Guia para iniciantes para dominar o desenho de rostos | anime e manga

1. Trailer do curso: Ei, este é o guia para iniciantes do desenho da fase mestre no estilo anime Estaremos aprendendo muitas informações muito valiosas a partir de coisas muito básicas, como desenhar círculos e linhas com sucesso. Para técnicas mais avançadas , como desenhar a fase, proporções, estrutura e formas. Vamos ver quais são as diferenças entre rostos masculinos e femininos. Entenda o desenho sem nenhum tipo de orientação. Crie seu próprio estilo e mergulhe no domínio de todos os tipos de estilos de rosto diversos Os mesmos princípios ensinados na aula podem ser usados para desenhar qualquer outra coisa. Mesmo que você não tenha anime suficiente, esta aula vai te ensinar muito. Você não precisa saber absolutamente nada. E até mesmo artistas experientes terão uma grande oportunidade de aprimorar suas habilidades fundamentais. O objetivo principal desta aula é fornecer ferramentas sólidas para iniciá-lo no mundo dos retratos e desenhos de Ao final da aula, você será completamente capaz de desenhar seus rostos favoritos de qualquer gênero, referência ou imaginação. Com guias, sem guias e com muita confiança, todos podem aprender isso. Por que você não pega seu caderno de esboços e vamos começar. 2. Desenho de Master Circle para o rosto: Círculos são necessários para desenhar o tempo todo. Eles ajudam a simplificar, construir e desconstruir as coisas que nos permitem entender e aprender a desenhar rapidamente Vamos entender como desenhar círculos. Eu recomendo fazer esta aula com um dia de vídeo se você é um iniciante completo, se você já desenha, mas ainda está aprendendo os fundamentos, faça duas videoaulas por dia Se você já tem experiência em desenho, faça no seu próprio ritmo. Ok, voltando ao assunto, que tipo de círculo você mais gostaria que seus desenhos tivessem? Um ou outro muito solto, fofo e sujo que parece o mais limpo possível É claro que, em condições regulares, a segunda opção é o que a maioria de nós gostará, não é? Então, mas não me interpretem mal, não é como se você não devesse fazer nenhum tipo de círculo. Acho que todo artista tem o direito de se expressar como quiser. Estou apenas me concentrando no método que estou ensinando, que inclui você trabalhar confiança e economizar muito tempo. Já temos nossa intenção clara, mas como podemos realmente corrigi-la? Desenhar círculos como iniciante não é algo que você possa alcançar imediatamente Aqui estão alguns exercícios que eu mesmo usei para dominar. A primeira é apenas desenhar seus círculos usando dois traços constantes Estou sentado sozinho aqui com a cor vermelha, um dos traços para que vocês possam ver melhor a diferença entre si Você pode desenhá-los em qualquer direção da horizontal à vertical e até na diagonal. Basta preencher uma página inteira de círculos e não se apressar. Uma ótima maneira de melhorar seus traços curvos é mudar a posição da mão e da caneta, da qual geralmente fazemos como iniciantes de 45 a 90 graus ou o mais reto possível com o lápis Experimente você mesmo e você verá a melhora Ótimo, então a segunda maneira que quero ensinar a vocês inclui apenas uma garganta. Use sua mão com um alfinete firme e pratique se completar Afirme que não deveria ser perfeito, não é isso que almejamos Mas sim, deve ser o melhor que você puder fazer. Não se apresse com isso. Permita que sua mão e sua mente pensem pacientemente para que o círculo olhe Ok. Tente iniciar sua garganta com uma linha que leva à conexão, não uma que vá na direção oposta , fechando o círculo antes mesmo de ser concluído Pratique isso algumas vezes e obtenha uma página cheia de círculos de tamanhos diferentes. Você verá que isso vai te ajudar muito. Um exercício extra rápido para você se aquecer antes dos outros dois inclui traçar algumas linhas horizontais. De preferência, todos eles com espaços diferentes entre si. Preencha-o com linhas curvas. Tente fazer isso com ritmo. Não faça isso com muita firmeza ou muito rápido. Isso definitivamente lhe trará uma grande habilidade para que você possa se tornar um mestre dos círculos. Novamente, os círculos não devem ser perfeitos, eles devem ser da melhor forma possível, isso será suficiente. Use qualquer uma dessas técnicas para criar seus próprios círculos ou até mesmo criar os seus, se isso parecer melhor para você. Sempre que estiver desenhando e sentir que gostaria que seus círculos melhorassem, volte a qualquer um desses exercícios. 3. Melhore suas linhas para o rosto: As linhas também são muito importantes, pois, ao lado do ponto, elas são a expressão mais simples de um esboço, favorecendo a criação de formas mais complexas Se você sabe desenhá-los, bem, como podemos realmente desenhá-los de forma eficaz? Por exemplo, que tipo de linha você gostaria de poder fazer? Espesso e caótico, espesso ou instável, ou ou Como expliquei em círculos, não há nada certo ou errado aqui se sua intenção é usá-los, mas se você os usa porque não consegue desenhá-los melhor , fique de olho nessa explicação. Primeiro, fique confortável com seu artigo. Não é necessário mantê-lo a 90 graus ou em linha reta à sua frente. Em vez disso, ajuste o ângulo conforme desejar para se sentir melhor ao desenhar linhas, que geralmente tendem a ser de 50 graus a 30 graus. Em segundo lugar, comece a traçar um traçado e uma linha horizontal estável que aumentará seu comprimento após cada Este exercício ajuda você a se preparar para desenhar qualquer tamanho quando precisar, pois provavelmente será o primeiro que você tentará fazer. Conscientemente, haverá algumas confusões. Não se assuste. Aceite-os e continue fazendo o melhor que puder. Não