Histórias em caderno de esboço — como ilustrar sua vida | Jessica Wesolek | Skillshare
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Histórias em caderno de esboço — como ilustrar sua vida

teacher avatar Jessica Wesolek, Artist/Teacher

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Aulas neste curso

    • 1.

      Introdução à Sketchbooking

      3:18

    • 2.

      Lista de materiais

      6:38

    • 3.

      Conheça seu novo caderno de esboço

      4:13

    • 4.

      Pensamento compartilhado

      9:15

    • 5.

      Lettering de destaque

      5:41

    • 6.

      Tinta impermeável

      5:08

    • 7.

      Como desenhar uma linha reta

      4:47

    • 8.

      Desenho fácil

      7:41

    • 9.

      Intenções claras

      4:31

    • 10.

      Pintura com aquarela

      11:00

    • 11.

      Finalização

      2:40

    • 12.

      Grade de gratidão de bônus

      15:59

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

1.972

Estudantes

15

Projetos

Sobre este curso

Olá. Meu nome é Jessica Wesolek e eu preenchia cadernos de esboço e ensinando outras pessoas como por quinze anos, online e fora de trabalho. Este é o meu primeiro curso do Skillshare.

Sketchbooks estão ao redor desde o início da história da arte, mas eles foram usados como prática para alguma outra arte.

Alguns artistas começaram a pensar em cadernos de esboço de forma diferente - como of a arte para si e a ideia de tias. Eventual passado, organizações como esboço urbano e esboço Skool de Skool e muitos artistas começaram a usar atividades diário, de viagens, jardins e estudos de natureza de ilustração.

Sketchbooking é uma prática de arte que traz a alegria de vida longa , através da criação e, depois, no prazer de desfrutar de revisitando momentos de vida em seus caderno de revisiting que de outra forma de se esde em um caderno de treas. Neste curso, vamos começar uma prática de esboço que pode acabar de ser a coisa mais alegre da sua vida de arte.

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Jessica Wesolek

Artist/Teacher

Professor

My name is Jessica Wesolek and I am an artist, teacher, sketchbooker, fine art photographer, and retired gallery owner living in the fabulous art town of Santa Fe, New Mexico.

My classes are about the art of sketchbooking, watercolor painting and drawing - in real life and digitally. They are for all levels because beginners will be able to do the projects with ease, and accomplished artists will learn new ideas and some very advanced tips and techniques with water media.

I teach complex ideas in a simple way that makes sense, and is easy to understand.

My career in the arts has been long, varied, and eventful. My educational credentials are from the University of Michigan, UC Berkeley and Parsons School of Design. When I got out of school, I promised myself... Visualizar o perfil completo

Level: Beginner

Nota do curso

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    Superou!
  • 0%
  • Sim
  • 0%
  • Um pouco
  • 0%
  • Não
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Transcrições

