Inspiração todo dia: 6 experimentos para transformar o seu trabalho

1. Introdução: Olá, bem-vindo ao meu estúdio. Sou Noah Scalin, sou artista e co-criador de sprint criativo, junto com minha irmã, Mica Scalin. Nossa empresa de consultoria em arte e inovação, outra rebelião limitada, fez parceria com clientes como Old Navy, Goodwill e Capital One. Minha obra de arte foi mostrada em todo o mundo, incluindo na Times Square, na cidade de Nova York, Museu de Belas Artes da Virgínia e no Museu Mutter, na Filadélfia. Também sou o criador do projeto de dia acadêmico vencedor do Webby Award, que começou como uma prática criativa diária para me tirar de uma rotina criativa. Eu estava fazendo um trabalho profissional criativo em tempo integral e de repente eu não estava mais inspirado. Não gostei do trabalho que estava fazendo e me senti preso. Eu decidi fazer algo sobre isso, e o que eu fiz foi feito uma obra de arte de crânio todos os dias durante um ano. O que aconteceu depois que eu fiz um crânio todos os dias durante um ano? Bem, isso mudou minha vida e minha carreira. Acabei recebendo ofertas de livros. Tenho que viajar pelo mundo, dando palestras. Acabei recebendo shows em galerias e museus e consegui uma nova carreira como consultor em torno da criatividade. Mas a melhor coisa que surgiu disso, honestamente, foi que aprendi como a criatividade funcionava. Nesta série de aulas, vou ensinar-lhe como se soltar e expandir as muitas possibilidades dentro de seu próprio processo de criação de arte, com base nas coisas que aprendi com minhas próprias experiências. Seja você um iniciante em seu campo ou um profissional bem experiente, todos podemos usar um impulso criativo de vez em quando. Sempre me considerei uma pessoa criativa crescendo e tive a sorte de ter uma carreira criativa em tempo integral, começando pouco depois que saí da escola, primeiro trabalhando para os outros e, eventualmente, administrando meu próprio negócio. Mas, francamente, nunca soube de onde veio minha criatividade até que ela se foi. Foi preciso passar pelo meu crânio um dia de prática criativa diária, para descobrir as ideias surpreendentes, muitas vezes contra-intuitivas, sobre como a criatividade realmente funciona. Essas são as ideias que vou abordar nesta classe para ajudá-lo a aumentar sua própria capacidade criativa. Vou levá-lo através de um sprint criativo de seis partes que apresenta exercícios para incorporar o espírito desses conceitos. Você pode fazê-los diariamente por seis dias seguidos ou simplesmente dividi-los e fazê-los no seu próprio ritmo. A chave é começar e ver onde a jornada o leva. Há até uma atividade bônus para ajudá-lo a trazer as coisas que você aprende aqui com você para o seu trabalho futuro. Você está pronto para se inspirar e desenvolver novas oportunidades interessantes para si mesmo? Vamos tentar. 2. Sonhar pequeno: Vamos começar com nosso primeiro tema, que é um sonho pequeno. Eu percebo que parece bastante contra-intuitivo e honestamente, todas as coisas sobre as quais vamos falar aqui podem parecer assim, mas essa é a realidade de como a criatividade funciona. Não funciona, como outras coisas funcionam. O que significa sonhar pequeno? Bem, muitas pessoas são convidadas a sonhar grande o tempo todo. É ótimo ter grandes ideias, grandes sonhos e pensar no futuro, mas também pode ser extremamente avassalador e nos liberta no lugar e nos impedir de fazer qualquer coisa. Sonhar pequeno é realmente tirar esse quadro geral e transformá-lo em uma imagem muito pequena. Pegando a macro e tornando-a micro para que possamos avançar. O que eu precisava fazer era dar um pequeno passo para baixar a barra, baixar a barreira para a entrada para que eu pudesse me mover, indo de estase em movimento. Uma vez eu dei um pequeno passo, fiz um crânio de papel laranja. Bem, então eu poderia fazer alguma coisa, eu poderia progredir, posso avançar, e eu poderia construir alguns outros passos e foi aí que comecei a fazer mais e mais coisas e obter mais e mais oportunidades. Foi preciso o primeiro pequeno passo para sair de ficar preso. 