Girassol em aquarela | Esther Peck | Skillshare

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Girassol em aquarela

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Aulas neste curso

    • 1.

      Introdução ao girassol

      1:02

    • 2.

      1 Pinturas de girassóis

      1:15

    • 3.

      Dois materiais de arte

      1:56

    • 4.

      3 Desenhando girassóis

      6:47

    • 5.

      4 Traçados de folhas e pontilhado

      5:38

    • 6.

      5 Pintando as pétalas de girassóis

      14:17

    • 7.

      6 Pontilhando o centro dos girassóis

      4:03

    • 8.

      Sete caules, hastes e brilhos

      4:52

    • 9.

      8 Realces e sombreamentos

      4:50

    • 10.

      Encerramento

      1:55

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

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53

Estudantes

6

Projetos

Sobre este curso

Este é um curso básico a intermediário. 
Vou ensinar como desenhar os girassóis, vistas frontais e laterais. Além disso, vou compartilhar a composição dos 3 girassóis. Depois de aprender a desenhar, vou ensinar você a pintar.

Vou recomendar quais cores e pincéis usar, mas você não precisa usar exatamente as marcas.

Técnicas que você vai aprender

1) Molhado no molhado
2) Molhado no seco
3) Pontilhado para texturas
4) Adicionando profundidade
5) Adicionando realces
6) Sombreamento para profundidades
7) Camadas



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Teacher Profile Image

Esther Peck

Educator, Author

Professor

Hello, I'm Esther.

I have always enjoyed art from a very young age. My first form of proper arts education started at Nanyang Academy of Fine Arts (Singapore), where I took a course in Western Art. I have since held various roles in the art industry such as an Assistant Art Director, to a freelance graphic designer later on in my career.

In 2015, I took an interest in watercolour and brush calligraphy, picking up the skill on my own. My background as a graphic designer has helped me create artwork, designs and publishing. I have published 3 books - 'Lush & Blooms', 'A Guide to Floral Watercolour' and 'Watercolour Floral Painting'. All my 3 books are available at Amazon now. They are also available as eBooks at my website, estherpeck.com

