Transcrições
1. Apresentação: Você já deu uma espiada
por trás da cortina que valoriza seus
escritores e diretores favoritos? Você já descobriu que uma explicação de
como uma história é feita às vezes é
mais interessante do que a história em si? Você já se perguntou como seus criadores favoritos
encontram e desenvolvem ideias? Bem, eles provavelmente fazem isso
de muitas maneiras diferentes. E esta aula é para
fazer você pensar em diversas maneiras de encontrar
e combinar ideias. Sou Theodore Lowery. Sou
artista multimídia, autor, romancista gráfico,
cinegrafista, educador. Eu ajudei muitos clientes a desenvolver
e apresentar suas ideias. Também escrevi meus próprios
livros e contos,
filmes, documentários
e histórias em quadrinhos. Se você optar
por participar desta aula,
mostrarei técnicas de geração
de ideias potentes e divertidas. Estou empolgada porque ensinar isso também é um
processo criativo para mim. E
adoro ver as diferentes ideias que as pessoas têm. Você provavelmente vai
fazer algo que eu nunca poderia
ter imaginado. Isso só me mostra o quão
maravilhosamente diferentes somos em nossas visões de mundo e nossas
formas de encarar a vida. Nesta aula, você
trabalhará com ideias ágil, envolvendo-se no
processo e no fluxo. Você esboçará caudas rapidamente, separando e
recombinando seus elementos. Definitivamente, remodelando uma história
até ficar satisfeito, você
poderá decidir
onde quer passar o tempo desenvolvendo
os detalhes. É assim que
os artistas visuais trabalham com esboços e combinações
de esboços. E essa forma de trabalhar
pode nos ajudar, escritores e contadores de histórias, a contar o
rabo de Paul com profunda ressonância. Na verdade, nós mesmos faremos
alguns desenhos, não como um ofício em si, mas como uma ferramenta para nos ajudar a
desenvolver nossa história. Esta aula é para você, se você é novo em
contar histórias e quer começar de uma forma divertida e rápida. Também pode ser para você, se
você for um contador de
histórias experiente. E você quer
experimentar uma maneira diferente de encontrar e
trabalhar com ideias. Para suprimentos, você só
precisará de um bloco de papel em branco. de
um maior é bom se você tiver, trabalhe com
o que você tem. Lápis de cor ou
marcadores coloridos, algumas tesouras. E, claro, sua imaginação
vê você por dentro.
2. Projeto do curso: O projeto de
aula desta aula
envolverá encontrar e
recombinar ideias. Mas, espere um pouco, pensei que estávamos
criando ideias. Isso se chama criatividade, certo? Bem, vou ser ousado e dizer que criatividade
é recombinação. Ouça-me e eles dizem que
não há nada de novo sob o sol. Ou se você é de um sistema solar
vizinho, você pode dizer em um sentido
mais amplo que não
há nada de novo
orbitando o núcleo galáctico. Os elementos do nosso planeta vieram de estrelas que se transformaram em supernovas, átomos sendo reorganizados
em novas formas. Portanto, recombinar as coisas pode
não parecer grande coisa. Mas é assim que permanecemos e
é assim que criamos ideias. As ideias geralmente não se
encaixam perfeitamente,
como peças de um quebra-cabeça. É mais como se as pessoas se
unissem para criar filhos. Por exemplo, vamos dar uma olhada no
recente filme Pinóquio, dirigido por Guillermo del Toro. Agora, essa é uma
história antiga, é claro, mas ele a combinou com ideias que não
existiam no original. Acontece na Itália
governada por Mussolini. E ele adicionou um ganancioso mestre de
circo como vilão. Essas ideias vêm de algum lugar. Mestre de circo ganancioso,
vilão, ditador ou um ser que é como um menino, mas também como uma boneca ou um ser marionete que
foi animado, que não estava vivo antes. Não são ideias novas, mas
combinadas de uma nova maneira. E não são apenas os remakes
que reformulam as ideias existentes. Faça outro filme recente,
tudo, em
todos os lugares ao mesmo tempo. É considerado um filme
bastante original. Mas se baseia fortemente
na matriz, em Hong Kong, filmes de
ação, na física
quântica e também na experiência de
imigrantes que vêm para os EUA. Ele combina tudo isso
em uma nova história. Agora,
histórias completas como essas combinam muitas ideias. Até mesmo uma única cena pode
combinar muitas ideias. Mas, para praticar o princípio, vamos encontrar
um punhado de ideias,
resumi-las aos seus componentes
básicos
e, em seguida, recombinar
esses componentes em trechos de histórias. E então combine esses
trechos em histórias inteiras. A partir daí, você pode
combinar essas quatro histórias com outras histórias
para criar uma história maior. E vamos começar aos poucos em nosso
pequeno laboratório de
histórias. Começaremos com uma breve meditação
guiada para descobrir ideias que
já existem dentro de você na forma de memórias. E use-os como
ponto de partida. Então, usar palavras e
desenhos representará essas ideias de uma forma que você possa ter
à sua frente de forma tangível. Esta não é uma aula de desenho, mas estamos usando o desenho como uma ferramenta para o processo de pensamento. Tudo bem se você
não é um artista profissional. Na verdade, pode ser melhor
porque não estamos
tentando renderizar cenas bonitas. Estamos usando desenhos e formas simbólicas
simples. Em seguida,
recortaremos esses desenhos para que possamos
separá-los , movê-los e manipulá-los com nossas mãos. É muito útil ter suas ideias de uma forma
que não seja tão abstrata,
mas é algo que
você pode tocar,
algo com o qual você pode
