Masterclass avançado de CapCut: edição cinematográfica, efeitos e fluxos de trabalho profissionais

1. Boas-vindas ao masterclass avançado de CapCut!: Bem-vindo ao curso especializado em CapCut. Se você chegou a esse ponto, já sabe como editar. Agora é a hora de tornar seus vídeos mais intencionais, cinematográficos e profissionais Na aula, vamos além edição básica e dos fluxos de trabalho mais rápidos Sou HostekiHi, um profissional criativo freelance profissional criativo Já ensinou mais de 200.000 alunos em mais de 15 cursos Por meio dos cursos, ajudo os alunos a aprender mais pesos que eles poderiam expressar por meio da criatividade e aprender habilidades práticas que poderiam ser aplicadas em seus conteúdos digitais Em meu próprio trabalho, eu me concentro mais em conteúdo polido, intencional e envolvente E é exatamente nisso que vamos nos concentrar nesta aula. Começaremos com algumas técnicas avançadas como trabalhar com várias faixas, gerenciar sua linha do tempo com marcadores, gerenciar camadas e usar quadros-chave para criar Vamos passar para mais efeitos visuais e composição Vamos ver telas verdes, gradação de cores com polegar, sobreposições e Você também aprenderá como combinar áudios, atalhos para acelerar seus fluxos de trabalho e como criar miniaturas que realmente atrairão atalhos para acelerar seus fluxos de trabalho e como criar miniaturas que realmente cliques. O núcleo dessa aula é um projeto cinematográfico. Para o projeto, você criará um clipe curto e assustador. Vamos fazer tudo do zero , do início ao fim. Vamos abordar o humor, o design visual, o design de som e as sobreposições Os efeitos continuarão na versão móvel do CapCut, onde aprenderemos mais atalhos, mais efeitos visuais, mais efeitos visuais sincronização de batidas e muitas outras coisas que você pode obter No final da aula, você moldará a sensação de todos os seus vídeos Mas sem mais delongas, vamos começar. 2. Fluxo de trabalho avançado da linha de tempo: Quando seus projetos ficarem maiores, você lidará com muitas camadas. E é muito importante como você manobra isso e como lidar com a edição em várias camadas Então, nesta lição, vamos criar um projeto mais complexo. Vou apenas arrastar a mídia da biblioteca Capcot. E dessa forma, podemos ver como podemos começar a organizar essas camadas. Quais são algumas das maneiras pelas quais podemos trabalhar em uma e manter as outras como estão? E eu vou importar um monte de vídeos daqui. Então, isso realmente não importa, porque é mais sobre as camadas com as quais vamos trabalhar. Então, vou usar o cenário para esta aula, e talvez tente colocar um monte de coisas umas sobre as outras. E como você pode ver, alguns dos clipes são longos, alguns deles são curtos, e essa é, você sabe, a situação perfeita Não vou lidar com áudio nesta lição. Essas serão algumas lições futuras. Mas, por enquanto, pense em qualquer tipo de camada de vídeo. Deixe-me dar um zoom aqui. Ok, então quando você arrasta tudo de uma vez pela primeira vez, é mais provável que eles sejam colocados para o lado desta forma Antes de trazer seus clipes, é uma boa ideia verificar se esse é o correto Então, no nosso caso, você pode simplesmente usar a estrela para adicionar algo aos favoritos. Digamos que você acabou de conectar seu cartão SD e há cerca de 100 vídeos Em vez de importar todos eles, trazê-los para a linha do tempo, você pode observar cada um deles Então, basta clicar nele e ele será visualizado E então, se esse for o vídeo correto ou se for algo que você deseja manter, basta clicar no botão estrela. Então você pode ver que esse clipe não está em nossa seleção. Então, apenas clicando com o Dapple, estamos apenas visualizando. Depois de inserir os vídeos selecionados, como os que eu tenho abaixo, você pode começar a movê-los. Então, com camadas, você pode pensar nisso como se tivesse um monte de livros e os estivesse vendo de cima. Então, o vídeo superior, a camada superior, será o que aparecerá na reprodução Assim, você pode ver que, quando o primeiro vídeo termina, pulamos para o que está logo abaixo. Então esses dois terminaram mais cedo, mas esse cara está visível, então vamos ver esse clipe e depois o último clipe. Então, isso é apenas uma revisão de como as camadas funcionam caso você não esteja familiarizado, e agora vamos movê-las na ordem em que queremos que ele apareça. Então, digamos que eu queira que o primeiro vídeo seja das nuvens e depois quero que esse vazamento apareça e vamos fazer esse cara E eu vou colocar isso no final e esse cara no meio. Então, isso aqui está bom, mas não é tão organizado. E quando se multiplica, digamos que você tenha 50 vídeos em um projeto, vai ficar muito agitado Portanto, tente construir uma escada na sua linha do tempo, e você pode fazer isso facilmente alterando a ordem dos seus vídeos Então, podemos ver que o segundo vídeo que aparece é na verdade esse cara, mas esse clipe está atualmente na camada dois. Então, tudo o que vamos fazer é clicar nesse cara e arrastá-lo para baixo. Assim, você pode ver uma linha azul aparecer logo acima das nuvens. Depois que eu me solto, nós apenas mudamos a posição, a ordem. E eu poderia fazer a mesma coisa com esse vídeo. Só tenho que encontrar a linha média. Lá vamos nós. Então, agora estamos construindo aquela escada E digamos que esse seja o último clipe. Então, agora que tudo está ordenado, isso será muito mais útil para você, especialmente se você quiser fazer transições Você sabe que precisa encontrar uma transição adequada para ir desse cenário para esse cenário e depois fazer o resto. Da mesma forma. Agora, já sabemos como cortar e cortar clipes, então vou acelerar e fazer isso Então agora eu tenho uma escada cheia. Agora, se você quiser misturar dois vídeos, você pode colocá-los assim. Então, os dois estão se sobrepondo. E enquanto o vídeo de cima está sendo reproduzido, ainda temos o de baixo abaixo Pense: Ok, vou mover isso para o lado para que fiquem perfeitamente alinhados e, em seguida, trazer isso um pouco Ok. Então, vá para o primeiro. Esse é apenas um exemplo de aplicação em camadas. Então, basta ir até a mistura, apertar o triângulo para abri-lo e você pode experimentar um desses modos de mesclagem. Então, digamos que multiplique. Isso vai escurecer os dois clipes juntos e fazer com que eles se sobreponham Então você pode ver que esse cara simplesmente aparece e talvez intensifique o vídeo se isso é algo que você quer fazer Obviamente, temos muito mais que podemos fazer paralelamente ao vídeo, então sinta-se à vontade para experimentar e fazer isso. Digamos que você tenha a sequência perfeita, mas mude de ideia sobre esse clipe. Em vez de reimportar algo e depois arrastá-lo para baixo, recortá-lo, você pode simplesmente Então, clique com o botão direito no vídeo que você deseja substituir. Em seguida, vá para mais ações do clipe e clique em Substituir. Então, quando você fizer isso, a janela aparecerá para você importar algo. E vou trazer algo dos meus downloads, e então você pode ver que estará exatamente no mesmo espaço reservado Então eu acabei de trazer esta imagem como um exemplo. Você pode clicar em Substituir clipe e pode ver que ele simplesmente o inverteu e foi colocado nesta imagem Eu não precisei cortar nada, movê-lo. Ele simplesmente mudou completamente o conteúdo, mas manteve o posicionamento. É assim que você pode manter sua linha do tempo organizada sem precisar começar de novo Já sabemos como usar as barras superiores. Você pode usá-los para capturar recursos. Geralmente , é assim que você pode trabalhar com várias faixas quando se trata de vídeo Vamos dar uma olhada na mistura de áudios mais tarde. Mas você pode misturar clipes como fizemos aqui com a imagem, o lago Basta arrastá-los entre dois clipes. No nosso caso, não temos dois clipes próximos um do outro, então teremos que utilizar animações E esse será o tópico da nossa próxima lição. Então, vou manter a linha do tempo que temos aqui e vamos desenvolvê-la neste capítulo 3. Keyframe Animations: Os quadros-chave permitem que você faça animações entre os ajustes quando se trata de clipes Essa é a sequência que fizemos na lição anterior, e vou me concentrar nessa sequência mais longa para que possamos ver como podemos aplicar vários quadros-chave e fazer vários ajustes Então, basta colocar seu indicador de reprodução no momento em que quiser que algo mude E então, quando você assiste ao vídeo no painel direito, pode ver esses símbolos em forma de diamante que são apenas quadros-chave Se você não vê que está azul, isso significa que atualmente não há quadros-chave no momento Este é o momento em que estamos parados , ou seja, 8 segundos depois. E digamos que eu queira talvez ter uma sequência em que aumentemos o zoom por alguns segundos e depois diminuamos o zoom. Se eu quisesse fazer isso da maneira tradicional, teria que cortar meu clipe e depois usar uma transição. Mas agora vamos fazer isso apenas com quadros-chave. Então vá para a escala, que é a propriedade de aumentar e diminuir o zoom. Clique na forma do diamante e você verá que temos um diamante no clipe Então, seguindo em frente, faça outro. Posso ver quando há um quadro-chave naquele momento, o diamante está colorido e, em seguida, um último aqui Então, basicamente, vamos ser neutros neste momento. Aumente o zoom aqui e depois diminua o zoom. Então, tudo o que precisamos fazer é ir para o segundo quadro-chave, que você pode simplesmente passar por ele desta forma ou clicar na seta aqui Então, ele vai para o próximo quadro-chave. Porque se você estiver um pouco errado, acabará criando outro ao fazer uma alteração. Então, vamos clicar no próximo quadro-chave. E quando estiver cheio, significa que atualmente estou editando um quadro-chave Vou pegar o controle deslizante de escala e o Zoom. E então, quando começamos do início, você pode ver que aqui é normal, aumenta e diminui o zoom do vídeo original Então, pense nisso como pontos diferentes, e o que está acontecendo no meio é a animação do quadro-chave Então, esse é um exemplo muito simples. Agora, você pode excluir seus quadros-chave clicando com o botão direito do mouse e clicando em Excluir ou simplesmente clicando em Backspace no teclado, sem mais nem menos E você pode aplicar quadros-chave para várias coisas. Assim, você pode ver que eles estão próximos à escala, posição, rotação, até mesclagem e tudo o mais que vem depois Então, se você ver esse símbolo, significa que você é capaz de criar um quadro-chave para ele Então, isso foi para aumentar a escala. Vamos abrir as outras propriedades e tentar outra coisa. Então, mais uma vez, vou criar um quadro-chave de escala. Então, vamos fazer um como esse. Se você quiser que algo volte ao original, é uma boa ideia criar os dois quadros-chave antes e depois sem alterar nada e sem alterar nada e seguida, fazer essa transição no meio Então, vamos escalar imediatamente. E digamos que, neste momento, eu quero que meu vídeo gire um pouco, e é aí que eu posso misturar e combinar vários quadros-chave Então, o que acabamos de fazer é considerar apenas a escala. Mas neste momento , neste quadro-chave, ele vai movê-lo em direção ao centro Vou pegar a rotação, criar um quadro-chave logo acima Então você não vai ver isso aqui. Você pode ver que é apenas um quadro-chave. Mas se você ver essas duas cores, isso significa que há uma. Em seguida, voltarei ao quadro-chave da primeira escala, farei outra rotação e, em seguida, no final Então, aqui. Então, quando formos para o meio, vou apenas destacá-lo para