Transcrições
1. Apresentação do curso: [MÚSICA] Olá, todos. Meu nome é Adam, sou um designer
gráfico profissional e animador com mais de
seis anos de experiência. Comecei como designer
principalmente projetando logotipos, mas depois decidi que realmente queria
aprender animação. Eu queria ver meus
projetos ganharem vida. Foi quando decidi aprender
o After Effects. Eu animai tudo, desde
banners a tipografia, personagens e,
claro, logotipos. Para este projeto de classe, você aprenderá a animar usando a técnica de estilo de traçado, que significa animar
os traços. Faremos dois tipos
de animação de logotipo. Um será uma marca de palavras, e o outro será um logotipo mínimo. Vamos mergulhar
diretamente nas técnicas. Não vamos cobrir
nenhuma teoria porque
eu já cobriu aquelas na minha primeira aula de
animação de logotipo para iniciantes. Para esta classe, você
precisará do Adobe After Effects. Você também precisará de um
conhecimento básico do programa. Vamos trabalhar
com dois scripts gratuitos, EaseCopy e Duik Bassel. Por que aprender animação de logotipo em primeiro lugar?
Qual é o ponto? O motivo é porque ajuda
as marcas a se conectarem mais
com o público. Estudos mostraram
que as pessoas são mais propensas
a se envolver com vídeos em
vez de imagens estáticas. É
por isso que você vê todas essas
plataformas de mídia social tentando levar os criadores a publicar mais vídeos. É isso para a introdução. Se você está pronto para
aprender novas técnicas para surpreender seus amigos
e colegas, então vejo você
na primeira lição.
2. Projeto do curso: Para este projeto de classe, você animará dois logotipos usando três
técnicas diferentes, que significa três novas técnicas de animação de
logotipo em seu arsenal. Primeiro, quero que você
vá em frente e baixe esses dois incríveis scripts
gratuitos do Adobe
After Effects, faça uma cópia basal e fácil. Além disso, você pode encontrar todos
os arquivos de classe aqui. Você pode baixar o projeto
para acompanhar comigo e também pode baixar
o projeto final. A razão pela qual escolhi esses projetos de classe é porque
as técnicas que estou prestes a mostrar são
fáceis de aprender e são fáceis de aplicar aos seus
próprios projetos pessoais. Minha dica, se você quiser terminar
a aula é
acompanhar comigo usando os
arquivos que eu lhe dei. Depois de aplicar a
animação a esses arquivos, você poderá aplicá-la aos
seus projetos pessoais. Quando terminarmos uma animação, você pode prosseguir e publicá-la na galeria de projetos para que eu possa lhe dar meus comentários e também para que você possa
inspirar a comunidade. Prepare tudo
e vejo você em seguida.
3. Animação de logotipo Aroma — usando a ferramenta Máscara de caneta: Agora, para esta palestra,
faremos
nossa primeira animação de logotipo
usando a nossa primeira animação de logotipo ferramenta máscara de caneta e os efeitos
do gerador de traçados. Depois de abrir o arquivo, você
encontrará algo assim. Temos um PNG aqui
de paletas de cores, a área ativa e
o logotipo real. Primeiro, vou selecionar
a primeira letra
A e depois irei em frente para
a ferramenta caneta. Certifique-se de selecionar a
ferramenta que cria máscara. Não queremos criar uma forma. Vou ampliar para o A, e aqui você tem que
prestar atenção ao cursor
porque se eu me mudar para cá, você pode ver que é apenas uma ferramenta de seleção
normal. Mas se eu me mudar para cá, você
pode ver que temos um sinal de mais com a ferramenta
caneta, o que significa que ele vai adicionar
um ponto de ancoragem e se eu me mover para
cá, por exemplo, podemos ver que temos agora a ferramenta caneta com o
quadrado e um ponto nele, e esta é a
que eu quero ter antes de adicionar a máscara
ou a máscara de traçado. Vou clicar aqui, e depois aqui e depois aqui. Depois de adicionarmos isso, podemos selecionar a
ferramenta de seleção e, em seguida, apenas alinhar a máscara com a
letra, assim. Agora, como você pode ver, não
cobrimos a carta inteira, ainda
precisamos adicionar a máscara a esta parte do A para que
possamos mascará-la também. Portanto, desmarque a primeira camada,
depois selecione-a novamente e,
em seguida, selecione novamente a ferramenta caneta, mascare e adicione
outra máscara aqui. Vamos
trabalhar com duas máscaras, não apenas uma ferramenta de seleção e depois ajustar
essa também. Lá vamos nós. A próxima coisa você quer fazer é que está sob efeitos e predefinições que você
deseja procurar traçado, e depois procurar gerar, e então você tem
traçado aqui. Clique nele e
coloque-o na camada número A, ou se o número da camada A estiver selecionado, basta
clicar duas vezes nele. Você pode ver que ele
adicionará um traçado
à máscara ou ao
caminho da máscara que criamos. A primeira coisa é apenas mudar
