Mariposas de arte popular no Procreate para iniciantes: foco na simetria

1. Apresentação: Bem-vindo a esta aula sobre criar mariposas em um estilo de arte folclórica No Procreate no seu iPad. Você aprenderá uma variedade de técnicas nesta aula para de técnicas nesta aula causar impacto à sua arte por meio de simetria, composições balanceadas e paletas de cores exclusivas Durante a aula, você aprenderá a capturar personagens únicos enquanto eu o oriento por meio de técnicas e truques essenciais do Procreate, que são adequados até mesmo para iniciantes virem conosco permitirá que você obtenha estilísticos exclusivos, como elementos simetria perfeita, para aprofundar e, em seguida, escolha tons com precisão e harmonize seu esquema de cores com a vibração que você deseja Meu nome é Peggy Dean. Sou artista, autor, educador. E minha coisa favorita no mundo é levar esses projetos divertidos e educacionais para todos vocês. Além dessas técnicas básicas, esta aula aborda várias outras habilidades valiosas no Procreate que ajudarão você a dominar o programa E até o final do curso, você poderá usar seus conhecimentos e ferramentas para criar ilustrações simétricas e visualmente cativantes ilustrações simétricas você poderá usar seus conhecimentos e ferramentas para criar ilustrações simétricas e visualmente cativantes e mostrar sua criatividade colorida. Então, sem mais delongas, vamos entrar e jogar 2. Configure sua tela no Procreate: Tudo bem, então vamos começar criando uma tela quadrada E vou abordar o básico rapidamente. Então, eu não vou fazer um mergulho profundo, mas vou te dar o suficiente para que você possa acompanhar facilmente, se ainda não estiver muito familiarizado. Então, vou criar uma tela quadrada. Existe um padrão que vem com o Procreate. Você também pode criar o seu próprio acessando este ícone aqui, tocando e criando a largura. Você pode escolher polegadas, centímetros, milímetros e pixels. Normalmente, apenas o mantenho em pixels, Normalmente, apenas o mantenho em às vezes vou para polegadas, mas crio uma tela de 3.000 por 3.000 E eu quero te mostrar o que isso faz. Tenho um armazenamento maior e meu iPad, mas ele ainda está me dando apenas 55 camadas. E embora isso possa parecer muito, quando você começar a recortar máscaras e todas essas coisas extras de Zazi, perceberá que precisará Portanto, se você tiver um iPad de armazenamento menor, esse número parecerá um pouco diferente. Provavelmente menor. Então, se for esse o caso, você pode ir para 1.500 por 1.500 e verá que o máximo de camadas saltou para O DPI está definido como 300 DPI. Você quer ter certeza de que isso é maior se você planeja imprimir qualquer coisa Então 300 seria o mínimo que eu faria lá. Vou ir para 2000 até 2000, e isso deve ser muito bom para todos. Isso me dá 130 camadas. E então eu posso dizer criar, mas antes disso, eu posso renomear essa tela apenas tocando na tela sem título E eu vou dizer 2000 até 2000. E eu sempre gosto de verificar três vezes se eu sei por meio de 300 DPI E quando digo criar, se eu voltar, deixe-me mostrar como é isso. Quando eu quiser criar uma nova tela, descobrirei que, na parte inferior, anos 2000 por 2.300 E eu posso mover isso para onde eu quiser. Se eu quiser que seja em direção ao topo , vou ver que está embaixo do quadrado e posso simplesmente tocar nele. Veja uma nova camada ou desculpe-me, Canvas e ela se abrirá 3. Esboce sua mariposa usando a ferramenta de simetria: Ok, vamos criar uma ilustração simétrica, o que significa que vamos usar nossa ferramenta de simetria Vou até o ícone da minha chave aqui. Vou até o meu Canvas e depois vou ativar o Drawing Guide. Você verá uma grade aparecer. Vamos editar esse Guia de Desenho. Se você perder isso, você acessará o ícone de chave inglesa, guia de desenho em tela, guia de edição de desenho E então você verá grade 2D, perspectiva isométrica e E vamos tocar em Simetria. E é isso. Você pode mudar a cor dessa linha. Você pode alterar a opacidade, a espessura, tudo aumentar Então você pode ver na minha tela um pouco melhor. Também vou aumentar a opacidade e transformar minha cor em rosa para que seja mais fácil de ver minha cor em rosa para que seja mais fácil de Embora eu ache que vou trabalhar com um pouco de rosa, então vou usar essa cor azul. Então eu direi pronto. Agora você pode ver que isso está aqui. Há uma coisa a observar. Você pode ver que agora, quando eu desenho em um lado, ele vai se espelhar no outro lado. Mas digamos que eu queira criar uma nova camada. Para ir até esse painel de camadas. Você coloca esses dois quadrados aqui em cima, painel de camadas e, em seguida, adicionarei com o sinal de mais Zc Há essa nova camada aqui. Você verá que a camada um tem isso abaixo, que diz assistida, camada dois Então, se eu estiver na camada dois, mesmo que eu tenha a ferramenta de simetria ativada, ela só vai desenhar em um lado Você vai querer ir até essa camada, tocar nela e, em seguida, selecionar Assistente de Desenho. E agora você vê que diz assistido e agora vai para os dois lados Então, divulgue isso agora, porque você ficará frustrado se se deparar com isso mais tarde Então, vamos começar fazendo um esboço simples e você não precisa começar com um esboço Acho que é bom fazer o posicionamento um pouco mais fácil. Então, você pode terminar tudo. Muito bom depois. Vou apenas selecionar meu pincel de pombo sob a textura vintage, que é o conjunto de pincéis que usarei se você ainda não tiver esse conjunto de texturas, eu o vinculei para você Caso contrário, você pode usar qualquer pincel Procreate padrão pincel Procreate qual tenha acesso Mas estou usando apenas o lápis de pombo, pouco parecido com os seis B. É um pouco mais áspero e vou selecionar uma cor vermelha só para o meu esboço para que eu possa realmente vê-lo E vou começar com minha mariposa. E eu sei que quero que esse seja o foco central. E acho que quero que minha forma fique um pouco caída. Então você pode fazer isso, obviamente, tipo, você sabe de onde sai assim. Isso é mais borboleta , pois você pode fazer uma mariposa mais parecida com essa Links lá. Eu vou ser mais um cara caído com um corpo pequeno e asas grandes E então, a partir daqui, posso trazer seu pequeno corpo até o chão. Eu gosto de como magro não é estranho. Então eu vou criar sua primeira asa e eu meio que quero que ela seja um pouquinho maior que seu Isso parece bom. Talvez um pouco mais largo. Parecia o quão magro isso era. Esboce essa parte E então eu acho que eu poderia fazer um segundo set. Mas acho que gostei da aparência. Então faça isso mais leve. Eu vou continuar com isso. E então eu posso criar uma pequena antena e tênis. E às 10h. Vou deixar isso um pouco mais fino aqui embaixo. Ok, isso parece bom para mim e, na verdade, vou reduzi-lo um pouco para que ocupe um pouco menos de espaço E uma das razões pelas quais eu gosto de fazer um esboço