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Transcrições

1. Introdução ao girassol: Oi, pessoal. Eu sou Esther, mais conhecida como Esther Peck Sou aquarelista profissional e me especializo em flores e me especializo Hoje, estou ensinando girassol em aquarela. Eles são brilhantes, alegres e simbolizam positividade, Eu vou te ensinar três girassóis, um flunter e duas Esta é uma aula básica a intermediária, pois vou orientá-lo de perto, desde as cores em que usamos pincéis adequados até desenhar girassóis e o layout, criar texturas interessantes, adicionar profundidade e destaques para girassóis e folhas mais realistas Você pode pintar esses girassóis como uma única pedra dentro uma jarra ou pintar com fundos de pôr do sol ou nascer do sol Espero que você se junte à minha turma e crie seus próprios girassóis. Te vejo em breve. 2. 1 Pinturas de girassóis: Oi, bem vindo de volta. Deixe-me mostrar uma breve introdução do que fiz antes no passado. Eu fiz isso de três a quatro anos atrás. Parece um pouco diferente do atual. Quero dizer a espécie e também o girassol. Então, você pode ver o progresso? Esta é outra peça também de dois a três anos atrás, mas tenho algumas referências de alguma flor como essa, alguma flor com um centro bem grande. Então, eles são bem diferentes do primeiro. E essas são as pinturas que eu fiz antes. girassóis são brilhantes e alegres e simbolizam positividade, e simbolizam positividade Quando desenho esses três girassóis, tenho três ângulos, o frontal e os lados, assim Isso tem muitas pétalas onduladas, então eu criei esse design O que vou ensinar hoje serão girassóis, e estou seguindo o passo a passo do anexo em PDF que dei a você Então, vamos começar. 3. Dois materiais de arte: Como sempre, gostamos de preparar preparando a surpresa artística de que precisamos. Estou usando papel 100% algodão, Sabino, 300 gramas e comprimido As tintas que estou usando são aquários químicos para capuzes, e vou usar essas poucas Você verá isso no meu arquivo anexo, seis aquarelas e dois guache no centro do girassol Para os pincéis, vou trocar entre seis e oito pincéis redondos Heritage para as pétalas e, para os detalhes, será a herança Vou precisar do sombreador angular de meia polegada ou da escova plana. Isso é para o centro do girassol. Eu vou te mostrar para que você decida se quer ter esse pincel pronto. Para sombrear essa parte, você pode usar um pincel angular ou plano de meia polegada dependendo do pincel que você tem Além disso, eu uso a escova de pés Princeton select Deer. Se estou pintando um girassol grande como esse, preciso de um pincel de três oitavas polegadas Se eu estiver pintando um girassol menor como este, precisarei de uma escova de pé de veado de um quarto de polegada E, claro, não se esqueça dos dois copos de água que são tão essenciais para a aquarela Um para lavar seus pincéis e outro para tirar água limpa de lá E também gosto de ter uma paleta limpa como essa para misturar Na verdade, eu já tenho outra paleta com tinta Há um espaço aqui, mas eu gosto de ter uma paleta de mistura mais limpa para ficar Estamos prontos para começar. 4. 3 Desenhando girassóis: Em primeiro lugar, estou mostrando como desenhar esses girassóis Basicamente, os girassóis que eu pintei são à mão livre para a vista frontal, mas para a vista lateral, terei que desenhar o desenho, temos que desenhar todas as pétalas assim antes de pintá-las Vou te mostrar minha composição primeiro. Estou seguindo essa composição do meu girassol maior como ponto focal Provavelmente será maior do que isso. No centro do papel A three, posicionarei a frente do girassol Meu plano agora é pintar um lado da pintura. E para a aula de hoje, vou ensinar apenas como desenhar esses três girassóis E não vamos lidar com esse lado porque será demais para pintar. E para as margaridas, não podemos ensinar nesta aula, mas eu a tenho em outra aula on-line da Skillshare Então eu espero que você vá lá. Então, sem mais delongas, deixe-me planejar a aula. Enquanto eu planejo e desenho, eu vou te mostrar. Basicamente, eles estão todos nos meus anexos de arquivo PDF. Você precisa seguir o tamanho de acordo. Vamos dar uma olhada nos girassóis que eu comprei no mercado Você pode ver que, na verdade o centro do girassol é muito grande, então você precisa ajustar os tamanhos Se você preferir um centro menor, você pode desenhá-lo menor. Com um pouco de estudo, voltaremos ao nosso desenho e layout. Meu layout é ter o girassol frontal no centro do meu papel de arte A three Então está em algum lugar aqui. Será melhor para mim seguir as medidas para facilitar o trabalho. Então, eu vou acompanhar isso 5. 