alterar esse quadro-chave E agora eu posso, você sabe, adicionar alguns ângulos. Digamos, seis graus, e então temos essa transição acontecendo. Então, entra e depois sai. Também poderíamos adicionar outras propriedades, como posição. Portanto, atualmente, os eixos X e Y estão definidos como a origem. Eu poderia fazer uma, mudar depois de terminarmos esta animação. Então, se você não fizer um antes e um depois e disser que cria um quadro-chave e faz sua alteração, isso será aplicado a todo o vídeo Então, se eu fizer 50 mais X, o clipe inteiro terá esse efeito 50 mais X. Portanto, é muito importante ter um antes e um depois se você quiser que as coisas mudem com o tempo. Vamos deletar aquele cara, e vou transformar isso em zero. Essa era a posição. Vamos experimentar um para misturar Vou criar um quadro-chave aqui. Na verdade, precisamos de um vídeo de cima. Então, vou arrastar o vídeo do camel e criar um quadro-chave aqui Então, misture, vamos colocar três quadros-chave, assim como fizemos para escala e rotação Digamos que, para o quadro-chave central, eu diminua a opacidade E se eu me livrar do primeiro quadro-chave , será que poderemos fazer uma transição Então, o primeiro quadro-chave, vou configurá-lo para zero opacidade, deletar Então, temos zero opacidade indo para 100. Portanto, temos esse efeito de atenuação sem precisar usar as transições que existem. Tudo bem. Há um monte de outras coisas, por exemplo, com velocidade, se você quiser fazer alguma coisa, você é capaz. Deixe-me excluir esses quadros-chave por enquanto e começar de novo Então, vamos escolher um clipe que tenha um pouco de movimento. Vou aumentar a opacidade. Então, temos esses camelos e pessoas passando, mas eu poderia usar quadros-chave de velocidade para manipular a velocidade a Então destaque o vídeo, vá para Speed, um personalizado, e temos a mesma lógica de quadro-chave aqui Então, há um botão de adição e você pode movê-lo. Quando se trata de velocidade, há um layout totalmente diferente. A linha média neste gráfico se refere à velocidade original. Tudo o que sobe é acelerado e tudo o que vai abaixo é desacelerado. Então, digamos que, neste momento, eu quero que tudo fique mais lento, basta clicar em mais, e temos nosso quadro-chave, e então eu volto, digo aqui e deixo tudo ficar normal Então, eu quero que as coisas diminuam, então eu vou pegar essa borda e depois a outra borda, então talvez vamos criar um quadro-chave aqui Aqui, vou acelerar um pouco tudo . E quanto mais suaves forem suas curvas, melhor será a transição Você pode usar o sinal de menos aqui para excluir um quadro-chave, e agora eu tenho uma curva muito mais suave Faça algo assim. Ok, então temos o vídeo sendo reproduzido na velocidade normal. Ele desacelera nessa curva, depois acelera e depois volta ao normal E se pré-visualizarmos isso, vai ficar assim. Então você pode ver como ele executou essa curva. Você pode imaginar a curva de velocidade como uma montanha-russa Se vocês estivessem aqui, vocês mergulhariam, subiriam lentamente antes de mergulharem novamente. Então, se eu fizer algo muito íngreme como esse, ele cairá para desacelerar muito mais rápido. Assim mesmo. Quando terminar, você pode, você sabe, clicar para sair. Se você quiser remover essas curvas, basta clicar em nenhuma e agora ela volta para uma vez, que é a velocidade original Agora, a mesma coisa pode ser aplicada ao áudio, toda a lógica do quadro-chave Então, vou pegar um áudio aleatório e arrastá-lo para dentro. E você pode ver que temos as mesmas coisas , exceto que estamos na guia de áudio. Portanto, para áudio, você pode manipular o volume, aumentar e diminuir E o que isso significa é que, neste momento, vou criar um quadro-chave Eu poderia ajustá-lo para qualquer decibel em que esteja agora. E então, por aqui, vou fazer outro e torná-lo muito mais baixo. E então, por aqui, eu poderia trazê-lo de volta ao que tínhamos. momento, há uma queda nas ondas sonoras, e foi isso que fizemos com os quadros-chave Mamãe. Portanto, isso é importante nos momentos em que você tem várias camadas de áudio Digamos que você tenha a música de fundo, o SFX e um diálogo Você gostaria de brincar com eles para definir o clima e ainda poder ouvir o diálogo e curtir a música de fundo. E esse será o foco da próxima lição, na qual aprenderemos a usar quadros-chave e combinar áudios 4. Mesclando áudio com efeitos sonoros: Agora, vamos aplicar essa mentalidade de quadro-chave ao áudio. Então, assim como fizemos com as diferentes sequências, vamos trazer vários áudios e vou me concentrar em diálogos, e vou me concentrar em diálogos, música de fundo e efeitos sonoros Então, no momento, não temos realmente uma faixa para áudio. Então, para criar um, basta arrastar um do painel de áudio. Então, vamos pegar o primeiro, arrastá-lo logo abaixo e inserir algumas outras coisas. Então, vamos tentar encontrar efeitos sonoros na outra biblioteca. E eu vou combiná-lo com o nosso vídeo. Então, digamos que aqui queremos o som dos pássaros. Então, vou procurar pássaros, e podemos ouvir alguns e ver qual é o melhor. Então, isso é muito bom. Vou arrastá-lo logo abaixo. A segunda coisa é remover essa foto. Então, temos quatro clipes para esse cara. Não tenho certeza se precisamos de algum áudio ou algo que possamos fazer , como vento e árvores, talvez para ter árvores eólicas. Então, está tudo bem. Vou arrastar isso baixo e aumentar à medida que avança E por aqui, acho que vou fazer um efeito sonoro de coruja só porque é noite Então, vamos pesquisar a coruja. Mmm. Mamãe. Mmm. Ok. Vou arrastar esse cara, e estou meio que combinando eles com os clipes Basta arrastá-los assim. Vou compensar isso um pouco. E para o último cara, não tenho certeza se camelos, podemos encontrar algo para isso aqui Então, esses são sons de camelo. Estou surpreso que eles o tenham aqui. Vamos rastrear isso logo abaixo. Tudo bem, agora, assim como na lição anterior, temos vários áudios E para o diálogo, vou usar a ferramenta de IA do Capcut Se você pesquisar o Capcut de conversão de texto em fala, obterá essa interface gratuita, e eu vou colar meu poema aqui Então, gere voz de IA, e poderíamos ouvir alguns desses sons e ver qual deles funciona melhor. Deixe-me tentar uma das categorias. Está bem? Então, esses são apenas idiomas. Vou clicar nos filtros e talvez pegar alguém idoso. Só dois. Então, vou criá-lo com a voz masculina poética, que provavelmente funciona bem para nós Então clique em gerar e, em seguida, você pode baixá-lo colocá-lo em talvez quem o kit com as legendas Então você pode colocá-lo em nosso projeto. Lá vamos nós. Eu só vou ouvir isso. É a hora certa em que você sente os ventos acelerando. Então, é como uma voz baixa e profunda, que funciona perfeitamente com as cenas da natureza que temos. Então posicione o diálogo onde você quiser, e poderemos começar a juntar tudo isso. Assim, você pode usar marcadores para identificar onde deseja que o som esteja ou pode simplesmente fazer isso diretamente com o indicador de reprodução. Depende realmente de você. Eu sei que cada uma das linhas do poema é uma dessas ondas sonoras Então, a primeira frase é daqui até aqui. Opa. Vamos silenciar os outros caras Certo. Quando você sente os ventos acelerando. Então essa é a primeira linha que vou fazer meu corte. Quando o céu noturno faz você se sentir em casa, a floresta fala com toda a força. E aí está o quarto. Então eu tenho quatro linhas porque eu tenho quatro clipes, e eu obviamente quero que isso seja muito mais lento Então, temos alguns diálogos, algumas músicas, e então podemos misturá-las à medida que avançamos. Então, vamos ativar o som de todo o áudio, e vou rolar para baixo para ver apenas isso Agora, em vez de simplesmente subir e descer desse jeito, eu poderia definir marcadores na minha linha do tempo Então, digamos que o vídeo termine aqui, vou clicar em Marcador. O que foi isso? Não, não, não, não. Aquele marcador de palavras. Não. Então, vou colocar todos os meus marcadores em algo que é constante, como a música de fundo, e depois selecionarei isso Vá até o final de cada vídeo e clique em Marcador. Você pode usar o teclado, tecla no teclado e, em seguida, obter essas pequenas marcas que, você sabe, impedirão que você role para cima e para baixo Então é aqui que o outro vídeo termina. M novamente, último vídeo. Bem, há mais dois. Na verdade, vamos mover isso um pouco para a direita e clicar em. Eu tenho quatro marcadores no meu áudio principal. Agora nós apenas trabalhamos por aqui. Então eu sei que o primeiro é o som dos pássaros. Então, vamos nos concentrar nesses dois. E vou trazer os outros efeitos sonoros e combiná-los com o vídeo para o qual, você sabe, é para. Então esse cara, eu queria ficar entre essa área, arrastá-la para a direita e não precisaríamos dos pedaços extras. Talvez duas piadas sejam suficientes porque é uma coruja. Isso é vento soprando. Vamos colocá-lo aqui. Use a ferramenta de corte para se livrar dos extras E esse cara, eu acho que é o camelo. Então, vou tirar um pouco mais disso, porque no meio, parece um pouco estranho. Ok. Portanto, os sons mais baixos são precisos, mas não tenho certeza do que isso significa para a seção intermediária. Mas de qualquer forma, agora vou juntar cada uma dessas frases, cada frase onde deveria estar. Então esse é o primeiro. Coloque-o logo no início, o segundo aqui, o terceiro e o quarto. Então, estamos adicionando um pouco de espaço e vou ver quanto tempo meus clipes devem É a hora certa. Então esse vídeo é muito curto. Vou arrastá-lo assim e brincar um pouco com o posicionamento dos clipes Força. Portanto, o posicionamento do diálogo é bom. Agora só temos que brincar com o volume porque não conseguimos realmente ouvir o que a pessoa está dizendo na música de fundo. Então, o que você pode fazer é usar quadros-chave aqui ou simplesmente diminuí-los completamente. Isso depende de você. Mas vou usar o método do quadro-chave apenas para que vocês possam ver como aplicá-lo ao áudio e ao vídeo Aqui mesmo, amplie aqui. Você também pode usar a barra aqui em cima. Vou criar um quadro-chave quando o diálogo terminar, clicando na música principal, que é a última Vou clicar em um quadro-chave para volume e depois fazer outro Então, basicamente, do início até este ponto, deixe-me estender isso. Vamos diminuir um pouco o áudio. A hora é então que você pode ver o áudio simplesmente subir. Sim. Vamos fazer a mesma coisa logo antes que ele comece a falar. Vamos adicionar um quadro-chave e outro anterior para que a transição seja suave e, tipo, não caia repentinamente Então eu vou fazer uma depois que ele terminar esta frase. Então, algo, vamos clicar nele. Então, agora temos algo assim. Céu noturno. Acabei de silenciar todas as outras faixas, exceto a música de fundo e o diálogo Vamos ver o que aconteceu aqui. Vou tentar igualar o outro lado aqui. É a hora certa em que você sente o vento acelerar. Quando o céu noturno faz você se sentir em casa, e vamos continuar com isso durante todo o poema Uma coisa que precisamos fazer é suavizar um pouco o enquadramento das teclas, para que ele não suba ou desça repentinamente Só estou repetindo o processo aqui. Então, vamos tentar igualar os decibéis também. Eu poderia fazer 6 decibéis, menos seis. Lá vamos nós. No próximo, digite menos seis. Ok. Então, esse está bem. Deveria estar em zero. Neste, poderíamos fazer menos seis. O outro também deve ser menos seis. O céu noturno faz você sentir isso, hein? Ok. Então, vamos continuar com a última frase. Então, vamos fazer um