LEBRE DA ESPERANÇA. Pintura de animais em aquarela — todos os níveis — iniciantes ao avançado

1. INTRODUÇÃO À LEBRE DA ESPERANÇA: Olá, e uma recepção calorosa à minha aula de aquarela online Hoje, vamos pintar esse fabuloso cabelo lúpulo. Vou compartilhar muitas das minhas dicas e técnicas favoritas com você, como criar a aparência de pelo, como pintar aqueles lindos bigodes longos e o olhar vidrado em Espero que também tentemos capturar um pouco de seu personagem peculiar É um tema maravilhoso, perfeito para aquarelas radiantes e luminosas. Pode parecer um pouco assustador no começo, mas você poderá observar por meu ombro enquanto eu o guio cada etapa do caminho É ideal para iniciantes, mesmo que você nunca tenha tocado em aquarelas antes ou se for um artista experiente busca de ideias diferentes Há uma sensação mágica que você tem ao pintar com aquarelas E quando você conhece o básico, é fácil. Qualquer um pode fazer isso. Como qualquer outra habilidade, basta um pouco de prática e entusiasmo. Incluí uma cópia do desenho na seção de recursos do projeto para que você possa baixá-la e traçá-la e depois não se preocupar com o desenho, e depois não se preocupar com o desenho pois essa é uma aula de pintura. Sou artista, autora e tutora profissional e, ao longo dos anos, vendi muitos trabalhos em todo o mundo e ajudei centenas de pessoas a aprender mais sobre aquarela A arte é minha paixão absoluta e eu realmente acredito que pintura é extremamente benéfica para todos Você pode ver exemplos do meu trabalho no meu site. Meu estilo se inclina para impressionista e contemporâneo, em vez de fotorrealista Gosto de explorar abordagens soltas que realçam a cor, luz e a essência dos meus temas. Eu tentei replicar isso em todos os muitos outros vídeos que tenho no Skillshare Por favor, não se preocupe se sua pintura não se parece exatamente com a minha. Lowry nunca se preocupou se ele se parecia com os góticos de Van ou com os de Picasso Todos nós temos nosso próprio estilo único assim como nossa impressão digital E com esse entendimento, é hora de continuar com a pintura. 2. Materiais. Desenho. Pinte íris e cabeça — primeira camada. Molhado no seco e Molhado no molhado. Valores tonais para 3: Olá. E uma recepção calorosa à minha aula de aquarela online Vou compartilhar muitas das minhas dicas e técnicas favoritas com você, como criar a aparência de pelo, como pintar aquele olhar muito vítreo dos olhos do cabelo e uma maneira fácil de pintar aqueles longos bigodes que se Eu sei que você vai adorar criar cabelos amadores com suas grandes orelhas caídas e seus Você pode assistir ao vídeo inteiro e depois se familiarizar com a pintura, ou pode pintar ao meu lado enquanto eu o guia. Agora, em relação aos meus materiais, esses são os que estou usando. Mas se você tiver cores diferentes , não tenha medo de usar as que você já tem. A maioria das minhas tintas é transparente ou semitransparente, o que permitirá que o branco do papel brilhe E é isso que dá à aquarela seu brilho maravilhoso. Costumo guardar nossas tintas para quando eu quiser cobrir o papel ou a camada de tinta subjacente Eu alterei um pouco a fotografia original, que tinha suas orelhas no topo da cabeça, e as movi um pouco mais para o lado porque queria criar uma imagem de paisagem, e essa é a beleza da licença artística E eu incluí uma cópia do desenho na seção de recursos do projeto para que você possa baixá-lo e traçá-lo, e depois não se preocupar com o desenho porque esta é uma aula de pintura. Estou começando pintando a íris do olho, porque quero que essa cor esteja completamente seca antes de pintar a pupila preta Estou usando quinacadon gold. É uma mistura bastante aquosa, mais ou menos a mistura de chá Eu também tenho um pouco de sienna queimada pronta misturada na minha paleta Novamente, é uma consistência bastante aquosa, embora possa não parecer aqui na câmera Estou usando a Bertsiena apenas para tocar um pouco no lado inferior esquerdo, e isso nos dará um pouco de variação e profundidade na Quando apliquei o ouro quin, o papel estava seco, então eu estava pintando a técnica molhada sobre seco, tinta úmida sobre papel seco Quando adicionei a Bertsiena a esse ouro quin, foi tinta úmida em papel úmido ou a cor úmida por baixo, que é a técnica úmida que é Continuo usando a técnica úmida