Introdução à ilustração no Adobe Illustrator: crie artes incríveis com qualquer nível de habilidade!

1. Apresentação do curso: [ MÚSICA] Olá e bem-vindo à Introdução à ilustração e ao Adobe Illustrator. Nesta aula, vou mostrar a vocês como ilustrar alguns animais, bem como algumas formas simples de seu habitat natural no Adobe Illustrator. Esta é uma ótima aula para iniciantes. Será especialmente útil para designers ou amadores que ainda não aperfeiçoaram suas habilidades de ilustração, mas faremos a maior parte do trabalho usando formas simples e apenas fundindo-as. Você não precisa ser um mestre do desenho para fazer arte incrível. Na classe, vamos passar por cima usando uma variedade de ferramentas diferentes; a Ferramenta de Seleção, a Ferramenta de Seleção Direta. Vou passar por cima usando a Ferramenta Rectangular, a Ferramenta Elipse, a Ferramenta Caneta, um pouco no Pathfinder, Roteamento de Cantos, um pouco de efeitos como Ziguezague, um monte de coisas diferentes para que você possa realmente tipo de molhar os pés e tentar coisas novas, e espero obter um pouco mais confortável ilustrando no Illustrator, novamente, se esta é a sua primeira vez. Há até uma porção intermediária, porque eu sei que faz um tempo desde que eu fiz uma aula, e está desenhando o urso. Está usando apenas círculos, e é meio complicado, então será um pouco mais complicado para os iniciantes, mas dá algo para os intermediários assistirem. Então você pode pular em frente se você é um intermediário para a ilustração do urso, ou você pode assistir a toda a classe, talvez você aprenda algumas coisas também, porque mesmo usuários intermediários às vezes não fazem tudo perfeitamente, e você pode encontrar algo realmente interessante da parte iniciante. Então, se esta aula soa interessante para você, sem mais delongas, continue assistindo. 2. Como configurar o espaço de trabalho: Bem-vindo à turma. Faz muito tempo desde que eu realmente orientei uma aula para iniciantes, mesmo naqueles que eu fiz no nível iniciante, eles ainda tinham um monte de coisas intermediárias diferentes. Já fiz muitas aulas intermediárias e decidi que é justo retroceder e, com sorte, abrir algumas das minhas aulas para telespectadores mais recentes. Você pode começar aqui e depois se ramificar em algumas das minhas aulas intermediárias. A primeira coisa que vamos fazer é, claro, abrir o Illustrator. Como você pode ver, eu tenho aberto. O seu pode parecer um pouco diferente do meu. Estou usando a versão mais recente neste momento, que é a versão 2019, e eu tenho os arquivos recentes definidos para listar formulário e coisas assim. O seu pode parece um pouco diferente. Não é muito importante. Na maior parte, estamos apenas usando ferramentas muito simples. Mesmo que você tenha uma versão de 10 anos do Illustrator, você deve ser capaz de acompanhar sem problemas. O que queremos fazer é começar com é queremos abrir um novo arquivo. Vamos apenas ir em frente e clicar em “Criar novo”. Outra coisa que podemos fazer é ir para Arquivo e depois Novo. A partir daqui, você abrirá uma nova caixa de diálogo de documentos. Agora o seu pode parecer um pouco diferente, novamente, dependendo da versão que você usa, e você pode fazer este tamanho basicamente qualquer coisa que você quiser. Eu vou torná-lo um tamanho de folha normal que é 8,5 por 11 e isso é apenas para seus propósitos, tanto quanto seguir junto com a classe, porque o que eu realmente vou fazer é abrir um arquivo pré-projetado, que vai parecer um pouco diferente, mas eu só quero obter a configuração do espaço de trabalho. Novamente, aqui pode parecer um pouco diferente. O que queremos fazer é ir por cima da janela e queremos descer um espaço de trabalho, e você tem um monte de opções diferentes. Eu criei um personalizado, que eu falei sobre ele em diferentes classes. Mas o que queremos fazer é começar com layout. Como você pode ver, eu verifiquei o layout. Então, porque eu estou assumindo que você é um iniciante que ou nunca abriu o Adobe Illustrator ou você mal o usou e você não sabe exatamente o que está fazendo, então muito disso vai parecer bastante avassalador. O que queremos fazer é simplificar tudo e nos livrar de tudo o que não precisamos. Você pode abrir esta pequena mosca para fora menu aqui, você vê duas pequenas setas e diz expandir painéis. Agora não vou estragar o painel de personagens. Se pegarmos ali naquela aba e arrastá-la para fora, podemos acertar este pequeno x para fechá-la. Outra maneira que poderíamos ter feito isso é ir para a janela e basicamente desmarcar qualquer coisa que não precisamos. Neste caso, não vamos usar o painel de gradiente, então eu desmarquei isso. Vamos usar o painel de amostras, mas não precisaremos do painel Transformar e você já pode ver que algumas coisas estão fechando, então eu não quero nada disso. Não precisamos de tipo aberto, não precisamos de parágrafos, não precisamos de estilos de caracteres, todas essas coisas pertencem ao texto e não vamos fazer isso. Basicamente, podemos fechar todas essas coisas divertidas, estamos ficando muito simples. Temos amostras e aqui em baixo são quadros de arte. Nem sequer vamos usar o papelão. Praticamente tudo isso pode estar perto. Podemos sair e arrastar todas essas coisas, bibliotecas, [inaudível]. Você tem camadas aqui. Eu não uso tanto camadas, se você já usou o Photoshop antes, essas camadas são extremamente importantes. Mas no Adobe Illustrator, ele cria camadas automaticamente e, se você tiver um trabalho artístico realmente complicado, isso pode ser útil. Mas para trabalhos artísticos simples, provavelmente é muito complicado usar várias camadas. Vamos deixar tudo na camada um. Mas eu tenho um monte de imóveis de tela neste momento, então vamos em frente e vamos deixar isso aberto. Bem, vá para a cor aqui. A cor às vezes pode ser útil, ou na maior parte, eu só vou usar amostras. Eu vou ir em frente e apenas arrastar isso para fora, fechar isso e, em seguida, guia de cor, nós não estaremos usando. Temos as nossas amostras. É por isso que talvez eu escolha cores diferentes. Temos camadas que dizem que não vamos usar muito. Agora uma coisa que vamos usar é o menu Pathfinder. Vou descer e clicar em “Verificar”. Vamos usar isso. Novamente, certifique-se de que você está agarrando a guia real. Vamos arrastá-lo logo acima para que haja uma linha azul acima das amostras e ela apareça ali. Eu não preciso disso para estilos, então feche. De momento, tanto quanto eu posso pensar, este será o painel principal que queremos usar no lado direito da nossa tela. Nós vamos deixar tudo pronto assim, e se eu precisar de mais alguma coisa, eu abrirei como eu precisava. Agora, se formos até aqui para as ferramentas, você pode realmente fazer a mesma coisa onde podemos nos livrar de algumas delas. Agora, eu não me preocuparia em mexer com nada disso. Você provavelmente pode ficar confortável. Você vai ser capaz de ignorar 90 por cento deste menu em versões mais recentes de ilustração, você pode realmente clicar na barra de ferramentas de edição, e você pode arrastar as coisas para dentro e para fora, o que é muito legal. Mas tente não ficar muito sobrecarregado. Vamos deixar todas essas coisas como estão. Neste ponto, você está praticamente pronto para ir. O que vamos usar muito é esta ferramenta de seta aqui, que é a ferramenta de seleção e está no canto superior esquerdo da barra de ferramentas, muito provavelmente, e é V no teclado. Se você vê que diz ferramenta de seleção e, em seguida , entre parênteses, diz V. Se você vir algo entre parênteses, ele está dizendo a tecla rápida como na tecla que você apertou no teclado para selecionar automaticamente isso. Uma que vamos usar de vez em quando é a ferramenta de caneta. Você pode ver que é P. A coisa legal é que se meu mouse está todo o caminho até aqui e eu tenho minha mão no teclado apenas clicando em P, você pode ver Eu selecionei automaticamente a ferramenta caneta e V, Eu voltei para a minha ferramenta de seleção. Então, é bom aprender essas teclas de clique. Eu sugiro que você aprendê-los o mais rápido que puder, se você estiver indo para usar o Illustrator quantidade decente, isso torna a vida muito mais fácil para você. A próxima coisa que vamos usar muito são formas, que está novamente tudo aqui. Vamos clicar na ferramenta de retângulo e isso é bom. Podemos desenhar um retângulo e vamos falar mais sobre isso mais tarde. Para excluí-lo, estou pressionando a ferramenta de seleção e vou apenas clicar em excluir. Agora, você verá que há uma pequena seta no canto ao lado da ferramenta de retângulo e isso significa que há mais ferramentas escondidas lá embaixo. Se você apenas clicar e segurar, ele vai até este pequeno menu pop-up, e agora nós temos a ferramenta Elipse, que é basicamente para fazer um oval ou círculo, polígono, ferramenta estrela, e uma ferramenta de segmento de linha. Ferramenta de segmento de linha é algo que eu quase nunca uso porque a ferramenta de caneta pode fazer a mesma coisa. Não vamos mexer muito com a ferramenta estelar. Nós vamos usar a ferramenta polígono, elipse e retângulo algumas vezes nesta classe. Esperemos que seu espaço de trabalho esteja agora muito parecido com o meu se você estiver acompanhando, ou pelo menos você sabe como configurá-lo quando estiver pronto para começar a aula e, sem mais delongas, iremos para realmente entrando no desenho. 3. Amostras, guias e pranchas: Como eu disse, eu já tenho um arquivo predefinido com minha arte que você já deve ter visto no título e coisas que na classe. Vou abrir isso e não vou precisar mais desse documento sem título. Isso foi apenas útil para você, então você sabe por onde está começando. Não preciso salvá-lo, vou fechá-lo. Esta é a minha obra de arte e pode parecer um pouco avassaladora. Eu tenho essas várias pranchetas, que eu vou entrar e então nós vamos apenas tentar e apenas focar aqui nessas duas peças de arte que eu criei. Para esta classe, eu pensei que vai ser muito divertido apenas para criar algumas formas simples realmente modernas que podem dizer-lhe uma pequena história legal e fazer algumas obras de arte realmente agradável. A coisa legal sobre eles é que você realmente não precisa ser capaz de desenhar basicamente em tudo. É muito bom, obviamente, eu sugiro que se você quiser entrar em desenho ou ilustração, que você pratique muito com desenho com as mãos. Hoje em dia você pode desenhar em iPads e todas essas excelentes ferramentas, tablets Wacom e coisas assim. Quanto mais desenhas, mais confortável ficarás. Passei algum tempo a desenhar para ter ideias de layout, foi assim que tive a minha ideia. Eu gostaria de ter feito digitalmente no meu iPad, mas no que diz respeito a esta classe, eu estou realmente apenas mostrando como criar objetos. Eu realmente não necessariamente mostrar a você como criar seu próprio layout. Isso vai ser algo que você vai ter que jogar sozinho e tentar malhar e eu adoraria ver que tipo de trabalho você cria. Vou mostrar-lhe como fazer cada um desses elementos e eles são muito simples, muito moderno novo estilo, que é um estilo muito legal e agradável. É realmente limpo e o que também é legal sobre ele, é que é bastante fácil de criar. Vai ser uma boa introdução ao uso de ferramentas. Até onde cheguei aqui, eu já configurou todas as minhas obras de arte e eu vou refazer você como criar essas coisas. Aqui você realmente não precisa destes, eu só fiz retângulos com as cores diferentes que eu vou usar, mas é bom mostrar-lhe. O que eu vou fazer neste caso, isso não é algo que você precisa fazer, mas eu decidi que eu vou usar essas cinco cores em ambas as ilustrações. Eu realmente não uso o cinza aqui, modo que um é apenas quatro cores, mas a idéia é apenas tentar e manter o esquema de cores bastante semelhante. Na verdade, eu não tenho o azul, aqui está o azul, então eu realmente uso seis cores deste lado. Mas basicamente, essas são as cores e eu vou usar. Para tornar a vida realmente simples, para ter certeza que eu estou selecionando as cores certas, o que eu vou fazer é ir para o meu painel Amostras, e eu vou manter