primeiro, eu nunca costumava ser assim, mas a razão pela qual eu gosto de fazer agora é porque acho que vou desenhar muito pequeno ou muito grande. E então, quando eu quero remodelá-lo, toda vez que você redimensiona no Procreate, ele perde Então, descer é sempre mais fácil do que subir. Mesmo assim, toda vez que você redimensiona, ele perde qualidade e fica mais embaçado e mais embaçado Assim, posso redimensionar meu rascunho o quanto eu quiser. E isso não vai doer nada, o que é ótimo. Ao selecionar seu item, você precisa estar na camada que deseja selecionar. Vou tocar na minha ferramenta de seta que seleciona tudo. Está em um uniforme agora. Isso significa que se eu arrasto para qualquer lugar em qualquer um desses pontos de ancoragem, eles são chamados de nódulos Junto, ele encolherá e não se distorcerá. Já se fosse em formato livre, digamos que eu quisesse que fosse mais curto. Eu posso fazer isso de forma livre. Então, vou vestir o uniforme porque gosto do formato dele. Eu só quero que seja um pouco mais ou ocupe menos espaço. Você também verá essas grades se encaixando. Isso é o gosto central das coisas. Então, se eu fosse arrastá-la, você pode ver onde está a linha amarela no meio e depois a linha amarela no centro, de cima para baixo. Basicamente, essa mira ajuda você a centralizar. 4. Desenhe botânicos em uma composição estruturada: Agora que fiz isso, só quero colocar algumas folhas e algumas flores para encher E eu também quero usar a Ferramenta de Simetria em meu benefício. Então eu vou, você definitivamente poderia desenhar as bordas. Eu não vou porque eu só quero que seja mais parecido com Contained, eu acho. Sim Ok. Então, eu não tenho certeza do que está acontecendo aqui, mas isso vai ser uma folha. E acho que vou por um lado e tudo o que você faz de um lado acontecerá do outro com a Ferramenta de Simetria, que torna as coisas fáceis e agradáveis E acho que vou começar a desenhar algumas linhas como essa. E eu meio que os faço fluir. Então eu tenho aquele central. Você pode ver que ela se curva para cima. Você também pode ter um que se curva para cima e para baixo assim. Então eu meio que tenho tudo saindo desse ponto ou perto dele Então eu posso fazer com que algo venha e volte dessa maneira. Embora eu ache que não gostei disso, porque parece uma parada difícil. Então, talvez eu coloque um LMA floral e floral aqui. Então você pode ver que isso é apenas um esboço. Não tenho certeza se gostei disso. Eu não quero que algo se forme assim. Lá vamos nós. Eu gostei mais disso. Ok, então essas são apenas bolhas por enquanto, mas apenas como um espaço reservado Então eu sei que as flores vão ficar aqui. E então eu posso fazer a mesma coisa aqui embaixo e querer algo no centro, algo pequeno, e então talvez algumas folhas saindo disso como um ponto de ancoragem E então traga algo aqui, como uma flor. Você pode esboçá-los tão detalhadamente quanto quiser. Mas só para começar, eu meio que desenho círculos em lugares que acho que precisam ser preenchidos Então, vamos. É assim que eu o estruturo e isso torna tudo mais fácil para mim. E então, quando eu realmente o desenho, é aí que posso prestar atenção aos detalhes que quero incluir. Vou fazer algumas folhas ao fundo aqui. Isso é para cima e para baixo. Mas você pode ver que está apenas preenchendo, basicamente. É como, bem, o que está faltando e o que podemos adicionar e como podemos adicionar um pouco mais de interesse e o que vai ser demais e o que não será suficiente no que diz respeito aos detalhes. E acho que, à medida que desenhamos, começamos a descobrir: “Ok, espere, que precisava de mais disso e que precisava de mais disso”. E depois de colocar isso em prática, eu realmente não me preocupo muito com todos os pequenos preenchimentos porque acabo fazendo pequenos pontos como esses por toda parte e faremos isso no final porque não é necessário desenhá-los Então, temos nosso esboço. Ainda não temos certeza do que isso significa, mas vamos entrar nisso. E eu acho que é o processo orgânico de construir algo assim. Como sempre, não sei, acho que é muito mais gratificante do que ter tudo tão, tão planejado. Então, vamos fazer isso 5. Escolha sua paleta de cores: Eu mantenho minha camada de esboço com 50% de opacidade. Então, para fazer isso, você vai para o painel Layers. Há um pequeno final aqui. Você vai tocar em representante de representante , representante, claro. Do modo de mesclagem e vamos mantê-lo normal, mas esse é o nosso controle deslizante de opacidade, então podemos arrastá-lo até zero. Ainda nos permite ver tudo. Agora vou criar uma nova camada, e essa é minha camada de trabalho. É aqui que eu começo a adicionar minha cor e este será o último e lindo negócio finalizado. Agora, é importante observar que cabe a você decidir se deseja trabalhar em cima da camada de esboço ou abaixo dela cima da camada de esboço ou abaixo Se você trabalha embaixo dela, você quer arrastar essa camada para E depois vou mudar a cor e mostrar que vou usar a linha vintage mono que está no mesmo conjunto de pincéis de textura vintage Novamente, está no link abaixo, mas você pode usar o que quiser, uma linha monocromática normal e pincel texturizado, como quiser E eu vou te mostrar. Então, se eu vier aqui, duas coisas. Primeiro, eu ainda vejo minha camada de esboço logo em cima dela. Então, isso vai ser útil para me guiar enquanto continuo. Se estivesse no topo, apenas o esconderia, o que também é bom, mas eu gosto de ver minha camada de esboço A outra coisa que devo mencionar é notar que não apareceu do outro lado. Então, lembre-se de que, quando eu disse que você quer, toque em qualquer nova camada e diga Drawing Assist. E isso vai garantir que você esteja realmente desenhando dos dois lados. E agora o mesmo vale para o Color Fill. Agora que tenho minhas asas, se eu arrastar essa cor para baixo e preenchê-la , ela será preenchida nos dois lados. Mesmo que eu esteja trabalhando apenas neste lado aqui. Agora, na verdade, tenho uma paleta de cores diferente em mente. E paletas de cores, eu diria que, para escolher algo que pareça divertido para você, vou manter isso aqui, mas vou mudar a cor, mas vou mudar a cor, então estou me sentindo meio Vou usar um tom vermelho alaranjado e depois movê-lo, talvez mais vermelho , e encontrar uma cor pêssego claro E então eu acho que vou fazer com que meu plano de fundo seja semelhante, mas um pouco mais escuro E a partir daí, na verdade, não gosto de mudar a cor de fundo. Eu gosto de criar uma nova camada, arrastá-la para baixo e depois preencher essa camada. Sinto que, quando trabalho em camadas, isso me permite fazer coisas mesmo tempo, fazer alterações. Então, algo que eu queria mencionar bem rápido. Se você não tem certeza sobre uma cor e não quer continuar arrastando, soltando, continue e arrastando e soltando Uma das maneiras de recolorir é entrar no meu menu rápido, e