sobre úmida agora escovando a cabeça com pouco de água limpa e um pincel maior Você nunca usou essas técnicas antes. Aqui está um pouco mais de explicação. A técnica úmida sobre seca consiste simplesmente pintar tinta úmida em papel seco. Ele permite mais controle, cores mais fortes e bordas duras e nítidas onde a tinta termina A tinta só vai para onde o pincel a leva. A técnica molhado sobre molhado oferece menos controle. Primeiro, você molha o papel com água limpa e depois aplica tinta úmida em cima do papel úmido e deixa que ela se espalhe na lavagem úmida. Agora, isso resulta em um lindo efeito difuso com bordas suaves E como a tinta se mistura com a umidade do papel, a cor é diluída e o tom fica mais pálido Se várias cores diferentes forem usadas dessa maneira, elas se misturarão e se misturarão Então, quando você coloca um pouco de azul em uma lavagem úmida e amarela, isso resultará em uma mistura De qualquer forma, de volta à esperança. Agora que tenho a cabeça dele bem molhada, estou colocando um pouco desse ouro de quinacarne E eu estou apenas acariciando a cor usando pinceladas que estão na direção em que o pelo normalmente cresceria E estou deixando pequenos espaços entre essas pinceladas para obter alguma variação de tom Eu tenho algumas cores claras e outras mais escuras usando a mesma mistura de tintas Também estou muito ciente das áreas do rosto e da cabeça dele que são muito mais claras. Portanto, embora a cabeça esteja muito molhada e a cor esteja se espalhando, estou me certificando de não tonificar essas áreas claras com meu pincel E se você está se perguntando por que eu não vou direto com um pouco de tinta marrom, como a fotografia de referência, é porque eu gosto de criar a cor na renda Isso dá mais profundidade à imagem geral. Além disso, meu estilo pessoal é mais impressionista e colorista do que hiperrealista E embora eu possa usar uma fotografia como base de referência para começar, não sou escravo dela. Sinto que é importante que um artista desenvolva sua própria interpretação de qualquer assunto. Dito isso, agora estou adicionando um pouco de sienna queimada à mistura Agora, o ouro quin ainda está molhado, então estou ficando com aquela bela aparência molhada, úmida e macia E isso é fundamental para obter uma aparência de pelo. Embora eu esteja adicionando a siena queimada onde estão os tons médios, eles não estão obscurecendo aquela linda cor dourada clara por baixo . E é usando esses tons diferentes, claro, médio e escuro, que obtemos uma aparência arredondada em três D, que é absolutamente necessária para construir a cabeça em um pedaço de papel plano Então, eu olho de vez em quando para a fotografia de referência, apenas para verificar onde estão os contornos de sua cabeça, onde a bochecha cai, onde o focinho começa e termina, e me certificando de manter alguns dos tons claros dentro e entre esses tons escuros que estou E se essa cor mais escura, a Bert Sienna, penetrar demais na área clara, você sempre pode retirá-la com um pincel úmido e tapá-la com uma toalha de Agora vou exagerar um pouco com minhas cores. Eu tenho um pouco de azul cerúleo e um pouco de azul cobalto misturados, e vou intensificar as áreas onde coloco a sienna queimada, onde tenho os onde tenho Acho que quando chegarmos ao final dessa pintura de esperança, você verá que sua aparência geral está no lado marrom Mas adicionar essas cores diferentes agora apenas adiciona um pouco mais de vitalidade e interesse, um pouco de vibração Agora vou misturar um pouco roxo, meu violeta de manganês Um ponto a ser observado é que parte da tinta está começando a secar agora. A cabeça que eu molhei mais cedo não está tão molhada quanto estava quando coloquei pela primeira vez aquele sabonete dourado Então, quando estou colocando a cor roxa agora, adicionando um pouco de cor mais intensa a essas áreas mais escuras, a tinta não está se espalhando tanto quanto quando eu coloco a primeira camada Mas estou obtendo uma boa mistura com aquela cor de siena queimada, que foi a segunda cor que eu coloquei Acho que o que estou tentando explicar aqui é que, mesmo dentro da técnica molhada sobre chuva, existem vários níveis de controle. Se o papel estiver muito, muito molhado, tinta ficará inundada em todos os que pode ser o que você deseja para algo como uma lavagem de fundo. Mas quando a tinta começar a secar, quando o papel começar a secar , você terá mais controle sobre o quanto a tinta se espalha E fazer julgamentos sobre quando aplicar a tinta, espessura aplicá-la, quanta água aplicar, tudo isso acontece com tempo, experiência e, claro, prática Estou adicionando um pouco de azul cerúleo muito claro e aguado ao redor da órbita ocular, porque ele estará na sombra onde se curva Vou deixar a cabeça dele secar agora e passar a pintar suas orelhas. 