Impulsione sua marca online: faça banners de animação criativos no Adobe Photoshop.

1. O que você pode deste curso?: Oi. Meu nome é Andrea, sou designer do Brasil. Trabalho com marketing digital há oito anos. Através desta aula, vou ensiná-lo a fazer um banner animado usando o Photoshop. Se você é um iniciante, tudo bem. Vou passar por cada efeito passo a passo. Esta classe é ótima para freelancers, proprietários de pequenas empresas e pessoas que amam uma nova edição. Com essas habilidades, você pode transformar sua presença nas mídias sociais e aumentar o engajamento do público com seus boletins informativos por e-mail e seu site. Vejo você na 1ª lição. 2. Projeto do curso: Para esta aula, você vai fazer um banner para sua marca favorita. Realmente ajuda se você escolher uma marca que ressoa com você e com seu estilo. Depois de escolher sua marca, você precisa fazer o manual ou diretrizes da marca. Isso irá guiá-lo na criação de um banner que realmente se adapte à sua marca. Ao criar seu banner, você precisará usar pelo menos um efeito que aprenderá com esta classe. Na próxima lição, falaremos sobre como fazer o manual de uma marca. 3. Conheça a sua marca: Olá a todos. Nesta lição, vamos fazer um manual de marca. O que é um manual de marca? Um manual de marca, é uma diretriz que mostra como uma empresa se comunica. É um livro de regras que mostra a aparência e poucos da marca de uma empresa. Para esta lição, vamos fazer um formato condensado do manual de uma marca. Só precisamos do logotipo, das submarcas, dos logotipos e fontes alternativos, paleta de cores e, o mais importante, da voz da marca. Se desejar, você pode baixar esses modelos na guia de recursos. Vamos começar colocando os logotipos e submarcas e logotipos alternativos em seus espaços. Para alterar as cores nas paletas de cores, você precisa selecionar o grupo chamado paleta de cores, abra o grupo. Você pode selecionar uma nova cor, vou selecionar a Cor 1. Clique com o botão esquerdo e vá para a guia “Propriedades”. Você tem a guia camadas e as propriedades está à direita, clique lá. Nos “Detalhes da forma”, você pode alterar a cor do interior e do exterior do objeto. Vou clicar neste cinza e colocar a paleta de cores da minha marca. Esta é a paleta de cores da minha marca. Logotipo alternativo, tê-lo aqui. Em seguida, vamos colocar as fontes. O último que precisamos preencher, é a voz da marca. A voz da marca é como uma empresa se comunica. Saber como sua marca se comunica, conhecer a voz da sua marca pode fazer a diferença entre uma campanha bem-sucedida e uma campanha sem envolvimento. Podemos ver neste exemplo duas marcas diferentes e como elas expressam a mesma coisa, mas com vozes diferentes. Tanto a ModCloth quanto a Antropologie querem encorajar as pessoas a subscreverem a sua listagem de e-mail, mas como as suas vozes são diferentes, a forma como pediram esta informação é diferente, não só visualmente, mas também a forma Eles pediram a parte textual. voz da minha marca é solidária e divertida. Esses conceitos precisam aparecer em todas as partes visuais da minha marca na minha loja online, meu post de mídia social, minhas campanhas de e-mail, tudo precisa mostrar a voz da minha marca. Nesta lição, chegamos a conhecer melhor a nossa marca fazendo este manual. Também aprendemos a importância de conhecer a voz de uma empresa e como essa voz pode influenciar muitas coisas em seu banner ou postagens de mídia social. Lembre-se de compartilhar seu manual na guia do projeto nesta classe. Na próxima lição, vamos falar sobre o propósito do seu estandarte. Deseja criar um banner de assinante ou deseja fazer uma postagem de mídia social? Você quer algo para anunciar um novo produto? Vamos falar sobre isso na próxima aula. Vejo você então. 4. Qual é o seu propósito: Olá a todos. Nesta lição vamos falar sobre qual é o propósito desse banner que vamos fazer. Deseja fazer algo para obter mais assinantes para sua listagem de e-mail ou você deseja anunciar um novo produto? Você pode fazer um banner de férias ou banners de eventos como venda do Dia dos Namorados ou Black Friday, ou você quer fazer algo para campanhas de e-mail ou postagem de mídia social. 