Ilustrações botânicas em aquarela: composição de cacto boho

1. Boas-vindas ao curso: Olá e bem-vindo a esta aula. Meu nome está escondido nesta aula sobre composições de aquarelas. Vamos criar cores composições botânicas usando cactos, plantas e folhas. Vou passar por todo o processo, desde a página em branco até a composição. Que é super fácil criar essa composição. E vou explicar passo a passo como criar harmonia no trabalho em. Eu posso esperar isso até a aula. E espero que você seja convidado para se juntar a mim. E eu estarei esperando o membro venha me seguir aqui no Skillshare para que possamos receber um acordo e você não perca nenhuma atualização sobre seus óculos ou possa participar das minhas aulas anteriores. Nos vemos no próximo vídeo. 2. Estes são os suprimentos que você precisa: É uma aula de aquarela. E agora vamos dar uma olhada nos suprimentos que usaremos durante a aula. Você precisa de uma toalha limpa? E, como sempre, me levou a ser justo. Papel aquarela. Usar um papel aquarela com mais textura também é prensado a frio. E as cinzas são divertidas. Você pode usar outro tipo de papel aquarela. Não hesite em usar o que você tem em mãos. Vamos usar cores diferentes de aquarelas. Vou explicar isso quando vamos fazer a cartela de cores, tinta branca ou marcador branco. Forros finos em pincéis pretos. Desta vez, usaremos diferentes tipos de pincéis redondos. Eu uso um grande, o maior que você tem dos pincéis Jerome e de todos os tamanhos diferentes. Sou uma paleta de mistura para misturar nossas cores. Sempre tive à mão fitas washi e tudo o que for necessário para ter suas lindas criações, direi durante o próximo vídeo. 3. Como criar sua paleta de cores única: Eu tenho um pedaço de papel e vou começar brincando com todas as cores para fazer os estudos de cores para que saibamos exatamente como nossas cores ficarão. E vou começar com meu azul prussiano e minha luz turquesa azul-cobalto. Com essas duas cores, tenho que emparelhar 1234 pares de cores e vamos trabalhar com elas em nossa página. Eu tenho um pincel grande, número dez, pincel redondo. E já coloquei todas as cores na minha paleta de cores. Então, vamos começar com o azul prussiano, logo dentro do mato na água. E depois pintar no papel para ver a intensidade dessa cor. Meu papel está seco. Você pode ver que a cor é muito vibrante porque só meu pincel está molhado. Você sempre pode gerenciar a intensidade da cor. Adicionar água ou tirar a água. Usando seu pincel. umidade fará uma grande diferença na altura e na aparência que você diria. E usar seu pincel fará uma grande diferença na profundidade da cor que você está usando. Parece que está no seu jornal. Estamos trabalhando em uma paleta de cores ou em uma tabela de cores própria ou em uma tabela de cores dessa forma. Então, você tem uma ideia melhor de como colorir a aparência? Agora, estamos usando a luz turquesa cobalto para fazer com que o contraste entre essas duas cores seja realmente fascinante. A mistura, a cor. Lembre-se de ter sempre uma torre circular desse lado. Água, água limpa. E isso vai te ajudar a relaxar mais e se divertir brincando com suas cores. Para brincar com a intensidade do pigmento que você está usando. Lembre-se de que você pode usar todas as cores que preferir. Eu acabei de escolher esse. Porque a pintura que estamos fazendo nesta aula, acho que essa é a combinação de cores mais bonita. Mas você pode trabalhar com as cores para iluminar agora e algumas adicionando alguns toques com o pigmento do azul prussiano para ver como minha pintura reage. E observe que isso parece muito brilhante agora. Mas quando seca, a cor fica um pouco mais clara. Estou fazendo o mesmo com o segundo estudo de cores. Portanto, tenho uma ideia melhor quando adiciono a aplicação nas camadas durante o processo de pintura. Enquanto está triste, Chase está secando. Vamos jogar com nossa programação. E violeta, esses dois quadrotores são tão bonitos e eu estou trocando meu pincel porque o espaço no meu papel é menor. E será fácil para mim fazer o status da cor. Dessa forma, usando um pincel menor. Você pode usar qualquer tipo