Lago dos cisnes: como pintar água com aquarela | Maria Smirnova | Skillshare

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Lago dos cisnes: como pintar água com aquarela

teacher avatar Maria Smirnova, Watercolor artist and author

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Aulas neste curso

    • 1.

      Sobre o o seu curso sobre o seu curso?

      0:45

    • 2.

      MATERIAIS

      1:55

    • 3.

      Exercícios

      10:19

    • 4.

      Desenho a lápis

      8:25

    • 5.

      Matizando zonas brancas

      4:38

    • 6.

      Água: preparando papel

      5:32

    • 7.

      Pintar água

      14:11

    • 8.

      Reflexões

      9:15

    • 9.

      Aves

      13:48

    • 10.

      Aves : toques :

      6:14

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

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912

Estudantes

39

Projetos

Sobre este curso

É difícil encontrar um material melhor para pintar água do que aquarela. Mas também é muito complicado quando estiver à criação de ondas. Um compreensão de como a técnica pode ajudar a tornar a mais isso!

Junte-se neste curso e vai descobrir:

  • Como pintar objetos brancos em um fundo escuro
  • Como combinar técnicas molhadas e molhadas no seco
  • Como trabalhar com paleta de cores limitada
  • Como pintar a superfície de água com ondas
  • Como usar o líquido de mascaração

A aula pode ser interessante para artistas amateurs que nunca param para melhorar sua técnica e para iniciantes corajosos.

⠀ estou ansiosa para ver você no
curso!

.

Música: bensound.com

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Teacher Profile Image

Maria Smirnova

Watercolor artist and author

Top Teacher

Hello!

I'm Maria, a watercolor artist and instructor, currently based in Paris.

An electrical engineer in the past, I've changed my whole life chasing my dreams.

I draw and paint since I remember myself and the last several years were about practicing watercolor. I totally fell in love with this amazing material and it has become a big part of my life by now.

Almost every painting I've made is about light. It is all about something instant, flash slipping away.

I'm glad to share with you some techniques and tricks I use in my work!

