Introdução aos arquivos de laser SVG para designers de superfície: como vender arquivos digitais no Etsy com o Adobe Illustrator

1. Olá!: Se você é designer de padrões de superfície ou artista digital e nunca criou arquivos para corte a laser. Você está sentado e dourado. Olá, sou Liz Wilson. Sou designer gráfico e um dos mais vendidos em arquivos laser Etsy ou SVG Portanto, SVG significa simplesmente gráfico vetorial escalável. E nesta aula, vou te ensinar como, com apenas algumas edições, você pode transformar sua arte já vetorizada em arquivos SVG Mostrarei como desconstruir um padrão de superfície simples e usar peças desse design para criar vários lasers diferentes em arquivos Ao final desta aula, você terá três arquivos SVG exclusivos e todas as ferramentas necessárias para começar a vendê-los imediatamente. Você não precisa aprender um novo programa e não precisa comprar máquinas sofisticadas Tudo o que você precisa é de alguma experiência básica com o Adobe Illustrator e seu próprio padrão ou design vetorizado As máquinas a laser se tornaram muito populares e muitos proprietários de laser não têm tempo ou vontade de aprender software de design e preferem comprar apenas arquivos SVG Então é aí que entramos. Se você já tem uma biblioteca de arte vetorizada, você tem 90% do trabalho realizado você tem 90% do Estou tão convencido de que, se você estiver disposto a passar uma tarde aprendendo e implementando as técnicas desta aula, poderá criar muitos arquivos bons em um curto espaço de tempo. Se você já vende produtos como tecidos ou itens impressos sob demanda, você tem uma base de clientes integrada que adoraria comprar itens e laser coordenados itens e laser Como designer, sei como é difícil tentar sobreviver com a venda de obras de arte Mas para mim, o campo a laser fez toda a diferença. Em pouco mais de dois anos, consegui quase $150.000 somente com a venda de bile E ainda parece loucura dizer isso porque, quando comecei, não tinha nenhuma experiência anterior com o Illustrator E eu era novato em laser. Portanto, você não precisa ser um designer especialista ou realmente ter alguma ideia de como os lasers funcionam neste momento Porque vou compartilhar as dicas e truques que levaram ao meu sucesso e todos os princípios básicos do laser, que economizará meses de aprendizado Precisamos de mais bons designers e do mundo do laser. E mal posso esperar para mostrar a você como começar. 2. Seu projeto: Uma das principais razões pelas quais adoro o design a laser é que é a oportunidade combinar forma e função. Assim, posso pegar uma obra de arte e aplicá-la a uma quantidade infinita de designs funcionais E eu realmente estou limitado apenas ao que eu posso sonhar. Nesta aula, vamos nos concentrar em combinar sua arte com três tipos diferentes de sinalização. As placas de madeira são um dos designs a laser mais simples e mais vendidos Tudo o que você precisa fazer é aplicar sua arte em uma forma e, em seguida, os clientes podem adicionar nomes ou texto para personalizá-la da maneira que quiserem Para seu projeto de aula, você criará três retornos ou arquivos de sinalização diferentes com base nas três ações das máquinas a laser. O primeiro é cortar. Seu primeiro arquivo SVG será atribuído e apresentará apenas o corte corte é a principal função das máquinas a laser e é onde a cabeça do laser segue um caminho para cortar materiais finos, como madeira e acrílico. Os lasers geralmente não cortam materiais com espessura superior a um quarto de polegada, mas os materiais podem ser colocados em camadas e colados para criar um A segunda ação é a gravação. Seu segundo arquivo ficará em torno de placa com um padrão gravado. gravação é onde a cabeça do laser se move de um lado para o outro entre duas almofadas para queimar uma camada de material. Na terceira ação que você criará para uma pontuação, seu último arquivo será um sinal em forma de flâmula com um design de pontuação pontuação é quando o laser segue um único caminho para fazer um corte raso que cria um design de linha fina pontuação é a maneira mais rápida criar designs em seu material, mas também é a menos versátil pois a largura da linha nunca muda Para demonstrar as técnicas e essas lições, usarei o arquivo Adobe Illustrator que uso para criar esse tecido Você usará elementos de seus próprios designs para criar tipos semelhantes de sinais. Então, obviamente, seu resultado final será um pouco diferente do meu. Mas também incluí meu arquivo para que você possa praticar comigo, se quiser. Você pode encontrar links para todos os downloads gratuitos desta aula na guia de recursos do projeto abaixo Eu adoraria ver seu progresso. Sinta-se à vontade para fazer upload de capturas de tela do seu trabalho para feedback ou análise Tudo bem, vamos começar nossa primeira aula. 3. Configuração de espaço de trabalho: Tudo bem, bem-vindo à nossa primeira aula. Vamos configurar nosso espaço de trabalho totalmente no Adobe Illustrator e depois falar sobre o que cores e camadas significam para o design a laser Esses documentos estão disponíveis para download. Então, você pode abri-lo no Illustrator e trabalhar comigo. A primeira coisa que faremos é garantir tamanho da nossa prancheta esteja definido como 19 “por 10,5 Isso porque esse é o tamanho de uma cama de laser Glow Forge Então, eu sei que, enquanto estou projetando, quero que tudo se encaixe dentro desses limites. E então ele poderá ser cortado em uma peça de material. A próxima coisa que eu gostaria de ter certeza é que minha grade esteja sendo exibida porque eu trabalho muito com preenchimento e traçado. Acho que é muito mais fácil para mim ver com o que estou trabalhando quando a grade de fundo está ativada. Então, para fazer isso, suba para ver, role para baixo. Vai dizer oi grid ou show grid aqui. Isso é apenas uma preferência pessoal. Você não precisa fazer isso, mas para mim fica mais fácil. A próxima coisa que eu gostaria de fazer é garantir que todas as ferramentas necessárias para projetar estejam do lado direito Então, se você for até a janela, iremos para Workspace e Essentials Lá vamos nós. Então, o que isso faz é trazer praticamente todas as ferramentas necessárias para projetar aqui, neste lado direito Ok, a próxima coisa que vamos fazer é escolher nossas cores. Então, o funcionamento do Glow Forge é quando você carrega um arquivo, o software laser percebe a cor das coisas e agrupa todas as mesmas cores E então você pode selecionar uma ação para fazer com esse grupo de cores. Então, por exemplo, se eu carregasse um arquivo com todas essas três cores, ele agruparia tudo preto. E para mim, preto sempre significa cortar. Então, eu selecionaria cortar para essa ação. Em seguida, ele agruparia todo o roxo e eu selecionaria gravar, agruparia todo o azul-petróleo e eu selecionaria software Glow Forge é um pouco único, pois agrupa as ações por cor, porque a maioria dos outros lasers as ações por camada Mas o Glut4 não se importa nem um pouco com as camadas. Então, na verdade, mostrarei como fazer as duas coisas em seus arquivos para garantir que todas as cores sejam agrupadas corretamente. E também faremos coisas