Transcrições
1. Leopard Print Introdução: Olá a todos. É
super emocionante. Estamos tendo aula
em impressão elétrica. Hoje. Serei
seu instrutor. Meu nome é Alex e sou
designer de moda. Eu me especializei em
orientar a árvore de cursores em Paris para os pedidos
do aluno anterior. Esta aula oferece a você aprender a fazer impressão de
leopardo com o Procreate ou com
marcadores ou livros. E eu quero discutir
para ser simples. Eu queria que alguém de qualquer nível pudesse seguir
a aula. É por isso que o caminho é claro e as
explicações são simples. Eu estruturou essa classe de
forma diferente do que
fiz para minhas aulas anteriores. O que eu queria fazer com o
Cyclase para lhe dar uma aula que era realmente específica em um assunto de cada vez. E vamos nos
concentrar apenas nisso. E é apenas uma
habilidade que você pode realmente usar para qualquer
outra coisa se quiser pintar impressões lipídicas
em seu livro escolar ou em um objeto em sua
casa. Você pode fazer isso. Você também pode seguir esta
aula com tinta, se quiser. A técnica é
realmente reutilizável para qualquer coisa que você quiser depois,
sim , espero que você
goste e estou super animado para poder
apresentar a vocês esta aula. E te vejo
no próximo vídeo. Adeus.
2. P1- Referência: Para começar, vamos
precisar fazer um
pouco de pesquisa. Eu convidaria você a ir ao
seu laptop ou no seu computador, ir ao Google e
digitar as palavras como impressão porque precisamos ter um banco de referência
para poder começar. Você quer ter
algo assim. Pensando que você quer,
você quer, realmente não importa. Você só precisa ter um ponto para voltar quando estiver
fazendo ilustração. E também para o primeiro trabalho
que vamos fazer, precisamos ser capazes de
desconstruí-lo
para que possamos pegar um pequeno pedaço desse padrão e realmente
entender como fazê-lo. Então é isso que estamos fazendo
você fazer primeiro nisso. Assim que isso for feito, começaremos a próxima lição. Vou te mostrar o que fazer.
3. P2- Impressão de Leopardo de Desconstrução: Para este vídeo,
venho usando o Procreate. Você pode usar o que quiser. Você pode fazê-lo simplesmente com
lápis de cor, se quiser. O que eu recomendaria é
fazer isso com algumas cores. Aqui, o marcador, porque
acho que eles funcionam muito bem para fazer a
clássica estampa de leopardo. Se é assim que você está
buscando e você quer
fazer isso com marcadores. Isso é o que eu recomendo. Se você fizer isso com o Procreate, então não há cor específica. Você vai com as rodas e eu mostrarei como
fazer o básico, isso não é uma aula básica
para explicar procriar. Isso seria uma classe separada é realmente para a técnica. Então, se você estiver fazendo
isso com o Procreate, espera-se que, você sabe, um pouco do Procreate. Outras palavras,
vamos com os marcadores, vamos com os lápis e vamos nos divertir. Então, vamos começar. Primeiro passo. Vamos começar criando algumas amostras de carvão
no canto. A partir das amostras que
criamos ou diretamente
na roda de cores, você pode escolher um bege claro, e esse é o primeiro
que vamos
usar para colorir uma porção grande. Mas geralmente antes de
qualquer coisa que eu gosto de ter todos os carros são quase todas as cores que
vou usar. Aqui temos dois
tons de crachá e uma seção preta é fazer. Já que estamos fazendo
isso no iPad, algo que é
do tamanho do seu punho. Para continuar,
vamos no centro
da forma
que acabamos de criar. Vamos
entrar em seção simples e escolher o bege mais escuro. Com isso, você
vai querer ter um movimento em ziguezague para
criar uma vantagem dura. E também você pode torná-lo
um pouco deformado. Então você quer ir a primeira forma
circular em geral, mas faça com que ela se forme. Então, isso vai fazer você conseguir um pouco
mais de aleatoriedade. Em torno da cor central, vamos posicionar
o contorno de três grandes formas de feijão e
uma menor para fechá-lo. Aqui estou apenas demonstrando a forma do feixe de
que estou falando. Você pode ver o centro escapando e é
