Introdução à fotografia de esportes

1. Introdução: Fotografia esportiva é divertida. Há ação, emoção, intensidade, humor e movimentos épicos capturados no momento chave. Mas melhor ainda, a fotografia esportiva é acessível e é fácil de começar. Oi, meu nome é Neil Gunner. Eu tenho fotografado esportes por mais de 10 anos e eu vou te ensinar tudo o que você precisa saber para começar como um fotógrafo esportivo. No momento desta gravação, eu sou um fotógrafo oficial de várias ligas de patins em Toronto e na área circundante. E eu sou o autor do único livro de mesa de café do Canadá sobre o esporte de roller derby chamado Into Battle. Minhas fotos esportivas apareceram no CBC e em vários outros canais de mídia. Estou animado para compartilhar o que sei com você. Vamos cobrir equipamentos, configurações da câmera, como encontrar um esporte para filmar, o que e como fotografar quando você estiver lá, bem como o que você faz com suas fotos depois, e como você pode se tornar mais bem-sucedido como fotógrafo esportivo. Esta aula é ótima para quem está interessado em fotografar esportes ou que acabou de começar a fazê-lo. Há um pequeno detalhe técnico em algumas das lições, então eu vou assumir que você já sabe o caminho em torno de uma câmera, ou você está aprendendo. Você não precisa ter uma câmera para começar esta aula, mas você precisará de uma para completar o projeto da turma. Então, pronto para entrar? Então, vejo-te na primeira lição. 2. Qual câmera é: Uma das primeiras perguntas que as pessoas fazem quando se preparam para fotografar esportes é, qual câmera eu preciso? E se você já assistiu a um grande evento esportivo, você provavelmente já viu todos aqueles fotógrafos com seus melhores equipamentos e grandes lentes e pensou, Bem, como eu posso pagar isso? Essas câmeras são incríveis. Mas a verdade é que você não precisa de um sistema topo de linha para obter bons resultados. A maioria das câmeras, mesmo no nível de entrada, pode capturar algumas imagens muito agradáveis, especialmente em boa iluminação. É tudo sobre o fotógrafo atrás daquela câmera. Então, quando você está apenas começando, a câmera que você tem agora está bem. Passei muitos anos filmando com uma Nikon D7000, que definitivamente não é sua câmera topo de linha. Mas eu ainda tenho bons resultados com ele. Agora, se você está comprando uma câmera ou você tem algum dinheiro reservado para atualizar, então eu recomendo obter a melhor câmera que você pode pagar. Todas as principais marcas fazem excelentes modelos. Então o que você deve procurar é capacidade. Vamos começar falando sobre corpos de câmeras. E não importa qual câmera você compra, você definitivamente vai querer uma com esses recursos importantes. A primeira coisa que você vai querer é uma câmera que pode aceitar lentes intercambiáveis. Você vai querer dar a si mesmo a opção de usar diferentes lentes para diferentes esportes e propósitos diferentes e atualizar para melhores lentes à medida que você melhorar. Em seguida, você vai querer uma câmera com bom desempenho de pouca luz. Muitos locais esportivos, especialmente quando se trata de esportes escolares ou comunitários, não têm ótima iluminação. Além disso, muitos esportes não permitirão o uso de flashes ou outras luzes. Portanto, sua câmera deve ser capaz de capturar ótimas imagens mesmo quando a luz não é ótima. Isso é algo que eu consegui fazer aqui neste corredor, que na verdade era bem escuro. Você também vai querer uma câmera com um bom alcance ISO. ISO é tudo sobre sensibilidade à luz, ou a capacidade da câmera de ver a ação com qualquer luz disponível. Por exemplo, você quer ser capaz de definir um ISO baixo, como 100 ISO quando você está filmando um esporte fora em um dia ensolarado brilhante. E você vai querer a capacidade de ir até 6400 ISO ou até mais em uma arena mal iluminada ou academia escolar. Você vai querer que sua câmera tenha uma boa focagem automática e um modo de disparo contínuo de alta velocidade para que você possa capturar essa ação rápida. Eu também recomendo uma câmera com slots de cartão duplo. As câmeras digitais armazenam suas fotos em cartões de memória, que você pode comprar com diferentes capacidades. E as câmeras geralmente vêm com um ou dois slots para esses cartões de memória. Em mais de uma ocasião, eu estive filmando um evento esportivo quando de repente eu recebo um erro de cartão. Ou enviei minhas imagens para o meu computador para descobrir que algumas fotos estão corrompidas. Mas se você tiver um segundo cartão em sua câmera e gravar cada imagem em ambos os cartões enquanto estiver filmando, mesmo que um cartão tenha um erro ou corrompa algumas imagens, você ainda terá todas as suas imagens no segundo cartão. Finalmente, você vai querer uma câmera com a capacidade de filmar em RAW, não apenas em jpeg. Agora, se você não está familiarizado com os termos RAW ou jpeg, Há uma tonelada de informações sobre eles on-line. Basta fazer uma pesquisa por RAW vs jpeg e vários resultados informativos aparecerão. Para nossos propósitos, o que você deve saber é que RAW é um formato de arquivo que captura a quantidade máxima de informações brutas e descompactadas quando você tira sua foto. Bem, com imagens jpeg, sua câmera já está aplicando algum processamento e compressão à imagem e algumas das informações capturadas pela câmera são perdidas. Então, em outras palavras, você obterá imagens de qualidade muito melhor quando fotografar em RAW e terá mais informações para trabalhar quando trabalhar em suas imagens com software de edição de fotos. Então, se você está comprando uma câmera, certifique-se de verificar as especificações e ler as avaliações para garantir que o modelo que você gosta tem todas essas características. Agora, junto com sua câmera, você precisará de uma lente. Mas antes de discutirmos isso, vamos falar sobre mais alguns termos que você encontrará ao comprar a câmera. 3. Termos de câmera que você deve saber: Sempre que as pessoas falam sobre câmeras, alguns termos ligeiramente técnicos parecem sempre surgir. Então, antes de avançarmos, vamos nos próximos três minutos para falar sobre esses termos porque é sempre bom saber a linguagem. O primeiro termo que você pode ouvir, especialmente se você estiver comprando câmera, é full-frame versus APSC, que às vezes também é chamado de sensor de corte. Como você deve ter adivinhado, isso se refere ao tamanho do sensor dentro da câmera. Essa é a parte que realmente captura a imagem. Um sensor de quadro completo é o maior dos dois. Os sensores de quadro completo têm as mesmas dimensões que o filme de 35 milímetros, quando todos usavam câmeras de filme. APSC, ou sensores de colheita, são menores. Eles aplicam uma colheita de uma e meia à imagem. Então, o que isso significa em termos práticos? Aqui está um exemplo do mesmo evento esportivo filmado da mesma posição com um quadro completo e uma câmera APSC, usando exatamente a mesma lente. Reparem como há uma área maior capturada no quadro completo? Enquanto a câmera do sensor de corte produz uma imagem que é cortada, o que, neste caso, nos aproxima da ação. Você também pode notar, dependendo da tela em que você está visualizando esta lição, que a imagem completa do quadro é um pouco maior de qualidade e as cores são um pouco mais naturais. Em geral, você encontrará sensores de quadro completo na maioria das câmeras DSLR topo de gama , você