Guia de iniciantes para pintura a óleo Parte 2: valor

1. Introdução: Obrigado por se juntar a mim hoje. Meu nome é Adele McFarland enquanto, e eu sou um artista visual e educador e eu estou falando com você hoje do meu estúdio em Nova Escócia, Canadá. Eu tenho, ah, bacharel em Belas Artes, bem como um diploma em educação, e eu ensinei muitos níveis de educação artística desde o ensino médio até o nível universitário , e atualmente ensino introdutório cor e introdução à pintura na Universidade ST Francis Xavier. Adoro ensinar. Adoro ajudar as pessoas a desenvolver uma prática criativa, e Teoh explorar a alfabetização visual através da pintura e de todos os tipos de arte. Na minha prática artística pessoal, sou predominantemente um pintor a óleo, e minhas pinturas usam a forma humana e o mundo natural para explorar a relação com seu ambiente e com o desconhecido, bem como a influência de o mundo natural sobre a psique humana através da superstição, ritual e narrativa. Então esta classe é a segunda de uma série de três partes sobre a compreensão dos fundamentos da cor através da pintura a óleo. Adoro trabalhar com tinta a óleo. É o meu meio favorito, então estou muito feliz em compartilhar este iniciante. A Siri está com você, onde nos aprofundamos na compreensão de todos os aspectos da cor, como matiz, valor e intensidade. Então, esses vídeos da Siri serão sobre valor hoje. Compreender o valor é realmente a chave para criar semelhança em seu trabalho. Então, se você quer que seu dedo do pé de pintura pareça a coisa que você está observando, então entender como quebrar o valor é uma chave real para isso. Então, para criar a ilusão de profundidade e entender coisas como contraste, trabalhar com valor é realmente a chave para tudo isso. Hoje vamos ver como misturar o nosso próprio preto. Vamos fazer algumas escalas de valor, e vamos fazer uma tarefa onde observamos e pintamos uma vida morta de tecido drapeado . Se você ainda não fez isso, Peço que você confira a primeira classe desta série sobre a mistura de cores. Obrigado por se juntar a mim e vamos começar a experimentar com valor 2. Materiais: Oi. Então vamos falar de materiais. Eu estou indo. Teoh meio que colocou minha cabeça dentro, dizer olá e depois fugir. Então espero que você possa ver minha estação de trabalho. Você vai precisar de uma superfície para trabalhar. Então uma placa com um pedaço de papel preparado anexado é realmente grande ou, você sabe, um pouco de tela ou algo que está preparado para trabalhar com tinta a óleo. Se você é realmente novo na pintura a óleo, você tem que usar uma superfície que é tratada com um primer, um jato assim ou algo assim. Hoje estou trabalhando com um cavalete. Você certamente pode trabalhar em uma mesa do que adequado para você. É muito mais fácil para mim trabalhar desse jeito ou desse tipo de tarefa, então espero que você possa se preparar. Seja como for que esteja confortável, você também precisará fazer um pouco de vida parada. Então sua tarefa para esta aula é que nós vamos pintar um pouco de vida imóvel de tecido sobre um fundo branco. Então, vamos nos concentrar no valor hoje. Então eu tenho um pequeno tecido quadrado que eu tenho drapeado de maneira desinteressada e eu apenas colá-lo em um pedaço de núcleo de espuma branca. Você pode fazer qualquer configuração funcionar para você. Mas estou à procura de branco no branco. Então, você sabe, poderia ser como um pedaço de papel amassado em papel branco. Isso seria muito mais desafiador. Isto é apenas um pedaço de tecido branco e esperar fundo, e eu vou acabar escondendo isto aqui por enquanto. Você vai precisar de uma superfície para se certificar de pintar. Então eu tenho uma paleta de vidro aqui. Se você não tem uma paleta de vidro, não se preocupe com isso. Você poderia usar papel de cera. Eu vi pessoas que você realmente usa o que você gosta. Para isso, você vai precisar de alguns meios de pintura. Então, dependendo do que você está usando hoje, você sabe se você está usando uma mistura de água óleo de ervas que você iria precisar de um pouco de água. Se você estava usando tintas a óleo, você vai precisar de um pouco de meio de óleo. Eu só uso um óleo de noz. Alguns de vocês podem querer usar o óleo de linhaça dele. Você pode usar uma mistura de óleo de linhaça e destilados minerais. O que quer que esteja confortável. Se você não sabe muito sobre meios de petróleo e o que usar. Eu recomendo que eu tenha um vídeo sobre métodos de pintura a óleo não tóxicos onde eu falo sobre o que meios um pouco mais em dívida. Então, se você não tem certeza do que usar, confira esse vídeo. Meu conselho é realmente levar algum tempo e experimentar diferentes meios