Ilustração com o Draplin: iteração com forma, estilo e cor

1. Introdução: Voltando da estrada. Já está na minha Skillshare ? Panda fritura, fogão. Olá a todos, estamos de volta da turnê, estamos cansados, cedo aqui em Portland. Quem vive assim, e vamos fazer nossa quarta Skillshare hoje com vocês. Chame essa Iteração de Situação porque a idéia é que quando você se senta você começa um logotipo, e que tipo de mudanças rápidas você pode fazer para as formas mais simples para ter muitos novos aspectos rapidamente. Eu me treinei para mudar as coisas de muitas maneiras diferentes. Quando eu chegar de ponta a ponta, essa coisa está tomando uma nova vida para si mesma, mas a mais simples das mudanças. Essa é a lição aqui. Você está construindo um arsenal para si mesmo. Eu poderia tirar outra flecha das minhas costas que pode ser um pouco diferente da última, e é nisso que estamos tentando chegar. Então, vamos tentar fazer isso, e começar aqui com uma ode à sua cidade natal ou à sua cidade favorita. Quando você pensa naquele lugar de onde você é e você resume tudo, que algo, o que é uma coisa da sua cidade? O que é uma vista ou um lugar da sua cidade? Então, o que você ouve também? À medida que você vai da coisa até o lugar, e até essa pessoa, fica um pouco mais complexo a cada passo. Nós vamos fazer cada um deles, e você pode pegar essas coisas e realmente vê-lo vir à tona porque você coloca essas coisas juntos em um pequeno grupo, criar uma camiseta, um cartão postal ou um cartaz. Essa é a ode perfeita para sua cidade natal. A principal coisa de todo este exercício aqui é quando você quebra as coisas em pequenos tons simples, é que você vai ter [inaudível] algum processo realmente complexo. Não é, você tem que construir cada forma, você tem que possuir essa forma e saber que, isso deve permitir que você diga, “Uau, eu realmente posso construir qualquer coisa.” Tudo bem. Então, espero que tudo faça sentido, a partir de uma escavação em algumas dessas novas mercadorias. Tudo bem. De um chapéu estúpido para outro chapéu estúpido. Tudo bem, pessoal. Vamos fazer umas coisas. 2. Criando sua forma de base: Iterações, ok. Eu venho ficando baixo em muitos anos Eu tenho feito coisas no Illustrator por muitos anos. As coisas começam aqui na minha nota de sensação como um esboço, e então quando eu bater em alguma coisa aqui e depois levá-lo para o Illustrator, é apenas uma forma, certo? É uma espécie de forma que eu meio que chamo de arquitetura. Onde, quando você o leva do esboço para isso, você é apenas linhas desenhadas e pedaços e pedaços pequenos e pedaços de tipo e e coisas para montar o primeiro esboço. O que é interessante para mim é que o Illustrator é esse tipo de espaço infinito para mim, certo? Onde, se você sabe como se mover rápido você pode pegar algo e construir aquela primeira vez e uma opção arrastar e enganar aquela coisa e, em seguida, começar realmente a cozinhar e você mudá-lo, você ajustá-lo um pouco e então você continua, e você continua indo, e continuar indo e basicamente é uma espécie de como um galhos de árvore é uma espécie de como construir para fora. Você vai ver o tipo de qualidade linear de quão longe essas coisas vão, você não pode realmente ficar aqui em você é oito e meio por 11 javalis de arte, certo? Você tem que aprender a levar essa coisa para longe e ver onde ela vai te levar. Então, o que eu vou fazer agora, é eu tentar pegar algo realmente simples, e eu acho que você chama de Illustrator ou apenas desenhá-lo, ou designer, ou construir o que você quiser chamá-lo. Porque isso é querer guiá-lo através deste tipo de como estes são micro ajustes que você pode fazer por conta própria para dar vida às coisas. A idéia é que eles podem ser mais do meu estilo ou algo do que você quiser chamá-lo. Mas, só para mostrar um tipo de versatilidade de iteração, certo? Que você tem esse poder dentro desta máquina e dentro deste programa para fazer mudanças rápidas que podem tomar sua primeira idéia e fazer. Bem, eu posso ter uma lista de coisas aqui para tentar, até 12, 13, 14 coisas que vamos verificar. Então, vamos começar por aí. Agora, algo que vem à mente em todos os momentos aqui na minha gaveta de gavetas eu sempre tenho minha mostarda na mão. Porque não me meto com esta porcaria de mostarda de mel, não gosto de coisas com latido, não gosto de coisas com seixos, gosto do meu francês, gosto das minhas coisas com o meu bom e forte Pantone 122, quero dizer. Quando você olha para este pequeno formato, há realmente três peças, um, dois, três, certo? Esta forma é sofisticada, tem este pequeno débito aqui porque contribui para boa agarração ergonômica quando você está apertando um pouco. Mas, quando você reduzi-lo, vamos apenas aproveitar a oportunidade para deixá-lo ser realmente simplificado. Então, eu vou começar desenhando isso, eu estou olhando para essa coisa aqui eu vou desenhar essa coisa. Aqui está aquele boné e lembre-se que eu estou apenas pegando peças realmente simples agora , para tipo de lidar com isso. Tudo isso é editável mais tarde, mas vamos tentar desenhar rapidamente com esta forma real parece nesta mostarda, nesta garrafa de mostarda, certo. Então, aqui vamos nós agora, se você está pegando formas e eu pegar uma pequena forma de lápide aqui fora da minha paleta de pratos, expanda essa coisa para fora. Eu vou tentar subtrair algumas dessas peças aqui, porque você vê este pequeno débito de mão para aquela aderência extra. Bem, vamos pegar alguns círculos e colocar essas coisas sobre isso, certo? Então, nós estamos apenas tentando gostar pegando um círculo branco, e gentilmente colocando isso sobre isso para obter que algum desse formulário lá. Bem, mais tarde podemos limpar isso um pouco melhor. Mas, por enquanto, queremos ter certeza de que todas essas coisas estão centradas e alinhadas no caminho certo. Se você pegar esses dois, e agrupar essas duas caixas brancas, e então pegar este vermelho aqui e centrá-los. Agora, assim que você ver aquele formulário sair de lá. Agora, para obter uma linha para sair desta coisa, há algo que eu quero falar, é que há um grupo fora do Reino Unido e eles são chamados Astute Graphics. Se eu puder fazer qualquer tipo de apoio, deixe-me fazê-lo agora. Há um par de peças deste Astute Graphics que realmente mudaram a forma como eu trabalho, certo. Isso é um plugue e você tem que pagar por isso e tal, mas mudou a maneira como eu trabalho. Se eu puder passar por isso rapidinho, aqui está o acordo, eu não trabalho para esses caras. Eu conheci todos eles, eles são caras super legais eles me deram o material para usar, mas quantas coisas você pode dizer no seu fluxo de trabalho normal do dia a dia mudaram a maneira como você trabalha? Bem, Astute é uma dessas coisas. Estou tão agradecida por os ter conhecido durante o jantar, quando fui ao Reino Unido ano passado. Porque, se estou a tentar atingir esta linha. Para eu conseguir esta linha para me conectar aqui e ir até este ponto. Este é um ponto complicado aqui, como a maneira, aqui está o acordo, se eu tentar fazê-lo com a minha ferramenta de segmento de linha regular. Eu venho aqui e olho para onde essa coisa meio que se conecta lá, e eu meio que saio dessa coisa e começo minhas linhas e é que eu tento encontrá-la naquele pequeno caminho com lá. Bem, onde é o ponto perfeito para acertar certo? Agora, se eu tentar olhá-lo e eu disser, “Bem, provavelmente está bem ali.” Agora, aqui está a coisa é, onde quer que essa pequena linha esteja conectando, se formos e olharmos para esse ponto. Comando Y, não é bem batendo, está batendo muito tarde depois do fato ou não está batendo no local. Pode ser antes do local, pode estar aqui fora, onde há um espaço extra aqui ou o que quer que lhe queiram chamar. A questão é que, é apenas matemática e isso é uma coisa complicada. Mas, se você for até aqui e você escolher um de lá, vejamos aqui, uma linha tangente do nosso caminho esta seria uma linha tangente dois um caminho. Então, eu vou começar a fila aqui, e eu derrubo essa coisa, isso, vê aquilo? Ele se conecta ao tipo perfeito de ápice arredondado dessa zona e então você solta, agora que a linha é perfeita. Então, mais uma vez, se fizermos isso, e viermos até aqui, pegamos uma linha, e trazemos aquela coisa, ela vai escolher aquele lugar ali. Então, o que isso fez ali foi que você pode ver aqui agora, se formos tentar, vamos agarrar, nós tornamos isso um pouco de forma. Só por uma questão de velocidade, vamos pegar essa coisa aqui e colorir essa coisa. Então você começa a ver essa forma ganhar vida, certo? Porque agora, se vamos pegar esta peça e dizer, “Bem, é um pouco alto demais aqui em cima.” Vamos puxar essa coisa para baixo. Você não pode simplesmente, eu vou te mostrar, você não pode simplesmente pegar essas peças e movê-las baixo e querer que seja a mesma boa parte da matemática, onde deixamos essa linha se conectar aqui. Porque aqui está porque, quando você arrasta essa coisa para baixo, se você vê quando vai para o seu comando Y, você vê onde isso, há um pouco de espaço extra lá dentro. Então, você tem que fazer isso de novo, certo? Se nós gostamos que fosse apenas, tipo que dessa borda para essa borda, vamos fazer isso de novo. Então, vamos pegar a linha tangente ao caminho virá aqui um pouco. Vamos ver onde esse tipo de acerta, ali bate bem ali, e deixar essa coisa ir, certo? Em vez de tentarmos redesenhar, porque não sabemos qual é essa distância de lá para a deles, então eu tentei redesenhar isso, vamos ser espertos sobre essa coisa, em vez disso vamos virar essa peça toda, certo? Vamos pegar essa peça inteira e refleti-la. Então, quando fazemos isso, então isso significa que a linha está perfeitamente do outro lado. Então, lá vai aquela coisa, certo? Vou me livrar da forma extra lá dentro. Agora, vamos fazer este seu próprio pedacinho aqui. Então, agora estamos chegando perto, certo? Tudo o que queremos agora são três formas, certo? Então, se eu pegar essa peça aqui, eu trago essa coisa e me livro desses dois caras pequenos, agora talvez seja o suficiente. Agora, eu entro e eu meio que torno todos esses cantos tipo de como o que está acontecendo nesta peça aqui. Eu pego este quatro e eu contorno essas coisas fora para obter aquela sensação ergonômica. Pode ser um pouco demais se eu olhar para ele, só um pouco demais. Então, podemos acabar com isso e tentar de novo, certo? Então, eis como se faz isso. Vou trazer este pedacinho, vamos trazer este aqui um pouco menos, um pouco maior. Vamos fazer isso de novo aqui, vamos centrar tudo isso. Agrupe essas duas peças e eu centrarei essas peças. Agora, isso parece um pouco melhor, certo? Agora, quando tirarmos essas coisas e as tirarmos de sua, a frente menos. Então você vai contornar essas bordas um pouco. Tudo o que estamos tentando fazer é tirar a forma do objeto que você escolheu, certo? Então, aqui está minha pequena garrafa de mostarda. Tem o formulário a peça extra, não os conecte ainda e eu vou te mostrar o porquê. 3. Iteração com linhas e formas: Porque aqui está o acordo, só por derrubar esses caras pequenos, vamos apenas levá-lo aqui e deixar pra lá. Número um, tenho estas coisas listadas aqui. Vamos chamar-lhe um contorno fino. Livre-se da cor da coisa e vamos apenas ficar preto um ponto. Porque aí está a sua primeira versão. Vamos colocar um grande e velho número aqui, e apenas obter alguma Helvetica realmente simples. Não se preocupe com ele ser um pedaço legal do tipo porque mais tarde se você não tem esse tipo de rosto carregado, você só quer ser capaz de usar algo que é muito padrão que você sabe que é legível. Isso é apenas uma boa regra quando você está trabalhando com essas máquinas porque alguém tem que abrir o documento. Isso é uma coisa a menos que você tem que se preocupar. Todo mundo tem uma Helvetica Bold em algum respeito na máquina. Se você pegar essa coisa, você meio que vai até aqui para a opção número dois. Eu vou chamar isso delineado grosso. Simplesmente pegando essa primeira coisa aqui e pegando esse cara e agora aumentando, e parando, há algo acontecendo bem ali, onde é apenas esse tipo de contorno grosso. Agora, e se essas linhas viessem um pouco curtas? Você pega todas essas peças mais uma vez, e como isso pode funcionar é apenas para, em vez de tentar limpar essas coisas fora, você poderia apenas colocar uma pequena caixa branca, e então deixar essa pequena caixa branca ser a coisa que torna-se o divisor. Vamos colocar isso na mesma camada. Agora, aquela pequena divisão ali entre aquele bico pequeno e onde a coisa se encontra, é um pouco curta e é meio interessante. Se você fizer isso de novo aqui embaixo, você poderia pegar a mesma caixa branca e deixar isso se separar um pouco, e isso está chegando um pouco curto. Se você tirar essa coisa, e nós vamos chamar isso de Chegando Short número três, e nós estamos apenas fazendo um tipo de 3.1 abaixo aqui, agora é só dar uma olhada. Em vez de ir toda a distância, foi por apenas uma metade. Você pode ver aqui agora, apenas essas pequenas quebras de linha. Esse é o tipo de pequenas decisões interessantes que você tomou onde poderia ser assimétrico. Vamos chamar isso de três pontos, não sei, dois ou algo assim. Se fôssemos pegar essa coisa e dizer “vamos demorar um pouco, talvez seja algo em que, em vez de termos essas linhas brancas, essas belas formas limpas, estamos apenas fazendo. Lembre-se, quero dizer, acho que estamos chamando esse tipo de ilustração, mas agora essas são apenas as opções que você tem. Se você quer um pouco longo, e então pegou esse cara e fez algo assim, e você vê aqui, essa é outra maneira de contar essa história indo um pouco estranho e deixar essa coisa pairar. No final, ainda é uma garrafa de mostarda. É só a ideia de que talvez aqui ao longo desta linha, este poderia vir um pouco curto. Como você