Magia de miniaturas: 5 dias de desenho no lado direito do cérebro | Barbara Luel | Skillshare

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Magia de miniaturas: 5 dias de desenho no lado direito do cérebro

teacher avatar Barbara Luel, Architect, Author & Artist

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Aulas neste curso

    • 1.

      Introdução

      2:37

    • 2.

      PROJETO DO CURSO 

      2:28

    • 3.

      MATERIAIS

      2:04

    • 4.

      O lado direito do nosso cérebro

      2:12

    • 5.

      A percepção das bordas

      8:15

    • 6.

      Percepção de espaços

      7:56

    • 7.

      A percepção dos relacionamentos

      4:29

    • 8.

      A percepção de luz e sombra

      7:31

    • 9.

      Percepção do todo

      9:27

    • 10.

      Sombras em aquarela

      6:32

    • 11.

      A percepção das cores parte 1

      8:51

    • 12.

      A percepção das cores parte 2

      5:21

    • 13.

      Obrigado!

      1:35

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

586

Estudantes

26

Projetos

Sobre este curso

Capturar a essência de um lugar e encarar uma página em branco pode parecer esmagador.

Neste curso vamos usar a magia dos esboços em miniatura ("esboços em miniatura") e o método de "Desenho do lado direito do cérebro" para melhorar nossas habilidades de desenho, pois um bom desenho é essencial para fazer uma boa pintura!

Fazer vários desenhos em miniatura em uma página é mágico porque torna o desenho menos complicado e a página geral cheia de vários desenhos sempre ficará ótima!

Estas 2 coisas mudaram minha jornada criativa: fazer miniaturas e desenhar do lado direito do cérebro!

Espero que isso elimine o medo de fazer um desenho ruim, o medo de não ter talento. Aprender a esboçar e pintar é mais divertido.

Você vai exercer as 5 principais habilidades perceptuais com base no livro "Drawing on the Right Side of the Brain" da Betty Edwards, o que me ajudou a melhorar meus desenhos:

  1. A percepção das bordas
  2. A percepção dos espaços
  3. A percepção dos relacionamentos: perspectiva e proporção
  4. A percepção de luz e sombra
  5. A percepção do todo

Aplicar essas habilidades perceptivas e descobrir como o lado direito do meu cérebro me ajuda a fazer um desenho melhor e a gostar mais de desenhar foi como mágica.

Vamos fazer isso na forma de miniaturas, porque as miniaturas são sobre brincadeiras e diversão. Fazer uma miniatura é menos intimidante do que fazer um desenho grande.    

Este curso foi feito para todos os níveis de habilidade. Você pode ser alguém que está começando ou que já tem experiência e quer aprender um novo ponto de vista e algumas técnicas.

Você vai precisar

  • Para fazer a grade para suas miniaturas: régua ou triângulo, lápis e borracha e se quiser manter limpo: fita adesiva
  • Um lápis 2B macio
  • Uma caneta esferográfica fina ou um fineliner à prova d'água (ou qualquer caneta com tinta à prova d'água), se você gosta de desenhar tinta.
  • Aquarelas (ou guache ou tinta acrílica) e pincéis se quiser adicionar cor
  • Papel em aquarela ou caderno de desenho em aquarela (ou papel de desenho se não quiser pintar), de preferência tamanho A4

quaisquer outros materiais de arte que queira experimentar (pastel, marcadores de cores,…): surpreenda o curso testando materiais especiais que você encontra no fundo do seu armário ;)!

No final do curso vou adicionar cor aos meus desenhos, para aqueles de vocês que preferem pintar!

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Barbara Luel

Architect, Author & Artist

Professor

Hello !

I'm Barbara

I am a multipassionate architect, artist and author, teaching drawing to Architecture students at Brussels University and working as an architect every day restoring monuments. In my free time I make art and books, drawings and paintings. I also volunteer in an art workshop in a rest home for people with dementia. I draw and paint with them and give them human connection and a way to express themselves.

But most of all I want to commit myself to share my love of making art with as many people as possible.

Being a child I always wanted to become an artist, but my parents pushed me into university and I became an architect...Studying architecture was a lot of fun, but by the time I started working, ink and paper made place for the co... Visualizar o perfil completo