que facilitarão as coisas para as pessoas acostumadas a trabalhar em camadas. Agora é hora de escolher suas cores. Você pode escolher as mesmas cores, se quiser. Foi exatamente com isso que comecei e funcionou para mim. Eu meio que gostaria de escolher mais marcas, cores específicas, mas vamos continuar com isso Então, quaisquer que sejam as cores que você escolher, vá em frente e altere essas amostras agora E então vamos destacá-los e ir até aqui e clicar nesta pasta. E um novo grupo de cores, chamaremos isso de lasers. E então, isso colocará todas as suas amostras aqui , apenas para facilitar o design Agora que temos nosso espaço de trabalho totalmente configurado, em nossa próxima lição, começaremos a falar sobre a diferença entre Fill e Stroke e o que isso tem a ver com o design para lasers 4. Os básicos: preenchimento e curso com a ajuda: Nesta lição, falaremos sobre a diferença entre Fill e Stroke e o que isso significa que os relés estão projetando Isso pode parecer um pouco pesado no lado técnico, mas quando você estiver familiarizado com as técnicas da lição, estará pronto para começar a criar seus próprios arquivos Portanto, não se preocupe em ter que dominar totalmente os conceitos antes de seguir em frente. Vou abordar tudo com mais profundidade nas aulas posteriores. Vamos entrar. Vamos usar o mesmo documento como menos de um. Então vá em frente e faça isso, se quiser, e começaremos. Então, vamos dar uma olhada nessas duas flores. Eles parecem iguais, certo? Mas quando os destacarmos, veremos que eles são, na verdade criados de forma muito diferente. À esquerda, você verá que temos um traço duplo com preenchimento. E aqui temos um único traço sem preenchimento. Quando o software a laser vê um preenchimento, ele vai querer gravá-lo Então, qualquer coisa entre esses dois movimentos, a cabeça do laser vai se mover para frente e para trás para queimar. Quando o software laser vê um traçado, ele vai querer cortá-lo ou marcá-lo. Portanto, prestar atenção ao preenchimento e ao traçado será muito importante à medida que avançarmos na desconstrução de sua Porque a forma como seus elementos são criados, seja principalmente com preenchimento ou traçado, isso realmente influenciará a forma como seus clientes poderão usar seus arquivos. Portanto, algumas obras de arte serão melhores para gravação e outras serão melhores para marcar Então, vamos dar uma olhada na parte inferior desse arquivo. Temos cinco elementos florais diferentes aqui. Vamos dar uma olhada em como eles foram criados e , em seguida, como cada um ficará depois de impresso a laser. Primeiro, temos esse arquivo de traçado único. Então você verá aqui que não há preenchimento , tem apenas um único traço e o laser vai querer ler isso como corte ou pontuação Mas como é preto, você se lembrará que, para mim, preto sempre significará cortar. Todos sabem que isso foi feito para ser cortado. Aqui está a aparência desse primeiro elemento depois de ser cortado pelo meu laser. Isso é madeira compensada de ácer e até veja que não há outros desenhos A forma foi simplesmente recortada e as bordas estão escuras porque elas foram literalmente queimadas pelo laser quando a forma está sendo recortada. Ok, vamos dar uma olhada nesse segundo elemento. Então esta flor tem uma linha preta ao redor, o que significa que ela vai ser cortada. Mas também tem esse preenchimento roxo. Há dois traços aqui. Como você pode ver, os traços não têm cor. E entre os traços está um preenchimento roxo. Então, quando o laser vê isso, ele vai querer gravá-lo Assim, a cabeça do laser se moverá para frente e para trás entre esses dois traços para queimar a camada de material Veja a aparência do segundo elemento depois de ser cortado e gravado. Você pode ver aqui que a cabeça do laser se moveu para frente e para trás entre os dois traços para queimar aquela seção do material Porém, algo diferente da primeira flor é que o centro da flor não foi cortado. Se eu quisesse fazer isso, precisaria adicionar um traçado preto a essa parte do arquivo. A terceira flor aqui é outro exemplo de gravura. Portanto, temos um traçado de corte preto novamente e também temos essa grande seção de preenchimento. Então você notará aqui que, embora sejam meio difíceis de ver, há dois traços Há o traço na borda da flor e depois o traço no centro. Então, o laser gravará tudo o que está entre esses dois traços, que será todo esse espaço roxo Aqui está uma terceira flor depois de cortada e gravada, você verá que todo esse espaço escuro é onde a cabeça do laser se move para e para trás para queimar toda a Então, olhando para o nosso quarto elemento, novamente temos o preto recortado, mas também temos esse traço verde-azulado aqui Para mim, Teal sempre significa a pontuação. Ok, aqui está a quarta flor recortada com um contorno pontiagudo A pontuação é apenas um corte superficial em que o laser se move ao longo um caminho em vez de se mover de um lado para o outro entre Agora, como nota lateral, digamos que você tenha o arquivo de pontuação, mas prefere gravá-lo Há algumas opções para você aqui. Então, primeiro, o que podemos fazer é selecionar este e o centro. E vamos até Object Expand. Depois de expandirmos, você notará que , em vez de apenas um único traçado, agora, temos dois traços com preenchimento Então, o laser vai ler isso como um arquivo de gravação. Então, vamos voltar aqui. Outra coisa que você pode fazer aqui, esses dois traços ainda não estão conectados, então vou selecionar os dois e clicar em Comando oito, que criará um caminho composto Então vamos continuar e simplesmente trocar o preenchimento e o traçado E você verá aqui que agora temos esse arquivo exato apenas em uma cor diferente. Então, eu compartilho isso apenas para mostrar que você raramente fica preso a um tipo de arquivo. Alterar o preenchimento e o traçado proporcionará muita flexibilidade em seus designs. E, finalmente, aqui está nosso quinto elemento. Temos esse traçado de corte preto novamente e, em seguida, temos esses dois traços verde-azulado sem preenchimento Então, o laser vai ver TO, e eu direi para ele marcar pontos. Agora, você notará que esse arquivo é na verdade, o mesmo que a segunda flor. Se apenas trocarmos o preenchimento e o traçado, de repente teremos a mesma coisa Porque eu atribuí verde-azulado a esses traços. Só vou saber que, quando eu for imprimir isso deve ser pontuado. Então, aqui está nossa última flor com um toque duplo. O laser não gravou entre os dois traços porque eu disse para ele marcar pontos Esses tipos de arquivos me lembram muitos livros de colorir. E muitos designers realmente farão isso de propósito. Então, deixará espaço para pintar entre as linhas. A última coisa que quero mencionar é a diferença horária entre imprimir todos esses diferentes tipos de flores. Então, a gravação será muito mais comum do que a pontuação. Mas leva pelo menos três vezes mais tempo para gravar essas flores do que para marcá-las. Portanto, à medida que avançamos na desconstrução de sua arte, lembre-se de que, se você tiver muitos elementos de gravação, impressão pode levar mais tempo, e alguns proprietários de laser estão