Mandala 3D — meditação moderna

1. Introdução: mandala 3D: Olá, pessoal. Eu sou Moy Partwas e estou muito animada em recebê-lo nesta aula do Skillshare A arte sempre foi uma bela forma de nos expressarmos. E hoje, vamos dar um passo adiante criando algo verdadeiramente hipnotizante, uma metala em três D. Você pode ter visto uma Mntala tradicional, mas nesta aula, iremos além do design plano e daremos vida a ela Imagine transformar padrões simples arte dimensionais impressionantes que surgem diretamente da superfície. Seja um artista iniciante ou experiente, procurando experimentar novas técnicas, este design de aula f. Abordaremos tudo desde a escolha das ferramentas e materiais certos até o avanço das várias técnicas, garantindo que, no final, você tenha sua própria obra-prima Isso é mais do que apenas uma aula. É uma jornada criativa em que você aprenderá a experimentar e descobrir a magia de uma arte em três D Mantala Então pegue suas ferramentas, liberte sua criatividade e vamos fazer algo incrível juntos Nos vemos na aula, onde falarei sobre os materiais. 2. Material necessário: Oi. Antes de mergulharmos na criação de nossa mandala, vamos falar sobre os materiais que precisaremos para fazer essa arte. Não se preocupe Não precisaremos de nada muito sofisticado, apenas de algumas ferramentas básicas que ajudarão a dar vida ao seu design Começamos com um papel de quatro folhas para criar uma impressionante mandala de LED Eu recomendo que você use uma folha grossa. Caso contrário, você pode usar qualquer folha disponível, mas eu pessoalmente recomendo que você use um papel de 200 a 300 GSM para obter melhores resultados Precisaremos de uma régua e uma bússola, borracha de lápis e uma caneta à prova d'água Isso é tudo que você precisa. Reúna seu material, configure seu espaço de trabalho. Está começando a criar esse fascinante mandan de três D. Mal posso esperar para ver você criar. 3. Criação de diagrama — trabalho a lápis: Agora pegue uma bússola, um lápis e uma balança Essas serão nossas principais ferramentas hoje. Vamos começar desenhando um círculo. Pegue sua bússola, ajuste-a em um raio de seis centímetros e desenhe Mas aqui está algo importante. O círculo que estamos desenhando não vai ficar no centro da folha. Em vez disso, estamos colocando-o um pouco fora do centro. Esse posicionamento é a chave para a próxima etapa. Em seguida, pegue sua balança começando do centro do primeiro círculo por uma linha reta com exatamente sete centímetros de comprimento Agora use a outra extremidade da linha como ponto central do segundo círculo. Coloque sua bússola no mesmo raio, ou seja, seis centímetros e desenhe outro círculo e aí está Dois círculos se cruzando perfeitamente. Com esses dois círculos que se cruzam, estabelecemos a base de um belo design de mandala Agora vamos dobrar os círculos. Significa que vamos inserir um círculo dentro desse círculo. Abra sua bússola em um raio de quatro centímetros, assim, usando o mesmo centro do primeiro círculo através de um círculo menor dentro dele Agora vamos repetir o processo para esse segundo círculo. Novamente, mantendo o raio de quatro centímetros e usando o mesmo centro, desenhe outro pequeno círculo dentro desse segundo círculo maior Isso nos dá dois círculos perfeitamente aninhados em cada círculo grande, e nosso espaço de trabalho está quase pronto Em seguida, é hora de limpar. Pegue uma borracha e remova cuidadosamente a linha de referência que desenhamos anteriormente Essa é a linha reta que conecta os dois círculos. Lembre-se de que apagar a coisa certa na hora certa pode ser tão importante quanto desenhar Ele mantém sua obra de arte limpa e profissional. Agora vamos apagar as linhas internas onde o círculo menor se sobrepõe Isso nos ajudará a criar a ilusão de profundidade e preparar o terreno para o design das três Mandalas D que estamos planejando E com isso, nosso espaço de trabalho está pronto. Agora temos uma base limpa para começar a estabelecer padrões e construir nossas três mandalas D. 4. Mergulhe dentro dos círculos — trabalho a lápis: Agora que nosso espaço de trabalho está pronto, vamos mergulhar na parte divertida, criando uma mandala floral dentro desses círculos Para começar, escolha uma borda