Histórias em aquarela: INTERPRETANDO AS FORMAS… e pintando mais flores! | Ania Zwara | Skillshare

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Histórias em aquarela: INTERPRETANDO AS FORMAS… e pintando mais flores!

teacher avatar Ania Zwara, Mixed media artist and illustrator

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Aulas neste curso

    • 1.

      Introdução

      2:49

    • 2.

      SUPPLIES-

      4:15

    • 3.

      Chrysanthemum

      10:19

    • 4.

      Hyacinth

      4:45

    • 5.

      Flamura de filler

      8:18

    • 6.

      Enfermos de green- em três cores

      14:38

    • 7.

      Filler de preenchimento

      3:23

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

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286

Estudantes

--

Projeto

Sobre este curso

I que eu me de pintar (mesmo que quem eu não conhecido)

Vou mostrar como obter um maravilhoso efeito final para que você possa ver a flor decorativa pela primeira vez na sua vida;) etapa a passo vou ser mostrado como reconhecível que você se de forma flatten o objeto que você vê e pintar com cores de uma maneira simples e relaxante de uma maneira de cores

...This STORY vai deixar que você crie uma cena diferente usando as habilidades em muitos projetos diferentes.

 

Então, vamos fazer o florescer

Aya

música por @IKSON From: https://freetouse.com

Faixa de

Ikson- Horizon ..veja e ouvir no Instagram Ikson- official

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Teacher Profile Image

Ania Zwara

Mixed media artist and illustrator

Professor


and I'm a full-time watercolor artist, graphic designer and suface pattern designer based in Reda, Poland. I'm a flower lover but prefer to have them on paper so they will not fade ;) ...wife, mum of 3, architect by profession (graduate of Gdańsk University of Technology) ...and artist from birth... My creative soul never stops dreaming that’s why I chose a freelance creative path instead of an architect career. Although undoubtedly architectural studies gave me a solid creative base. In 2016 I set up my own business which is the result of a great passion for creating both graphics and paintings. 

...daily life as a full-time mother gives me a lot of inspirations as well as the surrounding nature and the world that is changing. Ev... Visualizar o perfil completo

