Masterclass em painel semântico: criando painéis semânticos que trazem clareza a processos visuais.

1. Introdução ao curso: quem é este curso para e para o que você vai aprender: Olá e bem-vindo à classe mestre de corpo MOOC, onde você aprende a criar placas de humor para clareza em seu processo de design. Esta aula é para qualquer pessoa que queira trazer clareza visual ao seu trabalho em andamento. Se você é um designer, comerciante ou proprietário de uma loja, painéis de humor podem ajudá-lo a manter o foco e manter toda a sua equipe na mesma página. No final desta aula, você será capaz de criar partes de humor usando a metodologia de três etapas, bem como saber como usar melhor seu quadro de humor durante todo o processo criativo. Para o seu projeto de classe, você criará seu próprio quadro de humor para projetos profissionais ou pessoais usando a metodologia de três etapas que você aprenderá neste curso. Quando terminar de fazer seu quadro de humor, não se esqueça de enviá-lo para os arquivos da classe. Se esta aula soa como algo que você está interessado em, então inscreva-se nesta aula e vamos começar. 2. Visão geral da metodologia de três etapa: Então vamos começar. O que vamos aprender é a metodologia de três passos para criar quadros de humor. primeiro passo é a análise do conceito. Este passo tende a ser negligenciado muito quando as pessoas começam a criar seus quadros de humor, eles tendem a apenas querer jogar em um monte de imagens e apenas pular diretamente para o passo dois, como veremos. Mas é realmente importante levar o seu tempo no primeiro passo, a análise do conceito, porque é aqui que você vai ganhar mais clareza. Em seguida, a parte divertida passo para reunir inspiração. Aqui é onde você vai reunir todas as imagens, texturas, qualquer coisa que inspire você. E, em seguida, passo três, criar a sua composição. Então, neste passo, vamos olhar para alguns dos princípios de design da composição para que possamos criar um quadro de humor esteticamente agradável. 3. Passo 1: análise: No primeiro passo, vamos primeiro definir o nosso conceito. Então vamos nos fazer uma lista de perguntas que você pode encontrar na folha que anexa aos arquivos de classe. E através dessas perguntas, vamos entender mais sobre o que é esse projeto e por que estamos criando um quadro de humor para o que esse quadro de humor deve ser e o que esse projeto poderia se tornar. Depois de defini-lo, vamos listar palavras-chave. Então vamos usar qualquer palavra que possa realmente criar um humor ou evocar uma emoção em nós. E vamos usar estas palavras para encontrar imagens mais tarde. Portanto, é muito importante não se filtrar e simplesmente deixá-lo fluir. Porque como você verá no último passo que você pode refiná-lo e eliminar qualquer coisa que não se encaixe. Então, vou em frente e mostrar-te como fiz isto para o meu projecto. Então eu abri a folha que eu criei e eu vou fazer isso diretamente no computador. Mas se você quiser imprimi-lo e escrever nele, essa é definitivamente uma opção para você também. Então, para o meu projeto, eu vou estar criando um conceito para uma loja de varejo que é baseada em bem-estar e autocuidado. O humor da história deve ser realmente feminino e quase como ele capta a sensação do final do verão. Isso é o que a marca gostaria para a loja. Então, é claro, se você está trabalhando com uma marca, você definitivamente deve incluí-la neste conceito, concedendo e fazendo essas perguntas. Então, qual é o problema que eles estão tentando resolver? O problema que este projeto deve resolver é criar um ambiente de loja que atrai as pessoas e faz com que elas se envolvam com o autocuidado ou se tratem com ele. Então, quem é o público? É sempre importante manter seu público em mente. E o público para este projeto são jovens mulheres adultas e 30 e poucos. Claro que sim. Algumas coisas também são jovens mulheres adultas, mas isso é o que a marca me deu. Então, o que é a fusão gostaria de evocar final do verão com certeza, esse sentimento de hora dourada e querendo segurar o até o final do verão, para o clima quente até o calor do verão. É muito importante ser específico aqui com o humor. Eu