1. Introdução à Sketchbooking: maneira. Bem-vindos às histórias do caderno de esboços. Meu nome é Jessica, e estou animado para vê-lo aqui e compartilhar com vocês um pouco da minha história. Eu não caí apenas no meu amor pela reserva de esboços. Levou algum tempo para perceber que faltava algo na minha vida artística e descobrir o que era há muito tempo. Eu fiz alguma arte e as pessoas compraram. Foi tão empolgante que decidi ser um artista profissional quando cresci. Embora eu nunca tenha crescido. Tenho sido um artista profissional desde aquele dia. Até tenho minha própria galeria em Santa Fé, Novo México. Eu estava muito feliz com tudo isso até que um dia eu percebi que eu não tinha nenhuma da minha própria arte para manter apenas para mim e pior. Minha vida era um turbilhão que eu estava esquecendo de lembrar de um monte de coisas que aconteceram. O que ia fazer sobre isso? Eu tentei manter diários escritos muitas vezes, mas eu praticamente me entediei até a morte com eles. Então essa não foi a resposta. E então um dia eu tive uma ótima idéia. E se eu não usasse tantas palavras e usasse imagens para manter um diário? Não seria chato, e eu também estaria fazendo alguma arte que eu poderia manter, e não precisaria nem pendurar em uma parede. Estaria em um livro, ótima ideia. Comecei imediatamente e continuei indo e indo até ter pilhas e pilhas de cadernos cheios de arte. São tudo o que tenho feito e visto nos últimos 15 anos, e são os meus livros favoritos. Ler cada página me traz de volta a qualquer aventura, grande ou pequena que eu escolhi colocar lá. Não só me lembro do que aconteceu, mas sinto os mesmos sentimentos que senti naquele dia naquele lugar. Hoje em dia, eu estou dizendo a todos o quanto eu amo reservas de esboços, e essa é a razão pela qual eu fiz essas aulas para que você possa descobrir por si mesmo o quanto isso é divertido . Esta primeira aula é uma introdução e uma chance de começar sem o medo da página em branco ou livro em branco que pára. Muitas pessoas em suas faixas em nosso projeto será terminar nossa 1ª 2 belas páginas e até mesmo aprender alguns são truques ao longo do caminho. Então vamos descobrir quais suprimentos precisamos e começar nesta grande aventura. 2. Lista de materiais: sobre nossos suprimentos. Muitos instrutores lhe dirão para usar qualquer material que você tem. E você pode fazer isso, é claro. Mas eu vou compartilhar meus suprimentos favoritos e dar-lhe nomes de marcas para que você vai saber o que você está me vendo usar nos vídeos. Se você quiser obter resultados semelhantes, você saberá exatamente o que comprar. Eu tenho desenhado por muitos anos e tentei quase todas as ferramentas lá fora. Eventualmente, eu descobri o que eu mais gostava, e você também vai . Primeiro, precisamos de um caderno de esboços. Existem muitos tipos e marcas para escolher, mas o importante para os nossos propósitos é o papel que é suave o suficiente para funcionar bem com a nossa caneta fina e forte o suficiente para suportar o apagamento. E alguns livros de umidade inteligente, adequado para aquarela e ou mídia mista são bons, e os papéis devem ser 100 e £40 peso ou assim o meu favorito, e o que eu vou usar nesta classe é o Stillman e Burn Beta, que vem em uma variedade de tamanhos e em capa dura, capa macia e fio encadernado. Eu usei todos eles, mas nesta classe eu estou usando um beta de capa dura em um tamanho de 5,5 por 8,5 polegadas em uma orientação retrato . Em seguida, precisamos de um lápis, uma borracha, lápis vindo níveis de suavidade que são rotulados com um B para o mais suave e H para as pistas mais difíceis, quanto maior o número, suave ou mais difícil o lápis. O lápis de escola amarelo onipresente é de A a B e macio o suficiente para ser manchado. Se sua mão esfregar sobre ele, onde se você pintar sobre ele, também é difícil apagar completamente. Eu prefiro um lápis de três h porque é difícil o suficiente para deixar uma linha de luz, que pode ser facilmente apagada. Existem algumas marcas. A marca Tom Bo Mono é a minha favorita porque tem uma sensação mais suave enquanto ainda faz uma linha leve. E turquesa é provavelmente a marca mais antiga de lápis de desenho, e eles são muito bons, também. Você também pode obter três recargas de chumbo H para o seu lápis mecânico. Lápis mecânicos são bons porque eles não precisam de afiar. Uma borracha macia de vinil ou plástico limpará suas linhas de lápis sem deixar resíduos ou danificar seu papel. Meus favoritos são o Magic Rub e da cidade Bo Mono Brown Ambos são muito baratos. Eu prefiro pensar meus esboços com um forro fino, que é basicamente um marcador com um ponto muito fino, muitas pessoas para mais olhar e sentir de uma caneta-tinteiro, que o torna linha mais variada. Mas eu gosto da confiabilidade de um belo forro. Isso é outra coisa que você decide como você vai junto na sua prática de caderno de esboços. O mais importante é que a tinta é à prova d'água porque vamos usar alguma cor de água sobre ela. Meu forro fino favorito é o pit artista caneta por favor Castel em um ponto fino. Outra boa marca é o mícron. A escova de água é uma ótima ferramenta. Ele carrega água em sua própria alça, o que significa que você pode facilmente levá-la viajando com você sem tomar um pote de água. Vou mostrar-lhe como usar este tipo de escovar nossas lições porque há diferenças de um pincel regular. Meu favorito mãos para baixo é a necessidade da marca G pela atual Taki. No tamanho pequeno ponto, é confiável, longa duração e não propenso a vazamento de manchas de água em sua arte como muitas das outras marcas são nomeadas. O pincel redondo é um com um pouco de barriga e, em seguida, um ponto cônico. Você pode fazer linhas muito finas com o ponto, ou colocar mais pressão sobre o pincel e fazer formas de folhas ou traços mais amplos. O melhor tipo de escova é feito com sable vermelho, mas esses são muito caros. E se você ama animais como eu amo, você pode preferir sintéticos. Alguns anos atrás, por causa de um acordo comercial, escovas vermelhas de Sable não podiam ser enviadas para os EUA EUA por um longo tempo, Escada, Escada, um dos melhores fabricantes de pincel de zibelina na Europa, decidiu criar um sintético que era o mais próximo de um verdadeiro pincéis de sable. Eles poderiam fazer isso. O resultado é sobre a marca Seattle, que muitas pessoas imaginariam ser sable se eles não conhecessem melhor. O é escovas ar não barato, mas não muito caro, também. Quando comparado com Sable, eu mais frequentemente usei um número dois, que é um tamanho pequeno, mas bem adequado para muito trabalho de caderno de esboços, e precisamos de um conjunto de cores de água. Há tantas marcas, e você descobrirá seus favoritos ao longo do tempo. Se você ainda não tem A única regra de ouro aqui é que você não quer tintas feitas para crianças ou qualquer conjunto que iria varejo abaixo $20 a menos que à venda. Claro, mais barata a tinta, menos pigmento está nele e pior ele irá executar. Você não pode aprender que conduce aquarela. Oh, a menos que você use tinta de qualidade, de preferência rotulado como artista. É melhor ter menos cores do que tinta miserável. Dito isto, há uma nota estudantil barata feita por Windsor Newton de Big name e aquarela. A nota estudantil chama-se Cotman. No enviado Você me vê usando nesta classe é menos de US $18 na Amazon. Eu acho que é a melhor qualidade qualidade qualidade estudante cor de água não é Grumbach ER Academy também é bom, mas vem apenas em tubos, que não são tão convenientes para reserva esboço. Outras marcas de estudantes podem decepcionar, e isso é praticamente tudo, exceto por alguns copos de água e algumas toalhas de papel. Reúna seus suprimentos e vamos colocar esse show na estrada 3. Conheça seu novo caderno de esboço: Sabe, há algo realmente maravilhoso em um caderno de esboços novo. É excitante. É imaculada. Hum, é caro. Na verdade, não. Não mais do que sair para almoçar. Mas enquanto é emocionante, também é realmente assustador para muitas pessoas na parte assustadora é, eles não querem estragar tudo. Mas a parte mais assustadora é que eles não sabem o que colocar nele. Então vamos tirar um pouco desse medo do livro imaculado colocando algo nele imediatamente e algo que todos sabem como fazer. E isso é escrever nosso nome e você está bem na sua rede. Você pode colocar seu endereço, seu número de telefone e até mesmo uma pequena mensagem sobre uma recompensa aqui, porque quando você começa a trabalhar em seu livro e é a coisa mais preciosa que você tem, e então você deixa em um café, Você realmente quer que alguém te devolva. Então as primeiras marcas que fazemos aqui são perfeitas porque estão apenas escrevendo nosso nome, e todos sabemos como fazer isso. Agora eu tenho as regras da Jessica sobre a reserva de esboços