Livro de exercícios de aquarela: explore seis estilos de arte pintando flamingos

1. Pronto para explorar estilos de arte que você pode pintar? Vamos mergulhar!: Pessoal, Pessoal, neste elenco, vão aprender seis estilos diferentes. Você pode pintar aquarela. Você vai descobrir as diferenças entre cada estilo, por exemplo, como deixar ir em estilo impressionista. Ou qual é a diferença entre estilo realmente stick e ilustração? O que é grizzle? Como aplicar o estilo prima alla e qual técnica você precisa para isso. Então, todas essas coisas serão descobertas e demonstradas no nosso porque, e você vai tentar aplicar o velho conhecimento na prática pintando flamingos rosa bonito. Este curso é fácil e simples e destinado a ser para iniciantes para que você possa praticar suas habilidades em aquarela, aplicá-las na prática e descobrir o que você prefere mais. fácil e simples e destinado a ser para iniciantes para que você possa praticar suas habilidades em aquarela, Talvez este seja o teu estilo futuro que vais usar principalmente no teu coração. Então vamos viver e descobrir quais materiais ele precisará para as pontuações, porque cada estilo requer materiais diferentes 2. Materiais que você precisa para cada estilo: Ei, pessoal, bem-vindos à minha aula de aquarela. E hoje vamos explorar diferentes estilos políticos agora pintados com os diferentes estilos de aquarela. Requer conhecimento sobre as especificidades de cada estilo. E, por favor, não se preocupe, porque cada tinta e nós vamos fazer hoje eu vou explicar o que é. Como usar esta técnica foi o básico da técnica. E depois pintaremos juntos. E para tornar mais simples para você, , eu decidi pintar um pássaro são fofos flamingo rosa quente em estilos diferentes. Então, não importa o estilo que você está usando, se vai ser realista como esta flor, onde vai ser estilo misto, onde você vai ter, tipo, tipo, um foco em uma coisa e, em seguida, alguns elementos borrados que você não quer que as pessoas gostem da atenção, ou talvez alguns golpes adicionais com seus velhos tempos. Vamos discutir e descobrir onde e como voar, ou não vamos mesmo ou e vamos criar pintura impressionista onde vamos usar alguma técnica diferente e fazer a pintura parecer agradável em teoria. Mas antes de começar, é importante falar sobre materiais e fiz eu vou pintar em um grande pedaço de papel para folha grande. É uma quantia. Bem, marca Kansan aqui. Talvez você possa ver a marca d'água no fundo. Uhm , são 200 você alguns papéis, então é bem resistente, e é uma boa imprensa. Portanto, há alguma imagem, mas não a sua perceptível. E é para o papel solto para o jornal significa que ele não absorve tanta água. E eu vou usar este papel para trabalhar em Ah, uma graxa de registro de estilo realista em misto. Então tudo o que não precisa de muita água que o papel não tem que absorver água será pintado neste, e eu vou apenas localizar os pássaros em diferentes lugares para torná-lo agradável e divertido. Você também pode usar fita Teoh anexar seu papel para a mesa ou Tom, mas eu não vou usá-lo porque eu tenho papel muito grande, e eu não estou planejando usar água muito, então eu tenho certeza que o papel vai ficar reto então eu não tenho que me preocupar sobre como ir ondulado ou o touro de papel jogador par. Mas suba e usarei de papelde algodão assim. É uma técnica áspera Oh, desculpe. Textura áspera. Isso significa que a imagem é bastante perceptível, o que também afetará nossos resultados. E isso fará com que nossa pintura pareça ainda mais diferente do que as outras pinturas e tornará o estilo mais pronunciado. Além disso, este é um bloco, o que significa que o papel está anexado ao livro s. Então eu não preciso do Teoh. Um, amarre ou, você sabe, com a fita. Mas se você usar um tom de papel como este, eu recomendaria que você use a fita para prender o papel do seu primo para cair, porque vamos usar muita água. E este será pássaro impressionista e Alá Prima. Tudo