para ver o que funciona para você e como você quer usá-lo, como você quer pintar. Então eu acho que os meios de petróleo ar realmente individual para como você quer trabalhar como um pintor. Certamente você poderia até mesmo pagar com tinta a óleo sem quaisquer meios em tudo, e algumas pessoas fazem isso, então é totalmente com você. Neste caso hoje, só estou trabalhando com óleo de noz. Tenho uma jarra limpa e uma jarra suja. Você vai querer um pouco de toalha de papel ou algum tipo de pano Teoh. Limpe os pincéis e limpe os pincéis. Uma faca de paleta é realmente bom para misturar Tintas um raspador de tinta. É muito bom para a limpeza. Certamente, se você não estiver usando salada de vidro, não se preocupe com o papel de tinta. Você vai precisar de um lápis e um afiador e para cores. Hoje, eu gostaria que você tivesse qualquer combinação de cores primárias. É realmente ótimo de um azul, vermelho, amarelo. Então eu só tenho azul ultra marinho Eliza em carmesim e um amarelo Windsor aqui. E eu também vou usar hoje um número bruto. Mas se você tem algo como um número de pássaro ou uma Sienna queimada, será muito legal de algum tipo de laranja neutro. Brown será muito bom para este exercício também. E, claro, alguns pincéis. Então, realmente, qualquer coisa acontece aqui. Você sabe, você pode usar uma escova sintética ou uma escova de cerdas de porco, o que quer que você tenha. Seja o que for que te sentires confortável, está bom para hoje. Apenas certifique-se de que eles são um pincel que é firme o suficiente para que ele possa lidar com a equipe de petróleo. Ok, então nos vemos no próximo vídeo onde falamos sobre misturar nosso próprio preto 3. Misturando preto: Nós vamos misturar nossa própria tinta preta hoje, mas eu vou voltar. Teoh, a roda de cores. A primeira classe da Siri. Nós olhamos para a teoria da cor e mistura de cores. Existem três atributos de cor. O 1º 1 é o Hugh. Então, quando eu falo sobre Hugh, eu estou falando basicamente sobre a saída direta do tubo. Cores espectrais de vermelho, vermelho, laranja, laranja, amarelo, laranja, amarelo, amarelo, verde, verde, azul, verde, azul, azul, mordida violeta como esse espectro fora da cor onde se você fosse tomar um tubo de tinta, você seria capaz Teoh, me diga o seu enorme original para que você faria é mais próximo no roda de cores. Então Hugh é realmente uma maneira de explicar o que a cor da família pode entrar. A razão pela qual eu quero voltar para a teoria das cores por um minuto aqui é para que eu possa falar com vocês um pouco sobre como vamos misturar nosso próprio preto. Agora você pode obter um tubo de tinta preta. Pessoalmente, eu realmente gosto de ensinar a misturar nossos próprios negros porque eu acho que isso ajuda a longo prazo em termos de pintura. Quando entramos na pintura, retratos, paisagens e naturezas-mortas. Se você pode misturar suas próprias cores realmente, muito escuras, essas cores vão para o ar, vai ser muito mais colorido. Então, um preto realmente colorido que talvez eu poderia inclinar mais torrents ler ou ou um preto que poderia ser ou violeta ou azul. Vocês são negros. Seus cinzentos podem ter temperatura se você misturá-los, e isso vai lhe dar muito mais versatilidade com a pintura. A teoria por trás de misturar seu próprio preto é que você vai misturar três cores primárias juntas, tão vermelho, azul e amarelo com três primárias. Agora, quando estamos trabalhando com tintas, estamos trabalhando com o que é chamado de método ivo subtrair da teoria das cores. Então isso significa que quando eu misturar meu ler meu azul e meu amarelo juntos, eles vão se misturar e ficar preto. Se você está trabalhando com a teoria aditiva da cor, isso significa que você está trabalhando com luz e suas três cores primárias serão diferentes. Eles vão ser vermelho, azul e verde, as cores primárias quando você estiver trabalhando com luz. Isso seria mais para iluminação de palco ou trabalhar digitalmente. Então, se você colocar todos os três juntos com um sistema aditivo, você acaba com branco, o que é realmente interessante. Mas quando trabalhamos com tinta estavam trabalhando com o método subtraído. Então o vermelho, o azul e o amarelo misturados na verdade criam preto. E isso tem a ver com o fato de que cada uma dessas cores que temos são compostas de pigmento e pigmento tem partículas que refletem ou absorvem luz. Então, dependendo dos comprimentos de onda particulares que essas partículas absorvem ou refletem, vemos o objeto ou o pigmento da tinta como uma cor particular quando estavam misturando são vermelho ou azul e um amarelo juntos. Todos esses pigmentos que as partículas combinadas de todas essas cores estão absorvendo toda