4 Traçados de folhas e pontilhado: Bem, antes de começar a pintar, vamos dar uma olhada nas manchas coloridas. Então, eu preparei meus pinos aqui. Sei que vou pintar muitas pétalas, então já estou bem preparada com muitas cervejas e meus suéteres Vou te ensinar como pintar as pétalas primeiro, como ser mais eficaz em pintá-las para que você não passe por etapas diferentes e perceba que, opa, não está totalmente correto Então, eu tenho minha tinta preparada dessa maneira. Eu tenho amarelo limão e amarelo cadeno misturados. Não muito amarelo-limão. Minha tinta ficará mais inclinada para o amarelo cadno. Também precisamos de um pouco de vermião na lateral. Você verá que a cor é muito intensa e forte. Ok, vamos dar uma olhada no girassol que eu comprei. Estou tão feliz que hoje eu consegui pegar esse girassol. Veja as cores. Eles são tão lindos. Então, ok, estou pronto para te mostrar. E vou usar a sexta rodada do Heritage agora. Eu sempre falo sobre traçado foliar. Estou te mostrando o que é um traçado de folha. Então aqui vai. Isso é um traçado de folha. E também discutimos anteriormente que essas pétalas de girassol são bem curtas, então não precisamos puxá-las por muito tempo. Seja breve. Primeiro de tudo, eu gosto que você pratique pintar Leaves Stroke desta forma. Você precisa se aquecer com seu pincel redondo. E eu gostaria que você pintasse duas delas, uma dessa maneira e outro traçado dessa maneira. Ok, então pegamos uma pétala. Oh, meu Deus. Eu tenho uma pétala que caiu. Eu não a puxei para cima, eu caí da flor, então você pode ver que ela é quase desse tamanho. Bem, então praticamos novamente. Um golpe. Dois traços se juntam para formar uma pétala, e temos o vermião aqui, então obtemos E enquanto a tinta ainda está molhada, gosto de pintá-la dessa maneira, como pinceladas, porque quero que você observe que essas pétalas realmente têm algumas linhas verticais Então você terá algo assim. E enquanto as tintas ainda estiverem meio molhadas, vou misturar levemente as linhas nas pétalas. Gosto que as linhas pareçam sutis. Consegue ver alguma luz nas pétalas? Vamos fazer isso de novo, pois preciso que você pratique cerca de 15 minutos depois. Uma pincelada, duas pinceladas, e estou adicionando um pouco mais de água para que minha cor não fique tão intensa. Para o vermelhão, acrescente água para obter um valor menos intenso E enquanto ainda está molhado, adiciono as linhas levemente. Depois lavo meu pincel, retiro o excesso de água e misturo levemente. As linhas são muito sutis. Eles não deveriam ser óbvios. Vamos ver minha pintura novamente. Às vezes eu gosto de mostrar os detalhes e um pouco mais com linhas mais óbvias. Vamos dar uma olhada no nosso verdadeiro girassol. As linhas tendem a aparecer quando há uma sombra que se projeta e onde há algumas dobras, as linhas serão mais óbvias Agora, vou mostrar como usar uma escova para pés de veado. Primeiro de tudo, precisamos molhá-lo. Certifique-se de que não esteja muito seco nem pingando água. Quando está molhado, consigo sentir a dor com mais facilidade. Se o pincel estiver totalmente seco, é difícil perceber a dor. Então, deixe-me mostrar um pouco do look de donut Vamos continuar dando voltas. Você pode praticar um pouco. Falaremos mais sobre isso em nossas aulas mais tarde. Na minha planilha, mencionei que andamos por aí com obstáculos dessa maneira. Pronto, você pode simplesmente virar o papel se precisar. E há alguns de vocês que não têm uma escova de pés querida. Você não precisa se preocupar muito , porque se você não tiver uma escova de pés querida, sugiro que use uma escova redonda Mas é claro que, para ser sincero, o efeito não é tão bom. E você precisa fixá-lo dessa forma por toda parte. Então, finalmente, deve parecer assim. Depois de pontilhar o centro com marrom, pontilhado jorrou. Então, vamos dedicar cerca de 15 minutos para praticar isso e voltar para aprender a pintar o girassol. Eu vejo você de novo. 6. 