Krita para pintura digital e edição de fotos

1. Apresentação: Olá pessoal. É uma aula bacana e bem-vinda a este curso. Corita é uma curva completa. Krita, o que é isso? É um software de código aberto, processamento de imagens de código aberto. E é destinado a trabalhos profissionais e individuais para ilustração e gráficos. Então, esse software é especializado em pintura digital. Também é muito útil para edição de fotos, fotomontagem e secreção de documentos gráficos. Na verdade, o Krita tem muitos recursos. Então, definitivamente, você pode fazer muitas coisas. Você também pode ter ferramentas específicas para pintura digital e desenho digital. Você pode desenhar, criar esboços, colar desenhos, fazer montagens, editar, fotografar, adicionar filtros e efeitos e creditar documentos gráficos. Krita como as versões para desktop. E você também pode trabalhar com um iPad. Mas neste treinamento, usaremos a versão desktop do software. Portanto, significa diretamente no computador o que você deve usar o Krita porque é um software livre e de código aberto, porque tem uma interface muito ergonômica. Porque você tem um ótimo sistema de camadas e máscaras. Porque você pode encontrar muitos recursos. Porque fornece ferramentas de assistência ao desenho realmente específicas para o Krita, pois facilita a coloração de um desenho. Porque você pode se especializar em pintura digital. Porque você pode andar sobre as imagens, porque você pode editar e criar efeitos, porque você também pode criar animação com criatividade também é possível. Então, agora, o que aprendemos neste treinamento de pais Neste curso de treinamento, você aprenderá a usar o Krita do zero, destinado a iniciantes, você poderá, com uma variedade de cadeiras, aprender todas as características atuais. Portanto, o gerenciamento do painel, domínio das camadas e da máscara, o uso de pincéis, contornos, gradientes, cores e também a criação de formas e, digamos, evitar. Neste treinamento, você verá os tipos de características do Krita. Se você quiser usar o Krita para pintura digital, é possível usar o Krita para desenhar, é possível usar o Krita para fotomontagem, se quiser usar o Krita para uma emissão, é possível. No final do treinamento, muitas sessões de treinamento permitirão que você veja todas as características desde as curvas. Então, isso significa que no final do curso você poderá encontrar diferentes treinamentos. E graças a isso, nos veremos novamente. Então, características diferentes explicadas nas curvas. No final do curso, você poderá acessar o Twitter sozinho e fazer o que quiser. 2. Comece com painel: Vamos começar com Krita. Vamos ver o painel. Então, a primeira coisa a fazer quando você começa com um software é encontrar esse tipo de interface. Vamos criar um novo documento. Você pode clicar em novos arquivos. E depois de selecionar o tamanho da imagem e ter um modelo predefinido, vamos selecionar o modelo A4 e eu posso alterar o retrato e a paisagem. Então, vamos clicar em paisagem e depois creditar. Então, eu ensinei a fazer esse trabalho. Você pode encontrar seu documento no controle deslizante de zoom e , à esquerda, você tem ferramentas diferentes. Então, a primeira coisa a fazer é entender as diferentes ferramentas. À esquerda, poderemos mudar, se quisermos mudar o número de cólon para apenas um cólon, dois cólon Omar, é possível. Pessoalmente, prefiro trabalhar com duas colunas. Se você tem uma tela grande, talvez você possa trabalhar com dois pontos. E definitivamente acho que não é extremamente interessante trabalhar com três ou quatro cores, trabalhar com uma ou duas correntes. No meu exemplo, trabalharei com apenas duas colunas. Então, primeiro à esquerda, você tem todas as ferramentas diferentes que são classificadas em diferentes categorias. Isso significa que você pode criar diferentes tipos de formas. Você pode criar uma seleção. Você tem diferentes ferramentas para colorir. Você também tem pincéis diferentes que você pode usar. Eu ensinei a dizer que, no topo você tem uma bicicleta. Então, File Edit, você pode desfazer, reduzir a última seção do cookie e passar. Você pode trabalhar com uma visão diferente. Então, isso significa trabalhar com um guia, trabalhar com a grade. Além disso. Aqui você tem as propriedades da imagem. Você pode digitalmente com esses painéis. Aqui você pode trabalhar com as seleções se precisar de filtros, vários fatores em diferentes categorias. Vou explicar tudo em detalhes, ferramentas, configurações, janelas e apenas este, apenas para luminárias. Então, a primeira coisa é entender que, se você quiser mudar a interface, ao acessar o Windows, você tem diferentes tipos de espaço de trabalho. Esse espaço de trabalho, por padrão, é um espaço de trabalho padrão quando você começa com o Krita. Mas, dependendo do seu trabalho, você pode vendê-lo para diferentes áreas de trabalho. Então, por exemplo, aqui vemos um espaço de trabalho diferente. Mas, dependendo do seu trabalho, você pode mudar. Se, por exemplo, você trabalha com algo como uma animação, você sairá do espaço de trabalho de animação. Se você, eu vou clicar, por exemplo, eu vou clicar, por exemplo, por padrão. Padrão. Não é exatamente o mesmo quando você começa com Greta, você tem apenas a interface básica. Se você clicar em Padrão, terá painéis diferentes. À direita. Posso continuar com o Workspace. Selecione, por exemplo , uma emissão e você terá uma interface totalmente diferente útil para diferentes quadros-chave nessa área. E para trabalhar com os cronogramas, posso alterá-los diretamente, Windows Workspace. E se eu quiser trabalhar com storyboard, posso clicar em storyboard. Espaço de trabalho do Windows. Se eu quiser trabalhar com, por exemplo , pintura, posso selecionar Beam paint e tenho um elemento diferente para minha pintura. Então, a primeira coisa a fazer é que você tem um espaço de trabalho diferente. Se você quiser voltar para informá-lo no início, acesse diretamente as Configurações e selecione um recibo ou sessões. E graças a isso, você ouvirá que eles disseram que você precisa reiniciar o Krita, mas finalmente pegue suas glândulas, podemos voltar exatamente no início, depois de eu explicar como você pode gerenciar esses diferentes painéis. Então, a primeira coisa é mudar o espaço de trabalho dependendo do seu trabalho. Honestamente, a maldição mudará o local de trabalho para animação e, de resto, manteremos o mesmo espaço de trabalho depois, se você for sentar lá, então você terá a possibilidade simplesmente mudar aqui você tem os dez. Então, por padrão, é Krita dark ten. Então, se você quiser algo diferente, você tem, por exemplo uma brisa de dez sessões. E você tem Krita mais escura, por exemplo, sessões. Eu posso voltar para o Krita. Eu posso usar o Krita neutro, mas definitivamente não é muito bom. Sessões. E então, vamos voltar para Krita Dark, assim. Se você mudar e não tiver certeza, poderá, a qualquer momento revisitar todas as configurações, se necessário. Então você pode mudar a dezena. Vamos manter Krita no escuro, mas se você estiver interessado em apenas um pouco Cindy Fairmont, você pode ficar. Podemos manter a fusão assim. Teríamos algo um pouco diferente. Elas poderiam ser glândulas. Definitivamente, acho que podemos manter o estilo e simplesmente ativar Sim, Fisher, e está tudo bem. Portanto, essa é a primeira coisa que você precisa entender. Então, depois no meio, você pode encontrar seu documento de trabalho que terá a possibilidade de ampliar, diminuir o zoom, usar esses diferentes elementos. Se a qualquer momento não tivermos tempo, você não tem certeza se pode levantar todas as sessões. E graças a isso, você pode ter certeza de que voltará logo no início. Não se esqueça de que, se você for para Minúsculo à direita, verá que os espanhóis escolhem espaço de trabalho e poderá encontrá-lo novamente. Espaço de trabalho tão diferente que você pode usar e também criar um novo espaço de trabalho. Mas não vamos fazer isso aqui. À direita. Você pode gerenciar vários painéis. Então, aqui podemos estender. Por padrão, temos esses painéis diferentes e logo depois adicionaremos espanhóis para manter algo simples para começar. E, para te dizer, no canto inferior direito, você pode encontrar alguns painéis de camadas. Extremamente importante porque é a base desse tipo de software. 3. Edite janelas: Vamos explicar como gerenciar o Windows e os diferentes painéis. Então, por padrão, temos essa interface e, por padrão, temos ferramentas à esquerda. À direita, temos painéis diferentes. E cada vez nessa área você tem diferentes opções de ferramentas. Então, isso significa que se eu trocar a ferramenta da minha ferramenta de pincel, terei esse tipo de opção. Se eu mudar para ferramentas retangulares, posso descobrir que poderei encontrar opções diferentes, que poderei encontrar opções diferentes dependendo do que eu escolher. Então, por exemplo se eu clicar aqui, começo a corrigir alguma coisa. Preciso trabalhar com cores diferentes. Seremos capazes de criar algo assim. E terei acesso às ferramentas, opções à direita, por exemplo, mostrar uma ideia on-line. Se eu clicar nas ferramentas de pincel, poderei criar algo assim. Agora temos algumas opções de ferramentas aqui. Geralmente é corrigido, mas às vezes algum elemento pode simplesmente mudar, mas na maioria das vezes está no elemento, definitivamente será corrigido com a cor do primeiro plano e as cores de fundo. E você pode selecionar as predefinições do pincel. E só nessa área, você pode, ao usar um pincel, mudar de modo, andar com opacidade e tamanho do pincel e ter diferentes tipos de opções de simetria. Vamos continuar. À direita. De fato, podemos usar esses painéis diferentes, vou editar, desfazer essa ação e desfazer essa ação ou algo assim. Se eu quiser mudar meus diferentes painéis à direita, é possível. Você só precisa ir às sessões. E você tem endocasts dot keras. Também são painéis diferentes, janelas que você pode usar no Krita. Por exemplo, você deseja trabalhar com grades e guias. Você quer ter acesso a essas opções. Você pode clicar aqui e automaticamente agora, eu tenho um novo elemento com grades e guias aqui, credo E portões. Um dos problemas é que, automaticamente, se você quiser desbloquear, você pode clicar em ocorrer inundação. E depois de clicar neste, você pode arrastar e mover os painéis. Bom site e você pode colocar onde quiser ou simplesmente excluir. Vamos ver um segundo exemplo. Posso clicar em configurações, pontos, e tenho funções de áudio, como composição. Você pode descobrir o histograma de fotos, cascas de cebola e padrões. E se eu quiser usar como painéis de composição, posso clicar aqui e automaticamente ou você tem composição no canto inferior direito mais uma vez. Aqui não é sorte, às vezes é sorte. E eu posso me arrastar e sair. Agora, se eu quiser posicionar esse elemento em outro lugar, você precisa arrastar e mover. E se eu quiser posicionar uma vez, por exemplo à esquerda, aqui você tem minhas ferramentas e eu posso colocar apenas nesta área, estão nesta área. Se eu escolher essa área, assim, automaticamente meu elemento será, tenho minhas ferramentas aqui e um guia de ingredientes nessa área. Não é conveniente. Só para mostrar o princípio posso mudar a inundação que ocorre novamente. E eu preciso reajustar este à esquerda. Não vamos mudar nada, basta manter a barra de ferramentas. É perfeito. Eu posso. Opa, eu posso desenhá-los. Mova agora essa guia e, se eu colocar essa, terei esse tipo de amigo mais uma vez. Não é a parte superior, mas apenas para mostrar o princípio do trabalho, a qualquer momento, você clica em flood dot keras e pode mover os painéis. Eu diria que a melhor coisa a fazer é manter isso fixo, manter isso fixo à esquerda e apenas trabalhar à direita. Se o gradiente for guia, por exemplo, não vou usar isso toda vez, mas talvez em algum momento. Então, se eu só precisar ajustar, use as configurações, dot keras. Eu abro painéis durante minha criação e depois de vestir roupas. Se eu quiser colocar na área, posso clicar com o botão direito do mouse. Se eu quiser colocar isso, por exemplo , aqui, posso usar o seletor de cores avançado. E graças a isso agora, os painéis estão diretamente nessa área e eu posso mudar a posição, arrastar e seguir para a direita, arrastar e seguir em frente. Tudo bem, então aqui ainda uma cor avançada, uma cor específica. E agora eu tenho minha grade E porta e posso estender a qualquer momento essa aba, assim se eu quiser composição, então nessa área ou apenas na parte superior, eu posso colocar a composição na parte superior. Então, cabe a você otimizar, por exemplo sua interface no curso, nós o faremos. Vamos manter algo simples, o que usaremos para os cachos. Então, primeiro aqui eu posso fechar o escuro. Também posso arrastar e mover a grade e guia quando não é possível que ela esteja bloqueada. Você clica aqui e arrasta e se move para fora, e então você pode fechar. Então, por padrão, temos seletor de cores avançado e seletor de cores específico. E, por padrão, temos camadas, predefinições de pincel e opções de ferramentas. Então, essas são as coisas que você tem por padrão. Agora, o que vamos fazer é alterar um seletor de seleção de cores específico. Honestamente, não usamos muito isso porque temos um seletor de classes avançado. Vou clicar neste e clicar nesta área dois, mover os painéis para fora e simplesmente remover esses painéis. Trabalharíamos com apenas quatro painéis principais. Aqui temos camadas, predefinições de pincel e opções. E vou colocar as opções da ferramenta diretamente nessa área. E eu quero as primeiras coisas que eu quero ter. São minhas opções de ferramentas e minhas camadas, painéis, opções de ferramentas, flood dot Keras. Agora eu tenho meus painéis aqui e vou arrastar e mover os painéis apenas nesta área aqui. Perfeito. E não aqui nesta área. Portanto, você precisa seletor de cores avançado e posicionar as opções da ferramenta. Só que sim, só sobre isso. Agora está tudo bem. Eu tenho duas opções, seletor de cores avançado. Aqui temos camadas e predefinições de pincel. E durante a curiosidade, trabalharemos com esses quatro, esses quatro elementos. Apenas esses quatro elementos. Por quê? Por ser essencial em prótons, temos acesso direto às camadas. Aqui. É impossível mudar alguma coisa. Definitivamente, sempre coloque suas camadas nos cantos inferiores direitos. Quando preciso trocar o pincel predefinido, posso clicar nas predefinições do pincel, mas toda vez podemos encontrar apenas nessa área mais uma vez. Então, predefinições de pincel aqui, pessoalmente, eu uso a maioria das vezes de predefinições de pincel nessa área. Mas também pode ser interessante manter o pincel predefinido logo à direita das camadas. Opções de agrupamento, extremamente úteis. Usaremos ferramentas diferentes. E toda vez que usarmos uma das ferramentas, adicionaremos acesso direto às opções da ferramenta na extremidade e no próton, porque toda vez que você clica em algo, você precisa diretamente poder alterar as opções. E é por isso que é melhor ter opções de ferramentas diretamente. No canto superior direito, eu prefiro trabalhar preguiçosamente, então colocamos duas opções. Coloca duas opções em camadas. Eu completo com predefinições de pincel e um seletor de curso completo com avançado. O setor de cores avançado também é útil porque às vezes você pode, dentro de suas ferramentas, mudar para os seletores avançados selecionar as duas cores desejadas. Às vezes, podemos usar algumas ferramentas, como colorir a ferramenta de Mike. E é extremamente importante ter o seletor de cores avançado para selecionar cores diferentes muito rapidamente para esse tipo de ferramenta. Prisão congelada. Se eu voltar às sessões e ver que vazou aqui. Se eu simplesmente selecionar dot keras a qualquer momento, se durante a criação de um documento ou se você realmente quiser adicionar mais elementos, você pode simplesmente reutilizar o processo. Não se esqueça também de que você tem algo aqui configurado, barras de ferramentas. É, eu não vou entrar realmente em detalhes, mas a qualquer momento você tem diferentes tipos de coisas. E você pode simplesmente colocar algo à direita. É a barra de ferramentas principal. E se você quiser adicionar um pouco de coletor talvez remova as colunas para ir aqui. E você pode encontrar o anel, remover correntes e adicionar diferentes tipos de coisas existentes, certo? Então você removeu a estrutura e a piscina. Você pode adicionar cenas diferentes. Mas acho que definitivamente não é extremamente conveniente. Você tem ações de desfazer e refazer. Você pode encontrar o separador. Aqui você tem Miro e camadas verticais. Então, se você quiser criar algo como uma nova barra de ferramentas, pode ir para a direita e ter várias cenas. Se eu apenas clicar no aplicador, assim, terei algumas mudanças. Mas definitivamente. Então, a partir disso, você pode criar uma nova barra de ferramentas. Você não vê nada, não, porque você precisa acessar as configurações e as barras de ferramentas para mostrar que são pincéis e outras coisas. Pincéis e outras coisas que eu não ativei. Foi esse. Se eu for e as ferramentas, se eu for e me sentar, barra de ferramentas do Sean, eu seleciono o arquivo. Agora será o quê? Estou indo um pouco antes do arquivo. E agora você pode encontrar remover cor e remover moldura. Você pode encontrar esses Mia Hall. Então, toda vez que você seleciona Configurações, ações da barra de ferramentas e configura a barra de ferramentas. Aqui você pode fazer o que quiser e colocar essa no canto superior. Você também pode misturar as duas sessões, garantia da barra de ferramentas, os pincéis e outras coisas. Eu sei que tenho dois elementos ou apenas horários de envio. Então, vamos voltar às sessões, à barra de ferramentas, aos desvios, remover o arquivo, e eu posso simplesmente voltar aqui. Mas definitivamente acho que sim. melhor coisa a fazer é manter essa barra de ferramentas e não alterar nenhum coletor. Então, começaremos com essa interface para as curvas. 4. Navegação de mestrado: Vamos explicar a navegação. Então, a primeira coisa a saber é que estamos trabalhando na versão desktop. Como trabalhamos na versão desktop, estou usando um mouse com uma roda de rolagem. E eu também selecionei o desenho apenas como exemplo. Então, essa é a primeira coisa a entender sobre navegação, você pode encontrar essas ferramentas. Você tem as ferramentas de zoom e a ferramenta de caneta. Então, isso significa que se você clicar nas ferramentas de zoom, também poderá encontrar a erupção, basta ampliar e diminuir o zoom. Então, se eu for para a perna esquerda, posso ampliar uma área específica. Se eu clicar em Zoom, eu gostaria, eu posso apenas ampliar, eu ficaria preguiçoso. Então, a primeira coisa é entender, mas definitivamente quando trabalhamos em versões para desktop, é melhor usar apenas a roda de rolagem. E você não tem ferramentas. Então isso significa que você pode se mover assim. Se, por exemplo, I. Zoom, posso clicar aqui, ampliar meu documento. E depois eu puder usar minhas ferramentas do fim dos tempos e seguir nessa área. Uma das melhores coisas a fazer é usar uma onda quadrada com uma roda de rolagem. Você pode reduzir e ampliar. Com minha roda de rolagem. Eu posso diminuir o zoom, ampliar na raiz quando usamos as versões para desktop. E se, por exemplo, eu aumentar o zoom, também posso clicar com o botão esquerdo. E com meu clique esquerdo, posso me mover apenas nessa área. É isso. Se você simplesmente for até aqui, dê uma olhada. Você também pode usar esses pequenos painéis. E graças a isso, você pode gerenciar uma porcentagem, basta definir esses elementos. Se você quiser mudar algum tempo, você pode trabalhar com os diferentes graus e pode mudar apenas com esse elemento. Vamos continuar com esse desenho. Primeiras coisas a fazer. Você tem uma porcentagem e eu posso alterar a porcentagem para aumentar e diminuir o zoom. Exatamente assim. Se você clicar, terá mapas ou tamanho da tela de exibição entre o tamanho do pixel ou o tamanho da impressão, o tamanho atual do pixel do mapeamento. E graças a isso, você pode fazer diretamente esse tipo de ajuste. Depois de mais uma vez, posso girar se quiser trabalhar no meu desenho, desenho de referência com 90 graus, posso mudar para 90 graus. E aqui você encontra o tamanho e a dimensão do seu documento. Se eu voltar aqui, esta é uma dimensão do meu documento, documento A4, e você pode encontrar o tamanho do arquivo. Então você tem mais informações. Como você pode ver. Se eu voltar, amplie, amplie, diminua o zoom e a navegação. Então, use a roda de rolagem. Você pode ampliar assim e diminuir o zoom assim. Se, por exemplo, eu estiver mais posicionado nessa área, posso ampliar mais essa impressão de canto. Se eu diminuir o zoom e quiser ampliar mais essa área, posiciono meu cursor aqui. E graças a isso, posso ampliar mais essa impressão de canto. Depois, se eu usar o botão esquerdo, opa, aqui estão minhas ferramentas. Então, se eu voltar às minhas ferramentas de seleção, posso usar o botão esquerdo porque vou usar as ferramentas, mas você pode simplesmente clicar na roda de rolagem. Se você clicar na roda de rolagem, poderá se mover diretamente exatamente com sabão e ferramentas. Se você clicar com o botão direito do mouse toda vez, poderá encontrar algumas opções diferentes: mais sobre as camadas você pode usar essas ferramentas, então, se quiser , mas simplesmente não é extremamente conveniente porque toda vez você precisa clicar nas ferramentas. Então, o básico para fazer isso, por exemplo , estou trabalhando, posso voltar aqui. Se eu estiver trabalhando com meu pincel, seleciono apenas a cor preta. Eu posso inverter a cor. E se, por exemplo, eu estiver trabalhando no meu pincel desse jeito. E eu não vou sempre clicar na ferramenta Zoom. Amplie, depois volte para o meu pincel e pinte novamente. Definitivamente. Pode ser difícil e você passa a maior parte do tempo. Então, por exemplo, estou apenas usando meu pincel desse jeito. E eu uso minha roda de rolagem, posso ampliar. E graças a isso, posso inserir mais detalhes. Então eu posso usar minha roda de rolagem, diminuir o zoom. E, definitivamente, é muito mais conveniente. E se eu clicar na minha roda de rolagem, também posso arrastar e me mover assim. 5. Criar documento: Vamos explicar como criar dois novos documentos. Então, para criar um novo documento, quando você estiver neste painel pela primeira vez, basta clicar em novos arquivos. Ao mesmo tempo, se você clicar nessa nova área, também poderá abrir um documento. É exatamente o mesmo. Então você clica em Arquivo Novo ou pode simplesmente clicar em Iniciar novo arquivo toda vez que tiver essa interface. E depois de selecionar o tamanho dos documentos que deseja, por padrão, você tem as dimensões do documento Keystone e tem predefinições diferentes. Você pode escolher uma predefinição que desejar, digamos dx. Estou vendo uma bicicleta, como um documento A4. Eu posso clicar nesse. Eu tenho diretamente é branco e 08 deste documento, se eu selecionar A6, eu tenho esse caminho como este oito. Vamos voltar com o documento A4. Você pode mudar para retrato ou paisagem. Retrato de paisagem. Depois você pode editar a unidade. Além disso, percorreremos a maior parte do tempo em pixels, mas às vezes, se você tiver que trabalhar em centímetros, trabalhar em polegadas. Você pode mudar suas unidades. Se eu continuar onde quer que o quilômetro seja modelado. Portanto, temos opções multifuncionais. Você só precisa entender que um modo RGB será se você quiser manter seu documento na web. Então, isso significa que se você simplesmente criar um documento on-line, você pode entrar e ela se for algo para impressão, então a melhor coisa a fazer será trabalhar em CMYK ao criar um documento criado ou desenhar coisas assim. E o destino é para impressão. Você já precisa trabalhar em CMYK para nós. Então, na maioria das vezes , pode ser porque podemos manter esses diferentes gerentes de talentos do navegador baseado em Carlos. Bem, não vou inserir muitos detalhes e manteremos apenas o analisador de espaço de cores padrão. Assim, posso criar um novo documento como este. Então, o documento aparece aqui. Você também pode criar várias janelas e essas áreas. Então, arquive novamente, sabia que se eu quiser colocar diretamente no retrato, posso começar com crédito de retrato. Só preguiça. Sabe, sim, a marcação camiseta File New. E se você selecionar conteúdo diretamente, poderá alterar o nome do seu documento. No entanto, você pode alterar o nome do seu documento ao salvar. Mas diretamente você pode mudar aqui. Vamos pegar, por exemplo, o título. E você tem o número de camadas, como você pode ver por padrão, ao criar um novo documento, você tem uma no primeiro ano e uma caneta kleos. Se você quiser mudar, você pode alterá-los, colocar dois, três ou quatro. Se eu configurá-lo para Create. Agora temos camadas de rosa doce. Se você não quiser ter forma independente ou quando começar, basta alterar o conteúdo. Basta jogar apenas um crédito e agora você terá apenas suas camadas de fundo. Às vezes, também pode ser útil se você quiser começar com qualquer camada. Vamos voltar ao File New novamente sobre o conteúdo. Você pode alterar a cor do plano de fundo sem a opacidade. E você pode inserir uma descrição ou algo do seu documento, se necessário. Vamos apenas mudar a cor, a cor de fundo. Você tem. Agora há uma largura mais baixa nesta área. Vamos selecionar uma cor azul como esta. E eu posso clicar em “Ok, Create”. E agora eu criei um novo documento com essa cor de fundo. Portanto, está tudo bem com esses diferentes princípios básicos. Eu posso voltar aqui. Você também pode clicar em um novo arquivo nessa área. Então você tem mais tipos de opções. Então, por exemplo, se eu continuar, você pode criar um modelo de emissão. Você também tem um tipo diferente de modelo de design. Você já viu esse tipo de modelo. Então eu posso clicar no modelo de animação. Vamos selecionar esse. Se eu usar esse modelo, como você pode ver diretamente, temos alguns elementos que parecem elementos aqui, elementos aqui, elementos aqui. Eu posso ir pela direita. E você pode encontrar várias camadas colocadas nessa área, o que é algo um pouco específico. E depois de pintar dentro dessa moldura, por exemplo, se eu clicar aqui, sim, temos vários tipos de pecado, mas o objetivo é usar essa área para pintar. Se eu continuar File New. Você também pode criar um modelo e colocar os ovos ou os tipos que desejar. Vamos ver, primeiro dê uma frase na Piazza , use este modelo. E agora você pode encontrar um modal de página com diferentes tipos de molduras. E é interessante porque você pode usar uma das ferramentas. Vamos usar essas ferramentas. E depois de podermos pintar em tamanho, esta é a página número um, como você pode ver. E por dentro temos uma máscara de desenho em cores masculina. São apenas dois quadros diferentes. E podemos criar duas novas camadas diretamente que você está pintando aqui. Preciso colocar este para te contar. Sim. Para te dizer no topo. Assim lá fora, eu posso manter o Sim. Acho melhor começar do lado de fora, mas você pode mudar a posição da caneta Leia dentro da página número zero. E depois que você conseguir pintar aqui, preciso mudar a cor para preto. E, como você pode ver, poderemos usar esse tipo de modelo para criar o que você quiser por dentro. Você pode criar qualquer coisa assim. Então esse é o tipo de modelo que você também pode ter, depois de eu voltar ao phi nu. Depois, também podemos selecionar o modelo de design. Você tem um tipo diferente de tamanho, um zero vezes. Você pode até mesmo criar um Seeing with this use um modelo e, diretamente, você terá fundos transparentes. Na maioria das vezes, criaremos apenas novos documentos personalizados e criaremos um novo documento como esse. Eu só vou voltar e encontrar algo novo. A mudança conterá talvez possamos manter apenas uma camada no início, mas alterar o conteúdo para desperdício de cor. Simples assim. Se você quiser abrir um documento, você só precisa ir e lutar. Você seleciona abrir um documento existente com o Krita, basta pesquisar. E se você quiser abrir diretamente seu arquivo de imagem, posso clicar neste. Desenhos, clique duas vezes. E agora eu já vi um arquivo de imagem nessa área e posso trabalhar nisso. Eu posso, os dados podem pintar qualquer coisa que eu quiser. 6. Trabalho de exportação: Vamos explicar como exportar o trabalho. Portanto, para exportar o trabalho, podemos ir diretamente e encontrar especialistas aqui. A primeira coisa a fazer é criar algo muito rápido. Eu posso usar minha ferramenta de pincel aqui. Com uma ferramenta de pincel, posso selecionar um tamanho nessa área e simplesmente, vamos criar alguns vendo a necessidade de mudar a cor, apenas sedar, a cor preta aqui. É uma ondulação muito básica. E sim, então isso apenas cria algo, qualquer coisa assim. Então, depois disso, você tem documentos que você tem um desenho, todas as coisas que você precisa ir e arquivar. E você pode selecionar exportar. Depois de fazer esse trabalho, você pode acessar diretamente o seu computador e selecionar o tipo de arquivo que deseja. Portanto, é um documento da Krita, seria este. Então, primeiro documento Krita, se você apenas aplicar o documento secreto, você clica em Salvar. E graças a isso, você também poderá reutilizar o tipo de documento do teorema. Então, essa é a primeira coisa que você precisa entender. Você pode clicar em Salvar como e você pode simplesmente aplicar o documento Crito. Eu só vou mudar o nome ou vai funcionar corretamente. Então, basta mudar o nome. Eu posso colocar o documento Krita e salvar. E graças a isso, você poderá reabrir este documento em qualquer software Krita em qualquer computador que você encontrar. E se eu quiser, posso abrir este documento. Agora, é quando você clica em Salvar como e quando clica em Salvar, pois tem essas opções diferentes. É o mesmo que se você exportasse seu trabalho. Então, por exemplo você tem todos esses tipos de opções. E se eu quiser exportar, será o mesmo. Então eu vou e arquivo, seleciono Exportar. E você pode encontrar meus documentos aqui com esses elementos. Então isso significa que é um documento Krita. As coisas que eu posso fazer em Sydney, por exemplo, JPEG. E eu posso exportar em arquivo JPEG. Se eu definir um JPEG, por exemplo, eu posso clicar em Salvar e terei opções avançadas. Opções: basicamente, você pode aumentar a qualidade para pixels 100% transparentes, cor dos campos. Portanto, depende do tempo em que você pode colocar isso em qualidade transparente e avançada. Geralmente, manteríamos esse parâmetro, você deseja inserir metadados. Você também pode, vamos continuar com o básico e exportar. Se eu voltar ao phyla, vamos selecionar Exportar novamente. Você pode selecionar mais opções se precisar, por exemplo, você como um arquivo PNG. Além disso, algo interessante. Você pode encontrar o PSD. Portanto, se você quiser reabrir algo no Photoshop, você pode selecionar o arquivo PSD e exportar diretamente lugares onde pode ser interessante exportá-lo em PSD pois você também manterá camadas diferentes. Então, se você tiver várias camadas, você pode, você pode reutilizar, você pode reabrir como um software como o Photoshop, por exemplo, e também o tipo de software. E graças a isso, manteremos todas as diferentes camadas e você poderá editá-las em outro software de design gráfico. Portanto, esta é uma opção diferente de Exportação de Arquivo. E cada vez que você pode selecionar o que deseja e tem JPEG, também pode encontrar PNG, arquivo PSD e outros tipos de opções. 7. Camadas: parte 1: Vamos começar com Julie, sua, extremamente importante para entender as camadas. Você pode encontrar nos painéis da camada direita e nessa área, você pode encontrar esse elemento. E você pode alterar o tamanho do terminal como você pode ver. E você também tem a indentação da árvore, mas sim, basta levantar um joelho e alterar o tamanho da miniatura se quiser. Você também pode arrastar e mover a cauda à esquerda, nesta janela, e também pode arrastar e mover essa janela conforme sua conveniência, se tiver várias camadas. A primeira coisa é entender que essa é minha camada de fundo e esse é meu novo documento, Weisberg runes. Ao entrar nessa área, você pode adicionar vários tipos de camadas. Então, primeiro, vamos ver os princípios e depois explicarei cada camada como uma, após a uma. Por exemplo, na maioria das vezes, podemos criar camadas revestidas ou pintadas. Então eu posso clicar aqui. E agora eu tenho uma nova camada. Esta é uma camada de tinta. Isso significa que posso fazer qualquer coisa que falarmos para poder usar meu pincel e selecionar uma nova cor aqui, por exemplo, a cor vermelha define o tamanho do meu pincel nessa área. E eu poderei pintar assim. Se, por exemplo , eu ir nessa área, selecionei essas imagens e gostaria de desenhar em novas camadas. Então eu continuo escrevendo e diretamente eu posso clicar aqui, adicionar uma camada ou diretamente você pode clicar no pequeno Bruce. E graças a isso, você pode adicionar camadas adicionais. É útil porque você pode criar várias camadas por algum tempo com apenas uma camada de esboço e, em seguida, seu desenho final usando esse tipo de coisa. Então, por exemplo, eu posso clicar aqui e posso trabalhar com renomear. Você pode clicar duas vezes e renomear suas camadas. E nessa área você clica duas vezes e pode renomear. Quando você clica com o botão direito do mouse, você reúne várias opções, como as propriedades das camadas. E ao clicar nas Propriedades, você também pode alterar o nome, poderá alterar a opacidade e mais opções. Então, primeiro vamos selecionar o pincel à esquerda e diminuir o tamanho do pincel. Sobre as opções de ferramentas, posso usar, por exemplo estabilidades ou é muito útil se você estiver usando as versões para desktop. E eu posso colocar cerca de 5050. Eu posso simplesmente criar como um esboço, mas eu só preciso mudar minha cor. Eu posso inverter com uma cor preta e um par de frases. Eu posso criar algo como se z estivesse aqui, aqui mesmo, e talvez não use tudo. Então, eu posso simplesmente criar algo assim e diminuir o tamanho do meu pincel. Troque litros por Lisa estável. E eu poderia dizer “não” por reutilização. Essa imagem de sapo. Podemos simplesmente criar, por exemplo, um primeiro elemento e seu primeiro esboço. Vou fazer isso mais rápido porque pode ser apenas um primeiro esboço e você pode criar algo muito rápido. E você pode dizer, eu vou ter um pouco de gelo aqui, um pouco de gelo aqui, por exemplo, aqui teremos algo assim. Talvez eu possa colocar algo aqui, aqui e talvez fazer algum single nesta área. E você pode simplesmente criar um esboço básico aqui. Depois de fazer esse trabalho. Se eu clicar aqui, posso ver qualquer uma dessas camadas. Então, assim mesmo. E se eu clicar aqui, também posso ver essas camadas. E depois, se eu quiser, posso concluir usando apenas meu pincel. E sim, depois que eu pudesse continuar. Exatamente assim. E eu vou clicar nos meus grupos de bolsas, por exemplo, você pode continuar e adicionar um esboço de áudio, e este será meu esboço final. Então, por exemplo, eu posso clicar duas vezes e colocar o esboço final assim. E depois eu posso tentar fazer algo melhor usando o tamanho do meu pincel e tentar ter algo melhor. Então, eu posso clicar aqui, diz meus antecedentes. E eu posso simplesmente criar uma nova camada Preuss e posicionar essas camadas de tinta nessa área. Então, se você quiser mover uma camada, basta arrastar e mover Zola. Sim. Você pode posicionar planos de fundo em primeiro plano. Então, eu posso fazer nessa área e tocar em um fundo assim. Nesta camada de fundo. Eu posso, por exemplo, eu também achei isso transparente. Se eu for para a esquerda, você tem essas ferramentas e pode sentir todas as suas camadas com uma cor. Eu posso clicar aqui. Não vou mudar nenhuma ferramenta orçamentária. As opções ativam a cor branca primeiro plano e clique com o botão esquerdo. E graças a isso, eu tenho essa cor branca nos fundos do Zoom. E este é, por exemplo, meu esboço. E eu posso clicar no esboço final, clicar nesta área. E vamos selecionar contra o pincel. Algo interessante nesse esboço. Como você pode ver, você pode diminuir a opacidade preguiçosamente. Então eu posso diminuir a opacidade. Se você clicar com o botão direito do mouse na camada Propriedades, também poderá adicionar várias opções, como bloquear a camada. Então isso significa que você não poderá fazer nenhum sumidouro aqui. Vou te mostrar alfa, o quê, por que é útil. E você pode renomear a opacidade e o modo de mesclagem. Vou te mostrar o modo de mesclagem depois deste esboço final agora, para que este esboço eu possa diminuir a opacidade. E neste esboço final eu posso usar meu pincel. A estabilidade é que eu posso ampliar. E opa. Vamos fazer isso novamente com a cor preta diminuindo o tamanho. Sim. E essas são coisas que eu posso fazer apenas para tentar criar meu esboço final. Então isso significa que aqui eu posso fazer algo, por exemplo , beta, três elementos diferentes. Também será útil quando você quiser, sim, definitivamente do primeiro ano com um esboço e depois de outra camada ou como algo um pouco diferente. Definitivamente, pode ser útil. E é isso. Então você pode continuar assim. E depois, no final, quando, por exemplo você terminar seu trabalho, essa camada você pode simplesmente adicionar n. Você terá sua renderização final. E a qualquer momento você pode excluir essa camada. Se eu quiser excluir, você pode clicar em excluir a máscara de camada. Você também pode clicar com o botão direito do mouse e você tem as opções remover camadas, remover camadas, assim mesmo. Aqui. 8. Camadas: parte 2: Vamos continuar com as camadas. Então, vimos como usar camadas quando, por exemplo você quer trabalhar com o desenho, você pode ter algo em seus planos de fundo. E aqui, toda vez que você pode adicionar diferentes tipos de camadas, a maioria das vezes é pintar camadas. Então, agora vamos continuar administrando como oligos. Então, vamos continuar com isso. Primeiro, posso clicar nessa imagem e também selecionei essa imagem. Se você quiser duplicar uma camada, por exemplo, é um banco Brunio, às vezes é extremamente útil manter Brunio sempre tão ruim e trabalhar em algo diferente, você pode duplicar. Para duplicar a camada, basta clicar aqui máscara de camada duplicada. Depois de tirar essas fotos e cortar o rosto da mulher para cortar o rosto da mulher, Guanzhong saiu e você tem essa ferramenta, ferramenta de seleção contígua. Veremos isso em detalhes depois, quando eu clicar aqui, precisar selecionar à direita nas Opções de ferramentas. Nossa opção de ferramenta, uma doce e velha, vamos andar por volta dos 20 anos e não tentar sentar na cara da mulher, apenas tente sentar em segundo plano. É simples clicar com o botão esquerdo. E graças a isso, eu posso ver os planos de fundo de x e y. Só precisa inverter a seleção, para inverter a seleção, selecionar e inverter a seleção. Então, agora eu selecionei o rosto da mulher. Eu tenho algo pequeno aqui. Talvez eu possa voltar selecionar o invertido B, não é perfeito. Vamos tentar novamente. Vou aumentar um doce velho e as ações substituirão. Vamos clicar com o botão esquerdo novamente. Selecione inverter. Será o suficiente para o que eu quero fazer. Editar, copiar é uma seleção e basta ir aqui, envelhecido e passar na seleção. Então agora eu tenho essa, essa, essa seleção. E para mover essa camada, basta clicar nessa camada de seleção do transformador de ferramentas. E graças a isso, posso arrastar e mover forma desconhecida e posso posicionar, por exemplo esta imagem, se você quiser manter a proporção, basta pressionar Shift muito melhor. Então, basta pressionar Shift para manter a proporção. Então agora eu tenho essa primeira imagem. Se eu quiser renomear, tenho essa primeira camada de lazer. Se eu quiser renomear, clique duas vezes e posso selecionar a guia fase um, assim mesmo. Agora eu gostaria de duplicar essa camada novamente, clique em Duplicar assim. Eu posso renomear a fase número dois. E com minha ferramenta, clique com o botão esquerdo e eu posso arrastar e mover nessa área ao mesmo tempo que posso redimensionar. Só não se esqueça de pressionar shift se quiser manter a proporcionalidade. E eu posso clicar nele novamente. Clique aqui, clique duas vezes na face número três e arraste para mover. Então, basta clicar aqui, mover para a direita, e vamos diminuir, aumentar um pouco nessa direção e pressionar Enter desse jeito. Então, é assim que você pode duplicar a camada a qualquer momento e adicionar uma visualização de uma camada. Basta clicar aqui, clicar aqui ou simplesmente clicar aqui. Se você quiser localmente aqui, por exemplo, eu posso clicar no rosto que vemos aqui. Isso significa que se eu quiser clicar com o botão esquerdo, arrastar e mover, isso não é possível porque a camada fica visível a qualquer momento eu posso simplesmente desbloquear. Vamos continuar. Eu gostaria de adicionar um retângulo no céu. Então, vamos para a esquerda e para a ferramenta retangular. Quero dar as boas-vindas às diferentes camadas. Você pode clicar em Mais e tentar pintar camadas. Depois de fazer esse trabalho, preciso acessar as Opções de ferramentas. E eu posso selecionar a cor do primeiro plano, contorno, sem saída. Então, vou apenas preencher com a cor do primeiro plano. Preciso selecionar a cor do meu grupo de amigos nessa área. Vamos aplicar um pouco como a cor laranja. E eu posso clicar com o botão esquerdo e criar meu retângulo até que a linha de uma razão se encaixe. A qualquer momento, você pode clicar nessas ferramentas e alterar a posição ou estender seu retângulo, se necessário. Clique duas vezes e vamos renomeá-lo. Retângulo. Algo está aparando e diminuindo sua opacidade. Assim, você pode alterar a opacidade de suas camadas. Como você pode ver. Acho que preciso redimensionar um pouco o externo à esquerda e um pouco na linha da borracha. Você já viu um modo de mistura? O que é um modo de mesclagem? Você pode encontrar alguns modos de mesclagem aqui. E você tem várias opções. E graças a isso, você pode criar diferentes tipos de estação de aumento com as camadas abaixo para seus próprios pais, esse retângulo, se eu selecionar apenas sobrepor, adicionarei essa renderização. E basta clicar aqui novamente, se eu quiser selecionar Multiplicar, terei essa renderização. Se eu ver cores, adicionarei essa renderização extremamente útil em vários trabalhos para alterar o modo de mesclagem. E vamos definir isso neste exemplo. No geral, AUM, ainda mais opções que você pode usar, mas continue com as opções mais básicas. E vamos aplicar a sobreposição. Depois, se eu clicar em um desses rostos. Então, na primeira fase, esta, eu posso mudar o modo de mesclagem. Basta clicar aqui. Se eu selecionar sobreposição, posso criar esse tipo de renderização. Como você pode ver, se eu selecionar este, posso mudar. Vamos aplicar de forma mais leve. Vou obter essa renderização. Se eu selecionar essa face, posso alterar o modo de mesclagem. Vamos fornecer, como um elevador olhamos tendências que um amigo faz, o que significa que você apaga a forma e os interesses de jogar. Carlos. Ecrã. A tela ficará perfeita no meu exemplo, assim mesmo. Afinal, não se esqueça de que você pode alterar a posição nos planos de fundo do elemento em primeiro plano. Então, se eu voltar a esse retângulo, vamos voltar ao normal. Assim. Se eu mudar a posição apenas nas glândulas deste artigo de matriz, não vejo meu retângulo pela simples razão de que ele está no fundo. Se eu me posicionar aqui agora, posso ver meu retângulo. Mas depende também se eu clicar nessa face da mulher, exercer seu Kruglanski, está na frente do retângulo. Mas se agora eu posicionar o retângulo apenas nessas áreas ou o retângulo ficará totalmente em primeiro plano. Portanto, não esqueça esse. É oligo para te dizer. Na parte superior, esses painéis estarão em primeiro plano, então eles estão totalmente ligados. Os botões aqui estarão nos quartos. E cada vez que você pode mudar a posição, assim como esta , seu elemento diferente existe novamente e arrastar e mover de acordo com a disposição. Vamos selecionar esse retângulo e simplesmente arrastar e mover novamente na parte superior. Se você clicar com o botão direito do mouse, você pode copiar e pastoral o IOS, por exemplo, eu. Posso copiar e clicar com o botão direito. Eu posso passar por um retângulo de avenida. Mas, no meu exemplo, é como duplicar as camadas. Se eu for para a esquerda mais uma vez, selecione o tamanho do terminal zip, você pode fazer alguns ajustes. E você sempre usa um recuo de árvore quando, por exemplo, você pode criar um grupo Lior ou múltiplos. Você pode classificar em pastas diferentes. Porque nesta área, novamente, por exemplo, crédito para agrupar camadas. Eu posso adicionar camadas de um grupo. As posições são a camada de grupo aqui. E eu posso selecionar com a tecla Shift. Com controle. Com o controle, você pode selecionar várias camadas. Então você clica com o botão esquerdo, mantém o controle e pode selecionar várias camadas. E às vezes, por exemplo a acidez dessas três camadas e eu posso entrar na camada do meu grupo desse jeito. E como você pode ver neste grupo, eu posso tocar em Fase de grupo, por exemplo e dentro da minha suíte, eu tenho faces espessura da camada é útil porque eu posso simplesmente, vamos lá e selecionar, desmarcar. Eu posso simplesmente esconder tudo ao mesmo tempo. Se eu usar minha ferramenta, posso mover também o grupo ao mesmo tempo. Então, isso é y e pode ser útil para criar camadas de grupo assim. E quando você tem várias camadas, também é interessante porque você pode classificar suas camadas. Esse é o básico que você precisa fazer para começar com a camada Se eu for nessa área, você também poderá ter todas as opções diferentes. É a mesma coisa. Aquele clique com o botão direito aqui. Se você quiser, se quiser apenas nivelar a imagem, posso clicar aqui, selecionar todos os elementos, sair e remover os tetos ou a fase de grupo. Quando eu clico neste retângulo, clique com o botão direito, você é uma imagem achatada da camada achatada. Eu clico em achatar o Yahi e nada aconteceu. Se eu fosse e achatasse a imagem também do Laos, também dos heróis, estaríamos de volta em apenas uma camada. Agora você tem apenas um elemento. Tenha cuidado para fazer isso quando tiver certeza de terminar seu trabalho e quando tiver certeza de que não voltará nos primeiros anos. Então, na maioria das vezes, você não precisará fazer isso. Em apenas alguns exemplos, você pode fazer Absolutamente, Sim, mas na maioria das vezes você não precisará fazer isso. Os elétrons voltam e morrem. 9. Camada de pintura: Vamos explicar para pintar camadas. Primeiro tipo de camadas que você pode usar. É uma camada de tinta. Você entra nesta área e cada vez pode adicionar um Bentley seu aqui. Você também pode clicar em mais e automaticamente você criará novas camadas de tinta. Por que o teórico é interessante usar essa camada porque você simplesmente trabalha. Essas são as camadas que você mais usa. E cada vez que você quiser usar um pincel, quando. Então, quando você quiser criar uma forma, mesmo que ao criar uma forma, você pode trabalhar diretamente na sua Bentley, mas você pode trabalhar em anos vetoriais. Há uma diferença quando você seleciona ou deseja editar sua forma. Então, as primeiras coisas a fazer. Se eu quiser criar uma forma, seleciono minha ferramenta de retângulo nessas camadas de tinta e tenho opções diferentes. Eu posso preencher com cor de primeiro plano, cor de fundo. Eu também posso usar um padrão. Vamos aplicar a cor do primeiro plano. Posso colocar dois contornos se não precisar de contornos e selecionar uma cor. Vamos trabalhar com um pouco de verde. Posso clicar em verde e depois nesta roda ácida, por exemplo, esta. E basta criar um retângulo na base. Apenas ouvir e ver são minhas primeiras camadas de tinta. Agora eu gostaria de criar algo mais com meu pincel. Então eu posso clicar em Preuss, criar duas novas camadas de tinta. Selecione meu pincel com um pincel, eu posso entrar em Opções de ferramentas. Vamos aplicar um estabilizador e ativar para conhecer a cor escura. Eu posso selecionar algo mais em marrom. E graças a isso, posso fazer algo assim aqui. E eu poderia completar se eu precisar com caminhos diferentes, eu posso competir aqui, completar aqui. E graças ao Zach, posso simplesmente usar meu pincel e pintar qualquer coisa nas minhas camadas de tinta. Eu posso mudar a qualquer momento, se eu quiser. Eu posso trabalhar com cores diferentes. Vamos ver o vazamento de algumas vistas mais em laranja. E eu posso fazer algo assim. Só aqui. Simples assim. Você pode misturar, você pode trabalhar com nitidez, você pode trabalhar com pincel. Você pode usar essas ferramentas diferentes com essas camadas de tinta. Simples assim. Vamos dar outro exemplo. Vou remover essa camada de caneta, remover essa caneta da Liam e criar novas camadas de tinta. Você pode ativar um espelho horizontal ou espelho de retículo muito interessante. Você também pode aplicá-lo, se eu quiser criar algo parecido com um rosto, posso usar essa ferramenta de pincel, invertida com a cor preta e ácida no tamanho do pincel. Vamos andar por volta das dez ou assim. E eu posso usar um estabilizador. Vá percorrer esta área e vamos tentar fazer algo assim. Acho que definitivamente não basta estar lá. Eu posso aumentar. Vamos caminhar por volta dos 20. E sim, vamos fazer algo assim primeiro. Eu poderia fechar um pouco depois de fazer sim, traduz isso. Depois, se eu for pela esquerda, posso mudar mais tarde. Minha estabilidade é a razão pela qual ela é útil para você, a zona de estabilidade, pela simples razão que, quando você trabalha na versão desktop, é para ter um atendimento de melhor qualidade. Se você não fizer isso às vezes, não poderá ter uma curva muito boa e interessante. É por isso que é útil. Assim, como você pode ver uma nova camada de tinta, você pode criar qualquer coisa que não seja preguiçosa Sophia observará A's nessa área. Isso diminui a zona de estabilidade. Vamos diminuir o tamanho. E eu posso fazer algo assim. Aqui. Eu faço esse trabalho apenas para separar em diferentes níveis. Então, por exemplo, normalmente você pode ter cerca de um nível para os olhos ao redor dessa área, não para os fígados ao redor dessa área. E você pode colocar o máximo de estresse aqui. Você pode separar em uma parte, duas partes, doce, doce, parte igual. E vamos aumentar o tamanho novamente. E aqui eu posso adicionar ruído. E vamos colocar o mouse nessa área. Existe depois de coisas que eu posso fazer, você também pode mudar para o modo apagador. E graças a isso, se você quiser apagá-los, pode confiar em um aumento, como você pode ver, conforme sua conveniência. Assim, acho que é demais, mas posso inverter, mudar a forma de contornar esse valor. Vamos colocar isso só para te mostrar o Zola. Sim. Portanto, esse é um tipo de coisa que você pode fazer usando essas camadas de tinta. Então você pode usar seu pincel e pintar assim. Então, depois de algo também em prótons, selecionei esta imagem aparentemente em horas. Cada vez. Se você quiser criar uma montagem, algo assim, usando formas diferentes, você pode usar essas camadas de forma. Pode, por exemplo, criar novas camadas de tinta, colocadas como um retângulo. E mais uma vez eu posso ver a cor do primeiro plano. Vamos trabalhar com uma pia como a laranja. E eu posso criar, posso criar um retângulo como esse. Então, esse retângulo, se eu quiser editar no pâncreas, como você pode ver, você tem ferramentas de forma ácida e, se for para a perna esquerda, não é possível que essa ferramenta funcione apenas vetorialmente. Quando quiser editar duas formas, como um retângulo ou qualquer forma como essa, você precisará usar essas ferramentas, camada de seleção do transformador ao trabalhar nas camadas de tinta. E se for uma camada vetorial, você poderá editar com esta ferramenta, selecione Ferramentas de Forma. Neste exemplo, isso é óbvio, então eu preciso trabalhar com camadas movedoras então eu preciso trabalhar com que são apenas familiares ou seletivas. Você também pode mover a camada desse jeito. E aqui eu posso usar Transformar camadas de seleção. E agora eu posso editá-lo conforme minha conveniência, nesta área. E um dos problemas está nas Opções da Ferramenta, quando eu uso essa ferramenta, não é possível mudar a cor, mudar o traçado agora, mas na vitória, é possível. Então, aqui, se eu quiser mudar a cor, só posso usar essas ferramentas e selecionar cores diferentes. Existe, pode ser lido. E eu posso clicar com o botão esquerdo para mudar a cor. E não é possível adicionar um traço agora diretamente nessa área. Depois de mudar sua melhor equipe, faça várias cenas. Se eu criar um nó, aparentemente Euros, quero adicionar um círculo. Desta vez, posso selecionar as ferramentas de elipse e chorar até elipsar nessa área e tirar o pincel das glândulas que você não tem para preencher e delinear. Descreva-os. Tamanho é o tamanho do que você tem aqui. Então, por exemplo se eu aumentar vai ter algumas coisas, é muito grande. Eu preciso voltar novamente. Sim, assim como aquela frase no papel. Eu deveria mesclar aqui para você, por exemplo, significa tudo bem, mas é um caminhão grande. Então, é assim que você pode usar camadas de tinta depois de ter a opção de alterar a opacidade da camada de tinta, alterar o modo de mesclagem e fazer o que quiser. 10. Camada de grupo: Vamos explicar para agrupar camadas. Assim, podemos encontrar as camadas do grupo apenas nessa área. Então, a primeira coisa é que eu vou fazer isso de forma isolada , ou seja, essas fotos. E vamos selecionar o rosto da mulher. Então, para isso, você pode usar essas ferramentas, ferramentas de seleção contíguas. Podemos trabalhar com um valor de doce. Vamos trabalhar por volta de 20. E clique com o botão esquerdo nas salas Weisberg. Exatamente assim. Se não for perfeito, você pode mudar o doce velho e tentar novamente. Aqui, não é muito bom. Então eu posso mudar os rígidos. Talvez eu possa tentar 14. E agregados com proteína. Parece melhor, mas na renderização, você precisa inverter a seleção, selecione Seleção inversa. Então, depois de fazer esse trabalho, vamos editar, copiar esta seleção, e você pode ir aqui AD dez depois da seleção. Você também pode usar o Controle C para copiar e o Controle V para colar. E agora eu tenho isso, essas novas camadas. Eu posso usar uma dessas ferramentas, essa única camada de transformador ou seleção. Você pode diminuir o zoom e pressionar Shift para manter a proporcionalidade e colocar um urologista nessa área. Não se esqueça de pressionar Shift. Eu posso ampliar literalmente, bater e colocar esse elemento nessa área, Shift e posição. Quais são os efeitos de fase? Portanto, não há primeiras coisas a fazer. É para renomear. Vamos passar a fase número um, duplicar essa camada. Clique aqui. Número da face para duplicar essas camadas, clique duas vezes no número da face do doce. Você pode usar essas ferramentas. Você seleciona a face número dois e pode arrastar e mover. À esquerda. Você pode selecionar a face número três e arrastar e mover para a direita, basta sair e pressionar Enter. Agora vamos riscar suas curvas. Posso usar essas ferramentas, as ferramentas Ellipse, e criar duas novas camadas, além de uma nova caneta, a sensação de que posso ativar um contorno colorido de primeiro plano, sem contornos e uma cor ácida em primeiro plano aqui. Vamos trabalhar com I can change like red color, validar e criar um primeiro círculo nessa área. Você pode pressionar Shift se quiser criar um círculo perfeito e não apenas elipsar e resistir às ferramentas. Eu posso colocar este nesta área. Vamos renomear CEF Carroll número um, duplicado. Cfl número dois, eu posso clicar aqui. Depois de ligar para duplicar novamente. E o segundo número três. Agora eu posso clicar nessa ferramenta circular. E com essas ferramentas, posso clicar com o botão esquerdo, arrastar e mover. Clique nesse círculo, querida. E com essa ferramenta, você pode arrastar e seguir em frente. Essas são coisas reais com Franciacorta que podem se mover um pouco para a esquerda. Então é isso. Como criar agora um líder de grupo. Resto das camadas do grupo. É para ativar, por exemplo, primeiro você pode classificar. Você pode organizar seu LEA e sinal se quiser adicionar efeito. E são coisas assim que você pode aplicar em todos os elementos do grupo. Primeiro, vamos clicar aqui, circular o número de doces e ativar, adicionar um grupo de camadas. Você pode renomear o grupo. Eu posso tocar em círculos como esse. E se eu quiser colocar o elemento dentro do grupo, você pode clicar no primeiro círculo e pressionar Control. Então, Second Circuit, pressione Control e o terceiro círculo, e você pode clicar com o botão esquerdo, arrastar e mover dentro deste. E agora, como você pode ver, temos novas camadas de grupo. E por dentro temos o círculo 12.3. Exatamente assim. Vamos repetir o processo com as camadas da face, creditar diretamente nas novas camadas do grupo. Você pode renomear com um clique duplo. Vamos colocar rostos. E eu vou arrastar e mover apenas faces nesses níveis. E você também pode simplesmente mover uma camada para dentro. Também é possível arrastar e mover dessa forma nas faces internas. Se estiver invertido, você pode se mover para manter a ordem correta, se preferir. Simples assim. Opa. Sim, treliça aqui. E depois, é ótimo se você quiser apenas organizar esses painéis, se você tem muito lazer, você pode organizar, talvez eu possa aumentar um pouco. Então, lados do terminal. Talvez seja treinado em Ticiano. Se eu fizer isso ao redor das glândulas de Tikal, você pode mover a dentição do trem e arrastar e se mover um pouco para a direita. Às vezes, não é suficiente para que você não faça muita diferença. E é por isso que você pode aumentar para ver um pouco? Correto. Como, por exemplo indentação de árvore, sim, em torno desta. É bom. E é útil primeiro se você quiser organizar suas camadas. E também é útil se você quiser mover vários elementos ao mesmo tempo. Então, por exemplo, eu também posso adicionar grupos. Posso ocultar todos esses grupos se eu selecionar minhas ferramentas. Então, ferramentas transformadoras, nossa seleção aqui, se eu entrar, tenho a face, mas também posso mover os grupos. Então isso significa que posso selecionar grupos do meu rosto e tirar suas glândulas. Eu posso mover todo o grupo ao mesmo tempo. Também posso clicar aqui, pressionar Shift e redimensionar também o grupo ao mesmo tempo. E eu também posso transformar todos os grupos se eu precisar, como torcer e são as coisas que eu quero. Também posso me vestir com tapetes ou me vestir de forma proporcional aqui. O que eu posso fazer, algo assim em todos os grupos ao mesmo tempo. Então, vamos voltar e fazer e desfazer, desfazer, transformar. Não é extremamente conveniente. Vou tentar voltar com meus painéis de história. Um dos programas que temos é quando você fica aqui e não tem a possibilidade de voltar diretamente com zero. Então, eu posso simplesmente clicar aqui nesta área para voltar gratuitamente e agora vai funcionar. Então, essa é a primeira coisa a entender. Outras coisas para entender. Se, por exemplo você quiser aplicar um efeito, você pode aplicar um efeito em todo o grupo ao mesmo tempo, eu posso selecionar faces e filtros. Eu posso usar um desses, não todo o grupo ao mesmo tempo. Você pode entrar e clicar aqui. E você adiciona, por exemplo, filtra os primeiros anos. E você tem um filtro na máscara. Se eu clicar em Filtrar camadas assim, agora posso clicar em uma dessas pernas, na balança de colônia ou nos saturados. Vamos pegar, por exemplo, dessaturar. Eu posso clicar na luminosidade. Validar. Como você pode ver agora, também posso dessaturar um elemento dentro do meu grupo porque tenho uma camada de filtro dessaturada. Está posicionado na parte superior, mas se, por exemplo , eu mover esses filtros para registrar nesta área, eu dessaturarei todas as camadas abaixo. Sempre que você criar uma camada de filtro, ela será aplicada em todas as camadas abaixo. Mas se você quiser, se eu quiser aplicar somente nas faces, posso arrastar e mover, entrar nos grupos e posicionar isso aqui. Opa, arraste e mova, sim, e posicione isso aqui. E agora ele será aplicado. E só essa área, é a mesma. Eu tenho esse círculo. Se eu quiser adicionar os filtros nos círculos, posso clicar aqui. Adicione apenas algumas camadas. Eu posso ir para a esquerda, eu tenho um elemento diferente. Vamos aplicar a embaixada en bas em todas as direções. Basta clicar com o botão esquerdo para ver se vale a pena trabalhar corretamente com esses barcos M. Talvez eu possa mudar para artístico, enquanto pixelizado, posterizado, pintura a óleo, indexado, meio-tom. Eu posso adicionar azul, também o azul gaussiano tem várias opções. Então, se eu clicar em outra coisa disponível, então não, o de Shane significa que a remoção fica mais nítida. Aqui está apenas um círculo com uma cor básica. Então, podemos aplicar muitas coisas. Federal tolo pixelizado, por exemplo, I. Posso simplesmente validar e pixelizado é aplicado na minha curva de desligamento porque está dentro do grupo. Mas se eu colocar esse, eu diria que, assim, tenho a inflição pixelizada em todas as camadas abaixo, mas posso colocar dentro do grupo exatamente assim aqui. Então, agora vamos remover essas camadas de filtros. Vamos remover essas camadas de filtro. A qualquer momento, se eu clicar em também agrupar e você excluir, você fez isso para agrupar e tudo o que está dentro. É por isso que você precisa ter cuidado se eu quiser manter o círculo, mas apenas excluir. Então, um grupo muito jovem move o azol seu, eu citaria primeiro, você pode arrastar e mover para fora primeiro à esquerda e na parte superior ou inferior. E agora isso está vazio, então o grupo está vazio e eu posso remover Sam, eu também posso pressionar Control, selecionar todas essas camadas diferentes. Não se esqueça, você precisa clicar em Mais nesta área. E eu posso sair desse jeito. Opa, não está funcionando corretamente. Sim. E eu posso clicar nesse elemento. Essas camadas, agrupam camadas e excluem e retornam como no início. 11. Camada de clone: Vamos explicar uma camada de clone, camadas de clone. Quando entramos diretamente nessa área, você pode criar camadas de clone. E eu vou te mostrar por que é interessante de usar. Então, vamos primeiro ver o básico dessa camada. Então, o básico dessas camadas é que eu posso usar minhas ferramentas, posso ativar diretamente novas camadas de tinta e, por exemplo, eu posso ativar uma simetria. Depois de fazer este trabalho, você pode selecionar um pouco de cor preta como cor de primeiro plano. Eu posso trabalhar com esse diabetes ou o dedo do pé como eu quiser. E vamos pegar presas em algo de estimação aqui. E eu posso criar uma cena que pode ser assim, apenas nesta área. Eu não tento representar nada apenas para mostrar a você e, sim, corrigir algo assim. Se eu quiser clonar esse elemento, vou usar esse. E as camadas Clooney adicionam ACLU e camadas. Por que é interessante, porque agora essas duas camadas estão ligadas. E se eu fizer uma transformação nas minhas primeiras camadas de tinta, então essas são minhas camadas rosa. Se, por exemplo, nesta penalidade for sua, eu decido fazer algo aqui. Faça algo aqui. E um cínico pode clonar camadas. Como você pode ver, esta é uma garota Clooney e aparentemente é sua. Portanto, se eu fizer alguma coisa nos meus anos de despensa, ela será aplicada nas camadas do Chrome. Se eu trabalhar nas camadas croon, adiciono algo aqui. Portanto, a ferramenta Pincel não pode pintar nessa camada. Por favor, selecione um Bentley euros. Isso significa que quando você tem o crânio, não é possível editá-lo. Você só precisa usar a camada de tinta. Você só precisa usar as camadas de tinta. E cada vez que você faz uma transformação no ano penta, é como se sua camada de referência removida e você tivesse essa camada e ela estivesse vinculada. E toda vez que você pintar algo nos primeiros anos de So Clooney, teremos exatamente a mesma cena e, às vezes, ela pode ser útil. Portanto, essa é a base das camadas de tinta e você pode fazer qualquer coisa, qualquer coisa que quiser nessa área toda vez que ela for aplicada nas camadas de cores. Agora, vamos ver outro exemplo. Eu tenho esse e vou criar mais uma vez um pen player. E nessa penalidade sua, eu vou pintar alguma coisa, basta usar esse elemento como uma ferramenta gratuita de pincel. E selecione uma cor diferente, como a cor vermelha. Posso aumentar o tamanho, diminuir minha estabilidade também e pintar assim apenas para mostrar o princípio do trabalho. Eu posso pintar assim. Então, eu ensinei a fazer esse trabalho. Eu quero criar uma nova camada, camada de clonagem. Então eu posso clicar aqui para clonar camadas, essas camadas de nuvem. Se eu selecionar minhas ferramentas de camada de transformação, como você pode ver, não é possível mover essa, mas eu tenho uma opção. Qual é essa opção? Esta opção é ir aqui e você pode encontrar diretamente em frente à transformação da máscara, uma máscara extremamente útil. Eu posso clicar nessa área. E agora, ao usar uma máscara de transformação vinculada às camadas da nuvem, você pode usar essas ferramentas e arrastar e se mover por meio da máscara de transformação. Só que ele tem uma forma de nos transformar. Você pode arrastar e mover esse elemento a direita, assim. E você também pode redimensionar se precisar, mas usando a máscara de transformação. Então, agora, por que é útil? De novo? Porque se eu usar minhas primeiras camadas de tinta e clicar nessas ferramentas e ativar uma cor mais fria diferente, a curtida é azul. Carlos. E eu decidi usar essa camada para completar com algumas cores, assim como essa, e a coisa dos terroristas é que agora você também pode encontrá-las nas colônias. E se eu pintar nessa área, eu já vi essa nas camadas de Cluny. É por isso que pode ser extremamente interessante. E também nas camadas da tela, se eu clicar na máscara de transformação e usar essas ferramentas, também posso dimensionar e manter exatamente a cor, mas posso dimensionar meus elementos. Então, por exemplo, eu posso escalar assim e fazer alguma sincronização com meninas. Como você pode ver. Se eu voltar e a qualquer momento sobre essas camadas de tinta, posso clicar nessa, selecionar novamente minha cor azul e tirar suas glândulas. Mesmo que eu trabalhe à esquerda, ele será aplicado exatamente com as mesmas escalas à direita. Então esse é realmente o princípio dos coloniais. E quando você completa com a máscara de transformação, definitivamente você pode fazer algo extremamente pobre de idiota. 