Libere sua criatividade e divirta-se: como criar uma pintura em aquarela floral abstrata | Jackie Quigley | Skillshare
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Libere sua criatividade e divirta-se: como criar uma pintura em aquarela floral abstrata

teacher avatar Jackie Quigley

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Aulas neste curso

    • 1.

      Boas-vindas ao curso!

      1:07

    • 2.

      Materiais

      2:55

    • 3.

      Passo 1: cores de fundo

      2:15

    • 4.

      Passo 2: camada simples

      2:04

    • 5.

      Passo 3: desenhando sua composição

      2:33

    • 6.

      Passo 4: pintura Negative com guache branco

      1:44

    • 7.

      Passo 5: detalhes de camada superior

      1:58

    • 8.

      Como selar uma pintura de aquarela

      1:15

    • 9.

      Loosen e brinque

      0:38

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

1.954

Estudantes

41

Projetos

Sobre este curso

Este curso vai fornecer a você a direção passo a passo para criar sua própria pintura de aquarela floral abstrata abstrata Os artistas profissionais profissionais e profissionais e de pessoas que vão experimentar uma maneira de se soltar e criar uma obra de arte atraentes. Este curso vai orientar você no processo de adicionar camadas e profundidade à pintura de qualquer tamanho de qualquer tamanho. A artista Jackie Jean vai apresentar você a to feita pela Ampersand, e ela vai destacar as qualidades benéficas desta placa de arte de de aquarela.

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Jackie Quigley

Professor

Jackie Jean is an artist, mommy, wife, and teacher. She lives with her husband, two boys, and baby girl in Pennsylvania. She enjoys coffee in the morning and eating chocolate any time of the day. Jackie is inspired by botanical illustration and patterns found in nature. Besides creating abstract paintings, she loves surface pattern design and developing illustrations for various clients and commissions.

Jackie Jean attended Columbus College of Art and Design and majored in Fine Arts. She graduated from Edinboro University with a Bachelor of Science in Art Education and a minor in Painting. Jackie currently teaches art to about 600 kiddos in grades K - 5. When she isn't teaching, she's playing with her kids, cooking, out in the garden, or in her studio. 

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Level: Intermediate

Nota do curso

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  • Não
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Transcrições

