Lindas aquarelas florais simples - Seri 4

1. Descrição do Corse Seri 4: Olá a todos, e bem-vindos a este curso maravilhoso. O curso é dedicado às disciplinas familiares porque os seguidores são lindos e, após cada aula, você conseguirá criar uma linda flor ou assunto feleral porque os seguidores são lindos e, após cada aula, você conseguirá criar uma linda flor ou assunto feleral O objetivo também é garantir que você pratique as técnicas básicas da pintura em aquarela várias vezes A aula Ich foi projetada para durar menos de 10 minutos ou apenas alguns minutos, para que você possa realizar cada tarefa com facilidade. Técnicas básicas, como vet Ovet ou vet invet ou técnicas de splashing, são repetidas de vez em quando Isso garante que você e eu tenham uma sólida compreensão e experiência dessas técnicas, sem nenhum ou menos conhecimento prévio Você conseguirá fazer essas belas pinturas Além disso, se você tem algum conhecimento prévio e deseja saber mais sobre assuntos federais, ou deseja criar uma base sólida para níveis mais avançados de pintura específica, sugiro fortemente que faça este curso. Este curso faz parte de uma série de disciplinas federais de pintura muito simples e foi elaborado para ser um curso separado, podendo ser parte de um curso de um ano para aqueles que estão interessados em exercícios. Portanto, eu recomendo fortemente que você realize cada curso separadamente. E se você estiver interessado, também, sugiro que faça outros cursos. Isso é mágico, e eu estive ocupado pintando, desenhando e também dando cursos de arte por mais de duas décadas. Então, eu sei o que faz com que os alunos tenham sucesso em suas carreiras artísticas. Dessa forma, você saberia que o que você aprenderia é o que você quer. Cada aula é elaborada com cuidado. Que você aprenderá algo novo ou repetirá uma técnica muito básica. Mais uma vez, para que você e eu tenhamos certeza de que temos uma sólida compreensão dessa técnica. Não há necessidade de se preocupar com as técnicas. Vamos repeti-las várias vezes e também destacarei as dicas mais importantes várias vezes durante o curso para que você as entenda muito bem. Nas últimas duas décadas, eu tentei essas técnicas várias vezes, então você pode ter certeza de que, sem nenhum conhecimento prévio ou menos conhecimento prévio, você pode fazer e ter sucesso nesses cursos e nessas disciplinas. Depois de cada aula, você terá uma pintura muito bonita para poder guardá-la, emoldurá-la, colocá-la na mesa ou presenteá-la a um amigo como presente do seu coração. Espero que você e eu tenhamos uma jornada maravilhosa e momentos de qualidade um com o outro. Vamos começar. 2. Flor de margarida amarela: A pintura de hoje é muito retroativa, embora a técnica e o design sejam muito simples Apenas algumas cores, incluindo amarelo, laranja e vermelho, e as técnicas de aplicar, molhar e espirrar Sem qualquer sedação, vamos começar. Usando um pincel redondo número quatro e cor amarela ordih. Eu começo da parte externa de cada pétala em direção ao centro É realmente crucial manter a parte externa das formas arrumada, porque nossa mente discerne as formas com base em seus contornos E para manter a economia turca dos Brushes. Também tento mover minhas mãos em rima com a forma de cada pétala É muito importante transmitir um verdadeiro senso de forma. Do lado de fora para a parte interna ou do centro para a parte externa. A única coisa que tento manter é tentar rimar com as formas das pétalas No centro, enquanto meu pincel estava um pouco amarelo, eu mergulho meu pincel no h vermelho e o resultado seria de alguma forma alaranjado Agora, enquanto as camadas anteriores ainda estão molhadas e usando um pincel redondo número dois menor e com a cor vermelha, adiciono detalhes extras às pétalas. E para enfatizar o volume do centro da flor, usando a mesma cor vermelha vermelha, tento adicionar um pouco de volume à parte inferior do centro da flor. Eu troco meu pincel e pinto as outras duas pétalas. Você pode considerar isso concluído ou adicionar detalhes extras às pétalas. E vou jogar um pouco de amarelo e pontos aqui e ali E eu acredito que essa pintura é realmente incrível, e nosso trabalho está quase pronto. Ok, vamos colocá-lo em algum lugar para secar e emoldurá-lo. Espero que você tenha gostado dessa bela pintura. Ah 3. Rosa estilizada simples: Olá, pessoal. Essa também é outra combinação ou composição estilizada muito bonita