Guia de produção de vídeo freelance

1. Introdução: Se você está pensando em criar sua própria Empresa de Produção de Vídeo, talvez você planeje se tornar um cinegrafista freelance ou um cinegrafista, um YouTuber em tempo integral. Ou talvez você já seja uma dessas coisas, mas precisa de uma ajudinha com o lado dos negócios. Talvez este curso seja o certo para você fazer. Meu nome é Shawn Tracy, e nos últimos 20 anos, tenho trabalhado em cinema e televisão. Mas ao longo dos últimos seis anos eu realmente vi minha produtora de vídeo crescer. Eu não tenho mais que moer vários pequenos empregos por semana para fazer a hipoteca. Em vez disso, estou trabalhando em filmagens maiores com orçamentos maiores, e, com maior engrenagem. Eu cometi muitos erros pequenos e grandes nos últimos anos, e eu gostaria de ajudá-lo a evitar esses erros, e responder algumas dessas perguntas ardentes que você tem. Quanto devo cobrar ao meu cliente ou que equipamento devo comprar? Eu dividi esta classe em 10 módulos, e eu convido você a vê-los em qualquer ordem que você quiser. Alguns dos tópicos que vou abordar incluem alugar versus comprar equipamentos, como encontrar empregos e ser contratado, o estilo de vida freelance e como criar uma oferta para um projeto de vídeo. No final de cada módulo é uma tarefa curta que irá ajudá-lo a decidir se ser seu próprio chefe, ir freelance ou administrar sua própria empresa é a decisão certa para você. Há muitos vídeos no YouTube onde você pode aprender a fazer coisas criativas, e há até alguns YouTubers que tentam abordar alguns desses tópicos de negócios, mas honestamente, todos eles se resumem a generalidades e caprichos. Vou te mostrar exatamente como comecei meu negócio do zero sem enchimento. Junte-se à aula e vamos começar. 2. Disclaimer: Antes de começarmos, é só um aviso rápido. Não sou especialista em negócios. Esta não é uma classe Business 101. Eu não vou te dizer como preparar seus impostos ou configurar suas contas bancárias ou qualquer outra coisa. Vou explicar-te como comecei a minha produtora de vídeo e como a faço dia-a-dia, e algumas outras coisas específicas que precisas saber se queres começar a tua própria empresa. Então, se você precisa aprender algumas dessas outras coisas, há uma abundância de recursos on-line e livros na biblioteca que você pode obter. 3. FAQ: Quais são as grandes questões que precisamos abordar? Quais são as coisas que estão em sua mente agora? Você provavelmente está se perguntando se eu for freelancer, quanto eu vou ganhar? Eu vou ganhar o mesmo que eu fiz no meu trabalho assalariado? Terei o suficiente para pagar a hipoteca e o aluguel? Quantos tiros eu vou fazer? Quantas horas por semana vou trabalhar? Bem, deixe-me fornecer um quadro para você baseado em como comecei minha carreira freelance. Formei-me na faculdade em 1999, e comecei a trabalhar como DP imediatamente. Eu saí e caí nas ruas com uma câmera, Canon XL1. Mas estamos falando de um tempo pré-YouTube, pré-redes sociais. Não havia quase tanto conteúdo de vídeo sendo feito naquela época quanto há agora. Não havia empregos suficientes e eu precisava de um emprego normal em tempo integral, além de ser autônomo. No ano 2000, eu me tornei um professor do ensino fundamental. Mas o que era ótimo naquele trabalho foi eu estava desempregado às 3.00- 3.30 todos os dias. Eu tive fins de semana, várias férias, e dois meses e meio de folga no verão para trabalhar como DP e aprimorar meu ofício. Em seguida, flash forward 11 anos depois, 2011, Eu vendo um longa-metragem para a Amazon Studios por muito dinheiro. É nesse ponto que eu tomo a decisão parar de ensinar e me tornar um DP freelancer em tempo integral. Na verdade, tomei a decisão de não me tornar um DP freelancer em tempo integral, mas criar minha própria produtora de vídeo. Vou estar no comando de todos os aspectos da produção; estou produzindo, estou filmando, estou fazendo áudio, e estou fazendo toda a pós-produção. Sou uma banda de um homem só. É um termo muito comum que se ouve dos cineastas. Como uma banda de um homem só, eu precisava decidir que tipo de vídeos eu ia fazer. Eu ia fazer vídeos de casamento, videoclipes, comerciais, documentários, empresas, industriais. Eu tinha acabado de vender dois comerciais especiais, um para Novartis e outro para Choice Hotels. O caminho parecia claro para mim. Eu queria começar a fazer comerciais, mas eu sabia que eu também teria que fazer um monte de trabalho corporativo enquanto eu subia a escada comercial. Agora, eu não ganhei muito dinheiro como professor de escola. Em 2011, meu salário como professor era de $37.000 por ano. Decidi que para o meu primeiro ano de tempo integral como freelancer, eu queria tentar fazer pelo menos isso para que eu soubesse que ainda poderia pagar minhas contas e fazer meu aluguel e meu pagamento de carro e coisas assim. Acabei ganhando um pouco mais do que isso. Então isso afirmou para mim que eu tinha tomado a decisão certa de ser freelance. O que você precisa perceber é que uma vez que você vai freelance e você começa a ganhar dinheiro, esse dinheiro é diferente do dinheiro que você ganha quando você só tem um trabalho regular, que agora é dinheiro de negócios e que tem que ser tratado de forma diferente do que apenas o seu dinheiro de bolso. Se você não está familiarizado com como lidar com isso. Aqui estão alguns livros que eu li que me ajudaram aprender sobre como lidar com as finanças dos negócios. Quantos tiros eu vou fazer? Essa é a próxima pergunta que quer saber? Bem, quando comecei a trabalhar como freelancer em 2012, fui imediatamente contratado como freelancer por duas empresas, uma chamada SmartShoot e outra chamada Demand Media. Para o SmartShoot, eu saía por Nova York, Connecticut e Nova Jersey, e eu filmava vídeos de Yelp para empresas locais, e eu também fiz alguns vídeos imobiliários. Em seguida, para Demand Media, eu iria filmar séries de vídeo que faria parte da marca live strong e eHow. Basicamente, eram vídeos como fazer, vídeos esportivos, e vídeos de comida. Isso é o que eu estava fazendo quando comecei, eu estava saindo em um monte de fotos e eu estava tentando reservar o máximo que eu pudesse. Eu estava tentando reservar três ou quatro desses por semana e aqueles eram empregos de baixa remuneração que também exigiam alguma edição. A coisa boa sobre essas filmagens era que eles me davam a chance de sair e conhecer empresários locais e proprietários de pequenas empresas que estamos na minha área e se eu fizesse um bom trabalho nesses vídeos, então às vezes Aquele empresário pediria que voltasse e fizesse mais vídeos para eles. Às vezes eles me recomendavam aos seus amigos. Então, através de boca a boca, eu comecei a construir alguns de meus próprios clientes, minha própria lista de clientes, modo que em vez de sempre ter que confiar em encontrar um emprego através dessas empresas SmartShoot e Demand, Eu tinha alguns de meus próprios clientes que eu poderia ir. Ainda tenho alguns desses clientes hoje. Eles fazem tipicamente em algum lugar entre $7 a $10.000 de negócios comigo. A coisa negativa sobre fazer essas pequenas filmagens de vídeo, foi que eles não me deram uma oportunidade de ser muito criativo, as empresas querem que você vá na filmagem e só fique lá por 90 minutos. Entrar, sair, bang, bang, bang, atirar com luz natural fazer o que você precisa fazer. Estas são basicamente filmagens de vídeo amadoras. Porque eu queria ter imagens muito boas para o portfólio que eu estava construindo, imagens que pareciam muito melhor do que apenas correr para esses lugares e fazer essas filmagens. Decidi que ia criar comerciais especiais. Os comerciais também me deram a oportunidade de tentar ganhar algum dinheiro extra. Na verdade, vendi um comercial para a SlimFast, que durou 15 segundos. Foi uma tomada e me pagaram 7.500 dólares por ela. Então comerciais de especificações foram uma chance para eu praticar minha iluminação e fazer