Masterclass de xilogravura para mídia mista: técnicas personalizadas de criação de carimbos | Jules Art Bender | Skillshare

Velocidade de reprodução


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1x (Normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Masterclass de xilogravura para mídia mista: técnicas personalizadas de criação de carimbos

teacher avatar Jules Art Bender, Artist and Art Educator

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Aulas neste curso

    • 1.

      Masterclass — introdução à criação de carimbos personalizados

      1:10

    • 2.

      Materiais

      3:04

    • 3.

      Escolha uma imagem

      1:58

    • 4.

      Transfira a imagem a imagem

      8:53

    • 5.

      entalhe a imagem

      11:57

    • 6.

      Projeto final:

      9:11

    • 7.

      Conclusão

      1:23

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

30

Estudantes

--

Sobre este curso

Quer adicionar imagens repetidas às suas pinturas ou colagens sem desacelerar ou pensar demais em cada detalhe?

Neste curso, você aprenderá a usar xilogravura e carimbo personalizadas para adicionar ritmo, movimento e padrão à arte de mídia mista de uma maneira espontânea e pessoal. Vou levar você para o meu processo criativo e mostrar como trabalho de forma mais inteligente, não mais difícil, fazendo carimbos de Blocos rápidos e artesanais que apoiam o fluxo criativo em vez de interrompê-lo.

Você vai aprender meus métodos para transferir imagens, entalhar carimbos de blocos simples e colocá-los em camadas sobre fundos existentes. Este curso se concentra na tomada de decisões confiante, na repetição intuitiva e na aceitação da imperfeição como parte do processo.

No final do curso, você terá facilmente adicionado sua própria repetição de design a fundos artísticos, aprendendo uma abordagem repetível que você pode usar repetidamente em sua prática artística.

Perfeito para artistas que gostam de camadas, experimentação e descobrir novas maneiras de elevar e simplificar seu trabalho.

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Jules Art Bender

Artist and Art Educator

Professor

Hello, I'm JULES, and this is my ART BENDER!-

Time to shift your perspective and learn something new!

Let's Bend the Rules, Have Fun, and Make some Great Art together!

Please follow me on YouTube https://youtube.com/@JulesArtBender and Instagram https://instagram.com/julesartbender/

Visualizar o perfil completo

Level: All Levels

Nota do curso

As expectativas foram atingidas?
    Superou!
  • 0%
  • Sim
  • 0%
  • Um pouco
  • 0%
  • Não
  • 0%

Por que fazer parte da Skillshare?

Faça cursos premiados Skillshare Original

Cada curso possui aulas curtas e projetos práticos

Sua assinatura apoia os professores da Skillshare

Aprenda em qualquer lugar

Faça cursos em qualquer lugar com o aplicativo da Skillshare. Assista no avião, no metrô ou em qualquer lugar que funcione melhor para você, por streaming ou download.