a cor para que você tenha algum contraste entre o
primeiro plano e o plano de fundo. Lá vamos nós, e podemos aumentar o tamanho do tamanho do pincel
assim. Certifique-se também de que a dureza do pincel seja 100% para que você não tenha nenhum borrão ou transparência nas bordas do traçado. Vou ajustar a máscara agora pois estou ajustando o tamanho do pincel. Talvez aumente isso
um pouco mais. Vamos clicar fora para
ver o que está acontecendo. Talvez precisemos ajustar essa
parte um pouco aqui. Agora, como você pode ver aqui, o traço é aplicado a apenas uma máscara e
temos duas máscaras. O que podemos fazer é
aqui no caminho, certifique-se de verificar todas as máscaras. Agora, ele é aplicado a todas as máscaras. Agora, a próxima coisa que
temos que fazer é animar o traçado e
a maneira como animamos
o traçado é a
mesma coisa que animar um caminho de corte. O que vou
fazer é encontrar o final, adicionar um cronômetro ou um quadro-chave, clicar na camada A e depois
clicar em U para que eu possa encontrar o quadro-chave, ampliar a
linha do tempo até ver os quadros do jeito que
eu quero que sejam ou do jeito
que eu quero vê-los. Então, no primeiro quadro-chave, vou colocá-lo abaixo de
20 quadros ou talvez mais, e depois terminar aqui. Vou colocar zero no
início da linha do tempo. Agora, você pode ver que a
máscara ou o traço se foi, mas se eu mover a cabeça de jogo você pode ver
o que está acontecendo aqui. Agora, o que queremos
fazer é mascarar a letra. Então, o que faremos é ir para o estilo de
tintas e mudar de uma imagem original para revelar a imagem
original e agora
a letra desapareceu. Selecione os dois quadros-chave,
F9 para os ECNs. Agora, se eu mover a cabeça do jogo, você verá que temos
a boa animação. Mas temos um problema aqui é
que temos essa coisa aqui saindo do derrame
e queremos consertar isso. Então, selecione a camada e, em seguida, com a ferramenta de
seleção selecionada, vou apenas mover esse
traçado um pouco para a esquerda assim, mas
não o mova demais. Você não quer ter
algum espaço em branco sob a caixa delimitadora.
Só um pouco. Agora, mude para cá. Você pode ver que
temos o mesmo problema. Vou mover este
para a direita um pouco também. Agora, parece bom. Selecione os dois quadros-chave, vá para o gráfico de velocidade e
, em seguida, vou aplicar alguma facilidade fácil N. Agora, se clicarmos em reproduzir,
boa animação. Talvez eu suprima os
quadros-chave um pouco mais assim e isso é bom, só para tornar a
animação um pouco mais lenta. A mesma coisa com o R,
clique na ferramenta Caneta R e no mesmo processo. Selecione a ferramenta cria máscara
e, em seguida, adicione a máscara aqui. Aqui clique e arraste a curva, mantenha pressionada Alt ou Option e, em seguida,
traga
essa alça de volta assim até este ponto e clique aqui e arraste assim. Mantenha os turnos, faça
o mesmo para esse identificador e clique aqui. Agora, como adicionamos
a máscara, em vez de adicionar
os efeitos de traçado novamente e ajustar
as configurações, podemos simplesmente copiar
da camada anterior. Selecione a camada A, selecione o comando de controle de traçado C, selecione nosso
comando de controle de camada V e aqui nós o temos. Claro que também podemos ajustar
isso. Lá vamos nós. Agora, vamos fazer O e depois vou seguir em
frente e acelerar as coisas. Para o O, a mesma coisa. Eu sei que você está pensando por que
não adicionar uma forma ao O, e a razão é que se adicionarmos
forma, ela vai mascarar tudo e não queremos
mascarar tudo agora. Queremos mascará-lo usando
um método diferente. É por isso que não podemos
fechar a máscara, precisamos deixá-la aberta. Adicione a máscara da ferramenta caneta
e, em seguida, a mesma coisa, clique aqui e arraste. Mantenha os turnos. Oculte esse identificador
segurando Alt ou Option. Clique aqui e arraste. Mais uma vez, oculte esse identificador, clique aqui e arraste, oculte esse identificador e clique aqui e arraste. Não feche a máscara. Agora, com o Comando de
Controle V selecionado para que possamos colar os efeitos de traçado
e aqui nós o temos. Talvez um pouco mais aqui assim. Ajuste um pouco o
tamanho do pincel. Agora, vou
fazer o resto das letras rapidamente. Para o último A,
vou apenas ir em frente e duplicar o primeiro A. Deixe-me ir em tela cheia
aqui. Lá vamos nós. Vou duplicar
o primeiro A, Comando de
Controle D e
depois vou
arrastá-lo assim para cima do outro A. Agora, vamos esconder o último A. Então eu vou
excluir o último, e depois traga
este todo o caminho para baixo. Agora, se eu selecionar todas as
camadas e clicar em U. Agora, como você pode ver, todos os
quadros-chave foram adicionados e todos os quadros-chave
têm os mesmos valores. Todos eles têm é N.