bem, então aqui eu tenho algumas pontes, tamanhos diferentes e materiais diferentes. Então este é neutro e aqui eu tenho os dois gritos, mas tamanho grande e tamanho pequeno. Estes são sintéticos para detalhes menores, algumas linhas finas e para dedicar traços. diferença do tema é que a escova natural absorve muita água e libera muita água. Então vamos usá-lo para a nossa pintura impressionista e sintética quer ter permitir que você tenha mais controle sobre a tinta e o pigmento ea água, então usá-lo para um trabalho mais detalhado quando ele vai pintar pássaro realista. Além disso, tenho alguns elementos adicionais aqui. Como passar um pouco de preto e branco para alguns para fazer alguns detalhes lá. Pen, Ben será usado para ilustração. Acho que ainda não decidi. E o lápis é só para fazer o esboço antes de começarmos a pintar aqui. Eu tenho a minha colecção que eu mesmo criei. Então apertou os diferentes pigmentos que eu prefiro trabalhar com antes e aqueles de diferentes marcas. Metade deles são Rosa e os outros são sete anos Winter Newton e outros Baines. E, claro, você vai precisar de alguns, uh, pratos. Você tem em algum lugar ao seu lado um copo de água e, bem, uma navalha, só por precaução. Tudo bem, vamos começar a trabalhar 3. Estilo realista: aprenda e pinte e pinte: Tudo bem, pessoal. Então, nossa primeira pintura e será realista Flamingo. Então eu vou fazer um esboço muito rápido. E, , só para fazer um, você sabe, mais fácil de trabalhar com esse custo, não importa só para fazer um, você sabe, mais fácil de trabalhar com esse custo, não importao quanto ela tentou copiar a referência. Em muitas vezes, eu sou como, eu nem vou usar uma referência. Na verdade, cabe a você. Você pode brincar com isso, você sabe, a imagem e torná-lo divertido e brincalhão. E agora, em alguns elementos e apenas, uh, deixe-a ir porque, uh, porque o propósito desta aula é descobrir as diferenças de cada técnica em vez de apenas tentar Teoh, Você sabe, fazer um perfeito será fora do assunto com que você está trabalhando. Então aqui estou eu delineando rapidamente, um, o pássaro. Então é mais fácil para mim trabalhar com o quê? As cores, já que é, ah, você sabe, realista. Pássaro muito doente aqui. Quero que pareça reconhecível. Tudo bem, então eu não me estresso muito com os detalhes aqui. É só que são delineados muito rápido. Não, o De não faz nenhum alarme específico. O outro homem é apenas um esboço áspero, está bem? E eu vou levar um, escova sintética. Prepare alguns pratos. E a primeira mistura de cotovelo. Eu não penso para este quadro. E eu poderia ir limpar o meu Vamos sentir muito por vocês. Só vou arranjar espaço aqui e aqui atrás. Eu tenho alguns que acho que eu quero torná-lo um pouco mais quente, então eu iria adicionar um pouco fora. Hum, vermelho. Então rosa e vermelho é como agora eu tenho um tom do meio aqui atrás. Vou tentar e, hum, tons diferentes só para tornar esta pintura e mais interessante. Então não é apenas ah, banco ou vermelho, mas também adiciono um pouco de amarelo, mas apenas um pouco para que o colarinho fique interessado no tom. Mas eu não quero que você veja, tipo, tipo, uma cor amarela em qualquer lugar separadamente. Então, como podem ver aqui, eu não apliquei água primeiro no papel. Comecei a pintar imediatamente. Quando faz um pouco fora de laranja aqui para os destaques, então ainda mais amarelo aqui na parte de trás e continuar . Papel é violoncelo, então ele começa a tentar muito rápido. Você não quer perder tempo pensando no que fazer. Ok, aqui está a perna do pássaro, então eu não vou pintar. Basta dar a volta. Aqui vamos nós. Tão simples. Primeira camada. Eu também vou levantar alguns dos tons, e enquanto isso, eu vou preparar um tom ligeiramente mais escuro fora, eu acho, para dor nas sombras. Então, Então Então baseado no realista, você precisa do Teoh. Pense em falhas. Isso significa você. Preciso da coisa fora de onde a luz e a sombra estão. É importante