Harmonia de guitarra para iniciantes (2025) | Jamie Ellis Guitar | Skillshare

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Harmonia de guitarra para iniciantes (2025)

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Aulas neste curso

    • 1.

      Introdução ao curso

      1:16

    • 2.

      Como entender diagramas de acordes

      1:32

    • 3.

      Acordes maiores

      6:40

    • 4.

      Acordes menores

      2:03

    • 5.

      Como praticar acordes

      0:54

    • 6.

      Transição entre acordes

      1:36

    • 7.

      Entendendo pestanas

      4:58

    • 8.

      Compreendendo a construção de acordes

      6:08

    • 9.

      Tríades e inversões

      3:05

    • 10.

      O sistema CAGED

      3:30

    • 11.

      Acordes de sétima maior

      3:38

    • 12.

      Acordes de sétima menor

      1:48

    • 13.

      Acordes de sétima dominante

      2:21

    • 14.

      Acordes Minor7b5

      1:37

    • 15.

      Acordes de 9ª

      6:32

    • 16.

      Acordes dos 11ª e 13ª

      4:52

    • 17.

      Acordes alterados

      5:35

    • 18.

      Entendendo os acordes alterados

      1:12

    • 19.

      Acordes aumentados e diminuídos

      2:46

    • 20.

      Dominantes secundárias

      4:31

    • 21.

      Substituições diminutas

      3:27

    • 22.

      Substituições de tritão

      1:25

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

7

Estudantes

--

Sobre este curso

Este curso abrangente foi projetado para ajudar você a dominar acordes, progressões e conceitos harmônicos, dando a você as ferramentas para tocar, compor e improvisar com confiança. Quer você seja um iniciante que quer construir uma base sólida ou um músico experiente que quer aprofundar seu entendimento de harmonia, este curso abrange tudo, desde a construção básica de acordes até técnicas harmônicas avançadas usadas por músicos profissionais.

Ministrado por um guitarrista com experiência real em performances ao vivo, gravação e turnês, este curso vai além das formas e da teoria básicas. Você aprenderá como a harmonia funciona de forma prática e musical que pode aplicar instantaneamente à sua tocação.

O que você vai aprender:

  • Construção e extensões de acordes — crie e entenda acordes maiores, menores, dominantes, diminutos e estendidos
  • Relações harmônicas — conecte escalas e acordes para criar progressões musicais expressivas
  • Voz principal e inversões — transições suaves para ritmo profissional e tocar vocais
  • Harmonia e substituições modais — desbloqueie novas cores tonais para composição e improvisação
  • Jazz, Blues e Rock Harmony — Aplique harmonia em diferentes gêneros
  • Aplicação prática — use a harmonia na música ao tocar no mundo real, do compo ao solo

Para quem é este curso:

  • Iniciantes que queiram construir uma base forte de harmonia
  • Jogadores intermediários que queiram expandir seu vocabulário de acordes e harmônicos
  • Compositores e compositores que querem criar progressões mais ricas e interessantes
  • Guitarristas líderes que queiram conectar escalas e harmonia para uma melhor improvisação

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Jamie Ellis Guitar

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Professor

Hi, I'm Jamie, a professional guitarist with extensive experience in live performance, recording, and touring. I provide high-quality guitar training that focuses on real-world musicianship--the kind of skills you need to perform on stage, in the studio, and in professional settings. Unlike learning from YouTube tutorials that often lack depth and real-world application, my approach is based on practical, gig-ready techniques used by working musicians.

My career has taken me across the world, performing for international audiences, theatre productions, and major recording projects. Some of my career highlights include:

Guitarist for Darcy Oake - Performed with the world-renowned illusionist (Britain's Got Talent, BGT: The Champions) on tours across Canada and Saudi Arabia,... Visualizar o perfil completo