o branco porque eu poderia usá-lo para certos preenchimentos e coisas assim. Tecnicamente, branco é uma cor que estou usando. Se você vai para uma impressão na maioria das vezes, a menos que você está imprimindo em uma camisa preta ou algo assim branco não conta como uma cor. Eu vou selecionar a partir do preto aqui e eu estou segurando Shift, e eu seleciono tudo neste cinza inferior, e eu estou selecionando todas essas Amostras e eu vou passar por aqui e clique em Excluir e ir Sim. Agora, se alguma vez fizeres isto e entrares em pânico por não saberes como ir atrás, há três filas aqui na esquina. Se clicar neles e descer até Abrir Biblioteca de Amostras, vá para Amostras Padrão e selecione qualquer uma dessas Amostras Padrão. Não é grande coisa, eles não se foram para sempre ou algo assim, só para o caso de você perdê-los. Agora o que eu quero fazer é carregar essas cores, então, selecionando o verde, você pode ver que ele aparece nesta caixa. O que eu quero fazer é agarrá-lo e arrastá-lo lá e você vê um pequeno sinal de mais que aparece, agarrar isso, arrastar isso para lá. Basicamente, estou apenas preenchendo o meu painel Swatch com as cores que vou usar para este design. Eu faço o meu melhor para não ir muito rápido, porque eu sei que isso é voltado para iniciantes, mas eu falo rápido então espero que novamente, eu vou tentar e abrandar. Mas tenha em mente que quando você está assistindo essa aula, você pode realmente ir e você pode selecionar a velocidade em que você assiste, então se eu estiver falando muito devagar, você pode acelerar. Ou se eu estiver falando muito rápido, você pode abrandar e, a qualquer momento, você sempre pode retroceder ou avançar. Deve ser muito fácil para você ser capaz de acompanhar o ritmo que você achar o mais confortável. Temos nossas cores prontas lá dentro, e você talvez se perguntando o que você está olhando, e o que essas linhas verdes estranhas são. Estes são os meus guias. Guias são úteis. Agora, há algo que você não tem que brincar demais. Mas basicamente o que eu tenho são duas pranchetas. Eles são chamados pranchetas, os quadrados brancos em um fundo cinza escuro Se você estiver usando uma versão mais antiga do Illustrator, talvez ela não pareça tão óbvia. O fundo era um cinza mais claro naquela época, mas basicamente toda a minha obra de arte está neste quadro branco. Isto é o que iria imprimir em qualquer coisa fora dele, como se estes Amostras aqui não fossem impressos, eles não existissem. Mas em versões mais recentes do Illustrator, você tem várias pranchetas, que é realmente conveniente ter várias coisas abertas ao mesmo tempo, então é isso que eu tenho aqui. Se passarmos para a nossa ferramenta de prancheta, que é aqui e é Shift O, vamos clicar nele e, em seguida, vamos selecionar aqui prancheta 1. Isso só mostra que eu o tenho configurado como 10 polegadas por 10 polegadas, se você quiser configurar o mesmo que o meu. Você sempre pode alterar esse arquivo mesmo se você configurá-lo e mesmo em 11.5 e mais aqui eu também tenho uma prancheta de 10 polegadas por 10 polegadas. Estes, os tamanhos não importam, você pode copiá-los se quiser, mas eu basicamente vou arrastá-los para fora. Vamos voltar para a ferramenta de seleção e mostrarei rapidamente como fiz esses guias. Os guias que estou usando são apenas que eu posso ter certeza de que meu trabalho de arte se encaixam bem naquele pequeno quadrado imaginário, para que eu acho que meu trabalho de arte parece mais limpo dessa forma, não é muito importante que você faça isso. Mas se você quiser saber como fazer um guia como esse, tudo que você tem a fazer é ir até aqui e selecionar nossa Ferramenta de Retângulo e se nós arrastá-lo para aqui assim, nós podemos simplesmente ir para Ver e ir para baixo para guias, e em seguida, clique em Criar guia. Isso transforma esse retângulo em um guia. Isso é legal, é útil para você usar, então eu vou desfazer isso, vamos para Editar Desfazer , ou eu estou usando um Mac, então é Command Z e se você estiver usando um PC, é Control Z. Outra coisa eu ter em que você pode não é, se você vê que eu estou pairando sobre as coisas, elas iluminam-se e você está vendo palavras como caminho e coisas como isso realmente pequeno e âncora. Isso é porque eu tenho algo chamado Guias Inteligentes em que eu uso a maior parte do tempo, ele permite que as coisas se encaixem. Por exemplo, se eu desenhar este retângulo e eu quero que ele se encaixe exatamente nesta linha, apenas indo perto da linha ele se encaixa diretamente a ele. Se eu tiver os Guias Inteligentes desativados, que eu desativarei aqui, é o Command U ou o Control em um PC. Agora, quando eu vou para o mesmo lugar de novo, eu arrastá-lo sobre ele não exatamente estalar. Agora você chega bem perto, mas às vezes você pode pensar que você está bem ali, e então quando você aproxima realmente, você pode ver que ele não está realmente nessa linha. Isso significa que sua arte não é tão perfeita quanto você pensa. Se eu ativá-lo novamente, que é ir para Exibir e para baixo para Guias inteligentes novamente, comando U. Novamente, vamos arrastá-lo para fora e, como você pode ver, ele se encaixa. Agora, se aproximarmos de perto e você pode ver que está perfeitamente nessa linha e eu nunca precisei ampliar. Guias inteligentes, super útil e pode demorar um pouco mais para se acostumar e eles podem ser um pouco desconfortável em seu caminho no início como as coisas ficam destacadas, mas eu acho que se acostumar com eles é super importante. 4. Ferramentas Elipse e Retângulo: Sem mais delongas, vamos começar a desenhar algumas formas realmente básicas. Temos o sol, temos vários sóis. Há um sol aqui, um grande e simples círculo na minha ilustração de tartaruga e eu fiz um pouco mais complicado na ilustração do urso. Vamos começar com o sol da ilustração da tartaruga. Não fica muito mais fácil do que isso. Selecionando essa ferramenta de retângulo e mantendo pressionada, eu quero passar para a elipse. Como você pode ver entre parênteses, é L no seu teclado. Agora basta clicar em qualquer lugar e arrastar, você pode ver que estou começando a fazer uma elipse. Agora, a fim de torná-lo um círculo perfeito, tudo o que temos que fazer é apertar “Shift”. Isso é segurar o turno e agora como você pode ver enquanto eu estou arrastando, eu tenho um círculo perfeito entrando e saindo. Outra coisa que eu gosto de fazer é geralmente quando eu estou desenhando, eu quero que o centro do círculo seja de onde eu cliquei. Se eu segurar Option, novamente que está em um Mac ou Alt em um PC, isso significa que ele será restringido até aquele ponto em que eu comecei. Se eu voltar aqui, você pode ver onde meu rato está. Se eu clicar, estou segurando Shift e Option ao mesmo tempo, eu ainda estou segurando eles pressionados, você pode ver que o círculo está saindo desse ponto. É agradável e limpo e é assim que gosto de desenhá-los. Novamente, usando meus guias inteligentes, eu posso alinhar isso bem como você pode ver que ele está se encaixando no centro daquele. Posso arrastar esse cara maior ou menor. Novamente, não é o tamanho perfeito. Mas agora, eu tenho minha ferramenta de elipse. Tem azul porque foi o que eu selecionei aqui. Mas é claro que vamos transformar isso em cor amarelo-dourada. É tão fácil fazer esse sol. Claro, isso é super simples, mas é assim que você usa a ferramenta Elipse. Agora usando a ferramenta Elipse e levando as coisas um pouco mais longe, vamos complicar as coisas. O que eu quero fazer é, eu estou usando minha ferramenta de elipse, então, eu apertei “L” no meu teclado e mais uma vez segurando Option e Shift ao mesmo tempo. Eu vou arrastá-lo para fora sobre o que eu quero, neste caso, eu tenho um guia aqui que eu já criei. Mas é claro que você não vai ter isso, então você pode simplesmente arrastá-lo para onde você acha que é confortável. Agora vamos em frente e vamos clicar e arrastar outra peça. Agora, o que eu estou fazendo, é pairar sobre este círculo, eu vou clicar nele e eu vou arrastá-lo até aqui. Agora, se eu deixar ir, tudo o que eu fiz foi sair desse círculo. Alguns comandos de cabeçalho lá para colocá-lo de volta. A fim de realmente duplicá-lo, o que eu vou fazer é clicar em “Arrastar” e agora o importante aqui é que eu mantenho “Opção”, novamente, “Alt” em um PC. O que isso faz é que uma vez que eu solto, ele foi realmente feito uma duplicata exatamente da mesma forma. Isso é muito útil. Ele economiza você copiando e colando. Outra coisa, eu vou ordenar isso para desfazer, é se eu arrastar isso para fora, agora eu tenho meus guias inteligentes em, então ele pode fazer isso bem para mim de qualquer maneira. Mais uma vez, segurando “Option” ou “Alt”, e agora segurando “Shift” irá se certificar de que ele restringe a uma linha reta em 45, ou reta para cima e para baixo. É basicamente 90 graus ou 45 graus. Isso é útil para obter os pensos. Mais uma vez, com os meus guias inteligentes ligados, a maior parte vai ficar nessa linha de qualquer maneira. Lá vai você. Você tem duas peças novas. Agora, vou ampliar um pouco mais. Agora vamos usar algo chamado wireframe. Isso é muito útil, especialmente quando você tem obras de arte complicadas. Vamos voltar para a minha ilustração aqui. Eu sei que é complicado, mas para ver os contornos do que faz as formas, você vai fazer algo chamado contornos. Isso é View e Outline. Isso é algo que você vai usar no momento em que você está desenhando. Isso é mostrar. Agora você pode ver todo o colapso e como minha arte foi criada e os bastidores pareciam. Isso é “Command Y” ou “Control Y” em um PC. Vamos usar isso um pouco para entrar e sair disso. Eu pulei usando o botão de zoom. Peço desculpas por isso. Isso é zoom lá embaixo na parte inferior. Estou ampliando e diminuindo. Eu tenho que definir assim em esfrega. Quando eu seleciono uma maneira, como em, eu clico e arrasto para a esquerda, estou diminuindo o zoom e se eu clicar e arrastar para a direita, eu estou ampliando. Você pode ter uma versão diferente. Ou seja, eu vou para ver se usando CPU onde você realmente tem que clicar em uma forma e arrastando um retângulo ele vai ampliar sobre isso. Só depende novamente da versão do Illustrator que você está usando, eu gosto de usar o que eles chamam de pincel esfregue, onde eu apenas zoom dentro e fora assim. A outra coisa que estou a fazer é andar pelo meu quadro de arte. A maneira que eu gosto de fazer isso é usar a ferramenta manual. A maneira simples de fazer isso é apenas manter pressionado o botão de espaço. Segurando o espaço, você pode ver que eu tenho uma mão. Agora, se eu clicar nele, a mão está agarrando e eu posso me arrastar assim. Desculpe-me por não mencionar isso. Você pode ver que eu definitivamente preciso muito das minhas teclas de clique. Estou usando a ferramenta de seleção, usando a ferramenta de zoom. Tenho essas chaves rápidas memorizadas. O que queremos fazer aqui é que vamos ampliar um pouco. Vamos para o nosso wireframe, que é Command Y para alinhar um PC e agora vamos usar nossa ferramenta de retângulo. Para fazer isso, apertamos “M” no teclado, mas no caso de você querer ver de onde isso está vindo novamente, vamos para a nossa ferramenta de elipse que usamos clique e segure, e estamos apertando a ferramenta de retângulo. Então, novamente, a beleza de ter um guia inteligente é que ele vai se encaixar no centro exato do círculo, o que é realmente importante. Quero que isto esteja a tentar ser perfeito o mais possível. Então, o que eu quero fazer, é bater no topo deste círculo, e também estou segurando aproximadamente no centro do círculo. Você pode vê-lo rapidamente bem. Vou clicar e arrastar para fora. Agora estou fazendo um retângulo. Vou arrastar isto todo o caminho para a direita até que se encaixe no centro desse círculo, o círculo direito. Então eu vou arrastá-lo até que ele se encaixe no fundo do círculo e agora eu estou deixando ir. Simplesmente tão simples. Então Comando Y para voltar ao modo normal e agora você pode ver que eu fiz esta grande linha com cantos arredondados. Isso é muito legal, muito útil. Agora, o que eu quero