Guirlanda de borboleta floral para rabiscos — tinta e aquarela | Kerrie Sanders | Skillshare
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Guirlanda de borboleta floral para rabiscos — tinta e aquarela

teacher avatar Kerrie Sanders, Artist, Teacher, Creator.

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Aulas neste curso

    • 1.

      Boas-vindas

      2:06

    • 2.

      Projeto de curso

      1:10

    • 3.

      Materiais e aplicação de padrões

      8:22

    • 4.

      Contornando a guirlanda

      3:57

    • 5.

      Pinte e respingar o fundo

      7:25

    • 6.

      Fundo de estêncil

      7:34

    • 7.

      Como pintar o corpo e as asas superiores

      14:35

    • 8.

      Pintando as asas inferiores

      14:03

    • 9.

      Como adicionar folhagens

      11:19

    • 10.

      Flores e frutos azuis-turquesas e violetas

      11:42

    • 11.

      Variedade de flores coloridas

      15:23

    • 12.

      Lavagem das asas e placa

      8:12

    • 13.

      Parabéns e erros

      2:50

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

3

Estudantes

--

Sobre este curso

É um ótimo dia para rabiscar!  Vamos passar uma hora juntos pintando essa linda guirlanda de borboleta com flores extravagantes e fofas, que não podem ser erradas.  Depois de preencher nossa necessidade de tinta, podemos continuar a rabiscar com nosso pincel e adicionar um toque de cor à variedade de flores que criamos.  

Embora forneça uma foto colorida para referência, juntamente com um padrão completo e uma versão rastreável, esta peça foi realmente feita para estimular sua criatividade.   Quero que você rabisque sem se preocupar ou estresse de onde você está fazendo suas marcas.  Não há maneira errada de rabiscar; é simplesmente se apoiar no lado direito do seu cérebro e estender isso até a sua caneta nas mãos, e deixar que ele flua.

Enquanto ensino, demonstro, forneço explicações e ofereço vídeos close-up em tempo real para ajudar no processo de aprendizagem.  Sinta-se à vontade para parar e assistir novamente, acelerando ou desacelerando os vídeos ao longo do caminho, para concluir cada etapa e tornar sua experiência da maneira que você se sentir mais confortável.   As habilidades que você adquirir serão facilmente transferidas para sua futura arte, elevando suas habilidades de pintura e aumentando sua confiança.

O QUE VOCÊ APRENDERÁ COM ESTE CURSO

Neste projeto, vou compartilhar uma variedade de habilidades e técnicas valiosas de aquarela. Para melhorar sua experiência de aprendizagem, vou fornecer dicas profissionais úteis exibidas na tela. Além disso, você pode acessar uma cópia da arte finalizada para referência, junto com as cores de tinta específicas e as proporções de água usadas, para ajudar você a entender as técnicas de mistura e valor adequadas.

Aqui estão alguns destaques das técnicas que abordamos:

  • Como misturar a tinta para obter tons suaves
  • Pintar o padrão tanto quanto você quiser 
  • Adicionando textura de fundo com um estêncil
  • Respingos e lavagem 

PARA QUAL NÍVEL DE CRIATIVIDADE É ESTE CURSO?

Todos:  os vídeos são detalhados, claros e concisos, acompanhados de explicações verbais e dicas profissionais escritas.  Todo pintor habilidoso pode esperar um bom resultado.

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Kerrie Sanders

Artist, Teacher, Creator.

Professor

Hi, I'm Kerrie.

I remember at age 5 standing in front of an easel, picking up a paint brush, and I don't think I ever set it down. I have a passion for building others skills and confidence in art.

I've published pattern kits, a painting book, and I've taught workshops, classes, and many students over the years. I'm self taught but have traveled the world learning from talented teachers.

I teach my classes in real time which let's you be in control of your learning pace. You can speed up, slow down, stop and start the videos as needed to make sure you have the best experience possible.

I'd be tickled to be part of your self-discovery in the art world. Join me and let's have some relaxed fun learning together.

Kerrie

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Level: All Levels

Nota do curso

As expectativas foram atingidas?
    Superou!
  • 0%
  • Sim
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  • Um pouco
  • 0%
  • Não
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Transcrições

