Masterclass sobre videografia aérea e fotografia com drone

1. Promo Vid: Ei, pessoal, bem-vindos a este curso. Will. Você aprenderá tudo o que precisa saber sobre drones voadores e como capturar incríveis aéreas cinematográficas, vídeos e fotos. Neste curso, estarei cobrindo tudo, desde os melhores drones até comprar duas técnicas comprovadas de vôo e filmagem que lhe darão a melhor filmagem possível. Toda vez que você pilota seu drone, meu nome é retornado, e eu tenho voado drones profissionalmente por mais de quatro anos. Agora tenho uma empresa de mídia especializada em capturar vídeo e fotografia de drones aéreos para clientes em alguns dos lugares mais incríveis da Terra. Neste curso, eu quero compartilhar com vocês as habilidades que me levaram anos para adquirir para acelerar você aprendendo a capturar imagens aéreas impressionantes e até mesmo começar sua própria empresa de drones aéreos . Se isso é algo que você deseja, você não precisa de nenhum conhecimento ou experiência prévia, e eu projetei este curso para atender a novos pilotos de drones ou pessoas que têm alguma experiência pilotando um drone. Meu objetivo é dar a vocês todas as ferramentas necessárias para se destacarem como piloto de drones aéreos e cinegrafista. Neste curso, vou cobrir os requisitos básicos de segurança e implicações para entender com drogas, como selecionar o drone certo para suas necessidades e as técnicas essenciais de vôo drone e ângulos de câmera para dominar. Além desses tópicos, também estar compartilhando um quadro completo o planejamento e execução de seus tiros de drone para produzir o melhor vídeo possível e imagens com ferramentas que você tem. Isso inclui o processo de edição e como fazer com que suas imagens e fotos saltem para clientes potenciais. Dedo. Ser um piloto de drones permite que você seja criativo e compartilhe perspectivas, e até recentemente, não eram possíveis. Os drones mudaram o jogo para vídeo e fotografia. Sempre que estou em uma filmagem, aquela filmagem do drone é a filmagem mais procurada porque é tão única do respeito típico do solo com a orientação certa. Tornar-se um piloto profissional de drones é extremamente simples, e tenho certeza que podemos levá-lo lá em nenhum momento. Alex Ford compartilhando um guia completo e simples para obter o melhor vídeo aéreo e fotografia que faz você se destacar de outros pilotos de drones. Todos os meus pontos de ensino serão ilustrados com imagens aéreas do meu próprio trabalho com drones capturados nos últimos quatro anos usando drones G I, incluindo o Maverick Phantom, e inspirar o da Siri. Estou realmente animado para que você se junte a mim neste espaço emocionante e lhe dê todas as ferramentas que você precisa para sair por conta própria e começar a criar vídeos e fotos aéreas impressionantes. 2. Introdução: Ei, pessoal, muito obrigado por se inscrever para esta master class na criação de vídeo aéreo e fotografia neste curso, eu quero levá-lo de um iniciante completo para alguém que é um especialista em vôo aéreo antenas, cinema cinematográfico, alambiques aéreos, bem como o processo de edição. Leve suas filmagens para um padrão incrível que os clientes estão dispostos a pagar antes de entrarmos no curso. Eu queria dar a vocês uma breve visão geral do que vamos cobrir que vai dar vocês um guia para navegar pelo conteúdo e potencialmente pular para fora em seções que você pode já ter muito conhecimento, mas realmente focando naqueles áreas-chave que vão realmente amplificar suas habilidades dependendo de qual é o seu nível que na primeira parte deste curso, eu vou compartilhar algumas informações-chave sobre segurança e regulamentos. Embora este possa não ser o conteúdo mais estimulante em comparação com realmente voar e aprender técnicas de filmagem cinematográfica, é extremamente importante. E há muita informação que vou compartilhar nestas seções sobre segurança e impedir que você se machuque, ferindo outros em aviões voadores e algumas coisas importantes para tomar cuidado quando se trata regulamentos que pode impedi-lo de obter algumas multas pesadas. Eles estão sendo servidos por diferentes órgãos de governo. Depois de terminarmos com segurança e regulamentos, vamos pular no reboque. Qual drone é o drone perfeito para você? Vou cobrir algumas opções diferentes de drones para comprar uma ligação de alguns recursos. Mas também compartilhe como o propósito do que você está filmando vai realmente ditar qual drone você vai querer comprar, então se move para os controles do drone. E vou dar-vos uma visão geral de como controlar o vosso drone. A maioria dos quartos tem um comando standard. Então, mesmo que você não esteja usando esses drones específicos que eu estou mostrando no curso , ele ainda deve se aplicar a você e ao drone que você está usando. Depois de uma visão geral dos controles, vamos realmente aprender a voar. Então, mesmo que você seja um novato completo que nunca decolou com um drone antes, vamos de decolar os pousos para manobras básicas de vôo, coisas para ter cuidado. E então eu vou elevar você todo o caminho para voar com as filmagens em mente. então há uma grande diferença entre apenas voar seu drone e voar para filmar e tirar fotos. Então eu tenho uma transição você de algumas habilidades de vôo núcleo e coisas para praticar para realmente voar e filmar contato incrível. Ao longo do curso, vou saltar para frente e para trás entre fotos e vídeos. É muito diferente tirar imagens de vídeo incríveis do que tirar fotos diferentes. Então eu vou dividir as seções e focar especificamente em cada uma delas separadas. Também dividi as filmagens em duas partes básicas. Um focando em obter tiros simples básicos enquanto você está voando e outro sobre como obter manobras complexas. Muita gente acha que são as manobras complexas que farão suas filmagens se destacarem . Muita gente acha que são as manobras complexas que farão suas filmagens se destacarem Mas neste curso você vai aprender que é mais a composição e como você colocá-lo juntos que vai fazer o seu filme parecer bom em vez de apenas ser um piloto incrível com a mais incrível manobrabilidade. A última peça deste quebra-cabeça aéreo é aprender a editar suas fotos e vídeos. Muitas pessoas não querem lidar com edição, que é totalmente bom, mas eu recomendo vivamente que você passe por esta seção porque ter uma compreensão geral de como editar fotos e vídeos vai realmente amplificar como você atirar e seu olho para obter os melhores tiros possíveis. Teoh quer usar como está ou usar para outras pessoas para editar ou levar para sua sala de edição e fazer conteúdo realmente incrível para espectadores ou clientes que eles definitivamente vão adorar. E essa é a visão geral deste curso. Então vamos saltar direto para ele, levá-lo para a segurança primeiro e depois movê-lo através de voar e filmar e criar conteúdo incrível . Eu realmente espero que este curso lhe dê tudo o que você precisa para se tornar incrível piloto aéreo , cinegrafista, fotógrafo ou como você quiser usar seus drones, por favor sinta-se livre para me fotografar perguntas ou comentários se você tem alguns e espero que você goste aprender a se tornar um cineasta aéreo e fotógrafo neste curso 3. 1 novo segurança: Ei, pessoal, bem-vindos à seção sobre segurança e regulamentos, embora eu tenho certeza que vocês estão ansiosos para aprender o que drone comprar, como voar e técnicas de filmagem que abrangem a segurança e as regulamentações do vôo de drones é extremamente importante. Os drones podem causar sérios danos e ferimentos sem o conhecimento adequado. E eu ouvi inúmeras histórias de pessoas batendo seus drones no primeiro vôo, o que eu quero evitar que aconteça com você. Eu dividi esta seção em duas partes. A primeira parte que cobre regulamentos é uma visão geral do lado legal do que você pode fazer e você não pode fazer quando se trata de drones voadores. Essas regras variam dependendo do país em que você deseja voar, mas seguem diretrizes semelhantes . Na maioria dos casos, você precisará consultar seu corpo regulatório local, aprender as regras no país que você está olhando para voar. Isso inclui a FAA. Se você estiver nos EUA ou transferir o Canadá se estiver no Canadá, esta seção é útil para ajudá-lo a evitar multas desnecessárias e saber quais regras, se houver, aplicam a você quando estiver voando com seu drone. A segunda seção abordará as melhores práticas em voar seu drone com segurança thes ar não necessariamente um requisito para qualquer lei ou regulamento, mas melhor seguir. Para evitar acidentes, ferir a si mesmo ou outras pessoas ao seu redor, e evitar aeronaves que podem estar voando em sua área. Quero diferenciar entre segurança e regulamentos. Os regulamentos neste contexto abrangem o que você legalmente pode ou não fazer. Muitos operadores optam por voar fora desses parâmetros, mas ainda voam com segurança. Voar com segurança é extremamente importante, mas seguir as diretrizes de segurança ainda pode não significar que você esteja operando dentro da área sênior do regulamento. Muitos dos regulamentos que vou cobrir são baseados nos padrões regulatórios da FAA nos EUA e da Transport Canada no Canadá. Isto não é para ser um curso independente sobre regulamentos e segurança, e eu não estou de modo algum cobrindo todas as leis e regulamentos que se aplicam aos drones. Mas este será um grande recurso, dando-lhe as informações essenciais sobre o compartilhamento onde você precisa olhar para obter todos os detalhes necessários para voar seu drone legalmente e com segurança. As leis e regulamentos sobre drones em torno dos drones ainda são muito novas, e os órgãos governamentais estão tentando alcançar a tecnologia em movimento rápido para manter o público seguro, mas também permitir que as pessoas usem essas ferramentas incríveis. As regras e regulamentos estão em constante mudança, então certifique-se de verificar o seu órgão de governo local sobre quais regras e regulamentos atuais estão em sua área e como eles se aplicam a você. Forneça um link na seção de recursos dois regulamentos comuns de drones que eu estarei cobrindo neste curso. Eu também forneço um link para as principais regras que você precisa seguir. Se você só quer desenhar, pilota o seu drone por diversão. O primeiro item a determinar do ponto de vista regulamentar é qual categoria piloto de drones você é. Muitas regras são diferentes, dependendo se você está voando seu drone para fins recreativos ou fazendo vôo comercial . No Canadá, por exemplo, um passageiro recreativo não precisa necessariamente de uma licença especial, desde que siga diretrizes especiais onde alguém voa para fins comerciais. O que a