fazer é duplicar esses acima e uma maneira que eu posso fazer é segurar minhas ferramentas de seleção, eu estou pressionando para baixo no meu mouse, neste caso meu track pad, e eu estou tentando uma pequena caixa em torno dele e agora Eu tenho todas essas peças selecionadas. Então o que eu poderia fazer é segurar “Opção” e arrastá-los para cima enquanto também segurando “Shift” e duplicá-los assim. Isso é bom. Não há nada de errado com isso, mas vou ordenar que alguns desfaçam isso. O que eu gostaria de fazer é, partir de agora, quando eu mover essas peças, eu gostaria que elas se movessem todas juntas e eu nem sempre quero desenhar essa caixa em torno delas para ter certeza que eu estou selecionando-as, especialmente como minha arte fica mais complicado. Então o que eu vou fazer, é fazer de novo, apenas arrastar por cima disso. Vou fazer algo chamado agrupá-lo. Então, para agrupá-lo, vamos para o “menu Objeto”, e vamos para baixo para o grupo ali, que é “Comando G” ou “Controle G” em um PC. Agora, se eu clicar de distância, então eu estou desmarcando, e eu clicar em qualquer uma dessas três formas e arrastá-las, você pode ver que elas estão todas agrupadas. Então, estão todos bem trancados juntos neste momento. Claro, se eu quiser editá-los, há algumas maneiras de fazer isso, para não tornar esta classe muito complicada, eu vou apenas para o objeto un-group e agora você pode ver agora eles estão de volta para peças individuais . Novamente, selecione-os e vá para Objeto, Grupo e agora eles estão todos agrupados. A beleza é que eles são todos editáveis. Agora, em algum momento nós vamos tornar isso um pouco mais complicado, mas eu vou esperar um minuto. Agora simplesmente arrastando, então eu estou segurando Shift arrastando até cerca do ponto central. Então, estamos indo direto para o centro dessa forma então ele se encaixa e eu solto. Então você pode ver que eu dupliquei esta peça. Então agora o que eu quero fazer é fazer uma mudança nesta obra de arte e eu quero fazer estas menores. Agora, o que você pode ver é que se formos para essas bordas, eu estou recebendo essas pequenas setas e isso é arrastar uma forma para dentro e para fora. Então, se eu clicar e arrastar e eu posso arrastá-lo para a direita ou para a esquerda, ou se eu segurar a tecla Option ou Alt em um PC, eu posso clicar lá e arrastar e isso vai acontecer agora você vai ver que está fazendo ambos os lados ao mesmo tempo para mim. Então isso é conveniente. Agora, o único problema com isso é que ele está inclinando a largura, então ele está mantendo a altura exatamente a mesma, mas está diminuindo a largura dentro e fora, que significa que esta curva não é mais a mesma que esta curva. Novamente, não é grande coisa se você é um iniciante e você está apenas tentando aprender, mas teoricamente, eu estou tentando fazer arte perfeita. Por isso, estou a tentar ensinar-te as boas regras. Então o que nós vamos fazer é eu vou fazer isso e eu vou mostrar a vocês como realmente trazer isso para dentro Agora isso está agrupado. Então nós poderíamos desagrupá-lo e nós poderíamos selecionar individualmente cada peça, mas o que eu realmente quero fazer é usar algo chamado Ferramenta de Seleção Direta. Então eu quero basicamente selecionar todos esses pontos à esquerda e não esses pontos à direita por um momento. Mas o problema é se eu vir aqui e eu clicar e arrastar, não só como uma conexão desses pontos, mas ele está agarrando os pontos na forma abaixo dele. Então eu vou clicar de distância agora apenas fora da seta e vamos usar nossa ferramenta de seleção. Voltando a esta peça, isso é ótimo, o que eu quero fazer é clicar duas vezes sobre ela. Então a beleza disso é agora eu posso selecionar qualquer uma dessas peças que eu não sou capaz de editar qualquer uma das outras obras de arte que está no quadro. Então eu estou apenas selecionando e editando as partes que estão neste grupo. Então este é basicamente um pequeno modo de seleção. Eles chamam de modo de isolamento no Illustrator. Você pode ver isso aqui no seu modo de isolamento de camadas. Então agora vamos usar essa ferramenta de seleção direta e vamos clicar e arrastar para selecionar esses pontos. Agora, você pode estar se perguntando por que a seleção direta está no nome. Se formos para a seleção normal e eu clicar e arrastar, ele está agarrando todo o círculo e todo o retângulo. Então eu mexo, você vê que ele está agarrando tudo de uma vez. A ferramenta de seleção direta permite que você clique nesses pontos individuais que compõem essas formas. Então, ampliando por um momento, se eu selecionar esse círculo, há quatro pontos que compõem esse círculo. Como eu seleciono cada indivíduo, você pode ver as setas e nós não vamos entrar muito fundo nisso para esta classe. Mesma ideia com este retângulo. São quatro pontos que o compõem e, claro, esse círculo de quatro pontos, acontece que são quatro para todos esses, só porque eles são formas simples. Então o que eu quero fazer é clicar e arrastar até aqui. Então eu vou selecionar os quatro pontos do círculo e os dois pontos do retângulo. Mas eu não selecionei esses dois pontos ou nenhum desses círculos. Agora segurando “Shift”, que fará com que os incrementos maiores, eu vou bater seta para a direita no meu teclado e eu quero contar. Então eu vou para 1, 2, 3 e isso pode ser um pouco mais do que o que eu tinha em meus outros. Agora, sem segurar “Shift”, eu vou apertar a esquerda nas minhas teclas, e isso vai fazer pequenos saltos incrementos. Então, eu fui três antes, vamos tentar, 1, 2, 3 Talvez não exatamente o mesmo, mas isso te dá a idéia. Então, agora selecionando aqui, vamos fazer a mesma coisa com este lado. Então segurando “Shift”, vamos, 1, 2, 3 que estava para a esquerda e depois soltando Shift, 1, 2, 3 para a direita. Então você pode ver que isso lhe dá a idéia. Agora não é exatamente a mesma coisa. Definitivamente tenho mais aqui. Então vamos selecionar este lado, vamos 1, 2, 3, 4, eu vou selecionar este lado 1, 2, 3, 4 e eu fiz isso sem segurar a tecla Shift. Então, agora, se você clicar duas vezes em qualquer lugar, isso fará você sair desse modo de isolamento ou voltar a ser capaz de tocar todos os trabalhos artísticos que temos. Então vamos fazer a próxima parte. Vamos fazer isso um pouco mais rápido agora. Estamos apenas segurando Option e Shift, trazendo isso, clique duas vezes para entrar nesse grupo assim. Segurando Shift pressionado, vamos bater à esquerda na seta 1, 2, segurando este lado 1, 2, que dá a idéia básica. Então vamos clicar duas vezes fora disso. Agora estes estão todos bem alinhados no centro um do outro, mas isso pode não ser o caso. Então o que você quer fazer é selecionar todas essas peças agora, claro, cada linha está em seu próprio grupo. Isso é importante. Se você não tem esse grupo e fizer a próxima parte, vai estragar tudo. Então segurando a ferramenta de seleção e desenhando um retângulo, eu estou selecionando todas essas peças e eu vou usar essas teclas de alinhamento aqui em cima. Se você está no mesmo espaço de trabalho que eu, você deve ser capaz de vê-los aqui em cima. Caso contrário, você pode ir para a janela e abrir o painel Alinhar individualmente. Tudo o que queremos fazer é alinhar o centro. Agora, se eu clicar nisso, você vê que desapareceu. Você pode se perguntar por quê? Isso é porque está alinhando com o centro de todo esse quadro de arte. Então eu quero desfazer isso e se nós apertarmos esta pequena caixa para a esquerda, você pode ver que diz alinhar quadro de arte, vamos clicar na seta e ele vai ficar alinhado com a seleção. Isso significa que vai alinhar apenas as coisas que eu selecionei. Quando eu clicar nele lá exatamente alinhado. Deixe-me mostrar-lhe, digamos que isso estava desligado apenas um pouco, e isso está desligado apenas um pouco e seu trabalho agora não está centrado, apenas selecionando-o e pressionando aquela tecla de alinhamento. Está tudo perfeitamente centrado. Agora, se você tem algo no grupo, então eu vou apenas apertar Command, Shift, G e eu estou agrupando essas peças se você esqueceu de agrupá-las. Agora eu seleciono todos e faço isso, vamos ter uma bagunça de formas estranhas. É por isso que você tem que se certificar de que agrupa tudo. Então, selecionando este círculo, este retângulo, círculo, Comando G, Controle G no PC. Faça de novo, na próxima camada, você pode ver que estou selecionando a coisa errada. Pode ser complicado selecionar, agrupá-lo, circular, quadrado, ou simplesmente arrastar assim. Então agora cada camada é agrupada novamente. Lá vai você. Nós fizemos nossa nuvem e eu vou falar um pouco sobre Pathfinder no próximo vídeo. 5. Pathfinder e rotação de objetos: Felizmente, você foi capaz de acompanhar o último vídeo. Eu fiz, o que eu consideraria um super lento para qualquer tipo de intermediário ou alguém que provavelmente usou o Illustrator um pouco. Mas eu realmente estava tentando diminuir para um iniciante que está abrindo o Illustrator e descobrindo as coisas e, por outro lado, imagino que se você estiver abrindo o Illustrator, você pode sentir que fui rápido e isso foi complicado. Deixe que digerir. Se você precisar assistir novamente o vídeo algumas vezes, essa é a beleza do Skillshare. Você sempre pode assisti-lo novamente e você recebe a dica. Agora, há algo chamado Pathfinder. O que queremos fazer é rever rapidamente o que é isso. Se eu selecionar minha arte aqui. Vou desagrupá-lo por um minuto. Você pode ver que esta nuvem não tem todos esses pontos complicados que esta nuvem tem. As coisas que criaram aquela nuvem. Algo que é útil aqui é que vamos agrupar todas essas peças. Agora, como mencionei no último vídeo, cada uma dessas linhas está agrupada. Mas agora quero agrupá-los todos juntos. Isso é “Command+G”. Os grupos trabalham dentro um do outro. Embora, tudo isso seja um grande grupo agora, se eu clicar duas vezes para entrar nesse modo de isolamento, ele ainda mantém que esses são grupos dentro desse grupo. Você pode colocar seus vários grupos em camadas. Agora, é bom que quando você está fazendo arte, você sempre quer ser capaz de voltar e editar algo. O que vou mostrar torna isso um pouco mais complicado, dependendo do seu nível de habilidade. É sempre bom manter um backup das coisas que você está fazendo enquanto nós vamos. O que eu estou fazendo aqui é eu vou agrupar isso novamente e eu vou clicar e arrastar, eu estou segurando, “Opção e Shift”. Só vou manter esse pedaço para a esquerda. Isso te dá todas essas formas. Você sempre pode voltar e editá-lo. Mas por causa deste trabalho de arte, eu quero mantê-lo agradável e limpo e se eu fosse para ir a uma impressora ou algo assim, eu gosto de tentar e manter minha arte tão simples quanto possível para que eles não possam se mover acidentalmente algo e algo não pode acidentalmente ir para o lixo. Não vamos enlouquecer demais no menu “Pathfinder”. Não vamos usar muitas coisas, mas um dos botões que vamos usar é algo chamado “Unir”. Mais uma vez, para abrir o Pathfinder, essa é a janela e você pode descer o Pathfinder ou deve haver uma marca de seleção mostrando lá para você já se você seguir o primeiro vídeo. Tudo o que vamos fazer é apenas com todas as formas selecionadas vamos apertar o botão “Unir”. Assim, mescla tudo em uma forma limpa e agradável. Agora entrando em “Wireframe”, você pode ver. É tudo apenas uma forma. Se eu “Command Z” foi quando foram todos os pequenos pedaços que fizeram isso e eu vou para “Command Shift Z” para refazer e agora você pode ver que é uma forma agradável e limpa. Isso é basicamente o quão simples é o Pathfinder. Claro, há muito mais botões e há muito mais coisas que você pode mergulhar. Basicamente tudo no Illustrator. Há tantas opções diferentes. Tente não se sobrecarregar com todas essas coisas. Basta aprender pequenos pedaços como precisamos aprendê-los e espero que usando o Skillshare ou mesmo o YouTube, você pode olhar para cima e aprender no seu próprio ritmo. A próxima coisa que vamos entrar é no sol. O sol é um pouco mais complicado, especialmente se você é um iniciante, mas se você não é, não vai