Masterclass para iniciantes do Photoshop: ferramentas essenciais, edição e recursos de IA

1. Boas-vindas ao curso!: Você já abriu o Photoshop, examinou todas as ferramentas e painéis e não sabia por onde começar Ou talvez você tenha usado o Photoshop, mas ainda esteja procurando tutoriais toda vez que quiser começar algo De qualquer forma, bem-vindo à Master Class do Adobe Photoshop para iniciantes Meu nome é Hostin cache e sou designer visual e profissional criativo com mais de cinco anos de experiência trabalhando com Photoshop e outras ferramentas de design digital Vamos começar com os fundamentos, para que você não precise de nenhuma experiência anterior com o Photoshop para acompanhar Você aprenderá como o Photoshop funciona e, ao mesmo tempo se familiarizará com as ferramentas para retocar Passaremos algum tempo trabalhando com camadas, que é um dos conceitos mais importantes do Photoshop Em seguida, também aprenderemos pincéis personalizados, a ferramenta de texto, a ferramenta de caneta e até algumas animações Mas o Photoshop mudou muito com a introdução da IA generativa, então também vamos dar uma olhada nessa parte do programa Você aprenderá a usar o Preenchimento Generativo e expandir, remover objetos indesejados, isolar seus objetos, aprimorar suas imagens, ruído e até mesmo usar as ferramentas O objetivo aqui não é memorizar todas as ferramentas, mas entender o fluxo de trabalho principal e ver as ferramentas disponíveis Depois de fazer isso, você pode explorar e começar a criar peças diferentes usando todas as ferramentas e fluxos de trabalho sobre os quais aprendemos Então, abra o Photoshop e vamos começar. 2. Primeiros passos: Então, antes de entrarmos no Photoshop, essa é a tela com a qual você será saudado Essa é a tela inicial e, para as versões mais recentes, você verá a mesma coisa. Mas se você tiver as versões mais antigas do Photoshop, o posicionamento dos painéis poderá ser diferente Então, vamos começar do canto superior esquerdo. É aqui que você pode criar seu novo arquivo, iniciar um projeto. E quando clicamos nisso, temos muitas opções para diferentes dimensões, diferença de profundidade por polegada, modos de cores e muitas outras coisas. Então, vou voltar a isso mais tarde porque quero mostrar a vocês para que servem o resto dessas coisas, e então podemos seguir em frente e criar nosso primeiro projeto. Veja as diferentes ferramentas que o Photoshop tem a oferecer. Isso é para um novo arquivo. É quando queremos abrir uma imagem, um projeto antigo, qualquer outro formato, basta clicar nela e ela nos leva ao diretório normal. A tela inicial, quando você clica nela, é a mesma página. Há um painel de aprendizado onde você pode explorar o Photoshop por meio de seus próprios tutoriais. Ele faz um passeio Se você quiser aprender, digamos, pintar com uma ferramenta de pincel, são 4 minutos. Isso acontece no aplicativo e fornece um pequeno trecho sobre o que se trata Se eu clicar em, digamos, conhecer o aplicativo, ele me leva para a outra tela e eu começo um tutorial. Depois, basta clicar em Avançar e sair aqui. Volto para a tela inicial, basta clicar em Início e depois em Início. Então, esse é um recurso muito interessante que eles adicionaram para as versões mais recentes do Photoshop Aí estão seus arquivos. Eles são pessoais para suas próprias contas. Então, o que quer que você tenha usado para entrar no Photoshop, esses são os arquivos que estão dentro dessa conta. É compartilhado com você. Se alguém tiver compartilhado um arquivo com você, eles aparecerão neste painel, fotos do Lightroom Light room é outro aplicativo para edição de fotos. Você pode abrir um projeto do Lightroom e fazer com que ele envie essa imagem para Então, digamos que você tenha codificado por cores, fixou a intensidade e tudo mais. Então você quer fazer algum trabalho no Photoshop, clique aqui e encontre a foto que você está tentando editar Também temos uma guia excluída Qualquer coisa que você excluir estará lá para você restaurar ou apenas ver o que você excluiu. Aqui estão algumas das novidades, então elas sempre mudam sempre que há uma nova atualização, então a sua pode não ter a mesma aparência No canto superior direito, temos a nuvem. Se você tiver sua conta conectada, você tem sua Adobe Cloud aqui. Você pode ver seu armazenamento. Eu tenho 2 terabytes. Você pode ser diferente. E se por algum motivo não estiver sincronizando, geralmente há um botão que permite retomá-lo e configurar por que não está fazendo isso Mas quando você tem essa marca de seleção, a sincronização está bem. Se você entrar no Photoshop por meio de um dispositivo diferente, faça login nessa conta e ainda poderá acessar seu arquivo Tenha uma barra de pesquisa aqui. Você pode procurar um determinado projeto, editorial, qualquer outra coisa. Esta caixa de presente é algo novo sobre a versão que você está usando. Eu tinha essas coisas para explorar mais tarde. Examinaremos cada um deles nas próximas aulas. Mas, novamente, se você não tiver as versões mais recentes, as coisas que você vê aqui podem ser diferentes. Por fim, essa é a sua conta. Se você clicar nele, ele o levará ao seu navegador e fará o login na Adobe. Então, eu não vou clicar nisso porque isso só vai me levar para minha página pessoal. Mas se você quiser sair, editar seu perfil ou qualquer coisa, basta clicar neste ícone. Deveria ser sua foto de perfil. Também podemos mudar a visão de nossos trabalhos recentes. Você pode filtrar seus arquivos, alterá-los de maneiras diferentes. E sim, isso é basicamente a tela inicial. Se você clicar aqui, poderá voltar ao seu projeto. Mas vamos supor que ainda não temos um projeto e criaremos um arquivo juntos. Então, clique em Novo arquivo. Essa janela para novos documentos deve aparecer. Temos algumas coisas aqui em cima. Essas são predefinições para diferentes dimensões e DPIs. Vou começar com a foto. Temos algumas coisas de tamanho bastante padrão como fotos de paisagens, tamanho do Photoshop Podemos clicar aqui para ver outras coisas, retratos e itens diferentes Também temos modelos. Isso é, novamente, por meio da Adobe. Muitos deles são gratuitos, mas há alguns pagos que você também pode explorar. Então, se eu clicar em qualquer um deles, posso baixá-los aqui. Na verdade, veja primeiro uma prévia e veja se eu gosto. É o Adobe Stock. Esse é o artista, o nome desse modelo, e ele me diz exatamente o que esse modelo inclui. Então, temos o efeito, amostra de texto, e não estão incluídas em um arquivo de download essas imagens que vemos. Então, se quiséssemos obter esse efeito, o reflexo de vidro, precisaríamos ter nossas próprias fotos e simplesmente baixar esse modelo para implementar o efeito. São para fotos, feche isso, volte aqui. Em seguida, temos a impressão. Uma coisa diferente entre impressão fotográfica, arte e ilustração, além da terceira dimensão, é a resolução. Com o Photo, você pode ver que aqui em resolução, os números podem ser diferentes. Você não tem certeza de qual dimensão ou resolução deseja usar. Eu ajudaria a pesquisar on-line e ver qual é o padrão. Portanto, se você estiver projetando algo que deseja imprimir, é uma boa ideia entrar em contato com a impressora para ver o tamanho quantidade de DPIs necessários para o arquivo Ao longo deste curso, apresentarei alguns formulários padrão. Mas, novamente, se você estiver fazendo algumas coisas especializadas, verifique novamente com sua impressora ou faça uma pesquisa para garantir que seu tamanho e qualidade sejam adequados para qualquer finalidade que você esteja tentando alcançar. Então, com a foto, há cerca de 300 DPIs. Você também pode fazer isso em pixels por centímetro ou pixels por polegada Quanto maior esse número, maior a qualidade do seu trabalho. Mas não podemos simplesmente colocar isso em todos os outros documentos, porque isso o tornará um arquivo muito pesado. Portanto, para imagens, por exemplo, se você estiver importando uma foto, não há necessidade de alterar a resolução aqui, pois a foto já tem sua própria qualidade e pixels definidos Mas a única vez em que você colocaria uma resolução realmente alta é para algo como artes e ilustração, porque é aqui que você está criando esses pixels e eles ainda não estão lá. Então, foto, quando chegarmos à direita, você pode alterar o nome dessa predefinição, chamá-la de my Canvas ou algo assim Podemos salvá-lo aqui, salvar a predefinição do documento e, em seguida, ele aparecerá aqui. Vamos apenas fazer um. Chame isso de minha foto. É seguro e aí está minha foto. Podemos mudar a largura e a altura, mudar a unidade em que está. Você também pode decidir sua orientação, se deseja que seja um retrato vertical ou uma paisagem horizontal. O botão ao lado é para pranchetas. Vamos falar mais sobre isso na lição sobre camadas. As pranchetas são essencialmente telas diferentes que você pode ter para páginas diferentes da sua apresentação, obras de arte diferentes ao mesmo tempo e, na verdade, são muito eficientes quando você está lidando com Em seguida, temos a caixa de resolução. Você pode digitar um número e decidir se deseja que sejam pixels por polegada ou por centímetro O padrão geralmente é 300 ou talvez 100. Tente não exagerar, a menos que tenha sido instruído por sua gráfica ou editora e, mais uma vez, abordarei os números corretos em outras aulas modo de cores é a forma como suas cores são exibidas em seu projeto. Dependendo da sua finalidade, você precisaria ter um perfil de cores diferente para que, ao publicá-lo, as cores parecessem precisas na tela. Por exemplo, o RGB geralmente é para telas digitais, mas se você imprimir como um papel físico, ao escolher o RGB, certas cores parecerão muito E, em muitos casos, isso pode arruinar suas ilustrações ou fotografias Então, dependendo do que você está tentando fazer, você teria que escolher seus mapas de cores diferentes. Temos escala de cinza, que é apenas preto e branco, RGB para digital, CMYK para impressão. Temos cores de laboratório. Isso é mais específico para designs especiais. Examinarei alguns deles que você precisa conhecer como iniciante, mas à medida que aprimora suas habilidades com o Photoshop, talvez encontre bitmaps, cores de laboratório e outras coisas , cores de laboratório e outras Também temos o intervalo de bits. Por padrão, ela deve ser de oito bits, mas se você estiver fazendo uma ilustração maior que queira imprimir, pode optar por uma ilustração um pouco maior. Não o coloque na mais alta porque acha que isso tornará seu trabalho de mais alta qualidade pois isso pode atrasar seu programa. Na pior das hipóteses, isso pode simplesmente travar seu programa e você pode perder o progresso do seu trabalho. Para esta lição, vamos usar apenas oito bits em RGB. Vamos supor que estamos apenas fazendo um trabalho digital. Agora, o conteúdo em segundo plano é a primeira coisa que você vê ao criar esse projeto. Você pode escolher uma cor diferente. Por padrão, é branco. Eu posso me transformar em preto. Se você escolher a cor de fundo, poderá escolher algo aqui. Você também pode fazer algo transparente, sem fundo, obter um PNG. E então personalizamos para você escolher um conjunto específico de cores. Então, essas são as coisas diferentes. Vamos usar o branco por enquanto. Temos algumas opções avançadas, das quais você pode falar assim. Perfil de cores, quando você abre isso, é semelhante ao que falamos no modo de cores, mas essas são predefinições para certas coisas que você deseja Por exemplo, o Adobe RGB é um perfil da Adobe. Ele representa as cores de forma diferente do que, digamos, o RGB da Apple Temos a imagem três e um monte de outras coisas. Como iniciante, você realmente não precisa aprofundar muito nisso, mas pode ver que temos alguns perfis de cores bem famosos aqui, como Cannon Temos um pouco de LUT lá. Temos o filme Fuji e todas essas coisas. Esses são perfis de cores oficiais dessas empresas, projetados para representar suas cores em tudo o que você cria no Photoshop de uma maneira única Mas não vamos gerenciar cores porque estamos apenas tentando fazer algo simples. Por fim, temos a proporção de pixels Apenas uma visão geral. Tudo o que você tem em uma tela é feito de pixels, e a proporção é o tamanho geral desses pixels coletivos Então, quando você clica nisso, temos pixels quadrados e um monte de outras coisas. Agora, o que você está escolhendo aqui não é o tamanho da tela, mas sim a forma do pixel. Portanto, um pixel é uma parte muito pequena da tela. Por padrão, temos tudo pixels quadrados porque estamos tentando criar obras de arte digitais, fotografias e outras coisas. Mas se você estiver fazendo algo diferente, digamos que esteja fazendo um tipo especial de vídeo de animação, você gostaria de escolher os outros tipos, que têm formas diferentes para seus pixels. Então, essas são apenas formas não quadradas. A primeira é a sua forma quadrada. Assim como os perfis de cores, não os altere, a menos que tenha sido instruído por um tutorial, pelo seu editor de vídeo ou por qualquer outra pessoa que esteja orientando você nesses projetos complexos Agora vamos nos limitar aos pixels quadrados, o que significa que cada pixel em nossa tela será um quadrado. Também há esse botão de pesquisa aqui embaixo para você procurar modelos. Eles têm como objetivo tornar seu fluxo de trabalho muito mais fácil. Então, digamos que eu queira fazer um pôster. Assim, você pode digitar o que está tentando fazer funcionar e ele abrirá uma página no Adobe Stock, que é como um obturador, mas para a Adobe, e você pode baixar diferentes modelos de pôster no formato Photoshop ou no formato Illustrator e ajustá-los até que sejam Não vamos nos aprofundar muito nisso. Você pode explorá-los em seu próprio tempo. Mas, por enquanto, vamos deixar isso e dar uma olhada nas coisas aqui antes de criar nosso projeto. Era uma foto, bastante autoexplicativa. Agora, para impressões, esses são os diferentes tamanhos de papel. Então, temos a carta clássica. Estes são os papéis que você vê na impressão de sua casa. Tenha um tablóide legal. Você pode ver a polegada e seus PPIs, pixels por polegada. Então você pode ver que é 300, então é de alta qualidade. Você pode encontrar A quatro papéis, B três e muitos mais. Ainda temos esse recurso de modelo aqui para você começar o projeto. Então, se eu clicar em qualquer um deles, você pode ver que basta clicar neles e alterar a largura e a altura, escolher uma unidade diferente e começar imediatamente. artes e as ilustrações estão muito focadas nesses pixels porque, como dissemos, você mesmo os está criando. Então você não está importando uma imagem, você não está importando um logotipo, mas talvez desenhando coisas E aqui embaixo, você pode ver o tipo de coisas que constituem arte e ilustração. Portanto, temos alguns trabalhos de texto aqui, e geralmente são trabalhos de mais alta qualidade. Se você observar todas as predefinições, temos dez EDP, que é o tamanho das telas usuais 720 P, temos 1.000 pixels, 2000 e você pode simplesmente subir a partir daí Se, digamos, você foi instruído a fazer 5.000 pixels, basta substituí-lo por cinco Em seguida, temos nossa web. Assim, você pode realmente criar interfaces web no Photoshop. Então você pode ver que temos telas diferentes, Macro P 15, IMAC, tudo isso Digamos que você queira criar uma maquete como s ou queira criar uma página de destino, envie-a para seu desenvolvedor Você também pode fazer isso via Photoshop. O que as pessoas fazem, se você estiver familiarizado com o design de interface do usuário, é criado aqui , importe-o para o Figma , organize-o um pouco lá e depois entregue aos desenvolvedores É um recurso muito legal, como você pode ver, há muita coisa que você pode fazer no Photoshop Então é móvel, a mesma coisa, mas apenas para as telas móveis, também temos tablets aqui, Apple Watches, e em vez de procurar as dimensões necessárias para esses tipos de dispositivos, o Photoshop tem tudo aqui para você Por fim, é filme e vídeo. Uh, você pode realmente gerar animações no Photoshop e até mesmo editar vídeos até certo ponto Obviamente, não é nada como o Premiere Pro ou o After Effects, onde você pode fazer um trabalho muito mais complexo Mas, essencialmente, permite que você dê vida às suas ilustrações fazendo seu personagem piscar É bem manual, eu diria, em comparação com algumas outras plataformas existentes. Oferece a capacidade fazer stop motion e esse tipo de coisa. Definitivamente , veremos como animar e editar no Photoshop em outras lições, mas é aqui que você pode começar Bom para K, pegue alguns especiais aqui também, oito K, e assim por diante. Esse é o nosso novo painel de documentos. Vamos fazer uma coisa quadrada simples. Eu fiz este antes de chamar o logotipo, 600 por 600, 300 TPI Vamos reduzir isso para 500 e isso para talvez 200. RGB, um pouco e tudo mais está definido como padrão. Agora, vou ativar as pranchetas. Veremos isso em outra lição, mas para configurar nosso documento, precisaremos ativar isso caso contrário você não poderá acompanhar o que estou fazendo. Como este é um quadrado, realmente não importa qual deles você escolher. É 500 por 500. Mas depois de configurar tudo, deixe-o criar e aí está nossa primeira caixa. Se você estiver com o zoom reduzido como o meu, pressione o Comando zero Ou Control Zero. Comande ou controle Zero para ampliar. Você também pode fazer isso, deixe-me diminuir o zoom novamente. Clique com o botão direito do mouse na ferramenta Zoom e clique em Ajustar na tela. Então, da maneira que você preferir. Tudo bem Portanto, essa é a sua interface do Photoshop. É aqui que você cria todo tipo de coisa. E nas próximas lições seguintes, começaremos examinando essa grande variedade de guias e, em seguida, entraremos nas ferramentas Funcionalidades básicas antes de aprendermos a criar coisas como logotipo, texto, talvez um pôster e todas essas Nos vemos na próxima aula onde começaremos a fazer isso. 3. Cores: Bem-vindo de volta. Na lição anterior, aprendemos como criar nosso primeiro documento. Fizemos um documento quadrado simples e agora estamos aqui para trabalhar em nossa tela. Então, essa caixa branca que você vê bem na sua frente é a tela que você colocará em todos os tipos de coisas. Mas antes de entrarmos nisso, precisamos primeiro entender como o Photoshop funciona, e isso começa examinando todas essas coisas no lado direito da tela Agora, o seu pode não ser exatamente assim, mas essas são coisas que você pode trazer da guia da janela aqui. Então você pode ver se eu queria obter cores. Você pode ver a cor aqui. Se eu estiver apontando para algo à direita e você não o vê na tela, basta fazer uma pausa, ir até a janela, encontrá-la e clicar nela para que ela apareça à direita Agora, o legal do Photoshop é que você pode personalizar seu local de trabalho Obviamente, alguém que é designer gráfico terá um espaço de trabalho diferente de alguém que é ilustrador É por isso que o Photoshop permite que você diga, pegue suas coisas favoritas, retire-as, talvez remova certas partes e guarde as coisas que você usará com mais frequência Por exemplo, se eu não usar a janela de caminho com tanta frequência, posso clicar com o botão direito do mouse e fechá-la. Então, simplesmente vai desaparecer. Mas, novamente, se eu a quiser de volta, posso ir até a Janela e depois encontrar caminhos. Clique de uma vez e ele vai aparecer ali mesmo. Tudo bem. Então, mesmo quando eu trago todas as guias diferentes, você pode ver que eu tenho, de cima para baixo, todas preenchidas Eles estão em suas próprias caixas. Então, observe essa linha entre esses quatro e, em seguida, há um abaixo desses dois, e eles estão todos meio Isso ocorre porque cada uma dessas janelas tem uma finalidade específica. Os quatro primeiros que você vê lá em cima estão todos relacionados ao preenchimento de suas formas, textos, linhas, principalmente em relação à cor, mas também há aquela guia de padrões. É aí que começaremos com cores e depois prosseguirei nas próximas aulas. Ao clicar aqui, você será saudado por todos esses pequenos grupos E ao ativá-los, ao expandi-los, você verá caixas coloridas diferentes Agora, muitos desses grupos estão lá por padrão, então RGB, vermelho, verde e azul Essas são suas cores digitais clássicas. Logo abaixo, temos CMY Kase, ciano magenta, amarelo e preto, Ks para preto aqui E mais cedo, quando eu disse que as cores RGB digitais são diferentes das cores impressas, você pode ver a que eu estava me referindo Então, se você prestar muita atenção, verá como o magenta ou rosa aqui são muito diferentes do que está logo acima A mesma coisa com o azul, o ciano, o verde, o vermelho e o amarelo Se você acessar cada um , basta clicar nele. Você pode ver que ainda está vermelho nos dois casos, mas é exatamente a forma como eles são representados na tela. Portanto, tenha muito cuidado ao escolher suas cores para serem representadas ao imprimir ou ao publicar on-line. A escala de cinza é apenas preto e branco. Você começa do preto ao branco e qualquer coisa intermediária. Temos tons pastéis, cores claras, cores mais escuras e todas essas coisas Você pode criar suas próprias paletas de cores clicando no ícone desse grupo Chame de minhas cores, tudo bem, basta clicar e arrastar para fora para que não fique em RGB Antes de adicionar uma cor, posso ir até aqui. Você notará duas caixas. A Apple clica na parte frontal e depois escolhe o novo vermelho favorito. Então, eu vou pegar um aleatório. Você também pode inserir o código hexadecimal. Isso é exclusivo de um número para uma cor, quero dizer. Você pode encontrar códigos hexadecimais exclusivos online no Pinterest. Existem muitos sites para você pegar essas cores específicas. Você também pode alterar seus valores aqui. Eu vou voltar a isso. Eu só quero ter certeza de que terminamos as amostras e depois passamos para as outras coisas. Então você pode ver que, quando eu clico em OK, agora tenho meu novo vermelho favorito ou essa nova cor que quero adicionar ao grupo de cores M. Depois de selecionar o grupo selecionado, posso clicar no sinal positivo e chamá-lo de meu vermelho favorito. E depois verifique se a cor é a mesma. Existe essa opção para você adicioná-lo à sua biblioteca atual. As bibliotecas são uma forma de organizar qualquer tipo de mídia que você tenha no Photoshop Assim, podemos ter cores. Poderíamos ter padrões diferentes, mapas de gradientes diferentes e assim por diante Isso se refere às bibliotecas daqui, então vou falar sobre isso mais tarde. Mas se eu não quiser que esteja na minha biblioteca, eu simplesmente não poderia conferir. Mas, para o propósito do nosso curso, vou verificá-lo e ele aparecerá na minha biblioteca. Quando terminar, clique em OK, e aí está minha nova cor. Então, sempre que eu estiver tentando desenhar, procurando minha cor, basta clicar em Amostras, encontrá-la e clicar uma vez nela Então, se eu tivesse azul, eu clico uma vez nele, ele escolheria aquele vermelho. Se eu quiser escolher uma cor diferente, basta clicar sobre elas uma vez e você verá que elas estão sendo colocadas no pincel. Se você não quiser mais essa cor, você pode excluí-la. Então, vou usar uma paleta de cores diferente Digamos, eu quero excluir isso, clique no ícone da lixeira uma vez Ok, e bem simples. E, como vimos, podemos reordená-los. Então, digamos que eu queira que a escala de cinza esteja acima do RGB, basta clicar e arrastá-la Se você colocá-lo em RGB, ele entrará nesse grupo, que você poderia fazer por um motivo diferente Mas, por enquanto, vou ter todos eles alinhados assim. Se você tiver toneladas de amostras por aí, você pode procurá-las. Então, vamos escolher meu vermelho favorito. Aí está. E opte apenas por verduras e isso enche o verde em todos os meus grupos. Eles são rotulados de verde. E esse é basicamente o nosso painel de suéteres. Há algumas opções na parte superior, à direita, neste pequeno menu de hambúrguer Você pode criar uma nova predefinição, que é o que fizemos com minha cor vermelha favorita Forme um novo grupo, a mesma coisa que esses dois. Renomeie seu grupo, faça o mesmo com o grupo. Miniatura minúscula. É assim que eles são exibidos. Então, eu poderia escolher uma lista grande, e é isso que parece. Você pode fazer miniaturas minúsculas, alterá-las ao seu gosto, para voltar ao padrão, que é isso para voltar ao padrão, que Também temos a capacidade de mostrar a barra de pesquisa e os resultados. Os ressentimentos, essa é a barra de pesquisa, e esses são os ressentimentos Se você não quiser que eles fiquem visíveis, basta clicar neles uma vez e eles desaparecerão. Adicione amostras padrão, que está mudando nossa lista para o que era inicialmente Então você pode ver que ele trouxe todos esses caras abaixo e apenas os configurou para o padrão. Isso ocorre se você, por exemplo, excluiu metade delas e deseja recuperar as cores originais do grupo pálido Você pode simplesmente clicar nele para trazê-los. Podemos importar amostras. Se você baixou um grupo ou uma paleta de cores da Internet Isso funciona com o Photoshop. É aqui que você os importaria. Você pode exportar suas amostras. Você pode exportar esses relógios para troca. Assim, você pode salvá-lo assim na tela, no computador. Temos amostras antigas que, se você clicar, carregarão algumas das amostras mais antigas, amostras de cores de pintura, algo especializado Isso é o que eles querem dizer com isso. Fechamos e fechamos o grupo de guias, que é exatamente a mesma coisa que fazer isso ou simplesmente removê-lo completamente da lista aqui. Falando nisso, se você clicar com o botão direito nele, podemos expandir o painel dessa forma, aumentá-lo se quiser, minimizá-lo e, em seguida, podemos reduzi-lo em ícones, trazê-lo de volta ao que era. Altere a opção de interface. Isso entra em suas preferências, mas eu gosto de mantê-lo como padrão. Esse é o seu painel de amostras, bastante simples, muito útil quando se trata qualquer coisa que você faz Tudo bem, quando tivermos isso, logo abaixo está o painel de cores, que você pode carregar novamente da sua janela se não o estiver vendo Agora, cor é só cor. Você pode clicar e arrastar a borda aqui para aumentá-la. É aqui que você pode experimentar cores, talvez pegar algo bem rápido. E o que quer que eu selecione, você pode ver aqui embaixo, minha cor adulta muda Posso começar a pintar com o que eu selecionar. Então você pode ver que temos quase branco à esquerda, preto na parte inferior e o cenário realmente mindinho na parte superior, à direita Então, neste painel de cores, ir da esquerda para a direita é a sua saturação. Então, se estiver totalmente saturado, você obterá um rosa muito profundo neste caso. Você pode usar vermelho para facilitar as coisas. Portanto, um vermelho muito profundo significaria um vermelho muito saturado. Você vai até a esquerda, não há saturação, que significa que não há cor. É só branco. De cima para baixo é sobre a luminosidade dessa cor. Então, se você for até o canto inferior direito, obterá preto puro. Então, a mesma coisa aqui. É quando você não tem saturação porque esse lado significa que não há saturação E se você está no fundo, não tem leveza. Portanto, não há luz para que haja qualquer cor. Mas se você for até o topo, isso significa 100% de luminosidade, então haverá cor tanto quanto você a saturar Então, tente entender os diferentes lados desse quadrado. Isso ajudará você a fazer diferentes escolhas de cores para o seu projeto. Portanto, essa é uma guia muito útil de usar. Isso era saturação, luminosidade e essa barra aqui é sua tonalidade, que você pode simplesmente captar assim Agora observe como algumas cores nos dão essa mensagem de erro, que diz fora da gama para impressão Falamos um pouco sobre o CMYK RGB, mas se você escolher um verde muito saturado como esse cara, coloque isso O que ele fará é não permitir que você imprima essa cor exata se você for fazer isso. Mas quando eu o arrasto para a esquerda, você pode ver que não há problema em tê-lo aqui. Meu perfil de cores não foi feito exatamente para impressão, mas basicamente, se você obtiver uma cor muito saturada e muito brilhante, as chances de sua impressora ter essa cor são baixas, especialmente se você tiver uma cor padrão. Mas isso é algo em que você deve prestar atenção. Portanto, se você estiver fazendo algo para imprimir, seu fluxo de trabalho em relação à cor será muito diferente. Eu teria que ter muito cuidado com as cores que estou escolhendo. Preciso escolher um perfil de cor diferente, carregar em determinadas cores para evitar erros de impressão no futuro Mas isso é basicamente o que esse triângulo significa. Da mesma forma, temos aquele menu de hambúrguer. Eu posso mudar a aparência do meu cubo. Essa é a dica de matiz. Como dissemos, esse era o tom. Eu posso fazer isso com base no brilho. Agora temos a tonalidade aqui e, em seguida, temos o brilho no lado direito Então, quando há luz, há cor. Quando não há luz, não há cor. Essa é a lógica. Você pode escolher sua tonalidade assim. Em seguida, temos a roda de cores. Isso é algo com o qual a maioria de vocês pode estar familiarizada. Mas, novamente, é a mesma coisa. Temos uma tonalidade ao redor desse triângulo. Temos um brilho muito forte. Muito escuro, saturação total. Se você não quiser usar isso, você pode usar os controles deslizantes aqui Saturação de matiz, que é a quantidade de cor que existe e depois Digite um número se quiser, você também pode usar seus ancinhos para diminuir um incremento e alterar suas cores Em seguida, temos o controle deslizante de escala de cinza. Isso se refere à quantidade preto que você tem nessa cor específica. Cada cor que você vê aqui tem um pouco de preto, o que pode não fazer sentido quando você pensa em tintas tradicionais. Mas digamos que eu queira esse azul. Há 84% de negros lá dentro. Se eu escolher, tipo, uma cor mais clara, são 6%. Se eu escolher isso, ele tem 95%. Agora, na vida real, quando você tenta adicionar tinta preta, quero dizer, um pouco às suas cores, isso estraga tudo, mas essa não é a lógica que está sendo usada aqui porque são cores digitais. Novamente, podemos alterar os números pela nossa raque ou com um controle deslizante E lembre-se de que no mundo digital, como o Photoshop, K é preto, então não é B, mas K. Vamos para outro, controles deslizantes RGB, vermelho, verde e azul Então, quanto vermelho temos em nossa cor? O oposto do vermelho é verde, então vou trazer esses dois, tipo, até a metade para que você possa Então, se eu adicionar vermelho à minha cor, que atualmente está definida para essa coisa de pêssego, será pêssego Se eu remover todo o vermelho, ficarei com uma cor esverdeada E se eu quiser remover o verde, ficarei com o azul. Adicione verde até o fim. pegar um verde muito brilhante. Vamos levar isso para zero. Agora que tenho azul, se eu remover todo o azul , fico com preto. Se eu adicionar todo o azul, obterei um azul muito escuro. RGB, vermelho, verde e azul apenas decidem quanto de cada cor você tem na sua cor atual Vai de 0 a 