Transcrições
1. Introdução: Olá , sou a Karen. Nesta aula vamos experimentar mandalas no Procreate, no iPad. Mandalas são tão relaxantes para desenhar. E com Procreate você pode fazer mandalas muito rápido e facilmente. Aqui está o que vamos cobrir na aula. Primeiro, vamos praticar desenhar algumas formas de pétalas, enfeites
cegos e enfeites de pétalas. Esta classe inclui um PDF com muitas formas e embelezamentos
diferentes primeiro a praticar juntos. também inclui quatro guias que usaremos no Procreate ao longo das lições. Vou mostrar-lhe o meu fluxo de trabalho para criar uma mandala perfeitamente simétrica de oito pontos e
também vou mostrar-lhe como incorporar círculos perfeitos em suas mandalas. Então vamos adicionar cor às nossas mandalas de várias maneiras. Mudaremos a cor de fundo e a cor da linha. Vamos mudar o fundo interno e vamos colorir dentro das linhas. Então vamos adicionar profundidade e dimensão às nossas mandalas adicionando sombreamento. Vou mostrar-lhe como mudar facilmente para uma cor diferente e como encontrar paletas de cores e ajustar as cores ao seu gosto. Eu vou guiá-lo através de uma mandala mais simples e menor primeiro. E então vamos desenhar uma mandala detalhada e intrincada juntos também. Esta classe é repleta de dicas, truques, técnicas
e fluxos de trabalho que economizam tempo para tornar o desenho mandala fácil, suave e surpreendentemente rápido para que você possa relaxar e fluir e desfrutar do processo. Não só você vai criar mandalas únicas e coloridas nesta classe, mas você também
pode aplicar o que você aprende a outros estilos de desenho procriar também. Esta é uma aula passo a passo, é adequada para iniciantes. E também é ótimo para quem estiver interessado em desenhar mandalas usando o Procreate. Mesmo que você nunca tenha usado o Procreate antes, você será capaz de acompanhar e eu estou sempre aqui para ajudar, se você precisar de mim. Tudo o que você precisa é de um iPad, o app Procreate e a caneta compatível, como o lápis Apple. Espero que se junte a mim e já mal posso esperar para ver suas criações. Vamos mergulhar.
2. Seu projeto e recursos: Seu projeto para esta classe é desenhar Mandela no Procreate, colorir usando maneiras de duas cores, e adicionar sombreamento usando as técnicas demonstradas na classe. Se isso parece muito agora, não se
preocupe com isso. Eu vou orientá-lo através do processo passo a passo nas próximas lições. Agora, vamos rever os recursos incluídos nesta aula. Há um PDF e quatro PNGs. Você não pode acessar os arquivos de recursos do aplicativo Skillshare no momento da gravação deste vídeo. Para obter esses recursos, você precisa abrir o Skillshare de um navegador. Chrome ou no Safari, abra a página desta aula em um navegador
e, abaixo do vídeo da aula, você verá sobre, revisões, discussões e projetos e recursos. Toque em Projetos e Recursos, e os arquivos de recursos estarão aqui à direita. Agora vamos dar uma olhada nesses arquivos. O primeiro é um PDF com as formas de pétalas, enfeites de
linha e enfeites de pedal que estaremos praticando juntos nas próximas três lições. Você pode imprimi-lo ou apenas tê-lo visível em outra tela, se desejar. Mas você não precisa. Você pode simplesmente seguir junto com as demonstrações em vídeo nas próximas lições. Esse é o PDF. Os próximos quatro recursos são guias. O que você precisa fazer com cada um deles é tocar em um link, e isso abrirá a imagem em uma nova guia do navegador, toque e segure e solte, e Salvar imagem. Vamos fazer o mesmo com o resto deles. Agora, se formos para o aplicativo de fotos, verá essas quatro imagens que acabamos de salvar. Se você abrir a imagem e ela parecer preta, não se preocupe com ela. Isso é só porque tem um fundo transparente. Salve as quatro imagens do guia PNG em suas fotos agora, antes de prosseguir para a próxima lição, porque vamos usá-las.
3. Pétala: Nesta lição, vamos praticar desenhar algumas formas básicas de pétalas. Vamos abrir o aplicativo procreate, e tocar neste mais, para criar um novo Canvas, e tocar neste mais, para criar um novo Canvas personalizado. Podemos renomear esta tela para Mandalas, e definir a largura e a altura para 4.000 por 4.000 pixels. Toque em “Criar”. Agora podemos apertar com dois dedos para ampliar, diminuir o zoom, e podemos girar a tela. Vamos escolher o preto. Estou tocando a cor aqui, e batendo duas vezes perto do fundo, que vai encaixar no preto verdadeiro. Vamos escolher um pincel. Vamos para a categoria de caligrafia, e escolher o pincel de linha mono. Este pincel é realmente ótimo para Mandalas porque tem uma espessura de linha uniforme e é completamente opaco e também é simplificado. A linha é suavizada para nós. Agora eu toco com dois dedos para desfazer, toque com três dedos para refazer. Posso controlar a espessura da linha aqui. Agora, o que vamos fazer é tocar no menu Configurações,
adicionar, inserir uma foto e encontrar a foto que diz pétalas no topo. Isso vai colocá-la para nós no centro da tela, que é exatamente onde queremos, e tocar nesta seta, para mantê-la lá. Se olharmos para as nossas camadas, temos esta camada chamada camada um. Se eu mostrar e ocultar a camada, você pode ver que a imagem foi adicionada a esta camada.Vamos renomear esta camada para guiar. Vamos adicionar outra camada acima dela. Agora vamos fazer é desenhar nossas pétalas nessas diretrizes. Vamos nos referir ao PDF de amostras da classe, e vamos desenhar essas pétalas. Você poderia desenhar as pétalas assim, mas elas não serão simétricas ao longo da linha central e Procreate pode ajudá-lo com isso. Deixa-me mostrar-te como. Você toca no “Menu Configurações”, “Tela”, “Ativar guia de desenho”, “Editar guia de desenho”, “Simetria” e “Opções”. Agora, nas opções você vê que vertical é selecionado e isso é o que queremos. Em seguida, clique em” Concluído”. O que isso fez foi adicionar esta linha vertical em nossa tela e agora o que desenharmos aqui será refletido do outro lado. Agora, se você olhar para suas camadas, você vai ver que a camada dois tem esta palavra por baixo. Ele diz Assistida e se você tocar na camada, você pode ver que a assistência de desenho está marcada. Se eu tocar na assistência de desenho já não diz assistida e o que eu desenhar não é mais refletido.Eu quero continuar desenhando assistência em para que eu possa tocar em que e é assistido novamente. Agora você tem essa simetria entre os dois lados. Agora podemos ir em frente e desenhar nossas pétalas. Eu gosto de usar uma espessura de linha que está em algum lugar em torno de 30 por cento ou assim que a linha não é muito fina. Ou você pode escolher a espessura da linha que quiser. Vou ampliar bem perto para tornar mais fácil
para mim colocar minha caneta na linha de simetria vertical. Vou desenhar as formas do PDF de amostras. Agora, se você não colocou sua caneta exatamente na linha de simetria. Você tem algo assim ou algo assim. O que eu costumo fazer, é tocar com dois dedos para desfazer e fazê-lo novamente, até que eu esteja feliz com ele, mas se você não quiser fazer isso, você também pode definir o seu apagador para também ser o pincel de linha mono sob a categoria caligrafia . Em seguida, use cuidadosamente um tamanho de pincel menor e limpe cuidadosamente isso. Além disso, se você não gostou da forma, você pode simplesmente desfazer e tentar novamente. É uma forma de pétala. Vamos fazer o próximo do lençol. É a mesma coisa, só que volta e sai e volta para dentro. A terceira pétala é a mesma que a primeira, exceto que tem um top chique em forma de Taj Mahal. Você sempre pode desfazer, se você quiser tentar talvez um top mais longo. A quarta pétala é como a terceira pétala, exceto que volta no fundo. Você tem o top Taj e então ele volta para dentro. A próxima pétala é a mesma que esta, exceto que tem um pescoço na parte inferior. Taj Mahal
sai, volta para dentro, e depois tem este pescoço no fundo. O último é um pouco complicado porque você quer ter sua linha indo em um ângulo de 90 graus, para a linha de simetria. Pode levar algumas tentativas. Você também pode torná-lo mais alto e mais estreito, ou mais curto e mais largo. Você pode brincar com isso, com esta pétala e com todas as formas de pétalas. Você pode esticá-los do jeito que quiser. Agora que temos esta coluna de pétalas concluída, o que podemos fazer é duplicar a camada guia, deslizando para a esquerda e tocando em duplicado e mesclando a “Camada de Pétalas” com esta camada guia duplicada. Fazemos isso tocando em “Camada superior” e tocando em “Mesclar para baixo”. Deixe-me desfazer isso. Outra maneira de mesclar as duas camadas é apertando-as juntas, o que às vezes acho difícil de fazer. Agora vou renomear isso, para pétalas 1. Esta é a nossa primeira coluna de pétalas. Vou tocar nesta seta e movê-la para o lado, que eu ainda tenha minhas pétalas bonitas, mas eu ainda posso trabalhar com meu guia no centro aqui, como fizemos com a primeira coluna. Vou adicionar uma nova camada, acima da camada guia, e vamos desenhar nosso segundo conjunto de pétalas. Olhando para nossas amostras PDF, nosso segundo conjunto de pétalas é assim. Esqueci de ligar assistida para esta nova camada, então eu não tenho nenhuma simetria acontecendo, então eu tenho que tocar na camada,
tocar em Drawing Assist, você tem essa palavra assistida, e então o que eu sorteio será refletido. Esta pétala é muito parecida com esta, exceto que tem alguns saltos nele e podemos fazê-lo com saltos ainda menores como este. Agora você pode ver que meus saltos criaram essa forma triangular. Você também pode torná-lo um pouco mais arredondado. Sair e voltar a entrar. Esta próxima pétala é a mesma, exceto que os pontos estão indo na outra direção. Este próximo é muito parecido com este com uma bola em cima. O próximo é o mesmo que o anterior, exceto que tem aquele top Taj Mahal e você pode brincar com as proporções aqui. Por exemplo, eu posso fazer este pequeno e este grande ou ao contrário. O próximo é muito divertido. Tem aquele top Taj Mahal, pára antes de chegar à linha e depois vai na outra direção assim, um pouco como um cogumelo. Temos nossa segunda coluna de pétalas completa. Fazemos a mesma coisa. Nós duplicamos a camada guia, tocamos na camada de Pétalas e a fundimos. Renomeie esta camada para pétalas duas, toque na seta e mova isso de lado. Agora estamos prontos para adicionar uma nova camada acima do nosso guia. Toque nessa camada e habilite a assistência de desenho para obter a simetria e vamos desenhar nossa coluna final de pétalas. Esta pétala é muito parecida com esta, só que é ondulada. Este próximo é muito parecido com este, mas com o braço esticado. Para mim, parece muito com uma forma de coral ou dedos. Este próximo é apenas um triângulo para que você possa apenas soltar o seu triângulo. Sua linha não vai ser perfeitamente reta, mas vai ser reta. Ou o que você poderia fazer é desenhar a linha de espera, e o que o Procreate fará é sua linha fique perfeitamente reta se você quiser fazer isso. Eu não uso linhas perfeitamente retas nesta aula, mas você é livre para fazer isso. Você também pode fazer suas linhas com pontos, esperar, com a caneta para baixo, e você tem suas linhas perfeitamente retas. Você pode brincar com isso o quanto quiser. Ou, neste caso, eu só vou fazer um pouco curvo assim. Este próximo é como este, exceto que tem outra protuberância antes do pescoço entrar. Você tem o seu Taj Mahal top protuberância e, em seguida, de volta. Este próximo é como uma combinação deste e deste. É como este, mas com dedos alongados. Alguns destes serão mais fáceis de desenhar bem na primeira vez e alguns deles vão ter várias tentativas, pelo
menos para mim. Este último tem uma forma de tulipa. Vou descer do topo, como fizemos no primeiro. Subir um pouco para o lado e voltar para baixo. Agora que praticamos fazer essas pétalas, espero que você se sinta mais confiante para desenhar uma pétala começando na linha de simetria e você também tem esta amostra de pétalas para sempre desenhar se
você precisa de algumas idéias para desenho pétalas em suas Mandalas. Outra coisa que eu gostaria que você tirasse
desta lição é que qualquer coisa pode ser uma pétala. Você começa na linha central e deixa sua linha vagar e lá está sua pétala.