se relacionar fisicamente. Vamos combiná-los e usar uma receita de
contar histórias simples, mas poderosa, para criar histórias a partir
dessas constelações de ideias que eu convido você a
compartilhar à medida que avança, para inspirar outras pessoas e olhar para outras pessoas enquanto elas compartilham
seu processo. Isso não é para ser nada polido, é
um trabalho em andamento. Aprender a trabalhar de forma
grosseira, esboçada, basta estar
no fluxo. E o que você pode fazer
é iniciar um projeto e um
dos estágios iniciais
e, em seguida, adicionar algo a esse
projeto à medida que avança. E é um processo bem rápido. Se você quiser dar uma volta
e passar por isso novamente, você pode ir em frente e simplesmente adicionar mais ao seu projeto de
aula existente. Não importa
se fica grande. Então, essa é uma aula divertida e divertida. Então, eu realmente encorajo você a
se mover enquanto trabalha, a descer até o rio ou a
ouvir os sons dele, a cantar para si mesmo. Então ouça boa música. Deixe essa energia
se mover através de você. Deixe-se fazer coisas tolas, absurdas, prováveis e
ridículas. É tudo gratuito e bem-vindo aqui. E muito encorajado. A criatividade não está
apenas em nossos cérebros, mas em nossos corpos e no
espaço entre nós e o mundo ao nosso redor, com suas
flores
desabrochando seus vulcões
e cachoeiras. Está em todo o universo com seus planetas sendo
criados e destruídos. Vivemos em um cosmos criativo. Agora, vamos prospectar
ideias em nossas mentes.
3. Meditação guiada: Agora, há muitos lugares
para buscar ideias para histórias. Você poderia ir ver algumas
pessoas assistindo. Algumas pesquisas sobre o comportamento animal e personificam alguns
dos animais. Você pode pensar na natureza dos diferentes planetas e na
relação deles entre si. E personifique que você pode ver
livros e filmes inspiradores. Hoje, vamos
entrar e buscar
inspiração nas memórias. Se você ainda não
pegou seu bloco de papel, alguns lápis ou canetas e deixe-os prontos
à sua frente. Agora respire fundo algumas vezes
e deixe seus pensamentos se acalmarem. Se estiver confortável,
feche os olhos. Você pode se sentir
enraizando na terra, no chão,
no chão, nas profundezas
da terra, muito estável. Aterrado. Você pode se sentir ao
mesmo tempo estendendo a mão para
cima, para o céu,
para o cosmos. Estendendo-se entre o
solo e o céu forma mais confortável e
expansiva. Esta é a sua hora de
estar presente. Tranquilo. Ainda assim. Completo. Pedaços pendentes da vida desaparecem e você
chega totalmente aqui. Neste momento presente. Para sua respiração, seu pulso, seu corpo soa ao seu redor. E a partir daqui, eu
convido você a entrar e entrar
no
reino da memória. Onde residem os eventos da
sua vida. Pare de encarar o
futuro e, em vez disso, olhe para trás, em direção ao passado. Você pode visualizar uma
corda começando bem na sua frente e voltando para
longe, voltando no tempo até sua
infância. Talvez além. E memórias
penduradas nessa corda. Como uma terra pendurada. Em cada lanterna. Uma miniatura vista como se desenrolando. Um evento da sua vida. Lugar das pessoas. Cada um completo. Pouco visto. Algumas cenas, algumas lembranças podem trazer à
tona sentimentos agradáveis, outras desagradáveis ou uma
mistura dessas e outras. Cada cena é completa por si mesma e conectada
com todas as outras. Algumas dessas memórias de lanternas podem ser grandes
momentos decisivos em sua vida. Outros eventos diários
que brilham intensamente, ou alguns estão mergulhados na sombra. Alguns podem ser nascimentos e mortes, uniões e separações. Outros podem ser pequenos, mas não menos notáveis. Como um nascer do sol incrível ou
uma conversa profunda com um amigo. Deixe sua atenção se mover
entre essas memórias. Pequenas cenas iluminadas,
tendo uma ideia de todas elas. Observe quais chamam
sua atenção e como
elas fazem você se sentir, o que elas trazem à tona dentro de você. Você pode descobrir que
não há uma, mas muitas cordas, cada uma cheia de memórias de lanternas. Talvez haja uma teia
de cordas conduzindo em direções
diferentes
com lanternas
amarradas ao longo de seu comprimento. Memórias se cruzando onde
as cordas se cruzam, essas lanternas podem ser mais brilhantes. Talvez seja aqui que os principais
eventos estão em sua vida. Pode ser aqui que você moveu um caminho possível e
mudou para outro. Essas memórias podem ter existido há muito tempo. Recente. Grandes eventos são pequenos. E em tudo isso, você está procurando
aquelas memórias, especialmente aquelas que têm mais ressonância
emocional, mais poder do que as outras. Observe-os. E você pode abrir os olhos apenas o suficiente para anotar algumas
palavras no papel, mencionando as memórias em
apenas duas ou três palavras. Muito breve o suficiente. Então você se lembrará mais tarde de ancorá-los
na página, fechar os olhos e
encontrar outro. Ancore-o na
página com a escrita. Encontre outro. Coloque-o na página. Pequenos ou grandes, sérios ou tolos, comoventes ou caprichosos ou
o que quer que sejam. Continue anotando-as. Quaisquer que sejam as memórias, talvez. Continue anotando-as. Se você tem uma lei
em que acabou extrair exatamente isso, desculpe, espere aí um
pouco. Apenas espere. Sente-se com qualquer desconforto. Eles podem estar lá. E, gradualmente,
mais lembranças podem surgir. Por exemplo, continue fazendo
isso até sentir que escreveu. E memórias que chamam a ter peso emocional. Agora.