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Level: All Levels

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Transcrições

1. Sobre o o seu curso sobre o seu curso?: Olá a todos. Sou a Manoa da Maria. Bem-vindo ao meu novo tutorial em vídeo. Você pode imaginar o que sementes médias mais para pintar água do que ícones WaterGuard? Mas, assim como o fluxo de água, as tintas em aquarela fluem e não são fáceis de controlar. Nesta aula, você encontrará como tornar o processo de pintura mais fácil. Primeiro, você aprenderá algumas coisas básicas sobre a pintura de superfícies de água. Você também descobrirá como criar objetos brancos no fundo escuro. Como fazer reflexões conscientes sobre ondas. E, claro, passo-a-passo vai ligar família Swan aguda usando uma baladas de cor limitada, vidro de gênero, e desfrutar quer Garth. 2. MATERIAIS: Então, quais materiais precisamos para este trabalho? Como sempre, eu uso papel aquarela de algodão com 300 gramas por metro quadrado de densidade chamado Imprensa textura. Então também precisaremos de papel para os exercícios e testes de cores. Coloquei-os aqui separadamente. A folha de papel em que trabalho é anexada a uma placa de plástico transparente com uma fita de papel. Na verdade, você pode ter um cartão ou placa de madeira. Não é tão importante. Também tenho uma borracha e um lápis para o desenho preliminar. O pincel que precisaremos hoje é um pincel de codorna de tamanho médio, escova sintética, um dos quais é uma limitação de um quadrado, um, grande escova de nitrilo para molhar a folha, e um pincel antigo que você pode já ter usado para aplicar o mascaramento fluidos. Hoje, precisaremos do fluido de mascaramento. Eu uso isso de lembrança. Eu tenho ânodos silencioso, garrafa velha tranquila dele, mas você pode tê-lo em algum outro fórum, como marcadores ou lápis. Para que a escova que usarei para aplicar o fluido de mascaramento não esteja muito danificada. Eu também preparei um pedaço de então vamos parar o pincel de antemão. Além disso, eu tenho guardanapos de papel, que, que eu sempre uso meu trabalho. A água que eu tenho aqui em cima. E, claro, tintas de cor de água. Vou usar estas cores hoje. Esta é a tristeza dos materiais que te rodam hoje. Você também pode pegar algumas cores que você tem e usá-las. Mas certifique-se de se misturar um com o outro primeiro e ver como eles se comportam, quais misturas que eles dão. E depois começar a trabalhar. 3. Exercícios: Antes de começarmos a extrair água, sugiro que você primeiro entenda em que consiste essa água. Vamos tentar descobrir. Se estivéssemos olhando para uma lagoa sem maneiras em ambiente de conta, seria apenas um gradiente no tom e talvez na cor para tudo depende das condições climáticas. Ou seja, seria apenas uma transição suave da luz para a escuridão da cor da água. Então vamos ver como é feito. Vou molhar uma pequena área e você também está convidado para fazer este exercício. Você pode fazê-lo no mesmo papel que você tem um, você vai trabalhar mais tarde para entender o quão rápido fez seca, como ele se comporta. Vou colocar o guardanapo aqui perto. E agora vou pegar algumas cores como grãos para nossa água futura. E apenas faça um gradiente. Você pode desenhá-lo da luz para a escuridão e do escuro para a luz. Então, se você e eu estivéssemos no vínculo em que o vento não sopra, veríamos esta situação mais perto de nós. A água seria mais escura. Então vamos pegar um azul, talvez até mais escuro. Mas quanto mais longe de nós, mais leve se torna menos o gradiente que temos em uma situação em que não temos ondas. Em seguida, se temos ondas, as maneiras que nosso firewall, assim como nossos laços, eles são mais leves. E a regra da perspectiva linear ainda se aplica a eles. Ou seja, ondas que são firewall, há mais finas e mais curtas. E à medida que eles se aproximam de nós aqui, eles se tornam mais largos. Para praticar a largura da onda, Olhe para o momento pincel que você pode fazer. Primeiro, você tem um mais vertical e pincel. Então você empurra para baixo e levanta novamente. E então você obtém uma linha que mudou sua espessura. E quanto mais perto de nós, maior e mais escura a onda se torna. Você pode até pegar outro pincel para isso. Vamos conhecer Blue e Gray juntos. Se você é azul pernas cor que você pode adicionar algo mais escuro roxo ou azul mais escuro, por exemplo. Mas eu, no meu olhar, acabo com banes te classificar . Eles estão ficando cada vez mais largos. Estas são ondas muito aleatórias. Eles podem se conectar, eles podem formar algum tipo de cobras. Mas se juntarmos tudo, o que ganharemos? Vamos conseguir o que você e eu vamos pintar hoje. A água que reflete esse