precisa se apressar. Depois de concluir o primeiro conjunto de linhas horizontais, complete a página com linhas verticais. Manter o lápis perto de 90 graus ainda é válido, isso aumentará seu controle sobre sua linha. O terceiro exercício a ser feito é definir dois pontos diferentes em direções diferentes e traçar uma linha reta estável para conectá-los. Depois disso, vá novamente com outra linha e repita o processo pelo menos dez vezes, varie a direção e o comprimento das linhas, tentando de vertical, horizontal, diagonalizar em vários graus Continue repetindo até que você tenha tentado qualquer combinação que você tenha inventado Em breve, você começará a ver quanto controle você ganhou sobre suas linhas. Quanto menos conselhos sobre as linhas, quanto mais longas forem as linhas, mais curvas elas ficarão Se você estiver usando o pulso, o que é mais provável, em vez de usar o pulso, aproveite o braço inteiro Imagine que, da mão ao cotovelo, há uma ferramenta compacta que você está usando a seu favor Suas linhas serão muito mais precisas, apesar do LED. O tempo todo, você enfrentará desafios ao desenhar linhas. Volte a qualquer um desses exercícios e melhore facilmente suas habilidades. Basta estar atento à atividade e focar na qualidade e na compreensão vez da quantidade, você terá recarga de experiência e conhecimento prático 4. Entendendo o rosto: Finalmente estamos na parte interessante da aula, desenhando o rosto para entender como desenhar qualquer assunto A melhor coisa a fazer é dividi-lo em pequenos pedaços Você não pode dar uma mordida na outra até que possamos realmente comer a refeição que você não pode comer de uma só vez. Certo, vamos nos concentrar nesta aula em desenhar apenas a vista frontal da cabeça para podermos entender efetivamente um assunto tão complexo. E depois ser capaz de girar a cabeça inteira em diferentes vistas e ângulos Com outras aulas, desenhar pode ser muito parecido com aprender a falar qualquer outro idioma É por isso que, ao extrapolar os exercícios de linguagem, há uma grande oportunidade entender e memorizar facilmente formas, estruturas e proporções, que são extremamente importantes para desenhar qualquer coisa com eficácia Vamos dar uma olhada no exercício a seguir. Ao aprender o sistema de escrita japonês, japoneses ensinam seus próprios a entender e memorizar cada caractere por meio de uma sequência de traços, o que os ajudará a dividir uma forma complexa em algo Por exemplo, os caracteres a seguir representam como o Japão é escrito pelos japoneses e é nihon vermelho Cada um desses personagens tem uma sequência específica , conforme estou exibindo. Você pode pensar que isso pode ser um pouco quadrado no início, mas você descobrirá o quão eficaz ele se torna quanto mais você o fizer sabendo do anterior Vamos dar uma olhada em como entender e dominar as cabeças a partir da estrutura, formas e proporções básicas. Basicamente, o que você vai fazer é me seguir enquanto eu desenho a demonstração, tendo consciência da ordem dos traços que você está assistindo Não se apresse e passe o vídeo quantas vezes precisar enquanto desenha. Tudo bem, vamos começar desenhando um círculo simples. Em seguida, vamos adicionar uma linha vertical bem no meio dela. Seguido por uma linha horizontal que dividirá o círculo em quatro partes. Em seguida, vamos pegar a forma anterior e traçar linhas diagonais que dividirão o círculo em uma forma mais parecida com uma cabeça. Depois de concluir isso, estamos na metade do caminho para começar a realmente localizar as características do rosto Escrevendo a linha horizontal que divide o círculo em duas partes Vamos colocar as sobrancelhas, depois vamos colocar outra linha abaixo desta que, de alguma forma, criará uma quarta parte do espaço restante da metade do círculo Essa linha será conhecida como linha do olho. Ao longo desta linha, vamos localizar nossos olhos. A linha deve ser uma referência para que os olhos estejam bem posicionados, não sendo necessário cruzar exatamente no meio da pupila Certifique-se de que seus olhos estejam posicionados bem no meio do espaço, a partir da linha central que divide a cabeça verticalmente e a diagonal do círculo Verifique também se há uma largura de outro olho no meio dos dois olhos. A distância entre a linha da sobrancelha e a linha dos olhos será fundamental para a compreensão da proporção de todas as fases Vamos chamá-lo de um x. Isso nos ajudará a calcular os outros com precisão. Agora, se pegarmos essa distância e a duplicarmos duas vezes no círculo, você descobrirá onde está a linha do nariz, que indica onde o nariz estará localizado Até o nariz. Deve haver uma distância suficiente até o final do círculo para ser igual a um x onde colocaremos a boca. Veja aqui como estou indicando o tamanho de cada distância. O queixo ficará na mesma distância da linha dos olhos até o nariz, que é dois x. Você vai usar as linhas diagonais que estão em cada lado da estrutura. Seguindo as linhas das bochechas, conecte a cabeça ao queixo. Estamos quase lá. Agora, a única coisa que resta a fazer é adicionar as orelhas, que geralmente são colocadas de onde está a linha do sutiã até a linha do nariz. Uma distância de três x. Agora, basta seguir a forma simples da orelha, como eles fazem na demonstração Vamos dar uma olhada melhor a seguir. Portanto, certifique-se novamente que seu queixo esteja na verdade a dois ovos da boca. Ótimo. O último passo é refazer todo o processo e ver os resultados. Provavelmente deve pensar que agora você pode desenhar uma fase muito bem proporcional, não é? Agradável. 