255, e esse é o máximo que você pode ter. Você pode brincar com eles. Como iniciante, você realmente não chegaria a essa guia. Você importaria uma paleta de cores, usaria uma das predefinições ou simplesmente adicionaria manualmente aos números o código hexadecimal para torná-lo muito Tenha controles deslizantes USB, que são saturação e brilho de matiz. Já vi isso com um painel diferente. Então, matiz, qual saturação de cor, quanto dessa cor, brilho, quão brilhante é essa cor? Coisas bem simples. CMYK. Isso é para impressão. Quanto ciano está nessa cor, quanto Mcenta está nessa cor, quanto amarelo e quanto preto Então, se você remover todo o preto, verá que obtemos um amarelo. Se eu remover todo o amarelo, ficaremos brancos. Agora, as cores do laboratório são essencialmente como RGB. Estamos trabalhando com os três canais, mas ele apenas converte esses canais vermelho, verde e azul em componentes claros Luz ou L significa luminância. Você pode ver que quando está em 100%, podemos ver as cores. Mas se eu remover isso, não sobrará nada. Simplesmente muda para então A representa o vermelho e o verde. Você também pode vê-lo um pouco aqui, e B significa azul e amarelo. Assim como os outros controles deslizantes especializados, você realmente não chegaria a isso a menos que fosse instruído ou estivesse tentando fazer algo especial, mas é bom entender o que essas letras significam e por que temos tantas A última coisa são os controles deslizantes de cores da web. Isso é para os sites. Basicamente, você pode ver isso em diferentes componentes. Isso porque você está formulando seu código hexadecimal. Agora, códigos hexadecimais sempre começam com uma hashtag, daí a hashtag Eles são compostos de números Essencialmente, é um código exclusivo para cada cor. Então, quando você acessa um site e vê um botão vermelho, se você encontrasse o código para aquele vermelho exato que gostaria que fosse exibido em seu site, você digitaria o código hexadecimal desse botão vermelho Então, novamente, outra coisa especializada. Se eu pegar essa cor, você pode ver que ela começa com 69 091c, e isso é uma Quando eu toco ou clico nisso, você pode ver aqui embaixo Temos 69 091c. A mesma coisa. Essa é a área do código hexadecimal. Se você tivesse um código hexadecimal da Internet, basta copiá-lo e colá-lo lá Em seguida, clique em OK e sua cor estará pronta para uso. Tudo bem, e como estamos aqui no painel do seletor de cores, isso é extremamente útil se você estiver tentando escolher cores em outra imagem de uma paleta de cores ou se quiser apenas digitar manualmente os valores e não usar os controles deslizantes Então HSB, brilho de saturação. Acho que essa foi uma das primeiras que analisamos. Você pode simplesmente inserir um número. Você também pode usar seus arcos. Então, gostamos de 80, você pode ver que podemos movê-lo. 80% de saturação, 60% de brilho. Essa é a minha cor. Podemos ver que automaticamente o vermelho é definido como 112, o verde é 153 e o azul é 31 Vamos nos livrar de um pouco do azul, aumentar o verde e aumentar o vermelho. Essa é a nossa nova cor. Em seguida, temos a volta que acabamos de ver. Podemos aumentar a luminância para, digamos, 95, obter um verde realmente brilhante e o vermelho e o verde estão definidos como negativos agora Podemos fazer com que seja ainda menos. Eu obtenho um verde mais profundo . Então eu posso adicionar um pouco desse azul e amarelo. Você pode ver que está ficando azulado. Só estou brincando com esses CMYK, ciano, magenta, amarelo e preto Você pode mudar coisas assim. Vamos remover um pouco do amarelo e você verá que estou ficando azul em vez disso. Se eu adicionar 100% K, fico preto. Agora, essa nova cor, você pode ver que não é exatamente totalmente preta, é esse código exclusivo. Se você estiver se inscrevendo para usar esses códigos, lembre-se de que branco é apenas FFFF F e preto é apenas zero Portanto, não importa se você está aqui ou aqui. Esses dois números, é bom conhecê-los. Então, se você está tentando obter um preto puro e pensou que seria isso, isso não é preto puro. Precisa ser tudo zeros. A mesma coisa para o branco. Se você estiver um pouco errado, isso parece branco, mas na verdade não é branco. Tudo bem. E digamos que você tenha essa cor muito bonita, queira adicioná-la às suas amostras, pode fazer isso aqui Ele vai na paleta de cores que criamos anteriormente. Então, vamos fazer isso. Vamos chamá-lo de azul M. Clique em OK. Também podemos colocá-lo em nossa comparação com a biblioteca de cores. Portanto, essas são bibliotecas especializadas para impressão principalmente ou diferentes tipos de exibição. O que está na parte inferior é cor de arco. Então, eu posso compará-lo com esses se eu quiser fazer algum projeto especial. E a última coisa são as cores da web. Basicamente, cores que seriam bem exibidas em uma tela digital. E apenas atenda a esses padrões. Então, você pode ver que isso adicionou um segmento de agrupamento melhor para nós, para que possamos detectar claramente essas coisas e encontrar a cor perfeita Todas as outras coisas aqui embaixo, temos a cor da cópia como HDML Então, esse é o código HDML se você estiver criando um site ou algo assim, ou se quiser incorporar algo no WordPress Copie o código hexadecimal das cores. Esse é o código que analisamos anteriormente. Então temos espectro RGB, espectro CMYK, escala de cinza Então, da forma como está exibindo essas cores em qual modo estamos? Então você pode ver que isso muda à medida que eu mudo. Por padrão, está mais em CMYK, mas basta ativá-la aqui e torná-la segura na web São cores que, como o nome diz, são seguras para os sites. Portanto, você pode ver que não terei o problema de ir algum lugar intermediário, porque isso está claramente indicado. Desfaça isso Em seguida, podemos fechar e fechar todo esse grupo de guias. Podemos fechar isso e o próprio grupo de guias. Essa é toda a cor que temos. Analisamos amostras. Também existe a mesma coisa para gradientes. Os gradientes são essencialmente como você passa de uma cor para a outra Isso usará a ferramenta de gradiente, então não vou falar agora até examinarmos a ferramenta aqui Também temos padrões. Eles são bastante autoexplicativos. São apenas imagens que você consegue encaixar dentro de formas. Novamente, quando eu apresento a ferramenta de formas para vocês, posso explicar exatamente como elas funcionam. Assim como você tem uma biblioteca para suas cores, para seus gradientes, você também tem algumas para seus padrões, e é aqui que eles estão localizados Também temos os canais. Isso é para quando você quiser ver um determinado canal em sua imagem. Então, se eu importasse algo bem rápido, você pode ver que o RGB termina com o comando zero para torná-lo em tela cheia O motivo pelo qual você deseja examinar os canais é quando deseja isolar um conjunto de cores em uma composição Eles estão claramente identificados no canto superior direito. Os vermelhos, os verdes e os azuis, passando por cima deles, você pode simplesmente isolá-los Qualquer coisa azul e vermelha está sendo exibida no momento. Qualquer coisa verde e vermelha é assim, vermelha e verde e azul , tem essa aparência. Esse é o único propósito desse painel em particular. Então, tudo se resume a colorir dentro do Photoshop. Quando passarmos para as ferramentas, mostrarei como usar essas cores, mas esta lição foi feita para entender a lógica por trás delas. Por que temos tantos controles deslizantes diferentes quando estamos lidando apenas com uma cor O que significam os códigos, quando e onde você gostaria usar um determinado modo de cor. E agora que sabemos o básico, agora podemos passar para a próxima lição, onde veremos os outros painéis à direita. 4. Ferramenta Movimento: Há muitas ferramentas no Photoshop, e é muito importante entender a base básica para que elas são usadas e como elas funcionam, basicamente Esta será uma lição bastante longa, então vou dividi-las em pedaços e partes e, dessa forma, seria mais digerível Mas é importante que você acompanhe enquanto eu faço esses exercícios para ter uma melhor compreensão de como essas ferramentas funcionam A barra de ferramentas está localizada à sua esquerda. Você deveria ver exatamente a mesma coisa. Se por algum motivo você não fizer isso, basta acessar o Windows e ativar as ferramentas. Então, se eu desfizer isso, não terei a barra de ferramentas Apenas certifique-se de que isso esteja selecionado. Começando do topo, temos nossa ferramenta de movimentação. Isso é usado para mover coisas pela tela. Vou importar a imagem da última lição e, para importar, basta abrir o localizador, arrastá-la e soltá-la diretamente na tela Você pode ver que com a ferramenta de movimentação, conforme eu passo sobre a imagem, uma linha azul ocorre ao redor da imagem. Indica que esse é um elemento que eu posso mover. Então, apenas clicando nele e arrastando-o, estou movendo coisas Isso se aplica a formas, textos, imagens e efeitos. É uma ferramenta muito útil, e o atalho para obtê-la é pressionar V no teclado Se eu estiver em outra coisa, eu pressiono V. Você pode ver que ele salta direto para a ferramenta de movimentação Quando você está na ferramenta móvel, há certas coisas que você pode fazer. Então, obviamente, você pode mover seu elemento. Você pode alinhá-los e transformá-los. Então, se você estiver usando a ferramenta de texto, você não pode realmente fazer as mesmas coisas. É por isso que provavelmente é a ferramenta mais usada no Photoshop, porque você a usa entre tudo Então, vamos tentar tornar essa imagem um pouco menor. Podemos selecioná-lo e, em seguida, pressionar Command ou Control T no teclado. Então, mais uma vez, Command or Control e , em seguida, vou colocar essas caixas ao redor da minha imagem. Você pode dizer que ele está sendo selecionado para transformação por causa desse X gigante em nosso elemento E, novamente, qualquer coisa que eu mostre aqui pode ser aplicada a uma camada de texto, uma camada de forma, uma camada de caminho. Então, apenas arrastando os cantos, posso redimensionar minha imagem. A mesma coisa aqui. Isso manterá o tamanho original da imagem, então fique à vontade para movê-la. Outra coisa que você pode fazer é passar o mouse perto do topo desses pontos Você pode ver que isso muda quando eu faço isso. E com isso, eu posso girar minha imagem. Então, no sentido horário ou anti-horário. Você pode ver no meu cursor, ele me diz o grau exato. E se eu quisesse fazer um curso específico, eu poderia simplesmente digitá-lo nesta caixa aqui. Então, digamos 45 graus, 90 graus. Zero graus. Qualquer coisa, basta fazer isso e girar sua imagem Em termos de posição, temos as coordenadas X e Y. Como iniciante, você realmente não usaria isso. Normalmente, é mais eficiente, mas se você quiser, basta posicioná-lo exatamente por pixel na tela. Ok. E se você clicou acidentalmente, basta clicar na imagem novamente, Commander Control Então, o que mais podemos fazer aqui Temos a largura e a altura atualmente bloqueadas. Então, quando eu tento mudar o tamanho disso, você pode ver que eu realmente não consigo esmagar nada, e isso é porque temos isso Então, se eu clicar nisso uma vez, agora posso espremer minha imagem porque a proporção não importa mais Comandante Control Z para desfazer isso e bloqueá-lo novamente. Também posso revisar as letras, ir para a esquerda ou para a direita, para fazer basicamente a mesma coisa que estou fazendo aqui, mas de um método diferente. Você também pode usar suas teclas de erro para movê-las incrementos menores ou simplesmente em incrementos menores ou simplesmente digitar qualquer número. Digamos que 5%. Quando tento redimensionar minha imagem, você pode ver que ela faz isso nos cantos Então, todos os outros cantos , exceto esse cara se movendo enquanto eu tento mover isso. Mas se eu quiser um ponto de referência diferente, digamos, o de cima, o direito ou qualquer coisa, você pode ver essas pequenas caixas ao redor desse cara. Eu poderia simplesmente clicar em um deles. Então agora esse cara é meu novo ponto de referência. E assim, podemos mudar o ponto de referência onde quisermos que esteja. Observe esse alvo circular, é isso que você está procurando. E se você quiser que ele fique no centro, basta clicar no centro. E é aí que deveria estar por padrão. Se você não quer o ponto central, os pontos de referência, basta desligar esse ponto de verificação e não precisa se preocupar com isso E isso, por padrão, irá para a extremidade oposta de onde você o está movendo. Agora, em termos de transformação, temos algumas coisas especiais aqui, ao lado da marca de seleção e da marca de cancelamento. Se você clicar aqui, notará que sua grade mudou imediatamente. Então, agora temos essa situação. Você pode escolher a forma como você pode ver essas grades. Você pode adicionar mais pontos, mais colunas, mais linhas. Quanto mais linhas e colunas você tiver, mais precisas serão suas transformações Isso aqui é bem normal. E, basicamente, eu poderia esmagar e sacudir o interior disso com base na grade Portanto, não posso fazer nada com as bordas aqui porque isso era para as opções de transformação anteriores que tínhamos. Mas agora, se eu clicar nessa extremidade, eu poderia fazer isso. Eu pego uma espécie de três D, mexo. Se você tivesse um gradiente e quisesse se mover como uma substância líquida, é aqui que você faria isso Ao criar uma curva, observe como obtivemos essas duas linhas saindo do canto. Quando você pega isso, você pode mudar a borda. Quanto mais você a retirar, mais intensa será a curva , então observe essa curva. Mas se você insistir, é menos intenso. Puxe até o fim, você obterá uma linha reta. E esse é o caso de todos os outros. Às vezes é tão difícil pegá-lo. Parece que sim. Se você segurar a opção no teclado e clicar nela, poderá mover o canto em si. Tudo bem Deixe-me pressionar o Comandante Control Z, recuperar minha grade padrão. Lá vamos nós. Quando pressiono o comando, percebo como estou tendo a opção adicionar outra linha e coluna. É a mesma coisa que aqui em cima. Digamos que eu queira outra linha, devo levar meu cursor até a borda. Então eu posso adicionar uma linha do meio aqui. Então, basta clicar em Soltar e você terá outra linha. Se eu pressionar o comando no centro e não nos cantos, obterei uma linha e uma coluna, que eu poderia adicionar para uma transformação mais precisa. Portanto, observe como as linhas aqui são mais detalhadas em comparação com o centro. Isso é por causa do que tínhamos. Então, quando eu movo essa esquina, você pode ver que nem tudo está se movendo. Eu poderia simplesmente trabalhar com essa pequena parte do meu trabalho e fazer algumas transformações Isso é a mesma coisa que o comando. Você pode simplesmente dividir a distorção horizontalmente, verticalmente ou simplesmente fazer uma onde haja ambas ou simplesmente manter pressionado Temos algumas opções de grade. Se eu atingir o padrão, isso me traz de volta ao que eu tinha. Eu poderia fazer três por 34 por quatro e ou cinco por cinco. Você também pode personalizar isso da maneira que quiser, digamos, sete colunas e três linhas. Você pode fazer isso facilmente. Comando zero. E então é aqui que você decide que tipo de distorção está fazendo na sua imagem Então, quando você está no modo personalizado, você está fazendo uma combinação de todos os itens abaixo. Mas essas são coisas que você usaria para algo como uma forma ou um texto, não necessariamente para uma imagem como essa. Mas como eu já o tenho aqui, vamos ver o que cada um deles faz. Então, quando você faz um arco, ele apenas cria um arco a partir da parte inferior, nos dá essa forma. Eu ainda poderia mover a parte superior para que ela fosse para o outro lado e decidir quanto de curva eu quero. Manner control Z. Então temos um arco inferior ou superior, a mesma coisa, mas a parte inferior, como você pode ver, permanece intacta Então, mais baixo seria a mesma coisa, mas do outro lado. E com qualquer uma dessas distorções, você ainda pode adicionar a linha e a coluna Então, isso se aplica a tudo isso. Então, temos um arco pontilhado, que permite obter um arco unificado Temos protuberâncias, o que a torna mais redonda no centro. Parece que sim. Temos um lóbulo de concha Essas são apenas formas diferentes que você pode explorar da extremidade oposta à parte superior, transformá-las em uma bandeira, uma onda na parte interna, uma forma de peixe, e ainda temos os controles para mudar isso. Temos um efeito de olho de peixe ascendente, que você pode simplesmente entender. Isso é algo que você pode usar. Temos uma opção de inflar, uma opção de compressão Uma opção de torção. Pronto, em qualquer direção que você queira ir e, em seguida, uma opção de cilindro Então você pode estar se perguntando, além do texto e outras coisas, por que mais você gostaria de usar os warps Este, em particular, para a deformação do cilindro, é muito bom para maquetes Então, digamos que você tenha uma lata de refrigerante e esteja tentando transformar seu design nessa lata de refrigerante A lata em si tem o formato de um cilindro. Então você faria isso e simplesmente mudaria a largura e combinaria com a altura de suas latas de refrigerante. Portanto, isso torna as coisas muito mais simples para esse tipo de propósito. Nós voltamos para fazer wave. E aqui, temos algumas opções de guia. As opções de guia aqui falam sobre a linha azul que você vê na imagem. Você pode alterar a cor se quiser quão visíveis elas são e quão espessas elas são. A menos que seja necessário, deixe-os como padrão pois você precisa ver quais alterações está fazendo. Isso aqui apenas separa apenas os interruptores da forma como sua distorção está acontecendo, apenas a orientação Se ele estava se deformando dessa forma horizontalmente, podemos distorcê-lo Dobrar é a mesma coisa que aquela caixa branca. Se eu mover isso, você pode ver que a curva está mudando aqui. A altura é aproximadamente a altura do seu trabalho. Então temos o volume. Então, esse tipo de coisa. Em seguida, você pode clicar aqui para trazê-lo volta ao padrão e desfazer tudo E quando terminar, clique na marca de seleção. Então, esses são seus efeitos especiais de distorção. Temos algumas opções gerais de transformação que você pode obter novamente com uma ferramenta de movimento e, em seguida, com a equipe de controle do comandante. Mas neste caso, você precisa clicar com o botão direito do mouse na imagem e, em seguida, obter essa opção. Então, temos um lugar, que é o que fizemos primeiro quando clicamos em arrastar nosso trabalho, colocando-o, que é desmarcar você para transformação. Você pode fazer a mesma coisa via Inter no teclado. O que você preferir. Então temos cancelar, cancelar a operação. Depois, temos a escala, que decide o tamanho de suas imagens. Temos rotação. Deixa você girá-lo. Incline, basicamente apertando-o ou tornando-o mais volumoso Isso é, novamente, bom para maquetes. Então você tem uma tela de TV inclinada para a direita, você gostaria de combinar seu design acordo com essa inclinação Então temos uma perspectiva. A perspectiva é mais justificada do que a distorção. inclinação pode ficar um pouco distorcida, mas eu diria que a perspectiva é muito melhor se você tiver, tipo, uma forma retangular bem definida E então distorcer só permite que você faça o que quiser. Portanto, realmente não importa se isso é justificado, se a proporção faz sentido. Você só consegue mover sua arte de maneiras estranhas. Em seguida, giramos 180 graus, 90 no sentido horário, no sentido anti-horário Warp traz você de volta ao menu que vimos anteriormente Temos as opções de divisão, que é a mesma coisa que isso ou manter pressionado o comando. Depois, temos alguns guias do Tuggle, que ocultam as linhas azuis que você pode configurar Em seguida, temos que virar horizontalmente. Ou vire verticalmente, e pronto. Vou reiniciar a distorção e depois cancelar para recuperar minha imagem original Essa é toda a transformação. Há outra ferramenta na ferramenta de movimentação. Sempre que você vê esse pequeno triângulo no canto, isso indica que há outra ferramenta além da ferramenta que você está vendo agora. Observe como a ferramenta Zoom não tem esse pequeno triângulo, mas muitas outras têm. Então, quando você clica com o botão direito na ferramenta Mover, você pode ver que há a ferramenta Artboard O atalho também é V. Mas quando você pressiona V, você será direcionado primeiro para a ferramenta Mover Então, basta clicar com o botão direito e pegar sua prancheta. Então, quando estávamos configurando nosso documento pela primeira vez, lembre-se de que marcamos uma caixa para pranchetas, e essas são telas essencialmente diferentes Então, esta aqui é uma tela que eu tenho, e se eu clicar nela, eu poderia mover a coisa toda. Com minha ferramenta de prancheta. Tudo bem Quando clico nele, posso movê-lo e, em seguida, observar essas vantagens nas bordas da minha prancheta Isso me permite criar um à direita. Ele comanda Z, um na parte superior, um na parte inferior e assim por diante. É o Comando zero. Quando você exporta seu trabalho e diz que tem sete pranchetas, serão sete páginas de arte que você está exportando do Mas é importante que você não confunda isso com camadas As camadas estão dentro de uma prancheta. As pranchetas estão dentro do seu projeto. Portanto, é um conceito maior. Agora, com pranchetas, você pode criar algumas predefinições para Então, se você tem essa dimensão especial que gostaria de reutilizar, basta defini-la aqui, pressionar o sinal de mais e, em seguida, ir direto para Photoshop e começar com esse tamanho de prancheta Mas se você quiser usar um tamanho conhecido, pode clicar aqui. Você pode ver que temos iPhones, Apple Watches e todas as outras coisas que você possa precisar E quando você clica em um deles com a prancheta atual selecionada, ela muda para o tamanho real O iPhone 10 tem 1125 pixels por 24 x 36. É por isso que é muito maior. Isso é predefinido pelo Photoshop. Mas se você quiser, ainda poderá alterar a largura ou a altura da sua prancheta O próximo passo é a cor de fundo. Por padrão, é branco. Você pode usar preto, transparente ou outro para mostrar o seletor de cores Você queria uma unidade diferente, basta digitar pixels e inserir talvez centímetros, polegadas ou qualquer outra unidade de sua preferência Vou voltar ao Logo, que é um quadrado normal de 600 pixels. Temos algumas outras opções aqui, que são transformar sua prancheta em duas paisagens ou retratos Mas como eu tenho um quadrado, eles estão sendo corrigidos. Podemos adicionar uma nova prancheta com base nessas coisas. Se eu clicar nisso. Vou carregar isso no mouse e posso clicar uma vez e talvez colocá-lo ao lado da minha prancheta atual Temos a orientação, qual eu poderia justificá-las no centro, nas bordas superiores, distribuir a largura e todas essas outras coisas. Isso é para quando você tem várias pranchetas. Eu só tenho um no momento. Então, temos algumas opções aqui, que, por padrão, estão todas selecionadas. Essa é a ferramenta de prancheta. Voltando à ferramenta de movimentação, havia outra coisa que eu queria mostrar a vocês, que é quando vocês têm apenas um elemento em suas camas. Percebi essas coisas, assim como as pranchetas, temos uma opção predefinida para fazer algumas predefinições definidas para Você realmente não o usaria como ferramenta de movimentação, pois é uma coisa bastante geral. Mas você pode ativar isso para ver os controles de transformação, que é a mesma coisa que vimos anteriormente. Depois, você pode alinhá-lo ao centro do documento, nas bordas, na parte superior, inferior, centralizar completamente, significa pressionar esses dois e, em seguida, há mais opções aqui Se você tivesse várias coisas, digamos que eu tivesse duas coisas pressionar a opção no meu teclado, clicar e arrastar para duplicar meus dois elementos, clicar e arrastar esses dois elementos Eu posso mover os dois ao mesmo tempo. O segundo acabou de ficar abaixo do primeiro. E, novamente, temos algumas coisas padrão na esquina. Temos a Seleção automática ativada. Certifique-se de que esteja ligado. Isso torna as coisas muito mais fáceis e, em seguida, você pode se basear em uma camada ou em um grupo. Aprenderemos sobre camadas e grupos em outra lição. Mas é basicamente assim que você usa a MV e a ferramenta de prancheta, bastante autoexplicativa Durante todo o curso, usarei essas ferramentas de forma intercambiável e serão usadas basicamente para qualquer coisa Agora vamos passar para nossas próximas ferramentas e ver o que mais o Photoshop tem a oferecer. 5. Ferramentas Quadro, Corte, Conta-gotas: M Agora, antes de entrarmos nas ferramentas mais complexas, como as três ferramentas abaixo da ferramenta de movimentação, a Marquee, o Lasso e a ferramenta Quik Selection, veremos algumas das ferramentas menores que fazem apenas uma coisa ou têm Agora, a seleção Marquee, Lasso e Quik tudo a ver com selecionar algo É por isso que posso ser complicado, porque temos que ter certeza de que estamos selecionando a coisa certa Nossas bordas são lisas. Talvez queiramos remover algo de uma imagem e fazer coisas mais avançadas. É por isso que vou ignorá-los por enquanto e acessar nossa ferramenta de corte, que é bastante simples de usar Agora, a ferramenta Crop, como o nome sugere, serve apenas para cortar Se você tiver um arquivo vazio como esse, basta clicar e arrastar para criar outra prancheta em cima do arquivo Da mesma forma, você pode pegar essa prancheta e simplesmente cortá-la em um tamanho menor E se você já tem uma imagem e vai até minhas camadas, eu já tenho duas inseridas. Posso usar minha ferramenta de corte para capturar apenas uma certa parte dessa imagem. Portanto, é uma coisa bastante simples de usar. Quando você clica longamente na ferramenta de corte, você vê outras coisas. Então, eu tenho essa imagem aqui e ela tem uma forma que pode ser recortada usando a ferramenta de perspectiva Agora, uma coisa a notar é que criamos esse documento com a prancheta selecionada, e você pode ver que minha primeira camada está dentro de uma prancheta Então, quando eu quiser dizer, basta recortar esta placa, vou me deparar com alguns problemas. Então eu acabo movendo a imagem inteira. E quando eu saio da tela, eu faço outra prancheta É aí que as coisas podem ficar um pouco complicadas, mas não é grande coisa, porque se fizermos outro projeto com isso marcado, não teremos o mesmo problema Então, vamos até aqui e apenas copiar nossa camada. Basta fazer Comando ou Controle C, Comando ou Controle. Então, agora eu não o tenho em uma palavra artística. Você pode ver a diferença aqui, e agora eu posso recortar isso como quiser. Então, vamos pegar uma ferramenta. Se eu isolasse apenas San Diego, eu poderia simplesmente clicar e arrastar Quando eu estiver feliz com isso, marque e essa é minha nova foto Mas o problema aqui é que há alguma ação em perspectiva sendo feita aqui. Portanto, não é plana diretamente para a câmera. E o que quer que eu faça, vou acabar perdendo peças. Vou acabar adicionando peças que não preciso. Então é aí que a ferramenta Perspective Crop é útil. Então, quando você clica longamente na ferramenta Perspective Crop. Começa da mesma forma. Então você tem a coisa quadrada, mas agora vou ligá-la aos dois cantos Depois de me soltar, você pode ver que tenho um resultado diferente. Eu poderia simplesmente pegar uma dessas bordas e seguir a perspectiva do meu objeto. Você pode ampliar, certificar-se de que está tudo bem e arrumado. Acredite que esta é a esquina. Lá vamos nós. Estou pressionando a barra de espaço para mover minha tela e meu mouse para movê-la. Você pode usar o trackpad para aumentar e diminuir o zoom ou simplesmente usar a ferramenta Zoom, que mostrarei como fazer em um segundo. Então, depois de configurar, posso clicar na marca de seleção e aí está minha imagem Então, consegui cortá-lo sem trazer todas aquelas coisas desnecessárias. Então é para isso que serve a ferramenta de corte em perspectiva e a ferramenta de corte. Simples de usar. Agora, a próxima ferramenta é chamada de ferramenta de corte Isso pode parecer familiar para você se você usa o Illustrator em design E, essencialmente, o que ele faz, e como o nome sugere, é dividir sua imagem em diferentes partes que você poderá exportar posteriormente. Então, se você fez um desses trabalhos de carrossel no Instagram, você pode ver como quando você rola, quando você desliza sobre o carrossel, todas as imagens parecem estar intactas, fez um desses trabalhos de carrossel no Instagram, você pode ver como quando você rola, quando você desliza sobre o carrossel, todas as imagens parecem estar intactas, mas são coisas diferentes. Então, basicamente, eles usam a ferramenta de fatia para transformar uma imagem em três fatias Que se você os juntasse, resultaria na imagem original. Então, aqui em cima, você pode configurá-lo para a proporção fixa normal ou para o tamanho fixo. Vou seguir em frente e fazer aquele exemplo do Instagram em teremos três fatias idênticas para uma imagem. Então, proporção de um para um. E agora vamos manter pressionada tecla Shift se você não colocou uma proporção, mas quer ter certeza de que ainda está quadrada e soltar quando terminar. Você pode ver que ele cortou meu trabalho em dois quadrados idênticos, um retângulo e um retângulo mais longo Se eu clicar longamente, temos a ferramenta de seleção de slides, e eu poderia dividi-la em mais seções, digitando manualmente apenas uma a uma. E esse seria meu trabalho. Eu também poderia mover as fatias. Você pode ver que estou ganhando ainda mais. E então, quando eu exporto isso, digamos, estou feliz com isso, exporto, digamos, para legado, eu tenho essas fatias separadas que eu posso exportar. Isso é mais uma coisa artística, como mencionei, mas se você já se perguntou como eles faziam esse tipo de carrossel funcionar, é por meio de uma ferramenta Assim que tivermos isso, temos a opção de criar uma predefinição para as diferentes fatias E então temos algumas coisas que são como frente e verso. Essa é a hierarquia dentro dessas fatias. Você pode não precisar deles no momento, mas é para isso que servem. Portanto, isso traz a fatia selecionada atual para a frente. Isso o coloca um abaixo da frente, um antes do último e o último. Você também pode clicar em promover para que ele um nível até chegar à frente. E depois havia uma divisão, algumas coisas de alinhamento, e então ocultamos as fatias automáticas, ocultamos as coisas que ele fez automaticamente por você, você pode simplesmente dar um nome a cada uma delas Em vez da fatia cinco, você pode ser como uma fatia louca ou algo assim, e pronto Então, a ferramenta de fatiar é muito legal, e essas são todas as ferramentas dentro desse botão Logo abaixo, temos algo chamado frames. Isso é para quando você deseja criar modelos e precisa apenas de alguns espaços reservados Então, digamos que eu enviasse essa foto para outra pessoa colocar seu próprio logotipo. Para orientá-los