Ganhe confiança de câmera para o YouTube e o lado superior

1. Apresentação: Você sente que se tornou uma versão estranha e autoconsciente de si mesmo. Quando você está na frente da câmera, você continua verificando sua aparência em uma reunião do Zoom ou em uma chamada FaceTime. Sim, então este curso é para você. Sou Laura, e estou muito animada por ser sua instrutora. Sou atriz, escritora e empresária. E eu uso vídeos há muito tempo para expandir meus negócios e impulsionar minhas vendas. Embora eu tenha experiência em atuação, estive no seu lugar, mas com a prática, aprendi a dominar estar na frente de uma câmera de vídeo. Agora estou aqui para compartilhar todo o meu conhecimento e incrível anergia com você. Vamos aumentar sua autoconfiança. Este vídeo é hoje em dia e ter uma ótima presença na câmera é uma das habilidades vitais que você deve dominar. Não importa se você está começando um canal no YouTube ou apenas quer se sentir mais confortável em suas chamadas Zoom ou FaceTime. Você aprenderá muito com este curso, desde exercícios de aquecimento até linguagem corporal, configurando uma edição como um profissional. Você aprende tudo o que precisa para criar vídeos incríveis para sua empresa e marca. Eu preparei muitos exercícios e desafios para ajudá-lo a descobrir seu verdadeiro eu e como ser completamente autêntico na tela Quando você está na frente da câmera, você mostra que você realmente e seu melhor eu apenas esperando para iluminar a tela e o mundo. Você aprenderá a ser natural, confortável e confiante. Assim como você está na frente de seus melhores amigos e familiares, você aprende como se capacitar e como se tornar natural diante das câmeras. Vamos ativar sua personalidade de orador e deixar seu eu autêntico brilhar, mostrar suas verdadeiras cores e nos tornar destemidos na forma como você se apresenta. O real. Você. Pronto? Vamos começar essa jornada fascinante. Me costurando. Agora. 2. É sua jornada, sua história. Sinta-se livre para dizer como quiser.: Parabéns por participar deste curso. Você está um passo mais perto de se tornar uma versão melhor de si mesmo. Eu queria criar este curso não apenas para aumentar sua confiança na câmera, mas também para aumentar sua autoconfiança em sua vida cotidiana. Cada vídeo que você cria, você conta uma história. Sua história. Não se trata de equipamentos sofisticados, mas mais sobre a mensagem e as emoções que você está compartilhando. Pense em todos os seus filmes favoritos. Eles ficaram com você por causa de seus personagens e histórias. Você não conhecia a louca foto de alto ângulo ou o equipamento incrivelmente complicado. Você sabe, como você se sentiu. Você chorou, você riu, você está aterrorizado. Seu coração estava acelerado. Esse é o poder de contar histórias, e esse deve ser o seu foco. No final das contas, quando você se concentra nisso, a maior parte do medo de estar na frente da câmera desaparece quando se trata de produzir vídeos, somos mais ou menos um show de um homem, uma mulher. É por isso que preparei para você todas as ferramentas necessárias para criar vídeos do zero. Além de ganhar a confiança necessária para falar na frente de uma câmera, você também aprenderá a criar um roteiro envolvente, encenar seu vídeo e a editá-lo. Lembre-se dos poderes mágicos de cortar e misturar os vídeos como quiser. Porque isso lhe dará um impulso de confiança quando se trata falar na frente da câmera. Além disso, você aprenderá a colocar suas ideias e pensamentos no papel. Bem, em vídeo, como transmitir sua mensagem através dessa lente para seu público. Tudo gira em torno de sua jornada, sua história e os sentimentos que você deseja compartilhar, possuir sua verdade e o resto virá. Não se trata de fingir ou fazer de conta. Trata-se de descobrir seu verdadeiro eu e mostrar a linda câmera do seu celular. Trata-se de abraçar seu poder e autoconfiança. Busque a riqueza em tudo o que você faz e deixe sua história se desenrolar. Você está pronto para desbloquear seu verdadeiro potencial e liberar o seu melhor eu? Vamos começar sua jornada. 3. Quebre o gelo: Você está pronto? O que acabei de fazer é destruir o brasão e dançar por 10 minutos. Você não precisa pressionar a gravação e começar a falar imediatamente ou ir direto ao assunto. Não tenha pressa. Pausa. Relaxe. Oh, seu lugar na frente da câmera ainda está na sua zona de conforto. E somente quando você se sentir totalmente relaxado, confortável e confiante, então comece a compartilhar sua mensagem somente do que os olhos de Greg. Imagine quando você sai com seu melhor amigo e tem um assunto delicado para compartilhar ou um assunto delicado sobre o qual deseja conversar. Não vai direto ao assunto, certo? Você falará sobre outra coisa logo no começo, só para se aquecer. Eu adoro que você faça toda a conversa fiada antes. E então, quando você se sentir pronto, preparado, confortável em sua zona de conforto, só então você compartilhará suas grandes novidades, certo? É a mesma coisa aqui. Você deve ter o relacionamento exato porque sua câmera é sua melhor amiga. Não mergulhe direto no assunto. Reserve um tempo para si mesmo. Acostume-se com esse lugar, na frente da câmera, na sua casa. Mova-se. Jogue Big Goofy. Sorte de todo o coração, dance, sorria, faça o que for preciso para relaxar neste momento. Este é o seu momento de glória. Dentro. Lembre-se de que o mais importante é se divertir em todo o processo. Isso é algo para que você se sinta mais confiante, confortável e fortalecido. A ideia é superar o medo de se filmar. Estar ciente de que você pode liderar esse momento de quebrar o gelo sempre que quiser. Isso é só para você conquistar suas emoções. Para esquecer que você pressionou o botão de gravação e seja você mesmo. Seja real, você lidera a verdade, revele a verdade. Deixe sua criança interior brincar. Seja você mesmo, seja real. Pedra. Também ajuda você a ficar mais energizado. Ao falar na frente da câmera, aumente esse nível de energia para dançar, cantar, rir sem parar, apenas brincar e ser idiota, ser você mesmo, entrar em um clima de acidente. A melhor jogada que você pode fazer é deixar sua bela energia irradiar através dessa lente em direção ao seu espectador. Isso é pura energia eletrizante e isso ajudará você a se conectar com seu público. Você pode ver que o nível de energia mudou desde que comecei este vídeo. No final, meu nível mudou porque fiquei cada vez mais empolgada com esse assunto, o que estou oferecendo, o que estou dizendo, você precisa entrar no estado. E faremos muitos exercícios neste curso que ajudarão você a descobrir seu verdadeiro eu, ativar sua personalidade de palestrante e formar esse relacionamento com a câmera e o relacionamento com seu público, com seu espectador. Agora que quebramos o gelo, você está pronto para começar este curso fabuloso? Vamos embora. É super lindo. É incrível. Estou tão animada agora. Mova-se. E isso é, isso é pura energia eletrizante. Não tenha pressa. Não tenha pressa. Frank. Sorria com todo seu coração. Não, sorria. Ria com todo seu coração. Confortável, confortável e fortalecido. Possua-o. Oh, humor. Pausa. É 4. Prática: Você precisa de 10.000 horas de prática para se tornar um especialista em qualquer campo. A regra das 10.000 horas foi inventada por Malcolm Gladwell, e ele disse que esse é o número mágico da especialização. Agora, eu desafio você a se filmar 10.000 h. Só estou brincando. Não, você não precisa de 10.000 h para se tornar natural na câmera. Não, você não precisa disso, mas praticar não é segredo. Quanto mais você pratica, mais você se sentirá fortalecido, confiante, confortável, super relaxado e natural na frente da câmera. Não nascemos confiantes depois de nove meses no ventre de sua mãe. No momento em que saímos para o mundo, as primeiras palavras não são. Isso não acontece. Ninguém nasce com essa habilidade incrível. Então, temos que praticar. Para chegar a esse ponto. Aprendemos tudo do zero, incluindo estar na câmera e filmar a si mesmo. É mais fácil hoje em dia porque praticamos todos os dias, mesmo sem estarmos completamente conscientes disso. Praticamos quando usamos o FaceTime, os pais, os amigos ou a família, quando temos reuniões ou chamadas com o Zoom, aulas on-line, workshops ou até mesmo filmando histórias de viagem para o seu TikTok. Temos a liberdade de criar o que quisermos que abrace totalmente sua liberdade. Vou compartilhar mais histórias com você ao longo deste curso, mas estou dizendo que essa é uma das melhores coisas que você pode usar. Você precisa praticar para se tornar melhor e melhor e melhor e melhor e melhor e melhor e melhor. Mas o que você faz? Não importa o campo, não importa sua profissão ou sua paixão, seu hobby, praticar sempre fará de você um especialista. Ser uma futura atriz, principalmente no começo, não me ajudou muito com a câmera porque não praticamos atuação em filmes. Praticamos interagir com a prática, falar alto, estar em todo lugar. Eu não tinha essa conexão íntima com a câmera, mas aprendi a dominá-la. Então, meu desafio para você é se filmar todos os dias. Você não precisa publicá-lo. Você pode excluir os vídeos no final do dia se se sentir mais confortável, basta praticar, filmar a si mesmo, caminhar, dançar, cozinhar, fazer o que quiser, viajar, fazer todo tipo de atividades, suas atividades favoritas. O maior desafio, filme-se falando na frente da câmera, falando com sua câmera. Como se fosse seu melhor amigo em todo o mundo, sua pessoa favorita, seu ente querido. Escolha seus temas, brinque e lembre-se de se divertir. Lembre-se de que esse é o objetivo de ficar confiante na frente da câmera. Para possuir este lugar, possuir sua verdade e seu momento ou momentos de glória, aumente sua confiança passo a passo com cada vídeo que você cria. 5. Seja você mesmo. Seja natural: Seja você mesmo. As pessoas são atraídas pela honestidade e pela vulnerabilidade. Há um certo poder na vulnerabilidade. Quanto mais resiliência você tem em relação aos seus sentimentos, e quanto mais você não se permite fazer e dizer o que você realmente quer e o que você pensa, mais preso você se sente dentro de si mesmo, e menos provável que você faça essas coisas. Viva a vida com coragem , bravura, para ousar ser você mesmo. Se você não for fiel a si mesmo, não será fiel aos outros e não conseguirá se conectar com o mundo. Seus relacionamentos sofrerão. E você não será capaz de construir uma audiência, encontrar sua tribo, criar seu próprio universo. Uma das qualidades mais importantes de que você precisa é honestidade, ser direto, dizer a verdade para sua tribo, para seu público, no momento da verdade. E você também terá a câmera. Em seu lugar na frente da câmera. Este é o seu palco. No palco, você pode dizer o que sentir e o que quiser em sua casa na frente da câmera. E suas palavras começarão a fluir. Dê poder à sua voz