do círculo, qualquer ponto que pareça natural para você partir daí, comece a desenhar uma espiral como essa Seja preciso ao desenhar a espiral, pois sua textura determinará como o resto da mandala Em seguida, vamos adicionar algumas folhas ao redor da espiral. Criar folhas é simples, mas aqui vai uma dica. Manter a simetria é a chave para fazer com que sua mandala pareça polida Vamos adicionar um pouco mais a esse design. Comece escolhendo um canto do seu espaço de trabalho e desenhando um pequeno círculo A partir daí, faça pétalas arredondadas ao redor para formar uma linda florzinha À medida que avançamos, lembre-se arte da mandala tem tudo a ver com padrões e simetria São esses elementos repetidos que realçam a beleza meditativa Adicione um pouco de charme, vamos jogar uma única folha ao lado da farinha. Você pode torná-lo semelhante às folhas que criamos anteriormente, simétrico e limpo Agora, vamos mudar nosso foco para o centro do círculo. Comece desenhando um pequeno círculo bem no meio. Isso funcionará como o centro da nossa nova flor. Desenhe pétalas longas e arredondadas ao redor do círculo. Aproveite seu tempo aqui. Não precisa se apressar Apenas fique calmo, aproveite o processo e confie em sua mão. O resultado final definitivamente o surpreenderá, então continue com ele Agora, vamos adicionar duas folhas, assim como fizemos anteriormente. Simetria é tudo aqui. Parece que precisamos de mais pequenos detalhes aqui. Você não acha? Vamos desenhar uma forma de espiral aqui neste lado desta flor central Essa espiral parece boa. Isso adiciona um bom fluxo à composição. Agora, vamos usar o espaço que nos resta para criar flores pequenas. Para esta etapa, acelerarei o processo apenas para mantê-lo engajado. Sinta-se à vontade para fazer uma pausa e trabalhar no seu próprio ritmo. Agora vamos falar sobre os enchimentos. Os preenchimentos são formas pequenas, como pequenos círculos, pontos ou outros padrões que ajudam a completar a mandala Esses enchimentos são simples de fazer, mas adicionam muito mais beleza e equilíbrio ao seu trabalho Às vezes, são os pequenos esforços que causam o maior impacto, assim como certas pessoas entram em sua vida e mudam tudo. E finalmente, para completar a primeira base, vamos desenhar meia farinha neste canto. Siga a mesma técnica, faça um pequeno arco, adicione pétalas e mantenha-o limpo e simétrico E nós temos isso. Nossa primeira camada da mandala está completa Veja como esses padrões, flores, espirais e preenchimentos se unem para criar algo tão Reserve um momento para apreciar seu progresso. Cada linha, cada forma e cada pequeno detalhe contribuem para o panorama geral. Vamos começar com o segundo círculo. O segundo círculo será a base de todos os nossos elementos florais. Vamos começar no canto superior do círculo. Comece desenhando um pequeno círculo que toque a linha interna do círculo maior Agora, vamos adicionar as pétalas. Desenhe pétalas alongadas simétricas ao redor desse círculo. Não se preocupe com o número exato. Escolha o que parecer equilibrado e agradável aos seus olhos Quando as pétalas estiverem no lugar, é hora de adicionar as folhas Desenhe duas folhas que se estendem para fora da base da flor Agora que nossa flor está completa, adicionaremos um pouco de fluidez e espirais A primeira espiral será semelhante às que fizemos no primeiro círculo Criando uma bela composição de ballis, vamos adicionar uma folha no topo dessa espiral Agora vamos desenhar outra espiral que se cruza com o primeiro círculo Queremos que a espiral toque a parte interna do círculo para criar esse efeito em camadas Assim como antes, adicionaremos duas folhas no topo da espiral. Assim como antes, adicionaremos duas folhas no topo da espiral. As folhas ajudam a enquadrar a espiral e adicionam uma sensação de harmonia a todo o design Vamos passar para o lado direito do círculo e desenhar nossa próxima flor. Desta vez, usaremos triangulares em vez das habituais pétalas arredondadas Isso dá à flor uma aparência nítida e única, você não acha? Mantenha as pétalas simétricas e equilibradas. E, como sempre, confie em seus instintos para encontrar o número certo Esta flor triangular vai fazer o design se destacar. Abaixo da flor triangular, vamos