ser grande coisa. O que queremos fazer é usar nossa ferramenta de elipse e conforme cada vídeo progride, eu vou ir um pouco mais rápido. Como eu disse, basta re-assistir alguns dos vídeos se você ficar desconfortável, eu não quero arrastar para fora dizendo a mesma coisa mais 1000 vezes dentro de um vídeo ou perfurar em sua cabeça. Muitas das vezes você só tem que praticar, acompanhe na aula comigo e você provavelmente será capaz de manter essa informação. Agora apertei minha tecla “L” para fazer a elipse e pressionando “Option Shift”, vou arrastá-la para mais ou menos o mesmo tamanho disso. Agora, a fim de torná-lo do jeito que eu fiz, eu quero que o preenchimento seja realmente branco. Se formos até aqui para o painel “Amostras”, este quadrado aqui, que eu estou pairando sobre. Você pode ver que é preenchido. “ X” no teclado para deslocá-los, mas de qualquer forma, vamos ignorar isso. Na verdade, quero que o preenchimento seja branco. Agora, a fim de realmente vê-lo, eu vou colocar um derrame. Há um deles no fundo aqui. É um derrame. Só estou selecionando agora. É por isso que eu o trouxe para o primeiro plano e agora o que eu colocar aqui será a cor do traço. Vou selecionar aquela cor amarela dourada. Agora você pode ver que há um belo traço ou um contorno ao redor dele. Chamam isso de “Stroke” no Illustrator. Você pode considerar isso um esboço. Selecionando essa peça, quero fazer este golpe um pouco mais grosso. Aqui você pode ver a opção para fazê-lo. Agora é em um ponto e eu quero aumentá-lo todo o caminho até cerca de nove e é isso que eu tenho aqui à esquerda. É assim que fazemos o centro do sol. Agora, é claro, você sempre pode pensar com você mesmo, se eu arrastar isso do quadro de arte, você pode ver. Agora você pode ver o preenchimento branco no fundo cinza. Você pode se perguntar por que há um preenchimento branco? Porque você também pode selecionar isso e clicar em “None”. Isso é o que esta caixa branca com essa flecha passando por ela, que permite que você coloque “Nenhum”. Vou clicar em “Sem preenchimento”. Agora você pode ver o que acontece se não houver preenchimento. Você pode ver as coisas por baixo dela. Agora, se eu fiz isso aqui, eu clico “Sem preenchimento”. Você veria as linhas que estão por trás dessa forma e não é isso que queremos. É por isso que há um preenchimento branco. Agora podemos usar nossa ferramenta de contorno, mas estou sempre mais confortável usando a ferramenta Caneta. Vamos apertar “P” em nossos teclados para usar a ferramenta de caneta. É o terceiro aqui na barra de ferramentas e simplesmente selecionando aqui, eu estou apenas clicando para baixo e eu fiz um ponto. Agora, como você vê, eu arrasto para fora, ele está se preparando para fazer o próximo ponto onde eu clicar. Eu vou percorrer todo o caminho até aqui e novamente com meus guias inteligentes, ele está automaticamente fazendo uma linha reta e por um bom hábito, você deve segurar “Shift”, que irá certificar-se de que é definitivamente uma linha reta. Segure “Shift” e eu vou clicar aqui embaixo. Agora fizemos uma linha assim, bem direta. Agora, eu quero fazer uma mudança e vamos ter que abrir um painel para fazer isso. Como você pode ver, há um carretel, eles chamam isso de tampa final. É plana. Eu gosto deste arredondado e tampado para o que eu estou fazendo nesta obra de arte. Para fazer isso, vamos para “Window” e vamos descer para “Stroke”. Abriu aqui. Podemos nos livrar desse gradiente por enquanto. Lá vai você. Há uma janela que eu não tinha aberta. Como você pode ver, há o boné e você tem as opções aqui de um boné de bunda, significando plana, um boné redondo, claro, redondo e um boné de projeção, que francamente, eu não sei muito sobre. Eu acho que basicamente, você pode começar a ver o boné realmente vai em torno do ponto, enquanto que um termina exatamente no ponto. Vamos clicar em “Rodada” e agora temos um bom ponto redondo. Queríamos que esta parte do sol estivesse acima desta linha. O que vamos fazer é selecionar o sol, vamos para “Object, Organize, Bring to Front”. Isso é usar camadas escondidas aqui embaixo. Eu não vou muito longe nessa classe, mas clicando nesta área você pode ver que há muitas pequenas camadas secretas nesta obra de arte. Agora que isso está na frente, vamos clicar nesta linha e vamos para “Comando C e Command+F”, que colam no lugar. Na verdade, tenho duas linhas aqui. Pode não parecer, mas como pode ver agora, se eu arrastá-lo para longe, há duas linhas. Agora, se eu for para este canto direito sobre a borda, você vai ver este sinal de seta curva e isso significa que eu posso girar isso, eu posso girar esta linha para o que eu quiser. Posso fazer qualquer incremento. Mas o que eu quero fazer é que eu quero fazer exatamente 45 graus. Para fazer isso, eu vou fazer isso. Passe o mouse sobre esse canto e eu vou segurar “Shift” enquanto arrasto e isso irá ajustá-lo a incrementos de 45 graus. Vamos deixar ir lá. Agora selecionando isso e eu vou para “Comando C, Comando F” para colar no lugar novamente. Então eu vou segurar “Shift” e arrastá-lo para lá. Vou fazer isso mais uma vez. “ Comando C o Comando F.” Esse é o Controle C. Sempre que digo “Comando”, é “Controle” em um PC. Lá vai você. Vamos mudar esse cara, segurando “Shift” e apertando as “Setas”. Lá está o nosso sol recriado. Você pode ver que meu círculo aqui é um pouco grande demais. Agora eu tenho algo chamado escalar traços e efeitos. Se eu encolher esse círculo para baixo, esse golpe em torno dele encolhe com ele. Dependendo da sua arte, você pode ou não querer isso. Só esteja atento se eu vou encolher isso só um pouco assim. Agora que é um pouco mais fino, vamos bater de volta para nove, então é um bom golpe uniforme. Mais uma vez, sugiro que você selecione isso, trazê-lo para o lado para que você tenha essa peça. Agora, o que podemos fazer é, a fim de criar este semelhante e como fizemos com a nuvem, queremos dividi-lo em contornos. Isso significa que, agora mesmo, se formos para wireframe, Illustrator verá essas linhas únicas com esse traçado nele. Não é o mesmo que as nuvens. Se eu fosse até aqui e escolhesse isto e apertasse “Unite”. As coisas vão dar errado. Veja, eu me livrei de todas essas linhas e isso é uma bagunça. Você não quer isso. Para nos livrarmos disso e impedirmos que isso aconteça, vamos para “Object”, vamos para “Expandir”. Queremos expandir o preenchimento e o traçado, então clicaremos em “OK”. Como podem ver, está tudo expandido. Agora o Illustrator está olhando para isso como uma forma, ele ainda tem essa linha lá dentro. Está olhando para ele como uma forma. No wireframe, você pode ver que parece diferente agora. Agora, se eu arrastar por cima disso, você vai ver, mais uma vez, se eu apertar “Unite”, nós vamos passar por cima de um pequeno problema. “ Unite” basicamente leva cada pequena peça de arte e faz tudo uma peça. Ao fazer isso, perdemos nosso sol e o centro desse sol, aquele círculo branco. Estou ordenando “Comando Z” para desfazer isso. Eu quero usar uma parte diferente deste modo. Vou chamar-lhe algo chamado Fusão. Agora, a fusão permitirá que cada cor se torne uma peça, mas não transformará tudo em uma só peça. Ao clicar em “Mesclar”, você vê o que acontece com isso. Todo o amarelo está conectado agora. Está tudo junto, mas aquele branco tem tudo ligado e está tudo junto como a sua pequena peça. É agradável e limpo. Não é tão facilmente editável, mas isso vai torná-lo um pouco mais perfeito. 6. Reflexos e arredondamentos: Para as próximas formas, vamos enfrentar esses pequenos pássaros simplificados e grama simplificada. Para fazer isso, vamos usar nossa ferramenta de elipse novamente. Essa é a ferramenta de círculo, e nós vamos clicar na opção de segurar e mudar, e nós fizemos um círculo exatamente como esse. Agora o que queremos fazer é ver que tenho uma dose de branco e não tenho um golpe de nada. A fim de enxurgar aqueles, apenas no caso de você querer, você mantém a mudança em x. Agora que o preenchimento não é nada e o traço é branco. Eu vou selecionar esses traços e torná-lo o primeiro plano, e então eu vou selecionar uma cor aqui. Neste caso, vai ser o meu verde escuro. Agora eu quero que ele seja do mesmo tamanho deste pássaro que eu já criei, então nós vamos fazer seis pontos. É assim. A fim de fazer este pássaro, o que eu fiz foi que eu usei dois círculos e eu os coloquei juntos. Agora usando nossa ferramenta de seleção direta, que é A no seu teclado, eu vou clicar nesse ponto ou você pode selecionar assim, que vai ter certeza que você tem esse ponto. Então vamos apertar “delete”. Em seguida, vamos selecionar este ponto inferior e vamos apertar excluir novamente. Agora, de novo, nós temos aquela bunda e boné, é divertido dizer bunda, eu estou sendo super madura sobre isso. Claro que vamos contorná-lo como fizemos da última vez. Segurando turnos de opção, vamos duplicá-lo. Agora aqui está algo um pouco mais complicado. Nós vamos para objeto, transformar, e nós vamos simplesmente ir com reflexo. O que queremos fazer é que queremos refletir isso verticalmente. Você pode ver aqui que vai fazer o que está à esquerda vai colocá-lo à direita. Clique em OK. Agora está ali. Agora só quero que estes dois pontos se encontrem. Porque eu tenho meus guias inteligentes fora, ele vai quebrar meu espirro e eu arrastá-lo sobre o turno segurando. Assim que estalar lá. Assim mesmo, temos um pássaro. Agora fazendo a grama, há várias maneiras de fazer isso, mas o que eu vou fazer é fazer um retângulo. Era M no meu teclado. Então gire como mostramos antes, mantendo o turno que girará 45 graus. Usando minha ferramenta de seleção direta, é A no teclado, vamos selecionar este ponto superior, eu vou apertar excluir. Agora temos a base da nossa grama. Simplesmente usando a ferramenta de caneta, que é P no teclado, vamos desenhar, clique em um ponto na verdade, vamos nos certificar de que estamos encaixando aqui. Vamos clicar duas vezes nisso. Vamos para este grupo e eu vou selecionar este ponto aqui, você vê âncora e clicando para baixo. Agora segurando o turno, eu vou apenas clicar em cima bem ali, e lá está a nossa grama. Mesma ideia. Se você quiser mudar a cor, você pode fazer isso. Claro, se você quiser expandir a aparência, sempre vamos ao objeto, expandir e entrar. Podemos uni-los para que seja um bom, um pedaço grande se você quiser fazer isso. A árvore é na verdade muito a mesma. Vamos um pouco mais rápido aqui. Eu não vou fazer exatamente o mesmo e escala, mas isso te dá a idéia. Shift x para mudar o meu preenchimento para o meu traço. Vamos aumentar para cerca de nove. Algo assim. Você vai deletar esses dois pontos principais assim. Nós temos esses pontos [inaudível] esta árvore vai ser muito toco aqui. Isso está tudo bem. Vamos virar aquela esquina e depois fazer as mesmas coisas. Opção de retenção de turno. Agora vamos para objetos, transformar, refletir, a mesma coisa verticalmente. Eu não sei sobre esses dois juntos, então é literalmente exatamente a mesma maneira que fizemos o pássaro, exceto que eles estão invertidos. Depois desmarquei essas duas peças e apertei o comando Z para agrupá-las. Então eu estou segurando a opção Shift para arrastá-los para baixo para fazê-lo novamente. Mudança de opção novamente. Agora, eu quero que o espaço daqui até aqui, seja basicamente o mesmo. Para fazer isso, vamos selecionar todas essas peças que novamente são agrupadas. É importante que cada um tenha que ser agrupado. Então nós vamos para aqui para nossas ferramentas de alinhamento. Queremos ter certeza de que é por seleção. Diz “alinhe à seleção”. Aqui, diz Centro de Distribuição Vertical, então clicamos nisso e agora certificamo-nos de que tudo está centrado. Agora simplesmente usando nossa ferramenta de caneta. P no teclado, vamos acertar a âncora do ponto superior. Agora, por causa da forma como isso é configurado, ele realmente vai se conectar a esta peça, o que está tudo bem. Eu vou segurar o turno e clicar todo o caminho até aqui, e agora nós fizemos a nossa árvore. Novamente, este é um pouco de uma árvore de aparência diferente, mas basicamente