interior, à sua criança interior. Isso lhe oferecerá autenticidade, porque sua criança interior é o seu eu mais autêntico. As crianças sempre falam o que pensam e são naturais. Eles fazem audiófilos, fazem o que querem, correm, tocam, gritam, pulam, o que quer que seja. Porque seus instintos estão intactos. À medida que crescemos, começamos a usar muitas máscaras. Criamos uma persona, criamos esse personagem que pode funcionar em coquetéis no seu trabalho, mas não funcionará na frente da câmera. Aqui, você tem que ser honesto, você tem que ser confiável, direto, porque o mundo vê você. O verdadeiro, você. Você não pode falsificar nada aqui. Você tem que ser honesto. Você tem que ser real. Você tem que ser você mesmo, seu eu mais autêntico. Você tem que se descobrir novamente. E adivinha? Você pode se apaixonar pelo seu verdadeiro eu. Permita-se fazer o que você quer, o que você ama, o que você realmente ama e sente. Natural. E ele dirá que sim, Laura, mas você é atriz. É muito fácil para você. Isso é verdade, mas eu também chego a esse ponto através da prática. Meu primeiro encontro com uma câmera no ambiente profissional não foi dos melhores na universidade. Nós tocamos muito teatro e tivemos poucos encontros com atuação em filmes. Então, eu estava acostumado a falar alto e na frente de um público muito grande. Fui treinado para estar no palco e não na atmosfera mais íntima de um filme, uma câmera de vídeo. Então foi a prática e muita, muita prática que me trouxe até aqui. Além disso, aprendi a corrigir meus maneirismos. Praticar a autoconsciência é essencial quando se trata de estar na câmera. Portanto, você precisa desenvolver um senso mais profundo de autoconsciência. Um ótimo exercício é anotar seu comportamento, linguagem corporal e expressões. Quando você está com pessoas, que mensagem você está enviando? Aqui está um desafio para você. Você está pronto? Filme-se, falando sobre uma de suas paixões ou sobre uma viagem incrível, uma história engraçada. Observe a si mesmo com muito cuidado para identificar quaisquer maneirismos. Talvez haja algo que você faça com seus olhos, sobrancelhas, boca, especialmente se você não estiver muito relaxado e tiver tensões na boca ou na testa. Se você não vê nada. Na verdade, se você encontrar alguma coisa, tente gravar a si mesmo repetindo exatamente a mesma história. E desta vez, concentre-se nesse pequeno maneirismo para corrigi-lo. Não olhe para si mesmo enquanto fala. Olhe diretamente para a câmera. Esteja na ação, esteja no momento, esteja presente no momento e olhe para si mesmo depois. Assista à gravação. Se você está extremamente satisfeito com seu vídeo, fique à vontade para publicá-lo on-line. Certifique-se de me marcar, pois eu adoraria ver seu trabalho. Se você não gostar, lembre-se de que você sempre pode excluir qualquer vídeo indesejado. São apenas para praticar. Também aprenderemos como editar seus vídeos e muitas coisas incríveis que ajudarão você a se tornar uma estrela. Você está pronto? 6. Quente: respiração: A voz é o instrumento mais importante para um artista e palestrante. Pegue qualquer grande ator, você percebe como eles usam sua voz com grande sucesso. Não se trata apenas da qualidade da voz e de como eles a modulam para transmitir emoções. respiração desempenha o papel mais importante nisso. Então, faremos alguns exercícios respiratórios que os atores fazem para ajudá-lo a se aquecer e a se preparar para a ação. A primeira coisa importante é relaxar e estar atento à respiração. Feche os olhos e concentre-se apenas na respiração. Ouça a forma como seu corpo reage. E sem tentar controlá-lo, basta conectar-se ao ritmo e ritmo de sua respiração. Agora, quando você sentir que está em harmonia com seu corpo, levante-se lentamente. Vamos fazer nosso primeiro exercício. Levante-se, relaxe e coloque as mãos na parte superior do abdômen, logo abaixo dos pulmões. Aqui está o diafragma, o principal músculo da respiração na base do peito. Temos que treinar esse músculo para sentir mais ar em nossos pulmões. O diafragma se contrai ritmicamente, criando um efeito de vácuo que puxa mais ar para os pulmões. Isso ajudará você a falar mais, mais alto e com mais clareza. Vamos começar. Libere todo o ar e inspire lentamente pelo nariz com a boca. Tiro. Segure por alguns segundos. E expire. Repita isso algumas vezes e tente se concentrar no diafragma e visualizar a quantidade de ar que preenche seus pulmões em plena capacidade. Faça isso no seu próprio ritmo. Não exagere no começo segurando demais o cabelo, pois você ficaria tonto, e é melhor fazê-lo gradualmente. Por exemplo, vamos inalar enquanto contamos até quatro. Segure por 2 s e expire enquanto contamos de seis a oito, é sempre melhor expirar mais e mantê-lo pelo maior tempo possível. Você está pronto? Solte, inspire e expire. Você também pode fazer isso deitado. E se você quiser torná-lo ainda mais interessante, por favor. Algo pesado em seu abdômen, como um livro ou algo parecido, para se esforçar para respirar com mais força e empurrar seu diafragma. Outro exercício divertido que eu gosto, pois é muito desafiador, é inalar o máximo que puder. Obviamente, depois de fazer os exercícios anteriores e expirar contando o máximo que puder, muito rápido, não muito alto. Em uma única respiração. Não respire entre os números. Então, é mais ou menos assim. Inspire o máximo que puder. 1234, 567, 891-011-1213ter. E você se sente cercado por seu cheiro favorito, seu perfume favorito. Todos os seus sentidos estão incompletos. Você relaxou. 7. Despertando seu rosto: Agora vamos trabalhar em algo divertido. Aquecer o rosto é super divertido. Na frente feminina de um espelho ou sua câmera, se você puder se ver, use até mesmo seu telefone, mas é melhor estar na frente de um espelho. Agora, divirta-se. Esse é realmente o objetivo, é relaxar o rosto e exercitar todos os músculos. É como ioga da fé. Brinque com sua boca, língua, lábios, brinque com tudo. A segunda coisa é que você entra em um clima de fonte, certo? Você entra em um clima muito brincalhão. Você se permite jogar, para dizer a si mesmo que agora é hora de atrasar. E isso fará com que você se sinta naturalmente relaxado, divertido e animado. Outra coisa incrível é que um sorriso estimula uma reação química no cérebro, liberando o hormônio dopamina e serotonina. A dopamina aumenta nossos sentimentos de felicidade. E a liberação de serotonina está associada à redução do estresse. Veja, você já está muito mais confortável na câmera. Vamos fazer algo ainda mais divertido. Você está pronto? Vamos embora. 8. Quente: Twisters de língua: Minhoca com trava-línguas. São muito divertidos de fazer e ajudam você com sua dicção e pronúncia. Eles alongam e fortalecem os músculos que você usa para falar. Seu corpo é seu instrumento, é sua fonte de poder. É por isso que precisamos treiná-lo física, mental e espiritualmente. Você está acostumado a treinar o resto dos músculos do corpo quando corre ou se exercita na academia. Quando se trata de falar, você também precisa treinar sua boca, seus lábios e sua língua. Pratique-os no idioma que você usa para seus vídeos. É que esse idioma é o inglês. Perfeito, e aqui estão alguns ótimos que eu adoro fazer. Peter Piper pegou um pacote de pimentões em conserva, um pouco de pimentão porque Peter Piper colheu. Peter Piper pegou um pouco de pimentão. Onde está o pedaço de pimentão em conserva? Peter Piper escolheu sorvete. Você grita. Todos nós gritamos por sorvete. Susie trabalha em uma loja de engraxate onde ela brilha. Ela se senta e onde está sentada. Ela brilha como se ele fosse um urso. Fuzzy era que ele não tinha cabelo. felpudos. Ele não estava confuso. Era que ele tinha um encontro às 07:45. vejo nos portões, então não se atrase. Você sabe, Nova York, única, Nova York. Nova York única. Que ele pegou muitos pedaços de maçã da cama do bebê. Minha palavra favorita, batom super alto e frágil, x-b. Esses turnos. Super realista. Mesmo que o som disso seja algo bastante atroz. Você diz isso alto o suficiente. Agora, repita cada trava-língua o mais rápido possível. Se seus vídeos estiverem em seu idioma nativo ou qualquer outro idioma que você reunir, basta pesquisar alguns trava-línguas no Google. Agora deixe-me compartilhar com vocês alguns romenos apenas para sua última bala , Deus, quem alcançará a raça que nós fazemos será kappa, kappa, kappa, kappa Pianta. Parece muito engraçado. Meu desafio para você é escolher cinco dos seus trava-línguas favoritos e gravar a si mesmo dizendo-os em voz alta. Ouça sua voz e pronúncia e veja se há certas letras ou sons que você precisa melhorar e trabalhar com eles Você pode se concentrar em uma determinada letra ou grupo de sons para fortalecer seus pontos fracos. Não se esqueça de se divertir. Esse é um processo divertido e empolgante. Você está pronto para a próxima aula? Vamos embora. 9. Quente: dança e canto: Você está pronto? Sim. Minha parte favorita é dançar e cantar. Adoro cantar e com facilidade. Se você não tem uma boa voz, isso não importa. Isso o ajudará a liberar toda a tensão em suas cordas vocais. Comece a dançar também e aumente sua energia. Eu desafio você a começar a dançar. Agora, fique à vontade para pausar este vídeo. Coloque sua música favorita, levante-se e comece a mover seu corpo. 