geralmente encontrará sensores APSC ou recorte em câmeras de consumo de médio a baixo nível. Mas há exceções dependendo do fabricante. E há vários outros tamanhos de sensores lá fora também, mas eles não são realmente relevantes para nossa discussão. O outro termo que você vai encontrar é DSLR versus espelho. Isso se refere à maneira como a câmera funciona fundamentalmente. Com as câmeras DSLR, os espelhos dentro do corpo da câmera refletem a luz que entra através da lente no visor você possa ver o que está fotografando. Quando você pressiona o botão do obturador, o espelho vira e a câmera captura a imagem no sensor de imagem. Com câmeras sem espelho, a luz passa através da lente diretamente para o sensor de imagem, e a câmera usa um visor eletrônico. Então, quando você está olhando através da câmera para o seu assunto, o que você está vendo é uma imagem puramente digital. Não há espelhos envolvidos. Sem espelhos para ocupar espaço, as câmeras sem espelho podem ser menores e ainda produzir imagens da mesma qualidade que as câmeras DSLR. Essa é uma razão pela qual eles estão se tornando uma escolha popular. Então, com todos esses tipos de câmeras, qual é a resposta certa? Bem, todos eles. Você realmente pode obter ótimos resultados com qualquer um desses sistemas. No momento desta gravação, eu uso câmeras DSLR full-frame Nikon D750, e eu os amo, embora eu espere que eu vou atualizar em algum momento. Para você, eu recomendo verificar o que cada fabricante tem para oferecer, lidar com as câmeras em uma loja para ver como eles se sentem e, finalmente, ir com o que funciona para você. E uma última nota, eu realmente apenas esvaziei a superfície nestes termos técnicos. Então, se você gostaria de mergulhar neles um pouco mais e realmente entender todos os prós e contras, eu recomendo uma pesquisa on-line onde você encontrará informações muito mais detalhadas. Agora, junto com sua câmera, você vai precisar de uma lente. E vamos cobrir isso na próxima lição. 4. Qual lente: Junto com sua câmera, você vai precisar de uma lente. E, eventualmente, mais de um. Mas com o que você começa? Bem, isso depende muito do que você acha que pode estar filmando. Existem várias lentes lá fora que são ideais para diferentes esportes. Mas uma das primeiras coisas que você notará quando estiver fazendo compras é que você terá a opção de comprar uma câmera com uma lente como parte de um kit ou um pacote. Mas as lentes de kit, como as chamamos, tendem a não ser tão boas para esportes. Muitas vezes, eles não oferecem as amplas aberturas que você precisa em locais mal iluminados. E eles definitivamente não serão a melhor lente que o fabricante da câmera tem em sua linha. Em vez disso, recomendo comprar o corpo da câmera e a lente separadamente. Isso lhe dará alguma flexibilidade adicional sobre a qual falaremos em um momento. Uma das opções de lentes mais populares para fotógrafos esportivos é uma lente de zoom de 70-200 milímetros com uma abertura de pelo menos f2.8. Este tipo de lente é ótimo para esportes internos, como vôlei, hóquei ou roller derby. É versátil o suficiente para entrar super apertado ou para ir mais largo e pegar uma peça inteira. E como bônus, é uma ótima lente de retrato. Então, se você estiver tirando fotos nos bastidores antes e depois do jogo, você terá algumas capturas nítidas agradáveis com um 70-200. Outra boa lente para ter em sua bolsa é um 24-70 milímetros, novamente, com uma abertura de pelo menos f2.8. Eu uso uma lente 24-70 milímetros para o basquete, especialmente quando a ação está diretamente sob a rede e você precisa ir largo para capturar essa ação mais a cesta em si. Um 24-70 também é ótimo para fotos de grupo após o jogo. Mesmo que as pessoas estejam se amontoando com seus telefones celulares, um 24-70 permite que você se aproxime, na frente de todas aquelas pessoas com seus telefones, e ainda vá longe o suficiente para capturar toda a equipe. Mas há compensações com cada lente. Por exemplo, com o meu jogo de basquete 24 a 70, eu costumo ser limitado a ser capaz de capturar apenas a minha metade da quadra. Se estou atirando em jogadores de hóquei saindo do vestiário com meus 70-200, às vezes não há espaço suficiente para recuar e capturar, digamos, dois jogadores se dando bem na sua frente. Você estará muito perto para conseguir tudo. É por isso que muitos fotógrafos carregam duas lentes com eles, ou até mesmo dois corpos de câmera diferentes com duas lentes diferentes. Você nunca sabe qual deles você vai precisar, e você vai querer essa flexibilidade. Agora, se você estiver filmando esportes ao ar livre com um grande campo, esportes como futebol, futebol, hóquei de campo e afins, você vai querer algo que possa te aproximar da ação, mesmo quando está um campo inteiro de distância. Para isso, você vai querer uma lente que pode sair para 400 ou até 600 milímetros. Mas há uma opção mais acessível e essa é uma peça de engrenagem chamada extensor de lentes. Este é um anel que fica entre a sua câmara e sua lente e foi concebido para lhe dar algum alcance extra. Então isso pode evitar que você tenha que comprar uma lente totalmente nova. Mas o que acontece se você tem um orçamento limitado e você simplesmente não pode se dar ao luxo de se esgotar e comprar a lente zoom que você quer imediatamente? Não se preocupe, você ainda tem opções. Se você tem um orçamento limitado, eu recomendo começar com uma lente principal. Essa é uma lente que não faz zoom, ela só tem uma única distância focal fixa. As escolhas populares de lentes primárias incluem essas lentes de 85 ou 50 milímetros. Na verdade, eu comecei com uma lente primária simples de 50 milímetros, e estas podem ser algumas das lentes mais acessíveis do mercado. Este, um Nikon 50 com uma abertura máxima de f1.8 custam menos de US $200 canadense. Outro ponto importante a considerar ao comprar lentes: lembre-se de olhar para outras marcas como Tamron e Sigma, que fazem ótimas lentes que são quase tão boas, ou tão boas, como as lentes feitas por fabricantes de câmeras como Canon e Nikon, mas a um custo significativamente menor. Então, você tem sua câmera, sua lente, você está pronto para ir, certo? Bem, quase! Na próxima lição, falaremos sobre algumas outras pequenas coisas que são realmente boas para ter com você. 5. Boas que têm coisas com você: O que os fotógrafos profissionais têm em comum com super-heróis da TV ou agentes secretos? Nós sempre temos o gadget certo para a situação. Um bom fotógrafo esportivo carrega muito mais do que apenas suas câmeras e lentes. Então vamos falar sobre algumas das outras coisas que são realmente boas para ter com você quando você está filmando. Mais obviamente, você vai precisar de uma boa bolsa de câmera para carregar suas coisas. Algumas pessoas gostam de mochilas, outras gostam de bolsas de ombro. Não há resposta errada. Desde que sua bolsa mantenha o que você precisa e seja confortável para você. No entanto, uma coisa que você provavelmente precisará fazer é personalizar as divisórias no interior. Neste caso, eu realmente tenho divisórias extras para dividir meu saco principal para que eu possa criar ainda mais seções para segurar todos os tipos de coisas. Que coisas? A primeira coisa que você deve embalar é um pouco de ar e um par de panos de limpeza de lentes. Lembre-se, você está no campo, em um velho ginásio empoeirado ou arena de hóquei ou diamante de