12. Camada de vetor: Vamos explicar as camadas vetoriais. Você pode encontrar as camadas vetoriais aqui e por que é útil usar uma camada vetorial por um motivo diferente. Por isso, é diferente pintar camadas aqui em que trabalhamos em formato vetorial. Então, primeiro vamos criar dois novos vetorialmente seus. Ao usar camadas vetoriais, você pode reutilizar esses diferentes tipos de ferramentas para criar formas. Mas trabalhamos em vetor. Posso clicar nas minhas ferramentas de retângulo e ir para a direita. Eu posso sentir mais uma vez com as cores do primeiro plano. Eu posso escolher delinear nossos esboços. Vamos selecionar a cor do primeiro plano. Clique aqui e vamos ativar como uma cor verde. Eu posso ir nessa área e criar um retângulo aqui. Então, será nossa base, por exemplo, esta é uma camada vetorial. Como você pode ver, ao ampliar, não são as mesmas qualidades quando trabalhamos em um restaurante, porque é um vetor, é totalmente diferente. Totalmente diferente. Se eu criasse o oposto, as camadas de tinta. Nessas camadas de tinta, decidi criar um retângulo e todos os outros tipos de retângulo, assim. Se eu ampliar, será um pouco diferente, mesmo que não vejamos muita diferença. Mas onde estará a diferença nos prótons é quando você envelhece. Se eu clicar no vetorial seu e você selecionar essa ferramenta, você pode usar essas ferramentas, mas você tem as opções para usá-las. Quando você clica com o botão esquerdo agora, você tem opções diferentes e novas formas. Você pode comê-lo diretamente, esses diferentes elementos. Então, por exemplo eu posso reduzir aqui, irradia aqui, reduzir aqui. E se for, porque é uma camada vetorial, você tem a possibilidade de trabalhar com um traçado, um traçado , opções de traçado. E eu posso ativar para traçar com uma cor. Vamos trabalhar com um vermelho. Eu posso selecionar a doença para minhas formas desse jeito. E posso configurá-lo para o estilo de linha se eu, se eu quiser, tiver opções diferentes. Eu vou te mostrar em detalhes mais tarde, depois. E você pode mudar todo tipo de cor. Então você pode clicar aqui e aplicar um gradiente se quiser. C8 é um ótimo John Falls ou Stroke. Ou você pode voltar com isso. E quando você vai pela direita, você pode mudar a cor. E eu posso colocar, por exemplo cor amarela se for apenas um preenchimento de cor sólida, mas também posso mudar para a visão dos guardiões Mostrarei mais detalhes depois que essa for a diferença entre vetor e Pentágono. Porque se eu selecionar minhas camadas de tinta, isso e eu quiser usar essa ferramenta, como você pode ver, não é possível, não é possível. Você quer ter essa possibilidade. Então você pode simplesmente adicionar essa possibilidade. E com este, não é possível mudar a cor ou alterar o traçado ou qualquer coisa assim. Você pode simplesmente substituir um refrigerador usando essa ferramenta, preencher uma matriz e eu posso simplesmente substituir assim. Então, isso é uma diferença. Então, agora vamos voltar aqui, adicionar camadas vetoriais nesta camada vetorial sua. Vamos criar um retângulo novamente, Cor do primeiro plano, Sim. E selecione verde assim. E crie um retângulo apenas nessa área. Depois de criar novas camadas vetoriais nesses URLs vetoriais, posso usar uma dessas ferramentas. Isso significa que você tem curvas de Bezier, por exemplo, e eu posso decidir preencher com a cor do primeiro plano, o contorno. Esboça e selecione uma cor. Vamos trabalhar com Brian. E eu posso clicar com o botão esquerdo aqui. E cada vez que clico com o botão esquerdo, posso criar alguma curva. Como você pode ver. Exatamente assim. Eu posso sair, voltar e fechar o caminho. Então eu criei esse elemento. Eu posso simplesmente colocar este na parte de trás. E essas são as renderizações que eu tenho. Eu posso criar outro círculo com a elipse, criar duas novas camadas. Posicione essa camada na parte superior. E se eu clicar com o botão esquerdo, posso criar dois pequenos círculos ao redor dessa área. Interessante, se eu quiser substituir um refrigerador em poucas horas, basta clicar em Minhas ferramentas. Aparentemente é urina, então não é bom. Preciso mudar novamente vetorialmente o seu. Para compartilhar o kernel. Eu posso pressionar Shift. Se eu quiser substituir a cor, posso clicar nesta, colônias ou subscrever, e posso mudar a cor. É muito, muito, muito conveniente. E isso pode mudar a cor. Se eu quiser colocar um retângulo azul nos quartos, eu posso, também posso criar camadas vetoriais como esse pâncreas. Aqui eu preciso clicar nesta área, camadas vetoriais. E se você usar essas ferramentas, preencha com uma cor, posso ativar uma cor azul com o botão esquerdo. Você não pode usar essa ferramenta. Nós atacamos seletivamente. Então, isso significa que quando você usa essa ferramenta, ela funciona apenas em. Camadas de tinta. por isso que vou usar planos de fundo como esse, retangular e criar algo assim para meus planos de fundo. Como você pode ver, temos esse retângulo e sua posição nos fundos. Basta ouvir algo interessante também quando você tem um valor vetorial de euros, se eu selecionar minha segunda camada, então significa esta. Acho que cometi um erro. Aparentemente, foi seu em algum momento. Não se esqueça de realmente entrar nessa área vetorialmente sua. Vamos clicar novamente em minhas ferramentas. Eu posso usar apenas a ferramenta de polilinha. Vai ser bem simples. Confie em Kraut, em alguma cena aqui, volte a esta área e feche. Eu tenho essas cores azuis. Com minhas ferramentas assim. Eu posso clicar nesse. Opções legais e eu posso mudar. Vamos aplicar algo como em laranja. Então, algo interessante no vetorial seu, você também pode usar essa ferramenta, ferramentas antigas ou de formas. E quando você clica com o botão esquerdo, por exemplo , neste vetor aqui, você tem a possibilidade de editar os nós. Então você tem nós. Portanto, isso significa N ponto nítido e você pode fazer isso para garantir a impressão. E você também tem outras opções nessa área. Então isso significa que você pode converter, você pode clicar no ponto. Esse ponto agora está selecionado. E você pode se converter em uma Cheryl desse jeito. Esse tipo de coisa não é possível fazer. Se você usa um Bentley seu , não percebe que a realidade está apenas em vetor, assim. A última coisa que você precisa entender é que, quando você tem anos vetoriais, se clicar com o botão direito do mouse, você entra nesta área, você pode encontrar converter e converter em camadas de tinta, transparência, dominar a seleção de Thomas, máscara. Vamos selecionar Converter em camadas de tinta. E agora é diferente. E eu posso converter em camadas de tinta. Mas às vezes não está funcionando adequadamente nas extremidades porque, como você pode ver agora, essa ferramenta só funciona em camadas vetoriais. Então, agora ele está convertido. Mas um dos problemas que você ainda tem as camadas vetoriais do título, mas agora não são dois anos vetoriais. É uma camada de tinta. Preciso trocar de roupa por causa da dor, por exemplo, se eu precisar delas. E podemos verificar isso porque, se eu usar essas ferramentas, não é possível editar somente com essas ferramentas. É por isso que está tudo bem agora que foi convertido em um restaurante. E vamos pegar suas glândulas. Se eu apenas selecionar essa camada de tinta, clique com o botão direito em converter. E quando você tem anos de pintura, não é possível se converter em vitorioso. Funciona apenas em uma direção. 13. Camada de filtro: Vamos explicar as camadas de filtro. Para aproveitar um filtro de anos, selecionei essas fotos e também essas fotos. O que eu vou fazer é ir nessa área. E você pode encontrar Adicionar camada de filtro, adicionar área de filtro onde for útil. Porque, por padrão, por exemplo, eu posso duplicar essa camada primeiro. E, por padrão, quando você usa filtros, você tem diferentes categorias de filtros que você pode usar. Mas se você aplicar diretamente os filtros desses painéis, isso será destrutivo. Então isso significa que será aplicado diretamente no Leo. Vamos dar um exemplo de ajuste. Ajuste. Eu quero andar com hepáticas. Então eu clico no ajuste de hepáticas. Quero reforçar ou contrastar. Eu posso me mover. Então, esse elemento à esquerda, eu posso mover esse elemento para a direita. E graças a isso, posso reforçar o contraste nas minhas fotos. Se eu apenas clicar em, OK. Como você pode ver, é destrutivo. Então, isso significa que é aplicado diretamente na camada. E não é possível lidar com uma doença, não é possível mudar isso. Então, só há maneiras de devolvê-lo para usar painéis de histórico. É por isso que às vezes não é extremamente útil e é melhor usar definitivamente as camadas de filtro. E vou explicar também que você tem fotomáscara de estímulo anterior da extremidade. Agora vou voltar com a edição e desfazer essa. Se você clicar nessa área, poderá adicionar diretamente uma camada de filtro. E isso traduzirá o seu. Você tem essas categorias diferentes. Vou explicar essas diferentes categorias depois. E se eu quiser criar um efeito como artístico, pixelizado, posso clicar em pixelizado, definir meus parâmetros. Nós ainda valorizamos. E agora temos um novo filtro, camadas pixelizadas. Como você pode ver, esse filtro será aplicado em todas as camadas abaixo. É útil porque, a qualquer momento, não é destrutivo. Isso significa que, a qualquer momento, posso clicar com o botão direito do mouse Propriedades e alterar o valor do meu filtro, se quiser, posso comê-lo. Os parâmetros a qualquer momento após o procedimento não são destrutivos. Se, por exemplo eu quiser remover esse filtro, basta clicar aqui e posso voltar a esta área. Agora, vamos selecionar essas fotos. Vamos cortar o cachorro. Posso usar ferramentas de seleção contíguas e posso colocar um valor de doce velho, errado. Sim, seis, vai ser ótimo. E clique com o botão esquerdo, eu diria que seleção, inverta a seleção para selecionar. Então Doug e uma cópia antiga. Eu posso ir aqui, antigo e passado ou controlar C, controle V. Se você preferir, posso reduzir o zoom, usar minha seleção para transformar ferramentas de seleção e simplesmente redimensioná-las. Então, a próxima etapa é posicionar esse elemento para arredondar. Sim, confie que essa área pode reduzir um pouco. Acho que poderia fazer algumas modificações aqui, mas tudo ficará bem, por exemplo, nessas camadas. Se eu for nessa área, eu tenho apenas esse elemento que não está sendo usado. Então, talvez eu possa simplesmente voltar e fazer isso. Eu vou remover este. Apenas tente fazer algo melhor. Rígido, tão fofo. Tudo às quatro. E basta clicar do lado de fora. Sim, agora está melhor. Eu posso continuar. Selecione a seleção invertida. É uma cópia, e depois é só voltar aqui e passar na seleção. Eu posso usar essas ferramentas, clique com o botão esquerdo, rígidas, de tamanho. E tenho certeza de que também tenho algo aqui, mas tudo ficará bem livremente. Eu quero fazer alguma transformação. Posso ter algumas ferramentas, como, por exemplo você pode usá-las ou às vezes, simplesmente usar uma ferramenta de pincel. E se você clicar nessa área, você pode simplesmente subir. E se eu for aqui, posso completar assim. Se eu aplicar minhas camadas, filtros, camadas, basta clicar aqui. E vamos fazer um ajuste. Se eu apenas selecionar as opções, elas ficam saturadas assim. Vai ser bem simples, valide. Como você pode ver, ele é aplicado em todas as camadas abaixo. Mesmo se eu selecionar um cachorro, por exemplo, eu posso colocar o cachorro número um. E apenas duplique essa camada para o cachorro número dois. E eu posso mudar a posição do cachorro número dois. E talvez eu possa colocar esse nessa área e diminuir o tamanho. Então, como você pode ver, como eu estava explicando, as camadas de filtro serão aplicadas em todas as camadas abaixo. É por isso que tudo está em preto e branco. Então isso significa que eles saturam. Se agora eu arrastar e mover esse filtro nos primeiros anos de uma etapa aqui. Agora é esse, Rick Períodos de Cor porque ele está no topo. Então, isso significa que são apenas as camadas abaixo. Simples assim. Depois, mostrarei que, quando você usa uma máscara de filtro, ela será aplicada somente nas camadas selecionadas. E aqui está, em todas as camadas abaixo. Vamos voltar para esta área mais uma vez. É útil porque você pode ver o Assistente de Visualização, seu filtro, que não é destrutivo. E você pode clicar com o botão direito do mouse em Propriedades. E quando você entra nas propriedades, você pode alterar o nome se quiser. Eu posso colocar o ajuste, saturar, validar, clicar com o botão direito do mouse em Propriedades. E se eu quiser mudar meu tipo de preto e branco depois disso é possível fazer. Eu tenho várias opções. Como você pode ver, esse é um princípio desse tipo de camada. Depois de ter várias camadas a qualquer momento, posso remover esta ou você também pode completar com algo mais. Isso significa adicionar a camada de filtros novamente. E vamos acrescentar que você é frequentemente ou talvez um posterista assim, validar. E eu também posso adicionar o efeito Posterize. Vamos remover esse. Vamos remover esse. Se eu quiser comprar suprimentos, um pouco de azul nos fundos, posso clicar nessas camadas. Quando esta área adiciona camadas de filtros , posso vendê-la em azul. Eu tenho um tipo diferente de azul gaussiano rural básico, como este. E eu não tenho azul nos fundos, como você pode ver. E eu posso apenas validar, coloquei este aqui porque se eu colocar no topo, ele também será aplicado sobre os euros. E eu não quero ser aplicado na camada do meu cachorro. Então, eu preciso mudar a posição aqui. E quando clico com o botão direito do mouse, posso ver as propriedades. E se eu precisar alterar meu valor de azul, isso é possível depois de ser totalmente não destrutivo. Como você pode ver. 14. Camada de preenchimento: Vamos explicar as camadas, camada de preenchimento. Então, para ver isso, essas camadas, selecionei o crédito t, O novo documento, essa imagem e essa imagem. Então, a primeira coisa a fazer, vamos ver curvas tão básicas. E aqui você tem as ruínas de Weisberg. Se eu simplesmente entrar nessa área e adicionar camadas de preenchimento, você tem a possibilidade de adicionar uma cor, adicionar um gradiente, adicionar os padrões diretamente em todo o tamanho do seu documento. Clique aqui e você tem opções diferentes. Leve-os primeiro para renomeá-los. Se você quiser adicionar apenas uma cor básica, posso clicar aqui. E isso é roda de cores. Você pode selecionar as colunas desejadas. Você pode selecionar uma faixa de cores à direita e, em seguida, selecionar as colunas que deseja validar. Eu posso clicar em “Ok”. E como você pode ver agora, eu tenho novas camadas diretamente com Aculos. É uma camada fina. Finalmente, se eu remover essa, já vi as opções para criar apenas camadas básicas de caneta. Selecione minha ferramenta de balde de tinta aqui. E eu posso selecionar uma cor, por exemplo, uma cor azul. E eu posso sentir assim, vai ser quase a mesma coisa, mas aqui, não é possível editar depois de eu só precisar selecionar uma cor e mudar. Mas se eu voltar, aplicar diretamente, preencher as camadas novamente, colorir, vejo um ditado como este. Algo interessante é que , a qualquer momento, se eu clicar com o botão direito do mouse em propriedades, posso mudar. Isso significa que posso mudar a cor depois, conforme minha conveniência, diretamente nessas camadas de preenchimento. Então, agora você tem as outras opções. Se eu simplesmente clicar com o botão direito do mouse novamente em propriedades. Vamos ampliar um pouco. Você pode criar um graduado. E você tem gradiente de cor de precisão geral. Se você clicar em Geral, você selecionará dois tipos de gradientes que provavelmente não serão. Agora, você pode repetir o gradiente se precisar, e você tem a posição e o kernel do gradiente. E se eu for para a cor do gradiente, esta é a primeira etapa, clique com o botão esquerdo na primeira etapa, clique duas vezes e eu posso selecionar a primeira cor. Em seguida, na última etapa, clique duas vezes aqui e você pode selecionar outra cor. Vamos ver, vazou como se sim, só para ler as cores. Léxis. E eu criei meu gradiente depois, se você quiser adicionar mais etapas, é possível botão esquerdo aqui ou clicar com o botão esquerdo aqui. E, como você pode ver, você pode adicionar mais etapas a qualquer momento e clicar duas vezes. E você pode criar uma nova etapa. E você pode mover seus diferentes passos assim. Depois de algo interessante, você pode inverter o gradiente. Isso significa que você pode simplesmente inverter. Quando você clica em uma etapa, ela é exatamente interrompida. Esta é a etapa número um, eu clico aqui, e C é a parada número dois. Eu clico aqui, esta é a parada número três. E se eu clicar aqui neste número quatro, se você quiser remover uma parada, clique nesta, remova, clique nesta. Remover. Você também pode alterar a posição dessa forma e alterar a transparência do one-stop. Então, se eu voltar a essa era, esse é um tipo de gradiente que você pode criar depois de ter mais opções. Como você pode ver, você pode selecionar linear. Você pode trabalhar com um gradiente radial, gradiente cônico. Você pode alterar o gradiente de espírito em todos esses tipos de opções. Se eu voltar ao linear, algumas coisas que usamos mais na posição por cento da porcentagem de largura dos oito, você pode selecionar exatamente o que deseja e alterar a posição do gradiente. Mas definitivamente eu não gosto muito de usar essa posição. Acho que o melhor é usar isso, esse e mudar e trabalhar com as diferentes paradas. Você também pode trabalhar com a maioria das coisas, como grade múltipla. Você tem formas e pode trabalhar com o número de divisões, o deslocamento e criar esse tipo de padrão nos planos de fundo. Você também pode trabalhar com solução salina ampla. Isso significa que você pode aumentar a linha de vinhos. Como você pode ver. É como uma linha de conectores com efeito mosaico. Você também pode alterar a espessura e o iogurte. Escolha uma cor com algum gradiente. Então isso significa que essa é uma cor de contorno. Eu posso mudar, por exemplo , a cor da linha para certa, assim, posso mudar a cor tão elegante para a primeira, que pode ser vermelha. Não consigo selecionar nenhuma cor escura. Pode ser organizado, mas posso adicionar minhas etapas. Então isso significa. Posso selecionar a cor escura novamente, de forma adequada Posso clicar aqui e adicionar uma nova parada e clicar duas vezes. Posso selecionar novamente outro tipo de cor. Assim, você pode fazer várias costuras nos quartos. Se eu voltar às formas, você seleciona as dimensões, são divisões, e você definitivamente tem muitas opções. Você também pode ter alguns padrões. Assim, você pode clicar em padrões e padrões diferentes que você pode usar. Vestido assim. Você pode adicionar o tom da tela também com pontos, pode ser uma linha e tem a seguinte aparência. Você também pode adicionar um tipo de textura leve a uma textura específica. Assim. Você precisa esperar um pouco porque é mais longo. Você pode adicionar esse tipo de coisa. E você também tem um barulho como esse. Portanto, esse é um tipo de coisa que você pode fazer com essas camadas de preenchimento. Às vezes, é útil porque você poderá editar no modo de mesclagem. Vamos voltar com esse tipo de exemplo, Solexa, primeiro rosto da mulher com a seleção contígua para clicar com o botão esquerdo do lado de fora. Essas coisas são adequadas, não é muito bom. Vamos aumentar com 20 e clicar com o botão esquerdo do lado de fora. Para mesclar, vamos reduzir 14. Clique com o botão esquerdo do lado de fora. Perfeito. Eu posso usar as seleções select, Invert. E funcionou como biscoito. Eu posso ver essa imagem e ela passou. Depois. A próxima etapa é redimensionar as ferramentas de resistência. Eu posso reduzir. Então, toda vez, não se esqueça de usar o Shift no teclado para manter a proporcionalidade. Sim, sem mais nem menos. Eu ensinei a fazer esse trabalho. Eu gostaria de criar um efeito no meu quarto, Laos. E para isso, eu tenho essas opções, as camadas de preenchimento. Então, por exemplo, se eu apenas adicionar algo como Coca-Cola ou gradual, não há nada assim. Se eu apenas criar uma cor, posso alterar o valor. Vamos andar como uma cor vermelha e validar. E agora nessas camadas, posso alterar a opacidade, por exemplo, eu posso mudar o modo de mesclagem. Então, aqui você pode encontrar um modo de mesclagem normal por padrão. E eu posso selecionar diferentes tipos de modo de mesclagem para criar esse tipo de efeito. Como se a saturação não fosse muito boa, mas podemos selecionar algo como sobreposição. Podemos reduzir a opacidade. Então, efeito. Esse é um tipo de coisa que você pode fazer. Se eu voltar ao normal, posso clicar com o botão direito do mouse novamente, propriedades que não são , não são destrutivas. Você pode editar ou remover a qualquer momento. Pode ser um gradiente, pode ser multigraduado, podem ser seus padrões. Então, se você quiser criar um efeito em planos de fundo, posso colocar padrões como talvez este validem. E então eu posso alterar a opacidade para ter esse tipo de efeito nas minhas rotas de bicicleta. Eu posso mudar mais uma vez. Então, modo de mesclagem, assim como aqui está, saturação, tela. Apague, apague aqueles homens primitivos, então não é muito bom. Vamos voltar com o normal. E eu posso clicar com o botão direito novamente, Propriedades. Tom da tela. Eu já vi esse tipo de textura ruidosamente para que eu possa aplicar se eu estiver usando ruído, eles pudessem olhar. Você pode trabalhar com uma frequência de ruído existente e o semi pode validar. E depois, dependendo do que eu puder escolher, eu posso adicionar um elemento de ruído em algum momento, se você quiser adicionar efeito de neve, você pode tentar usar este. Também posso aplicar, apenas saturação. Posso aplicar sua serra em alguma tela, diminuir a opacidade e você pode adicionar um efeito de ruído diretamente nessas camadas. Então, depois eu posso diminuir a opacidade assim. Então você tem várias opções. E definitivamente é muito interessante porque é totalmente não destrutivo. 15. Máscara de transparência: Vamos explicar a máscara de transparência. Máscara de transparência. A primeira coisa que vou fazer com uma esplêndida máscara de transparência. Eu tenho esse documento. Selecionei essas fotos e a acidez, essa foto também. Essa, essa e essa. Então, vamos começar e aqui você pode encontrar máscara de transparência extremamente útil. Vamos primeiro ver o básico e criar camadas de tinta primeiro. E nesses anos de penalidade, podemos usar as ferramentas circulares, preencher com as cores do primeiro plano, sem contornos, e eu posso selecionar minhas cores de primeiro plano nessa área. Vamos vendê-lo para organizar. Como se essa linha laranja fosse essa. E basta criar um círculo, clique com o botão esquerdo. Apenas legados, chumbo, trocam litros de posição e colocam esse autocuidado nessa área. Então, agora, qual é o princípio? A máscara de transparência? Clique aqui e adicione a máscara de transparência. Com isso, você pode encontrar um canto sábio. Isso significa que se você usar as Ferramentas de Pincel e ver que elas são pretas , você pode apagar. Não é destrutivo porque você trabalha com uma massa. Então, se você quiser surgir e manter isso não destrutivo toda vez que usar uma máscara de transparência. Vamos sentar para escovar as ferramentas. Eu posso mudar o tipo de pincel porque acho que vai ser melhor. Vou explicar por que a cor preta Solexa como cor de primeiro plano, silicatos são do tamanho que você deseja. Por exemplo, eu. Vá aqui, pegue suas glândulas, eu vou apagar. E você pode encontrar a cor preta em uma área de elevação. Se eu inverter com um estudioso do porquê, posso recuperar alguns elementos. Agora, também é útil se você quiser adicionar algum efeito, mas alterar o tipo de pincel. Primeiro, clique em Escolher predefinições de pincel. Você tem opções diferentes e pode selecionar a primeira. Porque com esse pincel, você fica diretamente azul. É só uma escova macia. Portanto, é extremamente útil porque, para as bordas, é muito melhor. Então clique nesse. Literal rígido, o tamanho. E agora, se eu simplesmente apagar essa área, você precisa primeiro selecionar a cor preta e dar uma olhada. Podemos criar algo assim aqui. Então, se você quiser adicionar algum efeito, você também pode trabalhar com a opacidade. Então isso significa que eu posso reduzir a opacidade. E por que não colocar algo em 30? E posso começar com 30% de transparência nessa área. Exatamente assim. Eu posso então reduzir, talvez em torno de 16 e criar algo aqui. E eu posso aumentar. Esta área está novamente um pouco mais vestida assim. Eu posso criar um gradiente usando essa máscara de transparência a qualquer momento , você pode emparelhá-la com você, basta inverter em termos ácidos, você pode recuperar algum efeito dependendo da opacidade desejada. Então essa é a base da máscara de transparência e algo e prótons, se eu simplesmente remover isso, criar duas novas máscaras de transparência como essa, você pode inverter a máscara de transparência para máscara de transparência que será maior. Então, quando trabalharemos com efeito, porque você pode fazer qualquer efeito aqui, se você pressionar Control I no controle I do teclado, você pode colocar uma máscara em preto. A máscara está em preto? É como se fosse tudo. Não é realmente um apagamento, não é uma corrida. É para esconder tudo. Então, eu apenas adiciono meu círculo porque a máscara está em preto. E se eu selecionar a cor, posso me recuperar assim. Como você pode ver. Então esse é um princípio de transparência, máscara. Extremidades e prótons extremamente úteis em muitos tipos de trabalho. Então, agora vamos ver outro tipo de exemplo. Eu tenho essas fotos de paisagens. Talvez eu possa dizer sim, está tudo bem. Então, eu tenho essas fotos de paisagens e também essas fotos. Então, vamos cortar o rosto da mulher. Como toda vez que você usa essas duas ferramentas de seleção contíguas, eu posso trabalhar com um bom valor antigo. Vamos começar com 12. Clique do lado de fora. Acho que 12 não é ruim se eu ler um pouco para você com oito cliques do lado de fora, não é bom. É o que temos 16. Eu acho que definitivamente 16 é ótimo. Eu posso inverter a seleção. Selecione, inverta a seleção e o cookie. Então, controle C ou edite, copie as seleções. E você pode ir aqui para controlar V ou editar e passar a seleção. Com minha seleção de transformadores ER. Mude com a posição. Vamos aumentar um pouco. E as posições são sobre isso ou compartilhadas assim. E pressione Enter. Então, agora, se eu quiser criar um tipo de incrustação, certeza, tenho a opção com o modo de mistura. Vamos primeiro mudar em litros a posição dos painéis de camadas. Então isso significa que eu posso clicar aqui. Eu posso ver, por exemplo, uma sobreposição para obter essa renderização. Mas eu posso criar figuras mais alegres na minha máscara de camada. Então, vamos voltar aos valores normais e ao crédito. Não é uma máscara real. É uma máscara de transparência, mas em alguns softwares gráficos podemos simplesmente adicionar, podemos apenas diferenciar essa máscara de camada. Então, adicione a máscara de transparência. Se, por exemplo, eu tiver duas opções, se eu inverter com controle, olho, a máscara estará em preto, então isso significa que pode esconder tudo. E se eu selecionar minhas ferramentas de pincel, pretas , Carlos, posso atingir uma taxa de pagamento assim. Opa, eu preciso procurar maneiras de me recuperar. E eu posso me recuperar assim. Também posso trabalhar com diferentes graus de opacidade, dependendo do que eu quero. Não, eles só voltam no momento em que a máscara do vento , usando saídas sábias. Então, se a máscara estiver em y, quero criar um efeito e coloco meu pincel, pincel macio. A primeira coisa que vou fazer é trabalhar com 100% de opacidade e apagar um pouco a borda dessa mulher. Então eu coloquei meu pincel desse jeito. Eu preciso ter a cor preta porque a máscara está em y e eu só preciso colocar meu pincel na borda, só X-Y-Z. Preciso reduzir minha estabilidade lá e criar uma existência simples primeiro. Então, depois de fazer essa primeira etapa, se for demais, você inverte e com os y's, você pode recuperar alguma área. Depois eu gostaria de trabalhar com transparência. Então, eu posso colocar preto para poder diminuir a opacidade em 30. E agora eu posso criar meu efeito assim. Assim, posso colocar meu pincel pela primeira vez nessas diferentes áreas. E cada vez que eu parar, clicar com o botão esquerdo, clicar com o botão esquerdo novamente, posso adicionar novamente 30% de opacidade. Aqui. Eu posso adicionar de novo e de novo. Toda vez que você parar de clicar com o botão esquerdo, você pode adicionar mais opacidade. Portanto, esse é o tipo de coisa que você pode fazer e criar uma renderização definitiva, muito boa, uma renderização muito boa. E a última coisa que eu queria te mostrar também é que é um efeito ruim. Então, remova este e remova este. Agora tenho essas fotos e se, por exemplo eu duplicar assim e nesta cópia dos banheiros, quero diretamente nos filtros. Eu posso ir e filtrar, selecionar, colar, pixelizar. E eu posso criar algo assim. Sim, acho que consigo pixelizar a Lexis. E agora, se eu criar uma máscara de transparência, adicione a máscara de transparência assim. Posso apagar meu efeito em alguma parte para poder selecionar minha cor preta. Eu posso definir meus diferentes parâmetros. E se eu usar meu pincel como, por exemplo , no céu, usando a cor preta, posso remover meu efeito desse jeito e manter o efeito no oceano. Então, definitivamente, é uma máscara de transparência. É extremamente útil porque você pode fazer muitas coisas. Você só precisa verificar se a máscara está correta ou se você prefere começar com uma máscara preta. E se você quiser alcançar o espírito de um arroz quando a máscara estiver correta, você pode apagar o caminho com uma cor preta. Quando a máscara estiver preta, você pode alcançar a área de Pierrot usando a cor residual. 16. Máscara de filtro: Vamos explicar a máscara do filtro. Para ver a máscara de filtro, criei um documento. Eu já vi essas fotos. E eu já vi essas fotos. A primeira coisa que vamos fazer é criar duas novas camadas. E nessas camadas eu posso criar para cuidar de mim mesmo, selecionar uma cor. Vamos trabalhar com algumas pessoas que enxergam em laranja e gritamos para criar um círculo nessa área. E com essas ferramentas, eu posso me posicionar. Qual é o primeiro princípio desse tipo de máscara? Essa máscara de filtro. A máscara de filtro permitirá que você adicione filtros. Então, isso significa um tipo de efeito ou ajuste. E graças a isso, depois, se você usar o pincel, você pode simplesmente apagar o efeito em alguma peça ou o ajuste recuperativo em alguma parte. Então, vamos dar uma olhada. Vamos outra máscara fotográfica. E diretamente, você tem uma gama diferente de efeitos, como o ajuste pode ser artístico. Tarde. Então você pode ver a primeira semana, eu vou te mostrar depois de escolhermos nosso exemplo, porque aqui não vemos muita coisa. Eu posso usar o Dodge, basta mudar de cores. Neste exemplo. Vamos dar o exemplo de que consigo achar pixelizado novamente, acho que é um dos melhores, ou pode ser postado para subir, mas pixelizado ficará ótimo ou talvez azul. Então, eu tenho esse tipo de renderização. Se eu usar pixelizado, posso clicar e validar automaticamente. É interessante porque eu tenho os filtros. Eu posso fazer alguns ajustes com minha máscara. Então isso significa que você pode usar um pincel. E se você selecionar como cor de primeiro plano. Então, cores pretas, você pode apagar algumas partes do efeito. Preto tão ácido. Mais uma vez, posso aconselhar você a trocar o pincel por cidades, esta. Então, isso significa que o aerógrafo macio quando você faz esse tipo de trabalho. E se eu colocar meu pincel aqui, como você pode ver, vou apagar o grosso, por exemplo à esquerda, assim. Se eu fizer o processo oposto, isso significa que eu inverto para y, posso ler UP, ler algum efeito. Bem, vou usar meu pincel desse jeito. Então, depois você também pode inverter a máscara. Então isso significa que se você pressionar Control, eu controlo, tudo ficará em preto. Então isso significa que eu não vejo nada no meu efeito. E agora eu posso me recuperar apenas com meu pincel assim. E a cor residual como cor de primeiro plano. Então, esta é uma máscara de filtro. Agora vamos ver nosso segundo exemplo com essas fotos e também com essa foto. Mais uma vez. Vamos cortar o rosto da mulher. Podemos repetir o processo, ferramentas de seleção contíguas. Vamos trabalhar com um antigo valor 16, clique com o botão esquerdo do lado de fora. Inverta a seleção, selecione, inverta a seleção, Edite, copie ou controle C, basta clicar aqui, AD dez vezes ou Control V. Out. Ferramentas de transformação. Vamos reduzir e posicionar esse elemento em torno dessa área. Então, o próximo passo é validar. Você pode simplesmente pressionar Enter. E se eu for para a direita, posso aplicar diretamente com máscara fetal. Vou colocar uma máscara de filtro nas minhas camadas de fundo. Posso selecionar minha camada de fundo aqui, clicar com o botão direito do mouse e duplicar ou duplicar, basta clicar aqui e mudar para face ou C, posso começar a fase. Vai ser melhor. Então, depois de todo esse cookie em planos de fundo, posso criar diretamente algumas máscaras de identificação. O que eu posso aplicar. Quero fazer alguns ajustes, por exemplo, eu posso clicar em ajustar e agora você tem várias opções. Posso usar, por exemplo, este, ajustes de HCl, matiz, saturação, luminosidade e aumentar a saturação da minha imagem em ciclovias. Se eu quiser fazer alguma transformação com uma cor, também posso um pouco Vamos resistir e aumentar a luminosidade que eu posso validar. Então agora eu tenho meu ajuste. Como você pode ver, você pode encontrar a diferença se ocultar a visibilidade. Mais uma vez. Se eu selecionar meu pincel e porque a máscara está em y, se eu aplicar preto assim, seleciono meu tamanho ou posso apagar algum efeito. Eu posso clicar aqui e tirar suas glândulas. Eu posso remover os pés dessa área desse jeito. Se eu quiser me recuperar, inverta e eu possa recuperar meu efeito, onde vou colocar meu pincel desse jeito. Mais uma vez. Eu posso fazer o mesmo tipo de trabalho. Então isso significa que se eu pressionar Control, posso colocar minha máscara em preto desse jeito. E se eu colocar tudo em preto algum dia, se não for totalmente preto. Então, o que você pode fazer é clicar nessas ferramentas e selecionar a cor preta e sentir que tudo estará em preto. Mas normalmente me controle, será o suficiente. Então, agora, se eu voltar com meu pincel e quiser recuperar efeito apenas em alguma área porque a máscara está preta, preciso inverter para saber. E se eu colocar isso, posso chegar a períodos ou efeitos em que vou usar meu pincel desse jeito. É por isso que é útil. Agora eu posso remover isso. Vamos dar outro exemplo com uma cópia azul dos planos de fundo. Qualquer máscara de filtro. Vamos selecionar sopro, vários tipos de azul, vamos ver o vazamento. Sim, basta selecionar o desfoque gaussiano mais uma vez. Eu posso aumentar o valor como esse tipo de valor e apenas validar. Agora, se eu quiser apagar um pouco progressivamente, gradiente T percorre o rosto da mulher. Ácida, minha cor preta existe. Eu mudei a opacidade. Vamos trabalhar cerca de 20% ou talvez um pouco mais. 40 por cento podem reduzir o tamanho. E isso não é suficiente. Eu posso começar a colocar meu pincel ao redor e remover a porcentagem mais ou menos assim. Depois eu posso diminuir apenas 21. E eu posso colocar meu pincel sim, assim. E eu posso continuar com talvez apenas 12 e colocar este aqui. E graças a isso, posso fazer algo Gretchen P ao redor do rosto da mulher para melhorar. Minha renderização é a razão pela qual é útil adicionar uma máscara de filtro. Essa é a diferença entre máscara e Laos. Os dois casos, primeiro não são destrutivos, então essa é a primeira coisa terrorista. Mas o segundo interesse, se você quiser fazer uma pia em uma área específica, é definitivamente melhor trabalhar com uma máscara. Mas se estiver em todas as camadas aqui, você pode simplesmente aplicar, por exemplo especificamente, você é como se ela fosse totalmente sua, são apenas algumas camadas. Mas depois da independência definitivamente são. Mas o trabalho que você quer fazer. A qualquer momento, como expliquei, não destrutivo, você só precisa remover a máscara. Se você quiser voltar assim. 17. Colorir máscara: Vamos explicar a máscara de colorir. Máscara para colorir. Então, para pegar uma máscara colorida, eu tenho este documento e ao mesmo tempo, selecionei esta foto com as flores. A primeira coisa a fazer neste documento é criar duas novas camadas. E vamos usar uma ferramenta de pincel. Selecione a cor preta como a cor do primeiro plano e crie uma delimitação. M da máscara colorida é poder colorir, desenhar com contornos diferentes, mas você só precisa combinar os próprios parágrafos dele. Estou vendo que a doença pode criar algo aqui. Eu posso criar algo aqui, algo aqui. E talvez eu possa separar essa área. Então agora você tem uma área diferente. E o que eu posso fazer é preencher todas essas áreas diferentes. Aqui, é mais simples. Poderíamos usar, por exemplo , ou o tipo de ferramenta, mas definitivamente, quando você tem algo complexo, a melhor coisa a fazer é usar uma ferramenta de borrar. Então, a primeira coisa é clicar aqui em colorizar ratos. Depois de concluir com essas ferramentas, você precisa usar colorize my fezes. Você vai pela direita, você tem opções diferentes. Eu posso aconselhar você a estender. Mostra os painéis que estão aqui. E você pode encontrar um caminhão estojo que mostra o limite de saída para ligações de camadas. Então m é apenas colocar um ponto ou apenas uma pequena linha na área onde você deseja preencher com um códon. Para isso, você tem um seletor de código avançado e se exercita em quê? Por exemplo, eu quero ter verde nesta área. Então, eu posso simplesmente criar algo assim. Você não precisa preencher muito, basta adicionar apenas uma pequena linha ou apenas apontar, pode ser suficiente. Eu quero ter outra cor verde. Eu posso colocar esse verde aqui. Eu quero um pouco de laranja nesta área. Pode colocar laranja aqui. Eu quero que um pouco de marrom nesta área possa colocar desenhado. Você só precisa ter cuidado com isso. Os diferentes contornos estão fechados. Uma única cor permanecerá sem diarreia se não estiver totalmente próxima. E eu posso selecionar azul como este. E outro tipo de troca azul da Lizzie. Então, depois posicione sua impressão diferente ou suas diferentes linhas pequenas para colorir uma área diferente. Você pode comprar opções de ferramentas para concertos. Você pode encontrar as teclas digitadas. Pressionamento de tecla. Também são as cores que você usa em seu documento com essas ferramentas. E se eu selecionar agora atualizar, posso ver meu resultado. Portanto, não se esqueça de clicar em atualizar. E você precisa esperar um pouco. Clique aqui na máscara colorida, e precisamos esperar primeiro. E é isso. Você tem a sensação de que pode ser um pouco estranho. Não tem problema. Só que não é a renderização final. É porque você digitou as teclas antigas, a renderização final será justa, mostramos uma saída como esta. Então, isso significa que se você remover esse elemento doce, você terá apenas seu desenho, como no início, exibido, mas será a renderização final e as glândulas de tigre que também são áreas diferentes. E se você clicar em Editar traçado, você pode simplesmente ocultar este e voltar no modo de edição. A qualquer momento, se você quiser remover uma cor, por exemplo, eu quero remover esse azul. Eu posso clicar aqui, remover. Nesse caso, se eu clicar em Atualizar, mostre a saída e simplesmente a remova. Agora ele vai considerar a visão colonial de Colonia como uma perda do Bronco. Então decidimos escolher essa cor para colocar essa aqui. Mas o que você pode fazer é apenas voltar ao seletor de cores avançado. E você seleciona, eu posso selecionar outro tipo de cor azul e eu posso simplesmente pintar nesta área e voltar na opção de ferramenta. Se você quiser editar , posso voltar com toda essa cor escura aqui e atualizar algumas vesículas depois, você pode adaptá-las sempre que importar, por exemplo apenas esboçar, apenas desenhar com contornos pretos e regras de Weisberg. Você também pode usar esse processo para desenhar. Quando você desenha, também vai funcionar. E eu posso clicar aqui e agora eu tenho esse aleatório. Então, vamos ver o segundo exemplo. Basta clicar nessa área. E eu só quero preencher esse desenho com ferramentas diferentes. Você tem as ferramentas aqui, preencha a área contígua. Mas definitivamente não é muito bom porque vou mostrar se é ácido para colorir, você seleciona, por exemplo arruma, retira suas glândulas. Temos esse elemento em termos de elementos nesta área. Eu ensinei que você pode se estender com um grupo e pode ser um pouco difícil, mas a melhor coisa não é usar esse tipo de massa para colorir minhas fezes. Então, vamos voltar. Será só por aqui. Posso aconselhar você a duplicar e clicar em Adicionar uma máscara colorida. Eu ensinei a adicionar uma massa colorida. O mesmo processo ativa as ferramentas chamadas ferramentas Erasmus. Vou selecionar o seletor de cores avançado, mas você também pode colorir pixels nessa área, se quiser. É por isso que é interessante adicionar ao nosso seletor de classes avançado também no canto superior direito. E não se esqueça de preencher o plano de fundo. Se você não sentir o fundo automaticamente, você terá um dos planos de fundo mais legais do Zoom. Portanto, não se esqueça de preencher a fonte de fundo. Então, primeiro, vamos fazer com que uma pia, como em amarelo, seja ácida, meus widgets de pincel como este, um ponto é suficiente. Então, ao redor disso, pode haver sílica. Por que não essa cor, 1,1, 0,1, 0,1, 0,1, 0,1 ponto. Aqui eu posso mudar para uma cor verde como essa cor verde, reduzir o tamanho. Posso colocar um ponto aqui para ter certeza de que posso fazer um pedido e talvez você note aqui que a mudança com outra cor verde nesta área e nessa área. E agora as coisas que eu tenho que fazer são muito bobas, por exemplo, se você quiser ter um plano de fundo em y, você precisa selecionar de forma sábia, você precisa adicionar o oeste mais frio ou ele vai pegar qualquer cor que você tenha, por exemplo, esta provavelmente, vamos ver, parece esse tipo de cor azul e colocar as linhas do lado de fora. Agora está. Ok. Eu voltei às opções 2D. E a primeira coisa a fazer, você pode encontrar essas cinco cores. Você clica em uma dívida e ela não é a renderização final. Portanto, tenha cuidado. A renderização final será Wizard Edit, pressionamentos de teclas. E agora temos esse tipo de preenchimento de uma área diferente, resista Carlos. Se quiser alterar conforme explicado, você pode remover um fechamento. Se, por exemplo, eu clicar em Equipes colossais avançadas, amplie um pouco e eu decido colocar laranja aqui. Se você colocar apenas uma impressão pequena, ela não substituirá uma cor, mas se você criar algo um pouco maior. Então, ao selecionar a opção de ferramenta Organizar se eu não for editar, não funcionará. E se você colocar toupeiras, esse é o primeiro ponto, algo maior. Então, laranja, substituiremos as opções da linha dois. Atualize, sem mais nem menos. Mas às vezes não, às vezes o Render pode não ser muito bom. Como você pode ver, se você tem esse tipo de amigo, não remova apenas depois do primeiro ou você pode remover essa cor no início. Remova assim mesmo. É um pouco estranho. Eu vou pagar dívidas, sim. Agora, após a atualização, está melhor. Aqui está o limite para camadas ou ligações. Geralmente, eu quero usar isso às vezes, pode ser útil, mas na maioria das vezes não usamos isso. E o mais importante: mostre a saída, edite as teclas digitadas. Então, aqui está como o modo de edição. Você pode ver o que você fez. Mostrar saída. Você pode ver o resultado final. E se você usar o Solexa, você pode misturar o modo de edição e o resultado. 18. Transformar máscara: Vamos explicar a máscara de transformação. A máscara de transformação é útil para diferentes propósitos. A primeira coisa que vou fazer é criar duas novas camadas e ver os conceitos básicos da máscara de transformação para bicicletas. Deixe que apenas creatinina significasse elipse. Eu posso selecionar a cor do primeiro plano. Vamos trabalhar com vermelho. Amplie um pouco quando mudar. Vamos trabalhar com uma cor laranja desse jeito. E apenas aumente o tamanho. Então, depois de fazer esse trabalho, posso mudar a posição, talvez esteja aqui, redimensioná-la um pouco. Nesse caso, é apenas para mostrar o princípio, mas não é extremamente útil neste exemplo. Ao entrar nessa área, você pode encontrar outra máscara de transformação. Adicione uma máscara de transformação. E graças a isso, você pode mudar, por exemplo, a posição Z. , você pode escalar, você pode mudar a perspectiva, mas isso não é destrutivo porque você entra na máscara de transformação. Transforme a máscara automaticamente. Você pode usar essas ferramentas e, por exemplo, eu posso decidir chegar a esta área e diminuir o tamanho. Se eu quiser fazer mais coisas, você também tem mais opções, pode ser sua perspectiva ou qualquer outra coisa. Neste exemplo, eles simplesmente arrastam e se movem nessa área e talvez aumentem o tamanho e apenas validem. Agora, esta é minha janela de camada para transformar a máscara. Meu elemento está posicionado aqui, meu d está posicionado aqui. E com a máscara de transformação e as posições compartilham. E o tamanho é diferente. Não é destrutivo a qualquer momento pode remover essa máscara transformada. Portanto, esta é uma curva de Bezier para cuidar. O que você deve saber é que isso pode ser útil quando você trabalha com, por exemplo, elementos clonados. Aqui eu removo minhas camadas rosa. Simples assim. Ao entrar nessa área, você pode encontrar o clone Legos. E, neste caso, é útil. Primeiro, vamos criar uma cena com a tinta e criar um novo gatilho de caneta. Vamos aumentar o tamanho e fazer algo assim aqui. E, ao mesmo tempo, posso mudar a cor. Vamos selecionar uma cor azul e colocar apenas um ponto nessa área. Agora vamos criar dois anos clonais, como expliquei antes, você adiciona os coloniais e se envelheceu no zoológico, primeiro você é, você será editor. Então isso significa que se eu adicionar um ponto no meu mindinho, você está aqui automaticamente nos meus anos de Clooney, você pode encontrar exatamente a mesma cena. Mas neste colonial, não é possível mover nenhuma costura. É por isso que você precisa adicionar uma máscara. Então você clicará nessa área e em outra máscara de transformação. E agora, na máscara de transformação, se eu usar essas ferramentas, posso arrastar e mover minhas camadas. Também posso redimensionar, por exemplo posso aumentar e creditar algo assim. Por que é útil? Porque se eu selecionar minha caneta limpa a primeira, por exemplo, eu seleciono minha ferramenta de pincel novamente, decido adicionar um ponto aqui, apontar aqui, receber suas doações. Eu também aponto aqui, e um ponto aqui também. Se eu quisesse completar com algo mais parecido com a cor vermelha e apenas pintar nesta área, posso usar a ferramenta Caneta. Então, aqui está outro exemplo sobre o que você pode fazer. Vamos remover esse. Se eu pegar esse exemplo também, vamos cortar. Doug ainda existe ferramentas, ferramenta de seleção contígua, clique com o botão esquerdo em coisas. S3, o URL não é muito bom. Vamos refazer isso com quatro pernas que causarão problemas nessa área. Mas talvez eu possa usar subtrair. Basta clicar aqui. voltar com Substituir e clicar com o botão esquerdo novamente. Sim, eu acho que é bom assim. Opa, talvez eu possa concluir aqui. Você pode clicar em adicionar e adicionar à sua seleção. Há uma área específica. Mas, hum, sim, eu vou voltar neste momento. Simples assim. Eu posso inverter a seleção, selecionar, Inverter. E eu posso clicar nesta área com abeto com minha ferramenta. E agora sim, está certo. Eu tenho uma boa seleção. Então, ele copia uma seleção. Eu posso ir aqui e simplesmente passar na seleção. E com essa ferramenta, posso arrastar e me mover nessa área. O que eu queria te mostrar é mais uma vez. Se você quiser criar algo não destrutivo, você pode clicar nessa área em outra máscara de transformação. E agora você pode usar, você pode usar todas essas ferramentas, mas não é destrutivo. Então, isso significa que se eu decidir usar rap ou usar simetria, usar perspectiva, qualquer coisa assim, como, por exemplo , esta, você pode fazer alguma transformação, como você pode ver, na face do cachorro. Então eu posso fazer alguma transformação como essa, assim, talvez como Zs. E eu posso pressionar Enter e validar. Mas está sob a máscara de transformação. Então, isso significa que, a qualquer momento, acho que algo está errado nessa área. Sim, não, está tudo bem porque é uma visão fóssil longa. Então, isso significa que, a qualquer momento, só preciso esperar porque cada vez que ele precisar calcular novamente, eu posso remover e voltar às minhas camadas. E a última coisa é que, se você quiser transmitir muito bem, clique aqui e adicione um phi. As camadas são as cinco camadas. Você solidifica o que você quer. Eu posso clicar nesta imagem da minha área de trabalho. E eu quero importar Z's. Sim, eu queria melhorar esses desenhos, validar. E eu só posso mover as camadas, mas não é possível escalar. Rotação. Se eu clicar aqui, camada do tipo não poderá usar as ferramentas de transformação. É por isso que você também pode usar mais uma vez uma máscara de transformação. Como você pode ver, quero mostrar a possibilidade diferente de usar uma máscara de transformação. Também pode ser útil para animação, transformar camundongos será extremamente e próton para animações. E agora, se eu quiser reduzir para descobrir que deve aumentar, também posso mudar a proporcionalidade. Então, na maioria das vezes, não mudamos a proporcionalidade, mas às vezes isso é possível. Você também pode criar alguma rotação. Se você estiver ligado, canta em seus desenhos. Novamente, clique em Ok e valide. Esse é um uso diferente da máscara de transformação. 19. Canal Alpha: Vamos explicar os canais alfa, cidadão do canal alfa. Estou vendo que é extremamente útil. E eu vou te mostrar como trabalhar com isso. Uma das primeiras coisas que vou fazer é criar duas novas camadas aqui. E vamos adicionar um retângulo. Então clique na ferramenta Retângulo, cor do primeiro plano, cor selecionada aqui. Vamos andar com laranja e criar um retângulo nessa área. Eu ensinei a fazer esse trabalho. Então, este é meu primeiro ano de Bentley. Eu posso mudar para que os retângulos sejam apenas um, ele será baseado apenas na forma do tipo. Número um. Vamos arrastar e mover o TLB em seguida pelos painéis dessa camada. Vamos criar outro elemento. Então, crie duas novas formas. Desta vez é Shakira. Você pode ir nessa área. E vamos mudar a cor. Vamos ativar um pouco de azul quase circular aqui. Então, esse setor, sim, é perfeito. E apenas mude. E você pode dobrar a forma. Número dois. Não clique novamente nas provas, crie duas novas camadas. E desta vez, posso selecionar minhas ferramentas de polígono e preencher a cor do primeiro plano, contornos, sem contornos. E diretamente eu posso mudar isso e selecionar outro tipo de cor como essa, a cor adequada. E eu posso criar seu próprio segmento assim. Então, agora você tem esses elementos diferentes que você pode simplesmente renomear para conjunto de números de formas. Para usar perfeitamente, vou criar dois grupos de cada vez em cada elemento. Crédito ao grupo. Camada de grupo. Esse é outro uso interessante das camadas do grupo. Grupo um. E por dentro eu posso colocar a forma número um, ok. Aqui, crédito para conhecer a camada de corda. E coloque este apenas nesta área. E eu posso tocar no Grupo dois e colocar a forma número dois, grupo incisivo número dois. E crie camadas mais antigas do grupo. Posiciona primeiro as camadas na parte superior e posiciona o número da forma do doce no interior. E eu posso simplesmente tocar no grupo três. Então, está tudo bem para isso. Então, temos um grupo de swing. Então, agrupe o número um com um navio um. Então, agrupe o número dois com a ferramenta de forma e o número do grupo de doce, doce. Algo interessante é uma frase sobre parasita. Então, agrupe um dentro, você pode adicionar diretamente, aparentemente seu, você sentado. Então, no Grupo dois, você clica na Ferramenta Forma e cria diretamente novas camadas de tinta. E você se senta em um grupo, querido. E diretamente aqui você cria novas camadas de tinta, assim mesmo. E eu vou te mostrar por que isso é interessante. Então, átomos de silício com o grupo número um, Laos. Isso é um retângulo. Você pode usar a predefinição de pincel de zoológico. Você tem vários pincéis que pode usar. Se, por exemplo, I. Continuamente turvo, você tem um tipo diferente de categorização aqui. Se eu continuar, por exemplo, você tem uma textura como esta. Você também pode encontrar tinta. E você tem uma pia, como pincéis molhados, aquarela, textura, qualquer coisa, pinte na borda. Mas você também pode encontrar coisas diferentes, como digitais. E parece digital que eu posso encontrar pia, como ajustar mais tarde, por exemplo, eu posso clicar no endereço, clarear. E vejo que vazou o tamanho do meu pincel. Que se eu pintar nessa área, opa, as coisas que estou vendo estão um pouco erradas porque não estou usando as ferramentas certas. Então clique nas Ferramentas de pincel, selecione o que você deseja nos parâmetros. E se eu entrar nessa área de tecnologia ou glândulas, terei esse tipo de renderização. Uma das primeiras coisas que posso fazer é clicar na cor. E eu posso recuperar essa cor laranja com essas ferramentas. E graças a isso, posso usar um giro de luz assim. Mas, como você pode ver, eu vou sair do retângulo, sair do retângulo. Então agora eu posso mudar a cor. Eu posso mudar para algo como olá. E se eu não quiser sair. Então, acho extremamente útil quando você tem seu grupo e sua pintura aqui, você pode simplesmente ativar aqui. E quando você clica nessa área, você tem canais alfa. E agora, se eu clicar em ficar em forma, posso ficar em tamanho ou forma. E, como você pode ver, é extremamente útil. Então, se você quiser fazer algum tipo de efeito, você pode ficar dentro da forma. Você também pode reduzir sua transparência dependendo do que você quer fazer. Você pode ler você com transparência e usar seu pincel e, para criar, tente criar um gradiente como esse. E como você pode ver, você não sai. E se você quiser fazer esse tipo de trabalho, primeiro você precisa criar dois grupos para colocar seu elemento com aparentemente o seu. E você precisa ativar este nos canais alfa corretos. Se eu pegar o exemplo do futebol, posso ir aqui e selecionar um tipo de renderização com um pincel. Pode ser como se eu me esquivasse desse jeito. Se eu selecionar a esquiva de endereço, como você pode ver, eu entro nesta área, você precisa entrar na camada de tinta. Se eu entrar nessa área, vou sair. Então é por isso que eu posso ativar este. E agora, se eu ativar este, eu fico dentro de casa desse jeito. Agora, se eu quiser criar um tipo de efeito , a melhor coisa a fazer é selecionar. Então, o colossal Taiwan primeiro pode ser algo um pouco mais escuro como essa cor azul. E eu posso ver meu tamanho. E agora eu posso criar algumas semelhanças. E há algo que eu queira, por exemplo criar algum efeito nessa parte. Aqui, é demais, eu vou voltar, mas você pode mudar a opacidade como esta. Primeiro. Posso reduzir a opacidade e tentar colocar novamente a que está aqui. Você pode tentar aglomerar-se gradualmente assim e criar um efeito interessante. Como você pode ver diretamente na pintura. Você pode trabalhar com opacidade e tamanho. E no último exemplo, exatamente a mesma coisa. Basta repetir para entender perfeitamente. Aparentemente segue o seu. E se eu pintar, diria que será assim. Com 100 por cento , será assim. Então, basta ativar esse canal alfa. E agora eu posso pintar por dentro depois. Você também pode usar esse tipo de pincel, mas você pode selecionar dois pincéis básicos que podem voltar tudo o que você procura, por exemplo, com o pincel básico. E você pode simplesmente colocar a cor dentro desse jeito. Ou você pode selecionar o pincel básico, mas com bordas suaves e andar com uma opacidade diferente, eu posso mudar a cor. Vamos selecionar outro tipo de cor roxa, um pouco mais escura. E eu posso aumentar meu tamanho e tirar suas glândulas. Posso adicionar um para adicionar algo significativo, como sombra, qualquer coisa assim. Pode ser incrível usar esse tipo de ferramenta. Simples assim. Pode emitir efeitos diferentes a cada vez. Aqui mesmo, perfeito. Portanto, esse é um tipo de coisa que você pode usar com esses canais alfa. Você cria um grupo. Você coloca as camadas que você quer dentro. Você pode criar um ano Bentley. E então, com seu pincel, você pode, se ativar os canais Alfa, ficar dentro de casa. Mas se você ativar isso, nosso fracionário deve ser César. Renderize apenas margaridas. 20. Mova camadas: Vamos explicar como mover camadas. Então, para mover camadas, podemos encontrar essa ferramenta, basta ouvir que o que vou fazer primeiro é adicionar um elemento para que eu possa guardar pistas, crédito para pintar camadas e camadas. Quero adicionar um retângulo para que eu possa clicar na ferramenta retângulo, selecionar apenas a cor do primeiro plano e ativar a visualização. Eu posso colocar uma cor vermelha e criar meu retângulo apenas nessa área, assim. Depois de criarmos outras camadas de tinta, clique em examinar e as ferramentas de pincel do usuário poderão manter esse parâmetro, basta alterar a cor. Vamos trabalhar com a cor amarela. E se eu ampliar um pouco, vou pintar como o SAT. Então está tudo bem. Agora, se você quiser mudar os primeiros anos, você foi para a direita para a esquerda e não pode mover camadas. Se eu clicar aqui, por exemplo, eu tenho essa pintura aqui, clique com o botão esquerdo, ele redefinirá onde você responde o elemento. E você pode arrastar e mover a camada desse jeito. Então, basta clicar com o botão esquerdo. E depois de mover suas camadas, quando você vai para a direita, você tem um modelo de seleção. Mova-se atualmente, sim, eles sempre movem o conteúdo do grupo de palavras. O que isso significa? Isso significa que se, por exemplo eu clicar nessa camada, nos meus painéis de camadas, e eu clicar nesse elemento, dê uma olhada. Vou mover o retângulo pelo simples motivo você mover o atualmente selecionado nesses pandas. Então, mesmo que eu não coloque meu cursor no retângulo, moverei o retângulo porque são essas figuras. Portanto, a primeira coisa a fazer é mover as camadas atuais. Eu posso simplesmente clicar no retângulo. Eu posso mover o retângulo, mas se eu clicar fora do retângulo, ele será o mesmo. Como a outra possibilidade é mover a camada com o conteúdo. Se eu clicar nessa, mover a camada com o conteúdo e clicar no retângulo, posso me mover, mas se eu clicar nessa, dê uma olhada. Vou apenas mover o conteúdo. Vou apenas mover o conteúdo. Então, se você mudar para filme, você está com conteúdo, você pode, mesmo que eu tenha a camada retangular selecionada com passar um ano no número um, se eu clicar fora agora, eu vou me mover apenas como um conteúdo. Então, aqui vamos mover este. Se eu entrar nessa área, moverei o conteúdo e moverei como os planos de fundo. E há doenças específicas que movem um grupo de trabalho. Se você mover o grupo de palavras, basta mover todas as camadas mais antigas. Vou mover cada uma dessas camadas, basta defini-las. Posso clicar na primeira e depois moveremos cada cena porque ela é movida para grupos. E se eu me mover, você pode encontrar a transparência nos fundos. Então, agora, se eu voltar para essas primeiras camadas de gastos, você também pode mudar a posição. Então isso significa que se eu quiser colocar isso em zero, posso pegar zero. E se eu quiser ter isso no canto superior esquerdo, posso tocar em zero. Agora eu sei que os átomos estão no canto superior esquerdo. Eu posso selecionar este. Pegue novamente, digamos que você tenha seis em exposição, para que eu possa colocar zero novamente. E agora eu posso ter esse elemento e esse elemento no elemento direito no canto superior esquerdo. Às vezes, pode ser útil para o alinhamento porque você pode criar coisas diferentes. Se eu duplicar, por exemplo esse retângulo, pegue suas glândulas. Agora eu movo cada pia , mas posso mudar para mover atualmente, sim. E agora eu posso mover esse retângulo. E se eu for nessa área, posso simplesmente na exposição, colocar zero menos. Basta colocar exposição zero. E graças a isso, sei que estarei à direita de um ligamento. É assim que ele usará essa ferramenta, não muitas coisas a serem observadas. Não se esqueça de que você pode usar o transformador para as meninas. E, finalmente, com o ano transformador, você pode colocar sua camada e eu envio um tempo para movê-lo. Então, transformação, então, na maioria das vezes, usaremos Transform, nos primeiros anos, nossa seleção. 21. Transformar camadas: Formulário de sorteio mais cedo. Vamos explicar como transformar mais cedo. Podemos encontrar essa ferramenta por muito tempo. Usaremos essas ferramentas. Por quê? Porque toda vez que você criar algo, você pode criar uma forma ou qualquer coisa assim, você terá a possibilidade de transformar. Então, a primeira coisa que vou fazer é clicar em Fechar para pintar camadas e pesquisar o retângulo, preencher com as cores do primeiro plano e ativar alguma cena aqui. Vamos trabalhar com uma cor vermelha e criar meu retângulo. Então, toda vez que você cria um elemento como esse, você pode clicar nessas ferramentas deixar nossa seleção familiar. E você pode, primeiro você pode arrastar e mover seu elemento. Mas além de arrastar e mover, você pode criar alguma rotação. Então isso significa que eu posso transformar o que existe neste fígado e aqui está uma impressão de transformação. Em algum momento, você pode ter que fazer alguma transformação apenas com esse elemento e eu posso voltar a qualquer momento. Você também pode aumentar se quiser manter a proporcionalidade do vestido pressione Shift para manter a proporcionalidade do seu elemento ou você pode quebrar. Então, proporcionalidade. Quando você entrar no Rite Aid, mostre um pouco mais de detalhes depois ter um tipo diferente de pressão. Posso aconselhar que você troque rápido, porque geralmente, se você trocar por rápido, será muito melhor se você não aplicar rápido em algum momento, pois você pode ver que é um pouco demorado para se render. E geralmente mantenha-se rápido. Eu acho que é melhor. Cidades anticoagulantes agora, totalmente melhores. E se formos nessa área, temos várias opções. Então, isso significa que podemos, por exemplo mudar a perspectiva do elemento desse jeito. Então, isso significa que se eu quiser mudar a perspectiva, é possível. Também posso usar as opções de limpeza. Então isso significa que eu posso deformar minhas formas com esses diferentes elementos como este. Também é possível a qualquer momento, se você voltar, por exemplo , de graça, você pode voltar ao seu retângulo assim. Se eu pegar sílica, você pode adicionar uma impressão diferente ao redor do seu elemento. E depois você pode ver ovos impressos e mais uma vez você pode se deformar. Se, por exemplo eu quiser fazer uma pia para sinalizar, posso usar esta. Tente criar algo assim. Aqui eu posso colocar B, algo assim. E se eu apenas pressionar enter e validar criei uma deformação das minhas formas, assim como esta. qualquer momento, se eu voltar com essas ferramentas e voltar às três, aqui, voltarei à última etapa. E a partir desta etapa, posso aplicar sua alma leaky Phi. Você tem um espaçamento de fluxo de tamanho por mês. É algo específico. Vou explicar mais detalhadamente e compartilhar que é uma malha. Portanto, isso significa que você pode simplesmente pegar, por exemplo esta e terá opções diferentes em cada impressão de canto. E você pode fazer alguma transformação. E você pode aplicar isso em qualquer tipo de forma. Você pode fazer esse tipo de transformação e validar. Então, depois de fazer esse trabalho, vamos ver um exemplo simples. Eu tenho essas fotos de paisagens e também tenho essa foto aqui. Vamos para a seleção mais uma vez com ferramenta de seleção contígua e clicar com o botão esquerdo do lado de fora. Assim, acho que você está errado, o doce, ou talvez eu possa mudar por volta dos 16. Foi ótimo. Selecione Seleção inversa. Foi copiado. E simplesmente vá aqui. E seleção positiva. É por isso que seu switch é útil para ser aplicado rapidamente porque no início, quando eu não estava usando a visualização rápida, era definitivamente muito longo. Se eu voltar com precisão, tire suas glândulas. É extremamente longo para arrastar e mover se você mudar para mais rápido. Agora, pegue uma quantidade muito mais simples. Então, na maioria das vezes , acho que é definitivamente melhor guardar um segredo. Para se manter rápido. Eu posso colocar meu elemento apenas nesta área aqui. Se eu apenas voltar aos diferentes elementos. Então, se eu usar essas ferramentas, posso clicar com o botão esquerdo, posso me mover, posso girar os recortes e são as coisas que eu quero. E se eu entrar na direita mais uma vez, tenho mais opções. Você também pode se candidatar a uma posição específica aqui. E você também tem mais opções. Então isso significa que se eu continuar me vestindo aqui, você pode criar alguma simetria diretamente, verticalmente e horizontalmente. Às vezes, quando você corrige a rotação, você não tem restrições diretas ou fixas. Então é por isso que, se você quiser criar rotação, sim, você pode aplicar, você pode pressionar Shift para aplicar uma restrição. Mas se você não clicar em Shift em algum momento, isso não é extremamente conveniente. Mas você tem esse e pode girar 90 graus. Então, graças a isso, você pode ter certeza de girar exatamente 90 graus. Se eu voltar aqui, essa é a perspectiva que você pode mudar para a perspectiva. E graças a isso, você também pode usar a escala, você também pode compartilhar. Então isso significa que eu posso criar algo assim. Por exemplo, eu posso usar a posição e posso mudar a posição. Também posso escalar nessa área em porcentagem. Exatamente assim. A qualquer momento, posso clicar no recibo e voltar. E é por isso que às vezes você tem uma impressão de transformação. Como você pode posicionar a impressão do período em uma área diferente, pode posicionar, por exemplo no canto superior esquerdo. Então isso significa aqui. E quando você aplica escalar, posso manter a proporcionalidade quando você aplica escala. Portanto, as impressões de transformação serão essa referência. E você pode ver que, quando escalamos no canto superior esquerdo, ele é fixo. Então, aqui está corrigido. Agora, se eu selecionar, por exemplo , isso, essa área, isso significa esse ponto. E eu estendo uma glândula biliar, eu estendo a partir deste ponto de referência. É por isso que podemos simplesmente mudar o ponto de transformação aqui. E a qualquer momento para ter que voltar, você pode clicar na minha filha. Aqui podemos escalar diretamente do Maidan. Você tem mais ferramentas. Você também pode clicar nesse. Opções de embrulho. Você pode ter um grande número de subdivisões e essas coisas que você quer, se eu ampliar, então você tem o número de subdivisões, vamos aumentar um pouco como seis. E graças a isso, isso pode criar algum tipo diferente de deformação nas minhas fotos. Simples assim. Aqui, eu posso criar alguma deformação. Então, nesta área, às vezes é útil se você realmente quiser deformar alguma coisa. Você pode usar este. Glândulas vestidas assim também podem puxar essa área. Você também pode puxar essa área. Então isso é deformação. E você tem uma rigidez forte, às vezes você pode voltar a ser mais forte, é diferente. Vamos voltar e visitar. Você também pode usar a captura. Então, como explicado com uma pegadinha, apenas grânulo, granularidade. Vamos manter este, mas alguns metros da gaiola , são duas posições sozinhas. Impressão tão diferente. Assim, posso posicionar uma impressão diferente ao redor desse rosto, assim. E depois de seguir o mesmo princípio, você pode arrastar e mover a impressão dependendo do que deseja fazer. Então, se eu clicar aqui, posso aumentar essa parte do rosto. Se eu clicar aqui, posso fazer alguma transformação como esta. Se eu apenas validar, obterei essa janela. Assim, você pode fazer várias transformações. Vamos voltar. E aqui está vazando. Então, eu vou te mostrar em uma parte diferente. E você já viu malha? Quando você clica em Mesh. Nesta área, você pode encontrar o número de colunas e também aumentar o número de cavalos sempre que for o mesmo princípio. O objetivo é ter vários pontos e depois desses vários pontos, você pode se mover e fazer alguma transformação como esta. Portanto, cada vez que você tem diferentes tipos de opções, é um pouco diferente porque você pode usar alguns modelos, mas o objetivo é exatamente o mesmo. Você pode fazer muitas transformações desse jeito. E eu posso pressionar Enter aqui mesmo. Então, toda vez que você quiser fazer alguma transformação, você pode usar esse tipo de ferramenta. Portanto, não se transforma apenas mais cedo com músicas básicas. Também é uma possibilidade de fazer mais ajustes. Transformação de shopping centers. 