Level: Intermediate

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Transcrições

1. Introdução ao curso: Olá, sou Jamie Ellis e bem-vindo ao meu curso sobre Mastery de acordes em harmonia Sou guitarrista profissional e, nesse período, fiz turnês pelo mundo, toquei com artistas renomados e trabalhei com alguns dos melhores estúdios do país Agora, neste curso, vamos começar logo no início. Vamos falar sobre todos os seus acordes abertos básicos e qual é a diferença entre maior e menor Em seguida, vamos levar isso adiante. Vamos abrir acordes subacordes, acordes aumentados, acordes diminuídos e, em seguida, aprofundar novamente as extensões da sétima, a harmonia alterada e até mesmo como podemos reharmonizar nossas progressões de acordes em seguida, aprofundar novamente as extensões da sétima, a harmonia alterada e para soar muito, reharmonizar muito profissionais. Agora, nosso objetivo aqui não é apenas ajudá-lo a entender a harmonia no violão. Também darei algumas técnicas profissionais para ajudá-lo a se destacar de todos os outros guitarristas. Vou dividir tudo em um guia passo a passo agradável e fácil de seguir para que eu possa guiá-lo ao longo de sua jornada. Não se preocupe se você ficar preso. Você sempre pode voltar e assistir novamente alguns dos vídeos até dominar esses exercícios Também incluí diagramas e recursos de apoio para realmente guiá-lo nessa jornada Então pegue seu violão, talvez uma caneta e um bloco de notas, e vamos mergulhar na primeira lição 2. Como entender diagramas de acordes: Vamos continuar aprendendo acordes, mas antes de fazermos isso, primeiro precisamos entender o que é acorde Um acorde é simplesmente uma ou mais notas tocadas ao mesmo tempo Essa é uma nota por si só. Não é um acorde. É ótimo para melodias, mas não tanto para adicionar harmonia e reforço extras em um Vou me basear nisso adicionando algumas notas extras. E eu tenho mais de uma nota tocando ao mesmo tempo, nos dando nosso acorde Agora, neste curso, temos alguns diagramas de acordes básicos para ajudá-lo a aprender seus nove acordes essenciais Para ler esses diagramas, é como se você pegasse seu violão e o colocasse na posição vertical, exatamente assim No topo do diagrama, você tem uma linha preta grossa, que representa a noz da guitarra aqui. E então você tem seis linhas verticais representando suas cordas. No seu lado direito, você tem o Etring inferior se movendo para a extrema esquerda onde você tem o Etring alto Agora, nesses diagramas, colocamos pontos coloridos que indicam onde seus dedos precisam ir Então, por exemplo, em um acorde A maior, temos um X nessa primeira corda, a corda E baixa porque não estamos tocando essa corda, e temos um ponto aqui na noz para indicar uma corda aberta Em seguida, temos dois pontos na corda D e a corda G no traste dois, e outro ponto na corda B no traste um Em seguida, temos novamente um ponto final na porca da corda E alta, indicando uma corda aberta. Agora, também os codificamos por cores para indicar quais notas estão envolvidas no cordão, mas não se preocupe com isso ainda Falaremos sobre isso em um vídeo posterior. 3. Acordes maiores: Veja alguns acordes fáceis para que vocês toquem algumas músicas Agora, antes de começar, existem dois tipos principais de acordes. Temos acordes maiores e temos acordes menores Os acordes maiores têm um som alegre. Eles são muito leves, são muito arejados. Eles parecem muito alegres. Já seus acordes menores soam muito tristes. Agora, vamos começar a aprender algumas delas, mas primeiro deixe-me dar um pequeno exemplo. Aqui está um acorde importante. Aqui, tem um som agradável e alegre. Deixe-me te dar algumas. Eles parecem bastante positivos. Aqui estão alguns acordes menores. Eles têm um som mais escuro. Parece triste. Vamos comparar os dois , estão um ao lado do outro , um maior e um menor. Aqui está o major. E aqui está o menor. Aqui está a diferença. Habilidade muito importante para ser capaz reconhecer a diferença entre maior e menor. Então, enquanto você toca esses acordes, ouça e tente resolvê-los sozinho também Agora, vamos começar com um bom acorde fácil. Começaremos com o acorde Lá maior. Lembre-se, major significa feliz. Vamos usar esses três primeiros dedos, nosso dedo indicador, nosso dedo médio e nosso dedo anelar. Agora, começando com a string D. Essa é a terceira corda dele aqui. Pegue nosso dedo indicador e coloque-o no traste dois. Mãe que eu conheço lá. Em seguida, pegamos nosso dedo médio, e ele vai diretamente para baixo na corda G no traste dois E, finalmente, você vai pegar seu dedo anelar, e isso vai continuar com o traste dois da corda B. Então você vai colocar esses três dedos aqui em uma boa linha. Ao tocar acordes, certifique-se de estar na ponta dos dedos, pois temos algumas outras cordas aqui que não queremos silenciar com Queremos que soem muito bem. Se eu alinhar meus dedos , vou ouvir esse tipo de som. Não vamos ouvir o acorde completo. Tão bom na ponta dos dedos. Meus pulsos estão abaixo do pescoço, e meu polegar está bem apoiado nas costas para me dar algo bonito e firme para segurar Agora vamos começar esse acorde A tocando a partir da corda A, essa segunda corda Vamos dedilhar todas essas cinco cordas . Eu, filho. Eu recomendaria, uma vez que você começasse a tocar o acorde desse jeito, desse jeito E ao escolher as cordas individuais. Só para verificar se todas as notas estão tocando. Se você sentir algum zumbido leve, ajuste os dedos adequadamente para obter a nota correta Depois de fazer isso, eu sempre recomendo tirar os dedos e sacudi-los um pouco e sacudi-los. Você perdeu a forma. Esqueça a forma. Desapareceu. Estenda suas mãos e abordaremos a forma novamente apenas para tentar, você sabe, acostumar nossas cabeças e dedos a tocar nessas formas. Isso é realmente estranho para novos músicos, e vai demorar um pouco para vocês descobrirem como seus dedos vão funcionar, como trabalhar com a guitarra. Então, vamos tentar isso de novo, todos os três dedos. Temos traste a string D, string G e a string B. E há um acorde A maior. Seguindo em frente. Vamos dar uma olhada no acorde em Ré maior. Pegue seu primeiro dedo, e isso vai continuar com dois da corda G ali mesmo Em seguida, pegaremos nosso dedo médio e pularemos uma corda Vamos descer até essa corda E alta aqui. E isso também vai continuar na segunda parte. Então, temos o traste dois com o G e o traste dois com o E. Finalmente, pegue seu dedo anelar, e ele vai para o traste três da corda B. Isso vai preencher essa lacuna. Tipo, então eu vou dedilhar a partir da corda D. Apenas nos dê aquele belo cabo em Ré Maior aqui. Passando para um acorde E maior. Um dos meus favoritos. Vou usar todas as seis cordas. Comece com o dedo médio, e isso vai continuar com a segunda corda A. Em seguida, pegue seu dedo anelar e coloque-o no traste dois da corda D logo abaixo E então, com o dedo indicador, você o colocará no traste uma das cordas G, ali mesmo Lembre-se de manter o polegar nas costas. Assim. Assim, você tem uma boa pegada e mantém todos os dedos na ponta dos dedos para não tocar em nenhuma das outras cordas Eles dão um bom toque a todas as seis cordas. H. Vamos te dar aquele belo cordão em Mi maior. Seguindo em frente, o cordão C maior. Esse é um pouco exagerado. Então tenha paciência comigo. Comece com o dedo anelar e coloque-o no traste três da corda A. Em seguida, pegamos nosso dedo médio e o colocamos no traste dois da corda D. E seu dedo indicador vai tocar uma dessa corda B. Agora, é muito importante manter os dedos na ponta dos dedos, porque temos aquela corda G aberta e não queremos que nenhum de nossos dedos silencie a Então, coloque bem a ponta dos dedos, polegar e posicioná-lo bem nas costas, pulso levemente abaixo do pescoço, e você dedilhará novamente com a corda A. É um cordão em C maior. Em seguida, G major. Outro grande trecho, mas com um ótimo cordão lateral. Comece com o dedo médio e coloque-o na corda E baixa no traste três. Seu primeiro dedo então colocará duas de nossas cordas A. E, finalmente, seu dedo anelar vai se esticar até aquela corda E alta no traste três. Novamente, é muito importante que esse cordão, como o cordão dó maior, mantenha os dedos bem posicionados na ponta dos dedos, para que não mudemos nenhuma dessas cordas médias Então, o último cordão que vamos abordar, para que você tenha seus nove cordões essenciais para iniciantes, é o acorde em Fá maior É um pouco como o acorde de C maior. Então, vamos começar com isso primeiro. Com meu acorde dó maior, vou simplesmente mover meu anel e meu dedo médio para baixo em uma corda Então, em vez disso, você tem o dedo anelar no traste três do D e o dedo médio no traste dois do G. Isso lhe dá essa bela forma aqui com os três dedos em uma linha Se você quiser um pequeno desafio extra, você pode deitar o primeiro dedo na horizontal para tocar o primeiro traste da corda E e da corda B. Mas não se preocupe se você ainda não consegue fazer isso, você pode simplesmente mexer com a string B sozinha Aí está o seu acorde em Fá maior. 