a luz. E, portanto, vemos isso como preto ou muito, muito escuro. Certo, então a primeira coisa que vou fazer é cortar um pedaço deste papel. Eu quero usar esta superfície para ambos os meus experimentos, bem como a minha vida morta que eu vou completar cantou em uma seção fora re aqui. Então, em torno de não metade, talvez menos da metade. Então tranquei o quarto aqui para fazer minha vida morta. E então aqui embaixo, eu vou estar fazendo minhas escalas de valor e minha mistura de preto. Ok, nós vamos, Teoh, misturar o nosso próprio preto. Vou começar com algumas cores primárias. Meu azul, meu amarelo, minha leitura. Eu também vou pegar um número brilhante. Você também pode usar uma sienna queimada ou um número bruto ou sienna crua para isso, Basicamente o que eu estou procurando, é como uma cor neutra brownie para trabalhar com. Ok, então eu vou misturar todas as minhas três cores primárias juntas. A chave com isso é que você quer que esta mistura seja neutra em que você não quer que ela seja muito azul. Você não quer que seja muito amarelo. Você não quer que seja para ler. Muitas vezes o que veremos é que uma mistura como esta acabará sendo, você sabe, violeta ou verde. Hum, eu estou muito feliz com o jeito que isso parece bem. Então vamos dar uma chance. Vamos tentar e ver como é. Cair no nosso jornal. Vamos pegar um pouco de óleo e isso parece um preto escuro muito bom para trabalhar com, então outra maneira de testar para ter certeza de que seu preto é tão neutro quanto você gostaria, para que você não esteja realmente apenas trabalhando com como um violeta escuro porque o violeta às vezes pode olhar para trás é que podemos tomar um pouco de branco e fazer um pequeno testador para ter certeza que estamos trabalhando com um bom neutro. E isso é excelente. Como eu acho, isso é realmente um lindo, lindo cinza. Mas pelo bem da experimentação hoje, vamos tentar outras combinações. Agora. Uma maneira muito fácil de misturar preto é misturar azul com Bert. O número era Sienna cru. Isso cria uma mistura realmente escura que é realmente muito semelhante à mistura. São três primárias juntos Se eu voltar, Teoh a grade de mistura de cores que fizemos na primeira classe da série e eu dou uma olhada para tentar encontrar as minhas melhores cores mais escuras. Estou vendo minha mistura entre Eliza e Carmesim e Ultra Marine Blue é muito, muito escura, mas eu sei que se eu misturar branco com isso, vai sair mais violento. Mas alguns dos mais neutros que parecem muito, muito preto escuro são a mistura de azul ultra marinho e a siena queimada ou o mag Unease Blue e o Burnt Sienna. Essa foi a melhor combinação, então misturar uma cor azul com uma cor neutra Warren G realmente escuro vai dedo do pé também dar-lhe um trabalho muito bom dedo preto com, modo que é uma maneira muito fácil de misturar sua própria tinta preta. É bom usar as três primárias porque dependendo do que você está pintando, se você quiser que o seu preto seja mais quente do que você imagina, você pode colocar mais leitura nele. Se você quer que seu Teoh preto tem mais de um tom verde, você sabe usar mais amarelo. Se você quer que seu preto seja mais azul do que, claro, mais, mais azul. Vamos dar uma chance com o que divertido aqui Rot Raw número e meu azul ultra Marine. Então, eu vou fazer o serviço juntos, ver como isso se parece. Isso é o que eu não, é relógio de preto. Eles são muito legais. Eu gosto do jeito que isso parece. Agora eu vou Teoh, só pegue um pouco do meu branco e eu vou misturá-lo com esta mistura preta para ver que tipo de cinza eu fico. E isso é outro cinza realmente adorável Muito, muito perto do cinza que criamos através da mistura são três primárias para ir Se levarmos um pouco mais longe e queremos brincar com a temperatura desligada são pretos então podemos brincar com nossas misturas com três cores primárias eu vou, Teoh fazer um preto muito legal aqui Então eu vou pegar mais azul e você sabe um pouco que você ouve E um pouco de mim, certo? Ok. Vês o que isto parece? Então, agora eu vou. Teoh, tente misturar um preto mais quente. Então, desta vez, o que eu quero fazer é pegar mais do vermelho e amarelo. Então eu faço o azul. Então isso está realmente parecendo muito, muito vermelho. Ainda está muito escuro, então eu posso realmente acabar sendo mais do que um marrom. Mas vamos dar uma olhada e experimentar, ver como isso se parece. E então, se formos brancos, posso ver isso muito mais quente. Então, definitivamente, tome algum tempo para experimentar aqui misturando seus próprios negros. Tente misturar um preto com uma cor azul e uma cor neutra, como um número queimado ou sienna crua. Tente misturar preto com três cores