Introdução ao design collect: crie um maquete Design: no Adobe Illustrator

1. Apresentação: [MÚSICA] Como artista, mostrar seu trabalho de maneiras únicas pode realmente ajudá-lo a se destacar. Se você é designer de padrões de superfície, criar uma maquete de colcha que apresenta padrões de sua coleção pode realmente mostrar como os padrões combinam e contar uma história. Ou talvez você seja um quilter, criar uma maquete de colcha é um ótimo primeiro passo para criar um padrão de colcha que seja mais pessoal e significativo do que criar um a partir de um padrão pré-escrito. Olá, meu nome é Julie Ray e sou artista têxtil, redatora de padrões de colchas e designer de padrões de superfície com sede na região noroeste do Pacífico dos Estados Unidos. Eu venho acolchoando e desenhando padrões de colchas há quase uma década. Eu desenhei e criei colchas como presentes pessoais, para encomendas para vender como padrões escritos e como uma forma de mostrar minhas coleções de design de padrões de superfície. Eu criei essa aula porque acho que as colchas são uma forma de arte muito bonita e uma maneira maravilhosa de reunir uma coleção de design e contar uma história coesa. Adoro desenhar colchas e gostaria de compartilhar o que sei sobre design colchas com você para ajudá-lo a realizar quaisquer que sejam seus objetivos. Para mim, o acolchoado fornece uma saída criativa. Ele fornece um espaço para diversão e precisão, e me dá a oportunidade de trabalhar com um tecido médio que eu acho tão satisfatório. Também me oferece a oportunidade de desacelerar, o que é muito importante em nosso mundo acelerado. Você pode estar se perguntando: por que criar uma maquete de colcha? Pode haver vários motivos, dependendo de sua formação e de seus objetivos. Se você é designer de padrões de superfície, provável que tenha pensado trabalhar com a indústria de tecidos. Uma maquete de colcha é a maneira perfeita de mostrar um design de padrão de superfície em um portfólio e se destacar. Ou talvez você seja um quilter interessado em escrever padrões de colchas. Projetar uma colcha exclusiva e criar uma maquete é um primeiro passo essencial. Independentemente do motivo, espero que este curso ofereça as ferramentas necessárias para criar uma maquete de colcha que ajude a contar sua história. Você pode estar pensando, mas eu não sei nada sobre acolchoar. Se for esse o caso, não se preocupe. Se você é um quilter experiente ou nunca em sua vida semeou duas peças de tecido juntas. Vou guiá-lo no processo de criação de uma maquete de colcha no Adobe Illustrator. Não é necessária experiência em acolchoado. Vou guiá-lo por todo o processo, desde a base de acolchoamento até o produto final, para ajudá-lo a dar vida ao seu próprio design exclusivo. Como nota, se você não tem o Adobe Illustrator, também não se preocupe, mostrarei como realizar o mesmo processo usando papel milimetrado e lápis. Ao final deste curso, você terá sua própria maquete de colcha que apresenta sua coleção de design de superfície ou sua própria paleta de cores personalizada para usar em um portfólio, compartilhar nas redes sociais ou usar como modelo para suas próprias colchas da vida real. Você sairá desta aula com tudo o que precisa saber para continuar criando muitas outras maquetes de colchas no futuro. Estou ansioso para ver você na aula. 2. Visão geral do curso: colchas estão ao nosso redor. símbolos do lar e do conforto, muitas vezes transmitidos como ar e são belas peças de arte visual. Se você é um designer de padrões de superfície como eu, uma maquete de colcha é a maneira perfeita de mostrar como todos os seus designs combinam, tornando-a a maneira perfeita de mostrar uma coleção. Na primeira lição deste curso, abordaremos alguns dos fundamentos para garantir que, independentemente de você ter ou não alguma experiência em acolchoar, estejamos todos na mesma página. Abordaremos algumas terminologias de acolchoado, a anatomia de uma colcha e veremos alguns dos layouts mais comuns para que você possa começar a pensar em seu design. Na próxima lição, abriremos o Adobe Illustrator. Orientarei você na configuração do seu documento e do seu espaço de trabalho. Nas lições a seguir, analisaremos algumas das ferramentas do Adobe Illustrator e as usaremos para criar alguns dos blocos mais comuns usados em acolchoados. Se você não tem muita experiência com Adobe Illustrator, não se preocupe. Vou detalhar o processo de uma forma amigável para iniciantes. Na seção de recursos, você encontrará um documento que lista todos os atalhos de teclado que usarei no Adobe Illustrator. Essa pode ser uma referência muito útil , especialmente se você é novo no programa. Se você não planeja usar o Adobe Illustrator, também mostrarei o mesmo processo usando papel milimetrado e lápis. Depois de criarmos uma coleção de blocos básicos, vamos nos aprofundar um pouco mais. Vamos pegar alguns desses blocos que criamos e começar a combiná-los para criar novas formas. A seguir, aprenderemos onde encontrar inspiração para o design de sua colcha. Vou compartilhar alguns lugares onde costumo encontrar inspiração para minhas colchas e alguns deles podem te surpreender. A partir daí, falaremos sobre cores. Mostrarei como criar uma paleta de cores personalizada no Adobe Illustrator. Falaremos sobre algumas considerações sobre cores, se você planeja usar cores sólidas ou estampas e padrões em seu design. A partir daí, pegaremos tudo o que aprendemos e criaremos juntos uma maquete de colcha. Vou explicar meu processo de criação de uma maquete de colcha e mostrar algumas das minhas dicas e truques para um fluxo de trabalho eficiente. Por fim, vou oferecer algumas sugestões para usar sua maquete de colcha. Falaremos sobre como exportar sua maquete para uso otimizado, se você planeja usá-la em um portfólio, compartilhá-la nas redes sociais ou usá-la em seu site. Também compartilharei algumas próximas etapas, especialmente se você estiver interessado em pegar sua maquete e realmente criar uma colcha real a partir dela. Ao longo deste curso, oferecerei alguns exercícios que fornecerão muita prática para desenvolver as habilidades necessárias para criar seus próprios modelos de colchas. Para o projeto da turma, você criará sua própria maquete de colcha no Adobe Illustrator ou em papel milimetrado. Sua maquete de colcha pode apresentar sua coleção de design de padrões de superfície ou uma paleta de cores personalizada que você mesmo criou. Tudo o que você precisa para começar é a versão desktop do Adobe Illustrator e, novamente, se você não tiver o Adobe Illustrator, pegue um pouco de papel milimetrado e um lápis. Estou muito animada para ver todos os designs que você criou. vejo na próxima aula. 3. Fundações de colcha: [MÚSICA] Nesta lição, abordaremos algumas das informações fundamentais relacionadas ao acolchoado para garantir que, independentemente de você ter ou não alguma experiência em acolchoar, estamos todos na mesma página. As informações desta lição ajudarão a fornecer uma base sólida sobre como as colchas são normalmente projetadas para que você possa começar a pensar em seu próprio design de colcha. O acolchoado é um método de costurar camadas de tecido tradicionalmente para fazer um cobertor ou uma cobertura de cama. Embora hoje as pessoas façam colchas para tapeçarias e travesseiros e uma variedade de outros itens. Uma colcha geralmente consiste em três camadas. Um top de edredão, que é feito de pedaços menores de tecido que foram cortados e costurados novamente para criar um design exclusivo, uma camada de cobertura no meio e uma colcha na parte de trás, que normalmente é feita de uma única peça de tecido. Nesta aula, vamos nos concentrar na parte superior da colcha , pois esse é o design que você criará para sua maquete. Uma blusa de edredão geralmente é feita de tecido cortado em pedaços menores e depois costurado novamente para criar vários designs. Mostrados aqui neste slide, você pode ver três blocos de edredão comuns, um Sawtooth Star, uma cabana de madeira e um bloco Flying Geese. Existem muitos outros blocos de colcha por aí e realmente não há limite para o bloco que você pode criar. Muitos blocos de colcha são feitos de sub-blocos, como você pode ver neste exemplo de Sawtooth Star. Isso significa que blocos menores são criados primeiro e depois organizados para criar o bloco principal. Vamos falar sobre alguns layouts de colcha comuns para que você possa ser e pensar em como você pode criar sua maquete de colcha. designs baseados em blocos são construídos a partir de linhas e colunas de blocos. O bloco pode ser o mesmo, pode ser repetido para criar um padrão, ou eles podem ser diferentes e exclusivos, criando uma aparência mais assimétrica. Uma colcha à base de blocos pode ter um esconderijo, que é uma faixa de tecido sólido entre os blocos ou o bloco pode ser semeado diretamente junto. colchas em blocos geralmente são criadas em uma grade, mas também podem ser organizadas de várias maneiras criativas. colchas Medallion são distintas das colchas à base de blocos, pois apresentam um bloco central com os diferentes elementos construídos ao redor. Essas colchas podem ser uma ótima opção se houver um elemento ou motivo central que você realmente gostaria de destacar. Existem muitos outros layouts de citações que não se enquadram perfeitamente em nenhuma dessas duas categorias. Você pode escolher um design baseado em blocos ou um estilo de medalhão para sua maquete se quiser permanecer mais tradicional, mas não precisa se limitar a essas duas opções. Sinta-se à vontade para pensar de forma abrangente. Apenas como nota lateral, neste curso, não trabalharemos com tecido real, mas estamos criando uma maquete de algo que geralmente é feito com tecido. Sendo esse o caso, você pode me ouvir me referir a diferentes tecidos como sólidos, estampas e padrões. Você também pode me ouvir falar sobre repetições. Deixe-me dedicar um momento para explicar o que quero dizer com eles. Sólidos se referem a tecidos que não têm nenhum padrão ou impressão. É apenas uma cor sólida. Muitas colchas são feitas usando apenas tecidos sólidos. As estampas se referem a tecidos estampados com algum design. Padrões se referem ao padrão de arte impresso no tecido. Isso não deve ser confundido com padrões de colcha, que são as instruções escritas que se pode seguir para criar um design de colcha específico. Finalmente, uma repetição se refere à amostra de tecido no Adobe Illustrator que foi projetada para ser repetida sem problemas para ser impressa