Transcrições
1. Introdução ao curso de treinamento do Adobe XD Essenciais: [MÚSICA] Olá a todos. Meu nome é Dan Scott e sou um instrutor
certificado pela Adobe. Juntos, você e eu
vamos aprender como se tornar um designer de UX usando
o software Adobe XD. Agora, este curso é destinado a
pessoas completamente novas
no software Adobe XD. Além disso, é voltado para
pessoas que são completamente novas no design UX em geral. Começaremos o curso logo
no início e trabalharemos
passo a passo. Primeiro, descreveremos
o resumo e como
vamos trabalhar com uma persona UX. Então você aprenderá a
criar wireframes simples. A partir daí,
aprenderemos como implementar cores e imagens
corretamente em seus designs. Você aprenderá o que fazer
e não escolher fontes para aplicativos web e
móveis. Você aprenderá a
criar seus próprios ícones, botões e todos os componentes da interface do usuário. Compartilharei com você
todos os truques secretos dentro do Adobe XD que
ajudarão a acelerar seu fluxo de trabalho, além de
facilitar nossas vidas usando kits de interface do usuário
gratuitos e
modelos preexistentes no XD. Sairemos do computador
e mostrarei como
testar seus designs
realmente em seu telefone. Construiremos um
guia de estilo simples pronto para uma entrega
do cliente. Vamos nos divertir fazendo
essas micro indições, transições de
página
e animações. Antes do final deste curso, teremos um protótipo totalmente
interativo todo o caminho
para colaborar com outros membros da equipe e
exportar os arquivos certos prontos para entrega para nosso
desenvolvedor ou engenheiro de software. Ao longo do curso também, abordarei algumas
das expectativas de você como um novo designer de UX. Agora, tenho tarefas
ao longo do curso para
ajudá-lo a praticar o que estamos
aprendendo enquanto trabalhamos e também para criar algo
único para o seu portfólio. Tudo bem, é hora de
ir do Adobe XD zero para o herói UX,
juntar-se a mim na sala de aula. Agora, opinião honesta, você
está pensando: “Essa é uma luz
legal que ele tem lá. Quão legal é isso?” Ou [RISOS] isso é todo o caminho
através do curso, você
está pensando: “Para que serve
a luz rosa coxa?”
2. Como começar com seu projeto Adobe XD.: Olá a todos. Bem-vindo
ao vídeo de introdução. A primeira coisa que você precisa fazer é baixar os arquivos de exercícios. Haverá um link
nesta tela aqui,
então clique, faça o download
antes de seguirmos em frente. Além disso, posso falar muito
rápido quando fico animado. Há uma engrenagem dessa forma. [RISOS] Há um pequeno ícone de
engrenagem aqui em baixo. Você pode me acelerar
ou me atrasar, se eu falar muito rápido,
eu falo muito rápido. Certifique-se também de que você
instalou o Adobe XD. Vamos usar
a versão completa dele. Há uma versão gratuita, eles chamam, no
momento, o plano inicial. É novo, pode desaparecer, eles podem mudar
o nome dele. Você pode ter que
descobrir isso. As diferenças no momento que
é apenas para uso
pessoal, aquela versão gratuita
chamada plano inicial. Além disso, há algumas
restrições sobre quantas pessoas você pode compartilhar o documento e
colaborar com. Mas no momento, você pode fazer esse curso 100% com ele. Eles mudam
isso o tempo todo. Vamos nos concentrar
na versão principal. Você pode ter
algumas pequenas mudanças se estiver usando essa versão
inicial
durante todo o curso, mas no momento, 100%,
você pode fazer isso totalmente. Outra coisa a observar é que o
Adobe XD é relativamente novo. Eles estão atualizando uma carga. Toda vez que faço um curso, eles entram e mudam
o nome ou algo assim. Se for uma mudança fundamental, gravarei novamente um
dos vídeos. Se for um ligeiro ajuste e mudar de forma ou
movido um pouco, vou fazer uma anotação, ou um pequeno
pop-up como este, [NOISE] ou verificar os
comentários embaixo. Pode ser algo
novo e outros alunos descobriram isso. Então, basta verificar embaixo. Vou tentar mantê-lo
atualizado o máximo que puder, mas há poucas
mudanças que elas fazem o tempo todo
com o Adobe XD. Por fim, Mac versus PC,
qual você precisa? Isso não importa. Você pode fazer esse
curso inteiro com PC ou Mac. Todas as funções são as mesmas, a interface do usuário é um pouco diferente, mas não é uma grande mudança. Vou usar um
Mac neste curso sem um bom motivo [RISOS]
além de parecer legal. [RISOS] Eu sou vendido
parecendo um designer, olhe para os óculos, peguei o MAC, está no estande. Peguei a luz, a luz está
apagada. [RISOS] Olha isso. faz absolutamente nada
com a qualidade do seu trabalho, exceto que meu
ambiente parece legal. [RISOS] Mas Mac, BC, não importa. Vamos para o próximo vídeo.
3. O que é Adobe XD e faz o codificação: Olá, todos. Vamos falar
sobre o que serve o Adobe XD. Você pode exportar
o código e ter o aplicativo ou o site
diretamente do Adobe XD? É uma pergunta que
me fazem muito. Não, o Adobe XD é uma ferramenta de design, e depois que o
design é feito, você
o passa para a próxima fase que
é codificá-lo, seja em Xcode ou PHP ou qualquer idioma que
esteja sendo usado para desenvolva esse aplicativo
ou esse site. Você pode pensar, bem, por que você não
faz isso diretamente no código? Essa é uma forma de fazer isso. É como construir uma casa e projetá-la ao
mesmo tempo, é muito difícil fazer mudanças. Como designer, posso
mover as coisas, mudar as cores,
adicionar uma página extra, e leva minutos ou horas dependendo de [RISOS]
quantas mudanças precisam acontecer. Mas fazer essas
mesmas mudanças quando estiver sendo codificado é um grande negócio e requer
mais talento do que eu tenho na codificação. Posso fazer uma codificação básica de
front-end , mas nada que
construa um site complexo. Muitas vezes, vou trabalhar em equipe. Eu faço o lado do design e os
testes e a UI e a UX, que discutiremos
no próximo vídeo, depois entreguei um desenvolvedor ou um engenheiro ou um codificador ou o que
você vai chamá-los, e eles o criarão
com base nesse design. Você seria como, bem,
parece que duas pessoas fazendo um trabalho. Essa é uma maneira que eu vejo isso, mas o que é realmente eficiente é minhas habilidades como designer
é pegar o breve, entender o
breve, criar algum
tipo de hipóteses. Não é um bom dia. Você
sabe a palavra que quero dizer. Venha com algumas coisas que você
quer que você acha que
resolverão esse problema
e depois teste-as. Essa é a
coisa realmente legal sobre o Adobe XD. Se você me deu uma
ideia agora, disse, eu tenho uma nova ideia para uma página de
inscrição para o nosso site, você
pode criá-la? Eu poderia pegar esse breve e
eu poderia fazê-lo muito rapidamente. Digamos que isso possa ser
feito em poucas horas, eu poderia simular
esse tipo diferente página
de inscrição em seu site, levá-la a clientes em potencial
e fazer com que eles testem isso. Ele realmente não funciona, não está totalmente integrado, mas para a pessoa que está testando,
é bom o suficiente
para receber feedback. Eu posso assisti-los fazendo isso ou gravar a tela
com eles fazendo isso, e encontrar algum bug e ser como, pensei que iríamos
lá, eles não são. Todo esse processo é
feito por meio do Adobe XD. Você pode ver a rapidez com
que isso pode ser feito, e eu posso fazer 20
versões diferentes antes que eu tenha
sucesso, eles saibam
como se inscrever, essa é a melhor
maneira de se inscrever. Então eu posso ir para o desenvolvedor
com uma coisa e dizer, vá fazer isso para mim. Eu entrego para o desenvolvedor, eles vão e construí-lo. Esse é um fluxo de trabalho eficiente. Codificá-lo e fazer a mesma coisa
levaria muito tempo, e as habilidades que não tenho para fazer um
processo complexo de inscrição, simplesmente não consigo fazer isso. [RISOS] Precisamos de algumas pessoas envolvidas no processo. Isso é o que o Adobe XD faz. Trata-se de prototipagem rapidamente, e você pode trabalhar com um cliente, eles podem se inscrever, eles podem dizer, eu amo este site, e então você o entrega para obter. Você tem que ficar claro com seu
cliente que esse processo, mesmo que eles possam vê-lo, você ouvirá um link, que não
é realmente o produto
acabado. É algo que precisa
sair e ser desenvolvido a seguir. Agora, você pode ser
como, eu não tenho um desenvolvedor [RISOS],
um engenheiro ou um programador. Você pode fazer essas
coisas sozinho. Depende do trabalho,
de quem é o cliente e do tamanho da empresa. Você criará no Adobe
XD, acertará o design
e, se você
não estiver indo para um programador de desenvolvedor e
quiser fazer tudo sozinho, não
há opções de código, coisas como Webflow e
Elementor e WordPress. Tenho cursos sobre muitas
das coisas que estou
falando, especialmente aquelas, seja agora ou saindo
muito em breve para que você possa, como designer, fazer o pacote
completo, entregar um site completamente. Mas haverá outras
ocasiões em que você está trabalhando com um
desenvolvimento dentro de uma empresa maior ou com um desenvolvedor construindo
algumas coisas personalizadas. Sua função no XD entregará isso
ao desenvolvedor. As coisas que você pode fazer
para ajudá-los, você pode dar a eles
muito do código de estilo, que faremos neste curso, você dá a elas todas as imagens e os elementos que eles
precisam para continuar. Você pode codificar você mesmo. Se você está projetando
um site simples, tenho uma aula no
Dreamweaver e no VS Code. O VS Code 1 é
provavelmente o melhor para aprender a fazer HTML e CSS você mesmo
e criar suas próprias coisas, ou ir para as
opções sem código. Há muito. Squarespace, Wix, Webflow, Elementor, os dois em
que estou focando, WordPress,
não há muitas opções de design de código. Você ainda o projeta no XD
porque é rápido e ótimo, e depois o constrói depois assim que o
cliente tiver aprovação, que demora um pouco mais. Ele não exporta
código para um desenvolvedor, mas dará a eles elementos que eles precisam ou que você
usará se você mesmo estiver
codificando manualmente. Esse vídeo acabou.
4. Qual é a diferença entre UI e UX no Adobe XD: Olá. Neste vídeo, falaremos
sobre UI versus UX. Se você já é muito
claro sobre esses termos, você pode continuar
avançando para o próximo vídeo. Para aqueles que precisam
de uma explicação para deixar
claro , vamos
passar por isso agora. Começaremos com a UI, parte da UI/UX. É um termo. Esses dois termos são
jogados bastante
e, juntos, são semelhantes, mas diferentes no Adobe XD.
Está tudo misturado lá. Design de interface do usuário ou design de
experiência do usuário é um termo usado quando você está projetando
a aparência de um site ou aplicativo ou
o que quer que seja. Eu costumava trabalhar como
designer de interface do usuário por um longo tempo. Antes que a UX se tornasse popular
e me interessasse por isso, eu era puramente apenas um designer de UI. O que parecia era que eu recebo um breve
dos clientes, pesquiso o que eles precisavam, havia muita minha própria
experiência chegando lá, como o que deveria ir onde e o que eles
os clientes adorariam. O cliente
assinaria e nós o
fazíamos por um desenvolvedor ou
eu mesmo o faria. Fui eu como designer de interface do usuário. Onde a UX é diferente é que muitas vezes é
o mesmo tipo de ferramentas. Eu usaria minha experiência
para fazer o que penso, mas é muito mais
humildade envolvida com o que eu acho que seria uma boa solução para o cliente. Preciso pensar que essa
é minha hipótese, isso é o que eu acho que o
cliente vai adorar, pelo
menos seus clientes
vão adorar, e depois colocá-lo à prova. É aí que começamos a passar
para a UX. É um grande campo. Vou tentar
cobrir o máximo de design
UX possível
neste curso. Mas está dizendo, isso é o que eu acho que
encontrar os usuários certos para testar minha hipótese ou meu design, e então
descobrir o que funcionou, o que não funcionou e
depois iterar sobre isso. Não apenas uma vez, não apenas duas vezes, quantas vezes for necessário. Digamos que seja um processo de inscrição para um site que você
foi solicitado a criar, ou um site inteiro ou um aplicativo para algo completamente novo. O cliente quer algo, você tem uma ideia sobre
como entregar isso. É colocar essas ideias
à prova é onde começamos a nos
tornar um designer de UX. Trabalhar com clientes, testar, descobrir o que funciona
e depois iterando. É por isso que o Adobe
XD é muito bom. É muito rápido. Você pode iterar muito rapidamente, você pode voltar para
essas mesmas pessoas para testar em tempo real ou
fazer algumas alterações, enviá-lo para
elas no dia seguinte, testá-lo novamente
até chegar a um ponto onde você está realizando
suas tarefas que você disse. Pode ser o
momento mais rápido para se inscrever, ou pelo menos a maior quantidade
de pessoas se inscreveram. Seja qual for o seu objetivo, você pode testar com o cliente para trabalhar nesse processo. Essa é a diferença
entre UI e UX. O
design da interface do usuário da interface do usuário é a aparência,
mas, em seguida, adicionar esse nível de design de experiência
do usuário é onde você realmente
entra e testa isso. Existem várias formas de testar, mas essa é a versão
simplista. aparência da interface do usuário
e da experiência do usuário tem mais a ver com
testes e iteração. Isso faz sentido? Vamos explicar um pouco mais à
medida que passamos pelo curso, mas isso é UI/UX
por lá. Não sei o porquê,
mas são eles. Vamos para o próximo vídeo.
5. O que estamos fazendo neste curso Adobe XD: Olá a todos. Neste vídeo, quero mostrar para
onde estamos indo. Este é o material que vamos
fazer neste curso. Começaremos com a
criação de um wireframe. Apenas uma estrutura de arame simples para obter o básico do XD sob nosso cinto. Haverá algumas transições, e faremos alguns
testes em telefones, e construiremos algumas coisas básicas
e algumas animações simples. Apenas para
molhar nossos pés no Adobe XD, começaremos a criar
nosso quadro de humor, como apresentá-lo aos clientes
e, em seguida, começar nossa versão de
alta fidelidade. Todos esses termos explicarei
mais tarde no curso. Mas vamos dar uma olhada neles. Tenho várias opções para a capa. Vamos dar uma olhada. Como animações, você pode ver o que fazemos.
Vamos dar uma olhada. Tem um equipamento de navegação, temos botões Comprar Agora, temos coisas funcionando, [RISOS] interruptores que
ligam e desligam sem
motivo aqui, [RISOS] mas eles parecem legais, com alguma animação também. Isso é o que estamos
construindo neste curso. Quero te dar um pico
no início para que saibamos para onde estamos indo. Você gosta do interruptor, parece legal, [RISOS] o que a van
estava fazendo? Você também pode construir
animações como a minha, com o caminhão
fazendo pequeno wheelie. [RISOS] De qualquer forma, vamos
entrar e começar.
6. O que é um persona e fluxo de tarefas no design UX: Olá a todos. Neste vídeo, vamos falar sobre
o resumo, a persona
e o fluxo
de tarefas deste curso, e o que esses termos significam. O breve, agradável e
simples, chá verde escocês. Eles são uma pequena
empresa local em Limerick, na
Irlanda, onde eu moro, e eles entregam
chá verde à sua porta. Esse é o breve breve. Vamos falar sobre persona
que é esse próximo pedaço. O que é persona? Persona é uma palavra usada para
descrever o cliente-alvo. No nosso caso, vamos
lê-lo juntos. Nosso cliente ideal é
uma mulher chamada Zoe. Zoe está na casa
dos 40 anos, é casada, tem
doutorado, Dra. Zoe, e trabalha
em uma equipe ocupada. Ela mora em Limerick e está um pouco familiarizada
com o produto deles, mas gosta de passar tempo
considerando a próxima compra. Por que isso é útil? Primeiro de tudo, quando
vamos fazer nossos testes de UX, não adianta
me fazer o teste porque sou Dan. Moro em Limerick,
mas não tenho doutorado e não
sou uma
mulher de 40 anos casada. Isso nos permite encontrar
as pessoas certas para testar isso, o que
é super importante. O que também é importante
é, como designer, o que eu tendi a fazer, especialmente no
início da minha carreira, eu desenhei para mim, tentando me imaginar
gostando de chá verde. Eu moro em Limerick,
o que é bom, mas não sou de limerick, sou da Nova Zelândia. Houve essa desconexão em
que eu projetei para o que eu acho que seria ótimo, e então eu estaria
lutando com o que
o cliente acha que
eles deveriam querer. O cliente não está certo,
não estou certo, Zoe está certa. Trata-se de colocar
uma persona lá fora para que eu e o cliente
possamos falar sobre Zoe, e isso se torna um pouco
menos apaixonado. Não gosto de verde ou não
gosto de roxo. Bem, o que Zoe gosta? Você pode ter discussões de
terceiros sobre essa outra pessoa, e isso se torna um pouco menos. Você está um pouco menos ferido
como designer porque está falando sobre essa
outra pessoa que é útil. Mas também permite que você tome decisões sobre os tipos
de fonte, tipos de cores, a forma como seu
site ou aplicativo é construído porque ela está um pouco familiarizada
com o produto, mas realmente gosta de gastar tempo considerando a próxima compra. Teremos que ter
certeza de que
há muitos detalhes
sobre este produto. A ideia aqui não é
ser o aplicativo de
pedidos mais rápido em todo o mundo, porque não é isso que
nossa persona quer. Nossa persona gosta de passar
tempo considerando isso. Haverá talvez algum potencial
isso versus aquilo, algumas comparações. Essas coisas realmente
enquadraram o que vou
projetar aqui, e são apenas
algumas frases. Caso contrário, acabo projetando
para o cliente, o que eles querem e eles não
estão sendo usuários. Eles são o cliente para você, mas não o cliente deste aplicativo ou site
que você está fazendo. Ou eu crio para mim mesmo. Ou você acaba, o pior lugar é projetar para todos, cada grupo de necessidades lá fora. Projetar para todos
é projetar para ninguém. Você acaba com este site ou um aplicativo que realmente não
faz nada por ninguém, [RISOS] muito menos um
grupo. Isso é o que uma persona. Isso lhe dá empatia
pelo cliente, por coisas que você, chá
verde, eu
nem gosto de chá verde. Nossa persona me
permite entender, Zoe pode estar interessada em chá verde
e permitir que eu desenvolva seu design, aparência, sensação e fluxo com base em seus
desejos e necessidades. Essa é a
versão curta da persona. Você pode entrar em
muito mais profundidade. Isso é alguns conselhos. Vou
dar-lhe o meu conselho ao longo deste curso é,
se há coisas que você gosta, eu entendi isso, [RISOS] ele explicou isso. Faça uma pequena anotação em
seu caderno e diga, vou pesquisar isso depois deste vídeo ou depois deste curso. Personas é uma
daquelas coisas em que há muito mais do que o que
tenho muito mais do que o que
tenho experiência e sou capaz de me comunicar em
um desses vídeos curtos, então vá aprender mais sobre personas. Mas essa é a
versão curta. Em seguida, vamos falar sobre fluxos de tarefas. Essa é a tarefa que nos
pediram para projetar. Como designer, você foi convidado a dar a uma empresa, para quem ela serve. Isso é o que precisamos produzir
ou fazer simulação no Adobe XD, é que precisamos de uma página
homepage/marketing. Precisamos da nossa
página de detalhes do produto, sobre chá verde. Precisamos de uma página de checkout e
alguma confirmação do pedido. Este é o fluxo de tarefas. Um fluxo de tarefas é bastante linear. Caso contrário, se você não concordou com uma coisa para a
qual está projetando, seja indo para você
do seu gerente de produto, ou seu chefe , ou do cliente, você
acaba criando muito. Você pode acabar projetando a página de
termos e condições, que para o que precisamos agora
e fazer testes para pessoas do tipo
Zoe ou Zoe, não é útil. Útil no final,
mas não é útil para fazer isso testado
nas mãos dos clientes. Temos um fluxo de tarefas
acordado, e é isso para este curso. Agora, o fluxo de tarefas é um termo, se acostume para essa abordagem linear
passo a passo. Vejamos outro
termo, o fluxo do usuário. Fluxo de tarefas versus fluxo do usuário. Este é um artigo muito bom. Obrigado, Erika Harano. Confira.
Haverá um link na tela aparecendo no canto
inferior lá. Por que não estamos
desenvolvendo um fluxo de usuários neste curso específico? É interessante. Bem, é útil saber a diferença entre
fluxos tarefas e fluxos de usuário. Este tem um bom
exemplo desse fluxo de tarefas. Encontrando uma receita de panqueca. Você vai para a página inicial
que procura por panquecas. Nos resultados da pesquisa, eles encontram algo para uma página de receita de panqueca super
banana. Esse é um fluxo de tarefas,
podemos projetar para isso. Mas um fluxo de usuário é
a mesma coisa. Mesmo começo, mesmo fim. Mas vamos dar uma olhada
neste particular aqui. Este é um fluxo de usuário. Ele tem os mesmos elementos. Você começa na página inicial, eles vão para os resultados da pesquisa, eles encontram a receita super
banana. Mas esse fluxo de
tarefas original negligencia todos os outros caminhos que o
usuário pode ir para chegar, digamos que eles precisam
chegar ao fim aqui. Você pode ver esse fluxograma?
Posso ampliá-lo? Eu posso. Homepage, e em nosso fluxo de tarefas, assumimos que eles
usarão os resultados da pesquisa. Mas você pode ver aqui
que há essa decisão. Você pode ver os
pequenos ícones aqui. Esses são nós de decisão. Essas são interações
com os sites. Estas são
páginas diferentes que acabaram. Homepage, eles realmente
usaram a barra de pesquisa? Você pode descobrir por meio de testes que poucas pessoas que
realmente usam a barra de pesquisa. Eles acabam aqui em baixo. Não, se eles usarem
essas categorias de navegação, você pode acabar gastando
muito mais do seu tempo criando uma opção de navegação por
categoria muito clara. Ou, alternativamente,
pode ser o oposto. Você pode criar essa incrível extravagância suspensa de
navegação de um menu suspenso.
Ninguém o usa. Todos usam a pesquisa, ou
é uma mistura de ambos. É para isso que esses
fluxos de usuários estão aqui,
para encontrar becos sem saída. Você pode estar assumindo isso, mas as pessoas estão tentando encontrar outra
coisa
que não esteja lá. É aí que algo
como esse fluxo de usuário pode ser bom no início, quando você está esgotando um trabalho. Você ainda chega
ao lugar certo e
ainda não está projetando a página de termos
e condições, que provavelmente não
é importante para o aplicativo ou site que você está
fazendo nesta fase. [RISOS] Você pode
achar isso muito importante. Mas neste estágio inicial, é um trabalho maior fazer
um fluxo de usuário em
vez de apenas um fluxo de tarefas. Mas estamos mantendo esse curso conciso e fazendo uma
pequena parte do fluxo. O fluxo de tarefas é bastante linear, passo a passo e um fluxo de
usuário geralmente é árvore de decisão
não linear e é uma opção de teste mais completa para sair para testes do usuário. Mais complexo.
Mais simples. Vai depender do trabalho que você
foi solicitado a fazer. No nosso caso, é esse trabalho. Nós começamos a projetar
essas quatro páginas. Eu mantive isso bem simples para facilitar este curso. Mas você pode entrar em muito mais detalhes com
o resumo, especialmente. Você pode receber empregos
que não tenham breve. Ei, eu quero um site. Esse pode ser o seu
breve. Você pode obter aqueles que são
super detalhados. Eles podem vir através de
uma empresa maior, onde houve uma equipe de
pessoas, pesquisadores de UX. Você pode ter líderes de equipe e gerentes de produto, e, eu não sei, VPs e todos
trabalhando em um projeto e
você recebe um projeto bastante
detalhado para fazer. Para mim, muitas vezes estou trabalhando
com pequenos produtos, pequenos clientes e, muitas vezes,
recebo a opção não breve,
ou muito limitada. Eu não sei. Você está vendo isso aqui que, com uma persona, e um breve, e um fluxo de tarefas, eu sei o que preciso fazer agora. Muito do trabalho duro está feito. Mesmo que seja bem simples de
olhar na tela, fica muito claro o que
o cliente vai
conseguir e o que eu preciso entregar. Se você não fizer e
você é novo
nisso, é difícil fazer quando você é novo, mas você precisa
pensar voltar para o cliente
ou seu chefe sobre, o que é, quem é a persona? Quais são as páginas reais
que estou projetando? É um fluxo de usuário, fluxo tarefas? O
que ele se parece? A outra última coisa que é
negligenciada fora daqui são coisas como valores de marca
e declarações de missão. Não sabemos muito
sobre o chá verde escocês. Nós não sabemos, eles são
todos sobre eficiência? O robô deles está servindo? Ou é tudo sobre
voltar para o agricultor e o agricultor recebe
os preços mais altos, mas o agricultor recebe um
salário justo? Essa equipe é super importante. Descubra, se você estiver trabalhando
para uma empresa maior, eles terão uma
declaração de missão e valores, diretrizes e muita documentação para dar a você
uma ideia do negócio. Para uma empresa menor,
vai ser muito mais difícil. Provavelmente
será apenas uma conversa com o proprietário sobre o que
eles querem fazer, o que eles estão
tentando fazer e entender
um pouco dessa maneira. Para mim agora, como um designer de UX mais
maduro, velho [RISOS], vou empurrar para trás todas
essas coisas porque sei que minha vida é muito difícil, se eu não tenho certeza para
quem está projetando. Se eu estiver realmente claro quem é
o mercado-alvo, quem é a persona e
o que eu deveria estar fazendo, posso derrubar
isso claramente, posso entrar em testes muito rapidamente e entregar
um incrível produto. Todos os meus problemas ao longo minha carreira,
seja como
designer gráfico ,
artista de animações , retocador de fotos ou web designer, todas essas coisas que eu fiz, maioria dos problemas vem de expectativas
pouco claras,
seja por meio de um breve. É principalmente porque eu
gosto de ficar com medo. [RISOS] Fica
bom empurrar para trás. Você é, você pode fazer esse
trabalho? Você está, ok. Você sai e então
percebe que não tem
informações suficientes sobre isso. À medida que você se torna mais experiente
em Design de UX, você estaria, há um grande buraco
no meu entendimento e volte para o
cliente cedo e rapidamente para que
não seja o dia antes de ser entregue, mas iniciando as conversas com essas coisas, como cuecas, personas e fluxos de tarefas. Uau, isso foi um longo e
um pouco longo. Comece a me mostrar : “[RISOS] É como
clicar nos botões, Dan.” Faremos isso. Vamos fazer isso a seguir? Acho que podemos estar
muito em breve, pelo menos. [RISOS] Próximo vídeo.
7. Projeto do curso 01 - Crie seu próprio breve: Olá a todos. É hora do projeto de
classe. Não considere esse dever de casa. É como dever de casa, mas é uma maneira de você
seguir este curso, não apenas seguir
e assistir a vídeos cegamente fazendo você fazer coisas. O que eu fiz foi ter certeza que todos são um
pouco únicos. Em seus arquivos de exercícios, você verá que não há muito lá agora porque estou
construindo o curso, mas eles serão algo
chamado projetos de classe. Abra isso e ficará algo
parecido com isso. Ele lhe dirá o que
você precisa fazer para esse projeto de classe em particular.
Este é muito fácil. Está gerando seu
próprio resumo e persona. Eu criei um site. Bem, a equipe do Bring Your
Own Laptop criou um site para você. É chamado de
randomprojectgenerator.com. Vá lá e
gere seu resumo. Basicamente, quando você estiver aqui, quero que você vá para
aquele que diz Adobe XD , insira seu nome. Use seu sobrenome,
o nome do seu amigo,
o nome do seu animal de estimação, algo para
dar à sua empresa
um nome único. Entrando no meu.
Scott é meu sobrenome, é o
que vou usar
e, em seguida, insira sua localização. Estou morando em Limerick e depois clicamos em
“Gerar Projeto”. Esse é o produto que
você vai vender. Estamos no tema da
entrega de alimentos. Neste caso, é o queijo de
Scott. Você viu no último
vídeo que eu fiz, eu já fiz
isso e acabei com o chá verde do Scott. Foi isso. O seu
será diferente. Será único, exceto o nome
e o local onde a
empresa está sendo mantida. Está na sua área porque você
saberá como a área
suportará e será. Mas aqui isso
será tudo diferente. Agora, se você gosta, eu não estou fazendo queijo, você pode bater em “Retry”,
mas apenas uma vez. Você pode decidir
batatas fritas, essa é a que eu quero. Não mais. Você sabe que eu
passo e continuo batendo em “Repetir”
e encontrando um, use o primeiro ou o segundo. Não acerte na terceira
vez. Haverá problemas. Depois de receber o seu resumo, é realmente útil quando você recebe algo sobre o qual
você não tem certeza. Se você gosta, eu nunca
comi batata frita na minha vida, isso é um ótimo
produto para trabalhar, porque você vai
ter que realmente entender Sebastian e como ele é em seus 20 e poucos anos e descobrir o que ele
gosta como freelancer. Depois de receber seu resumo,
faça uma captura ou clique neste
“'Download como PNG”, e é com isso que
você vai trabalhar junto com este curso. Nós vamos construir
as mesmas coisas, mas o que eu não
quero fazer é ter todos parecendo o
mesmo que eu com chá verde. Vamos acompanhar todos. Você vai escolher imagens,
fontes e cores diferentes das minhas
porque eu quero que você
construa algo ótimo para o
seu portfólio no final disso. Isso é só para que, quando você
está enviando o dever de casa, nem todos
estamos fazendo exatamente
a mesma coisa. É um pouco de criatividade lá. Diz fazer isso. Ele diz insira seu
nome e localização, salve o resumo
no seu computador e nas entregas. Haverá
entregas em todos esses. Este é apenas
carregar seu JPEG ou sua captura de tela PNG
para as tarefas ou projetos ou a
seção de comentários deste site. Isso é tudo o que você tem que
fazer, nada mais. Vejo você
no próximo vídeo. Obtenha seu resumo, fique animado com seu queijo ou
seja lá o que for. Veremos você
no próximo vídeo.
8. O que é Lo Fi Wireframe vs alta fidelidade no Adobe XD: Olá, todos. Neste vídeo, vamos falar sobre
LoFi versus HiFi ou, também conhecido como wireframes versus alta
fidelidade ou versões bonitas. Um wireframe é onde
vamos começar
neste curso e onde você
deve começar como designer. Poderia levar alguns
minutos para zombar disso. Algumas caixas simples e eu posso colocá-lo nas mãos de
alguém para testar e iterar rapidamente o
poder do design UX, um MVP, o Produto Mínimo Viável, e obtê-lo e
testá-lo antes de você passar idades fazendo todas
as coisas em que você acaba gastando
meio dia usando [RISOS] ou liderando
ou escolhendo imagens. Isso não me dará um
teste mais experiente. Esta versão não me dará um resultado de teste melhor e mais rápido do meu usuário do que isso. Isso, super rápido e fácil, faz ajustes enquanto
eles estão sentados lá. Também tira muito do quando você está fazendo
seus conceitos iniciais, entregando algo assim para o cliente, eles podem usá-lo, eles podem testá-lo, mas eles não voltam com
estranho coisas como, “Ei, essa é a fonte
errada”, para, “Eu não sei onde está
a cor”, porque no início
do processo esse não é
nosso objetivo é não
escolher as cores, é garantir as
funcionalidades certas. Vamos
acertar o núcleo antes de
começarmos a gastar tempo na
liderança e no kerning. Cores, elas não gostam ou gostam, você pode ver que
teria sido removido o texto. Esta é minha mensagem de marketing para que não estejamos mergulhando em “Oh, não podemos dizer isso”, ou “gostaríamos de
chamá-la de outra coisa”. Estamos apenas obtendo a
funcionalidade desse trabalho, que é um fluxo de tarefas e o fluxo de
tarefas é muito simples. Estamos apenas fazendo
essas quatro coisas. Assim que acertarmos a mecânica, poderemos passar o tempo. Ainda é importante,
mas não é importante
no início. Ignore o pedaço de wireframing
do processo por sua conta e risco. Agora, esse é o
wireframe que eu fiz. Olhe cantos arredondados extravagantes. [RISOS] Tente manter longe. Espuma chata, cores chatas. Mude para preto e
branco, sem cantos arredondados. Este não é o único visual. Vamos dar uma olhada.
Cabe a você descobrir o que
o trabalho exige. Vai ser super simples, ou será um
pouco mais avançado? Ainda mantendo o design fora. Mas você pode dizer a
este que está gastando muito mais tempo fazendo com que
essa coisa fique bonita. Nem todos os wireframes
são criados iguais. Estou dentro para fazer
isso rapidamente e sair, a menos que esteja indo
no meu portfólio. Então eu vou fazer o
wireframe parecer bonito, e comprar bonito Quero dizer
algo mais parecido com isso, onde há um pouco mais de
design inserido nele, muito mais tempo com
liderança e kerning, mas é um peça de portfólio. Apenas tenha isso em mente.
Wireframes ou baixa fidelidade, alta fidelidade, e aqui embaixo, esta é minha versão de alta fidelidade ou boa aparência
ou visão HiFi. Isso é o que estamos
fazendo na classe. Vai ser divertido. [RISOS] Aqui está
um exercício divertido. De qualquer forma, é isso. LoFi, HiFi. Vamos para o próximo vídeo.
9. O pranchetas e quão amplo meu site ou aplicativo deve estar no Adobe XD: Ei, todos. Neste
vídeo, vamos desenhar quatro retângulos
brancos [RISOS], vai ser emocionante. Vamos explorar o
que são pranchetas. Falaremos sobre o
primeiro design de
tablet ou desktop para dispositivos móveis e alguns atalhos
básicos de navegação para você ir, mas vamos fazer algumas caixas. Para começar, abra o Adobe XD, e vamos começar com um novo arquivo
que lhe dará apenas um
arquivo inicial genérico ou você pode escolher uma das predefinições aqui. Só vou te mostrar. Eu clico em “Novo arquivo” e ele usa como padrão o que
ele acha que você quer. Ele vai dizer: “Ei, você tem uma página que tem um
tamanho de site ”, e você pode ser como,
“Não é isso que eu quero”. arquivo
feche-o e o que vamos fazer é
escolher entre as predefinições. Material móvel, material da web, tamanhos de mídia
social, muito design está
sendo feito no Adobe XD em vez de talvez algo parecido Illustrator porque as pessoas
estão se acostumando com isso. É bem rápido. Muitas vezes você já tem muitas
de suas cores e ativos no Adobe XD, então as pessoas estão fazendo muitas coisas
de mídia social, trabalho de
design no XD. Não há nada de errado com isso, e obviamente
você tem um
tamanho personalizado que você pode digitar. Agora, vou começar com celular para esta armação de arame, e aqui até você. Vou começar com o
iPhone 8; esse tamanho SE, porque é apenas um tamanho realmente
genérico no momento. No futuro, alguns desses tamanhos
altos ou mais finos, você pode estar assistindo a isso e pode
haver um iPhone 50. Apenas faça o Google qual é o tamanho de telefone
mais comum e comece a trabalhar com isso. Este aqui é bom para os tamanhos
Apple e Android, então vou
começar com o iPhone 8. Agora, o que podemos fazer aqui é que podemos clicar
no nome na parte superior. Vamos clicar, clicar novamente em. Por aqui, você pode
ver isso se ajustar? É contextualmente
sensível, o que
significa que ele muda
dependendo do que você selecionou. Se você precisar alterar a placa de
arte, clique nela. Você pode dizer aqui,
na verdade, eu preciso que seja esse novo tamanho que tem 400
pixels, um pouco mais amplo. Vou desfazer isso, não
é o que eu quero. Desfazer é Editar. Vou usar o
Command Z em um Mac, Control Z em um PC
para o resto
deste curso, mas você
provavelmente sabe Desfazer. A outra coisa
que você pode fazer é desenhar seu próprio tamanho personalizado. Você entra aqui,
é o errado. Você pode clicar nele;
clique no nome, clique em “Excluir” no seu
teclado e você vai para essa matriz branca genérica; nada de terra, e você pode ir até aqui. Esta é a sua ferramenta de prancha de arte. Sua
ferramenta de quadro de arte; clique nela e obtemos todos esses padrões. Mais uma vez aqui eles estão
todos dispostos dessa maneira. Há relógios em
suas mídias sociais, mas digamos que queremos
voltar para o iPhone 8 SE. Aqui vamos nós. Esses
são os padrão, você pode simplesmente arrastá-los para fora. Você pode estar projetando algo que
precisa ser arrastado para fora. Você pode simplesmente clicar e arrastar
essas coisas como quiser. Clique nos nomes na
parte superior e você pode excluí-los. Por algum motivo, o meu
se abre não muito amplo o suficiente. Agora, apenas uma nota sobre
escolher o tamanho, escolher genérico ou escolher
o que seu cliente tem. Se seu cliente
vai testar essa coisa e ele tiver um tamanho de telefone
específico, você pode dizer que ele
tem um iPhone 13. Projete esse tamanho porque
eles serão
capazes de usá-lo facilmente. Mais tarde, quando ele vai para
codificação e seu desenvolvedor está construindo mais com sua
ajuda com um design responsivo, ele realmente se ajustará a
diferentes tamanhos de telefone. Você precisa escolher um
tamanho para começar
e, quando ele entrar em
desenvolvimento, ele se
ajustará a diferentes tamanhos de telefone. O que queremos fazer agora
é que queremos renomeá-lo. O que podemos fazer é onde ele diz iPhone 8 ou o que quer que você
tenha feito sobre ele, clique duas vezes nisso e
vamos mudar para este. Esta será minha página
homepage/marketing. Vou entrar
no meu teclado para que possamos nomear nossas pranchetas. Pranchetas é apenas mais
uma palavra de dizer nossa página. Agora você pode vê-los aqui. Se você não pode, você pode
estar nessa coisa, ou aquela coisa, ou aquela coisa, então vamos estar
nesta opção de camada
aqui e isso está me mostrando
minhas diferentes pranchetas. Agora vamos
criar quatro páginas. Bem antes de seguirmos em frente, quero embaralhar minha página. Não vamos entrar em
muitos atalhos no início, mas existem alguns
essenciais. Manter pressionada a tecla Barra de espaço lhe dá essa pequena mão, e então você clica e
segura e arrasta o mouse. Mantenha
pressionada a “Barra de espaço”, clique, segure e arraste porque o que eu quero fazer é
clicar na parte superior disso. Eu cliquei em toda a prancheta. Vou usar um Mac,
Comando C, Comando
V; copie e cole. Em um PC, é Control C, Control V. Clique duas vezes
nele aqui, e eu vou preencher
meu fluxo de tarefas diferente. Você pode verificar o fluxo de tarefas, está em nossos Arquivos de exercícios aqui. Estamos construindo
este: Homepage, Detalhes
do produto, Checkout
e Confirmação. O próximo será chamado de Detalhes
do produto.