dispostos alguns proprietários de laser estão A pontuação é muito mais rápida, mas, em geral, mais difícil fazer com que os arquivos de pontuação pareçam tão profissionais ou finalizados quanto as versões de gravação Corte, gravação e pontuação. Todos eles têm seus prós e contras. E nas próximas aulas, vamos nos aprofundar em como projetar para cada uma dessas ações 5. Desconstrução: Bem-vindo à lição três. Vamos começar a desconstruir seu padrão ou design Vou trabalhar com meu padrão floral aqui e você pode baixá-lo e trabalhar comigo. Mas agora seria a hora de escolher sua própria obra de arte para começar a trabalhar. Eu sugiro tentar criar uma obra de arte que não seja muito complicada. Você pode ver que o meu aqui é realmente apenas um único elemento floral que foi repetido e girado. Então, se você tem um arquivo parecido com esse, com isso que eu recomendo começar. Não precisa ser um padrão. Pode ser simplesmente um único elemento ou uma paisagem, ou talvez um grupo de designs. Pode ser realmente o que você quiser, mas já precisa ser vetorizado Não vou explicar como fazer isso nesta aula, mas existem muitos recursos excelentes disponíveis Se você tiver apenas arte rasterizada que ainda precisa ser convertida em dois A primeira coisa que faremos é verificar se sua arte tem um plano de fundo. Então, o meu obviamente tem. Vou selecionar isso e excluí-lo. Todos também excluem essa amostra aqui. É exatamente isso que meu padrão parece repetido, mas não precisamos disso. Portanto, neste estágio, eu recomendaria destacar tudo e depois alterar o preenchimento para nenhum e o traçado para preto Dessa forma, podemos ter uma ideia da aparência dos diferentes elementos e como poderemos usá-los no design a laser Se você ampliar aqui, veremos que essas pequenas flores são todas desenhadas com um único traço. Portanto, não há um campo atualmente. E eu posso dizer, só de olhar para isso, que será um bom elemento de corte ou pontuação Agora eu poderia ir em frente e trocar o preenchimento e o traçado. Use a ferramenta de criação de formas para criar isso, o que seria um elemento bom e doloroso. Mas vamos mudar isso aqui. Então, agora, escolha o máximo possível de elementos do seu design e coloque-os de lado. Então, na verdade, qualquer coisa que você vê em sua própria obra de arte que seja diferente ou que você ache que poderia ser usada em um padrão a laser Vamos fazer um grupo deles aqui à direita. Então, eu realmente tenho esse único elemento aqui. E o que vou fazer agora é copiar meu padrão e todos os elementos em um novo documento. Isso se transformará em nosso arquivo fonte para que, em qualquer aula futura ou em qualquer projeto futuro, basta puxar esse arquivo para que você tenha tudo o que precisa para trabalhar. Vamos salvar isso como um arquivo do Illustrator e vou chamá-lo de fonte padrão Daisy. E vá em frente e salve isso aqui como um arquivo do Illustrator. E então podemos fechar esse arquivo. E, na verdade, isso é tudo o que há na desconstrução. Só queríamos ver o que poderíamos extrair de nossa obra de arte e começar a organizar tudo antes de começarmos a criar nossos arquivos. Na próxima lição, aprenderemos sobre corte e como projetar especificamente para cortar arquivos 6. Corte a laser: Vamos nos preparar para criar nosso primeiro arquivo laser. Nesta lição, vamos nos concentrar principalmente no corte e em como criaríamos um sinal usando apenas ações de corte. Vá em frente e copie os elementos que criamos na última lição. Em seguida, vamos verificar se algum dos elementos que você retirou funcionaria bem para o formato de um suporte de sinalização Para mim, acho que se eu aumentasse isso e depois excluísse o centro, essa forma aqui funcionaria bem como suporte atribuído, eu poderia colocar o texto por cima Eu poderia fazer algumas coisas diferentes com ele. Mas acho que a forma vai funcionar bem como base. Há uma chance de você não ter uma forma que funcione bem para a placa de suporte ou para cortar em geral E tudo bem. Algumas obras de arte são realmente melhores apenas para gravação ou pontuação Mas aqui estão duas maneiras de editar seus elementos para fazê-los funcionar para cortar. Digamos que seus elementos para fazê-los funcionar para cortar muitos de seus elementos realmente tenham essa aparência, onde não há um único traço, é um traço duplo. Então, isso não vai funcionar muito bem para o patrocinador designado porque o laser, quando corta esse golpe duplo, basicamente só deixa você com o que é preto Então, o centro não vai estar conectado a nada, então ele simplesmente flutuaria Então, mesmo se tirássemos isso, o que nos resta agora não é muito apoiador. É muito frágil porque não há uma peça central. Então, algo que você poderia fazer se tivesse principalmente elementos que funcionariam bem para gravuras Então, com esse preenchimento, vá em frente e troque o preenchimento e traçado e, em seguida, escolha um desses para excluir Então acho que vou me livrar do derrame interno mais fino. Então. Agora eu tenho um elemento que teria funcionado bem para gravação, também pode funcionar para cortar ou marcar Então, vamos transformar essa forma aqui em um suporte. Essencialmente, ele já está pronto para ser usado. Mas eu quero te mostrar como isso vai ficar com um texto nele. Então, vou criar uma caixa de texto aqui e vou usar os nomes de Clara e uma das minhas sobrinhas Portanto, ao usar textos em seus arquivos, certifique-se de ter uma fonte que inclua uso comercial. Então esse se chama Amsterdã. E depois de digitar o que deseja, clique em Criar contornos Isso vai transformá-lo em um vetor. Então, há um outro passo que você precisa dar, e eu quero mostrar isso um pouco mais claramente aqui. Então, quando você transforma texto em contornos, geralmente ele terá preenchimentos sobrepostos O que um laser faz quando vê um preenchimento sobreposto é ignorá-lo Então, se estivéssemos gravando aqui, o laser iria para frente e para trás e para trás essa sobreposição. E então ele pularia e continuaria. Especialmente se você vai gravar, você precisa se certificar de uni-lo Depois de criar contornos, vá em frente e junte as almofadas E agora, se eu trocar o preenchimento e o traçado, tudo isso vai ser cortado com um laser e eu vou ficar apenas com o contorno do nome Vou colocar isso em cima da minha placa aqui. E eu vou apenas brincar e girá-lo até ficar feliz Muitas vezes, gosto de ver o texto espalhado pelas bordas. Mas para este, vou colocar o texto dentro. Eu sinto que isso está espaçado. Bem, estou feliz com isso. Vou dar uma pequena prévia de como isso seria um sinal real. Então, aqui, eu imprimiria o verso ou o verso em um pedaço de madeira e provavelmente usava acrílico ou um material de cor diferente para o nome e apenas colava essas duas peças. Ok, então o que devemos fazer se você tiver apenas elementos que não funcionarão bem como formato de suporte Então, uma das opções que temos aqui é criar um sinal como esse combinando suas formas com outra forma, um círculo ou um retângulo Você pode ver aqui que, na verdade, estamos em camadas. Portanto, temos duas camadas em andamento. Temos essa forma de flor e