cara, nos dá um gradiente e em que ondas de luz que mudaram sua espessura, tom e cor. Vamos tentar fazer isso neste lugar. Vou humedecer esta área agora com água que eu tenha tempo suficiente para trabalhar no meu papel de algodão em molhado, em técnica molhada. E, em seguida, usando um pincel grande, eu misturar um pouco de fiança de azul no início e começar a dores lentamente e esta superfície da água, teremos cisnes brancos, então vamos fazer o fundo mais escuro para eles. Isso é, claro, poderia ser mais leve aqui, mas eu adiciono Docker para que nossos pássaros possam ser enfatizados. Mas, em geral, aqui você pode torná-lo um pouco mais leve para um contraste mais compreensível. E então tomamos e misturamos, por exemplo, Azul e Cinza e escurecemos o primeiro plano da água. Faço todos os meus momentos como se fosse onde a água. Quero dizer, eu imediatamente tentei desenhar ondas, mesmo que eu não as desenhe ainda. Você pode escurecer ainda mais o primeiro plano. Você vê que já temos uma arquibancada. E agora eu pego um pincel menor e começo a adicionar ondas aqui. E é importante entender que as ondas distantes são sempre mais escuras que o fundo. Então, de uma forma ou de outra, eu tomo as primeiras cores. Ou seja, vou acrescentar que não é muito ao vivo, mas mais escuro do que aquele. E eu começo a colocar as ondas aqui com um pincel meio seco. No início, fino e pequeno. E quanto mais perto eu chegar aqui, mais largos os caminhos se tornarão e mais escuros serão os banes que tomarei por eles. Você vê, eu já trabalho com um pincel pequeno porque é mais fácil de pegar e tom mais escuro. Para pegar uma faixa mais grossa. Eu já coloquei flats, a fim de fazer ondas mais largas. Agora não é o suficiente. Então eu pego o próximo. E foi, é ajuda. Faço ondas em primeiro plano. Eles já são muito grandes. Então aqui você vê, é assim que fazemos água. Para torná-lo ainda mais profundo, coloquei a tinta em primeiro plano ainda mais escura. Em algum lugar eu escureço as ondas já escuras. É aí que eu já adicionei a sombra, eu faço, é ainda mais escura. E novamente, este tipo de que uma superfície, se ele tem som mais escuro onde você pode pegar um pouco de tintas com um pincel que é lavado e espremido. Você pode tentar limpar e eles cor extra incase se de repente você adicionou algo que você não quer adicionar. Mas lembre-se que este lugar vai secar mais rápido. Assim, você analisou o princípio do qual faremos nossa água e então teremos que adicioná-la à nossa cena. Algumas ondas que já secaram. Eu não toquei. E em outro lugar. Pelo contrário, você pode escurecer até um pouco. É importante transportar tempo para tudo isso enquanto você tem o papel ainda molhado e não voltar, não anexar aqueles lugares onde o vapor não brilha mais. Então você será capaz de fazer água de maneira tão realista. Parece-me que pode acabar com bastante facilidade. Em seguida, adicionaremos efeitos diferentes no fórum ou nas primeiras eleições, por exemplo, nesta água. Mas faremos isso na pintura final. Se você quiser tornar a água mais leve, você começa a criar uma sombra mais clara como aqui. Torná-lo mais explícito, claro gradiente. E então o contraste na água será mais distinto. Dois. E o 1A vamos acabar talvez ainda mais volumoso do que na versão que você vê agora neste exercício. Experimente, pratique, e você vai conseguir. 4. Desenho a lápis: Vamos começar o nosso trabalho. Quem tinha as bandas no desenho? Dois terços da folha irão para a água em primeiro plano. E nos limites superiores, terei os nossos pássaros. Então vamos começar com o lugar onde teremos este, a linha onde este que tocou o, se esta linha é muito importante para nós. E sua forma principal. Tem um corpo. uma banda de talento como esta. Agora olho para a linha de frente. E algures aqui está a cabeça. Primeiro, presto atenção às linhas principais e principais e depois farei detalhes mais específicos. Agora, vou tentar desenhá-lo mais claramente para que você possa ver as linhas. Dá Buddy vai aqui. Está preso a seu pescoço em algum lugar do pescoço para ter certeza de verificar como este canto se parece. E a cauda na forma de um triângulo. Esta é a forma principal do nascimento para refinar novamente os nomes mais tarde. Então agora a cabeça. Primeiro desenhei isto. E agora colocamos o compromisso. E aqui vamos ter um escuro tinha aproximadamente onde eu tenho este ponto. Agora, eu percebi que eu preciso remover algumas linhas extras. Vou corrigir a forma do tinha um pouco. Usando então a navalha para isso. Não tenha medo de criá-los realmente para este propósito. Parece que não gosto de cantinho ali que desenhei bicos. Então vamos mudar um pouco também. Vou remover