mais de uma produção completa e ficar melhor no ofício da cinematografia e apenas adicionar vídeo. Você sabe, ficar melhor no vídeo em geral. Quantas horas por semana vou trabalhar? Vou trabalhar mais do que no meu trabalho de nove a cinco? Bem, você é seu próprio chefe agora, então você pode tomar essa decisão e você também pode decidir onde você quer trabalhar. Você poderia trabalhar em casa. Você poderia ir sentar no Starbucks e trabalhar a partir daí. Você pode alugar um espaço de trabalho e você pode fazer suas próprias horas, que você tem que perceber, é que quando você está começando seu negócio e você está tentando obter seu nome lá fora que você vai precisar colocar em horas. Finalmente, vamos falar sobre como você vai definir o sucesso para si mesmo. Você pode definir o sucesso como o número de clientes que você tem, a quantidade de dinheiro que você ganha, o número de vídeos que você faz por ano ou algum outro benchmark. Para mim, definir o sucesso não era sobre essas coisas. Era sobre aumentar constantemente meu preço e a qualidade dos vídeos que eu estava fazendo para que eu pudesse trabalhar menos, cobrar mais e ter um pouco mais de tempo livre na minha vida. Aqui está sua tarefa e eu prometo que algumas das atribuições nesses módulos serão fáceis e vão ser divertidas. Mas alguns deles vão trabalhar. Se você já está no negócio e você está apenas tentando obter uma vantagem em sua competição assistindo a este curso, então você provavelmente já fez um pouco disso. Mas se você está prestes a se tornar um freelancer e você realmente está contemplando isso e você está usando este curso como um guia para ajudá-lo a tomar essas decisões, então você vai querer fazer essa tarefa. Você não vai gostar, mas você vai ter que fazê-lo eventualmente de qualquer maneira, se você está criando seu próprio negócio. Então a tarefa é, eu gostaria que você criasse seu próprio plano de negócios. Todo mundo que entra no negócio precisa escrever um plano de negócios. Eles precisam delinear o plano para sua empresa e seus objetivos. Quero que pesquise como escrever um plano de negócios e, em seguida, escrever um plano de negócios. Pode ser apenas algo para você, mas se quiser, você também pode compartilhá-lo com a turma. 4. Lifesyle Freelance: Vamos falar sobre algo que você não ouve falar frequentemente, o estilo de vida freelance. Se você for freelancer, vai passar muito tempo sozinho. Agora eu me lembro de ler este artigo quando eu estava tentando tomar uma decisão Eu tentei mencionar todo o apelo de ser um freelancer. Trabalhar em casa, acordar tarde, trabalhar de pijama. Ótimo. É verdade que você pode fazer todas essas coisas, mas você vai passar muito tempo sozinho. O artigo não fez nada para mencionar algumas das coisas negativas sobre ser um freelancer. Então vamos falar sobre alguns desses negativos. Não há chefe para olhar por cima do ombro e se certificar de que está no caminho certo. Não há colegas de trabalho para você colaborar. É muito fácil se distrair, especialmente se você trabalha em casa. É fácil passar muito tempo a ver vídeos de gatos no YouTube ou a dormir no sofá para assistir a uma brincadeira da Netflix ao meio-dia ou a jogar videogames. Você tem que ser alguém que é auto-motivado e pode ficar no caminho certo. Você é uma pessoa do povo? Você se dá bem com as pessoas? Você está construindo um negócio baseado em você, você está vendendo você. Se você não gosta de pessoas, se você é implacável, se você é confrontado, freelance pode não ser para você. Se encontrares um idiota de manhã, conheces um idiota. Se você encontrar idiotas o dia todo, você é o idiota do corrimão que dá justifica, você deveria assistir esse programa. Você vai ter clientes. A maioria deles vai ser ótima, mais fácil de trabalhar. Mas ocasionalmente, você vai ter um cliente idiota. Se você não lida bem com pessoas assim, o freelancing pode não ser para você. Você vai precisar encontrar uma maneira de se dar bem com todos os seus clientes, quer eles sejam idiotas ou não, porque você precisa deles para sua boca boca e você precisa deles para suas críticas positivas. Há também o stress de não saber de onde vem o teu próximo salário. Você pode ter alguns momentos lentos. Produção de vídeo pode realmente ser como um banquete ou fome tipo de coisa. Há alguns meses em que estou tão ocupado, que sinto que preciso contratar dois ou três funcionários para me ajudar com a carga de trabalho. Há alguns meses em que fico sentado a ver a tinta secar. É o que você faz com esse tempo, aquele tempo de inatividade quando os negócios não estão indo bem, que pode realmente ajudar a fazer ou quebrar o seu negócio. Então vamos dar uma olhada em algumas das coisas que você estará fazendo quando estiver ocupado, e algumas das coisas que você estará fazendo quando não estiver ocupado. Obviamente, você está esperando que você está gastando muito tempo em filmagens, sendo criativo, fazendo o que você ama. Quando eu comecei freelancing em tempo integral em 2012, eu fui em cerca de 200 filmagens e, além disso, eu fiz cerca de 60 comerciais de especificações. Agora, em 2018, estou trabalhando, consideravelmente menos. Faço cerca de uma sessão por semana, cerca de 50 tiros por ano. Mas o que estou cobrando é consideravelmente mais. As filmagens que eu estou acontecendo, eu acho-os mais gratificantes porque existem diferentes tipos de brotos daqueles originais que eu estava fazendo eles são mais bem pensados fora de seu plano antemão e eu estou chegando a colaborar e trabalhar com pessoas diferentes, e agora eu tenho mais tempo para passar com minha família se eu não estiver fora em uma sessão que eu estou editando. Então cerca de 95 por cento dos vídeos que eu sou contratado para fazer, eu também sou o editor. Então eu vou estar aqui sentado nesta cadeira nesta mesa de edição. Eu também faço projetos somente editados. Sou contratado por empresas de todo o país. É mais acessível para eles contratarem uma produtora de vídeo local em vez de me levarem até lá. Mas então, eles me enviam o bruto como eles fazem no disco rígido para eu fazer a edição para eles. Se eu não estou filmando ou editando então, eu provavelmente estou fazendo minha coisa menos favorita, que é escrever lançamentos para diferentes projetos. Mesmo que não seja algo que eu goste, é realmente importante e é uma habilidade que você precisa desenvolver se você vai levar a sério sobre ser um freelancer porque é uma das maneiras que você vai conseguir emprego. Provavelmente escrevo entre cinco a sete arremessos por semana. Basicamente, um arremesso é a minha ideia criativa em resposta a um resumo que recebo de um cliente. Então, o que faço quando não estou ocupado? O que eu faço no tempo de inatividade vem? Bem, licitação é algo que ainda estou fazendo. Isso não muda. Estou dando lances não importa o que aconteça, se estou no meio de cinco produções diferentes, não tenho nada acontecendo. Ainda estou a licitar para arranjar os próximos trabalhos. Eu tenho um monte de tarefas de negócios menores que eu gosto de fazer quando eu tenho tempo de inatividade e eu programo essas tarefas, eu faço uma lista de tarefas dessas tarefas para que quando o tempo de inatividade é atingido, eu me certifico de que eles são feitos, em vez de me encontrar no sofá jogando videogame. Então, quais são algumas dessas tarefas? Atualizando meu site, atualizando minhas listagens de negócios no Google, Yelp e no Bing certificando-se de que elas estão atualizadas. Tirando algumas imagens novas que eu gravei recentemente, transformando-as em um real, criando conteúdo de mídia social que eu possa usar durante todo o mês, inventariando meu equipamento, certificando-se de que tudo está limpo e funcionando. Essas são algumas das tarefas de pequenas empresas que faço quando o tempo de inatividade chega. Se você está ocupado ou não, há uma coisa em que você deve estar sempre focado e que é aprender. No módulo