Copie a pasta. [RISOS] Se você clicar uma vez com sua ferramenta de prancheta ela apenas joga no
lugar onde pareceu, então eu vou clicar em
“Excluir” no meu teclado. Barra de espaço, [inaudível].
Clique duas vezes aqui. Isso é chamado, não me
lembro. [RISOS] Deixe-me
verificar, e depois o último. Entramos em
muitos atalhos? Ou faça mais um pequeno atalho. Dois antes no modo de espera do
curso. Com sua
ferramenta de prancheta selecionada, posso arrastar
isso como um objeto,
como um quadrado. Vou desfazer
para movê-lo de volta. Posso manter pressionada minha tecla
Option em um Mac, tecla Alt em um PC e simplesmente
arrastar outra versão dela. Você pode ver se eu
chegar perto disso, há um pouco da magia do XD. Olhe para isso. Você
o aproxima daqui. Ele diz: “Você gostaria de se
alinhar e gostaria de
estar no mesmo espaçamento?” Você é como, “Sim”,
mesmo espaçamento. [RISOS] Acho excitante. Nosso último
chama-se Confirmação. Eu soletri isso certo?
Eu não tenho [RISOS]. Voltarei logo. Estou de
volta, não consigo soletrar. [RISOS] Se você já fez
algum dos meus outros cursos, você já sabe disso,
mas é confirmação. Lá vai você. nossas quatro pranchetas. Eles
não se encaixam. Minha técnica de barra de espaço; lembre-se de segurar “Barra de espaço”,
clique e arraste. O zoom é outro atalho, o último que prometo. Mantenha pressionada a
tecla Command em um Mac, tecla de
controle em um PC e pressione menos no
teclado para sair. Você provavelmente pode adivinhar
como entrar, é mais. Mantenha pressionada “Command” no Mac, “Control” em um PC e pressione mais ou menos.
Há placas inteligentes. Agora vamos nos
concentrar em dispositivos móveis. Não há razão para você não conseguir pegar
sua ferramenta de prancheta e dizer que realmente vou
descobrir o tamanho do
meu tablet e
estou usando o iPad Pro. Vou começar a fazer isso, vou trabalhar no iPad. Você pode decidir
, na verdade, eu vou mover isso para cá. Lembre-se de pegar o
nome e arrastá-lo. Clique e mova a coisa , e eu poderia fazer a mesma coisa. Posso copiar e colar e criar
uma página inicial, Detalhes do produto, Confirmação de
checkout e
começar a criar o tablet
e, em seguida, a versão para desktop. Neste curso,
faremos uma versão para desktop, e provavelmente
será esperado que você faça uma versão de tablet e desktop
para sua maquete, dependendo. Se for um aplicativo para
um telefone, então não. Você não precisa de uma versão para
desktop. O que estamos fazendo aqui é um site
móvel, não um aplicativo. Terá que
haver um tablet e uma versão desktop porque
queremos que nossos clientes possam pedir nosso queijo ou chá verde do
computador, telefone ou do tablet, mas, por enquanto,
vamos ficar com o celular. Bem, apenas brevemente, estamos
usando o primeiro design móvel. Nós o chamamos de celular primeiro porque vamos projetar e nos
esforçar
para projetar
esse design móvel primeiro e depois adaptá-lo
para tablet e desktop. Vamos fazer isso bom
para eles, mas estamos projetando dispositivos móveis primeiro porque sabemos que, por
meio da pesquisa de usuários, meio de um bom palpite que a maioria das pessoas vai fazer o pedido através do telefone . Estamos projetando primeiro para isso. Se você estiver projetando um
aplicativo para desktop e sabe que as pessoas acessam seu site ou este produto
via área de trabalho primeiro, faça um primeiro design de desktop. Estarei colocando isso
na versão desktop. Quando digo desktop, quero dizer
esses aqui; desktop web. Se você não sabe o que
projetar,
seria muito comum
fazer isso aqui; 1366, mas também google. Qual é o tamanho de
desktop mais comum no momento? O Google lhe dirá,
você pode projetar para isso. A última coisa que vamos
fazer é nomeá-lo,
caso contrário, teremos
sem título. Cara, você vai acabar com
muitos untitles. Não se preocupe. Vamos nomeá-lo
clicando duas vezes nele
no topo aqui. Vamos
dar um nome,
vou chamar este. Não estou chamando de Checkout, estou chamando de Scott
pelo nome do cliente. Scott Tea é o
nome do nosso cliente. É assim que eu o nomeio. Você pode nomear
tudo o que quiser , exceto chamá-lo de Final. [RISOS] Final
V1, V2, completo. Você já fez isso
antes [RISOS]. Dê algo
agradável e iterativo. Em vez de chamá-lo assim, estou chamando isso de meu
Fluxo de Tarefas de Checkout porque é isso que nos pediram para projetar
e será V1, A1, ou o que
você quiser usar. Quando fazemos
mudanças significativas, podemos alterá-lo para V2 e continuar
atualizando dessa forma. Não chame isso de Final. Vamos clicar em “Salvar” e estamos
fora. Isso vai ser isso. Não vou definir o dever de casa
adequado. Eu só quero que você
desenhe quatro páginas. Não vou verificar,
mas nomeie-o com o nome que você obteve do gerador de projetos
aleatórios. Nomeie e tenha suas quatro páginas aqui
prontas para o próximo vídeo. Não pule o dever de casa, é assim
que você
acabará se lembrando disso por mais tempo. Vejo você no próximo vídeo.
10. Trabalhando com tipo em seus wireframes XD: Olá meu amigo. Se você achava que quatro retângulos brancos
eram excitantes, você espera por cinco pedaços de carrapatos. [RISOS] Vamos
olhar para o básico do tipo. Não vamos
entrar nas ervas daninhas. Tudo a ver com o
tipo neste vídeo. Vamos conseguir o
suficiente para nos levar a ir. Muitas coisas que nem
vou explicar porque é como inicializar e sublinhar, clique no botão
sublinhado. Isso dará
coisas estranhas para o Adobe XD. Observe também que
entraremos nas ervas daninhas com elas. Quando digo ervas daninhas, entre
nos detalhes do tipo
mais tarde no curso. Há outro vídeo
chamado Fonte e Texto Nível 2 mais tarde no curso, onde
entramos em um pouco mais de detalhes. Eu só quero nos fazer
avançar rapidamente e sim, vamos entrar na introdução
ao texto neste vídeo. A ferramenta de tipo, é
esta aqui, parece um
T. maiúsculo Você sabia disso. Atalhos neste
curso, você pode ver se você passar o mouse acima
de qualquer uma dessas ferramentas, essas e muitas vezes, você aprenderá o atalho. Esse T, você pode ver
nos colchetes lá, é para a ferramenta de tipo. V é muito comum, faz você voltar para a ferramenta de
seleção aqui. Porque o select começa com V. Mas alguns deles são um pouco mais retângulo
alfa. Sabe, isso
vai ser círculo, não, será elipse,
E para elipse. T para a Ferramenta Type.
Há duas maneiras de colocar caixas de texto. Clique uma vez e você receberá uma
caixa que continua para sempre. Se você voltar para a Ferramenta
Tipo e clicar
e arrastar uma caixa para baixo aqui, e se você clicar
e arrastar a caixa, ela tem o que é
chamado de largura fixa e significa que quando eu digito, ela vai quebrar e
desça para a próxima linha. Bom para texto de parágrafo. Muitas cópias, e isso é
bom para coisas genéricas, botões e botões [RISOS]. Fazemos muitos botões.
Você pode trocá-los. Você tem que selecionar a caixa primeiro então pegue sua ferramenta de seleção, clique na caixa uma vez
e você pode ver, na verdade, agora
você é largura automática. Agora, quando eu começar a digitar,
ele continuará para sempre. O mesmo com este aqui. Selecione-o com sua ferramenta de
seleção. Clique nesse cara e
diga, na verdade, agora você é altura fixa
automática ou altura
automática, desculpe. Isso significa que chegará
ao fim e depois se romperá. São esses dois. O que precisamos agora é que
precisamos de algumas coisas. Vou clicar
em excluí-los. Vou pegar meu
T para minha ferramenta de tipo, depois clico uma vez. Vamos colocar o logotipo do
nosso espaço reservado, então temos o Scott. Na verdade, vou
fazer maiúsculas, chá verde
Scott, então digite sua versão. O que vamos fazer é pegar minha ferramenta de seção,
movê-la para cá. Quando você está projetando, especialmente se a empresa for nova, eles podem não ter um logotipo. Basta digitá-lo, ter apenas uma versão de texto. Não esteja meio tentando
projetá-lo nesta fase. A outra coisa é que se a
empresa já tiver um logotipo, basta tentar usar uma versão em preto
e branco dele, para que você não esteja introduzindo
cores nesta fase. wireframes precisam ser
simples para testes, rápidos, sem cor
e, falando disso, você também não tem permissão para escolher
fontes. Sem fontes? Mas não estou pronto para mentir
agora, quero fazer fontes. Você começa a fazer fontes
mais tarde, quando
fizermos nossa versão de alta fidelidade, sobre a
qual falaremos mais tarde. Mas nesta fase você quer
tirar qualquer design dele. Trata-se de funcionalidade
para testes,
portanto, mesmo que você realmente
goste do script de pincel, você não tem permissão
para usá-lo aqui, você tem que escolher
algo simples. Em termos de simples, meu é padrão para Helvetica
Neue porque estou em um Mac. Mas algo como
se você não tem certeza sobre o que é
genérico bonito porque Arial, eu nem gosto de
Helvetica. Não conte a ninguém. Acho que cometi
um pecado de designer, mas Helvetica é chata. Roboto, eu sei
que não é tanto [RISOS]. Menos chato, mas é apenas uma fonte muito boa
para usar para wireframes, para qualquer coisa, qualquer cópia corporal. É claro, é
muito acessível, é gratuito se você não tiver no seu computador
agora você pode baixá-lo. É o novo Arial, eu não
sei, eu gosto mais. Outros bons são Open Sans é uma fonte genérica muito comum. Open Sans, Source
Sans, Source Sans Pro. Tudo isso pode
ser encontrado online. Tenho certeza que
eles são todos gratuitos, você poderá
baixá-los de algum lugar. O que você não quer
fazer é quando você começa a fazer isso, testando
seus wireframes, que vai fazer muito rapidamente no início,
é que você não quer, especialmente quando você tem um
cliente e eles são como , oh, não
é a
fonte corporativa ou hey, não
podemos usar isso
ou se você adicionou personagem às
fontes nesta fase, você pode acabar em
conversas com o cliente sobre quais tipos de fontes, este não é o caminho certo, e levará seu
tempo para ser rápido. Mantenha isso simples.
Escolha apenas uma fonte, você tem um limite de fonte. Você pode brincar
com o branco. Isso tem a ver com aqui embaixo, tão negrito, preto negrito. É por isso que eu gosto do Roboto.
Roboto. Vamos dar uma olhada. Roboto é realmente útil para, tem muitos
desses e você pode realmente conseguir mais
para Roboto também. Open Sans também é bastante
decente. Em termos de itálico, dilui e escolha alguns médiuns. [RISOS] Eu estava dizendo para
não escolher fontes aqui. Eu vou atrás de fontes diferentes e
seus pesos diferentes. De qualquer forma. Coloque seu
título no topo. Vou escolher
Roboto para o meu. Você escolhe o que
quiser. Cliquei uma vez e consegui este. Vou adicionar outro pedaço de texto aqui e vou
torná-lo uma largura fixa porque esta será minha mensagem de marketing e quero que ela fique dentro desse espaço. Vou digitar,
esse é o meu marketing. Ele se lembra da última
fonte que você estava usando, então vou ter que
mudar isso. Esta é minha mensagem de marketing. Vou selecionar
todo o texto, arrastar uma caixa ao redor dele. Vou para Roboto e não
vou ficar em negrito. Vou apenas ir para o meio. Continuo dizendo largura fixa. É chamado de altura automática. Este é o
chamado tamanho fixo. A Adobe gosta de chamá-lo de diferente
em programas diferentes. O segundo,
a altura automática, não
vou cobrir todas as coisas corretamente,
como tamanhos de fonte aqui. Você sabe como escolher o
tamanho da fonte, vou escolher 48. Isso é muito grande [RISOS]. Vou centralizá-lo,
trabalhar seu caminho através dele. Pequenos ícones dão isso. Este aqui é o
espaço entre as letras. Se eu abrir até 20, você pode ver o espaço
entre as letras aberto, vou desfazer. Este é o seu espaçamento principal
ou entre linhas. No momento, vou
abri-la um pouco. Este é o espaço
após os parágrafos. Falaremos sobre
essas coisas mais tarde. Você pode clicar neles,
é terrivelmente difícil. Sublinhado. [RISOS].
A única coisa que você está escolhendo fontes aqui é que você não está destinado
a estilizá-las. Mesmo que eu tenha ido
e feito um pouco, você
está escolhendo tamanhos porque esta é minha principal mensagem de
marketing. Este eu talvez queira
ser um pouco menor. Vamos descer para 16. Vou torná-lo ousado. Estou tomando decisões agora
sobre o quão grande isso deve ser. Isso se resume à legibilidade, como é fácil de ler,
talvez problemas de acessibilidade. Vou dizer acessibilidade
ao longo deste curso. Nós não o cobrimos
em muitos detalhes, mas está garantindo que
as pessoas possam realmente lê-lo. Outros botões são grandes
o suficiente. Nesse caso, essa
mensagem de marketing
é grande o suficiente? Totalmente é, mas
é grande o suficiente em termos de transmitir minha mensagem de
marketing? Agora, você pode gastar muito
tempo projetando isso, mas o que acontece
quando eu diminuo o zoom? Se você estiver projetando dessa maneira, acabará escolhendo tamanhos de
fonte nesse tamanho. Agora, o que você pode
pensar está indo, eu vou clicar nisso, vou ir 100%. Perfeito. Isso dependerá de
onde ele está sendo exibido. Se eu pegar meu telefone
aqui, você não pode me ver, mas eu tenho meu telefone,
vou pegá-lo, colocá-lo nos meus
monitores agora e é
aproximadamente o dobro do tamanho muito grande. Eu sei se eu continuar segurando meu
telefone ao lado dele e eu
vou comandar menos
ou controlar menos. Isso é quase certo. Quando estou fazendo escolhas de design agora, isso é grande o suficiente? Se eu estiver em 75%, sei que estou perto. seu será diferente, o seu pode estar em 100%. Você pode ter que
ser muito menor. Depende de suas
configurações no monitor. O que é realmente
verdade é que você deveria estar testando no dispositivo. Nós vamos fazer isso nesta aula também, não agora, mas vou mostrar como você pode publicar isso em seus telefones. Você pode
realmente fazer boas escolhas. Vamos entrar
no estádio aqui. Algumas outras
coisas para nos levar a ir é se eu copiar
e colar texto, então eu o seleciono com
minha ferramenta de seleção em um comando Mac C, comando V ou controle C, controle V em um PC, você notará que ele realmente
não fez nada. Há duas
versões dele, há chá verde
Scott lá,
há chá verde Scott
lá, mas eles estão em cima um do outro,
só para você saber. Não os
coloca para o lado. Este aqui
será chamado de minha foto do produto. Vou ter
uma foto aqui em cima. Estamos usando texto
como espaço reservado para o momento.
Movendo isso para baixo. Você notará também, a, isso está centrado porque
fizemos isso antes. Alinhamento à esquerda centralizado. Você notará que no XD, sempre que eu arrasto qualquer coisa
usando minha ferramenta de seleção , veja, olhe para
isso, ele realmente quer
estar no meio
da página ou
no meio duplo da página. Super útil. Vou
colocar isso lá. Agora eu quero enviar mensagens aqui
para obter botões, então, em vez de copiar e colar
o mesmo
truque que fizemos para lembrar de
duplicar isso. Quem se lembra do que
era? Isso mesmo. Mantenha pressionada a tecla
Option em um Mac, tecla Alt em um PC, quando
estiver arrastando algo. Você pode duplicá-lo na
mesma instância que movê-lo. Este vai
ser meu Buy Now. Vou duplicar isso. Este será
meu botão Saiba mais. Tudo bem,
será isso por enquanto. Outras
coisas interessantes que são bastante específicas para o Adobe XD. Vou aumentar o zoom. Vamos dar uma olhada, digamos chá verde aqui em cima. Você tem esse
pequeno ponto branco na parte inferior para um fixo, eu continuo chamando de largura fixa. É chamado de altura automática,
não é? Caixa de altura automática. Lembre-se daquele que
quebra para a próxima linha. Você não tem os mesmos
controles, tipo de fazer. Isso tem quatro pontos brancos
para que você possa expandi-lo. Este porque
clicamos uma vez e é chamado largura automática, tem um ponto e você é
como, Oh, o que ele faz? Faz algumas coisas,
é um cara estranho. zoom. Posso arrastá-lo para baixo
e para cima e ele o redimensiona. Interessante, em vez
de usar isso, você pode simplesmente ir, lá vai você. A outra coisa que ele
faz é, em vez de clicar nele, assistir a isso. Se eu me mudar para lá. Você vê o ícone mudar? Muito longe, à direita, o ponto mágico. Você pode realmente
girá-lo. Você pode fazer todas essas
coisas aqui. Você pode apenas dizer que eu preciso que ele seja 45 graus e digite-o. Ou você pode simplesmente estar
pairando lá em cima. Isso é o que ele faz. Você pode fazer isso aqui em baixo,
selecione neste. Se eu arrastar a parte inferior,
ela não fará o tamanho, mas faz a rotação. Aqui vamos nós. Tudo bem. Prometi não entrar
nas ervas daninhas desta e entrei um
pouco nas ervas daninhas, mas aqui está você. Tudo bem, é isso para texto. Vamos entrar no próximo vídeo.
11. Retângulos e círculos, botões e cantos arredados no Adobe XD: Olá, bem-vindo de volta. Você ainda está aqui,
o que é um bom sinal. Neste vídeo, vamos
olhar para desenhar retângulos. Vamos adicionar
cantos arredondados às bordas, vamos desenhar elipses e alguns dos atalhos serão lançados aqui
para navegação também. Não pule
se você acha que pode desenhar um retângulo
com o melhor deles, e há alguns atalhos de
navegação que mostrarei
por toda parte. Vamos pular. Para desenhar um retângulo,
não surpreendentemente, você aperta a ferramenta retângulo
e, em seguida, arrasta-o para fora. Muitas vezes, quando você está
fazendo um wireframe, você não
coloca as imagens. Só estou colocando um
espaço reservado para as imagens. Nesse caso, será uma caixa. Isso nos levará à
ordem de camadas porque
desenhei uma caixa
e, por padrão,
todas as caixas têm um preenchimento branco e
essa borda cinza. Você pode desativar o preenchimento
para ver o texto, mas o que queremos aprender é como jogar com
a ordem da camada. Aqui, vou
pegar minha ferramenta de seleção e quero
movê-la para trás do texto. Há cerca de mil
maneiras de fazer isso. Vou mostrar
as formas comuns. Só saiba que
ao longo deste curso, vou dar a você
o mais apropriado em seu nível ou a maneira
mais comum. Haverá quatro ou
cinco [RISOS] outras formas de fazer as coisas nas
divisões do software. Se você descobrir de
outra forma e você diz “Por que Dan não
me mostrou assim?” Meu mal. [RISOS] Vou tentar
dar a você a melhor maneira e/ou a maneira que é
apropriada neste
nível do curso, e ficaremos mais
avançados à medida que avançarmos. Quero mover isso para trás. Provavelmente, a maneira mais
fácil é clicar com o botão direito do mouse e dizer, Enviar para trás, e está por trás desse texto. Vou te mostrar
algumas outras maneiras. Apenas nos faça trabalhar e fazer coisas no XD,
então vou desfazer. O que você pode fazer também é
este o formato longo. Aqui em cima eu posso ir para o objeto, acho que é, e depois vá para
Organizar e enviá-lo de volta. É a mesma coisa,
faz o mesmo trabalho. A outra forma é
que vou desfazer é aqui no meu painel de camadas. Você pode ver que há minha página inicial, e essa é a página em que
estou trabalhando aqui. Você pode ver que há um retângulo, e ele está em cima da
minha foto do produto. Se eu clicar em Manter e arrastar abaixo da minha
foto do produto, você já está? Olhe para isso, é por baixo
como o Photoshop funciona. A maneira que eu sempre
uso é uma maneira de atalho. Vamos desfazer isso, é eu selecioná-lo e você pode dizer os atalhos. Se eu clicar com o botão direito do mouse, você verá que enviá-lo de volta.
Lá está ele lá. Qualquer coisa que você esteja usando
com bastante frequência, você conhecerá. Nunca uso o Hide o suficiente
para saber que o atalho é. Preciso clicar com o botão direito
do mouse. Mas eu uso Enviar para trás o tempo todo
e Enviar para a frente. No meu caso, este
hieróglifos aqui é Comando
Shift e
o colchete quadrado, e é o colchete
para baixo pela sua tecla P. Em um PC, ele será o suporte quadrado Control
Shift. Isso é o que [RUÍDO] eu
faço. Vamos desfazer isso. Suporte quadrado Command Shift. Para frente para trás, para frente para trás, para frente para trás. Estou
usando essa tecla quadrada. [RUÍDO] Muitas maneiras de
fazer a mesma coisa. Vamos colocar isso
lá. Vamos pegar isso. Você pode alinhar as coisas oficialmente, mas você pode ver que
realmente
quer estar no meio. É
muito útil dessa forma. Mas você pode alinhá-los corretamente, então você seleciona os dois e diz aqui: Align Center, Align This Way. [RISOS] Não funciona
se já estiver lá. Você pode ver que posso alinhar
esses caras ao centro. Depende de você, mas você
descobrirá que, na verdade, é muito
doce no Adobe XD. Ele só quer
encontrar o meio de tudo sem perguntar. Próximo passo, Cantos arredondados. Estou usando minha ferramenta de seleção, clicando nesta caixa. Talvez seja necessário ampliar porque não
poderemos vê-los. Se você ampliar para longe, esses pequenos círculos,
eles ainda estão lá. [RISOS] Eles ficam mais difíceis se for um
objeto muito pequeno na página. Estou ampliando o suficiente
para ver essas coisas. Estes, se eu clicar em
“Manter” e
arrastá-los cantos arredondados para a direita, veja isso. Você pode decidir. Você pode digitá-los
manualmente, então vou desfazer isso. Onde está? [RISOS] Vê
o que eu estava fazendo lá? Eu estava arrastando isso e vendo onde ele estava no
painel Propriedades. Aí está. [RISOS] Se você
precisar que seja exato, você está usando 15, você
pode simplesmente digitá-lo,
clicar em “Enter”, [RUÍDO] e
será 15 para todos eles. É bom quando você
quer combiná-los em documentos diferentes. Outra coisa que você pode fazer só
porque é interessante, se você pressionar a tecla
Option em um Mac, tecla Alt em um PC e clicar e arrastar um deles, e você pode clicar e arrastar
um deles de cada vez. [RUÍDO] Posso decidir
este e este. Olhe para isso. [RISOS] Vou
redefinir todos eles de volta para zero. Você pode ver aqui, ele é dividido
em diferente, modo que um está definido para 29. Vamos movê-lo para cá, para que possamos editá-lo
bem. Assista isso. Se eu arrastar isso, [RUÍDO]
está fazendo todos eles. Mantenha pressionada a tecla Option
em um Mac, tecla Alt em um PC. Você pode ver que isso
está afetando isso? Vai em torno superior esquerdo, superior direito, canto inferior direito, [RISOS] inferior
esquerdo. Eu posso fazer isso. É isso. Redefina-o. Vou voltar a todos
e dizer que vocês estão todos em zero. Muito obrigado. Quero
cantos arredondados no palco? Eu quero um pouco. [RUÍDO] Só uma
pequena dica lá. Eu quero dois desses
para os botões,
então, em vez de
desenhar um retângulo e depois digitar
cinco depois, vou usar que
mantenha pressionada a tecla Option, a tecla Alt em um PC, só para que sejamos consistentes. Você vê, mesmo quando eu o redimensiono usando minha ferramenta de seleção e apenas arrastando um
dos cantos, ele ainda adere a esses cinco. Ele não é dimensionado com ele. Estou fazendo muitas das minhas habilidades
de duplicação. Agora, neste caso,
eles estão no centro? Provavelmente. Vamos
verificar. Talvez não. Lá vai você. [RISOS] Cantos
arredondados. Vejamos o último, o círculo, que não é chamado de círculo.
Chama-se elipse. Vou selecionar tudo
isso usando minha ferramenta de seleção, e apenas movê-lo para baixo, então
eu tenho um pouco de espaço. Vou pegar a ferramenta
elipse, E para elipse. Tem que me trazer um ponto em
que se eu clicar e arrastar, você obtém um oval ou uma elipse. Se você quiser que ele seja
um círculo perfeito, mantenha pressionada a
tecla Shift enquanto estiver arrastando, e ela bloqueará
a altura e a largura. Isso é o mesmo para
a ferramenta retângulo. Para a ferramenta retângulo, mantenha pressionada a tecla Shift, quadrado perfeito. [RUÍDO] Tenho
um círculo perfeito. Preciso que ele se mude para lá. Eu quero que ele esteja por aí. Quero um símbolo
mais nele. Não vamos desenhar uma vantagem. Vamos apenas digitar um plus, então Type Tool, plus. Isso é [RISOS]
claramente um sinal de igual. Vou escolher um peso
apropriado para isso. Lá vamos nós. Em termos de tamanho, talvez você possa arrastar
a parte inferior dela. Parece estranho, mas você realmente usa aquela coisa mais pequena, o pequeno
ponto branco, bastante,
então, eu acho
que isso é um bom peso, [RUÍDO] então vá lá. Outro ponto bom é porque
é muito feliz,
você diz : “Pare de se
encaixar em tudo”. Você pode fechá-lo e usá-lo com
sua ferramenta de seleção. Basta usar as teclas de seta. Para baixo no teclado, você
tem o para cima para baixo, esquerda-direita, apenas para cima para baixo, esquerda-direita,
e o aproxima o suficiente. Amplie todo o caminho. Eu
não ia fazer atalhos. Vamos apenas
apresentá-los. Eu vou fazer carregamentos para que você se lembre deles. Se você diz: “Cara, esse cara está me
assustando com os
atalhos”, não se preocupe. [RISOS] Vou
continuar dizendo que eles são carregados. Eles vão, eventualmente,
entrar em seu cérebro. Um muito útil para
ir até o fim, há alguns atalhos. Comando 1, vai para 100%. O comando 2, eu nunca uso, vai para 200%. Comando 0, mantendo
pressionado Command em um Mac, é Control em um PC, e pressione 0 mostra tudo, o
que provavelmente é o mais útil. Comando 1 e Comando 0, eu uso muito porque isso te
tira de um normal. Se você estiver realmente digitando
aqui, trabalhando em algo, você pode ir Comando 0 ou
Comando 1 para chegar a 100% ou Comando
0 para ver tudo. Vamos ter alguma organização relativa
neste curso. Seria muito comum,
porém, [RISOS] como designer ter todas as coisas
acontecendo por todo o lado. Estou copiando e colando esses. Você acaba com lixo em todos os lugares. Se eu estiver aqui, [RUÍDO] assumindo
que eles são a parte errada, se eu pressionar Command or
Control em um PC 0, você
pode ver que isso
me mostra tudo, e é super útil. Adeus todas essas pranchetas e Comando 0 novamente. Lá vai você.
Isso é útil. Um pouco mais de
navegação para você. É isso. Nós desenhamos
alguns retângulos. Nós desenhamos um círculo.
Excitação acabou. Vamos para o próximo vídeo.
12. Como usar cores no Adobe XD: Olá a todos. Neste vídeo, veremos o
uso de cores no Adobe XD. Vamos acabar com
caixas verdes simples, mas falaremos um pouco sobre
o que está acontecendo aqui e coisas
diferentes para o Adobe
XD em termos de cor, além de começaremos com um
dos atalhos que eu totalmente esqueci de te mostrar
no último vídeo. Começaremos com isso e
depois mergulharemos na cor. Vamos começar com
nada sobre cor. Vamos fazer um atalho
que eu esqueci mais cedo. Lembramos que se você mantiver
pressionado Command no Mac, Controlar em um PC e tocar em “1", ele vai para 100%.
Você pode ver aqui em cima. Lembre-se da mesma chave
em “2", 200%. Quem se lembra de como vemos a coisa toda? É
um teste. Isso mesmo. Mantenha pressionada a
tecla Command em um Mac, tecla
Control em um
PC e pressione “0". Mostra tudo.
Há uma coisa que eu não compartilhei com você,
que eu uso cargas. Vou
fingir que deixei até agora, mas acabei de esquecer. Vou clicar no
nome de um documento e, em
seguida, clicar em “Comando”
ou “Controle 3". Isso coloca essa coisa que você selecionou
em exibição completa. Esse é apenas mais um pequeno
atalho que vou
acabar usando e você vai
, como você faz isso? Aqui vamos nós, Comando
ou Controle 3. Estamos dentro. Vamos adicionar alguma cor. Vou clicar
nisso, por padrão, tudo é branco
com uma borda cinza. Primeiro de tudo,
vou convencê-lo a
não usar nenhuma cor, mas você pode ver pela introdução que acabamos usando. Quando você está lidando
com armações de arame, você também quer manter coisas como cores fora da
conversa. O fio é como fontes. Se você escolher uma variedade de cores, você pode acabar com
discussões não sobre a funcionalidade do nosso fluxo de
tarefas e como ele funciona, mas pessoas escolhendo
coisas como, ei, isso é o verde errado para sua empresa ou eu
não gosto de vermelho. O vermelho está realmente
se comunicando certo? Essa é uma discussão
para mais tarde, depois dos quadros de arame. Mantenha as armações de arame
super simples. Eu o
selecionei aqui, vou clicar nisso. Agora, você provavelmente já usou
um desses antes. Caso contrário, você tem
seu controle deslizante de matiz aqui para colocar sua
cor no intervalo. Digamos que você queira azul, você obtém esse pequeno ponto
na faixa azulada. Então você clica aqui. Você pode clicar uma vez ou muitas vezes, basta clicar
e arrastá-lo. Você pode vê-lo se
ajustando aqui. Isso obtém sua tonalidade correta, e então, dentro dessa
tonalidade, você pode escolher coisas como realmente saturadas, azuis
super-duper ou dessaturadas, o que é
todo o caminho aqui, branco e variações de luz, escuro, saturado, não saturado. Trabalhe aqui, obtenha algo
para o seu particular. Meu conselho é que você
deve usar cinza. cinzas estão por toda parte aqui. Pode estar em qualquer controle deslizante de matiz, não
importa se você o
arrastou todo o caminho, e você não
precisa aperfeiçoá-lo. Você acabou de chegar lá, na verdade, ele tem um
pouco de verde nele. Mas se você arrastá-lo para o
passado e eu estou segurando tecla do mouse para baixo e
bater para o lado lá, então eu solto,
então está completamente dessaturado e é um cinza
que eu posso usar aqui. Se você quiser branco completo, clique em “Manter” e
arraste-o para o canto superior esquerdo até passar
onde precisa estar. Isso é branco cheio o mesmo
com preto lá embaixo. Na verdade, o preto tem dois pontos. Escolha uma cor, apenas uma. Tente não usar mais de um. Use cinza. Cinza é o
oficial sem cor, mas seria comum
adicionar apenas uma cor. Pode ser a cor da marca em
que você está trabalhando, apenas uma. Vou
escolher uma cor. Vou escolher laranja.
[RISOS] Tem sido muito tempo
colhendo laranja. Lá vai você. Essa é a cor que
vou escolher. [RISOS] Não passe idades escolhendo cores.
Temos nossa cor. A outra coisa é
a transparência. É assim que é transparente, como é transparente. Se você quiser
digitá-lo manualmente, você pode fazê-lo na parte inferior aqui. Agora, se você não estiver acostumado
a usar matiz, saturação e brilho, esse é esse HSB, você pode usar o RGB. A cor real
é exatamente a mesma. Não há nada de
diferente nisso. Depende da última
coisa que você tinha. Você poderia usar o número
hexadecimal. Se você é um desenvolvedor web
ou um web designer, você pode conhecer
essas cores e ser capaz de trabalhar melhor com
elas ou
pode copiá-las e
colá-las de um manual de especificações corporativas, o que quer que funcione aqui. Você pode digitar seus valores RGB. Acabei arrastando
isso nesta fase. Se for uma cor que você
vai reutilizar, você provavelmente aperta este pequeno botão de
mais porque ele fica aqui embaixo e você
pode reutilizá-lo mais tarde. O outro é o conta-gotas. Vamos usar a
ferramenta conta-gotas corretamente. Clique desligado, clique nesse cara e você fica tipo, eu
não quero que seja branco. Existem algumas maneiras de
obter a ferramenta conta-gotas. Você pode entrar aqui, clicar nesta versão e, em
seguida, você pode
vê-la aumentar para que você possa
obter bastante precisão? É muito fácil
conseguir um grande quadrado aqui, mas você pode fazê-lo dessa maneira. Você pode fechá-lo
e, na verdade, isso simplesmente vai direto. Corte na perseguição,
dê-me a ferramenta conta-gotas. Boom. O que você pode encontrar ao longo do tempo porque
eu vou desfazer isso, é o I no seu teclado, não o conta-gotas como
um E-Y-E, a letra I. Se você clicar neste
primeiro, eu tenho que selecioná-lo, clique no “I” e
, em seguida, clique nisso, é uma
maneira bastante comum de fazer as coisas. Muitas maneiras de fazer exatamente
a mesma coisa. Agora, antes de irmos, não
sei que o XD realmente quer isso. [RISOS] Para ficar um
pouco escondido lá, continua inadimplente. Para o pensionista aqui,
você pode clicar exatamente
nos mesmos recursos. Mais uma vez, você pode ver que há
minha coisa reutilizável, cor. Eu poderia torná-lo
verde para que ele corresponda ou provavelmente poderia
simplesmente desligá-lo. Como desligar a borda, você pode torná-la
completamente invisível. Essa é uma maneira, provavelmente
não a melhor maneira, é apenas reduzir
o tamanho para zero. Não, isso
também é uma má maneira, apenas desmarque lá. Ele não tem fronteira. Você, eu vou fazer o
mesmo por este aqui. Agora, como faço para selecionar
dois deles
ao mesmo tempo? Mantenha
pressionada a tecla Shift. Eu tenho minha ferramenta de seleção,
selecionei você, mantenha pressionado “Shift”, clique nesta outra e ambos
estão selecionados. Agora posso dizer que ambos não
têm fronteiras. Bom. Entraremos em traços um pouco mais adiante e
entraremos em coisas de cores mais extravagantes mais tarde, gradientes, e veremos estilos de
cores e essas
coisas mais tarde no curso. Mas, por enquanto, essas são
as cores 101. Não use cores
[RISOS] talvez apenas uma, mas não me deixe
pegar você usando duas. Haverá problemas. É isso. Vejo você
no próximo vídeo.