Level: All Levels

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Transcrições

1. Introdução: Por que criar um vídeo de apresentação é tão difícil? Quero compartilhar com vocês duas coisas. Você também tem medo da página negra? Sim, e também tenho medo de fazer vídeos de introdução, exceto quando faço algumas quedas nesta aula para transformar um ao outro na rua, quero compartilhar com vocês uma combinação de duas coisas que mudaram minha jornada criativa. É a confecção de pregos temporários e as cinco habilidades de percepção para desenhar no lado direito do cérebro, de Betty Edwards Espero que essas duas coisas também sejam agentes de mudança para você em sua jornada criativa. Eu também os amo tanto que faço a segunda aula de tumpnail com foco em habilidades de desenho Porque geralmente quando há um problema na pintura, ele está relacionado às habilidades de desenho. Olá, sou Barbara. Sou arquiteto e artista, ainda trabalho como arquiteto todos os dias restaurando monumentos como forma de viver No meu tempo livre, faço desenhos e pinturas artísticas e publiquei três livros. Duas das minhas pinturas no Japão e uma sobre Bruxelas. Também sou voluntária em uma oficina de arte em Rest Home para pessoas com demência, e desenho tinta com elas e dou a elas conexão humana e uma maneira de se expressarem Mas, acima de tudo, quero me comprometer a compartilhar meu amor por fazer arte com o maior número possível de pessoas. Nesta aula, usaremos a magia dos esboços do Uber para aprimorar nossas habilidades de desenho Vamos fazer isso dia após dia , durante cinco dias. Eu lhe darei uma nova dica a cada dia e mostrarei como eu os abordo. Minha aula de trabalho é inspirada no método de Betty Edwards, baseado no lado direito do cérebro Aplicar essas habilidades perceptivas e descobrir como o lado direito do meu cérebro funciona me ajudam a fazer desenhos melhores e a gostar mais de desenhar Funciona como mágica para mim. Faremos isso na forma de miniaturas, porque miniaturas são divertidas e divertidas, e fazer uma miniatura é menos intimidante do que fazer um desenho ruim do que fazer um desenho grande Para aqueles que preferem pintar, no final, adiciono aquarela e lápis de cor às miniaturas 2. PROJETO DO CURSO : Bem-vindo à aula, vamos fazer uma página de unhas de Tmp juntos. Dividi um papel de quatro tamanhos em cinco pregos de temperatura, mas você pode fazer mais Obviamente, se você tiver um caderno de desenho menor, poderá espalhar em duas páginas na página dupla e fazer cinco ou mais pregos temporários em uma página Eu quero te mostrar técnicas de desenho. Eu criei Milton com temperatura maior na minha aula anterior. Você pode ver melhor e podemos desenhar alguns detalhes. Como projeto de classe, convido você a escolher um assunto ao seu redor para esboçar Eu fiz minha cozinha, mas você pode desenhar o que quiser Podem ser os lugares favoritos da sua casa, do seu bairro. Ou você pode ilustrar suas férias, sua infância, um livro que você está fazendo Qualquer coisa que signifique algo para você é um bom assunto. Desenhe algo que signifique algo para você e algo que você goste de desenhar. O objetivo é se divertir e jogar. Se você se divertir desenhando, progredirá melhor. Se você desenhar algo de que não gosta, ficará entediado e isso aparecerá no seu desenho Pense na história que você quer contar. página do seu terminal contará uma história sobre você, como um roteiro em quadrinhos Por favor, compartilhe seu trabalho na plataforma nos projetos de classe. Assim, todos subirão de nível vendo e compartilhando a experiência e quem sabe. Talvez você descubra algumas dicas novas de alguém. Talvez você possa ajudar alguém e motivar alguém. Espero que esta aula acabe o medo de fazer um desenho ruim , acabe com o medo de não ter talento e ajude você a encontrar seu estilo de desenho único Meu objetivo não é fazer você desenhar como eu, mas fazer você desenhar como você. Vamos começar. E não se esqueça de se inscrever meu canal skillshare clicando Seguir aqui na página Posso entrar em contato com você se eu tiver um anúncio ou um sorteio Se você me marcar em suas postagens no Instagram com seu projeto de aula, posso compartilhar sua arte com o mundo inteiro. No próximo vídeo, falarei sobre os materiais de arte que usaremos e também sobre nosso cérebro. 3. MATERIAIS: Bem-vindo à aula, aos materiais que vou usar para desenhar, é claro, meu Skacebook Depois vou desenhar com lápis de grafite macio. Não use dois lápis de grafite duros, como HB ou H, ou dois H, porque se você pegar um grafite rígido de duas firmes, é difícil apagá-lo Eu tenho uma borracha, esta é uma borracha de plástico, ou você pode usar uma borracha ou você pode usar Além disso, certifique-se de usar uma borracha que não danifique sua página Eu sou um apontador de lápis, vou usar muito porque gosto reais e não de lápis mecânicos Porque quando eu faço o sombreamento ou quando pressiono com força porque é grafite macio, eu gosto de pressionar o lápis com força e fazer linhas bem Com uma lapiseira, é um pouco difícil, mas você pode usar uma lapiseira e criar suas sombras por meio de hachuras cruzadas Claro, isso também é muito bonito. Você também pode, é claro, desenhar tinta, se preferir desenhar No final, no último vídeo, farei uma aquarela Vou colorir as unhas porque eu amo muito a aquarela. Muitos de vocês também o fazem. Então, vou adicionar um pouco de aquarela ao hum, unhas e alguns lápis de cor Sinta-se à vontade para colorir de qualquer outra forma que desejar com lápis de garagem ou de cor, ou não colorir. Isso também é perfeito. Você também pode simplesmente criar as sombras com uma cruz ou tinta Tenha fundos aqui na aula e sinta-se à vontade para me fazer qualquer pergunta que quiser. Também tenho uma lista de materiais na etapa de recursos e também há textos e dicas na etapa de recursos para você baixar. 