futuro, vou falar sobre alguns recursos online que uso para aprender. A atribuição para este módulo é muito fácil. Eu quero que você se sente e eu quero que você tenha uma conversa honesta com um outro importante. Pode ser sua esposa, seu marido ou um membro da família. Fale sobre se o estilo de vida freelance e o negócio freelance são certos para si. Porque às vezes a decisão de se tornar freelancer não afeta apenas você, afeta outras pessoas. Quando eu estava decidindo, devo ir freelance, ou devo continuar ensinando? Sentei-me com minha esposa e conversamos sobre isso porque percebi que a decisão de se tornar freelancer também a afetou. Eu disse que posso não estar ganhando tanto dinheiro agora, quando eu começar este negócio como as coisas saem do chão, você está bem em colocar, contribuindo mais dinheiro com o que você ganha? Então tenha essa conversa honesta, alguém para ver se o estilo de vida freelance vai ser o certo para você. 5. Ferramentas: Quais são as ferramentas que uso diariamente e semanalmente como freelancer? Eu preciso ter alguma presença na web, então eu tenho um site. Eu possuo os monstros de domínio no dark.com. Há muitos lugares onde você pode obter seu nome de domínio, e eu uso o Squarespace para hospedar meu site. Custa-me pouco menos de US $200 por ano, e há alternativas como WIX e WordPress, mas eu realmente gosto do Squarespace. É muito fácil de usar, fácil de atualizar meu site e eles têm muito bom motor de busca otimização. Eu também recomendo se você tem um site que você conectá-lo ao Google Analytics. Uso o Google Analytics para aprofundar o que está acontecendo no meu site em termos de quantas pessoas estão visitando e a taxa de rejeição e coisas assim. No meu site, eu também tenho um widget instalado a partir de uma empresa chamada drift. Agora, isso permite que qualquer visitante no meu site para iniciar um bate-papo comigo em tempo real, e com a esperança é que eles perguntem sobre meus serviços, e eu posso fechar um acordo com eles todos através deste widget. Agora, como as pessoas me enviam mensagens através de drift, eu posso responder a partir do meu desktop, mas se eu não estou em casa, e eu não estou no desktop ou em um laptop, então eu também posso responder a eles do meu telefone, que eu acho muito útil para que Eu não perco inquéritos importantes de negócios. Diariamente, também estou usando como o pacote de ferramentas do Google, meu Gmail, Google Docs para escrever coisas diferentes. Por exemplo, toda essa classe de compartilhamento de habilidades eu planejei em tudo e alguns documentos do Google, incluindo os scripts. Eu uso o Google Keep para fazer isso para que eu estou ficando na tarefa e marcando coisas como eu ir e calendário do Google. Basicamente, já que está tudo integrado, é muito fácil para mim ficar com isso [inaudível] e usar o conjunto de ferramentas do Google. Eu tenho uma assinatura de um mercado chamado elementos envato, você pode pagar anualmente ou mensalmente e com esta assinatura, você pode fazer aqueles downloads ilimitados de fontes de gráficos, imagens de estoque, seja imagens ou vídeo. Eles têm efeitos posteriores, arquivos de projeto e um monte de outras coisas diferentes, incluindo imagens 3D, e eu acho tudo isso realmente útil especialmente quando eu estou criando conteúdo para negócios ou mesmo quando eu estou criando arremessos para diferentes empresas, eu posso ir e se eu precisar de algumas imagens de ações para criar um quadro de humor, eu uso um elemento para pegar coisas de lá e usar e aqueles arremessos. No momento, estou trabalhando em um computador Macintosh. Como você pode ver atrás de mim, é realmente velho 2011 iMac, e quando você está assistindo este vídeo, eu posso ter atualizado para um PC, mas obviamente é muito importante se você está no negócio para ter um bom computador. Se você estiver criando conteúdo como eu, seja imagens no Photos-hop, Lightroom, se você estiver fazendo edição pesada de vídeo e Premier, ou depois do Effects, Final Cut Pro ou de Vinci resolver. Você vai querer ter um computador bem específico que vai ser capaz de acompanhar a carga de trabalho que você está fazendo. Para manter organizado, vale a pena meu fluxo de trabalho e meus projetos, eu uso uma ferramenta de gerenciamento chamada Trello. Trello me permite criar esses quadros onde eu posso manter o controle de todas as diferentes tarefas que eu estou fazendo, então enquanto criar quadros para todos os diferentes projetos que eu tenho alinhado, bem como algumas outras coisas. É realmente muito fácil de usar, ele funciona bem se você é um freelancer, ele realmente funciona ainda melhor se você está trabalhando com um grupo de pessoas, porque então você pode facilmente compartilhar através desta ferramenta de gerenciamento. Eu recomendo que você use algum tipo de software de contabilidade. Eu pessoalmente uso livros frescos, mas eu olhei para alguns dos outros. Eu uso livros frescos para faturar meus clientes, para manter um controle de todas as minhas despesas que eu tenho para o negócio, então definitivamente obter algum software de contabilidade, mesmo que você tenha uma conta e ainda é bom ter porque então você pode exportar esses relatórios no final do ano financeiro e entregá-los ao seu contador, que eles possam preparar seus impostos para você. A atribuição para este módulo é muito fácil. Pesquise as ferramentas, talvez algumas das ferramentas que eu uso, pesquise suas contrapartes e tome algumas decisões sobre quais ferramentas você planeja usar diariamente e semanalmente para você mesmo. Se você se deparar com algumas ferramentas que são grandes que eu não listar aqui, por favor, compartilhá-lo comigo e com o resto de seus colegas de classe. 6. Renting vs compra: Haverá sempre custos associados a fazer negócios, e se você executar uma empresa de produção de vídeo , a maioria desses custos provavelmente terá a ver com equipamentos. Para mim, meus maiores custos, de longe, são equipamentos e meu segundo maior custo é pagar empreiteiros independentes que eu contratar para as maiores filmagens que eu faço. Cresci em Nova Iorque. Nova York é um grande mercado para vídeo e cinema. Quando você mora em Nova York, há muitos lugares onde você pode comprar e alugar equipamentos. Mas no momento em que decidi me tornar um freelancer em tempo integral, eu tinha acabado de comprar uma casa no norte de Nova York. Eu fui de um grande mercado de cinema e vídeo para estar em um pequeno mercado de vídeo. O que faz sentido para mim é ser dono de equipamentos. Eu possuo tudo, desde câmeras a lentes a todo o equipamento de produção, preciso de luzes, equipamentos de aderência, equipamentos suporte e muito mais. Sempre sinto que tenho muita coisa, mas ao mesmo tempo, quando saio em algumas das maiores filmagens, não tenho coisas suficientes. Eu acho que neste dia e idade você precisa, pelo menos, possuir um par de peças essenciais de equipamento. Você precisa ter um computador. Provavelmente é uma boa ideia ter uma câmera, uma lente e um tripé. Se você mora em um grande mercado como Nova York ou L.A., você pode decidir que alugar é o caminho certo para você. Claro, isso significa que você vai ter que construir os custos desses aluguéis em sua cotação para seus clientes. Se você está trabalhando em grandes projetos de orçamento, isso é apenas padrão. O padrão é que tudo é alugado. Um caminhão de aperto é alugado, pacotes de carros, todos eles são alugados. Mas se você está trabalhando em projetos de orçamento menor com clientes menores, que você provavelmente é, considerar esse custo de aluguel pode ser um assassino para alguns desses clientes que podem facilmente encontrar um cineasta que possui seu próprio equipamento. Você tem que considerar isso quando você toma sua decisão se você quer possuir ou você quer alugar. O que é bom agora é que não importa em que mercado você está, alugar é mais possível do que era antes porque você tem empresas