13. Os traçados e a aparência no Adobe XD: Olá, todos. Neste vídeo, vou mostrar
como fazer linhas e todas as coisas diferentes
que você precisa saber sobre o uso dessas bordas
ou traços ou linhas, o que você quiser chamá-los. Além disso, também mostrarei como mudar tudo de
uma vez porque, no momento, tudo é padrão para essa linha
branca com a borda cinza. Vou mostrar como
fazer alguns atalhos legais para copiar a aparência disso
e combiná-lo aqui. Vamos pular. Adicionar
um traço é fácil. Bem, basicamente tudo
vem com um derrame. Desenhe um retângulo e olhe, você tem um golpe
ao redor do lado de fora. Para ajustar o tamanho
do traçado, vamos começar com algo
simples, na verdade. Vamos voltar para este retângulo
aqui, [NOISE] Comando 3. Amplie a coisa que
você selecionou, talvez recue para apenas uma. Com ele selecionado, você pode ver que
eu tenho uma borda. Ligue. A borda colorida aqui, normalmente
é chamada
de traço, mas vou chamá-la traço porque é por isso
que eu conheço. Vamos escolher uma cor
para ela que possamos ver. O tamanho está lá.
Podemos mudá-lo para zero ou podemos aumentar. Agora, você pode simplesmente
digitá-lo aqui. Se eu quiser 10 pontos, posso acertar 10 e clicar em Enter. Muitas vezes, é útil para qualquer um
desses pequenos campos que tenham digitação, eu
posso clicar aqui. Você vê que meu pequeno
cursor está piscando, e então eu posso usar as setas para
cima e para baixo, então para adicionar. Porque muitas vezes
nesta fase de design, você não sabe o que precisa. Você sabe que se você sabe que
precisa ser cinco mais tarde, ótimo. Digite-o, mas muitas vezes
no início você está como lá. Lá vai você.
Vou usar dois. Você pode como outro
pouco interessante
é se você segurar Shift e usar, ele vai em pedaços de 10. Veja se você segura Shift
e usa a seta para cima, [NOISE] 32, [NOISE] 42 e [NOISE] que
funciona em tudo. Se eu tenho isso e estou tipo,
“Eu só quero que seja
um pouco maior,16, escolha minha
seta para cima, [RUÍDO] para cima, para cima
, para cima, para cima, para cima, para cima, para cima, cima, para cima, para cima, para cima, para cima, para cima, para cima, cima, para cima, para
cima, para cima, para cima, para cima, para cima, [RUÍDO] Isso está em qualquer um desses. Você quer movê-lo sobre
um pixel? [RUÍDO] Para cima. [RUÍDO] Leva muito tempo. Segure Shift. [RUÍDO] Bam,
se move através de cargas. Totalmente
destruiu. Não faço ideia do
que isso significa ser ou
onde deveria estar, mas você tem a ideia. Nossa border/traçado, você
pode obviamente fazer traços, então eu quero um espaço de
cinco pixels [NOISE], e é padrão
para cinco do traço, e depois uma lacuna de cinco,
mas você pode ajustar isso. Você pode colocar isso
como 15 ou apenas um, [RISOS] cinco. São traços. Vou para zero, [RUÍDO] e uma lacuna de zero. [RUÍDO] Lá vai você. Adicionando traços. Vamos adicionar uma linha ao meio. Agora, vamos usar
isso, a ferramenta de linha. Vou clicar
nisso, e
vou clicar em segurar e
arrastar deste lado. Quero, novamente, ficar preto, então vou
clicar na cor. Vá assim. Lembre-se, basta arrastar por esse canto. Então, do tamanho,
vou subir um, e essa será minha linha
preta através dela. Agora, é muito comum
talvez não escrever Product Shot. Vou excluir
isso, e apenas desenhar uma linha através
desta caixa aqui. Uma linha através de uma caixa é código
secreto do designer para imagem de
espaço reservado que
a imagem vai passar. Estamos relutantes em colocar imagens
neste modo wireframe. A razão pela qual não
queremos usar cores e fontes é que acabamos em uma conversa sobre qual
imagem devemos usar. São os portadores de imagem certos? Nós só queremos um wireframe
muito difícil e rápido para
ser assinado
pelo cliente ou fazer alguns testes com apenas alguns testes rápidos
básicos reais, então vamos colocar uma
imagem de espaço reservado aqui. Agora, uma coisa
pela qual você
vai ficar louco é toda vez
que você desenhar uma linha, no momento, você não pode
alterar os padrões. Cara, isso me mata sobre o XD, mas ei, é o que temos. Você pode, no futuro, ver se há uma maneira de
mudar os padrões, mas no momento, a maneira fácil de se arredondar é fazer uma de
algumas coisas. Um é apenas duplicar.
Basta ver esta linha aqui. Eu poderia pegá-lo,
duplicá-lo, e posso girá-lo. Agora, veja esse pequeno
ponto aqui. Onde ele está? Vamos lá. Ele não faz nada. Você pode arrastá-lo
e tentar alinhá-lo ou pode ver
aqui? É um reflexo. Há um reflexo
horizontal e vertical, e você pode fazer isso
para duplicá-lo. Outra boa maneira é algo chamado Copiar e Colar Propriedades. Vou
excluir esse. Este aqui, esta linha aqui, [RUÍDO]
tem o que eu preciso. Eu posso
usar apenas meu atalho, Comando C em um Mac, Controle C em um PC, apenas cópia antiga normal. Em vez de apenas colar, [RUÍDO] e depois
movê-lo e virá-lo, [RUÍDO] o que vamos
fazer é excluir isso, é que copiamos. Ótimo clicar
nessa outra coisa. Esse é esse que está errado, tamanho
errado, cor errada, e há uma opção
aqui, diz:
Editar, Colar aparência. Você aprenderá esse
atalho eventualmente, e isso significa que você pode
copiar e colar aparência. [RUÍDO] Ainda o
copiamos. Posso clicar em você. Como seleciono mais de um? Isso mesmo, segure Shift
e clique em ambos. Em seguida, usando meu doce
atalho em um Mac, é Command Option V, em um PC, é Control Alt V, ou você pode ir
até o menu Editar, [NOISE] e ver isso. Não importa lembre-se que o
traço era preto, e não importa se o traço estava nisso ou
se está nos botões. Você pode selecionar um
monte de coisas e aplicar essa aparência. Isso faz sentido?
[RUÍDO] Estou recebendo muitos detalhes muito cedo
no curso? Oh, bem. A outra coisa é que
estamos aqui agora, então o que você pode fazer é
dizer: “Na verdade, eu gostei disso, mas acabei pegando preto porque tenho
permissão para usar uma cor.” Mas digamos que eu
tenho algo aqui, digite ferramenta outra coisa, e é alguma outra fonte. É isso, e é 10 pontos, e é a cor errada. Você pode fazer a mesma coisa. Selecione-o, vá para copiar, [NOISE] apenas cópia antiga regular
e, em seguida, selecione esta. Você pode ir para editar ou usar o
atalho ou clicar com o botão direito do mouse nele. Lembre-se, muitas maneiras para
o mesmo lugar. Olhe para isso. Ele faz isso para fontes, bem
como retângulos, preenchimentos, bordas ao redor
das fontes externas, copiar e colar aparência. Essas são minhas linhas lá.
Tenho alguns traços lá. Vejamos alguns
outros traços. Vamos colocar esse
pequeno menu de hambúrguer no canto superior direito. Vou ampliar um pouco, [RUÍDO] para que possamos
ver o que estou fazendo. [NOISE] Lembre-se
que é Command Plus ou Control Plus em um PC. Vou pegar minha
pequena ferramenta de linha, e eu desenho uma linha, coisa cinza
sangrenta
[RISOS] que é um pixel. Não importa. Vou voltar
à minha ferramenta de seleção, e preciso de três delas. Uma coisa que
acabei de passar por lá é, eu
pego a ferramenta de linha. Se você clicar e arrastar para fora,
provavelmente chegará perto de ser direto. Não é [RISO]. Como fizemos antes,
lembre-se com a ferramenta retângulo
ou a ferramenta elipse, se eu segurar Shift pressionado,
ela a coloca em uma altura e largura perfeitas. [RUÍDO] E para a ferramenta elipse, mantenha pressionada a tecla Shift,
altura e largura perfeitas. Essa mesma ferramenta
[NOISE] ao desenhar uma linha a tornará reta. Vamos excluir todo esse lixo eletrônico,
segure a ferramenta de linha,
[NOISE] e, em seguida, clique em segurar e arraste. Se eu segurar Shift, assistir, encaixar, ele quer
ir direto bem. Uma vez que ele se trava em
graus diferentes como diferentes. São 90 graus?
Quarenta e cinco graus. Lá, lá, ali,
ali, lá. Estou segurando o turno
o tempo todo. Não vou soltar meu mouse, e posso entender
algo direito. Lá vai você. Vou
colocá-los em posição. Vou dizer
duplicado U. Estou usando meu Alt em um PC arrastar ou
Option em um PC arrastar. Vou fazer outro. O que você notará é que você
pode ver tudo o que diz: “Você quer que isso seja exatamente 11 pixels como
o acima?” Eu sou tipo, “Sim,
eu sei. Bom trabalho.” Este será meu pequeno menu de
hambúrguer ou sanduíche de navegação ou eu não sei, ícone de
navegação móvel. quer que você queira chamá-lo,
essas pequenas linhas listradas. Isso vai me permitir
fazer algumas coisas. Primeiro de tudo, vou
usar meu tamanho. Para mim, era cerca de 75% era aproximadamente do tamanho certo no meu telefone em
comparação com minha tela. A maioria das pessoas chama de
menu hambúrguer. Eu chamo de sanduíche de navegação. Eu ouvi isso mais cedo
e ficou comigo. Eu posso ser o
único a chamá-lo de sanduíche de navegação, mas aqui está você. Você está olhando para esse
tamanho, você diz : “Este traço, bem,
é muito baixo. Posso ir aqui. Vou para o tamanho do traçado.
Isso é certo? Sim. Combina com
tudo o resto que estou fazendo. Talvez mais um.
Isso é muito grande, mas novamente, lembre-se, você deve estar testando
em seu telefone. Mas vou
ampliar, Command ou Control 3 para estar na
coisa que você selecionou. Amplie bem, mas muito perto. Vou
retroceder um pouco porque quero
mostrar algumas outras coisas. Vamos escolher preto e também selecionar esses caras
e essas opções aqui. Isso acontece. Infelizmente, temos esse nome primeiro. Esse é o padrão. É aí que a linha termina
e chega até o fim. A próxima é a tampa
redonda. Olhe para isso. Sua linha é longa,
mas circula no final. Você pode ver o que está acontecendo. [RISOS] Há a extremidade
quadrada também. Há momentos em que
você usa todos eles, principalmente basta usar os dois primeiros. Vou usar bonés arredondados
porque parece bonito e combina com meus cantos
arredondados. Estou começando a
entrar no design de adição onde deveríamos estar
apenas mantendo isso simples para nossa navegação. [RUÍDO] Mas ei, você
não é o chefe de mim. Sou o chefe, e
posso decidir
colocar cantos
arredondados se eu quiser. Você pode ver lá que
parece muito grosso, mas vamos voltar para 75, e meu computador parece
do tamanho certo. O seu pode ser 100%, então ainda parece um pouco grande. Agora, você pode ajustar todos eles. [RUÍDO] Posso selecionar todos eles, e simplesmente ir
assim. [RUÍDO]
Não há tamanho oficial, [RUÍDO], mas você pode ir verificar ícones de
outra pessoa
se você estiver [RISOS] achando muito difícil desenhar três linhas que se parecem com
um menu de navegação normal real. Vá e verifique as outras pessoas
online o que elas usaram. Outra coisa enquanto estamos aqui
é que estou aderindo às linhas. As linhas
são bastante comuns, mas na verdade,
seria comum
colocar um ícone aqui em
vez dessas linhas. Faremos ícones mais tarde no
curso, mas eu queria, enquanto estamos aqui falando sobre linhas e imagens de espaço reservado, pesquisei no Google, lá está lá. Seria comum colocar
um ícone como este. Você não precisa
desenhar. Mostrarei mais tarde como obter a maioria deles gratuitamente
de lugares,
[NOISE], mas você pode se livrar
dessas linhas e despejar
esse ícone lá dentro. Isso é tudo o que tenho que
falar sobre traços. Sim, vou fazer com que
esses textos correspondam. Vou selecionar todos
eles segurando minha tecla Shift, e dizer: “Você, meu amigo, de
novo, em preto.” Porque vou consertar isso. Na verdade, vou selecionar
isso, voltar, copiar, U Command Option V em um Mac, Control Option V em um PC. O que eu realmente poderia fazer
é trazê-lo para a frente. Há muitas maneiras, você usa
da maneira que você gosta. Sou um nerd de atalho, então
colchetes do Command Shift para a frente. Oh, não. [RISOS] O
texto está por trás disso. Você para a frente.
Você está lá atrás. Lá vamos nós. Esse é
um ponto interessante. Digamos que eu queira
mover este de volta, eu queria movê-lo para trás
disso, mas não isso. Você pode ter visto
lá dentro. Posso selecionar isso em vez de
dizer com o botão direito do mouse, Enviar para trás, que
fica por trás de tudo. Você diz: “Não, logo atrás deste círculo.” [RUÍDO] Você pode dizer
enviá-lo para trás. Lá vai você. Vamos
voltar apenas um nível. Você pode retroceder
algumas vezes dependendo de [NOISE] onde
você precisa de sua ordem de camada. Mais uma vez, preto, [RUÍDO]
e em algum lugar assim. [RUÍDO] É isso. Vamos para o próximo vídeo.
14. Projeto do curso 02 - Wireframe: Olá a todos, é hora do projeto de
aula, um pouco maior para fazer. Na verdade, antes de seguir
em frente, se você é como se eu
não estivesse fazendo o dever de casa,
e eu estou pulando. Antes de fazer isso,
antes de eu entrar no meu discurso sobre por que você
deve fazer sua lição de casa, há realmente
algumas coisas úteis no
final do vídeo, então se você vai
pular impertinente, mas você não pode pular para o fim porque falaremos
sobre como vou deixar as páginas mais longas e
triângulos e outras coisas. Mas para aqueles de vocês
que estão pensando, eu farei a lição de casa mais tarde
depois de assistir aos vídeos, ei, você não vai
porque ninguém faz, e é ótimo praticar o que você aprendeu
e isso realmente ajuda, ele fica com você por
mais de um dia após este vídeo. Faça isso e o que
eu adoraria
ver é o seu projeto
no final disso, o que você faz com isso porque estamos
usando nosso próprio gerador
de projetos aleatórios, ele será único para você, então esse é o meu discurso. Vamos continuar. Você deve ser capaz de fazer
tudo aqui. Há alguns tipos,
isso é apenas um retângulo com
um preenchimento branco e olhar e
nada extravagante acontecendo. Essas coisas, esses
botões de opção, não
são botões de opção, são apenas dois círculos. Não precisa se parecer
exatamente com a minha, mas obter a
estrutura áspera da mesma forma, porque ao longo deste curso eu quero poder
levá-lo nessa jornada, mas eu gostaria que você
construísse algo é exclusivo para o seu
próprio portfólio. Então, em vez de fazer o
Scott Green Tea, use o
que estava no resumo que você obteve do
randomprojectgenerator.com, caso o seu possa
ser mel Smith, ou chá borbulhante, ou seja lá o que for era. Victoria me disse que o
chá borbulhante era legal e moderno. É por isso que ele está
lá como uma opção. Não sei o que é isso, mas estou tentando ser legal e moderno. Use seu próprio nome. Você pode escolher sua própria cor,
escolher sua própria fonte, mas mantenha-a muito simples e veja se você pode construir
essa coisa. Há quatro páginas. Esses são seus
requisitos reais. Quero que você construa
esse wireframe. Se você não consegue vê-lo, você pode
pausar o vídeo por um segundo atrás, pausar isso aqui, ou em seus arquivos de exercícios, eu fiz um PDF dele
lá dentro do qual você pode copiar se não puder
veja a versão pequena. É chamado de
exemplo wireframe, então quatro páginas. Essas são as quatro páginas, sua própria cor, sua própria fonte. Quando terminar, faça uma
captura de tela do que você está fazendo e faça o upload aqui
para os comentários
ou para os exercícios
nos projetos, ou para os exercícios
nos projetos dependendo de onde
você está nos observando. Se você nunca fez
uma captura de tela antes, em um Mac, eu sei o que é. Pressionei Command Shift 4 e, em seguida, posso arrastar
uma caixa ao redor disso, e na sua área de trabalho com captura de tela que
você pode carregar. Se você estiver em um PC, não tenho certeza. Acho que você faz uma tela de
impressão e depois a cola em algo, mas o Google como
fazer uma captura de tela. Você pode tirar uma foto com o telefone da
tela, tudo bem. Essas coisas,
há duas coisas que podem lhe dar um
pequeno soluço, é como você desenha uma flecha? Você não pode desenhar setas no XD. Tenho vergonha de dizer
no momento. É só a, veja aqui, a ferramenta de polígono e
eu desenhei um triângulo, eu o rodei ao redor.
Como eu o rodei? Você pode usar essa
coisa ou pode o
mouse nos cantos e
arrastá-la e é uma coisa muito boa
que
eu provavelmente deveria mencionar. Você pode simplesmente passar o mouse
ao redor das bordas e girá-las
ou digitá-las lá. A outra coisa, a coisa
realmente importante, a razão pela qual você ouve
todo esse vídeo, mesmo que você não esteja fazendo
o dever de casa impertinente, é isso, há uma página
extra longa aqui. Se você tem uma
página que não se encaixa
bem como a minha não, você pode clicar no nome da página e simplesmente arrastá-la para maior. Então você obtém essa linha pontilhada. Ignore isso por enquanto. Não o mova, você pode
movê-lo, mas não o mova ainda. Falaremos sobre isso
em um curso posterior, mas você pode simplesmente
clicar no nome
da página ou no quadro de arte e apenas torná-lo mais longo conforme você precisa, e mostraremos como fazer rolagem e coisas mais tarde. Você pode espremer
tudo lá em cima. Não sei por que fiz isso.
Olhe, há muito espaço. [RISOS] Mas é isso.
Esse é o seu dever de casa. Não vamos chamá-lo de lição
de casa,
exercícios divertidos para ajudar a
praticar e aprender coisas. Mas, de qualquer forma, é
isso. Vejo você no próximo vídeo depois de
você ter feito isso.
15. Ícones gratuitos para seus projetos de UX/UI do Adobe XD: Oi lá. Neste vídeo,
vamos ver onde obter ícones gratuitos para sua maquete de
wire-frame, como escolhê-los, alguma introdução a alguns
dos licenciamentos em torno de
alguns dos gratuitos e em termos de qual formato você
deve encontrar seus ícones. Nesse caso, PNG versus SVGs. Tudo bem, vamos pular
. Encontrando ícones gratuitos. Especialmente neste estágio
wire-frame, não
queremos estar sentados aqui projetando nossos próprios ícones
que você pode fazer totalmente. O que queremos fazer é sair e obter menos espaços reservados. Há muitos lugares
para encontrar ícones gratuitos online. Vou te mostrar
iconfinder.com, eu realmente gosto disso. Mas se isso não estiver mais aqui ou a qualidade não estiver à
altura dos seus padrões, você pode usar o que estamos
aprendendo aqui sobre a descoberta
gratuita de ícones
para qualquer site. Nesse caso,
vou
procurar um ícone de conta. Eu quero aquela pequena
coisa de pessoa em
que você clica quando
quiser entrar em seus detalhes. Nesta fase, estou
procurando coisas grátis. Eles também têm coisas
pagas incríveis , o que
vale a pena. Mas no momento estou
procurando de graça porque estou apenas dando esse
mock-up para cima e para fora. O que também estou
procurando como licenciamento. Essa é a parte importante. Há uso comercial, algo chamado licença
Creative Commons. Você precisará verificar
o que está usando. Nesse caso, quero usar
não apenas o uso comercial porque esse
uso comercial requer um back-link. Quero aquele que diz que
não é necessário back-link. Você pode ver aqui, uso
comercial e não requer nenhum tipo de back-link
para o criador original. Disse, mas não é para o que
estou pronto agora. Eu só preciso de algumas coisas rápidas para uma maquete ou
pelo menos meu wire-frame. Mas isso reduz o
que está disponível. Nesse caso, há muito
para eu começar. Algo que parece uma coisa pessoal que
vou buscar. Agora, [RISOS] só eu e a nota editada de que
eu estava olhando a tela por
cerca de dois minutos. Espero que o editor
tenha cortado essa seção [RISOS]. Estou
pegando rapidamente um, mas não escolhi. Passei idades escolhendo um. Obviamente, estamos
tentando evitar coisas com estilo
muito alto porque isso vai começar uma conversa
sobre quais cores, isso
é realmente o
que queremos? Queremos algo genérico, mas eu queria que fosse legal. Isso nos leva a
uma das grandes partes. Além do licenciamento, o que
você precisa fazer é formatar. PNG é algo
que as pessoas já conhecem
e amam, e SVG você
pode ou não saber já. Vamos olhar para os dois. Vou baixar
este PNG de 48 pixels de
tamanho adequado PNG de 48 pixels de
tamanho e vou baixar
esta versão SVG e mostrarei a
diferença ali mesmo. Tudo bem, então eu
baixei a versão PNG e a versão SVG. Como os colocamos?
Esse é um bom ponto. No XD, há o longo caminho importação de
arquivos ou o
atalho lá. Você pode encontrá-los.
Lá estão eles lá. Você pode trazer
mais de um
segurando “Shift” e
clicando em dois deles. Vou trazer os dois
. Lá estão eles. Aqui estão nossos dois garotinhos. O que queremos fazer agora é dar uma
olhada neles. Comande três para ampliá-los. Então voltei a um pouco porque
isso é um pouco próximo. Você pode ver a diferença.
PNG ruim, SVG bom. PNGs não são necessariamente ruins, eu exagerei isso
baixando um pequeno, mas é composto por esses
pequenos cubos chamados pixels enquanto SVG significa
Scalable Vector Graphic. Você pode conhecer a palavra vetor. O bom do vetor é quando tento escalá-lo, mantenha pressionado “Shift” para bloquear
a proporção. Posso torná-lo agradável e grande
e não perde qualidade. É realmente grande,
pode ser tão
grande quanto um ônibus, quanto uma montanha. No tamanho do arquivo
ainda será relativamente pequeno e ainda
terá ótimas bordas nítidas. Enquanto isso, mesmo se você
baixar um maior, então vamos voltar para o site. Eu baixei o baixo. Vamos baixar o
realmente grande. Vamos dar uma
olhada nisso. Acabei baixar a versão grande. A diferença é que ficará ótimo e
mostrarei a você a maneira como eu
importo coisas para o XD. É a forma não oficial. O que eu faço é, eu não uso todos os atalhos. Sou preguiçoso, não sei. Eu o arrasto. Isso
funciona [RISOS]. Uau, é grande. É isso. Eu baixei a
versão realmente grande e você seria como,
sim, isso é de boa qualidade. O problema é que o
trade-off é o tamanho do arquivo. Posso verificar isso nos meus arquivos de exercícios e
lá usamos isso. Estes são os dois PNGs, este é o pequeno
e são dois kilobytes, do
mesmo tamanho que o SVG. Enquanto a versão grande,
veja o quão grande ela é, muito grande em termos de tamanhos da web. Múltiplos maiores que
o PNG menor. PNG não está bem, não escalável. A outra grande coisa que
você não pode fazer com PNG é que você não pode colorir. Vamos voltar para
aqui. “Command” ou “Ctrl+3" [NOISE
] diminua um pouco. Parece estranho, é assim que
eu faço de qualquer maneira. Você amplia o quanto você gosta. Essa coisa aqui não
pode ser colorida. Você pode levá-lo para o
Photoshop e colori-lo. Enquanto isso você pode
clicar nele e dizer, eu quero que você
seja a cor que eu gosto. SVGs são bons. Certifique-se de ter a
licença para usá-los. Não tenha medo de
pagar por eles. Eu não quero dizer que
você não deve pagar por eles, mas nesta fase,
para este wire-frame, eu não estou nessa fase,
não estamos nos comprometendo com nenhum deles. Só precisamos deles aqui
para alguns testes básicos e para aprovação do cliente,
esse tipo de coisa. A última coisa enquanto
estamos colocando em ícones SVG versus PNG é,
isso é editável. Este aqui não pode ser alterado. Você não pode movê-lo. Faremos isso em nosso vídeo posterior em apenas um ou dois deles. Mas eu quero
jogá-lo aqui também. Eu cliquei duas vezes nele e
você pode movê-lo. Ei, essa é a outra
vantagem para SVGs. Corte de salto. Voltando aqui porque há outra coisa importante encontrar para seus ícones que eu esqueci de mencionar
quando estava aqui. Encontramos esse ícone
como conta. Bem, muitas vezes, toda
vez que você vai
precisar de mais do que apenas um ícone. Se você está
procurando ícones gratuitos, antes de se comprometer,
dê uma olhada neles. Neste site específico, você pode clicar no
ícone real e entrar nele. Você pode encontrar aqui embaixo,
olhe, é parte de um pacote maior. O bom é
que, então eu posso ir e encontrar porque
vou precisar,
não gosto do grande menu, mas do carrinho de compras que eu gosto. Existe uma alternativa
para a conta. Há um plus e todos
os outros tipos de ícones que eu provavelmente vou
precisar no mesmo tipo. Isso é bastante útil quando você está fazendo uma escolha é encontrar um que não seja apenas um
guarda solitário sozinho. Ele precisa fazer parte
de um grupo maior para facilitar sua vida. Mas também esteja preparado para
que haverá
ícones que não fazem parte de cada pacote que você
precisará fazer sozinho e
às vezes
acaba recriando todo o conjunto eventualmente porque você quer uma mudança de estilo e não
há o suficiente
nesse estilo ou é fora da marca. [RISOS] Comece com ícones gratuitos neste
estágio de enquadramento de fio, mas esteja preparado para fazer
o seu próprio mais tarde. Nós
também faremos neste curso. Vou te mostrar como. É isso para ícones gratuitos. A última coisa que eu
quero jogar lá é que eles não
precisam ser livres. Você pode estar
pagando por isso especialmente se estiver
trabalhando em uma empresa, o dinheiro que você está
pagando por ícones é bastante baixo e suporta
as pessoas que o fazem. O que eu costumo fazer é ter uma assinatura de
alguns sites de ações. estoque é o material
pré-fabricado que é pago. Eu pago uma
assinatura mensal para dois lugares, estranhamente, Adobe Stock
e Envato Elements. Ambos os lugares têm sabores
diferentes
de coisas boas. Eu posso ir lá e verificar
e em vez de
ter que jogar porque você está olhando para coisas
grátis e não obtém o ícone que
você realmente quer. Tenho assinaturas
desses sites. Eu pago mensalmente e
isso significa que não
me custa mais conseguir um ótimo conjunto de ícones
que talvez esportes, os artistas/designers
que os tornam [inaudíveis] Isso é
isso para ícones gratuitos. Vejo você
no próximo vídeo.
16. Como encontrar e usar kits de UI existentes no Adobe XD: Oi lá. Neste vídeo, vamos ver
algo chamado kits de interface do usuário. Eles têm outros nomes e eu os descreverei em um segundo, mas basicamente em vez de
procurar conjuntos de ícones individuais é olhar para XD de outras pessoas
existentes arquivos XD de outras pessoas
existentes que você pode abrir
e emprestar ícones de. Tenho alguns aqui que
vamos olhar, e mostrarei
o que procurar, como obtê-los e podemos
usá-los para o nosso projeto. Provavelmente, o termo mais fácil
para o Google é kits de interface do XD. Kits é a palavra que queremos, o kit pré-fabricado e ele
terá ícones nele. Mas
também terá outros elementos que talvez precisemos. Vamos dar uma olhada rápida
nos que baixei. Este aqui, você
pode ver que ele tem botões prontos para uso. Há um pouco estilizado demais, mas poderíamos diminuir o estilo deles. Mas há um kit grande e
este mais um download. Todos os tipos de coisas
que você gosta. Sim, preciso de uma coisa de carregamento e preciso de um espaço reservado de imagem. Eu não gosto desse.
Preciso de um coração. Lá vai você. Todas as caixas de seleção, tudo
isso, onde você foi, meus botões de opção com os quais
[RISOS] você pode
precisar de ajuda. É difícil saber como
deve ser exatamente. Kits de interface do usuário é uma palavra. Outra palavra que
você pode estar
procurando é a folha de adesivos. Isso é o que as pessoas
às vezes
chamam também, elas chamam
isso de folha de adesivos. É assim. Esta
é uma folha de adesivos. Todo tipo de coisas em todo o lugar para
ajudá-lo a construir coisas. Outro é um sistema de design. Agora, o sistema de design
é bastante grande. Falaremos sobre sistemas de design no
final do curso. É o que uma
empresa maior produzirá para ajudar a descrever o que está construindo quando é
uma grande empresa. Mas também você pode usar
esse termo para encontrar coisas, mesmo que você só queira
roubar ícones dele. Roubar é a palavra errada,
apropriada, emprestar. Como este aqui está
o kit de interface do usuário do Google
e
o Google Android são específicos. Se você está
tentando zombar de um telefone e usar todos os botões que estão naturalmente em um telefone, é bom usar isso porque parece que ele em vez
de você tentar copiar como ele pode parecer em termos de interface do usuário, você pode usar esses
diálogos e ele
corresponderá às fontes e ao
posicionamento e estilo corretos. Esqueça que eu disse a palavra roubar,
apropriação é melhor. Kits de interface do usuário, folhas de adesivos , sistemas de
design, é
o que estamos procurando. O que acabamos recebendo é que
fiz essa pesquisa aqui e
acabei com esses resultados. Eles podem ser complicados.
Por que eles são complicados? Encontrar coisas grátis
online e muitas pessoas estão fazendo coisas
boas e ruins. Às vezes você acaba indo
e encontrando essa pepita. Ótimo, encontrei este site. Eu gosto do XD Guru, eles são muito bons e
eles têm kits de interface do usuário gratuitos. Ótimo, este que estamos
procurando e
provavelmente será XD
porque se chama XD Guru. Mas alguns dos links
não funcionam mais. Aquele lá diz livre, mas acabei de perseguir esse [RISOS] e não é mais
grátis, são $5. Eu não acho que essa pessoa
deva vendê-lo de graça, diz grátis e então
não é o que é decepcionante. Além disso, muitos deles se
inscreveram para receber e-mails. São pessoas pagas por isso. Isso é o que eu quero que você
diga é que às vezes é um pouco spam dessa forma onde você tem
um download e login e inscreva gratuitamente
algo ou melhor, é tudo gratuito, mas você vai para inserir [RISOS]
muitos detalhes pessoais. Alguns desses funcionam,
alguns deles não. O que eu costumo fazer é a Adobe. Eu tenho isso aqui.
Isso mudará. Eles parecem mudar isso. Eles podem atualizá-lo. Adobe.com/products/XD/Features/UI-kits.html. Na verdade, vou postar esse link agora
nos arquivos de exercícios. Vou chamá-lo de link do kit XD UI [RISOS]. Procure esse arquivo. Talvez você
acabe aqui e seja legal porque ele tem o kit para a Apple. Eu mostrei o kit
que temos para, eles chamam de Google Material. Google Material é
o nome de todo o sistema de design
para dispositivos Android. Sou uma pessoa Android, é
por isso que temos este. Se você é uma pessoa da Apple, baixe o kit Apple, você acabará com um estilo
semelhante aqui, as coisas serão bem definidas
que você pode pegar. Também aqui abaixo, há um monte de
outros, esses. Os kits são apenas link direto. Para assinar sua privacidade, basta
fazer o download deles. Eu baixei um
deles. Qual deles? Acho que baixei
o kit de interface desenhado à mão em seus arquivos de exercícios para que você possa dar uma
olhada nele. Onde está? Em nossos arquivos de exercícios. Eu tenho esses dois kits de interface apenas para economizar algum tempo
se você quiser olhar para um. Mas este é o
material do Google, lembre-se do Android, e
há a interface desenhada à mão. Em um arquivo, basta clicar duas vezes
neles e abri-los, eles abrem no Adobe XD. Vejamos o
outro desenhado à mão. Isso é o que este é. Olha, é um monte de ícones. É apenas uma boa
maneira de começar a encontrar os kits de interface do usuário de outras pessoas. Já é um XD. Não são apenas ícones, podem
ser coisas como
botões e você pode construir seu wireframe completo
com tudo isso. Como você faz
o zoom para ver? Alguém se lembra? Você se lembra. Comando ou controle zero. Olhe para
isso, está bem completo e
, em seguida, como você o usa? Você copia e cola. Às vezes,
eles podem ser agrupados. Vamos olhar para o agrupamento e
alguns outros bits em um segundo. Mas vamos dizer que você
realmente quer essa coisa. Esse é o ícone
no meio. Você pode ver que faz parte de tudo isso. Posso clicar com o botão direito do mouse
e dizer, vamos desagrupar. Ainda agrupado. [RISOS]
Desagrupe novamente. Agora está tudo em pedaços. Vou selecionar esses dois, manter pressionado o shift e clicar nestes dois. [RISOS] Deixo isso lá, porque é
isso que acontece. Eles são agrupados e às vezes, para separá-los, você precisa
desagrupá-los algumas vezes, clicar com a tecla Shift e
juntá-los de volta. Vou selecionar
ambos, agrupá-los novamente e copiá-lo. Mude para meu outro
projeto e cole-o. Lá está lá.
Você pode usar isso em vez da minha pequena cruz
e eu vou dizer que você é preto e
eu vou me livrar dessas linhas. Lá vamos nós. efeitos sonoros duradouros.
Os kits de interface do usuário são úteis. Construa coisas rapidamente com
um certo estilo, essas coisas esboçadas e desenhadas à mão, eu estaria relutante em usar
o estilo desenhado à mão. Por quê? Porque é certo haver um ícone que eu não tenho,
isso não está aqui que terá
que fazer e
eu vou ter que tentar fazer com que
pareça todo desenhado à mão. Vou acabar gastando idades para algo
que não ajudará meu processo de
teste de experiência do usuário quando as pessoas estiverem verificando isso e garantindo que meu
wireframe funcione. Eles não vão se importar que
seja um wrigley esboçado à mão, mas isso vai me causar
problemas realmente fazendo isso. Quando digo isso,
provavelmente faria , já fiz isso antes, porque parece legal,
esboçado. É isso. Você está procurando
kits de interface do usuário, folhas de adesivos ou sistemas de design
especialmente para o Adobe XD. Abra-os e comece a
apropriar peças. É isso. Vejo
você no próximo vídeo.
17. Os grupos e a edição de ícones no Adobe XD: Olá, todos. Este
vídeo é sobre as coisas estranhas que
acontecem no Adobe XD. O problema é que quando você autodidata ou
esta parte do curso, é que há algumas coisas que
farão sentido mais tarde no final quando somos incríveis e
sabemos de tudo, mas que nos
pegará muito cedo. Eu quero descrevê-los aqui agora e se você chegar
ao final deste vídeo
e você estiver tipo,
eu entendi, mas não
realmente, isso é de propósito, apresentá-lo cedo e vamos
cobri-lo repetidas vezes durante todo o curso e
será super fácil no final. As primeiras coisas primeiro, é este
pequeno painel aqui. Temos 1, 2 e 3. Vamos cobrir os plugins em um pouco. Vamos ver
como está um
pouquinho aqui, porque
isso nos mostrará alguns outros problemas
e, em seguida, há esse painel de camadas no qual
passaremos a maior parte do nosso tempo. Temos uma confirmação. Veja estas são
pranchetas, páginas AKA. Há nosso
marketing de página inicial que eu gosto
no topo e detalhes do produto que eu gosto em ordem
cronológica também. Não há drama real lá, então essas são as páginas.
O que é esse pasteboard? É porque você pode
não tê-lo. Assista isso. Se eu excluir isso,
volto para minhas pranchetas. Bem, não tenho nada selecionado. Olha, sem pasteboard.
Se eu desfazer isso, olha, nós temos esse quadro de pasteboard. É como sua própria página,
tudo por aqui. Você sempre terá pasteboard. Ninguém nunca está tão arrumado. As coisas acabam tudo em uma página, mesmo com esses trabalhos loucos por
todo o lado. Se você fizer isso, não
se preocupe, eu faço isso também. Isso é essa coisa estranha de
pasteboard. Nada muito estranho nisso. Fica estranho quando você faz
isso, meio ligado, meio fora. Olhe para isso.
Às vezes você pode ter algo que está nele. Vamos fazer isso aqui. Você pode ver isso?
