Liebre marrón galopante: clase magistral en acuarela de flujo libre con Jane Davies

1. Introdução: Olá e bem-vindos a esta classe intermediária de aquarela. Vamos pintar estas fabulosas lebres castanhas galopantes. Vamos usar algumas das minhas técnicas favoritas e adoradas de aquarela. Está se sentindo um pouco assustado com isso? Gostaria de tentar algo um pouco mais fácil. Dê uma olhada nas minhas aulas para iniciantes primeiro, e elas podem ser encontradas no meu canal. Sou Jane Davies. Eu vivo, pinto, ensino, ando meu lindo spaniel no belo Parque Nacional South Downs, Inglaterra. Nos últimos 10 anos, aprendi a técnica de aquarela que você vê hoje. Não ter ido à escola de arte, encontrar o meu próprio caminho tem sido divertido e às vezes assustador, mas isso me permitiu desenvolver meu próprio estilo. Isso me levou a ensinar os outros, seja em uma base individual ou como parte de um grupo em um estúdio maravilhoso no coração de South Downs. Eu também dirijo um negócio bem sucedido baseado em comissões, pintando retratos de animais de estimação e arte da vida selvagem em meu próprio estúdio doméstico. Em todas as minhas aulas, você vai acompanhar em tempo real, ou eu posso guiá-lo para manter seu trabalho livre e fresco sem exagero. Estarei compartilhando muitas dicas e truques ao longo do caminho também. Eu forneci a você uma bela foto de referência e modelo dele nas páginas Projetos e Recursos. Não sinta que usar o modelo é trapaça, esta classe é toda sobre pintura e não desenho. Vou mostrar-lhe como criar linhas de zoom. É muito fácil, mas uma técnica eficaz, e ajuda você a entrar no balanço da pintura. Eu vou guiá-lo através da adição de três camadas sem absolutamente nenhuma pincelada, o tempo todo, mantendo-o adorável e solto com essa grande sensação de movimento e velocidade. Eu também vou mostrar-lhe como alcançar um olho expressivo usando duas camadas e como ajustar se as coisas correrem um pouco errado. Claro, vou compartilhar com vocês minhas dicas, truques e reflexões no final para dar vida à sua pintura. Se você gostaria de saber mais sobre mim ou meu trabalho, por favor, vá ao meu site em janedavieswatercolours.co.uk. Isso pode ser encontrado no meu perfil, juntamente com links para minhas páginas do Instagram e Facebook. Eu sou muito ativo em minhas páginas de mídia social, eu amo compartilhar minha arte, especialmente em histórias com muitas idéias, trabalhos em andamento e relatos de vida em estúdio. Eu realmente espero que você vai compartilhar todas as suas pinturas nas páginas do projeto como eu amo ver espécies animais. Não se esqueça que estou aqui para ajudar se você ficar preso ou tiver alguma pergunta. Eu quero que você experimente aquele zumbido de pintura neste estilo libertador molhado, molhado e solto. Venha e junte-se a mim. 2. Materiais: Bem-vindos a este lindo cálculo do mundo da lebre rápida. Vou analisar todos os materiais que estou usando hoje. Estou começando com minha seleção de tinta. Tenho uma bela colecção, como sempre, das tintas de Daniel Smith. Aprecio que você não necessariamente tem todas essas cores que eu tenho, e eu não acho que você necessariamente precisa delas. No entanto, com sua pintura desenhar e apenas encontrar cores. Dê uma olhada na foto de referência e seja guiado por seus instintos. Se há uma cor que você gosta ou você gosta, ou você gosta da aparência, ou como ela age, use isso. Algumas das tintas de granulação dão uma textura agradável, mas novamente, não é necessário. Você não precisa ter esse visual texturizado. As cores da tinta são um pouco até você. Eu não quero que você fique muito estressado sobre ter que ter as mesmas cores que eu porque não é necessário. Vou passar pelo que estou usando. Tenho lavanda. Gosto de uma combinação na minha tinta. Eu costumo ter algo ao longo de uma lavanda, lilás ou roxo. Sienna Lite genuína, uma das minhas favoritas de todos os tempos. Algumas pessoas dizem: “Qual seria uma de suas pinturas favoritas?” Sienna lite genuíno seria definitivamente um desses e isso é um azul muito escuro. Este é um pouco do peso nesta pintura. Vou parar por aí. Isso é um pouco de agressão branca que acabou de usar uma pequena partícula dos nossos olhos. Burnt Tiger Olho, outro dos meus favoritos de todos os tempos. Essa é uma das tintas que dão este olhar granulado agradável. Tenho sépia. É só uma cor boa, forte e pesada. Não granula e não se move muito. Isso é usado para cinzas maioritárias apenas ao redor do olho realmente. Eu tenho [inaudível] que como o casaco vermelho. Isso é usado novamente para o olho. Você poderia usar uma combinação de todos os tipos de cores diferentes. Você poderia ter qualquer tipo de laranjas, vermelhos, amarelos que você obviamente misturar. Novamente, definitivamente, você não precisa de todo o código vermelho. Eu tenho um goethite. É um ocre marrom e eu não pronunciei isso muito bem. Através da gravação, eu chamei [inaudível] que não é bem como se pronuncia. Você pode encontrar todos os nomes das tintas nas páginas de recursos. Se não tem certeza de como estou tentando pronunciar isso, dê uma olhada nas páginas de recursos e isso lhe dá todos os materiais que estou usando hoje, se você tiver alguma dúvida. Só tenho um pouco de montagem. É só uma moldura. Dê a impressão de que está montado, é muito bom ver o que parece montado. Por baixo, isso vai sair do caminho, eu estou usando [inaudível]. Isso não é nada de 140 quilos e isso foi esticado. Eu encorajaria você a esticar seu papel antes de começar isso porque nós usamos muita água e, idealmente, você não quer que seu papel fivela porque isso apenas torna o trabalho um pouco mais difícil. Se você não tem certeza sobre como você esticar papel, Eu iria e ter um Google porque isso explicaria muito melhor do que eu poderia. Então eu tenho o meu pote de água, obviamente, um pouco de borracha. Eu tenho um pouco, que eu uso apenas para levantar minha prancha porque nós realmente pintamos. Pintura dentro inclinado através de um monte de ele. Ele só aparece por baixo e permite que a tinta escorregue. Qualquer coisa que seja provavelmente [inaudível]. Tenho uma escova de dentes. Isso é usado para spluttering se você gosta de spluttering. Novamente, não é uma parte necessária disso. Tem uma gravata pequena é a número dois, e isso é usado para fazer o olho e alguns bigodes e pedaços. Tenho um pincel de borracha, o que é muito bom, que é muito bom, chama-se erradicador, que vale o investimento. Este foi realmente um presente de uma das minhas adoráveis pessoas Skillshare. Tenho um tamanho 8. Um secador de cabelo, eu uso um secador de cabelo. Novamente, não é necessário, mas se você quiser alguma velocidade para processar um pouco, é muito bom tê-lo. Uma explosão rápida. Acho que é todo o material. Vamos, vamos fazê-los pintar. 3. Esboço: Já o desenhei só para te salvar de me ver fazer isso. Mas vou lhe dar algumas dicas sobre a melhor maneira de fazer o esboço dele. Se você já usou um modelo, que muitas vezes e você desenhou em torno de seu modelo, muitas vezes lhe dará algum chamado final contundente. Definitivamente vale uma vez que você tirar o seu modelo de distância. Dê uma olhada na sua foto de referência e realmente tão afiada em qualquer, especialmente seu nariz e as orelhas que pode dar-lhe um final bastante contundente. Certifique-se de que o que temos são curvas lindas, estas pernas. Isso é muito importante para dar uma forma realmente agradável e um palpite nas costas. Nós também precisamos ter esta pequena linha aqui porque nós realmente separamos as duas certas camadas. vez, leve o seu tempo, obter uma bela forma do olho. Um bocadinho de boca. Eu não acho que você precisa fazer mais. É só um belo esboço. Sim, leve o tempo que precisar com isso. É algo agradável de olhar e atraente olhar para um momento. Faz você se sentir mais inspirado. Acho que é uma tinta. Uma vez que você fez isso, nós vamos quebrar com a próxima camada. 