3. Pinte as orelhas e o corpo. Use pinceladas direcionais para descrever a pele; sal para criar textura: Estou usando as mesmas cores que usei na cabeça dele e nas orelhas, e é importante ter essa continuidade de cores Estou usando a técnica úmida sobre úmida novamente, então pré-molhei o formato da orelha oposta com água limpa e coloquei um pouco de ouro quincadon nela Agora, você pode ver na fotografia de referência que essa orelha na parte de trás é muito mais escura do que a da frente e tem menos detalhes Mas, neste estágio, quero alcançar o mesmo valor tonal geral da cabeça, embora um pouco mais que significa que, nesta fase, não vou ficar tão escuro quanto parece na fotografia. Estou bastante feliz agora com os tons e as cores que tenho nesta orelha na parte de trás. E vou deixar isso secar antes de pintar a orelha que está na frente. Então, agora vou pintar o corpo dele. E mais uma vez, estou usando essa técnica molhada sobre molhada para criar essa aparência de pelo. Então, usando meu pincel grande, eu pré-molhei o papel e agora estou adicionando pouco desse ouro quincrodon Novamente, usando pinceladas na direção do pelo do jeito que ele está crescendo Mas eu quero que a cor na parte inferior dessa forma gradualmente desapareça quase no nada Ajudarei a manter o olhar do espectador na cabeça, que é o foco principal dessa pintura em particular. Estou meio que entrando. Não consigo pensar em um termo melhor para isso do que isso, verdade, mas só com a ponta do meu pincel, estou meio que mergulhando em siena queimada por cima de um pouco de Novamente, usando pequenas ações de movimento para fazer pequenas marcas de pêlo aparecerem no lado esquerdo de seu corpinho pequenas marcas de pêlo aparecerem no lado esquerdo de seu corpinho no lado esquerdo de A área abaixo do queixo está sombreada, então estou adicionando um pouco mais de cor escura nesse lugar E em outros lugares, estou tentando transmitir o efeito de algumas manchas claras de pelo entre as manchas escuras Para intensificar a sombra abaixo de seu queixo, estou tocando um pouco daquele azul cerúleo como fiz antes em daquele azul cerúleo como fiz Então, acabei de deixar cair um pouco da cor azul abaixo do queixo e também estou adicionando algumas pequenas manchas aqui e ali, onde ocorrem os tufos de pêlo mais escuros E então, assim como fiz com a cabeça, para intensificar um pouco mais os tons escuros, estou usando pequenos toques do meu roxo, o violeta manganês Você pode usar qualquer roxo. Não precisa ser esse. E, mais uma vez, estou usando uma ação de piscar para pintar essas pinceladas direcionais na direção em que o pelo está crescendo Lamento continuar repetindo isso e talvez exagerando, mas é um fator muito importante E então, vindo pelas costas dele, tenho uma mistura de ouro quin e burtsienna no meu pincel e, mais uma vez, usando essa ação de piscar para descrever os pelos que tenho uma mistura de ouro quin e burtsienna no meu pincel e, mais uma vez, usando essa ação de piscar para descrever os pelos que estão um pouco levantados. O que você não quer é uma linha completamente reta descendo pelas costas dele. E então, antes que toda aquela tinta em seu corpo seque completamente, vou polvilhar um pouco de sal doméstico Você precisa usar o sal quando a canela estiver saindo do papel Se estiver muito seco, não terá nenhum efeito. Se estiver muito úmido, só ficará entupido. Portanto, é uma pequena técnica complicada, mas à medida que o sal seca, deixa pequenos brilhos de luz, que ajudará a dar um pouco de textura e luz à área do textura e luz à área Enquanto eu estava pintando seu corpo, a tinta na orelha na parte de trás agora está devidamente seca, então eu posso voltar minha atenção para a orelha na frente. Agora, essa orelha na frente tem meio que três seções. Há uma seção superior e uma seção