de erupção cutânea para sua cartela de cores e apenas brincar com suas tonalidades. E novamente, começando com um lilás. E como você pode ver, essa cor é muito bonita. E Boston em um tom pastel. E veremos quando adicionarmos mais água, como essa cor realmente iluminada facilita a criação de contraste durante pintura que vamos fazer. Durante a aula. Você pode ver que um tem mais pigmento e o DO que tem menos pigmento. Agora vou começar com a violeta. Essa é uma cor mais pigmentada. E usando a mesma técnica, quero que seja para ver como está escuro e com isso mais diluído em água. Quando eles tentam, eu quero ver como as cores realmente se parecem. E é por isso que é tão importante que você conheça de perto suas cores. Como você pode melhorá-los ou como usá-los a seu favor. Agora, parte do nosso abdômen e eles estão passando. Agora. Vamos fazer o conjunto verde. E adicionamos começando com o verde oliva. E o segundo verde que temos é o VDD. E o verde oliva é uma cor tão linda e clássica. Eu gosto muito dessa cor. E estamos fazendo o mesmo tom mais claro desse verde oliva, um pigmento mais escuro que o verde oliva. Então, temos uma ideia de como ficam quando secam ou de uma pintura antiga. Na realidade, se você observar cactos ou fins escolares, essa pode ser a cor natural dessas plantas. Agora estamos usando um vice-VN, um verde esmeralda mais médio. E estamos fazendo esse sinal, um tom mais escuro. E então eu sei que isso está aceso. E é aí que vamos pintar ou fazer peças. Estamos adicionando sombra e estamos tentando fazer com que a pintura seja dimensional. E para isso, precisamos brincar com a concentração dos pigmentos. E isso parece? E agora vamos usar o último conjunto de cores. E eles são o número queimado e a siena queimada. Estou começando com a sienna queimada, que é um pouco marrom que podemos estar usando para o bot. Ofereça o terreno onde nossos cactos foram plantados. O peso não está por vir. Talvez use isso para cactos também. Agora, o canto esquerdo é o número queimado. E essa é uma cor mais, como você pode ver, muito escura ou muito escura. E eu não usei os dois tons como um escuro e outro muito claro, mal diluído com água. Alison, adicionando toques de cor ao sol para ver como minhas cores reagem quando estão secas. E tão lindo. Essas são todas as cores quando estão secas. Enquanto trabalhamos com o azul prussiano e a luz turquesa cobalto. E você pode ver como então usamos o lilás e o violeta mineral. Em seguida, usamos o verde azeitona. E depois BDD. Em seguida, temos a sienna queimada e o número queimado. Eles estão muito bonitos e estamos prontos para começar a pintar. Nos vemos no próximo vídeo. 4. Os exercícios de controle de pincel: Aqui temos nossos estudos de cores e agora vamos fazer alguns exercícios. Nós, porque precisamos fazer isso. E estamos começando com os espinhos dos cactos, que são muito fáceis, e estamos usando a finitude para fazê-los de dois tipos, um mais grande, outro mais fino. E é muito fácil. Você só precisa verificar, assinar o cacto ao pintá-lo. E eu gostaria que você estivesse fazendo mais detalhes quando estivermos. Mas isso é bem fácil. Você acabou de usar seu delineador fino para pintar essas espinhas. E agora vamos fazer isso. Mas o controle de cinzas usando um pincel fino é o que você deve ter. E então, com tinta branca, estamos apenas traçando linhas para praticar esses padrões porque vamos nos encontrar, vamos usar esses padrões quando estivermos pintando os cactos. Ok? Eles são simplesmente muito finitos. E você precisa ter certeza de ter um controle muito bom após a escova. Para fazê-las corretamente. Vou te cobrar mais de perto. Olhe meio que no fundo, e depois suba bem devagar até a Rússia. No entanto, quando você é mais capaz do que pode se apaixonar por isso. Outra ideia seria usar um forro fino ou um pincel. Temos a ponta mais resistente, então é mais fácil pintar essas linhas. Agora, vamos fazer apenas pontos. Ajuda você a controlar o tamanho e o movimento ao usar sujeira e escova. É um exercício relaxante e é melhor usar preservativo para você fazer esse tipo de exercício. Então você