4. O lado direito do nosso cérebro: Esse é o nosso cérebro. Deixe-me dar uma explicação rápida sobre como nosso cérebro funciona e como entrar em um belo estado de desenho. Além disso, uma visão geral sobre as cinco habilidades perceptivas que treinaremos O método de desenho que quero mostrar é baseado nas cinco habilidades perceptivas desenvolvidas por Betty Edwards em seu fabuloso livro, Drawing on the Right Side of the Se você ainda não leu, quero encorajá-lo a fazê-lo. Betty Edwards trabalhou em conjunto com neurocientistas para escrever o livro The Key to Improve Our Drawing Skills Agora estou te dando um spoiler. A chave para melhorar nossas habilidades de desenho e nos divertir, curtir e desenhar é aprender a entrar no lado direito do cérebro. É difícil aprender a ver de novas maneiras de fazer isso. O lado direito do nosso belo cérebro nos ajudará. Nosso lado direito é o lado intuitivo, emocional e artístico. E o lado esquerdo é um lado racional que indica que você pode desenhar o desenho com exatidão e, em vez disso, você deveria fazer algo mais útil, como limpar e trabalhar. Para fazer um bom desenho, precisamos do lado racional para nos deixar em paz. Existem vários truques que você pode fazer para forçar seu lado esquerdo dominante a desistir da tarefa seu lado esquerdo dominante a desistir da A primeira coisa importante a fazer é ficar em silêncio. Porque o lado analítico racional esquerdo do nosso cérebro também é a parte verbal relacionada à linguagem. Para acalmá-lo. É melhor não falar por que você desenha e não nomear o que você está desenhando. Não estamos jogando a janela da porta de uma casa, estamos lançando um monte de linhas E também para acessar o hemisfério direito, apresentaremos ao lado esquerdo uma tarefa que ele recusará Essas cinco habilidades perceptivas que aprenderemos nesta aula nos ajudarão a fazer isso em sala de aula 5. A percepção das bordas: Olá, bem-vindo ao primeiro dia. Vamos começar nossa página Tempa. Divida sua página em cinco pregos, um maior e um pequeno Desenhe o que quiser para contar uma história na sua página. Quero me concentrar na primeira habilidade perceptiva de Betty Edwards, que é a percepção das Acho que vou desenhar meu objeto favorito e mais bonito na cozinha, que é a cafeteira italiana Vialetti Como você vê, as bordas estão indo em todas as direções, como Betty Edwards nos aconselha, é focar apenas na percepção das bordas do objeto Para fazer um contorno, desenharemos as bordas e observaremos especificamente em quais direções as linhas estão indo Não estou desenhando a cafeteira alternativa, estou desenhando apenas um monte de linhas. Divirta-se neste primeiro dia e estou ansioso para ver seu desenho. Vou desenhar a lápis, o que significa que, como não quero quebrar minha página, desenharei meu Alt aqui Porque se eu começar na parte inferior da página, estarei combinando minha página desenhando aqui O grafite estará por toda parte. Eu começo no topo da minha página, mas se você estiver desenhando a tinta, você pode começar em qualquer lugar que quiser. Vamos começar. esboço com o dedo para ter certeza de que o volume da realidade caberá no pequeno tamnail, porque tenho a tendência de desenhar muito. A primeira habilidade perceptiva em que trabalharemos é a percepção das bordas Essas cinco habilidades perceptivas são habilidades básicas de desenho, que Betty Edwards desenvolveu em seu livro, Drawing on the Right Side of the Brain, durante todos os seus anos E essas cinco habilidades básicas são essenciais para aprender a desenhar a partir da percepção. Essas habilidades são projetadas para mudar de um desenho baseado em símbolos, desenhando o que você acha que algo parece, para um desenho baseado na percepção desenhando o que você realmente vê, para o qual você precisa do lado direito do cérebro. Como conheço muito bem essa máquina Pialti, tenho uma ideia de como ela deveria ser, mas não é realmente o que parece na Essa primeira habilidade, a percepção das bordas, envolve ver e desenhar as linhas onde os objetos fazem parte dos objetos se encontram e onde há uma determinação do espaço. Trata-se de entender os contornos e limites do objeto Essa realidade é um objeto perfeito para exercitar a percepção das bordas. Porque as linhas, as bordas, os objetos estão realmente indo em todos os tipos de direções. Se você não vê muito bem para onde as linhas estão indo, você pode usar uma grade desenhada em uma folha de plástico. É também uma grade que Betty Edwards usa em seu livro. Você pode fazer isso sozinho. Eu mesmo fiz isso. É uma folha de plástico simples na qual eu divido em dois terços. Eu mostro como usá-lo em minha primeira aula de compartilhamento