em alguns substratos , como tecido. Se você não é designer de padrões de superfície e não está familiarizado com o que é uma repetição, não se preocupe, provavelmente usará cores sólidas para sua maquete. Eu encorajo você a parar e dedicar algum tempo para explorar algumas colchas diferentes em seu mundo. Talvez você tenha algumas colchas em sua casa ou uma loja de colchas em sua vizinhança que você possa visitar. Se você não tem acesso a colchas em sua área, há muitos exemplos de colchas que podem ser encontrados na Internet. Uma pesquisa rápida em uma plataforma como o Pinteres ou o Instagram usando uma palavra-chave como colchas, colchas modernas ou colchas à base de blocos fornecerá muitos exemplos para você explorar. A ideia dessa pesquisa não é copiar, mas apenas se familiarizar com todas as possibilidades quando se trata de as possibilidades quando se trata criar um design de colchas. Nesta lição, abordamos algumas informações básicas sobre acolchoado, como o que é a colcha e quais são alguns dos componentes que compõem uma colcha. Também falamos sobre alguns dos diferentes layouts de colchas que, esperançosamente, começarão a girar à medida que você pensa no tipo de colcha que gostaria de criar. Na próxima lição, trabalharemos para configurar nosso documento para que estejamos prontos para começar a criar. Te vejo lá. 4. Configuração do documento: [MÚSICA]. Agora que você tem uma visão geral do design de colchas, vamos configurar nosso documento. Se você não tiver o Adobe Illustrator, pode acompanhar com papel milimetrado. Estou usando um livro Rhodia Reverse Grid. Costumo esboçar um desenho em papel e lápis antes de movê-lo para o computador. A primeira coisa que queremos fazer ao trabalhar com papel e lápis é determinar a escala. Estou usando uma caneta para facilitar a visualização no vídeo, mas você pode usar lápis. A primeira coisa que farei é no canto, vou marcar um quadrado na grade. A primeira coisa que quero fazer é tentar decidir qual unidade será representada por um quadrado nessa grade. Como nenhum dos nossos blocos de treino será muito grande, vamos simplificar e transformar isso em uma polegada quadrada. Isso significa que cada lado do quadrado tem uma polegada de comprimento. Vamos configurar nosso documento no Adobe Illustrator. Primeiro, iniciaremos um novo arquivo. Você tem algumas opções aqui no painel direito. A primeira coisa que quero ver são minhas unidades. Quando estou acolchoando, polegadas é a unidade de medida que eu uso mais, então eu prefiro usá-la também em minhas marcações. Se preferir, você também pode usar centímetros. Vou clicar em polegadas e quero definir minha prancheta para 40 polegadas por 40 polegadas , o que equivale cerca de 100 centímetros por 100 centímetros. Isso nos dará um espaço de trabalho generoso. No modo de cor, você pode escolher CMYK ou RGB. Por enquanto, vou ficar com CMYK e depois clicar em “Criar”. Vamos fazer mais algumas coisas juntos para configurar nosso espaço de trabalho. Você pode ir até Exibir e clicar em “Mostrar grade”. Uma grade é muito útil ao criar colchas e blocos de colchas, pois ajudará a garantir que tudo esteja alinhado corretamente. Em seguida, vou voltar para Exibir e verificar se o Snap to Grid está marcado. Em seguida, vamos verificar o espaçamento da nossa grade. Para fazer isso, você pode acessar o Illustrator, Preferências, Guias e Grade, e isso parece bom. Você quer ter uma linha de grade a cada uma polegada. Se você estiver trabalhando em centímetros, você pode definir isso como um centímetro com duas subdivisões. Isso criará uma diretriz cada meia polegada ou meio centímetro. Agora parece bom, então vou clicar em “Ok”. Em seguida, vamos configurar algumas das ferramentas que usaremos. Venha até a janela. O primeiro que eu quero é o Pathfinder. Se você não tiver um cheque para o Pathfinder, fique à vontade para clicar nele. Vou deixar isso aqui. Vamos voltar ao Window e garantir que tenhamos o Transform. Vamos colocar isso aqui. Temos amostras, mas se você não tiver amostras, verifique se você também tem amostras verificadas, e eu posso ver meu painel de amostras aqui. A última coisa que queremos ter certeza de que temos é um AVC. O AVC está verificado, eu tenho isso aqui embaixo. Eu tenho minhas amostras configuradas aqui e meus traços aqui embaixo, isso parece bom. Para criar nossas marcações de colcha, há algumas ferramentas que você deve ter certeza de que tem. A primeira é a ferramenta de seleção que parece uma seta preta, ferramenta de seleção direta que se parece com uma seta branca. A ferramenta de caneta. Além da ferramenta de caneta, você também desejará as ferramentas para adicionar e excluir pontos de ancoragem. Nós os usaremos para modificar algumas das formas ao criar nossos blocos. A ferramenta de forma, mas agora a minha, está mostrando a ferramenta de retângulo, mas se eu clicar nela por muito tempo, ela aparece com algumas opções diferentes Usaremos muito a ferramenta de forma. Algumas outras ferramentas que você pode achar úteis, especialmente quando começamos a colorir nossos blocos, são a ferramenta conta-gotas e a ferramenta da varinha mágica. Se você não estiver vendo algumas dessas ferramentas em seu painel lateral, você pode clicar nesses três pontos e procurá-los aqui, e tudo o que você precisa fazer é clicar para adicioná-los ao seu painel de ferramentas. Vá em frente e reserve um tempo para garantir que seu documento esteja configurado, então você estará pronto para a próxima lição quando começarmos a criar nossos blocos de colcha. Te vejo lá. 5. Criando blocos: praças e retângulos: Agora que você configurou seu documento, está pronto para começar a criar alguns dos blocos básicos que são comumente usados no acolchoamento. Nesta lição, trabalharemos na criação de quadrados e retângulos, que serão a base de todos os blocos que criaremos daqui para frente. Antes de tudo, faça um quadrado usando o papel milimetrado. Você se lembrará de que definimos nossa escala para que cada quadrado do papel milimetrado represente uma polegada quadrada. Vamos fazer um quadrado de quatro polegadas. Eu marcaria meu ponto de partida e contaria quatro unidades. Depois, mais de quatro unidades. Isso seria um quadrado de quatro polegadas. Vamos passar para o Adobe Illustrator. Eu vou usar a ferramenta de retângulo. Se você não vê a ferramenta de retângulo aqui na barra lateral, ela pode estar escondida sob uma das outras formas. Tudo o que você precisa fazer é clicar longamente no painel de formas e selecionar a ferramenta de retângulo. O atalho de teclado para a ferramenta de retângulo é M. Existem algumas maneiras de criar um quadrado ou retângulo. A primeira é clicar e arrastar até obter a forma desejada. Você pode ver que meu retângulo está se encaixando nas linhas da grade, que garantirá que a medida do meu quadrado ou retângulo seja de polegada ou meia polegada. Agora, se você quiser fazer um quadrado, segure a tecla Shift, e isso manterá suas proporções restritas a um quadrado perfeito. Eu posso ver aqui no painel de transformação, ele me diz exatamente o tamanho do quadrado que eu fiz, então eu posso ver que fiz um quadrado de oito polegadas por oito polegadas. A outra forma de criar um quadrado ou retângulo é clicar na prancheta e, em seguida, uma caixa de diálogo aparecerá onde você poderá inserir as medidas do quadrado que você deseja. Digamos que eu queira um retângulo de quatro polegadas por oito polegadas e possa clicar em “Ok”. Quando estou construindo blocos, gosto de manter o traço em preto. Falaremos sobre cores em uma aula posterior. Por enquanto, se você quiser distinguir as formas pela cor de preenchimento, sugiro usar apenas a escala de cinza. Digamos que eu queira copiar esse quadrado exato do outro lado do retângulo que criei. Novamente, há algumas maneiras de fazer isso. A primeira é selecionar o quadrado, e eu sei que ele está selecionado porque está destacado em azul. Então eu posso ir para Editar, Copiar, Editar, Colar, que criará uma cópia desse quadrado. Depois, posso arrastá-lo para o local que eu quero. Outra forma é selecionar o quadrado. Eu posso segurá-lo e arrastá-lo e, enquanto o arrasto, vou apertar a tecla Opção, e isso fará uma cópia. Quadrados e retângulos formarão a base de todos os outros blocos que vamos fazer. Se você ainda está se acostumando com as ferramentas do Adobe Illustrator, sugiro dedicar algum tempo para praticar a criação de alguns quadrados e retângulos de tamanhos diferentes, juntando-os e copiando-os. Na lição a seguir, criaremos o próximo bloco de colcha, o triângulo meio quadrado. Te vejo lá. 6. Criando blocos: triângulos Half: [MÚSICA] Nesta lição, aprenderemos como fazer o bloco triangular de meio quadrado. Vamos fazer um triângulo meio quadrado no papel milimetrado. Eu tenho minha escala ajustada para uma polegada. Vou começar fazendo um quadrado de quatro polegadas. Então, para transformar isso em um triângulo meio quadrado, vou dividir o quadrado ao meio na diagonal. De um canto para o outro, vou desenhar uma linha. Para distinguir essas duas formas, vou sombrear um lado. Para criar o triângulo de meio quadrado, vamos começar com um quadrado. Você pode fazer um quadrado clicando , arrastando e mantendo pressionada a tecla Shift ou clicando e digitando as medidas desejadas. Na verdade, acho que gostaria de fazer o meu de 6 por 6 polegadas. Vou deletar esse primeiro quadrado que fiz. Eu tenho um quadrado de 6 por 6 polegadas. Para fazer um triângulo meio quadrado, preciso excluir um dos pontos de ancoragem dos cantos. Vou selecionar a ferramenta Excluir ponto de ancoragem. Em seguida, vou clicar em um dos cantos para excluir esse ponto de ancoragem. Agora, eu tenho metade de um triângulo. Uma coisa que você notará é que, ao criar todos esses blocos, o bloco final é sempre um quadrado ou um retângulo e quando um quilter os junta, ele pode semeá-los em linhas retas. Para transformar isso em um quadrado, vou destacar o triângulo que fiz e vou copiá-lo. Para fazer isso, vou segurar essa forma, arrastá-la e, enquanto a arrasto, mantenho pressionada a tecla Opção para fazer uma cópia. Então eu preciso girar isso. Para girar, você pode ir para Objeto, Transformar, Girar. Eu quero girar isso 180 graus, então eu vou clicar em 180, e isso o vira para a direção que eu quero. Então eu posso encaixá-los e agora eu tenho um quadrado. Deixe-me desfazer isso para que eu possa mostrar outra maneira de girar. Para desfazer, vou clicar em Comando Z. Outra forma de girar esta