Linhas de velocidade de Anime com After Effects

1. Introdução ao curso: Oi lá. Eu sou Pedro de After Effects em dois minutos ou menos, e hoje eu vou estar ensinando você como criar animais, linhas de velocidade em após efeitos. Você deve ter visto isso de um anime favorito. Ou talvez apenas de Scott Pilgrim contra o Mundo. Esta classe é voltada para usuários de efeitos secundários de todos os níveis, até mesmo o cara que nunca tocou efeitos secundários um dia em sua vida. Mas se você quiser um pouco mais para ajudá-lo a melhorar após efeitos, confira o link em uma descrição do curso para um resumo básico da interface de efeitos após antes de começar o projeto agora que você precisa dele. Mas é um recurso natural. Então, sem mais delongas, vamos começar com linhas de velocidade inimigas. 2. Parâmetros do projeto: Certo, agora vou começar a montar o projeto para que possamos prepará-lo para criar as linhas de velocidade inimigas. Vou criar uma composição e todas essas coisas boas. Vamos entrar nisso. Então, as primeiras coisas para a maioria. Se você estiver criando um novo projeto, você ouvirá abertura após efeitos. Você deseja ir para arquivo novo projeto e, em seguida, ir para salvar ativo. Você tem seu projeto salvar como quiser. Clique aqui e eu vou digitar em linha de velocidade inimigo classe e clique seguro logo depois de você que seu projeto é nomeado grande. Então você deseja criar uma nova composição. Você vai aqui para composição nova, ou você pode digitar maçã e para o atalho. Mas eu só clicar em uma nova composição e você pode digitar a composição o que quiser. Eu digitaria, uh, em 1 de maio e apenas deixá-lo assim para uma predefinição. Aqui é onde você tem sua resolução. Eu costumo deixar o meu em 4K, e mesmo se você não estiver filmando ou seu tamanho de tela, não 4K, é bom configurar suas linhas de velocidade inimigas de 4K porque você nunca sabe quando você quer inclinar suas linhas de velocidade ou, Sabe, aumentar um pouco hoje parece maior. Menor dá-lhe muito mais flexibilidade. Se você criar uma composição muito maior nesse ponto pixel, espere racial sim. Taxa de quadros de pixels quadrados. Cabe a você para mim. Normalmente mantenho o menor mesmo aos 24. E resolução. Isto é apenas para pré-visualização. Então não se preocupe com isso e a duração do código de tempo, vou deixar menos 10 segundos. Você pode deixar o seu quando quiser que seja. Não é um problema de todo. A cor de fundo. Normalmente deixo no preto e mostro-te porquê. Mais tarde, clique em Dana. OK, então ele vem com esta nova tela em branco aqui. E se eu clicar neste pequeno tabuleiro de xadrez aqui, você vai ver que ele deixa a tela preta. Deixa isso em branco, mas não se confunda. Esse não é o pano de fundo. O fundo é, na verdade, apenas transparente. Então agora temos que criar um novo sólido. Então vamos para a camada de novo sólido. Ou você pode apenas digitar maçã y para um atalho. Eu só vou clicar aqui por enquanto e então ele tem um sólido branco, que eu vou clicar neste pequeno quadrado branco aqui e puxar minha cor todo o caminho até preto e clique OK, que eu iria ter um clique preto sólido. OK, E essa é uma camada aqui é completamente preta. E NASA. Na verdade, vamos colocar essas linhas de alimentação. Isto é apenas o básico. Alguns de vocês já devem saber disso. Se você fizer isso, vamos para o próximo vídeo. Vamos entrar nos parâmetros para criar o animus. Felinos fiquem ligados. 3. Descobrir ruído fractual: Agora vamos usar a predefinição para criar os felinos do inimigo. Confira isso. A primeira coisa que você quer fazer você quer clicar em efeitos e presets aqui, e você quer digitar em ruído fractal, que já veio até o seu sargento clique no ruído fractal aqui e você quer clicar e arrastar que todo o caminho para o seu camada aqui em seu sólido preto que você vai ver tem tudo isso para navegação. Essa coisa parece um pouco com fumaça. Vai parecer fumaça por muito tempo. Assim que você chegar aqui, você vai para suas configurações aqui, que são os controles de efeito. E você pode chamar o papai aqui pode estar em um projeto. E então você vê todas essas configurações diferentes aqui, e eu sei que parece um pouco assustador, e parece um pouco intimidante, mas não se preocupe com isso. Assim que começares a twittar, vais matar esta coisa. Ok, então você vai para o tipo