3. Sonhar pequeno — atividade: Qual é a nossa primeira atividade? Tudo o que queremos que você faça é trabalhar com as letras do seu nome. Pode ser seu primeiro nome ou sobrenome ou ambos, ou até mesmo em um nome do meio nele. Meu nome é Noah Scalin, e você pode ver as letras em meu nome. O que vou fazer é apenas reorganizar essas letras e ver o que mais posso descobrir delas. Olha, aqui está um monte de coisas muito engraçadas que estão em meu nome. Lash An Icon, Ash Can Lion Chain, Salon , Infelizmente, No Inch soa como uma linha de jogo shakespeariana. Finalmente, Nacho Snail, que é honestamente meu favorito de todos os tempos. Você pode fazer isso facilmente escrevendo seu próprio nome em um pedaço de papel e mexendo as letras. Ou você pode cortá-los mesmo e começar a empurrá-los como telhas Scrabble ou até mesmo usar alguns azulejos scrabble se você os tiver. Depois de encontrar algo realmente divertido lá dentro, e honestamente você não precisa usar todas as letras. Então você pode começar a trabalhar. Agora, o que você vai fazer com essas palavras engraçadas? Você pode escrever um poema, desenhar uma foto, você pode fazer uma colagem, qualquer coisa quanto possível, mas não faça isso muito grande. Lembre-se daquela ideia de sonhar pequeno, inventar algo que você possa fazer rapidamente, experimentalmente. Isso não se trata de acertar. Não se trata de ser perfeito. O que eu fiz com não apenas agora? Bem, adorei a ideia de um não só agora, mas o que poderia ser isso? Uma das coisas que me fez pensar foi, bem, apenas uma laranja velha e simples, não o chip Joe. Isso conta como um nacho. Quando vi aquele chip nacho, pensei, sei que parece muito com uma concha de caracol. Talvez isso aconteça com você. Eu não sei, então eu juntei os dois desenhando uma pequena foto de um caracol e colocando aquele chip nacho real bem em cima e tirando uma foto. Houve meu resultado. Vamos fazer isso de novo e faremos isso juntos desta vez. Vou escolher outro na minha lista e vamos fazer alguma coisa. Vamos ver o que acontece. Eu tenho que durar nenhum centímetro. Eu peguei uma régua no início e não consegui descobrir o que fazer porque ela tem uma polegada nela. Então pensei que talvez pudesse fazer uma foto onde alguém está segurando uma régua. Mas então eu olho para minha gaveta onde meus outros governantes estavam e achei tudo isso legal como modelos e triângulos. Então descobri essas ferramentas antigas que são para desenhar curvas. Eu não os usei há sempre. Não me lembro se os usei muito quando os tinha. Vamos ver o que posso fazer com eles. Esses são legais. Pensei, o que vou fazer é colocar um pedaço de papel para baixo para fazer um pano de fundo para isso. Gosto de fazer arte não permanente. Eu só nem vou colar nada e apenas ver o que acontece. Isso parece um penteado para mim. Vai ser como um corpo de algo, um olho aqui. Tem, parece um Puffin com uma asa talvez, como cauda. O que é essa criatura? Isso é como um pé. Gosto disso. Não sei o que isso deveria ser. Tipo de pé e cauda. Um esquilo estranho. Eles precisam de outra coisa. Vamos ver o triângulo com o qual funciona depois disso. O que mais eu poderia usar? Regra de carta. Preciso de outra coisa. Vou encontrar algum fio ou algo assim, ou vou ver, e brincar com qualquer coisa neste sorteio em algum tempo. Sinto que tenho que fazer um bom trocadilho, mas não vou tirar nenhum trocadilho disso. Tem que se decepcionar com algo como neve polegada. Preciso disso para estar armado. Está investigando algo. É uma chuva de bolota como pequena. Não tem um ótimo penteado. Eu nem sei mais o que é isso. Isso é bonito rabo de esquilo. Esquilo tem, quero dizer assim. Não sei, está me fazendo rir. Isso funciona. Tenho que encontrar outros materiais para trabalhar com eles. É uma última peça, o que poderia ser. Olha o que eu encontrei. Esta é uma fita métrica e está em centímetros. Há nosso trocadilho. Ímã pesado na lateral da mesa aqui eu vou usar, menos nenhuma polegada, apenas centímetros. Está feito? É muito engraçado para mim. Eu não sei. Essa é a parte boa. Feito é bom. Vamos levá-lo. 4. Fazer amizade com as limitações: O próximo tema é que as limitações são seus amigos. O que pode parecer estranho porque parece que precisamos de liberdade para sermos criativos, não de limitações. Mas o que aconteceria se alguém te desse o tempo todo do mundo para fazer o que você quisesse? Bem, eu sei por mim mesmo, isso me congela no lugar. Não