mais do que conhecer as cores e ter como uma ampla paleta de cores, porque isso é essencialmente o que torna a sua pintura e realistas os volumes. Se é, ah, se este objeto é, ah verdadeiro dimensional ou bidimensional e chato. Então, tecnicamente, você pode fazer esta pintura apenas com uma cor, o que fará seu resultado de ouro. E o casamento ainda parece realista e reconhecível só porque você colocou os tons e as sombras corretamente. E o casamento ainda parece realista e reconhecível só porque você colocou os tons e as sombras corretamente. Então eu estou limpando algumas áreas para que eu não tenha o, hum ele pode ser perceptível contorno ou lugar onde o pigmento secou e deixou algumas marcas e um movimento dito palavras. As penas. Sim, aqui eu vou apenas apontar as sombras entre as penas e isso é o que vai fazer parecer realista. E ainda assim não quero deixá-la assim porque não parece legal. Então eu estou borrando algumas das linhas para que elas se misturem mais organicamente na pintura. Não, Não faça algumas sombras e estamos quase terminando aqui. Então precisamos deixar essa camada secar. Mas podemos usar o tempo Teoh pintar diferente, e os pés vai ser algo simples entre marrom, como nossa siena são muito leve, mesmo faz quando o corte de dor estava usando e algumas sombras ou os pés dianteiros. Eu vou fazer um pequeno médico, então eu me acalmo, tomar um tom marrom mais escuro em algum azul para torná-lo ainda mais escuro. E eu vou permitir que um pouco de azul e pensar show através apenas para torná-lo mais interessante. Então não é apenas uma linha de uma cor marrom. Você sabe o que quero dizer. É algum jogo interessante fora de tons diferentes que a transição. Eles mudam de um para outro. É como uma transição muito agradável de cores. Em algum lugar aqui é o caminho da água. Não se esqueça desta parte e oh sim, o bico. Então, só um pouco de gripe, não muito. Há um ponto brilhante perceptível aqui, e eu vou deixar secar porque eu não quero adicionar ao preto escuro na verdade, hum, tom na borda do grande porque ele vai oh, sangrar um no outro e eu quero manter a cor limpa. Enquanto isso, adicionar um pouco mais escuro tom aqui nos pés, marcar nas sombras e também entrar em nosso Kitona off, Eu acho que para ir em frente e marcar a sombra mais uma vez, Eu quero que você preste atenção para onde a sombra é. Então, primeiro está no fundo, debaixo do olho. Mas então é mudar Teoh para estar na parte de trás, não na frente do pescoço. Então aqui, como você pode ver agora, eu troco a sombra para estar na parte de trás, e a frente do pescoço tem mais um destaque em vez de Sero. - E aqui vamos nós. É praticamente um feito apenas alguns detalhes. Talvez queiras deixar o pescoço um pouco mais leve. O Diduck. Aqui vamos nós, e algumas das penas apenas marcar o contorno deles e boom! Quase ouvimos. Só tem que terminar o grande pigmento preto seco e então eu tudo bem, então mais uma vez pintado realista em estilo realista. O que é importante é agarrar as sombras e as luzes para poder reproduzir este jogo fora novamente, luz e sombra. Porque isso é exatamente o que faz com que o objeto o pássaro legalista na natureza, coberto nele, assim como um livro de colorir não faria parecer realista, ele faria parecer são planos. E dois, eles mencionaram. Agora Ahlberg tem as sombras, e parece-me bastante realista. Tudo bem, então vamos passar para o estilo administrativo. 