fractal. Deixe isso em paz. Deixando um básico. É totalmente legal com suavemente perto Deixe em paz. É cedo. Legal, onde você começa a ajustar os cidadãos em um contraste e brilho Ok, então aqui você vai perfurar o contraste Chorou uma oferta Então você pode ver a diferença entre um preto e branco, um pouco mais e no brilho que você quer Só talvez desligá-lo como um pouquinho Não precisa desligá-lo muito. É sua prerrogativa onde as coisas começam a parecer inimigos. Linhas de velocidade é quando você clica em transformar bem aqui. Então você clica na seta, vai para transformar, e você não pode fazer muito com a escala com e altura agora. Mas se desmarcar esta caixa, tem uniformes em escala. De repente você pode twittar essas configurações e você vai aumentar a escala. Você pode empurrar todo o caminho até aqui e você pode ver que ele se estende para fora. Mas só vai para 600. Não se preocupe, não se preocupe. Tudo que você tem que fazer é clicar em um 600 aqui e você vai digitar um número muito alto. Normalmente eu começo com dois milhares, todos os tipos em 2000 aqui, você vai ver que já está esticado um pouco em uma altura de escala. É aí que você vai realmente espalhar como as linhas de velocidade vão se parecer. Normalmente eu reduzo para talvez, eu não sei, tipo, neste caso eu faço 20. Mas você vê, você tem que continuar ajustando as coisas. Então eu vou pressionar a mudança de atalho do teclado e arrastar o mouse para a direita para subir um pouco mais. Você vai ver que vai torná-lo muito, muito maior. E eu vou aumentar minha habilidade de volta para 114. , Na verdade, sim, acho que vou deixar um motim a 130. Então, uma vez que você tem isso em meio que parece linhas de velocidade inimigas, mas é difícil ver direito, e você tem que continuar ajustando. Então o que você faz é pular, compensar a turbulência, você esquece a complexidade. Embora você não pode twittar complexidade, então isso poderia ser um pouco mais variado se eu puder, no lugar onde você vai começar a animar é sub configurações para a evolução. Então a primeira coisa que você faz é clicar em um pequeno cronômetro aqui e um estatisticamente sobre seu pequeno cronômetro. Você tem um quadro de teclas que aparece aqui no seu sólido preto, tão oprimido o atalho do teclado. Você disse que mostra meu porta-chaves aqui. Eles você atalho, na verdade apenas mostra todos os quadros-chave que você usou em após efeitos. E então você quer ir todo o caminho até o fim da sua linha do tempo e ir para a evolução aqui e elevar os graus até eu não sei, como algo que poderia ser qualquer coisa, realmente. Neste ponto, qualquer coisa acima de 100 que encontrarmos 100 20 você vai ver que vai ser realmente declive. Não faz muita coisa. Mas então você vai para estes zero aqui, bem ao lado do 9.3 e você vai para o início da sua linha do tempo aqui, e então você vai fazer isso tipo, eu não gosto de 60 algo. E agora, quando você pressiona a tecla de pausa para fazer uma animação de visualização de RAM, você vai ver que eles começam a parecer muito mais como linhas de velocidade . E está um pouco lento agora, mas eles parecem bem. Eles fazem. Olha, você continua ajustando o cenário, então isso anima do jeito que você gosta. Estou a deixar correr uma pré-visualização agora. Mas quando tocar na velocidade natural, você vai ver que vai parecer muito, muito rápido. Aguente firme, vamos, você consegue fazer isso. Então confira agora. Vê? Está se movendo muito, muito mais rápido, e isso parece bom para mim. Mas alguns de vocês podem querer ser como eu não gosto que é muito branco e então você gosta Ok , bem, vamos, você sabe, talvez reduzir o brilho. Vamos aumentar o contraste. É mesmo com você. Você pode realmente esticar a linha para que pareça um pouco mais espalhada. Neste ponto, cabe completamente a você. Não para a próxima história. Vamos dar um passo adiante e criar o túnel como efeito as linhas de velocidade. Você está pronto? 