e uma delas é esta para colocar esta informação de volta na frente, a outra é deixar isto em branco. Esta primeira página é uma ótima página de rosto. Mas você não sabe realmente o que você quer colocar na capa até ter uma idéia do que está acontecendo com seu livro. Então a terceira regra, a Regra Jessica, é que eu chamo a página de trás de um diário de minha porta de trás, e se ele entrar em mais algumas páginas, torna-se uma varanda de trás. Mas o que isto é é uma área de testes. E então você acabou de obter uma nova cor de tinta. Você não tem certeza de como vai parecer. E então você colocou uma pequena amostra disso aqui atrás e agora você sabe o que parece. E melhor ainda, você sabe o que parece no papel do seu caderno de esboços, que é realmente onde importa, certo? Quero dizer, você poderia testá-lo em um papel de sucata ou algo assim, mas isso não vai te dizer o que está acontecendo neste livro. E se você não sabe desenhar gato e você vai querer desenhar um gato. Pegue seu lápis. Desenhe o gato na porta de trás testado para fora até que você tem um bom gato. Mesmo que você tivesse que rastreá-lo em sua boa página, você ainda desenhou o gato bom e não arruinou nenhuma boa página. Então esse ar realmente boas regras de partida. Outra coisa que eu não faço, e isso depende de você. Mas eu não uso meus cadernos para o tipo de diário que, como registros toda a angústia em sua vida E a razão pela qual eu não faço isso é que eu tentei algumas vezes e então quando eu voltar e eu li isso, eu li isso como meu livro favorito do mundo. Então eu volto para esses cadernos de esboços Ah, muito e eu passo e eu sou todo amor nesta página e amando essa página. E então chego à página onde encontrei um passarinho que levei para o Centro de Refúgio de Vida Selvagem e ele não sobreviveu. E todo esse sentimento daquele dia volta porque as páginas de um caderno de esboços são como música e eles levam você direto para onde você estava quando você fez aquela página. Então é algo para pensar. Algumas pessoas adoram revisitar o desastre, mas eu não sou um deles. Algumas pessoas adoram revisitar o desastre, E então o que acontece aqui são os momentos da minha vida que eu realmente gostaria de lembrar e revisitar. 4. Pensamento compartilhado: Agora, medida que viramos esta primeira página do nosso livro de esboços para chegar à área de trabalho, há muitos pensamentos passando pela sua cabeça se você nunca fez isso antes, especialmente e eles não são tão positivos de pensamento. Sabes, acho que não estou à altura disto. Eu não tenho tempo. Não posso fazer obras de arte todos os dias. de Um montedepensamento não é tão produtivo de pensar é algo que eu chamo de pensamento obscuro. Mas aqui está uma coisa boa sobre isso. Vamos usar isso para fazer nossa primeira página, e é uma página sem falhas. E então vamos nos livrar desse pensamento nublado refutando-o. Nossos suprimentos para olhar esta primeira página são realmente simples. Vamos começar com a sua cor, e depois voltamos e colocamos um título, colocamos um título, depois do fato aqui. Mas é mais fácil começar com a cor porque não é uma espécie de falha, e você já vai ter algo bonito e então você vai se preocupar em ter algo bonito. Então o que temos é que temos a escova de água e temos um pequeno conjunto de tinta de cor de água aqui em meias panelas, e temos o nosso livro e um dobrado. Uh, eu geralmente pego dois desses lençóis e desdobrado tanto, então eu tenho um pequeno colchão para absorver água lá, e nós vamos ter uma pequena demonstração sobre como escova de água funciona, e não há muito a ele. Mas quase ninguém entende isso. E então nós vamos fazer nossos testes, no entanto. Onde, na porta dos fundos. Então vamos para a parte de trás do livro. E um pincel de água em vez disso é um pincel que, em vez de mergulhá-lo em água e um em tinta e pintura, um pincel de água tem água no barril, e isso o torna ótimo porque você pode ir esboçar em qualquer lugar e levar isso com você. E não precisa de um copo de água para limpar a escova. E então o que está acontecendo é que o mecanismo aqui faz com que a Teoria Água passe através desta ponta de nylon a um ritmo agradável e estável. Não muito, não muito pouco. Isto é eu, uh, recomendo uma pequena dica. E este é um pincel de água da marca carente que eu acho que são os melhores porque eles funcionam assim . Hum, você nunca, nunca apertou este barril. Todos aqueles que há telas pequenas, lugares que você não aperta em qualquer lugar perto de sua página ou enquanto você está pintando, você aperta para limpá-lo, porque quando você aperta, gotas saem e limpa tão fácil que você não vai Acredito que você vai vê-lo em um minuto. Mas se você espremê-lo e você está sobre a sua página e uma grande gota sai e você usa aquarela, usa aquarela,você tem um grande problema imediatamente e você não quer esse grande problema. E então vamos espremer e garantir que nossos pincéis molhem e então você leva até um quilo de sujeira. E como você é casamento, a água da tinta está absorvendo este barril o suficiente para te dar como uma pequena poça. E como você aplica a tinta na página, eu gosto de uma espécie de telefone grande tipo circular de negócio. A água está vindo através da ponta do pincel enquanto você está fazendo isso, e assim é continuar a espalhar a tinta e vai clareá-la nas bordas. Realmente, até que você possa meio que desaparecer e eu faço isso muito para pequenos fundos de vinheta . Agora, nós temos uma bela nuvem amarela aqui, e, uh, se você for, se você dirigir escovar um pouco e você voltar para o meio, você pode iluminar no meio de um pouco mais, e eu vou voltar enquanto isso ainda está molhado. E eu vou pegar um pouco do estouro só para tornar isso mais interessante e alimentá-lo em torno da borda do amarelo. E isso está molhado na técnica de aquarela vermelha, que tenho certeza que ele ouviu. E quanto mais você se mistura, mais bonita Será que isso tornou mais interessante do que apenas uma nuvem amarela? Agora estamos chamando essas nuvens. Nuvens estão usando essa cor, mas há. São para os nossos propósitos. Então vamos deixar isso secar, e já é uma coisa linda. Então já temos alguma arte em nosso livro que parece muito boa para que possamos perder todo o resto disso, você sabe, trepidação. Então ainda estamos na nossa porta dos fundos aqui, mas vou mostrar-vos uma técnica semelhante, mas um pouco diferente. Caso não queira usar uma cor mais escura. Talvez. E você não queria tanta intensidade. E então essa técnica é começar a se tornar um pouco agradável. Maldita nuvem não era nada além da água do pincel de água. Você não pode ver o que está fazendo. Vá para o lado, porque quando você der gorjeta, eu não acho que você possa ver na câmera. Mas você vai ficar brilhante na vida real, e você vai saber exatamente onde você colocou essa água para baixo. É só dar uma gorjeta no livro e dar uma olhada. E isso é água limpa no meio. Agora enfraquece. Faça uma técnica molhada em molhada. Vou usar roxo só para ver o que acontece aqui. Nós só vamos colocar a cor em torno da borda externa como fizemos com a laranja no amarelo. Mas desta vez é apenas molhado. E assim você acaba com cor ao redor da borda e uma área mais leve e mais leve no meio. E já que vamos escrever no meio de algumas vezes isso é o que você quer fazer, especialmente se você estiver usando um carro escuro. Então isso é meio fofo para espalhar a borda um pouco, apenas Clearwater simples. E depois, para limpar o pincel, basta espremer sobre o papel Tallinn. Apenas vá algumas vezes assim. E suas escovas lindamente limpas. Outros pincéis não limpam facilmente. Então essas escovas de água são realmente especiais por essa razão. É importante mencionar que se você estiver usando um caderno de esboços roubado e queimado, você quer um toque leve e todo esse procedimento, você não quer esfregar duro com a web escova. Você sabe, eu faço isso em qualquer papel que você pode se safar com ele às vezes em papel riel pesado e 100% algodão aquarela. Mas na maioria dos esboços, você não vai se safar com isso no jornal vai começar a pílula. Então o que você quer fazer é que você quer ter um toque muito leve, e você quer estar prestando atenção e você quer parar. Se você acha que sente alguma sensibilidade no jornal e você vai saber. Eu sei que soa mais estranho que o chapéu, mas você vai saber se você está segurando o pincel muito levemente e você está indo assim, você vai começar a sentir quando o jornal está se preparando para não querer mais empurrar ele, e essa é uma boa hora para parar de empurrar isso. Estamos de volta no início da nossa primeira página novamente. E o que nós vamos dizer colocar seis ou até mais nuvens coloridas nesta página e uma escolha de cor é sua. E se você fizer uma cor com uma cor misturada na borda externa, isso é tudo preferência artística. E então nós vamos começar e fazer algumas nuvens fazendo um bom progresso aqui com minhas nuvens, minhas nuvens coloridas. Se você começou a fechar para o topo para uma área de título, então como você chegar até o fundo, deixe sem uma polegada ou uma polegada e 1/2 ao longo da parte inferior da página e vamos colocar um título lá em baixo. Aprenderemos algumas coisas sobre como você obtém um título em uma página, , no meio e no tamanho certo e por diante. Então aqui estão minhas nuvens coloridas. Vou deixá-los secar, e depois vamos falar sobre como vamos adicionar palavras a esta página. Mas já é bonito. 