beisebol ou o que quer que você tenha. É muito provável que você consiga poeira em suas lentes. Com um soprador de ar, um sopro e sumiu. E você não precisa entrar em contato físico com o vidro. Para a mancha ocasional, um pano de boa qualidade funciona em uma pitada. Você definitivamente vai querer uma bateria de câmera extra. Baterias de câmera modernas duram muitas fotos, mas a fotografia esportiva é uma atividade de alto volume. Você definitivamente não quer ter que empacotar tudo antes a ação termine só porque você ficou sem suco. Da mesma forma, embale alguns cartões de memória extra, não apenas porque você pode encher um cartão se você estiver filmando o dia todo. Você vai se lembrar como em uma lição anterior, eu mencionei que de vez em quando você pode obter um erro de cartão ou um cartão corrompido. Mas se você tem cartões extras, isso não é problema. Basta trocá-los para fora e você pode continuar. Eu também recomendo ter água e lanches com você, coisas como energia ou barras de granola que cabem facilmente em sua bolsa e não vai ser esmagado. Muitas vezes, especialmente quando há um monte de coisas excitantes acontecendo, você pode encontrar-se filmando sem parar. É fácil ficar desidratado ou perder uma refeição. Então, ter alguns lanches com você pode ajudar a manter sua energia. Outra coisa que aprendi a manter comigo é um pequeno kit de primeiros socorros com coisas para dores de cabeça e dores musculares, indigestão e assim por diante, bem como alguns toalhetes úmidos. Cada uma dessas coisas veio a calhar em algum momento nos últimos anos. Se você usar óculos como eu, traga um par extra. Mais cedo ou mais tarde um jogador ou uma bola vai esmagar em você. E acredite em mim, quando isso acontecer, sim, você vai sentir. Para hóquei e outros esportes de inverno, tenha um bom par de luvas. Eu recomendo algo que não é muito volumoso e se encaixa confortavelmente, para que você ainda possa trabalhar sua câmera facilmente. Também importante, ter alguns cartões de visita. Eles realmente ajudarão a construir relacionamentos como fotógrafo, sobre os quais falaremos mais adiante neste curso. Finalmente, dependendo do local, você pode querer ter um pequeno assento dobrável ou um banco com você. Este assento dobrável é ótimo. Permite-me vê-lo no chão e ainda ter um bom apoio nas costas. Se você tem um pequeno banco, uma almofada de assento auto-inflável é bom para ter também. Bem, isso praticamente cobre tudo. Agora que você tem todo o seu equipamento pronto, vamos falar sobre sair e encontrar um esporte para atirar, em nossa próxima lição. 6. Encontre um esporte para fotografar: Agora que você está pronto para tirar fotos, a próxima grande pergunta é, que esporte você atira? A resposta, é claro, é o que quer que esteja interessado. Mas também, quais oportunidades de fotografia esportiva existem em sua área? Agora, é altamente improvável que você seja capaz de sair e fotografar um evento esportivo da liga principal imediatamente. Não é por onde você vai começar, embora em alguns anos, quem sabe? Mas enquanto isso, vamos falar sobre o que você pode ter acesso. E isso geralmente é algo local ou comunitário. Então vamos falar sobre encontrar essas oportunidades. A primeira coisa que eu recomendo é olhar para o que as ligas esportivas existem perto de você. Confira a arena de hóquei local ou o centro comunitário. Muitas vezes, você encontrará avisos para várias ligas postadas lá. Definitivamente verificar on-line para ligas esportivas em sua cidade que você está interessado em filmar. Além disso, confira as universidades ou faculdades em sua área. Muitas escolas têm várias equipes jogando um monte de esportes diferentes para homens e mulheres. E todos estarão listados no site da escola junto com um horário de jogo. Um dos esportes que eu cobri é Roller Derby, que é super divertido e desafiador para atirar. E quase todas as cidades e regiões parecem ter uma liga de patins. Para descobrir, faça uma busca por roller derby em sua área e veja o que aparece. Deve haver pelo menos uma liga com informações de contato. Ou talvez você tenha amigos que praticam um esporte. Fale com eles e veja onde e quando eles jogam. Mesmo que seja só um grupo de amigos patinando no parque de skate local ou jogando basquete na quadra local, essa é uma oportunidade para você. Depois há os parques comunitários e as praias. Na minha cidade, há uma cena de voleibol de praia ativa e uma liga de frisbee. Deve haver algo parecido onde você mora. Agora, como regra geral, você não pode simplesmente aparecer em algum evento esportivo com sua câmera e começar a se soltar. Normalmente ligas esportivas ou escolas exigirão que você entre em contato com eles com antecedência para obter permissão e receber uma credencial de mídia para filmar o jogo. E mesmo que não, ainda é a coisa educada a se fazer. E na fotografia, a educação percorre um longo, longo caminho. Além disso, quando você configurou as coisas com antecedência, é muito mais provável que você tenha acesso a áreas que não estão abertas a fãs normais. E você pode fazer perguntas sobre o local e os bons lugares para filmar. Então vamos falar sobre a sua abordagem. E realmente se resume a encontrar a pessoa certa para conversar e ser aberto e honesto sobre o que você quer fazer, que é praticar o jogo deles. Muitas vezes, ligas esportivas ou escolas listam um contato de mídia em seu site ou no programa. Outras vezes, há apenas um e-mail geral. Às vezes você simplesmente tem que assistir a um jogo, apenas para assistir, e perguntar à equipe com quem você deve falar sobre fotografar. Uma vez que você tenha alguém para se aproximar, escreva um e-mail onde você se apresente, indique que você está olhando para fotografar o jogo e explique o porquê. E é perfeitamente aceitável dizer que você está apenas procurando por prática, se for esse o caso. Se você tem um link para um site ou trabalho anterior, definitivamente inclua isso. Às vezes eu me ofereço para deixar ligas ou equipes usarem minhas imagens para suas mídias sociais em troca de uma credencial de fotógrafo. Agora, às vezes, as coisas serão um pouco mais informais. Por exemplo, para o vôlei de praia, eu fui até as quadras de vôlei de praia e simplesmente perguntei às pessoas que estavam jogando se eu poderia fotografar seu jogo. Mais uma vez, puramente para praticar. E, aliás, são situações como estas em que ter cartões de visita vai ser útil, porque a maioria das pessoas, na minha experiência, vai pedir por eles. Agora, nem todos vão dizer sim, mas tudo bem. Talvez eles já tenham uma lista cheia de fotógrafos naquele dia. Ou talvez precisem ver os resultados de outro lugar primeiro. Seja sempre educado, porque as pessoas podem mudar de ideia mais tarde. E como todos sabemos, o que acontece acontece acontece e as pessoas sempre se lembram de quem foi profissional e positivo. Então, você encontrou um esporte, você garantiu permissão para filmar um jogo. Do que você realmente deve tirar fotos? Vamos cobrir isso a seguir. 