consigo pensar em nada para fazer, não estou inspirado. Acontece que precisamos de limitações, precisamos de coisas para nos inspirar. Quando fiz meu projeto crânio-a-dia, tive muitas limitações. Eu ia fazer um crânio. Eu ia fazer isso uma vez por dia, todos os dias durante um ano, e eu também ia fazer isso materiais muito específicos e eu estava me encaixando. Mas o melhor são aquelas paredes que eu criei, permitiram que eu empurrasse e avançasse com criatividade. Sem essas paredes, eu não ia a lugar nenhum. Depois de começar a praticar limitações, você pode começar a identificá-las em todos os tipos de situações e, se você não as tiver, poderá colocá-las no lugar de propósito. Isso é realmente o que se trata um espírito criativo: criar um conjunto de limitações usando prompts para inspirá-lo. 5. Fazer amizade com as limitações — atividade: Nossa próxima atividade é trabalhar com as peças do clássico quebra-cabeça tangram. Se você não está familiarizado com isso, tangram foi criado possivelmente há mais de 1.000 anos na China antiga. Ele foi para a Europa e a América em 1800, onde era extremamente popular. Crianças e adultos têm brincado com isso desde então. É enganosamente simples, são apenas sete formas geométricas e, tradicionalmente, o jogo é jogado olhando silhuetas de imagens e tentando descobrir como reproduzi-las. No entanto, desta vez vamos virar isso e você vai criar suas próprias imagens originais usando todas as sete peças. Nós fornecemos um modelo para que você possa cortá-lo e fazer você mesmo. Você pode usar papel, papelão ou madeira ou qualquer outra coisa que quiser. Depois de cortar as peças, você pode criar uma imagem ou muitas, você pode transformá-la em um jogo com sua família ou amigos, ver se outras pessoas podem reproduzir as coisas que você cria. A parte importante é descobrir todas as possibilidades ilimitadas que existem dentro de um conjunto de limitações, apenas sete peças. Vamos experimentá-lo. Eu fiz as formas clássicas de tangram usando o padrão que fornecemos. Eu o rastreei em um pedaço de placa de tapete que acabei de ter no meu estúdio. Usei uma faca exacto para cortá-la, não é perfeita, o que é bom, fará o que eu precisava fazer. Você pode fazer qualquer tamanho, isso é grande, você pode torná-lo um pouco menor se quiser, ou ainda maior. Uma coisa vou dizer uma pequena ressalva, esta peça aqui é a única peça que não é simétrica e, às vezes, você pode querer virar para usá-la, e neste caso, essa é uma cor diferente. Vou me dar o desafio adicional de não virar tudo apenas para fins estéticos, mas você é bem-vindo a virar e colorir ambos os lados de suas peças de tangram. Esta é a forma quadrada original em que ela entra e eu vou jogar e ver o que acontece. O objetivo é fazer algo que use cada peça, toda vez que você criar algo usando isso, então dê a si mesmo esse desafio para realmente seguir essa limitação, porque é muito fácil apenas usar uma ou duas delas. Só estou separando-os. Olha o que eu tenho. Ainda não parece demais, mas vamos ver o que acontece. Só vou jogar e ver o que eu ganho com isso. Veja o que as formas inspiram. Veja se isso me faz pensar em alguma coisa. Poderia ser apenas uma forma abstrata. Eu estava vendo algo, mas depois mudou quando eu virei isso. Isso também é interessante. Olhe para isso. Acho que é um pássaro, como mergulhar para pegar alguma coisa. Como se fosse voar para baixo para pegar algo fora da água. Vamos ver o que vem a seguir. Parece um rosto. É um nariz. Talvez o cabelo esteja fluindo para isso com um queixo muito pontiagudo. Eu tenho dois. Agora estamos voando coisas para mim lá, olhe para isso, é um avião, mas eu tenho este bloco. O que eu faço com isso? Não é exatamente o que eu queria. Nem todos trabalham. Olhe para isso. Este é sutil, eu acho legal. Veja o que você pensa. Tomei em um lugar diferente. Espaço negativo, são as grandes pirâmides do Egito. É uma boa descoberta. Olhe para isso. Eu adoro isso. Lá vai você. Ziguezague estranho. É isso. 6. A perfeição é algo superestimado: Nosso próximo tema é que a perfeição é superestimada, sou perfeccionista, então eu deveria saber. Não importa se você não se considera um perfeccionista. A realidade é que todos nós temos algo chamado preciosidade, que é o