definição de recreativo e comercial é bastante grande, no entanto. Se você está voando seu drone por diversão e postando seu vídeo para você, tubo FAA ou Transport Canada pode ver isso como uma operação de uso comercial porque você está se promovendo em uma plataforma on-line. Mas normalmente, comercial refere-se a qualquer um que está realmente voando seu drone por dinheiro a próxima categoria que é tipicamente um fator para as regras que você precisa seguir é o peso do seu drone. Se você estiver usando um pequeno drone com menos de um quilograma, você pode estar isento de seguir as diretrizes necessárias para alguém usando um drone que acena 35 kg. O terceiro item e provavelmente o mais importante para todas as autoridades, é a localização. Você pilota. Os aeroportos são de longe as áreas mais sensíveis, e você é obrigado por lei a ficar longe. Normalmente, você precisa estar a mais de 10 quilômetros de qualquer aeroporto para ser elegível para pilotar seu drone. Muitos drones realmente têm restrições embutidas, então você fisicamente não pode decolar perto ou em torno de um aeroporto a altura que você voa. É também um importante factor de regulação. A maioria dos aviões voam mais de 300 pés ou 100 metros acima do solo, excluindo aeroportos ativos. Então, dependendo de onde você voa, maioria dos drones são regulados para voar abaixo de 300 pés ou 100 metros. Se houver um aeroporto perto de você, esses tetos de altitude serão muito mais baixos e podem ser até a superfície. Uma coisa que muitas pessoas não percebem é que mesmo que não haja um aeroporto típico perto de você, há helicópteros de resposta de emergência, almofadas de vôo de transporte aéreo hospitalar e aviões flutuantes em áreas e outras zonas que não são necessário, necessariamente um aeroporto designado. Há uma tonelada de grandes ferramentas online chamadas Espectadores de Espaço Aéreo, onde você pode ver o seu país e todos os diferentes tipos de espaço aéreo dentro dessa área . Então agora eu estou usando uma ferramenta que eu uso para o Canadá porque é onde eu moro. E basicamente me mostra todos os tipos de espaço aéreo designados, e me dará detalhes para cada uma dessas áreas. Então você pode ver aqui que há basicamente espaços aéreos de classe B c D E f, e se eu quiser ver todos os diferentes, vamos apenas usar o espaço aéreo de D. Você pode vê-lo lá, ou aqui está ver, que são as principais áreas de controle ou aeroportos. Então estas são todas as zonas de controle marítimo no Canadá. Então, se eu vou voar nesta área, então eu posso apenas pairar sobre onde eu quiser olhar para onde eu vou estar voando. Vamos apenas dizer que está aqui, e se eu sobre a sobreposição, se eu passar sobre ela, ele vai me dar alguns detalhes que é espaço aéreo elegante, os espaços aéreos de classe designados entre 800 pés e 2500 pés. E isso é uma zona de controle. Então isso é regulado se eu quiser voar dentro desses parâmetros, se eu passar o mouse sobre esta área, , você verá que ela muda seu espaço aéreo ainda elegante. Mas agora é SFC a 2500 pés. SFC é a área de superfície, então nosso nível de superfície de serviço é basicamente do zero, e então isso significa que ele é aparecido para a marca de 2500 pés é tudo regulado, então isso é espaço aéreo regulado. Se vou levantar o meu drone do chão, se estou aqui fora, parece que estou bem. Mas também quero verificar o outro local designado. Então este é um espaço aéreo Classe D Classe E. Agora parece que está em todo lugar, então você pode ser como, oh meu Deus, oh meu Deus, eu não posso pilotar meu drone em lugar nenhum. Mas se você pairar sobre essas áreas, você verá a facilidade de classe no ar. É para aviões comerciais a 2200 pés acima do nível do solo a 18.000 pés. Então você provavelmente não vai levar seu drone lá em cima, então a maioria da classe está apenas no ar. Então você normalmente não precisa se preocupar com a classe E vai injetar isso na classe F que eu preciso me preocupar. Você verá que há um monte de superfície Teoh 3000 pés bem ali e outros níveis altos. Vou colocar um link para alguns espectadores diferentes do espaço aéreo, dependendo do seu país. Este é um grande que todos ligados para o Canadá. Mas há uma tonelada deles lá fora. Então, as coisas maravilhosas olham para a região em que você está procurando voar para verificar o espaço aéreo , urina e, em seguida, determinar quais medidas você precisa tomar para obter aprovações se elas forem necessárias para aquele lugar em particular. Se você está voando em zonas de controle, que são essencialmente aeroportos aéreos Odomes e você quer voar aqui, você vai precisar obter permissão da torre que controla o espaço aéreo. Isso muitas vezes envolve primeiro obter licença ou entrar em contato diretamente com a torre para solicitar permissão para voar onde quer que você queira voar, para eles saibam. OK, sua operação está acontecendo aqui, tráfego aéreo vai ser por aqui, então você pode, desde que você fique bem abaixo de 30 metros, então você deve ficar bem. Mas se você está no espaço aéreo controlado, você precisa de permissão do corpo controlador para voar legalmente. Além do excesso de aviões voadores, a próxima grande restrição e preocupação com os órgãos reguladores é a proximidade do público em geral . Normalmente, você é legalmente obrigado a estar a mais de 30 metros de pessoas, edifícios e estradas não associadas à operação do seu drone. Se você mora em uma área urbana, isso pode ser muito desafiador e, em alguns casos, impossível sem sair dos limites da cidade. Agora, esses regulamentos que eu cobri são apenas algumas das principais regras que você precisa seguir. Se necessitar de voar dentro de qualquer um destes parâmetros ou de outro regulamento que exista, necessitará de um certificado especial de operação de voo emitido pela autoridade de tráfego aéreo da sua região . Este é um documento extenso onde você demonstra seus procedimentos de segurança, planos de ação de emergência, trajetórias de voo de amostra, pesquisas no local de comprovação e outros procedimentos que você pretende seguir para voar em segurança. Alternativamente, se você só quer se divertir voando com seu drone, você precisa ter certeza de que você está voando fora de áreas sensíveis e bem longe do público em geral 4. 2 processos de segurança: E na seção anterior, eu cobri os principais regulamentos que se aplicam a drones voadores nesta seção. Eu quero cobrir procedimentos de segurança importantes que eu recomendo que você siga antes de cada voo para protegê-lo de se machucar, mantendo os outros seguros ao seu redor e evitando outras aeronaves sobrevoando, que são uma preocupação fundamental de segurança para Pilotos de drones. Eu sei que há muitas pessoas lá fora operando seus drones sem necessariamente ter permissão. E para ser honesto, muitas pessoas se safam. Ninguém, no entanto, que está pilotando seus drones quer um acidente , ferir alguém ou ter um acidente com um avião. Portanto, este guia é destinado a você usar uma estrutura para ter vôo seguro. Não se destina a cobri-lo das restrições legais em sua área, então eu sempre sugiro consultar as regras que se aplicam ao vôo de drones em sua região. A primeira coisa que você quer considerar é em que espaço aéreo você está voando. Existem várias ferramentas de espaço aéreo, visualizador on-line que você pode usar para descobrir isso. Um exemplo é este guia para o Canadá. Ele mostra todas as classes de espaço aéreo em um mapa, e você pode descobrir o quê? Espaço aéreo? Urina, dependendo da sua localização. O item chave para esses guias é determinado como aeronaves baixas estarão voando no ar no espaço aéreo em que você está voando para que você não esteja voando perto de sua altitude. O segundo fator a considerar é quais são os perigos potenciais na sua área de voo e área circundante. Isso pode incluir edifícios, estradas, postes telefônicos, árvores ou qualquer outra coisa que possa causar um acidente. Normalmente, você deve estar mais de 30 metros de distância de edifícios de pessoas de estradas. No caso de você perder o controle do seu drone, ele lhe dará um buffer para evitar ferir os outros. O quarto item a ser usado como guia de segurança é ter um observador. Quando você está voando seu drone muitas vezes, você estará olhando para uma tela. Quando você está filmando e tirando fotos, você pode facilmente perder a noção de onde seu drone realmente está no ar. No caso de seu feed de tela cortar, você pode não ter qualquer idéia de onde seu drone está e como voar de volta para onde você está. Um observador pode manter a linha de contato visual do seu drone e identificar onde você está. E no caso de um problema pode guiá-lo de volta à segurança. A última orientação de segurança que queria partilhar era aterrar o teu drone. Muitas pessoas voam em áreas que não têm fácil pouso e exigem que você a mão pegar seu drone. Há toneladas de pessoas que sofrem cortes graves e ferimentos por fazer isso. Uma rajada de erro do operador de vento e outros fatores podem fazer com que o drone se mova de repente e ter uma das hélices para pegar o dedo, o que não é divertido. Se você planeja fazer uma captura de mão, use luvas de proteção para evitar ferimentos. Isso é tudo para a seção sobre diretrizes básicas de segurança. Estas são apenas algumas das principais áreas de segurança que eu recomendaria seguir. Eu também queria compartilhar com as pessoas preocupadas com multas e ser pego voando seus drones ilegalmente, que as autoridades fazem troll mídias sociais, YouTube e outras plataformas para encontrar vídeo de operações de drones claramente ilegais. Portanto, não se trata apenas de ser pego no momento em que você está voando, mas também se você pretende postar seu vídeo ou fotos em qualquer lugar, pode não valer o risco. A próxima seção será entrar nos melhores drones para usar e como voar 5. 