contrai sua escova ECT. Agora estamos fazendo as espinhas com uma tinta branca. E veja como é fácil. Primeiro fazemos uma forma de V e depois uma linha no meio. tão fácil. Agora continuaremos com as linhas, desta vez, dando um pouco mais de espaço entre elas. E agora estamos apenas fazendo essas linhas horizontais. Para praticar o controle do pincel. Você pode ultrapassar as linhas para fazer o frontão que ocorre, se necessário. Agora, vamos pintar algumas linhas diagonais. Praticar o controle de produção. Você pode fazer quantas quiser. Sua mão, obtenha a memória muscular. Você pode jogar com a espessura, espessura das linhas. Então você sente seu pincel no papel. E a velocidade que você usa também proporcionará uma experiência diferente e uma aparência diferente às suas pinturas. Estamos usando as necessidades finitas para criar os padrões. Você vê que isso é mais fácil com um forro fino do que com o pincel. Porque sua memória muscular já está pronta. Você sabe segurar lápis ou canetas e fazer. Seu cérebro sabe como funciona com o delineador fino. Estou desfazendo e as espinhas. E você vê que é uma aparência diferente quando eu uso o forro fino mais grosso, pergunte quando eu uso o forro fino, o que faz com que pareça mais pontudo. Agora, continuarei usando a linha fina. Então eu tive uma ideia de como eles reagiram indevidamente, começaram a praticar comigo fazendo esse exercício. Essa é uma linha um pouco grossa e você vê a diferença entre a primeira com ela e a segunda que estamos fazendo. Agora, encontre o V e a linha no meio. É muito fácil e o efeito é lindo. Você pode fazer quantas quiser. E isso lhe dará um bom efeito de cacto. Isso une os cactos para defender as plantas e animais que querem comê-los. É por isso que eles têm esse Pines. Não, estou fazendo os pontos e é mais fácil com o forro fino. Você pode usar o pincel ou o forro fino. Faça com que prefiramos entrar. Mas também desafie-se a usar o Burdash. Então, quando você tem o controle em suas mãos. Vamos repetir, esses exercícios nas cores que nós e realmente esfaqueamos. E como você pode ver, as cores são lindas. Agora estou fazendo um padrão diferente e esse é o formato do cabelo da coluna. E olha como está enfileirado esse look. Isso significa que você pode usar sua criatividade para criar seus próprios padrões. E eles serão de design exclusivo. E é claro que eles serão lindos. Não hesite em usar sua criatividade. Esse princípio, o mais importante, funciona? Bem, estou criando peças lesionadas. Veja essa coleção de padrões. E mal posso esperar para ver o que você sairá na seção de projetos de classe desta aula, eu também fiz o estudo com a cor rosa da ópera que eu esqueci de fazer antes. Nos vemos no próximo vídeo. 5. Elementos de composição de cacto Boho: Antes de começar nossa composição, vamos dar uma olhada em todos os elementos que vamos pintar juntos durante a aula. Aqui, como você pode ver, tenho diferentes tipos de cactos, alguns vegetais e outras plantas. Vamos começar pelo meio, criando um cacto Saguaro. Eles estão recebendo um no meio. E então vamos pintar os outros elementos. E vou explicar todos eles passo a passo. Temos aqui um cacto nobre. Temos aqui algumas folhas de plantas. Na parte de trás. Temos uma planta de cobra em rosa e uma planta beta inferior com uma folha botânica em lilás por cima. Portanto, não se preocupe com isso. Começaremos criando cada um desses elementos. E você ficará surpreso com o quão fácil e fascinante é criar essa composição. E você pode usar isso como um cartão ou uma foto para sua casa. Agora, é hora de começar a pintar nossa bela e selvagem composição de cactos. 