4. Estilo de ilustração: que é a diferença?: o próximo jogador entrar em dor vai ser uma ilustração na diferença comigo na ilustração e pintura realista é que a ilustração pode ser muito realista, como fotográfica, mas também, um, mais como diversão em desenho animado e tudo bem pode ter, tipo, uma dor. Todos os nove. Pode deixar algumespaço em branco, algumas lacunas. Pode deixar algum espaço em branco, Então você pode jogar e fazer o que você pensa. É divertido. Então eu não vou fazer um esboço a lápis. Vou desenhar direito com eles. Pan. Vou localizar meu pássaro em algum lugar aqui. Sim, então aqui, você não precisa se preocupar com seu esboço. O Lucane. ar não é desproporcional ou o que quer que você possa se preocupar, porque o propósito aqui é torná-lo divertido. Então a imagem que o desenho não precisa repetir uma fotografia. Sua referência. Se você está pintando com a referência um tal , pode ser completamente fantástico e fora de proporção. Então não se preocupe com isso. Só namorada, e você vai ver o que quero dizer. É muito divertido. Você também pode tomar o tempo e uh uh uh pegar um lápis, fez o esboço lápis primeiro e depois quando é perfeito em alguma dor alcalina. Mas eu acho que este caminho é mais relaxante e definitivamente mais divertido. E aqui vamos nós. Derrota. Ah, vamos fazer outros pés aqui. - Não. Sim, e aqui vamos nós. Que tal isto? Os pés serão, como um super longo. Sim, mas esse foco, eu gosto direito de novo. Não se estresse com seu esboço. Este esboço não precisa ser perfeito. Não tem que ser, se realista tem que ser agradável, fácil e leve. Você até assume a natureza e escova. Então vamos tomar um pouco de água, mais água e ver, eu vou para fora do quadro dentro da linha que eu acabei de criar. Talvez a deixemos mais de um lado e menos do outro. São algumas sombras. Eu estou aqui estão se movendo mais em direção à cor amarela. E aqui, Abu, deixe algumas manchas coloridas. Então, só papel branco. Sabe, isso vai dar um pouco de luz e espaço ao meu esboço. Desde que eu já comecei a levantar a dor do dedo do pé. Só não torná-lo mais suave deste lado. Eu estou aqui. Vamos com alguns. Eu também prefiro deixar algum espaço em branco. Que tal fazermos os pés? Eu também acho. Vamos ser divertidos. Como podem ver, não me preocupo com sombras, mentiras e casa não me preocupo com sombras, mentiras e casa. Estou mais interessado em, um alimentações impressões e mais fora como jogo colarinho, o brilho das cores Então ele não necessariamente tem Teoh para olhar tridimensional, mas você ainda pode ver que é um fardo. Isso o matou. É divertido. Pode ser uma ilustração em alguma revista. Então aqui você não precisa se preocupar em manter as proporções. Você pode fazer alguma parte mais empréstimo e ou mais curto. Você pode brincar com cores, você pode fazê-lo. Eu não conheço Blue s então você pode ver a diferença entre este Mingo realisticamente e esta administração engraçada e leve. E agora vamos passar para o estilo impressionista. 5. Estilo impressionista: como deixar de ir?: Tudo bem. Então, para o estilo impressionista, eu mudei o papel e você e eu pegamos papel de corte para que pudéssemos trabalhar com muita água e continuássemos sobre técnica. E começarei com a mesma coisa que fizemos no início. E vou esboçar bem rápido. Um, outro de Englebert. Pode ser o mesmo. Ou você pode mudar algo um pouco e você sabe que é a sua experiência. É a sua descoberta aqui. Você precisa aprender a diferença entre estilos e como pintá-los estilo tão impressionista. É muito interessante e tem, ah longa história fora do desenvolvimento não vai entrar como uma história quase aqui. Mas, ah, poucos pensam que eu gostaria de salientar aqui é que o impressionismo não é sobre detalhes. É sobre a nossa boa impressão. Eso Isto é o que você sente, como você se sente quando você olha para a pintura. Isto é o que um artista estava sentindo naquele momento em particular. Como o que você sente durante o nascer do sol ou o pôr do sol. Esta é a sua visão das coisas que você vê com seus próprios olhos. Então isso não significa que outras pessoas tenham que entender o que você vê ou o que sente. Esta é absolutamente sua interpretação pessoal, mas ainda permanece reconhecível. Então Ah, aqui você pode ver um monte de traços largos, mas de água, alguns salpicos, algo que dá uma dica fora da água pintando uma impressão do que você está pintando. Mas não necessariamente copia o assunto. Agora vamos pintar no Flamingo, e quero que