inferior, que são praticamente iguais em termos de tom e cor. Mas então você tem uma pequena faixa no meio onde você tem essa pele branca de uísque. Vou pintar as seções superior e inferior desse olho frontal da mesma forma que pintei o de trás. Usando as mesmas cores, os mesmos tons e as mesmas técnicas. Para a faixa no meio, vou usar um pouco de cor nela. Não é absolutamente branco puro, por isso requer algum tom, principalmente onde sai da parte superior da orelha. Vou deixar você assistir ao vídeo agora, e vou entrar e adicionar algumas pequenas anotações quando necessário E 4. Remova ou adicione tinta quando necessário. Esponja mágica para iluminar/branquear áreas; pintar marcações pretas: Antes de prosseguirmos, estou dando uma olhada na minha pintura para ver se há alguma área em que a tinta é muito densa e precisa ser iluminada ou mesmo embranquecida E você precisa se afastar de sua pintura e fazer essa avaliação do seu próprio trabalho. Embora você possa usar um pincel e pouco de água para retirar a tinta, quero apresentar a borracha mágica de esponja, porque essa pequena ferramenta funciona milagrosamente para essa pequena ferramenta funciona milagrosamente Você pode usá-lo para clarear uma área muito escura ou até mesmo transformar a cor papel branco, dependendo da cor usada, pois algumas cores mancham o papel mais do que outras Basta rasgar um pequeno pedaço da esponja, mergulhá-lo em água limpa, apertá-lo até ficar úmido e esfregar a tinta indesejada até que a Use uma toalha de papel no meio para e tirar o último pedaço de tinta, e continue enxaguando a esponja para mantê-la limpa ou até mesmo jogue-a fora e use um Se você acidentalmente receber uma gota de tinta indesejada no meio da pintura ou apenas quiser clarear o tom de uma área, dar alguns destaques, esse pedacinho de esponja se tornará seu apenas quiser clarear o tom de uma área, dar alguns destaques, esse pedacinho de esponja se tornará Como normalmente é vendido como um limpador doméstico abrasivo, ele tende a deixar o papel um pouco áspero Portanto, tome cuidado extra se estiver pintando sobre a área que você esponjou com outra cor Então, como você pode ver, no meu caso, eu tirei um pouco da tinta do topo da cabeça dele, principalmente porque a da cabeça do cabelo é muito ossuda, então eu queria deixar esse osso um pouco mais proeminente Também é um bom momento para ver se há alguma área em que você precise adicionar um pouco de tinta e fortalecer o tom, que é o que estou fazendo agora aqui na ponta do nariz dele. Também preciso adicionar um pouco de cor ao focinho dele na extrema esquerda E eu também preciso escurecer o tônus da parte inferior do músculo dele à direita Agora, o seu pode estar perfeitamente bem do jeito que está. Portanto, não siga o que estou fazendo agora só por causa disso. Dê uma olhada novamente em sua própria pintura. Basta se afastar e avaliar onde a tinta precisa ser levantada ou onde ela precisa ser adicionada Mas o que quer que você faça, não caia na armadilha de mexer demais Mas uma pequena área à qual precisamos adicionar um toque de azul cobalto é esse pequeno destaque nos olhos Depois, você pode deixá-lo secar naturalmente ou secá-lo com um secador de cabelo antes de passar para a próxima parte. Você pode usar o preto diretamente do tubo, mas ele tende a parecer um pouco opaco e sem vida quando seca Então, eu gosto de misturar meu preto usando meu azul mais escuro e meu marrom mais escuro E para isso, usei ultramarino e umber queimado, e adicionei um pouco de preto de Marte apenas para escurecê-lo Como você pode ver, estou usando um pincel pontiagudo muito pequeno para usar minha mistura preta para pintar a pupila no olho do cabelo Eu pintei em torno do pequeno destaque azul que colocamos anteriormente e também ao redor do outro pequeno destaque, que estou deixando branco. E agora estou pintando a área ao redor da íris. Estou tomando meu tempo porque essa área será o ponto focal da pintura. Como temos um preto forte e um branco forte, isso naturalmente atrairá a atenção do espectador pois é a área de contraste mais forte. Estou apenas desenhando um pouco dessa cor preta no canal lacrimal. E depois contornando o resto da íris, arrumando minhas linhas que eu coloquei antes, certificando-se de que estejam bem e Mas tenha cuidado aqui para não pintar