6. Como criar a composição Boho Cacti: Aqui eu tenho minha cama, fixo-a na minha superfície e a coloquei na posição horizontal. E vou começar pelo meio com o cacto. Em seguida, adicionarei os outros elementos e explicarei para você à medida que avançarmos com o fluxo. Eu tenho aqui, minha paleta de cores. E aqui você pode ver que o que fazíamos antes, todas as práticas de controle de pincéis em todas as nossas cores estão em vigor. Então, vamos começar. E para isso precisamos do nosso pincel. Número seis, neste caso, uma escova de lâmpada. Você pode usar qualquer pincel que você tenha, maior, menor. Apenas vá com o que você tem. E vou começar pintando com meu verde-oliva. Os medos do meu Saguaro Cactus. Essa forma é oval alongada. Usando um tom muito claro do verde oliva. Lembre-se de que você pode usar a paleta de cores que você criou antes para criar sua composição. Então, aqui estabelecemos o centro de nossa pintura. Agora estamos recebendo, será fácil para nós adicionar os outros elementos IN deixando o espaço abaixo do, o cacto. Porque vamos adicionar o solo depois que a composição secar. Enquanto a pintura ainda está molhada ou com o Facepad. Vamos adicionar algumas linhas ou tochas com nosso pigmento verde oliva. E vamos fazer linhas semelhantes para separar a cor. Acho que começando pelas laterais e pelo meio, deixando mais alguns espaços claros com a primeira camada que pintamos. Esteja atento a isso porque precisamos dessas cores mais rasas. Então o efeito aparece. Queremos fazer umas três linhas com a aquarela. Agora vou fazer o pedido para fazer deste um Cacto Saguaro, começando com o cacto seco, usando o mesmo verde oliva. E agora estamos pintando a segunda, um pouco mais baixa que a outra e mais curta perna hilus. Ele quer dançar agora. Ele está procurando um parceiro. Talvez você queira dançar com ele, adicionando um pouco mais de pigmento do que aquarelas. E você pode ver que minha pintura ainda está molhada. Agora estou adicionando essa terceira camada, mais um pigmento que aquarela com esse verde oliva. É tão lindo, lindo como a cor reage quando a água ainda está na página de quando não está quando não é que eu estou completamente usando a técnica molhada sobre seca. E, como você pode ver, a primeira camada tem um tom mais escuro de verde e identifica precisão criando linhas mais parecidas com essa cor. Usando meu pincel de uma maneira muito gentil. Não pressionando com o papel. Apenas subindo e descendo e movendo minha aquarela, estou me certificando de que as linhas sejam mais escuras do que a cor que eu tenho abaixo e todas as outras camadas de aquarela que pintamos. Então, por favor, faça o mesmo. Isso funciona assim porque as outras camadas que ainda estão molhadas não estão completamente secas. Então, agora vamos prosseguir com a próxima etapa. E estou trocando meu pincel por um maior. E estamos começando a pintar mais do que o cacto do Nepal. Em seguida, um ato em massa. Eu entro no meu canto mental aqui para ver se o pigmento, meu azul prussiano, está do jeito que eu quero. Estou traçando o caminho do meu bloco de notas. Entendi isso. E esse é o corpo dos índices dos cactos. Por quê? Esta é a maior parte da nossa composição para este cacto NOPAT, NOPAT. Agora vou trocar o pigmento perus de cobalto. A pintura. A outra são partes menores do meu cacto. Neles trocando as cores. E não preciso limpar meu pincel porque quero que essas duas cores sejam misturadas. Estamos pintando isso. Pequeno. Parte do nosso bloco de notas, o cacto. Você pode pintar quantas quiser. Só precisa parecer coeso para você. Agora, vamos pintar um pouco mais dos menores no topo do nosso cacto de bloco de notas. Então, parece mais coeso e o deixou no gelo. E outro no topo. Acho que esse será o último. Olha como eu, como eu entro em que as cores estão em intensidades diferentes. E vamos adicionar alguns detalhes com as cores branca e preta. Portanto, lembre-se de que a cor precisa ser um pouco intensa, que o branco apareça. Agora vou começar a pintar. No lado esquerdo, uma planta beta inferior. Fazendo as folhas desta bela planta, que tem folhas alongadas e pontiagudas. As cores que estamos usando são tons de verde. E eu os estou misturando para que a tonalidade fique mais contrastante entre os crentes da OMS e o verde-oliva. Adicionamos pintura em torno de cinco dessas folhas alongadas e pontiagudas do nosso Alpha Beta. E como você pode ver, esta é a primeira-dama IN deixando alguns espaços em branco entre o interior das folhas. Para fazer contraste. Depois, vamos adicionar alguns detalhes à planta. E agora vamos para a última transmissão. Talvez eu esteja colocando isso aqui. Então eu os combino e tento fazer com que todos os elementos sejam tocantes. Então, minha composição parece harmoniosa. E acho que podemos pintar outro aqui para deixar a planta mais bonita e consistente. Acho que estamos bem. Agora vou traçar algumas linhas dentro das folhas para formar uma segunda camada e dar estrutura à planta. Vou deixar isso secar. E eu vou ver você no próximo vídeo. 