realmente redondo. Obviamente, essa forma não
precisa ser perfeita. É só para dar uma
ideia e diretrizes. Depois que terminarmos com isso, vamos sair e
simplificar o preto. Imite e crie
semelhança com a textura, pois podemos
usar como técnica exata para preencher formas de feijão para fazer esse efeito que queremos
com linhas em ziguezague, eu recomendaria
torná-las apertadas, não igual ou perfeito. Uma vez pequeno, você verá que não
precisa fazer tantos
ziguezagueando cada um
e praticamente
fingir precisa fazer tantos
ziguezagueando cada um com algum movimento do seu pincel
se você estiver fazendo isso à mão. Então, tudo isso são coisas como vamos abordar
na próxima lição. Mas fazê-lo em grande no
início e com o esboço realmente ajuda
a fazê-lo sem ele depois. E é uma
prática muito boa se sentir confortável com a emoção
e visualizar também. Lento, é simples assim. E você verá o próximo passo
que vamos fazer. Tem o tamanho normal, mas
tudo compacto entre si.
4. P3- Reconstrução: Ok, então agora vamos considerar a construção
com a impressão real. E agora queremos fazer o mesmo processo que
acabamos de alcançar, mas em menor escala. Vamos começar
colorindo a cor base,
o distintivo mais claro. Então, para os marcadores, estou usando o emblema de quebra de cor
em Prismacolor. Então eu gosto de
posicionar esses déspotas. Eu tomo um tom mais escuro
da cor anterior. Eu os espalhei
aproximadamente não muito perto um
do outro. É uma boa maneira quando
você está fazendo isso no papel para se sentir menos estressado
para a colocação. E isso lhe dá uma boa ideia
visual imediatamente. Mas também mentalmente, você
pode pular esta etapa. Se você se sentir confortável em ir
imediatamente com negros, você pode pular para o próximo passo. Caso contrário, se você se sentir mais confortável, indo
gradualmente começar com o local e, em seguida, siga para o próximo passo para apenas ser demitido
para você introduzir negros. Então, se você vai com marcadores, simplesmente escolha uma cor preta, não
importa a
marca que ela usa? Você pode até fazer
isso com afiações, nossa largura seria lápis.
É realmente com você. Vamos
criar pontos como mostrado
anteriormente no exemplo. Você notará que se estiver
fazendo isso com marcadores, que você não precisa fazer tantos detalhes para
formar as formas. Mais você pratica
esse movimento com o pulso, mais você se
sentirá confortável. E eu pessoalmente
descobri que quando você começa a ir um pouco mais rápido, isso dá mais personalidade
e mais fluidos devido
às formas para criar esse padrão compacto
em uma escala menor, eu gostaria de adicionar variação no número de pontos na forma. Quando digo pontos, estou falando
sobre a forma do feijão. Então, sempre vai
ser entre três a quatro. Alguns serão mais
fundidos, dando uma forma de C
e alguns serão mais separados com esses
diferentes tipos de abertura. Eu acho que isso adiciona variação
e a torna mais realista, incrível, então estamos todos
bem para acompanhar isso. Você pode praticar um
pouco mais se
sentir que precisa de um
pouco mais de prática. Caso contrário,
já podemos começar com o próximo passo. Então, vamos ter
duas opções diferentes. Obviamente, é como um que é
feito com procreate. Então, se você quiser pular
esta etapa, vá em frente. Você ainda pode assisti-lo
mesmo usando marcadores porque ainda há algumas dicas que podem ser úteis para você. Caso contrário, estou praticamente
dizendo tudo
no vídeo que está seguindo aquele com
o Procreate, onde
faremos a ilustração mas com marcadores. Então, os dois próximos vídeos são
para fazer ilustrações. Um com Procreate,
um com marcadores. E agora chegamos à
parte divertida começa a integrar o padrão que criamos em qualquer tipo de ilustração. Eu criei alguns exemplos
para essa classe. Se você for capaz de mostrar
que tipo de coisas novamente, faça apenas para inspirá-lo. Mas tratado e você
pode fazer o que quiser. Essa é
a beleza disso. Vou mostrar
algumas coisas que criei.