1. Boas-vindas: Oi. Bem, oi, pessoal. Venha para o meu estúdio. Meu nome é Carrie Sanders e sou artista, professora e criativa aqui em Farmington, E hoje para você, eu tenho essa peça divertida de doodle, a coroa de borboletas florais do doodle é eu a chamo E vamos aprender algumas técnicas, como técnicas de lavagem e pintura Estaremos respingando. Até faremos alguns trabalhos de estêncil em segundo plano E, na verdade, faremos muitas entregas gratuitas com essas flores Mas eu forneço um padrão para você. Além disso, agora forneço meus vídeos em tempo real. Então você está no controle. Você pode acelerá-los, desacelerá-los , iniciá-los e pará-los, fazer o que for necessário para que seja a melhor experiência possível para você. Isso é muito importante. Você sabe, eu ensino há muitos, muitos anos, literalmente milhares de estudantes neste momento. E tive a sorte de ter meu livro de padrões comprado uma loja Big Box e vendido em todo o país, junto com pacotes de padrões, e ministrei workshops de Utah a Connecticut E o que estou dizendo é que adoro trabalhar com estudantes e fornecer ferramentas, dicas, truques e técnicas para que você possa aprender a fazer essas coisas sozinho. Se você quiser fazer algumas das minhas outras aulas, tudo o que você precisa fazer é ir até o topo desta página, na barra de pesquisa e digitar meu nome Carrie Sanders E todas as aulas que tenho aqui no Skillshare serão E talvez algo seja do seu interesse e eu adoraria passar mais tempo com você. Além disso, se você quiser me seguir, basta clicar neste botão nesta página e receber uma pequena notificação sempre que eu abrir uma nova aula, e talvez isso seja interessante para você. Por fim, se você quiser dar uma olhada no mundo com Carrie Sanders, fique à vontade para se juntar a mim na minha página do Instagram, que é sobre a arte de Carrie Seb Tudo bem, pessoal, vamos começar com essa peça divertida. Estou empolgado. Espero que você também esteja. Te vejo no próximo vídeo. Falaremos sobre os projetos da turma. 2. Projeto de curso: Ok, meus amigos e colegas artistas, seu projeto de aula de hoje é completar um doodle de coroa de borboletas florais E tudo que você precisa fazer é seguir meu vídeo passo a passo. Eu tenho tudo em tempo real, então você pode acelerá-lo, desacelerá-lo, pará-lo, iniciá-lo, fazer o que for necessário para torná-lo a melhor experiência para você. Quando terminar, se você puder tirar uma foto rápida e enviá-la para nossa galeria de classes procure este botão nesta gaiola do Skillshare Eles tornam muito fácil para você fazer isso. Mas o que ele faz é um ótimo lugar para nos comunicarmos. Podemos subir para frente e para trás. Eu recebo um ping quando você faz isso, então eu posso entrar e dar uma olhada no seu projeto e fazer comentários Nada além de amor, sem julgamento aqui. Fico muito feliz quando você conclui um projeto e o compartilha. É muito divertido compartilhar sua criatividade com outras pessoas e, em nossa comunidade de artistas, nós realmente devemos nos apoiar mais. Então, por favor, reserve um momento para fazer o upload do seu projeto de classe em nossa galeria de turmas, e nos vemos lá. 3. Materiais e aplicação de padrões: Antes de começarmos nossa pintura e pintura, vamos fazer uma rápida revisão de nossos suprimentos para que tenhamos tudo pronto e possamos começar imediatamente Hoje, vou usar uma variedade de cores de tinta e quase hesito em dizer o que estou usando porque esta é a sua peça, e você pode fazer flores da cor que quiser, mas vou te dizer o que estou usando. E, é claro, eu sempre forneço para você um PDF mostrando todos os suprimentos que eu uso hoje e uso regularmente. Então, vamos nos aprofundar nas cores que estou usando. Vou usar Hookers green Terra verte, turquesa, azul Cerlean, violeta, coral quinacriano, rosa permanente, oleiro rosa, laranja, gamboge novo, amarelo limão, não vou usar amarelo, acho que não, mas o coloquei mas Vou usar guache branco, será usado para misturar algumas dessas cores para suavizá-las para Se você quiser uma cor pastel, eu usaria branco. Se você quiser uma cor mais do tipo vitoriano boêmio, use um É mais dessa cor acinzentada e cremosa. Então essa é uma dessas duas opções que eu definitivamente vou usar. E hoje eu só vou usar um pincel, e vai ser meu prático dândi número quatro Sabe, esse é meu pincel favorito. É tudo o que vou precisar, além de um pincel de estêncil Isso é para usar nosso estêncil para fazer o plano de fundo. E esse é o estêncil que eu escolhi. Você pode usar qualquer estêncil que tenha em casa. E então definitivamente usaremos um lápis hoje, e eu recomendo uma borracha macia amassada para que você não danifique sua aquarela você não danifique sua aquarela E vou usar duas canetas diferentes. Vou usar os dois. Então, vou usar um Nibal. Essa é uma boa dica que Nibal e eu usaremos um Mu Gi e um JI Essa também é uma boa dica. Mas apesar de serem de ponta fina, não têm a mesma largura, então vou usar os dois. O importante, pessoal, é garantir que qualquer caneta que você use, seja à prova d'água, teste-a. Tenha certeza. E lembre-se de que, ao testar os pinos, teste-os no papel deixe-os secar completamente Você precisa esperar um ou dois minutos para secar antes de colocar água por cima antes de fazer um teste real para saber se é à prova d'água. E então, é claro, você precisará de alguns lenços de papel Definitivamente, os usaremos para respingar hoje e Você precisa de um bom recipiente com água limpa, uma esponja ou um pano para secar, e acho que estaremos prontos para começar Então vá em frente e reúna seus suprimentos, e falaremos sobre papel a seguir. Ok, vamos falar sobre papel, pessoal. Já fiz essa peça várias vezes. Eu fiz isso no meu caderno de esboços. Eu fiz isso em um dez por dez, um 12 por 12. E hoje, vou fazer isso em um papel de tamanho normal. E o importante é usar papel aquarela de 140 libras Vou usar uma prensa quente porque gosto de ter uma superfície lisa sempre que estou pintando Um papel prensado a frio tem