adicionar uma forma espiral. Agora, novamente, aqui vamos desenhar uma meia flor. Para isso, faremos um círculo, um pequeno círculo fofo, seguido por algumas pequenas pétalas triangulares Não conte o número de pétalas, continue fazendo as coisas boas Seguido por uma folha como a que temos feito em toda a nossa arte. Sim, essa folhinha fofa no topo desta flor. Abaixo da flor triangular, vamos adicionar a forma de espiral. Lembre-se de que a espiral é fundamental para criar a aparência orgânica florida da mandala Para complementar a espiral, vamos adicionar duas folhas no topo da espiral Isso ajuda a manter o equilíbrio do nosso design ao criar um padrão floral. Já criamos todos os elementos, mas ainda não terminamos. Vamos adicionar mais algumas espirais para completar a mandala Essas espirais são simples, mas desempenham um papel importante na junção da peça inteira Eles são como os pequenos detalhes que fazem tudo parecer completo. Veja como essas espirais simples realmente elevam o design. Finalmente, vamos adicionar mais uma farinha na parte inferior do círculo. Para isso, voltaremos a usar pétalas arredondadas. Mas fique à vontade para experimentar formas diferentes. Adicione mais espirais como elementos de preenchimento e pequenos círculos onde houver lacunas Veja como tudo está se encaixando perfeitamente. O equilíbrio entre a espiral de farinha e as folhas cria um design harmonioso de mandala E aí está uma linda e intrincada mandala floral Como você se sente em relação ao seu design? Espero que tenham gostado do processo tanto quanto eu. Lembre-se de que arte é se expressar. Você não precisa ter medo experimentar e torná-lo seu. Tudo bem. Agora estamos indo para a área comum onde os dois círculos se cruzam Esta parte será bem simples, mas ainda assim importante para o equilíbrio geral da mandala Estamos começando do topo do cruzamento. Vamos desenhar uma espiral aqui. Mas lembre-se, esse espaço é um pouco apertado. Depois de colocar a espiral no lugar, vá até a parte inferior da interseção e desenhe uma espiral invertida Isso cria um belo contraste com a espiral acima. Agora, para completar essa área, vamos adicionar um pequeno círculo bem no meio da interseção Em nossa próxima lição, pegaremos nossas canetas e começaremos a delinear tudo 5. Trabalho com caneta — foco e acompanhamento: Bem-vindos de volta, pessoal. Já concluímos o trabalho com lápis para nossa mandala e nosso layout está lindo Agora é hora de começar a trabalhar com caneta. Estou usando uma caneta preta UiBl de 0,5 M para isso. Primeiro, vamos começar com o círculo externo. Agora, reserve um momento para se concentrar. Isso é importante. Não temos pressa nas dez. Mantenha-se calmo e sereno ao fazer esse círculo. É fácil se envolver no panorama geral, mas se concentre nas pequenas seções do círculo. Não se preocupe com a forma inteira de uma só vez, siga devagar e com firmeza as linhas do lápis Lembre-se de que tudo gira em torno de fluidos, até mesmo movimentos. Deixe suas mãos se moverem naturalmente e siga o layout. Tenha muito cuidado e mantenha a caneta estável enquanto se move. Se você cometer um pequeno erro, não se preocupe. Nós continuaremos. Ignore a parte de interseção por enquanto. Faremos esta parte nas últimas etapas do vídeo, focando primeiro nas linhas que estabelecemos usando os lápis Depois que o círculo externo estiver pronto, passamos para o círculo interno, assim como o primeiro, mantendo-os calmos e focados. Ao completar o círculo, há algo profundamente satisfatório nele Isso realmente aprimora todo o design. Isso realmente aprimora todo o design, quase como se estivesse fotografando seu eu interior Você notará que a caneta está dando à sua mandala mais definição e beleza Não tenha pressa. Não há pressa. Essa parte realmente dá vida à mandala. Você pode até notar que quanto mais focado você estiver, mais satisfatório será completar cada círculo Agora, vamos para o segundo círculo. Novamente, basta seguir o layout do lápis. Você notará que estou adiantando rapidamente a parte do vídeo aqui, mas não se sinta pressionado a acompanhar Se precisar de mais tempo, basta postar o vídeo e seguir seu próprio ritmo. Ao continuar com o segundo círculo, mantenha suas