seu menu rápido será ativado, no entanto, está configurado nas configurações aqui Então, rápido, se você acessar o ícone da chave inglesa aqui e acessar as preferências, verá os controles de gestos A partir daí, você pode ir para o menu rápido. E então, seja como for configurado para você, é assim que você o invocará Basta tocar nesse centro, que acredito ser como um seletor de cores em seu modo padrão Não tenho certeza, mas é assim que inicio meu menu rápido e qualquer um deles pode ser renomeado Você também pode ter mais do que apenas um. Mas se você tocar em qualquer um deles, verá todas essas opções. Você só precisa tocar e segurar e depois voltar a colorir. Ok, agora deixe-me dizer por que isso é legal. Então, quando eu toco nele, eu toco em recolorir, para ver como mudou Isso porque eu tenho uma cor um pouco diferente. Você verá uma cruz aqui. Isso não afetará nada , exceto a camada em que você está. E agora estou na camada de fundo. Mas agora, se eu escolher minha cor porque a recoloração está ativada, tudo o que eu faço é para toda a vida Então eu posso mudar essa paleta de cores agora mesmo. E isso vai me mostrar agora os resultados que eu adoro. É a maneira mais fácil de mudar as cores. Então, eu recomendaria fazer isso dessa maneira. Há muitas, muitas maneiras diferentes de fazer isso, mas essa é a minha favorita porque tudo está certo agora. Ok? Agora que isso está feito, eu tenho essas duas cores configuradas. Eu normalmente gosto de ficar. Então veja como isso é basicamente monocromático. Temos duas versões diferentes de cores de pêssego. E acho que vou pegar outro desses. Então, talvez eu crie uma nova paleta para isso. Então Paleta, nova criação, nova paleta. E então, nessa nova paleta, legal, ela é selecionada. Vou pegar a cor que acabei de selecionar tocando, segurando e tocando na nova paleta aqui, toque e segure para pegar a nova amostra Acho que a terceira cor que eu quero é um vermelho mais profundo. Então eu vou bater em uma espécie de papoula, mas basta arrastá-la um pouco para baixo , ver como fica Ok, eu gostei desse vermelho. Então vou colocar isso aqui. Então você pode ver que este é um estilo monocromático análogo Configurar e agora eu quero ser um pouco mais análogo E então eu acho que vou usar um roxo. Então, vou usar roxo. Arraste isso até aqui. Vamos ver como fica com isso. Sim, eu gosto disso. Sinto que quero que seja um pouco menos vibrante. Mais escuro. Talvez isso funcione. Ok. Então, um roxo. E então talvez eu também faça um tom mais claro. E talvez um bordô escuro porque está ao longo dessa paleta análoga Então você pode ver como eu estou apenas construindo isso com base que tenho aqui. E acho que isso vai ser bom, na verdade. Acho que quero isso de forma mais roxa. Para substituir uma amostra. Você também pode excluir apenas tocando e segurando e verá Excluir amostra ou a nova cor que acabei Posso dizer que define a cor atual e ela a substitui. Então, uma pequena dica rápida de paleta de cores. Eu gosto dessa paleta de cores. Vou ver aonde podemos ir a partir daqui. E eu acho que eu quero, eu acho que eu quero realmente continuar mudando de ideia. A cor é a única coisa que eu estou constantemente ajustando porque me divirto muito com ela Ok. Eu tenho que ter certeza de que estou na camada certa. Está muito escuro, então vou usar a nova cor apenas nas asas E você pode ver que isso está selecionado um pouco mais escuro porque eu quero usar, e vou salvar essa cor só porque quero usar cor mais clara em direção ao contorno e vou mostrar o que quero dizer quando falamos sombreamento e outros enfeites, mas essencialmente temos algumas da mesma família de cores Então você pode ver que eu tenho 123 das cores pêssego com uma cor brilhante aqui, dois E então, é engraçado como o Procreate reorganiza as coisas por todo o lugar e move as coisas que você não quer Ok, então, basicamente, para isolar um mais profundo, isso nem é escuro o suficiente Ok, vou fazer esse. Eu vou para L, deixe pra lá depois disso. Temos dois roxos, três desses tons de pêssego e depois Agora eu também quero pegar apenas uma cor de carvão. Então, não vou usar o meu preto, mas logo para esta região, ele tem uma pequena tonalidade da cor que acabei de pegar, mas é meio roxo, mas eu quero pegar isso e isso vai ser para Agora, vou criar isso em uma camada totalmente diferente. E vou fazer isso o máximo que puder porque queria preservar cada camada individual como sua, para garantir que tudo fosse essencialmente editável Portanto, lembre-se de que você precisa tocar e ativar o Drawing Assist. Vou desenhar esses pequenos pelos corporais. Vá, talvez, limpar isso. Só um pouquinho. Dica divertida. Se você estiver usando o pincel e quiser apagar alguma coisa, se você tocar e segurar a borracha, ela exibirá o mesmo pincel que você está usando como pincel normal Dessa forma, você não está perdendo esse detalhe nas bordas. Arraste e solte essa cor. E tudo bem, sim, eu gosto da aparência. Então, a partir daqui, quero reduzir um pouco esse tamanho um pouco e dar a eles o mínimo de antena e sensibilidade E hoje, eu não quero que seja mais dramático. Então ele é fofo. Ok. Tem cabeças um pouco grandes para seu corpo? Pobre rapaz. Vamos fazer ele, vamos dar a eles um pouco mais de corpo aqui. Mas eu não quero, se você continuar fazendo marcas como essa. Bem vindo. Bem-vindo à minha edição. Eu acho que gosto do corpo dele mais magro? Então, o que eu vou fazer é encolher um pouco, eu realmente não quero fazer isso selecionando e tornando-o menor, porque ele vai perder essa qualidade Então, vou apagar um pouco as bordas para torná-las menores E então vou adicionar novamente. Faça-os mais finos. Ray AD é garotinho 6. Sua base de cores: Ok, então agora vou trabalhar nas flores e folhas ao redor delas. Eu quero usar essa cor bordô primeiro. E lembre-se de que estou fazendo uma nova camada. E, na verdade, vou descer. Uma das maneiras que eu gosto de organizar é agrupando camadas. Então eu posso tocar neste já selecionado. Esse é o corpo dele. E eu posso simplesmente deslizar para a direita na camada que eu quero incluir E então eu vou dizer grupo. E então eu posso recolher isso e renomeá-lo tocando e dizendo Então eu posso dizer, mas vou dizer apenas Moth. Então esse é o meu histórico. Sei que vou adicionar uma nova camada sobre o fundo e ativar o Assistente de Desenho no Assistente de Desenho. E então eu posso começar com minhas folhas. Ainda estou usando aquele pincel vintage de linha monocromática. Então, vou criar e tornar isso mais espesso. Agora. Vou criar esses caules e, em seguida, a folha os desenha. E você pode criar suas folhas. Você pode fazê-las onde elas tenham uma borda curva na ponta ou pontiaguda E pontiagudo é como um pouco de bruxa ou eu me sinto como se fosse e depois curvado como um pouco Depende totalmente de você como você quer abordar isso. Vou ficar com