. Devo sugerir variação
na estrutura da frase. Um bom ritmo mistura o curto
com o longo e o médio. Se cada frase
tiver o mesmo ritmo, isso arrasta o ritmo para baixo. Você pode reestruturar
a redação das frases. Por exemplo, deslocando os objetos do sujeito
e o verbo ao redor. Isso ocorre porque a
chave para um bom ritmo para um nível de
estrutura de frase é a variação. Finalmente, os escritores devem determinar quando acelerar ou diminuir a velocidade. Nem toda frase exigirá expansão,
enquanto outras o farão. Considere os parágrafos
que se beneficiam da reflexão e de mais detalhes enquanto se
preocupa com a dispersão. Em outras seções, isso definitivamente
ajudará.
6. Projeto de classe: Excelente. Para este projeto de aula, você refletirá sobre como
melhorar o ritmo
em sua escrita. Considere a última peça de
ficção que você escreveu. Pode ser um conto de
ficção flush ou um romance completo. Não se preocupe, não
espero que você publique toda a
sua planilha. Forneceu 200 palavras de comentários
sobre o ritmo da história. Considere
os pontos fortes e as falhas da sua história, bem
como as
oportunidades de melhoria. Se você quiser em
fotos ou diagramas. Talvez um trecho de uma
história possa ajudar depois, certifique-se de compartilhar isso. Na seção de projetos da turma. Eu passo por uma mina e mal
posso esperar para ver o que
você inventou. Essa tarefa não é sobre respostas
certas ou erradas. Como existem muitas perspectivas
válidas. Em vez disso, devemos nos concentrar em
descobrir uma abordagem em relação ao ritmo que o
ajude na escrita criativa.
7. Conclusão: Muito obrigado por participar desta aula sobre como melhorar o ritmo. Para recapitular, ele deve se
concentrar na estrutura geral
de sua história, bem
como nas questões de ritmo
relativas a santos e sentenças. ritmo, na minha experiência, pode levar algum tempo para acertar. E é bom
receber feedback de leitores
melhores e editados em romances. No entanto, o tempo investido, bem
como as dificuldades
com conflitos no feedback ou na
incerteza do que fazer. Tudo isso claramente vale a pena. As melhores histórias sempre têm uma compreensão brilhante
de colar. Obrigada. Novamente, se você quiser, confira meus outros cursos
sobre redação criativa. Perfeito para ciclistas de qualquer nível. Eu cubro gêneros, prosa,
dicas, tecnologia, degeneração e encontrar
sua voz como escritor. Feedback, comentários e
avaliações são sempre bem-vindos. Adoro ensinar e
estou ansioso para discutir a escrita
criativa com você. Obrigado novamente, e
nos vemos em breve.
Madeleine Rose Jones, Creative Writing & Lifestyle