5. Lettering de destaque: Certo, terminei minhas nuvens coloridas. E é hora de eu adicionar o título para esta página, e eu vou usar um lápis. um Este éumlápis de três horas, que significa que o lud é mais difícil do que o que você usou para aquele amarelo e tem um corredor mindinho. E o chumbo mais difícil deixa uma marca mais leve, e é mais fácil apagar o chumbo mais difícil também pode fazer uma grande gravura na sua cara se você for empurrado com força, então você não quer fazer isso. E o chumbo mais difícil deixa uma marca mais leve, e é mais fácil apagar o chumbo mais difícil também pode fazer uma grande gravura na sua cara se você for empurrado com força, Então vamos usar um toque leve, e vamos usar nosso melhor julgamento que aprendemos na escola primária sobre imprimir nosso título no fundo e apenas fazê-lo agradável e leve em nosso título, se você se lembra, é pensamento nublado e eu estou usando todas as maiúsculas só porque eu sou. Você não tem que fazer isso. E eu estou meio que adivinhando se isso vai pousar no centro aqui. Você não pode ver esse lápis de luz tão bem, mas aqui está meu C e aqui está meu G. Então não está centrado como eu gostaria de ser aquele t e o pensamento deve ser como um barco no centro disso. Aqui está o primeiro truque sobre letras é que você não apaga completamente sua primeira tentativa. Porque se não o fizeres e viveres um fantasma lá, ele estará lá para te guiar. Então, se eu ainda pudesse ver esse pensamento nublado, eu vou saber o quanto mais longe eu quero mover minha nova versão. E eu vou querer que o chá esteja aqui, e eu estou olhando para isso. E isso é cerca de meia polegada. E assim você poderia medir com seu lápis, Teoh. É assim tão longe. E se vieres até aqui, vais querer mover a coisa toda, este fogo. Então deixamos um pouco de marca e eu começo agora com o meu ver aqui no meu l e você não pode apagar um pouco disso porque é todo o prazer. Você não está confuso, mas eu ainda posso ver onde ele está. E assim, meu Deus, você sabe e não se preocupe com a parte de cima e de baixo ainda. Nós nos preocupamos com isso em um minuto e então pensar começa sobre aqui H I in? Ok, eu e G E isso é centrado e exatamente onde eu quero, também é uma bagunça. E então antes de fazer uma coisa mais escura ou que o céu me proíba, eu adiciono qualquer tinta a ela, eu vou te mostrar este segundo truque. Costumava colocar minhas letras na página. Eu tenho um pequeno governante aqui. Eu realmente você pode comprar isso na Amazon. Eu realmente gosto desta régua clara com um pouco de caixas sobre ele porque ele realmente ajuda a alinhar e medir um monte de coisas. Vou querer colocar uma linha de base sob o meu cabelo de letras. Então, para fazer isso, eu vou virar meu livro e eu vou usar minha pequena régua e colocá-lo, você sabe, sobre onde o fundo de uma das minhas letras é meio que a média do fundo. Aqui, eu vou escolher Ah, hype que eu meio que gosto eu meio que gosto da altura que eu fiz meu l aqui, e eu vou virar o livro de novo, e eu vou colocar minha régua no topo, e eu vou fazer outra diretriz para o topo das minhas cartas novamente. Lápis muito leve e então eu vou voltar, e eu vou praticamente para a corrida. O que estava lá mesmo? Vou deixar um fantasma porque posso apagar tudo isso depois. Mas eu gosto disso, Ellen deixando isso como meu guia e o lugar, eu vou ser capaz de dizer pelo que não foi apagado. Eu vou voltar, e eu vou escurecer uma boa forma de minhas cartas, indo para corrigir o Kirk. Meu Deus, vou fazer a altura exactamente entre a linha de base e a linha de topo. E assim minhas cartas que vocês verão vão ter uma altura muito parecida uma com a outra. Então eu vou fazer isso enquanto você faz isso. Então não. Escureceram por letras a lápis e limparam um pouco onde as coisas não são tão diretas lá. E por enquanto eu vou deixar isso porque nós vamos pegar nosso chefão e nós estaremos usando o suficiente aqui também. E quando nos acostumarmos a escrever com a caneta de tinta deste papel, vamos voltar para baixo e vamos em letras de carro 6. Tinta impermeável: Isto é um pino. Ele vem em muitas dicas diferentes. O tamanho é feito por Faber Castell. É uma tinta pigmentada e dirige à prova d'água. Eu realmente gosto do pit pin. Eu usei isso por anos e faz durar muito tempo. Faz uma bela linha uniforme, e sei quanto tempo tem que dirigir antes de pintar por cima. Portanto, a familiaridade gera amor às vezes e não contenta um desprezo. Mas de qualquer forma, vamos colocar nosso pensamento nublado não são tão grandes pensamentos em nossas pequenas nuvens. E então eu vou sugerir que escrevamos pequenos porque depois de tudo que temos , estamos , enterrando-os em cores para nos livrarmos deles para que possamos pensar mais positivamente sobre toda a experiência do caderno de esboços. Então eu não tenho um monte de pensamento nublado depois de todos esses muitos, muitos anos, mas eu fiz em primeiro lugar, e eu vou tentar e pensar em algumas coisas e talvez isso vai ajudá-lo a pensar em algumas coisas a menos que você tenha Já tem isso na sua cabeça. Então eu vim acima com algumas coisas aqui que eu realmente realmente verdade para mim. Tenho que dizer que fiz isso há muitos anos, e funcionou. Então eu me livrei de todas essas inseguranças sobre a reserva de esboços, e eu amo isso agora, mas eu me lembro de algumas delas, e eu estou disposto a apostar que haveria se vocês pudessem se reunir e descobrir o que você colocou em sua página seria um monte de repetições, mas eu não tenho tempo aqui. Isso é sempre uma preocupação. Quando você está indo para começar uma reserva de esboço, tê-lo se você quiser. Não vou ter tempo para fazer isso. Mas a verdade é que temos tempo para o que quisermos. Tempo para isso é uma questão de escolha. Hum, o que desenhar? Sem ideias. Agora há outro grande medo que todos enfrentam. Eu vou sentar lá, sem mexer na página até amanhã, e eu não vou ter nenhuma idéia. Mas há muitas soluções para isso também. Então isso não é para se preocupar. Posso me ater a isso? Eu não tenho. Ele não se torna um hábito a menos que você o mantenha pelo menos por um certo período de tempo. e assim isso pode ser superado. Mas não é automático. Você tem que tomar a decisão de ficar com ele, dedicar tempo, Teoh ele e eventualmente se tornar algo que está em sua vida. E você realmente gosta. Você não quer ir embora. Ok, aqui eu coloco eu não consigo desenhar uma linha reta. Quantas vezes ouvimos isso? E eu não ficaria surpreso se você tivesse isso na sua página de pensamento lotado. A verdade é todos podemos traçar uma linha reta porque imprimimos algo. Quando fizemos isso na primeira série, estávamos desenhando linhas retas. Então, hum, se você está falando sobre, você sabe, ser capaz de desenhar uma linha perfeita daqui, ele aqui. Sim, bem, ninguém pode fazer isso. Tudo bem se não puder, mas não é desculpa para não desenhar. , Agora vou aceitar desculpas manchas solares que encontrei na minha estufa, que também é o meu estúdio de aquarela. E há muitas janelas, e então há muito sol e ele vem através de muitas coisas. Faz muitas sombras diferentes, mas tenho certeza que todos ainda podem ver. Ok, eu vou pegar o mesmo alfinete e eu vou ter cuidado. Mas eu vou pintar sobre minhas linhas limpas que estabeleci para minhas letras e depois que eu terminar sem ser eu vou deixar a tinta secar e eu vou apagar todas as minhas diretrizes e apenas ter algumas letras lindas aqui. - Aí temos. Criamos a primeira página em nosso novo caderno de esboços e fizemos algo bonito e aprendemos algo sobre centralizar algumas letras. E enquanto estamos nisso, nós meio que acabamos com algumas dessas idéias aqui que não deveriam estar nos atrapalhando em primeiro lugar. Estou tendo uma situação de sombra aqui. Não é maravilhoso. Então eu vou esperar um pouco para o sol se mover, e então nós vamos fazer a página dois 7. Como desenhar uma linha reta: nossa segunda página vai ter um título para, e nosso título vai ser intenções claras porque vai ser o oposto do nosso pensamento nublado. Vai ser um pensamento claro, e vai ser o que nossas intenções