4. Acordes menores: Alguns acordes principais básicos. Em seguida, passaremos para alguns acordes menores, só para vocês começarem a tocar algumas músicas Começando agora com alguns acordes menores, daremos uma olhada no acorde Lá menor O acorde Lá menor é um pouco parecido com aquele acorde Mi maior que aprendemos anteriormente Tem o mesmo formato. Então, vamos começar por aí. Vamos começar com esse acorde E maior. Só como um lembrete rápido, tenho meu dedo médio no A, o dedo anelar nos dois D e o primeiro dedo em um dos G. Agora, e o primeiro dedo em um dos quando tivermos essa forma, mova tudo para baixo em uma corda Então, nosso dedo médio está agora nos dedos anelares D. O no G, e nosso primeiro dedo está na corda B no traste um. Cordas diferentes com o mesmo formato. E vamos dedilhar isso da corda A. É aquele acorde A menor. O major. Aqui está o menor. Pratique ir entre os dois. Você ouvirá o som entre o maior e o menor. Temos A major e em A minor. Em seguida, vamos pegar o acorde em ré menor. Comece com o dedo médio. Coloque isso no traste dois da corda G. Seu dedo anelar no traste três da corda B e os primeiros dedos vão um da corda E, assim mesmo E, como o acorde em ré maior, a partir dessa corda em D. Mais uma vez, vamos ir e voltar entre o maior e o menor. Então, Ré maior e Ré menor. O último acorde menor que vamos ver hoje é o acorde E menor Muito fácil. Pegando seu dedo médio, coloque no traste dois da corda A, e seu dedo anelar vai no traste dois da corda D. Agora, desta vez, ao contrário do acorde Mi maior, em que colocamos nosso primeiro dedo no traste de um G, não vamos usar isso Vamos deixá-la como uma corda G aberta. Vamos apenas usar esses dois dedos lá. Então aqui está o maior e aqui está o menor. 5. Como praticar acordes: Eu disse que esses acordes são fundamentais para você começar a tocar violão Eles são um ótimo lugar para começar a aprender acordes, e usaremos essas formas posteriormente para desbloquear o resto do braço da guitarra Pratique esses acordes lentamente, coloque-os na ponta dos dedos e tente memorizá-los, pois eles são muito, muito Pratique ir entre o maior e o menor, como fizemos. E também pratique a transição entre esses acordes. Vamos fazer de C a G a D. Assim. Crie combinações diferentes, anote quantas você puder imaginar e tente tocar entre acordes diferentes Essas transições serão fundamentais para tocar músicas com rapidez Basta ir e voltar entre os dois até se sentir confortável. Depois de fazer isso, passe para a próxima lição. 6. Transição entre acordes: Uma coisa com a qual vejo muitos estudantes novos terem dificuldades é a transição entre acordes, ao tentar tocar esses padrões de dedilhado E a razão para isso é porque os alunos acreditam que precisam tirar os dedos de cada corda ao fazer a transição entre Então, por exemplo, se eu estiver tocando um disco e fizer a transição para um acorde G, com bastante frequência, eu verei isso Tanto tempo perdido entre os cabos não é necessário. No entanto, é muito importante saber que alguns desses cabos abertos compartilham notas semelhantes Então, podemos realmente fazer a transição entre alguns desses cabos sem remover todos os dedos Se dermos uma olhada em um cordão A menor e fizermos a transição para um C, perceberemos que nosso dedo indicador na corda B não precisa se mover. Ele permanece no primeiro traste. Agora, manter os dedos no lugar durante a transição entre os cabos é uma ótima maneira de acelerar as transições dos acelerar Isso, por exemplo, é muito mais rápido do que isso. E isso vai ajudar a adicionar alguma uniformidade ao seu jogo. Passe algum tempo com seus acordes para iniciantes e veja se consegue descobrir quais acordes compartilham as mesmas notas Depois de encontrar esses cordões, pratique a transição entre eles para aprender a memória muscular de manter os dedos no Muito mais rápido do que tirar a mão entre cada fio. 7. Entendendo pestanas: Agora vamos passar para os acordes de barra. Agora, isso é algo com o qual guitarristas iniciantes realmente lutam. Requer muita força de seus dedos, mas é algo que levará seu avião ao próximo nível e começará a desbloquear Os acordes de barra requerem os quatro dedos e muita força no polegar Você descobrirá que, ao tocar acordes de compasso mais acima do pescoço, precisará de menos pressão porque está mais longe dessa noz Então, vou começar a tocar acordes de compasso aqui para facilitar para vocês, e podemos lentamente reduzi-los a uma corda de barras mais forte aqui embaixo Agora, temos duas formas para nossos acordes maiores e menores Vamos começar na corda E com um acorde de barras maior e vamos começar aqui no quinto É chamado de acorde de barra porque vamos compassar todas as seis cordas com nosso dedo indicador. Quando digo barra, quero dizer, vamos colocar nosso primeiro dedo em todas as seis cordas pressionando para baixo. Experimente isso sozinho, sem adicionar dedos extras, apenas para sentir o aperto necessário entre o polegar e o Você quer que cada nota soe bem e claramente. Isso pode ser difícil. Não se preocupe se você não conseguir obtê-lo pela primeira vez. se apresse e aumente a força em suas mãos. Assim que você tiver essa barra, adicionaremos nossos dedos extras. Vamos começar com nosso dedo anelar. Agora vamos colocar nosso dedo anelar no traste sete aqui da corda A, e nosso dedo mindinho vai diretamente abaixo dele no traste sete no D. Vamos então pegar nosso dedo médio e colocá-lo ali no traste seis da corda G, e isso nos dará nosso acorde de barras Para tornar esse cordão de barra menor, tudo o que precisamos fazer é tirar o dedo médio. Os alunos geralmente acham que os cabos de barra menores são um pouco mais difíceis do que os principais por causa dessa corda G. Costumo ver estudantes levantando o dedo indicador em um leve arco ao experimentar uma barra. É muito importante ter uma boa linha plana entre essas seis cordas para garantir que cada corda seja colocada no chão. Adequadamente. Aí está o nosso major e você tira o dedo médio do seu menor. Passando para a corda A, também temos duas formas principais e secundárias diferentes. Vamos começar barrando o quinto traste novamente, mas só desta vez na corda A. Agora, para a forma maior, vamos usar os três dedos, e ela vai se parecer com um acorde lá maior que começamos a tocar aqui Então, vamos ter nosso bar. Vamos colocar nosso dedo médio no traste sete do D, o anelar no traste sete do G e o dedo mindinho no traste sete do B. Veja, eu mudei aquela corda E agora acidentalmente É muito importante verificar cada corda ao puxar o cordão para ter certeza de que nenhum dedo está bloqueando as outras cordas. Este formato é bastante duro e exerce um pouco de pressão no pulso. Então, como eu disse antes, não se apresse e cresça. Algumas colocações são muito, muito importantes aqui, certificando-se de que você está empurrando esse músculo aqui, não a partir do pulso E se eu virar, você pode ver como meu polegar fica nas costas desse jeito Então, aqui está sua forma principal. Agora vamos tocar uma forma menor, e nossa forma menor se parece um pouco com a forma maior da corda E. Então comece de novo com aquela barra no quinto traste. E vamos pegar nosso dedo anelar e nosso mindinho e colocá-los no traste sete da corda D e da corda G. Em seguida, adicione nosso dedo médio na corda B no traste seis. E aí está seu acorde de barras menor. Aqui está o major. E aqui está o menor. Então, para recapitular, temos uma forma de cabo de barras maior e menor na corda E e na corda A. Aqui está o maior no E, e aqui está o menor no E. O maior no A e o menor no A. Tente mover essas formas ao redor do braço da guitarra, permitindo que você toque acordes diferentes Uma coisa a mencionar com essa forma principal de Barkle na corda A é que costumo usar meu dedo anelar para simplesmente barrar essas três cordas aqui. Pessoalmente, acho que é um pouco mais fácil e libera meus outros dedos para nossos enfeites de cordão, que abordarei Experimente, veja se você consegue colocá-lo sob seus dedos, mas não se preocupe, não há nada de errado em usar esses três dedos aqui. 8. Compreendendo a construção de acordes: Então, vamos entender como construímos acordes. Agora, eu tenho uma escala C maior escrita aqui e tenho meus graus de escala escritos logo abaixo. Agora, um acorde em sua forma mais simples é chamado de tríade. É composto por três notas. Agora, se eu fosse voltar à minha escala maior, eu poderia transformar qualquer um desses graus de escala em uma tríade simplesmente escolhendo uma nota Vamos pegar D. Você pega D, e então você pula um, e você diz F, e você pula um, você pega A. Então é sempre jogar um, perder um, jogar um, perder um Então, se eu quiser uma tríade em C maior , posso usar C, posso usar E e posso usar G. Agora, obviamente temos acordes maiores e menores Lembrando que maior é um som alegre e