primárias e tentar obter a cor mais escura que você pode, e também tentar brincar com a mistura de alguns blocos que são mais frios e misturar alguns pretos que são mais quentes. Você vai, medida que você entrar na pintura a óleo, à medida que você entrar na pintura a óleo, realmente quer que as pessoas tenham todas essas opções disponíveis para você dar a você nossas pinturas profundidade para brincar com harmonia de cores. Oh, eu também pensei que era realmente importante mencionar que a razão pela qual misturar um azul com uma neutra ou G para cor marrom porque isso funciona? Por que essa combinação cria preto tem a ver com os pigmentos que são usados nessas cores . Assim como uma siena queimada, é uma cor laranja, uma laranja neutra, e tem qualidades amarelas e qualidades vermelhas para criar essa cor laranja. Então, quando adicionamos o azul, você obtém aquela combinação primária que cancela tudo e transforma tudo em uma cor muito, muito escura. O mesmo com o número bruto. Número errado, provavelmente tem números brutos, quase como uma cor preta em si. Mas tem mawr tipo de vermelhos e amarelos nele. Então, ao adicionar o azul realmente o derruba. Teoh, uma cor que é muito, muito semelhante ao preto. Então, realmente, realmente cor escura. Então, é tudo sobre combinar essas três cores primárias juntas. Certo, junte-se a mim no próximo vídeo onde vamos trabalhar em algumas escalas de valor. 4. Escalas de valor: neste vídeo, vamos fazer algumas escalas de valor. Então, quando eu falo de valor, eu estou me referindo a quão leve para pato. Então, quando fazemos uma escala de valor, o que vamos fazer é criar amostras de cores onde podemos começar com um preto que misturamos, e podemos adicionar progressivamente branco a esse preto para que ele fique mais leve e mais leve . Alternativamente, você pode começar com branco e você pode adicionar tinta preta à tinta branca para que você obtenha amostras de cores que são progressivamente mais escuras e escuras. O que isso vai nos mostrar é toda a gama de valor com que podemos trabalhar. Então, toda a gama de luzes e escuras. Então eu vou começar pegando um pouco desse preto original que você misturou. E eu estou realmente indo para ir para o número bruto e azul certifique-se aqui. E eu poderia pegar um monte desses negros que eu estava misturando e colocá-los todos juntos porque eu não quero desperdiçar minhas tintas. Este curso combinado deve funcionar muito bem. Belo preto, e eu vou misturar muito aqui porque nós definitivamente vamos usá-lo com esta atividade. Ok, então isso pode estar parecendo um pouco quente. Ainda assim, acho que estou bastante feliz com essa aparência. Então agora eu tenho minhas tintas de peso. Eu poderia apenas adicionar um pouco mais, obter um pouco de óleo no meu pincel aqui e para minha primeira escala de valor, eu vou trabalhar do escuro para a luz ao adicionar óleo em minhas tintas a óleo. Eu realmente estou procurando uma consistência onde a tinta flui. Não há muito óleo, mas também, a tinta não é muito grossa também. Então, o que vai se espalhar no meu jornal muito bem. Então eu vou fazer minhas escalas de valor debaixo dos meus quadrados de mistura sem preto aqui. Então agora eu vou, Teoh, pegue apenas uma pequena quantidade de branco. Agora, este branco que estou usando hoje é um branco de titânio, e é bastante forte, então um pouco vai muito longe. Ele pode realmente assumir alguns outros brancos que você pode obter, como uma vantagem. Branco. Sim, é um pouco mais colono, por isso não assume a pintura. Não é. Não é tão opaco como um branco de titânio, você sabe, adicionar um pouco mais. Basicamente, o que eu estou procurando aqui é que eu quero obter tantos passos do meu mais escuro para o meu mais recente quanto eu puder. Então eu recomendo tipo de experimentar com isso e ver quantos passos você pode seguir, mas também tentar ter certeza de que há uma diferença entre cada passo. Vamos acelerar isso agora e vamos falar um pouco sobre o que estamos vendo quando eu terminar todos os meus passos Way . Agora que tenho a sensação de trabalhar do preto ao branco, quero trabalhar do branco, acrescentando do jeito negro, não. Agora que tenho a sensação de trabalhar do preto ao branco, quero trabalhar do branco, acrescentando do jeito negro, - Então o que estamos vendo aqui é uma gradação do escuro para a luz e, em seguida, da luz para o escuro e exercícios como este, especialmente onde você realmente tentar obter o máximo de passos possível pode realmente ajudá-lo compreender as mudanças sutis de valor e quanto controle você tem sobre o valor em suas pinturas. A outra coisa que você pode notar trabalhando nisso é que você pode sentir