depois a peça de apoio. O que isso parece em um produto acabado é algo parecido com isso. Eu cortaria a peça de suporte em madeira e, em seguida, talvez faria uma flor branca de acrílico e colaria tudo isso por cima Então, vamos ver como eu realmente criaria um sinal como esse. A primeira coisa que vamos fazer é fazer um círculo. E eu gosto de começar com 5”. Acho que é um bom tamanho inicial. E então as costas ou os sinais geralmente estão entre cinco e 10,5”, dependendo se eles serão usados para isso Vou apenas arrastar algumas das minhas flores para o círculo e torná-las de tamanhos diferentes. Então, vamos fazer isso um pouco menor. E então vamos fazer mais um e simplesmente arrastá-lo até aqui. Tudo bem, agora que colocamos nossos elementos, vamos destacar tudo, copiá-lo e, em seguida, o Comando B para colar novamente. Agora não clique em nada, vá para Pathfinder e clique em Unite vá para Pathfinder e Então volte aqui e exclua o círculo superior que não precisamos mais. E agora você verá que acabamos criar o suporte da placa com a forma da flor para que possamos colar facilmente os dois elementos juntos Então eu vou colocar um pequeno nome aqui, fazer com que seja do tamanho que eu quiser. Acho que está lindo. Portanto, antes de salvarmos esse sinal, você não quer salvar nada que tenha elementos sobrepostos nele Portanto, essas flores precisam ser cortadas separadamente. Então, vamos arrastá-los para o lado e fazer o mesmo com o nome. Agora, se deixássemos o nome aqui e o enviássemos para o software laser, ele cortaria o nome da placa ou do material. Às vezes isso funciona, mas nesse caso, o que acabaria fazendo é cortar o nome aqui. Mas como há essa linha central, ela também vai cortar essa peça. Então, essencialmente, seu produto final ficará assim. E este ficaria assim. Então, às vezes funciona, mas geralmente não é uma boa aparência. Então, outra coisa a mencionar aqui é que você provavelmente não incluirá esse nome no arquivo que você vende, porque isso é incrivelmente específico. E então as pessoas vão pedir todo tipo de outros nomes. De qualquer forma, você só quer mostrar um exemplo do que alguém poderia criar com seu arquivo de suporte Então, eu enviaria isso para um testador com o nome incluído e criaria uma maquete com um Mas para o arquivo final que você vende, eu não incluiria um nome. Agora você pode usar alguma palavra genérica como amor ou algo que se encaixe nos elementos de design E então eu iria em frente e incluiria isso em seu arquivo. Mas se você fizer algum tipo de personalização, como nomes, vá em frente e exclua isso quando estiver pronto para vender Ok, vamos continuar e salvar isso agora como um arquivo SVG. Vou selecionar tudo e depois copiar para um novo documento. Apenas como verificação final, vamos garantir que nada se sobreponha para que tudo possa ser cortado separadamente. E então, a próxima coisa final que queremos fazer, mesmo que não haja muitos elementos em andamento, vou me certificar de selecionar cada uma dessas flores e pressionar o Comando oito. Em seguida, veremos nosso painel de camadas. Faremos o mesmo aqui no caso de irmos para Layers. E então isso simplificou tudo aqui. Então, alguém acostumado a trabalhar em camadas pode selecionar toda a nossa forma e alterar a cor, se necessário, ou simplesmente fazer qualquer edição que a torne muito rápida e fácil Ok, estamos prontos para salvar, então vou pressionar o Command S e queremos salvar como um arquivo SVG E vou chamar isso de signo redondo de Margarida. Tudo bem, vamos clicar em Salvar e você verá uma caixa de texto aqui E há duas coisas às quais prestar atenção. Primeiro, você quer ter certeza de que suas casas decimais são quatro ou mais Então veja mais sobre a capacidade de resposta aqui embaixo, você quer ter certeza de que ela está desmarcada Porque quando alguém carrega esse arquivo em seu próprio software, não queremos que esse software responda e altere o tamanho do arquivo Então, clique em Ok e acabamos de salvar nosso primeiro arquivo. Aí está, está pronto para ser enviado para um testador. Ou podemos excluir o nome e ele estará pronto para ser enviado para venda. Em nossa próxima lição, falaremos sobre como projetar principalmente para gravação 7. Gravação a laser: Esta lição se concentrará na gravação e em como criar um suporte de sinalização principalmente com elementos gravados Então, a primeira coisa a fazer é copiar e colar o documento fonte que criamos anteriormente em um novo documento e dar uma olhada nos elementos que você retirou dele. Alguma dessas coisas lhe parece boa em elementos de luto. Para mim, quando olho aqui, essa flor tem um único traço e, em sua forma atual, é melhor para cortar ou marcar, não para gravar Mas eu tenho algumas opções. Então, a primeira coisa que eu poderia fazer é expandir. Então, objete, expanda. Então isso me daria um preenchimento. Então, neste momento, essa flor funcionaria bem para gravação. A outra coisa que eu poderia fazer é trocar o preenchimento e o traçado Use a ferramenta de criação de formas e remova o centro. Agora, esse também é um bom elemento para gravação. Então, vá em frente e retire todos os elementos que funcionarão bem na gravação, vamos criar um suporte de padrões versátil Então, usando um elemento ou um grupo de seus elementos, vá em frente e crie um padrão geral de tamanho semelhante para mim. Vou copiar e colar isso aqui embaixo para que eu possa fazer edições em tudo de uma vez Vou começar expandindo tudo isso. E isso foi muito fácil. Então, agora tudo isso vai ser bom para gravar. Então, o próximo processo vai ser um pouco mais entediante para criar essa forma preenchida, mas vou tentar e deixar você assistir Tudo bem, agora temos nosso segundo grupo que funcionará bem para gravação Então, agora vou criar nossa forma circular de apoio de cinco polegadas Não vamos preenchê-lo. E então, como queremos que ele corte, ele terá uma pincelada preta. Tudo bem, então eu vou arrastar uma cópia disso para este primeiro grupo Eu meio que quero fazer isso menor. Então, vou desmarcar o círculo e tornar esse padrão um pouco menor Vou colocá-lo como eu quiser dentro do círculo e depois mover manualmente as flores. Ok, acho que estou feliz com a aparência e sempre posso voltar e fazer mais algumas edições Portanto, existem duas maneiras principais que eu usaria para cortar essas formas dentro do círculo. O primeiro será usar a ferramenta de criação de formas. Novamente. Destaque tudo. Clique na ferramenta de criação de formas e entre manualmente. Retire. Aqui vamos nós. Essas formas que se sobrepõem Então, isso funciona bem. Se você tem apenas algumas formas sobrepostas, suas outras formas para algo assim, é um pouco mais Então, vou parar aqui e mostrar que você pode continuar fazendo isso por toda parte. Mas isso vai levar algum tempo. Então, a segunda maneira que eu usaria para fazer isso, vou copiar isso e colar de volta. Em seguida, selecione tudo, mas desmarque os dois círculos aqui. Mas então, pressionando Shift, vou selecionar apenas o círculo superior E vou até ferramentas do Pathfinder e usar essa função de corte Então, o que isso fez foi cuidar