uma aparência mais pontiaguda aqui. Você pode ver que eu não estou seguindo minhas falas exatamente, mas estou usando-as como guia. Faça isso mais grosso. Acho que quero isso. Sim Ok. E aqui eu tinha algumas folhas como essas que são tocantes agora porque saí da minha linha, mas estou apenas usando-as para saber principalmente onde esse design começa e depois torná-las mais grossas logo na Pense em uma haste mais longa. Eu não gostei de adicionar um pouco de espessura à base dela Eu sinto que ele preenche um pouco melhor e eu vou preenchê-los Oh, deixe-me mostrar essa dica se você ainda não a conhecia. Então eu não sei se você viu aquele bar que acabou de aparecer. Mas quando você preenche a cor, arrasta daqui até a Paleta de cores e depois preenche, há essa queda de cor, continua Se você pegar a tempo, vou desfazer a gota e continuar enchendo Então, o que isso permitirá que você faça é que, em qualquer lugar em que você toque, ele continuará a ser preenchido, o que é bom. E então você simplesmente seleciona essa marca de seleção para sair dela. Caso contrário, vai continuar. Então, isso é útil. Eu sou gordo e isso só está um pouco aqui. Ok. Então vou adicionar minha licença aqui. E eu acho que há algo acontecendo aqui. Talvez o que eu faça seja puxar. E eu vou fazer com que este apareça assim em vez disso e depois um saindo aqui, só que um menor. E vou engrossar esse fundo. E acabei de criar uma curva. Acho que isso vai fazer com que pareça melhor na medida em que para. Você também pode conectar essas folhas a isso. Mas eu não vou, eu vou. Eu disse que ia engrossá-lo. Vou torná-lo um pouco mais fino só porque não tem a mesma largura que os que estão abaixo dele E isso vai me incomodar. Isso é um pouco melhor. Ok. Acho que tenho as folhas básicas no lugar e agora quero adicionar mais algumas em alguns tons diferentes E eu vou fazer isso, na verdade, com uma cor que eu ainda não escolhi. E isso vai ser como uma cor contrastante que é super dessaturada Então, vou criar uma nova camada. Toque nele, Drawing Assist. Eu vou usar um pouco de cinza e roda de cores oposta da cor pêssego para esse azul E vou empurrá-lo um pouco de cinza esverdeado. Vamos ver, um pouco mais leve que isso. E dessaturou mais. Ok, essa é boa. Então, vou adicionar isso à minha paleta. Então está aqui. E então vou criar uma série de folhas novas, mas não tantas. Eles são basicamente folhas de enchimento. Então, vou deixá-los bem magros. Só para adicionar algumas camadas, como uma textura, basicamente, porque veja como é, é. Ele apenas adiciona um pouco mais de força sem precisar adicionar muitos detalhes, o que é muito bom Eu sempre sou fã de, de fazer isso. Vamos ver, vou ter esse. Você pode desenhar hastes para eles, mas também não precisa esperar até ver se eu gosto de algo ou do que ele precisa. Eu vou fazer um aqui. E a parte superior. Complete isso um pouco aqui. Ok. Então, basta preencher isso e fica tudo bem para mim. Acho que ainda está muito azul. Então, o que vou fazer é não precisar recolorir. Na verdade, como a camada, toda a camada, são apenas essas folhas cinzentas, vou tocar nos meus ajustes, que é o ícone da varinha mágica, ir para matiz, saturação E vou diminuir a saturação, que vai colorir mais em D E eu posso pensar que, quando vou, não acho que esse seja o problema. Acho que simplesmente não gosto do verde ou do cinza. Então, talvez eu o torne mais verde. Então, vou aumentar a saturação e colocar mais verde, menos Eu acho que isso é bom. Talvez seja demais. Nos vemos quando tudo for adicionado. Mas por enquanto eu vou deixar isso. Agora. Essa camada em cima dela, vou adicionar algumas flores. Agora. Vou criar uma camada do Drawing Assist. E minhas flores, eu vou tirar aquela cor roxa que eu peguei Eu vou fazer o roxo mais escuro primeiro. E vou criar essa forma de bolha que fiz inicialmente e torná-la mais macia E então um aqui, eles não precisam estar exatamente lá. Vamos ver, estou sobrepondo. Então, quando você se sobrepõe dessa forma, se você fizesse isso na mesma camada que o resto, você seria, você não seria capaz de editar abaixo dela No momento, se eu desativar isso, eles ainda estão completamente separados, eles ainda estão completamente separados, que ainda é totalmente editável Mas eu ainda quero ser capaz de me sobrepor. Então, isso é algo em que pensar. Se você não quiser sobrepor nada, tudo bem também, porque esse estilo de arte é muito bonito quando nada se sobrepõe Na verdade, agora que digo que posso fazer isso, posso pegar minha borracha e tirá-la daquela folha e depois alisar a borda E então eu vou para aquela camada de folhas. E vou simplesmente escolher fazer isso e acessar minha ferramenta de fita aqui Selecione a ferramenta, basta dar uma volta nela, pressionar a tecla de seta e eu a arrasto para fora da página. Geralmente é assim que eu faço. Você também pode, eu vou te mostrar como fazer isso corretamente. Feche essa seleção e você pode cortá-la com três dedos, deslizar, deslizar para baixo após a seleção e, em seguida, você diria cortar e depois ela se livra dela Além disso, deslizar para fora da página funcionará. O que na verdade é um bom lembrete porque se você fosse fazer alguma edição e colocasse isso de lado, depois desmarcasse e quisesse trazê-la de volta, veja como ela cortou tudo isso Portanto, você precisa ter certeza de que tudo em que está trabalhando está no Canvas ou você o perderá. Então, lá vamos nós. Ok, vou criar algumas flores mais claras com aquela cor clara de pêssego Então, nova camada Drawing Assist, cor pêssego claro. Então, esses aqui que estão saindo, vou colocar, acho que vou fazer como uma curva e depois uma linha ondulada. Eles não precisam ser perfeitos, são apenas o suficiente para adicionar alguns interesses. Acho que os quero ainda menores. Só estou adicionando interesse aqui. Então eu vou fazer um aqui, aqui. E aqui embaixo. Eu não fiz nenhum espaço reservado, mas tudo bem. Porque, como eu disse, tudo isso pode acontecer organicamente e fará o que precisamos Por aqui. Parece bom. Gosto de diminuir um pouco o zoom para ver como tudo está se encaixando. E então eu vou descobrir onde eu poderia querer adicionar outra coisa. Acrílicos, alguma coisa. Talvez aqui mesmo. Sim Ok. Então eu os adicionei. Não quero muitos porque sinto que brilhando em uma luz um pouco demais. Meu e eu não , não acho que essa seja a vibração que estou procurando Então eu vou voltar para a minha camada de mariposa aqui, as asas, porque eu quero trazer um pouco mais de plenitude que não seja da mesma Então eu vou desfazer, pegar essa cor, derrubar isso. Lá vamos nós. Parece cheio, mas lembre-se de que nosso rascunho está em camadas. Então, eu quero ter certeza de que eu realmente entendo tudo isso. E vou ligá-lo novamente para que eu ainda possa ver o que está acontecendo. Acho que agora posso estar pronto para fazer essas últimas pequenas