de habilidades desenhando de forma fácil, mas o conceito de Edwards de desenhar do lado direito do cérebro é baseado na ideia de que o hemisfério direito do cérebro é mais adequado para tarefas visuais, espaciais e perceptivas, para arte, como música, desenho, Essas tarefas são cruciais para desenhar. De acordo com sua teoria, o lado esquerdo do cérebro é dominante na linguagem e no pensamento analítico. Ela trabalhou para essa teoria e para seu livro com neurocientistas Acho que é bastante cientificamente fundamentado. Ao desenhar, as pessoas geralmente têm dificuldades porque confiam no lado analítico, que é simbólico e leva ao desenho. Mas sabemos que, em vez do que vemos, essa percepção das bordas chama a atenção do cérebro direito para as pistas visuais de onde os objetos terminam e começam Em vez de confiar em símbolos como uma porta, uma janela ou a tampa da máquina de café Basta ver em que direção as linhas estão indo. Quando comecei a olhar dessa maneira para o que eu desenho, realmente funcionou como mágica para mim. Você tem que se forçar a fazer com que seu cérebro analítico se cale. E então você terá muito mais prazer em desenhar. Você pode desenhar sem julgamentos e estar mais presente no momento presente Esteja mais atento ao que você está vendo. Diga-me na discussão se você tiver dúvidas sobre esse assunto. E não se esqueça de que, na etapa de recursos, você encontra uma explicação completa e também imagens para ajudá-lo com seu desenho. As unhas úmidas são muito pequenas. Eu aconselho você a prestar atenção especial ao seu trabalho de linha durante toda a aula e usar com uma linha fina um lápis bem afiado ou um delineador fino à prova d'água se quiser depois aquarelar uma caneta delineador fino à prova d'água se quiser depois aquarelar esferográfica 6. Percepção de espaços: Olá, bem-vindo. Hoje, hoje vamos nos concentrar na percepção dos espaços. A percepção do espaço negativo em torno de espaços positivos. Onde os espaços positivos são os objetos que queremos desenhar. O espaço negativo é o espaço ao redor do objeto. Faça nosso cérebro pensar de forma diferente e nos faça observar o que queremos desenhar de forma diferente. Esse é um excelente conceito de percepção para focar. Desenharemos o espaço negativo do objeto que queremos desenhar. Esse é um conceito muito difícil no livro de Betty Edwards Acho que ela diz o mais difícil, mas não encontrou uma palavra melhor para isso. O espaço negativo não é nada negativo, na verdade, é o espaço ao redor do objeto. Quando desenhamos e focamos no espaço ao redor do objeto, desenhamos as bordas desse espaço. Então, no final, teremos nosso objeto. Para ilustrar isso, vou desenhar um pedaço da prateleira da minha cozinha Vou desenhar o espaço verde ao redor dos objetos que estão na prateleira. Acho que isso será melhor ilustrado. Vou desenhar todas as bordas do espaço verde da minha parede. No final do desenho, terei alguns dos objetos na prateleira. Diga-me se você tiver alguma dúvida. Você pode perguntar a eles nas discussões da classe. Obrigado. Essa é definitivamente a percepção mais complexa, a percepção dos espaços , também conhecida como desenho espacial negativo. Envolve perceber e desenhar os espaços que estão ao redor e entre os objetos É uma forma de ajudar os artistas a se concentrarem em formas que não são os objetos em si, mas espaços entre eles e ao redor deles. O que definitivamente fará com o lado analítico esquerdo do cérebro se feche. Porque é um espaço que você não pode nomear, ele não tem nenhum nome. Bem, eu poderia dizer que é a parede verde entre a panela na minha prateleira. Mas meu lado analítico não tem informações sobre isso porque é uma forma muito complexa. Eu aconselho você a prestar atenção especial a este exercício e tenho certeza de que, após alguns minutos, você realmente entrará em um fluxo de concentração de desenho consciente Esse foco nas formas dos espaços ao redor dos objetos não é algo que o cérebro esquerdo normalmente processa, pois está mais preocupado com os objetos em si. É a maneira perfeita de entrar no lado direito do cérebro. Aproveite também a liberdade artística mover formas para que caibam em sua página, em sua miniatura Por exemplo, meu bigode, eu o movi um pouco para a esquerda para caber na minha miniatura E também aproveite a liberdade artística de deixar de fora do desenho coisas que você não gosta ou que acha feias Esse é o privilégio de fazer um desenho. Além disso, não se preocupe se suas linhas não estiverem corretas, pois ninguém virá verificar se o desenho está correto. O objetivo não é fazer um desenho correto como um desenho fotográfico O objetivo é ser capaz de desenhar o que você gosta de desenhar e desenhar algo que seja reconhecível e que você ache bonito E dessa forma, para exercitar seu desenho à mão como se você tivesse uma caligrafia, você pode desenvolver desenhando muito Você pode desenvolver seu desenho à mão, que é sua linha de trabalho pessoal , que será reconhecível por você Essa é uma excelente habilidade de percepção, para desenhar formas desordenadas e complexas e se divertir, como se eu tivesse desenhado os potes na minha prateleira, teria sido muito mais difícil do que estou fazendo Agora, quando o desenho do contorno da parede estiver concluído, eu