são para o nosso hábito de marcar esboços e no que isso pode trazer para nós. E então as letras desta vez que estamos fazendo estão indo primeiro, e eu fiz a mesma coisa que na parte inferior. Eu peguei uma régua e fiz uma linha paralela ao topo da página, e eu fiz outra linha de base, e eu fiz as mesmas distâncias que eu tinha aqui. Só porque eles estão na mesma área, eles devem ficar bem juntos. Vamos ter alguma harmonia acontecendo. Eu também usei todas as maiúsculas novamente, e eu vou sugerir que você faça a mesma coisa nesta página porque eu gostaria de demonstrar outra pequena dica quando você está pensando que pode ajudá-lo a fazer tudo agradável e rua. Então eu tenho minhas intenções claras aqui, e eu já fiz minha corrida ghostie e movê-lo para centralizá-la, e eu tenho as alturas corrigidas para as diretrizes de cima e de baixo. Então, realmente, estou pronto para entrar com minha tinta, e você provavelmente aprendeu pensando neste aqui em baixo, que é diferente usando um lápis iminente. Há menos permissão porque você não pode apagá-la, e muitas pessoas dizem, eu vou com ela, viver com ela, mas eu não sou. Eu não vivo bem com coisas que parecem realmente catty, pomposo, e então eu tentei um pré-planejado tanto quanto eu posso para que eles não vão ser assim. Além disso, qualquer um que pense que não pode traçar uma linha reta vai descobrir de forma diferente agora , porque quando você escreve intenções claras e você faz tudo em letras maiúsculas, há muitas linhas retas lá dentro, e é sobre isso que a minha dica é para este letreiro. Entro com a caneta de tinta e faço todas as linhas verticais antes de fazer qualquer outra coisa. E há uma coisa lá que é realmente grande. Eu acho que você pode assistir uma linha vertical enquanto você desenha a próxima, que é um ótimo guia para desenhar linhas paralelas e, claro, todas as linhas verticais aqui seriam paralelas umas às outras Se você está lettering é em pé. Mas é mais fácil de alguma forma, uma vez que o ar lá voltar e colocar seus pedacinhos cruzados ou sua linha inclinada no final. E então você sabe, nós podemos ir lutar com o mar e o O no S porque aqueles ar nunca realmente fácil de desenhar suas belas letras e tudo menos curvas de secagem e ovais e tudo isso não é tão fácil. Então nós vamos começar apenas colocando as linhas verticais naquela música não fez o trabalho mais limpo que você pode e manter. Ele estava em pé direito como você pode e lembre-se que este livro não está colado à mesa. E assim, em qualquer ponto que sua mão não é confortável desenhar uma mentira mover o livro para que ele iss. Então, quando faço linhas paralelas, sou destro. Seria diferente se você fosse canhoto, você fosse para o outro lado. Mas quando desenhei linhas paralelas, é muito fácil para mim fazer isso enquanto estou assistindo a outra linha para garantir que eu fique a distância certa. E então eu estou girando meu livro para que minha mão é que eu não posso separar do meu corpo como eu posso . O livro. Minha mão pode estar sempre indo naquela direção que gosta, e então vai desenhar uma linha mais reta. Somos uma linha reta, se preferir, porque é mais confortável. Não é apertado, e não está indo em uma direção que se sente desconfortável. Eles estão agora. Isto parece muito estranho neste momento, e estou percebendo que posso terminar linhas. Há um pouco torto. Tudo bem, mas é engraçado porque isso te dá a arquitetura do projeto ou que seja lá o que for para terminar suas cartas. Então, agora que sabemos que podemos desenhar linhas retas, vamos usar linhas retas para desenhar algo que vai demonstrar que agora temos intenções claras 8. Desenho fácil: Estive no meu lápis de três horas e no meu apagador pronto, e vamos desenhar algo inspirador para nossas intenções claras. E é fácil de desenhar, então você não vai ser nem um pouco adiar isso. Então vamos desenhar cruz, que são linhas retas. Mas agora você sabe como desenhá-los, certo? Nós vamos colocar um bem no meio aqui, e isso é como, tipo, mão livre, você sabe, quero dizer, para porções e tudo mais. Você não tem que ser exigente, mas aquele vai ficar bem no meio. Agora você percebe como, quando eu desenho, eu não desenho assim. Eu sinto isso. E isso é realmente um que eu chamo de desenho esboçado ou desenho difuso. E é realmente uma boa idéia, porque o que você está fazendo é que você está apenas trabalhando fora colocação e você está fazendo isso levemente . E quando você sabe que você tem as linhas onde você quer, então você pode ir em frente e fazer uma linha mais forte. Você pode apenas fortalecer essa linha que você vai querer colocar em espécie e novamente o livro se move. Não está colado. Então eu tenho três cruzes aqui, e, uh, agora parece um pouco religioso fez isso, mas não é o que vai acontecer. Então, em cada um desses, vamos desenhar linhas curvas, e uma linha curva é exatamente como se fizéssemos parênteses quando estamos escrevendo para baixo, tudo o que é difícil e uma linha curva é a mesma coisa. É isso e então eu só acho parênteses. E nós vamos colocar um curto que conecta esses dois cantos e outro que conecta as duas extremidades opostas da linha lá. Não são duas curvas, duas extremidades da linha, e então faremos uma mais longa que virá daqui e conectará essa parte . Você sabe, nós estamos indo agora, não é? E outro aqui e temos uma pipa, voa alto e está otimista e sempre para cima e tudo isso. Então, é um ícone muito bom para usarmos, então vamos em frente e fazer pipas com nossas outras duas cruzes também. pipas têm caudas, e isso vai ser uma coisa divertida para nós vamos trazer as caudas para baixo em uma curva. Você é um tipo de saldo na página, os olhos deste vai ficar assim perto do topo da cauda de uma pipa. Eu costumo amarrar algumas fitas, e isso é fácil de fazer, hum, e nós só vamos colocá-lo no topo porque temos um plano para, hum para o que vamos fazer com o resto destas cordas aqui em baixo. Então, uh, aqui em cima ganhando dinheiro. E se você colocar uma linha no final de ambas as extremidades do X, o que você tem? Você tem um laço amarrado no seu direito. Então vamos em frente. E isso também será colorido . Vamos em frente e adicionar, tipo, tipo, três ou quatro em cada um dos nossos rabos de pipa. Você sempre pode mudar de idéia quando descobrir o que você está fazendo é ir em frente e esboçar. E quando decidi que não vou fazer o meu rabo de pipa tanto tempo. E a razão é que queremos trazer a linha de orientação da pipa para baixo também, e vamos fazer uso dela. E se tivermos todas essas linhas aqui embaixo, vai ser mais confuso. E queríamos ser muito claros. Então, faça com que as histórias sobre as pipas um pouco mais curtas apenas apagando o resto da linha . Então a outra coisa que o papagaio tem tem, ah, corda que geralmente é enrolada bem em torno daquela seção central de, hum, paus bem ali. Varas cruzadas. E então nós vamos colocar esse pequeno laço, e então nós vamos trazer a linha guia de pipas, que é mais reta porque ele está realmente sendo mantido por alguém. E a pipa está saindo contra o vento. E então nós vamos fazer isso mais reto como ele é derrubado, e este vai apenas equilibrar com eu não gosto disso. É por isso que você ama lápis. Ok, eu não gosto muito mais de um minuto. Tipo de fazer isso e eu coloco uma pequena curva no fundo só para torná-lo mais interessante. Certo, então vou fortalecer isso um pouco para saber o que estou fazendo. E tudo bem se for uma bagunça, porque vou limpar e colocar tinta nela. Então está tudo bem. Basta esboçar isso até que você se sinta como as curvas de ar agradável e equilibrado. E esse é o tipo de visto. Veja, Racer, porque não sabemos como é algo até que você saiba como é. E se você não gosta de onde parece, então essa será a hora de mudá-lo quando você ainda estiver em um estado de lápis, então eu vou mais longe neste caso. Eu só quero que minha página tenha curvas bonitas acontecendo nele porque o que nós vamos fazer, você acha que por alguns minutos, como Reinking estão desenhando e nossas intenções para o nosso hábito de reserva de esboços vão entrar aqui e nós estamos indo para imprimi-los ao longo da linha da pipa. Então, neste caso, você pode ter mais pipas. Talvez queiras adicionar mais pipas, mas se tens três como eu tenho , tensde pensar em três intenções para o teu hábito de desenhar. se tens três como eu tenho , tens Você sabe, como por exemplo, vai me fazer ver tudo de uma maneira diferente porque eu vou estar olhando para coisas que eu poderia esboçar. Então essa é uma boa intenção de ter, e eu vou aprender a desenhar e eu vou aprender a pintar e eu vou lembrar os minutos da minha vida. E eu vou ter um grande livro quando eu estou para baixo que eu posso voltar para e referir-se sobre desfrutar leitura. Então essas são todas as intenções, mas você pensa no seu próprio enquanto prosseguimos e pensamos nisso. 