5. Criação animação: primeiros passos: Agora vamos configurar nosso documento e começar a fazer nossa primeira animação. Dependendo do tipo de banner que você vai fazer, o tamanho pode ser muito diferente. Vou fazer um post para o Instagram. Para o Instagram, o tamanho do arquivo será um quadrado de 1080. Eu vou colocar 1080, 1080, ea resolução que eu vou usar 150 pixels/polegada, modo de cor RGB e criar. Este é o tamanho do arquivo para uma postagem do Instagram. Se você quiser fazer algo para histórias do Instagram, o arquivo é diferente em tamanho. Você pode verificar todos os tamanhos dos documentos em nossa guia de recursos. Quando terminar, começaremos a fazer nossa primeira animação usando o Photoshop. Eu vou fazer um banner para o Dia dos Namorados, embora nós vamos começar usando esta foto que eu tenho aqui. Estamos usando esse dom como inspiração. Eu gosto deste tipo de efeito do vermelho e do rosa. Vamos tentar imitar este filtro. Vou usar a ferramenta de balde de tinta. Então eu vou escolher “Color Dodge”. Estou muito feliz com este efeito. Em seguida, vamos adicionar o texto ao nosso post. Vou usar esse efeito que altera a cor do texto de fundo. Aqui podemos ver a mudança para cores diferentes. Vamos fazer este estilo. A primeira coisa que precisamos fazer é mudar a cor da camada que queremos animar. Neste caso, quero que a camada de venda do Dia dos Namorados mude de cor. Então selecione a camada que você tem, clique com o botão direito e selecione “Duplicar camada”. Clique em “Ok”. Agora, nesta nova camada, você vai usar o comando U ou controle U. Esta janela, Matiz/Saturação, você pode alterar a cor da nova camada que você criou. Basta lembrar de selecionar a opção de colorir. Desta forma, você pode mudar para a cor que quiser. Quando estiver satisfeito com a cor escolhida, basta clicar em “Ok” e, em seguida, você terá a nova camada em uma cor diferente. Você pode fazer isso quantas vezes quiser. Agora, para fazer uma animação, você precisa ir para janela e linha do tempo. Em seguida, pode clicar em “Create Frame Animation” aqui. Agora este é o primeiro quadro e este número abaixo é o tempo, ele vai ser mostrado na animação. Então agora está em zero segundos. Vou mover-me 0,5 segundos. Esta é a primeira camada, o Dia dos Namorados na cor branca. Agora, para criar uma nova camada, você vai para aqui, clique aqui. Esta camada é exatamente a mesma que a primeira. Para fazer a animação, você precisa clicar na próxima camada. Agora é a cor branca, e agora vou colocar a cor azul. Agora temos o branco. Agora você pode escolher essa configuração como uma vez, então a animação só vai uma única vez, ou você pode escolher a opção para sempre que vai em um loop, ou a última é três vezes. Eu vou escolher para sempre, e jogar a animação. Este é o tipo de animação mais simples que você pode fazer. Só estou mudando a cor das etiquetas. Vou terminar este projeto mudando a posição. Já que é Dia dos Namorados, vou usar esta fonte manuscrita. Ok, eu tenho uma idéia. Isto não está a funcionar. Está faltando alguma coisa. Eu vou usar este texto aqui, remover este, [inaudível] e esta vai ser uma segunda fase da animação. Então este vai ser o Grupo 2. Neste Grupo 1, temos esta venda do Dia dos Namorados. O segundo grupo será o fim da animação. Fiz no Illustrator este esboço para a venda do Dia dos Namorados. Agora, a última camada, vamos usar o segundo plano de fundo do grupo. Vou esconder tudo isso e mostrar ao segundo grupo. Já que este é o fim da animação, vou colocar um segundo e vai ser uma vez. É assim que vai parecer. Se quiser mudar para um número diferente dessas opções, clique em “Outro” e digite o número desejado , como 0,3 segundos. Se você quiser alterar a duração de uma única camada, basta clicar e selecionar o número desejado. Mas se você quiser alterar a velocidade de muitas camadas, você pode clicar na camada, manter a tecla shift e, em seguida, você está selecionando todas elas. Você pode alterar a velocidade de todas essas camadas. Este caso eu vou colocar 0,5 e o último, um segundo. Então esse efeito é bem simples. Você pode fazer um monte de coisas