Novamente, selecione tudo, clique em U para fechar os quadros-chave ou para
ocultar os quadros-chave. Agora, o que vou fazer é clicar com o botão direito do mouse
e
depois pré-compor, e então vou
dar um nome, Aroma 1. Depois de pré-compor, vou clicar duas vezes
na nova composição e vou compensar um pouco
as letras. Selecione todos eles, essa coisa aqui. Vá para Janela. Quero selecionar meus
scripts, as fendas. Essas são minhas configurações e eu tenho aqui descendentes sob arranjo. Clique em “Jogar”, clique novamente, porque quero que a
primeira letra apareça e depois o resto das letras. Algo assim. Vamos ver o que temos
aqui. Talvez mais um. Isso parece bom para mim.
Vou deixá-lo assim. Este é um processo criativo,
portanto, não há certo ou errado. Você pode escolher
o que quiser. Você só precisa dominar as
técnicas e ser criativo. Isso é tudo. Os clientes são
técnicas, então você compara. Agora, vamos voltar aos
primeiros projetos como este. Agora, vamos em frente e adicione as cores
porque é importante manter as paletas de cores que os clientes desejam e
uma animação de logotipo. Primeiro,
vou seguir em frente e adicionar um fundo de luzes, provavelmente essa
camada de cor, novo sólido. Clique na
ferramenta conta-gotas e selecione essa cor. Vou
colocá-lo todo o caminho até o fundo
e depois trancá-lo. Agora, selecione a composição
e duplique-a. Clique com o botão direito, renomei Vou colocar
aqui o aroma Número 2, e depois aumentar o zoom,
e vou compensar
isso, em seguida, cinco quadros. Agora, vou mudar a
cor da primeira composição. Então, sob efeitos e
predefinições, procure preenchimento. Sob gerar, temos preenchimento. Vou adicioná-lo
ao comp Número 1
e, em seguida, clique aqui e
escolha esta cor verde. Aqui vamos nós. Agora, vou ocultar a composição
duplicada possamos ver a
cor que adicionamos. Então, no segundo, vou fazer a mesma coisa. Mostre o aroma Número 2, adicione preenchimento e selecione a ferramenta
conta-gotas e vou selecionar
essa cor aqui. Lá vamos nós. Agora, se clicarmos em “Reproduzir” [MÚSICA]. Então, para recapitular tudo, nesta palestra fizemos
uma animação do tipo logotipo. Começamos usando a
máscara para cobrir as letras. Adicionamos os
efeitos de traçado e os animamos, e depois compensamos as camadas. Em seguida, vamos animar o logotipo do aroma usando o caminho de
acabamento e um fosco de faixa.
4. Animação de logotipo de aroma — usando o caminho de TriO e o Matte de trilha: Agora, para esta palestra,
vamos
animar o mesmo logotipo usando diferentes técnicas
que permitem mais flexibilidade e
controle sobre a animação. Pessoal, então agora a primeira
coisa que você quer
fazer é selecionar a Ferramenta Caneta. Amplie a tela
assim e a primeira coisa
é que você deseja ter certeza que você não tem nenhuma camada selecionada porque se houver alguma camada selecionada e
você aplicar a forma, a camada irá ser mascarado. Agora vou clicar aqui,
depois aqui , e depois aqui, e então aqui temos nossa forma. Agora, a coisa sobre esse
método é que ele lhe dá mais controle sobre a animação. Mas a desvantagem é que você
vai trabalhar com mais camadas, pois temos que adicionar uma camada de forma a cada letra em nossa
linha do tempo e também temos duas formas [inaudíveis] cada forma
a uma letra específica portanto, caso você queira
redimensionar a forma ou movê-la, você não terá nenhum
deslocamento entre a forma ou entre a
máscara e a letra. Agora eu quero cobrir
a segunda parte
desta carta e se eu
for daqui para aqui, teremos isso. O que fazer é segurar
Controle ou Comando, clique aqui nos
brancos vazios e depois volte e adicione as segundas
partes como esta. Clique em “Ferramenta de seleção”
ou “V” no teclado. Vamos ajustar essa coisa. Pessoal, então certifique-se de que
tudo esteja coberto. Agora, o próximo passo
que vou fazer aqui é mudar essa cor para a
mesma cor da letra. Então arenito. Agora, o que queremos
fazer é adicionar caminhos de corte. Se eu clicar aqui, se eu abrir isso, temos conteúdo e, sob o conteúdo, temos
forma 2 e forma 1. forma 1 é a A e a forma
2 é essa coisa aqui. Vamos adicionar um caminho de corte
a ambas as formas. Vamos começar com a
forma 1 no caminho de corte. Agora vamos adicionar um
cronômetro ao final, e então eu vou mover o cronômetro para 20 quadros
se você não vir 20 quadros, basta ampliar a
linha do tempo e depois trazer a cabeça de jogo para o início da animação e depois 0. Agora, se eu mover isso, você pode
ver o que estou falando. Agora vou fazer a mesma
coisa para a forma número 2,
selecioná-la e, em seguida, clique aqui para adicionar e depois aparar o caminho. Às vezes, você pode adicionar caminhos de corte por engano à forma número 1, apenas certifique-se de que ele