linhas organizadas e consistentes Concentre-se em uma pequena seção por vez e lembre-se de que esse é o seu processo criativo. Não se apresse e aproveite cada momento. Depois de concluir os círculos, dê um passo atrás e admire a clareza que o pan Works adiciona ao seu design. Com cada linha, sua mandala está se tornando mais definida e vibrante Ao concluirmos o círculo externo de nossa mandala, agora estamos mergulhando dentro do círculo para dar vida ao nosso design Começaremos pelo círculo esquerdo. É aqui que a jornada continua. Mantenha o coração do seu design aberto, pois quando você deixa seu coração guiar sua criatividade, você cria obras-primas Para começar, desenharemos a pétala floral. Veja como o design começa a florescer. Os padrões florais adicionam um toque natural e harmonioso à nossa mandala e você verá a magia se desenrolar à medida Estamos seguindo uma abordagem de cima para baixo para esta seção. Ao trabalhar de cima para baixo, você evitará borrar nossos novos traços de caneta Uma dica útil para maiores de idade e para qualquer pessoa que use caneta de tinta. São esses pequenos hábitos que fazem uma grande diferença em sua peça final. Aqui está um fato interessante sobre a mandala. Você sabia que eles são frequentemente usados como técnicas meditativas modernas Desenhar ou até mesmo observar uma mandala pode ajudá-lo a acalmar sua mente e reduzir o estresse A palavra mandala é originária do script. Isso significa círculo. Em muitas culturas, mandala representa a unidade e o próprio universo. Ao continuar adicionando detalhes, lembre-se a chave para uma mandala impressionante é paciência e intenções tenha pressa em cada golpe e deixe que o processo em si seja sua meditação. Agora, vamos para o segundo círculo. Novamente, basta seguir o layout do lápis. Você notará que estou avançando rapidamente para o fosso de vídeos aqui, mas não se sinta pressionado a acompanhar Apenas tenha muito cuidado ao fazer isso e não tente se apressar em nenhuma etapa do processo. Espero que todos estejam confortáveis até agora e que todos estejam gostando do processo tanto quanto eu. Continuem, criadores. Na próxima lição, exploraremos como incorporar padrões geométricos para aprimorar seu design Até lá, deixe sua criatividade fluir e seu coração guiar seu homem. 6. Padrões de mandalas: coração da arte: Agora que concluímos o esboço e o trabalho floral, é hora de preencher o espaço entre os dois círculos Para esta etapa, usaremos alguns padrões de mandala básicos, mas impactantes Esses padrões são simples, mas são o cerne da arte da mandala Você pode ter visto alguns desses padrões antes. Eles são bastante comuns, mas aplicados com cuidado. Eles criam um belo impacto. Vamos começar com o primeiro círculo. Usando o círculo interno como ponto de referência, comece a desenhar uma série de formas em U invertido, criando um padrão contínuo que flui pela curva do círculo interno O padrão se repetirá em todo o círculo. Ao fazer isso, é essencial focar na simetria. Quanto mais simétrico for o padrão, mais impactante Uma mandala equilibrada irradia hormônios e beleza. Uma coisa a observar é que você não fará nada na área de corte onde a linha se encontra e dividirá o círculo Vamos deixar esse espaço por enquanto e voltaremos para adicionar mais detalhes posteriormente. É importante ter paciência e construir a obra de arte passo a passo Repeton é uma grande parte da arte da mandala. Na verdade, repetir padrões e linhas em uma forma moderna de meditação Quanto mais você se concentra na reputação, mais consegue centrar sua mente. Então, ao continuar fazendo esse padrão, lembre-se de permanecer presente, se concentrar na tarefa e aproveitar o processo. Em seguida, passaremos para o segundo círculo. Assim como fizemos com o primeiro, comece a colocar o padrão em U invertido ao longo da curva do círculo interno Preste atenção à simetria novamente e siga a mesma técnica Ao se concentrar em manter formas consistentes e movimentos suaves, você começará a desenvolver maior controle sobre sua caneta. Este é um ótimo exercício para refinar sua pegada e sua capacidade de guiar a caneta de forma controlada e precisa Como você pode ver, esses padrões são incrivelmente simples. Mas quando