22. Aplicar liquify: Vamos explicar o leaky Phi. Então, quando usamos essas ferramentas, transformamos nosso escritório anterior em nossa seleção, podemos usar arquivos vazados. E eu vou explicar mais detalhadamente este. A primeira coisa a fazer é que as armas estão corretas e duplicam as camadas e depois ativam as camadas do transformador. Quando vamos para a direita, você pode encontrar esse arquivo com vazamento. Por que é útil porque você pode ter várias opções e é perfeito para o exemplo de um rosto, mesmo que você possa usá-lo para uma finalidade diferente. Agora, se eu ampliar um pouco, você pode encontrar esse tamanho. E as primeiras coisas que você pode fazer nessa área. Você pode simplesmente usar, você pode usar a rotação, você pode usar um deslocamento, você pode usar uma ação de aumento, por exemplo, se eu disse a primeira confiança, mova-se e ela e construa seu saquê do tamanho que você quiser. Por exemplo, eu posso ampliar aqui. Eu acho que não é suficiente. E se eu clicar com o botão esquerdo, dê uma olhada, posso criar algo assim. Então aqui não é muito bom, mas é só para mostrar, para que eu possa diminuir a quantidade e, diminuindo, retorna o espaçamento. E se eu for aqui, posso me mover um pouco, por exemplo, nesta área. Portanto, esse é um tipo de coisa que você pode fazer clicando e arrastando. Agora, se você alterar o modo de acumulação para lavagem e eu for com o botão esquerdo, clique novamente nesta área, encaixe as glândulas. Você pode simplesmente tentar mudar literalmente seu efeito. E eu posso ir nessa área e clicar com o botão esquerdo e fazer o processo oposto usando uma lavagem. Mas, definitivamente, usamos a maior parte do tempo acumulando. E se você mudar para desfazer uma ação de aumento, agora vou apagar para contar minha última ação usando meu pincel nessa área. Se eu voltar a esse modo, mover a droga, quero adicionar um pequeno sorriso a esse mouse, a esse rosto. Podemos aumentar o valor total, um pouco o tamanho. Não faça algo muito pequeno. Não vai ser bom. E eu posso clicar com o botão esquerdo nesta área e tentar secar e me mover. E clique com o botão esquerdo aqui e tente arrastar e mover. Eu acho que é demais, então eu preciso voltar. Você pode voltar assim ou simplesmente trocar para desfazer. Vamos diminuir primeiro um mês e diminuir o total de besouros. Então, o tamanho. Se eu clicar com o botão esquerdo, posso tentar puxar diretamente nessa área e clicar com o botão esquerdo. Sim, só cadarços. E dê uma olhada. Eu coloquei esse pequeno sorriso. Se for demais, posso usar o botão esquerdo do mouse 1.1. Mas definitivamente não é muito bom neste exemplo. E sim, eu posso tentar voltar assim. Você precisa ter cuidado, sim, no Krita com esses filtros, porque às vezes são bons, mas às vezes não são extremamente convenientes de usar. E vamos encarar um mês. Vamos voltar aqui e arrastar e mover um pouco. Conheça o sigma. E se eu clicar em Aplicar, por exemplo , pernas para fora, você pode encontrar uma diferença antes, depois, antes e depois. Então, se eu continuar, agora, isso é salvo porque eu clico em Aplicar. Portanto, mesmo que eu clique no recibo, não mudarei essa área porque ela está validada. Agora vamos continuar. Você tem isso. Então, mais opções como escalar. Então, Grow, Shrink, imagine e faça o cursor para que eu possa clicar neste. E se eu trabalhar com meu torso, aumentar o tamanho, posso, por exemplo alterar o tamanho do ruído. Aqui está se movendo, então não é muito bom. Vamos aplicar o recibo. Basta clicar aqui na escala. E se eu clicar com o botão esquerdo, você pode aumentar assim. E se for muito, é demais, preciso diminuir a quantidade. Informa o tamanho. Talvez seja um espaçamento também. E se eu for com o botão esquerdo, clique em Sim, agora é beta para que eu possa aumentar o tamanho. E se, por exemplo, eu. Basta lavar assim, você pode fazer pequenos ajustes. Você pode clicar com o botão esquerdo e não gostar de algo suave demais. Seu efeito é exatamente esse. E se eu voltar a essa área, desfazer, se for demais, posso tentar voltar. Mas o resultado definitivamente não é muito bom, então preciso aumentá-lo. Você tem a pequena opção inversa. Então, isso significa que se eu clicar aqui ao contrário e usar este com reverso, posso reduzir o tamanho e fazer o processo oposto. Isso significa que eu posso refazê-lo assim. E eu posso clicar em Aplicar e dar uma olhada antes, depois, antes e depois. Agora, se eu continuar um pouco, você tem algumas opções. Gire. Então você seleciona esses passeios para fazer é ativar este. Você clica com o botão esquerdo do mouse como cursor. E amigos, essa área pode girar, apenas a preguiça é revertida. Isso é bom. Vamos fazer isso é ativar. E você pode simplesmente criar uma rotação. Se eu colocasse este, por exemplo , não valeu a pena. É por isso que não foi muito bom. Sim, você pode girar assim. Por exemplo, você pode girar assim. Então, esse é um tipo de coisa que você pode fazer. Posso reduzir o tamanho e clicar um pouco com o botão esquerdo, mas toda vez que ela volta com essa ferramenta, não se esqueça de clicar em mais dívidas. E eu posso simplesmente transformar isso vai bater aqui. Eu posso aumentar um pouco e você pode virar na direção da mandíbula com o inverso, desse jeito. Eu também compensei. Então você pode se mover. Basta clicar em aplicar primeiro e clicar em offset. Clique com o botão esquerdo aqui. E se, por exemplo I. Vá nessa área, você pode simplesmente criar um deslocamento em uma direção. Definitivamente, se eu for aqui, sim, você pode simplesmente criar algo assim. Não é um transtorno extremamente conveniente. Mesmo que eu precise reduzir a quantidade e a fonte rígida de solas aqui e almoçar, posso pegar apenas duas pequenas compensações, por exemplo, I. Pode suavizar assim. E tente nessa direção. Opa, vamos tentar fazer aqui. Então, eu posso assumir essa área e tentar suavizar. Assim mesmo. Opa. Sim. Às vezes é bom em uma direção, às vezes não é extremamente conveniente. Se eu clicar no reverso, posso fazer o processo oposto, mas isso depende de onde você começa. Vamos clicar nele e clicar nessa área novamente. Sim, então podemos fazer algo assim. Eu fiz isso, é extremamente útil nesse rosto. E a última possibilidade é simplesmente desfazer. E nesse caso, você pode simplesmente tentar apagar algo que você fez. Por exemplo, se eu jogar aqui, posso tentar apagar. Então, a transformação de abril. Se eu for ver, posso tentar recuperar Rick, recuperar o tamanho do ruído como no começo. Então, esse é um tipo diferente de coisa que você pode fazer. E como você pode ver, você pode fazer uma transformação como essa. No rosto, não é ruim, mas você também pode colocar ou fotografar paisagens, qualquer coisa. 23. Use pincéis: Vamos ver como usar um pincel. Então, vamos ver as ferramentas de pincel aqui e como podemos usar o pincel. Então, clique nessa ferramenta primeiro e você precisa criar duas novas camadas. Vamos criar duas novas camadas de tinta. Então, a primeira coisa é entender que você tem um tipo diferente de pincel que pode usar nessa área. Então, quando você vai aqui, você tem que escolher predefinições de pincel. E graças a isso, você pode selecionar o pincel desejado. Por exemplo, você tem categorias diferentes. Você pode selecionar vidas, esse tipo de pincel, pincel básico que você também tem no pincel, você pode usar o pincel de desenho para voltar ao anterior. Você tem o primeiro pincel básico. É esse, o primeiro. E depois de precisar, você tem as opções de um pincel digital nessa área. Então, a qualquer momento você pode realmente usar o pincel, você pode ver dois pincéis para esta área e você poderá usar um pincel digital. E se eu for aqui, você seleciona a opacidade, esse tamanho e você pode começar a pintar. Não se esqueça de selecionar uma cor. Se você pode usar uma cor aqui ou no seletor de cores avançado, dependendo do que você deseja. Mas se eu selecionar essa, posso selecionar as colunas que eu quero assim. Validar a cor vermelha. E eu posso começar a pintar apenas usando esse pincel. Simples assim. Se você mudar o tipo de pincel como, por exemplo , este, então aerógrafo macio, é o pincel básico de odor, mas a diferença é que ele é macio na borda e é extremamente útil. Você também pode usar esse tipo de pincel muitas vezes quando trabalha com máscaras de transparência em massa e coisas assim e deseja subir ou recuperar caminhos. Você tem mais opções. Você pode clicar aqui. E, por exemplo se eu continuar, se você quiser criar algo para o Sketch, talvez possa usar esse tipo de lápis. Em algum momento. É exatamente o mesmo. A única diferença é o tamanho. Então, isso significa que você só tem um tamanho diferente. Mas, finalmente, é quase a mesma coisa que posso inverter para preto. Anticoagulantes são quase a mesma coisa, mas a diferença é o tamanho. É muito pequeno, mas eu posso aumentar. E se eu aumentar, não tenho a diferença entre esse e esse. Vamos voltar. Nós nos mudamos para cá e criamos uma nova camada de tinta novamente. Se eu selecionar mais opções, às vezes você também pode usar, por exemplo, você tem peso Bristol. Eu posso selecionar este e dar uma olhada. Um pouco diferente. Eu posso clicar com o botão esquerdo. E simplesmente, o estilo é definitivamente diferente. Exatamente assim. Eu posso selecionar. Eu não vou te mostrar tudo. Eu posso deixar você experimentar diferentes tipos de pincel. Você é como uma textura de aquarela, assim. E é útil se você quiser fazer algo em segundo plano, eu vou te mostrar. Você pode usar esse tipo de pincel. Eu posso selecionar uma cor como uma variedade de colarinho azul, aumentar o tamanho. Você também pode trabalhar com opacidades diferentes e eu posso criar algo assim. No meu plano de fundo. Eu posso ficar clicando com o botão esquerdo e criar algumas existências simples. Depois, posso diminuir a opacidade e clicar com o botão esquerdo novamente. Assim, eu posso mudar a cor, cantar um pouco de azul mais escuro. E eu posso tentar, com apenas 20 por cento, fazer meus quartos usando esse tipo de pincel. Vamos clicar aqui. Esse aqui. Então ele vê que tipo de coisa você pode criar usando esse tipo de pincel. Como você pode ver, definitivamente temos vários pincéis que você pode usar à vontade. Então, algo para arte em pixels. Então você pode selecionar este. E se eu simplesmente remover aqui, crie novas camadas de tinta, aumente o tamanho. Portanto, esse é o tipo de trabalho para arte em pixels, mas não é uma grande diferença. Você também pode aplicar alguma textura. E clique aqui e altere a textura. E você tem vários tipos de textura, precisará de algo como folhas. Você usa folhas de carimbo. Posso selecionar uma cor como anticoagulantes de cor verde. Agora eu posso ter esse tipo de renderização. Então, definitivamente, é útil. E você pode simplesmente clicar em algo literalmente justo. Você não vai brilhar, caule brilha. E um exercício tolo. Talvez eu possa aumentar e tirar suas glândulas. Você pode usar esse tipo de coisa. Então, essas são as coisas que você precisa saber no começo. Opa, vamos voltar e sim, criar duas novas sequenciações de tinta do Laos em prótons. Se eu voltar ao meu pincel básico, posso selecionar tudo e voltar para o primeiro pincel. Aqui, estou trabalhando na versão desktop. E a versão desktop pode ser extremamente útil para usar um alisamento de pincel. Vou te mostrar por que primeiro eu posso clicar aqui. Basta voltar com uma cor preta. Se, por exemplo eu quiser criar algo como um vestido de transição aqui. E eu clico com o botão esquerdo do mouse em lysate. Como você pode ver, não é fácil. E eu tenho a possibilidade de fazer esse tipo de trabalho com alisamento de pincéis. Você tem alguns básicos e pode receber um instantâneo para o assistente, mas aqui será um telefone. Você pode usar apenas o básico. E já está um pouco melhor, mas não é perfeito. Você também pode usar o peso dez e tem uma distância, tem bordas de traçado e é outra forma de suavizar seu conteúdo. Mas quando você quer usar o weighted, definitivamente não está na versão para desktop. Na versão desktop e não está funcionando. Você precisa trabalhar em uma versão diferente, não na versão desktop, você pode usar um estabilizador. Isso é definitivamente o melhor. Porque se você aumentar isso, precisará encontrar o valor certo entre o atraso do conteúdo da amostra. Você pode encontrar seu primeiro setor. É um tamanho e, portanto, economizar no círculo é uma fonte de estabilidade. Então, agora, se eu clicar com o botão esquerdo, você verá que é extremamente lento, muito, muito lento e você tem menos precisão, mas considero uma mistura tão ruim quanto a qualidade da curva, e agora ela é totalmente diferente. Temos que dizer uma qualidade de curva diferente quando eu aumento com estabilidade. Então, desse jeito, agora temos uma curva muito, muito bonita quando estou andando aqui. E as últimas cenas importantes. Então, a última coisa, prótons também é que você pode usar essas ferramentas e ativar, por exemplo, o espelho horizontal. E se eu ampliar um pouco, seleciono o tamanho do meu pincel e posso reduzir os litros de resíduos. Minha estabilidade não é demais, mas eu posso fazer algo assim e mais uma vez posso reduzir. Onde você vai quando quer retirá-lo e entrar no disco? A objeção é mais difícil. Mas sim, você pode fazer muitas coisas. Além disso, as versões para desktop podem diminuir. Você pode pintar assim muito rápido usando seu pincel, você pode ativar uma simetria. Como expliquei, você pode criar algum tipo de esboço. Aqui. Esqueci de criar duas novas camadas. Não é um problema depois que eu posso criar novas camadas de tinta e criar minha camada final aqui apenas para esboçar. E depois eu posso criar algo melhor em minhas novas camadas. Então, isso é uma bicicleta quando você usa uma ferramenta de pincel no início. E apenas remova este. E isso ativa a simetria. 24. Use caligrafia: Ferramenta de caligrafia. Vamos explicar como usar as ferramentas de caligrafia. Essas ferramentas são um pouco diferentes de usar pincéis diferentes por uma simples razão de trabalhar nas diferentes camadas. Se eu criar jogadores pagos, não é possível usar essas ferramentas. Você clica em caligráfico. E se você quiser criar alguma cena aqui, como você pode ver, automaticamente, ele criará uma camada vetorial porque não é possível usar diretamente ótimas ferramentas gráficas na camada de tinta, criar automaticamente camadas vetoriais. Então, se eu apenas mudar a cor para preto, agora posso porque estou nas camadas vetoriais. Então, esta é a primeira coisa que você deve entender quando você cria camadas vetoriais, eu posso clicar aqui, adicionar vetorialmente anos. Se eu selecionar um pincel, pegue suas glândulas de ferramentas de pincel não podem pintar nessas camadas. Portanto, não se esqueça de que, ao trabalhar com pincéis, você precisa trabalhar em camadas de tinta. Portanto, a ferramenta de caligrafia é para vetores ou camadas, mas definitivamente não usamos muito. Portanto, ferramenta caligráfica é um modo de pincéis diferentes com camadas anexadas. Observe que eles têm os Victoria Euros. Posso clicar na caligrafia e tirar suas glândulas nas Opções de ferramentas à direita. Aqui você pode selecionar o tipo de opções que deseja. E aqui está o máximo, porque eu trabalho nas versões para desktop e sigo os caminhos selecionados. Use conservas para tablets, use tablet, anjo. Se você trabalha em um desktop, como neste curioso, não será muito interessante usar não será muito interessante usar ferramentas caligráficas do GEF porque você não terá, verdade não terá, então a possibilidade de caminhar resistir ao parâmetro. Então, basta selecionar com precisão e eu posso ir nessa área. E você seguiu os caminhos selecionados e pode simplesmente criar algo assim. Posso mudar meu tamanho e pintar usando isso. E eu posso trocar este tablet, pressionar o tablet de uso de combustível, anjos, tudo menos nada mudará porque estou trabalhando na mesa de garantias sobre essa ferramenta que você pode usar se quiser desenhar. Como expliquei, não é o mais conveniente se você usa versões para desktop. Eu posso simplesmente trocar por Victoria. Se, por exemplo, você usa uma simetria e as ferramentas existentes. Como você pode ver, não está funcionando. Portanto, você terá que ter cuidado com isso. Vamos voltar ao Undo. E quanto ao resto, você pode tentar desenhar, você pode usar essa ferramenta, pode fazer um pouco diferente já que vejo que sou prótons quando você usa essas ferramentas, é porque são camadas vetoriais. Se você mudar para as ferramentas de chips Eddie, poderá ter acesso a diferentes nós. Então, eu tenho essas impressões diferentes agora. E eu posso mudar os diferentes N Shop Rent, mudar a posição e fazer alguns ajustes. Simples assim. Não vamos gastar muito tempo com essa ferramenta porque ela não é extremamente conveniente nas versões para desktop. Mas só para te mostrar algumas bicicletas. 25. Use patch inteligente: Vamos explicar as ferramentas inteligentes de patch. Temos essas ferramentas, é um ótimo Patch Tools e resista. É possível remover o padrão para remover algumas partes que você não deseja manter. Por exemplo, eu selecionei essas fotos. E depois de realmente trabalharmos com essas fotos, no caso dessa foto, se ampliarmos um pouco, podemos encontrar diferentes pontos ou participantes nesse tipo de área. E eu posso tentar usar essas ferramentas. Posso usar essas ferramentas para remover esse elemento. A primeira coisa a fazer é duplicar as camadas. É uma ferramenta para edição de fotos. Mas às vezes ele pode ser usado para diferentes profissionais, mas você deve ter tempo para editar fotos. Portanto, se eu usar essa ferramenta primeiro, você precisará selecionar a precisão nas opções da ferramenta. Precisão. O que é isso? Será com precisão que você poderá trabalhar. E depois de obter o raio absoluto do patch. Então, isso significa que aqui t é apenas para pixels que eu posso aumentar para ter algo um pouco maior e você tem I8 e lento. Aproximadamente esse tamanho se você diminuir aqui. Claro, eu não usaria o tamanho do seu patch de venda cruzada. Reduza, é um pouco diferente. Será também para trabalhar com as precisões. Então, vamos trabalhar primeiro com o tamanho. E se eu simplesmente clicar com o botão esquerdo nessa área, obterei essa renderização. Se eu simplesmente voltar, diminuir, reduzir o lote, escolhemos validar dois pixels. Como você pode ver, não é perfeito. Temos uma pequena área circular. E se eu aumentar o uso da despedida de solteira para um valor de oito pixels, clique com o botão esquerdo e o processo será mais longo e definitivamente não será muito bom. É por isso que você precisa trabalhar com uma redução de lote, mas, por padrão, ela tem quatro pixels e, na maioria das vezes, manteremos esse valor, mas às vezes é útil alterá-lo. Então, clique com o botão esquerdo e eu posso remover esse ponto. Então, depois de entrar nessa área, posso continuar clicando com o botão esquerdo. Portanto, não é perfeito. Talvez eu possa mudar isso. E se eu aumentar a precisão dessa forma, definitivamente é demais. Então, vamos diminuir a precisão. Vamos caminhar. Talvez a gente aperte botão esquerdo do Excel e eu ache que é melhor. Eu posso ampliar essa área. Vamos diminuir o tamanho e clicar com o botão esquerdo aqui. Em Krita, essa ferramenta não é uma tola extremamente pobre. Não é ruim. Mas em alguns softwares de design gráfico, esse tipo de ferramenta pode ser um pouco de milhares de Krita, mas você pode fazer algumas transformações. Clique com o botão esquerdo aqui, clique com o botão esquerdo aqui e clique com o botão esquerdo novamente, clique com o botão esquerdo, clique com o botão esquerdo, clique com o botão esquerdo aqui. E também nessa área. Então, podemos descobrir a diferença antes, depois de nós, é por que duplicar essas camadas. Então era uma foto como antes, e esta é uma foto depois. A ferramenta é conveniente. Mas às vezes definitivamente não é perfeito. Se você usar essa ferramenta para algo diferente. Vamos dar um exemplo, aumentar o tamanho. E se eu clicar com o botão esquerdo, posso tentar remover uma parte dessa área. Você também pode diminuir a opacidade. E clique com o botão esquerdo, você pode simplesmente apagar com menos opacidade. Não é muito bom. Mas sim, você pode usar isso para carregar. Então, se você quiser tentar apagar algo em algum momento, pode ser interessante, mas você precisa ter cuidado ou não será realmente realista. Vamos ver um segundo exemplo dessas folhas, e eu gostaria de tentar apagar esta e aumentar a resistência a Lee Twan, que é muito precipitado. Vamos tentar, mas será um pouco difícil. Eu posso trabalhar mais uma vez com sua precisão. Vamos diminuir o raio do patch quatro pixels e alterar o tamanho. Se eu tentar clicar com o botão esquerdo neste molhador de gotas, clique com o botão esquerdo em TI por um pouco tempo quando você pega uma área grande, sim, você obtém essa renderização. Então, como você pode ver, não é perfeito. É interessante, mas não é perfeito. Podemos ver um pequeno círculo ao redor. Eu posso voltar e fazer. Vamos duplicar. De novo. Eu posso mudar todo tipo de coisa. Preciso C, eu penso no raio da mancha. Vamos manter quatro pixels e aumentar novamente, tamanho de Moisés e tentar novamente. Sim, só casos. Portanto, essa é uma das melhores que poderemos fornecer nessas fotos. Se eu voltar novamente. Você também pode fazer essa escolha. Eu posso reduzir um pouco para diminuir o tamanho. E se eu diminuir o tamanho existente, você também pode simplesmente pintar. Então isso significa que você pode clicar com o botão esquerdo desse jeito. Você pode simplesmente pintar por toda parte. E você pode tentar pintar assim. Mas temos uma pequena vassoura. Portanto, não é perfeito nessa área. Se eu tentar novamente, terei o mesmo tipo de problema. Portanto, é uma ferramenta interessante, mas, como explicado, não é tão poderosa quanto alguns softwares de design gráfico para apagar o padrão, mas você já pode remover pontos básicos desse tipo de coisa. Mas se você quiser fazer um trabalho realmente avançado, provavelmente não será perfeito. 26. Criar linhas: Linhas de crédito. Vamos ver como criar linhas. Podemos ter ferramentas Line. A primeira coisa a fazer é criar novas camadas de tinta. Podemos usar linhas diretamente em anos-pêndulos, mas também em Victoria, a sua. Se eu clicar nas ferramentas certas e estiver apenas trabalhando aqui na sua pintura, você entra na opção Ferramenta. Você tem apenas esse tipo de coisa. Então isso significa que você rouba um refrigerador. Vamos trabalhar com uma cor preta. Primeiro, selecione um tamanho. E se você simplesmente clicar com o botão esquerdo, você pode criar duas linhas como esta. Agora, se eu aumentar o tamanho, posso clicar com o botão esquerdo e a espessura da linha será desse tamanho. E você também pode trabalhar com a opacidade das rodas assim. Portanto, é algo importante a ser observado. Então, depois de criar várias linhas conforme sua conveniência, você disse os parâmetros padrão e, por exemplo eu quero criar uma vez aqui, posso criar algumas aqui, começar nesta área. E eu posso fazer algo assim. Então, toda vez que você quiser criar algo com muitos segmentos, você pode fazer isso usando as ferramentas so line. Simples assim. Depois de um dos problemas se você usa camadas de transformador, você quer ter a possibilidade de editar a doença da linha porque ela aparentemente é sua. Será diferente. Responda Victoria, iogues. Agora, vamos mudar e tentar com uma adição vitoriosa vetorial sua e, à esquerda, alinhe as ferramentas. Mais uma vez, você pode trabalhar com o tamanho e criar duas linhas novamente nessa área. E vamos criar, por exemplo, um adulto, um ponto um, ponto um. Algo interessante onde está nas camadas vetoriais. Se você usa ferramentas de formas ácidas, você pode clicar com o botão esquerdo e selecionar cada elemento de forma independente. Se eu selecionar este, por exemplo, Burleigh pode mudar, se estender nessa direção ou essa direção cria alguma rotação. Se eu for para a direita, tenho as Opções de ferramentas. E aqui você tem opções de traçado. E se eu clicar nesse REI, é interessante porque você pode comê-lo exatamente como se você criasse um retângulo. Você pode ver o retângulo com isso em orelhas vetoriais. Quando você cria duas linhas, é a mesma coisa para que você possa aplicar sua cor. Você pode até mesmo aplicar seu gradiente diretamente na linha que acabou de voltar com uma cor básica e uma frase boba por quilo de cor. Você pode simplesmente seguir abaixo e encontrar doenças. Assim, você pode aumentar a espessura da sua linha. Por padrão, será a doença do meu tamanho de pincel. Mas isso pode mudar. Se eu quiser ter algo como 100 pixels, posso mudar, posso até mudar os estilos das linhas. Você tem opções diferentes como essa. Quando você vai pela direita, você também pode mudar os fenícios. Então, vamos dar uma olhada na Itália: Peach e Zola, em vez disso, resistem aos estilos. E você pode mudar os fenícios com um Carol's. Você já viu esse com choque n, acesse aqui e adicione esta área, pois este com não nítido foi aqui e n diretamente na impressão não nítida. Você já viu algum colunar. Mas quando você trabalha com o kernel, se for, se você tiver um retângulo, mas aqui não é um retângulo. Portanto, não é útil usar esses recursos, esses recursos e esses recursos. E depois você pode até adicionar uma linha, se quiser. Então isso significa que você pode clicar aqui e tirar suas glândulas. Posso adicionar uma seta no início nessa direção. Nessa direção, assim mesmo, como outro ponteiro. Então, agora você tem outro tipo de impressão N nítida também nessa direção. Se eu clicar aqui, posso adicionar outro tipo de erro. Mas se você tiver mais e comprar folhas de aluguel, não mudará nada. Mas nisso são raros. Pegue comprimentos de onda. Você também pode adicionar seta no final. Mas definitivamente tenha cuidado porque você não consegue mesclar o tamanho dessas diferentes setas. E se você diminuir aqui , diminuirá proporcionalmente. Isso é um sinal para entender. Então, cada vez você também pode usar uma ferramenta de chips D, se eu selecionar uma dessas linhas ou clicar aqui também e dar uma olhada. Eu posso tirar essa impressão e posso arrastar e mover para estender. Se eu sentar, existe uma linha que eu posso mudar também pega este suporte móvel de dragão estampado. E eu terei mais opções se eu quiser, posso acrescentar, eu imprimi, posso inserir uma impressão, por exemplo, eu posso vendê-la para imprimir aqui. E como tenho uma nova impressão, posso criar duas curvas. Então, quando você tenta alinhar, sim, você pode criar o inventor das clareiras Penn. O caminho para um detector é muito diferente. 27. Criar retângulos: Crie retângulos. Vamos explicar como criar retângulos. Então, podemos descobrir que essas ferramentas são ferramentas de retângulos e podemos trabalhar em camadas de tinta que são camadas vetoriais. Se as glândulas estiverem certas primeiro, vamos trabalhar nas camadas de tinta. Quando você trabalha nas camadas da caneta, primeira coisa a fazer é usar como ferramenta as opções com geometria acima das fotos. Então, a cor que você deseja usar para seu retângulo, primeiro plano, cor de fundo e padrões não é uma sensação. Se eu quiser a maior parte do tempo necessário para colorir o primeiro plano. Você seleciona para o grupo. Você seleciona a cor desejada e essa área ou no seletor de cores avançado. Vamos pegar, por exemplo, a cor vermelha. E você também pode escolher adicionar contornos. Vamos primeiro preencher com a cor do primeiro plano. E você pode criar um retângulo. Você clica com o botão esquerdo e pode arrastar, mover e atrair meu retângulo, assim. Depois, se você quiser esboços, pode mudar aqui para não sentir. Você seleciona o pincel de contornos. E o tamanho dos contornos será o tamanho do conjunto de pincéis que você tem nessa área. Então, por exemplo, vamos tentar com este. E posso adicionar meu contorno com esse pincel de cor e tamanho. E você também pode adicionar dois. Você pode colocar, por exemplo , cor do primeiro plano de preenchimento, contorno, pincel e cor de fundo do pincel para ter algo diferente. E eu posso ver isso agora. Opa, cor de fundo. Vamos ver duas colunas, a sala do sapo como vermelha. Vamos selecionar uma cor de fundo ou, por exemplo , mais verde, e criar um retângulo com traçado de sapo com uma cor, preencher com uma cor com o caminhão Cross. Então, essa é uma opção diferente. Eu ensinei quando você cria um retangular. Assim, você pode definir o tamanho diretamente e optar por registrar assim. Se, por exemplo eu quiser criar algo com 400 pixels e 400 pixels assim. E você aplica aparência e aparência, basta clicar com o botão esquerdo e pegar automaticamente suas glândulas para criar um retângulo com exatamente o tamanho que você aplica em branco e oito, você pode até adicionar cantos arredondados aqui. E se eu desbloquear agora, posso fazer o que eu quiser. Mas eu tenho cantos arredondados, como você pode ver, dez pixels, dez pixels. Então, essa é a primeira coisa que você deve entender depois de quando você quiser editar, se você usa essa ferramenta, não é possível porque é um Bentley seu. E se você usar essa ferramenta, ela envelhecerá todos os elementos ao mesmo tempo. Então, vamos remover essas camadas de tinta e agora vamos trabalhar nas camadas vetoriais. Aqui. As camadas vetoriais. No início, quando você dorme, sua ferramenta de retângulo, é exatamente a mesma cena, mas o processo será diferente quando você editar depois Vamos preencher com cores de primeiro plano, contornos? Não, esboços. Mais uma vez eu posso usar sim. Cor vermelha. Aqui. Eu não insiro nada de especial. Eu posso simplesmente remover meu colonial ferido com um valor de zero. Se eu clicar com o botão esquerdo, posso criar meu retângulo. Vamos criar um retângulo aqui mesmo. Assim. Você pode trabalhar em diferentes camadas. Mas se, mesmo que você trabalhe na mesma camada, eu disse que você pode editar cada retângulo separadamente, não como as camadas rosa. Assim, posso usar minha ferramenta de retângulo novamente, selecionar essa cor verde e criar um retângulo apenas nessa área. Agora, se eu quiser, posso usar essas ferramentas. Você também pode usar transformar a seleção. Mas se você transformar sua sessão, você pegará todo o retângulo, tudo o que você tem em seus primeiros anos. Se você selecionar essa ferramenta, você pode, de fato, cada elemento selecionar separadamente Ferramentas de Formas. Eu posso selecionar esse retângulo desse retângulo. Se eu selecionar este, posso arrastar e mover. Eu posso assustar, posso pressionar Shift para manter a proporcionalidade. Mais uma vez. Você tem essas ótimas opções. Você também pode alterar o tamanho com x e y diretamente nessa área. Aqui está a posição 0. Você pode alterar a posição nos eixos x e y. Então isso significa que se você quiser usar zircônio, você pode aplicar seu garoto, eu gosto de 0,0, mas dependendo da impressão da loja. E então a ponta afiada está aqui no meio. Se você colocar no canto superior esquerdo, agora vai ficar melhor e vai funcionar corretamente. 0.0, sem mais nem menos. Em vermelho, você tem sua própria loja quando dependendo da posição em que se encontra, pontos nítidos serão diferentes. Então é por isso que é útil. E você também pode alterar o traçado. Então, com opções de traçado, posso ampliar um pouco meus retângulos. Duas cores sólidas mudam a doença nessa área. E você pode colocar as duas colunas que quiser. Vamos aplicar, por exemplo, amarelo. E mais uma vez, você pode alterar o estilo da linha assim, se precisar. Você pode até adicionar uma seta desse jeito, mas não é extremamente conveniente. E o retângulo para adicionar um pouco de Aho ou qualquer coisa assim. Como você pode ver, definitivamente não é extremamente conveniente. Você também pode adicionar um gradiente em seus contornos. Se eu voltar agora e usar as opções de preenchimento para que você possa mudar a cor de suas formas a qualquer momento. E você pode adicionar um gradiente quando quiser adicionar um gradiente dentro de formas como essa Primeiro eu posso voltar e contornar, remover o traçado e voltar aqui. Você muda para gradiente, você tem preenchimento de gradiente. E você precisa selecionar um subtipo, o rádio Navajo, vamos sedar agora e você tem algumas predefinições, se quiser, nessa área, mas posso investir em você para criar seu próprio gradiente e selecionar a primeira cor com um rustum. Então você clica aqui. Eu posso selecionar uma data como lida, engraçada. E agora eu salvo o OnStop, clico duas vezes e posso selecionar essa roda de cores. Segunda coluna, por exemplo, laranja. Eu ensinei que fazer esse trabalho pode mudar a posição movendo minha parada diferente. Também posso inverter o gradiente com este para ver melhor, talvez eu possa mudar o pequeno Socolow. E você também pode trabalhar com impressões diferentes diretamente nessa área. Isso significa que você tem um primeiro sprint e pode alterar a posição do gradiente. E você tem uma segunda impressão e pode alterá-la para a posição do gradiente, você pode adicionar mais etapas uma vez aqui, clicar duas vezes em Ativar para conhecer a cor escura. E outra etapa aqui, clique duas vezes e ative outra cor. E depois de mover seu gradiente conforme sua conveniência, funciona perfeitamente, Sam, se você mudar o tipo de fio vermelho para poder ver o Caribe. E você tem sua impressão central localizada aqui. E você pode mudar o título. Você sabe, não é o ponto central aqui. Você pode simplesmente arrastar e mover seu gradiente. E você tem uma nova doutrina, assim como essa. Agora eu posso mudar o centro de impressão e posso arrastar e seguir em frente com este para estender isso, se você quiser excluir, para parar, clique em uma das opções. Isso parou? Clique neste. Opções. Exclua, pare. Você também pode adicionar outras opções à direita, ver Week One Stop e editar e alterar a cor novamente. Você também pode mudar com a posição e a opacidade, mas veremos isso também no gradiente. A última coisa que você precisa saber ao trabalhar com uma camada vetorial é comê-la para imprimir. Então você pode clicar aqui em ferramentas de chips e clicar com o botão esquerdo. E como você pode ver, você pode tirar essa impressão e adicionar raio. Você pode adicionar um registro em cada calmo depois. Então, por exemplo, eu posso mudar para as folhas, posso apenas aplicar seu raio letal, apenas preguiça. Até mesmo uma opção. Você pode trabalhar com os valores que deseja para o raio do canto para converter dois caminhos. E, neste caso, converter para passar. Você também pode ter acesso a todos os pontos nítidos porque, por padrão , não era para passar. E agora você pode converter. E eu tenho acesso à nossa loja, imprima e faça o que quiser com suas formas como esta. 28. Crie círculos: Vamos explicar como criar círculos. Para criar círculos, podemos ter essas ferramentas. Essas são as ferramentas Ellipse. E para criar ferramentas circulares como esse tipo, também é possível trabalhar diretamente com camadas de tinta e com camadas vetoriais. Então, vamos tentar pintar camadas aqui. Vamos ver que, como essas ferramentas podem ser preenchidas com uma cor, você também pode colocar os fundos em primeiro plano. Você pode aplicar contornos se você andou. Se eu apenas clicar na cor do primeiro plano, posso selecionar minha cor nessa área na minha roda de cores. Vamos aplicar um vermelho. E eu posso criar uma bola de futebol. Se você pressionar Shift, poderá criar um círculo perfeito. E se você pressionar shift e control diretamente do ponto central, se você não pressionar Shift, você criará apenas uma elipse. Então, vou pressionar Shift e criei esse tipo de círculo. Vamos criar outro. Também posso trabalhar em diferentes camadas de tinta. E desta vez eu vou selecionar o campo de nota e vou mudar o contorno do pincel. E o tamanho será desse tamanho. E você pode editar o tamanho se precisar. E você terá essa cor. Vamos aplicar a grade. Eu posso criar duas elipses estabelecidas de Nadal nessa área com pixels espumosos e espumosos para o traço. Agora você também pode trabalhar com o vetorial porque não é possível lê-lo com essas ferramentas. Mas você pode obter com essas ferramentas sua forma conforme sua conveniência, fazer qualquer transformação. Vamos remover as demissões gastas e remover essas camadas de tinta. Então, agora vamos trabalhar diretamente sem acrescentar camadas de camadas vetoriais. Eu posso clicar aqui, adicionar camadas vetoriais. Então, depois de fazer esse trabalho, vamos selecionar as ferramentas Ellipse. O que vou mudar para a cor do primeiro plano sem contornos e selecionar uma cor por aqui, veja a cor da tela, perfeita. E eu posso criar dois. Primeira elipse próxima , talvez nesta área. E vamos criar um sinal. As profundezas estão enroladas. Talvez seja essa área. Se eu quiser fazer alguma transformação, posso usar essas ferramentas e dar uma olhada. Eu posso arrastar e mover, eu posso estender, vamos estender um pouco. Coloque este nesta área. Vamos fazer algumas transformações e apenas validar. Vamos tentar carregar nossa elipse novamente. Eu posso clicar nesse e mudar a cor. Eu posso aplicar algumas como uma cor amarela. E vamos criar algo assim. Como você pode ver. Eu ensinei que posso usar minha ferramenta de seleção. Eu posso arrastar, mover e posicionar esse elemento nessa área. Vamos criar outras camadas vetoriais. Adicione vetorialmente suas posições é vetorialmente sua logo na parte de trás. E graças a isso, posso usar uma dessas ferramentas e preencher essa área, mas não é possível preencher as camadas vetoriais. Portanto, o objetivo é criar um retângulo e um CDX de cores de primeiro plano. Eu posso ativar um pouco de cor azul. E eu posso criar um retângulo nas salas traseiras desse jeito. Esse é o tipo de coisa que você pode fazer para corrigir o círculo. Então, agora, depois de fazer isso da maneira certa, você quer um data center. Você pode usar essas ferramentas, selecionar Ferramentas de Forma e precisa estar na camada certa. Então, vamos pegar essas camadas vetoriais, essas ferramentas, e eu posso selecionar o círculo, arrastar e mover. E para minha conveniência, eu também posso clicar neste se eu quiser, se eu quiser fazer alguma transformação. Você também pode ter acesso à ferramenta Editar forma. E nesse caso, dê uma olhada. Você pode abrir se quiser seu círculo. Assim, você pode abrir como este círculo de York conforme sua conveniência. E você também pode fechar a elipse a qualquer momento. Macacos próximos. Se, por exemplo, você converter em passe, poderá editar todo o xu também pass. Então, clique, por exemplo, em converter para passar. E agora, como você pode ver, eu tenho mais nós e posso fazer alguns ajustes para próprio par dele, se eu quiser algo assim, é possível. Também posso adicionar pontos novos e nítidos, como se eu pudesse arrastar e mover nessa área, clicar em mais. E sim, basta adicionar nós apenas nesta área aqui. E posso fazer alguma transformação em meus convênios, se eu quiser, ou sempre. Quando você tem uma circular e usa essas ferramentas, dê uma olhada. Você também pode acessar diretamente e comê-lo com parâmetros diferentes. Aqui você pode abrir diretamente com o número de graus. Assim, você pode inserir o que quiser nessa área e ângulos, mas pode abrir assim. A última coisa é entender ao selecionar sua elipse, você pode adicionar contornos exatamente como retângulos congelados. Então, a qualquer momento, você pode alterar os contornos. E você também pode mudar a cor. Então, isso significa que você pode ir aqui com uma cor e aplicar uma cor diferente. Qualquer coisa que você quiser. 29. Criar polígonos: Polígonos de multidão. Vamos explicar como criar polígonos. Então, mais uma vez, podemos trabalhar diretamente em um banco camadas nas camadas vetoriais e você poderá editar as notas se quiser. Se você trabalha com camadas vetoriais, vamos começar primeiro com camadas de caneta. Clique nessas ferramentas e vamos ver algumas vesículas. Como toda vez que você tem a opção de ferramenta de geometria com as opções de geometria e pode ver Alexandra não permite selecionar novamente a cor do primeiro plano. É aqui que diz que usamos uma mesclagem. Você seleciona a cor que deseja na roda de cores e pode adicionar vários segmentos, por exemplo, clique com o botão esquerdo e clique com o botão esquerdo aqui. E você pode simplesmente criar um polígono. E então, no final, você pode fechar o caminho. E se você pressionar Enter, poderá validar seu elemento. Se você usar essas ferramentas, poderemos selecionar apenas ou redimensionar e aplicar qualquer transformação. Então, ele vê o tipo de coisa que você pode fazer se, por exemplo você não fechar o caminho. Então eu vou voltar, me vestir aqui. Você seleciona essa ferramenta novamente e decide não fechar. Simples assim. E você acabou de pressionar Enter. Ele vai se sentir assim. Mas às vezes é útil porque você também pode mudar, não se sentir preenchido, delineado. Você seleciona um pincel. Por exemplo, eu posso inverter para meninas negras e o tamanho, mas esse tamanho. E eu posso criar algo assim. E eu posso ir nessa área. Pode adicionar vários por segmento. Se eu pressionar Enter, terei um derrame, mas ele precisa fechar o caminho assim. Então, às vezes, não é extremamente conveniente. Eu preciso sair, então isso significa fazer algo assim. E eu posso sair aqui e depois posso fechar. Agora, se trabalharmos com camadas vetoriais , remova essas camadas de tinta e crie duas novas camadas vetoriais suas. Eu ensinei a fazer esse dia 12. Vamos usar essa ferramenta novamente. A primeira coisa que vou fazer é selecionar Preencher a cor do primeiro plano, contornos, sem contornos. E basta mudar a cor de algumas imagens no Grader. E vamos adicionar diferentes segmentos para fora. E eu posso sair e simplesmente fechar o caminho. Depois. Vamos andar com outro elemento em camadas diferentes. Posso posicionar essa camada logo abaixo e usar essa ferramenta novamente. E eu posso sair e criar algumas saídas de sinal. Então eu tenho essa cor verde que não é boa. Eu esqueci de mudar. Para que eu possa selecionar minha ferramenta, selecionar Ferramentas de Forma, clicar nessa área. E eu posso mudar com as opções de preenchimento, cor e eu tenho várias opções. Vamos trocar por algo mais. Em execução. Talvez seja que essa laranja estava boa. Talvez essa laranja, está tudo bem. E depois, como você trabalha com camadas vetoriais, uma única vez, você pode editá-la. Não se esqueça de que, se eu estiver usando essas ferramentas, sim, estou usando essas ferramentas. E eu clico, por exemplo , nesta área, adicionarei a possibilidade direta de ter acesso aos meus tours de chips AD. E graças a isso, eu posso pegar um nó e clicar com o botão esquerdo, eu posso arrastar e mover aqui Eu posso pegar um nó, clicar com o botão esquerdo, arrastar e mover aquele penhasco. Clique com o botão esquerdo e arraste e siga em frente. Você pode lê-lo quando quiser. Você também pode criar novos nós. Se você não quiser, diretamente, você pode clicar na linha. E aqui está, você pode simplesmente criar duas curvas, mas Shipley pode pressionar aqui. Você pode adicionar diretamente ou imprimir. Se eu clicar nessa área, além disso, agora tenho novos nós. E eu também posso criar sob medida, se eu precisar. Então, toda vez que pudermos fazer algumas opções, eu explicarei logo depois que você puder criar alguns cuidados e fazer alguma transformação. Ouvindo mais sobre essa ferramenta, Polygon Tools. Funciona exatamente como retângulo, círculo. É exatamente o mesmo tipo de coisa. E cada vez você pode trabalhar com camadas de tinta e trabalhar com iogues vetoriais. 30. Criar polilinhas: Crédito, polilinha, vamos explicar. Então, ferramentas de polilinha, você pode encontrar essas ferramentas aqui. E mais uma vez para fazer o que fazer. Vamos trabalhar com as camadas de tinta e depois com uma vetorial sua. Então, se eu trabalho com uma penalidade, sim, é como uma linha de crédito, mas você pode adicionar um alinhamento múltiplo. E eu posso clicar nessas ferramentas. Você pode sentir se quiser vendo como você pode usar o contorno. Quando você usa essas ferramentas , na maioria das vezes não usa preenchimento e contorno. Se, por exemplo, I. Selecione o pincel de contorno, você seleciona o tamanho do pincel. Você pode selecionar uma cor. E nesta área, vamos trabalhar com a cor vermelha. E eu posso criar várias linhas como essa. Como você pode ver. Para finalizar, basta pressionar Enter. Se, por exemplo, você fechar o caminho, é possível criar algo assim. E, nesse caso, é exatamente como usar as ferramentas Polygon. Se, por exemplo você alterar as opções de preenchimento para a cor do primeiro plano e alterar os contornos sem contornos e criar, por exemplo apenas uma pia como essa e clicar em Enter, você se sentirá assim. Mas você também tem a possibilidade de passar diretamente de perto. E nesse caso, você poderá, opa, sim, sentir que esse é o tipo de ferramenta que você pode usar. Se eu voltar para decifrar apenas outra linha, vamos selecionar primeiro plano, cor, contorno, sem contornos. E simplesmente crie algo assim. Eu posso simplesmente pressionar Enter. Opa, não é o que eu quero fazer. Eu só quero mudar, não preencher, e quero aplicar o pincel de contorno. Se eu apenas pressionar Enter, você pode clicar nessas ferramentas para transformar camadas e você tem duas opções diferentes. Mais uma vez. Então, agora, o que acontece se caminharmos com uma caneta caótica? Então eu posso clicar aqui, camadas de Ben. E não dependendo se caminharmos em Victoria, sim. Portanto, outras camadas vetoriais selecionam diretamente essas ferramentas. E depois de fazer esse trabalho, posso mudar a cor para preto e selecionar novamente o pincel de contorno. Eu posso reduzir literalmente o tamanho. E algo interessante, se você começar a se alinhar, assim, você pode, por exemplo ir ver, eu posso simplesmente pressionar Enter. Poderíamos editar alguns parâmetros. Eu também posso usar essas ferramentas. Se eu creditar essa linha, posso criar duas linhas nessa área. Exatamente assim. Você também pode tentar desenhar elementos usando essas ferramentas. E eu posso andar talvez com uma perspectiva, basta pressionar Enter. Você pode tentar criar músicas diferentes usando também a Line Tool. E cada vez que você pressiona enter, eu posso criar uma linha. Aqui. Eu posso criar uma linha. E toda vez que eu posso pressionar Enter, sem mais nem menos. E não se esqueça de que você pode adicioná-lo. Também garanta a impressão, ou seja, posso clicar em Mostrar novamente. Dê crédito às camadas vetoriais, à placenta, depois de fazer esse trabalho , se eu selecionar essas ferramentas e algo interessante , você também pode, se trabalhar com traços, simplesmente reduzir a opacidade. Eu não te mostrei isso, mas você pode ter uma capacidade residual. Aqui temos o traçado, então, por padrão, é do tamanho do seu pincel. Então, se eu quiser refazer, posso tocar no que eu quiser. Pode ser 20. E se eu também quiser fazer seta no final ou no começo, é possível, mas isso pode mudar o estilo da linha. Assim, se eu voltar aqui, você também terá algumas opções se quiser sentir, mas aqui não é extremamente conveniente porque não fechamos o caminho. Existem ferramentas, chips AD, ferramentas e outros enfeites. Você terá eixos porque trabalhamos em vetor no ponto inicial e você pode facilmente entrar na loja de impressão. Ele terá opções diferentes, como ponto suave. E neste caso você pode converter, por exemplo, em curva cada ponto. Exatamente assim. Eu também poderia fazer o mesmo nessa área. Cachos. Clique aqui, querubins, ou novamente clique aqui e curvas. Por isso, funciona sempre que vender esse tipo de ferramenta para criar formas, criar linhas, funcionar exatamente da mesma maneira. Cada vez você o editará de uma maneira diferente. Se você trabalha em um ano ou se trabalha em Victoria. 31. Crie curvas mais brilhantes: Ferramentas de curvas Bezier. Vamos ver como criar curvas de Bézier. Podemos ter essas ferramentas, a ferramenta de curvas de Bezier. Eu posso clicar nessa e simplesmente criar novas camadas de tinta. Mais uma vez. Você tem a mesma cor perdida de maturidade e eu gostaria. Isso significa que posso criar duas formas, por exemplo, se eu ampliar um pouco, primeira coisa a entender é que você pode adicionar uma impressão diferente. E se você não ficar clicando com o botão esquerdo, basta clicar com o botão esquerdo como este. Você pode agrupar exatamente apenas dois polígonos e criar uma linha básica, uma linha reta, exatamente como aqui. Então, coloides são mais sábios. Então é por isso que eu não vejo nada. Eu vou mudar a cor do vermelho primeiro. E vamos fazer isso de novo e fechar a passagem. Então, esse é um tipo de coisa que você pode fazer. E vamos fazer de novo assim. Opa, está mais uma vez mais sábio. Eu quero que funcione em preto. E sim, vista-se assim. Então, depois de trocar seus interesses. Solteiros interessantes, essas ferramentas são para criar curvas. Então, vamos selecionar uma cor vermelha e começar a criar duas curvas para tentar curar a posição. A primeira impressão que o Zoom literalmente superou posiciona um segundo ponto, clique com o botão esquerdo, clique com o botão esquerdo. E quando você clica com o botão esquerdo, você pode mover o mouse e ir em outra direção, sem mais nem menos. E graças a isso, você pode coletar as curvas que quiser. Por exemplo, eu posso criar esse gráfico depois de continuar. E se você clicar com o botão esquerdo novamente, por exemplo, I. Vá aqui, clique com o botão esquerdo, clique com o botão esquerdo. Mais uma vez. Eu posso arrastar e me mover em uma direção. Por exemplo, eu posso criar alguns Lexus vendo, dois mestres das curvas de Bezier. A melhor coisa para fazer é treinar. Você precisa treinar, você tem que treinar. E depois de dominar essas ferramentas, clique com o botão esquerdo novamente. Clique com o botão esquerdo novamente. Cada vez que eu fico, clique com o botão esquerdo. E graças a isso você pode criar uma garota muito legal. No final. Você pode ir aqui e puxar. E eu criei para essa forma usando essas ferramentas. Mas não se esqueça que quando você trabalha com esse tipo aqui, não criamos novas camadas. Mas se você clicar aqui, você pode simplesmente arrastar e mover camadas com todos os seus elementos. Não é possível fazer anotações digitais. Mais uma vez. Desde então, vou fazer isso para voltar a desfazer, desfazer e desfazer. Desfaça e dê crédito direto à sua nova camada. Então, vamos mudar para camadas vetoriais. Vamos criar dois anos vetoriais. E depois de podermos editar dois nós, vamos caminhar novamente com as curvas. Eu gostaria de criar ondas semelhantes. Por esse motivo, digamos que exista para ser examinado. Vamos começar com um primeiro ponto aqui e nenhum ponto nessa área. Clique com o botão esquerdo, arraste e mova e credite na primeira curva. Exatamente assim. Depois de alguns quase não se moverem, basta empurrá-lo para imprimir e rodar no mesmo lugar oposto. Assim como esses anticoagulantes, parei aqui, então não é extremamente conveniente. Então eu preciso fazer isso de novo. Vamos mudar a cor azul e posicionar a primeira impressão a ser impressa e clicar com o botão esquerdo, arrastar e mover. Clique com o botão esquerdo, clique com o botão esquerdo. Clique com o botão esquerdo novamente. Sempre que ficar, clique com o botão esquerdo. E você pode arrastar e mover. Raspe algo assim. E aqui. Agora eu posso sair e simplesmente fechar o caminho para criar um grupo de canto. É interessante porque você pode criar curvas muito bonitas usando essas ferramentas. Se eu criar outras camadas vetoriais, posso posicionar essas camadas vetoriais apenas na parte de trás e mudar a cor. Vamos selecionar uma cor. Vamos trabalhar, por exemplo, apenas com cores verdes. E eu posso criar um primeiro ponto aqui, segundo ponto aqui e clicar com o botão esquerdo, arrastar e mover. E você pode criar algo assim. E depois que eu puder sair e terminar meu trabalho, assim como essas coisas interessantes, toda vez que você pode usar, por exemplo I. Volte para essa camada vetorial com um elemento azul, você pode comê-la. Os nós clicam nessas ferramentas de navegação, clique com o botão esquerdo. E se a curva não for muito boa, você pode fazer algumas transformações. Então, clique nos nós e você pode alterar, por exemplo, esse elemento. E você pode ter algumas curvas usando Enders. Eu posso clicar aqui. Se eu quiser, posso trabalhar com meus Enders para mudar as curvas. E também, ao mesmo tempo, talvez ter um pouco de curvas. Sam, eu posso clicar aqui, fazer alguma transformação ou reduzir assim. Ela não é muito boa. Eu posso estender, por exemplo, este. E você pode continuar assim. Se eu quiser adicionar duas ondas que são curvas escuras, posso clicar, por exemplo apenas entre esse nó e esses nós. E se eu aplicar mais, posso inserir um ponto no meio e dar uma olhada. Eu posso arrastar, mover e criar algo assim. E depois da nossa mudança, esta se move, esta pode se mover. Então, tipo de transição só com meus Enders. E se você quiser sentar as ferramentas existentes a qualquer momento você terá as opções que não eram Ty Man, se eu quisesse mudar a cor para algo como diferir em azul, é possível. Então é assim que você pode trabalhar com essas ferramentas. Você precisa treiná-los. Portanto, não se esqueça de que suas configurações são ferramentas, ferramenta de curva de Bezier, e cada vez que você também pode criar para criar duas curvas, mostrarei tetos com cachos pretos e mudanças, pincel de contorno, cor do primeiro plano nesse campo e sentimentos de inveja ou tamanho do seu pincel. E você pode simplesmente criar alguns cachos. E assim, aqui mesmo, eu posso pressionar Enter. Se eu quiser editar minhas curvas, qual camada múltipla volta aqui e eu botão esquerdo e eu não estava aparentemente você também, como pode ver, por que não é possível editar Vamos repetir esse processo com um vetor Leo. Novamente apresentador e z. Aqui, posso fazer algumas transformações e validar. 32. Seleções retangulares: Uma ferramenta de seleção retangular. Vamos começar com a seleção. E aqui podemos começar com uma ferramenta de seleção retangular e retangular. Vamos primeiro ver o básico. Dê uma olhada nas Opções de ferramentas à direita. Primeiro, você pode selecionar a imagem desejada, pode ser uma seleção vetorial ou seleção de pixels. Apenas a preguiça é um pouco diferente porque se você trabalha com uma seleção vetorial, pode criar algo assim. E neste caso, neste caso, depois você pode aumentar a frase em sua área. E algo interessante é que aqui você tem o tamanho. Isso significa que você pode procurar um tamanho específico. E se eu decidir criar um retângulo, terei exatamente esse tamanho. Então, pegue suas glândulas aqui, eu posso mudar o degrau largo, 408, eu posso tocar, por que não 600? E você tem um assassinato. Então, o primeiro modo é substituído. Então isso significa que vou criar um retângulo com exatamente esse tamanho. E se eu quiser adicionar um canto arredondado, também é possível aumentar a cor da ferida com um valor de 20. E agora eu tenho uma seleção com o Carlo ferido. Então, essa é a primeira coisa que você deve entender depois que você também pode remover esta. E graças a isso, você pode ter liberdade e criar sua seleção. Se você mudar para a seleção vetorial, você pode fazer a mesma coisa, mas apenas com oito largos e enrolados, também é possível fazer esse tipo de coisa. Então, vamos voltar aos pixels. E a primeira coisa é que você pode, nós também podemos trabalhar em vetor. Isso não é um problema para todos esses diferentes tipos de trabalho. Portanto, a primeira ação é substituída toda vez que você cria um retângulo e substitui sua seleção. Você também pode completar com interseção, adição, subtração e desaparecimento de simetria. Se eu selecionar Adicionar, posso adicionar outro retângulo como este e outros retângulos aqui estão novamente, outras galáxias retais. Se você selecionar subtrair, poderá remover um retângulo. Então eu posso criar um retângulo e subtrair aqui essa área ou subtrair aqui. Você também pode usar a interseção. Então, isso significa que você pega a peça na interseção e também tem a possibilidade de usar a diferença de simetria. É detalhado, específico ou não usamos muito isso. Então, na maioria das vezes, usaremos replace, usaremos add e usaremos substract desse jeito. Portanto, essas são coisas básicas que você deve fazer para entender no início. Então, agora vamos ver um exemplo concreto. Ao criar sua seleção, se você clicar fora, você pode simplesmente desmarcar. Você também tem as opções aqui na seleção, você pode selecionar tudo. Você pode desmarcar e introduzir a seleção. Se eu selecionar esta imagem, por exemplo, I. Posso selecionar diretamente todas as camadas que selecionamos, Selecionar tudo, e como você pode ver, tudo é selecionado. Também posso selecionar e desmarcar. Você também tem o atalho Control a ou Control Shift a para desmarcar. Podemos inverter a seleção. Se eu criar um retângulo, gostaria de selecionar essa área aqui. Até a linha do horizonte. Eu posso ver minha ferramenta de seleção de retângulo clicando com o botão esquerdo. E eu posso ir nessa área. Se, por exemplo, não for suficiente, posso clicar em, por exemplo, I. Posso criar outro retângulo e adicionar um pouco de zinco. Aqui. Não é extremamente conveniente. Vou usar Replace e Crato Direct Language Girl, frasal Burgess cadarços. Eu ensinei a fazer esse trabalho. As outras opções são ativadas diretamente quando você clica na imagem. Não exatamente quando você entra em Editar, você pode usar limpar ou Excluir no teclado. E se eu clicar nessa área, posso remover esta e ficarei transparente, comprarei mercadorias, soltarei e editarei. E nuclear. Se eu inverter a seleção, posso selecionar e inverter a seleção, apenas preguiça. E graças a isso. Agora, se eu pressionar Delete no meu teclado, posso excluir essa área. É mais ou menos uma picada anterior para inverter a seleção. Agora, vamos desmarcar o clique externo. Aqui, não é conveniente. Vamos clicar nessa ferramenta e clicar fora. Se eu selecionar essa imagem, gostaria de usar esse cara e posicionar esse cara dentro desse cara. Assim, posso selecionar este e clicar no retângulo do credor da minha ferramenta retangular nesta área. E você pode copiar e selecionar Busters, basta acessar diretamente a opção Editar Cópia. Você também tem o atalho Control C. E então você entra nessas fotos e tem uma edição passada, e você também pode usar o Controle V, se preferir. E graças a isso, posso ter meu elemento aqui. E eu posso simplesmente usar essas ferramentas , pois antes criei automaticamente novas camadas. Está posicionado em novas camadas. E você pode usar essa ferramenta e simplesmente escalar. Não se esqueça, você quebrou a proporcionalidade. Se você não usa o turno, se você é o seu turno, você pode manter a proporcionalidade. E eu posso posicionar esse elemento assim e validar com Enter aqui. Esse é um tipo de coisa que você pode corrigir. Você também pode preencher a seleção. Por exemplo, eu posso selecionar minha ferramenta de retângulo novamente, selecionar Xhosa com minha ferramenta de seleção de retângulo, assim mesmo. E eu posso fazer, posso preencher essa seleção que também pode aplicar um filtro. Vamos criar novas camadas. Eu posso clicar aqui, criar duas novas camadas de tinta. E, indiscutivelmente, seu, eu posso preencher com uma cor. Posso clicar aqui, selecionar, por exemplo como uma cor azul diferente. Preencha esta área. Agora, se eu mudar o modo de mesclagem como sobreposição, posso aumentar a qualidade da cor desse osha. E, novamente, clique neste e desmarque cada C. Então, graças à seleção, você poderá fazer muitas coisas. Fotomontagem, multidão, ótimos tipos diferentes de documentos gráficos. E na ceratite, incrível, você pode fazer ótimas fotomontagens usando esse tipo de seleção. 33. Seleções elípticas: Ferramenta de seleção elíptica. Portanto, ferramenta de seleção elíptica, podemos encontrar essa ferramenta aqui. Vamos ver primeiro o Zuber xik. Funciona como as ferramentas de seleção retangular. Primeiro, você tem o mesmo tipo de opções de ferramentas. Você pode criar um círculo como esse ou criar duas elipses conforme sua conveniência, ou criar duas elipses se quiser se cuidar de si mesmo, basta pressionar Shift desse jeito. E graças a isso, você pode criar um círculo perfeito. Se você quiser apenas uma elipse, basta clicar com o botão esquerdo e criar uma elipse se quiser ter exatamente uma largura e oito, se eu quiser ver ocorrer com um Tarzan e um Tarzan, posso tocar bem 8123 e posso olhar aqui e pegar suas glândulas. Agora, eu criei um círculo com 1.000, 1.000 e ele foi removido, o que remove este. Se eu voltar a criar uma elipse, posso usar essa ferramenta mais uma vez. Então isso significa que eu posso adicionar mais se eu quiser. Eu posso acrescentar algo assim. Se eu quiser subtrair, posso subtrair. Se eu quiser criar uma interseção. Eu posso criar uma interseção. E o ódio é uma diferença simétrica. Não usamos muito isso. Vamos voltar à ação, substituir. E vamos criar uma elipse como essa. Alguns dizem que na equipe de terroristas, você também pode misturar com as diferentes ferramentas. Portanto, você pode usar ferramentas de seleção retangular e, por exemplo I. Posso usar subtrair e eu posso subtrair juros nessa área. E eu posso voltar resistindo às ferramentas. Eu posso clicar em adicionar. E se eu quiser adicionar algo, posso adicionar uma fonte única para que você possa misturar as diferentes ferramentas de seleção. Então, este é um sinal de ocupado. Vamos, eu tenho essa foto. Se você quiser desmarcar, clique fora com uma de suas ferramentas de seleção. E eu posso clicar aqui. Sim, assim como Zack, clique primeiro, substitua e você pode clicar fora. Eu tenho essas fotos e vou escolher os trios esperados. Eu só quero não cortar o cachorro, mas apenas criar um círculo ao redor para que eu possa usar minhas ferramentas. Vista-se aqui. Eu posso começar a percorrer essa área e tentar criar um círculo. Sim, acho que não é o melhor que posso usar. Substitua mais isso dessa área. Acho que vai ser melhor. Vamos começar de novo aqui. Podemos tentar criar algo assim. E posso repetir o processo para tentar várias vezes. Agora, talvez a seleção possa ser coisa anti-racista. Mais uma vez. Você pode ir e editar. Você pode copiar sua seleção e usar essas fotos e a seleção antiga e anterior. Depois de usarmos as ferramentas de transformação para alterar a posição e redimensionar para que eu possa redimensionar primeiro foi mostrado meu elemento ao redor dessa área, esticar os cadarços e pressionar Enter. Agora, como tudo o que eu posso fazer, é criar uma máscara. Vamos ler você um pouco. Massa crítica para criar o efeito de tonalidade de seus interesses nessas camadas. Se quiser, você pode renomear, basta digitar cachorro. E nessas camadas, posso simplesmente criar uma máscara. Então eu posso ir aqui, adicionar, por exemplo máscara de transparência. E nesta máscara pastosa de baú, posso apagar se eu usar uma cor preta. Se eu estiver usando a cor preta. Então, eu posso clicar em preto aqui. Depois, posso usar minha ferramenta de pincel, aumentar o tamanho e obter comprimentos de onda. Podemos apagar legados. Então, primeiro eu posso apagar essa área. E zeros são coisas que vou fazer depois de cada um para trocar o pincel. Para esse pincel. E vamos diminuir o tamanho. E eu poderei apagar cadarços. Acho que tenho muito diabetes ou posso apagar com certeza. Escova isso primeiro com a ponta do pincel. Vista-se aqui. E eu posso aumentar meu tamanho novamente. Eu posso tentar criar um efeito interessante. Apenas diga isso por aí. Então, cachorros, racharam como um pequeno gradiente na borda. E é isso. Portanto, esse é um tipo de coisa que você pode fazer com apenas um exemplo, criando uma seleção e usando a máscara de transparência. Se eu quiser adicionar pés Marie, posso diminuir a opacidade assim. E o produto congelado pode apagar um pouco mais. Talvez não seja suficiente. E podemos andar assim. 