de todas aquelas flores para nós. Há apenas um círculo do lado de fora aqui. E isso está pronto para começar. Agora, passando para essas outras flores roxas aqui, vamos fazer as mesmas coisas. Então, vou fazer esse padrão um pouco menor, mas não tão pequeno quanto o outro. E acho que estou feliz com essas flores sobrepostas. Acho que vamos movê-lo daqui a pouco. Ok. Então, novamente, você pode usar a ferramenta de criação de formas e fazer exatamente a mesma coisa Há apenas alguns que estão atravessando por aqui. Então, na verdade, isso é provavelmente o que eu usaria. Ok, isso foi bem rápido. Acho que, para esse círculo, esse foi provavelmente o melhor método, mas você pode seguir em frente e fazer o contrário, se preferir. Tudo bem, agora que temos duas opções para letreiros gravados, falaremos sobre a adição de texto Então você pode fazer a mesma coisa que na aula de corte, na qual adicionamos um texto. Vou usar Margaret e mudar a fonte aqui. Mas crie contornos e depois se una. Então, eu vou trazer esse texto aqui. Poderíamos usar isso para recortar novamente, ou podemos gravar esse nome diretamente na placa Então, para fazer isso, precisaremos mudar o preenchimento para roxo. E então lembre-se de como o laser simplesmente não sabe o que fazer com os caminhos sobrepostos o laser simplesmente não sabe o que fazer com os caminhos Precisaremos entrar aqui e unir essas flores específicas que se sobrepõem ao nome Então, vou me certificar de que tudo esteja desagrupado aqui, apenas para que possamos selecionar flores individuais Ok, acho que está pronto para começar. Então, vou selecionar todas as flores que tocam o nome de alguma forma. Ok, acho que é isso. E então vou selecionar o nome também e clicar em Unir Então, o que isso fez foi se livrar de qualquer coisa que se sobreponha Agora, quando o laser for gravar isso, ele gravará tudo corretamente Agora, um sinal como esse, porque essas flores terão muitas gravuras nelas. Eu provavelmente recortaria um nome ou uma frase para colocar no topo. Acho que o nome pode se perder entre as flores se fizermos isso nesta versão. Agora vamos salvar esses dois arquivos. O que eu vou fazer, eu deveria ter feito uma cópia, colocar o nome, mas vamos voltar aqui. Não queremos salvar esse arquivo com o nome incorporado , pois assim nossos clientes não poderão usá-lo bem Então, vamos selecionar tudo e eu vou manter o nome neste arquivo por enquanto, copiá-lo em um novo documento e, em seguida, salvá-lo como um arquivo SVG Vamos chamar isso de Light Daisy. E temos quatro casas decimais. A opção Responsive não está marcada e está pronta para ser usada. Tudo bem, então abordamos os fundamentos da gravação de sinais. Em nossa próxima lição, falaremos sobre como pontuar e usar isso para criar outros apoiadores de sinais 8. Pontuação a laser: Tudo bem, nesta lição, falaremos sobre pontuação e como criar patrocinadores que tenham muitos elementos de Então, a primeira coisa a fazer é copiar e colar seu arquivo de origem em um novo documento e dar uma olhada em seus elementos. Você tem bons elementos de pontuação? Para mim, este é ótimo porque é um design de traçado único. Não há preenchimento. Mas você pode notar que muitos dos seus elementos têm um preenchimento. Então, este, na verdade, estou editado para que tenha um preenchimento. Então, quando você tem um elemento de campo, há algumas maneiras de transformar isso em um arquivo de pontuação A primeira coisa é apenas trocar o preenchimento e o traçado. Agora isso é pequeno, então vou diminuir o traço para que possamos ver. Agora mesmo. Isso acabou de ser transformado em um arquivo de pontuação Assim, o laser marcará essas linhas duplas e seu resultado final ficará assim. Outra maneira de transformar isso em um arquivo de pontuação é com essas linhas exibidas aqui Basta escolher um para excluir. Então, com a ferramenta de seleção direta, vou excluir a forma externa. Então, isso funciona bem agora para pontuação, porque não há preenchimento e é apenas uma única linha Agora, há uma terceira opção que é um pouco mais entediante, mas às vezes simplesmente não funciona bem excluir o traçado, você perde parte da forma não funciona bem excluir o traçado, você perde parte da Simplesmente não é ótimo. Então, outra maneira de transformar esse elemento em um design de pontuação seria rastreá-lo Então, para fazer isso, eu gosto de usar a ferramenta de curvatura E, na verdade, antes de selecionarmos isso , vamos bloquear isso pressionando o comando dois E então vou selecionar a ferramenta de curvatura e torná-la verde-azulada porque essa é a minha cor de pontuação, mas ela precisa de um traçado azul-petróleo, mas ela precisa de um traçado azul-petróleo Ok, então é um pouco entediante, mas você pode ampliar e colorir essencialmente entre as linhas Então você pode usar a ferramenta de caneta. Existem algumas outras ferramentas que fornecerão um único toque. Mas eu sempre uso a ferramenta de curvatura e gosto muito dela. Tudo bem, agora que tenho tudo traçado, gosto de retirá-lo da forma para poder fazer os ajustes necessários. Geralmente, há alguns ajustes aqui e ali, apenas suavizando algumas Você pode realmente brincar com isso. Às vezes. Às vezes, você pode ficar preso brincando com as coisas. Então eu tenho que me lembrar tudo bem se não for perfeito, basta seguir em frente. Tudo bem, acho que estou muito feliz com esse formato de flor. Então, vou agrupar esses dois juntos, na verdade pressionando o Comando oito para transformá-los em um caminho composto Então, aqui temos a flor que acabamos de traçar e criamos um arquivo de pontuação a partir de um arquivo de gravação Tudo bem, agora que espero que você tenha alguns elementos que possa usar para marcar pontos, vamos criar esse verso Eu tenho a forma disponível para download, se você quiser usá-la. E vamos criar um padrão completo com nossos elementos de pontuação Então, vou arrastar isso até aqui e torná-lo um pouco maior, na verdade. Agora vou preencher essa placa aqui até ficar feliz com a aparência. Tudo bem. Há uma coisa crucial que eu esqueci de fazer, que foi mudar a cor para azul-petróleo Então, vou destacar tudo isso e alterá-los aqui para azul-petróleo. Não precisamos de um preenchimento. Tudo bem? Então, da mesma forma que a gravação, existem algumas maneiras de remover as formas que estão fora do nosso signo de apoio. Então, selecionando tudo, podemos entrar com a ferramenta de criação de formas e pressionar a opção negativa, basta voltar e excluir toda a flor em excesso Isso funciona muito bem se, especialmente se você tiver designs com apenas algumas formas sobrepostas Mas, novamente, você poderia contornar toda essa borda externa e simplesmente excluir todas aquelas flores. Agora, a segunda forma é semelhante à gravação, mas só funciona se você não tiver desenhos adicionais em sua prancheta Vamos copiar e colar esse design em um novo documento. E antes de fazermos qualquer outra coisa, clique na forma da flâmula e copie-a Ainda não vamos colá-lo em nenhum lugar. Mas vá em frente e crie qualquer outra forma que envolva totalmente tudo na prancheta Agora vamos selecionar a flâmula