que você tem mais controle sobre as sutilezas do valor sobre controlar os passos do valor. Se você trabalha da luz ao escuro, então adicionando preto no branco. Mas na verdade depende do tipo de tinta branca que você está usando. Como eu disse antes, um branco de titânio vai ser mais opaco. Vai ser muito mais forte se você trabalhar com tinta branca que tem menos opacidade. Então você vai notar algumas diferenças e como ele interage com suas cores que você está tentando clarear. Então, outra coisa que eu gostaria de experimentar aqui é adicionar tinta branca a uma cor e também adicionar tinta preta a uma cor para que você possa ver como mais capaz de alterar o valor . Então, para isso, você pode usar qualquer cor que quiser. Eu acho que para esta atividade eu quero dois anos. Tenho um verde esmeralda. É apenas uma cor verde bonita que eu gostaria de trabalhar com. Mas este verde já está no meio em termos de valor, modo que será capaz. Teoh, apenas como um exemplo, realmente vê as mudanças de valor, tanto para adicionar branco quanto para adicionar preto. Se eu escolhesse, digamos, um azul ultra marinho, não seria preciso muito. Adicionando preto ao azul ultra marinho para que ele fique preto imediatamente. Semelhante com algo como o amarelo Windsor, que já é vida bonita, seu valor já é muito leve. Não vai demorar muito, adicionando branco a esta cor para que ele seja realmente no final mais alto do valor. Então vamos dar ao verde esmeralda uma tentativa, e vamos ver como podemos alterar o valor através da adição de branco e, em seguida, através da adição de preto. E para isso realmente, você pode usar qualquer cor para experimentar com isso. Z totalmente sua escolha. Eu vou começar com apenas pegar um pouco deste verde esmeralda e eu vou colocá-lo no centro e eu vou adicionar branco e preto, respectivamente, respectivamente, em ambos os lados. Então, será meio que se movendo mais leve em uma direção e, em seguida, mais escuro na outra maneira. - Se tudo isso é realmente novo para você e você não fez muito com tintas a óleo para pintura em geral, eu realmente encorajo você. Teoh experimente com mais algumas cores para ter uma noção de como você pode mudar o valor e você sabe quantos passos de luz você pode obter. Quantos passos trabalhando para o escuro você pode obter. Eu vou parar hoje com apenas experimentando com o verde, especialmente porque nossa próxima tarefa vai ser apenas trabalhar com nossa escala de cinza. Posso, enquanto trabalho, alterar a temperatura do pasto que estou usando para minha vida morta. No entanto, eu não vou começar a trabalhar com qualquer tipo de cor vibrante. Eu gostaria de manter isso realmente simples hoje para que possamos ter o tempo para realmente nos concentrar e olhar quase meditar sobre o que estamos vendo. E não teremos que nos preocupar muito com a cor neste momento. Só trabalhará com preto e branco. Certo, então fique comigo. E no próximo vídeo, vamos trabalhar em nossa tarefa. 5. PROJETO: Nós vamos, Teoh, começar a trabalhar na nossa missão, que vai ser ainda vida. E o que você vai fazer é organizar o seu pedaço de tecido para que ele seja cortada de uma forma que você ache interessante. Na verdade, é muito mais difícil pintar algo que é muito plano sem muito valor para lidar. Então, para isso, eu quero que você tenha muitas rugas e dobras agradáveis. Então eu tenho isso arranjado, como eu quero. E eu vou me instalar aqui para que eu possa ver. Então, quando você está trabalhando em você ainda é a vida. Você quer ter certeza de que ele está em um lugar e você está sempre olhando para ele da mesma direção do mesmo lugar porque assim que você mudar sua posição, você vai estar olhando para uma parte diferente fora da vida morta e que visual A informação vai mudar. Então eu vou, Teoh, usar o que eu tenho na minha paleta aqui, e eu vou começar fazendo três valores diferentes. Então eu quero e iluminar um meio e um escuro porque eu estou trabalhando com um assunto que é essencialmente todo branco Eu posso dar uma olhada em minhas escalas de valor aqui e decidir onde eu quero minha luz meu meio e meu escuro para ser você sabe dentro deste intervalo Trabalhando do escuro Onde é que preciso que o meu amor coma mais leve, o meu meio e o meu mais escuro para estar agora a olhar para a minha vida morta e podes olhar para a tua vida morta vai derrubá-la outra vez as áreas mais escuras que estou a ver podem nem ser tão escuras como pretas vai ter algumas sombras na sua superfície que o tecido está sobre e vai haver, claro, sombras na dobra, mas as sombras deles podem não ser realmente pretas. Pode haver alguns lugares nessa coisa toda que estamos olhando, então temos que