5. O couro cabeludo e o pescoço: Para completar nossa estrutura de cabeça, precisamos entender como desenhar cabelos e penteados No entanto, considero que deveria haver outra aula completa sobre isso. Nesta aula, vamos nos concentrar apenas em entender o posicionamento das linhas que dividem o rosto e o couro cabeludo da cabeça. Dessa forma, podemos ter uma base de onde o cabelo deve ir mais tarde. Além disso, desenhar o pescoço a partir da vista frontal nos permitirá começar a nos familiarizar com o posicionamento da cabeça conectado ao corpo. Quanto mais nos aproximarmos da nossa final, melhor. Não acho que muitos de vocês realmente queiram desenhar uma única cabeça flutuando, mesmo que seja apenas um retrato. Vamos revisar a anatomia, a estrutura básica do pescoço As formas e proporções gerais começam desenhando em um novo papel, uma cabeça simples, sendo guiadas pelos nós e desenhos que você fez na parte anterior do. Verifique se as proporções estão corretas usando as linhas da estrutura e verificando com a ajuda da distância de um x. Essa é a estrutura básica do E que eu uso. gelo pode ser alterado para o que você mais gosta, mas pode confundi-lo com proporções Por enquanto, entenda essas formas básicas para que você possa me acompanhar o mais próximo possível dos exemplos de aulas o formato da orelha, conforme estou fazendo na parte de demonstração do desenho, para que você possa entender as formas básicas de como ela é. Ela mudará quando alterarmos o ângulo em que será desenhado. Mas agora, é isso que você deve ter em mente. Agora vamos começar com o crânio. Trace uma linha do meio da orelha levemente inclinada em direção ao olho Em seguida, trace outra linha diagonal que esteja quase na frente da sobrancelha Finalmente, uma linha reta que vai para cima. Tente memorizar essa forma de S porque é isso que você sempre terá como ponto de referência Para colocar cabelos diferentes, estatísticas. Para entender melhor, basta se observar no espelho e localizar onde está essa divisão. Isso ajuda muito. Você pode estar se perguntando qual é a proporção certa da parte final do escopo em que os dois lados se encontram. Bem, na verdade não é muito sutil, mas geralmente vai de dois x para dois x e dois. Isso varia. Basta escolher o que você mais gosta. Isso é tudo para a estrutura e formato básicos da tampa. Pessoal, vamos agora cobrir a parte do pescoço. Coloque duas linhas verticais que se estendem até o queixo até um x de distância a partir daí, localize dois x e meio de distância apoiados por linhas ou pontos e trace duas linhas diagonais Eles estão indicando os músculos que conectam o pescoço às costas e ao peito. Eu vou mostrar o pescoço na demonstração com azul. Assim, você pode separar o que é a anatomia e o que realmente será mostrado No desenho final, você pode desenhar essa forma básica que indica a cor do osso. Em seguida, esses dois músculos que vão do meio do osso colorido até a parte superior do pescoço, ambos conhecidos como esternocletomastóides Na verdade, você não precisa aprender os nomes, basta reconhecê-los. Sua forma vai de fina a grossa no meio e depois a uma espessura média em comparação com as anteriores. Esse músculo também tem outra parte que está presa ao lado do músculo principal e também segue a direção dele. Depois, há o Trapcus, que vem da parte de trás para os dois lados para fixar o osso colorido Para finalizar isso, uma pequena bomba localizada até o queixo que simula parte do Lawrence conhecida como Adoro que essas formas musculares sejam muito simplificadas e possam mudar ao entender esse assunto como volumes. Essas são apenas as formas de visão frontal que obtemos. Saber o que realmente está sob a estrutura sagrada nos ajuda a definir com confiança as formas adequadas que um ser humano exibe A observação final aqui é saber que a largura do pescoço está relacionada à pupila Não deve exceder o limite do aluno. 6. Domine o rosto: Se realmente quisermos criar confiança suficiente em nós para desenhar sem hesitar, precisamos ter uma intenção muito clara e uma compreensão muito boa do assunto Isso só acontece quando você sabe completamente como conseguir algo, para nos permitir realmente dominar o assunto. Há algumas coisas que, à primeira vista, não parecem muito importantes, mas na verdade são importantes Vamos dar uma olhada em algumas coisas importantes. Ao desenhar as duas linhas diagonais que quebram o círculo e na verdade, criam a forma de uma cabeça. Você deve calcular que a maior parte de uma orelha deve ser encaixada nela. A inclinação também é muito importante, mais simples que pareça Se for completamente atingida, essa tonalidade deformará terrivelmente a forma geral do rosto Já falei sobre o posicionamento da sobrancelha antes, mas não quero deixar espaço para dublar Deve ficar bem no meio do espaço. Isso é da linha central até a linha diagonal no extremo da face. Movê-lo mais longe do ponto para interior criará uma expressão indesejada A partir daí, você colocará a linha dos olhos , que nunca deve ser confundida com a linha da sobrancelha mais provável é que você se confunda com isso no início. Não se assuste e simplesmente corrija. Lembre-se de que o espaço entre a linha da sobrancelha e a linha dos olhos cria um X, o que é crucial para construir todas as partes restantes da cabeça e do rosto Um X deve ser um quarto da distância entre a linha média ou a linha da sobrancelha até o final do círculo Agora, ao colocar os olhos, ela também segue a mesma lógica do posicionamento das sobrancelhas A distância dos olhos até os extremos do rosto pode mudar dependendo do estilo do olho e de seu tamanho Mas o que sempre deve permanecer o mesmo é a largura dos olhos entre os dois. O anime é muito reconhecível por causa da ausência de Machdito É