7. Composição Boho Cacti Como adicionar as folhas: Agora, minha quinta parte da composição está seca. Agora vou adicionar os botânicos atrás de um, atrás do cacto do Nepal. Vou começar com o rosa em um tom muito claro. Usando meu pincel. Número dois, pincel redondo número dois. Vou começar a pintar as folhas. Eu quero que eles sejam muito, muito claros em rosa. E esta é minha ópera rosa. Então, isso fará um lindo contraste. Como você pode ver. Está muito bonito. Usando plantas, a composição duradoura ajuda você a preencher esses espaços em branco da bela maneira de Baja. E meus elementos no papel estão totalmente secos. Então eles reagirão quando eu pintar sobre a soma de, deles, eu pintaria outra plantinha aqui. Vamos chamá-la de planta melhor. Rosa. Vou adicionar toda a elipse alongada, mas em tamanho pequeno. Tão fácil que é. Observe que meu pincel retinha muita água. E esse é o look que eu estou procurando nesta criação. Então eu acho que outra folhinha aqui para fazer a composição, pessoal, se tudo bem. Vamos agora pintar o lilás botânico por trás do meu aloe vera verde. Traçar a linha e depois adicionar as folhas. Super fácil. Você também pode adicionar algumas frutas, se preferir. Para tornar o plano de fundo ainda mais. Preencha com alguns elementos. Ter os lábios melhorando lentamente. Não precisamos nos apressar. Lembre-se de que isso é só para se divertir. E para criar algo lindo. Isso traz alegria. E isso pode fazer alguém sorrir ao olhar para ela. Que também pode aumentar essa milha extra. Lindos vegetais. Adicionar esses elementos ou pintar faz com que eles realmente apareçam. Ok. Acho que estamos prontos com esse botânico lilás e quero que eles estejam prontos como pigmento de iluminação. Não precisamos adicionar mais camadas ou algo assim. Agora que meus cactos estão secos, vamos adicionar alguns elementos a eles. Vou adicionar algumas flores ao meu gato e meu cacto Saguaro em violeta ao cacto do Nepal também. Eu só quero fazer um festival de cores aqui. Então, o contraste faz sentido. Usando o rosa também. Pigmente-os muito. Flor rosa no topo, como um palhaço em cima do nosso cacto Saguaro. Vamos ver se precisamos de outro. Talvez aqui, outra pequena flor florescendo. Acho que isso é o suficiente. Agora vamos adicionar o solo. Estamos usando a sienna queimada e simplesmente colocando o pincel embaixo de nossos elementos. Belga, andando por aí, fazendo com que pareça natural. Então, está ficando suave com o pincel ao redor. E eu não usei meu pincel, meu pincel redondo número seis aqui. Ok, agora vamos adicionar outra camada em cima do meu cacto usando o azul prussiano. Quero aprofundar um pouco mais os detalhes, aparecer muito melhor. Vou acrescentar que fica em camadas deste lado. E então, com meu pincel, só no quê? Vou mover a cor para o outro lado. Então, é perfeito. Vou tentar fazer isso com todas as partes do meu cacto. Comece com um pouco da cor e adicione-os aos meus outros bots para torná-los mais rígidos, presisivos e definidos. Tentando deixar um lado mais escuro que o outro. Então, o efeito sobre nós, é como uma sombra. Misturando com as teclas azul cobalto para criar uma combinação das minhas duas cores. Eu seguirei todos os meus caminhos, tornando a cor mais coesa também. Usando meu azul prussiano e meu azul cobalto. Então vou deixar isso secar completamente antes de continuar com os detalhes. E eu vou ver você no próximo vídeo. 