34. Seleções de cores semelhantes: Ferramentas de seleção de cores semelhantes. Com essas ferramentas, ele está localizado aqui. Você pode criar uma seleção, mas por Carlos, vamos primeiro ver. Então, no básico, eu posso criar duas novas camadas de tinta e criar formas diferentes. Vamos ver ligas ou ferramentas retangulares. Assim, selecione uma cor de primeiro plano. Eu posso colorir e ativar uma cor azul. Por exemplo, eu posso criar um primeiro retângulo aqui, um segundo retângulo e y nada para servir o retângulo. Agora vamos criar também um círculo usando a ferramenta de elipse. Eu posso selecionar Preencher a cor do primeiro plano e deixar apenas mudar. Então, refresque-se para ler. Depois de fazer esse trabalho, posso criar uma primeira bola de futebol. Eu posso criar um segundo círculo e posso criar um saleiro. Então você tem retângulos azuis doces, doce círculo vermelho nessas camadas rosa. Como explicado quando você caminha sobre as camadas de tinta, se, por exemplo você clicar nessa ferramenta, não é possível selecionar. Por exemplo , ao clicar em Transformar, você selecionará todos os elementos ao mesmo tempo porque aparentemente são seus. Quando estou usando essas ferramentas, ferramentas seleção de cores semelhantes. Se eu clicar com o botão esquerdo em um dos retângulos, pegue suas glândulas. Todos os retângulos são selecionados porque têm a mesma cor, porque têm a mesma cor. E é útil porque não é uma área contígua. E eu posso ver que existe. Se eu clicar, por exemplo , aqui, posso selecionar todos os sáculos porque eles têm a mesma cor. Se a cor for um pouco diferente, isso dependerá da extensão da seleção. Eu vou explicar isso. Vamos primeiro clicar fora, desmarcar tudo. Vamos usar a área de cor contígua de preenchimento e selecionar algo como um azul diferente, pouco mais escuro como esse azul. E esse azul é um pouco mais escuro. Se eu voltar aos meus passeios, essa ferramenta, ferramentas de seleção semelhantes e ácida, esta, glândulas mais grossas, apenas esses dois retângulos são selecionados. Agora, se eu estender esse doce velho e estiver usando replace, desse jeito, pegue suas glândulas. Agora, esse lindo retângulo foi selecionado porque esse URL é diferente. Então, isso significa que eu posso estender com mais cor azul com valores do tipo de estudioso colonial. Você tem menos restrições. Menos restrição. Se, por exemplo você atingir o máximo, você selecionará tudo. Tudo porque não é, é demais. E se eu reduzir, eu disse apenas esta, vou selecionar esse retângulo. Mas se eu aumentar o ácido doce aqui, posso ter o retângulo doce ao mesmo tempo porque essa cor é próxima dessa cor. Então, a primeira coisa a fazer é entender por que isso é útil. Porque agora você tem, por exemplo, esses retângulos. E se eu estiver usando essas ferramentas, posso preencher com uma cor, como uma cor amarela, e posso sentir dentro da minha seleção que essa, assim, simplesmente existe. Então, esse é o básico dessa ferramenta. Primeiro, vamos selecionar e desmarcar. Agora vamos selecionar essa imagem. Quando trabalhamos em uma imagem enquanto falamos, uma célula como esta é uma imagem de paisagem. E depois de vermos com esta, se eu clicar em uma se eu clicar em ferramenta de seleção de cores semelhante e quiser selecionar o céu , não será interessante. E vou explicar que você terá que usar uma ferramenta de seleção contígua. Porque se eu for para a esquerda clique aqui, aqui, por exemplo , vai selecionar tudo. Vou reduzir um doce duro para um rígido. Mas mesmo se eu selecionar aqui, vou selecionar parte do céu, mas também parte com a mesma cor em uma área diferente, mesmo que não seja contígua. E é por isso que neste exemplo não é interessante. E eu terei que usar essas ferramentas, ferramentas de seleção contíguas. E neste caso, posso clicar com o botão esquerdo e criar uma seleção nessa área e resistor. Vai ser muito melhor. Então, poderíamos usar este para adicionar diretamente e criar uma seleção do céu. Mas, neste caso, eu queria mostrar a você apenas a diferença entre a ferramenta de seleção contígua e ferramentas de seleção de cores semelhantes. E meu último exemplo, vamos selecionar, desmarcar. Se eu estiver usando esta imagem com o fluxo, trabalhe. Eu posso usar minha ferramenta, ferramenta seleção de cores semelhante. Eu defino as doces ações antigas, substituo. Se, por exemplo I. Selecione a área verde, é possível criar uma seleção. E depois, se eu precisar, posso usar o Zoom e tentar participar. E reduzir, mas aqui, por exemplo não é realmente possível. Eu posso aumentar o doce e velho clique neste. E sim, não é perfeito. Uma das melhores coisas a fazer é continuar, substituir, clicar com o botão esquerdo e saber que tenho essa área. Talvez eu possa diminuir um bom clique lá fora. E essa é uma das melhores coisas que eu posso fazer. Dois clubes ou flores. Se o Zen for antigo, fica claro como você pode pressionar Delete no teclado. Você pode remover essa área depois de concluir, se necessário, com um pincel. Então, por exemplo, eu posso ir e selecionar, desmarcar tudo. E eu posso simplesmente usar minhas ferramentas de pincel, existe escova. E se eu quiser apagar, é possível concluir a seleção. Assim como isso, também posso completar e apagar algum caminho. Agora eu criei esse tipo de seleção. Por que é útil Eu posso criar uma nova camada, nas quais as posições são gastas três anos. Então, de volta. Se eu usar minhas ferramentas de preenchimento assim, posso ativar para colorir. Vamos trabalhar com a cor azul clara e clicar nessa área. Simples assim. Vamos voltar mais tarde. Antes de envelhecer, desfazer, editar, desfazer, editar, desfazer novamente e envelhecer e fazer até voltar à minha seleção, posso voltar aqui, selecionar Desmarcar. Agora, se eu quiser tentar o processo oposto , admito criar uma seleção, mas usando diretamente as cores rosa de Moisés. Eu posso tentar usar essa ferramenta. E eu posso andar com um tipo de velhinho doce se eu clicar com o botão esquerdo aqui, vai ser um pouco difícil porque eu tenho valores diferentes do meu acadêmico por perto. Se eu aumentar meu doce e velho substituto de ativação, posso tentar novamente e pegar suas glândulas aqui. Não é ruim, não é perfeito. Talvez eu possa tentar novamente com uma impressão diferente. Esse aqui. Esse aqui. Este, sim, não é ruim. Não se esqueça de que você pode aumentar sua seleção. Por exemplo, eu cresci com dez pixels. Eu posso clicar com o botão esquerdo, você pode aumentar dez pixels assim. Você também pode reduzir se precisar. Também posso aplicar seu fisioterapeuta, clique com o botão esquerdo. E isso é um fisioterapeuta só para adicionar um pouco de azul na borda. Vamos voltar com um valor de zero, apenas x e crescer. Você também pode reduzir, por exemplo, pouco antes de sincronizar um pouco no limite. Se eu clicar com o botão esquerdo aqui, posso ler um pouco para você e ser interessante. Então, agora selecione Seleção inversa para adicionar área verde. E você pode pressionar Delete no teclado. E posso finalizar selecionando desmarcando os anticoagulantes um pouco na borda. Usando o crescimento menos dois pixels, posso simplesmente completar com meu pincel. Além disso. Um modo de aumento e elevação diminui o tamanho e basta colocar um pincel nessa área. Exatamente assim. Mais uma vez, posso mudar os planos de fundo, criar duas novas telas de posição clara na parte traseira. Fim. Com essas ferramentas, posso clicar com o botão esquerdo e preencher essa área com a cor. Então, vamos usar as ferramentas de caneta para colorir. E eu acho que algo está errado com este, Fill Foreground Color, grupos crocantes. Percebi que talvez eu adicionasse à seleção, selecione. Eu preciso mudar essa coisa. É o que não está funcionando corretamente pelo simples motivo de eu estar usando um aumento. E sim, agora está funcionando corretamente. Como você pode ver, o acetal foi congelado antes, graças à modificação, e cresceu a um valor de dois pixels. Assim. 35. Seleções contíguas: Vamos explicar para uma ferramenta de seleção contígua, uma ferramenta seleção contígua. Podemos encontrar essa ferramenta aqui. Então, antes de ver esses dois, a primeira coisa que vou fazer é criar um exemplo com formas. Então, vamos selecionar a camada de fundo, clicar diretamente nas provas, criar novas camadas de tinta e criar um Zachary diferente Vou sentar em uma loja profunda de cores de primeiro plano, sedar as cores de primeiro plano que você deseja. Vamos trabalhar com a cor vermelha. Vai ficar tudo bem. E eu posso criar uma primeira bola de futebol nesta área ou nesta área, ou nesta área e uma ordem nesta área. Então eu ensinei que duas metades são um circuito diferente e podemos continuar. Talvez eu possa adicionar mais dois, clique aqui e faça um pedido nesta área e nesta área. Como explicado anteriormente. Se você selecionar esta ferramenta, uma ferramenta de seleção de cores semelhante aqui, eu só preciso clicar com o botão esquerdo e automaticamente todo o circuito será selecionado porque é da mesma cor. Mesmo se eu reduzir, seleciono Substituir, botão esquerdo e tudo será selecionado. Se eu clicar fora da área de Y, selecionarei toda a área de Y, espere os círculos vermelhos. Agora, se eu selecionar essas outras ferramentas para ver a diferença, a seleção contígua significa que você precisa ter uma área contígua. Se não for contínuo, não vai funcionar. Então, posso simplesmente clicar aqui e selecionarei apenas esse círculo porque tenho uma grande separação com a cor residual. Mesmo que eu aumente minha doce velhice, ela será salva. Se eu clicar aqui, será essa área ou essa área. Mas também posso escolher usar outra frase por clique neste círculo e clicar neste círculo. Agora eu selecionei esses Jaccard's suíços. E se eu clicar aqui, clique aqui, clique aqui, selecionei conhecer os seis círculos diferentes. Então, o que não são, de fato , ferramentas e mudanças do Texas. Portanto, pinte com, por exemplo , verde, posso alimentar minhas diferentes áreas de seleção. Selecione Desmarcar. Portanto, essa é uma base para conhecer e é importante fazer a diferença entre ferramentas de seleção contíguas e ferramentas de seleção de cores semelhantes. Então agora vamos sentar, existem fotos e apenas duplicar, desculpe sua primeira. E é perfeito criar uma seleção do céu, pois, conforme explicado anteriormente, se você usar uma ferramenta de seção transversal semelhante , será, não será bom. Então selecione essa ferramenta, ferramenta seleção contígua, e você pode inserir um valor. Vamos pegar novamente, é muito reduzido. Meu valor, basta clicar em Ação, substituir, clicar com o botão esquerdo. Eu tenho muita precisão. Você tem muita precisão. Então eu preciso aumentar a varredura. E vou substituir minha seleção por uma nova. E agora vamos pegar uma glândula. É um pouco demais porque eu já vi essa pequena área selecionada. Então você precisa fazer a diferença ao tentar fazer a varredura. Tão perfeito. Então, todos nós podemos tentar com 20 substituir e com 20, fica bom. Eu só tenho uma pequena probabilidade desse canto. É simples, você só precisa clicar, adicionar, clicar com o botão esquerdo aqui e pronto. Agora você tem uma seleção perfeita. E dentro da seleção eu posso fazer coisas diferentes. Eu posso me vestir, pressionar, Excluir se eu quiser remover esta área. Mas, como você pode ver, eu tenho minha camada de fundo, então é por isso que não vejo nada. Mas se eu clicar aqui, removo esses fundos. Eu também posso, se eu voltar aqui no início. Então, isso significa que, neste momento , dentro da seleção, posso, por exemplo preencher com uma cor. Posso simplesmente adicionar um ajuste de filtro e, no suporte de endereço, vamos trabalhar com a frase por rack e andar com quem sai. E eu posso fazer alguma transformação no meu céu e ela será aplicada dentro da seleção. Acho que não é o melhor porque não tenho novamente, estou roubando fundos transparentes. Então, vamos remover aqui os filtros. E eu posso selecionar ajustes ou legendas para o equilíbrio de cores. No Zoom, ele gira. Posso tentar fazer alguma transformação, mas não vou ver muitas coisas. Vou tentar fazer a seleção novamente. Então, remova este, selecione, desmarque e clique com o botão esquerdo nesse plano de fundo. Vai ser melhor. E clique em Adicionar. Basta clicar aqui e perfeito. Eu ensinei a fazer esse trabalho, posso criar duas novas camadas, camadas de tinta. Selecione a cor, basta alterar a cor da cor azul e preencher essa camada de tinta. Então agora você tem essas camadas e elas têm essa camada. Como você pode ver, seleção de incisivos. Posso terminar meu trabalho com sílica, desmarcar e ativar o modo de mesclagem, selecionar a sobreposição e tentar alterar a saturação no céu usando esse trabalho para mesclar. Mas só para te mostrar esses princípios, sem mais nem menos. Então, antes, depois. Vamos continuar, eu já vi essa foto. É perfeito se eu quiser cortar o rosto da mulher para selecionar uma ferramenta de seleção contígua, não tente criar uma seleção diretamente da multidão facial, apenas uma seleção do plano de fundo quando você tem algo assim. E eu posso clicar com o botão esquerdo e tentar. Eu só preciso ir e substituir o botão esquerdo. E não é perfeito. Temos essa pequena área. Talvez eu possa reduzir isso. Nós seguramos o botão esquerdo. E eu acho que está tudo bem com esse valor. Se você tiver uma suíte ou se for demais, como 100, você terá, não terá muita precisão. E ela, eu seleciono cada cena porque é fofa ou está no máximo. Então, vamos diminuir neste exemplo, 16 é bom. E eu posso selecionar, eu diria diarreia e preciso inverter a seleção. Então selecione, inverta a seleção. Então agora é o rosto da mulher selecionado. Simples assim. Posso, por exemplo, meninas idosas copiar, grunhir esta área e o Egito e passar na seleção. O próximo passo é usar essas ferramentas, transformar os jogadores da liga. E eu posso reduzir e posicionar rosto ao redor dessa área e, novamente, montagem do Crato. É por isso que, quando você precisa ter uma seleção, você pode, em primeiro lugar, criar uma boa montagem. Você pode misturar imagens diferentes. Isso aparece porque você trabalha bem com uma seleção. Se eu voltar a essa matriz, se eu inverter, novamente, selecionar, inverter a seleção, posso pressionar Delete no meu teclado e ir para quartos transparentes. Eu posso terminar meu trabalho com este Delete ou Control a Control Shift, um cínico ou seu controle, uma mudança de controle para desmarcar, um vestido como esse. 36. Seleções poligonais: Ferramenta de seleção poligonal. Vamos ver como usar ferramentas de seleção poligonal. Portanto, com essa ferramenta, você pode criar um polígono, criar linhas diferentes e creditar a seleção com isso. Vamos clicar nesse primeiro. Se você pegar uma glândula, então ações ruins à direita, a opção de ferramenta, você tem o assassinato e o tipo de ação. E vamos começar substituindo as primeiras coisas a fazer. Vamos aprender o básico, criando novas camadas de tinta. E você pode simplesmente adicionar linhas diferentes e, graças a isso, você pode simplesmente criar uma seleção. Basta criar uma seleção, criando um polígono apenas nessa área. Depois, se eu usar uma ferramenta diferente for a mesma, posso, por exemplo adicionar outra cena. Então isso significa que eu posso ir para esta área. E se eu quiser adicionar um pouco de música, é possível. E, ao mesmo tempo, posso usar, por exemplo subtrair. Então, se eu quiser remover uma parte, posso criar meu outro polígono e subtrair. Não se esqueça de que, quando você tem alguma seleção, também pode sentir sua seleção. Se eu selecionar, desmarcar, vou te mostrar uma coisa. Tenho essas ferramentas. E se, por exemplo você acabou de criar algo assim, você pode escolher essa multidão bem vestida formas únicas porque é exatamente a mesma coisa. Então, isso significa que você pode simplesmente Solexa Polygon Tools diretamente. Mas se eu tiver ferramentas existentes, posso usar essas ferramentas e simplesmente mudar a cor, ativá-las como uma cor vermelha. E então eu posso sentir minha seleção assim. E eu posso terminar. Nós selecionamos e desmarcamos desse jeito. Podemos criar uma seção de seleção e preenchimentos com uma ferramenta. Esse é apenas um exemplo do que você pode fazer. Agora, se eu aplicar uma seleção diretamente nesse tipo de imagem, posso ampliar um pouco. E se eu chegar nessa área, posso criar uma seleção e usar meu pincel interno para que eu possa ficar sem vender. Use uma dessas ferramentas. Pode ser uma ferramenta de seleção poligonal. Vamos ampliar um pouco. E eu posso criar uma seleção dessa área e pintar cada lado para que eu possa criar meu primeiro ponto, minha segunda estampa, minha estampa de camisa. E eu posso continuar nessa direção. Outra impressão digital. Imprimir. Acho que é pouco, demais, mas sim, talvez eu faça isso de novo porque não tenho precisão suficiente aqui. E aqui. Eu posso ir nessa direção assim. E eu posso simplesmente fechar. Então, eu ensinei a criar essa seleção, posso usar minha ferramenta de pincel. Primeiro. Vamos criar uma nova camada em novas camadas de tinta, configurações ou pincel. E eu gostaria de fazer um efeito como se estivesse pintando de preto, esse elemento e reforçando. Então eu posso usar essas ferramentas, selecionar as cores pretas. Se eu andar assim com o máximo de opacidade, terei isso aleatório, mas algumas coisas que você pode fazer para mudar o modo de mesclagem. Ou você também pode, com seu pincel, alterar diretamente o modo de mesclagem. Também é possível que, se eu selecionar a sobreposição, eu possa tentar fazer algo assim. Definitivamente, não é o melhor. Aqui. Se eu selecionar algum coletor, como apenas saturação, obterei essa renderização. que o que vou fazer primeiro é apenas para manter a normalidade. Basta pintar nessa área assim. E depois de dois pintores, como você pode ver, é interessante. Eu posso mudar aqui e talvez eu possa selecionar a sobreposição, mas não ser diferente, apenas uma pequena diferença. Mas eu posso diminuir a opacidade. E é como pintar essa área com uma nova cor preta para melhorar essa qualidade. Eu posso terminar meu trabalho. Selecionamos anticoagulantes desmarcados ou renderizamos o texugo antes, depois, antes e depois. E parece uma renderização 3D. E eu posso repetir esse processo em uma área diferente. Então, por exemplo, aqui. Eu também posso simplesmente pegar uma dessas ferramentas. Então, isso significa que é uma ferramenta de seleção muito boa. Eu posso tentar repetir esse tipo de processo. Eu posso primeiro criar uma nova posição de camadas de tinta Meu primeiro sprint pode tentar posicionar a segunda impressão simplesmente existe assim. Vista-se aqui, aqui e depois se vista aqui. Eu posso fazer o mesmo tipo de processo, então posso usar minhas ferramentas de pincel ácidas em uma cor diferente. Aqui eu acho que é melhor andar por aí em laranja, vermelho. E eu posso usar minhas ferramentas e apenas pintar por dentro. É ótimo porque tenho certeza de que vou ficar dentro da seleção e não sair de casa. E na próxima etapa, posso alterar, por exemplo sobreposição ou algo parecido, e posso simplesmente refazê-la com um valor. Vamos tentar com um valor em torno de 50 por cento. E se eu continuar com a desseleção de Selecionar, posso obter essas glândulas Decker de renderização antes, depois, antes e depois. Parece que renovamos esse elemento. Renovamos esse elemento com nova pintura nesta área e uma nova pintura dessa área também pode reforçar se eu quiser traduzir isso. Depois de depender também do que você escolher no modo de mesclagem. Você também tem o tipo de modo de mesclagem que você pode usar também pode ser a luz, virar, aumentar, exatamente como está. Depende de que você possa fazer vários testes, pode simplesmente mudar também no normal. E você pode trabalhar apenas com opacidade como essa. Eu posso aumentar e tirar suas glândulas ou renderizar fica muito, muito bom se você tomar cuidado com o modo de mesclagem e a opacidade. 37. Seleções de curvas Bezier: Ferramenta de seleção de curvas de Bezier. Vamos ver como usar uma ferramenta de seleção de curvas de Bezier. Primeiro, vamos ver o básico mais uma vez. Então clique nas ferramentas. Aqui vamos criar uma nova camada de camadas de tinta e depois fazer esse trabalho. Portanto, m é exatamente o mesmo princípio de usar ferramentas de curva de Bezier. Então você pode simplesmente criar uma linha padrão como esta. E se você apenas criar o contorno, você pode fechar, você pode criar uma seleção com vários segmentos. Então, os teóricos do uso dessas ferramentas dizem que aqui é como usar uma ferramenta de seleção poligonal. O interesse em usar essa ferramenta é criar curvas. Então, mais uma vez, você pode clicar com o botão esquerdo. E aqui, clique com o botão esquerdo, você fica com o botão esquerdo e pode começar a criar, cuide do dragão mover o mouse para seguir as instruções aqui, clique com o botão esquerdo novamente, clique com o botão esquerdo, clique com o botão esquerdo, clique com o botão esquerdo. E você pode criar vários cuidados desse tipo, conforme sua conveniência. Depois, se você quiser adicionar elemento, é possível. Então aqui, por exemplo, eu. Posso simplesmente clicar aqui, ele foi substituído. Se eu clicar em Adicionar, posso completar com um coletor maior nesta área e posso adicionar essa parte. Por que não tem tempo, se eu quiser preencher minha seleção, posso simplesmente usar essas ferramentas. Selecione uma cor de primeiro plano. Vamos trabalhar com o vermelho e sentir o interior. E eu posso terminar, nós selecionamos desmarcar. Então, agora vamos aplicar esse tipo de fraude diretamente em um exemplo concreto. Eu tenho esses trios grandes e eu gostaria de maquilhar mais, para adicionar batons. E eu posso usar diferentes tipos de processo. Eu posso simplesmente usar meu pincel e depois uma máscara de aumento ou transparência para o usuário. Ou posso criar, por exemplo, seleção e crédito à seleção e interior preenchido com uma cor e usar um modo de mesclagem. Vamos usar esse processo. Então, a primeira coisa a fazer é criar novas camadas de tinta e, em seguida, selecionar essas ferramentas, ferramentas de curva de Bezier. Amplie um pouco o mouse. E você pode começar aqui e clicar com o botão esquerdo. Você pode criar uma pequena curva. E você pode simplesmente criar uma seleção como essa. Você pode sair um pouco , não tem problema. Eu vou te mostrar o porquê e você pode adicionar vários cuidados a isso. Pode se estender nessa direção. Estenda novamente. Estou de volta aqui. Cuidei e acabei de fechar o passado. Eu ensinei a perder esse trabalho, preciso selecionar uma cor e preencher essa seleção, usar essa ferramenta para preencher uma área contígua de Carlos, selecionar cores de batom que eu possa aplicar, como divulgar, e simplesmente preencher a seleção em uma camada diferente. Então, isso significa que nas camadas de tinta, posso simplesmente usar selecionar e desmarcar. Então, depois de fazer esse trabalho, mudo as camadas do modo de mesclagem. E quando entro nessa área, posso ver o vazamento. Uma das melhores coisas a fazer pode ser sobrepor neste caso. Uma das melhores coisas a fazer pode ser definitivamente, você também tem tela e luz suave. A luz suave é ótima nesse tipo de exemplo. E depois de fazer esse trabalho, preciso adicionar um pouco de gradiente na borda. Então clique nessa ferramenta mesmo que você possa diminuir a opacidade, mas o resultado não será perfeito. É por isso que primeiro você precisa clicar nas Ferramentas de Pincel, adicionar uma máscara de transparência e aplicar algumas cores pretas como cores de primeiro plano. E selecione um pincel com azul nas bordas. Isso significa que é um pincel macio e um pincel macio e com 100% de opacidade ou diminua o tamanho. E apenas com a ponta do pincel, você pode crescer um pouco. Então você precisa observar a cor de Y e tirar suas glândulas. Você pode apagar a borda que temos porque não é extremamente realista. Então, precisamos apagar isso com a ponta do pincel. É por isso que, no início quando você cria uma seleção, você pode ir um pouco mais para fora. Porque depois de precisarmos fazer ajustes usando esse processo, se clicar como um floco, perfeito. E agora está definitivamente melhor. Posso me estender um pouco depois para fazer esse trabalho. Agora, posso usar minhas camadas de tinta, luz suave no Modo de Mesclagem e diminuir a opacidade em torno de 50. E pegue suas glândulas, temos uma renderização muito realista. Se eu ver antes, depois, antes, depois, você pode fazer o que quiser para reduzir a opacidade se quiser um efeito residual ou aumentar até você, não 100 por cento, definitivamente é demais. Mas se você diminuir, executar 50, 60 por cento ou apenas ler você até 30%, você pode ter uma ótima renderização. Outro exemplo sobre o que você pode usar com isso. Você pode fazer com essas ferramentas de seleção de curvas de Bezier , clique aqui. E exatamente como explicado anteriormente com a ferramenta de seleção de segmentos, você pode fazer o mesmo tipo de trabalho se eu quiser renovar, por exemplo cenário aqui, é possível. E basta duplicar Julie Your first e selecionar minhas ferramentas depois de instalar as ferramentas existentes. Vamos começar com o círculo nessa área. E eu posso usar e substituir primeiro em ações. E eu posso tentar contornar essa parte, como você pode ver, então leia o post aqui e eu posso voltar. Não é perfeito. Acho que vai ficar tudo bem. Vamos refazer. Você também pode adicionar vários segmentos às vezes sem precisar criar sempre uma transição. Você também pode criar algum segmento ou depois que eu possa andar aqui, mas eu também poderia andar nessa área. Depende do que eu quero fazer. Se eu quiser apenas subir primeiro, posso criar esse tipo de seleção. Eu posso ampliar. E ela, eu posso voltar com mais sedimentos desse jeito. Selecionamos essa área. E se eu quiser fazer um efeito renovado, posso usar meu pincel e pintar nessa área, posso simplesmente pintar nessa área. E os teóricos subsequentes são que você pode pintar diretamente aqui, alterar o modo de mesclagem, mas se quiser ter uma renderização diferente, você também pode trabalhar nas novas camadas. E mais uma vez, aqui está a melhor coisa é usar a cor preta, aumentar o tamanho. Posso usar as mesmas ferramentas, o mesmo pincel e pintar nessa área. Vamos selecionar e desmarcar. Então, agora não é muito bom, mas isso pode reduzir a opacidade. Eu também posso simplesmente mudar e buscar algo como sobreposição. A luz suave também pode ser interessante. E então eu posso diminuir a opacidade, apenas um pequeno efeito de tinta nessa área para agregar antes, depois, antes e depois. Você pode repetir isso, esse tipo de processo onde quiser toda vez que quiser criar uma seleção e precisar criar curvas. Você pode usar essas ferramentas se quiser apenas creditar o segmento, basta usar a ferramenta de seleção poligonal. 38. Seleções de curvas magnéticas: Ferramenta de seleção magnética para tratamento. Então, vamos ver essa ferramenta. Ele está localizado aqui. E graças a essa ferramenta automaticamente quando você tem contraste, essa ferramenta permitirá que você detecte diretamente a diferença, a borda do detector e crie uma seleção. A primeira coisa é ir para as Opções de ferramentas. Você pode encontrar a mesma mesclagem, o mesmo tipo de ação. Então, vamos começar com a substituição depois de ter um raio de filtro. Então, isso significa que se você aumentar ou reduzir, se você sair um pouco mais, ele tentará pesquisar com um raio maior. Vamos dar uma volta por aí para ver uma criança de cinco anos, tão doce, que fica apenas com 100. Você tem outro tipo de raio. Vamos manter esses parâmetros básicos. Vamos começar, por exemplo, aqui. Se eu tentasse imprimir pela primeira vez ou planejasse vender a impressão, você mesmo pode adicionar vários pontos e automaticamente ele pesquisará no zoo H. Mas se você continuar botão esquerdo e contornar a borda automaticamente, ele posicionará o ponto para si mesmo. Então, tire suas glândulas automaticamente. Eu tenho uma impressão diferente como essa e a ferramenta me permite posicionar uma impressão diferente. Mas eu também posso fazer isso sozinho. Assim, você pode se mover e esperar até Ferramentas, posicionar as impressões. Às vezes, isso não é possível. Se não for possível, você precisa adicionar sozinho. Se eu sair um pouco do meu ponto de vista aqui, mas vou te mostrar que depois você pode realmente entender. Então, vamos primeiro continuar nessa área. E se eu arrastar e mover com o botão esquerdo, posso posicionar automaticamente vários pontos. Dê uma olhada, eu arrasto e movo o assistente com o botão esquerdo do mouse. Eu não faço nada, pois clique com o botão esquerdo aqui ao redor da flor. E ele vai tentar pesquisar um tipo diferente de ponto aqui, por exemplo, é assim. Vou continuar e fazer ajustes depois. E nesta área, acho que posso ficar botão esquerdo para ter minha impressão diferente. Eu ensinei que depende também das imagens, por exemplo, e neste exemplo é um pouco azul na borda. Então, às vezes, nem sempre é fácil reconhecer quando você usa uma dessas ferramentas. Isso pode continuar nessa área. Eu faço isso um pouco mais rápido, mas você pode usar tipos simulados para ter mais precisão aqui, prontos para mostrar o princípio do trabalho. Então, depois de fazer esse trabalho, algo interessante, se você voltar ao assunto, você pode fazer alguns ajustes. Então, por exemplo , você tem razão aqui. Se eu quiser, posso alterar um ponto e automaticamente adicionarei um ajuste. Por exemplo, você tem essa impressão, posso tentar mover esse ponto. Move esse ponto aqui. Talvez mover litros seja imprimir. E sim, desse jeito, você não tem impressão de pontos. Posso tentar me mover nessa área às vezes, não é extremamente conveniente, então preciso mover esta impressora. Então, talvez tente fazer ajustes nessa área. E vamos clicar com o botão esquerdo. Então, clique com o botão esquerdo também. Então, a cada vez, você pode simplesmente arrastar e mover sua impressão conforme sua conveniência. Simples assim. Depois de fazer esse trabalho, se você pressionar Enter, poderá finalizar e criar sua seleção. Simples assim. Você pode concluir uma seleção gradual. Achei que não é muito perfeito, definitivamente. Se você quiser fazer uma seleção muito grande como essa, maioria das vezes você usará uma ferramenta de seleção contígua e às vezes, ferramentas e eventos de seções mais frias semelhantes são muitas ferramentas de seção de curva t. Pessoalmente, eu realmente não uso essa porque acho que, mesmo que você queira ter precisão, pode ser melhor usar ferramentas de seleção de curvas de Bezier e para posicionar sozinho suas diferentes impressões. De qualquer forma, se eu inverter a seleção, selecione, inverta a seleção. Agora eu tenho o exterior. Novamente, pressione Delete no meu teclado e remova este. Não é ruim, como você pode ver, mas o problema está mais tarde no limite, mas a qualidade da imagem não é perfeita. Além disso, se eu selecionar esse elemento, se eu quiser criar uma seleção na linha da linha entre o céu e a montanha. Definitivamente, como explicado anteriormente, você usa a ferramenta de seleção contígua, agregamos valor em torno de 16. Você pode simplesmente clicar com o botão esquerdo e acho que a seleção será muito boa. Eu posso simplesmente clicar em Adicionar e dar uma olhada. Vamos apenas dois ou três cliques. Você tem sua seleção. Não é muito interessante usar esse tipo de ferramenta. Mas se eu usar essa ferramenta, por exemplo, tentei ir e selecionar, desmarcar. Se, por exemplo, você usar essas ferramentas a principal ferramenta extra do caos e tentar posicionar uma impressão diferente. Talvez seja um problema. Portanto, selecionar, desmarcar pode tentar transformá-lo em um filtro do raio de pesquisa de Rogers. Talvez eu possa estender um pouco. E se eu começar a percorrer essa área, acho que não terei melhor precisão. Será a precisão de uma vespa que usar as ferramentas antes. Mas só para mostrar aos usuários o principal dessas ferramentas, vamos selecionar isso solidifica no polígono, essa área. E eu volto às minhas ferramentas, posso tentar criar uma seleção, vou aplicar várias ferramentas, mas como você pode ver, não é perfeito. Definitivamente, você pode fazer esse trabalho usando ferramentas bayesianas. Posso clicar no desconto, usar as ferramentas de curvas de Bezier. E você pode, por exemplo, sozinho, posicionar sua impressão diferente. Sete, quase, não muito tempo. Você pode tentar criar uma seleção como essa. Então, obviamente, não usamos o raio ainda é demais para uma seleção. A maioria das nossas ferramentas é extremamente mais útil. 39. Edite seleções: Seleção de idosos. Vamos explicar como editar a seleção. Firmas. Essa é a primeira coisa que vou fazer é apenas criar um retângulo com minhas ferramentas de seleção de retângulos. E eu posso simplesmente clicar com o botão esquerdo e criar uma seleção. Quando você tem uma seleção como essa, você tem algumas opções e só precisa ir. E assim, como expliquei antes, você pode, por exemplo selecionar tudo neste caso, tudo será selecionado. Então, isso significa todas as camadas do documento. Se eu clicar em Selecionar, desmarcar, você poderá desmarcar tudo. Se eu criar um retângulo, essa possibilidade social mais jovem de desseleção e resiliência. Assim, posso selecionar novamente e adicionar minha última seleção. A última possibilidade é inverter a seleção. Inverta a seleção aqui. O peso é que você está ferrado. Vou te mostrar aqui se eu preencher com uma cor, posso selecionar a cor do primeiro plano e posso preencher essa seleção. Agora, se eu decidir inverter a seleção, selecione Inverter. Agora é um caminho fora do retângulo selecionado. E se eu clicar na cor e ver um lago como a cor azul, posso sair e me sentir fora da minha seleção. Eu posso me encaixar na minha seleção. Mas depois de inverter a seleção, vista-se assim. Eu posso terminar de selecionar e desmarcar. Portanto, esse é o primeiro básico a ser feito. Eu te ensinei um pouco mais de coisas. Vamos voltar e nos sentir desconfortáveis. Preencha e selecione, desmarque. Se vocês são criadores. Então, algo como um retângulo. Novamente, seu Zoom literalmente bate. Quando você vai e vê vazado. Você também tem a possibilidade de se inscrever para aumentar a seleção e reduzir a seleção. Você também tem oscilações ousadas que se movem em paralelo, você aplica uma treliça mais larga aqui. Eu posso aplicar uma seleção de bordas. Posso aplicar um valor como 20 em pixels para validar. E agora eu criei esse elemento e é como uma moldura. Então, isso significa que se eu usar minha ferramenta para sentir, posso sentir dentro desse corpo ou seleção. Você também pode estender um psiquiatra ou, sim, pode encolher ou crescer. As primeiras coisas que eu posso fazer. Basta voltar e fazer isso, selecionar e frutificar e desfazer. Sim, novamente, basta clicar fora e desmarcar tudo. Eu tomo uma glândula. Então, mas essas fotos, vamos para a seleção do rosto da mulher. Portanto, vimos que a melhor ferramenta a ser usada é a ferramenta de seleção contígua x2. Adicionamos um valor de girado em torno de 16, clicamos com o botão esquerdo do lado de fora, assim e invertemos a seleção. Então selecione, inverta. Então, algo que eu reduzi agora, eu posso aumentar e reduzir a seleção. Então isso significa que eu vou e seleciono. Se eu usar, por exemplo, produtor pode aumentar em pixels ativados e desativados. Se eu me inscrever para receber, as glândulas coletoras estão cada vez mais voltadas para a seleção em quatro pixels externos. Acho que esqueci de inverter. Eu vou voltar e fazer uma seleção bruta. Agora eu inverti a seleção, então está tudo bem. Agora você selecionou o rosto da mulher e eu posso usar o grupo e as coisas que eu posso usar também são a seleção de psiquiatras selecionados. E você pode aplicar um valor. Vamos aplicar um valor de dez para realmente ver a diferença. E graças a isso, posso reduzir a seleção interna com um valor de dez glândulas de deca. Agora temos um deslocamento de dez pixels. Às vezes, é útil porque quando você seleciona algo, pode ter algo um pouco ruim no limite. E é por isso que você pode expressar amostra, crescer ou encolher. Então, na maioria das vezes, diminua ou diminua em dois pixels e melhore, será esse. E o sobrenome prótons. O que você precisa saber é que você realmente pode com a máscara. Então, seleção. Vamos ver exatamente a mesma ferramenta. De novo. Clique do lado de fora, apenas preguiça e selecione, inverta a seleção. E se eu for vendê-lo novamente, você poderá encontrar opções de seleção de edição, opções de seleção. Então eu posso clicar aqui. E agora podemos ter uma máscara de seleção. E em vermelho você tem o que está selecionado. Mas se, por exemplo, você simplesmente pressionar enter automaticamente. Depois de pressionar Enter, você pode encontrar uma atividade de máscara de seleção. E o que temos, acrescentamos, talvez você possa aumentar o tamanho da miniatura. Podemos ter em y, então seleção e em preto, então caminho não seletivo. Pode ser útil porque eu posso usar meu pincel e fazer ajustes com meu pincel. Selecione uma ferramenta. Pode ser, eu posso simplesmente selecionar minhas noções básicas, Brush Tools. E eu seleciono a cor do primeiro plano, digamos da mesma forma. Se eu quiser atingir a menstruação, mais área, posso aplicar um período sábio e rico como este. Quero apagar o preto ácido e, nesse caso, posso apagar as pernas pois às vezes é útil quando você tem algo ruim em Iturbide, você pode melhorar a seleção. Você também pode trocar o pincel se quiser ter azul na borda do pincel. E você pode colocar seu pincel nessa área. Portanto, é importante observar que geralmente não sabemos muito sobre Krita, mas é interessante saber quando voltar. Depois de eu livremente, você quer fazer algo perfeitamente com o ar. É um pouco mais difícil porque eu não tenho recursos diretamente muito, extremamente poderosos para tentar fazer o melhor ajuste depois. Mas você já pode usar um pincel com esse processo. E ela, eu faço isso um pouco rápido, mas aguento um pouco mais de vezes e tenho um pouco mais de precisão. Apenas cadarços para mesclar dois envolve uma cor. Eu posso inverter por sábio, e posso voltar a me vestir aqui. Já está, já está melhor. E agora ele vê minha máscara de seleção. Assim como essa máscara de seleção. Algo interessante, você pode criar uma seleção novamente. E os federais têm ferramentas de seleção muito boas. E eu simplesmente clico com o botão esquerdo aqui. Pegue suas glândulas, você pode selecionar esta. E se eu selecionar inverter, porque é uma máscara de seleção, temos diretamente nosso elemento. Se eu for editar, copiar e eu posso ir aqui e passar ao quadrado, na verdade, é, opa, tela de gravação. Então eu conheci o sub sink errado. E segundo, continue. Essa área. Especialmente ácido, todos compartilham que é um músculo da seção de vendedores. Definitivamente, não é extremamente conveniente. Você precisa voltar. E sim, você precisa entrar na massa de seleção correta. Você clica com o botão direito do mouse e pode criar uma nova camada para ser visível. E agora podemos alcançar o período de seleção perfeitamente usando a Máscara de Camada. E agora, se eu usar uma cópia antiga, posso ir aqui e simplesmente passei. Sim, agora eu tenho minha seleção. E como você pode ver com o ajuste, vamos usar essas ferramentas, clique com o botão esquerdo do mouse em rígidas. Mudamos a posição aqui e apenas validamos. Posso usar a cor da minha camada de fundo. Está cheio de algo um pouco diferente. Como esse tipo de alfinete, clique com o botão esquerdo do mouse em Lexis. 40. Máscaras com seleções: Máscara com seleção. Vamos explicar como usar uma máscara com seleção. Então eu selecionei essas fotos e a acidez, essas fotos também são uma das primeiras coisas que vamos fazer diretamente. Veja essas fotos e a multidão até a seleção poderá ser passada. Eu posso selecionar tudo. Vou apenas criar um quadro de seleção como esse. E depois eu posso ir para a seleção de edição e cópia e posso simplesmente ir para essa área antiga logo após a seleção, sem mais nem menos. Depois de adicionar, o tamanho será um pouco maior, como você pode ver. Então, isso significa que se, por exemplo , eu redimensionar agora, posso ter acesso às minhas fotos e simplesmente criar algo assim e pressionar crescer nesta área. Posso pegar esses pontos de vértice se quiser mudar diretamente e consertei esse canto, posso mudar e agora posso me estender nessa direção. Basta isentar o botão religioso de pressionar Enter. Então, muita coisa é que eu tenho essa foto que eu gostaria apenas de criar um efeito e apagar mais tarde nesta área. Eu posso criar uma máscara de camada. Então clique aqui e adicione a máscara de transparência. Selecione o pincel. Então, como explicado mais em “A máscara está em y”, você inverte a cor, usa a cor preta e pode apagar com as configurações do pincel ou o pincel que você não deixa trocar o pincel para as saídas de Albert e, na maioria das vezes, é o melhor para máscara de transparência. E eu disse que o tamanho, eu posso, por exemplo aumentar apenas ICs para nós, coisas que eu posso fazer, eu posso apagar mostram esta área. Primeiro. Eu posso criar algumas músicas mais tarde, como um gradiente. Então isso significa que eu posso aumentar o tamanho. E com a ponta do meu pincel, posso simplesmente ir nessa área desse jeito. Acho que os netos são ótimos. Podemos criar esse tipo de borda desse momento apenas com duas camadas e máscara de camada, assim mesmo. Depois, se quiser concluir, você também pode trabalhar com a diminuição da opacidade. E você também pode experimentar algum tipo de efeito, dependendo do que você quer fazer. Que isso é um princípio da máscara de camada. Ao criar uma seleção, você coloca um elemento e depois pode usar, por exemplo vamos remover isso e vamos remover essa camada. O princípio era que você pode criar qualquer seleção e fazer alguns ajustes internos. Posso usar minhas ferramentas de seleção retangular e dar crédito à seleção e à linha azul-petróleo de uma razão. Simples assim. E agora, dentro dessa seleção, posso, por exemplo campo com uma cor em uma nova camada. Então eu posso clicar aqui. E diretamente, se você tem bobagem aqui, você tem a ferramenta de seleção que pode encontrar onde está sua seleção, por exemplo, você tem sua máscara de seleção. Mas a qualquer momento, se você quiser, você pode ter aqui a seleção de edição. E às vezes é conveniente, às vezes você pode simplesmente voltar aqui. E vou fazer esse trabalho novamente com minha ferramenta de seleção retangular e pegar essa seleção aqui. Sobre essas camadas de tinta. Se eu usar minhas ferramentas de caneta, posso preencher com uma cor. Aqui, é um preto que tinha menos opacidade, mas eu posso clicar aqui. E, por exemplo, selecione como um campo de cor amarela no interior. Eu tenho apenas duas opacidades para T7 ou posso aumentar a opacidade, 100. E aqui eu posso alterar o modo de mesclagem, como saturação, alterar a opacidade e fazer com que esse tipo de efeito selecione e desmarque. Você também pode aplicar um efeito dentro da seleção. Posso usar, por exemplo remover esta, criar uma nova camada novamente e usar uma dessas ferramentas que são as ferramentas curva de Bezier e simplesmente pegar uma pia como esta. E nessa área eu posso adicionar uma nova folha ou termos iniciais que eu posso filtrar ou artísticos, como Solexa, tinta a óleo. E eu posso simplesmente clicar em Validar. Eu coloquei isso na Pen Liao, então não é bom. Preciso duplicar e agora aplica os filtros de efeitos usados. Artístico. Sim, pintamos, aumentamos e validamos. Simples assim. E você pode ver que é um filtro somente dentro da seleção. Portanto, podemos aplicar filtros somente dentro da seleção. Se você quiser ver melhor. Vamos aplicar em outros filtros. Filtros. Carlos, ajuste, apenas ajustes ajustados. Vamos colocar isso em desaturate. E você pode dessaturar dentro da seção e selecionar, desmarcar se quiser a qualquer momento, você também pode criar uma máscara de transparência e tentar diferenciar brevemente essa borda. Primeiro, você seleciona a cor preta como cor de primeiro plano ou melhor dia mais 101 vezes. Se eu usar minhas ferramentas de pincel, posso tentar apagar apenas na borda. Apenas saídas. A última coisa que vou te mostrar também é: Vamos escolher entre este exemplo. Posso remover minha máscara de seleção. Eu gostaria de fazer as pazes. E, como explicado anteriormente, você pode, por exemplo usar a ferramenta de seleção de curvas de Bezier, preencher as diferentes camadas e, em seguida, caminhar com o modo de mesclagem e a opacidade. Você também pode usar uma máscara diretamente. E dentro da seleção, as coisas que eu vou fazer são ir até aqui. E você pode adicionar, por exemplo, diretamente ou máscara de filtro. E você pode achar que é um pecado mudar a cor do mouse. Portanto, você tem várias opções que podem ser o equilíbrio de cores que você tem. Então, ajuste de cola, invertido, vamos colocá-lo em cinza como endereço V SAL significa porque você o observa. E graças a isso, você pode mudar a cor. Você pode selecionar o que quiser para o seu, para o mouse. exemplo, talvez, Por exemplo, talvez, talvez seja quando analisamos essa cor, de qualquer maneira, depois de podermos mudar, podemos aumentar a saturação desse jeito e apenas validar. Ok, agora esses filtros são aplicados em todas as minhas fotos com minha máscara. Agora, tudo o que posso fazer é inverter a máscara com o controle e clicar em Controle a, você pode inverter a máscara. O efeito está aqui, mas está oculto pela máscara de zoom. Selecione Ferramentas de pincel. Quando a máscara está em preto, você pode alcançar o efeito de período em uma área específica. Usando a cor branca. Inverta a seleção e a beira do colapso cívico como cor de primeiro plano, clique aqui. Mais uma vez você ainda pode existir. Escova. Basta diminuir o tamanho. Vamos trabalhar mais tarde com a opacidade normal 100, posso simplesmente colocar meu pincel e me recuperar. E pode afetar diretamente onde vou usar meu pincel desse jeito. Como você pode ver. Sim, perfeito. Se você quiser inverter o preto, se estiver demais aqui, posso apagar porque era demais. E é isso. E você pode fazer esse tipo de trabalho. Eu fiz algo. Sou teórico, adolescente, é a qualquer momento você pode editar seu efeito. Você vai às primeiras coisas para entender quando se afoga, algumas contam uma máscara aqui. Você pode editar seu efeito. Esqueci de trabalhar em uma camada duplicada, caso contrário , era possível duplicar a camada e alterar o modo de mesclagem. Esqueci de fazer esse trabalho, mas se eu duplicar aqui, por exemplo, a. Levante essa máscara de camada. Então, clique com o botão direito do mouse diretamente, remova essa máscara de camada e as posições ficam na parte de trás desse jeito. Agora, se eu diminuir a opacidade, agora se eu usar essa camada de fundo, posso diminuir a opacidade e ela ficará perfeita assim. Como primeiro tenho um quarto, tenho minha referência de imagem nos fundos. Você também pode alterar o modo de mesclagem e tentar trabalhar com sobreposição, mas isso não é muito bom porque mudará tudo. Portanto, não altere o modo de mesclagem. Apenas permaneça no modo normal de mistura de fósseis, mas você pode alterar a opacidade. Não é um problema porque você tem a imagem de referência nos fundos do Zoom. Estou dizendo que você também pode fazer isso para mudar a cor. Você clica na máscara do filtro, clique com o botão direito do mouse em Propriedades. E graças a isso, a qualquer momento, se você quiser mudar a cor do mouse, é para reduzir concessões de tigres semelhantes, eu posso escolher mais, algo assim. E depois eu posso diminuir a saturação. E vamos tornar esse tipo de efeito perfeito. Eu posso validar, e pronto. Então, para fazer esse tipo de trabalho, por exemplo, você tem várias maneiras. Não só um processo pode usar pelo menos dois processos. Talvez às vezes tenhamos para processar, mas pelo menos esse e zeros ou uns que eu mostrei antes. 41. Adicionar texto: Vamos explicar como adicionar texto. Então, para adicionar textos, podemos encontrar a ferramenta de texto aqui. Se eu clicar diretamente nessa área ajustar e clicar com o botão esquerdo, posso criar uma moldura. E algo interessante é se eu aplicar minha ferramenta de texto assim, primeiro, automaticamente, você terá uma nova camada vetorial de gás. Isso significa que vou remover essas orelhas vetoriais, apenas criar uma nova folga para caneta. E se eu me sentar na minha ferramenta de texto, crie um quadro novamente, basta fazer isso automaticamente. Eu terei novamente uma nova camada vetorial. Quando você adiciona texto para trabalhar em camadas vetoriais, basta isso. Se você já venceu, clique nessa área, adicione camadas vetoriais e, em seguida, sente-se em sua ferramenta de texto, basta clicar com o botão esquerdo aqui. Você não terá uma nova camada vetorial porque você já está na sua camada vetorial. Portanto, essa é a primeira coisa a entender. Então, depois de entender isso, clique na ferramenta Texto. Antes de posicionar seus textos, você tem diferentes opções à direita, como a família de fontes. Então você pode ver duas famílias de fontes. E depois de mudar seu tamanho, vamos começar com talvez 20. Você pode mudar o ligamento. Você já viu mais opções depois de criar textos curtos. O objetivo é criar uma moldura. E eu conversei para criar uma moldura. Você tem esses novos painéis e pode digitar algo. Então, eu vou tocar com mais força. Primeiro. Depois, você pode selecionar seus textos para colocá-los em negrito e itálico, sublinhado. Você pode, você só precisa. Às vezes, podemos ver apenas um orgulho, mas você também pode se inscrever em todos os caminhos aqui. E você tem opções diferentes. Pode desfazer, refazer, seus textos podem ser passados. Você também pode usar diferentes opções de formato. Vista-se aqui. Se eu quiser centralizar no meio da minha moldura, posso aplicar o centro. Se você quiser aumentar sua linha e também temperar posteriormente. Também é possível. Vamos aumentar o tamanho à direita. Eu posso digitar algo, vamos aplicar um valor de 100. E eu posso ver minha cor à direita. Se eu quiser, por exemplo, vermelho, posso colocar isso certo? Depois é só clicar em Salvar. Simples assim. Agora você pode simplesmente fechar este painel e encontrar seu texto apenas nessa área. Se você quiser mover seu texto porque é uma camada vetorial, você pode usar essas ferramentas de seleção de ferramentas. E com uma mudança brusca em direção a você, você poderá simplesmente alterar sua alíquota de imposto, se quiser escalar. Como você pode ver, isso não é possível. Se você clicar diretamente no ano do transformador, nossa seleção é a seguinte. Aqui é possível usar essa ferramenta para redimensionar diretamente seu texto conforme sua conveniência. E você também pode arrastar e mover seu texto assim. Então, se você quiser, exiba um texto digital depois de voltar com sua ferramenta de texto, você seleciona sua moldura, simplesmente existe. E você pode editar o texto novamente conforme sua conveniência. Aqui, vamos mudar o Saya. Pense antes de querer que você coloque 100 e esqueci de pressionar Enter. Sim, agora eu pressiono Enter, salve. E eu esqueci de economizar. E agora está tudo bem. Anticoagulantes. Eu tenho esse tamanho para o texto e definitivamente é muito, muito grande. Posso mudar novamente meu tamanho e ver o texto novamente. Clique duas vezes nas ferramentas de texto. E vamos trocar por 48. Salvar. E eu posso clicar aqui, e agora eu tenho um tamanho de C8 frontal. Eu posso usar essa ferramenta. Eu posso arrastar e mover, por exemplo se você quiser adicionar mais coisas, é possível que eu possa usar novamente minha ferramenta de texto e criar outro quadro na direção. Então, posso digitar algo por padrão que volta em 20. Você também pode alterar a família da fonte. Se eu voltar para algo de bicicleta, posso usar esta. E eu posso dar gorjeta. Este é um tutorial para aprender texto. Vamos ver o exercício. Não estamos no tempo, talvez 20. Eu posso usar aqui. Se você quiser adicionar as cenas simuladas, pressione enter, veja um tutorial para aprender, texto, ferramentas, opções e mol. É por isso que o ligamento de Israel pode ser interessante. Posso colocar um ligamento no centro e clicar em Salvar. E agora você pode encontrar esse texto apenas nesta área. Com essas ferramentas, posso arrastar, mover e posicionar meu texto onde eu quiser. E a qualquer momento, se eu quiser comê-lo de novo, melhor coisa a fazer é clicar na ferramenta Texto, clicar duas vezes e você também pode comê-lo. Novamente, eu quero aumentar 40. Talvez vamos aumentar com 60. Vamos tentar salvar e fechar. Apenas saídas. 42. Adicionar imagem: Adicione imagem. Vamos ver como adicionar imagem, imagem de referência. E para isso, podemos usar essas ferramentas, ferramentas de imagem de referência. A primeira coisa a entender é que, quando você está fazendo uma partida, não será diretamente nos primeiros anos. É uma imagem de referência, é diferente. É útil se você quiser adicionar algo nos planos de fundo. E vamos clicar nessa ferramenta primeiro. E quando você acessa as opções da ferramenta, você tem essas provas e pode importar diretamente uma imagem de referência como esta. Então clique nas provas. Você seleciona os arquivos que deseja. E se, por exemplo, eu. Só quero ter uma imagem de referência como esta. Eu posso ver que existem fotos. Eu ensinei fotos de dois sexos. Você pode redimensionar conforme sua conveniência, algo interessante, manter a proporção e eu posso posicionar minha imagem de referência diretamente à direita. Você pode trabalhar com a saturação dessa forma e a opacidade X2 da sua imagem. Se eu pressionar enter, agora minha imagem de referência está aqui a qualquer momento. Se não, se eu clicar com essa ferramenta, mas não se eu clicar em ferramentas de resistência a qualquer momento, basta clicar na imagem de referência para clicar com o botão esquerdo e poder editar a opacidade e saturação quando for interessante porque às vezes você pode diminuir a opacidade. Simplesmente existe. E vou criar novas camadas de tinta e usar essas baias tão ácidas no meu pincel. Selecione um tamanho de seletor de cores que eu possa usar, use o pincel MOOCing com um estabilizador. Mudança, aumento determinam meu estudo. São exatamente assim. E então eu posso tentar pintar e reutilizar essas bases. Então, eu preciso diminuir essa área, diminuir a opacidade da nossa área. Vamos trabalhar com um tamanho diferente. Aqui eu tenho uma cor preta e levo seus eventos. Você pode usar o pincel diretamente na imagem de referência. Simples assim. Podemos usar isso como pano de fundo para que você possa fazer o que quiser, assim. E depois, a qualquer momento, você volta à sua imagem de referência. Então, basta clicar aqui, clicar com o botão esquerdo. E você tem a opacidade aqui novamente, ela pode diminuir e você poderá encontrar esta. Algo que eu também sou teórico é que você pode remover sua imagem de referência. Clique aqui e você poderá manter seus saqueadores de canetas, Sigmund, coisas que você precisa entender com esta imagem de referência. Eu clico nessa ferramenta novamente, produzo e decido sentar se, por exemplo , esta imagem, se eu estiver sentado, eu só quero te mostrar algo e você decidir criar uma nova camada, assim como esta. E nessa nova camada de tinta, você pega novamente as mesmas ferramentas. Clique em mais e, por exemplo, em I. Use. Essas fotos são tão parecidas com essas. E eu clico em Chris novamente, mais um analgésico anos, só para mostrar que não está em suas camadas. Eu só quero te mostrar isso. Clique em Mais. E só para ativar para anotar as fotos. Ei, Chris ainda existe um igual a este. Agora eu tenho toda essa imagem de referência, mas ela não está diretamente ligada. Sim, dê uma olhada. Se eu remover a visualização dessas camadas, se eu adicionar revisores a essas camadas, ou mesmo dessas camadas, mantenho minha imagem de referência porque ela está fora das camadas. É diferente do Laos. E se eu selecionar essas ferramentas a qualquer momento, posso selecionar uma delas, por exemplo, esta. E se eu quiser deletar, posso deletar , mas aqui vou deletar, por exemplo, cada música. Ao mesmo tempo. Se eu selecionar apenas uma imagem de referência e você pressionar Delete no teclado, você poderá excluir somente uma imagem de referência. Vamos deletar esse. Exclua no teclado. Então, definitivamente, não está relacionado com Zola. O pátio é totalmente diferente. Então, mais uma vez, ela eu posso diminuir a saturação, isso pode diminuir, por exemplo, a opacidade. E agora, na minha pintura, posso usar essa para usar minhas ferramentas. E posso tentar pintar conforme minha conveniência usando uma imagem de referência. E no final, se você quiser remover sua imagem de referência, basta voltar às ferramentas e excluir tudo ou simplesmente colar sua imagem de referência e pressionar Excluir no teclado. E você pode usar isso apenas como referência se quiser pintar, mas não ter sua imagem de referência em nenhuma camada. 43. Imagem de corte: Vamos explicar como recortar uma imagem. Então, para cortar uma imagem, podemos encontrar essa ferramenta, recorta sua imagem em uma área. Então, a primeira coisa que vou fazer é subir gradualmente ao palco. Eu digo que nesta foto, vamos selecionar primeiro o rosto da mulher. Usar, como explicado anteriormente, era uma ferramenta de seleção contígua. Usamos um valor querido em torno de 16, clique com o botão esquerdo do lado de fora, assim. E temos uma máscara de seleção. Posso clicar em Selecionar inversa a seleção. E então eu posso ir aqui. Primeiro eu preciso copiar a seleção, Editar, copiar ou Controlar C nessas fotos antigas e antigas ou Controle V. Próximo passo, basta redimensionar com transformação, lazer ou seleção. Pode pressionar Shift para manter a proporcionalidade assim vestida e descansar as posições de fase nesta área e pressionar Enter e validar. Agora, se você usar essas ferramentas, recorte a imagem em um formato estreito, você também pode cortar camadas ao mesmo tempo. Se você usar suas glândulas nas opções 2D à direita aqui, é uma posição, mas você pode usar a posição livre. Então, isso significa que você clica com o botão esquerdo e pode selecionar uma área específica, por exemplo, eu posso ver essa área. E então eu posso fazer alguns ajustes. Se eu pressionar Enter no final ou simplesmente ir para a direita. Você pode cortar e criar algo assim, além de recortar a imagem. Então, isso significa também os euros ao mesmo tempo. Vamos voltar e fazer. Você também pode, se usar essa ferramenta, selecionar algo com branco e oito. Se eu quiser ter uma proporção retangular, posso registrar essa frase por um Tucson. Aqui eu posso tocar os dedos dos pés e também talvez eu possa reduzir 600.600. E agora, graças a isso, os lutadores entram nessa área, tomam glândulas, eu quero me mover, mas vou manter minha proporção, vou manter minha proporção. Então, vamos dar 600 novamente. E eu só preciso olhar para a direita. E agora eu posso simplesmente manter minha proporção. Então isso significa que eu posso mover esse elemento. Vou manter 600 por 600, mas posso mudar a posição se quiser. Se eu quiser começar com, por exemplo 600 pixels, posso começar com 600 no eixo y. Comércio exterior. Posso começar com o Foundry aplicado à imagem, mas você pode fazer isso também nos primeiros anos. Aqui eu posso clicar em Crop e obter essa renderização. Então, agora, se eu quiser continuar jogando apenas para citar exemplos de camadas de fundo, posso clicar nos planos de fundo. Vou desbloquear essa única alteração aplicada à imagem de duas camadas. E eu posso clicar com o botão esquerdo e Phaedrus pressionar Enter ou simplesmente cortar a camada de nossas sobrinhas, mas não a imagem. Então você tem a diferença entre dois Crop Image. Insira um ano. Se eu selecionar essa camada agora com o rosto da mulher, eu me inscrevo novamente, aqui você tem diferentes tipos de decoração, por exemplo, você pode ver esse tipo de decoração conforme sua conveniência. Eu posso simplesmente cortar, como você pode ver, apenas nesta área. E se eu pressionar Enter, posso cortar essa camada. Como você pode ver. Agora parece que eu vou fazer é voltar. Nenhum aqui se aplica à imagem, e é assim que você pode recortar uma imagem. Não se esqueça de nada. Se eu voltar, eles poderiam misturar muito mal essas camadas. É do mesmo tamanho da imagem. Então, algumas coisas que você pode fazer em algum momento, é obter uma imagem e cortar para nosso canal de transmissão atualmente, sim. Na verdade, está aqui, certo, é interessante porque agora você pode simplesmente cortar o conteúdo ou as séries de conteúdos. Então eu tenho o rosto da mulher. Eu tenho um conteúdo e automaticamente ele vai cortar o conteúdo do zoológico assim. Então, às vezes pode ser interessante usar. Então, vamos voltar no último exemplo. Vamos lá, existem fotos e vamos simplificar algumas coisas. Eu só quero selecionar uma área específica para poder ir para a esquerda. Use essas ferramentas. Não é uma seleção, basta recortar sua imagem. E eu ensinei a usar essas ferramentas. Posso clicar com o botão esquerdo e selecionar apenas áreas ou Taiwan, talvez eu simplesmente não queira apenas essa área. E depois de fazer esse trabalho, posso simplesmente clicar em recortar e pressionar Enter. Aqui você já viu o valor da proporção que você pode precisar. Mas se as coisas são melhores para se fazer, é ficar com a liberdade. Quando você arrasta e move o ponto. E eu posso clicar em Crop. Agora vai manter apenas esta área. Vamos ver outro exemplo. Ela depois de, por exemplo, eu tenho isso aleatório. Mas se você simplesmente uma imagem e selecionar cortar para o momento, sim, agora é interessante porque você pode direcionar a tecla recortada para o conteúdo. Então, se você criar também, se você recortar para fora com uma moldura maior, você pode depois recortar para o conteúdo, preguiçosamente, ele é cortado para entrar em contato. 44. Medir distâncias: Eu zero e distância. Vamos explicar como medir a distância. Então, aqui temos essas ferramentas. É que ele vê em museus a distância entre duas impressões. A primeira coisa que vou fazer é criar novas camadas de tinta e selecionar meu pincel com apenas uma cor preta. E eu posso andar pela direita, ativar algumas células de estabilidade, irradiar pequenas contas desse tamanho. Vestido, artesanato, algo assim. Veste uma linha diferente. Ele o mata e traduz isso. Então, se você clicar nessas ferramentas, meça diretamente a distância. Pessoalmente, algumas coisas que usamos são, na verdade, obrigatórias , não extremamente, ou ferramentas que usamos muito. Em Krita. Você acabou de vendê-lo. Então, a distância que você deseja com a unidade. Aqui, por padrão , está em pixels. Se eu clicar nesta impressão e clicar aqui, não terei nenhum pecado, mas você pode traçar uma linha, por exemplo deste ponto até este sprint. E você pode saber que tem uma distância de 400 pixels e um ângulo de 86 graus. Se, por exemplo eu procuro este ponto até este sprint, posso saber que tenho essa distância. Se eu selecionar esse ponto até esse ponto, posso saber que eles têm uma distância. Às vezes, pode ser útil se, por exemplo , você tiver um esboço, tiver um modal e tentar reproduzir esses modelos e tiver diretamente as limitações que parece respeitar. Talvez você possa usar essa ferramenta para verificar se o litro é uma dimensão, mas, de resto, não é extremamente útil. Você também pode trocar a unidade se eu ver um vazamento em centímetros. E eu posso selecionar esse ponto para, por exemplo , este ponto, eu posso encontrar 23 centímetros e 25 graus. Então é isso. Nada de excepcional com esses passeios. Se eu clicar nessa ferramenta de desenho, é a mesma coisa. Posso usar minha mudança de distância mesial como uma unidade. Se eu ficar em pixels, quero ter, por exemplo a distância que eles aplicam entre essa linha e essa linha, assim. E eles têm 52 pixels ou talvez entre os primeiros olhos, por exemplo , e ficam no gelo para que eu possa arrastar e mover uma linha. Como você pode ver, você arrasta e move uma linha assim. E você tem uma distância de 101,5 pixels. Eu só quero perguntar a distância entre, por exemplo este e este, eu posso ver diretamente como uma distância. Você pode alterar o círculo unitário. Então, por que não em milímetros? E aqui eu terei 263 milímetros e doces 0,5 graus. Então é isso. Veja o que você pode fazer com essas ferramentas. Nada excepcional. Em poucos casos, pode ser útil medir uma distância. Então agora vamos voltar. Polegadas. Está tudo bem. 45. Edição de cores: Fez cores. Vamos ver como editar os parabéns de um zoológico. Primeiro, as coisas que vamos fazer para garantir que, como explicado anteriormente, nos posicionamos no canto superior direito. Conjunto de corte avançado x2 para selecionar cores diferentes. E, ao mesmo tempo, temos esses pequenos painéis. E graças a isso, com pequenos painéis, podemos ver diretamente as duas cores em primeiro plano e selecionar a cor nas ciclovias. Será um pouco diferente se você quiser, se você trabalhar nas camadas vetoriais ou se trabalhar em camadas rosa, clique em Mais aqui primeiro, isso é uma camada de tinta. E eu vou selecionar uma dessas ferramentas, como Ellipse, ferramentas, assim como esta. E basta criar uma elipse em torno dessa área. Como você pode ver, você pode ajustar essa elipse com um corte. Então, vou refazer novamente, você vai para a direita e pode preencher com pétalas de fundo em primeiro plano. Vamos selecionar cores de primeiro plano e duas cores ácidas para colorir. Você tem duas opções. Você pode ir nessa área. Você disse que era um códon adulto, por exemplo, eu posso selecionar um desses como se fosse um códon verde. Para o códon. Você tem todas as cores básicas nessa área. Como você pode ver aqui, você pode descobrir um tipo muito diferente de animação offset interessante. Então você pode alterá-lo, apenas as cores básicas que você tem. Mas se você clicar aqui, poderá ter opções diferentes, como, por exemplo a padrão. E se você clicar em Padrão, terá todas essas opções diferentes nessa área. E graças a isso, você tem todas as cores diferentes. Mas se você continuar assim, não será um grande problema, porque você pode ver essas são as cores que você deseja nesses banners. E, em primeiro lugar, você sai neste círculo, sentado no domínio de uma gama de cores, como, por exemplo, verde. Depois desta esquina, você terá a cor branca. Esses cantos são corais negros. E aqui estão as cores verdes que você escolhe, um tipo de filme Aldi que colapsa na interseção do verde com o preto. Então isso significa que eu posso selecionar essa cor. Você pode ter valor zero para os canais vermelho, verde e azul. Você também pode ter um local do tipo Odell. E você pode simplesmente validar depois que eu puder criar meu círculo, apenas existir e obter essa renderização. Se eu estiver usando a transformação Z do ano, nossas ferramentas de seleção podem aumentar pouco e criar uma pequena rotação, basta colocar e validar. Vamos criar outro setor para que eu possa usar minha ferramenta de elipse novamente. E desta vez eu gostaria de mudar a cor com o seletor de cores avançado. Então, como você pode ver, essas são as mesmas cores que selecionamos aqui. Agora, mais uma vez, também posso selecionar a cor dessa área. Algo interessante, você tem X2 cores a menos do que usa à direita. Às vezes, é extremamente útil. E se você clicar nessa área, poderá ter opções mais avançadas. Aqui. Vamos ver dois códigos cinza diferentes, cores verdes diferentes e criar outra elipse nessa área. Então, essas são coisas incríveis de se notar. Então, agora você também pode trabalhar em um EOS vetorial. Vamos clicar em Mais, não em camadas dependentes. Vamos pegar desta vez um vetor, todos os ios adicionam vetorialmente anos nessas camadas vetoriais. Vou criar uma configuração de plano de fundo ou ferramentas de retângulo. E mais uma vez nas Opções de ferramentas, você pode selecionar a cor do primeiro plano ou do plano de fundo. Portanto, essa é uma cor de primeiro plano. Você pode trocar de quarto no primeiro, como você pode ver, e você pode voltar no sentido preto, basta clicar em definir a cor do primeiro plano e do plano de fundo preto e branco para voltar a qualquer momento. Às vezes, é útil se você quiser usar diretamente um pincel com máscara de transparência. Então, agora vamos selecionar outro tipo de cor de primeiro plano. E primeiro eu posso, opa, sim, movimento de dragão, frase boba em um colarinho azul validar a mão. Eu posso criar um retângulo aqui mesmo. Eu ensinei a criar esse retângulo, basta mudar a posição. Ele é uma vitória há anos atrás, onde você pode encontrar alguma mudança. E agora você terá mudança diferente se quiser fazer uma colagem digital. Então, se você quiser camadas de tinta como esta, e quiser selecionar uma forma. Não é possível, conforme explicado anteriormente. Assim, você pode ver as camadas do transformador, mas também pode alterar os elementos ao mesmo tempo. E se você quiser apenas alterar a cor de um elemento, você pode usar essas ferramentas. Sinta uma área de cor contígua com a cor de preencher uma seleção. Com essas ferramentas. Você pode simplesmente entrar no círculo e substituir a cor. Vamos dar um exemplo. Selecione duas cores novamente nessa área. Vamos andar mais, sempre arrumar. E se eu for aqui, posso me sentir assim. Mas um dos problemas é que eu também sinto áreas ao mesmo tempo, porque é uma área de cor contígua, conforme explicado. Então, mesmo que eu reduza meu doce, eu vou, se eu fosse apenas meu doce, vai ser bom porque ele não encontrará nenhuma delimitação aqui. Mas se o doce velhinho for demais, você sentirá cada pia ao mesmo tempo. Vamos dar uma olhada. Posso clicar aqui e preencherei o cartão 2-SAT. Se estivesse em duas camadas diferentes, será diferente porque você pode preencher apenas uma unha. Se eu reduzir meu doce velho apenas com 12 ou menos, vai funcionar. Eu posso colocar essa cor laranja. Depois, posso entrar nessa área, selecionar um tipo diferente de laranja e clicar nessa área. Então é assim que você pode mudar a cor ao caminhar com a forma nas camadas de tinta, pois, conforme explicado vetorialmente, sim, é diferente porque diretamente você pode ter acesso a essa ferramenta, selecione Ferramentas de Formas. E quando você clica com o botão esquerdo nas formas, você pode ir para as opções de ferramentas corretas. E diretamente nessa área, você pode mudar a cor. Você não pode usar Carlos, você pode usar apenas cores sólidas. Clique aqui e agora você tem eixos. Mais uma vez, essa cor, que você tem todas as cores básicas que você pode encontrar, simplesmente existe. E se eu continuar, você também pode encontrar uma roda de cores. Então eu posso ver a cordilheira azul do Lago, e nota Y mais uma vez. Você também pode diminuir a transparência. À direita, você tem painéis literais, e é assim que você pode mudar a cor. Ao trabalhar aqui, você terá mais ou menos opções para trabalhar com um gradiente, se necessário, vamos continuar com as cores. Neste exemplo, será esse. E a última coisa, prótons são coisas como, conforme explicado, se, por exemplo, eu vejo um vazamento. Por que não novas camadas de tinta? E eu decido colocar os círculos. E eu crio para conhecer o tipo de autocuidado que existe apenas nesta área. Como você pode ver, eu alcancei a paridade, essa cor, menos a cor azul. Agora eu clico na área contígua fetal de minhas ferramentas e entro no seletor de cores avançado. Você pode ver todas as cores que você usa antes. Então, por exemplo, eu posso a Wikipédia ler essa cor laranja e com esta? E se você clicar aqui , leia a história dos alcalóides, é uma história. Se você quiser limpar todas as cores do Zola que você usa porque você tem muitas e não as usa, você pode simplesmente limpar esse histórico. Mas na maioria das vezes é importante manter esse histórico, mesmo que você possa usar as ferramentas Eyedropper e chegue à menstruação em Niccolo, como você pode ver depois de um momento, assim. Então é assim que você pode gerenciar o Carlos. 