esteja na forma número 2. Então eu vou fazer a mesma
coisa e selecionar a camada, clicar em usar para que vejamos apenas
os quadros-chave que adicionamos. Traga este aqui
e, em seguida, traga de volta para 0. Agora, se eu mover a cabeça do jogo, você pode ver a animação. Mais uma coisa, é
claro, é aplicar o ECN, então selecione todos eles. F9, todos eles
quadros-chave, é claro. F9, Speed Graph é
fácil. Aqui está você. Agora, se eu clicar em “Play”, podemos ver a animação. Agora precisamos mascarar a
forma com a letra. Nós podemos fazer, é claro, é vir aqui
para rastrear mattes. Se você não vir rastrear
mattes e se certificar clicar nisso, aqui mesmo, onde diz expandir ou recolher o
painel de controles de transferência e, em seguida,
vou mudar isso para Camada de Forma Matte
Alfa 2 e vou vincular
isso à camada de forma 2, é claro
que você pode renomear
sua camada de forma A para
que você não fique confuso. Agora, se reproduzirmos a animação, aqui temos uma boa animação. Parece bom. Legal. Agora, se quisermos
redimensionar isso ou tudo, basta clicar em Escala e você pode redimensionar isso, ele seguirá. Você não terá
esses deslocamentos estranhos entre a máscara e a forma. Você deve ter notado
como essa coisa, a camada de forma ficou cega
ou não é mais visível
e isso é normal. Pessoal, então agora vou
seguir em frente e fazer exatamente
a mesma coisa
com todas essas letras, exatamente
a mesma coisa. Assim como com essas letras, só
vamos adicionar
uma forma e isso são duas formas. Vamos em frente agora. Quando você terminar com algo, acho que é melhor se você clicar mouse, depois pré-compor
e, em seguida, pré-compor
A e então tudo bem. Dessa forma, você não ficará sobrecarregado com todas
as camadas adicionais. Clique no vazio,
certifique-se de que nada esteja selecionado a Ferramenta Caneta
e, em seguida, vamos fazê-lo. Às vezes, quando você
continua ajustando os tapetes e ainda
consegue ver algumas partes
da letra, não há nenhum
dano e aumento no traçado com um pouco
ou o tamanho do traçado. Agora, como você pode ver, uma vez que
eu terminar com o R, vou seguir em frente e
colocar o champlain número 2 em cima do R. Se eles
souberem, é claro, sobre trabalhar com
formas como se eu abrisse aqui e depois constantes,
e depois forma e, em seguida, traçar você também pode ver que temos controle sobre a tampa ou a borda
do traçado. Se eu vier aqui,
temos um boné de broto. Se eu clicar na tampa redonda, ela vai arredondar a mesma
e se eu clicar em “Backup”, vou ter
a tampa que eu quero. Agora, este
aqui é chamado tampa de
projecção e este, você só o usa se tiver
um problema, se você tem como o que chamamos escada e seu derrame,
deixe-me mostrar o que quero dizer. Por exemplo, vamos
desmarcar tudo. Se eu clicar aqui
e depois fazer isso, então assim, e se eu for para Adicionar e adicionar caminho de
corte agora, se eu animar, você pode ver que temos um problema quando
se trata dessa área. Você pode ver que temos
como uma esfera aqui. Este problema
aqui, deixe-me ir para 76, talvez você veja
mais, sim assim. Quando você tiver esse problema com sua animação,
podemos ir novamente para o traçado e, em seguida,
mudar de tampa para tampa de projecção. Agora ele aumentará o
comprimento do traçado de baixo e de cima, mas também
resolverá seu problema. Deixe-me excluir isso. Vamos
voltar à nossa animação de logotipo. Agora que terminamos
com este, vamos fazer a
mesma coisa novamente. Além disso, certifique-se de
que a camada de forma 2 esteja em cima de R. Você pode ir em frente e abrir aqui
e adicionar caminho de acabamento. Eu sempre adiciono o quadro-chave final primeiro e, em seguida, mudo o
valor aqui vamos. Com este, você
pode ver que temos esse tipo de
animação como esta. Se não for um problema,
você pode deixá-lo. Se for um problema,
você pode compensar a animação que
veremos como em um momento. Parece legal. Seleciona
tudo F9. Desta vez, em vez
de voltar para o editor de gráficos e ajustar
a flexibilização e bem que
podemos fazer é ir para Window
e, em seguida, procurar os scripts
que eu disse para baixar mais cedo clique nele é a cópia. Agora, o que vamos
fazer é abrir o pré-comp. Clique aqui em você, selecione-os
e, em seguida, copie e, em seguida,
deixe-nos voltar ao comp, selecione-os e,
em seguida, cole a facilidade. Agora, se eu for para o Speed Graph, você pode ver que
temos a facilidade fácil. Agora a camada de forma alfa 2, ou podemos renomear como R, você pode ver que este é um processo
muito tedioso, mas vale a pena a animação e é fácil,