faria isso é apenas pegar esta linha aqui, C comando F, torná-la branca, a linha branca, colocá-la atrás dela, torná-la um pouco maior. Estamos no ponto 8, vamos para 12 pontos. Coloque esta linha atrás disso, e você vê que está fazendo aquele pequeno conector bem ali? Nós estamos indo para 4.1 e fizemos algo assim onde nós fomos um pouco longos e nós meio que quebramos esta linha bem aqui. Em vez de ter a linha atrás dela, livre-se da linha branca, vamos tirar uma seção desta linha aqui e vamos apenas demorar um pouco com ela. Agora, eu não sei se eu necessariamente gosto disso, mas a idéia é se nós estamos ilustrando algo e é apenas uma forma simples, simples, isso é tudo sobre opções. Isto é tudo sobre pequenos movimentos rápidos. Isto é como se pensasses numa pequena aljava com muitas flechas, há outra flecha na tua aljava. Agora mesmo, se você fosse pegar esse porque estava meio que se sentindo bem, vamos fazer o número cinco agora, que deve ser uma linha grossa de borda arredondada. Confira isso porque tudo o que eu quero é que eu quero esse tipo de borda arredondada global em todo este item aqui. Vamos pegar o comando C, vamos entrar no seu Photoshop aqui. Traga aquele pedacinho que copiou ou comece uma nova janela aqui. Não se preocupe com o CMYK ou qualquer um desses tipos de coisas por enquanto, mas isso é um remédio. Se você viu minha terceira Skillshare, você me viu fazer isso aqui. Mas só para ser rápido, vou te mostrar o que estou fazendo. Agora, verifique você mesmo. Primeiro, queremos ter certeza que essa coisa vai ser uma escala de cinza. Não achatem e não rasterizem. Agora vá opção comando que é o seu tamanho de tela, e dê o pequeno tamanho de tela extra 2,5 por 5. Isso nos dá um pouco de espaço para respirar enquanto essa coisa está flutuando lá. Agora, verifique o comando de opção I, que é o tamanho da sua imagem, e vá dar a isso alguma alta resolução. Ok, como você pode ver agora, aquela coisa é super nítida lá dentro, mas ainda é apenas um pequeno vetor lá dentro. Ainda é editável. O que queremos fazer é arredondar todas essas coisas, todos esses pedacinhos, e é assim que você faz. Você pega as duas camadas, comando J, comando E, achata-o. Faça isso de novo. Agora, o que nós vamos fazer é pegar essa coisa e vamos borrar o inferno fora dela. Gaussiano borrar essa coisa um monte. Agora, se você levar isso longe demais, isso é muito longe, mas verá que estamos começando a ficar desconfortáveis. Mas se você notar lá, o que está fazendo é que está arredondando todas essas curvas, porque agora se formos, nós desfocamos essa coisa um pouco, você aperta seu comando L para seus níveis. Trazes o teu ponto preto e trazes-te o teu ponto branco. Vê o que está fazendo com essas pequenas formas? Está fazendo desta forma uma forma arredondada agradável. Veja lá, se você fizer zoom aqui e quiser deixar essa linha um pouco mais nítida, aí está. Agora, quando você vai selecionar essa coisa, você pega sua ferramenta varinha mágica, você pega essa forma escura, você entra em seus caminhos, aperta a ferramenta Criar caminho de trabalho da seleção, e isso faz um pequeno caminho de pontos lá. Comando C, volte para o Illustrator aqui, comando V, expanda-o, coloque-o preto, e agora você tem essa versão arredondada do que estava fazendo aqui no número dois. Você só tem essa versão arredondada. Ele só tirou a borda fora, se você pode apenas ver a diferença lá. Simplesmente suavizou todas as coisas na minha rede. Quando você olha para essas coisas, é um pouco viciado porque você está tirando isso em pixels, mas isso, em vez de ter que ir por esses cantos e aproveitar o tempo para fazer isso no Illustrator, você pode fazer isso globalmente e realmente Rápido. Porque se vamos tirar essa coisa aqui e dizer, tudo bem, legal, vamos pegar essa coisa, e vamos fazer todas essas formas, e nós vamos, essas ficam amarelas escuras. Vamos colocar uma coisinha lá dentro que é justo. Eu acertei um vermelho para o rótulo. Agora, você tem essa coisa, tipo, ícone pequeno aqui que é um pouco diferente, um pouco diferente borda naquelas linhas. É por isso que você iria mexer com isso. Isso seria cinco e eu chamaria isso de algum tipo de contorno arredondado borda. Agora aqui está outro. Vamos chamá-lo de linha fina interna, linha grossa externa. Fique com essas linhas. Vamos dar um ou dois pontos, ok, legal. Porque o que vamos fazer é garantir que todas essas coisas sejam coloridas de alguma coisa. Esta cor, que cor faz essa mostarda amarelo por enquanto. O que queremos é que queremos uma linha espessa externa, e as linhas finas internas. Quando você pega esse cara aqui assim, e você faz uma versão de todos os outros caras e você, coloque todos juntos. Agora, mande isso para trás indo o comando Shift, colchete esquerdo, porque isso está por trás disso agora. Agora, você pode cobrir esta coisa toda preta ou você vai agrupar todas essas peças aqui, comando G. Pegue este carinha aqui e dê até seis pontos ou algo assim. Agora, centralize esses dois. Agora, quando tocar no primeiro, tranque-o, comando dois. Agora vá para aquele de trás e traga essa linha para cima bem e grossa. Agora você vai ver o que você está recebendo aqui é que você está ficando como esta linha fina interna e esta linha grossa externa. Pense em um conjunto de ícones com isso ou algo assim. Algo estranho está acontecendo aqui, deixe-me investigar. Deve haver um ponto extra ou algo assim. Lá vai ele. Estes são apenas pistas de design simples e simples de como você pode afetar isso. 4. Iteração com cor e estilo: Ok, vamos entrar em um reino um pouco diferente agora. Vamos voltar até aqui para estes originais. Vamos sair aqui e vamos começar este é o número sete. Vamos chamá-lo de formas planas. O que é essa garrafa de mostarda? É um pedaço de plástico amarelo. Então, vamos deixar que seja isso, mas veja o que ele faz quando você faz isso. Se você apenas dizer para ser este amarelo mostarda sem contorno. Se olhares para esta coisa, é só esta forma amarela. O problema aqui é, se você realmente olhar para essa coisa, você verá a maneira como a luz atinge isso agora, isso torna isso um pouco mais escuro porque aquela coisa se dobra um pouco para trás, isso é um pouco mais leve, e assim por diante. Só dando um pouquinho de mudança de cor, esse será o seu primeiro truque porque há o suficiente ali e há o suficiente para dizer, tudo bem. Isso é o suficiente para contar a história desta garrafa. Você vê que esta coisa está conectada a um corpo maior, e há um bocadinho, esta pequena torneira. Se você pegar essa coisa e disser, vamos adicionar um pouco de volume, número oito, e pegar essas peças aqui, como seria o volume? Se você olhar para aquela coisa, eu vejo um destaque entrar lá, eu vejo um destaque chegando aqui, eu vejo um destaque atravessando essa coisa. Então, vamos pegar essa coisa bem rápido, e mascarar em algumas formas. Então, eu só desenhei uma caixa sobre esta coisa, e eu vou dar-lhe esta cor de mostarda escura. Agarro aquela coisa e coloco atrás dessa coisa. Agora assista. Vamos pegar essa coisa e mandá-la para trás. Pegue os dois, Command+7 que mascara lá dentro, pegue aquele tom de mostarda mais leve. Agora, você pode pegar essa coisa e empurrar isso por aí um pouco. Então, essa coisa vai para aqui e agora que eu só dei a essa coisa um pouco de volume. Se abrirmos isto e dissermos, queríamos mostrar um pouco de destaque, olha, vê isto. Command+C, Command+F. Vamos bater como uma peça brilhante e vamos colocar um pouco de volume nessa torneira. Vamos fazer de novo aqui nesta peça, Command+C, Command+F. Vamos colocar apenas um maior um pouco fora do centro aqui e ele vai entrar e trazer isso. Então, você pode ver o que estamos fazendo aqui, é apenas essa idéia de apenas tomando apenas algumas formas realmente simples e adicionando apenas um pouco de volume extra para esta coisa. Vamos dar uma olhada em talvez haja outro pedacinho daqui em algum lugar, onde não queremos deitar, isso é apenas por causa da rapidez. Pegue essa peça e faça algo assim e deixe essa coisa ser um valor mais leve, assim, e mande tudo de volta para trás desse boné. Veja, você pode fazer isso de novo onde se você quiser apenas tocar um pouco desta parte aqui em cima. Vamos fazer um círculo e digamos que queremos aquele pequeno pedaço apenas acentuando a parte de cima lá. Só queremos este pedacinho aqui. Bem, o que você faz é pegar outro quadrado aqui, subtrair este pedaço dele, ir e dar-lhe uma cor estranha por enquanto. Corte essa coisa, Command+X. Pegue a borda externa aqui, Command+F e colou lá dentro porque você já tinha outro item colado lá dentro. Agora, vês este pequenote aqui? Talvez seja aquela terceira cor ali. Seria apenas aquela garrafa de reunião a 50 por cento ou algo assim. Então você começa a ver aqui com uma boa matemática e as coisas fazendo sentido, se você vai pegar essa linha agora e fazer algo onde ele conecta tudo esse pequeno ponto aqui e deixar esse cara entrar, não se preocupe com isso sendo Estranho assim porque está fora no éter. Você só está vendo o que está vendo aqui. Está bem. Agora, este fica um pouco estranho. Agora estamos colorindo o contorno com algumas cores distorcidas atrás dele. Então, vamos pegar esse contorno legal aqui com o arredondado. Este vai ser o nosso número nove. Porque se vamos pegar essa coisa e vamos fazer algumas manchas de mostarda legais e coisas por trás dela. Então, vamos fazer rapidamente um pouco de manchas de mostarda. Um pouco de gota de chuva, um pouco de mostarda. Vamos pegar essa coisa agora e deixar que ela descanse atrás dessa coisa. Agora, isso ainda conta uma história de garrafa de mostarda. Vê isso? Agora, isso é apenas a forma distorcida. Vemos que há um pouco de uma etiqueta vermelha aqui. Então, confira, vamos trazer este aqui, vamos pegar um ponto vermelho e vamos deixar esse ponto descansar lá um pouco, um pouco fora do centro. Tem aquele azul marinho ali dentro. Vamos pegar uma barra azul marinho e deixar essa coisa tocar em todas essas peças, vamos fazer uma marinha rápida aqui. Põe aquele ali atrás. Então há um pontinho branco em algum lugar também. Mas pegue um pontinho branco e deixe aquela coisa descansar sobre aquela coisa e podemos tentar de outras maneiras. Essa idéia de contar a história do que essas formas distorcidas por trás dela, bem, pode ser um salto demais para ter aquela pequena gota. Então, em vez disso, tiramos essa coisa daqui e pegamos uma dessas formas, vamos pegar essa forma aqui dentro. Cubra essa coisa amarela. Coloque isso de volta aqui e deixe que se torne um pouco maior. Vê isto? Coloque isso de volta lá e agora o mesmo com esses caras aqui em cima. Pegue este pedaço e pegue este pedaço. Agora, apenas faça-os um pouco grandes e um pouco desleixados, e deixe isso apenas ficar desleixado, apenas descanse atrás de lá. Ainda está contando a história do que essa coisa é. Esta é apenas mais uma oportunidade, outra forma de contar toda esta história do que ilustrar esta coisa vai dizer. Porque agora se pegarmos esse cara e deixarmos que ele tenha um pouco de branco nesta pequena zona aqui, pegamos esse cara bem rápido e coloque-o lá em cima. Tem uma pequena mancha de mostarda. Não é necessariamente a mesma história como se estivéssemos a jogar pelas regras, quando você joga pelas regras e segue essa linha e deixa ser, isso é muito simples geométrico. Bem, é aqui que você está quebrando as regras um pouco, então vamos deixar que seja o número nove como apenas outra maneira de mexer com isso um pouco. Número 10, você não tem que deixar essa coisa ser uma linha de apagão. Vamos trazer esse cara aqui. Vamos chamá-lo de número 10 e vamos apenas confiar no contorno branco desta coisa. Porque uma coisa é vê-lo em preto e branco, outra coisa é dizer garrafa de mostarda. Apenas confira isso. Veja como isso é divertido. Agora, há um pequeno ícone bem ali, que só permite que ele seja branco. Há uma sensação diferente quando você não tem essa cor pesada afetando. Você pega esse cara aqui e se livra desse contorno negro, quem pode dizer que isso não conta a história o suficiente. Bem, é um pouco estranho, mas é apenas a idéia de que quando você está cozinhando através dessas coisas, você está virando, você está batendo, você está fazendo coisas, você está indo um pouco maior, você está indo um pouco longo, Você chega um pouco curto. Você está apenas encontrando mais e mais maneiras de iterar. Mais e mais iterações. Se você levar isso um pouco mais longe, se levarmos esse cara de volta aqui, onde gostamos desse aqui. Levamos isso para o Photoshop e arrumamos um pouco. Então, vamos para o Photoshop aqui, mas já temos esse, então só estou trabalhando com este de novo. Vamos sair do Command+J desta vez. Desclique em seu caminho. Command+J, vamos adicionar um pouco de barulho. Vamos deixar isso bem estranho, então você está começando a perder essa vantagem. Agora, desfoque esta coisa só um pouquinho. Isso não é mais uma linha limpa, você pode ver um pouco de divits, davits abetos e creezes e outras coisas lá dentro porque agora, por que trazer essa coisa para dentro? Olha o que isso faz, que bagunçou a linha muito bem. Isso pode ser o suficiente. Bem ali. Levou-o de uma linha limpa para esta linha maluca. Agora, acerte isso com isso, a única coisa que eu uso na galeria de filtros que é esta pequena ferramenta de carimbo agradável. Você pode suavizar as coisas. Isso pode ser o suficiente, bem ali. Digamos, nós só queremos um pouco de esgrima branca porque agora, vamos pegar essa coisa de lá, selecioná-la ou Color Range. Selecione esta peça. Pegue este pedaço, bem aqui. Faça disso um caminho. Corta isso. Agora, dê uma olhada nisso. Só tem um pouco de dente para ele. Vamos pegar esses pedaços e colocá-los rapidamente para trás. Você verá mais uma versão que