é exatamente o mesmo. O que eu fiz aqui foi, eu só fiz as linhas muito maiores. Eu fiz meus ramos de árvores muito maiores. É só um oval maior. Estou usando algumas teclas rápidas e algumas ações aqui para acelerar isso. Foi assim que eu fiz esses ramos muito mais largos e mais longos, mas é exatamente a mesma idéia. Agora as rochas são muito fáceis. Nós vamos apenas ir para cima e nós vamos para selecionar isso e ir para baixo para a ferramenta polígono. Nós vamos para a opção, mudança. Fizemos nosso polígono e você pode simplesmente girá-lo como quiser para torná-lo legal. Vou mudar X para inverter o traço e o preenchimento. Nós temos isso, nós temos o nosso verde, nós vamos fazer isso escuro. Na verdade, como você pode ver lá, acidentalmente fiz o golpe escuro. Mas eu não queria isso, então queremos que o derrame não seja nenhum. Agora, selecionamos o preenchimento para ter certeza de que é o primeiro plano. Agora eu quero selecionar a cor escura. É, na verdade, o meio parece. Então mantendo a opção e o turno, nós vamos nos mudar para cá e ir para aquele canto batendo no turno novamente. Esta vai ser a nossa pedra cinzenta. Fazendo isso aqui de novo. Vai ser a nossa rocha verde de novo. Mais uma vez aqui é a nossa pedra cinzenta. Então vamos girá-lo enquanto segura o turno. Agora você pode ver como nós basicamente fizemos isso. Agora você pode notar esses cantos em torno dele. Na versão mais recente do ilustrador, qualquer uma das corridas mais recentes, o que você pode fazer é apenas usando a ferramenta de seleção direta, vamos selecionar todas essas peças e você vai ver esses pequenos círculos perto de todos os cantos. Agora, a razão pela qual estou selecionando todos de uma vez, é para que todos tenham a mesma quantidade de arredondamento. Simplesmente pairando sobre isso, você verá este pequeno semicírculo. Clicar e arrastar para baixo é como você obtém seus cantos arredondados agradáveis. Foi assim que fiz as minhas pedras. Eu desci um pouco mais, então vamos fazer isso de novo e apenas arrastar isso mais largo. É assim que se faz pedras. 7. Conta-gotas e máscaras de corte: Na maior parte, vamos fazer coisas semelhantes às que já estamos a fazer. Mas é claro, com cada peça que progredimos, estamos aprendendo um novo truque. fim de fazer o telhado deste farol, e novamente, eu não sei se meu novo farol vai parecer exatamente o mesmo, mas apenas tendo a idéia aqui, nós queremos inverter este derrame. Novamente, acabei de fazer um retângulo. Vou tentar não repetir tantas coisas que eu disse em vídeos anteriores. Então mude x bem rápido, ou se eu repetir, eu vou dizer isso rápido, e nós vamos fazer isso um verde escuro. A fim de realmente torná-lo que aponta, nós vamos selecionar o ponto com a ferramenta de seleção direta. Eu vou apertar a seta de deslocamento para fazê-lo mover para a direita, ou se eu quiser apenas apertar a seta um par de vezes a seta direita, então ele vai fazer incrementos menores. Você quer ter certeza de que esses são os mesmos, certifique-se de que você está contando. Então vamos voltar lá porque eu não contei isso. Vamos fazer um, dois, três, quatro, cinco, seis, e vamos fazer o mesmo no lado oposto, um, dois, três, quatro, cinco , seis, e, claro , para arredondá-lo, poderemos usar o ferramenta de seleção direta, e é isso que faz esses pontos sair. Isso é uma coisa que eu poderia não ter dito no último vídeo, usando a ferramenta de seleção normal você não vai ver aqueles usando a ferramenta de seleção direta. Você verá essas opções ao redor dos cantos e, em seguida, eu espero para fazer isso por último para que eu me certifique de que todo o meu arredondamento de canto é o mesmo. Eu vou segurar Option e shift e apenas arrastar isso para baixo, e segurando a opção e segurando shift como eu [inaudível] nós vamos girá-lo em torno, e, em seguida, selecionando esses dois pontos, eu vou arrastá-los para baixo assim. É assim que você obtém sua parte inferior, e novamente, você poderia mover esses pontos para dentro e para fora se você quisesse jogar com esse olhar. Mas estou muito feliz com isso. Usando meu retângulo, vou em frente e selecionar em algum lugar aqui e em algum lugar aqui. Agora, é claro, isso não vai ser naturalmente o mesmo. Uma vez que usamos um espaço diferente aqui e aqui, e é aqui que vamos usar nossa ferramenta Alinhar selecionando todas as três peças, vamos para Alinhar Horizontal, e agora sabemos que, isso é exatamente centrado, tudo é centrado. Nós vamos fazer isso, aquela cor verde clara. Então a próxima parte é uma pequena antena. Vou clicar aqui e desenhar isso, e vamos torná-lo centralizado. Então aqui vai um pequeno truque. Na verdade, quero que esta peça fique no centro deste telhado. Agora, se eu selecionar todas essas peças assim e eu apertar “Centro”, o que ele faz é que ele vai mover as peças de baixo para a direita e esse tipo de parte superior para a esquerda. Então você pode ver tudo se move. Agora, às vezes não quero que toda a arte se mova, você só quer que esta peça esteja no centro disso, mas eu quero deixar este farol exatamente onde ele está, então o que eu vou fazer é segurar isso e então selecionar o segurando turno para selecionar o telhado lá. Portanto, ambos os pontos são selecionados. Agora, se eu segurar a opção e eu clicar no ponto, e eu quero clicar na forma que eu quero que tudo para alinhar, alguma forma opção e eu estou clicando sobre essa forma. Isso é permitir que tudo o que chamam de objetos chave. Então ele está alinhando a um objeto chave. Se eu apertar “Horizontal Align”, ele agora aparece automaticamente e ele só move esta peça para o centro disso, e ligeiramente avançado, mas vai funcionar, e nada que possamos fazer em vez de todo o tempo indo para aqui e selecionando a cor, Podemos usar algo chamado ferramenta conta-gotas, está aqui, e sou eu no seu teclado, então com esta forma selecionada, então com esta forma selecionada que significa que eu, e eu vou selecionar a cor que eu quero, que é as mesmas cores deste telhado. Basicamente, a mesma coisa está acontecendo aqui e clicando nela. Mas a ferramenta conta-gotas será muito útil para você para outros fins. Agora, a fim de fazer o corpo nós vamos fazer basicamente a mesma coisa. Eu só vou clicar aqui, arrastar todo o caminho para baixo, assim, e então eu quero que isso para alinhar aqui, então novamente eu segurei Shift, cliquei nele, agora eu estou indo para opção clique e, em seguida, alinhar isso. Na verdade, não funcionou. Vamos fazer isso uma segunda vez, clique lá, alinhe. Mostrou-me que tenho um problema. Em algum momento aqui, eu acidentalmente estraguei esta linha. Então você pode ver que esta linha não é realmente a mesma que esta. Então vamos em frente e deletar isso. Cometi um erro. Acontece que eu sou humano, então vamos arrastar isso de volta para baixo nesta peça. Eu vou virar e arrastar isso para baixo assim, então este canto e este canto deve ser exatamente o mesmo, e agora se eu clicar nisso e eu alinhá-lo, lá vamos nós, esse espaço é o mesmo em ambos os lados. Cometi um erro. Tudo bem, nós vamos fazer isso essa cor verde claro, e nós vamos selecionar este ponto e, eu estou segurando Shift desta vez um, dois talvez, é um pouco mais largo do que o que eu tinha antes de ir com um, selecionando isso e um, algo assim, e aqui um também, sem mudar para algo ao longo dessas linhas pode não ser perfeito para o que eu fiz da primeira vez. Agora, eu não rodei este ponto porque isso fica encoberto, tudo bem. Então agora vamos selecionar esta peça, basicamente estas peças verdes escuras, e eu vou usar minha ferramenta de seleção direta para arredondar os cantos. Isso é tudo bem arredondado, e é por isso que eu me certifiquei que esta peça fosse além deste telhado, porque se não fosse, digamos que ela alinhada ali, então você tem a borda arredondada ali e isso não é algo que você quer. Você pode clicar duas vezes nele, selecionar esses pontos e desarredondar, apenas essa borda, que é uma opção. Agora, a fim de fazer essas barras verdes aqui, meio que eu quero ter certeza de que elas estão até o fim, e eu quero ter certeza que elas se encaixam, e há algumas maneiras diferentes de fazer isso. O que eu vou fazer antes de tudo, é que eu vou basicamente duplicar as formas exatamente como nós temos feito o tempo todo, e eu quero que ele se encaixe na borda desta forma que eu acabei de fazer, vamos apenas fazer este cinza para o bem de torná-lo mais óbvio, eu vou fazer este grisalho para baixo. Vamos usar este verde escuro, e por isso vamos ter este efeito de cana de doces acontecendo aqui. Assim, e agora o que eu quero fazer é selecionar todos eles. Então eu acidentalmente selecionei este fundo que eu não quero, se eu segurar o shift e clicar nele, eu desmarcá-lo, aquela parte do farol, mas eu tenho minhas cores de bastão doce aqui. Então, a fim de torná-los iguais, nós vamos apenas subir aqui e você vai querer arrastar isso aqui para fora. Então este ponto eu estou distorcendo. Só estou mudando a altura, o que é bom, e agora sabemos que todas essas formas têm exatamente a mesma altura , o que é bom ter. Nós vamos realmente excluir esses cinza claro, nós não vamos precisar mais deles. Se eu pegar essas formas e eu alinhar aqui e alinhar no centro, e então apenas clicando no centro lá e segurando a opção, eu estou arrastando-os para fora, mas obviamente estamos indo além desses pontos. Agora, há duas maneiras de fazer isso. Poderíamos usar uma máscara de camada ou posso editar os pontos individualmente. Então, para editar os pontos, eu basta clicar naquela âncora e manter a tecla Shift pressionada, eu poderia arrastá-la para baixo novamente porque guias inteligentes estão ativadas, ele está se encaixando nessa linha. Então isso significa que é bom e perfeito. Os guias inteligentes não estavam em que eu vou desligá-los aqui, vou clicar neste ponto, e eu vou tentar adivinhar lá. Agora, se eu usar o meu modo de arame e eu fizer zoom aqui, você verá que não importa o quanto eu zoom isso é uma borda perfeita. Diminua o zoom, agora se eu ampliar aqui, você pode ver que eu perdi. Então esse é outro exemplo de por que os guias inteligentes são os melhores. Então guia inteligente está de volta, clique e arraste, clique nesse ponto e arraste-o até que ele atinge intersect. Essa é definitivamente uma maneira de fazer isso. É uma boa maneira de fazê-lo, não há nada de errado com isso, o único problema é se em algum momento você decidir que eu quero mudar isso para cima e para baixo por uma razão ou outra. Agora, esses pontos estão fora de linha porque esta forma é como [inaudível] ficou mais espessa. Outra maneira de fazer isso é fazer uma máscara de camada e isso é algo novo que ainda não falamos. Basicamente, eu quero que eles restrinjam a forma desta parte inferior, então se eu selecionar esta cor verde claro e eu vou comandar C para copiá-lo e comando F para colá-lo no lugar. Assim, e vamos fazer uma cor diferente, como azul. O importante aqui é que isso tem que estar na camada superior, então eu fiz isso automaticamente, mas se formos organizar e ir para trazer um amigo, você precisa que ele esteja em cima das coisas que você quer mascarar. Agora vamos selecionar essas formas cinza escuro, esses retângulos, e nós vamos para Object, e nós vamos para baixo para Clipping mask e make como também comando em sete, e mark, e agora basicamente eles estão apenas em que peça, eles estão naquela peça escondida, e você pode mergulhar mais na máscara de recorte, basta olhar isso on-line. Mas isso é apenas uma visão geral rápida de como usar uma máscara de recorte, a fim de fazer o seu farol. Então vamos um pouco mais rápido sobre estes. Isso vai ser bem direto. Estamos usando a ferramenta caneta, clicando, vindo aqui em algum lugar, clique novamente. Agora, mais uma vez, se eu usar minha ferramenta conta-gotas, não só vai selecionar essa cor, mas vai torná-la a mesma espessura que eu tenho lá, o que é bom. Claro, se você estiver criando sua arte a partir do zero, você pode não ter isso. Há duas maneiras de fazer isso, você pode selecionar aqui, soltar, clicar