apenas repetitivo. Em seguida, a camada número 3R
e aqui a temos. Agora vou
seguir em frente e acelerar o
processo a
mesma coisa com o O. Agora essas coisas com O em vez
de usar a Ferramenta Caneta, podemos seguir em frente e
usar a Ferramenta Ellipse. Clique no meio
e arraste. Quando você pressiona o comando Shift
e Control, ele arrastará do meio. Agora só precisamos
ajustar essa coisa novamente. Vamos nos certificar de que temos uma camada de
forma em cima de O. Vou pegar aqueles
com o botão direito do mouse pré-comp, depois pré-comp R
e, em seguida, a mesma coisa
no caminho de corte. Agora, para o
último, vou duplicar o pré-comp, colocá-lo em cima de A e depois movê-lo assim. Só vou esconder este. Agora, é claro, é
exatamente a
mesma coisa que fizemos na palestra
anterior. Podemos ir em frente e
vê-los e
pré-comprá-los novamente e depois
compensar uma última vez. Pessoal e esta é a animação
final. Rapidamente, se eu for aqui, e eles procurarem o
pré-comp A, este. Digamos que, por exemplo,
você não goste dessa animação porque ela tem essa coisa no início. O que você pode fazer muito rápido, é apenas esperar que o
primeiro traço se forme e , em seguida, a segunda forma pode iniciar a animação e
algo assim. Se eu me mover agora, onde quer que
você vá, você não tem esses pequenos
traços no início. Mas se isso não te incomoda,
você pode simplesmente deixá-lo. Pessoal [MÚSICA] então, para recapitular tudo, nesta palestra
trabalhamos com formas, faixas mattes e caminho de corte. Em seguida, estaremos animando
o logotipo mínimo do ícone.
5. Logotipo de elefantes - Animação principal: Para esta palestra,
começaremos com a animação principal do nosso logotipo mínimo de
elefantes animais. A primeira coisa que você
encontra aqui quando abre a composição é
que você encontrará o registro aqui e as cores que podemos usar
para nossa animação. A primeira coisa que quero
fazer aqui é apenas bloquear essas camadas e depois sombreá-las para que
tenhamos uma linha do tempo limpa. Como você pode ver,
não vamos estar
sentados aqui em nenhuma
área ativa porque a composição
é bastante compacta. Agora, o primeiro passo é
adicionar círculos aqui que servirão como guias
para a animação, é claro. Selecione a ferramenta elipse e, em seguida, vou
me certificar de que tenho uma cor de preenchimento e sem traçado. Em seguida, segure Shift and Control
ou Shifts ou
Command e clique no meio
do logotipo e arraste. Você quer que o círculo tenha praticamente o mesmo
tamanho que o logotipo, apenas para cobrir o logotipo. Seja qual for a maneira que você quiser selecionar, vou clicar em T
para obter transparência e, em seguida reduzi-lo para
30%, aqui vamos nós. Agora, clique aqui
nas constantes,
encontre a Elipse 1
e, em seguida, Control Command D. Agora tenho dois círculos
e uma camada lateral. Com a Elipse 2 selecioná-lo,
vou clicar aqui, arrastar para os direitos e manter pressionado os
turnos e, arrastar para os direitos e manter pressionado os
turnos e em seguida, selecionar
a camada inteira e , em
seguida, Controlar Comando D,
clique, arraste para a
parte inferior e segure os turnos. Agora temos algo assim. Selecione ambos,
clique com o botão direito do mouse, pré-comp
e, em seguida, guia circular. Selecione a ferramenta de ponto de ancoragem, pressione esta no
meio assim. A ferramenta de seleção direta, selecione toda a pré-composição
e, em seguida, coloque-a no meio
do logotipo assim. Clique em R e, em seguida, basta
girá-lo como 25 graus. Clique com o botão direito do mouse sobre isso,
vire-a para a camada guia
e, em seguida, podemos ocultá-la também. Agora, o próximo passo é
selecionar
a ferramenta Caneta e
depois quero rastrear cada parte do logotipo que quero
animar individualmente. Como temos quatro círculos, vamos
separar o logotipo quatro partes que iremos animar. Vamos começar
com o primeiro. Só queremos rastrear o rastreamento
normal. Clique aqui, vamos começar
com essas partes inferiores, depois aqui, arraste. Só precisamos mudar para
o preenchimento e o traçado, então não há preenchimento e, em seguida, traçado ,
sim, eu tenho 12 pixels. Agora, como mudamos o
preenchimento e o traçado, vou
clicar nesses
pontos de ancoragem e depois clicar aqui. Mantenha o controle e clique nos últimos
pontos de ancoragem apenas para que eu possa ajustar a tampa
um pouco, e então apenas daqui, que muda. Aqui vamos nós. Se eu clicar aqui para
ajustar essa área, vou conectar
os pontos e não quero isso. Clique fora e, portanto,
tudo não está selecionado. Em seguida, clique em uma camada novamente
e, em seguida, podemos clicar aqui e , em seguida, segurar Controle ou