4. Como criar o efeito como: Agora, para a próxima parte, vou ensinar-te a criar o túnel como efeito. velocidade inanimadas. Você vai ver o que parece agora. Tudo bem. Agora, para esta próxima parte aqui ou você vai fazer é você vai clicar em um sólido preto aqui, e você vai pressionar o atalho, Apple D, e isso vai duplicar o seu sólido, certo? Então tudo o que você vai fazer aqui, você vai desmarcar o fundo sólido, ir para o topo sólido, e você vai para efeitos. E você vê, ele já tem um ruído fractal puxado até aqui até agora é fácil. Agora, quanto mais velho você vai ajustar aqui, serão os ditados da transformação. Quando você voltar para se transformar aqui, ele ainda tem a mesma altura de escala que a camada inferior. Mas você realmente quer esticar isso ainda mais. Você quer torná-lo grande, tem, tem, como o topo dele, realmente esticar para fora. Você vai dizer, “ Por que você faria isso?” E você vai vê-lo em segundo lugar. Então a primeira coisa que você quer fazer agora no topo é você quer clicar na ferramenta retângulo , que é atalho é Q. Então você clica aqui e você vai rolar todo o caminho para baixo uma ferramenta de retângulo arredondado, e você está vai criar uma máscara assim que você clicar nisso, você clica e arrasta sua máscara todo o caminho até aqui, certo? Morto no centro, se quiser. Apenas as massas pressionam a barra de espaço e você pode realmente movê-la. No entanto, você quer movê-lo ao redor em vez de apenas estender para a direita. Suportes de rosto para longe para movê-lo e você segurá-lo e mantê-lo assim e então deixá-lo ir . E então você vai clicar nas configurações de massa aqui abaixo. Você está indo Teoh penas a massa um pouco para que o efeito se mistura com o resto , certo? Então, basta penas. Eu não sei. Eu vou fazer o meu até 150 e depois fazer a expansão de massa um pouco também. E então agora você pode pressionar play e você pode ver que ele tem seu próprio efeito túnel por si só . Mas veja se você clicar na camada inferior novamente. Agora você vai ver isso, e eu vou pressionar para esconder esta massa aqui para que eu possa ver a tela. Eu vou pressionar um pequeno deslocamento de aposta maçã H que alça a tela, e eu vou pressionar a barra de espaço agora para que você possa ver que o centro dele parece muito maior do que as bordas dele. E não é tão perceptível agora, mas você vai ver em um segundo para que você possa ver agora a maneira como ele está jogando que ele começa vai ser muito rápido, e ele realmente está começando a parecer com animais. Felinos, que é milho, é ótimo. Agora você também pode fazer ajustes. Situs, por exemplo. Se você quiser que as bordas devem olhar um pouco mais fino. Você clica na camada inferior, e então você pega a altura da escala e reduz isso ainda mais. Agora, parece que criou ainda mais como um efeito de túnel porque eu estou trazendo para baixo até eu acho que neste momento eu estou trazendo para baixo até eu acho que eu vou deixá-lo em 94.8 aqui e eu vou pressionar play. Vamos ver como isso se parece enquanto ele está renderizando. Eu quero que você tenha em mente que você não quer ajustar nenhuma das outras configurações além da altura da escala, porque se você parar a velocidade ou os subsídios sobre a evolução, eles vão se mover em momentos diferentes, e eles podem ter uma situação mais complexa onde não parece que eles foram colocados juntos ao mesmo tempo, você quer ter certeza de que eles têm a mesma velocidade, os mesmos quadros de chave exatos. Vamos ver o que parece. Então agora você tem linhas de velocidade inimigas, e ele tem um túnel moral como efeito, e você pode continuar ajustando, por exemplo, na camada superior aqui, eu vou apenas a altura da escala, mesmo maior. E então eu vou para pena de massa e ir até mesmo mawr emplumando eu sou pena em, como 507 100. Na verdade, neste caso, vou derrubá-lo. Vês para o que está a olhar? Parece muito rápido. Gosta disso. É como uma linha de alimentação japonesa inimiga, e você pode ver que parece muito legal com o efeito túnel. Se eu remover o centro que você vai ver, parecer um pouco estranho. Vou pausar agora. Remova este e fica bem, certo? Mas você colocou o centro. Ele adiciona esse túnel como camada a ele que faz com que ele se misture muito bem. E ele parece a pessoa que vem no meio se tornando realidade, o que é muito legal. Agora vamos ver de que cor sua linha de velocidade inimiga para que possamos dar-lhe um olhar personalizado. 