4. Linhas de zoom: Ok, você está se sentindo pronto? Então eu vou me livrar disso porque eu não preciso disso, e eu não preciso de escovas muito pequenas nesta fase. Esvazie minha mesa um pouco. Então pegue seu pincel grande, carregue seu pincel com água, não, eu preciso que você coloque isso, o que quer que você esteja usando para a altura e dê a sua prancha um pouco de altura, coloque isso lá embaixo, para que você possa Corra desta forma. Então o que vamos fazer, vamos molhar toda a lebre. Não se preocupe muito se você não ficar nas linhas pelo menos ao redor da área da cabeça porque nós realmente só nos concentramos no back-end aqui. E isso é um pouco de uma opção. Se você não gosta disso, vá primeiro para as filas, que eu tenho que fazer também tão aguçado. Mas vou fazê-las mesmo assim. Então, se você não gosta da aparência deles, então pule este palco e continue. Parte da turma é que eu vou fazer todos os elementos e se você optar por não fazê-los, e tudo bem. Escolha o que você gosta da aparência. Então vamos descer a perna aqui. Só estou dizendo, eu não vou me preocupar muito em ficar nas linhas realmente, apenas grosseiramente. E então uma vez que está molhado, tipo de back-end e tipo de pico, bem como o topo, nós apenas vamos molhar todo o papel atrás dele, incluindo o pé traseiro traseiro traseiro [inaudível]. E se você tem um pincel maior, então use isso, mas um pincel pequeno deste tamanho será absolutamente bom. Só demora um pouco mais. Quero-o adorável e molhado, por isso não tenhas medo de o deixar agradável e encharcado. Nós provavelmente vamos levantar esta bola um pouco e colocar um pouco de tinta para um pouco mais de corrida. Você quer tudo coberto, eles não terão nenhum branco ou tipo de manchas secas. E você pode testar isso apenas mergulhando sua cabeça cima e para baixo você vai ver se você deixou algum pedaço. Adorável. Então eu vou usar lavanda, e este marrom, o goethite marrom. Vou colocar as costas dele. Obviamente, vai correr pelas costas dele e por trás dele e é isso que queremos. Queremos as listras mais rápidas. Nós só vamos aplicar um pouco de tinta e vamos dar um pouco de inclinação eu acho que em um minuto. Então tipo de aplicá-los nele em vez de no espaço atrás dele. Então, na verdade, coloque a tinta na lebre. Não se preocupe com as cores, o que quiser, o que quiser. Eu só usei essas duas cores porque eles são bastante as duas cores mais suaves. Um pouco mais aqui em cima. Vou dar uma inclinação a esta placa em um minuto e ver se conseguimos pôr alguma coisa a funcionar porque isto não está a funcionar muito. Vou pousar isso. Usando minha mão, eu vou fazer isso de outra maneira [inaudível]. Porque isso não estava funcionando, estou carregando meu pincel com um pouco de água e eu estou apenas deixando cair e eu estou encorajando a pintura a ficar para trás. E se ele estiver sentado em poças aqui, apenas incentive-o a correr da sua prancha para a sua mesa ou onde quer que você esteja trabalhando. Quero um pouco mais de lavanda. Aqui é onde, na verdade, algumas placas seriam úteis, ou uma paleta. Eu só vou colocar um pouco mais de lavanda lá. Só porque o meu não, sim, quero um pouco aqui. Acho que vou fazer essas listras mais rápidas. Se não estiver se movendo, basta adicionar mais água, é a única razão. Uma vez que você tem algo que vai mais rápido listras, então nós vamos apenas colocá-lo de volta para baixo naquele pequeno suporte. E então vamos deixar secar. Precisa secar completamente antes de reiniciarmos a pintura. E você pode dar um pouco de sibilo com um cabelo. Uma vez que chegar a esse tipo de fase brega, então dê uma explosão com o secador de cabelo. Mas, digamos, provavelmente eu já disse em aulas anteriores, você não quer colocar um secador de cabelo nele enquanto ele ainda está molhado e o pigmento ainda está se movendo porque você vai explodir tudo em um pouco de confusão. Então só precisamos deixar isso secar. 5. Camada com cabeça e corpo: Uma vez adorável e seco, estamos prontos para começar a próxima camada. Agora, se você tem uma pequena linha onde molhamos isso, as costas atrás, então não se preocupe muito. Isso pode ser apagado bem no final. Não entre em pânico se você parece ter um pouco de uma linha aqui, que eu tenho um pouco. É tudo parte do processo. O que vamos fazer, vamos mantê-lo inclinado. Mantém o teu pequeno [inaudível] levantado e nós vamos com cuidado ao redor dele. Desta vez, leve o seu tempo. Certifique-se de ficar dentro de suas linhas. Vamos sentir falta dos olhos. Vamos dar a volta no olho. Agora estou começando a desejar ter colocado um pouco mais de marcas de lápis aqui. Quase o perdi. Acho que consigo ver. Sim, posso ver o rabo dele. Só vou preencher a parte de trás. Eu não vou fazer as áreas brancas, então só o preto. Todas as pernas. Tem sido uma coisa metódica, não é? Silêncio. Consigo sentir o silêncio. Aqui em baixo, não vamos nos empolgar com todos os pés. Obviamente, isso desaparece na neve de qualquer maneira. Vamos deixar os pés um pouco para a imaginação. Leia atentamente em torno do rosto, bem como, particularmente, o rosto porque, obviamente, seus olhos são sempre atraídos para rostos. Se começares a sair das tuas linhas, vais descobrir que o distorceste ligeiramente. Na verdade, vou sentir falta da perna da frente, esta aqui. Acho que vamos colocar isso no final. Tive duas ideias disso. Mas como eu estou molhando tudo, eu estou pensando que provavelmente seria melhor deixar para o fim. Não molhes essa parte, e se tiveres, não te preocupes. Isso não importa. O que você quer ter cuidado é qualquer, porque nós temos menos de uma inclinação e nós adicionamos muita água, você vai descobrir que você vai acabar com algumas poças aqui em baixo. Só para fechar, ou com um pincel, então você limpa, você não precisa limpar seu pincel porque, obviamente, estamos trabalhando com água limpa, mas com uma escova seca. Você pode absorver isso ou podemos usar um pouco de toalha de papel e apenas mergulhar. Queremos que seja agradável, adorável e molhado, mas não puddling. Um pouco de uma poça lá. Apenas lave esses. Estamos prontos antes de eu adicionar a tinta. Agora, vou começar pelo topo da cabeça. Vou colocar aquele pedaço encharcado lá em baixo. Vou manter isto bem leve. Vou usar a lavanda e a luz do golfo. Eu só vou ser dibbling. Deixe tudo correr. Eu não vou fazer nada, nenhuma marca, ou nada particularmente aqui. Eu só quero ter um pouco de violeta, eu também gosto da lavanda, e um pouco do marrom porque nós vamos fazer várias camadas. É quase apenas criar um pouco de uma cor abaixo. Muita gente me pediu para fazer cachorros. Este é provavelmente o semelhante que eu posso chegar a como eu pinto meus retratos de animais de estimação. Este é um bom exercício e aproximadamente como eu iria sobre fazer os traços de retrato de animais de estimação. Apenas muito mais camadas e muito mais tipo gasto consertando realmente, que não é muito emocionante para você assistir, e eu faço isso ao longo de vários dias. É um traiçoeiro. Vou começar a pegar algumas das minhas outras cores. Eu vou deixar a sépia por enquanto, e eu vou ter as outras quatro cores. Eu tenho sodalite, eu tenho olho de tigre, lavanda, e eu tenho isso [inaudível]. Eu só vou mergulhar todas as cores realmente. Não vou tentar pensar muito nisso. Eu obviamente quero isso bem escuro aqui em cima porque ele tem uma área escura lá em cima. Sei que o olho do tigre e a sodalita são adoráveis em granulação. Eu sei que colocando lá, eu tenho um pouco de textura agradável. Você quer ficar de olho lá porque eu posso ver minha cauda está começando a borbulhar se eu não tomar cuidado. Vou acabar com uma cauda fugitiva. Eu só vou absorver isso. Eu acho que o que eu preciso é realmente [inaudível]. Eu desenho um pedaço de rolo de cozinha. Está um pouco encharcado. Vou continuar a trabalhar