usemos um pincel grande para sermos generosos com água e como nós, salpicar tinta e parar de aborrecer o controle. Então aqui aprendemos também. Como foi isso? E eu vou começar com e em um pouco de água. Eu sei que pássaro leva um pouco de cor rosa misturado com religioso, como já fizemos, e eu vou começar a aplicar as primeiras camadas. Textura áspera também me permite Teoh, alcançar texturas interessantes, para que você possa ver como. Sim, desculpe. Eu me distraí. Você pode ver como a dor está fluindo e mudando. E você também pode notar que, hum, a dor perde sua intensidade. Então a primeira camada reaplicar provavelmente vai ser muito brilhante. E depois que ficar seco, ele perderá a intensidade. Então não se preocupe. Isso é absolutamente normal. O que precisamos fazer aqui é esperar até que seque e, hum, hum, adicionar novas camadas, se necessário. Tudo bem, Hum ho. Toque algumas lambidas. Mesma coisa, alguns tons castanhos aqui. O mesmo que com a pintura realista. É importante saber de onde vem o sol para saber onde está a luz palavras que sombra, por exemplo. Nós estamos aqui. Quero levantar um pouco de pigmento para abrir espaço ou aqui e com algum tom médico. Vou acrescentar alguns detalhes aqui. Por exemplo, alguma sombra aqui e aqui vamos nós. Temos o nosso pássaro impressionista. Ok. Já. Hum, você também pode esperar até que a pintura fique completamente seca e adicionar alguns detalhes, alguns elementos, ou você pode simplesmente deixá-lo como está. Prefiro deixá-la. Eu gosto disso. Então eu vou me mudar. Faça Isla Pena. 6. Alla Prima : fique para o futuro?: Tudo bem. Então você pode estar curioso era a diferença entre Alabama e Impression $6 porque Alabama significa que ela pinta em uma camada, uma abordagem. Então, em nosso flamingo impressionista, nós pintamos tecnicamente em um lá porque ele nem sequer teve a chance de secar, e eu já estava acabado. Mas isso não significa que há sempre o caso, porque às vezes quando você pinta obras de arte complicadas, você precisa ter tempo para a pintura ficar completamente seca antes de você em novos detalhes como por exemplo, aqui, Eu tive que esperar para adicionar alguma sombra algumas, um, penas, algumas linhas muito específicas. Se eu fizesse tudo em molhado na camada molhada, o eu ficaria embaçado, os pés serão toda glória. E aqui eu nunca conseguiria essa textura alimentar. Então, na maioria das vezes você precisa Teoh Espere e tomar o tempo para adicionar a nova camada Então será vidros na técnica de vidros para criar alguma profundidade. Com esse flamingo, decidi não fazer isso, mas não significa que você não precise, mas ainda vamos pintar em outro primo e para isso eu não vou usar para esboçar. Com esse flamingo, decidi não fazer isso, mas não significa que você não precise, Então, vamos torná-lo mais interessante. E, hum, eu vou deixar o pássaro mais cremoso. Então faça um pouco de laranja sozinho porque eu não tenho nenhuma laranja meu Plet. E primeiro, vou aplicar um pouco de água. OK, onde devo colocá-la? Em algum lugar aqui. Mas deve ser água limpa. Então eu estou aplicando um pouco de água primeiro e então eu vou com uma abordagem lá. Então este parece muito mais aguado do que o meu impressionista. Meio que isso. Eles vão em cima um do outro. Então, aqui está a tarefa de terminar a pintura antes de suas camadas. Boa condução. Isso significa que você precisa criar todas as sombras. Se você tem esperanças. Acredito que você tem sombras na frente. Então eu estou misturando agora e eu vou pegar um pouco da tinta que eu não gosto de manter o pescoço mais arrogante. Mais algumas sombras e vou mudar o pincel. É que alguns pés parecem azuis do nada. E aqui vamos nós, meus papéis ainda estão molhados. Mas eu já estou em baixo. Muito curioso. O que você prefere mais? Qual deles é mais difícil de pintar e qual foi o mais fácil para você pintar? Então, por favor, vá em frente, seção Teoh Discussão e compartilhe sua experiência