7. O que você fotografa?: Tudo bem. Estamos no jogo, estamos prontos para filmar. Do que exatamente você deveria estar tirando fotos? Se você disse “a ação”, bem, você está meio certo. Porque se você se limitar a apenas tirar fotos do jogo real, você está perdendo uma grande parte da diversão. A maneira que eu gosto de pensar em fotografia esportiva é que você está contando uma história de todo o evento. Você tem a capacidade, com suas fotos, de realmente trazer as pessoas para o jogo, para o esporte, de uma forma que eles simplesmente não podem fazer por conta própria assistindo na TV ou nas arquibancadas. E a maneira de fazer isso é ampliar seu olhar. Para olhar além da ação e perceber todas as coisas acontecendo ao seu redor também. Então, se você está filmando um jogo, chegue cedo. Isso não só lhe dará tempo para examinar o local com antecedência e se familiarizar com as posições de tiro. Mas você também pode capturar jogadores aquecendo, equipes preparando treinadores, dando palestras, jogadores olhando determinado no banco. E você pode apenas tropeçar em algo legal que você normalmente não esperaria. Por exemplo, aqui está uma das minhas fotos favoritas de um treinador e um jogador tendo um coração a coração antes de um grande jogo. Neste caso, é o treinador da Arch Rival Roller Girls, de St. Louis, dando uma palestra pré-jogo para um jogador que estava realmente jogando com um joelho ferido naquela época. Muitas vezes, você vai descobrir que as equipes têm seu próprio ritual especial de aquecimento. Por exemplo, o time de hóquei feminino da Universidade de York gosta de jogar bola de pico antes de seus jogos como parte de seu aquecimento. Que é um outro esporte para atirar, antes do esporte. Pré-jogo é muitas vezes um bom momento para alguns retratos sinceros também, especialmente quando você tem um relacionamento com a equipe e você tem a capacidade de chegar perto. Uma vez que o jogo começa, enquanto você está capturando toda a ação épica, lembre-se de procurar todas as outras coisas acontecendo ao redor do jogo também. Funcionários fazendo uma ligação, fãs aplaudindo seu jogador favorito, anunciadores anunciando, tensão no banco entre períodos, mascotes correndo por aí mascote. Quando você está capturando a ação, que será a maior parte do tempo, definitivamente ajuda conhecer o esporte e conhecer os jogadores. Quanto mais você souber, mais você será capaz de antecipar o que um jogador pode fazer e onde a ação emocionante vai acontecer. Por exemplo, esta é uma das minhas fotos favoritas de um patinador de patins pulando sobre o ápice da pista. Porque eu venho atirando Roller Derby por um longo tempo, eu realmente tinha a sensação de que este skatista iria fazer a tentativa antes de acontecer. E consegui me preparar e me concentrar no lugar certo. Outro exemplo, quando eu estava atirando tênis e vôlei em York, notei que alguns jogadores tinham uma maneira muito enérgica de comemorar depois de um ponto. Então eu me certifiquei de continuar filmando mesmo depois que a peça tinha terminado. Os resultados foram algumas das minhas fotos favoritas para aquela temporada. Falando em vitória, definitivamente mantenha seus olhos, e sua câmera, na equipe vencedora logo após o fim do jogo. É um grande momento emocional. E ainda mais do que um tiro épico de ação, as equipes adoram esses momentos de vitórias. Mas também é emocionalmente impactante capturar o momento da derrota. Aqui estão as fotos das equipes vencedoras e perdedoras em um campeonato regional de patins. Há muita emoção em exibição aqui, certo? E aqui está outro exemplo de roller derby. Há uma tradição em que a equipe vencedora faz uma volta de vitória e todos os fãs correm para a pista para dar cinco altos os patinadores enquanto passam. Esse é outro grande momento para capturar. E agora você vê por que eu recomendo ter alguns lanches na sua bolsa. Com tanto para atirar o tempo todo, você realmente pode se encontrar indo sem parar. Então, quando você começar a filmar, certifique-se de olhar para todos os momentos-chave. E lembre-se, você encontrará esses momentos dentro e fora da ação. Agora que temos uma idéia do que filmar, vamos falar um pouco mais sobre a técnica a seguir. 8. Técnicas de fotos esportivas: Na última lição, falamos sobre o que filmar. Nesta lição, vamos falar sobre como filmar. Porque, mantendo apenas algumas coisas simples em mente, você pode facilmente adicionar muito mais drama e interesse visual às suas imagens. Você vai se lembrar na última lição, nós falamos sobre como como um fotógrafo, você tem a capacidade de trazer o espectador para um esporte de uma maneira que eles não podem fazer sozinho. Bem, uma das maneiras de fazer isso é chegar mais perto. Na verdade, há um ditado na fotografia de Robert Capa que disse: “ Se as fotos não são boas o suficiente, você não estava perto o suficiente. Lembro-me desse ditado na fotografia esportiva porque muitas vezes, os fotógrafos vão sentir a necessidade de recuar e tentar encaixar o máximo possível na foto, o tempo todo. Os corpos cheios do jogador e todos os tipos de coisas estranhas ao redor deles. Não há nada de errado em colocar toda a história na foto. Afinal, você quer que os espectadores possam colocar a ação em contexto. Por exemplo, um jogador está em um breakaway, sozinho? Ou, eles têm que passar por defensores para chegar ao gol? Essa é uma parte importante da história que você está contando. Mas às vezes pode fazer uma imagem mais interessante e poderosa se você chegar perto e se concentrar nos rostos. Por exemplo, como seria se, em vez de capturar toda a cena nesta imagem, eu tivesse ampliado muito mais perto. Agora, claro, ambas as versões da foto capturam a ação. Mas no tiro cortado, você pode realmente sentir o impacto. De muitas maneiras, é uma imagem mais interessante. Então, quando estiver filmando, varie as coisas. Definitivamente você vai querer puxar para trás em algumas de suas fotos para capturar o contexto completo, o quadro geral. Mas lembre-se de tentar algumas fotos onde você aproximar mais e realmente preencher o quadro com o momento. Agora, outra boa técnica em fotografia esportiva é ficar baixa e atirar nos jogadores. Quando você faz isso, você pode fazer a ação parecer mais dramática e maior do que a vida. Claro, isso nem sempre é possível dependendo do esporte, mas se você tem a capacidade de se abaixar, atirar do chão, eu recomendo tentar. E por isso, às vezes você terá a oportunidade de atirar de cima, olhando para baixo para a ação. Isso também pode ser interessante, e muitas vezes é uma boa maneira de capturar toda a imagem, como nesta sequência que captura tanto a assistência eo objetivo em um jogo de hóquei. Então, a linha de fundo é, vez em quando, mudar sua posição de tiro e tentar ângulos diferentes. Você pode se surpreender com os diferentes resultados que você é capaz de alcançar. Outra pergunta que muitas vezes surge, você deve tirar fotos únicas ou fazer uma grande explosão de fotos de uma só vez? Muitas câmeras modernas dão a você a capacidade de tirar várias fotos contínuas quando você pressiona o obturador. Então, em vez de apenas uma imagem, você pode obter uma sequência inteira e capturar um movimento épico do início ao fim. Então, se você está se perguntando qual o caminho a seguir, meu conselho é tentar os dois métodos. Pode ser divertido capturar toda uma sequência de ação. E esta é uma boa maneira de capturar jogadores que celebram um gol também. Mas lembre-se, se você fizer isso todo o jogo, você provavelmente vai acabar com mil imagens para passar. E isso é muito trabalho depois. Finalmente, e eu já falei sobre isso antes, lembre-se que uma grande foto esportiva não apenas captura ação, mas a emoção também. E isso significa, tentar colocar os rostos dos jogadores em foco quando você atirar. Isso pode ser desafiador com um monte de esportes onde os jogadores usam capacetes. É preciso praticar. Mas quanto mais você capta emoções, mais você se acostuma a focar em rostos, bem, mais você está contando uma história. Então, quando as pessoas olham para seus resultados, elas não estão apenas vendo a ação, elas também estão sentindo. Agora, sempre que falamos sobre técnica, surge a questão de quais configurações usar. Então falaremos sobre isso na próxima lição. 