hastes e então podemos começar a adicionar esses efeitos. Então eu vou pegar aquele roxo mais claro, eu vou descer. Vamos entrar entre essas duas camadas. Vou ativar a assistência. Vá para aquele roxo mais claro. Vou diminuir um pouco o tamanho do meu pincel para que essas hastes fiquem um pouco menores Vamos ver, ainda menor do que isso. Lá vamos nós. Existe apenas esse estilo fluido Você vê que isso acontece nos dois lados. Eu não preciso fazer um aqui. Só que já está, quero dizer, eu poderia muito bem mais tarde, vamos ver. Sim Acho que dois estão livres de bagunça por enquanto, então vou deixar de lado, mas vou acrescentar E isso parece bom. De alguma forma, entrei aqui, mas posso simplesmente selecionar isso e arrastá-lo para fora e, em seguida, desmarcar aquele roxo amarrado isso e, sem precisar adicionar nenhum, aqui em cima, eu poderia mais tarde, mas por enquanto, é um preenchimento que funciona ou é um equilíbrio que funciona Acho que também sei que isso está feito e posso ver os pequenos extras adicionados, que farei na maioria deles mais tarde, mas quero trazer isso aqui e depois criar pequenos círculos saindo deles. E isso meio que age como, eu penso nisso, como spray de enchimento e flores ou quase como se às vezes eu fizesse isso saindo de galhos e eles parecem Mas isso só adiciona um pouco mais de interesse. Ok. É aí que vou deixar isso por enquanto e agora vou entrar nos horários detalhados. Então é aqui que realmente damos vida a tudo isso. 7. Comece a definir seus elementos: Então é aqui que realmente damos vida a tudo isso. Posso desligar minha camada de rascunho ou me livrar até mesmo da minha camada de rascunho. Então isso acabou agora. Então isso é o que eu tenho e posso começar a adicionar detalhes às asas. Isso é algo que você pode esboçar ou simplesmente começar Vou entrar imediatamente. Então esta é minha camada de mariposa ou meus grupos de mariposas. Então eu vou abrir isso, ir para a camada superior. Em uma nova camada, vou pegar aquele vermelho. E é aqui que vou fazer algumas coisas surgirem e estou empolgada com isso. Eu vou em direção ao topo aqui. E logo lá dentro vou deixar um pequeno esboço para que você possa ver a parte externa da asa E eu vou fazer isso dos dois lados. Então, há um pequeno esboço, um pequeno esboço. E então eu posso criar algum interesse aqui e preencher isso. Ótimo Já gosto de como isso está, porque é como aqueles toques de cor inesperados que você realmente não acha que deveriam desaparecer Mas de alguma forma isso acontece. Eu vou fazer a mesma coisa com os girassóis. Agora, há algumas coisas que eu quero mencionar aqui. A primeira é que, embora eu tenha colocado isso na minha camada de mariposa, se eu sei que estou usando uma cor plana e não vou fazer mais nada. Eu poderia trazer isso para fora da camada de mariposa e aplicá-lo em tudo Então, por exemplo, se eu quiser que isso esteja aqui também, isso faria com que todas essas cores pudessem estar na mesma camada. E isso faria sentido. Mas, rápido, se você precisar mover alguma coisa, certifique-se de que o Drawing Assist não se aplica às seleções Então você gostaria de pegar os dois. Também vejo que preciso preencher essa cor aqui. Mas eu poderia fazer isso onde tudo está nessa camada e eu poderia arrastá-la para fora da camada Moth, ela simplesmente está lá. Então eu posso fazer isso. Mas a outra coisa que eu queria mencionar é que se você tem algum tipo de textura semelhante que está inserindo, se você quiser fazer textura, vamos apenas fazer uma textura leve nela, caso contrário, levaria mais tempo. Mas vamos ao sótão e ao vintage Texture. Na verdade, você não precisa porque isso vai te confundir, mas eu só queria te mostrar uma coisa Então, estamos nessa camada vermelha aqui. Se eu quisesse adicionar textura, digamos que na parte inferior dessa asa, veja como ela sai. Então, se eu fosse transformar isso em uma máscara de recorte, o que isso significaria é que ela vai se encaixar em tudo na camada abaixo Somente. Eu gostaria que isso estivesse acima das asas, não acima desse corpo. E então eu tocava nela e dizia máscara de recorte. E então você pode vê-lo cortado apenas na camada abaixo Também eliminou o que estava na flor aqui. E isso porque a única coisa embaixo dela são as asas Então, isso é algo a se observar se você quiser acabar fazendo edições qualquer tipo de design ou algo parecido Então, vou desfazer tudo isso porque podemos fazer isso mais tarde Mas, por enquanto, vou todo o vermelho em uma camada porque também posso adicionar uma máscara de recorte separada Então, há muitas maneiras de organizar suas camadas, mas eu só quero plantar isso em sua mente para que você esteja pensando nisso. Mas há muitas maneiras de trabalhar de forma destrutiva. E, honestamente, ainda acho que trabalho de forma diferente dependendo do projeto ou talvez queira mudar alguma coisa Quando você sabe o que está disponível para você no que diz respeito a esses truques, isso torna a vida muito mais fácil E é por isso que eu só quero que você esteja ciente. Vou colocar esse vermelho em todos esses pequenos botões. Eu fiz um péssimo trabalho preenchendo algumas delas, ampliei quando as pinto Isso geralmente ocorre porque o magnetismo é muito forte, muito parecido com a cor rapidamente. Veja como eu não fiz isso. É como um ímã, então é simplificado Então, se você usar seu pincel, eu não faria isso com um pincel, a menos que você o duplicasse primeiro, porque você deseja preservar as configurações originais Mas, sob estabilização, CS simplifica muito, muito alto Então, onde quer que você a recuse, ela seguirá exatamente o que sua dica faz. Mas aqui, é mais como um ímã. Isso apenas suaviza as coisas. Isso faz com que seja um desenho mais suave. Ok, está tudo aí, parece divertido. Está dando vida a ele. E agora eu quero criar uma máscara de recorte em cima dessas folhas E vou manter essa cor vermelha, mas vou diminuir o tamanho do pincel. E você pode definir uma máscara de recorte antes de começar a desenhar. Vou adicionar uma nova camada em cima dessa. Ligue meu Drawing Assist e toque novamente, ative minha máscara de recorte Você pode ver que eu desenhei da borda, mas ela não saiu da borda porque está cortada Vou tornar isso ainda menor Na verdade, vou pegar um pincel diferente. Vou usar a ponta flexível vintage agora, certifique-se de que também seja pequena e que eu possa pressionar para baixo e depois levantar Então isso vai me dar alguma variedade de largura. E isso só faz com que as coisas pareçam um pouco mais suaves, acho que vamos fazer com Lee, o que é totalmente, quero dizer, rabiscar Rabiscar está bem. É apenas um estilo diferente. Mas eu queria algo grosso e só queria que fluísse. Foi por isso que mudei o tamanho do meu pincel. Com as hastes no meio. Gosto de acompanhar o fluxo da folha. Só faz parecer que tem mais movimento. Ok? Sim, então veja