sentimento sobre as coisas que fazemos, que são preciosas para nós. Mas o problema com isso é que tendemos a querer realmente nos agarrar a essas coisas. Ser esse tipo de precioso ou perfeccionista sobre nosso trabalho realmente nos impede de ver novas oportunidades experimentando e experimentando as coisas. Quando eu estava fazendo meu Scala Day Project, muitas vezes eu estava preocupado com a forma como as pessoas podiam perceber o que eu estava fazendo porque não era a melhor coisa que eu já tinha feito. Era impossível, de fato, fazer a melhor coisa de sempre quando eu só estava fazendo isso em um dia e certamente fazendo isso todos os dias, eu não conseguia me superar ou fazer um trabalho melhor. Era realmente sobre minha própria prática, mas também descobrindo que, às vezes, quando eu coloco meus primeiros rascunhos que as pessoas realmente gostavam deles, e que havia coisas que eu não gostava que outras pessoas gostavam que me fizeram inspirado. Essa é outra maneira de pensar sobre isso, que um sprint criativo é realmente apenas os primeiros rascunhos. Essas são as coisas que lhe permitirão experimentar coisas que você poderia voltar e refinar e melhorar. Você pode fazer algo em um dia que você ama, mas se não fizer isso, tudo bem também. Superar esse ponto de querer que as coisas estejam certas realmente permitirá que você cresça e aprenda a ser mais criativo regularmente. 7. A perfeição é algo superestimado — atividade: A próxima atividade é fazer algo sem olhar para ele. Espero que isso seja intrigante e talvez até suas rodas já estejam girando. Existem muitas maneiras de abordar isso. A parte importante é que não há como acertar. Que é uma ótima maneira de deixar de lado essa preciosidade e perfeccionismo que temos sobre nosso trabalho. Vou mostrar uma técnica que adoro usar. Chama-se desenho de contorno cego. O que é ótimo nisso é que qualquer um pode fazê-lo e alguém que nunca desenhou ou tem medo de desenhar pode experimentá-lo e alguém que se sinta proficiente em desenhar ainda pode obter os benefícios de fazê-lo. É bem simples. O que envolve é usar qualquer superfície de desenho e qualquer ferramenta de desenho, mas a chave é que você não vai olhar para a superfície enquanto estiver trabalhando. O que você precisa fazer é configurar onde seu papel ou caderno está em uma mesa à sua frente e, em seguida, girar sua cadeira para longe dela para que sua mão de desenho fique na superfície, mas seu rosto esteja olhando para longe. Então você vai olhar para algo e desenhar essa coisa. Pode ser sua mão, pode ser o rosto ou um objeto de outra pessoa, ou até mesmo uma imagem em uma revista ou um livro. Enquanto você estiver desenhando, você usará seus olhos para traçar os contornos do objeto, os elementos interiores e exteriores muito lentamente. Seu lápis, caneta ou marcador, etc., permanecerá no papel o tempo todo. Não o levante porque você não vai saber onde você está de qualquer maneira. Você vai desenhar e se mover. Movendo seu lápis ou caneta, etc., enquanto o olho se move, seguindo as formas. Então, quando terminar, dê uma olhada para trás. Não trapaceie e olhe enquanto estiver trabalhando. Surpreenda-se com o que acontece no final. Pode ser uma verdadeira delícia. O que você acabou depois pode ser um trabalho acabado. Pode ser um esboço que lhe dá outras ideias. Pode ser algo que você voltaria em cores, ou adicionaria coisas ou colagem com. Há muitas coisas ótimas que saem disso. É uma prática muito simples que você pode fazer em quase qualquer lugar, desde que tenha acesso a algo para escrever e algo para escrever. Vou fazer isso algumas vezes. A primeira vez que vou desenhar minha mão e uma posição interessante de enrolar. Vou olhar para minha mão, não para o jornal. Vou começar em algum lugar aqui embaixo e usar meus olhos para seguir as formas e olhares em recantos e fendas e apenas desenhar até eu desenhar todos eles. Eu fiz isso um monte. Uma das coisas que aprendi é que, levar meu tempo com onde as coisas estão localizadas. Não estamos tentando reproduzi-lo exatamente em termos de como será o produto acabado. Estamos apenas tentando capturar cada pequena nuance e detalhe que nossos olhos podem ver e realmente apenas dar paciência. Estou me movendo muito rapidamente para