9. Configurações de câmera para esportes: Aqui está uma foto que tirei muitos anos atrás, quando comecei a praticar esportes. Consegue ver um grande erro que cometi aqui? Antes que esta lição termine, Você não só vai, mas também saberá como evitá-la. E eu vou te dar uma dica: tem a ver com as configurações da câmera. Que é exatamente o assunto desta lição. Agora, as câmeras modernas têm muitas configurações, mas nesta lição, vamos falar sobre as três com as quais você trabalhará mais frequentemente, abertura, velocidade do obturador e ISO. A primeira coisa a saber sobre essas configurações é que elas trabalham juntas e você pode obter resultados semelhantes com diferentes combinações. O que significa que quando se trata de configurações da câmera, há sempre várias respostas certas. Mas antes de falarmos sobre como essas configurações funcionam juntas, Vamos falar sobre o que cada um faz por você por conta própria. E por tudo isso, presumo que esteja filmando no modo manual, onde você mesmo definiu as configurações da câmera. Na verdade, isso é algo que eu sempre recomendo que você faça. E, claro, cada câmera é diferente. Portanto, certifique-se de verificar o manual para saber como alterar as configurações no seu. Agora, uma coisa boa a fazer na fotografia esportiva é separar o assunto, a ação e os atletas, do fundo. Ou, em outras palavras, manter o foco nos jogadores enquanto deixa tudo embaçado. É aí que entra o ajuste da abertura. Agora, a abertura, que é o f-stop em sua câmera, refere-se ao tamanho da abertura em sua lente através da qual a luz passa. E quanto maior a abertura da sua lente, estreita será a zona do que está em foco, e mais borrada será o fundo. A zona do que está em foco é muitas vezes chamada de profundidade de campo. Então, qual é o cenário para uma grande abertura? Bem, com configurações de abertura, os números mais baixos como f2, f2.8 e f4 são mais largos. E os números mais altos, como f8 e f16, são menores. E isso porque aberturas são frações. f2 realmente significa que a abertura é metade da distância focal da sua lente. f2.8 significa que a abertura é um oitavo de dois pontos da distância focal. f4 significa que a abertura é de um quarto da distância focal. F8 é um oitavo e F16 é um décimo sexto. E, claro, uma metade é maior que um dois pontos oitavo, que é maior que um quarto, que é maior que um oitavo, e assim por diante. E agora você sabe por que f2, f2.8 e f4 são aberturas largas. E f16 é pequeno. Então, para esportes, queremos apenas ter os atletas em foco. Então queremos uma abertura relativamente ampla como f2.8 ou f4. Essas são as configurações de abertura que eu costumo usar. Veja como os jogadores estão em foco nessas fotos, mas o fundo não é? Bem, isso é graças a uma grande abertura. Em seguida, queremos congelar essa ação de movimento rápido, e é aí que a velocidade do obturador entra em jogo. velocidade do obturador refere-se ao período de tempo em que o obturador da câmera está aberto, expondo luz no sensor. E para esportes, nossa velocidade do obturador precisa ser rápida, e quero dizer frações de segundo rápido. Claro, é exatamente assim que você define a velocidade do obturador: em frações de segundo. Por exemplo, para esportes imprevisíveis e de alta energia, como basquete ou hóquei, vou definir minha velocidade do obturador para 1/1000º ou 1/1250º de segundo. Para alguns outros esportes, eu posso fugir com 1/500 de segundo, o que ainda é muito rápido. Agora vamos voltar para aquela foto antiga desde o início da lição. Como você provavelmente já adivinhou, o grande erro que cometi foi com a velocidade do obturador. Foi muito lento. Então, se você ver resultados como este, definitivamente verifique sua velocidade do obturador e certifique-se de aumentá-lo. Mas a velocidade do obturador é um ótimo exemplo de porque há mais de uma resposta certa na fotografia. Por exemplo, talvez você não queira congelar completamente a ação. Às vezes é legal ter um pouco de desfoque de movimento em suas imagens porque essa é outra maneira de comunicar velocidade. Então, se você quiser dar às suas imagens um pouco de movimento, você pode deliberadamente ajustar sua velocidade do obturador um pouco mais lenta, como eu fiz aqui. Nossa terceira configuração é ISO, que é realmente sobre sensibilidade à luz ou a capacidade de sua câmera ver com luz menor. Quanto maior for a sua ISO, melhor será a sua câmera para ver em arenas mal iluminadas, e mais brilhante será a sua imagem. Então, em termos práticos, você pode definir sua câmera para apenas 100 ISO em um dia ensolarado brilhante lá fora. Esse é o cenário que usei para esportes ao ar livre, como hóquei de campo ou vôlei de praia. Em uma arena de hóquei, onde luzes aéreas ou refletindo fora do gelo branco, Você pode ter uma configuração ISO de 3200. Para um ginásio universitário, o que pode ter bom, mas não uma boa iluminação, talvez você esteja no 4000 ISO. E para um antigo armazém ou arena sem gelo, onde o roller derby acontece frequentemente, você pode ir até 6400 ISO. Mas configurações ISO mais altas também geram mais ruído em suas imagens, ou o que costumávamos chamar de grãos de volta nos dias do filme. E aqui é onde uma câmera mais capaz pode ser útil. Geralmente, as câmeras de ponta superior oferecem menos ruído e imagens mais nítidas nas configurações ISO mais altas. Então, para revisar, boas configurações da câmera para esportes incluem uma ampla abertura para manter apenas a ação em foco. Uma velocidade rápida do obturador para capturar essa ação. E um ISO que você define de acordo com as condições de luz. Mas, como mencionei no início da lição, essas três configurações funcionam juntas. E quando você muda um, você pode precisar mudar os outros também. Por exemplo, tanto a velocidade de abertura como a velocidade do obturador têm um impacto na quantidade de luz que entra na câmera. A abertura afeta o tamanho da abertura da lente para deixar entrar a luz. velocidade do obturador afeta o período de tempo em que a luz tem que entrar. Então, se você definir uma velocidade mais rápida do obturador, isso significa que menos luz está entrando na câmera, e você pode precisar compensar com uma abertura mais ampla. Mas isso também significa que, para cada situação em que você precisa ajustar suas configurações para as condições de disparo, você tem uma escolha sobre quais configurações você alterar. Por exemplo, suas imagens estão ficando muito escuras ou subexpostas? Bem, você poderia aumentar a ISO, que pode gerar mais ruído na sua imagem. Ou você pode ampliar a abertura, que significa que menos do que você está apontando estará em foco. Ou você pode definir uma velocidade mais lenta do obturador, o que pode causar desfoque de movimento. Ou, suas imagens estão saindo muito claras ou superexpostas? Você pode reduzir a ISO, escolher uma abertura mais estreita ou definir uma velocidade mais rápida do obturador. E um último ponto, mesmo que as configurações estejam erradas, você pode usar o Photoshop ou um programa similar para aumentar ou diminuir a exposição, suavizar o ruído e fazer outras correções nas imagens. E vamos cobrir isso em uma próxima lição. Mas primeiro, há uma outra área onde as configurações das câmeras podem ajudar e isso é obter um foco muito nítido. E é isso que vamos cobrir a seguir. 