por isso que o nariz geralmente é exibido como algo muito simples. Esse pequeno traço aqui ajuda as narinas a definir melhor o nariz E pode ir para qualquer lado, esquerdo ou direito. Algo que se deve notar rapidamente aqui é que o nariz geralmente não vai mais longe do que a largura dos olhos. Assim, a boca também não exibe muitos detalhes nos lábios. Mostra apenas com linhas onde realmente está a divisão entre os lábios. A largura da boca vai até o máximo, o comprimento do ponto central da pupila Você pode variar o tamanho que quiser, desde que não ultrapasse esse limite, o que fará com que a boca pareça completamente desproporcional. Por outro lado, ao desenhar as bochechas, que serão conectadas ao queixo, eu sempre considero duas maneiras gerais de fazê-las que eu gostaria que vocês aprendessem A primeira é estender linhas diagonais retas que se movem uma mais do que a outra em direção ao queixo, deixando uma forma óssea ou forte mandíbula e nas bochechas No entanto, a sensação oposta também pode ser alcançada por bochechas muito macias e arredondadas Estendendo, não as linhas retas, mas as curvas. As duas coisas importantes a considerar em ambos os casos são, primeiro, que a extensão das bochechas até o queixo começa logo na altura do nariz, onde terminam as linhas diagonais que cortam o círculo inicial Segundo, a curvatura mais óbvia do pescoço que se estende até o queixo geralmente começa logo abaixo da boca Alterar a largura dos cânticos também pode trazer mais variedade ao seu personagem Outra coisa muito importante aqui, o pescoço pode realmente fazer seu personagem parecer muito mais velho ou mais jovem, dependendo da espessura que você o desenha. Quanto mais magro você o torna, mais jovem é seu personagem, quanto mais largo você o torna, mais forte ou mais velho ele parecerá Para concluir essa série de nós, há algumas coisas a serem sempre observadas. Uma é a distância entre a linha dos olhos e o nariz, porque será ela que definirá o comprimento da cabeça. Portanto, se você sentir seu desenho está muito mais longo do que o esperado, volte à proporção certa do nariz, que é dois x e o problema resolvido. A outra, as narinas se formam, que devem ser ligeiramente curvas, lembrando narinas reais E a última, uma pequena divisão da boca que cria mais estilo, fazendo com que pareça muito mais animal. Ok pessoal, eu sei que isso tem sido muito, mas conhecimento sem ação é um desperdício total. Então, por favor, desenhe um novo rosto, diferente das anotações e desenhos que você acabou de fazer. Aplicando os recursos do explante no vídeo e sinalizando-os com nomes e resumindo as coisas que você acabou de aprender, exatamente como estou mostrando na exatamente como estou mostrando Depois de terminar isso, vamos conferir o próximo vídeo. 7. Desenho sem guias: Desenhar sem guias é um dos objetivos finais do desenho. Quais artistas não gostariam de mostrar experiência e serem rápidos ao fazer as criações. Mas não pode ser aprendido de forma eficaz sem primeiro entender a maneira como desenhamos com guias, é como quando aprendemos a dirigir uma bicicleta. A maioria de nós aprende isso fazendo isso primeiro com pequenas rodas laterais e depois removendo-as. Nesta fase da aula, você é totalmente capaz de construir a cabeça de uma vista frontal com guias Agora é hora de você experimentar. Guialmente, aqui está um processo rápido de três etapas que criei com muita facilidade. Aprenda a desenhá-lo sozinho e também alguns nós mentais rápidos para facilitar. No primeiro passo, desenhe o semicírculo que vem do topo do Aprendemos anteriormente que é muito útil imaginar de alguma forma que esse círculo está lá, mesmo que não seja visível. Em seguida, a segunda etapa é adicionar as duas linhas diagonais que você costumava fazer ao cortar o círculo guia Por último, mas não menos importante, o terceiro passo é calcular mentalmente a distância do nariz ao queixo, que é a proporção de três x de distância. Esse processo simples de três etapas nos dá a parte mais difícil do processo geral, o formato da cabeça. Agora, o que resta é começar a colocar os recursos. O rosto colocou uma linha vertical muito leve bem no meio do rosto. Em seguida, outro horizontal bem no meio, vou fazer com que seja lido apenas para fins de explicação. Essa cruz aqui é para você começar a se treinar para ver onde os recursos devem estar localizados. Mas você deve começar a imaginá-la em vez de desenhá-la diretamente, indo para as características, uma vez que tenha entendido o método, essa linha média. Ao desenhar o rosto sem guias, é onde os olhos serão colocados. É a linha dos olhos. Portanto, lembre-se de que não deve ser confundido com a linha da sobrancelha Em seguida, localize os olhos nas sobrancelhas, o que lhe dará um X de distância Então, apenas replicando um ex em cada lugar que você sabe que deveria estar, você pode obter a posição do nariz e da boca Veja como aqui estou verificando suas proporções para realmente ter certeza de que o rosto está bem proporcionado Depois, apenas nas orelhas, no couro cabeludo e no pescoço. Lembrando também as proporções, se você se sentir criativo o suficiente, adicione um estilo dela que você goste para torná-lo mais interessante no momento Bom. Agora, como exercício, gostaria que você se desafiasse e desenhasse o rosto sem nenhum tipo de guia. Pratique algumas vezes antes do início. Você se sente mais preparado. Ele gera traços se você precisar, mas não trapaceie com os guias no final Adicione qualquer tipo de estilo dela que você achar legal de seus personagens inimigos favoritos para torná-lo mais divertido. 