peça é clicar nela, clicar no R do meu teclado, que é o atalho de teclado para girar, e então vejo essa pequena marquise azul aparecer. Esse será o ponto de rotação. Depois, posso clicar em qualquer lugar ao redor do triângulo e começar a girá-lo. Agora, se eu quiser que ele gire 180 graus perfeitos, tudo o que preciso fazer é segurar a tecla Shift, e isso restringirá a rotação a incrementos de 45 graus. Depois, posso desclicar, voltar para minha ferramenta de seleção e encaixá-las. Assim como fizemos aqui para diferenciar essas duas peças, vou preencher uma delas com um cinza. Depois de montar esse bloco , vou agrupá-los. Vou selecionar os dois arrastando minha ferramenta de seleção sobre eles e, em seguida, posso ir para Objeto, Grupo. O atalho de teclado para isso é Command G. Agora, posso movê-los como uma única unidade. Há um triângulo meio quadrado. Na próxima lição, trabalharemos juntos para criar um bloco de gansos voadores . Te vejo lá. 7. Criando blocos: Flying Geese: [MÚSICA] O próximo bloco que vamos criar é um bloco de gansos voadores. Um bloco de gansos voadores é sempre duas vezes mais largo do que alto. Se eu fizer isso de quatro polegadas de altura, preciso fazer com oito de largura. Então eu vou medir para baixo e para cima. Em seguida, preciso fazer uma marca meio caminho entre esses dois cantos. O que vou fazer é marcar esse ponto e isso me guiará onde desenhar as linhas diagonais. Começando pelo canto inferior, desenharei uma linha diagonal. É por isso que às vezes gosto de usar uma borda reta. Desenhe isso diretamente para cima e depois desça até este canto. Então eu posso sombrear para distinguir essa forma, e há um bloco de gansos voadores. Vamos entrar no Adobe Illustrator e criar um bloco de gansos voadores lá. Vamos começar com nossa ferramenta de retângulo. Para este que vou clicar, quero inserir minhas proporções. Um bloco de gansos voadores é sempre duas vezes mais largo do que alto. Vamos ver. Eu quero um bloco de gansos voadores 20 centímetros de largura. Quero ter certeza de que tem 4 polegadas de altura. Vou fazer isso branco para começar. Além desse retângulo, preciso de dois quadrados que sejam iguais à altura desse retângulo, então vou selecionar a ferramenta de retângulo e clicar aqui novamente e , em vez de oito polegadas por quatro polegadas, quero dois quadrados de quatro polegadas por quatro polegadas. Tem um e eu vou fazer uma cópia. Deixe-me ampliar um pouco. Vá para ver. Amplie. Isso é bom. [RUÍDO] Quero adicionar um ponto de ancoragem exatamente na metade do caminho. Gosto de usar os quadrados como guia porque sei que isso tem oito polegadas de comprimento e esse quadrado tem quatro polegadas, eu sei que o comprimento disso é exatamente a metade dessa distância. Vou alinhar esse quadrado bem em cima e depois selecionar o retângulo. Vou usar a ferramenta de adição de ponto de ancoragem. Eu quero adicionar um ponto de ancoragem aqui , onde essas linhas se cruzam. Esse ponto deve estar exatamente na metade da distância. Agora vou selecionar a ferramenta Excluir ponto de ancoragem e excluir esses dois cantos, deixando para trás um triângulo. Vou dar uma cor a esse triângulo . Vamos adicionar um cinza. Agora, para transformar esse bloco em um retângulo, vou adicionar dois triângulos a cada lado desse triângulo maior. Vamos fazer isso da mesma forma que começamos o bloco triangular de meio quadrado. Selecionando um desses quadrados, selecionarei a ferramenta Excluir ponto de ancoragem e excluirei esse ponto para criar um triângulo. Eu posso colocar isso aqui. É por isso que ativar o recurso de encaixe na grade é muito útil ao criar blocos de colcha porque não preciso me preocupar com o fato de estarem a um ou dois pixels de distância e deixarem uma lacuna. Então eu farei a mesma coisa com este quadrado. Vou selecioná-lo, escolha o Delete Anchor Point. Vou deletar esse ponto de ancoragem aqui e encaixá-lo, e este é um bloco de gansos voadores. Assim como fizemos com o triângulo meio quadrado, vamos agrupar isso. Posso selecionar todo o grupo, ir até o objeto e o grupo ou clicar em “Comando G” e agora posso movê-lo como uma única unidade. Vamos diminuir o zoom. Uma maneira prática de reduzir o zoom até o fim como clicar em “Ajustar prancheta” na janela ou no comando zero, é usar o atalho de teclado para isso. Temos uma pequena coleção de blocos que fizemos. Na próxima lição, trabalharemos na criação de triângulos de meio retângulo e quadrados em blocos quadrados. Te vejo lá. 8. Criando blocos: triângulos de meio retângulo e quadrado em blocos quadrados: [MÚSICA] Nesta lição, trabalharemos para criar dois blocos, o meio retângulo, o triângulo e o quadrado e o quadrado. Se você estiver usando papel milimetrado, continue criando essas formas conforme eu as demonstro no Adobe Illustrator. O próximo livro que criará é o triângulo meio retangular. É muito parecido com o triângulo de meio quadrado, mas em vez de o bloco final ser um quadrado perfeito, será um retângulo. Para começar, vou selecionar a ferramenta Retângulo. O triângulo de meio retângulo não precisa necessariamente caber dentro de nenhuma proporção específica. Costumo criar triângulos meio retangulares que são duas vezes mais altos do que largos. Vamos usar quatro polegadas de largura e oito polegadas de altura e selecionar, OK. Para criar o triângulo de meio retângulo, usamos o mesmo processo que usamos para criar o triângulo meio quadrado. Com meu retângulo selecionado, vou escolher a ferramenta Excluir ponto de ancoragem e excluir um dos pontos do canto para criar um triângulo reto alto. Então, o que eu preciso fazer é fazer uma cópia disso, eu possa fazer isso selecionando esse triângulo e arrastando-o, mantendo pressionada a tecla de opção. Em seguida, preciso girá-lo 180 graus, então selecionarei R no meu teclado e girá-lo, mantendo pressionada a tecla Shift para garantir que ela se encaixe perfeitamente. [RUÍDO] Então eu posso mover isso e juntar os dois. [BARULHO] Vamos dar, vou dar uma chance a essa. Então eu posso agrupá-los em um grupo de objetos e esse é o nosso próximo bloco. O próximo bloco que vamos fazer geralmente é chamado de quadrado e quadrado. Parece uma forma de diamante, assim como todos os outros blocos. Vamos começar a Ferramenta Retangular. Para isso, quero criar um quadrado perfeito, então vou segurar e arrastar e pressionada a tecla Shift para manter essas proporções restritas. Isso parece bom. Se eu olhar no painel de transformação, posso ver que fiz um quadrado de 10 polegadas por 10 polegadas. [RUÍDO] Semelhante a quando fizemos o bloco de gansos voadores. O que eu quero fazer a seguir é adicionar um ponto de ancoragem exatamente meio caminho entre cada um dos cantos e vou fazer isso em cada lado. O que eu gosto de fazer é criar outra forma para usar como guia. Como eu sei que esse formato é de 10 polegadas por 10 polegadas. Vou criar outro quadrado metade desses cinco polegadas por cinco polegadas. Vou clicar usando a Ferramenta Retangular e vou digitar cinco polegadas por cinco polegadas. [BARULHO] Deixe-me deixar isso branco para não me confundir. Eu sei que onde essa linha se cruza, esse é o ponto intermediário. Usando a ferramenta Adicionar ponto de ancoragem, vou adicionar um ponto de ancoragem. Esqueci de selecionar minha forma, então certifique-se de que o quadrado ao qual você está adicionando os pontos de ancoragem esteja selecionado. Agora posso escolher selecionar a ferramenta de ponto de ancoragem ou adicionar a ferramenta Ponto de e vou adicionar um ponto de ancoragem aqui. Eu posso mover isso para baixo, alinhá-lo. [RUÍDO] Vou adicionar um ponto de ancoragem aqui [RUÍDO] e adicionarei rapidamente esses dois últimos sem usar o quadro-guia. Eu tenho meus pontos de ancoragem adicionados. Agora vamos excluir os pontos de ancoragem nos cantos, então, usando minha ferramenta Excluir ponto de ancoragem, posso clicar em cada um desses cantos para criar uma forma de diamante. Agora, a última coisa que preciso fazer é adicionar um triângulo a cada canto para garantir que meu bloco final tenha a forma de um quadrado. O quadrado que eu fiz como quadrado-guia tem, na verdade , o tamanho que eu preciso. Já que a distância entre esse ponto e onde ficará o canto do meu quadrado é de cinco polegadas. Eu preciso ter um quadrado de cinco polegadas por cinco polegadas. Usando minha ferramenta Excluir ponto de ancoragem, excluiremos esse ponto de ancoragem para transformá-lo em um triângulo e, em seguida, poderei encaixar esse triângulo ali mesmo. Como essa forma é exatamente a mesma para cada um desses cantos, posso simplesmente duplicá-la. Eu vou arrastá-lo para cima. Pressione “R” para girar e mantenha pressionada a tecla Shift para garantir que ela gire exatamente na quantidade que eu preciso. Então, o que eu posso fazer é clicar nesse triângulo e, em seguida, manter pressionada a tecla Shift para selecionar este também. Eu posso copiar os dois ao mesmo tempo. Esses são apenas alguns dos atalhos que eu gosto de usar, vou arrastá-los, pressionar “R” para girar e depois girar essas duas formas juntas, mantendo pressionada a tecla Shift no lugar certo. Vou selecionar [NOISE] todas elas. Agrupe-os e pronto, vamos reduzir o zoom para que possamos ver o que temos. Este é um quadrado e um quadrado ou um bloco de diamante. Na próxima lição, aprenderemos a fazer blocos com curvas. Isso inclui o círculo inserido, um semicírculo e um quarto de círculo. Te vejo lá. 9. Criando blocos: curvas: [MÚSICA] Nesta lição, vamos criar alguns blocos com curvas. Isso inclui o círculo inserido, o semicírculo e o quarto de círculo. Podem parecer um pouco mais complexos, mas podem realmente adicionar uma variedade adorável ao design de uma colcha. Deixe-me mostrar como eu faria para fazer o círculo inserido em papel milimetrado. Eu sempre começo determinando o ponto central do círculo. Se eu quiser fazer um círculo com 6 “de diâmetro, preciso contar três a partir do ponto central, que é o raio. O raio é metade do diâmetro, se você se lembra da matemática escolar. Vou contar três do ponto central para cima e três para baixo a partir do ponto central e fazer uma pequena marca e, a partir desse centro , contarei três e contarei três na outra direção. Agora vou conectar esses quatro pontos com uma curva, tornando meu círculo o mais uniforme possível. Você certamente pode usar uma bússola ou alguma outra ferramenta para fazer um círculo perfeito. Mas acho que geralmente não preciso ser tão preciso. Agora eu tenho a forma de um círculo, e