4. Embellishments de linhas: Agora que praticamos algumas formas de pétalas, vamos praticar alguns enfeites de linha. Agora não vamos praticar nossos enfeites de linha ao longo de uma linha reta. Mas o propósito final dos enfeites de linha é embelezar o exterior das pétalas, o interior das pétalas, e ao longo de quaisquer outras linhas, como veremos nas lições posteriores. Vamos voltar à nossa galeria e tocar no botão “Plus” para criar uma nova tela. Agora não temos que redefinir a tela de quatro mil por quatro mil pixels porque já fizemos isso da última vez e chamamos de Mandalas. Se tocarmos aqui, teremos aquela tela de 4 mil por 4 mil pixels. Vamos para configurações,
adicionar, inserir uma foto, e encontrar esta que diz enfeites de
linha na parte superior e tocar na “Seta” para mantê-la lá. Embora você possa praticar seus enfeites de linha sem qualquer simetria, eu quero que nos acostumemos a fazer esses enfeites com a simetria ligada. Então vamos para configurações, tela de desenho, ativar guia de desenho, editar guia de desenho, simetria, e obtemos essa linha vertical e feito. Vamos nos referir ao PDF de amostras onde há alguns embelezamentos de linha de amostra para praticarmos juntos. Podemos apenas desenhar nesta camada ou adicionar outra camada acima dela se quisermos separar entre a guia e os enfeites, apenas certifique-se de ativar a assistência de desenho. Este primeiro é muito simples. É apenas a linha que segue o que quer que seja, é embelezante. O próximo é apenas um monte de pontos para que você possa mudar o tamanho de seus pontos se quiser. Você pode alterar o espaçamento entre os pontos. Você pode ter um ponto no centro, o que é um pouco complicado de fazer às vezes, e depois pontos ao longo dos lados. Ou você pode ter um ponto em ambos os lados da linha de simetria e, em seguida, espaçar o resto de seus pontos. A próxima linha embelezamento também é baseado em uma linha, mas eu vou me dar um pouco de espaço entre a linha e o que quer que seja que ele está embelezando. Então eu vou usar um pouco de um tamanho de pincel maior para desenhar círculos maiores ao longo desta linha. Novamente, você pode ter esse círculo central aqui ou se você preferir, você pode apenas desenhar os círculos em ambos os lados da linha de simetria. O próximo é um monte de linhas curtas em cima da diretriz. Este próximo está alternando linhas mais longas e mais curtas. Eu costumo escolher uma linha mais longa no centro e isso pode ser complicado. Mas se você colocar sua caneta no centro e esperar,
e, em seguida, colocar sua caneta junto com linha de simetria, você vai obter praticamente uma linha reta que não é muito grossa e, em seguida, alternar longo e curto. Estes próximos são baseados em vieiras. Assim como usamos vieiras para nossas pétalas, ou esta forma arredondada para nossas pétalas, podemos usá-las para nossos enfeites de linha. Eles podem ser assim ou eles podem ser mais lisonjeados e mais longos assim ou eles podem ser mais altos como estes. Mesmo que eles sejam todos da mesma forma básica, eles dão uma aparência diferente para o que você está embelezando. O próximo é divertido. Os escalpos estão ondulados e estão inclinados para os lados. Você pode brincar com o quão ondulados eles são, quanto tempo eles são e quão inclinados eles são. Você também poderia adicionar algo no centro. Este próximo é uma linha em ziguezague que forma triângulos. Você pode ver que eu comecei aqui, mas eu também poderia ter começado assim. Este próximo também é semelhante a uma das pétalas que desenhamos. Você pode começar no centro assim e adicionar mais alguns deles ao lado dele ou você pode começar em ambos os lados da linha. Este próximo é apenas um monte de círculos que estão se tocando. Não me importo que os círculos não sejam perfeitos. Eu acho que é bonito, é desenhado à mão, mas se você quiser desenhar um círculo perfeito, você apenas desenhar o círculo, esperar até que ele diga elipse criado forma de edição, toque em “Editar forma” e transformá-lo em um círculo e há O teu círculo perfeito. Mas acho que não tem a mesma vida que os desenhados à mão. A próxima é uma linha ondulada. Novamente, você quer começar em um ângulo de 90 graus para sua linha de simetria que você não obtenha quaisquer torções na linha de simetria e apenas desenhar uma linha ondulada. Se você não está feliz com isso, apenas desfaça e tente novamente. Este final é como vieiras, mas na direção oposta como esta. Estes são apenas alguns enfeites de linha que você pode usar para adicionar um pouco de beleza e alguns interesses para o seu Mandalas. Iremos usá-los em futuras lições. Mas eu acho que é bom ter esses dois como uma referência que você pode voltar e como uma folha de prática se você quiser experimentar outras idéias e adicioná-las. Você poderia fazer o que fizemos da última vez duplicando o guia e mesclando essas duas camadas e movendo isso lado e experimentando alguns outros enfeites de linha de seu próprio.
5. Embellishments de Petal: Então praticamos algumas formas de pétalas e alguns enfeites de linha. E agora a última coisa que vamos praticar, o que eu acho muito divertido, é embelezar o interior das pétalas. Então vamos voltar para a galeria e criar uma nova tela, 4.000 por 4.000 pixels. Toque nas configurações, adicione, insira uma foto e encontre esta foto, que é uma coluna de pétalas vazias para embelezar o interior do. Nesta lição vamos nos referir ao
PDF de amostras e vamos embelezar pétalas. Assim como o exemplo no PDF de amostras. Você é bem-vindo para acompanhar e fazer cada um como eu estou fazendo ou se você quiser, você é muito bem-vindo para experimentar seus próprios enfeites para pétalas. Vou duplicar esta camada para que eu tenha uma cópia dela para minhas outras colunas de enfeites de pétalas. Vou embelezar diretamente nesta camada. A razão para isso é para que eu possa usar a queda de cor corretamente. Então vamos nos referir a esta página nos exemplos de PDF, e vamos desenhar os enfeites como vemos no PDF. Então eu vou ativar simetria, tela, ativar guia de desenho,
editar guia de desenho, e simetria, e pronto. Agora, o que desenharmos aqui, será refletido e este primeiro parece
um pouco com uma folha, então eu estou começando ao longo da linha de simetria. Estou esperando para pegar essa linha reta e depois deixar ir. Estou desenhando estas linhas diagonais de ambos os lados. O próximo que eu realmente amo, eu acho que está muito bonito. É só uma linha que começa aqui, termina aqui, e se apaga. E então um que é um pouco mais longe e mais longe. Se você quiser, você pode preencher este espaço em preto para que você sempre possa colorir com seu pincel, eu posso alterar o tamanho do pincel e colorir assim,
ou, em vez disso, o que você pode fazer é usar gotas de cor. Então eu estou arrastando a cor aqui e soltando e ela vai preencher todo o espaço. Talvez não tenha preenchido esta parte aqui, que posso consertar com o meu pincel. Agora deixe-me desfazer o preenchimento, Se quando você usa gotas de cor, algo assim acontece onde ele realmente
não está preenchendo corretamente e você também tem essa lacuna, o que você precisa fazer é usar a queda de cor. Não levante a caneta ainda e deslize para
a direita até que o limite de queda de cor seja alto o suficiente. Vai preencher mais da forma. Para o próximo, vou desenhar uma forma de
pétala no centro e algumas pétalas ao lado. Às vezes, é mais fácil trabalhar com ampliado e às vezes mais fácil trabalhar com mais zoom. Talvez eu resolva este pequeno erro aqui e novamente, estou usando queda de cor para preencher o espaço negativo. O próximo é como este, mas as pétalas estão de cabeça para baixo. Fiz a primeira pétala chegar até o fim e as próximas pétalas não chegam tão longe. Estou usando queda de cor para preencher o espaço negativo. Este próximo também usa pétalas, mas elas são espaçadas mais distantes. Em seguida, no próximo, as pétalas começam no centro e depois saem para o lado. Neste próximo, estou delineando a uma distância da linha externa da pétala. Em seguida, delineando a uma distância do centro da linha de simetria e fechando esta forma e novamente usando queda colorida para preenchê-lo. Neste próximo, vou começar a minha linha bem
longe e depois trazê-la mais perto aqui. Você também poderia fazer isso com um pouco de um canto como este e então eu vou apenas adicionar listras. Então, há nossa primeira coluna de enfeites de pétalas completa. Vamos usar esta seta para movê-la de lado. Vamos duplicar esta camada inferior e fazer uma segunda coluna de enfeites de pétalas. Apenas certifique-se de ativar o assistente de desenho. Este é um pouco mais complexo. Eu tenho este ponto aqui que eu vou preencher e,
em seguida, eu vou apenas desenhar um monte de vieiras ao longo da borda. Este é um exemplo de usar um enfeite de linha como
fizemos na lição anterior ao longo do interior da pétala. Eu vou empilhar outra fileira de vieiras em cima disso. Então eu vou desenhar uma linha que descreve esta última linha de pétalas. Vou usar a queda de cor para preencher esta nave. Então, combinando idéias diferentes e dividindo a pétala de maneiras diferentes, você pode obter uma tonelada de desenhos diferentes. Na próxima, começo com uma linha abaixo do centro. Espere até que seja uma linha reta e eu não comecei com o centro, então eu vou refazer isso. Então eu vou adicionar linhas indo cada vez mais longe assim. Este próximo é um de nossos enfeites de linha, é apenas um monte de pontos que estão seguindo o interior da pétala. Para este próximo, eu vou desligar o assistente de desenho porque eu não quero nenhuma simetria dentro daqui e eu vou usar um tamanho de pincel maior. Vou espalhar aleatoriamente alguns pontos dentro desta forma. Vamos voltar a ligar o assistente de desenho. Para o próximo, vou desenhar linhas como esta, mas em vez de desenhá-las com linhas retas, vou desenhá-las com uma fileira de pontos como esta. Às vezes é mais fácil começar no centro e espaçar seus pontos. Você pode tê-los maiores ou menores. Neste próximo eu tenho uma longa linha no centro e esperando que ela seja reta, e então eu tenho linhas indo mais curto e mais curto como este. Este próximo eu acho que é realmente bonito, então nós temos esta linha curva como uma cortina e então nós temos outra linha curva aqui em baixo. Então nós dividimos nossa pétala em quatro áreas e essa área, eu vou preencher o preto. Estas duas áreas, vou preencher com listras, e esta vou deixar em branco. Você pode reutilizar essa ideia e pensar em outras maneiras de dividir suas pétalas em sub-formas e embelezar cada forma separadamente. O próximo é divertido, não
vamos parar a linha de simetria. Vamos traçar uma linha que continua. Em seguida, para embelezar o fundo da pétala, vamos desenhar algumas vieiras altas como este. Então, há nossa segunda coluna de pétalas completada. Podemos movê-lo de lado e trabalhar em nossa terceira coluna de pétalas. Novamente, estou duplicando esta camada inferior com pétalas vazias e ligando o assistente de desenho. Então, neste eu estou apenas delineando a pétala de novo e de novo por dentro. Então, o próximo, eu só estou delineando uma vez e preenchendo,