o excesso de linhas com uma navalha mais suave. Pode mudar sua forma, deformada. Como este. Numerado é largo, então eu quero ter apenas as linhas necessárias. Então alinhado com a água será desenhado em torno de mais claramente. E uma cauda para também dá aqui, vamos desenhar as crianças também. E primeiro, marquei onde estão os corpos deles. E vou colocá-los na água primeiro. Ou seja, aqui começamos com esta linha e agora vamos começar a fazer o mesmo para nossos inchaços. E agora suas cabeças. Começaremos de novo com linhas simples. Primeiro, eu comecei com círculos e largura de banda transformou esses círculos bancos internacionais. Aqui temos o seu lanche. Na verdade, não há muito para desenhar aqui. O mais importante que nos interessa é o contorno do pássaro em relação à água. E faremos todo o resto com você mais tarde usando um pincel. Mas o contador está relacionado com o que é importante para nós. Logo entenderá o porquê. Aqui temos outro pássaro. Aqui tem um pouco maior teve. O segundo está escondido atrás dele. Então aqui eu verifico esta linha de contorno. E agora é hora de uma mãe ou pai Swann, um deles. Então temos um contorno. Agora, removerei campos extras ilegais com a ajuda de uma navalha tão suave. Você sabe, ele permite que você remova a banda extra lenta, mas deixando o brilho e as linhas cir MOSnet. É assim que eu faço dedicadamente. E agora estou tremendo mais uma vez se estou satisfeito com tudo nos meus contornos. E agora vamos começar a mascarar, para reservar nossa imagem para as veias futuras. 5. Matizando zonas brancas: Agora a próxima coisa que fazemos é cobrir nosso contorno com o fluido de mascaramento. Eu peguei um pincel que eu não uso para pintar. Eu coloquei um pouco de sabão para que ele fique mais ou menos protegido porque eu preciso deste pincel de qualquer maneira. É até possível criar uma ponta afiada de algum tipo. Depois tomo os fluidos de mascaramento. Eu tenho, está em tal garrafa. E coloquei no meu pincel. E agora eu me inscrevo com muito cuidado para o lugar onde eu planejo ter meus pássaros. A camada não deve ser muito fina para que possa ser removida e não pensar para que possa dirigir mais rapidamente. Meu mascaramento e tem este Shane leitoso esverdeado. E assim que tenta, torna-se mais transparente. Você vai parecer obrigado cuidadosamente banes direito sobre o lugar onde eu tenho meus pássaros. Na verdade. E então também no nascimento pode ser deixado intocado em janeiro, porque então será mais escuro do que o fundo. Então eu só painéis o que deve ficar leve. Agora é hora de um grande. Tentou fazer essas linhas a maneira mais natural que você pode para criar uma textura. Esta é uma operação muito responsável porque é substantivos importantes, então você quer corrigir o quanta que você fez. Na verdade, quando você tem uma imagem tão grande, você não tem que se curvar sobre tudo. Talvez você só precise do contorno. Deixe-me mostrar-lhe isso para que é, você pode pintar sobre não todo o objeto, porque eu provavelmente não vou aqui com um pincel, mas apenas para a borda. Então este lugar não precisa ser mascarado. Mas eu vou pintar os grandes cisnes sabe, porque será laranja, mais leve, e também será claro contra a água. Então eu vou pintar muito bem em janeiro, liderar Espanha sobre tudo para os experimentos completos. Eu não quero aborrecer um no futuro. Então, tenho certeza de que tenho todos os contornos mais ou menos bonitos. E deixo secar. Pode demorar cerca de dez a 15 minutos. Você verá que a superfície deixará de brilhar e, no meu caso, ficará mais transparente. Então agora é tão leitoso e, em seguida, torna-se mais esverdeado. 6. Água: preparando papel: Tudo bem, os fluidos de mascaramento estão secos agora em tornou-se mais verde e transparente e não tem mais sombra leitosa. E o seu poderia se comportar de forma diferente. Agora, posso começar a pintar água. Para começar, vou humedecer o papel com a escova larga. Eu estou fazendo. É a ascensão sobre os pássaros. Eu coloquei e um monte de líquido nesta fase porque eu tenho vapor, ele absorve bem a água. Mas, no entanto, tento não criar garrafas grandes. Preciso garantir que a superfície dos papéis brilhante, mas ao mesmo tempo o bebê é mais ou menos controlável espalhando-se sobre ele. E é por isso que eu tentei suavizar algumas grandes batalhas como esta e remover o excesso de água se eu tiver alguma, eu prestaria especial atenção à borda do papel porque eles dirigem mais rápido. Temos debaixo da fita um pedaço de papel seco. Então há água fluindo lá também. Vou deixar para absorver um pouco. E só, e desta vez vamos preparar um pouco de desmaio. Você morre terá duas camadas de tinta para