10. Exercícios atuantes: Bem-vindo aos exercícios de atuação. Esse adulto bem-sucedido é a criança que sobreviveu. À medida que crescemos, tendemos a sucumbir às sociedades, regras, a nos vestir de uma certa maneira, a agir de uma determinada maneira e a nos tornar mais sérios, às vezes esquecemos de brincar, de nos divertir, grandes demais, bobos e de não levar as coisas tão a sério. Esses são os motivos que nos fazem sentir desconfortáveis na frente da câmera. Esses exercícios de atuação ajudarão você a se reconectar com sua criança interior, a se liberar, a liberar toda essa negatividade e a entrar em contato com você. O verdadeiro você. E também para jogar como é carinhoso amar todo o coração a noite toda? Um dos ingredientes secretos de um ator é o poder e a habilidade de interpretar nossa imaginação. Essa é uma das superpotências mais fascinantes. Mesmo quando falamos na frente da câmera, usamos nossa imaginação. Imaginamos alguém lá. Estou falando com uma pessoa, estou falando com você. E eu tenho um filme inteiro acontecendo na minha cabeça. Visualizo minha história, visualizo minhas palavras, visualizo tudo o que estou dizendo. Então, estou usando minha imaginação. O segredo é aprender a usar e dominar sua imaginação. Quando sua imaginação o ajuda a manifestar seus objetivos, a visualizar sua vida ideal, sua melhor versão de si mesmo, seu melhor eu, então você está no caminho certo. A imaginação é uma das ferramentas mais poderosas e é exatamente como um músculo. Você tem que treiná-lo. Você tem que se exercitar todos os dias. Quanto mais você o treina, mais ele se torna um ativo incrível. E uma ferramenta que você pode usar, uma ferramenta que o ajudará a escrever de forma mais criativa, mais divertida, ousada e a criar vetos mais poderosos e alucinantes quando está de mãos dadas com a observação, tem um impacto maior. Hoje em dia, estamos tão envolvidos em nossas vidas ocupadas que paramos de observar. Raramente paramos no meio da rua para conhecer, olhar para algo, para realmente olhar o mundo, realmente observar o mundo. Nós fechamos o mundo inteiro. Ouvimos nossa música e ignoramos tudo o que está acontecendo ao nosso redor, o que às vezes é bom para nossa saúde mental. Mas também paramos de treinar esse músculo. Perdemos nossa conexão com o meio ambiente e com o mundo. Desligamos tudo e simplesmente percorremos a vida. Agora, você está pronto para jogar? Esse primeiro exercício é incrível e muito interessante de fazer. É um dos melhores exercícios de imaginação que fizemos no primeiro ano de Artes Cênicas. E é mais ou menos assim. Vá a um café ou pub, ou até mesmo a um parque, shopping, museu, onde quer que você tenha a chance de ver muitas pessoas e deixar sua imaginação correr solta. Escolha algumas pessoas e comece a criar sua história de vida. Veja todos os detalhes deles. O cabelo, a maquiagem, as roupas, as bolsas, os sapatos, o que eles estão bebendo? Como eles agem? Eles sorriem? Você consegue adivinhar sua renda, sua profissão? Eles têm animais de estimação? Quais são seus sonhos e paixões? Brinque com sua imaginação e crie esse personagem, crie essa persona. Você definitivamente sentirá o poder da imaginação e o que pode alcançar com suas próprias plantas ou objetivos. Agora, você está pronto para o exercício número dois? Ok. Isso é algo muito divertido e tolo. Um dos primeiros exercícios de atuação que você fará na universidade é se tornar um animal. Sim, eu sei, mas não imitar um animal é como realmente estudar a maneira um animal se move e realmente se tornar esse animal. No começo, achei que esse é o exercício mais louco de todos os tempos, certo? O que, o que estamos fazendo aqui? Depois de alguns anos, comprei minha gata e percebi o quanto aprendi com ela. Tudo isso está relacionado ao seu corpo, a estar mais em contato com seu corpo à medida que os animais reagem aos seus instintos, eles não têm todas as normas da sociedade impressas em seu DNA como nós temos. Vamos tentar isso. Escolha seu animal favorito em todo o mundo. Pode ser um gato, um leão, uma pantera, um cachorro, um macaco, qualquer coisa que você quiser, um crocodilo, o papagaio. Quero dizer, qualquer animal que você possa imaginar, enlouqueça. Meu professor continuou me dando um pouco de Engelberg. Eu estava tipo, como posso ser um flamingo? Quero dizer, o que eles realmente fazem? Eles realmente gostam. Sim, eles são animais lindos, lindos, mas como posso me tornar um flamingo? E ele continuou insistindo nisso. Eu sempre tive que ser um flamingo. Então eu comecei a realmente estudar o Domingo. Eu descobri que eles são muito interessantes. Eles são tão elegantes, graciosos, coloridos, felizes, de uma forma estranha. Eles dançam. Fiquei fascinado com esse pássaro. Isso é exatamente o que você precisa obter com este exercício. Encontre essa qualidade naquele animal que representa você. Escolha seu animal favorito e tente se mover como ele. Jogue como se ele agisse como se ele agisse e veja como você se sentirá. Talvez você encontre algumas qualidades que ainda não explorou, ou talvez alguns superpoderes que você não tem ideia de que ele possuía. Então faça isso, experimente esse exercício louco e tolo. Deixe-me saber como foi. Estou muito curioso para descobrir seus animais favoritos e como isso funcionou para você. Agora, aqui está outro exercício super louco. Ele pode ser vinculado ao anterior. Imagine que você receba uma qualidade, digamos, nítida ou ousada, ousada, brilhante, fabulosa. E isso se torna sua única energia. E você precisa aprender a se mover com a ajuda dessa qualidade. Então você não tem nenhuma outra qualidade. Você não possui nenhuma outra qualidade. Você é pura energia. E você tem que imaginar todo o seu corpo sendo afiado, brilhante ou nervoso. Essa é a única força criativa. Seu superpoder e o único que permite que você se mova. Não pense demais nisso. Não pense nisso de jeito nenhum. Não pense demais em nada, não planeje, apenas faça isso, apenas torne-se essa qualidade, apenas B. E a resposta está em seu corpo. Novamente, este é um ótimo exercício para se movimentar e liberar toda essa energia. E brinque com seu corpo, brinque com seus movimentos e seja essa qualidade, caminhe, corra, pule, engatinhe, desça. O que você quiser fazer? P, essa qualidade se torna essa qualidade. Seja essa qualidade com todo o seu corpo, a ponta afiada, brilhante, fabulosa, ousada, ousada, única, bastante frágil. Isso cobre seus extremos. 11. POSTURA: A postura é muito importante quando você fala na frente da câmera. Eu recomendo fortemente que você se levante ao falar e não se sentar. Se você está apenas começando, eu recomendo que você se levante porque você terá uma energia totalmente diferente porque toda a sua linguagem corporal muda ou seu ritmo e ritmo, sua voz, você é mais ativo e tem mais energia. Essa é minha escolha pessoal porque me sinto melhor quando estou de pé. Eu me sinto no controle. Agora, isso forçará você a ter mais energia para falar a partir do uso do diafragma. E é muito melhor para você falar, para sua pronúncia, para o nível de energia que você provou ser irregular. O essencial é ficar em linha reta. Não seja assim. Fique em linha reta. Relaxe seus ombros. Relaxe suas mãos. Relaxado aqui. Bem, não os relaxe. Fale com as mãos. Precisa encontrar expressão em suas mãos. Não tenha medo de usar as mãos ao falar. E olha, olhe nos meus olhos. Você vê se vou falar com você, olhando em outra direção ou evitando contato visual ou olhando minhas mensagens. É como se eu estivesse evitando contato visual com você. Você tem que me olhar nos olhos. Mas não se esqueça de piscar. Evite o assassino em série que parece relaxado, vaiado e sorri. Não evite o contato visual. Nunca. Agora, vamos falar sobre o poder. A pose de poder é uma posição que imediatamente dirá ao seu corpo que você está no controle. Você é poderoso. Imagine que você é a Mulher Maravilha ou qualquer super-heroína que você ama. Fica em linha reta. Abra as pernas até sentir que está bem equilibrado. Imagine que suas pernas estão enraizadas no chão como uma árvore muito forte. Levante a cabeça, abra os braços e coloque-os nos quadris. Ou enlouqueça, abra suas mãos e levante-as no ar se estiver sozinho ou em seu jardim, na floresta, em algum lugar, em algum lugar isolado, tente gritar ou gritar: vitória. Você verá como isso é bom e como todo o seu corpo ganhou um impulso de confiança. Você tem sua chance de empoderamento. Você ganhou seu impulso de confiança. Agora, você está pronto para mais? Sim. 12. Conheça sua mensagem: Vídeos que não têm uma mensagem clara carecem, em essência, de consistência. E você acabará divagando sem nenhuma direção. Você se perde nos detalhes. Desculpe, é como se as pessoas parassem de assistir seu vídeo e definitivamente não seguissem você. Você precisa ser coerente em suas ideias e sua história tem que fluir. Grandes filmes e romances têm histórias fantásticas. Eles têm personagens que são movidos por um motivo, que têm um objetivo, uma missão, uma visão que, pelo poder de contar histórias, vai além da nossa imaginação. É o cerne de tudo. Uma boa narrativa é o que manterá seu público engajado, querendo mais, desejando mais. Não estamos reinventando a roda aqui porque contar histórias tem sido o método de comunicação mais fundamental por mais de 27.000 anos, desde a descoberta das primeiras pinturas rupestres. Esse é um fato alucinante. As pessoas sempre contavam histórias com todas as ferramentas que tinham naquele momento. Somos muito sortudos. Olhe para nós agora, veja como nos comunicamos. Podemos alcançar pessoas de todo o mundo. Ao mesmo tempo. Isso é fantástico, é absolutamente fabuloso. Temos o poder do visual, o poder de alcançar o mundo inteiro. Existem tantos criadores de conteúdo fantásticos agora em todo o mundo e estamos todos aprendendo uns com os outros. É por isso que estou fazendo isso agora e estou criando esta lição, este curso para você desbloquear seu verdadeiro potencial, liberar sua criatividade, ser selvagem e livre em sua imaginação e mente, usar sua floresta criativa interna, divulgar tudo isso. Em primeiro lugar, você precisa conhecer sua mensagem. O que você quer dizer? Quais ideias você quer discutir, compartilhar ou lançar? É um truque de vida? É um vlog diário onde você compartilha suas aventuras? É um diário de viagem em que você compartilha suas dicas de viagem sobre um país ou uma cidade? Qual é o seu objetivo? O que você quer alcançar? Pode ser apenas uma confissão, como um diário, um vídeo em que você expõe todas as suas emoções, todos os seus sentimentos e meio que se analisa ou talvez peça a opinião dos outros. Você quer compartilhar suas lutas ou seus desafios e tem a coragem de compartilhar isso com o mundo inteiro. É importante que você conheça seu objetivo. Agora, seu porquê. Prática. Vamos começar com um exercício. Anote seu tópico absolutamente favorito em todo o mundo. Algo pelo qual você é tão apaixonado que poderia continuar por horas sem qualquer preparação ou roteiro, algo pelo qual você é realmente apaixonado. Pode ser um hobby, um filme, algo estranho, como seu animal de estimação favorito, suas viagens, suas aventuras. Normalmente, a primeira coisa que vem à mente é sua coisa favorita em toda a sobrecarga. Portanto, não pense demais. Apenas limpe sua cabeça, limpe sua mente e veja o que vem primeiro. Que ideia, qual tópico? Anote isso. Agora, neste exato momento, pause esta lição e volte quando estiver pronto. Eu estarei aqui. Eu estarei esperando por você. Você descobriu seu tópico favorito? Ótimo. Meu próximo desafio seria gravar a si mesmo falando sobre esse assunto. Avise-me nas mensagens que estão nas perguntas e respostas. Como é esse exercício, quando e quais são seus tópicos ou hobbies favoritos? Conheça seu público, mesmo que esteja apenas começando e ainda não saiba quem realmente é seu público. Você ainda tem uma ideia. Você ainda tem alguns tópicos que podem interessar. Somente mulheres são apenas homens, pessoas de certa idade, adolescentes, graduados, novos pais, pessoas em uma determinada área de trabalho que compartilham os mesmos hobbies que você, as mesmas paixões ou interesses. Você já sabe disso de uma forma que tem uma espécie de intuição sobre quem será seu público. Você sente isso na sua altura. E isso é muito, muito bom. Agora que você conhece sua mensagem e seu público, pense e