9. Intenções claras: Quando tivermos o nosso banco tudo feito e estamos desenhando linhas todas limpas, então estamos prontos para pegar o lápis novamente porque não vamos apenas escrever com tinta. Podemos soletrar as coisas erradas, e podemos arruinar todo o trabalho que fizemos até agora. Então, quaisquer intenções que você pensou, vá em frente e escreva-as ao longo da linha de pipa como se a linha de pipa fosse diretriz como usamos em nossas outras letras. E uma vez que você fez isso a lápis e você tê-lo onde você quer e ir em frente e fazê-lo em tinta e eu vou vê-lo de volta aqui em um minuto, eu tenho meu lápis de intenções então e eu estava apenas pegando minha caneta preta para fazê-lo passar por eles com tinta. E lembrei-me que tenho algumas canetas coloridas permanentes. Se o fizer, talvez queira optar por usá-los. Basta adicionar mais cor à nossa página, e esta página é parte do spread com esta página. E então os dois iam querer ficar bem, e então nós vamos escolher nossas cores de paladar para esta página a partir desta página, modo que no final, nós vamos ter harmonia de cores em toda a página, e isso é Sempre uma coisa boa de se ter. Uau. Ok, então foi muito trabalho, mas eu acho que está muito bonito. Eu peguei o verde daqui no tipo de cor magenta daqui, e este azul é um pouco azul-turquesa para colocar nas minhas intenções. Minhas intenções são que verei as coisas de forma diferente. Não, essas são intenções através de esboços através de um hábito de esboçar que eu vou manter . Verei as coisas de forma diferente. Então eu estou em outras palavras, você vai parar e cheirar as rosas, o que nós nunca sentimos. E hum, você vai descobrir quando você começar a desenhar por um tempo que você vai estar andando por aí e você vai notar coisas que você nunca notou antes, como pequenos detalhes e pequenas coisas. E é meio excitante. Significa que o mundo tem muito mais coisas nele do que imaginávamos, então verei as coisas de forma diferente. Estarei atento. Desenhar e esboçar é tão atento para fazer você certo naquele momento, concentrando-se em desenhar essa coisa. Então isso é muito legal. E o resultado é que você se lembra de seus momentos de sua vida em vez de todos voarem e algum tipo de acordo dervixe, você pegou alguns deles. Você gravou alguns deles. Você tem que voltar e ser lembrado deles. Pensa quando fores muito, muito velho e estiveres sentado numa cadeira de balanço numa varanda e não te lembrares do que aconteceu ontem, , vais conseguir os teus cadernos de esboços. Não me lembraria do que aconteceu hoje . Ok, então eu só queria ser diferente por aqui. Então eu virei e escrevi do outro lado da linha. Então meu último, eu vou aprender a desenhar e me divertir, porque desenhar é divertido e as pessoas dizem, Como você aprende a desenhar? Você tem que nascer com isso e tudo mais. Isso não é verdade. Você aprende a desenhar. Desenhar é uma coisa técnica. É o pensamento do que desenhar. Então, em que você tem que cavar um pouco mais fundo em sua criatividade. Mas, fazendo as formas serem o que deveriam ser, é na verdade uma habilidade eso você começa algumas lições, você aprende algumas dicas e depois disso, é prática. E então a beleza de um caderno de esboços é que se você começar com este caderno de esboços todos os dias, você está recebendo um monte de prática e você vai apenas ver página a página enquanto você passa , você está desenhando ficando melhor e melhor e melhor. Ok, então estamos empolgados porque onde você vai na próxima lição, vamos adicionar um pouco de cor de água de uma forma que você pode achar incomum. Eu acho que você vai. De qualquer forma, eu acho incomum, então sempre fizemos isso, e não é como qualquer um faz, mas nós temos um monte decores bonitas e brilhantes, cores bonitas e brilhantes, então nós vamos fazer isso. 10. Pintura com aquarela: Desta vez, vai ser um pouco diferente do que fizemos aqui. Usamos nossa escova de água aqui, e isso é uma ótima coisa a se fazer. Mas às vezes não é tão bom para pequenas áreas, e não é tão bom para o processo que vou mostrar a vocês. Então, o que estou usando, estou usando um pincel normal. É uma zibelina sintética. Este é o avesso da marca Ottavio. Há muitos bons sintéticos, e é uma rodada pontiaguda e nomeada. Se eu colocar isso no lugar certo sobre o branco e ficar quieto, você deve ser capaz de ver que ele tem um pouco de Tommy, aquele velho líquido. E então chega a um ponto. E eles são maravilhosos porque você pode pintar pequenas áreas com o ponto. Você pode achatá-lo um pouco e fazer áreas mais amplas como folhas, e todo esse tipo de coisa também estava com sede. Se é um bom pincel, um, um pincel escova um pincel muito bom. Não os uso mais porque amo animais. Mas este sintético em particular é feito por uma das melhores empresas de pincel, e por isso age tão próximo incapacitado como você pode imaginar. E assim, e isso é loucura, também. Quero dizer, muita gente vai dizer, pegue um pote de água e eles só usam isso. E algumas pessoas dizem: “Pegue um para limpar e outro para sujo”. E eu sou um fanático e eu tenho um para cada cor que eu vou usar. E eu faço isso porque minha caixa de tinta não é uma grande bagunça. E a razão pela qual não é uma grande mensagem de que eu não gosto de poluir minhas cores. Você pode, se quiser saber os problemas. Mas eu quero mostrar a vocês essa maneira de usar aquarela que é muito divertida e muito intensa. E eu vou usar o meu roxo primeiro. E eu tenho que decidir que temos, tipo, apenas essas cores, e eu usei cabelo verde e magenta aqui, ou roxo e azul aqui. Eu não quero criar as mesmas cores para que a pipa roxa tenha que ir aqui ou aqui, e eu vou escolher aqui, e eu quero que você veja isso. Então eu vou ter uma chance aqui tendo problemas para deixá-lo cair no meu, hum meu desenho Eu fui meu pincel e eu vou para a cor suavemente e eu começar a fazer um pouco de creme . É uma consistência cremosa, mais como 1/2 e meio, porque cremoso seria muito grosso. E enquanto eu estou fazendo isso, eu estou enchendo este pincel com aquela cor realmente vibrante como ele vem da panela. E está tudo bem e eu estou ficando um pouco fora no canto, e então a outra coisa que eu faço é apenas tocar meu pedágio de papel. E a razão para isso é tirar qualquer excesso de líquido. Então, não é muito quando você chega ao livro. Então eu entro com tanta cor e pinto uma área. Agora. Isto é como se alguém aplicasse aquarela no Lee. Eu tenho muito mais intensa de uma carga de pigmento porque em vez de tomar a água e fazer uma lavagem da tinta, eu só entrei e eu estou tirando direto da panela em uma mistura muito intensa. E isso é muito legal por causa do que vou mostrar em um minuto novamente, transformando meu livro para que eu possa ficar nas linhas e controlar meu pincel. Então este pincel, se eu não empurrar para baixo, tem uma pequena dica. É quase como desenhar uma linha tênue com a caneta. Este não é o número dois. É o que eu uso para muitas coisas e páginas de cadernos. Ok, então agora eu coloquei cor para baixo. É muito intenso. E o que eu vou fazer não vai voltar no tempo limpando a dor do meu pincel. Vou borrá-lo no meu dedo do pé de papel, e eu vou voltar com a escova de avião, e eu vou tipo de entrar no meio da minha forma assim, adicionando um pouco de umidade, e então eu vou bloquear meu pincel, não voltar para a água. Mas eu vou levar este pincel sedento aqui, e eu vou pegar cor. Você vê isso? Acabei de criar um visual tridimensional aqui, e limpei meu pincel e aluguei esse tempo. E você quer parar enquanto ainda há intensidade ao redor da borda. Se você continuar adicionando água para continuar pegando, você vai ficar muito lavado. E você pode muito bem ter feito inundado em primeiro lugar. Vou mostrar-lhe essa diferença também, que você possa dizer e eu vou fazer isso aqui ao lado. Então, a outra abordagem e você pode escolher isso se quiser, mas esta vai te dar uma cor muito, muito alta. A outra abordagem é que tomamos alguma tinta que fomos e vamos para uma área de mistura que todas as paletes têm. E você pode usar um prato se quiser Teoh. Mas o que eu estou fazendo é pegar aquela cor intensa que eu tinha, e eu estou misturando com água e misturando muito bem para que você não fique manchado. Mas o que você está procurando é uma lavagem uniforme. Chama-se. É chamado de lavagem quando você coloca na página dois. Mas você quer uma boa mistura, e então você não vai apenas ir aqui com este pincel porque pincel tem muito mais tinta sobre ele do negócio de mistura. Então você vai lavar seu pincel, você vai bloquear seu pincel, e desta vez você está tirando toda a água dele, e então você vai pegar a tinta que você misturou e agora você