casacos de água. Você já sabe que há uma camada de água de vôo e há uma camada de sombras de água que nos dá ondas. Bem, as luzes que teremos na água estão um pouco mais cinzentas nesta foto, que eu uso como referência. Tentei me certificar de que minha água não vaza por baixo da fita e corre na verdade. E eu uso a fita mais básica. Você vê o papel um pouco transformado em maneiras, mas é normal. Comporta-se assim. Então o papel que temos uniformemente molhado, Você vê que é ligeiramente ondulado e brilhante. E agora eu misturo a isca. Para o fundo cinza. Vou usar azul com uma gota de laranja. E obtemos uma cor cinza tão complexa, pode ser levada para tons mais claros, mais escuros, mais quentes e frios. Ao mesmo tempo, é importante entender que o, o que nosso fundo é muito mais escuro do que a rede branca é que é mais escuro do que nossos pássaros. Eu quero que eles olhem em contraste. Então, a água deve ficar escura o suficiente. E agora vou preparar o cinza para futuras ondas. Eu também levo o azul para os Bayes em Orange para int e o pequeno roxo. E deve estar escuro o suficiente. Ou seja, é a forma que você vê agora. Não está realmente escuro. Quero dizer, aqui você vê que eu estava misturando escuro, mas na verdade, não dá um tom muito escuro. Então agora vou tentar torná-lo ainda mais espesso. Misturo muito pigmento aqui. Isto é, esta garrafa é líquida, mas esta é muito grossa. E laranja também. Certifique-se de que a sua laranja não dá verde na mistura com o seu azul. Você pode adicionar alelo irá classificar para eles. Isto é mais como a sombra que precisamos. Você pode pegar um pouco roxo. Deixe o pincel bem aqui. Agora, antes de começarmos, vou humedecer a superfície do papel novamente. 7. Pintar água: E agora vou começar a pintar um pouco de água. Eu sempre faço movimentos na direção da superfície da água. Significa que tenho ondas na horizontal. Eu os coloquei dessa maneira. Lembro-te que trabalho com a luz do Barth da água. Você pode até tentar deixar destaques brancos em algum lugar. Agora precisamos tornar o primeiro plano um pouco mais escuro. A fim de obter o teto, então a água é nova para nós. Precisamos pintar a parte mais clara em primeiro plano com cor mais escura. Então teremos o efeito da água, que está perto de nós. Em seguida, eu lembro que eu trabalho com a parte mais leve das ondas. Em outras palavras, se, por exemplo, nossos pássaros estivessem em uma lagoa com água calma, sem qualquer maneira, nós apenas desenharíamos se como um gradiente. Agora estou criando tal gradiente. Eu removo o excesso de líquido dos lados. A água está um pequeno vazamento. lá do uísque. Então, eu realmente não gosto disso, mas não há nada a ser feito. E agora eu pego o pincel que eu preparei com antecedência. E eu começo a adicionar pesa um pouco no fundo, onde eles são mais leves e mais finos. A única coisa é que eu vou espalhar líquido um pouco agora. Eu tenho o que eu acumulei aqui e a propósito, e também posso coletar cuidadosamente tinta do pássaro. Basicamente, podemos contornar os pássaros sem tocá-los. Mas já preparamos extremidades, rede elétrica, camada de mascaramento. Então, se você ver que eu tenho muita dor se espalhando rápido e tipo de estrelas aparecem. Então eu, para evitar que isso acontecesse, toquei no guardanapo com a escova. Agora faço ondas para longe. E primeiro com linhas tão finas e movimentos leves, terminei as primeiras ondas. Então agora você e eu, estamos desenhando uma versão simplificada deste quadro. Para fazer uma onda primeiro fina, depois larga, e depois vista novamente. Eu pego um pincel primeiro, Eileen e quase verticalmente, em seguida, adicionar um pouco de pressão sobre o pincel e faz nossa onda y lá. Lembro-lhe que, à distância, temos ondas pequenas, finas e curtas. E quanto mais perto chegarmos do ano de visão, no entanto, por que suas ondas se tornarão é importante continuar desenhando sobre o pássaro e ir além dos limites de sua imagem, então você terá uma imagem de aparência natural. Assim, não haverá tal efeito que toda a vida esteja trancada dentro da sua foto. Aqui vou tornar as ondas um pouco mais complexas. E para isso, coloque o pincel dentro um pouco. E agora eu adiciono um pouco escuro aqui. Em seguida, algumas ondas ainda podem ser um pouco de redes escuras. Misturo azul grosso. Vou acabar com a pequena laranja com o pincel da meia tribo. Posso fazer isso até que meu jornal esteja seco. Então eu estou observando esta área dois agora, vamos avançar para ela porque ela já está começando a secar um pouco aqui. Eu ainda tinha visto ondas escuras lá. E agora vamos imediatamente descer para a sombra onde já há uma sombra e fazer um mais profundo. Pode