e a forma extra e clicar no Comando oito para criar um caminho composto Em seguida, trocaremos o preenchimento e a cor do traçado. Agora você pode ver a forma do que nosso produto final será. Agora vamos selecionar tudo, acessar as ferramentas do Pathfinder e clicar em Então, o que nos resta são resultados de aparência muito estranha. Mas o que aconteceu é que agora tudo fora da nossa forma de flâmula tem uma cor diferente do que está dentro dela Usando a Seleção Direta, clique em qualquer uma das formas externas e venha até aqui para selecionar a mesma cor de traçado e, em seguida, pressione Excluir. Agora parece que não sobrou nada , mas nossas flores de flâmula estão realmente lá Só precisamos devolver a eles a cor do traçado. Então, antes de fazer qualquer outra coisa, vamos colar a forma da flâmula que copiamos de volta no Então, clique em Command Shift V. Agora temos nosso design completo e podemos copiá-lo de volta em nossa prancheta original. Então, esse caminho é um pouco mais complicado no começo. Mas isso realmente pode economizar tempo, uma vez que você se acostumar a executar essas etapas, tudo será muito rápido. Vamos falar sobre as duas maneiras pelas quais eu usaria texto pontuado no InDesign E a primeira maneira será como um guia ou modelo para palavras que você colocaria no topo. Neste caso, eu tenho uma frase “olá” adorável que será colada em cima da placa Bakker E é muito difícil colocar palavras com o espaçamento certo e endireitá-las Então, para ajudar seus clientes, sugiro incluir o contorno pontuado dessas letras para que, quando elas forem coladas, seja muito fácil saber exatamente onde colocar tudo Agora, essa é uma etapa de nível dois a serem seguidas, mas o que eu realmente faria nesse caso é selecionar as duas e atribuir a elas uma quarta cor Então, a razão para isso é que, quando você carrega isso para o Glow Forge, existem três ações em que você pode clicar, cortar, gravar ou marcar, mas na verdade há uma quarta opção que Glow Forge oferece: ignorar uma etapa Então, digamos que seu cliente adore o cartaz, mas tenha uma ideia diferente de quais textos deseja colocar no topo Você não quer que eles tenham que imprimir tudo exatamente como você mostra, porque é uma cor diferente, eles terão a opção de ignorar essa etapa quando forem imprimir. Se essas letras fossem verde-azulado, da mesma cor das flores Quando eles vão fazer o upload disso para o Glow Forge. E se eles clicassem em ignorar nas etapas dessas letras, também ignorariam todas as flores porque são da mesma cor Então, isso é apenas uma etapa para você, mas dará aos seus clientes muito mais vitalidade e como eles podem usar esse arquivo A segunda maneira de usar o texto é na verdade, no design final. Quando você vetoriza o texto, você sempre ficará com esse traço duplo Olha, neste caso, acho que nosso design final será bastante equilibrado porque também temos esses elementos florais será bastante equilibrado porque de traço único. Portanto, um traçado será um pouco mais escuro e muito mais fino do que a maioria dos elementos gravados Então, quando seus olhos olhavam para a placa e se essas flores fossem gravadas em vez disso, seria uma aparência desequilibrada Mas neste caso, acho que nosso texto de partitura vai ficar muito bem com nossos florais pontuados Tudo bem, é hora de você criar seu próprio banner de flâmula pontuada E depois que isso for concluído, você deverá ter três arquivos SVG exclusivos que estão quase prontos para venda Então, em nossa próxima lição, falaremos sobre a lista de verificação final antes de listarmos nossos arquivos on-line 9. Lista de verificação final: Você deve ter alguns arquivos SVG preenchidos neste momento. Agora, vamos examiná-los por uma lista de verificação final logo antes de nos prepararmos para vender ou enviá-los para testá-la Então, a primeira coisa que queremos verificar aqui é o RR pads united Nisso, principalmente, tem a ver com texto. Só queremos ter certeza de que, quando criamos esse texto demos um passo extra e unimos os blocos Então, tudo aqui parece bom para ir. Agora, queremos ter certeza de que o tamanho do nosso design seja arredondado. Então, quando eu seleciono tudo aqui, você pode ver que temos muitas casas decimais acontecendo Então, o que vou fazer é reduzir isso para 4,5. Então acho que vamos tentar o 3.4. E isso não fez nenhuma mudança perceptível em mim, então estou feliz com esse tamanho final. Agora, quando vamos listar isso em nossa descrição, podemos facilmente dizer exatamente qual tamanho esse design deveria ter. Agora vamos verificar se nossas cores estão atribuídas corretamente. Então, verde-azulado é pontuação, o que significa um único golpe, e isso é correto Ou seja, apenas um único corte é o mesmo, ou seja, uma única linha. E então essa cor roxa e rosa é a nossa cor gravada Então, tudo aqui parece estar atribuído corretamente. Agora vamos dar uma olhada em nosso painel de camadas. Você pode ver aqui que temos muitos elementos individuais em andamento. E isso vai tornar frustrante para alguém acostumado a trabalhar em camadas que gostaria de entrar e mudar um grupo inteiro de cada vez, em vez de ter que clicar em todos esses pequenos elementos para mudar individualmente Então, para fazer isso, vamos começar com nossos traços verde-azulado Neste momento, eles são todos elementos individuais, vamos selecioná-los todos e clicar em Comando oito. Então você pode ver que isso eliminou algumas coisas em nosso painel de camadas. E agora, só para verificar, eu fiz isso corretamente. Eu vejo em que etapa estou e, em seguida, isso está visível. E tem tudo que é verde-azulado, então estamos prontos para ir aqui Em seguida, vou fazer isso com as flores. Agora, não queremos criar almofadas compostas com todas as flores juntas porque queremos que elas possam se mover Então, estamos apenas fazendo as flores individualmente. E depois vou trazê-los todos para cá. Não vejo nenhuma outra peça só individual por aqui. Então, estamos prontos para seguir nossos caminhos compostos. Em seguida, quero ter certeza de que não há elementos sobrepostos que não devam ser cortados juntos. Isso também. Eu queria ser recortado individualmente, então vou retirá-lo aqui para que não seja recortado desta peça de apoio Quero que os meses permaneçam inalterados, mas todo o resto é cortado individualmente Agora quero agrupar todas as coisas que preciso para ficar. Então, esses três elementos, o corte, pontuação e a gravação, vamos pressionar o Comando G para Não fizemos um caminho composto lá porque as cores precisam ficar separadas. Mas, como está agrupado, agora não poderá ser ajustado ou movido acidentalmente quando não deveria estar A última coisa que eu gosto de fazer é limpar o arquivo. Então, vamos fingir que este é o nosso arquivo final que estamos realmente vendendo Quero ter certeza de que as coisas estão bem espaçadas para que o material não seja desperdiçado e configurá-lo Parece bom quando eles o abrem pela primeira vez. Tudo bem, então nosso arquivo aqui está pronto para ser enviado a um testador ou para Agora, especialmente se você é novato em arquivos a laser, eu recomendo