3 Drone para comprar: Agora que temos segurança e regulamentos fora do caminho, podemos entrar na diversão, começando com diferentes opções de drones e qual é o drone perfeito para você? Não há ninguém melhor drone para comprar o melhor drone para você realmente depende do que você planeja usá-lo para e seu orçamento. Você está tentando se tornar um operador profissional de drones e levar seus vídeos para a tela grande ? Ou você é apenas um amador que quer colocar vídeos no YouTube e se divertir voando? Se você é um viajante e um caminhante e você quer usar seu drone para os lugares que você está indo, você vai precisar de algo pequeno e compacto versus se você precisa estritamente, ah, ah, drone de alta potência para comercial propósitos, você pode não precisar de algo. Um pequeno tamanho de drone é algo que considero como um dos fatores mais importantes a considerar para novos pilotos. Sou muito ativo. Eu ando muito, e ter algo que eu possa facilmente caber na minha mochila junto com meus pertences é essencial. Sem isso, não há nenhuma maneira de eu trazer um grande drone comigo, e eu simplesmente não vou ter uma tonelada de tiros que eu não quero obter. Se eu tivesse um drone que não seria pequeno e compacto. A marca drone que eu sempre recomendo e tenho uma tonelada de experiência com é D. G I. Eles são os líderes no jogo de drones e têm os modos de vôo inteligentes mais avançados, incluindo uma função de retorno para casa onde o drone vai voar de volta para você se ele perder a conexão com o controle remoto. DJ I drones estão prontos para voar para fora da caixa e são definitivamente um passo acima de sua concorrência, tanto quanto ele é usado. Estabilidade na qualidade da imagem do ar e software que acompanha ir. Então, se você é um profissional que quer ganhar dinheiro, criando vídeos de drones ou amadores que querem um drone fácil de voar que tira ótimos vídeos e fotos. DJ I é um lugar perfeito para começar. DJ eu também faz câmeras incríveis, e pelo que eu vi, lá, a melhor qualidade ao melhor preço e o melhor tamanho. Então, se você ir com a minha recomendação, Eu queria fornecer três d g I drones que eu definitivamente posso recomendar dependendo do seu orçamento. Isso pode dizer o drone exato que você pode pagar e quer comprar o DJ I Maverick, o DJ Phantom e o DJ que eu inspirei para nossos três drones que eu recomendo. O Maverick é extremamente compacto e captura vídeos e imagens incríveis. Dado o seu tamanho, usei para acompanhar as perseguições de lancha alta velocidade e todos os tipos de tiros de vôo de alta velocidade . É realmente o drone que eu provavelmente usei mais por causa de sua capacidade compacta, para quando eu estou caminhando de volta sob esqui e fazendo outras atividades onde tamanho realmente importa . Os drones Fantasma também são grandes ferramentas e vêm em um tamanho justo. A qualidade que você obtém do Fantasma é um pequeno passo acima das imagens e vídeos do Maverick. As pernas no quadro também são bons dedos têm para pousos de segurança, protegendo a câmera ou captura de mão. Se isso é necessário para o seu voo, eu pessoalmente prefiro o Maverick em vez do Fantasma por causa do seu tamanho e qualidade comparável . O inspirado para é o terceiro drone que eu definitivamente posso recomendar, mas é um grande salto dos outros dois DJ no Jerome. Este drone é projetado para trabalho comercial, mais do que apenas mosca recreativa é um pouco mais complicado de voar. Ele pesa uma quantidade significativa mais e seu risco de voar é apenas muito maior com o peso extra e preço anexado. O custo do inspirado para também é muito significativo, e normalmente você compra uma combinação de cardan de câmera separada como o X cinco s, que lhe dá qualidade de nível de cinema e imagens que são comparáveis ao campus DSLR. Para resumir os principais fatores para a compra de um drone são o seu orçamento, o seu uso pretendido e a sua necessidade de portabilidade? Eu incluí um link para oposição destacando esses fatores a considerar para comprar um drone, e minhas recomendações na seção de recursos na próxima seção vão saltar para habilidades de vôo de drones , bem como filmar e tirar fotos. 6. 4 controles de drone: Agora que você escolheu um drone que se adapte às suas necessidades, é hora de aprender a voar. Se você já tem um drone ou sabe como voar seu drone, a seção pode valer a pena pular, mas eu encorajaria você a verificar a lista de verificação de comprovação na seção de recursos, pois isso pode ajudá-lo. Sempre que você estiver configurando sua Joan para ter certeza de que você não está esquecendo nada, seu primeiro vôo deve ser em uma área aberta longe de pessoas, edifícios e estradas, bem como nove quilômetros de qualquer aeroporto próximo. Estou usando o DJ I maverick para este treinamento de vôo, mas todos os drones D J têm os mesmos controles, e a maioria dos outros fabricantes também usam uma configuração semelhante. Eu queria cobrir os botões básicos de controle remoto e o que cada um faz para começar as coisas no controle remoto dramático DJ. Você encontrará o botão liga/desliga, que liga o drone como a maioria dos produtos G I. Você precisa pressionar o botão uma vez e, em seguida, pressione-o e segure por alguns segundos para ligar. O botão de retorno para home permitirá que o drone volte automaticamente para o lugar que ele decolou do controle esquerdo controla altitude e rotação do drone. Mover o joystick para cima aumenta a altitude. Mover o joystick para baixo diminui a sua altitude. O Theo. Mover o joystick para a posição direita girará o desenho para a direita, e mover o joystick para a esquerda girará o drone para a esquerda. O manípulo de controle direito controla os drones ou está ligado até que o movimento empurrando para cima no joystick irá avançar o drone para a frente. Empurrar para baixo irá mover o drone para trás, e indo de um lado para o outro irá mover o drone também. Parentes laterais, onde os drones voltados para a tela de exibição no controle remoto exibirão informações como altura, distância e duração da bateria enquanto voam. Então, é uma coisa boa para monitorar o tempo todo. Você também tem seu dispositivo móvel conectado ao controle remoto, que lhe dará sua tela de exibição e outras informações. Filmar pertinente e voar seu drone que é isso para a seção na próxima seção estavam realmente indo para decolar e aprender a voar 7. Cinco mostos básicos, primeiro de voo e prática: na seção sobre habilidades básicas de vôo, você vai aprender como decolar terra, como os diferentes controles de vôo funcionam, os medidores na tela e as diferentes opções de modo de vôo. Agora que temos uma compreensão do que os controles fazem, podemos começar a voar. Depois de estabelecer uma área de vôo segura e ligar seu drone, bem como o controle remoto , você quer esperar até que seu sinal GPS seja forte o suficiente. Uma vez que o GPS tem um sinal forte o suficiente, você pode decolar. Tire primeiro, empurre os dois joysticks voltados para dentro e para baixo. Isso deve ativar as hélices para começar a girar. Uma vez que eles estão girando, você pode soltar ambos os joysticks e, em seguida, para decolar. Você vai simplesmente segurar o joystick esquerdo, e o drone deve levantar do chão. Solte o joystick quando estiver a cerca de 3 metros no ar e deixe-o pairar por alguns segundos. Depois, quando estiver pronto, puxe o joystick para baixo e pratique um pouso trazendo o drone até o chão até que as pernas ou o trem de pouso toquem o chão. Mantenha pressionado o joystick esquerdo até que as hélices parem de se mover, e agora você completou oficialmente sua primeira luz. Faça isso mais algumas vezes até se sentir confortável com decolagens e aterragens, e então você pode seguir o próximo passo. Agora que você sabe como decolar a terra, você pode praticar um pouco mais de movimento uma vez que os drones no ar praticam girando o drone e mudando a orientação com o joystick esquerdo pressionando esquerda e direita na esquerda George joystick, você também pode praticar usando o joystick direito em mover o drone no plano horizontal pressionando esquerda e direita para trás e para frente, hum, na direção que você quer ir. É sempre uma boa idéia decolar e pousar com o drone virado para longe de você para que você esteja confiante sobre o que o joystick na mão direita vai fazer quando você escolher qual direção você queria ir. Passe algum tempo praticando voar o drone no plano horizontal. Uma causa comum de falhas resulta de voar lateralmente ou para trás quando você não tem a visão da câmera. Se você estiver voando seu drone olhando para o monitor, é fácil perder a noção de quanta distância você percorre Você também pode estar voando ligeiramente fora do acesso que você pensou em, e objetos podem aparecer no caminho dos drones muito rapidamente. Se você estiver voando de lado ou para trás, certifique-se de voar com seu drone à vista ou faça verificações a cada 3 a 5 segundos para se certificar que sua trajetória de vôo está completamente livre de obstáculos. Aqui está um exemplo de um dos meus voos onde eu estava filmando um barco perto da costa. O que aconteceu quando eu estava filmando foi que eu estava basicamente focado em fazer que o barco estava ficando no quadro e meu drone estava vindo ao virar da esquina e, eventualmente, indo para um caminho ligeiramente lateral para que eu não pudesse necessariamente ver o lado de os objetos à minha frente. Pensei que estava voando paralelamente à costa entre o barco e as rochas. Mas o que realmente estava acontecendo era que eu estava voando cerca de 45 graus, ficando mais longe do barco, me aproximando das rochas e, eventualmente, batendo direto nas rochas a toda velocidade. Agora eu estou feliz em informar que havia, surpreendentemente, algumas pessoas nas rochas e que ouviram o drone cair Felizmente, eu não bati neles e eles foram capazes de recuperar o drone e não houve muito dano dabbing . Eu tive que enviá-lo de volta para a DG. Eu queria fazer reparos. Mas no geral, muita sorte considerando que poderia ter perdido o drone completamente. A principal tomada longe desta seção é apenas para verificar constantemente o seu caminho de vôo drones. E não confie apenas no seu monitor, pois ele pode falhar. Agora que você sabe pilotar seu drone e você já teve alguma prática fazendo isso, eu quero ajudar a avançar suas habilidades de vôo e ajudá-lo a praticar voar para criar ótimas filmagens de vídeo. A coisa mais importante a ter em mente é que tudo pode se tornar um tiro. Então faça o seu melhor para voar o mais suavemente possível e pratique curvas suaves e sem costura. O que eu quero dizer com isso é que se você está tendo uma chance específica no local A e então você precisa voar para o local, seja para o início do próximo tiro. Que você quer voar lá em um caminho muito suave é que você pode obter um tiro durante essa transição que pode valer a pena ao usar voar suavemente durante esses períodos de transição. Além disso, ajuda você a praticar voo suave em geral e oferece uma opção extra para usar um novo clipe que talvez você não planejou obter. Se você girar e empurrar o drone para a nova posição, então você vai perder a chance de obter esse segmento como um tiro e simplesmente não vai desenvolver essa prática extra quando você pode estar fazendo isso. Uma das técnicas essenciais para entender para executar curvas e manobras suaves e melhores é usar ambos os joysticks em conjunto, focando no joystick esquerdo para controlar a nitidez da sua vez e o joystick direito para controlar o velocidade da sua vez. Esta é uma ótima técnica para praticar e se tornará extremamente útil ao filmar objetos centrais de interesse durante o acompanhamento e fazer qualquer coisa que exija mais manobras do que apenas uma linha reta perfeita. E esses são seus drones básicos. Os controles de vôo na próxima seção entrarão em habilidades de vôo mais avançadas, bem como voar com as filmagens em mente. 