à minha maneira. É melhor se você tem algo na cauda é trabalhar na frente porque esta área vai secar muito mais rápido obviamente do que isso, então sempre vale a pena começar pela frente. Mantendo tudo o mais solto possível. Certifiquem-se de seguir essa linha encantadora. A parte de trás [inaudível]. Ele realmente faz uma lebre uma lebre, eu acho, por causa dessas linhas realmente arqueadas. Você pode piscar os olhos e dizer que estamos tentando construir onde a luz e a escuridão estão. Estamos apenas trabalhando nas áreas escuras e deixando qualquer luz porque é bastante claro aqui embaixo, e eu vou deixar isso bem claro, eu acho. Eu só vou estourar um pouco mais de tigre aqui enquanto é lindo e molhado e essas cores são adoráveis e macias. Eles só vão se misturar. Vá até aqui com a sodalita porque, em teoria, vai ficar mais escuro por baixo. Eu sei que não é uma lebre óbvia, mas sempre ajuda. Às vezes você tem que fazer um pouco de interpretação. Obviamente, por baixo vai ser um pouco mais escuro do que no topo. Agora, aplicar-me mesmo. Eu só vou colocar isso para baixo por um segundo. Eu realmente preciso de mais um pouco de rolo de cozinha. Pegue isso do outro lado do estúdio. [ inaudível] absorvendo isso. Também é permitido, não sei se você pode ver as tintas agora sendo, porque eu estou sugando a água, ele está puxando a tinta para baixo também. Mais uma vez, encorajando essa sensação de movimento também. Vamos nos livrar dessa parte encharcada. Eu coloquei isso lá atrás. Fique de olho em como está. Eu estou de pé. Eu normalmente faço. Se estiver sentado, fique um pouco longe dele e veja o que parece para você. Eu só peguei o [inaudível]. Só estou trabalhando com isso de novo. Está bem leve aqui embaixo. [ inaudível] aquele baú. Eu não vou fazer nenhum dois óbvios com as pernas, e eu acho que, nesta fase, apenas um pouco de cores. Só estamos colocando isso em cima. Na próxima camada, nós seção áreas fora. Não se preocupe se parece que está correndo em todas as outras pernas. Está absolutamente bem. Não vou colocar nada aí, obviamente. Mas como isso está fazendo lá, está correndo em torno de nós. Absolutamente bem Isso eu posso ver está começando a secar. Uma vez que você chegar a um estágio onde ele está ficando um pouco brega, apenas deixe. Qualquer marca como esta parece um pouco difícil. Em seguida, na próxima camada, ele vai suavizar. Agora, eu estou realmente gostando de como isso está realmente olhando para esta camada. Eu sei que temos outro para ir. Certifique-se de que eu pegue o arco de volta direito. Só vou largar essa. Na verdade, vou pegar o sodalite. Eu vou apenas encorajar isso, apenas [inaudível] cauda para ser realmente escuro. [ inaudível] colocar isso aí. Tem um pouco de uma poça velha indo lá, mas vai ficar tudo bem. Acho que preciso deixá-lo lá, e mais uma vez, isso precisa secar. Novamente, você pode estourar um cabelo sobre ele uma vez que ficou brega e isso não está mais puddling, então tudo bem. Acelera todo o processo, não é? 6. Segunda camada: Você pode vê-los se juntando agora, não pode? Adoro quando aparecem depois do jornal. Perdi minha linha. Você pode ter sido um pouco melhor. Vou colocar essa linha que separa a cabeça. Se você olhar para a sua foto, há uma linha aqui. Então vá para baixo, nós vamos molhar aqui todo o corpo e nós vamos realmente sentir falta de uma pequena parte de sua perna também. Eu realmente não quero colocar uma linha, mas vai ser algo assim então esta parte toda aqui em baixo vai ser deixada seca. Então pegue seu pincel grande e ainda estamos em uma inclinação também. Ainda quero encorajar aquele olhar “whooshy”. Então, inclinando-o, estamos permitindo que a tinta continue correndo pelo corpo, e novamente, tome muito cuidado em torno de suas linhas. Não se esqueça da perna da frente, mantendo a perna da frente seca. Vamos trazê-lo para a cabeça, então. Se o fizeres, não te preocupes muito. Enquanto você tiver uma divisão, não entre em pânico. Além disso, eu não tenho meu copo perto de mim e isso geralmente é o que eu faço quando eu estou pintando bem, é mergulhar minha escova na minha xícara de chá. Esse é um tiro fora da câmera, aquele. Então, recuem. Eu só vou deixar de fora por um minuto porque isso continua puxando para a cauda, então eu realmente vou sentir falta da pequena parte preta na cauda e continuar vindo por aqui e eu vou arco. Então você tem um arco como este, apenas se encaixa naquele pouco ali. Tudo se torna aparente como eu digo. Agora, novamente, porque isso vai secar mais rápido nesta área e também porque eu estou dando um pouco de explosão com o secador de cabelo, ele aquece o papel para que na minha pintura você possa desfrutar um pouco mais rápido, e tudo o que estamos fazendo de novo é construindo nessas áreas escuras. Estamos ignorando áreas claras e construindo no escuro. Eu vou começar de novo do topo de novo, vou escolher aquele grafite. Estou massacrando esse nome, posso sentir que parece errado, mas espero que saiba o que fez. Estou tentando manter tudo solto e apenas dibbling. Adorável, super ricamente marrom aqui, não é? Um pouco abaixo [inaudível] lá. Espero que fazendo isso, como você pode ver, correndo para fora da perna, então isso é tudo ideal. Quando apertamos seus olhos, tem uma coisa brega a fazer, mas realmente ajuda. Vou buscar, tenho o meu olho de tigres. Vou fazer a lavanda. Vou pegar aquilo de novo, aquele café. Acho que vou deixar a vida celular por um minuto. Já está bastante azul lá em baixo. É uma cor mais forte do que as outras na primeira camada. Pode ficar pesado, mas tem azul suficiente, então julgue sua própria peça e as cores. Você acha que você tem excesso de ovo em uma cor, então apenas deixe essa cor fora. Só estou tentando me concentrar nas áreas escuras. Poping pedaços de lavanda apenas mais um pouco de cor realmente só para obter mais interesse ou enquanto está secando você pode continuar e colocar cor para baixo para dizer. É melhor se concentrar em cima e nós vamos tentar e obter essa linha dentro e eu acho que aproximadamente é onde a nossa linha engraçada estava lá. [ inaudível] quando estava desenhando. Eu acho que provavelmente mudou para baixo enquanto eu não estava concentrado em onde eu estava colocando essa linha. Na verdade, vou estourar um pouco escuro. Um pequeno olho de tigre ali. Eu quero que isso realmente corra na perna dele. Novamente, veja eu posso ver que estou recebendo uma grande poça lá então eu vou apenas sugar aquela poça para cima, assim nas próximas camadas, nós nos deitamos plano para que não tivéssemos que ficar de olho naquela poça. Um pouco mais olho tigres aqui porque ele só tem um pouco azul então eu só quero obter um pouco mais de variação na cor lá. Tentando manter tudo agradável e leve. Um pouco mais de olho de tigre. Julgue a tua própria peça. Estabeleça os olhos. Apenas mantenha tudo perdido , mas tenha a coragem de julgar sua própria peça. Afaste-se disso. Às vezes você pode olhar tanto para ele que você não pode ver mais o que você está olhando. Você está muito em cima disso. Eu realmente não deveria estar mais aqui em cima porque eu estou vendo que isso está começando a secar. Eu só vou molhar isso rapidamente e nós vamos fazer essas pernas. Não molhámos estes, pois não? Então molhe as pernas outra vez. Devia ter feito aquela parte molhada, mas não importa. Nós só vamos estourar a cor no topo, bem onde está o charro. Acabei de limpar minha escova. Eu tirei o excesso de água. Eu só vou puxá-lo para baixo, apenas encorajá-lo para baixo para aqueles pés de trás. Eu realmente quero que isso seja bem apagado. Não quero que pareça muito óbvio. Vou estourar um bocadinho de olho de tigres ali no fundo. Ainda um pouco de sensação de peso da escuridão lá. Você pode até ter um pouco de luz lá. bom de segurar as tintas é que é realmente espontâneo. Eles estão bem em cima de você. Eu gosto de trabalhar