e você pode talvez fazer este contorno em forma um pouco diferente do que a pétala. No próximo, vou adicionar uma linha reta
aqui se você quiser perfeitamente reta, espere e solte. Então eu estou adicionando algumas linhas curvas como esta e então eu estou adicionando listras dentro de cada uma delas. Neste próximo, vou usar um
dos enfeites de linha que praticamos na lição anterior. Para o resto da forma, vou desenhar uma flor de cabeça para baixo como esta. Vou desenhar uma forma de folha e depois outra, e finalmente uma central. Este próximo, eu vou desenhar outro dos enfeites de linha
da lição anterior, mas desta vez no lado de fora do pedal. Para o interior eu vou desenhar estas vieiras wonky. Este próximo é muito parecido com este, mas vamos colorir um pouco diferente. Vou colorir no centro um e depois este aqui, e depois este exterior. É a mesma ideia, mas parece um pouco mais dramática. No próximo, eu vou curvar minha linha assim para me encontrar em um ponto e outro, e então desenhar mais dois desses. Posso embelezar o interior com pontos. Neste último, vou delinear o lado de fora do meu pedal e depois enchê-lo com listras. Por dentro, vou fazer o que fiz aqui. Mas eu vou embalá-lo completamente com vieiras e eu vou usar um pouco de uma linha mais espessa. É a nossa terceira coluna completa. Podemos movê-lo de lado, duplicar esta camada, ativar a assistência de desenho, e vamos passar para a nossa quarta coluna. Vou desenhar uma folha no centro e depois uma folha inclinada no lado. Para este espaço negativo, vou preenchê-lo com algumas ovais espaçadas. Esse próximo eu acho muito legal. Há uma linha no centro. Aprendendo procriar, me ajudou a traçar essa linha. Então mais algumas linhas retas saindo. Em seguida, algumas listras que se curvam desta forma. Acaba parecendo um pouco como teia de aranha. Neste próximo, eu vou desenhar algumas formas curvas como esta. Eu vou preencher este primeiro em preto e este próximo, Eu vou adicionar vieiras em cima dele, e eu vou fazer isso novamente. Então outra curva, preenchê-lo em preto e outra curva com vieiras no topo. Ver, às vezes, minhas vieiras no centro ficar agrupado, então eu só desfazer e talvez começar no centro e tentar novamente. Finalmente vou adicionar outra curva na parte inferior e preencher todo este espaço. Este próximo é como este, exceto que está totalmente preenchido com estas linhas. Talvez vamos torná-los um pouco mais grossos. Em seguida, no próximo, estou apenas suavizando a conexão entre o pedal e a linha em que ele está sentado. Eu realmente gosto de fazer isso porque acentua o pedal e adiciona algum interesse a ele. Não é apenas uma linha reta. Para o centro, você pode escolher qualquer enfeite. Eu escolho algo assim. Para este próximo, eu estou usando um de nossos enfeites linha e eu estou desenhando vieiras no lado de fora, mas eu estou alternando vieiras altas e curtas. Eu também estou delineando essas vieiras. Esse é outro dos nossos enfeites de linha. Para o interior, eu escolhi um design simples, apenas uma linha reta no centro, e depois algumas outras linhas retas e círculos nas pontas. O próximo é muito simples. É apenas vieiras planas ao longo da borda externa. Vou deixar o interior em branco. Este próximo é mais alto e esticado vieiras, que apontam para cima. Temos uma coluna para ir. Vamos deixar isso de lado. Não vou duplicar esta camada, só
vou trabalhar diretamente em cima dela. Ligue o assistente de desenho e vamos tentar este muito legal. Eu me curvo assim e recuo e depois repito em cima disso. Curve para fora e para baixo antes da ponta. Vou preencher o espaço negativo. Para o próximo, também vou desligar o assistente de desenho. Eu só vou desenhar essas linhas enroladas dentro da forma. Para o próximo, vou voltar a ligar o assistente de condução e vou
usar uma linha mais espessa e arrastar o lápis assim, e depois adicionar algumas linhas de preenchimento nas formas vazias. Para o próximo, vou usar uma linha mais delicada e mais fina. Eu só vou curvar uma linha para baixo assim, curva e outra como esta, e outra como esta. Em cada uma dessas linhas, eu vou desenhar círculos exatamente como fizemos com os enfeites de linha. Este próximo é outro de nossos enfeites de linha. São círculos que são embalados um ao lado do outro ao longo do interior do pedal. Na verdade, vou usar uma linha mais fina para isso. Em seguida, ponto dentro de cada círculo. Se você quiser, você também pode colorir em todos esses espaços, mas eu vou deixá-los vazios. Este próximo é semelhante a este, exceto que vamos deixar o assistente de
desenho ligado e usar uma linha mais ousada e apenas desenhar esses cachos. Para o próximo, vou delinear meu pedal, então vou começar mais perto e depois acabar mais longe aqui. Eu vou embelezar o interior desta linha com triângulos que são
espaçados e eles começam maiores e eles ficam menores enquanto eles se movem para cima da linha. Estou usando a borracha para consertar esse ponto um pouco. Para este final, eu só vou fazer vieiras altas que estão voltadas para os lados. Acredita que acabamos de embelezar pétalas de 40 maneiras diferentes. Há muito mais maneiras de embelezar pétalas apenas misturando e usando linhas diferentes, dividindo o pedal de forma diferente. Espero que este exercício lhe tenha dado este banco de ideias que você sempre pode tirar. Ele também lhe deu a confiança com sua caneta para que você possa criar suas próprias ideias em tempo real enquanto você está desenhando.
6. Fluxo de trabalho de simetria de 8 pontos: Nesta lição, vamos configurar uma Tela de Template que podemos reutilizar várias vezes para criar mandalas. Também mostrarei meu fluxo de trabalho para criar mandalas perfeitamente simétricas de oito pontos. O fluxo de trabalho pode parecer um pouco complicado no início porque há alguns passos para ele, mas não se preocupe com isso. Experimente algumas vezes, e tenho certeza que vai pegar o jeito. Vamos tocar no Plus para criar uma nova Canvas e criar uma Canvas de 4.000 por 4.000 pixels. Vamos para Configurações, Adicionar, Inserir uma foto e encontrá-la nos Recursos da classe e tocar em Ajustar à tela. Em seguida, vamos para nossas Camadas, tocamos no N e diminuímos a opacidade para cerca de 15% ou quanto você quiser, que as linhas não fiquem muito escuras. Renomeie esta camada para Guia e bloqueie a camada deslizando para a esquerda e tocando em Bloquear para que você não desenhe acidentalmente nela. Em seguida, vamos para Configurações, Tela de desenho, ativar Guia de desenho, Editar guia de desenho, e tocar em Opções de simetria, e selecione Radial, e pronto. Agora, vamos criar outra camada acima da camada Guia e ativar a Assistência de Desenho para esta camada. Podemos desenhar metade de uma pétala, e teremos quatro pétalas cheias. Agora, como você vai de quatro pétalas para oito pétalas? O que você faz é deslizar para baixo com três dedos, copiar e colar, girar 45 graus e então você tem essas duas camadas, uma é a camada girada, e outra é a camada original. Você pode mesclar essas camadas. Agora, vou limpar esta camada e renomear para Linhas. Vou criar outra camada acima da camada Linhas e renomeá-la para D para duplicação e ativar a Assistência de Desenho. Vou explicar por que tenho esta camada D aqui em cima daqui a pouco. Agora, eu posso voltar para a nossa galeria e tocar em onde ele diz Arte sem título, e renomear isso para Oito Ponto Mandala Template. Agora, sempre que eu quiser criar uma nova mandala, o que eu faço é deslizar para a esquerda, e Duplicar e então eu posso renomear este. Agora, eu posso abrir esta cópia e desenhar minha mandala aqui. Agora, vou mostrar meu fluxo de trabalho para criar mandalas de
oito pontos que são perfeitamente simétricas no Procreate. Vou abrir minhas camadas e duplicar a camada D. Isso cria outra camada D embaixo dela, e eu vou tocar nessa camada. A única razão pela qual eu continuo duplicando a camada D é porque quando eu duplicá-la, eu já tenho Assisted ativado. Se preferir, basta adicionar outra camada e ativar a Assistência de Desenho em vez de duplicar a camada D. Mas acho que é mais rápido apenas duplicar a camada D.. Eu duplicei, e estou batendo na parte inferior. Agora, vou desenhar a minha pétala. Eu sei que essas linhas azuis são como espelhos, onde o que eu desenhar será refletido do outro lado. Estas linhas cinzentas, vou mostrar-lhe daqui a pouco para que servem. Vamos desenhar uma pétala, começando daqui, e terminando aqui ou aqui, onde quiser, ao longo desta linha cinzenta. Não importa que forma de pétala você desenha. Vamos fazer algo simples assim. Agora, temos nossos quatro pontos ou quatro pétalas, deslizar para baixo com três dedos, copiar e colar, girar 45 graus, e eu tenho minhas oito pétalas. Agora, eu volto aqui, e eu mesclo essas três camadas juntas: A Imagem Inserida, a que foi girada 45 graus, a original, e as linhas. Agora, eu vou duplicar a camada D e tocar nesta camada, e eu posso adicionar uma segunda camada de pétalas. Agora, eu não quero que minhas pétalas fiquem em cima dessas pétalas, eu quero que elas sejam deslocadas aqui. O que eu faço é fingir que tenho um guia de simetria azul junto com linha cinza. Eu desenho metade da minha pétala, deslizo para baixo com três dedos, copie-colar, giro 45 graus, e agora eu tenho a outra metade de cada uma das minhas pétalas. Novamente, mescle as três camadas, duplique essa camada e toque na camada D inferior. Agora, eu posso repetir. Posso criar outra camada de pétalas em qualquer forma que eu goste. Você pode torná-los tão altos quanto você gosta ou tão largos quanto você gosta. Deslize para baixo com três dedos, copie e cole, gire 45 graus, mescle as três camadas, duplique a camada D e toque na camada D inferior. Você não tem apenas que empilhar em pétalas e pétalas. Você também pode adicionar enfeites de linha. Por exemplo, vou adicionar um embelezamento começando nesta linha azul e terminando nesta linha cinza, sabendo que o Procreate preencherá o resto. Vamos fazer apenas o esboço simples como este, eu estou parando nesta linha cinza. Deslize para baixo com três dedos, copie e cole, gire 45 graus, e eu tenho esse contorno todo o caminho ao redor. Mesclar as camadas, duplicar a camada D e tocar na camada D inferior. Assim como usamos este método para criar oito pontos de pétalas e também para criar uma linha de enfeites ao redor, podemos usar este fluxo de trabalho para criar enfeites de pétalas. Por exemplo, vamos embelezar esta pétala, digamos com o embelezamento da folha. Eu só embelezei metade da pétala, deslizar para baixo com três dedos, copiar e colar, girar 45, e eu tenho aquele embelezamento completo todo o caminho ao redor. Eu mesclo minhas três camadas, duplico a camada D e seleciono a camada D inferior. Posso continuar e criar uma mandala
tão grande e tão complexa quanto gostamos usando este fluxo de trabalho. Aqui está um resumo do fluxo de trabalho que acabei de mostrar a vocês. Se você quiser tê-lo como referência, você pode fazer uma captura de tela agora, ou você pode encontrar este resumo no PDF da amostra.