5. P4 Procreate ilustração: Primeiro em verde,
a seção da camada, se você desenhou com
mais de uma camada, como eu fiz, então fiz as linhas
em duas camadas diferentes. Você pode mesclá-los juntos. Então, quando você clica em sua camada, você obtém o menu ao lado. E, no menu, você
pode ver mesclado. Então, ele vai se
fundir com a camada que está logo abaixo dela. As duas orelhas vão se tornar uma camada para deixar
as coisas mais claras. Agora, vamos
renomear este menu. Clique novamente nele, clique em Renomear e escrever linhas. Agora você vai pressionar no canto superior direito
o símbolo de mais. E isso
adicionará uma nova camada. Segurando essa nova
camada com o dedo. Você pode arrastá-lo para lá, as outras camadas, então
posicione-o sob a camada de linhas. Desta forma, a tinta ficará sob as linhas
e não sobre elas. Você também deseja
renomear essa camada. Então, vamos renomear a cor
base sempre que
determinada ilustração. Sempre vou começar escolhendo as cores
que vou usar. E então, no canto, não muito longe
da ilustração, vou fazer pontos
desses carros. Então, sempre que eu
vou desenhar, será muito mais rápido apenas
provar essa cor e, em seguida, seu lápis vai tirar esse núcleo imediatamente para que
você não precise entrar, tentaremos encontrar um curso. Está bem ali na
sua ilustração. Então esse é um
truque que descobri que estava me ajudando a
ir muito mais rápido. Tenho que ter
preparado para amostras, temos que escolher nosso pincel. Gosto de pegar algo que pareça um pouco
com aquarela. E há um que faz um efeito
muito bom para isso. E é o pincel plano. E acredito que esse
é o que estou usando neste caso, e é totalmente gratuito. Ele vem com a predefinição
original do Procreate em novas camadas que
podemos chamar de impressão de leopardo. Vamos começar
esse Pensamentos. Vou usar
o pincel de caneta de água, mas há tantos outros
que têm ótima textura. Então você pode simplesmente brincar e escolher um que preferir. Se você não
gosta particularmente deste. Você pode tentar fazê-lo sem a porção do carro do meio também. Isso é o que vou
fazer neste exemplo. Estou apenas começando a
colocá-los por aí. O bom de
trabalhar digitalmente é que você não precisa desenhar
cada um deles. Depois do que eu quero
colocar sua
atenção são as dobras
no tecido. É assim que podemos integrar a impressão de leopardo muito melhor. Mas você quer fazer é
espaço, haste, espaço na parede. Se o que você quer fazer
é espaçar alguns
deles de um lado
e do outro. Mas você não quer que eles fiquem bem na frente um do outro. Ao deslocá-los assim, você
criará a ilusão que realmente há uma falha. Vou fazer o resto dessa porção ir um
pouco mais rápido. Vou roubá-lo e continuar
assistindo até o final para saber como
duplicá-lo e o que estou fazendo. Para finalizar esse tipo
de ilustração, vou adicionar o
tom do crachá mais escuro, certo
ponto específico no código. Estou usando o
retângulo do pincel para fazer isso. E eu vou realmente
passar por cima dele e não ir em detalhes passando onde eu acho que a
sombra vai. Esta é mais uma ilustração de
superfície áspera que eu queria ir. Então eu vou fazer isso
principalmente no centro e somente se o lado de fora
assim como se o tribunal estivesse ficando encantado
por trás ou de lado. Uma vez
que eu tenha uma seção grande o suficiente
com variação suficiente feita, você pode duplicar a
camada e arrastá-la outra
área selecionando o mouse no menu superior esquerdo, colocando-os E função que as formas parecem tão bonitas
lado a lado porque você não precisa
se preocupar muito se elas estão indo um
pouco fora
da ilustração porque
podemos passar depois com a borracha e
limpe tudo. Vamos fazer isso e fazer
tudo agradável e limpo. Ao pegar a borracha, vou passar pelas bordas da minha ilustração. E vai parecer
muito mais bonito e bonito, e eu não tive que me
preocupar em fazer cada
um dos lugares. Portanto, esse é um truque muito
rápido de fazer, apenas para realizar suas ilustrações muito
mais rápidas. Tudo bem, então foi oferecida a parte com ilustrações
digitais. Espero que tenha sido prático e útil para você
e que você goste de usar a impressão lipídica em alguns de seus desenhos
ou ilustrações.