menor é um som triste Então, da escala maior, se eu quiser minha tríade C, eu tomaria notas um, pularia uma, nota três, pularia uma, Então isso me daria C, E e G. Então, vamos escrever isso aqui, C, E e G. E, como dissemos, notas um, notas três e nota cinco da escala maior. Esses três, esse terço maior é o que define se um acorde é maior ou menor Vamos agora transformar isso em uma tríade menor. Então temos C, E e G um, três, cinco novamente. Aqui está minha tríade principal Para torná-la uma tríade menor, você precisa achatar a terceira Então, uma tríade menor seria C. Nós achatamos a terceira, que se torna Mi bemol, e então temos G. Então, vamos fazer isso Isso é Mi bemol. Apartamento três. Adorável. Então, há nossa tríade maior e nossa tríade menor Então, vamos dar uma olhada na teoria por trás da construção de um sétimo acorde Já entendemos que 135 é uma tríade maior e uma tríade 35 plana é uma tríade menor O que podemos fazer é adicionar notas adicionais em cima disso para criar acordes de sétimo Então, para fazer um acorde de sete em C maior, simplesmente temos nossos 135, C, E e G, e então continuamos empilhando uns sobre os outros nesse tipo de processo O próximo seria B. Então, um acorde de sete maiores, um acorde dó maior sete seria CEG e B. E esse é o nosso sete, um, três, cinco, Então, para uma construção menor de sete, temos um plano de três, cinco e, usando o mesmo padrão que fizemos aqui, pegaremos o sete. Mas como é pequeno, queremos um flat seven. Então, temos um, três, cinco, sete, que neste caso seria B bemol. E esse seria o nosso acorde C menos sete. Agora, também temos um acorde dominante. Vamos dar uma olhada nisso. Nosso acorde dominante seria C, E, porque é um terço maior, G. E para esse som dominante, queremos um sete flat Então, adicionaríamos um B bemol. Então, um, três, cinco, plano, sete. Você pode ver, obviamente, como cada cordão tem seu próprio tipo de características. Você tem o terço maior e o sete maior, e um sétimo maior, o cordão menos sete, você tem um terço menor e um sétimo negativo E no cordão dominante, você tem um terço maior. E menos um sétimo intervalo. Agora, nosso último é menos sete e cinco. Tenho certeza que você já pode resolver isso. Menos sete Mas apartamento cinco, menos sete, apartamento cinco. Então, vamos pegar isso. Temos um acorde menos sete, C, E bemol, G, bemol, menos sete, plano cinco, então temos que achatar o Então, haverá nossa construção de menos sete, cinco acordes planos, um, três planos, cinco, Agora, a harmonia não para apenas nos sétimos acordes. Podemos adicionar extensões como nona, 11ª e 13ª para adicionar uma cor extra à O que esses nono, 11º e 13º e 13º Bem, como já sabemos, nossa escala tem apenas oito notas. Mas se continuássemos contando além da oitava, continuaríamos aumentando nossos Então, vamos oito, nove, dez, 11, 12, por exemplo, certo? E esse tipo de sequência de letras simplesmente continuaria. Então oito é C, nove seria D, dez seria E, 11 seria F, por exemplo, basicamente apenas um nono é basicamente o segundo, 11º é basicamente o quarto e um 13º é basicamente Mas como eles têm uma oitava de altura na cidade, continuamos construindo em cima de nós mesmos nesse tipo de estrutura de extensão É por isso que os chamamos de nono, 11º e 13º. Então, temos nosso acorde principal de sétimo aqui. Vamos adicionar um nono, que tecnicamente seria um segundo, então seria um D. Se adicionássemos um 11º, esse seria o nosso quarto, que seria um F. E então, se adicionássemos um 13º, seria um A. Para que houvesse a construção completa de um acorde maior de Temos um, três, cinco, sete, nove, 11, 13. Agora, na guitarra, especialmente porque temos uma quantidade limitada de dedos, nem sempre tocamos todas essas notas. O quinto é o primeiro a ser removido porque, na verdade, não adiciona nenhum tipo de característica específica a um acorde Às vezes, também podemos remover um 11º se tivermos um 13º ou podemos remover um nono se quisermos um 11º Porque às vezes, entre esses intervalos, criamos tritões, que são um pouco conflitantes Contanto que você tenha seus fundamentos, primeiro, o terceiro e o sétimo, que ditariam se é maior, menor ou dominante, você pode ampliar ainda mais com um desses opcionais nono, 11º ou 13º Então, vamos dar uma olhada em como pegaríamos esse acorde maior do 13º e poderíamos transformá-lo em um acorde menor do 13º, por exemplo. Em primeiro lugar, achataríamos um terceiro para torná-lo um acorde menor Então, também teríamos que nivelar o sétimo e torná-lo um sétimo negativo E tudo o que fazemos é adicionar nossas extensões superiores. Então, serão C, E flat, B flat, e então poderíamos adicionar nossas extensões superiores conforme quisermos. 9. Tríades e inversões: Um acorde em sua construção básica consiste nas notas um, três e cinco da escala maior E quando você toca essas três notas juntas, temos uma tríade, que é um acorde em sua forma mais básica, certo Então, eu tenho minha tríade principal aqui, um, três, cinco. E então, para torná-lo menor, eu diminuo meu terceiro grau em um semitom, um flat 35 Portanto, essas tríades em sua forma básica também podem ser invertidas. Basicamente, podemos pegar essa combinação 135 e colocá-la em ordens diferentes para nos dar sons ligeiramente diferentes, e então podemos usar essas inversões para conduzir a voz Então, tudo isso é uma tríade G maior. Aqui eu tenho G, B e D com G na base, e isso seria uma inversão de raiz Mas eu posso levar isso para uma primeira inversão. Bem, eu tenho B na base, o terceiro. Então eu tenho o terceiro, o quinto e a raiz. Inversão de raiz, um, três, cinco, primeira inversão, três, cinco, Outros podem então usar o segundo inversor. Temos o quinto na base. Cinco, um, três. Então, essas serão nossas inversões. Construindo com esses cabos em forma de E usando nosso sistema de gaiolas Também podemos encontrar tríades de nossas cordas em forma de A, e faremos isso em C. Então, aqui está meu sistema de gaiolas Aha de acordes C. E minhas tríades aqui. Eu tenho uma, três, cinco inversão de raiz C, E e G. Posso então colocá-lo na primeira inversão, onde coloco a terceira na base Não, está aí. Temos E, G e C. Essa também é a estrutura superior da nossa tríade de inversão de raízes Então, haveria uma tríade C da nossa forma E. Mas a estrutura superior disso também é uma espécie de inversão Você acabou de mudar a nota base. E então podemos colocá-lo em nossa segunda inversão, que estaria lá E se você notar, se você visse o vídeo do sistema de gaiolas, essa também seria a nossa forma D. Então você está começando a ver como todas essas formas estão começando a se entrelaçar e está começando a realmente entender como essa prancheta Agora, usando essas diferentes inversões, posso tocar C em vários lugares diferentes em todo o braço da guitarra Eu tenho aqui, eu tenho aqui, eu tenho aqui, aqui, lá e muitos outros lugares. Estamos começando a desbloquear e entender o braço da guitarra e a ser capazes de tocar esses acordes em posições diferentes, fazendo com que a progressão de acordes soe de forma mais estilística. Talvez, se estivéssemos esses acordes em posições diferentes, fazendo com que a progressão de acordes soe tocando, digamos, uma música funk, eu não tocaria uma música eu É muito pesado e o acorde é muito grande, mas eu tocaria aquele acorde C E então eu posso usar essas inversões para adicionar alguma variação à minha composição Mamãe, hmm. Dê uma chance. 10. O sistema CAGED: O sistema de gaiola é outra ótima maneira de destravar o braço da guitarra, para que possamos visualizar formas que já aprendemos Agora vamos voltar rapidamente aos nossos cabos para iniciantes, especificamente C, A, G, E e D. Também é conhecido como sistema de gaiola Agora, como diz o nome, o CA GED enjaulado utiliza essas formas fáceis para iniciantes E já estamos familiarizados com E e A de nossos cabos de barras Se eu pegar nossa forma E e agora tocar um acorde de barras G, você pode ver essa forma de E aqui, e nosso dedo indicador age como aquela Com a nota raiz na string E. se pegássemos nosso acorde aberto A e o transformássemos em um acorde de barras, teríamos a forma A ali com nossa nota raiz na Em seguida, podemos assumir nossa forma D. Podemos mover isso pelo braço da guitarra. Agora vamos dar uma olhada no cabo C. Agora, é um pouco estranho traduzi-lo em outro lugar ao longo do pescoço Agora, se eu tocar um cabo eletrônico em forma de C, é um pouco estranho Portanto, não vamos usar essa forma com frequência, mas ela é ótima para visualizar padrões e tons de acordes. Agora, essa forma seria usada principalmente com um capo substituindo meu dedo indicador Então, novamente, o sistema de gaiola é ótimo para entender como podemos usar o capo para alternar entre teclas diferentes O mesmo vale para o nosso acorde G. Se eu tocar um acorde B na forma de um G, isso é incrivelmente estranho, mas, novamente, podemos usá-lo para encontrar ótimos Esse dedo