poderia sair dessa coisa. Se ampliarmos isso. Agora, você tem este flat e screezed, e se for tudo screeze? Bem, cabe a você fazer isso. Eu te mostrei como tomar a forma e trazer o Photoshop. Mas, não fique trancado por essas coisas. Isto é um alfabeto. Se eu tentasse te mostrar, aqui está outra. Se eu tentar mostrar-lhe 11 opções aqui, isso é apenas para desafiá-lo a olhar para essas coisas de maneiras novas. Se voltarmos aqui e ainda vamos deitar, chamei-lhes linhas da AT&T, e faço essas coisas em um monte de lixo que eu faço. Seja qual for. Sim, estou a revelar os segredos. Mas há vários tipos de maneiras de fazer isso. Se quisermos adicionar um pouco mais de valor e tom a essa coisa, aqui está uma maneira rápida de fazê-lo. Se pegarmos uma pequena linha branca que veio até aqui e então, pegássemos esta peça e fizéssemos algo assim. Veja o que isso fez com a parte de cima. Vamos fazer isso de novo. Basta pegar quatro ou cinco deles, quatro deles e trazê-lo para baixo para este pequeno pedaço aqui. Isto vai mais uma vez mudar toda a sensação desta peça porque agora se entrarmos aqui e fizermos algo legal onde só fazemos isso talvez no interior desta coisa, mas o que queremos é que essa linha seja Command+D, Command+D, Command+D, Command+D. Pegamos todas essas peças agora e nos certificamos de que estão todas a distância igual pelo Centro de Distribuição Vertical. Lá vai ele. Agrupá-lo. Agora, você tem essa textura para trabalhar por causa de nós pegamos esse cara aqui e disse, Shift+Option+Command+O, Deslocamento negativo 1,25, essa é a forma interna agora. Dê uma cor estranha por um segundo. Então, coloque essas pequenas linhas dentro daquela coisa, Command+7, mascarando. Vê o que é isso? Isso só acrescentou mais uma pequena reviravolta. Certo, quando eu dou um zoom aqui e dou uma olhada nessa coisa. De onde começamos com as formas mais elementares de como fazemos esta pequena coisa aqui. Bem, isso cabe a você agora olhar ao seu redor e dizer, “Tudo bem. Aqui está este marcador de ouro legal. Eu vou redesenhar essa coisa”, no seu estilo. Mas, a idéia é passar por isso algumas vezes. Caminhe com essa forma tão simples quanto essa coisa é, passe por isso algumas vezes porque você só vai ver a versatilidade antecipadamente. Você vai ver que você tem opções. Você tem opções, não o programa, não a besteira que eu estou tentando bater na sua garganta. Estas são coisas que você pode ir fazer reviravoltas e ligar. Muitas das coisas que você está vendo aqui, bem, é assim que eu passo um logotipo em mim mesmo. Às vezes é realmente plana, às vezes há um contorno, às vezes há um contorno mais espesso e uma linha mais fina e todas essas coisas. Você verá essas coisas feitas de um milhão de maneiras lá fora cavando em torno da web ou apenas olhando através de seus últimos anuários de design ou livros em sua prateleira, você vai ver isso feito, de muitas maneiras. Apenas esquecemos que temos sempre opções que são as pontas dos dedos. Quem quer que esteja assistindo agora, seu favorito pode ser o número oito. Bem, então vá e faça uma reviravolta legal nisso. Você já deve ter aprendido isso. Espero que você realmente não tenha pensado sobre a versatilidade de 1 a 7 e 9 a 12, o que seja. Estou animada para ver vocês fazerem o número 13, 14 e 15, se isso faz sentido. Então, espero que tenha gostado disso. Agora, vamos nos mudar para algumas coisas. Vai ficar um pouco estranho. Pessoas, lugares, coisas. Vamos virar um pouco para coisas, lugares, pessoas. Aqui vamos nós. 5. Ilustrando objetos: Tudo bem. Na minha mão, estou segurando uma vela de ignição. Isso teria sido pendurado em alguma loja de automóveis ou algo assim anos atrás, e eu adquiri isso de alguma loja de lixo em algum lugar em minhas viagens e é um dos meus favoritos, itens favoritos. Hoje, o que eu faria é passar por algumas iterações, e agora eu quero pular em algo onde eu faço um pequeno tributo, um pouco de Ode to Detroit. Há apenas uma metáfora aqui de Detroit, e muscle cars, e motores, e mobilidade, e indústria, e fazer as coisas acontecerem. Ingenuidade. No entanto, você combina isso com o lado desprezível de Detroit, que foi feito com protestos, tumultos e uma revolta. Penso nas bandas e penso nas coisas contemporâneas, que bandas vêm de lá. Agora, o que são coisas crustantes que eu amo, e então é claro que você tem o seu Jack White, e então eu vou para o meu Dirtbombs ou o nome dele está vivo ou todo o caminho de volta em algum lugar você passar um Bob Seger e você deixa passar um Iggy Pop todo o caminho De volta ao MC5, e eu penso em Rob Tyner e aquele cabelo grande, e como aqueles caras eram legais e quão adiantados eles estavam e como para o seu tempo eles estavam. Hoje, eu vou tentar enfrentar Detroit e velas de ignição e alguns Rob Tyner, e de alguma forma misturá-los todos em algum pequeno gráfico de alguma forma. Então, naquele pedaço anterior aqui, nós fizemos o quê? 11, 12, 13-ish, 12-ish pequenas iterações, isso é apenas para mostrar a vocês versatilidade. Olhando para esta próxima seção aqui, você vai ver versões deles aparecerem em todos os três pequenos pedaços. Você vai ver como eu ajustar essas coisas e aplicá-las rapidamente para me manter em movimento. Lembre-se, há vários tipos de maneiras diferentes de fazer essas iterações. Você pode seguir pelo livro, tipo de como eu fiz isso na primeira seção, ou você pode misturar e combinar e ver o que acontece assim. Tudo bem, aqui vamos nós. Quando voltamos e damos uma olhada nesta peça toda aqui, é como o que fizemos tão rápido. Apenas para começar, com estas formas simples que muito primeira versão, é apenas esta forma de contorno. Ao ir para o segundo, vou para uma linha mais grossa. Bem, lembre-se, não tem que ir para ser alguma coisa sempre uma linha grossa que vai levar a finalização mais tarde. Para a terceira versão de onde você toma essa linha grossa, basta ir um pouco curto como uma maneira de tipo de - que é outra pequena mudança de estilo rápida lá. Se formos para quatro, começamos a colorir essa coisa e você está jogando um pouco solto, você está indo um pouco longo, e você está permitindo que essas coisas apenas tenham um tipo de apenas gestos de cor por trás disso Tudo bem. Se vamos para o número 5, estamos jogando com segurança e apenas peças coloridas. Saltando para seis, tirando a linha e deixando que essa coisa tenha uma forma plana. Se fizermos isso bem rápido novamente aqui, e apenas para ter certeza de que eu não estou ficando muito à frente de mim nesta coisa e nós chamamos isso de um número 6 v2, como apenas para que você possa ver a diferenciação aqui apenas a partir de um nível granular rápido. Estas coisas têm de saltar umas das outras. Então, agora, deixando essa coisa ser realmente escura, agora estamos dando apenas um pouco mais de profundidade apenas dentro dessas formas realmente, realmente planas porque essa parte é maior e esta parte é menor e etc. Mas o que acabamos de fazer ali com esta primeira coisinha foi que fizemos cerca de oito ou nove pequenas versões diferentes. São pequenos movimentos. Dependendo do que é certo para o seu cliente. Se é sobre linhas grossas, bem, então talvez isso esteja certo. Mas a idéia é que você era versátil, você está explorando novos estilos, você está explorando novos campos, você está tentando diferentes combinações de cores pequenas, você está tentando algumas combinações de linhas, e você está sentindo ao redor do que parece certo. Porque agora, se eu pegasse uma dessas coisas e dissesse que é uma vela de ignição e qual é a minha favorita, bem, eu não me lembro, eu só estou tocando de volta aqui, onde é uma forma, mas eu vou trazê-la aqui e aqui é o que eu faria. Eu vou colocar uma pequena estrela ao lado dela porque esta é a minha versão ajustada para mais tarde. Basta dar a uma cor selvagem, e agora eu vou dizer, “Bem, vamos apenas dar uma olhada em como uma vela de ignição se parece.” Parece um pouco mais longo, um pouco de esquadrão ou o que quer que seja. Bem, vamos embora. Você pode ir em coisas falsas. Então, eu só vou fazer uma pequena sintonia com esse cara. Isso parece muito bom, estes pedacinhos. Lembre-se, essas são apenas formas, essas são apenas linhas, você pode ajustar todas essas coisas super rápido. Então, eu coloco isso aqui. Esta é a minha pequena vela de ignição. Mais tarde, podemos colorir essa coisa, podemos torná-la grossa, fina. Lembre-se, no Illustrator, comando Y, você vê tudo isso? São apenas formas. Deixem isso desmistificar isto, pessoal. São formas simples e lá estão. Essa versão final, é só uma série de caixas. Lembre-se, no final, como se eu tentasse combinar todas essas coisas ou algo assim e eu tenho uma peça de linha grossa e eu não estou sentindo a peça de linha grossa, bem, eu vou mostrar-lhe como fazê-lo em formas simples. Talvez adicionar um pouco de textura ou adicionar um pouco de tom ou um pouco de grão. Tudo bem, indo para lugares. 6. Ilustrando lugares: Tudo bem, então isso foi ótimo. Vamos fazer uma pausa e ter uma mensagem de, não de um dos nossos patrocinadores, minha namorada, Lee Mikola. Leve-o embora. Agora, estamos de volta. Vês, isso foi uma coisa muito fixe, certo? Certo. Está bem. Eu nasci em Detroit e penso nisso, minha experiência quando criança indo para o centro de Detroit foi algumas vezes no verão. Eu vou a um jogo do Tiger ou eu iria com meu pai e nós íamos para o centro. Quando penso em Detroit, penso no Centro Renascentista. Eu penso no centro agora em 2017, ele está voltando. Pode até estar de volta, seja lá o que quiser chamar, Detroit. As últimas vezes que estive lá para falar ou sair, foi incrível. Havia comida, e coisas, e coisas, e moda, e apenas. Dez anos atrás, você entrava em um café, um par de gravadoras crocantes ou qualquer coisa, mas agora, há todo o tipo de coisas. É tão incrível ver que coisas acontecem neste lugar que sempre são empurradas. Agora, as coisas podem acontecer lá, pode acontecer mesmo em Cleveland, pode até acontecer. Para mim, quando criança, pensando em ir ao centro, ver esses grandes edifícios e aquele incrível horizonte de Detroit, vou fazer uma pesquisa onde vou pular online, dar uma olhada aqui e ver o que é isso Parece-se com o horizonte de Detroit. Da água, é uma coisa, mas lá está, bem ali. Eu tenho toneladas de fotos dessas coisas também, mas agora há o Centro Renascentista. Aqui está uma boa versão reta. Agora, lembre-se, alguém tirou esta foto, então você tem que respeitar isso. Só por uma questão de dizer, fazendo uma pequena captura de tela rápida aqui. Você vai pegar essa coisa e só para ter esse tipo de aglomerado acontecendo aqui. Só para a referência aqui, vamos trazer esta coisa. Tudo o que eu preciso ver é, uau, um par de edifícios aqui, um par de coisas aqui, e nós podemos rapidamente construir fora do que isso vem, o que estamos para baixo e começar maneiras de chegar mais perto da cidade lá, você começar a ver a cidade explodir. Vou desenhar uma versão idealizada disso. Está bem. Eu só vou direto. Lembre-se, tudo isso depois vai ser massageável. Se algo não parecer certo, podemos ir e ajustar essas coisas. Agora, por uma questão de velocidade, em vez de ter que desenhar esses outros quatro pilares, basta pegar aquele primeiro alto e deixar um par dessas coisas sugerir o tipo de altura ou o que quer que você queira chamá-lo, e apenas deixar essas coisas rapidamente tipo de projetar eles mesmos. No meu cérebro, Detroit sempre foi um lugar mágico. Pessoas cagando agora ao longo dos anos que eu ouvi. Eu entendo, me dê risadas, mas talvez algum dia eu volte e morra lá ou algo assim, que seria divertido. Agora, temos um pouco de Detroit. Vamos recuar por um segundo. Vamos puxar isso para o lado aqui, e vamos pegar este pedacinho agora e vamos apenas fazer uma massagem nele. Se trouxermos isso aqui agora, aqui está o primeiro truque. Basta pegar todas as extremidades inferiores. Vê todas estas pequenas bordas inferiores? Pegue todos esses e alinhe-os assim. Nós temos um casal, há mais um par para fazer. Porque agora, esse tipo de linha geral do horizonte vale, porque podemos pegar algumas linhas e fazê-las tipo de apartamentos legais e coisas do centro de lá. Há uma espécie de Detroit agora. Isto pode ser um pouco estranho, porque isto está a olhar para o Windsor, por isso vamos embora e vamos virar esta coisa. Vamos pegar uma versão aqui e vamos virar essa coisa. Como qualquer coisa, você está apenas procurando por espaços e pausas semelhantes, e este pequeno espaço aqui, tenta fazer com que o mesmo espaço entre todo o resto do edifício, então é apenas uma certa consistência. O que estamos tentando fazer agora é apenas nós vamos tipo de amassar essa coisa um pouco, tomar um pouco de liberdades para tentar condensar essa coisa. Uma coisa é conseguir essa arquitetura, porque nós olhamos para a bela foto daquela pessoa do centro da cidade reluzente de Detroit lá. Aqui é onde podemos ir e ser um pouco impressionistas e ainda contar a história deste pico, e daquele pico, neste edifício neste ângulo, e esses nomes de edifícios. Eu sei que quando era criança, minha mãe costumava me levar ao centro do Hudson e nós íamos comer um pouco de sorvete e tal. Eu era um garotinho bonito. Eu tinha 33 anos naquele verão. Agora que temos este pequeno pedaço e está começando a acontecer, você pode fazer outra versão mais uma vez onde você apenas pega este carinha e nós apenas levá-lo para aqui e nós fazemos algo assim. Não vai haver lacunas. Não vou permitir nenhuma lacuna. Eu só vou embebedar todas essas peças e apenas levá-las para onde se sente cidade e condensadas. Lembrem-se, são só pedaços. Eles são todos pequenos pedaços e nós estamos apenas tentando fazer isso tão compactado e tão Detroit quanto possível. Aqui é onde ele começa a ficar divertido, é porque agora, uma vez