7. Círculos: Agora sabemos como fazer pétalas perfeitamente simétricas, enfeites de linha
e enfeites de pétalas. Mas como fazemos um círculo perfeito que também está perfeitamente centrado? Talvez queiramos ter um círculo no centro da nossa mandala ou talvez por aqui. Você pode querer usar uma linha mais espessa ou uma linha mais fina. Como eu faria isso em procriar? Infelizmente, não há maneira direta de desenhar um círculo perfeito e, em seguida, alinhá-lo perfeitamente em sua tela. Estas são as soluções alternativas que encontrei. Uma coisa que você pode fazer é desenhar um círculo imperfeito da melhor forma possível. Escolha o tamanho do pincel que você deseja usar e desenhe ao longo de uma dessas guias cinza o mais próximo possível, apague todas as sobreposições e há seu círculo imperfeito, que parece muito bom. Deixe-me apagar isso e mostrar-lhe um método diferente. O que eu faria é criar uma nova camada que não é assistida, escolher o tamanho do meu pincel e desenhar um círculo onde eu quero que ele esteja, todo o caminho e tudo bem se é um pouco confuso. Feche-o, espere até que ele diga elipse criado e, em seguida, solte
e, em seguida, toque em Editar forma e toque em círculo. Este é um círculo perfeito, mas não está perfeitamente centrado. Se você tem um círculo que não está perfeitamente centrado, você pode ter problemas onde quando você desenha suas pétalas, algumas delas vão estar sentadas nas linhas, algumas delas não vão estar sentadas nas linhas, alguns deles vão passar a linha em alguma arte. É por isso que gosto de centrar o meu círculo o melhor que posso. O que eu faço é criar uma nova camada assistida acima da camada de círculo, e eu mudo minha cor para algo que eu possa facilmente ver assim, rosa
brilhante e eu adiciono uma marcação aqui que toca o círculo. Agora eu posso olhar e ver onde o meu círculo é comparado a esta marcação. Agora a marcação está alinhada no centro por causa da simetria, e agora eu posso fazer o meu melhor para mover o círculo para ser perfeitamente centrado de acordo com essas marcas. Eu toco na camada de círculo, toque nesta seta, e eu posso empurrar a camada apenas tocando nos lados ou eu posso movê-la assim. Como eu estou movendo, eu também posso segurar a seta e zoom in, zoom out se ele me ajudar a ver um pouco melhor e fazer o melhor que você pode para centrá-lo. Não vai ser perfeito, mas vai estar perto o suficiente e agora, se eu quiser que este círculo não se sobreponha às pétalas, eu ligaria o assistente de desenho para o círculo, escolheria a minha borracha e apagaria onde quer que eu precise. Então eu excluo minhas guias cor-de-rosa, e eu mesclo o círculo para baixo na camada de linhas. Agora, eu tenho um círculo perfeito que está muito perto de estar perfeitamente centrado.
8. Linhas de mandala: Nesta lição, vamos juntar tudo o que aprendemos até agora e desenhar uma mandala. Você é bem-vindo para desenhar a mandala exatamente igual à minha, mas eu encorajaria você a ser espontânea com suas falas e fazê-las conforme você avança. Quando eu copio meu próprio trabalho, por exemplo, para recriá-lo para um tutorial em vídeo, parece muito diferente de apenas desenhar sem quaisquer limitações, mas você pode escolher qualquer abordagem que funcione para você. Como sempre, eu começo por duplicar meu modelo mandala de oito pontos. Renomeei a cópia para mandala só para ser arrumada e abro esta tela e podemos começar a desenhar nossa mandala. Estou usando um tamanho de pincel um pouco maior e estou criando uma nova camada sem a assistência de desenho habilitada para desenhar um círculo. Estou fazendo exatamente o que fizemos na lição do círculo. Edite forma, círculo, mude para uma camada que tem ajuda de desenho em e para uma cor rosa e adicione essas guias que me ajudarão a centralizar o círculo. Eu mudo de volta para a camada de círculo, toque na seta e faço o meu melhor para centralizá-la de acordo com as guias cor-de-rosa. Uma vez que estou feliz com ele, eu toco na seta para mantê-lo lá. Eu limpo as guias cor-de-rosa e eu mesclo a camada de círculo para baixo na camada da linha. Duplicar a camada D e selecionar a camada D abaixo dela para que eu possa fazer minha primeira camada de pétalas acima do círculo. Costumo desenhar uma linha e se não estou feliz com ela, desfaço e desenho-a novamente. Uma vez que estou feliz com minhas pétalas e eu quero duplicá-las para obter oito pétalas, eu deslizo para baixo com três dedos, copiar e colar, girar 45 graus, mesclar as três camadas, duplicar a camada D e selecionar o D inferior camada. Neste ponto eu decidi embelezar o interior do círculo, mas eu poderia muito bem ter escolhido adicionar outra camada de pétalas ou adicionar enfeites de linha ou vender enfeites. É totalmente com você. Neste ponto, eu pensei que eu iria adicionar um contorno em torno de minhas folhas e depois de fundir para baixo, eu fiquei na camada de linhas e usado queda de cor, a fim de preencher essas formas. Então eu continuei a duplicar a camada D e selecionar a camada d inferior. Eu ampliei para fora, a fim de ver minha mandala em um relance e decidir o que fazer a seguir. Você pode se lembrar deste embelezamento de folhas da lição de enfeites de pétalas. Eu gosto de diminuir o zoom e obter visão distante da minha mandala antes prosseguir e me perguntar onde eu quero ir e quais linhas eu quero desenhar. Neste caso, decidi adicionar um embelezamento de linha em torno de minhas pétalas usando um tamanho de pincel mais fino. É um pouco mais delicado e não tão ousado como as pétalas por baixo. Novamente, você pode me ver diminuindo o zoom para me perguntar o que eu quero fazer a seguir. Para esta próxima camada de pétala, eu decidi fazer a fantasia Taj Mahal pétala e eu, de
propósito, passei a linha. Porque se eu tentar parar exatamente nas linhas, às vezes a linha fica um pouco torta e eu simplesmente apago qualquer excesso, especialmente quando a linha é muito ousada. Eu costumo passar por cima da linha e depois apago a borda dela. Aqui você pode ver que eu estava pensando talvez eu deveria adicionar algumas vieiras na parte inferior e então eu apenas mudei de idéia. Eu decidi adicionar esses projetos de lágrima em vez disso. Você pode ver que me leva algumas tentativas às vezes para obter a forma certa e ser feliz com a maneira como ele parece. Eu também volto e conserto algumas linhas onde preciso. Eu queria preencher isso, mas a queda de cor não funciona aqui porque existem várias camadas que definem essa área fechada. Eu precisava fechar manualmente a área eu mesmo ou usar queda de cor na camada de linhas depois de mesclá-la. Aqui eu estou apenas fechando a área nesta camada e, em seguida, usando queda de
cor para preenchê-lo e usando meu pincel para preencher os lugares que a queda de cor não atingiu. Temos um círculo no centro e duas camadas de pétalas. Vou manter esta mandala bem pequena porque quero que seja muito rápido para desenhar esta mandala. Esta mandala me levou menos de 10 minutos para fazer isso eu só tenho três camadas de pétalas com alguns enfeites de linha e enfeites de pétalas e um círculo no centro. Eu encorajo você a desenhar uma mandala menor para que você possa seguir junto com as próximas lições muito mais rapidamente, porque nós vamos estar colorindo em maneiras diferentes. Nós também vamos estar sombreando nossa mandala. Ele passa mais rápido quando sua mandala é menor. Mas no final, vou mostrar a vocês uma mandala muito mais complexa e detalhada. Escolhi embelezar a minha última camada de pétalas com esta forma de flor de cabeça para baixo. Eu decidi adicionar outro pequeno enfeite, apenas alguns pontos ao longo da camada anterior de pétalas e também esses círculos dentro do enfeite das pétalas anteriores. Para um toque final, decidi adicionar esses pequenos enfeites dentro das folhas no centro da mandala. Eu gosto de pular por aí. Eu não trabalho metodicamente. Eu não faço todas as pétalas e depois todos os enfeites. Aqui está a minha mandala acabada. Esta é a mandala que eu vou estar trabalhando com
nas próximas lições e se você desenhou uma mandala diferente, vai
funcionar muito bem para seguir junto com as próximas lições. Nós vamos estar experimentando com a adição cores de muitas maneiras diferentes para a nossa mandala e também adicionar sombreamento para a mandala para torná-la mais tridimensional e torná-la pop.