sabe que você acabou essa cor que você mistura, o que é bom, e você vai entrar e você está indo muito bem. Comece em um canto da forma e continue trazendo a borda molhada para fora pincéis deixando a cor sair de onde ele está sendo mantido lá nas cerdas, e você vai ter uma cor completamente uniforme. Veja, nós não temos aqui, nós temos luz e nós temos escuro. Aqui temos a única cor que colocamos, e é uma cor plana nisso, e isso é mais intenso na maioria das pessoas usam uma lavagem. Seria mais diluído do que isso. Mas, hum, eu sempre prefiro esse tratamento muito quente, mas isso não significa que você tenha que preferir isso. Então você tem duas opções aqui. Você pode entrar e ter um bom apartamento, até mesmo olhando. Que bom. Isso é secar. Veja, uma vez que você vai de um lado para o outro, você sai de Dodge. Você não volta e tenta fazer nada, porque é aí que as pessoas se metem em muitos problemas. Com aquarela, você volta com o pincel. Ou vai sugar um pouco de cor, vai adicionar um pouco de água. De qualquer forma, ele vai mover este pigmento ao redor quando você colocar uma lavagem para baixo. O que você fez é que você flutuou uma mistura de uma boa mistura uniforme. Você flutuou sobre o papel, e colocou as partículas de pigmento, que são muito, muito pequenas. Deitou-os de uma forma realmente, uniforme em toda essa forma. E se você deixar secar, então vai secar mesmo. Mas se você voltar, algumas pessoas dizem, use um secador de cabelo. Não use um secador de cabelo que mova o pigmento, , partículas ao redor. Se você voltar com um pincel, você vai estar arrancando onde eles estão sentados e movendo-o por aí. Se você voltar com um você sabe, um eu tenho escova molhada, ele tem qualquer umidade em tudo vai reflutuar a partir daquela área. E isso talvez seja mais detalhes do que você queria saber. Mas é por isso que você pega algo agradável e até mesmo você é um campista feliz e você deixa isso em paz e deixa secar, porque é um olhar que eu realmente gosto. E acontece que também é a aparência do meu estilo, que, hum, tem estado comigo por muitos anos. Eu voltei e fiz meu creme pesado ou meio naff pesado e pegar o método durante a lavagem que eu colocaria no Senado assim tanto. E eu vou terminar toda a pipa nesse método. Na verdade, vou fazer isso em toda a página. Então, é bom que você faz a sua mente se você quer coisas leves olhando em suas pipas de você quer intenso. E se você quiser luz, você quer usar lavagens em todo o espaço de cores está aqui. Se você quer o intenso, você vai usar esse estilo. Às vezes eles podiam ser misturados. Mas em um caso como este, vai parecer que, digamos, você colocou uma lavagem leve sobre este e você fez esses dois e eles têm a sua cor. Vai parecer que tem algo errado nisso. Hum, isso é apenas, como, desbotada. Claro que não vamos lá, mas está atrás dos outros, e então deve desaparecer um pouco, mas não vamos misturar nossas lições aqui, então também, vou sugerir isso. Eu sei que você ainda não começou. Então eu sugiro que você vá para sua varanda de trás ou sua porta de trás, você desenhe papagaio e você pratique os dois métodos que eu acabei de ensiná-lo e ver o que você gosta mais. E também ter um sentimento para o que acontece quando você pega dor para o que acontece quando você faz uma lavagem. E você flutuou levemente e você pode querer fazer duas pipas e ter certeza. Então, quando você voltar para esta página, você vai saber que eu estou mais confortável fazendo isso ou de outra maneira, e assim você pode ir em sua boa página, tendo algum tipo de confiança. 11. Finalização: Vamos dar uma olhada no nosso projeto finalizado e ver o que conseguimos. Uma coisa muito importante que aprendemos é que pensamentos são coisas. Por que isso é importante? Porque um dos maiores blocos para manter um caderno de esboços tem é que as pessoas sentem que não têm nada para desenhar. Há sempre algo para desenhar porque sua cabeça está sempre cheia de pensamentos. As pessoas até têm que meditar para se afastar de seus pensamentos por alguns minutos. Enquanto houver um pensamento em sua cabeça, você pode colocá-lo em uma página e adicionar um pouco de cor bonita, e você conseguiu trabalhar em seu caderno de esboços. Também aprendemos que podemos mudar nosso pensamento sobre esboçar de qualquer maneira. Aprendemos a usar uma escova de água com aquarela para fazer belas, nuvens texturizadas que podem ser usadas suas origens. Para qualquer coisa. Aprendemos a centralizar uma manchete e como fazer nossas cartas da mesma altura. Além disso, algumas dicas bancárias e oh sim, nós aprendemos que nós realmente podemos desenhar uma linha reta. Nós desenhamos algumas pipas adoráveis que realmente acabaram parecendo pipa, e aprendemos algumas técnicas de aquarela para acabar com elas e torná-las bonitas . O mais importante de tudo é que começamos um caderno de esboços e terminamos duas belas páginas. Já não temos de enfrentar o medo do livro em branco, e esperamos ter despertado alguma emoção para todo o conceito de reserva de esboços como um futuro artístico. As aulas desta Siri serão sobre diferentes tipos de páginas sobre diferentes assuntos, com muitas ideias, dicas e lições de arte fáceis para que você possa continuar preenchendo seu livro. Enquanto isso, se você quiser alguma inspiração, você pode visitar a seção de cadernos de esboços do meu site em Jessica West loch dot com, e assistir a algumas apresentações de slides de páginas dos meus cadernos ou juntar-se a mim no Instagram para ver meu mais recente na Jessica West. Os links de falta estão no meu perfil. Eu adoraria ver como você interpretou nosso projeto, então, por favor, compartilhe suas páginas na seção do projeto para esta classe. Estou ansioso para o futuro fundo de esboços juntos 12. Grade de gratidão de bônus: Olá a todos. Eu pensei nesta idéia de uma lição bônus porque é semana de Ação de Graças no ano de 2020. E este ano vai ser um ano em que vamos ter que trabalhar um pouco mais para inventar as coisas pelas quais somos gratos, mas elas ainda estão lá. Eles só estão escondidos entre algumas coisas que gostaríamos que não tivesse acontecido. Mas eu tive a idéia de uma página de gratidão de uma maneira muito fácil de criá-la sem ter que ter um monte de habilidades de desenho. Isto de novo, está a fazer algo bonito nos nossos pensamentos. E é bem simples. E então eu fiz uma nota aqui. Escrevi o Dia de Ação de Graças, a fim de descobrir para contar as cartas. E então eu queria dividi-los em algum tipo de grade que resultaria igualmente. E tenho sorte de Héracles ou nossas 12 cartas e Ação de Graças. E eu posso fazer uma grade com 12 caixas e tudo vai ser mesmo que não seja, mesmo em algum outro dia que você está fazendo, você pode fazer a parte par e as sobras em como uma fileira pequena na parte inferior ou no topo. Então a idéia desta página é criar uma grade em cada quadrado da grade é uma cor bonita. As letras da palavra do dia vão para o canto superior esquerdo de cada uma das nossas praças. E então seremos desafiados porque vamos pensar em algo pelo qual somos gratos e agradecidos. Para cada quadrado que começa com essa letra. Isso pode levar um tempo. E pode, você pode estar trabalhando nisso no caminho, mas vamos criar a página para trabalhar. E então eu tenho um três por quatro e uma grade e eu quero encaixá-lo em uma página. Estou trabalhando na página ou no livro em que estávamos trabalhando, capa dura, Stillman e Burn. E esta medida de página é de 5,5 por 8,5. Então isso é algo para pensar que esta é a fase de planejamento. E então três de comprimento levaria se eu fosse para polegadas, cada olho estaria acima do tamanho da página, então não posso fazer isso. Então eu voltar para baixo para 1,5 polegadas quadrados e eu me peguei modelo. E a primeira coisa que eu meio que poucos deles porque eu poderia testá-lo se vai funcionar. Então, se eu comecei lá, então eu vou colocar este peso para que ele não me enlouqueça. E eu vou fazer eu meio que gosto deste lugar porque eu acho que ele vai se encaixar. Eu poderia colocar um título no topo, se eu quisesse. Então eu vou fazer uma marca ou eu vou começar por aí. E eu estou usando um minúsculo, eu chamo isso de minúsculo quadrado brilhante. Eles não estão disponíveis pontuações t não estão disponíveis deste tamanho. Eu tive que fazer isso de vidro e eu estou pensando que eu poderia fazê-los para o mercado. Ainda não fiz isso, mas é muito importante com a grade que tenhamos um começo que seja uma verdadeira horizontal. Tudo bem, então agora esta colocação, se eu tiver três de frente e tê-los centrado na página, então minhas marcas laterais. Nós vamos estar aqui e aqui. Tudo bem, então agora esta colocação, se eu tiver três de frente e tê-los centrados na página, então minhas marcas