10. Foco em nailing: Qual é a única coisa que quase todas as imagens incríveis de esportes têm em comum? Eles estão em foco super afiado. Quer se trate de gotas de água suspensas no ar, de pulverização de gelo de um skate ou de um atleta bem no topo de um salto, eles são todos afiados. Você pode estar perguntando, como eles fazem isso? Agora, na lição anterior, falamos sobre como a velocidade do obturador congelará a ação, e isso é parte dela. Mas uma velocidade rápida do obturador não é suficiente. Há também alguns ajustes e configurações que você pode usar para dar a si mesmo a melhor chance de obter uma captura nítida. Mas antes de falarmos sobre essas configurações, vamos falar sobre como você se concentra. Com muitas câmeras, você pressiona o botão do obturador na metade do caminho para se concentrar, então você pressiona todo o caminho para baixo para tirar a foto. E isso funciona muito bem para muitas pessoas. Mas muitos fotógrafos de esportes, incluindo eu, usam algo chamado Voltar Botão Foco. Com Voltar Botão Foco, estamos personalizando nossa câmera. Estamos configurando um botão diferente na parte de trás da câmera para fazer o foco e, em seguida, usar o botão do obturador apenas para tirar a foto. A vantagem de Voltar Botão Foco é que você pode pressionar e segurar o botão Voltar para bloquear o foco em seu assunto, no nosso caso, um atleta, e sua câmera rastreará o movimento desse atleta. E quando estiver pronto para tomar o tiro, pode fazê-lo imediatamente. Você não tem que gastar mais tempo se refocando. Você pode até mesmo tirar várias fotos sucessivas, todas em foco, desde que você mantenha pressionado o botão Voltar. Personalizar o botão Voltar para fazer o foco é muito fácil usando o menu de configuração da sua câmera. Mas cada câmera tem sua própria maneira de chegar a essa configuração. Portanto, certifique-se de verificar o manual da sua própria câmera para saber como fazer a mudança. Agora que você está focando o botão Voltar, vamos discutir algumas configurações que você precisará para aproveitar ao máximo essa técnica. Primeiro, você vai querer usar o foco automático, não o foco manual, porque a ação esportiva simplesmente acontece muito rápido e é muito imprevisível para você poder se concentrar manualmente. Mas na maioria das câmeras, existem opções de configuração diferentes para como você focaliza automaticamente. Por exemplo, com foco automático de ponto único ou servo único, a câmera se concentra em apenas um único ponto e permanece bloqueada nesse ponto. E tudo bem se seu sujeito não estiver se movendo, mas não vai funcionar para esportes. Em vez disso, você deseja que a configuração que permite que sua câmera se concentre continuamente em um assunto em movimento. Nas câmeras Nikon, isso é chamado de Continuous Servo Autofocus, ou AF-C. Em câmeras Canon, isso é chamado AI Servo, e em algumas outras câmeras é chamado Seguir Foco. Todo fabricante chama isso de algo diferente. Mas seja qual for o nome da câmera, o foco automático contínuo significa que, quando você pressiona o botão para focar, sua câmera, como o nome sugere,rastreará como o nome sugere, e focará continuamente em um assunto em movimento, libertando você realmente tomar o tiro quando você estiver pronto. Assim, você pode ver como essa habilidade, em combinação com Focalização de botão Voltar, realmente torna seu trabalho mais fácil. Finalmente, uma coisa que você provavelmente vai notar na sua câmera é que ela tem algo chamado Dynamic Area Autofocus, que significa que você tem a opção de usar vários pontos de foco. Com o Dynamic Area Autofocus, sua câmera focará em um único ponto, mas se o assunto se mover muito rapidamente, a câmera usará os pontos ao redor para manter o foco. Isso faz parte de como as câmeras modernas ajudam você a rastrear seu assunto. Por exemplo, nas minhas câmeras, posso selecionar 9, 21 ou 51 pontos de Autofoco Dinâmico de Área. Mas só porque você tem a opção de usar vários pontos de foco, isso não significa que você deve usá-los todos. Na verdade, usar todos os 51 pontos de foco pode realmente diminuir a velocidade da câmera. Gosto de pensar nisso como dando muito a câmera para pensar. Em vez disso, encontrei nove pontos de área dinâmica para ser suficiente para a maioria dos esportes. Então, para revisar, defina sua câmera para Focagem Automática Contínua, vá com nove pontos de Focagem Automática de Área Dinâmica. E se você quiser experimentar, configure Foco de botão Voltar na câmera. Eu acho que você vai descobrir que você vai obter melhores resultados. Agora, mesmo com as configurações corretas, suas fotos provavelmente precisarão de um pouco de ajuste após o fato. E vamos cobrir isso a seguir. 11. Após a sessão: Agora vou lhe dizer algo que talvez você não estivesse esperando ouvir: é bem provável que você passe mais tempo trabalhando com suas imagens depois de um evento esportivo, então você fez filmar esse evento. Há muito trabalho a ser feito depois de ter carregado as imagens para o computador. E como você faz esse trabalho pode fazer a diferença entre um bom álbum de fotos e um muito bom. Primeiro, você vai querer ver suas imagens e editar, e manter apenas suas melhores mais dramáticas fotos. Para fazer isso, e para trabalhar em suas fotos mais tarde, você provavelmente vai querer usar o software de edição de fotos. Há muita coisa lá fora: Bridge, Photoshop, Lightroom, Capture One, Affinity, Imerge, Pixelmator, só para citar alguns. Eles são todos bons. Então, qualquer software que funcione para você está bem. Ao revisar suas imagens, lembre-se de que o nome do jogo é qualidade, não quantidade. Ninguém se lembrará que você tirou centenas de fotos. E eles definitivamente não querem percorrer centenas de imagens que basicamente parecem iguais e não são tão interessantes. Mas as pessoas vão se lembrar de um álbum de fotos cheio de ação dramática e momentos emocionais. Então, reduza para os guardiões: tiros que são tecnicamente e emocionalmente bons. Agora, o que você sente qualifica-se como bom irá evoluir à medida que você ganhar experiência. Mas o ponto é ser curador. À medida que você passar por suas imagens, tome notas. Fotografia é tudo sobre aprender e melhorar. Portanto, reveja suas imagens para entender o que funcionou e onde você precisa melhorar, quais configurações lhe deram os resultados que você estava procurando, qual técnica de tiro funcionou e o que você vai querer experimentar da próxima vez. Nos meus primeiros dias, eu tinha álbuns inteiros cheios de fotos onde eu realmente errei, com notas sobre o porquê e o que fazer na próxima vez. À medida que você edita, às vezes você vai encontrar um tiro que não será tecnicamente perfeito, mas será interessante. Esses, você deve ficar. Muitas vezes, eu vou postar um tiro que eu considero imperfeito, e surpreendentemente, ele se torna um dos meus mais populares daquele jogo. Agora, quando se trata de editar suas fotos, uma