cá. Novamente, só olhando para a minha mão e não para o papel e não levantar minha caneta do papel para que eu esteja desenhando apenas uma linha contínua. Às vezes, até estou fechando um olho para me certificar de que não estou ficando confuso sobre o que estou vendo, às vezes com os dois olhos estou vendo estereotipicamente. Vou ter duas visões diferentes de algo. Mas honestamente com esse desenho, isso realmente não importa porque se você acabar com algo que parece realmente incomum, tudo bem. Vai acontecer de qualquer forma. Meu objetivo é apenas tentar capturar cada pequena linha e rachadura, qualquer forma estranha que eu encontre. As mãos são, na verdade, notoriamente difíceis de desenhar. Mas quando você não está se preocupando com o produto final ou pensando nele mesmo como mãos, eu estou pensando nisso apenas como formas, linhas, você pode estar realmente encantado em descobrir a coisa que acontece quando você terminar. Novamente, não se trata de desenhar a coisa certa, trata-se de desenhar a coisa que você está vendo no momento. Eu só acho que quando olho para isso, dou isso aos meus alunos para fazer. Adorei os resultados, não importa quais pessoas, eles os criem, como eles pensam sobre eles? Acabei de achar todos deliciosos de se olhar. Eu só acho que a qualidade que temos, é uma graça natural dessas linhas é muito satisfatória. Olhe para isso, eu desenhei uma mão. Eu tenho todos os dedos lá. Vamos tentar novamente. Desta vez, vou usar uma foto em um livro. Na verdade, estou colocando a imagem fora do quadro para que talvez você possa tentar descobrir o que estou desenhando enquanto estou desenhando e veja se você consegue descobrir com base no que acontece. Vamos dar uma chance. Basta escolher essa caixa de lápis de cor aleatoriamente e usar as cores que estão nela. Deixe-me jogar enquanto eu vou por aí. Que cores parecem bonitas juntas, devem combinar com o que estou apenas experimentando. Não sei qual é o objetivo além de se divertir e relaxar, deixe minha mente pensar. 8. Trabalhar com o inesperado: Nosso próximo tema é Trabalhar com o Inesperado. O que a massa de brincadeira, as notas publicadas e os raios-x têm em comum? Eles são o resultado de acidentes. Os cientistas sabem que os acidentes podem criar oportunidades e o mesmo acontece com a criatividade e a arte. Quantas vezes você faz algo que não sai certo e pensa “Eu odeio isso, isso é apenas lixo. Nunca mais quero vê-lo novamente. Vamos jogá-lo fora.” Eu faço isso com meu trabalho. Mas se aprendermos a abraçar esses acidentes em vez de erros, algo mais parecido com resultados inesperados, que oportunidades poderiam ser apresentadas por eles? Outra maneira de abordar isso é criar oportunidades para que o inesperado aconteça. Talvez não consigamos realmente tornar o inesperado já que, por sua natureza, não esperamos isso. Uma coisa que ajuda é apenas fugir da sua área de trabalho normal, entrar em uma sala diferente ou ir ao ar livre e ver quais oportunidades aparecem de repente porque é algo novo, algo aleatório, algo inesperado. Ou você pode simplesmente fazer uma bagunça intencional e ver o que acontece. 9. Trabalhar com o inesperado — atividade: Para nossa próxima atividade, vamos criar o inesperado. A maneira como vamos fazer isso é apenas derramar alguma coisa. Não precisa ser confuso, embora possa ser, você pode derramar seus materiais de arte existentes ou encontrar algum material diário aleatório para derramar. Você pode fazer isso em sua casa ou fora, e você pode derramar muito literalmente, ou pode interpretá-lo de uma maneira diferente. Eu uso essa técnica um pouco com meu projeto de dia acadêmico, e descobri que era uma ótima maneira de sair de uma rotina se eu estivesse usando os mesmos materiais da mesma maneira repetidas vezes, e tive que lidar com algumas novas surpresas que criei para eu mesmo. Vamos tentar. Hoje pensei que iria trabalhar com alguma tinta de artista tradicional em um pequeno recipiente. Tem um conta-gotas nele, e eu vou segurar o conta-gotas sobre um pedaço de uma placa de tapete e splat. Veja o que acontece. Whoo, isso parece legal apenas para trabalhar com placa de tapete porque é muito grosso e absorvente da maneira que não fará com que o resultado final deforme um pedaço de papel