porque certo, por exemplo , para mim, Eu realmente lutou com tinta e solta antes. Gostei muito de fazer uma cópia perfeita da fotografia. Tenho que referir que eu estava usando para que eu pudesse passar horas exatamente como detalhes em tudo e ir ganhar a cada pena única e tentar fazê-lo parecer tão perfeito quanto ele é. Está na fotografia. Então levei um tempo para realmente, você sabe, dois sobre relaxar e pintar mais perder, fácil e divertido. E eu acho que isso é mais difícil do que realista para mim, porque aqui você precisa pensar rápido. Você precisa agir rápido. Você precisa, você sabe, descobrir se algo deu errado. Como défict disse o que iria consertar o que mudar, o que acabar, para fazer funcionar para você. E eu não estava acostumado a isso porque eu estava sempre tentando copiar uma fotografia para torná-la perfeita. Então eu estava controlando tudo. Mas, você sabe, isso é mais desafiador, mas também muito mais divertido. Eso eu estou realmente curioso para saber qual você prefere E, ah que dizer que você gostou mais. E enquanto você está pensando sobre isso, eu estou mudando para o nosso próximo estilo. 7. Estilo mista: tudo em um lugar: e estamos quase no final da nossa exploração de estilos. E agora é hora de pintar em um estilo misto. Bem, meio que auto-explicativo. Isso significa que vamos misturar diferentes estilos que conhecemos para criar uma pintura. Então, basicamente, não há restrições sobre os materiais que você vai usar. Você pode usar alguns Ben, um talvez lápis, talvez lápis de cor, talvez Gua shi, se você quiser. Você pode fazer alguns, como estilo de administração com prazeres realistas e alguns impressionistas X. Isso é totalmente com você. Mas isso significa que você precisa saber a diferença entre estilos. Como estávamos falando hoje para ser capaz de aplicá-lo de uma maneira inteligente para saber onde ele parece bom , onde ele não vai funcionar em onde ele vai beneficiar toda a pintura e onde é melhor manter um estilo. Certo, digamos que o nascimento será em algum lugar por aqui e tudo bem, este é o corpo. Que tal antes que Mingo beba alguma coisa? Beba um pouco de água. - Aqui está um pouco de água. Vou limpar o meu esboço para que não me incomode durante o quadro. Estou de volta para nos dizer papel, a propósito, então não estou apontando para usar super, mas técnicas aqui. Mas não significa que não possas , se quiseres ir atrás dele. A tarefa é misturar as técnicas que acabamos de exportar em uma pintura. Então, digamos que este pássaro tinha, hum você sabe o que fazer que eu acabei de decidir. Vamos fazer a ala ir policial algo assim. Eu não sei. Eu não vou precisar com o lápis porque eu vou pintar com as aquarelas imediatamente. Certo. Está bem, fixe. Então, o que eu quero fazer aqui, eu quero misturar, um, então um esboço divertido. Onda. Um, talvez, uh, apontar para eu no bico. Sim, algo assim. Mas eu não queria pintar para delinear o pássaro inteiro porque eu não quero o dedo do pé. Não quero que pareça muito caricatura. Claro demais como, ah ilustração. Então eu vou manter delineado no grande apenas para apontar a forma dele e os pés aqui. Estou tentando ser um pouco mais cuidadoso com o meu choque. Então eles não são super. Não muito livre tirando lápis já que eu já delineei com a caneta. Eu quero tirar o esboço a lápis. Tenha cuidado se você usar Ben e, em seguida, Eraser Eraser pode realmente fazer a sua linha Ben enlameada. Porque aqui você tem, tipo, tipo, uma pequena mancha fora. Pense, e quando você o levantar, você pode esperta. Então tenha certeza de ter cuidado com isso. Você não quer arruinar sua pintura antes de começar. Tudo bem, Cool. Então eu quero começar com a asa e torná-la impressionista um pouco por e agora precisamos misturar e misturar a maneira como a tinta uma vez tão total liberdade. Mas então aqui eu vou assumir o controle e trocar o pincel. Teoh realmente disse essa. Então eu tenho mais controle sobre a minha