Transcrições

1. Masterclass — introdução à criação de carimbos personalizados: Nesta aula, quero levar você diretamente ao meu processo criativo, à medida que soluciono problemas de forma criativa para trabalhar de forma mais inteligente e Então essa peça atrás de mim começou como uma colagem com alguns mapas antigos, depois pintei e colei alguns círculos e algumas formas geométricas nela Adoro a estrutura, mas ainda sentia que faltava alguma coisa. Fiquei imaginando um motivo de migração de pássaros e pássaros voando pela tela Mesmo assim, eu não queria pintar cada uma à mão e me preocupar com posicionamento, estrutura e tamanho Então, em vez de forçar, pensei e me perguntei como eu poderia tornar esse processo mais eficiente e divertido Foi quando percebi que poderia fazer meus próprios carimbos para esse motivo atravessando Ao longo desta aula, mostrarei meu método para transferir imagens, esculpir e criar carimbos de bloco personalizados rápidos e usá-los para adicionar ritmo, movimento e padrão às suas pinturas e Oi, eu sou Jules. Sou artista e educadora de arte Vamos entrar na aula e começar a fazer nossos próprios carimbos personalizados 2. Materiais: M. Ok, vamos examinar os materiais que vamos usar para esta aula. A primeira coisa que precisamos é de algo para esculpir em nosso motivo que vamos criar Assim, você pode usar essas borrachas ou o Speedball faz desse bloco de escultura em linóleo sua versão de um bloco facilmente entalhável de desse bloco de escultura em linóleo sua versão de um bloco facilmente entalhável de usar. E para esculpir, eu uso essa ferramenta aqui, uma pequena ferramenta de escultura, e ela vem com cinco cabeças diferentes que são facilmente Basta soltar a parte superior e soltar a parte entalhada, apertá-la e pronto para começar a esculpir Eu também tenho esses entalhadores de madeira. Acho que eles removem grandes áreas de bloqueio que é super rápido e fácil de fazer. Então, eu tenho um conjunto desses. Para transferir nossas imagens, precisaremos de um lápis e mostrarei várias técnicas diferentes para transferir nossa imagem para os blocos. Mas um deles é um lápis. Um deles é um pouco de papel grafite. Eu uso papel grafite, não papel carbono. Eu também tenho uma pasta de ossos. E então esse marcador de liquidificador feito pela Chart Pack. Então, marcador de liquidificador feito por Chart Pack. É inflamável e fedido. Portanto, certifique-se de usá-lo em uma área bem ventilada. Também me certifico de que, ao usá-lo depois de terminar, coloque o gato de volta imediatamente para que ele não cheire mal no ambiente Também tenho algumas tesouras, alguns marcadores, tanto marcadores a álcool quanto marcadores Eu tenho algumas almofadas de tinta, depois tenho minhas imagens, e tenho imagens que imprimi em uma copiadora a laser, porque se eu tiver imagens a laser, isso significa que poderei usar meu marcador do liquidificador Infelizmente, não funciona com jato de tinta. Mas se você tiver um jato de tinta, ainda poderá usar os métodos com o lápis ou o papel grafite A última coisa que precisaremos é de alguns planos de fundo pré-desenhados Então, eu meio que passei por coisas que monoimprimi no meu prato de gelatina e que coloquei de lado e que talvez, como esta, eu não muito, mas me segurei Tenho alguns fundos de cianótipo e alguns estênceis em aquarela nos quais posso colocar facilmente meus motivos estampados, e talvez isso leve a algo mais criativo e melhor do que eu esperava ou imaginava alguns estênceis em aquarela nos quais posso colocar facilmente meus motivos estampados, e talvez isso leve a algo mais criativo e melhor do que eu esperava ou imaginava. Então, espero liberar nossa criatividade hoje e usar algumas aplicações práticas nossa fabricação de carimbos e blocos Tudo bem, nos vemos na primeira aula, onde escolheremos nossos motivos 3. Escolha uma imagem: OK. Vamos falar sobre as imagens que vamos transferir para nossa caixa de linóleo para começar a esculpir um selo personalizado Imprimi na minha copiadora a laser várias silhuetas de pássaros diferentes que obtive em alguns sites isentos de direitos autorais copiei Eu inverti a imagem e imprimi as duas imagens para cada uma Isso me dará algumas opções quando eu for esculpir meu carimbo até direção em que quero que os pássaros fiquem voltados, dependendo da técnica de transferência que eu