inspirada Mas o importante aqui é pintar dentro das formas. Aqui estamos tentando dominar a coloração dentro das linhas. Também tentamos molhar levemente as folhas e escolher uma variedade de cores adjacentes As cores que vou usar incluem variações de vermelho, como vermelho puro e vermelho arroxeado E também verde seiva ou qualquer outro verde que você tenha em seu conjunto de aquarela Vamos começar. Eu costumo preparar minhas cores antes de pintar e aqui não há exceção. Eu pré-misturei minhas cores e começo pela flor superior e com vermelho puro Como eu sempre insisto, o que importa é escolher um pincel do tamanho certo e também tentar rimar as pinceladas com as formas que você vai pintar E aqui não há exceção. Para a segunda flor, vou usar o vermelho arroxeado e tentar ter uma pintura e uma cor nítidas dentro das linhas É isso que estou tentando praticar nesta pintura e espero que possamos fazer isso muito bem. Em alguns casos, você precisa usar a ponta do pincel para poder pintar formas menores ou detalhes mais finos Basicamente, é uma prática para poder pintar ou colorir diferentes formas e tamanhos diferentes usando o mesmo pincel. Acredite em mim, a prática leva à perfeição. Se você ainda tiver problemas, repita as aulas várias vezes e com cores ligeiramente diferentes para que você possa experimentar as cores e dominar as meias com pincel Eu tento manter algumas áreas brancas entre as pétalas, assim nossas formas serão definidas, e o resto é só colorir, na verdade Eu começo pela parte externa de cada forma e simplesmente preencho a parte interna. Agora é hora de secar a primeira camada ou as cores rápidas e depois começar a colorir as folhas. Aqui vou usar o pincel redondo número três ou número quatro, de tamanho médio, enquanto a primeira camada que era amarela ainda está unida. Vou adicionar um pouco de verde para que eles se misturem e eu beneficie a técnica de molhado em úmido. Quando mergulhei meu pincel em amarelo e depois mergulhei Meu pincel tem duas cores e começa com a segunda cor e depois termina com a primeira cor que eu escolho. Sempre tenho uma variedade de cores em cada formato. Como você pode ver aqui, as folhas apresentam uma variedade de cores. Às vezes eu uso uma versão mais grossa ou uma mistura mais grossa da mesma cor, depois adiciono a cor mais grossa para que elas se misturem e eu tenha algumas variações nas cores misturem e eu tenha algumas variações nas Para obter detalhes finos, você pode escolher um pincel final ou usar o mesmo tamanho de pincel. Eu diria que nossa pintura está terminada. Se você estiver interessado, você pode usar a técnica de splash ou apenas ela para fazer e enquadrá-la Espero que você tenha gostado desse exercício e de lindos descansos. 4. Irirs: Os amantes da íris são muito, muito bonitos e suas formas também são muito atraentes Para a pintura de hoje, vou pintar essa maravilhosa. Nossas paletas também são muito simples, incluindo dois tons de azul Um aquoso brilhante e um azul escuro, amarelo e verde ligeiramente mais espesso para as Isso é tudo para a paleta de cores. Além disso, você usará uma técnica espessa e uma técnica úmida para esta bela pintura Sem mais hesitação, vamos começar. Começo usando um pincel redondo numerado de quatro e com minha tinta aquosa de cor azul Eu pinto a parte superior da flor. Para a parte inferior, usando o mesmo pincel, mas com uma cor mais escura e uma cor mais grossa Eu pinto as pétalas. A espessura da cor deve ser como café, enquanto a parte superior deve ser como t, por exemplo. Simplesmente, pintamos a flor e agora é hora usar a cor amarela nas folhas. Eu tento seguir os formulários, mas às vezes não há problema se você sair dos formulários. Usando o mesmo amarelo. Eu pinto a parte interna da flor e, enquanto elas, a camada amarela permanece imóvel. Eu pinto a camada verde por cima e elas se misturam naturalmente. Agora eu tento espalhar algumas gotas da cor verde aqui e ali e pronto para a bela pintura de hoje Desta vez, para deixar secar, espero que tenham gostado dessa bela pintura. 