aqui, um no final e depois um em cada lado. Menos seis. Menos seis. E o resto é só música. Tudo bem, agora temos que trabalhar adicionando mais espaço entre os dois quadros-chave para que não seja, você sabe, uma transição muito rápida Ouça isso primeiro. E você não está mais no crepúsculo. Mamãe. Ok, então esse cara está bem, mas esse cara precisa se esticar. Basta clicar e arrastar até obter uma curva semelhante à outra. Se você mantiver pressionada a tecla shift, você pode , você sabe, fazer as mudanças que estava fazendo aqui. Por exemplo, esse cara é muito íngreme, e esse cara é obviamente muito íngreme Ok, então vamos aumentar o volume de todo o diálogo. É a hora certa. Quando você sente os ventos acelerando. As noites. Então, o original é muito baixo, então vou escolher o 5.5. E vamos cortar o resto do áudio aqui, cortar isso, cortar Da mesma forma, você pode simplesmente alterar o volume desses caras, dependendo de sua preferência. Então, esses caras vão variar em voz alta. É a hora certa em que você sente os ventos Quando o céu noturno faz você se sentir em casa Opa Vou cortar pássaros profundos. Vamos aprender mais sobre a combinação áudios em nossa aula de projeto, então isso é apenas uma introdução. A hora é. Mas lá, vamos criar um curta-metragem assustador, um clipe assustador, um clipe assustador Assim, podemos ver o clima na tela e conectar melhor os diferentes efeitos sonoros. Certo. Quando você sente os ventos falarem Quando o céu noturno faz você se sentir em casa. A floresta fala com todas as suas forças. Então, eu vou atenuar isso um pouco. E a seção intermediária do áudio do camel ainda é um pouco estranha Então, vou utilizar os quadros-chave novamente para mergulhá-los no meio e depois trazê-los de volta ao original Então clique nele, mantenha pressionada tecla Shift e simplesmente abaixe-a. Vamos fazer 8.1. Ou talvez mais baixo. Vou fazer menos 12. E você não está mais na zona crepuscular. E lá vamos nós. Então, essa foi uma demonstração rápida da combinação de áudios e do uso de quadros-chave da primeira aula que vimos Na próxima lição, veremos alguns atalhos de teclado, e eles são muito úteis se você planeja fazer isso uma forma mais profissional ou se estiver com pouco tempo 5. Atalhos essenciais de CapCut: atalhos são sempre uma boa maneira de economizar tempo e contornar seu projeto com mais eficiência Portanto, no Capcut, você pode acessar a lista de atalhos no menu Ajuda Então, basta clicar nele, ir para o atalho e você poderá ver todas as coisas diferentes que você pode pressionar no teclado para que algo aconteça Agora, obviamente, há muita coisa que você pode ver, mas o bom é que você pode ter diferentes conjuntos de atalhos E se você não gostar de algo, você pode trocá-lo. Então, digamos que eu queira adicionar um atalho para reverter, vou clicar na caixa vazia e dizer que quero fazer o Option Command K. E, em seguida, clique em sair. Então, agora eu criei um atalho para mim. E se eu não gostar de um atalho, eu poderia simplesmente clicar nele e fazer a mesma coisa Então, digamos que, em vez do arco esquerdo, eu queira fazer Shift para a esquerda e vou receber um erro porque isso já existe Então, vamos fazer Shift Command à esquerda. Isso é único. E então você pode revertê-lo apenas clicando em algo nele novamente. Se você clicar em Redefinir, isso lhe dará o padrão do sistema. Mas há coisas diferentes que você pode fazer. Então, isso diz respeito a tudo na linha do tempo. Isso é para o player aqui onde você vê seus vídeos. Os básicos são os recortes universais de palavras, como copiar e colar recortar. E também temos algumas coisas adicionais aqui. Clique em Cancelar. E vou mostrar algumas que podem ser úteis neste momento. Então, um deles é algo que vimos na lição anterior, que é adicionar marcadores. Então, apenas clicando em M no teclado, você pode criar marcadores na linha do tempo se não estiver selecionando um clipe e no clipe se estiver clicando nele primeiro Então M, só para adicionar alguns marcadores. A próxima coisa é cortar seus clipes. Então, em vez de clicar aqui, você pode selecionar o clipe e executar Command ou Control B. E isso vai dividi-lo para você uma maneira muito rápida. Se você quiser cortar o lado esquerdo, basta pressionar Q, e ele simplesmente se livra do lado esquerdo, e você pode desfazer com um dos atalhos universais, Commander Control Z. Se você quiser se livrar do lado direito, pressione W, e agora o lado direito Depende de onde você tem seu indicador de reprodução. Você pode desfazer com o Comando ou o Controle Z, mas pode refazer Então, vamos fazer o Commander Control Z. Você pode refazer, o que é trazer alguma coisa Fazendo o Command Control Shift Z. Então, voltamos ao corte que tínhamos Se você clicar em Command Shift B, isso pode permitir que você corte vários clipes ao mesmo tempo Então, vamos arrastá-los todos juntos e eu clicarei. Então, Command Shift B, você pode ver que eu dividi três clipes ao mesmo tempo Outra maneira de fazer isso é clicar e arrastar os três com um indicador de reprodução no local em que você deseja cortar, basta executar o Commander Control B. Então é a mesma coisa, mas de maneiras diferentes Se você quiser duplicar algo, você pode clicar e segurar a opção Alter no teclado, e isso fará uma duplicata Pode executar o Comando ou o Controle C para copiar o Comando ou o Controle V para colar, Comando ou o Controle X para recortar e, em seguida, usar a pasta para trazê-lo de volta. Então, esses foram alguns atalhos muito rápidos que você pode ver Novamente, se você quiser saber mais, veja o que está disponível atualmente em seu sistema. Cada computador terá um conjunto diferente de quadros-chave, especialmente se você já o tiver modificado Mas se você clicar em Redefinir e estiver no Mac, é isso que você verá. Assim, você pode dar uma olhada e ver qual ação você executa com frequência e depois ver o atalho para Agora que conhecemos algumas técnicas mais avançadas sobre mesclagem, enquadramento de teclas e atalhos, agora podemos passar para diferentes tipos de efeitos visuais, e esse será o ponto central do nosso próximo capítulo 6. Efeitos de vídeo e sobreposições: Uma sobreposição é quando você combina uma imagem ou vídeo superior com a imagem abaixo usando os modos de opacidade ou E esse será o foco da aula de hoje, porque você pode usar sobreposições para melhorar o clima, adicionar texturas adicionais ou adicionar elementos diferentes sem precisar trazê-los separadamente. Então, vamos começar trazendo um clipe aleatório como nosso vídeo base. Vou à biblioteca de mídia, e podemos escolher algo como ir para o resto da vida, talvez algo um pouco mais brilhante OK. Então esse cara, eu vou arrastá-lo para dentro, e ele vai baixar o material primeiro. Então, quando você pensa em sobreposições, na verdade pode ser qualquer clipe, então eu poderia pegar um segundo daqui e depois misturá-lo ao meu vídeo inferior, e isso é tecnicamente Mas não vai ser tão bom a menos que eu tenha um plano em mente. Então, digamos que esse seja meu vídeo base e, ao mesmo tempo, eu quero que esse vídeo do avião seja reproduzido logo acima. Eu não misturo o vídeo superior com o inferior, isso só vai me mostrar o que é o vídeo superior. Então, com o primeiro selecionado, tudo o que preciso fazer é acessar o vídeo Basic, abrir o menu de mistura e usar um dos modos de mesclagem. Então eu poderia tentar multiplicar para escurecê-lo. Eu poderia fazer sobreposições, só vou misturá-las assim Você pode ver que ele mantém principalmente os elementos contrastantes E há vários outros modos de mesclagem. Realmente depende do que você está tentando fazer. Color Dodge, gravação linear e luz forte, esses são os que iluminam e Multiplicar cores, queimar e sobrepor são aquelas que escurecem Então essa é a principal diferença, e essas são as que ficam no meio. E então os que estão abaixo vão se iluminar completamente para iluminar o clipe superior a ponto de você não conseguir realmente ver os contornos do nosso avião Escureça. Por outro lado, temos luz suave e temos tela. Então, novamente, experimente cada um, veja o que você está tentando fazer. Se você está tentando escurecer, pode optar por elas. Se você está tentando clarear, escolha as opções acima. Então, este aqui é um exemplo muito simples de uma sobreposição em que o vídeo superior é uma sobreposição para o clipe inferior Mas se você quiser algo mais natural, você gostaria de gravar um vídeo feito para fins de sobreposição, porque esse clipe de avião é apenas um vídeo de um avião Mas se eu digitar na barra de pesquisa por sobreposição, obterei algumas coisas que são apenas esses elementos Então esse cara, eu acredito que está dentro. E se eu colocá-lo acima do meu vídeo, é apenas um fundo preto com alguns elementos brancos entrando em um ângulo. Então, se eu aumentar isso para que caiba na tela, vá para o meu modo de mesclagem e clique na tela, podemos ver que estou apenas recebendo chuva. Vou apenas ampliar meu clipe inferior. Só estou recebendo a chuva do clipe superior. E isso precisa de mais edição, mas é muito mais natural do que o exemplo do avião Eu poderia entrar com um pouco de opacidade se eu quiser desfocá-la apenas para torná-la um pouco mais natural Então, vamos fazer esse efeito. Vou desfocar, colocar isso lá e diminuir um pouco a quantidade , porque o foco do clipe está na garota que está correndo, então não queremos tirar proveito disso E poderíamos simplesmente escurecer, diminuir a opacidade, quero dizer, do clipe superior Agora temos esse efeito, embora as câmeras avançando na parte inferior do clipe e a chuva estejam estáticas. Então esse é outro problema. Mas esse foi um exemplo de como você pode adicionar chuva sem precisar baixar três elementos D, adicionar animações a eles e todas essas coisas. Então, acabamos de arrastar uma sobreposição da guia de mídia e você pode pesquisar determinados elementos Então, digamos que eu queira fogo. Eu recebo algo que está isolado, como esse cara com uma tela preta, mais uma vez, vou ampliá-lo. Eu poderia simplesmente entrar com um dos modos de mesclagem mais brilhantes. Então, depende de quão intenso você quer que isso seja. Mas então eu tenho um elemento de fogo ou essa situação de nuvem branca. E é interessante ver que o branco aqui é completamente branco porque escolhemos um modo de mesclagem mais claro Se eu escolher multiplicar, isso será exatamente o oposto e, na verdade, é um efeito de vídeo muito legal A mesma coisa se aplica aqui. Você pode simplesmente brincar com isso. Uma sobreposição muito comum que as pessoas gostam de fazer são os vazamentos de luz, e você pode pesquisar por E isso cria um clima romantizado muito sutil para seu vídeo Então, se você estiver fazendo um registro ou algo assim, talvez queira analisar um efeito como esse. Então, vou escolher a tela, e você pode ver que temos esses círculos de mudança de cor muito bonitos e sutis percorrendo todo o vídeo. Assim como na lição anterior, podemos colocar o efeito no topo Então, digamos que esse seja o primeiro, e eu vou procurar outra coisa, talvez essa versão mais intensa, arrastá-la para cima, dimensioná-la para que caiba e, em seguida, escolher outro efeito de brilho Então, talvez ilumine nossa tela e, se for muito intensa, eu poderia simplesmente diminuir a opacidade Agora, esse efeito superior está se misturando ao primeiro efeito e ao vídeo base, e simplesmente diminui a partir daí Então eu tenho algo assim. Você também pode adicionar efeito a eles porque são vídeos. Como vimos, você pode adicionar, tipo, um desfoque, você pode adicionar coisas diferentes Portanto, há dois efeitos nessas sobreposições no momento, e isso parece muito Então, essa é uma forma de adicionar efeitos aos seus vídeos. O trabalho já está feito. Como você viu, eu não precisei fazer nada. Acabei de arrastar o efeito que eu queria. Os vídeos já estão lá. Se você não consegue encontrar o que está procurando no Capcut, existem muitos outros recursos disponíveis onde você pode simplesmente baixar sobreposições gratuitamente ou, na próxima lição, examinaremos mais sobre a remoção do plano de fundo Então você provavelmente já viu telas verdes, telas azuis e apenas vídeos em que deseja remover completamente o fundo. Então, isso será algo que veremos em nossa próxima lição. 