Para onde ele foi? Esse é o quadro de pasteboard. É só aquele cara.
Dizem que não é pasteboard, essa coisa está lá embaixo. Ele está apenas segurando a pequena lista visível mais pequena um pouco nesta página
aqui. Isso acontece. Às vezes você acaba indo, eu só estou trabalhando neste
projeto e você entende isso. Esse é um dos problemas.
Nem é um problema. É só agora que você sabe e é isso que é a coisa do
pasteboard. A próxima coisa
que quero mostrar é quando você está copiando e colando de um documento para
o outro, na verdade, eu
acabo fazendo isso
bastante e você está tipo,
como ele está pulando
entre documentos? Em um Mac, é “Command”
e a tecla do túmulo, ou “Control” e
a tecla do túmulo. Você é como, o cabide
é a chave “Grave”. É a
chave “Tilde” e você é como, isso não é mais útil,
é essa chave aqui. Acho que é este
aqui, mas
muitas vezes eles são combinados com isso. Acho que esse é o “Tilde” e essa é a chave “Grave”. Não tenho certeza, mas você está
procurando isso no seu teclado. Se você pressionar
“Command” e pressioná-lo em um Mac, ele mudará entre documentos
abertos e pressionará
“Control” e
o pressionará em um PC e ele fará isso. É assim que alterno entre
e copie e cole rapidamente. De qualquer forma, isso é um
pouco desvio. Vamos voltar à esquisitice. Vou precisar trocar. Vamos dizer este
aqui e digamos que você queira pegar isso e deseja copiá-lo e
colá-lo e usá-lo
em seu documento. Você é como, ótimo, eu só vou pegá-lo
e você vai ignorar aquele pequeno diamante
no canto superior esquerdo porque você está tipo, eu não
sei o que é isso. Isso causará problemas. Vamos pular para
o nosso documento. Vou colá-lo e
olhar aqui, diz,
bem, se você estiver colando links em documentos, você
pode publicar biblioteca. Isso está bem acima do que
precisamos agora. Muito hardcore, então
vamos fechá-lo. Analisaremos bibliotecas
e componentes mais tarde. O que você precisa fazer
realmente é se você trazer coisas e esse aviso aparecer e/ou você for para essa pequena opção aqui, você
pode ver isso diz bibliotecas? Se eu clicar nisso, você
tem esses componentes aqui. Aprenderemos componentes
mais tarde e será fácil, mas por enquanto
precisamos
desmontá-los para que possamos trabalhar com eles e não nos causar problemas. O problema é, se eu copiar e colar isso e tiver dois deles, se eu atualizar um, ambos
são atualizados. O que é legal mais tarde quando
estamos mais experientes , mas por enquanto isso
nos causa apenas problemas. O que fazemos é trazer
componentes que entram em nossa biblioteca de componentes
ou em nossas camadas. Vamos dar uma olhada
agora se eu selecioná-lo. Você vê que ele
tem o ícone de diamante, está fazendo algumas coisas engraçadas. Tudo o que precisamos fazer é
clicar com o botão direito do mouse e dizer desagrupar componente e, em seguida
,
você clica com o botão direito do mouse e diz que ainda há
outro, há componentes dentro dos componentes aqui. O designer que fez o
outro kit de interface do usuário fez isso. Às vezes, você
precisa continuar até que não
haja componentes de desagrupamento. Agora é apenas um círculo antigo
regular com um retângulo e
causará menos problemas. Se você ignorar que ele é
um componente, provavelmente ainda
funcionará, mas você
acabará mudando um ícone
e todos vão atualizar, além disso, há
esse aviso na parte inferior lá, então
eu acho que eu disse isso no início do curso
porque pode ser preocupante. Porque eu vou
fazer alguns ícones em um segundo, você vai encontrar
esse problema. É por isso que eu fiz isso aqui. Se você não entender
quais componentes ainda são, não se preocupe,
vamos
cobri-los mais tarde no curso. O que vou fazer agora
é que eu tenho aqui embaixo, eu vou dizer, na verdade, apenas
agrupá-los novamente. Agora é apenas um interruptor antigo burro. Não faz nada extravagante. Vou dar um nome a ele. Por aqui vou
chamar este interruptor de
alternância e a outra coisa é, isso depende do
seu nível de TOC. Vou clicar no
meu painel “Ativos” e isso vamos
abordar mais tarde
também, mas há esses pequenos componentes.
Não precisamos deles. Nós transformamos isso em
apenas seu próprio pequeno grupo, eles não estão conectados agora. Eu sei que eles não estão
conectados porque não há nenhum pequeno diamante
no canto e se eu clicar com o botão direito neles, não
diz ungroup component, apenas ungroup antigo regular e você pode ver todas essas coisas, Eu selecionei todos eles com a tecla “Shift”, e
vou me livrar de você. Super arrumado. Olha
como estamos arrumados. Foi útil? Talvez não tenha sido. Se não fosse, continue. Continue com o curso, você aprenderá
componentes mais tarde e provavelmente não muitos problemas, mas esse é
o problema do componente que você pode ter. Você encontrará como
este aqui, se eu copiar isso da interface do usuário
dessa pessoa,
é quem fez o kit de interface do usuário, eles transformaram
todos em componentes? O pessoal do Google fez. Este se eu copiar e colar
, antes de tudo, eu sei que não é porque não tem o
pequeno diamante no canto e se eu colar
aqui, onde está, lá está, coloque
o meu pasteboard, você pode ver que ele não apareceu nos meus componentes e
no meu painel de camadas. É só um grupo, não tem esse pequeno diamante.
Sei que é um grupo. Você pode ver esse
pequeno ícone de pasta? Esse é o sinal
para ser um grupo. Você pode clicar duas vezes nele
para olhar dentro do grupo. É um grupo em um grupo e , em seguida, há alguns caminhos
que compõem isso. Isso mesmo. Mas sei
que não é um componente. Isso não vai me
dar nenhum problema. Vamos entrar em algumas edições. Vou ignorar
aqueles lá. Vou trazer
alguns ícones. Então, cabe a você como
você os traz, importar
arquivos ou usar o atalho. Farei o que faço e
apenas vou, o que queremos? Em seus arquivos de exercícios,
quero que você traga
a conta 1 e talvez carregue 1, esses dois e apenas
arraste-os antes de eu fazer. Quando você traz ícones
de lugares diferentes, haverá tamanhos diferentes. Isso é uma coisa, são cores
diferentes. O próximo passo é tentar
fazer com que essas coisas correspondam, e alguns dos
problemas que você pode encontrar porque vou pedir que você faça alguns ícones e
faça um pequeno conjunto de correspondência. O que eu quero é, antes de
tudo, obtê-los do tamanho certo. Agora, confie em mim quando digo que é mais fácil trabalhar neles
quando eles são realmente grandes. Se eles são realmente pequenos, digamos que eles são
muito pequenos assim. Vamos dar uma olhada neles.
Eles ainda são vetoriais, então é ótimo, estou ampliando. Digamos que eu queira mover esse pequeno círculo aqui
porque isso me irrita. Para entrar nisso, posso
fazer uma de duas coisas. Posso clicar com o botão direito do mouse e dizer desagrupar, desagrupar
e desagrupar,
desagrupar, desagrupar até que esteja em lances, ou posso fazer a edição de objetos. Posso entrar nele
clicando duas vezes nele. Posso clicar duas vezes
nele, clicar duas vezes nele novamente. Lá vai você. É uma maneira
de entrar em um grupo sem
ter que
desagrupá-lo porque posso
movê-lo agora e depois clicar duas vezes no
plano de fundo e sair. Cabe a você se
você gosta de desagrupar coisas ou clicar duas vezes
nelas para entrar. Você pode vê-lo aqui.
Entrei nele clicando duas vezes nele, cliquei duas vezes nisso novamente, e tenho essa coisa aqui. Preencha 112, é esta roda, e temos que
correr para o problema com ela ser muito pequena. Eu exagerei
para ser muito pequeno para agravar o problema , acho que essa é
a palavra que eu quero. Veja isso, se eu for me mover um
pouco para cima [inaudível] entendê-lo? É tão pequeno que realmente está tentando se alinhar aos pixels,
se você souber quais são esses. Não tem para onde ir. Ele precisa se alinhar com um
dos pixels aqui em baixo. Você não pode vê-los, eles são pequenos quadrados com os quais está
tentando se alinhar, então não é muito divertido de qualquer maneira. O que você pode fazer é pegar ambos
porque eles são SVGs. Lembre-se do comando menos para diminuir
o zoom ou controlar menos em um PC. Vou
arrastá-los bonitos e grandes, segurando o turno, para que
eles fiquem bons e grandes. Outro truque enquanto estamos aqui, segure o shift e a opção em um
Mac ou shift e alt em um PC, em vez
de ir do canto superior direito, ele irá do centro. Essa é a opção shift em um Mac e shift alt em um PC enquanto
você o arrasta. Eu faço isso carrega e
farei isso carrega mais
no curso. Vamos
torná-lo bom e grande. Vamos te dar bom
e grande também. Obtenha aproximadamente o tamanho certo para tentar fazer com que essas coisas correspondam. Parece bom para mim. Agora, quando eu
clico duas vezes nele para entrar, clique duas vezes nele novamente, assisto, posso ter muitos ajustes. Vamos entrar lá.
Cargas de ajuste. Podemos movê-lo em pequenos pedaços
pequenos e
torná-lo cada vez maior e para obter esse ajuste que você precisa, você pode usar sua tecla de
seta, tocar, tocar, tocar, tocar, tocar, tocar, tocar,
mover um pixel de cada vez. Vou fazer os meus ícones
um pouco maiores, gigantescos, ok, vamos torná-los
menores em um segundo. Vamos começar a
desenhar mais tarde no curso muito mais, mas no momento estamos
fazendo o suficiente para
fazer nossos wireframes utilizáveis e para o cliente e
para o cliente para testes. Escale-os para cima. A outra
coisa que vamos fazer é
tentar e assim,
isso está um pouco
saindo agora. Para editá-lo, vou
clicar duas vezes
nele , clicar duas vezes nele novamente, nesse bit e vou
clicar nele mais uma vez. Vou entrar
na forma real. Neste caso, há um grupo, lá está ele lá.
Este é meu carrinho. Se eu clicar duas vezes nele,
entrarei nesse outro grupo. Eu não consegui,
alguém conseguiu. Grupo dentro de um grupo. Então, dentro disso,
está esta parte aqui, que é preenchimento 110. Se eu for o último pouquinho, posso começar a ver
todos os pontos de ancoragem e posso fazer alguns ajustes. Isso é o que você pode fazer. Este tem dois pontos
lá, o que é estranho. Mais uma vez, eu não consegui. Essas são as coisas que
você vai encontrar. Este aqui. Olha, está escondido atrás,
e é ótimo. É assim que você faz
seus ajustes. Você pode decidir que, na verdade,
este único turno de espera, eu posso clicar em todos
estes e talvez, lá vai você. Mova isso um pouco
para baixo. Mexa e
mova e entenda como você quer tentar
combinar esses dois. A outra coisa que você
pode fazer é aumentar peso
do traçado
ou pelo menos corresponder. Você pode ver que este é um pouco mais
grosso que este? Não é realmente, mas
vou imaginar que seja. Vou
te mostrar o que fazer. Algumas coisas que eu quero
fazer é que
essas cores combinem. Eu clico em “Novo”, uso meu pequeno conta-gotas.
Sabemos como fazer isso. Excelente. Eles estão
combinando com a mesma cor. Digamos que eu quero que isso
seja um pouco mais grosso. É um pouco fino e
spindly para o que eu preciso ou pelo menos este precisa ser mais grosso,
vamos fazer isso por este. No momento, é esse
preenchimento que eu posso ajustar, mas posso adicionar uma pequena linha ao redor do lado de fora. Assista isso. Cliquei em
segundo plano, desselecionei, clique nele uma vez e digo, vamos adicionar uma grande borda. Precisa ser a cor certa, então vou clicar
nele e dizer a você. No meu traçado ou na
borda corresponde ao preenchimento, então eu realmente não consigo
vê-lo, mas veja isso, posso clicar aqui
e usar minha seta para cima. Você pode ver que eu torná-lo mais
cheio ou mais leve. Posso decidir que é
isso que eu preciso para o tamanho ou para a forma como
ele está sendo visto. O mesmo com
este, vou dizer, e adiciono uma borda. Eu vou, neste caso, copiar as propriedades porque
é basicamente a mesma,
editar, copiar, editar a aparência da
pasta, e você pode decidir que,
na verdade, este precisa ser um pequeno quadrado, esse é 11, e eu
vou derrubar um para 10, e agora eles são perfeitos. É assim que obter a correspondência. Vejamos a última
pequena estranheza que acontece no Adobe XD
quando estou escalando. Eles são enormes agora. Vou ampliar
todo o caminho, lembrar do comando zero ou
controlar zero, tudo. Olhe para essas junções na escala. Eu quero reduzi-los, então vamos pegar dois deles. Eu os
dupliquei, e vou fazer você agradável
e pequeno. Assista isso. Coloque-o até o tamanho do ícone. Olha o que está acontecendo. Estou exagerando para mostrar o que está acontecendo. Muitas vezes, o que as pessoas fazem, elas simplesmente vão e
não percebem que
realmente fizeram o que eu
vou explicar agora.
Vamos muito pequenos. Porque o que acaba
acontecendo é o traçado ou a borda ainda é 11. Esse cara tem 11 anos, e
esse cara tem 11, então não
cai proporcionalmente. Existe uma maneira de
contornar isso. Vamos deixar aquele
cara onde ele estava. Este cara aqui,
vamos clicar com o botão
direito e vamos dizer algo chamado traçado de contorno. Isso vai parar de
ser esse ajuste, não
podemos ajustar o
tamanho novamente facilmente, você
fará isso depois de
terminar de
combiná-los. Mas se eu delinear
o traçado, nada parece acontecer de forma diferente, mas exceto que quando
eu escalá-lo para baixo, você pode ver que ele
diminui proporcionalmente, e esse é um tamanho mais
apropriado. Difícil de clicar, mas essa
é a diferença. traços não são
dimensionados, eles ficam
exatamente o que você os coloca. Isso é verdade para esses
botões aqui também. Por padrão, isso é realmente útil porque
significa que posso fazer um botão grande e
não é proporcionalmente
mais grosso do que esse botão, é do mesmo tamanho. Esse foi um vídeo que tinha que ser feito com algumas
coisas estranhas que acontecem. O que eles eram? Quando
você copia e cola, às vezes eles aparecem
como componentes. Clique com o botão direito do mouse neles e desagrupe o componente
até que eles desapareçam
e, se você estiver realmente arrumado, exclua-os dos componentes. Você não precisa, só se
quiser ser legal e arrumado. A outra coisa
é a placa de arte. Essa é esta página aqui
no nosso painel de camadas. É considerada uma
página por conta própria, e é aí que esses
caras vivem quando não estão em uma página e às vezes podem acidentalmente estar em uma
página e você não está percebendo e
desaparece, se foi. O que mais aprendemos? Aprendemos que podemos
desagrupar ou simplesmente
clicar duas vezes em um ícone para entrar
nele para fazer ajustes
e, se continuarmos
clicando, eventualmente
poderemos começar a editar formas. O último foi que os
traços não são dimensionados, eles permanecem os mesmos e
podemos clicar com o botão direito do mouse e delinear traçado se precisarmos que
eles permaneçam fixos. Espero que tenha sido útil, se for um pouco obscuro
e você estiver tipo, eu entendi? À medida que passamos por este
curso, você vai ser como, e por que tivemos
esse vídeo mais cedo? Vai ficar claro. Espero que, se eu fizer meu trabalho direito. É isso. Vejo
você no próximo vídeo.
18. Projeto do curso 03 - Ícones: Olá, todos. É hora do projeto de
classe. Este vem com algumas
dicas e truques de bônus também, então não pule este. Vamos falar sobre
o que você tem que fazer. Precisamos de quatro ícones ao longo da parte superior e três na parte inferior. Você provavelmente acabará
usando esses em casa. Um usuário pode fazer login e alterar
a senha e outras coisas. Um carrinho que os leva para a página de compra
ou o que eles
têm no carrinho e eu vou exibir o menu que
já projetamos. O que eu quero que você
faça é que eles combinem cada um, usando as técnicas que
aprendemos até agora, acertando os traços. Você pode até pegá-los
todos do mesmo lugar. Posso encontrar um bom conjunto. Estou bem com isso, o mesmo
com os ícones das mídias sociais. Escolha os ícones
de mídia social apropriados para
seu público-alvo. Dê uma olhada no seu perfil de
usuário e diga: eles
são uma
pessoa do Linkedln, pessoa do Twitter, ou eles vão compartilhar no Tiktok ou o que quer que
seja? Adicione um pouco de texto
para que eles compartilhem sua compra e, em seguida, adicione os ícones de mídia
social apropriados. Então eu quero que você faça uma
captura de tela e faça
o upload para a seção de comentários
ou para as atribuições nesta página ou
na próxima seção,
dependendo de onde você está fazendo isso, e isso é apenas um exemplo. Não precisa ser assim, mas algo assim. Eu prometi algumas coisas
bonus-y atalho. Vamos dar uma olhada nisso. Enquanto você está trabalhando nisso, uma das coisas
que você pode fazer é que eu precisava encontrar um ícone de casa. Não fazia parte daquele
grupo que encontrei. Eu posso achar que é uma maneira de
obtê-lo de um diferente. Eu tive que adicionar um golpe
ao redor do lado de fora. Vou
trazê-lo no Command Shift
I é o atalho em um
Mac e Control Shift I em um PC para importar ou
você pode arrastar como se
eu estivesse fazendo um
pouco de lição de casa. A diferença
entre este é que ele não era
bastante grosso. Você pode ver que era bem fino? Você sabe como eu disse
escalar e começar a trabalhar. Eu não queria me incomodar
porque tudo o que eu tinha que fazer adicionar um pequeno golpe
ao redor do lado de fora e eu queria compartilhar com você, eu estava tipo, oh, isso é
realmente útil. É que quando você adiciona uma borda e
escolhe a cor certa, é que uma
não é o menor tamanho.
Você pode descer para 0,5. É por isso que eu quero falar sobre, você pode descer para 0,1. Nesse caso,
acho que escolhi 0,25 e tento escalá-lo e combinar
esses são os ícones aqui. Esse é o ponto
que eu queria fazer. Você pode usar pequenos tamanhos
fracionários para o traço. Em seguida, minhas dicas e truques é que você provavelmente
quer agrupar coisas. Especialmente se você quiser
usar esses próximos truques de, você
pode ver que eles
não estão bem alinhados. É difícil colocá-los
visualmente alinhados. Você seleciona todos eles e
diz que, na verdade, quero que eles por aqui estão suas
ferramentas de alinhamento alinhadas ao topo, alinhá-las para o meio. Você pode ver porque
isso não está agrupado, está esmagando-os completamente. Vou dizer que a navegação
é clicar com o botão direito do mouse
e ir para o grupo. É uma dessas coisas. Você provavelmente o usará o
suficiente para obter o atalho
Command G em um Mac, Control G em um PC. Agora, quando eles estão agrupados,
posso selecionar todos eles. Estou usando minha ferramenta de
seleção e apenas arrastando uma
caixa sobre todas elas. Vou dizer alinhe-os
no meio, por favor. Agora isso nem sempre é
visualmente verdadeiro. Às vezes você gosta que esteja funcionando, mas esse cara
precisa subir um casal. Isso também é totalmente permitido. Não precisa ser
matematicamente correto. Tem que estar perto
o suficiente visualmente correto. O outro é que
eles são distribuídos? Eles não são. Este é um
pouco mais próximo do que este. Novamente, você pode fazer isso se todos
estiverem agrupados
individualmente, agrupados separadamente um
do outro. Posso selecioná-los, e
há essa opção aqui. Isso será a
distribuição horizontal. Há um atalho que
você nunca aprenderá. O que é isso? Opção Comando H.
Nunca me lembrarei disso.
Eu não uso o suficiente. Eu posso fazer isso e vamos tentar separá-los todos individualmente. Mas porque às vezes há esses espaços
negativos aqui, às vezes você realmente
esse cara só precisa ir um pouco
assim. Isso é permitido. Eu lhe dou permissão para aumentar as coisas, mas isso
precisa subir novamente. Esse é o alinhamento
e a distribuição. Além disso, o que você pode fazer é selecionar
todos e copiá-los. Porque o que preciso fazer é preciso ampliar
todo o caminho. Quem se lembra do que é isso? Comando Z ou Control Z em um PC. Eu copiei todos eles. O que você pode fazer é dizer na verdade, eu quero me livrar de
você, esse cara se foi. Você entra é que eu posso dizer que você pode clicar no
nome dele e clicar em Colar. Ele colocará exatamente o lugar
certo que
precisa na página, desde que tenham as páginas
do mesmo tamanho. Isso é útil para atualizar as páginas em vez de
tentar alinhá-las. A outra coisa que você
pode fazer é fazer mais de um.
Vou desfazer isso. Posso dizer que você segure Shift no meu teclado e clique nos nomes desses três
e, em seguida, pressione Colar. Esses são seus bônus. Agora, faça sua lição de casa e
pegue esses ícones. Vejo você
no próximo vídeo.
19. Como adicionar a interação ao seu protótipo no Adobe XD: Olá, todos. Neste vídeo, vamos analisar
a prototipagem nosso pequeno site móvel e todos esses pequenos
fios aqui quando todos
estiverem conectados
como estão. Posso passar e
dizer, saber mais, voltar para a página inicial, ir para a página do carrinho. Adicionar um pouco
de navegação ao protótipo de nosso design é o que vamos
fazer. Vamos pular. Para adicionar a interação, vamos
mudar do design, o que seria
o momento para o protótipo. Nada realmente parece
que ele muda, exceto esse pequeno painel
muda um pouco. Agora, para ativar tudo, clique no nome de
uma das pranchetas. Vamos fazer a primeira
página, a página inicial. O que vamos fazer é
quando esta página for clicada, vamos levá-la para
esta prancheta aqui. Basta clicar em segurar e
arrastar aquela pequena
coisa azul e assim você pode
ver que diz esta. Em seguida, vamos
dar uma prévia, então vamos visualizá-lo aqui, apertando aquele pequeno botão
“Reproduzir”, e clicar nele e sua
prancheta será carregada. Legal. O que fazemos é,
no momento, basta clicar em qualquer lugar e ele
vai passar para
a próxima prancheta.
Lá para lá. Simples. Clique novamente
e não vai a lugar nenhum porque nós apenas
preparamos uma prancheta. O que podemos fazer é que você
não precisa fechar isso.
Isso pode ficar aberto. Para mim, muitas vezes mantê-lo
na minha outra tela aqui que você não pode ver, ou podemos simplesmente mantê-lo aqui
neste caso e ele simplesmente
paira acima de tudo. Você pode fechá-lo
novamente e abri-lo de volta, sem problema, mas é isso. A outra coisa a observar é que ele pode estar começando
na página errada. Você pode ser como,
essa não é a página inicial. Não presume que
você queira começar na extrema esquerda porque você
pode ter um aqui. Ele realmente não sabe com
qual deles começar. O que você faz é iniciá-lo, se eu quiser começar na página
Checkout para visualizar isso,
basta ter essa página selecionada
ou a prancheta selecionada. Você pode deixar isso
aberto, você não
precisa redefini-lo. Você pode
simplesmente clicar aqui. [RISOS] Você vê isso se ajusta dependendo da
prancheta que você selecionou, então essa coisa não
precisa ser fechada. O que vamos fazer na página Detalhes
do produto é que vamos
dizer que você vai lá
e, na página Checkout,
você vai lá, então o equipamento básico real. Para começar no início, vou clicar
nesta “Página inicial” e dizer clique. Olhe para isso. Fantástico. [RISOS] Mas
no momento, embora isso esteja usando a coisa toda,
clicando em qualquer lugar. O que queremos fazer é ter
esses botões para ir a lugares. O que
faremos é
fechar isso para que não seja confuso. Para se livrar desses,
existem algumas maneiras. A maneira como faço isso de qualquer maneira
é clicar na página inicial. Para remover essa
conexão, basta clicar em segurar e
arrastá-la para lugar nenhum. Não lá, só por aqui. Você pode voltar para casa, em
qualquer lugar aqui, e deixar ir, e ele
quebra esse link. Essa é uma maneira de fazer isso. A maneira mais oficial é que
eu selecionei o Checkout, e aqui ele
adicionou um gatilho de toque. arrastando essa pequena coisa através dela é presumindo
algumas coisas; que você vai
clicar em algum lugar ou tocar, em um telefone obviamente é um toque, para clicar em uma área de trabalho. Ele adicionará
uma transição
à página Confirmação e usará o padrão para dissolução. Você pode dizer que não vá a lugar nenhum. Você pode ver simplesmente não vai a
lugar nenhum agora. Lá vai você. Nós dividimos tudo isso
porque o que
queremos fazer é trabalhar
em objetos reais. O que queremos fazer é, em vez de clicar na página inteira, chegar
à página
Detalhes
do produto será meu botão
Saiba mais, e o que vou fazer
é não ter o texto selecionado,
vamos ampliar. Vamos apertar o botão selecionado, apenas para que haja um pouco
mais de uma área clicável e, em seguida, você pode
arrastá-la para aqui. Vá em frente. Página inicial de marketing,
vamos clicar em “Jogar” e nada pode ser clicado,
exceto por esse cara. Esse é o básico
da prototipagem. Agora, o que podemos fazer é eu querer voltar
para aquela página inicial, eu vou ir para você meu amigo
voltar aqui. Lá vai você. Estamos aceitando
todos os padrões, falaremos sobre
flexibilização e outras coisas em um vídeo futuro, mas
no momento, isso é o que você acaba fazendo; homepage, Saiba mais. Homepage, e apenas manipulando essa coisa com todos os
seus fios musicais, e eles estão conectados
a páginas diferentes. Outra coisa que você pode fazer
nessa pré-visualização é, em vez de tentar conectar tudo
apenas para sua própria navegação, você pode usar
as setas esquerda e direita para se mover através delas. Se você quiser apenas ver como
a página Checkout se parece, você não quer usar
todas as interações, basta usar a esquerda
e a direita e ela
simplesmente percorrerá todas elas. Agora, a
coisa realmente legal sobre isso é porque está sempre aberto, veja isso, o design
pode realmente mudar. Você vê, você pode protótipá-lo, estar trabalhando nisso e vendo como é
nesse design
sem ter que fechá-lo
e reiniciá-lo ou atualizá-lo. Não há um botão de atualização real, eu gostaria que houvesse um retorno à página inicial
[RISOS], mas não há. Você clica nisso para
voltar ao início, usaremos essas teclas de seta. Enquanto eu estiver trabalhando, sempre
terei essa tela aberta
e vou tê-la aqui no meu outro
monitor e estar funcionando. Só me mostra o que
parece lá o tempo todo. Uma última dica
para prototipagem é que fizemos a página inicial,
onde fizemos isso? Bem, duas pequenas dicas
agora que penso nisso, vou selecionar todas; então comande A em um mac, controle A em um PC, onde está? Selecione todos, se você estiver
no modo de protótipo, ele selecionará todos e mostrará todos os fios que podem ser úteis apenas para saber o que você
fez e não fez. Será como, eu
fiz aquele em casa, mas você pode ver que este
não se conectou. Isso acontece muito
com a navegação. Digamos que não
temos uma página de contas, então não vamos
usar essa. Não faz parte do nosso fluxo de tarefas, mas este aqui faz. Vamos dizer, você
vai para a página Checkout. Você poderia ir,
ir para a Homepage e tudo bem com
apenas quatro pranchetas. Mas o que você pode fazer é somente
se você estiver no modo protótipo, se você selecionar todos esses
quatro nossos e copiá-los. Excluímos essa faixa anteriormente, e nós os excluímos, clicamos no título
e os colamos. Você pode ver que ele traz de
volta os links, ele não traz de volta
este porque já
estamos na página inicial. Se eu for para este,
exclua esses caras, cole-os, este não pagou porque estamos
na página Checkout. Obviamente, não pode mostrar
o fio entrar em si mesmo, mas a página inicial funciona. Este vai
me mostrar muito. Entendeu o que quero dizer? Veja a página inicial e
a página do carrinho está lá. Se você estiver fazendo muitas coisas repetitivas,
certifique-se
de que está copiando
colando no protótipo. A razão pela qual eu mostro
que é vamos fazer isso do outro jeito para que
não o tenha. Se eu fizer isso na visualização de design
e eu for aqui e ir, onde está um, este
aqui, copie. Não trará
todos esses fios. Se eu for aqui, exclua a pasta. Se eu tiver um modo de protótipo, você
pode ver que ele não copiou
e colou esses fios? Você precisa estar no modo protótipo para copiar e colar fios. Você será pego
eventualmente e se
perguntará por que a interação
não está chegando, só precisa estar no modo protótipo quando você estiver copiando e colando. Neste caso, estamos
zombando de um celular. Não importa se você está zombando de um celular ou um design de site
ou um design de tablet, essa pequena coisa
aparece da mesma forma. Acabamos de entrar em
dispositivos móveis agora porque ele está se tornando o mais popular para muitas coisas especialmente
desse comércio eletrônico. Eu acabo começando
muito mais no celular, mas isso não quer dizer que
uma versão para desktop ou versão horizontal
retangular não seja onde você deveria
começar e criar protótipos. As dicas e truques que estamos aprendendo aqui
funcionam da mesma forma. Tudo bem, é isso,
vamos para o próximo vídeo.
20. Animação de protótipo e flexionando no Adobe XD: Olá, todos. Neste vídeo, vamos levar a prototipagem
um pouco mais longe. Vamos ver os
diferentes tipos de animação, o que é a flexibilização, e faremos
algo assim. Veja essas coisas avançar
em vez se dissolver se eu
voltar usando minhas flechas. Também vamos
criar essa monstruosidade. Pronto? [RISOS] Ruim ruim. É legal, é ruim. Deixe-me mostrar como
fazer isso no Adobe XD. Para criar essa animação
incrível, vamos nos aprofundar um pouco mais
na prototipagem. Agora, você notará que
este é chamado Nível 1 de prototipagem
deste vídeo porque há Nível 2
mais tarde no curso porque jogamos a pia da
cozinha lá agora. Eu gostaria de levá-lo a um pouco de proficiência
no início do curso, e então podemos mergulhar mais fundo
em algumas dessas coisas, como prototipagem mais tarde. É um pouco mais agora. A primeira coisa é que esta é uma quantidade
bastante pequena
de pranchetas, mas digamos que agora a página pode ter 30
páginas ou 50 páginas. Em vez de tentar arrastá-los e chegar a todos os lugares
diferentes, o que
você pode fazer é clicar
no botão e aqui, bem, vamos clicar nele e dizer, eu gostaria que o transição
para ir para a prancheta chamada página muito
bem nomeada Prancheta, também checkout e
ela vai lá. Se você não nomear suas páginas, ela se chama Prancheta
1-52, o que acontecerá. Estou nomeando o meu aqui principalmente
porque você está assistindo. Mas isso facilita. Se você os nomear, você
pode realmente escolhê-los no destino.
Isso é uma coisa. A outra coisa
que eu quero explicar
neste é que aqui, o padrão é uma
transição de dissolução. Vamos mudar o nosso para Slide Left. Não vamos passar por todos eles, mas vamos dar uma olhada no Slide Left versus Push Left porque
eles parecem muito semelhantes. Quero que o
botão Comprar vá aqui. Você percebe que ele se lembra da
última coisa que você fez. Se você mudar alguma coisa
e continuar adicionando,
ele continuará
deslizando para a esquerda. Isso é bom, na verdade. Se você conseguir algo que você
gosta, você pode continuar adicionando
e ele se lembrará da
última coisa que você aplicou. Vou mudar o
meu para Push Left. Vamos dar uma olhada e ver porque eles
parecem a mesma coisa. Você joga, vamos dar
uma olhada em Buy Now, Slide à esquerda, onde você está? Deslize por cima e
Comprar é um empurrão para a esquerda, não
há sobreposição
, apenas empurra a esquerda para que você
decida o que deseja. Verifique também se você
não está projetando algo
que não pode ser feito pelo menos facilmente pelo seu desenvolvedor. Se você vendê-lo para
o seu cliente saltar e você viu
no início e os desenvolvedores são como se não podemos fazer isso, e o cliente está preocupado com ele saltando, você vai ter
problemas. Fale com seu desenvolvedor.
Tenha um bom diálogo no
início sobre o que
você pode ou não fazer. Vamos deixar isso aqui.
Vamos deixá-lo lá. Vejamos a outra
coisa chamada flexibilização. Vou deixar você brincar
com as outras animações. Não é muito emocionante. Dissolver ou
Nenhum, nenhum significa apenas que ele
vai pular para ele como um salto e você pode brincar com
esses diferentes. Vejamos a flexibilização porque, sem
aliviar, é rígida. Vamos visualizá-lo. Assista a isso agora, não
há delicadeza nisso. A flexibilização está
diminuindo a velocidade neste caso, abrandar a flexibilização significa que, quando
chegar perto do fim, vai
diminuir um
pouco porque gosta de
uma sensação natural, mesmo embora seja digital. Podemos exagerá-lo, vamos até dois segundos, o
que é muito longo, mas ajudará a entender a
flexibilização um pouco melhor. Vamos jogar esse
cara, vamos comprar agora. Você pode vê-lo mais lento à medida
que se aproxima do fim? Como a gravidade real funciona [RISOS] se a gravidade
pudesse deslizá-la para o lado. De qualquer forma, isso é flexibilização e você pode mexer com o que
sente, parece bom. Uma coisa que você está
proibido, porém, é que você pode experimentá-lo
uma vez neste curso, e então você não
tem permissão para usá-lo mais, é a rejeição. [RISOS] Bounce
é o pior. O salto de dois segundos é ainda pior. Vamos dar uma olhada. as portas encadernadas se você fez meu curso de
edição de vídeo Premier Pro ou quais portas encadernadas, outra
transição ruim?
Peeling de página. Isso é o equivalente
para o Adobe XD. Pronto? [RISOS] É legal por cerca de três ou quatro cliques no botão e
depois fica cansativo. Não estou julgando, você pode usar o Bounce. Outros lá dentro. Vou deixar você
passar por todos eles. Só vou fazer mais um com
você, os interessantes. Pronto? Isso tem, como
eles chamam isso? Deixe-me pensar.
Pensei nisso. [RISOS] Eu estava pensando
nisso há séculos. Eu tive que antecipar
regras de animação do Google. Se você não conhece as
regras da animação, é uma coisa útil
saber como designer, especialmente um designer de UX. Vá conferir Lucas Ridley, ele tem um ótimo curso sobre
o básico da animação. antecipação é
quando você se inclina para trás em seus calcanhares antes
de avançar, você coloca seu peso para
trás para seguir em frente. Está ajudando as pessoas a
antecipar o que está prestes a acontecer porque
ninguém acaba de lançar para a frente. Você coloca seu peso no pé de
trás antes de se
empurrar para a frente. Isso é o que está acontecendo aqui. Vamos dar uma olhada
agora, acabe. Vamos fazer um segundo, e então isso já está pronto, avança antes que ele volte
para trás ou vice-versa. Você vê isso? É bom. Isso vai ser isso
para este, eu acho. Brinque com as
diferentes animações, brinque com
os diferentes tipos de flexibilização e quanto tempo eles levam, encontre uma
coisa que você gosta. Faremos mais prototipagem
mais tarde no curso, algumas coisas mais hardcore. Mas, no momento,
acho que temos o suficiente para continuar. Vamos fazer isso.
Vamos continuar.