com tubos e alguém me perguntou como eu evito as tintas e logo esguichando você tira a tampa. Eu acho que quando eles são muito novos, é muito difícil ou às vezes agarrar o fundo antes de eu abrir a tampa mas eu tenho um pequeno prato com tinta que escapou do tubo. Além disso, é uma boa maneira de trabalhar. Se ainda não tentou, tente. Estou satisfeito com a aparência que isso parece. Eu tenho alguns movimentos agradáveis lá em baixo com as tintas fluídas. Eu só vou suavizar esta linha um pouco. Tenha cuidado para não tocar. Você quer uma pequena linha seca lá. É muito pequeno. Apenas nos deixe amolecer. Tenha cuidado para não tocar nessas pernas também. Vamos classificar esta perna e outra camada e os dedos são bastante úteis. Eles fazem guinchar a água ao redor em vez de realmente absorvê-la, então, às vezes, os dedos são bastante úteis, na verdade. Embora eu tenha tentado parar meu pensamento indo para a cauda, eu de alguma forma consegui encontrar aquela cauda novamente. Eu só vou fortalecer isso em torno da cauda novamente. Não quero que a cauda seja linda e escura. Eu acho que estou no estágio onde eu preciso deixá-lo então eu vou limpar minha escova fora, colocar minhas coisas para baixo e deixar que completamente secar novamente. 7. Segunda camada: Adorável, como está o seu? Você pode começar a ver essa força sendo construída, não pode? Por outro lado, você tem um palco medieval feio com esse tipo de técnica, porque não temos um olho lá. Há um monte de tinta mole realmente nesta fase, então não entre em pânico se parecer um pouco estranho nesta fase. O que vamos fazer, tirar um pouco de apoio. Acho que não precisamos disso para o resto da pintura. Vamos trabalhar na cabeça, e é um pouco mais fácil quando é plana porque não temos que nos preocupar com algumas bolhas de água. O que vamos fazer, vamos molhar a frente aqui, não a parte de trás, apenas a frente , no pescoço dele, e vamos para esta linha, onde molhamos isto para onde estamos indo. Há uma piada em algum lugar, não é? Como estou pintando uma cabeça. Eu não vou me silenciar. Vá com muito cuidado ao redor do olho. Eu estou tendo que fazer isso como de costume de um pouco de distância, para evitar minha cabeça ir por baixo da câmera, eu estou tentando o meu melhor para ter certeza que eu estou nas linhas, mas você será capaz de ficar realmente agradável e perto e Na verdade, se você gosta de sentar, este é um bom momento para estar sentado agora, porque nós vamos ficar um pouco mais precisos. É sempre no início tudo está solto com os movimentos que dizem estar em nossa solução, fique longe de sua pintura. À medida que você progride através da pintura, o trabalho vem um pouco mais detalhado e você pode estar sentado um pouco mais perto do seu trabalho. Agora, queremos aquela linda e molhada, mas não ensopada. Só estou levantando minha cabeça e posso ver que está um pouco molhado demais. Tenha cuidado quando você molhar outra camada para baixo, para não trocar muito das camadas que você já colocou para baixo. Igualmente se você tem um pouco esponjoso como eu fiz lá, você pode apenas ter um pouco com amaciante digital, não é? Eu vou começar a inventar alguns desses efeitos, marcas bastante óbvias que eles cabelo, então vamos trabalhar nos pedaços queremos espalhar mais e como alguns detalhes ao redor da orelha, que queremos espalhar mais e como alguns detalhes ao redor da orelha,é onde podemos usar CPO. Eu não quero que você se mova tanto, então, obviamente, quanto mais molhado é quanto mais a pintura se move por isso é julgar o que você quer ter espalhando mais nesta fase e o que você quer ser mantido bom e afiado, Eu acredito que o mais afiado depois como Seca. Vamos fazer maquiagem nos olhos e vou tentar deixar isso mais para o fim. Estou apenas apertando meus olhos, e vendo se as áreas escuras, acabaram de pegar o grafite novamente. Ele é bem escuro por aqui, não é? A cabeça, eu vou pegar algo leve. Provavelmente eu deveria mirar seu olho e o satélite provavelmente são minhas cores favoritas se eu tivesse que escolher. Tendo em mente que você viu seus animais? Há muitas cores lindas lá fora. jogarmos com aqueles dois em Retratos de Animais de Estimação, vou tentar que isso seja marrom. Quando digo que quero que isto se espalhe, vou adicionar estes. Vamos ter que tirar um pouco de cor. Não vamos chegar perto de nenhuma das áreas mais brancas. Vai manter aqueles reservados [inaudíveis] para entender aqui, não é? Na parte de trás do pescoço, eu vou usar o, vamos ver, pegá-los para que você possa ver os nomes. [ inaudível] ir Talk Design eo satélite genuíno. Colocando-os no pincel ao mesmo tempo. Um pouco mais escuro lá atrás. Pelo menos devemos piscar meus olhos para trás e para frente o tempo todo , quase se sobrepõe. Isto está parecendo muito bom. Um momento, eu vou embora e vamos ficar longe do olho do tigre. Eu gosto de Jan Jan e pegar CPF. Você já tocou isso em um, mas tem maneiras de desistir seus músculos para obter essas lindas pontas escuras no topo da orelha. Colocar uma boa concentração que é devido ao CPS é uma cor amorosa, escura e concentrada para que não se espalhe muito. Uma das razões que você tem olho de tigre e assim como espalhar e muito granular com isso é quase o oposto. Uma pequena linha abaixo está ali, linda área branca, não é? Definitivamente não queria entrar nisso. Como ele vê desenhando agora, minha tinta não deve se mover tanto. uma vez, um pouco de controle. Assim, o olho do tigre fica tão macio, névoa desaparece em mim. Vamos adicionar um pouco de sépia com ele, para que ele se espalhe muito. Muitas vezes eu vou ser usado tintas para o que eles fazem quase em vez de tecido ea cor que eles me dão. Abaixe o olho do tigre, satélite de novo. Você quer que seja agradável e escuro lá? Tudo deve estar trabalhando com meu pincel nesta fase, quase em seu grande e agitado pincel grande. Eu acho que é assim agora, [inaudível] quando fazemos os últimos pequenos pedaços, eu posso tirar um pouco de cor e ajustar quando necessário. Você vai estourar um pouco de escuro aqui em baixo, não é? Você pode pegar [inaudível] e de repente você tem a sensação de que era muito grande. Sempre confie nos seus instintos. Se puder ser feliz. Um pouco melhor de forma. Agora, antes que isso seque a parte de trás do pescoço, eu quero apenas tirar um pouco dessa fluffiness. Como fizemos com as outras disciplinas das outras classes, é só uma questão de empurrar para ser melhor. Justamente você começa em algum lugar aqui e apenas se mexa. Não quero enlouquecer demais com isso. Só um pouquinho. Acho que é o suficiente. Tenho um pouco de uma linha aqui [inaudível] ele e revendeu para ter certeza de que eu vá lá. Certas coisas que fazem seu cabelo. Adicione estas marcas escuras. Definitivamente vai dar errado fora dessas linhas de lápis. Apenas deixe porque isso pode ser arrumado por que até o fim. Porque se você tentar arrumar agora e adicionar água a ele, você vai se espalhar e espalhar para você, antes que você perceba está no meio do papel. Agora, eu posso ver este lugar quase perfeito. Só um pouquinho. Ainda está úmido. Mas espero que se eu colocar a CPU e lá podemos fazer calor apenas maquiagem. Novamente, boa concentração em um pincel pequeno e ir muito com cuidado e tentar o meu melhor para ir de uma distância. Espero que, se pegarmos no momento certo, ele deve misturar delicadamente restrições, detonar, continuar andando e construir esse tipo de maquiagem para os olhos. Desta forma, se seu olho alguma razão eu não olhar a forma certa ou você colocou em seu próprio enquanto faz as camadas, você tem ido em um pouco, você pode remodelá-lo nesta fase e ir em um pouco, se necessário. Bem, eu posso ver que parece bem. Arrancar desculpas para mim mesmo afastá-lo de suas pinturas um pouco mais escuras lá. Ela vai adicionar apenas um pouco de luz aqui em cima. Só vou tirar um pouco dessa cor enquanto ainda está úmida. Bosch novamente, ter muito cuidado porque se você está usando as mesmas cores é feito os tigres, Eu sai sempre tão facilmente. Acho que isso parece muito bom. Acho que aqui atrás parece bem. Agora está começando a secar um pouco. Certifica-te de que fico com aquele branco bonito, porque esse é o verdadeiro carácter destes cabelos. Vou colocar a mais pequena linha de sentar. Eu posso lidar com isso daqui. Só aqui em baixo, dê uma limpezinha lá. Acho que consegui. Estoure meu pequeno erro lá, que está distorcendo minha visão disso. Acho que estou muito satisfeito com isso. Então isso só tem que secar de novo. Paciente. Está quase seco o suficiente. Eu quase poderia ter uma corrida na cabeça sobre isso. Deixe secar completamente e depois fazemos a próxima camada. 