escolher, que determinará para dependendo da técnica de transferência que eu escolher, qual direção o selo Você verá isso na próxima lição, quando transferirmos nossos designs e como decidimos qual método usar. Também imprimi alguns tamanhos diferentes dos mesmos pássaros. Também tenho alguns outros motivos de pássaros que imprimi em uma imagem espelhada Então eu queria te mostrar alguns dos selos que eu já tenho Esta é uma maleta de transporte que eu tenho que na verdade era para guardar rodas quentes, mas acho que ela se encaixa muito bem em muitos desses pequenos carimbos Eu fiz alguns motivos botânicos de eucalipto, tenho Eu estava fazendo muitos cartões de Dia dos Namorados com corações. Aqui estão alguns pássaros que usei no Canvas e que mostrei com os mapas. Eu sinto que você pode fazer o que quiser. Aqui estão algumas linhas onduladas apenas para aumentar o interesse. Use sua imaginação. Pense nas coisas que você quer ver repetidas em suas obras de arte e imprima algumas, decida o tamanho e me encontre aqui e começaremos a transferir nossas imagens 4. Transfira a imagem a imagem: Ok, agora vamos examinar quatro métodos fáceis de transferência. A primeira, vamos apenas desenhar o que vemos. Só quero enfatizar que cada uma dessas técnicas produzirá um resultado diferente por motivos diferentes. Na primeira, vou apenas olhar a imagem que quero fazer e vou desenhá-la no bloco. Muito simples. Então eu vou usar meu entalhador para fazer a imagem. Agora, essa é a imagem que eu vi. Acabei de desenhar o que vi no topo e agora vou ver o que ele imprime. Eu fiz uma flecha voltando para a esquerda. Agora, neste próximo método, vamos apenas rabiscar na parte de trás da imagem para colocar um pouco de grafite no papel E então vou colocar minha imagem em cima de onde eu quero, e então vou desenhar e pressionar para tentar transferir o grafite que deixamos na parte de trás desse pedaço de papel Aí está. Eu usei meu rabisco a lápis. Agora eu tenho a imagem lá. Deixe-me esculpir bem rápido e daremos um carimbo para ver como fica Eu tenho uma flecha voltando para a esquerda. Deixe-me fazer isso de novo. Esse vai funcionar melhor. Aqui vamos nós. Vamos fazer isso também. Na próxima, vamos usar o papel grafite, que é um pouco mais fácil do que rabiscar a lápis , porque tudo o que vou fazer é que o papel grafite tenha dois lados, esse lado tem o grafite esse lado tem Vou colocar isso no chão. Coloque isso aqui. Certifique-se de que minha imagem esteja em cima dela, centralizada onde eu quero, e então eu apenas pressiono e desenho, aí está minha seta Papel grafite. Oh, você pode ver de onde o grafite caiu aqui. Então, isso é legal. Eu gosto disso. Então, deixe-me esculpir isso bem rápido. Ok. Tenho certeza que você está dizendo a si mesma, Jill, tudo isso é quase o mesmo Todos eles tiveram o mesmo resultado. Bem, sim, isso é verdade. No entanto, o próximo está realmente acontecendo, você realmente vai gostar do próximo. Ok, vamos lá. Até agora, o que fizemos foi criar uma imagem, mas o problema é que ela nos dá a imagem espelhada daquilo com o qual começamos originalmente. Agora, vamos usar essa caneta de transferência. É aqui que as coisas ficam especiais. Eu tenho a imagem que eu quero aqui. Vou virar isso e colocá-lo no meu selo, onde quero esculpir Agora, como é uma cópia a laser, o toner está flutuando sobre o papel , ao contrário de uma cópia a jato de tinta, na qual a tinta penetra no Agora vou pegar minha pasta de ossos e cuidado para não mover essa imagem, e vou pressionar onde está o toner Aplique pressão uniforme. E você viu que eu tampei isso logo depois terminar de saturar o papel e agora eu tiro isso e aí está minha imagem Agora, eu tenho uma imagem espelhada no meu selo, que é exatamente o que eu quero se eu quiser essa seta apontando para a direita e não para a esquerda Deixe-me esculpir isso bem rápido. Uau, que imagem clara e nítida ela criou. Eu adoro isso. Eu posso ver facilmente o que estou fazendo. Então vamos aplicar um pouco de tinta e eu estou pressionando e eu realmente tenho a imagem que eu queria originalmente. Esse é o único método qual você não precisa inverter sua imagem Se você usar um dos três primeiros, precisará inverter sua imagem no espelho para colocá-la no carimbo Caso contrário, você criará um design que seja o oposto do original. Mas usando a caneta de transferência, você