um pouco mais de dentes, que é ótimo para muitos projetos de aquarela, mas acho que fica um pouco mais complicado quando você está pintando com uma caneta de ponta fina Então, eu estou usando prensa quente, 140 libras, 100% algodão. Gente, até mesmo meus cadernos de esboços, eu sempre me certifico de que sejam papéis de 140 libras É algo que espero que você possa fazer porque dedica muito tempo e esforço aos seus esboços, pinturas, desenhos, tudo E ter o papel certo faz toda a diferença no resultado em comparação com um pincel ou tinta que você possa estar comprando. Não é tão importante quanto o papel. Então é isso que vou usar para nossa demonstração de hoje. Também o ajudará se você tiver um pouco de papel vegetal, bem como uma pequena folha de papel grafite E nesta página do Skillshare, forneci para você uma foto colorida para referência Eu também vou tê-lo na tela. Além disso, forneci um padrão para você. Tudo o que você precisa está aqui. Skillshare pronto para você começar. Então vá em frente e reúna tudo, e vamos começar. Para aqueles que nunca aplicaram um padrão, vou mostrar rapidamente como fazer isso. Então, eu forneci um PDF para você nesta página do Skillshare Você só precisa imprimir isso e pode ver que vamos fazer um aplicativo muito simplificado porque essa é uma aula gratuita de rabiscos Eu não quero te prender muito a um padrão. Então, basta imprimir e, em seguida, pegar um pouco de papel vegetal e traçar esse padrão no papel vegetal para que fique bonito e transparente. E depois de ter esse papel vegetal, você poderá aplicá-lo diretamente no papel de aquarela E você só vai querer ter cuidado com o posicionamento. Agora, você pode ver que isso seria direto para cima e para baixo. Eu prefiro ter minha borboleta em um ângulo como esse Então, depois de decidir o posicionamento da sua borboleta , você pegará um pedaço de papel grafite Você pode ver que há dois lados diferentes. Esse lado meio brilhante. Acho que é mais um lado fosco, e esse é um lado brilhante. Então, o lado do tapete desce. Deslize isso abaixo do padrão e, em seguida, você poderá rastrear o máximo ou o mínimo Eu não vou rastrear cada pedacinho que você vê aqui. Vou te mostrar o que acabo fazendo. Mas também vou usar uma caneta. Tem uma ponta redonda em cada extremidade. Você também pode usar um lápis, uma caneta, o que quiser. Eu só gosto de usar uma caneta, para que ela não estrague meu padrão, e eu posso usá-la repetidamente Algumas pessoas gostam de usar o lápis porque assim podem ver onde estiveram. Então, vou acelerar a câmera e aplicar meu padrão, e nos vemos em um momento. Como você pode ver, eu fiz principalmente linhas pontilhadas ou tracejadas. Isso é só para me dar uma indicação de onde minhas linhas deveriam estar. E eu fiz isso porque a natureza da forma como vamos pintar as coisas é que não queremos que essas linhas apareçam em nossas flores. E quando fizermos uma lavagem leve, não conseguiremos encobrir as linhas do grafite Então, vou entrar com um lápis agora e indicar levemente onde vou fazer a tinta E, claro, você nem precisa fazer essa parte. Você pode simplesmente usar sua tinta à mão livre. E normalmente eu faria isso, mas como estou dando uma aula, quero que você possa ver onde vou pintar Então você pode ver que acabei de me dar uma orientação muito boa com esses traços em Agora, há certos tipos de grafite que são solúveis em água Acontece que eu não tenho nenhum disponível agora. Tudo bem, agora vou fazer um indicador luminoso para essas asas K. E então o mesmo para o corpo. E você pode fazer a espessura do corpo com a espessura que quiser. Gosto de ter corpos muito finos de borboletas e libélulas Então é isso que estou fazendo. E aqui, vamos fazer nossa farinha, e na verdade vamos fazer isso com tinta, mas eu vou fazer a parte central só para começar bem. Vamos colocar cinco pétalas nele. E então vamos construir em torno disso. Então, isso é o mais longe que eu vou. Vá em frente e verifique se você chegou a esse ponto, e nos vemos no próximo vídeo. Vamos começar a pintar imediatamente. 4. Contornando a guirlanda: Vamos rabiscar apenas uma parte agora, depois pararemos e adicionaremos o plano de fundo e depois rabiscaremos o resto E então eu vou usar este é o meu Nibal. É o mais grosso. É rotulada como uma ponta fina, mas é um pouco mais grossa do que a minha ponta fina Muji, como você pode ver a diferença Eu vou fazer a borboleta com minha Muji. Mas essa coroa de flores externa, eu vou usar meu Nibal Eu só quero que seja um pouco mais substancial. Então, isso é apenas um FYI. Você pode fazer o que quiser. Isso não importa. Tudo o que te faz feliz me faz feliz. Então, vamos começar, e podemos simplesmente ultrapassar nossas linhas aqui. Descobri que o maior sucesso com essas linhas onduladas é apenas ter certeza de que você está confortável e virar o papel a cada vez para fazer um movimento suave com o braço E quando você começar, não pare. Caso contrário, você terá um pequeno movimento brusco. E você pode ver que essa não é exatamente a mesma largura. Quem se importa, certo? Esta é uma peça de doodle, o que significa não se deixar levar pelas regras e pela perfeição e, você sabe, por todas essas coisas Esta é uma peça muito divertida e relaxante que vamos aproveitar o processo. Ok, agora que temos nossa coroa de flores, vamos adicionar algumas dessas lindas folhinhas, e elas são feitas apenas fazendo um lado e outro lado Agora, se você não quer que eles sejam pontiagudos, você pode simplesmente fazê-los redondos assim Então, novamente, o que quer que flutue em seu barco, eu quero que você seja feliz. Esta é a sua peça. Eu vou fazer as minhas pontudas e vou fazê-las em qualquer lugar que seja baixo. E lá no alto. Agora, eu acho que se você já fez alguma das minhas aulas, você já sabe que eu pinto minhas peças, você sabe, três, quatro vezes antes de dar uma aula sobre isso para ter certeza abordei tudo o que eu gostaria. E eu fiz isso uma vez adicionando um monte de folhas em vez de apenas algumas, e