descubra como apresentaria sua mensagem. Qual seria o seu tom? Você quer entreter seu público? Você quer educá-los? Talvez você tenha uma história para compartilhar que esteja muito perto de seu coração. Faremos com que você se emocione ao contar. Então, naturalmente, seu público também se emocionará. E essa é outra reação que você provoca, por exemplo , agora, tenho um objetivo muito claro em mente. Quero entreter e educar você. E quero que você se divirta enquanto assiste minha aula, mas também que aprenda muito e ajude você a se sentir mais confortável, mais natural, pateta. Vou mostrar que você pode fazer muitas coisas com sua câmera e pode ficar relaxado e apenas brincando. Acho que esse é o maior problema. Nós sentimos uma espécie de contenção. Sim. Sim, nos sentimos restringidos pela sociedade e só precisamos nos soltar e brincar. Nunca se esqueça de que você tem que ser natural. Você tem que ser muito genuíno em sua mensagem, em seu comportamento na frente da câmera. Comece com você. Como você normalmente contaria essa história na vida real e não na frente da câmera? Como você contaria a história para seu melhor amigo? Se você não é uma pessoa muito engraçada na vida real, não tente ficar bem só porque acha que todas as pessoas engraçadas recebem mais curtidas ou visualizações. Não faça isso pelas curtidas e visualizações, faça isso por você e pela sua mensagem, você tem o objetivo de cumprir uma missão. É por isso que descobrir o porquê é tão importante. Você já se perguntou, por que você quer fazer isso? Quero ajudar mais pessoas compartilhando minha história. Quero ajudar mais pessoas com minha experiência de vida. Quero capacitar pessoas em todo o mundo. Quero inspirar pessoas a motivar pessoas em todo o mundo. Quero compartilhar minhas viagens e as coisas que aprendi enquanto viajava. Quero compartilhar meu negócio e oferecer dicas para outros empreendedores do meu nicho Quero ficar mais confiante fazendo vídeos. Portanto, pode ser tão simples quanto isso. Não precisa ser algo muito grandioso e como se eu quisesse mudar o mundo, mas eu quero salvar o planeta. Não, apenas descubra seu porquê. Você encontra o que você quer? E esse é outro exercício para você. Anote, o que você quer? Eu quero preencher o espaço em branco. Você pode escrever mais frases. Isso não importa. Você pode ter cinco frases, se quiser. Mas um deles estará em primeiro lugar. Você sente que esse é seu motor principal, seu motor principal. Quando você é rock e genuíno, as pessoas são atraídas por você como um ímã. Quando conhecemos pessoas genuínas, podemos contar histórias reais que são fiéis a si mesmas, vulneráveis, poderosas, simplesmente reais. Somos instantaneamente atraídos por eles, certo? Nós os queremos em nossa vida. Queremos conhecer suas histórias, queremos aprender todas elas. Sabemos que eles sempre dirão a verdade. Eles não vão mentir. Eles não têm interesse em colocar uma máscara, em serem falsos, em provar qualquer coisa para ninguém. Eles são reais. O coração e a alma estão na mesa dizendo que esse sou eu. Se você gosta de mim, tudo bem, se você não gosta de mim, tudo bem. Quero dizer, continuarei vivendo minha melhor vida e continuarei me tornando minha melhor versão porque sou real e fiel a mim mesma. Primeiro de tudo, eu sei o que eu quero. Talvez eu não saiba como chegar lá, mas vou tentar do meu jeito. E pelo menos no final, mesmo que eu falhe, eu sei no final que fui fiel a mim mesma e que segui meu próprio caminho e fui genuíno. Até o fim. Temos nossa mensagem, temos nosso público, sabemos como dizê-la. Por que precisamos agora Precisamos nos tornar excelentes contadores de histórias. O que os excelentes contadores de histórias fazem? Eles sabem como chamar nossa atenção desde o início? Eles começam sua história com uma piada, coisa engraçada que está acontecendo. Algo intrigante. Uma pergunta que nos faz pensar, algo que nos torna mais um, que nos faz parar. Sente-se, ouça o que eles têm a dizer. Pense em todos os ótimos filmes. Todos eles começam com um gancho, com um crime não resolvido é uma garota chorando e então a vemos imediatamente dançando e feliz. E pensamos: O que aconteceu, o que aconteceu com aquela garota? Então? Um bom contador de histórias e sua história é azulada. Eles veem algo tão profundo ou tão alucinante que ressoa com o público muito antes de a história terminar. Vamos fazer outro exercício. Pegue suas anotações. Pense em sua história e anote um começo e um final logo no início de fatos que possam ser engraçados ou intrigantes sobre sua história. E então, logo no final, algo que fará com que os espectadores pensem em uma história muito antes de ela terminar. Quando estiver pronto, vou esperar por você na próxima aula, onde você aprenderá como roteirizar seu vídeo e torná-lo envolvente. 13. Como fazer um script de seu vídeo: Como roteirizar seu vídeo. Em primeiro lugar, você precisa chamar a atenção dos espectadores imediatamente. Hoje em dia, com as mídias sociais, nosso tempo de atenção é muito, muito curto. Os psicólogos dizem que a atenção humana média sustentada é de 20 segundos. A Internet diz que, para vídeos on-line, é cerca de 60 segundos, mas isso é para um vídeo que lhe interessa, não para um vídeo aleatório. Mas, convenhamos, quando rolamos para baixo, queremos cerca de três ou 5 s, certo? Então comece com a parte mais interessante do seu vídeo. Dê uma espiada nesse momento. Se você está criando um diário de viagem, você quer mostrar primeiro os momentos mais engraçados, ou não um macaco pegando sua bolsa ou até mesmo uma festa selvagem com pessoas dançando e se divertindo, montanha-russa ou pulando de um avião ou algo louco. Agora que você estabeleceu as bases, está pronto para contar a eles o que aconteceu exatamente antes daquele momento emocionante que você acabou de mostrar ou se destacar. Eles estão prontos para ouvir você. Eles embarcaram em seu navio e agora você é o capitão, mais vendedor do que na terra mágica da narrativa. Em seguida, você precisa aprender a contar sua história ou menos do que de forma coerente, concisa e sem se perder nos detalhes. É por isso que escrever um roteiro é muito importante. Quando você escreve o que você quer ver, você organiza seus pensamentos e então você pode sair da sua própria história e analisá-la. Leia em voz alta e veja se faz sentido. Às vezes, tendemos a começar a história e, no meio dela, começar uma nova ou começar várias histórias paralelas e meio que perdemos o propósito de sua história inicial. É por isso que, em primeiro lugar, escreva sua história da forma mais simples possível. Vá de a para B, conte aos fatos o que aconteceu. Em seguida, apimente-o para torná-lo mais envolvente. Comece a adicionar alguns detalhes, mas não nenhum detalhe. Adicione emoções. Mesmo se você estiver trabalhando em um tutorial ou algo adaptativo como este curso, você ainda pode adicionar uma história muito curta sobre sua primeira vez fazendo isso. Ou algo divertido que aconteceu com você, ou algo inspirador que mudou você. Torne isso pessoal. Veja como você está se sentindo. Se você contar a história da viagem, me diga como espectador, como estava o clima, como estava o cheiro daquele jardim em particular? A atmosfera, a sensação da praia, a areia e a água brincam com todos os meus sentidos, porque é isso que um grande cineasta mostra em vídeo. Temos apenas imagens. Agora. E quanto ao resto dos sentidos? Agora, você tem o poder de me incluir em sua história simplesmente me contando como foi. Acorde, minha imaginação e minha memória, e eu estarei com você por todo o caminho. Por último, mas não menos importante, conte a eles o que você aprendeu com sua experiência. Qual é a lição de vida que você gostaria de compartilhar com seus espectadores? O que mudou você? Raramente queremos compartilhar coisas que não tiveram nenhum impacto sobre nós. É por isso que, quando escolhemos um assunto, ele deve ser importante para nós. Se você quiser criar um vídeo para sua empresa ou sua marca, há um plano simples que você pode seguir. Um, gancho, o gancho para identificar o problema em seu nicho e seu público-alvo. Três, compartilhe a solução que sua marca traz para me dizer por que você é melhor do que as outras. Cinco, me diga o que fazer. Introduza um apelo à ação. Envie-me para seus sites, campanhas de mídia social, loja física na lua, onde você quiser. Se você quiser fazer vídeos no YouTube, aqui está o plano. Um gancho. Obviamente, para que eles saibam do que trata o vídeo e o que devem esperar. É gratuito pedir que eles se envolvam, se inscrevam, comentem, compartilhem e comecem sua história ou tutorial imediatamente. Mergulhe nas coisas, diga a eles o que devem fazer e seja conciso. Não perca seu foco. Cinco, peça que eles se envolvam novamente. Você pode perguntar se isso foi útil para eles ou como eles se sentem em relação ao seu tópico? Seis? E o iene compartilha algo que fará com seu espectador pense em você depois. Muito tempo depois de o vídeo terminar. Compartilhe uma lição de vida, uma ideia, projeto futuro empolgante ou uma ideia de vídeo, ou até mesmo algo engraçado como erros de gravação, você não adora ver filmes ao vivo? É muito relaxante ver grandes atores cometendo erros, sendo patetas, sendo reais, sendo divertidos. Isso também fará com que você seja realmente simpático e os espectadores se conectarão com você mais rapidamente. Grandes contadores de histórias, cineastas, compartilham as mesmas qualidades. Eles são humanos, verdadeiros, confiáveis e vulneráveis. E você pensa sobre essas qualidades depois dessa aula. Encontre-os em você mesmo. Encontre seus superpoderes. 