levar um pouco de nota para uma sombra tão imoral e dramática. Tenha cuidado nesta fase, você pode adicionar ondas ao fundo no papel não secou. Se você ver que ele não é mais brilhante, você não pode adicionar nada lá. E agora eu pego um pincel maior e vou começar a fazer ondas maiores. Ou seja, quanto mais perto você chegar aqui, maiores as ondas se tornam. Tomo azul de novo, laranja de novo. Em primeiro plano, as ondas são mais cinzentas. Vou adicionar um pouco mais de água aqui. Eu não copio esta forma de que uma firma de foto eu torná-lo mais fácil forma. Agora preste atenção ao fato de que este pincel, que eu tenho agora, não está muito molhado. Não há tanto se as necessidades que é que é bastante seco porque algumas partes da minha água já estão secas. E se eu tivesse muito líquido, ele correrá para cima e não será muito bonito. E então eu deixei um pouco de reflexão de luz em algum lugar, fiz a água LLM mais escura e lugares. E agora eu posso pegar minha cor escura preparada e trabalhar no lixo ainda mais. Ou seja, um banes muito grossos eram o mesmo e escova seca em alguns lugares, a fim de aprofundar as sombras. Eu também adiciono alguns exons mais escuros em primeiro plano. Eu os conecto alelo para principal a forma mais complexa. E cada vez que o movimento do pincel reimprime o movimento da onda. Allen o pouco mais cinza e azul juntos e mais escuro e mais do que sombra. A fim de descrever essas ondas escuras em primeiro plano com mais precisão. Veja como uma água tão profunda acaba. Aqui. Eu não posso fazer mais nada porque o papel lá está quase secando e não há como adicionar nada. Agora, eu já trabalho com o primeiro plano. Você pode tentar repetir a forma das ondas como estão na foto. Mas será mais desafiador para você, suponho. Mas se você é apenas um iniciante, você pode simplesmente tentar fazer algumas ondas neste como este, sem ser amarrado ao papel alumínio. Fotos, precisamos de inspiração e com as ondas. Na verdade, podemos fazer a nós mesmos sem repetir o seguinte. Eu realmente não gosto do jeito que parece aqui. Eu lavei um pouco de tinta aqui. Eu coloquei um pouco de água com uma escova molhada aqui porque eu quero um pouco de luz para ficar. Mas ao mesmo tempo que exibe não seca mais rápido do que o espaço ao redor. Por favor, trabalhe com muito cuidado nesta fase, o secador aqui, vapor, o secador, a escova deve se tornar se você adicionar algo. Vamos ver, talvez em algum lugar você possa tornar a forma um pouco mais complexa. E eu tenho aqui um pouco molhado na parte inferior da imagem para que eu possa dar as ondas e alelos mais aleatórios de forma que eles não são todos iguais. Isso significa que tenho uma onda mais larga, outra mais fina. No entanto, se eu ver que Bain secando em algum lugar, é melhor não tocar mais nesses lugares. Agora, eu tenho um pincel Kneser, molhado ou seco, o mesmo que o meu papel, e então eu só tenho as tintas MIX. Próximo. Aqui vamos adicionar mais alguns detalhes, molhados e secos, mas será um pouco mais tarde quando o vapor será seco. Então, o que eu fiz? Eu apenas LLE onde eu tinha a forma das ondas. Bem, agora vamos parar nesta fase e deixar o primeiro ficar seco um pouco. 8. Reflexões: Agora, quando o vapor secou, é quase plano. A superfície não é brilhante, então está seca. Agora, vou adicionar algumas reflexões e elementos usando técnica de pedra seca. Vou preparar um rascunho de papel para isso. Vou colocar aqui ao meu lado. E prepararei os Bain para esses reflexos e sombras. Na foto, você pode ver que há reflexos das colunas que estão na parte de trás e não vamos pintá-los. Eu não vou apenas mais fraca reflexão de um pássaro que está aqui, e talvez um par de detalhes sobre as ondas. Quero dizer, são os mesmos carros com cinza, azul indonésio, e um pouco de laranja pistoleiro. Você também pode adicionar um pouco de roxo. Eu misturo o Bain é mais grosso, deve estar escuro o suficiente, talvez até mais escuro, e talvez um pouco mais laranja. Agora vou adicionar aqui algumas sombras e reflexos sob o pássaro. Novamente, ainda dói sobre este aqui com segurança porque é para ter a praga do fluido de mascaramento. E olhe atentamente para a forma da água, que eu tenho aqui, como as ondas estão indo. Aqui sob o pássaro, eu tenho uma sombra tão escura. E então ele já mudou um pouco de sombra. Então eu peguei agora um pouco mais de água e mais transparente, dolorido e pintando na direção da onda, que eu cheguei aqui. E aqui também, repito um pouco o movimento das ondas. Isso não é mais uma onda, mas um reflexo sobre a água, então eles têm uma borda clara aqui. Em algum lugar. Você pode até pegar as bandas pouco para remover extra ou vice-versa. E