5. Beleza com esboço em ouro: ouro geralmente não é considerado uma cor padrão, mas você pode usá-lo como uma cor decorativa aqui e ali, e eu prefiro usar até mesmo as cores prata e ouro em minhas pinturas. Normalmente, o resultado é realmente incrível e bonito. Então, para esta lição, eu uso apenas cores puras, como verde puro e vermelho puro, e vou delinear o desenho usando a cor acrílica dourada Isso é tudo para esse pico de cor. Uma dica importante que devo compartilhar é que, depois de usar cores acrílicas, você deve limpar e lavar imediatamente os pincéis Caso contrário, eles seriam arruinados. Além disso, em vez de cores acrílicas, você pode usar cores, então você pode escolher entre cores acrílicas douradas. Vamos começar. Eu preparei minhas lavagens. E por lavagem, quero dizer, a cor que é misturada com água. E eles são muito devotos, então eu basicamente preparei apenas duas lavagens Uma é uma cor vermelha muito fina e votante. A outra é uma lavagem verde um pouco mais espessa. toda a pintura, uso o pincel redondo número três para a flor, e também para as folhas e o caule, e para beneficiar a técnica de respingo Eu uso um pincel redondo um pouco maior. Você pode deixar secar neste estágio ou simplesmente continuar usando a cor dourada. Eu prefiro misturar cores enquanto elas ainda estão molhadas. Não deixo secar e usar a camada dourada. E usando minha barcaça redonda número dois, eu contorno todas as linhas do desenho, sublinho o anel e as preencho com Além disso, tento fazer variações na espessura das linhas. Basicamente, algumas linhas são um pouco mais finas e outras um pouco mais grossas, por isso faz algumas variações na idade da cor fria Sempre tente manter as coisas simples e também aproveitar é muito importante. Aproveite sua pintura enquanto estiver fazendo, tente descobrir e tentar abraçar os efeitos acidentais que acontecem aqui e ali Nossa pintura está quase pronta e agora é hora de deixá-la secar completamente e emoldurá-la. Espero que você tenha gostado dessa bela pintura decorativa. 6. Tulipas: Olá pessoal, para esta linda pintura, vou usar cores vermelhas adjacentes e também diferentes espessuras de cores ou lavagens. Como você sabe, quando pré-misturamos as cores, chamamos de hes. Para esta lição, vou usar duas espessuras de cores diferentes. Um é t e o outro é um pouco mais grosso e parece café E as cores que vou usar incluem laranja, vermelho e roxo. Vamos começar. Eu uso um pincel redondo número quatro enquanto pinto cada andar. Eu uso cores diferentes para que elas se misturem naturalmente e se lixem naturalmente, já a cor anterior é um t de aço. Basicamente, é uma pintura gradual usando a técnica veterinária. Como você pode ver, comecei com uma cor vermelha de bateria e, para o resto dessa linda flor, vou usar uma versão com ticker da mesma cor E você pode ver que eles se misturam naturalmente, e temos uma mudança gradual na cor, que o torna muito mais bonito. Além disso, vou passar pelo mesmo processo para a terceira flor. Eu começo com uma cor vermelha muito variada e, a partir da metade da forma, escolho uma versão mais marcante da cor e você pode ver que elas se misturam naturalmente e formam uma variedade de cores que é linda Como você também pode ver, minha prancha está levemente inclinada. A parte inferior de cada forma é um pouco mais escura, isso é natural Embora eu use a mesma cor, a parte inferior de cada forma seria um pouco mais escura Para as formas mais finas, uso um pincel um pouco menor, como o pincel redondo número dois ou número três Agora reduzimos toda nossa cor vermelho-laranja e, pela segunda vez, pintamos os caules. Eu uso o pincel redondo número dois ou número um para os detalhes e tento fazer isso de uma só vez, evitando que façamos. Para ser honesto, a confiança é muito importante e crucial. Mesmo que você não seja muito bom, fique confiante e faça isso de uma só vez, por favor. Como você pode ver, estou pintando os pequenos detalhes com pincel pequeno e grandes espaços e formas grandes com pincéis maiores Isso é muito importante e é um dos fatores-chave em cada pintura. Nossa pintura está quase pronta. Você pode deixá-lo como está para secar ou, se eu quiser, você também pode usar a técnica de respingos ou respingos para ter alguns pontos coloridos aqui e ali, e acredito que isso adicionará interesse visual à Ok, nossa bela pintura está quase pronta. E agora é hora de deixá-lo secar e emoldurá-lo. Espero que você tenha gostado dessa bela pintura. Ah. 7. Abelhas: Alguns insetos, como abelhas, joaninhas ou borboletas, adicionam uma sensação de vida e sensação de vida às suas pinturas Para a pintura de hoje, vou usar uma paleta muito limitada, incluindo amarelo, vermelho, violeta e verde Além disso, teremos duas abelhas pequenas em nossa bela pintura