14. Conte sua história: A beleza de hoje é que você pode contar sua história de muitas maneiras criativas. Vemos muitos vídeos criativos no TikTok ou no YouTube, Facebook, Instagram e em todas as plataformas de mídia social. Portanto, essa inspiração está em toda parte e você não precisa de nenhum equipamento sofisticado. Você só precisa do seu telefone. Você pode ser muito criativo. Você pode falar diretamente com a câmera. Você pode criar um esboço com um amigo, você sabe, criar alguma comédia. Você pode usar a narração, fiz um acordo. Claro. Tire seu dia de folga. De qualquer forma. Agora não é a hora, mas é que eu estou fazendo todo o trabalho de qualquer maneira. Não é como se você estivesse me ajudando com alguma coisa, apenas use a voz. O que eu deveria fazer? Fazer? Sabe, você pode ser muito solidário de vez em quando. Não é como se eu estivesse pedindo demais. Ok. Ótimo. Sim, você pode fazer com que tudo seja o mais criativo possível para que você seja o mais criativo possível. Ok. É minha vez. Você pode ter o dia de folga. Quero dizer, não podemos conversar ao mesmo tempo. É muito estranho e é o que você acabou de dizer, você quer minha ajuda? As pessoas estão se decidindo. O que as pessoas diriam? É muito estranho quem você está gravando? Ah, sim, você está certo. Deixe sua imaginação correr solta. O céu é o limite. Nada pode pará-lo. E depois há essa coisa mágica chamada edição. Você pode ser um excelente mágico e jogar com todas as ferramentas que você tem. Você pode criar uma terra mágica com fadas e música extravagante. Ou você pode criar um suspense dramático. Em violinos. Guitarras de rock. Você pode ter tudo o que quiser. Você pode ter dinamismo e vibração. Brinque com seu companheiro. A imaginação do seu espectador, crie a atmosfera que o hebraico deseja. Faça com que soe. Bom. Volte para a música. Imagens. Dê, toque. Cheirar. Emoções. Alegria, tristeza, poder e confiança dados. Dada a vulnerabilidade. Use efeitos ou não. Use imagens brutas. Use filtros, não receba Magia. Pense em cada vídeo que você cria como seu próprio mundo mágico, sua própria história mágica. Liberte sua criatividade e jogue o máximo possível. Não tenha medo de experimentar e experimentar coisas novas. Quero dizer, não há regras quando se trata de criação. A criatividade deve ser uma força indomável. Sua escala indomável, desbloqueie seu verdadeiro potencial. Porque você é criativo, inspirador, talentoso, incrível. Você é linda. E agora é a hora de contar sua história exatamente como você quiser. À medida que você se sente, vá para onde ninguém mais esteve antes. Você está pronto para liberar sua força criativa? Sim, você é. Porque você é uma força. Você é poderoso, talentoso, inspirador e está pronto para contar sua história exatamente do jeito que quiser. E você pode trazer coisas novas para o mundo. 15. Provocante : de onde vem o medo: Este é um vídeo instigante porque o medo vem antes de tudo. Isso é o que nos deprime. E às vezes era e ainda é algo que me pressiona e me impede de me tornar o melhor de mim. E isso geralmente nos impede de fazer coisas rápidas, do trabalho que não gostamos e seguir a carreira que amamos, de fazer, das coisas que realmente amamos, de seguir nossas paixões, seguir o amor, de nos apaixonar, casar com a pessoa que ele amava. Muitas vezes, o medo nos impede de blefar, de viajar pelo mundo. Não é só o medo do fracasso, é também o medo do sucesso. Quando se trata de filmar, tendemos a encontrar muitas desculpas. Como se não tivéssemos o equipamento adequado, não temos um terno aqui. Não temos as luzes adequadas. Não temos um nicho, não temos ideias alucinantes ou talvez uma boa presença na câmera. Mas, você sabe, eu sei, nós sabemos que tudo gira em torno do medo. Todas as grandes pessoas que conquistam algo na vida, de grandes líderes a artistas incríveis. Eles tiveram sucesso não porque não tinham medo, não é? Apesar de seus medos, apesar de sua falta de confiança, vamos falar sobre maneiras de superar seu medo. Quando se trata de criar vídeos, descobri que o medo mais comum é como eu fico na frente da câmera? Como eu soo? E como faço para me mover? Qual é a minha linguagem corporal? Quais são minhas expressões, minhas expressões faciais? Para onde eu olho? Essas são as coisas mais comuns. Conheci muitas pessoas que me disseram que não gostam muito de se ver na câmera porque não estão acostumadas com a maneira como soam na câmera. É muito estranho porque essas coisas se tornaram uma preocupação maior do que a mensagem real, o tópico real do vídeo. Agora, a mensagem que você está enviando ao mundo, e deveria ser o contrário, certo? Não é sobre você. É sobre a mensagem que você está enviando. É sobre a habilidade que você deseja compartilhar com os outros. É sobre o truque da vida, a inspiração. É sobre a sua história. E sim, é muito importante a forma como você o entrega. Mas o sentimento real que você transmite a história real e o truque ou inspiração da vida real. Eles são muito mais importantes do que sua aparência. Existe esse medo constante de julgamento. Nosso mundo inteiro é baseado em aparências e aparências. Toda a nossa sociedade está focada nos corpos em vez de focar na essência das coisas. Essa é uma luta muito longa, é claro, para se aceitar e amar a si mesmo. Amando seu corpo, amando sua aparência, amando sua voz, amando seus olhos, sua boca, a maneira como você se expressa, suas mãos, seus movimentos, tudo. Essa é uma luta que você precisa ler consigo mesmo para chegar a uma determinada peça e se equilibrar consigo mesmo. Mas isso também vem com a prática. Quanto mais você pratica, mais você me preenche, mais usuários você obtém com sua voz, com a maneira como olha para a câmera, para seus movimentos. E isso é o que você precisa fazer. Você vai começar a se acostumar com essa persona que você tem na câmera. Você está ativando sua personalidade de orador. Agora você é um contador de histórias. Eu recomendo praticar o máximo possível, se você puder fazer isso todos os dias, mesmo que seja apenas por cinco ou 10 minutos. Pratique isso todos os dias. Porque quando você se acostumar com você mesmo, com a maneira como você olha na câmera, com a maneira como você soa, a maneira como você se move. Então você começa a se concentrar nas coisas importantes, sua mensagem, sua história. Você pode ter visto uma pessoa muito bonita, não expressa nada. E pessoas que talvez não sejam tão bonitas desse jeito clássico, mas têm algo que, elas têm, esse fator x. Eles têm confiança, têm vibração, magnetismo. Isso é muito mais importante do que a confiança que você tem, a confiança que você projeta na câmera. Isso é o que conta. Isso é o mais importante de tudo, é que a vibração é essa alegria e felicidade. Existe essa habilidade que você precisa dominar para estar no topo de tudo? Sabendo que você vai ficar bem. Não importa o que você mencionou e que perdeu hoje, tudo, todos os materiais, coisas que você tem em sua vida, você ficará bem? Se a resposta for sim, então você está no caminho certo. Você tem que saber, não importa o que aconteça, você ficará bem? Porque você tem suas habilidades. Você tem sua mente, sua inteligência , seu conhecimento e seu poder interior. E isso não tem nada a ver com todas as coisas materiais que você possui. Isso tem a ver com você. Se você voltar para zero agora, você ficará bem? Faça a si mesmo essa pergunta e encontre o poder de dizer: sim, eu ficarei bem, não importa o que aconteça. Porque eu sou inteligente. Tenho experiência de vida, tenho muitas habilidades. Eu posso fazer qualquer coisa. Eu sou o suficiente. Sou corajoso e corajoso. Eu posso começar hoje do zero. Eu comecei do zero. E eu posso começar de novo e de novo e de novo e de novo. Custe o que custar, posso começar do zero do zero. E eu ainda vou chegar ao topo. Se você sabe que tem esse poder , nada pode pará-lo. O medo não terá nenhum poder sobre você. Então, essa é uma habilidade que você precisa dominar. Saiba que você vai ficar bem. Não importa o que aconteça. Meu desafio para você é pensar em um momento como esse em que você percebeu que ficará bem, não importa o que aconteça, meu segundo desafio é pensar de onde vem o medo. O que exatamente desencadeia seu medo de estar na câmera ou de se filmar. Alguns vêm de. Estou aguardando ansiosamente suas respostas e histórias na seção de perguntas e respostas desta lição, ou envie-as diretamente para mim, envie-as por mensagem privada. Se você não quiser torná-los públicos, envie-os para mim. E eu adoraria conversar com você sobre isso e ajudá-lo a superar seu ouvido. 16. Configurar: iluminação: Uma boa iluminação é uma das melhores coisas que você pode fazer para qualidade do seu vídeo seja ainda mais importante do que o resto do seu equipamento. Pois a iluminação é extremamente perturbadora e também está disponível para o som. Talvez você não tenha um estúdio sofisticado ou um ótimo orçamento para garantir equipamentos incríveis. E eu vou ser honesto com você e dizer que nenhum deles deriva. Isso nunca me impediu de criar vídeos. Nessas aulas, compartilharei alguns textos que ajudarão você a criar vídeos em qualquer lugar com qualquer equipamento básico, como seu telefone. Tenho vídeos filmados com iPhones muito antigos e você não percebe a diferença quando os adicionou. A mágica é feita na edição. Lá você brincará com a exposição, saturação, as cores com efeitos e transições. Eu até salvei vídeos ruins na edição. Tudo é possível. Se você está apenas começando, seu melhor amigo é o filho, minha querida. Use luz natural. Adoro luz natural quando se trata de fotografia, especialmente nas horas douradas após o nascer do sol e pouco antes do pôr do sol, você não pode errar com a luz natural e somente com o telefone você pode criar mágica. Evite filmar ao meio-dia, especialmente no verão, quando o sol está muito forte, pois isso resultará em uma imagem gravada. O único problema é que a luz natural é imprevisível e pode mudar rapidamente. No entanto, imagino que você não filmará o dia inteiro. Então, por uma ou duas horas de fala, você está pronto para ir. Se você estiver filmando um vlog diário ou de viagem, não precisa se preocupar com nenhuma mudança. Se o vídeo não for adequado para ambientes externos, filme para dentro, em frente a uma janela, encontre o cômodo mais iluminado da sua casa e coloque-se de frente para a janela. Você só precisará de um tripé para o seu telefone e está pronto para começar. Porque sua luz principal, esta é a fonte de luz mais brilhante. Se você estiver usando uma janela , essa será sua luz principal. Se você quiser improvisar um estúdio, você pode obter um anel de luz. Isso é o melhor para vlogs e qualquer tipo de tutorial. A melhor maneira é focar a luz principal em você mesmo, no assunto e não no plano de fundo. Mesmo se você estiver usando uma janela ampla, você pode usar uma cortina para focar a luz em si mesmo. Se você tiver um anel de luz ao redor do slide da softbox, é mais fácil controlar a luz, pois ela já está focada. Improvise, use iluminação do tipo “faça você mesmo”. Qualquer fonte de luz pode ser usada. Então, se você quiser criar algo pronto para uso, faça isso. Use velas, lâmpadas, luzes de Natal, qualquer coisa funciona com todas as suas fontes até obter a luz que deseja. A iluminação também desempenha um papel importante na atmosfera do seu vídeo. Se você quiser contar a ele uma história mais íntima do que deveria, diminua sua luz. Se você tem um tutorial divertido e dinâmico, deve ter mais luz. A temperatura também desempenha um papel. Fontes de luz mais quentes, gosto de vermelhos e amarelos em sua imagem, enquanto fontes mais frias destacam tons de verde e azul. Normalmente, um anel de luz tem um botão de temperatura. Assim, você pode alternar entre quente e frio ou ter os dois ao mesmo tempo para obter uma temperatura mais equilibrada. Evite a iluminação do teto. A maioria dos quartos tem iluminação de teto, e isso oferecerá uma luz no teto que criará sombras em seu rosto e um ângulo geral desagradável. É por isso que você precisa focar a luz do chá na sua frente e não abaixo ou acima para evitar sombras. Crie uma aparência cinematográfica brincando com as sombras. Queremos evitar sombras, mas às vezes elas podem ser usadas para uma verdadeira experiência cinematográfica. Aqui está um truque para criar mais dívidas no quadro. E você só precisa de uma fonte de luz. Coloque a câmera e a fonte de luz no lado oposto de você. Imagine-se em um triângulo com esses dois. Tanto o lado mais escuro quanto o mais claro serão capturados ao mesmo tempo. Essa é uma técnica usada com muita frequência na produção de filmes, e tenho certeza de que você já a viu em alguns de seus filmes favoritos. A configuração de iluminação de três pontos. Essa é uma das configurações mais comuns usadas por profissionais. Para isso, você precisará de um estúdio ou de muito espaço, incluindo um kit de iluminação que consiste em uma luz principal, uma luz de preenchimento que reflete as sombras criadas pela luz principal e uma luz de fundo usada para destacar os objetos. Ele é colocado atrás do objeto, oposto à luz de preenchimento, e sua função é aumentar o contraste entre o assunto e o fundo, oferecendo mais surdos em sua moldura. Não se preocupe com essa configuração. Se você está apenas começando a usar luz natural e apenas adquira um anel de luz para não se preocupar com o clima. Ou se você quiser filmar à noite ou à noite. Vamos descobrir mais dicas na próxima lição. 