8. Boho Cati Composição Os detalhes: Ok, nossa composição já está completamente seca e agora vamos começar a pintar os detalhes, começando com a tinta branca usando meu número de pincel fino. Porém, CDO. São pincéis muito, muito finos. Se você não tiver um pincel muito fino, não hesite em usar um forro fino. Vinho branco, linha fina e ODU, canetas de gel brancas. Agora, começamos a pintar o cacto claro do Nepal. Enquanto praticamos em seus exercícios de controle de pincéis. Você pode ver que faz um contraste muito bom porque a aquarela agora está um pouco mais escura e o branco aparece em nossos olhos. E depois fazer muitas, muitas linhas finas na almofada do nosso cacto do Nepal. Eu farei o mesmo com todos os botões do cacto do meu bloco de notas. Vou pintar as linhas com meu pincel fino e limpar a dor. Aproveite o tempo para pintar essas linhas. Você já praticou o suficiente, então essa é uma parte fácil e divertida da sua pintura que você vai gostar. Se você não praticou muito, então esta é a sua hora de praticar. Vamos adicionar essas linhas em todos os caminhos de todos os cactos do Nepal. Até que tenhamos pintado na última parte. É muito divertido fazer isso. Então, não se apresse e vá devagar. Todos os botões. Saiba o que é fora da água, cacto. Vou fazer alguns pontos usando minha tinta branca e meu pincel fino para viver um espaço entre os pontos. Então, todo o corpo do cacto fica uniforme. Decore isso. Se preferir, você também pode usar linhas neste cacto. Mas acho que isso os faz parecer super fofos. Estamos enchendo o corpo do nosso cacto nas mãos com pequenos pontos brancos. Aproveite seu tempo para fazer isso. E se você se cansar, volte mais tarde. Para continuar com sua meditação. Você também pode pintar esses pontos em outra fita de sua preferência. Apenas seja criativo. Esse é o objetivo de trabalhar com aquarelas e criar arte. Então, estamos quase terminando aqui. E continuaremos com nossos medos. Planta de Aloe Vera, a rosa. E vou adicionar uma linha no meio, bem como nas flores e nos vegetais. Só para criar um pouco de contraste e estrutura nos elementos que temos em nossa composição. Estou examinando todos os elementos, as flores e as folhas e as plantas. Aqui no aloe vera verde. Em seguida, adiciono algumas linhas brancas para torná-lo mais estrutural. E você sabe, o Alberta tinha uma mancha branca neles. Eu só as estou fazendo como linhas. Quando terminarmos com esses detalhes, precisamos deixá-los secar completamente. Antes de prosseguirmos com a próxima etapa. Nos vemos no próximo vídeo. 9. Composição Boho Cacti Como adicionar os espinhos: Agora estamos prontos para aplicar os outros detalhes que adicionam as espinhas usando nosso revestimento fino. E contornar ou não o cacto a granel primeiro, começando pela parte inferior e fazendo aquelas pequenas formas em V com uma linha no meio. Como isso é super fácil de fazer. E eles dão a aparência perfeita de um cacto a granel, o Saguaro Cactus. Eu continuei mudando os nomes desses lindos cactos. Eu realmente espero que eles não se importem. Vou sair para a calçada, cactos e pintar um pouco no interior do corpo. Espero que você possa ver que mencionei a aparência dimensional desse lindo cacto. Agora que a cor secou. Eu vou te mostrar mais especificamente para que você possa ver melhor. Mas trabalhar com lasers usando as aquarelas realmente proporciona esses efeitos. Tão lindo. Eu acho. Então. Nosso cacto está completo. Agora podemos começar com nosso cacto do Nepal. Fazendo a rodada com as espinhas. Seja uma linha no meio. Então, seu sinal é a proteção do cacto. Então, os animais não os comem. Faz isso todo o objetivo dessa espinha. Também estou sentindo o corpo do cacto com alguns desses espinhos. E eu vou examinar toda a parte do cacto. Esses caminhos. O menor e o maior estão recebendo as espinhas. Ok, deixe-me dar uma olhada mais de perto em como isso parece. Como é fácil pintar essas espinhas. Em uma linha no meio. O foco automático está brilhando por aqui. E espero que você possa ver isso completamente. Estamos percorrendo todos os caminhos do cacto do Nepal. A composição está muito bonita, muito coesa, e todas as cores que temos no planeta são lindas e estão morrendo. Eles parecem tão bonitos. Estou super feliz e me divertindo muito pintando isso com você. E espero que você esteja se divertindo muito também. E você