colocados no contexto de uma mandala, eles criam um efeito impressionante A simplicidade dessas linhas e formas permite que você se concentre no arranjo e na simetria, que aumenta o impacto visual A arte da mandala tem tudo a ver com simplicidade, trabalhando em conjunto para criar algo extraordinário Já não está lindo? Oh, agora que temos o primeiro padrão estabelecido, passaremos para o próximo. Mas reserve um momento para apreciar a beleza da reputação e da simetria que conquistamos até agora Como concluímos nosso primeiro padrão, agora é hora de mergulhar nesse segundo padrão. Vamos trabalhar em uma forma de U invertido novamente, mas desta vez ela será um pouco maior do que a que fizemos antes Para criar esse padrão, vamos nos inspirar nessa pequena forma de U invertido que usamos anteriormente Para cada dois U pequenos, desenharemos um U invertido maior. Isso mantém seu design consistente e, ao mesmo tempo , introduz uma mudança de tamanho adequada, mas significativa Agora vamos dar um passo de cada vez. Esse novo padrão é bem simples, mas não se deixe enganar pela Seu efeito na mandala será notável. A chave aqui é focar em duas coisas principais, simetria e tamanho Você quer garantir que seus usos invertidos sejam espaçados uniformemente com a mesma largura e altura, para que seu design permaneça equilibrado e harmonioso A beleza desse padrão está na simplicidade, mas isso não significa que ele deva carecer de precisão. Ao trabalhar nessa camada, basta seguir a forma de círculo que você está criando. Você pode fazer isso da maneira que achar melhor para você. Seja no sentido horário ou anti-horário , continue repetindo o padrão ao longo do design Assim, a segunda camada estará completa. Olha como já está gracioso. O equilíbrio entre o uso invertido pequeno e grande cria um visual impressionante Isso tornará sua mandala ainda mais cativante. Ótimo trabalho. Estamos fazendo um progresso fantástico e mal posso esperar para ver seus projetos crescerem à medida que avançamos nesta classe. Vamos passar para o próximo padrão em nossa criação de três Mandalas D. Esta é a grande batalha que resta. Espero que todos estejam familiarizados com o formato de uma folha de batalha. Caso contrário, não se preocupe, siga o padrão da maneira que estou fazendo e você poderá criá-lo com facilidade. É uma bela forma de acompanhamento que adicionará outra camada de elegância ao nosso design Para esse padrão, usaremos os padrões anteriores de u invertido como referência Para cada três pequenos usos invertidos, criaremos uma grande folha de batalha Isso mantém o fluxo consistente. Além de apresentar um novo elemento que complementa o anterior Novamente, esse é um padrão simples de criar, mas tudo se resume a manter a simetria Mantenha as proporções equilibradas ao formar as folhas e tudo se encaixará perfeitamente O padrão adicionará uma sensação de graça e complexidade à sua mandala sem Lembre-se, esta é a sua arte. Em qualquer estágio, você pode modificar o design se achar que algo funcionaria melhor para sua visão. Cada padrão é substituível. Você é o criador e seu toque único é o que torna seu trabalho especial. À medida que você se apega mais ao seu design, notará que não pode deixar de se apaixonar pelos padrões que criou. É uma sensação mágica, assim como se apaixonar por alguém de quem você gosta. Você encontra beleza nela toda vez que olha para ela. Então continue. Você é o dono da sua arte e esta é a sua jornada. Ao continuar, você verá como as coisas começam a se encaixar e algo realmente lindo. Agora vamos adicionar um belo padrão dentro dessas folhas de batalha para dar ainda mais profundidade ao nosso design. Começaremos com o círculo esquerdo. E enquanto trabalhamos nisso, você verá como esses padrões não apenas embelezam sua arte, mas também preenchem o espaço da maneira mais equilibrada Para cada folha de besouro, criaremos um pequeno círculo na parte inferior e adicionaremos pétalas que seguem o formato natural da Essa abordagem simples, mas elegante funciona para todas as folhas de pétalas, mesmo aquelas com formas diferentes Lembre-se de que cada folha terá esse pequeno círculo na base seguido pelo padrão que irradia para fora Agora, a chave aqui é que