8. O rosto feminino: Há alguma diferença entre rostos masculinos e femininos, e devemos saber desenhar os dois de forma eficaz. A estrutura é praticamente a mesma, mas as proporções e formas geralmente variam. Vou manter as linhas de construção para um melhor entendimento. Apesar de ter aprendido a construir a cabeça sem guias, vamos dar uma olhada nela. Começamos desenhando exatamente os mesmos primeiros passos do homem. Comece com o círculo, as linhas cruzadas para cortar as diagonais e a sobrancelha, e as linhas dos olhos com uma distância de um x Nunca se esqueça disso. Aqui começamos a ver as primeiras diferenças. Como regra geral, as meninas geralmente têm sobrancelhas mais finas. Você pode variar se quiser, mas essa não é a regra comum. Os olhos também são um pouco maiores do que os olhos masculinos padrão e geralmente têm cílios simplificados para indicar feminilidade A distância entre a pálpebra e o nariz é a mesma de dois Xs No entanto, as narinas tendem a ser levemente volares para indicar também mais volares para indicar também A distância do nariz até a boca também continua sendo de um X. Assim como no rosto masculino, o formato da boca tende a ser um pouco mais leve para que suas feições tenham mais graça Mas a distância da boca até o queixo é um pouco menos de dois Ts. Não é como se um rosto feminino não pudesse ter uma proporção de dois Xs aqui. O mesmo que o homem. Os rostos femininos da vida real geralmente têm a mesma proporção dos rostos masculinos. Eles são um pouco menores , mas na mesma proporção. As bochechas são mais arredondadas e o formato casual, se feito ponteiro sobre quadrado, também entalha mais o rosto como forma de reforçar o rosto feminino Essas formas são uma ótima maneira de percorrer os anos. As meninas tendem a ter filhos um pouco menores. O comprimento também começa nas sobrancelhas, mas termina um pouco antes da linha do nariz O pescoço também é mais fino que o masculino. A largura máxima que eu recomendo é apenas até o centro da pupila e ela perderá muito de sua Os traços que mostram a cor do osso e dos esternocletomasóides Eles não devem ficar muito musculosos pois as mulheres geralmente são mais delicadas. É isso aí pessoal, o couro cabeludo se mantém igual ao dos homens. Nós, o penteado, depende de você. Vou adicionar um dos meus estilos de cabelo feminino favoritos apenas para completar o desenho Se você quiser escolher alguns estilos de cabelo antes de se aprofundar no aprendizado de como desenhar cabelo, obtenha-o de um referendo e torne-o seu. Veremos isso em outro vídeo muito em breve. Tudo bem, até este ponto, você deve ser capaz de desenhar grandes círculos, linhas, bem, proporcional ao pescoço, rosto proporcional sem guias e, agora, rostos quase femininos agora Vamos colocar em prática o que acabamos de aprender. Desenha a demonstração de um novo rosto feminino. E quando terminar, continue indicando com outra caneta colorida. Todas as diferenças que você levou em consideração que um rosto feminino tem em comparação com o rosto masculino. Isso reforçará seu conhecimento e experiência e realmente os tornará parte de você 9. Desenhe todos os tipos de proporção: Agora mesmo. Você deve ser capaz de desenhar imprimi-los em geral, masculinos e femininos, a partir de cabeças ou faces básicas. Mas, claro, existem muitos outros estilos anime e mangá que incluem muitas outras proporções quais você ainda não está familiarizado Aqueles que são muito mais estilizados da vida real. Se você está tão curioso quanto eu, tenho certeza de que gostaria de encontrar uma maneira de desenhá-las com todas essas proporções diferentes de uma forma fácil e eficaz. É por isso que criei a seguinte técnica simples , para meu próprio entendimento Para todas as proporções de caracteres, adoraria transferir esse conhecimento para o Youtube. Então, preste atenção. O primeiro método está vinculado à regra geral que aprendemos durante toda a aula e consiste em simplesmente fazer pequenos ajustes a partir dela Por exemplo, você pode alterar a posição de qualquer feição simplesmente movendo-a um pouco à frente ou um pouco abaixo da linha de referência, mas nunca muito afastada. Ela se aplica às sobrancelhas, aos olhos, ao nariz, às orelhas e ao queixo Veja como posso criar um personagem perfeitamente crível depois de fazer todos esses ajustes que estão quebrando a regra geral de uma fase de proporção, o problema aqui é que nós, seres humanos, nem sempre todos esses ajustes que estão quebrando a regra geral de uma fase de proporção, o problema aqui é que nós, somos perfeitamente Todos nós temos nossos próprios pequenos ajustes em algum lugar. Mas o que todos compartilhamos é que todos tendemos a ter proporções e harmonia em todo o rosto e corpo. Ter uma regra geral para entender as proporções nos permite sintetizar essa ampla gama de variações, tornando muito mais fácil desenhá-las com precisão Lembrar disso até ajuda a criar mais proporções como esse método, o que ajuda muito a saber sempre para onde voltar quando precisamos de um ponto de referência para nos corrigir A segunda é criar principalmente suas próprias proporções para novos personagens, considerando o primeiro semicírculo, linha cruzada central do círculo e as linhas diagonais cortadas até pelo menos a altura da linha do olho e as partes estruturais móveis e Em seguida, mantenha uma distância de referência, como um X, que geralmente cobre da linha da sobrancelha até a linha dos olhos, para explorar e localizar as feições e o queixo onde você quiser Ao garantir que todas estejam relacionadas à primeira distância de um x a partir daí, indique um x a partir daí, essas novas proporções calculando quanto são um x, você pode identificá-las claramente e replicá-las Novamente, em