foi impressionante para mim porque há muita coisa acontecendo com nossa borboleta que vamos fazer Então, essa é minha preferência pessoal de ter coisas simples, algumas, não muitas, opressoras E você faz o que te faz feliz. Não, não vá até sua borboleta. Confie em mim, sua borboleta vai ter muita coisa acontecendo. Tudo bem. Como você se saiu lá. Mãe, hmm. 5. Pinte e respingar o fundo: Tudo bem, pego minha borracha macia necessária e apaguei todas as linhas que ainda estamos mostrando E eu apenas o pintei para cima e para baixo sobre as linhas do meu lápis apenas para iluminá-las porque uma vez que pintamos em cima das linhas do lápis, você não pode apagá-las, então é melhor fazer isso E eu preparei na minha paleta serle e azul. E eu vou usar apenas um pincel grande. Um pincel grande serve. E então vou usar o número quatro para respingar. Então, vamos fazer o plano de fundo. E você notará que não vamos fazer nada por trás da borboleta Então, vamos analisá-lo em quadrantes. Eu vou te explicar isso. Depois que estiver totalmente seco, adicionaremos nosso estêncil Vamos até aqui. Vá em frente e misture um pouco de água. Agora, enquanto eu fazia amostras diferentes, preparando para esta aula, eu usei serelim blue, eu fiz violeta, eu fiz rosas, eu Eu fiz laranjas claras, e azul é sempre minha cor favorita Eu vou ficar com o serilimblue e vocês fazem a cor que quiserem Você não precisa usar serlem blue. Eu diria que, se você não tiver certeza, use um pedaço de papel de amostra e veja o que você gosta, porque a beleza dessa borboleta terá todas as cores diferentes E então vai combinar com qualquer coisa que você quiser. Agora, vamos usar quadrantes, apenas quartos, porque não queremos que seque totalmente Vamos borrifá-lo com tinta e água com tinta e Então, vamos observar cuidadosamente quão seco nosso papel fica. Você percebe que estou usando muita água. Isso é provavelmente 99% de água e 1% de tinta. E eu vou te contar as proporções. Durante toda a aula, só para você ter uma ideia do que estou fazendo. E aqui nessas bordas nuas onde nos encontraremos mais tarde com outra borda nua, amoleça com água para que não seja uma Ok, então isso é tão escuro quanto eu quero que seja. Eu quero que seja bem leve. E vou suavizar essa borda ao longo da borboleta. Quando você quer suavizar uma borda, você só quer água no pincel, sem tinta e simplesmente continuar Essa borda e ela vai amolecer com a água. Isso é só para que você não tenha essa borda rígida, o que é bom para algumas coisas, mas para este projeto, queremos uma boa borda macia. Tudo bem. Vamos deixar isso começar a secar um pouco. Ainda queremos que nosso papel tenha um pouco de brilho, mas não um grande brilho Não queremos grandes couve-flores com água em lugar nenhum. E enquanto isso está embebido em nosso papel, meu número quatro e vou pegar tinta e água Isso ainda vai ser muito fino, mas vai ser mais como, Oh, 95% de água. Talvez 97% de água. E vamos respingar. E eu quero que caia no jornal e saia. Então, eu não quero que fique tão seco quanto eu gostaria se eu quisesse, tipo, pequenos pontos específicos Então, vou começar. Eu sempre toco no primeiro na minha paleta só para tirar um pouco do excesso do meu pincel. Ah, sim, isso é ótimo. Você pode ver como fica, porque o papel está molhado, ele automaticamente se soltará um pouco Esse é um termo técnico, puf out. Puf para fora. Tudo bem. E eu sempre mantenho um lenço na minha mão. Vou manter minha borboleta um pouco livre disso E eu não quero um monte. Agora, aqui onde estava mais seco, você pode deixá-lo assim, onde está um ponto específico, ou voltar e apenas tocá-lo com um pouco de água, e isso vai deixar amolecer e se misturar Então, o que quer que você goste de fazer, eu não quero pontos difíceis Eu não quero nenhum ponto específico. E só um pouco mais. Naquele canto. Ótimo. Tudo bem. Como fazer. Isso é divertido, certo? Essa é minha diversão. Essa é a parte divertida. Eu amo esse respingo. Ok, eu virei o quadro de cabeça para baixo. Estou entrando com meu grande pincel cheio de água, 99% de água. Vou subir até a borda daquela borboleta novamente. Basta trabalhar rapidamente para preencher o espaço. Essa é uma parte totalmente livre de estresse. Tipo, essa coisa toda é um projeto sem estresse. Essa é a beleza. Um punhado. Agora, isso se você nem consegue dizer onde eu encontrei minha última vantagem. Simplesmente perfeito. Isso pode adicionar um pouco mais de vantagem. E você pode ver derrames mamários. Eu não me importo. Totalmente bem. Nós vamos entrar. Estamos fazendo isso respingando. Ok, agora, enquanto esperamos que esse lado seque um pouco, vamos entrar aqui, apenas pegando água no número quatro e espirrando água. O que isso vai fazer é, na verdade, retirar a tinta. Isso só vai adicionar outra forma de textura. Basta deixar isso descansar e ver que ele começa a sair de pequenas gotículas ver como está começando a funcionar Retira pequenas gotículas de tinta, o que é super divertido. Agora vamos entrar por este lado e fazer alguns respingos, 95% de Ótimo. Só estou protegendo minha borboleta um pouco enquanto entro nessas pequenas áreas curvas meio apertadas Ótimo. Ok, veja se há algum ponto que você queira visitar aqui. Sim. Ali mesmo. Ótimo. Agora, esses são os que atingiram minha borboleta, eu posso tocá-los com um pincel de água como esse Ou eu posso deixá-los. Honestamente, eles não vão aparecer porque vamos fazer muitas coisas com nossa borboleta Mas vou limpá-los um pouco. Tudo bem. Agora eu acho que estamos bem em seguir em frente e jogar um pouco de água Só para ser meu número quatro na água. Espalhe isso. Incrível. Ah, então você pode ver como ele começa a decolar imediatamente. Perfeito. Tudo bem, pessoal, isso precisa secar 100% antes que possamos entrar com nosso estêncil e finalizar nosso Então, eu vou te ver em um momento. 