que você tem esta peça, agora apenas real rapidamente ir fazer algo onde você se lembra de sua paleta de símbolos. Eu desenhei esse carinha. Aqui, temos essa coisa aqui, e dizemos, vamos pegar essa coisa e colocar um pouco de Detroit na camisa dele. Então vamos dar uma cor legal. Vamos deixar a cidade fazer isso, então vamos voltar aqui e rapidamente dar um pedaço para datilografar, e conseguir algum músculo de Detroit aqui. Só estamos testando nosso lugarzinho. Só estamos testando nossa forma. Aqui está esta pequena Detroit. Coloque isso lá atrás e deixe aquela coisa pairar sobre aquela coisa. Agora, estamos fazendo uma pequena camisa de Detroit, mas você tem sua peça de Detroit, você tem seu horizonte de Detroit. Vamos em frente um pequeno realce divertido aqui que só diz, “Fuck Kid Rock” bem rápido lá dentro. Vamos fazer isso e isto são apenas sinais neste momento. Estamos a fazer a nossa parte para salvar o Michigan do pior cidadão. Isso é meio divertido. Vamos dar um pouco de cor, alguns Tigers, algumas cores Go Tigers. Vamos ver se vamos dar um azul marinho aqui. Estou a riffing. Vou sair no éter. Está ficando estranho. Você perdeu, Verlander. Ainda chateado, mas ele pode ir. Meu pai ficava irritado, um cara chamado Al Albuquerque, saía e meu pai dizia: “Ah, Albuquerque.” Estavam a enviá-los para o campo. De qualquer forma, só para ver como essa coisa se sente ali, agora podemos dar um passo atrás e dizer coisas como talvez tudo o que ele precisa fazer é apenas algo assim. Se vamos aplicar um pouco do que estávamos mexendo aqui, construímos essas formas agora. Vamos fazer um pouco disso, mas em vez disso, vamos fazer outra versão. Vamos batê-lo em uma forma. Vamos nos livrar dessa parte de baixo aqui. Agora, vamos deixar que esta seja uma linha. Agora, você tem outra versão dessa coisa e vamos dar um pouco de ar aqui para respirar entre os prédios. Ainda é Detroit. Você ainda está vindo de Woodward para baixo. O que é legal agora é podemos pegar essa coisa e começar a brincar com essa coisa, porque agora, você pode fazer algo onde você pega, e você combina como uma caixa grande como esta. Depois de algumas decisões rápidas, você tem algo para trabalhar quando estiver no centro. Você vê todas essas lojas de camisetas lá em baixo celebrando Detroit. Bem, o mesmo tipo de coisa. Estamos fazendo esses pequenos pedaços rápidos, mas isso é apenas uma versão delineada dessa coisa ou apenas permitido ser algo legal como isso, onde você apenas pega e deixa que seja a névoa da cidade ou algo assim e vá atrás dele e apenas estender isso um pouco mais. Ponha isso aí atrás. Ponha isso aí atrás. O que estamos fazendo agora é que estamos tentando mostrar algumas maneiras de sugerir janelas ou algo assim, ou talvez isso seja um pouco de neblina rápido, mas fazemos outro aqui embaixo. Agora lembre-se, se você olhar como essas janelas se parecem naquela foto, vamos encontrar essa imagem e ampliamos isso. Há uma quantidade de andares. Há uma quantidade X de janelas. Há uma quantidade de X. Há algumas contas lá que podemos obter perfeitas. Mas aqui, o gesto, o tipo de como eles eram retos, pois é apenas uma linha. Vamos lá, estes saleiros bem aqui. Você não precisa mostrar a todos. Veja o que vamos fazer aqui. Só vou fazer uma rapidinha. Coloque uma linha aí, pinte esse branco. Agora vou fazer algo assim. Faça isso, comando D, comando D, comando D, comando D, comando D, comando D, comando D. Então eu vou pegar essas peças novamente, eu vou trazê-las aqui. Coloque-os lá dentro. Agora, o que fazemos é seguir esta sugestão da cidade. Vamos nos livrar de algumas dessas coisas, e então permitir que isso seja apenas uma pequena sugestão. Agora, para esses caras, se quiséssemos as pequenas janelas do escritório, bem, vamos fazer algo bem rápido. Pegue essas coisas para que fiquem equidistantes. Perto o suficiente, agrupe todos eles, e agora traga essas coisas para baixo. Agora lembre-se, você pula de volta lá, você pode mudar essas coisas globalmente rapidamente agrupando-as todas. Agora, você só não quer ter todos os andares representados. O que você faz é algo um pouco mais parecido com isso, trazer tudo aqui, e então vá se divertir com ele. Agora, podemos passar, fazer algo onde você se livra de algumas dessas coisas ou fazer algo legal e quebrado. Você acabou de colocar algumas pequenas linhas aqui. Pegue um desses e faça algo e coloque uma linha preta sobre ele. Você começa a ver essas coisas ganharem vida. Agora, eu só estou tentando fazer uma coisa rápida, rápida, reconhecível da Cidade Motor e eu acabei de construir este pequeno horizonte. Ali está a minha casa. 7. Ilustrando lugares: adicionando cores: Agora, temos todas essas coisas organizadas aqui. Uma coisa que nós meio que esquecemos de fazer foi dar a eles um pouco disso, apenas um pouco de cor, e permitir que ele apenas tenha mais um novo atributo, que é apenas talvez um pouco de profundidade ou algo assim porque você pode contar uma história pela qual um vai ser o mais leve, quais podem ser os mais escuros à medida que se afasta de você. Podemos fazer referência ao nosso pequeno guia aqui. Há mais um tipo de azul. Eu quero virar para que nós estamos olhando para ele de Woodward no caminho para baixo. É o seguinte, como se fôssemos pegar rapidamente essas coisas e tirarmos algumas cores dessa coisa rapidinho. Então, isso pode ser o suficiente para dizer que você sabe que isso é o suficiente para contar essa pequena história para dar a essas coisas apenas algo que - agora tudo que você precisa é de cerca de duas ou três cores, se você pegar esse cara e dar uma espécie de tonalidade alaranjada. Agora, pode haver apenas o suficiente aqui, e isso é o suficiente agora para deixar algumas coisas aparecerem e algumas coisas irem um pouco mais longe. Veja o que eu estou fazendo aqui, eu vou ir bem rápido por um segundo, e apenas tipo de tentar derrubar essa coisa. Mais uma vez, estas são apenas formas, estas são peças simples e simples. Tudo bem. Então, se eu notar algumas coisas aqui que eu quero enviar todo o caminho para trás, o comando shift colchete esquerdo vai todo o caminho para trás, shift comando colchete direito vai todo o caminho para a frente. Aprenda esses dois porque muitas coisas você está apenas enganando a ordem da camada, mas nós apenas demos a essa coisa como um pouco de vida porque agora se nós levarmos esse cara aqui, e nós dermos uma olhada nessa coisa e dizer, tudo bem . Então, se colocarmos uma caixa atrás de tudo isso agora e pegarmos todas essas coisas e dissermos que só queremos um pouco de neblina chegando sobre o rio em uma manhã bem cedo, como seria isso? Vou tentar mexer com isso agora. Esta é a parte legal do Illustrator que sempre me surpreende é que todos esses gradientes e outras coisas, você não pode realmente fazer isso no papel. Mas aqui com esses gradientes de malha estranhos e, em seguida, é claro tipo de como medir o tipo de sensação deles, você pode obter algumas propriedades bastante reais indo muito rápido. Então, de volta a esta foto aqui, nós só queremos pegar essas pequenas cores e o que vamos fazer é pegar algumas caixas aqui, e nós vamos pegar o que isso parece para baixo. Esta parte do desvanecimento, eu vou agarrá-lo na melhor parte do azul com o desbotamento. Agora, podemos pegar esses pedacinhos e soltá-los em um gradiente, e soltar isso aqui e ir e meio que ativá-lo para onde ele tem esse tipo de qualidade esquisita até o dia. Então, confira. Eu posso ir aqui e apenas uma espécie de leveza isso um pouco. Há como uma espécie de manhã cedo... mais escuro... à medida que a luz está entrando na paisagem, está adicionando luz. Então, se você quiser descer aqui e adicionar um pouco mais escuro , ainda não atingiu a cidade. Há uma tonalidade cor-de-rosa estranha, que me parece de manhã cedo, certo? Aqui está um acordo, isso agora, isso parece quase certo como a luz começa a bater no material. Mas para fazer com que esta coisa pareça que estamos do outro lado do rio, agora confira. Vou pegar tudo, checar para pegar o outro lado do rio. Vamos colocar essa coisa aqui assim, e vamos dar tudo isso como um castanho escuro e profundo, e isso seria como uma espécie de silhueta enquanto o sol está se pondo atrás dele, porque agora você tem, isso é daqui, que está olhando para o oeste, e aqui estamos nós enquanto o sol nasce e você está olhando para o leste. Sabe, esse é o poder do Illustrator. Nós esquecemos essas coisas, mas isso é - em um relance, se nós pegarmos essa coisa e dissemos, “Bem, isso é fácil com um céu, porque nós temos isso com esse tipo de horizonte, nós temos essas coisas para trabalhar com.” Mas vamos apenas por um pequeno segundo aqui, apenas muito rapidamente ir e dizer, tudo bem, nós estávamos apenas na bela Iowa e nós estávamos lá fora dirigindo, e nós chegamos em torno de uma pequena esquina e estava meio que fazendo algo como Isso, bem no... caminho lá fora em algum lugar. Tudo o que estou fazendo é só procurar aquele pouco, aquele pouquinho de paisagem lá tão natural quanto pudermos torná-la. Sabe, você pode esticar as coisas porque agora, se pegarmos um desses caras e colocarmos isso de volta aqui, e colocarmos em algo bem rápido. Vamos dar uma forma para dar um lar a ele. Porque agora você tem como que parece real quase para mim, é como estranho. Mas aqui está o verde deste tipo de como a borda deste céu. Isso parece algum Idaho ou algo assim de manhã cedo, e eu vou apenas tipo de zoom aqui como você vê onde eu estou mexendo com essas cores apenas para dar um pouco mais de pontapé para que haja contraste suficiente, e então, é claro, Aqui está aquela manhã madrugada do céu roxo da manhã. Eu vou deixar essa coisa... e então, é claro, você poderia pegar esse carinha que é como um pasto grande ou algo assim. Então, nos daria um pouco mais de verde, então salta acima disso. O negócio é o seguinte, porque se você está olhando para o horizonte, você está olhando para os fundos, sei lá, para a família, 500 acres ou o que quer que vocês tenham. Bem, isso é tão válido, e tão bonito, porque agora ele vai assumir algum tipo de oceano que você está olhando para fora ou algo assim, porque aqui eu vou apenas fazer o oceano bem rápido. Veja isso, para fazer isso, eu vou dar um pouco... Há um dia no oceano bem ali, certo? Eu não posso mexer com o oceano, só há coisas que podem te morder, as coisas só pisam, eu vou ficar com banheiras e... sim. Então aqui está - estas são apenas algumas formas simples para fazer essa coisa porque é divertido agora é se nós apenas pegamos essa coisa e dizemos, “Idaho”, e eu pego um pouco de pedaço de tipo e eu dou que ótimo você sabe cabo preto e eu um pouco de kerning e dê um pouco de amor, sabe , e traga essa coisa aqui, porque veja. É legal. Agora, se você for apenas para vir aqui e dizer, “Você está no Havaí”, ou algo assim, mas eu vou te mostrar o que é legal. Agora, começamos a acreditar que isso é uma pequena vista havaiana, e precisamos voltar e meio tropical um pouco. Vamos colocar um pôr-do-sol incrível sobre o mar e então essas coisas escurecem um pouco. Você tem isso como um verde exuberante. Pode ser o Havaí de repente. Vamos dar um pontapé de... e então Idaho, que seja esse tipo de... Não tenha medo de permitir que essas coisas sejam momentos da natureza, momentos da verdadeira cor ao seu redor. É difícil escolher a partir de uma paleta limitada dentro do ilustrador. Você pode ter que ir pegar uma foto para referência para ver como esses desaparecem e como a luz funciona de manhã cedo, como ela vai funcionar - luz funciona enquanto está se instalando sobre o Ocidente ou algo assim. Então, aprenda a provar isso da vida real, de fotos reais, coisas que você tira com o iPhone, coisas que você está usando da Web. Lembre-se, você tem que ser muito respeitoso com a imagem de alguém. Você simplesmente não pode explodir essa coisa e apenas ir pegá-la e postá-la como sua própria. Você tem que fazer sua própria imagem, você tem que fazer suas próprias coisas, e meio que possuir, certo? 