Level: All Levels

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Transcrições

1. Introdução: Oi, todo mundo. Meu nome é Annette. Sou artista de aquarela, ilustrador e designer de padrões de serviço baseado na Polônia. Receber minha terceira aula das Escrituras e desistir deste modo de vidro vai trabalhar com flores novamente. Vou mostrar que você tem que fazer uma boa interpretação de uma flor fora de um tipo diferente de um tipo de flores. Eso você poderia basicamente pintar tudo o que você quer em um futuro. Considere este vidro como uma prática, logo após o qual você terá uma grande fluência com a pintura de novas formas, flores e plantas. Não tenha medo da complexidade da farinha da costa. Sabe, não estou te ensinando a pagar como não estou te ensinando a pagar comoilustrações botânicas. É mais como a ilustração intuição ilustração impressão, que eu acho que por isso dá mais diversão e incentivá-lo a pintar mais e mais. Você não vai ficar frustrado por um tempo pintando quando você vai apenas, uh, ter em sua mente que isso é o que você está criando no momento é apenas uma interpretação é algo que você cria no momento em que nós olhamos para ter o general Idéia fora da forma, Teoh, veja onde as sombras estão as sombras. Mas é a sua interpretação agora. Eu encorajo você a visitar um florista para obter este poder de flor. Um sentimento em uma vara. Sua equipe Pegue suas dores de papel e pincéis e vê-lo no próximo vídeo. 2. SUPPLIES-: por dias. Além disso, é claro, algumas aquarelas. Pegue os que você mais gosta aqui. Algumas belas aquarelas. Bonita mãe. Estes são dois conjuntos que eu acho que cortar em paz e sonhos costais, o que é ótimo. Mas você pode tomar aquarelas em tubos ou mesmo quando você está fora ou quando você tem um espaço menos fora, você pode tentar. Basta ler folhas de chamadas de água que são tão confortáveis de usar Você tem aqui mesmo grande festa para misturar cores. Realmente, realmente ótimo. E o que mais? No caso de você estar usando a causa da água em tubos, uh, agarrar, hum, uh, paletes ou até mesmo um prato clássico para um jantar, um café da manhã ou jantar? É um, hum, escovas. Gosto da maioria dos pincéis redondos. Não sei porquê. Não me pergunte. Talvez eu devesse experimentar meus pincéis. Eu uso mais frequentemente, uh, escova redonda número seis ovos. 10, quatro, , em alguns muito minúsculos, uh, corre para fazer detalhes, em seguida, levou-lhes papel. E quanto ao papel? Você pode usar cada papel para água, cores da água, não este papel também acordado para curso de água. O meu favorito é, uh, uh, pode alguns Não é prensado a frio como de costume no artista está usando o papel prensado a frio. Eu gosto de um peito quente porque quando eu criar algo e parece-me que é muito bom e interessante, Eu sempre posso dizer, Pode e digitalizado Não ver, Este é o meu bom trabalho aqui, e é mais fácil. Teoh, limpe a imagem depois de digitalizar quando estiver pintando. 3. Chrysanthemum: - Espanha algo mais clássico. Como você pode ver, é nossas flores realmente clássicas estão em jogo com mais alguns pontos Bedol. Se você estivesse assistindo minha primeira aula de esboços, eu estava ensinando lá como pintar flores básicas. Então, se você quiser obter mais informações, por favor, dê uma olhada nesta aula. Estes são os meus antigos artistas e eu não estava a ver um tempo a pintar, mas, sabes, acabei de tirar da minha biblioteca principal. Estes são os meus antigos artistas e eu não estava a ver um tempo a pintar, mas, sabes, Eu só acho que já é que este tipo de flor já está em minha mente na minha biblioteca de cabeça, e eu a levei para pintar este. Ok, eu vou pintar essa flor juntos. Leva água. Ok, o 1º 1 nós podemos pintar com cores clássicas, então ok. Sinto muito, florzinha. Só preciso de você aqui. E realmente vou pintar o meio disso. Estou pintando. O que? Dr. Se você está curioso sobre OK, mude. Oh, eu gostaria disso. Será melhor. E agora um pouco de violeta, você sabe, rosa. Ok. E agora isso eu não conto. Quantos deles já estão nesta flor? Só quero ter essa impressão de muitas, muitas pétalas nesta. Basta ir assim. E como você pode ver, está ligado. Agora que temos aqui, talvez seja um pouco Teoh. Agora que temos aqui, O que? Certo, isso é mais leve. Meio. Não, são partes mais escuras em todos os lugares. Só para ter o mesmo pincel, está bem? E outro. Ou você pode mudar. O ângulo na geladeira é o e ir embora. Pode dor, então, assim podemos ver. Mas alguns painéis aqui, aqui. É uma noite e tanto. Como pode ver, já está visível. O que queremos mostrar ao nosso espectador ou o que queremos que Teoh tenha no final do nosso trabalho. Ok, então agora alguns elementos médicos aqui, ok? E não e por baixo. Como pode ver, não sou muito detalhado. Tenho dois momentos. Só levei tinta onde quer que eu queira colocar. Claro, você pode ver que estava bastante molhado. Então a tinta já está em todo o lado. Eu não me importo com este