6. Fundo de estêncil: É hora de adicionarmos nosso estêncil. Você pode usar qualquer estêncil que quiser ou ter em casa ou nem precisa estêncil se não quiser Acho que é um bom efeito e me divirto muito fazendo isso. E vou te dizer, vou usar o azul serleim em cima do sereliublue, mas fiz muitas experiências, e meu próximo favorito é o branco e Gostei muito de colocar branco em cima do azul serelim, o lavanda, o rosa, o que quer que eu estivesse testando. O branco era meio bonito. Então, se você usa sabonete branco e quer experimentá-lo novamente, eu apenas testaria e o que faz seu barco flutuar e ver o que você mais gosta Estou usando um pincel de estêncil. Os pincéis de estêncil são muito, muito rígidos. Para que você possa ir direto para cima e para baixo, e elas ficam planas. Eles são completamente planos de um lado e vêm em tamanhos diferentes. Então veja o que você tem em mãos. Eu tentei usar pincéis comuns e não tive um bom resultado Porque eu só queria testá-lo e ver se funcionaria para vocês. Então, eu estou atendendo. Isso é provavelmente 98% de água, e eu vou extrair uma grande quantidade dela. Como estamos usando aquarela em vez de tinta acrílica, ela vai passar por baixo do estêncil Super fácil. Portanto, certifique-se retirar uma boa quantidade da umidade. Além disso, você não quer danificar seu papel de aquarela. Então, eu realmente recomendo que você teste isso algumas vezes até ter uma ideia, porque você realmente não precisa tocar no papel de aquarela Eu mal estou tocando a superfície, e ela vai aparecer muito bem porque fizemos uma camada muito leve e, além disso, você percebeu que eu a coloquei com fita adesiva Eu tentei e pensei: Oh, eu posso segurar isso sozinho. Não, nem tanto. Tudo bem, então aí está Agora, tem alguns pontos claros ou escuros que eu pessoalmente não quero, então vou tocá-lo com um pouco água e um pouco de tecido. E vai se iluminar. Portanto, não tenha medo de fazer isso. Novamente, esse é um ótimo motivo pelo qual você vai querer testar isso uma ou duas vezes. Aí, você pode ver o quanto isso é mais leve agora? E para mim, pessoalmente, não quero que isso afaste ou diminua a borboleta Eu quero que seja apenas uma boa forma de textura no fundo e não domine a cena. Tudo bem, então e também, você sabe , tem todo esse círculo Estou apenas fazendo uma parcial lá. Provavelmente farei um inteiro. Quase um inteiro, talvez lá. Então, vou decidir sua colocação e colocá-los onde você gostaria que eles estivessem. Mesmo tendo a mesa, ainda estou segurando esse estêncil com força com meus dedos Isso ajudará a evitar que a tinta e a água passem por baixo do estêncil Eu aprendi Take it de alguém que aprendeu da maneira mais difícil. Eu tinha um pouco de água para comprar logo abaixo daquele estêncil. Oh, isso é bonito. Tudo bem. aliviar um pouco as É só água no meu pincel. Esfregando com o lenço. Sim, eu gosto mais disso. Eu quero que seja super macio, mal esteja lá. Oh, isso não é divertido? Eu adoro isso. Ok, vamos continuar. Além disso, estou fazendo movimentos circulares. Não sei se mencionei isso antes. Esse pequeno movimento circular muito leve. Linda. Super divertido. Oh, isso é lindo. Viu como isso combina bem com os respingos, a texturização que fizemos Linda. Mal posso esperar para ver quais cores vocês escolheram fazer. Por favor, publique-os em nossa galeria para que possamos ver o trabalho um do outro. É muito divertido. Você é tão criativo. Sempre fico surpreso com o quão maravilhosamente criativo você é Ótimo. Acho que vou fazer duas no topo. Mas onde minha equipe se encaixa. Adoro esses pequenos estênceis. Devo dizer, pessoal, comprei um pacote 50 estênceis na TMU E eu os usei muitas e muitas vezes. Tem sido um ótimo recurso. Incrível. Tudo bem. Como você se saiu? Acho que terminei com meu estêncil. Vamos deixar isso secar 100% antes prosseguirmos com qualquer tinta, então vamos deixar isso secar 8. Pintando as asas inferiores: Pegando meu lápis. Vou começar com minha linha principal, que vai até a dica, depois preencher um pouco mais. OK. Desculpe, eu tenho que ligá-lo. É mais fácil para mim seguir esse caminho. Você sabe que sua mão faz um arco natural. E, portanto, não importa se você está à esquerda ou à direita. É mais fácil trabalhar com seu corpo do que contra ele. Ok, vamos fazer o mesmo desse lado. Aqui embaixo. Ei, esse tem uma mancha. Isso é melhor. Ok, agora estamos prontos para mudar para nossa caneta. E, assim como antes, vamos começar com nossas folhas longas. Ótimo. Ei, vamos adicionar mais algumas folhas agora. E alguns. Vamos ter certeza de que eles estão descendo. Siga suas linhas. OK. Oh, isso parece tão bonito. Ooh Vamos fazer algumas lavagens com verduras diferentes. Vai ser lindo. Tudo bem. Vamos direto à nossa dica, porque queremos ter certeza de que a colocamos da maneira certa. E eu vou começar, então aqui vamos colocar um ponto onde está a borda dessa borboleta para que possamos não perdê-la de vista Eu vou subir cerca meia polegada ou mais e apenas derrubar uma linha de cerca de meia polegada. E, novamente, é curvo. Está seguindo essa curva. E eu vou derrubar um ao lado dele, cerca de um quarto de polegada de cada lado. E é aqui que vamos fazer todas essas frutinhas divertidas. E quando eu os pinto, eu faço uma espécie de efeito ombre com alguns azuis e roxos. Vai ser muito bonito. Mas eu quero fazer pequenos galhos primeiro. Não vou derrubá-lo. Não leve os pequenos galhos até o fundo. Mais ou menos na metade, vou começar a torná-los menores. Então, sobre onde estava nosso ponto focal principal. Mantenha-nos na linha. É aí que vou parar e começar a torná-los menores. Tudo bem. Então, agora queremos ser menores, menores, menores. Então, eles são quase pontos na parte inferior. Eu posso parecer um pouco engraçada agora, mas prometo que vai ficar tudo bem. Confie no processo. Tudo bem. Ótimo. Agora podemos seguir em frente e focar em nossas flores nessa borda externa. Na verdade, primeiro, vamos começar inserindo essas linhas. Mais uma vez, vamos embora. Não os levante além de meia polegada dessa borda externa. E me dê, eu vou virar meu papel. Ótimo. Vou começar por Sim, vamos fazer o outro