7. e a substituição de tela verde: Bem vindo de volta. Agora vamos analisar os planos de fundo Então, vou limpar as sobreposições que tínhamos e agora vamos procurar telas verdes E você pode ver que essa é uma categoria dentro da biblioteca. E quando você clica nele, você verá vários fundos verdes Então, vamos pegar algo parecido com essa senhora. Ela está tipo, dançando, poderíamos colocá-la em segundo plano, talvez. Vamos mover isso para o canto aqui. E se você quiser se livrar do plano de fundo, é muito simples. Basta rolar para baixo até o básico, remover o fundo, na verdade, e depois ir para o Chroma che Em seguida, você vai clicar no seletor de cores, clicar uma vez no verde E quando você solta, o plano de fundo desaparece. Agora, uma vez que você tenha feito isso, deixe-me insistir aqui. Você pode alterar um pouco a intensidade e, basicamente, as bordas. Vou ampliar aqui. Então você pode ver que temos, tipo, uma auréola agora e isso não é bom Então, primeiro de tudo, é a intensidade. Então, quanto você quer que seja removido? Podemos remover um pouco mais. Então, agora parece que não há aquela auréola verde. E quando eu reproduzo isso, basicamente temos uma mulher aleatória dançando na parte inferior da tela. A mesma coisa se aplica a todo o resto. Como você pode ver, temos humanos, temos logotipos, temos itens. E temos muitas telas. Então, a maneira como você trabalharia com as telas é assim: você as arrasta para dentro. E desta vez, em vez de ter o vídeo base embaixo, você terá o vídeo base dentro da tela Então, basicamente, vou trazer de volta o vídeo que tínhamos. Então, ainda está na parte inferior. A única diferença é que aqui, eu não estou isolando o centro Estou isolando o fundo, a área circundante. Então, mais uma vez, remova o fundo, chave cromática e solte Eu tenho, você sabe, meu assunto dentro da TV. E as imagens da tela verde também estão se movendo. Você pode ver que está ampliando a televisão, e esse é um efeito muito legal Há muitas outras coisas, como telas de celulares, tablets e qualquer outra coisa. Então, temos, tipo, essa situação de várias telas também. Se você quiser alterar a escala do seu vídeo base, pode fazer isso selecionando-o, indo para o básico e usando as ferramentas aqui. Apenas certifique-se de não sair de uma barra preta. Então, são telas verdes, e alguns de vocês podem estar se perguntando por que elas são verdes? A razão pela qual eles escolhem a cor verde é porque há menos desse verde brilhante em qualquer assunto. Portanto, essa é uma cor muito rara, especialmente em humanos. É exatamente o oposto de, você sabe, tons de pele, cores de cabelo e roupas. Então, a menos que alguém esteja usando esse verde, o cromake não tocará em nenhum desses objetos Portanto, se você estiver importando seus próprios vídeos, certifique-se de que, independentemente do assunto, não haja verde brilhante no vídeo. Então esse cara é azul. E eu poderia identificar, você sabe, esse verde mais escuro e ainda ser capaz de remover o fundo Agora, você deve ter visto que também temos telas azuis, então esse é o outro lado do espectro. Se você escolher isso, verá que também podemos remover facilmente o azul sem, novamente, tirar nada dos seres humanos. E se você brincar com a intensidade, poderá isolá-la muito melhor Portanto, as telas azuis são outro conjunto que você pode ver. Então, temos essas coisas. E eu diria que não é tão comum quanto telas verdes porque essa é uma cor que algumas pessoas gostam de usar em seus vídeos. Mas você também pode ter visto as telas azuis, então eu só quero dizer isso. Agora, por outro lado, você também pode remover os planos de fundo como estão Então, digamos aqui, eu vou pular para o final para que não tenhamos o sol no vídeo, apenas para que possamos ver o horizonte claro aqui Você pode usar a remoção personalizada ou a remoção automática. E isso basicamente vai acabar com o céu para você. Portanto, não podemos realmente usar o chroma key aqui porque temos várias cores no fundo e a remoção automática fez um trabalho decente Eu não diria que é muito bom, mas também podemos tentar a remoção personalizada. Assim, eu poderia usar meu pincel, começar a delinear o assunto e depois aplicar a remoção Então, essa é outra maneira de isolar os sujeitos. Ou se você não quiser usar apenas uma das telas verde ou azul. Agora que você sabe como alterar o plano de fundo dos seus vídeos e como isolar os assuntos, agora podemos mesclá-los com a gradação de cores 8. Gradação de cores avançada: Então, nesta lição, vamos nos concentrar em como ajustar cores profissionalmente e como mesclar dois clipes Então, vou usar apenas imagens de tela verde. Mais uma vez, tenho essa pessoa cozinhando na frente de uma tela verde. E em vez de fazer parecer que ele está em seu porão ou algo assim, vou colocar um pano de fundo muito bom por trás dele. Vou dar uma olhada em um em que realmente não nos movemos. Então, na biblioteca, vou procurar a cozinha e, usando um desses clipes, vou, você sabe, escolher a moldura que eu gosto Depois, subindo até aqui, vou clicar em Congelar. Agora temos uma moldura congelada, e eu poderia simplesmente me livrar da primeira parte, ampliá-la e ter essa imagem da cozinha. Agora vamos mover a cozinha para o fundo, colocar nosso objeto na frente. Mais uma vez, vamos remover o fundo com a tecla chroma e selecionar o verde Então, passe o mouse e veja qual deles lhe dará o melhor resultado Acho que o problema aqui é que temos algumas sombras em nossa tela verde Você pode ver que há algumas partes escuras e elas também estão refletindo na mesa Antes mesmo de começar a remover o verde desse clipe, preciso primeiro corrigir a escuridão e o brilho que vemos aqui. Então, selecionando o clipe superior, vamos ajustar. Vamos rolar para baixo até a luminosidade e vamos levantar as sombras Então, agora esse lado é menos extremo, escureça os pretos e brinque com isso até obter um Oops decente Isso é Brilliance. Até que você tenha uma combinação decente. Então, remover o contraste ajudará a torná-lo plano, e então poderemos brincar com os outros controles deslizantes Ok, então isso é um pouco melhor. Vou ver o vídeo, remover o fundo agora, e deve ficar melhor. Então, vamos pegar aqui. Eu sei que estamos deixando um pouco disso para trás. O problema com esse clipe é que ele está refletindo na mesa, e isso é um problema com o clipe original, nem tanto aqui Então, vou apenas aumentar a intensidade e depois suavizar as bordas Então, usando o mascaramento, poderíamos meio que salvar a tabela. Então, vamos ao início. Felizmente, esse clipe não está se movendo, então não precisamos estabilizar ou rastrear nada em movimento Vamos duplicar o clipe, manter pressionada a opção Alter, clicar e arrastar logo acima, para garantir que os dois vídeos estejam perfeitamente alinhados No vídeo principal, vamos fazer uma máscara apenas para a mesa. Então, vou usar a ferramenta Caneta para torná-la mais precisa. Tente pegar a mesa da melhor maneira possível. Vou fechá-lo assim e, no vídeo superior, vamos desativar a chave Chroma Faça com que recuperemos a mesa. Mas então eu vou pegar a máscara novamente e tentar encontrar a borda correta da mesa. Agora temos a mesa posta e tudo parece bem. Se eu não fiz isso, com isso que estávamos lidando. A mesa está, tipo, sumindo, e isso não é uma coisa boa. OK. Então, agora temos nosso assunto na frente da cozinha. Vamos desfocar um pouco o fundo para ajudar a mesclar melhor Então vá para efeitos. Já estávamos no desfoque, adicione-o diretamente na imagem da cozinha e desfoque levemente. Assim mesmo. Agora podemos pegar esses dois, botão direito do mouse e clicar em grupo. Então, o que quer que eu aplique, será aplicado em uma combinação. Você pode ver Combo A, Combo A. E quando eu clico em qualquer um deles, ele seleciona os Se você estiver fazendo gradação de cores com um clipe duplicado, siga esta etapa Tudo bem, então, para a gradação de cores, poderíamos fazer um monte de coisas Então, vamos ajustar e usar as ferramentas de gradação de cores para combinar o que temos para o assunto com o plano de fundo Então, estamos analisando a iluminação, a vibração e qualquer tipo de ajuste de cor Então, se, por exemplo, o clipe de fundo estiver muito quente, temos que combinar isso com o assunto. Portanto, você pode usar o ajuste automático ou qualquer coisa que veja aqui para fazer alguns ajustes rápidos. Também há uma correção de cores aqui para que você possa brincar com isso. Mas vou pular para o painel de ajuste e fazer tudo sozinho. Portanto, o vídeo de fundo está bem quente. Vamos aumentar a temperatura. Para cancelar um pouco desse verde, vou introduzir um pouco de magenta e depois a saturação Vou abaixá-lo um pouco. Depois, temos os ajustes de luz que vimos anteriormente. Então, isso pode ser corrigir a exposição, diminuí-la e agora estou passando para o HSL, que é saturação de matiz e luminância, alterando cada uma das cores Então, a primeira coisa é ir para verde e eliminar a saturação, para que não tenhamos mais aquele reflexo verde e também qualquer tipo de efeito de halo que tínhamos E acho que não precisamos fazer mais nada em relação à cor. Talvez pudéssemos, hum, diminuir a saturação, e pronto Isso parece muito melhor. Para finalizar, vou colocar um ajuste geral de cores logo acima. Então, isso pode ser algo do painel de filtros. Se você rolar para baixo, temos muitas opções. Então, se você faz comida, por exemplo, esse cara, esse é um filtro aplicado a tudo abaixo dele. Então eu acho que vou fazer, vamos tentar algo retrô Ok, e então brinque com a intensidade aqui. Então, agora eu tenho meu sujeito cortando seus cogumelos, eu acho, na frente de uma cozinha falsa. Começamos com uma tela verde e depois usamos técnicas de gradação de cores para misturar isso Agora você sabe como sobrepor coisas, como usar telas verdes e outras técnicas de remoção de fundo E, finalmente, como fazer com que tudo isso se misture com a gradação de cores Na próxima lição, examinaremos mais as miniaturas e, especialmente o que realmente chama a atenção de um espectador no YouTube ou no Tik Tok, o que as torna clicáveis e como você pode, você sabe, resumir tudo o que está acontecendo , o que realmente chama a atenção de um espectador no YouTube ou no Tik Tok, o que as torna clicáveis e como você pode, você sabe, resumir tudo o que está acontecendo em seu vídeo em uma imagem. 