5. Cor com tinta: Vamos ver se podemos colorir esses animais linhas de velocidade e dar-lhe um olhar realmente personalizado. A primeira coisa que você quer fazer é quando ela chegou aos sólidos aqui, é Su fundiu essas duas camadas ou colocá-lo em uma nova composição. Nova composição é o que você chama de pré calma. Então a primeira coisa que você faria é pegar essas duas camadas aqui e colocá-las ambas em um pré comp grátis é como uma maneira de colocar todas essas senhoras em uma pequena caixa separada de sua própria. Então tudo o que você faz é selecionar os dois. Você segura a tecla maçã como ambas as camadas, e você digita uma mudança de atalho Apple C e ele diz novo nome da composição e tem pré policial um. Você pode chamar isso de linhas de velocidade inimigas preto e branco. Está bem. E você clica. OK, você pode deixar isso. Mova atributos para uma nova composição. Clique em OK, agora, você tem uma nova composição aqui, então você pode chamá-la de composição como um todo E então, para colorir, tudo que você precisa fazer é digitar o tom aqui para correção de cor. Então eu vou arrastar tendem a esta composição aqui. Você pode ver que quando você vai para tenda tem o mag preto para preto, preto para branco. E isso é o que você pode realmente começar a mudar as coisas. Como, por exemplo, se você clicar aqui em vez de preto, eu quero ler, certo. Então agora você pode mudar tudo aqui que era preto para vermelho, uma área, tudo o resto que era branco. Eu não sei. Vou deixar no branco. Eu acho que é fácil quando você está fazendo isso. Então você pressiona a barra de espaço e agora você tem linhas de velocidade inimigas vermelhas e brancas. Esta é uma maneira muito fácil de personalizar as cores porque se deve fazer um sólido preto. Você realmente pode mudar a cor nele, certo? Porque é um sólido preto e o fundo vai ser preto, você sabe, fazendo um 10 você pode mudar para qualquer coisa. Digamos que se eu quiser mudar este branco para eu não sei, vamos fazê-lo como amarelo ou algo assim. E agora você tem essas linhas de velocidade inimigas de lava. Parece muito mongo ish. Você sabe o que é como um fogo legal inimigo linha de velocidade tipo de coisa. Você pode fazer do jeito que quiser. Eu vou suportar porque eu realmente gosto do vermelho e branco. Agora, outra maneira de chamar isso de inimigo. Linhas de velocidade com apreensão solar. Vamos ver como isso se parece. 6. Cor com Toner de CC: Tudo bem. Agora, em vez de colorir com 10 que é uma maneira simples e fácil de colorir e animar linhas de velocidade , vamos colorir com o toner CC. Vamos ver como isso se parece. Então eu vou digitar sobre os efeitos das predefinições, seu toner cc e o que isso nos permite fazer no seu clique e arrastá-lo até aqui para a composição superior . Agora, ele tem uma espécie de olhar antigo para ele, mas ele nos permite ajustar as sombras, Destaques admite em, que você possa criar uma casa tribos. Você pode até fazer um tom de lápis e apenas fazer os brights dark Midtown que criam um visual muito personalizado para o bem desta classe, eu vou me concentrar na zona de ataque. Então aqui eu quero deixar os destaques do branco exatamente onde ele está. Mas no meio de casa, eu não quero este marrom, então eu vou clicar no quadrado marrom aqui, e eu vou levá-lo para um verde é sempre como verde muito. E eu acho que você tem isso muito legal, certo? Contrastar você sente a ele e eu também posso virar para cima e para baixo sobre os destaques. Por exemplo, se eu não quiser que o branco seja tão branco, eu posso derrubá-lo, ou posso torná-lo todo preto. Você sabe, você pode ajustar quase como a opacidade baixando os tons um pouco. Então clique em OK aqui. Então, quando você pressiona play, você tem esse tipo de cor muito legal e viscoso para o seu inimigo. Linhas de velocidade. Vamos ver como isso se parece. Isso parece muito legal, certo? Muito legal renderização dele. Agora você tem essas linhas negras de velocidade inimigas. Você tem dois estilos diferentes. Veja, você pode ver que você tem o vermelho, o verde aqui. E se eu desligar isso, você tem o vermelho aqui. Agora, vamos ver no próximo vídeo como vamos fazer os retoques finais para fazê-lo parecer muito, muito legal. 