lado. Ok, então enquanto estamos aqui, vamos seguir em frente e fazer este lado da asa. E temos muito espaço, então vamos começar com uma bela flor grande. Agora, isso não tem uma haste, então eu vou trazer uma haste. Na verdade, isso me lembra que precisamos adicionar nossas linhas na parte inferior Então, vamos fazer isso bem rápido. E tudo bem. Agora, onde estávamos? Vamos colocar essas lindas flores aqui. Acho que estou mantendo a forma dessa asa. Agora, aqui, temos espaço para fazer algumas flores grandes. Uau. Sim. Dê-nos algumas folhinhas. Assim. Às vezes eu só coloco pontos para me lembrar para onde estou indo Ótimo. Podemos preencher aqui mesmo. Bom. Sim, vou mudar isso para que eu possa dar uma olhada no lado direito. Veja como nos saímos. Sim, eu gosto. Como vocês se saíram, pessoal? Você está pronto para fazer o outro lado? Vire isso de cabeça para baixo novamente. É apenas mais fácil para mim ver. E eu vou começar. Ok, nós já fizemos isso. Só mais alguns garotinhos. E talvez eu faça uma flor aqui. Então, eu não quero me deparar com isso. Eu quero fazer algo, talvez eu faça algo mais abaixo. Vou colocar um bem grande aqui. Esses são meus favoritos. Você provavelmente pode dizer porque eu os faço muito. Quando você tem seu favorito, você tem que fazer isso. Acho que é porque eles me lembram do Havaí. Eu não sei. E como temos essas videiras, é um bom lugar para fazer, uma daquelas de botão plano. E depois, um pouco empolgado. Isso mesmo. OK. Hum, vamos ver. Parece que tenho espaço suficiente para o meu favorito. Você, boom, vou adicionar alguns. Isso precisa aparecer, e vou adicionar algumas folhas aqui e ali. Mamãe , olá. Adicione alguns pontos aqui. Ok, deixe sua tinta secar totalmente, limpe-a com uma borracha, e acho que estamos prontos para pintar 9. Como adicionar folhagens: Vou começar com uma tela de verte and hooker. E, novamente, estou usando apenas o número quatro em toda a peça, o que a torna agradável e fácil. Vou pegar um pouco disso em verde, que é uma cor muito transparente E então vamos adicionar muita água para torná-la ainda mais transparente. Então isso é provavelmente 95% de água, 955 na proporção aqui, 5% de tinta E vou começar mencionando algumas dessas linhas. Então eu vou suavizá-los. Isso é só água no meu pincel. Só foi um pouco mais forte do que eu queria. Eu fui muito mole. E pessoal, vou tentar sair só para vocês saberem, vou tentar deixar algumas áreas brancas aqui. Ok, vamos ligar. Só vou suavizar um pouco. Só água no meu pincel. Eu quero isso bem macio, então ele se mistura ao fundo Eu amo Tera verte. É uma cor tão bonita com aquele esverdeado azulado. Ótimo. Ok, agora, eu vou pegar um pouco mais concentrado agora. Talvez uma mistura 9010. E eu vou fazer aqui e ali nessas folhas. Basta escolher e escolher. Sem padrão, casal junto, um casal distante. E o mesmo acontece com as folhas ao redor dessas flores centrais. E não vamos tentar fazer nenhum sombreamento. Isso não é, você sabe, como uma peça de arco. Só estamos tentando lavar com nossa tinta. Esta é uma peça de tinta e sabonete. Não terá muitos detalhes, como sombreamento. Então, respire fundo e relaxe, aproveite. É muito divertido ver isso ganhar vida. OK. Agora, vamos pegar algumas de nossas prostitutas verdes E você pode ver que o verde das prostitutas é uma cor muito mais quente, então temos um tom quente e um tom frio um ao lado do outro Isso não me incomoda. Isso mesmo. Eu queria ter um pouco mais de profundidade. Algum interesse. M. Agora, esse é um tom escuro o suficiente para que, se você dissesse: Oh, eu gostaria de ter feito aquela folha, você sabe, na tela da prostituta Vá em frente, apenas pinte por cima como aquela ali. Acho que deveria ser verde para prostitutas. Então, basta pintar sobre seu eraverte. Está tudo bem Tudo bem. Vamos ver o outro lado. OK. Agora, eu vou entrar com Araerte E eu vou lavá-lo com cuidado. Isso é muito forte. Isso vai ser um 955 suavemente ao redor das flores centrais aqui Espere um minuto. Eu vou meio que isso é só água no meu pincel. Retire isso um pouco. Linda. Ok, vamos fazer isso do outro lado. Oi linda. Ok, enquanto temos nosso verde, vamos fazer essas pequenas folhas aqui e ali e nossas folhas ao redor. E, novamente, não vou fazer isso com nenhuma rima ou razão, sem padrão Só vou ver onde o vento me sopra, por assim dizer. Eu amo esse tera verte, então provavelmente farei a maior parte O que é isso. Hooker é verde Também adoro o verde prostituta, mas é um pouco forte para mim. Este Hkersgreen tem cerca de 955. Vou usá-lo no pequeno caule onde ele se prende à flor. Na maioria dos casos. Oh, eu tenho tudo lá. Agora, vamos contornar a borda externa, e vou ficar com tela Hooker, já que está no meu pincel E continuando com aquele 955 A, ok. A, ok. Vamos fazer os outros com nossa era verte. Isso já faz uma grande diferença, não é? Está tão bonito. Primavera e verão. Eu adoro isso. 10. Flores e frutos azuis-turquesas e violetas: Ok, eu tirei um pouco de turquesa e um pouco de violeta. E eu tenho todas as marcas listadas na lista de suprimentos, mas, honestamente, descobri que com essas duas cores, elas são muito parecidas entre todas as marcas Isso não importa. Então eu vou fazer o corpo, e vou usar uma mistura de 955, 95% de água Enquanto ainda estiver molhado, vou entrar com um toque desse roxo. Isso é mais como 99% de água e 1% de tinta. É uma cor muito pigmentada. Eu só quero fazer um pouco molhado sobre molhado. Eu só quero tocá-lo. Você pode ver como isso cresce. Vai. E eu vou fazer isso ou as juntas são. Agora, essa é uma preferência pessoal. Você pode fazer o que quiser. Você pode fazer a cor que quiser. Você não precisa fazer essas pequenas listras. E eu vou deixar que ele faça seu trabalho lá. Então, novamente, isso é como 99% de água. E vou começar com essas frutas que estão no topo. E sim, estou mantendo um espaço em branco entre eles, então eles são como frutas individuais. Agora, vou pegar um pouco de turquesa e fazer a parte inferior E eles são tão pequenos