17. Ângulos de equipamento e câmera: Já estabelecemos que uma boa iluminação faz a maior parte do trabalho. Adicione uma presença carismática e confiante na câmera. E você está quase lá. Não invista muito em câmeras e outros equipamentos, especialmente se você está apenas começando ou não tem um ótimo orçamento para isso, use seu telefone e certifique-se de filmar em alta resolução. A maioria dos telefones tem as opções Forky agora, então fique à vontade para usá-las para um bom estilo de filmagem. Além disso, quanto mais quadros por segundo seu vídeo tiver, mais suave ele ficará em monitores maiores. Portanto, escolha o VPS mais alto ao escolher as configurações de gravação. Use um tripé para tirar uma foto estável. Há muitos madeireiros acessíveis, que crianças também podem usar enquanto viajam. O som é essencial. Invista em um pequeno microfone ou lapela para seu telefone. O microfone de vídeo rodoviário é muito bom e garante inveja 88 plus. Se você deseja ter uma câmera profissional ou semiprofissional, existem muitas câmeras econômicas que são perfeitas para fazer vlogs. Pessoalmente, tenho uma Canon EOS e a 50 comprei há alguns anos e estou extremamente feliz com ela, pois é leve, prática e a bateria está aguentando muito bem. Escolha uma câmera sem espelho nessa faixa de preço e você não pode errar com Canon, Sony, Panasonic ou GoPro. Você também precisará de um tripé e de uma mente externa. Eu tenho um pequeno da estrada que é muito bom. Outra opção melhor quando se trata de cães de viagem, especialmente se estiver ventando, mas você pode usá-la dentro de casa. Eu também tenho um nível de Boyar aqui, que é perfeito para tutoriais, aulas e qualquer lei que você deseje fazer em ambientes fechados. Também recomendo comprar um microfone de voz para aumentar a qualidade do seu vídeo. Se você criar registros de viagens e tiver algum problema com o som original capturado, você sempre poderá adicionar uma narração. Às vezes, uma narração também pode ter um efeito artístico. Também existem muitos microfones econômicos, de áudio Rhode, carros pequenos ou humanos. Agora vamos falar sobre ângulos de câmera e como encontrar os melhores ângulos de câmera para seus vídeos. Muitas vezes tiramos selfies de um ângulo alto e às vezes tendemos a nos filmar da mesma maneira. Bem, ao fazer um filme de alto ângulo, o personagem é isolado, pequeno, vulnerável e pouco poderoso. Embora o ângulo baixo seja usado para oferecer potência ao personagem, quase parece que o sujeito está olhando para o espectador. Curso. Você não gostaria disso ao falar com a câmera, especialmente porque o ângulo pode não ser muito agradável. Você quer olhar diretamente nos olhos do espectador. Portanto, a melhor maneira é fazer com que a câmera ao nível dos olhos, talvez um pouco acima dos olhos, ofereça um equilíbrio. É a qualidade do seu discurso. Você quer se conectar com seu público, então você não deve olhar para ele de baixo, nem deve ser pequeno seu lado olhando para ele. Você também deve fagear seu plano de fundo e trabalhar na composição do seu quadro. Além disso, você precisa focar a luz principal em si mesmo, mas deve estar no centro da moldura e não ter nada no fundo que distraia o espectador, como uma janela aberta ou um pôster de um destinatário de porta aberta que não tenha nada a ver com o assunto e assim por diante. Se você tem uma janela aberta atrás de si, espero que algo ou alguém apareça lá. Portanto, é uma grande distração. Essas são algumas dicas de bom senso para você também poder brincar com as cores, as sensações e a cromática da sua moldura. Escolha uma roupa que combine complemente seu plano de fundo sem enfatizar muito. O segundo, coloque uma flor no fundo que dê um toque elegante e agradável ou deixe espaços em branco, caso queira colocar gráficos posteriormente na edição. Seu Movimento Juvenil. Se você estiver filmando um tutorial ou um vlog, é mais difícil usar o movimento, pois você praticamente se senta na frente da câmera e fala. Mas você pode usar funções de BI na edição, ilustrando o que você está dizendo com imagens ou vídeos em camadas. Falaremos sobre isso na seção de edição como se fosse um profissional. Nenhum dos últimos tentou criar seu script o mais dinâmico possível. Introduza movimentos em seus vídeos, tão simples quanto andar na frente da câmera e configurá-la. Ilustre suas histórias com vídeos dinâmicos e use transições para oferecer uma experiência de vlogging de visitas, maior do que uma experiência de vida. 18. Seu ambiente: Seu ambiente é extremamente importante. Encontre um espaço familiar no qual você possa filmar. Em primeiro lugar, você precisa se sentir confortável e seguro. Você também precisa ter a quantidade adequada de silêncio, especialmente se tiver uma mensagem importante para compartilhar. Se você está apenas começando e não tem microfone ou equipamento sofisticado, é melhor filmar em casa ou em seu estúdio improvisado. Filmar ao ar livre costuma ser demais. Mas se você não tiver o microfone adequado, o som será muito melhor no seu estúdio ou em casa, porque não há lugar como o lar. Certifique-se de que ninguém o interrompa. É melhor limitar as distrações e garantir que você tenha bastante tempo. Não tenha pressa, seja criativo. Jogue e dê espaço a si mesmo. Reserve um tempo para relaxar. No começo, você definitivamente se sente mais confortável em sua própria casa. Se você estiver fazendo registros de viagens, compre um bom microfone ou use dublagens como eu estou fazendo agora e grave sua mensagem depois. Uma manhã tão linda que eu só tive que sair e brincar. E há muitas maneiras pelas quais você pode contar visualmente sua história. Filmando sua parte favorita do dia. É de manhã, é tarde? Isso é muito importante porque você se sentirá mais energizado em um determinado momento. Você tem horas todos os dias em que se sente super, super energizado. Então use isso. Você é um homem, uma mulher. Mostre para você ou tudo mais. Produtor, diretor, escritor, ator. Você é tudo. Então você decide que quer filmar, quando filmar, como filmar, como se apresentar. Você decide tudo. É muito, muito importante estar ciente disso e ter essa mentalidade. Essa mentalidade é um divisor de águas. Então, se você é uma pessoa matinal, se você é mais ativo no cinema noturno , tudo gira em torno da energia que você dá ao mundo. 19. Linguagem corporal: Nós nos comunicamos com nossos corpos mais do que por meio de palavras. A comunicação não verbal é de 93%, enquanto as palavras reais que usamos são apenas sete por cento. Então você poderia dizer, eu te amo. Na verdade, quero dizer que eu não te amo. Escreva ou provavelmente a coisa mais comum que dizemos todos os dias. Estou bem. Como você está hoje? Estou bem. Estou bem. Quando não estamos bem, fazemos isso. Usamos isso o tempo todo. É muito mais fácil do que dizer que estou passando por uma crise existencial. Estou falando com a pessoa errada. Acho que, no meu trabalho, estou tendo um dia ruim com o cabelo. Sim, estou bem. 38% da nossa comunicação é por meio de nossa voz e tom. Se você ouvir um grupo de pessoas que estão mentindo e depois ouvir outro grupo de pessoas que estão dizendo a verdade. Você conhecerá imediatamente aqueles que estão mentindo, porque eles tendem a levantar a voz sem qualquer lógica e fazer pausas desnecessárias e assim por diante. Há muitas coisas que realmente não fazem sentido quando você conta uma mentira e quando diz a verdade, quando sente que o fluxo da fala é diferente, suas energias são diferentes porque você acredita no que está dizendo. Quando você acredita em suas palavras, todo o seu corpo acredita, todo o seu corpo reage de acordo. E essa é a magia da linguagem corporal. 55% da nossa comunicação é através do nosso corpo, desde as microexpressões faciais que não podem ser falsificadas até a maneira como nos movemos e nossa postura. Você está em linha reta? Você cruza os braços quando fala com você se inclina para alguém quando fala, talvez tenha notado que eu costumo me inclinar com frequência para a câmera. Quero transmitir minha mensagem. Estou interessado em entregar minha mensagem. Estou interessado em me envolver com você. Isso significa que você está interessado nessa pessoa. Se alguém se afasta, então eles realmente não se importam com o que você tem a dizer. Portanto, é melhor terminar. Não desperdice sua energia com alguém que não a merece. Não nos sentimos confortáveis. Nós tendemos a nos fechar. Agora, ao cruzar os braços, nos proteger, cruzar as pernas, tendemos a nos tocar para nos confortar. Quando nos sentimos no controle. Nós nos abrimos prontos para compartilhar, prontos para abraçar a vida e o mundo. Esses movimentos são todos inconscientes. Você precisa aprender a dominá-los. Você tem que aprender a dominar a linguagem corporal. Quando se trata de estar na frente da câmera, as coisas ficam mais fáceis. Sim. Eu sei que você não acredita em mim, mas eles são porque você não precisa reagir a um público, a um ouvinte ou espectador. Você não precisa reagir apenas como você. Com sua câmera. Você está no controle total de seus movimentos, de sua fala. Esse pequeno bumble que você criou, é só você com sua câmera. E tudo o que você precisa aprender é se controlar e transmitir seus textos e mensagens com confiança. Breve, pausa. Não apresse suas palavras. Não tenha pressa e tudo o mais acontecerá. Coisas