6. P5 Com Marcadores Desta Vez!: Para esta parte eu
preparei com antecedência e ilustrações
onde quer que não soubesse se já tenho
minha ilustração, passarei rapidamente com
uma pressão muito fina com o lápis e
traço HB sobre as diretrizes
do meu desenho. Obviamente, isso está começando pela
minha própria ilustração, que você pode baixar
também se quiser começar ela e apenas
praticar o contrário, sinta-se à vontade para usar sua
própria ilustração se
quiser adicionar o padrão dentro do design do sapato e estilo de um design de bolsa que
você está criando. Vá em frente se você
quiser usar este vídeo para realmente adicionar o
padrão em um objeto, em um objeto físico, em um livro, em
qualquer coisa. Vá em frente. Você pode dobrar essa visão da
mesma forma que vai funcionar. Assim que você tiver seu desenho
inicial, sua inicial desmarcada pronta, podemos começar para o próximo passo. Eu sei que é meio difícil
de ver
agora no vídeo
porque está tão pálido, mas você realmente não quer
ter um esboço escuro para isso. Sei que estamos passando muito rápido sobre o conceito
de fechar aqui. Tenho aulas especificamente
sobre esse assunto. Tenho Lynch todos também. Eu só queria receber
isso, já que é uma classe que nos
especializamos na impressão de leopardo. Então, agora vamos continuar. Agora começo esboçando
o contorno da sobrancelha, o fio embaixo, o
elástico, os piolhos começam. Assim que tivermos a
base que é rastreada, podemos passar para a porção do
mercado. Para o cartão que estou usando. O primeiro marcador é o
Marker copic eat 3d1. Mas pense Bash aqui, eu vou começar
com meus bys leves e vamos
colocá-lo em todos os lugares, fazer coisas que eu queria dizer
primeiro, não faça como eu fiz. Eu sempre, geralmente começo do lado oposto
da minha mão de escrita. Dessa forma, você elimina
o risco de borrar a cor em todos os lugares com mão quando você está
passando por cima dela. A segunda coisa é
quando você usa marcador, se você deseja
criar uma sombra, você deve pintar por
porção e passar sobre a sombra rapidamente
enquanto a tinta ainda está molhada, removendo
assim o risco
de severidade delimitação. Também é bom notar
que usar um papel que é feito para
trabalhar com marcadores faz uma enorme diferença
no recurso final porque a tinta
absorve da mesma maneira. Por exemplo, você verá uma grande diferença
se começar usar papéis de impressora e, em seguida,
mudar para papel marcador. Se você acha que está tendo uma linha
dura com suas sombras, comece verificando se você está usando o tipo
certo de papel. E depois disso, olhe, se você está gastando talvez um pouco de tempo demais antes passar para onde deseja criar suas sombras. Aqui está uma demonstração
para mostrar como criar sombras
com os marcadores. E você verá em
um certo ângulo que a tinta ainda está
molhada no papel. Como você pode ver, posso construir gradualmente em uma cor mais escura, mesmo começando com
cores muito claras. Eu estou te mostrando se você
não for gradualmente, como você obtém essa delimitação
dura. O segundo marcador que
estamos usando é o marcador Prismacolor Pm 199 Mcal light. No caso dessa ilustração
específica, vamos torná-los
relativamente pequenos. Eu diria que é
cerca de metade do tamanho de um grão de arroz para a proporção. E depois disso é onde