8. Configurações de câmera para filmagem: Agora que temos uma forte compreensão de controlar nosso drone, eu quero entrar nas filmagens e nas configurações de fotografia, bem como técnicas de vôo especificamente para filmar. Uma das coisas mais importantes para pensar antes de ajustar as configurações da câmera é o propósito da sua filmagem. Estavas a planear fazer um pequeno vídeo? Você está criando um vídeo para um cliente específico? Vais editar o teu vídeo? A finalidade e os detalhes de qualquer produto final que você vai criar vão esculpir o que você vai ser capturando o produto final que você quer criar, e saber o que é isso vai agilizar o processo e reduzir a quantidade de desnecessários tempo de filmagem e edição. A edição é uma grande parte do cinema, e saber como editar irá melhorar suas habilidades de filmagem e vôo, porque você vai desenvolver uma melhor compreensão para o que parece bom. Em um vídeo final, eu vou começar Maurin edição em uma seção posterior, Mas uma sugestão que eu tenho é toe assistir outros vídeos e fazer um pouco de analisar sobre quais tiros são os melhores ou o que você gosta. A trajetória de vôo de comprimento mais clipe e outros elementos do tiro que você acha que seria legal para replicar. A primeira coisa que você deseja definir ao editar suas configurações é a resolução que você está filmando. Normalmente, os drones têm a opção de filmar em quatro K ou 10. 80 p com uma variedade de opções de taxa de quadros. Eu sempre recomendo filmar com a maior resolução possível. Dessa forma, mesmo que esteja fazendo um vídeo com resolução mais baixa, você terá um quadro maior para usar e terá uma área de buffer que poderá ampliar sem perder qualidade. Você também tem a capacidade de alterar as configurações da câmera, incluindo a velocidade do obturador I s o uma abertura. Se você não estiver familiarizado com essas configurações, você pode filmar em um automático. Mas aprender as configurações manuais definitivamente melhorará a qualidade de suas filmagens. Eu tenho um curso que cobre essas configurações e como usá-las em seu benefício. Então, se você estiver interessado em obter um conhecimento mais detalhado, certifique-se de verificar isso. Uma das coisas mais importantes que você quer fazer depois de decolar é definir seu foco para drones D. G. G. I. Isso simplesmente envolve tocar na área na tela em que você deseja se concentrar. Ouvi falar de uma tonelada de pilotos de drones que esquecem este passo, e vamos terminar um dia inteiro de filmagens sem pensar nisso. E quando chegam à sala de edição, perceberam que todas as filmagens estão fora de foco, o que é basicamente impossível de consertar. Assim, cada vez que você decolar, toque nessa tela para definir seu foco. Outra área que você vai querer ajustar é o seu cardan. O cardan é o que estabiliza suas filmagens, e você pode controlar o movimento para cima e para baixo usando a roda de rolagem designada no controle remoto. Eu gosto de ajustar minhas configurações de gimble para ser super suave, o que afeta o quão rápido ele vai começar a penning. Eu também gosto de ajustar a velocidade para ser um pouco mais lento para permitir tiros panorâmicos agradáveis e suaves. Com isso em mente, quero rever algumas técnicas chave de filmagem. Eu sempre começo uma sessão com os tipos mais básicos de tiro Primeiro. Assim que os colocar no saco, vou para as manobras mais complexas. Muitas vezes são aqueles tipos de tiro simples que eu acabo usando no vídeo final, e as manobras mais avançadas muitas vezes não funcionam como eu queria que ele fizesse, porque você é mais risco de ter solavancos e imperfeições. Então ter essas fotos simples feitas e no saco realmente te dá um bom backup. As fotos principais que você vai querer praticar e pregar primeiro são estabelecer tiros, tiros fechamento, slides, tiros para colocação de logotipo e texto de enquadramento. Vou entrar nos detalhes de cada um desses tiros básicos na próxima seção. 9. Sete fotos básicas: Quando se trata de vídeo de drones, classifico tiros aéreos em duas categorias. Básico e complexo. As fotos básicas são extremamente simples voando e movimentos de câmera, mas ainda parecem incríveis quando você as coloca em um vídeo. Complexo. Os tiros envolvem voar mais dinâmico, o que requer um nível mais alto de habilidade de voar e como um fator wow para o movimento real de seus tiros. Muitos iniciantes pensam que são os tiros complexos que eles precisam obter para ter um ótimo vídeo. Mas este definitivamente não é o caso. Seu quadro e o que você está filmando sempre vem em primeiro lugar, e o movimento de vôo vem em segundo lugar. Ele pode melhorar seu tiro para adicionar um movimento complexo, mas também pode arruinar seu tiro se você não executar esse movimento sem problemas. Ter movimentos suaves sem agitação ou jitter é a grande diferença entre vídeos de drones amadores e profissionais. Sempre que eu estou em uma sessão, eu sempre prego esses tiros básicos primeiro e, em seguida, passar o tempo recebendo os tiros mais complexos , sabendo que eu tenho aqueles backups dos tiros simples e na minha bolsa, o primeiro tiro básico que eu gosto de obter estão estabelecendo tiros. Estes tipicamente empurram em um ponto de interesse, trazendo algo para enquadrar ou entrevista. Eles são usados para iniciar um vídeo ou estabelecer um novo local. Sempre que estou sentindo algo, vou começar fazendo alguns vôos em linha reta para e longe do que estou filmando. Isso me dá algumas opções e verificações que importante comprar a lista imediatamente. Tiros finais são normalmente apenas o inverso desta tomada de estabelecimento e são usados para terminar um vídeo ou uma cena para que você possa obter essas fotos com suas tomadas de estabelecimento, pois elas são exatamente o oposto dessas balas. Então, se você puxar para um sujeito ou local para a sua chance de estabelecer, então você pode fazer um puxão logo depois. E use isso como sua loja de fechamento. O próximo tiro em última análise obter são alguns slides diferentes. Este é outro tiro básico que eu uso muito e apenas envolve o drone voando lateralmente frente para o ponto de interesse. Uma dica que fará uma grande melhoria em suas filmagens aéreas é usar o terreno e objetos ao seu redor para adicionar perspectiva em suas fotos. Um exemplo disso é essa foto onde eu voei logo acima de uma árvore em um tiro de puxar longe de capturar este lindo lago. Compare isso com voar extremamente alto e longe de qualquer objeto no mesmo local. Voar perto daquela árvore cria um ponto de referência muito mais aparente para o espectador ver que o drone está realmente se movendo. Isso faz com que o tiro pareça muito mais dinâmico e cinematográfico. Se você não tem objetos ao seu redor, você sempre pode voar mais baixo para o chão. É realmente destacar o movimento dos drones. Quando a maioria das pessoas tem um drone, eles querem voar o mais alto possível. Mas eu realmente acho que são os tiros voadores baixos que tipicamente parecem melhores porque o movimento em velocidade é muito mais aparente. Eu não quero tirar a importância desses tiros de alta altitude. O que me leva ao meu próximo passo. É sempre uma boa idéia obter todas as diferentes fotos básicas que você pode em diferentes ângulos e altitudes. Uma das partes mais atraentes das imagens dos drones é ver diferentes perspectivas que normalmente não se obtém a partir do contraste do solo. Aqueles tiros voadores baixos com os tiros de cima para baixo de pontos de vantagem mais altos realmente parece bom , obter as fotos básicas que eu descrevi anteriormente em diferentes alturas, ângulos de câmera e orientações é extremamente útil quando você vai para edite suas filmagens. Eu sempre gosto de colocar meu drone em diferentes áreas, enfrentando ângulos diferentes para que o que eu estou vendo no quadro pareça diferente dos outros tiros que eu tirei. Isso adiciona variedade e contraste ao seu vídeo e ajuda a configurar a cena para o que você estiver filmando. Depois, quando chegar à sala de edição, você pode escolher os ângulos que mais gosta e escolher as diferentes fotos que você tirou na próxima foto. Eu gosto de obter nossas fotos onde eu posso querer um lugar logos ou texto no quadro. Vou enquadrar a foto, imaginando qual é o logotipo e onde eu quero e tentar não ter detalhes no fundo cobrindo essa área. Isso remonta ao planejamento do que você deseja capturar e o propósito para o qual usá-lo antes de começar a fotografar. Observando que estou fazendo um vídeo para uma determinada empresa e sabendo que eu quero ter seu logotipo no vídeo, mantém essa frente de mente que eu quero seu logotipo em um vídeo e eu preciso tirar uma foto para complementar isso. A principal coisa a pensar quando se trata de colocação de logotipo é apenas ter um espaço agradável, aberto e limpo, onde não há muitos detalhes, de modo que quando você coloca seu logotipo no quadro, não há muita coisa em o no quadro para interferir com os detalhes do logotipo. E esse logotipo é o ponto de foco. Assim que eu tiver todas essas fotos básicas completas, então eu vou começar a ficar um pouco mais técnico com meu vôo e filmagem. Você poderia facilmente fazer vídeos cinematográficos apenas usando essas fotos básicas que eu cobri . Mas para levar suas filmagens aéreas para o próximo nível, vamos mergulhar em mais avançadas técnicas criativas de filmagens e voadoras. Depois que discutimos a fotografia de drone vai entrar em kit de ferramentas criativas mais avançado para fotos de vídeo voando. 10. 