desenhos posteriores, você pode usar totalmente os dois métodos. Eles podem ser totalmente aplicáveis. Se você quiser desenhar sem guias, sua tarefa é apenas ficar atento à subestrutura e , pensando nisso, posicionar as feições e o queixo do rosto Lembre-se de que o semicírculo do topo da cabeça, a primeira metade das linhas diagonais, as linhas cruzadas e a distância das sobrancelhas aos olhos, que é um x, devem ser sempre iguais, apesar de qualquer variação apesar 10. Criando seu próprio estilo: Tudo bem, pessoal, estamos quase terminando. Nosso último tópico a ser abordado é como absorver referências para criar seu próprio estilo. Podemos realmente enriquecê-lo alimentando-nos com todas as características, das menores às maiores, de outros artistas que amamos Aqui está uma demonstração de como eu mesmo faço isso para desenvolver meu próprio estilo. Pode ser útil para você desenvolver o seu próprio. Criar seu estilo sempre será uma missão divertida. Espero que você goste. Comece descobrindo algumas fotos de um artista que você ama, depois comece a prestar atenção nas coisas específicas que você quer aprender com elas e escolha uma para começar. Então, aqui, por exemplo, começo desenhando todas as formas dos olhos desse personagem, identificando quais traços são mais finos, grossos e que tipo de proporções esses No geral, não estou me concentrando totalmente na relação entre as fases, proporção e as características neste estágio. Estou apenas estudando as proporções que cada recurso contém em si mesmo. Consequentemente, analiso as proporções dos personagens encontrando um primeiro ponto de referência que é um x. Lembre-se de que essa distância geralmente é a mesma da sobrancelha à linha dos olhos e do nariz à boca Depois, calculo quanto disso existe no rosto, dizendo que combina perfeitamente com as proporções gerais de uma mulher. Um x e um terço para o queixo. E dois X da linha dos olhos até o nariz. Por fim, aplico todas as informações de aprendizado e me atrevo a desenhar um rosto o mais semelhante possível à referência Não preste atenção à relação das características e sua colocação sobre o formato do rosto. E corrigindo todos os erros que encontro até criar o resultado desejado Ótimo pessoal, quando vocês sentirem que estão prontos, concluam seu projeto de aula. Seu projeto de classe é desenhar alguns rostos masculinos e femininos. Esperançosamente, sem diretrizes. Se você precisar dos guias no início, tudo bem. Você ainda está aprendendo sobre cada um deles. Variedade, proporções e características, dependendo das características que você observou de seus artistas favoritos e/ou de sua imaginação. Assim como vimos na parte das variações de proporção da classe. 11. Usando a referência: Depois de aprender a desenhar diferentes tipos de proporções para seus rostos, não vamos aprender a usar referências para desenhá-las também. Referência é algo que todo artista, seja iniciante ou intermediário, deve usar sua superfície como um guia importante para nos fornecer informações visuais das coisas visualmente desconhecidas que queremos desenhar Quando você começa a reunir uma biblioteca visual para sua memória, referência se torna muito útil. Lembre-se de que você pode desenhar o que não conhece. A referência é uma ótima ajuda para desenhar animes e mangás. No entanto, a referência se torna não apenas uma maneira de saber o que queremos desenhar, mas também uma forma de nos basearmos para usar os elementos apresentados para aprimorar nosso trabalho. Vamos dar uma olhada melhor em como usar a referência Agora em ação, digamos que encontramos a foto de uma garota, pois a referência será usada para simplesmente desenhar um rosto. A primeira maneira pela qual podemos usar a referência é simplesmente redesenhá-la para produzir um novo desenho estilizado Nesse caso, nosso objetivo artístico ao criar uma nova obra de arte não é criar uma versão totalmente realista da cena ou criar algo totalmente novo a partir da imaginação. Mas apenas recriar a cena adicionando nossa interpretação pessoal dela Adicionar novos contadores, proporções, formas e praticamente seu toque pessoal é o foco principal desse uso Novamente, não nos concentramos em extrair algo de nossa imaginação, mas em simplesmente transformar as informações visuais que temos à nossa frente em algo semelhante. Mas, devido ao nosso toque artístico, o uso da referência neste caso não é muito complicado então É muito simples, basta copiá-lo para torná-lo um pouco diferente em nosso estilo de arte escolhido. Por outro lado, a segunda maneira pela qual podemos usar a referência é agora criar algo novo adicionando os elementos que queremos da referência ao nosso trabalho. Agora não estamos focando na estilização da imagem como fizemos anteriormente, mas agora estamos nos concentrando nos elementos que podemos absorver da referência para adicionar ao nosso trabalho Dessa forma, você os atrai mais para criar obras de arte originais a partir de nossa imaginação. Mas nos ajudando a adicionar elementos que podemos obter da referência. Expressão facial, acessórios para penteados, roupas, entre outros elementos, estão à nossa disposição O que você precisa adicionar ao seu trabalho pode ser pesquisado e retirado de uma referência. Podemos ver na tela como, depois de desenhar a base do rosto de uma garota a partir da imaginação, agora adicionamos os elementos que gostamos da imagem de referência. Já escolhemos penteados, expressões faciais e acessórios, é claro, para o nosso estilo And Não se baseando muito na referência, mas tornando-a nossa para dar mais vida e variedade ao nosso personagem Lembre-se de que, nesse método, você não se concentra no realismo da referência ou em sua estilização, mas na utilização de seus elementos úteis para adicionar coisas interessantes à nossa base, conforme mostrado no exemplo atual Você pode fazer isso não apenas de uma imagem de referência, mas de várias. Agora, você também pode usar a referência não apenas para copiar, mas para aprimorar sua imagem Por que não expandir seu conhecimento para depois extrair da memória. 