como é simplesmente sutil. Por exemplo, quando você fica menor, esses detalhes são muito sutis. E isso apenas puxa e equilibra o vermelho que adicionamos à mariposa e às flores Acho que quero que isso esteja no topo. E então eu só tenho essas pequenas veias. Legal. Mais uma área. Veja como agora parece que está apontado para baixo, mas se eu colocar essa veia e aqui , parece que está na , parece que está Pequenos truques. Isso é muito grosso. Quanto mais, quanto mais acima, mais parece que está de lado. Tudo bem, agora eu quero adicionar os centros a essas flores. Vou terminar o resto das folhas em um minuto. Mas você pode ver que o que estou fazendo, só que estou meio que construindo quando eu removo aquele, ele não removeu este Eu vou fazer isso agora mesmo. Lá vamos nós. Eu também quero consertar esse lugar aqui. Vou apenas selecionar isso. E se você quiser selecionar e, em seguida, vá para o outro e selecione um complemento para sua seleção Essencialmente, feche essa seleção tocando nesse círculo e você verá que essa parte é a única que não tem essas linhas móveis Eu vou para o outro lado. Selecione esse para, opa, eu não queria aquela coisa toda lá Então eu posso fechar isso e arrastar os dois para fora ou posso três dedos para baixo, cortar e ele se livrar de ambas as seleções Ok. Mas o que estou fazendo basicamente é mostrar você como eu continuo pulando Isso é para que eu possa construir de fora Isso me permite ter o controle de supervisionar tudo de longe Então, se eu adicionar esses detalhes a essa folha cinza esverdeada, isso não está realmente me ajudando no panorama geral para mim e meu fluxo criativo Acho que a próxima coisa que faz mais sentido para mim é atacar essas grandes flores roxas. 8. Profundidade e detalhes fáceis: Então eu vou até aquelas flores. Vou criar uma nova camada. Vou ativar o Drawing Assist. Não preciso de uma máscara de recorte porque não vou tirar aquela flor, mas vou pegar aquela cor de carvão Acho que é isso que eu quero e vou aumentar esse pincel. Eu só queria fazer algo assim, como fazer uma marca. E acho que quero enviar ou colocar isso um pouco mais alto. Então, a mesma coisa que meio que dá, certifique-se de pegar a camada inteira Então, isso meio que dá interesse suficiente para mostrar que está mais inclinado para cima do que para os Mas você definitivamente pode fazer isso no centro de alguns deles. Então, só depende de você. Estou vendo que de alguma forma essa Texture chegou aqui. Eu vou te mostrar outro truque. Em vez de ter que passar por todas as minhas camadas para descobrir onde está isso, onde está esse erro. Eu posso entrar no meu, é o meu painel de ações. Então, prefira novamente, e isso é só ativar a seleção de camadas Então, vou usar os controles de gestos. Você verá a seleção de camadas. Então, para mim, eu o configurei de forma que, se eu tocar na caixa central entre meus controles deslizantes e usar meu lápis, ele pegará a camada que estou procurando Então é assim que você pode configurar o seu. Mas para mim, isso é o que é. Eu toco aqui e puxo meu Apple Pencil aqui e você pode ver que parece que ele pode realmente estar nessa camada. Vamos ver. Não, não é. É difícil porque os pixels são muito pequenos, então veremos se ele quer pegá-los . Ah, sim. Lá vamos nós. Então você pode ver que ele o pegou. Está nesta camada dez. Se eu apagar lá, onde apagar é muito sutil, mas você encontrará coisas Às vezes, você encontra pontos aleatórios e pensa : “Meu Deus, de onde veio essa coisa e como faço para me livrar dela E então, se você pensar, como o que acabou de acontecer e você tem 1 milhão de camadas abertas e não lembra onde acabou de estar. Eu posso fazer isso para voltar à camada em que eu estava trabalhando. E se não houver nada por baixo disso, ele simplesmente o agarrará Mas por outro lado, vamos lá e agora estamos volta na camada que eu quero. Ok, então vou adicionar mais algumas aqui. Sim E então isso parece bom. E acho que queria adicionar apenas um centro mais claro para manter todas essas marcas. Eu não precisaria disso, mas só quero adicionar um pouco mais de interesse Então eu exagerei em vez de fazer isso lá. Vou ficar entre essas duas camadas. Então, basta criar, eu fui para o roxo, criei um novo que vai ficar entre isso e nós queremos aquilo, porque senão, se eu fizesse isso por cima, não apareceria Agora vou ver minhas cores, pegar aquele roxo mais claro, criar outra bolha e puxá-la para dentro Veja como isso é apenas o suficiente para acrescentar um pouco mais de algo. Bem, escute aqui. Ah, e eu não tenho a seleção de camadas ativada. Deixe-me Drawing Assist. Deixe-me mostrar outra maneira criar simetria, mas se isso acontecer com você, eu quero virar camadas é Don e eu vou, mas por enquanto, vou deslizar para a esquerda, duplicar essa Em seguida, vou selecionar a camada e, em seguida, posso invertê-la Então, vou virar horizontalmente aqui embaixo. E então, se estiver em uniforme ou com magnetismo estalado, ele manterá sua E eu posso simplesmente deslizá-lo assim e ele se encaixa. Então, isso é muito útil. E então eu vou mesclar essas duas camadas. Então, para fazer isso, eu posso tocar e dizer mesclar. Isso só vai mesclar uma camada em cima da outra. Ou eu posso pegar as duas camadas e juntá-las e você pode fazer isso com várias camadas ao mesmo tempo Se você quiser fazer isso, mas é assim que funciona E agora vou ativar o Drawing Assist para que este último afete os dois lados. Vamos ver. Sim, lá vamos nós. Ok. Gosto da aparência e agora quero adicionar algumas pequenas linhas a essas flores e vou fazer com essa cor marrom, eu acho Ou talvez até a cor do carvão. Acho que a cor do carvão seria quem sabe. Eu vou fazer isso com esse roxo claro. Então, vou continuar com esse roxo. E então vou até a caneta pontiaguda. Você pode usar qualquer pincel que tiver. Isso é apenas um pouco mais de textura. Então, eu vou trazer isso à tona. Sim, então veja como isso é magro. É só que é uma textura sutil que estamos adicionando apenas fazendo essas linhas Eu vou com a direção das curvas em cada lado. Então, em direção ao meio , vai ser menor. E então, em direção às bordas externas, ele será curvado ainda mais assim E eu os estou tornando realmente imperfeitos e isso é só para que eles tenham alguma personalidade E então esses no topo, eu vou fazer com que eles se curvem e então eu posso até parar aqui. Isso só cria um pouco de textura adicional. E eu poderia fazer isso com a textura, mas às vezes as marcas são linhas que podem realmente dar vida às coisas muito Então é isso que eu estou escolhendo fazer, pelo menos nessas flores. E às vezes também, eu nem preciso seguir a curva, desde que eu esteja fazendo algumas linhas onduladas imperfeitas, é o que eu estou procurando Claro, você pode fazer qualquer design, você pode fazer bolinhas, você pode fazer listras perfeitas Você pode usar um pincel de textura que tenha um padrão incorporado. Há muitas maneiras diferentes de tornar isso divertido. E eu sinto que toda vez que eu faço uma obra de arte, eu acabo fazendo algo diferente com a forma como eu incorporo a textura, mas eu sempre a quero, mesmo que não seja real, você sabe, como areia ou textura. É como se fosse algo para adicionar um pouco de profundidade. 