5 Pintando as pétalas de girassóis: Estou feliz que você esteja de volta tão cedo. Então, estamos todos prontos e fizemos nossas práticas de traçado foliar. Vou começar a pintar imediatamente e pintar primeiro o girassol frontal Você pode ver que as pontas das pétalas são afiadas, mas elas estão dentro, então não podemos realmente ver as pontas afiadas delas Então, quando você pinta, não há ponta afiada. Então, eu estou usando um número redondo seis. Então, agora pintamos um e dois traços. Essa é a ponta afiada que entra. Estou pintando as pétalas frontais primeiro. E mais cedo, mencionei que, quando ainda está úmido, podemos adicionar linhas, você não precisa pintar em todas as pétalas. Ou você pode pintar seis pétalas e depois pintar as linhas enquanto as tintas ainda estão semi-molhadas Porque se você quiser adicionar as linhas depois de duas pétalas, as tintas ainda podem estar muito úmidas e as linhas desaparecerão Então, estamos trabalhando na quinta pétala, o que é bom. Acho que estou acertando os tamanhos. Vou manter os tamanhos das pétalas um pouco irregulares para obter looks mais interessantes Você não precisa virar o papel se estiver confortável fazendo isso. Mas se parecer estranho, basta virar o papel um pouco para um ângulo confortável para Você não precisa dizer: Oh, como o Peck disse, dois golpes, então eu tenho que manter dois Não necessariamente dessa forma. Algum tempo depois de pintar, gosto que as pétalas pareçam mais largas. Assim, você pode ver que as linhas anteriores desaparecem porque as tintas estavam um pouco úmidas demais. Então, agora vou pintar novamente , pois a tinta está meio molhada agora É tão divertido pintar girassol novamente, pois me deixa muito feliz com suas cores ensolaradas e alegres De qualquer forma, não precisa se preocupar muito com o desaparecimento das linhas, pois vamos sombrear as pétalas repetidamente. Vamos virar o papel para um ângulo confortável. Vamos voltar. 18, eu tenho 18 pétalas. Enquanto espero que seque, estou apenas adicionando mais sombreamento Você descobrirá que quando a tinta está semisseca, as linhas parecem mais naturais e sutis Eu terminei o girassol frontal e agora vou passar para a vista lateral Uma flor Por ser vista lateral, as pétalas são mais estreitas e finas Você pode consultar minha pintura em PDF para verificar os tamanhos. Quando se trata do centro, você pode ver que as pétalas ficaram mais grossas novamente. Isso é algo para tomar nota. Estou adicionando o sombreamento verminon aqui. Vamos continuar a partir daqui. Lembre-se de que temos mais pétalas frontais e pétalas laterais mais estreitas Essas são as pétalas que são mais largas e precisam ser pressionadas mais, e isso é mais estreito Às vezes, meu derrame vai para dentro, pois é mais fácil de controlar, você também pode tentar isso. E eu adiciono o sombreamento enquanto as tintas estão semi-úmidas para dar profundidade Agora, as tintas estão um pouco mais semissecas, então devo adicionar as linhas Erminont E eles realmente parecem bons. Então, referindo-se ao meu design novamente, você vê que essas três pétalas que estão atrás do girassol frontal são um pouco menores e mais estreitas Agora, adicionamos as pétalas do perfil e também as pequenas pétalas traseiras Você pode tentar pintar os traços para dentro. Eles são mais fáceis de manusear , para que você não precise virar o papel com frequência. Agora adicionamos as tonalidades e as linhas vermelhas, pois as tintas devem estar semissecas Então você vê que as cores são muito boas. O amarelo capum é uma cor muito próxima ao girassol, e eu só preciso adicionar um pouco de vermelho para obter a cor certa para Realmente não é difícil pintar esse girassol. Para iniciantes, sugiro que você experimente primeiro o girassol frontal, pinte uma única loja Será realmente um bom presente para animar um amigo. Ok, só mais algumas pétalas para terminar. Você verá que não é exatamente uma pétala de dois traços. Às vezes, você o pinta de forma maior com um traço adicional para uma pétala de encanador As pétalas aqui, eu quero que sejam um pouco mais escuras, pois estão atrás do girassol frontal Às vezes, você pode precisar de ocre ou marrom para obter mais profundidade. Bem, então terminamos as pétalas e passamos para o girassol maior Portanto, esse é o maior lado B. Vou usar o Heritage Round A. Anteriormente, desenhei essa interessante pétala giratória, adicionando