8. Olho: Está com o olho. Tenho que me livrar dessa pequena marca, porque está me distraindo. Eu peguei meu pequeno, eu chamo de pincel erradicador. Definitivamente, uma das minhas adoráveis pessoas da Skillshare deu-me isto. Um presente adorável e brilhante. Isso é melhor. Coloque isso de um lado de novo para pegar meu pincel. Vamos entrar no olho. Vamos, com muito cuidado, molhar o interior do olho. Você quer apenas tocar na maquiagem ou no delineador que você colocou no final nós colocamos essa linha redonda, não é? Você quer ir direto para isso. Temos aqui ouro vermelho australiano, ou uma cor similar. Não tem de ser isto. Nós só vamos dibble isso dentro Quase só pintando, você acabou de colocar a cor. Boa quantidade de força. Então pegue sua luz escura. Um pouco de água demais lá. Apenas dibble isso debaixo do olho. Só para dar um pouco de escuridão. Você pode ver que é mais escuro no fundo, não é? Do que está no topo. Eu só vou pegar aquele ouro vermelho australiano de novo, limpar meu pincel. Eu quero este tipo de pegajoso. Quero-o bastante concentrado. Isso parece fabuloso. Isso precisa secar. Vou deixá-la sair um bocadinho e depois enrolar-lhe com um secador de cabelo. Uma vez que é agradável e seco, pegue seu pincel pequeno novamente e nós vamos pegar o tão deleite e sépia. Acho que naquela foto de referência, ele obviamente está olhando para trás, um pouco preocupado. Eu não quero seguir isso exatamente. Eu quero colocar o aluno um pouco para a frente, para que ele esteja olhando para frente e não para trás. Eu vou começar no meio e vamos apenas trabalhar suavemente porque sempre parece muito estranho, especialmente lebres porque tem uma pupila tão óbvia. Isso é muito estranho no momento. Não entre em pânico, apenas continue, apenas gentilmente continue trabalhando para fora. Vou ficar muito quieto agora porque estou tentando acertar e desviar o olhar. Levante a cabeça ou dê um passo para trás e dê uma olhada nela, veja como está. Eu ainda quero um pouco mais adiante, eu acho. Não acho que isso seja muito ruim. Vou fazer um pouco mais de conserto em um minuto. Vou fazer agora na minha sépia. Vou fechar isto daqui a pouco. Só um pouquinho. Fique de olho na foto de referência e molde o olho. Só estou usando essa sépia. Vamos molhar tudo isso de novo em um minuto. Há uma linha forte. Vou voltar a enfatizar esta frase novamente. Ponha um pouco na frente. Acho que você poderia agitar um pouco mais. Só vou pegar o grafite de novo. Na verdade, o que eu vou fazer é pegar um pouquinho de cor, no topo. Vou limpar minha escova, levando todo o excesso de umidade. Você não quer isso molhado. Você quer apenas úmido e com muito cuidado. Se você está em dúvida, deixe secar isso, mas eu vou tentar. Vou tirar um pouco de cor no topo. Este é o lugar onde você pode mexer por séculos. Não tenha medo. Se você quiser mexer um pouco mais do que eu, porque eu não quero que eles saibam que você está me observando. Você não quer me ver passar horas. Horas seriam um exagero, mas um pouco. Só acertando isso. Leve o seu tempo, olhe para a sua foto de referência e realmente obter todas essas formas apenas para a direita. Eu realmente quero chegar um pouco perto disso. Parece tudo bem. Sei que quando molharmos isso de novo, posso remodelar gentilmente. Acho que este pouquinho foi um pouco longe demais. Acho que vai ficar bem quando fizermos a próxima camada. O que vou fazer, vou deixar isso secar completamente. Embora não tenha uma pequena luz branca, sempre ajuda. Torna-os apenas para se tornarem vivos. Deixe secar primeiro lá. Eu tenho aquele pouco de guache branco que esteve do lado da minha mesa. Não parecia esteticamente agradável ao lado das outras tintas, então teve que ficar de lado. Só vou acordar isso. É sempre bastante cremoso. Você sempre pode testá-lo em um pequeno pedaço de papel só para ter certeza que você tem bonito e grosso. Nós só vamos abrir um pouquinho de luz de dinheiro bem na frente. Isso ajudou, não foi? Sei que posso mexer um pouco mais nas próximas camadas. Se parece um pouco estranho para você no momento, não se preocupe muito, mas se for do lado de fora, podemos mexer com isso. Deixe secar e está em frente. 9. Camada e a cabeça: Com a próxima camada. O que vamos fazer, mantendo-o agradável e plano, vamos molhar tudo de novo, já que vamos fazer essa perna também. Com muito cuidado, especialmente ao redor da cabeça porque agora temos duas camadas, mas vamos perder aquela orelha traseira, que vai sumir. Só uma pequena dica que vai acontecer no final. Então eu quero ir muito levemente sobre isso. Na verdade, eu não quero fazer nada provavelmente com esse cabelo e provavelmente não muito na cabeça. Vou mexer nesse olho e fortalecer e não tirar nada. Então vá com muito cuidado. Embora eu esteja molhando tudo, isso não significa necessariamente dizer que eu tenho que alterar todo o assunto, é apenas para evitar quaisquer linhas. Você pode ter uma linha aqui no momento, onde nós juntamos os dois acima e obviamente uma linha provavelmente dentro dessa perna também. Adorável e leve. Então você apenas deixou aquele pincel cair. Só vou fazer a perna da frente de novo. Vou deixar a perna de trás. Vou fazer isso junto com a orelha. Trabalhe cuidadosamente todo o caminho. Vou colocar isso de volta. vez, vou perder essa cauda por um minuto, embora não esteja em uma inclinação. Eu gosto muito de deixá-lo separado por um minuto. Estamos ouvindo muitos barulhos na parte de trás do áudio no momento. Tive todo o tipo de coisas acontecendo hoje. Já tive tratores e cortadores de relva. Então você tem que desculpar qualquer ruído de fundo. Eu só estou voltando sobre a cabeça porque onde eu coloco um alcance a cabeça bem sobre ele e meu papel está quente, então é seco um pouco mais rápido. Você quer tudo lindo e coberto para que você tenha muito cuidado. Leva o teu tempo. Não há pressa nesta fase. Tudo bem molhado. Novamente, você não quer que ele puddling, e eu tenho algumas grandes poças velhas aqui que eu vou apenas tirar com o meu rolo de cozinha. Mais uma vez, meu alongamento de papel provavelmente não foi tão bom quanto eu esperava que tivesse feito. Por isso, está a ceder um pouco em mim. Adorável. Neste estágio, estamos apenas olhando para tirar qualquer cor se acharmos que precisamos dela. Desculpe, ainda estou brincando. Acho que estamos muito quentes nisso hoje, talvez devêssemos estar lutando com esse desenho em mim, então estou tentando manter tudo bem molhado. Mais uma vez, ou vamos estar fortalecendo ou eliminando. Então dê uma olhada na sua peça. Se você acha que precisa de fortalecimento em algum lugar, vá em frente, fortaleça. Então eu estou pensando que esta linha aqui não está muito escura. Tenho os olhos do tigre. Eu só tenho um pouco de um punhado acontecendo aqui. Acho que devo usar essa lavanda também. Isso deve ser o [inaudível] atrás do meu arbusto, não é. Vamos nos livrar disso com muito cuidado. [ inaudível] Isso é melhor. Não quero deixar isso muito óbvio. [ inaudível] pode torná-lo um pouco óbvio demais. Vamos usar um pouco de olho de tigre para suavizar