9. Cor e de plano e linha: Nesta lição, vou mostrar-lhe como mudar
a cor de suas linhas e a cor de seu plano de fundo. Primeiro, vamos começar removendo essas distrações visuais. Vamos ocultar a Camada Guia e também desativar o Guia de Desenho, para que vejamos nossas linhas e nosso plano de fundo. Para alterar a cor do plano de fundo, toco nas Camadas
, toco aqui onde diz Cor do fundo e escolho a cor de fundo que eu gosto. Agora, vou te mostrar duas maneiras de mudar a cor de suas falas. A primeira maneira é tocar na camada de linhas, e tocar em Alpha Lock. Agora, vamos escolher uma cor diferente e desenhar na Camada de linhas. Ele só vai me deixar desenhar onde já existem pixels não transparentes; então ele só vai me deixar desenhar sobre o preto. O que eu posso fazer quando o alfa da camada bloqueado é tocar na camada e preencher camada, e ele só preencherá os pixels não transparentes, então ele está efetivamente alterando a cor das linhas. Se você quiser uma cor diferente, basta escolher outra cor e camada de preenchimento. Agora, vou te mostrar uma segunda maneira de mudar a cor de suas falas. Vamos colocá-lo de volta ao jeito que era escolhendo o preto, enchendo a camada com preto, e desligando Alpha Lock. Como terminei de desenhar as linhas e não
quero estragar acidentalmente a camada de linhas, gosto de bloquear a Camada de linhas “Deslizando para a esquerda” e tocando em Bloquear. Para alterar a cor das linhas,
adiciono outra camada acima da Camada de Linhas, toque nessa camada e toque em Máscara de recorte; isso adiciona uma seta voltada para baixo, que significa que esta camada é uma Máscara de corte nesta camada. Agora, deixe-me escolher uma cor diferente, e agora o que eu desenhar nesta camada de máscara de recorte só aparecerá onde há pixels não transparentes na camada de linhas. Você pode ver que o rabisco completo foi desenhado na camada Máscara de recorte,
portanto, se eu desativar a configuração Máscara de recorte para essa camada, você poderá ver o rabisco completo. Se eu ativar a Máscara de recorte novamente, ela vai se encaixar na camada abaixo dela, então ela só vai desenhar nas linhas pretas. Agora, eu posso preencher esta camada com a cor que eu quiser, e ela vai colorir apenas as linhas. Eu prefiro este segundo método para alterar a cor da linha porque sua camada de linhas está bloqueada e protegida, e também porque a cor e as linhas estão em camadas separadas. Agora, você não precisa apenas mudar suas linhas para uma cor sólida. Por exemplo, vamos escolher uma cor diferente; Eu vou escolher este azul escuro. Vamos escolher um Pincel Texturizado, eu vou para a Categoria Artística e escolher o pincel Hartz, mas você pode tentar qualquer outro pincel que você gosta. Eu só vou carimbar para adicionar um pouco de textura. Você pode adicionar quantas cores quiser usando os pincéis, e as texturas que quiser, para colorir as linhas. O que você pode ver aqui é que eu tenho tanto o vermelho e o azul nesta camada. O que eu recomendaria em vez disso é separar cada cor para sua própria camada. Vamos tocar e segurar o vermelho para escolher essa cor, e vamos “Preencher a Camada” para basicamente desfazer todas as nossas marcas azuis, e vamos adicionar outra camada acima dessa camada, e torná-la uma máscara de recorte também. Vamos escolher nossa cor azul, ou qualquer cor que você gosta, e adicionar nossa textura nesta nova camada de Máscara de recorte. Agora, eu tenho meu vermelho em uma camada e meu azul em outra camada, se eu quiser mudar este azul para outra coisa, como este amarelo, eu só preciso “Alpha Lock” esta camada, e preencher esta camada. Ao separar suas cores em camadas diferentes, você tem a opção de substituir somente essa cor sem ter que refazer a textura. Assim como eu mudei a cor da textura, eu também poderia mudar esta cor vermelha; Eu vou escolher este azul escuro, e tocar nesta camada, e tocar em Preencher Camada. Eu posso brincar com as cores tanto quanto eu gosto até encontrar uma combinação de cores que eu estou feliz com. Às vezes leva algum tempo para encontrar uma boa combinação de cores que funcione. Por exemplo, aqui este amarelo
não está mostrando muito bem contra este fundo azul claro. Dê a si mesmo algum tempo para experimentar combinações de cores, e também mostrarei em nossa futura lição, mais
algumas dicas sobre como escolher cores que funcionem juntas. Vamos excluir essa camada e limpar essa camada, e eu vou te mostrar outra coisa que você poderia tentar. Você pode ativar a Assistência de Desenho para a camada Máscara de recorte. Vou escolher esta cor rosa, e o que eu desenhar será refletido simetricamente. Por exemplo, eu posso escolher esse Pincel macio na categoria Aerografia e posso criar esse efeito de gradiente radial. Eu escolhi cores muito claras; deixe-me mudar o fundo para uma cor mais escura para que você possa ver isso melhor. Você pode adicionar mais camadas de cor e experimentar diferentes combinações de cores, usando esse método. O que você também pode fazer é usar um tamanho de pincel menor e adicionar acentos de cor em áreas menores específicas. Talvez eu escolha este rosa, e adicioná-lo à ponta deste enfeite de folha, e eu também poderia colorir essas flores um pouco de rosa. Estas são apenas algumas maneiras que você pode usar para adicionar cor ao seu Mandalas, alterando a cor de fundo e alterando a cor de suas linhas.
10. Fundo interior: Então mudamos a cor de fundo e mudamos a cor da linha de várias maneiras diferentes. Mas digamos que eu quero que a cor de fundo dentro da mandala seja diferente dessa cor de fundo externa. Então deixe-me mostrar como eu faria isso. Primeiro, vou colocar as coisas de volta ao que eram. Então eu vou mudar a cor de fundo para branco tocando duas vezes nesta área. Vou mudar a cor da linha de volta para preto, limpando a camada de máscara de recorte. Agora eu vou selecionar a Linha Spire e tocar na ferramenta de seleção aqui em cima, certifique-se de que ela está definida como automática. Toque nesta área de fundo e deslize para a direita, a
fim de elevar o limite de seleção até o máximo que
iria sem que ele tornasse o Mandala azul também. Dessa forma, ele está selecionando toda essa área externa. Agora eu vou tocar em “inverter”, que seleciona toda essa área interna em vez disso. Agora eu adicionar uma camada abaixo da camada de linha e escolher qualquer cor e toque na camada de preenchimento. Então agora eu tenho essa cor de fundo dentro da Mandala e uma cor de fundo diferente fora da Mandala, que eu posso controlar exatamente como fizemos antes aqui. Se eu quiser mudar essa cor rosa, eu poderia fazer como eu fiz antes. Eu poderia bloquear a camada alfa e preencher a camada com uma cor diferente. Em vez disso, eu poderia adicionar uma camada acima dela e transformá-la em uma máscara de recorte. O que eu desenhar nesta camada só aparecerá nesta camada de fundo interno. Então, vamos escolher um dos pincéis da ferramenta de texto. Então eu vou para o artístico e escolher o pincel Aurora. A coisa legal sobre este pincel é que ele é ligeiramente muda de cor como você usá-lo. Então, é um efeito bem legal. Agora, se você quiser, você pode tocar no final desta camada de máscara de recorte e diminuir a opacidade para tornar as cores um pouco menos intensas. Você também pode alterar o modo desta camada de máscara de recorte. Então agora está definido como normal, mas você pode brincar com os outros modos e ver como as cores mudam de acordo. Dependerá das cores na camada de máscara de recorte e também das cores na camada abaixo dela. Há outra maneira de brincar com as cores. Toque em ajustes e, em seguida, em saturação de matiz e brilho. Ao mover esses controles deslizantes aqui, você está alterando as cores da camada atual. É preciso um pouco de tentativa e erro, mas é divertido brincar com isso e ver o que você ganha. Assim como fizemos quando pintamos em nossas linhas, também
poderíamos fazer essa camada de máscara de recorte simétrica. Então, vamos limpar a camada e ativar a assistência de desenho. Mais uma vez, temos essa simetria para as nossas marcas. Então vamos tentar o que fizemos na lição anterior usando o pincel macio. Então eu vou para aerografia e escolher o pincel macio. Eu vou fazer esse efeito de gradiente radial como fizemos para as linhas na lição anterior. Assim como fizemos para as linhas, eu poderia escolher a cor que eu gosto e definir o tamanho do meu pincel para ser um pouco menor e adicionar essa cor apenas na ponta do enfeite do pedal aqui ou onde eu quiser. Então essas são algumas outras técnicas que você poderia usar para adicionar cor às suas Mandalas.
11. Colorir: Nesta lição, nós vamos colorir em nossa Mandala dentro das linhas e vamos fazê-lo de uma forma que vai tornar mais fácil para nós mudar as cores do Mandela e ter uma cor de fundo diferente para cada uma das nossas formas de cor. Se você quiser salvar o trabalho que você tem feito até agora, você pode simplesmente esconder a coloração em camadas ou o que eu vou fazer em vez disso é ir para a galeria, deslizar para a esquerda e duplicar minha tela e então eu tenho uma cópia salva do meu trabalho. Agora vou abrir esta cópia e apagar algumas camadas. Eu vou excluir essas duas camadas, e também esta camada de máscara de recorte. Eu vou mostrar a camada guia e eu
vou mudar a cor de fundo de volta para branco. Agora vou duplicar a camada D,
renomeá-la para colorir e arrastar esta camada abaixo da camada de linhas. Agora você pode escolher a cor que quiser. Eu vou escolher este azul e se eu tentar usar queda de cor para preencher as formas, isso não vai funcionar porque as linhas que queremos preencher estão em uma camada diferente. O que fazemos é tocar na camada de linhas e tocar na referência e agora a camada de linhas torna-se uma camada de referência. Se voltarmos para a nossa coloração na camada, queda de
cor agora funcionará de acordo com a camada de linhas. Agora vamos dizer que eu quero colorir todas as outras listras aqui em azul. Posso usar a queda de cor para fazer isso. Quando você usa queda de cor, certifique-se de que ele está preenchendo a forma completamente. Às vezes, se você é o limite de queda de cor
é muito baixo, ele não vai preencher a forma todo o caminho e você vai ver essas lacunas. Deslize para a direita com sua caneta e defina seu limite de queda de cor para o mais alto que ele iria sem inundar fora da forma e agora ele está preenchendo essa forma muito bem. Eu só vou preencher esta folha e eu acho conveniente
arrastar meu desenho para mais perto do círculo de cores para fazer minhas viagens de queda de cor mais curtas. Agora preenchi estas quatro folhas e não tenho de preencher as outras. Eu posso simplesmente deslizar para baixo com três dedos, copiar e colar, girar 45 graus, e mesclar essas duas camadas. Agora vamos dizer que eu quero adicionar outra cor. Vou escolher um tipo de cor rosa. Agora você pode colorir com a cor rosa na mesma camada, como a cor azul, e basicamente ter todas as suas cores em uma camada. Mas isso vai limitar-te. Isso tornará mais difícil para você ajustar e mudar suas cores mais tarde. Embora você possa manter todas as suas cores em uma camada, eu prefiro separar cada cor para sua própria camada. Deixe-me desfazer de volta para quando havia apenas uma cor
nesta camada e eu vou renomear esta camada para C1, que significa cor um e eu só vou usar três cores para colorir nesta Mandala. Vou duplicar a camada D duas vezes e vou renomear essas duas camadas para C2 e C3. Então eu vou arrastar ambas as camadas abaixo
da camada de linhas e agora com uma dessas camadas selecionadas, eu vou deslizar para a direita nas outras e tocar no grupo. Vou mudar o nome deste grupo para colorir. Todas as minhas camadas de cores vão estar dentro
deste grupo e agora se eu quiser colorir com rosa, eu vou mudar para esta camada, e mudar para a minha cor rosa, e cor dentro. Assim como fizemos antes, eu posso deslizar para baixo com três dedos, copiar e colar, girar 45 graus e mesclar as duas camadas. Agora vamos dizer que eu quero voltar a colorir com o azul. O que eu poderia fazer, é tocar com o dedo e segurar para mudar a cor ativa para azul e mudar para a camada azul ou o que eu poderia fazer em vez disso, vamos voltar para o rosa, é encontrar a cor azul que você acabou de usar aqui na cor ou, em vez disso, você pode definir uma paleta de cores. Vamos fazer isso. Vamos para paletas, toque na adição para criar uma nova paleta sem título e podemos renomeá-la aqui, se quisermos, e tocar aqui. Agora a nossa nova paleta aparece aqui em baixo. Agora podemos tocar nesta cor para torná-la a cor ativa e adicioná-la à paleta. Você pode excluir uma cor da paleta tocando e segurando e, em seguida, tocando em excluir e você pode reorganizar as cores na paleta tocando e segurando e arrastando a cor. Vou usar essa cor como minha terceira cor e essas três cores estarão nas camadas C1, C2 e C3 respectivamente. Sempre que mudo para uma cor diferente, também
mudo para sua respectiva camada. Vou colorir um pouco com o azul. Em áreas pequenas como esta, você pode simplesmente usar sua caneta em vez de queda de cor, se preferir. Agora eu vou mudar para a camada C3 e mudar para a terceira cor e cor em algumas dessas formas. Agora eu mudo para a camada rosa e para a cor rosa e cor em mais algumas dessas formas. Finalmente, eu vou mudar de volta para o azul e preencher essas formas e estamos feito colorir em nossa Mandala. Agora digamos que você queira mudar uma de suas cores agora ou em um estágio anterior. O que você poderia fazer é selecionar a camada com a cor que você gostaria de alterar e tocar nos ajustes e na saturação de matiz e brilho, e brincar com essas configurações até que você goste da cor. Esta é uma ótima maneira de encontrar combinações de cores que você gosta, começando com algumas cores e depois ajustando-as ao seu gosto. Outra coisa que você pode fazer em vez disso é Alpha bloquear a camada, escolher uma cor que você gostaria de usar e preencher a camada. Brincar com suas cores até ficar feliz com elas. Nós colorimos na Mandala de uma maneira de cor. Agora vamos colorir, de outra
forma de cor. Por exemplo, com um monte de verdes. Vou duplicar este grupo. Renomeie o primeiro grupo para cor maneira um, e renomeie o segundo grupo para cor maneira dois e agora eu vou para Alpha bloquear cada uma dessas camadas, e eu vou escolher três verdes. Eu já criei uma paleta com três verdes, mas você pode escolher quais outros verdes você gosta e agora eu vou selecionar uma camada, e um verde, e tocar na camada de preenchimento. Agora eu vou selecionar o segundo verde e a segunda camada e camada de preenchimento, e mesmo para a terceira camada verde e a terceira camada. Você pode ver que leva apenas alguns segundos para mudar completamente a maneira de cor de seu Mandala, uma vez que você separou cada cor para sua própria camada. Agora vamos ocultar a camada guia e vamos adicionar uma cor de fundo diferente para cada maneira de cor. Eu vou adicionar uma camada e colocá-lo abaixo das camadas de cor
no grupo maneira cor e mesma coisa para este outro grupo maneira cor. Agora eu toco na cor de fundo e escolher uma cor que eu gosto para esta maneira de cor. Uma vez que eu encontrar a cor que eu gosto, eu toco e segure com o dedo para tornar esta a cor ativa e eu encho a camada. Vamos renomear esta camada para plano de fundo. Agora podemos esconder este grupo e fazer a mesma coisa para a segunda maneira de cor. Eu gosto de escolher a cor de fundo desta forma porque você pode ver a mudança de cor de fundo em tempo
real e você pode passar por um monte de cores diferentes em um curto período de tempo, ao contrário de escolher uma cor e preenchimento a camada e, em seguida, tentar novamente com uma cor diferente. Quando estiver satisfeito com ele, toque com o dedo e mantenha pressionado para selecionar a cor e preencha esta camada de fundo e eu vou renomeá-la para plano de fundo também. Agora temos duas maneiras de cores, uma em azul, rosa e creme, e uma com esses verdes e cada forma de cor tem sua própria cor de fundo.