46. Preencha área com cores: Preencha a área com pontos de corte e vamos explicar como preencher áreas com cores. Então, para isso, podemos usar essas ferramentas para preencher uma área contígua de cores com cores, ou você também pode simplesmente sentir a seleção. O que isso significa? Isso significa que, por exemplo as primeiras coisas a entender, se você criar alguma forma. Então isso significa que estou usando as ferramentas de retângulo. Vamos criar camadas de analgésico que eu preencha de forma ácida com cor do primeiro plano e posso ativar uma cor de primeiro plano. Então, a primeira coisa a fazer criar um retângulo como esse. E quando estou andando vence com uma forma em anos pictóricos. Como eu posso fazer isso, posso criar outro retângulo nessa área. É para mudar a cor usando essa ferramenta. Então, eu ainda posso existir ferramentas. Você precisará inserir uma suíte, pois é mais importante quando preenchemos um desenho. Se eu clicar nessa área, posso mudar para verde. Se eu aumentar muito, por exemplo, esse valor, posso clicar com o botão esquerdo. Tudo bem porque esse retângulo não toca nesse retângulo. E se eu clicar em Compartilhar, também posso substituir por essa cor. Você pode selecionar uma cor diferente. Pode ser tão azul e eu também posso ativar a cor azul nessa área. Você também tem o valor de verdadeiro. Então, isso significa que se você clicar aqui, você crescerá pouco lá fora. Então, esse é o básico, as primeiras coisas a entender. Você também pode sentir os primeiros anos. Você cria novos jogadores de caneta. Você usa essas ferramentas e, se clicar com o botão esquerdo diretamente, poderá sentir todas as camadas. Você também pode sentir uma seleção. Então, vamos clicar aqui, criar novas camadas de tinta. Cada vez que você cria qualquer seleção com uma dessas ferramentas, pode criar uma seleção com um retângulo. Mas também posso usar, por exemplo adicionar aqui, aqui. E eu quero preencher minha seleção. Eu posso usar essa ferramenta às vezes, ela é útil quando você cria fotomontagem. E você seleciona as colunas que deseja. E clique com o botão esquerdo com essas ferramentas. E você pode preencher essa seleção. Se você quiser diminuir em comparação com a seleção. Vamos fazer isso de novo. Cresça menos dez pixels, clique com o botão esquerdo. E como você pode ver, temos um deslocamento de dez pixels nessa área. E você pode perder o processo oposto se você, e se você aumentar o valor, por exemplo, I. Coloque 20 pixels. Editar, Desfazer, clique com o botão esquerdo. E agora eu aumento de 20 pixels. Eu não aumento porque aqui está dentro da sua seleção. Mas quando você não anda com uma seleção, você pode aumentar 20 pixels. Portanto, está tudo bem com esses princípios básicos do uso dessas ferramentas. Vamos selecionar, desmarcar. Algo interessante também, quando você tem esse tipo de desenho, as melhores ferramentas para usar definitivamente serão colorir minhas fezes. Mas quando você tem algumas coisas, desenho simples e simples, você também pode usar essas ferramentas. Se eu clicar nessa ferramenta e ampliar um pouco, m é preencher uma área contígua. Então, por exemplo, ácido para colorir como esse tipo de cor verde. Se eu simplesmente clicar com o botão esquerdo com o autovalor de sweet old. Aqui você tem o preenchimento com padrões de cores de fundo em primeiro plano. Vamos continuar esquecendo. Clique com o botão esquerdo. Vou ter esse tipo de amigo e pegar sua lente. Eu acho que não é ruim. Mas se, por exemplo, você diminuir um doce velho como um baú, então clique com o botão esquerdo. Um dos problemas que você tem é você pode encontrar essa linha sensata nessa área porque é um conjunto de muita precisão. Então, neste caso, para que as coisas que você possa fazer, você aumenta uma dose doce. Você mantém isso velho e também pode colocar um grupo, por exemplo, se eu colocar um grupo de quatro pixels, posso estendê-lo diretamente nesta linha. Mas tenha cuidado, às vezes é demais. É por isso que você precisa encontrar o valor certo no meu exemplo. Definitivamente, vou aumentar um doce velho 50 e dar uma olhada. Eu acho que não é ruim. Talvez eu possa aumentar um pouco 70, clique com o botão esquerdo. E vou repetir esse processo para todas as diferentes partes. Então, toda vez, agora, se eu trabalhar com esse valor, posso usar minhas ferramentas avançadas de cor. E é mais rápido se eu quiser fazer alguma transformação. Então, toda vez que você seleciona as cores que deseja. E eu vou sentir. Eu posso me recuperar e ter menos cor. Portanto, essa é outra maneira de pintar, por exemplo, ou desenhar. Vamos continuar. Eu posso andar com seu banco correndo primeiro e usar, por exemplo, essa cor aqui. Mas, como expliquei, área contígua fetal, acho que é um pouco demais. Preciso voltar às duas opções. Rígido, os namorados adiantam carvão, selecionam ferramentas, selecionam um azul mais escuro e a coisa de alguns centristas é superada, sem contar por aqui. É por isso que se eu aplicar minha cor azul, ela será aplicada em toda essa área. Porque quando eu clico com o botão esquerdo aqui , não está totalmente perto, como você pode ver. Então, em diferentes núcleos, temos um problema nessa área. Talvez eu possa colocar azul aqui, azul e essa área. Azul e essa área. E vamos fazer um gráfico de funcionários seniores aqui. Talvez eu possa mudar isso, apenas um exemplo. Mas o que você pode fazer é usar uma máscara de cloro para fazer esse tipo de trabalho. Você também pode usar essas ferramentas. Às vezes também pode ser interessante. Mas acho que definitivamente a rendição demorará um pouco se você usar uma máscara de colorir. Mas essa ferramenta é útil por diferentes motivos. Pode ser duas camadas de preenchimento. Pode ser para preencher uma seleção. Se você tem um desenho não muito complexo como esse. E se sim, a qualidade do pixel é boa. Você também pode trabalhar com essas ferramentas, mas não em ferramentas complexas, é verdade que quando elas são muito altas, serão difíceis e demoradas. Mas em um simples vestido de desenho aqui, sim, pode ser. E a equipe de teóricos. Então, está tudo bem para isso. Então, vimos essas ferramentas, área de cor contígua fetal. E você precisa usar essas ferramentas somente em vetor. Camadas, estão apenas em camadas de tinta. Não está funcionando em camadas vetoriais. Se você criar uma nova camada vetorial ou camadas vetoriais, você deseja usar essas ferramentas e a enfermagem é possível. Você não pode usar essa ferramenta com essa camada selecionada. 47. Envolver com cores: Preencha a área e feche com cores. Para isso, selecionei essas fotos primeiro. E se eu ampliar um pouco, você pode encontrar essas ferramentas, roupas e ferramentas. A diferença dessas ferramentas com área contígua fetal é que com n ferramentas de fechar e sentir, você pode selecionar uma área completa e curá-la e terá opções diferentes à direita. Assim, posso subscrever e sentir seus métodos de aumento abdominal. Pode ter diferentes tipos de formas. Então, por exemplo se eu começar com um retângulo, você quer sentir que pode ser uma matriz Jones, Richard de uma cor específica, região transparente, região de uma cor específica, transparente. Richards espera e você tem parâmetros diferentes aqui. Se eu for uma região ácida de uma cor específica, regiões, se eu apenas selecionar ou regiões, eu ativo uma cor. Vamos trabalhar. Nós exibimos, por exemplo, I. Pode ampliar e ajustar o crédito ao retângulo nesta área. Dê uma olhada. Ele também se sentirá satisfeito com os contornos. Mas não veremos mais nada. Então, eu falaria porque tudo é Richards. Mas eu tenho a possibilidade de fazer algo diferente. Portanto, isso significa que a origem espera de uma cor específica. E neste caso, posso selecionar um conjunto tão colossal. Não quero definir, quero ler para não me candidatar. Então isso significa uma cor preta. E graças a isso, se eu aplicar preto, crio algo assim. Dê uma olhada agora, vai parecer feiticeiro perceber que os cones são contornos porque são pretos. E apenas coisas que eu posso fazer. Além disso, se, por exemplo , eu inverter desse jeito, me sentirei fora desta área. Vamos voltar. Você também pode selecionar uma região semelhante a uma pia cercada por uma cor específica. E se eu clicar aqui, posso clicar mais uma vez, preto. E se eu criar meu retângulo, posso obter o mesmo tipo de resultado. Você pode repetir esse processo com diferentes tipos de formas. Pode ser apenas uma elipse, então eu posso criar uma elipse como essa. Também pode ser como uma base aqui. Curvas, curvas de Bézier. Se eu estiver usando este, posso escolher virar essa área e ativarei. Então, verde nessa área específica. Aqui estão m prótons neste exemplo para a região do usuário cercada por uma cor específica ou para usar sacos ROA Jones x daqueles de uma cor específica. Portanto, é importante selecionar o elemento certo. Eu também posso usar este. Isso é um laço e eu posso dizer em Purdue algumas existências simples estão erradas. E eu posso aplicar a cor verde nessa área. É a última coisa. É um pincel. Quando você usa um pincel, por exemplo, se eu mudar um pouco mais de frio, estou vendo esse cuidado e estou usando meu pincel nessa área, vou preencher esse tipo de área com uma cor verde. Exatamente assim. Às vezes, é útil porque nesse tipo de exemplo, você pode ter um pouco de tempo se quiser colocar um pouco de cor em uma área diferente. Às vezes, pode ser mais rápido, nem sempre, mas às vezes pode ser mais rápido. Exatamente assim. Portanto, está tudo bem com essas noções básicas dessas ferramentas. Ela também desenhou em preto. O contorno é de uma cor diferente. Você precisa selecionar uma cor para contar. Agora vamos dar outro exemplo. Eu posso selecionar essa imagem. Vamos duplicar a imagem primeiro. E vamos selecionar essa ferramenta novamente e fechar os filtros. Neste exemplo, se eu aplicar, você tem regiões de origem de uma cor específica, que transformam cores específicas ou transparentes. Posso usar, por exemplo, se estou usando regiões, por exemplo , N, eu uso curvas de Bezier. Eu seleciono uma cor como esse tipo de cor azul. E eu viro minha primeira camisa vermelha assim. E como você pode ver, eu posso sentir com uma cor azul como essa. Eu fiz com que a rendição não fosse perfeita. Mas às vezes você pode, por exemplo se eu estiver usando aqui, posso alterar a opacidade. Mas ele só quer te mostrar o Princípio dessas ferramentas. E também posso usar a região de dois campos de uma cor específica. Eu posso usar todos os tipos de cor vermelha. E isso será mais preocupante. E eu posso simplesmente voltar e descobrir o que preencher na região de uma cor específica. Como você pode ver, não está funcionando corretamente porque você tem um valor de doce velho, odeia muita precisão, então eu posso aumentar para estender. E se eu fizer isso de novo, terei esse tipo de recoloração para substituir essa área. Portanto, não se esqueça de que você pode usar um doce. Se reduzir isso, estamos com você, teremos mais restrições de precisão. Mas às vezes não é bom , dependendo da situação. Você pode aumentar uma suíte ou terá menos precisão, mas poderá estender sua área. 48. Criar gradientes: Gradiente Kraft. Vamos explicar como criar um gradiente. Então, a partir dessas, estão as coisas que eu vou fazer. É para creditar diretamente novas camadas de tinta. E podemos encontrar a ferramenta de gradiente. Podemos aplicar o gradiente diretamente nos livros contábeis. Mas você também pode aplicar diretamente um gradiente diretamente na forma com um vetorial. Vamos primeiro clicar nas ferramentas de gradiente. E graças a isso, você pode aplicar em uma pintura como essa. Se eu selecionar as duas opções, poderei encontrar formas. Portanto, temos um tipo diferente de gradiente. Vamos começar com linear. O gradiente será o que seus sapatos nesta área. Isso significa que você tem diferentes tipos de opções. Só aqui. Por padrão, você tem o primeiro plano como transparente. Você tem para nós também do primeiro plano ao fundo. E você tem diferentes tipos de gradientes que você pode escolher. Se eu selecionar o primeiro plano para o plano de fundo, você precisará entrar nessa área selecionar a cor do primeiro plano. Pode ser redigido por leitura. E você precisa tentar cantar em cores. E aqui pode ser como laranja, vermelho e laranja. E agora basta clicar com o botão esquerdo e puxar uma linha para criar seu gradiente. Exatamente assim. Acho que vou mudar a literatura na segunda coluna em amarelo, diferença muito pequena. Se você criar apenas duas linhas pequenas como essa, você terá menos transição, apenas uma transição muito pequena, como você pode ver. E se você estender sua linha, quanto mais assim, você terá uma transição melhor. Então, é assim que você pode criar um gradiente depois ter DOCTYPE de opções que você pode escolher. Portanto, isso significa que você pode, por exemplo, side2, transformar o primeiro plano em transparente. E, neste caso, é transparente em primeiro plano, como você pode ver. E você tem cada vez mais opções que você pode escolher, como se eu estivesse predefinida uma que vimos nesta janela. Agora, você também pode alterar o tipo de gradiente porque ele é linear. Então, primeiro eu posso voltar aqui e, no início, em primeiro plano, para o fundo , porque usamos mais esse tipo de gradiente. Se eu entrar nas opções da ferramenta, você também tem a forma, você pode selecionar credibilidade agora, gradiente, você pode criar um gradiente radial como este. Você pode criar um gradiente quadrado. Você pode criar um gradiente simétrico cônico. Você pode criar dois espíritos de gradiente. Cada vez que você pode melhorar a transição. Se você estender sua linha, poderá criar um gradiente esporádico reverso, apenas preguiça e, finalmente, gradiente moldado. Além disso. Cada vez que você pode reverter, isso significa que se eu voltar ao meu gradiente radial, posso criar algo assim. E se eu inverter, posso criar algumas parecidas com essa e aplicar na cor Virgil, assim. Você não tem. Então, algo como um detalhe. É algo mais específico aqui. É assim que você pode criar um gradiente diretamente em uma camada rosa, diretamente nos Legos. E sim, é isso. Depois de algo interessante, se você trabalhar nas formas. Então, vou remover as camadas de tinta e mudar para uma camada vetorial parece que com uma vetorial sua, você pode criar duas formas. E ferramentas retangulares Socolow Solexa envelhecidas diretamente. E vamos criar um retângulo, preencher primeiro com a cor do primeiro plano, criar um retângulo. Vou ampliar um pouco esse retângulo. Depois, como explicado anteriormente, com uma seleção de Ferramentas de Formas, clique com o botão esquerdo. Você pode ter as Opções de Ferramentas e, aqui à direita, você pode comê-las diretamente. Então, pinte e você tem opções aqui. Esse é um campo de gradiente. Vamos clicar no tipo de campo de gradiente. Você já precisa mudar de linha ou não tem mais opções aqui, só que agora ele é vermelho, amarelo, mas isso é o que usamos na maioria das vezes. Você pode repetir L de forma nada e interessante, você tem uma predefinição novamente. Então, esse é o primeiro plano. Planos de fundo em primeiro plano. Você também pode ter esse tipo de gradiente. Você pode ter vários tipos de predefinição como, por exemplo , esta, por exemplo, esta. Vamos voltar com a primeira possibilidade. Isso significa que, neste caso, digite linear e clique com o botão esquerdo, selecione o primeiro ponto. Clique duas vezes e você pode selecionar uma cor. Vamos trabalhar com. Então, cor vermelha. Para o primeiro ponto, você tem um segundo ponto. Também podemos chamar isso de parada. Sinalize e pare, clique duas vezes e você pode selecionar uma segunda cor para essas paradas. Vamos trabalhar com amarelo. Só temos que parar. Podemos arrastar e mover essa parte superior, os nazistas no topo. Podemos adicionar paradas no meio, arrastar e mover. Mas se eu ampliar um pouco para fora, algumas coisas que você pode ver é temos esse elemento e, graças a isso, posso mudar a posição do meu gradiente. Eu já vi esse elemento quando você pode arrastar, mover e mudar. Portanto, a posição dos gradientes também pode ser reduzida desta forma para ter menos transições. Assim, podemos trabalhar conosco para imprimir para fazer o que você quiser em tamanhos e formas como esta. Agora eu posso realmente parar, como você pode ver, e eu posso seguir em frente e movê-la. Então, aqui, se eu quiser mudar a transição, você pode inverter o gradiente com esta. E você expressou o gradiente invertido. E você pode inverter o gradiente a qualquer momento. Não, se você quiser adicionar mais cores, é possível. Clique no seu retângulo e, ao clicar com o botão esquerdo nessa área, você pode adicionar uma nova parada, clicar duas vezes nessa parte superior e selecionar uma cor diferente. Eu posso trabalhar com azul. E crie uma nova parada novamente, clique aqui, clique duas vezes e credite em outro tipo de ação. Talvez seja uma perna roxa para fora e apenas uma validação. Então agora eu tenho isso. Eu posso arrastar e mover novamente minha direção tonal gradual. Eu posso voltar mais horizontalmente assim. E ter uma linha diferente na vertical. Mais uma vez, posso mudar a posição e uma venda cruzada diferente. Como você pode ver. Se você quiser remover um ponto, você tem duas opções. Você pode selecionar o ponto. Estamos aqui. Exclua, pare. E se você quiser parar, clique em Apenas parar. Vá aqui. Isso parou. Não. Você pode mudar a cor da parada novamente. Então isso significa que eu posso mudar com essa cor. E algo interessante. Você também pode reduzir a opacidade do estoque. E você pode andar com uma posição mais uma vez. Então, toda vez você tem várias opções para editar. Aqui é um pouco, um pouco diferente se você quiser voltar para quartos de sapos, mas isso não é extremamente útil aqui. Você também pode pegar um elemento e clicar com o botão esquerdo e sair para remover um Stop. É exatamente o mesmo. Então você pode ver a etapa anterior, a próxima etapa selecionada, mas você pode simplesmente clicar em uma parada aqui. Depois. Você pode ver que é por isso que é interessante. Se eu simplesmente removê-los vetorialmente seus, criar um novo vetor de camadas novamente com o receptor, posso usar minhas ferramentas circulares e posso usar um sapo e cortar do zero para secular. Vamos aplicar um gradiente para criar um efeito. Selecione esses passeios. Ative o gradiente. Preciso selecionar minhas formas. Ative o gradiente. Vamos andar com duas colunas. A primeira coluna será um Seeing with this type of blue validate. A segunda coluna terá um azul diferente, talvez um pouco mais escuro. Então eu posso experimentar seu azul um pouco mais escuro como este. Eu não tenho diferença suficiente. Vamos ver, primeiro e pequeno tipo de azul como este. E agora vamos mudar o tipo. Agora, para radianos, quando você trabalha com um radial, você também tem um ponto nessa área e pode mudar o ponto. Como você pode ver, temos esse ponto, podemos mudar. E ela simplesmente arrasta e se move, mas temos um ponto aqui e você pode mudar o ponto para ver melhor. Let's Shan definitivamente é uma cor para ter mais diferença aqui. E aqui, eu posso arrastar e mover meu tempo de bloqueio de 0,1, como você pode ver, vestido nessa direção, vou mover este nesta direção desse jeito. E você pode criar algo como luz, por exemplo, nesta área. E é ótimo se você cresceu para criar esse tipo de efeito, por exemplo, assim. E você pode pegar esse ponto com o final e alterar posteriormente a posição Xu do seu gradiente. Simples assim. Pode pegar esse ponto e estender. Eu posso criar algo assim. E se eu entrar nessa área, eu posso inverter o gradiente. Mas os trigêmeos não se renderem não é muito bom. Pode simplesmente pegar algo assim. E eu criei como uma esfera. E então você tem um efeito 3D usando esse tipo de graduado. 49. Recuperar cores: Vamos ver como recuperar elogios. Para recuperar o códon. Podemos encontrar essas ferramentas, mas a primeira coisa que vou fazer primeiro é criar uma nova camada de camadas de tinta. As equipes de CD são duas opções de formas. E eu posso usar essas formas. Ferramentas de autocuidado, campo com uma cor de primeiro plano. silicatos são as cores de primeiro plano que você deseja que possam ser usadas nesta área. Vamos trabalhar com essa multidão de cor verde até o primeiro ano de curvas com essa cor verde. Em seguida, mude a cor. Vamos ver um vazamento dessa cor, crédito. Outra curva de Ostia ou uma elipse. Vamos mudar. Então, existe um colossal e crie outro tipo de círculo e selecione uma cor diferente novamente, como o amarelo e o plexo sacral de Coronado. Parece que o que eu tenho que fazer agora é criar outras camadas de tinta e criar um retângulo como esse. E como você pode ver por padrão, se eu voltar para a cor branca e tentar cores diferentes, posso usar, por exemplo esse tipo de cor e criar meu retângulo. Agora, se eu quiser compará-lo com o colapso, por exemplo Editar Desfazer, quero criar um retângulo exatamente com essa cor verde. Então, dizer que eu posso fazer é usar minha idade ou o Pro Tools, amostrar uma cor de uma imagem ou camadas. E eu posso simplesmente clicar com o botão esquerdo aqui. E como você pode ver, a cor agora é retroperitoneal. Você também pode usar o Select Color avançado e encontrar essa coluna. Se eu clicar aqui, vou chegar a períodos, essa cor laranja aqui, essa cor azul aqui, essa cor amarela. Se eu clicar aqui, eu recupero essa cor verde, acaba em Opções de Ferramentas. Você pode encontrar uma amostra de todas as camadas visíveis ou palestras sobre três. Eles apenas guardam este. E você pode apenas ter informações sobre porcentagem aqui. Você pode simplesmente mudar a mistura para o uso de vermelho para alcançar a cor de Pareto quando tiver algo mais complexo, em algum momento como este. Mas é isso. Eu só quero períodos ou cor verde. Eu uso minha ferramenta de retângulo e posso criar um novo retângulo com essa cor. Eu quero criar um retângulo com essa cor laranja. Eu uso minha ferramenta de conta-gotas. Clique aqui, Rick, pondere essa cor laranja e crie um novo retângulo exatamente com esta. Algo interessante também é que quando você entra no seletor de classe avançado, você pode encontrar a última cor selecionada. Então isso significa que eu crio um retângulo. Eu quero essa cor azul. Também posso clicar aqui e vai funcionar. Eu quero a cor amarela. Também posso clicar aqui, recuperar 1€ de cor e caminhar. Portanto, essas são duas maneiras de recuperar clima mais frio que você usa anteriormente. No seletor de classe avançado, você pode selecionar uma amostra em um elemento. Também é útil quando você trabalha com esse tipo de imagem. Juízes que trabalham com esse tipo de imagem, você tem a opção de usar essas ferramentas. Você pode se recuperar em Nicolaas. A frase sobre Perla pode clicar aqui. E se eu decidir clicar nessa área, eu tenho essa cor azul selecionada. Algo interessante: se eu acessar meu documento Odell, você pode recuperar uma cor em um documento e reutilizá-la em documentos diferentes. Agora, se eu remover este, remover este, criar um retângulo nos fundos. Eu vou ter esse tipo de cor azul. Se eu quiser me recuperar dessa forma, estudioso, posso clicar aqui, ponto Rick ou talvez clicar aqui nesta cor cinza. E eu posso voltar a esta área, usar meu pincel. E como você pode ver, eu também poderei usar o mesmo tipo de cor. Então é por isso que é útil. Obtenha um período rico para colorir, continue, sem dúvida uma área. E você pode reutilizar exatamente o mesmo Carlos. Então, uma ferramenta interessante para conhecer para mestres ou diferentes Carlos. 50. Preencha com padrões: Preencha uma área com padrões, para que seja possível aplicar padrões quando sentirmos uma área. Vamos primeiro criar novas camadas, novas camadas de tinta. Quando você atira pela esquerda, as primeiras coisas a entender quando você sentir que usa essa ferramenta, a área contígua fetal. Você tem a possibilidade de alterar para aumentar a cor do plano de fundo e pode usar padrões como. Então, se eu quiser apenas criar um retângulo como este Fill, posso ver, por exemplo , padrões, onde encontrar seus padrões. Quando você vai à esquerda nessa área, você tem as opções de padrões. Então, você pode clicar aqui e ver os padrões que deseja ter. Diferentes tipos de padrões, como por exemplo I. Posso simplesmente selecionar este. E eu ensinei a seis ou padrões, eu posso criar meu retângulo. E como você pode ver automaticamente, eu tenho essa janela. Às vezes, é útil aplicar seus padrões porque, quando você tem uma imagem em planos de fundo do Zoom, também pode alterar o modo de mesclagem. Então é assim que você pode usar padrões. E depois você terá opções diferentes, como as opções de escala. Mas você precisa fazer isso antes. Vamos voltar e editar e desfazer. Se eu quiser apenas preencher meu plano de fundo com os padrões. Pode usar novamente essas ferramentas. Depois de fazer isso, trabalhe na mudança de padrões. E eu posso ver os padrões que você também tem alguns padrões, como linhas, diferentes tipos de coisas, por exemplo, este. E à direita, você pode escalar. Você também pode criar rotação. Se eu simplesmente clicar com o botão esquerdo, obtenho visualizações, renderizo. O fenótipo conduz é múltiplo, de pequeno ponto. E não vemos muita coisa. Se eu escalar muito, clique com o botão esquerdo. Sim, também não vemos muito sobre esses padrões. Eu vou mudar esse porque não é muito bom. Vamos aplicar esse. Então, vamos mudar a escala. Podemos reduzir e clicar com o botão esquerdo. E eu posso obter essa renderização. Agora, se a escala existir, clique com o botão esquerdo e posso obter essa renderização. Como você pode ver. Você também pode criar alguma rotação. Então isso significa que você pode girar, clicar com o botão esquerdo. Com esse ponto. Você pode aumentar os valores. Você pode alterar o intervalo e definitivamente aumentar o valor ou pode voltar. Volte e clique com o botão esquerdo, assim mesmo. Então, é assim que você pode aplicar um padrão. Agora eu ensinei a fazer esse trabalho e estou disposto a ensinar aqui Vamos mudar para a cor do primeiro plano e remover as camadas de tinta se você andar sobre uma cor vetorial sua. Você também pode alterar a forma dos padrões. Se eu usar meu retângulo novamente, você poderá aplicar diretamente seus padrões, mas poderá fazer isso depois. Então isso significa que eu posso selecionar uma cor como a cor azul. E se depois de não converter dois padrões, eu usar essas ferramentas, selecione Ferramentas de Forma, clique com o botão esquerdo nessa área, Ferramentas de Opções. E ela vê uma malha saltar. Eu disse que podemos nos alimentar com os padrões, mas é melhor fazer isso antes. É melhor fazer isso antes. Vou clicar aqui. Selecione meu retângulo vetorial de URLs e altere diretamente os padrões. Se eu entrar nessa área, vaza para o outro tipo de pétalas. Vamos ver, os links são os primeiros, por exemplo, e clique com o botão esquerdo. Crie algo assim. Mas definitivamente não é conveniente em um vetor para todos os ouvidos. , não é abordado adequadamente Definitivamente, não é abordado adequadamente em sua caminhada sobre os euros vetoriais. E você quer usar um padrão porque você pode sentir com seus padrões. Vou mudar novamente, selecionar o pâncreas e ele mostra padrões ou relações públicas, , porque você tem uma variedade de pixels. Então, definitivamente, é muito melhor usar essas opções de padrões e tentar criar seu galpão diretamente na pintura. Sim, eu também posso criar um retângulo como quarto, apenas legados. Mesmo se não usarmos Python para mesclar. Em Krita, você tem diferentes tipos de opções, mas não tem muitas opções. Pode usar este. Clique com o botão esquerdo e cria esse tipo de padrão no plano de fundo. 51. Use simetrias: Simetrias. Vamos explicar como trabalhar com assimetrias. Então, quando você entra nessa área, você pode encontrar um neurônio horizontal e você pode encontrar sua variedade, pode espelhar. É algo extremo e uma equipe de terroristas. Se eu criar novas camadas, camadas tinta, posso ativar diretamente ou simetrias. Vamos trabalhar primeiro com esse tipo de simetria, espelho horizontal de ferramentas. Eu uso meu pincel. Eu trabalho com um parâmetro diferente. Então, por exemplo, eu posso continuar escrevendo estabilidades. E se eu criar alguma música à esquerda, ela será repetida. À direita, também posso selecionar minha cor. Vamos começar com preto. E se eu criar algo assim, como você pode ver, isso será repetido à direita. É extremamente útil. E vamos voltar. Se você trabalha com um mural vertical, vou mudar essas ferramentas de ativação e espelho vertical. E eu também posso andar nessa área. Então, se eu criar algo assim, ele será repetido na direção de Oder. Como você pode ver. Agora, vamos voltar. Você também pode trabalhar com esses dois espelhos offline. Ao mesmo tempo. Ele pode ser ativado horizontalmente ou verticalmente e horizontalmente. E, de fato, crie qualquer coisa nesta esquina. Como você pode ver, ele será aplicado em todos os lugares. Simples assim. Agora vamos ver um exemplo concreto. Se eu quiser tentar desenhar um rosto é muito interessante usar uma simetria. Então, neste exemplo, temos que usar um espelho horizontal. Eu seleciono meu pincel, posso aumentar meus passos Liza e andar por aí. 28. Pode criar algumas existências simples. Depois de conseguir posicionar com, diminua novamente o tamanho para apenas posicionar meu tipo de guia. Então, isso significa como um portão aqui para olhos e um cara moreno que administra essa área assim. E eu ensinei a fazer esse trabalho, ele pode aumentar novamente. Meu tamanho aqui será capaz de criar. Então, olhos, assim. Vamos ver as árvores novamente. Uma contusão. E podemos criar algum ruído. A proporção não é perfeita, mas como ele é um pássaro para fazer alguns ajustes. Então, normalmente, se eu voltar um pouco, posso usar minha ferramenta de borracha primeiro. Sim, mais algo assim. E **** será um sorriso. Então, depois de posicionarmos seus calcanhares nessa área, desse jeito, talvez eu possa colocar como meus herdeiros nessa área. Então, essas são coisas que, novamente, se devem a um aumento tamanho que eu posso apagar nessa área desse jeito. Algo muito rápido, mas você pode simplesmente começar com o primeiro esboço, um criativo primeiro amarelo com um esboço e um segundo Leo com algo, por exemplo, beta. Vamos voltar com minhas ferramentas de pincel e preciso trocar. Novamente, faça algo assim. E é isso depois que for. Então, o pescoço pode ir nessa direção. E essa direção. É por isso que é extremamente importante. Quando você executa esse tipo de tarefa de quatro, porque se você quiser repetir a mesma cena nos dois lados, é definitivamente muito difícil. Então você é apenas um exemplo sobre o neural, que tipo de uso você pode adicionar indefinidamente. É extremamente importante. Extremidade e prótons. É isso. E você pode fazer o que quiser usando esse tipo de visão. Só não se esqueça de que, se você usar algo como talvez uma ferramenta de linha e simplesmente clicar com o botão esquerdo nessa área. Aqui, vai funcionar. Mas nem toda, nem toda ferramenta funcionará com o neural e isso também depende de um vetor schwa. Se, por exemplo, I. Crie algo como camadas vetoriais e um crédito para uma linha como esta. Como você pode ver, isso não se repetirá vetorialmente em você. Portanto, tome cuidado se eu estiver usando minhas camadas de tinta, crie algo assim. Isso será repetido. É por isso que você também precisa ter cuidado com um conjunto ruim. Posso selecionar minhas ferramentas de polilinha, começar aqui e criar algo que existe. E isso será repetido porque estou em camadas de tinta. Então é por isso que funcionará. Mas se você contornar vetorialmente o seu, não funcionará corretamente. 52. Comece com assistentes: Assistente. Vamos começar com o assistente. Temos ferramentas muito interessantes. Quando você vai à esquerda , é a ferramenta Assistant. E depois vou explicar duas possibilidades diferentes que você tem. E é extremamente útil porque você pode trabalhar com perspectiva. Você pode seguir diretamente uma linha usando esse tipo de assistente, por exemplo, se eu estiver usando a perspectiva dos dois primeiros pontos, crio duas novas camadas. E você pode simplesmente criar um plano. Você pode criar uma segunda impressão e poderá criar, por exemplo , concordou, assim como esta primeira, vamos ver. Então, princípio da assistência. Ao adicionar um assistente, você pode encontrar esse pequeno ícone aqui. E você pode arrastar e mover. Então, posição. Então aqui você pode se mover. Aqui. Você pode simplesmente remover a visibilidade do assistente. E você pode remover o assistente, excluir clicando nesta área. E toda vez que você pode ver o assistente da liga que você quer. Se eu quiser apenas uma régua infinita, posso clicar com o botão esquerdo e creditar na linha infinita. Exatamente assim. Depois de arrastar e mover minha linha, também posso adicionar minha linha e fazer o que eu quiser usando essa linha. Cada vez que você adiciona o assistente, quando você vai para a direita, você pode encontrar a opacidade do seu assistente, opacidade da linha neste exemplo, você pode alterar a cor se quiser ver um pouco, por exemplo mais escura, você pode mudar a cor, mas definitivamente em torno desse tipo de cor cinza. Vai ser bom. Você também pode usar cores personalizadas e, nesse caso, você pode selecionar uma cor diferente que você deseja. Se eu não fosse azul do meu assistente, posso aplicar que a cor azul também tem um comprimento fixo. Neste exemplo, posso ter mais opções, mas vou te mostrar em detalhes, sorria após essa linha. Se eu selecionar dois olhos de ponta de peixe, posso criar uma primeira tentativa e criar uma segunda impressão e fazer algo assim. E eu posso adicionar vários assistentes diretamente na minha, nas minhas camadas. De certa forma, é útil porque quando você usa ferramentas de caneta, você seleciona suas ferramentas de pincel de caneta e acessa as opções de ferramentas. Você tem a opção Snap to help, snapshot to add system. Então, vou reduzir minha sobremesa estável primeiro e seleciono o que eu queria, começando com um tamanho Vamos reduzir o tamanho dos tetos da cor preta. Aqui, por exemplo, nesta assistência, se eu clicar com o botão esquerdo aqui, não estou, não sigo o assistente. Preciso clicar em Snap. Você tem os peixes-boi. Se você não tem muitos peixes-boi, por exemplo, I. Basta digitar isso. Como você pode ver, é difícil seguir essa circular. Se eu aumentar no máximo, posso começar até esse ponto. E, como você pode ver, vou usar o assistente de odor. Então eu preciso ir aqui e dar uma olhada. Você pode simplesmente seguir a circular. Simples assim. Se eu entrar, eu posso, opa. Quando você tem dois assistentes exatamente na mesma posição, às vezes não é extremamente conveniente, então tenha cuidado com isso. Claro. Eu posso tentar. Sim. Basta começar, os legados podem se estender. Você pode simplesmente seguir que seu assistente também pode fazer o mesmo tipo de trabalho nessa área. Nesta área. Assim como essa forma, por exemplo, eu vejo essa linha. Eu posso tentar um assistente de laboratório. Então, o que você pode fazer, volte às suas ferramentas. Por exemplo, o primeiro que eu posso remover. E depois de remover este, se eu enfiar meu pincel novamente, posso, por exemplo seguir seu assistente ou simplesmente seguir seu assistente com minha ferramenta de linha. Vou apenas seguir esse assistente. Portanto, não se esqueça de que, ao usar uma ferramenta de pincel, você acessa o assistente e seleciona os peixes-boi. Você também se encaixou automaticamente em uma única linha, é bom. Se eu tiver esse tipo de elemento. Eles acabaram de voltar. Clique nas ferramentas. Depois de terminar, você pode remover qualquer elemento desse jeito. **** foi apenas um exemplo. Mas às vezes é útil porque você tem muitos assistentes diferentes e também pode ser um ponto de fuga, assim como esse. E você poderá editá-lo. Impressões tão diferentes, mas elas explicarão cada assistência uma após a outra. 53. Assistente de Ellipse: Elipse assistente. Vamos ver essa assistência. Então, vou clicar aqui e selecionar a assistência que eu quero. E neste exemplo, será apenas um macaco. Temos elipse concêntrica. Também podemos encontrar elipse nessa área. Se eu selecionar apenas a elipse concêntrica, vou criar um preço inicial. Você pode criar um segundo ponto. E diretamente você pode criar uma elipse como essa. Posso continuar, por exemplo , creditar o primeiro ponto, o segundo ponto e posso criar uma elipse nessa área, crédito à Sprint e à segunda impressão e criar uma elipse também nesta área. Portanto, esse é um tipo de coisa que você pode fazer depois de posicionar este. Se eu for pela esquerda, posso selecionar minhas ferramentas de pincel. Então, mais uma vez você pode usar o estabilizador. Mas mesmo que eu acidique nano. E, como você pode ver, você tem várias peças porque tem as opções de encaixe. Você pode refazer um pouco de humanidades, às vezes, só aqui. Vamos contornar esse valor. E se eu apenas ampliar e ir nessa área, tecnologia ou glândulas, vou seguir essa linha desse jeito. Se eu colocar meu dinheiro em T s1 tos n, eu o seguirei totalmente. Então, alinhe apenas nesta área. Mas algo que eles ainda são, você pode entrar e dar uma olhada. Você pode criar algo perfeitamente parecido com isso. Então, toda vez que você pode seguir, opa, não aqui porque estou usando odor. Depende. Você precisa ter cuidado. Às vezes você pode, sim, simplesmente assim e você poderá acompanhar essa área aqui também, eu posso seguir sempre os mesmos tipos de circuitos. Simples assim. Se eu usar esse REITs da mesma forma, posso seguir esta linha. Eu posso seguir essa linha. Nesta área, pode seguir esta linha. E opa, porque às vezes você tem trajetórias diferentes porque eu tenho várias assistências. E eu posso voltar para minha assistente. E agora, se você quiser excluir todas as suas deletações ou simplesmente assim, é interessante porque você definitivamente pode seguir algo específico. E é isso. Veja como usar essa elipse concêntrica assistente. Eu já disse que você já viu a elipse básica porque concentrado, você pode repetir um grande número de círculos. Mas se você é tolo, uma elipse tão básica aqui estava trabalhando nas camadas do quarto dele. Não é extremamente conveniente. Vou remover este e criar um novo com Aparentemente sim. Opa, vamos ver. Preenchimento de planos de fundo. Sim, posso usar a cor da minha esposa para voltar e selecionar minhas camadas de tinta e simplesmente trocar as ferramentas assistentes. A palestra termina com assistente e rede boba, só uma elipse. Então isso significa este. Depois de selecionar o Sprint, seleciono uma segunda impressão e você pode simplesmente criar duas novas elipses. Eu ensinei a fazer esse trabalho, você pode arrastar e se mover pelos E-loops conforme sua conveniência. E se eu selecionar minhas ferramentas de pincel, encaixe no assistente, valor máximo. Eu ensinei que você pode mudar sempre o tamanho do seu pincel. Você também pode alterar a cor. Você quer usar. Uma cor diferente, é perceptível. E eu vou apenas seguir essa linha. Mas a diferença é não é possível criar um círculo mais concêntrico no oposto se você usar este. Portanto, isso significa que as ferramentas do Assistant que você altera para elipse concêntrica são diferentes porque você pode criar lábios gelados. E eu ensinei a criar sua primeira elipse. Usando essas ferramentas pode alterar a cor, ativar a leitura. Você pode criar vários círculos ao redor. E eu vou te mostrar uma coisa. Antes de usar este, vamos voltar. Clique aqui, clique aqui. Remova essas camadas, crie duas novas camadas. Selecione uma elipse concêntrica. E eu posso percorrer essa área. Opa, ácido é meu primeiro ponto, minha segunda impressão. Exatamente assim. Depois de usar minhas ferramentas. E eu posso começar por aí. Eu posso reduzir meu tamanho. E eu posso simplesmente criar algo assim. E eu posso criar vários círculos ao redor, como você pode ver, assim mesmo. Mas se eu quiser, eu também posso, se você ativar, por exemplo linha de simetria e caminhar até aqui, você também pode completar com uma linha de simetria, mas não perfeitamente no meio, mas você também pode completar com uma linha de simetria como essa. Indefinidamente, você pode fazer muitas coisas interessantes. Eu posso pressionar Escape. Movido pela linha de simetria. Use minhas ferramentas de assistente e remova. 54. Assistente de perspectiva: Vamos explicar a perspectiva da assistência. Então, para ver essa assistência, vamos usar novas camadas, camadas e aplicar diretamente as ferramentas assistentes. Depois de fazer este trabalho, vou escrever e você pode selecionar a perspectiva, você tem edições de perspectiva e perspectiva. Primeiro, vamos trabalhar com perspectiva. Você também pode trabalhar com uma perspectiva de dois pontos. Primeiro, nessa perspectiva básica, você precisa criar uma grade. Assim, você começa a imprimir pela primeira vez , inicia uma segunda impressão e pode posicioná-la novamente, brilho menor ou menor, para criar exatamente quatro pontos. Eu ensinei a fazer esse trabalho. Você tem uma grade de perspectiva. Você também pode, se quiser tirar fotos, por exemplo em seu documento, simplesmente existir. Aqui pode reduzir, reduzir. E eu vou te mostrar depois, porque quando você arrasta e move um ponto no meio, você pode criar uma segunda linha, você arrasta e move um ponto no meio, você pode criar uma segunda linha, mas ele vê isso logo depois. Primeiro, vamos pegar esse tipo de grade. Depois, se você selecionar as Ferramentas de Pincel, definirá o parâmetro do seu pincel. Vamos trabalhar semanas, pretos mais uma vez, mudar o tamanho. E se você apertar para ajudar, basta seguir este slide. Como você pode ver, não é extremamente conveniente nesse caso. Vamos fazer isso de novo. E boom, eu posso seguir essa linha e posso seguir essa inclinação. Algum tempo. Você precisa ter cuidado, vamos ampliar um pouco. E o segundo segue minha linha assim. Depois, se você não é dono da rede, isso não é um problema. Então isso significa que eu posso ir nessa área, começar aqui e retomar. Às vezes, não é extremamente útil nas versões para desktop. E sim, eu posso seguir essa linha. E mesmo princípio, eu preciso fazer isso de novo. E eu posso seguir essa linha. E toda vez vou adotar essa perspectiva, sem mais nem menos. Essa é a primeira coisa a entender. O que você deve entender é se você cria, se você quer ter várias grades ao mesmo tempo. Vamos voltar à assistência. Remova este. Se eu clicar em perspectiva, posso criar outra grade de perspectiva. Simples assim. Então eu posso solicitar um ponto. Reduza um pouco, opa, nessa direção. E essa direção. Se você for em um desses pontos, então isso significa esse ponto, esse ponto, esse ponto ou mesmo esse ponto, você pode clicar com o botão esquerdo e arrastar e mover uma segunda grade. Então, por exemplo, eu posso mover essa grade. E por que não posicionar este aqui? Se eu for nessa área, posso arrastar e mover essa grade e posicionar esta, por exemplo, pressionar aqui. E se eu arrastar e mover isso, posso criar um novo documento lido também nesta área. E cada vez que você pode arrastar e mover várias impressões, como você pode ver, você pode, com essa grade, criar várias etiquetas de coletor que, mesmo que eu estivesse trabalhando nesse ponto, eu poderia extrair um novo elemento. Mas não é extremamente útil nesse caso. Agora, como você pode ver, temos várias grades 1234 a qualquer momento , você pode adicionar uma delas ou remover. Você também pode arrastar e mover a grade. Mas se você estiver arrastando se move, uma grade com você moverá tudo. Vamos voltar a isso em relação às ferramentas gratuitas e de pincel. E se eu clicar com o botão esquerdo agora, posso seguir minha grade. Então, por exemplo, I. Posso fazer isso, você só precisa ter cuidado com qual será a direção que você escolher. Como temos várias grades, posso ir nessa área e desenhar algo assim. Aqui. Eu posso seguir essa linha aqui. A frase no produto pode seguir esta linha. Simples assim. Eu posso seguir nessa direção. Como você pode ver. Eu posso continuar com isso. Opa. Aqui, não foi muito bom. Preciso fazer isso de novo. Às vezes não é conveniente. Talvez você possa começar com um ponto sem documentação. Eu posso começar a partir deste ponto. É melhor. Aqui. Eu posso começar do sprint. É melhor. Sim, às vezes não é perfeito. Você precisa de dois cliques para fazer isso e esperar para ter exatamente a linha. E eu posso usar esse. Eu posso arrastar e me mover nessa direção. Não está funcionando corretamente, então eu preciso ampliar. E quando você tem, eu acho que essa linha, sim, eu acho que vai ficar bem. Então, às vezes você precisa esperar para ter como guia e seguir os slogans. Podemos criar esse tipo de perspectiva. Talvez eu possa até concluir com essa direção. Opa. Sim. Só nessa direção. E até mesmo um dedo não tem linha. Então, eu vou parar nessa área. Preciso mover meu guia. Se eu voltar para as ferramentas do assistente. Agora, posso, por exemplo excluir ou você pode criar esse tipo de vidro de grande camada usando este assistente. Então, vamos remover esse. Vamos criar novas camadas de tinta. A segunda possibilidade é trabalhar com dois pontos. Então, isso significa reposicionar o primeiro ponto, uma nova posição, uma segunda impressão. Então eu posso criar um cérebro de gelo como este. E eu posso criar, por exemplo, uma segunda impressão, apenas subscrever. E agora você pode encontrar duas impressões em perspectiva. Você seleciona o software para ter sua localização perfeita se quiser ter algo mais equilibrado ou sem clicar com o botão esquerdo. E agora você pode encontrar meu primeiro ponto. Eu também posso me mover depois que não for um problema. Eu posso mover meu segundo ponto. Você também pode usar um laser para fazer alguns ajustes. Eu ensinei a fazer esse trabalho. Se eu for pela direita, você pode trabalhar com a densidade. Então você pode andar assim ou mais assim. E agora temos apenas dois pontos. Se eu usar minha ferramenta de pincel, ela será enviada. Você pode usar o snap to assistant. E se eu ampliar um pouco, às vezes você só precisa ter cuidado porque pode ser um pouco difícil seguir a linha. Então, por exemplo, eu criei as linhas aqui, mas não é exatamente onde eu quero aplicar a linha. E você pode simplesmente seguir, por exemplo, essa perspectiva. E eu vou sempre perto desse ponto, desse jeito. E eu posso trabalhar mais com a perspectiva do segundo ponto. Então isso significa que o centro está aqui. E agora eu posso ir, opa, toda vez perto do centro, então eu posso começar aqui. Eu posso começar aqui. E toda vez que você pode desenhar uma linha, basta pegar isso, pode começar aqui. Desenhe uma linha. Opa. Em algum momento, como você pode ver aqui, por exemplo, eu quero desenhar uma linha nessa direção e ela não está funcionando corretamente. Então, talvez, talvez eu possa trocar o litro. E o S vai derrubar sua linha ainda mais nessa direção. É por isso que às vezes não é extremamente útil. Se for para a figura. Você também pode trabalhar com uma perspectiva de um ponto ou pode trabalhar com, por exemplo se você usar essas ferramentas e eu remover esta, eu removo esta, removo essa camada de tinta. Clique em Mais. Você já viu a possibilidade de criar um ponto de fuga. Assim, você pode criar um ponto de fuga das folhas. E você pode criar um único ponto de fuga e frases que você pode usar com os dois também para prospectar. Às vezes , é útil porque você pode trabalhar com mais de tomografia computadorizada ou menos de tomografia computadorizada, e isso pode ser bem simples. Então, está tudo bem para isso. Vamos remover essas camadas. Retire este, remova este. E é isso porque depois de termos a elipse de perspectiva, mas era algo diferente que usamos com a elipse. Então isso significa que você só quer imprimir. E aqui você pode criar duas elipses de perspectiva. Então, vimos isso com a elipse. 55. Assistente de ponto: Vamos explicar as impressões digitais do assistente. Então, para o assistente de impressão Caesar, vamos usar diretamente as ferramentas do assistente. E se eu disser, tudo bem, você pode encontrar uma impressão digital de peixe, por exemplo, você também pode usar o ponto de fuga. Você pode usar todos os tipos de impressão digital. Se eu selecionar primeiro um ponto para pescar, basta criar uma nova camada, apenas acrescentar camadas rosa. Eu posso clicar com o botão esquerdo e você cria uma primeira impressão. E clique com o botão esquerdo para criar uma segunda impressão. E depois de desenhar algo assim, como você pode ver, eu vou fazer algo um pouco menor. Multiplique até a primeira multidão impressa para economizar na impressão. E eu posso puxar como um DBS no meio primeiro depois. Mas esse assistente, você não tem mais nada para fazer. Figura à esquerda, basta selecionar meu pincel. Algo interessante é que você pode seguir essa elipse e pode nos seguir. Então, essa elipse nessa área, vamos selecionar a cor preta como cor de primeiro plano. E vamos selecionar o tamanho do pincel. Vamos aplicar snapped to assistant. Se eu bater literalmente o zoom, posso clicar com o botão esquerdo e dar uma olhada. Você pode criar algo assim seguindo o assistente. Também posso clicar com o botão esquerdo e aqui vou seguir a linha. Você só precisa ter cuidado. Eu posso ampliar um pouco e simplesmente clicar nessa área e criar algo assim. Eu também posso criar algo aqui, como você pode ver. Então, cada vez que você pode criar uma nova elipse, seguidores ou samurais mostram essa é a primeira. Você pode criar algo assim. É o mesmo se eu for pela esquerda ou se eu for para a direita, posso repetir esse processo. Então, pegue suas glândulas ao chegar aqui, você poderá ver a forma e criar suas formas. Quando você chegar aqui, você pode aumentar. Simples assim. Também pode ser útil para um tipo diferente de profissionais puros. E eu posso realmente existir novamente apenas nesta área. E você também pode fazer esse trabalho à direita, se precisar. Assim, 0 novamente, assim. Esse é o primeiro tipo de coisa que você pode fazer. Não sei. Vamos ver zero a favor do vento. Posso voltar diretamente às minhas ferramentas de assistente e simplesmente remover esta. Se eu for para a direita, estamos no ponto de pesca, podemos mudar para o ponto de fuga. Ponto de fuga, você só precisa clicar com o botão esquerdo. Você terá que posicionar dois centros de seus pontos de fuga. Então, por exemplo clique com o botão esquerdo aqui, e este é o centro do meu ponto de fuga. Depois que eu puder mudar de posição, você pode encontrar tudo o que está Enders e você pode arrastar e mover este. Você também pode clicar nesse sprint. E você também pode estender com esta impressão. O Bird Center definitivamente estará aqui. E depois você pode arrastar e mover até Enders para fazer alguns ajustes. Depois de posicionar seu ponto de fuga. Também pode estar nessa área ou nessa área. Se eu ficar mais no centro, posso desenhar várias linhas. Indo ao longo do centro. Posso ficar sem vender à esquerda, selecionar minha ferramenta de pincel mais uma vez. Vamos trabalhar com um tamanho de cor preta. Vamos refazer um pouco. E eu posso usar uma estabilidade lá e não me esqueça de usar o snap em um sistema. E graças a isso, se eu clicar com o botão esquerdo, posso seguir essa linha até o ponto central, clique com o botão esquerdo. E clique com o botão esquerdo no ponto central do TD, assim. Então, isso é quando existe, mas algo interessante é que se você não seguir a linha , não há problema. Por exemplo, eu posso sair e você pode encontrar a linha seguinte. E eu posso clicar com o botão esquerdo desse jeito aqui. Clique com o botão esquerdo também. Então, podemos seguir uma linha, mas se você não quiser, você pode desenhar qualquer linha em qualquer posição. Então m é sempre seguir o ponto central e colocar uma linha em uma direção como esta. Então, como você pode ver, é uma ferramenta conveniente. Mais uma vez que eu estava trabalhando aqui, vou remover essas camadas, criar uma nova camada de tinta. Então clique nesse. Use diretamente minhas ferramentas de pincel invert para saber por que Scala, e volte aqui. Se eu usar minha ferramenta Assistant novamente, vamos remover esse suor. Se eu selecionar novamente o ponto de fuga, posso ir para a perna esquerda. Você também pode puxar, por exemplo na direção em que ela pode estar na coroa, também pode estar aqui, por exemplo, no canto do seu documento. Eu seleciono que o canto do meu documento existe. Você pode sentir que é possível estalar depois de ter uma densidade a cada 15 graus, mas você pode aumentar a dose. Ct são rígidos a densidade, se você quiser ter mais linha, é possível, mas mesmo que você não tenha muito voo não é um problema porque você pode simplesmente criar sua linha online. Mas se você quiser seguir, você pode, você pode diminuir a densidade para ter mais linhas, apenas léxicos. Depois de fazer esse trabalho, Solexa Brush Tools. E mais uma vez, você pode começar de um ponto central. Então isso significa esse sprint. Posso selecionar minha cor preta porque aqui estava em y. E dê uma olhada, você pode fazer alguma coisa. Então, cada vez você pode começar do ponto central. E você pode desenhar uma linha em uma direção. Simples assim. Você só precisa ter cuidado ao iniciar sua linha para não ir na direção oposta. Isso só é importante repetir. Para respeitar. Você pode desenhar várias linhas após o sprint, como você pode ver. Simples assim. Depois, se você quiser exatamente o mesmo espaço, basta seguir exatamente este slide. Se você não quiser, você pode simplesmente começar do centro e seguir exatamente as instruções que desejar. Então, vamos voltar com o assistente. Vamos continuar. Então, certo e remova. 56. Assistente de réguas: Vamos explicar os governantes assistentes. Então, para dizer, governantes assistentes, vamos clicar diretamente aqui em assistência e depois em ferramentas. E você tem as diferentes opções. Podemos encontrar as réguas infinitas e também podemos encontrar as paralelas. Quem sabe? Vamos começar com o rural infinito. Então m é a primeira impressão em duas posições, e você pode posicionar a segunda impressão assim. E você pode simplesmente criar uma régua infinita, assim mesmo. Depois de algo e da equipe de teóricos, você pode mudar sua função mais uma vez. Você pode confiar em nós. E você pode subdividir qualquer uma dessas subdivisões assim por dentro. Às vezes, pode ser uma equipe terrorista, porque você pode colocar um snap no canto do documento e usar uma subdivisão assim. Você passa o mouse para que eu saiba, subdivisões que você pode adicionar. Então, em algum momento, definitivamente, pode ser extremamente útil. Você tem aqui um comprimento fixo se quiser aplicar diretamente um valor específico. Aqui, é uma grande parte do meu documento. Então, se você clicar aqui, você pode criar outras réguas infinitas em qualquer lugar, lise ou, por exemplo assim. Se eu selecionar meus tubos de escova assim, mais uma vez, posso ajustar o parâmetro de assistência do meu pincel. Vamos selecionar as cores pretas. E você pode seguir uma linha como essa. E eu posso clicar aqui. E cada vez você pode encontrar uma separação diferente. Então, vamos voltar diretamente às réguas. E eu posso simplesmente clicar em Ferramentas do Assistente aqui e excluir todas as coisas que vou fazer. É para desfazer. Então, primeiro elemento diferente , vai ser melhor. Aqui eu estava trabalhando na sua camada de fundo, mas posso criar uma nova camada. Vamos criar uma nova camada. Para um exemplo concreto, vou adicionar diretamente. A seguir, vemos que é um eixo neural horizontal. E vamos ver o pincel extra que eu quero desenhar como um rosto. Vou reduzir o tamanho e clicar com o botão esquerdo nessa área. Talvez eu possa aumentar um pouco. As coisas são as melhores coisas para se fazer. Cada um, para selecionar meu estudo merecido, será um pouco melhor. Então, novamente, tire a base do meu rosto. Por exemplo, eu posso usar linha e separação. Então, posso ir até a esquerda e selecionar as ferramentas do Assistente. Posso selecionar réguas infinitas e posicionar, por exemplo, trilhos nessa área para os olhos. Então, eu posso colocar um ponto aqui, um ponto puro pode ser mais nessa direção. Posso posicionar os Rudolph's e adicionar a subdivisão primeiro. Então, isso significa que se eu adicionar, por exemplo esse tipo de subdivisão, posso posicionar os olhos nessa área. Eu posso desenhar, por exemplo, observe as réguas aqui. E mesmo assim, pode ser interessante. Eu posso posicionar um adulto que adora ratos assim. E eu posso adicionar subdivisão, como, por exemplo , três, subdivisão ou vestida para subdivisão. E depois de fazer esse trabalho, essas são minhas camadas cor-de-rosa. Eu posso usar minhas ferramentas de escova, rígidas. Será apenas o PDSA e verei que posso posicionar meus olhos, mas preciso remover o snap para ajudar neste caso. E, como você pode ver, é ótimo. Você pode posicionar uma linha diferente assim. Esse é o primeiro tipo de coisa que você pode fazer. Então, vamos remover essas camadas de pinos. Vamos adicionar o mesmo horário. Clique nessas ferramentas e remove um elemento diferente. Novamente, isso ativou cerca de ferramentas de espelho horizontal. Então, esses são os tipos de Julio que você pode usar. É uma régua paralela. Então, graças a isso, você pode criar várias linhas paralelas a um nono. Vamos mostrar um exemplo concreto. Eu posso criar uma linha como essa. Depois, você pode confiar nos termos de coulombs, mas isso não é extremamente importante nesse caso. E se eu for para a esquerda, selecionar com pincel, como você pode ver, eu posso desenhar uma linha paralela a esta. Então eu posso ir aqui. Você também precisa acessar a assistência e clicar com o botão esquerdo. Você pode desenhar uma linha paralela a essa base. Então você também pode desenhar nessa área. Você pode desenhar uma linha paralela como essa. É por isso que também é muito interessante. Assistente. Então, cada vez você pode criar uma linha paralela da primeira. Exatamente assim. Se quiser, você pode mostrar com seu pincel, alterar o tamanho se precisar ou reduzir o tamanho. Opa, acho que é muito pequeno. O interesse existe. Então, no final, toda vez que você clica no assistente, você pode simplesmente excluir o assistente de áudio. Aqui eu estava na camada de fundo, mas não era importante. Nesse caso. 57. Adicionar guias: Gente, vamos explicar como usar guias para isso. Então, a primeira coisa que vou fazer é quando você estiver vendo. Aqui, você pode continuar e encontrar o guia do show, e também tem as primeiras coisas a fazer. É para mostrar isso, porque você pode criar um guia a partir de refrigeradores. Então clique em Mostrar réguas depois ver e clicar em Mostrar cara, porque se, por exemplo eu puxar um guia como este, aqui vai ficar tudo bem, mas normalmente automaticamente, ou você tem cara do show porque eu puxei um guia. Mas se isso ativar o show guide agora, não vejo esse cara. Vamos voltar ao guia Exibir e Mostrar. Agora eu criei meu primeiro guia. Como você pode ver, você tem uma régua horizontal e uma régua vertical com valores diferentes. Você pode arrastar e mover essas guias e ver o valor nessa área, por exemplo, no eixo y, onde eu quero posicionar como guia. Se eu ampliar um pouco, você pode adicionar mais precisão. Quero posicionar esta guia em 500 pixels no eixo y. Quando eu chegar às 500, posso parar. Vamos puxar um guia desta área, clicar com o botão esquerdo e sair do hula. E você pode puxar uma guia nessa direção. Quero posicionar este guia, TIC, por exemplo 12 zonas para que eu possa selecionar. E quando chego, fui até o Papai Noel e posso parar. Se não for bom, você precisaria ampliar. E agora, quando você chegar a um toque, você pode parar o clique esquerdo. Vamos posicionar outro guia. Clique com o botão esquerdo nessa área. E eu quero posicionar, por exemplo, I. 2000 para que eu possa ampliar. E quando eu chegar a dois Towson, então dê uma olhada nesta área. Nós observamos o valor. Quando você chegar às 2000, eu posso parar. É isso. Essa é uma base para adicionar guias. E a qualquer momento, se você quiser remover um Deus, clique em como guia e pode simplesmente sair e remover o guia. Agora, ao ver, você pode descobrir que pode consultar o guia. Se você clicar em Lock Guides, por exemplo, você quer clicar em qualquer um desses caras? Não é possível porque está bloqueado. Se você quiser não mover a guia em algum momento, é bom porque você cria um retângulo, algo assim. E quando você move o retângulo, move uma guia ao mesmo tempo. É por isso que às vezes pode ser útil usar o guia de registro. Vamos desbloquear o guia. Depois de ter fotografado. E se você quiser fotografar, você precisa usar o snap to guide. Se eu tentar retangular, não tenho as opções de encaixe. Vamos criar um novo preenchimento de camadas de tinta com a cor do primeiro plano. Vamos ativar para colorir. Vamos trabalhar com vermelho. Se eu não uso o snap to guide, como você pode ver, eu não tiro nada aqui. Agora, se eu aplicar a visualização instantânea, vamos ver os vazamentos se encaixarem, encaixar no guia. E agora é diferente. Eu posso criar um retângulo aqui e, diretamente, eu posso me encaixar nesse canto. Como você pode ver. Novamente, dê crédito ao retângulo, mude a cor. Vamos trabalhar com amarelo e nos encaixar nessa área. Mude uma cor. Vamos criar um creme. E talvez eu possa criar dois nodais aqui e mudar a cor. Vamos ativar o azul aqui. Não é extremamente conveniente quando você quer começar, porque aqui, por exemplo estou movendo um guia. Não é extremamente conveniente. Se eu clicar na minha ferramenta de retângulo, você precisará começar do lado de fora, mas às vezes não é conveniente porque você se ajusta diretamente a um elemento. Acho que posso ir e ver. E eles fotografaram para capturar para guiar a imagem instantânea Centro de imagens Boone também, você também pode adicionar esse tipo de imagem. Às vezes não é conveniente aqui, pode criar um retângulo. É fácil, mas se eu quiser começar nessa área, é muito difícil começar nessa área porque você puxará um guia. Se houver uma visão ácida, posso selecionar o guia de registro. E agora eu começo aqui. Como você pode ver, é mais conveniente. Então é por isso que você também pode, você pode guiar diretamente, vamos criar dois retângulos. E agora eu posso começar com este. E definitivamente é muito melhor porque eu amei portões. Portanto, está tudo bem para a base e eu posso selecionar Exibir, Desbloquear guias e remover essas camadas de tinta. Se eu quiser remover minhas guias, clique em fora, clique em fora e clique com o botão esquerdo em fora. Se você quiser editar o guia, calcule a média dessas são opções para inserir painéis. Então, sessões, barra de ferramentas, médicos. E se você continuar, poderá encontrar uma consulta conforme explicado anteriormente. E você tem. Vou enviar uma consulta a Tom Gats se você for pela direita, poderá encontrar guias, mostrar guias, encaixar em guias, mostrar réguas, guias de bloqueio. Assim, você pode ter exatamente a mesma opção às vezes, é mais conveniente usar esses painéis sempre que estiverem à vista, mas depende se você usa muito. Os guias não são. O ódio é uma mentira frustrada. Se eu procurar, por exemplo, tracejado, posso puxar uma guia e adicionarei um traço. Se eu cívico Dodd, posso colocar um guia e terei um ponto. Se você quiser, a qualquer momento, registros ou guia, você pode, se quiser alterar a cor do nosso guia, também é possível selecionar, por exemplo vermelho. E eu posso mudar a cor do meu portão para as tarifas, como você pode ver. Basta voltar e ver vazar algo mais em cinza. Portanto, na maioria das vezes, usaremos alguma cena em cinza, mas você pode alterar esse valor a qualquer momento. É por isso que é útil. E a qualquer momento, isso também pode remover o Show Guides. 