isso de novo e um na parte de trás do pescoço. Desta forma, você pode tomar um pouco de tempo para obter quaisquer marcas aqui que você acha que pode ter perdido ou não ter colocado em forte o suficiente. Igualmente, retire-o. Vou tirar um pouco de cor em um minuto. Vamos ter um pouco de força nisso. Continua a colorir um pouco. Deixe-me tocar neste nariz, apenas fazendo a forma certa. Então, se você pode [inaudível] obter a forma certa, este é um grande momento para lidar com isso. Belas peças de conserto, e porque agora estamos na terceira camada, você vai descobrir que sua tinta não vai se mover tanto. Aqui é onde você ganha um pouco de controle. Você pode ver que ainda mantemos essa junção. Você ainda pode ver a brancura da perna da frente em comparação com a parte de trás, se isso faz sentido. Ainda temos aquela junção, não temos? Na verdade, se eu adicionar tinta aqui, não vai realmente entrar na perna da frente. Eu só vou abrir um pouco lá em baixo, e se isso acontecer, apenas absorva suavemente. Vou tentar ser um pouco metódico. Vamos tentar dar a volta em algum tipo de ordem. Se eu tentar e trabalhar desta forma para juntar esta perna um pouco de cor uma vez, isso é um pouco de olho de tigre queimado. Tenho um pouco de grafite. Eu não quero deixar isso muito óbvio, as pernas, porque eles obviamente estão se movendo muito rápido e eu não quero colocar muita ênfase neles realmente. Vamos tomar um pouco de lavanda. Ainda não o usamos, não é? Então mergulhe um pouco de lavanda lá dentro. Tente sempre limpar seu pincel entre cada dibble com as tintas. Eu não estava prestes a fazer isso. Acho que é quase o suficiente para aquela perna. Não quero me envolver muito com isso. Eu quero fazer isso um pouco mais forte lá. Eles estão se movendo muito rapidamente então se você colocar muita ênfase em detalhes eu acho que nas pernas, isso faz parecer um pouco mais estacionário novamente de alguma forma. Enquanto andamos por aí, vamos tomar um pouco de refrigerante. O que eu estava dizendo sobre limpar seu pincel entre tinta? Pegando a lavanda. Um pouco de refrigerante, um pouco de olho de tigre e eu quero fazer alguns pedaços fofinhos. Então eu preciso de um pouco de tinta para tirar essas cores. Então, em teoria, seja um pouco mais pesado e mais escuro por baixo, embora não apareça necessariamente na foto de referência. Às vezes você tem que fazer um pouco de interpretação. vez, basta puxar um pouco para fora com muito cuidado. Você não quer ficar muito louco. Deixando-me um pouco de uma pelúcia grossa. Isso é melhor. Se você pintou este realmente grande, você poderia ter feito isso muito agradável e obviamente bastante fofo, mas esta não é uma peça enorme, então eu não posso tê-lo bastante delicado. Acho que isso é o suficiente. Um pouquinho no cabelo, não é? Adicione um pouco de [inaudível] ao meu pincel. Vou adicionar pequenos, pequenos filmes, tentando manter tudo o mais solto que puder. Começando lá, não na borda, mas um pouco em um pouco. Ele só ajuda seu pincel a fazer um bom movimento natural em vez de ficar preso no final. Eles estão todos indo para trás porque ele obviamente está voando junto. Mais uma vez, tente não colocar a mão no pé, para que eu possa fazer esse ângulo. Está começando a secar, então eu quero tentar pegar esse pedaço fofo antes que a tinta seque demais. Não muito, provavelmente é o suficiente. Tem um pouquinho aqui, não é? Estamos saindo por aí fazendo pedaços fofinhos. O pé seca. Agora, eu gostaria de um pouco disso [inaudível] um pouco mais longe aqui em cima. Eu só vou tocar um pouco na verdade. Só vou adicionar um pouco mais de água. Enquanto ainda é brega, desde que tudo seja brega, ele está vendendo aqui e desenhando aqui. Não ter meu papel esticado corretamente. Está parecendo um pouco desigual para mim. Não está seguindo o suficiente, então vale a pena olhar para o seu pedaço de papel, olhar para o seu quadro, apenas ficar longe dele um pouco. Às vezes vale a pena, entre as camadas, vá embora, faça uma xícara de chá, volte e avalie e olhe para ele no caso de você vê-lo com um conjunto de olhos completamente diferente. Estranho demais. Ou tirar uma foto dele. Descobri que isso realmente ajuda estranhamente. Claro que há alguma razão para isso, mas se eu tirar uma foto do meu trabalho. Estou adicionando um pouco de lavanda porque sinto que não adicionei isso. Gosto da lavanda. Às vezes, vai com seus instintos. Se você sentir que algo precisa de algo em algum lugar, qual cor precisa adicionar em algum lugar, então adicione-o. Sim, tirar fotos do seu trabalho com o telefone com câmera realmente ajuda. É uma coisa estranha. Eu muitas vezes direito no final de retratos de animais de estimação, eu vou tirar uma foto e vai trabalhar para meu telefone câmera porque eu posso vê-lo de alguma forma de uma perspectiva diferente. Agora eu só estou andando por aí um pouco apertando os olhos. Eu só quero adicionar qualquer peso. Honestamente, eu quero um pouco lá. Esse olho de tigre se espalha um pouco demais e é um pouco afiado, preciso, um pouco, então eu apenas cutuquei um pouquinho de sienna, desculpe sépia. Sienna, não tenho nada disso hoje. Sienna tem um pouco de olho de tigre. Acho que gosto dele, e acho que se fizer muito mais, perderei o que tenho. Está parecendo muito bom. Eu posso ver que isso é bom e molhado ainda, mas eu só quero ir e me concentrar na cauda. Eu só vou adicionar Sodalite Genuine e um pouco de sépia. Eu só vou juntar isso agora para o fundo dele. Nós vamos bem no final, nós nos juntaríamos a esta pequena linha aqui em cima com um pouco de água molhada. A água geralmente está molhada. Com um pouco de água. Mas nesta fase, só precisamos enfatizar que realmente escuro. Estou obscurecendo o quadro. Eu só vou fazer alguns pequenos movimentos com muito cuidado enquanto eu estou indo para trás porque ele está se movendo rapidamente. Vou estourar esses por um minuto. Só quero voltar à cabeça e ver se consigo corrigir este olho um pouco. Agora, eles têm bastante branco ao redor do olho e isso realmente mostra nesta foto de referência, bem como, não é? Apenas gentilmente, com um pincel, está limpo, e eu posso tirar essa cor. Ela disse que está limpo. Tire essa cor. Posso ajustar o olho se sentir um pouco errado. Apenas ajuste-o com muito cuidado. Estou tendo uma grande dificuldade em ver claramente de onde estou, mas acho que está tudo bem, na verdade. Só vou pegar uma sépia. Ele tem uma sobrancelha escura aqui em cima, não é? Bem, tirei um pouco de cor. Quase tirei um pouco demais da tinta junto com ela. Digamos que apenas começando a desenhar, é um bom, é uma consistência realmente adorável no momento. Eu sei que posso realmente construir sobre essas marcas. Você vai ficar como um ponto doce e você pensa, “Isso é simplesmente perfeito. Isso se espalhando apenas o suficiente.” Vou buscar o Burnt Tiger's Eye junto com ele porque é uma cor agradável e suave. É conhecer suas cores, verdade, e como elas funcionam individualmente. Está escuro lá atrás, não é? Não tocamos nessa orelha porque eu estava muito feliz com ela. Na verdade, não vou fazer nada com ele. Coloque um pouco de escuro lá em baixo para tentar juntar-se a isso. No momento, aquele espalhamento lá está fazendo parecer que ele tem um sorriso engraçado. Apenas livre-se disso. Podem ser pequenos movimentos de tinta, e você adicionou algo ou tira uma expressão. É extraordinário. Estou satisfeito com ele. Como ele está indo. Aquele pequeno pedaço de remendo escuro para o nariz dele. Não quero que fique muito preso. Só acrescenta um pequeno triângulo, não é? No momento, é apenas agradável e suave. Eu só vou me espalhar. Me dê um pouquinho da propagação, mas não muito. Só vou pegar meu pincel maior de novo. Ponha isso no chão. Isso é um trator passando, se você pode ouvi-lo. Eu não deveria tirar um pouco de cor daqui porque ele tem uma bela mancha branca