21. Como ver seu design no XD App no iPhone e Android: Olá, todos. Sou
eu na natureza. Este é um vídeo
sobre como
mostrar como obter uma estatística em uma árvore
em seu dispositivo móvel. Porque, bem, precisamos ver o que
parece
no dispositivo para escolher coisas como fontes e realmente
fazer o teste em vez de tentar usar
a coisa na tela. Esta é a minha configuração, é assim que parece
do outro lado. Normalmente, isso é parcialmente bagunçado, não muito bagunçado,
mas piora. O que precisamos fazer,
vou
mostrar duas
maneiras diferentes de fazer isso. Essa forma de atualização ao vivo com o cabo USB. Você sabe
o que é o cabo USB? [RISOS] Fazemos
assim e depois mostrarei uma maneira de fazer isso através da Nuvem. Ambos têm seus prós e contras. Este é o caminho
mais emocionante. Vou mostrar para você. É fácil. Independentemente de qual maneira fazemos isso, você precisa baixar
o aplicativo para o seu telefone. Se você estiver no Android ou na
Apple, não importa, acesse sua loja de aplicativos ou à Play Store, dependendo
do sabor do telefone, e faça o download do aplicativo Adobe XD. Para fazer o download,
você precisará fazer login com sua Adobe ID e senha, que você sempre
esqueceu e precisará de uma senha de redefinição. Depois de fazer
isso, [RISOS] e você está realmente conectado a ele. É muito fácil. Você
precisa encontrar um cabo USB. Você sabe o que são,
então você o conecta. Na verdade, o que vou fazer
é configurar isso, para que a câmera possa ver os
dois, espero. Você espera lá. De volta para dentro do computador aqui por um segundo. Depois de conectar seu cabo
USB ao telefone, suba o topo aqui, você
pode ver esse
pequeno dispositivo? Espero que você veja seu pequeno dispositivo aqui
e clique nisso. Este é o meu Pixel
4, clique nele e depois vamos voltar para
a outra câmera. Esta é minha pequena configuração aqui. [RISOS] Abri
o aplicativo no meu telefone. Tenho meu Adobe XD aberto, cliquei no pequeno ícone que você acabou de ver no canto superior. Dependendo de, às vezes,
ele apenas salta para ele, mas às vezes vê
o fundo aqui há esse pequeno ícone. É um
dispositivo conectado. Olhe para isso. Eles combinam. Eles fazem,
eles combinam exatamente. O que é realmente bom
nisso é assistir isso. É atualização ao vivo. Maneira legal. Você pode ter isso conectado
e estar realmente trabalhando em coisas
como tamanhos de fonte. Você pode dizer que isso não está
funcionando bem. Talvez o tamanho da fonte
seja muito grande aqui, então vou descer para 30. É muito mais fácil
projetar ícones agora porque você pode realmente
começar a tocá-los e ir embora, isso
é grande o suficiente para tocar? Clique nele. Vamos clicar
no “Carrinho de compras”. Oh, fui ao carrinho de compras. Quão legal é isso? Eu adoro isso. É como se eu fizesse
algo e
olhe, está funcionando, e
está lá fora. Homepage, saiba mais. [RISOS] Até mesmo um efeito de salto. [RISOS] Isso é prototipagem
ao vivo no seu dispositivo. Obviamente, você pode atualizá-lo e ele vai para as páginas em que você está
trabalhando também. Você pode ver nos nomes das
páginas aqui? Não sei por que
fiz isso, mas é algo mágico
sobre ele atualizar bem. A outra coisa a observar é que
temos nosso rótulo bem. Você pode ter a versão do tablet sentada lá,
horizontal, vertical. Você pode conectar
mais de um dispositivo e conectar-se a todos eles. Incrível. Uma coisa é que
há algumas coisas. Uma é se, digamos, porque o que estamos
usando isso
é para que você possa projetar com ele. Isso é como esta função aqui. Você poderia ter o cliente
sentado com você e usá-lo no telefone deles também. Você pode fazer isso
com testes de usuário, para que você
possa usar
seu pessoal e
conectado ao computador. Vou te mostrar outra
maneira em um segundo, provavelmente é melhor para isso. Mas há coisas como dicas. Qual é se eu clicar em algum lugar, você
pode ver no topo lá? Vai ser um
pouco difícil. Não tenho certeza se o
editor pode aumentar o zoom. Mas tem alguns
destaques lá. Vamos voltar para a
página inicial, na verdade. É um pouco alto porque não
estou segurando meu telefone. Não quero destruir o tiro. Mas você pode ver se eu clico sobre, ver essas coisas destacadas
para dar
um pouco de uma dica visual do que você pode clicar porque não
vamos preparar tudo. Não quero criar
uma página de conta. Não foram solicitados a
fazer um. Isso vai ajudar as pessoas a saber
onde elas podem
ir dentro dessa maquete
e como sair dela. Você está tipo, Meu telefone
estava preso aqui. Você pode clicar triplo,
pronto, um, dois, três. Isso lhe dá coisas. Você pode dizer essas dicas de hotspot, que acabei de te mostrar,
você pode desligá-las. Navegação por deslizamento, ainda não
obtivemos nenhuma navegação por deslizamento. Nós fazemos. Por padrão, você
descobrirá que vai passar da
próxima página
para a próxima página sem precisar montar os fios. Isso é uma coisa. Mas os três
cliques te colocam nisso. Ele lhe dá
mais alguns controles, não
vamos passar por todos eles. Eles são relativamente
autoexplicativos, fazem uma captura de tela,
o que é legal e um protótipo de saída. Essa é a maneira de
sair daqui. O que é muito legal
nisso é, na verdade eu posso desconectar isso agora. Estranhamente, mesmo que não
estivéssemos atualizados ao vivo agora, não
consigo atualizá-lo ao vivo. Você pode me ver movendo-o? Provavelmente não pode,
mas não será atualizado ao vivo, mas posso retomar a visualização e ela irá
armazená-la em cache e lembrar dela. Posso levar isso agora
para minha reunião e ainda estará lá. Se for um documento muito grande, digamos que seja um monte de
imagens e que tenha 100 páginas ou 100 uploads. Conecte-o e
aguarde muito tempo e
percorra as diferentes páginas,
portanto, certifique-se de que tudo esteja
carregado antes desconectá-lo, ele
acabará sendo carregado. Por isso, porque
é bem simples, ele carregou super rápido. Mas sim, tudo funciona mesmo
com ele sendo desconectado. [RISOS] Essa é a única
versão, de conectá-la. Deixe-me mostrar a outra
versão. Estamos de volta. Deixe-me mostrar-lhe o outro lado. É bem parecido, mas você precisa fazer
algumas coisas. A desvantagem é que não
há atualização ao vivo. Isso significa que
você não
vai mexer as coisas
e está totalmente atualizando, mas isso é útil quando
você está projetando. Mas digamos que você o
esteja levando para a reunião do cliente ou para um de seus
usuários em potencial para fazer alguns testes. O que você precisa primeiro
fazer é garantir que
esses pequenos ícones
aqui podem não estar atualizando como o meu, eles
são pequenos ícones da nuvem. Eles podem remover isso. Mas estou salvo
na nuvem agora. Esse é o padrão
para o Adobe XD. Você pode ser uma das pessoas
que estão lutando contra isso você é Arquivo Salvar como
meu documento local. Essa atualização em particular
não funcionará. Você precisa salvá-lo
na nuvem porque
isso o carregará
para sua biblioteca da Creative Cloud ou no
painel de ativos na Nuvem, magicamente, o aplicativo Adobe XD
que acabamos de baixar. Você ainda precisa
baixar esse aplicativo, terá acesso a
ele onde quer que esteja. Só não atualizará ao vivo.
Vamos dar uma olhada. Se você os tiver salvo em seu computador.
Vamos dar uma olhada. Eu tenho uma
versão para desktop que fiz. Olhe, sem nuvem. O que você
precisa fazer para que isso funcione, você precisa
salvá-lo na nuvem. Arquivo, Salvar como. Ao fazer isso, ele
será padrão para a Creative Cloud
e
vai acompanhar todos os outros documentos. Ele fará isso. O mais
legal sobre o salvamento na nuvem é que
ele está sempre salvando automaticamente. Nunca salvo no XD. Ele só salva magicamente por
conta própria sem
ter que fazê-lo. Você pode fazer isso. Bem,
se estiver acinzentado, significa que já
fez isso por você. Mas veja isso, se eu mover isso, você notará que de
vez em quando ele irá tentar
se atualizar. Sempre há uma
atualização ao vivo na Adobe Cloud. Você pode clicar em “Salvar manualmente”. Se você ainda tem
o hábito disso, você pode vê-lo fazendo isso lá. Isso significa agora que vamos pular para o aplicativo
e para a outra câmera. Estamos fora e porque isso
não faz mais atualização ao vivo. É como uma desconexão. O que acontece é você
salvá-lo como
acabamos de fazer na nuvem e , em seguida, abrir seu aplicativo Adobe
XD, o mesmo. Mas, em vez desse terceiro ícone você usa esse primeiro,
que são seus documentos do Cloud. Aí está meu pequeno rapaz atualizado. Olha, ele está atualizado há dois
minutos. Abra-o. Espero que, lá vamos nós. Temos nossa pequena
animação em andamento. Temos nosso pequeno
protótipo em andamento. Você ainda pode interagir com
ele como o outro. Lá está ele lá. [RISOS]
Ele ainda está lá. A única diferença é que
ele não atualiza ao vivo, mas também significa que você
não precisa de um cabo USB, você decide o que deseja fazer. Isso pode mudar no futuro. Ele pode usar
tecnologia sem fio no momento em que usa conexão USB com fio
para fazer essa atualização ao vivo. Mas ei, isso é totalmente bom. Muitas vezes eu só faço dessa maneira
porque não estou projetando. Ao mesmo tempo, eu só quero dar
uma olhada em um teste em etapas,
em vez de ao vivo. A mesma coisa, clique triplo para
sair. Vamos atualizá-lo. Porque ele não atualiza
ao vivo, o que você faz? O que você pode fazer é mesmo
se você estiver aqui, o que eu vou fazer é
digamos que queremos mudar. Vou dizer até
o óbvio,
vou ler você vá ao meu computador aqui
e vou
mudar a cor disso. Você não pode me ver fazendo isso, mas eu vou escolher essa cor
atraente. Lá vamos nós. Vou clicar em
“Salvar” no meu computador, apenas para forçá-lo a
atualizar para a nuvem. Já fiz isso agora. Eu o
mudei na minha área de trabalho, clique triplo e depois saí
e apenas carreguei novamente. Vai procurar o caminho certo. Ei, é rosa. Acho que
é uma boa maneira de fazer isso. A outra coisa é que
toda vez que ele começa, ele começa nesta página. Por quê? Deixe-me voltar
para o computador agora e mostrarei como forçá-lo a começar em
uma página específica. Para começar
em uma página específica, o que precisamos fazer é que você
precisa estar no modo protótipo. Então, se você
clicar nessas páginas, o que acaba acontecendo
é, você pode ver aqui? Veja este pequeno ícone aqui, que só
indicará para o aplicativo, mas essa é a maneira de começar. Ignore o fluxo, falaremos
sobre isso mais tarde. Mas o básico é aqui
que o fluxo começa. Você pode ter vários fluxos clicando em dois deles. Então você pode decidir
qual fluxo seguir. Faremos o mais tarde provavelmente. Mas, por enquanto, basta ter um fluxo. Você pode ligar e desligar. Basta tê-lo
na página que você
deseja exibir primeiro
em seu protótipo. É assim que se
certificar de que isso aconteça. right é testar em um dispositivo. Não precisa
ser um celular, pode ser um tablet, pode ser um tablet, obviamente testando em um computador, você pode simplesmente fazê-lo
no seu computador. Você está executando o Adobe XD em. É isso. Vejo
você no próximo vídeo.
22. Projeto do curso 04 - Como testar no seu celular: Olá a todos, hora do projeto da aula. Vamos testar em
seu telefone. Nós, você é. Acho que eu quero que você
baixe o aplicativo e teste seu protótipo nele e
quando terminar, quero que você tire uma foto
do seu telefone com ele. Pode ser complicado porque você provavelmente a única câmera que
você tem está no seu telefone, então pegue emprestado o telefone de
outra pessoa ou veja se você pode fazer alguma mágica
com a câmera do seu laptop. Se nada disso funcionar, você pode simplesmente tirar uma captura de tela, apenas uma captura de
tela plana da tela também está bem. Quero que você teste
no seu telefone. Faça seus próprios testes, certifique-se de que
tudo clique e eu quero que você fique animado a coisa que você fez
em um telefone funcionando. É tão legal quando
sai do computador e, na verdade começa a ser, eu não sei de verdade. Eu fico animado de qualquer maneira. Agora, há algumas
coisas que você pode encontrar quando estiver fazendo seus testes e nós vamos
cobri-las agora. Vejamos o Adobe XD. Você deve ter notado
no último vídeo que alguns dos botões em
que eu estava clicando, eu tive que clicar algumas
vezes, o que não é bom. [RISOS] Há
algumas coisas que você pode fazer
dependendo do seu ícone. Este aqui é relativamente
fácil de clicar porque é uma
grande coisa quadrada , mas há muito espaço
desperdiçado por aqui. O que você pode fazer é, essa coisa aqui,
é chamada de lar. Está em um grupo.
O que há neste grupo? Nada, nem muito. O que vou fazer é
a ferramenta retangular e vou desenhar uma área
maior clicável. Há isso, eu posso
remover a borda. Na verdade, vou
remover o preenchimento
também para que não haja
preenchimento, nem borda. Ainda está aqui, simplesmente não
consigo ver isso. Essa será
minha área clicável. Vou selecionar
ambos,
vou agrupá-los pressionando Command G ou
Control G em um PC ou você pode clicar com o botão direito do mouse nele. Vamos dar um nome
porque por que não? Vamos ser chiques. Eu
chamo o meu Icon-Home. Eu usei o nome genérico primeiro e depois as coisas mais
identificadoras, então este aqui
é meu Icon-Cart. Só que é uma
maneira mais agradável de fazer isso. Você pode ver claramente onde estão
os ícones e o mesmo que meu botão de visualização agora ou botão primário
ou algo parecido. De qualquer forma, passe, adicione um pouco mais
aos botões se você precisar testar no início,
pode funcionar perfeitamente. Você também pode decidir
que, eu não sei, eles estão muito próximos ou
você tem dedos grandes e gordos. [RISOS] Você não pode
deixar de clicar em dois deles. Faça alguns testes
por conta própria em seu telefone. Agora, há um aplicativo
envolvido e eu
não tenho certeza se o
telefone de todos pode fazê-lo, então você obtém uma parte inteira como
se ele simplesmente não funcionasse, mas eu gostaria que você
experimentasse. A outra coisa que eu
quero que você fique
atento é o tamanho da fonte porque eu vou ir Command 100%. Eu sei que para minha tela específica não
é o tamanho certo. Eu o projetei neste tamanho, você pode olhar no seu telefone, muito grande, é muito fácil de ver e você é
como “muito pequeno”. É muito comum ter
16 como tamanho de cópia corporal, mas você pode decidir,
na verdade, ele precisa ser maior para essa
coisa em particular ou menor. Dê uma olhada
no seu telefone, faça alguns testes,
ajuste o tamanho da fonte. Não estamos fazendo
muito em termos de estilo, mas fazemos um teste. Certifique-se de que todos os botões
funcionem. Eles vão para os pedaços? Muitas vezes você clica, você monta e
começará a testar e percebe que
pode ficar preso em uma página. Você esqueceu de
montar o checkout, fez todas as outras páginas, mas não
há como sair desta página. Faça um teste,
faça uma captura de tela, faça o upload para os comentários ou as tarefas ou projetos dependendo de onde
você estiver fazendo isso. A outra coisa que você
pode fazer é que, eu fiz o tamanho do meu telefone, que é um telefone genérico de tamanho
Android, você pode estar usando um
tamanho plus ou eu não sei, os iPhones são muito mais longos, então você tem permissão para. Torne perfeito para o seu telefone. Você pode clicar nele e
alterar a altura e a largura. Você pode pesquisar no Google qual é
a largura
e a altura do pixel para o seu telefone. Você pode ver o padrão. Com isso selecionado, você
pode acessar a ferramenta Apple
e, na verdade, ela não atualiza, mas você não
pode ver aqui. Se você sabe que
tem um iPhone 13, aqui está, você
pode digitá-los. Bem, você não
precisa se lembrar, você pode começar a
digitá-los aqui. O que é isso?
Dimensione um pouco mais largo, 390 e faça isso
para cada um deles. Reajuste para que fique
bem no seu telefone. A única coisa que você
pode ter que fazer é dar uma olhada. Vamos fazê-lo
corretamente mais tarde. Mas uma coisa que você
pode ter um problema. Vamos dar uma olhada em
quão alto é isso, 844 é muito mais longo. [RISOS] Uau, muito maior. Esse telefone.
Nem sei qual escolhi. iPhone 13. Essa coisa aqui, esta é a sua
viewport abaixo. Você pode ver aqui que
sua janela de exibição corresponde a onde quer que a
altura do seu telefone esteja. Se for 844, faça-o 844, caso contrário, ele o
cortará um pouco. Basta fazer qualquer que seja a altura e vou
explicar o viewport. Você pode simplesmente
pular para a viewport se você estiver totalmente enganado por ela. Há um vídeo chegando, mas isso é uma coisa que
você pode mudar. Teste em seu telefone. Fique
animado com o seu design,
esteja no mundo, teste-o, faça ajustes,
faça uma captura e te verei
no próximo vídeo.
23. Como começar com animações auto-: Oi pessoas. Você está pronto para
sua primeira animação? Temos feito animação. Mais transições,
estamos fazendo isso. A
transição da página inteira acabou. Agora, o que queremos fazer;
isso é animação de página inteira,
são objetos individuais. Você está pronto? Como
eu chego lá? [RISOS] Aqui vamos nós. Agora você está pronto? Bem, olhe para isso. Isso cai, a flecha
se move para o outro lado, desaparece. Isso é animação no Adobe XD, e você e eu
vamos fazer isso agora. Vamos pular. Vamos fazer essa animação. Então, vamos dar uma olhada nesta
pequena seta aqui, então nossa página de Confirmação. A maneira como isso funciona é estranho, não
é como uma
animação normal se você dias
do Adobe Flash ou do
Adobe Animate ou do After Effects, ou qualquer coisa [RISOS]
que tenha uma animação. Esta é uma
animação sem linha do tempo, duplicamos pranchetas
e as conectamos. Se parece estranho, é
um pouco estranho; um pouco desajeitado,
mas funciona. O que vamos fazer é
nesta primeira página eu vou
ter essa seta. O meu está em duas peças. Vou
tê-lo por este lado, mantê-lo na prancheta
por enquanto. Um dos conceitos básicos
neste vídeo e, em seguida,
no próximo vídeo, iremos um
pouco mais extremos, ou principalmente mostraremos a si mesmo
que pode te surpreender. Vamos
ter essa seta ao lado e
duplicamos esta prancheta. Você pode selecionar o nome, clicar com o botão direito do mouse nele e
duplicá-lo , copiar, colar. Eu só uso o comando C ou Control Z em um PC e V. Copiar, colar. Então, os dois. Hífen 1, provavelmente deveríamos
chamá-lo de algo melhor, mas hey hyphen been
está funcionando para mim. O que precisamos fazer
se isso funciona, há algumas coisas
que precisam acontecer. Ei, você precisa mais de uma prancheta
e a outra é a coisa que você
quer animar precisa ser nomeada da
mesma forma em ambos os lados. No nosso caso, quero o meu agrupado
porque não quero
animar a seta separadamente
do bit de perseguição; isso depende de você,
então vou selecionar ambos
segurando “Shift”. Bem, acerte. Vou clicar em “Grupo”
para que você
possa clicar com o botão direito do mouse ou ir Comando G, Control G em um PC para agrupá-los. Aqui, este chama-se Grupo 13 e este é
chamado Polígono 1, Caminho 1 e Caminho 2.
Isso não vai funcionar. Ele procura os nomes, então é assim que ele faz
sua magia quando você usa algo chamado auto animate e não funcionará sem ele. Então, novamente agrupe-os aqui. Um é chamado 13 e este chama-se 14, então
isso não vai funcionar. Vamos chamá-los de 13. É útil se você
nomeá-los antes de
duplicar a prancheta, mas eu quero mostrar a você da maneira mais
difícil [RISOS] para que você possa fazê-lo da maneira
mais fácil mais tarde. Esses são os mesmos. Algo precisa ser diferente, estou movendo este. Se você segurar “Shift” enquanto
estiver arrastando,
ele o fará em linha reta. Agora nada vai acontecer, precisamos adicionar a animação. Vamos clicar na seta, vamos mudar para o modo Protótipo. Eu não quero ficar
muito difícil para atalhos, mas você pode ver aqui
se eu passar o mouse acima dele no meu Mac, é a opção 1, opção 2. Há muito quando
você está fazendo coisas. Em um PC é Alt 1 e 2, então 1, 2, 1, 2, 1, 2, 1, 2. Alternando entre
design e protótipo, ou basta clicar no botão. Protótipo, vou
dizer que você vai até aqui. Por padrão, está em transição, e foi isso que fizemos
nos últimos vídeos. Fizemos a transição
da página inteira e dividimos e
adicionamos a flexibilização. Nesse caso,
vamos passar de tipo em ordem animate. Isso parece
muito bem o mesmo nome e preenche todas
as lacunas para nós. Foi no grupo 13 e
procura o grupo 13, e apenas tente combinar os dois. Vamos apenas visualizá-lo.
Vamos clicar no nome “Conformação” e
vamos clicar em “Play”. Vamos fazer
isso algumas vezes, então vou deixar isso
aberto permanentemente aqui. Vamos dar um
toque. Estamos lá, fizemos isso [RISOS]. Primeira parte da animação. Parabéns,
você dá uma chance. Há animação, esse é
o básico de qualquer maneira. Vou usar minhas
teclas de seta para voltar. Você pode ir
aqui e comprar. Clique em, [RUÍDO] ele se move. Está funcionando.
Não é o que eu quero, quero que ele passe
automaticamente. Vamos fazer essa coisa ao lado dela. No momento em que temos
isso quando é grampeado, faça essa animação automática para esta outra página chamada
Conformação também. Não é o que eu quero. O que vou fazer é quebrar esse link. Você se lembra de arrastá-lo de volta, e é por isso que eu faço. O que vamos
fazer é toda a página em vez de apenas a seta, porque eu quero clicar nisso. Quero que a
página inteira vá aqui. Deve lembrar a
última coisa que você fez. Vai dizer a
página inteira Auto- Animate quando for tocada,
e funcionará. Vamos aqui,
então vamos clicar neste aqui para finalizar a compra. Quando clico em qualquer lugar,
ele se move. Ainda não está certo. O que eu quero fazer nesta página é que eu queria animar automaticamente, mas não quero que ela toque. Eu só quero configurá-lo depois de
um certo período de tempo
e, no meu caso, zero segundos. Desta página para esta
página após zero segundos, anime automaticamente para esta outra página. Isso faz sentido, então checkout. Clique em. Ei, olhe para nós. Fizemos isso e animamos automaticamente. Para o usuário, se
voltarmos algumas setas, ele só verá uma
seta se movendo. Não é realmente um problema,
é apenas a maneira
que o XD decidiu fazê-lo; é que eles decidiram que cada quadro-chave é uma prancheta real e é assim
que você a anima. animação complexa dentro
do XD é problemática. Fiz animações
onde elas podem ser 10 ou 20 dessas pranchetas, e isso não é ótimo. Existem outras ferramentas para
fazer animação para a web. Coisas como o Adobe
Animate são boas, mas você já ouviu
esse protótipo? Além disso, devo observar que estamos
fazendo animação aqui. Não deveríamos estar
fazendo isso na armação de arame, mas este é um curso
e é divertido. Eu não estaria fazendo animação nesta
fase só
porque não é hora
de encantar os clientes. Esses tipos de animações,
microinterações, ou coisas pouco bem-sucedidas devem acontecer mais tarde nos desenvolvimentos
finais. É a cereja no bolo; não o wireframe, mas precisamos aprender essas
coisas para este curso. Então a seta em movimento é. Nós fizemos movimentos, você
pode fazer muitas coisas. Vou
voltar para o modo Design, e vou diminuir
isso. Bem, isso não funcionou
porque está tentando manter o tamanho do
nosso traçado e alinhar
tudo e ser chique. Por padrão,
veremos isso novamente mais tarde. Redimensionamento responsivo,
que é extravagante. Está tentando fazer algumas coisas que não queremos
fazer agora. Com este selecionado, vou
dizer desligue essa coisa, então vou dizer você lá. Vai ter um tamanho
maior aqui, vamos dar uma chance a isso. Vamos clicar nesta
prancheta aqui. Clique em “Comprar”. Hurrah. Ele fica maior
e se move. Você pode fazer outras coisas,
você pode decidir sobre a rotação. Vou decidir fazer isso. Vai começar
180 de onde está, vai virar. Vamos dar uma pequena olhada. O que você veria
lá? Eu perdi. Você clica em um, clique em mais um. Hurrah. [RISOS]
Você tem a ideia assim. Lembre-se de girar as coisas. Eu tenho minha ferramenta de seleção. Passe o mouse do lado de fora daqui, você pode fazê-lo manualmente. Vou desligar o
meu porque não
parecia desejável. As outras coisas.
Tamanho, você pode fazer. Você pode fazer rotação
e fazer opacidade. O que não posso fazer é que não consigo
excluí-lo daqui. Se eu excluí-lo do lado esperando que ele tenha ido
daqui e ele
apareça aqui e talvez desapareça
magicamente, não vai. Vamos comprar, e ele simplesmente aparece. Não sabe o que fazer, porque não sei onde está
o original. Só vou desaparecer
como padrão. O que precisamos
fazer; é desfazer isso, é que não o excluímos. Acabamos de virar a aparência; essa opacidade aqui, vire para a direita para baixo ou
tanto quanto você quiser. Vai começar por aí
e passar para este. Vamos dar uma
chance agora, checkout. Pronto. Desaparece
e se move. Agora não
brincamos com flexibilização, então vamos dar uma
olhada. A página de confirmação mudará
para o protótipo e facilitará a entrada e
saída. O que isso parece? Parece muito bom,
você pode aliviar talvez. Alimentar é como
imaginar adicionar alguma cola pegajosa para
dentro ou para fora. A saída é deste lado; a parte final
da animação e a facilidade de entrada é
o outro lado. Se eu me acalmar se eu clicar neste e apenas
ir aqui. Assista. Vai começar rápido
e, em seguida, colado pegajoso. Pronto? Pode ser difícil ver sua flexibilização porque a duração é bem curta, então vamos até um segundo. Nós vimos, eles não ouviram. Você pode ver que ele começa rápido
e vai mais devagar no final. Estou odiando minha animação, mas [RISOS] o tamanho das
coisas está me matando. Vamos para Projetar
e desfazer esse tamanho. É difícil vê-lo,
só estou adivinhando o tamanho. Sim, parece
menor. Tenha uma brincadeira com a
flexibilização por conta própria. Vamos dar uma olhada no
protótipo, então vamos aliviar. Brinque com eles. Você sabe o que um salto faz. Dê uma olhada no snap e
acabe, na maioria das vezes, se você não tiver certeza apenas
para entrar e sair. Coloca cola em ambas as extremidades, por isso é lento em ambas as
extremidades e vai mais rápido no meio e
muitas vezes parece muito bom. Isso geralmente é um bom movimento
natural e, em seguida, digital
[inaudível]. As regras para animação, você precisa de pelo menos duas pranchetas. Nessas pranchetas você
precisa de algo que mude com o mesmo nome. Vamos apenas fazer um
pequeno exemplo. Temos duas pranchetas.
Essa coisa aqui é chamada. Aqui, este
chama-se Icon-Twitter. Ótimo, então não
precisei mudá-lo. Se você realmente nomeou as coisas
manualmente, ele se lembra disso e diz : “Provavelmente ele
quer manter esse nome”. Enquanto que se fosse um
grupo aleatório ou linha aleatória, ele apenas duplica e
você acaba com o grupo 10, 11, 12, essas coisas. Mesmo nome, essa é a
seta; duas pranchetas. Algo entre os dois. No nosso caso, vamos fazer
o salto aqui embaixo, então ele só vai se mover para baixo. Isso é apenas diferença.
Você está pronto para isso? Nós vamos
encantar você e trazer outro problema que eu sem querer, abordar.
Equilíbrio, então você está pronto? Legal. Olhe para isso. Você vê, você diz “Oh, isso é bom para isso,
mas a flecha é estranha.” Posso fazer isso separadamente? Não. É muito
rudimentar como na animação ou toda a
prancha de arte tem que fazer isso. Você não pode aplicar
partes separadas de atenuação e animação a partes individuais principalmente. Vou te mostrar
no próximo vídeo. Vamos dar um mergulho um
pouco mais profundo, mas duas pranchetas precisam ser
nomeadas da mesma forma, algo de tamanho
diferente. Você pode usar cores, usar rotação, usar opacidade e eles precisam
ser nomeados da mesma forma. Eu os vejo? De qualquer forma.
É isso para este vídeo, vamos pular para o próximo.
24. O conhecimento sobre a animação no Adobe XD: Olá, todos. Vamos
levar nossa animação para o próximo nível.
Não fique muito animado. Mas vamos
“Comprar” slides
fora da tela e, em seguida,
a verificação aparece. É para mostrar o próximo passo. Fizemos algo bem
simples no último vídeo, e isso nos mostrará
como
fazer algum tempo extra diferente, como
iniciá-lo da prancheta e alguns problemas que
você vai encontrar. Talvez seja um pouco avançado para esta etapa do curso, mas precisamos cobrir
essas coisas cedo
o suficiente para que possamos
repeti-las algumas vezes, e eu vou definir alguns projetos de classe e você
provavelmente vai encontrar alguns dos
problemas que vou esclarecer da melhor maneira
possível neste vídeo. Se você estiver pronto, estou
pronto. Vamos fazer isso. Para fazer essa animação
e vamos dar uma olhada nela. Então, se você quer que as coisas
aconteçam como
no momento, tudo acontece ao mesmo tempo, que é como aquelas coisas que acontecem e todas
acontecem ao mesmo tempo; mesmo flexibilização, mesmo tempo. O que eu quero fazer é, na verdade,
eu quero que as coisas aconteçam. Eu quero que essa pequena
marca de seleção venha somente depois que a flecha se foi. O que vou fazer
é
arrumar as coisas e mostrar como
arrumar as coisas. Eu não quero que isso salte
para o Twitter
porque é um pouco distrativo
para este tutorial. O que vou fazer
é tirar isso, acabei de deletá-lo, então
você vai notar que ele se foi agora. Vamos voltar um. Está lá e não sabe o que fazer com ele,
então eu o excluí. Ele só desaparece. O que eu vou fazer
é realmente pegá-lo, copiá-lo, colá-lo aqui, verificar se
tem o mesmo nome, às vezes ele é adicionado um
pequeno número depois. Mas não, não o mesmo. Vamos visualizá-lo
novamente. Sim, vá. Apenas as setas funcionando,
mas o que eu quero fazer é que a
caixa de seleção apareça. O que vou fazer
é de lado, vou
voltar ao design. Vou fazer,
enquanto minha pequena flecha? A flecha será
o caminho oposto. Quero que comece e depois
desapareça. Vamos testar isso. Sempre esteja testando. Sinto que sou super
bom nessas coisas. Se eu tentar fazer cinco passos pensando
que vai ser ótimo, vou visualizá-lo e perceber que
algo deu errado. Então, basta testar depois de cada
pequena alteração que você fez apenas para garantir que você não tenha
corrigido tudo. Porque não é divertido
desfazer 10 vezes para começar de novo para algo simples que você possa ter
corrigido no início. Temos essa animação. Em seguida, queremos que a
caixa de seleção apareça. O que acabamos fazendo é copiar colar
e
ter outro. Vai aqui, desaparece. Ele permanece desbotado e o que eu
quero é que o carrapato apareça. O que eu preciso fazer
é ter um carrapato neste e neste. Vamos trazê-lo em
nossa importação de arquivos, Command Shift I. Acho que
é o Command Shift I, e seus
arquivos de exercícios, onde estão esses? Há um chamado ícone tick. Você pode obter o seu
próprio. Carrapato ginormous. Segure Shift, diminua a escala, então ele vai começar aqui. Vou copiá-lo,
colá-lo aqui, então está exatamente na mesma posição, e este, eu quero que a opacidade fique
baixa. Olhe para isso. Vamos dar uma chance,
então temos 1, 2, 3 desses. Até agora caixa de seleção e
nada acontece. Você sabe por quê? [RISOS]
Vou fingir que fiz isso de propósito
para te ensinar uma lição. Mas não, eu esqueci.
Existe esta página aqui. Se formos para o
modo protótipo, ele diz ir lá depois de algum tempo, exatamente zero segundos vão lá. Este não
sabia a mesma coisa, só chega aqui e vai,
eu não sei o que fazer. [RISOS] Podemos
realmente ir aqui depois de se lembrar da
última coisa que fiz tempo zero segundos e não
vou fazer com que ele salte. Vou fazer com que ele comece. Quando as coisas desaparecem,
além de
saltar, realmente não
importa se você aliviar, facilitar ou nenhum. É tão difícil dizer uma flexibilização apenas com coisas
que estão desaparecendo. Não se preocupe, então vamos começar nesta página.
Vamos jogar. Vamos
comprar essa coisa, deslizar e depois isso
desaparece. Olhe para isso. Se você é como tudo o
que aconteceu, eu queria que
a flecha desaparecesse por um tempo antes
do carrapato aparecer. Você pode fazer pequenas
coisas assim. Então este aqui, dizemos, quando chegar a esta página, comece a seguir em frente imediatamente,
você pode dizer, na verdade,
apenas espere dois segundos, cara, relaxe. Você espera lá. Vamos. Até agora esta página
reproduz os dois primeiros, espera um pouco,
joga a segunda. Dois segundos é muito
longo, parece. [RISOS] Você tem a
sensação, eu não sei. Nós o levamos para outro nível. Adicionamos três. Você pode ter 15 se
quiser tentar
fazer com que XD faça sua
animação, dobre à sua vontade. isso fica muito
complicado,
mas dê passo a passo.
Tudo bem. A última coisa que quero
mostrar , é razoavelmente
complicado. Eu adoraria que fosse
mais tarde no curso, mas sei que vou definir um projeto de aula e
você vai
sair e encontrar esse problema. Então, vamos identificá-lo
e entrar lá agora. Novamente, se parecer
um pouco difícil demais, é um pouco difícil demais no
início deste curso. Faremos isso novamente mais tarde e ficará mais fácil e fácil. Estou fingindo que sou você, sou suas mãos e
vou para Design, vou para a minha prancheta. Então eu disse que tenho que
fazer animação, vou pegar este telefone. Vou mudar meu
aqui sem uma boa razão apenas para mantê-lo separado. Sei que vou
pegar um círculo, desenhá-lo. Vou escolher
uma cor de preenchimento e ela será minha animação. Vou escolher, não sei. Uau, o que é essa cor?
Essa é a cor. As regras eram que você
precisa de duas delas. Vou copiar e
colar dois deles e o que vou fazer é ter certeza de que
é o mesmo nome, então este é chamado Elipse 6. Vamos chamar isso
de Animação 1 e eu chamarei isso
de Animação 2. Você não precisa
nomeá-los, apenas para deixar claro neste curso. Na Animação 1, há
algo chamado Elipse 6. Isso se chama Elipse 6,
ótimo. Isso vai funcionar. O que vou fazer
é começar você fora da tela e é aí que
o grande problema acontece. É aqui que cometemos um
erro porque você gosta, eu vou
iniciá-los fora da tela e depois vou
movê-los. Começa aqui, lembre-se Dan disse, quero mudar para protótipo. Quero conectar
essas duas páginas. Eu quero que o gatilho seja
logo depois de algum tempo, talvez após zero segundos para
pedir animate aqui. Como o nome é o
mesmo, vai funcionar. Quando eu clico em “Play”, está apenas desaparecendo em
vez de entrar. O problema é que isso não está
na verdade na Animação 1. Está ligado, lembra
do pasteboard? Lembre-se que tenho todas as minhas páginas e, em seguida, há um Pasteboard 1
aleatório. Esse é o problema.
Como você conserta isso? É tudo sobre tempo. Se eu desfazer isso, então
volto para aqui. Não adicionei meu gatilho e não movi
isso para fora da tela. Antes de fazer qualquer coisa, é toda essa animação. Se eu disser agora antes de
movê-lo para fora da tela, se eu adicionar essa animação
que diz tempo de gatilho, eu fiz tudo isso, e se eu movê-la agora, “Ei, ele vai
tentar mover isso
fora do pasteboard, mas vai quebrar
minha animação automática. Então eu não vou
deixá-lo, está fora da tela, mas não está mais no quadro de
pasteboard. Ainda está ligado. Minha nomeação ficou [inaudível] demais,
mas você entende a ideia. Lembre-se de Hífen 1, Hífen 2. Ainda está no hífen 1, mesmo que eu tenha
empurrado isso aqui. Portanto, certifique-se de adicionar o auto animate antes de começar a se
mover e ele tentará
mantê-lo conectado a você. O único outro problema
é como é
isso, ele desapareceu na
área de trabalho aqui. Você pode selecioná-lo.
É um pouco complicado. Por aqui, como eu disse, existem algumas peculiaridades engraçadas
para o XD e a animação, mas eu o selecionei. Vamos jogar agora. Ele segue em frente. Ele precisa de alguma flexibilização. Vamos aliviar o snap. Vamos olhar para esse. Pronto? Jogue. Tem essa facilidade de encaixe. Ele vai para frente um
pouco e volta um pouco, voltando um pouco
e um pouco, parece muito bom. É isso. Se você estiver fazendo
animação, levá-lo às páginas e apenas adicionar animação
automática logo no início, e isso significa que, se
você acabar arrastando algo da borda
para o quadro de trabalho, ele o manterá conectado. Você pode arrastá-lo para a página certa depois?