que enviarão equipamentos diretamente para sua casa como BorrowLenses e LensRentals, e você tem sites de compartilhamento como ShareGrid e KitSplit, onde você pode obter equipamentos de produção de filmes de outros cineastas que estão em sua área. No mínimo, você deve sempre estar alugando algum equipamento e experimentando antes de comprá-lo. Embora eu prefira ter meu próprio equipamento, existem alguns itens especiais que, é claro, eu não possuo. As duas câmeras que tenho, às vezes, não são as câmeras certas para o trabalho. Se eu precisar de outra câmera para o trabalho, então eu vou alugá-la de uma casa alugada ou usar um desses outros sites para alugar uma câmera. Sempre que há uma nova peça de equipamento que eu acho que pode complementar alguns dos trabalhos que eu tenho ou que eu gostaria de adicionar ao equipamento que eu tenho. Eu sempre gosto de alugá-lo primeiro e eu gosto de alugá-lo por um período de três a sete dias, e isso me dá tempo para passar com ele, conhecê-lo, conhecer suas peculiaridades e seus prós e contras e fazer um decisão de se eu quero comprar esse pedaço de equipamento ou não e eu recomendo que você faça o mesmo para que você não obter remorso do comprador. Voltar para a lista de coisas que eu acho que você deveria ter. Se você vai estar fazendo um monte de filmagens e editando, então ter um bom computador é realmente muito fácil. Tendo algo que possa lidar com filmagens de resolução mais alta, como 4K ou 6K ou gravação bruta ou tarefas intensas de GPU para o After Effects, você vai querer ter um bom computador. Isso é um MAC? Isso é um PC? Eu não sei. Estou me esforçando para responder a essa pergunta, mas você definitivamente vai querer ter um computador. Agora, se você quer praticar e treinar seu olho, então você vai querer ter uma câmera. Acho que é essencial. As câmeras são tão baratas agora, assim as lentes que não há razão para você não ter uma câmera e uma lente. Tenho câmeras desde que me formei na faculdade em 1999. Naquele momento estávamos filmando na faculdade e então a revolução digital estava começando. Comprei minha primeira câmera digital quando estava me formando. Quando o Canon 7D saiu, eu comprei essa câmera, meu primeiro DSLR, e eu queria ser capaz de cobrir um alcance focal de 24 milímetros a 200 milímetros. Eu saí e comprei duas lentes Canon caras. A coisa sobre lentes é, eles são sempre um bom investimento em vez de câmeras. As lentes mantêm o seu valor. Se eu tivesse comprado a câmera vermelha original, a Red One, quando vendi meu filme para a Amazon Studios. Eu não teria nada hoje além de um enorme peso de papel. Compre uma câmera, definitivamente invista em lentes. São coisas boas para investir e são coisas boas para se ter. Outra coisa que você deveria ter é um tripé. Traga um bom tripé também. Eu passei por, oh Deus, provavelmente eu não sei nos últimos 20 anos, muitos tripés porque eu não comprei bons, caros. As pernas sempre quebram primeiro e depois as cabeças seguem. Eu comprei um bom tripé de fibra de carbono Manfrotto um par de anos atrás, e tem sido uma das melhores compras que eu fiz. Existem algumas grandes e baratas luzes LED que você pode comprar, feitas por marcas como Aperture e Ikan e Fiilex. Eu tenho um monte de luzes diferentes de um monte de marcas diferentes. Quando você começa a ir em conjuntos maiores e você começa a filmar em estúdios e coisas assim, ou você começa a alugar caminhões de aderência, você vai descobrir que quando se trata de iluminação, arejado domina, mas esses luzes arejadas caras não são coisas que você normalmente possui, são coisas que você aluga. Estas luzes LED mais baratas, especialmente Aperture faz alguns produtos agradáveis. Acabei de comprar recentemente uma luz Fiilex que eu realmente gosto muito que é bi-color. Você pode obter alguma iluminação realmente boa e criar um kit de iluminação muito bom para muito menos do que você costumava ser capaz de fazer. Esta vai ser uma tarefa muito divertida, especialmente se você é um chefe de engrenagem. Para este módulo, eu quero que você me diga que tipo de vídeos você gostaria de fazer e, em seguida, me envie sua lista de equipamentos curta de itens que você gostaria de comprar, e eu vou dar-lhe alguns comentários sobre se eu acho que essas são boas idéias para Você ou não. 7. O que cobrar: Certo, hora de responder a grande pergunta. Quanto você deve cobrar? A resposta é simples, tanto quanto você puder. A pior coisa que você pode fazer é tentar entrar na mente do cliente e descobrir o número que eles querem pagar e fazer uma oferta com base nisso. Essa é a definição de mudar a si mesmo. À medida que você ganha experiência, como você começa a desenvolver seu próprio estilo, como você descobre quais são seus pontos fortes, você vai ter um número em sua mente que você quer cobrar. É muito importante que fique com esse número. Claro, você vai licitar contra pessoas que vão subcotar esse preço e eles vão ganhar esses lances, e tudo bem. Se um cliente quer ser barato, que seja barato. Só não deixe que eles sejam baratos com você. Como você vem com o preço? Bem, aqui estão três opções. A primeira é a opção que eu gosto. Quando você falar com o cliente, faça as perguntas certas e você saberá o valor que eles têm que gastar. Em um módulo posterior, vou falar sobre as cinco perguntas específicas que faço cada cliente antes de oferecer um trabalho para eles. A segunda opção é perguntar a outros profissionais de vídeo o que eles cobram. Agora eles vão te dar uma resposta, eles vão te dar uma resposta honesta? Talvez, talvez não. Eu não iria perguntar a profissionais de vídeo no mesmo mercado ou na mesma região geográfica que você, eu escolheria alguém que está fora desse mercado. Eles estão mais inclinados a responder a pergunta se você ler um e-mail sincero, “Ei, eu estou apenas começando. Não tenho certeza do que cobrar. Pode me dar um conselho?” Você pode obter alguns bons comentários deles. A terceira coisa que você pode fazer é fazer algum trabalho freelance para empresas, como o que eu costumava trabalhar quando eu comecei em 2012, SmartShoot em tempo integral. Agora você tem que entender que SmartShoot paga uma taxa horária que eles considerariam uma boa taxa para cinegrafista amador. Se você passou do palco, se você se considera passado do estágio de um amador, então você pode pegar esse array e você pode adicionar nele e cobrar mais. Essas são algumas maneiras que você pode chegar a alguns preços que você pode cobrar seus clientes. A chave aqui é não se desvalorizar. Você pode estar dizendo que Shawn não está ganhando um pouco de dinheiro melhor do que não ganhar dinheiro? A resposta é não. Você precisa manter o seu preço. Se você se desvalorizar e fizer um ótimo trabalho para um cliente, por pouco dinheiro, então você terá a reputação que ninguém quer ter. Eles vão dizer a outros donos de negócios e amigos, “Ei, esse cara ou essa garota faz um ótimo vídeo e eles são baratos.” Então você vai ter um momento muito difícil quando você recebe uma recomendação de boca a boca a um de seus amigos e você diz: “Vai custar tanto.” Eles vão dizer: “Como pode custar tanto quando meu amigo o pegou por quase nada?” Não se desvalorize. Só vai prejudicar você e o valor do seu negócio e, para ser honesto, magoa todos na indústria quando você se desvaloriza. A menos que você seja um diretor de fotografia, você provavelmente não quer ter uma taxa horária ou diária definida. Um diretor de fotografia sai no set e eles fazem uma coisa. Eles são os cinegrafistas. Eles cobram uma taxa pela sua experiência e pelo seu equipamento. Eles não produzem, não dirigem, não editam. Quando você está saindo como uma produtora de vídeo, no entanto, você está usando todos esses vários chapéus, então você precisa entender todos esses fatores diferentes e a maneira como eu faço isso é, eu tenho aquele telefonema que eu falei. Faço essas cinco perguntas específicas e formulo uma