efeito refrigerador de água como eu gosto de neve para ser tão favorito. Então eu tinha um pouco de cor rodada gotejada e então pequeno, um pequeno sob lata e matéria. E agora vamos pintar. - Então temos aqui. Uh, isso é um tipo de esperanças naves, que são as belas tintas tão bem quanto você pode ver. Meus lábios não são perfeitos aqui, mas dá a impressão que estamos falando dessa flor. Assim, o mais longo, mantém a impressão sobre o que você quer mostrar ou sobre o que quer falar. É sempre bom, e como podem ver, estas são as nossas lindas flores. e como podem ver, 4. Hyacinth: nesta parte da minha aula, gostaria que Teoh te ensinasse a pintar. nesta parte da minha aula, Ele tinha desde, uh, como você pode ver, eu tenho aqui para em um, uh, pinturas acabadas uh, . Uh, então vamos começar. Lembre-se de que cada objeto que você deseja pintá-lo pode ser visualmente achatado. E então, uh, você pode pintá-lo apenas usando manchas, pontos e sombras Eddings. Então carregue seu pincel com um pouco de tinta. Tenho aqui uma bela tinta violeta. E como podem ver, , como o primeiro vídeo de lapso de tempo do Indus, estou pintando alguns pontos, uh, não regulados nas formas normais. E, por favor, não se torture para ter exatamente os mesmos elementos que na flor original que você é. Uh , estava negociando no momento porque, uh, eu gostaria de ensinar como fazer isso falhar. Sabe, quando você começa a pintar, você vê um objeto de uma flor naquela situação particular. Como você pode ver, uh, eu pinto aqui também foi seco. Ah, isso significa que eu não coloco água primeiro no meu papel, mas eu deixo, hum, tintas quando, por exemplo, alguns pedais estão molhados e então eu tenho alguns dedos verdes para ter folhas. Deixei que se misturassem. É Ah, realmente, uh, está dando um efeito de reconhecimento. Mas eu não coloquei água primeiro no meu papel. Agora vamos adicionar alguns detalhes. Quero dizer, centro amarelo, mais, mais centro amarelo fora das pequenas flores desses chapéus. E então eu peguei Ah, menor. Um pincel redondo. Éo É número quatro. E no final, você definitivamente deve congelar seus olhos por um momento. Uh, apenas uma garota, uh, uh, onde você deve adicionar elementos mais escuros. 5. Flamura de filler: Eu acho que essas duas belezas um violeta e um 2º 1 falando, Eu realmente não sei o nome deles, mas os são realmente grandes modelos para o nosso eu estou levando meu um pincel redondo. Número seis, coloque-o na água. E novamente, eu vou tomar agora algumas cores de referência, eu acho. Está bem. Está bem. Eu vou ser descoberto. Então, o que temos aqui, são muitos pequenos pontos. Então, quando começar, estou pintando alguns pontos e apenas vendo esta flor nosso isto. Ok, agora um pouco de tinta mais escura. E como você pode ver fazendo alguns pequenos pontos, pontos, lavagens, lavagens, gotas e coisas assim, você já pode dar a impressão da flor que você está pintando. E esta é a minha filosofia de pintura. Não sou perfeccionista. Significa que eu não me concentro em Desculpe-me. Alguns eu não me concentrar em detalhes às vezes, Sim. Quando me desafiei a pintar uma obra de arte ilustrada, sim, mas a maioria das minhas obras são como esta pintura com fundo de intuição. E digamos que chapéu feliz à mão livre. Você sabe, uh, cor não é exatamente a mesma que um cabelo porque eu não. Eu não estou tentando. Teoh fez exatamente o mesmo que nós teríamos aqui? Pequenos ladrões fazendo assim. Quero dizer, assim. Para que possamos aderir. Top Verde, este aqui. Parece muito, muito bom. Aqui, pegue mais água. Acredita aqui desta vez . Sim, vou adicionar outra flor de bebê. Gosto de posições como esta. Então, mais uma vez, eu não copiei exatamente até aqui, apenas com base em sua forma. E eu crio minha própria visão e isso é o mais importante Pense na pintura vagamente. É, uh, se você gostaria de saber mais sobre pintar folhas e flores básicas, por favor, dê uma olhada na minha primeira aula de esboço que é chamado de flores ocupadas. Você não vai, uh melhor. - Como? Qual é a minha técnica para pintar folhas e flores básicas básicas? Agora está bem molhado. Mas no meu vídeo bônus, eu convido você a assistir com cuidado, hein? Eu vou te dizer como eu não vou descobrir a Duquesa. Essas pinturas coisa em Wana 6. Enfermos de green- em três cores: Coisa. Primeiros planos. Ok, o que queremos ter na forma, uh, alinha e pouco. Eu chamaria isso. Digamos que isso diga, estes são pequenos pontos. Então será algo, algo assim. Ok, para este, uh, exercício, eu vou levar também, uh, escova de linha. Ok, então eu vou, uh eu vou pegar um pouco de tinta, então carregue sua carga. O teu pincel com alguma dor que não tiveste. Teoh, use o pincel. Você também pode, uh, pintar com um pincel redondo clássico, mas certifique-se de que ele é pontudo. Ok, eu vou perder com este pincel forro. Está bem. Quando tenho tinta suficiente, olho para este aqui e faço algumas linhas. Essas linhas podem ser mais