sobre onde devem colocar suas fotos, eu poderia usar essa ferramenta de moldura. Então, basta clicar e arrastar, e isso indica que eles devem colocar a foto ali. Também podemos fazer uma rodada. Isso cria uma moldura circular. Agora, como a pessoa do outro lado realmente coloca suas próprias fotos? Você deve ter notado que estamos recebendo ícones diferentes no canto inferior direito de cada um deles, esses são os quadros. Esses são os conteúdos originais das camadas. E as da esquerda, as duas coisas estão apenas indicando que são molduras, mas as da direita são, na verdade, objetos inteligentes. Agora, objetos inteligentes são uma ótima maneira de você não apenas editar suas imagens, mas acompanhar exatamente o que está fazendo e ter a capacidade de voltar a uma determinada configuração e ajustar seu valor. Então, nesta ocasião, digamos que demos à outra pessoa esse arquivo exato do Photoshop porque é um objeto inteligente, tudo o que ela precisa fazer é clicar com o botão Dabo na imagem e ela será trazida para dentro da própria E é aqui que eles podem clicar e arrastar sua nova foto ou talvez eu não faça nenhuma alteração aqui, o que eles quiserem fazer. Mas a mera capacidade de passar do nosso projeto original para a imagem em si só está sendo feita por causa desse objeto inteligente. Agora, se eu fosse copiar a mesma imagem, Commander Control Z, Commander Control Vp e ver como isso não tem esse ícone, mas clicar duas vezes aqui, a única coisa que aparece é esse painel de estilos de camada Não consigo entrar na imagem em si. Objetos inteligentes são algo que veremos mais tarde para maquetes Edição de imagens e muito mais, você a encontrará pelo menos uma vez ao usar o Photoshop, mas tente usá-la o máximo que puder ao fazer edições substanciais Ok, então essa é a ferramenta de moldura que você pode ver, não há muita coisa acontecendo aqui. A próxima ferramenta é a ferramenta conta-gotas. Então, este apenas seleciona uma determinada cor para você usar. Quando você clica, há um monte de outras coisas que eu vou te mostrar mais tarde. Mas o primeiro funciona apenas clicando e arrastando. Então essa é uma cor que acabei de escolher, minha outra cor. Se eu não tiver certeza de qual cor eu quero, basta clicar e segurar e arrastar para ver qual cor eu quero provar. Então solte, e ele estará aqui, pronto para eu usar. Aqui em cima, temos o tamanho da amostra. Portanto, uma média de cinco por cinco analisa uma faixa relativamente menor de pixels. Está realmente concentrado nessas cores minúsculas. Mas se eu aumentar essa quantidade , será relativamente da mesma cor. Não é tão preciso. Então é isso que significa o tamanho da amostra. E então a amostra pontual é um ponto singular, um pixel singular. Três por três significa que ele tem três pixels de diâmetro e três pixels da parte superior, encontra a média e fornece a amostra. Você pode usar qualquer um deles , dependendo do que estiver fazendo. Então, podemos pedir para ele provar o quê. Todas as camadas que você tem, as camadas que não tiveram ajustes, a camada atual em que você está ou a camada atual abaixo. As camadas são as coisas que você vê aqui. Se você não consegue ver nosso painel de camadas, camadas de janela. Você está pedindo que ele tire apenas uma amostra desta foto A foto acima, todas as fotos, apenas uma foto, é onde você coloca aquela coisa. Em seguida, mostre que o anel de amostragem é a coisa circular que encontramos antes Isso é apenas uma preferência visual. Quando clicamos longamente, temos a ferramenta de amostragem de cores. Quando eu clico uma vez, você pode ver que eu posso ver deixe-me fazer outro aqui. Posso comparar algumas das cores e talvez tentar algo semelhante. Você pode ver os valores RGB e o CMYK. Você pode fazer várias dessas amostras. Você pode ver que eles estão rotulados como um, dois, três. Então, depois de ter todas essas amostras, você pode fazer algumas escolhas de cores, talvez escolher uma cor diferente, ver se tudo está na faixa certa. Esse é o tipo de coisa para a qual você pode usá-lo. Mas essa seria uma ferramenta mais avançada. Só estou te mostrando como isso funcionaria. Clique, temos a ferramenta de régua. Então, vou voltar aqui por um segundo só porque está muito mais arrumado A ferramenta de régua, como o nome diz, permite medir coisas Então, qual é a altura e o comprimento dessa parte superior da placa. Você pode ver no canto superior direito, eu tenho algumas medidas. Portanto, a largura é 257. A altura é 16. Eu realmente não estabeleci uma altura. Você pode usá-lo para medir coisas. Muito legal. Quando você solta, clica e arrasta, está fazendo uma nova seleção, então tenha isso em mente. Você pode esticar essa camada com base nessa régua. Então, se eu definir a linha na qual eu quero que a imagem seja endireitada, eu criaria essa Camada de deformação, você pode ver agora que esta linha que eu fiz está plana. Então, isso é especialmente bom com fotos geométricas, quaisquer edifícios, arquiteturas e muitas outras coisas quaisquer edifícios, arquiteturas e muitas outras Clique longo, temos a contagem. Basicamente, permite contar partes da sua imagem. Então, digamos que você tenha uma imagem cheia de balões. Você quer ver quantos balões você tem, você pode fazer um, dois, três, quatro, os números são bem pequenos, mas você pode mudar suas cores e aumentar o tamanho aqui Então, vamos fazer os seis e fazer isso vermelho. Você pode ver que eles ficaram bem grandes. Vamos fazer o rótulo 12. Você pode ver que o tamanho ficou muito maior. Vou contar, digamos, os parafusos. E outra razão pela qual você pode querer usar isso é quando você está compartilhando um documento e está tentando se comunicar com outro designer, você pode dizer, veja 0,12 Há um problema com isso. ser, precisamos que seja consertado. Essa é uma das funcionalidades, você pode criar grupos diferentes Então, esse pode ser para imperfeições. Outra pode ser para sugestões e todas essas coisas. Sabemos que atualmente temos 14 contagens, então podemos criar outro grupo com base no que acabamos de contar. Então, quando terminarmos, limpe. Então, essas são algumas das ferramentas menos intensas do Photoshop Então, na próxima lição, vou começar pelas ferramentas de seleção, que meio que ignoramos Então, esses seriam esses três, e há muita coisa que você pode fazer com eles, especialmente com a integração da IA. Portanto, é importante que você tenha a versão mais recente e saiba como usar melhor essas ferramentas para, nesse caso, selecionar algo. Então, vejo vocês na próxima aula. 6. Ferramentas de seleção, parte 1.: Não importa o que você faça no Photoshop, você selecionará algo Portanto, as ferramentas de seleção serão uma de suas principais ferramentas, e vamos abordá-las nesta lição. Portanto, há dois recursos que você pode baixar do pacote de recursos. Basta importá-los para o Photoshop para acompanhar e ver como essas ferramentas funcionam Então, vamos voltar à nossa primeira imagem. Temos dois sinais. Temos um que é círculo e outro que é retângulo Você também pode observar a perspectiva, então eles não estão olhando diretamente para nós, mas sim para um ângulo. As ferramentas de seleção estão à direita. Temos a primeira que inclui as ferramentas Marquee e elas vêm em diferentes formas Temos um retangular, um elíptico, uma única linha e uma única Você pode usar M no teclado para acessá-los rapidamente. Se eu simplesmente acessar uma ferramenta aleatória, se eu clicar em M, você verá que ela salta para a ferramenta Marquee Agora, o retangular é muito simples. Eu só vou para a segunda imagem. Usando o Command ou o Control zero, vou ampliar totalmente minha tela apenas clicando e arrastando para fazer uma seleção Você saberá que tem uma seleção. Depois de ver as formigas marchando, você poderá ver que as linhas estão se movendo Nós as chamamos de formigas marchas. Mas se você selecionar e não houver nada lá, significa que você não selecionou nada e, às vezes , recebe esse erro. Certifique-se de que, depois de soltar, haja aquelas formigas marchas sobre as quais falamos Faça uma nova seleção e livre-se da antiga, basta fazer outra seleção. Então você pode ver que estou me livrando dos mais antigos, e eu poderia simplesmente escolher algo novo. Para desmarcar algo sem precisar fazer uma nova seleção, você pode executar Command ou Control D no teclado e ver que a seleção é limpa Até agora, sabemos como fazer uma seleção clicando e arrastando Depois de nos despedirmos, temos uma seleção. Para nos livrarmos disso, podemos fazer Command or Control D. Aí está. Agora, começando com a marquise, eu poderia pegar um espaço que realmente não envolvesse perspectiva Então, o céu aqui é plano. Na verdade, não estou recebendo nenhum dos balões. E nessa seleção, agora posso fazer coisas sem alterar o resto da imagem Então, você pode pensar nisso como desenhar uma caixa ao redor uma imagem onde agora você só pode editar o que está dentro dessa caixa. Então, aqui, eu tenho as formigas marchando. Eu sei que tenho uma seleção ativa. Talvez eu queira usar o pincel, obter uma cor aleatória. E faça algumas linhas aqui. Agora, se eu tentar sair desse espaço, por exemplo, desse jeito, você pode ver que ele é cortado porque eu tenho uma seleção ativa somente nessa área. Não consigo tocar no resto da imagem. O mesmo vale para a exclusão. Então, se eu pegar a ferramenta de borracha, vamos torná-la um pouco Realmente não posso fazer muita coisa aqui, mas eu poderia deletar essa parte da imagem completamente. E você pode ver como a forma aqui está começando a importar porque se eu tivesse uma seleção circular, ela pareceria um círculo. Se fosse uma linha, teria parecido uma linha. Então, podemos simplesmente fazer Command ou Control D. Terminei minha seleção e você pode ver que o efeito ainda está em vigor. Em termos de camadas, ainda estamos na mesma camada de fundo, então a seleção está sendo feita completamente nessa camada. Para desfazer isso, podemos executar Command ou Control Z. Uma vez que ele traga de volta a seleção Duas vezes, ele elimina o efeito antigo e você pode continuar fazendo isso até obter a imagem original. Se eu fizer outro Comando ou Controle Z, ele eliminará a seleção. Essa é a nossa primeira forma, mas agora você pode estar se perguntando qual é o objetivo de uma seleção? O que você pode fazer com eles é fazer alguns ajustes em uma área grande. Por exemplo, temos esse céu agora, digamos, está muito claro para mim. Em vez de pegar tudo, eu poderia pegar uma tenda retangular e fazer minha seleção em algum lugar perto das montanhas até o topo E então, nessa área, eu poderia agora fazer um ajuste. Portanto, o ajuste que estou prestes a fazer só será válido nesta caixa que acabei de fazer. Então, descendo aqui, você vai clicar nele. Por enquanto, vou deixá-lo um pouco mais escuro para que possamos pegar os níveis Então você pode ver que agora, temos essa máscara em nossa camada, que significa que tudo o que eu fizer aqui só será visível nesta parte superior porque a parte superior aqui é branca, o resto é preto. Uma regra geral para o que é visível no Photoshop é que eles precisam ser brancos E se você não quiser que algo fique visível, seria preto. Então, se eu esconder isso e fizer os níveis normais sem fazer a seleção, você pode ver que a coisa toda é branca. Então, o que eu fizer aqui, afetará toda a imagem. Se eu clicar em Command ou Control I na caixa branca, ela ficará preta, que significa que tudo o que eu fizer agora não estará visível porque a máscara está totalmente preta Se você se livrar da máscara, ela ficará branca por padrão. Tudo o que eu faço fica novamente visível na minha imagem. Na verdade, não estamos trabalhando com uma imagem totalmente visível ou invisível. Estamos trabalhando com uma seleção, que é aquele pequeno quadrado que fizemos anteriormente com a ferramenta Marque Agora eu poderia pegar meu controle deslizante e deixá-lo tão escuro quanto eu quisesse Então, talvez em algum lugar assim. Quando eu amplio o zoom, ou você pode ver aqui, na verdade, há uma clara separação entre o que era antes e o que é agora. Então, consegui fazer isso usando a ferramenta de seleção. Agora, as seleções podem ser difíceis, como estão agora. É uma linha muito nítida e parece muito falsa. Mas como eu tenho uma camada de máscara, aprenderemos sobre máscaras nas próximas aulas, mas, por enquanto, você pode acompanhar. Podemos facilmente desfocar isso para torná-lo mais natural. Clique na camada da máscara até ver isso no painel Propriedades. Se você não estiver vendo isso, basta ir até Janela, rolar para baixo até as propriedades e verificar se ela está selecionada, e você pode usá-la sozinha ou arrastá-la para o painel do lado direito. Agora, aqui, tudo o que precisamos fazer é pegar o controle deslizante de penas e aumentá-lo até que a linha nítida fique borrada Então, ainda temos o efeito. Isso é sem ele. Isso é com isso, então não é como se tivéssemos nos livrado dele completamente. Mas agora meio que escurecemos o céu usando nossa seleção Marquee Vamos fazer o Commander Control zero para ajustá-lo de volta à nossa tela. Agora, o céu está ótimo, mas temos um problema em que os balões também estavam escurecidos Então é aí que você pode mudar para uma ferramenta de seleção diferente. E antes de entrar nisso, mostrarei o resto das formas. É exatamente a mesma coisa que a marquise retangular. Só que a forma é diferente. Então, em vez de um retângulo, temos um círculo ou um oval, que você quiser Se você quiser que tenha um formato perfeito, basta pressionar a tecla Shift no teclado. Se você não quer que seja perfeito, basta usar a mão livre. A mesma coisa. Se eu desistir, tenho uma seleção; se eu fizer outra, nos livramos da antiga e é a mesma coisa da versão antiga. O Commander Control D excluirá essa seleção e podemos escolher a forma correta com base no que temos. Por exemplo, se eu tivesse a lua aqui, não usaria a marquise retangular, mas sim a circular, que é a que estamos usando Outra coisa sobre essa ferramenta de seleção, que também se aplica às formas, é que, se você quiser começar do centro, vamos fingir que isso é um círculo Em vez de tentar descobrir, você sabe, o tamanho perfeito que caiba no meu balão, eu poderia ir até o centro do balão e ampliar, clicar uma vez, pressionar opção Alter, deslocar e puxar Então você pode ver que começa pelos lados agora, e as duas extremidades inferiores combinam perfeitamente com o meu balão Se eu abrir mão da opção de alteração, ela estará em um canto, que é o problema que tivemos inicialmente. Se eu deixar o turno , não será um círculo perfeito. Portanto, altere a opção para que a seleção seja feita a partir do ponto central. Se você não pressionar a opção alter, ela começará de um canto. O Shift fornecerá largura e altura uniformes. Agora, para os balões, como eu estava dizendo, teríamos que passar para um tipo diferente de ferramenta de seleção Agora, neste exemplo, vou pular para o outro conjunto de seleção porque esse é o automatizado e provavelmente é onde você se encontrará mais primeira é a ferramenta de seleção de objetos e os atalhos aqui são W, então você pode ter isso em mente A primeira coisa é a ferramenta de seleção de objetos. Essencialmente, ao clicar nele, você obterá esse quadrado no mouse. Agora, para que isso funcione, você quer estar na camada principal, não nos níveis em que estávamos agora, mas na principal, eu só vou desbloqueá-la. Quando eu examino a imagem, você pode ver que ela demorou algum tempo para carregar, mas agora ela detectou totalmente meu objeto. Eu poderia ir até o outro balão e agora está rosa. Eu poderia ir para qualquer um dos balões e até mesmo para o céu e fazer minha seleção rapidamente Isso só é possível porque o Photoshop detectou e analisou a imagem antes mesmo de você selecionar qualquer coisa Se você ver esse cara aqui, clicar nele uma vez, ele vai reanalisar a imagem, mas você não precisa fazer isso a menos que tenha uma nova imagem. Agora, se eu quiser excluir isso do meu ajuste de níveis, basta clicar nele uma vez e pronto. Eu tenho uma seleção perfeita em torno dessa forma que não é um quadrado ou um círculo usando a ferramenta de seleção de objetos. Eu poderia ir para os níveis e simplesmente clicar backspace e você pode ver que agora ele foi removido do meu ajuste de níveis O Comandante Control D revelará basicamente a cor e a iluminação originais do balão Agora, há um efeito de halo, porque aplicamos a pena a cada seleção que fazemos Então, o que você pode fazer é remover a pena e simplesmente alisar a borda aqui com um pincel Agora que removo a pena para zero, você pode ver que não temos esse efeito de halo Novamente, vou abordar o mascaramento em uma lição diferente, mas, por enquanto, você pode clicar na máscara de níveis D. Vá até o pincel, clique com o botão direito, ajuste o tamanho. Certifique-se de que a dureza seja zero. Então, com a cor preta como sua frente, suas quatro cores, você vai ultrapassar a borda uma vez, sem mais nem menos. Se isso for muito óbvio, ainda assim, você pode trabalhar com o fluxo do seu pincel. Então, simplesmente suba até aqui, reduza para 50 ou algo assim, pegue um pincel maior. Para ajudar a suavizar a aparência. Não tão grande, algo assim. Clique nele novamente, novamente, coloque-o em preto, com baixo fluxo e passe por cima da borda. Agora está muito mais suave porque diminuímos o fluxo. Dessa forma, não preciso usar um controle deslizante universal de penas. Essa é uma forma de selecionar um objeto, mas ainda temos muito mais balões no escuro Só para tornar isso mais intenso, vou aumentar os níveis e torná-los ainda mais escuros para que possamos perceber a capacidade de seleção quando trouxermos o balão Resolveremos isso mais tarde. Mas voltando à máscara, vamos mudar para uma ferramenta de seleção diferente. O próximo passo é a ferramenta de seleção rápida, que, como o nome diz, permite que você pegue algo rapidamente. Eu só vou dar uma olhada nesse cara. Você pode usar a ferramenta Zoom, clicar no balão usar a roda de rolagem para descer. Com a seleção rápida com o sinal positivo porque queremos introduzir mais seleção aqui, vamos passar por cima do balão e deixar o Photoshop decidir e detectar as bordas Então, eu apenas cliquei uma vez, mas você pode ver que ele entendeu as bordas do balão Novamente, o fato de o plano de fundo ser muito simples é uma grande ajuda aqui. Também vamos clicar nas bordas aqui até termos nosso balão cheio Então você pode ver que está meio que editando sua própria eleição. Vou até o fundo até que tenhamos o balão cheio Agora, você fez sua seleção, mas às vezes ela introduziu algo irrelevante Você pode alternar para menos para remover dessa seleção, como nesta parte, ou clicar basicamente em Q no teclado para refinar uma Então, Q só vai te levar para esta página. E depois, usando o pincel, você pode introduzir ou remover algo da seleção. Agora, a mesma ideia em que o branco é visível. O preto é invisível também se aplicará aqui. Vou ampliar imediatamente. Usando o espaço. Eu posso mover minha tela. Vamos ampliar aqui novamente. E como eu quero remover essa borda, vou mudar para preto. Então, agora é branco. Você pode clicar nessa seta ou pressionar X no teclado para fazer a troca. preto agora, como minhas quatro cores, eu poderia entrar, talvez ajustar meu pincel um pouco, aumentar a dureza, diminuir o tamanho Eu poderia pintar essa parte para minha seleção. Agora, quando clico em Q no meu teclado, a seleção foi modificada. Se eu rolar para baixo, faremos outra parte. Observe como aqui está fora do lugar. Se eu pressionar Q com a cor preta, passe por essa área. Clique em Q novamente. A seleção agora é diferente. Então, essa é outra maneira de modificar sua seleção. Depois de fazer minha seleção, eu poderia entrar novamente na minha máscara de níveis e clicar em Backspace Depois de usar a máscara Devels, mudar para branco e clicar em Backspace, excluirei esse balão do efeito que Então, eu realmente não consigo ampliar aqui, mas você pode ver que estamos recebendo alguns pontos extras além da área inferior Em seguida, comande ou controle D para desmarcar. Então, essas foram duas maneiras de selecionar. Temos mais ferramentas de seleção, mas aprendemos as principais até agora. Também podemos usar a varinha mágica, que é basicamente você aponta para um objeto, Photoshop o detecta para você e depois você começa a editar Então, eu cliquei nele uma vez e ele selecionou uma área grande Se eu continuar clicando, isso vai se somar a isso. Mas às vezes pode pensar que você está tentando refazer a seleção para manter pressionada a tecla Shift e ver um sinal de mais aparecer ao lado do mouse. Então eu vou fazer minhas seleções. Estou adicionando algo ao que estava lá antes e você pode usar isso para fazer várias seleções. É um pouco difícil quando seu objeto é grande e tem cores diferentes, mas essa é uma das ferramentas de seleção. No momento, ele também selecionou o solo. Eu poderia manter pressionada a opção alter para remover agora. Portanto, há uma remoção negativa dessa seleção. Eu não quero a grama, mas só o balão Troque novamente e podemos pegar o resto do nosso balão o máximo que pudermos Não é realmente ideal para esse objeto, mas você pode ver que ainda é uma ferramenta de seleção. Então, podemos fazer com que a equipe de controle do Comandante desmarque. Agora, aqui em cima, temos um conjunto diferente de ferramentas de seleção que continuarei mostrando na outra foto. Portanto, temos mais formas geométricas. Mas antes disso, vamos tentar isolar esse balão com a ferramenta mais fácil para este exemplo Vou clicar nele uma vez. Ele faz a seleção. Vou continuar com a cor branca voltada para o backspace. Então, agora esse balão também está protegido do nosso ajuste de níveis E eu poderia simplesmente trazer isso de volta à nossa primeira olhada, nossas primeiras quantidades, e tudo parece normal agora. Então, aprendemos algumas dessas ferramentas de seleção aqui. Na próxima parte da lição, mostrarei os geométricos que são mais adequados para uma situação como essa Então, mostrarei como isso se parece na próxima lição, e também podemos explorar a guia selecionar e mascarar. 7. Ferramentas de seleção, parte 2: Tudo bem, bem-vindo de volta. Então, aprendemos sobre algumas das ferramentas de seleção, mas deixamos as aplicações mais geométricas para esta Portanto, a segunda linha tem um conjunto diferente de ferramentas que são chamadas de ferramentas Lassa Então, é exatamente como o nome diz. Você basicamente ganha pontos. Às vezes são dois pontos, outras vezes são múltiplos e geralmente é usado para coisas com bordas. Aqui, temos dois tipos de sinais. Um é um círculo e o outro é um retângulo. O único problema é que também estamos lidando com a perspectiva aqui. Então, eu realmente não posso usar as ferramentas de letreiro porque elas não se encaixam exatamente nas formas devido à perspectiva sobre a qual falamos A mesma coisa vale para o retangular. Realmente não funciona. É aí que você pode mudar para as ferramentas de laço para seleção Você clica longamente neste, temos um conjunto diferente de ferramentas. Para a primeira, para essa forma aqui embaixo, você pode alternar para a terceira opção, pois ela permite definir os cantos e criar sua forma facilmente. Isso significa esquina um. Se você clicar e soltar, há um longo fio onde agora você precisa conectá-lo ao segundo canto Digamos que este seja meu segundo canto, terceiro canto, quarto canto, e eu poderia fechar a forma. Há um círculo ao lado do meu mouse, ou eu poderia fazer ainda mais cantos, e você pode ver como obteremos um tipo de seleção muito diferente aqui. Mas todo o resto depois disso é exatamente o mesmo que vimos na lição anterior. Eu poderia fazer um ajuste apenas com a seleção e desmarcar com o Command ou Control D, é a mesma ideia É só assim que você chega a essa seleção. Para nossa aplicação real, pressione C no teclado para ampliar o sinal. Em seguida, volte para a ferramenta Lasso, pressione L. E podemos começar a definir os cantos Então, primeiro canto, segundo canto, terceiro e quarto, e então podemos fechar a forma. Então, agora eu pude incluir a perspectiva aqui apenas mudando para uma ferramenta de seleção diferente. E eu poderia fazer o que quisesse, talvez mudar a tonalidade da placa Eu quero escolher algo mais verde, talvez trabalhar com a saturação e a luminosidade Então, sem mais nem menos, fiz essa seleção. Agora, há mais ferramentas Lasso além desta. Agora, a primeira opção funciona com as outras ferramentas de seleção. Talvez você tenha feito algo, mas queira defini-lo melhor. Por exemplo, eu fiz essa seleção agora. Você pode ver que está na minha camada de máscara. Se eu segurar Command ou Control e clicar nessa camada, vou recuperar essa seleção. Mas como estou usando a ferramenta de pincel de seleção, agora ela é rosa. Isso significa que agora eu poderia trabalhar com coisas diferentes, como usar o preenchimento gerado para modificar o que está dentro usando a IA Quando eu vou para a camada original, podemos remover o que está dentro daqui. Eu poderia modificar ainda mais a seleção transformando a seleção Eu poderia girá-lo, eu poderia escalá-lo. Seja o que for necessário. Ou talvez eu pudesse expandir a seleção sem alterar a forma. Eu poderia fazer uma máscara. Eu poderia preenchê-lo e fazer um monte de outras coisas. Portanto, isso é um pouco diferente de todas as outras ferramentas de seleção que analisamos, porque apenas desenhar não fornecerá uma seleção, como as outras. Mas vou te mostrar onde podemos usar isso no sinal do círculo. Descendo, temos a ferramenta Lasso. Portanto, esta é uma ferramenta de seleção à mão livre. Eu poderia desenhar qualquer coisa e, desde que eu vá até o primeiro ponto, eu faço uma seleção. Portanto, pode ter uma forma um pouco ondulada. Pode ser uma forma longa, pode ser curta, qualquer coisa que você quiser. E se você não fechar a forma, ela será automaticamente ajustada ao seu ponto de partida Então esse é o meu ponto de partida. Esse é o fim. Você pode ver que há uma linha nítida. Se eu soltar, ela se torna uma forma como essa. eu poderia fazer coisas diferentes Na verdade, eu poderia fazer coisas diferentes com esse tipo de ferramenta de seleção. Novamente, tudo o que vem depois é o mesmo, modificando a seleção, criando uma máscara e até mesmo executando o Comando ou Controle D para desmarcar A última coisa é a ferramenta magnética Lassa, que basicamente atrairá as bordas da seleção para as bordas que o Photoshop Então, aqui, esta é uma borda um corte claro entre o fundo laranja e a placa. Então, se eu tentar fazer uma seleção usando essa ferramenta, farei uma observação e, se eu arrastar, você poderá ver como ela começa a criar formas. Mas se eu chegar mais perto da borda, ela meio que se encaixa na borda real da placa E estou obtendo todos esses pontos que agora eu poderia modificar. Isso é um pouco mais preciso do que os outros. E quando termino, clico nele. Então, temos essa forma agora. Ele tem seus próprios aplicativos. Costumo não usar esse com muita frequência, mas o ponto principal é que é magnético. Ele examinará a imagem por trás e criará todos esses pontos para você. Se você clicar, você mesmo fará alguns pontos, mas é muito menos fácil do que todos os outros. Se quiser sair disso, você pode pressionar a tecla escape no teclado e voltar à seleção original. Temos essa seleção no momento. Vamos tentar selecionar esse sinal. Então, o que podemos fazer agora é usar a ferramenta Elliptical Marquee, e eu vou para o centro, conforme aprendemos, pressionando a ulterupção e pressionando Assim mesmo. Depois que eu solto, podemos ver que ele não se encaixa exatamente no sinal por causa do problema de perspectiva sobre o qual falamos. Mas se eu agora mudar para a ferramenta de pincel de seleção, ela fica rosa e agora eu posso transformar a seleção arrastando-a para a área certa E clicando com o botão direito do mouse, eu poderia acessar as outras ferramentas de transformação Então, vou apenas desfazer o dimensionamento que fizemos. Vamos mudar para a perspectiva e, em seguida, pegar a borda aqui, simplesmente mover nossa forma para baixo dessa forma. Se quiséssemos, também poderíamos distorcer a forma para que ela se encaixasse Então, isso vai ficar distorcido. Você pode pegar a esquina e tentar encaixá-la no círculo que a placa tem. Algo parecido. Quando terminar, posso clicar em Concluído e tenho essa seleção rosa. Mas se eu usar qualquer uma das outras ferramentas, ela se parecerá com as formigas marchas que vimos Agora, antes de continuar com qualquer coisa, agora eu poderia ir para a guia Selecionar e Mascarar, onde você pode fazer seleções mais precisas Mas você precisa ter aquela formiga marchante ativa. Então, agora, estamos vendo isso aqui. Se o ID for selecionado por algum motivo, isso não estará disponível. Portanto, selecionar a camada principal e ter uma seleção ativa permite que você acesse essa guia. Vou clicar nele e você pode ver como é semelhante a quando pressionamos nosso teclado. A única diferença é que agora você está trabalhando com controles deslizantes diferentes em vez da ferramenta de pincel À esquerda, você tem algumas ferramentas adicionais como a ferramenta de pincel de borda refinada. Portanto, isso é muito bom para bordas um pouco fora do comum. Por exemplo, cabelo. Pode ser crespo, ondulado, reto, pontudo E isso realmente é útil porque permite ao Photoshop capturar esses detalhes, analisá-los e oferecer uma seleção melhor disso, também temos cabelos refinados , feitos para cabelos ou qualquer coisa felpuda, e você pode usá-los além dessa ferramenta Tenha a ferramenta de Seleção Rápida que já usamos. Era uma das principais ferramentas paralelas, mas também temos algumas das outras ferramentas aqui. Então, essa é a nossa ferramenta de pincel, que é a mesma ferramenta de pincel que usamos para criar nossa máscara no Photoshop com preto e branco Temos a ferramenta de seleção de objetos, que é a que usamos para os balões. Acabamos de trazê-lo aqui. Temos a ferramenta Lasso para seleção livre, a ferramenta de movimentação para mover nossa tela, mesma coisa que a barra de espaço, e depois a ferramenta Zoom, que é semelhante ao Z que fizemos com o Zoom in Agora, digamos que você tenha feito sua seleção, já temos uma. O que você pode fazer no lado direito? A primeira coisa é como você está visualizando sua seleção. Então, agora, tudo o que não está incluído é vermelho. Eu poderia mudar isso indo até a vista, optando pela casca de cebola, formigas marchando em branco, preto e branco Qualquer que seja a visão que me ajude melhor, eu pessoalmente gosto da vermelha porque consigo ver claramente as bordas. Você também pode ir para a área de refinamento, basicamente mostrar tudo Você pode mostrar o original se quiser cortá-lo um pouco. Não fizemos nenhum ajuste aqui, então não preciso usar esses dois. Pré-visualização de alta qualidade se você estiver lidando com detalhes muito pequenos, você pode ativá-la. A barra de opacidade mostra a intensidade dessa cor. Então o meu é vermelho, então eu poderia decidir sobre a opacidade. E então você pode atribuir o que essa cor significa. Então, as áreas mascaradas estão vermelhas agora, mas eu poderia fazer com que fosse a área selecionada, que é o contrário Algumas predefinições, caso você queira salvar algum desses números deslizantes para si mesmo, salve-os aqui. Você também pode lembrar as configurações para que, na próxima vez que abrir esse painel, ele tenha exatamente os mesmos números. Agora, com a detecção de bordas, você pode fazer com que Photoshop detecte uma certa quantidade de raio sempre que você estiver passando por cima dela com uma das ferramentas Eu geralmente faço zero e, se necessário, eu o aumento. Então, com uma forma suave como essa, eu realmente não preciso de muita precisão. Então, temos alguns refinamentos globais. Depois de fazer sua seleção, você quer suavizá-la? Deseja desfocar um pouco as bordas com uma pluma, criar mais contraste ou deslocar a borda para adicionar à sua seleção ou remover assim mesmo Se você limpar a seleção, você se livra do que fez e também pode invertê-la para pegar todo o resto. As configurações de saída são basicamente o que você faz, para onde você as envia? Então, quando sairmos dessa guia, isso afetará a seleção que fizemos? Isso vai criar uma nova camada, um novo documento, uma nova máscara? Você pode selecioná-lo aqui. Costumo escolher para que, se necessário, eu possa fazer mais ajustes e depois criar minha própria máscara. Se você tiver uma seleção, clique em OK. Acabamos com a saída da seleção. Depois de fazer a seleção, agora eu poderia entrar com um controle deslizante diferente e fazer outra coisa. Talvez opte pelo roxo. Consegui selecionar meus dois sinais usando as ferramentas Lasso. Mas é claro que também temos todos os outros para vocês explorarem. Então, essas são essas ferramentas de seleção. Quando avançarmos, você verá que eles são muito importantes, não importa o que você queira fazer no Photoshop, porque eles levam ao mascaramento, ajustes seletivos, remoção de assuntos, adição de assuntos, uso de IA de qualquer forma, uso de IA de qualquer forma, clonagem e Certifique-se de que você está confortável com eles, experimente esses exercícios e saiba como usá-los e qual deles você usaria em determinadas situações. Mas uma das aplicações que você pode fazer depois de fazer uma seleção é a cura, que é o que veremos na próxima lição. Então, vamos ver o que isso parece. 