12. Sombreado: Nesta lição vamos adicionar sombreamento à nossa mandala. Nós vamos passar disso para isso, e podemos aplicar o sombreamento para nossas maneiras de cor também. Podemos ir disto para isto. Eu escondi as camadas de forma de cor por agora e eu tenho a camada guia visível e eu tenho a cor de fundo definida como branco. Eu também vou fazer a camada de linhas não mais uma camada de referência. Então eu toco na camada de linhas, toque em referência e agora esta camada não é mais uma camada de referência. Vamos começar duplicando a camada D e tocar na camada D inferior, e vamos adicionar sombreamento a este círculo central. Vamos escolher uma cor que seja fácil de ver como este rosa. Certifica-te de que estás a usar o pincel de monolina. Agora vamos delinear o círculo. Certifique-se de que sua linha rosa não saia da forma assim. Porque então você terá uma lacuna branca no seu sombreamento. Tudo bem não chegar até a borda da forma como estou fazendo aqui. Mas não vá além da linha. Depois de delinear sua forma, você pode usar a cor descartada para preenchê-la. Agora vou duplicar esta camada e mudá-la para preta. A maneira mais rápida de mudá-lo para preto é tocar em ajustes, matiz, saturação e brilho e reduzir o brilho até o fim. Agora vamos borrar esta camada preta. Então toque nos ajustes, desfoque
gaussiano e deslize para ajustar a quantidade de desfoque. Deslizo para a esquerda e para a direita e defino o borrão para cerca de 20%. Você pode experimentar valores entre 10 e 30% ou mais. Agora eu vou esconder a camada rosa e você pode ver que eu tenho um pouco de preto no interior do círculo que eu preciso apagar. Eu quero manter apenas o sombreamento preto desbotado que está fora da forma. Para apagar a parte que está dentro do círculo. Eu toco na camada rosa, toque em selecionar e que seleciona esta área interna que eu preciso apagar. Em seguida, eu toco nesta camada e toque em limpar, que limpa apenas a seleção. Agora temos este agradável sombreamento desbotado todo o caminho ao redor. Deixe-me escondê-lo e mostrá-lo para que você possa vê-lo melhor. Isso é basicamente como você adiciona sombreamento e você pode repetir esse processo para quantas camadas quiser. O que eu gosto de fazer é fazê-las todas de uma vez. Vou apagar essas camadas para mostrar como eu faria tudo de uma vez. Eu tenho quatro formas que eu quero sombrear nesta mandala. Vou duplicar a camada D quatro vezes. Vou tocar no primeiro e deslizar para a direita no resto deles e
tocar no grupo e renomear este grupo para máscaras. Agora eu vou renomear cada camada de máscara; 1,2,3 e 4, apenas para ser arrumado. Agora vou criar uma máscara em cada camada. A primeira máscara será a mesma que fizemos antes. Só vou delinear o círculo. Lembre-se de não sair da forma e usar a cor caiu para preenchê-lo. É a nossa primeira máscara e posso escondê-la para que não atrapalhe. Agora eu toco na segunda camada e eu só preciso delinear entre esta linha e esta linha cinza e procreate vai delinear o resto para mim. Vou delinear todo o caminho até aqui. fim de delinear o resto, eu deslizo para baixo com três dedos, copiar e colar, girar 45 graus e mesclar as duas camadas juntas e, em seguida, usar queda de cor para preencher a forma. Essa é a segunda máscara feita. O mesmo para a terceira máscara. Escondo esta camada, contorno apenas entre esta linha cinza e esta linha, deslizo para baixo, copia e cola, giro 45 graus, mesclo as duas camadas e, em seguida, preenche a forma. Essa é a terceira máscara feita. Agora, para a nossa quarta máscara, preciso delinear toda a mandala. Eu poderia descrevê-lo como fizemos antes, assim. Mas você não tem que fazer isso. Deixa-me desfazer e mostrar-te. Eu toco na camada da linha, toque na ferramenta de seleção e toque fora da forma. Eu deslizar o limiar de seleção para cima tão alto quanto ele
iria sem também selecionar dentro da mandala. Em seguida, eu toque em inverter para selecionar o interior da mandala, mudar de volta para esta camada e preencher camada. Agora tenho a minha máscara preenchida que não vai ultrapassar a linha. É por isso que elevamos o limite de seleção bastante alto. Criamos nossas quatro camadas de máscara e agora precisamos criar nossas camadas de sombreamento. Duplico todo este grupo e renomeio este grupo para sombreamento. Agora eu vou esconder o grupo de máscaras e eu vou mostrar cada uma das camadas no grupo de sombreamento e mudar cada uma delas para preto. Eu toco no primeiro, vou para ajustes, saturação de
matiz e brilho, e reduzo o brilho todo para baixo. Repito este processo para cada uma das camadas de sombreamento. Agora precisamos aplicar o borrão gaussiano a cada uma de nossas camadas de sombreamento. Eu toco em ajustes desfoque gaussiano e ajustá-lo para 20 por cento ou mais. Em seguida, seleciono a próxima camada e repito para todas as camadas de sombreamento. Agora precisamos apagar a cor que está dentro das formas. Vamos tocar na quarta camada de máscara, tocar em selecionar, tocar na quarta camada de sombreamento e limpar. Repetimos o mesmo processo para o resto das camadas de sombreamento. Estamos fartos de adicionar sombreamento à nossa mandala. Vamos esconder a camada guia e vamos também esconder o guia de desenho para que possamos ver nossa mandala lindamente sombreada. Aqui está como parece sem o sombreamento e com o sombreamento. Eu acho que sombreamento acrescenta muita dimensão à sua mandala, e é muito rápido de fazer se você agilizá-lo da maneira que eu demonstrei nesta lição. Se você quiser que seu sombreamento seja um pouco mais sutil, o que você pode fazer é tocar na extremidade ao lado da camada de sombreamento e reduzir a opacidade. Vou reduzir a opacidade para 50% mais ou
menos e repetir para cada uma das camadas de sombreamento. Agora ainda há algum sombreamento, mas é um pouco mais sutil. Outra coisa que você pode tentar é usar um valor mais baixo de desfoque
gaussiano na próxima vez que você criar suas camadas de sombreamento. Neste eu usei o borrão gaussiano em 30 por cento, 20 por cento e 10 por cento. Brincar com estes e ver qual você mais gosta.