embaixo dele, não é? Na verdade, preciso de algo lá, porque parece que o pescoço dele, o corpo está subindo no pescoço. Basta adicionar um pouco aqui. Desta forma, você pode passar um tempo fazendo esses pequenos pedaços, e é isso que faz a diferença. Nem sempre é tão divertido para você assistir porque você fez marcas diferentes nesta fase do que eu. Mas eu só estou olhando para longe dele. Acho que ele está muito bem. Só que isso parece um pouco desajeitado para mim. Com um pincel limpo e úmido, estou apenas dibbling um pouco só para tirar um pouco dessa desajeitada. Eu só vou tirar um pouco de cor de lá, apenas fundo essa perna de novo. Tem uma bela linha branca afiada lá, não tem? Tirando a cor quando ainda está úmida, ela a deixa macia, não deixa muito difícil, então vale a pena tirar pedaços de cor enquanto ainda está úmido. Provavelmente tirei um pouco demais. Só estou adicionando de volta. Puxe essa perna para cima um pouco mais porque eu tenho muita água sentada aqui em um momento como você provavelmente pode ver. Posso pegar um balanço dessa perna subindo. Já estamos dibbling. Tente não pintar. Eu realmente preciso deixá-lo lá porque eu me sinto exagerado. Isso, novamente, precisa secar completamente. Então podemos fazer os pequenos floreios de mobiliário realmente, e nesta fase, sua lebre está quase pronta. 10. Terminando: Acho que esta é uma das minhas favoritas. É só para terminar todas essas pequenas probabilidades e acabar. Você tem a orelha traseira para fazer e o pé traseiro. Tenho uma pequena cauda para fazer e vou ter um pequeno mexilhão com este olho para mim. Obviamente, seu olho vai ser muito diferente, tenho certeza, nesta fase. Ficou um pouco profundo demais aqui, então pode ser útil para você me ver com um pouco de funileiro. Na verdade, vou fazer isso primeiro e depois fazer alguns pequenos ajustes. Então eu vou colocar a cor lá só para eu não fazer uma bobagem como essa e colocar minha mão sobre ela. Vou molhar a minha pequena escova para baixo, vou tirar o excesso de água, e depois vou tentar tirar uma pequena profundidade. Eles têm um monte de um cerco branco em torno de seus olhos. Vou tentar ver se consigo recuperar isso. Isso automaticamente já fez a diferença para mim. Talvez eu abaixe esse e pegue esse pincel de navalha, me dê um pouco de vantagem mais forte. Vou com muito cuidado. Nada está molhado. Eu tenho todo o tempo do mundo aqui, eu não preciso apressá-lo também. Basta levar o seu tempo se você está tirando pedaços de cor para fora, na verdade, é apenas com um pincel úmido. Agora eu estou basicamente esfregando a tinta, não há nada muito mais técnico do que isso. Tenho um pouquinho aqui. Não quero enfatizar isso. Na sua foto de referência, parece que ele está olhando para trás. Há uma grande ênfase aqui no branco, eu acho que porque ele está olhando para trás, o que eu particularmente não quero esse olhar. Vou certificar-me de que o branco está um pouco mais frente, para que pareça que ele está a olhar para a frente, em vez de olhar para trás. Eu acho que isso não é suficiente para esse olho, o que eu vou fazer é colocar um pouquinho mais marrom só para dar que um olhozinho de volta em cima de novo. Mas vou deixar esta pequena área secar antes de fazer isso. Eu só quero fazer um pouco mais difícil fora disso. Posso tapar isso de novo com minha toalha de papel. Isso leva um pouco mais, não é? Eu só vou trabalhar o meu caminho em torno do quadro onde eu vou tirar luz para fora por enquanto. Eu só vou fazer um pouco de nariz, só um pouco de luz aqui. Não é um pouco branco? Quero dizer, você poderia ser muito inteligente e reservar isso quando você estava realmente fazendo isso, mas eu não. Eu costumo tirar a cor com o pincel pequeno, pequenos pedaços de qualquer maneira. Já tiramos aquele branco de lá, debaixo do pescoço dele mais cedo. Mas eu posso apenas, apenas no caso de haver alguma linha aqui. Só quero que isso dê um lindo olhar de achados e perdidos lá. Só quero me livrar de qualquer linha que possa ter estado lá. Trabalhar o meu caminho, eu não acho que haja nenhum. Aqui eu poderia apenas trocar pincéis novamente, algo um pouco mais suave. Vou usar o meu pincel grande. Ele tem uma perna bem definida porque deixamos uma das camadas pelo menos lavar a área da perna. Só quero ver se consigo tirar um pouco da cor daqui. Novamente, apenas pequenas quantidades e às vezes você precisa ficar longe de sua foto um pouco, levantar-se ou até mesmo apenas olhar um pouco para cima se você estiver sentado. Porque às vezes você pode trabalhar tão perto que você não percebe o efeito geral quando você está tirando cor. Posso dizer que vale a pena tentar ficar um pouco longe da sua pintura. Dab isso para fora. Se eu desviar o olhar mesmo com o fato de que estou de pé, posso ver que parece um pouco melhor. Só estou dando um pouco de definição em torno dessa perna. Isso provavelmente é o suficiente. Perna traseira, eu não quero fazer muito, embora não haja luz particularmente mostrando na foto de referência, eu poderia apenas fazer uma pequena linha, dab com o meu dedo. É o suficiente, espero eu, para o olho ver que há duas pernas e elas não estão apenas unidas. Vou apagar isso com o dedo. Acho que é o suficiente para mim. Trabalhando por aí, acho que não há nenhuma luz que eu queira tirar daqui. Eu vou pegar o mais minucioso, é uma bela linha aqui, eu quero pegar esta linha e me livrar disso. Com muita gentileza, vou tentar livrar-me daquela linha de trás e é o mais pequeno dos movimentos. Isso é o suficiente para nós. Acabei de perder aquela linha azul forte que eu tinha. O resto, acho que gosto muito. Acho que não há mais nada que eu queira tirar. Oh, poderia ser que eu pudesse tirar um pouco da orelha só para recuperar aquele branco, então eu poderia tentar fazer isso. Vamos ver se consigo recuperar um pouco mais de branco lá atrás. Como eu disse, provavelmente mais cedo se você fez isso maior, você poderia realmente ter trabalhado alguns pequenos pêlos cerdas como fizemos com o urso. Fizemos a aula de urso. Em sua perna de trás nós trabalhamos em um pouco de cabelo, então ele deu a impressão de cabelo naquele branco. Eu sinto que estou começando a waffle, e [inaudível] se você não fez aula de urso. Mas isso precisaria ter sido maior para ter sido capaz de fazer isso. Porque este assunto não é grande, mas se você tivesse melhorado, isso lhe daria um pouco mais de espaço para fazer alguns detalhes mais finos, mas eu acho que está parecendo bem na verdade. Acho que não quero dizer muito mais. Espero que alguém não fique com um pouco de vantagem. Eu vou fazer essa orelha de trás primeiro então eu vou pegar meu pincel grande, tirar um pouco de água em excesso, e nós vamos apenas molhá-lo para baixo. Apenas vá com muito cuidado, certifique-se de ficar dentro dessas linhas. Vou buscar o meu Sodalite Genuine, e o olho do Tigre queimado. Vou colocar as duas cores em nosso pincel ao mesmo tempo, vou apenas tocar no topo. Isso foi um pouco Sodalite Genuiney então eu vou realmente adicionar um pouco mais marrom agora. Eu só quero as mais pequenas dicas realmente. Trabalhando para baixo se não quiser se espalhar. Vou colocar um pouco de gorjeta mais forte. Ele se espalhou um pouco demais, então eu posso apenas suavemente sugá-lo de volta apenas assim. Porque esse marrom é muito macio, vou adicionar um pouco mais. Quero fortalecer esta parte e deixar este pouco mais leve fora dos dois lados. Na verdade, acho que é trabalho feito. Eu vou fazer tão semelhante a este pé traseiro também. Mais uma vez, molhá-lo, ficar muito bem dentro de suas linhas aqui, apenas tome o tempo que precisar. Tudo o que vou fazer é tentar enfatizar. Eu só vou pintar por aqui, então eu vou começar com o olho do Tigre. Não quero o Genuíno. Sodalite Genuine é um pouco duro demais, eu acho, e difícil. Eu só vou deixar cair a pequena cor para que seja o olho de lavanda