Não consigo trabalhar de uma forma. Você pode trabalhar de uma maneira, mas você tem que
separá-lo e começar de novo, adicionar a ordem animada cedo. Agora, esta versão
aqui em cima
funcionará principalmente porque eu adicionei o auto animate primeiro
antes de
arrastá-lo . Deixe-me mostrar a você. Vou adicionar um
pouco de espaçamento aqui para poder
movê-lo para fora da tela. Lembre-se de que ele começa
aqui e veja, ainda faz parte desta página de
confirmação porque animate
automático já está aplicado antes de eu
arrastá-lo. Isso é útil? Sinto que isso é muito complicado
até agora no curso, mas estamos chegando lá.
Onde você está de novo? Ei, ele começa fora da tela, faz um pequeno salto, desaparece e vamos esperar que
nosso pequeno carrapato apareça. Isso leva muito tempo. Isso
é animação de próximo nível. Temos uma prancheta extra para brincar com o tempo
porque sabemos que
temos que fazer a mesma
flexibilização e o mesmo tipo de animação entre a prancheta
inteira, não as individuais, mas podemos falsifique por ter
mais de uma prancheta, e você pode ter
problemas se estiver
tentando tirar algo do
lado e
arrastá-lo se você não adicionar
o auto animate primeiro. Acaba no
pasteboard, o que é ruim. Isso se
tornará cada vez mais útil quando fizermos
coisas como navegação. Mais tarde, no curso,
vamos clicar nisso, e toda a navegação
vai deslizar, não apenas uma seta manca, e precisamos fazer esse truque, caso contrário, ela
acabará no quadro de trabalho. É isso. Vejo
você no próximo vídeo.
25. Projeto do curso 05 - Minha primeira animação: Certo, hora do projeto da aula. Você vai criar
sua primeira animação. Se você é novo animação e está
achando isso pouco complicado, recrie o que fizemos no vídeo e faça
o upload disso. Se você está se sentindo corajoso e confiante e
vai fazer algo, eu quero que você faça algo
um pouco diferente. Fazer com que as setas deslizem
e não há diversão. Pense no que você pode fazer. Você pode fazer com que ele venha
de uma direção diferente. Pode ser uma forma diferente,
talvez um ícone diferente. Pense um pouco sobre como
você transmitiria a ideia do pedido recebido e
eu gostaria de vê-la. Dependendo do seu
computador, Mac e PC, o que você pode fazer é gravar sua animação e fazer o upload dela. Vou te mostrar como fazer isso. No XD, você pode visualizar
sua animação, então eu vou
te dar. O que você pode fazer. Você pode ver este pequeno botão de
gravação em um PC, está sobre este lado esquerdo. Em um Mac é relativamente
simples, você clica nele. Vai me pedir
sobre minhas preferências do sistema. Deixe-o fazer a gravação, tudo bem. Você os acerta. Abra as configurações em meu
único XD precisa de permissão, encerre e reabra mais tarde. Parece funcionar apenas
quando você faz mais tarde. Agora, se eu bater na gravação, você
pode definir um
pequeno temporizador? Vou para isso e essa é minha animação.
Vou parar com isso. Vai me perguntar
onde salvá-lo. Deixe-me colocar o meu
na minha área de trabalho no momento.
Vamos ver o que temos. Então, desktop, você tem um pouco de MP4 me mostrando minha
pequena animação e essa é
a que eu quero que você carregue
os dois para o seu [inaudível]. É um círculo agora porque é destinado a representar um dedo usando seu touchpad ou
pelo menos tocar na tela. Então, em um Mac, isso é
relativamente fácil. Em um PC, não é tão fácil. Acho que os botões de gravação à
esquerda e podem pedir que você use o software de
alguém. Acho que ele usa o software de
registros Microsoft Xbox e
vê até onde você chega. Se você gosta, preciso
instalar coisas que são muito difíceis. Se todo mundo estiver
na cesta muito difícil, eu adoro que você tente porque eu
gostaria de ver sua animação. Mas o que você pode fazer
é, na verdade capturar todas essas três animações ou duas se você
já fez duas. Se você tiver tempo e
quiser praticar, faça 10 tipos diferentes
de coisas acontecendo. Mas se você quer apenas o básico, faça uma animação
simples e faça uma captura
de tela dela, faça o upload dela. Adoraria ver este. Então, até agora, você o fez upload
nos comentários
e em todos os
recursos de atribuições no site. O que você pode fazer agora é que
eu gostaria de começar a
ver coisas nas redes sociais. Em seus arquivos de exercícios, há uma página de grupo chamada Bring Your
Own Laptop Online. É um grupo no Facebook. Há um grupo do LinkedIn de
nome semelhante. É chamado de grupo Traga seu
próprio laptop LinkedIn. Todas essas são minhas alças
para Instagram e Twitter, marca-me nelas e eu
realmente gosto de vê-lo. Você também pode dar
uma olhada e ver o que outras pessoas fizeram. Use a hashtag XD, ela ajuda você a procurar coisas e ver o trabalho de outras
pessoas. Mas sim, faça isso, upload para o local normal, mas também procure
enviá-lo para as mídias sociais,
e quando você está fazendo upload para as mídias sociais, você coloca lá em cima como, ei, esta é minha primeira animação . Eu adoraria alguns comentários e
somos um grupo muito amigável. Se você está um
pouco preocupado com isso, não
sabemos que você colocou para cima. Nós nos certificamos de
moderar nosso grupo. Sei que definimos alguns ótimos valores que isso
é para novas pessoas, se você for uma nova pessoa, faça
o upload, receba algum feedback. Diga-nos quais problemas você teve, que coisas você
gostaria de fazer. Como essa pessoa fez essa? Você pode me mostrar ou
o que você pode me dizer? É esse tipo de grupo
no Facebook. É menos do
show de glamour do Instagram e mais,
veja o que eu fiz. Estou animado, embora talvez no grande
mundo da animação, talvez não seja o
melhor do mundo, mas tudo bem. Estamos aqui para aprender, pedir
críticas se você quiser,
caso contrário, poste e diga que
é isso que eu inventei polegares. Deixe-nos saber como você está
encontrando o curso. Uma coisa é que quando
você está
enviando para os vários lugares, algumas mídias sociais
permitem que você simplesmente jogue
o vídeo diretamente
neles e faça com que ele funcione. Mas alguns dos comentários e alguns dos envios
de exercícios, você terá que
enviá-lo para algo como YouTube, Behance ou Vimeo ou outra coisa primeiro
e depois colar o link. Ele será visualizado
através do link em
vez do vídeo real em si. Se isso soa muito difícil para você, basta fazer capturas de tela.
Tudo bem. Mas eu adoraria vê-lo lembrar
e postá-lo na gratuita do YouTube ou na conta do Vimeo
ou
no Behance ou o que você
puder fazer para hospedá-lo em algum lugar, seu vídeo e, em seguida,
basta postar o link. Então é isso. Faça sua primeira animação, simples ou avançada, faça o upload, eu adoraria vê-la. É isso. Vá para sua lição e eu te vejo
no próximo vídeo.
26. Compartilhando wireframes para receber comentários no Adobe XD: Olá a todos. Neste vídeo, compartilharemos
nosso wireframe com nosso cliente neste caso.
Vamos enviá-lo para eles. Eles vão poder
expressar o nome dele, Neil e eles vão adicionar comentários e pinos diferentes. Este aqui, eles
podem adicionar pinos para zombar de coisas específicas para me dizer, sim, para me dar feedback. Como designer,
vou mostrar como criar o link, enviá-lo para eles e
como você trabalha com esses comentários entre
você e seu cliente. Vamos pular para começar. Vamos para esta terceira guia aqui. Revisões de design, revisões
de protótipos, agora vamos dar uma olhada no compartilhamento. Compartilhar nos permite deste
lado aqui enviar um link para,
vamos chamá-lo de Neil. Neil é um personagem fictício.
Ele é uma criatura simples. Eu o uso como exemplo porque quero manter isso simples para quem
eu estou enviando. Porque eu não
sei o nível de
experiência deles em um computador, esse tipo de coisa,
então isso é um Neil. A primeira coisa que
precisamos fazer é definir estranha essa
animação começa. De volta aqui no protótipo, clique em onde você
quer que essa coisa vá. Se você tem dois
como acabei de fazer, você desliga um, desliga e
apenas tem um ligado. Você pode ter vários fluxos. Isso é demais para
o que estamos agora, mas vamos
ter apenas um fluxo, pelo
menos em uma dessas páginas. É aqui que ele
vai começar. Posso compartilhar,
vou escolher o fluxo 1 e o mais comum
é a revisão de design. Vai permitir
comentários, o que é a grande coisa. Depende de você e quão
seguro você precisa ser, se ele vai
ser protegido por senha, você apenas dá uma senha ou pessoas que você enviou por e-mail,
ainda não protegidas por senha, mas não qualquer pessoa com o
link pode acessá-lo. Quero que qualquer pessoa
com um link para acessar. Tudo o que você faz é clicar em
“Criar link
”, ele pensa sobre
isso por um segundo e você deve obter um pequeno URL. Essa é a coisa
que você quer compartilhar. Você pode enviá-lo para Behance, você pode incorporá-lo em um
site, se quiser. Vamos apenas enviar um link. Vamos
copiar o link, e vou abri-lo
e fingir ser Neil. Espere aí, vou
colocar meu chapéu Neil. Sou Neil e
tenho o link em um e-mail ou DM ou algo assim,
você enviou para ele. Eu abro para ele e é
isso que Neil vê. O bom disso é que Neil não
precisa fazer login, o que provavelmente é uma
das grandes vantagens aqui. Cai um pouco quando
você precisa se inscrever uma Adobe ID apenas para
revisar seu trabalho. Este aqui, eles podem
fazer tudo como convidado. Eles podem começar a
interagir com ele. Eu sou Neal,
passando e estou indo assim, isso parece bom. [RISOS] Vamos voltar. Não tenho nenhum dos meus links
resolvidos. Ruim, ruim, ruim. Eu não tenho meus links
funcionando, o que é ruim, eu deveria consertá-los para Neil, mas há alguma navegação básica. Você pode ter que
educar um
pouco seu cliente sobre
como isso funciona. Homepage, pedalando por ele. Eles podem usar as teclas de seta
e onde fica bom é que digamos que
eles decidam que isso é, vamos aprender
mais, esse salto, e eu gosto do homem, eles
querem adicionar um comentário. Eles podem adicionar dois
tipos de comentários, apenas um genérico, clicar em “Enviar” e
decidir se
vão entrar
com sua Adobe ID para ser um pouco mais oficial. É gratuito se
inscrever em uma Adobe ID. Você não precisa ter uma licença da
Creative Cloud, uma paga, você pode usar apenas um ID gratuito ou
eles podem fazer isso. Faremos isso pelo Neil. O mais
legal é que Neil começa a interagir, adicionar comentários sem descer o buraco do coelho de
se inscrever , senhas e essas coisas. Isso é muito legal. Você pode fazer um genérico para
esta página específica, mas também pode fazer
uma mais específica. Veja esta página, coloque o pino, é aqui que a educação pode ter que estar
com o cliente. Explique que você pode fazer
pins e comentários genéricos. Dependendo aqui, você pode
decidir sobre este aqui. Eles vão dizer
algo assim não é o nosso logotipo, é? Enviar. Isso é um pouco mais
específico com um alfinete. Na verdade, está apontando para
algo, enquanto este está um
pouco mais
por todo o lado, como feedback
genérico. Como você o acessa em
seu site como designer? Não mais Neil, adeus Neil. Vou ser Dan, o
designer. Não no momento. Continuamos falando sobre
isso, mas eles vão potencialmente trazer os comentários dentro do aplicativo que você gostaria,
por que isso está lá? Simplesmente não é no momento.
O que você faz como designer é receber um e-mail explicando que alguém adicionou um
comentário ao seu link. Você receberá um e-mail
notificando-o. Ou você pode simplesmente ir para
a versão baseada na web. Mesmo que este link
aqui seja para Neil, você pode usá-lo para si mesmo. Vou copiar
o link. Lá vai você. Sou o
mesmo link do Neil ,
mas como estou conectado
com minha Adobe ID, posso fazer algumas coisas extras. Eu vejo os
comentários dos convidados do Neil, o que é legal. Vamos dar uma olhada.
Isso está em nosso logotipo. Se eu clicar nele, você vê que
ele me levou para a página e ele tem como um pequeno
alfinete que se alinha. Mais de um pino você
terá números diferentes. Legal. Posso voltar e dizer não. Envie-o, e isso será
adicionado a esta história aqui. Agora, Neil pode voltar como
convidado e continuar adicionando comentários também e
verificá-lo também. Bem, eu poderia decidir que
fiz tudo e vou realmente entrar
aqui e resolver este, então ele saiu dessa lista. Se foi, está feito,
verifiquei isso na minha lista. É assim que você faz comentários. Você pode decidir
fazer isso como convidado ou fazer com que a pessoa faça login, um pouco mais
detalhes extras para ela, porque
eles serão notificados
quando houver uma atualização ou se candidatar a você. Digamos que eu decida que
o que quer que
esteja saltando aqui,
vou consertar isso. Voltando a ser Dan, o designer, vou
entrar aqui e é esta página aqui. Vou voltar
ao protótipo. Esta página aqui tem esse
botão aqui, não é? Vamos aumentar o zoom. É
esse botão aqui. Ele tem empurrar o salto esquerdo. Vamos apenas
fazer uma facilidade, e vamos salvá-lo. Como atualizamos isso? Ele não é atualizado automaticamente. Você tem que dizer a ele para atualizar. Você vai compartilhar e
vai para este. Você pode ver o link de atualização?
Tudo o que ele faz é olhar para o seu documento e atualizar qualquer coisa. O link ainda
é o mesmo. Você não precisa
enviar um novo , e você pode dizer, “Ei, Neil, confira esse link novamente”, ou envie para ele novamente e diga, “Ei, confira. O que você
acha disso?” Voltei a ser Neil, e fui para o link novamente. Ainda posso ver meu
comentário porque o designer padrão
não respondeu a ele, mas vamos dar uma olhada. Home page, vamos clicar nisso e mais um pouco à vontade. O que achamos disso?
Eu digo, “Bom trabalho, Dan.” [RISOS] Isso é comentar ou o básico de
comentar no Adobe XD. A única coisa a
ficar de olho é
que eles podem, em algum momento,
trazê-lo para o aplicativo. Eu realmente quero que eles façam, eles
não fazem no momento. Estou dentro do Adobe XD
em vez de um navegador, quero poder vê-los
aqui. Vamos lá, pessoal. Mas até isso, basta usar esse link para
ver os comentários. Você será notificado por
e-mail quando
eles forem postados lá. Isso é compartilhar seus
wireframes com Neil. Adeus, você. Adeus Neil, e adeus a mim. Vejo você
no próximo vídeo.
27. Moodboards e recursos de design de UI de alta fidelidade no Adobe XD: Olá a todos. Neste vídeo,
vamos falar sobre nos inspirar no seu trabalho
de alta fidelidade. Até agora, temos procurado em baixa fidelidade. Falamos
sobre isso antes. Lembre-se, wireframes de baixa
fidelidade e palavra sofisticada de alta fidelidade para todas as imagens, cores e fontes, parecendo e se sentindo como um aplicativo acabado. Antes de começar e começar a
projetar qualquer coisa, eu gosto de obter um pouco de um quadro de humor por
alguns motivos. Um para ter minhas próprias idéias de como essas coisas
vão parecer, o sentimento por isso, mas também para enviar para o cliente. Antes de começar a projetar, gosto de compartilhar um quadro de humor para ter
certeza de que estou no caminho certo. Ambos nos alinhamos e estamos ambos remando na mesma direção. Compartilhando um quadro de humor no
início da peça com seu cliente ou Gerente de
Produto, seja lá quem for, para
que eles possam dizer, sim, isso é o que estou sentindo. Enquanto você pode
descer todo esse estilo de chá de
marcas de skatistas
indie rock. Porque é isso que
você sente a Zoe Owl, persona gostaria, mas o cliente está
completamente em desacordo com isso e pode não ser que você esteja certo
e eles estão errados, é mais que você
precisa, pelo menos, estar entendendo
uns aos outros ou pelo menos entendendo a
persona juntos. Obter um quadro de humor
feito rapidamente e cedo para o cliente
irá impedi-lo
de passar para sempre fazendo 10 versões dele e enviá-las para o
cliente e espero [RISOS] uma delas seja boa . Obtendo inspiração,
todo esse quadro de humor, onde você o tira?
Há muitos lugares. Toda vez que sugiro um em
um desses vídeos, eles o fecham ou adicionam
um paywall ou algo assim. Vou ficar com
os dois principais grandes. Se você tem um que você gosta, para o qual você se inspira, especialmente em torno de UX ou UI, coloque
um comentário abaixo com um URL para que outras
pessoas possam dar uma olhada. Se for você, dê uma
olhada agora e
veja o que está lá embaixo. Aqui estão os dois principais
grupos de alimentos são Dribbble e Behance e eu vou dar prêmios porque ele está
lá há muito tempo. Dribbble, especialmente, tornou-se um estilo de interface do usuário, onde
as pessoas compartilham seu trabalho. Você só dá uma olhada, encontra coisas que você gosta e
gosta, oh, isso é legal. Gosto desse avatar, gosto de
como isso se curva por aqui. Não estamos aqui para roubar ideias, estamos aqui para nos inspirar e mesmo se gostarmos
dessa coisa, estamos tipo, essa pessoa
não será o
logotipo lá dentro. O logotipo significa uma
cor diferente e você
acaba usando-o como uma postagem inicial. Mas o que você pode fazer é
entrar nele e dizer captura de tela. Lembre-se, no meu Mac, é Command, Shift 4 e beba o
máximo de detalhes possível. Para mim, pessoalmente, porque você quer poder
voltar para esse URL. Nesse caso, quero que meu
quadro de humor seja muito bonito, então vou
capturar esse pedaço aqui. Você acabou de reunir capturas de tela
para o seu quadro de humor. Se você estiver em um PC, você
terá que verificar como
fazer uma captura de tela. Mas sim, é assim que
você começa. Agora, todos são muito
diferentes, mas semelhantes. Se você está sendo
para ambos, eles têm um sabor diferente
e então eu uso os dois. O que fica mais emocionante porém, é quando você fica
um pouco mais específico. Digamos que aqui, estou procurando chá. Talvez chá mesmo na interface do usuário, então faça buscas especificamente
sobre a coisa que você está fazendo e isso o
reduz para coisas que você gosta. Oh, sim, eu adoro essa ideia dos grãos de café
derramando sobre o tipo, mas talvez eu faça
isso com folhas de chá. Esta é outra maneira de obter quadros de humor
um pouco mais
específicos, capturá-los na tela,
no próximo vídeo, vamos despejá-los em uma página de aparência do quadro de
humor. Exatamente o mesmo para Behance,
faça pesquisas específicas. Fizemos isso no Dribbble
quando olhamos para a categoria em termos
de comida e chá. Este aqui você pode estar fazendo seu fluxo de tarefas é muito
ao redor do checkout, então o que podemos ir
e dizer UI do carrinho, só para ver um pouco mais específico. Carrinhos, provavelmente a palavra
errada neste caso, há um pouco de carrinho acontecendo,
mas provavelmente, vamos ver a IU de
checkout ou a página de checkout. Você pode ter que encontrar
o idioma certo para obter o caminho certo e, em seguida,
começar a passar e ir, legal, está lá. Você pode apenas
notar coisas que você esqueceu de adicionar,
você é como, oh, sim, precisamos dessa recaptura
ou do subtotal. Você pode ser bastante
específico nestes e é por isso que eu incluo prêmios. prêmios são com três ws e o mais legal
disso é que é muito engraçado
navegar, mas uma vez que você entra
nele, é realmente muito útil. No menu aqui, vou dar uma
olhada em todos os indicados. Isso é uma coisa de prêmios. Nomeados, vamos dar uma olhada, e você pode ir categorias. Você pode dizer, eu quero
ver coisas que tem, você pode ver, eu não consigo
ver, comida e bebida. Isso vai fazer
um loop, e está pregado. Trouxe para cá
e o legal disso é que ele é muito curado, coisas tão
bonitas. Além disso, você pode entrar mais longe e olhar as tags
e ir, na verdade, eu quero encontrar coisas que tenham página de
contato porque é nisso
que estou trabalhando. Você pode ter algumas ideias
sobre coisas específicas. Novamente, quando eu acertei uma
cópia só para obter ideias, faça nossos sucos criativos fluírem. Muitas capturas de tela,
despeje-as em uma pasta
e, em seguida, veremos você
no próximo vídeo.
Oh, não, não vamos. Uma coisa que esqueci de mencionar é que procuramos
coisas em um site e é muito
importante estar procurando no seu telefone também, porque o que eu faço com
frequência no meu telefone e tiro capturas de tela não está
tanto procurando inspiração, mas realmente
olhando para os concorrentes. Eu já fiz alguns.
Deixe-me mostrar a você. Eu criei essa pasta
chamada Mood Board, e eu estava
ligando meu telefone e digitando comprar chá verde. Eu tirei capturas de tela de lugares
que você poderia comprar chá verde. Agora, o problema e o mal. [RISOS] Alguns deles são
bons, alguns deles são ruins. Só para dar uma olhada e
se inspirar nisso. O que eu acho, porém, é que muitas vezes o que
eu vou ter que fazer é se eu comprar chá verde on-line, ele vai me dar um resultado
muito localizado e eu não moro na parte
mais moderna e moderna do mundo. Eu moro em Limerick, Irlanda, que não é
moderno e moderno, mas não sei. Alguns dos projetos
podem ser, eu não sei. Vamos chamá-los de previsíveis, chatos, previsíveis,
embora seja uma palavra melhor. Muitas vezes, o que vou fazer é, com essas outras capturas de tela, ver essas
aqui, eu não sei. Você tem uma noção
de que eles são um pouco mais emocionantes? Digitei comprar chá
verde de Nova York online. Eu escolhi Nova York. Eu não sei. Para mim, [RISOS]
Paris, Nova York, eu só escolho lugares
que parecem chiques, e provavelmente
vou ter a vibração
certa que eu quero. Zoe, a pessoa para quem estou
projetando da minha persona, ela está procurando esse estilo. Procure Paris e Los Angeles e se você
estiver morando em algum lugar que talvez não seja o auge do design
internacional, coloque-o em outros termos, tire capturas de tela, até
se eles não são bons, apenas as coisas para evitar
cores que você possa gostar porque talvez tenhamos
que fazer esse logotipo como parte do nosso design. Talvez nós amemos esses rolos do
Instagram encravados, coisa do
Pinterest, então
você tem a ideia. Olhando para os concorrentes
também porque eles estão tendo que
lidar com muitos
dos mesmos problemas que
você, as mesmas coisas. Vá até o carrinho, tire
capturas de tela, veja o menu. Menu à esquerda, não tenho certeza. Isso vai ser isso. É isso? Não. Há
uma última coisa. última vez que prometo, é o Instagram. Mesmo que você não seja pessoa do
Instagram, você é como, ei, eu
não faço o Instagram. Você pode tentar. Faça algumas pesquisas por
algumas tags para UX, design de
interface do usuário e é incrível. Começará a lhe entregar coisas
muito legais assim. As coisas boas bolhas
para o serviço, eu me vi tirando
muitas capturas de tela para trabalhos que eu talvez
nem estivesse fazendo isso. Só estou olhando para o
Instagram, o homem é uma fonte legal, preciso
descobrir o que é isso. Captura de tela, envie para mim mesmo. Basta passar algum tempo
em um lugar como esse,
mesmo que você já esteja lá,
obviamente é perfeito. Mas é um lugar bastante visual. Bom lugar, encontre designs agradáveis, siga algumas hashtags
como design de interface do usuário, design UX, inspiração
diária de experiência do usuário,
coisas assim, e você potencialmente
se deparará com coisas que vão
te inspirar. Tudo bem, é por
isso que me inspiro antes de começar a fazer
minhas maquetes de alta fidelidade, vou compartilhá-lo com o
cliente para garantir que estamos no
caminho certo juntos. Tudo bem,
é isso. Vamos entrar e construir um quadro de humor.
28. Como criar um quadro de humor no Adobe XD: Olá a todos.
Vamos fazer algumas
pastas de humor no Adobe XD. Este primeiro aqui,
realmente simples, basicamente apenas imagens despejadas em uma página para sua
própria referência, e então mostraremos
como e por que você pode fazer esse quadro de humor mais curado
que vai para um cliente. Vamos pular. Como fazer um quadro de humor. Há duas versões que
vou compartilhar com você. Haverá o homem das cavernas fazendo isso por mim mesmo, e então farei uma maneira um pouco
mais pensativa que pode sair para nossos
clientes ou partes interessadas. Já passei e
fiz minhas capturas de tela. Eu os tenho sentados
nos meus arquivos de exercícios. Eu os deixei lá para você também no caso de
você querer. Confira meus, atribuídos
a arquivos de exercícios. Há um que eles
chamam de quadro de humor. Isso é exatamente o que eu
entrei na Internet
e tive uma olhada e coisas que eu tinha
um bom pressentimento. Alguns concorrentes
lá também. O que eu quero fazer, vou te
mostrar o caminho do homem das cavernas. Selecione tudo, pegue, arraste-o para o XD, solte. [RISOS] É isso, o quadro de
humor feito. Eu uso isso. Muitas vezes, vou reduzi-lo para baixo, então
vou ampliar todo o caminho. Lembre-se do Comando 0
e pegue tudo isso, e então vou
movê-lo e reduzi-lo. Isso é bom o suficiente
para quando estou trabalhando apenas para o meu próprio quadro de
humor pessoal. Quadro de humor feito. Command
Plus ou Control Plus para ampliar, e é isso que uso quando
começo a fazer meus projetos. Eu sou tipo, sim, mas nisso,
mas como eu fiz isso. Não foi a lugar nenhum,
o quadro de humor feito. Se você vai
fazer isso dessa maneira, você traz todas essas imagens, há um pequeno problema. Por aqui, você notou naquela época que era todo o
caminho até o limite? Na verdade,
saiu da área de trabalho. O pasteboard não é infinito. Se você gosta, “Ei, há muitos, mas olhe para todos esses.”
Eu selecionei todos eles. Você pode ver que eles estão
no meu quadro de trabalho, eles não estão em nenhum quadro de arte, mas eles são um
dos meus pasteboard. Mas há tudo isso como
onde esses caras vão. Eles estavam fora da página, não sabiam o que
fazer com eles. Você pode fazer uma de duas coisas. Se esse próximo bit
for realmente difícil, basta arrastar alguns de cada vez, então eles não aparecerão
fora da página e lá vai você. Sei que todos
eles são selecionados, para que eu possa ver esses gabinetes. Eu clico nisso, mantenho pressionado Shift ,
clique nesta parte superior
, e então eu deveria poder clicar em O. [RISOS] Como faço isso? [RISOS] U, U, U. Posso diminuir o zoom ainda mais? Não pode, como nós te transparamos? [RISOS] Espere lá. Não consigo pensar nisso.
Eu tenho assim, segure Shift e use
a seta para a esquerda. Isso funcionou muito
bem. [RISOS] Como faço isso no passado, não
me lembro. Tudo que eu fiz foi usar para desfazer é que eu apenas apertei a seta para a
esquerda e ela simplesmente foi, estou até aqui e vou pular todo o caminho. Você faz da mesma maneira, então basta
selecionar todos eles aqui. Use suas
teclas de seta e elas se
lançam de
volta para o bloco aqui. Dimensione-os e
adicione-os à minha mistura. Isso é o que eu faço
quando estou fazendo meu próprio quadro de arte pessoal e
é o suficiente para continuar. Quando estou escalando isso, um bom ponto é que eu
selecionei muitos
deles e se eu pegar a borda, eles fazem algumas coisas estranhas de
redimensionamento. O que eu quero fazer é segurar Shift pressionado e pegar o canto e ele irá redimensioná-los todos juntos
da maneira que quisermos. Isso é o quadro de humor do homem das cavernas. Digamos que agora eu quero enviar isso para o meu cliente porque é
importante para obter minhas próprias
ideias, um quadro de humor, mas também é
muito importante
transmitir onde você está
indo em um
direção para você como a palavra stakeholders
se acostuma muito no design
UX e as partes interessadas é
qualquer um que seja o cliente, clientes, qualquer pessoa que
tenha uma participação nisso. Pode ser seu chefe,
seu gerente de produto, pode ser outros membros da equipe, eles terão uma participação
neste projeto. Isso é stakeholder,
uma palavra que eu odeio. Mas sim, então vamos dizer que estamos enviando para
o cliente neste caso. Isso não vai fazer, A porque estamos cobrando. [RISOS] Eles querem ver melhor do que apenas coisas
jogadas em nossa página. Também tem que ser mais
considerado porque isso aqui é muito confuso para as partes interessadas ou clientes
porque eles são como, eu não quero ficar assim. É difícil dizer que essa é a direção quando eles estão
comparando esses dois. Vamos ter que
passar e dizer, isso é realmente só para
mim e não para o cliente. O que eu quero fazer é transmitir cliente a
direção que estou indo, e no meu caso,
são principalmente esses no topo aqui,
além disso, vou
sentá-los um pouco melhor. Vamos cobrir imagens e cortá-las
mais tarde no curso. Estamos fazendo o quadro de humor,
então vou te mostrar o que vou fazer. Vou
adicionar uma página. Vou para minha nova ferramenta de página. Vou adicionar apenas
este site desktop um, e vou
chamá-lo de quadro de humor. O que vou fazer
é criar alguns retângulos e
você esperar lá. Só vou
desenhar alguns retângulos com a
ferramenta retângulo. Você os escreve. Para que serve esse lixo? Apenas alguns retângulos e o que podemos fazer é com ele, eu gosto de usar esse método de
arrastar. Há mascaramento e
outras coisas em um vídeo posterior, mas se você quiser fazer
a maneira rápida e fácil, encontre aqueles que você
realmente gosta e arraste-os do seu localizador no Mac ou PC e apenas arraste-os
direto em uma caixa. Isso nos permite escolher os que
realmente gostamos e
os faz parecer um pouco mais bonitos. Vou arrastar
alguns desses para dentro. O que estou fazendo
aqui é que estou me
certificando porque,
para mim ,
gosto desta, gosto das cores aqui, mas será muito difícil comunicar
ao cliente que
essa é uma direção quando também isso é direção. Vou ser um pouco mais claro sobre o que coloquei
aqui porque quero
tentar títulos juntos para que pareça
que estou
batendo de uma certa maneira. O que você quer fazer é encontrar
o que está mais próximo da direção e
torná-lo o maior , alguns bits
menores, equipe de apoio menor apenas
para ter uma noção de tudo, tentar comunicar seu através de imagens da
direção que você está atingindo. Para isso, essas pequenas coisas
aqui você pode passar e usar a
ferramenta conta-gotas e realmente ir. Quero tirar algumas
cores dele. faremos cores novamente
mais tarde, mas você pode tirar algumas cores de amostra
disso apenas para ter uma noção de um sabor de cores que
você pode estar usando nisso. Este documento o
enviaria para o cliente. Você pode ter mais de um. Pode haver uma direção
aqui que você sinta o cliente
pediu e talvez
outra que você faça, outro quadro de humor com
algo que você pode ser mais apropriado
para o usuário, e envie algumas opções
diferentes de quadro de humor criativo. Agora, algumas das
habilidades aqui em termos de fazer esse quadro de humor e com você ainda para cortar imagens e
movê-las , trabalhando em cores. Faremos isso à medida que
passarmos pelo curso. Mas eu queria mostrar a vocês
nesta fase do meu processo,
meu quadro de humor do homem das cavernas e o quadro de humor um pouco mais
curado que vou compartilhar com o
cliente que são formas aleatórias, mas [RISOS] bem alinhados . É isso para meus
quadros de humor nesta fase. Vamos para o próximo vídeo.
29. Projeto do curso - Moodboard: Olá a todos, é hora do projeto de
aula. Quero que você construa
um quadro de humor. Você pode fazer um exemplo extravagante como esse exemplo de partes interessadas que
fizemos no último vídeo, mas saiba que estamos
faltando algumas
das habilidades com recortar
e escolher cores. Faremos isso mais tarde.
Nesta fase, podemos apenas fazer os grandes e velhos empacotados todos
eles lá dentro. Agora eu larguei o meu todo. Você pode simplesmente ir para a Importação de Arquivos e trazê-los de
uma maneira mais sensata. Mas depois que você tiver todos eles, faça uma captura de tela
e faça o upload para comentários ou para as tarefas dependendo de onde
você está fazendo isso. É isso. Crie um quadro de humor. Uma coisa que eu não
abordei é com todo
esse fluxo de tarefas em
todo esse projeto que estamos fazendo, estamos assumindo uma nova
empresa que já não tem uma
marca muito forte. Se houver uma marca existente, o que você pode fazer é
não pular o quadro de humor, mas pode ser muito
mais restritivo. Eles podem ser exemplos de
talvez material impresso que eu tenho, seu site existente com o qual
você tem um empate. O quadro de humor pode não
ser tão emocionante ou tão diferente quanto isso. A outra coisa que você pode
ter são fotos de produtos. Vou usar
imagens de estoque para um chá verde, mas se este for um cliente real, eles já podem
ter as fotografias. Eles podem ser
filmados de uma maneira específica para ajudar a impulsionar o design. Eles podem já ter um
logotipo que não temos. Puxar um logotipo para
o seu quadro de humor e tirar cores disso também será útil. Mas, no momento,
temos uma empresa nova. Ele não tem um logotipo para que
possamos ir um pouco mais emocionante e amplo
com nosso quadro de humor. Faça isso e
te verei no próximo vídeo.
30. Como trabalhar com colunas e gritos no Adobe XD: Olá a todos. Neste vídeo, vamos falar sobre
colunas, essas coisas tealy. Por que há 12 deles.
Por que às vezes você usa seis. Por que você usa uma grade
em vez de colunas. Tem tudo a ver com web design
responsivo e coisas como pontos de interrupção. Agora, se isso
for, se você quiser, eu sou um web designer, entendo que esse vídeo vai
ser rápido e fácil. Se você é novo no
design web e no design UX, e ainda não experimentou web design
responsivo e
essas colunas antes, vou tentar explicar tudo em um único vídeo. É por isso que este é
um pouco mais longo
do que os outros porque
há um pouco de teoria que acontece aqui. Vou tentar o meu melhor
para tentar explicar tudo. Espero fazer um bom trabalho. Vamos começar. Vá tomar
uma xícara de chá, sente-se. Você pode ter que
assistir este duas vezes. Espero que não. Vamos continuar. Vamos falar sobre colunas e é mais fácil começar. Estamos falando de
colunas no desktop
e, em seguida, trabalharemos no celular. Acho mais fácil
entender de qualquer maneira. Vamos fazer ferramenta
ascendente aqui. Vamos escolher o
tamanho do nosso site. Esses são muito comuns em termos do tamanho de
um site de desktop. tamanho mais comum do Google desktop
ou navegador da Web, no ano em que você estiver, e ele surgirá,
vou escolher 1920 aqui. Este também é
outro comum. 1920 vai me dar espaço
suficiente para fazer meu site. Vou arrastá-lo para
cá, e
vou chamar isso
de minha página inicial. Vamos ter que
desenvolver nosso site ou nossa versão para desktop do nosso site móvel
também porque ele
será visualizado em ambos. Provavelmente começaremos com dispositivos móveis primeiro e projetaremos para isso e depois procuraremos fazer uma versão para
desktop depois. Mas em termos das colunas, vamos começar com isso. Eu peguei meu desktop. Vou
clicar no nome aqui. Se você não tiver certeza de como estou
movendo isso, estou clicando no
nome e
arrastando-os apenas com a ferramenta de
seleção. Agora, para adicionar as colunas com ela selecionada aqui, há
essa coisa chamada grade. Você pode ligar esse
pequeno carrapato? Há
quadrado ou layout. Layout é o que queremos
e usa colunas. Ele deve ser usado como padrão 12
se não usar 12. Primeiro de tudo, por que
estamos usando 12? O primeiro motivo é
porque todos o usam
e isso é bom o suficiente
por um motivo como qualquer um. Se você decidiu
que quer fazer colunas de, eu não sei, 13, você estaria com problemas com
algumas pessoas, e principalmente com seu desenvolvedor, porque 13 é um
número estranho para dividir as coisas. É difícil dividir ao
meio conforme as colunas vão. Também não é divisível por muitos. É um número antigo engraçado. O outro motivo é que seu
desenvolvedor ficará louco. Principalmente porque um
desenvolvedor geralmente não codificará
seu site ou seu aplicativo completamente
do zero. Eles usarão
alguns atalhos ou estruturas que já existem
para acelerar o fluxo de trabalho. Muitas dessas estruturas
usaremos coisas como um sistema de colunas pré-existente, e provavelmente
será 12. Fale com seu desenvolvedor primeiro, verifique se você está
no caminho certo. Diga, sou novo nisso. Se eu usar uma grade de 12 colunas, isso vai ficar
bem? Provavelmente, sim. A outra razão pela qual
é muito bom é a mesma razão é que quando você está fazendo,
digamos, layout de revista. Ele lhe dá consistência
em todas as páginas. Isso significa que as coisas colocadas nesta página
quando eu pulei para, diga minha página de contato conosco,
tudo está remodelando. Há um pouco de consistência de
design, um pouco de fluxo. Outro motivo é que 12 é
bom e divisível. Vou tornar esta
página um pouco mais longa. Digamos que eu vou
para a ferramenta retangular. Vou zombar de um site
muito rudimentar. Tenho minha
barra de navegação na parte superior. Tenho minha
caixa de herói no topo. Temos espaço para trabalhar. Este é um grande call-to-action, venda agora em diante, confira nossa mais recente caixa de heróis de
produtos aqui. Então, na parte inferior aqui,
temos nossa caixa de recursos, e eu vou
projetar uma que tenha. Agora, eles geralmente são
chamados de cartões como pequenas unidades
repetíveis
que você pode usar para diferentes produtos, talvez serviços
diferentes. O que vou fazer é duplicá-los, então tenho 1, 2, 3. Você pode ver como 12 é um tamanho útil porque significa
que posso ir a toda a largura. Posso ter três
no fundo aqui. Digamos que se eu precisar de quatro, o que eu posso fazer é
realmente ir apenas dividir este 12, aqui vamos nós, e eu posso fazer um, selecionando
ambos pressionando minha tecla Alt ou Option em um PC. Na verdade, isso é o oposto. Altere em um PC e
opção no Mac. Você pode ver como 12 é útil para isso. Posso dizer aqui vamos nós. Você poderia fazer dois, você pode
fazer um, você não pode fazer cinco. Essa é uma das
desvantagens aqui. Como se eu quisesse cinco
caixas, então você pode. É por isso que temos 12. Fica ainda melhor quando estamos fazendo o que é chamado de web design
responsivo. Porque vamos ter que descobrir
o que isso se
parece em, digamos, mobile. Digamos que exponhamos
isso no celular. Vamos apenas fazer um novo.