das primeiras coisas que você vai querer fazer é cortar todas as coisas estranhas em cada imagem. Devido à natureza imprevisível dos esportes, você provavelmente precisará fazer um pouco de recorte na maioria das suas imagens. Isso é bem padrão, praticamente todo fotógrafo esportivo que conheço tem que cortar a maioria de suas imagens de alguma forma. É apenas a natureza da fotografia esportiva. Então é hora de processar. Agora, como você ajusta suas imagens vai se resumir ao estilo pessoal. Mas você provavelmente vai querer aplicar um pouco de nitidez, um pouco de textura e contraste, provavelmente aumentar um pouco a exposição e ajustar sombras e realces. E, dependendo da iluminação onde você filmou, talvez você precise corrigir a cor também. Agora, para este exemplo em particular, estou usando o plugin Adobe Camera Raw, que faz parte do software Photoshop da Adobe. É uma boa ilustração de por que você deve filmar em RAW, não em JPEG. Você tem muito mais informações para trabalhar no RAW, que significa que você pode fazer ajustes mais significativos e ainda manter a qualidade e os detalhes da imagem. Finalmente, você pode querer adicionar uma marca d'água as pessoas possam dizer de relance que foi sua chance. E uma vez que você tenha suas imagens onde quiser, você estará pronto para mostrar seu trabalho, e falaremos sobre isso na próxima lição. 12. Mostrando suas fotos: Então, você selecionou suas melhores imagens, fez seus ajustes. Agora é hora de mostrar suas fotos para o mundo. E há muitos lugares para fazer isso online. Você pode ter seu próprio site. Você pode usar um canais de mídia social como Facebook ou Instagram. Ou você pode usar um site de compartilhamento de fotos como Flickr, SmugMug, Zenfolio e afins. Talvez você use uma combinação de canais. Algumas pessoas usam o Dropbox. Existem literalmente dezenas de opções de compartilhamento de fotos e sites por aí. Algumas plataformas até lhe dão a capacidade de vender impressões do seu trabalho. Portanto, faça alguma pesquisa e encontre as plataformas que funcionam melhor para você, tanto para exibir imagens da maneira que você quiser para alcançar seu público. Um bom lugar para começar é uma pesquisa online com um termo como os melhores sites de compartilhamento de fotos para fotógrafos. Você definitivamente terá várias opções. Naturalmente, depois de carregar suas imagens, você vai querer que as pessoas saibam onde encontrá-las. É por isso que também é importante criar uma rede, que você possa compartilhar o link para suas imagens em seus canais sociais. E é bom ter contatos nas equipes que você fotografa também. Muitas vezes, enviarei mensagens ao treinador ou a um jogador que conheço depois de postar um álbum para que eles possam compartilhar o link com seus companheiros de equipe. Então essa é uma visão geral de onde exibir. Mas e sobre como exibir? Agora algumas partes da resposta serão óbvias. Você vai querer ter algum tipo de sistema, uma maneira de organizar suas fotos para facilitar para o público passar por elas. Eu recomendo organizar suas fotos por jogo, e fazer um ou dois álbuns de fotos para cada um. Por exemplo, você pode separar as imagens de ação e de bastidores em dois álbuns, se tiver muitos dos dois. Quanto aos álbuns de fotos em si, você vai se lembrar na última lição, falamos sobre a importância da curadoria, de mostrar apenas suas melhores e mais dramáticas fotos. Talvez sejam 20 imagens, talvez 100. Mas o importante é mostrar imagens das quais você se orgulha. As pessoas se lembram de qualidade mais do que quantidade E em um nível puramente técnico, é perfeitamente bom produzir suas imagens como 72 dpi ou 100 dpi jpegs. Isso é bom para visualização online. Você sempre pode emitir uma versão de alta resolução de uma imagem específica posteriormente se você planeja imprimi-la. Agora, como eu mencionei anteriormente, uma grande parte de mostrar seu trabalho é deixar as pessoas saberem sobre isso. E para isso, as pessoas têm que saber sobre você. E é exatamente sobre isso que vamos falar na próxima lição. 13. Construindo relacionamentos: Você já se deparou com uma foto nos bastidores de um atleta, uma foto que realmente capturou um grande momento emocional sincero e pensou, como o fotógrafo chegou lá para tirar aquela foto? Bem, a resposta são relacionamentos. Na fotografia esportiva, quanto mais relacionamentos você tiver , seja com ligas, equipes, treinadores ou jogadores, mais você poderá fazer. Relacionamentos tornam mais fácil ir nos bastidores, para se aproximar de seus assuntos, para receber convites para jogos que podem ser fechados ao público, e até mesmo para ser o único que a liga pensa quando eles precisam de fotos para um comercial usar e deseja pagar pelos direitos de uso. É por isso que eu recomendo que você faça questão de construir relacionamentos com as equipes que você fotografa e colocar seu nome lá fora. E há várias maneiras de fazer isso. Se você ainda não fez isso, definitivamente crie algumas contas de mídia social. Por exemplo, uso o Twitter e o Facebook para compartilhar links para meus álbuns de fotos. E eu uso o Instagram como outra maneira de compartilhar algumas das minhas fotos favoritas. Claro, não basta simplesmente ter canais sociais. Você tem que deixar as pessoas saberem quais são esses canais para que possam segui-lo. Agora, uma maneira de fazer isso é seguir os relatos das redes sociais das equipes e ligas que você filma. E quando você postar um link para seus álbuns de fotos, use a capacidade desse canal social para marcar a equipe relevante para que eles recebam uma notificação. Ter alguns cartões de visita para distribuir em jogos também é uma boa idéia. Outra coisa boa a fazer uma vez que suas imagens são para cima é enviar um e-mail ou enviar mensagens para o pessoal da mídia da equipe com um link. Ou, se você conhece um jogador ou um treinador, envie um e-mail para essa pessoa para que ela possa compartilhar com a equipe. Programas de esportes universitários e universitários provavelmente terão uma pessoa de contato de mídia ou mídia social que você vai querer saber. E você vai se lembrar de nossa lição sobre encontrar um esporte para atirar, você provavelmente terá que entrar em contato com essa pessoa para obter permissão para atirar em primeiro lugar. Então fique em contato com eles. Quando você está em um jogo. Além de ter cartões de visita à mão, aproveite o tempo para conhecer pessoas e agradecer às pessoas. E quando tiver uma oportunidade, diga olá ao treinador e avise que fotografou a equipe. Mas igualmente importante é saber quando ficar fora do caminho. Lembre-se que você é o convidado e todos têm um trabalho a fazer. Então definitivamente evitar interromper as pessoas durante o jogo em si. Finalmente, como você prepara suas imagens é outra oportunidade para colocar seu nome lá fora. Você vai se lembrar como, na lição sobre como trabalhar em suas fotos após o jogo, mencionei a importância de adicionar seu nome às suas imagens com uma marca d'água. Esta é outra maneira de as pessoas verem rapidamente quem tirou a foto. Também é útil se alguém repostar uma de suas fotos um canal de mídia social e esquecer de marcar ou creditar você. As pessoas devem estar fornecendo crédito fotográfico adequado, mas às vezes eles esquecem em seu entusiasmo para postar. Então, ter uma marca d'água na imagem ajudará lá. Agora, uma vez que você começa a se tornar conhecido, a possibilidade de ganhar algum dinheiro com seu trabalho pode surgir. E falaremos sobre isso na próxima lição. 