58. Adicionar grade: Vamos explicar como usar uma grade. Como você pode usar uma grade. Até agora, essas são as coisas que vou fazer, são as primeiras coisas a entender quando você deseja adicionar a grade, você precisa ir e visualizar. E aqui está você. Você pode encontrar opções diferentes. E você pode ver Mostrar grade, Mostrar grade. Então, eu posso ativar esta primeiro depois de termos a possibilidade absoluta de usar uma grade digital, porque, como você pode ver, ela não é perfeita e distorcida. Então, espere que você vá às sessões. E quando você vê cachos escuros, você pode encontrar grades e guias. Eu posso clicar nesse. Agora, se eu for pela direita, você pode encontrar credo e guia. Você pode liderar. Se você usar muitas vezes a grade, poderá colocar a grade à direita, por exemplo, à direita, nessa área. Se você não estiver muito alto, basta clicar no painel quando quiser, depois de mostrar grade ou algo basta clicar no painel quando quiser, assim. Assim, você pode escolher uma grade ou remover uma grade e tem a opção de encaixar na grade. Eu vou te mostrar que depois de você ir e ver, você também fotografou. E aqui você pode ativar o snap to grid. Então, depois de responder, digite retângulo ou grade geométrica, se eu sentar em uma grade retangular, temperar, por que picante. Então eu tenho 20, mas posso mudar essa frase em paralelo. Se eu mudar, posso colocar 40 assim. Eu terei automaticamente para t aqui, se eu tocar em 100, isso automaticamente será 100 aqui. Você também pode mencionar a proporcionalidade e eu posso trabalhar com 100 e, por exemplo, 60 aqui. Se você quiser alterar a proporção da sua grade, você também pode criar algo maior, como 200 pernas, para que eu possa manter a proporção. 200, 200. Eu preciso trazer uma proporção primeiro e 200, 200. E agora mantenha a proporção. E você pode refazê-lo com algo muito pequeno, como 10.10. Vamos voltar com um valor, por exemplo, 100.100. Você pode encontrar uma subdivisão no interior. Você pode alterar o número da subdivisão. Pode ser quatro ou cinco, dependendo do que você quer fazer. Vamos ler você, é w2. E a última coisa que você pode fazer é uma linha principal, os estados principais com sua linha, você pode usar traços, pontos. Vamos usar apenas linhas e estilo de divisão. Você também pode alterar conforme sua conveniência, pode ser linha, traço ou pontos. E se precisar, você também pode mudar as colunas, tudo bem, com esses painéis, mas vamos manter essa cor básica. Você tem uma grade definida às vezes, isso pode ser útil. Você pode criar um deslocamento de sua grade no eixo x ou no eixo y que você também pode quebrar. Portanto, a proporcionalidade é apenas cadarços. Vamos usar o offset da grade. Vamos voltar. Quem é proporcionalidade? Proporcionalidade, porque se eu tocar na etapa zero, ela é perfeita e remove um deslocamento da grade. Agora, por que é útil usar um segredo, porque, por exemplo eu posso selecionar um retângulo e você pode ativar o snap to grid. Se você não ativar o snap to grid, posso selecionar um retângulo. Primeiro. Eu posso criar uma nova camada, pintar camadas. E basta selecionar para preencher com a cor do primeiro plano. Eu posso ver minha cor de primeiro plano nesta área como uma cor vermelha. Se eu não me encaixar na grade, posso começar com esse sprint e as glândulas Tycho que vimos nesta renderização. Agora, se eu encaixar, aplicar snap à grade, posso começar com essa impressão. E como você pode ver, você verá que será capaz de fotografar. E, por exemplo, eu posso ir e se encaixar diretamente na grade desse jeito. É por isso que é útil. Se você for diretamente para Exibir, poderá encontrar diretamente snap to n aqui você tem snap to grid. Você também pode aplicar este. Se eu criar outro retângulo, seleciono uma cor diferente. Pode ser amarelo. E eu posso começar aqui e me conectar a essa área assim. Eu posso criar meu último retângulo. Pode ser verde. Eu posso começar do lado de fora e não usar esse cone de impressão. E, como você pode ver, é rápido. É conveniente porque estou usando a grade. Vamos remover essa camada de tinta e selecionar um único exemplo. Crie uma nova camada de tinta. Novamente. Se eu trabalhar com isso, talvez eu possa trabalhar com 120 desse jeito. E podemos selecionar a Ferramenta de Linha. Então, ferramenta de pincel. Portanto, se eu selecionar a ferramenta de pincel, por exemplo e você encaixar na grade, não é extremamente conveniente, mas se você pegar qualquer uma dessas duas pernas, são ferramentas de linha ou podem ser ferramentas retangulares, também podem ser a ferramenta de polilinha. Vamos selecionar as ferramentas de polilinha. Vá lá, Sheila e não sinta pincel de contorno terá um esboço com os valores que vou escolher aqui. E vamos selecionar a cor preta. Se eu clicar com o botão esquerdo aqui, você pode encaixar diretamente e eu posso posicionar e adotar pontos nesta área, assim como esta. Então, talvez você não veja o resultado, mas depois você entenderá o que vamos fazer e clique com o botão esquerdo. Clique com o botão esquerdo. Estou apenas adicionando várias impressões. Um dos únicos problemas é que você não vê muita rendição, Surrender. Esses são problemas novos, mas você pode acompanhar. E eu posso sair, aqui fora e aqui fora. E eu preciso fechar essa área e medir comprimentos de onda. Nós criamos esse tipo de coisa. Eu ensinei a fazer esse trabalho. Se eu for pela esquerda, posso usar essas ferramentas, seguir a área contígua. Eu poderia fazer isso mais ou menos no começo, mas posso fazer isso depois, dependendo do que eu quero fazer, mas posso alimentar, por exemplo essa área dessa forma. Se você quiser remover a visualização da grade, as prostitutas se encaixam na grade, mas você também mostra as opções da grade. E a qualquer momento pode fechar os painéis. Você também pode ir e ver e, a qualquer momento , você pode erguer a grade de shows de Yvette. Mas se você quiser editar a grade toda vez, precisará adicionar esse painel. Então, se você usa muitas vezes, uma grade coloca um painel diretamente no canto superior direito. Será perfeito. Se você não usar muito alto, apenas algumas vezes ou apenas algum tempo, acho melhor ir e ver as coisas. E quando você precisar, você usa esses expansores. Então você abre, ótimo e recebe banners quando precisar. 59. Filtros de cores: Vamos explicar os filtros mais frios, os filtros de cores. Para ver esses filtros, selecionei essas imagens e, ao mesmo tempo, selecionei essa imagem. São seus desenhos. A primeira coisa que vou te mostrar quando você for e filtrar, Carlos, vou te mostrar que você liga para alfa e recebe a transferência. Se eu selecionar a cor para Alpha, normalmente você pode fazer com que uma cesta ou um banco cresçam normalmente. Mas por que me dizem anomalia? Porque, por uma razão simples, é melhor reduzir um segundo exemplo do desenho. Então, normalmente você apenas adiciona quartos transparentes como este. Você pode colocar como um refrigerador dependendo do que quiser, basta existir. E você também pode ativar sua roda de cores e ele procurará colocar os planos de fundo, mas é mais fácil andar quando você tem apenas contornos nos desenhos. Eu ensinei que você pode andar com um velho doce e remover quase todas as cenas que existem e colocar sua imagem e misturar com corridas bancárias. Portanto, esse é um tipo de coisa que você pode fazer com a cor em alfa. Mas, definitivamente, se eu sentar, existem fotos, vou te mostrar e você só quer manter os contornos e manter os contornos e colocar esses y's são raros em fundos transparentes. Você pode usar filtros, Carlos e cores cívicas para obter integrinas Alpha. A densidade é incrível neste caso porque você só pode manter os contornos e manter a saída que você pode trocar. Basta ter fundos transparentes. Se você se mudar para cá. Então, o resultado será diferente. Mas se você colocar y Scholar e aumentar a idade, por que o porquê é Scala? Porque até que isso acabe, minha cor é branca, assim como minha cor é branca. É por isso que se eu colocar a área de y e trabalhar com um valor de doce, posso apagar tudo em y neste desenho. É por isso que é útil. No caso do meu exemplo com a estrada, você tem muitas, muitas cores. Então eu vou te mostrar aqui que você tem muitas, muitas colunas. Então, se eu aplicar filtros cor e cor de semente em Alpha, se, por exemplo, eu selecionar algo mais parecido com azul, eu surgirei mais. Além disso, é raro que essas fotos tenham pixels azuis em fundos transparentes. E eu posso andar com minha namorada. Mas, nesse caso, é fácil porque é uma rota de bicicleta inteligente. Então, se eu selecionar fatores, Carlos Collado para Alpha. Portanto, cores sedutoras são sábias, exatamente como as dos y em termos de correntes. E é por isso que eu tenho essa renderização se eu usar vermelho ácido , por exemplo , não vai funcionar. Então, eu preciso ser sábia quanto à cor dos quartos. Se eu der uma olhada rápida, tenho agora esta frase no produto, crie uma nova camada de tinta, coloque essas camadas de tinta nos quartos. Selecione essas ferramentas e ative a cor ou frase semelhante na compra, cor vermelha, preenchimento. E eu posso preencher com outro tipo de plano de fundo como esse. E a última coisa que eu queria te mostrar, eu vou te mostrar o segundo tipo de filtro que você pode usar. Os interesses voltam com. Esse aqui. Você já escolheu uma cor substituída quando vai e filtra uma transferência cada vez mais fria. E você precisa selecionar uma imagem de referência. Então, se eu não selecionar nenhum tipo de imagem de documento, como, por exemplo, I. Posso ir nessa área e selecionar outro tipo de imagem, frase em Pearl. Eu vou selecionar este. E automaticamente ele fará uma média da cor da imagem selecionada para usar nessa área. Mas, definitivamente, não é algo extremamente, funciona muito bem. Pessoalmente, não gosto de mesclar esse. Eu posso ver que ela existe e tirar suas glândulas, você fará a cor média da imagem para substituí-la aqui. Mas definitivamente não é extremamente conveniente. Eles podem usar filtros, Carlos, transferência de cores, e eu posso selecionar uma nova imagem de referência. Sim, eu posso ver na imagem de referência, como se talvez eu pudesse procurar algo assim e dar uma olhada que você fará é calcular a média. Mas mesmo que, quando eu trabalhar com isso, aleatório, não seja terrível. Sim. Então, esse é o tipo de coisa que você pode fazer? Definitivamente, penso nessas ferramentas, é muito boa a cor do Alpha quando você entra na equipe de desenho de Weisberg e quer deixar tudo transparente rapidamente. É possível com este. 60. Filtros artísticos: Filtros artísticos. Vamos explicar os filtros artísticos. Então, para usar esse tipo de filtro, preciso usar diretamente os filtros aqui, artísticos, e temos essas opções diferentes. Selecionei essas fotos e, ao mesmo tempo, selecionei essas fotos. Primeiras coisas a fazer. Vamos duplicar as camadas quando caminhamos diretamente sobre os filtros aqui e não é possível adicionar seu lazer lazer a esse tipo de filtro. Então, a melhor coisa a fazer é duplicar as camadas. Duplicado. Eu ensinei a fazer esse trabalho o primeiro tipo de coisa, vamos ampliar um pouco e selecionar filtros, Alphonse artístico. Você pode separar sua imagem na célula em duas toneladas. E o modo de exame sentado no início pode ser um pouco diferente, porque se você quiser manter a cor, poderá ver os canais independentes, por exemplo, se não quiser cores, pode selecionar a intensidade. Nesse caso, você também tem várias opções, como tom de tela, mas pode trabalhar com gradiente. Você apenas separa em duas toneladas, desenha toneladas e fica sentado tanto, não tanto que queira seu currículo aqui. Pode ser um gradiente como esse, pode ser um padrão como esse. Por padrão, pode ser uma virada de tela. Então você tem várias opções. Se eu voltar ao exemplo de virar os olhos, você pode transformar esse aluguel com vários pontos. E você também pode aplicar linhas, se preferir. Você tem a forma de ruínas. Se quiser formas geométricas, você pode alterar a quantidade de formas. Como você pode ver, você tem eventos de alguma transformação, como, por exemplo as frequências, você pode aumentar nossa rigidez. Você pode mudar a posição. Você definitivamente tem opções. Pós-processamento, se você quiser aumentar o brilho, assim, se quiser reduzir a opacidade, é possível. Então, mais uma vez, não vou entrar em muitos detalhes. Mas só para mostrar que você está no modo PSM, também posso andar em cores com os canais independentes. E se eu quiser com cores, clique mais uma vez para filtrar dicas apertadas. E posso usar a transformação novamente para aumentar o tamanho. Mudança de posição são várias opções. Estou vendo, estou curioso para saber que aqui você tem a opção de máscara de filtro. Se você clicar na máscara de filtro automaticamente, poderá adicionar seus efeitos diretamente na máscara. E às vezes é interessante porque não é destrutivo. Então, isso também é algo que você precisa saber. Vamos continuar com os filtros nº 1 , cores de índice artístico. Então, aqui você pode separar em diferentes tipos de cores. Você pode ter um efeito de pintura. Por exemplo, você tem brilho aqui. Você pode remover a base de luz e as sombras. E cada vez você pode adicionar outras cores escuras, por exemplo, em cores claras. Se eu clicar aqui, posso selecionar um adulto, como vermelho. E se eu clicar aqui, posso selecionar outro como o azul, mas isso depende de onde você está localizado. Aqui. Eu posso ver, como você pode ver, então leia sobre essas áreas de azul e essa área, se eu clicar nessa área, posso ver vazamentos como talvez esse tipo de cor, mas se referirá a uma área clara. Depois, por exemplo, I. Clique nas sombras, por padrão nas sombras, tenho mais cor preta, mas posso alterá-la aqui. Se, por exemplo, em sombras, eu clico em y. Eu vou te mostrar alguns apenas do Texas. Eu não vejo realmente os sinais mudarem. Mas se eu clicar nessa área, talvez eu possa trabalhar com algo cinza e isso diga respeito a essa parte. Como você pode ver. Você também pode trabalhar na luz e na noite. Eu posso ver a cor verde assim. E cada vez você pode adicionar diferentes cores e áreas diferentes. Dependendo dessa área, eu consulto com luz forte, base de sombra. Não é algo muito simples de usar honestamente. E não é algo extremamente simples, mas o objetivo é separar em diferentes tipos de Carlos. Você tem uma etapa de gradiente ou mais e pode alterar o número de etapas de gradiente a qualquer momento. Você pode ativá-la se eu continuar com minhas coisas básicas. Então, isso significa coisas básicas como essas. O aumento do número de Frank no currículo também pode mudar essa cor porque as audições são sábias, mas se eu aplicar seu vermelho, veremos tendências. Se eu aplicar aqui laranja, obterei isso. Assim, você também pode alterar o tipo de cor Sis. Não é algo extremamente fácil de usar. Phaedrus, volte ao filtro artístico, você pode selecionar a única caneta, perfeita. Vamos selecionar zero imagens escuras. Vamos ampliar um pouco os filtros, a pintura a óleo artística. Como seu nome, só na pintura. Você aumenta o tamanho do pincel. Exatamente assim. E você pode aplicar suavizantes. Você precisa esperar porque esse tipo de torque pequeno pode ser um pouco longo. Então pegue suas glândulas. Temos esse endereço em questão. Então, como você pode ver, é pouco é um pouco longo porque temos a prévia ativada. Então, eu só vou esperar para terminar esta área. E depois tentaremos. E número 1, depende do tamanho do seu orçamento da foto que ele tem, um tamanho é grande, então é por isso que você é tão longa. E pegue as glândulas para clicar em Ok. Talvez você não veja muita diferença, mas temos esse efeito de pintura. Como você pode ver, se eu clicar aqui, você pode encontrar o diferente antes, depois, antes e depois. Portanto, esse é um tipo de efeito que você pode fazer e reforçar o poder da espessura com seus carrosséis. Vamos clicar aqui, remover este, filtros duplicados, artísticos. Você também pode usar pixelizado. Aqui, é bem simples. Você só trabalha na largura e oito pixels. Então, nada de excepcional. Ela existe. Mas se, por exemplo, você criar uma máscara de filtro como essa, algo interessante é que, se você usa um pincel, está sentado ou na cor preta, aumenta o tamanho. E com a cor preta, você pode apagar a parte que não quiser, por exemplo , porque trabalhamos diretamente na máscara. É por isso que pode ser interessante usar uma máscara com diferentes tipos de finalidade. E aqui eu posso apagar, por exemplo esta área para manter o efeito de pixel Neizha nessa área. Para esse filtro, nada excepcional, como você pode ver , apenas para adicionar pixels. Então, vamos remover esse. Filtra a massa artística de arroz e aumenta o número de etapas existentes. Então, o efeito posterize, é um pouco como o primeiro. Você precisa separar em diferentes tipos de cores. Aqui, apenas adicionamos o primeiro passo. Portanto, não há muita tendência para baixo, mas se você aumentar com 12, você pode ter isso. Então, é como simplificar as cores que combinam esse cara. Nós simplificamos as cores. E se você aumentar para 128, você voltará à sua imagem padrão. Vamos continuar com os filtros e selecionar o artístico. Você também pode usar pingos de chuva e juros para adicionar. Como você pode ver, um emprego de aluguel, um molhador de empregos e as fotos, você pode selecionar o número de gotas aqui, o número de devoluções. Como você pode ver, você precisa esperar um pouco, eu posso aumentar. E você também tem olhos de peixe. Então, é literalmente o estilo da entrega. Assim. Eu posso usar o tamanho da gota. Maior, só aqui, mas poucas mudanças aqui podem ficar um pouco mais rígidas, são um pouco mais longas. De qualquer forma. Você pode trabalhar com o número do tamanho da gota. E você pode fazer algo assim. Se eu selecionar este primeiro, continue, filtros, pingos de chuva artísticos. E esse conjunto pode aumentar o tamanho da gota, pode funcionar com várias quedas como esse aumento. E você também tem olhos de peixe. Depende da posição da sua entrega. Em validado. 61. Filtros de borrão: Vamos explicar os filtros azuis. Filtro azul. Então, para ver essas fotos, eu selecionei essas fotos e, ao mesmo tempo, eu acidiquei t, esta imagem mostra. A primeira coisa que vamos fazer é criar uma seleção nessa imagem. Então, vimos que podemos usar essas ferramentas. Portanto, selecione contígua, ferramentas de seleção e clique com o botão esquerdo fora delas com um valor em torno de 16. Eu posso inverter a seleção, selecionar, inverter a seleção, pegar essa área e editar, copiar ou controlar C, vá aqui, envelheça e passe o controle. Então, com essas ferramentas, podemos redimensionar. Você pode pressionar Shift para manter a proporcionalidade. Vamos ampliar um pouco e posicionar esse elemento em torno dessa área. Perfeito. E eu posso apresentar as coisas que eu gostaria de fazer para adicionar azul na sacola de ameixas secas Vou selecionar minha camada de fundo aqui. Se quiser, você também pode duplicar essas falhas. E fib fica azul e azul, linhas azuis gaussianas azuis e movimento azul. Vamos sentar em azul tão básico, que eu quero adicionar azul ao fundo. Buzz it blue. Eu posso usar esse e aproveitar. Você pode simplesmente trabalhar com os dados originais, onde judeus e cordilheiras verticais, você pode mudar aqui para fazer com que a proporcionalidade caminhe mais horizontalmente. E, por exemplo, aqui eu ando horizontalmente apenas 0, eu posso andar mais verticalmente, apenas fases, dependendo da retórica do que você quer fazer. Você pode recuperar a proporcionalidade a qualquer momento. Se você clicar aqui, poderá aumentar a força. Porque aqui é horizontal que assusta, mas você pode trabalhar com a maioria das tendências depois de usar esta, mas você também pode, você está sempre nela. No entanto, Scott Rogers e ela, eu posso trabalhar com cordas. Depois de você também poder se inscrever. E meninas, se eu reduzir um pouco, vocês podem virar, podem ser 75 graus, 300 graus. Tudo o que você deseja moldar por padrão está em circular. Você pode andar com Peter de forma retangular, mas não vemos muita diferença. Então, esse é um tipo de seis e você pode fazer, vamos voltar com os painéis de história, o ajuste fica azul. Você também pode aplicar um pouco de desfoque gaussiano. Como blocos básicos que você pode usar, você só precisa trabalhar com faixas horizontais e verticais, nada mais. Você também pode trazer alguma proporcionalidade se quiser trabalhar em algo novo horizontalmente ou se quiser trabalhar horizontalmente ou se quiser trabalhar verticalmente dessa forma, não se esqueça disso. Aqui. Não é possível criar uma máscara neste exemplo. Se eu for filtrar azul, azul básico aqui, posso criar uma máscara de filtro se precisar. Também é possível. E graças a isso, você pode surgir com essas ferramentas. E se você selecionar a cor preta como cor de primeiro plano, você pode, por exemplo, um. Riser, tão azul em uma área específica, como você pode ver. Então, vamos remover esse. Eles se vestem, quando você quiser, azuis e você pode aplicar sua lente azul. E você tem a forma. Você pode selecionar a forma e caminhar com um raio. É uma forma de pentágono. Você pode ver as três meninas. Você pode ver em Tagore e também selecionar o octógono o que quiser. E então crie um raio e caminhe com uma rotação. Às vezes, você não vê muita diferença entre o azul diferente e, neste caso, um exemplo apenas para estourar os fundos, você pode criar uma máscara de filtro ou algo assim. E o último tipo de golpe que podemos aplicar, filtra em azul. E vamos ver a próxima regra da emoção. Esperar é útil porque aqui está mais na direção certa. Se eu apenas aplicar aqui, você pode ver como um azul ou um joelho horizontalmente assim. Como o número de graus está em zero, se eu girar aqui 90 graus, você pode encontrar uma pequena verticalidade azul e simplesmente arrastar e mover. Você também pode colocar algo aqui nessa direção ou nessa direção. Então, basta escolher os ângulos. E depois, à direita, você pode mudar os ângulos sociais, se precisar deles. Às vezes é útil, vê rápido. Se você precisar virar, basta clicar nesses elementos diferentes, mas também pode ativar e tocar em alguns valores desejados nessa área. Mais uma vez. Você pode criar uma máscara ajustável. Se eu voltar , o ajuste fica azul, azul gaussiano, verde para aumentar antes de não funcionar. Mas mesmo com a linha de regressão, você também pode criar uma máscara de filtro. Isso não é totalmente um problema. E com um pincel, você pode apagar o azul onde quiser sair. Portanto, esse é um tipo de coisa que você pode fazer com esses filtros. 62. Filtros de detecção de borda: Filtros, detecções de bordas. Então, para ver esses filtros, selecionei essas imagens e, ao mesmo tempo, selecionei essa imagem. Então m é detectar as diferentes bordas. E eu vou te mostrar, vamos primeiro selecionar essas imagens, filtros, detecções de bordas. E como você pode ver, você selecionará a fórmula. Você tem privilégios, então coragem e você pode ser simples, não temos grande diferença. Eu posso simplesmente selecionar o primeiro e imprimir. Dê uma olhada. Você pode ver a saída em todos os lados. Ou você também pode ver a crosta na borda superior assim. Você pode ver a borda direita do CFO ou buscar a borda esquerda sobre essa direção em radianos. Então, neste exemplo, vamos usar todos os lados assim. Depois de ter bordas horizontais e verticais. Então, isso significa que se você aumentar, você pode simplesmente aumentar a borda. Se você diminuir, poderá diminuir a espessura da borda desse jeito. Assim, posso reduzir, por exemplo, apenas um mínimo de academia. E você também pode usar currículo aplicado ao olfato LC. Se você usar um resultado para o canal Alpha, poderá colocar fundos diretos ou transparentes. É por isso que às vezes é útil. Eu posso simplesmente clicar e validar os dados. Examinamos essa renderização, mas se você colocar um canal alfa, então pode ser interessante, eu posso usar filtros, detectar bordas e selecionar aplicar às nossas ações fracionárias e apenas validar e automaticamente terei algumas existências singulares nos fundos e transparentes ao contrário, como você pode ver. Então, depois de fazer isso bem, você também pode usar filtros. As detecções de bordas são gaussianas, eu passo. É outra forma. E você aumenta o raio e detecção não atinge o vapor anterior da extremidade neste caso, mas você pode detectar assim. Como você pode ver. Últimos que você pode usar filtros, detecção de bordas, A2, mapa normal. Mais uma vez, você precisa selecionar o que deseja aqui, pode ser simples pré-cozido novamente nos subúrbios. E você pode alterar canais selecionados depois tentar novamente o bloco original e a vertical. Portanto, é apenas uma maneira diferente de detectar bordas. Então aqui estava um desenho. Então, foi bem simples por um motivo simples. Já esboçamos, se eu disse que existem fotos. Agora vamos duplicar as camadas e os filtros. Detecção de bordas. Alguns dizem que sou uma equipe terrorista. Quando você usa esta, às vezes, também pode ser interessante porque, diretamente, você pode detectar a imperfeição de Weyerhaeuser. Assim, podemos ver todos os detalhes toda vez que temos um local de beleza, algo assim, ele brilha. Podemos simplesmente detectar todos esses diferentes. Aqui. Como você pode ver, posso aumentar os lados horizontal e vertical que possamos mudar a fórmula. Vimos os dois simples. Além disso. A saída pode estar na borda superior. Então, na verdade, você pode fazer uma grande diferença. Você pode ter uma maneira diferente de usar esta, por exemplo, se eu usar apenas todos os lados, posso obter essa validação de renderização e tenho uma duplicata. Eu posso centralizar. Preciso esperar o lixo ou o tratamento. Sim. Simples assim. Você pode encontrar essa renderização? Sim. Simples assim. Depois disso, é apenas a opacidade. Se eu reduzir a opacidade , você também pode usar uma dessas ferramentas. Conforme explicado anteriormente, temos as ferramentas para, por exemplo , ferramentas de patch tão inteligentes que podemos usar. Se você clicar nessa, eu posso selecionar minhas runas bancárias. Então, sim, posso ver diretamente algumas imperfeições, mas também posso usar essa. Fique nessa camada, eu uso essa e faço diretamente uma correção como essa. Então, isso é que alguns teóricos podem pensar sobre a correção. Você também pode usar este desse jeito, mas você precisa se render nessa área. Como você pode ver. É só um exemplo. Vamos remover esse. Você também pode criar um efeito de gravação semelhante usar detecções de bordas de filtro. E como, conforme explicado, se você mudar não para todos os lados, mas, por exemplo, borda superior ou qualquer coisa assim. Você pode criar diretamente como seu efeito de gravação. Então, eu posso ver as ligas da borda superior serem validadas. E sim, desse jeito, é como se o efeito chefe existisse. Eu ensinei a fazer isso. Bem, vamos voltar. Isso se desfez. Vou duplicar essas camadas novamente, filtrar a detecção de bordas. Detecção da borda do filtro, Gaussian I passo aqui. Você pode aumentar o raio e, diretamente detectar bordas desse jeito. E o último, são filtros, detecção de bordas, um mapa normal de dois. É outra maneira de selecionar alguns modos que você deseja. Mais uma vez você pode andar, por exemplo, quem é um aumento azul. E você também pode trabalhar com o Alpha desse jeito. Mas eu não vou ver nenhuma cena. E você pode trabalhar com os diferentes canais. Mas não é uma grande mudança se você trabalha em canais verdes e azuis. Sim, não é extremamente interessante usar esse neste exemplo. 63. Ajustar filtros: Vamos explicar que um filtro foi abordado. Então, para ver esses filtros, vamos começar com filtros. Você pode ir e nos filtrar, ajustar. E temos esses filtros diferentes. Também podemos usar esses filtros diferentes quando entramos nessa área. Diretamente, podemos adicionar camadas de filtro, mas também uma massa de filtro. Talvez a melhor coisa a fazer seja não gastar muito tempo sempre curvas não preenchidas e se ajustando. É direto entrar nessa área e adicionar um filtro mais cedo. Para ver esse filtro, selecionei essa imagem e também a acidez dessas fotos como exemplo. Então, as primeiras coisas a fazer nessas fotos, podemos duplicar. E nesta foto também podemos duplicar a camada. Depois, posso clicar aqui e adicionar uma camada de filtro. Então, o que podemos fazer com esse tipo de filtro primeiro vou ampliar um pouco a imagem. Então, primeiro eu preciso fazer algo assim e depois adicionar uma camada de filtro. Você tem essas opções diferentes, como você pode ver. Primeiro, quando você tira suas glândulas nesta foto, precisamos nos separar se as luzes e as sombras são reais. Considere isso como se os atletas estivessem no céu, estivessem no céu. Então isso significa que o céu representa as luzes. E temos sombras nessa área com as rochas no oceano , são tons mais médios. Então aqui temos que adicionar luzes, aqui temos mais tons médios e aqui temos mais sombras. É que eu sou próton porque, em algum ajuste, teremos que usá-los. Se eu apenas selecionar um desses ajustes. Uma das primeiras coisas que você pode usar. Se quisermos fazer algo específico na ordem certa. É, por exemplo, ajuste de níveis. Com o ajuste de níveis, você pode ver à esquerda que você tem as sombras. À direita você tem. Portanto, nas luzes, você pode trabalhar com níveis de entrada e saída. E, na maioria das vezes, aceitamos os níveis de entrada. Aqui eu posso mudar o ponto y e também o sprint. Se eu fizer algo como zeta, reforçarei o contraste. Então, mais diferença entre adicionar luzes e sombras. Podemos fazer ajustes com essa ótima impressão para ficarmos mais nítidos, as sombras estão mais nos slides. Então, esse é um tipo de coisa que você pode fazer. Por que não criar dois cachos em brinquedos para os pés, comer, não é o fim, mas apenas entenda alguns elementos. Se você mover esse ponto para a esquerda dessa forma, precisará clarear a imagem e aqui como doutrina ou gravuras. E depois pode fazer ajustes com os níveis de saída e também com os níveis de entrada. Quando você vai aqui, você tem diferentes tipos de opções, mas isso não vai mudar. Você tem permissão para fazer praticamente o tipo de renderização. Isso não vai mudar muito. Então, este é o Oliver, atrás algo que eu sou prótons que você possa usar. Também é HCV SAL, ajuste. Esse é um dos ajustes básicos que você pode usar. Por padrão, você deve usar a luminosidade de saturação. Isso significa que você pode alterar a saturação em suas fotos. Você pode mudar a luminosidade assim. Vou te mostrar com a foto do seu cachorro, é melhor, então acidique essa foto e ative e filtre diretamente o Laos. Com esse ajuste, você pode aumentar a saturação dessa forma. Portanto, reforce a qualidade da cor. Você pode trabalhar com mais leveza, menos semelhança. A qualquer momento, você pode receber os parâmetros e alterá-los. Você simplesmente gosta disso. Provavelmente, você precisa mudar a cor aqui. Não é muito interessante, mas explicarei depois que você pode usar esse tipo de ajuste na seleção. Você pode criar uma seleção. E depois dessa área de seleção, você pode simplesmente mudar Socolow. Depois, se eu continuar. Vamos trabalhar com o ajuste de cores e, em seguida, com o equilíbrio de códons com os ajustes de cores. Você tem curvas. É algo interessante. Além disso, se você quiser trabalhar com a adição de luzes e sombras aqui, poderá selecionar canais diferentes e, na maioria das vezes, são canais RGBA. E totalmente sobre isso, à direita, você observa o ponto y. Aqui, você observa o ponto preto. Neste, os REITs estão sombras e aqui os REITs estão nas luzes. Se você arrastar e mover esse ponto central, você iluminará a imagem aqui, arrastará e moverá esse ponto central aqui. Você escurecerá a imagem. Se você quiser adicionar mais contraste, você precisa posicionar um ponto aqui. Um ponto aqui move esse ponto nessa direção e move essa impressão nessa direção. E você criará mais contraste. Talvez para te mostrar isso, eu possa usar esse, é melhor. E clique em Filtros de camadas. E vamos voltar com o ajuste de cola. O ajuste de cores apenas no software de design gráfico ODR é um ajuste de curvas. Eu posso pressionar um ponto aqui, um ponto aqui e arrastar e me mover nessa direção. E aqui arraste e mova-se nessa direção. E graças a isso, você pode ver mais diferença entre atletas e entre as sombras. Se você quiser ter menos contraste, faça o processo oposto. Você arrasta e se move aqui, e você arrasta e se move nessa direção. Estou vendo terroristas. O problema desse elemento é que você pode adicionar o ponto Mach. E graças a isso, para adicionar o ponto de Mach, você pode fazer um ajuste local aqui, por exemplo, se eu quiser fazer um ajuste no oceano, será uma preocupação do ponto de Moisés, como você pode ver, porque Sharon tem tons médios e pouca luz. Então isso significa que será o Mozi Sprint. Você pode trabalhar com esse canal, mas também pode andar com os canais de saturação. Nesse caso, você reforçará a saturação do Lexus ou diminuirá a saturação. E você pode usar mais luzes de saturação ou de néon. Quase saturação apenas nas sombras como essa. E você também pode andar com diferentes elementos. Então, isso significa que, com você, você pode mudar a cor ou fazer alguns ajustes. Mas não falamos muito em detalhes. Se você usar o equilíbrio do cólon, terá sombras, tons médios e tons gerais. Então, dependendo do que você escolher, se eu selecionar sombras, posso fazer ajustes nas sombras, como você pode ver, estão com uma cor ruim com o cursor diferente. Se eu selecionar adicionar luzes, vou me preocupar, por exemplo céu de Moussa e posso fazer ajuste prestes a cair na balança. E se eu usar o tom médio, cheirar mal ou compartilhar, como você pode ver, você pode mover o Chaucer diferente, mas precisa se preocupar com as sombras. Os tons médios também adicionam luzes. Eles simplesmente voltam e aqui eu vou voltar para essas fotos e clicar aqui diretamente ou filtrar mais cedo. Então, agora esse é o principal ajuste que eu ensinei que você tem um tipo de ajuste de ponto, como, por exemplo, deslocamento de inclinação. Não são algumas coisas que usamos muito pessoalmente, você pode simplesmente mudar a cor principal desta forma com a inclinação, você também pode criar um deslocamento com as cores. E você também tem uma enquete , que definitivamente, posso dizer que são quase algumas coisas que não usamos. inclinação do conjunto por poço pode apenas adicionar uma cor geral aos cadarços. Eu posso mudar de verde. Depois de criar um offset, uma abordagem em que, se eu clicar aqui, removerei esse clique em Barrow, vimos queimar. É sensato. É por isso que é importante entender as sombras, os tons médios nas luzes, porque aqui, por exemplo, um Ken Burns da cor, mas somente nas sombras. Se eu usar este , será nos tons médios. E se eu usar este ligado, então nas luzes, você já viu canais triturados, ajuste de cola, ajuste de cor triturada. Você pode andar em nossos canais ou ficar insaturado. Então, na maioria das vezes, andávamos na saturação porque n é trabalhar com cores. Então, posso, por exemplo, ir aqui e aumentar a saturação nas minhas fotos. Se eu for aqui também, e se eu for aqui também, à esquerda, temos as sombras. À direita, temos que adicionar luzes. Portanto, você também pode aumentar a saturação somente em áreas específicas, por exemplo , comentários nas luzes. Se eu me mover para a direita aqui, posso dessaturar as sombras. Como você pode ver, por exemplo, se eu cuidar de mais Lexis e arrastar e me mover na direção z, vou dessaturar as sombras e só vou saturar. Então, Atlanta. Como você pode ver, é por isso que é interessante também usar essa curva, podemos fazer ajustes na saturação, mas mais na área específica. Também podemos usar desaturate. Você deseja converter sua imagem em vestido preto e branco. Clique nesta saturação, então você tem um tipo diferente de método. Você vê que pernas são os métodos que você deseja e você terá uma renderização diferente. Você também pode usar o modo de toque, sombras e tons médios estão nas luzes. Quando você usa queimar, é mais como duas doutrinas, uma área específica. Esquivar. É mais uma curva de luz para luz. E você seleciona onde deseja aplicar sua exposição. Também podemos inverter a cor. Então, isso significa que todas as luzes eu vou te mostrar outras fotos. Se você inverter, clique aqui, adicione camadas de filtro. Se você inverter, as sombras serão convertidas em grandes. Portanto, isso significa que as sombras serão convertidas de forma inteligente e, em geral, serão convertidas em preto. Como você pode ver em algum momento, é útil se você quiser criar uma seleção. Você pode usar invert. E graças a isso, você pode criar mais diferença e mais contraste em duas partes. E graças a isso, pode ajudar na seleção. Para seleção. Aqui Li vota, vimos ajustes de cores, temos cenas e você também tem um valor, doce, doce. Também pode ser interessante para seleção. Você acabou de separar em puramente sábio e preto, puramente branco e preto. Portanto, totalmente nesta área também são considerados, pois mais atletas estarão no caminho certo e também no caminho. Considere isso como se mais sombras estivessem em preto. Dependendo do que você deseja fazer, você pode arrastar e mover pequenos abandonos e converter pequenas sombras para adicionar luzes ou converter aplicações em sombras assim, dependendo do que você deseja fazer, por exemplo, quando estou aqui, se eu quiser ter também o oceano em preto, posso arrastar e mover meu cursor para a direita até virar, por exemplo, esta renderização. E, como você pode ver em algum momento, pode ser útil e assim por diante , porque eu posso selecionar essa área e você tem o contraste e ela pode ser perfeita. Não se esqueça de que, ao aplicar qualquer ajuste, não é possível aplicar no endereço indicado ao mesmo tempo em que você precisa repetir o IOS fetal, por exemplo, você tem este filtro Laos. E eu posso clicar aqui. E eu posso continuar, adicionar mais algumas camadas de texto, e eu posso adicionar outra para completar a frase no papel. Não se esqueça também de que você pode simplesmente aplicar seus filtros aqui. Ajuste do filtro. Se, por exemplo, eu quiser usar o ajuste V de cinzas, aumente sua saturação. É possível que, nesse caso, eu trabalhe diretamente nessas camadas. Então você vê por que, na maioria das vezes, criamos camadas separadas, grossas, totalmente suas. Mas em algum momento, em algum exemplo, você também pode aplicar diretamente na camada. 64. Incorpore filtros: Vamos explicar os filtros em um ônibus. Com esse tipo de filtro, você pode criar efeitos de gravação em relevo. Então eu selecionei essas fotos, e também selecionei essas fotos. Então, se eu voltar e me ajustar aqui primeiro, vamos ver algumas noções básicas. Eu posso simplesmente duplicar minhas camadas, filtros, ônibus n, todos os tipos diferentes de n, dos dois lados. Você pode usar como um ônibus com inclinação variável. E eu vou esperar e você pode fazer que a embaixada se sinta assim diretamente. Você pode simplesmente alterar o DPT conforme você pode ver e obter, por exemplo, esta renderização e você terá vários tipos de efeito de gravação. Você pode ver a embaixada em nossa direção desse jeito. Aqui. Não é uma rendição extrema, não será perfeito. Teremos esse tipo de renderização. Você pode encontrar seus filtros de alma tanto na horizontal quanto na vertical. Definitivamente, o primeiro é o que mais podemos usar. Aqui, horizontal e vertical, ou olhamos, giramos, isso renderiza o êmbolo dos filtros, apenas na horizontal. Agora. Vamos ser preguiçosos. Então, como você pode ver, não temos muita diferença. Aqui. Não temos quase nada porque vemos um verdadeiro significado em segundo plano. Então, definitivamente, quando você usa um filtro. Então, o primeiro é algo que mais usamos. E depois que você estiver ocupado, laplacianos assim. Sim. E você obterá essa renderização se eu apenas ampliasse a Nutella, você não verá muitas coisas. Se eu ampliar, você verá que ela mostra uma renderização, como você pode ver , podemos encontrar os olhos, mas definitivamente está nas raízes de uma bolsa transparente, é muito difícil distinguir pernas reservadas que, se eu criar duas novas camadas e usar minha tinta Leontes e essa área, me sinto como uma gola branca. Dê uma olhada, basta ver um pouco aleatoriamente, mas é muito, muito, muito fino. Então, vamos remover esse e apenas remover este. Duplica camadas e filtra o êmbolo. E você nunca usa uma vertical ou um joelho. Então, está dizendo que se eu apenas designar onde quartos são transparentes e se eu apenas isso ativar este, sim, podemos ver a rendição do litro. Parece que o que vou fazer agora é tentar selecionar essa fase. Usar minha ferramenta de seleção é clicar com o botão esquerdo do lado fora e inverter a seleção. Portanto, a seleção invertida de seleção existe. E fez Cookie essa seleção, basta ir para esta área e envelhecer e passar na seleção. Agora, com essas ferramentas, posso redimensionar com minhas ferramentas de transformação. E se, por exemplo, I. posicionar este próximo a esta área, significa que ele não explodiria. Exatamente assim. Eu posso posicionar este aqui e simplesmente pressionar Enter e validar as coisas que vou fazer. Eu tenho essa imagem. Se eu selecionar filtros e extremidades horizontais, alguns me dizem arcos e ácidos. O primeiro. Vimos essa renderização, eu posso andar com uma profundidade e definitivamente, quando ela funciona nesses fundos, como você pode ver, não é extremamente conveniente se render. Mas vou tentar mostrar o número 1 com filtros e pontas e um filtro n bus. Sim. Então temos esses filtros Richard, embolia, Solexa, Laplacians. Examinamos essa renderização, como você pode ver, depois de alterar a opacidade e obter esse tipo de amigos. Mas um dos problemas é que manteremos as camadas nessa área, manteremos algumas banheiras, oligos nessa área. Mesmo se você usar camadas. Aqui você transformou camadas, transforma, agrupa, seleciona, converte em máscara de filtro, mas não será extremamente útil no meu caso, você pode cortar para o tamanho da imagem. No momento, os cortes são sim. Se eu estiver usando o Trim, vou curar todas as doenças. Por exemplo, basta voltar e se eu usar o corte no tamanho da imagem, sim, vou manter os espectros dessa forma. Então, se for, isso, os filtros podem ser interessantes. Mas quando usamos diretamente nesta área com, com qualquer coisa e dois quartos. Portanto, o Endo definitivamente não é extremamente bom. Coisas que são uma das melhores coisas que você pode guardar. Eu posso remover essas seleções. E quando configuramos o primeiro, filtros e barramento, podemos obter esse aleatório indefinidamente. Então Endo é ótimo quando temos apenas 11 anos iniciais como este. Então, nenhum ponto pode ser muito bom. 65. Melhore filtros: Vamos ver os filtros e as extremidades. Então, para ver esses filtros, selecionei essas fotos e selecionei essas imagens também nesta foto. A primeira coisa a fazer é duplicar as camadas e aplicar diretamente. Eu posso ampliar um pouco primeiro, filtrar e finalizar, reduzir o ruído gaussiano. Duas coisas também que você pode rejeitar de forma tão barulhenta. Se você tem ruído na foto aqui, não é muito o caso, mas às vezes, se você tirar fotos em mau estado, você pode adicionar ruído e remover esse ruído usando esta , você está bem, tudo o que você vê é o tamanho da janela e você pode simplesmente validar e tudo o que você terá. Talvez eles estejam se sentindo muito pouco em qualidade, mas não demais. Esse é um tipo de coisa que você pode fazer. Vamos clicar aqui e duplicar filtros e finalizações. Você pode ter uma média de remoções. Sim, sem mais nem menos. Ou seja, mais velocidade é interessante porque, no processo oposto, é aumentar o nível de detalhes. Então, se eu selecionar essa imagem, posso ampliar um pouco. Você pode encontrar esse tipo de renderização. E antes, depois, antes e depois, ele detectará as diferentes bordas. E faz com que esse tipo de efeito que adicionamos mais detalhes nas imagens, mas, assim como um efeito, significa remover rotas. Vamos clicar aqui em Duplicar novamente, filtrar e finalizar. Você pode usar cada vez mais nítido para aumentar perfeitamente os detalhes. É por isso que todos esses tipos de coisas são exatamente da mesma maneira. Afina e dê uma olhada, algo interessante que nós afiamos, você não precisa trabalhar com um valor. Então isso é antes e depois, antes e depois. Temos um pouco mais de detalhes. Se você quiser adicionar novamente mais detalhes para repetir o processo. Então você tem filtros e pontas afiadas novamente. E você pode adicionar outra etapa como esta. E você pode ver a diferença antes, depois, antes e depois. Eu posso ampliar. Você pode encontrar a diferença antes, depois, antes e depois. Acho que duas vezes é demais. Só uma vez, é o suficiente nessas fotos. Vamos clicar aqui e duplicar os filtros. E você também tem uma máscara desafiada mais uma vez. Portanto, o objetivo é aumentar o nível de detalhes, mas mais adiante. Martas são bordas. E você pode trabalhar com um raio. Você pode trabalhar com quantidade, e você pode sair com a namorada. Então, uma das melhores coisas a fazer é aumentar primeiro o primeiro elemento. E temos esse tipo de amigo, ou se eu diminuir o doce velho que podemos encontrar no limite, assim. Então, definitivamente, se eu aumentar meu arquivo, eu vou ler você. É assim. Eu posso simplesmente colocar doce ou talvez por perto, então t Vamos pegar suas glândulas. Sim, só Lexis. E depois depende também de se registrar para usar. E isso depende da quantidade. Mas se você quiser aumentar o nível de detalhes, não é extremamente conveniente clicar em Filtros e limpar com uma pá. Então, ruído de onda, parede celular rígida não vezes m e só para reduzir o ruído. Então você vai aumentar, você vai trabalhar com um velho doce. E se você não tiver zonas ou imagens, analisamos essa renderização para que, como você pode ver, você perderá detalhes. Mas se você quiser remover o grão das fotos, você pode usar este. E sim, vou perder detalhes, como você pode ver. Mas se você tiver barulho, poderá remover esse ruído. Se eu sentar, existem fotos agora, posso simplesmente duplicar. Só para melhorar o nível de detalhes, clique em Filtros e terminações. A coisa que você pode usar, afiá-la é a melhor e tirar uma glândula tão ruim quanto os olhos daqui. Então ele vê o antes, o depois, antes e o depois, exatamente assim. Se eu remover este e duplicar filtros e pontas, posso usar filtros e pontas afiados pela primeira vez e nitificar novamente, mas depois de uma segunda vez, como você pode ver, definitivamente é demais. É por isso que você precisa ter cuidado. Vamos duplicá-lo novamente. Filtros e íons. Vamos usar também a remoção média. E como você pode ver, é demais, definitivamente é demais neste exemplo. Portanto, tenha cuidado ao usar esse tipo de filtro. Às vezes, vai ficar bem na foto, às vezes não vai ficar bem. Porque em alguns ajustes, você quer a possibilidade absoluta de trabalhar com um valor. 66. Mapa de filtros: Vamos explicar alguns filtros matemáticos. Então, para explicar os filtros do mapa, selecionei essas imagens e, ao mesmo tempo, selecionei essas imagens. Então, a primeira coisa que vou fazer é duplicar essa e ir para o mapa de filtros. E você pode ver o vazado. Vou mostrar mapas de gradientes e normalizar e também pequenos laços se eu selecionar apenas o primeiro. Então, isso significa um mapa de gradiente. É interessante no caso em que você pode selecionar uma cor. Então você clica duas vezes, você pode selecionar a primeira cor. E aqui você terá um segundo refrigerador ou mais em transparente, mas você também pode clicar aqui e selecionar, por exemplo, ainda sumiram. mapa de gradiente de cores permitirá que você separe em duas cores diferentes ou mais. Se eu adicionar um ponto ou um ponto nodal, cada vez você poderá adicionar várias cores, se quiser. Também posso clicar nesse e adicionar outro tipo de cor. Vamos trabalhar com talvez uma cor adequada como essa. Então, como você pode ver, eu os separei como fotos com quatro cores principais diferentes aqui. Cada vez que você pode clicar em um dos sprint, você pode alterar a posição. E você também pode reduzir a opacidade do ponto, se necessário. Então, esse é um tipo de coisa que você pode fazer com este. Vamos remover a duplicata. Você também pode usar filtros, mapear e normalizar o Z2 com juros não normalizados, basicamente uma correção que você pode usar. É um efeito anômalo e eu obtenho essa renderização. Vamos duplicar as coisas que eu queria mostrar para você também filtra o mapa. Essa é a maneira mais inteligente de ser útil. Você pode repetir as fotos assim e com um certo número de gravatas. Isso significa que você pode clicar aqui e repetir. Se eu me inscrever, como você pode ver, tenho minhas fotos nas colunas e quatro linhas do Fock. Aqui você tem a opção multi-frame, mas isso não vai mudar muito. Tão ácido quanto você quiser, por exemplo, eu posso selecionar quatro aqui. E eu posso simplesmente validar e repetir as fotos. Apenas exerça. Veja, eu tenho minha camada de fundo. Então, se eu remover isso, você terá uma pequena separação com fundos transparentes. Se você não quiser esse fundo transparente. Então você pode simplesmente criar duas novas camadas. Posicione essas camadas logo abaixo. E depois de sentir a chamada perda que você deseja, pode ficar sábia ou qualquer cor que você quiser, diretamente como esta nesta caneta, fica mais clara, como você pode ver. Está tudo bem para este primeiro exemplo. Agora vamos ver nosso segundo exemplo com este. Por que não filtrar e finalizar o tempo ou mapear filtros se você selecionar Normalizar mais uma vez, basta digitar esse efeito. Agora, vendo excepcionalidades, se eu voltar ao mapa de filtros, vamos selecionar Mapa de gradiente. Então, como explicado aqui, você pode encontrar a cor vermelha mais nas sombras e temos mais transparência nos acólitos do zoológico, isso é do primeiro plano para o transparente aqui. E temos um modo de dois pontos. É uma mistura onde quer que haja novos detalhes e descanso. Se você mudar, por exemplo, você seleciona o mais próximo, você pode obter esses interesses aleatórios que eles sentaram. Se eu voltar a dar crédito a John Kohler. Então aqui está vermelho, mas se eu definir como nenhuma cor escura nesta área, como o azul, como você pode ver, são separados em duas cores, mais vermelho e mais azul. E se eu quiser mais, posso adicionar o ponto Mach, clicar aqui, clicar duas vezes e adicionar outra cor como verde. E clique aqui e clique duas vezes e adeno. Cor escura como rosa, assim. Mas muitos não mudam nesse caso quando eu adiciono mais cores porque, por padrão, não tenho muitas cores nessas fotos. Eu posso arrastar e me mover para fora para remover este e este. Mas você também pode usar isso como fundo transparente, posição de chanceler ou alterar a opacidade. Se eu ficar assim e isolar a mistura do modo de cores. Então, mais próximo, obterei essa renderização em algum momento. Você pode ter um efeito de desenho ou já ter visto detalhes, mas não é. Também pode ser interessante, nesse caso, ter esse tipo de amigo. E você pode mudar a velocidade. Como você pode ver. Está tudo bem para isso. Eu não dupliquei, mas não é um problema neste caso. Filtros, mapas e instalações são pequenos laços. Mais uma vez, você pode repetir, conforme explicado anteriormente, sua conveniência, com as fotos aqui, neste caso, posso repetir até as cinco novamente. Se eu falar ou olharmos para baixo essa renderização mais uma vez, você pode criar uma nova camada, colocar o retorno de Leon gasto e aplicar o preenchimento com uma cor, por exemplo, essas camadas. E depois de apenas me separar, terei minha cor vermelha no fundo. 67. Outros filtros: Vamos explicar os recursos. Então, para isso, selecionei essas fotos e, ao mesmo tempo, selecionei essas fotos. Se eu simplesmente entrar nessa área, você pode encontrar filtros. E você também pode ver, você pode encontrar ruídos aleatórios e encontrar um pico aleatório e ondas de nascimentos. Então, vamos primeiro duplicar essas camadas. Basta clicar em Filtros. 0, e vamos ativar o ruído aleatório. Pensei que, para fazer esse trabalho, você tem vários sabores e uma opacidade que pode usar. E não é extremamente, muito, muito, muito útil. Você acabou de adicionar um pouco de ruído. E, como você pode ver, você não tem muita renderização pronta ao usar esta. Mas se eu aplicar o mais antigo, isso significa que você deixa os termos não preenchidos e seleciona o pico aleatório. Aqui podemos ter mais lugares reservados e eu posso sentar do tamanho de uma janela. E eu posso clicar em OK e OK ativar essa renderização. Se eu pudesse adicionar à seleção, você também pode colocar qualquer um desses recursos dentro da seleção. Então, por exemplo, I. Posso criar uma seleção nesta área, duplicar a camada também. E eu posso aplicar alguns filtros somente nessa área. Os filtros atingem um pico aleatório e eu aumento o tamanho da janela. Eu posso trabalhar com opacidade diversa e tirar suas glândulas. Se eu clicar em qual lado ou simplesmente selecionar e desmarcar, posso aplicar somente nesse efeito de área. O último tipo de coisa que podemos fazer é filtrar 0 e encontrar ondas. E com as ondas temos essa e você pode aplicar algumas ondas nas fotos. Você também pode trabalhar com amplitude, assim. E você tem todos os tipos de teias verticais. É por isso que também pode ser útil aplicar em uma área específica. Eu posso criar. A seleção existe. E se eu usar filtros, ondas de 0, posso fazer algo assim. E depois de observar os comprimentos de onda mais uma vez com o Shift, você pode alterar as pernas de amplitude para fora. Você nunca usa ondas verticais. E você pode mudar conforme sua conveniência. E definitivamente você pode andar com tudo isso em mente. Se você andar com amplitude nas ondas verticais, poderá obter essa renderização. Vamos refazer isso e criar um pequeno efeito, como um Shift detalhado rígido. E basta clicar em Ok e validar. Posso finalizar marcando e desmarcando e Niobe vire essa renderização como você pode ver, se eu tiver apenas uma imagem de fundo, é por isso que dupliquei essa imagem. Se você não precisar empacotar uma combinação de rotina, você terá essa renderização, um novo elemento em transparente. Mas se você duplicar uma imagem, você pode ter essa renderização e definitivamente pode ser melhor. Se eu selecionar este , será pecado. Se eu duplicar, definitivamente quando você usa esses filtros. Ruído aleatório para impedir a tensão porque ela é dona do seu PORQUÊ, visto quase amamentando. E agora está funcionando corretamente , mas só para adicionar ruído. Então, basta adicionar vários grãos e trabalhar com vários sabores se quiser adicionar mais R zero. E aqui você pode reduzir a opacidade ou aumentar a opacidade desse jeito. Vamos clicar aqui. Duplique novamente. Filtros, pico do preservativo. É outro tipo de efeito. Mais uma vez, o tamanho dos fígados do Windows e eu posso aumentar, e vou ativar essa renderização. Então, mais uma vez, você pode criar uma máscara de filtro e apagar ou aplicar efeitos onde quiser. Você clica aqui. Você pode, por exemplo ácido. Portanto, as cores pretas funcionam com um tamanho. E eu posso formular uma escolha não paramétrica de apagar aqui, depois diminuir a opacidade e apagar também aqui, mas um pouco menos, diminuir a opacidade novamente, apagar um pouco menos e creditar esse tipo de efeito exatamente assim. Como você pode ver. Vamos remover este, e vamos remover este. Duplique novamente. E o último filtra. Selecione ondas de odor. Então, se eu aplicar ondas nessas fotos, vai ser um pouco difícil no começo porque era uma paisagem. Então, mais uma vez, posso andar com as ondas originais. Eu posso acrescentar uma perturbação como essa. Aqui você tem a forma. Você também pode trabalhar em árvore com garota, se preferir, existe. E eu posso me concentrar, assim como as ondas verticais, e fazer com que suas glândulas mudem de amplitude. E você pode realmente causar uma grande perturbação nas fotos. Então, depois disso, depende do que você quer fazer. Se eu voltar com zeros aqui, só trabalharei em ondas horizontais. Mas você também pode colocar isso em 00 e você pode mover este e andar apenas na verticalidade. Como você pode ver. Esse é um tipo de coisa que você pode fazer. Vamos remover esse. trem move este, esse exemplo, talvez eu possa acrescentar pouco a esse termo, Ben está arrumado com essa foto. 68. Comece com animação: Vamos começar com a animação. Então, para começar com a animação, as primeiras coisas a fazer. Eu tenho esse documento e precisamos mudar o painel. Precisamos mudar o painel. E para isso, quando você vai nessa área, você tem diferentes tipos de espaço de trabalho. E se você quiser criar uma animação, você precisa mudar o espaço de trabalho. E eu posso ir aqui e selecionar uma emissão, apenas X fora. Então, essas são as primeiras coisas a fazer. E depois, vamos apresentar como começar com os espanhóis. Então, vou estender que você também pode fazer algumas transformações em painéis de emissão. Mas, honestamente, manteremos esses painéis. Então, totalmente no topo, você encontrará ferramentas diferentes. E aqui, você tem todos os tipos de opções de ferramentas diferentes com cor, primeiro plano, cor, plano de fundo, cor , opacidade, tamanho e boca. Depois, se você quiser ter novamente suas paletas de cores, poderá encontrar uma paleta de códons, nessa área. Você tem 1 mol vezes as opções de ferramentas aqui. E você tem uma visão geral da sua animação nessa área. Você também pode simplesmente contrair uma doença e estendê-la. Haverá uma janela. E aqui você tem que eliminar a extremidade do painel solar e a ferramenta de prótons. E você tem paletes de composição. No centro. Você tem seu documento do Word e AGI total aqui logo abaixo, você pode encontrar a linha do tempo por que é extremamente um próton, porque é aqui que você pode gerenciar a animação. Você pode adicionar quadro-chave e boca. Então, cada vez que você pode ir para a posição, e se clicar com o botão direito do mouse, você tem a possibilidade de usar quadro-chave e inserir o quadro-chave, por exemplo, você pode criar dois quadros em branco. Você pode criar um quadro duplicado. Portanto, essas opções adicionam quadro em branco, adicionam quadro duplicado. Assim. Você também tem uma curva de animação. Às vezes, é útil porque você pode trabalhar com alguns ajustes com uma curva. Não vamos inserir muitos detalhes sobre animação, mas você só precisa ter algumas noções básicas. Você também pode estender a janela aqui. À direita, você pode encontrar cascas de cebola e isso é importante quando você cria uma animação. Como começar com animação. A primeira coisa que você pode fazer é criar duas novas camadas. Vamos adicionar, por exemplo, camadas de tinta. E vou usar a frase amperes, uma ferramenta de pincel gratuita e selecionar uma cor. Vamos trabalhar com a cor preta. E depois de confiar, crie uma pia em forma de círculo, mas só com um pincel, eu posso me vestir corretamente? Algo aqui. Opa, vamos fazer isso de novo. Então eu posso pegar alguma coisa aqui. E como você pode ver, eu estou nesse quadro-chave, então não é muito bom. Vamos voltar ao zero e, a zero, eu posso criar algo assim. Então, se, por exemplo eu me mover e clicar em dez, por exemplo, às dez, tenho a possibilidade de ir para esta área e, por exemplo, a moldura em branco. E se eu adicionar uma moldura em branco, agora estamos às dez. Eu posso desenhar algum pecado, por exemplo, aqui. Se eu voltasse aos zeros, era minha primeira posição. E agora, às dez, tenho essa posição e posso continuar posicionando várias pessoas íntimas em 21 e batatas fritas em pares às 21. Eu posso desenhar algumas vistas antes para desenhar. Não desenhe. Quando você tem 21 anos. Se, por exemplo, você simplesmente fizer algo assim. Como você pode ver, automaticamente, ele adicionará um quadro-chave. Então, às vezes, você pode adicionar uma moldura em branco. E, nesse caso, automaticamente, aplicaríamos o quadro-chave. Então, esse é um tipo de coisa que você pode fazer. Eu posso sair e congelar a carne, adicionar outro círculo. E se eu voltar aqui, você pode encontrar este, esse e esse. Mas um dos problemas é porque eu não adicionei uma moldura em branco. Um dos problemas é que, no sati, resolvi meu outro autocuidado. É por isso que, se você não quiser z. Então eu posso voltar a esta etapa e chegar, por exemplo, a 21 e adicionar uma moldura em branco. Agora, eu posso simplesmente criar algo assim. Por que é útil para a pele de cebola, porque quando você usa esta área, você observará a possibilidade de usar, de ver seu elemento anterior. Se você quiser ver, você precisa ir nesta área. Você tira a casca da cebola e pode colocar na pele. E graças a isso, posso descobrir até duas etapas antes. Aqui eu posso fazer é ativar. E eu posso ver apenas uma etapa antes e, por exemplo, uma etapa depois. Então, se eu usar um sub t Now, posso clicar aqui em um quadro em branco. E craton ou DOCTYPE de autocuidado. E se eu subir 21, você pode ver sua casca de cebola antes e depois. Então, esse é um tipo de coisa que você pode fazer. Você também pode trabalhar com várias camadas. Então isso significa que você tem aqui camadas de dobra. Você pode criar duas novas camadas. Posso posicionar essa camada nessa área e repetir esse processo em uma camada diferente. Então isso significa que na minha camada de tinta número dois, em zero, eu posso, por exemplo desenhar algo assim. E se eu chegar ao sati, terei algum elemento do meu primeiro, pernas estendidas nesta área. Para ler a animação. Você acabou de voltar aqui e pode ler a animação com esse elemento. Como você pode ver. Você também pode selecionar o início do clipe aqui nesta área no final do clipe. Portanto, por padrão, é de zero a 100 com uma taxa de quadros de 24, mas você pode alterar a vinculação do tamanho da sua animação. Então, é assim que se começa com uma nova missão de ver as primeiras noções básicas dessas coisas. 69. Adicionar quadros principais: Vamos explicar como adicionar quadros-chave. Quadros-chave: precisamos usar uma linha do tempo. Quais são nossos quadros-chave? Está em uma posição na linha do tempo. Você pode criar um pouco de Singh e, graças a isso, você pode criar animações. Vamos primeiro ser ácidos. Então, Brush Tools e selecione uma cor. Vamos trabalhar com, acho que posso mudar a cor. Vamos trabalhar com vermelho. Este é meu quadro-chave aqui. E neste quadro-chave número zero, posso simplesmente desenhar uma cena. Vamos pegar novamente o exemplo do sociocultural. Então, eu posso desenhar apenas um círculo nessa área. Depois de fazer esse trabalho. Se eu selecionar na linha do tempo aqui, você poderá encontrar qual será a posição na linha do tempo. Se, por exemplo, eu for às dez, posso adicionar diretamente uma moldura em branco. Aqui você tem outro quadro em branco ou adiciona um quadro duplicado. Se você adicionar uma moldura em branco, poderá substituí-la por algo novo. Então, eu posso clicar aqui, adicionar uma moldura em branco automaticamente. Você pode encontrar algumas coisas. Então isso significa que temos uma animação de 0 a 10. E eu posso simplesmente desenhar algo aqui. E você pode encontrar em azul, isso significa que em uma área azul, teremos alguma cena em zero. Eu tenho isso às dez do IRC, e isso significa que 0-10, vou ter uma missão de babá igualzinha a essa. Depois de ter um quadro-chave a qualquer momento, você pode arrastar e mover o quadro-chave conforme sua conveniência. Então, se eu quiser esse quadro-chave às seis, posso mudar para seis. Se eu estava pegando fogo, eu saio na 12ª. Aos 12 anos, posso clicar aqui em outro quadro em branco. Você também pode clicar com o botão direito do mouse. E você tem a possibilidade de, ao botão direito do mouse para criar um quadro em branco estar correto para duplicar o quadro. Além disso, mostrarei depois de algum tempo que é útil criar um quadro duplicado. Vamos criar dois quadros em branco. E em uma moldura em branco eu posso criar algo assim. Vamos chegar, por exemplo, a 21 e a outra moldura em branco. E um 21 para algo assim. Então, agora eu criei quatro quadros-chave. Se eu simplesmente entrar nessas áreas, esse será o tipo de animação. Você também pode trabalhar aqui. Eu entrei na sua camada de fundo, mas eu poderia criar uma nova camada, camadas de fundo. Se, por exemplo, I. Crie uma nova camada, pâncreas. Esse Bentley grita, eu posso colocar essas camadas de tinta aqui. Vamos, por exemplo, com uma ferramenta de pincel para que eu possa ver duas cores diferentes. Talvez eu possa selecionar uma cor verde, essa ou talvez essa. Eu posso voltar ao zero. No zero, posso fazer com que exista a escolha de criar alguma cena. Opa. Acho que não está funcionando corretamente, sim, porque as camadas estão na parte de trás. Então, eu preciso voltar a essa área. Sim, vamos colocar essa camada nessa área e fazer algo assim. E aí? Agora, se eu clicar aqui, como você pode ver, esse será corrigido. E eu posso fazer alguma transformação com uma camada duplicada. Então isso significa que eu posso ir no 21. E nessa camada de tinta aos 21 anos, posso simplesmente adicionar uma moldura duplicada. E graças a isso, você tem o mesmo em zero e em 21. E por que ele foi restaurado, porque, por exemplo , aos 21 anos, eu posso escolher um aumento. Então, eu posso usar o modo de borracha definida. Eu posso escrever uma frase sobre apagar Pearl. Essa parte existe nessa área, pode mudar o modo e fazer algo parecido. Então isso significa que você pode ir aqui e aos 21 anos, você pode fazer uma transformação, mas você pode manter sua base. Esse é um tipo de coisa que você pode fazer. Quadro-chave mágico, se eu voltar aqui ou quadros-chave Badger, você pode selecionar vários quadros-chave ao mesmo tempo. Com controle. Se eu pressionar Control, posso dizer que x é quatro quadros-chave e posso arrastar e mover meus quadros-chave se precisar em outra posição. Você pode arrastar e mover o quadro-chave. Para sua conveniência, você também pode simplesmente pegar um quadro-chave e arrastar, arrastar e mover apenas um quadro-chave. Você clica aqui e eu posso arrastar e mover um quadro-chave desse jeito. Apenas tenha cuidado com o que realmente é seu que você usa. E quando você clica em qualquer quadro-chave, clique com o botão direito do mouse, você tem a possibilidade de capturar um quadro-chave, copiar o quadro-chave clona um quadro-chave. Então isso significa, por exemplo eu posso usar este. Clique com o botão direito Posso copiar o quadro-chave, chegar à célula T, clicar com o botão direito do mouse e passar o quadro-chave. Eu ainda posso existir. Um cookie com o botão direito do mouse é um quadro-chave. Vá, por exemplo, aqui e clique com o botão direito do mouse para passar o quadro-chave. Eu posso selecionar este. Clique com o botão direito Os copagamentos são quadros-chave, aqui, clique com o botão direito do mouse e cole. Então, quadro-chave. Nesse caso. Nesse caso, posso dizer não, opa. Sim, acho que está tudo bem. Nesse caso, posso simplesmente voltar e criar algo assim. Se eu apenas remover isso ou talvez isso, da Grunig remova este e apenas selecione minhas ferramentas de preenchimento. Então, se eu for nessa área, posso ver minhas ferramentas de enchimento de balde de tinta e concluir isso em branco. Se eu apenas criar, você também pode criar animação com esse tipo de coisa. Então isso significa que vocês são nossas camadas. Você cria, por exemplo, vitorioso se criar de forma retal, sim, posso voltar ao zero e escolher a ferramenta Retângulo. Então, adicionaremos as opções de ferramentas preenchidas com a cor do primeiro plano. E o anterior será este. E eu posso criar um retângulo como base. Eu posso então adicionar outro vetorialmente seu. Então clique aqui, adicione novas camadas vetoriais como essa. E nessas camadas vetoriais eu posso simplesmente desenhar algo, eu posso usar essa ferramenta, então eu posso usar ferramentas de curva de Bezier. E sim, eu trabalho nisso há dois anos e posso criar alguns léxicos aparentes. Primeiro slot conveniente. Preciso entrar na opção de ferramenta para uma cor. Vamos ver o vazamento. Vamos selecionar uma cor cinza como essa, ou talvez essa. E eu posso criar uma primeira linha. Vamos coçá-los, parecer pernas para fora. E depois de encontrar esse no vetorial, sim. Uma das principais é que você pode ter, como você pode ver, a frase “purga”, você decide crescer aos 21 anos e quer mover um pouco para ver. Como você pode ver, nada especial acontecerá se eu existir vetorialmente, sim. É por isso que eu definitivamente sou a favor da anemia. Na maioria das vezes, usaremos camadas de tinta. E graças a isso, você pode usar, eu posso reutilizar meus retângulos caídos nessa pintura, algo assim aqui. E depois, será diferente quando você quiser usar essas opções diferentes. Então, é assim que você pode gerenciar seus quadros-chave. 