completo as formas dos objetos na prateleira Eu adiciono alguns detalhes que acho interessantes para tornar as formas reconhecíveis dessa forma Vou terminar meu desenho lá, onde vejo a escuridão de algumas sombras Eu já pressiono com mais força o lápis para dar um pouco de volume ao desenho. Eu desenho com um lápis normal, não com uma lapiseira, porque gosto de pressionar o lápis para acentuar Gosto de desenhar com esse grafite macio que, quando pressiono o lápis com mais força, a linha fica mais preta E, por favor, não esqueça sua primeira habilidade de percepção que exercemos anteriormente com o palti, que é apenas observar em que direção as linhas, as bordas estão indo E encontre uma unidade de medida básica para observar qual comprimento a linha tem em comparação com uma linha próxima a ela. Veja em que direção as linhas estão indo e quanto tempo essa linha é comparada à outra linha. Além disso, tente desenhar com linhas longas. E tente não tirar muito o lápis da página, pois assim você perde o contato com o que está desenhando. 7. A percepção dos relacionamentos: Olá, bem-vindo à árvore. Hoje é um pouco assustador, talvez porque falaremos sobre a percepção da perspectiva e das proporções para ilustrar essa parte, que é muito Mas não se preocupe, como diz Betty, Betty Edwards diz, temos que conhecer a perspectiva e depois esquecê-la Vou explicar algumas coisas muito básicas que você verá, não complicadas. Em seguida, continuamos observando em que direção as linhas estão indo e desenhando várias linhas. Um monte de linhas. Vou desenhar hoje é a entrada da minha cozinha com esses armários, canto preto com azulejos dos anos 60 Eu gosto muito disso. Acho que esses armários são a maneira perfeita de explicar sua perspectiva Essa percepção das relações envolve a compreensão e desenho com as relações proporcionais e espaciais entre as linhas, bordas e objetos Trata-se de ver como objetos e linhas se relacionam entre si no espaço, com sua posição e tamanho em relação um ao outro. Vamos mergulhar nisso. A regra de perspectiva mais importante a ser lembrada é observar as linhas horizontais em comparação com o nível dos olhos. A regra básica da perspectiva a ser lembrada é a direção em que as linhas horizontais estão indo, que estão acima e abaixo do nível dos olhos. nível dos seus olhos é o nível dos seus olhos, é a linha do horizonte, se você quiser. Se você estiver sentado, será menor do que se estiver em pé. Todas as linhas horizontais acima do nível dos olhos estão descendo. Todas as linhas horizontais abaixo do nível dos olhos estão subindo. As linhas horizontais que estão descendo acima do nível dos olhos estão descendo até um ponto de fuga, que será um ponto na linha do horizonte Então, outra parte importante dessa habilidade de percepção são as proporções. Isso também está relacionado à relação das linhas em comparação com outras linhas. Você deve encontrar uma unidade de medida básica que possa usar. É uma unidade de medida, por exemplo, neste desenho da minha cozinha , podem ser os títulos. Essa unidade de medida é uma referência em seu desenho. Por exemplo, para a cabeça de uma pessoa adulta, sua cabeça caberá sete ou oito vezes em seu corpo. Se você desenhar uma cabeça maior , estará desenhando uma criança. A cabeça de uma criança é maior em comparação com a altura do corpo. Você também pode, por exemplo, olhar para a porta. Qual é a largura da porta em comparação com a altura dessa porta? A altura seria duas vezes a largura. Se eu desenhar como uma porta com o dobro da largura , seria como uma porta dupla. Espero que você se divirta com esse desenho, e nos vemos no próximo vídeo para ver a luz e a sombra em seu objeto. 8. A percepção de luz e sombra: Olá, bem-vindo ao quarto dia. Hoje, vamos nos concentrar na percepção da luz e da sombra. Sem sombra, você não tem nenhuma luz em seu desenho. Hoje, preparei uma boa xícara de chá para mim. Esta é uma xícara muito especial. Tem esses dois anéis para deixar seus dedos muito confortáveis. É do Ben. É uma xícara de chá finlandesa que eu trouxe da Finlândia quando morei lá na Tem mais de 20 anos. Vou esboçar isso porque, como alguns de vocês devem saber, eu adoro xícaras de chá Eu tenho uma aula inteira sobre isso. xícara de chá é o objeto ideal para Acho que a xícara de chá é o objeto ideal para exercitar o sombreamento Para exercitar como trazer mais luz aos seus esboços. Vou esboçar esse chá. Antes de passarmos para o próximo esboço, deixe-me explicar algo mais sobre luz e sombra, porque talvez você não desenhe uma xícara de chá Se você esboçar um prédio do lado de fora, terá sombra em todos os lugares Sob os peitoris das janelas, sob as varandas, os telhados. Quando você desenha um objeto do lado de fora, como um prédio, a luz sempre vem do sol, do céu. Se não estiver vem do sol, ensolarado, se estiver nublado, você sempre terá a sombra da luz vinda do Você sempre terá sombras fortes, como em coberturas, varandas e janelas. Quando está claro fora da luz do dia, as janelas ficam mais escuras É claro que a noite é diferente porque a luz vem de dentro dos edifícios. Mas quando você tem luz artificial, ao desenhar um objeto dentro, você terá que pensar cuidadosamente de onde vem a luz artificial ou é a luz natural que vem de uma janela