1. Boas-vindas ao curso!: afrouxar e jogar como criar um feed de cor de água flora abstrata. Oi, todo mundo. Meu nome é Jackie. Sou artista, ilustrador, ilustrador, designer e professor de arte. Obrigado por fazeres esta aula. Durante este tempo juntos, vou mostrar-lhe como relaxar, relaxar e criar uma pintura de aquarela floral abstrata. Se você é como eu, muitas vezes você está fazendo um trabalho muito apertado, seja à mão ou no computador. E às vezes você precisa de um lembrete de que está tudo bem se soltar e se divertir. Esta aula permitirá que você aprenda algumas novas técnicas, tire suas tintas e, possivelmente, experimente um novo material que você nunca experimentou antes. Junte-se a mim no meu próximo vídeo onde vou rever os materiais que eu uso e vou apresentá-los ao maravilhoso mundo do Aqua Board. 2. Materiais: antes de começarmos a pintar, precisamos falar sobre materiais. Quando estou criando uma pintura em aquarela, gosto de usar uma variedade de pincéis. Eu geralmente tenho um pincel plano maior como este e vai usar uma combinação de escova plana e redonda é onde é necessário. É uma boa idéia ter uma boa variedade de tamanhos também. As escovas redondas menores serão importantes mais tarde para pequenos detalhes. Agora vamos falar pago. Eu uso um par de marcas diferentes de tinta de cor de água, e você provavelmente tem seus próprios favoritos. Mas se não, confira M. Graham e companhia a cor obter dessas tintas ou super brilhante e intenso. Eu também uso algodão e aquarelas feitas por Windsor e Newton. Por último, usei tintas Grumbach ER. Você pode pegar um conjunto ou tubos únicos de qualquer um desses em qualquer loja de suprimentos de arte. Você também quer pegar um tubo de dor de quash branco ou esperar tinta acrílica. Gosto de usar quash branco, mas cabe a você. Você também quer encontrar um copo de água para limpar seus pincéis. Isso não tem que ser nada chique, e você vai precisar de uma paleta de tinta, você pode escolher uma paleta de tinta que já está em uso. O poder é muito bem amado. Ou você pode escolher uma paleta de tinta nova, fresca e limpa. Agora, se você nunca usou, estou muito animado para falar com você sobre o Aqua Board. Como eu mencionei anteriormente, eu tenho usado Aqua Board por quase uma década Agora, AKA Board é feita por e comercial, e eu comprá-lo através. Dick Blick dot com. Eu amo Aqua Board porque elimina a necessidade de enquadrar sua pintura em aquarela acabada , e você não tem que colocá-lo atrás de vidro. É arquivístico e muito absorvente. Você pode comprá-lo como menor quatro por quatro polegadas e tão grande quanto dois pés por três pés . Você também pode comprar placa aka com uma 1,5 polegadas ou duas polegadas seria berço como este. Acho que dá uma aparência muito profissional. O berço de madeira também é muito conveniente para pendurar o fio novamente. Isso elimina a necessidade de enquadramento e vidro. Vou roubar a pintura até a primavera com uma camada de poliuretano transparente. Isso torna as cores ricas, vibrantes e não desbotadas. Para esta aula, eu vou estar demonstrando em um pedaço de seis por seis polegadas do painel Aqua Board. Este painel é a espessura padrão de oitava polegada, e não tem um berço. Se você está animado para começar a pintar e você não quer gastar nenhum dinheiro, por todos os meios, pegue seu papel aquarela favorito e guarde a placa aquática para outra hora. Estou animado para ver o que você vai criar. No meu próximo vídeo, vou mostrar-lhe como adicionar a primeira lavagem de cores. 3. Passo 1: cores de fundo: cores de plano de fundo número um da etapa. Então eu tenho minha superfície de pintura pronta. Minha paleta de tinta foi configurada, e eu tenho minha água e pincéis perto quando eu começo com Aqua Ward, e neste caso, mesmo acontece com papel aquarela. Eu lavei toda a superfície com água para começar. Ampersand realmente recomenda que você faça isso com o Aqua Board, independentemente do que você está fazendo com a superfície desta classe, estamos criando uma mistura de cores para o fundo. Como as cores faras vão. Escolha seus favoritos limitados a três ou quatro e tente evitar cores muito escuras. Eu não iria a lugar nenhum perto de preto nesta coisa inicial. Você quer que as cores se misturem e se misturem. Não exagere essa parte. Esta é a diversão. Deixe sua intuição fluir parte da pintura. Você está criando a profundidade e o humor de sua pintura geral de acordo com suas escolhas de cores e como elas se misturam e se movem juntas em tempo real. Este passo só me levou cerca de seis minutos. Então, novamente, não pense demais e apenas se divirta. - A maneira pode passar para a próxima camada. Precisamos que esta camada seque completamente. No meu próximo vídeo, vou demonstrar como adicionar a próxima camada de detalhes do padrão 4. Passo 2: camada simples: passo número dois a camada de detalhes do padrão. Neste ponto, sua cor de fundo deve estar completamente seca. Para esta camada estavam usando tinta aquarela para criar pequenos padrões no topo da mistura de cores que já criamos novamente. Isso irá adicionar uma profundidade de camada à sua pintura geral. Estes padrões acabarão por espreitar através de seus motivos florais e adicionar interesse extra à sua pintura antes de pintar diretamente em sua peça final, você pode praticar fazer padrões simples e um caderno de esboços. Mantenha estes padrões simples, algo que você pode realizar com um pequeno pincel redondo. Você pode fazer pequenas marcas como pontos, traços, ex da Chevron, triângulos ou círculos abertos. A escolha é sua. Planeje usar 5 a 7 padrões diferentes em sua pintura, dependendo do tamanho total de suas peças. Quanto às cores, eu usaria as mesmas cores ou semelhantes que você escolheu para o fundo. Neste caso, ainda estou usando tinta aquarela, mas estou usando menos água e certificando-se de que a cor é mais escura e quase opaca. Use o pincel mais ínfimo que você possui ou experimente pincéis de tamanhos diferentes. Não senti todo o fundo. Deixe alguns fundos baseados entre os diferentes padrões se em algum momento você cometeu um erro ou você não gosta de uma área de padrão, a parte boa é que podemos fazê-lo desaparecer mais tarde. Quando adicionamos a tinta branca de quash, junte-se a mim no próximo vídeo onde falamos sobre composição floral e desenho. 