citação e um número com base nas respostas. Quantas coisas diferentes vou precisar fazer? Vou precisar contratar pessoas, atores ou membros da equipe? Todas essas coisas vão levar em conta o que eu cobro. Eu não quero nunca me envolver em ter apenas uma taxa diária quando eu poderia acabar tendo que fazer muito mais e essa taxa não faria sentido. Agora, a única vez que eu cobro uma taxa definida é quando eu vou no set estritamente como um DP. Nesse caso, cobro $1000 por oito, que significa que cobro $1000 por oito horas de trabalho. Por cada hora acima das oito, cobro 150 dólares. Eu também cobro pelo meu equipamento. Se você não tiver certeza de quanto cobrar pelo equipamento, acesse o site de aluguel local e veja quanto eles cobram por um aluguel diário para os itens específicos que você possui. Agora a tarefa, eu já mencionei isso. Agora, eu realmente quero que você faça isso. Envie uma mensagem direta no Instagram ou Facebook ou envie um e-mail para outro cineasta, profissional tente escolher alguém que não esteja em seu mercado, e tente escolher alguém que possa estar em um nível de proficiência semelhante a você e pergunte a eles alguns perguntas honestas sobre talvez seu fluxo de trabalho, ou como eles preços, ou quanto eles cobram, ou como eles chegaram a esse preço. Talvez algumas das coisas que aprenderá com elas sejam úteis. 8. Como encontrar trabalhos: Isto é provavelmente se, quanto eu deveria cobrar, foi a sua primeira pergunta ardente. Então, como posso encontrar empregos, é provavelmente a sua segunda pergunta ardente. A resposta é simples. A primeira coisa que você precisa fazer é ter algum portfólio ou carretel para mostrar às pessoas. Essa é a sua maneira de entrar. Esse é o seu começo para um passo. Então você precisa de uma amostra do seu trabalho. Você precisa sair e fazer algum tiroteio. Mas você não quer sair e fazer trabalhos de graça. Não, não, não, não faça trabalho de graça. Se você tem uma câmera, saia. Escolha a hora certa do dia, no início da manhã, tarde da noite. Filme em um parque, filme um evento esportivo, vá filmar na cidade, entrevistas falsas com familiares e amigos, faça um comercial especial. Faça todas essas coisas, e então faça com que seja real. Os melhores tiros primeiro. Agarre a atenção do espectador. Mantenha-o em movimento. Mantenha-o curto. Coloque seu nome e informações de contato nele. Faça o upload para o YouTube ou Vimeo. Faça um site. Coloque-o ali. Assim, as pessoas podem entrar em contato e podem contratar você. Esse é o primeiro passo. Agora, quando você tem um portfólio, você pode começar a sair e usar esse portfólio para se tornar um freelancer para diferentes empresas. Empresas como a que eu trabalhava para o SmartShoot. Basicamente, essas empresas, eles têm uma lista de cineastas em todo o país. Então eles driblam para fora estes menores, eles podem ser pequenos, mas eles são trabalhos bastante fáceis para diferentes freelancers. A coisa ruim sobre esses pequenos empregos é que eles não pagam bem. Eles são bem rápidos. Você provavelmente tem que atirar com luz natural. Você realmente não pode planejar muito antes. O bom é que ele vai lhe dar a oportunidade de conhecer um monte de pequenos empresários que são locais para você. Então foi isso que fiz no primeiro ano quando saí e fiz 200 desses pequenos brotos. Conheci muitos donos de negócios diferentes. Através disso, construí uma lista de entre 15 e 20 clientes regulares. Estes empresários para quem eu tinha feito este vídeo inicial, continuaram me contratando para fazer mais e mais vídeos para eles. Seis anos depois, infelizmente, eu superei a maioria desses negócios porque eu cobro muito mais agora, mas eu ainda tenho dois grupos de restaurantes, e uma concessionária de carros com quem eu faço negócios regulares. Quando você está começando, esta é uma ótima maneira de receber o pagamento, e depois conhecer proprietários de pequenas empresas e empresas locais, e construir uma lista de clientes que você pode chamar de seu próprio. Se você fizer um ótimo trabalho, e o cliente adora o vídeo que você fez para eles, peça-lhe uma revisão. Eu tenho um modelo de e-mail que eu envio para todos para quem eu faço um vídeo quando o trabalho é concluído, e ele os direciona para dois lugares onde eles podem deixar um comentário para mim, minha página do Facebook e minha página do Google. Nem todos vão aceitar a oferta e escrever-lhe um comentário, e nem todos vão escrever um comentário em ambos os lugares. Mas às vezes, mesmo recebendo uma ótima avaliação positiva de alguém vai fazer um longo caminho para que você seja contratado novamente porque as pessoas definitivamente olhar para as avaliações, e quando eles vêem críticas positivas para você e seu trabalho, Eles vão querer contratar você. Não ter que gastar seu dinheiro suado em publicidade é ótimo. Se você fizer um ótimo trabalho, seus clientes ficarão satisfeitos e contarão a seus amigos, familiares e outros associados de negócios sobre você e seus serviços. Isso é chamado de boca a boca positiva. Isso é algo em que você quer se concentrar. Tudo bem perguntar a um cliente depois de você terminar de trabalhar para eles, você se importa de dizer a amigos, familiares e outros negócios que você está associado sobre o que eu faço? Agora, também pode haver associações negativas aqui se você fizer a coisa errada, se você se desvalorizar, se você não manter seu preço. Eu mencionei isso antes. Se você dá um grande produto para alguém por quase nada, você vai gerar a palavra errada de buzz que você não quer, esse cara trabalha barato. Essa garota trabalha por quase nada. Então você vai ter um tempo muito difícil tentando cobrar seu preço habitual para um amigo de alguém para quem você fez um vídeo, e eles vão dizer para você, bem, você fez um vídeo para ele por este valor. Eu gostaria da mesma coisa. Não se desvalorize, mantenha seu preço. Em geral, muitas pessoas acham que é bom ter um real e eles estão errados. Você deve ter um carretel para tudo, cada estilo diferente de coisa que você faz. Eu tenho um carretel cinematográfico. Tenho um verdadeiro dos meus comerciais. Tenho uma bobina do meu trabalho com drones. Tenho uma bobina que são só entrevistas. Eu tenho um carretel para fitness e coisas relacionadas ao desporto que eu filmei. Por comida, coisas que eu atirei. Por que tenho tantas bobinas? Bem, você vai ser abordado por empresas que estão procurando por algo muito específico às vezes, e elas não vão querer classificar todas as coisas que você tem que tentar descobrir se você pode fazer isso. É muito mais fácil quando você pode apenas dizer, oh, você quer um grupo de restaurantes? Aqui está o meu carretel de restaurante com entrevistas que fiz com chefs , orientações para restaurantes, lindas fotos de comida. Tenha um carretel para tudo o que você faz. Isso vai te contratar. Publicidade no Facebook é algo que eu não uso com muita frequência. Eu me sinto muito sortudo por ter gerado um monte de boca a boca na área em que estou, e eu tenho algumas críticas muito positivas online. Isso ajuda-me a arranjar emprego. Mas de vez em quando, quando eu cortar um novo carretel ou eu tenho um projeto realmente grande que eu acabei de completar, eu vou criar um anúncio muito direcionado no Facebook. O que é ótimo na criação desses anúncios do Facebook é que você realmente pode segmentar localizações geográficas específicas, segmentar interesses e comportamentos, você pode realmente ajustar suas campanhas publicitárias para realmente encontrar clientes que você está procurando. Então, se você está lutando para encontrar negócios, e você está tentando alguns desses métodos diferentes, você também pode tentar criar alguns anúncios do Facebook, e ver se eles podem ser bem-sucedidos para você atrair alguns clientes. Você se lembra quando eu falei sobre licitação? Bem, você pode estar pulando em torno de um capítulo, então talvez você não tenha me ouvido