Comando e clicar novamente. Agora também podemos ajustar
essa área. Depois de fazer isso,
uma vez que você terminar, vamos clicar
nesses pontos de ancoragem para terminar nossa
configuração de traçado, porque
queremos que o traçado comece a partir daqui e depois faça isso
e volte aqui. Em seguida, vou clicar fora e clicar
na camada novamente. Clique aqui e depois
clique aqui e arraste e depois aqui e arraste, aqui e arraste, e depois aqui e arraste. Claro, sempre podemos
ajustar nosso Stroke Path. Agora vou consertar isso
para
garantir que eu tenha curvas suaves. Não quero bordas afiadas
ou juntas neste caminho. Agora temos que prestar atenção
ao que vou fazer em seguida porque vamos
repetir a mesma coisa para todos os traços, exatamente
a mesma
coisa. Certo, pessoal. Clique aqui e, em seguida, vá para Adicionar
e, em seguida, você
deseja adicionar caminhos de corte. Depois de adicionar o caminho de corte, você deseja abrir o caminho de
corte e, em seguida, adicionar um quadro-chave de
quatro estrelas e adicionar. Então você quer
procurar um traçado
e, em seguida, você quer mudar a tampa
da linha para a
tampa redonda e, em seguida, a junção da linha para a
junção redonda. Agora, aqui, onde
diz largura do traçado, você deseja adicionar um quadro-chave. Então, para a cor,
o que vamos fazer é diminuir o zoom aqui e , em seguida, clicar na ferramenta
Conta-gotas
e, em seguida, selecionar uma cor
do esquema de cores e também definir
um quadro-chave e, em seguida, selecionar uma cor
do para a cor. Assim que
fizermos isso, vamos voltar para
a camada e clicar em “U”, então só temos os
quadros-chave que adicionamos. Agora, o que vou fazer, amplie a linha do tempo até que você possa ver os quadros
como eu disse aqui. Vou mover a
cabeça do jogo para 25 assim. Agora, o que vou fazer é
mover a largura do traçado para 25 quadros e, em seguida queremos decidir entre qual você vai se mover, é estrela ou fim? Dependendo de como
você rastrear o logotipo, um deles
terá que se mover primeiro. Vamos começar com estrelas
e ver o que está acontecendo. Como você pode ver aqui,
este caminhão está se
afastando do logotipo
para o círculo, que significa que este é o
que eu preciso me mover primeiro. Às vezes, você pode
querer mover o final primeiro se ele afastar o
traçado do logotipo. Agora que eu sei que é a estrela que vai afastar o
traçado do logotipo, o que vou fazer é simplesmente
desfazer o quadro-chave que
acabei de adicionar e, em seguida, mover o quadro-chave estrela para 25 como isso e depois volte ao
início da linha do tempo, e depois 99,9 então eu só
tenho um ponto aqui. Agora, a largura do traçado, vou
avançar e
aumentá-lo até cobrir todo
o círculo. Algo assim. Agora, o que vou fazer é mover a cabeça de jogo para 25 quadros
e depois, para o fim, vou movê-lo assim, diminui até termos o traçado original
do logotipo como este. Para cores, vou
mover isso como 10 quadros aqui e depois vou mudar
a cor para
a cor original
do logotipo, que é
este aqui. Depois de fazer isso, vá em frente e
perturbe a estrela e o fim. Selecione todos os quadros-chave F9
e, em seguida, selecione os deslocamentos
da estrela no final e vá para o Speed Graph para aplicar a facilidade
fácil. Aqui vamos nós. Ferramenta de seleção e
, em seguida, facilidade de entrada fácil. Queremos ajustá-lo
a algo como essa mesma coisa para a
cor. Lá vamos nós. Agora, a boa notícia é que
você só precisa ajustar o gráfico de velocidade uma vez
para essa animação. Nós apenas fazemos isso, desta vez
e então vamos
usar scripts. Aqui vamos nós. Agora, se eu clicar em “Jogar”, você pode ver o que estou
falando aqui. Agora, finalmente,
vou clicar em T para obter
transparência e reduzir
isso para um sentido de zíper. Agora vamos fazer exatamente
a mesma coisa para todos os
traços restantes do logotipo. Vou seguir em frente
agora e acelerar o processo. Lembre-se de que incluí os projetos finais e os
recursos para download desta classe. Agora vou ter Shape
Layer 1 depois de mudar a cor assim e
depois fazer os outros círculos. Apenas certifique-se de não
ter o mesmo círculo duas vezes. Agora selecione a ferramenta Caneta novamente e a mesma coisa,
vamos tentar esta área. Lembre-se que é
quando você apenas adiciona traços que você pode alternar entre ferramenta
Lápis e Seleção dependendo do que
você deseja fazer. A mesma coisa, clique aqui, aqui e depois vamos adicionar o
caminho para a animação. Às vezes,
aqui com o final, você tem que inserir o valor
manualmente apenas para que você possa
ficar alinhado distante, o traçado alinhado com
a forma do logotipo. Talvez tente 5.5. Vamos tentar apenas três.