que são mais desafiadoras quando você conversa com alguém ou com um grande público. Porque nesses casos, você pode sentir a reação do público, o que pode não ser a que você esperava. Ou alguém lhe diz que uma verdade incômoda faz você se sentir fora da sua zona de conforto. Você precisa aprender, ler as pessoas, senti-las e antecipar as reações. Você já viu o programa de TV Lie to me? É um dos meus favoritos e você realmente precisa ver isso porque tudo gira em torno de ler pessoas, tudo a ver com microexpressões. O programa retrata Paul Ekman, um renomado psicólogo que estudou expressões faciais. Ele foi para a Nova Guiné para estudar microexpressões em uma tribo isolada que não tinha contato com o mundo moderno. E ele percebeu que todos nós temos exatamente as mesmas expressões. Não importa nossa formação, educação, nacionalidade, círculos sociais, sexo, raça. Temos exatamente as mesmas expressões: rostos, nos movemos exatamente da mesma maneira. Muito alucinante, certo? Imagine se você aprendesse a dominá-los, a reconhecê-los. Bem, você sabe ler o planeta inteiro. Ninguém nunca poderia te contar uma mentira. Confie em mim, é muito útil, tanto profissionalmente quanto em sua vida pessoal. Você definitivamente estaria um passo à frente o tempo todo. Paul Ekman as dividiu em sete microexpressões principais que aparecem menos de 1 s em seu rosto antes que você possa criar a expressão que deseja mostrar. A mentira, surpresa, medo, nojo, raiva, felicidade, tristeza, conteúdo. Essas são todas as sete expressões que estão profundamente enraizadas em nossa natureza. Se você os aprender, verá como é fácil ler seu parceiro, amigos, sua família, suas relações profissionais, seu chefe e muitas outras pessoas com quem você interage diariamente. O corpo é um instrumento da mente. Segue abaixo. A mente determina, e é por isso que você precisa nutrir seu Tambo com pensamentos, ações e sentimentos saudáveis. 20. Ritmo e ritmo: O seu ritmo e ritmo, pH, são tão importantes quanto na música. Cante uma música no ritmo errado e toda a melodia fica comprometida. Então você precisa encontrar seu próprio vermelho. Ao contrário da vida real, quando você fala na câmera, você precisa colocar um pouco mais de energia em sua mensagem e em sua entrega para que seu público receba a quantidade exata de energia que você deseja projetar. Precisamos quebrar esse copo e enviar mais energia para o mundo. Quero lhe enviar mais energia, minha querida. Ao mesmo tempo. Você não precisa correr. Tendemos a apressar as palavras quando não estamos muito confiantes. Eu costumava fazer isso no meu primeiro ano de atuação e drama. Eu estava tão nervosa, ansiosa e com tanto medo da minha apresentação que não tive tempo para respirar, fazer uma pausa, estar, realmente estar no palco, curtir, aproveitar aquele momento, brilhar, ter meu pequeno momento de glória. Eu não tinha isso porque estava com muito medo, então eu escovei meu texto toda vez e meu professor me disse: Ei, não tenha pressa, relaxe, respire. Você precisa ter essa energia. Mas não tenha pressa, encontre seu ritmo. Por outro lado, falar muito devagar também pode ser um grande não, não, não. Encontre seu, oh, leitor. E agora geralmente estamos com pressa e não temos tempo para ouvir tudo. Queremos as informações de que precisávamos agora, como ir direto ao ponto. Precisamos encontrar o ritmo perfeito. Precisamos de ritmo. Ótima energia. Sem pressa, as pessoas confiantes geralmente demoram. Você precisa deixar o público absorver sua mensagem, suas palavras, dar-lhes tempo para entender o que você está dizendo, mas mantê-los engajados. Ter ritmo em sua fala a torna memorável. Isso vem com um roteiro muito bem escrito. E falamos sobre como criar um roteiro para seus vídeos para um engajamento incrível. A outra chave para ter ritmo é o silêncio. Também é importante quando você faz uma pausa, quando deixa o público pensar, digerir o que você acabou de dizer. Imagine, ria. Sorria. Deixe o público reagir ao que você está dizendo. Tudo isso tem a ver com o momento perfeito. Você também pode deixá-los olhar nos seus olhos. E adivinhe, o que você vai dizer a seguir? Faça com que eles se perguntem. Faça-os adivinhar. Dê uma pequena dica, deixe-os adivinhar para onde a história está indo. Isso também cria suspense e faz com que o espectador assista seu vídeo até o final O pote perfeito demonstra grande controle e confiança. Claro, não fique quieto por muito tempo. Encontre o equilíbrio perfeito. Quando você aprender a dominar a caneta, enviará seu leitor, conhecerá o ritmo de sua fala e manterá seu público envolvido. 21. Sorriso :): Essa é outra chave para o sucesso. E uma das melhores dicas. Uma pessoa que sorri geralmente tende a ser mais feliz, mais enérgica, mais dinâmica, ativa e até mais saudável. Sorrir também é sinal de paz. De estar em paz consigo mesmo e com o mundo, estar equilibrado e viver em harmonia. Quando você traz essa expressão simples, mas significativa, para seus vídeos, seu público imediatamente se sentirá mais relaxado , alegre e feliz. Você projetará luz e ótimas vibrações. Quem não quer estar ao lado de uma pessoa feliz. Ou para ver a felicidade se desenrolar na frente de seus olhos. O riso é contagioso, e a felicidade também é contagiosa. Não se esqueça de sorrir. Olhe para si mesmo e tente falar com os dentes à mostra. Tentei falar sorrindo sem exagerar. Não force isso. Imagine-se sorrindo e você verá que sua voz também muda quando você sorri. Seu tom é diferente. Você tem uma fonte de energia e uma espécie de vermes em sua voz. Quando você sorri antes de fazer qualquer coisa, fique de bom humor. De bom humor. Sinta-se com energia. Comece a sorrir. Divirta-se com seus melhores amigos antes que você perceba, para se colocar no clima, mas sem perder a concentração. Então você precisa, porque às vezes você tende a ficar um pouco idiota e a se sentir muito relaxado. Só precisamos desse equilíbrio. E essa é outra chave. Essa é outra, essa é outra chave para, essa é outra chave para o sucesso. E um dos melhores. Medo. Mais enérgico. Estar equilibrado. 22. A câmera é seu melhor amigo: Um dos erros mais comuns que os palestrantes cometem é pensar em um público inteiro quando estão na frente da câmera, sua mente vai longe demais. E você pensa nas milhares e milhares de pessoas de todo o mundo que assistirão ao seu vídeo. E, naturalmente, quando seu tom muda, você é diferente. O segredo é vestir apenas uma pessoa. Você está conversando com seu melhor amigo. A câmera é sua melhor amiga. Pense na sua pessoa favorita em todo o mundo. Aquele que escuta todas as suas histórias, seus sonhos, seus pensamentos, desejos loucos, suas paixões, seus objetivos. Quem é essa pessoa? Pode ser seu melhor amigo. Pode ser seu parceiro, sua mãe ou seu pai. Isso realmente não importa. Feche seus olhos. E imagine quem é essa pessoa incrível. Estou pensando nela agora. Você pode ver que meu rosto mudou. Estou sorrindo, estou mais relaxado. Sinto certa felicidade e alegria. Estou ansioso para compartilhar minhas experiências, meus segredos, meu conhecimento, minhas paixões, sonhos, desejos, todos os meus pensamentos malucos. Porque eu quero compartilhá-los com a pessoa favorita, com minha pessoa favorita em todo o mundo, naturalmente, seu tom muda. Você é mais íntimo. Seu ritmo é diferente, seu ritmo é diferente. Você quer dizer a ela o que está sentindo para expressar isso com cada centímetro do seu corpo. Esse tipo de sentimento glorioso que cresce dentro de um fogo que arde tanto dentro de você e que você tem aquela necessidade de compartilhar com seu melhor amigo ou com seus entes queridos. E isso é exatamente o que você precisa. Você tem que imaginar isso toda vez que liga a câmera e está na frente dela, você tem que imaginar sua pessoa favorita em todo o mundo e conversar com ela. Converse com essa pessoa. Você verá como se sentirá diferente e se sentirá confortável e confiante. Pense na última vez que você teve um sonho incrível, ou teve uma promoção, ou se apaixonou, alcançou um de seus objetivos. Quem foi a primeira pessoa que descobriu sua notícia? Pense em um momento recente como esse em sua vida. Pense em como você estava se sentindo? Como está seu estado de espírito agora? Entre nesse estado. Use sua imaginação, use sua memória e entre nesse estado. Lembre-se daquela paixão, daquele fogo que ardeu dentro de você, daquele exato momento. Essa alegria, aquela alegria pura e eletrizante, essa felicidade. Agora, você está pronto para gravar seu vídeo. 23. Editar como um pro: edição é o processo mágico que acontece antes que seu vídeo esteja pronto para a exibição final. Pode ser demorado, especialmente no começo. Mas com a prática, você aprenderá a dominá-la. Para mágica. Você tem a liberdade de reproduzir suas imagens o quanto quiser. Você pode mudar o ritmo, o ritmo, os sons e a música. Brincar com os filtros são efeitos. E diminua o zoom. Transições incríveis, vida, gráficos e textos, dublagens e muitas outras coisas. É o seu playground onde você cria magia. Concordo, o editor pode transformar um ator medíocre em um ator vencedor do Oscar. Isso deve lhe dar confiança na frente da câmera, se você tem o poder de editar. Não importa se você gagueja na frente da câmera, porque você pode se transformar em uma estrela na sala de edição. Vamos ver algumas dicas e etapas que você precisa seguir para ter um processo de edição tranquilo. Antes de tudo, organize todas as suas filmagens em todos os seus clipes em uma pasta. E então você também pode ter algumas subpastas com sons, músicas, fotos, gráficos, tudo o que você planeja usar em seu vídeo. Ter um roteiro é essencial, pois ajuda você a colocar suas imagens em uma determinada ordem. É sempre melhor dividir seu roteiro em algumas seções durante a filmagem, especialmente se for um vídeo mais longo Mesmo que você tenha mais tomadas para uma determinada parte do roteiro, será muito mais fácil reorganizá-las e selecionar a melhor captura depois Certifique-se de fazer backup de seus arquivos. Sempre tenho pelo menos um disco externo, onde guardo toda a matéria-prima, as melhores tomadas, o primeiro rascunho e os vídeos finais. Você também pode usar a nuvem ou o Google Drive, o que funcionar melhor para você, mas tem algumas cópias em outro lugar, não apenas no número do seu laptop ou computador, para escolher sua arma mágica. É muito importante trabalhar com um editor de vídeo que você adora se não quiser gastar muito tempo e apenas adicionar alguns clipes, transições rápidas e alguns gráficos ou textos básicos. Sinta-se à vontade para usar o iMovie ou o editor de vídeo do YouTube. Se você trabalha principalmente em seu telefone, há muitos aplicativos excelentes fáceis de usar, resumindo. Magisterial. Viva Cut. O Imovie também pode ser usado no seu telefone e em muitos outros editores, dependendo