eu posso ir em frente e colocar isso em um quadrado. A partir deste ponto, vou até a esquina. Para o semicírculo, seguirei o mesmo processo, mas só preciso marcar três dos pontos porque esse fundo será uma borda reta. Do ponto central, vou contar três sobre três para a esquerda e mais de três para a direita, mas não preciso fazer uma contagem regressiva. Em seguida, feche e conecte-os com a curva. Para o quarto de círculo, você seguiu o mesmo processo, mas desta vez você marca apenas dois pontos do centro, um para cima e outro para cima ou para baixo. Agora vamos ver como criar um círculo inserido no Adobe Illustrator. Mesmo que estejamos fazendo um círculo, ainda vamos começar com a ferramenta de retângulo e eu quero criar um quadrado perfeito e quero controlar o tamanho do quadrado. Vou clicar e vamos fazer um quadrado, vamos tentar 8 “por 8" e [RUÍDO] vou ampliar. O atalho do teclado para ampliar é command plus, é um pouco demais. Se você puder, menos, ele diminuirá o zoom. Aqui está meu quadrado base, 8 “por 8”. Quero criar um círculo que caiba nesse quadrado. Vou até minhas “Opções de Forma” e vou clicar longamente e encontrar a ferramenta de elipse. A ferramenta de elipse funciona de forma muito semelhante à ferramenta retangular. Tudo que eu preciso fazer é clicar. Como meu quadrado é 8 “por 8”, eu também quero fazer meu círculo de 8 “por 8”. Vamos dar uma cor a isso apenas para manter esses dois distintos. Agora, eu poderia simplesmente colocar isso em cima e chamar isso de feito como um bloco. Mas eu realmente gosto de ter cada peça separada dessa forma, se eu quiser pegar essa marcação e transformá-la em uma colcha. Eu tenho cada peça sozinha e posso dividi-la em seus componentes. A maneira mais fácil de fazer isso é selecionar essas duas formas juntas. Vamos usar a “ferramenta Pathfinder”. A ferramenta Pathfinder tem muitas opções diferentes de como combinar e separar formas. Para esse exemplo específico, podemos clicar na “ Ferramenta Dividir ” e, se eu selecionar “Dividir”, ela os agrupará. Preciso clicar com o botão direito do mouse e desagrupar , mas depois posso pegar cada uma dessas peças individualmente. Acabei de clicar em “Comando Z” para desfazer isso e vamos reagrupar esse grupo de objetos. Há um círculo inserido. Vou fazer “Command Minus” para diminuir o zoom. Em seguida, vamos fazer um semicírculo. Vamos começar com a mesma estrutura que tínhamos antes. Como estamos fazendo um semicírculo, podemos usar a mesma largura, mas usaremos apenas metade da altura. Vou clicar longamente na “Elipse” para poder pegar a ferramenta retangular. Vou clicar na minha prancheta e desta vez eu ainda queria que ela tivesse 8 polegadas de comprimento, mas eu só queria ela com 4" de largura. Esse retângulo será minha base, mas vou duplicá-lo e te mostrar o porquê. Então eu vou voltar e selecionar a ferramenta de elipse. Quero criar um círculo que ainda tenha 8 “por 8” e depois vamos cortá-lo ao meio. Vou selecionar “Ok”, vamos dar uma cor a isso. Agora vamos usar esse retângulo como guia para cortar esse círculo ao meio. No momento, esse retângulo está atrás do círculo e eu quero que ele fique na frente. Eu posso “clicar com o botão direito”, “Organizar”, “Trazer para a frente”. Vou alinhar esse retângulo bem em cima desse círculo. Você já pode ver a forma do semicírculo aqui. Vou selecionar essas duas formas, voltar para o meu “Pathfinder”. A segunda opção é chamada de “Minus Front”. Isso excluirá tudo o que a forma frontal se sobrepõe. Isso me deixa com apenas um semicírculo. Agora posso trazer esse semicírculo para o meu retângulo inicial e faremos a mesma coisa que fizemos com esse círculo inserido. Vou selecionar meu semicírculo. Vou dividir apenas para garantir que cada um deles seja dividido em seus próprios componentes. Aqui está meu semicírculo. Agora, o quarto de círculo é um processo muito semelhante. Vamos basicamente cortar o semicírculo ao meio novamente. Para o quarto de círculo, vamos começar com o círculo desta vez. Vou clicar uma vez e vamos fazer isso de 10 por 10 só para variar um pouco a forma e clicar em “Ok”. Preencha nosso círculo com cinza. Agora, quero cortar o círculo ao meio e ao meio novamente. Eu fiz esse círculo de 10 “por 10”. Eu vou pegar um retângulo 10 “de largura e 5” de altura. Vamos dar uma cor diferente para não nos confundir. Vou colocar esse retângulo na frente e alinhá-lo na frente do círculo para que eu só tenha metade dele exposta. Vou selecionar os dois juntos, ir até minha “ Janela Pathfinder ” e selecionar “Minus Front”. Isso me deixa com um semicírculo. Agora vou fazer isso de novo porque quero um quarto de círculo. Vou até minha ferramenta de retângulo e, desta vez, posso fazer um quadrado de 5 “por 5 ”. Faça-o branco. Você pode deixar da mesma cor, mas eu gosto de ter uma cor diferente para não me confundir. Então eu vou trazer esse quadrado para cima, alinhá-lo bem na frente desse semicírculo. Selecione os dois. Selecione “Minus Front” na “Janela Pathfinder” e fico com um quarto de círculo. Agora, o painel de transformação me mostra que esse quarto de círculo é 5 “por 5”. Esse é o tamanho do meu quadrado. Vou clicar em 5 “por 5”. Faça isso branco. Vou mandar isso para a parte de trás. Vou “Organizar”, “Enviar para trás” e depois posso alinhá-lo com este quarto de círculo. Vamos agrupá-los. Aí está seu bloco de um quarto de círculo. Antes de passar para a próxima lição, faça uma pausa e dedique algum tempo para praticar a criação de todos os blocos que aprendemos nesta lição e nas lições anteriores. Na seção de download, há um recurso que contém todos esses blocos para você usar como referência. Certifique-se de mantê-lo à mão para continuar praticando. Na próxima lição, pegaremos os blocos que criamos aqui e os combinaremos para ver quais formas diferentes podemos criar. Eu vou te encontrar lá. 10. Combinando blocos de colcha: Nas duas últimas aulas, trabalhamos para construir alguns dos blocos de colcha mais básicos, no Adobe Illustrator ou em papel milimetrado. Nesta lição, pegaremos esses blocos e começaremos a combiná-los para ver quais formas e designs exclusivos podemos criar. Se você está trabalhando em papel milimetrado, você pode jogar da mesma forma, você não tem necessariamente a mesma vantagem de poder copiar blocos e girá-los. Muitas vezes começo com lápis e papel e desenho intuitivamente algumas formas antes mesmo de passar para o computador. Esse processo realmente permite que sua mão o guie. Às vezes, apenas com meu lápis, esboço algumas formas que tenho em mente e faço um plano aproximado. Não estou medindo nada aqui, mas tenho em mente uma colcha que tem meio quarteirão assim. Agora eu poderia começar com alguns triângulos meio quadrados e ver como eles se juntam. Vou fazer esses blocos bem grandes. [MÚSICA] Vamos ver como é trabalhar com alguns desses blocos no Adobe Illustrator. Eu posso pegar essa forma quadrada e quadrada, arrastá-la e segurar a opção de fazer uma cópia, e então eu posso pegar meus gansos voadores e arrastá-los para baixo também. Agora, eu gostaria que meus gansos voadores o mesmo comprimento desse quadrado. Vou até meu painel Transformar e vamos fazer disso um número par. Ao lado das medidas aqui, você verá essa pequena corrente. No momento, ele está desmarcado, o que significa que restringirá as proporções para garantir que a largura e a altura permaneçam na mesma proporção. Se eu clicar nele e desligá-lo , posso ajustar a largura e a altura separadamente, mas, na verdade, agora quero manter as proporções restritas. Vamos fazer disso um quadrado de quatro polegadas por quatro polegadas. Agora veja os gansos voadores. Se você se lembra, um ganso voador tem o dobro do comprimento de sua altura. Eu quero que esse comprimento seja igual ao quadrado, então vamos fazer isso de quatro polegadas de largura e, como tenho minhas proporções restritas, ele mudou automaticamente a altura para duas polegadas. Veja se podemos alinhar esses dois juntos. Vou fazer uma cópia desses gansos voadores, então, mantendo pressionada minha tecla “Opção”, vou arrastá-la para cima. Vou duplicar os dois, então vou pressionar a tecla “Manter a opção” pressionada enquanto os arrasto. Eu gostaria de invertê-los para que apontem na direção oposta. Vou selecionar os dois, apertar “R” no meu teclado para girar, e isso coloca o cursor bem no centro, que é onde eu quero. Em seguida, vou movê-los e segurar a tecla “Shift” para que ela gire 180 graus perfeitos. Lá, essa é uma forma interessante. Vamos ver o que mais podemos fazer. Acho que gostaria de um quadrado. Vamos dar a este quadrado um cinza. Acho que vou pegar o quarto de círculo. Vou clicar em “Opção” para fazer uma cópia. Vamos fazer com que sejam do mesmo tamanho. Destacando meu quadrado, faça isso de quatro polegadas, e faremos o mesmo com esse quadrado quatro polegadas e clicaremos em “Retornar”. Vamos juntá-los. Vou trazer outro quarto de círculo para este lado. Vou tentar um triângulo meio quadrado. Vamos trazer isso até aqui. Eu gostaria que esse triângulo meio quadrado o mesmo tamanho desses outros quadrados. Usando meu painel Transform, vou fazer isso de quatro polegadas e ele muda automaticamente a altura para quatro polegadas. Coloque isso lá, gire-o. Eu gostaria de mudar a cor desse meio triângulo. Como eu tenho isso agrupado, existem algumas maneiras de fazer isso, mas o que eu gosto de fazer é apenas “clicar duas vezes”, e isso coloca isso no modo de isolamento, então eu posso clicar e isolar essa forma. Então, usando minha ferramenta Eyedropper, que está aqui no meu painel de ferramentas, o atalho de teclado para isso é “I”, eu posso clicar na cor que eu gostaria que fosse, “Clique duas vezes” do lado de fora para sair do modo de isolamento, e então eu altero isso para combinar a mesma cor, eu a viro. Isso pode fazer uma nova folha. Vamos tentar mais um. Desta vez, acho que gostaria de começar com um quadrado novamente, então vou pegar meu quadrado, segurar a tecla “Opção” e arrastá-lo para cima. Vamos tentar usar o triângulo meio retangular. Vamos ter certeza de que eles são do mesmo tamanho, então vou mudar o tamanho do quadrado para um número fácil e agradável, vamos fazer quatro polegadas novamente. Na verdade, eu quero encaixar dois desses neste quadrado. Em vez de fazer isso de quatro polegadas de largura, vou fazer com que tenha duas polegadas de largura. Vou trazer esse bloco para cá, vamos alinhá-los juntos. Agora eu gostaria de refletir isso para o outro lado. A maneira mais fácil