8. Pincel e camadas parte 1.: Nesta lição, examinaremos pincéis e camadas. Esta será uma lição em duas partes porque essas duas funcionam juntas e realmente me ajudará a explicar como todas as camadas funcionam no Photoshop Agora, as camadas são essencialmente pedaços de papel que você coloca umas sobre as outras e, quanto mais você adiciona, mais detalhes e mais flexibilidade você tem na aparência da imagem. Uma camada pode ser dedicada a alguns filtros, outra camada pode ser dedicada a algumas cores, e é assim que você cria coisas no Photoshop Acabei de fazer um novo documento. Você pode ver isso no meu painel de camadas, que está aqui, se você não estiver vendo isso, vá para Janela. E clique nas camadas. Sempre começaremos com uma camada chamada fundo que está bloqueada. Observe essa fechadura e todo o resto ficará ótimo. Não importa se é uma caixa branca, uma imagem, um desenho animado, qualquer coisa que você trouxer começará assim Agora, se eu desbloquear isso clicando em um na fechadura, você pode ver que todo o resto volta. Agora eu tenho algumas coisas para trabalhar aqui e, o mais importante, posso começar a editar essa camada. A primeira coisa que você pode fazer é alterar o nome da sua camada. Então, em vez da camada zero, posso clicar no nome e chamar isso de outra coisa. Depois de escrever isso, pressione Enter e aí está minha nova camada. Agora, nessa camada, eu poderia começar a adicionar coisas a ela. Vamos pegar nossa ferramenta de pincel, que está bem aqui. Clique uma vez nele e você verá que o círculo, que pode ter um tamanho diferente, pode ser tão pequeno, pode ser tão grande, depende da configuração que você tinha antes. Então, quando você clica com o botão direito do mouse no Canvas, é assim que eu obtive esse painel. Na verdade, vamos examinar o tamanho, digitar o número do pixel ou simplesmente alterar o controle deslizante aqui Uma coisa que você também pode fazer é usar as teclas dos colchetes frontal e traseiro para aumentá-lo em um incremento ou diminuí-lo Pressione o suporte direito, você pode ver que estou aumentando isso Pressione o suporte esquerdo, isso o tornará menor. Isso está no seu teclado. Vamos clicar com o botão direito novamente. Em seguida, temos dureza. A dureza está falando sobre a borda desse pincel. É muito macio ou muito duro? Deixe-me mostrar visualmente a diferença. Vou aumentar meu tamanho até obter uma cor bonita. Vamos clicar à distância. E aqui, eu tenho a cor preta. Já aprendemos sobre cores, então você pode tocar em um clique e obter uma cor diferente, mas eu vou escolher uma cor brilhante para que possamos ver a diferença. Com isso na frente, farei um clique na minha tela. Uma vez que eu me solto, eu tenho essa forma vermelha. Vamos clicar com o botão direito do mouse e reduzir a dureza até zero Agora você pode ver que o tamanho do meu pincel mudou, mas eu realmente não exagerei. Isso porque a maior parte é esse efeito de plumagem. Em teoria, esses dois círculos têm o mesmo tamanho. Mas este tem uma borda mais suave. O que está acontecendo aqui é que, desta parte até aqui, esse efeito suavizado está acontecendo Mas aqui, parece que sim. Essa é a diferença. Agora vou voltar para minha ferramenta de pincel aqui em cima e clicar com o botão direito novamente. Agora, em vez de apenas duro ou macio, você pode escolher um meio termo que seja um pouco mais suave e isso realmente depende do que você está tentando desenhar Se você tem um tablet e gostaria de pintar, essa é uma ferramenta que você usaria com mais frequência. Mas usando a ferramenta de pincel, você também pode fazer muitas máscaras, que abordaremos nesta lição um pouco mais tarde Esses são os pincéis gerais. Você tem algumas bibliotecas sobre a aparência das bordas dos pincéis Era redondo macio, que é isso, redondo duro, aquilo. Se você rolar para baixo, temos um tamanho de pressão redonda suave , tamanho de pressão redonda rígida, este é principalmente para o tablet, porque você não pode realmente determinar a pressão com mouse no computador. Mas é disso que a pressão está falando. Também temos algumas coisas artísticas, como lápis. Você pode ver que parece um lápis e torná-lo um pouco maior. Parece que sim. Se rolarmos para baixo, temos alguns efeitos especiais, alguns materiais de mídia úmida, vamos escolher um desses. Este é um pincel de mistura, na verdade. Eu posso misturar esse vermelho com esse branco, e parece que estou pintando. Misture mais. Se eu misturar tudo, obtenho essa cor rosa suave. Pense nisso como um pincel comum. Estou pressionando o Comandante Control Z para desfazer. Se eu rolar para baixo, tenho mais coisas, como madeiras, um pouco menores, nos dão esse efeito amadeirado Então, se eu tiver um marrom com manchas marrons mais claras, eu poderia usar esse pincel para fazer, você sabe, o padrão de madeira e o Photoshop Temos gotas de chuva, neve e chuva, um desenho de folhas, mas neve e chuva E muito mais. Se você quiser, você pode importar suas próprias bibliotecas, acessando aqui, podemos importar nossos pincéis Então, na Internet, há toneladas de bibliotecas para você baixar. Digamos que você queira um efeito especial, talvez pastéis oleosos. Existem pincéis pastel a óleo na Internet para você baixar e, em seguida, você pode pintar no Photoshop Você também pode exportar seu próprio pincel. Mostre como criar um pincel personalizado em outra lição. Mas esse painel de pincéis é muito importante. Você pode renomear um pincel e excluí-lo. Mostre o que você vê aqui, então a dica é o nome, você pode vê-la nos mostrando uma dica aqui e um traço. Podemos alterar nossos pincéis padrão, importar, exportar, obter mais pincéis, converter pincéis antigos em predefinições e mostrar Então, o legado basicamente é trazer um novo conjunto de pincéis das versões mais antigas do Photoshop Então você pode ver que não tínhamos essa guia antes, mas agora temos. Então, deixe-me ir para um. Como, por exemplo, ângulo plano, pessoa baixa. Esse é um dos pincéis antigos. Para um trabalho mais detalhado, essencialmente, temos aquarelas Posso ver que tem a textura. Se eu continuar novamente, posso escurecer minha coloração mesma forma que você faria com uma tinta normal Temos alguns pastéis. Estávamos falando sobre isso. Certo, clique. Tenho muito mais. Um pouco de giz, se você precisar. Estou em forma de grama. Então, se você gosta de pintar, este é um lugar para fazer isso. Veja, eu tenho esse belo formato de grama. Você pode alterar a forma, o tamanho de qualquer pincel que você vê aqui. Então é assim que você faz. Outra coisa que você pode mudar é a direção. Então, agora, todas as minhas folhas de grama estão voltadas para cima, mas eu poderia mudar a direção aqui e colocá-las voltadas para esse lado Talvez de outra forma. Todas essas mudanças podem ser feitas de forma bastante simples. Tudo bem, então esse é o painel do pincel. Agora vamos voltar às camadas agora que sabemos como usar o pincel. Novamente, usaremos isso em quase todas as aulas, por isso é importante que você se familiarize com isso. Vou voltar para a rodada difícil, que é o que temos aqui. É aumentar o tamanho. Agora eu quero me livrar dessa camada e começar do zero. Selecionado. Podemos seguir em frente e, primeiro de tudo, criar uma nova camada porque você não pode ter um painel de camadas sem nada nele. Clique neste sinal de adição para criar outra camada. Agora, pegue isso e clique em Excluir. Aqui vamos nós. Eu poderia fazer mais camadas. Será a camada dois, três, quatro, cinco, quantas precisarmos. Se eu quiser excluir mais de uma camada, pegue a primeira, mantenha pressionada a tecla Shift, pegue as outras e, em seguida, clique backspace ou no ícone da lixeira na parte Você também pode me deixar pressionar o Comando C. Pegue alguns pressionando Command ou Control. Então, vamos pegar cinco, três e um. Clique com o botão direito. Podemos excluir as camadas ou clicar em backspace. E agora eu só tenho dois e quatro. Agora, vamos tentar fazer algumas coisas aqui. Vou esconder a camada quatro, desligar esse globo ocular e trabalhar na minha camada dois Usando meu pincel, vou fazer uma linha bem simples. Observe como meu passado é essa situação confusa. Isso só mostra que é uma camada transparente, que significa que, no momento a única coisa na minha camada é uma linha vermelha, e não é como na camada anterior onde tínhamos um fundo branco. Então, se eu coloquei essa na camada quatro, você pode ver que não consegue realmente ver a diferença porque não há nada nessa camada. Vamos clicar aqui e obter uma cor azul. E então, nessa camada, farei outra linha. Lá vamos nós. Agora eu tenho duas coisas uma em cima da outra. Se eu quiser que o azul fique abaixo do vermelho, clique e arraste-o logo abaixo, e Se eu quiser dois vermelhos, posso clicar com o botão direito do mouse para duplicar a camada e, em seguida, talvez trazer um abaixo da camada quatro, equipe de comando ou controle para transformá-la Vamos talvez movê-lo para cá. Vamos pegar todas as nossas camadas, camada inferior, shift, camada superior usando nossa ferramenta de movimentação, clicar e arrastá-la para o centro. Assim, você pode ver que tudo está começando a se conectar em termos de ferramentas. Agora, se eu quiser fazer uma alteração na minha camada vermelha, a que está na parte inferior, então será essa. Você pode ver o contorno azul dizendo exatamente onde está Talvez eu possa usar a ferramenta de apagar. É a mesma coisa que uma ferramenta de pincel, mas ela apenas remove em vez de adicionar. Agora vou clicar e arrastar para apagar partes do meu pincel. Agora, se eu estiver nessa camada, não posso apagar as coisas azuis Eu só posso remover as coisas vermelhas. Porque a linha azul está apenas na camada quatro. Eu só posso fazer isso assim. Se eu estiver na camada dois, você verá que recebo um erro porque ela está oculta e não consigo excluir nada da camada quatro. Você pode ver esse efeito sanduíche e eu poderia simplesmente construir em cima disso, talvez 50 camadas, dez camadas com coisas diferentes, e tudo ficaria bem Tudo bem. Então, voltando ao painel de camadas, agora podemos decidir como duas coisas podem se misturar uma sobre a outra. Portanto, a camada dois é atualmente a camada superior. Está acima de tudo. Você pode ver aqui que se chama temos preenchimento de opacidade normal. Então, o normal é falar sobre o modo de mesclagem. Como essa camada superior está sendo mesclada com as camadas inferiores Então, normal é apenas sua coisa normal. Mas se eu clicar uma vez, você pode ver, temos esse longo menu de opções de mistura Então, se você examinar cada um, poderá ver como as coisas começam a mudar de maneiras interessantes. Vou analisar o que isso significa. Na verdade, vamos criar uma nova camada e excluí-las por enquanto. Use meu pincel para fazer 22 círculos. Um círculo. Faça outra camada. Vamos fazer um círculo diferente e colocar um em cima do outro. Tudo bem. Vou usar minha ferramenta de movimentação, clicar e arrastar para mover as duas em direção ao centro. Na verdade, vamos usar esse para alinhá-lo, e vou mover esse cara um pouco desse jeito Tudo bem, então temos esses dois círculos. Vamos para a camada seis e chamemos de círculo vermelho. Ligue para o último. Círculo azul. Vamos examinar cada um. Dissolva, você pode ver como as bordas ficaram um pouco diferentes. Deixe-me ampliar, na verdade. Usando meu trackpad. Preste atenção nas bordas agora. Eles parecem bem normais, mas dissolvidos pixelizam as Agora, entre tudo isso, você pode ver que há essas linhas no meio, e isso é porque cada um desses grupos representa uma determinada coisa. Portanto, o grupo superior, que consiste em escurecer, multiplicar, queimar cores, queimar lineares e cores mais escuras, tem como objetivo escurecer a camada superior sobre a camada inferior Então, escureça, você pode ver que camada de interseção fica preta, e é a mesma coisa para quase todas O segundo grupo é o oposto, então é um raio. Agora podemos ver que estamos obtendo uma cor mais clara. A próxima camada é sobre a construção de contraste. Então, no momento, você realmente não pode dizer com essas duas formas. Mas quando fizermos nossas aulas de cura, elas ficarão bem evidentes. Então temos a diferença. Qual é a diferença entre essas duas cores, exclusão, subtração E temos matiz, saturação, cor e luminosidade. Desde que você saiba para que serve cada grupo, usá-los em situações diferentes pode ajudá-lo a mesclar camadas umas sobre as outras. Além disso, há algumas coisas bem simples, mas interessantes, como opacidade Quanto dessa camada inteira é visível? No momento, está em 100%. Diminuir isso fará com que desapareça. Faça com que seja transparente. E você pode clicar aqui para obter um controle deslizante ou digitar sua porcentagem manualmente Agora, Phil está falando sobre essa cor. Então, quão profunda é a cor que coloca as camadas de cor, e você pode alterá-la da mesma forma que a opacidade Agora, a opacidade está em termos de tudo, então a luminosidade da cor, a dessaturação Mas Phil fala sobre quanta presença ela tem dentro dessa camada Agora, temos algumas opções de bloqueio aqui. No início da aula, você deve ter notado isso. Isso bloqueará sua camada, o que significa que, se eu pegar minha ferramenta de movimentação, ainda posso mover o azul. Mas não consigo mover o vermelho porque está trancado. Se eu desbloqueá-lo, posso movê-lo novamente. A próxima diz respeito às pranchetas. Quando você tem suas pranchetas, você pode clicar e arrastar uma camada para outra prancheta Mas fazer isso evitará que isso aconteça. Então é para isso que serve. Em seguida, temos que bloqueá-lo na posição, o que significa que eu ainda posso fazer alterações nele, mas não posso movê-lo com minha ferramenta de movimentação. É por isso que tem esse ícone. Em seguida, temos a trava do pincel, o que significa que eu poderia movê-la, mas não posso fazer alterações nela. Você pode ver que ele cria uma nova camada. Não consigo mais fazer isso em cima do círculo vermelho. E, finalmente, temos pixels transparentes. Então, se eu fizer isso, não posso pintar em nada transparente, que é o exterior. Se eu apenas clicasse aqui para ficar em preto e branco. Estou no círculo vermelho. Eu posso pintar apenas o interior desse círculo vermelho, não as áreas ao redor dele. Se eu desmarcar isso, posso fazer o que eu quiser Esses são alguns dos recursos de bloqueio do painel de camadas. Coisas muito legais. seguir, temos algumas coisas que podemos fazer com mais de uma camada, que é o agrupamento No momento, essas são duas camadas individuais, o que significa que elas não estão de forma alguma conectadas. Eles simplesmente estão em cima um do outro. Mas e se eu quiser adicionar um efeito a duas camadas ao mesmo tempo sem precisar combiná-las em uma? É aí que entra a opção de grupo. Então, se você clicar nisso uma vez no topo de uma camada, ele criará esse grupo. Agora eu posso clicar e arrastar uma camada para colocá-la dentro do grupo. Você pode ver como está um pouco recuado para a direita, e agora o círculo vermelho está dentro do grupo um Eu posso colocar esse segundo círculo lá e fazer algo assim, e agora posso alterar a opacidade de ambos ou bloquear os dois Posso remover algo clicando e arrastando-o para fora, e agora ele não está mais recuado Agora, digamos que eu queira combinar minhas duas formas. Eu não quero mais que eles se separem. É aí que eu consigo mesclar as duas camadas. Então, clique com o botão direito na camada superior e clique em Merge Down. E agora eu tenho uma camada. Não consigo mais movê-los separadamente. Eu não sugeriria que vocês fizessem isso, a menos que tenham certeza , porque não podem mais desfazer as camadas. Digamos que eu fiz isso, fui em frente e pintei mais algumas coisas nela, não consigo mais separar as duas. Vamos pressionar Command ou Control Z. Clique. Também tenho algumas opções para mesclar tudo o que está visível na minha tela, até mesmo o grupo foi mesclado Tenho a opção de ocultar uma camada, renomeá-la, nivelar a imagem, o que remove tudo, até mesmo um fundo transparente, até mesmo um fundo transparente e leva você de volta à estaca zero, que era uma camada de fundo bloqueada Então, coisas bem simples. Também temos algumas outras coisas aqui. Para resumir, queremos lembrar principalmente como duplicar uma camada clicando aqui para copiar uma das camadas Também podemos pressionar Command ou Control D para duplicar Lá vamos nós. Você pode manter pressionada a opção Alter no teclado. Você pode ver como meu cursor se transforma em dois. Clique e arraste na sua camada e solte. Acabamos de fazer uma cópia. Eu posso fazer vários e fazer a mesma coisa com a camada vermelha. Lá vamos nós. Agora eu posso colocar tudo dentro desse grupo ou realmente criar um novo grupo, então selecione tudo. Eu crio um novo grupo pressionando Command ou Control G, e aí está meu grupo Agora talvez eu possa transformar isso em uma imagem completa clicando em mesclar grupo. Agora, mais uma vez, não consigo mover as coisas forma independente e fazer isso como uma unidade sólida. Também podemos adicionar camadas de ajuste. Então, a razão pela qual eles estão aqui é porque cada um deles fornecerá uma camada separada com a qual trabalhar. Então, além do grupo dois, vamos adicionar brilho e contraste. Vou fazer algumas mudanças. Você pode ver como esse é um novo grupo. Na verdade, vamos escolher um ajuste que seja mais visível. Vou usar matiz e saturação. Então, com isso, criou uma nova camada. Vamos clicar nesse ícone e alterar a tonalidade. Assim que eu tiver isso, essa será uma camada separada para trabalhar. Então eu posso esconder isso. Eu posso bloqueá-lo, diminuir a opacidade e a lógica é a mesma de todo o resto Assim como as camadas, posso simplesmente clicar e arrastar isso abaixo. Como esse ajuste está abaixo da minha camada, ele não está afetando nada. As camadas de ajuste só funcionam quando estão no topo de uma camada. É por isso que, quando movemos isso logo abaixo, minhas formas são como eram antes. Se eu subir, você pode ver como o ajuste está sendo feito. Vamos deletar isso. Temos outras coisas, essas são todas as coisas que você aprenderá nas aulas de fotografia. Se você já editou uma imagem antes, maioria dessas palavras é familiar para você, mas se não, não se preocupe com isso. Voltaremos a isso em outra lição. Agora, na próxima lição, mostrarei como trabalhar com máscara de camada. Isso também foi algo que vimos na aula de seleção. Quando examinamos um deles, vimos selecionar e mascarar. Então, máscara se refere a uma camada de máscara, que você também pode criar aqui embaixo Então, vamos seguir em frente e passar para a próxima lição, onde aprenderemos como fazer exatamente isso. 9. Camadas parte 2: Então eu tenho essa foto aqui. Vamos começar a aprender como usar camadas agora que sabemos o que são camadas. Então, com essa imagem, temos o objeto flutuando no ar. Eu pretendo usar as ferramentas de transformação, as ferramentas de seleção e a ferramenta de pincel para adicionar alguns elementos por trás do objeto, mantendo-a imóvel na frente desse plano de fundo. Então, a primeira coisa que você notará é que há muito espaço em branco. Então, vamos transformar nossa imagem para que ela caiba em nossa tela. Pressione a tecla Command ou Control Team até ver um contorno como este, mantenha pressionada a tecla Alt ou Option, clique e arraste até chegar às bordas de suas cavas Clique na marca de seleção quando terminar e agora temos uma imagem completa. O que vou fazer agora é usar qualquer uma das ferramentas para selecionar meu assunto. Portanto, você pode usar a ferramenta de seleção de objetos porque essa é uma separação muito fácil. Você pode ver que, como eu a tenho ativada, ela imediatamente encontra o assunto para mim. Até considera esses dois como dois objetos separados. Além disso, use a ferramenta Quick Selection, a L as Tool, a ferramenta Magic Wand e apenas isole esse assunto Então, como esse cara já descobriu tudo para mim, vou clicar uma vez e, usando a opção que aprendemos, adicionar à minha seleção Então, agora eu tenho meu assunto selecionado. Se eu clicar com o botão direito do mouse nessa camada por meio de cópia, é assim que ela se parece. Mas e se eu não quiser que seja uma camada separada singular, mas talvez mais tarde eu queira trazer à tona um pouco do céu ou algumas partes do corpo dela que foram removidas por acidente. Então, vamos pressionar o Commander Control Z e voltar para as formigas marchantes usando qualquer uma das ferramentas de seleção Depois de fazer sua seleção, você notará que há essa máscara de camada aqui embaixo e é a mesma coisa aqui em cima. A diferença é que quando você clica aqui, ela cria uma máscara para você imediatamente. Mas se você quiser refinar sua seleção e criar essa máscara, podemos clicar em Selecionar e Mascarar Então, antes de eu ir lá, o que são máscaras? Então, o mascaramento é basicamente quando você diz ao Photoshop que deseja que certas partes da imagem sejam visíveis enquanto oculta o resto O bom do mascaramento é que você pode usar a ferramenta de pincel para reintroduzir partes da imagem e se livrar das partes da imagem de uma forma muito precisa Então, você pode usar um pincel de um pixel para realmente ajustar essas bordas e depois usar esse método para ter uma maneira de voltar e corrigir seus erros. Se você fizesse uma seleção e simplesmente copiasse essa camada, não haveria muito espaço para você voltar atrás e corrigir seus erros. Então é aqui que seremos trazidos quando clicarmos em Selecionar e mascarar. É uma página totalmente diferente, mas não entre em pânico. Você sempre pode clicar em Cancelar aqui embaixo ou clicar em OK para simplesmente deixar isso e voltar para a tela original. Então, vamos começar com as coisas à esquerda. Muitos deles devem parecer familiares para você. Nós os examinamos na lição anterior. Mas vamos dar uma olhada. A primeira é nossa ferramenta de Seleção Rápida. E essas são apenas maneiras de você ajustar sua seleção. Então essa é a razão pela qual fomos trazidos aqui. Portanto, a ferramenta Seleção Rápida, essa ferramenta é nativa desse painel, somente nesta página, e essa é a ferramenta de pincel de borda refinada. Então, ele funciona essencialmente como uma ferramenta de pincel, mas a diferença é que ele realmente se concentra nas bordas do objeto. E então, é claro, a parte mais delicada. Portanto, pode ser cabelo, pêlo, pedacinhos de poeira, qualquer parte da imagem que você tenha dificuldade em selecionar sozinho Temos a ferramenta de pincel, a ferramenta de seleção de objetos, a ferramenta Lasso, a ferramenta manual, que é usada para mover sua tela e a ferramenta Zoom Agora, quando você está trabalhando no Photoshop, há alguns atalhos que você precisa conhecer, especialmente em algo assim, em que você realmente precisa aumentar e diminuir o zoom várias vezes mover suas câmeras. Então, apenas como um lembrete, você pode usar o teclado, o mouse pad para aumentar ou diminuir o zoom Você pode pressionar Command ou Control zero para caber na tela. Mantenha pressionada a barra de espaço para mover suas cavas. E faça todas essas coisas. Então, essas três coisas que você precisa saber serão úteis. Tudo bem, então vamos ampliar o cabelo dela. Vou usar a ferramenta Zoom por enquanto. Digamos que a forma como o cabelo foi selecionado simplesmente não estava de acordo com nosso padrão. Obviamente, não queremos essa bagunça grossa por aqui. Então, vamos tentar usar a ferramenta de pincel refinada. Então, temos o mais e o menos. Sempre que você ver mais, saiba que isso será adicionado a uma seleção. Menos, ele será removido. E nesse caso, por ser uma máscara, ela restaurará a imagem original, o que significa que, se eu subtrair minha seleção, removeremos da parte vermelha Então, o que está vermelho agora não está em nossa seleção. Como você se lembra, escolhemos o assunto apenas no balão. Além disso, adicionaremos mais dessa área vermelha, que é excluída da seleção, e o sinal de menos trará um pouco de volta Então, com o plus, queremos mais vermelho, basicamente. Vamos examinar as pontas do cabelo dela. Vá, e você pode ver imediatamente temos menos desse azul celeste. Vou entrar nas outras áreas e ajustar minha seleção. Então é isso que parece, só para aparecer antes. Isso é o que temos agora. Isso é o que tínhamos inicialmente. Agora, outra coisa que você pode fazer é deixar o Photoshop fazer isso por você Você pode ver aqui em cima, na verdade, temos uma opção de cabelo refinada. Clique nele uma vez, o Photoshop detectará um cabelo e o consertará para nós Então, eu realmente não precisei escovar sozinho. Agora, tenha em mente que diz cabelo, mas isso também se aplica à pele, talvez alguma camisa fofa, qualquer coisa assim Então, é usado principalmente para cabelos, mas você também pode usá-lo para outras coisas. Então, digamos que eu esteja feliz com isso. Vamos examinar um pouco essa área. Usando meu espaço para, vou descer e garantir que não tenhamos algo assim. Para algo em que temos uma forma mais manejável, então não estamos lidando com cabelos, podemos realmente usar a ferramenta de escova Então está logo abaixo desse. Novamente, mais menos e depois o tamanho. É como a ferramenta de pincel sobre a qual aprendemos. Você pode pressionar a tecla do colchete dianteiro para aumentar o tamanho. E a chave do suporte esquerdo ou a chave suporte para trás para torná-la menor Esse é outro atalho útil. Se você pressionar a opção Alter, basta alternar. Então observe aqui, mais ou menos, mantenha pressionada a tecla Alt e remova essas partes do céu que acabaram em nossa seleção Usamos as teclas de suporte, ampliamos um pouco mais e você pode ver como isso se torna delicado Então, estamos trabalhando literalmente pixel por pixel aqui. Qualquer coisa que você veja que seja azul, nós vamos nos livrar dela. Agora, de longe, quando você diminui o zoom, talvez não consiga perceber que essa foi uma seleção ruim e que temos pedaços do céu Mas quando você adiciona outros designs, isso se torna realmente evidente. Ok, vamos descer até aqui. Acho que está tudo bem. Vou presumir que é o cadarço do sapato e removê-lo como se fosse Tudo bem, então eu tenho minha seleção. Antes de clicar em Ok, vamos dar uma olhada em algumas dessas coisas à direita. Essas são as propriedades de suas operações de mascaramento. Então, primeiro de tudo, há essa coisa chamada show edge. Então, quando você pressiona isso, ele mostra apenas as partes que você editou até agora. Então, como você lembra, no começo, trabalhamos com o cabelo. Então, isso agora mostra as bordas que ele refinou, que no nosso caso eram simplesmente cabelos. Temos o programa original, para que você possa vê-lo antes e depois, assim. Mantenha pressionado o pico para fazer isso. Temos a visão que mostra como você deseja que o mascaramento seja visto Normalmente, é apenas essa cor vermelha, mas você pode fazer casca de cebola, que é basicamente onde ela pega área excluída e diminui a transparência Temos as formigas marchas, com as quais já estamos familiarizados em preto sobre branco, preto sobre branco e depois em camadas Então, atualmente, não temos nenhuma outra camada. É por isso que é transparente. Normalmente, é isso que você deve escolher porque você pode dizer a diferença entre o que está sendo selecionado e o que não é muito mais fácil. Temos uma pré-visualização de alta qualidade. Isso realmente ajudará quando você estiver trabalhando com seleções maiores e mais precisas Isso afetará sua memória RAM, portanto, certifique-se de que seu computador possa lidar com isso Mas, em vez de mostrar os minipixels que tínhamos antes, ele tentará mostrar uma visualização de maior qualidade ao ampliar Em seguida, temos opacidade. Isso mostra o quão visível é esse vermelho, essa sobreposição. Você também pode alterá-lo para uma cor diferente, se quiser, mas o vermelho é um clássico, então vou deixar assim, e então você pode decidir o que esse vermelho indica. Uma área selecionada ou área desmascarada. Nas predefinições aqui, você pode carregar uma predefinição, salvar suas configurações como uma predefinição em si e tê-las aqui sempre que precisar Você também pode clicar em lembrar configuração. Então, da próxima vez que você abrir esse painel, todas as configurações aqui já estarão definidas como as