9. Um pouco de textura? Sim Pls.: Vou voltar para a camada de asas aqui. E vou criar aquela máscara de recorte que criamos inicialmente Nova camada, transforme-a em uma máscara de recorte. E depois vou voltar para Acho que usei o sótão. Eu usei o Sótão. Ok. Acho que em vez de vermelho, acho que quero que seja roxo. Eu só acho que isso é divertido e funciona de uma forma que você não esperaria Vou começar devagar e continuar subindo. No isqueiro, pressiono 0, preciso, vou desfazer isso e ligar meu Drawing Assist Então, quanto mais leve eu fico mais pesado. Se eu empurrar mais pesado, fica muito mais opaco. E quanto mais leve eu pressiono, mais transparente ela fica. Então, embora possa parecer que o que você quer fazer é ficar bem leve por todo o caminho, porque é como, uau, isso é muito intenso quando você a encolhe e olha para ela como um todo, na verdade não é tão intenso quanto você Então, eu vou dizer que Mais é mais. Eu também vou usar um pouco de rosa para nós. Normalmente eu faço isso em uma camada separada porque gostaria que elas fossem editáveis de duas maneiras diferentes, de duas maneiras diferentes Mas não é grande coisa porque está tudo no mesmo lugar. Isso meio que o tingiu um pouco para dar um pouco mais Porque às vezes, quando você sombreia, a cor não sai tanto quanto você esperaria. Mas isso aconteceu, fez o que eu queria: aquele pequeno impulso extra. Agora, uma das coisas que eu gosto de fazer é pegar algo que não está nem perto de estar nesta paleta Então, eu poderia usar isso como pastel neon, cor amarelada. E vou criar uma nova camada para isso porque talvez eu queira me livrar dela. Máscara de recorte. Agora eu criei uma máscara de recorte em cima dessa máscara de recorte Uma coisa a observar sobre isso, porque há, a máscara de recorte está embaixo dela Essa não é uma camada que pode ser capturada a menos que não seja ela, a menos que eu desligue a máscara de recorte e ela só se aplique a ela, mas como ela já é uma máscara de recorte, ela vai ignorá-la E vai para a primeira máscara disponível que não é uma máscara de recorte, que são as asas Então, saiba disso. Então, vou pegar Oaks, tenho que ligar o Drawing Assist para mim. Eu faço isso toda vez que vamos lá. Então, se eu entendesse o que quero dizer, sei que alguns de vocês acham que isso não é divertido, mas eu adoro a aparência , porque é como você não esperaria É tão estranho. Mas eu tenho. Eu quero que eu esteja usando meu recolor agora. Então, estou movendo isso para apenas aquele ponto de textura. Estou ajustando minhas inundações para que ela agarre tudo, mas obviamente não toda a asa Mas então eu quero ir e ver como será o rosa quente Isso não quer agarrar, não é? Talvez? Bem, de outra forma? Bem, meu Deus, é muito sensível. Lá vamos nós. Talvez como um rosa quente mais claro. Sim, isso faz mais sentido. Mas, em teoria, eu só quero plantar essas ideias para coisas que você talvez queira experimentar, porque fica muito divertido quando você se arrisca e vê o que vê, o que pode, vê o que pode fazer Ok? Agora eu vou, acho que em vez de adicionar detalhes a essas folhas, pelo menos ainda não, eu quero fazer a mesma coisa, alguma forma de sombreamento Acho que vou usar essa cor de carvão para eles. Agora eu tenho muita coisa acontecendo aqui, então vou derrubar minha camada de mariposa E isso ajuda porque está aqui. Mas eu também poderia entrar e agrupar mais se quisesse ou até mesmo citar mais. Mas vou tocar em selecionar máscara de recorte e depois pegar a cor de carvão e ficar no sótão E eu só quero criar alguns interesses com alguma profundidade aqui. Pode até ficar mais escuro do que isso. Sim. Ok. Então, é como se desvanecesse um pouco nas bordas Vou fazer isso com todas as partes inferiores dessas folhas e não vou fazer isso com muita precisão. Estou apenas colorindo a área principal aqui. Então eu vou fazer o oposto, onde todos pegam aquele verde novamente, mas desta vez eu vou empurrá-lo para cima. E agora, acima de tudo, vou apenas destacar Eles só vão dar uma pequena dose se perceberem que eu não estou usando um cisto e eu poderia ter feito isso para facilitar as Mas é apenas um destaque adicionado à Little Texture que nem é super leve. Então, pode parecer que, oh, eu fiz isso nas duas camadas para poder ajustar isso e está tudo bem. Mas se eu quisesse ajustar apenas a cor de destaque, eu teria feito isso em uma camada separada. Mas está tudo bem. Porque eu posso simplesmente aumentá-lo assim e sei que parece super leve, mas quando é menor, não é isso, não é tão intenso. Apenas as pontas dessas folhas criam um pouco. Lá vamos nós. 10. A melhor parte: os detalhes!: Ok, agora que fiz isso, estou pronto para entrar em minhas asas e estou pronto para adicionar mais detalhes. Mas o que eu quero fazer primeiro é, na verdade, eu sei que isso é loucura porque eu acabei de dizer não, eu quero isso Vou entrar nessa parte da minha textura e vou até a opacidade e deslizá-la um pouco para baixo para que fique um pouco mais E a única razão pela qual estou fazendo isso é porque não tenho textura em todo o resto e não quero que seja tão parecida com a textura bam. Por quê? Tudo bem, então agora vou usar essa cor de carvão Eu posso pegá-lo assim ou posso tirá-lo da minha paleta e ir para a área das asas Vou apenas criar uma nova camada. Volte para um dos meus pincéis sólidos. Então, vou para a linha mono vintage novamente. E vou começar a criar algumas formas muito simples como essas. Tenho que ligar isso. Assistência de desenho. Algo muito simples. Florais folclóricos, talvez eu faça um no meio, que é como uma folha ou o formato de uma boca, mas tem apenas essas pequenas curvas nas pontas, mas basicamente será como uma flor de cabeça para baixo E então eu vou fazer essas pequenas formas florais de coração. Eu quero que eles fiquem ainda mais eretos. E qual é essa ótima pergunta? Mas essa é uma das coisas que eu realmente me esforcei ao longo dos anos para liberar como aquela necessidade dele ou da perfeição porque eu não acabo gostando tanto das coisas Então, estou tentando desenhar rapidamente e deixar tudo. Eu posso ver isso dessa forma e depois saber se quero mudar alguma coisa. Então, agora, tudo isso está acontecendo porque estou pensando nisso à medida que avança e gostei muito mais disso. Então, eu acho que fizemos o draft de tudo e depois voltamos e agora estamos jogando, o que realmente funciona Então eu vou fazer uma folha, talvez como uma menor, eu quase como um galho. E então eu posso preencher isso