Seu up terá mais luz na lateral da janela ou você coloca uma lâmpada? A luz está vindo do teto? Olhe com cuidado, onde está a luz? Quando você tem seu objeto, você também tem uma sombra projetada na superfície da mesa. Observe cuidadosamente de onde vem a luz e fixe a sombra aos seus objetos. Divirta-se com esta miniatura. Você pode encontrar algo para desenhar que tenha valores fortes. Luz e sombra. Já falei muito sobre valores em aquarela em minhas aulas anteriores A percepção da luz e das sombras no desenho é conhecida como percepção de valor E essa habilidade ajuda a ver e renderizar a claridade e a escuridão das áreas em um desenho e contribui para a ilusão de um objeto tridimensional Isso realmente dará vida ao seu desenho se você não desenhar nenhuma sombra Se você não colorir nenhuma sombra, na verdade terá um objeto bastante plano Neste desenho, renderizaremos imediatamente os valores pressionando o lápis com mais força. Você pode fazer o mesmo se desenhar ou se tiver uma caneta esferográfica Se você pressionar com mais força, as linhas ficarão mais escuras. Também no interior, você pode criar linhas mais grossas onde você tem sombra Outro exercício, o que poderíamos fazer com essa habilidade de percepção é apenas renderizar as sombras sem desenhar linhas Quando sua miniatura para a percepção de luz e sombra estiver concluída, o que você pode fazer é adicionar sombra às outras Agora vou à minha cozinha adicionar um pouco de sombra ao desenho anterior, pois a percepção dos relacionamentos também adicionarei sombra nos dois primeiros. Bata as unhas. Divirta-se com isso. E você verá que isso realmente dá vida aos seus desenhos. Quanto mais escuras forem suas sombras, mais forte será a luz em seus desenhos Tente também dar uma olhada ao desenhar, para ver os valores em suas sombras As sombras são mais escuras em alguns lugares do que em outros Também depende das luzes. Você tem sombras mais escuras quando tem luzes mais fortes e se tiver uma luz bastante difusa, um dia nublado, suas sombras serão muito suaves 9. Percepção do todo: Olá, bem-vindo ao quinto dia. última habilidade de percepção é a percepção do buraco, do estilo. Como dizemos em alemão, a percepção do furo é aplicada toda vez que você quer fazer um esboço O que você quer dizer com seu desenho? Shadow, você vai se inscrever? O que lhe dirá quanta luz existe em seu desenho? É noite? É crepúsculo É Dan, está ensolarado? Existe uma luz artificial forte se você estiver dentro de casa e quais cores existem, especialmente, qual é o seu ponto focal? Qual é a parte mais importante do seu desenho? Onde você quer que as pessoas vejam no seu desenho? Seu ponto focal também é importante. Por exemplo, se você esboçar uma xícara de chá, qual é a parte mais importante da xícara de chá Em cada objeto que você esboça, há um ponto focal Normalmente, esse ponto focal será mais acentuado por cores vivas ou por um ponto de sombra muito forte Porque quando você olha com cuidado, também para as sombras, as sombras não são uniformes Algumas partes das sombras são mais escuras do que outras. É importante dedicar algum tempo para criar essas nuances em seu esboço, pois isso tornará seu esboço mais animado e suas linhas Nesta miniatura, sugiro que dediquemos muito tempo para pensar sobre o layout, a história que queremos contar e sobre as sombras, a luz e as sombras Vamos revisitar outros esboços para adicionar um pouco mais de vida a eles Para este esboço, vou esboçar meu local de enfrentamento. Vou tentar esboçar isso e simplificá-lo um pouco. Claro, não vou desenhar todos os detalhes, tento simplificar. Simplificar é amplificar. Ao pensar no que deseja esboçar, reserve um tempo para pensar na sua história Como você vai simplificar isso? Porque se você desenha tudo, as pessoas não sabem onde olhar. Como você vê, não estou desenhando na minha cozinha porque é um pouco complicado desenhar na cozinha e fazer vídeos de boa qualidade, melhor qualidade possível. Eu tirei uma foto e estou desenhando na minha mesa. Essa percepção do todo, como eu disse, envolve ver uma cena e desenhar uma cena como um todo. Compreender toda a composição, as relações do objeto e o design geral. Vamos pensar em que direção as linhas estão indo. Encontre uma unidade de medida básica para medir o comprimento e a relação de uma linha ao lado de outra linha. Tente ver onde já estão a luz e a sombra. E pressione com mais força o lápis, onde você vê a sombra, e pressione com menos força onde você vê a luz. Fiz a borda do meu fogão aproximadamente a um terço da miniatura Vou começar os ladrilhos aproximadamente em um, no terço superior. Então, neste desenho, pense na história que você quer contar e omita o que não é necessário para sua história. As cinco habilidades que trabalhamos no selo Nils trabalharão juntas para melhorar nossas habilidades de desenho observacional E possibilite desenhar de forma mais realista vendo com mais precisão E desenhando o que vemos em vez do que achamos que vemos. E desenhando sem julgar o que estamos desenhando. Essa maneira de ver as coisas me permite desenhar a partir de um lugar de alegria e diversão com meu cérebro E, na verdade, é como meditação e uma forma de esvaziar minha cabeça de todas as preocupações do dia e da vida diária Novamente, se você estiver pensando demais de forma analítica, tente apenas observar em quais direções as linhas estão indo e diga a si mesmo você está apenas desenhando um monte de linhas e não estamos desenhando uma máquina de café ou uma xícara de chá. Quando faço meu cruzamento para as sombras, costumo gostar de ir em todas as direções diferentes Eu até faço alguns cachos. Às vezes eu realmente faço eclosão cruzada, eclosão de uma forma e depois eclosão de outra forma Mas depois adicione alguns cachos e recolora-o com grafite. Eu aconselho você a experimentar algumas formas diferentes de incubação e ver o que melhor se adapta ao seu desenho Quero dizer, para ver o que você mais gosta. 