vê o design original que você transferiu. Espero que isso ajude você a decidir qual método você deseja usar se precisar ajustar algumas de suas imagens. É por isso que eu disse imprimir imagens espelhadas pois dessa forma você terá opções de como deseja que seu design fique voltado , dependendo de qual desses métodos você escolheu. Ok, então eu tenho minha escultura rápida aberta e vou escolher um pássaro para transferir Acho que gosto muito desse cara, então acho que vou transferi-lo. Tudo bem, então deixe-me excluí-lo. Ok. Ok, então eu vou escolher usar minha caneta de transferência para não ter que reverter a imagem que eu quero, porque eu quero esse pássaro que vai olhar para baixo. Acho que vou colocá-lo no canto aqui. Sim. Eu apenas viro o papel para cima, estou examinando, me certificando de que tenho um pouco de espaço em cada lado. Eu acho que isso parece bom. Vou pegar minha caneta, abrir a tampa e começar a saturar o papel onde estão as imagens Lembre-se de que esta é uma cópia a laser com toner. Ok. Coloque a tampa novamente, tire minha pasta óssea, não mova o papel, e vou pressionar em todos os lugares que vejo o toner Ok, isso deve ser bom. Levante e veja como está nítido. Nossa, aí está minha imagem. Aqui está o inverso, mas todos sabemos que uma vez que eu esculpir isso e virar, será essa imagem Tudo bem, seja como você quiser transferir seus desenhos para seu pedaço de linóleo ou borracha, faça isso e me encontre na próxima lição e começaremos a e começaremos 5. entalhe a imagem: Ok, então temos nossa imagem transferida para nosso bloco de linóleo, e eu vou escolher meu menor acessório para começar a esculpir começar a Então, a primeira coisa que vamos fazer é quando começarmos a esculpir nosso bloco, começaremos aos poucos e apenas delinearemos a Eu também vou fazer cortes de dentro para fora. O que quero dizer com isso é que não vou começar pela cauda e entrar no corpo por causa dessa curva aqui. Eu poderia começar em um desses pontos profundos ou aqui ao lado do corpo e sair. Então, como aqui, eu quero. E eu estou olhando para dentro da minha lâmina, onde ela vai descer e perfurar o linóleo Então, eu quero entrar em um ângulo de 45 graus e começar. Agora, vou girar o bloco enquanto giro meu pulso, então venho de dentro da asa e vou até a ponta e me afasto. Então, vou fazer isso de novo a partir deste ponto. Então, eu estou olhando para o ângulo que minha lâmina vai descer até o linóleo e começo a empurrar, subir e me afastar Às vezes isso não sai, então meio que volte e pegue. Então eu vou fazer isso de novo. Então, vou voltar a esse ponto intermediário. E para fora. Tudo bem Então, esse. Então, isso é como um grande golpe na parte inferior do corpo. Então, eu poderia começar aqui e depois entrar e começar a virar, observando aquela borda onde ela está cortando e eu sou responsável pela velocidade. Eu sou responsável pela profundidade e depois pela saída. Tudo bem Então, aqui, eu tenho essas duas pequenas caudas. Vou começar aqui, apertar e pronto. Tudo bem Vamos ver. Então, eu posso continuar minha parte a partir daqui. E para fora. Ok, então eu tenho tudo delineado. Então, agora eu posso voltar com uma maior. Então, sim, vou fazer essa forma larga, em forma de U, meio arredondada Uma espécie de formato arredondado. Ok. Então, o que vou fazer é tentar chanfrar a parte externa desse pássaro Então, eu quero meu selo não quero minar o que eu já fiz Rebaixo. O que eu quero dizer com isso? Isso significa que eu não quero esculpir embaixo do linóleo que embaixo do linóleo que eu quero guardar. Eu quero que seja. Então, se estivermos olhando para o lado do nosso linóleo, É assim que está agora. Então, se o que eu esculpiu é um círculo, e eu estou olhando para o lado do meu linóleo Eu quero que saia assim. Então, eu quero que seja como um ângulo de 45 graus saindo da superfície de estampagem Então, agora está em ângulos retos. Agora eu quero que seja 45 da superfície de estampagem até a parte inferior do carimbo Essa é a parte inferior. Tudo bem Então, para conseguir isso, vou cortar do lado de fora e observar esse ângulo interno para que meu ângulo interno realmente encontre o primeiro corte fino que fiz. Então, estou fazendo essa calha profunda na parte externa do meu selo Então, sempre que começo, sempre me certifico de que quero colocar minha pá na calha Então eu