de fazer isso é ir até “Objeto”, “Transformar”, “ Refletir”, e eu gostaria de refleti-lo verticalmente, quero refleti-lo sobre si mesmo e quero fazer uma cópia, então vou clicar em “Copiar”. Eu posso agarrá-lo e puxá-lo para aquele lado. Você pega os dois, não o quadrado. Eu gostaria de derrubá-los e vou arrastá-los para baixo segurando a tecla “Opção”. Isso é muito legal, tem a forma de uma flecha. Não é o que eu estava procurando. Vou girá-los ao redor, e agora eu gostaria de girar os dois nas laterais. Vou selecionar quatro desses triângulos de meio retângulo, clicar em “R” para girar e girá-los. Vou segurar “Opção” para fazer uma cópia e “Shift” para encaixá-la no lugar certo. Isso criou uma versão de uma estrela dente de serra usando triângulos meio retangulares. Agora, se eu fosse incluir isso em um padrão de colcha, gostaria de adicionar quadrados nos cantos aqui, para ter certeza de que minha forma final é um quadrado. Vamos fazer isso, eu vou clicar em “M.” Só vou clicar porque sei que esse quadrado precisa ter quatro polegadas por quatro polegadas. Eu posso simplesmente colocar isso manualmente aqui. Coloque isso aqui, eu posso arrastá-lo, clicar na opção “Esperar” para fazer uma cópia e selecionar os dois, arrastá-los para baixo, fazer uma cópia. Como você pode ver, quando você começa a combinar essas formas, as possibilidades são realmente infinitas. Antes de passar para a próxima lição, reserve um tempo para brincar combinando esses blocos para criar formas diferentes. Aqui estão alguns exercícios para ajudá-lo a praticar a combinação de formas. Veja se você consegue recriar os blocos mostrados aqui. um momento para pausar o vídeo e fazer uma captura de tela deste slide ou procure na seção de recursos um documento chamado prática do quilt block, também está disponível lá. Aqui estão alguns blocos adicionais para você experimentar. Na próxima lição, falaremos sobre onde encontrar inspiração para suas citações. Te vejo lá. 11. Buscando inspiração: [MÚSICA] Na última lição, aprendemos como criar alguns dos blocos mais básicos usados em acolchoados e vimos como eles podem ser combinados de maneiras interessantes. Antes de começarmos a organizar esses blocos para criar nossa maquete final, gostaria de falar sobre alguns lugares diferentes onde você pode se inspirar para seu design. Um lugar onde você pode começar a procurar inspiração é nos livros. Existem muitos livros por aí com exemplos de colchas e blocos de colchas. Isso é o que eu uso como referência. É chamado de 5.500 blocos de colcha de Maggie Malone, e nele estão literalmente milhares de exemplos de diferentes blocos de colcha. Essa é uma ótima maneira de ter uma ideia das diferentes combinações e estilos de blocos de colcha que podem ser criados. Verifique a seção de costura ou acolchoamento da livraria ou biblioteca local para ver quais opções elas podem oferecer. Você também pode procurar inspiração em seu ambiente. Encontro muitas formas geométricas interessantes em arquitetura e azulejos. A natureza também pode ser vista em busca de inspiração. Existem muitas formas e elementos abstratos diferentes que podem ser retirados da natureza e usados em um design de colcha. Se você não está se sentindo particularmente inspirado pela arquitetura ou pelos elementos naturais da sua área, há muitos lugares on-line onde você pode encontrar ideias. Sites como o unsplash.com oferecem imagens isentas de direitos autorais e podem ser um ótimo lugar para encontrar imagens que sirvam de inspiração para o design de sua colcha. Meu primeiro design de colcha, a colcha de forno, foi inspirada nas guirlandas de calêndulas que encontrei durante meu tempo morando na Índia. A partir dessas fotografias, desenhei algumas formas para representar as flores e me inspirei nas cores das fotografias para criar minha maquete. Aqui estão alguns outros exemplos de colchas que eu desenhei, junto com uma imagem que representa a inspiração para essa colcha. Agora é sua vez de sair e se inspirar. Passeie por um parque ou uma cidade procurando formas, cores e estados de espírito que o inspirem. Reúna de três a seis fotos para usar nas próximas aulas. Na próxima lição, mostrarei como criar uma paleta de cores personalizada a partir de uma fotografia que você tirou. Te vejo lá. 12. Criando paletas de cores: [MÚSICA] Antes de começarmos a criar nossa maquete final de colcha, vamos falar sobre cores. A cor pode mudar completamente a aparência de uma colcha. Ter algumas opções diferentes para brincar ao desenhar sua colcha pode ser muito útil. Se você estiver trabalhando em papel milimetrado, reúna seu meio de cor preferido e algumas opções de cores em um pedaço de papel em branco. Estou usando marcadores porque eles aparecerão melhor na câmera. Lápis de cor também são uma ótima opção, como nossas tintas para aquarela ou qualquer meio que você tenha, onde possa acessar uma variedade de cores. O que eu tenho aqui é apenas uma tira de papel branco. Vou pegar algumas das cores que [NOISE] eu quero experimentar e apenas observá-las. [MÚSICA] Eu posso pegá-los e recortá-los. Agora eu só tenho cinco cores aqui. Você certamente pode escolher quantos quiser jogar com. Eu encorajo você a criar muitas amostras. Se você tiver uma pequena biblioteca, ela oferecerá muitas opções para brincar. Gosto de recortá-los porque posso organizá-los em combinações diferentes, colocá-los um em cima do outro e um ao lado do outro para ver como eles podem interagir em uma colcha. Há várias maneiras de criar uma paleta de cores no Adobe Illustrator. Vou mostrar meu processo para obter uma paleta de cores a partir de uma fotografia que você tem em mãos ou que tirou na lição anterior enquanto estava se inspirando. Eu abri o Adobe Illustrator e vou abrir um novo arquivo. Para esse processo, usaremos apenas um pedaço de papel padrão do tamanho de uma carta. Vou até Imprimir , selecionar Carta e clicar em “Criar”. Estou no meu espaço de trabalho e a primeira coisa que vou fazer é colocar minha foto no meu documento. Para fazer isso, vou até File, Place, e isso me dará acesso aos arquivos no meu computador. Salvei isso na minha área de trabalho e clicarei em Colocar. Para colocar a foto no meu documento, basta clicar e arrastar. O tamanho não importa. A inspiração para o design da colcha que tenho em mente é uma flor de lótus. Esta é uma fotografia que tirei enquanto viajava pelo Sri Lanka de algumas flores de lótus que um vendedor estava vendendo como oferta no local. Vou tentar criar uma paleta de cores a partir dessa fotografia. Agora que colocamos nossa fotografia, vamos definir algumas amostras. Vou usar a ferramenta retangular. Venha, clique e arraste, e eu vou manter pressionada a tecla Shift para criar um quadrado perfeito. Isso não precisa ser um quadrado perfeito, mas eu gosto de manter as coisas limpas e arrumadas. Venha até minha ferramenta de seleção. Eu quero preencher isso, mas sem nenhum derrame. Eu vou clicar no traço aqui e não dar nenhum golpe. Vamos preenchê-lo com preto por enquanto. Em seguida, vou duplicar esse quadrado algumas vezes para definir minhas amostras. Mantendo pressionada a tecla de opção, vou movê-la e continuar copiando isso. Você também pode usar o comando de atalho de teclado D para duplicar a última ação. Posso continuar pressionando o comando D até ter o número de amostras que eu gosto. Talvez eu simplesmente abaixe isso. Não sei se precisarei dessas muitas amostras, mas isso me dará muitas coisas com que trabalhar. Agora vou selecionar esse primeiro quadrado. Com ela selecionada, vou pegar a ferramenta conta-gotas. O atalho do teclado para a ferramenta de conta-gotas é I. Então eu posso começar a clicar na minha foto encontrar algumas cores que eu gosto. Acho que vou começar com uma luz neutra e voltar à minha ferramenta de seleção para selecionar o próximo quadrado. Clique em I para usar a ferramenta de conta-gotas e continue clicando. Para esse processo, gosto de clicar e escolher intuitivamente as cores que eu gosto. Um atalho para alternar entre a ferramenta conta-gotas e a ferramenta de seleção é clicar em “Command”. Se você pressionar o comando, ele o levará de volta à última ferramenta de seleção que você usou. Se eu clicar em “Comando”, que me permite selecionar o próximo quadrado, e quando eu o soltar, ele me levará de volta à ferramenta de conta-gotas, é um atalho útil. [MÚSICA] Uma coisa que estou tentando ter em mente ao selecionar cores é ter certeza de que tenho uma variedade de valores. Estou tentando ter certeza de que tenho uma boa variedade de valores de luz e valores escuros. Isso ajudará a garantir que minha paleta de cores tenha contraste suficiente. Aqui estou tentando pegar uma cor dourada um pouco mais escura e não consigo realmente escolher a cor que eu gosto. O que eu posso fazer é encontrar uma cor próxima e com esse quadrado selecionado, ir até o meu preenchimento e clicar duas vezes, e eu posso arrastar manualmente para encontrar a cor que eu gosto, algo assim. [MÚSICA] Parece bom, acho que vou deletar essa última amostra. Agora que tenho uma boa paleta de cores, quero adicioná-la ao meu painel de amostras. Para fazer isso, vou arrastar para selecionar todos os quadrados. No meu painel de amostras, clico na pasta e isso adicionará um novo grupo de cores à minha biblioteca de amostras. Agora, essas são as cores padrão que vêm com o Adobe Illustrator. Acho que não vou usar nenhum desses, então vou limpar isso. Para fazer isso, clico nessa pasta e, mantendo pressionada a tecla Shift, posso selecionar todas elas e depois descer até a pequena lixeira que diz Excluir amostra. Não apenas arruma minha biblioteca de amostras, deixando as cores que vou usar. Agora, para usar esse grupo de cores e outros documentos, vamos salvá-lo em nossa biblioteca de amostras. Vou até essas três pequenas barras, venho até Save Swatch Library as ASE. Vamos dar um título a isso, vou chamá-lo de Lotus. Eu tenho um pequeno aviso que apareceu. Vou clicar em “Ok” e isso me dará acesso a esse grupo de cores e a outros documentos. Vamos adicionar um pouco de vida a esses blocos que criamos. Primeiro, vou limpar minha biblioteca de amostras de cores selecionando todas elas e depois importarei a paleta de cores personalizada que criei. Vou até essas três barras, acessar a Open Swatch Library, User Defined. O nome da paleta de cores que eu criei para isso foi Lotus. Em seguida, tudo o que preciso fazer é clicar nessa pasta para adicioná-la ao meu painel de amostras. Agora eu tenho acesso a essas