8 de foto: drones são uma ótima ferramenta para capturar fotos aéreas impressionantes. É um desafio para se concentrar recebendo grandes vídeos e fotos ao mesmo tempo. Muitas pessoas que estão focadas em vídeo esquecem de tirar fotos porque leva tempo capturando ângulos diferentes em movimentos de vôo e, em seguida, mudar do modo de gravação de vídeo para obter fotos fixas em drones D J. Há uma câmera simples ou ícone de vídeo que você pode tocar para alternar entre o modo foto e vídeo. Há também configurações diferentes para o modo de vídeo e o modo de foto que você pode selecionar. Vou colocar MAWR nos efeitos e resultados de diferentes configurações em uma seção posterior. Eu sempre sugiro focar no meio que é importante para você primeiro e não se sobrecarregar , tentando obter fotos e vídeos ao mesmo tempo, muitas vezes que podem levar a imagens ruins e fotos ruins. Minha abordagem é tipicamente capturar minhas manobras básicas de vídeo primeiro, e então uma vez que eu vi todos os diferentes pontos de vista para voltar e obter imagens fixas das perspectivas que eu achei o mais atraente também pausa no final do que eu identificar como um tiro, ou se eu estou reposicionando o drone para outro caminho de vôo e mudar para o modo de foto e capturar uma imagem parada nesse ponto, se parece valer a pena, obter uma boa foto aérea segue um processo semelhante como grande vídeo. Vamos aprofundar isso na seção de composição. Mas os elementos-chave a procurar incluem encontrar ângulos únicos, contraste em cores e identificar qualquer simetria na paisagem para usar em sua vantagem. Usar diferentes configurações da câmera também ajuda a melhorar suas fotos, que eu vou cobrir em uma seção posterior. Dois dos erros mais comuns que as pessoas cometem com Ariel. Ainda assim, fotos estão esquecendo dedo Focar a câmera na área que você deseja destacar e ter uma baixa velocidade do obturador. Se o drone estiver se movendo, vibrando ou lutando contra algum vento, sua imagem pode ficar um pouco embaçada. Se você tiver uma baixa velocidade do obturador, voltaremos a todos esses fatores e muito mais em algumas seções posteriores do curso. Mas eu só quero dar uma rápida visão geral de algumas coisas importantes para cuidar. Se você queria tirar fotos ao mesmo tempo que você está filmando na próxima seção, vamos cobrir movimentos voadores mais complexos para filmar e alguns dos meus movimentos favoritos de drones cinematográficos que vão fazer seus vídeos parecerem incríveis. 11. 9 de voagem em complexo: há uma variedade de técnicas de vôo complexas que realmente farão suas filmagens se destacarem. Adicionar movimentos suaves e dinâmicos com perspectivas únicas realmente capta a atenção das pessoas e realça a beleza de um local ou vídeo. Essas técnicas exigem habilidades de vôo mais avançadas para executar em Faça praticar Quanto mais tempo de vôo você tiver, melhor controle que você terá sobre seu drone para executar os caminhos de vôo mais complexos e obter aéreo estendido Tiros. Normalmente, os vídeos produzidos usam clipes que não são mais do que alguns segundos, que ajuda a manter a atenção dos espectadores adicionando variedade a um vídeo. Mas com a idade dos Gimbels e as filmagens suaves, cineastas agora estão quebrando. Essas regras de tiros curtos e simples têm filmagens mais complexas e prolongadas em uma tomada. Ter um tiro longo e contínuo pode ser mais impressionante se a localização estiver correta. As filmagens dos ângulos Smooth e Frame mudam em toda a loja. Algumas das técnicas de filmagem e vôo mais complexas que vou abordar nesta seção darão ao editor a opção de cortar esses clipes em segmentos mais curtos ou usá-los como um corte aceito por muito tempo . Há também coisas como rampa de velocidade, que parecem muito legais, com tiros prolongados mais longos e suaves. Um tiro muito popular. Dúvida usada se você tem um ponto de interesse como uma casa ou local de evento, é fazer lento um círculo lento em torno do ponto central, mantendo a câmera de frente para o ponto de interesse para o tiro. Eu gosto de ir agradável e lento, focando em fazer cada volta em um movimento contínuo sem quaisquer saltos visíveis, como discutido na seção aprender a voar. Normalmente, você obtém melhores resultados se usar o joystick direito em uma posição, que determina a velocidade e, em seguida, usa o joystick esquerdo. Para fazer o drone girar deforma suave e contínua, forma suave e contínua, você precisará ajustar seus controles dependendo de quão apertado você deseja que seu círculo seja e quão rápido você deseja que seu drone voe. Aqui está um exemplo de um ponto suave de inter shot, onde eu estou mantendo o drone suave em uma curva contínua e mantendo o raio do drone para o ponto de interesse consistente. Outra ótima técnica que adiciona muito profissionalismo aos seus tiros aéreos é ajustes de gimble . Usar seu gimble enquanto voa é uma ótima maneira de transformar um tiro básico em um que é muito mais dinâmico. Um grande exemplo disso é o crescente gimble para baixo tiro que você verá em um monte de vídeos imobiliários . O que quer que estejas a fazer, Gimble mexe-te. Eu quero ter certeza de que as configurações em seu gimble são ajustadas para que o movimento seja um suave e estável quanto possível. Você pode adicionar movimentos de Gimble a qualquer dedo do pé de tiro. ADM. Ou movimento dinâmico. Aqui está um exemplo de adicionar gimble Pan Tau um ponto de interesse. Tiro em círculo. Este é definitivamente um tiro mais complexo e adiciona outro elemento que poderia arruinar o tiro completamente se você não tem o pan cardan completamente suave. Na seção de técnica básica de filmagem, aprendemos sobre como estabelecer filmagens e como elas são ótimas para abrir um vídeo ou iniciar uma nova cena. Eu compartilhei como empurrar e puxar tiros básicos foram ótimos para este propósito. Umtiro mais dinâmico e avançado, tiro mais dinâmico e avançado, que eu realmente amo, é o avanço rápido que Pan revela. Seu tiro funciona melhor quando você voa relativamente sobre o chão e você voa mais rápido para fazer esta revelação. Você vai voar direto para a frente com a câmera virada para baixo e, em seguida, mover lentamente o cardan para cima para revelar a cena. Você deseja ajustar suas configurações de gimble para ser um pouco mais lento para garantir que você tenha um pan agradável, suave e contínuo. Isso funciona muito bem como uma cena de introdução e dá-lhe um bom local limpo para colocar um logotipo ou texto . Quando a revelação ocorrer, a próxima técnica avançada de filmagem que quero compartilhar é rastrear os sujeitos. Estes são provavelmente os tipos mais desafiadores de tiros aéreos porque eles são sempre diferentes e exigem uma combinação de todas as suas habilidades de vôo de drones para executar suave e perfeitamente. O primeiro passo chave para qualquer tiro de rastreamento é planejar o caminho do assunto e sua trajetória de vôo que você deseja voar. É muito fácil ser pego monitorando o assunto e o tiro e, em seguida, esquecer os perigos ao seu redor, que pode levar a um acidente. Depois de planear a trajetória de voo e a trajetória do assunto que está a seguir, pode entrar nas especificidades do seu quadro e dos ângulos da câmara. Uma das melhores dicas que aprendi para filmar objetos em movimento é sempre colocar o assunto no terço traseiro do quadro. Isso permite que algum buffer se você não tiver sua velocidade calculada perfeitamente para avançar no quadro sem que eles se movam para fora do quadro. É muito mais fácil diminuir sua velocidade enquanto você está voando que é para alcançar um assunto que está se movendo muito rápido Ao rastrear um assunto muito parecido com qualquer tiro, é sempre bom obter ângulos diferentes e capturar os tiros de acompanhamento mais simples antes de você entrar no mais complexo seguir manobras loja. Quando você está rastreando um assunto, uma ótima maneira de destacar o lançamento do assunto é voar o mais próximo possível, com algum espaço entre ele e o plano de fundo. Qualquer adição de qualquer movimento e manter sua câmera focada no assunto irá separá-los da cena e realmente capturar a captura. O olho do espectador. Eu também geralmente, prefiro voar mais baixo para o chão para realmente mostrar a velocidade que você está voando. É ótimo obter as fotos panorâmicas altas para o contexto, mas quanto mais baixo você pode chegar ao chão, mais rápido o movimento do seu vôo, e o assunto realmente parece que há uma quantidade infinita de outros tipos de tiro cinematográfico você pode criar com seu drone. Eu incluí uma lista estendida na seção de recursos deste curso que você pode indicar Teoh ou até mesmo trazê-lo com você para uma sessão para praticar técnicas diferentes. As grandes coisas que sobre as dicas que eu já ensinei são que há uma infinita quantidade de combinações. Basta usar esses tipos de tiro sozinho, fornecer uma arte de ponto de interesse com uma panela cardan ou rastrear um assunto enquanto circula são apenas alguns exemplos de como você combina técnicas que você já aprendeu. Então, aprendendo as fotos e técnicas de moscas que eu discuti, você realmente aprendeu um arsenal de opções para criar fotos aéreas cinematográficas. Sugiro vivamente que qualquer piloto de drones ou operador de câmara tenha uma lista de tiros ou um plano básico antes de pilotar o seu drone. Pensar nas fotos que você quer obter e onde você vai usá-las irá ajudá-lo a obter as fotos que você precisa de forma eficiente. Uma vez que você tem as fotos que você planejou, você sempre pode adicionar algumas coisas extras e apenas ser criativo e se divertir voando para fotos mais espontâneas. Usar sua paisagem e testar suas habilidades de pilotagem é muito mais divertido e pode colher recompensas desde que você saiba que você já tem suas fotos essenciais completas na próxima seção. Vamos mergulhar nas configurações da câmera e, em seguida, editar suas filmagens para realmente fazer a diferença na qualidade de seus vídeos ou fotos. 