fino porque está tão molhado que pode ficar muito vacilante e será difícil trabalhar com isso. Mas experimente diferentes técnicas e materiais diferentes, acho que não abri essa garrafa há algum tempo, então essa é uma boa desculpa para brincar com ela. Vai demorar um pouco para que isso seque, mas na verdade, vou tentar outra coisa como parte disso. Este é um daqueles canudos de metal reutilizáveis, e vou soprar em algumas dessas pequenas bolhas de tinta enquanto elas ainda estão molhadas e ver se consigo fazer algumas pequenas linhas. Isso é inspirado na técnica que as crianças são muitas vezes encorajadas a fazer, e também meu amigo Stephen Booker, que é um grande artista e designer, usa para criar monstros a partir de derramamentos de tinta, e seu trabalho vale a pena olhar para cima. Whoo, olhe para isso. Estou soprando de um ângulo, então todas as linhas estão indo na mesma direção. Se eu vier para o outro lado e fizer alguma do outro lado, opa. Sim, você não precisa explodir todos eles se você fizer essa técnica, você pode apenas fazer algumas delas. Legal, agora meu trabalho é descobrir o que fazer com isso. Gosto muito do que aconteceu. Estou começando a sentir que vejo algo nessa direção. O que estou vendo é como pessoas pequenas, como se estivessem dançando ou algo assim. Agora, eu não sou cartunista e essa não é minha maneira formal de trabalhar e eu poderia tentar fazer algo diferente. Veja o que acontece. Na verdade, quero soltar um pouco mais de tinta primeiro, então deixe-me fazer isso. Vou dar um pouco. A tinta é muito grossa, tem bolhas nela. Pegue um pincel. As bolhas estão tentando estourar agora. Acho muito difícil para mim desenhar esse estilo muito abstrato. O que eu gosto em uma técnica como essa é que ela força a acontecer apenas pela natureza dos desenhos. Nem um pouco o que eu espero fazer é que eu não tinha nenhuma expectativa com o garoto. Nem nada que eu esperaria fazer. Não sei o que está acontecendo aqui com este, eu não saberia. É como uma pessoa com um manto, talvez seja um feiticeiro ou algo que evocando visões. Isso é interessante. Aquela pequena pessoa lá é deliciosa. Acho que o que eu quero fazer é exatamente isso. Eu li muitas histórias em quadrinhos ultimamente e por isso estou vendo um personagem de quadrinhos agora, saindo de uma cidade. Eles estão andando? Assim como isso muito evocativo, queremos descobrir mais sobre esse personagem e essa pessoa. O que é tudo isso aqui em cima? Estrelas, planeta, oh, sim. Vocês vamos tentar um planeta pairando acima deles. O mundo alienígena, sim, vamos ver o que isso parece. Gosto que comecei com uma coisa em outro lugar, é exatamente disso que se trata essa técnica. Parece que há um grande planetóide logo atrás desse pequeno personagem que, eu não desenhei, apenas explodiu para a existência. 10. Expandir suas configurações predefinidas: Nosso próximo tema é expandir suas configurações padrão. Talvez você conheça as configurações padrão do termo do seu computador. Isso realmente significa que é como as coisas estão configuradas para funcionar imediatamente. Mas o fato é que também temos configurações padrão em nossos cérebros, especialmente quando se trata de criatividade e resolução criativa de problemas. Sabemos a maneira de resolver o problema, a forma como sempre usamos, e sempre funcionou para nós. Mas se estamos procurando algo novo, não podemos usar essas formas antigas, então como obtemos novas configurações padrão? Bem, colocamos mais ferramentas em nossa caixa de ferramentas para usar uma metáfora diferente. Quando fiz meu projeto de crânio por dia, criei 365 novas formas de resolver um problema. Agora tenho aqueles disponíveis para mim para que sempre que encontrar uma situação em que preciso de uma nova ideia, na verdade já pratiquei várias novas formas de resolver problemas. Expandir suas configurações padrão é realmente mais sobre criar novas formas de pensar para que você possa abordar problemas de novas maneiras sempre que eles acontecerem. 