normalmente seria substituído por um capo. Uma ótima maneira de desbloquear o usando esse sistema de gaiola é pegar as progressões de acordes que você já conhece e traduzi-las e Então, vamos pegar nossa progressão das cordas C, A minor, F e G já usada progressão das cordas C, A minor, F e G e colocá-la em lugares diferentes ao redor do pescoço usando o sistema de gaiola Vamos tentar isso usando a ordem enjaulada, começando com C. Já conhecemos essa progressão nessas formas Então, se eu pegar um cabo C em forma de A, você pode ver aqui que eu posso pegar esse formato A e deslizá-lo de volta. Como eu quero uma forma de A. Também posso fazer isso com outros acordes. Forma D. E nossa forma E. Agora, uma ótima maneira de destravar o braço da guitarra é usar esse sistema de gaiola para encontrar cordas Vamos pegar, por exemplo, um cordão A maior. Nós o temos lá em forma de A, mas também vamos encontrá-lo em outras formas usando esse sistema de gaiolas Aí está nossa forma E. Conhecemos esse pelos nossos cabos de barra Há um cordão A em forma de D com nossa nota raiz aqui. Há uma forma de C, nossa nota raiz está aqui. E há a forma de G. Então, como você pode ver, você pode pegar essas formas conhecidas e movê-las pelo braço da guitarra para obter acordes diferentes apenas alterando a O próximo passo é aprender as notas no braço da guitarra para que você possa usar essas formas de gaiola para tocar acordes 11. Acordes de sétima maior: Entendemos uma tríade básica usando um, três e cinco da escala maior Podemos adicionar notas adicionais para adicionar um pouco de cor aos nossos acordes. Então, vamos dar uma olhada em sete acordes. Agora, obviamente, temos acordes maiores e menores, então podemos transformá-los em sete maiores e sete menores Vou apresentar o acorde dominante, que viria do quinto grau da nossa escala maior E isso é muito usado na música blues, mas falaremos um pouco mais sobre isso mais tarde Também vou ver três variações diferentes do mesmo acorde Vamos aprender isso com a string E. Vamos aprender isso com a string e vamos aprender com a string D. Também temos inversões que podemos abordar mais tarde. E, novamente, tudo é basicamente entender o braço da guitarra, desbloqueando diferentes vozes, toques, inversões e variações, permitindo que toquemos toques, inversões e variações, acordes de uma maneira mais estilística ou nos movamos livremente no o braço da guitarra, desbloqueando diferentes vozes, toques, inversões e variações, permitindo que toquemos acordes de uma maneira mais estilística ou nos movamos livremente no braço da guitarra. Vamos começar dando uma olhada em uma voz maior de sete vozes da corda E. Você vai começar pegando seu dedo indicador e colocando-o no traste três. Em seguida, vamos pegar nosso dedo anelar, e isso vai continuar com o traste quatro da corda D. Então, temos uma nota raiz, e essa nota aqui vai nos dar nossa sétima. Vamos usar um, três, cinco, sete da escala maior. Então eu tenho o meu. Eu tenho meus sete. Meu mindinho vai tocar o terceiro grau, e ele vai ficar no traste quatro da corda G. E então meu dedo médio vai pegar o quinto grau, que está no terceiro traste da corda B. Isso é muito importante com essa voz para silenciar aquela corda Isso meio que turva o tom. Então eu uso meu dedo indicador para tocar levemente nessa corda apenas para silenciá-la E aí está nosso acorde G maior de sete. Agora vamos dar uma olhada no acorde G maior de sete acordes da corda A. Vamos começar isso aqui no traste dez. Aí está nosso G, nossa nota raiz, e vamos adicionar nosso dedo anelar ao traste 12 do D, e aí está nosso quinto Isso nos dá nosso quinto acorde que já conhecemos Em seguida, adicionaremos o sétimo maior, que é nosso dedo médio no traste 11 do G. E em nosso mindinho, pega nosso pega nosso E isso vai no traste 12 na corda B. Aqui, nossos sétimos acordes têm um som quase jazzístico Eles soam muito bonitos, meio que Oh, você sabe, compare isso com um acorde G normal É um pouco melhor. É um pouco mais sofisticado Isso adicionará um pouco mais de cor e tempero às suas progressões de acordes. Então, temos um Gj de sete aqui. Temos um Gj de sete aqui. Na corda D, você pode tocar aqui. E, basicamente, todas essas formas são construídas a partir do nosso sistema de gaiolas Então, esse D maior sete vai começar com uma nota raiz aqui na corda D no traste cinco. E então vamos barrar com nosso dedo anelar em todo o traste sete do G, do B e do E. Você pode usar os três dedos Pessoalmente, gostaria de dizer que dá ao meu outro dedo alguma liberdade para colorir um pouco mais. Seja isso. Então, temos G major sete. G maior sete e G maior sete. Pratique-os e, em seguida veremos algumas versões mais tarde. 12. Acordes de sétima menor: Passando para menos sete acordes. Vamos fazer exatamente o mesmo que os sete principais. Vamos ver a forma E, a forma A e a forma D. Vamos mantê-lo em G para que você possa comparar os sons. Então, nosso G menos sete acorde e a corda E é assim. Vamos colocar a barra com o primeiro dedo no traste três e, em seguida, adicionaremos nosso dedo anelar ao traste cinco da corda A. Temos uma nota raiz. Nosso quinto, nosso sete fixo, está aqui em D, nosso terço menos, nosso quinto e, em seguida, nossa nota raiz novamente. E esse é um acorde muito volumoso, então você não pode simplificá-lo apenas com uma barra no traste três, que é o que eu faço na maioria das vezes, para ser Ok, passando para a corda A, forma. Parece que sim. Então, novamente, vamos pegar emprestado com nosso primeiro dedo Vamos tomar um bar aos dez trastes. Vamos pegar nosso dedo anelar, e ele vai para o traste 12 do D. Isso nos dá nossa raiz em nosso quinto Nosso sétimo menor está ali na corda G. Isso é traste dez. E nosso dedo médio vai tocar o terço menor, e isso vai ser um traste 11 no B. Nosso quinto está apenas na última corda Então, nossa forma D menos sete. Parece que sim. Então, vou pegar meu dedo indicador para nossa nota raiz e colocá-la ali mesmo, traste cinco na corda D. Vou pegar meus dedos médio e anular, e eles vão usar os trastes seis nas cordas B e E. E vou usar meu mindinho para pegar meu quinto grau ali mesmo, no traste sete. 13. Acordes de sétima dominante: Os acordes dominantes são um novo acorde. Ainda não abordamos o curso. Agora eles são muito usados na música blues e têm muita tensão. À medida que avançamos para coisas mais avançadas, usaremos mais tipos de tensão e liberação, e é aí que muitos profissionais realmente maximizam escalas avançadas, harmonia avançada e tudo mais para realmente criar essa resolução de tensão. É disso que trata a música. É tudo sobre. Para onde está indo? Para onde está indo? Para onde está indo? Aí está. Isso adiciona um pouco de tempero à música, certo? Então, haverá um acorde dominante. É do quinto grau da escala. Então, na chave de G, você será um D sete. Vou tocar um G sete aqui só porque usamos esse G para nossos acordes maiores e nossos sete menores Naturalmente , seria melhor resolver isso em C. Mas veremos um pouco mais de uma teoria sobre isso em outro vídeo. Para um acorde dominante de sete acordes, muito fácil, tudo o que você quer fazer é tocar um acorde de barra G normal. Então. E apenas tire seu dedo mindinho. Isso vai nos dar menos sete daquele bar ali mesmo Na corda A, quero que você toque a forma sete em Sol maior que aprendemos anteriormente e tire o dedo médio. Sim, realmente ouço aquela tensão lá dentro. Essa tensão vem de um trítono, basicamente entre o terceiro grau e o sétimo grau plano E um trítono gosta de um som realmente chocante. Você pode ouvir isso lá. Sempre, sempre quer resolver. Assim. Você pode ouvir o puxão. E isso está resolvido. Então, na corda D, meu acorde dominante de sete se parece com isso Vamos colocar nossos primeiros dedos sempre no G. O traste cinco Nosso dedo anelar obterá nosso quinto grau aqui no traste sete. Nosso dedo médio vai tocar o traste seis da corda B. E em nosso dedo mindinho vai agarrar sete do alto E. Aquele tritão Então, temos uma dominante aqui, predominante aqui e uma dominante aqui 14. Acordes Minor7b5: Agora, além dos sete maiores menos sete acordes dominantes de sete, também temos um acorde de menos sete e cinco acordes. É como um acorde meio diminuído. Então, fale isso na corda E. Vamos dar voz a isso dessa forma. Então, obviamente, tem raiz menos terceiro e menos sete, e temos um plano É mais ou menos o que diz no dez menos sete, apartamento cinco Um pouco como um acorde de altar se você já viu esse vídeo Então me dê uma voz para menos sete acordes G menos sete aqui Eu vou tirar o quinto grau, e vamos diminuí-lo em um semitom Então, eu tenho meu dedo indicador no traste dois do B. Meu dedo anular e dedo mindinho vão passar pelos trastes três do D e do G, e meu dedo médio vai se esticar para colocar minha nota raiz na corda E. Menos sete, cinco ou meio diminuído. Na corda A. Parece que sim. Então, temos uma nota raiz aqui no traste três. Temos meu apartamento cinco aqui no traste quatro, o D. Eu tenho meu apartamento sete no terceiro traste da corda G, e então eu tenho meu terceiro menor no meu dedo mindinho Agora, se você viu os acordes diminuídos, os acordes diminuídos estão a apenas uma nota de uma nota meio diminuída uma nota de uma nota E tudo o que você precisa fazer para obter um acorde diminuído, um acorde de quatro diminuições, é dobrar o sete Já temos um apartamento sete aqui no nosso menos sete, apartamento cinco Já é um flat sete. Nós o achatamos duas vezes. 