que você tinha antes. Temos o modo refinado. Quando você exclui essas partes do céu para isolar melhor o cabelo, você está usando o reconhecimento de cores ou o reconhecimento de objetos Agora, qual é a diferença? Quando diz consciente, está basicamente falando sobre o que está usando para substituir essas áreas. A cor apenas observa a cor ao redor da área selecionada. O objeto olha para o objeto. Você pode ver, ao passar por cima, a melhor escolha de cabelo ou pêlo em um fundo complexo. Para dizer que, se há um sofá atrás do meu assunto, quero que o Photoshop esteja atento a isso e não crie uma aparência borrada por trás do cabelo Mas como tínhamos um céu azul praticamente o mesmo azul por toda parte, escolhi a cor sensível porque é apenas uma cor. Detecção de bordas. Então, agora está em zero pixels porque a área de refinamento é muito pequena Então, cabelo em geral, você não quer ter muito raio para isso Mas digamos que você esteja refinando uma árvore, você quer aumentar esse raio porque há partes maiores que você está tentando separar Então, se você não tiver certeza do que adicionar aqui, basta ativar o raio inteligente e ele determinará o raio do seu Agora, aqui estão alguns refinamentos globais. Você pode suavizar as bordas, suavizar as bordas, criar mais contraste entre elas e, em seguida, deslocar a borda Então, se eu examinar cada um, você pode ver que ir para a esquerda é ir para dentro Nossa seleção, indo para a direita, faz o oposto. Contraste, ilumina ou escurece essa borda. A pena suaviza a borda e, em seguida, suaviza Portanto, se você usar o pincel de ponta dura e tiver essas linhas de jaqueta, basta alisá-lo com isso. Tudo bem. Vamos pisar ou clicar em cada um para defini-los como zero ou seus valores padrão e, em seguida, descer até nossa última configuração. Temos uma seleção clara e uma inversão. Então, se você quiser pegar todo o resto, deixar isso de fora ou limpar completamente a seleção, você também pode fazer isso. Tudo bem, então descontamine as cores. Então, às vezes, nas imagens, quando elas são tiradas e enviadas para a Internet, você acaba com algumas falhas em que elas aparecem como pedaços roxos nos cantos do objeto, talvez um pouco de E quando você vende a opção de cores descontaminadas, ela procura essas falhas e as elimina E então você pode decidir o quão intenso você quer que isso seja. Então, em zero, vai ficar assim. Aos 100 anos, vai ficar muito melhor porque está eliminando essas falhas É especialmente importante para imagens de baixa qualidade. Então, se você notar algumas cores estranhas ao redor dos objetos, na borda da seleção de assuntos , basta descer até aqui, habilitar isso brincar com a quantidade Por fim, temos a opção de escolher para onde queremos essa coisa nova e enviá-la para Assim, podemos criar uma nova camada com uma máscara de camada, apenas uma nova camada sozinha, um documento totalmente novo, um novo documento com máscara de camada. Agora, aqueles com a máscara de camada ainda permitem que você ajuste sua seleção no futuro e depois volte para alterar sua seleção. Há uma nova camada ou o novo documento tem essa seleção atual gravada em pedra. Você realmente não pode fazer muita coisa com isso. Basicamente, você tem que começar de novo. Vamos escolher uma nova camada com máscara de camada e clicar em OK. Aqui está minha nova camada com a máscara de camada. Isso é o que parece. Vou usar uma ferramenta diferente. Vamos apertar o Commander Control zero e mover isso aqui. Eu tenho meu plano de fundo escondido, mas se eu o trouxer de volta, essa é apenas a nossa imagem original. Agora, quando eu trago nossa camada superior, que é a máscara, eu a deixo visível. Você realmente não pode ver a diferença. Isso porque ele está posicionado bem em cima do solo Mas se eu fosse mover isso com minha ferramenta de movimentação, você pode ver que eu tenho outro assunto. Portanto, observe aqui que o assunto está todo em branco e o fundo em preto. Quando se trata de mascarar, lembre-se sempre de que tudo o que é branco é visível, o que é preto não é E você também pode ajustar isso, se estiver aqui, apenas certifique-se de estar usando a própria máscara. Use a ferramenta de pincel que já aprendemos, defina a cor como preto e branco. Vamos mudar para preto. Vamos esconder isso por um segundo. Nessa camada, eu poderia usar a cor preta para excluir partes do meu assunto e depois usar o branco para trazê-lo de volta. Mas o problema é que ele trará de volta a imagem inteira. Portanto, tenha cuidado com isso. Você também pode alternar entre esses dois pressionando X no teclado e tornando isso muito mais simples para Então, qual é o objetivo de criar uma máscara de camada? Para o propósito desta lição, vamos tentar algo muito simples. Vamos criar uma nova camada logo acima nossa camada de fundo e, em seguida, usar nossa ferramenta de pincel. Para criar uma forma interessante. Então, vamos pegar um desses artísticos, aumentar o tamanho, obter uma cor bonita e começar a desenhar. Portanto, observe como nosso assunto não está sendo afetado por esse pincel. Mas se eu fosse esconder isso, a imagem original é porque, como aprendemos em camadas na lição anterior, a hierarquia é muito importante Se eu colocar isso abaixo do meu plano de fundo, ele desaparecerá porque está sendo colocado em cima e cobre tudo. Então, vamos voltar, trazer isso, e agora eu posso colocar o que eu quiser por trás do meu assunto. E então, como é uma camada separada, eu posso movê-la. Eu faço algumas coisas bem legais. O que eu também posso fazer é usar todos os filtros que aprendemos anteriormente. Faça talvez um efeito de matiz e saturação logo acima do nosso plano de fundo, mas abaixo da nossa máscara de camada, clique na tabela e talvez altere a tonalidade do céu Vamos torná-lo roxo, talvez diminuir um pouco a saturação, e aí está meu novo plano de fundo Meu assunto ainda permanece o mesmo, mas temos isso acontecendo. Outra coisa legal que você pode fazer é, como venho dizendo esse tempo todo, voltar para ajustar a seleção. Então, no momento, não há formigas marchantes para eu entrar imediatamente e ajustar minha seleção Digamos que eu esteja tentando me livrar desse balão e eu só quero meu objeto O que você pode fazer é manter pressionado controle do comandante no teclado. Você pode ver minhas mudanças de cursor e, em seguida, clicar uma vez na máscara e ver os anúncios em marcha Agora, quando estou aqui, você pode ver que não há nenhuma máscara selecionada. Se eu quiser essa opção, preciso usar uma dessas ferramentas. Mas como esse é um círculo perfeito, o que eu também posso fazer é usar minha ferramenta de pincel. Então, com isso selecionado com as formigas marchando visíveis, pressione Q no teclado e você verá que obtemos aquela sobreposição vermelha novamente Assim que tivermos isso, podemos pressionar B no teclado para trazer nosso pincel. o botão direito. Vamos pegar um pincel melhor, redondo. E então, usando essa lógica em preto e branco de que falamos, livre-se desse balão Então, vamos pressionar X no teclado para obter a cor preta como primeiro plano, ampliar e remover o balão Quando terminarmos, podemos pressionar Q no teclado novamente para sair desse modo e criar outra máscara de camada. Vá para a camada zero, duplique a camada zero mantendo pressionada a opção Alter, clicando e arrastando essa E então, com as formigas marchando, simplesmente vamos usar a máscara de camada novamente. Então agora eu só tenho meu assunto e não o balão. Então eu poderia usar, vamos colocar isso tudo acima, pegar o mesmo filtro e saturação. E depois é só mudar a cor do balão. Agora observe como ele ainda está mudando a cor do meu plano de fundo. É aí que precisamos limitar algo a apenas uma camada. Então, vou deixar esse neon verde, voltar às camadas e, em vez de fazer com que isso afete tudo abaixo dele, vou manter pressionada a tecla alter uption e meu cursor entre as duas Então altere a opção, clique uma vez entre elas e você verá essa seta apontando para baixo. Isso significa que essa saturação humana até efeito está sendo aplicada apenas à cópia em segundo plano, que é a camada da primeira máscara que criamos, o que significa que meu objeto não terá nada feito com ela Este está afetando o céu, mas eu poderia fazer outra coisa aqui só para mostrar a vocês. Matiz e saturação, vamos deixá-la rosa. Vá para as camadas, novamente, altere a opção, clique entre elas, e agora esse rosa pode até renomeá-la Está afetando apenas meu assunto e este só a bola. Como também aprendemos, podemos brincar com a opacidade, alterar o modo de mesclagem, fazer o que for necessário Por fim, temos alguns efeitos especiais. Isso se chama efeitos. Essas são coisas que você pode aplicar apenas em uma camada. Vou abordá-los em outras aulas pois cada um deles é muito pesado por si só. Mas, essencialmente, são apenas para as camadas selecionadas. Portanto, não é como nos ajustes em que seria aplicado a tudo abaixo dele. É só para essa camada. Então, para mostrar um exemplo, vou até Bevo e Boss, digamos, esse é o efeito que estamos buscando. Está tudo bem. Você só pode ver os efeitos nessa camada. Eu posso escondê-lo e fazer outras coisas com ele. Mas isso abrange como podemos usar nossa ferramenta de pincel, o mascaramento de camadas e apenas as camadas em geral Na próxima lição, examinaremos outras ferramentas que podem nos ajudar a trabalhar com essas camadas. Então, temos as ferramentas de cura que são as seguintes, esta, a ferramenta de pincel, a ferramenta de clonagem, e então temos nossa ferramenta de texto, que lida apenas com texto, mas no Photoshop, há muitas opções para você torná-la mais do que apenas um 10. Ferramentas Recuperação e Ajuste: Ao reparar no Photoshop, você está basicamente se livrando dessa camada original e substituindo-a uma versão modificada feita a partir das partes circundantes dessa seleção Isso fará sentido quando realmente aplicarmos a cura a essa imagem, mas é basicamente uma extensão da seleção, porque você precisa começar selecionando uma área e depois curar parte que deseja remover ou modificar. Então, vá em frente e importe as duas imagens que temos aqui do pacote de recursos e, em seguida, você pode acompanhar os exercícios para ter uma ideia melhor de como elas funcionam. Essa é nossa primeira imagem. Agora, temos algumas áreas que vamos remover, e eu vou ampliar aqui. Mas observe como, para removê-los, eu teria que selecioná-los primeiro. Então, examinamos algumas das ferramentas nas lições anteriores, mas para coisas como espinhas ou qualquer tipo de mancha que queremos remover, costumo usar a ferramenta Lasso porque geralmente você pode selecionar uma área áspera e ainda assim obter um bom resultado O que vamos fazer aqui é ampliar e fazer nossa seleção. Então, vou começar com essa espinha. Uma vez que eu me solte. Temos algumas opções. Então, alguns deles são integrados à IA. Se você estiver usando a versão mais recente do Photoshop 2026, deverá conseguir ver a mesma coisa Mas você também pode clicar com o botão direito do mouse para não usar nenhuma IA. Então, se você clicar em Preencher, isso preencherá essa área. Com o que está ao redor, mas você também pode usar o Generative Fill, como eu disse, usando a ajuda da IA Então, se eu clicar em Preencher agora, podemos escolher de onde ele vai extrair o conteúdo para reconstruir essa área aqui Portanto, temos conhecimento do conteúdo, que é estar ciente do que está ao redor. É aqui que você precisa ter sua configuração ativada. Pode ser baseado em um padrão. Tem ou pode ser baseado na história, que é o que havia naquela camada antes. Vamos usar o recurso de reconhecimento de conteúdo e clicar em OK. Você pode ver imediatamente que essa mancha desapareceu. Se eu fizer o Commander Control D e o Zoom in, não há linhas ásperas e parece que a pele era assim desde o início. Eu poderia simplesmente repetir o mesmo processo com outra área. Então, agora poderíamos fazer outra coisa com Phil. Então, essa outra espinha também desapareceu. Parece exatamente isso. Então, vou desfazer os dois agora, Commander Control Z, recuperar nossas espinhas e veremos as ferramentas que também foram projetadas para esse tipo Vamos primeiro duplicar nossa camada com o Commander Control J, e vou esconder o original apenas para que possamos voltar e ver o antes e o depois Então, as ferramentas de cura estão aqui. Se você clicar longamente, temos tipos diferentes, iguais às ferramentas de seleção. Cada um é destinado a um aspecto específico da cura, a ação principal, mas cada um é usado para determinados cenários. Então, a primeira é a ferramenta de pincel para cicatrização de manchas. Isso é o mais simples. Você tem uma mancha que deseja remover, selecione-a e ela a curará para você. Então, vou ajustar meu pincel, que é basicamente como a ferramenta de pincel, e vou remover um pouco dessa dureza. Só de clicar uma vez, eu ainda não soltei o mouse, há uma mancha preta. Quando eu me soltar, isso vai curar aquela mancha para mim. Então, podemos ver agora que o local está faltando. Mas observe que, devido à minha seleção, ainda há uma pequena borda vermelha ao redor dessa área, então eu poderia simplesmente voltar e aumentar meu pincel desde o início. Vamos fazer outra duplicata. Use a tecla direita para aumentar seu tamanho e, em seguida, certifique-se de não selecionar ou clicar no conta-gotas ou no aplicador de soro Então, agora está assim. Se você quiser uma versão mais precisa, pode ampliar, diminuir o pincel e depois pintar sobre essa área. Então, você pode fazer uma guia ou simplesmente clicar e arrastar para pintar um pouco de qualquer maneira, mas ainda assim, essa área será removida para você. Então essa é a ferramenta de cura pontual. Temos algumas versões de como isso vai curar essa mancha. Então, agora estamos no tipo sensível ao conteúdo, que é a mesma coisa fizemos no exemplo da ferramenta Lasso, em que clicamos com o botão direito do mouse e depois preenchemos, mas você também pode criar uma textura. Então, vamos desfazer Agora, com criar textura, vou examinar a mesma área. Então você pode ver como agora ele se concentra mais na textura da pele do que na verdade na remoção da mancha Vou fazer outra versão aqui com o conteúdo ciente e podemos meio que comparar o desempenho deles. Portanto, isso é consciente do conteúdo, que se concentrará em tudo. Mas se eu fizer apenas a textura , vou focar apenas na textura e não tanto na cor ou em qualquer tipo de saliência que o objeto tenha. Vamos desfazer isso Agora, esse tipo examinará apenas os pixels ao redor da borda do pincel. Então, nas proximidades, é daí que vem o nome. Então, agora, esse era o tamanho do meu pincel. Está apenas olhando para as bordas. verdade, não está vendo todo o outro conteúdo que está ao redor desse pincel. Assim, você pode alternar entre os tipos e fazer o ajuste. Mas, por exemplo, um exemplo de onde você usaria isso seria o lábio. Portanto, você não quer que o lábio seja reconstruído com base na textura e na cor da pele, porque essa é uma textura totalmente diferente e uma combinação de cores totalmente diferente Então você escolheria uma partida de proximidade. Agora, se você usa conteúdo para vestir, isso não vai estragar tudo, mas, como você pode ver, pode apresentar algumas manchas que são basicamente irrelevantes Então, provavelmente é da pele que foi puxada aqui para consertar aquela mancha. Vamos desfazer isso. Essa é a nossa primeira ferramenta de pincel curativo, que serve para uma mancha. Mas também temos algo chamado ferramenta de remoção. Então, talvez não queiramos curá-lo e queremos remover algo completamente. Quando se trata de pele, não é tão diferente, porque se você estiver reconstruindo ou removendo aquela mancha, você ainda vai acabar com a Mas essa é outra opção que você pode considerar. Então, para remover essa mancha, eu poderia pressionar a tecla alter uption para amostrar uma área para o Photoshop, e então eu poderia simplesmente replicá-la nessa Para que isso funcione, você deve pegar uma área que seja semelhante em iluminação e textura para que pareça mais natural. Então, algo assim, eu poderia clicar uma vez e, como você pode ver, foi completamente alterado. Agora, se eu pegar algo de uma parte diferente do rosto, o Photoshop tentará misturá-lo com a iluminação, mas a textura ainda não combina Portanto, você deve ter cuidado com o local de amostragem. Mas mesmo se você pegar algo próximo, você pode ver que o Photoshop meio que escurece esse ponto para ajudar a misturar aquela perna A mesma coisa seria aplicada a uma área como essa. Eu poderia provar uma parte melhor da pele, fazer algumas pastilhas e ela está completamente fora de vista Agora, a fonte pode ser a área que você amostrou ou pode ser um padrão que você introduz Digamos que você esteja editando uma imagem em o objeto tenha uma pele de lagarto, esse é um padrão específico que precisa ser replicado Não é algo embaçado como a pele, seriam linhas que precisam ser exatamente as mesmas Você importaria seu padrão e, em seguida, procederia ao processo de cura. Para a aplicação deste curso, a versão amostrada deve ser suficiente Agora, eu pulei a ferramenta de remoção, mas essa é basicamente uma das ferramentas de IA que o Photoshop Novamente, vamos abordá-los um pouco mais tarde. Mas, por enquanto, se você está curioso para saber como isso funciona, basta escolher o tamanho do pincel. Então, vou usar minha chave de suporte direito para aumentá-la, passar por uma área e, em seguida, usando a IA, ela a removerá para você Então, como você viu, eu não precisei provar nada. Acabei de clicar na área que não queria e o Photoshop a removeu para Você pode definir seu tamanho aqui e também criar uma nova camada com base no que o Photoshop cria com a IA Então, vou examinar essa área e podemos ver que temos uma nova pele, mas em uma camada diferente. Então, eu poderia facilmente deletar isso se eu mudasse de ideia. A próxima ferramenta removida é a ferramenta de correção. Então, é quando você tem uma grande área que está tentando remover e não tanto um ponto. Então, vamos examinar uma parte como essa. Vou pegar um pedaço grande. E o que você faz é deslizar para uma parte da capa que você pode copiar. Agora, o problema com essa ferramenta é que se você não tomar cuidado com a seleção, terá uma espécie de falha lateral Mas se você evitar isso desde o início, deixe-me desfazer Deixe-me pegar esta seção e depois deslizá-la, vai parecer muito mais natural. Então essa é outra forma de remover e curar. Desde que eu escolhi uma área apropriada, funcionou muito bem. Agora, outro problema com a ferramenta de patch é que, se você não tiver espaço suficiente para usar como referência, ela realmente não funcionará. Por exemplo, se eu tiver uma mancha aqui, onde há, tipo, uma linha clara Eu realmente não consigo replicar essa área porque a pele, o rosto está se movendo em uma direção específica Então, não importa aonde eu vá, vai parecer um pouco estranho. Então é aí que a ferramenta de patch se torna um pouco limitada. Mas se você tiver uma área grande como essa, poderá usá-la facilmente. Alterne entre origem e destino. Então, a fonte significa que é aqui que você vai começar e o que será substituído. Mas então você também pode mudar para o destino e, tipo, fazer disso o destino, basicamente, e colocar isso sobre aquela espinha que tínhamos anteriormente Então, para experimentar isso para vocês, poderíamos pegar essa parte e colocá-la em cima da nova espinha E você pode ver que ele combina com você em termos de iluminação e cor. Vou desfazer isso Agora, a ferramenta de movimentação com reconhecimento de conteúdo é basicamente onde você pega uma seção e a move para um destino totalmente diferente. Por exemplo, se o assunto tiver muitas sardas que você deseja apresentar do outro lado, você pode usar Vou demonstrar com essa espinha aqui. Vamos pegá-lo e simplesmente movê-lo para um local diferente. Depois de clicar em Concluído, você verá Photoshop tenta mesclá-lo para você Mas basicamente temos uma espinha movida, então ela foi daqui para aqui Você escolhe um destino mais adequado, ele se misturará melhor. Vou pegá-lo novamente e ir para esta área onde também está escuro. Agora, a espinha é movida daqui para aqui. Em vez de uma área mais clara diferente, estamos mantendo-a dentro da região original A última ferramenta é a ferramenta para olhos vermelhos. Agora, isso é como o nome diz, é para olhos vermelhos, mas nós realmente não temos esse problema. Essencialmente, o que você faz é clicar e arrastar sobre aquela área, aquele olho vermelho, e ele vai corrigir o problema para você, alterando a cor e, claro, qualquer tipo de flash que possa ter aparecido durante uma fotografia. Agora, isso não é realmente aplicável aqui, mas é uma ferramenta bastante simples que você pode experimentar se tiver fotos antigas ou se tiver ligado o flash quando estava tirando uma Então, essas são todas as ferramentas de movimentação, mas também temos algumas outras ferramentas por baixo Assim, você pode simplesmente se afastar da cura e trabalhar com o que já está nessa foto É aí que entra o resto das ferramentas. Aqui, temos a carimbo clone e a ferramenta de estampagem de padrões Agora, o padrão é para padrões, mas a ferramenta de clonagem de carimbo é onde você clona uma área sobre uma parte diferente da foto Já quando eu uso meu pincel, temos essa amostra aleatória, mas eu poderia introduzir uma nova amostra pressionando a tecla ultra uption, clicando em uma área e simplesmente copiando a pele como ela está, e simplesmente copiando a pele sem nenhum ajuste As ferramentas de calcanhar, quando você escolhe uma fonte e depois a aplica a uma nova, podem fazer algumas modificações em sua extremidade para ajudar a combinar essa nova seleção Mas a ferramenta de clonagem não vai fazer isso. Então, se eu pegar uma mancha escura dessa área colocá-la aqui, ela permanecerá tão escura. Portanto, você pode usar isso quando não quiser que o Photoshop faça nenhum tipo de pós-edição depois de fazer essa seleção Agora, você pode decidir qual ferramenta deseja usar ao tentar limpar manchas como esta imagem Podem ser as muitas escovas de calcanhar que tínhamos. Pode ser suas ferramentas de seleção e depois cura ou pode ser a ferramenta de carimbo de clone O legal da ferramenta Lasso é que você pode fazer uma seleção muito grande e, com a ajuda da IA, basicamente consertar essa área Essa é uma grande seleção. Acabei de preencher, e você pode ver como toda a área desapareceu e eu não escolhi um lugar minúsculo. Isso é o que eu costumo fazer. Você também pode combinar seleções diferentes, basicamente adicionar a uma seleção Acabei de fazer um agora. Ao segurar a tecla Shift, obteremos uma vantagem enquanto pressionamos a tecla Shift Vou fazer outra seleção aqui e depois outra aqui embaixo. São três áreas diferentes, três luzes diferentes. Mesmo assim, eu poderia consertá-lo com a opção de preenchimento. Por estar usando IA, é muito mais inteligente e entende o que precisa fazer para ajudar a combinar esse novo ajuste Comandante Control D, parece muito bom e muito natural. Então, usando isso, você pode consertar praticamente qualquer coisa, na verdade. Você também pode usar a opção de remoção que analisamos. Também é IA generativa. Então, agora você está mais ciente de como eles funcionam e quais deles usam IA versus quais não. Então, vamos lá. E então temos esse último ponto que vou usar remove para me livrar dele. E lá vamos nós. Vou diminuir o zoom agora com o Commander Control Zero, selecionar todos eles com shift, Commander control G. Isso foi antes, isso é depois. Essas eram as ferramentas de cura, mas até agora estávamos nos concentrando em pequenas manchas, pequenas manchas Agora, nesta imagem, temos três pessoas sentadas juntas. Parece que essa pessoa está sozinha, sozinha, e esses dois estão mais próximos. Então, vou tentar remover essa pessoa usando uma combinação de ferramentas de seleção e ferramentas de cura. Então, primeiro, faça uma cópia da sua imagem original. E usando a ferramenta de seleção que você preferir, selecionaremos nosso assunto Assim, você pode usar a ferramenta Seleção de objetos após a conclusão da análise. Clique no seu assunto e, em seguida, basta fazer seus ajustes para ampliar aqui e adicionar à minha seleção, estando nesta segunda opção. Vamos pegar as calças também. Pegue o braço. Há uma pequena área. As mãos, o telefone, você sabe, tudo. Apenas clicando, você pode alternar para a seleção rápida, se quiser, mas certifique-se de ativar a opção Plus para adicionar a essa seleção. Nós temos as malas e vamos segurar a interrupção para remover o resto da área Para garantir que ele esteja totalmente envolvido, podemos pressionar Q em nosso teclado. Eu pude ver que perdi algumas vagas. Com o pincel branco, vamos pintar sobre esses pequenos traços e colocar nosso assunto completamente na seleção Pressione Q novamente e agora temos uma seleção. O que você pode fazer é clicar em Remover, que, como eu disse, usa IA para remover a seleção. Se você não concordar com isso, pode usar o filme com reconhecimento de conteúdo ou a ferramenta de clonagem Eles simplesmente demoram mais, mas ainda podem funcionar para seu propósito. Então, agora, removemos o objeto, mas temos sua sombra lá para que pudéssemos usar a ferramenta Lasso para limpar aquela área ou apenas usar a ferramenta Lasso desde o início Como você viu, temos muitas opções. Na verdade, vou remover todas as três pessoas e transformar isso em uma foto de paisagem. Então, vamos tentar uma área maior, clicar em remover e ver o desempenho do Photoshop Então você pode ver como foi suave, e é uma nova camada, então eu poderia, você sabe, voltar ao original, fazer mais ajustes e fazer outras coisas. Portanto, dependendo do tamanho da mancha ou coisa que você deseja remover, você pode alternar entre as ferramentas de calcanhar e a Então, essas foram as ferramentas de ajuste que você pode usar para remover ou modificar um ponto no Photoshop Vi dois exemplos. Então, agora, você tem uma ideia melhor de como usar essas ferramentas. Novamente, daqui para frente, teremos muitos exercícios em que você poderá praticar mais com eles. Mas, por enquanto, saber onde pegá-los e quais são suas diferenças já é um grande passo à frente. 