11. Expandir suas configurações predefinidas — atividade: Para nossa próxima atividade, vamos fazer alguma poesia. Eu digo fazer especificamente porque não vamos escrevê-lo da maneira tradicional. Na verdade, vamos trabalhar com palavras pré-existentes. Existem muitas maneiras diferentes de fazer isso. Vou fazer algo chamado poesia apagão. Aprendi com o escritor Austin Kleon. Se você não está familiarizado com isso, o conceito já existe há alguns 100 anos e é bem conhecido pelos artistas surrealistas que fizeram técnicas semelhantes. A maneira como vamos fazer isso é trabalhar com um texto preexistente, como uma revista ou um jornal, ou até mesmo uma página de um livro que você não se importa em desfigurar. Algo com muitas palavras assim seria ótimo. Praticamente tudo o que você faz é começar a ler o texto, procurando palavras que se destaquem para você. Circule as palavras que você gosta e, em seguida, quando você tem o que você acha que é seu poema finalizado, você se livra de todo o resto do texto bloqueando-o com um marcador. Você pode fazer isso de uma maneira simples e direta ou fazer coisas como conectar as palavras de maneiras interessantes: desenhar setas, adicionar números, ou até mesmo fazer imagens onde o texto é que você não quer inclua. Vamos tentar. Eu tenho um pedaço de jornal, na verdade, a seção de esportes, na qual eu não estou interessado em nada. Eu raramente recebo o jornal, mas um foi enviado para mim recentemente, aleatoriamente, material tão perfeito para trabalhar. Eu só vou trabalhar nesta pequena seção, há muitas palavras lá, e ver o que me impressiona. Vou circular ou encaixotar as palavras que me interessam e ver se começo a ter uma ideia à medida que vou. Vamos ver. Podem ser palavras individuais ou pequenas frases que você escolhe. Você não precisa usar todos eles, mas talvez apenas aqueles que te atacam. Agora vou ter as palavras que eu definitivamente quero. Na verdade, estou escurecendo-os para que eu possa realmente ver quais eu quero segurar. Escurecê-los realmente lhe dá a capacidade de se concentrar e uma qualidade estética muito boa para a forma acabada. Quero que pareça acabado quando terminar. Gosto disso como título. Quero dizer, poderíamos dar seu próprio título, ou usar palavras dentro do poema. Eu realmente não me considero poeta. Acho esse tipo de trabalho difícil, então é um bom desafio para mim. As palavras não precisam estar em ordem. Você pode alterar a ordem e usar setas para dizer qual palavra é um número extra par. [inaudível]. Não vou deixar essas últimas palavras. Esse foi o primeiro passe. Então você poderia realmente entrar e escurecer e torná-lo ainda mais sólido. Você não precisa, você pode parar a qualquer momento que quiser, apenas certifique-se de que pareça do jeito que você quer. Você pode transcrevê-los ou você pode simplesmente mantê-lo como está no jornal. Você também pode recortar as palavras que você quer, essa é outra maneira de fazer isso. Vou ler o resultado final. Um novato completo, bateu e aprendendo a primeira habilidade. A habilidade natural é apenas outra doença. Lá vamos nós. 12. A inspiração está em todo lugar: Nosso tema final é que a inspiração está em todos os lugares e talvez você já tenha ouvido falar de algo assim antes. Mas a realidade é que, uma vez que você comece a praticar sua criatividade, você descobrirá que realmente é verdade que até mesmo as configurações ou materiais mais mundanos ou familiares ficam cheios de oportunidades, se você treinar seu cérebro para vê-lo. Uma coisa que é surpreendente para muitas pessoas é que a criatividade não funciona da maneira como fomos ensinados que funciona em histórias. Esta ideia da Musa de inspiração que voa na janela e coloca uma lâmpada sobre sua cabeça, ou os deuses no alto que jogam um relâmpago e kaboom, há aquela ótima ideia e tudo o que você precisa fazer é sentar e esperar por isso e olhar para tela de página de tela em branco. A realidade é que a criatividade é gerada a partir de dentro. É algo que já tivemos dentro de nós o tempo todo, mas temos que atiçar esses incêndios e fazer coisas. Tomar medidas é o que nos permite descobrir isso, criar mais disso dentro de nós. Trata-se realmente de dar passos em frente e tentar coisas, fazer coisas, trabalhar com nossas mãos e então podemos realmente ver como a inspiração realmente está em todos os lugares. 