que é quase como tocar na ponta do meu pincel, sabe? Agora, enquanto ainda está molhado, enquanto o roxo ainda está molhado, vou tocar um pouco dessa turquesa no roxo, meio que no meio até que se misture um pouco Oh, isso é bonito. Basta obter aquele efeito ombre Ok, vamos fazer o outro lado pegando roxo. Super fino, 99% de água. E fale com nossa turquesa. Tão bonita. Incrível. E vamos ver como nosso corpo se comportou se há algum lugar que você queira melhorar. Você pode. Deixe-me tocar um pouco aqui. Novamente, isso é apenas uma preferência pessoal. Não vamos fazer um monte de sombreamento. Sim, eu gosto disso. OK. Então, enquanto tivermos essas cores, vamos fazer algumas flores turquesas E você sabe o que? Você pode simplesmente escolher quais deseja fazer. Não, vamos voltar e fazer o centro dessas flores. Portanto, tente não colocar tinta nos centros. Só faz com que pareçam um pouco mais dimensionais. Oh, super divertido. Isso é incrível. Estou tirando um pouco de guash branco. Não tenho certeza de onde colocá-lo. Vou misturá-lo com muitas coisas. Então, tudo bem. Aqui. Agora, vou misturar apenas uma cor suave de lavanda. Ah, sim. Isso não é bonito Eu toco mais. Ideal para mim. E eu estou adicionando água a ele. Vou levar isso para cerca de 9010 90% de água. E é isso que vou usar para colocar todas essas pequenas pétalas. Tão bonita. Rosa seria bonito. Amarelo seria bonito. Laranja misturada com branco para obter um pouco de cor cremosa em forma de foice seria bonita Vou virar essa seria uma posição melhor para a ponta do meu pincel. Vamos fazer o outro lado. Se houver algumas das quais você não gostou da posição, você pode simplesmente não fazê-las, e elas ficarão em segundo plano Depois de obter todas as cores, qualquer tinta que você não goste realmente desaparecerá no fundo, então não se preocupe com Não é grande coisa. Muito indulgente Apenas relaxe e aproveite. Na verdade, estamos rabiscando com nosso pincel agora. Oh, isso parece ótimo. Ok, estou misturando um pouco mais. Mas estou aprofundando a tonalidade, o valor. E, portanto, menos branco, mais violeta. Eu quero fazer algumas dessas flores grandes. E eu vou virar minha prancha. Eu quero fazer isso aqui embaixo. Bonita e acho que escolhi uma. Sim. Eu gosto disso. Então, o outro lado. É um grande. E faça essa rodada. Observe como eu ainda estou deixando os centros abertos. Você pode entrar com um pouco de cor mais tarde. Ótimo. Você deve ficar de pé, cerca de um metro e oitenta, e olhar para ela de vez em quando para ver se está obtendo o equilíbrio de cores de que gosta. 11. Variedade de flores coloridas: Ok, eu pegaram uma rosa permanente, e acho que vou adicionar um pouco de branco a ela e obter um rosa suave. Sim. Eu gosto disso. Mais suave. Bom. Eu gosto disso. Eu deveria manter minha prancha de lado. É mais fácil pintar essas flores. Ok. Ah, sim. Eu gosto disso. Ah. Esse grande. Bom. Ok. Vamos pegar outra cor. Tirando o rosa de Potter. Se você já usou essa cor antes, sabe que ela é muito transparente. Então eu vou pegar provavelmente 80% de tinta, 20% de água. E, na verdade, vou fazer um pouco sobre essas pequenas linhas, fazer algumas pequenas linhas sobre elas. Mamãe. Vamos ver, faça qualquer discurso acima do quadril. Então talvez eu pegue um pouco dessa rosa permanente bem direto do palete. Eu faço os pontos. Eu gosto disso. Direto do tubo. É 100% tinta. Ah, sim, eu gosto disso. Você. Divertido. Eu gosto disso. Vamos pegar um pouco de coral Quinn. Esse é um tom bem profundo. Usando cerca de uma mistura de 9010. É uma cor tão forte. Eu não quero colocar muito. É tão bonito. Ok. Isso vai nos levar à nossa laranja laranja para gatos que eu gostaria de misturar com a branca, aquela foice cremosa de creme Oh, pegue nosso amarelo-limão. Na verdade, vou atenuar isso com branco. Usar água não seria suficiente. Eu quero que você veja a diferença de cor, adicionando branco. Mas também estou adicionando muita água. Isso vai ser ser um 955 Good Ok, eu sugiro que você recue seis pés neste momento e avalie quais devem ser as cores finais de nossas flores. E então, é claro, ainda precisamos fazer o centro, mas vamos dar uma olhada à distância. Ok, vou adicionar mais algumas flores que são a rosa permanente para mim. Você faz o que precisa fazer. Mas eu só preciso de um pouco mais rosa brilhante aqui para me fazer feliz. Tudo bem, e então eu vou usar azul serelm para apenas alguns . Literalmente, apenas alguns. Pegue um pouco de limão amarelo. Mamãe. Vou deixar isso um pouco mais claro Agora, se você perder suas linhas por causa da abóbora branca, depois que ela estiver seca, tudo bem Depois que estiver seco, entramos e adicionamos essas pétalas. Estou apenas iluminando-os. Eles ficaram um pouco escuros demais para mim. O amarelo. Eu continuo encontrando pequenas folhas que esqueci para Pat Ah, e tem uma flor inteira que eu não fiz. Ah, e tem alguns lá também. Tudo bem, continue procurando. Vou adicionar um pouco mais de turquesa. Acho que vou fazer roxo mais forte e violeta mais forte para esses garotinhos aqui em cima. Tem mais uma folhinha. Oh, querida. Ok, se você pegar uma bola de água, basta tocá-la com seu lenço Mais um motivo para ter lenços à mão o tempo todo. Eu tenho mais uma flor. Está escondido aqui. Eu faço com que apareça com um pouco de amarelo. Ótimo. Agora, vamos adicionar o centro às nossas flores. Vou usar o novo gamboge para minha paleta novamente. Veja o que estou usando. Essa cor é muito translúcida, mas tem muita força E acabei de encontrar mais dois laboratórios que não conheci. Ah, oh, e uma flor. Só estou colhendo uma flor Oh, meu Deus. Isso está acontecendo com vocês dois? Eles estão aparecendo em todos os lugares? Oh ok, vamos colocar nossas flores centrais. Eu fiz algumas experiências. Decidi usar uma combinação de amarelo, rosa e laranja. Você faz algumas experiências e vê o que atrai você e, você sabe, faz o que te excita Cuidado para não colocá-lo no centro. Novamente, 955 neste caso. Vou deixá-los secar antes