em um ponto aqui em cima, e agora, em vez de deixar ir, eu estou segurando o que faz essas setas, e eu estou arrastando para fora, você pode selecionar aqui, soltar,clicar em um ponto aqui em cima, e agora, em vez de deixar ir, eu estou segurando o que faz essas setas, e eu estou arrastando para fora, faz essa curva algo ao longo dessas linhas. Novamente, obviamente não é perfeito eu posso voltar e finesse isso, e outra maneira de fazer isso seria fazer nosso círculo e apenas excluir os dois pontos, e então, você sabe, você tem um tipo agradável de curva perfeita lá, e você poderia fazer Algo assim. Então, há duas maneiras diferentes. Na verdade, há muitas maneiras de fazer esse tipo de coisas. Mas há essa coisa, e então você pode, é claro, brincar com ela para ter certeza de que a curva se alinha exatamente como você quer, e se você começar a estragar isso demais, o traço pode mudar, e você quer fazer a mesma espessura como esse derrame. Mas basicamente tudo o que eu fiz eu acredito é um como este, e você quer tentar obter essa curva agradável. Dá-te uma ideia rápida, sei que não é idêntica. Agora, a fim de fazer esta peça aqui, o que eu fiz foi copiar isto, então comando C, comando F para colar na frente dela e eu estou apenas fazendo outra cor por um momento. Agora, na verdade, está por trás disso. Está no mesmo lugar, mas está atrás dele [inaudível] objeto, organizar, trazê-lo na frente, e você pode ver o que eu realmente fiz aqui é que eu fiz o traço verde. Porque é uma única linha, não consigo ver isso. Então, o que eu quero fazer é mudar isso. Eu vou mudar X, que agora torna o preenchimento amarelo e o traçado verde, e eu quero ter certeza de que, esse preenchimento está definido como nenhum. Então foi isso que aconteceu lá, e agora eu estou coletando esse ponto, eu vou arrastá-lo todo o caminho para cima, e eu vou arrastar este ponto para baixo, algo assim, e então o que eu quero fazer é apenas bombear isso espessura do grupo. Eu posso trazer isso para baixo um pouco mais, e então nós vamos ter certeza que, o derrame volta para o amarelo. Então, novamente, estamos indo um pouco mais rápido aqui, não é exatamente como o que eu fiz no último vídeo, você vai estar esperando para criar um trabalho de arte original de qualquer maneira. Então você não vai estar exatamente combinando algo que você já fez uma vez. Você só vai estar tentando criar algo legal. Finalmente, para este pequeno vídeo, vamos fazer essas ondas, essas neblinas ou algo assim ao longo dessas linhas, e isso é um pouco mais avançado. O que você vai querer fazer é desenhar um oval, algo assim usando sua ferramenta de elipse, e nós vamos excluir esse ponto de ancoragem, e você pode ver que você tem esse tipo de linha engraçada, então, a fim de fazer isso, o que vamos fazer é selecionar isso com a ferramenta de seleção direta. Vou puxar essa alça até que ela se encaixe, puxe essa alça. Vamos fazer isso de novo deste lado. Então isso significa que temos uma curva mais suave lá, e então pegando isso, vamos duplicá-lo, e agora eu quero girá-lo, então aqui, segurando shift para girá-lo, e então nós trazê-lo para baixo e queremos que ele se alinhe exatamente com esse ponto, então basicamente eu tenho dois pontos diferentes. Eu tenho o fim aqui e eles terminam aqui, e o que eu quero fazer é selecionar os dois, e eu vou subir aqui e eu vou conectar esses pontos selecionados, e isso vai fazer uma bela linha lá, agora Isto é tudo uma peça grande, e eu brinquei um pouco em torno de ter certeza de que essas duas linhas se alinham no centro. Como você pode ver, se eu arrastasse isso até lá ele faz, e então, claro, estamos copiando e colando, e estamos usando nossas ferramentas de alinhamento para ter certeza que isso é bom e alinhado, e então apenas finalizando essas coisas, mas essa é a mesma idéia de como eu fiz isso. Agora vamos começar a fazer um log no próximo vídeo. 8. Dividir e Zig Zag: Neste vídeo, vamos fazer os últimos dois elementos antes de entrarmos na tartaruga divertida e no urso. O urso vai ser definitivamente intermediário, então é a única parte desta classe que eu queria dar aos alunos intermediários que eu ensinei antes algo novo porque já faz um tempo desde que eu fiz uma aula. Peço desculpas se você é um iniciante, estamos pulando em trancos e barrancos à frente do que você pode fazer, quando chegarmos àquele urso. Mas pode ser interessante, pelo menos para você ver o quão louco você pode enlouquecer. Realmente não é tão complicado, mas leva algum pensamento e algum uso exato real de suas formas. De qualquer forma, vamos fazer um registro. Basicamente, isso é bem simples. Nós só vamos fazer nossa elipse para fazer a peça final exatamente assim. Vamos clicar e arrastá-lo para fora. Pacificamente, você exatamente como fizemos nossa Nuvem antes. Vamos ficar um pouco mais astutos sem usar nossa ferramenta de união. Novamente, vamos clicar e arrastar aqui e clicar e arrastar aqui. Basicamente, é muito parecido com a forma como fizemos o nosso clube. Vou segurar o eixo Shift só para fazer esse traço para preencher assim. Temos algumas das bases de como eu fiz o registro lá. Mas o que eu quero fazer é que eu quero selecionar essas duas peças, mas não este oval e eu vou unir aqueles agora que é uma peça, mas este oval e eu quero cortar aqui. O problema é se eu fiz este oval agora. Vamos em frente e usar meu conta-gotas para pegar essa forma, então você pode ver aqui, mesmo que eu leve para a frente, você ainda pode ver que parte do tronco está lá. Agora o log é na verdade um amarelo com este traço. Desse modo, fica muito bem, mas é óbvio que não queremos isso. Eu vou copiar, então Comando C, e eu vou colá-lo, comando F, que colá-lo no lugar. Eu tenho essa forma e agora selecionando este registro de retângulo, vamos passar o mouse e usar algo novo em nosso Pathfinder e é chamado Dividir. Basicamente está cortando esse oval dessa forma. Agora o que eu quero fazer é, certifique-se antes de clicar em qualquer outro lugar que eles também estão selecionados. Aqui vamos apertar Command ou Control Shift G no PC e isso está desagrupando isso, então nenhuma dessas peças está conectada. Basta segurar Shift e clicar na peça que queremos manter, e podemos excluir todas as outras peças. É assim que obtemos a linha de base do nosso diário. Agora, para fazer essa paz interior, tudo o que fiz foi ir ao Comando C, Comando F arrastar nesse círculo assim, então excluímos esse ponto, que dá a você essa idéia e queremos fazer isso com a mesma espessura. Então é claro que eu apenas encolhi um pouco, mas um menor talvez. Novamente, eu terminei um pouco, mas eu poderia fazer a idéia. Estas linhas são apenas ferramenta caneta reta. Clicando em P, segurando Shift, e nós só queremos deixar o traço branco e, em seguida, fazendo isso aqui e aqui. Novamente, não exatamente o mesmo que eu fiz à esquerda, mas isso mostra como eu fiz a forma. Eu quero ir um pouco mais rápido porque eu sei que essas aulas estão muito longas. fim de fazer as ondas, o que nós vamos fazer é apenas fazer um grande retângulo longo exatamente como e nós vamos preenchê-lo com essa cor azul. Aqui está algo novo, vamos selecionar isso e onde vamos passar para efeito. Vamos distorcer e transformar e depois descer para ziguezague. Agora que temos todas as opções aqui, certifique-se de clicar em Pré-visualização para que possa realmente ver o que está fazendo. É super útil. Uma coisa que queremos fazer é bater Smooth e, em seguida, queremos ter um cumes por segmento. Tente não se concentrar muito em todas essas outras coisas loucas que estão acontecendo, nós vamos apenas tentar e focar no topo. Vamos fazer os nossos cumes. Agora nossos cumes são a quantidade de solavancos que você pode ver aqui. Os últimos cumes existem, os últimos solavancos são, então algo assim. Digamos 17. Agora o tamanho, como você pode ver, ele mergulha sob minha linha e acima da minha linha. O tamanho vai ser o tamanho que vai. Há um pouco mais perto. Algo mais ao longo dessas linhas. Só vamos clicar em “Ok”. Como podem ver, obviamente temos uma grande bagunça. Quer saber, isso não era exatamente o que eu queria, agora vamos dizer que você quer voltar e editar isso. Precisamos abrir um pequeno painel aqui e quando aparecer. Agora você pode ver em ziguezague, é uma peça editável. Podemos voltar e clicar em Ziguezague e ainda posso editar qualquer um desses. O que eu quero fazer é fazer esse tamanho ou até mesmo um pouco menor para mim, apenas um pouco mais perto do que eu tinha à esquerda. Fechamos o painel de aparência por enquanto. A propósito, eu fiz uma aula inteira sobre [inaudível] se você quiser aprender muito sobre isso, e é claro que fiz uma aula sobre a ferramenta Caneta. Vamos direto para isso no Outro. Vamos dizer, arraste isso e mantenha isso ali para que tenhamos que editável. Selecionando esta peça, vamos para o objeto e, em seguida, expandir a aparência. Isso vai fazer tudo isso, mas antes que eu queira ir para trás, eu fui em uma armação de arame. Os ilustradores ainda o vêem como um retângulo com esse efeito em ziguezague. Assim que eu selecionar isso, eu vou para expandir objeto. Agora, ilustrador vê isso como arte de linha, e não é tão fácil. [ inaudível], mas agora podemos fazer outras coisas com ele. Eu não quero usar é outro retângulo. Eu vou selecionar aqui, eu vou selecionar basicamente apenas dentro daquelas peças que eu tinha lá, algo assim. Agora esta cor está no topo que torná-lo assim, também você pode ver. Selecionando ambas as peças, vamos tentar agora usar uma peça diferente do Pathfinder para garantir que como corte. Assim como isso é cortar todas as outras coisas que não queríamos. Agora a colheita faz algo um pouco estranho, mas eu não vou me aprofundar muito, mas nós vamos apenas aguentar. Antes de clicar em qualquer lugar, vamos mais uma vez ir Comando, Shift, G para desagrupar. Vamos desmarcar o que queremos manter. Segurando Shift e clique na coisa que eu quero manter e pressione excluir. Basicamente, há uma camada de preenchimento que não sentiu. Há uma forma sem enchimento, é o que devo dizer. Então, claro, para arredondar esses cantos, fica um pouco complicado aqui às vezes, mas deve ficar bem. Então pegue esses quatro cantos e nós vamos apenas ao redor deles para fora e é assim que nós temos nossas ondas. O peixe muito mais simples, há apenas ovais, vamos apenas selecionar assim. Em seguida, com a nossa ferramenta Caneta selecionada, basta pressionar, manter pressionada a opção ou a tecla Alt e clicar nesse ponto. É assim que se obtém esses pontos mais nítidos. Em seguida, arrastando a forma até aqui, duplique-a, arrastando-a até aqui. Puxe isso para cima de algo ao longo dessas linhas. Agora usando essas duas peças, estamos usando essa divisão no Pathfinder e é assim que estamos recebendo aquela barbatana traseira, e a barbatana superior que eu fiz nesse cara era simplesmente círculos basicamente. Então podemos fazer um círculo ou algo assim. Em seguida, outro círculo aqui, e então estamos usando nossa divisão para excluí-lo. É assim que está ficando basicamente essa forma de novo, não combinando perfeitamente. Então lá embaixo podemos encolher isso, colocar isso duplicado. É assim que vamos conseguir a segunda barbatana. Foi assim que os fez. Então, é claro, se selecionarmos esses e tivermos nossa ferramenta de seleção direta, podemos arredondar tudo. Se você quiser cercar as coisas de forma diferente, é claro, se você selecionar pontos diferentes agora você pode arredondar estes mais extremamente do que você arredondou este nariz fino, por exemplo. Então os peixes são muito fáceis. Pássaro de novo, bem simples. Isso está ficando um pouco e outro território onde chegamos com o pássaro e com o urso, uma parte de mim. Vamos fazer essa cabeça, e então isso é um pouco mais interessante, Comando C, Comando F, vamos fazer de outra cor. Vou arrastar isto para fora, mas desta vez não vou ter opção. Vamos arrastá-lo para fora, algo assim. Quero trazer este ponto central para o ponto central, azul. Não estava bem centrado. Agora mande isto