9. Criando miniaturas clicáveis: Portanto, o design de IA é onde você pode criar miniaturas com muita facilidade e com alguns cliques, porque muito do trabalho é feito com as instruções e com o que você pede que a IA faça para Quando você clicar nele, chegaremos a essa interface. E se quiser, você pode dar uma olhada em alguns dos exemplos ou simplesmente inserir seu prompt diretamente. Como nos concentramos em um vídeo de culinária na última aula, mantivemos a tela verde e havia um cara cortando cogumelos em sua cozinha Vamos fazer uma miniatura para isso, e vou mostrar como você pode usar uma miniatura que não seja tão envolvente para algo que envolva seu algo que Então, vamos examinar a tipografia, pouco de psicologia de cores e algumas técnicas de layout que você pode experimentar Então, aqui, vou pedir uma miniatura. Então eu fiz um vídeo de culinária sobre cogumelos. Crie uma miniatura colorida e envolvente para o YouTube colorida e envolvente para o Então, vamos jogar isso lá fora e ver o que obtemos. Você pode ver se está conectado à sua conta. Aqui é onde você pode ver quanto crédito ainda resta na parte inferior da tela. Temos uma barra de bate-papo à direita, que você possa fazer suas alterações e se comunicar com a IA. E temos algumas ferramentas aqui onde você pode editar coisas. Então esta é a miniatura que eu recebi, e eu poderia fazer minhas alterações Então, digamos que eu também queira que o chef esteja nas miniaturas, adicione o chef à E isso vai mudar o que nos foi dado aqui. Agora, você também pode descartar o prompt aqui e usar as ferramentas que lhe darão muito mais controle sobre onde você deseja que esse novo elemento seja colocado Mas o problema com essas miniaturas atuais, vamos falar um pouco sobre isso, é que elas não são tão envolventes porque na verdade não temos muitas Então, isso nem é uma boa adição. Eu vou fazer Command or Control Z. Então, o problema com isso é que estamos obtendo basicamente muitas cores semelhantes para a imagem Portanto, temos muitos marrons, talvez um pouco de verde aqui, mas não há nada que chame a atenção de alguém quando estiver navegando Agora, alguns dos elementos que chamarão atenção de alguém são uma figura humana. Então você provavelmente já se deparou com miniaturas em que o vídeo não tem nada a ver com humanos Digamos que seja como um tutorial de tricô em que o clipe inteiro é apenas tricotando à mão de alguém Mas a miniatura tem uma imagem do tricotador ou de alguém de uma plataforma de ações A razão pela qual colocamos rostos humanos em miniaturas é porque, psicologicamente, é exatamente por isso que nos sentiremos atraídos quando olharmos Assim, poderíamos facilmente passar essa imagem sem sentir nada. Mas quando reconhecemos outro ser humano, somos instantaneamente atraídos por isso ou por qualquer coisa que se pareça com um humano Assim, você pode examinar essa variação e colocar um chef no canto inferior direito, no canto inferior esquerdo, por favor. Bem, essa é uma das primeiras dicas que você pode aplicar a qualquer miniatura de vídeo que estiver criando A segunda coisa é em relação à tipografia. Portanto, deve corresponder à vibração que você tem em seu clipe. Então, se eu usar uma fonte cursiva para essa imagem, ela realmente não vai se encaixar bem porque estou insinuando que essa será uma experiência gastronômica requintada e será um vídeo muito legal. Mas digamos que meu vídeo tenha muitas piadas ou seja muito mais diferente do que está disponível Quero comunicar isso com minha seleção de fontes. Então, optaríamos por algo ousado, algo grande, algo robusto, mas nada decorativo ou escrito Assim, você pode simplesmente pedir que o texto seja removido e, em seguida, colocar seu próprio texto usando a ferramenta de texto no lado direito, no lado esquerdo. Então, agora devolveu o chef e deixou a comida como estava. Basta clicar novamente e tentar remover esse cara. Então, vou clicar aqui e podemos experimentar uma das ferramentas aqui. Então aperte remover e passe por cima do texto com o pincel. Depois de soltar, você pode clicar em gerar na parte inferior da tela e tentar remover esse texto e, como você pode ver, fez um trabalho muito bom. Então, agora eu poderia usar tinta para adicionar algo lá. Então, vamos tornar isso maior. Não tenho certeza de como isso vai gerar um humano com essa ferramenta, mas poderíamos tentar algo. Então, na parte inferior, há uma barra onde você pode digitar seu próximo prompt. Então, adicione um chef ao talvez adicione um chef com uma colher de pau. Ele gera e vamos ver quais opções temos. Agora, enquanto isso gera, vamos falar um pouco sobre a psicologia das cores. Normalmente, ao passar pelas miniaturas, você deve ter notado que há muitas cores brilhantes, especialmente quando estão Então, muitos vermelhos brilhantes, muitos amarelos, laranjas E a razão para isso é porque é uma cor de alerta. Então, quando vemos isso com nossos olhos, se somos capazes de ver cores, imediatamente nos perguntamos por que essas cores estão lá. Então você geralmente vê vermelho para, tipo, um sinal de pare ou você o vê aceso como um sinal de perigo. Qualquer outro tipo de sinal em que esteja tentando comunicar algo urgente. E esse é realmente o objetivo das miniaturas. Estamos tentando chamar a atenção do espectador com urgência chamar a atenção do espectador para que você possa utilizar muitas cores quentes e brilhantes em suas miniaturas Se você quiser algo sofisticado, pode usar cores mais frias Então, digamos azul para Trust ou talvez verde para algo aterrado e parecido com a terra Por aqui, temos muitas cores neutras. Portanto, marrom ou essa cor bege são considerados neutros. Portanto, isso não está realmente incitando nenhum tipo de sentimento no espectador O único elemento bom que está criando contraste aqui é o verde da salsa Então, se você quiser tornar isso mais envolvente, talvez você possa adicionar algumas flores, algumas flores vermelhas ou talvez alguns cogumelos, alguns tomates, desculpe, no fundo e depois usar a ferramenta de pintura que estamos usando agora para torná-la muito mais eficiente. Na verdade, não consegui fazer a coisa do chef, mas poderíamos experimentar o tomate porque é uma pequena parte da imagem. Então, vamos fazer tomate cereja. E então o texto que eu estava te contando anteriormente está aqui, então você pode adicionar um título ou usar uma das fontes recomendadas para fazer uma introdução sobre o que é esse vídeo. Você simplesmente clica nele e ele vai continuar. Agora, a parte da geração, está demorando um pouco mais. Mas se você perceber que está enfrentando problemas como esse, certifique-se de que sua solicitação seja específica. Se você simplesmente disser, coloque um vegetal que não vai funcionar, descreva o tomate, descreva a cor, o estado dele, se está picado ou inteiro. E se você ainda tiver alguns problemas, basta clicar no botão de atualização na parte superior Mas, geralmente, basta uma rápida recapitulação do que analisamos, tente adicionar um assunto humano às suas miniaturas, adicionar cores envolventes e manter o espaço relevante para o Então você pode ver que a maior parte da minha miniatura são cogumelos, e é isso que estávamos fazendo no clipe da lição anterior E então, quando terminar, você pode clicar em Baixar e usá-lo vídeo que você vai exportar do CapCut Volte ao CapCut, basta apertar o botão X e clicar em Início Então é assim que você pode criar miniaturas. Como você pode ver, é muito fácil. Não saímos do CapCut, e isso é útil quando você tem muitos clipes para trabalhar e não tem tempo suficiente para trabalhar nas Agora que temos as habilidades básicas para um treinamento mais avançado, podemos aplicá-las no próximo capítulo onde construiremos um projeto do zero. Vamos criar um clipe de terror. E a razão para isso é porque os clipes de terror são a situação perfeita em que você pode misturar, reduzir, sobrepor, gradar cores e outras coisas, porque você está realmente tentando criar esse clima assustador e aumentar Então, vamos seguir em frente e entrar em nosso projeto de classe. 10. Projeto do curso: “clipe assustador” cinematográfico: configuração e conceito do projeto: Mãe, hmm. Para o projeto da aula, vamos criar um clipe cinematográfico assustador usando tudo o que aprendemos até agora Então, primeiro, vamos fazer um projeto. E vou importar imagens da biblioteca Capcut Se vocês pesquisarem a mesma coisa, vocês devem ser capazes de vê-los. Caso contrário, você pode usar outras plataformas para baixar alguns clipes gratuitos Então, primeiro, vamos até a biblioteca e vou fazer um brainstorming qual eu quero que seja o foco do meu vídeo Então, estou pensando em muitos efeitos sonoros e coisas em que eu poderia usar sobreposições para torná-los mais Então, eu definitivamente quero algo com uma floresta lá dentro. Podemos tornar isso muito mais assustador se adicionarmos a gradação de cores correta e algumas sobreposições, Então, acho que temos, tipo, um fantasma em lugares diferentes. Então, está na floresta. E então segue o assunto para casa. É como se estivesse perto da porta e estivesse apenas assombrando o objeto, que é o espectador de maneiras diferentes Para isso, vou apenas procurar florestas e pegar aquelas que acho que serão boas para isso. Então, temos essa luz da lua. Vou cortar o resto mais tarde. Nós temos a floresta. Você pode clicar duas vezes para ver uma prévia. Acho que esse movimento de planejamento vai funcionar bem. Basicamente, por ser um horror, eu quero que as coisas sejam muito lentas. Então, se houver algum tipo de zoom ou panorâmica, quero que seja de forma controlada, em câmera lenta Temos algumas árvores aqui onde estamos andando pela floresta, então esse pode ser o assunto, tentando fugir do fantasma. E acho que isso é suficiente em relação à floresta. Agora podemos procurar, você sabe, quando o fantasma segue o sujeito em sua casa. Então, digamos porta, procure porta. Esse cara parece interessante. Essa pode ser a cena final, que é quando o sujeito abre a porta e, tipo, o fantasma aparece ou algo assim Então, arraste isso e temos várias opções interessantes. Vou usar esse cara. E poderíamos até adicionar algumas imagens de fantasmas. Capcot tem muitas coisas que você pode usar. Há até alguns com uma tela preta que você pode misturar na filmagem. Tipo, nós já aprendemos, mas estou tentando encontrar algo que seja, você sabe, adequado. Então, temos alguns clipes de fantasmas, alguns de zumbis como este. Mas vamos ver. Então, temos caça-fantasmas aqui. Acho que o que vou fazer é procurar uma sala, como uma sala vazia, e, tipo, poderíamos adicionar alguns efeitos sonoros aos passos Então, isso é realmente muito bom. E estou procurando clipes horizontais porque essa é a dimensão de todo o meu projeto Então, basta ver alguns dos vídeos. Não tenho certeza do que foi isso. Opa. Esse cara, arraste isso e crie a sequência básica para o seu projeto. Acho que a última coisa que quero são cortinas, um pouco de vento. Ok, então podemos fazer e acho que, por enquanto, vou parar com os clipes porque tenho muitos aqui na minha sequência Então, esses são os clipes que eu escolhi. Observe que todos eles têm movimentos lentos e, se não tiverem, você pode usar isso a seu favor quando estamos criando pânico. Então, digamos que esse seja o assunto. Eles encontram o fantasma ou estão em pânico nesta sala. Mas nas outras partes, poderíamos criar aquele clima assustador em que, tipo, o fantasma está chegando Depois, há a floresta, temos a lua, e então também poderíamos fazer um vídeo de observação, como subir as escadas Então isso é como o fantasma se aproximando do assunto. Funciona a nosso favor. Ok, então temos essa sequência. Vocês podem adicionar mais se quiserem, mas tentem pensar no enredo aqui e em como planejam integrar efeitos sonoros e sobreposições para criar aquela Então, antes