em um mais escuro em algum lugar sob o pássaro aqui, é um pouco mais escuro. Continua na mesma direcção. Eu sempre tenho uma toalha de papel e mãos para remover o excesso de umidade. Então eu tenho tais nascimentos são afeição ao Drexel. Para onde vai uma onda. Está aqui, está sobre estes acenando, o meu caso. Olha, se você tem uma onda, então no topo dessas ondas temos uma sombra quebrando. Você pode ver habitar na foto. Mas como é muito difícil tirar água exatamente como na praia, ou você provavelmente terá outra onda aqui. Então veja se uma sombra coincide com a onda. Vamos fazê-lo aqui como se fosse um reflexo das aves têm, há também algumas reflexões aqui. Vamos adicionar mais alguns detalhes aqui. Aqui. Eu também vou enfatizar um pouco. Bem, nada mal. Você pode adicionar um pouco mais de detalhes sobre a água em algum lugar. E, claro, sob os links Nast, também adicionaremos sombras e seus reflexos. Em seguida, você pode punhalar um pouco essa sombra. Mas cabe a você adicionar não são. Normalmente, a propósito, tais reflexões estão na parte mais escura nas ondas. Vou deixar linhas um pouco mais escuras sobre o reflexo em algum lugar. É importante torná-los escuros o suficiente. Eles geralmente são muito contrastantes, então agora vou adicionar um pouco mais de tom a eles. Enquanto eles imaginaram, não secou até as extremidades. Não é tão difícil de fazer. Bem, agora é hora de secar tudo novamente, mas talvez você possa adicionar uma pequena sombra em algum lugar sob os pássaros bebês. Certifique-se de que se você adicionar esses detalhes, que são seus pincéis, suar o suficiente. Tente não fazê-lo com uma escova seca. Então não deve estar cheio de dores que não deixe traços secos. Bem, é isso. Vamos agora secá-lo completamente com o corrimão e depois cuidar dos pássaros. 9. Aves: Bem, agora eu tenho uma superfície de papel completamente seca. Sequei-o com um secador de cabelo. É plano, não brilha e é mais quente do que no toque, assim como a mesa. Então, o que posso fazer agora? Agora que tudo está seco e sua fração sob o fardo secou, removerei suavemente a camada de mascaramento. Faço-o só com o dedo. Normalmente, eu faço com este lado da minha unha. Então eu sei arranhar assim. Eu faço isso com o site e tiro a máscara. E então eu vou trabalhar lá e mover algumas linhas extras. Então eu vou desenhar pássaros. Na verdade, o que mais poderia ter sido feito? No início, era possível lavar Alito, a pintura que estava em cima da camada de mascaramento, então não deixaríamos vestígios de veias. Mas na verdade, está tudo bem porque não temos um pássaro em todo o lado em geral. Então, não é tão terrível que tenhamos alguns elementos azuis de tinta sobrando sobre ele. Será coberto com os Bain de qualquer maneira. Falando sobre a banda, vamos misturar um pouco. Eu já lhe disse que temos um número limitado de cores hoje, então eu vou tomar as mesmas banes. Tomo laranja, azul. Vamos limpar aqui, saída n-bit um pouco mais laranja limpo aqui. E eu estou terminando um entalhe e azul. E misturando este banes, eu tenho cobertura cinza que pode ser facilmente transformada em mais quente ou mais frio aqui, isto é, podemos ter em cinza neutro ou um cinza ligeiramente mais quente ou cinza cultural médio com uma tonalidade azulada. Use a cor para desmaiar pássaros. Na verdade, eu vou saber apenas tentar colocar uma grande equipe sobre os pássaros, vivendo alguns quadros brancos sobre eles e pintado. E olhe para a foto e veja que a parte de cima dos meus pássaros estão principalmente na luz. Então eu não toco no topo de suas cabeças, toque em suas bolsas. Mas a parte inferior é mais escura, onde eu vejo talvez uma sombra um pouco mais quente, em algum lugar mais frio. E eles têm um aquecedor, tinham o pescoço e o corpo tem uma sombra de cor. Então o eco deste passarinho alelo é bastante escuro. E o BEC no contraste é mais leve. Agora você vê, e os anúncios, eles começaram a se separar um do outro de alguma forma. Terminei em papel seco e não coloco água aqui primeiro. E então em algum lugar você pode usar as cores que já foram misturadas mais escuras e apenas adicionar alguns detalhes em manchas não secas. A sombra sob o aninhamento é mais escura e você pode adicionar detalhes para aderir no pescoço. Na verdade, fizemos demais. Só precisamos reproduzir a forma dos pássaros. E isso é tudo. E aqui também, vou adicionar uma pequena sombra no fundo. Em seguida, vamos adicionar os bicos e deixá-lo, teremos tudo são piores do que o parto é manter branco, branco. Agora, ficará claro que os pássaros são brancos. Vamos passar para o nascimento moderno. Em geral, parece amarelado significar a foto, mas vou usar o princípio