Vamos fazer um novo. Vá em frente. Uma nova prancheta. Vamos torná-lo do tamanho para o qual você está
projetando. Sobre este. Digamos que eu esteja usando 12
também porque ele usa
a mesma estrutura, não
importa se é tablet
ou celular ou desktop. É o mesmo site
que apenas responde ao tamanho do dispositivo, design
responsivo. Vejamos 12. Vou me
livrar das minhas margens. Isso é o material
nas bordas aqui, zero e o mesmo design para isso. Eu criei este site.
O que parece? Um celular, basicamente o mesmo. Tenho meu navbar
no topo aqui. Eu tenho minha caixa
de herói um pouco diferente porque temos muito espaço na versão desktop,
eu tenho esse enorme grande preenchimento branco de coluna, enquanto este
eu tenho que ficar cheio para as bordas porque
simplesmente não temos o tamanho para
brincar no celular. Quando chegamos a esses caras, no
fundo aqui, não
há como eu colocar quatro
ao longo do fundo. Eu poderia. O problema é que eles vão
ser muito pequenos, difíceis de ler. Lá vamos nós. Isso
não vai funcionar. O que muitas vezes
você vai fazer é ir realmente no celular, vamos pegar essa caixa apenas para fazer algo
diferente em vez de esta caixa tentar
atravessar as três colunas, dizemos em código para dizer: você não precisa
se preocupar com isso, mas é uma visão
para o desenvolvedor. Você já deve
saber melhor codificação, então isso pode ser fácil
para você, mas se não, seu desenvolvedor, ele vai
para essa caixa, em vez de ser três colunas,
na verdade, será, digamos que seis colunas. Você só precisa alterar
isso no código no dispositivo chamado móvel
B6 em vez de três. Isso significa que é super fácil
implementar diferentes designs
em diferentes tamanhos. Você decidiu que,
em vez de quatro, você decidiu fazer isso como quatro caixas, mas empilhadas umas
sobre as outras. Ou você pode decidir
que, na verdade, você quer que o enorme em um dispositivo móvel é que
você vai apenas empilhar todos eles um sobre o
outro, quatro deles. O codificador pode passar e
dizer, na verdade, que a primeira caixa, você é realmente a largura
total de 12. O que acaba acontecendo, no entanto,
onde você está projetando, se esta grade de 12 colunas mesmo sendo usada, é
difícil projetar em cima porque essas colunas
são muito pequenas e ela pode ser muito
comum apenas dizer, vou fingir
e escrever seis. Mesmo que 12 possam ser usados, ainda são seis vão
para 12 duas vezes, ou às vezes podem ser
quatro como o que é usado, novamente quatro é divisível por 12. Você pode apenas projetar
para quatro apenas para fazer coisas porque você não precisa tantos detalhes quando
chegar a isso. Muitas vezes faço isso a seis. É muito comum fazer isso
para quatro também, até você. Não podemos nos aprofundar muito no
que é design responsivo, mas deixe-me dar-lhe uma
breve demonstração aqui. Este site aqui, HubSpot, eles têm alguns recursos realmente
bons aqui para web design e design de UX. Mas esta é a
grande versão do site deles. Você notará que
aqui nas laterais, há essa grande área vazia, então o site na verdade só
ocupa esse pedaço do meio. Quando estamos projetando
em uma versão para desktop, muitas vezes você pode ver aqui por padrão, isso está me dando
essas margens extras aqui. Você pode decidir que
também tem essas margens, ou pode decidir que está projetando para
uma tela realmente grande. Vou duplicar isso, e vou dizer que quero que
a largura seja muito maior,
então, em vez de 1.920, vou fazer isso 2.000. Isso não é muito
maior. Trezentos. É um dia ruim. Vamos lá. Podemos fazer isso então. Vamos lá. Aqui vamos nós. Três mil. Você pode decidir projetar para essa
tela realmente grande porque você
tem uma tela muito grande e
sabe que seu cliente tem. Mas dentro daqui, você terá algumas margens
realmente grandes em ambos os lados. Você pode realmente criar
este site aqui. Na verdade, ele permanece
dentro desse pouco, e você faz tudo caber
dentro de suas 12 colunas. Mas você pode realmente adicionar algumas coisas em segundo
plano aqui. Nesse caso, eles não
têm nada demais. Isso se estende, há cor, há caixa colorida, você pode adicionar alguns
gráficos diferentes aqui, mas saiba que em alguns dispositivos, eles só verão
esta versão. Você pode projetar
para esta versão , mas mantenha esta versão aqui. É por isso que você tem essas
margens nas bordas aqui. Essas margens aqui, você pode apenas criar um site
realmente grande, projetar dentro de suas colunas aqui, mas esteja ciente de que algo
tem que aparecer aqui em telas
realmente grandes e isso pode apenas ser uma extensão provavelmente, ou cor de fundo ou algum padrão de
repetição ou algo assim. Isso é uma coisa. Quando
você estiver projetando, projete com um pouco
de margem lá. Quando você está projetando
para tablets, digamos que o designer
desta página inicial do HubSpot aqui tenha que projetar no XD, a versão da página da web,
a versão grande,
a versão pequena e, seguida, veja o que acontece
quando chegamos aqui. Olhe para isso. A versão de design onde nesta tela de tamanho, esse gráfico fica menor e é
empurrado para a direita. Mais adiante, olhe para isso. Ele passou de ser um site para assumir que você está em algum
tablet ou dispositivo móvel. Você pode ver a grande
mudança? O cardápio foi uma grande mudança. Olhe para isso. Muito comum para projetar
uma versão móvel, uma versão para tablet e
uma versão para desktop. Se você estiver trabalhando
em uma empresa maior, eles chamam pontos de interrupção. Eles podem estar projetando para cinco
tamanhos diferentes: móvel pequeno, celular
grande, tablet,
tela pequena, tela grande. Você pode ter que
falar com eles sobre isso, sobre o que o desenvolvedor
quer de você. Basicamente, é apenas celular e
desktop e deixar
o tablet de fora e deixar
que ele apenas suponha que será
a versão do site, mas isso é para trabalhos menores. Mas se você estiver fazendo um cliente maior com um site
mais exigente, talvez
tenha que acabar
fazendo cinco pontos de interrupção, sete. Espero que não em breve. Mas só para você saber, estamos projetando
neste curso. Vamos apenas fazer
desktop e dispositivos móveis, mas pode haver
uma expectativa para tablet em bits
intermediários também. Outras coisas que
precisamos saber sobre essas colunas é o
espaço entre elas. Este espaço entre
aqui depende de você
só para que você conheça um
realmente comum. Estas são as calhas,
essas são suas margens, e essas são suas colunas. largura da coluna no momento só se expande para se ajustar ao
espaço fornecido. Você controla a calha
e as margens, basta deixar a coluna preencher o
espaço deixado para trás. Seria muito comum
ter uma largura de calha de 18. Em um dispositivo móvel, pode ser algo mais como se eu
tivesse uma largura de oito. Em uma área de trabalho, pode
ser 16, pode ser 24. Você está trabalhando em
incrementos de oito. Você só verá que
muito no web design, há muitos
incrementos de oito. Então 8, 16, 24, então acontece. Oito é outro número facilmente
divisível. Quando entramos no design de aplicativos em vez de design de
sites para dispositivos móveis, também
é um tamanho de
grade bastante comum. Vamos realmente falar sobre isso. Antes de falarmos sobre tamanhos de design de
aplicativos vou
apenas, não sei. Tenho uma página inicial, tem 12 colunas. Estou usando uma largura de calha
de 16 ou 24 ou oito, o que quer que você queira
usar, torná-lo divisível por oito para facilitar as coisas. Em termos de margem, você tem que
se lembrar se você está usando 140 de ambos os lados, então isso é 280, você está tirando
isso porque você está realmente projetando ou
eu não posso fazer essas contas. 1.920 menos 280. Você pode realmente fazer
contas nesses campos. Na verdade, você está projetando
um site para 1.640. Vou desfazer. Esse é
esse espaço lá, 1.640. Ele diz isso
em qualquer lugar? Isso não acontece. Mas você tem menos a
margem de ambos os lados, então esse é o tamanho
no meio aqui. Mas não fique muito desligado
sobre a largura exata porque todos sabemos que todos têm telas de computador de tamanho
diferente, telas laptop, dispositivos móveis, você pode virá-los de
lado, paisagem de retrato. Basta obtê-los genéricos e
seu desenvolvedor ajudará com toda
a capacidade de resposta
ou você fará isso se entender o
web design básico responsivo. Mas é CSS. Se você estiver interessado
em fazer isso, talvez esteja interessado, e mesmo se você não vai
se tornar um desenvolvedor web, entender algum web design
front-end é realmente útil
como designer de UX, especialmente ao projetar
web e web móvel. Se você estiver interessado nisso, você pode querer conferir meus outros cursos sobre web design. Há um curso de
web design responsivo. Provavelmente o melhor
é o Visual Studio Code. Há um fundamento
de web designer que o fará entender os conceitos básicos
do web design à mão. O último sobre o qual eu
quero falar é projetar um celular. Em vez de encontrar um design de
site móvel que temos, que é um site que
acabou de ser visto no desktop, tablet ou celular, estamos
realmente projetando um aplicativo. O que queremos fazer aqui é,
em vez de projetar colunas, porque não vai
ser responsivo, será
uma medida bastante fixa, seja Android ou iPhone, e eles usam algo
diferentemente, em vez de as coisas tentarem responder, eles usam esse sistema quadrado muito
rígido e usam oito pixels
como tamanho quadrado. Use isso para espaciar as coisas. Espaço longe dos lados, mantenha as coisas separadas
umas das outras. Isso será o que seu desenvolvedor usará quando você estiver usando as estruturas que eles usarão
para o design do aplicativo móvel. Colunas para sites e
este sistema de grade para aplicativos. Um pouco mais rígido e
específico para o design de aplicativos. Fumaça sagrada, isso foi útil? Uma última coisinha é, digamos que eu
faça uma nova. Tem esse garfo e você é
tipo, eu quero este. O que você pode fazer é
selecionar neste e dizer, na verdade, quero torná-lo o padrão
e, em seguida, clicar neste
e dizer, usar o padrão. Essa é uma maneira de colocá-lo em várias pranchetas diferentes para garantir que elas sejam todas
iguais. É isso. Esse foi um longo e
um dobrador de cérebro, eu sei. Espero que tenha sido útil.
Vamos para o próximo vídeo.
31. O porto também de uma linha pontilhada na página no Adobe XD: Olá, todos. Neste vídeo, o que é essa linha pontilhada
que aparece às vezes, mas depois nenhuma outra vez? O que ele faz? Eu
posso movê-lo, não parece fazer nada. A versão curta é, há uma versão de vídeo mais longa
[RISOS], mas a versão curta é,
é como o que pré-visualizar
quando eu aperto este pequeno botão de
visualização, minha porta de visualização é
o que é chamado. Essa é uma das minhas análises, e as pessoas podem rolar aqui para baixo. Mas se você movê-lo para
cá, veja o que acontece. Posso dizer, saia do meu caminho. Isso significa que quando
você está rebaixando,
sua visualização é enorme e está tentando mostrar a você,
o que é um pouco estranho. Isso é o que ele faz.
Deixe-me entrar em um pouco mais de
detalhes neste vídeo. Vejamos essas linhas
pontilhadas. Primeiro de tudo, vamos
desligar as colunas. Eles são ótimos quando
você está obtendo layout, uma vez que você tem uma
estrutura básica lá dentro, e você quer desativá-los. Existe isso [inaudível], clique no título e você
pode simplesmente desligar esse tick. Isso os desliga
de tudo. Havia uma visualização de atalho, é esta aqui, mostra a grade de layout e
você verá em um PC que é diferente e
será Control Shift'. Em um Mac, é Command Shift'. Legal. Nós os tiramos. Agora, o que é essa linha pontilhada
estranha? Insinuamos anteriormente,
é chamado de porta de visualização. Basicamente lembre-se
que eu arrastei
isso para baixo, estava aqui em cima e
eu arrastei para baixo. Ele só aparece depois que você
arrastou algo para baixo. Este aqui,
não vai
tê-lo . Onde está minha linha pontilhada? Lá está lá. Porque o que precisa acontecer é que ele
precisa saber duas coisas. Quanto tempo dura sua página
e o que você quer mostrar na sua pré-visualização? Vou te
mostrar o que quero dizer. Se eu tiver isso aqui em cima
e eu for Preview, recebi o nome dele,
visualize esta página. Olhe para isso, isso
me mostra meu design móvel. Mas se eu arrastar isso maior, e eu colocar algo
aqui para baixo que possamos ver, vou
fazer uma caixa vermelha. mesma coisa. Visualize isso. Vai funcionar bem, mas exceto que agora há
alguma rolagem. Mas se eu estiver tipo, cara, essas linhas pontilhadas
estão nos irritando, eu só vou
movê-lo para baixo aqui. Livre-se disso.
Lá vai você, se foi. O que vai
acontecer? Assista isso. [RISOS] Efeito visual dos
fios de cobertura. Você está dizendo que a porta de
visualização é muito grande, então vou tentar
mostrar tudo para você. Isso é o que isso é.
Vou desfazer isso. Você pode alterá-lo
aqui para digitá-lo. Você pode ver a altura da porta de visualização? Você pode decidir
que está trabalhando em um tamanho maior
e ele precisa ser 750 ou simplesmente
arrastá-lo. Isso é o que ele faz. Deixe-me abrir a pré-visualização constantemente, então não
vá embora, assista a isso. Isso é o que ele está
fazendo. É estranho se você não
sabe o que ele faz. O mesmo para desktop. Se eu clicar nisso, ele está me mostrando toda a minha área de
trabalho nesta tela minúscula, então vou
fechá-la, abri-la novamente. Versão grande. Aí está, lá.
Você pode decidir que sua porta de visualização será um pouco maior. Ele não altera a
saída do lado, é apenas a visualização. Quando você cria visualizações
para seus clientes verificarem, ele terá o
mesmo tamanho de porta de visualização. Apenas certifique-se de que, se você mexeu com
ele, visualize, verifique
se está realmente fazendo algumas coisas boas e
não se exibindo. Seria complicado, como eu fiz isso antes de onde você obtém
uma página muito longa, você projeta cargas porque
há um monte de rolagem no site e
você acabou de
sair, tire o **** daqui. Você envia para o
cliente e seu rosto com isso quando eles vão para a
pré-visualização e eles são como, Dan, o que se passa com isso? [RISOS] Você tem que
entrar e dizer, qual é o
tamanho apropriado para minha porta de visualização? Nesse caso, será 1080. Verifique o tamanho
padrão normal para altura dos sites
mais comuns e o Google
lhe dirá o que é, muda o tempo todo, mas é isso
que essa pequena linha
pontilhada faz. Eu não gosto
porque está sempre ligado quando você está trabalhando.
Quero me livrar disso. Atualmente, não há linha de porta
show view. Pode haver quando você estiver
mais tarde no futuro. Muitas vezes vou
projetá-lo aqui e apenas movê-lo para cá
porque eu acertei a pequena linha pontilhada no meu caminho. Tenho que estar atento que, quando envio para criar um link, tenho que arrastar a porta de
visualização deles para cima, depois criar o
link e compartilhá-lo. Isso faz sentido? Isso é o que a porta de exibição faz. É isso, verei
você no próximo vídeo.
32. Como adicionar e excluir guias ao Adobe XD: Olá a todos. Se
você é como, cara, essas colunas, eu não
quero colunas apenas me
dê alguns guias básicos
antigos e simples. Como esses guias, apenas os
simples que você pode arrastar e se movimentar e
fazer o que quiser. Se você quiser não fazer
colunas, tudo bem. Não há regras
que você precisa fazer colunas, especialmente se você estiver fazendo
um projeto autodirigido ou é um pouco mais artístico. Não há um
site enorme e
grande estruturado que precise todo esse
controle rígido com colunas, você precisa de alguns guias, este é o meio pesado. Deixe-me mostrar-lhe
como fazê-los. Na verdade,
alerta de spoiler basta arrastá-los
da borda aqui. Lá vai você. Por que esse vídeo é tão longo? Porque há algumas dicas
e truques e outras coisas, mas é assim que você
os obtém. Deixe-me mostrar-lhe como. Para fazer alguns guias, criei uma página em branco
apenas para começar. É um iPhone 13, antes de tudo, você
precisa estar na sua ferramenta Mover, não funcionará se você estiver em outras
ferramentas, ou ferramenta Seleção, a pequena seta no
topo além dessa, você pode já ter
tropeçado através dele. Eles apareceram apenas
um dia no XD. Veja isso, se você mouse do lado de fora da
página, eles estão lá. Clique em Manter, arraste-o para dentro,
você fez um guia. É isso. Você pode
ir de cima, arrastar a partir do topo. Estou batendo em Enter
para me livrar deles. Se eles ainda não aparecerem, você pode estar em
Exibir, em Guias e você
pode ter ido ao meu caso, posso
vê-los para que eu possa ir até vamos realmente arrastar um. Então posso dizer a alguém que
você pode ter usado
acidentalmente o atalho
para altura ou guias. Então eles não estão
funcionando, nem guias. Você entra aqui e
apenas verifique se ele diz o caminho certo. Mostrar esconder, você tem a ideia. Certifique-se de poder vê-los. Vamos ser um pouco mais específicos. Digamos que você
queira se livrar deles. Como você se livra
deles? Clique neles e pressione Excluir, ele não funciona. Você clica em Manter e
apenas arrastá-los volta para esta área aqui. Olhe um pequeno ícone, lata de
lixo,
lá vai você, é como se livrar deles. Vamos ser um
pouco mais precisos. Então, digamos que você
queira colocar como uma borda de 24 pixels ao redor. Então eu vou clicar
e arrastá-lo para fora, e você pode ver que posso ser muito preciso e tenho 24, perfeito. Eu posso fazer isso lá
também. Se você tem um touchpad no qual está
tentando fazer seu trabalho de design? Eu faço o tempo todo quando estou dirigindo. Você não pode
ser tão preciso. Então, o que você pode fazer
é ser, às vezes
é fácil pegar
a ferramenta quadrada, arrastar algo,
digitá-la lá, 24 e se você guia, você pode descer da
largura para a altura 24. Isso não é essencial,
apenas um truque prático. Pegue a ferramenta Seleção, arraste para o canto
e, em seguida, vá assistir a isso. Suponha que o zoom um pouco,
ele se encaixe no meu quadrado. Você tem a ideia, arraste, estaca, top um, estaca, pega aquele cara,
corte-os aqui, cola aquele cara,
coloque-o no canto. É apenas uma
maneira rápida agora você não pode arrastá-los de
baixo ou de cima. Então, há um pouco de rolagem
divertida acontecendo. Lembre-se, segure a Barra de espaço, clique e segure e arraste ou use qualquer método que você esteja usando [RISOS]
até agora neste curso. Você chegou até aqui, você trabalhou em uma
forma de se movimentar. Eu mantenho a barra de espaço para baixo. Isso é um pouco
disso acontecendo, como movê-lo para baixo,
arrastar um pouco para cima. Então aquele cara, desculpe
amigo, você se foi. Não preciso mais de você.
Comando 0 para disparar, selecione-o, Comando ou Controle
3 clica nessa placa de aplicativos. Com isso, temos guias. Se você não quiser
usar as grades como fizemos na
última ou nas colunas. Você só quer alguns pequenos
guias, então aqui está,
arraste-os para fora,
exclua-os e arraste-os de volta. Você pode simplesmente desativá-los porque às vezes
eles são úteis para
começar e, em seguida, você
quer desligá-los. Vá para Exibir Guias e
você tem Ocultar guias. Você pode bloqueá-los também
porque eles são móveis. Você pode clicar
neles e arrastá-los. Você pode decidir que
, por favor, pare de fazer isso. Vá para View e
trance-os por enquanto. Se você tem outro
projeto e precisa copiar os guias,
provavelmente o viu lá. Vamos até você. Você pode ver meus guias
não se depararam. Eles se deparam se você obviamente duplicar
a prancheta, lembre-se de segurar a
opção em um Mac Alt no PC. Eu só quero
copiá-los para que você
possa selecionar na prancheta, você deseja levá-los
de ir para Exibir Guias, Copiar Guias, clicar neste, visualizar guias, colar guias. Guias, lá vai você. Você pode desligá-los só porque isso é uma
dor na bunda. Você acidentalmente continua
arrastando as coisas para fora de cima e de
baixo e lá vai você. Isso é Guias no Adobe XD.
33. Inspiração de cores e o colector de cores no XD: Olá a todos. Neste
vídeo, vamos ver a inspiração de cores. Vamos trabalhar em
cores nesta próxima seção. Aqui, onde você
começa? Como você escolhe cores que vão juntas? Sim, é disso que
este se trata. Você pode ir a qualquer lugar
na internet, colorir inspiração, digitá-la. Você encontrará cargas.
Lugares que vou, Color Hunt. Gosto disso para
amostras de cores que combinam. O que você pode fazer é dar uma
olhada e dizer que
isso é para mim. Você pode ver esse
pequeno código aqui. É um número hexadecimal, um pequeno código hash para ele. Se eu clicar nele, ele
diz que foi copiado. Bom. Se eu agora
voltar para o XD e pegar um retângulo, desenhar
e clicar aqui meu preenchimento. Você verá aqui embaixo, estamos usando o HSB para peças. Há esse número
hexadecimal e eu posso colá-lo lá,
clicar em “Enter” no meu teclado
e eu o trouxe. Você pode simplesmente continuar copiando e colando e
começará a adicioná-los ao seu documento e
começar a usá-lo, com base em suas cores. Você pode acabar mudando
eles, é claro, mas é um lugar para começar. Agora, outro lugar que eu
uso bastante é a cor da
Adobe ou color.adobe.com. É gratuito. Você não precisa de uma licença
paga para esta. O que eu realmente gosto é de
coisas como explorar, ao longo do topo,
eles viajam este site,
então você pode ter que descobrir
para onde as explorações
se mudam, mas você pode fazer pesquisas. Você pode decidir como,
vamos dar uma olhada no chá e inspirar-se nas cores do
chá que outras
pessoas decidiram. Você pode decidir
isso, aqui vamos nós. Aqui estão algumas cores de chá e cores de chá
questionáveis. É para fazer com que os
sucos criativos fluam. Estas são a cor do chá e, bem, sim, algumas coisas
que faltam. Digamos que você decida que é isso,
você é como, sim, acho muito difícil escolher diferentes Browns
que vão juntos, olhe para isso,
este [RISOS]. Este, eu gosto, eu gosto. Você pode ir “Enter”
e copiar e colar os
números hexadecimais como fizemos
no último. Basta clicar nisso e
copiá-lo e colá-lo. O que você pode fazer é usar a biblioteca da
Adobe. Vou cancelar. Antes de dizer “Adicionar à biblioteca” precisamos apenas ter
certeza de que você está conectado à sua
conta da Adobe, adobe.com. Você pode ver minha cara
no topo lá. Aí está ele. O que você precisa fazer
é garantir que você tenha as
bibliotecas certas selecionadas. Crie uma biblioteca,
você pode adicionar uma. Eu tenho essa classe 1 do XD aqui, e isso significa que ele vai adicionar
a essa biblioteca. Caso contrário, há
um pouco de mistério saber a qual biblioteca será adicionada. Vamos “Adicionar à Biblioteca” e não há
muita coisa que aconteça [RISOS]. É só a biblioteca. Como você
acessa a biblioteca no XD? Dentro daqui,
temos esses diferentes, estamos indo entre
camadas e nosso painel de ativos, e ainda não usamos
plug-ins. Mas este top aqui,
que normalmente são ativos, você pode realmente
voltar um dele. É um lugar estranho para isso. Se você está pensando que
isso parece ser um lugar estranho para isso, é. Aqui estão os
ativos do documento, de volta às bibliotecas. Documente ativos, de
volta às bibliotecas ,
só para você saber, é
fácil se perder aqui. Você pode ver todas as bibliotecas
e se você é como eu, você tem um milhão de bibliotecas. Aqui está minha aula do XD e
há essa cor, aquele chá que acabei de fazer. Como usá-lo? Vamos
clicar em um retângulo. Você pode simplesmente passar o mouse acima
e ir para esse. Você entra nesse. Você pode pegar um monte de diferentes e começar a experimentar o
uso dessas cores. A única coisa que eu
disse foi que você pode copiar e colar o número
hexadecimal. Vamos escolher totalmente aleatório, nada de chá relacionado a este. Mas vamos copiá-lo e aqui, quando eu disse,
basta colar como fizemos antes. Você tem que mudá-lo para, eu já
te disse isso, não é? [RISOS] Meu cérebro está derretendo. Eu já mostrei a
você como fazer hexadecimal. Vou te mostrar duas vezes.
Lá vai você. Isso é escolher cinco
amostras fora de contexto. O que eu gosto de fazer é usar
nosso quadro de humor ou apenas um site como drible e você apenas procurando por
cores em vez de estilo. Você pode ser como, eu realmente amo essas cores purply pretas, mesmo que seu conteúdo não
esteja certo, você pode decidir que as
cores são certas para você. Basta fazer uma captura de tela
e fazer o que fizemos com o quadro de humor e trazer
sua captura de tela para o XD. Já tenho algumas coisas. O que eu fiz pelo meu é que
sabemos o que está no meu quadro de humor. Fiquei cativado por
algumas cores. Gosto disso. Esta é uma
cor de fumaça verde verde e há um pouco de
cor de chá de café quente lá também, então essas são as cores que
eu queria roubar, quero dizer, apropriadas, emprestadas. Você pode roubar uma cor?
O que você pode fazer é pegar sua ferramenta retangular,
desenhar algo. Então aqui, você pode ver, eu vou me
livrar da minha fronteira. Veja o preenchimento, o
conta-gotas clique
na ferramenta “Conta-gotas”
e então você pode simplesmente movê-lo e dizer, eu quero você [RISOS]. Parece enegrecido. Mas
se você entrar aqui, você
pode ver que é
parte dessa tonalidade e você decide que
eu realmente quero movê-lo para cá. Você pode ver que é essa
cor, apenas mais saturada. O topo para a direita
está mais saturado. mesma largura. Vamos
fazer outro. Deixe-me pegar
algumas cores daqui. Vou decidir a ferramenta
conta-gotas. Vou pegar
esse marrom aqui. Você pode pegá-lo pelo
pixel, dois, um parece bom. Oh, me dê o
pixel [RISOS]. Aqui vamos nós. Novamente, você pode decidir que eu
gosto dessa cor, mas eu quero uma
versão mais clara dela também. Para ser honesto, muitas vezes
é assim que
acabo com minhas ideias de cores. Não é sempre, mas muitas vezes
eu recebo, eu sou tipo, cara, eu amo o que eles
fizeram aqui
e vou pegar as cores emprestadas
e acabei indo, ok, eu gosto dessa cor, mas é muito quente. Quero movê-lo desta forma. Você pode ver que você pode
dessaturá-lo
movendo-o para a esquerda e simplesmente
ir em um lá. Você pode acabar com
essa paleta de
cores totalmente fantasiada com a
qual você pode começar. Você vai chegar a um
ponto em que você está,
eu preciso de uma versão mais escura,
preciso de uma versão mais clara. porque você precisa de um botão ou o contraste não é suficiente para
um botão em cima daqui ou o texto é muito claro ou muito escuro e você acaba
ajustando-o à medida que
avança, mas é um bom lugar
para começar. Adobe Color, Color Hunt e muitas capturas de tela e cores apropriadas
de outras pessoas. Agora, a outra coisa a
considerar é que você pode ser impulsionado pela fotografia de
produtos existentes, cores da marca
existentes,
para que a cor da sua marca ou sua jornada de inspiração de cores
possam ser bastante atrofiadas. Talvez seja necessário
escolher as cores que a empresa já
usa aqui. Talvez você consiga esgueirar-se em uma cor complementar ou uma cor secundária
à existente. Se eles estiverem usando
vermelho, talvez você consiga entrar em outra
coisa que suporte esse vermelho para lhe dar um pouco de contraste no site, especialmente se eles não tiverem
feito muitas coisas webby antes. Há
tantos elementos que precisam de cores diferentes para mostrar uma hierarquia de necessidades
como o que é importante, o que não é importante, qual
pode ser o próximo passo, botões, muitas vezes em cores diferentes de outros itens não clicáveis, modo que indica para as pessoas, as ajuda a
navegar pelo site. Estou balbuciando agora, é isso. Vejo você
no próximo vídeo.
34. Como criar uma paleta de cores no Adobe XD: Olá a todos. Neste vídeo, vamos construir esse sistema de amostras de
cores, as cores primárias, secundárias
e nossas cores de destaque, além de construir
amostras de cinza. Você provavelmente pode dizer,
talvez, que este é um conjunto mais frio de cinza que
eu vou usar e brancos. Deixe-me mostrar por que
os fazemos e como
fazê-los. Vamos continuar. Para começar,
tenho um monte de coisas que estamos usando nos últimos vídeos que são
espaços reservados e apenas
fazendo deste lugar uma bagunça, ainda mais confuso do
que atualmente. Estou usando minha ferramenta de
seleção, arraste uma caixa ao redor de todas elas, pressionando “Excluir” no meu teclado. O que vamos
fazer é que eu estou gostando dessa cor, do último vídeo, roubei de lá, não neste marrom
no momento, então eu gosto dessa
cor bronzeada que está lá dentro. Deixe-me pegar isso.
Você espera lá. Ele está agarrando a
ferramenta conta-gotas e eu vou pegar algo lá dentro. Gosto dessa pequena combinação. Esse slide está lá também, mas eu estou cavando
essa coisa, talvez. Quando estamos lidando com
cores para o projeto UI/UX, muitas vezes você precisa de uma cor primária
e secundária, que eu tenho aqui. Muitas vezes você precisará de uma cor de
destaque também. Vamos dar uma olhada. Digamos que a cor
primária seja essa ardósia
escura no fundo aqui, preta, não bem e esta
é a cor secundária. Há cinza, se
acostuma lá, ele chega lá, e então a cor de destaque
é amarela aqui. É assim que eles separam
informações, coisas em massa, coisas
importantes, coisas
clicáveis ou pequenas coisas atualizáveis. Há outros,
esse verde é cinza
no fundo,
primário, secundário. Eles têm uma
cor de destaque para este azul? A cor do acento muitas vezes pode ser uma versão
bastante forte uma cor bastante distinta
e se acostuma bastante, usada
apenas um pouco. Isso realmente ajuda
coisas importantes, pouca cor de sotaque. Agora estou dando dicas
de como fazer isso. Não há razão para você não
usar um milhão de cores, duas cores, uma cor
preto e branco. Não há policiais coloridos. Ninguém me prendeu
ainda [RISOS]
mesmo que eu tenha cometido muitos
crimes contra a cor. Só estou te dando
minha maneira de fazer isso. Se você quiser
fazer a teoria das
cores uma maneira um pouco mais
científica e pensativa, confira Sarah Parkinson, ela tem um curso de teoria das cores, no Google onde você está
assistindo agora e você vai encontrar o curso
dela sobre isso. Ela é brilhante nisso e
melhor nisso do que eu. Só estou dando minhas dicas
e truques sobre como eu trabalho. Eu tenho essas duas cores, quero uma terceira cor de sotaque. Eu não sei o que é ainda. Eu brinquei com esse [RISO] amarelo fraco aqui, e você é como,
sim, isso é bom. Eu gosto deste também. É amarelo que eu
provavelmente não escolheria isso como cor canário
amarelo limão. Gosto de criança.
Ainda não tenho certeza. Não há
razão para você ter que
escolhê-lo e não alterá-lo. Só vai
nos dar um ponto de partida. Eu não gosto disso já.
[RISOS] São dois naquele verde. Só vou derrubá-lo apenas para os amarelos um pouco mais. Vou até
arrastá-lo um pouco. Lá vai você. Só não tenho certeza. De qualquer forma. Muitas vezes, uma vez que você tiver suas cores, você vai precisar de uma mais
escura e mais clara como vimos
no início lá. O que vou fazer
é fazer uma pequena grade de nove colunas. Este já é bastante leve, então provavelmente vou
ficar mais escuro com ele. Eu provavelmente vou, lembre-se antes do HSB, eu gosto deste, brilho de
saturação de matiz. Em termos de brilho, vou usar minha seta para
cima e para baixo. Só posso usar minha
seta para baixo, neste caso, para escurecê-la. Posso achar que
na verdade não uso a
cor do acento além explosão total porque
isso parece um pouco minky. Mas vamos
nos dar algumas opções. Novamente, use a ferramenta
conta-gotas e , em seguida, vá disso e
fique um pouco mais escuro também. O que eu poderia encontrar
também quando fica escuro é
que talvez eu tenha que aumentar a saturação
arrastando-a dessa maneira ou usando minha
pequena saturação, suba um pouco apenas para adicionar um pouco mais de volume para a cor. Eu não gosto disso. Vamos dar uma
olhada neste aqui. Vamos. Você só vai saturar meu brilho para cima ou
para baixo, assim. Este provavelmente é muito escuro para começar com o tom médio, e este aqui vai sempre
dar o caminho errado. Gosto disso. Bom.
O mesmo com este. Vamos ver o que
parece quando é mais leve. Acho que todo esse
grupo está próximo, mas é muito azul. Eu quero ir um pouco
mais longe nos verdes, apenas arrastando isso um
pouco para baixo. Aqui está você. Eu gostei daquela ardósia. Vou diluir [RISOS]
do jeito errado com ele. Sua ideia, vou
encontrar algo que eu gosto. Estou nessa escavação
um pouco. É por isso que você está tipo,
estou roubando cores
e, dois segundos depois, você as personalizou para
ser a coisa que você quer. Na verdade, por que
diabos ele está fazendo amostras de cores
diferentes sempre. Há apenas momentos em
que você deseja usar essa cor e
você não pode usá-la além disso pode ser porque
o contraste não é suficiente. Você precisa realmente
ir para uma versão mais escura, ou isso não funciona
ou uma versão mais clara ou isso vai até aquela
para um contraste muito bom, é uma maneira de fazer
algumas combinações. Cor primária, cor secundária, cor de
destaque, no meu caso. Mais uma vez, nenhuma polícia de fonte
para prendê-lo. Basta fazer o que quiser. A outra coisa sobre a qual
vamos falar é a ver com negros e brancos. Negros e brancos
são relativamente fáceis. Eu acho que você vai aqui e se
você quer um branco completo, basta arrastá-lo para o
membro da esquina
até a borda aqui. Mas o que acaba acontecendo aqui? Obviamente, um branco é, eu realmente não preciso de
uma amostra de cores. Por quê? Porque é fácil de encontrar. Mas o que eu poderia fazer é que
você possa ter brancos. É como aqui é muito longe, mas só um pouco. Eu tenho esse branco que é um
pouco mais quente. Eu poderia fazer um branco frio.