interessantes com ele. Você pode fazer algo assim também. Apenas escondendo uma camada e colocando outra camada no topo, você também pode fazer algo assim. Outra maneira de usar esse efeito é criar um plano de fundo animado. Por exemplo, temos esse fundo rosa e em cima dele temos muitos pontos, como um padrão de polkadot. Além disso, você pode pegar essa camada, duplicá-la e, em seguida, usar o Controle T ou Command T, e você pode virar vertical. Então, basta virar isso e então você tem duas camadas diferentes. Para criar um plano de fundo animado, basta ir para janela, linha do tempo. O primeiro quadro é o primeiro padrão polkadot que fizemos, e a segunda camada será este, o segundo padrão. Eu queria que o efeito fosse muito rápido, então 0,2 segundos. Vamos tocar “Play”. Desta forma, apenas as mudanças de fundo e os textos ficam quietos. Esta é para histórias do Instagram. Temos a cor de fundo e as imagens da roupa continua se movendo e também este quadrado amarelo. Nesta aula, aprendemos como fazer esse efeito poderoso mostrando uma camada e depois escondendo-a. Também vimos maneiras diferentes de usar esse efeito. Você pode fazer muitas coisas diferentes, só vai depender da sua criatividade. Estou muito animado para ver o que você pode fazer. Portanto, lembre-se de compartilhar seu trabalho no projeto da classe para que todos na classe possam ver seu ótimo trabalho. Na próxima lição, vamos explorar diferentes maneiras de mostrar movimento usando o Photoshop e a animação de quadros. Então, vejo-te depois. 6. Criação animação: Stop Motion: Nesta aula, nós vamos aprender como fazer uma animação usando fotos. Antes de começarmos, você precisará de algumas fotografias de alguns produtos. Se você tem alguma dúvida sobre como fotografar seus produtos, há muitas aulas maravilhosas aqui no Skillshare para lhe ensinar muitas dicas sobre como fotografar em casa e com seu iPhone. Quando tiver tudo pronto, vamos começar. Aqui estão algumas dicas sobre como fotografar seu produto. Use iluminação artificial. Se você usar iluminação natural e, de repente, o clima muda, isso afetará sua situação de luz. A iluminação deve ser consistente em cada quadro, basta usar uma lâmpada. Eu uso um clipe online nessas fotos e elas funcionam muito bem. Mantenha seu plano de fundo simples e foco em sua animação deve ser o seu objeto, o backroom deve ser realmente limpo e simples. Não mova sua câmera, use um tripé ou um suporte de telefone e tenha cuidado se sua colisão em seu tripé, você precisa começar tudo de novo. Leve seu tempo com suas fotos caso contrário, você precisa gastar o tempo que você fez dedicar às suas fotos adicionando Photoshop. Faça pequenos movimentos. Se seus objetos tomarem grandes passos, vai parecer estranho quando você estiver animando. Agora, eu tenho minhas fotos bem aqui. Fotografo estas bonecas russas que tenho na minha prateleira agora para fazer a animação. Este é o primeiro quadro. Precisamos fazer isso um pouco mais longo do que o outro quadro, vou colocar um segundo, e no próximo, podemos começar colocando em 0,5 segundos, a reação é mais rápida. É assim que vai parecer. Este tipo de animação só funcionará se a sua sala e iluminação forem realmente estáveis. Caso contrário, você precisa adicioná-lo quadro a quadro, ele vai ter muito trabalho, certifique-se de que suas fotografias são perfeitas, e algumas pequenas coisas que você precisará adicioná-lo no Photoshop. Isto é o que a imagem realmente se parece e isso é com a edição. Nesta lição, aprendemos como fazer uma animação de stop motion usando fotos, e aprendemos que o mais importante é uma foto de alta qualidade, não só em termos de resolução, mas com um fundo limpo e uma câmera estável, porque caso contrário, vai ser muito difícil, você vai precisar editar cada foto que você tirar e é realmente demorado. Estou muito animado para ver o que você pode fazer no Stop Motion. Lembre-se de postar no aplicativo de projeto da classe, para que todos na classe possam ver. Na próxima lição, vamos aprender como exportar nossos arquivos de uma forma que não perdemos qualidade, ou que se torne realmente pesado, e podemos postar em nossas mídias sociais ou em nosso site. Se você tiver alguma dúvida sobre qual formato você deve escolher para seus GIFs ou seus vídeos. Por favor, verifique a próxima lição. 