para trás. Estou usando uma rapidinha, mas se fôssemos opor, organizar, enviar de volta, e então o que eu quero fazer é usar minha ferramenta de colheita. Eu vou fazer um retângulo e eu quero cortar este círculo diretamente em metade, enviá-lo para trás. Agora, podemos deixar a cabeça verde. Se te der a ideia agora, pode arrastar isto para baixo. O problema só aqui é que se eu for assim, arrastá-lo para fora. Na verdade, está potencialmente movendo esse ponto além disso. Só quero ter certeza de que não para sempre, ainda está centrado. É assim que você começa como este círculo se move muito bem para dentro do círculo. Há algo chamado espiral dourada. Isso é realmente interessante e bom de aprender à medida que você se aprofunda na ilustração. Mas isso tem algo a ver com isso onde uma certa curva vai se misturar bem ou outra. A fim de fazer nosso bico, eu vou fazer um retângulo, algo assim, eu vou ter isso centrado bem ali. O que eu faço é usar minha ferramenta Caneta, eu vou selecionar e eu quero clicar direito no centro lá. Em seguida, usando isso, vou clicar no ponto de ancoragem e clicar no ponto final que os exclui. Depois acabei por arredondá-lo no final, mas podemos fazê-lo aqui. Algo ao longo dessas linhas. Novamente, certifique-se de que seu bico vai além dessa forma para que ele não seja cortado. Então, para fazer esta peça, eu fiz um círculo. Eu encho isso bem ali, e então eu corto dessa maneira. Este é o Pathfinder. Então eu acho que para isso em, Eu poderia ter apenas usado a ferramenta Caneta ou centro fazer algumas formas aleatórias e cortar lá. Novamente, sei que estou indo mais rápido neste momento da aula, mas estamos demorando um pouco, então não quero que essa aula demore para vocês. Este você poderia fazer o mesmo. Você provavelmente estaria melhor. Você poderia usar esse corpo. Arraste-o até aqui. Acho que era isso que eu estava fazendo. Algo para esse efeito. Então você pode mexer em arredondar esses cantos. Muitas dessas coisas funcionam para o ninho. Vamos usar esses pedaços, dividi-los, e nos livrar daqueles que não queríamos. Apague as peças que não queremos. Todo mundo ao redor desse cara. Só estes dois cantos aqui. Eu tenho uma coisa estranha acontecendo lá, eu tenho dois pontos em cima um do outro, então se você encontrar isso, basta clicar no ponto de um, e então usar sua seta para empurrar um para a direita. Vamos usar a nossa ferramenta Caneta para nos livrarmos disso. Vamos clicar aqui novamente à direita. Agora sabemos que só temos um ponto. É um pouco complicado, mas isso dá-te a ideia. De qualquer forma, você pode terminar a asa e coisas assim para obtê-lo exatamente como você quer, mas, em vez de torná-lo perfeito, novamente, você vai estar fazendo sua própria arte original espero, então você não tem que ficar muito louco. Quase conseguimos passar pela aula, sei que há partes que me movi rápido e partes que me movo devagar, mas espero que estejas a aprender de uma forma ou de outra, e agora vais entrar nos animais. 9. Desenhando uma tartaruga: Pegando a tartaruga, estamos usando muitas das coisas que já criamos, muitas das formas que já usamos. Basicamente, círculos, polígonos, coisas dessa natureza, algumas ferramentas retangulares. Na verdade, é bem simples fazer esta tartaruga. Há algumas maneiras diferentes de fazer isso, mas o que eu vou fazer é começar com a ferramenta polígono. Eu só vou arrastá-lo para fora, algo ao longo dessas linhas. Deixe-me tentar fazer forma e tamanho semelhantes ao que eu já fiz da primeira vez. Vamos fazer essa cor clara. Agora, estamos apenas fazendo a opção antiga, em alguns pontos isso fica um pouco frustrante, ele tenta se encaixar em coisas que já estão em tartaruga desenhadas. Apenas tenha um pouco de cuidado e aproveite o que quiser. Vamos fazer essa cor média e aqui em baixo, vamos torná-la a cor escura. Então o que poderíamos fazer é de algumas maneiras diferentes. Vamos selecionar essas três peças e trazê-las em algo assim. Só quero ter certeza de que eles se encaixam. Estou tentando tudo o que está no lugar o mais perto possível, então nós não vamos precisar dessa peça, nós excluímos isso. Este vai realmente ser aquela cor média, este vai ser escuro. Pegando esses dois, podemos arrastá-los. Zoom em bem usando nosso quadro de fio que é o comando Y. Eu fiz na última peça, eu vou apenas arrastar isso e não parece querer encaixar, então vamos tentar e obtê-lo o mais perto possível e até o máximo que você puder, obtê-lo direito em cima lá . Aproximando de volta. Podemos ver que temos o esboço do que faz nossa tartaruga. Segurando o turno e me certificando de que estou no centro, vou arrastar isso para onde fiz da última vez. Eu quero fazer a versão da máscara de recorte, então eu vou comandar C, alguma cópia nesta forma, selecionar tudo isso e eu vou comandar sete, aquela bela máscara de recorte. Se eu não fosse para comandos eu iria para objeto, recorte máscara fazer, que um top no show. Agora, se eu apertar o Comando F, isso vai colar a forma que eu acabei de tomar, e eu vou fazer esta cor clara. Quero enviá-lo para trás. Então eu quero arrastar um pouco mais. Essa é a nossa próxima camada na nossa tartaruga. A fim de fazer este triângulo formas, você pode ver que, isso é um pouco mais complicado, porque teoricamente, a fim de fazer o seu perfeito, você quer cada uma dessas formas exatamente iguais. Existem algumas maneiras matemáticas de fazer isso, mas a maioria dos ilustradores ou designers não quer fazer muita matemática. Vamos tentar descobrir o tipo de solução para como podemos fazer isso a mesma coisa. O que eu vou fazer é comandar C, comando F para colar aqui, e nós vamos escolher essa cor média. Agora o que eu quero fazer é que eu quero fazer este derrame em vez de pés. Vou mudar X e explodir aquele derrame para que possamos vê-lo. Agora vou usar algo chamado linha tracejada, então aponte aqui e clique em linha de traço. Como podemos ver, está fazendo pequenos traços naquela linha ao redor. O que é bem interessante, na verdade. Quanto mais espesso eu faço isso você pode ver que está entrando e saindo. Só precisa ser maior e menor do que aquele círculo verde onde vamos cortá-lo. O que queremos fazer é tentar fazer com que o traço seja maior. Como você pode ver, eles estão ficando muito mais grossos. Nós queremos basicamente apenas combiná-lo, então 15 e 15. Isso faz deste espaço a mesma quantidade que este espaço. Agora você tem que ser um pouco cuidadoso porque ele está tentando conectar as peças e certificar-se de que elas são todas iguais. Você tem que se certificar de que você tem a quantidade certa de peças lá como você faz no topo. Isto é um pouco diferente. Há tantas maneiras diferentes de fazer, qualquer coisa no Adobe Illustrator. É o mesmo que loja de fotos, há tantas maneiras diferentes que você pode criar algo, mas eu acho que esta é provavelmente uma das maneiras mais fáceis e inteligentes neste caso. Eu posso ou objetar, expandir isso ou eu posso apenas selecionar este círculo verde que estava sob ele. Eu vou comandar C, e eu vou comandar F para colá-lo no lugar. Agora o complicado é que eu não posso selecionar mesmo que pareça que eu deveria ser capaz de selecionar essas peças, lá depois do círculo. Eu vou entrar em um comando de arame Y, e eu seleciono esse círculo interno, que é onde minha linha tracejada estava. Selecione este círculo e agora eu posso apertar o Comando 7. Vou usar este objeto, organizar e enviá-lo para trás. Você pode ver que é o comando e esta chave de colchetes. Só vou clicar nisso algumas vezes. Basicamente eu quero colocar isso embaixo disso, como você pode ver eu estou clicando e está demorando para sempre porque eu tenho tantas formas. Se eu realmente comando X vamos excluir isso, agora que é meu problema selecionando outra coisa. Eu posso excluir este comando de qualquer maneira X, e, em seguida, selecionando este, se eu ir Comando F Ele colá-lo apenas em cima dessa camada. Você pode ver que é um pouco diferente do que eu tinha aqui na primeira vez, mas eu acho que esta é a maneira mais fácil de mostrar a um iniciante como criar isso, do que realmente o que eu fiz originalmente. Agora queremos usar as mesmas ferramentas de polígono, então vamos passar por aqui, clicar e arrastar. Eu vou girá-lo, fazer aquele Grey escuro e nós vamos enviá-lo para trás isso é rápido e fácil. Então, a fim de fazer os pés, tudo o que eu fiz foi fazer um retângulo como este e mesclá-los usando o Pathfinder, então eu girei ao longo dessas linhas. Virá-lo para que o objeto se transforme plano. Vou agrupar essas coisas e depois arrastá-las para baixo. Vamos agrupar tudo isso e agora selecionando este círculo e opção clicando nele para torná-lo a linha principal, podemos centralizá-lo em ambos os sentidos para garantir que esses gostos estejam exatamente no mesmo lugar. Vamos mandá-los para a parte de trás. A última coisa que temos é aquela cauda. Estou fazendo um retângulo. Amplie aqui usando nossa ferramenta de caneta, vamos selecionar no meio. Então vamos enviar isso para trás e talvez queira arrastar isso um pouco. Ele agora está selecionando todos os pés, cauda, e o rosto vai bater a maioria dos cantos e você pode acabar tendo em torno de alguns deles separadamente para obter mais daquela coisa roteadores. Isso funciona bem para os pés, mas está querendo sobrepor o roteamento da cauda. Vamos desmarcar esse rabo um pouco mais, então você está fingindo um jeito ou de outro para torná-lo exatamente como eu fiz da primeira vez. Mas mesmo assim eu estava apenas experimentando. Eu mostrei a idéia básica e você pode trazer e agrupar isso, trazer isso um pouco, trazer isso para baixo um pouco. Esta é a ideia de como se constrói uma tartaruga. 10. Vídeo intermediário - Desenhando um urso: Parte intermediária desta classe é a única parte desta classe que eu consideraria intermediária, talvez até avançada. É teoricamente simples, mas na prática é mais difícil do que provavelmente vai parecer. Esta é também a mesma idéia que você está acostumado a fazer um logotipo. Ele só parece visualmente mais perfeito quando você faz isso dessa maneira, quando você cria suas formas dessa maneira. É um pouco mais demorado. Você provavelmente já viu a pessoa estranha na internet que quebra assim, que eu vou te mostrar em alguns minutos. O que eu vou realmente fazer é construir essa forma em cima do que eu já criei só para mostrar como eu fiz isso. Há algumas maneiras diferentes de mostrar a você, mas eu não quero arrastá-lo por muito tempo. Uma das coisas mais importantes é que vou usar uma cor diferente. Vou usar azul. O que estamos fazendo basicamente ao longo de tudo isso é apenas combinar formas, combinando elipses de maneiras diferentes. Mas, pode ser um pouco complicado para um novo usuário. Mas eu queria dar algo para meu usuário intermediário, algo que eles pudessem aprender. Então também para os iniciantes, algo que eles podem trabalhar para entender. Claro, se você é um iniciante, e você quer lidar com isso e tentar, tudo bem. É só um pouco mais complicado para que todas essas peças funcionem. Basicamente, o que eu fiz foi adicionar um esboço, um esboço áspero, de um urso, e então eu apenas pulei no computador e usando formas, eu estou tentando construir o urso o melhor que eu posso essencialmente. Eu tenho um grande círculo, é a bunda do urso. Então, a partir daí, a fim de obter esta curva, o que torna complicado é que você quer usar outra coisa. Vamos fazer uma cor diferente aqui. Você quer fazer um tamanho diferente para curva. Na maioria das vezes você está tentando fazer uma curva exata. Em vez de fazer um oval, você quer que ele seja um círculo. Se é um recuo menor do que você realmente só quer precisar de um círculo realmente grande. Algo para esse efeito. Eu vou te mostrar em um minuto o que torna isso complicado, porque você vai ter isso. Vou tentar chegar o mais perto que pudermos. Mas eu não quero que vocês percam a cabeça de tédio me vendo tentar recriar algo que eu já fiz uma vez. Basicamente, algo ao longo dessas linhas. O importante é que essas duas linhas se