falar sobre licitação. Mas há alguns lugares onde você pode licitar para empregos on-line, locais de mercado de lances on-line. Videopixie é um deles que eu gosto. Eu gosto porque você não tem que pagar para licitar em projetos. Você será convidado com base em sua localização geográfica para basicamente licitar contra cerca de 19 a 20 outras empresas diferentes. Você receberá um breve breve breve de alguém que está procurando por um vídeo, e você poderá enviar-lhes alguns links do seu trabalho, e dar-lhes uma oferta, tudo na plataforma Videopixie. Se você acabar ganhando esse lance, o Videopixie, eu acredito, leva cerca de 10% do que você está cobrando. Meu último conselho para você quando se trata de encontrar emprego é fazer uma rede. Conecte-se com proprietários de pequenas empresas em sua comunidade, mas também conecte-se com outros profissionais de vídeo. Eu fiz um festival de cinema de 48 horas, um ou dois anos atrás, e eu conheci outra pessoa que eu agora uso como um AC e um gaffer e um segundo atirador às vezes quando eu tenho um trabalho maior. Nunca se sabe quando outro profissional de vídeo vai precisar de alguém. Eles podem precisar contratar você, e você nunca sabe quando você pode precisar contratar alguém. Então a rede é uma ótima ideia, você definitivamente deveria estar fazendo isso. Sua missão, super fácil. Se você ainda não fez um carretel, você vai fazer esse carretel. Se você já tem um carretel, você vai compartilhá-lo com a turma, e você vai receber algumas críticas construtivas de mim, talvez até de seus colegas de classe. Você está pronto para isso? 9. Cinco perguntas: Bem-vindo ao módulo sobre as cinco questões sobre as quais tenho falado desde o início deste curso. Sempre que me pedem para criar um lance, uma proposta ou uma cotação para um projeto, sempre quero ter certeza de ter uma compreensão completa do que estou dando lances. Agora, às vezes eu recebo um resumo de um cliente e esse breve delineará claramente os objetivos que eles têm para o vídeo ou os vídeos que eles querem fazer. Mas quando eu não recebo um breve resumo, eu praticamente insisto em ter um telefonema muito curto com o cliente onde eu posso fazer essas cinco perguntas muito específicas que me darão o conhecimento que eu preciso para fazer o Melhor breve. Se um cliente não tem tempo ou não pode fazer o tempo para pular no telefone comigo por alguns minutos para responder a essas perguntas, então eu absolutamente não vou perder meu tempo criando uma cotação para eles. Pergunta número 1. Aqui está o que eu digo ao cliente, eu não digo pergunta número 1, eu digo, “Qual é o objetivo do seu vídeo?” Em outras palavras, por que você está fazendo este vídeo? Qual é o seu propósito? Qual é a sua intenção? É um vídeo de treinamento? É um vídeo de financiamento coletivo? É um vídeo que está promovendo um produto ou um serviço? Deixei que me contassem o propósito de seu vídeo, a visão que eles têm, o objetivo de seu vídeo e enquanto eles falam, eu tomo notas e escuto com muita atenção. Esta é a pergunta que você quer ouvir com muito cuidado. Pergunta número 2. Qual é a demografia ou o público deste vídeo? Pedi que fossem o mais específicos possível. Preciso saber se o vídeo que estou fazendo tem que apelar para homens ou duas mulheres ou duas, quantos anos têm esses homens ou mulheres? Há outras coisas especiais que eu precise considerar, como sua educação ou seus níveis de renda? Por algum motivo, essas coisas são importantes para diferentes marcas e por isso você precisa torná-las importantes para a sua ideia. Número 3. Qual é o plano de ação dos vídeos? Ou, em outras palavras, o que você quer que as pessoas façam e sintam depois de assistirem ao vídeo? Eles deveriam visitar seu site? Eles deveriam ligar para você? Eles deveriam largar tudo o que estão fazendo e ir direto para a loja? O que você quer que eles sintam? Eles estão zangados? Eles estão tristes? Eles estão inspirados? Eles estão com fome? A chamada à ação impulsiona toda a peça. Então você definitivamente precisa saber qual é o chamado à ação. Pergunta número 4. Qual é o seu cronograma ou cronograma para fazer este vídeo e entregá-lo? “ Preciso dele na próxima semana.” Bem, isso é um trabalho apressado, vai custar mais. Sério, você deveria tentar obter uma linha do tempo. Conhece uma ideia da linha do tempo deles. Você pode estar no meio de um período ocupado que este vídeo pode não se encaixar na sua agenda. Muitas pessoas estão apenas entrando em vídeo agora em 2018, eles podem não ter muita experiência em fazer vídeo. Eles podem ter expectativas irrealistas de quão rápido você pode fazer o vídeo para eles. Como freelancer na área de produção de vídeo, você vai estar lidando com clientes educando. Então você quer estabelecer uma linha do tempo e descobrir qual é a agenda deles para o projeto de vídeo deles. Última pergunta. Possivelmente a pergunta mais importante. Esta é a pergunta que você não aceita um não como resposta. É aqui que muitas pessoas, por algum motivo, ficam nervosas e querem fazer essa pergunta. Fiz a pergunta muito simples, muito directamente. Qual é o seu orçamento para este projeto? Se o cliente não puder responder, desligue o telefone. Afaste-se. Eles não estão falando sério sobre fazer o vídeo. Eles não são sérios ou estão procurando por alguém que vai ser livre ou trabalhar quase nada. Então, se você não conseguir uma resposta direta de qual é o orçamento, esse cliente não vale a pena desperdiçar seu tempo com. Afaste-se deles. Agora, de vez em quando, você vai ter algum empurrão sobre esta questão. Terás pessoas que respondem à tua pergunta com a sua própria pergunta. Eles dirão, “Bem, quanto você cobra ou quanto você acha que este projeto vai custar?” Bem, minha resposta é simples. “ Posso fazer um vídeo por $5.000 ou $50.000 ou $500.000, depende de você. Qual é o seu orçamento?” É quando terei minha resposta. Novamente, se você não conseguir uma resposta para esta pergunta, vá embora. Eles não são sérios. Agora, uma vez que você tenha as respostas para todas essas cinco perguntas, você pode avaliar se o trabalho é certo para você, se é certo para o seu conjunto de habilidades, se é algo que você está interessado em fazer. Você não precisa aceitar um emprego só porque um emprego é oferecido a você ou porque alguém diz. Você não tem que licitar em um emprego só porque alguém quer que você lance no trabalho. Certifique-se de que é algo que é certo para você. Agora, sua missão é simples. vez, você vai incomodar um amigo ou um membro da família e você vai fazer um telefonema simulado. Você vai deixá-los fingir que eles são o cliente. Você vai fazer-lhes as cinco perguntas, você vai escrever as respostas e ver como você vai. Não aceite não como resposta sobre o orçamento. 