finas e mais visíveis, menos visíveis. Como eu já disse, o mais importante é ter a impressão de que estamos o mais importante é ter a impressão de que estamos pintando quando estamos bancando uma fábrica dessas. É a coisa mais importante para obter a impressão ordenar isso. Como pode ver, as linhas já estão aqui. Ok, agora eu vou pegar outro Ben. Então, o meu favorito é o número seis. Não muito grande, nem muito pequeno. E agora vou pintar o meu plano. É Rosie, Rosie e Green. Rosie, Rosie e Rosie, Rosie e Green. Mas você não precisava usar exatamente as cores da sua planta ou flor. Você pode usar o que quiser. Então, OK, e agora vamos adicionar alguns pequenos painéis abaixadores assim. Não em todo lugar. Só para ter essa impressão. Isso é uma espécie de planta apenas muito grande para usar ao pintar o cuidado do livro. Oh, nossa razão. Ótima. A carta. Um pouco de tinta mais escura. Mas eu vou fazer alguns Oh, este carmesim e este aqui. Terei alguns pequenos detalhes aqui, e mesmo agora podemos ver que esta pintura já é agradável. Eu gosto e, você sabe, certifique-se de que você realmente gosta do que você está pintando. Se não estiver satisfeito, faça de novo. Está bem? Água e detalhes. Mais flores. É realmente relaxante, e é para todos. Acho que terminam as vendas. Ok, agora eu acho que para mim isso vai ser suficiente fora Stein flores eu vou, e mais sombras na minha parte verde. Eu vou bonito, lugares mais escuros para você não ter uma pintura plana. Você sabe, como você pode ver, não é exatamente, uh, ilustrado, mas dá a impressão que você quer mostrar ao seu espectador é uma espécie de plantas dinâmicas . Então eu espero que todos vocês possam sentir e todos vocês entendam o que eu bem, como vocês percebem Teoh. E o quê? Sabes do que quero que te lembres. Esta é a minha maneira de pintar. Eu sempre penso assim quando eu começar a pintar e quando você vai pintar Manny pequenos pedaços como este, então você é a biblioteca em sua cabeça estará cheia de fotos. E então, mesmo no inverno, você poderia pintar plantas e flores realmente alegres de verão ou primavera. Ok, agora eu vou te mostrar que nós podemos fazer o mesmo. Podemos pintar a mesma planta comcores extremamente diferentes, e também vai parecer ótimo. planta com planta comcores extremamente diferentes, e também vai parecer ótimo. cores extremamente diferentes, e também vai parecer planta comcores extremamente diferentes, e também vai parecer ótimo. Ok, então vamos pegar Agora há um azul, e agora você pode mudar a posição desta planta. Você pode imaginar que é mais curto, Pekar menor e um compartimento de configuração diferente pensar é que esta é a coisa que você vai lembrar em sua mente. E você vai, uh, você poderia usá-lo no futuro de diferentes pinturas para Reeves. Está bem. Está bem. Não, de novo, número seis e eu vou misturar com violência. Pergunte-me porquê. Só porque gosto de violência. Água. Está bem. Então, de novo, você está fazendo essas pequenas manchas. Isso é, uh, um pouco de lavagem. E, você sabe, já tem a impressão de que estamos dobrando a mesma, uh, flora, e parece complecente diferente. , Amigável, pronto? Diversão é confiar em mim. Se você não tem certeza de suas habilidades, a única maneira de praticar isso sempre ajuda. Isso sempre ajuda. Ok, agora, como você me conhece um pouco mais. Então, mais lugares médicos que guardo no “Gostei”. - Sim. Certo, vamos fazer mais uma. Será completamente diferente de lá para. Ok, 12 B rosa. Mais. Você está pensando? Pense, pense, pense. Está bem. - Você pode criar o que quiser e em todas as cores que você gosta apenas de ter este pequeno feedback do Major. Então seja criativo. Tentando coisas novas não fixou em um Ah particular mais frio ou açúcar ou farinha ou forma? Experiência criativa inventiva como uma travessia. Nada mais fácil do que isso 7. Filler de preenchimento: Ok. Bem-vinda. Ah, Último vídeo bônus curto. Isso é realmente, uh, câmera lenta, fora do lapso de tempo que eu fiz para o feed do Instagram. E você realmente gosta de flores torradas, a esta planta em vez de flores. O Eso só queria mostrar-te mais uma vez como pintei este. Então eu comecei a partir desses elementos de marfim redondos e eu tirei uma cor diferente da dor porque naquele momento em particular, eu acho que eu só queria ter um pouco mais de Rosie, uh, pintura. Então, Então, comecei a partir desses pequenos elementos que folhas pequenas. Como você pode ver, eu escolhi a cor marrom demais com este mindinho rosa empoeirado, rosa moderno, hum, e depois o resto desta planta. Então, uh, e como você pode ver, não é, uh, pintura botânica. É mais como perder pintura. E como você pode ver, eu sou pago pintando molhado em seco e apenas eu deixar as cores se misturarem. E quando eu vejo que vários elementos já estão secos, Eu apenas adicionar um pouco de tinta mais escura para ter faz isso detalhes Mas desejo detalhes em eu perder caminho. Na minha opinião, é claro,