acho que todos nós podemos nos relacionar com o fim do verão e não querer que ele termine. Mas também isso abraçando a mudança das estações e o que ela trará. Então eu vou terminar de escrever isso aqui. Se o seu projeto ou marcas fossem uma sala, como seria? Eu acho que este quarto seria um pouco Bo como, mas também refinado de uma forma não completamente selvagem. Haveria flores secas em vez de flores frescas. E talvez pendurado no teto. Se o seu projeto, tais marcas fossem um lugar, onde seria? Eu acho que esta marca definitivamente estaria na praia em algum lugar. Eu não daria a ele um país ou uma praia específica porque também é um tipo de sentimentos conceptuais vagos. Então definitivamente uma praia em algum lugar. Mas o tipo de praia onde você não está necessariamente deitado ao sol o dia todo ou você é mais do que a noite e você vai fazer uma fogueira com alguns amigos. Quais cores representam o projeto? Rosa empoeirada e uma laranja silenciosa. Estas cores que você obtém em fotos durante a hora dourada. E este projeto pode assumir muitas formas. Vai ser uma loja de varejo. Mas é claro, branding será importante, que engloba o logotipo, design, embalagem, etc. E também poderia, naturalmente, ser um site, qualquer coisa que tenha a ver com a criação de uma loja. Então, o próximo passo é palavras-chave distintas. Então, vou começar a listar um monte de palavras que já mencionamos ao responder a essas perguntas. Então esse é um ótimo lugar para, para se inspirar. E então não se limite, apenas continue. E se você acha que uma lista ainda não começou a se desenvolver, então você pode fazer mapeamento mental também. Então pegue a primeira palavra, final do verão, e o que isso faz você lembrar e apenas anote tudo o que vem à mente. Sim. Então eu acho que vou deixar isso por enquanto para que você tenha a idéia. E então o próximo passo seria percorrer a lista e livrar-se de qualquer coisa que não se encaixe. 4. Passo 2: reúna: Tudo bem, então o segundo passo é tudo sobre reunir os visuais. Então esta é a parte em que a maioria das pessoas acha que é a mais divertida fazer pranchas de humor. Portanto, as coisas importantes para esta etapa agora são usar suas palavras-chave para reunir tantas referências visuais quanto possível. Então, usando sites como Pinterest ou Instagram ou mesmo sites de imagens de estoque, você pode digitar suas palavras-chave e encontrar visuais que irão com o mujer olhando longe. Então eu vou te mostrar como eu faço isso um pouco mais tarde com o Pinterest. Mas apenas duas outras coisas para pensar durante esta etapa também é diversificar. Não fique apenas com um tipo de visual. Então, não apenas imagens de coisas acontecendo ou lugares, mas também texturas e recortes. E você pode rasgar fotos de revistas e carregá-las no computador para torná-las digitalmente. Ou você pode encontrar uma flor em algum lugar na natureza e pressioná-la realmente qualquer tipo de inspiração que você descobrir que o seu objetivo é apenas reunir tudo. E, no final, você selecionará e percorrerá todos os visuais encontrados para fazer este tipo de primeiro adicionado à sua seleção. Então agora eu vou mostrar a vocês como eu encontrar visuais usando o Pinterest. Então, primeiro eu começo digitando minha palavra-chave principal na caixa de pesquisa, no final do verão, e depois adiciono uma estática para ter certeza de que estou recebendo fotos mais conceituais e religiosas, mostrando uma estética. Eu já fiz um quadro do Pinterest para este projeto, então eu vou apenas ir em frente e salvar qualquer coisa que eu veja que chama a minha atenção para o esporte. E vou continuar a fazer isso. E eu continuo rolando para baixo informações. Sinto como se tivesse batido numa parede com isto. Ou sinto que quero tentar uma nova palavra-chave. Às vezes vou experimentar as palavras-chave que eles sugerem com base na minha pesquisa. Desta vez, não deu certo. Estas fotos não são nada como o que eu imaginei para isso. Então agora vou tentar uma nova palavra-chave. E voltamos às fotos que parecem funcionar. Então, vou procurar e ver se há algo interessante. Para este projeto. Eu já salvei algumas fotos no meu quadro do