cores. Vou selecionar algumas dessas formas e começar a usar algumas cores. Você se lembrará de que, para uma forma como essa que está agrupada, você pode clicar com o botão direito do mouse e desagrupá-la para acessar essas formas de forma independente. Ou, alternativamente, você pode clicar duas vezes para entrar no modo de isolamento e selecioná-los de forma independente. Vou rapidamente colocar um pouco de cor nesses blocos, e você pode fazer o mesmo. [MÚSICA] Para este bloco, como eu sei que gostaria que todos os quatro que estão sombreados em cinza tivessem a mesma cor, posso usar a ferramenta conta-gotas, o atalho de teclado para isso é I. [MÚSICA] Bem, eu tenho um pouco de cor nesses blocos. Sem dúvida, vou tentar outras combinações de cores com esses blocos, mas é bom ter um pouco de cor neles. Nesta lição, criamos uma paleta de cores personalizada. Agora você pode não ter sua paleta de cores completamente decidida ainda, e tudo bem. Ter algumas cores para trabalhar será muito útil quando você começar a montar o layout completo da colcha. Na próxima lição, discutiremos algumas considerações. Se você planeja usar estampas e padrões em sua colcha, nos encontraremos lá. 13. Usando impressões e padrões: [MÚSICA] Há algumas coisas adicionais a considerar se você planeja usar padrões ou impressões repetidas para sua maquete. Conforme mencionado em uma lição anterior, padrão se refere ao desenho impresso no tecido. Muitos padrões consistem em motivos, que são os elementos individuais que compõem o design. Os padrões conterão naturalmente mais de uma cor. Esta é uma maquete de uma colcha que eu desenhei que apresenta uma das minhas coleções de padrões. Você pode ver que, embora cada uma dessas impressões seja composta de várias cores, se eu diminuir o zoom, você poderá ver como cada impressão lida é quase uma cor sólida. Há um neutro claro, um rosa claro, um amarelo mostarda mais profundo e um cinza escuro. o zoom em cada um dos padrões para identificar a cor primária pode ajudar a garantir que as cores se complementem e ofereçam contraste. o tamanho dos motivos em um padrão e o tamanho importante considerar o tamanho dos motivos em um padrão e o tamanho dos blocos de colcha , especialmente se você planeja usar suas impressões de design de padrão de superfície e a maquete de colcha. Os belos motivos de impressões mais detalhadas e de maior escala podem ser perdidos se forem usados para cortar pequenos pedaços. Considere reduzir impressões grandes ou criar uma colcha com blocos grandes que exibirão motivos maiores. Ao criar sua colcha no Adobe Illustrator, recomendo criá-la em escala de 100% para que você possa ver como seus padrões ficarão em cada bloco. Outra consideração importante ao usar tecido estampado é a direção. O tecido pode ser unidirecional, dois direcionais ou ser considerado um todo e ser colocado em qualquer direção possível. Deixe-me mostrar alguns exemplos. Esse tecido arco-íris aqui, eu consideraria um direcional. Isso significa que existe uma maneira certa de ser. Se fosse orientado assim, ou assim, seria considerado lateralmente ou de cabeça para baixo. Esse seria outro exemplo do que eu consideraria uma impressão unidirecional. O motivo aqui consiste em árvores que estão todas orientadas em uma direção. Se eu girasse isso em qualquer outra direção, os motivos apareceriam de lado ou de cabeça para baixo. Essa é uma consideração importante para os quilters. Quando os quilters cortam quadrados para arrumar em uma colcha, geralmente desejam usar o tecido com eficiência. Ter um tecido estampado orientado em apenas uma direção significa que eles precisam ter um pouco mais de cuidado com a forma como cortam o tecido. Aqui estão alguns exemplos de duas impressões direcionais. Essa impressão é considerada bidirecional. Se estiver orientado dessa maneira ou dessa maneira, de qualquer forma, parece estar com o lado direito para cima. No entanto, se eu orientá-lo dessa maneira, ele aparecerá de lado. Isso oferece um pouco mais de flexibilidade do que uma impressão direcional para quilters. No entanto, ainda é um pouco limitante. Stripes seria outro bom exemplo de impressão bidirecional. A melhor opção para quilters são as estampas em toda parte. Esse seria um exemplo de uma impressão totalmente sobreposta. Neste design, posso orientá-lo em qualquer uma das quatro direções. Não tem uma direção óbvia. Aqui está outro bom exemplo de um tecido que pode ser orientado em qualquer direção e não parecer estar de cabeça para baixo ou para os lados. Eles oferecem aos quilters a maior versatilidade e como eles cortam e organizam o tecido que usam em seus blocos. Aqui está um exemplo de uma peça em que você pode ver como a direcionalidade entra em jogo. Neste exemplo, há dois quadrados usando um tecido unidirecional e você pode ver como, na forma como estão dispostos, este parece estar de cabeça para baixo, enquanto este está com o lado direito para cima. Nesta peça, também podemos ver como a escala entra em jogo. Você pode ver aqui que os tecidos estão em maior escala. Esses motivos grandes e bonitos são cortados, enquanto aqueles com motivos menores parecem se encaixar melhor nessa escala. Outra consideração importante é o equilíbrio. Em uma coleção de padrões, é importante incluir impressões coordenadas e impressões combinadas, que são impressões em menor escala e menos detalhadas. Isso é especialmente importante para acolchoar. Se todas as estampas forem grandes e ousadas, a colcha parecerá ocupada e as formas serão indistintas. Equilibrar as estampas de heróis mais detalhadas com estampas mais simples pode oferecer um lugar para os olhos descansarem e realmente permitir que as estampas de heróis se destaquem. Se você planeja usar seus designs de uma coleção de design de padrões de superfície e gostaria de praticar a adição de seus designs a esses blocos em vez de cores sólidas. Você pode copiar e colar seus blocos de amostras de design no documento com seus blocos e isso os adicionará à sua biblioteca de amostras. Posso excluí-los e , em vez de usar cores sólidas, posso clicar em uma forma e preenchê-la com um design. Isso realmente lhe dará uma boa ideia de como seus designs ficam juntos e verá se você precisa fazer ajustes , escala ou cor. [MÚSICA] Antes de passar para o próximo vídeo, reserve um tempo para adicionar cores ou padrões aos blocos que você criou. Nesta lição, discutimos algumas considerações sobre o uso de estampas e padrões no design de sua colcha. Na próxima lição, mostrarei meu processo de criação de uma maquete para uma colcha baseada em blocos . Te vejo lá. 14. Mockup final: Quilt baseado em bloco no papel de gráfico: [MÚSICA] Na lição anterior, criamos algumas paletas de cores personalizadas e trabalhamos adicionar um pouco de cor e padrão aos seus blocos de colcha. Você tem tudo o que precisa agora para criar sua própria maquete de colcha. Na minha opinião, essa parte é a mais divertida. Vou explicar como eu abordo a organização de blocos de maneiras diferentes para criar um layout e, em maneiras diferentes para criar seguida, convidar você a criar o seu próprio. Se você estiver trabalhando em papel milimetrado, depois de organizar seus blocos da maneira que desejar, você pode redesenhar a colcha inteira em um único pedaço de papel. Talvez seja necessário reduzi-lo para que ele caiba. Para esse bloco, tratei cada quadrado como se fosse uma polegada. Isso torna esse bloco de 16 polegadas por 16 polegadas. Estou imaginando isso em uma colcha onde esse bloco é repetido três vezes na horizontal e três vezes na vertical. Isso significa que o tamanho final da minha colcha será de 16 polegadas vezes três ou 48 polegadas quadradas. Agora, este papel não tem 48 polegadas de diâmetro. Então, o que eu faria em um pedaço de papel limpo é redimensionar isso. Em vez de fazer com que esse quadrado represente uma polegada quadrada, posso fazer com que ele represente duas polegadas quadradas. Vou apenas indicar isso no canto escrevendo duas polegadas. Isso significa que esse bloco de quatro polegadas por quatro polegadas, quando eu o redesenho aqui, ele ocupará apenas dois quadrados porque cada quadrado representa duas polegadas. Depois de determinar sua escala, você pode redesenhar sua colcha com todos os blocos finais. [MÚSICA] Você notará que quando eu desenhei esse bloco originalmente, usei triângulos meio quadrados. Quando eu o redesenhei aqui, em vez de ter dois triângulos meio quadrados, eu os combinei para formar um bloco voador. Isso apenas elimina cenas desnecessárias. [MÚSICA] Quando apenas as linhas são desenhadas, pode ser um pouco difícil imaginar como elas serão. É por isso que eu gosto de ir em frente neste momento e adicionar um pouco de cor. Adicionar cor é como mágica; realmente ajuda a revelar o formato da sua colcha. Dependendo de como você a pinta, você pode ter uma colcha completamente diferente. [MÚSICA] Acabei mudando um pouco o design do que havia planejado originalmente. Essa primeira versão que fiz parecia um pouco plana. Não fluiu da maneira que eu havia imaginado. Em vez de fazer com que esses blocos se repetissem diretamente, eu os desloquei para baixo. Eu tenho um aqui deslocado para baixo e para cima. Talvez eu redesenhe isso e brinque com o uso de algumas cores diferentes. Mas, no geral, gosto de como isso flui muito melhor. Na próxima lição, criaremos outra colcha baseada em blocos, mas desta vez no Adobe Illustrator. Te vejo lá. 15. Mockup final: bloco com base no Illustrator: Nesta lição, trabalharemos juntos para criar uma colcha baseada em blocos usando o Adobe Illustrator. Ao configurar seu documento para sua maquete de colcha, é importante considerar o tamanho que você tem em mente para a colcha. As colchas podem variar em tamanho, desde uma capa de travesseiro quadrada de 18 polegadas uma parede um pouco maior a uma parede um pouco maior até uma colcha feita para uma cama king-size, que geralmente tem mais de 100 polegadas de largura, especialmente se você planeja usar padrões de uma coleção de design de padrões de superfície, é muito importante criar sua maquete de colcha, fiel ao tamanho. Isso lhe dará uma representação real de como serão seus padrões na colcha. Deixe-me ajustar minhas unidades em polegadas. Quero criar uma prancheta de 60 polegadas por 6 polegadas ou aproximadamente 150 centímetros. Essa é uma medida bastante padrão para uma colcha do tamanho de uma manta, que é o que pretendo criar hoje. Vou manter meu modo de cores como CMYK, todo o resto parece