70. Pele de cebola: Pele de cebola. Vamos explicar como usar a casca de cebola. Então, o que eu vou fazer é criar uma nova camada para que possamos criar uma nova camada de tinta. Selecione as ferramentas de pincel de extremidade livre. Vamos ativar para colorir. Nesse caso, basta usar a cor preta porque é melhor. Porque quando reduzimos a casca da cebola, onde quer que a moldura anterior esteja vermelha e a próxima moldura em coreano, você pode alterá-la. Mas vamos começar com a cor preta aqui. E vou ampliar um pouco e criar alguns simbolizadores exatos, por exemplo estamos em zero, talvez eu possa fazer algo um pouco diferente. Sim, exatamente. É melhor. Depois de fazer esse trabalho. Nós adicionamos zero. Eu vou às seis. E as coisas que eu posso fazer às seis, estão em uma moldura em branco. E X6, eu posso fazer alguma coisa que existe depois de ir às 12 e às 12, clico aqui para adicionar um quadro em branco e fazer alguma sincronização. E como você pode ver, eu vejo qualquer música. Não vejo nada na minha casca de cebola porque você precisa ativar a casca da cebola primeiro. Quando você está nas camadas de tinta, você pode encontrar apenas na pele à direita aqui. Então, quando você clica nessa área, você pode colocar a casca de cebola. E agora é diferente. Agora é diferente. Quando você vai para a direita, você pode configurar seus painéis de casca de cebola. Então, se eu clicar aqui, clicar aqui, clicar aqui, nada é atividade. Quando você ativa o zero, é apenas sua referência no momento que você está no quadro-chave. Clique em seis. Estamos no quadro-chave seis com esse tipo de desenho. E eu posso escolher ver uma etapa antes de clicar aqui. E eu posso escolher ver uma etapa depois de clicar aqui. É por isso que é útil. E depois você pode remover, por exemplo, o 10º. Assim, você pode alterar os termos com dezenas, se quiser, e precisa se acalmar. Então, se você não gosta dessa cor, você produziu, emoldurada por padrão está em vermelho, mas se você quiser ter algo em amarelo, você pode. Mas vamos ficar em vermelho, mas é possível mudar. Ele fez com que o próximo parâmetro de Sam fosse verde, ou se você quiser, por exemplo , azul, você pode definir em azul. Por que às vezes é útil mudar a cor por uma simples razão de que, se, por exemplo você desenhar algo em vermelho e sua moldura anterior estiver em vermelho, você não verá realmente a diferença. Então, às vezes você precisa mudar a cor. Vamos manter o décimo em 100 por cento. É bom. E você também pode ver mais quadros-chave antes e depois. Então, por exemplo eu posso ativar quatro aqui, posso ativar quatro. E se eu continuar meu trabalho agora, posso ir aos 18 anos e selecionar meu pincel novamente. E aos 18 anos eu posso adicionar uma moldura em branco. E agora você pode ver lindos quadros anteriores. Simples assim. Se eu for aos 24, ou quadros em branco. Agora eu posso ver quatro quadros antes por motivos simples que eu tinha. Para a etapa anterior, eu poderia continuar. Exatamente assim. Vamos continuar com T. Posso criar uma moldura em branco e desenhar algo assim. Opa, vamos fazer isso de novo. E eu poderia continuar. Talvez eu possa ir às 36,36. Eu posso fazer algo assim. Então, como você pode ver aqui, sim, apenas quatro quadros antes, mas eu poderia continuar 56, qualquer coisa que eu quisesse. Então, se, por exemplo eu. Vá em 42 e eu posso selecionar mais do que antes. A última impressão importante também é o gradiente. Então, como você pode ver, temos o máximo de opacidade aqui e, progressivamente, temos menos opacidade. Você pode alterar esse tipo de capacidade com o valor aqui. Isso significa que você pode arrastar e mover esse retângulo. Se, por exemplo, eu. Arraste e mova este retângulo quando o estoque pisar antes que eu possa ter algo definitivamente diferente. Você só precisa se mudar para Caesar reservado, por exemplo, se eu me mudar para cá, você pode encontrar a diferença. Pouco antes de eu pensar que cometi algum erro nessa área. E eu preciso apagar. Acho que esse. E aumento da eletricidade. Sim, apenas explica que não é útil ter esse. Aqui. Estou aos 36 anos. E eu vou clicar com o botão direito do mouse. Movemos esses quadros-chave e continuamos com o exemplo existente. Então, aqui estou eu aos 30. E como você pode ver, você pode alterá-la nessa área, a opacidade do elemento anterior. É por isso que você pode criar dois gradientes, por exemplo, você pode colocar cada pia assim, se quiser, na parte superior. Vamos fornecer seis elementos antes. Mas se você quiser ter um gradiente, você pode irradiar um bit. Então você pode reduzir Siegel um pouco mais assim, pois existe e você pode continuar se quiser 5.6. Assim, você pode arrastar e mover complexos para que tenham como um gradiente, dependendo da posição dos quadros-chave. Você pode fazer o mesmo no processo oposto. Isso significa que se eu selecionar meus quadros-chave, número 12, poderei encontrar uma visualização com minha casca de cebola antes e também depois. E você pode repetir esse processo também com uma cor verde. Então eu posso te ler, está aqui, salário, é um pouco mais rígido. Então, novamente, e mais assim. Como você pode ver. Então, é assim que se trabalha com a casca da cebola. Algo um pouco específico. Também podemos adicionar filtros por quadro resfriado ontem. Nós não usamos muito isso. 71. Curvas de animação: Vamos explicar as curvas de animação e os curvos de emissão. Então, para ver as curvas de animação, a primeira coisa que vou fazer, cada uma para criar uma nova camada, vou gastar um pouco. Então, podemos usar uma dessas ferramentas, ou seja , essas ferramentas. E depois de fazer esse trabalho, podemos entrar no campo de opção da ferramenta com uma cor de primeiro plano. Posso comer no paladar e congelar com ácido por zoológico, códon vermelho. Depois de fazer esse trabalho, posso desenhar um círculo como esse. E nesse círculo, você tem a possibilidade de fazer alguma transformação em sua posição. As posições são circulares apenas nesta área, nos pátios de Mike Bentley. Então, agora, depois de fazer esse trabalho, se você quiser usar suas curvas de animação, você pode clicar aqui. Mas, como você pode ver, você não verá nada neste momento. Por uma simples razão de que você precisa fazer as demissões de pintura e clicar com o botão direito do mouse nas camadas de tinta, não clicar com o botão direito do mouse no Japão, chute aqui, e você tem que transformar a máscara na parte de trás da transformação. Portanto, a máscara de transformação é útil para animação. E eu vou clicar aqui. Agora eu tenho minha máscara de transformação, mas não vou ver nada. Novamente, os motivos simples atuam na máscara de transformação. Preciso ter acesso a essas diferentes opções de ferramentas. E as primeiras opções de ferramentas Adicionar quadro-chave para controlar as propriedades de redução de escala, e isso é zero. Eu posso clicar aqui. Agora, como você pode ver, você tem diferentes tipos de coisas, posição, escala e rotação. Agora, esse é meu quadro-chave em zero, mas eu preciso adicionar mais quadros-chave se eu quiser ter algo terrorista, para que eu possa tirar dez. Às dez, posso clicar aqui nos quadros-chave para controlar as propriedades de dispersão. E agora temos um quadro-chave em 01, quadro-chave em dez. Vamos criar outro. Eu posso clicar em 20, aqui mesmo. E aos 20, posso clicar em Mais Adicionar quadro-chave para controlar a propriedade de dispersão. Podemos adicionar um quadro-chave como este. Aqui, você também remove os quadros-chave de ponta ácida, se necessário. Mas quando você clica nessa área, pode clicar nos menus deste quadro-chave. E como você pode ver, você pode remover, por exemplo o quadro-chave da posição X aqui se eu clicar nesta área. Mas em um momento eu posso voltar com provas. Se você quiser remover o quadro-chave de escala selecionado, você precisa clicar no ponto e clicar em remover. E se você quiser adicionar, basta clicar aqui. Agora, por que isso pode ser caro, interessante porque finalmente aqui, 0-20, eu não tenho nada. Se eu dissesse dez, você posicionou em x e posição no eixo y. Se, por exemplo, I. Ver vazado, por exemplo, I. Selecione este. Como você pode ver, eu posso mudar a posição no eixo y. E aqui vou conservar a posição um. E eu posso me mover nessa direção ou posso me mover nessa direção. Como você pode ver, em algum momento para obter um resultado, você precisa mover diretamente os cadeios do quadro-chave no quadro-chave e voltar para a navalha Caesar. Pois Zomba pode se mover nessa direção. Significa que às dez eu chegaria aqui. Então, talvez eu possa me mover novamente. E essa. E agora às dez eu vou chegar aqui. Se eu continuar, essa área chegará aqui onde é útil, porque 0-10, você não terá apenas uma etapa. Pegue suas glândulas. Você terá em 0-10, em um, você terá esse movimento em direção a esses movimentos com esse movimento. E você pode encontrar alguns movimentos passo a passo. E quando você não escolhe curvas de animação, é literalmente diferente. E agora eu posso voltar porque aos 20 anos, eu tenho essa posição aqui. E com 20 firewalls, isso também pode mudar a posição do meu eixo de autocuidado. Você também tem a posição no eixo x. Se você clicar aqui, mudará a posição no eixo x em dez, por exemplo, como você pode ver, eu mudei a posição dela, apenas indiquei as pernas de interesse aqui em cima e você pode encontrar a diferença. Isso é algo para entender no começo. Bem, não vou entrar em muitos detalhes, o objetivo é ter noções básicas de animação. Se você simplesmente entrar nessa área, também terá a possibilidade de usar a interpolação de curvas de Bezier. Isso significa que se eu clicar neste sprint e entrar nesta área, você pode clicar aqui e arrastar e mover Carroll, Dragon Mover care of decoerence clicando nesta área. Eu não tenho mais pontos aqui. E se você clicar aqui, como você pode ver, eu só tenho um Enders. Eu só tenho uma entrada, mas posso arrastar e mover essa extremidade se eu clicar neste ponto, posso usar as curvas de Bezier novamente. E eu posso arrastar e mover um ponto nessa direção ou algo assim. E às vezes sim, você também pode arrastar e mover em Odell one e arrastar e mover em No.1. Quando o problema é que às vezes é difícil encontrar as alças e arrastar e mover essa extremidade, esses nós finais. Então é isso. Depois de fazer esse trabalho, você pode usar este. E se você clicar nos pontos, podemos desenhar e mover este. E então mudaremos a velocidade usando if, por exemplo, I. Crie algo assim. Então pegue suas glândulas, eu posso simplesmente voltar ao zero e eu posso ir aqui. Então, como você pode ver, a velocidade é diferente. Então, a velocidade é definitivamente diferente. Então isso significa rápido, um pouco lento, lento e rápido novamente. Portanto, esse é um tipo de coisa que você pode fazer depois. Você também pode arrastar e mover cima e para baixo e pode alterar totalmente a velocidade se arrastar e se mover assim. Eu posso voltar no começo e clicar em zero. É melhor. Simples assim. Esse é um tipo de coisa que você pode buscar a qualquer momento. Você também tem tangentes de interpolação nítidas. Então, isso significa que se eu clicar nesse ponto com nitidez, você pode alterar as formas que não estão funcionando corretamente. Vamos clicar na interpolação linear. Você pode voltar com essa linha básica, como você pode ver aqui, se eu clicar em linear, não vai funcionar. Mas se eu clicar nesse ponto e no linear ácido, posso voltar com a interpolação linear. E aqui teremos apenas alguns leitos lineares de velocidade. Se eu clicar nesse ponto, ative a interpolação suave. Como você pode ver, não há nada que o espaço viaje. Então, às vezes, não é extremamente conveniente. Algo em que sou próton. Então, quando Phaedrus voltar ao zero, eu tenho esse. E se eu usar meus passeios, isso significa que essas ferramentas transformarão o Laos e chegarão às dez. Às dez, por exemplo, eu posso fazer a escolha de fazer uma transformação, por exemplo , Alexis, nossa transformadora mostra lasers. Também são algumas coisas que você pode fazer desse jeito. E graças a isso, se eu voltar ao zero, caso contrário, assim, e às dez, chegarei assim. E eu também posso começar minha animação desse jeito. Então, o tipo de coisa que você pode fazer aqui, você tem um elemento diferente de transformação. Mas acho que os investidores são as melhores coisas a se fazer. É para usar essas ferramentas. E você pode fazer com que alguma transformação exista. Então, esses são alguns botões de vesículas ou curvas de animação apenas para entender o básico, que significa que você pode mudar com velocidade e suavizar as curvas para não ter algo linear. Basta voltar à linha do tempo da animação e ver como podemos encontrar os diferentes quadros-chave. Como você pode ver, 123. 72. Animação face parte 1: Vamos criar uma animação, animação com um rosto. Então, vai ser interessante. Vamos desenhar um rosto e depois animar. E para isso, usaremos um diferente, veja os diferentes elementos anteriormente. Então, a primeira coisa a fazer é criar duas novas camadas e criar novas camadas de tinta. Posso usar minhas ferramentas de pincel, ativadores ou cores pretas. E eu posso entrar em Opções de ferramentas, ativar estabilidades, URL, e vou aumentar meus estudos assim e ampliar um pouco. Você também pode ativar atos de simetria e trabalharemos primeiro do zero. E basta criar duas bases. Eu posso reduzir o tamanho do meu pincel. E eu posso clicar com o botão esquerdo e criar algo assim. Primeiro, depois desse rosto, eu posso interpretar uma cena como essa. E depois de termos apenas o pescoço assim. Perfeito. E apenas nesta área. Sim, acho que está tudo bem para isso. Depois que eu puder ampliar um pouco aqui, teremos ouvidos, criaremos algo para o cabelo. Assim mesmo, perfeito. Depois de posicionarmos os olhos ao redor dessa área. Então, vamos diminuir o tamanho. E eu posso criar algo que depois eu possa diminuir a rotação da minha estabilidade. Então é um pouco demais. Opa. Eu acho que não é muito bom. Vamos fazer isso de novo. Existe depois de adicionarmos algum ruído nesta área e no mouse X2. Eu posso começar a apagar isso primeiro. Então eu posso clicar em um aumento. Aumenta o tamanho para posicionar meu ruído. Primeiro. Eu posso mudar novamente assim. E aqui com o mouse, sem mais nem menos. Perfeito. Então, vamos fazer algo com o Zika. Também posso criar apenas um autocuidado nessa área para os olhos. E eu acho que não há problema em começar mais animações. Vamos riscar apenas dois desenhos básicos. Eu não preciso de boca. Aqui e aqui. Ok, congelei. Depois de fazer esse trabalho, vamos clicar em apagar. Novamente, aumente o tamanho e podemos apagar nessa área. Eu posso ampliar, diminuir o tamanho. Eu posso mudar a estabilidade e apagar o vestido aqui. Perfeito. Está tudo bem, congelado. Depois de fazer esse trabalho. Novamente, isso ativa a simetria. Estamos no quadro-chave. Vamos definir o quadro zero. E m é dois toda vez para usar sua borracha e trocar. Vamos ativar também a casca de cebola. Primeiras coisas a fazer. Vamos embora. Estamos no zero. Eu posso ir, por exemplo, às seis. E neste caso, por que é útil, porque talvez não possamos crescer aos quatro. É útil porque você tem as opções para duplicar o quadro. E aqui veremos por que é um próton para duplicar seu quadro. Então, duplique. Então, agora em zero e aqui eu tenho exatamente a veia central. Mas com isso, nesta área, eu posso apagar. Eu posso usar minha borracha. E, por exemplo eu quero andar com um sorriso primeiro para poder apagar este. Eu só queria te mostrar o que é preciso para fazer esse tipo de animação. Pode ser extremamente longo, extremamente longo, porque toda vez você precisa apagar e desenhar depois. Mas como você pode ver, se eu quiser desenhar, preciso clicar aqui. Definitivamente, não é muito conveniente porque eu não tenho casca de cebola, então ativa sua casca de cebola. E aqui podemos ver o mouse antes. Eu posso expressar sobre produto para artesanato, algo assim. E aqui, eu posso, por exemplo colocar este e este. Acho que está um pouco aqui. E aqui, por exemplo, podemos começar com isso depois de chegarmos às oito. E o que vou fazer às oito, acho que a melhor coisa a fazer é ativar e dar 11 passos antes de unir sua pele. E cada vez que você precisar repetir o processo para se levantar primeiro, levante o Lexis e altere o tamanho do pincel. Você faz isso é ativar um aumento e produto congelado pode fazer algo assim. Então, em zero, eu tenho esse. Essa, e acho que posso ativar suas coisas, transforma sua casca de cebola. Enfermagem. Apenas fique assim. Então 04. E este, depois que eu posso pegar, por exemplo esse elemento, os cookies do botão direito são quadros-chave e chegam ao 12º, clique com o botão direito do mouse e acabei de passar. Portanto, existe um quadro-chave. E eu posso usar esse. Clique com o botão direito Os cookies são quadros-chave e eu posso botão direito do mouse com o botão direito do mouse e passar um quadro-chave. Então, já temos uma animação com um mouse. Como você pode ver, é por isso que é útil. Então, agora vamos continuar. Vamos criar alguma sincronização em talvez, talvez no gelo marinho. Então, o gelo aqui, eu posso ir, por exemplo estamos aos 16, talvez eu possa ir aos 20. Aos 20 anos, quero mudar e clicar em um aumento. E, por exemplo, vou apagar este aos 20 anos e vou substituir um racista ou algo assim. Sim, sem mais nem menos. Diminua o tamanho do meu pincel. E simplesmente crie algo assim. Perfeito. Portanto, podemos creditar ao piscar de olhos. E depois disso eu tenho essa renderização e chegaremos a essa renderização. E o objetivo é apenas pegar o primeiro aos 16. As cópias com o botão direito são quadros-chave. E podemos ir às 24. E clique com o botão direito em Keyframe. E dê uma olhada, se eu simplesmente ativar minha casca de cebola, eu tenho essa e eu tenho essa, essa e essa. Isso significa que posso repetir o processo se eu, se controlarmos, selecionar esses dois quadros-chave. Como você pode ver, posso botão direito do mouse em copagamentos ou quadros-chave. E cada vez que posso repetir onde quiser, posso clicar com o botão direito do mouse nos quadros-chave. Exatamente assim. Então eu tenho esse. Essa? Esse aqui. Sim. Esse aqui. Esse é um deles. Eu acho que algo está errado. Apenas volte. Está tudo bem. Se eu clicar no controle, eu ainda existo para existir no elemento. Não está funcionando corretamente. Talvez. Clique com o botão direito para copiar o quadro-chave. Se eu sair 28, clique com o botão direito do mouse no quadro-chave, mas agora está tudo bem, é andar corretamente. E posso repetir que o processo pode estar em T6, clique com o botão direito do mouse no quadro-chave. E posso repetir o processo novamente em para T, para T4, clique com o botão direito do mouse em Keyframe. E slogans sobre o início dessa animação. Assim. Então, como você pode ver, esse é o m e você pode repetir esse tipo de processo. 73. Animação face parte 2: Vamos continuar com essa animação. Então, depois de fazer esse trabalho, como você pode ver, você pode simplesmente ler a missão assim. Você pode continuar, repetir o processo que podemos copiar e colar ou eu também posso, por exemplo, continuar. Portanto, por padrão , como explicado anteriormente, temos o ponto Eclipse 0,100 e podemos alterar a taxa de quadros para alterar a velocidade. Talvez eu possa continuar com suas sobrancelhas e dizer que estávamos aqui 55, vamos às 60, por exemplo, trocar litros de abril. Então, eu posso clicar aqui com minha ferramenta de pincel primeiro e apagar esta. E essa. Vamos ativar novamente a casca de cebola, apenas uma antes. E parece que eu vou fazer isso também, isso ativa isso. Vamos voltar com um valor errado no estado em que se encontra. Eu posso simplesmente fazer um pequeno movimento como esse. Aqui. Eu ensinei a fazer esse trabalho. Portanto, temos essa renderização e obteremos esta. E eu posso clicar nas visualizações, clicar com o botão direito do mouse em copiar quadros-chave, por exemplo aos 65, clicar com o botão direito do mouse e apenas no quadro-chave Bezier. Novamente, isso ativa sua casca de cebola, então vamos adicionar esta e esta. E posso repetir o processo mais uma vez com controle, as configurações são de dois elementos, clique com o botão direito, copie os quadros-chave e adicione 70. Aqui, posso clicar com o botão direito do mouse e colar os quadros-chave. Como você pode ver, não está funcionando corretamente novamente, vamos clicar aqui, clicar com a tecla Control pressionada aqui, clicar com o botão direito do mouse. Os cookies são quadros-chave. E se eu for aos 70 ou clicar com o botão direito do mouse no quadro-chave bezier, às vezes ele não está funcionando corretamente. É um pouco estranho. Talvez eu precise ficar bem para manter o controle. Copie e clique com o botão direito em colar. Não está funcionando corretamente. É detalhado. Estranho. Então eu tenho esse, esse, esse, clique com o botão direito do mouse em Copiar. Eu posso ir aqui com o botão direito do mouse e passar o quadro-chave. Você pode repetir esse tipo de processo. Posso clicar aqui, clicar com o botão direito do mouse em copiar. E eu posso ir nessa área, clicar com o botão direito e colar. Algo que você possa fazer. Você também pode fazer qualquer movimento de energia, se quiser. Então, por exemplo eu posso ir aos 84 e deixar que seja pequeno, difícil, bem, não vou inserir muitos detalhes. Meu objetivo, às vezes, é entender o trabalho. Aos 84. Se eu usar para uma zona, primeiro, posso ativar esta. E aos 84 anos eu posso apagar muita coisa. Então isso significa que eu posso apagar toda essa parte. Como você pode ver. Você pode escolher apagar quase todos, então, você sabe. E depois vou fazer algumas transformações com um pincel. Então, vamos voltar. E se eu quiser fazer um movimento, talvez eu possa criar algo assim. Definitivamente, não é extremamente conveniente. Talvez eu possa criar algo assim e precise cada vez mais em termos de estabilidade. Então, talvez crie uma base aqui para os olhos. Parece assim. E talvez eu possa aplicar os olhos de sinalização, talvez nesta área. Opa, vamos fazer isso de novo. Sim, definitivamente. Eu não tenho muito. Z é falso ou sim, acho que é muito pequeno. Eu preciso aumentar a turvação. Sim, vamos fazer algo assim. Também preciso fazer alguns ajustes no pescoço. Então isso significa aqui, talvez assim, e usar a borracha que eu preciso apagar nesta área. Então, está tudo bem para isso. Se eu apenas estiver ativada, como você pode ver, criei um pequeno movimento da cabeça. E se quisermos melhorar, talvez possamos melhorar um pouco nessa área. Vamos aumentar o tamanho. E essa elite com o da cabeça de Jude cabeça pequeno movimento da cabeça de Jude como esse. 2é. Posso clicar no primeiro, clicar com o botão direito do mouse, copiar os quadros-chave e, por exemplo ir até 90, clicar com o botão direito do mouse e passar os quadros-chave. E eu posso usar esse. Clique com o botão direito e copie os quadros-chave. E eu posso ir aqui, clicar com o botão direito do mouse e colar os quadros-chave. E vamos terminar em 100. É perfeito. Assim, posso selecionar este, clicar com o botão direito do mouse em copiar os quadros-chave e ir até 100. Clique com o botão direito em Keyframe. Como você pode ver, se você quiser continuar se quatro estiver na pedagogia como quadro-chave, é possível e, automaticamente, o clipe será estendido para zero. Agora temos 105. Mas não é o que eu quero fazer. Vou parar às 100. É perfeito. Saídas. Nós criamos essa animação. Agora, podemos voltar ao início da animação. Você pode clicar aqui para voltar ao zero. E vamos pegar suas glândulas. Apenas uma curva de Bezier, quando não, não insira muitos detalhes, pois ela pode ser extremamente longa. Se, por exemplo você tem um projeto e deseja criar algumas sinergias podem ser extremamente longas, conforme explicado, mas você entende como funciona. Agora você pode adaptar isso ao que você quer fazer. Perfeito. E velocidade do obturador. Você também pode trabalhar com a velocidade e reduzir o acelerador para a visualização em si. Muito interessante de fazer. Número da taxa de quadros. É mais para a expectativa de que seria em prótons. Mas aqui, se você quiser apenas ver sua animação existir, você pode simplesmente trabalhar com a velocidade e ela funcionará. Você também pode trabalhar com 200 por cento. 74. Desenho gradiente parte 1: Neste treinamento, vamos fazer o sorteio de crédito. Será um desenho com formas diferentes e ajuste ao mesmo tempo, gradiente diferente. É extremamente útil ver recursos diferentes. Novamente. A primeira coisa a fazer é que eu tenho essa camada de fundo. É para criar novas camadas de tinta. E para adicionar fundos diretamente. Eu posso andar sobre essas camadas de tinta, selecionar meu gradiente. E nas opções de ferramentas que eu tenho. Neste, eu posso ver o colinear e selecionar a primeira cor. Na primeira cor, seríamos uma pia como azul escuro, assim, não exatamente um chapéu de coco do Pato Donald. Como, por exemplo este e valide e eu posso selecionar uma cor para ele. Nenhum tipo de documento com a cor adequada como este. Depois, posso clicar com o botão esquerdo, arrastar e mover para criar esse tipo de gradiente. Achei que não era suficiente. Eu posso puxar nessa direção. E sim, acho que definitivamente é melhor. Mas eu sou Greg Johnson. Se eu pegar uma vertical, as glândulas são opções ruins. Não é muito bom em ser transparente em primeiro plano. Então, eu preciso mudar duas origens adultas. E clique com o botão esquerdo. Sim, é definitivamente melhor. Afinal, desta vez, vamos criar uma nova camada vetorial. Selecione as ferramentas Ellipse. Comece com a cor do primeiro plano, sem contornos. E basta criar um círculo nessa direção. Em seguida, precisamos aplicar o gradiente em tamanho e tipo de gradiente. Para isso, eu posso mudar. Clique aqui, ative. Sim, mudança gradual. Selecione linear. E a primeira cor. Eu posso clicar em mais um tipo de gradiente de tempo como eu acho mais parecido com este. Se validar e selecionar a segunda impressão. E de propriedade não adulterada. Mais sim, Lexis. E valide depois de tentar fazer uma pequena rotação para poder usar essas ferramentas e movê-las nessa direção. Duplique e crie algo assim. Então, depois de fazer esse trabalho, ela, eu posso renomear. Depois disso, o que podemos fazer é criar, basta colocar esse aqui, eu posso criar dois retângulos em camadas diferentes. Então, crédito, o novo é seu. Camadas vetoriais. Arraste um retângulo como esse. Eu acho que não é conveniente. Ajuste, precisa fazer um teste, delinear o contorno, sentir e criar um retangular como esse. Posso clicar nesse retângulo, basta alterar, aplicar os gradientes de Zola, enquanto o gradiente já está aqui. E eu posso fazer alguma transformação nessa área. E eu posso pegar isso e alterá-lo ou meu gradiente aqui. Então, nessa direção, eu posso posicionar isso aqui. Vamos criar um círculo em um pedido. Camadas vetoriais. Crie duas novas camadas vetoriais. Vamos selecionar as ferramentas Ellipse. Tentei fazer uma elipse como essa. E clique na elipse. Resista às ferramentas, ativa as opções de gradiente e apenas faça algumas transformações. Sou uma direção. Não é extremamente conveniente. Sim, eu posso encher uma pia. Sim, assim, será ótimo. E posicione essa estrutura nessa área. Definitivamente, é muito grande. Você pode recriar esse círculo. Você pode selecionar o retângulo e a célula rígida, então é provável que seja a vez de criar uma árvore. Simples assim. Eu ensinei a fazer esse trabalho. Eu posso pegar diretamente esse elemento e esse elemento duplicado. E eu preciso criar dois grupos, eu acho, mas vou destruir um grupo. Agora. Eu vou mudá-la. Basta clicar aqui, remover, clicar aqui, remover. E primeiro, basta adicionar diretamente as camadas de um grupo. E eu posso selecionar este e esse e colocar dentro do grupo. E eu posso renomear um degrau vestido para este caso exista um insider. O perfeito. Então agora é ótimo porque eu posso selecionar esse e duplicar esse grupo. E se eu usar minhas ferramentas, isso significa que essas ferramentas, eu posso fazer alguma transformação. Se eu for pela direita, você terá opções diferentes. Se você clicar com o botão direito do mouse. A primeira coisa a fazer é aplicar um mural e uma nota na horizontal, clicar com o botão direito do mouse em Miro vertical e colocar esta apenas nesta área. Como você pode ver, é um pouco grande demais, mas não tem problema, porque vamos usar fatias rígidas. E depois de termos uma transformação diferente, posso, por exemplo trabalhar com perspectiva, mas não com esse tipo de camada. Então eu preciso voltar e sim, não é possível depois aplicar esse tipo de transformação. Então, vou criar algo assim e mudar o modo de mesclagem. Então você tem várias opções. Eu posso ir nesta área e posso ver, por exemplo algumas afundar como se estivessem escurecendo. Selecione também sobrepor. Eu tenho vários tipos de opções. Gravação de tela. Eu posso pegar algo assim e simplesmente diminuir a opacidade. Vamos aplicar a sobreposição. Diminua a opacidade com apenas um valor de 20. Então, está tudo bem para isso. Depois de fazer esse trabalho, tenho esses grupos, esse e esse. Eu posso criar um grupo principal com todo esse elemento aqui. Coloque uma camada de grupo adulto novamente, e clique nessa camada, e esta é esse grupo e esse grupo. E você pode simplesmente colocar o interior assim. E você pode pegar esse e colocá-lo dentro desse jeito. Agora cresceu porque eu tenho um grupo com uma árvore e tenho todo esse elemento. A primeira coisa é fazer a primeira parte. 75. Desenho gradiente parte 2: Vamos continuar com esses desenhos. Vou selecionar essa árvore aqui. Basta clicar nessa ferramenta e duplicar várias vezes. Cada vez que você clica em Duplicar. Em seguida, você cria uma seleção e pode arrastar e mover. Novamente, pressione shift para redimensionar. Depois, você pode alterar o tamanho várias vezes. Então, primeiro, duplique, clique na árvore e você pode reduzir o tamanho. Você pode pressionar shift. Talvez eu possa colocar essa posição. É um bico pequeno. Posso criar algum sinal existente, selecionar zero, deletar um e Richardson nessa direção, exatamente. Vamos continuar duplicando e prevendo a rotatividade e a da O'Dell. Só aqui. O efeito. Duplique novamente. Clique aqui, posicione outro. Litro menor nesta área. E duplique novamente. E posicione rho del one ao redor desta área e você poderá aumentar o tamanho. Exatamente assim. Tão perfeito para isso. Agora vamos continuar. Eu gostaria de criar um círculo no céu para criar algo como um céu ou uma grande escala. As grandes estrelas, é melhor. E por isso, crédito, uma nova nota, aparentemente sua. As novas camadas vetoriais, clique aqui. Adicione novas camadas vetoriais. Então, se eu for para a esquerda, posso selecionar as ferramentas Ellipse. Vamos selecionar a cor do primeiro plano. Crédito aos cadarços elípticos. Essa elipse eu posso mudar. Portanto, posicione-se ao redor dessa área. Depois eu posso mudar a cor dentro do campo de gradiente. Vamos mudar a etiqueta. Sim, linear, será ótimo. Sim, há uma predefinição como essa. Então, o que eu preciso fazer é ter essa predefinição. Sim, é melhor. Porque o primeiro não é muito bom. Preciso trabalhar com transparência. Então, se eu clicar nesse, porque podemos ver que não é possível trabalhar com transparência. Então, mude a predefinição para a segunda. Você pode remover esse sprint. Você pode remover esse sprint. E graças a Zach, com esse ponto, você pode trabalhar com transparência. Vamos arrastar e mover o ponto nessa direção. Dragon sobe de aluguel na direção z e, perfeito, você pode criar algo com pernas para cima. Aqui. Eu posso fazer alguma transformação dependendo dos resultados que eles desejam. E eu posso validar e descansar. Bom. Perfeito. Só precisamos duplicar esse elemento várias vezes. E eu posso duplicar e endurecer o tamanho e aplicá-lo várias vezes. Então, cada vez que você duplica , você muda o tamanho. Portanto, é um ótimo exemplo de ver alguma manipulação que podemos fazer com Greta e simplesmente repetir a manipulação dramática. E para treinar pernas. Isso, opa, eu acho que não é bom. Vamos duplicar esse. E posicione um pedido. Sim. E essa área. Então, tudo bem, afinal de contas, isso só cria grandes grupos. E você pode clicar aqui, adicionar um grupo de camadas, selecionar esta e esta. Você pode arrastar e se mover dentro do grupo. Você pode renomear o grupo. Raspe algo como estrelas. Clique aqui. E vamos criar raízes adultas. Clique em outras camadas do grupo. Vamos usá-los para alugar árvores, mas todas as árvores. Então eu posso ver as árvores. Coloca um grupo logo abaixo e seleciona todas as árvores e arrasta e se move para dentro. Exatamente assim. Então, graças a isso, como você pode nos ver conforme explicado anteriormente, é melhor. Você pode ter, na verdade, a abertura em que não foram observadas muitas cenas por Grunig circulando um círculo para, círculo para a árvore, árvores dentro do grupo e todas as estrelas dentro do grupo. Se eu clicar aqui, posso ter um grupo dentro. E se eu clicar aqui, posso encontrar todas as minhas diferentes camadas. Portanto, também está tudo bem, pois são apenas treinamentos para ver diferentes características e todas as formas básicas. Transformação gradual e caminhe com uma camada de grupo. 76. Desenho de textura parte 1: Neste treinamento, vamos criar desenhos usando diferentes texturas. Então eu criei um novo documento, como você pode ver. E temos nossas camadas de fundo e usaremos diferentes tipos de pincel com textura. Mas a primeira coisa a fazer, vamos adicionar uma versão inversa. Posso clicar nas camadas de tinta cruzada e criar duas colunas azuis de quartos com um gradiente. Selecione. Então, as ferramentas graduais são ativadas para colorir. A primeira cor será algo assim, por exemplo . E a segunda coluna será outro tipo de azul. Deixe Mario ter esse tipo de azul. Clique com o botão esquerdo. E você pode, vamos usar a ferramenta de gradiente. Você pode clicar com o botão esquerdo do mouse em Lexis e criar um gradiente. Não se esqueça disso. Nas opções você precisa selecionar primeiro plano, dois quartos, não em primeiro plano para transparente, você precisa ter quatro adultos, dois quartos. Está tudo bem. É a primeira coisa a fazer. Eu ensinei a fazer esse trabalho, precisamos selecionar um pincel. Vamos selecionar esse pincel para criar um novo pâncreas. E nas opções de pincel, podemos clicar nessa área. Temos diferentes tipos de textura. Portanto, se continuarmos no final, você poderá encontrar diferentes tipos de textura. E eu gostaria de usar um desses. Temos a haste, a graça, a haste, página e o carimbo da Graça. Vamos ver, o sistema de liga Grace, como este. Ative uma cor, clique para selecionar uma cor verde. Pode ser esse tipo de cor verde. Acho que é muito pequeno, então posso aumentar o tamanho desse Bentley ou tirar suas glândulas, podemos fazer uma coisa simples e exata. É um pouco. E sim, agora eu sinto que é um pequeno clique com o botão esquerdo e posso colocar este nesta área. Amy, só para fazer algo vesicular usando um pincel de textura diferente como este. Se eu for, não esqueça que você pode ter acesso às opções da ferramenta deve capturá-la e clicar aqui. E você está apenas na Graça. E se você quiser fazer alguma transformação, como transformação de espaçamento, como rotação e muito mais, é possível, conforme explicado anteriormente. Eu disse que este é o lazer para gastar. Eu posso criar novas camadas de tinta, bobagem saber DOCTYPE dessa. Então era o QI deles, Tom Grace. Você já viu esse adesivo Tom Grace que acabou de ser trocado por Stone Grace Patch? Ácido para colorir um pouco diferente, como cinza escuro ou talvez não exista algo pequeno. E as glândulas Decker também podem ser diferentes. Então, talvez eu possa mudar as manchas de cor. Clique aqui e faça algo mais parecido com isso. Vamos aumentar o tamanho. E sim, sim, eu posso criar. Então, estou vendo cadarços. Esses patches são muito interessantes , como você pode ver. Você pode misturar com para manter a união do que queremos fazer. Acabei de sair. Então, está tudo bem para isso. Depois de fazer este trabalho, gostaria de criar uma montanha com pincel de textura x2, creditar diretamente uma nova camada de tinta, novamente, trocar o pincel para que, como pudemos ver antes, também temos uma textura de montanha. Pode ser este, estampar a distância das montanhas. Então eu posso ver que existe um. Depois que eu puder continuar, talvez as opções primeiro. Normalmente, mantenha a distância. Terei que aumentar o tamanho apenas espaçando. Talvez eu possa aumentar literalmente a batida para ter exatamente uma. E vamos manter os parâmetros de zero ponto. Então, vou obter isso renderizado. Como você pode ver, vamos mudar a cor. Ativa um pouco de cor marrom, marrom escuro como esta. Passarelas de tamanho maior. Talvez eu possa fazer algo um pouco mais escuro depois do S1. E é isso. Então, depois que eu puder colocar o seu Bentley, volto a ter uma renderização amarga. Eu posso renomear o céu em dez cisnes cinzentos. Cristal. 77. Desenho de textura parte 2: Vamos continuar com esse desenho. Então, o que vamos fazer é criar como uma árvore em primeiro plano para uma árvore em primeiro plano que eu possa criar duas novas camadas de tinta. Sente-se para escovar. Nesse caso, podemos voltar com um pincel básico. Então isso significa que podemos usar este e selecionar uma cor, ativar esse tipo de cor. Primeiro, aumentar o tamanho que eu posso usar para me dar luxo e ativar uma estabilidade é demais. E eu posso criar uma base da minha árvore. Mude uma cor. Vamos trabalhar com. Então, eu estou vendo assim. Eu posso ampliar um pouco. E depois de fazer esse trabalho, vou completar com um pincel de textura. Então, mude um pincel de textura aqui. E podemos adicionar folhas. Ter folhas. Aqui temos essas folhas de carimbo de fluxo de temperatura, carimbo de airbags, folhas de carimbo Let's Citizens. É muito interessante. Texture, pincele e mude a cor para verde. Aumente o tamanho. Eu acho que é demais. E eu posso tentar fazer algo assim. Acho que definitivamente é Acho que definitivamente não é extremamente conveniente. E eu preciso fazer duas opções. Vamos diminuir o espaçamento. É sim, vamos aumentar o espaçamento. Não foi bom. Preciso colocar pelo menos um novamente. E aumenta o tamanho. Sim, é melhor. Pode mudar sua cor. Simples assim. Então, podemos adicionar vários elogios. Eu posso mudar seu GAN. Desculpe, está tudo bem para isso. Talvez eu possa completar um pouco de “sim” aqui. Eu ensinei a fazer esse trabalho. Vou adicionar as estrelas no céu aqui. Podemos simplesmente renomear primeiro a árvore. Eu posso criar duas novas camadas, Bentley sua, eu posso renomear quatro estrelas. E vamos selecionar outro pincel. Se eu for nessa área, você pode encontrar este selo que brilha. Vamos usar cores. Podemos usar colarinho branco. Quadrado em Y. Tudo será perfeito para o que eu quero fazer. E selecione aqui. Então, opções. Então, mais uma vez eu posso, sinto que posso aumentar o espaçamento e sempre o tamanho diferente. Vamos ver. Sim, eu acho que é bom. Exato. Cada alvo pode mudar o tamanho. Opa, coisa, é muito pequeno. Simples assim. E eu acho que está tudo bem. Acho que podemos parar aqui. Então, também, esse treinamento foi para ver diferentes tipos de pincel de textura e como podemos aplicar. Use diferentes tipos de cores, acesse os painéis de edição e veja recursos diferentes. 78. Mandala parte 1: Neste treinamento, daremos crédito a Mandela. Então, treinamento extremamente interessante para ver um pincel e depois adicionaremos uma cor. Então, a primeira coisa a fazer para criar esse homem tem prazer em criar duas novas camadas, e serão novas camadas de tinta. Depois de fazer esse trabalho, você precisa escolher a ferramenta certa. Portanto, temos ferramentas diferentes. E, como explicado anteriormente, você tem uma ferramenta muito interessante. É omitido T Brush Tools. E quando você vai para a direita, você pode estender esses painéis e editar os parâmetros. Então, primeiro sobre as opções da ferramenta, vou usar uma etapa PDSA e você precisa alterar o tipo. Usaremos um tipo de floco de neve e eu posso mostrar uma região. Preciso aumentar o número de pincel desse jeito. Então, como expliquei antes, vamos trabalhar com cerca de 20 ou com o dedo em 20 será ótimo depois de definir esse parâmetro. Então, estabilidade. Então, vamos tentar contornar esse tipo de valor. Depois de não precisar acessar o assistente, você precisa mostrar a origem. E digamos que os 20 pincéis. Se eu ampliar um pouco, qual é o principal? Você senta? Os ovos são de cor preta como cor de primeiro plano. E vamos diminuir o tamanho do pincel. Vamos trabalhar com o forno de aquecimento errado. Primeiro, vou fazer com que sua primeira tentativa simplesmente exista. Vamos tentar se está bom. Assim. Eu acho que o valor do forno térmico é sim, eu acho que é ótimo. Vamos dar uma olhada. Sim, acho que seria ótimo. Agora, depois de definir esses parâmetros, posso remover esse Bentley, sim, multidão para o número 1. E agora eu posso criar meu Mandela. primeira coisa a fazer é começar do ponto central e criar algo assim ou algumas coisas que você também pode fazer, basta dar um pouco de volta e creditar o primeiro elemento. Depois de fazer esse trabalho, vamos criar um novo. Exatamente assim. Eu posso percorrer essa área e criar algo assim. Perfeito. Depois de fazer esse trabalho, posso criar outro tipo de circular. Então eu posso fazer algo assim aqui. Depois de fazer esse trabalho, o que posso fazer? Acho que posso criar como um círculo e ir nessa área e criar uma cena como essa. É por isso que é importante usar a estabilidade. Então, se você quiser ter uma cena com curvas bonitas, é definitivamente importante. Depois eu posso adicionar outro. Simplesmente são os mais normais. Pernas para fora. E o Crato No.1, eu diria que pode ser como este. Exatamente assim. Acho que está tudo bem, talvez eu possa adicionar alguma época específica. Não vamos entrar em muitos detalhes, mas talvez nessa área eu possa criar um vestido como um vestido de linha aqui. Depois de dizer isso, talvez eu possa adicionar um ponto em uma área específica. Então isso significa que eu posso ir aqui e simplesmente adicionar uma impressão com exatidão. Eu acho que está tudo bem. Eu acho que é bom quando você tem 123, talvez eu possa aumentar um pouco o crédito. Estou vendo aqui. E do outro lado. Z é exatamente assim. Eu acho que está tudo bem. Talvez eu possa adicionar um ponto aqui e talvez nesta área possa criar uma pequena linha como esta. Portanto, o objetivo é realmente entender o princípio do trabalho, reutilizar esse tipo de ferramenta. Depois disso, vamos para a direita, podemos fazer é ativar, mostrar as origens. E, ao mesmo tempo , está tudo bem com isso. E depois de adicionarmos Carlos, toda vez que você quiser criar um Mandela, a melhor coisa a fazer é usar essas ferramentas. É um multi Brush Tools é definitivamente uma ferramenta incrível. Você também pode trabalhar com. Acho que se você andar com uma simetria, também é útil. Você pode fazer o mesmo tipo de trabalho. Eu selecionei o floco de neve, mas você também pode usar, há recursos de simetria. 79. Mandala parte 2: Vamos continuar. Precisamos adicionar cores a este Mandela. Então, para adicionar cores, a primeira coisa que vou fazer é usar essas camadas de tinta. E, como explicado anteriormente, podemos trabalhar com máscara de colorização. Então, basta adicionar uma máscara colorida para usar a massa de coloração que você precisa para ir à esquerda. E aqui você tem as ferramentas para colorir Mike para mascarar. Então, toda vez que você usa colorize, você precisa usar essas ferramentas. Colorize minhas fezes. Depois das duas, podemos ampliar um pouco essa área e como trabalhar. Precisamos selecionar uma gama diferente de cores e aplicar em uma área específica. Solexa Advanced selecione a cor, é melhor. E podemos começar com, por exemplo, essa cor laranja como esta. E podemos ir nessa área e clicar com o botão esquerdo. E só precisamos criar algo assim. Está tudo bem. Você só precisa ter cuidado ao criar seu Mandela para fechar todos os contornos diferentes. Se você não fechar, então faça traços, terá problemas para colorir, mas se fechar o traço , ficará perfeito. Agora eu posso adicionar a frase correta aqui. Vamos ler sobre essa área. Vamos adicionar amarelo. Eu posso adicionar várias cores, acho que simplesmente existam. Posso continuar se eu só quiser ter, sem dúvida, um para cortar com um azul, posso aplicar azul aqui. Talvez eu possa aplicar uma cor verde nesta área. E acho que seis cores são suficientes. Assim, posso voltar às Opções da ferramenta e ver minhas cores padrão que estou usando. Eu posso repetir o processo. Então, por exemplo, eu posso usar o alcance desta área. Talvez eu possa usar essa cor roxa nessa área. E lá fora, talvez eu possa usar vermelho novamente. E é isso. Então, quando você tem contornos perfeitos, você fecha, supera, não precisa adicionar várias canetas para colorir o interior. Apenas fazer isso pode ser o suficiente. Então, você adiciona várias plantas ou linhas pequenas nos diferentes caminhos. Depois de fazer isso, bem, vamos clicar em Atualizar para ver o resultado. E é isso. Algumas coisas que eu esqueci. Cada um deles aplica uma forma de estudioso aos antecedentes. Então, eu preciso aplicar com sabedoria nos planos de fundo. Para fazer esse trabalho, posso compartilhar que será a renderização. Então, posso clicar em por que as cólicas do Scholar Advanced podem ser sensatas. Se eu ampliar, preciso aplicar um pouco de colarinho branco nesta área e será amanhã, talvez aqui, aqui e aqui. Depois você pode clicar em atualizar. Simples assim. Tão perfeito. Agora eu tenho meu aluno nos fundos. E para César renderizar exatamente isso, ative um golpe. E é isso. Nós criamos esse Mandela. Se você quiser mudar a cor, por exemplo, você tem essa cor vermelha e essa área, eu gostaria de aplicar azul. Você pode clicar nesse elemento. Em vez de, por exemplo, eu posso clicar em Remover. Se você clicar em remover e aplicar a dívida novamente. Como você pode ver, ele vai usar a cor do odor para substituir esta. Então, agora eu vou selecioná-lo. É o caminhão seis ou azul e coloca o azul nesta área. E aqui você tem Zillow e amarelo. Então, eu preciso mudar. Vamos reativar uma cor vermelha com a cor avançada selecionada como esta. Mas coloque apenas nessa área. Opções de ferramentas em dívida. Eu posso fazer é ativar e pronto. Eu termino esse Mandela. Se você quiser quartos transparentes, você pode criar uma seleção. Você é apenas uma frase boba sobre políticas, ferramentas de seleção contíguas. E você pode selecionar o caminho, eu diria, as camadas de tinta aqui, por exemplo, você pode selecionar suas camadas de caneta, clicar nesta área, eu assinaria. E se você pressionar Excluir ou clicar em Limpar, poderá excluir esses planos de fundo. Mas sim, já estou trabalhando em transparente. Portanto, não vai funcionar corretamente porque eu aplico a cor do colorido que talvez precise fazer é ativar, colorizar no máximo. Então, mude esse exemplo. Preciso manter algumas coisas que posso fazer. Se você tiver certeza de que terminará seu trabalho, acesse aqui e clique com o botão direito do mouse. E você pode, por exemplo, achatar ou colocar camadas. E neste caso você obtém essa renderização e eu posso remover esses fundos. Desbloqueie, remova. Agora, por exemplo, I. Selecione esta área, resista às ferramentas e eu pressiono Delete. Agora eu posso usar um plano de fundo transparente, selecionar e desmarcar. 80. Desenho de rosto parte 1: Neste treinamento, vamos desenhar um rosto. Então, para desenhar essa fase, primeira coisa que vou fazer é crescer à direita. E diretamente podemos criar novas camadas de tinta. Depois disso, preciso ativar a simetria aqui. E nessa área em branco, será como um esboço, camadas de esboço e After criará camadas mais finas. Então, aqui está apenas uma camada de esboço, CDX ou pincel. Ative essas ferramentas e use apenas o pincel básico. Será o suficiente se você quiser. Você também pode tentar com um adulto, por exemplo, você pode selecionar algo assim. E se eu disser algo assim, tenho algumas coisas menores. Pode ser ótimo. E eu posso começar a ver o resultado. Aqui. Precisamos ativar a cor preta primeiro. E sim, teremos algo assim. Talvez eu possa aumentar o tamanho. No começo. Se eu colocar ovos ou opções de ferramentas, você precisará ativar o estabilizador. Se você estiver no desktop, lysate. E eu poderei começar meu trabalho. Então, vamos começar a fazer isso. Eu posso criar a base, e a base será mais ou menos assim. Depois eu preciso ir para esta área. Simples assim. Será nossa base. E eu posso ir aqui e creditar que talvez algo assim e enviar uma simulação de Z seja apenas pernas para cima. Depois disso, posso diminuir o tamanho. E agora que podemos começar a posicionar nosso guia, precisamos separar em três partes diferentes. Então, teremos um poder para administrar essa área. Como você pode ver, teremos uma parte nessa área. Portanto, esta é a primeira parte, a segunda parte e o palato mole pode diminuí-la ou diminuir o tamanho. Também posso posicionar o guia aqui com os olhos. E eu posso separar em duas partes, talvez eu possa diminuir eixos assim. Será nosso guia sobre esse mesmo REITs. Vou adicionar um pouco de mouse e posso separar as ferramentas. Então, um portão aqui, um portão aqui. E vamos posicionar o ruído ao redor dessa área. Vamos pegar o primeiro ano. Também posso diminuir minha estabilidade para ter mais liberdades e criar alguns exatos simples. Como você pode ver aqui, apenas um esboço, apenas um esboço para posicionar um elemento diferente aqui terá dois olhos. Então, eu posso tentar criar algo Lexus ou menos. Um não é bom. X sair depois de podermos posicionar ou causar uma contusão nesta área. Talvez eu não fosse capaz de estendê-lo um pouco. Depois podemos posicionar e nariz. O nariz começará nesta parte. E ainda não chegamos a essa área. Talvez seja um pouco demais. Eu posso fazer isso de novo. E logo no topo. Sim, só assim, talvez eu possa pegar a missa. Estou vendo legados se estenderem um pouco mais. O efeito. Aqui vamos observar o mouse ao redor desta área. As posições do mouse, sim, eu posso chegar às corridas são feitas aqui no meio, aqui, e aqui, basta criar algo com as pernas aqui em cima , será o pescoço, ombros assim. E podemos criar todo tipo de cabelo. Então, sobre os cabelos, vamos apagar uma parte e talvez possamos fazer algo assim também. É assim que você pode criar um esboço. Na primeira camada. Você pode fazer algo assim. Você posiciona dois elementos principais depois posicionar suas próprias guias conforme sua conveniência, dependendo de como você pode desenhar R em nada. E depois você pode tentar desenvolver algo assim. E tudo bem para esse primeiro lugar. 81. Desenho de rosto parte 2: Vamos continuar desenhando essa fase. Então, criamos esse Bentley. Sim, é Joseph em primeiro lugar seu. E agora eu preciso criar um pedido de oligômeros para que eu possa clicar em produzir. Pego minha segunda camada de caneta aqui, eram apenas as camadas do esboço. E recebi meu pincel aqui. E precisamos selecionar outro. Então você precisa selecionar o pincel básico. Então isso significa este. E precisamos definir o parâmetro que eu penso, posso começar por volta de talvez 20. Exatamente assim. Se eu for pela direita, preciso aumentar minhas estabilidades ou cuidar melhor delas. Depois de z e z passarem três anos, preciso diminuir a opacidade. E vamos diminuir com o valor de um dedo em torno de 50 , será perfeito. E agora eu posso criar e simplesmente desenhar algumas coisas que vou fazer aqui. Eu posso ir nessa área e clicar com o botão esquerdo, clicar com o botão direito do mouse. E eu posso me arrastar e me mover e chegar por essa área. Não é perfeito. Eu posso fazer isso de novo. Sim, é perfeito. Agora eu configuro meu, meu, meu pincel, eu posso simplesmente clicar aqui, ativa a simetria. E agora vai funcionar corretamente. Tudo ficará bem para o que eu quero fazer. Eu posso usar aqui para ELLs. E vamos nessa área. Vamos criar algo assim. Acho que é um pouco exagerado depois. Eu posso clicar aqui. Vocês são perfeitos. São caranguejos no pescoço. Nessa direção e nessa direção. Quando você quer desenhar na versão para desktop, não é muito conveniente e pode ser um pouco mais difícil. Vamos refazer isso. Então, estabilidade é, vamos reduzir o tamanho. Então, o tamanho é muito grande. Eu preciso diminuir novamente existe depois de podermos trabalhar com tanto ruído. Sim, perfeito. E se vista aqui. Pernas para fora. Talvez eu possa reduzir meu tamanho. Certo? Então, eu estou vendo aqui. Também podemos completar que existe e precisamos apagar essa área, aumentar o tamanho, trocar pelo pincel. E eu posso apagar toda essa linha. Mude o modo. Para mesclar. São widgets, apenas pernas de fora. E, hum, eu acho que está tudo bem. Eu ensinei a fazer esse trabalho. Talvez possamos contrastar completamente com um pequeno elemento nesta área como esta. E sílica Bentley, sim, essa. Então, como você pode ver, temos duas camadas. Temos a camada de esboço, então significa esta, e nós temos a camada final, então significa esta. E talvez seja um barulho. Eu poderia continuar um pouco, mas tudo vai ficar bem. Se você quiser manter essa camada, você pode manter; se não quiser, pode simplesmente permanecer levantada. Você clica e reescreve, apenas cadarços. Então, aqui está apenas um exemplo. Mas o que você pode fazer se quiser usar um pincel, se quiser desenhar, tentar desenhar um rosto ou algo parecido. 82. Desenho de cão parte 1: Nesse treinamento ou concordando em fazer um desenho com um cachorro, será um treinamento muito interessante usar um pincel para trabalhar nos Legos. E vamos adicionar também cores. Depois. A primeira coisa a fazer é criar nossas primeiras camadas de tinta e ativar essa simetria. Preciso selecionar as ferramentas de pincel e podemos usar essas ferramentas gratuitas e ferramentas de pincel. Nós da Solexa, ferramentas que queremos, usaremos apenas esse pincel básico. E depois de precisar começar a criar uma cena, criei um novo documento. É de dois por 2000 pixels. E com meu pincel eu posso, por exemplo começar a criar algo assim. Eu preciso primeiro ativar a cor preta. E sim, será muito grande. Vamos reduzir o estresse dessa forma. Acho que vai ser bom. Então, primeiro, será nosso primeiro esboço, esboço dos anos da Bentley, será para o Sketch. E depois de criarmos uma segunda décima camada ativa, também é diabetes. E vamos começar. Então, eu posso contornar essa área e corrigir algo assim. Acho que depois vou fazer alguns ajustes, só para criar algumas noções básicas. E depois de fazer o ajuste, posso fazer algo maior nessa área. Vamos reduzir mais o tamanho nessa área. Aqui poderemos criar talvez essa área possa ser criada assim. E também apenas nesta área? Sim. Perfeito. Depois disso, talvez. Sim. Apenas alguma coisa aqui. Talvez possamos nadar uma vez. Eu posso tentar criar duas orelhas. Então, depois disso, talvez eu possa, sim, creditar assim que demorará algumas horas. E pode fazer algo nessa área. Talvez uma vez esteja aqui. Sim, acho que está tudo bem para a base. Eu ensinei a fazer esse trabalho. Novamente, dê crédito a Sig on layers para que eu possa clicar aqui ou adicionar camadas de tinta e ácido. Então, primeiro, eu diminuo a transparência para 50. E agora eu posso aumentar esse diabetes ou ter uma curva de oferta. Assim, posso aumentar minha estabilidade primeiro e aumentar um pouco o tamanho da coisa que podemos andar por volta dos 12. E com meu pincel, posso tentar fazer algo um pouco que eu precise para trabalhar nessa camada de tinta, é melhor se quisermos depois das duas, depois de termos dois cloretos. Portanto, posso aconselhar você a fechar o caminho toda vez para fechar os contornos para ter algo. Ok. Acho que vou voltar. Não é extremamente bom nem ruim. Então, cachos. Sim, eu preciso mudar um pouco. Engraçado, é um pouco para Alexander. Então, como você pode ver, pode levar tempo para multidões, esse tipo de trabalho. Muito grande. Não gosto de combinar com esses olhos. Vamos tentar criar uma versão beta do pecado. E é isso. Eu acho que está tudo bem. Eu posso isso ativa a revisão deste pedido urls Bentley e trocar pernas é perfeito para a proporção. Podemos fazer muitas jogadas essa imagem e eu posso selecionar minha primeira, camadas de tinta, e agora posso remover para manter apenas esta. Vamos visitar os parâmetros. Posso ver esse pincel e resistir primeiro ao meu parâmetro. 83. Desenho de cão parte 2: Vamos continuar com esse desenho. Então, o que vamos fazer agora é temos essas camadas de tinta, como você pode ver. E precisamos criar uma máscara porque eu quero colorir. Então, eu posso clicar aqui e selecionar Adicionar uma máscara colorida. Vamos pela esquerda. Selecione as ferramentas. Nós temos. Essas ferramentas colorem minhas fezes. E eu preciso usar o seletor de cores avançado e o Netflix que estou vendo em marrom. Novamente, selecione algo como mais Dan Brown. Primeiro. Eu posso usar meu pincel e minha posição. Sim, estou vendo aqui. Aqui e aqui. Primeiro com essa cor. Sim, nesta área. Depois eu posso selecionar alguns que parecem mais escuros, rígidos o tamanho e colocar um elemento aqui e um elemento aqui. Eu posso ajustar o mesmo horário cívico, alguns vendo com Moisés uma cor como essa. E eu posso me candidatar nesta área, nesta área. Além disso, talvez aqui, 1,1, 0,1, 0,1, 0,1 ponto. Opa. Não é muito bom. Um ponto e um ponto. Novamente, os tetos são de cor preta. Coloca isso em preto, isso em preto e isso com uma cor preta. Eu também quero ter um quarto. Agora, no início, podemos ver por que estudioso e simplesmente colocar y aqui em segundo plano para que você possa adicionar diferentes tipos de formas. É uma opção de ferramenta. Temos esse tipo de dívida fechada. Acho que esqueci de aplicar sua cor nessa área. Sim. Apenas saídas. Vamos clicar. Sim. Então eu preciso adicionar Carlos aqui e aqui. Os parabéns que vou candidatar. Vamos ver mais tarde, Editar pressionamentos de teclas, selecionar esta. E eu preciso aplicar essa cor nessa área. E eu preciso aplicar essa cor também nessa área. Perfeito. Então começa a ficar bom. Talvez seja uma cor marrom, acho que a cor da marca está bem. Eu gostaria de adicionar um pequeno efeito, como sombras. Talvez eu possa colocar as sombras e essa área. E para isso, podemos sair dessas ferramentas, criar novas camadas, pintar camadas e ativar as ferramentas de seleção. Isso só deixa as ferramentas de seleção à mão livre. E podemos começar diretamente. Opa. Ferramenta de seleção de amigos. Acho que pode ser interessante, mas vamos tentar fazer esse trabalho. Talvez não tenhamos muita precisão, então podemos tentar usar a ferramenta de seleção à mão livre e fazer algo assim pode ser uma possibilidade, se você quiser, você também pode usar todos os tipos de ferramentas de curva de Bezier. E graças ao Zach, você pode ter mais precisão. Então m é adicionar várias impressões. Você acabou de adicionar vários pontos internos. Não é possível aplicar diretamente com simetria. Então, basta adicionar vários pontos. Apenas arranhe. Estou vendo assim. Depois de podermos preencher com uma cor, vamos usar essa ferramenta. Preencha com uma cor contígua. Talvez eu possa recuperar essa cor. Eu posso ver que existem ferramentas, clique aqui. E depois de usar essas ferramentas, posso preencher essa área e selecionar e desmarcar isso, desculpe. Talvez eu também possa criar algo aqui. Eu posso usar essa ferramenta novamente. Eu posso clicar e preencher o interior. Selecionar, desmarcar, contrariar tetos é novamente a ferramenta de curva de Bezier. E preencha com essa cor. Eu posso usar Selecionar, desmarcar. Você também pode usar essas ferramentas, por exemplo , pode ser apenas uma ferramenta manual e é um bom exemplo. E aqui podemos simplesmente criar algo assim. É rápido. Pode estar cobrindo as pernas injustas. E você muda a cor, recupera com a ferramenta conta-gotas essa cor e preenche o interior desse jeito. E eu posso repetir se eu quiser processar, clique nessa ferramenta novamente. Acho que não é conveniente quando está fechado. Sim, Chris, pernas para fora. Então eu ensinei que você pode criar coisas assim, se quiser. Então m é apenas para entender o princípio do trabalho e adicionar talvez um menor aqui. Com mais uma vez essas ferramentas. E só medo. Está tudo bem para isso. Vamos clicar em Selecionar e desmarcar. E nós criamos esse desenho. Posso adicionar colunas ou fundo a outros planos de fundo coloniais. Você pode simplesmente criar novas camadas. Escolha Bruce, posicione essa camada, talvez apenas nessa área. Vamos ver, vazou essa cor azul e preenchimento. Um dos problemas é que você tem a máscara colorida. Porque eu tenho a máscara colorida na qual vou trabalhar para colorir Mike é melhor. Clique na máscara colorida novamente. Sílica mais uma vez. Zoo coloriza ferramentas em massa e precisamos substituir o resfriador de resíduos. Então clique nos y's, remova e selecione o seletor de cores avançado. Vamos selecionar essa cor. E opa, com meu pincel. Sim, colorir minhas fezes. E com essas ferramentas, não está funcionando corretamente. Sim, idiota. E agora vai funcionar. Então, eu só preciso colocar 1s aqui. As opções de ferramentas aumentam a dívida. Perfeito, acabamos com isso, com este. Então, o objetivo era usar as ferramentas de pincel. O objetivo era usar a simetria, como adicionar mais uma vez, a máscara de colorir para poder pintar isso. E depois de usar algumas ferramentas e menos seleção. Então, m é para mostrar que você pode misturar ferramentas diferentes. Você pode misturar com recursos diferentes para criar o que quiser. 84. Colorir desenho parte 1: Neste treinamento, vamos colorir esse desenho. Então, colorir esse desenho. As primeiras coisas a fazer, você pode abrir, são apenas desenhos, essa ilustração. E vamos colorir usando uma máscara para colorir , pois as coisas que você precisa entender quando tem mais detalhes como esses podem levar muito tempo. Então, vamos fazer uma peça para não alimentar com muita cor ou ela será extremamente longa. Mas o que eu vou colorir nesse desenho. A primeira coisa que posso fazer é seguir pela direita aqui. E talvez eu possa duplicar sua camada primeiro. E clique diretamente aqui. E podemos adicionar máscara de colorir. Podemos adicionar a máscara de colorir. Eu ensinei a fazer esse trabalho. Eu vou para a esquerda e tenho a ferramenta de máscara colorida. Eu posso clicar nessas ferramentas. Temos as opções à direita, as coisas que eles podem te aconselhar. Primeiro, você disse dois parâmetros do seu pincel. Talvez eu possa reduzir e o subscritor possa trocar por um códon selecionado pela aventura. E podemos começar a aplicar nosso pincel. Então, as coisas que eu posso fazer, por exemplo, eu posso ir nessa área e vamos começar com a cor da pele. Talvez se eu entrar nas opções de ferramentas, sim, tudo bem. A seguir, vou começar com um esquema. E vamos continuar com os olhos. Veja, eu posso colocar y aqui, eu posso colocar sábio também. Se eu selecionar meu pincel, Opções de ferramentas, não tenho mais opções. Eu posso simplesmente voltar com minha cor, apagar minhas fezes e fazer um seletor de cores ruim para os adventos do zoológico. Sim, está tudo bem. Eu posso selecionar alguns olhos azuis, tamanho rígido. E também posso acrescentar algumas coisas aqui. Consigo vê-lo preto. E talvez eu possa mudar essa cor desse tipo de cor uma vez aqui. E esse tipo de códon uma vez aqui. Depois de precisar completar os cabelos tão ácidos para cortar, todos os erros podem ser algo mais na cor loira. Vamos ver o que existe. E cada vez eu preciso aplicar um pouco de forro. Normalmente, se você colocar apenas um ponto, pode ser suficiente. Por que não? É difícil ver onde estão as partes tão diferentes. Então, depois, eu também preciso ir para essa área porque tenho muitos limites que preciso temer. E normalmente são cerca de 8 horas em grupos. Então, como você pode ver quando tiver mais detalhes, definitivamente pode ser. Extremamente longo. Acho que não é ruim para isso. Posso voltar com minhas opções de ferramentas. Bobagem cortar a pele e fazer um pedido aqui, talvez eu possa aumentar o tamanho do meu pincel como você pode ver. E podemos usar um vestido fossa colorido, opções avançadas de ferramentas. Mas antes de usar isso aqui está, braço. Então eu posso colocar esse. E vamos selecionar uma cor para o traço. Vamos ver um vazamento, como talvez algum tipo de efeito códon. Está tudo bem para isso. Vamos tentar primeiro. Acho que esqueci que sim, talvez adicionar um pouco de pia para o mouse. Uma vez aqui e outra aqui. Eu conversei para fazer esse trabalho. Eu posso entrar em Opções de Ferramentas e de dívidas. Vai demorar um pouco porque temos mais detalhes, mais cores. Ok. Então, eu não coloquei nada em seus planos de fundo. Então é por isso que você tem essa renderização. Eu posso simplesmente clicar aqui e você pode fazer coisas muito boas. Mas um dos problemas é que eu não coloquei nenhuma pia nas ruínas da bolsa. Um dos problemas é que todo pecado não é fechar Teddy. E Fi sigma1, seleção avançada de cores, ácida. Então, por que a opção de ferramentas coloridas reativa caminhões antigos? Estou vendo que a grade extrema com essa ferramenta é definitivamente perfeita para delinear a cor. Use perfeitamente os esboços. É por isso que é muito melhor usar essa ferramenta do que, para usar essa ferramenta, preencher uma área contígua. Essa ferramenta pode ser boa se você tiver um desenho muito simples com apenas uma forma, apenas algumas coisas para sentir, mas para o resto. Portanto, na maioria das vezes, você precisará usar essa ferramenta de máscara colorida. Então, está tudo bem para isso. É melhor que eu volte, você pode ver a rendição. E sim, ela é legal. E depois de podermos trabalhar com ou com a parte com essa decoerência, se eu ampliar, fica perfeito com os contornos. Então, definitivamente, podemos fazer coisas muito, muito boas. Eu posso envelhecer um pouco, pegue este. Funcionou porque acho que aqui são herdeiros. Então, eu preciso mudar isso. Acho que com essa cor. E talvez ela eu possa mudar isso também. Então eu posso selecionar outra cor. 85. Colorir desenho parte 2: Vamos continuar colorindo essa imagem. Então, depois de duas doses de Swachh, posso voltar para minha máscara de colorir. Vamos ampliar e eu posso completar com uma área específica. Não vamos entrar para mesclar detalhes porque eu disse que pode ser longo, temos muitos elementos. Mas vamos adicionar um pouco de cor para que eu possa colocar à sua esquerda , ativar ou colorir minhas fezes novamente. Armazenamento avançado de ácido do cólon, e vamos selecionar várias cores e aplicar, pode aumentar a curva do meu tamanho. Eu acho que é extremamente pequeno. Vamos aumentar. Sim. Preciso alterar as opções de ferramentas, Editar e pressionar a tecla. Agora vai funcionar corretamente. Faça essa frase de propósito aqui, é como um fluxo. Bem, então eu vou colocar um pouco de cor em todas as áreas diferentes. Aqui. Você tem muitos filamentos. Talvez possamos escolher uma cor verde. Eu posso substituir essa área. Então , se você aplicar apenas um ponto como esse, é totalmente suficiente. Isso não é um problema. É o suficiente. Então, tudo bem, depois que eu pudesse continuar, como se essa área não pudesse ver nenhum tipo de cor de documento, como, por exemplo, rosa. Como expliquei, não vamos sentir cada pia porque definitivamente pode ser mais longa. Posso voltar às minhas opções de ferramentas. Nós o comparamos com a cor vermelha e aplicamos um pouco de cor vermelha nessa área. A cerca, vamos ver, vazou verde. É ilegal anotar um como talvez este. Opa, quando você tem dois elementos como esse, significa visualmente com uma grande seta que isso será verdadeiro. Então, vamos tentar com isso nessa área. Vamos ver as ligas com opções de ferramentas e atualizações. Se enfrentarmos essa área, podemos começar a receber muitos elogios. Mas ouvimos dizer que esse é o lugar para usar cores. Portanto, definitivamente não são dois problemas. E é isso. Assim, posso reduzir o zoom e simplesmente aplicar a saída show. Definitivamente, podemos fazer coisas muito boas. Aqui, não há muitos detalhes, mas você pode fazer coisas muito, muito boas sem trabalhar nessa área. Pode demorar um pouco se eu colocar nesta área. Ou talvez eu possa simplesmente adicionar algo aqui, é melhor. Eu posso ver que existe uma cor vermelha ou talvez essa. Opa, pressionamento de tecla. A taxa reduz o estresse aqui. Podemos obter esse resultado. Então, como expliquei antes, quando você entra em Opções de ferramentas, se isso ativar tudo aqui, você não verá seu desenho. Você acabou de ver seu desenho. Depois, se você quiser editar a cor, você precisa ativar uma tecla como esta. E você pode ver os diferentes pontos que você usa para editar as cores. Se você quiser ver a renderização final, basta aplicar show output. E neste caso eu apenas vejo. Portanto, a renderização final, como você pode ver, é muito boa. Se você quiser editar, pressione teclas e ajuste ao mesmo tempo para mostrar a saída. Você também pode fazer isso. Por que é útil, porque às vezes, se você fizer isso, não verá exatamente onde colocou as cores. Se, por exemplo você selecionar Mostrar saída, poderá ver ao mesmo tempo, por exemplo , compartilhamentos, que usei as mesmas cores que estou usando para essas partes diferentes. Mas depois de Não é um programa, você pode selecionar uma cor e substituí-la nessa área. Portanto, a renderização final será essa. Simples assim. Como você pode ver, podemos fazer com as coisas da grade se transformem em uma glândula, então mude os contornos. Sim, é muito bom no final. Não se esqueça de que, se você quiser, observará a possibilidade de clicar com o botão direito do mouse e nivelar, por exemplo seu Laos com. Então, você usará uma máscara para colorir e poderá nivelar a máscara colorida com sua imagem. 