15. Acordes de 9ª: Expanda-o em nossos acordes principais e menores básicos para criar o sétimo Mas podemos expandi-los ainda mais e adicionar extensões extras. Podemos adicionar o nono, o 11º e o 13º. Agora, o que isso significa? Se tomarmos nossa escala maior, geralmente contamos de 1 a 8 Mas se ultrapassarmos isso na oitava, pegamos duas oitavas pegamos duas Vamos 12, três, quatro, cinco, seis, sete, oito, oito é um, novamente, certo? É a oitava E então a nota dois se tornará nove. Note que três se transformará em dez, quatro em 11 e assim por diante. Então, qualquer coisa acima de um oito, então nove, 11 e 13 é apenas uma extensão adicional, uma oitava acima da raiz, se isso faz sentido Então, deixe-me explicar. Temos sete acordes normais. Eu tomo um C major sete. Transforme isso em um dó maior nove. Portanto, dentro desse núcleo , estruturalmente, teremos um terço maior, um quinto, sétimo maior e também um nono, que está tecnicamente no segundo grau, mas uma oitava acima da mas uma oitava Então, um grande nove parece que sim. Agora, vou começar a tocar essas formas e coisas em um segundo, mas antes disso, temos apenas quatro dedos. Então, em algum momento, vamos ficar sem dedos para poder tocar todas essas notas. Então é aqui que você começa a omitir notas, começa a removê-las das formas dos cordões para poder inserir as estruturas superiores Agora, o quinto em um cordão geralmente é o primeiro a sair, embora seja um daqueles tons de acordes essenciais de uma tríade, ele tem o menor impacto na tonalidade do A raiz nos diz o que é o cordão. O terceiro nos diz se é maior ou menor. O sétimo determina se ainda é dominante ou menor No nono adiciona toda essa cor, o quinto realmente não adiciona muita diferença até você entrar nos acordes de altar, sobre os quais falaremos Então, às vezes, removeremos o quinto dessas formas. Agora, vamos dar uma olhada em nove cordões. Começaremos com os nove principais. E começaremos com corda A porque, para mim, pessoalmente, acho que é um dedo mais fácil do que algumas das formas da corda E. Então, toque um nove maior em C. Vamos pegar nosso dedo médio, colocá-lo no traste três da corda e, em seguida, pegaremos nosso dedo indicador, e isso vai continuar com o traste dois da corda Essa será a nossa terceira. Temos uma raiz em nosso terceiro. Em seguida, usaremos nosso dedo mindinho para agarrar o traste quatro da corda G, e esse será nosso sétimo intervalo maior E então meu dedo anelar vai agarrar três trastes da corda B, e essa é a nossa nona ou a nossa segunda Em seguida, removemos o quinto da entrada de voz porque não é realmente necessário. Então, para tornar esse acorde dominante, tudo o que precisamos fazer é achatar Isso é sete, um, terceiro maior, cinco, apartamento sete, nove. Então, essa voz se tornaria isso. Então, eu tenho praticamente o mesmo dedo, e acabei de mover meus dois últimos dedos. Então eu tenho trastes três, trastes dois, trastes três e trastes três . Seja um nove dominante. Agora temos um nove dominante. Podemos torná-la menor porque uma construção menor seria uma, um terço menor, cinco, apartamento sete. Já temos o apartamento sete do nosso dominante e, em seguida, temos o nove no topo. Então, aqui está nosso acorde dominante. Só precisamos baixar o terceiro. Aí está o nosso terceiro. Vamos diminuir isso. Nosso acorde menor de nove. Agora, é aqui que entender a prancha e entender os graus da escala nas formas dos acordes é muito importante, porque, à medida que entramos nas estruturas superiores, queremos começar a alternar Você sabe, queremos começar a aumentar em terços. Queremos aumentar e diminuir os sétimos. Então, ser capaz de reconhecer, Oh, esses dedos no sétimo, esses dedos no terceiro só acelera esse processo. E também ajuda na improvisação quando você quer atingir esses Agora vamos dar uma olhada nos nono acordes da corda E. Agora, nossos nove principais parecem ter a mesma forma da nossa corda A. Vamos começar com o dedo médio e colocá-lo no traste três do E. A propósito, vamos fazer isso em G E então vamos pegar nosso dedo anelar mindinho, desculpe, e colocá-lo no traste quatro da corda D. Isso nos dá nosso sétimo maior. Temos nossa raiz, nossa sétima maior. Em seguida, pegaremos nosso dedo indicador e o colocaremos no traste dois da corda G como nove E então meu dedo anelar vai colocar o traste três da corda B. É o meu quinto. Como em alguns outros acordes que vimos, não queremos aquela corda A, então você deve tentar silenciá-la com o dedo médio E haverá um acorde maior de nove. Agora, você notará com essa voz que, na verdade, não temos uma terceira, então pode ser um pouco ambíguo se ela é maior ou menor Então, também poderíamos expressar isso dessa forma para torná-lo claro e agradável. Agora você notará que é basicamente nossa forma de G maior sete. Acabei de retocá-lo. Então, meus dedos mindinhos estão disponíveis para pegar o nono grau ali mesmo para pegar o nono grau ali mesmo . Haverá um grande sete. Vamos continuar com isso porque temos um terceiro no cordão. E vamos transformá-lo em um cordão dominante. Agora, cordão dominante, precisamos de um terço maior, cinco, sete e nove planos. Então, precisamos nos basear em nossos sete. Agora, nosso sete está neste dedo aqui, então eu fiz um dedo. Vamos diminuir isso. Vamos dar esse tipo de forma. Então, eu tenho a corda D, eu tenho os trastes três. Eu tenho o traste quatro do G, o traste três do B e o traste cinco da altura E. E também podemos simplificar um pouco essa forma mudando nossos dedos Então, eu acabei de ir de lá para lá. Meu mindinho. O que for confortável para você. Agora, para fazer disso um nove menor, só precisamos achatar um terço, que é meu dedo médio aqui Eu já tenho um bar aqui, então vou tirar isso. Parece que sim. Então, como você pode ver lá, eu saí dessa forma aqui, que não tinha uma terceira, para apenas revogá-la ligeiramente Então eu tenho um nove maior, nove dominante. Podemos jogar dessa forma. E um menor de nove. 16. Acordes dos 11ª e 13ª: Ok, então analisamos nove. Agora vamos estender isso ainda mais para 11. Agora, 11, como falamos anteriormente, é mais do que a oitava de oito Então 11 seria quatro. Vamos adicionar um quarto à nossa entrada de voz. E com toda honestidade, eu pessoalmente não uso acordes do 11º com tanta frequência. Eu uso um 11º menor. Eu adoro um som menor do 11º E é sempre aquele acorde que, se você está em uma progressão de acordes e troca um acorde menor por um 11º menor, é sempre o acorde que faz todo mundo tocar , é sempre o acorde que faz todo mundo tocar uma progressão de acordes e troca um acorde menor por um 11º menor, é sempre o acorde que faz todo mundo tocar , Uau. Então você pode querer aprender isso. Vamos dar uma olhada neste. Vou colocar algumas vozes extras abaixo, mas achei que esse acorde valia especialmente a pena mencionar Podemos fazer isso com A minor 11. Adoro o acorde. E vamos começar com menos sete, só para que possamos ver um ponto de referência, certo? Então aqui seria A menos sete quartos. Nosso 11º estaria lá. Seria um D. Poderia colocá-lo aqui com meu dedo mindinho em sete da corda G. Mas ao fazer isso, criei mais um acorde sus, perdi o terceiro, certo? Então, criamos mais acordes de quatro acordes em vez de 11 acordes menores Ainda queremos aquele terceiro lá. Então, em vez disso, vamos expressar isso dessa maneira. Eu tenho meu dedo médio no traste cinco, o E. Nós silenciamos aquela corda A novamente E então eu tenho meu mindinho meu dedo anelar e meu dedo mindinho aqui no traste cinco, também, o D e o G. Então eu tenho raiz, tenho sete achatado e tenho terceiro menor E então meu 11º vem do meu primeiro dedo aqui no traste três. Então, eu apenas comparo isso com um acorde normal de Lá menor. E agora jogamos o menor 11. Tem um pouco de tempero. É como, Oh, olá. Tem sido bom. E, claro, como em todas essas formas você pode movê-las no braço da guitarra Vamos dar uma olhada no 13º. O 13º é ótimo. Eles são muito bons em acordes dominantes, porque dão um pouco mais de atenção 13º, obviamente, o sexto grau. Muito, muito bom. Muito bom em acordes dominantes Nós fazemos a 13ª maior e a 13ª menor. Eu também os vejo como profissionais que participam de shows com acordes dominantes e acordes de altar Então, vamos começar com esse acorde dominante. Aqui está nosso G, sete dominante. E o 13º seria o sexto. Então, vamos descobrir onde isso seria. Vamos contar até a cicatriz