você não precisa contar o número de pétalas dentro da forma Apenas se concentre em manter a simetria e garantir que cada pétala saia suavemente do círculo Não se preocupe com a perfeição. A beleza da mandala está em seu ritmo e equilíbrio, não necessariamente contando ou medindo tudo até o último detalhe A melhor parte de trabalhar com o Mandala é a simplicidade das formas e padrões Quando você os divide, os elementos são fáceis de criar. Mas quando você dá um passo atrás e olha para a peça inteira, isso causa um impacto significativo no design geral. Agora, deixe-me falar brevemente sobre o conceito de mandala e sua conexão com a meditação Uma mandala é mais do que apenas uma forma de arte. É uma representação do universo, um círculo que simboliza unidade, equilíbrio e integridade Criar uma mandala pode ser meditativo com experiência, assim como focar na respiração durante a Por exemplo, ao criar esses padrões, você não está apenas desenhando formas, você está se conectando ao momento presente, canalizando sua energia e alcançando uma sensação de calma e atenção plena Vamos continuar com o círculo agora. Estou adiantando rapidamente a parte deste vídeo, mas fique à vontade para pausá-la e trabalhar no seu próprio E assim, concluímos esse padrão. Veja como isso adiciona profundidade e dimensão às folhas da batalha. Tudo está se encaixando perfeitamente. 7. Detalhamento: preencha e corrija: Se você está acompanhando, deve ter notado uma pequena lacuna entre o padrão de integração e a folha de batalha. Embora essa lacuna não seja terrível, pode parecer um pouco inquietante para os olhos, como se algo estivesse faltando Então, vamos corrigir isso agora preenchendo os raios com preto sólido Essa etapa pode parecer simples, mas desempenha um papel crucial no design geral. Usando a mesma caneta NiBol, vamos preencher a lacuna com preto sólido O rico contraste do preto proporcionará profundidade à peça, fundamentando o design e dando a ela efeito de três D que almejamos A pequena mudança elevará sua mandala e a deixará um passo mais perto de transformá-la em uma obra de arte em três D totalmente imersiva Respire fundo e concentre-se. Ao preencher cuidadosamente esse espaço, tente se mover deliberadamente e com precisão, garantindo que a cor permaneça dentro das linhas do padrão É importante não se apressar. É aqui que sua paciência brilhará e o acabamento limpo e nítido refletirá verdadeiramente a atenção dos detalhes Agora, vamos nos aprofundar no papel da cor nas mandalas e sua conexão com a meditação A cor não tem apenas a ver com apelo estético, mas também com a intenção. Quando usamos cores em Mandala, estamos alinhando nossa energia com as qualidades vibracionais que Pense na cor como uma linguagem para sua alma. Por exemplo, o azul é frequentemente associado à calma e à tranquilidade. Tem um efeito calmante, torna perfeito para práticas de meditação que queremos nos concentrar no relaxamento e na clareza mental Por outro lado, o amarelo é a cor do calor, da alegria e do otimismo Quando você usa amarelo no Mandala, ele pode elevar seu espírito e energizá-lo, assim como os raios de sol em um dia claro É uma excelente escolha se você está tentando trazer uma sensação de energia positiva e validade para a meditação do seu dia. Mas a cor na mandala não é apenas melhorar a aparência É sobre o humor e intenção que você deseja trazer para sua vida. Por exemplo, a cor vermelha simboliza paixão, força e coragem Quando você usa vermelho em sua mandala, você não está apenas decorando sua obra de arte, você está infundindo nela a energia que pode inspirar ousadia e confiança em sua mandala ou em sua vida cotidiana verde, frequentemente associado à cura, crescimento e equilíbrio, é uma cor que nos fundamenta, nos reconectando com a natureza e acalmando a mente verde pode trazer uma sensação de paz, promovendo o equilíbrio em nossas emoções e ajudando a aliviar o estresse ou a ansiedade Ao passar por essas etapas, lembre-se de que o processo em si pode ser meditativo O ato de preencher o espaço com preto com cuidado e intencionalmente é uma forma de atenção plena Na meditação, geralmente nos concentramos em nossa respiração ou em um único pensamento. Da mesma forma, o