12. Configurações de câmera: nesta seção, vou cobrir uma visão geral básica sobre as três configurações principais da câmera que você pode ajustar ao filmar ou tirar fotos no modo manual em seu drone. Isso inclui a velocidade do obturador, Aperture e I S O. Se você sabia drone filmagens e fotografia, talvez seja melhor manter as configurações da câmera automaticamente. Isso permite que você se concentre em voar e enquadrar os melhores tiros possíveis e não tenha nada extra com que se preocupar. À medida que você começa a ficar mais confortável com o controle do seu drone e captura grandes fotos com movimento, você pode começar a ajustar as configurações da câmera. Alterar as configurações da câmera é muito melhor maneira de expor sua cena e maximizar a qualidade de suas imagens. Eu não vou entrar em muitos detalhes aqui, pois havia muita informação em teoria que poderia explicar. Mas para os fins deste curso, indo para cobrir o básico dessas três configurações que você tem uma visão geral fácil de seguir de como ajustá-los manualmente. I eso é a primeira configuração para ajustar. Você sempre quer definir o eso para ser o mais baixo possível. Eu eso mudará o brilho de uma cena. É um mecanismo de aprimoramento digital que é ótimo para usar, mas também pode arruinar sua foto se ela ficar muito alta, dependendo do seu drone ou da câmera que você está usando. Se você é isil ficar muito alto e ambientes escuros, você pode começar a obter grãos em sua imagem, então sempre faça o seu melhor para definir os I s tão baixo quanto possível. Ou verifique as configurações da câmera para ver o que é utilizável. Abertura é um cenário importante, um vídeo aéreo e fotografia. Isso altera a distância focal da sua cena. Lo abertura. Significa que há uma pequena área que estará em foco vs alta abertura ou alto número F , que significa que vai haver uma área maior que vai estar em foco. Não é tão fácil notar os pontos focais quando você está voando alto do chão, mas o importante é que você defina seu foco antes de atirar. Muitas pessoas se esquecerão de fazer isso, e o ponto focal poderia estar muito perto da câmera, tiros vivos ligeiramente desfocados e essencialmente inutilizáveis. Se você está filmando coisas doentias longe depois que você decolou e você está realmente no alto do chão . A principal coisa a observar aqui é que é a distância da câmera ao objeto que você deseja considerar. Então, se você está filmando uma certa distância de um objeto e então você voa seu drone bem alto, nós estamos muito longe. Você deseja redefinir o ponto de foco para garantir que ele seja redefinido porque a distância entre a câmera e o objeto mudou a velocidade do obturador. É outro cenário importante para vídeos aéreos e fotos. Normalmente, eu mantenho minha velocidade do obturador acima de 120 porque há momentos em que eu estou filmando vídeos e fotos onde pode haver vibrações causadas pelo vôo do drone. Ter AH maior velocidade do obturador reduzirá a quantidade de desfoque de movimento em seu vídeo e suas fotos causada por tremores e vibrações indesejadas. Isso é especialmente importante para fotos porque muitas vezes, se você estiver tirando uma foto, você não vai querer borrão adicionado que pode ser causado pelo movimento do drone. Cada uma dessas três configurações altera a quantidade de luz deixada entrar no sensor e afeta o brilho da sua imagem. Você sempre quer expor seu quadro para que suas sombras e realces fiquem visíveis e seus brancos não estejam muito brilhantes e seus escuros não fiquem muito escuros. Como eu mencionei, há muito mais teoria em detalhes que eu poderia entrar sobre essas três configurações. Mas se você quiser apenas mantê-lo simples e você quer fotografar no modo manual, então espero que este guia lhe dará uma breve visão do dedo do pé. Deixar você fazer isso. Normalmente, vou começar com eso obtê-lo agradável e baixo e, em seguida, passar para a velocidade do obturador, definindo isso e, em seguida, mudando o Apertura para fazer os últimos toques e expor a minha cena. Vou colocar um link para um recurso que resume o que acabei de cobrir que pode ajudá-lo se você quiser dar outra olhada. Caso contrário, vamos para a próxima seção, que envolve a composição e enquadrar suas fotos. 13. 11 Compesition e enquadramento: agora que cobrimos todos os tipos de técnicas de movimento e câmera para criar vídeos e fotos realmente cinematográficos. Eu queria discutir o que eu considero como um dos fatores mais importantes da cinematografia aérea , e isso é a composição e enquadramento de suas fotos, o local que você escolhe, e a maneira como você emoldura suas fotos é realmente o que faz sobressair de outras imagens de drones. Quando você está escolhendo um local para voar, você deve procurar um local que tenha cores variadas e paisagens complexas. Voar em um campo vazio simplesmente não tem o mesmo fator wow que um lago na montanha, por exemplo. As condições meteorológicas também afetarão drasticamente a qualidade de suas filmagens. Pôr-do-sol nem sempre são um momento extremamente popular o filme e tirar fotos porque a luz é tão única e muito mais suave do que no meio do dia, onde haverá um monte de sombras elenco. Geralmente, eu gosto de evitar filmar ao meio-dia porque as sombras são as mais duras e é só que é difícil obter imagens mais agradáveis quando você está filmando naquele momento. forma como você enquadra suas fotos também é muito importante, procurar padrões em sua cena e adicionar simetria realmente faz com que suas imagens e filmagens pareçam mais agradáveis e únicas aos olhos do espectador. Isso é realmente perceptível quando você está filmando tiros quando você está se movendo. Se há um caminho natural, rio ou estrada e você está recebendo um puxão reto ou empurrão para cima, parece muito mais agradável voar completamente paralelo ao caminho ou à paisagem em vez de ter algum tipo de ângulo ligeiro fora desse caminho. Composição definitivamente leva tempo para desenvolver uma faca, ou eu sempre olho para outras filmagens aéreas e tento dissecar o que eu gosto sobre isso e, em seguida, aplicar esses princípios para minhas filmagens e voar muito caro. Melhorar minhas habilidades. Muitas dessas regras que eu tenho discutido são ótimas para seguir, mas eu também encorajo você a quebrá-las porque ser criativo e ser diferente é sempre algo que eu luto para, um valor agregado e fator wow para seus vídeos. Você sempre quer ter certeza de que você quer contar sua história e obter o seu ponto de vista. E ser criativo muitas vezes faz o melhor trabalho fazendo isso, mesmo que não seja necessariamente seguir uma regra específica na próxima seção, vamos começar a discutir os próximos passos para dominar, dominar imagens aéreas incríveis. E isso é a edição, que é um passo chave transformando uma mistura aleatória de imagens ou imagens de vídeo em uma obra-prima que as pessoas realmente querem assistir do início ao fim. 14. 12 EDIÇÃO P1: pilotar um drone e capturar antenas cinematográficas incríveis definitivamente requer habilidade e planejamento . Mas é a edição que transformará suas filmagens em algo que as pessoas realmente adoram assistir. Compreender como editar e combinar filmagens também melhorará consideravelmente a forma como fotografa e seus olhos para obter imagens aéreas fantásticas nesta secção. Vou compartilhar meu processo de edição e dividi-lo em um guia simples e fácil de seguir para você. Aplique as filmagens capturadas. Ser um bom editor definitivamente leva tempo e prática, mas existem algumas técnicas básicas e dicas que você pode seguir que farão uma enorme diferença na qualidade dos vídeos que você está criando. Quando eu estava aprendendo a editar, havia tantas coisas que eu gostaria de ter aprendido no início. Eu não tinha treinamento formal e fui completamente auto-ensinado, e houve uma tonelada de erros que eu cometi ao longo do caminho. Definitivamente levou tempo para refinar minhas habilidades e criar vídeos que as pessoas realmente queriam assistir e os clientes estavam dispostos a pagar. Eu vou compartilhar muitas coisas que eu gostaria de aprender desde o início para acelerar suas habilidades de edição e levar seus vídeos para o próximo nível, não importa o vídeo que você está criando. O principal objetivo no processo de edição é criar uma sequência de clipes que melhor exibem suas filmagens. Pretende chamar a atenção dos espectadores a cada alteração de clique e deixar uma impressão duradoura com todas as pessoas que veem o seu vídeo . Dependendo do tipo de vídeo que estiver a fazer, isto pode ser feito de várias formas diferentes. Mas há certos princípios que vão melhorar qualquer vídeo que esteja trabalhando, papai, seus vídeos. Há muitas opções de software diferentes que você pode escolher. Eu não vou entrar em detalhes sobre as opções de software de diferença neste curso. Mas você não pode fazer meu outro curso sobre como fazer vídeos e começou o chattel do YouTube, que entra nisso com mais detalhes, explicando alguns dos gratuitos e pagos, adicionando ferramentas de edição e detalhando o processo de edição para principiantes completos. O que eu vou dizer sobre software é que você não precisa do software mais caro para fazer vídeos caros. Algumas pessoas usam programas gratuitos como filmes altos fazer vídeos incríveis. Isso é porque eles sabem como usá-lo bem, e eles são bons em compor uma sequência. A coisa mais importante a pensar ao escolher o seu software é qual programa você estará mais confortável? Se você é um iniciante, você pode querer começar com um programa mais básico e aprender o básico antes de mergulhar em uma ferramenta avançada onde você não será capaz de usar a maioria dos recursos incluídos. Ou você pode querer usar um programa mais avançado para que você não precise fazer uma troca mais tarde. E é muito mais fácil aprender um programa do que ter que aprender um e, em seguida, atualizar e mudar e aprender todo o processo e funções de um novo programa. Esta escolha depende inteiramente de você, e não há uma resposta errada ou certa. Para os fins deste curso, usarei o Adobe Premiere Pro. Todas as técnicas e princípios que eu ensino podem definitivamente ser aplicados a diferentes programas, e é mais o conceito que eu estou compartilhando contra o programa real e o software que eu estou usando para mostrar que vai amplificar seu 15. 13 EDIÇÃO P2: A primeira coisa que eu faço depois de qualquer filmagem é importar minhas filmagens para o meu programa de edição e colocar para fora todos os meus clipes na minha linha do tempo, em seguida, esfregar através dos meus penhascos, cortar as seções dos clipes que são fotos utilizáveis e excluir clipes e seções de penhascos que não são utilizáveis para o vídeo que estou fazendo. Depois de ver todos os seus clipes, você terá um monte de filmagens utilizáveis e, em seguida, você precisará ajustar o projeto que você está fazendo. Eu estava como começar uma nova sequência para deixar todos os clipes utilizáveis em uma sequência no caso de eu querer voltar e procurar outras filmagens mais tarde. Ao longo dos gastos com vídeo em seu projeto, você deve ter uma idéia da duração que você está buscando. Há uma tonelada de pesquisas de vídeos promocionais e vídeos no YouTube. Analise sua atenção e a maioria dos espectadores pode manter uma atenção média dos espectadores por não mais de dois minutos. Então, normalmente, para qualquer vídeo que você está fazendo, você quer torná-lo mais curto do que dois minutos. Eu sempre digo aos alunos e clientes que quanto menor o seu vídeo for, melhor muitas pessoas pensam que é mais trabalho fazer um vídeo mais longo, mas muitas vezes é realmente o contrário. E fazer um vídeo mais curto é muito mais difícil porque você precisa contar ou transmitir a mesma mensagem em um período de tempo mais curto. Então você realmente tem que ser meticuloso com quais tiros você realmente usa, e você provavelmente fechou a mesma quantidade de filmagens, então você tem que cortar o dedo do pé e excluir muito