você vai com preto para que você possa pegar qualquer marca
que quiser para ele. Eu pessoalmente gosto de usar o
Copic por causa do fim. Isso é um pouco
macio e pontudo. Então, é como você pode
aplicar a pressão com ele. Como você conhece a broca? Então,
vamos dar a volta por cada um dos mais escuros por local
que acabamos de criar. E vamos criar nossa impressão de
leopardo ruim Turner. Como escolha pessoal, decidi ter o elástico
e a correia é preta. Para o que diz respeito, atrasos e fazer o controle
da ilustração. Normalmente vou usar marcadores
de linha fina. E para isso estou fazendo um
pequeno teste para mostrar todos os tamanhos diferentes de marcadores de linha
fina para este caso. Já que estou fazendo rendas, quero que seja o
melhor que eu tenho. Vou com o
menor número para fazer esse trabalho. E também podemos continuar
na parte dois para
adicionar algumas sombras. E para fazer isso, vou usar simplesmente um lápis de cor de madeira.
7. P5 Com Marcadores Desta Vez! (Parte 2): Antes de qualquer outra coisa. A primeira coisa que estou usando os marcadores de linha fina é corrigir cada linha apenas para garantir que eles sejam
legais e nítidos. Então vou passar
a última porção com o lápis de madeira preta só
para criar uma diferenciação. Isso novamente, como um gosto pessoal. Como já usamos muito
profissionais de marketing
nessa ilustração. E eu não quero
arriscar borrá-lo. Se eu tiver um pouco de umidade nas minhas
mãos ou algo assim, usarei o Kleenex e é aí
que vou postar minha mão enquanto
vou desenhar. Este é um bom truque também. Se você cometeu um erro que eu antes e você começou
do lado errado, isso também funciona. Para atrasos, fui com
algo muito simples. Acabei de fazer motivo. Você pode ir incrustações muito
complicadas. É por isso que eu não queria fazer um muito intrincado porque esse é um assunto totalmente
diferente. Mas para o propósito
deste vídeo, acho que isso funciona bem. Depois disso,
vamos usar
um lápis de madeira marrom
apenas para adicionar alguma sombra ao tipo de tecido de cisalhamento
para as partes dos copos. Para usar. O lápis de madeira
geralmente vou usá-lo um pouco deste
lado, como você pode ver no vídeo. E vou dar uma pressão muito leve porque não quero
ter uma delimitação dura. Quero que tudo se
funda perfeitamente. Eu basicamente estou usando
aquele marrom com lápis para criar mais sombras, algumas indo na
parte inferior debaixo dos copos porque é aí
que se você
tivesse o peito e os copos ele criaria sombra. É por isso que estou usando isso para criar um pouco
mais tridimensional. Para terminar a peça, estou apagando as marcas que fiz
para o corpo um sentido. A única coisa que eu queria que essa
ilustração T mostrasse o produto. Foi isso para esta aula. Era uma
versão mais curta do que eu costumo fazer
para as aulas. Sim. Eu estava tentando
algo diferente, tentando fazê-lo mais específico para outro assunto em particular. Deixe-me saber se você
gostou desse formato, se você gostaria de
ter mais desse estilo, posso fazer muitas texturas
diferentes para
ilustração de moda ou outras. Ou se você preferir que eu vá mais no Procreate Fromm. Me dê seus
insights. Diga-me se você gosta da aula,
se você gostasse, se você
fizesse algumas coisas
legais com ela, ficaria tão
feliz em vê-la.
Alexe P