bom. Vou clicar em “Criar”, então, em seguida, vou até Exibir, Mostrar grade e Exibir Snap to Grid. Então, eu gostaria de copiar os blocos que criamos para usar como referência. Eu os tenho aqui, então vou selecioná-los, ir até Editar, Copiar ou Comando C e editar e colar. Tenho em mente uma colcha à base de blocos. Vou usar alguns padrões de uma coleção minha. Vamos começar limpando nosso painel de amostras. Clique neles, mantenha pressionada a tecla “Shift”, bata na lixeira para excluir. Eu tenho aqui os desenhos que eu gostaria de usar para esta colcha. Vou copiá-los. Edite e cole e, quando eu as colar neste documento, elas serão adicionadas automaticamente à minha biblioteca de amostras. Depois que elas forem coladas e eu tiver as amostras aqui, posso excluí-las. Eu configurei minha prancheta para ter 60 polegadas por 60 polegadas. Não tenho 100% de certeza de que minha colcha final terá essas medidas exatas, mas é aproximadamente isso que pretendo. Se eu estou planejando que isso tenha 60 polegadas de largura, e eu gostaria de três blocos que se repitam na parte superior. Cada um desses blocos precisaria ter aproximadamente 20 polegadas 20,40, 60. Estou apenas tendo isso em mente enquanto construo meu bloco. Você pode ser muito preciso e fazer as contas invertidas para descobrir o tamanho de cada componente. Costumo ser um pouco mais solto e fazer ajustes à medida que avança. Vou começar com um quadrado. Vou clicar na ferramenta de retângulo. Vamos começar com algo de 2 polegadas por 2 polegadas. Vamos começar com um pequeno quadrado. Vamos começar a construir isso. Vou copiar esse bloco no canto. Vou mudar o design do padrão interno, então, quando estou construindo um bloco, costumo ser muito orgânico. Às vezes, tenho uma ideia vaga e depois faço ajustes à medida que avança. Acho que gostaria desses quatro quadrados cercados nos dois lados por outro padrão, talvez este novamente. Vou trazer esse quadrado para o lado. Agora eu gostaria de um que passe pela parte inferior. Acredito que seja de 4 polegadas. Vou criar um retângulo com 2 polegadas de altura e 4 polegadas de largura. Ao juntar as peças, estou realmente pensando em como funcionaria como uma colcha. Se fossem quadrados de tecido, esses dois seriam costurados juntos primeiro e depois isso seria costurado em cima. É por isso que trabalhar em quadrados e retângulos é tão importante. Agora que tenho isso, posso realmente excluir esses três, porque sei que é o que eu quero repetir nos quatro lados. Vamos subir. Acho que vou usar um triângulo meio retangular. Vamos abaixar esse triângulo de meio retângulo. Eu gostaria de triângulos meio retangulares para caber nessa borda. Chegando ao meu painel Transform, posso ver que essa borda tem 4 polegadas. Isso significa que esse triângulo de meio retângulo precisa ter 2 polegadas de largura. Vou fazer isso de 2 polegadas. Vamos ver, acho que gostaria de dar esse padrão. Eu tenho esse neutro muito esparso como pano de fundo. Eu vou pegar isso, vou fazer uma cópia e movê-la para o outro lado. Então eu gostaria de refletir o ambiente. Para fazer isso, clicarei em “Ir para o objeto ” para refletir a vertical é o que estou procurando, clicarei em “Ok”. Agora eu posso pegá-los, manter pressionada a tecla de opção, movê-la para baixo, R para girar, girá-los ali mesmo. Estou gostando de sua aparência e de como esses padrões combinam. Para finalizar isso como um quadrado perfeito, vou adicionar um quadrado do plano de fundo aqui. Vou clicar, acredito que precisa ser de 4 polegadas por 4 polegadas. Ao praticar o ajuste de formas diferentes, você realmente cria um bom fluxo de trabalho e tem uma boa noção das medidas e proporções. Esse é o bloqueio que eu tenho em mente. Vamos dar uma olhada no tamanho disso. Se eu selecionasse o bloco inteiro, eu encontraria 18 polegadas, eu escolheria 20 polegadas, então isso é muito bom. Preciso adicionar um retângulo para preencher essas lacunas aqui, e vou usar apenas essa cor de fundo. Este é meu bloco principal. Se quiser, você pode agrupar seu bloco com todos os elementos selecionados. O atalho de teclado para isso é Command G. Vamos ver como isso se repete para a colcha com tudo selecionado Eu mantenho pressionada a tecla de opção e a arrasto. Ele deve se encaixar perfeitamente. Às vezes, os elementos maiores não se encaixam tão bem. Vou fazer isso mais uma vez. Agora vou pegar todos os três, manter pressionada a tecla de opção e arrastá-los para baixo. Não vou mais usar esses blocos de referência, então posso excluí-los. Gosto da aparência, mas, ao ver, acho que seria bom ter um pouco de armazenamento para separar os blocos. Eles parecem um pouco agrupados. O que eu vou fazer é excluir todos menos um. Vou adicionar um retângulo de 2 polegadas de largura aqui olhando para o meu painel Transform, eu sei que meu bloco tem 18 polegadas por 8 polegadas. Usando minha ferramenta de retângulo, vou fazer uma tira 2 polegadas de largura e 8 polegadas de altura. Vamos adicionar isso aqui. Agora vamos repetir isso e ver como fica. Eu não preciso da faixa do outro lado, então vou pegar o bloco e movê-lo para cima. Acho que esse pouco de esconderijo entre os blocos parece muito bom. Vamos pegar esse pedaço de corte fixo e vamos repeti-lo na parte inferior. O que eu acho que gostaria de fazer no fundo é, em vez de ter um longo esconderijo que fique até o fim. Acho que vou criar um pequeno quadrado apenas para adicionar um pouco de variedade e dividir esse espaço negativo. Vou pressionar M para a ferramenta retangular, vou fazer um pequeno quadrado de 2 polegadas por 2 polegadas e vou usá-lo para obter o maior contraste. Pegue-os, copie-os e eu copiarei isso. Vamos repetir tudo isso e ver. Acho que posso excluir esse pouco de esconderijo na parte inferior. Sim. Eu gosto muito mais disso. Gosto de como o esconderijo no meio realmente divide o espaço entre os blocos. Você pode ver que eu mantive o derrame. Você pode imaginar isso como sendo onde estariam as costuras e uma colcha. Em outras palavras, isso seria onde os dois pedaços de tecido são costurados juntos. Mas agora que tenho a maquete completa, às vezes é bom remover o traço para realmente ter uma visão completa da aparência da colcha sem essas linhas que distraem. Vamos selecionar tudo isso. Vou selecionar o traço e não dar nenhum traço. Lá temos nossas colchas à base de blocos. Na próxima lição, criaremos mais uma maquete juntos, desta vez usando um layout em estilo medalhão. Te vejo lá. 16. Mockup final: Medallion Quilt: [MÚSICA] Nesta lição, criaremos outra maquete de colcha juntos, mas desta vez usaremos o layout do medalhão como base para nossa colcha. Eu configurei meu documento da mesma forma que fiz para a colcha baseada em blocos e copiei todos os blocos que criamos para usar como referência. Outra coisa que eu gostaria de fazer é excluir algumas dessas amostras de cores e importar a paleta de cores que eu criei. Para fazer isso, posso acessar essas três barras, Open Swatch Library, ir até Definido pelo usuário e selecionar minha paleta de cores de lótus. Vou clicar nessa pasta que contém as cores que eu gostaria. A última coisa que eu gostaria de fazer antes começar meu design é colocar minha foto de inspiração por perto para usar como referência. Para fazer isso, vou até File, Place e é este dos lótus. Eu posso arrastar e abrir minha foto aqui. Vamos começar a projetar. Olhando a forma dessa flor, acho que gostaria de um layout de colcha de medalhão para isso, algo com um centro e depois com algumas formas diferentes, talvez triângulos saindo desse bloco central. Vou começar com este. Estou pensando nesse design de colcha, acho que gostaria de um design mais simples com blocos maiores. Por causa disso, vou tornar o bloco central bem grande, talvez 10 polegadas por 10 polegadas. Vou me certificar de que esteja aproximadamente centrado na prancheta. Talvez eu mude algumas dessas cores. Como esse bloco está agrupado, vou clicar duas vezes no centro para entrar modo de isolamento e selecionar apenas essa peça. Acho que vamos usar uma bela laranja no meio por enquanto. Acho que vou usar um esbranquiçado neutro para a cor de fundo. Clique duas vezes fora da forma para sair do modo de isolamento. Acho que vou experimentar meu bloco de gansos voadores a seguir. Desta vez, vamos manter pressionada a tecla Opção. Eu gostaria de colocar meu bloco de gansos voadores bem no topo da praça central. Como o quadrado central tem 10 polegadas, quero que ele tenha 10 polegadas de largura. Vou clicar nessa pequena corrente porque quero restringir as proporções. Vamos fazer isso de 10 polegadas de largura. Isso deve fazer com que seja metade da altura. Isso é ótimo. Vamos colocar isso lá. Como eu tenho o Snap to grid, eles devem se alinhar perfeitamente. Acho que vou copiar isso de novo. Estou pressionando a tecla Opção para abrir outra dessas. Vamos refletir sobre isso. Vou abaixar a tecla Opção, abaixar isso. Com os selecionados, pressiono R para girar, mantenha pressionada a tecla Shift para garantir que ela esteja perfeitamente alinhada. Um truque que costumo usar quando quero girar algo ao redor do centro, como esse, é selecionar todos esses blocos na parte superior, manter pressionada a tecla Shift para selecionar esses dois blocos na parte inferior, pressionar R para girar e, em seguida, começar a trazê-los. Enquanto faço isso, Enquanto faço isso, mantenho pressionada a tecla Opção para fazer uma cópia e Shift para encaixar em 90 graus. Essa é apenas uma maneira rápida e fácil de fazer com que os blocos na parte superior e inferior se repitam nas laterais. Estou gostando do formato disso. Estou imaginando que esses triângulos sejam como as pétalas, e acho que quero que sejam brancos. Eu poderia selecionar cada um desses triângulos individualmente, mas um atalho é usar a ferramenta varinha mágica. O atalho do teclado para a ferramenta varinha mágica é Y, e é esse aqui. Com a ferramenta varinha mágica, posso clicar em qualquer cor e ela selecionará todas as peças do documento que tenham a mesma cor. Agora, ele pegou algumas peças que eu não quero necessariamente mudar agora. Então, o que eu posso fazer é, com minha ferramenta de seleção, manter pressionada a tecla Shift para desmarcar algumas dessas peças que ela selecionou e que eu não necessariamente quero alterar. [RUÍDO] Talvez eu mude para, vamos experimentar esse rosa claro. Em seguida, pressionarei Y para a ferramenta da varinha mágica e selecionarei esses triângulos amarelos. Em seguida, usando minha