principal. Um, dois, três, quatro, cinco, seis, sete, oito, nove, dez, 11, 12, 13. Aí está lá em nosso acorde. Um dedo mindinho ali mesmo no traste cinco da corda B. Esse seria o seu acorde dominante de 13. Agora que sabemos onde está o nosso 13º, vamos tocar os sete acordes menores e maiores e adicionar os É um G major nove. Leve o Sr. Bruno lá, xá. Ou eu poderia expressar isso assim. E meu 13º acorde menor? Lexa ou eu poderia pegar meu. Use seu polegar. É um pouco exagerado. Então, provavelmente vou comprar isso. Eu tenho minha nota escrita logo ali. Na corda A, vamos fazer o mesmo com o C, acorde dominante para começar Um, dois, três, quatro, cinco, seis, sete, oito. Aquele um, dois, três, quatro, cinco, seis. Aí está na corda E. Então, acorde dominante? Estamos sem dedos. Então, vamos tentar revogar isso. Nós poderíamos jogar isso. Isso é muito feio. Isso é muito desconfortável. Em vez disso, podemos experimentar um pequeno bar lá, ou podemos revivê-lo assim Não há uma regra rígida sobre quais dedos você usará ao entrar nas estruturas superiores e nos acordes do altar Obviamente, existem alguns dos mais comuns que todo mundo usa. Mas você descobrirá o que funciona para você, porque a escolha é sua Torna-se uma espécie de liberdade de expressão de quais notas você omite, quais notas você guarda, em que ordem você coloca as notas E é por isso que é muito importante ter esse conhecimento de guitarra Então você pode ir, eu vou adicionar um 13º a isso. Vou adicioná-lo aqui em vez de aqui. Oh, eu vou adicionar um nove aqui, mas me livrar dos cinco, etc Então você poderia fazer um acorde dominante, Lzo. E isso seria tecnicamente um C dominante 13. Apenas faça com que seja menor. Assim. Destruímos nosso terceiro. Ou eu poderia fazer uma especialização. Assim. Então, na verdade, é um pouco como uma forma dominante de nove , só que a partir da corda D. C nove. C 13. 17. Acordes alterados: Agora, entendemos como adicionar extensões superiores aos nossos acordes. Também podemos alterar os acordes. Agora, isso será visto principalmente na música jazz. Esses acordes são um pouco exagerados, então fique comigo. Eles definitivamente demoram um pouco para se acostumarem, você sabe, com alguns desses sons externos, eles são um pouco chocantes no início, mas você precisa se familiarizar com E quanto mais você fizer isso, mais poderá ouvir melhor onde elas podem ser melhor aplicadas. E parte disso também acontece com algumas das escalas, sobre as quais falaremos mais tarde. Então, para alterar um acorde, vamos mudar o quinto grau ou, geralmente, o nono E também podemos fazer isso com o 13º e o 11. Mas quando você começa a alterar o 13º, 13º para seis. Então, se você achatar um 13º, ele se tornará apenas um cinco nítido Então você entra em um território semelhante com os mesmos títulos diferentes. Então, vamos nos concentrar no quinto e no nono. Agora, alteramos um acorde aumentando ou diminuindo esses graus Então, temos um nítido cinco ou um achatado cinco, e então temos um nove nítido ou um nove plano. Agora, se você já está familiarizado com localização dos tons dos acordes dentro das formas dos acordes, isso vai ser muito, muito fácil Escolha um acorde dominante, porque eles são vistos principalmente nesse acorde Você também pode tocar em acordes menores, mas acho que o dominante seria o mais predominante que eu já vi. Então, se pegarmos um acorde de Gant sete, vamos alterá-lo. Vamos fazer com que seja um G sete em cinco, certo? Então, eu quero minha primeira, minha nota raiz. Eu tenho meus sete. Eu tenho meu terceiro. Agora, meu quinto normalmente estaria aqui, no traste três. Isso seria como um acorde dominante. Parece que sim. Eu quero aumentar esse quinto, torná-lo um cinco nítido. Classifique a voz, parece que sim. Eu tenho três do A, três da corda E, desculpe. Três do D, quatro do G e quatro do B. Você pode ouvir a tensão nisso, certo? Isso quer se resolver como um acorde dominante para aquele C. Mas essa extensão extra, essa alteração no acorde, apenas adiciona essa E isso nos permitirá adicionar algumas escamas malucas sobre isso e realmente sair da harmonia convencional para adicionar o máximo de tensão possível à liberação de volta à raiz Então, há um cinco nítido. Tenho certeza de que você provavelmente já descobriu como torná-lo um G seven flat five. Eu só vou repetir a voz. Assim. Então eu pego meu quinto e acabei de baixá-lo para o MFRa O mesmo vale para o nono, nosso nono geralmente está aqui. Então, se eu pegar um acorde dominante de nove, eu quero aguçar o nove, eu apenas levanto meu dedo mindinho E eu quero nivelar os nove. Então. Agora, você também pode adicionar quintos a isso, que possamos ter cinco nítidos nove ou cinco, nítidos nove, cinco, nove achatados Há todas essas combinações diferentes, certo? Então, vamos tentar isso. Eu tenho um G sete afiado cinco afiado nove. G sete afiado cinco achatado nove. G sete, cinco, afiado, nove. G sete, apartamento cinco, apartamento nove. Você pode ver que os dedos ficam um pouco estranhos lá. Mas você pode ver as pontas dos dedos ficam um pouco estranhas lá, mas, você sabe, meio que passe um tempo com elas Seus dedos se moverão lentamente em formas. Há algumas formas muito peculiares. Você nem sempre precisa acertar essas notas. Falamos sobre antes que o quinto pudesse ser admitido. Você poderia simplesmente ter o apartamento nove. Torna-se opcional, e ninguém vai te chamar para um show, especialmente quando você atinge esse nível Ninguém vai embora, Oh, me desculpe, você está demitido. Você perdeu seu apartamento cinco naquele G sete, cinco em nove. Ninguém vai fazer isso porque ninguém vai saber. Você não vai ouvir isso. Apenas adiciona tempero extra. É só isso que serve. Decoração extra. Então é isso a partir dessas formas E. Vamos dar uma olhada nas formas A. Então eu tenho meu C seven. E queremos um C sete flat five. Vamos baixar meu quinto. Ou C sete em forma de cinco. Vamos em terceiro porque meu quinto estará aqui no G. Para um nono acorde, vamos afiar e Tenho um C nove, meu dedo mindinho de nove. Então, vamos fazer um C sete em forma de nove. Levante isso. Tem aquele acorde lá. E isso também é, na verdade, apelidado de acorde de Hendrick, o dominante de o dominante O Hendrick usa o tempo todo. Então você já deve estar familiarizado com essa voz. Eu também tenho um apartamento nove. Então, vou colocar aquele segundo traste lá para dar a ele meu apartamento cinco, só isso Agora, nosso quinto normalmente estaria na string E aqui. Então, eu também poderia adicionar minha string E. Eu poderia fazer um flat five flat nine. Ou eu poderia fazer um nítido nove em cinco. Eu só os pego emprestado com esse dedo mindinho. As combinações não são infinitas, mas, você sabe, há algumas que você pode descobrir aqui. Então, passe um pouco de tempo alterando seus acordes e depois falaremos um pouco sobre teoria com o quadro branco e como improvisar com eles Todas as formas dos acordes estão abaixo, caso você fique preso 18. Entendendo os acordes alterados: Agora entenda como podemos estender os acordes. Vamos dar uma olhada por trás da teoria da alteração de acordes Agora, para alterar um acorde, tocamos apenas com o quinto ou nono grau. Aqui, eu tenho um acorde de sétimo C dominante, e eu quero alterá-lo para que possamos aumentar ou diminuir o quinto ou podemos aumentar e abaixar o nono Então isso poderia se tornar, e eu vou escrevê-los abaixo de todas as diferentes alterações que poderíamos ter Então eu tenho um sete dominante lá. Eu também poderia ter que colocá-lo aqui. Poderíamos ter C, E. Vamos fazer um flat five. Podemos ter G flat. Podemos ter nossos sete B bemol dominantes. E então poderíamos ter um nove, que seria D, ou eu poderia fazer um C, E. Poderíamos fazer um quinto elevado. Isso seria G nítido, plano sete, B bemol. E então eu poderia arrecadar até o nono dia. Eu poderia adicionar um nove nítido, que seria um D nítido, ou eu poderia fazer um nove plano, que seria um D bemol. Então você tem cerca de 44 variações de como alterar acordes. Nítido cinco, plano, cinco, nítido nove, achatado nove. E você também pode combinar esses dois em diferentes alterações. 