Pinterest porque eu tenho trabalhado neste projeto, mas eu só vou ver o que mais está lá fora. E outra ótima maneira de encontrar algo é no Pinterest. Se você estiver sob a foto ANA que você gosta e você rolar para baixo, eles sugerem fotos como esta. E às vezes você pode encontrar coisas muito boas lá embaixo. Então agora eu tenho algumas fotos fixadas no meu quadro, algumas texturas, todo tipo de coisas aqui. Então, o que eu faço a seguir é salvar todas essas fotos em uma pasta, minha área de trabalho, e incluirei quaisquer outras imagens ou itens que coletei para o projeto. Então, qualquer coisa que eu tenha saído de revistas, qualquer coisa que eu encontrei no Instagram, eu vou salvar tudo nesta pasta e então eu vou e vou fazer a minha seleção na pasta. Então agora você está guardando tudo. Ainda não estamos até o processo de seleção. Então eu vou abrir minha pasta na qual eu salvei tudo. E aqui você verá que eu já marquei tudo com pequenos pontos vermelhos e tudo o que você vê com o ponto vermelho foi selecionado. Então imagens que eu quero usar e você pode fazer clicando com o botão direito do mouse e, em seguida, indo para baixo e apenas atingindo a cor. E eu vou colocar tudo em uma pasta e chamar essa seleção. E então eu vou colocar todas as imagens não selecionadas em outra pasta chamada não selecionada, que eu possa apenas manter organizado apenas no caso, especialmente se você está trabalhando para nossos clientes, eles querem uma das imagens, eles realmente gostam, então você sabe exatamente onde ele está. Então essa é a primeira seleção. E agora você tem todas as imagens com as quais deseja começar a construir sua composição. E aprenderemos a fazer isso na próxima lição. 5. Passo 3: crie uma parte 1: No terceiro passo, vamos juntar tudo através do uso de princípios de design, podemos fazer uma composição intrigante. Mas primeiro é importante eliminar imagens desnecessárias ou estar aberto a elas enquanto você está fazendo sua composição. Lembre-se sempre que menos pode ser mais. E quando você está finalizando sua parte de humor, também é importante afastar-se dela ainda mais. Eles vão Beck. Às vezes, quando estamos olhando para ele por muito tempo, não podemos ver o que precisa ser eliminado ou o que precisa ser adicionado. Por isso, encorajo-te a afastares-te dele durante algumas horas ou até mesmo um dia, quando sentires que acabaste e voltares e olhares para isso mais tarde. Então, o que é uma composição? Assim, a composição é simplesmente a forma como todos os elementos do quadro de humor são organizados. Por que é importante? Uma composição é importante porque a forma como os elementos trabalham juntos conta uma história e a forma como a composição é colocada para fora, também afeta a forma como o leitor ou a pessoa olhando para a parte humor irá vê-lo. Então a maneira como o olho se move, o que é importante porque contar uma história. É por isso que usar os princípios de design é realmente importante na composição. Então vamos apenas rever alguns dos princípios da composição muito rapidamente. Proporção, que é a relação de dois ou mais elementos em uma composição. Não deve ser confundido com escala, que é o tamanho de um objeto em relação a outro objeto na arte de design. E temos equilíbrio. Equilíbrio é a forma como a distribuição do peso visual é disposta. Então, cada objeto tem um peso dependendo do que é o objeto, as cores, a textura e o espaço. Harmonia é, então, os elementos de uma obra de arte que se unem de forma unificada. Unidade é essa ideia de usar elementos semelhantes e colocá-los de uma forma que os reúna. Considerando que a variedade adiciona interesses usando elementos contrastantes dentro da composição. Então, por exemplo, com um quadro de humor, é claro, você quer unidade na forma como todas as imagens fluem juntas em algum tema. A variedade não seria apenas usar imagens, um lugar ou um interior, mas sim misturá-lo, também usando texturas ou flores cortadas, coisas como esta. Ênfase significa criar um ponto focal ou os olhos do espectador são primeiro atraídos. Então isso remonta à parte de contar histórias das coisas. Você quer ser capaz de orientar seu espectador na maneira como ele está olhando para a parte de modo. E, finalmente, o ritmo é a repetição regular de elementos no projeto para produzir a aparência e a sensação do movimento. 