4. Ups e desdobramentos criativos: Tudo bem, então agora você
tem algumas memórias anotadas em um pedaço de
papel à sua frente. Neste ponto, você
pode estar se sentindo animado por ter revelado
essas memórias. Você pode estar se sentindo como, Jesus, algumas coisas
muito pesadas
aconteceram comigo na minha vida. Você pode estar sentindo, cara, que
eu tenho uma vida muito chata. Como isso vai fazer
uma história interessante? O que quer que você esteja
sentindo está totalmente bem. Saber se
esses altos e baixos do processo criativo podem ser tão importantes quanto
encontrar as ideias em si. E quero fazer uma pausa por
um segundo e refletir sobre
o processo criativo, como ele geralmente funciona e suas sequências,
que achei muito úteis, especialmente quando
chego a uma parte tão difícil
do processo. Eu sei que está presente
em um contexto maior e isso me ajuda a lidar com isso
e me ajuda a superá-lo. Porque cada um de nós tem
esses editores
internos ou críticos internos e eles
podem ser muito úteis após o brainstorming em uma fase posterior
do processo criativo, quando você está tentando refinar algo. Mas no processo de
brainstorming, nós realmente queremos dar a
eles um dia de folga. E se eles ainda estão por
aí, talvez tenham algumas ideias
que sejam deliberadamente ruins, só para lhes dar a mostrar quem é o chefe. Então, aqui está o que muitos estudos
mostraram sobre o processo de brainstorming
ou criação de ideias. Então, digamos que estamos
discutindo padrões para cortinas logo no início. Eu posso pensar, bem, que são bolinhas ou listras
quadriculadas. Há um padrão plano, diferentes tipos de tecido que podem ser
considerados padrões. Então eu posso começar a cair em
um ponto baixo, tipo, você sabe, eu não
inventei nada interessante. As mesmas velhas ideias chatas de padrões de
cortina. Sou uma pessoa chata. Não sou uma pessoa criativa que
sabe até onde vou chegar. Algumas ideias fáceis estão saindo do portão e, em seguida, há baixa em que eu fiquei
sem ideias fáceis. No caso dessa aula, talvez
eu tenha ficado sem memórias
que acho interessantes. Então, nesse ponto do processo, nessa lei, muitas vezes ficamos
entediados ou distraídos. Queremos sair. A crítica interna pode
surgir, é tudo inútil. O que eu estou fazendo? Eu
deveria conseguir um emprego de verdade. Todas essas coisas poderiam surgir. É bom
saber que essa baixa é apenas uma parte do processo
criativo. E o que acontece
se você continuar com isso por um tempo e continuar
anotando ideias, mesmo que pareçam concluídas. Então, depois de algum tempo, alguns
divulgam suas ideias podem ser
consideradas uma ideia absurda. Como com as cortinas. E se fizermos uma
cortina de chapa metálica? Isso pode ser considerado um padrão porque brilhante, você sabe, é
claro que é
ridículo ter cortinas feitas de chapa
metálica em minha casa. Como eu sou um robô? Mas essa ideia pode
me fazer continuar. Agora, que tal algo brilhante? Eu não tinha pensado em seda antes. Não tinha pensado em tecer
metal com um pano. Talvez isso
até ajude a reter um pouco do calor
da casa, só me faça seguir em
outra direção e, a partir daí, ele
possa decolar novamente. E o que você costuma ver que a primeira ideia
que chega tão baixa é meio absurda, é meio inútil. Então, essa minha ideia de
cortina de
aço inoxidável para uso doméstico. Não é muito bom,
mas é original. Eu nunca vi um. Certamente é
mais original do que minha ideia de cortina bege de bolinhas. E o que você provavelmente
procura em ideias é uma boa relação entre o novo e o útil. Curiosamente,
as crianças tendem a ter ideias que são muito novas,
mas não necessariamente úteis, como fazer uma nave espacial com
um clipe de papel e ir a Marte e fazer
trajes espaciais com chiclete, podemos explodir uma bolha,
podemos respirar dentro dessa ideia muito nova, não necessariamente algo
particularmente útil. Enquanto adultos, tendemos a coisas que são úteis
, mas não realmente novas. como fazer um carro novo que seja muito parecido com o carro
que veio antes dele. Então, neste gráfico, saia do portão com
um monte de ideias. Normalmente não são ideias tão novas. E depois há uma lei. E então, muitas vezes surge uma ideia realmente
nova. E isso o expulsará se você deixar. Se você não se importa com o absurdo, se deixar levar, isso o levará a
um novo reino de ideias. E aí você
provavelmente encontrará ideias que são ao mesmo tempo novas e úteis. No caso de escrever histórias, é possível que
as ideias sejam duas novas, no
sentido de que as pessoas não conseguirão
se relacionar com elas ou serem
úteis como antes. É uma história que tem exatamente a mesma fórmula
da história anterior. O que você sempre procura é algo que eu convido você a se lembrar disso à
medida que avançamos para as próximas etapas de
nosso processo criativo.