de uma balada limitada e não vou adicionar nada, mas as cores que já usamos. Eu também deixo um pouco grande adulto do Ed. E depois mudo-me para baixo. Ou seja, ela tem uma cor mais quente no pescoço assim. E aqui eu adiciono mais escuro já. Vou adicionar uma pequena sombra aqui. Então pegamos o pescoço. Vou deixar secar no nível. Agora. Posso tomar delicadamente águas limpas que tinham o corpo bem aqui. Você pode fazê-lo com um pincel pequeno ou você pode usar um maior ousadia e cada um será mais rápido. E deixe suas costas um pouco secas aqui. Então eu não fiz completamente quando toda a queimadura durar, é agora para fazer uma transição mais suave para o corpo dela. Eu tomaria a mistura de azul e laranja novamente, Vou adicionar um pouco mais de azul desta vez. Aqui. Assim como com as bochechas, a cabeça fica mais escura na cor e o corpo é mais frio. Primeiro coloquei uma sombra geral. Queima sobre eles queimam daqui. E então, dentro desta sombra, vou adicionar detalhes mais precisos. Aqui temos um pouco mais escuro, então você pode ver que está no Fatah. Esta sombra é possivelmente do pescoço ou de outra coisa. Então, e aqui temos, temos que esperar um pouco para absorver o Bain está aqui. Porque se eu começar agora você vê que o cérebro começa a borrar muito. Vou deixar as crianças mais quentes. Então mais laranja vai para esta mistura. Assumo daqui porque também tenho laranja e azul. E azul, eles estão nas mesmas cores que estavam na água agora estão participando para o pássaro. Você pode até escurecer levemente aqui na parte inferior. Porque ela também tem uma pequena sombra da água aqui. E aqui estão a pequena sombra da asa, os Baines. E não estaremos mais tão escuros quando secar. E nossa mãe Swan é mais detalhes porque ela está mais perto de nós. Tomei uma escova seca e silenciosa. Talvez eu pense que este lugar está lá no escuro através da câmera, mas na verdade não é grande coisa. Então agora eu posso começar a adicionar alguns detalhes. Quero acrescentar mais aqui. Este lugar já está seco. E eu quero acrescentar aqui um pouco de contraste. Então esse é o pescoço do pássaro. Luke é mais volumoso. Eu coloco os Baines e agora eu estou gentilmente espalhando com água limpa. Na verdade, foi possível fazê-lo vice-versa, humedecer primeiro e depois adicionar esse raso. Em geral, mesmo esse desfocamento na verdade não é necessário. Você pode deixar até mesmo bordas afiadas das manchas. Mas aqui você pensa sobre seu estilo, o que você tem, que tipo de execução você gosta de musgo. Eu, pessoalmente, gosto de sangue mais suave. Vou adicionar aqui um pouco mais de sombra para torná-lo mais volumoso. Poderíamos acrescentar algo mais aqui, mas eu provavelmente um terço tendência o pervertido mais, porque caso contrário ele vai deixar de ser brancos. Você provavelmente só adiciona um pequeno detalhe na cauda, e isso é tudo. 10. Aves : toques :: Em seguida, eu preciso desenhar e bico laranja. Vai secar e eu vou adicionar um pouco de atraso a esta laranja. Agora, eu misturei laranja com o cinza azul escuro que eu tinha. E vamos adicionar um pouco de neutralidade da rede a este colar em algum lugar. Dries, vou levá-lo e adicionar os detalhes. Não há necessidade de desenhá-los muito fortemente e eles estão em segundo plano. Já está bem claro que tipo de pássaros temos aqui. O bico já secou aqui. E agora eu pego esses intensivos da vida negra momentos intensivos da vida negra. Não há necessidade de fazer muitas, muitas coisas. Aqui. Vou remover o destaque. Basicamente, como a imagem acabou. Você pode adicionar um pouco mais na faixa de secagem aqui, algumas sombras para o volume do pássaro. Em geral, é isso. Nos fundos pode ser algo mais pode ser adicionado sobre os pássaros jovens, mas não há necessidade de se preocupar com eles demais. É possível especificar outra coisa pela forma do pássaro, mas na verdade, arriscamos crianças com excesso de trabalho. Então sugiro que pare aqui. Você precisa dirigir para trabalhar com um secador de cabelo e, em seguida, remover a fita. Então é por isso que temos um completamente seco o trabalho e está seco sem qualquer inseto chinês. Então, agora novamente, remova a fita. Bem, este é o benzeno e nós tentamos desenhar uma luz objetos em um fundo escuro. Aprendemos a pintar água e reflexos de luz sobre ele, e também descobrimos como misturar largura e largura em técnicas secas para pintar pássaros largos. Espero que a aula tenha sido útil para você. Estou ansioso para ver seus projetos agora. Compartilhe-os na seção do projeto na página da aula ou em suas redes sociais. Não se esqueça da nossa hashtag. Obrigado por se juntar à lição. Te vejo na próxima vez. Tchau tchau.