demais na parte superior da íris Queremos que aquela bela escada amarela seja bem aparente. Sempre fico um pouco entusiasmada quando olho porque a pintura realmente começa a ganhar vida Agora estou usando minha cor preta forte para adicionar as marcas embaixo do nariz dele E essas marcas descem entre seu focinho, descem em direção à boca Vou molhar a ponta do meu pincel para suavizar essa cor preta em um cinza médio escuro ao completar a área da boca E a outra pequena área preta, é claro, é esse olho que está mais distante Só podemos vê-lo aparecendo por trás do osso da sobrancelha 5. Pinte cabeça, orelhas e corpo — segunda camada — profundidade e tom. Bigodes de tinta. Adicione respingos.: Mencionei no início como usamos camadas em aquarela para criar riqueza de cores, profundidade e tom E é isso que vamos fazer agora. Eu não estou pré-molhando toda a cabeça dele. Estou apenas pré-molhando uma área um pouco maior do que a área onde vou adicionar tinta, o que dará à tinta um lugar para viajar E como a área está um pouco úmida, isso permitirá que essa segunda camada de cor se misture bem e suavemente com a camada subjacente, evitando que eu fique com muitas bordas duras, porque ainda estou tentando obter aquela aparência macia e semelhante a um muitas bordas duras, porque ainda estou tentando pelo Eu misturei um marrom preto escuro usando meu umber queimado e um pouco do preto de Marte, e estou usando isso para apenas tocar embaixo da órbita ocular dele para O mesmo processo é apenas escurecer a área ao redor da órbita ocular, então apenas pré-umedeça um pouco e depois deixe cair na Você pode ver aqui na minha paleta, eu tenho minha mistura de Umber marrom escuro e também uma mistura de marrom preto logo ao lado E vou usar essas duas cores para continuar adicionando sombreamento e profundidade de tom, quando necessário, em sua cabeça, orelhas e também em seu corpo E é o mesmo processo que acabei de mostrar ao redor da órbita ocular Então, só para repetir isso, basicamente pré-molhamos uma área um pouco maior do que onde queremos colocar tinta. E então vamos pequenos toques dessa cor mais escura na Não coloque muita tinta, ou ela cobrirá todas as adoráveis toneladas de luz que acabamos de colocar. Se ele se espalhar nas áreas mais claras, você pode retirá-lo com um pincel úmido ou acariciá-lo com uma toalha de papel, para estar sempre no controle Então, vou deixar você assistir ao vídeo agora, enquanto continuo adicionando a segunda camada de cor, aumentando os valores tonais, aumentando a riqueza de cores e adicionando o sombreamento Mas vou voltar quando estiver pronto para dar os retoques finais, incluindo adicionar a sombra aos olhos dele e aqueles lindos bigodes longos E d E embora o olho do cabelo esteja bem estrelado, isso é um pouco demais. E o osso ósseo da sobrancelha acima do olho naturalmente projetará uma sombra Então, estou adicionando um pouco de sombreamento usando pouco de burtsiena logo na parte superior da E você pode ver com que eficácia isso reduziu ligeiramente a aparência suja E eu estou levemente envidraçando a parte superior do osso da sobrancelha apenas para intensificar o Alguns dos bigodes parecem escuros e alguns parecem claros, dependendo do que está por trás deles. Então, estou usando apenas um lápis para, em primeiro lugar, colocar os bigodes mais escuros Já tenho algumas de quando fiz o desenho, mas preciso de mais algumas, principalmente neste lado direito. E eles também têm alguns bigodes saindo dos ossos da testa na cabeça Para os bigodes brancos, estou usando o à prova de sangramento do Dr. PH Martin É um dos brancos mais brancos que já encontrei, mas você pode facilmente usar um pouco acrílica branca ou tinta branca Você pode até usar um pouco de guache, mas ele tende a ficar um pouco opaco quando seca, então você precisaria examiná-lo novamente Um pincel é uma boa opção para pintar bigodes porque, embora tenha uma ponta muito fina, ele também tem cabelos bem compridos, então o pincel pode reter bastante tinta sem precisar recarregá-la Tente usar movimentos longos ao redor da área do focinho, em vez de muitos E então, é claro, temos os pequenos pelos menores saindo da parte superior do osso da testa E agora estou adicionando pequenos toques de branco para enfatizar os cabelos brancos que estão crescendo