de seguir em frente, eu quero cortar tudo o que eu não quero desses vídeos, como esse cara Eu não quero o segundo clipe. Acho que foi um dinossauro, mas vou fazer um corte aqui com o Command or Control B e clicar em backspace para excluir a Temos essa cena da floresta. Vou pará-lo e cortá-lo neste momento, e estou apenas trabalhando em cada clipe. Então esse cara está bem. Esse cara está bem. Isso é bom. Aqui eu quero que fique estável, e então temos o vídeo sendo reproduzido. E então, por fim, temos a escada. Vou parar aqui antes de chegarmos ao topo. Agora, aqui está uma ótima oportunidade porque a porta se abre, mas ela permanece nessa cena por mais um pouco. Na verdade, poderíamos usar uma das sobreposições de fantasmas aqui. Então deixe-me descobrir isso bem rápido. Sobreposição de terror. Talvez esse clipe possa ser nosso fantasma. E como ele está cercado por preto, poderíamos misturar isso facilmente em nosso segundo clipe. Então, vou colocar isso acima, e vou manter os clipes onde a parte do clipe em que ele está, tipo, cercado pela cabeça está cercada e me livrar dos extras Ok, então agora esse cara que poderíamos ter surgido do nada, e isso é como o susto de pular E então vamos trabalhar na sequência. Então, o que deve vir primeiro e depois o que deve vir depois. Então eu acho que a lua é uma ótima abertura. Nós temos, tipo, a floresta, mas eu quero que esse clipe fique no meio. Então temos uma foto da floresta, depois temos essa porta, outra floresta, um, esse cara que eu queria no final. Vamos levar a sobreposição com ela. Talvez o sujeito acorde, ou vamos colocar isso primeiro. Então, há, tipo, você sabe, uma sensação de que algo entrou na casa, tipo, subindo as escadas. Então a sala fica, tipo, vazia, o sujeito acorda, entra em pânico, abre a porta e então o fantasma aparece. Essa é minha sequência. Atualmente, são um minuto e 8 segundos, mas vamos brincar com isso nas próximas aulas. Portanto, certifique-se de ter sua sequência de clipes básicos, descubra qual história você deseja seguir ou se deseja apenas acompanhar o que tenho Corte seus clipes, coloque-os na ordem certa e, em seguida, podemos continuar envolvendo um pouco de som e, em seguida, fazendo algumas gradações de cores para reunir tudo isso 11. Como combinar som com atmosfera: Agora, vamos procurar alguns sons que possam complementar esse clipe assustador. A primeira coisa que precisamos é de uma música de fundo assustadora em geral Então, vamos ao áudio e vamos ver se existe uma categoria para terror. Mas poderíamos simplesmente procurar algo aqui. Ouça isso. Então eu vou escolher este. É uma música de fundo de histórias de fantasmas, então é meio que perfeita. Arraste isso para baixo e eu vou me livrar do excesso pressionando Command ou Control B. E funciona perfeitamente com a abertura da lua OK. Então, agora que temos a configuração em segundo plano, você pode decidir se quer uma narração para este projeto, para que alguém diga alguma coisa ou se você quer simplesmente deixar como está Portanto, agora é um bom momento para ver se você deseja adicionar um narrador Então, alguém que está dizendo algo em todos esses clipes, talvez falando sobre o fantasma no pretérito ou algo parecido Vou deixar o meu em branco, pois dentro de casa são apenas instrumentos e efeitos sonoros Mas se você quiser adicionar um pouco de conversa ao vídeo, você pode usar a conversão de texto em fala com IA no Capcod Você só precisa acessar o navegador para isso. Faça suas alterações, escolha seu som e, em seguida, baixe-o importe-o aqui, assim como fizemos nos capítulos anteriores Agora, olhando para isso, vou começar a escolher alguns efeitos sonoros. Então, para este, o efeito sonoro que estou pensando é, tipo, respiração pesada ou algum tipo de som de monstro. Aqui, talvez como a porta se abrindo, talvez alguns passos nas folhas, um pouco de vento , subindo as escadas, e você possa combiná-la bem com o que vê na tela talvez alguns passos nas folhas, um pouco de vento , subindo as escadas, e você possa combiná-la bem com o que vê na Então, vamos aos efeitos sonoros e começar a procurar o que precisamos. Então, vamos procurar um monstro. Sim. Então, isso é perfeito. Vamos arrastar isso logo acima da floresta, o vídeo da floresta, e depois cortar o excesso. Bem, na verdade, acho que vou estender isso para todos os três porque temos floresta, algo diferente de floresta. Mas aqui, começa assim, depois talvez a dobradiça da porta Ok, acho que o primeiro é bom. Vou colocar isso no último clipe, na verdade. Para isso, talvez você coloque sons de relâmpagos. Isso poderia funcionar. Ok, arraste isso aqui e nós vamos, você sabe, cortá-lo de onde o raio realmente aparece Faça isso com etapas . Então, acho que vou combiná-la com a música de fundo, a original talvez a coloque em algum lugar aqui e comece quando o fantasma meio que acorda Então, vamos colocá-lo um pouco depois da porta assustadora. Esse cara, eu vou colocar isso para a cena da escada. E depois passos nas folhas, só para ser mais específico aqui. Então, basta arrastar isso aqui. Ainda temos um pouco de vento . Então, talvez só vento. Às vezes, é difícil encontrar algo de que você precisa. Ok, isso funciona. Então, eu vou colocar isso aqui. E uma coisa importante com o áudio quando se trata de edição profissional é que você quer eles se sobreponham para que você tenha espaço suficiente para entrar e desaparecer ou fazer qualquer outro tipo Então, vou cortar isso aqui e talvez respirar pesadamente aqui, porque o sujeito está procurando o fantasma. H. Ok, isso é mais natural. Vou colocar isso talvez daqui em diante só porque o sujeito está procurando por ele. Ele está acordando, e então, você sabe, eles abrem a porta e o fantasma aparece Portanto, temos vários áudios diferentes. Vou cortar esse cara bem rápido. E acho que isso é praticamente tudo precisamos em relação aos áudios Sempre podemos voltar e conseguir mais. Mas, como você pode ver, eu ainda não saí do Capcut. Tudo já está aqui, e essa é a melhor coisa de usá-lo. Então, agora vamos nos concentrar nos diferentes áudios. Primeiro vou igualar o primeiro. Então, temos a música para a primeira cena. Ok, então mesmo sem editar os áudios para misturá-los, ainda soa muito bem Então, em termos de humor, consegui o que estava procurando. A única coisa que você deve ter notado é que muitos dos áudios grandes, basicamente mais altos, terminam OK. Então, muitos dos áudios mais altos precisam estar, você sabe, apagados Então você pode ver que ela simplesmente se corta, e então o olhar não corresponde realmente ao movimento real da câmera, então temos que combinar E eu vi em algum lugar onde sim, por volta do final desse vídeo, a câmera gira para uma pessoa aleatória, então eu vou cortar isso Mas, no geral, eu só tenho que trabalhar para afundar e brincar com os diferentes volumes Portanto, certifique-se de que você conseguiu acompanhar até esta parte. Se você quiser mais áudios, agora é a hora de trazê-los, pois depois anexá-los a um clipe ou mesclar a sequência inteira, será difícil atrapalhar o que você já tem para adicionar algo novo Então, vamos continuar fazendo isso e continuar nosso projeto na próxima lição juntamente com um pouco de gradação de cores 12. Editando com marcadores e sincronização: Então, agora vamos continuar nosso projeto, e primeiro vamos começar mixando e sincronizando nosso áudio Então, como vimos na lição anterior, o áudio do olhar fixo não corresponde ao movimento da câmera, e alguns desses áudios estão muito altos ou muito baixos e não conseguimos realmente Então, vamos começar do começo. Então, os dois primeiros áudios, acho que em termos de som, estão bem Se você estiver adicionando diálogos, ouça-os novamente e abaixe o volume das duas músicas para que elas possam ouvir o que a pessoa está dizendo. Mas não temos nenhum diálogo aqui, então está tudo bem para mim. Mas nós temos esse trovão. Então, vou ver se isso está alto o suficiente. Tudo bem. Vamos ouvir os passos Então, o vento está muito alto, então vou clicar nele e diminuir o volume. Tudo bem. Agora vem a escada. Usando marcadores, vou tocar em M na parte em que quero que haja um som de passo, combinando-o com a escada pela qual estamos passando. Então, vamos ampliar. Pressione M para fazer esse marcador. Ok, então temos quatro etapas e você pode ver as ondas sonoras. Então, tente combinar isso com os marcadores. Vou cortar isso desse jeito. O segundo, talvez tenhamos que dividi-lo. Então, Comande ou Controle B e, em seguida, combine isso com o outro marcador e continue avançando Ok, livre-se do resto. E essa primeira parte tem um efeito de zoom um pouco estranho. Então, vou começar o clipe a partir desta parte. Lá vamos nós. Vamos verificar o áudio. Combine novamente. OK. Então, o último, vou seguir em frente. Para que não haja sons de escadas na sala. Então, temos uma respiração profunda. E então o som da porta. OK. Se eu cortar o excesso, isso é uma respiração pesada. Acho que vou mandar parar por aqui. Você poderia adicionar um efeito sonoro de grito para o monstro, mas eu não vou fazer isso Vamos apenas arrastar isso para dentro. Lá vamos nós. Então, agora em termos de volume e posicionamento, meu áudio está perfeito. Temos que lidar com os recortes. Então, agora, se você olhar esse áudio, você pode ver que ele desaparece Então, isso indica que realmente não precisamos fazer nenhum tipo de ajuste. Aqui temos o som da chuva que começa repentinamente. Então, se você ampliar aqui, verá que não há nenhum desvanecimento, e poderíamos fazer isso facilmente pegando o pequeno círculo e puxando-o E vou fazer com que os efeitos sonoros comecem um pouco mais cedo do que o vídeo real. Dessa forma, podemos meio que introduzir o som antes de realmente vermos a tela. Talvez desapareça mais. Vamos desaparecer do outro lado. Ok, e nós temos os passos. O mesmo problema. Você pode ver que está começando do nada Basta arrastar isso para dentro. Repita isso com o final. As etapas estão boas. Os ventos se apagam. Tenho que fazer isso também. E o resto está bem. Vou diminuir o áudio em cerca de 7 segundos, muito tempo, só para complementar aquele clima assustador que criamos Então, o vídeo termina aqui. Eles podem ver isso como se estivesse diminuindo o zoom , e é muito bom Tudo bem, então meu áudio está completo. A próxima coisa que faremos é colorir cada um desses clipes apenas para torná-los mais assustadores e, em seguida, adicionaremos as sobreposições Então, começando com o primeiro clipe, acho que isso é muito legal. A segunda é durante o dia, então vamos transformá-la noite usando alguma gradação de cores Clique no vídeo da Floresta e, em seguida, vá para ajustar, role para baixo e temos os controles deslizantes de ajuste que podemos utilizar aqui Então a noite está fria. Traga isso para a esquerda. Matiz. Vamos torná-lo roxo. Saturação. Nós vamos deixar isso. Diminua um pouco a exposição. Destaque, diminua isso também. E você pode ver que estamos meio que deixando tudo mais escuro. Diminua os pretos, e então poderíamos diminuir os brancos Vou apenas usar os brancos e aumentar um pouco mais E agora, usando filtros, eu poderia transformá-lo em noite colocando um filtro azul geral. Então, vamos digitar noite. Agora vou adicionar o filtro de ouro preto isso só para torná-lo um pouco mais intenso. Adicione um vencedor ao final, e agora temos esse clima assustador. Salve isso como uma predefinição e eu vou rolar para cima e basicamente repetir a mesma coisa com as outras. Para alguns