Começo com o pincel redondo número quatro e cor violeta para pintar a primeira forma de queda. Normalmente presto muito mais atenção à parte externa das formas e simplesmente caí na parte interna de cada forma. Para evitar que as cores se misturem. É melhor deixar a cor do rosto secar completamente. Eu deixo as cores violetas secarem e depois mato meu pincel com água, mergulho na cor amarela e pinto a segunda camada da flor A pintura é muito estilizada. Mas é muito bonito na minha opinião. O que importa é, na verdade, repetir as técnicas que você já conhece O objetivo principal desta série é manter o processo muito simples e permitir que você experimente as técnicas várias vezes para que possa dominá-las depois de algum tempo. Sem nenhum conhecimento ou experiência prévia, você pode seguir o que estou fazendo e alcançar resultados realmente bonitos. Como você pode ver, porque a camada anterior é uma perna de pau. Enquanto eu adiciono a segunda camada de cores usando o mesmo pincel e a mesma cor vermelha, elas se misturam, e eu não me importo com isso. E também saúdo esse incidente, na verdade. Como você já sabe, é chamado de estanho molhado. Isso significa que a camada anterior ainda está úmida enquanto você adiciona a segunda camada o que torna os limites muito vagos e as cores se misturam Para a parte central de cada pétala, uso um pincel menor e uma cor violeta Como a cor vermelha ainda estava úmida, os limites das formas seriam dissolvidos um no outro As cores se misturam e isso é chamado de úmido em úmido. Agora deixo a pintura secar antes de pintar as folhas e usar o pincel redondo número três ou número quatro e o verde seiva. Sinto muito facilmente a forma das folhas e também o centro delas. Agora é hora de colorir essas lindas abelhas minúsculas. Eu uso amarelo puro para seus corpos. Usando uma cor azul brilhante aquosa, pinto suas asas Acredito que essa pintura esteja finalizada, mas, como sempre, tento espalhar algumas gotas de cor aqui e ali Sim, está terminado. OK. Agora, é hora de deixá-lo completamente e emoldurá-lo. Espero que você tenha gostado dessa bela pintura. Você pode repetir a mesma pintura usando cores diferentes e também borboletas. 8. Três rosas elegantes: Olá, pessoal. Essas lindas flores são feitas de duas técnicas diferentes. Uma é sobre a espessura da sua cor e a outra está usando cores adjacentes. Para cores adjacentes, vou escolher uma grande variedade de cores do laranja ao vermelho arroxeado Também para espessura, vou usar chá como a cor aguada, e também café desse tipo, que é um pouco mais espesso e com cores menos aguadas A técnica também é muito simples e inclui técnicas veterinárias em seco e também veterinárias em veterinárias Já preparei minhas cores e, como sempre, testo minhas cores no mesmo tipo de papel para garantir que o que vou usar seja o mesmo que eu quero. Eu começo com uma cor vermelha muito arroxeada que na verdade é uma mistura de roxo e vermelho e água suficiente para ser muito cautelosa A outra dica importante é que, como sempre, eu começo pela parte externa de cada forma e presto bastante atenção na parte externa e preencho apenas a parte interna. Como de costume, a parte externa dos formulários é muito mais importante do que a parte interna dos formulários. Para ter uma variedade de cores aqui, adicione um toque de vermelho puro a essa cor y, elas se misturam e eu também tenho alguma variedade Para evitar misturar cores umas com as outras. Normalmente não pinto as formas que estão conectadas umas às outras. Eu também pinto a parte interna da flor e a deixo crescer e continuo colorindo a outra flor. Como de costume, enfatizo a parte externa das formas. E simplesmente sinta as partes internas. Como você pode ver aqui, a cor é um pouco mais espessa e é como café em comparação com chá, menos água e mais pigmento estão Eu quero que as flores sejam secas que eu possa colorir a terceira. Agora vou usar uma cor grossa, como café, e uma cor vermelha pura para as pétalas da terceira flor Às vezes, também é bom deixar algumas manchas brancas aqui e ali, se você acha que não há problema em senti-las, mantenha a simplicidade e escolha todas as formas. Agora que a segunda flor está completamente seca, posso colorir a parte interna dessa flor. Também usando o mesmo vermelho puro, sinto a parte interna do th. Agora, usando uma cor vermelha pura muito aguada que testei no pedaço de papel Sinto a parte interna