10. Sombras em aquarela: Para quem gosta de aquarela, vou adicionar um pouco de aquarela Agora começo molhando primeiro esse desenho à esquerda. Como é um objeto de metal, quero criar algumas sombras muito diferentes nesse objeto Como cinza escuro, eu uso uma mistura de azul ultramarino e laranja transparente que também pode adicionar sienna queimada ao O que também é bom ter um cinza lindo e quente. A vantagem de deixar sua sombra cinza é que, quando a aquarela seca, você pode ver os pigmentos azul e laranja separando e o efeito é muito bonito Acho que se você não quiser fazer aquarela, por favor, não se preocupe Você também pode usar lápis de cor ou qualquer outro material de arte de sua preferência ou simplesmente deixá-lo em preto e branco para a xícara. Eu também molhei o campo primeiro. Quando você molha o campo primeiro e pinta em um papel molhado, você obtém bordas suaves. Quando você pinta em um papel seco, você obtém bordas secas. Se você quiser bordas suaves , deve molhar as bordas da sombra da mesma forma que fizemos com as habilidades de desenho. Eu tento ver em que direção as bordas das sombras vão pintar isso O que eu vejo, não se esqueça adicionar sua sombra projetada na mesa. E não se esqueça de que todas as sombras projetadas devem ser fixadas nos objetos da prateleira com os vasos Agora vou colocar as sombras entre os objetos e embaixo das prateleiras com a sombra projetada na parede atrás dos pequenos vasos Em seguida, adiciono pequenas sombras a todos os objetos. À direita da prateleira há uma janela. Todas as minhas sombras dos objetos estarão no lado esquerdo dos objetos Dessa forma, eu obtenho muita profundidade no meu esboço. Ao colorir suas sombras, tente ter a aparência que aprendemos nas habilidades de desenho de Betty Onde está a sombra mais escura e onde está a sombra mais clara E tente olhar para as sombras de uma forma abstrata. Se você colocar muita tinta e muita água, é claro que pode usar lenços para absorver o excesso de tinta e água. Mas você também pode fazer isso com um pincel limpando o pincel na água e pressionando os cabelos em um lenço quando os cabelos estiverem secos Dessa forma, você pode mergulhar os cabelos no excesso de tinta ou a água que você deseja absorver , pois vai sugar o excesso de água Dessa forma, você pode clarear sua aquarela. Portanto, não tenha medo de ficar muito escuro em suas sombras. E quanto mais você avança, mais luz você terá em seu esboço. 11. A percepção das cores parte 1: Vamos adicionar um pouco de cor agora. Bem, para quem quiser, vou adicionar aquarela agora. Definitivamente, esse não é o propósito da aula, mas eu simplesmente não consigo evitar. Eu só quero adicionar cor de água. Eu sei que muitos de vocês gostam de colorir com água. Para quem quiser, continue seus esboços em miniatura Você também pode adicionar lápis de cor para a realidade. Eu adiciono cores diferentes em um papel úmido porque quero sugerir os reflexos no metal da cafeteira Eu adiciono Torqui porque para mim significa um metal legal. Também adiciono alguns oleiros, rosa e alguns salpicos, e um pouco de âmbar cru, e também um pouco de terra verde para a alça e a parte superior da tampa Eu uso preto. É preto do Daniel Smith, o que é bastante granulado Também deixo um pouco de papel branco na alternativa porque são os reflexos do metal que são muito claros Deixo papel branco para fazê-lo respirar e sugerir as formas para a prateleira. Vou pintar o verde da parede de verde porque adoro esse verde. Faço isso também para me lembrar da habilidade de percepção de Betty Edwards que exercitamos e que ainda é a percepção dos espaços E se você se lembra, bem, desenhamos o espaço negativo ao redor dos objetos na prateleira. E eu tento pensar nisso quando estou pintando. Lembre-se também da percepção de luz e sombra, quando você coloca cores para tornar as sombras mais fortes, eu uso tinta aquarela menos diluída na Então, vou diluir a tinta em aquarela, usar os slides, se a sombra tiver uma cor mais forte Coloquei a cor sobre a sombra, cinza, que pintei no vídeo anterior. Isso conectará a sombra à minha pintura. Se quiser, você pode suavizar as bordas com o pincel sintético, mas tome cuidado para não danificar o papel Eu uso pincel sintético de alecrim e carvão, que é chamado Mas você pode usar qualquer pincel sintético forte. Mas tenha cuidado, faça alguns testes em seu papel. Tenha cuidado para não danificar demais o papel. O que estou fazendo com esse pincel para suavizar as bordas onde há luz Também retira pouco de tinta para torná-la um pouco mais clara quando há luz novamente