7. Toques finais: uma única classe. Vou me concentrar nas linhas verdes de velocidade animada só para escolher uma. Certo. Então aqui eu vou desmarcar a parte inferior, que já está marcada aqui para as linhas de velocidade Red Enemy. E eu vou duplicar minhas linhas de velocidade inimigas duas vezes. Então, pressione o atalho Apple D e Apple D e apenas apreciá-los para fins organizacionais . Vou destacar os três aqui, e vou rotular. Não, Não, é uma boa cor. Vamos fazer roxo. Isso faz você se destacar um pouco. Agora vamos criar um mestre em suas composições duplicadas. Então aqui está o que vai parecer. Vou pressionar Apple menos dois de volta para fora na tela e eu vou clicar na minha composição superior aqui, e eu vou pressionar e eu vou pressionar a ferramenta que para criar uma máscara. E eu vou selecionar a ferramenta de retângulo arredondado. Vou criar uma massa bem aqui, Bone. Uma máscara foi criada. Então eu vou para a composição inferior e eu vou criar uma máscara aqui bem Movê-lo ao redor e então eu vou selecionar ambos aqui. E eu vou para os efeitos e predefinições e fazer curvas. Apenas digitando curvas para correção de cores. E eu vou arrastar isso para, uh, uh, esta missa aqui. E então você vai ver o que eu vou fazer é baixar o tom da curva um pouco agora. Montes. Onde está completamente preto, mas o suficiente para onde parece certo. E então eu vou para a mesma máscara que eu tenho aqui, trazer e, em seguida, trazer as curvas para baixo para a composição inferior. Aqui. Vou trazer isso para baixo. Vou trazer esse policial aqui, trazer isso para baixo. Vou trazer isto para baixo até aqui. Eu tive que mover a composição que estava do meio para baixo porque eu não conseguia ver na máscara. Eu tive que mover a composição que estava do meio para baixo porque eu não conseguia ver na Mas veja, o que acontece aqui é que, se, com ou sem a máscara, está deixando essas bordas mais escuras, certo? Disse na terceira composição. Também vou fazer uma máscara. Então clique na máscara aqui e então eu vou fazer uma massa bem no centro e agora para a terceira composição. O que eu vou fazer é ir para curvas aqui e arrastá-lo até aqui e eu vou fazer uma direita um pouco mais brilhante. Então, você vai fazer com as composições de topo aqui? Você tem um clique na pena de massa e pena, ambos um pouco para que o efeito se mistura muito bem. A mesma coisa aqui e quando isso vai criar é um túnel como efeito, modo que quando você tocá-lo, ele chama sua atenção para o centro dele e faz com que pareça que há um túnel, um feixe de energia no centro, e Tudo o resto é muito, muito sombrio. Agora, você também pode ajustar essa massa. Como, por exemplo, eu acho que esta máscara aqui, pode ser um pouco demais para o limite. Então eu vou empurrá-lo para a guerra para o centro aqui, e eu vou fazer a mesma coisa com este aqui no fundo. Empurre esta máscara aqui para o centro, para que fique um pouco escuro. E aumentar esse túnel como efeito e você pode brincar e continuar ajustando-o direito com as curvas. Então agora eu vou ter a minha tela caber. Vou pressionar a idade da maçã também. Oi a tela e vamos ver como ele se parece. Então agora você vê que com o centro é muito, muito mais brilhante, e você sempre pode mudar isso. Se você quiser ir para a composição inferior aqui e você não vê que as curvas parecem ser muito brilhantes. Você pode continuar ajustando um ano e apenas torná-lo um pouco mais brilhante no centro e você verificou. Você vê como ele se destaca. Então agora você tem o inimigo agiliza mais ou menos do jeito que você quer, certo? Então o que você vai fazer é selecionar todas essas três composições aqui, você vai pré-compô-lo em mais uma nova composição. Então pressione um atalho de deslocamento maçã ver novamente e fazer finalizado linhas de velocidade verde pressione OK, Agora você tem seu próprio composto de linhas de velocidade. Você pode adicionar mais toques em cima disso, por exemplo, outra coisa legal que você pode fazer é digamos que você deseja adicionar um novo sólido para dar um pouco de funil irlandês olhar direito, então você pressionar um atalho. Maçã. Por quê? Por um novo sólido? Você sabe, vai ser um sólido preto lá dentro, e é completamente preto, e tudo bem. Então você clica no retângulo arredondado ainda aqui. Mas desta vez você vai até o fim dos lábios. Você clica e arrasta a boca até o centro. Aqui, você vai arrastar exatamente onde as bordas estão mostrando certo, o que parece muito legal. E então você vai pegar essa máscara aqui embaixo, você vai clicar na caixa de seleção invertida que você inverteu e, em seguida, assume que você faz isso. Você vai passar um pouco o bad boy, certo, de modo que parece que está se desvanecendo um pouco. E então você também