fortemente que seus arquivos sejam testados por um proprietário antes de publicá-los para venda. A maneira mais fácil de encontrar testadores é, na verdade, em grupos do Facebook Porque eu estou tão acostumado a brilhar Forge. Essa é apenas a marca com a qual trabalho. Eu tenho esta lista aqui de todos os diferentes grupos do Glow Forge e seus membros. Eu sugeriria realmente se juntar provavelmente aos cinco primeiros. Todos eles me ajudaram à sua maneira. E a maioria deles permite que você publique para testadores, eu conheço esse grupo aqui, eles têm um tópico especial só para testadores Vá em frente e verifique se alguma nova regra foi criada Mas neste momento, acho que nesses outros quatro grupos, entre os cinco primeiros, você pode solicitar testadores. Então, para fazer isso, aqui está o que eu diria. Eu apenas faria uma parte posterior e diria Olá, adoraria encontrar alguns testadores para qualquer design que você esteja procurando Se isso é verdade para você, eu desenho e tecido no Spoonflower, mas sou novo no design a laser Edite isso, no entanto, é apropriado. Em seguida, pergunte se você gostaria de testar e possivelmente fornecer uma foto. Você pode deixar seu e-mail abaixo nos comentários e me dizer qual é o seu tempo de resposta Gosto de perguntar a você sobre o tempo de resposta, porque às vezes os testadores se voluntariam, mas na verdade não têm planos de fazer isso por cerca voluntariam, mas na verdade não de uma semana E eu agradeço as pessoas que conseguem ter um tempo de resposta um pouco mais rápido Então, a próxima coisa que eu faria seria realmente fazer o upload de capturas de tela Se possível, faça o upload de uma captura de tela com a aparência do seu arquivo para que os proprietários do laser possam ter uma ideia do que estão testando e também uma maquete Você pode ver que acabei de colocar um texto por cima. Infelizmente, em muitos grupos, as pessoas copiam designs, então eu só quero dificultar a cópia desse design colocando meu logotipo no topo Então, quando você tiver pessoas comentando para se oferecer para testar seu arquivo para você, eu enviaria um e-mail para elas. Gostaria de perguntar e descobri que maioria dos testadores está realmente bem se você usar suas fotos Nessa troca, você está permitindo que seu testador de arquivos crie produtos com seu arquivo e possa vendê-los E então, em troca, você receberá feedback. E, muitas vezes, uma foto que você pode usar com seu anúncio Se você não quiser o uso comercial de seus arquivos, precisará especificar isso antecedência porque não é tão comum Eu diria que a grande maioria dos vendedores de arquivos permite o uso comercial do produto final Você está tão perto de vender. Na próxima lição, abordaremos o básico sobre como listar seus arquivos no Etsy e todas as coisas que eu recomendaria incluir com 10. Como vender seus arquivos: Então você passou por uma lista de verificação final e seus arquivos foram testados e estão prontos para venda Agora é hora de reunir todos os outros arquivos necessários para que seus designs sejam listados no Etsy Gosto de tornar o mais fácil possível para meus clientes venderem o que eles fizeram. Com meus arquivos, incluo um PDF de instruções, uma foto de uso comercial e incluo todas as informações que acho que eles precisarão e a descrição do anúncio. E eu quero facilitar as coisas para você também. Então, estou incluindo links para modelos do Canva para todas essas coisas Eles estarão nos downloads desta lição. Minha primeira opção para obter uma foto seria uma foto do seu produto acabado real Isso mostra ao cliente que seu arquivo foi testado e que ele pode facilmente imaginar o que poderia criar Muitas vezes, os testadores fornecem fotos para você usar. Mas pode ser difícil criar uma aparência coesa com fotos de algumas fontes diferentes Então, minha segunda sugestão seria criar uma maquete simples usando uma foto de textura de madeira e uma máscara de recorte foto de textura de madeira e uma Eu uso um marrom escuro para elementos gravados ou marcados e , em seguida, não me esqueço de adicionar uma sombra projetada para torná-la mais realista Quando sua foto ou maquete estiver pronta, você poderá usar o modelo do Illustrator ou do Canva que incluí para criar a Se você usa uma foto ou uma maquete. Eu sugiro incluí-lo em seus arquivos para que seus clientes possam usá-lo para começar a vender imediatamente. Adoro o Canva porque você pode facilmente editar coisas para se adequar ao estilo da sua marca Então, vá em frente e edite as cores, fontes, textos. Na verdade, qualquer coisa sobre esses documentos será editável para você Começo incluindo detalhes sobre a licença de uso comercial limitado que incluo em meus arquivos. O que é mais importante para mim é que meus arquivos sejam usados apenas para produtos físicos e que os arquivos si não possam ser vendidos ou compartilhados de nenhuma forma. Isso é apenas para fins informativos e não é aconselhamento jurídico Portanto, consulte seu próprio advogado e adicione as informações da sua licença aqui. Esses são fornecedores conhecidos e confiáveis mundo do laser e de onde eu pessoalmente encomendei meus materiais. Gosto de listar aqui tudo o que os clientes precisarão para criar seus produtos acabados. Em seguida, incluo minha chave de cores para que eles saibam quais ações pertencem a quais cores. Em seguida, diga que é um PDF e inclua-o em seu anúncio. Tudo bem, vamos examinar esta lista junto com meu título Eu sempre começo com SVG e depois continuo descrevendo o arquivo Gosto de incluir corte a laser e iniciante porque esses são comumente pesquisados E então você pode fazer o upload de uma foto. Então, aqui eu acabei de usar o modelo e o Canva e , em seguida, criei uma maquete simples Em seguida, vamos fazer o upload de nossos arquivos digitais. É assim que eu normalmente organizo meu arquivo. Eu terei o nome do design e o título e, em seguida, me certificarei de ter a instrução SVG em PDF e a foto Então você pode simplesmente destacar tudo isso e enviá-los para o seu anúncio. Então, atualmente, é o único que permite que você faça upload de cinco arquivos por vez. Portanto, se você tiver mais designs do que isso, sugiro criar um arquivo zip. Ok, então essa descrição, na verdade, eu apenas copiei e colei do nosso modelo de descrição de anúncio de amostra e editei para se adequar ao meu design A seção de personalização é uma espécie de camada adicional de proteção para mim e meus clientes Então é isso que eles veem na seção de personalização. Eu digo que esta lista é apenas um arquivo digital. Digite qualquer coisa para concordar. O Etsy não os deixará finalizar a compra, a menos que digitem algo na caixa do personagem Portanto, isso apenas garante que eles dobrem concordem que estão comprando um produto para download Quando eu não tinha essa seção de personalização configurada, recebia algumas mensagens de clientes pensando que estavam comprando produtos físicos Mas agora isso resolve o problema. Então, para mim, eu começo meus preços em torno de $5 Muitos dos arquivos que eu crio são mais simples. E estou tentando encontrar o equilíbrio entre quanto um