os lençóis enquanto os pinos ainda estavam molhados Então, agora estou adicionando mais profundidade novamente. E eu também mencionei que se você tiver que virar o papel, basta fazê-lo. E adicionando isso a essas pétalas novamente, como você pode ver , às vezes é preciso trabalhar de duas a três rodadas Temos algumas pétalas menores que agregam interesse a esse girassol E a mesma sequência de adicionar vermiium para obter profundidade novamente. Qualquer pétala que esteja atrás de outra pétala, damos mais Adicione novamente o vermil para obter mais sombreamento e também as linhas verticais Anteriormente, mostro as pétalas reais, e as cores são, na verdade, amarelas e alaranjadas Os girassóis que eu pintei estão inclinados Mas se você realmente não gosta muito de laranja, pode adicionar um pouco de amarelo-limão. Essas duas pétalas têm um pouco mais de amarelo limão. Sim, você pode ver isso porque eles estão mais perto de nós. Como essas pétalas estão mais próximas de nós, também gostamos que sejam maiores e Estou de volta à sequência de adicionar linhas vermelhas enquanto as tintas ainda estão semi-úmidas Até agora, já deveríamos ter visto e aprendido que, quando as tintas estão semissecas e você adiciona linhas, elas parecem naturais e sutis Agora estou pintando a pétala que está girando na frente e essa pétala que adiciona sombreamento ao mesmo tempo E essa pétala que está por trás, vou pintar para dentro e adicionar tons de vermelhão ao finalizá-la Hum, então vamos verificar novamente e adicionar linhas novamente. Então, você pode ver na minha grande pintura e cartão postal originais que podemos ver as linhas com bastante clareza, e podemos ver pelas pétalas que as linhas são sutis É interessante ter essa linha. Se eu quiser ter mais sombreamento, posso adicionar um pouco de guarda-chuva ao vermelhão, e ainda estou usando Então, vamos adicionar linhas mais distintas para os ladrilhos. Então, finalmente, vamos passar para as pétalas traseiras e eu vou fazer uma mistura de cores primeiro Vou misturar vermelhão com amarelo cádnio e um pouco de âmbar queimado É apenas uma forma mais escura. Tente misturar um pouco para que sejam suficientes para todas as pétalas traseiras sejam suficientes para todas as pétalas traseiras vez em quando, provavelmente adicionaremos um pouco de vermelho ou umber queimado para torná-lo um pouco mais escuro E gostamos de criar as pétalas traseiras dessa maneira, como mostrado na minha pintura, um pouco onduladas Vamos trabalhar nisso agora. Vou mudar para a rodada número seis novamente, pois as pétalas traseiras são muito menores O interior também tem um formato mais escuro e eu mencionei que vamos pintá-lo à mão livre e deixá-lo um pouco mais ondulado e você verá que eles também têm pontas afiadas Mas a diferença de cor não é exatamente tão diferente. Mas ainda assim, há uma forma, então precisamos tomar nota. Às vezes, gosto de adicionar mais tons entre as pétalas para mostrar a separação das pétalas. Mas tenha cuidado. Nem toda pétala precisa ter um formato tão escuro. Agora, de volta às pétalas traseiras com traços ondulados. No meio, quando as pétalas estiverem muito próximas, desenharei uma linha de valor fina para mostrar as diferentes pétalas Então você pode ver que elas estão todas unidas, e eu preciso definir as pétalas com linhas de valor finas Ok, agora terminamos o girassol frontal. Estou usando cerca de seis pincéis novamente, pétalas onduladas nas costas e desenhando as linhas ao mesmo tempo Lembre-se novamente da mistura de três cores: amarelo cabana, um tom de vermelhão e umber curvado para E para essas pétalas específicas, você não pode aplicar as técnicas de traçado que aprendeu anteriormente Basta desenhar as formas interessantes que também são nítidas e onduladas A propósito, se você acha que o tamanho seis do pincel ainda é muito grande, mude para o tamanho quatro, se tiver, ou para o tamanho dois. Vou adicionar mais pétalas para dar uma aparência mais completa. E acho que estamos quase acabando com esses dois girassóis. Estou muito animado para te mostrar o último. Então, para o último girassol, vou voltar para a oitava rodada , pois é um girassol muito maior Essas pétalas traseiras, como pintamos anteriormente, as pintamos com a mistura de tucker nas tonalidades ao mesmo tempo e com as linhas de