ferramenta de conta-gotas, vou alterá-los para a cor de fundo. Isso dá uma impressão um pouco melhor das pétalas irradiando desse centro. Acho que gostaria de adicionar alguns triângulos meio quadrados a seguir. Eu gostaria que esse triângulo meio quadrado cabesse aqui ao lado do bloco de gansos voadores. Este bloco de gansos voadores tem cinco polegadas de altura, então vou fazer esse triângulo meio quadrado cinco polegadas por cinco polegadas. Clique duas vezes para entrar no modo de isolamento mudar a cor de cada uma dessas peças, tornando-a uma cor roxa um pouco mais escura , talvez aquela. Ainda não tenho certeza disso. Vamos tentar isso. Provavelmente vou acabar mudando isso mais tarde. Vamos duplicar isso algumas vezes. Acho que, em vez de ter tudo da mesma cor, vou mudar um deles para um pouco mais escuro apenas para adicionar um pouco de variedade. Isso parece bom. Neste canto, acho que gostaria de adicionar um quadrado usando a cor de fundo. Vou usar a ferramenta retangular, fazer um quadrado de cinco polegadas por cinco polegadas. Coloque-o no lugar certo. Agora acho que vou pegar essa seção inteira e copiá-la em cada um dos cantos. Vou pegar esta seção, manter pressionada a tecla Opção para abaixá-la, girá-la para que fique orientada corretamente, e então eu posso pegar essas duas seções juntas, manter pressionada a tecla Opção e arrastá-las para o lugar certo e, em seguida, pressionar R para girá-las. Acho que não vou usar nenhum desses outros blocos. Vou excluir isso por enquanto para ter um pouco mais de espaço de trabalho. Estou gostando desse design. Estou percebendo que tenho algumas lacunas para preencher. Acho que vou preenchê-los com um retângulo da cor de fundo. [MÚSICA] Parece muito bom. Uma coisa que estou notando sobre esse design é que meu olho é desenhado do centro para fora. Acho que se beneficiaria de algo, talvez nos cantos, para atrair a atenção de volta para dentro. Então, acho que gostaria de somar algo em cada canto, talvez outro triângulo meio quadrado. Então eu vou pegar esse triângulo, trazê-lo de volta, apertar R para girá-lo. Acho que vou mudar e dar a mesma cor do bloco central. Acho que isso adicionará um pouco de coesão a esse design. [MÚSICA] Poderíamos usar o atalho de teclado R para girá-los, mas a outra opção seria refleti-los. Para refletir, vou abordar Object , Transform, Reflect. Eu gostaria de refleti-los verticalmente e clicarei em “Ok”. Acho que a última coisa que preciso adicionar são alguns retângulos, e vou torná-los da mesma cor do plano de fundo. Aí está minha maquete final de colcha. Não preciso mais da minha foto de referência, então vou excluí-la. Como mencionei antes, quando estou desenhando, gosto de manter o traço, isso me ajuda a ver os limites de cada um dos meus blocos e me ajuda a visualizar onde estarão as costuras se eu transformar isso em uma colcha real. Mas agora que tenho o design final, essas linhas podem distrair um pouco. Então eu vou selecionar tudo isso, passar para o meu derrame, não dar nenhum derrame. Ao remover essas linhas, você pode realmente ter uma boa noção da aparência desse design. Sua maquete de colcha agora está completa. Na próxima lição, discutirei algumas opções para exportar e usar sua maquete de colcha para compartilhar em um portfólio, em um site ou nas redes sociais. Te vejo lá. 17. Exportação de Web e impressão: [MÚSICA] Agora que sua maquete de colcha está completa, vamos exportá-la para uso em seu portfólio ou nas mídias sociais. Vamos exportar essa maquete para compartilhar no Instagram. Criamos nossas maquetes de colchas em escala. Isso é 50 polegadas por 50 polegadas. Não preciso de um documento tão grande para nenhum dos meus propósitos. Eu acredito que o tamanho ideal para uma postagem quadrada no Instagram é de 1080 pixels por 1080 pixels. Vou até minha janela e vou abrir o painel da minha prancheta. Isso me dá acesso à minha prancheta. A prancheta é apenas esse espaço definido por essa linha. Você pode pensar nisso como sua tela. Se eu clicar duas vezes aqui, posso ter acesso a alguns detalhes sobre minha prancheta e criar uma prancheta de 60 polegadas por 60 polegadas, que eu sei que é muito maior do que eu preciso. Se eu estiver planejando exportar isso para o Instagram, posso mudar isso para 1080. Se eu digitar px, para pixels, Adobe Illustrator calculará a conversão para mim. Por 1080 pixels. Minha prancheta agora tem 15 polegadas por 15 polegadas. Posso usar essas mesmas medidas para redimensionar minha maquete de colcha. Vou abrir meu painel Transform e vou fazer isso de 15 polegadas por 15 polegadas. Se sua maquete de colcha não for quadrada, se você optou por um retângulo, tudo o que você precisa fazer é garantir que sua medida mais longa, seja a largura ou a altura, seja de 15 polegadas, seja do mesmo tamanho do quadrado e, em seguida, você possa preencher o fundo com uma cor neutra, talvez branca. Agora que tenho minha maquete de colcha redimensionada, posso acessar Arquivo, Exportar, Exportar como, intitularei essa maquete de colcha de lótus e vamos salvá-la na minha área de trabalho. Eu geralmente uso PNG para algo que estou enviando para a web. O JPEG também funcionaria. Certifique-se de clicar em “Usar pranchetas”. Posso clicar em “Tudo”, só tenho uma prancheta e depois clico em “Exportar”. Como a intenção é que isso seja usado em uma tela no Instagram, 72 PPI são suficientes. Quero ter certeza de selecionar “Art Optimized”. Posso manter a cor de fundo branca e clicar em “Ok”. Se você planeja exportar isso para uso em um site ou portfólio digital, o processo é praticamente o mesmo. No entanto, se você planeja exportar isso para uso impresso, isso requer um pouco mais de consideração. Depois de exportar isso, ele será convertido para PNG ou JPEG, que é um formato baseado em pixels. Isso é importante porque, depois de fazer isso, não conseguiria mais ampliar essa imagem sem perder a qualidade. Pareceria pixelizado. Digamos que eu esteja planejando usar essa maquete em um portfólio impresso e que as páginas do portfólio tenham 10 polegadas por 10 polegadas. Eu sei então que não vou precisar essa imagem tenha mais de 10 polegadas. Posso redimensionar com segurança esta maquete de colcha para 10 polegadas por 10 polegadas. Vamos seguir em frente e fazer isso. Eu posso fazer o mesmo com minha prancheta. Vamos voltar para Window, Art boards, vou mudar minha prancheta para 10 polegadas por 10 polegadas. Certamente, existem algumas maneiras diferentes de fazer isso no Adobe Illustrator. Gosto de usar minhas pranchetas para exportar. É do jeito que eu estou mais familiarizado. Vamos ampliar. Agora vamos exportar isso. Vou até Arquivo, Exportar, Exportar como. Novamente, vou salvar isso na minha área de trabalho. Vamos chamar este Lotus Quilt Mock-up 2. Você pode escolher PNG ou JPEG, qualquer um deles realmente funcionará bem. Desta vez, vamos escolher JPEG só para ver quais opções surgirão. Quero usar minhas pranchetas e vou usar todas, só tenho uma e clicarei em “Exportar”. Não vamos falar muito sobre o modo de cores aqui, mas, em geral, se eu estiver planejando usá-lo para impressão, usarei CMYK e escolherei RGB, se for algo que pretendo usar na web. Quero ter certeza de que a qualidade é de até 10. A resolução também é algo digno de nota. Se você planeja usar isso para impressão, mantenha isso em 300 PPI. Se você planeja usar isso em um site ou portfólio digital, pode escolher com segurança 72 PPI. Certifique-se de que Art Optimized esteja selecionado e clique em “Ok”. Se você criou sua maquete de colcha em papel milimetrado , tire uma foto para poder compartilhá-la com o mundo. Na próxima lição, falaremos sobre algumas opções se você estiver interessado em transformar sua maquete em uma colcha real. Te vejo lá. 18. Opções de fabricação: [MÚSICA] Uma maquete de colcha é uma ótima maneira de mostrar sua coleção de design de padrões de superfície em um portfólio ou nas redes sociais. Mas ter uma verdadeira colcha para tocar e sentir realmente dará vida às suas ideias. Talvez, a partir de sua maquete, você queira fazer uma colcha para presente ou para homenagear uma ocasião especial, ou talvez queira fazer uma colcha para levar consigo para conhecer um diretor de arte ou para um mercado de colchas. Seria incrível entregar a um diretor de arte uma colcha com seus designs para que ele pudesse segurar e sentir o produto final? Você pode estar se perguntando, como posso transformar minha maquete em uma colcha real. Você tem algumas opções diferentes. Se você não estiver interessado em fazer a colcha sozinho, existem muitos quilters talentosos que trabalham sob encomenda e têm as habilidades e a habilidade pegar sua maquete e criar uma colcha real a partir dela. A moderna guilda de quilters seria um excelente recurso para ajudar a conectar você aos quilters locais em sua área. Incluí um link para o site deles na seção de recursos. Se você gostaria de fazer a colcha sozinho, mas nunca a acolchoou antes e não sabe por onde começar, volte em breve. Estou planejando criar um curso para quilters iniciantes. Nesse curso, mostrarei todo o processo , do início ao fim, da criação de uma colcha. Isso ajudará a fornecer as habilidades necessárias para dar vida à sua própria maquete de colcha. Não deixe de conferir novamente. 19. Considerações finais: [MÚSICA] Parabéns. Você já fez isso. Você passou por todo o processo e criou sua própria maquete de colcha. Neste curso, aprendemos algumas informações fundamentais sobre acolchoado. Criamos alguns dos blocos de colcha mais comuns, conversamos sobre onde buscar inspiração, criamos nossas próprias paletas de cores personalizadas e usamos tudo isso para criar uma maquete final com nossa própria paleta de cores ou coleções de design de padrões de superfície. Sinta-se à vontade para voltar e revisar qualquer aula conforme necessário, enquanto você continua criando mais modelos no futuro. Se você tiver mais perguntas, convido você a perguntar na página de discussão. Estou aqui e disponível e adoraria apoiá-lo durante todo esse processo da maneira que eu puder. Eu valorizo muito seu feedback. Deixar sua avaliação ajudará outras pessoas a encontrá-la e também me ajudará a continuar criando conteúdo de qualidade. Não se esqueça de compartilhar seu projeto final na seção de projetos. Se você precisar compartilhar seu projeto nas redes sociais, não se esqueça de me marcar para que eu possa ver e continuar divulgando o belo trabalho que você está criando. Muito obrigado por se juntar a mim.