deles, você pode adicionar um filtro apenas para tornar as coisas mais convenientes. Nós vamos com esse cara. Isso é muito claro e o torna mais escuro. E você pode ver que, apenas tornando as coisas mais sombrias, você meio que adiciona aquele efeito de filme de terror A mesma coisa aqui. Temos uma floresta muito brilhante. Para escurecer isso, torne-o mais frio, um pouco roxo. E vou experimentar um desses filtros. Talvez adicione um pouco de peruca no final. Nós temos o quarto, e é basicamente a mesma coisa. Basta brincar com os diferentes controles deslizantes até obter uma imagem estranha e assustadora A razão pela qual não estou adicionando um filtro a tudo é porque estamos lidando com iluminação diferente e você teria que ajustar cada um separadamente. Então, eu gosto de entrar com cada um dos controles deslizantes e ter mais controle sobre o resultado do clipe Então esse cara é muito inteligente. Precisamos realmente tornar isso menos adorável. E às vezes, quando você remove a saturação, você a torna menos atraente Portanto, diminua a saturação, mas não exatamente em preto e branco Algo assim, e depois compramos mais peruca, ficamos neste quarto E, finalmente, a porta. Esse cara poderia usar um pouco de dessaturação, frieza e um pouco disso Ok, agora todos os meus clipes têm uma aparência estranha, dessaturada e escura, o que é muito adequado para o filme que é muito Agora, em termos de transições, não vou adicionar nenhuma só porque os rascunhos vão ajudar no meu caso, porque tudo é desconfortável e não é fácil em um cenário de terror Mas se você quiser, há tantas que você pode dar uma olhada. E como temos uma sequência, basta arrastá-la entre os dois clipes Agora que tenho isso na próxima lição, vou começar a adicionar algumas sobreposições. 13. Efeitos e sobreposições para clima de terror: Então, vamos adicionar algumas sobreposições e adicionar algumas texturas e elementos adicionais Então, isso aqui, não há muito o que fazer. Mas como temos um efeito sonoro de trovão aqui, vou adicionar, tipo, uma cobertura de chuva Então vá para a biblioteca de mídia, procure uma cobertura de chuva Há muitas coisas que você pode ver. Eu vou escolher este, é direto para baixo. E então vamos para vídeo, básico, mesclar e escolher sobreposição ou talvez tela, na verdade Então, aí está. Temos um pouco de chuva. Vamos apenas adicionar um efeito de desfoque aqui apenas para a chuva Arraste isso para dentro e diminua a quantidade. Ok. Então temos a floresta. Eu não vou fazer muita coisa aqui, mas acho que por aqui, é aqui que temos que, você sabe, apresentar nosso monstro. Então, vou arrastar isso para a parte em que ele abre a porta, selecionar o vídeo acima e escolher a tela aqui. Então você pode ver que, porque ele estava cercado pelo preto, isso realmente ajuda muito no nosso caso. Então, vamos pegar esse clipe e colocá-lo em algum lugar no canto, longe da luz. Vamos silenciar tudo isso por um segundo. Só estou me certificando de que ele esteja na tela o tempo todo. Tudo bem, então você pode ver que ele está meio que lá no começo, mas eu quero fazer algumas animações bem simples E a primeira coisa que eu quero fazer é avançar alguns quadros até onde eu quero que a cabeça dele esteja, e vamos fazer um quadro-chave de posição e escala Em seguida, vamos voltar ao início, um pouco, compensá-lo e depois fazer outra escala e posição Agora, no início, vamos remover a escala completamente para que seja um pequeno vídeo e depois usar a mesma coisa como posição para colocá-lo em algum lugar assim. A escala é igual a zero, então ela meio que aparece assim. Eu quero mascarar as partes desnecessárias. Acho que vou parar o clipe em algum lugar por aqui. E então, com o recurso de mascaramento, vamos remover o excesso de área que não envolve o objeto, a cabeça do fantasma, neste caso Apenas faça isso. Ok. E vamos suavizar as bordas, e eu vou jogar isso de volta Certifique-se de não cortar nenhuma parte da cabeça. Ok. Agora, a cabeça fantasma está um pouco desbotada Então, o que vou fazer é manter pressionada a tecla Commander Option ou Alt, clicar e arrastar acima para criar uma duplicata E você pode ver como agora ele está mais pronunciado, e podemos meio que ver a cabeça. Você poderia fazer isso mais uma vez para obter outro resultado. Apenas certifique-se de não mover os quadros-chave. Então, temos esse efeito agora, e a cabeça está muito, você sabe, mais visível. Aqui perto, poderíamos fazer um efeito repentino, talvez um efeito de falha ou algo parecido, só para finalizar o vídeo, falha. Ok. Vou adicionar isso ao que está no topo. Talvez comece pelo fim. Mamãe, hmm. Na velocidade, aumente a velocidade. Então, temos algo louco assim. E então o vídeo termina. Então, vamos parar aqui para esta lição e depois terminar tudo, fazer um polimento final e depois exportar o vídeo em nossa próxima lição 14. Edição final e exportação: Mãe, hmm. Bem-vindo de volta. Agora vamos finalizar o projeto assustador fazendo alguns retoques finais Temos praticamente todo o conceito, todas as sobreposições, toda a gradação de cores e o som está Agora, uma coisa que eu queria fazer era adicionar algumas sobreposições assustadoras adicionais apenas para tornar isso mais intenso Você pode deixar como está, mas eu quero experimentar algumas coisas. Então, vamos procurar uma sobreposição de terror e vou ver minhas opções Então, temos esse efeito de grão que vou colocar acima da lua. Vídeo que temos no começo. Então vou misturá-lo com a tela, para obtermos esse efeito de filme. Então é como se no passado, o fantasma tivesse ressuscitado ou algo assim, e então pulamos para a realidade Eu queria colocá-lo aqui também. Talvez essa loja seja, tipo, relacionada ao fantasma. Então, vamos colocar isso lá. E ajuda o fato de haver, tipo, um efeito sonoro de trovão no fundo Isso funciona muito bem. Agora, eu posso ver esse vídeo visual, que eu acho interessante. Acho que vou colocá-lo entre esse vídeo só porque é muito frio e descontraído. Então, para mudar isso, vou fazer cortes com o Commander Control B e substituir esses pequenos trechos por aquele vídeo visual. Portanto, obtemos um efeito sutil de licor apenas substituindo os dois clipes Ok, vamos colocar esse cara acima do primeiro vídeo e depois fazer os mesmos cortes com o Commander Control B. Eu vou fazer isso do lado direito. Ok, agora vou me livrar das partes maiores do vídeo principal. Então, basta se livrar deles. E então vamos nos livrar do “Eu tenho que colocá-los aqui primeiro porque ativamos as fotos” e depois nos livraremos das pequenas seções do vídeo original Então, obtemos algo assim. Então é como brilhar desse jeito. E para tornar isso mais intenso, poderíamos acelerar os cortes perto do final aqui. Teremos a peça original por um tempo. Depois, faremos cortes menores e com mais frequência. Então corte, corte, corte e continue assim. Tente torná-los o mais aleatórios possível , porque se forem muito uniformes, não serão tão intensos. E então, no final, vou fazer com que o vídeo visual seja reproduzido por mais tempo. Então, agora vou me livrar dos pequenos cortes que fizemos e substituí-los pelo vídeo acima. Então, a mesma coisa. Vamos primeiro esticar isso até o fim e fazer pequenos cortes. Você pode usar a tecla de seta para tornar isso mais rápido, a tecla de seta para a direita para mover para a direita, para frente e para a esquerda para retroceder OK. Vou ampliar minha linha do tempo e limpar isso. Pesquise isso no meio. Então, temos um efeito de despertar mais intenso, use a próxima cena, você sabe, ele olhando para o telhado da sala, o que podemos supor que é ele acordando por causa do fantasma Então, temos esse efeito. E acho que vou fazer com que o vídeo ev seja reproduzido um pouco mais. Então, vamos fazer isso. Ok, isso foi perfeito. Ligue-os novamente e a Dapple verifique se os áudios estão corretos. Quebre isso. Então, agora eu poderia exportar meu vídeo. Temos muitas coisas acontecendo, mas, no geral, parece muito bom. Eu quero escurecer esse último clipe um pouco mais só porque parece muito claro e normal aqui Então, vamos ajustar e eu vou adicionar um quadro-chave Então, logo antes de ele abrir a porta, vamos fazer um ajuste no quadro-chave, depois avançar para quando a porta estiver totalmente aberta e criar outro quadro-chave No segundo quadro-chave, você pode ver que ele criou um quadro-chave para cada pequeno controle deslizante, você vai deixar as coisas um pouco mais escuras Então, exponha, reduza, aumente o contraste, diminua a saturação, destaque e continue Agora, essa transição escurece e temos, tipo, o pop in Com o fantasma. Eu quero que o efeito pop seja um pouco mais suave. Então, neste segundo quadro-chave, eu vou criar um para opacidade, e vamos corrigir isso Então, vamos encontrar o ajuste. Oh, vamos ao vídeo. Crie um quadro-chave para opacidade em 100% e, em seguida, vá em direção ao centro e faça Acho que o mesmo acontece com as outras duplicatas. Quadro chave, quadro-chave e depois voltar. Fizemos 0%. Então, a mesma coisa, 0% e depois 0%. Tudo bem. Acho que a máscara precisa ser um pouco mais suave. Acho que esse cara tem o efeito. Vou trocar o efeito de falha por algo um pouco menos colorido Então, deixe-me ver o que é isso. Temos uma falha de pixel. Eu vou experimentar isso. Eu acho que isso é melhor. Então, quando ele abre a porta, temos, você sabe, esse cara começando a falhar. E então tudo fica preto. Tudo bem. Então, vamos exportar isso. É muito simples, como sabemos, basta clicar em Exportar para filme de terror ou clipe assustador. Escolha o local. Depois, você pode decidir o formato e tudo mais, mas vou deixar as coisas como estão. Apenas verifique se o áudio foi verificado, caso contrário, será um vídeo sem Então esse é o nosso vídeo. Vamos ver como é. Então, espero que tenham gostado do projeto da aula e que tenham se divertido com ele. Você pode gravar esses dois tipos de vídeos muito diferentes, talvez um divertido e um dramático, e simplesmente brincar com os diferentes estados de espírito O mais importante é poder, você sabe, começar com um conceito forte e depois tentar recriar o clima usando as transições, gradação de cores, sobreposições e tudo o mais que aprendemos No próximo capítulo, veremos o CapCAD mobile e aprenderemos algumas coisas sobre como podemos editá-lo 15. CapCut Mobile: transições e efeitos de movimento móveis: Portanto, esta é a tela inicial do celular Capcot. É praticamente a mesma ideia que analisamos nos últimos capítulos Mas, essencialmente, nesta lição, veremos como podemos adicionar alguns dos efeitos e transições que estamos aprendendo, mas dentro da versão móvel Então, vou clicar em Novo projeto, e isso vai me fazer importar alguns clipes da minha biblioteca de fotos Então, eu vou fazer isso bem rápido e depois voltaremos para que possamos continuar. Você acessa a biblioteca na parte superior da tela obtém as mesmas imagens que usamos na versão têxtil Então, temos a tela verde aqui, o plano de fundo, as sobreposições que discutimos e muitas outras coisas Então, vou pegar algumas dessas categorias ao vivo, só para que possamos experimentar dentro de um projeto. Então, vamos pegar alguns bons com grupos. Basta clicar neles e os colocaremos na seleção. E se você quiser se livrar disso, basta clicar no sinal de menos na parte inferior Então, eu tenho quatro clipes. Vamos adicionar todos eles na parte inferior da tela, e esta é a nossa linha do tempo Usando seus dois dedos, você pode diminuir o zoom da linha do tempo e começar a