separação Não podemos simplesmente deixar pétalas frontais como essas. Precisamos ter uma variedade de pétalas interessantes. Você vê que minha pétala está girando dessa maneira. É muito mais fácil pintar nas pétalas desenhadas. Caso contrário, será um pouco mais difícil imaginar para onde vão as pétalas. E então, por trás , adicionamos mais forma. Essas pequenas pétalas traseiras mais escuras dão muito interesse ao girassol e percebem que elas estão voltadas para ângulos diferentes, pois você pode consultar o anexo em PDF para desenhar à mão livre Vamos verificar as pétalas novamente. Para isso, entre as pétalas e as pétalas traseiras menores, precisamos pintar um tom mais escuro Deixe-me ver que estamos terminando quase todas as pétalas traseiras. Então, no interior das pétalas entre as pétalas, preciso adicionar mais tons. Vamos ver. Eu adiciono um pouco de vermelho para que as cores não pareçam muito opacas. Sim, eles parecem muito mais brilhantes e bonitos, é claro. E sem esquecer nossas linhas novamente, como as tintas são semi-úmidas, elas mostrarão linhas sutis Vamos dar uma olhada para ver se todas as pétalas traseiras estão prontas. Sim, acho que fiz todos eles. Bem, estou muito feliz com o efeito. Ok, para essa pétala especial que está dobrada, vou criar uma dobra como Portanto, se você tiver uma dobra como essa, adicione sombreamento e mantenha a dobra na cor cádnio, mantenha-a Tem um pouco de alfinete. Vou limpar um pouco a dobra com meu pincel limpo. Além disso, eu queria deixar a ponta mais nítida e agora adiciono as linhas Para essa pétala virada para dentro, preciso adicionar um lençol, virar assim, e vou usar uma escova limpa para misturá-la levemente Então essa pétala está pronta. Então, terminamos de pintar os girassóis. Espero que você goste dessa aula. 7. 6 Pontilhando o centro dos girassóis: Vamos passar para o nosso pontilhado. Vamos precisar de dois pincéis. Mencionamos anteriormente, um para área menor e outro para área maior. Na minha aula anterior, ensinei você a brincar com a escova para pés de veado Se seu pincel é novo ou não, você deve molhá-lo primeiro. Então, dê um tapinha leve na toalha da cozinha, verificando se não está muito molhada. Mais cedo, eu tenho essa tinta preparada e podemos simplesmente pegar a tinta. Deixe-me mostrar que, como a tinta está um pouco molhada, ela ficará assim. Vamos fazer uma covinha no girassol maior primeiro. Confie em mim, isso é o mais fácil. Simplesmente contorne as bordas com cuidado e, na parte central, basta pontilhar para preencher os espaços em branco Estou usando o pincel de três polegadas e, mais tarde, para a área menor, precisarei do pincel de um quarto de polegada. Então, agora, chegue perto das pétalas, tomando cuidado para não pisar nelas. Então, vamos ter cuidado ao pontilhar, já que meu pincel ainda tem as tintas, vou trabalhar no girassol frontal, dando já que meu pincel ainda tem as tintas, um passo Vamos fazer isso devagar. As tintas estão um pouco molhadas, então tome cuidado para não ficar pontilhada. Gire o papel em um ângulo confortável para que seja mais fácil pontilhá-lo Uma escova para pés de veado é uma boa escova para investir, pois você pode usá-la para pintar folhagens, árvores e até animais Estamos usando a ponta do pincel para criar mais texturas, como você pode Agora, vou voltar ao grande girassol e vou simplificar novamente. O que eu acho que você pode fazer é que essa parte é muito difícil de trabalhar, e será mais fácil se você usar o número seis para pintar e preencher os espaços. Porque se pontilhar perto das pétalas, você pode acidentalmente Então, pintando esses cantos, é muito mais fácil de manusear do que pontilhar Em seguida, trabalhamos na vista lateral de um girassol. Vou usar o número seis redondo para preencher os cantos e bordas ímpares novamente. As cerdas da escova para pés de veado são muito grandes e você não consegue alcançar esses cantos, pois elas podem estragar Bem, confio que você aceitará minha sugestão. Voltando ao grande girassol, pegando tintas na ponta do pé do veado, pincele e pontilhando para obter mais textura Esta é a nossa segunda rodada. Vire o papel para que você possa pontilhar melhor e criar as texturas de que Novamente, para esta área, preciso voltar para mostrar mais textura. Bem, acho que terminamos. Vou deixá-los secar