7. Como exportar seu arquivo: Nesta aula, vamos aprender diferentes maneiras de fazer animações, às vezes misturando fotos ou outros elementos. Essa mistura de mídia pode fazer um tamanho de arquivo realmente pesado. Quanto maior o tamanho do arquivo, mais lento será o tempo de envio. Isso pode ser muito frustrante para seu assinante ou seu visualizador, porque a imagem levaria muito tempo para carregar, para aparecer. Nesta lição vamos falar sobre como exportar seu arquivo de uma forma que você não perca qualidade e não é um arquivo muito grande. Verifique a guia de recursos, nosso guia de tamanho de arquivo para gifs. Primeiramente, como exportar seu arquivo? Para exportar seu arquivo, você precisa ir para, “Arquivo”, “Exportar”, “Salvar para Web Legacy”. Se você quiser fazer um vídeo, em vez de ir para “Salvar para o Legado da Web”, você precisa ir para “Render Vídeo”. Quando você está fazendo seu gif, há algumas coisas que você precisa considerar porque isso pode afetar o peso de um arquivo. Por exemplo, se você pode escolher uma transição entre um quadro para outro quadro de animação, corte é a melhor maneira de garantir um tamanho de arquivo menor do que o desvanecimento. Para fazer essa transição de desvanecimento, você precisa alterar a opacidade de várias camadas para que possa dar esse efeito suave. Quanto mais camadas você tiver em seu arquivo, maior será o tamanho do arquivo. Outra coisa que pode tornar seu arquivo realmente pesado é a quantidade de cores que você tem em sua animação. Neste caso aqui, temos uma camada que é uma foto, e outra camada que é uma cor com o texto branco. Uma fotografia sempre tem um monte de cores complexas, e isso realmente torna seu arquivo pesado. Quando você estiver decidindo seu design, mantenha suas paletas de cores simples. Quando você estiver exportando seu arquivo, lembre-se de manter esta opção adaptável e a caixa de transparência marcada. Isso garantirá um tamanho de arquivo menor. Agora, sobre este dither, se você tem algo realmente complexo, você precisa ir para 128. Se algo simples, você pode ir para 64. Quanto maior for a porcentagem de dither, maior será o tamanho do arquivo. Basta ter em mente que você precisa equilibrar essa qualidade com o tamanho que você pode usar. Quanto maior a perda vai realmente interferir com a qualidade da sua imagem. Tente deixá-lo em 20-40 por cento. Desta forma, você não precisa mudar todas as cenas, você apenas muda a perda. Nesta lição, aprendemos como exportar seu arquivo de uma forma que você não perca a resolução, você possa postar em suas mídias sociais, em seu site ou em seu e-mail, e você não perderá todo o trabalho duro que você colocou em fazendo sua animação. Lembre-se, para compartilhar seus projetos na etapa do projeto de classe. Desta forma, todos na classe podem ver o seu grande trabalho. Estou realmente ansioso para ver o que você pode fazer com essas técnicas que exploramos esta classe. 8. Conclusão: Parabéns, chegaste ao fim desta aula. Aprendemos muito ao longo do caminho sobre como criar animações e conhecer melhor a sua marca ou a marca do seu cliente. Também aprendemos ótimas maneiras de garantir a qualidade do seu projeto, seja escolhendo o tamanho correto do arquivo ou fazendo algumas escolhas durante o processo de animação para que você tenha uma animação com grande qualidade e resolução. Espero que você se sinta inspirado para adicionar animações aos seus banners, já que animações e vídeos, em geral, têm uma taxa de visualização maior do que apenas um post simples ou uma imagem estática. Se você quiser algum feedback sobre seu trabalho, lembre-se de compartilhar seu projeto de classe. Desse jeito, posso te dar algumas dicas. Estou muito animado para ver o que você pode fazer com essas diferentes técnicas que aprendemos durante esta aula. Esta é a minha primeira aula aqui na Skill Share. Se você gosta, por favor deixe um comentário e siga-me aqui no Skillshare. Muito obrigado por se juntar a esta aula. Te vejo na próxima vez.