12. Demonstrações de bônus: rostos de homem e mulher: Não. 13. Bônus: uma construção mais simples: Então, vamos começar colocando essa forma oval. Esse tipo de formato que nos lembra de alguma formato de um ovo é o formato mais importante quando se trata de desenhar a cabeça e o rosto, pelo menos do ponto de vista frontal, porque nos ajuda a simplificar, em sua essência, aparência de um rosto sem todos os detalhes que podem nos distrair ou intimidar Desenhamos novamente a mesma forma que fizemos anteriormente, o que nos lembra de alguma forma uma forma de e g, e depois vamos dividi-la Começamos dividindo a altura de toda a forma. Certifique-se de dividi-lo diretamente na saúde. Então, o que você vai fazer é considerar a largura de toda a forma e também dividi-la colocando uma linha vertical. Como você pode ver, essas linhas não pretendem cobrir toda a estrutura da forma que acabamos de criar antes. Mas isso nos servirá aproximadamente como uma diretriz para começar a colocar todas as diferentes características faciais É por isso que o fiz com a cor vermelha e não o estou estendendo para cobrir o espaço geral da forma Terceiro passo. Continuamos repetindo as etapas anteriores Então começamos a criar a forma de fase e, em seguida, colocamos essa diretriz que cruza bem no meio de toda a Feito isso, quero que você considere o espaço que existe nas partes restantes que dividimos. Você pode se guiar pela linha horizontal que colocamos antes e, dividindo essa saúde que já tínhamos antes, podemos descobrir onde podemos realmente colocar os olhos Como você pode ver aqui, estou indicando com um ponto e, em seguida, faço o mesmo com a outra metade restante do rosto, apenas adicionando os olhos. Uma maneira fácil de entendê-los é saber que o aluno vai bem no meio OK. Uma dica importante a considerar ao colocar os olhos é saber que há outro olho no meio dos dois olhos Em seguida, guie-se calculando também metade da largura de um olho no espaço que resta de cada olho até o contador externo do ritmo Depois, você pode simplesmente adicionar facilmente as duas sobrancelhas Para a etapa. Aqui eu quero que você aprenda a colocar o nariz corretamente em proporção. H. Para o nariz, vamos levar em consideração onde está localizada a sobrancelha e, em seguida, onde está o queixo Ao calcular esse espaço da sobrancelha até o queixo, precisamos procurar o meio dele, bem no meio é onde vamos colocar o nariz Agora, para a quinta etapa, continuamos repetindo todas as etapas anteriores Facilmente, desenhe uma forma negativa, coloque a cruz, que nos ajuda como diretriz a localizar todas as características faciais, e então localizamos os olhos calculando o meio do espaço restante da largura do Em seguida, colocamos as sobrancelhas. Colocamos o nariz calculando a distância, que existe no meio do que vai das sobrancelhas até o queixo, e depois colocamos a boca, que simplesmente vem do cálculo da distância, que existe do nariz até o Bem no meio dessa distância, o lábio inferior está localizado ali. Então, calculamos intuitivamente que logo acima dela, podemos colocar a boca Muito simples. Agora, para a sexta etapa, repita todas as etapas anteriores, certificando-se de que todas as distâncias, todas as proporções e o posicionamento de todas as características faciais com as distâncias corretas estejam corretas. E então estamos perdendo as orelhas. O posicionamento das orelhas também é muito simples. Só precisamos calcular a distância que existe entre a sobrancelha e o nariz E então vamos usar essa distância para saber o limite da altura da orelha. Você pode variar essa altura conforme você. Apenas certifique-se de que você nunca vai passar essa distância. As proporções do seu rosto e das orelhas ficarão visíveis. Etapa final sete, repita todas as etapas anteriores, mas vamos adicionar desta vez o pescoço. Para a proporção do pescoço, queremos ter certeza de que sua altura corresponderá à mesma proporção que existe entre o nariz e o queixo. Ao percorrer a mesma distância, podemos ter uma diretriz bem fácil para localizá-la Agora, essa é a altura, mas e a largura? Se dividirmos o espaço restante que existe entre a largura total da fase geral, como fizemos anteriormente para localizar o olho, podemos pegar esse meio e replicá-lo fora da cabeça Saber que esse será o limite de onde o próximo músculo trapcus, que indica seu comprimento , nunca passará Sim, basta estender facilmente duas linhas que estão ao redor dos cantos externos do olho ou da pupila Depois de passar por isso, você se estende até as linhas diagonais que aparecem em guerras, certificando-se de não ultrapassar essa proporção. Aqui está. Esses são os princípios básicos da fase, que ajudarão você a começar a desenhar qualquer tipo de fase diferente a partir de um nível muito fundamental Todos os outros detalhes de diferentes tipos de estilos e formas serão analisados em classes diferentes. Mas a coisa mais importante, o núcleo que serve de base, você já sabe agora. Não é ótimo? 