86. Editar face parte 1: Neste treinamento, vamos editar esse rosto, esse rosto. Então, essas coisas são dragões para fazer. É para remover, remover a correção de crédito, remover o padrão. Depois de aplicarmos o batom no mouse, mudaremos a cor, os olhos e o processo de visto. Vamos suavizar a pele e criar um pequeno esquema. A primeira coisa a fazer é com as armas, tudo bem, duplicar a camada para trabalhar com essa cópia. E a primeira coisa que eu gostaria de fazer é remover manchas de espólio tão diferentes que absolutamente encontramos lugares para isso. Se eu atirar ou sair, posso selecionar a ferramenta de patch inteligente. Com essa opção de ferramenta, preciso ver o C. Vamos continuar executando os modelos com Petra Jews para ver apenas o tamanho do seu pincel. Nfl, eu posso simplesmente clicar com o botão esquerdo e apagar assim. Como você pode ver. Se eu mudar uma moeda, reduzo, obtemos essa renderização. Se eu aumentar muito, clique com o botão esquerdo, mas obteria esse amigo. Não é uma grande mudança. Vamos tentar combater ou reduzir sua ocorrência. Veja como aqui e clique com o botão esquerdo. Sim. Acho que nos dois casos, está tudo bem. As coisas são dois casos. Está tudo bem. Está tudo bem. Então, vamos começar com este. Posso reduzir os termos de precisão e, ao clicar com o botão esquerdo, depois posso continuar. Então, toda vez que vejo um ponto, posso simplesmente clicar com o botão esquerdo. E agora teremos uma correção automática. Está tudo bem. Foram as primeiras coisas a fazer. Podemos ver a diferença antes e depois, antes e depois. A segunda coisa que eu gostaria que você fizesse é maquiar um mouse, então isso significa adicionar batom. Eu vou te mostrar como processar primeiro com um mouse e um segundo processo com seus olhos. Siga o mouse, faremos algo incrível , então basta criar novas camadas de tinta, ativar as Ferramentas de Pincel e selecionar as cores que você deseja mais batom, podemos ver vazadas como esse tipo de cor para validar. E eu posso selecionar uma chance de pincel. Para este pincel, aerógrafo macio. Richards é um tamanho. E eu posso apenas neste Bentley, sim. Use o botão esquerdo e pinte assim. Portanto, não há problema em que a renderização não seja muito boa porque eu preciso mudar o modo de mesclagem. Clique aqui, pode aplicar sobreposição, mas a melhor coisa a fazer é aplicar, neste caso, luz suave, é a melhor. E depois de duas aplicações, uma luz suave, você pode diminuir a opacidade união profunda dos poemas que você deseja para o batom, por exemplo, isso é 50, talvez eu possa refazê-lo para um valor como 40. Perfeito. Você também pode usar o modo de mudança , definido, um modo de rizoma, por exemplo, você pode aumentar o tamanho e apenas com a ponta do pincel, você pode simplesmente apagar um pouco na borda, mas você precisa ter um pincel maior e usar um pouco com borda do pincel para fazer uma transição entre a pele e o batom. Simples assim. Perfeito. Podemos renomear aqui, podemos fazer transformações. Eu posso simplesmente tocar no mouse. Está tudo bem. Agora vamos mudar a cor. Então, disse como processar para mudar a cor. Só coisas que eu vou fazer. É clicar nessas camadas e apenas duplicar. E eu não vou fazer isso, vou apenas clicar nessa camada. Podemos adicionar diretamente orelhas fetais aqui. Sim, acho que mesmo se eu adicionar um filtro, os primeiros anos podem ser melhores, mas nenhuma camada de filtro funcionará bem. Outros filtros e vídeos selecionam HCV como ajuste ASL. E não para filtrar camadas. As camadas de máscara serão as melhores. Se você vender apenas, se selecionar apenas a máscara de filtro, poderá aumentar. Mas um dos problemas é que isso será uma vantagem aqui, então não é extremamente bom. Então, definitivamente, eu preciso duplicar, duplicar aqui. Deixe que seus olhos mudem. Eu ensinei a mudar para os olhos. Eu posso clicar aqui, adicionar a máscara de filtro assim. Neste filtro, o mestre pode selecionar as cores que eu quero. Então isso significa que, digamos que vaze alguma cena, eu posso aumentar a saturação. E digamos algo assim, validar. E depois de inverter a máscara, posso clicar aqui Controle I. Na máscara, posso simplesmente pintar com cor branca onde eu quero aplicar o efeito. Então CDX ou pincel, preto, cor preta Solexa como cor de primeiro plano, rígido em tamanho. E depois de um tempo , os silicatos coloridos são tão bons quanto a cor do primeiro plano, posso simplesmente aplicar o efeito no joelho na área onde vou pintar com esse efeito de brilho residual. Eu posso fazer a mesma coisa aqui. Então, está tudo bem para isso. Agora, se eu quiser mudar a cor do gelo perfeitamente, talvez eu me convença. Não tenho como clicar com o botão direito do mouse Propriedades e posso alterar ou, como você pode ver, a cor para selecionar exatamente o que eu quero voltar e ver é essa, mas eu aumento a saturação. Então, se for demais, posso diminuir a saturação a qualquer momento. Vamos aplicar apenas seis. E eu mudo a cor do gelo que simplesmente existe. 87. Editar face parte 2: Vamos continuar editando essa fase. Então, as coisas que vamos fazer agora são , como você pode ver, que temos essa, essa. E porque eu quero suavizar a pele e primeiro mesclar as camadas. Então, vou selecionar essas camadas e clicar botão direito do mouse e mesclar com a camada e abaixo. Só preguiçoso. Então, graças a isso, temos este com uma transformação de Z i. E podemos manter essa camada. Podemos mesclar mais ou menos, mas neste momento acho que podemos continuar criando novas camadas. Mas os recém-jovens clicarão na transformação aqui mesmo. E se eu for nessa área, posso adicionar uma máscara de filtro. Adicione uma máscara de filtro. Eu disse para fazer isso bem, posso ver as coisas em azul gaussiano e aumentar o valor primeiro com um valor de 20. Eu posso ampliar, tenho meu pincel macio e redondo. Precisamos selecionar primeiro a cor preta antes de seis ou a cor preta, precisamos inverter o efeito. Então pressione Control I na massa de zoom. Então, graças a isso, você pode inverter o efeito e diminuir o tamanho. E depois que você se senta existe um pincel. Albert encheu, e eu posso clicar com o botão esquerdo. Apenas pernas para fora. E graças a isso, onde vou aplicar meu pincel, vou chegar à menstruação. Então, efeito azul. E eu acho que é demais, mas depois mudará o valor de 20 a qualquer momento. Então, primeiro, precisamos, eu tenho valor para ser amargo quando você pinta porque se você tiver um valor muito baixo, você não verá muita diferença, é por isso que é importante, no início, selecionar seu valor. Simples assim. Eu ensinei, parece tudo bem, mas não coloque muita coisa ao redor dos olhos e do barulho para manter os detalhes. Então, como você pode ver, é demais. Mas as coisas que eu posso fazer agora são duas. Primeiro, posso colocar esse aqui. Clique com o botão direito do mouse nas propriedades da máscara de filtro e temos o valor do desfoque gaussiano. Vamos reduzir o tamanho. Vamos reduzir, reduzir os graduados com o título original versus o suco Gatorade. Acho que posso trabalhar com um valor em torno do Fiverr e , definitivamente, é melhor. Portanto, é apenas um pequeno efeito que posso ver antes e depois. É ampliar um pouco antes, depois. Se você quiser mais efeito, você pode aumentar ou reduzir. Mas eu acho que é bom se for Naturae. Então, está tudo bem para isso. Depois de fazer esse trabalho, posso criar um novo pâncreas. E eu posso simplesmente ir e fazer essa área. Selecione as Ferramentas de Pincel, mantenha seu pincel e ande com uma cor diferente. Talvez eu possa usar esse tipo de cor, validar, aumentar o tamanho do meu pincel e pronto. Acho que a melhor coisa a fazer é diminuir a opacidade primeiro, talvez eu também possa andar com incrustação e luz suave. E vamos começar com um valor de 20 só para ver como será. E sim, acho interessante, só com as pernas abertas. Só para adicionar um pouco de maquiagem nas bochechas. Perfeito. Eu posso fazer a mesma coisa à esquerda. Mas acho que se eu fizer a mesma coisa à esquerda e andar assim, talvez seja um pouco demais, como você pode ver. Mas posso diminuir minha opacidade das camadas com um valor aleatório de espumante, apenas com as pernas para cima. Se for demais novamente, posso diminuir com dez aqui. Então, esse é o tipo de coisa que podemos fazer. Assim como excrementos, se você quiser, ou um rosto envelhecido, você quer fazer melhorias assim. É possível que a foto do burrito úrico possa fazer a correção. Por padrão ou ponto ruim. É possível usar uma colagem digital ou mouse, você pode mudar a cor dos olhos. Você pode até completar com um pincel, se quiser. Você pode criar uma nova caneta para limpar as ferramentas de pincel Solexa. E você pode andar mais 11 vezes com algo diferente, como luz suave. Você pode diminuir. Posso selecionar a cor preta como a cor do primeiro plano. E se você quiser ganhar capital, você também pode escurecer um pouco essa parte. Mas lembre-se de que você precisa trabalhar com algo como luz suave ou sobreposição e reduzir sua opacidade. Esse também é o tipo de coisa que você pode fazer. Essa é apenas uma opção que não fará isso em detalhes, mas apenas para mostrar que toda vez que você pode trabalhar assim, tudo bem. Vamos selecionar este, clicar com o botão direito do mouse e escolher Leon. Esse aqui. Eu cometo um erro tolo. Não é muito bom porque eu tenho um tipo diferente de opacidade, então não é possível combinar esse tipo de camada. Então, eu vou ficar assim. E você pode comparar com os banheiros, colocar o fundo dela na parte superior e ver a diferença antes, depois, antes e depois. Simples assim. 88. Montagem de fotos parte 1: Neste treinamento, vamos criar uma montagem com uma imagem diferente, então multitoque com imagens diferentes. Para isso, eu selecionei este. Eu selecionei este. Eu selecionei este. E eu selecionei este. Eu só queria mostrar que é possível no Krita criar qualquer fotomontagem, trabalhando com seleção e trabalhando com as diferentes camadas. A primeira coisa que eu gostaria de fazer é substituir esse cara usando esse para que eu possa criar uma seleção. Vamos e você fica. Cria um quadro de seleção como este. E depois da seleção de edição e cópia. Então Editar, Copiar é uma seleção ou Controle C. Vá aqui e passe a seleção ou Controle V. Com essas ferramentas de transformação, podemos clicar nesse elemento e estender usando Shift para manter a proporcionalidade. E eu posso simplesmente colocar isso na linha de um degrau e me vestir aqui. Se você quiser ter uma melhor precisão, amplie um pouco. E eu preciso posicionar meu elemento. Sim, sem mais nem menos. E eu posso pressionar Enter. Então, a primeira coisa a fazer, como você pode ver, eu substituo esse cara usando apenas esse tipo de seleção. Eu ensinei a fazer isso bem, então a segunda coisa que vou fazer é selecionar essa imagem e eu posso criar uma seleção. Também estou usando minha ferramenta de seleção de retângulos. Não para te contar tudo. Podemos simplesmente usar essa parte nesta área. E fez cópias ou a seleção vai aqui. E passou na seleção. Depois com as ferramentas de transformação que temos, pode clicar nesse elemento. A imagem é muito maior, então você precisa diminuir o zoom e redimensionar primeiro. Você precisa pressionar Shift ao redimensionar. E quando você chega aqui, eu acho que é bom. Você pode simplesmente colocar sua imagem nessa área. Exatamente assim. Perfeito. Basta verificar se está Obrador um pouco fora da fronteira e pressionar enter. Acho que posso seguir em frente. Tudo bem. Sim, o modelo existe. Vai ser um pouco melhor. Vamos voltar rapidamente. Vai ser melhor. Porque às vezes é muito longo. E arraste e mova assim. Apresentadora de vestidos. Perfeito. Eu ensinei a fazer esse trabalho. Eu gostaria de criar dois gradientes para fazer uma transição. E para criar um gradiente para criar uma transição, podemos adicionar uma máscara de transparência. Então clique aqui e em outra máscara de transparência. Então, a mesquita está em y e eu posso criar um gradiente sobre isso. Você precisa selar as ferramentas de opções existentes. Quando clico nessa área ou você esquece os planos de fundo, posso selecionar as cores branca e preta na cor de fundo do primeiro plano. Em primeiro lugar, transforme o sábio em preto. Eu seleciono minhas ferramentas de gradiente assim. Então você caminha sobre a massa de transparência. Se você clicar com o botão esquerdo nessa direção, obterá essa renderização. É por isso que você pode inverter preto em sábio. E agora eu posso obter essa renderização. Acho que é o primeiro ponto em que você precisa questionar o primeiro ponto interno. Assim, vai ser melhor. Você posiciona o primeiro litro de ponto dentro e arrasta e se move assim até chegar nessa área. E você pode criar esse efeito. Ou talvez eu possa começar ainda mais aqui e arrastar e mover até este. E é isso. Por isso, é ótimo criar esse tipo de efeito. É por isso que você também pode usar a máscara de transparência para criar esse tipo de renderização. Não é necessário ajustar usando o pincel. Você pode usar um gradiente com a máscara de transparência. Depois de fazer esse trabalho, vamos selecionar menos fotos e desmarcar primeiro essas 1,6 ou menos imagens. Eu posso continuar. Então, clique com o botão esquerdo nas ferramentas de seleção contíguas. E eu posso clicar com o botão esquerdo do lado de fora. Posso acrescentar um valor de doce velho, acho que cerca de 20 será bom. Clique com o botão esquerdo. E eu posso ver que existe uma matriz, não é perfeita. Talvez eu possa mudar o Sweet 16. 16 é bom. Eu ensinei a fazer esse trabalho. Ele inverteu a seleção da primeira seleção, inverteu a seleção para ter outro rosto sedado e muitas corridas bancárias. Ele copiou ou controlou C corps, ouviu, passou ou Control V com esta ferramenta para que eu possa redimensionar minha imagem existente. E posições ou imagens exatamente nessa direção. Adiciona um nível zero Sharon. É perfeito. Pressione Enter e apenas valide assim. Você pode renomear se quiser. E o Skype. Está tudo bem para essa primeira parte. 89. Montagem de fotos parte 2: Vamos continuar depois fazendo esse trabalho. Há coisas que podemos fazer é clicar aqui no Zoom e nessas camadas femininas, eu gostaria de criar um efeito de transição. Então, para isso, podemos criar uma máscara de transparência. Eu ensinei a criar essa máscara de transparência, precisamos selecionar um pincel. Vamos clicar aqui. E eu vou sentar, pincel, aerógrafo, borda macia, macia e macia neste pincel. Vamos selecionar a cor preta porque eu gostaria de ter um tamanho ácido. Precisamos usar apenas a ponta do pincel, tão estúpido de dimensionar. Aqui está nosso dedo em 70. Vai ser ótimo. E ativa uma cor preta. E podemos apagar apenas fica em n. Então m é só colocar a ponta da ponta do pincel, assim. Vou tentar novamente e endurecer lentamente até o tamanho do meu pincel. E vamos começar a fazer isso. Aqui. Simples assim. Para isso, podemos criar um efeito de transição mais tarde na borda. E eu ensinei a fazer esse trabalho, vou completar com essas camadas. Como você pode ver, não é muito bom. Você observa precipitações ou mais ou menos camadas. E uma das coisas que você pode fazer, tudo o que você pode fazer é obter uma imagem e cortar para o tamanho da imagem atual, sim. Se você reduzir para o atual, sim. Você tem essa janela. Não é o que eu quero fazer. Vou colocar uma imagem no tamanho da imagem. Opa. Vamos fazer isso de novo. Tamanho da imagem para a imagem. Não é exatamente, eu não recorto ao conteúdo, então não vai mudar muito nesse tipo de exemplo duas vezes só para ver melhor o rosto aqui. De qualquer forma, se eu voltar com minhas camadas, posso mudar o modo de mesclagem. Vamos aplicar de forma excessivamente perfeita. Eu ensinei dois é 12. Vamos aplicar apenas um pequeno efeito, mudança, efeito, por exemplo, no céu. E eu posso ver minha camada do céu aqui e criar novas camadas de tinta apenas nesta área. E com minhas ferramentas de seleção, ferramentas de seleção retangular, vou criar uma seleção aqui até julho do horizonte. Eu só quero mostrar que podemos criar uma seleção de ideias sobre esta área que eu gostaria de preencher com uma cor. Selecione Ferramentas de preenchimento. Selecione uma cor. Vamos trabalhar com uma pia, como a laranja, e apenas alimentar uma seleção, tende essa renderização. E agora eu posso simplesmente mudar o modo de mesclagem dessa camada para poder trabalhar com mais uma vez. Por que não para Vallejo, você tem tela de saturação. Eu posso usar várias opções. Também pode ser marrom claro. Vamos selecionar a sobreposição e a opacidade rígida do Suo para criar um efeito como talvez eu possa ter certeza. Então, esse é um tipo de coisa que você pode fazer, por exemplo , agora, eu quero caminhar com Sharon. Eu posso sentar nas camadas do meu quarto aqui. E eu posso duplicar primeiro. E nessa camada de fundo, primeiro selecione Desmarcar. Posso aplicar, por exemplo, um ajuste somente dentro desta área. Assim, posso criar um retângulo de seleção. Eu também poderia inverter sua seleção. Existe. Selecione filtros diretamente. E eu posso aplicar qualquer tipo de filtro aqui. Em muitas situações, você pode ter várias maneiras de processar. Posso criar uma seleção em um filtro. Eu também posso andar com uma máscara muito jovem com cedo, com o filtro de máscara também. Mas isso depende. Às vezes você pode mudar, isso não é um problema. Eu posso fazer um ajuste. Vamos ver a saturação do HCV e eu posso aumentar ou mudar a cor nessas áreas. Você pode ver aqui também aumentar a saturação em zero Sharon e caminhar com sua leveza se eu precisar. E valide ácido, ácido. Então, cada vez que você cria algo, você pode ter um tipo diferente de processo. Você tem muitas opções, pode andar com a seleção, pode trabalhar com elas, por exemplo neste caso, com uma camada de filtro, você também pode trabalhar com uma máscara de filtro. Depende. 90. Enfrentando a parte 1: Neste treinamento, vamos criar uma montagem e o n é substituir essa face por essa face. Então, vamos usar esse rosto e esse rosto na área da doença. E graças a isso, podemos usar diferentes recursos para criar uma montagem interessante na qual trabalharemos com máscara de transparência. A primeira coisa a fazer ter essas camadas de fundo nas posso confiar duplicadas nesses três anos. E o objetivo é colocar fotos existentes e criar uma seleção em seu rosto. Batida do medidor de aluguel. Vamos configurá-lo como um passeio e podemos usar ferramentas de seleção de curvas de Bezier. Depois, basta clicar com o botão esquerdo. E existe uma equipe para administrar essa área. E vou adicionar pontos para vários jogadores. Não é importante que você não se importe, porque depois usaremos a máscara de transparência para aumentar, de idades diferentes. Então, pegue essa ferramenta primeiro e coloque várias impressões até escrever assim. Eu terminei, você precisará copiar e colar essa seleção. Então, fez biscoitos ou seleção. E nesta imagem mostra que aconteceu e acabou de ser aprovada como uma seleção. Agora eu tenho uma nova camada e preciso fazer alguma transformação antes que você possa mudar para o homem número um. E aqui podemos mudar a mulher número dois. Depois de fazer esse trabalho. O conjunto de ferramentas existe, ano transformador, nossa seleção. E o mesmo acontece, é que precisamos tentar ter o significado tânico correto com a fase C O'Dell. Portanto, a melhor coisa a fazer nessas camadas é diminuir a opacidade. Para ter uma renderização melhor, você pode diminuir cerca de 50 por cento. Você pode ampliar e tentar posicionar os ícones exatamente na mesma área. Então, barulho e mostra um mouse. Eu tenho uma coisa que só estou dizendo: um ligamento. Sim, acho que existe. É bom. Perfeito. Eu ensinei a fazer esse trabalho, basta pressionar Enter e validar. Então, aqui estão, esses são elementos que poderão ser apagados com a máscara de camada. Mas antes de fazer isso nessas camadas, clique aqui. E você pode adicionar diretamente uma máscara de filtro e só querer fazer pequenos ajustes na cor. Basta lutar para fazer isso. Rick desfila que a opacidade em 108 é melhor. Clique aqui na máscara de transparência. Em alguns Thomas. Eu ensinei a adicionar uma máscara de filtro ou você tem opções diferentes. Pode ser uma esquiva e queimadura e apenas coisas que eu quero fazer. Vou usar a queima para voltar cada vez mais à exposição para alterar a exposição. Se estou trabalhando com, estou trabalhando com a Dodge, preciso fazer o oposto da Dutch Shell. Você diminui sua exposição , então não é bom. Vou usar a campainha e você pode mudar a exposição. Então, o objetivo é ir para a direita? Se eu trabalho com satélites, também posso fazer alguma coisa, mas não é terrível. Eu posso usar apenas Barrow e midtones. Vá para o certo ou para o errado. Sim, 80, 86. E vegetar. É melhor porque era, temos pouca, muita luz. Então aqui já está um pouco, mas no final, faremos meu ajuste. Agora, o objetivo é adicionar a máscara de transparência. Clique aqui, adicione uma máscara de transparência. Nessa máscara de transparência, podemos usar um pincel. Selecione a cor preta como uma mudança de cor do primeiro plano. Então, seleção de pincel, selecione este, aerógrafo macio. E podemos configurá-lo para um tamanho específico. E M vai aumentar primeiro com H. Então, primeiro você pode usar um pincel seco e apagar Lexis e essa área. Então, basta usar a ponta do pincel, pernas para fora. Depois de fazer esse trabalho, quem vai diminuir? Talvez ela precise concluir sim, melhor. Agora, preciso andar com opacidade. Diminua a opacidade. Talvez eu possa diminuir nossa própria célula T e completar a boca. Eu me sinto assim, está tudo bem. E talvez um pouco aqui. Recentemente, sua máscara. Não é perfeito, mas já é considerado interessante. Você pode ver a diferença antes, depois, antes e depois. 91. Enfrentando a parte 2: Vamos continuar com essa montagem. Então, o que vou fazer agora é clicar nessas camadas e entrar nessa área. Também podemos adicionar uma máscara de filtro. E isso significa na primeira mulher retratada como base. Vou usar esse tempo para esquivar. E graças a isso, posso fazer ajuste um zeólito ruim, como você pode ver. Então, não muito, mas acho que posso aplicar um valor como salgado. E obrigado, zeta terá menos diferença e eu posso clicar e validar. Você pode ver a diferença assim. Depois de fazer esse trabalho, o objetivo é clicar nessas camadas e apenas duplicar, clique com o botão direito do mouse em Duplicar camada. E você pode replicar com a máscara , não tem problema. E você pode tentar mover essa camada com a máscara na parte superior. Depois dessa, posso fazer alguma transformação diretamente. Eu posso fazer alguma transformação, não foi a máscara de camada. Talvez eu possa usar essa droga e seguir nessa direção. Selecione uma nova máscara, máscara de transparência. E depois o objetivo é fazer o processo oposto. Então, temos essa máscara de lixo e eu posso usar um pouco de cor preta. Selecione uma dessas ferramentas para que eu possa ver se existem ferramentas. E depois de clicar com o botão esquerdo, posso recuperar essa parte. Mas, como transparência, é de apenas 30%. Então, se eu aplicar 100%, posso me recuperar. Então, parte do meu odor facial cai abaixo MIM apenas para chegar à primeira menstruação na base, logo aqui. Só com base nisso? Sim. Na parte principal. E depois da parte do domínio dos barítonos tóricos. Isso significa que os olhos são um ruído e/ou ferem um rato com seu pincel. Agora que falei para recuperar essa parte pretendida, você pode alterar a transparência. Então, está tudo bem para isso. Agora, eu altero a opacidade , aplicando apenas seu valor, como o dedo pode aplicar 20 por cento. E eu posso me recuperar um pouco mais. Talvez nesta área. É por isso que o próton M tem o melhor reservado para trabalhar com a máscara de transparência, uma com a primeira fase e outra com a segunda fase. Talvez eu possa concluir desse jeito. Agora, as coisas estão mais fáceis. É muito interessante. Só aqui. Se tirarmos nossas glândulas, duplicamos esses Legos aqui com uma máscara de filtro. Depois de termos x2, segunda fase com a máscara de transparência e uma máscara de filtro, temos novamente a primeira fase com uma máscara de transparência e algumas máscaras tau. Podemos obter essa janela. Agora, a última etapa é quando terminarmos este trabalho, clicar na primeira camada, clicar com o botão direito do mouse e podemos nivelar a imagem. A imagem achatada obterá essa renderização exatamente assim. Cisalhar. Se você não quiser, se quiser, só quer manter sua primeira camada. Você também pode clicar com o botão direito do mouse e mesclar com Leon abaixo. Clique com o botão direito novamente, combine com a camada abaixo. E apenas uma diferença absoluta. Então esta é minha primeira imagem e isso é transformação. Essa imagem de transformação. Se precisar deles, você pode adicionar uma máscara de filtro ou simplesmente envelhecer diretamente. Então vá e filtre. Selecione o ajuste e você poderá fazer algumas modificações. Pode ser y, endereço do aviso pretendido e aumentar. Por que não é letal à saturação, porém, um valor de 20 é alterado. Isso diz aos clareadores, mas eu acho que essa leveza é boa. E os botões são legais. Eu acho que está tudo bem. Jesse nos diz que a saturação pode diminuir e o ajuste dos filtros. E eles vestem as pernas em níveis. Luxo versus filtros. Ajuste as configurações com termos de ajuste de cores, curvas e ative um pouco mais de contraste com o aluguel de varredura, assim. Só um litro. E perfeito. Nós terminamos esse trabalho. Então, como você pode ver, foi muito interessante selecionar essa fase para posicionar dentro dessa face. Podemos ver uma diferença muito grande antes, depois, antes e depois. Então, o mais difícil é tentar ter a mesma cor de pele, a mesma cor de pele e fazer a melhor transição. A transição é muito boa porque aplicamos diferentes máscaras de transparência e ajustes na cor. 92. Editar foto parte 1: Neste treinamento, concordamos em melhorar essa foto, melhorar essa foto. Eu tenho essas fotos e vou duplicar as camadas. E eu gostaria de usar ajustes diferentes. Portanto, isso significa que esse tipo de filtro de ajuste se ajusta para poder melhorar essas imagens. Mesmo que, ao usarmos esse, também possamos melhorar o nível de detalhes com esses recursos. Mas primeiro, não vou aplicar diretamente, então ajuste, mas use uma máscara como essa a qualquer momento, posso adicioná-la a um valor. A primeira coisa a fazer é adicionar filtros, mascarar um dos programas que eles têm nessas fotos. Não são fotos ruins, mas podemos ter uma melhor exposição com um pouco de contraste. Também podemos melhorar a qualidade das cores e apenas reforçar essas imagens para ter algo melhor do que clicar aqui primeiro e adicionar diretamente nossa primeira máscara de filtro. A primeira coisa que vou fazer é selecionar aqui. Nós temos o ajuste do fígado e eu vou usar o ajuste de nível. E algo que eu vou fazer. É para tirar essas ótimas impressões e eu posso ir para a direita à esquerda. Eu vou para a esquerda assim. Acho que aprendemos a melhorar essa renderização primeiro. Então, a primeira coisa a fazer é migrar de forma ácida, imprimir. E vou chegar em torno do valor de uma impressão. Acho que é para se fundir. Existe um ponto de confiança. Talvez eu possa tentar com 1.5. Sim, aqui. E basta clicar em Ok e validar. Eu ensinei a fazer esse trabalho, agora eu posso andar com contraste. Cisalhar. Clique no Zen de fim de ano deste primeiro ano, ou diretamente, em um pedido. Ajuste nossa máscara. Portanto, neste filtro máximo, usaremos o ajuste direto de cores do zoom. Então, graças a isso, temos curvas. E eu posso clicar aqui. Eu posso clicar aqui, e eu posso clicar aqui. Para melhorar o contraste, você precisa mover seu ponto nessa direção e mover esse ponto nessa direção. Simples assim. Sprint, o sprint aqui. E graças a isso, podemos aumentar o contraste, talvez não muito, mas acho que definitivamente existe. É muito bom, valide. E você pode ver a diferença. Temos um contraste melhor. Depois do que preciso fazer, vou continuar, clicar nessas camadas e ativar outra máscara de filtro. 0s neste campo são opções, pois são duas luzes para usar seu ajuste de cinzas V L. Porque agora eu posso trabalhar com Carlos. Eu posso aumentar a saturação exercida. Vamos usar uma mistura para que isso signifique um colapso melhor. Não é muito valioso porque às vezes pode ser demais. Ela tem cerca de 20 anos. E ondas de cisalhamento ou luminosidade, podemos diminuir esse atraso ou aumentar a luminosidade. Pense na leveza que eu posso escolher este e basta clicar e validar. Podemos ver a diferença do credo ágil. Depois desse trabalho, vamos clicar novamente. Pistas. Adicionar. Cada vez que você precisar estar nessa camada ou não funcionará uma máscara de filtro. E algumas coisas que podemos fazer. É para escolher um equilíbrio de cores. Podemos dar uma olhada, ver se podemos trocar diretamente o litro. Então, na sexta-feira e em muitas das fotos, se eu procurar, por exemplo , adicionar luzes, você sabe, eu vou entrar para adicionar luzes aqui. E eu posso mudar os termos de Generale, ambiente geral, ambiente geral. Então, isso significa que posso trabalhar mais com o bem, cólon ou com a cor fria. Vamos continuar com talvez 2011. Nas sombras. Posso tentar mover meu cursor se eu puder fazer algo um pouco diferente, talvez Lexis e em tons médios, talvez eu consiga escorrer um pouco. E sim, apenas pernas para cima. Depois é só trocar os litros, ambiente geral. Algo que eu gostaria de fazer. É para voltar com uma das minhas máscaras de filtro. Acho que a célula, clique com o botão direito do mouse em Propriedades. E quando diminuir os litros ou a semelhança, Lexus. E algumas coisas que eu vou fazer. Então, é para melhorar os detalhes. E para melhorar a máscara de filtro específica detalhada. Aqui precisamos continuar e estamos, por exemplo, e acabamos. E podemos usar o sharpen existente. Se eu estiver usando o sharpen, não tenho nada para fazer. Nunca vi uma remoção maldosa ou escolhi Unsharp Mask. Acho que vou usar a máscara não afiada. Mas talvez seja melhor se eu duplicar Giulia. Sim, acho que é demais. Eles apenas aplicam nitidez. E é isso. Então, basta usar sharpen one's exists. Você pode simplesmente validar. E graças a isso, você pode ter pequenos detalhes. Como você pode ver. Tudo bem para isso, para essas fotos. Então, M lave para mostrar como você pode fazer alguns ajustes. Talvez eu volte para o primeiro ajuste, clique com o botão direito do mouse em Propriedades. E um dedo estava se movendo letalmente para mesclar esse elemento à esquerda, sim, para combinar definitivamente seu trabalho, que é valor. Acho que foi um pouco demais sobre esses pontos cinzentos. Portanto, está tudo bem, pois essa troca é apenas um exemplo sobre o tempo, foi Krita. Se você quiser fazer um ajuste para dois, ele também é precedido. Você tem ferramentas interessantes para isso. 93. Editar foto parte 2: Neste treinamento, vamos melhorar o quadro de doenças. Então, temos essas fotos, eu gostaria de adicionar um ajuste diferente. Um dos problemas que temos nessas fotos é um problema de exposição. Como você pode ver em toda essa parte, com um rio, com um prédio, sua exposição é muito ruim. Sabe, é muito difícil ver os detalhes. E, ao mesmo tempo, temos muita exposição, muita luz no céu. E há muita diferença entre essa área e essa área. Então, precisamos fazer uma grande correção, a exposição. E acabei de enviá-los depois de podermos aprimorar com cores melhores. Portanto, isso significa aumentar a saturação e também podemos aumentar os detalhes. Então, primeiro vou duplicar minhas camadas existentes e começar com o primeiro ajuste. Trabalharemos com o ajuste do uso da máscara de filtro. E eu posso colocar isso à direita primeiro e selecionar o endereço. E eles têm opções diferentes. A primeira coisa que eu quero fazer é ajustar seis ou cola , é uma curva. Então, como explicado para essas curvas que indicam essa área, você tem sombras. Aqui, você precisa adicionar luzes, e aqui você tem alguns tons médios. Posição do primeiro ponto em Omega. Então, aqui, por exemplo, eu posso acender minhas fotos. Vou escurecer meu pico de estresse. Mas não é o que eu quero fazer. Eu só quero trabalhar com as sombras primeiro para poder posicionar o ponto aqui, o que significa isso nas sombras. E vamos arrastar e mover o sprint de turbidez. Então, nesta área, e eu posso usar essa impressão. E se eu for aqui, posso escurecer as sombras. Eu posso clarear as sombras. Como você pode ver. Eu sinto que posso posicionar dois pontos, é melhor. É melhor. E arraste e mova esta mola , ele gira nessa direção. Dragon move este, vira direções, ou a AMD é apenas para tentar entender algo interessante sobre a rendição. Talvez eu também possa arrastar e mover o sprint de turbidez, mas não muito. Não é fácil encontrar algo realmente interessante. Precisamos nos mover com uma cruz de dedos assim. É bom. Eu posso até mesmo posicionar outro ponto aqui. E se eu for nessa direção, posso escurecer um pouco o céu. Acho que está tudo bem, pois essa primeira correção pode ser validada e você pode ver a diferença antes, depois, antes e depois. Vamos clicar aqui. Adicione mais uma vez. E, sem dúvida, líder de filtros da Itália há anos em Eu vou ter queimaduras. Eu já vi esquivar, mas acho que esquivar é dois para um tolo, se houver alguma falha nas sombras. Então não, definitivamente vou continuar com os que abandonam. Com os que abandonam, você pode pegar o ponto preto e escurecer a textura do Lexis de ponto e transformar uma doença. E quando usar o Migrate Print. M é que duas armas sobraram um pouco. E graças a isso, posso arrastar e mover e fazer alguns ajustes mais uma vez. Com esta área. Dedo assim, é bom e valida. Encontramos uma correção muito interessante. Opa, eu aplico uma camada de filtro. Não é o que eu quero fazer. Só quero aplicar uma máscara de filtro. Então, vamos fazer isso de novo, devolve Lexus. Está tudo bem para essa correção da exposição. Você pode ver a diferença. Eu quero aumentar as cores. Basta clicar nessa camada primeiro adicionar uma máscara de filtro novamente. O endereço Suv HAL significava alterar o valor da saturação. Pode ser sim, 20, eu acho. Você pode fazer uma pequena mudança na cor também, mas a afinidade das coisas não é muito boa. Talvez eu possa arrastar e mover o litro para a direita com um valor como se eu fosse aqui, pegasse suas glândulas, você pudesse mudar assim. O dedo pode se mover um pouco com um valor de quatro e mantém sua semelhança e validação. Vamos continuar. Vou adicionar outra máscara de filtro. Algumas coisas que podemos usar. Mais uma vez pode ser, sim, definitivamente, eu acho, o chamado nosso equilíbrio. Se eu caminhar até as sombras, você poderá fazer alguns ajustes conforme puder ver na sua cor. Eu posso fazer mais uma, uma mudança de cor com menos quatro. E a amina C é para, eu acho que enquanto você me diz amanhã, pegue uma glândula. Então, buds ou cola é, se excepcionalmente melhor, a média é 12. Um orçamento sem luzes. Eu tentei colocar uma cor mais quente em uma foto. E é por isso que estou me movendo assim. É demais, mas o orçamento do senado gira. Vamos nos mover um pouco. Eu também posso usar as cores vermelhas. Aqui. Passe pelas cores vermelhas e, em seguida, passe para a Cruz Vermelha. Acho que podemos substituir esse tipo de valor e validar. E você pode ver a diferença. Então, definitivamente temos mais Juan Carlos nessas fotos. E a última coisa que vou fazer é clicar nessa camada e , opa. Crie uma nova máscara de filtro e aumente com n, N's. E cínico, uma vez, afiado. Acho que está tudo bem se eu tentar outra aqui, adicionar uma máscara de filtro. Se eu me sentar igualmente em movimento. Ele definitivamente gosta demais de chumbo. Acho que podemos parar com isso. Talvez eu possa tentar aqui. Temos uma espécie de equilíbrio de cores. E como você pode ver, você pode fazer alguns ajustes. O ajuste foi uma compensação de Powell para parar e vamos apenas mudar para gerar um resfriador. De repente, só porque já temos também a Máscara de Camada. E acho que não é útil adicionar mf desde este exemplo. Então é assim que você pode melhorar o fato os professores tomarem tão mal suas glândulas nesta. Agora podemos ver os detalhes aqui. Podemos ter uma exposição muito melhor. Dê uma olhada, pinte, muito bom. Podemos ver toda essa área e fatores comparados antes de ser legis, agora é preguiça. Então, na verdade, você pode ver um pouco do zoom da anáfase. Eu posso ver a diferença novamente antes e depois. 94. Cartão parte 1: Neste treinamento, vamos creditar o gráfico VSEPR. Então, para criar esse gato de visita, criei um novo documento e o tamanho desse documento é 150 por 650 pixels. Ao mesmo tempo, para criar essa vaca, vamos usar essas fotos. E, ao mesmo tempo, usaremos também essas fotos. Então, a primeira coisa a fazer, será a frente da criança, é selecionar essas fotos, criar uma seleção. Posso usar minhas ferramentas de seleção de retângulos , uma seleção como essa, e usar uma seleção envelhecida e biscoitos. E vá para esta área. E funcionou e acabou de passar na seleção. Eu ensinei a fazer esse trabalho. Posso usar minhas ferramentas de transformação e fazer com que algumas transformações aumentem o tamanho. E só precisamos ir para o centro para que possamos nos posicionar e tentar estar no centro é assim. E então eu posso pressionar Enter. Então, como sinal, o que vou fazer é criar duas novas camadas, pintar camadas e selecionar a ferramenta de retângulo. Nas opções de ferramentas à direita, podemos estender um pouco. Podemos selecionar, preencher com a cor do primeiro plano, ativar um rastreador perdido. Cor residual. E eu posso criar meu retângulo, desenhar meu retângulo assim. Aqui estão algumas coisas que posso fazer nessa camada de fundo para reduzir a transparência para 0 leitos ou transparência, tudo bem. Preciso usar minha ferramenta de transformação nessas camadas de tinta. E eu posso mudar meu retangular. E sim, vamos pegar algumas semelhanças. Pode tentar se posicionar no máximo no centro. Então, desse jeito, eu acho que é bom. E eu posso apresentar ou talvez haja menos à esquerda. E depois disso, posso reduzir a opacidade dessas camadas de tinta até que um valor de 80% saiba. O próximo passo é levar as dicas aos textos. Então eu posso usar a ferramenta de texto. Vamos mudar a família da fonte. Vou selecionar essa família de fontes. Muda o tamanho primeiro e cria uma moldura. Podemos derrubar o ganso natural e talvez invertê-lo seja melhor. E mude uma cor. Vamos selecionar uma cor verde como essa. E clique em Salvar. Tamanho da imagem. Eu acho que é bom. A cor natural não é muito boa. Então, preciso selecionar minha ferramenta de texto, editar texto e alterar a cor. Eu quero algo mais sombrio. É beta. Posso colocar meu menu suspenso nesta área. Então, depois disso, posso procurar esse elemento duplicado. Assim, você pode usar as opções de camada duplicada. Arraste e mova, e você pode alterar o texto interno. Então, clique nas ferramentas de texto e edite o texto. Você pode mudar as concepções. Valide as concepções de fechamento e posicionamento apenas nessa área. O próximo passo é clicar nas concepções, duplicar a camada novamente. E você pode se mover nessa área e editar com a opção de texto. Então clique nas opções de fitas no texto. Manutenção de jardins por especialista. Nós podemos simplesmente mudar o tamanho da coisa. Posso começar com 14 para ver de perto. E eu acho que é quase perfeito, mas é um pouco grande demais. Eu posso reduzir um pouco novamente. Clique no texto. Não é possível redimensionar diretamente, não é extremamente bom. Às vezes eu posso clicar em 12 fechar. E o financista da equipe Antares, talvez eu possa andar com Stan, eu acho. Então clique em Texto ou talvez 11. Continue editando o texto. E eu acho que vai ser bom. Fechar. E sim, perfeito. Então, depois disso, vou criar pequenas glândulas nesta área. E para criar meu logotipo, posso clicar em Mais e criar dois novos Bentley seus. Eu posso usar minhas ferramentas Ellipse assim. E criar uma pequena elipse está em y. Então primeiro eu preciso mudar ou, mais frio, pêssego, um período rico. Essa é a cor verde. E podemos transferir o crédito de pequenas pernas de autocuidado que eu possa transformar minha posição semicircular. Aqui, eu preciso mudar a posição do texto diferente porque não é bom. Então, eu posso clicar neste e seguir mais tarde nessa direção. Clique neste, mova o litro. E clique nesse. Voltará. Você pode pressionar Shift para manter o eixo. E eu posso ver que existem ferrovias circulares um pouco com mudança e posição nesta área. Então, o próximo passo é criar um pequeno elemento interno, como sua árvore. E para isso, posso usar novas camadas, criando novas camadas. E você pode simplesmente escolher minha ferramenta de retângulo. Apenas mude, abandone o estudioso e dê crédito a um pequeno retângulo interno, sem mais nem menos. Esse retângulo com meus passeios pela fazenda fiduciária, eu posso me mover porque é mostrado no centro. E Crato, mais uma vez, nesta nova camada, você pode clicar nas ferramentas desse círculo, manter a cor branca e dar crédito ao primeiro elemento. Exatamente assim. Aplique alguma transformação aqui. Duplicado. Depois, posso clicar e duplicar com uma dessas ferramentas. Primeiro eu posso validar com Enter, duplicar essa camada. E com a ferramenta de transformação, eu posso me mover talvez assim. E duplique novamente. E arraste e mova talvez Lexus. Então, está tudo bem para isso. Acho que ainda posso existir por um ano ao mesmo tempo, mas é difícil selecionar tudo. Então, uma das melhores coisas a fazer é criar dois grupos. Então, para todos esses livros contábeis, podemos criar dois grupos, clique aqui. E camadas de grupos adultos. Podemos aplicar esse, esse e esse por dentro. E eu posso dizer que é verdade. Também posso tentar conhecer o grupo de cães. Então clique aqui, adicione um novo grupo. As posições dos jogadores são as camadas do grupo na parte superior. Correntes sobre eles para o logotipo. E você pode colocar essa camada nessa camada. Logo interno. E você pode ver que ele conhece grupos de árvores. E é interessante porque eu posso redimensionar conforme minha conveniência e posicionar mais no centro de tudo, então meu logotipo se agrupa, isso significa que eu posso clicar nos grupos de logotipos e dar uma olhada. Agora posso mover tudo ao mesmo tempo. Então, está tudo bem para isso. Eu tenho esses logotipos em camadas de texto. Se você quiser, você pode mudar, você pode renomear nossa imagem. Retângulo. Dx1, dx2, ingere o número de doces. 95. Cartão parte 2: Vamos continuar. Criamos a parte frontal da conta e agora vamos criar backups no acampamento do zero, um novo documento com exatamente o mesmo seno y um toneladas e cem e 50 pixels por 650 pixels. Eu ensinei a fazer isso. Bem, a primeira coisa que vou fazer são glândulas mais grossas. Se formos nessa área, podemos recuperar diretórios cor verde. Então eu posso ir aqui. Eu gostaria de criar primeiro uma nova camada de tinta e campos de quartos com uma cor usando, então preencha uma área contígua. Mas eu preciso recuperar essa cor verde. Se você usar essas ferramentas, experimente a cor que você senta, diz a cor verde e você volta aqui, você também pode ver as colônias que está vendo. Então é por isso que é interessante. E agora eu posso usar essas ferramentas e me sentir assim. Depois da segunda coisa que vou fazer, é sentar fotos existentes. E precisamos criar uma seleção. Posso usar minha ferramenta de retângulo, existe seleção de laboratório do Creator e cookies envelhecidos. Uma seleção vai aqui, envelhecida e basta passar na seleção. Então eu posso usar essas ferramentas. Clique nesta área. E rígidos, basta o tamanho, o Shift. E você pode arrastar e se mover nessa direção. Posições ou imagem. Sim, administramos esta área, ela será perfeita. E você pode pressionar Enter e apenas validar. Eu ensinei a fazer esse trabalho. Preciso adicionar algum texto. E temos alguns textos aqui, mas vai ser um pouco diferente para que eu possa usar minhas ferramentas de texto. E eu ainda tenho o mesmo tipo de parâmetro. Basta criar uma moldura como essa. E a primeira coisa que vou dar uma dica são protetores. E mude para negrito primeiro. Rígido um pouco desse tamanho, eu posso andar com 20 e simplesmente mudar a cor por uma cor branca e clicar em salvar e fechar. Entre em contato conosco. Podemos posicionar isso aqui. Se for, acho que não é muito grande. Eu acho que é bom. Existe e posiciona onde ficará Tanja. Depois disso, posso duplicar, arrastar e me mover nessa direção. Aqui, como você pode ver, não é possível redimensionar. Portanto, cada vez que você precisa usar os textos, não a conveniência extrema, é necessária uma ferramenta no Krita e precisamos reduzir. Vamos reduzir para 12. Basta pisar algo assim. Sim, acho que é muito grande para que eu possa mudá-lo. E recrutas para dez. Close positions está nesta área. Em seguida, duplique novamente. Texto. Duplique novamente. Dragon Roof e seu conteúdo digital com as ferramentas de texto. Ele enviou uma mensagem de texto e duplicou novamente. Aqui. Um conteúdo digital. E clique em Salvar e fechar. Então, depois eu só preciso fazer alguns ajustes, mas em cada posição, para que eu possa ver os ovos são o primeiro título, mova-se um pouco para cima. E cada vez eu posso selecionar um desses e tentar fazer alguns ajustes na posição. Opa. Eu acho que não é bom. Sim, pernas para fora. Então, está tudo bem para isso. Temos posições, elementos diferentes. A próxima etapa é selecionar aqui. Como você pode ver, temos essa camada de logotipo. Então, se eu clicar com o botão direito, tenho a possibilidade de copiar a camada. É por isso que pode ser interessante copiar e colar, pois você pode copiar algo de um documento e passar para outro documento. Então, se agora eu clicar com o botão direito do mouse, são camadas de quebra-cabeça. Como você pode ver, tenho meu logotipo e essa área, e posso arrastar e mover o Lexus. Eu posso então pressionar Shift e estendê-lo um pouco. Eu só preciso inverter a cor. Então, isso significa ter o circuito em y e o elemento interior de duas metades em preto. Mas um dos problemas é que é possível que a renderização não seja extremamente perfeita se eu mudar isso para poder entrar. Eu posso ver as coisas em uma árvore porque são pixels. Se eu selecionar a área contígua fetal. E um dos programas que eu posso ter, eu também posso usar minhas ferramentas de seleção como esta. Se eu clicar com o botão esquerdo, posso selecionar este, mas acho que não será perfeito. E se eu usar minhas ferramentas como esta, posso simplesmente preenchê-las com a cor verde. Preciso selecionar uma cor verde. E eu acho que não é possível, então terei que fazer todo esse trabalho. Novamente, se eu a vestisse, não é possível que esse tipo de advogado use essas ferramentas neste caso. Uma das melhores coisas a fazer é tentar reduzir um logotipo ou ele não vai ficar bem preparado. Aqui você tem esse trilhão de barris. Se eu entrar, talvez eu possa tentar esgueirar um elemento após o outro, como esse, esse, esse, aqui, esse. Mas, como você pode ver, temos isso problemático. E eu posso me candidatar, talvez tenha crescido, e talvez eu possa tentar fazer algo assim. Então aqui eu posso usar Crew, talvez dois pixels. Sinta-se tolo, existe um, preencha. Existe um e sente. E eu preciso preencher novamente. Se eu agora selecionar camadas externas de minha tinta com essas curvas suaves e uma chance de me refrescar. Porque a cor do primeiro plano, como você pode ver, eu posso tentar pintar assim. Acho que algo está errado porque eu pinto demais. Canta, os interesses voltam. Sim. Então, como você pode ver, não é extremamente fácil usar esse tipo de coisa. Se eu me sentar, existo, francamente, sim. Eu posso tentar com minha cor verde novamente. Vou tentar novamente para poder clicar aqui. Rick, ponto final, essa cor verde. E acho que, se não for perfeito, preciso aumentar o crescimento no SRI e tentar me sentir assim. Você pode clicar nesse. Eu sinto que basta clicar em um campo como este. Agora eu preciso sair e selecionar esses círculos. Eu preciso mudar para ser sábio e tentar me sentir assim. Mas são pixels um pouco demais. Tudo bem, mas temos muito lixo em pixels. Mas pode ficar tudo bem. Se eu selecionar este. De qualquer forma, aqui está apenas um exemplo, mas o que você pode fazer com Krita ou algo assim e prótons que você precisa entender. Vamos colocar esse aqui. Algo que eu sou prótons que você precisa entender foi criado. Não é muito bom se você quiser criar um logotipo. Se você quiser criar um ícone de logotipo, você precisa andar na fase vetorial. Então, aqui eu queria mostrar um exemplo sobre esse tipo de trabalho apenas para mostrar que você pode criar um documento gráfico. Mas mesmo que você possa criar criar documentos gráficos, algo como Icon, logotipo não será muito bom no Krita, mas eu queria apenas adicionar essas coisas. Então, está tudo bem para isso. Então, estamos absolutamente na frente da vaca e adicionamos isso de volta à conta dele. Então, no Twitter, também podemos criar um documento gráfico. 96. Cobrir parte 1: Neste treinamento, vamos criar uma capa ou um livro. Então, vai ser um livro covalente para crianças, livros covalentes ou um livro de colorir, livro para colorir de capa. E para isso, criei um novo documento, 5.250 da suíte Tarzan, balançando 5.000, 250.300 e isolado ao mesmo tempo para descobrir essas fotos. Eu selecionei essas fotos e selecionei essas fotos. A primeira coisa que vou fazer é criar a coluna vertebral. A lombada dependerá do tamanho da lombada dependerá do número de páginas. Então, aqui está apenas um exemplo. Então, acabei de adicionar uma nova camada de tinta. Selecione meu retângulo, ferramentas e cor do ativador. Eu posso usar apenas essas opções. Vamos trabalhar com um modo de cor verde, verde escuro e preencher a opção com a cor do primeiro plano e criar um retângulo nessa área. Simples assim. Podemos reduzir para o crowdsourcing. Com essas ferramentas transformadas mais cedo, posso fazer alguns ajustes. E eu preciso ampliar um pouco e posicionar esse elemento no centro, você pode ver que você pode encaixar no centro. É perfeito. Então agora responda, certo. Acho que preciso fazer alguma base de ajuste. Tão perfeito. À direita, teremos diretamente a frente da capa à esquerda, zoom para trás. Agora, a primeira coisa que vou fazer é que são elementos principais muito lotados. Então clique em voltar para esta imagem por ruínas. E você pode criar uma seleção. Então você tem duas opções. Você pode desmarcar, selecionar tudo ou simplesmente criar um quadro de seleção externo e selecionar cada coletor, Editar, Copiar, Selecionar, e ir aqui, envelhecido e passar a seleção ou Control C e Control V. Vamos redimensionar. Clique nesta área e nos widgets. Acho que posso me posicionar primeiro nesta coluna e ampliar interesses como este. Agora, eu gostaria de pressionar Enter para validar. E vou adicionar essa renderização. Perfeito. Eu só preciso estar exatamente no zoológico ao longo da coluna para que eu possa ampliar um pouco e tirar suas glândulas, podemos simplesmente fotografar o Cornell para ver seu canto escuro. Perfeito. Então, eu ensinei a fazer esse trabalho. Podemos renomear. Então, o TLT é uma coluna vertebral. Aqui. Serão os planos de fundo da frente. Então eu posso ficar na frente. E vamos criar duas novas camadas, o pâncreas. E eu posso acrescentar novamente. Nesta camada traseira. Vamos criar um retângulo. Clique na cor do primeiro plano das ferramentas do retângulo. Podemos ativar uma pequena cor verde como esse tipo de cor verde, e basta clicar com o botão esquerdo. E podemos criar pernas retangulares no início. Depois. Talvez eu mude a cor. Então, estou vendo mais lentes e criando um retângulo. Depois, posso editar esse retângulo com minha ferramenta de transformação para ficar perfeito. Opa. Só para ficar perfeito e encaixar essas áreas, encaixe nessa área. E encaixar nas diferentes bordas de qualquer retardatário externo não está em próton, porque quando você exporta seu trabalho, vê o exterior, mas acho que é melhor para a renderização e a concepção. Depois de fazer esse trabalho. O que eu gostaria de fazer é tirar essas fotos e criar uma seleção de todos os tratores. Um dos problemas é que, se eu usar uma ferramenta de seleção retangular, algo assim, será muito difícil. Uma das melhores coisas é usar essas ferramentas, ferramenta de seleção contígua para selecionar cada peça do trator, pode aplicar seu valor ou 20, vamos fazer um teste. Sim, eu acho que é bom. E eu posso selecionar essa parte primeiro. Portanto, também selecionei áreas vermelhas e você precisa alterar o modo para AB. Eu ensinei a mudar o modo de adição. Você também pode adicionar os elementos que desejar. E cada vez que eu clicar com o botão esquerdo, poderei adicionar mais elementos. Um dos problemas pode ter algo aqui. Sim, está tudo bem. Às vezes, não é extremamente claro, então você precisa verificar se você precisa ampliar quando tem pixels como esses , por exemplo, este. E talvez eu possa aumentar um doce velho. E eu posso clicar aqui, clicar aqui, está tudo bem. Eu posso selecionar este, este aqui, por exemplo, não é extremamente bom. Então, eu preciso ampliar e clicar nessa área. Preciso ampliar, clicar nessa área e clicar nessa área. Vamos continuar. Agora. Essa parte está selecionada, mas eu não tenho a largura selecionada. Então, para adicionar uma largura selecionada, posso aumentar o sweet old em pelo menos 40. Clique aqui. Toda essa área preta está selecionada, mas eu preciso competir com os y's. Então, clique com o botão esquerdo aqui e agora você pode selecionar cada círculo com essas ferramentas. Portanto, é outra forma de usar essa ferramenta. Você pode usar essa ferramenta também com desenhos semelhantes aos dela, como esses desenhos de colagem, criando uma seleção, uma seleção complexa como essa. Eu posso ir para a direita, mesmo clique com o botão esquerdo na área preta, clique aqui. E toda vez que você tiver alguma sincronização com essa seleção, você precisa clicar com o botão esquerdo porque ela não está selecionada. Perfeito. Taxa: normalmente está tudo bem. Como você pode ver, às vezes você pode ter um ou dois pixels. E não é muito bom. Preciso concluí-lo em breve aqui, porque no começo eu não usava água doce o suficiente. Vamos ampliar o zoom lá fora. Eu acho que está tudo bem. Eu ensinei a fazer esse trabalho. Eu posso editar e fazer cookies. Normalmente, tudo é selecionado. Vamos ver isso antigo e passado. Sim, perfeito. Posso usar minhas ferramentas, redimensionar e posicionar o trator. Eles são reais porque são uma das principais potências, podem aumentar um pouco com mudança e fazer algo assim. Perfeito. Agora eu posso pressionar Enter renomeado. Está tudo bem para essa primeira parte. 97. Cobrir parte 2: Vamos continuar com este livro. Capa. O que vamos fazer agora é selecionar uma imagem de odor. E podemos selecionar essas fotos e eu só quero recortar esse desenho. Então, para isso, posso usar minhas ferramentas de seleção contíguas e posso refazer coisas antigas demais, como clicar fora. E graças a isso, posso selecionar essa parte. Um dos problemas é que eu posso adicionar essa pequena área. E eu posso clicar em subtrair 0, não em subtrair. Posso clicar em adicionar porque estou sentado na sala para poder clicar em Adicionar aqui. E eu posso clicar em Adicionar aqui. Eu acho que é bom. Sim, está tudo bem. Agora preciso inverter a seleção. Selecione, inverta a seleção e agora eu selecionei o trator. Eu posso editar cookies, uma seleção, vá aqui, envelhecida e simplesmente passe pela seleção. O que vou fazer agora é usar minhas ferramentas de transformação. Os resultados e as posições estão se desenhando em torno dessa área. E depois de posicionar esse desenho aqui, posso duplicar minhas camadas. Primeiro, posso validar, duplicar e posicionar, sem dúvida desenhando aqui. Então, graças aos dados, você precisa extrair legados. Então está tudo bem. Vamos clicar no primeiro com as ferramentas e eu posso arrastar e me mover nessa direção. Sim, perfeito. Então, depois de fazer esse trabalho, gostaria de colorir o preço de um desses. Eu gostaria de colorir um desses e posso usar uma máscara colorida. Clique diretamente no escopo dos quartos. Eu posso colocar desenho, é um desenho melhor. Essas colunas de desenho, eu posso clicar diretamente aqui. E uma máscara de cintura baixa adequada que ensinei a adicionar para colorir a massa. Vamos usar essas ferramentas. Colorize minhas fezes e vá para a direita e clique nesta área. Cor selecionada avançada. Você tem essa opção de ferramenta, Cor selecionada avançada. Vamos caminhar, vamos começar. Eu posso colocar preto aqui, preto aqui, preto, preto. Talvez. Talvez eu esteja fazendo algo errado. Eu vou fazer isso de novo. Como preto e preto. Sim, está tudo bem. Depois Vamos usar mais cinza e essa área, essa área e mais cinza Qian aqui podem reduzir o tamanho. E só aqui, depois eu posso usar uma zona por mol. Então, cor vermelha para esta área ou esta área. Opa. Então essa área é, essa área é essa área ou essa área. Eu preciso colocar em vermelho. E eu posso voltar com um pouco de vermelho é bom ou algo assim aqui. Provavelmente talvez uma cor vermelha mais escura como esta. Aqui. Eu posso colocar algo mais escuro aqui nesta mudança de área, pois esse tipo de cor existe uma janela. Vamos colocar esse. Este, este aqui nesta área pode selecionar novamente uma cor cinza. Não vou falar muito em detalhes. Vamos fazer um pouco mais rápido. Mas você entende antes como podemos trabalhar com essas ferramentas. Então está tudo bem agora, há absolutamente nenhum problema para você usar essas ferramentas. Aqui. Podemos mudar de cinza novamente. Talvez eu possa reutilizar um desses tons de cinza que eu tinha anteriormente ou este. Eu sinto que está tudo bem. Eu posso simplesmente avançar nas Opções de Ferramentas para aumentar a dívida. Então é vermelho porque estamos criando uma capa e eu acabei de enviá-los para criar a capa. Usamos desenhos e, ao mesmo tempo, usamos o Columbus. Mesmo dentro da capa. Mesmo se pudéssemos fazer essa troca finalmente, talvez antes e depois, biscoito e passado. Ou eu posso usar aqui. E apenas. Mas, nesse caso, não é extremamente conveniente porque um dos problemas, porque eu trabalho em camadas diferentes, vou ter problemas. Se eu clicar na saída, terei tudo em preto porque a camada está localizada aqui. Então, eu vou ter problemas. Portanto, esse é um dos problemas que você pode ter ao fazer esse trabalho. Por isso, não vou ter a menor chance de escolher adicionar dois para usar minhas ferramentas de preenchimento. Sim, é um dos problemas que podemos ter quando fazemos esse trabalho e temos um fonoaudiólogo logo abaixo. Então, eu preciso selecionar essas ferramentas e o que preencher com as cores do primeiro plano, e eu só preciso ativar cores diferentes. Eu posso usar o luxo e talvez eu possa crescer com um valor de dois pixels. E vamos repetir o mesmo processo. Mas sim, eu definitivamente preciso fazer esse tipo de trabalho assim. Vai ser melhor. Mas quando você se torna literal, como você pode ver, quando o desenho não é um elemento demais, você pode fazer coisas muito rápidas. Além disso. Pode colocar esse, esse, esse, esse. Vamos ativar esse desse jeito. E talvez aqui possa estar lá fora. Então, talvez eu tenha que me recuperar para a cor verde. Talvez eu possa clicar aqui, clicar aqui, clicar aqui, clicar aqui. Além disso. Ele acabou de sair. Então, podemos fazer algo assim. Depois dessa pequena área, posso alcançar a cor verde do papagaio. Então, isso significa que eu posso clicar nesta ferramenta de conta-gotas. Os períodos de Rick cor verde e, com essas ferramentas, eu posso sentir o interior desse jeito. Então, depois de fazer esse trabalho, agora eu preciso voltar para a frente. E na parte frontal, o que eu posso fazer, eu posso usar minhas ferramentas de seleção. E clique aqui. Sid existe um. E nas opções de ferramentas, temos um conjunto de certezas. Se eu usar a imagem, se eu editar e usar sílica ou remover, posso remover esses fundos. Depois, posso editar ao selecionar e desmarcar. Eu posso simplesmente adicionar um retângulo nos quartos. Uma das melhores coisas a fazer pegar minha ferramenta retangular, cor de primeiro plano ou simplesmente de colarinho tolo para azul, cor azul transparente. E assim, talvez não esteja muito claro. Eu posso andar mais. Sim, apenas solte as pernas e crie um retângulo. Aqui. É bom. Redimensione com minhas, com minhas ferramentas. Vamos usar, vamos usar, vamos usar as ferramentas de ontem e selecionar o retângulo. Onde está meu retângulo? Acho que não critiquei o retângulo nas camadas certas. Vamos voltar. Quando você está ligado, na lombada aqui, você cria duas novas camadas. E a partir disso você pode criar seu retângulo, é melhor. E agora eu posso estender meu retângulo para trás aqui, aqui e aqui. E normalmente eu serei perfeito. E basta pressionar Enter. E agora eu posso adicionar texto. Selecione. Por fim, você está no topo, adiciona ferramentas de texto. Crie uma moldura como esta. Podemos mudar a família da fonte. E, novamente, elegante, alguma fonte de luz de pia, boutique, AV, node, em itálico. E, novamente, cole primeiro o livro para colorir, vamos mudar a cor e ativar. Então, por que Scala? Sim, 100% sábio. E comece com este livro de colorir. Eu posso mudar o tamanho. Texto. Vamos trabalhar com. O dedo pode trabalhar com. Então T 48. Sim, sem mais nem menos. Eu ensinei a fazer esse trabalho. Eu posso duplicar minhas camadas, mover e você pode tocar em tratores grandes. Então, clique na ferramenta Texto. E é um texto. Podemos dar gorjetas aos tratores e definitivamente precisamos aumentar muito. Então você pode digitar algo aqui. Eu posso pegar 100, Save Close. E não está funcionando corretamente. Vamos fazer isso de novo. Edite o texto. 100 valida, salve e feche. E sim, é definitivamente melhor. A primeira coisa é que 100 é ótimo. Podemos colocar tratores aqui. E eu posso duplicar novamente, duplicar este. E podemos editar o texto novamente. Edite a alteração do texto para talvez 28. E posso dar gorjeta de 50 designs para nossos filhos. Pode clicar em Salvar, Fechar. E 50 projetados para crianças, talvez sejam um pouco pequenos. Se eu selecionar o primeiro livro de colorir e o ácido MyText, ele detecta que estávamos usando para th. Então, se eu selecionar 50 designs para crianças, posso usar minha ferramenta de texto novamente, AdText e mudança de endereço para coisas. Então, o T6 será bom. Roupas e perfeitas. Eu posso posicionar isso aqui. Talvez eu possa aumentar um pouco novamente, provavelmente 42. Ele enviou uma mensagem de texto. Agora está tudo bem. Está tudo bem. Vamos ter certeza de salvar, validar e vestir, coloque este, basta sair e pressionar Enter. Está tudo bem para isso. É apenas um exemplo sobre o que você pode fazer. Portanto, é possível criar uma capa, mesmo que em algum momento você tenha algumas características, não são perfeitas para criar esse tipo de documento gráfico. Mas também é possível fazer esse tipo de trabalho com o Krita. E aqui temos uma capa básica para livros de colorir. Algo interessante: quando você pode trabalhar sua imagem, você volta a colorir. Você pode alterar os planos de fundo, criar bordas de seleção e tratamento.