10. Propostas: Falei muito sobre criar um lance, e agora vou mostrar como faço um lance. Não sei se há um jeito certo ou errado de fazer uma oferta. Eu só vou te mostrar o que eu faço. Eu gosto de usar um modelo geral e apenas mudar as coisas ao redor, é muito mais fácil porque eu faço tantos lances. Eu tentei usar este site uma vez chamado Proposify para fazer propostas, pode ser bom, mas eu achei isso irritante e eu realmente não gosto de pagar por coisas que eu poderia fazer de graça. Então, o que eu fiz foi usar meu serviço de assinatura para elementos da Envato, ou eu mesmo fui para o outro site deles, river gráfico, e eu baixei alguns desses. Uso o Keynote porque estou em um Mac. Eu baixei alguns modelos e eu encontrei um que tinha o esquema de cores certo e layout que eu gostei e então eu apenas fiz o meu próprio. A página de rosto que atualizo para cada lance com o nome da empresa, para a qual estou criando um lance, e se eles tiverem um título para seu projeto de vídeo, eu coloquei isso lá também. Então eu tenho um par de páginas que incluem algumas informações importantes sobre minha empresa Monsterinthedark. Isso inclui um pouco sobre o tipo de projetos que fizemos no passado e algumas citações retiradas dos comentários escritos nas minhas páginas do Facebook e do Google. Eu gosto de incluir imagens de capturas de tela de diferentes vídeos que fizemos. Dependendo do tipo de vídeo que estou sendo solicitado a fazer, posso até incorporar vídeos semelhantes que fiz no passado diretamente no projeto. As próximas duas páginas são reservadas para um tratamento, se for necessário. Muitas vezes a empresa não só vai pedir uma cotação geral de preço, mas eles vão perguntar, qual é a sua visão? Ou como lidaria com o vídeo? Nesse caso, você estará escrevendo um tratamento que é basicamente uma visão ponto a ponto para o vídeo que precisa ser feito. Então, depois de escrever o tratamento, que eu faço na primeira página, depois na segunda página. Eu vou fazer um quadro de humor com imagens que se encaixam no tratamento e eu poderia sair e filmar algumas dessas imagens eu mesmo com minha câmera ou eu posso usar um site de estoque para adquirir algumas dessas fotos e criar este quadro. O conselho é bom para pessoas que são aprendizes mais visuais. Eles podem ler o tratamento e eles podem olhar para o quadro e ter uma idéia do que é a sua estética e o que você está pensando em termos do visual do vídeo. Tenha em mente que os visuais nem sempre são a coisa mais importante para algumas pessoas. Depois disso é a minha página de cotações onde eu divido a causa principal para o vídeo e você não quer entrar em muitos detalhes aqui, você só quer dar os grandes custos de visão geral. Então, na visão geral do que o projeto vai custar, é claro que eu vou fazer minha pesquisa primeiro antes de fazer esta citação, eu vou pensar sobre o tratamento que eu fiz, eu vou fatorar, e o tamanho da equipe que eu precisaria, o número de atores, custos de localização, e qualquer tipo de equipamento especial que eu acho que eu poderia precisar alugar. Lembro-me sempre aos meus clientes que este não é um custo final, mas é apenas uma citação. Os clientes são sempre mais felizes quando você pode chegar muito perto do preço original da cotação que você deu a eles, mas ao mesmo tempo as coisas mudam em uma sessão e os clientes sempre pedem mais coisas. Se eles pedirem mais coisas e vai custar mais dinheiro, então cobre-os por isso, é claro. Não importa se estava na sua citação ou não, uma citação é apenas uma citação. Vou pegar toda essa apresentação de slides que fiz no Keynote e exportar como PDF. Vou revisá-lo. Vou me certificar de que não há erros ortográficos ou gramaticais porque isso não é profissional e, em seguida, vou enviá-lo junto em um e-mail. Então começa o jogo de espera. Alguns clientes são grosseiros. Alguns clientes simplesmente não responderão. A maioria dos clientes, no entanto, vai apreciar o esforço que você fez para criar uma proposta para eles e eles vão voltar para você dentro de alguns dias com o sim, nós gostaríamos de seguir em frente com você, com um não, nós encontramos uma empresa diferente ou talvez nesse ponto eles queiram voltar ao telefone com você para discutir o que você escreveu para eles com mais detalhes ou de qualquer maneira, é assim que eu faço. Boa sorte. Espero que você também pode criar um bom modelo e ganhar alguns lances. A atribuição é apenas que criar seu próprio modelo geral. Você pode usar algo como eu fiz, encontrar um modelo e personalizá-lo e torná-lo você mesmo ou você pode usar um site como Proposify ou algum outro método, mas eu gostaria que você criasse o modelo que você está indo encontrar um modelo e personalizá-lo e torná-lo você mesmo ou você pode usar um site como Proposify ou algum outro método, mas eu gostaria que você criasse o modelo que você está indo usar para licitar em projetos como sua atribuição para este módulo. 11. Fluxo de trabalho: Estamos nos aproximando do final deste curso e é hora de falar sobre fluxo de trabalho. Film-making é tudo sobre fluxo de trabalho. Como um estágio da produção flui para o próximo ou como qualquer tarefa individual em um set de filme pode ser dividida em um fluxo de trabalho. Aqui está um gráfico de fluxo de trabalho. Se você quiser gravar um show para Netflix, parece complicado. Alguém passou o tempo descobrindo qual o melhor processo, produção e pós-produção ou o fluxo de trabalho mais necessário, o que é ter um show que está pronto para Netflix. Qual será a aparência do seu fluxo de trabalho? Meu fluxo de trabalho é bem simples. Começa com a aquisição de um cliente e termina com uma avaliação positiva e um pagamento. Esse é o meu fluxo de trabalho. Mas, claro, há muitos passos no meio. Para mim, adquirir um cliente toma forma de duas maneiras diferentes. Posso receber uma chamada telefônica ou uma mensagem de texto ou um e-mail de um cliente, eles podem entrar em contato comigo usando o widget que instalei no meu site. Posso usar vídeo duende ou thumbtack para dar um lance em um emprego. Eu também trabalho para diferentes agências em Nova York e Los Angeles e Montreal que podem entrar em contato comigo e me oferecer um emprego. Essas são algumas das maneiras que eu adquiro clientes. O próximo passo no meu fluxo de trabalho é garantir que estou efetivamente me comunicando com meu cliente e fazendo isso em tempo hábil. Sempre que um cliente me envia um e-mail, faz uma chamada telefônica ou envia uma mensagem de texto, assim que eu estiver disponível para retornar essas mensagens, eu faço. O que é ainda mais importante é que eu me certifico de que tenho tudo por escrito. Sair em um trabalho sem contrato é um mau hábito. Se é algo que você está fazendo, você realmente precisa parar. Você realmente precisa começar a ter certeza de que mesmo que seja um trabalho pequeno, você tem um contrato. O contrato está lá para protegê-la. Quando eu crio um contrato, a primeira coisa que eu faço é delinear o escopo do projeto, o que eu vou fazer para a empresa, qual vídeo eu vou criar, qual é a programação para criar esse vídeo e quais entregas eu vou enviar-lhes quando estiver feito. Eu vou me certificar de que eu delinear minhas responsabilidades, dominar as responsabilidades escuras para o tiro e eu também vou delinear suas responsabilidades e algumas coisas que eu espero deles. Isso incluirá o número de revisões de edição que eu vou fazer e que também incluirá uma política que diz que eles precisam visualizar e revisar as edições que eu enviar em tempo hábil para que o trabalho não se prolongue. Eu sempre me certifico de que a política de pagamento é claramente delineada. Haverá uma cotação no projeto e, em seguida, a política de pagamento. Eu costumava fazer 50/50, que significa que eu ganharia 50% do dinheiro adiantado, então eu entregaria o vídeo e eu ganharia os outros 50%. Isso é uma má ideia. Eu não faço mais isso. Eu tenho histórias. Esperei quase um ano uma vez para ser pago. Parei de fazer isso e queria me proteger mais. Agora o que eu faço é 40/40/20. Recebo 40% do custo adiantado. Depois de entregar a edição de corte bruto, recebo os próximos 40 por cento. Então isso significa que quando eu entregar o vídeo final, só me devem os últimos 20 por cento. Isso parece muito mais seguro para mim do que ser devido a 50% do custo. Porque como eu disse, às vezes os clientes são idiotas. Esperar por 20% de um trabalho grande é muito melhor do que esperar por 50% de um trabalho grande. Também é muito menos estressante quando você pensa sobre isso. O contrato está lá para mantê-lo seguro, para protegê-lo, e para proteger a empresa com que você está lidando. Certifique-se de que você está trabalhando com o contrato. Quando o contrato estiver concluído, vou começar a fase de pré-produção. Dependendo do projeto, a pré-produção pode incluir atores de elenco, contratação de membros da tripulação, reconhecimento de localização e bloqueio de locais para suas filmagens e, em seguida, apenas fazer toda a outra papelada geral desnecessária, tendo lançamentos prontos para atores, e, em seguida, possivelmente story-boarding ou fazendo outro tipo de anterior, talvez vídeo anterior ou foto anterior para a sessão. A produção é bastante direta. Pós-produção, começaremos registrando suas filmagens e criando um corte áspero. Você então enviará esse corte áspero para o cliente para uma revisão. Eles vão fazer algumas anotações, eles vão enviá-lo de volta para você e então a idéia é que então você iria terminar. Você não quer pular o corte bruto e apenas enviar o que você acha que é uma grande peça acabada para o cliente porque você está assumindo que o cliente vai adorar, talvez você ache que é um grande corte. Isso aconteceu comigo, é claro. Eu disse que isso é impecável, eles vão adorar. Depois recebi uma página de notas porque um cliente estava no vídeo. Eles não gostaram da aparência e isso acontece o tempo todo. 15 segundos eu faço uma coisa estranha com meus lábios. 