8. Ilustrando pessoas: características faciais: Então, você pode ver um tema se juntando aqui. Se Detroit é o lar do automóvel, da Cidade Motor, e deste incrível horizonte de Detroit, quem são seus heróis de Detroit? Coisas que vêm à mente. Eu não sei, Mel Farr Superstar, ou Billy Sims, ou John Brannon das Hienas Risadas e Abordagem Negativa. Quem mais você teria? Bem, Jack Kevorkian e Bob Seger, Bob Seger. Ninguém vai me dizer que Ram, Gab e Man, ou seja lá o que você chama, é uma das melhores músicas de todos os tempos. Certo? Estes são os meus heróis em Detroit. Quem são as pessoas que você olha lá, e uma que vem, todos os caras do MC5. Porque o que eles representam para mim é, eles representam uma autoridade desafiadora, criando liberdade, estranha qualidade transcendental de sair do seu próprio cérebro e são os anos 60 e a Era de Aquário e tal, e ainda assim estes Os caras estavam lutando a boa luta dentro e ao redor de Ann Arbor em Detroit pela igualdade para todos, ou pela paz, ou para acabar com aquela maldita guerra. Então, quando você pensa em alguém como Rob Tyner, o que vem à mente é um herói estranho para mim. Então, se formos dar uma olhada no Rob Tyner rapidinho, e eu fizer uma busca por esse cara, eu sei como ele é. Eu sei que ele se parece... Deixe-me ver o que temos aqui. Ali está o MC5. Essa é a foto. Essa é a classe. Isso é da Wikipédia dele. Então, se formos dar uma olhada na foto, e a coisa é, eu vou pegar a injeção. Vou trazer esta coisa aqui. Aqui está uma espécie de exercício. É como, o que os ilustradores vão fazer? Bem, é como determinar os atributos. Então, se eu desse uma olhada no Rob Tyner e dissesse, “Ok, quais são as coisas que vêm à mente imediatamente?” Número 1, é aquele afro assassino. Número 2, são aqueles óculos incríveis e a geometria estranha. Quando ele sorri, ele tinha uma grande lacuna nos dentes, então tem algo lá. Então, esse pequeno nariz despretensioso, um colarinho grande, essas são coisas pelas quais ele era consistentemente conhecido quando penso nessas imagens antigas. Como qualquer coisa, como um logotipo. Se você vai fazer alguns movimentos em um logotipo, você vai dizer, “Bem, aqui está uma chance de amplificar este elemento da peça. Vamos fazer isso, e vamos abaixar essas partes.” Então, se eu fosse para fermentá-lo dizer, “Bem, sim, é o 'fro, os óculos, esse tipo de sorriso legal, e queixo, e a lacuna no rabo nos dentes dele.” Bem, isso pode ser o suficiente. Então, quero dizer, eu posso dar uma olhada nisso e começar a desenhar e rapidamente fazer meu próprio pequeno Rob Tyner. Então, aqui estamos, vou tentar dar a ele aquele grande sorriso dele. Estou a olhar para este aqui onde ele tem uma grande lacuna e coisas assim e os seus olhos de pedra. Estamos à procura de oportunidades para deixar que isto se torne Rob Tyner. Eu não sei. Ele tem um grande afro que se torna uma forma em torno dele. Não é perfeitamente uniforme. Teremos que descobrir uma maneira de ilustrar isso. Mas, se eu tentar esboçar essa coisa e dizer, “Bem, essa é a minha versão de Rob Tyner”, bem, agora, é uma chance agora, uma vez com aquele esboço rápido feito. Isso é bom ou ruim? Bem, aqui está o acordo. É como se estivesse desligado, podemos empurrar essas coisas. No momento em que eu tenho um pergaminho que diz o MC5, Rob Tyner MC5, é o suficiente para conectar isso. Ele pode olhar totalmente fora ou ele pode olhar totalmente no lugar. Continua a ser a minha representação. Mas o que é importante aqui é fazer você não ter medo de fazer as formas, e deixar que isso comece a guiá-lo. Acho que, o que estou tentando mostrar com toda essa classe é quando você não tem medo dos formulários, você não tem medo de todas as opções que você tem em sua aljava, de repente, não é tão estranho sentar em uma grande coisa fora e começar para tentar atacar o que Rob Tyner poderia ter parecido. Então, vamos ver o que pode acontecer aqui e agora, eu vou parar de falar um pouco e começar a tentar construir esse cara. Está bem. Então, se você olhar para os óculos dele, ele tem estes, vamos apenas colocar a forma para baixo nessas coisas. Agora você está usando formas muito simples para fazer essas coisas, mas ele tem essas, eu não gosto muito de usar a palavra F, funky. Tem que ter cuidado com isso. Ele tem uns pedacinhos estranhos de geometria lá. Só estou tentando respeitar a forma. Então, se eu estou fazendo essas peças aqui, uma vez que nós derrubamos essas peças, elas se tornam essas pequenas partes dele. Nós permitimos que eles comecem a guiá-lo. Agora, vamos apenas trabalhar em esboços por enquanto. Porque mais tarde, todas essas coisas são meio massageáveis. Podemos editar essas coisas e ajustar todas elas, meio que ajustáveis para ajustar tudo isso para sentir o pouco certo de Rob Tyner que precisamos. Então, eu vou desenhar rapidamente um pouco, engraçado, narizinho para este cara aqui. Então, eu acho, tudo o que eu vou tentar fazer isso é algo assim. Todas essas partes e peças com as quais você está trabalhando, lembre-se que você pode manter todas essas coisas ao vivo para mais tarde porque você só quer todas essas peças. Se você tiver que voltar e usar algo com isso, você quer tê-lo por perto. Então, podemos tentar fazer o nariz dele agora? Agora, o que eu estou fazendo aqui é, eu estou apenas tentando obter a boa geometria desses pequenos pontos de fundo aqui. Todas as coisas podem ser ajustadas mais tarde. Agora, quando você olha para o nariz dele e o que eu fiz, tinha um pouco estranho de simetria se você olhar quando ele está apenas em repouso. Há esse tipo de qualidade agachada nele. Bem... Eu só quero tipo de acentuar isso. Mas antes de eu pular como uma ferramenta de caneta, ou para usar alguma ferramenta à mão livre, eu estou apenas tentando reduzi-la apenas usando geometria simples básica de peças. Quero dizer, não é necessariamente fácil, mas você vai ver o que eu estou fazendo aqui é apenas virando essa peça e colocando essa sobre, nós temos esse nariz estranho agora, agora mesmo. Mas isso pode ou não estar certo, mas estou tentando isolar essa coisa, então, mais tarde, posso colocar um saco aqui e conectar esses dois. Como vamos fazer isso? Está um pouco desleixado agora, mas agora quando temos aquela forma, esta forma estranha aqui, é praticamente simétrica. Mais tarde, se você precisa ir mais apertado, eu vou te mostrar o que eu estou fazendo aqui é, eu comecei apenas agarrando esses pedaços de fundo, eu conectei uma linha, eu virei bem aqui para fazer essas duas peças ligado a aqui em baixo. Agora, eu vou me livrar de tesoura fora de alguns desses pequenos pedaços, porque olha, agora se nós levarmos o nariz dele lá em cima e colocarmos esse pequeno Rob nariz amarrado nessa coisa e levá-lo para aquela pequena escala direita, pequeno dentro Aqueles óculos grandes. Talvez haja alguma coisa lá. Agora, vamos manter o controle de nossas coisas. Lembre-se, tipo de limpeza aqui de nossas formas e peças. Essas coisas não precisam ser essas coisas gigantes, apenas tirá-las, segurá-las, e colocá-las de lado aqui, porque agora olhamos para esse cara e dizemos : “Bem, talvez não chegue a um ponto como esse. Pode ser o suficiente para mantermos a nossa forma intocada.” Vamos cortar bem onde os óculos se encontram, e vamos descer aqui e fazer algo assim. Vamos colocar uma caixa grande sobre ela, cortá-la, livrar-se dessa parte do nariz. Agora, temos aquele narizinho entre os óculos e podemos ver se isso deve ser mais apertado? Vamos trazer um pouco mais apertado, vamos trazer esta linha e um pouco melhor. Então, nós certamente temos essa geometria onde agora há um fluido como um pouco de Rob amarrou seu nariz acontecendo lá, certo? Agora, vamos pegar esses globos oculares pregados. Então, em essência, o que faz uma forma de olho? Bem, uma forma de olho, eu vou mostrar-lhe em um segundo aqui, se eu sou apenas atraído para os olhos que é uma espécie de olho CBS. Bem, isso é um olho. Se fôssemos tentar fazer isso rapidamente, você vai ver onde fica um pouco estéril demais ou algo assim. Então, se pegarmos uma forma e colocá-la em tal forma aqui, eu só estou olhando para o que seus olhos estavam fazendo lá. Nós guardamos estas peças. Eu uso o Intersect aqui para pegar aquele pequeno globo ocular, e eu vou trazer essa coisa para dentro Há um pouco pequeno lá dentro. Agora, vá pegar um olho escuro para ele. Lembrem-se, estas são só peças com as quais estamos a trabalhar. Então, se vamos colocar esses globos oculares funcionando, e aqui está esta pequena foto dele agora, parece que ele tem um bem grosso tirando essa linha, um conjunto bem grosso de sobrancelhas. Certo. Eles não eram pequeninos, eles eram muito grossos e lembre-se que são os anos 60, amor livre e não lavar e eu não sei o que diabos mais. Agora, apenas como um estudo, rápido aqui, essas três linhas diferentes, vamos manter essas coisas agora um ponto, estamos apenas tentando desenhar em um apenas um ponto. Ele tinha esses olhos escuros, então eu acho que não é muito difícil pegá-los e apenas deixá-los ser um tipo de pontos escuros. Mas se vamos pegar isso, tudo que tem que fazer é desenhar um. Então, vamos começar aqui, ou levá-lo para aqui, e deixar que seja esta pequena sobrancelha espessa. Porque agora, se eu pegar esse cara, e virar por aqui, e puxar essa coisa aqui e você está vendo como, ok agora, é alguma coisa. Vamos tentar fazer os lábios dele agora. Agora, em vez de tentarmos apenas desenhar os lábios dele, o que vamos fazer é, vamos apenas desenhar as formas mais simples, vamos manter tudo vivo também. Ele tem uns pequenos picos altos. Agora é o suficiente, porque agora, se pegarmos esse cara e dissermos e trouxermos essa coisa, e deixarmos que essa coisa se desenhe sozinha. Tudo o que queremos é, nós só queremos daqui para onde essa coisa se conecta, vamos chegar a isso em um segundo e depois aqui em baixo. Então, agora, vamos tentar desenhar essa linha que faz isso, adicionar uma coisinha de mergulho. Mas o negócio é o seguinte, você só vai ter que pular lá às vezes e simplesmente improvisar. Agora, eu só vou para este ponto aqui. Se isso é sentir que é bom, aqui está o porquê, porque esta linha é muito boa, caindo lá embaixo. Agora, quando entrarmos e pegarmos esta peça e lembrarmos, isto é apenas arquitetura. Copie este aqui, divida-o , vire-o de volta, tocamo-lo a este tipo, ligamos aqueles dois, Comando J, e agora pegamos a tua ferramenta Ponto de Âncora. Agora, você pode até ajustar essa coisa simetricamente clicando nesse pequeno ponto com sua ferramenta Ponto de Âncora e agora você pode ajustar essa coisa. Se quiséssemos um pouco mais de poder, bem, temos isso a nosso critério agora. Então, agora, quando pegamos isso e agrupámos esses dois, pegamos essa linha de fundo agradável e deixamos essas coisas no centro, puxamos isso para o lado. Porque tudo o que realmente queremos é que nós só queremos essa linha interna aqui, e é assim que você faz isso, você só iria conectar esses caras. Você tem essas coisas enganadas lá, conecte esses caras, conecte essas pequenas partes de baixo, e agora apenas rapidamente cortar tudo usando sua ferramenta de divisão. Livra-te das coisas que não precisas. Fique com as coisas que você quer. Agora, temos esta pequena forma. Se vamos pegar e olhar para a referência de como seu lábio enrolado quando ele sorriu, eu tenho eles bem ali. É bem perto. Então, nós podemos pegar essa linha agora e apenas conectar algo como isso já aqui bem rápido, e deixar aquela coisa retocar lá embaixo, e então fazer mais um, e assistir. Pegue esta peça do Comando C, Comando F, e traga-a aqui assim. Vemos que isso pode ser suficiente. Aquela cena, agora que foi um pouco de acidente, pode ser o suficiente para dar um pouco de pop, mas ele tinha uma grande lacuna lá. Então, vamos colocar um pedaço de escuro lá, um quadrado preto. Consistentemente, ele tinha um pequeno queixo bonitinho que vivia apenas em contato com o fundo do lábio. Então, pegue um desses canteiros bem rápido, porque tudo o que você quer é, você quer aquela pequena linha curva, vá fazer com que o resto desses caras aqui, porque ele tem aquele pedacinho que é algo que você vê em Todas as fotos. Isso foi meio pequeno. Então, agora você vê quando essa coisa começou a se tornar ele. 9. Ilustrando pessoas: cabeça e cabelo: Ok, então agora nós temos essas peças, nós temos a parte do lábio, nós temos aquele narizinho estranho, temos aqueles grandes óculos incríveis. Então, vamos só, então podemos apenas fazer uma pequena auditoria aqui. Tudo bem, vamos puxá-lo aqui, porque agora vamos atrás daquela forma de rosto pequeno e a forma do rosto dele é bem redonda. Eu só vou desenhar um pedaço aqui por enquanto, e apenas tentar ir um pouco além dele para obter aquele redondo do rosto um pouco, e então nós vamos pegar outro aqui. Eis porque é que isto é complicado. Eu não sei o caminho certo ou errado de fazer isso, mas se eu só quero essas peças aqui, e eu quero que isso seja uma forma, este pequeno triângulo interno de cabeça para baixo para ser uma forma, se eu apenas ir no caminho encontrar essa coisa que ele precisa endpoints. Aqui está apenas uma coisa que acabei de aprender. Eu meio que venho aqui e vou para os dois companheiros e minha forma estranha, e agora você tem que... assistir quando eu tento dividir isso. Tem formas dividiveis, pelo menos agora. Então o que eu vou fazer é eu vou fazer algo assim, porque agora, se estamos começando a entrar neste tipo de zona nós estamos recebendo a forma do rosto dele e aquele queixo pequeno e onde o cabelo dele meio que cai. Agora veja, se pudermos puxar esse carinha aqui, e agora vamos ficar robustos um pouco. Agora, não é um tipo perfeito de círculo. Tem isso sim, tem essa qualidade circular, mas tem um pouco de frizz e algum frazz lá, certo? Se fizermos isso, é um pouco demais, certo? Se pudermos colocar isso de volta, não era isso que ele queria. Se você olhar para a boca aqui, veja isso. Se a boca aqui o congelado está se estendendo lá. Se olharmos para isto, o que significa esta forma aqui. Em essência, há tipo de duas peças lá. Só precisamos lembrar desse tipo de proporção para mais tarde, porque estamos tentando entender como essa coisa se sente. Então, se eu trazer esse cara aqui agora e colocá-lo lá de perto, isso vai nos dar um pouco de um guia do que trabalhar com, certo? Então, agora, quando damos uma olhada nisso e dizemos, “Ok, vamos colocar todas essas coisas de volta para trás de tudo” e vamos apenas deixar que isso seja nosso pequeno modelo e você começa a dizer como, uau, isso é gentil da parte dele, e então Claro que a maneira como essa coisa desaparece, nós vamos rapidamente e agarrar como se ele tivesse algumas coisinhas aqui. Agora lembre-se, você não tem que fazer cada pequeno corte e carrapato, você não tem que fazer qualquer coisa, mas você pode apenas tipo de vir até aqui e deixar ir a um ponto. Então, você está meio que indo um pouco mais e nós vamos apenas dar rapidamente um pouco de tempo. Agora, temos esse pequeno pedaço desenhado aqui. Dê uma olhada em como nosso material de referência era, e nós estamos apenas, nós não estamos nos permitindo realmente rastrear essa coisa, nós estamos permitindo apenas um tipo de riff na proporção de cabelo para redondeza do rosto. Como a coisa funcionou. A maneira como o cabelo ficou em cima de sua cabeça e esta é como a parte mais difícil, é apenas fazer esta linha inicial. Bem, lembre-se, você pega tudo e traz para cá assim e agora, quando pegamos esse carinha e viramos, trazemos para cá e deixamos que essa coisa se conecte