13. A inspiração está em todo lugar — atividade: Para nossa próxima atividade, vou compartilhar uma técnica que realmente desenvolvi para mim. muitos anos, encontrei algum trabalho que minha filha fez usando adesivos. Achei que isso era delicioso. Ela era jovem o suficiente para não se importar com a aparência das imagens. Ela apenas os combina e fez essas colagens abstratas realmente lindas. Eu realmente queria trabalhar nessa técnica. Um dia, quando fiquei preso criativamente, dei-me uma tarefa de fazer alguma arte todos os dias durante 30 dias sobre letras de músicas. Cerca de um fim de semana, decidi fazer uma peça de adesivo baseada em sua técnica, inspirada na música, The Rainbow Connection e eu fizemos um retrato de Kermit the Frog e as pessoas adoraram. Isso realmente me inspirou a continuar a mergulhar e experimentar esse conjunto de materiais com os quais nunca havia trabalhado antes. Trabalhei com material diário antes, mas não com adesivos especificamente. Em um nível muito base, o que estou fazendo é muito parecido com o que ela fez. Estou apenas colocando adesivos um sobre o outro e, no meu caso, fazendo imagens deles. O que vamos fazer hoje é uma versão simples do que faço com minha arte. Mostre alguns exemplos disso e veja o que você pode criar. Isso exige que você tenha alguns adesivos, mas muitas pessoas parecem tê-los em casa de qualquer maneira. Mas se você não tem adesivos, tudo bem. Você sempre pode recortar imagens de revistas e fazer essa técnica dessa maneira. Nós fornecemos um modelo para que você possa criar sua própria imagem como eu estou fazendo, mas sinta-se à vontade para criar seus próprios contornos e criar suas próprias imagens também. Vamos experimentá-lo. Temos uma impressão aqui do pássaro que fornecemos. Vou literalmente começar a colocar adesivos aleatórios nisso. Tenho um monte de adesivos. Eu tenho muito na minha coleção, mas espero que você tenha algum lugar em casa, possa ser etiquetas de correspondência mesmo ou aquelas que são para crianças em sua vida se você tiver algum ou amigo com algum. Não precisa comprar nada de especial para isso, mas você também pode fazer isso. Como eu mencionei, se você não tem adesivos, você pode usar apenas revistas ou livros, cortar coisas. É claro que gosto de adesivos porque eles já são pegajosos, facilita que eles permaneçam no lugar. Você não pode movê-los, é claro, depois de fazer isso, vamos fazer este pássaro. Na verdade, aqui está um começo com um pássaro. Você pode ter um plano de ação como, eu quero que este pássaro tenha uma certa cor. Você também não precisa, você pode realmente enlouquecer e colocá-los para baixo aleatoriamente. Acho engraçado fazer um pássaro de pássaros. É como um livro de colorir. Estou realmente pensando em como, como faço para colorir isso? Fique dentro das linhas neste caso. Porque eu quero que pareça de uma certa maneira. Mas você não precisa. Você pode fazer apenas o interior ou você pode fazer o interior e o exterior e dar um plano de fundo, se quiser. Acho que a chave é que se você quiser que os detalhes apareçam, é tudo sobre contraste. Pense nisso enquanto você está colocando adesivos, se quiser trabalhar em determinadas cores. Só estou usando um monte de um pequeno lençol porque isso é bom. Mas vou pegar alguns outros. A estrela de cor para mim funcionaria talvez tenha um olho. Há contraste lá. Vou apertar os olhos nessas peças para ver se a imagem está funcionando da maneira que eu queria, parece diferente nas fotos do que na câmera. Isso também é bom verificar se você tem alguma perspectiva sobre o que outras pessoas estão vendo. Se você não gosta de uma parte, basta ficar por cima dela. Agora, eu escolho não cortar meus adesivos, mas você não precisa fazer isso. Você é mais do que bem-vindo para cortar seus adesivos, fazer o que quiser. Agora, um truque que uso quando estou fazendo minhas peças grandes é que não me sinto obrigado a preocupar tanto com as bordas porque sei que vou cobri-las quando fiz para fazer um fundo. Em seu plano de fundo, você pode continuar adicionando elementos. Você pode gastar muito tempo com isso, ou você pode fazê-los rapidamente. É divertido fazer isso com a família e amigos. Não é uma competição, então não se trata de acertar. Não quero ter uma interpretação diferente ou trabalhar com materiais. Todos os materiais são diferentes, você obtém resultados diferentes. Acho que está feito.