mais. Fazer um vídeo mais curto obriga você a usar os melhores clipes absolutos do que você tem e o que isso resultará em apenas ter um vídeo de maior qualidade geral. Outra grande parte em fazer seu vídeo se destacar é a música. Escolher uma música que se adapte ao humor do seu vídeo é música essencial em sua atmosfera, emoção e sensação para qualquer vídeo. Uma boa música aumentará drasticamente o impacto que cada tiro tem e realmente ajudou as pessoas a sentirem o vídeo que você criou. Dependendo de onde você planeja postar seu vídeo, há alguns parâmetros que você pode querer seguir para evitar problemas de direitos autorais. Quando se trata de usar o reboque de música mainstream. Evite estes. Você também pode usar bibliotecas de música de estoque que não terão problemas de direitos autorais. Vou fornecer um link para isso em dois destes e bibliotecas de música que você pode querer considerar na seção de recursos deste curso. A música é um componente que eu não levaria de ânimo leve. Bons vídeos podem ser realmente afetados se a música ruim for escolhida, então certifique-se de selecionar sua faixa cuidadosamente com base no tom e estilo do vídeo. O próximo passo que gosto de seguir quando estou editando é organizar meus clipes na linha do tempo. Colocarei minhas fotos de estabelecimento no início da minha sequência, colocarei minhas fotos de glória ou de clímax no meio, e então colocarei um choque que eu poderia querer usar para uma cena de encerramento perto do caminho. Você realmente pode organizar seus penhascos de várias maneiras diferentes. Dependendo do que você quer, seu produto final será parecido. Você pode querer ver as coisas cronologicamente por local ou seguir uma linha de história específica. Uma técnica que sempre vai ter em mente é encomendar seus clipes de uma forma que constrói o público é interesse levá-los lentamente em uma jornada para os melhores momentos e as melhores fotos que você capturou em seu sapato. Isso ajudará a atrair a atenção das pessoas e criará um pouco de uma história que leva a essas fotos glamour que você criou. Eu também gosto de colocar algumas das fotos mais incríveis no início do meu vídeo para ter certeza que eu realmente chamar a atenção das pessoas, porque as pessoas vão decidir se querem assistir seu vídeo nos primeiros 5 segundos de que eu realmente chamar a atenção das pessoas, porque as pessoas vão decidir se querem assistir seu vídeo nos primeiros 5 segundos. que você veja. Então você sempre quer ter alguns clipes realmente atraentes no início e, em seguida, construir atenção e emoção das pessoas até seu tipo de glória. Principais fotos estendidas em algum lugar durante o meio do vídeo. Na próxima seção, abordarei como dar os principais toques na organização de seus clipes para a música, reduzindo as coisas, para parecer profissional e organizando suas diferentes fotos para se misturarem perfeitamente. 16. 14 EDIÇÃO P3: Agora eles têm seus clipes selecionados em sequência e em uma ordem geral que você quer eles joguem acordem, comece a trabalhar em direção à sua obra-prima final. Você também reclama sua faixa de música na linha do tempo sob seus clipes. Uma das melhores dicas que eu já aprendi no cinema foi o quão curto cada clipe realmente é em um vídeo. Existem algumas variações, e isso também depende do humor dos vídeos, mas normalmenteos mas normalmente clipes devem durar apenas de 2 a 4 segundos cada. Se você é novo na produção de vídeo, isso pode ser uma surpresa, mas seguir essa regra levará instantaneamente seus vídeos de qualidade iniciante para alguém que pode ser levado a sério no filme. Só para constar, todas as regras e produção de vídeo podem ser quebradas, e muitas vezes os melhores vídeos quebram as regras. Mas aprender esses fundamentos sobre o ensino e colocá-los em prática lhe dará uma estrutura para esmagar vídeos e entender como fazer suas filmagens o melhor absoluto. Ter esse conhecimento e saber quando é um bom momento para quebrar as regras virá com o tempo, então tente ficar dentro dessa estrutura, e então você pode começar a construir sua liberdade criativa depois de obter o núcleo, essas habilidades básicas dominadas. Eu sei que quando eu comecei, eu não queria perder uma parte ou um segmento de um videoclipe que eu filmei. E meus vídeos eram muito longos porque eu só queria manter tudo como eu achava que era ótimo. E saber e aprender como fazer cortes e o que cortar é uma parte muito difícil na produção de vídeo porque você quase desenvolve esse vínculo com suas filmagens. Mas deixar isso ir e forçar-se a apenas x out clipes e tornar seu vídeo muito mais curto e conciso vai realmente melhorar a qualidade geral. Posso garantir que assim que superar esse obstáculo de deixar de lado as filmagens que você realmente ama apenas por razões pessoais, seus vídeos se tornarão exponencialmente melhores. O que você quer fazer com suas filmagens está alinhado. Os cortes entre o colapso ao ritmo da música se torna um sinal de áudio para o espectador e vendo telas alternar nos mesmos templos. A música cria um fluxo natural e suave entre os tiros. Se eu tivesse que dar um novo filme um cineasta, o conselho mais simples para fazer um ótimo vídeo. Eu digo a eles para fazer um vídeo de 1,5 minutos, que cada clipe cerca de dois segundos de duração, e certifique-se de que todos os cortes acontecem com a batida da música. Apenas seguir esse conselho deve permitir que eles criem algo que pareça semi profissional. Muitas vezes você pode esticar clipes aéreos um pouco mais, mas ainda assim, como regra geral, mais curto é melhor. Você não precisa de transições extravagantes, clarões de lentes e qualquer coisa dessa natureza. Como eu disse antes, mantenha-o simples e deixe suas fotos bonitas ser o foco do seu vídeo. Então agora você deve ter sua sequência completa com suas filmagens cortadas em clipes curtos na ordem em que você quer que eles sejam exibidos e com os cortes na batida da música. Dependendo do seu projeto, você pode querer adicionar títulos de introdução, logotipos e títulos de fechamento ao seu vídeo. Quando se trata de adicionar títulos, normalmente é melhor evitar títulos em áreas detalhadas do seu quadro. Encontrar uma área limpa e aberta para colocar um título torna mais fácil de ler e parece que o tiro foi projetado especificamente para o título Isso é definitivamente algo para pensar quando você está filmando . Se você quiser ter logotipos ou títulos em seu vídeo, a outra coisa importante a pensar é o movimento de vôo ou câmera. Se for muito melhor usar clipes estáticos ou clipes onde seu drone estava voando em linha reta, qualquer movimento lado a lado fará seu texto se destacar como um elemento Payson estrangeiro e não se misturar em sua cena. Na próxima seção, vou cobrir como ajustar seus vídeos pessoa profissionalismo extra usando correção de cores e posicionamentos de título. 17. 15 EDITING P4: Neste ponto do processo de edição, você deve fazer com que sua sequência de vídeo corte a música com uma variedade de imagens diferentes. Você pode estar completamente satisfeito com seu vídeo neste momento e pronto para exportar e fazer upload para qualquer plataforma em que você deseja compartilhá-lo. Mas se você está procurando obter algum fator selvagem adicional para suas filmagens, você pode manipular as cores para fazer seu vídeo realmente brilhar. Dependendo do modo que você definir sua câmera em seu drone para. Ele determinará a quantidade de correção de cor necessária no programa de edição. Se você filmar na configuração padrão, a gravação pode ficar boa como está com cores vivas e contornos nítidos. Depois de ter tido alguma experiência com o seu drone, você pode começar a jogar com diferentes perfis de imagem. Esses perfis de cores podem fazer com que suas filmagens pareçam únicas ou, na verdade, torná-las piores. Mas armazene mais informações para que você possa melhorar a imagem e as cores ao editar o vídeo. No correio. Qualquer tipo de filmador profissional usará um perfil de cor plano para filmar com. Isso maximiza a quantidade de informações no arquivo e oferece mais flexibilidade no processo de edição para ajustar os clipes, cores e brilho. Pode não parecer bem quando você está filmando, porque vai parecer muito mais lisonjeado e realmente não tão riel ou vívido. Mas o que isso está fazendo é dar-lhe muito mais informações para que quando você levá-la para post, você pode realmente perfurar cada cor, ter muito mais personalização e torná-lo ainda melhor do que se você apenas filmá-lo em um formato regular. Qualquer tipo de cineasta profissional sempre usará um perfil de cor plano para filmar. Isso maximiza a quantidade de informações no arquivo e dá a você a maior flexibilidade na edição do processo para ajustar os clipes, cores e brilho. Como iniciante, eu não me preocuparia em filmar em um perfil plano. Primeiro, desenvolva suas habilidades como piloto e editor antes de enfrentar este lado da equação. Se você está pronto para levar suas filmagens para o próximo nível e quer fazer suas cores realmente se destacarem, então é assim que você consegue isso. Filmar em um perfil de cor plano parece muito pouco atraente à primeira vista no monitor. Mas o que você obtém de um perfil plano é muito mais informações sobre a câmera com maior alcance dinâmico. intervalo dinâmico é a diferença entre os destaques mais brilhantes do seu quadro e as sombras mais escuras do seu quadro. Se você tem uma cena com alto contraste, você pode saber que as brights para ser soprado para fora ou branco. Mas isso ocorre porque seu sensor essencialmente não consegue lidar com essa quantidade de alcance dinâmico, desde as sombras escuras até os destaques realmente brilhantes. Usando um perfil de imagem mais plano irá dizer ao sensor para não se preocupar com as cores vivas e apenas se concentrar em obter abs muito alcance dinâmico e informações para o tiro quanto possível . Então, quando você levar essa filmagem para a sala de edição, você pode adicionar as cores para tornar, hum, vívidas e também obter essa faixa dinâmica extra ou informação em sua foto. Aqui estão alguns exemplos de imagens não processadas filmadas em diferentes perfis de imagem e as versões editadas se parecem para fazer essas alterações no Premiere Pro. Você pode fazer isso manualmente no painel de escopos de árvore limite ou usar. Vamos basicamente muitos filtros que têm todas as informações para alterar as cores incorporadas ,para que você não precise se preocupar em , mudar as coisas manualmente. Vamos também ter muito mais detalhes e informações do que os escopos premier e luminares ou software de edição, para que você possa realmente entrar em cores e mudanças diferentes. E quando você adicionar que deixe entrar seu software de edição, vai fazer as coisas realmente pop mais do que apenas a personalização que você faria no próprio software. Na seção de recursos, incluí um link para uma licença livre que você pode usar para drones D. G. G. I. Se você decidir filmar em um perfil de imagem plana no painel Cores da árvore do lúmen, poderá ajustar o equilíbrio de branco, a exposição, exposição, os contrastes e os realces e as sombras da imagem. Você também pode ajustar a saturação, que é uma maneira comum de tornar as cores mais vivas. Existem outros ajustes mais avançados que você pode explorar, mas não entraremos nesses ajustes para os fins deste curso. Eu também forneci pacote let que você poderia comprar em um link da seção de recursos. Se você está interessado em usar um monte de diferentes perfis de cores e ter mais variedade , suas opções dependendo de sua cena e como você filmá-lo dedo do pé. Adicione aos seus vídeos. Depois de ajustar as cores do vídeo para ter a aparência desejada, você pode exportar o vídeo e carregar o arquivo de vídeo para qualquer formulário de plataforma que desejar na próxima seção. Vamos cobrir o processo de edição de fotos para obter a melhor qualidade de suas imagens fixas aéreas usando a sala de luz. 18. 