por um tempo curto. Agora, de volta ao girassol frontal. Vou pontilhar uma segunda rodada para obter mais textura. Movendo rapidamente para o lado um girassol novamente com o dedo voltado para fora para criar uma textura Estou usando um pincel menor de um quarto de polegada agora. Também vou preencher algumas das manchas irregulares. Bem, ainda não está terminado. Volte para minha próxima aula para ver os destaques. Te vejo de novo. 8. Sete caules, hastes e brilhos: Bem vindo de volta. Vamos pintar os caules, o tronco e as folhas do girassol As cores que eu escolhi são uma mistura de óxido de cronio verde e amarelo limão A cor é muito parecida com o caule real do girassol. Você não acha? Eu uso o número oito redondo para pintar esse caule, que é muito grosso. Também pinto as sépalas com a mesma mistura verde, e esses são os traços das folhas Para o sombreamento, pinto com uma mistura de verde perilina e verde óxido de crônio Chamamos isso de mistura verde mais escura. Agora eu pinto o batente de girassol do lado B com a mistura verde mais clara Enquanto a tinta ainda está úmida, adiciono tons da mistura de cores mais escuras nos dois lados do Isso criará um efeito de três D. Adoro essas texturas que foram criadas nesta haste. Parece um pouco peludo. Na verdade, os caules ainda estão semi-úmidos, e estou adicionando algumas linhas nos dois girassóis com referência ao meu girassol Isso me ajuda a estudar os detalhes das hastes. Estou pintando as folhas em breve e estou preparando meu bronzeado liso tradicional para retirar as tintas. Como desenhei as folhas anteriormente, estou pintando com a mistura verde claro e tenho muito cuidado com as bordas dos dentes do girassol para que elas não passem despercebidas Enquanto a tinta ainda está molhada, adiciono uma mistura verde paralela Esta é a técnica molhada sobre molhada. A área atrás do girassol terá mais sombreamento e demorará um pouco para secar E eu não vou tirar a tinta tão cedo. Também estou adicionando um pequeno número de lubrificante leve. Uau, eu amo esses gradientes. Enquanto espero que a folha fique meio molhada, pinto outra folha Esse amarelo e verde são cores análogas na roda de cores Eles são agradáveis aos olhos. Agora estou adicionando um verde pálido nesta folha. Então, estou usando o Heritage Ten para omitir a costela média, e às vezes temos que repassar uma segunda vez E, virando um ângulo, deixei de fora as dores nas veias, certificando-me de que não fossem muito rígidas, para que seguissem o controle das folhas Vou voltar para retirar mais pinos. Bem, isso é chamado de técnica de levantar pinos, o que explica por si só que a dor é removida do papel para criar reflexos Estou pintando a terceira folha com a mistura de verde claro e adicionando verde paralelo para Para esta folha menor, adicionarei um batente e pintarei a folha e adicionarei o sombreamento ao mesmo tempo Adoro as vassouras daqui. Isso adiciona interesse à textura da folha. Observando que estou segurando a escova plana número dez perpendicularmente Eu tirei os pinos da costela média e as veias. Agora eu trabalho em mais detalhes para esta folha, adicionando mais tons de verde brilhante e também criando Certo, vou te ensinar como pintar essa folha que tem uma dobra. Pinte-o com um tom mais escuro de verde paralelo e verde cromado no lado de dentro e solte mais verde paralelo novamente enquanto estiver molhado Espere que seque. Na pintura, precisamos ser pacientes. Agora voltamos ao pontilhamento. O centro dos girassóis já está seco. Eu carrego a escova para pés de veado com mancha amarela e pontilho ao redor da borda do centro marrom Você pode ver a diferença, tenho certeza. Voltaremos a falar sobre isso em nossa próxima lição. Te vejo então. 9. 