5. Momentos de desenho: Você tem sua coleção de memórias
anotada em seu papel. Então agora vamos fazer um desenho. Agora eu não quero presumir, mas você pode ter
pensado que não sabe desenhar, talvez não saiba dizer. Infelizmente, esses tipos de ideias estão circulando e
é fácil aprendê-las. Mas e se pensássemos
dessa forma ao falar? Nem sempre posso falar poesia
profissional, então não vou falar nada. Não, temos que falar. Temos que desenhar. Temos que cantar. Se
queremos ser profissionais
nessas artes ou não, é imaterial. Eles fazem parte da nossa
autoexpressão. Então, se você
ainda não os recuperou. Então, primeiro vamos nos aquecer. Fazendo círculos, triângulos,
fazendo linhas entre eles. Tentando fazer qualquer coisa
em particular, apenas deixando sua mão
se mover sobre a página, rabiscando com o braço solto. Por exemplo,
se você for correr, faça um pequeno aquecimento primeiro. Agora, deixe seus olhos
examinarem as memórias que você anotou e,
olhando para elas, veja se algumas saltam para você. Você pode circular esses. Esses podem ser os que parecem mais importantes para
você no momento. Ao lado de um deles,
faça um desenho
relacionado a essa memória
usando formas simples. Estou pensando em círculos, quadrados, linhas, triângulos e
outras formas simples. É melhor que sejam simples porque não estamos tentando fazer um desenho da aparência da
memória. Não estou tentando imitar uma câmera. Estamos tentando resumir a memória aos seus componentes
básicos. Então, uma pessoa pode ser um círculo,
por exemplo, ou um triângulo. Uma viagem pode ser uma flecha, talvez uma flecha cheia de curvas. Se fosse uma jornada
difícil de subir e descer, uma revelação poderia estar irradiando linhas, apenas
algumas sugestões. Mantenha sua mente
leve, mova-se rapidamente, use quaisquer símbolos que
vierem até você. Sinta-se à vontade. Faça algumas partes escuras,
outras claras. Use suas cores intuitivamente, fazendo escolhas fluidas sem pensar muito sobre elas. Qualquer coisa que
pareça melhor se encaixa. Deixe essa energia de atração
fluir através de você. No meu caso,
escolhi a lembrança de estar sentado em um banco com meu amigo
conversando perto de um riacho. O riacho tem algumas linhas e eu e meu
amigo somos círculos. Achei que o banco em que
estávamos
também era importante porque era pequeno, então tivemos que sentar juntos. Eu me tornei laranja porque é uma cor expressiva e eu
estava me sentindo expressiva. Vou deixar meu amigo triste
porque ele era mais moderado. Vou deixar o rio roxo porque já usei o azul. Vou fazer uma
pausa enquanto você trabalha, mas só por um momento,
porque queremos
continuar avançando de forma rápida
e intuitiva. Agora, depois de terminar
seu primeiro desenho, você pode passar para a
próxima memória que você circulou e fazer outro
desenho ao lado dela, novamente, usando formas simples, trabalhando rapidamente, sem
se preocupar
muito com sua aparência. Como você pode representar
a cena da forma mais simples
possível com formas muito
simples. Apenas alguns deles simplesmente o fervem
até sua essência. Aqui está outra
lembrança minha, por exemplo
, quando viajei para o exterior sozinha
pela primeira vez. Eu fui do Canadá para a Europa. Mas eu não estou fazendo
nenhum mapa aqui. Vou me desenhar
como um círculo laranja novamente. E eu estou cruzando uma linha, viajando por
um lado da linha, vou mantê-la clara e
o outro lado está escuro. Nada mal, mas é um mistério onde vou
pela primeira vez. Vou adicionar um pouco de cor quente
ao lugar de onde venho, algo caseiro e para
onde vou, farei disso um roxo escuro e
misterioso. Quando terminar
seu segundo desenho, vá para a terceira
memória que você circulou e faça um
desenho para ela. Se isso te ajudar
a cronometrar, eu diria não mais do que 30 s por desenho, apenas para
definir esse limite. E à medida que avança, você
pode achar que fica mais
difícil ter ideias. Ou você pode descobrir que o
fluxo passa mais por você. Se for mais difícil, sente-se com isso por um
tempo, você sabe, não se force, mas
seja leve consigo mesmo, mas meio que continue com o processo. É como esperar
o nascer do sol, esperar que as ideias surjam. E depois de algum tempo analisando a ideia quando você
relaxa sua mente, você pode descobrir que
alguns símbolos aparecem, talvez não os perfeitos , que são
mais sobre processo , mais sobre movimento
aqui. Se isso ajudar,
você pode desenhar
qualquer tipo de rabisco em outro
pedaço de papel. Só para manter seus
sucos fluindo. Sinta-se à vontade para se
levantar, se movimentar, girar os braços,
manter essa energia. E quando terminar,
mostre-nos algumas
dessas ideias malucas
que você tem. Se você ainda não
iniciou um projeto, convide você a prosseguir e fazer
isso na seção de projetos, tire algumas fotos do
que está fazendo. Dar
uma explicação
não faz muito sentido e
colocá-la na seção de projetos. Se precisar de
mais tempo para isso, pegue o quanto quiser, espere até começar
o próximo vídeo e explore esse processo de fazer fotos para combinar
com suas memórias.