14. Algumas maneiras: Praticamente todos os fotógrafos que conheço entraram na fotografia porque é algo que gostam. Mas ainda é justo perguntar, hey, é possível ganhar um pouco de dinheiro com a minha fotografia? A resposta é sim. E aqui estão algumas das maneiras que eu fiz isso. Uma das mais óbvias é vender impressões para atletas e suas famílias. Muitas vezes vou postar um tiro e um atleta vai entrar em contato comigo e dizer, quanto custa uma impressão dessa imagem? Quando isso acontece, você pode imprimir a imagem você mesmo ou simplesmente fornecer uma cópia de alta resolução do arquivo digital para que essa pessoa seja impressa por conta própria. Eu costumo oferecer o arquivo digital porque é simplesmente mais fácil, e isso me poupa de ter que comprar uma impressora high-end e manter papel e tinta por perto. Mas cabe a você. Lembre-se, alguns sites de fotos lhe dão a capacidade de vender arquivos digitais diretamente do site. Portanto, esse é um fator a considerar quando você está decidindo onde exibir suas fotos. Quanto você deve cobrar por um arquivo digital? Bem, eu vi preços variam de US $5 a cerca de US $30, dependendo do tamanho da imagem. Eu gosto de dar um desconto aos atletas pessoalmente, vez que eles geralmente têm muitas outras despesas, o que com equipamento e treinamento e assim por diante. Agora você vai se lembrar na última lição, que falamos sobre construir um relacionamento com as ligas em equipes que você filma. Uma das vantagens de fazer isso é que ele coloca você em uma posição para negociar um acordo de uso comercial com essa liga. E essa é outra forma de ganhar algum dinheiro com o seu trabalho. Agora, se você não estiver familiarizado com o uso comercial, isso significa simplesmente que alguém usaria suas imagens para promover ou anunciar seu negócio, ou, neste caso, seu evento esportivo. Claro, há mais do que isso e regras diferentes se aplicam em diferentes países. Então eu definitivamente pesquisaria as leis sobre uso comercial onde você está. Mas para esta classe, basta saber que você pode fazer um negócio onde uma liga pode usar suas imagens para fins promocionais. Por exemplo, faço acordos de uso comercial com várias ligas de roller derby, onde podem usar minhas imagens para publicidade, cartazes, um programa, calendários e até redes sociais, entre outras coisas. Agora, o que você cobra uma liga para uso comercial realmente pode variar, pois depende de vários fatores. Quantas imagens a liga provavelmente usará, para que a liga provavelmente as usará, quanto tempo o negócio cobre e como a liga é de alto nível, por exemplo. Você pode cobrar US $35 por um único uso de uma única imagem, ou US $50 para usos comerciais de um ano, ou até mesmo vários $100 se for uma liga grande com muitos requisitos de imagem. Mas para ligas locais, você provavelmente estará mais perto da extremidade inferior da escala. E não são apenas ligas esportivas que podem querer usar suas imagens para se anunciar. Outros negócios também podem. Por exemplo, a empresa que tornou o equipamento esportivo visível em sua foto, ou a empresa que forneceu uniformes de equipe, ou até mesmo um negócio local patrocinando uma equipe. Todos eles podem querer usar suas imagens para promover seu próprio negócio. E isso pode incluir o uso de suas imagens em mídias sociais, como o Instagram. Quando se trata de publicidade, se uma empresa está usando sua imagem para promover seu negócio, não importa onde, então isso é um uso comercial. Então você deve cobrar dinheiro por esse uso. Novamente, quanto dinheiro depende de vários fatores. Quantas imagens a empresa quer usar, e onde quer usá-las sendo as mais importantes. Você pode cobrar apenas US $35 por um único uso de mídia social, ou algumas centenas de dólares se sua imagem for usada em um grande anúncio de jornal. E falando em jornais e outros meios de comunicação, eles também podem ser uma fonte de renda fotográfica. Todas as roupas, desde o jornal local até organizações de notícias nacionais precisam de fotos esportivas para adicionar às suas histórias. Por exemplo, há pouco tempo, licenciei os direitos de várias imagens de roller derby para a CBC, emissora nacional do Canadá, para uma história que eles publicaram online. Eu vi um intervalo de 0f $50 a $100 por imagem para uso de mídia neste contexto. By the way, cuidado com qualquer tomada de mídia que queira fotos gratuitas. Afinal, eles estão pagando seu escritor para fornecer as palavras para esta história. É justo que eles também paguem o fotógrafo pelas imagens. Bem, agora você tem o básico. É hora de colocar tudo em prática. E faremos isso em seguida quando falarmos sobre nosso projeto de classe. 15. Projeto do curso: Agora você está pronto para assumir nosso projeto de classe, e é muito simples. Encontre um esporte, fotografe-o e exiba suas fotos favoritas. Qualquer esporte é bom. Esportes em equipe, esportes individuais, esportes de liga, ou apenas amigos se reunindo. Mas não importa o que você está filmando, sua tarefa é capturar tanto a ação quanto os bastidores também. E para capturar emoções. Portanto, certifique-se de colocar rostos em foco e usar as técnicas sobre as quais falamos aqui para tentar coisas diferentes. Aproxime-se para alguns tiros, capture a cena completa em alguns tiros, tente capturar os momentos de vitória, derrota e intensidade do jogador. Então, quando você estiver montando um álbum, reduza para suas 10 ou 20 melhores e mais poderosas fotos. Quando estiver pronto, carregue seu álbum como um projeto para que possamos ver como você se saiu. Estou ansioso para verificar seus resultados e fornecer feedback. Agora, se você não pode chegar o mais perto que você quer, ou ir o mais longe que você quer ou você perder alguma coisa, tudo bem. Leva muito tempo para ficar realmente bom em fotografia esportiva. Mas a chave é manter o que aprendeu em mente e com o tempo, você ficará melhor e melhor. E antes de ires, deixo-te com alguns pensamentos finais na nossa próxima e última lição. 16. Considerações finais: Bem, chegamos ao fim do nosso curso sobre como começar como fotógrafo esportivo. Espero que tenha gostado das lições e aprendido algumas coisas ao longo do caminho. Fotografia esportiva realmente me ajudou a me tornar um fotógrafo melhor em todos os lugares. À medida que aprendi a procurar momentos mais emocionais e me familiarizei cada vez mais com o que podia fazer com a minha câmera, descobri que podia aplicar esse aprendizado a tudo o que fotografei. E continuo a fazê-lo hoje. Tenho certeza que o mesmo acontecerá com você. Uma coisa que eu gostaria de deixar você com é lembrar, onde quer que você vá como um fotógrafo, você é o convidado. Seja sempre profissional, educado e respeitoso, e agradeça às pessoas que o ajudaram. Isso vai ser um longo caminho para tornar seu trabalho mais fácil e divertido. Estou sempre interessado em ouvir novos fotógrafos e ver o seu trabalho. Portanto, certifique-se de se conectar comigo em meus canais Instagram e Flickr, que você pode acessar através do meu site, NeilgunnerPhoto.com. E se você quiser se manter atualizado sobre minhas aulas mais recentes, certifique-se de me acompanhar aqui no Skillshare. Enquanto isso, desejo-lhe sorte e feliz tiro.