Isso é melhor. Lembre-se que os caras ainda não vão
ao Speed Graph porque
usaremos os scripts. Basta adicionar a facilidade fácil F9. Agora selecione a estrela e
depois desloque-a aqui. Deixe-me abrir a segunda
camada para que eu possa ajustar isso. Estou apenas alinhando
os quadros-chave
da primeira camada com os
quadros-chave da segunda camada Você para esconder tudo e depois vamos fazer isso
e aqui vamos nós. Este agora. [MÚSICA] Agora que adicionamos animação
para todos os traços, vamos em frente e
torná-la invisível novamente e você pode ver
o que temos aqui. Agora, se clicarmos em Play, eu apenas escondi o guia do círculo, as cores e o logotipo mínimo. Você pode ver a animação. Mas parece que
temos um problema com este, o que é normal. Esquecemos de mudar a
cor para a direita. Selecione o quadro-chave,
a ferramenta conta-gotas
e, em seguida, basta selecionar
scaler, então aqui vamos nós. Você pode deixá-lo
assim se quiser, mas se você quiser estilizar mais, podemos fazer isso, é claro. Nós mantivemos tudo, nesta palestra
começamos adicionando guias, depois separando o logotipo para partes
individuais
que irão animar, e então definimos as trajetórias de animação e nós o animamos usando
o caminho de corte, largura do
traçado e os parâmetros de
cor. Em seguida, adicionaremos a animação do logotipo
secundário.
6. Logotipo de elefantes - Animação secundária: Agora que terminamos
a animação principal, nesta palestra
vamos seguir em frente e adicionar nossa animação secundária. O que vou fazer agora é
selecionar todas essas camadas. Você seleciona todos os
quadros-chave que adicionamos, amplia a linha do tempo
e, em seguida, vou
movê-los para 20 quadros. Agora desmarque tudo, amplie a linha do tempo novamente, coloque a
cabeça de reprodução em 10 quadros
e, em seguida, vamos adicionar
outro quadro-chave para a largura do traçado
para todas as camadas. Agora, coloque o jogo de cabeça
para o início da linha
do tempo e vamos apenas
fazer a largura do traçado zero. Depois de fazer isso,
vou selecionar todos os quadros-chave que
coloquei em 10 quadros, depois mantenha pressionado “Control” e
clique para torná-los normais, sem Easens porque
queremos aplicar uma expressão, e assim assim podemos aplicar a expressão porque
não podemos aplicar expressões
por meio do Easy Easens. Agora o que vou fazer é encontrar Duik Bassel_2,
este aqui mesmo. Eu só vou
[inaudível] isso. O que você pode fazer é ir
para o Window e depois encontrar a animação Duik se você não encontrar isso
aqui. Certo, pessoal? Agora, vou selecionar esse
quadro-chave de largura do traçado abaixo de 10 quadros, e depois vou
adicionar o Kleaner, para que eu possa ter esse salto
elástico. Depois de fazer isso, você
quer seguir em frente e seguida, desmarque Antecipação. Vamos fazer isso
por todas essas camadas. A mesma coisa, selecione isso
e, em seguida, aplique o Kleaner. Não copie e cole
porque não vai funcionar. Você precisa substituir manualmente. Claro, existem
outros scripts que podem fazer isso automaticamente, mas estou aderindo com
este, o gratuito. Agora temos isso aplicado
a todas as camadas, vou aumentar um pouco
o tamanho da linha do tempo, lá vamos nós. Agora, se você se lembrar, em nossa primeira camada
temos Easy Easens aplicado. Se eu selecioná-los, você pode ver que
nós os temos aqui. Agora, como copiamos isso para
todas essas camadas? É simples. Vá para Janela, abra os scripts
[inaudíveis], seleciona todos aqueles com exceção desses
dois e, em seguida, copie. Você pode ver agora que o
número 8 está bem aqui. Temos oito quadros-chave copiados, selecionamos portas na parte superior com
exceção desses dois
e, em seguida, colamos Facilidade. Agora, se eu voltar
aqui para o gráfico de velocidade, podemos ver que ele é
aplicado aos quadros-chave. Vamos
fazer a mesma coisa para todas essas camadas. Vamos fechar isso, fechar isso, agora este. O legal é
que você só precisa copiar quando não
precisar copiar tudo. Aqui vamos nós, tudo bem. Finalmente, o que podemos fazer, trazer o jogo de cabeça
para o começo assim e então
queremos adicionar uma camada nula. Então Layer, New, Null Objects, selecione o motor de pontos de