6. Escolhendo dois momentos: Tudo bem, estamos
em viagem. Agora você tem uma
coleção de memórias anotadas em um pedaço de
papel ao lado de algumas delas. Você tem pequenos desenhos. Para acompanhar as memórias. Você pode parar
um momento e deixar seu olhar vagar
por essas memórias, especialmente aquelas que você
circulou e fez desenhos ao lado dessa coleção de
eventos de sua
época aqui na Terra. Agora, veja aqueles para os quais
você fez desenhos. C, quais se apresentam? E circule dois deles. Circulei dois deles. E veja a primeira
lembrança que você escolheu e veja o
desenho dela. Agora pegue um
pedaço de papel separado. Refaça esse desenho,
mas maior agora, e deixe as palavras para trás. Deixando para trás as palavras que
descrevem a memória. Você acabou de recriar
esse desenho simples. Preenchendo a página inteira. Faça-o bonito e grande, porque
desta vez
você vai recortá-lo e pintá-lo. E se você estiver desenhando
alterações em
relação ao original, tudo bem. Esse é um processo
criativo progressivo, e você pode descobrir que o processo o convida a
refazer e refinar seu trabalho. Conforme você avança,
você pode descobrir que uma laranja não era
realmente a cor. Vou usar azul ou
triângulos, não está certo. Vou usar o quadrado
enquanto você passa por isso. E isso muda. Lembre-se da
ressonância emocional dessa memória, que ela significa para você
e revele isso. A forma pode mudar de qualquer
forma que pareça natural. Na verdade, a essência pode ficar mais clara para você à medida
que você muda a forma. Quando você terminar
este primeiro desenho. E não demore
muito, um ou 2 minutos. Então vá em frente e pegue
outro pedaço de
papel novo e faça o segundo
desenho que você escolheu, torne-o grande também. Novamente, sem incluir palavras, apenas os símbolos que você criou. Dê a si mesmo bastante espaço. Tudo bem, agora você tem
esses dois desenhos grandes. Então, coloque-os na sua frente. Respire fundo, suavize seu olhar. E deixe-se
ver esses símbolos. Deixe sua mente se
libertar das especificidades das
memórias que elas representam. E veja-as como
formas em si mesmas. Veja o que eles estão dizendo para você. Considere como eles podem se
combinar de maneiras diferentes. O que cada um significa para você. De uma forma mais profunda,
emocional , física. Libertando dos detalhes,
os contextos em que eles entraram. Deixe-se flutuar
assim por um tempo, apenas olhando os
símbolos que você criou. Emprestando o que eles
significam para você, mergulhe. Apenas relaxando sua mente
criadora de significados.
7. Adicionar palavras para símbolos: Agora você tem suas cenas
desenhadas com belos símbolos simples. O próximo passo é
voltar às palavras, voltar a esse
tipo de linguagem. E em cada elemento
do seu desenho, escreva uma única palavra. Então, no meu caso, esse círculo laranja é
um único elemento do meu desenho e essas
linhas onduladas são outro elemento. E em que tipo de palavras
devo escrever? Então, estou procurando palavras
básicas evocativas e
primitivas do tronco cerebral,
geralmente palavras curtas. Estou pensando. Palavras que não são muito parecidas com sociologia comparada
ou algo parecido. Mas mais palavras como para cima, para baixo, escuro, claro, vale,
montanha, sol, lua,
estrela, molhado, fala, silencioso, seco, por dentro, por fora, mudança de
tempo, crescimento, quebra, vinculação, pássaro,
criatura, bairro, amor, tristeza, fluir,
mergulhar, voar, correr, nadar. No meu caso, escrevi
fluxo no stream. No círculo do joelho. Eu expressei em meu amigo. Eu coloquei uma escuta para
minha outra foto. Eu coloquei travessia,
viajante, mistério e lar. Então, passando pelo
primeiro desenho e depois pelo próximo, não se apresse. Escolhendo a palavra certa. Sem pensar demais, manter esse fluxo,
manter esse ritmo, mas também considerar a escolha da palavra que parece
certa para isso. E se as palavras que parecem
certas para você agora não são necessariamente literalmente
coerentes com a memória. Não se preocupe com isso.
Estamos procurando mais ressonância
emocional
do que igualdade literal. Então você pode descobrir que um determinado símbolo
agora está falando com você. Não necessariamente como uma
pessoa em uma cena, mas como uma emoção ou sensação de cair, voar, expandir. Então, vá em frente
e escreva o que parecer certo em cada um
desses símbolos. se apresse em marcar presença e mantenha seu
fluxo. Se não for perfeito,
tudo bem.
8. Cortando seus símbolos: Tudo bem, agora é hora
de expulsar seus pretendentes. Você se sente como se já estivesse
no jardim de infância? Então, agora vamos
recortar nossos símbolos. E se você tiver símbolos
dentro de outros símbolos, você pode recortá-los por dentro. Então continue até que você
tenha todos os seus símbolos recortados. Não precisa ter
as bordas perfeitas. Essa é uma forma de separar
os diferentes componentes dessas cenas para ver com
o que estamos trabalhando. A primeira vez que fiz isso, fiquei surpreso ao ver que, ao recortar meus símbolos,
a maneira como eu
pensava sobre eles, a maneira como eu pensava sobre
aquela memória também mudou. Eu os desenhei em um
arranjo específico um com o outro. Mas quando
quebrei
esse acordo, descobri que os significados
deles não precisavam necessariamente se
conectar dessa maneira específica. Ele se afastou dos
detalhes de como isso
aconteceu , tornou-se mais flexível,
mais conceitual. Então continue até que você
tenha todos eles cortados. E se você quiser, talvez
seja um
bom momento para compartilhar outra foto em seu projeto. Então você pode simplesmente colocá-los
na mesa e, em
qualquer tipo de pedido, tirar uma boa foto alta. Obtenha uma fotografia de
todos esses símbolos com as palavras neles e faça o upload para a galeria do
projeto. E então passe para
a próxima lição.
9. Combinando símbolos: Então agora você tem todos os seus
símbolos recortados. O que você quer fazer é encontrar uma boa superfície grande para
espalhá-los. Isso pode ser uma mesa. Se você tiver uma mesa de bom tamanho, ela também pode estar
no chão. Você pode sentar no chão
e espalhá-los em um tapete, tirar os lençóis da cama e
simplesmente espalhá-los na cama. Você quer um lugar
onde tenha um pouco de espaço para trabalhar. Basta espalhar seus
símbolos, colocá-los e
colocá-los na superfície. E agora é hora de
movê-los, reorganizá-los de
maneiras diferentes. Basta fazer isso sem
nenhum tipo de plano, apenas movendo os símbolos, às vezes agrupando
alguns deles. E observe como você
se sente quando parte de uma memória se junta a outra. E quando você estiver vendo como
esses símbolos se combinam, observe como sua mente está
procurando significado. Está procurando razões pelas quais este possa estar
junto com este. E se um terceiro
entrar, o que isso significa. Se alguns pequenos significados
vierem até você, anote-os. Para mim, eu coloquei esse símbolo
com escuta, com mistério. E isso me faz pensar em
uma pessoa que está
ouvindo mistérios. Em seguida,
detalhando isso um pouco, colocando algumas cenas,
alguma história nela. Estou pensando em
alguém que saiu da cidade para o
lugar misterioso e selvagem de lá, olhando para as
estrelas e
ouvindo o mistério
do universo. Então, vou escrever observando as estrelas e
pensando sobre a vida, um pequeno trecho desse conjunto
específico de símbolos. E eu também coloquei o
símbolo Express com o viajante. Então, estou pensando em
alguém que está viajando e se expressando como alguém que está
andando, cantando ou trabalhando para contar uma história. Talvez você seja um contador de
histórias viajante. Então, vou escrever isso,
ou contador de histórias itinerante. Então você pode ver que podem
ser personagens, cenas, eles não precisam ser completos
por si mesmos, apenas o que está saindo. Agora você pode descobrir que, com alguns
dos símbolos que você montou, é confuso. É difícil para sua
mente descobrir qual possível significado
pode existir. Isso parece meio
abstrato ou absurdo. Então, se for esse o caso, sugiro que você fique
com ele por um tempo. Você pode mover seu
corpo, tocar um pouco de música, você sabe, andar pela sala, sair um pouco de
ar fresco e voltar para ela. Muito disso se trata de manter, criar um fluxo, mas manter a energia funcionando. E você volta a
isso, você pode ver
: Oh, essa é uma conexão possível,
isso é interessante. Algo pode te impressionar. Muitas das ótimas ideias que vêm
para o banheiro. Ben, alguns se concentram nisso e depois a
mente relaxa um pouco. E geralmente é quando
as colunas de cliques. Então você volta
e pode descobrir, oh, isso é uma
coisa muito interessante que pode combinar com isso e isso e dessa
forma, um pequeno trecho sai. E se não estiver funcionando em
uma combinação específica, também
não se preocupe com isso. Você pode simplesmente passar para
outro, combiná-los de maneiras diferentes. Então, esses pequenos trechos podem ser absurdos, chatos,
estranhos, maravilhosos. O que quer que sejam,
mantenha-os fluindo,
mantenha-os saindo. Alguns serão mais
interessantes para você do que outros. Mas o mais importante é manter esse fluxo. Então, experimente como essas combinações
diferentes, duas de cada vez, três de cada vez, quatro de
cada vez, as movem. Talvez o
relacionamento deles seja importante se um está
acima do outro ou se eles estão cruzando de maneiras diferentes, você pode tentar
combinações diferentes e ver o que isso traz para você. E então
anote esses
pequenos trechos de ideias,
pequenos trechos de cenas personagens, ações e coisas do tipo. Divirta-se mantendo esse fluxo e
divulgue
esses trechos de todas essas
várias combinações para continuar com isso por, eu diria, cinco, 10 minutos,
algo assim. Veja aonde é preciso. Você pode
ir mais longe se quiser. Continue
anotando esses trechos. Lembre-se de que, se você segue uma lei, é meio que ficar
com ela por um tempo se sentindo um pouco distraída. Lembre-se desse processo criativo, geralmente é quando as
boas ideias começam a surgir. Se você esperar isso
para continuar, eu diria que pelo menos 20 trechos diferentes. Porque no próximo
exercício vamos
escolher entre alguns
deles para seguir em frente. Então, pegue o máximo
que puder lá fora. E na próxima etapa, vamos escolher
alguns deles para seguir em frente. Tudo bem, até a próxima
aula quando estiver pronto.
10. Combinando snippets de história: Então, agora você tem um punhado
de histórias, trechos, e pode não estar totalmente
claro como eles podem se
encaixar em uma história coerente. E isso é totalmente bom. Vamos usar uma receita para criar uma história para
juntá-las. Há muitos por aí. Essa receita em particular é dos escritores por trás
dos filmes da Pixar. Portanto, a receita é uma
série de instruções, uma após a outra, que
você pode preencher à medida avança com o material
da sua história. E aqui está, uma vez
por dia até e por causa disso, e por causa disso
até finalmente. E desde aquele dia. Então, vamos começar
com dois trechos. Se você olhar essas pequenas peças
que escreveu em seu papel, essas
histórias, trechos, veja se há duas delas surgindo
na multidão, por assim dizer,
quem quer ser escolhido, quem está se voluntariando
para esta primeira rodada, e as outras podem ser
escolhidas posteriormente. Basta circular alguns deles, olhar para eles e
trazê-los para frente. Agora, vamos combinar
esses dois em uma história usando a receita
que recebemos das boas pessoas por trás
dos filmes
da Pixar. Então, no meu caso, vou
combinar meu observador de estrelas,
pensando em mistério, com
meu contador de histórias itinerante. Coloque-os juntos no
meu caldeirão mágico, e eu vou
inventar isso. Uma vez. Havia uma garota que
vagava sem saber porquê e sem meios de se
sustentar sozinha. Isso foi difícil. Todos os dias, ela olhava para as estrelas
e se perguntava por que ela se perguntava e como ela poderia ajudar
as pessoas que conhecia. Até que um dia, ela viu histórias
nas constelações, touros perseguindo deuses, deuses
lutando contra centros centrais, roubando poções de bruxas. E por causa disso, ela começou a contar essas
histórias onde quer que fosse. E por causa disso, as pessoas contaram a ela suas histórias de suas próprias vidas
e de suas próprias terras. E ela reuniu muitos
em seu coração. Até que finalmente ela
se sentiu cheia de histórias, tão cheia que voltou casa e começou a contar essas
histórias para seu povo. E desde aquele dia, ela tem contado essas
histórias de todos os lugares para as pessoas
de sua aldeia. E muitas dessas pessoas,
desde então,
partiram sozinhas para encontrar e
contar histórias. O fim. Espero que minha pequena história
dê uma ideia do que estamos fazendo sem
limitar sua história. Porque você pode
realmente mudar isso maneira que achar melhor. E você não
precisa ser literalmente fiel ao trecho
que escolheu. Isso pode se transformar
nesta próxima etapa
do processo criativo, eu diria apenas para
permanecer fiel
à emoção que ressoa
de suas memórias
por meio dos símbolos, em trechos de sua história. Assim como um
artista visual começa com um simples
desenho gestual e tenta manter o fluxo, a ação e a espontaneidade desse desenho
na peça finalizada. Da mesma forma, queremos manter
essa carga, essa ressonância emocional
que vem de suas memórias que
entram na história. E se sua história
parecer mais ou menos complicada,
sugiro que fale em voz alta. Falando em voz alta. Se você puder ir e
falar com as árvores. E ao fazer isso de novo, você pode descobrir que
a história muda, que a história se refina
e permite que ela faça isso,
permita que ela mude de forma. As etapas anteriores foram montar
andaimes ao longo do caminho. Mas o que estamos tentando
fazer não são andaimes. Estamos trabalhando para
fazer a estrutura, fazer o prédio
em si, fazer nossa história. E você pode descobrir que, ao
combinar esses dois trechos, precisa de algo mais. Talvez na
parte posterior da história, você sinta que outro
personagem
precisa entrar ou algo
precisa acontecer. Isso não está realmente disponível
nos dois primeiros trechos. Se, se for esse o caso, dê uma olhada em sua coleção de trechos e escolha um terceiro, trechos e escolha um terceiro,
traga-o e veja
como ele se combina forma dinâmica
com os dois primeiros, usando essa receita de
história sequencial como um recipiente para as imaginações
enraizadas nas memórias. E se depois de trabalhar com uma
história por um tempo, você achar que não é a certa. E que há outros
dois trechos que estão chamando você. Por todos os meios. Deixe isso ir e comece de novo. Então continue até
que
você tenha uma história com a qual esteja bastante
satisfeito você gostaria que o formato dela não precisasse
ser muito detalhado, não precisasse ser perfeito. Mas uma história que você sente
tem ressonância que
vem de suas próprias memórias
que é interessante, dinâmica e
fala com você. Isso é o que é importante.
11. Compartilhe sua história!: Tudo bem, você conseguiu, você tem uma história. Então, para revisar, encontramos
memórias, as escrevemos, as transformamos em símbolos, mas as palavras nos símbolos recortamos os símbolos. Combine-os
de várias maneiras para gerar significados, para gerar histórias, trechos. E a partir desses trechos, nós
os combinamos em uma história. Nada mal para um dia de trabalho. Agora, compartilhe sua história. Cante com permissão, conte para as árvores e o rio
é conte para amigos. Cada vez que você conta, você pode descobrir que isso muda. Você conta como a
história quer crescer. Histórias orgânicas. Porém, quando
os escrevemos ou os filmamos,
eles se tornam fixos em certo sentido. Mas a história realmente
pode mudar com o tempo. Pode combinar
com outras histórias. Pode fazer com que componentes
entrem e outros saiam, conforme você
diz, de maneiras diferentes. E mais antiga, a história pode
crescer e mudar com o tempo. Eu encorajo você
a compartilhá-lo, pois está na seção de projetos de classe. Assim, você pode
escrevê-lo ou até mesmo se filmar
falando, se permitido. E se possível, eu encorajo você a fazer isso sem olhar, o que significa que você realmente
internaliza a história. Saiba de cor. Então, isso significaria
filmá-lo e enviá-lo para YouTube e depois compartilhar o
link nos projetos. E pode ser empolgante
para você também conferir as criações de seus
colegas. Veja os vídeos que eles
fizeram, leia suas histórias, veja o processo
de sua criação. Deixe alguns comentários,
incentive. Lembre-se, essas são histórias de
recém-nascidos. Portanto, não é realmente o momento
de criticar as histórias. Mas você pode considerar como
a história chegou até você. Se há alguma
parte da história deles que você lembra:
ficar com você,
o que isso significou para você, o que ela trouxe à tona e você ouvir ou ler a história deles.
12. Considerações finais: Então, ao guiá-lo por
esse processo criativo, você deve ter pensado
ao longo do caminho que,
ei, eu posso fazer as coisas de forma
um pouco diferente. Você
deve ter notado que existem diferentes
caminhos potenciais se
ramificando do caminho que
eu mostrei. E, claro, esse é um dos muitos processos
criativos possíveis. Então, por exemplo, em vez de usar
símbolos que
você criou, você pode escolher
símbolos da sua casa, do mundo natural. Essa pinha
pode me representar. Esse recipiente com
água pode representar batismo ou aprender a
nadar ou atravessar um oceano. Você pode usar colagens, recortando símbolos de
jornais e revistas. Você pode passar por esse
processo com outras pessoas. E quando você chegar
ao ponto de ter seus símbolos
com palavras neles, você pode trocar símbolos. Então eu posso te dar meu
símbolo do viajante, e você pode me dar
um de seus símbolos. Pegue seu símbolo e veja como
posso incorporá-lo à minha história. Pegue meu símbolo e veja como você pode
transformá-lo no seu. Você pode tentar isso com
pessoas mais jovens do que você, pessoas mais velhas que você, pessoas de diferentes
origens ou que pensam de maneiras diferentes, trazendo experiências
e expressões culturais diferentes. E tudo isso quer dizer que podemos realmente ser
criativos em nosso processo criativo. Pode projetar caminhos de
criatividade para gerar ideias, combinar ideias umas
com as outras. Que isso por si só, essa meta-criatividade,
pode-se dizer, é uma área muito fértil. E uma que talvez pudéssemos realmente usar mais
neste mundo, em nosso espaço uns com os outros, imaginando histórias e também imaginando como vivemos juntos, nossas sociedades, nosso relacionamento
com o mundo natural, com pessoas que são
diferentes de nós mesmos. Então, essa imaginação é
uma coisa muito poderosa. E estar juntos e
brincar criativamente é uma
maneira maravilhosa de exercitar essa incrível capacidade humana de imaginação que
cada um de nós tem. Estou realmente ansioso para ver o trabalho que
você criou. Sinta-se
à vontade para deixar comentários. Me fez perguntas.
Vou fazer o check-in. Analisarei
seus projetos criativos com entusiasmo, entusiasmo
e encorajamento. Agradeço por se juntar mim e por confiar em mim para
ajudá-lo nesse processo. E meus melhores votos
estão aí para você em sua
narrativa criativa. Obrigada.
Theodore Lowry