e tigres juntos. Certifique-se de que você realmente quer um pouco de linha branca. Certifique-se de colocar direito contra o pé dianteiro traseiro, eu não acho que nós temos pés lá. Direi que julgue a sua própria peça. Se está olhando um pouco mais difícil, como é que se sente que você precisa de um pouco mais de cor ou vice-versa, então, sim. Acabei de adicionar mais água que permitiu que a tinta começasse a se misturar. Outra vez, acho que vou sair por aí. Eu realmente não quero fazer esse pé se destacar muito porque este já é um pé frontal bastante pálido. Isso é feito para os pés. Eu vou derrubar aqueles dois, e nós vamos fazer a cauda. Tudo o que eu vou fazer, vou molhar o preto, e então eu vou correr mais ou menos para onde nossa linha, provavelmente como eu você provavelmente não pode ver mais a linha onde a cauda estava se você puxá-lo para dentro Mas acho que você pode ver claramente usando sua foto de referência. Só molhando o topo da cauda e toda aquela pintura ali, isso deve se espalhar o suficiente até o fundo e dar a impressão de que é uma cauda branca com um pouco de pelúcia. Novamente, você pode colocar seu pincel maior para baixo, pegar um pequeno, e você pode tirar um pouco de pelúcia. Você vai se surpreender quando isso secar, será o suficiente para dar a impressão de que é um whitetail lá com um pouco de sombreamento, então não exagere. Abaixe isso. Na verdade, vou continuar segurando isso. Na verdade, vou pegar aquela sépia. Isto é provavelmente algo que você provavelmente não vai precisar fazer porque você pode ter feito um olho perfeito. Eu quero apenas, eu posso fazer isso de onde eu estou. Só quero acrescentar um pouco mais de maquilhagem. Eu tinha acabado de tirar todo o apagão e foi um pouco demais para tirar tanto. Vou pintá-la com muito cuidado de novo. vez, é apenas uma pequena sugestão e pode ser apenas um pouco que continua. Provavelmente há pior o suficiente lá. Acho que terminei. Seria bom chegar um pouco mais perto disso. Você não quer fazer isso de um bom pé de distância e é um pouco complicado ver exatamente o pequeno detalhe, mas pelo que posso ver, essa falta parece certa. Vou largar a sépia, e depois podemos fazer uns bigodes. Eu peguei meu jorro, eu só vou, dado lobbying pegajoso porque você vai fazer algumas linhas rápidas de volta. Você pode praticar isso. Eu deveria começar um pouco atrás, lentamente trabalhar meu caminho para baixo. Você pode ver que não teve uma boa dica para onde descer novamente, eu recebo uma boa gorjeta. Eu acabo fazendo esta sugestão até eu realmente ir para o jornal, e então eu espero que eu possa adquirir um pouco de movimento agradável e rápido de linhas. Agora novamente, se isso tivesse sido melhor provavelmente você tivesse a lebre um pouco maior, poderíamos realmente ter colocado um pouco de fluido de mascaramento para os bigodes melhor. O fluido de mascaramento em algo, basicamente. O assunto é um pouco pequeno demais, então os bigodes já foram um pouco grossos, eu acho. Mas eu diria que se você aumentasse o tamanho da sua lebre, você poderia ter feito isso. É mais do ponto de vista das filmagens ou eu não fiz esta lebre um pouco maior. Não consigo encaixar tudo na minha câmera. Na verdade, o que vamos fazer, vamos abaixar isso. Vou pegar a linha lateral genuína. Vamos colocar alguns bigodes escuros também. Agora vamos apontar aqui. Quando este bigode estiver grosso. Novamente, o mesmo movimento. Você pode praticar este ensaio em um pequeno pedaço de papéis de sucata, você pode ter o tipo de sentimento para isso. Oh, isso é o que você precisa para evitar que eles coloquem uma nova mão velha na sua pintura, eu acho que ainda está molhada. Vai tentar fazer um pouco de bigode nas costas, retrocesso. Isso repentino se livrar de em um minuto. Assim que estiver seco, podemos tirá-lo. Acho que parece muito bom. Não quero fazer muitos. Eu não quero que eles avancem também por causa de como ele está correndo, então esses bigodes vão estar se arrastando para trás dele. Whisking, eu não tenho certeza se essa é uma terminologia correta, mas eles vão explodir atrás dele para que você não queira necessariamente adicioná-los para a frente. Acho que estamos quase lá agora. Eu acho que iria tirá-lo. Ainda gosto de ficar um pouco com ele, vou tentar fazer um pouco marrom desta vez. Me incomodando com isso, eu costumo torná-los fortes o suficiente. Melhor? Sim. Acho que parece melhor. Minutos coisas, não é? Não sei, junte-se a isso para que eu possa melhorar o ver para ser claro. Tenha cuidado se tirar a cor assim. É não tocar nessa área molhada, deixar uma pequena linha branca porque se você molhar, eu posso te mostrar. Se eu molhar isso para tentar se livrar dele, obviamente encoraja a água de volta para o pé e, em seguida, água de volta para aqui. Você quer tentar evitar fazer isso. Idealmente, você deixá-lo completamente seco e tirá-lo, mas eu quero que você veja a imagem final enquanto filma-lo para ver como ele se parece quando está completamente feito. Sr. Bolívia, na verdade, uma das coisas que eu ia fazer são alguns filmes. Eu não sei se eu realmente quero adicionar filmes, mas eu vou ver, você pode ver como eles são. Novamente, vale a pena testar em um pedaço de papel antes de se comprometer com estes, mas é apenas para a escova de dentes. Deixe-me ver se consigo tirar isso do caminho antes que eu possa colocar um pedaço de papel em cima dele também. O movimento sai, você pega um dedo de escova de dentes lá embaixo e puxa para trás. Você deve ter um belo filme refinado com escovas de dentes. Alternativamente você pode tocar, e em teoria, ele recebe um bom grande bloops. Quero estar fazendo, mas vamos estourar um pouco grande para a nossa lebre. Eu definitivamente ficaria com os flicks. Agora, estamos confiantes agora de como esses filmes vão parecer, livre-se disso. Certifique-se de trazer a lebre de volta. Eu só vou para o ângulo reto, só vou mover o feedback a partir daqui. Você pode decidir que não quer os filmes, mas eu gosto de lhe dar todas as opções. Acho que é o bastante. Acho que terminei. Eu estava pensando, colocando um pouco de terra lá dentro. Vamos ter um pouco atrás com um pouco de terra. Vou colocar aqueles flicks ali. Vai dar uma pequena impressão de um terreno melhor. A única razão pela qual eu realmente gosto deles, eu não necessariamente gosto de superfícies sobre eles de honesto com eles. Porque o nosso pé meio que um final brusco da Disney lá, não vai para lugar nenhum. Eu vou colocar um pouco de lavanda lá dentro também. Vamos dar apenas uma pequena, minúscula impressão sobre isso. Ele realmente tem algo para, ele está correndo sobre isso. Mergulhando nele molhado, para se livrar disso. Bem, agora o meu pensamento apanhou-te. Eu acho que esse é o trabalho feito como eles dizem, então eu vou colocar isso para baixo. Acho que não há mais nada com que precisemos tirar ou brincar? Esses são meus amigos, sua adorável lebre galopante terminou. Estou ansioso para ver estes no Skillshare. Por favor, carregue-os e compartilhe-os porque nós temos uma bela comunidade que estamos indo agora. As pessoas adoram ver o trabalho de outras pessoas, então, por favor, compartilhá-los. Espero que goste de pintá-lo. 11. Considerações finais: Espero que gostem de pintar a lebre marrom. É uma que eu queria compartilhar com você por um bom tempo. Gostou de criar essas camadas? Um por conta própria não é muito excitante. Ao construí-lo assim, você pode ver como você pode influenciar a pintura. Como foi o seu olho? Os olhos da lebre podem ser um pouco chocantes quando você pinta a pupila pela primeira vez. Fique com ele e não entre em pânico. Lembre-se, você sempre pode se afastar por alguns minutos. Realmente ajuda. Aqueles ajustes no final juntaram sua pintura? É muito importante levar um tempo. Pode fazer toda a diferença na sua pintura. Estamos ansiosos para vê-lo na próxima aula.