ancoragem, coloque-o no meio
e, em seguida, seleciona toda
a
camada Nula e, em seguida, alinhe seu centro e a composição. Agora vá em frente, selecione
todas essas camadas, clique em um chicote de pais e vincule-o
ao objeto nulo. Selecione os objetos nulos
R para rotação. Vou apenas adicionar
um quadro-chave de rotação aqui, e este, quero girá-lo da mesma
maneira que o caminho do logotipo. A mesma coisa aqui. Vou
girar para a direita, então será menos
300 ou algo
assim e verifique a animação. É legal. Agora, a única coisa resta é que queremos ir
em frente e compensar essas camadas. Vou ampliar
assim e depois
deslocá-los em torno de quatro
quadros de distância
um do outro
para a frente ou o que quer que seja, talvez uma combinação de ambos. Agora vamos clicar em “Jogar”. Agora, o que vou
fazer muito rápido é clicar aqui e depois
mostrar as cores, depois Camada, Nova, sólida. Vou escolher
essa cor aqui. Coloque-o assim e se eu clicar em “Jogar”,
e aqui vai você. Para recapitular tudo, nesta palestra adicionamos
as expressões elásticas e a camada Nula
para girar o logotipo. Em seguida, estilizaremos o logotipo
e corrigiremos quaisquer imperfeições.
7. Animação de logotipo elefante: correção de imperfeições e estilização: Agora esta é a
palestra final desta aula. O que vamos fazer aqui é
corrigir qualquer imperfeição com o logotipo e aplicar modos de mesclagem. Apenas destaca o
logotipo, é claro. Agora que fizemos com
a animação do logotipo, podemos ir em frente e
estilizar e ver se há alguma imperfeição
que precisa da correção. Se eu colocar a cabeça de jogo aqui, [NOISE] amplie o logotipo. Podemos ver aqui que
as pernas não estão alinhadas. Vou trazer a régua, e só coloco uma linha aqui para que
possamos apenas alinhar as pernas. Vamos ver qual
aqui tem um problema. [RUÍDO] Temos Shape
Layer 3, clique em Matiz. Então eu vou encontrar
o parâmetro final, este. Vou aumentar o zoom
para o último quadro-chave e depois
ajustá-lo um pouco. Talvez 15 aqui. Isso parece melhor. Vamos
encontrar o outro. Camada de forma 2. Encontre o quadro-chave final. Este é o fim. Vamos clicar no quadro-chave. Ajuste a cabeça de reprodução na
parte superior do quadro-chave. Aqui, talvez eu adicione seis. Isso é demais,
então provavelmente 5,8. Ok, isso parece melhor, 5,6. Sei que estamos fazendo
uma animação de logotipo, mas o logotipo final deve
parecer esteticamente agradável. Agora, a última coisa que
vou fazer é mudar o modo de mesclagem para
Dancing Dissolve. Isso dará uma boa textura
animada ao logotipo. Assim, aqui temos isso. Agora, basta Controlar o
Comando R para remover a régua e depois Exibir
e depois Limpar Guias. Agora, se clicarmos para ver
a animação final, vamos remover a
imagem daqui, esta com as cores. Em seguida, basta exportar. Use um Adobe Media Encoder. Vamos dar uma olhada agora
na animação final. Uma coisa que você pode notar aqui é que a cor
do fundo está se misturando com uma
das cores dos círculos. Podemos simplesmente alterar o
valor dessa cor. Mais uma vez, vou
para camada, novo, sólido. Bem aqui, eu posso apenas querer escurecer ou simplesmente abrir essa
cor um pouco. Tente aqui, por
exemplo, ok, ok. Isso é melhor, eu acho. Exclua este. Agora arquive,
exporte e você pode exportar para o
Adobe Media Encoder. [MÚSICA] Para recapitular tudo. Nesta palestra, corrigimos quaisquer imperfeições e adicionamos modos de
mesclagem a todas as camadas. É isso para esta aula.
8. Parabéns: Parabéns, pessoal. Você finalmente conseguiu. Agora, vamos recapitular o
fluxo de trabalho rapidamente. Começamos importando
o logotipo para o After Effects, convertê-lo em formas, separar partes
do logotipo que
queremos animar individualmente, aplicar a animação principal, aplicar animação secundária, [MUSIC], em seguida, estilizar o
logotipo e exportar o logotipo usando os formatos Media Encoder MP4. Agora eu quero que você
vá em frente e compartilhe sua animação na galeria de um
projeto. Além disso, se você gosta desta aula e se você fez
algo novo, você pode seguir em frente e me seguir, deixar um comentário para que outros
alunos possam encontrá-lo, e vê-lo muito em breve, meu amigo.