se sente motivado e inspirado a compartilhar com suas próprias criações dessa composição. Na seção de projeto de classe desta classe. Mal posso esperar para vê-los. Agora, vamos adicionar melhor as espinhas à nossa liga. Começando pelo grande , eles são verdes. Estou adicionando essa ligação ao redor das folhas. Isso é tão confortável de pintar. E espero que você esteja pintando comigo junto comigo. E estamos nos divertindo muito. Então eu não estou acelerando a aula. Portanto, você tem um processo de pintura em tempo real, apenas deixando escapar o tempo de secagem porque isso é muito tempo. Talvez uma hora ou mais, isso seja demais para você. Mas espero não estar julgando me ver pintando em tempo real na folha necessária para obter os espinhos. Portanto, seja paciente e vá com calma, pois esse é um trabalho que temos trabalho a fazer. E lembre-se, você pode fazer pausas entre a tinta. Não fica cansado nem entediado. Fazer essa atividade é se divertir. É claro. Estamos quase terminando melhor nossa grande liga. Ok? Agora temos as últimas vidas do nosso alfabeto. E isso estará completo. Então, podemos começar a pintar essa ligação na versão beta rosa. E esse é muito pequeno. Então, vamos terminar assim que piscar de olhos. Basta adicionar todos os espinhos dentro e fora das folhas para dar a aparência de uma liga beta. E temos aqui a última folha. E vamos terminá-lo completamente e depois poderemos continuar. Nos vemos no próximo vídeo. 10. Composição Boho Cacti O revelador: hora de adicionar os últimos detalhes que adicionam alguns detalhes ao bug. E depois usando o rosa. Primeiro, usando minha escova plana e meu bastão de bambu. E continuando nossos lugares da minha pintura. Em seguida, adicionarei um pouco de azul ao meu contraste. Vou a alguns lugares, jogar meu jornal. Isso faz com que a imagem da pintura pareça mais coesa e divertida. Deixe isso secar. E agora vou adicionar minha assinatura. Por favor, não se esqueça dessas pinturas antigas. Então você tem sua marca em sua obra de arte. Eu removo todas as fitas washi e é assim nossa linda composição de cactos. E mal posso esperar para ver o que você cria. E, por favor, dê uma olhada na seção de projeto de classe desta aula, onde deixei um exemplo de projeto para que você tenha uma ideia melhor de como criar seu próprio projeto de classe. Dessa aula, nos vemos no próximo vídeo. 11. Seu projeto do curso: Parabéns, você terminou o copo e veja se você está vendo este vídeo é porque você está pronto para enviar seu projeto de classe na seção de projetos de classe desta aula, eu será exibido para ajudar um pouco mais. Para dar isso. Agora estou pronto? E você tem todos os insights para criar sua própria composição de cactos em aquarela. E mal posso esperar para ver o que você cria. Lembre-se de que você pode fazer upload de uma imagem com esboços que contenham materiais, trabalhos em andamento ou seu trabalho final e enviá-los para a seção de projetos de classe desta aula. E eu adorarei revisar sua aula e comentar sobre elas. Nos vemos no próximo vídeo. 12. Agradeço muito!: Muito obrigado por participar da minha aula. Não foi realmente uma alegria ter você na aula e mal posso esperar para ver lindas criações e entrar em contato com você por meio de seu projeto de aula. Na seção de projetos de aula, eu adoraria ouvir de você se você tiver alguma dúvida, alguma sugestão, coisa que queira compartilhar comigo, sinta-se à vontade para me escrever uma nota no a seção de discussão para esta aula é muito fácil. Eu adorarei ler seus comentários e recompensas. Você pode me seguir aqui e eu compartilho a tela para que você não perca nenhuma atualização da aula, nenhuma conversa que eu compartilhe com meus alunos. E eu realmente adoro ter você na minha família que também possa me seguir no Instagram. E se você conferir seu trabalho ali, basta tocar em mim e eu vou ver o que você cria. É sempre um prazer compartilhar seus novos colegas de classe. E mal posso esperar para ver você nas minhas próximas aulas ou nas anteriores. Tenha cuidado e tenha boa criatividade. Vou me dizer minha próxima aula. Tchau tchau