11. Ferramenta de texto: Agora, com a ferramenta de texto, você pode acessá-la facilmente aqui. Essa é uma letra T. É muito simples em termos de como você adiciona um texto com as fontes e os tamanhos Então, muitos de vocês devem estar familiarizados com o que são, mas eu ainda vou examinar cada um deles e, em seguida, veremos como podemos distorcer o texto e fazer outras coisas com ele no resto do curso Então, a ferramenta de texto está aqui. Quando você clica longamente nele, há quatro opções. Então, a primeira é a ferramenta de digitação horizontal, o que significa que você vai digitar horizontalmente Como você digitaria de qualquer maneira. Mas também temos a ferramenta de texto vertical, que vai de cima para baixo, ferramenta de máscara de texto vertical, que cria camadas nas bordas dessa letra e, é camadas nas bordas dessa letra e, claro, a ferramenta de máscara de texto horizontal. Primeiro, vamos desbloquear nossa camada de fundo. Acabei de fazer um documento muito simples. Comece com a mais básica, que é a primeira, ferramenta de tipo horizontal. No canto superior direito, você pode escolher sua fonte. Há muitas opções e alguns filtros para dizer quais são. Esses são os diferentes estilos de texto. Eles foram agrupados nessas guias com base em sua aparência Se você observar alguns tipos diferentes de fontes, notará algumas diferenças importantes. Alguns deles são muito volumosos e divertidos, alguns deles são cursivos Temos uns muito finos. Aqueles que parecem uma máquina de escrever e todo esse tipo de coisa para isolar esses tipos de imagens O Photoshop tem filtros aqui Temos Serif. Estas são suas fontes SERA, Slabserif, Sand serif, script, monospace, manuscritas Não há letra preta e depois decorativa. Dependendo do tipo de fonte que você deseja, você pode acessar essas categorias ou simplesmente explorar todas elas por meio das classes. Agora, de onde você tira suas fontes? Se você usar mais fontes, poderá importar as do Photoshop, é claro, mas também pode baixar uma fonte e instalá-la no computador local Se você tiver uma assinatura da Adobe, existem fontes da Adobe. Portanto, se você ativá-lo nesse site, ele será adicionado à sua conta da Adobe que você usou para fazer login no Photoshop Você também pode baixar fontes de sites de terceiros. Apenas certifique-se de instalá-los corretamente, dependendo do sistema que você está usando. Depois de instalá-lo, reinicie o Photoshop e ele deverá aparecer na lista que você está vendo agora. Vá até sua fonte. Podemos pesquisar uma fonte aqui. Digamos que eu queira Times New Roman, tenho várias opções diferentes. Eu posso escolher a fonte normal e depois decidir o estilo que é nativo dessa fonte. No momento, minha fonte times tem um negrito e itálico normal, mas esse não é o caso de todas as outras fontes Deixe-me escolher oito pesados. Essa fonte é chamada de oito e, quando vamos até aqui, o estilo é apenas um. Portanto, isso depende dos recursos de suas fontes. Você também pode ver que, à esquerda deles, há esse menu suspenso. Assim, você pode ver que tipo de estilos cada fonte tem. Por exemplo, April Fatface não tem nenhum estilo e é apenas um normal Mas o Acumen Pro tem todos esses estilos, e podemos ver a amostra aqui Adicione também o Imogson Photoshop com esses. Se você não as estiver vendo, tente baixar algumas fontes de Emoji da Internet, conforme falamos Você pode filtrar as fontes obtidas dos telefones da Adobe, suas fontes favoritas e, seguida, algo semelhante ao que você selecionou. Eu tinha a fonte com a letra oito, e agora você pode ver que ela está sugerindo essas duas para que eu tenha mais opções para escolher. Vamos limpar tudo e depois escolher uma fonte por enquanto. Vamos pegar esse. Clique na tela e você poderá começar a digitar imediatamente Clique na ferramenta Mover e você tem a opção de torná-la maior, menor virá-la, girá-la se quiser e tratá-la como uma camada normal Porque, como você pode ver à direita, agora temos uma camada separada qual podemos fazer todas as coisas que aprendemos. Arrastá-lo, colocá-lo em um grupo, alterar a opacidade, o preenchimento, o modo de mesclagem e Vamos voltar para a ferramenta de texto, clique duas vezes. Aqui, temos o tamanho da fonte. Você pode usar um menu suspenso, digitar algo ou usar um controle deslizante aqui Então temos o alinhamento. Então, queremos centralizar da esquerda para a direita, a cor do nosso texto, e então temos algumas dessas coisas especiais que o Photoshop permite que você faça com um deformação em geral é quando você distorce algo em um determinado ângulo, certa direção e, imediatamente, tudo fica acinzentado porque não selecionamos um estilo Mas deixe-me trazer isso aqui com uma barra de espaço. Depois de escolher seu estilo, temos arco, protuberância e um monte de outras coisas. São coisas decorativas que você pode usar em pôsteres ou outros enfeites Cada um deles fornecerá um conjunto de opções aqui embaixo. O primeiro é horizontal ou vertical. No momento, ele está criando essa protuberância na parte inferior, mas também podemos fazer isso verticalmente Decida quanta curvatura você quer, quanta distorção horizontal, quanta Então você tem as mesmas opções para todos eles, e alguns deles criarão coisas como torcer porque é horizontal e vertical. Na verdade, não precisamos escolher nada aqui Você pode ir para o arco e apenas fazer algumas alterações em nosso texto. Você pode digitar seus valores, e eu vou fazer isso na horizontal. Vamos fazer algo assim. Quando terminar, clique em OK e agora temos uma fonte decorativa. Eu ainda posso mover isso. Não mudou muita coisa. O fato de ainda ser uma ferramenta de texto me permite clicar duas vezes, voltar e talvez ajustar algumas coisas. Se eu transformar isso em uma camada asurizada, que você pode fazer clicando com o botão direito do mouse, indo para Raserizar tipo, ela se tornará uma camada normal, que significa que não posso mais usar minha ferramenta de texto para clicar duas vezes e alterar a aparência Agora posso tratar isso como uma camada normal. Deixe-me bloquear meu plano de fundo e brincar com este. Tudo bem, Comandante Control Z. Essa é uma ferramenta de texto horizontal Você também pode acessar o painel Propriedades e fazer algumas outras coisas. As mesmas coisas estão disponíveis aqui. Mas você notará que temos algumas outras coisas a partir do espaço entre as linhas. O que vou fazer agora é definir isso como zero e escrever outra palavra. Pressione Enter, digite outra coisa. Tudo bem. O primeiro é o espaço entre hello e world. No momento, está configurado como automático, mas posso decidir o quão perto ou distância quero que a segunda palavra esteja da minha primeira palavra. Esse é o espaço entre cada letra. Essa é uma cor. Se você inserir esses três pontos, também encontrará a altura de cada uma das letras Na largura de cada uma das letras, estamos basicamente distorcendo nossa coisa e, em seguida, a mudança da linha de base A linha de base é onde seu texto está. Mas se eu tiver isso em zero, você pode ver que a linha de base está aqui Se eu movê-lo para cima ou para baixo, ele se moverá para onde o texto está em uma direção diferente. Então, temos alguns idiomas que não alteram o idioma do seu teclado, mas apenas algumas das configurações feitas especificamente para esse idioma. Por exemplo, se você estiver usando um idioma do Oriente Médio, como árabe ou persa, Photoshop precisa conectar as letras, enquanto que no inglês, pode haver espaços entre elas Mas é claro que você precisará do teclado persa ou árabe para poder usar um desses Se eu dissesse isso em árabe agora, você pode ver que isso realmente não transformou essa palavra em uma palavra árabe. É apenas aplicar as configurações que eu precisaria se eu fosse digitar em árabe agora. Em seguida, temos as configurações do parágrafo. Isso é para quando você tem um parágrafo. Como você faz um parágrafo no Photoshop? Vamos deletar isso. No teclado para obter sua ferramenta de texto, clique e arraste para criar seu parágrafo. Por padrão, ele fornecerá esse texto fictício, o que é perfeito porque agora podemos ver como podemos configurar os parágrafos Basta escolher uma fonte mais clara, mudar a cor. Quando rolamos para baixo, a primeira coisa é o alinhamento e, em seguida, temos a justificativa Se você acertar os três pontos, obteremos coisas novas. Indentação. E então do lado esquerdo, mesma coisa do fundo. Digamos, isso é o que definimos para zero todos eles. Pressionando a tecla tab no meu teclado para passar para a próxima coisa. Vamos entrar. Tudo bem. Agora, o hifenato está falando sobre isso. Quando uma palavra não cabe nessa linha, haverá um hífen e, em seguida, o resto dessas letras será movido para a próxima linha Mas se você não quiser que isso aconteça, basta desativar a opção de hifenização. Eu pressiono Comando ou Controle A para selecionar tudo. Quando eu desfaço isso, você pode ver que a palavra foi movida para a próxima linha Mas se você concorda com esse efeito, deixe-o ligado. Temos alguns marcadores e numeração, para que você possa criar marcadores, assim como faria em um documento do Word, transformá-los em números, letras, algarismos romanos É desfazer isso. Você também pode alterar o estilo da sua bala, que temos lá em cima São apenas quatro coisas para escolher. Selecione-o novamente para desfazer ou simplesmente não aplicar esse efeito a ele Então, temos algumas opções de tipo. A primeira é capitalizar tudo. Então, quando eu clico uma vez, transforma tudo em letras maiúsculas, este transforma em minúsculas O próximo o transforma em pequenas maiúsculas. No momento, isso é muito grande. Eu poderia clicar nele para torná-lo mais refinado e melhor. Temos o sobrescrito, que permitirá que você escreva um texto no topo de uma palavra, vamos fazer isso Você pode ver como isso se transformou em um pequeno texto em cima de I. Então, se você tiver alguma equação matemática ou fórmula física, você pode usar essa opção Temos subscrito, o que é exatamente o oposto, então vai no final Temos sublinhado, temos linha sobreposta que desenha uma linha em cima de suas palavras, suas letras. Parece que sim. E o resto deles estão atualmente desatualizados porque não são adequados para essa fonte específica. Mas se você fosse escolher algo mais básico, como aéreo, você pode ver que pegamos esse cara e esse cara trouxe para nós Então, deixe-me desfazer tudo isso, recuperar minhas letras minúsculas Então, as outras coisas aqui embaixo realmente dependem da fonte em si. Está falando sobre como as palavras estão se misturando. Eles se conectam? Então, se você tem, digamos, uma fonte cursiva, você pode decidir como, digamos, as letras L e E se conectam Então, essas são apenas algumas opções estilísticas com as quais você pode explorar Depois, temos uma guia especial para recursos do Leste Asiático e do Oriente Médio. Então, no Leste Asiático, se você estiver fazendo coisas como chinês ou coreano, existem algumas regras específicas que são necessárias apenas para esse tipo de fonte. Assim, você pode escolher a espessura dos caracteres, que é chamado de soma. Podemos alterar a orientação do texto e as regras de quebra de linha, composição do texto e todas essas coisas. Para recursos do Oriente Médio, você pode escolher se ele está sendo escrito da esquerda para a direita ou da direita para a esquerda. Então, nesse caso, seria da direita para a esquerda. Então, se fosse um texto em árabe, teria que começar assim. Você também pode decidir a conexão de que falei anteriormente, então a espessura ou a espessura dessa conexão. Isso se você estiver usando esse tipo de linguagem. E então, na parte inferior, temos algumas ações rápidas convertendo isso em um quadro Se você clicar nele uma vez, poderá se transformar em uma moldura ou forma. A razão pela qual você faria isso é se quiser colocar um padrão ou um design específico nas áreas em que o texto está. Mas normalmente, você não faria isso. Então, vamos desfazer essa ação com o Commander Control Z. Passe para as outras Então, em termos de quais deles pertencem ao texto, temos, é claro, o painel Propriedades, mas também há estilos de parágrafo. Então, digamos que você esteja editando diferentes tipos de jornais ou fazendo revistas, há um estilo específico que você deve continuar usando para cada uma das páginas Então, em vez de escolher sua fonte novamente, seu tamanho, seu estilo, você mesmo pode criar um estilo de parágrafo. Então, digamos que eu queira ter um estilo como esse, vou clicar no sinal de mais, e agora tenho o estilo de parágrafo um. Então, mudando a fonte, você pode ver como eu posso mudar e então eu posso renomear isso para, digamos, revista, corpo do texto Venha aqui e coloque minhas opções, como eu quero que seja essa fonte, 12 pontos. Talvez possamos torná-lo menor. Eu quero que eles sejam vermelhos, com formatação, texto aberto, composição e todas essas coisas. Portanto, se você trabalha muito com texto, os dois devem ser para você. Clique em OK quando terminar. E com um clique, eu poderia simplesmente mudar isso para aquele novo tecido Então, é claro, podemos voltar e alternar entre esses estilos. Você pode excluir um estilo de texto se quiser e renomeá-lo como vimos Isso removerá a substituição e o levará de volta ao ponto de partida. Esses eram estilos de parágrafos. Também temos estilos de personagens. Então, isso é para caracteres ou letras individuais. Se você quiser um tipo específico, então vamos criar um agora. Clique duas vezes. Digamos que eu queira que seja um emoji ou, na verdade, seja outra coisa, algo grande assim Então, eu não posso escolher nenhum e depois escolher alguns desses personagens para definir esse estilo específico. Então é exatamente a mesma coisa, mas só para personagens. Temos o painel de parágrafos, que examinamos, o painel de personagens, também examinamos isso e acredito temos mais um chamado GLPS Agora, GLips, quando você baixa uma fonte ou a importa, o designer que fez isso inicialmente tem opções diferentes para você explorar as diferentes maneiras pelas quais o K está sendo escrito Agora, por padrão, deixe-me escolher a mesma fonte. Só oito. Certo. Então, agora, deixe-me tentar encontrar o M, por exemplo. Então, agora, quando eu for até aqui, você notará esses pequenos quadrados nos cantos das letras que estão sendo usadas aqui Mas há maneiras diferentes de eu escrever minha carta M. Então, temos essa opção. Se eu não gostar disso, posso clicar nele. Cliques na tabela Agora eu tenho essa contribuição especial. A mesma coisa com todos os alfabetos diferentes. Também temos alguns símbolos para você escolher. E se você estiver fazendo qualquer tipo de design de logotipo ou pôster, eu recomendo que você venha aqui porque você nunca sabe com que tipo de opções suas fontes vieram Então, temos um estojo legal. Também temos algumas coisas decorativas. Eu poderia substituir esse D por essa forma. Totalmente bem. Podemos ampliar os glifos, aumentá-los, diminuí-los e a forma como estamos vendo essas Também podemos ver quais partes desse glifo queremos ver Então, tudo para essa fonte, apenas símbolos matemáticos, há apenas mais e menos, apenas símbolos e todas essas outras coisas. Agora, nem toda fonte tem isso. Acho que mencionei isso. Digamos que se eu fosse usar esse MOG. Isso terá seu próprio conjunto de glifos. Então, isso nunca é uma coisa. Se eu examinar este, você pode ver como é muito mais diferente. Ainda é um painel muito legal quando você tenta tornar seu texto um pouco interessante. É só isso. É assim que fazemos o texto horizontal. O texto vertical é exatamente a mesma coisa, mas apenas vertical. Mas vou te mostrar isso de qualquer maneira. Você pode ver nosso cursor virado para o outro lado e agora eu posso escrever a mesma coisa, mas do outro lado. Então, se você tem um idioma específico que está procurando por essa versão, esse estilo, então é assim que você faz. Também temos aquelas máscaras que eu disse anteriormente, que é quando você cria uma máscara com essas letras Portanto, observe aquela sobreposição vermelha que deve ser bem familiar para você Vamos decidir nossa fonte e tamanho e digitar. Agora você pode ver que eu tenho as formigas marchando. O que significa que, se eu entrar no meu painel de camadas, agora não há nada lá, mas posso adicionar um padrão. Digamos que, se eu estiver aqui, clique uma vez e agora eu consegui esse efeito. Vá para o meu painel de camadas e podemos encontrar essa máscara de camada. Pode clicar aqui e escolher um padrão diferente. Vamos pegar árvores. E isso também se aplica à versão vertical. E então você pode tratar isso como uma camada regular. Exclua isso. E certo. Isso conclui nossa ferramenta de texto Muito simples de usar, mas existem alguns recursos interessantes ocultos que permitem que você leve seu texto para o próximo nível, especialmente para trabalhos de design gráfico e de pôsteres Na próxima lição, abordaremos uma ferramenta muito grande e importante que permite fazer várias coisas, que é a ferramenta Caneta, situada logo acima da ferramenta de texto. A ferramenta de caneta, você não pode apenas desenhar com ela para criar traços com ela Você pode fazer seleções com ele. É usado para curar. É usado para máscara de camada e todas essas outras coisas. Portanto, é uma ferramenta bastante diversificada e aprenderemos tudo sobre ela na próxima lição. 12. Ferramenta Caneta: Agora, vamos dar uma olhada na ferramenta caneta. Está situado logo abaixo nossa ferramenta holandesa e de gravação, e parece uma caneta. Então, quando você aparece, clica nele, há muitas outras opções. Mas vamos começar pelo básico, a ferramenta geral de caneta que permite que você faça basicamente todas as outras coisas abaixo dela. Então pegue isso. Pegue uma tela para si mesmo. Acabei de desbloquear minha camada de fundo e vamos dar uma olhada nas coisas aqui em cima Primeiro, estão as predefinições que obtemos para todas as outras ferramentas Mas logo ao lado, temos a opção de forma ou caminho. Agora, vamos começar com a forma. Esse é o método mais fácil de usar o pentol. Ao lado da forma está a cor de preenchimento que você pode pegar e a cor do traçado. Depois, é a espessura do traçado, que você pode usar com um controle deslizante e depois a aparência do traçado Então, é uma linha tracejada, uma linha pontilhada e, em seguida, o alinhamento, as tampas e Para mostrar isso melhor, vou começar a desenhar uma forma. Então pegue seu lápis e faça alguns pontos. Então, primeiro ponto, você precisa de um segundo ponto, para que ele se conecte. Vamos fazer um triângulo regular. E assim que você tiver uma área entre os traços, é quando a cor do campo aparecerá Para fechar sua forma, voltamos ao nosso primeiro ponto. Vamos ampliar aqui, usar nossa barra de espaço e mostrar para que servem essas três opções. Uma linha está falando sobre o alinhamento do seu traçado com base no caminho que você acabou de desenhar A linha azul aqui, que é o que estamos fazendo com nosso Pentool, é o caminho Ela só se transforma em uma forma porque temos uma área fechada para a qual pode haver uma cor de preenchimento. Então, queremos que essa largura do traçado seja alinhada no centro do caminho no lado direito ou na interna da nossa forma ou na parte externa Em seguida, estão as tampas, que são a ponta do caminho que agora está nítida Podemos transformá-lo em formato redondo ou quadrado. Vou ter que te mostrar isso com um diferente, mas agora estamos lidando com uma esquina. Então, esquina, temos uma curva fechada agora. Podemos transformá-lo em um redondo ou algo assim. Dê uma olhada em nossos bonés. Eu só vou fazer um, dois. É tudo o que estamos fazendo. Vamos ampliar e agora podemos usar essa opção para decidir onde a tampa termina. Agora, termina exatamente no nosso ponto. O segundo é arredondado e, por último, é quadrado, mas se estende a partir desse ponto que criamos Temos mais opções, mas elas se referem apenas ao nosso derrame. Essas são as mesmas coisas que escolhemos aqui. Mas se você escolher uma linha de traço, que vou ativar agora, transforma seu traçado em traços Agora podemos decidir quantos traços queremos nesse caminho No momento, são quatro. Use seus ancinhos, vamos fazer seis talvez Estou comprando coisas maiores. Mas a lacuna aqui é o que o torna diferente. Você pode transformar isso em três. E basta adicionar espaçamentos e comprimentos diferentes para cada um deles. É assim que você pode mudar isso. Você pode transformar isso em sua própria predefinição ou apenas usar uma das predefinições que foram feitas para Quando terminarmos, podemos clicar em OK e, em seguida, vamos dar uma olhada em algumas das outras opções. Vou apenas bloquear nossas camadas de fundo para não mover nada além das minhas formas. Em seguida, ele está falando sobre a largura e a altura. Isso está falando apenas sobre o caminho. Em termos de formato, você pode usá-lo, mas vai te dar um resultado distorcido Se você não se sentir confortável em usá-los, você também pode pressionar Command ou Control T para redimensionar essa forma da mesma forma que faria com qualquer outra camada Por fim, temos a opção de combinar a forma, subtrair a forma, cruzar Essa é a mesma lógica que vimos na aula de seleção. Em vez de adicionar à nossa seleção, podemos combinar duas formas. Vamos fazer outro. Você pode ver como está na mesma camada, mas agora eu tenho essa forma combinada. Tenha alinhamento, portanto, alinhado à tela ou à seleção. Você pode distribuí-lo, e então temos a hierarquia dessa forma Então, abaixo de um acima de um, e você chega a uma situação assim. Tudo bem. Então, voltando à nossa forma, deixe-me pressionar o Commander Control Z. Você pode ver a linha azul contornando nossa forma Então, deixe-me realmente transformar isso em outra coisa para que possamos ver melhor essa cor. Agora, e se você quisesse remover um ponto? Digamos que você fez sua forma, mas criou um lado extra por acidente. Vamos desenhar uma forma aleatória. Vamos fazer isso, por exemplo. Mas percebi que queria um quadrado, e essa coisa simplesmente não está de acordo com o meu padrão. Quando eu passo o mouse sobre qualquer ponto, percebo como há um sinal de menos ao lado da minha Esse sinal de menos indica que, quando eu o seleciono, ele excluirá essa forma Se você seguir o mesmo caminho selecionado, haverá uma vantagem. Isso indica que você pode adicionar um ponto. Assim mesmo. Agora, por que você adicionaria um ponto? Ao adicionar um ponto, você pode ver que há dois círculos ao lado desse ponto. Então deixe-me fazer isso de novo. O quadrado é nosso ponto. Temos dois círculos. Agora, podemos mover esse ponto simplesmente mantendo pressionada a tecla Command ou Control em nosso teclado, clicando uma vez nesse ponto e depois arrastando-o Assim, posso ajustar minha forma à medida que avança. Agora, por que ela é arredondada quando eu nem criei uma rodada? Acabei de fazer um, dois, três, quatro. É aí que essas alças arredondadas são úteis. Essencialmente, quanto mais essas alças forem esticadas, curvilíneas será seu caminho Mantendo pressionado o controle do Commander novamente, clique na alça e experimente. Você pode ver como isso está mudando a curva. E, como mencionei, quanto maior a curva, mais efeito arredondado você terá. Embora este seja bem curto, mal é arredondado. E se não quiséssemos essa curva, queríamos uma curva acentuada. Tudo o que precisamos fazer é manter pressionada a opção alter e clicar no ponto principal. E agora essas alças sumiram, o que significa que estamos apenas obtendo uma ponta afiada como essa. Da mesma forma, podemos fazer essa coisa de alterar a opção em uma das alças. E se eu quiser que um lado seja curvado? O outro lado não deve ter curva. É aí que eu consigo segurar a opção. Você pode ver minhas mudanças de cursor, clicar e arrastar somente nessa borda. Então, quando eu empurro isso até o meu caminho, não há curva, e é exatamente isso que você vê. Portanto, mesmo que eles devam estar se movendo juntos, você só pode mover uma das alças por meio de uma opção Tudo bem. Então essa era a nossa forma. Mas e se você quiser transformar isso em uma seleção? Você pode fazer isso clicando com o botão direito do mouse e fazendo a seleção. Aquela conhecida formiga marchadora aparece e o que eu posso fazer é adicionar uma forma ou uma cor restrita ao interior Vamos clicar nos ajustes aqui mesmo. Vá para o padrão e basta adicionar esse padrão de floresta. Você pode ver que a forma é exatamente a máscara de camada e é assim que você pode usar a ferramenta caneta para mais do que apenas desenhar. Agora, voltando aqui, lembre-se de que existe uma ferramenta de forma no Photoshop e existe a opção de caminho Então, quando você está criando formas, geralmente é uma extensão da ferramenta de formas aqui. Se você clicar longamente, poderá ver todos os tipos de formas. Temos os clássicos e, em seguida, temos uma ferramenta de formas personalizadas na qual, se você pressioná-la, obterá uma grande biblioteca de todos os tipos de formas Então, digamos que uma árvore, podemos simplesmente colocá-la ali, e ela seguirá o mesmo preenchimento e traçado que você selecionou aqui. Então, se eu diminuir a largura do meu traçado, podemos realmente ver esse verde. Mas às vezes a ferramenta de forma não tem a forma desejada, então você acaba usando a ferramenta Caneta para criar essa forma. Mas tudo aqui acima para a ferramenta de forma é exatamente igual à ferramenta Caneta, exceto, é claro, que temos essa biblioteca. Agora vamos examinar a opção de caminho para a ferramenta caneta e, dessa forma, posso mostrar exatamente o que você pode fazer com ela. Vamos mudar da forma para o caminho. E imediatamente ele se livra das cores, da largura e do traçado. Em vez disso, podemos fazer algo assim. Digamos que esse seja o meu caminho. Vou fechá-lo e, como você pode ver, nada acontece. Isso porque precisamos escolher o que queremos fazer com isso. Então você pode clicar em Seleção. Isso aparecerá e, basicamente, perguntará se você deseja suavizar as bordas dessa seleção, o que, se fizer isso, tornará a seleção muito mais natural Digamos que dois pixels. Clique em OK e aí está minha seleção. Então, se eu tivesse uma imagem, poderia criar uma nova camada com base nela ou poderia fazer o que fiz antes, que era adicionar um padrão. Observe que, devido ao raio da pena, as bordas não são tão Voltando a esse caminho, deixe-me fazer outra coisa. Você também pode usá-lo para mascarar algo. Deixe-me trazer outro padrão. Vamos até aqui e eu vou pegar essa árvore. Vamos excluir as camadas com o botão direito do mouse. Só temos o preenchimento do padrão. Agora, com a ferramenta caneta, posso começar a fazer minha seleção. Se você pressionar a tecla Shift, poderá fazer linhas retas e agora eu tenho um quadrado perfeito. Quando eu clico em máscara, ele cria uma máscara em cima dessa camada. Agora eu tenho minha floresta encaixada em um quadrado. E isso é sem difusão, então você pode ver que as bordas dessa seleção são muito mais nítidas do que a anterior Tudo bem, vamos voltar aqui, fazer mais algumas coisas. Se eu mudasse de ideia sobre transformar isso em um caminho, eu poderia simplesmente trocá-lo e transformá-lo em uma forma. E agora eu tenho a forma um. Então, se você usar a ferramenta de forma, posso mudar o preenchimento de um padrão para uma cor sólida, como temos feito até agora. Também temos uma opção de gradiente, que é quando você passa de uma cor para a outra Então, preto com branco, vermelho com branco. Você pode alterar o ângulo, alterar o tipo de gradientes ou rádio a partir do centro, ângulo, refletido ou diamante Todas as outras coisas, temos uma grande biblioteca para você escolher. Você também pode trocar as cores pressionando este botão. Temos gradientes e padrões de cores sólidas, que é o que temos usado até agora Você também pode simplesmente clicar aqui e inserir seu próprio código para a cor exclusiva que você deseja. Tudo bem, então essa era a ferramenta Pen original, mas há outras coisas no menu suspenso que também podemos explorar Então, vou criar uma nova camada. Vamos clicar longamente sobre isso e dar uma olhada. Então essa foi a ferramenta Pen. seguir, temos a ferramenta Caneta de formato livre, que basicamente permite que você faça uma seleção realmente gratuita. Então, eu não estou lidando com pontos aqui, mas eu poderia simplesmente dar uma volta e fazer algo assim. As mesmas opções aqui em cima. Eu poderia clicar com o botão direito, fazer uma seleção, escolher o raio de plumagem, talvez preenchê-lo com uma Então, se eu escolher uma cor, eles me perguntarão qual cor, e agora ela está cheia de vermelho. Agora, com o formulário livre, você realmente não pode ganhar pontos. Você pode ver que estou clicando em todos os lugares, nada está acontecendo. Mas quando eu fizer minha forma estranha, feche-a. Vou ver os pontos apresentados para mim. Isso é menos preciso, mas se você quiser algo curvilíneo como esse, ainda terá a opção excluir um dos pontos ou usar as alças que vimos antes, manter pressionado o comando ou controle e talvez intensificar ou afiar uma das É a mesma coisa. Só que a forma como você é apresentado a eles não é a mesma. Também podemos adicionar a outra ferramenta Caneta à nossa seleção. Deixe-me continuar com isso. Vou até a borda aqui e conectá-la à minha primeira coisa. Depois de preencher sua forma, fechar a forma, você pode prosseguir e criar uma nova forma. Então, aqui, combinamos formas, subtraímos e as mesmas coisas que tivemos até agora Vamos tentar o cruzamento. Vou desenhar outra coisa, fechá-la. E agora eu tenho esse efeito. Eu poderia fazer uma seleção, e é praticamente a mesma coisa. Então, vou clicar em excluir. Observe aqui que, embora eu tenha excluído a seleção anterior, não consigo pegar essa para excluí-la. Estou selecionando, pressionando backspace, como você pode ver, nada Isso porque estou lidando com um caminho aqui, como mencionei. A forma como o Photoshop funciona é que ele salva seus caminhos em uma janela diferente chamada Caminhos, que, se você não estiver vendo aqui, basta ir até Janela e clicar em Caminhos Quando você vai lá, você pode ver que há algo chamado Caminho de trabalho e se parece exatamente com o que temos aqui. Se eu quisesse excluir isso, teria que vir aqui, clicar em Excluir e pronto. Se eu fizer um novo caminho, ele aparecerá ali mesmo. Eu poderia criar outro novo caminho como esse e depois preenchê-lo ou simplesmente fazer o contrário. Você pode apertar esse botão para transformá-lo em uma seleção com as formigas marchantes ou transformá-lo novamente em um caminho Além disso, se você usar a ferramenta Lasso, poderá transformá-la em um caminho exatamente como esse Eles funcionam de forma intercambiável. Vamos excluir os dois e dar uma olhada nas outras ferramentas de caneta. Em seguida, temos a ferramenta de rastreamento com reconhecimento de conteúdo. Agora, isso é para quando você já tem algo na tela. Para isso, acabei de importar uma imagem para o Photoshop. Isso está na pasta de recursos, então basta importá-lo. Usando a ferramenta Content Aware Pen, ela detectará um objeto para você e criará automaticamente um caminho ao redor dele. Temos um ser humano e temos esse balão. Quando eu coloco o mouse sobre uma área como o céu, você pode ver que nada está acontecendo com meu cursor. Quando vou em direção ao balão, especialmente à borda dele, você pode ver que algo aparece Quando clico nessa área, ela cria um caminho ao redor do meu balão A mesma coisa pode funcionar com o ser humano, mas como é mais isolado, foi mais fácil encontrá-lo. Observe como eu cometi um erro nessa área. Já aprendemos como lidar com isso. Vamos pegar o comando ou o controle e simplesmente trabalhar com o ponto aqui. Clique até que seja o único azul escuro e você possa movê-lo para o lado. Em seguida, trabalhe com a alça. Lá vamos nós. Podemos adicionar algo a essa seleção para que eu possa tentar pegar a montanha aqui ou aquela árvore. Você pode ver que eu ainda tenho aquela linha azul ao redor do meu balão Eu poderia remover dessa seleção. Vamos contornar o balão e eu vou me livrar dos pontos Nós fizemos uma seleção. Então, está dizendo que nenhum pixel foi selecionado porque eu não tenho uma forma fechada, mas basicamente funciona como a outra ferramenta de caneta. Deixe-me pegar isso e clicar aqui para completar minha forma. E acho que devemos estar prontos para ir. Vamos ver se está faltando uma vantagem. Agora eu posso fazer uma seleção. Eu posso ir até caminhos e chamar isso de balão. Então, sempre que eu precisar de uma seleção para o meu balão, eu só preciso fazer uma seleção muito precisa uma vez, salvá-la aqui, e então eu posso voltar e clicar nela Vamos continuar e excluir isso. E agora as linhas azuis sumiram. Temos outras coisas aqui. Isso é o mesmo para todos os alinhamentos de ferramentas de caneta, a hierarquia e as diferentes configurações que examinamos E depois o rastreamento, temos o normal, o simplificado ou o detalhado. Isso depende do tipo de forma com a qual você está lidando. Por padrão, é normal. Mas se você está lidando com um trabalho realmente detalhado, como um prédio, talvez queira mudar para isso. Isso usará mais poderes do computador para garantir que seu computador possa lidar com isso. E aqui você está determinando quantos detalhes deseja que Photoshop coloque nessa seleção Por padrão, está definido assim. Novamente, você pode determinar o quanto você queria pelo seu objeto. A próxima ferramenta de caneta é a ferramenta de caneta emissora de curvas. Então, isso é apenas para curvas. Vou voltar ao nosso documento original e, ao contrário da primeira ferramenta de caneta em que fazíamos pontas e tínhamos bordas afiadas. Isso permite que você faça pontos, mas serão bordas arredondadas. Então, a menos que você esteja fazendo com que seja nítido, você terá curvas o tempo todo Então, se você pressionar alter uption e clicar em um desses pontos, poderá ver como ele está transformando o que não está totalmente curvado em curva e vice-versa Eu poderia desenrolar tudo pressionando alter uption, trazê-lo de volta pressionando alter Rupi E os outros fazem uma observação e depois é só clicar e arrastar. Veja, não estou recebendo nenhuma alça aqui porque ela é curva por padrão Eu só preciso torná-lo mais nítido e desfazer isso. Mesmas configurações aqui, não mudou muita coisa. Vou excluir isso e, em seguida, passaremos para nossas outras ferramentas. Temos a ferramenta Adicionar ponto de ancoragem, que adiciona o ponto de ancoragem ao caminho que você tem Vou voltar e desenhar algo bem rápido. Quando adicionamos pontos até agora, usamos o comando ou controle para fazer isso, mas você também pode usar essa ferramenta para adicionar pontos porque eles são pontos de ancoragem, eles vêm com essas alças Não importa se você está usando a ferramenta de curva para fazer sua curva ou a ferramenta de caneta normal, você pode adicionar as âncoras assim Então, é claro, você pode movê-los, brincar com as alças e fazer qualquer outra coisa. Temos o oposto, que é a ferramenta de exclusão do ponto de ancoragem. Portanto, ele exclui esses pontos que acabamos de destacar. Em seguida, temos a ferramenta Convert Point, que é a opção de alteração de atalho que estamos usando Mas se for uma curva, ela é deslocada para uma borda afiada. Se for nítido, é deslocado para uma curva. Agora, antes de terminar esta lição, quero que vocês pratiquem contornar um assunto. Então, vamos voltar a essa imagem agora. O que eu quero que vocês façam é usar as ferramentas de seleção que aprendemos até