preenchimento cuidadoso desses espaços pode se tornar um exercício fundamental que nos leva ao momento presente Também quero ressaltar que tenho o cuidado manter minhas mãos longe das seções recém-desenhadas Se você estiver usando um homem conhecido à prova de manchas, isso é espacialmente importante Colocar as mãos na tinta fresca pode causar manchas, que pode interromper as Nesta lição, você notará que estou trabalhando no sentido horário, um método tradicional usado em muitas culturas para representar o fluxo de energia Essa direção ajuda a manter um ritmo natural em seu design. Com isso, vamos dedicar um momento para apreciar a transformação que está ocorrendo. Preenchemos esse espaço com preto, agora o design parece mais completo, mais equilibrado e, sim, mais tridimensional. Reserve um tempo para admirar seu trabalho. Essa é a beleza da criação da Mandala. Padrões simples se unindo para formar algo muito maior, algo que ressoa com a harmonia e o equilíbrio Estamos nos saindo muito bem, continue e nos vemos na próxima aula. 8. Padrões simples e poderosos: Agora vamos trabalhar com o espaço vazio entre as folhas melhores e usaremos um padrão muito simples, e usaremos um padrão muito mas poderoso, para preencher. Para esta etapa, vamos adicionar algumas linhas verticais. Essas linhas são incrivelmente versáteis e não há limite para quantas você pode adicionar. Você pode desenhar quantas ou quantas quiser. Apenas certifique-se de que eles pareçam visualmente equilibrados e relaxantes para seus olhos A chave aqui é deixar o design fluir naturalmente. O padrão de linha faz maravilhas porque, quando você olha para a mandala de ângulos diferentes, cria uma ilusão As linhas parecem mudar e muito mais. Adicionando profundidade dinâmica à peça geral. Isso dá à sua mandala uma sensação de movimento, fazendo com que pareça ainda mais viva. Esse padrão simples nos aproxima mais de transformar nossa mandala em uma obra de arte em três D. É incrível como algo tão mínimo pode deixar um efeito tão significativo no design geral. As linhas adicionam superfície e fluidez, fazendo com que a peça pareça equilibrada e harmoniosa Ao adicionarmos esse design de linha, lembre-se de que essa etapa é sobre escolha pessoal. Você é livre para jogar com base no número de linhas, seu comprimento e espaçamento. Apenas confie em seus instintos e lembre-se de que o design deve parecer coeso em vez repetiremos os mesmos padrões no círculo do segmento albu Mais uma vez, estou avançando rapidamente no processo para manter o vídeo em andamento, mas fique à vontade para pausá-lo a qualquer momento para trabalhar no seu próprio Não tenha pressa e aproveite o processo. Ao adicionar essas linhas, observe como o design evolui de forma lenta, mas segura Está se tornando uma peça mais complexa e mais dimensional. Continue e nos vemos na próxima etapa. 9. Meditação moderna — foco e controle: Na última parte, concluímos com sucesso o padrão de linhas de nossas três mandalas D e agora estamos entrando na parte mais empolgante desta aula, preenchendo nossa mandala É aqui que a mágica realmente começa. Começaremos preenchendo primeiro a cor dentro do círculo esquerdo. Para isso, estamos usando a mesma caneta preta uniforme. Com cuidado, começaremos a preencher o espaço entre nossos delicados desenhos florais. Ao fazer isso, lembre-se de manter a mão firme e manter o controle sobre os movimentos A beleza da arte da mandala está em sua precisão e simetria Portanto, tome cuidado para não perturbar a estética dessa forma de rolo Preencha esse espaço completamente, evite deixar espaços vazios entre os traços e garanta um fluxo uniforme e suave Você sabia que a mandala tem sido usada em várias culturas há séculos como uma ferramenta para meditação e paz interior A palavra Mandala vem do sânscrito e significa círculo, simbolizando equilíbrio, harmonia Ao usar essa cor preta, em muitas tradições, ela representa profundidade, mistério e poder. Na arte da mandala, o contraste do preto os padrões realça uma beleza elegante e sem rumo Então, ao preenchermos o espaço com preto, pense nisso como uma adição de profundidade e ousadia à sua Agora, vamos passar para o círculo e repetir o mesmo processo. Assim como antes, preencha