nessa aquarela mais forte na tinta de sombra Com aquela aquarela marrom, que é Tiger's Denine de Daniel Smith, eu pinto sobre as sombras para conectar as sombras com a E eu pinto um fundo verde para o copo para conectar o modelo do copo com o prego da prateleira Se você quiser conectar objetos diferentes em uma página em uma pintura, é fácil repetir as cores em toda a página Eu adiciono um ponto de oleiro rosa para conectar com o rosa na prateleira e no pote alternativo, adiciono um lápis de aquarela Porque acho que a estrutura da prateleira é muito fraca. Acho mais forte e fácil de fazer com um lápis de aquarela, ter uma linha forte com uma textura diferente Eu gostaria de misturar lápis de aquarela com aquarela para os objetos na prateleira Estou usando cores aleatórias que uso em outro lugar. Em outras palavras, as unhas desta página não são realmente cores muito realistas. De qualquer forma, sobre realismo, isso não é realmente minha praia. Eu prefiro usar apenas as cores que eu gosto, mesmo que elas não estejam lá na realidade. Eventualmente, todas essas cores que você gosta de usar em sua pintura são muito pessoais para você. E quando você os usar por muito tempo, eles se tornarão parte do seu estilo pessoal. Junto com seu trabalho de linha seu trabalho com pincel e sua maneira de pintar, não se preocupe se as cores não existirem na realidade, basta usar o que quiser. 12. A percepção das cores parte 2: Olá, bem-vindo a este último vídeo. Agora, coloco um pouco de aquarela na unha para percepção de perspectiva e proporções, percepção de relacionamentos Convido você a revisitar também outras tumpnails para adicionar algumas cores aqui É isso que estou fazendo porque quero repetir algumas cores de algumas cores de miniatura em miniatura para vinculá-las completamente Mas essa miniatura com os armários, vou deixá-la bem simples, com poucas cores, porque dará um pouco de ar à página Eu principalmente manterei as sombras lá, passarei imediatamente para a última miniatura Adoro minha panela de água vermelha, que parece um pouco com uma galinha Acho que adicionei um pouco de vermelho mais escuro. Onde estão as sombras? Quer dizer, com cores mais escuras é uma cor menos diluída. É aquarela com menos água. Quanto mais água você adiciona, mais clara fica a cor, pois fica mais diluída para o fundo. Vou colocar algumas cores verdes. Verduras diferentes. Eu adiciono um lápis de aquarela para sugerir os contos do mosaico, como você vê, eu não o adiciono em todos os lugares, mas eu o adiciono nos cantos e ao redor do objeto um pouco para a esquerda, um pouco para a direita, adiciono alguns torquas, respingos porque há alguns respingos porque há alguns Existem diferentes tons de verde e alguns tons azulados Eu faço isso dessa maneira porque não quero ter um grão pesado uniforme na parte de trás da minha miniatura Acho que é sempre bom não jogar tudo fora, pois isso deixa seu esboço mais solto e deixa muito para a imaginação do espectador pessoa que olha para o esboço preencherá as lacunas com coisas de sua imaginação de que gosta Normalmente tenho que me forçar a não esboçar e pintar tudo, porque quando estou me divertindo com meu esboço, tenho dificuldade em parar Saber quando parar geralmente é o mais desafiador. Normalmente, acho que devo parar quando gosto do esboço, mas é aí que não quero parar porque estou me divertindo Eu gosto do esboço. Eu continuo e continuo, e de repente é demais. E às vezes acontece que eu mato um esboço porque o tinha demais. Saiba quando parar. Normalmente, é melhor parar quando você gosta de desenhar. Acho que vou parar por aqui. Espero que você se divirta com suas miniaturas. Por favor, esboce o que você gosta e o que acha interessante em seu entorno. E é aí que você aprenderá mais ao esboçar algo que gosta, em vez de copiar minhas fotos de referência Mas é claro que, se você não tiver inspiração, adiciono minhas fotos de referência nos recursos. Você clica nos recursos e pode fazer tudo. Por favor, me diga se você tiver alguma dúvida, poste seus esboços no projeto Isso é sempre muito inspirador. Obrigado por assistir minha aula. Por favor, compartilhe comigo nos projetos de aula suas lições 13. Obrigado!: Parabéns, obrigado por participar da minha aula. Estou tão feliz de estar aqui com você. Exercitamos as cinco habilidades perceptivas para desenhar no lado direito do cérebro Espero que isso lhe dê mais alegria em desenhar como aconteceu comigo. E fizemos uma página cheia de miniaturas. Espero que você ache que parece bom, prometo que quanto mais você fizer, melhores serão seus desenhos e pinturas. Não se trata de talentos ou dons, mas de habilidades que você aprende e fica melhor nisso Espero que você goste desta aula e que continue desenhando Espero que esses exercícios tenham lhe dado um ponto de vista diferente sobre percepção e desenho. Por favor, não hesite em entrar em contato. Você pode fazer isso nas discussões em classe na plataforma. Se você quiser ver mais exemplos, pode acompanhar meu trabalho no Instagram. E se você quiser receber de tempos em tempos novas dicas e vídeos tutoriais gratuitos no meu canal do Youtube, você pode se inscrever no meu boletim informativo no meu site. Obrigado novamente. 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