do primeiro amante e também a parte interna do terceiro amante. Como a camada anterior é destilada, elas se misturam naturalmente umas com as outras e, como você sabe, é chamada de estanho. Precisamos dominar essa técnica porque ela é muito útil e, como já foi dito, a prática leva à perfeição. Precisamos praticá-lo várias vezes e em diferentes disciplinas. Agora é hora de colorir as folhas. Eu simplesmente uso uma cor verde pura. Você pode usar verde seiva ou qualquer outro verde que tenha em seu conjunto de cores. Isso é muito aguado como t, e a espessura da cor é como t. Além disso, vou usar uma versão mais escura e também uma versão menos suja para a segunda E é importante deixar a primeira camada de cores vermelhas de todas as flores secar completamente. Caso contrário, eles se misturarão. Também seria ótimo, mas para esta lição, tentei manter tudo muito claro e limpo. Para a licença, enquanto ainda está, escolho algumas cores vermelhas. Haveria uma combinação mais harmoniosa de folhas e também de flores Como sempre, gosto de respingos, respingos, técnicas e pronto Agora é hora de deixá-lo secar e emoldurá-lo. Espero que você tenha gostado dessa bela pintura. 9. Vaso branco e flores vermelhas: Ah. Olá, pessoal. A pintura de hoje é realmente bonita, mas muito simples, porque tentei manter minha paleta muito limitada e tentamos abordar várias técnicas ou ensaiar várias técnicas, incluindo um veterinário de coloração gradual e respingos de água e também A paleta é muito limitada, incluindo laranja, laranja bateria, vermelho incomum e também um par puro pálido Você pode preparar suas cores como eu costumo fazer. Além disso, agradeço algumas cores que permaneceram na minha paleta, ou você pode usar tintas coloridas, ambas são possíveis Eu uso um pincel plano com algumas das minhas cores de pus na minha paleta e as misturo com a cor laranja que preparei e pinto o vaso Além disso, deve ser muito brilhante porque estou tentando transmitir uma sensação de vaso branco Para o resto da pintura, vou usar essa mistura de vermelho puro com minha cor laranja preparada. Também usaremos um pincel número 41. Talvez a única coisa importante, ou talvez a mais importante, como sempre, seja tentar rimar suas pinceladas com formas de flores Começo pintando as flores de cima para baixo e presto muito mais atenção à parte externa da forma H. Mas a parte interna é muito simples e apenas sentir seria bom. Agora, para adicionar mais variação, eu uso a cor vermelha pura. Isso é um pouco mais escuro. Como a cor laranja ainda era vermelha. Não haveria nenhuma fronteira no meio. Mais uma vez, uso laranja e, mais uma vez, uso vermelho para que minhas cegonhas sejam diferentes, e isso dá uma sensação de variação Então, o resultado seria muito bonito porque temos uma variação de cores. Eles são adjacentes, mas, ao mesmo tempo, variam. Agora vou usar a cor rosa pura ou a cor rosa. Você pode usar rosa, roxo ou até violeta para esta pintura. Eu uso roxo e as cores anteriores ainda estão. Eu uso essa cor e pinto algumas flores internas. Como você pode ver que as cores se misturam, o resultado seria muito, muito incrível. Eu uso a mesma cor escura para as flores inferiores. Isso dará uma sensação de volume e a única coisa que tento considerar é tentar manter minhas pinceladas acordo com as formas das flores Como você pode ver, tento mergulhar cada vez que pincelo em cores diferentes Começo, por exemplo, com laranja, mas continuo com vermelho , violeta ou roxo. Agora é hora de deixar cair algumas gotas de água pura aqui e ali. Depois de secar, a água retornará às cores e, portanto, as gotas de água ficarão um pouco mais brilhantes Eu geralmente aceito essa textura em minhas pinturas e, acredite, confie em mim. Essa é uma textura muito bonita. Além disso, eu uso uma técnica de respingo e solto algumas gotas aqui e ali Para a parte inferior do vaso, uso minha cor laranja misturada com pouco de verde que ficou na minha paleta Então, apenas adicionando água, estou tentando criar uma cor gradual. Eu acredito que isso é realmente incrível porque adiciona um pouco de volume à minha pintura. E usando meus dedos, deixo cair alguns aqui e ali. Nossa pintura está finalizada e agora é hora de deixá-la secar completamente e emoldurá-la. Espero que tenham gostado dessa pintura muito, muito bonita e técnica. Podemos repetir essa pintura usando cores diferentes e ver como seria o resultado. Ah.