14. Bônus: principais formas do rosto: Ótimo, agora temos uma ideia geral de como um rosto deve ser construído na proporção certa. E como colocar todas as diferentes características faciais do rosto. Agora vamos entender rapidamente como eu quero que você conceba toda essa estrutura que aprendemos anteriormente Em termos muito simples, é bom que você entenda a cabeça sozinha dessa maneira. Como eu disse antes, nos livramos de todas as diferentes destruições e detalhes que podem nos intimidar, que vêm do rosto A segunda coisa são as orelhas, que não são muito evidentes, mas tendemos a pensar que elas fazem parte especialmente das características faciais. Mas agora, quero que você se concentre neles como algo à parte, porque a estrutura de onde eles são construídos os sugere, em um nível inconsciente, como algo fora da face Porque eles não estão dentro do contorno da cabeça, junto com todas as outras características faciais A última coisa a considerar é o pescoço, que é tão importante quanto a cabeça no rosto, mas nem sempre é reconhecido dessa forma Até certo ponto, é algo por si só. Mas se olharmos para o panorama geral, é sempre parte de uma cabeça e um rosto bem construídos. Nunca tire isso da equação, porque flutuar logo à frente será muito estranho, certo, rápido Em termos muito simples, essas são as três partes principais de toda a estrutura de fases que eu quero que você sempre tenha em mente. Buscar a simplicidade da estrutura de qualquer assunto que você gostaria de aprender a desenhar é sempre fundamental. Precisamos garantir que sempre sejamos capazes de lidar com a complexidade em termos simples. E a maneira de fazer isso de forma bem-sucedida é sempre dividir a estrutura em partes fáceis de entender e muito simplificadas. 15. Bônus: ritmos de linha do rosto: Aqui está o último tópico que eu gostaria que você considerasse e que eu gostaria de explicar os redims de linha para o formato da cabeça ou o formato X. Eu não expliquei de forma clara como esse contador funciona, mas nas sutilezas e agulhas, um ótimo trabalho o E eu quero que você tenha cuidado com isso porque isso, além de mostrar conhecimento ou experiência, também mostra a precisão da cabeça e do rosto. Ok, para desenhar o contador do rosto, gosto de pensar em todas as linhas diferentes como uma que funciona sozinha. Para criar uma estrutura completa. Eu gosto de chamá-los de ritmos de linha. A primeira coisa que considero desenhar é o topo da cabeça. O topo da cabeça é muito semelhante a quase meio círculo. Então, eu gostaria de estender duas linhas simetricamente que correspondem às têmporas e às maçãs do rosto Passando por aí, existem outros ritmos de duas linhas que criam a mandíbula, sendo a primeira a parte superior da mandíbula e a segunda, a parte inferior dela Finalmente, o último é o ritmo de linha que cria o queixo, que conecta os outros dois ritmos de linha simétrica que estamos desenhando Ok, veja aqui como todos eles estão conectados um ao outro, mas ao mesmo tempo estão todos em ângulos e traços diferentes Você sempre pode desenhá-los da forma mais macia ou ousada que quiser Isso varia de acordo com sua percepção e seus gostos, mas você deve sempre considerá-los. Você pode desenhar o contador da cabeça de forma muito macia, suave e sem mostrar muitos desses ritmos de linha diferentes Mas sabendo que, por baixo deles, você sempre os considerou para criar a forma que estava Uma ótima maneira de entendê-los, manter a proporção que eu pensava anteriormente, é lembrar os terços que usamos para dividir todas as formas geométricas que estão nos servindo como diretrizes No primeiro terço, temos o topo da cabeça. No segundo, temos as linhas diagonais que começam a se aproximar, onde encontramos as têmporas e as maçãs do rosto Na terceira parte par, encontramos a mandíbula e o queixo Lembre-se de que a proporção correta dessas partes pares vem de meio quadrado. Porque, dessa forma, também garantimos que a largura de todo o contador facial esteja na proporção certa. Mais uma vez, vamos colocar isso em prática. Começamos pela primeira parte do desenho colocando o ritmo da linha que indica o topo da cabeça. Lembre-se de que é uma boa ideia conceber isso como algo muito semelhante a meio círculo ou novo Em seguida, na segunda parte par, colocamos as duas diagonais que mostram as têmporas e as Finalmente, na terceira parte par, colocamos as duas diagonais que vão para dentro, que sugerem a mandíbula e que são conectadas Isso pode parecer muito simples nesta explicação, mas ao desenhá-la, obter os ângulos corretos para os ritmos das linhas é algo que não deve ser considerado garantido Vou mostrar um pouco de contraste sobre como você deve pensar em cada uma das partes, todos os ritmos de linha do contador de cabeça Primeiro, para o topo da cabeça, considere-o sempre muito circular ou oval. Uma maneira errada seria tentar alterá-lo criando mais ângulos ou retas e curvas diferentes O ritmo da segunda linha vem como uma diagonal muito leve. Tente variar esse ângulo ou incline-o para colocar os ritmos da linha da mandíbula no ritmo da linha do queixo Veja como o ritmo da linha superior da mandíbula é um pouco mais inclinado ou inclinado em comparação com as têmporas e as Ritmo de linha, que eu indiquei com a cor azul. Ao mesmo tempo, a parte inferior da mandíbula também está mais inclinada para um grau diferente da mandíbula que desenhei em rosa em comparação com a que desenhei Você deve respeitar esse fluxo e ângulos em que todos esses ritmos de linha são criados E não tente alterá-los na fase de seu processo de aprendizado. Mais aulas sobre como entender e criar novas formas para a cabeça serão explicadas como um tópico separado deste. Aqui, queremos apenas garantir que você aprenda a construir a base e a base para entender o rosto e a cabeça a partir de uma visão frontal quase realista. 16. Bônus: demonstração no Ipad: S. 17. Bônus: demonstração tradicional: Olá.