8 Realces e sombreamentos: Bem-vindo de volta. Continuando do centro do girassol, estamos trabalhando nos destaques agora Eu tenho uma mistura de guache amarelo e branco. Estou usando um número seis redondo para pintar no centro das pétalas. Woah é uma tinta aquarela opaca e, ao adicionar essa camada de amarelo mais claro nas pétalas do girassol, cria um brilho mais brilhante Você não precisa pintar todas as partes das pétalas apenas nas partes que deseja destacar Mencionei que esta é minha flor focal, então esse é o girassol que eu gostaria destacar mais e dar detalhes Eu gosto de mostrar a ponta afiada das pétalas aqui. Vamos trabalhar nisso. Mencionamos em nossas aulas anteriores que as pétalas mais próximas de nós serão maiores e Estou adicionando os destaques no centro das pétalas. Então, agora eu trabalho no girassol frontal menor. Você não acha que isso realmente ilumina todo o girassol? Sim, acho que sim. Eu sei que parece muito divertido pintar isso. Confie em mim, é mesmo. Espero que você experimente o girassol frontal para começar. Sim, vamos para o site ver um girassol. Destacar as pétalas é essencial. Mas como essas duas traseiras de girassol não são minhas flores focais, não vou dar muitos detalhes Agora estou trabalhando no sombreamento das pétalas de girassol para dar profundidade e obter mais efeitos de três D. Estou colocando a escova em apenas metade da minha escova úmida. Não tenho certeza se você pode ver isso claramente, mas as sombras estão Estou adicionando um pouco mais de umbra e vermínio para obter uma cor mais Como você pode ver, a ponta afiada do pincel angular é boa para sombrear aqui Os sombreamentos dão mais profundidade. E eu vou sombrear também atrás da primeira camada das pétalas para que elas pareçam mais três D. Tenho certeza você pode ver a diferença antes e depois do sombreamento Estou adorando. Adicione mais folhas se precisar para obter mais profundidade. Vamos verificar alguns desses detalhes. Oh, bem, eu acho que posso perder os buracos brancos aqui e eu deveria preenchê-los com amarelo de cádmio Sim, parece mais natural assim. Vamos passar para nossa vista lateral um girassol, sombreando-o com uma mistura de vermelhão Parece muito melhor com o sombreamento que se adapta a ele E você pode ver que a ponta afiada do pincel angular me permite entrar entre cantos estreitos para sombrear. Este girassol frontal é plano sem sombreamento. Então, eu vou fazer um pouco de mágica. Estou sombreando com a mesma mistura novamente. Você consegue ver a diferença novamente? E eu adiciono mais umber queimado com vermelhão novamente Girando o papel em um ângulo mais confortável para sombrear, se necessário. Nossa, isso também parece bom. Então, agora, você se lembra da folha que eu havia deixado inacabada na aula anterior Eu não esqueci isso. Eu só estava esperando que secasse. Então, vamos pintar a mistura verde mais clara e adicionar sombras abaixo. Estou adicionando algumas folhas menores aqui, pintando à mão livre com meu pincel carregado com óxido de cromo verde e verde claro para sombrear E vou adicionar outra folha novamente. Também verde óxido de crânio e verde paralino para sombreamento. Então, eu terminei por enquanto. Volte para minha próxima aula para terminar. 10. Encerramento: Bem vindo de volta. Vamos fazer um resumo. Quando estamos terminando, precisamos verificar nossa pintura. Na maioria das vezes, deixo minha pintura descansar. Dizemos que deixamos nossa comida descansar, deixamos que ela fique em temperatura ambiente depois de ser retirada do forno. Mas, para minha pintura, deixo que fique à vontade. Eu vou estudar se eu quiser melhorar isso. Se faltar alguma peça que eu precise retocar. Então, mesmo quando estou olhando minha pintura agora, vi algo que preciso melhorar, como esse dm O sombreamento desaparece, e eu tenho que adicionar mais tons de verde paralino e também adicionar um talo para esta folha e Mamãe. Então eu tenho duas folhas aqui. Então, voltando à minha própria referência, o corte que estou vendendo, tenho três girassóis Mencionei que não posso ensinar margaridas nesta aula, pois será muito longa, mas também tenho uma aula on-line na Skillshare, chamada filler Flors and leaves as daisies are filler flowers, e leaves as daisies are filler flowers pois será muito longa, mas também tenho uma aula on-line na Skillshare, chamada filler Flors and leaves as daisies are filler flowers, e essa é minha aula mais popular. Então, por favor, entre para conferir aquela aula. Então, para esta pintura, vou terminar de pintar dois outros girassóis e margaridas de enchimento sozinha, e ela será Olhando novamente, o grande girassol é minha principal flor focal na composição floral desses três girassóis E porque eu os pintei com ângulos diferentes, isso torna essa pintura muito interessante em vez de apenas pintar apenas um girassol frontal E espero que você goste dessa aula e vá criar mais girassóis