decidir. Ok, o que em minhas áreas mais escuras que eu estou vendo e então eu penso em olhar para o meu intervalo aqui, e é realmente bom ter suas escalas de valor à mão com você para isso para que você possa dar uma olhada nessas escalas de valor. Você pode dar uma olhada em quem ainda é vida e decidir. Talvez o meu mais sombrio esteja no meio do intervalo. Este cinza médio seria a área mais escura que eu estou vendo talvez aqui, e meu meio provavelmente vai estar em algum lugar aqui. E então, é claro, minhas áreas mais leves são realmente muito próximas do branco. O que eu quero fazer primeiro é misturado. Apenas três valores diferentes. E uma vez que realmente entramos na pintura, você pode adicionar valor mawr mais intervalos de valor, mas para começar e colocar tudo bloqueado, eu realmente quero que você apenas compõe três valores. Então vamos fazer isso. Aqui estou eu indo Teoh, limpar meu paladar e usar o que eu puder de minhas misturas anteriores. Então eu vou pegar essa cor realmente escura. E eu poderia realmente adicionar aqui a alguns desses anagramas de direção disso para cima. Coloque-o aqui. E eu vou pegar isso porque isso pode ser realmente útil para a minha cor média para o meu tom médio que vai estar usando. Vou pegar um pouco disso. Coloque tudo aqui por enquanto, e eu vou usar essas coisas e o resto. Provavelmente vou limpar. Vou raspar meu paladar. É um número errado. Ainda posso ter um monte de azul aqui que vou misturar? Uma maneira de verificar a si mesmo em termos de se você sente ou não que você tem o valor certo é realmente pegar um pouquinho do seu valor mais sombrio e compará-lo com o valor que você está vendo em sua vida ainda em. A maneira de fazer isso é segurá-lo para que ele esteja na frente da área com a qual você está tentando comparar o valor, e você pode espreitar e espreitar realmente é uma daquelas coisas que nos ajuda tanto em termos de simplificação de valor para que você pode observá-lo melhor. Então, se você piscar de olhos e sentir que está dentro desse alcance, então isso é perfeito. Então essa é a sua área mais escura. Eu poderia realmente clarear o meu um pouco, porque eu sinto que é apenas um pouco escuro demais, como se pudesse haver uma ou duas seções que são tão escuras, mas eles são muito pequenos, então eu vou ter mais de ir para obter mais de um mais amplo uma cor escura geral que está mais perto e eu sinto que é muito mais dentro do intervalo que eu estou procurando. Ok, então agora vamos fazer um médium de novo. Só vou roubar o que sobrou das minhas escalas de valores. Eu vou comparar isso com onde eu estou vendo minhas áreas principais, minha mais leve, que vai ser muito perto do branco. Mas eu poderia realmente apenas misturar um pouquinho deste tom médio cinza apenas um pouquinho, minúsculo, porque ele não vai ser muito puro, branco puro. Eu tenho do que eu posso ver algumas áreas fortes destacadas, mas na maior parte, não vai ser tão brilhante, branco brilhante. Mas eu não vou usar tanto do branco heterossexual. Agora, tenho três valores diferentes para começar. E à medida que eu começar a trabalhar, isso vai ser destruído, e eu vou acabar misturando tudo. Mas é bom começar com estes três e ter tempo para olhar para a sua vida morta e identificar esses três valores onde você os vê. Então eu realmente quero simplificar e me concentrar em onde podemos observar o valor em nossa vida morta e como podemos dividir o que estamos vendo em grandes formas de valor. Então, dependendo do que você está usando para dor hoje, se você está usando tinta a óleo com meio de pintura ou um diluente de tinta e você quer fazer uma fina lavagem finae esboçada primeiro, isso é ótimo. Você está trabalhando com a mistura de água com óleo de ervas. Então você pode querer regar um pouco de sua tinta a óleo para baixo e fazer um pequeno esboço. Hoje eu estou indo, Teoh, obter consistência que eu quero trabalhar com. Mas eu não vou para Teoh porque eu só estou trabalhando com o óleo de noz. Não vou diluir muito a minha tinta. Vou trabalhar bem com a tinta a óleo. Mas o que eu quero fazer é obter um esboço básico imediatamente, o que eu estou olhando e alguns tons básicos para baixo. Então eu vou começar com um pouco de óleo na minha escova, e normalmente você vai querer trabalhar escuro tão claro. Mas o que quero fazer agora é estabelecer a forma básica da minha vida morta. Você certamente pode pegar um lápis e desenhar a forma básica que você está vendo, e isso é totalmente bom. Eu acho que quando estamos trabalhando com tinta a óleo, é ótimo para dio pequeno esboço lápis hoje. Eu vou tipo de ir para ele com tinta. Então faça o que se sente confortável, com certeza. Pegue um lápis