posso ir porque não quero danificar a silhueta que eu já fiz Ok. Vamos ver. Vamos dar uma olhada nisso. Estou construindo esse ângulo sobre o qual acabamos de falar. Vamos ver. Faça mais uma passagem aqui. Então, como você vê, eu meio que faço círculos concêntricos para chegar onde eu quero ir E então, quando eu tiver esculpido o suficiente, vou fazer um teste para ver onde mais preciso esculpir Tudo bem, vou pegar uma dessas outras ferramentas para cortar um pedaço grande Ok. Eu só vou entrar aqui. Tudo bem. Veja com que facilidade isso acabou de tirar tudo isso, e então eu posso até mesmo entrar e me livrar de algumas dessas bordas que estão aparecendo Então, isso é parte do chanfro de que eu estava falando. Veja aquela escada descer de cada lado. Ok, estou preocupado com aparência disso ao redor do bico No entanto, vou deixar isso rolar agora. Vamos pintar e ver como fica . Tudo bem Eu já posso dizer que preciso cuidar de um pouco disso aqui embaixo. Ok. Oh, o bico é um pouco comprido Ok. Vamos ver. Tudo bem, então eu posso ver a linha aqui fora, que é essa linha Então, isso é facilmente remediado lá. Deixe-me me livrar disso bem rápido. Ok, o bico tem que ser abaixado um pouco, então vamos fazer isso E isso. Ok, vou carimbá-lo novamente. Pinte um pouco. Só estou olhando para a cabeça. Eu não estou fazendo a coisa toda. Ok, isso é um pouco melhor. Provavelmente poderia ser reduzido um pouco mais. Tudo bem. Vamos ver. Ok, estou meio que gostando de já saber, então vamos carimbar e ver o que temos Sim, muito mais razoável. Tudo bem. Vamos fazer isso de novo. Agora estou olhando para a parte da cauda. Ok. Nada mal. Ok. Poderia ser esculpido um pouco mais Tudo bem. Então, agora eu estou derrubando os lados ali mesmo. Só porque, enquanto estou carimbando, está um pouco instável Eu quero ajudar um pouco na estabilidade disso. Tudo bem, vou testá-lo mais uma vez. Ok. Ok, aí está minha andorinha. Ok. Esse pouquinho ali mesmo. Vou anotar isso. Tudo bem, vamos ver o que temos de novo. Então, isso é apenas um processo de ida e volta, indo e voltando, fazendo um teste. Tudo bem, aí está ele. Perfeito. Adoro isso. Tudo bem, então eu poderia fazer mais alguns desses caras Ok, então esculpe o resto de seus selos e me encontre aqui com alguns de seus planos de fundo, e passaremos para o projeto final de colocar algumas de suas imagens a partir de seus designs de carimbo de bloco 6. Projeto final:: Ok, então essa é a parte divertida. Então, vamos continuar com nosso projeto final. Vou abrir minha pasta com alguns fundos pré-impressos que eu fiz Eu tenho alguns que, honestamente, eu realmente não gosto, então vou começar com eles Essas são as mais movimentadas e estão meio confusas, mas achei que seriam boas práticas, e então podemos passar para algumas origens das quais e então podemos passar para algumas origens das e estão meio confusas, mas achei que seriam boas práticas, e então podemos passar para algumas origens das quais eu realmente gosto. Ok, então esse, quero dizer, uau, esses estão tão ocupados Ok, então neste, eu estava pensando em colocar alguns pássaros de cor escura, mas pássaros que pegarão alguns dos vermelhos e marrons e azul-turquesa que já temos Então, quero dizer, honestamente, vou seguir em frente, e vou escolher essa cor azul turquesa E aqui estão os selos que eu fiz. Então, esses são os que eu fiz na aula de hoje. Esses são três pássaros de tamanhos diferentes que eu fiz anteriormente e usei na pintura que mostrei muitas vezes que fiz e que inspirou esta aula. Mas acho que vou começar com talvez alguns desses pássaros de tamanho médio e depois adicionar alguns dos maiores e menores ao redor deles. Então, para mim, esses são os três médios, um , dois, três, eu vou escolher este. Então, eu tenho tinta acrílica neste papel agora. Este é um marcador de aquarela. Então, os pigmentos vão se comportar de forma um pouco estranha, tenho certeza Essa tinta vai flutuar em cima do acrílico. Pode não ser a impressão mais sólida, e tudo bem. Então eu vou fazer esse pássaro voar em um ângulo, e vou colocá-lo um pouco fora do centro e estampá-lo ali mesmo Então, eu amo esse projeto e esse exercício porque ele gera espontaneidade, e vou colocar esses motivos de passarinhos provavelmente em lugares que eu normalmente não teria se estivesse sentado aqui desenhando-os Então, vou escolher o pequeno