25 segundos, eu pareço gordo. Algo que possa fazer sobre isso? Podes fazer-me Photoshop? Não, não posso te fotografar. Você não quer mandar um corte final primeiro. Você realmente quer ter certeza de fazer o corte bruto primeiro. Às vezes, é difícil olhar para um corte áspero, especialmente quando os clientes não têm experiência em fazer vídeo. Haverá uma faixa de música temporária. Não haverá cor, não haverá transições, será difícil. Esse é o ponto de ter um corte bruto, mas você precisa enviar esse corte bruto primeiro, explicar a eles, possivelmente educá-los, explicar para eles o que é um corte bruto, e falar sobre os pontos, abordar os pontos que eles querem ter abordado e, em seguida, fazer o corte final que você enviar junto a eles. Quando se trata de revisões em um contrato, eu gosto de manter um máximo de duas revisões. Eu não quero passar por isso. Se eu tiver que passar por isso, então há algo errado do que eu e o cliente não comunicamos algo corretamente porque eles podem estar procurando por algo. Estou pensando em uma coisa completamente diferente e não estamos dirigindo de alguma forma. Duas revisões realmente devem fazer o trabalho. Esse é o processo de pós-produção. Quando você entrega o vídeo final e ele é aprovado, é quando você envia sua fatura. É aí que ter algo como FreshBooks vem a calhar. Posso enviar uma fatura e receber pagamentos de várias maneiras. Posso conseguir um cheque. Posso mandar dinheiro para o PayPal ou algo assim. Posso até pedir para cobrarem o cartão de crédito. Essa seria a segunda a última etapa no meu processo de fluxo de trabalho, com a última etapa pedindo essa revisão. Já mencionei isso antes. Eu tenho um modelo de e-mail geral composto que quando eles abri-lo, vai enviá-los para dois lugares diferentes. Uma é escrever um comentário na minha página do Facebook, e uma é escrever um comentário na minha página do Google e eu vou perguntar a eles se eles poderiam escrever um comentário sobre um ou ambos. Eles podem copiar e colar em ambos os lugares, então está lá. É importante que se você acha que fez um ótimo trabalho, tente obter essa crítica. Essas críticas vão ajudá-lo a ser contratado no futuro. Esse é o meu fluxo de trabalho. Isso é o que funciona para mim. Acho que não há nada de anormal ou estranho nisso. Acho que é normal. Você pode querer dar mais um passo e você pode querer enviar a um cliente uma cesta de presente. Se o fizeres, bom para ti, isso é óptimo. Aqui está sua missão. Descreva seu fluxo de trabalho para a classe e compartilhe-o conosco para que possamos ver o que seu fluxo de trabalho está e eu fornecerei alguns comentários. 12. Aprendizagem: Aprendizagem é constante. É interminável. Nunca é perda de tempo. Quando tenho tempo livre ou tempo de inatividade, gosto de passar esse tempo jogando videogame. Não, eu estava brincando, eu só passo esse tempo aprendendo. Aqui estão uma lista de alguns sites que eu visito, alguns podcasts que eu ouvi, alguns canais do YouTube que eu gosto de assistir e alguns serviços de assinatura que eu gosto de aprender com nofilmschool.com, você pode ser familiarizado com ele. Eles apenas agregam conteúdo de toda a web, mas eles geralmente são alguns artigos interessantes aqui. Gosto de ouvir um podcast chamado Wandering DP. Ele é como um DP profissional que faz comerciais na Austrália. Ele convida em diferentes DPs que falam sobre o ofício. Ele quebra a iluminação enquanto é difícil de fazer em um podcast, você também tem que ir ao site e olhar para algumas das fotos. Mas ele descobre como ele ilumina muitos de seus comerciais. Há algumas informações e recursos muito bons lá se a cinematografia é sua coisa. Há também Film Riot no YouTube. Você provavelmente já ouviu falar. Eles estão por aí há muito tempo. Muito do que eles fazem é voltada para cineastas iniciantes, mas há bom conteúdo lá para quase todos. Shane's Inner Circle é um site fotografia da ASC Shane Hurlbut eu não sei se eu sou um fã de seu trabalho, mas isso não tem nada a ver com o fato de que ele coloca para fora algum bom conteúdo neste site página. O que eu não gosto é que quando você se inscreve, você não tem acesso às coisas mais antigas que foram colocadas antes de se inscrever, você tem que pagar para acessar esse conteúdo e depois tudo o que ele sai quando você se inscreve para a frente, você pode assistir como parte do processo de assinatura. Mas tem algumas coisas boas lá. Se você é alguém que está interessado em cinematografia ou gráficos ou emocionante, então você vai encontrar muitos desses vídeos muito perspicazes. RocketJump Film School é um canal do YouTube. Principalmente voltados para cineastas iniciantes, mas eles fazem um bom trabalho em quebrar um monte de diferentes departamentos e diferentes tarefas individuais que ocorrem em um set. Um serviço de assinatura que eu gosto é chamado mZed. Não me lembro de quanto custa. Acho que custa 200 dólares por ano. Mas eles têm bons cursos lá. Eles não têm um monte de conteúdo novo, mas eles têm alguns bons cursos sobre cinematografia, edição, direção, cor, narração de histórias, e definitivamente há muito que você pode aprender. Há um módulo enorme no som lá. Então, se você quiser soar, há um monte de coisas sobre o som lá. Então esse é um bom lugar para aprender. Claro, como eu disse, todos esses recursos nenhum deles realmente se concentra no lado do negócio de ser um freelancer e em vídeo e quando eles fazem, é tão geral e tão vago e ninguém realmente quer que estão dando sua fonte secreta para o que fazem. Deveríamos partilhar uns dos outros e aprender. Mesmo quando você está em competições, ainda bem. É bom, estou-te a dizer. Confie em mim. Naquele site da MZed, Philip Bloom tem uma classe e muitas pessoas adoram Philip Bloom. Talvez seja o humor britânico dele. Não tenho certeza, mas a aula é muito boa para iniciantes. Só para o caso de você ser um novato. Atribuição. Você conhece alguns outros bons recursos para cineastas, para freelancers, criativos ou de negócios? Compartilhe o que a classe vai dar uma olhada. Nós agradecemos isso. Eu aprecio. Eu aprecio você. Eu realmente não te conheço, mas você é minha aluna favorita. Não diga a ninguém que eu te contei. Mantenha isso entre nós. Não deveria ter favoritos, não é certo. 13. Conclusão: É o fim do curso. Obrigado por assistir. Espero que tenha gostado. Espero que aprenda alguma coisa. Se você gosta da aula, eu aprecio um comentário e deixar um comentário. Deixe-me saber o que você gostou na aula, deixe-me saber o que você não gostou sobre a aula, e deixe-me saber o que você gostaria de ver no futuro. Eu tenho outras duas aulas de Skillshare, ambas relacionadas à cinematografia, você poderia conferir. Em um futuro próximo, eu vou estar fazendo uma aula de Skillshare onde eu divido de uma perspectiva empresarial e criativa e todo o projeto que eu estou fazendo desde a fase de pré-produção até os materiais de entrada e Tudo. Procure isso num futuro próximo. Mais uma vez, obrigado por assistir, Eu sou Sean de MONSTRINTHEDARK. Tenha uma boa.