6. Passo 3: crie uma parte 2: Muito bem, vamos começar a construir a nossa composição. Então, eu já fiz o upload de tudo do meu arquivo de seleção para o Illustrator. E você pode ver que todos os arquivos estão ao redor da tela. E é assim que gosto de começar a trabalhar. Se você não tem ilustrador, você pode, é claro, fazer isso com Canva ou imprimir todas as fotos e fazê-lo fisicamente também? Sim. Então eu vou em frente e apenas puxar para a tela imediatamente, esses dois grandes blocos de cores. Então são cores texturizadas. E como eles são realmente grandes blocos de cores, eu sei que eu vou querer eles em minhas camadas base, então eu vou apenas compensá-los um pouco para encontrar algum equilíbrio. E sim, então isso parece muito bom para começar. E agora eu vou começar a agrupar imagens que eu acho que podem ficar bem juntas fora da tela. Então, eu só vou tipo de jogar aqueles que, na minha opinião, desenham juntos e ver se eu posso tipo de encontrar uma história ou algum tipo de tema que eu possa começar a construir meu quadro de humor em torno de cern, apenas colocando as imagens perto das outras que eu acho que vai trabalhar juntos imediatamente, Eu posso ver que um lado já está acabando por ser mais deste psique, mais escuro, hora dourada temperamental ou tipo de imagens onde o outro lado como Ben, principalmente feminino, mais leve e um pouco de área, eu faria Digamos que muitas floras estão ali. Mas aqui é realmente apenas sobre tipo de agrupamento e ver quais histórias eu tenho para contar aqui. Então, sim, eu vou continuar brincando agrupando essas imagens juntas, afastando aquelas que talvez eu não seja mais louco agora que eu as vejo ao lado de outras imagens. Então está tudo bem ter algo que você não acaba usando. Isso acontece muito. Como eu disse no vídeo anterior. A pasta de seleção é apenas a sua primeira seleção. Isso não significa que tudo o que você coloca aqui precisa ir para o seu quadro de humor final. Então, sim, esses agrupamentos parecem estar funcionando bem. Vamos ver se eu tenho outros bens que eu possa arrastar para baixo. E nós tinhamos essas amostras de tinta são boas. Então eu movo a flor para cá, já que eu sei que quero manter estes dois grupos separados, é bom manter o equilíbrio. E eu tenho amostras de tinta de um lado e as flores e do outro. E sim, não tenho certeza sobre esta imagem. Vou deixar isso de lado por enquanto. Tome algumas flores. - Sim. Talvez eu os use, mas não tenho certeza. Há um monte de flores aqui, e vamos deixar de lado por enquanto. Então aqui eu tenho um tipo de dois grupos que eu quero usar. E os que estão entre os dois grupos são aqueles que eu acho que também podem ser usados, mas eu não tenho certeza ainda ou eles são os ativos como a palete de cores e uma fonte que eu gosto. Então eu vou em frente e começar a colocar agora. Então eu vou me ater a esses dois temas, o feminino claro e o mais escuro, mais metas e nosso estilo. E eu vou começar a construir em torno destes dois quarteirões como minha base. Então, compensando as imagens imediatamente para tentar manter o equilíbrio desde o início, acho que isso é muito mais fácil se você está considerando esses princípios de design na parte de trás da sua cabeça desde o início para criar uma composição interessante. E é realmente importante manter a mente aberta quando você está fazendo isso porque as coisas vão mudar. E assim, por exemplo, eu coloquei isso diretamente na linha aqui. Mas eu sei que em algum momento, quando eu estiver fazendo esse quadro de humor, isso provavelmente vai mudar. Também. O primeiro lugar onde você toca algo, se não estiver preso. E isso é, isso é uma coisa boa, porque você vai precisar mover as coisas e realmente ajustar e brincar até encontrar equilíbrio. E você sente que o conselho de humor está contando a história que você quer. Então continue colocando objetos no tabuleiro. E, no entanto, é por isso que é tão importante, especialmente antes de começar a colocar as coisas no quadro para