pintura e terminá-la como ah, tradicional realista. Que batendo um guarda. - E aqui eu sigo as mesmas regras. Trabalho nas nossas sombras. Você faz a pintura em mais realista e menos cartoonish? Além disso, levantamos um pouco da tinta para liberar espaço para alguns destaques e um para cima. Temos a primeira camada do nosso pássaro aqui. Eu poderia levantar um pouco de tinta com a adição, ou isso funciona melhor com a escova matrona. E enquanto o corpo fora dos olhos de pássaro. Pegar o Dr. I vai pintar um pouco de água no bico deles, tradicionalmente um pouco de azul só para dar um pouco. Sabe, Oldham e vamos esperar um pouco até que o primeiro deles esteja completamente seco para que possamos mover Teoh, hum, outras camadas para tornar a tinta mais profunda e vamos usar o Google é uma técnica para isso. Então, agora que seu primeiro lá está seco, eu posso estar confiante e seguir em frente. Detalhamento ao vivo. Este quadro e bem, primeiro, gostaria de passar por algumas sombras, talvez em Cem,a maior parte da sombra aqui no lugar onde o talento está ligado ao resto do corpo, Este quadro e bem, primeiro, gostaria de passar por algumas sombras, talvez em Cem, a maior parte da sombra aqui no lugar onde o talento está ligado ao resto do corpo, aplicando uma camada em cima de outra quando o 1º 1 já está seca chamado vidros. E isso nos permite alcançar uma profundidade agradável porque qual cor é transparente? E, hum, o fato de que podemos adicionar na nova camada em cima do 1º 1 nos permite fazer dois nos permite mostrar a primeira camada para que a primeira camada ainda brilhe através do 2º 1 e essa é a beleza fora aquarela. Mas eu ainda tentei Teoh e essas sombras são cuidadosamente para que não deixem. Eles não deixam traços duros como, por exemplo, aqui temos um esboço muito você afiado fora da tinta. E é totalmente bom por causa deste estilo que foram pintados com ele parece, você sabe, divertido e divertido. E, E, você sabe, nós entendemos que esta pintura não tenta parecer realista ou algo assim. Excelente. O propósito. Mas este aqui, eu gostaria que Teoh ainda estivesse no Exide lançado. Com alguns elementos adicionais que me ajudarão a alcançar meu objetivo aqui. O pescoço está dobrando e é por isso que deve haver um pouco mais de sombra cada vez que eu me candidatar. E você camada, eu suavizei o contorno para que não vejamos esta linha afiada. Eu estava apenas falando sobre ok, uma vez que a tinta seca e perdeu a intensidade um pouco. Hum, eu sou ed e mais cor só para torná-lo brilhante. Mais brilhante. - Certo , acho que seria o suficiente. Só preciso terminar o pico aqui com o pigmento preto super seco. Está bem. Está bem. Então, o que você acha desse ladrão? A última coisa que eu acrescentaria seria alguns golpes de homens brancos. Só um show. Três. As partes brilhantes do pássaro, Alguns destaques das penas escritas para que seria isso. E agora estamos indo para o nosso estilo final chamado Grizzle, e você vai descobrir como pintá-lo apenas íntimo. 8. Grissaile: arte de uma cor: Christiane é uma técnica maravilhosa para treinar seus olhos para ver luz e sombra um cimento mais cedo. É muito importante. Teoh ser capaz de reconhecer e separar a cor concentrada em Cheryl escuro. Então, se você pegar, por exemplo, rosa e pegar a cor rosa mais espessa que você pode encontrar e fazer um acidente vascular cerebral, não vai ser escuro. Vai ser concentrado e brilhante, mas não escuro. Para fazer um escuro, você precisa adicionar algum verde ou azul são mesmo preto para fazer e tom escuro dele. Então esse é o erro mais importante que artistas de grande interesse fazem porque muitas vezes confundem cor com sombra. E quando eles querem fazer algo mais escuro, eles apenas adicionam tinta mais espessa. E essa é a abordagem errada. O que eles precisam fazer, eles precisam se misturar com sua cor complementar para fazer um tom mais escuro. Então, a fim de treinar o olho, o que você precisa