13. Mandala: linhas: Agora vamos juntar tudo o que aprendemos
até agora e desenhar uma Mandala grande e detalhada. Irá adicionar sombreamento ao nosso Mandala e vamos colorir usando várias maneiras de cores. Eu vou compartilhar mais algumas dicas, truques e técnicas enquanto eu vou, e eu vou orientá-lo através do meu processo de pensamento. Espero que ache isso útil para quando desenhar suas próprias mandalas. Nesta lição, estaremos desenhando as linhas. Para começar a tentar um novo Mandala, eu duplicar o modelo Mandala de oito pontos, e renomear esta cópia para Grande Mandala. Então eu toco nesta tela para começar a desenhar. Vou definir a cor para preto e, em vez de
usar o pincel de linha mono da categoria de caligrafia,
vou para a categoria de tinta e escolho o pincel de caneta de estúdio. A coisa legal sobre este pincel é que ele vai de fino a grosso de acordo com a pressão que você aplica. Se você quiser obter linhas realmente largas, use o tamanho do pincel maior, e se quiser uma variação mais sutil na largura da linha e para que suas linhas permaneçam mais finas, use um tamanho de pincel menor. Você decide se você gosta deste efeito, e se você se sente confortável usando um pincel sensível à pressão, ou talvez prefere continuar usando o pincel de linha mono. As linhas terão um caráter ligeiramente diferente, mas ambos os pincéis funcionam bem para desenhar Mandalas. O pincel de caneta de estúdio não é ideal para desenhar círculos embora, porque você obtém este ponto de encontro de aparência estranha. Então, se você quiser desenhar um círculo em qualquer ponto em sua Mandala, eu recomendaria mudar para o pincel de linha mono apenas para desenhar o círculo. Então vamos começar a desenhar nossa Mandala. Como sempre, começo duplicando a camada D e selecionando a camada D inferior. Eu desenho uma forma de pedal, deslizo para baixo com três dedos, copia e cola, giro 45 graus e mesclo as três camadas. Duplico a camada D, e continuo como fizemos nas lições anteriores. Ao longo de toda esta demonstração, você vai me ver experimentando alguns projetos e depois decidindo refazê-los ou alterá-los. Para mim, isso faz parte do processo. Eu tento não ser excessivamente crítico, para que eu não me sinta preso, e eu ainda estou fluindo e aproveitando o processo. Aqui eu estava tendo um pouco de dificuldade com queda de cor. Estava inundando fora da forma que eu estava tentando preencher. Então eu reduzi um pouco o limiar de queda de cor, e isso resolveu o problema, e para formas minúsculas como esta, eu muitas vezes apenas preenchê-los com minha caneta. Então eu dividi o pedal em formas menores, e agora eu posso decidir como embelezar cada forma menor. Você pode usar enfeites finos e detalhados ou enfeites mais ousados e simples. É totalmente com você e pode mudar de uma Mandala para outra. Outra coisa que eu faço muito é diminuir o zoom e pausar por um momento para decidir o que eu gostaria de fazer a seguir. Então, sempre que estiver sem ideias, não entre em pânico. Dê a si mesmo um momento e eventualmente algo virá até você. Um espaço vazio que precisa de um embelezamento vai chamar a sua atenção, ou você pode decidir adicionar uma nova camada, pedais ou adicionar um enfeite de linha em torno do que você desenhou até agora. Aqui, eu desenhei acidentalmente a camada de linhas, em vez de na camada D duplicada, e eu notei isso porque quando eu rodei 45 graus, a coisa toda girava. Então, o que eu costumo fazer neste caso é apenas desfazer o que eu fiz, e redesenhá-lo na camada D duplicada. Eu estou adicionando um embelezamento linha simples, e eu estou estilizando um pouco usando uma linha grossa e fina que não segue exatamente o pedal que o seu delineamento. Você pode me ver pausar para obter procriar, para desenhar uma linha perfeitamente reta aqui. Em alguns casos, isso é muito útil. Eu não estava muito feliz com o espaçamento entre as linhas e meu embelezamento, então eu as desfiz e as refiz ao meu gosto, e adicionei um embelezamento de folhas nestas formas aqui, assim como fizemos na aula prática e na Mandala menor de lições anteriores. Mesmo que você repita os mesmos enfeites em Mandalas diferentes, eles ainda vão acabar parecendo diferentes e únicos. É realmente útil diminuir o zoom, pausar e olhar para o seu Mandala rapidamente antes de decidir o que quer fazer a seguir. Aqui eu decidi desenhar uma linha ondulada e apagar o bit que sobrepôs os pedais anteriores para obter esta forma de pedal peculiar aleatória. Eu tentei algumas idéias para embelezar este pedal e eu não estava feliz com eles, então eu desfiz e tentei outra coisa até que eu estava feliz com o que eu consegui. Levei algumas tentativas aqui para caber uma linha de vieiras até a linha de simetria central. Às vezes, quando você quer vieiras uniformemente espaçados, você vai ter que refazê-los até que você esteja feliz com a forma como eles se encaixam ao longo da linha. Gosto de repetir o mesmo motivo mais de uma vez. Pode reforçar o design e torná-lo mais coeso. Então você nem sempre tem que inventar diferentes idéias de embelezamento. Tente reutilizar a mesma ideia várias vezes para um visual mais coeso. Agora eu decidi adicionar um círculo. Então, eu criei uma nova camada com a ajuda de desenho desligada, e mudei para o pincel de linha mono e escolhi uma largura de linha mais espessa. Então eu desenhei o círculo, esperei e toquei em Editar Forma, e depois em Circle. Em seguida, eu mudo para esta camada que tem auxiliar de desenho em, e para uma cor rosa e adicionou essas marcações que me ajudam a centralizar o círculo. Volto para a camada de círculo, toque na seta e empurrar o círculo até que
pareça centrado de acordo com as marcas cor-de-rosa. Uma vez que eu estava feliz com ele, eu limpei as marcas cor-de-rosa, e eu fiz novas marcas
ao longo da borda do círculo, a fim de ter certeza de que o círculo está centrado, e parecia estar centrado, então eu limpei as marcas cor-de-rosa, mas se não fosse eu empurraria o círculo um pouco mais. Agora eu queria apagar as partes do círculo que estavam sobrepostas ao desenho. Então, eu comecei a apagar, e então eu percebi que o assistente de desenho não estava ligado para a camada circular. Então, eu desfiz meu apagamento, e ativei o assistente de desenho para a camada de círculo, e então quando apaguei uma parte sobreposta do círculo, ele apagou todas as sobreposições de uma só vez. Então eu mesclo a camada de círculo para baixo na camada de linhas, e eu voltei para o pincel de caneta do estúdio. Aqui, por exemplo, decidi consertar
o ponto de encontro entre as pétalas usando a borracha. Aqui, eu esqueci novamente que eu estava na camada da linha, e eu desenhei esta flor inteira com círculos em torno dela. Eu só percebi isso quando eu rodei 45 graus e vi toda a Mandala girando. A razão pela qual eu não gosto de girar toda a camada da linha, é que ele torna as linhas mais grossas e não
tão suaves, então eu preferi desfazer esse embelezamento e re-fazê-lo em uma camada D duplicada. Eu sei que pode ser uma chatice refazer algo que você acabou de fazer, mas muitas vezes o design é muito mais suave e agradável, porque você está fazendo isso uma segunda vez. Eu tento fazer o hábito de duplicar a camada D e selecionar a camada D inferior, imediatamente após a fusão das três camadas, então eu não cometo esse erro tantas vezes, mas ainda acontece às vezes. Neste ponto, lembro-me da Mandala específica que desenhei há alguns dias, da
qual queria tirar algumas ideias. Eu sinto que este Mandala tem um pouco mais de um olhar clássico tradicional, não tanto de um estilo livre moderno. Então eu dei uma olhada nele e fiz uma nota mental de alguns dos ornamentos e enfeites nele, e então eu posso desenhar idéias desta Mandala e incorporá-las na Mandala que estou desenhando agora. Então, se você está se sentindo preso, você sempre pode voltar para o seu trabalho anterior, ou pesquisar Instagram ou Google para Mandalas, e desenhar algumas idéias e motivos deles que você pode usar em seu Mandalas. Não se trata de copiar seu próprio trabalho ou copiar o trabalho de outras pessoas, mas sim de ver formas, motivos, embelezamentos e padrões, e colocá-los juntos de uma maneira completamente diferente e torná-los seus. Você sempre pode consultar os exemplos de PDF, e os enfeites que você praticou no início desta aula. Eu gosto de fluir e desenhar sem parar, pensar e planejar demais. Mas, às vezes isso me ajuda a me soltar para dar uma olhada em algo que eu desenhei anteriormente. Não estou copiando exatamente, mas estou deixando que me lembre de idéias que me escorregaram, e que eu poderia usar agora. Então, por exemplo, lembrei-me que podia usar estas formas de lágrima para embelezar esta pétala e honestamente, este embelezamento escapou-me da cabeça até que olhei para a Mandala, que mostrei a vocês há pouco. Eu também adicionei círculos nas pontas
da forma de lágrima semelhante ao que eu fiz na Mandala anterior. O Mandala eu dei uma olhada, era muito pesado com enfeites linha
vieira e eu senti vontade de ir com isso também neste Mandala. Eu também esqueci sobre este enfeite linha que eu decidi incorporar aqui. Neste ponto, eu decidi adicionar outro círculo, então eu crio uma nova camada com assistência de desenho off, eu desenho o círculo aproximadamente onde eu quero que ele esteja, e siga os mesmos passos que antes para centralizá-lo perfeitamente. Assim, adicionar as marcas cor-de-rosa uma segunda vez ajuda a
ajustar a posição do círculo e torná-lo o mais centrado possível. Eu apago a sobreposição, e eu até escondo a camada da linha desta vez para ter certeza que eu não perdi nenhum ponto. Então eu mostro a camada de linhas, alternar de volta para a camada D inferior, e voltar para a caneta de estúdio. Certifique-se de fazer uma pausa se você precisar em qualquer momento. Você não tem que desenhar toda a Mandala de uma só vez. Depois de uma pausa refrescante, desenhar é muito mais agradável e relaxante, e realmente não há pressa. Eu decidi adicionar este enfeite de linha todo o caminho ao redor para dar a Mandala algum espaço para respirar, as pétalas não pareçam
tão bem embaladas uma em cima da outra e eu uso a borracha para refinar e limpar os pontos aqui, em vez de redesenhá-los. Eu realmente gosto de usar essas listras pretas e brancas ousadas como um embelezamento de pétalas. Depois de completá-los, decidi repetir esse embelezamento em uma escala menor, em uma parte diferente da Mandala. Enquanto eu estava lá, eu vi este pequeno espaço vazio, que eu pensei que iria se beneficiar de alguns pontos. Aqui você pode me ver desenhar uma pétala central e, em seguida, duas pétalas laterais, que é outra coisa que eu recomendo que você tente também. Estou delineando tudo o que desenhei até agora usando uma linha mais fina e usando este embelezamento de linha, que fizemos na aula prática. Ao espaçar as linhas e deixar algumas áreas em branco, eu estou adicionando algum espaço de respiração na Mandala, e também, algum contraste entre as áreas mais detalhadas, e as áreas mais vazias
no desenho e eu estou adicionando algumas listras ao longo deste espaço aqui. listras são muito divertidas de colorir usando duas cores alternadas. Aqui estou eu enchendo os cantos internos com preto. Posso ver que estou ficando sem espaço aqui, então decidi fazer uma última camada de pétalas. No começo, eu pensei que iria embelezá-los usando um design de folha, mas então eu decidi contra isso. Eu tentei outra coisa com a qual não estava muito feliz, e finalmente, tentei isso e gostei, então fui com ele. Este é o trabalho final para o Mandala. Agora que eu sei que a camada da linha está concluída, eu bloqueei a camada da linha para que eu não desenhe acidentalmente nela.