ter uma ideia do que deve ser agrupado. Porque se você está apenas jogando coisas lá aleatoriamente, ele tende a ficar um pouco confuso e não parece haver qualquer tipo de história sendo contada. E isso, que definitivamente vem através do espectador. E o objetivo da placa de humor é trazer clareza ao processo de design. Então você quer que todos que olham para o quadro de humor estejam na mesma página. Então, mesmo que eles não vejam as respostas para as perguntas que fizemos anteriormente, eles serão capazes de sentir que através deles iria trocar. Porque a realidade é que nem todo mundo que trabalha em um projeto, se você estiver trabalhando em um grupo, verá as respostas para essas perguntas. Então, para manter todos na mesma página, é bom ter certeza de que seu quadro de humor está contando uma história consistente. Então continue se ajustando e tentando encontrar esse equilíbrio. E embora eu tenha dois lados do quadro de humor, é assim que estou trabalhando no momento. Em algum momento, eu preciso descobrir uma maneira de conectar os dois lados e ser capaz de atraí-los juntos porque nós não queremos diferentes humores e precisa ser um humor consistente. E a história que estou tentando contar aqui, essa luz é feminina todos os dias? E depois entra nesta hora dourada. E eu acho que todos podemos nos relacionar com um dia de verão que se transforma em uma bela noite de verão. E esta hora dourada é aquele momento em que, você sabe que está se transformando em noites. Então é isso que eu estou indo para aqui. E então eu realmente vou tentar conectar os dois. E isso pode ser feito com uma foto sobreposta, ou realmente apenas posicionamentos de seus elementos composições. Então, sim, é apenas sobre mover as coisas ao redor até que você tenha esse tipo de sentimento de que está fazendo sentido e não há como saber com certeza. É, é tudo sobre deixar-se sentir como isso, esses visuais estão fazendo você se sentir. Então, como agora, o fundo deste quadro de humor parece muito pesado para mim. Então eu só vou tentar mover as coisas para cima porque eu não quero parte de baixo humor pesado. Porque tentando encontrar algum equilíbrio. Pergunte-se sempre quais são os pontos focais. Para onde seus olhos estão sendo atraídos? Onde está o peso da imagem? Então, movendo as coisas e brincando com os diferentes elementos. Então talvez vamos adicionar alguns desses diferentes elementos. Então, as flores recortadas adicionaram um efeito em camadas, que eu realmente gosto de sempre ter certeza que eu tenho. É aqui que entra a variedade. Então aqui você pode ver que temos uma camada inferior texturizada com a cor, uma de nossas cores principais e imagens em cima disso. E, em cima disso, estou adicionando esses arquivos PNG e cortando tinta e flores. E sim, isso é muito, muito bom. Acho que está com bom aspecto. Ainda precisa ser um pouco mais equilibrado. Mas isso é apenas pensar sobre isso como elementos que gostaríamos de obter no porto. Então aqui eu tenho meu fundo cesta e as cores são as cores aqui em cima. Parece um bom lugar para isso. E sim, algumas pessoas dizem para não adicionar um quadro de humor de fronteira, mas eu gosto, mesmo que mais tarde no processo de design você não vá com este divertido Qj, escolha um diferente. Eu gosto de, para adicioná-lo só porque eu acho que os fãs podem realmente dar um elemento para o Mood. Sim, então eu só vou ajustar algumas coisas aqui para tentar encontrar mais equilíbrio. Eu decidi que essa foto, a última foto, eu realmente não quero adicionar isso, então eu vou realmente trabalhar com o que eu tenho no quadro aqui agora e apenas ajustá-la até eu chegar a esse sentimento de equilíbrio. Então eu só vou mudar o tamanho das coisas. Mova os posicionamentos são pouco aqui. Talvez isso possa ser um pouco menor, eu acho que sim, isso parece bom. Neste ponto. É só brincar e mover as coisas um pouquinho, fazer algo maior ou menor. Esta flor que parece ser um pouco melhor ou algo ainda não está se sentindo 100%, certo? Então eu vou continuar andando e dizer, dizer que realmente parece certo. Vamos diminuir o zoom e olhar para ele. Ainda não me parece 100% equilibrado. Vamos apenas