e se livre dessa pequena linha, começamos a ver um Um pouco de Rob Tyner vindo para lá. Agora, se isso não for suficiente, bem, ok, eu vou mostrar que você pode fazer em um segundo. Então, vamos apenas conectar essas coisas e vamos chegar a essa forma inicial lá, que é apenas uma espécie de aqui e depois livrar-nos daquele pequeno dodad lá de cima. Ok, então agora nós temos este aqui atrás, mas eu quero adicionar mais alguns pequenos fusos e riffs de cabelo, pequenas ondas de cabelo aqui. Então, eu vou pegar este pedacinho. Agora vê o que eu fiz lá? Eu só peguei um que estava se sentindo bem. Preciso desenhá-lo de novo. Pegue um que está se sentindo bem e traga aqui e deixe aquela coisa guiar o resto dessa coisa. Isso é taxa suficiente lá. Se quiséssemos mais um pequeno bem aqui, basta ir e jogar lá dentro porque você está usando-os como pedaços de espírito desta coisa, certo? Agora, isto é, os rostos são mais difíceis porque há simetria, há coisas que precisam somar, e alinhar, e funcionar bem. Então, antes de eu ir fazer qualquer coisa, o que eu vou fazer realmente rápido aqui, eu vou me certificar de que todas essas coisas são simétricas, porque isso seria apenas uma espécie de limpeza geral boa. Então a idéia do que você vai fazer aqui é que você não quer o grupo de coisas ainda, você quer que as coisas como os óculos precisam ser agrupadas em uma peça, certo? Aí estão os óculos, certo? Como você pode fazer isso só para enganar a si mesmo é como agora deixar que seja vermelho e sabemos que um foi tratado. Vamos pegar esses dois, colorir de vermelho, porque se for complexo, complexo, pode ficar longe de você muito rápido, certo? Então, vamos passar e deixar esses pequenos olhos serem seus próprios caras pequenos, grupo, desagrupados, e depois colocá-los em um e, em seguida, apenas rapidamente apanhá-los vermelhos. Agora, quando eu pego essa coisa, essas partes traseiras são peças separadas. Pegue todas essas coisas aqui. Agora veja isso. Pegamos tudo isso, Comando G, que vai para vermelho. Pegue esses caras pequenos, volta para vermelho, Comando G. Agora, quando pegamos todas essas peças, e fazemos um pouco disso, isso apenas alinhou tudo porque você está usando os pequenos pedaços centrados. A boca está boa agora. Agora, se voltarmos e começarmos a dizer, quando olharmos para construir a arquitetura desta pequena vela de ignição, bem, há isso. Se voltarmos ao que estávamos dizendo, só queremos esboços. Ok, vamos rápido e vamos começar a fazer isso na cara do Rob onde dizemos, ok, isso é apenas uma forma aqui atrás e isso é apenas um contorno preto com um branco dentro, certo? Está bem, fixe. Agora, vamos colocar esse carinha de volta aqui. Vamos usar sua pequena ferramenta conta-gotas, procurar consistência. Agora, há aquele primeiro pedaço de rosto e agora nós vamos passar e vamos apenas passar e ter certeza de que todas as linhas são todas as mesmas larguras. O que é este? Este está em 1.326, então apenas verifique. Tudo o que queremos é ter certeza de que estes são apenas 1.326 por enquanto, e como está tudo vermelho, você saberá, verá os que perdemos. Eu intencionalmente sinto falta de um aqui. Bem, deixe essa coisa ir para aquele 1.326, legal. Livra-te do Phil porque ele está deitado por cima destes pedaços e agora é ir buscar os óculos. Veja se está no nariz dele. Agora esses caras não precisam de um esboço. Isso só precisa ser uma forma. Na verdade, só para o bem do que estamos fazendo aqui, vamos deixar isso ir para um esboço. Então, esse cara precisa ser preenchido de branco na cara, por favor. Vamos verificar isso. Estás a começar a vê-lo ganhar vida, certo? Então, se isso é só esta pequena peça preta. Agora, se esse é o Rob Tyner no lugar, bem, é a minha pequena versão de Rob Tyner, certo? Porque agora temos essa coisa para começar a trabalhar. Se isso for, digamos que queremos que todas essas linhas sejam de dois pontos. Aqui está um pequeno truque. O que você faz é ir Comando Tudo, que agarra tudo no documento, ver que agarra tudo. Só queremos isolar isto. Command All, então você aperta Shift, e desseleciona aquela pequena peça com a qual queremos jogar. Agora, Comando Dois e tranque tudo isso. Agora, pule aqui, quando você agarra esta linha e diz, “Tudo bem que um está em 1.3. Agora queremos que todos sejam dois, porque o que você tem agora, quando você seleciona tudo agora, você só está agarrando aquele rostinho. Todas essas outras coisas estão trancadas, certo?” Então, agora, quando você pegar este pedacinho e dizer, “Ok, vamos apenas pegar todas as linhas pretas.” Então você vem aqui e você vai Select, Mesma cor do traçado, lá estão eles. Agora, eu só peguei todas as linhas pretas. Agora, se você for até aqui e disser para ser dois pontos, é assim que você rapidamente equaliza todas essas coisas, certo? Porque agora com isso, você pode puxar isso para o lado aqui. Lembre-se, todo o resto está trancado. Se o fizeres, Opção Comando Dois, isso desbloqueia todas as outras coisas. Mas veja agora, se formos aplicar, o que estávamos fazendo aqui em cima, e um pouco disso, bem, há uma linha fina aqui é uma linha grossa. Temos o nosso pequeno Rob Tyner aqui, e agora é apenas um tipo de ir e vamos apenas trazer suavemente para cima a largura de algumas dessas coisas. Vamos para cerca de seis, e então vamos começar a pegar essas coisas e permitir que tudo seja aquele seis. Você vai ver onde ele fica longe de você rapidinho. É por isso que é tipo, você não pode apenas gostar, ouvir eu amo coisas grossas, mas você vai ter que aprender onde mascarar essas coisas. Alguns ficam mais grossos, outros ficam mais finos. Não podem ser todos os mesmos. Porque se você entrar no meu poster do Barny, ou no meu Jerry Garcia, ou algumas dessas outras coisas, certas coisas vão para cima certas coisas vão para baixo porque você está falsificando espaços mais apertados. Voltar para fora e dizer, “Tudo bem, eu vou lentamente trabalhar meu caminho para cima.” Quais são as coisas que realmente te dão um soco na cara? Bem, definitivamente, os óculos, certo? Bem, deixe isso ir para aquele seis para baixo. Essas coisas podem ir para uma forma escura, suas sobrancelhas. Agora vai lentamente trazer esses caras para cima. Temos um quatro, talvez não seja uma pálpebra caída o suficiente, então vamos sintonizar um desses olhos bem rápido. Traga aquele pequeno, dois, três, quatro, ok? Agora, traga essa peça para cá. Você vê que ele se sente diferente agora, certo? Então, talvez puxe para trás. Este é o lugar onde eu acho que você tem que ir e ser muito paciente para finesse isso. Porque se você for longe demais, e tirar isso do que é, isso é muito apertado nesse lábio. Você tem que deixar esse lábio respirar um pouco acima. Caso contrário, se você estiver apenas fazendo a matemática pura disso, isso vai tirar a sensação daquele pouco do que ele tinha, ou o sorriso, ou o que quer que seja. Vamos fazer de novo aqui, para onde vamos levar esses caras. Vou levar os olhos dele de volta para onde estava. Tudo bem, deixe essa coisa descer um pouco. Vamos trazer o olho dele agora. Ainda é gentil da parte dele porque as primeiras coisas como, uma das coisas que falamos no meu, eu acho que teria sido a última Skillshare, era como você poderia pegar tudo e globalmente arredondá-lo. Vamos fazer isso rapidinho com esse cara, certo? Porque agora que temos apenas um pouco das coisas acontecendo, podemos ter ido longe o suficiente agora. Poderíamos ter ido longe o suficiente para dizer : “Tudo bem, vamos pegar essa coisa.” Deixe-me ver isso rapidinho. Havia algo no rosto dele, na verdade estava um pouco mais apertado lá dentro. Então, se pegarmos esse cara e trouxermos um pouco mais, e deixarmos que ele empurre um pouco mais para pegar seus óculos, e talvez seu afro caia um pouco mais. Todas as coisas são ajustáveis, certo? Agora, esta é a nossa pequena versão crocante de Rob Tyner. Porque agora se você pegar esse cara, e isso vai ser é muito rápido. Comando C, vamos para o Photoshop. Entramos no Photoshop aqui, e vamos ao Comando Novo e colamos essa coisa, um objeto inteligente, certo? Agora, quando você for verificar, nós vamos passar por aqui. Fizemos isso no meu terceiro, certo? Então, todos eles são motivo para ir assistir o terceiro ou o terceiro Skillshare. É só um tratamento rápido e arredondado. Quando eu entrar aqui e quando eu fizer essa coisa escala cinza, não achatar, não rasterizar, essa coisa é simplesmente levantada acima disso. Agora, indo aqui e dar-lhe um pouco de espaço extra, certo? Então você faz Option Command C, e esse é o tamanho da tela. Vamos para sete, vamos para seis. Isso só dá um pouco de espaço ao redor desse objeto porque você pode ver aqui, isso é o que o objeto é, ele está apenas flutuando lá. Não queremos afetar as peças ao redor. Agora, vá aqui, Opção Comando I, e você quer subir e trazer essa coisa para cima muito, muito alto, vamos lá 999. Agora, isso significa que esta coisa é super alta resolução. Se você der uma olhada em super alta resolução, e nós temos esta peça agora achatando acima. Se pegarmos esses dois, e formos o Comando J, Comando E, isso se achatou acima. Agora faça o Comando J de novo, e agora veja isso. Pegue essa coisa, e desfoque dessa coisa, um monte. Agora olhe o que certamente fazer. Chegamos a um ponto em que é desconfortável, porque agora quando você entra em seus níveis e trazemos esse ponto preto para dentro, e nós trazemos esse ponto branco, você está falsificando todas essas pequenas bordas e linhas agradáveis e está fazendo disso um tipo de coisa completamente novo. Como você vê como eu fiz, os olhos dele você apenas pega aquele pouquinho do saco do olho. Se verificarmos, e é aí que começamos, e é aí que está, você pode ver onde essa coisa está levando um passo ainda mais longe para dar um pouco mais de sensação suave. Porque agora, se pegarmos essa coisa e dissermos Select, Color Range, e pegarmos todo o valor Black, você entra em seus Caminhos aqui, você está fazendo um caminho. Apenas em um caminho de um ponto, Comando C, agora. Volte para aqui, e traga esta ilustração no Comando V. A cor preta e expanda-a. Agora isso tem um sentimento um pouco diferente do que onde estávamos aqui. Não precisávamos ir massageá-los aqui, poderíamos fazer isso com o Photoshop. Porque agora que está lá, podemos nos livrar da forma aqui. Que seja preto e que haja um pouco de Rob. Mas então há apenas maneiras de começar a colorir esta coisa, para começar a construir esta coisa fora. Mas, a ideia que construí desde o início aqui, a trabalhar até isto, e estamos apenas a tentar isolar estas peças. Nem sei se parece com Rob Tyner, mas só por causa da discussão, bem, esse é o meu Rob Tyner por hoje, certo? Porque agora essas peças estão construídas, porque vejam isso. Se eu pegar essa coisa agora, e pegar uma flecha vermelha, e a mesma coisa que estávamos fazendo aqui, eu só quero adicionar um pouco de cor a essa coisa. 10. Ilustrando pessoas: adicionando cores: Porque agora, se entrares lá e fores bem, ele tinha aquele grande afro escuro, já não há limite para isso. Agora, quando pegarmos um pouco de tom de pele, legal, e se entrarmos lá e dissermos que está bem, vamos esses lábios agora ser um pouco de cor dos lábios. Certo? Vamos confiar que não precisamos mais dessa linha. Mas como vamos fazer isso é pegar essa linha, e pegar uma atrás dela comando C, comando F. Vamos pegar essa peça aqui, onde eu dividi. Eu só fico com a parte de cima, certo? Porque agora, tradicionalmente, eu estaria um pouco mais escuro. A maneira como o lábio e a sombra naquela coisa é um pouco mais escura, e agora queremos essa pequena peça de visão aqui. Então, vamos pegar rapidamente esse carinha, só vamos trazer isso à tona. Vamos pegar todas essas três peças, comandar C, comandar F, e pegar essa peça e dividi-las em pedaços, e vamos dar algo que seja uma espécie de cor de dente. Só queremos aquela parte do meio ali. Queremos reduzir isso para onde não precisamos de nenhuma dessas linhas, certo? Não precisamos de nenhuma dessas linhas. Em vez disso, vamos pensar nisso através deles e vamos dizer, bem, o que isso realmente seria? Se este é o ponto brilhante neste rosto e isto recuar, nós só queremos aquela forma lá atrás, nós vamos deixar que ele se conecte. Óptimo ouvir. Então veja isso. Eu vou trazer esta linha aqui para ali, e então nós vamos apenas trazê-los para cima, ver o que estamos fazendo aqui. Eu só quero essa forma no fundo. Há essa forma e vamos deixar que seja um tom de pele um pouco mais escuro, certo? Então, eu só quero moldar atrás aqui e você vê onde eu vou empurrá-lo para trás um pouco, porque eu quero que o nariz seja de outra cor agora também. Então, vamos pegar esse cara e deixá-lo acima disso, porque agora, estamos trabalhando com ele, apenas trabalhando com isso. Vamos pegar isso e deixar isso um pouco mais escuro, certo? Lembre-se, estamos apenas tentando fazer, estamos apenas tentando ajustar as formas, certo? Não estamos permitindo que essas coisas sejam, e é sim, é um pouco, como chamamos? South Park-ish. Sim. Mas tudo o que estamos a fazer aqui é que estamos apenas a tentar deixar estas coisas acontecerem. Eu não quero que isso seja uma forma dessas. Quero que seja uma forma debaixo desta peça. Então, o que eu vou fazer é eu vou fazer isso, conectado a um tipo de bem aqui, assim, e eu vou fazer o mesmo aqui. Eu sei onde estou, mas você vê onde ele se conecta. Vamos fazer isso rapidamente e agora deixar que seja uma cor, e colocá-lo atrás do lábio, e isso é como seu pequeno pedaço de lábio ou algo assim, certo? Só estamos tentando criar formas muito simples. Agora, se quisermos ver esses olhos, porque ele está usando óculos escuros, bem, podemos ir pegar algumas coisas escuras. Agora, esta é apenas uma versão. Vamos pegar essa versão. Vamos