e lembrar, posso ir até a opção Color Drop, continuar preenchendo, tocar, tocar, tocar e depois selecionar. Então está feito. E então eu posso adicionar qualquer tipo de amiguinhos duplos nas laterais, o que eu poderia, eu poderia fazer alguns, sim, eu poderia fazer alguns pontos Então, eu vou fazer isso muito maior só para que eu possa fazer esses pontos ao longo do lado aqui E então eu acho que não, eu nem preciso disso. Talvez ali mesmo. Não, eu gosto só de um lado. Ok, agora eu quero mostrar como podemos dar mais personalidade a essas formas que acabamos de desenhar. Vou engrossar esse caule um pouco. Lá vamos nós. E isso é usando o mascaramento. Portanto, isso é diferente de recortar máscaras. É aqui que você vai entrar e, essencialmente, apagar sem apagar Então, vou até a camada em que estou, toco nela e digo máscara, não máscara de recorte E você não está criando uma nova camada para isso, está apenas nessa máscara de camada. Agora eu não sei se você notou, mas minha cor passou daquela cor de carvão para branco Ao usar uma máscara de camada, você deseja usar preto, preto puro ou branco puro. E a forma como isso funciona são revelações brancas e peles pretas Então, é meio invertido, porque você pensaria branco como a borracha, já que o branco é como a cor do papel, mas o preto é o que vai Então pense nisso como se o pigmento que você coloca fosse o que o está fazendo remover Então veja como isso remove o que acabei de fazer. Mas se eu desligar essa camada de máscara, você pode ver que tudo ainda está lá. Então é assim que podemos trabalhar de forma destrutiva. Então eu vou desfazer isso, esse pincel diminui o tamanho. E é como desenhar em cima da camada. Mas, em vez disso, como não quero desenhar nada novo, posso simplesmente criar essa máscara, desenhar nessa camada e ver como ela revela o que está por baixo E a mesma coisa funcionará se eu colocar esse preto nesse espaço. Mas eu posso ver essa textura por baixo agora. Portanto, não é só desenhar, é também revelar o que está por baixo dessa área Novamente, se eu decidir que não gosto, posso desligá-lo, mas também quando olhamos para o branco, então digamos que eu goste disso, não quero desfazer e redesenhá-lo Eu posso ir para branco e , em seguida, uma dica é tocar duas vezes. Você tem seu branco puro. E eu posso entrar e apagar essa parte da máscara Então, espero que isso faça sentido. Sei que pode parecer complicado e confuso porque fiquei muito confusa porque fiquei muito com máscaras por muito tempo E foi só quando compreendi o Procreate e comecei a trabalhar no procreate que eu finalmente entendi Então eu acho que há algo assim em ser capaz de tocar, tocar no que você está trabalhando, porque caramba, Photoshop simplesmente não era meu amigo Eu simplesmente não entendi. Quer dizer, eu entendi, mas não recebi a máscara. Isso é Photoshop ou Illustrator? Eu não sei. Estou apenas colocando pequenas marcas para criar alguns interesses. E eu acho que isso é demais. Faz com que pareça muito com linhas e eu gostaria de ter olhado para elas antes de ficar tão louca. Então, eu vou desfazer isso. Essencialmente. Isso é o que você faria, é apenas revelar Lá vamos passar por aquela máscara. E então você pode adicionar pequenos detalhes, como esses pequenos pontos que seguem essa curva, as curvas que você fez E basta seguir esse guia. E então você tem todos esses detalhes extras que são muito pequenos. Mas acrescenta muito caráter, menos como o que fizemos com aquelas flores. Mesma ideia. Estou fazendo esse super. Mas eu só quero te mostrar como ele pode ficar quando estiver concluído. Então você pode fazer isso agora com esta parte de suas asas. Você pode fazer isso com as flores. Você pode fazer isso com o rostinho dele. Vou pegar onde ele está e ele está aqui, então vou mascarar isso. E então vamos ver você. Quando eu o mascaro, isso só faz com que seus olhos desapareçam. Então, na verdade, eu não quero fazer uma máscara lá. Vou criar uma nova camada, pegar aquela cor pêssego e dar a ele alguns olhos. Aqui vamos nós. Aqui está, amigo. Olhos enormes, enormes para seu corpo minúsculo. Isso funciona. Ok, e eu também vou torná-lo super pequeno e só quero dizer a ele que não quero, não quero ajuda para este, porque eu só queria dar a ele algumas linhas imperfeitas em seu corpinho Embora isso seja bem grosso. Agora, eu quero te mostrar que esse é o menor que esse pincel tem se você quiser mudar isso e quiser continuar usando o mesmo pincel, mas ele não está ficando pequeno ou grande o suficiente. Se você entrar nas configurações do pincel, lembre-se de duplicar primeiro Toledo, você não estraga nada no pincel original, mas este é meu, então eu posso Na verdade, eu vou duplicá-lo . Eu fico tipo, espere um minuto. Se você acessar Propriedades, verá o tamanho mínimo aqui. Quer recusar isso? Eu só vou reduzi-lo para um em vez de dois. Acho que isso resolverá o problema e depois acabará com isso. Então agora é muito menor, que é o que eu quero. Então, vou dar a ele suas pequenas cristas corporais. Então ele tem algumas curvas. Não estou fazendo isso perfeitamente, estou meio que fazendo. Acho que quero mudar a cor. Um pouco demais. O contraste chama muita atenção. Então eu vou recolorir, pegar um desses, e depois vou aumentar a inundação e você não pode vê-la agora, mas vou te mostrar o que quero dizer Então, se eu fosse mudar isso, veja como se eu tivesse a inundação diminuída, seria só pegar um deles Mas se eu aumentar o volume, ele pegará tudo nessa camada, incluindo seus olhos. Então, vamos embora. Vou fazer com que seja uma cor bege mais escura ou uma blusa acinzentada. E então eu vou fazer com que seus olhos sejam iguais. Eles simplesmente estavam. OK. Então, essencialmente, é com isso que estamos trabalhando aqui. Eu vou terminar as asas aqui. Vou adicionar alguns pontos apenas para preencher. Só como um lembrete, você tem todos esses pincéis vinculados para que você possa pegá-los se quiser usá-los 11. Seu projeto: É hora do seu projeto de aula. Agora você tem a oportunidade de criar ou terminar criar sua ilustração exclusiva de arte folclórica usando as técnicas que abordamos durante a aula, aplicando esses conceitos de profundidade variada por meio de elementos isolados e formas perfeitas ou imperfeitas e da simetria Você poderá criar obras de arte cativantes que realmente se destacam e mal posso esperar para ver o que você criará, então não deixe de compartilhá-las então não deixe E se esse projeto foi divertido para você, não deixe de deixar um comentário, pois ele me ajuda muito. Caso contrário, novamente, meu nome é Peggy Dean. Foi um prazer absoluto. Eu tenho uma infinidade de aulas que eu encorajo você a , porque isso não é muito divertido A criatividade é tão divertida. Não deixe de visitar meu site em pigeon letters.com. Eu tenho tantos recursos para todos vocês. Então eu vou te ver na Internet