ir em frente e jogar fundo lá às vezes que ajuda. Então eu realmente gosto desta cor creme. Acho que combina com as outras cores muito bem. Então eu vou apenas ajustar isso. E, em seguida, é claro, joga o contrário na parte de trás como o fundo. Então alcance enviado de volta. Isso já parece melhor, mas ainda está um pouco fora. E por isso só estou a tentar ver para onde vai o meu olho. E eu vou em frente e selecionar tudo do lado direito. Oops. Primeiro preciso bloquear meu passado. E então eu vou selecionar tudo no lado direito e apenas empurrá-lo um pouco para cima. Acho que isso fará o truque. Es, Lá vamos nós agora é sentimento. Então, sim, na verdade estou muito feliz com isso. Eu só vou mover esta imagem um pouco para baixo para que a cabeça dela não fique escondida e eu acho que nós a temos. Então agora o que eu faria é parar de olhar para ele por algumas horas ou até mesmo um dia e voltar para ele quando meus olhos estiverem frescos. E então faça os ajustes finais. E depois acabas com a tua prancha de humor. E então, é claro, chega a hora de usá-lo. Então falaremos sobre isso na próxima lição. 7. Como usar sua placa de moodboard: Agora que a nossa placa de humor foi feita, como usamos o nosso Ford de humor? Bem, se você está trabalhando para um cliente, esta pode ser uma ótima maneira de apresentar sua idéia para eles. Então, muitas vezes, quando os designers estão apresentando suas idéias para os clientes, é muito difícil para eles saber exatamente o que eles significam ou o que eles visualmente nosso pensamento. Então, um quadro de humor é uma ótima maneira de transmitir essas ideias e garantir que todos com quem você está falando ou apresentando sua ideia estejam na mesma página. Assim não há surpresas. Pode ser a pedra angular do projeto. E outra grande coisa para até mesmo projetos pessoais que os quadros de humor ajudam com é manter-se no caminho certo. Agora, é aqui que entra a clareza. Vemos milhares de fotos todos os dias. É muito fácil para nós sair do caminho quando estamos trabalhando em um projeto visual porque você tem uma idéia em mente. E se você não o tiver preso de uma forma visual, como em um quadro de humor. É muito fácil ser influenciado quando você vai a sites como Instagram ou Facebook ou até mesmo andando pela rua e vendo um anúncio. Você continua recebendo essa entrada. E no final, você pode ter um projeto que começa a parecer um pouco confuso. Um quadro de humor ajuda você a permanecer no caminho certo, configurando pontos de controle em todo o seu projeto para voltar e sempre olhar para o seu humor barrado. E, em seguida, olhar para o projeto em que você está trabalhando e certifique-se de que ele está alinhado. Então, por exemplo, com o humor que eu fiz, isso pode ser usado se houver um designer de interiores contratado para a loja de varejo, você mostra a eles o quadro de humor e quando eles criarem sua proposta para o design de interiores, você pode olhar de volta à placa de humor e certifique-se os dois transmitindo o mesmo humor. mesmo acontece se você contratar um designer de marca para trabalhar no projeto também, ou se você é o designer da marca, sempre olhando para frente e para trás para o que você está fazendo e o que é o painel de humor. Então, usando este quadro de humor novamente como a pedra angular do projeto e sempre voltando para ele para ter certeza de que você está ficando na mesma página em que você começou. Assim, desde o início do seu projeto, é a mesma mensagem que está vindo através e não fica confuso. 8. Seu projeto do curso: Agora é hora de você fazer seu próprio quadro de humor. Se você quer fazer um para um projeto pessoal ou um projeto profissional. Certifique-se de seguir os três passos. Então volte se precisar e assista novamente, mas siga o primeiro passo, crie sua etapa de conceito para analisá-la. Além disso, você pode encontrar as perguntas anexadas às notas de classe. E passo três, crie sua composição. Não se esqueça de manter os princípios de design em mente ao fazer isso. E quando terminar, não se esqueça de compartilhar com a turma. Como sempre, obrigado por fazer o meu curso e eu realmente espero que tenha sido útil para você.