agora para pegar o ser humano e essas duas paredes. Vamos discutir isso juntos. Você pode optar por usar um dos recursos automáticos. Vamos clicar em Cloud, selecionar o assunto. Aí está. Agora, usando a ferramenta, posso fazer uma estimativa de como eu quero que essas linhas se pareçam. Na verdade, vamos usar os que estão na parte inferior para facilitar um pouco, pegue sua caneta e, antes de clicar em qualquer coisa, vou até caminhos e criarei um novo. Vamos abordar isso primeiro, e agora temos um. Vamos chamar isso de humano. Vamos criar uma nova camada. E no primeiro caminho, vou usar minha ferramenta de caneta para fazer uma linha de lá até a borda, fechá-la e, em seguida, de lá até a borda, e depois me certificar de conectá-la. Para torná-lo preciso, vamos manter pressionado controle do comandante e combiná-lo com a perspectiva correta. Certifique-se de clicar novamente para que a linha azul se aplique apenas ao ponto que você está tentando alterar e, em seguida, faça a mesma coisa aqui embaixo. Depois de fazer isso, posso fazer uma seleção e fazer alguns ajustes. Vou até aqui e digamos que eu queira mudar a cor do fundo para outra coisa, talvez algo assim, um pouco avermelhado, feche isso, siga nossos caminhos Pegue a camada humana, selecione rapidamente, vá para as camadas e simplesmente removeremos o ajuste dessa saturação humana Atualmente, você pode ver que está colorindo suas calças também. Agora que tenho a resposta definitiva sobre meu objeto humano, tudo o que preciso fazer é garantir que o branco seja a cor do primeiro plano Vamos pressionar X para ativá-la nessa camada, vamos clicar em Deep Backspace e depois em Command or Control deep Agora meu sujeito humano não é mais rosa. Para suavizar um pouco as bordas, vou clicar duas vezes na máscara de camada e simplesmente suavizar a borda Não muito, porque elimina tudo, mas vamos apenas reduzi-lo em alguns pixels Se for muito intenso, podemos diminuí-lo um pouco. E agora o chão é rosa. Então, antes ou depois, uma coisa muito simples de fazer. Então, usamos as ferramentas de seleção e a ferramenta caneta e usamos algumas máscaras para alterar a cor do fundo Na próxima lição, aprenderemos sobre o painel de ação, que basicamente pega todas essas coisas que aprendemos até agora e permite que você crie uma predefinição para cada uma delas. Então, esse é um recurso muito legal de aprender, e vejo vocês na próxima lição, onde faremos isso. 13. Painel de ação.: O painel de ação no Photoshop permite que você use frequentemente edições em um botão Portanto, se você costuma transformar suas imagens em preto e branco ou alterar a tonalidade dos verdes, o painel de ação pode tornar seu fluxo de trabalho muito mais rápido, pois você pode gravar seu fluxo de trabalho uma vez e usar esse botão repetidamente Então, vamos dar uma olhada nesse painel. Se você for para a janela, será a primeira chamada ações. Portanto, se você tiver a versão mais recente do Photoshop, verá muitas dessas ações predeterminadas Mas vamos examinar os básicos. Vou fechar todos eles, e podemos ver que temos peruca, canal de moldura, moldura madeira e todas essas coisas Essas são coisas que, se eu apertasse Play, usando esse botão, o feather não estaria disponível Agora, essas são coisas que, se eu escolhesse apenas uma e apertasse play, eu pegaria essa , que deveria transformar nossa imagem em tom sépia Se eu bater no triângulo próximo a ele, posso ver exatamente o que acontece. Então, fazemos um instantâneo, mesclamos em camadas, dessaturamos e, em seguida, fazemos Essas são as etapas que essa ação tomará. Vamos selecioná-lo e clicar no botão Play aqui embaixo. Você pode ver em um clique minha imagem, se transformar em outra coisa seguindo essas etapas. E se eu for aqui, só criou a primeira camada e a tonalidade e a saturação Então, quando você importa pela primeira vez, como você sabe, temos apenas nossa camada de fundo. Isso surgiu por causa do painel de ações. Tudo bem, vamos voltar ao nosso painel de ações, perder lá e ver o que mais podemos fazer Assim, você pode excluir uma ação, criar um novo conjunto, que é o que você pode usar para armazenar essas ações. Então, agora eles estão inadimplentes. Vamos fazer um novo conjunto. Vamos chamar isso de cores. Eu estou bem? Agora, dentro das cores, não há nada lá dentro. Então, vamos seguir em frente e fazer uma nova ação. Antes disso, vou excluir os ajustes que fiz, excluir a máscara de camada e depois excluí-la. Então, de volta ao começo. Vamos ao painel de ações e o que vou fazer é criar uma ação para transformar uma imagem em preto e branco. Muito simples. Atinja a marca positiva aqui. Vamos chamá-lo, torná-lo preto e branco. Conjunto. Queremos que seja em cores, mas você pode configurá-lo em qualquer conjunto que tenha. Tecla de função, quando você pressiona um atalho de teclado, que seria o seguinte, essa ação acontecerá Vou selecionar não por enquanto. E depois uma cor para você organizá-los melhor. Agora vamos gravar. Agora, tudo o que você fizer, desde o momento em que ficar vermelho até você parar, será salvo como sua ação de torná-lo preto e branco. Então, vamos duplicar esse Comando ou Controle J e vamos fazer algo bem simples Então, apenas filtro preto e branco. Vamos recortar e brincar um pouco com esses slides, só para que nossa ação seja interessante. Digamos que esse seja o meu ajuste. Vá para ações e clique em Parar. Então, o que temos aqui? camada via cópia, que é o que fizemos. a camada de ajuste, crie a camada atual da máscara de recorte, defina a camada de ajuste atual Isso é exatamente o que fizemos. Se eu excluir o que acabei de fazer, tudo isso, começar do zero, ir ao painel de ações e simplesmente executar essa ação, eu a transformaria em preto e branco. Você pode fazer isso para fluxos de trabalho mais complexos, como transformar os tons de todas as cores da imagem em uma paleta de cores específica, talvez adicionar alguns filtros vintage criar coisas Isso tornará as coisas muito mais rápidas para você. Na próxima lição, veremos outra forma tornar nossos fluxos de trabalho mais rápidos no Photoshop 14. Pincel e padrão personalizados: Agora, vamos aprender como criar nossos próprios pincéis personalizados a partir de um desenho ou de uma imagem Vou começar com uma imagem aqui. Isso está disponível em seu pacote de recursos. Usamos isso antes em uma aula presencial. Então, importe isso para o Photoshop e vamos selecionar o assunto usando os métodos que aprendemos até agora Vou fazer isso rápido, pegar uma das minhas ferramentas de seleção, Photoshop para mim e depois ir para Selecionar e mascarar apenas para ajustar o cabelo Então, o cabelo refinado é detectado pelo Photoshop para nós. Tudo parece bom. Como você se lembra, tivemos algumas imperfeições aqui que vou remover com a ferramenta de pincel Quando terminarmos nossas seleções, vamos clicar em OK. E isso nos tornará uma nova camada com essa seleção. Vamos excluir o plano de fundo, clique com o botão direito do mouse na máscara para aplicar essa máscara de camada. Temos uma parte transparente do nosso assunto. Em seguida, vamos pegar os ajustes da exposição aqui embaixo e transformar essa imagem em apenas uma forma preta sólida, e isso nos dará nosso pincel. Portanto, certifique-se de que não haja detalhes disponíveis ou visíveis dentro do objeto ou assunto. E se precisar, se estiver meio cinza e você puder ver o contorno por qualquer motivo, basta duplicar a camada de exposição com o Commander Control J apenas para intensificar Terminamos, vamos mesclar tudo, então pegue a primeira , mantenha pressionada a tecla Shift, pegue a última, clique com o botão direito e depois mescle as camadas Então isso é tudo o que temos agora. Vamos editar e definir a predefinição de pincel Chame isso de voar pesado com balão. Está tudo bem. E agora eu tenho meu pincel, então eu posso clicar. Eu tenho minha cor vermelha carregada com 55% de fluxo. Vamos aumentar isso. Clique uma vez e eu entendi o assunto. Agora, com algo assim, onde você tem um único assunto em seu pincel, se você clicar e arrastar isso, vai ficar estranho Então, o que você pode fazer é aumentar o espaçamento do pincel. Vá direto para a caixa que contém o pincel e ela exibirá as configurações de pincel desse pincel específico. Então, aqui embaixo, podemos ver que quando a esticamos, obtemos esse efeito, que é o que acabamos de ver. Mas queremos que seja de uma forma que, quando clicamos e arrastamos, estamos recebendo, tipo, várias pessoas voadoras. Então, isso é apenas o tamanho, a orientação, mas é aqui que precisamos estar. Então, o espaçamento entre cada um dos traços. Se você aumentar o espaçamento, verá lentamente que estamos recebendo pessoas diferentes E agora, se eu desenhar, conseguindo-os desse jeito. Quanto mais eu aumento, mais espaço entre cada um dos dois. Então, use isso como você gostaria de fazer isso funcionar. Isso é especialmente útil com objetos singulares. Portanto, mesmo que você tenha essa folha, você quer que ela seja diferenciável e não apenas uma bolha gigante Você tem algumas coisas na borda aqui, então se eu conseguir encontrar meu novo pincel, aí está. Vamos criar uma nova camada. Vou fazer apenas um para referência. Vamos aumentar o espaçamento novamente. Temos algumas opções de ângulo. Se você sempre quis mudar o ângulo, temos o flip Y, o flip X, o arredondamento dessa forma, para que você possa apertá-la Agora, à esquerda, temos algumas coisas interessantes. Assim, você pode ver o formato do seu pincel. Então, quando você está falando sobre o formato do seu pincel, você está falando sobre a ponta desse pincel. Então, por isso, quando mudamos a instabilidade, podemos fazer, tipo, tamanhos diferentes ao mesmo tempo, apenas o diâmetro mínimo Pode fazer uma oscilação de ângulo, então torne-a mais Novamente, se você tiver um pincel de folhas, isso é perfeito. arredondamento, tornando-a mais aleatória, Você pode inverter a instabilidade X ou Y e a forma como o pincel está sendo projetado Vou desmarcar isso. Então temos a dispersão, que é a dispersão das pinceladas Você pode fazer isso nos dois eixos. Então, ele simplesmente viaja para o espaço. Contamos um, depois contamos o tremor. Então, temos 16 agora, oito. O próximo passo é a textura. Na verdade, não temos uma textura aqui, mas se tivéssemos, poderíamos ajustar o brilho da textura, o contraste. Tecnicamente, você pode criar um pincel que não seja apenas um contorno como esse Então é aqui que a textura é útil. Temos pincel duplo, para que você possa combinar duas pinceladas Essa era a pessoa, e eu selecionei essa, acredito, escova de madeira, e é isso que estamos recebendo. Você pode escolher outra coisa. Vamos desfazer isso aqui. Então, temos a pessoa aqui. Eu poderia selecionar um desses e observar como ele combinava os dois. Podemos alterar o tamanho, o espaçamento dessa fusão, a dispersão e a contagem A dinâmica das cores realmente não se aplica pois temos um pincel de cores sólidas. Em seguida, é a transferência. Como o fluxo é transferido no So flow é, como dissemos, quanta tinta está saindo do seu pincel. Temos a mesma coisa em relação à opacidade. Então isso seria bom para, tipo, nuvens. Tenha um poste de escova, que é como a ponta do pincel está situada. Então, ruído, que são pequenas coisas que você pode adicionar ao seu pincel. Na verdade, não temos muita textura aqui. Em seguida, temos bordas molhadas, então fica meio que com aquele efeito de aquarela Você pode construir sobre isso. Construa. Isso é outra coisa que você pode fazer. Então, ainda por cima. Temos suavização, garantindo que suas seleções sejam suaves, sua pintura, devo dizer E depois proteja a textura. Eu realmente não tenho textura, mas ela manterá essa textura a cada pincelada. E depois de terminar, basta fechar e começar a usar seu pincel personalizado. Agora, você pode fazer a mesma coisa se não tiver uma imagem. Então, digamos que eu queira pegar algo assim, um desses pincéis que estão lá atualmente, e eu desenho algo legal Eu poderia transformar isso em um pincel. Então, basta acessar Editar para encontrar predefinições de pincel e clicar em OK Lá vamos nós. Nem sempre precisa ser uma imagem. Você pode desenhar algo sozinho. Se você tiver uma assinatura, é assim que você faria, se quiser criar um padrão como esse. Falando em padrões, na verdade, uma vez que eu tenha algo interessante como isso, eu posso definir meu próprio padrão para o painel de padrões. No mesmo lugar, edite, podemos definir um padrão. Vamos chamar isso de linhas bobas. Eu estou bem? Agora, linhas bobas serão visíveis no painel de padrões Se você não está vendo isso, vá para Padrões de janela. E se eu fosse excluir isso, vamos criar uma nova camada para que possamos excluir isso, ir para padrões, clicar nesta e ela será carregada. Agora posso usar isso no meu design, nas minhas fotos e me divertir com isso. Mas é basicamente assim que você pode criar seus pincéis e padrões personalizados no Photoshop Na próxima lição, abordaremos a última coisa que diz respeito ao funcionamento do Photoshop, que é o recurso de animação verdade que as pessoas não sabem disso sobre o Photoshop, mas você pode fazer animação quadro a quadro aqui É ótimo porque você tem todas essas ferramentas que permitem desenhar coisas legais. Por que não animá-lo no mesmo lugar? Então, vejo vocês na próxima lição, onde faremos isso. 15. Animação: Então, vamos usar o painel de animação do Photoshop para criar alguns rostos sorridentes na peça e ver como podemos lidar com o movimento no Então, vá em frente e importe essa imagem do pacote de recursos. E o que temos agora são simplesmente nossas camadas de fundo que tínhamos até agora. Vou desbloquear isso e simplesmente trazer nossa linha do tempo logo abaixo. Então vá para Janela, role para baixo até a linha do tempo, e é aqui que toda a animação acontecerá Vá colocar isso lá em cima. Você também pode ir para o Window Workspace e simplesmente trabalhar com isso no espaço de trabalho em movimento Mas eu pessoalmente prefiro o essencial com a adição da linha do tempo por causa do painel de camadas Então você pode ver que agora temos duas coisas. Eles estão marcados aqui, zero, segundo, 0 segundos, um, dois, mas dissemos que queremos criar algum movimento de vídeo. Então, vamos entrar no canto superior direito aqui e converter para a linha do tempo do vídeo Então, agora, deixe-me estender isso um pouco. Isso vai parecer um software de edição de vídeo normal. Teremos nossas camadas e, em seguida, faremos alterações à medida que avançamos. Então você pode usar essa coisa aqui embaixo para aumentar a miniatura, e é exatamente isso que vou fazer E, basicamente, você vai empilhar camadas na parte superior e, à medida que o vídeo é reproduzido, ele examinará cada uma dessas imagens Em uma imagem, você pode ter uma carinha sorridente. Em outra imagem, você pode ter um rosto triste, e geralmente é assim que seu movimento será. Isso é mais uma animação quadro a quadro. Camada zero, vamos chamá-la de nossa principal, e então você pode ver que ela mudou a mesma camada aqui para principal. Vou duplicar isso algumas vezes. Command or Control J. Stew, três vezes. E então o que vou fazer é minha primeira cópia principal, usar nosso pincel, ajustar o tamanho, obter talvez uma cor branca, ampliar com o trackpad e desenhar algumas carinhas sorridentes, talvez nesta E vamos esconder os outros dois para que possamos ver o que estamos fazendo. Então, há alguns olhos. Tudo bem, então esse é o meu primeiro look. Se eu trouxer de volta as outras duas, isso vai esconder minha primeira coisa, porque aprendemos com camadas que tudo gira em torno da hierarquia Então, o que está no topo é a camada visível agora. Então, vamos esconder a segunda cópia e, desculpe, a terceira cópia. Na segunda cópia, vou diminuir sua opacidade para que possamos ver os rostos sorridentes E como eles estão posicionados exatamente no mesmo local, a imagem original, eu posso simplesmente mudar e me concentrar nesses rostos sorridentes Então, na segunda cópia principal, talvez eu pudesse desenhar os olhos novamente e talvez fazer com que esse P colocasse a língua para fora. Segundo, eu poderia fazer com que ele ficasse meio mal-humorado. E esse, eu poderia ter os mesmos olhos. Mas tenha isso como roncar. Em seguida, estamos repetindo com o mesmo com a terceira camada Então, vamos esconder a cópia principal. Com base na cópia número dois, podemos decidir nossa próxima coisa. Então, essa, vou mantê-la como está, olhos, olhos e depois só a língua. Este eu poderia fazer com que talvez mudasse um pouco sua matemática. Como se ele tivesse se afastado, você também pode usar a ferramenta de apagar para excluir algo Depois a terceira, a mesma coisa, dormindo. Mas vou mover os Zs de uma maneira diferente. Então, desenhe Zs entre os anteriores. Ok. Então, temos três coisas. Vamos trazer de volta sua opacidade para 100%. Mas quando eu os trago de volta, estamos vendo apenas as últimas edições Isso porque eles estão começando ao mesmo tempo. Para fazer isso parecer uma animação real, preciso deslocar as duas últimas camadas Então esse cara pode ficar como está. Então, quando eu vou lá, você pode ver que não é nada, então os rostos aparecem. G para realmente mover isso. Eu vou ter que desenhar algo aqui primeiro, na verdade. Vamos esconder os dois primeiros. Traga o cursor aqui, diminua a opacidade e desenhe algo na primeira camada Só porque eu quero que eles estejam vivos desde o início. Então, talvez olhe para o lado e depois tenha um rosto sorridente diferente Esse cara vai ficar assim antes de começar seus movimentos. E o terceiro p está apenas dormindo. Ok, vamos trazer de volta a opacidade. E agora, assim como os dois primeiros, vamos compensá-los desse jeito Agora, quando eu repasso isso com minhas coisas, você pode ver que elas estão mudando. Vamos trazê-los de volta primeiro. Posso ver que eles estão se movendo, eles estão vivos. E quando eu chego ao espaço, isso acontece muito rapidamente porque estamos lidando com um quadro por vez. 0.101 020, três, quatro. Se eu quiser que eles durem mais, basta estendê-los. Digamos que a primeira cena tenha cinco quadros. A segunda cena também tem cinco quadros, e eu estou apenas compensando assim Você pode usar isso para minimizar sua visão. Então, vamos pegar dez quadros e depois cortá-los ali mesmo, apertar a tesoura e excluir com backspace a Aqui, coloque o controle deslizante da linha do tempo em 15, recorte novamente e, em seguida, exclua isso com backspace, traga isso aqui e faça com que continue pelo resto Agora vamos clicar na barra de espaço e podemos ver como é muito legal. Vou estender isso porque acabei lembrar que apagamos uma parte do olho O que você também pode fazer é abrir esses caras e mudar a posição, a opacidade e Posição significa apenas que você pode mudar onde a imagem está. Então, se eu movê-lo para o lado, você pode ver como no começo ele está lá em cima e depois vem aqui. É só uma animação simples. Você pode fazer a mesma coisa com a opacidade, para que fique totalmente visível no início depois transparente no final Depois, temos o estilo, que é o que temos feito até agora com o ajuste do pincel. Clique aqui, você pode adicionar mais mídia, criar um grupo, criar um grupo de vídeo a partir desses clipes e simplesmente excluir essa faixa Também pode voltar quadro a quadro, avançar, apertar play, parar a coisa, ir do início, ir até o fim. Se houver áudio, você pode fazer com que o áudio continue. Na verdade, há uma faixa de áudio aqui embaixo para que você possa colocar um arquivo de efeitos sonoros logo abaixo e combinar sua animação com ele. Depois de terminar, você pode renderizar o vídeo para que ele seja reproduzido sem problemas e , em seguida, decidir onde deseja salvá-lo Outra coisa que você pode fazer é iniciar uma animação sem uma imagem como essa. Então, vamos continuar e criar um novo documento. Eu tenho essa camada zero aqui. Não é uma imagem, e o que eu quero fazer é animar minhas próprias coisas aqui usando o recurso de casca de cebola e criar uma animação boba quadro a quadro Então, o que eu tenho agora é a camada zero. Isso pode funcionar como sua camada de referência. Então, digamos que eu queira traçar um caminho para minha bola caindo seguir. Vou desenhar algo assim, e então essa seria minha base. Agora, para trazer a bola de verdade, preciso visitar o novo grupo de vídeo aqui. E agora, dentro desse grupo de vídeos selecionado aqui também, vou criar uma camada. Agora, essa é uma camada de vídeo e não uma camada típica. Vou diminuir um pouco o zoom e estender isso para um ou dois quadros, talvez três quadros. Então, alinhe-o com três F e apenas duplique isso. Comandante Control J até que você esteja feliz. Então eu vou até seis, aperto a tesoura, deletarei isso, e talvez mais um às nove, depois deletarei o resto Então, eu tenho três cenas para minha animação. Coloque o indicador de reprodução no início, camada um. Na verdade, vamos chamá-los de alguma coisa. Então, cena de fundo um, cena dois e cena três. E chame o grupo de Falling Ball. Tudo bem, então cena um, vamos pegar nosso lápis, escolher a cor dela e desenhar nossa bola Agora, se eu for para o próximo quadro, você pode ver como a bola não está lá. E isso é porque dissemos que estamos lidando com molduras. Então, para habilitar cascas de cebola, basta ir até aqui e escolher habilitar casca de cebola Agora, o que é uma casca de cebola? Quando você passa por um quadro, o próximo quadro, você pode ver como minha bola desaparece no final No começo, está tudo escuro. No final da cena, é dessa cor. Isso porque as cascas de cebola permitem que você veja uma referência de sua figura desenhada anteriormente para que, na próxima vez que desenhar uma bola, tenha certeza de que ela segue a mesma largura, altura e direção Se eu não tivesse cascas de cebola habilitadas, eu não saberia qual era a aparência da bola Então, na minha cena, também, se eu presumir que está aqui e desenhar assim, você pode ver como é muito diferente da minha primeira bola. Mas se eu tiver a casca de cebola habilitada, vá até aqui, tenho uma referência a seguir. Então, vou ampliar aqui e desenhar minha bola relativamente da mesma forma e na mesma direção. Então essa é a nossa terceira bola. Então, vou para a cena três e sacarei minha bola novamente, certificando-me de que ela tenha uma aparência decente. Quando eu vou do começo, você pode ver, eu tenho uma bola caindo. E tudo o que preciso fazer é duplicar a cena várias vezes até que meu efeito de bola esteja completo Quando eu terminar minha referência, eu poderia simplesmente ocultá-la ou excluí-la e talvez substituí-la pelo meu próprio plano de fundo, dizer que essa cor vermelha é meu novo plano de fundo e continuar fazendo minhas animações E é basicamente assim que você usa o painel de animação no Photoshop Realmente depende de como você usa as ferramentas aqui para criar camadas de vídeo. É a mesma lógica das camadas de fotos normais, só que você tem uma linha do tempo e está lidando com segundos ou quadros, e seu indicador de reprodução precisa ser capaz de mostrar essa sequência perfeitamente Você pode adicionar uma faixa de áudio e depois renderizá-la e salvá-la para seu próximo projeto. Use muito isso no Photoshop para repetir seus efeitos de texto. Talvez se eles fizerem uma composição legal, eles tenham, tipo, estrelas brilhando na parte Geralmente, você deseja usá-lo para animações mais curtas e simples Os trabalhos mais pesados precisarão de um computador muito bom e rápido porque isso é obviamente muito mais complicado do que uma imagem estática normal de dois D. Agora que sabemos como usar todos os recursos básicos do Photoshop, agora podemos passar para diferentes casos de uso Vamos começar com a fotografia e depois passar para o design gráfico, algumas maquetes e muitas outras Nos vemos no próximo capítulo deste curso. 16. Preenchimento generativo: M Photoshop apresentou recentemente algumas das ferramentas de IA que funcionam com o Adobe Firefly A lista é longa, mas basicamente eles ajudam você a editar imagens mais rapidez ao introduzir a inteligência artificial. Vamos examinar cada um deles e aplicá-los a essa mesma imagem. Então vá em frente e baixe isso, importe-o para o Photoshop, e podemos começar com a primeira ferramenta que é o Generative No momento, eu só tenho uma camada, que é minha fotografia, nada mais. Você já pode ver que, na parte inferior, estou recebendo essa nova ferramenta. Se você estiver usando uma versão mais antiga do Photoshop, talvez não veja isso, então certifique-se de estar na versão 2026 para poder acompanhar Você pode pedir imediatamente ao Photoshop que edite a imagem inteira, enviando um aviso Então, quando eu clicar aqui, serei informado sobre meus créditos. Assim como qualquer outra ferramenta de IA, você tem um certo número de créditos, dependendo do plano que você tem. Vou clicar em Ok agora. E, basicamente, temos essa barra na parte inferior. Vou apenas arrastá-lo para cima e podemos descrever o que queremos mudar. Portanto, isso é menos sobre eu selecionar uma área, mas mais sobre dar instruções à Adobe. Então eu poderia dizer, torne a água mais ciana. E então essa é minha instrução. A água está um pouco púrpura por algum motivo, então vou pedir isso e depois podemos escolher nosso modelo Atualmente, temos o Adobe Firefly Image cinco, mas também há alguns parceiros que você pode selecionar Vou usar a Adobe agora mesmo, para que seja uma experiência totalmente da Adobe. Assim que tivermos isso, temos algumas opções adicionais aqui, mas isso depende da seleção do modelo. Então, por exemplo, o primeiro é só para Gêmeos. O próximo também é para Gêmeos. Esta realmente não precisa de uma imagem de referência e, em seguida, podemos ver nosso uso de crédito. Tenho cerca de 4.000 créditos restantes e, se eu precisar de mais, posso comprar alguns extras Com os três pontos, você pode aprender mais sobre o processo e como os créditos estão sendo usados Mas quando terminar, você pode clicar em Gerar e ela verá a imagem inteira e aplicará o que você pediu. Agora, lembre-se de que a IA sempre estará um pouco errada, e tudo se resume à imagem e ao aviso que você recebe de que ela pode oferecer uma qualidade muito boa. Quase sempre, você precisará de um pouco de refinamento depois de concluído Se você observar suas camadas, temos essa nova com o símbolo de IA. Sempre que você vê esse símbolo, significa apenas que ele vai usar IA Mas sim, basicamente está pronto, e também temos uma camada de máscara. Isso é antes, isso é depois. Definitivamente, é mais possível, mas isso se baseia no que eu disse anteriormente: você precisa fazer alguns ajustes após término para que seja misturado ou apenas para ser mais realista Por exemplo, com essa camada, eu poderia alterar o modo de mesclagem para obter uma aparência melhor, talvez multiplicar seja bom E então talvez pudéssemos diminuir um pouco a opacidade até 70 e depois mascará-la para ser aplicada apenas na água Mas essa é a primeira coisa. Agora podemos adicionar coisas à nossa tela usando preenchimento generativo Então, vou esconder isso por enquanto, e vamos apenas desenvolver essa imagem com o restante das lições para que possamos ter uma composição completa até o final. Usando a ferramenta Lasso, eu poderia pegar uma área e, depois de soltá-la, poderia escolher o filme Generative Agora, aqui, eu poderia descrever o que eu quero que o Firefly implemente Novamente, você pode escolher seu modelo se quiser algo diferente. Eu vou usar nano banana para isso, só para obter um resultado mais realista Firefly tende a dar uma aparência um pouco caricatural. Para isso, eu vou mudar. Agora, como eu mudei, temos algumas opções de imagem de referência e, claro, a barra em que podemos dizer o que quisermos Vou tentar escrever apenas pedindo uma gaivota sem uma imagem de referência Mas se percebermos que está com dificuldades, podemos simplesmente pegar uma imagem on-line e colocá-la aqui para que Gemini se refira Gaivota voando no céu. Vamos clicar em Gerar. Estou usando o 3.1 e quero acompanhar. Novamente, temos uma nova camada de IA. Vou colocar “deixe isso pra lá”. Mas uma coisa a ter em mente é que essas novas camadas de IA vão se basear no que é visível na tela. Atingimos a camada anterior, mas se eu a trouxer de volta, você pode ver como o Segel não está totalmente misturado Isso vai afetar a aparência. Mas aí está o meu Segel. Eu tenho uma opção. Mas se eu quisesse, eu poderia fazer com que Gemini refizesse isso com alguns comentários Mas quando eu amplio o zoom, definitivamente parece uma gaivota Então, talvez pudéssemos torná-lo um pouco menor e colocá-lo em outro lugar. Então, como vou mascarar a água de qualquer maneira, vou escondê-la por enquanto, e vamos simplesmente fazer controle T de Commander em nossa gaivota e torná-la menor Depois de ter o tamanho, talvez eu possa selecionar novamente o assunto, a gaivota, e fazer outra geração Então, isso vai ser uma coisa diferente. Você também pode ajustar o tamanho de seus novos assuntos de IA escolhendo uma seleção menor. Então, se eu fizer algo assim e depois colocar uma gaivota voando no céu, isso vai me dar algo pequeno, porque agora ela precisa caber dentro da área selecionada Então eu tenho minha gaivota. Eu poderia fazer outra coisa. Vamos fazer um pequeno barco. Algo parecido. Verifique se você está na camada base de preenchimento generativo e vamos tentar um modelo diferente Vamos testar o Flux para isso, e eu vou fazer Red Sailor Boat. Na água. Aí está o barco. É muito pequeno. Mas, digamos que eu queira que pareça exatamente com um determinado barco, agora posso fazer o upload minha imagem de referência e fazer com que o Lux refaça essa geração. Portanto, há uma imagem de referência para vocês baixarem, então baixe-a e anexe-a aqui. Então agora eu tenho uma imagem de referência. Aí está. Vou clicar em gerar na mesma camada para obter um novo barco que se pareça com meu barco, a referência é meu segundo barco. Não se parece exatamente com a imagem de referência. Então, vou refazer isso usando a imagem base agora. Vamos fazer uma seleção diferente, que seja alta o suficiente para o barco à vela. Tudo bem. Podemos gerar um preenchimento, fluxo, e eu vou fazer o upload aqui Ok, então temos um barco. É muito pequeno, fazendo com que pareça enorme, mas tudo bem por enquanto. Vou deletar nosso primeiro barco e ampliar para ver o novo barco. Portanto, é muito pequeno, mas temos que limpar o céu mais tarde. Então, temos esses dois elementos agora. Na verdade, vamos misturá-los antes de passar para nossa próxima ferramenta de IA. Então, começando com a água, vou esconder o resto, arrastá-lo até aqui. Vamos basicamente excluir essa máscara de camada por enquanto e, em seguida, usando a ferramenta de seleção, que você quiser, você pode pegar a água Então, vou tentar pegar a água usando a imagem base. Pronto, clique uma