de fazer o amarelo. Enquanto estiverem secando, vou entrar e adicionar um pouquinho de cor apenas nesta parte superior, e ainda vou manter essa cor branca. Então, é chamado de lavagem. Vou colocar um pouco de água colorida demais no meu pincel. Quando você me vê tocando meu lenço, estou apenas tirando um pouco de água do meu pincel. Eu não vou cobrir as flores em si. Eu só quero adicionar um toque de cor aqui. Derrube-o parcialmente e vá para esta área aqui. Vou pegar apenas água no meu pincel. E vou suavizar um pouco disso. menos como fizemos com nossa terra verde aqui embaixo, mas um pouco mais controlada Eu gosto disso. Só preciso de um pouco de m. Quero dizer, branco liso é lindo. Eu posso realmente apreciar isso. Eu só tenho dificuldade em me ater a isso. Eu simplesmente gosto muito de cores. Eu não consigo evitar. Está no meu quadro de visão. Se você assistiu à minha aula de quadro de visão , uma das citações que eu tenho diz: “ O mundo fala comigo em cores”. E isso é tão verdadeiro. Você só precisa de cor. Lá, eu gosto muito mais disso. 12. Lavagem das asas e placa: Ok, devemos ser capazes de descer e tomar nosso amarelo agora. Muito diluído. E estou captando apenas uma pitada desse branco Cerca de uma mistura de 955. Linda. Adoro isso. Ok, eu vou voltar e vou equilibrar tudo. Vou adicionar um pouco de sabonete turquesa com muito cuidado. Traga-o para baixo com um pouco de água no meu pincel. Muito cuidado em deixar isso branco. Isso é só uma escova de água agora. Agradável. Agora, aqui embaixo, sinto que quero fazer a mesma coisa, mas quero fazer com um pouco de lavanda Sim, não vou adicionar nenhuma abóbora branca a isso. Acabei de entrar com esse palete. Estou chegando até a violeta. Imediatamente, vou suavizar isso com pouco de água. Oh, isso é bonito. Só estou mexendo um pouco. Termo técnico. Como você está? Está se divertindo com isso? Ei, eu vou fazer esse lado também. Quando você chegar lá. Não entre nessas frutas. Só água no meu pincel agora. Bem, vou colocar um pouco em volta dessa flor amarela. Faça esse amarelo estourar. Vire dessa maneira, então eu vou. Eu gosto disso. Isso é divertido. Vou me aprofundar na aba aqui embaixo. Tudo bem. Afaste-se, seis pés, veja se há mais alguma coisa que você precise fazer. Eu não coloquei minha pequena antena Dalios lá. Vou fazer isso em turk boys. Veja se há mais alguma coisa que está faltando? Se você precisar inserir seus amarelos suaves e adicionar qualquer tinta, faça isso levemente e bem rápido. Bem, amigos, acho que estamos prontos para prosseguir e encerrar isso. Espero que você tenha se afastado seis pés e tenha dado uma olhada e veja se há algum ajuste que você precise fazer. E se você está realmente feliz com isso, então estamos prontos para ir. Vamos assinar nosso nome juntos. Sempre reserve um tempo para reivindicar sua obra de arte. Mesmo que esteja em seu caderno de esboços, assine seu nome para que quem o encontre, seus amigos, sua família, sua posteridade, quem quer que seja, assine e reivindique seu Fique entusiasmado com o que você fez e saiba quanto estou orgulhoso de você por realizar esta peça verdade, abordamos muito em pouco tempo com todo o trabalho detalhado, toda a nossa tinta e as técnicas especiais que usamos hoje, especialmente, você sabe, o plano de fundo, toda a lisonja e o estêncil, e fizemos muito. A lavagem. Eu estava um pouco confusa, e acho que ficou lindo, e estou muito orgulhosa de você e espero que tenha se divertido tanto com isso quanto eu Então, vamos assinar nosso nome juntos. Vamos ver. Acho que vou colocar meu nome aqui hoje. Tudo bem, obrigado novamente por passar seu tempo comigo. Nos vemos no próximo vídeo, onde encerraremos. 13. Parabéns e erros: Ei, pessoal, parabéns. Você terminou seu projeto. Estou tão orgulhosa de você. Eu realmente sou. E espero que tenha sido algo que não tenha sido apenas divertido, relaxante e agradável, mas que você realmente tenha aprendido algo no processo Se você acha que essa aula foi um benefício para você e conhece alguém que pode gostar ou encontrar algum benefício, tudo o que você precisa fazer é procurar este link nesta página do Skillshare e compartilhá-lo com essa pessoa, e você e seu amigo se beneficiarão do Skillshare, que é muito legal Além disso, se você quiser ter mais aulas comigo, eu adoraria passar mais tempo com você, e tudo que você precisa fazer é ir até o topo desta página na barra de pesquisa, colocar meu nome Carrie Sanders e todas as aulas que tenho atualmente no Skillshare Você pode dar uma olhada lá e ver se algo é interessante Eu tenho algumas aulas divertidas de verão. Estes são apenas alguns deles, e algo pode agradar sua imaginação Se você quiser me seguir, tudo o que você precisa fazer é clicar neste botão nesta página do Skillshare, e eu não envio nenhum e-mail nem nada, mas você receberá um pequeno ping sempre que eu lançar uma nova aula e poderá dar uma olhada e ver se isso parece divertido e Novamente, se você pudesse tirar um momento para escolher e enviar seu projeto para nossa galeria de turmas , eu receberia uma notificação Então, esse é um ótimo lugar para nos comunicarmos. E é muito divertido ver o que cada um conquistou e apoiar um ao outro como artistas e amigos E eu adoraria ver o que você conseguiu. Ok, pessoal, se vocês quiserem dar uma olhada no mundo com Carrie Sanders, podem me encontrar no Instagram em Carrie Então, acho que é hora de nos despedirmos por enquanto. Espero que você esteja tendo uma primavera ou um verão fabulosos. E acho que é hora dos loopers. Ok. Cuide-se, pessoal. Tchau tchau. Coloque uma coroa de flores. Um, como se chama? Eu criei esse grande nome longo. Olá, bem-vindos, amigos e artistas. É bom ver você. Obrigado pela visita. Aqui estão alguns biscoitos e um pouco de ponche. Meu Deus. É uma aula. E apenas aproveite ser e apenas aproveite. O que estamos curtindo, Car? E aproveite estar ao ar livre e curtir Boy, estamos tendo muita alegria. Vamos aproveitar Joy to the world. Vamos nos alegrar. Uau. Deus e