fazer é Teoh pintar em uma cor para que você não esteja distraído no velho este colorido, você sabe, como seres, amarelos e vermelhos em apenas ficar com um artista geralmente, Escolher preto, manter uma cor e, uh, trabalhar na cena NAM Onde está a sombra? Onde está a luz? Onde está o ponto mais escuro? Onde é o ponto mais leve? Então eu vou tentar colocar um meu último pássaro em algum lugar aqui, é isso. E aqui é importante não virar como, uh, uh, se ele é a referência, não transformar a referência em preto e branco e colocar a loja porque isso vai ser trapaça. O que você precisa fazer. Precisa treinar seu olho, Teoh. Reconheça sombra e luz sozinho sem ajuda adicional. Então eu vou usar preto. E eu vou pintar este flamingo apenas em uma cor preta. Mas preciso pensar em quais áreas serão as mais leves. Onde estará a carne? Oh, então mais como grande será o destaque, que é literalmente branco e será o lugar onde será a parte mais escura. O mais escuro próprio tão completamente preto porque o mais fácil que você pode escolher qualquer outra cor , você pode ir com o rosa novamente. Mas acho que usar preto émais eficiente em termos de prática. Mas acho que usar preto émais eficiente em termos de prática. usar preto émais eficiente em termos de prática. usar preto émais eficiente em termos de prática. usar preto é Então eu gostei de um túmulo mais ou menos neutro. E agora eu vou levantar um pouco do pigmento nos lugares que eu quero ser o mais leve. E agora escolhi o Dr. Black mais escuro. Se você pode dizer que mais concentrado, preto, menos diluído e pintando o resto do corpo. Claro que não vai sair só na linha preta. Vou diluí-lo. Teoh, consiga uma transição agradável e suave do mais escuro Big significava Teoh. Algum tipo de carne para baixo. Já que o pescoço tem tendência a girar, as sombras também mudam. Já que o pescoço tem tendência a girar, as sombras também mudam. tem tendência a girar, Então aqui será a parte mais leve do pescoço e a frente será a aparência mais escura. Um pouco como um jantar mais. Agora, agora, aqui nós precisamos escolher o que é que parte é principalmente inicialmente em uma sombra, a parte mais escura e qual deles tem uma sala de reunião. Então agora eu estou tentando alcançar uma transição agradável e suave de muito escuro. Não fazer algo no meio e praticamente derrota luz branca será também não, apenas um preto liso. Há luz. Há sombra até aqui, a articulação que tinha um tom mais escuro aqui, o lugar onde os pés estão , tocou no corpo. Também um tom mais escuro. Ok, aqui vamos nós, algumas penas, eu e, claro, o pico. E é a mesma coisa. Não quero o Teoh. Alguns pensam ali. Primeiro eu apenas cinza, muito claro, e eles nunca respondem a cor mais escura. E aqui atrás, porque nos treinamos Teoh, ver e analisar a fonte de vôo. Se está vindo daqui do que o topo do pássaro estará na luz, o topo da cabeça será quem tem mais luz, e o fundo do outro lado será mais escuro e em uma sombra. O mesmo para o próximo pescoço é meio rotativo. Então a luz também está mudando. E é assim que você pode mostrá-lo usando, hum, apenas, uh, tom Midtown e destaques ou sombra carne em destaques. Hum, isso é muito importante como um exercício, porque eu sei que neste você pode facilmente aplicar esse conhecimento quando você pinta, por exemplo, pássaro realista ou técnica mista, mas já com o brilhante cor, porque é muito mais difícil ver o quão escuro é o tom porque também tem uma cor nele, e a cor está distraindo. Certo, então este é o fim do nosso treino, e espero que tenha gostado muito. E porque eu fiz. E espero que me mostre seus resultados. Há outras aves dos nossos custos. E, uh, seu projeto será pintar pássaros em todos esses estilos diferentes. Explore esses estilos, e por favor, compartilhe comigo todos os diferentes estilísticos experimentados e qual foi o mais fácil e qual foi o mais desafiador eu estou muito curioso para saber. E, uh, bem, vejo você na seção do projeto.