19. Acordes aumentados e diminuídos: Agora vamos dar uma olhada nos acordes aumentados e diminuídos. Em uma forma básica, vamos alterar o quinto. Então, vamos dar uma olhada nisso. Vamos dar uma olhada com uma tríade simples. Vamos pegar uma tríade em Sol maior. E se eu elevar o quinto grau, me dá um acorde aumentado Seria um terço maior, cinco nítidos. Agora, esses cincos afiados também estão usando muitos acordes de altar, mas em sua forma mais pura, nos dão esse acorde aumentado aqui É uma espécie de leve mal-estar, mas um tipo inquietante. É muito usado na música cinematográfica, onde é um pouco como, Oh, para onde isso vai? Um pouco mágico. É um acorde estranho. você não vai se deparar com isso com muita frequência em músicas, De qualquer forma, você não vai se deparar com isso com muita frequência em músicas, mas sempre vale a pena conhecer a existência delas. Então, nosso acorde maior com cinco nítidos. E então nosso acorde diminuído seria um acorde menor, então um acorde Temos um apartamento cinco. Eles estão muito inquietos e muito inquietos Agora, podemos pegar esses acordes diminuídos e adicionar sétimo a eles e fazer um sétimo Isso será um C diminuído em sétimo aqui. Então, eu tenho meu dedo médio no traste três do A, meu dedo anelar no traste quatro do D, o primeiro dedo no traste dois do G e, em seguida, o dedo mindinho no traste quatro da corda A construção de um acorde diminuído de sete seria um, plano três, plano cinco, duplo plano sete, um, plano três, plano cinco, duplo plano Então, isso será uma diminuição de quatro. Esses sete acordes diminuídos são compostos de todos os intervalos menos terços, então eles são chamados de cordas simétricas porque cada intervalo entre as notas é cada E por causa disso, podemos fazer isso. Assim, você pode mover o acorde e mover a forma do acorde. Acorde menor superior, terço superior menos, desculpe, no braço da guitarra E depois suba novamente. E mais um terço menor. Tecnicamente fornece o mesmo acorde porque, à medida que você sobe um terço menor, tudo o que você está fazendo tecnicamente é inverter o primeiro acorde Então isso será inversão, primeira inversão, segunda inversão, terceira inversão Dessa forma, você pode obter alguns sons realmente interessantes e harmonia bastante avançada ao brincar com essas inversões e harmonia diminuída Falaremos um pouco mais sobre como você pode usá-los em regravações mais tarde em outro vídeo, mas sempre vale a pena saber que você pode fazer esses pequenos truques divertidos e acordes simétricos, especialmente se você se deparar com um, Mm hmm Você pode fazer alguns pequenos truques divertidos como esses. Só para incrementar a progressão, adicione um pouco mais de movimento a ela 20. Dominantes secundárias: Então, eu quero começar a falar sobre algo pesado. Eu quero analisar a reharmonização e uma harmonia mais não convencional À medida que progredimos como músicos e adotamos uma estrutura musical mais complicada , talvez padrões de jazz ou talvez apenas queiramos adicionar um toque extra às nossas músicas, queremos sair da harmonia convencional Agora fazemos isso para abrir a tela. Podemos introduzir alguns acordes de altar, alguns acordes que não estão necessariamente na tonalidade dar nos dar um pequeno tipo extra de playground escalático Podemos adicionar algumas notas engraçadas extras, só isso. Isso vai virar a cabeça deles. Você sabe, todo mundo vai ter. Você sabe, Robin Ford é ótimo nisso, Scott Henderson, todos os tipos de jogadores de fusão Muitos implicam todos esses tipos de conceitos. Então, vamos começar falando sobre dominância secundária. É provavelmente a forma mais fácil de se machucar, na verdade. Se eu tiver uma progressão 251 padrão em C, certo? Então eu vou usar Ré menor, são dois, cinco G e um C. Eu posso adicionar um pouco de tensão alterando meus cinco acordes Então eu posso ir D menos sete. Eu posso fazer G sete, nítido cinco, e então eu posso fazer C maior sete. Eu posso adicionar alguns nono D menos nove. Assim. Então, vamos começar a adicionar algum tipo de tempero extra O dominante secundário é dominante, pois é um acorde dominante para o acorde que você está Então, por exemplo, se eu quiser começar D menos sete e ir para G, eu poderia transformar esse D menos sete em D dominante sete porque isso seria o cinco de G. E isso adicionaria alguma tensão à medida que eu me movo em direção ao G, e então o G é o acorde dominante se movendo em direção ao C. Então eu poderia compor, como D Então eu poderia compor, como Poderíamos dizer isso ainda mais. Poderíamos adicionar um dominante secundário ao D. Então o dominante de D seria A. Então eu poderia adicionar um A sete, e então eu poderia ir para D menor e D sete e depois G sete e depois C. E assim por diante. Você poderia dar voltas e voltas. Um ótimo exemplo disso seria adicionar um pouco de tensão em uma progressão central padrão Então, se eu jogar C menor e eu quiser ir para Mi bemol maior, então vamos para Lá bemol maior e depois vamos para G sete. Essa será a nossa progressão de acordes, vou mudar. Percebo que tenho um Mi bemol maior sete lá, e esse será o dominante para Lá bemol maior sete. Então, eu poderia transformar isso em um sete dominante e adicionar um dominante secundário. Isso parece muito bom. Em um acorde passageiro, talvez, usando uma chave. C. O cordão dois seria esse D menos sete, cinco até o cordão três Torne-o dominante, secundário dominante. Até o próximo trimestre. Você pode ver como isso vai adicionar um pouco mais de pizza, um pouco de cor e um pouco de tempero às suas progressões de acordes. Isso dará ao improvisador mais espaço, mais espaço livre para adicionar notas de tensão, adicionar coisas externas Realmente passará de jogador avançado a um verdadeiro profissional 21. Substituições diminutas: Continue mais detalhadamente sobre isso. Vamos adicionar substituições reduzidas. O que vou fazer é substituir um acorde dominante por um acorde de sétimo diminuído. Agora, isso funciona porque acordes de sétimo diminuído são formados por terços menores e meio que delineiam um acorde alterado Por exemplo, se eu tiver um acorde dominante G, posso substituí-lo Para um B diminuiu sete acordes. Eu tento visualizar que isso é tocar um acorde de sétimo diminuído a partir do terceiro acorde dominante Então, se eu estivesse em A, um terço de A seria C nítido, então eu vou jogar um C nítido diminuído Se eu estiver em G, meu terço de G é B, então vou jogar um B diminuído Basicamente, cria um acorde G sete planos e nove. O B seria meu terceiro de G. Eu tenho um F lá, que é meu apartamento sete. Eu tenho um apartamento A, que funciona como um apartamento nove. E então eu tenho um D lá, que é meu quinto de G. Então, tudo isso, esse B sete, B diminuído sete sobre G faz um G alterado E é por isso que essa substituição funciona. Agora, posso ir mais longe porque como já discutimos com harmonia diminuída, acordes diminuídos são feitos de terceiros intervalos menores e são terceiros intervalos menores Então eu poderia jogar B diminish seven. Eu poderia jogar D diminish seven. Eu posso jogar um F diminuish seven. Na verdade, eu posso jogar G sharp diminish seven . Então, talvez soe assim. Você pode ouvir que isso realmente aumenta a intenção, especialmente à medida que você avança nos terceiros intervalos menores É um pouco clichê, então eu nem sempre faria isso Mas você pode se divertir com isso. Então, vamos voltar à progressão de acordes que usamos anteriormente para dominância secundária Vou mantê-los nessa progressão e, em seguida, vou adicionar algumas substituições reduzidas apenas para mostrar como isso pode adicionar Eu posso ir mais longe. Em vez de descer, nós descemos Eles também são ótimos para passar de acordes maiores para acordes menores Então, se eu pegasse um C maior sete e fosse passar para um D menos sete, eu poderia usar um C nítido diminuído de sete como acorde de passagem, porque esse C nítido implica um acorde de sete Então, temos essa substituição diminuída de A sete. Então, o que estamos basicamente considerando é que estamos pegando uma dominante secundária, que é nosso A sete, e então estamos substituindo-a por um C nitidamente diminuído sete. Então, parece que sim. Você pode ouvir como isso tem uma voz muito boa liderando. Você entra. Eu tenho aquela linha de baixo cromática. Você também tem essa tensão dominante para levá-lo ao próximo acorde 22. Substituições de tritão: Vamos dar uma olhada nas substituições de trítonos. De certa forma, meio autoexplicativo. Já discutimos o que era triton em nosso vídeo dominante O trítono é composto de três tons, portanto trítono, e fica entre o sétimo, o sétimo plano e nosso terceiro intervalo maior Então, o que podemos fazer é substituir um acorde dominante por outro acorde dominante que três tons de distância, com trítono de distância. Então, por exemplo, um trítono longe de G sete seria na verdade C afiado sete Vamos fazer uma contagem regressiva só para provar isso. Então temos G, vamos subir um tom para A. Vamos subir outro tom para B, e então vamos subir nosso terceiro tom final para C fechado. Então, o que podemos fazer em uma progressão 251 padrão é que eu tenho D, meus dois Normalmente, eu jogo G, meu sete dominante, e depois resolvo para um sete em C maior. Mas, em vez disso, posso substituir esse G dominante sete por um sub trítono, e então você tem uma boa linha de base cromática de voz principal, um pouco parecida com a que tínhamos em esse G dominante sete por um sub trítono, e então você tem uma boa linha de base cromática de voz principal, um pouco parecida com a que tínhamos em nossa substituição reduzida. Mas desta vez com um subtrítono, você pode ver como isso remonta perfeitamente ao nosso acorde raiz