5. Passo 3: desenhando sua composição: Passo número três. Desenhar a sua composição antes de começarmos. Quero compartilhar algumas dicas de composição com você. Quando você estiver colocando seu espaço, use uma boa variedade de formas grandes e pequenas. Você não quer que todas as formas tenham exatamente o mesmo tamanho. Certifique-se também de que suas formas têm contornos simples e complexos. Você não está desenhando nenhum detalhe interior neste momento. Você só está criando a linha de contorno de uma folha ou flor. Faça alguma forma, simples e doce, enquanto torna os outros complexos e interessantes. Tente envolver todos os quatro lados de suas pinturas. Certifique-se de que algo está tocando cada lado da sua pintura. Uma boa maneira de fazer isso é recortando uma forma na borda de sua pintura. Ele dá a ilusão de que ele não pára apenas dentro do quadro, e se você acabar com um monte de espaço vazio, use formas de enchimento para levá-lo para cima. Adoro usar círculos e formas orgânicas para preencher essas áreas. Quando estiver pronto para começar a desenhar na sua pintura, use um lápis para envelhecer ou algo parecido. Então, não aparece Super escuro. Se você não se sentir confiante desenhando diretamente em sua pintura, reúna algumas referências fotográficas de plantas e folhas e pratique desenhar uma pequena composição em papel de sucata ou em seu caderno de esboços. Lembre-se, o objetivo deste projeto é que você se solte em jogo, então não sinta que você tem que ter um desenho perfeito. Na verdade, eu encorajaria você a fazer é desenhar o que vem naturalmente. Se a Laurel não é sua praia, desenhe alguns contornos de dinossauros. Desenhe contornos incríveis de gato. Faça esta pintura sua. Aqui está também a sua chance extrair um erro. Se você não gosta de uma determinada área da sua pintura, certifique-se de não desenhar forma nesse espaço. Vai acabar ficando coberto com tinta branca. Isso fará mais sentido no próximo vídeo. Assim que acabares de desenhar a lápis, estás pronto para uma quash branca. Veja no próximo vídeo. 6. Passo 4: pintura Negative com guache branco: Passo número quatro. Pintando o espaço branco negativo. Este é o passo divertido onde você está pintando vai realmente começar a tomar forma. Usando lavagem ou tinta acrílica, você adicionará branco ao Onley o espaço negativo. Isso significa a área ao redor do seu desenho a lápis. Você pode manter sua tinta branca completamente opaca ou regá-la para que você possa ver um pouco de sua cor de fundo cutucar sensação. Isso é completamente com você. Eu gosto de você na cor branca mistura-se com as cores de fundo então eu tendem a adicionar um pouco água. Use um pincel redondo médio ou pequeno para entrar nos pontos apertados. Sinta-se livre para passar por áreas se você quiser que ele seja mais branco ou rosa do caminho caminho no próximo vídeo onde vamos no topo. 7. Passo 5: detalhes de camada superior: etapa número cinco, adicionando os detalhes da camada superior. Cardos a camada final de sua pintura, onde você pode adicionar alguns detalhes coloridos para criar movimento e mais uma camada de profundidade. Você pode escolher quaisquer formas, linhas ou motivos simples para pintar diretamente no topo. Eu sou um pouco obcecado com plantas e o mundo microscópico das plantas, então eu muitas vezes incorporar este padrão de estrutura celular vegetal em minhas pinturas. Estes detalhes funcionam bem no topo porque eles criam pequenas janelas para olhar através de tudo. As outras camadas, eu já adicionei, não se sentem obrigadas a usar essas formas. Eu já disse isso antes e vou dizer de novo. Esta é a sua pintura que tem o que faz sentido para você. Estou usando dor de aquarela de novo, mas mal adicionamos água. Então eu tenho controle sobre a colocação desta camada superior para algumas cores que você já usou em sua pintura, então tudo é coeso. Tente incorporar os lados de sua pintura novamente e permita que essa camada superior flua e se mova para que o visualizador possa seguir essas áreas ao redor de toda a pintura. Solte e jogue pare quando se sentir bem. Se você tem trabalhado no quadro horrível no próximo vídeo, eu vou mostrar-lhe como selá-lo para que você não tem que emoldurá-lo 8. Como selar uma pintura de aquarela: teto. Você é horrível pintura Board Se você tem usado Aqua Board para criar este projeto, Eu mencionei anteriormente que eu roubar minha pintura acabamento com um spray claro para que não há necessidade de enquadrar atrás de vidro. Você pode usar qualquer spray acrílico transparente e não amarelado ou poliuretano muito rapidamente. Rouba sua pintura e crie uma barreira permanente. Você pode pegar um spray de revestimento acrílico transparente em qualquer loja de artesanato ou arte. Se você quer um pouco de brilho em sua pintura, vá para a classe. Se você quiser manter a aparência original de sua pintura, fique com um spray Matt como este. Faço um ou dois casacos rápidos e deixo dirigir. Uma vez que o Aqua nasceu é uma placa rígida, eu exibo minhas pinturas simplesmente colocando-as contra uma parede ou adicionando um cabide de arame. Se eu comprei uma placa de berço 9. Loosen e brinque: Você me observou. Agora é a sua vez. Muito obrigado por fazer essa aula. Espero que você tenha aprendido algumas coisas novas e espero que você tenha sido capaz de se soltar em jogo. Eu adoraria se você enviasse suas próprias criações em aquarela para a galeria do projeto. E se você também poderia hash tag um f w com JJ toe qualquer mídia social para que todos possamos ver sua bela criação. Por favor, sinta-se livre para deixar perguntas e comentários. E eu ficaria feliz em voltar para você. Obrigado.