fazer algumas transições Para a versão móvel, ele adiciona automaticamente a tela final, mas você pode removê-la. Então, basta clicar nele e clicar em Excluir. Isso é feito apenas pela Capcod mobile. Não é uma coisa na versão para desktop, mas parece que você precisa pagar por ela para removê-la. Ok, então vamos adicionar um pouco dessa sobreposição sobre a qual falamos Vou adicionar alguns vazamentos de luz, assim como fizemos na lição anterior Vamos clicar em Adicionar sobreposição e depois voltar para a mesma biblioteca Portanto, a primeira tela que você verá é sua própria biblioteca de fotos no seu dispositivo. Mas se você simplesmente for à biblioteca aqui, você verá a mesma tela. Então, em vez de pesquisar, acho que vou pegar os vazamentos de luz aqui, então temos um bem na frente, e eu vou pegar Acho que é o que vou pegar por enquanto. Então selecione isso. Se você clicar nele novamente, isso lhe dará uma prévia, e eu farei uma com um coração. Clique em adicionar e agora temos a sobreposição abaixo, mas tecnicamente está acima do vídeo Ok, agora vamos clicar nessa sobreposição, descer até Splice, e descobriremos que não consigo encontrar a tela por algum motivo Basta falar holandês ou acho que, nesse caso, a luz suave funcionaria Mas você também pode usar o Dodge. Eu vou fazer Dodge, mas vou remover a intensidade. E agora temos uma sobreposição. A mesma coisa pode ser aplicada aqui. Basta clicar na sobreposição na parte inferior e escolher aquele clipe adicional Então, vamos fazer algo aqui. Mais uma vez, vamos selecionar isso. Vá até a fatia na parte inferior e escolha uma das opções. Então eu vou fazer isso, e vou posicioná-lo em direção ao centro, então clique e segure e seguida, mova-o para onde você quer que ele vá, e eu vou aumentar o tamanho para que ele cubra toda a tela. Agora temos esses pés de sobreposição muito simples com os quais eu poderia combinar quando eles jogam seus Vamos retroceder. E obtivemos dois efeitos que já fizemos na versão para desktop, mas podemos replicá-los facilmente na versão móvel O próximo passo é em relação às animações. Portanto, há uma seção de animações dedicada na parte inferior quando você seleciona seu vídeo Quando eu clico nele, temos todas essas transições diferentes Então, se eu clicar no aplicativo, digamos, Scroll , vamos aplicar esse efeito muito simples ao início do nosso vídeo. Assim, se você for ajustar, temos todos esses recursos de gradação de cores, então você pode usá-los para talvez escurecer algo, ficar mais claro e continuar fazendo Opa. Então você obtém camadas de ajuste. Normalmente, você não consegue isso na versão para desktop. Mas para dispositivos móveis, você pode ver que é uma interface diferente. Agora, a única coisa que você não tem aqui são os quadros-chave para ajustes Então, quando você ajusta, não temos realmente a opção de adicionar uma certa alteração em 1 segundo do vídeo e depois fazer a transição para outro segundo. Essa parece ser uma opção para o desktop, e faz sentido porque você não pode realmente trabalhar com as curvas dos quadros-chave usando os dedos, enquanto no computador você tem o mouse, o trackpad e é muito mais eficiente É basicamente assim que você pode adicionar sobreposições e efeitos aos seus clipes na interface móvel do Capgod Na próxima lição, vamos nos concentrar mais nos títulos e em alguns movimentos que você pode aplicar. 16. Títulos e texto em movimento: Bem-vindo de volta. Agora vamos trabalhar em alguns títulos. Portanto, os títulos são muito fáceis de adicionar no Capgad Mobile. Você simplesmente vai para o texto e tem a opção de desenhar coisas. Como você está usando os dedos aqui, você tem a opção de usar alguns dos modelos disponíveis. Então, vamos fazer um desses. E facilmente eu poderia transformar meu vídeo estático em algo mais envolvente. E, assim como qualquer outra camada, você pode clicar e segurar para mover esse título para qualquer outro lugar. Outra coisa que você tem é a opção de capa. Assim, você pode adicionar uma capa do próprio vídeo, o que você tem na linha do tempo Você pode editar a captura de tela que temos agora adicionando mais texto Então, vamos fazer isso um pouco menor e colocá-lo no canto Em seguida, exclua essa semicluna extra e clique em seguro. Então, agora eu tenho minha própria miniatura, essencialmente. Meu vídeo. Você não tem o design de IA no Capcod mobile, mas pode usar outros recursos de IA aqui Portanto, você tem pacotes de IA relacionados a legendas, áudio e legendas automáticas A mesma coisa no desktop. E em relação a outras coisas de IA, você tem a IA Media. Portanto, temos imagem de IA, vídeo de IA e cena de diálogo de IA. Essas são coisas que também analisamos na versão para desktop. Também temos o Avatar de IA, que tratará de um personagem falso de IA que talvez fale por você, apontando coisas. Você pode transformar vídeo em avatar, foto em avatar, alterar suas expressões, sincronizar lábios e muitas outras coisas. A principal coisa sobre o Capcod mobile é que há muitos efeitos rápidos que você pode aplicar E eu não estou falando sobre os efeitos ou transições em que ele faz uma determinada coisa Estou falando sobre algumas das ferramentas que temos abaixo. Então, se você selecionar um vídeo aqui, você terá várias opções na parte inferior. Então, a primeira está totalmente voltada para o lado direito. Você pode retocar automaticamente. Temos AI remove, AI remix, mudando as cores dos olhos Se você tiver um efeito de olhos vermelhos, você pode corrigir isso. Um pouco de sincronização labial Você também tem rastreamento de câmera no celular e várias outras coisas que estão disponíveis no Deckstop Mas essas são todas as ferramentas com as quais você pode experimentar. Eu poderia tentar talvez remover a IA aqui. Eu concordo. Isso abrirá essa interface e eu vou examinar essas duas pessoas em segundo plano. Quando terminar, vou clicar em Remover. E você pode ver que o mesmo modelo de IA está sendo utilizado aqui Você pode minimizar isso e continuar fazendo seu trabalho. Mas se você quiser uma solução rápida com um clipe que você gravou com seu celular, você não precisa, você sabe, importá-lo para a versão desktop e removê-lo. Se você clicar nele, verá que temos esse no canto, que é a remoção da IA. Você sabe, atualmente sendo aplicado, está em 48%. Poderíamos tentar algumas coisas com áudio aqui. Vamos aos sons, pegue algo assim, onde está o áudio. Adicione-o. E vou clicar e arrastá-lo para que comece com o resto do nosso clique. Agora, para recriar essa mistura de áudio, você também pode fazer isso aqui Então, vamos aos sons e trazer um áudio aleatório, e eu vou apenas aumentar isso. Então, vamos clicar à distância de um clique. Temos esse primeiro áudio. Nós podemos fazer outro. Então, temos alguns efeitos sonoros. Vamos procurar risadas para um grupo porque temos um grupo Aqui está o que temos aqui. Eu vou com o segundo. E você pode ver que agora eu tenho dois áudios diferentes logo acima um do outro Eu poderia clicar no volume para diminuí-lo, se necessário, e simplesmente adicionar um pouco mais. Também temos alguns efeitos de áudio. Se você quiser remover rapidamente a música de fundo, destacar um alto-falante específico, você pode fazer isso assim. Também pode trocar áudios para personagens diferentes. Então, se eu clicar nesse áudio, na música, vá para Efeitos de áudio. Você pode fazer dublar personagens e talvez transformá-los em Mini. Você gravou um vídeo de si mesmo e está falando nesse vídeo, tem a opção de fazer alguns efeitos bobos, como repassar, digamos que esta seja minha gravação de voz, como passar para efeitos de áudio, dublar personagens e se transformar em Minion ou Isso não funcionará com áudios que você traz do Capcot para garantir que você tenha acesso e direitos sobre o vídeo ao qual você vai aplicar isso Portanto, nossa remoção do plano de fundo está concluída, mas não foi possível. E a versão móvel não é tão boa, mas espero que melhore à medida que avançamos Então, essa é apenas uma visão geral rápida da versão móvel. Você pode ver que muitas coisas são praticamente iguais, seja no desktop ou no celular, e elas são colocadas em lugares diferentes Mas você pode usar a versão móvel. Se você quiser fazer algo rápido, adicione um efeito sem precisar entrar em detalhes. Use o desktop para quando quiser técnicas avançadas, como enquadramento de teclas, animação, curvas e tudo mais, porque no celular esses recursos Então, espero que agora vocês tenham uma melhor compreensão da versão móvel. Agora que sabemos como usar a versão móvel, podemos passar para o próximo capítulo. 17. Por onde ir: Então, agora você concluiu todos os capítulos. Espero que tenham achado isso útil e que possamos acompanhar todos os nossos exercícios. O próximo passo a partir daqui é continuar praticando. Há muita coisa que será adicionada ao CapCot nos próximos meses ou anos Sempre tente atualizar seu fluxo de trabalho, tente coisas novas. Se você faz parte de uma comunidade que eu recomendo fortemente, compartilhe suas criações e receba feedback sobre elas, pois essa é realmente a melhor maneira de você crescer Então, espero que tenham gostado do curso e espero ver vocês no próximo. 18. Projeto do curso: crie um vídeo cinematográfico: Agora é a sua vez. Para o projeto da aula, você criará seu próprio curta-metragem cinematográfica O objetivo aqui não é apenas editar, mas criar um clima. Então, isso pode ser algo assustador, divertido, inspirador ou qualquer outra coisa que você queira Comece planejando seu conceito. Como você quer que seu público se sinta depois de assistir ao seu vídeo? Em seguida, você reunirá seus clipes e os importará para o Capcut Ao criar seu vídeo, concentre-se nas seguintes coisas. Usando marcadores para marcar as batidas para que você possa sincronizar seus áudios, trabalhar com camadas de várias faixas e aprender a mesclar áudios diferentes, usar gradação de cores para criar uma aparência mais cinematográfica, adicionar efeitos visuais como sombras, g e cintilações e, finalmente, alguns quadros-chave para tornar seus movimentos mais suaves as batidas para que você possa sincronizar seus áudios, trabalhar com camadas de várias faixas e aprender a mesclar áudios diferentes, usar gradação de cores para criar uma aparência mais cinematográfica, adicionar efeitos visuais como sombras, g e cintilações e, finalmente, alguns quadros-chave para tornar seus movimentos mais suaves. Por fim, exporte seu vídeo e, se quiser, crie uma miniatura que possa acompanhá-lo Envie seu vídeo final ou capturas de tela dele para a galeria de projetos da turma junto com uma nota que explique seu conceito Talvez alguns dos desafios que você enfrentou. Analisarei os projetos de tempos em tempos e sempre achei interessante como diferentes alunos abordam o programa Boa sorte no projeto, e vamos ver o que vocês vão descobrir. 19. Parabéns! E depois?: Agora você atingiu o nível avançado do CapGut. Parabéns. Você sabe como controlar o tempo, usar quadros-chave, ajustar diferentes áudios, mesclá-los e usar efeitos visuais em seus Esses são os mesmos elementos que podem transformar seus vídeos de comuns em envolventes e sofisticados. A partir daqui, a maior diferença vem da intenção. Cada corte, som e efeito devem servir a um propósito. E nesse nível, as melhorias vêm da prática e da atenção aos detalhes. Se você ainda não fez o upload do seu projeto, deixe de fazer isso, pois eu adoraria ver o que vocês fizeram. Obrigado por participar da aula, e espero ver vocês na próxima.