se você estiver usando Android ou iOS, sem falar no Instagram e no TikTok para vídeos curtos e criados, onde temos muitos filtros e efeitos legais. Se você quer levar a sério e criar vídeos profissionais incríveis , precisa entrar no Final Cut Pro X ou no Adobe Premier Pro, dependendo se você é usuário de Mac ou se prefere Windows ou Linux. Sou usuário da Apple, então vou mostrar como edito meus vídeos no Final Cut. No entanto, os princípios são os mesmos, mesmo que as ferramentas sejam diferentes e você precise se familiarizar com cada editor, as regras são basicamente as mesmas. Eu pessoalmente comecei com o iMovie e, em algum momento, queria fazer mais com meus vídeos. Então eu comprei o Final Cut Pro e, desde o primeiro dia, eu sabia o que fazer. Eu aprendi algumas dicas e truques novos ao longo do caminho. Eu sabia como usar o editor. Então, se você aprender algumas coisas básicas, você sabe como se adaptar em qualquer ambiente. Número três, primeiras coisas. Primeiro, cortando seus clipes. Vamos nos livrar de todas as imagens indesejadas. Você organizou seus clipes, escolheu as melhores tomadas e agora coloca todas elas na sua linha do tempo. Agora você pode ver todas as filmagens e Todd, os inícios, os finais, todas as pausas indesejadas e talvez até mesmo algumas partes dos roteiros que simplesmente não se encaixam agora no vídeo final. Às vezes, por escrito , faz sentido. Mas quando você realmente a entrega para o público, vê e escuta, percebe que poderia prescindir dessa parte, ela acontece. Isso deve lhe dar a liberdade de filmar seu vídeo. Sempre tenha isso em mente. Não tenha medo de improvisar. Não tenha medo de ser totalmente livre ao filmar a si mesmo, porque você tem a liberdade e o poder de editar. Você pode cortar qualquer coisa e brincar com o material o quanto quiser. Uma coisa importante: não se apegue muito às suas imagens. O quadril sempre é saber quando cortar. E isso me leva ao número quatro, sinta o ritmo e o ritmo do seu vídeo. Se eu estou editando um blog de viagens ou um blog de moda, eu sempre adiciono a música primeiro e corto as batidas dessa música. Siga o ritmo da música e faça as transições e recorte aquela batida precisa. Essa é uma ótima edição. Se estou dando aulas on-line, evito adicionar músicas para não distrair vocês queridos alunos, do conhecimento e do propósito desta aula. Mas nos meus vídeos do YouTube, eu sempre adiciono músicas e sigo o ritmo dele. Eu recomendo fortemente a edição usando fones , pois isso ajudará você a ouvir as batidas das músicas. Evite usar músicas protegidas por direitos autorais. Pois o YouTube retirará seu vídeo do ar e atacará você. A melhor maneira é usar a biblioteca de áudio do YouTube com música gratuita ou usar alguns sites com músicas sem direitos autorais, como semântica, que é gratuita. Envato Elements, um dos meus favoritos. Mas aqui você tem que pagar uma taxa mensal. Epidemic Sound, Sound Stripe e muitos, muitos outros. Basta digitar músicas livres de direitos autorais do Google e você encontrará muitos sites. Número cinco, evite cortes. Eu mencionei que você deve cortar todas as pausas indesejadas ou ter um bom vídeo coerente e dinâmico. Mas cortá-los fará com que o fluxo do vídeo pareça estranho. Ok, agora temos nossa mensagem, temos nosso público, sabemos como dizê-la, ou precisamos agora, precisamos nos tornar excelentes contadores de histórias. Quer fazer excelentes contadores de histórias. Eles sabem como chamar nossa atenção desde o início? É por isso que você precisa adicionar funções b, que são videoclipes extras espalhados por esses momentos para manter um fluxo maravilhoso do vídeo final. Você também pode adicionar capturas de tela ou fotos, qualquer coisa relacionada ao conteúdo do seu vídeo. Lembre-se de que, para isso, você precisará de mais do que editores de vídeo. Ok, agora temos nossa mensagem, temos nosso público, sabemos como dizê-la, ou precisamos agora, precisamos nos tornar excelentes contadores de histórias. Queremos ser excelentes contadores de histórias. Eles sabem como chamar nossa atenção desde o início? Número seis, mantenha seu conteúdo visualmente interessante. Para manter seu público envolvido o máximo possível, você precisa variar seus pratos e fotos. Soa de diferentes ângulos ou apimenta seu conteúdo. Se você estiver falando diretamente com a câmera. Fotos ou outros vídeos, sejam funções que tornarão seu vlog mais dinâmico. Lembre-se do ritmo e da cola. Mais fácil para registros de viagens, esportes radicais ou qualquer vídeo filmado ao ar livre. Mas mesmo que você esteja simplesmente falando sobre um assunto pelo qual é apaixonado em seu próprio quarto. Você ainda pode adicionar fotos, fotos praticando seu hobby ou até mesmo gráficos e textos destacando certas palavras ou ideias apenas para mantê-las visualmente extremamente envolventes. Além disso, não se esqueça de brincar com os sentidos e as emoções. Sons, música. Conte uma história usando tudo o que falamos nas lições anteriores para levar o espectador com você para dentro do seu mundo, bem no meio da história. E isso me leva ao número sete. Conte uma história. Você é um contador de histórias. Você tem uma história para contar que tem um começo, um meio e um fim. Você já seguiu as etapas do seu script. E aqui você adiciona o toque final, tornando seu vídeo o mais próximo possível da perfeição. Seja criativo e domine. Estamos constantemente aprendendo seus vídeos com cada vez melhores e melhores. 24. Tutorial rápido para o Final Cut Pro: Vamos fazer um rápido tutorial no qual eu mostro exatamente o que eu faço quando comecei a criar um novo vídeo. Eu selecionei as melhores tomadas, adicionei todas elas na minha linha do tempo na ordem do roteiro. E primeiro, adicionei um som em todo o clipe antes de cortar. Se você fizer isso depois, será mais difícil editar cada clipe individualmente. Então eu analiso o som, removo o ruído de fundo e também adicionei o efeito de narração. Depois, também adicionei as cores em todo o clipe. Você abre o quadro de cores e começa a brincar com os tons, a exposição e a saturação até obter a imagem desejada. Então, se todos os seus clipes forem encontrados exatamente no mesmo local com o mesmo Mike e a mesma luz, você pode simplesmente copiar e colar atributos em todos os clipes. Se você tiver locais diferentes, é melhor fazer isso individualmente com a matéria-prima antes de cortá-la. Em seguida, você pode adicionar sua música se quiser ter música. Algumas pessoas adicionam isso no final. Mas para mim é muito importante sentir o ritmo da música e editar o vídeo inteiro nesse ritmo. Se você não quiser adicionar música, basta começar a cortar sua filmagem como desejar. Guarde apenas as melhores e mais essenciais peças. Se você tiver um vídeo grande, é melhor exportá-lo. Agora, esse será seu primeiro rascunho que você poderá enviar em um novo projeto. É mais fácil do que trabalhar nisso. Ele carregará mais rápido. Será apenas um único clipe e não muitos e muitos clipes minúsculos. Depois disso, veja se você tem algum lixo. Não há problema em ter alguns que não sejam tão perceptíveis. Mas se você tiver cortes extremos, adicione rolos b, colocando vídeos ou fotos extras em camadas. Em seguida, confira onde você pode adicionar alguns gráficos, textos, efeitos sonoros e talvez algumas coisas engraçadas. Eu sempre faço isso no final. Adicione sua introdução ou encerramento ao seu canal do YouTube. E se desejar, você também pode adicionar alguns erros de gravação. Certifique-se de exportá-lo com melhor qualidade e usar essas configurações. Para gráficos, transições, efeitos sonoros ou títulos. Eu uso elementos do Envato, mesmo que tenha uma assinatura mensal, ele tem uma enorme biblioteca de muitas e muitas coisas que você pode usar, projetadas para editores e criadores. Você também pode procurar YouTubers que são editores de vídeo, que geralmente compartilham gratuitamente alguns de seus gráficos ou transições. Também recebi muitos desses elementos de YouTubers. Agora, você está pronto para adicioná-lo como um profissional. 25. Pensamentos finais e desafio: Parabéns por concluir este curso. Agora você está pronto para arrasar neste lugar na frente da câmera. O palco é seu. Você é uma força da natureza. Destemido, poderoso. Você é linda, talentosa e forte. Acima de tudo, você tem algo a dizer. Sua história é importante. Agora você tem a confiança de compartilhá-la com o mundo e o desejo de construir sua comunidade, criar uma plataforma, capacitando pessoas com ideias semelhantes. Não seja perfeito. Sinta-se à vontade para errar. Sinta-se à vontade para ser uma bagunça. Eu estive lutando para ser perfeito durante a maior parte da minha vida. E eu aprendi recentemente que é perfeitamente normal deixar de vez em quando, ser cru, não filtrado, ser natural e simples e simplesmente se divertir. Somos nossos maiores críticos. Isso é um fato. E temos que aprender a silenciar nossa crítica interna. Geralmente somos nós que vemos todas essas imperfeições. Enquanto o resto do mundo não vê todo o fio dental minúsculo. E, na verdade, eles podem se apaixonar por suas falhas fofas. Há beleza na imperfeição, há beleza em abraçar seu verdadeiro eu. Agora, você sabe como dominar estar na frente da câmera. Este aqui é o seu palco. E você pode dizer o que quiser e pensar aqui, é o seu momento de verdade, de honestidade, de brilho. Este é o seu momento de glória. Você aprendeu a dominar sua linguagem corporal e expressões, a relaxar completamente na frente da câmera e a contar sua história. Você está pronto. Meu último desafio para você é compartilhar seu progresso. Você pode fazer isso aqui na plataforma ou me marcar em suas postagens nas redes sociais. Deixe-me saber como você evoluiu. Esteja ciente de que você é único. Eu sei que pode ser uma sombra feia, há verdade nisso. Não importa sua área de especialização, não importa o que você faça, há algo em você que ninguém mais tem. Talvez seu conhecimento ou experiência ou simplesmente, através de nós, você o esteja compartilhando com o mundo. A maneira como você expressa isso, a maneira como você fala, a maneira como você olha, a maneira como você sorri. A câmera adora pessoas confiantes, aquelas que possuem seus lugares. E agora você é um deles. Tenho muito orgulho de. Você. Pense no que o torna único. Qual é a sua característica especial? O que você tem e ninguém mais tem? Qual é o seu superpoder? Encontre suas verdadeiras cores, magia e beleza. Estou ansioso para ouvir suas histórias, experiências e progressos fantásticos. Muito obrigado por participar do meu curso. Foi um prazer ser seu instrutor. Foi uma experiência incrível para mim e adorei cada minuto de criação desse vídeo. Foi incrível e lamento que venha deles, mas prometo que voltarei com mais vídeos interativos. A jornada está apenas começando.