proprietário de laser está disposto a pagar antes de fazer isso sozinho. Então, para mim, esse é um bom preço, mas eu sugiro realmente dar uma olhada em x0 e ver quanto os outros estão avaliando seus arquivos Se você é um designer mais estabelecido, talvez em Spoonflower ou em outra avenida de vendas, você pode descobrir que pode começar seus designs por um preço mais alto Eu apenas sugiro fazer sua própria pesquisa e testar alguns preços diferentes para ver o que funciona para você. Portanto, 999 é o valor mais alto em z para permitir que você entre Então, não preciso me preocupar reabastecê-lo em minha loja por um tempo. Então, obviamente, você quer ter certeza de que os detalhes são arquivos digitais. E então a categoria que eu tenho é cortar arquivos de máquinas. Muitos desses atributos eu simplesmente deixo em branco. Você pode adicioná-los se quiser. Às vezes, ajuda nos resultados da pesquisa. E então vou adicionar tags aqui. Obviamente, não me preocupo com materiais ou remessas. E para arquivos digitais, basta saber automaticamente as devoluções ou trocas. Eu escolheria a seção da loja para colocá-la sob a qual estariam os designs de bebês. Provavelmente. A última coisa a considerar é a renovação automática. Garante que esteja verificado. E então você está pronto para publicar 11. Perguntas frequentes para clientes: A última coisa que quero revisar são as respostas às perguntas mais frequentes dos meus clientes. Portanto, essas perguntas e respostas cobrirão 99% das mensagens que eu recebo. Portanto, não há necessidade de temer que você não entenda completamente os lasers. Essas respostas realmente ajudarão em todos esses cenários. Portanto, a primeira pergunta é: um arquivo não abre ou não consigo encontrar os arquivos ou o arquivo SVG está ausente Essa é a pergunta mais comum e geralmente acontece porque as pessoas estão tentando abrir arquivos SVG em um navegador ou em um programa que não os lê, ou por algum motivo, os downloads de arquivos do see nem sempre funcionam na primeira vez Eles realmente só precisam tentar novamente. E, honestamente, 99% das vezes isso resolverá o problema. Também os vinculo ao artigo do Etsy que explica como baixar itens digitais A segunda pergunta acontece porque muitas pessoas não lêem a descrição. Então, eu geralmente respondo com isso que, ei, verifique novamente a descrição. E a maioria dos arquivos pode ser usada com um material de um oitavo de polegada a um material de um quarto de polegada e, em seguida, direcioná-los de volta para as Então, a próxima pergunta, espero que você não receba com muita frequência, mas quando meu pedido será enviado Ocasionalmente, embora tenhamos tantos lugares óbvios explicando isso como arquivo digital, algumas pessoas fazem pedidos de qualquer maneira Então, eu apenas explico que é aqui que o download digital feito e lembrete de que não há reembolsos para produtos digitais A próxima pergunta é dos proprietários de críquete. Então, eu recebo muitas perguntas sobre, ei, esse arquivo pode funcionar para um tipo diferente de máquina? E eu não tenho nenhuma experiência com outras máquinas, então geralmente me debruço sobre essa resposta e, em seguida, pedidos personalizados são algo sobre o qual você pode tomar decisões. Pessoalmente, não aceito pedidos de clientes porque tenho muitas coisas que estou tentando criar e gosto de criar arquivos que estejam disponíveis para todos e não sejam personalizados para uma única pessoa Mas talvez valha a pena desenvolver alguns relacionamentos com os clientes. Ou talvez você tenha tempo ou apenas queira criar alguns arquivos personalizados e possa responder como quiser. Esse é mais um daqueles em que você pode escolher o que quer fazer. Para mim, eu só ofereço arquivos SVG. Assim, você também pode oferecer PDF. Essa seria minha segunda sugestão. Há alguns outros tipos de arquivo que outras máquinas usam. Mas para mim, pessoalmente, porque eu faço muitos frascos, eu me canso de ter que converter todos eles. E, honestamente, qualquer pessoa pode converter um arquivo em um software de design diferente ou há muitas coisas de conversão on-line gratuitas, então eu apenas indico isso A próxima pergunta tem a ver com a forma como os arquivos do Adobe Illustrator são reproduzidos com outros softwares E às vezes não é ótimo, especialmente com queimaduras leves e silhuetas E outro é o Corel Draw. Esses três nem sempre funcionam bem com o Adobe Illustrator, mas eu apenas os lembro que eles precisam verificar suas configurações de importação porque essa é a configuração para a qual o Illustrator exporta E há outros softwares livres que têm tamanhos de exportação diferentes. Então, eles só precisam ter certeza de que está tudo bem do lado deles. E, honestamente, como o Illustrator é apenas o software dominante, eles realmente deveriam saber disso, mas acho que alguns clientes ainda estão confusos E, por fim, você pode receber algumas perguntas sobre pessoas dizendo que meu arquivo não é impresso, certo? Descobri que o motivo mais comum para isso é que eles não estão lendo quais cores vão para quais ações. Então você pode apenas lembrá-los de que, ei, um arquivo de pontuação não vai ser gravado, certo Ou o arquivo de gravação definitivamente não vai pontuar como você gostaria Portanto, verifique se você está verificando o código de cores. Mais uma coisa a observar é que ocasionalmente recebo perguntas de proprietários de laser perguntando sobre seu software específico de lasers E há tantas marcas de laser aí que eu sempre recomendo: ei, por que você não se junta a um grupo no Facebook ou vê se há fóruns comunitários para sua marca, porque você poderá aprender muito mais informações do que eu poderia ajudá-lo. Honestamente, essa é a lista completa de perguntas que recebo. Então, espero que isso lhe dê alguma confiança em como responder às perguntas dos clientes quando elas aparecerem 12. Considerações finais: Tudo bem, este é o fim da aula. Agora, você deve ter uma compreensão básica de como projetar para corte, gravação e pontuação a laser E espero que você esteja empolgado e motivado para criar ainda mais arquivos SVG de sua autoria. Eu adoraria ver o progresso do seu projeto. Sinta-se à vontade para fazer upload de capturas de do seu trabalho na guia Projetos e Recursos ou deixar um comentário se tiver alguma dúvida sobre as aulas Você realmente pode criar uma quantidade infinita de arquivos com o que aprendemos nesta aula Mas também há muito mais que podemos explorar, desde aprender a projetar suportes e formas 3D até trabalhar com diferentes tipos de acrílico e outros materiais. Se você estiver interessado em um nível de classe ou tiver projetos específicos de laser em mente. Eu adoraria ouvir de você nos comentários. Muito obrigado por dedicar seu tempo para assistir a esta aula e estar aberto para aprender novas técnicas. A renda da venda de arquivos SVG me deu muito tempo e liberdade E estou muito animada em transmitir meus conhecimentos e convidar você para o mundo do design a laser. Você pode acompanhar minha jornada em Bella collective.com ou no Instagram no Villa Mal posso esperar para ver o que você cria.