laterais estarão aqui e aqui. Então este é o meu começo e eu vou basicamente rastrear meus quadrados de grade porque é mais fácil. Você pode, é claro, à mão livre. Pode ser walkie se você quiser, qualquer coisa que você quiser. Mas eu só vou fazer minhas linhas porque você vê que eu não tenho que T quadrado acima do lado vertical porque ao quadrado acima do lado vertical porque ao alinhar meu pequeno quadrado de papelão com o topo, eu vou ter certeza de que os lados são cauda reta. Pego numa régua e limpei as linhas da minha grelha e pintei, apesar de ter usado uma régua para pintar o polegar e uma caneta, porque eles não vão correr debaixo da régua. E isso é uma coisa muito importante, caneta-tinteiro ou algo assim. Então, mas estes têm esta pequena borda de metal. E assim eu fui capaz de fazer isso. E a próxima coisa é que eu quero colocar uma carta no canto de cada uma das minhas caixas e ainda deixar espaço para escrever algo que eu sou grato ou até mesmo esboçar. Estas caixinhas são para onde as nossas cartas vão. E eu quero mostrar a vocês como eu fiz essa tinta porque tornou tudo muito mais fácil. Estou te mostrando agora, eu fiz todas as linhas verticais primeiro e eram apenas linhas retas curtas. Foi fácil de seguir e fazer eu não precisava de uma régua. Quero dizer, elas não são caixas perfeitas, mas então eu poderia virar e fazer a mesma coisa nessa direção. E isso só tornou tudo muito mais fácil. Tudo limpo e tempo para pensar sobre a cor. Nosso próximo passo seria criar três lavagens, três cores de lavagem que podemos usar para nossa grade. E só estamos usando três cores porque não tínhamos garantia de Armani. Eu tenho algumas instruções bem elaboradas sobre lavagens na minha segunda classe. E isso é um pouco mais rudimentar. Mas a idéia de uma lavagem é que você está fazendo uma dor diluída e nós queremos um pastel para este projeto para que possamos direito sobre ele. E então você escolhe três cores que você ama juntos porque nós vamos mudar e aqueles ao redor. E então eu escolhi um cerco de cobalto e uma moeda de ouro tipo YOLO Volcker e algo chamado oleiros Pink, que acontece de eu adorar porque eu amava esses três juntos. Para fazer a lavagem, usei uma escova de água, peguei a tinta da paleta, e misturei em algumas gotas de água que coloquei aqui de uma garrafa conta-gotas. Você também pode colocar gotas do seu pincel de água, mas então você terá que reabastecê-lo mais cedo. Então eu continuei a adicionar dor e misturá-la, adicionar dor e misturá-la e testá-la. A parte de teste é importante porque você não quer usar o pincel que você está usando para misturar cores e ele estará carregando pigmento. Você quer usar um pincel diferente que é limpo e pegar apenas a cor de lavagem e aplicá-lo. E isso vai lhe dar o verdadeiro valor das cores que você está misturando sem algo sair das cerdas que você pegou tinta com. Então, três cores ficam ótimas juntas. Pegue uma pequena palete, misture, uma lavagem de cada um deles, e então retornaremos à nossa grade e preencheremos nossa cor. Aqui vem um pouco de prática para o seu cérebro esquerdo, seu descobrir o cérebro. Primeiro vamos colocar nossas três cores em nossos quadrados de grade. E vou mostrar-lhe como aplicar rapidamente uma lavagem suave e depois sair e deixar secar. E o truque para isso é manter uma borda molhada em movimento. E assim, e eu tenho que me mover muito rápido. Eu não tenho umidade aqui, e então eu vou estar me movendo o mais rápido. Você verá qualquer um se mover. Você pode não ter que ir tão rápido, mas é muito importante que nos movamos de um lado do espaço para o outro e então saímos. Qualquer outra coisa que fizermos vai reverter e fazer aspereza e blá, blá, blá. Então, carregue sua escova com uma quantidade significativa de lavagem. E a grande coisa sobre apontar em torno de pincéis é que eles têm uma barriga agradável, eles chamam isso de que tem um monte de cor. E então você começa, e nós não estamos fazendo o pequeno quadrado. Você começa de um lado e você movê-lo e movê-lo, mantê-lo molhado, e chegar para o outro lado. Agora, você provavelmente vai ter que virar e fazer isso. E isto. E agora que você está aqui, se parece lindamente suave, então saia em B. E se não estiver muito seco onde está, você pode fazer outro web pass, mas isso realmente vai ser, então você faz Tenho que sair. Ok, eu suavizei isso e Naama lá. E nós não fizemos. Pinte o canto e verá o porquê daqui a pouco. Então você é três cores se aplicar ao seu em sua segunda linha. mesmas três cores, mas não podem ser as mesmas que acima delas. E a terceira fila, mesmas três cores não podem ser as mesmas que acima delas. E na quarta fila, é aqui que o seu cérebro esquerdo entra em descobrir as coisas. E voltarei para os que imaginei. E você pode trabalhar no seu. Porque seu exercício cerebral esquerdo pode ser como um quebra-cabeça, pode ser realmente desafiador. Eu coloquei um PDF deste aqui foi apenas um quadrado preenchido nas cores, as três cores. E eu coloquei como um download na seção do projeto para que você possa imprimi-lo e você pode pré-testar para o seu posicionamento. Fiz uma grade de testes na parte de trás e na minha varanda de trás. E eu também tinha feito o meu teste alguma cor lá. Mas acabei de correr para que o meu cérebro esquerdo precise de um andador ou algo assim. Eu não sei. Eu fico muito confuso quando tento pensar assim, o que tenho para torná-lo visual. E então eu resolvi isso. E acontece que minha parte de baixo tem que ser a mesma. E este era o meu arranjo. Mudei o amarelo para aqui e o rosa para o meio e o azul para a direita. E então o único que não era um acinar ainda era o blues, você sabe, e assim por diante. Mas isso é realmente útil. E então se você fez isso, você pode voltar para sua grade e você vai saber quais quadrados vão ser de que cor, e você pode trabalhar longe do molhado. E isso torna isso muito mais fácil de pensar. Estou de volta com o meu quase acabado. Bem, não realmente. Isso provavelmente vai me levar um tempo. Eu fiz as mais fáceis, mas esta é a minha página da grade de gratidão. Eu fiz escolhas aqui que há outras escolhas a fazer se você quiser. Nós amamos essas pequenas caixas, brancas como para que pudéssemos ter a nossa escolha de torná-las uma cor diferente. Você poderia colocar seu cérebro esquerdo de volta ao trabalho e fazer cada um deles diferente deste e ver até onde isso vai chegar. Eu o amava branco porque eu gostava do olhar. Isso fez com que eles se destacassem um pouco. Eu também tenho um marcador cinza e eu coloquei um pouco de sombra sob cada um destes para fazê-los se destacar mais. E então o trabalho era pensar nas coisas pelas quais sou grato que combinariam com cartas. Eu tive um momento difícil com a idade porque a saúde é claro e casa são enormes este ano. Vou colocar 20-20 aqui em baixo porque isto é específico para 20-20. E muitas das coisas que eu sou sempre grato, mas um, Eu sou tão grato por minhas atividades artísticas. Se eu não tivesse eles durante este ano, eu teria enlouquecido, especialmente quando a temporada Garden terminou e eu não tinha o que eu poderia fazer. Tenho a minha estufa aqui em baixo. Estou falando com você e gravando naquele lugar. É também um estúdio e um lugar encantador para se estar. Efes para a segurança. Segurança tão importante para todos nós agora, boa saúde é claro, isso vai me levar um tempo e talvez algumas das entradas serão mais privadas do que eu vou mostrar, mas eu quero apontar as possibilidades. Esta é uma grade de gratidão, mas as possibilidades deste prompt de página criativa para a reserva do Sketch são infinitas. Você pode, digamos no Natal, se você comemorar o Natal, a véspera de Natal, você poderia pequenos desenhos dos presentes que você recebe ou dos presentes que você dá ou ambos. No quadrado H, isso pode ser uma receita. Você pode colocar o nome do que quer que os pratos como este. E então os ingredientes são as instruções em todos os quadrados. Ele não teria que coincidir com as letras necessariamente. Então, de qualquer forma, pensamento criativo para a página do caderno de esboços. Planeio para 2021, e não sei se pode começar mais cedo do que isso. Estarei fazendo aulas menores de compartilhamento de habilidades que serão pensamentos criativos. No caderno de esboços. Eles serão ideias de página porque se alguma coisa aleija um potencial caderno de esboços artistas, é uma falta de ideias porque nós simplesmente não as vemos, mas eles estão lá. E quanto mais abrimos o cara que estridente porta em nosso cérebro que vai para aquela sala de criatividade e deixa essas coisas sair, mais idéias temos algo que cresce em si mesmo. Então, cuidado com essas aulas. Enquanto isso, leve isso para um test drive o mais longe que puder. E sou grato pelos meus alunos.