encontrem perfeitamente para que cheguemos lá. Vamos financiar isso em breve. Então você quer pegar esse círculo, então o que você vai fazer é deixar esses caras azuis. Na mesma idéia aqui, então você só entra e você está se conectando de um círculo para o próximo círculo. Algo ao longo destas linhas. Tenho certeza de que há outros professores de compartilhamento de habilidades que se aprofundaram um pouco em como fazer essas coisas funcionarem. Você sente que não me lembro exatamente do nome dele, mas George, acho que é um carro ruim ou algo assim. Eu acho que ele entrou nesta coisa com suas classes de design de logotipo porque este conceito é usado fortemente e design de logotipo. Agora, se você está se perguntando como fazer essas formas óbvias funcionarem juntas, basicamente o que você quer fazer essas linhas realmente tão perfeitamente quanto você pode. Se você aproximar bem aqui você tem este círculo. Observe uma sobreposição que o círculo é perfeitamente possível. Agora, há apenas um ponto que ele pode ser aqui onde eles se conectam, então vamos apenas traçar uma linha lá. Ligando a essa linha, vamos fazer uma peça maior. Algo assim. Vou dar um zoom aqui por um segundo. Usando esses, agora só fazemos um pedaço aqui, e então onde seu próximo ponto se junta, é aí que você vai querer essa próxima linha. Vamos fazer outra cor por um minuto. Agora, queremos tomar este círculo. Novamente, estamos finalizando certas coisas que você deve cortá-la de lá. Basicamente, se pegarmos isso agora, e vamos cortar esse pedaço de fora. Eu vou manter isso, isso é realmente em uma conexão muito bem com este azul então se nós movê-los para cá e torná-los azuis. Deve ser uma linha muito suave. Tem que ter essa forma realmente se conecta com a forma. Leva muito tempo para ter certeza de que tudo está indo para finesse muito bem. Muitas pessoas o que eles fariam nesses pontos é que eles vão manter esse círculo, e eles vão passar depois e eles vão delinear tudo para que você possa ver cada círculo em detalhes. Faremos isso por causa disso. Mergulhe esses juntos agora mesmo. Essa peça vai explodir lá, e é assim que você vai conseguir essa forma. Então vamos tomar um pouco colar nível de topo e estamos fazendo guias que é permitido durante a obtenção mesmo aqui e nós somos ou e você sabe como fazer guias, é Comando 5. Sim, reconhecidamente porque eu sei que esta aula está muito longa, eu não me preocupo um pouco, e pergunto todos os detalhes absolutamente falsamente sobre o que eu tive antes. Porque na maioria das vezes você vai estar criando arte original em vez de imaginar algo que você já fez isso uma vez antes. Esta forma aqui eu realmente não precisava de uma maneira porque você pode cortá-lo fora daqui apenas círculos sazonalmente. Às vezes é bom dar uma boa olhada. Realmente se eu adicionasse isso, eu poderia cortar isso fora disso, e assim por diante. Basicamente, agora se eu pegar esses. Vamos tirar nosso cara verde do caminho. Vou me livrar desse pedacinho. Agora, você pode ver como todas essas peças estão se conectando, e depois negou essas, mas você está vendo todos esses círculos. Eles estão todos se conectando muito bem, a fim de tornar isso a forma final que nós vamos seguir para a direção. Novamente, é hora de dizer que o principal é certificar-se de que esses pontos se sobrepõem com bastante precisão. Caso contrário, isso pode causar algum sofrimento abaixo da linha e o que eu acabei fazendo no final aqui é que eu iria pegar isso e eu adicionei rodada que um pouco. Se você quer ser muito particular sobre isso, claro que talvez seja trapaça, então você deve fazer pequenas tampas circulares, mas depende de quanto tempo você tem, eu acho que em suas mãos. Esta parte é bem simples. Isso é material básico que eu ensinei na aula onde eu estava fazendo mais cedo na classe, eu deveria dizer onde eu estou apenas usando retângulos e elipses para conectar tudo. Claro, você também pode usar a camada de encaixe ferramenta de patente lá, lá para lá. Então unindo todas essas coisas, e então podemos cercá-las mais tarde. Agora, quando eu estava fazendo aquele pé eu tentei manter esse pé na maior parte do tempo e tentar reutilizá-lo tantos lugares quanto eu puder. Claro, exatamente o mesmo, mas pelo menos tentar reutilizar o mesmo tamanho do pensamento se você tem essa peça conector ou não. Vou colocar isso em um avanço rápido para que você possa realmente ver o produto final, mas não precisamos entrar em detalhes sobre cada cantinho. Aí está o urso plissado. Mesmo que você esteja assistindo de forma rápida, se você estiver mantendo seus olhos bem afiados, você verá que eu ainda cometi erros e eu ainda tenho um pouco para aprender sobre isso. É complicado, é complicado retirar para que cada círculo se encontre perfeitamente e eu acho que os puristas não teriam essas linhas retas. Eu acho que isso deve ser curvo e isso deve ser curvo e tudo deve estar cheio de curvas puras para obter aquele perfeito “trabalho de arte” neste estilo. Se eu desligar todos esses trilhões de guias que você pode ver neste ponto eu deixei o ponto aqui no nariz. Deixei esses pontos, mas na minha versão real, eu fui em frente e selecionei aqueles, e eu os arredondei apenas para ter certeza de que tudo estava bem cercado. Novamente, eu poderia adicionar mais curvas para fazer isso e realmente tornar as coisas complicadas, mas há aquele dar e pegar de querer fazer obras de arte perfeitas e também ter tempo para ir lá fora. Especialmente para alguém como este, que no final é apenas uma ilustração que vou usar para me divertir. Ou talvez eu possa usar com a empresa que estou trabalhando. Mas, mesmo assim, não é um logotipo. Se fosse um logotipo que vai ser impresso um trilhão de vezes, você pode querer gastar esse tempo extra para ter certeza de que é absolutamente perfeito. Mas neste caso, é muito feito e bom, e você provavelmente pode ver se você vai ser e por que isso seria considerado intermediário porque é complicado, e é bastante demorado. Mas isso conclui a aula. Espero que tenham gostado. No próximo vídeo, posso mostrar para onde você deve ir a partir daqui. 11. Próximos passos: Muito obrigada. Espero que tenham gostado da aula. Neste ponto você terá passado e criado todo esse trabalho de arte louco novamente, comigo se você seguiu junto ou pelo menos você conseguiu ver como ele foi feito. Espero que você vá em frente e crie suas próprias ilustrações em vez de apenas copiar as minhas. Não há problema em fazê-lo para os propósitos da classe e para o seu projeto de classe, mas é claro, quando você está criando o seu próprio, você está trabalhando o tempo todo. Faça coisas personalizadas e tente diferentes maneiras de criar coisas e fazer algo exclusivo para você. Agora, se você nunca fez uma das minhas aulas antes ou mesmo se você fez, eu vou para a Skillshare. Claro, vai parecer um pouco diferente porque esta aula será ao vivo em vez da minha última aula, mas você definitivamente deve dar uma olhada e ver o que mais você pode aprender. Eu tenho algumas das minhas aulas mais populares, mas definitivamente se você é um iniciante e você quer ramificar daqui ferramenta caneta, isso é uma obrigação. Você tem que aprender a dominar a ferramenta de caneta. Isso é muito útil para você. Há uma ilustração monolina que está funcionando fora disso. Deve ser uma boa próxima aula a partir daqui. Há uma aula especificamente sobre a ferramenta de caneta. Se você quiser obter mais informações sobre a configuração cartões de visita e como configurar coisas impressas no Adobe Illustrator ou se quiser aprender a fazer adesivos cortados e todos os tipos de coisas diferentes. Eu dei tantas aulas diferentes. Há muitas opções diferentes para você ir a partir daqui e há o painel de aparência. Há coisas quando você se sentir realmente confortável com o Illustrator, há o curso de velocidade. Isso é para os usuários do dia após dia, como realmente aumentá-lo e usar ações e coisas para tornar seu fluxo de trabalho diário muito mais rápido e fácil. Coisas que você nem percebe que talvez esteja repetindo muitas vezes. Economize algum tempo fora do seu dia quando estiver ilustrando. Então eu tenho um curso sobre aulas divertidas como a ilustração dos anos 30 e eu estou desenhando crânios. Se você quiser começar a desenhar coisas. Há toneladas de coisas. Ações. Muitas aulas. Espero que os veja. Como sempre, você pode me seguir no Instagram, que é no Jon Brommet. Por favor, certifique-se de me seguir no Skillshare para que você veja todas as minhas coisas mais recentes e eu acho que é isso. Se você tiver alguma dúvida, por favor me avise. Novamente, esta é a primeira vez que eu faço uma aula realmente iniciante. Eu adoraria qualquer visão que você tenha sobre como você acha que eu posso melhorar e fazer uma ótima aula da última vez. Embora, provavelmente a próxima classe será mais voltada para intermediário novamente. Muito obrigada. Divirta-se e conversaremos em breve. 12. Uma mensagem de Jon no futuro: Espere, mais uma coisa. Estou acrescentando isso, é o futuro Jon Brommet falando com você. Espero que tenha gostado da aula que acabou de assistir. Algumas dessas aulas foram gravadas há alguns anos. Eu só queria desistir de um pouco atualizado sobre o que estou fazendo agora. Você pode ver que eu coloquei para fora uma tonelada de aulas potencialmente da classe que você acabou de assistir, pois você pode ter assistido a uma das minhas aulas mais antigas, então, se você for ao meu perfil, você pode clicar nele em algum lugar no site da Skillshare ou ir para skillshare.com/jonbrommet, sentiu-se assim sem h, apenas J-O-N. Você verá aqui que eu tenho coisas quebradas nas minhas aulas mais recentes. Isso pode até parecer um pouco diferente para você porque estou dando aulas uma vez por mês agora. Eu tenho minhas aulas mais populares, ilustração, eficiência no Illustrator, coisas do Photoshop e, em seguida, todas as minhas outras aulas. Certifique-se de que, se ainda não estiver selecionado, clique em Ver mais para ver o restante. Tantas aulas diferentes, espero que vocês se inspirem a aprender muito mais e espero que gostem das minhas aulas e queiram ver mais. Se isso não for suficiente, estou no Jonbrommet no Instagram, então você pode conferir o meu Instagram também para saber o que estou fazendo. Eu posto todas as minhas novas obras de arte lá e, claro deixo você saber quando eu estou fazendo coisas novas Skillshare. Eu comecei um canal no YouTube onde eu coloco vídeos curtos que são instrutivos. Eu obviamente anuncio com a minha aula de Skillshare, mas vídeos curtos que eu realmente não posso colocar uma classe inteira para fora, eu colocá-lo aqui no YouTube. Eu até faço coisas como ter conversas com outros professores, como Tabitha Park, planejo fazer essas coisas com mais frequência. Se você for para Jonbrommet.com, eu atualizei meu site recentemente. Eu tenho uma loja digital onde você pode pegar meus pincéis procriar ou outras coisas assim. Além de ver meus diferentes elementos do portfólio e coisas assim, eu também tenho uma loja Etsy, que eu vou clicar aqui e ele iria abrir este. Você pode comprar todos os meus pinos e coisas diferentes que eu criei e eu vou enviá-los para você de mim. Eu tenho todos eles produzidos aqui em minha casa e eles parecem incríveis e eu sei que eles são legais. Recentemente comecei uma loja Threadless, que você pode clicar aqui. Claro que isso é sobre Skillshare e contato, tudo está vinculado do nosso site. Esta nova loja Threadless tem toda a minha marcha que pode ser impresso sob demanda em uma variedade realmente estranhamente selvagem de coisas, como eu não sei, vamos apenas clicar em uma dessas coisas aqui. Vai abrir uma camiseta, mas vamos dizer que talvez em vez de uma camiseta que você quisesse, não sei o quê? Uma capa de edredão ou cortinas de chuveiro. Por que não quer essas coisas? Eu não sei. De qualquer forma, eu tenho muitas coisas diferentes acontecendo, então se você gosta do que eu estou fazendo e por favor confira mais e eu vou continuar fazendo mais coisas. Obrigado a todos. Tchau tchau.