colocar isso de lado por enquanto. Vamos voltar para os óculos dele, porque quer saber? No final, não vamos fugir disso. Então, vamos ser de cima um pouco, e então vamos lá e vamos colorir esses olhos. Agora, lembre-se que tudo o que faço é um olho. Então, se este olho aqui e nós queremos que essa pequena forma seja subtraída dessa peça, nós vamos fazer essa coisa como uma cor de globo ocular, e então nós vamos apenas ir e vamos subtrair essa peça para longe disso. Então, vamos fazer algo como nós estamos indo para pegar este comando C, comando F. Nós apenas estender esta pequena linha apenas um pouco porque então isso permite que essa coisa para fazer. Vamos cruzar estes pedacinhos usando a sua pequena divisão. Agora, nós temos esta peça, nós podemos ir e nós podemos globalmente pegar uma dessas cores aqui. Agarre o globo ocular, e agora queremos que esta peça aqui, esta linha seja alguma coisa. Então, vamos apenas ir e conectá-lo direito a lá. Agora, isso é um pouco de forma, e dar-lhe uma cor, e agora dar a este pequeno pedaço aqui em baixo uma cor um pouco mais escura. Eles estão começando a ver onde estamos construindo o olho dele usando essas formas muito simples, certo? Porque tudo o que queremos é esta peça. Então agora podemos agrupar tudo isso em uma peça, trazê-lo um pouco maior e mexer com ele mais tarde. Agora, copie essa coisa e você tem essa geometria agradável, e esses óculos que se levantam acima, e você está começando a ver onde está ficando um pouco assustador lá embaixo. Talvez haja algo que é só pegar algo como se quiséssemos que esse queixo seja de uma cor diferente. Então, vamos pegar essa peça bem aqui, essa pequena peça de palheta de guitarra. Traga-o assim. Toque no fundo do lábio e agora pegue essa coisa chamada Comando C, Comando F. Pegue essa peça. Pegue a parte de dentro e deixe essa coisa ser um queixo pequeno e nós temos este queixo pequeno agora nele. Se você ver aqui como este seria realmente todo escuro lá atrás, tudo seria muito escuro. Então, vamos pegar este pequeno pedaço, comando C, comando F, jogá-lo lá atrás com um pouco de um tipo escuro de qualidade, mas a coisa é apenas com essa taxa lá. Você tirou isso de ser obviamente esta versão de esboço. Você está tendo que ser dono dele. O que mais você poderia fazer? Bem, se você quisesse um pouco mais de tom com afro pendurado, você poderia pegar esta peça aqui e apenas fazer algo assim, comandar C Comando F. Tudo o que queremos é aquele pequeno pedaço de trás bem ali, colocá-lo sobre aquela coisa e agora dizer esta coisa para ser uma dessas cores, e agora você pode ver o afro paira sobre seu rosto um pouco melhor. Se quisermos um pouco mais disso. Vamos fazer, mas apenas pegue isso aqui e diga, nós vamos, vamos apenas experimentar. Lembre-se, essas são apenas formas e tire esse pedacinho daqui e diga, tudo bem, você poderia fazer e ele parece um pouco otimista, certo? Fazendo dele um pouco mais de pedra. Ali, olha para aquilo. Ele está mais chapado agora. Vamos só para cagar e rir rapidinho, colocar essa coisa lá dentro, deixar que esses sejam os olhos, virar aquele, ver como ele está mais apedrejado agora, certo? Levante esta peça para cima. Agora você tem essas pequenas formas, você tem os olhos. Não sei se está certo, não sei se está errado. Não estou preocupado com isso. É mais que foi divertido me surpreender. Eu não sou um ilustrador, mas deduzindo essas peças e deixando essas peças começarem a se projetar, quero dizer que fizemos isso em três minutos, e eu estou um pouco fora. Então, estou tentando entreter vocês, mas e se vocês fizerem isso durante uma hora? Bem, isso é o que começa a parecer algo assim. Quando você pega algo assim, agora este é novo livro de John Hodgman chamado “Férias”. John é um amigo meu, e eu tenho que trabalhar na capa, e trabalhar na contracapa, é claro. Isso seria um pouco de Maine, uma praia dolorosa no Maine. Aqui seria algum tipo de Vista e Massachusetts, claro, de onde ele é e tal, mas eu não sou um ilustrador. Mas eu fiz aquela pequena foto do John ali, e é a mesma coisa. O divertido é que toda vez que eu mandava uma iteração, ele dizia para tornar os olhos mais tristes e coisas assim, certo? Então, há algum Hodgman, mas eu não sou um ilustrador, mas de alguma forma, eu cheguei lá aquela coisa do John e ele está usando tudo em sua turnê agora. Então, agora, eu vou até aqui, eu vou pegar minha pequena ferramenta estrela. Se eu pegar essa coisa e eu fizer uma estrela, bem, há uma estrela, mas veja. Você está fazendo aquela estrela agora. Se você apenas apertar a tecla de seta para cima, você adicionar um ponto a ela. Vê isso? 7, 8, 9, 10, 11, 12,13,14, 15 , 16, 17, o que quer que vá fazer, mas confira. Mantendo sua opção pressionada, que leva o ponto mais longo ou leva o ponto e ele o mantém, e para obtê-lo para cerca de lá, temos um pouco afro, mas se isso não é ponto suficiente, você pode clicar assim agora e dizer, hey, queremos 45 desses. Agora, você tem essa coisinha aqui onde você pode agora quando você vai fazer aquela pequena estrela, você pode dizer. Quero um par a menos, mais um pouco. Podemos segurar esse turno e mexer com esses pontos, torná-los mais longos ou torná-los um pouco mais melosos. Porque se isso é sobre bem ali, agora temos esta pequena explosão. Ele começa a gostar, quando chegamos à proporção certa do tipo de cabelo MC5, isso está começando a acontecer. Tudo o que estou tentando mostrar a vocês é que vocês podem ir e empurrar essas coisas muito longe e possuí-las. O que é legal sobre isso agora é como se isso é demais. Isso está me incomodando, seus lábios são um pouco demais. Vou pegar essa peça e pegá-la daqui a pouco. Agora, parece um pouco menos. É só um pouco mais discreto, certo? Porque se esse é Rob Tyner, porque a coisa é que há até mesmo um pouco de qualidade feminina nessa coisa ou algo assim. Bem, vamos levar esta coisa toda aqui. Veja o que eu vou fazer aqui, eu vou pegar isso, e pegar esses caras pequenos e apenas relaxar aquele pouco afro pouco. Então é como uma forma redonda estranha, e permitir que essa coisa se conecte bem, porque o que estou tentando olhar é que estou tentando deixar que ela se conecte. Então, eu não quero que esses pedacinhos desçam aqui. Então, vou levar esta peça aqui. Vou comandar C, comando F. Vou dar uma cor estranha. Vou pegar essa peça aqui e vou deixar essa coisa se estender. Vou deixar este se estender. Eu também vou cortá-lo fora da forma de biscoito de trás ou o que seja, certo? Veja. Agora, quando isso vai para trás, ele tem um ritmo agradável agora. Aqui está Rob Tyner ou algo assim. Quer dizer, eu não sei. Porque agora, eu vou pegar esse carinha e é como se você dissesse: “Bem, ele apenas uma espécie de franja de seu cabelo como ele sai seria um pouco mais escuro. Você poderia deixar essa coisa como agora você pode ver com um pouco de tom bem ali apenas fez outra versão interessante de apenas contar aquela história daquele grande fro vindo deste tipo de marrom escuro, e Você tem um pouco de Rob Tyner acontecendo lá. Agora, quando agruparmos todas essas coisas juntos, temos uma coisinha legal aqui em cima. Temos um pouco de Detroit acontecendo aqui todo o caminho até algumas dessas pequenas vistas. Então, é claro, nossa coisinha, lugares e pessoas, nós temos um pequeno grupo agradável lá. Você pode apenas derrubar essa coisa. Então, não está ficando muito fora de controle. A ideia é agora quando passo para trás e olho para esta coisa, como se fosse um grande documento branquelo. Isso é como o quê? Tipo 20 pés por 20 pés ou algo assim, certo? Se isso é 8 e meio por 11 pedaço de papel, o que estamos permitindo? Só estamos permitindo que esta coisa respire um pouco. Podemos voltar a ele. Nós o temos salvo e tudo está seguro. Mas você só tem uma boa gestão das coisas que estamos acontecendo e das decisões que foram tomadas, porque agora, quando voltamos, enquanto nós envolvemos esses três em um grande conjunto de algo, é aí que ele fica muito divertido, muito rápido. 11. Agrupando tudo: Agora, que eu tenho todas as minhas coisas, e lugares, e pessoas feitas, certo? Tenho o meu Sparkplug, minha silhueta de Detroit, a linha do horizonte, e tenho o meu pequeno Rob Tiner a funcionar. Agora, vamos pegar essas coisas e combiná-las em algo. Se você pegar, eu fui cavar em algumas das minhas coisas e eu só, quando você vê pessoas colocando um pouco de tipo nesta placa velha e há uma pequena ilustração aqui, este pequeno pequeno ou algo assim. Bem, o tipo é meio dominante, certo? Mas, ainda há esse tipo de combinação de forma e coisas segurando as coisas. Se você for um pouco mais longe em algumas dessas cargas especializadas legais da NASA, pequenos adesivos de missão e outras coisas, e você vê como eles estão colocando um monte de seus, obviamente, círculos, e tipo e coisas. Mas estes são apenas elementos desenhados, alguns têm contornos, alguns não, alguns têm sombreamento, outros não. Eles precisam fazer algo assim onde são apenas essas formas realmente planas. O que é interessante para mim, é como há muitas coisas acontecendo nessas coisas, e nós temos isso agora ao nosso alcance para trabalhar. Então, eu vou pegar alguns dos meus favoritos desses caras e ver o que podemos construir em talvez um desses que vamos chamá-lo, como um pequeno cluster, uma pequena combinação dos três. Então, tudo bem aqui vamos nós. Algo que vem à mente é algum tipo de triângulo terminando com ele, certo? Onde ele está no topo desta coisa. Vamos mexer com isso. Se pegarmos um triângulo, pegue seu pedaço hexágono aqui e desça a seta um, dois, três, aí está o seu triângulo. Em todos os momentos mantenha seu turno abotoado para que essa coisa é esta bela peça arredondada. Mas talvez tentemos algo um pouco diferente. Se essa é a forma que estamos indo atrás, talvez tentemos algo que é um pouco mais como fazer círculos para fazer essa peça. Então, veja isso. Vamos dar um círculo aqui. Porque quero ser um triângulo arredondado. Não sei se está quites. Vamos ver o que acontece. Porque a ideia é que vamos usar matemática para construir esta coisa. Então, veja como faço isso agora. Se este pequeno pedaço onde você em todos os momentos tentar manter as coisas centradas. Mas, quando fizermos isso, queremos que essa linha se conecte aqui. Então, como você faz isso, você só tem que encontrar o ponto ideal de onde ir e pegar essas coisas e agora fazer algo nas linhas disso. 120 e girá-lo e copiá-lo e fazê-lo novamente, e em algum lugar lá dentro, se você ver o que temos aqui, esta peça se livra dessa peça, se livra dessa peça, se livra dessa peça. Essa é a pequena peça que queremos lá dentro, certo? Aquela pequena borda arredondada legal pouco. Bem, esses são equidistantes agora. Aqueles de todos os lados, pegue essa peça e levante-a e vamos reduzir essa coisa para aquela pequena peça central. Essa é a forma que eu queria, certo? Então, veja, eu fiz isso com matemática. Agora, só para revisar, vamos fazer mais uma vez. Vamos pegar esse cara e dar uma linha mais grossa, e então vamos fazer outra aqui, onde nós apenas tipo de, dar a ele como, a linha que vamos nos livrar. Vamos dar uma linha laranja. Vou pegar os dois e rodar 120, 120. Você vê isso lá dentro? Livre-se das linhas laranja agora. O que sobrou é aquele carinha ali. Agora, isso se torna esse tipo de forma proprietária, certo? Isso não é algo que conseguimos. Você tem que fazer isso. Agora, que eu acho que parece um pouco esquadrão, então talvez você comece de novo e traga essa linha um pouco menos. Colore essa coisa uma cor estranha como laranja e faça de novo. Agora, essa linha é, é um pouco mais suave porque tem mais arco neste primeiro. Há menos arco aqui. Então, agora vamos nos livrar dessas laranjas. Vamos apenas manter o controle dessa coisa e virar de volta, usar sua divisão, tocar aquela para se livrar do resto deles, e você tem essa forma proprietária legal que é toda sua, certo? Então, vamos começar com isso e deixar que seja esse tipo de base. Vamos deixar essa coisa entrar aqui. Então, se eu for rápido e pegar essa coisa e todas as vezes eu estou sempre enganando. Porque, se eu quiser essa cor de novo, talvez eu volte a isso. Mas, talvez não seja sobre eles. Talvez seja apenas sobre esta silhueta muito agradável da cidade e deixe que isso seja apenas uma forma agora. Deixe que isso seja uma forma. A maneira como isso se aninha no fundo lá é meio interessante. Então, que seja uma forma que funcione lá dentro. Dê a essa coisa talvez algum gradiente legal ou algo assim e como você faz isso é apenas, aqui está o seu pequeno gradiente, pequena leitura ou janela. Mas, vamos passar por um amarelo lá dentro. Eu quero jogar um belo e grande pôr-do-sol laranja e me livrar daquele pedaço preto no final. Agora, pegue sua pequena ferramenta de gradiente e diga a ela para ir de laranja para baixo para amarelo e você saberá que o sol está nascendo sobre a cidade, ou se pondo nessa cidade. Agora, vamos jogar outra caixa preta lá e depois mascarar tudo lá dentro, certo? Agora aqui vai uma dica profissional, se você quiser tentar isso um pouco diferente. O mascaramento fica um pouco complicado. Agora, veja o que vou fazer aqui. Eu estou indo para ir. Vou colocar uma caixinha branca em torno de tudo isso, certo? Vê isso? Caixa branca. Agora, eu vou tomar esta forma aqui e eu vou apenas subtraí-lo menos dela. Agora, o que você tem é, você tem que colocar seu pequeno gradiente de volta e colocar uma caixa lá atrás com esse gradiente. Agora, você está trabalhando dentro daquela praça e você não está tendo que estar muito confinado a ela, certo? Certo. Você só está usando este contorno para ver o contorno. Vamos colocar uma linha cinzenta só para podermos ver. Então, nós vemos isso lá. Você puxá-lo para longe. Você acabou de deixar esses