pode fazer a opacidade pressionando os atalhos T deste tipo em T para rapacidade e abaixar um pouco e é difícil de ver, mas esses detalhes fazem a diferença. Se eu desligá-lo, você vê como ele aparece nele, pai. Mas se você ligá-lo, ele só cria um efeito de túnel para atrair seus olhos para o meio dele. E acrescenta um pouco de vantagem a “É realmente legal”. Você poderia fazer isso com um retângulo. Então escolhi fazer o que escrevi porque quero criar um efeito irlandês. Então agora eu vou mamar o navio H. Vamos ver o que isso parece ser o resultado de criar esse túnel como efeito. Outra coisa que você poderia fazer é realmente Atmore sólidos e ajustar a cor dele. Um contraste criativo. Digamos que eu vou fazer mais uma maçã sólida e prensada. Por que colocar um novo sólido aqui e agora vamos fazer, você sabe, vamos torná-lo amarelado, certo? Vamos dar mais uma tonalidade amarela e está tudo bem. Temos um sólido. Ele pressionará o atalho t para opacidade e então derrubará isso. Você vê, agora tem, tipo, tipo, um pouco de Hayes para ele. E novamente, não é como se você notasse nada, mas até que você desligue, você vê Oh, sim, definitivamente está lá. A noite tem mais como um tipo de informação na selva Tudo o que você faz é bem, é tipo de mudar a direção das linhas de velocidade inimigas, certo, então você pode fazê-lo fazer como uma diagonal, como se fosse um papel voando para baixo através do céu ou algo assim. Então, como você faz isso? É muito simples. Ou você faria se você clicar no seu sólido preto e você finalizou linhas de velocidade verdes. Você seleciona os dois e você aperta nós temos de novo, digamos, com o turno maçã C que você está fazendo? Basta chamar este pré vir por causa disso, o que é ótimo. E então você apenas pressionar são para rotação. Você gira este menino mau, você sabe bem aqui e você tem que descer. Veja, agora é transparente. Mas se você clicar em um verificador, você pode realmente apenas fazer tudo preto. E neste caso, ainda precisamos aumentar a escala. Então eu vou pressionar s para escala e aumentar a animação aqui. E você vê, quando você pressiona isso agora você tem como uma flecha voando para fora. Pode ser qualquer coisa. Parece bem legal, certo? Então, são apenas maneiras diferentes de usar linhas de velocidade inimigas atrás dela. Retoque para que você possa fazer um pouco diferente. Agora você tem uma flecha caindo é como todos sabem, Errol descer parece muito legal, apenas maneiras diferentes de colocar pequenos toques nele. Você pode brincar em torno de sua própria coisa e ver como você pode ajustá-lo para fora. 8. Perguntas e recursos adicionais: Então é isso, pessoal. altura, já devemos ser capazes de criar as suas próprias linhas de velocidade inimigas, animação. Espero que você tenha se divertido aprendendo essa nova habilidade, e ele começa a criar todos os tipos de coisas legais com isso. Agora, como em qualquer classe, surgirão perguntas. Isso está tudo bem. Por favor, envie-me uma mensagem diretamente se surgir algo que eu não tenha coberto no curso ou apenas qualquer pequeno lanche que aparece ao longo do caminho E se você quiser continuar seguindo efeitos secundários em dois minutos ou menos, basta verificar o link em a descrição do curso e subscreva o nosso canal. Fazemos upload com frequência. Você tem muitas coisas legais para você aprender em dois minutos ou menos. 9. Projeto do curso e **BONUS** Pacote de ASL: agora para o nosso projeto de classe. Vou deixar vocês criarem a linha de velocidade inimiga e carregarem na linha do tempo do projeto. A única coisa que eu peço é que você não fazê-lo exatamente como o que fez neste tutorial. Por quê? Porque eu quero que você seja original. Eu quero que você seja diferente, em que você se divirta sendo diferente. Há tantas maneiras diferentes de criar linhas de velocidade inimigas e, ao fazer upload, podemos ver todos os estilos diferentes que existem por aí. Você pode ser inspirado por outra pessoa. Então divirta-se e deixe sua criatividade voar. E como um símbolo de bônus do meu apreço por sua audiência, também me enviaram todas as linhas de velocidade inimigas que criei neste curso gratuitamente no link abaixo em uma descrição do curso. Então agora você pode adicionar que o arsenal CEO de linhas de velocidade inimigas Muito obrigado por assistir e permanecer criativo