e desenhe alguns dos detalhes que você está vendo. Mas você também pode apenas tipo de ir para ele com tinta. Então o que eu vou fazer é apenas esboçar levemente o que eu estou vendo. O básico engana a forma geral do que estou vendo. E estou usando o tom médio que misturei. Só estou usando meu pincel para esboçar o que estou olhando. Quero que o meu assunto seja bom e grande no meu papel. Eu não quero torná-lo super pequeno porque eu quero ter um monte de pintura para fazer. Eu quero explorar todo o valor e ver, então eu quero realmente torná-lo agradável e grande. Então eu tenho a forma geral do meu tecido esboçado, e agora eu quero começar a identificar esses tipos de pedaços de realmente valor de áreas escuras e claras para que eu possa ver que eu tenho uma sombra tipo de sombra dupla aqui no lado. Eu vou esboçar, e então aqui eu fiquei bem, Shadow Oh, sim, sim, eu tenho um tipo de linha de coisas aqui que se alimenta. E então eu estou realmente seco escovando onde eu estou vendo minhas áreas sombrias. Cometi um erro aqui. Eu quero realmente tipo de achatar isso. Então eu vou entrar só pegar um pouco da minha cor clara e eu só vou pegar outro pincel. Vou entrar ali porque quero que isto seja um pouco mais reto. Então essa beleza, a coisa bonita sobre a dor de óleo, é que é tão fácil de editar dessa maneira, você pode facilmente pintar haute, alterar ou raspar o que quer que você queira fazer. Estou feliz conosco agora. Eu vou, Teoh, começar colocando em minhas áreas mais escuras Agora, eu vou entrar no meu intervalo de valor médio, que é a maioria das sombras maiores que eu estou vendo tipo de no centro aqui. Caminho, caminho. - Agora eu vou entrar com a minha cor clara, mas eu vou ter cuidado dedo do pé deixar as áreas onde eu tenho realmente muito branco realces Eu vou deixar aqueles porque é onde eu vou colocar a minha coisa mais leve, que é o branco. Mas esta é quase a minha última cor. Uh, então nesta fase, eu adicionei em meus três valores que eu misturei e mostra que eu levei tempo para olhar para a minha vida morta e olhar para ela, identificar os valores e realmente simplificar tudo. Então, o tecido como assunto é realmente bastante difícil. E isso deve fornecer alguma oportunidade para frustração porque vai ter muitas mudanças de valor realmente sutis, um monte de rugas. Mas a chave aqui e a razão pela qual eu escolho tecido como um assunto para entender o valor é que você tem que tipo de abrandar e simplificar e entender o valor é tão importante para ser capaz de simplificar ter esse tipo de observação visual, As regras do Aeltus vão ajudar você a ser capaz de criar um trabalho que tem, ah, semelhança que tem uma profundidade que parece tridimensional, ter a capacidade de olhar para algo em dividi-lo em três valores diferentes. Ir embora é tão útil que vai fazer de você um pintor melhor, melhor artista, e eu também acredito que tomar tempo, Teoh, Teoh, observar e ver as coisas de forma diferente, Teoh, desmontar elementos visuais complicados em e tentar representá-los tão simplesmente quanto você pode. Esse exercício é realmente interessante em apenas ver? E eu acho que isso se traduz na minha vida além da minha obra de arte que tomar tempo para abrandar , observar e pensar sobre como as coisas se juntam visualmente é absolutamente uma forma de meditação. Agora que estamos nesta fase em que fiz o meu melhor para simplificar o que estou a ver, vou levar mais longe e vou complicar as coisas. Vou começar a colocar mais detalhes. Então eu vou começar a adicionar mais alguns desses valores que estamos vendo aqui em vez apenas os três que eu vou adicionar em algum valor mais escuro nas áreas sombrias e dobradas e eu também vou iluminar um pouco, então eu vou adicionar alguns destaques mais leves e brilhantes. A outra coisa que quero fazer agora é começar a adicionar um aumento mais quente . Então, neste momento, isto é muito em tons de cinza. Eu usei três valores diferentes, mas o que eu quero fazer é trazer alguns elementos cromáticos. Então um pouco mais de cor na minha vida morta. Eu observei que algumas das áreas parecem mais quentes onde algumas dessas sombras debaixo da nossa er cinza e há cinza mais frio aqui nesta área. Muitos dos meus destaques parecem muito mais quentes. Então eu quero trazer um pouco desse calor. E eu vou fazer isso adicionando uma pequena quantidade de amarelo na cor realmente, muito clara que eu vou colocar aqui. Então eu vou começar isso agora, e você pode muito , maneira. Está bem, uh. 6. Limpeza: Certo, agora vamos fazer uma limpeza. Então, o que eu quero fazer é removido o máximo de tinta a óleo dos meus pincéis é possível com um pouco toalha de papel. Então