pedaços. Então, agora a idéia é que você pode massagear essas coisas e colocar aquela cidade lá dentro sem ter que ser mascarada ainda. Ainda não, certo? Então, tudo bem, agora se nos afastarmos desta coisa e agora sabemos que está lá. Você vê esse contorno. Agora, vamos pegar Rob e pegar a vela de ignição. O que poderia ser essa coisa? Se tomarmos esta forma aqui e a colocarmos sobre aquela peça, e esmagarmos um pouco. Vê a forma que está saindo daqui? Talvez haja algo com isso. Eu não sei. Então, a maneira de enganar isso agora é dizer, “Ok, esta peça é o gradiente.” Esta peça é o gradiente. Isso vai atrás da cidade. Então esta peça se torna apenas uma peça um pouco mais escura que vai por trás de tudo, certo? Então, na verdade, você vê onde essa coisa está. É como um pequeno globo de neve ou algo assim e este pedacinho. Só estou procurando oportunidades mais tarde para colocá-lo de alguma forma lá de uma maneira mais legal. Se esta coisa está toda agrupada e você pode todo o tempo centralizar todas essas coisas, e talvez haja algo com isso. Porque lembre-se, se você se livrar deste pequeno contorno, você está apenas trabalhando com essas formas realmente simples comando Y. Vê a visualização do contorno? Vamos trabalhar com essas formas simples. Então, agora se formos colocar Rob lá dentro, e não vamos usar nenhum grande grosso. Nós sempre vamos usar alguns simples, simples fora, como as formas agora. Ou aqui está o Santo Padroeiro de Detroit. Você começa a ver agora, há um acidente bem ali. Vês isto aqui? Esta linha parece muito bonita com o cabelo dele. Talvez essa linha subtraia do cabelo dele e nós apenas permitimos que ele mexa. Então, vamos centrá-lo lá em cima. Vamos saltar para isto. Agora, vamos pegá-lo e torná-lo um pouco maior, derrubar esse cara um pouco, e vamos mexer com esse cabelo. Então, vamos pegar esse cara, comando C, comando F, colorir algo estranho, pegar o cabelo dele, e pegar a forma superior do cabelo. Então, dividindo-o, e então essa linha segue aquele cabelo muito bonito, certo? Lembrem-se que podemos mudar todas estas cores para fazer o que precisarmos. Nós também poderíamos colocar algo atrás dele que tipo de, esse tipo de círculo legal tipo de sensação ou algo assim. Porque estas são apenas formas. Então, se eles estão fora de seu grande afro, há apenas uma peça muito simples saindo dela. Porque agora, para onde foi a vela de ignição? Bem, eu não sei. Há um monte de pequenas coisas que você poderia fazer. Você pode fazer algo legal onde você é como trazer outra forma aqui e deixá-lo aninhar. Não precisa ser muito proeminente. Estamos procurando maneiras de fazer tudo isso se integrar rápido. Então, vamos fazer algo legal assim. Quero dizer, há algo realmente simples sobre essa coisa que essa coisa sobe um pouco mais alto. Aí está o seu Detroit, e esta pequena linha vem aqui e agora o que vamos fazer é, lembre-se, estamos apenas nos sentindo por aí. Agora, se pararmos e dissermos: “Uau.” Talvez haja algo começando a acontecer aqui. Eu não sei. Você tem esses pequenos elementos, essa coisa pequena forma plana. Podemos reduzir isso ainda mais. Vamos lá e vamos fazer isso um pouco. 12. Agrupando: adicionar cor: Vamos pegar esta parte de cima aqui. Agora, se você pressionar Shift opção comando 8, isso libera todas as formas. Agora, mascare todas essas coisas nesta peça aqui. Então, certifique-se de que está acima de tudo. Comando 7, e agora está tudo lá dentro. Você vai trazer esse carinha para a frente. Agora, vamos escolher uma paleta de cores. Veja, uma das coisas que é realmente legal sobre quando eu estou cavando todo o meu lixo aqui e todas as minhas coisas de gavetas, eu não sei se eu colocaria azul, laranja e amarelo juntos. O azul é apenas um pouco tipo de confrontos com a laranja, mas há algo sobre dar uma olhada nisso e apenas sair aqui para o lado e pegar algumas caixas pequenas e dizer, ok, vamos e vamos tentar Lembrem-se porque é que aquilo me senti bem na mão. O azul, o laranja e o amarelo, e depois permitimos essa coisa. Agora, isso é apenas uma coisinha que eu vi. Se você pensasse no MC5 em Detroit e na caixa de velas de ignição, estamos fingindo que estamos sujando agora, estamos em algum shopping antigo, e eu digo vela de ignição vintage e eu digo, ok, caixa de vela de ignição vintage. Eu não sei. Eu digo: “Cara, toco uma dessas coisas e é infinita. Todas essas coisas legais.” Agora, estou apenas dando uma olhada em algo aqui que parece algo que talvez eu não tenha feito, não faria, ainda não me deparei. Então, talvez seja só esse carinha aqui. Por isso, vê só isto. Isso vem com algumas cores estranhas. Então, agora, quando puxarmos este pedacinho aqui e você dar uma olhada nesse cara e vamos pegar qualquer pequeno quadrado, e alinhá-los lá embaixo, e agora o que vamos fazer é pegar um conta-gotas ferramenta. Aqui estão amostras dessas cores. Tem aquele tipo de marrom. Aqui está aquele belo cobre. Aqui está a hortelã. Aqui está a hortelã mais escura, e aqui está a laranja. Agora, pode até haver mais um, seria este tipo de azul. Mas o que fizemos aqui é que acabamos de provar esses caras e fizemos uma cor de algo que eu poderia ter encontrado no meu lixo ou o que quer que você queira chamar. Conheça essa paleta de cores que não estou acostumada. Eu realmente não vi isso chegando e parece novo para mim, parece fresco para mim. Agora, pegue aqui e vamos apenas o que quer que a leitura estava lá fora, vamos torná-lo mais mentolado. Vamos fazer este um pouco mais de menta aqui, porque tudo o que estamos a fazer é que estamos a ser lembrados de que as coisas podem ter um soco estranho e que as coisas estão a ficar muito perto do roxo. Então vamos tirá-lo de lá. Então, para isso, tudo que você faz é apenas ser lembrado que uau, essas coisas podem ter esse tipo de tonalidade excitante dessa maneira e nós apenas fizemos essa paleta de cores completamente diferente. Então, agora, se pegarmos esse cara e simplesmente fizermos algo ao longo das linhas, fazer uma nova pasta aqui e chamaremos isso de paleta de cores Bosch. Agora, eu acho que você apenas arrasta esses caras. Isso levou todas aquelas paletas, viu? Selecionando essas e fazendo sua paleta de cores, agora você tem algo com que trabalhar agora porque agora se voltarmos aqui e dissermos, ok, vamos pegar nosso valor mais sombrio. Se você clicar duas vezes nessas coisas, você pode torná-las globais. Então a idéia é agora, se dissermos, quando nos certificarmos que eles estão nisso, quando clicarmos duas vezes nele novamente, podemos ir e ajustar essa coisa para dar um pouco mais de um soco de cobre. Isso afeta as duas cores, então você vê isso? Agora, se voltarmos aqui e dissermos que queremos isso, vamos aderir a estas cores aqui. Quero que ele pareça um pouco mais chapado, digamos. Então, vamos lá agora e eu vou levantar esse olho um pouco e vamos fazer de novo. Tudo o que estou a fazer aqui é agarrar atrás, comando C, comando F. Não há sombra para os olhos ali e então vamos pegar esta peça e tirar um pouco dela. Agora, é um pouco mais chapado. Agora ele está fazendo esse tipo de neblina de contracultura dos anos 60. Mas estamos dentro da nossa paleta. Agora, poderia usar um pouco de ponche, essa laranja. Vamos dar um soco a esta coisa e depois vamos permitir que esta pequena peça seja esta turquesa e certificar-nos de que isto é global. Então o que isso faz é quando você faz um global, isso permite que você agora ajustá-lo rapidamente e tudo muda todas essas peças. Então, ao dizer esta peça agora versus apenas ser uma amostra única, você tem essa qualidade global onde você pode trabalhar isso. Então vamos fazer isso com todas essas coisas para ter certeza que este azul marinho é global. Você vê um pequeno triângulo branco no canto, fazer aquele marrom global porque assista agora, se olharmos para isso e dissermos bem que gostamos deste marrom um pouco melhor aqui em cima, mas este é o marrom que estamos trabalhando com, nós vai ver quando formos e dizemos, o valor mais sombrio são os olhos, as sobrancelhas e o cabelo. Fazemos tudo isso marrom e então você vai e diz, talvez, todas essas pequenas partes estavam aqui, estas são todas marrons também porque esse é o valor mais escuro da paleta. Agora, apenas veja isso. Tornamos isto aqui um valor daquele marrom. Agora assista, se dissermos que queremos que tudo seja um pouco mais escuro, você clica duas vezes nessa coisa e adiciona um pouco de preto e assiste à pré-visualização. Você está afetando todas as coisas que você cor globalmente. Agora podemos voltar e dizer “legal”. Vamos deixar esta cidade ser a escuridão e então talvez esta cidade apenas aninhe apenas o suficiente para algo como este, desce um pouco, e então colocamos outro pequeno bar preto lá para deixá-lo ir e cortar esse carinha ao meio. Isso nos torna um bom espaço bem ali, mas o que é legal agora é que se nós disséssemos, tudo bem, aqui está aquela laranja, nós nem precisamos mais desse cobre direito. A laranja está funcionando o suficiente para nós. Isso aqui é um pouco problemático porque queremos fazer parte dessa tonalidade então talvez tudo vá para marrom e então nós apenas trazemos alguns tons dele. Porque agora, se você se afastar da cena você diz, “Tudo bem, aqui está minha paleta de cores, aqui está o que eu estou trabalhando, vamos colorir o rosto dele.” Agora, ele tem um monte de cores diferentes de tons de pele e coisas lá dentro. Vamos fazer uma versão disso tudo laranja para ele. Então essa é a versão mais barulhenta. Aqui está a metade da versão, 50 por cento, e o interior dos óculos que serão os 50 por cento. O nariz dele, podemos apenas tirar o olho da ferramenta para ter a presença lá atrás. Seus lábios, talvez seus lábios, eles vão para este azul. Agora, pegue esses pedaços e vamos virar os olhos dele. Selecione-o, e agora vamos fazer essas coisas tudo fazer sentido porque aqui é o mais escuro, deixe que seja o laranja. Aí está o seu marrom, esse é o branco. Agora, enquanto você puxa para cá, agora confira. Quando entramos lá e dizemos algo como, “Quer saber? Talvez queiramos que seja amarelo.” Isso é o que é legal quando suas cores são globais porque você tem esse ajuste dessa maneira. Então o que é legal sobre isso é que uma vez que você constrói essas três coisas, você possui essas peças. Você tem essas peças e você pode ir construí-las em um gráfico de camiseta, ou um pequeno cartão postal, ou algo assim tão pequeno, e isso pode ser apenas um gráfico de um dia porque eu estou voando de volta para Detroit, para a tarde. Vou voltar lá e ver a minha família e outras coisas. Você possui todas essas peças neste momento. Eles são seus para brincar, e dependendo de como você empurra essas coisas, você pode ir muito longe. É versátil. Aqui está seu cartão postal e aqui está um par de adesivos dessa coisa e a idéia é que você acabou de fazer uma promoção de um show de rock ou algo assim. Você tem um cartaz, o cartão postal, e alguns adesivos divertidos para fazer, simplesmente pegando esses pequenos elementos para colocá-los em volta. Essa coisa é infinita porque você tem que ter uma aljava. Você tem que ter um arsenal. O que quer que eu tenha caído aqui com essas pequenas formas grossas, eu tenho feito essas coisas por anos e eu desafio você a ir tentar essas coisas, mas não deixe que esta seja sua única flecha na sua aljava. Este é um dos 12, 10 ou 9, ou no meu caso, não sei, espero que sejam sete ou oito. Se você faz linhas grossas ou você faz um pequeno design de ícones ou eu não sei essas coisas geométricas realmente simples gostam de fazer, isso é na minha pequena aljava. Estou tentando cortar essas coisas. Eu vi um buraco em algum lugar e tentei fazer algo não necessariamente meu, apenas outra versão dele. Porque lembre-se, eu vi essas coisas acontecerem quando eu era um garotinho com Peter Max ou algo assim em uma das capas de discos dos meus tios. Quando era a minha vez de o fazer, bem, é aí que a coisa continua a andar. Eu realmente imploro a vocês para empurrar essas coisas. Eu te mostrei como fazer, arredondá-lo, eu te mostrei como fazer. Se olhares para trás na terceira, quando conseguirmos sujar e tal, ver onde te leva. Todas essas coisas, são apenas formas, e quando você ferve um rosto ou um lugar ou bem uma coisa, é tudo o que é. Eu e você somos formas. Quando você chega a algum nível quântico, é apenas uma pequena célula ou um pedaço de energia que diz mais ou negativo e ainda assim somos todos poeira estelar. Bem, aqui vou eu de novo. Agora estou divagando, vou parar. 13. Bônus: agrupamento de linhas grossas (timelapse): Esta filmagem estranha de Rob Tyner flutuando por aí, onde ele, apenas alguns anos antes de sua morte, ele estava tocando algum tipo de cravo ou algo assim, e ele estava cantando sobre o Grande Ballroom, que era onde minha mãe usava para ir. É um tipo de imagens estranhas e granuladas de televisão pública e ele provavelmente tem cerca da minha idade, 40 a 44 anos na época. Lá está ele, e isso é apenas chocante para mim. Eu estou indo agora, e eu vou fazer um pouco de riff sobre isso e tentar fazer isso. Se aquela coisa poderia ter sido um disco, aquela música, apenas gravamos a música diretamente do YouTube, fazemos um pequeno registro daquela pequena canção do Grande Dia. Como será essa capa de disco? Eu estava tipo de ir rápido agora, pegar alguns desses elementos e ir explodir para baixo. Certamente, pegando esses caras e apenas realmente trabalhando com um esboço uniforme simples. Vamos pegar o rosto do Rob e talvez um bom grupo ou um bom círculo, e ver o que acontece. Talvez, não seja sobre a vela de ignição, talvez seja sobre Rob e dizer algo sobre Detroit, Rob e o Skyliner, Rob logo sobre a cidade, ou algo assim. Então, é isso que vou fazer agora e ver onde vai dar. 14. Procurando mais Draplin?: