Ideias de cartões festivos - aquarela

1. Introdução de pintura de cartão festivo: Olá, bem-vindo aos artistas e meu nome é China e serei seu tutor durante este workshop. Agora, é uma época festiva do ano e isso significa que queremos ser criativos. Queremos enviar às pessoas, adoramos alguns presentes caseiros. Agora, neste workshop, vamos realmente pintar nossos próprios cartões. Se você gosta de aquarela e gosta de presentes e algo para sua família, esta é a causa perfeita para você. Você vai precisar de algumas coisas diferentes nesta aula. E eu recomendaria que você tivesse todos eles. Caso contrário, você só vai pintar algo um pouco diferente, mas tudo bem também. Sinta-se à vontade para pausar os vídeos a qualquer momento. Se você quiser desacelerar. Se você quiser passar mais tempo no desenho, depende totalmente de você. Quanto tempo você gasta com eles. Alguns dos desenhos podem ser acelerados só porque é um pouco chato me ouvir falar o tempo todo. Mas fique à vontade para fazer uma pausa enquanto chega ao estágio certo e depois continua o workshop. Neste workshop, você tem quatro cartas diferentes para fazer. Você tem aquele Robin, a árvore de Natal, você tem o floco de neve e você também tem o recife. O recife demorará muito mais do que o resto deles. Portanto, certifique-se de se sentar com uma boa xícara de chá ou vinho quente, eu dou a si mesmo a chance de realmente se divertir. Se você é iniciante, eu recomendaria ter apenas um pedaço de papel na lateral, para que você possa praticar alguns pedacinhos antes de aplicá-los em seus cartões. Agora, você pode obter cartões em branco de muitas lojas diferentes, mentes de artesanato amador, e eles parecem muito bons. Você também pode notar que eu também estou pintando em pedaços de cartão. E eles podem colar em seus cartões-presente, se você quiser. Então, sem mais delongas, boa sorte para o workshop. Espero que seus cartões saiam lindos e certifique-se de nos mostrar no final. Eu realmente não posso esperar para ver o que você faz. Boa sorte e Feliz Natal. 2. Demonstração de floco de neve: Olá a todos. Na aula de hoje, veremos como fazer um floco de neve usando fluido de mascaramento e aquarelas. Isso é ótimo se você quiser presentear as pessoas qualquer coisa para a época festiva, mas também pode usá-lo em qualquer época do ano. Agora, fique à vontade para fazer algo diferente de um floco de neve. Você pode fazer um pinguim, você pode fazer literalmente o que quiser. Mas eu vou fazer flocos de neve se ficar à vontade para fazer isso comigo. Você pode usar um lápis para desenhá-lo de antemão e uma régua, ou você pode usar a mão livre como eu, totalmente à sua escolha. Então pegue seu equipamento, você precisará do fluido de mascaramento nas aquarelas e estava lá e de um pincel. Vamos começar. Ok, então para fazer este cartão, você vai pegar seu fluido de mascaramento. Agora, eu gosto de separá-lo do jarro grande e colocá-lo em algo pequeno para que seja mais fácil de alcançar. Então o que vamos fazer é aplicar isso ao nosso cartão. Você pode usar qualquer pincel que quiser. Estou usando o pequeno pincel de aquarela de plástico que veio com minha paleta só porque é bonito e forte. Tem cerdas muito fortes e é bonito, pequeno e pontiagudo, o que significa que posso obter diferentes variantes de espessura na linha. Então, para começar nosso floco de neve, vamos começar com uma cruz. E você quer que isso seja igual em comprimento e altura, preferência reto, mas o meu é um pouco instável. Flocos de neve, perfeitamente simétricos e equilibrados. Portanto, tente fazer isso em todo o desenho. Agora você pode adicionar o que quiser. Você pode adicionar linhas, você pode adicionar pequenos círculos. Você pode pesquisar on-line e encontrar seu próprio design ou copiar o meu. Então, estou apenas descendo cada um desses fios com pernas alternadas. Eu tenho um curto junto com um de um curto com outro é curto. Isso basicamente vai se espelhar em ambos os lados e no lado esquerdo e direito dessa linha vertical. Eu quero tentar obter esse padrão nas duas bordas. Então isso significa que ele terá 12345 traços. Se você quiser, pode começar pelo meio. Não há nenhuma razão real pela qual eu comecei do lado de fora; em retrospectiva, provavelmente é uma má ideia. Então comece pelo meio e vá descendo. Isso pode ajudar na simetria e na obtenção da quantidade certa de linhas. Não tenho certeza de como você os chama. Braços, pernas, como pedaços. De qualquer forma. Espero que você entenda a essência. Estamos procurando áreas simétricas e linhas simétricas. Continue fazendo isso com o fluido de mascaramento. Se você realmente quiser, você pode desenhar com um lápis por baixo. Isso é absolutamente bom. Agora, depois de fazer isso, ele mostra quanto espaço você tem nesses quartos. Então eu decidi abrir outra linha. Então, é como se aquela cruz estivesse inclinada no meio e fosse bater no meio de cada trimestre. Então, quatro linhas, novamente tentando manter essa simetria dentro dessas formas. Coloque-os e, em seguida, podemos adicionar um pouco mais de detalhes. Podemos confundir um pouco. Agora, podemos conectar algumas dessas linhas mais curtas que tínhamos originalmente. E você vê que eu estou pulando a primeira corrida do centro. Então, estou deixando essas pequenas formas de v no centro. Então, tudo o que estou fazendo é estender esses galhos para que eles fiquem no próximo nível, de modo que toquem aquela nova cruz inclinada. Então, isso cria uma estrelinha muito fofa. À medida que eu subo, vou alternar mais alguns pequenos traços. Então, novamente, tornando isso interessante pensar, o que posso fazer? Para tornar isso divertido? Talvez você queira adicionar diamantes, talvez queira adicionar Vi's mais grossos. Depende totalmente de você. Mas gostei muito desse look simplista com um pouco de estrela no meio porque acho que é um floco de neve bem clássico. Apenas lembre-se de tudo o que você faz. Continue fazendo isso com o mesmo padrão. Então você está seguindo uma regra que é um pouco como ele e o dólar, que também publicamos em vídeo em nossa aula de desenho consciente, se você fez isso, certo. Então, voltando para aquela loja, agora estou apenas adicionando alguns pontos nesses pontos. Só para adicionar um pouco de variação, porque há muitos dos mesmos traços. Então, os círculos são muito, muito bons depois de feitos na loja. E então basta adicionar alguns aleatoriamente, para que alguns dos pontos não estejam realmente tocando as linhas. É só um pouco mais de decoração. Acho que os pontos funcionam muito bem com esse tipo de cartão. Então você pode colocá-los lá, se quiser. Então, depois disso. Bem, eu decidi fazer esses, eles não são bem mergulhados, não estão muito secos. Mas se você imaginar que há uma forma de V invertida apenas fechando a parte superior daquele floco de neve. É muito difícil fazer com que sejam iguais. E você pode ver que eu não sou, nem tão bom nisso. Mas, na verdade, acho que parece bom, então você pode aliviar a pressão e pensar, ok, não é perfeito. Oh, bem, está tudo bem. É um cartão feito à mão. Na verdade, parece muito bom. E se você realmente quiser, nos estágios iniciais, se quiser desenhar com lápis, você pode usar uma régua para realmente obter aquela super nítida e limpa. Estou acompanhando essas formas com mais alguns pontos. Esses pontos, na verdade, estou variando em tamanho. Eu vou escolher um ponto gordo perto da ponta e pontos de tamanho médio e depois um ponto muito pequeno. Então, novamente, isso só o torna um pouco mais dinâmico. Então eu acho que a parte final é apenas para tornar algumas dessas linhas iniciais um pouco mais interessantes. Então, adicionando alguns círculos apenas nas pontas deles. Agora, você pode descer até o fim dos fios, pernas , braços ou simplesmente fazer uma das fileiras. Apenas certifique-se de que está seguindo a mesma regra. Então você pode alternar um. Você pode alternar para cima e para baixo, o que quiser. Então, em mente, eu só estou fazendo os que estão embaixo do diamante triangular uma vez. Então eu estou me empolgando. Na verdade, também estou adicionando algumas linhas perpendiculares logo abaixo. Não acho que isso acrescente muito, mas também não tira nada. Então, acho que gostei muito do fluido de mascaramento. É muito divertido e logo no final vai ser ainda melhor. Então, sim, isso é muito divertido. Acho que é isso agora para este desenho. Então você quer esperar que isso seque. E seca muito rápido, o que é ótimo. Quando estiver seco e não sair dos seus dedos, quero que você pegue água limpa e esfregue por cima. Você não precisa se esforçar. Você está literalmente apenas empurrando água sobre ele. Você não precisa ser perfeito. Acho que, na verdade, quanto mais solto, melhor. Mas você precisa pensar em onde está minha pintura que eu vou usar. Então, você definitivamente quer ter certeza de que cobre todo o fluido de mascaramento. Um segundo, vamos adicionar cor. Você quer começar a aplicar tinta aquarela muito, muito úmida. Você pode fazer isso misturando um pouco de pigmento na paleta e adicionando água. Ou você pode adicionar a água diretamente ao pigmento, mas certifique-se de que esteja bem molhado. E eu tenho algumas variações de azul aqui. Eu tenho um azul muito vibrante, muito legal e um azul muito quente. E tudo o que estou fazendo é pegar essa cor e depois pingá-la naquele líquido úmido e você pode ver como ela se dispersa, como se mistura nas outras áreas. E eu só estou tentando colocar o calor em um lugar, o resfriamento em um lugar. Então, pense nas cores que você quer e toque no pincel algumas vezes. Eu tento não empurrar seu pincel como se você o estivesse pintando. Você só quer driblá-lo, tocá-lo porque é isso que vai te dar essas poças dinâmicas dinâmicas. Algumas delas vão ficar mais escuras, outras vão ficar mais claras. E é isso que queremos. Queremos que seja super, super dinâmico. Certifique-se de contornar todo o fluido de mascaramento. Porque vamos remover o fluido de mascaramento e isso deixará um grande contraste entre o branco do papel e a cor ao redor dele. Então pense, pense em colocá-lo em todos os lugares. Agora, o próximo pouco de azul que vou colocar é um azul com um pouquinho de preto. Então, isso é apenas torná-lo um pouco mais dinâmico, carregar mais cores e mantê-lo interessante. Está parecendo muito bom. Estou gostando muito que isso esteja se movendo na água que deixamos. Algumas delas, você pode ver um belo redemoinho, não no canto superior esquerdo, não vão até a beira da água, mas ainda assim ficam muito boas, se secar, parecerão doentes. Então, quando estamos chegando ao fim, você basicamente quer deixar isso secar. Portanto, isso precisa estar completamente seco antes de fazer qualquer outra coisa. Portanto, certifique-se de que esteja seco ao toque, porque quando removemos o fluido de mascaramento, não queremos que a tinta saia. Quando estiver seco, você verá que parece bem diferente. A tinta estabilizou. Você pode ver todas as cores diferentes. E o que você quer fazer é esfregar suavemente com a lateral do dedo ao longo do fluido de mascaramento. E você verá que ele começa a se soltar. Você verá o branco começando a aparecer. E é muito satisfatório. Oh meu Deus, essa é a parte mais incrível. Basta esfregar suavemente e ver por que, se o papel está todo molhado por baixo. Você pode ver por que isso pode ser um pouco perigoso para a obra de arte. Então, esfregue suavemente para remover todo o fluido de mascaramento. E parece muito bom. É uma técnica muito simples e eficaz. Então, é algo que você pode fazer facilmente em casa, algo que você pode fazer para outra pessoa e amar absolutamente. Eu realmente espero que você tenha gostado disso. Espero que você tenha achado isso realmente terapêutico. E veja isso. Olha como isso é legal. Incrível. Bem, muito obrigado, pessoal. Obrigado por se juntar a mim. E sim, se você quiser compartilhar seu trabalho, eu adoraria ver quais outras variações você faz. 3. Robin: Olá e bem-vindo à aula de pintura de robin. Vamos usar cores quentes neste. Não precisamos de mais nada, apenas suas aquarelas, seu pincel e um lápis. Vamos começar com um pequeno esboço e depois trabalharemos molhado sobre molhado. Então, isso significa muita água limpa em suas seções. E esperamos que essas bordas se misturem naturalmente sem precisar trabalhar sozinhas. Portanto, cuidado com suas cores e certifique-se de que, brilhantes, estejam super úmidas. E garante que você esteja deixando diferentes áreas claras e escuras. Sinta-se à vontade para pausar o vídeo a qualquer momento. Espero que isso ajude você a fazer sua própria fricção. E eu realmente não posso esperar para ver o que você fará no final. Então, nesta aula, você vai começar com um esboço. Então pegue seu lápis. Eu recomendaria de A a B, HB, apenas um lápis com ponta de caixa para que não se misture muito com a arte. Vamos começar com a forma dela. Então você verá que a coluna está bem reta porque é aí que está o dorso do pássaro. Queremos enfatizar a curvatura do pássaro na frente. Então, tente realmente arredondar a cabeça e garantir que a barriga seja muito maior do que a cabeça. Depois de fazer isso, basta adicionar um pouco de cauda e você quer ter um pouco de bico. Então, certifique-se de que ele nas próprias penas da cabeça. Isso só mostra que a boca está no pássaro. Em seguida, você deseja adicionar os pés. Então você tem duas pequenas linhas que estão apontando para o canto inferior direito. E então os pés ficam um pouco complicados. Portanto, não se apresse com eles. Eles parecem um pouco assustadores, para ser honesto, e um pouco parecidos com galhos de árvores. Mas o que vou fazer é postar este vídeo apenas por alguns segundos quando o esboço estiver pronto e, definitivamente, baixar o anexo também para que você possa passar um pouco de tempo. Estou preparando o esboço porque isso é o mais importante. Agora, depois de fazer a parte externa do pássaro, você quer trabalhar no meio. Então, queremos apenas obter um contorno muito tênue na parte de trás, moldado ao redor da cabeça e ao redor das costas. Isso mostra apenas um pouco de separação das penas escuras na parte de trás e da área clara no meio. Então, basta adicionar algumas linhas aqui. E então, é claro, vamos adicionar olhos. Então, desenhe um pequeno círculo nessa lacuna na cabeça. Veja se há um espaço que se encaixa perfeitamente nele. Agora, não o desenhe muito baixo, como eu acabei de fazer. O que é bom. Acabei de colocar o meu um pouco mais para a direita e depois vou apagá-lo em breve para que eu possa ter um pássaro bonito em vez de um que teve um inverno muito difícil. O telefone é só para colocar um pequeno contorno na barriga para separar as penas da cabeça daquela linda barriga embaixo. Então coloque isso. Vou pausar o vídeo por um segundo. Você também pode pausá-lo se precisar de um pouco mais de tempo. Está bem? Então, quando estiver satisfeito com seu esboço, você pode parar de pintar. Então, tudo o que vou fazer é molhar minha cama. E eu estou apenas molhando essas áreas claras para que a parte onde o olho está e você perceba que eu realmente não eliminei nenhum dos erros porque a tinta deveria cobri-lo. Então, se você fez o mesmo, provavelmente é melhor esfregar para ser honesto, mas você verá que ele pode misturá-lo quando sua área estiver molhada ou você vai pegar um amarelo bem solto e apenas aplique-o. Não estou abrindo meu pincel. Basta passar, enxugar, passar uma pancada em uma superfície muito, muito úmida. Você também notará que acabei de pegar um amarelo um pouco mais escuro, então é mais amarelo dourado. E isso também está acontecendo para criar um pouco de textura e um pouco de doença dinâmica na área. Estamos procurando. Muito texturizado. E apenas garantir que você pinte ao adicioná-la está bem molhado, porque isso vai dar a ilusão de penas. E quando secar, vai, bem, realmente ajudar a se misturar um pouco melhor com seus vizinhos. Então, estou apenas adicionando um amarelo ligeiramente escuro agora, mais amarelo ocre com um pouquinho de vermelho escuro, então não marrom porque o marrom pode realmente matar as cores. Novamente, apenas mexendo nisso, tentando tornar isso um pouco mais interessante. E, finalmente, basta contornar a borda com um belo vermelho para ver o que você pode ver com bastante facilidade, quão vermelha e úmida está a tinta. Acabei de ver o olho , mas ainda consigo ver. Mas você pode notar que não conseguimos realmente ver o erro. Bem, o erro de lápis que está por baixo. Então, é muito, muito bom e temos a parte mais leve bem no meio. Então, quando se trata das áreas vermelhas e escuras, basta fazer isso na linha que encontra o interior. Bordas das outras seções do pássaro. Portanto, não no lado direito , mas apenas nas bordas internas. Em seguida, queremos molhar a parte de trás do pássaro. E eu estou apenas batendo suavemente na área em que acabamos de fazer essa pose, parte da tinta que acabamos de aplicar a puxa para essa seção para formar uma boa mistura, mas você verá que eu Não estou sobrecarregando. Estou fazendo alguns golpes. E então eu estou colocando meu pincel volta para pegar um pouco mais de tinta. A cor que eu misturei aqui é um pouco de roxo, um pouco de azul escuro, um pouquinho de amarelo ocre. Então, isso torna isso legal. Marrom-púrpura, em vez de apenas marrom reto, é bonito e escuro na cauda. E então fica um pouco mais claro perto do topo. Então, isso se mistura muito bem com a borda. Depois de fazer isso, você quer entrar na barriga do pássaro. Novamente, a deixamos bem molhada e eu ainda não toquei bem na laranja que fizemos pela primeira vez, mas ela virá em um segundo. Então, essa parte porque é branca, não quero deixá-la apenas branca porque isso é chato. Realmente não faz muita coisa. Então, em vez de apenas adicionar um relu muito, muito claro e claro, roxo. E, novamente, você verá que estou apenas tocando as bordas daquela laranja que fizemos. Ele combina muito bem e eu não quero sobrecarregar isso novamente. Quero deixar a água fazer seu trabalho porque ela naturalmente tentará se misturar. Ela vai sair da pressão da laranja e depois puxá-la para o azul. Portanto, tente não ficar muito escuro com um azul aqui e tente não tocar muito na borda ali com o amarelo. Você só quer gentilmente e gentilmente encorajá-lo a fazer seu trabalho. E então, naturalmente, criará uma área muito agradável. Agora você não precisa fazer isso de uma só vez. Você poderia fazer isso em alguns estágios diferentes. Você pode deixar secar e repetir novamente se achar que suas cores não são vibrantes o suficiente. Então, depende de como você fez isso. Quando estiver feliz com a barriga, você verá que há uma linda área de luz bem no meio. Você pode se levantar. Então, com este, eu realmente não quero que isso se misture muito, então estou sendo um pouco mais cuidadoso com a borda. Certifique-se de que não entre no pássaro em si. Mas isso lhe dá uma bela cor escura e espessa. Pode ser literalmente qualquer escuro, desde que seja muito mais escuro do que o resto do seu pássaro. Então, uma vez que você tenha feito seus pés e esteja feliz com o pouco perto. Lembre-se do que é bem magro na ponta, muito mais grosso no meio do pé. Queremos terminar os detalhes agora, o bico e o olho. Agora eu apenas toquei para verificar se estava seco, porque na verdade, novamente, não quero que isso se misture. Portanto, certifique-se de que seu amarelo esteja completamente seco. Antes de fazer isso. Então você vai pintar bem escuro embaixo do mouse. Então eu experimentei com um azul escuro, não aquele, mas um roxo escuro. Talvez um pouco de preto fosse bom lá dentro. Isso vai ajudar com seu bico. E depois, só um pouquinho de uma narina. Em seguida, passando para o olho, você só quer obter um belo preto escuro para isso e pode preenchê-lo, mas também pode deixar um pouco de brilho, então um pequeno espaço só para mostrar que é uma superfície brilhante. Então, meus amigos, é o fim do vídeo do Robin. Espero que você tenha gostado disso. Espero que você faça muitos cartões festivos com as pessoas que você ama. E espero que você realmente tenha se divertido com isso também. Portanto, não se esqueça de mostrar sua foto para a classe. Eu adoraria ver o que você fez e aproveitar o resto do seu dia. Muito obrigada. 4. Aquarela de árvore de Natal: Olá, bem-vindo a esta aula festiva de pintura de árvores em aquarela. Na sessão de hoje, usaremos fluido de mascaramento. Então, se você nunca usou isso antes, você terá um verdadeiro deleite. Se você não tiver fluido de mascaramento, pode fazê-lo com a mão livre, mas precisa ter muito, muito cuidado. Mas eu aconselho você a comprar um pouco fluido para mascarar porque é muito barato. É como duas ou três libras por uma garrafa e vai durar muito tempo. Então pegue suas tintas, pegue as cores de sua ala, cole seu papel com fita adesiva e vamos começar. Ok, então vamos começar. Antes de tudo, certifique-se de que seu papel esteja colado com fita adesiva. Pegue suas aquarelas. E seu kit pode vir com um desses pincéis onde ele retém a água no baixo. Agora você pode usar isso. Não há nada de errado em usar esse *******, mas vou colocá-lo em modo de espera e vou usar um pincel normal, como normalmente faria. Eu tenho meu pano seco e minha água pronta. Então, certifique-se de ter um lápis e vamos começar com isso. Portanto, certifique-se de ter todos os seus materiais prontos. E então podemos começar com o esboço. Agora. Para a árvore de Natal, não queremos que ela pareça perfeita. Então, preste atenção na direção em que os galhos estão indo. E você verá que estou quase me curvando para cima e há uma leve curvatura em alguns dos galhos. Agora vou fazer duas árvores. Então, eu quero que eles tenham níveis diferentes e estou apenas começando do topo. Só para entender esse bom argumento. Lembre-se de que uma característica das árvores é que elas são bonitas e finas na parte superior e bastante largas e gordas na parte inferior. Então, queremos ter certeza de que, à medida descemos sem galhos, que descemos sem galhos, a base de ambas as árvores fique bonita e robusta na parte inferior. Agora, gosto de trabalhar com minhas duas bordas ao mesmo tempo, porque isso só me ajuda a ter certeza de que estou obtendo a espessura que procuro. Se eu faço um de cada vez, às vezes meu cérebro não consegue lidar com isso. Mas você pode ser diferente. Você pode preferir fazer uma árvore completamente e então você pode preferir desenhar a outra árvore por trás dela sozinha. Então faça o que achar mais confortável para você. Você notará que o meu está um pouco à esquerda. Não é ideal ser justo. Mas, na verdade, vou colocar algo no lado direito mais tarde. Então, eu não estou muito preocupado com isso. Então, se você estiver um pouco para a esquerda , como a minha, não se preocupe, porque vamos adicionar um pouco de decoração no lado direito da abertura. Agora, eu só queria ter certeza de que minhas duas árvores têm níveis diferentes porque temos uma em primeiro plano. Na verdade, há três árvores, mas você não saberá. Então, eu só queria adicionar um pouco de nivelamento e tenho sido um pouco preguiçoso. Eu não sabia sobre minha lei confusa. Então, desculpas por aquele que corta o meio e o lado direito. Então, finalmente, temos uma estrela, então desenhei uma bela estrela no lado direito. E isso vai ficar muito lindo. Então, você está apenas procurando que seja bastante simétrico, se puder. Agora, quando estiver satisfeito com o contorno, fique à vontade para eliminar as linhas que estejam confusas. Mas com o meu, você não conseguirá vê-lo. Então, eu não estou muito preocupado com isso. Você quer pegar seu fluido de mascaramento. Agora, se você nunca trabalhou com isso antes, o truque é trabalhar com bastante rapidez, porque ele desenha incrivelmente rápido. Porque é azul. Isso significa que podemos ver isso agradável e fácil em nosso desenho. Então, estou usando meu pincel aqui para contornar as bordas. E eu quero torná-lo bem grosso para que, se meu pincel, quando eu adicionar cor depois passar por cima dele, ele me dê um pouco mais de amortecimento. Aplique isso na parte externa da árvore, não na parte interna, para que possamos colocar muita tinta no meio. coisa com o fluido de mascaramento, ele gosta de grudar nas cerdas. Então essa é a principal razão pela qual eu quero trabalhar rápido. Se meu pincel estiver constantemente molhado com o fluido , ele não vai apenas puxá-lo e guardá-lo, acho que é um líquido à base de plástico. Mas quando seca em seus pincéis, é um verdadeiro pesadelo sair. Então, se eu continuar mergulhando-o no fluido, ele só vai garantir que ele ainda esteja ativo. E assim que eu terminar com a parte externa, posso aplicá-la rapidamente que significa que a escova está salva e não será danificada. Eu realmente odeio quando eu danifico um pincel, então tenha cuidado. Mas, meu Deus, essa é uma técnica muito satisfatória. Assim, você pode obter fluido de mascaramento de qualquer embarcação -0 Mojave. Foi muito barato. Pode ter sido três libras por uma porção muito decente. Gosto de simplesmente decantar em potes menores e usá-lo com a tampa porque é muito mais fácil de pegar. Ter que mergulhar o pincel em qualquer coisa grande é perigoso. Em primeiro lugar, você não sabe o quanto vai colocar no pincel. Pode ser demais. Mas, em segundo lugar, isso significa que você pode facilmente derrubá-lo e limpá-lo seria um pesadelo, então tente evitá-lo se puder. Agora estamos ficando mais estreitos na ponta da árvore, o que é ótimo. Depois disso, o que vai aparecer um pouco em torno dessa estrela. Metade é para se divertir, apenas para adicionar um pouco mais de fluido de mascaramento. Mas a outra metade é porque é uma estrela muito magra. Então, eu queria apenas criar algumas barreiras para mim. Mas você também pode desenhar essa estrela com um marcador, se quiser. Mas eu queria continuar usando as coisas divertidas. Então eu fui até a loja e agora notei que meu pincel tem estolões um pouco congelados. Então, tudo o que estou fazendo é limpá-lo bem, tirar a água para que ela não entre no meu fluido de máscara e depois minhas pernas um pouco secas. Então, basta despejar o excesso de volta porque a parte final que precisamos fazer com o fluido de mascaramento apenas alguns pequenos flocos de neve, mas tudo o que estou fazendo é pegar um pouco de fluido de mascaramento e pontilhando em volta da minha árvore. Estou tentando obter texturas diferentes. Portanto, um tamanho grosso e fino, formas ligeiramente diferentes para que pareça realmente nevado e realmente único. Então, estou tentando não deixar as coisas muito simétricas. Então, apenas alguns pequenos flocos de neve ao redor. Não pense neles em termos de flocos de neve perfeitos. Apenas tente obter algumas texturas diferentes e depois lavar o pincel. Como eu disse, é super rápido de secar. Então, aposto que isso literalmente tem a ver com seu pincel, colocar o dedo no fluido de máscara e ver se ele sai no seu dedo. Não deveria funcionar, mas se funcionar, espere mais alguns segundos. Agora, depois de fazer isso, queremos adicionar uma camada de água limpa à nossa árvore. Assim, você pode ver na câmera a quantidade de água que estou colocando, você pode ver que há um brilho sólido nessa área. Estou tomando cuidado em meus galhos para tentar não sair do fluido de mascaramento. Mesmo que esteja criando uma barreira, ainda quero ter um pouco cuidado para não colocá-la do lado de fora. Então contorne a árvore apenas adicionando um pouco de água limpa. Isso significa que estamos trabalhando molhado sobre molhado. O que eu quero fazer ao lado é pegar algumas cores. Então, acabei de selecionar algumas cores que vou manter para garantir que minha árvore seja consistente. O primeiro é um belo azul, então é um azul ultramarino com um pouquinho de verde escuro apenas para suavizar um pouco essa cor, porque obviamente uma árvore não é azul. Mas eu só queria incluir várias cores diferentes que dinâmicas, mas não muito loucas. Então, começando com uma mancha azul na parte superior, e então vou começar a adicionar um pouco de verde para que você possa ver como a cor muda. Mas como eu misturei isso com um pouco de azul, ainda funciona porque basicamente diz que estamos na mesma família, mas acabamos de ter outro filho. Eu não sabia se isso faz sentido, mas se você mantiver as mesmas cores, mas adicionar mais azul, adicionamos mais verde, então ele mantém a consistência de que você não tem nenhuma cor maluca que simplesmente não estão funcionando e o mantém muito bem. Eu continuo contornando a árvore e a água embaixo, o que basicamente nos dá um pouco mais de tempo para o festival. Se tivermos uma base úmida, isso significa que podemos manter essas bordas macias. Se eu pintar secar, acabamos com essas bordas muito fortes e duras. Então não é isso que queremos. Mistura muito suave entre as cores. Queremos ir direto para os galhos. Portanto, tente se certificar de que você tem líquido suficiente em sua página e nunca é tarde demais para beber um pouco mais de água. Então, continue contornando isso e apenas brinque com as cores, brinque com as balanças. Você quer mais verde? Você quer mais azul? Você quer que seja mais escuro? Porque lembre-se, quando isso secar, ficará um pouco mais leve, significativamente mais leve. Então, queremos ter certeza de que, neste estágio, estamos adicionando cor e textura suficientes. Então, estou muito satisfeito com isso no momento , porque você pode começar a ver que a tinta está se misturando . Às vezes, você quer apenas limpar o pincel para obter uma nova camada de cor, dependendo do que você procura. Ou talvez você também queira ter um pincel um pouco vazio. Então, está muito bonito e apenas adicionando um pouco mais de flexibilidade, porque você pode começar a ver onde a cor está ficando um pouco opaca. Portanto, certifique-se de não ter medo de escurecer as coisas ou misturar um pouco mais essas cores. Acho que vai ser um toque muito bom. Quando tudo secar. Essas serão as coisas divertidas. Então, definitivamente, certifique-se de aproveitar ao máximo seu tempo agora. Estou muito feliz com aquele verde no final. Oh, é azul? Então eu poderia falar? Aqua. Muito lindo. Ok. Feito isso, limpe seu pincel, você pode deixá-lo secar. Podemos simplesmente começar. Na estrela, então queremos uma bela cor escura aqui. Eu misturei uma versão escura desse azul que usaremos. Novamente, isso o mantém consistente. Mas, na verdade, também vou adicionar um pouco de preto, para que ele se destaque um pouco mais da própria árvore. Então, eu vou colocar isso. E, felizmente, eu tenho essas bordas no fluido de mascaramento porque isso realmente ajuda, especialmente em uma área muito pequena. Então deixe secar e você verá a diferença. Quando mudei para a versão seca, você pode ver que ela simplesmente tira um pouco dessa cor. É por isso que é muito importante obter isso desde o início. Então, quando estiver seco e tiver que estar completamente seco, você começará a esfregar o fluido de mascaramento para não precisar esfregar muita força, caso a tinta esteja um pouco úmida. E é triste, meu estilo é na verdade um pouco lixo. Mas vou usar meu outro pincel por aí. Então, eu não estou muito preocupado. Divirta-se esfregando o fluido de mascaramento porque é muito satisfatório. Eu não posso te dizer o quão satisfatório é. Não é necessário envolver suas unhas. Não há necessidade de fazer nenhum peeling estranho. Apenas esfregue suavemente como se tivesse acabado colocar um pouco de molho de tomate na perna e estivesse apenas tentando embrulhar. Essa é a consistência que estamos procurando. Nada muito agressivo. Você pode ver algumas bordas muito, muito boas acontecendo. E quando começamos a esfregar no meio, é quando essas pequenas manchas brancas saem do papel. Então, um efeito muito, muito bom. É como se o Natal tivesse chegado. Então, vou voltar para aquele pincel que tínhamos no início e você percebe que eu não precisei mergulhá-lo. Estou apenas apertando suavemente a parte superior do pincel e isso está liberando um pouco de água para eu misturar com minhas cores. Só estou usando esse pincel porque é uma ponta bem afiada. E como não é macio, não estraga realmente as cerdas. Então, vou usar isso para passar por cima da própria estrela. Esse é um efeito muito melhor. Então, basta aumentar isso e adicionar perda e mais algumas pequenas linhas extras. Aí vamos nós. Isso é muito bom, não é? Eu não sabia se havia alguns pequenos flocos de neve no meio que eu realmente não conseguia ver. Portanto, é melhor esfregar dedo sobre provavelmente a coisa toda, se você não conseguir vê-las, apenas para fazer com que aquelas pequenas manchas brancas apareçam. Agora, você pode deixar a pintura nesta fase, se quiser, ou pode pegar um herói, uma ponta de feltro ou algo escuro. E você poderia simplesmente escrever uma pequena mensagem abaixo. Acho que com o meu não escrevi em nenhum outro lugar. Então, vou tirar a foto final no final para que você possa ver uma opção. Você pode escrever o nome de alguém o que quiser. Mas essa é uma técnica muito, muito divertida e espero que você tenha gostado, porque eu adorei. Tem uma boa foto de Noel no final. Então, espero que haja um pouco de inspiração. Sinta-se à vontade para conferir os outros tipos de cartões festivos que fizemos para este ano. E se eu não souber de você, te vejo no próximo ano. Feliz Natal. 5. Guirlanda de pintura: Olá, meu nome é China e bem-vindos aos autores. E nesta sessão eu vou te mostrar como pintar uma coroa de flores usando aquarela. Isso é ótimo se você quiser presentear alguém como presente ou como cartão, ou se quiser fazer isso sozinho, aprenderá muitas técnicas e como realmente pintar folhas. Portanto, eu recomendo que você tenha um pedaço de papel ao lado para praticar suas folhas antes de se comprometer com sua obra de arte. A última coisa que você quer fazer é praticar suas folhas na obra de arte e na verdade, não estou muito feliz com elas. Então, experimente um pedaço de papel separado e depois você pode aplicá-lo à sua pintura. Portanto, verifique se você tem seu equipamento e certifique-se de que sua água esteja limpa. Você tem seu pano seco, pincel, seu papel está colado com fita adesiva. Finalmente, divirta-se com isso. E espero que, no final, você nos mostre exatamente o que fez. Eu sempre digo aos meus alunos que as coisas parecem melhores no dia seguinte. Então deixe secar, afaste-se, pegue uma xícara de chá, volte e você ficará super orgulhoso de si mesmo. Boa sorte a todos. E mal posso esperar para ver o que você fez no final. Depois de tudo pronto, pegue seu lápis e vamos desenhar um círculo em uma página. Esse é apenas um ponto de referência para pintarmos um círculo, então ele não precisa ser perfeito. Você pode fazer isso com a mão livre ou pode pegar um prato e desenhar em torno dele. Mas vou deixar um pouco aberto no canto superior direito só para torná-lo um pouco mais dinâmico, obviamente você pode fechar, mas acho que isso parece muito bom. Depois de fazer isso, você vai pegar suas tintas. Agora, para nossa primeira camada, quero que você deixe suas cores muito, muito aguadas. Então, estou aplicando muita água. E então eu estou apenas fazendo uma mistura de cores da variedade dos meus verdes e azuis. Nada muito brilhante, mas nada para a Dell. Então pense em um verde de tamanho médio. Agora, quando estiver pronto, você deseja adicionar essas folhas que estão usando apenas uma pincelada. A ponta é colocada no pincel e, seguida, empurrada para dentro do papel para criar essas pontas arredondadas e começos pontiagudos. Sinta-se à vontade para praticar isso em um pedaço de papel lateral. Antes. Se você estiver pronto, faremos a próxima parte da nossa pintura. Então, estou deixando isso um pouco mais escuro, mas ainda está bonito e úmido. Então, observe enquanto eu aplico o pincel para obter a ponta na ponta. Em seguida, empurro o pincel mais para baixo e mexo um pouco. Então, isso cria um produto mais fino e tanto a parte superior a inferior e a média são bonitas e gordas. Então, eu definitivamente recomendaria que praticar este em um pedaço de papel lateral é uma folha muito boa, muito, muito boa de se fazer. Estou apenas subindo para o lado direito depois disso e adicionando um pouco de azul. Essas serão apenas folhas de formato normal que você poderá ver ou pintar naturalmente. Então, queremos que seja bonito e grosso no meio e comprimido em cada extremidade. Então você pode literalmente desenhar isso com um pincel e algumas folhas. Você pode deixar uma pequena linha no meio porque parece que há um destaque que eu acho muito bom. Não importa se você tem tinta um pouco mais grossa na parte superior ou inferior. Acho que isso adiciona um pouco mais de um elemento dinâmico a ele. Portanto, fique à vontade para tornar qualquer extremidade um pouco mais densa. Agora temos três camadas diferentes. Então, enquanto os dois primeiros estão secando, vou começar com essa técnica à esquerda. Então, primeiro, quero fazer um círculo bem áspero com tinta. E imediatamente eu quero encher isso com água limpa para que você possa ver que eu só estou pegando isso e estou apenas jogando lá dentro. Isso é basicamente empurrar a tinta para os lados. Então, quando eu estiver feliz com a quantidade de água que há lá, vou desenhar meu pincel e depois colocá-lo no meio para absorver a tinta. Vamos fazer algumas delas que não tenham a mesma forma. Estamos imaginando que as folhas estão desse lado, que estão voltadas para caminhos diferentes. Mas é a mesma técnica. Então aplique a cor com a aquarela, mergulhe em um pouco de água limpa para fazer uma bolha de água muito, muito pesada e depois molhe-a com aquele pincel seco. Então, se quiser adicionar um toque um pouco mais dinâmico, você pode escolher um pouco de cor mais escura e menos água e simplesmente pontilhar isso diretamente na parte inferior da folha. Então, isso vai se misturar à sua linda folha aquosa. Vamos fazer algumas delas, que é uma ótima prática. Espero que você tenha experimentado isso primeiro no pedaço de papel lateral. E estamos apenas mudando a forma dessas folhas. Então não é a forma típica de folha que acabamos de fazer lá, um pouco redonda. Eles são um pouco assimétricos. Eles não são perfeitos. E acho que isso é muito bom nessa folha e também nessa técnica. Então, estamos começando a sobrepor também a camada anterior que temos. Agora, para ter certeza de que você pode fazer isso, certifique-se de que a cor de sua ala inferior esteja seca. E você pode ver que está seco tocando-o com a mão. Se sair, isso significa que ainda está molhado. E se estiver úmido, isso significa que ainda está molhado. Portanto, certifique-se de que esteja temperatura ambiente e não saia em suas mãos. Ok, então vamos pular para o lado direito. Novamente. Estamos estratificando como antes. E estava começando com um pouco de um ramo central. Tudo o que estou fazendo para isso é colocar a ponta do meu pincel na haste e puxá-la levemente para trás do outro lado. Vou combinar isso para que fique quase criando em forma de V, recuando de onde se conecta na haste e, em seguida, as pontas fiquem um pouco mais grossas que o centro. E isso vai ser bem natural com seu pincel. Novamente, você pode adicionar um pouco de tinta mais escura apenas nas folhas para torná-las um pouco mais dinâmicas. Ou você pode deixá-lo e deixar a tinta natural fazer o que quiser. Agora, na próxima parte, você notará que a cor está começando a ficar um pouco mais grossa e um pouco mais brilhante. Então, a saturação aumentou um pouco. Tudo o que eu quero fazer é basicamente preencher essa lacuna. Estou apenas tirando um pouco da tinta em algumas das cores da base só para tentar torná-la um pouco mais dinâmica. Então, vamos adicionar algo que sai do recife. Então, este é apenas um galho que está levemente curvado e está descendo. Você notará que estou cambaleando meus mini galhos para que eles não os toquem juntos no caule. Na verdade, eles estão alternando. Depois disso, estou apenas adicionando alguns pequenos pontos apenas para torná-la diferente de qualquer folha que fizemos antes. E acho que é um toque muito bom uma vez que fizemos isso, podemos começar a preencher algumas das áreas agora, eu realmente não sei o que é isso, pois uma vez que fizemos isso, podemos começar a preencher algumas das áreas agora, eu realmente não sei o que é isso, mas foi uma técnica muito boa que eu vi. É quase como pequenos feixes de feno e eles acabaram de ser espalhados, indo em direções ligeiramente diferentes, voltadas para o caminho que o recife está indo e está um pouco mais leve. Então, eu gosto muito disso porque mais tarde vou deixar isso mais escuro por cima. Vai ficar um pouco mais interessante. Então, vamos adicionar algumas frutas. Eu escolhi um amarelo alaranjado brilhante. E eu estou apenas desenhando esses três pequenos círculos que , na verdade, têm um pouquinho de branco do papel aparecendo. Só para mostrar que isso é reflexivo. Depois de ter isso, estou apenas adicionando alguns pequenos galhos que não tocam bem nas frutas porque não queriam que o verde se misturasse. Faremos um pouco mais tarde, mas, por enquanto, na verdade, vamos adicionar outra camada dessa técnica aquosa que tínhamos logo no canto inferior esquerdo. Então, adicione mais algumas folhas, apimente um pouco sua cor, torne-as um pouco diferentes. As camadas, e isso vai ficar deslumbrante, mas lembre-se de que você precisa ter certeza de que está seco. E, para ser justo, provavelmente será quando você terminar. Portanto, certifique-se de que suas folhas não estejam perfeitas, mas sejam bonitas, redondas e grossas e permaneçam de acordo com a técnica que temos por baixo. Depois de fazer isso, vamos misturar uma cor mais escura. Então, vamos adicionar um pouco de azevinho. Isso vai ficar bem na parte inferior da nossa pintura. Agora eu me lembro de pintar Holly na escola ou pelo menos desenhá-la. E são essas estranhas seis bordas curvas que meio que se encaixam como um quebra-cabeça. Mas basta encontrar uma folha de azevinho on-line, talvez pratique um pouco, mas elas são super bonitas e fáceis de pintar. E então você só quer preenchê-los com um belo verde escuro. Obviamente, Holly tem frutas vermelhas, então estou usando a mesma técnica das barreiras amarelas, mas com um vermelho brilhante. Isso vai dirigir. Mas você vê como isso meio que se encaixa bem na parte inferior do papel. Depois de fazer isso, eu só quero realmente fechar o topo do recife um pouco mais , não totalmente, mas um pouco mais. Eu vou escolher algumas ondas orgânicas. Dele, estou apenas usando a ponta do pincel para fazer o desenho. Então, vou deixar isso secar. Agora vamos para a direita e, na verdade, vou adicionar mais algumas dessas bagas amarelas só para pegar um pouco a cor e mantê-la bem interessante. Então, vou fazer frutas inteiras no canto superior direito. E então eu vou adicionar alguns desses pequenos caules também. Então, eles não estão tocando as barreiras e mantendo uma pequena lacuna e todos saem do recife. Depois de fazer isso, estou apenas adicionando uma linha muito tênue no meio do meu azevinho que o torna um pouco mais dinâmico. E depois de fazer isso, na verdade vou escolher um roxo. Portanto, esta seção de frutas vermelhas no canto inferior esquerdo é um pouco mais obscura, então você pode colocá-las em qualquer lugar. Depois, você pode fazer com que seus caules se encaixem nele para que natureza seja imprevisível , assim como todos os caules e nossos frutos. Então, só um pequeno pacote lá no canto inferior esquerdo. Partindo disso, certificando-me de que minha camada esteja seca, vou fazer outro galho que está se estendendo. Neste, estou fazendo a ponta do pincel à esquerda e à parte externa do caule e depois puxando-a em direção ao centro com uma pequena curva até a metade. Então, só falta o ângulo da cabeça da câmera. Mas veja as imagens de referência anexadas ao vídeo. E espero que você possa ver esse estilo e técnica. Depois de fazer isso, voltaremos para o lado direito. Você notará que, na verdade, estou apenas pulando da esquerda para a direita, cima para baixo, para tentar obter um bom equilíbrio. Essas folhas são muito fofas. Eles me lembram folhas de Mendel, então é uma boa base gorda e seguida, é uma parte superior muito curva e pontiaguda. Então, eu só quero tirar um pouco de cor disso para que ele se encaixe. Você descobrirá que existem algumas lacunas como as minhas. O que eu quero que você faça é preencher essas lacunas com folhas aleatórias. Você pode pesquisar on-line ou simplesmente inventá-las. E você também pode escurecer esses pequenos pacotes em sua pintura. Tão bonito e escuro para obter um pouco de contraste, você pode adicionar mais alguns para preencher as lacunas. Mas você pode ver que parece muito bonito e muito, muito colorido. Você também pode pensar em adicionar diferentes tipos de frutas vermelhas. Então, vou escolher uma daquelas barreiras longas e caídas que acho que são vermelhas e não tenho ideia de como elas são chamadas. Mas apenas adicionar a eles realmente dá um pouco mais de cor e um pouco mais de estrutura. Então, até vou adicionar mais Holly. Então, uma cor minúscula e totalmente diferente em um lugar diferente. Acho que Holly realmente é uma véspera de Natal emocionada. Portanto, você pode adicionar mais deles, se quiser, ou pode adicionar menos do que poderia retirá-los completamente. Isso depende de você. Alterne sua pintura agora pensando, ok, o que posso acrescentar? Eu quero adicionar mais algumas hastes? Eu quero alternar minhas folhas? Eu quero obter mais camadas? Há alguma cor que eu possa aumentar? Depende totalmente de você, como você trabalha. Este é o seu recife. Este é apenas um guia, mas eu realmente espero que esse guia tenha sido útil para você. Se você pintá-los para seus entes queridos, prometo que eles vão adorá-los. E lembre-se de deixar secar porque as coisas sempre ficam melhores no dia seguinte. Então, feliz Natal a todos. E espero que você tenha um momento festivo maravilhoso, seja como for que comemore. Espero que você tenha gostado desta aula de repintura ou compartilhe o que você faz, porque mal posso esperar para vê-los. Tenha uma boa noite, pessoal.