14. Mandala: sombreamento: Nesta lição, vamos adicionar sombreamento à nossa mandala. Você pode decidir depois de desenhar as linhas se deseja colorir primeiro ou adicionar sombreamento primeiro. Desta vez, vou começar com o sombreamento. Na lição de sombreamento anterior, criamos todas as camadas de máscara primeiro e, em seguida, criamos todas as camadas de sombreamento. Então, nesta lição, eu vou mostrar a vocês como eu faria um por um. Começo por duplicar a camada D e tocar na camada D inferior. Eu escolho uma forma e eu a mascaro usando uma cor rosa ou qualquer cor que seja fácil de ver contra o preto e branco. Aqui, eu só estou limpando um pouco para
ter certeza de que eu não saí das linhas, para que eu não tenha nenhuma lacuna no sombreamento. Então, eu duplico essa camada, troco para preto, e desfoque para cerca de 20%. Assim como fizemos na lição de sombreamento anterior, eu escondo a camada de máscara rosa, seleciono-a, toque na camada de sombreamento preto e claro, e essa é a primeira camada de sombreamento feito. Adoro ver como o sombreamento faz com que esta forma central pareça pairar acima de tudo o resto ao seu redor. Para a próxima camada de máscara, duplico a camada D e mascaro essa forma. Eu movo a primeira camada de sombreamento abaixo da camada de linhas e agrupo as duas camadas de máscara e renomeio o grupo para máscaras. Duplico essa segunda camada de máscara, arrasto-a ao lado da camada de sombreamento, agrupo e renomeio esse grupo para sombreamento. Agora, eu posso mudar este para uma camada de sombreamento alterando-o para preto, desfocando-o para 20%, e limpando o interior. Adiciono outra camada ao grupo de máscaras e ativo a assistência de desenho para esta camada e repito o processo. Fazendo isso um por um, permite que você veja o sombreamento à medida que você avança
com mais facilidade e isso ajuda você a decidir onde você quer que sua próxima camada de sombreamento esteja. Por isso dá-te um pouco mais de controlo. São três camadas de sombreamento feitas e eu faço a mesma coisa para a quarta e a quinta camadas de sombreamento. Não há nenhuma regra definida sobre quantas camadas de sombreamento você pode adicionar ou onde adicioná-las, você pode decidir se deseja um monte de camadas de sombreamento ou apenas algumas e onde você gostaria que elas estivessem. Experimente diferentes opções de sombreamento e veja o que parece certo para você e o que você acha que funciona melhor. A camada final de sombreamento cobre toda a mandala. Assim como fizemos na lição de sombreamento anterior, eu toco na camada de linhas, selecionar a área fora da mandala, inverter a seleção e preencher a camada de máscara. Assim como antes de eu duplicar, arrastá-lo para baixo para o grupo de sombreamento, mudá-lo para preto, desfoque e limpar o interior. Estamos fartos de adicionar sombreamento à nossa mandala. Aqui está como ele parece com e sem o sombreamento.
15. Mandala: colorindo na cor: Vamos colorir a Mandala. Pensei em usar cinco cores para esta Mandala. Eu duplicei a camada D cinco vezes, e agrupá-los juntos, e renomeei o grupo para cor maneira um. Mas você pode usar quantas ou quantas cores quiser. Em vez de escolher a cor é
eu mesmo, eu vou importar uma paleta de cores de um aplicativo chamado Coolers. Custa $3, e não é um must have, mas acho que vale bem o dinheiro. Deixa-me mostrar-te como o uso. Eu toco em, Explorar. Olho através das paletas de cores até encontrar algo que gostaria de usar. Em seguida, eu toco nos três pontos, exportar paleta, procriar e, em seguida, salvar para procriar. Isso vai abrir procreate, e se tocar em paletes, vai ver o paladar que acabamos de exportar do Coolors App, na parte inferior aqui. Podemos definir esta paleta como padrão e usá-la imediatamente, por isso é super conveniente. Aqui está outra maneira de pegar uma paleta de Coolers gratuitamente sem comprar o aplicativo. Abra o Chrome, o Safari
ou o navegador preferido. Vá para coolers.co e procure paletas de cores. Encontre um que você gosta e faça uma captura de tela pressionando o botão liga/desliga e o botão inicial simultaneamente. Toque na captura de tela, e em pronto, salve as fotos. Abra o procreate, vá para a galeria, toque na foto e abra a imagem de captura de tela que você acabou de salvar. Em seguida, crie uma nova palete e adicione cada cor da imagem à paleta. Você pode pegar mais paletes da mesma captura de tela, se quiser. Não é tão conveniente quanto usar o aplicativo Coolers, mas faz o trabalho feito. Vamos voltar a colorir na Mandala, assim como fizemos para a Mandala menor algumas lições atrás. Quando as camadas de cor estão acima da camada de linhas, as bordas da cor não parecem realmente agradáveis como você pode ver aqui. Vou arrastar a camada de linhas acima da cor de um grupo, e agora a cor de preenchimento parece muito mais suave. Tentei notar qual cor é mais escura e qual é mais clara. Quando eu escolher como combinar as cores juntas. Às vezes eu quero um contraste mais forte, e às vezes eu quero cores semelhantes ao lado do outro. Como uma das minhas cores é branca, às vezes
acho útil definir o fundo para uma cor diferente, por exemplo, para este cinza, e dessa forma eu posso ver as áreas não coloridas na Mandala mais claramente. Sempre que eu mudar a cor, eu também me certifico de mudar para a camada de cor correspondente. Em algum momento, eu decidi mudar a cor de fundo de cinza para outra coisa, só para que eu pudesse ver melhor, e então eu realmente gosto desse vermelho. Decidi adicioná-lo à minha paleta de cores. Em vez de cinco cores, decidi ter seis cores para esta Mandala. Aqui está um truque que você pode usar para economizar tempo. Em vez de preencher formas individuais com esta última cor, duplique a máscara que cobre todo o interior da Mandala. Arraste a camada duplicada para a parte inferior da onda de cor um grupo e preencha-a com esta cor. Desta forma, quaisquer formas que você não preencher com as outras cores serão coloridas com esta última cor vermelha. Terminamos de colorir na Mandala usando esta paleta de cores. Vamos escolher uma cor de fundo. Eu escolhi uma das cores da paleta, e fiz um pouco mais leve. O grupo de sombreamento deve estar abaixo da camada de linhas e acima do grupo de peso de cor. Eu adiciono uma camada para a cor de fundo na parte inferior
da cor maneira de um grupo e preenchê-lo com a cor de fundo, e desta forma, cada forma de cor terá sua própria cor de fundo. Vou colorir este Mandala usando outra maneira de cor. Isso só levará um momento, pois nos certificamos de
colocar cada cor de preenchimento em uma camada separada. Duplico a cor de um grupo e escolho outra paleta de cores usando o aplicativo Coolers. I Alpha Bloquear cada uma das camadas de cor, e preencher cada uma com uma cor da paleta de cores que eu acabei de escolher. Tentei substituir cores escuras por cores escuras e cores claras por cores claras. Mas você não tem que fazer isso. Desde maneira de cor um tinha seis cores ea nova paleta tem apenas cinco cores, Eu decidi manter o branco, e substituir a cor vermelha por uma das cores da nova paleta. Mudei a cor de fundo da segunda maneira de cor para este verde claro. Então eu decidi ajustar algumas das cores um pouco usando ajustes, matiz, saturação e brilho. Eu gosto mais desta maneira com as cores mais claras, e isso é o nosso grande, e detalhado Mandala feito com sombreamento, e de maneiras de duas cores.
16. Compartilhe seu projeto: Agora que terminamos de desenhar nossa adorável Mandala detalhada com sombreamento e de maneiras de duas cores, vamos exportá-lo para que possamos carregá-lo para o projeto de classe. Vou mostrar-lhe como publicar um projeto de classe a partir do iPad, mas você também pode fazer isso de um computador desktop ou laptop, se preferir. Talvez a camada de linhas, o grupo de sombreamento e a maneira de cor para agrupar visível. Vou exportar as camadas visíveis como uma imagem plana.I tocar em ações,
compartilhar e, em seguida, JPEG ou PNG e salvar imagem. Eu vou fazer o mesmo para cor maneira one.I esconder cor maneira dois e mostrar cor maneira um e exportar isso como um JPEG também. Eu também vou exportar a mandala com sombreamento e sem cores e as linhas apenas sem qualquer sombreamento. Você também pode exportar a mandala sem o sombreamento e com uma
das formas de cor ou com um fundo transparente, o que quiser. Apenas certifique-se de exportar como um PNG, se houver algum pixel transparente na imagem. Caso contrário, JPEG e PNG funcionam. Depois de exportar as imagens que você gostaria de compartilhar em seu projeto de classe, abra essa classe em um navegador e toque em projetos e recursos e em criar projeto. Você pode dar um título para o seu projeto e digite aqui onde diz começar a digitação.Em seguida, toque aqui na imagem, biblioteca de
fotos, todas as fotos e vamos escolher, por exemplo, a mandala com as linhas apenas. Toque aqui onde diz: escolha o tamanho da imagem e altere-a para grande e para trás. Agora o tamanho do arquivo é menor, então ele ainda é grande o suficiente, mas será carregado mais rápido. Toque em concluído e aguarde alguns momentos para que a imagem apareça. Agora, vamos repetir esse processo para o resto
das imagens que exportamos do Procreate. Você pode tocar no lado da primeira imagem e pressionar Return e escrever algumas palavras sobre seu projeto. Você pode carregar quantas imagens quiser em seu projeto. Se você criou mais mandalas, por favor compartilhá-los também. Agora vamos fazer upload de uma imagem de capa para o projeto. Se eu tentar fazer upload de uma dessas fotos quadradas como minha imagem de capa, ela será cortada na parte superior e na parte inferior. Deixe-me mostrar-lhe como corrigir isso usando o Procreate. Abro um Procreate, volto para a galeria, toco na foto e encontro a foto que quero usar como imagem de capa. Então eu toco em ações, Canvas, cortar e redimensionar e você vê aqui que este é um 4000 por 4000 pixels Canvas. Eu ativo novamente o Canvas, o que me permite reduzir a imagem. Eu vou fazê-lo 2000 por 2000 pixels e pronto. Agora eu voltar para ações, Canvas, cortar e redimensionar e eu não ativar re-amostra Canvas. Eu quero tornar a tela um pouco mais larga, então eu puxo isso de lado até que esta linha atinja o fim do meu fundo e a mesma do outro lado. Quero ter certeza de que a mandala está centrada na tela. Eu toco em feito e eu escolho esta cor de fundo para ser a cor ativa, eu adicioná-lo à paleta e eu definir esta cor como a cor de fundo. Para exportar esta imagem mais ampla, faço a mesma coisa. Eu toco em ações, compartilho, JPEG e salvo imagem. Agora, volte para o navegador, altere a imagem da capa do projeto e toque nesta última imagem. Parece quadrado, mas na verdade é a imagem mais ampla que acabamos de exportar. Aguarde um pouco até que a imagem
carregue, leva alguns instantes. Agora, a mandala se encaixa completamente dentro do quadro. Você pode tocar em publicar para publicar seu projeto. Eu adoraria ver seus projetos finalizados com todas as belas mandalas que você desenhou no Procreate, e eu realmente apreciaria se você escrevesse algumas palavras e compartilhasse sobre o processo que você achou útil, que você achou difícil, o que te surpreendeu, o que você descobriu ao longo do caminho, e se você descobriu novas paletas de cores ou enfeites que você gostou especialmente, qualquer coisa que surgiu enquanto você estava seguindo a aula. Agradeço o seu feedback sobre a aula. Se você precisar de alguma ajuda, você sempre pode ir para a seção de discussão da aula, iniciar uma conversa ou fazer uma pergunta e eu ficaria feliz em responder. Você é bem-vindo para me procurar no Instagram @artonthefridge, e você pode me marcar para que eu possa ver suas criações. Se você compartilhar suas mandalas no Instagram, você pode usar a hashtag artonthefridgemandalas e eu vou ter certeza de verificá-los. Você também pode conferir minhas outras aulas aqui no Skillshare, se quiser. Eu ensino principalmente sobre rabiscos, aquarela e eu tenho outra aula Procreate também. Você pode me acompanhar no Skillshare se quiser ser notificado sobre minhas futuras aulas. Muito obrigado por participarem da aula e estou ansioso para ver sua criação. Vejo-te no próximo.
Keren Duchan, Doodler, Teacher