16 tills de edição: maioria dos drones no mercado tirar grandes imagens e nas configurações embutidas, fazer as fotos olhar bem direto para fora da câmera. Se você está satisfeito com a qualidade de suas imagens e não quer levar tempo extra edição, e esta seção pode não valer a pena para você. Mas se você quiser ter o nível extra de controle para tornar suas fotos mais únicas e profissionais, isso é quando editar suas fotos realmente vem a calhar, muito parecido com o que eu discuti na última seção sobre classificação de cores. Se você quiser personalizar suas fotos usando uma ferramenta final, é melhor do filme em formato bruto e perfil de cores simples. Pela mesma razão que eu expliquei anteriormente, há uma série de diferentes programas de edição de fotos que você pode querer usar para editar suas fotos. Minha ferramenta de edição preferida como faras manipulando lotes de fotos e edição de cores, é o quarto Adobe Light. Este é o programa que vou cobrir neste curso. O Adobe Photo Shop também oferece algumas funções semelhantes para manipular suas bundas de fotos mais projetadas para alterar a foto em si, como se você quisesse remover uma parte da foto ou se você quisesse mesclar fotos diferentes . Outro grande programa para usar é o Adobe Illustrator, que é ótimo programa para edição, texto e elementos gráficos. Todos os programas adobe podem se integrar perfeitamente, e você pode considerar a compra do pacote de adobe completo, que lhe dá acesso a todos os programas, incluindo o Adobe Premiere Pro. Ok, então eu só quero dar a vocês uma rápida visão geral sobre como editar suas fotos usando a sala de luz . Esta é a sala de luz. Esta é uma foto que eu editei. Você pode ver a foto original que eu tirei aqui. Foto editada, foto não editada. Hum, e eu vou rever o processo sobre como fazer isso muito rapidamente. Há muitos detalhes e acho que mais afinação do que vocês podem fazer. Mas aqui está a maneira rápida de como editar na sala de luz. Então, a primeira coisa que você vai querer fazer é ir para suas fotos e depois importá-los para sala de luz, então você vai acabar aqui, hum, e então basicamente mudar da biblioteca para o módulo de desenvolvimento, que é onde você faz todos os seus ajustes na sua foto, então eu vou redefinir esta foto que ela vá para a versão não editada. Então esta é a foto crua que tirei da câmera parece muito vazia, bem achatada, pouco atraente. E eu quero adicionar um pouco de saturação, algum contraste e um monte de coisas. Então é assim que eu faço. A primeira coisa que faço é basicamente passar pela exposição. Isto está um pouco superexposto, por isso vou apenas trazer esta água para baixo um pouco. E, essencialmente, todas essas ferramentas no painel direito são o que você pode ajustar e jogar para corrigir os realces de cores e todas as outras coisas. Então eu vou fazer o meu caminho por toda esta área. Eu quero um pouco mais de contraste, então isso vai mudar você vai notar a mudança aqui no medidor. Basicamente, vai espalhar os brancos das trevas. Os destaques são um pouco altos, então eu vou mover essas sombras para baixo. Eu quero realmente trazer as sombras para fora, então eu vou derrubar isso. Brancos são as áreas mais brilhantes nas fotos, então estou bem com isso. É como estas zonas aqui. Escuras. Eu quero fazer isso muito mais contraste, E Então você vê como essas rochas eram como, boom. As áreas mais escuras das fotos saíram. Claridade ajuda a nitidez. Isso realmente vai adicionar definição às suas fotos. Então eu gosto do impulso sempre que um pouco. D. Hayes vai esclarecer um pouco as coisas para que você possa ver. Realmente adicionar É uma boa saturação de cor. Muita gente exagera nisso. Isto é o que realmente faz com que as cores gerais nas fotos. Pop. Se você for se exagerar, vai parecer estranho demais e passou. A Ellie. Então eu gosto de adicionar um pouco de saturação realmente vai depender da foto. Esta é a sua curva de tom agora, muito comum. Esta é a sua curva de tom agora, Você pode fazer o que quiser aqui, mas um truque de fotografia realmente comum é ajustar sua curva de tom em uma forma de s e o que isso faz é realmente, hum, amplifica a separação entre as escuras e as luzes ? Hum, isso é um exagero, eu diria. Então eu estou realmente redefinindo isso assim, e o que eu quero fazer é realmente trazer meu som de destaque um pouco assim, o que é bom para mim. Então agora você pode ver essas fotos já olhando riel. Voltaremos ao original por um segundo. Você pode ver que é um pouco diferente, e a última coisa que eu queria mostrar a vocês foram as mudanças de cor que vocês poderiam fazer, que são muito legais. Isto é o que realmente irá separar sua foto além do para outros fotógrafos. Então, basicamente, você tem sua saturação de matiz e você luminoso. Você pode realmente mudar as cores, todas as cores em suas fotos. Então, se eu olhar para estes azul-turquesa e azul, você verá que eu estou mudando eles nesta parte. Se você olhar para as áreas verdes na foto agora, você verá que eu posso fazer um mais amarelo ou pode torná-lo muito mais verde. É como, Uau, isso é muito verde. A próxima coisa que pude fazer é ajustar a saturação. Então, se eu só quiser tornar as cores individuais na foto mais saturadas, eu posso fazer isso apenas selecionando. Então aqui está a água que vai deixar apenas estranho, mais saturado. Ou eu poderia fazer a mesma coisa com o blues. Ficar realmente saturado? Só os verdes. Você pode ver lá qualquer coisa que é verde as fotos ficam realmente saturadas, então eu vou colocar tudo apenas para consertar os verdes. Tudo o resto está bem. A última coisa é, a luminosa luminosa está apenas deixando suas cores individuais mais brilhantes ou mais escuras. Se você assistir o blues aqui nesta foto, tudo vai fazer com que todos os azuis fiquem muito escuros ou eles vão ficar muito, muito claros. Então vou deixar aquele ali. Desajeitado. Eu posso mudar um pouco, mas novamente, eu só gosto de brincar com isso para ver o que parece melhor verde vai manter isso agradável e brilhante . E é basicamente isso. Então você pode ver antes e depois Há a foto antes e há a foto depois. Eu propositadamente tirei esta foto em um perfil de cor plano para que eu pudesse obter um alcance mais dinâmico. E então quando eu for para a edição, eu posso fazer os ajustes para torná-lo realmente pop e brilhar. Outra coisa realmente grande que você pode fazer na sala de luz é realmente salvar suas predefinições. Então salve todas as configurações que você fez aqui, para que você não faça isso em cada foto. E para fazer isso, você vai para o módulo de desenvolvimento bater nova predefinição. Vou chamar esse drone um. E estas são todas as configurações que serão salvas. Então eu não vou salvar correções de lentes ou transformações de todos ou esse tipo de coisa . Mas todo o resto será salvo. Vou criar isso. E ele vai aparecer aqui no meu painel de predefinições para que você possa ver que eu tenho uma tonelada de predefinições diferentes que eu uso dependendo da foto e que eu tirei. Mas agora, aqui está o que acabei de fazer. E então, quando eu importar minhas fotos, tudo que eu preciso fazer em vez de ajustar todas essas configurações é tudo redefinir isso aqui mesmo. Então agora tudo voltou ao normal. Esta é a foto original é vai entrar no meu, hum, meu painel no meu painel predefinido e vá em frente e clique na predefinição que eu criei. E boom, eu terminei. Posso aplicar isso a outras fotos. Aqui está outro que eu peguei na mesma sequência que está feito. E isso é uma ótima ferramenta. Você também pode exportar essas predefinições e importá-las em locais de reboque como o Premiere Pro para ajustar as configurações de vídeo para realmente personalizar. Olhem, se quiserem ver as vossas fotos, vou ligar-vos a um almoço grátis, que é essencialmente uma sala de luz predefinida na secção de recursos. Eu também vou adicionar um link para as minhas 10 predefinições favoritas de 2018 que você pode comprar se você quiser fazer isso. E estes são os perfis de cores detalhados que você pode adicionar às suas fotos para torná-las incríveis. Então, se você estiver interessado, você pode fazer o seu próprio ou verificar os que eu incluí na seção de recursos . 19. 17 encerramento,: obrigado por tomar o tempo para confiar nas minhas dicas, recomendações e instruções. Espero que este curso tenha sido útil para você e sua missão de se tornar um piloto aéreo. Há tanta coisa que aprendi durante meus anos de drones voadores, e espero que meu objetivo de rastreamento rápido você passou um monte de curvas de aprendizagem que me levou anos realmente compensa. Se você gosta deste curso, por favor me avise lendo uma breve revisão. Dar este curso de classificação de cinco estrelas significa muito para mim. Não só não mostra aos outros que este curso vale a pena, como me diz que estou realmente ajudando as pessoas, que eu realmente quero diligir. Se você está procurando por mais recursos gratuitos e inspiração, certifique-se de me acompanhar no YouTube, onde eu compartilho muitos vídeos nos bastidores, logs e como dois e tutoriais para criar conteúdo incrível. Eu também adoraria ver alguns dos vídeos que você está criando, e o YouTube é uma ótima maneira de fazer isso. Desejo-lhe tudo de melhor em sua viagem de drone aéreo, e estou ansioso para ver as fotos e vídeos que você cria on-line