na fronteira E você também pode usar essa tinta branca ou tinta para clarear ou clarear qualquer pequena área da cabeça ou do corpo que seja necessária Se você não conseguiu pintar ao redor do destaque na pupila, essa é a maneira ideal de inseri-lo novamente Estou adicionando alguns pêlos de uísque logo na base da orelha, onde eles se juntam à E mais alguns logo acima do osso da testa. E então, só para colocar os bigodes no focinho, eu tenho um cinza muito, muito claro, e estou apenas pontilhando isso na base dos bigodes, particularmente no particularmente Sempre existe o perigo de exagerar nesse tipo de coisa, e é isso que acho que fiz com os cabelos brancos na orelha frontal Portanto, você pode simplesmente esmaltar com um pouco de cor aquosa para suavizar o branco no resto da orelha, especialmente quando está na sombra devido à forma como a orelha cai na parte superior Mas tenho o cuidado de deixar as pontas desses cabelos brancas porque medida que os cabelos se transformam na luz, é claro que permanecerá aquela brancura clara Para o plano de fundo, há várias opções que podem ser feitas. Se você deixá-lo completamente sem pintura, ele pode funcionar, mas também pode parecer um pouco mais com um estudo Se você preencher todo o fundo com muita cor, existe o risco de que isso ofusque o foco principal do cabelo e ele perca sua proeminência Então, vou escolher uma terceira opção, que é adicionar um pouco de respingo ao redor do cabelo, dar a ele uma espécie de sensação de movimento, e estou usando as mesmas cores que usei na minha pintura para que os respingos se harmonizem com ela Depois de aplicar a tinta, estou enxugando um pouco da cor com uma toalha de papel porque não quero que o tom dos respingos estou enxugando um pouco da cor com uma toalha de papel porque não quero que o com uma toalha de papel porque não quero que seja mais forte ou tão forte quanto o seja mais forte ou tão forte quanto Eu quero que seja um pouco mais fraco para que esse respingo pareça estar em segundo plano Outra forma de conseguir isso seria adicionar mais água à mistura de tinta. Ou você pode até mesmo jogar um pouco de água limpa por cima dos pintados Então chega um momento em que você precisa parar de mexer, sentar em suas mãos e terminar a pintura Espero que você tenha gostado dessa pintura e que tenha aprendido algumas dicas e técnicas ao longo do caminho que você pode incorporar às suas próprias pinturas. E por que não colocá-lo em um suporte e uma moldura, e você ficará surpreso com o quão bom fica quando você faz isso? Espero que você tenha gostado deste vídeo e ele o incentive a dar uma olhada em algumas das minhas outras aulas. Tenho muitos assuntos adoráveis repletos de mais dicas e técnicas para ajudá-lo sua empolgante jornada artística. Eu realmente adoraria ver sua própria pintura finalizada, que você pode enviar para a seção de seu projeto. E se você pudesse tirar um momento para me deixar uma breve crítica, isso também seria muito bom. Enquanto isso, obrigado por se juntar a mim, e espero vê-lo na próxima vez. Pintura feliz. B. 6. CONCLUSÕES FINAIS DA LEBRE DA ESPERANÇA: Parabéns por completar nossa fabulosa pintura de cabelos lúpulos. Abordamos algumas técnicas diferentes que você vem acompanhando ao meu lado. E, o mais importante, desenvolvemos nossa própria interpretação desse pequeno animal peculiar Em vez de apenas copiar as fotos de referência, nós as usamos de uma forma mais solta e criativa Usamos a técnica úmida sobre seca, colocando tinta úmida em papel seco, usamos a técnica úmida sobre úmida, colocando tinta úmida em papel úmido. E adicionamos camadas de cores para aumentar a profundidade do tom, o contraste e a riqueza. Analisamos como recuperar o branco do papel usando uma esponja mágica e como adicionar branco ao papel usando tinta acrílica branca, tinta ou cabra Eu realmente adoraria ver sua própria pintura finalizada, que você pode enviar para a seção de seu projeto. E se você pudesse tirar um momento para me deixar uma breve crítica, isso também seria muito bom. E se você gostou deste vídeo, dê uma olhada nas minhas outras aulas no Skillshare, que estão repletas de mais dicas e técnicas para ajudá-lo em sua própria jornada artística Enquanto isso, obrigado por se juntar a mim, e estou ansioso para ver você próxima vez Happy painting