a seguir. Continuamos escolhendo a mesma cor, e então eu posso variar as cores ou variar as cores ao redor dela. Então, esses menores parecerão que estão mais em segundo plano, atrás dos de tamanho médio. Os maiores estarão mais em primeiro plano. Então, eu poderia realmente estourar esse maior. Aqui está um pequeno e médio, e eu posso colocar um maior aqui. Então eu acho que eu poderia fazer isso. E eu escolhi o marcador de aquarela porque não vai ser tão ousado ou brilhante quanto, digamos, tinta ou tinta acrílica Eu ainda quero ter opções quando vou fazer mais. Então, porque isso é sim, bom. Então, como isso é tinta de aquarela, posso pegar um pouco de água e um pincel e mover um pouco desse pigmento se eu não gostar do padrão que foi estampado nesta raça para ainda mais Eu poderia então pegar minhas tintas de aquarela e pintar sobre isso. Eu poderia usar abóbora. Eu poderia pegar as tintas acrílicas. Eu poderia pegar canetas de tinta. Mas agora eu tenho esses pequenos modelos para pássaros que posso transformar em outras coisas. E essa já é uma obra de arte mais interessante. Ok, então vamos fazer esse plano de fundo. Isso está em papel aquarela. Eu uso algumas folhas e apenas algumas aquarelas e deixo as folhas pousarem no papel, e isso meio que agarrou as texturas das Agora, isso pode ser algo que eu possa cortar em peças de arte menores. Então, vou pensar sobre isso de forma um pouco diferente para usar esses planos de fundo de uma forma interessante Agora, eu poderia vir aqui e pintar um pássaro, mas eu tenho esses modelos e contornos adoráveis que posso transformar em algo mais interessante E se eu usasse uma cor mais clara? Digamos, eu usei esse verde claro, mas também usei um pouco dessa situação turquesa e meio que ombre Tudo bem, vamos ver como isso parece. E eu vou vir aqui e vou corrigir isso. Certo. Muito bom. E eu posso ver que é uma pequena pintura, especialmente se eu fizesse outra coisa com ela. Vamos fazer outro. E me pergunto se essa tinta vai pegar. Esta é uma tinta de óxido envelhecido mais leve. E eu vou colocá-lo bem no meio. Linda. Oh, eu adoro isso. Vamos fazer isso de novo. Ok, vamos fazer um diferente. Talvez com Let's do this ink. É como uma cor azul bebê. Olha isso. Lindo. Lindo. Vamos fazer outro. Quero fazer um verde escuro Vai ser bastante brilhante e ousado. E vamos colocá-los aqui. Estrondo. Adorável. Ok, então essa foi uma ótima aplicação. O que mais podemos fazer? Deixe-me Oh, então este está bastante ocupado. Mas eu ainda acho que seria legal ter alguns pássaros vindo ou saindo disso e voando. Então, vamos fazer isso. Novamente, acho que minha escolha terá que ser bastante sombria. Vou sair desse preto angustiado novamente. Ok, novamente, isso está em tinta acrílica, então pode se comportar de forma um pouco estranha Quanto à cobertura quando eu vou carimbá-la . Boom, aí está. Mas aí está meu esboço. Eu adoro isso. Eu adoro isso. Eu adoro isso. A tinta, eu posso mexer novamente porque ainda não está seca, então não é preciso água para fazer isso porque é tinta Mas estou meio que arranhando na tinta que já está lá Incrível. Molho incrível, incrível. OK. Vamos fazer outro. Bum, bum, bum, bum. Gosto disso. Vamos fazer essa. Mmm. Tudo bem, então há outro pássaro voando Tão lindo, tão dinâmico. Vamos tentar mais um. Vamos ver qual deles eu quero fazer. Vamos pegar algo leve. 7. Conclusão: Obras de arte com você agora, a partir de fundos que eu já fiz, há uma em um fundo de cianótipo Isso está em um fundo de monoimpressão. Este é um fundo em aquarela com silhuetas de pássaros Acho que esse exercício seria muito bom em algumas cartas. Há outro que meio que experimentando cores E translucidez. Mas eu realmente gosto disso. E então aqui está o último com passarinhos mais escuros. E, novamente, eu posso voltar e embelezar. Eu posso voltar e fazer a colagem. Eu posso voltar e fazer muitas coisas, fazer cartas com elas. Mas espero que isso tenha ajudado você a se concentrar um pouco sobre como usar seus carimbos, como fazer carimbos personalizados para Isso é muito divertido e muito gratificante. Mal posso esperar para ver seus projetos finais e como você criou alguns carimbos e usá-los em alguns planos de fundo existentes que você já Espero que você tenha gostado dessa aula. Se você tiver, siga-me aqui no Skillshare. Eu vou ver vocês em breve. Felicidades.