realmente só quero espremer o máximo de óleo que eu puder. Basta tirar o máximo de tinta deles que eu puder. E então eu tenho um óleo limpo e um óleo sujo, e eu vou Teoh balançar meu pincel em torno do óleo sujo e então tirar o máximo de pigmento que eu puder em um pano. E então eu vou levar essas escovas para a pia, e eu vou lavá-las com água morna e sabão. Eu uso apenas uma barra de marfim velho liso branco I re barra de sabão em. Funciona muito bem para tirar o resto do óleo residual. Você também pode usar nesta fase alguns espíritos minerais para limpar o resto da tinta fora das escovas e, em seguida, usar sabão e água. Mas abandono os espíritos minerais porque não gosto de usá-los. Então, nesta fase, uh, se você está trabalhando com uma paleta de vidro, então você vai querer limpar sua paleta de vidro. Eu poderia usar algumas dessas tintas mais tarde. Não gosto de desperdiçar muita tinta. Então o que eu vou fazer é que eu vou fazer o meu melhor para tipo de mover todas as coisas realmente utilizáveis para fora do caminho. Estes são um bom pasto. Então, da próxima vez que eu me sentar no paladar, se for em, você sabe, nas próximas 24 horas ou dois dias, , essa dor ainda deve estar molhada o suficiente para eu usar, então eu Vou puxar o máximo de que coisas utilizáveis para cima de uma lata de zai. Esta é realmente uma outra coisa realmente grande sobre tinta a óleo é que ela não seca tão rapidamente quanto as tintas acrílicas, então você pode voltar ao seu paladar no dia seguinte e a tinta ainda vai ser molhada e utilizável. Então, neste momento, uma vez que eu raspar o que eu quero usar, eu vou entrar com uma palete, Faber, e apenas limpar a minha superfície, uma vez que eu raspar o que eu quero usar, eu vou entrar com uma palete, Faber, e apenas limpar a minha superfície, ok ? ok E neste ponto, você sabe, eu tenho alguns trapos que têm tinta neles que eu usei com tinta e óleo, e eu quero ter certeza de que eu descarte esses corretamente. Então, panos de óleo. Há um risco de combustão se eles forem meio que deixados, todos empacotados. Então o que eu gosto de fazer é mantê-los vagamente em um recipiente. Eu tenho um recipiente de metal que tem tolos no topo encontrado aço inoxidável, e é perfeito para armazenamento para que meus trapos de óleo pode secar, e eu não tenho que me preocupar com eles queimando antes de eu jogá-los fora. A outra coisa é que eu costumo trabalhar com alguns trapos de pano. É importante que o pano de pano, se ele não vai ser pendurado ou colocado para fora que você também armazená-lo em um recipiente seguro contra incêndio . O que eu costumo fazer com meus ragas que eu vou desdobrar e meio que deixar para secar para a noite. 7. Visão geral: Então só um pouco de encerramento da aula de hoje. Nós olhamos para misturar preto, e nós conversamos um pouco sobre como misturar alguns pretos quentes e alguns pretos legais e algumas maneiras diferentes de misturar. Nós também olhamos para escalas de valor e criando uma gradação do escuro para a luz e, em seguida, da luz para a escuridão. Também analisamos como podemos alterar o valor da cor através da adição de branco para tornar a cor mais clara e preta para tornar a cor mais escura. E então fomos para nossa tarefa, que era olhar para um pedaço de peso de tecido dobrado e quebrar o que estamos observando em três valores diferentes. E a partir daí, Teoh. Adicione pequenas quantidades de detalhes. Então, a missão de hoje mantivemos bem simples. Eu realmente só quero que você tire algum tempo para observar valor. Então, mesmo olhando para um pedaço de tecido e pensando em onde você está vendo as áreas mais escuras onde você está vendo os destaques, dividindo o valor em formas e diminuindo a velocidade e apenas tomando tempo para observar entrar em experimentar com escalas de valor e trabalhar para criar um Z muitos passos de valor como você pode é tão útil para conseguir observar o valor nos objetos que queremos pintar. Eu realmente acredito que se você quer Teoh odiar uma semelhança e trabalhar com tinta a óleo em uma observação de distância. Então você está pintando seu assunto para que ele se pareça com o que você está olhando. Eu acho que você realmente tem que se concentrar no valor. É realmente uma das coisas mais importantes e uma parte realmente fundamental da teoria das cores . Espero que gostes desta aula, e mal posso esperar para ver as tuas tarefas. Tecido pode ser um assunto desafiador para abordagem, mas acredito que se você demorar e simplificar, você vai ficar muito feliz com seus resultados. Muito obrigado por se juntar a mim, e espero que você sintonize algumas das minhas outras aulas sobre compartilhamento de habilidades.