cuidadosamente o espaço entre os desenhos dos potros, garantindo que o fluxo permaneça uniforme e suave Nesse estágio, as chances de cometer erros são mínimas. Então relaxe e aproveite o processo. Deixe suas mãos se moverem ritmicamente, mantendo um ritmo constante e mais Quanto mais fáceis forem seus traços, mais bonito será o resultado O design floral em mandalas simboliza o crescimento, beleza e o ciclo natural da vida As flores representam positividade e renovação, tornando-as um elemento perfeito em nossa criação de mandala Quando incorporados às nossas obras de arte, eles não apenas aprimoram o visual, mas também evocam uma sensação de antiguidade Com os dois círculos concluídos, vamos voltar nossa atenção para a seção de interseção. Esta parte une todo o design e traz unidade à nossa mandala Ao preencher cuidadosamente esse espaço, reserve um momento para apreciar como sua mandala está se transformando Você não acha que já está começando a lamber de tirar o fôlego Cada pequeno detalhe contribui para a elegância geral e sua dedicação está realmente valendo a pena Fizemos um progresso incrível com o design básico concluído e preenchido com cores. Ou a mandala agora está ganhando vida. Na próxima etapa, adicionaremos o detalhamento final que aprimorará seu efeito de três D. Continue com o excelente trabalho e nos vemos na próxima parte. 10. 2D vira 3D: Agora vamos entrar no design floral e focar nas folhas. Vamos focar apenas nos desenhos das folhas. Encontre uma folha e adicione duas linhas como esta. Novamente, encontre outra folha e adicione duas linhas de folhas como esta. Continue repetindo o processo até que todas as folhas tenham sido detalhadas Jadeganjapa hodeane. Com isso, concluímos nosso trabalho com caneta. Ao concluirmos o trabalho com caneta para nossa mandala, agora é hora de dar vida à nossa obra de arte adicionando profundidade e dimensões, fazendo com que pareça verdadeiramente tripla D. Para esta etapa, usaremos um lápis de tom escuro para aprimorar o Para criar um efeito realista de três D, precisaremos de um lápis de tom escuro. Um lápis de seis B ou oito B é o melhor para esse propósito. Isso nos ajudará a adicionar contraste e criar sombras, dando à nossa mandala uma ilusão de sobreposição Começaremos trabalhando nas bordas inferiores, onde dois círculos se cruzam Aplique traços mais escuros na borda da interseção e avance gradualmente, mesclando os traços em direção ao centro Repita esse processo para todos os círculos que se cruzam. Essa técnica adicionará profundidade e fará os círculos apareçam sobrepostos Agora, vamos nos concentrar na parte extrema esquerda da nossa mandala, adicionar pequenos detalhes e sombreamento para aprimorar a profundidade Quando o sombreamento estiver concluído, use o dedo para espalhar suavemente o cinza garantindo uma transição suave. Tenha cuidado para não borrar fora do círculo. Da mesma forma, repetiremos o processo de sombreamento no lado direito da mandala Comece com traços de lápis mais claros, aumente lentamente o sombreamento e use os dedos para misturar para obter uma aparência perfeita Esse método garante equilíbrio e simetria na mandala. Dê um passo atrás e admire sua obra de arte em três D. Não é lindo? As técnicas de profundidade e sombreamento transformaram uma mandala simples em uma fascinante Parabéns por concluir a aula. Espero que você tenha gostado do processo de adicionar profundidade à sua mandala Continue praticando experimentando diferentes técnicas de sombreamento e não se esqueça de compartilhar sua criação conosco Nos vemos na próxima lição, onde falarei sobre o trabalho do projeto. 11. Trabalho de projeto: Ok. Agora, espero que você tenha gostado do processo de criação dessa mandala deslumbrante Agora, como você aprendeu a criar essa mandala, é hora de fazer o trabalho do projeto sozinho Para esta aula, seu projeto é projetar e criar uma mandala em três D Usando a técnica que abordamos nas últimas aulas, escolha qualquer tema, tamanho cor que o inspire Mas o que você precisa fazer é esboçar seu design, adicionar os detalhes, fazer com que pareça três D, fazer o trabalho de esboço e estêncil em seu esporte Tire uma foto da sua arte e faça o upload na seção do seu projeto