vez. Nós temos nossa água. Há alguns pedaços extras. Não tenho certeza do que é isso. Vamos ampliar. Isso é apenas parte do farol. Vou apenas ajudar um pouco o Photoshop e remover essas áreas Mas, além disso, temos a seleção perfeita e, agora, uma dica oculta , vamos até essa camada superior e criaremos uma máscara E agora nossa água está mais azul, como pedimos, e podemos experimentar diferentes modos de mistura opacidades para torná-la mais bonita Então esse é o nosso primeiro componente. O segundo componente é esse barco de marinheiro. Portanto, é bom, mas simplesmente não está se misturando. O que podemos fazer é acessar qualquer ferramenta de seleção e pegar Selecionar assunto. Eu geralmente escolho Cloud. Clique nele uma vez e ele deverá separar o barco. Vou apenas inverter a seleção e deixar apenas o céu para que possamos usar uma gama de cores para limpar o resto. Essa parte está boa. que são apenas os fios superiores Acho que são apenas os fios superiores que não estão sendo incluídos. Então, temos algumas limpezas para fazer com o barco. Vamos passar para o nosso SGL e depois voltaremos para pegar aquele cara Portanto, o Seagull é muito simples. Novamente, selecione seu assunto, como quiser. Então eu limpei o SGL da mesma forma que você o seleciona, e então você excluiu, você sabe, o plano de fundo E agora eu vou fazer a mesma coisa com o nosso barco. Mas, essencialmente, terminamos com o preenchimento generativo. Adicionamos dois elementos. Na próxima lição, aprenderemos como expandir usando IA e Photoshop 17. Expandir: Então foi aqui que paramos na lição anterior. Adicionamos o barco e adicionamos uma gaivota singular, além de tornar nossa água azul com a ajuda da edição rápida Então, agora vamos expandir essa imagem simplesmente acessando nossa ferramenta de recorte e expandindo-a como quiser. Assim, você pode manter essa imagem horizontal e expandi-la lateralmente ou transformá-la em uma vertical e expandi-la para cima O que vou fazer é primeiro mover meu barco para algum lugar à vista. Então, vamos pegar o barco e colocá-los em algum lugar aqui. Pegue o pássaro para que eu possa, tipo, cortá-lo facilmente. Então eu poderia entrar com a ferramenta de corte e pegar algo vertical. Então, vamos recortar nossa imagem assim. Primeiro, vou cortá-lo assim. Mas então vamos usar a mesma ferramenta e expandi-la ainda mais. Então, digamos que eu quero mais do oceano e quero mais do céu. Vou definir minhas dimensões. Se eu quiser, eu poderia ir até aqui e escolher uma proporção diferente. Mas tudo o que você faz é clicar em Expansão Generativa e ele fará isso por você Agora, você pode descrever como ele será expandido. Por exemplo, introduza algumas árvores quando estiver se expandindo ou introduza a lua, algo parecido. Mas se você clicar em nada, ele basicamente não digitará nada. Vai se basear no que já está na imagem e simplesmente complementar isso. Portanto, isso não vai acrescentar nem mudar muito. Pronto, isso é antes, isso é depois. Aqui está minha nova imagem. vou Basicamente, vou voltar à proporção original, mas agora vou expandi-la dessa forma para que possamos realmente usar a caixa de aviso para introduzir algumas árvores e talvez mais barcos. Então, mais árvores. Pássaros e barcos. Muito simples. Clique em gerar e vamos ver o que sai. Aqui está minha nova paisagem. Vamos ampliar e ver com o que estamos lidando. Definitivamente temos mais barcos, essas árvores no fundo e alguns pássaros ao lado. Assim, pudemos não apenas expandir a imagem, mas usar preenchimento generativo ao mesmo tempo para adicionar novos elementos. Essa é nossa segunda ferramenta. É muito útil quando você quer tirar mais proveito de suas imagens Mas você pode realmente usar isso para expandir padrões, designs, obter mais espaço para maquetes e praticamente qualquer coisa que precise de mais 18. Remova com IA: Então foi aqui que paramos na lição anterior. Adicionamos o barco e adicionamos uma gaivota singular, além de tornar nossa água azul com a ajuda da edição rápida Então, agora vamos expandir essa imagem simplesmente acessando nossa ferramenta de recorte e expandindo-a como quiser. Assim, você pode manter essa imagem horizontal e expandi-la lateralmente ou transformá-la em uma vertical e expandi-la para cima O que vou fazer é primeiro mover meu barco para algum lugar à vista. Então, vamos pegar o barco e colocá-los em algum lugar aqui. Pegue o pássaro para que eu possa, tipo, cortá-lo facilmente. Então eu poderia entrar com a ferramenta de corte e pegar algo vertical. Então, vamos recortar nossa imagem assim. Primeiro, vou cortá-lo assim. Mas então vamos usar a mesma ferramenta e expandi-la ainda mais. Então, digamos que eu quero mais do oceano e quero mais do céu. Vou definir minhas dimensões. Se eu quiser, eu poderia ir até aqui e escolher uma proporção diferente. Mas tudo o que você faz é clicar em Expansão Generativa e ele fará isso por você Agora, você pode descrever como ele será expandido. Por exemplo, introduza algumas árvores quando estiver se expandindo ou introduza a lua, algo parecido. Mas se você clicar em nada, ele basicamente não digitará nada. Vai se basear no que já está na imagem e simplesmente complementar isso. Portanto, isso não vai acrescentar nem mudar muito. Pronto, isso é antes, isso é depois. Aqui está minha nova imagem. vou Basicamente, vou voltar à proporção original, mas agora vou expandi-la dessa forma para que possamos realmente usar a caixa de aviso para introduzir algumas árvores e talvez mais barcos. Então, mais árvores. Pássaros e barcos. Muito simples. Clique em gerar e vamos ver o que sai. Aqui está minha nova paisagem. Vamos ampliar e ver com o que estamos lidando. Definitivamente temos mais barcos, essas árvores no fundo e alguns pássaros ao lado. Assim, pudemos não apenas expandir a imagem, mas usar preenchimento generativo ao mesmo tempo para adicionar novos elementos. Essa é nossa segunda ferramenta. É muito útil quando você quer tirar mais proveito de suas imagens Mas você pode realmente usar isso para expandir padrões, designs, obter mais espaço para maquetes e praticamente qualquer coisa que precise de mais 19. Harmonizar imagens: Então, aprendemos como expandir nossas imagens, mas agora vamos ver como podemos remover elementos com a IA. Foi aqui que paramos. Quando quiser remover algo, você pode usar as ferramentas tradicionais do Photoshop, mas recentemente eles introduziram Adobe Firefly e criaram várias ferramentas Então, vou mesclar tudo aqui, para que tenhamos uma camada plana para começar Basta pegar tudo com o shift, clicar com o botão direito e vamos mesclar as camadas Então, temos uma camada. Agora vou fazer uma cópia para que tenhamos acesso ao original e, ampliando, eu possa encontrar algo que eu queira remover da imagem Vou remover nosso barco original só porque parece um pouco deslocado. Acho que o barco à vela parece muito melhor. O que vou fazer é pegar qualquer uma das minhas ferramentas de seleção, pegar uma área grande e simplesmente clicar em Remover Então, isso vai usar a IA para isso, e é bastante consistente na manutenção das cores e texturas que estão ao redor dessa seleção Então você pode ver que parece que não havia barcos desde o início, e também recebi uma nova camada. Então, se eu mudasse de ideia, poderia simplesmente me livrar da camada e não precisar voltar à imagem original. Portanto, é bastante fácil remover elementos dentro do Photoshop. Também vou remover um pedaço maior agora. Então isso é um monte de árvores, e eu poderia fazer a mesma coisa. Poderíamos até usar uma ferramenta de seleção diferente , como a marquise, escolher uma seleção grande e remover novamente Na verdade, fiz isso na camada principal, mas o bom é que vamos obter uma nova camada removida de qualquer maneira. Se eu abrir isso, parece novo porque temos duas camadas de remoção separadas. É basicamente isso para a ferramenta de remoção. O que vamos fazer agora é passar para uma ferramenta diferente que permite combinar imagens com o uso da IA. 20. Aumente e aprimore: M Tudo bem, então temos essa imagem que primeiro importamos e depois modificamos com a ajuda da IA. Agora vou mesclar tudo o que tenho até agora e vamos ampliar nossa imagem para uma dimensão maior Vou ligar para essa base só para que fique claro. Tudo o que você precisa fazer é pegar essa camada, ir para a imagem e clicar em Generative upscale Vamos obter esse painel, em colaboração com o Topaz AI, que é uma ferramenta muito famosa para aumentar a escala de imagens sem perder a qualidade ou qualquer outro detalhe Temos nosso modelo aqui, dois deles, você também pode usar o Firefly, mas eles tendem a fazer um trabalho melhor Assim, você pode escolher entre as duas opções. Um deles vai adicionar novos itens, detalhes criativos, como eles chamam, enquanto o outro só funcionará com o que está na imagem. Então é isso que eu quero. E então você pode ativar a recuperação facial, mas na verdade não temos nenhum rosto. E então, o resultado é onde você decide o quanto deseja de luxo Então, duas vezes ou quatro vezes, e você pode ver a dimensão de saída aqui. Então, agora estou vendo que minha imagem já está bem grande. Então, deixe-me realmente minimizar a imagem, e vamos fingir que foi assim que começamos Então, vou para o tamanho da imagem, e podemos meio que diminuir o pixel. Então, pegue a largura e a altura e vá até que seja 25 ou algo assim, algo menor. Na verdade, poderíamos descer para dez. Portanto, temos uma imagem de qualidade muito baixa, comparação com o que tínhamos antes. Então, eu vou fazer umas seis. Então, eram 41 megabytes , mas agora são seis. Clique em Ok, e nossa imagem já está bem pequena. Comando ou Controle zero. Agora vamos aumentá-lo para trazê-lo de volta a um tamanho melhor. A mesma coisa, Gigapixel duas vezes, e vou mostrar qual é a dimensão agora, antes de fazermos isso Se você for para o tamanho da imagem, essa é a nossa dimensão atual. Então 1110, e então podemos aumentá-lo facilmente usando essas configurações Agora serão duas vezes. Você faz quatro vezes, vai ser quatro vezes. Agora, isso vai usar créditos. Se você fizer um investimento maior , precisará de mais créditos Vou fazer duas vezes, clicar em aumentar a escala e podemos ver como nossa imagem será ampliada Lá vamos nós. Comandante, controle zero. Eu podia ver o antes e o depois. Então, eu poderia voltar ao tamanho da imagem, e agora deveria ser duas vezes. E você pode ver que é. Costumava ter 6 megabytes. Agora é 25, e a dimensão é muito maior. Assim, você pode usar esse recurso sempre que tiver uma imagem antiga. Assim, você pode vê-lo até mesmo feito como um novo documento. Se você tem algo de baixa resolução, pode usar isso, e a mesma coisa pode ser aplicada a rostos humanos. Então eu vou pegar uma imagem embaçada que tem um rosto humano nela, e então vamos fazer o mesmo Nós temos essa fotografia. É uma imagem normal, mas está um pouco embaçada O que vamos fazer é combinar o recurso de aprimoramento e o recurso de nitidez para aprimorar ainda mais isso. Eu tenho minha camada aqui. No momento, está bloqueado e vamos começar fazendo uma duplicata apenas para que tenhamos o original e eu farei a mesma coisa Primeiro, vamos diminuir a imagem. É muito grande agora. Nós só vamos anotar isso. Vamos para 2000. Você pode ver que foi 69-7 e, em seguida, clicaremos em OK Já é bem pequeno e a mesma coisa foi aplicada ao original. Agora vamos aumentar a escala e depois aprimorar. Você poderia fazer o contrário, mas, essencialmente, quando usamos a ferramenta de nitidez, que usa IA, você quer dar espaço suficiente para analisar a imagem e, em seguida, torná-la mais nítida pixel por pixel Se dermos a ela uma pequena área para trabalhar e depois aumentá-la, podemos ter algumas falhas nos detalhes Então, primeiro, vamos aprimorar nossa imagem. Digamos, isso é algo que tiramos com nossa câmera e simplesmente não é isso. Portanto, certifique-se de ter uma recuperação facial neste momento e, em seguida, aumentaremos a escala Isso nos dará um documento diferente. E lá, eu também poderia aprimorar, editar mais, usar a harmonização se quiser adicionar outra imagem e continuar usando outras ferramentas de IA Então, já é bem grande. Vamos diminuir o zoom. Então, isso é o que tínhamos antes. Isso é depois. Quando você olha para ele, realmente não parece muito diferente porque trabalhamos com o tamanho e a dimensão. Agora eu poderia trabalhar com a nitidez dessa imagem porque alguns detalhes estão bem embaçados, e você pode fazer isso facilmente acessando Vamos descartar a imagem. Certifique-se de selecionar a imagem, não a máscara, e desça para filtrar a nitidez da IA Então, isso está usando o mesmo provedor. E tudo o que você faz é clicar em Sharpen. Portanto, não há muitas opções e é muito simples Então, funcionou com a nitidez da imagem. Você pode ver que há um pouco de luz lá dentro, e eu poderia simplesmente construir sobre essa camada, então eu poderia simplesmente entrar no AI Sharpen novamente. Faça-o afiar para mim mais uma vez. Lá vamos nós. Agora temos uma imagem mais nítida em comparação com antes Eu tive que fazer isso duas vezes, então acabamos introduzindo algum ruído. Mas não se preocupe com isso, porque o Photoshop também introduziu uma ferramenta de redução de ruído de IA, mas veremos isso um pouco mais tarde Por enquanto, aprendemos como aprimorar nossas imagens e depois usar nitidez da IA para torná-las mais nítidas e mostrar esses detalhes em Agora, vamos passar ao mascaramento com ferramentas de IA e como podemos melhorar nosso retrato atual 21. Mask e Denoise: Minha mãe, ele. Então, deixamos nosso retrato nesta fase. Nós o aprimoramos e depois o afiamos duas vezes. Então, agora o que aconteceu é que temos que lidar com muito barulho. Todos esses pequenos pontos são ruídos, e você pode contornar a camada superior, diminuindo a opacidade ou usando um modo Mas uma solução mais fácil poderia ser usar a IA novamente para trabalhar com o ruído. Então é isso que eu vou fazer. Vou fazer uma cópia da nossa camada afiada. Vou chamá-la assim, e vou chamá-la de camada denoise. Então, dessa forma, poderíamos ter um antes e um depois. A camada de redução de ruído, vou descer para filtrar e usar a IA Novamente, mesmo provedor, basta clicar em eliminar o ruído. Não há muitas opções, então é muito simples novamente A redução do ruído é bastante inconsistente com a manutenção do espaço do assunto Você pode ver agora que ela parece uma personagem de desenho animado em vez de uma pessoa real, mas uma solução alternativa até que eles melhorem seu modelo é simplesmente diminuir o Até que meio que se misture com a imagem anterior. Então você pode ver que apenas com 32% de preenchimento, é melhor. E você pode fazer a mesma coisa com a nitidez apenas para obter menos ruídos óbvios Então, os dois juntos podem ajudar a esperar que eles possam nos dar mais controle ao usar a redução de ruído de IA no Photoshop Como você viu, não havia controle deslizante nem nada, e acabei de receber o resultado final Mas, por enquanto, fazer isso deve ajudar. Então, analisamos a redução de ruído e a nitidez, mas às vezes você quer fazer seus próprios ajustes e ferramentas tradicionais do Photoshop. Agora você pode tornar as camadas de máscara muito mais fáceis por Agora você pode tornar as camadas de máscara muito mais fáceis Vou apenas mesclar tudo nessa camada. Podemos simplesmente clicar com o botão direito do mouse e fazer a mesclagem visível. Vou apenas fazer uma cópia do meu original e depois mesclar o seguinte Commander Control E, e vou manter o original para que possamos vê-lo antes e Se eu quiser fazer o rosto dela se destacar, eu teria que fazer uma máscara facial e não trabalhar realmente com o fundo. Então, quando você clica em qualquer imagem, há essa opção na parte inferior onde ela apenas gera uma camada de máscara para você. Bem, primeiro uma seleção e depois você pode refiná-la antes de criar uma máscara Foi muito instantâneo. Isso simplesmente pegou o assunto para mim, e é bom que não forme a camada da máscara, porque, para o cabelo, eu mesma camada da máscara, porque, para o cabelo, preciso fazer alguns refinamentos Então, vou até Selecionar e Mascarar, refinar o cabelo. E lá vamos nós. Então, estou recebendo mais desses detalhes mais sutis Clique em OK, e eu poderia fazer minha máscara agora. Lá vamos nós. Então, agora, com a máscara, vamos criar um plano de fundo também. Então esse cara é apenas a camada da máscara. Eu poderia fazer alguns ajustes adicionais que só afetarão meu assunto. Então, digamos que eu queira tornar essa parte um pouco mais brilhante. Eu poderia continuar com ajustes de imagem e talvez curvas. E trabalhe apenas com o rosto. Você pode ver que o fundo não está sendo afetado, então isso é perfeito para meu uso. Coloque alguns destaques lá, crie também um pouco de contraste. E quando terminarmos, podemos clicar em OK. Outra coisa que eu poderia fazer é introduzir mais cores no meu assunto. Vá para vibrans e vamos aumentar um pouco isso apenas para destacar o tom de pele dela, a cor dos olhos e tudo Agora, se quiser fazer outro mascaramento, você pode usar as ferramentas de seleção, mas algumas das mais antigas usam IA para uma resposta mais rápida, como a ferramenta seletora de objetos Eu poderia rapidamente chamar a atenção e fazer alguns ajustes lá ou refiná-los ainda mais com as outras ferramentas Então, vamos agarrar os olhos por enquanto, e vou fazer uma camada de ajuste com níveis apenas para deixar os olhos um pouco brilhantes. E então eu poderia manter pressionado controle Commander na camada da máscara, criar um controle deslizante de matiz e saturação se eu quiser alterar o tom ou adicionar mais saturação à Portanto, também temos todas essas opções. Vou trazer isso à tona para que o contraste ainda esteja lá. E agora temos um ajuste seletivo usando uma opção de mascaramento rápido É assim que você pode eliminar o ruído e mascarar com as ferramentas de IA do Muito simples, sem muitas opções para trabalhar. Mas quando você está trabalhando com uma imagem e não tem muito tempo, você pode ver como elas podem ser úteis. Em nossa próxima lição, vamos mudar completamente para um editor diferente no Photoshop Então, você deve ter notado que, no canto superior esquerdo, estamos atualmente no editor profissional, que é sua interface usual do Photoshop Mas agora existe o editor assistido por IA onde tudo está conectado ao Firefly, que é o próprio modelo de IA da Adobe, e você pode fazer tudo com inteligência artificial E o legal disso é que você pode alternar entre o editor profissional e o assistido por IA para não perder seu fluxo de trabalho principal. Você só está aumentando com essa nova opção. Então, vamos explorar isso também. 22. Editor assistido por IA: Tudo bem, então eu tenho minha imagem aqui. Usamos o editor profissional para fazer alguns ajustes. Ao mudar, precisaremos criar uma cópia para esse novo editor. Então, vamos clicar em Ok e entramos nessa interface totalmente nova. Portanto, isso é muito semelhante ao Adobe Firefly. Se você já usou essa ferramenta antes, tudo aqui deve parecer bem familiar. E se você ainda não usou o Firefly, não se preocupe, pois mostrarei exatamente o que são essas ferramentas e o que você pode fazer Então, primeiro de tudo, observe que você ainda pode voltar para o editor profissional, e fizemos uma cópia para este de IA para que você não perca o que fez na interface tradicional do Photoshop Mas no lado esquerdo, temos nossas ferramentas. Abaixo, temos nossa caixa de aviso e onde podemos escolher nosso modelo. Aqui, temos nossa tela principal onde estão as imagens, e podemos movê-la em uma imagem diferente e trabalhar para melhorar nosso produto final No canto superior direito, temos nossa opção de download. Então, quando terminar, você pode baixá-lo. Mas se você quiser apenas salvar o projeto, acesse a página inicial No canto inferior esquerdo está nossa história. Então, qualquer ação que você fizer, ela aparecerá na parte inferior. Tudo bem, então vamos dar uma olhada no que essas ferramentas fazem. primeira é a caixa de prompt, agora, essa imagem que eu tenho é colocada como referência. O que eu poderia fazer é pedir a esse modelo, atualmente nano Banana two, que edite essa imagem ou crie uma totalmente nova usando-a como referência Seu modelo está aqui, sua proporção está aqui. Temos a resolução aqui e, em seguida, você pode ativá-la se quiser afetar sua saída. Tenha o uso do crédito na parte inferior e, claro, as imagens de referência. Então você pode simplesmente digitar algo aqui agora para deixar os olhos dela azuis, um comando. Definitivamente, precisamos dessa imagem de referência e, quando eu terminar, posso clicar em gerar. Então, ele está olhando para a imagem e acabei fazendo duas. Mas aqui está o produto final. Atualmente, está sendo editado e é divertido de assistir. Então, aí estão seus olhos azuis. É definitivamente azul, um pouco intenso, mas observe como o assunto não mudou em nada. Então, o editor assistido por IA nos ajudou a mudar um aspecto da nossa imagem. E temos algum controle de versão aqui. Este é o nosso original. Essa é uma versão e essa é a outra. Portanto, podemos escolher um ou gerar um totalmente diferente. Se quiser uma determinada cor, você pode anexar uma referência aqui ou fazer com que ela use um determinado matiz adicionando um código de cor específico Mas essa é a caixa de aviso. E você também pode criar uma imagem totalmente diferente aqui, se remover essa pessoa. Então eu poderia fazer olhos azuis, olhos azuis. Mesmo modelo, vamos gerar. E esta é minha nova imagem. Então, quer você aplique uma referência ou não, você obterá alguns resultados muito bons. E lembre-se de que seus modelos fornecerão uma saída diferente. Então, na verdade, tudo se resume a qual você escolhe, porque se escolhermos o Firefly, por exemplo, com o mesmo prompt, removermos a referência, teremos uma pessoa totalmente diferente Então, como você pode ver, eles têm olhos azuis, mas não estão nem perto da qualidade do realismo da versão Gemini Temos esse tipo de imagem de baixo contraste com a imagem cinco Firefly Seus modelos são muito importantes. Mas vou voltar a essa imagem. E se você não estiver vendo essa barra, basta clicar no painel Histórico. Voltando à nossa imagem antiga, podemos fazer mais ajustes aqui, talvez em clipes rosa, doidos para ela ou qualquer outra coisa Basta inserir qualquer comando que tenha e isso se aplicará a você. Com a marcação, você pode imagens mais específicas dentro do produto final Eu já tenho essa imagem. Eu tenho algo com que trabalhar. Vou mudar para este para que seja totalmente AI. Com a ferramenta de marcação, eu poderia usar as caixas de texto para guiar a próxima edição que eu quiser Eu poderia usar um pincel para definir uma área para esse modelo trabalhar. Da mesma forma, eu poderia usar uma ferramenta Marquee para selecionar essa área ou poderia fornecer uma imagem de referência Você pode pensar na marcação como uma edição de postagem depois de obter a foto base a partir do prompt Eu poderia usar o texto para talvez adicionar sardas. Não cliquei em gerar para poder fazer várias coisas aqui e depois com o pincel Vou definir a área em que quero as sardas Algo parecido. E então podemos dizer que adicione sardas aqui Se eu quiser algo com a região, posso selecionar uma área maior, mas é a mesma ideia do pincel, e vou clicar em Gerar. Novamente, você pode escolher seu modelo, mas como comecei com Gemini, só tenho as opções Gemini E temos duas anotações até agora. Vamos clicar em Gerar e ver como será a aparência do nosso modelo. Há a primeira versão e esta é a segunda versão. Assim, você pode ver como o pincel realmente ajudou o resultado final a ficar contido em uma área, e o prompt de texto só ajudou nessa transformação. Eu poderia continuar trabalhando com essa região de vistos para adicionar, tipo, uma flor ou algo assim, então vou fazer isso deste lado ou aqui. Adicione a farinha vermelha. Tipo, ok. Vamos remover as sardas e vamos gerar mais uma vez Você nem sempre precisa de várias anotações. Pode ser um. Basta digitar na caixa aqui o que deseja alterar e não usar nada disso. Essas são apenas ferramentas de orientação. Então acabou tendo um erro. Vamos usar a região novamente. Vou adicionar um papagaio aqui ou um pássaro, o que for. E então vamos tentar isso mais uma vez. Isso ainda está no modo Beta, então pode ter algumas falhas, mas, por enquanto, vamos ver o que podemos fazer. É o pássaro. Então, a região realmente ajudou a manter o pássaro em uma área, e até fizemos com que nosso sujeito levantasse a mão. Agora, a música será o trabalho geral sobre iluminação ou estilo visual. Novamente, temos algumas opções. Você pode trabalhar com uma seleção, talvez apenas dela ou com o plano de fundo. Você pode trabalhar com um pincel para realmente desenhar essa área. Ou você pode trabalhar com a imagem inteira. Então, vou usar a imagem inteira e vou usar a iluminação do estúdio. Nós temos a força de edição, então vou reduzi-la porque ela já tem aquela aparência de estúdio e, em seguida, clicaremos em Gerar. Então, há o tipo de aparência de iluminação de estúdio , e é perfeito. Temos até versões mais intensas. Então, temos um de zero e um de, eu acho, um é a capacidade total, e isso está em 0,5. Então, vou aplicar esse cara, e agora tenho uma formação completamente diferente. Em seguida, preenchemos e removemos. Isso é algo que já analisamos. A única diferença é que agora está aqui. Então, é a mesma ideia. Você pode selecionar uma área e, em seguida, fazer com que algo seja preenchido ou expandir o plano de fundo. Portanto, é a mesma ideia em que você tem o tamanho do pincel e depois adiciona ou remove da máscara e, em seguida, temos apenas um modelo com o qual trabalhar. A mesma coisa para remover, nada diferente aqui. Trazemos nosso recurso de expansão para o editor assistido por IA. Novamente, é exatamente a mesma coisa que vimos, só que está aqui, e temos a mesma coisa com luxo Eu não vou falar sobre isso porque já fizemos isso. E então temos nossa opção de remover plano de fundo. Então isso é automatizado. Você pode remover o plano de fundo para adicionar outra coisa. E se voltarmos ao modo de sintonia, podemos adicionar um plano de fundo agora. Eu poderia selecionar meu assunto ou o plano de fundo, que funcionar, e então adicionamos o fundo da floresta Precisamos trabalhar também com a iluminação e a cor do objeto, porque ela estará em um ambiente diferente. Aí está. Também temos mais opções para analisar. Então eu vou com este e posso clicar em Aplicar. Esse é o editor assistido por IA. Se quiser, você pode baixar a imagem agora, se precisar. Mas a versão, o painel de histórico é muito útil. Pode iniciar uma imagem totalmente nova usando essa opção, e você sempre pode voltar ao editor profissional para trabalhar com essa imagem. Então, como você se lembra, comecei com essa imagem, e foi aqui que acabamos. Então, se eu continuasse com nosso assunto principal, eu poderia ter usado algumas adições de IA, mas agora eu poderia tirar essa foto e fazer outras coisas usando o editor profissional Se você quiser voltar, ele só vai pegar outra cópia, mas depois trazê-la de volta para o mesmo projeto. Portanto, esses dois podem trabalhar juntos para que você obtenha melhores resultados ao editar com o Photoshop Além disso, a opção de gerar imagem também é trazida para o editor profissional. Então você pode simplesmente clicar aqui, Gerar imagem e você tem seu modelo, a caixa de prompt, você gera e depois edita isso na imagem. Então, essas eram as ferramentas de IA do Photoshop. Eles já são uma grande melhoria que tínhamos alguns meses atrás. E como você viu, alguns deles ainda estão no modo Beta. Isso significa que haverá novas atualizações sobre isso. Portanto, verifique seu programa verifique se ele está atualizado para que você possa ver todo o potencial dessas novas ferramentas assistidas por IA. Ah. 23. Projeto do curso: crie uma composição no Photoshop: Agora que você já trabalhou no Photoshop, chegou hora de aplicar seu conhecimento no projeto da classe Para seu projeto de classe, gostaria que vocês usassem as ferramentas e pelo menos uma ferramenta de IA para criar uma composição do zero. Você tem muita liberdade quanto ao que pode criar. Então, dedique algum tempo, pense nas camadas, na iluminação, no mascaramento e em qualquer outra coisa e veja como você pode integrar essa ferramenta de IA para acelerar esse fluxo Pode ser uma fotografia editada, um anúncio simples, uma postagem criativa nas redes sociais ou algo completamente diferente Comece com uma ideia ou imagem que lhe interesse. Em seguida, use os fundamentos do Photoshop para começar a criar sua composição Em seguida, use pelo menos uma das ferramentas de IA que aprendemos para ajudar na sua composição. O importante aqui não é apenas usar a IA porque ela está disponível, mas ver como você pode usá-la como assistência para criar esse produto final. Pode alterar as imagens, as cores, o tipo ou qualquer outra coisa que você queira para tornar esta peça sua. Depois de terminar, você pode enviar a imagem final para a Galeria de projetos da turma. Você também pode fazer o upload do original para que possamos ver o antes e o depois. E você também pode incluir uma descrição de como foi seu fluxo de trabalho. Quais foram algumas coisas que você achou desafiadoras e o que foi muito interessante para você. Você também pode listar as ferramentas do Photoshop que você usou e como a IA ajudou você a chegar à imagem final Boa sorte com o projeto, e estou ansioso para ver o que vocês farão. Mm hmm 24. Parabéns! E depois?: Parabéns. Você chegou ao final do curso. Quando começamos, o Photoshop era muito útil. Mas agora você trabalhou com muitas das ferramentas e conceitos que usará repetidamente em projetos reais. Para se familiarizar com o Photoshop é preciso usá-lo com frequência Portanto, tente editar suas próprias fotografias, criar alguns pôsteres, combinar imagens que normalmente não combinariam, experimente pincéis, tipografia Quanto mais projetos pequenos você fizer com o Photoshop, mais confortável você se sentirá no final E lembre-se de que a IA não substituirá os conceitos fundamentais que aprendemos neste curso. Saber como as camadas funcionam, como fazer seleções, como mascarar e como usar as diferentes ferramentas é algo que precisa acompanhar essas ferramentas recém-introduzidas, porque a função principal do Photoshop realmente não mudará Se ainda não o fez, se esqueça de enviar seu projeto para a galeria de projetos da turma. Eu adoraria ver o que vocês fizeram e como são seus antes e depois Se você gostou do curso, sinta-se à vontade para nos deixar uma avaliação, pois isso realmente nos ajuda a melhorar nosso conteúdo para futuros alunos. Obrigado por se juntar a mim. Continue experimentando e criando, e nos vemos em nosso próximo curso