Vamos dar uma olhada neste. Em vez de um branco quente, que está em meus tons amarelos, vou para a cor
azul-esverdeada. Estou exagerando um
pouco para te mostrar,
mas você pode ver como esse branco, eles têm o mesmo brilho, mas este é mais quente
e este é mais frio. Ambos, porém,
provavelmente são um pouco demais, então em termos de
brilho, provavelmente 98. Cem é branco cheio de explosão, e isso é apenas pequenas dicas. Não sei exatamente o que
quero fazer aqui para este. O outro motivo para
ter um esbranquiçado é digamos que você
tenha uma interface, digamos que você
tenha seu iPhone e queira ter um pop-up. Vou
trazê-lo para a frente. Lembre-se do botão direito do mouse, você pode enviá-lo de volta, trazer para a frente. Você pode dizer, tudo isso, e pelo menos agora se eu adicionar
algo como uma sombra, nós não estamos fazendo sombra
provavelmente neste vídeo, mas você pode ver que você
tem esse pop-up, é um contraste suficiente
para mantê-lo em frente e a sombra
realmente ajuda a empurrá-la para fora. Você faz isso ao
contrário. Isso pode ser isso e pode
ser o pop-up da sua interface. Só para dar um pouco de
contraste quando isso acontece aqui em cima. Você entende o que eu quero dizer?
Vou descer a versão um pouco mais azul, e vou fazer o
resto das cores. Vamos aqui, vá aqui. Eu tenho cinco deles. Vamos
começar com os negros. O preto diz a mesma coisa. Você pode ficar completamente preto na parte inferior aqui,
ou um preto rico. Digamos
preto velho normal, e esses dois aqui. Este aqui, você
pode adicionar um pouco mais de um personagem legal. A mesma coisa no
blues e greens, ainda
é preto, mas há apenas um pouco
de algo acontecendo. Está lá? Só um pouco. mesmo com este, você
pode fazer isso nos aquecimentos ,
vá, eu quero este
um pouco mais quente. É difícil ver lá, mas quando eles começam a
acender, digamos que
vamos aqui, e vamos aqui, arrastamos a leveza
para baixo ou para cima. Você pode ver que é mais
uma cor cinza cobalto nato? Então, aqui, se
eu alinhar este, o que você pode ver começa a
aparecer aqui fora, especialmente neste marrom à
medida que fica mais leve, provavelmente
vou ter que remover não só torná-lo mais leve, mas também remova parte
da saturação, por isso ainda está quente, mas
de uma maneira menos óbvia. Você pode decidir para onde
quer ir. Você pode ir apenas preto e branco
velho normal. Ou, no meu caso, vou
descer esse cinza
azulado, de aço e tempestuoso da OTAN. Há tantos nomes de cinza. Se você já
tentou escolher cinza de
uma amostra de tinta ou papel de
parede ou algo assim, você saberá que os cinzas são
pintados de preto. Eu só vou
trabalhar no meu caminho até versões
mais baixas indo
aqui e indo para cá e
indo mais longe, por favor. Provavelmente, à medida que fica mais leve, removendo parte da
saturação também. Isso é saturação lá dentro, nós apenas arrastamos
para a mão esquerda. Vou mostrar por que
adoro clicar no teclado [RISOS]. Lá vamos nós. Só vai
ser meu esquema de cores. Isso só lhe dá
um lugar para começar. Você pode ajustar isso
depois, mas depois, quando você escolhe 40 tipos
diferentes de cinza porque você não teve amostras de
cores para escolher, isso será um
problema para atualizar. Mas agora, se você tiver o suficiente para escolher com
um pouco de variação, poderá
atualizá-los mais tarde quando entrarmos em
coisas como estilos de cores. Essas são minhas
amostras de cores para começar. Não está em pedra, eu
não gosto dessa ainda. Você provavelmente verá isso
mudado no próximo vídeo. Mas é isso no momento, vou mexer
com isso um pouco mais e te vejo
no próximo vídeo. É isso, acabei de
remover alguma saturação. Isso é o suficiente. Vamos
realmente começar agora.
35. Como criar degradês no Adobe XD: Olá a todos, é tempo de gradiente. Vamos fazer alguns gradientes
doces aqui no Adobe XD. Agora
deixe-me mostrar como. Para fazer um gradiente,
vamos começar aqui, selecionando-o Comando 3 ou
Controle 3 em um PC para ampliar. Então eu tenho que recuar
um pouco [RISOS] Vamos pegar qualquer praça velha. Pode ser um círculo, pode ser
qualquer forma antiga que você desenhou. Com ele selecionado, você
os altera aqui em Preencher. Clique em Preencher, e
no topo aqui temos Solid e
você pode escolher esses vários tipos de gradientes
tão Gradiente Angular. Começaremos com esse porque você não
tem permissão para usá-lo. Não sei [RISOS] Espere, todo gradiente é evadido. Linear é provavelmente
o mais comum. Para alterar as
cores das extremidades, basta clicar em
qualquer uma delas. Você pode ver as atualizações
aqui, então no topo, eu vou dizer, você é verde. Está cheio por mais tempo.
Vamos para o, na minha opinião, o pior
gradiente em todo o mundo. Clique na parte inferior,
ajuste a tonalidade, fique azul. Não, vermelho, onde está?
Isso é o pior. Esse pode ser o
gradiente mais feio em todo o mundo. Você pode adorar. Tudo bem. Estou mudando a direção. Você apenas pega qualquer uma
dessas pequenas alças aqui ou esses pequenos pontos no
final e os arrasta para fora. Você pode decidir qual
caminho eles querem ir. Você pode fazer com que ele passe na tela. Você pode tê-lo bem
apertado no meio. Dependendo do que você
quer fazer. Está ótimo. Agora, se você quiser uma terceira cor, você pode fazer isso facilmente
clicando aqui
no meio da linha. Você vê a flecha lá? Tem um pouco mais
ao lado dele diz matiz. Vou adicionar gradientes ainda mais
excepcionais. Oh, é ruim ou você pode fazer isso aqui em cima
nesta linha aqui, não
importa. Você pode clicar nisso para adicionar uma pequena amostra extra para a qual
você pode ajustar a cor. Vamos ficar bem assim. Amarelo. É disso que
precisamos. Você pode excluí-los clicando
em um deles aqui. Digamos que queremos nos
livrar do azul, basta clicar
em Excluir no teclado. Isso é gradiente linear. gradiente radial
funciona da mesma forma. Eles são muito
fáceis de auto-ensinar. centro se move. Existem dois
desses, o que é estranho. Este fora,
é a extensão como grande e
wofty fora das bordas. Eu uso isso bastante para esse gradiente que
não é um gradiente. Você pode ver que é exatamente
como está lá. Está dando um pouco de
plenitude à cor sem que ela seja um gradiente muito
forte em vermelho. Este aqui embaixo distorce. Depende do que você
quer fazer. Novamente, você pode adicionar mais desses
pequenos pontos aqui, ajustá-los ou clicar
neles para excluí-los. Agora, para me
inspirar em gradientes, há um site legal que eu uso. Eu sempre
volto para aqui. Grabient, grabient.com e você encontrará apenas gradientes interessantes que você pode não ter explorado. Digamos que você
queira este aqui. Você pode clicar neste pequeno
ponto e ver que há um pequeno
número hexadecimal. Clique nisso. Você pode copiar isso
e para o Adobe XD, encontrar a amostra inicial. Em seguida, na parte inferior
em vez de HSB, saturação de
matiz e brilho, basta digitar o número
hexadecimal. Retorne, copie, cole esta e encontre esta amostra final, substitua-a e vamos nos livrar da aleatória
no meio aqui. Adeus. Lá você
tem um gradiente. Claro, você pode fazer exatamente
a mesma coisa com sua
ferramenta conta-gotas de qualquer um dos seus Command
0 ou Control 0 para obter tudo, é escolher essas cores. Você pode decidir
que eu quero isso. Eu quero que o interior, que é você ser
essa outra cor. Você Comanda 3, Controla
3 em um PC e Gradiente. Uma última coisa
que quero mostrar a vocês é que
fizemos gradientes bastante
deliberados, o que é legal e eu os
usarei em meus projetos. Muitas vezes, eu não sei, você pode usar gradientes realmente sutis. Digamos que esta
será minha maquete da minha forma de
alta fidelidade. Vou lixar
tudo o que está nele. Esta
será minha página inicial e esta será minha
Hi-Fi para alta fidelidade. Eu quero começar
com um plano de fundo, gradiente
muito leve, e você também pode fazê-lo para sua
prancha de arte. Você pode selecionar seu quadro de arte
clicando no nome
na parte superior e basicamente
tratá-lo como fizemos esse retângulo. Clique em Preencher e
vá em Gradiente Linear. Nesse caso, o que eu quero fazer é talvez
usar apenas um leve esbranquiçado. Na verdade, isso não é
o que eu quero fazer. Quero ir até aqui e
encontrar minhas pequenas amostras de cores. Clique em você, volte para isso, escolha esta primeira cor, use a
ferramenta conta-gotas e
vou procurar algo assim. Quão bom isso vai ser? [RISOS]
Veremos em um segundo? Algo assim
em segundo plano ou talvez algo
parecido com isso [RISOS] Indecisos, mas você pode adicionar um gradiente na parte de trás
do seu
quadro de arte só para que você saiba. Pode ser apenas um pouco gradiente
branco nessa coisa. Às vezes acho que,
em vez de
ser bastante deliberado, pois ao iniciar e
parar de ambos os lados, é que estenderei esse
passado onde preciso que eles sejam apenas porque quero
a dica da cor. Eu quero que ele o amarre, mas sem que seja
tão óbvio. Como à primeira vista, é apenas uma versão leitosa
dessas duas cores. Mas de qualquer forma, isso é
gradientes no Adobe XD.
36. Como salvar e reutilizar amostras de cores no Adobe XD: Olá a todos. Em vez de usar a
ferramenta Eye Dropper repetidamente, tentando reutilizar cores, vou mostrar
como adicioná-las na parte inferior aqui para amostras
salvas. A versão simples é
clicar e clicar em Plus. [RISOS] Há algumas pequenas coisas que
vou mostrar para que
você possa ser mestre das amostras de
cores. Vamos. Em vez de usar essa ferramenta
Eye Dropper, o que vamos fazer é adicioná-los em
um lugar agradável e prático, vamos adicionar este primeiro
às amostras salvas, essa é
essa pequena
lista aqui em baixo. Você já pode ter
alguns por acidente. Se você não estiver bem, de
qualquer forma, pressione Plus. Com isso selecionado, ele vai dizer adicione isso a esta lista, mesmo com esta aqui, e apenas
trabalhe e adicione-os. Vamos adicionar esses
três e, em seguida,
darei algumas outras dicas,
vamos adicionar todas elas. Se você os confundir o pedido. Como na verdade eu quero
isso lá, é tudo. Você pode fazer isso e isso
só significa agora em vez de, digamos, eu estou todo o caminho aqui embaixo, e eu preciso que esse carrapato agora
não seja tão verde, eu preciso que seja o novo verde, olhe para isso oh, apenas útil para reutilize essas coisas. Se você tem algo
lá dentro, você quer remover. Com o selecionado, na verdade, para remover coisas não
importa o que você selecionou, você tem que arrastá-lo para a terra de
nenhum homem. Lá vai você. Vou passar agora, usar minha técnica de
edição de velocidade rápida e adicionar todas as minhas amostras só
para que as tenhamos lá, então você espera lá. Foi doloroso assistir
e foi doloroso de fazer. [RISOS] Clique,
clique, clique, clique. Eu os adicionei e uma coisa a observar
é que gradiente, alguns misturam estes
entre um vídeo, k é que eles não aplicarão gradientes por algum
motivo no momento. Experimente agora, você pode estar
no futuro e pode
funcionar, mas se você editar, basta jogar uma cor sólida e eu preciso me
livrar dessa. [inaudível]. Deixe-me tentar de novo. Isso foi interessante,
eu não percebi isso. O que é feito é, você
pode ver o que está
corando lá embaixo? Diz, ei, eu já
tenho esse gradiente de cor. Você é como sim, você faz. Ele tentará editar
como uma amostra completa e, se você já a tiver, não editará novamente,
o que é legal. Você espera lá eu vou
misturar outro gradiente. Meu favorito em todo o mundo, se você tentar adicionar um gradiente, ele escolherá
uma das cores. Você pode vê-lo lá?
Certo. Livrar-se disso? Bom. Tudo bem. Isso é útil, tenha suas cores prontas no início
só para que você saiba,
meu processo não é assim tão sistemático
quando estou no scrappy, não
sei realmente
o que estou fazendo dias do design em que estou apenas
trabalhando através das coisas. Eu não vou ser tão bom com isso porque eu realmente não
sei de que
cor eu preciso aqui, vou tentar todos os tipos, mas
não demora muito para
você entrar em seu processo. Temos uma
cor comprometida ou você
tem uma cor de cliente
que não pode alterar, faz parte das diretrizes da
marca. Está preso lá, você pode
adicioná-los aqui para que você
não esteja tentando
misturá-lo toda vez ou ferramentas de
conta-gotas. Essas são
amostras salvas no Adobe XD, vamos para o próximo vídeo. Diga adeus pequeno rádio.
37. Projeto do curso 07 - Cores e colunas: Olá a todos, é hora de um projeto de
classe criativo. Vamos fazer um pouco chato
todas as páginas e colunas, depois misturaremos algumas cores. A primeira coisa é que eu quero que você crie suas páginas do Hifidelity. O que vamos
fazer neste curso é, porque só temos algumas
páginas para trabalhar, vamos deixar
nossos wireframes aqui em cima. Muitas vezes eu os farei em
um documento separado, mas para este, porque temos uma pequena quantidade
nesse fluxo de tarefas, quatro páginas mais algum
extra para animação, vamos manter o hi-fi ligado mesmo que o low-fi
com wireframes. Basta criar quatro páginas, elas são exatamente
o mesmo nome,
exceto que eu adicionei hi-fi ao final delas. Homepage, produto, checkout
e confirmação hi-fi. Agora, neste caso, escolha
o telefone no qual você vai
testar. Descubra qual telefone
você tem e qual pixel, altura e largura ele é
e você pode
escolher isso quando fizer
suas novas páginas. Tenha quatro deles
na mesma coisa para a versão desktop. Não me importo com o
tamanho que você está usando, você decide o que
sente confortável e para a página de design de sites. Estou usando os
pixels 1920, mas estou colocando
na borda e coloco suas colunas. Novamente, você pode
decidir que faça 12 para a área de trabalho para
mim e para o telefone, seis
ou quatro
onde quer que você queira. O que você encontrará
quando você está fazendo isso [
NOISE] é que XD, porque ele usa pixels, às vezes não consegue
dividir tudo, como o tamanho do meu telefone aqui, que é 375 é [ RISOS] um
número divisível que é bastante difícil porque são cinco pixels ou é um número ímpar,
é o que é. Ele faz algumas
coisas esquisitas ao redor das bordas que fazem
tudo isso ser calhas consistentes porque isso é realmente
importante para o XD. Ajuste as bordas
para que tudo se encaixe. Se você achar que está perto , mas está um pouco
fora, não se preocupe. Nesse caso, basta
seguir o fluxo. É apenas parte de usar essa medida absoluta e projetar para algo
que será responsivo mais tarde. Há um pouco
de desconexão, então ignore a parte da borda lá. Se você conseguir.
Espero que você
acabe onde quer que o
tamanho do telefone com
o qual você está trabalhando seja um número facilmente
divisível e o XD ficará ótimo
depois de fazer isso; Quatro páginas, desktop, celular e o colunas, rascunhe sua paleta de cores. Há quatro partes que você precisa. [RUÍDO] Onde está. Vou diminuir o zoom. Esse é um
atalho que não mostrei. Você pode usar isso ou
você pode manter pressionada a tecla da barra de Comando e Espaço, apenas diga aleatoriamente que se
você estiver fazendo alguma coisa, você pode manter pressionada a barra de Comando
e Espaço e [NOISE] basta arrastar uma caixa ao redor. Você viu que há
pop-up na minha tela? São câmeras de
controle de missão de lançamento rápido chamadas. Em um PC que é a barra de espaço de controle e você pode simplesmente
arrastar, aumentar o zoom. Esse atalho também pode ser usado no PC. De qualquer forma, digressão. Quero que você faça uma cor primária,
secundária, uma cor de destaque, seus cinzas e pelo menos um gradiente.
Não me importo com o que seja. Não se comprometa muito agora nós apenas, é parte
do curso. Escolha algumas cores, olhe para
essas inspirações de cores, escolhe-a em seus quadros de humor e você pode alterá-la
mais tarde, não se preocupe. Faça uma captura de tela e
carregue suas páginas, suas cores e, em seguida, quero que você salve todas elas em
suas amostras salvas, [NOISE] que está
na parte inferior de lá. Então, se você conseguir fazer
isso em algum pedido, faça uma captura de tela para
isso para sua lição de casa e faça isso. Vejo
você no próximo vídeo.
38. Que fontes posso usar no meu design de aplicativos no Adobe XD: Olá a todos. Neste vídeo, veremos quais
fontes você tem permissão para usar em seu
design web ou design de aplicativo. Vou mostrar
alguns lugares bons para obtê-los
e como talvez
emparelhá-los para que você tenha algumas boas
fontes correspondentes. Vamos. Por que você não pode usar nenhuma
fonte antiga que esteja na sua máquina? Porque precisa
ser uma versão especial da web ou
versão do aplicativo. Nem todos são construídos da mesma forma. Muitas vezes, há uma versão. Mesmo que você o encontre no seu
disco rígido e você o ame, ou talvez o cliente
o tenha e ele tenha
uma fonte que ele usa, você pode encontrar
uma versão web dele. Se não o fizerem, você
terá conversar sobre
algo próximo
o suficiente do que eles estão usando e que está
disponível online. Basta descobrir
o que é e ver se há uma versão da Web disponível e se eles precisam
licenciá-la ou se é gratuita. É uma coisa estranha
que aconteceu nos web designers que
há um monte de fontes gratuitas, quase gratuitas e baratas. Adobe Fonts é o
lugar que vamos
começar porque este é o gratuito. Você está pagando uma licença à Adobe para usar essas
fontes em seus designs. Você não está pagando
nada extra por eles, mas você está pagando
por essa licença. Fonts.Adobe.com é um ótimo
lugar para começar. É um ótimo site. Isso muda o tempo todo, então seus layouts não se
parecerão com os meus. Mas descubra que todas as fontes
ou navegue por todas as fontes, você acaba em
algo assim. O que eu gosto de fazer é
colar
no material em que estou trabalhando, que é um lindo chá verde. Essa é a
mensagem de marketing deles que estará no meio daqui. Esta é minha mensagem de marketing. O que eu estava procurando era eu realmente adoro essa
combinação aqui. Este texto coloquial muito grande, estreito, grosso, ousado com este texto coloquial
mais desenhado à mão ou um pouco mais amigável. Isso é o que eu estava procurando qualquer maneira. Foi o que
eu fui e fiz. O mais legal
disso é que você pode digitar sua mensagem de marketing. Você pode trabalhar com
as letras reais, e então aqui você pode
decidir que eu quero esteja limpo ou vou
ver todas elas. Quero que meu não
seja nenhum desses. Há duas partes.
Existem essas tags e , em seguida, há classificações oficiais de
fontes. Eu quero san serif,
que é fonte que não tem esses pezinhos
que cutucam as bordas. São serifas. San serif
está sem essas serifas, então eu quero San Serif. Vai se
livrar de todos esses. Ótimo. Vê esses
aqui? Não quero isso. Quero apenas aqueles que, no meu caso, quero o
peso muito grosso. Eu quero uma fonte que seja san
serif que tenha um peso bom e
grosso, tão ousado basicamente, e eu quero que ela seja estreita. Você pode decidir
aqui, quero que
seja uma fonte estreita ou compactada, ou há
versões diferentes dela. Mas você pode ver aqui, eu pelo menos
reduzi-lo rapidamente às coisas. Interessante, eu gosto desse. Então você apenas trabalha
até aqui, decidimos qual deles você quer
e, em seguida, clique em vamos dizer
que queremos a Interstate. Tenho certeza que
tenho isso na minha máquina. Não, não temos. Você
vê a família. Eles são muito fáceis de instalar
e, em seguida, você pressiona
“Ativar fontes”. Há uma versão compactada
e uma versão condensada. Existem apenas diferentes níveis
de quão esmagados eles são. Você pode ver isso
parcialmente esmagado, super esmagado e regular. Você pode ativar parte deles ou todos eles e começar a
trabalhar em seu design. O que você precisa verificar quando você está baixando isso é que eles estão disponíveis
para licenciamento da Web. No meu caso, eles podem
ser usados em um site. Perfeito. Então, basta verificar novamente. Se você está recebendo de um site onde alguns desses sites gratuitos como 1001 Fontes Grátis ou DaFont ou um
desses Esquilo de Fonte, verifique se
eles podem ser usados em um site. Alguns deles não são. Uma coisa você pode fazer, eu acho que
nisso é que eu posso voltar um e eu posso dizer, na verdade, eu pensei que havia uma maneira de escolher só me mostrar os web,
mas você pode vê-lo aqui em baixo. me mostra que ele está
disponível para ser usado em um site e
costumava ser algo
que você tinha que cuidar, mas muito dele está realmente disponível para uso on-line agora. Veja-os, ative-os, eles simplesmente param aqui, e
no dia seguinte é apenas mágica. Eles usam a Adobe
Creative Cloud e você pode começar a
trabalhar com eles. Deixe-me mostrar outro
site
com o qual você pode trabalhar é o Google Fonts. Fonts.google.com é um site
muito comum, ainda mais comum que
o site do Adobe Fonts. Tudo isso é gratuito,
você não precisa de nenhuma licença. Eles são limitados. O Adobe Fonts tem mais fontes, mas o Google Fonts
também tem uma quantidade brilhante. Aqui, a mesma coisa. Vou
digitar meu lindo chá
verde e
trabalhar da mesma maneira. Sua busca por categoria não
é tão divertida. Eles acabaram de ter as categorias
básicas aqui sem todas as tags. Um pouco de opções, você
pode entrar nisso. Vou entrar
nessa e procurar caligrafia e
estava procurando algo não exatamente
o que estava naquela maquete, mas algo parecido. Aqui é um pouco
diferente do download. Digamos que você
gosta do Pacifico. Você abre, você
baixa a família. Todas essas
fontes do Google estarão disponíveis para uso via web ou aplicativo. Verifique a licença, mas
você descobrirá que eles funcionarão. Então você baixa a família, você acabará com esse arquivo
zip que vem para baixo. Se você estiver no Mac e no PC,
eles são muito fáceis, basta clicar duas vezes neles. Continue clicando duas vezes
neles até que eles sejam instalados. Instalar fontes é muito fácil. Caso contrário,
faça o Google e
descubra como instalar
fontes em sua máquina, mas você não deve ter um problema. Tipo de gratuito, totalmente gratuito e depois pagando por fontes. Não tenha medo de
pagar por uma fonte. Existem apenas alguns
trabalhos em que você não
pode e não
tem os recursos para e, em seguida, há
empregos em que você tem um pouco mais de tempo e
um pouco mais de pensamento. Não quero desencorajar
as pessoas a comprar fontes. Eu faço o tempo todo para projetos. Vamos dar uma
olhada nisso. Não importa qual é a fundição. Estou olhando para klim.co.nz. É uma fundição incrível. Eles criam suas próprias fontes. Eles estão baseados na
Nova Zelândia de onde eu venho. Eu só gosto deles. Sinto uma boa conexão com
a fonte quando estou baixando. Em vez de apenas dizer que
escolhi uma fonte, sou capaz de discutir como
a fonte foi inspirada, o que significa para mim pessoalmente, o que significa para o cliente. Mas você tem que pagar por eles. Portanto, não tenha medo de pagar por fontes. Eu comprei este
outro dia. Quando se trata de comprar fontes, digamos que
queremos comprar esta. Você tem
que decidir para que precisa. O desktop é um design
gráfico tradicional, e foi para isso que eu comprei. Sim, comprei esse lá. Vamos dar uma
olhada na nossa versão web. Quando você compra uma versão da web, você tem que dizer a eles como
se estivesse indo para um site. Quais são os visitantes
únicos mensais? Do meu lado, tenho cerca de 10.000, então é o que
vai custar dependendo de
quantos visitantes únicos existem e você pode decidir sobre
essa versão da Web. Isso te dá a todos
eles ou apenas um deles? A versão web, se
você quiser apenas uma, você só vai
usar um fino e médio. Vai me custar US$100. Trabalhe isso em seu orçamento quando
você estiver vendendo em conceitos. Se sua empresa para a qual
você está trabalhando já tem uma fonte e
existe uma versão web, você terá que
sair e descobrir, é uma fonte gratuita
que eles estão usando? Eles estão usando o Roboto,
que é gratuito para usar, ou estão usando outra coisa que precisa ser licenciada?
Basta verificar isso. Se eles não quiserem,
eles terão que encontrar algo mais gratuito
que seja semelhante. Como eu acabo escolhendo fontes
é dizer aqui no Adobe Fonts, é realmente ótimo
vê-las em texto de amostra. Você pode ficar
bem perto e baixar um monte de coisas que você
não vai usar. Você vai usar um
deles e depois passo
meu tempo no XD. Onde estamos? Aqui vamos nós. Eu
acabo tendo cópia após cópia após cópia, tudo em fontes diferentes, brincando
com diferentes e você está tipo, caramba, ele está
meio dia fazendo isso. Se for você também, não se preocupe. Isso acontece com todos nós.
A outra coisa boa e útil é o emparelhamento de fontes. Se você está em algo como o
Adobe Fonts e você gosta, eu tenho que usar
este para meus títulos, mas o que vou
usar para minha cópia corporal? emparelhamento de fontes é uma palavra
muito boa. Digitei isso aqui.
Fiz emparelhamento fontes
Adobe Fonts ou
emparelhamento de fontes do Google Fonts. Abri um monte desses
aleatoriamente para dar uma olhada e encontrei outras pessoas
que fizeram o emparelhamento de fontes. Você pode dizer, eu gosto disso. Você pode decidir sobre eles e eles estão disponíveis
no Adobe Fonts. Você pode dizer, eu sou vendido.
Estou tentando pensar em um. Não gosto de nenhuma
dessas combinações. [RISOS] A mesma coisa
aqui, acabei de pesquisar no Google. Adobe Fonts apareceu no blog
da Adobe e há alguns
recursos interessantes sobre o que escolher. É bom vê-los no
contexto, porque às vezes vê-los sozinhos
aqui não é super útil. Alguns deles
têm isso. Digamos
que queremos
olhar para a Interestadual. Se olharmos para essa família, às vezes nem todos eles, eles terão um caso de uso. Não há muita coisa acontecendo aqui, mas eles podem ter um monte
dessas coisas aqui. Gostaria que a Adobe
colocasse mais lá. Mas sim, dê uma olhada em volta, veja o que pode funcionar. Pode ser como, eu amo
esses dois juntos. Emparelhamento de fontes, download de fontes. Acho que até mesmo a Adobe
internamente Interstate tem recomendações
para pares correspondentes. Alguém fez isso, mas está um pouco demais acontecendo. Vou retomar, mas
gosto de vê-los em um pouco mais contextos do que em um site. Quais fontes eu escolhi?
Deixe-me mostrar-lhe. Vou acelerar o download deles
e instalá-los. Esses são os únicos. Esse é meu primeiro conceito de qualquer maneira. Gostei deste,
desta Bernina Sans. Eu gosto porque
funciona como um título porque tem como um
ousado e estreiteza. O estreito também é muito útil
em telefones. Veja isso, a versão
não estreita. Olha, ficou mais amplo. É mais amplo. Isso significa que você pode encaixar mais coisas em um tamanho
maior em um telefone, o que é bastante estreito.
Então isso pode ser útil. Além disso, ele tem um tamanho de cópia corporal
muito agradável, simples e
facilmente legível, que eu possa chegar a
algo como 16. É bom e legível. Vou me
livrar da liderança, apenas um espaço entre as linhas, e isso também funcionará
bem como cópia corporal. Posso usar essa versão
e essa versão. Mesma fonte, cópia do corpo, cabeçalho, e essa será
minha pequena fonte de sotaque. Meu único problema
com este é, primeiro lugar, que era muito leve, mas felizmente há
uma versão mais espessa e o outro problema
é que são apenas bonés. Se você ficar preso nisso, o cliente vai dizer, podemos fazer isso de alguma outra forma? Podemos fazer uma minúscula? Você é
como, não com essa fonte. Porque Ametic não
tem minúsculas. Gosto bastante,
vou fazer isso. Mas essas são minhas fontes. Na verdade, antes de irmos, eu
queria jogar isso aqui. Eu não quero que você pense
no dia seguinte como, cara, ele só entra
e escolhe uma fonte, escolhe uma fonte de subtítulo,
e então ele está fora. Não. Se você é como eu e está rindo porque seu documento do XD se
parece mais com isso,
este é o Illustrator, eu sei. Mas vou montar
uma camiseta rápida e 100 revisões depois. Todas as variações
da mesma coisa, muitas fontes diferentes. Se você é assim, não se preocupe, eu sou assim também. Meus arquivos XD ficam todos bagunçados
antes de ficarem arrumados. Eu queria ter isso
no caso você sentir como se
estivesse fazendo errado. Sim, as coisas ficam confusas. Isso é seleção de
fontes no Adobe XD. Vejo você no próximo vídeo. Olha isso, passei idades
tentando dar esse olhar. aí que
acabei, mas eu estava me
esforçando tanto por isso como indie, japonesa, coisa de skateboardy. Eu amo o XD, você entende. É isso. Vejo
você no próximo vídeo.
39. Verifique o que as pessoas de outras fontes usam: Olá, todos. Neste vídeo, quero mostrar maneiras de verificar quais são as fontes de outras
pessoas. Digamos que este lado aqui, concorrente em
potencial, você queira saber qual
fonte eles estão usando. Eu gosto deste porque está
claro e está ligeiramente condensado para que ele possa caber
muito nessas categorias. Digamos que você queira
saber o que é. Estou usando o Chrome, potencialmente o mais comum dos navegadores. Talvez você não esteja usando,
então você terá que
descobrir isso para o seu próprio
ou instalar o Chrome. Digamos que este aqui,
basta clicar com o botão direito do mouse nele e você pode ir para este
chamado Inspecionar. Em um Mac, talvez seja necessário clicar nele com
a opção. Essa coisa aparece
e você pode ter que
arrastá-la e
movê-la um pouco. O que você está
procurando está deste lado aqui é essa coisa
chamada Computed. Calculado
diria que, eventualmente, você pode rolar um
pouco para baixo o que
é a família de fontes e você pode ver
neste caso que é Roboto Condensed
e você é como, “Impressionante”, então eu sei
qual fonte é. Então você pode ir a algo
como o Adobe Fonts ou o
Google Fonts ou pesquisar na Internet e simplesmente ir : “Quero encontrar o Roboto”. Fonte de cópia corporal super comum. Você pode ver que há um casal. Há uma laje de Roboto. Isso parece mais com isso. Aqui, há uma tonelada de pesos
diferentes e o que é. Parece que há Roboto Condensed.
Isso se parece com isso. Você já pode
ativá-lo. Estou usando o Roboto para
outro projeto, mas aqui está você. É uma fonte do Google, então você a
encontrará lá também. Sim, então é assim que você pode fazer
isso a partir de sites. Digamos que você tenha
apenas uma captura ou PDF ou algo assim. O que você pode fazer é precisar de uma versão JPEG ou
PNG dela. Estes são dos nossos quadros de humor e eu realmente gostei dessa fonte
lá. Eu me pergunto o que é. O que você pode fazer é
estranhamente na Adobe, não
importa onde você está, parece que você pode simplesmente
arrastar algo para dentro. Há uma maneira oficial e não se
chama certeza [RISOS]
espere que ele carregue. Pesquisa visual. Eu mencionei que está sob fontes e está lá em algum lugar.
Você vai encontrá-lo. Acabei de despejá-lo lá
dentro. Diz, esta
é a fonte que você quer? Você pode mover isso
para as coisas que você quer. Eu sou como, não, eu estava bem. Vou erguê-lo. Próximo passo, vai
tentar adivinhar o texto. [RISOS] Eu o movi. Ele acha difícil
com essas partes realmente finas dessas serifas. Vou digitar, TEA STORE. Aqui está você. Ele
obtém normalmente. Então ele vai me
dar algumas fontes. Olhe para isso. É bem
próximo. Não é exato. Você pode ver essa pequena
orelha aqui e aquele pequeno pokey fora um
pouco? Isso é diferente. Posso ver algum
deles que tenha
esse ? Depende também. Você pode ser como, na verdade, eu gostei daquela orelha,
eles são melhores. Isso tem a pequena extremidade
plana ou você gosta daquele que tem
esse pouquinho? Ele só te aproxima
e, em seguida, você pode ativá-los e
começar a trabalhar neles. Nem sempre vai fazer com
que eles façam pode-fazer. Existem outros serviços. WhatTheFont! É legal
que eu costumava usar, mas comecei a
usar fontes adobe porque é bom
encontrar algo próximo o suficiente e ativá-lo e começar a trabalhar nos meus conceitos de
design. Isso é explorar fontes
que já estão online ou em
arremessos agarrá-las e
usá-las em seu design. Uma pequena nota lateral, a Adobe tem um aplicativo chamado Adobe Capture. Está no Android e no iPhone. Você pode realmente
fazer isso em
tempo real enquanto você está se
movendo. É legal. Se você está fora e está
tipo, oh, isso é legal, você pode realmente tentar
capturar a fonte ao vivo no seu telefone e ela irá baixá-la
e instalá-la para você. É isso.
Vamos para o próximo vídeo.
40. Quais os tamanhos de fontes comuns devo escolher no web design: Olá você. Neste vídeo, vamos explorar quais tamanhos de
fonte você deve usar. A resposta curta é que você
pode usar o que quiser. Mas existem algumas regras
para usar fontes em dispositivos e em sites que vou
explorar e dar-lhe alguns
dos padrões para começar
para que você possa quebrar as regras, mas você precisa saber o
regras para quebrar as regras. [RISOS] Vamos começar. Então, tamanhos de fonte, você
pode fazer qualquer coisa. Não há regras oficiais, há apenas alguns padrões que você deve estar ciente porque você os verá carregamentos, e muito desenvolvimento web
é construído em frameworks, basicamente modelados
coisas, e eles têm alguns tamanhos que são padrão
e eles se acostumam muito, então quais são eles? Vejamos isso, vamos chamar, este Título. Para um título, o
cabeçalho de maior tamanho que você
provavelmente pode usar, bem, o maior normalmente é 72, 72 é um cabeçalho enorme. Eles vão lá para
baixo, de lá, então 48 é o próximo. Vamos fazer isso à esquerda se alinhar, todos
eles se alinham um pouco melhor
e me deixam passar por eles. São eles 72, depois cai para 48, depois descemos para
32, depois há 24, e depois há 18, e esse é o seu título normal. Deixe-me realmente escrever isso aqui para que você possa vê-los melhor. Esses são os tamanhos
normalmente para cabeçalhos. Eles também chamarão isso de
Título 0 porque é enorme e este
é o Título 1. No web design, essa é uma
maneira padrão bastante comum de chamar coisas, e o tamanho padrão, você pode usá-las ou não
usá-las, depende de você. A outra coisa é que você os chama de Título 0. Seu programador ou desenvolvedor provavelmente
chamará de H0 e aqui, eles chamarão de H1 e
assim por diante e assim por diante. Muitas vezes, quando estou falando
com meu desenvolvedor ou faço um
pouco de web design, vou trabalhar com H1s
em vez do Título 1 igual a 48, o padrão será H1, e ele será padrão para 48 quando Estou codificando
a menos que eu mude, e esse é um bom ponto,
você pode mudá-lo. Isso significa apenas que
o desenvolvedor tem passar e talvez torná-lo 1,5 do tamanho original, então esses são os padrões, pelo
menos para títulos. O próximo é o parágrafo do
texto da cópia do corpo. Isso é chamado de
texto de parágrafo,
ou texto P, e muitas vezes isso é 16 e
muitas vezes não é negrito. É uma fonte normal e é isso que vou
usar neste caso. Mas, novamente, dependerá do seu tipo de fonte porque algumas fontes parecem menores, mesmo
que tenham 16 pontos. Eles podem ter sua linha de base
no mesmo ponto e a altura x na mesma,
mas pode ser muito fina, então precisa ser
maior para ser vista. Então você pode quebrar essas regras, apenas um bom ponto de partida. A outra coisa a
fazer é que quando você está escolhendo
um texto de parágrafo, você é como 16 pontos, isso
é grande o suficiente? Você tem
que se certificar de que quando estamos fazendo algo como algum texto de
corpo aleatório, é que quando você está fazendo isso, você está vendo um tamanho. Agora sabemos que
meus 100 por cento na minha tela na verdade não são
apropriados para o meu dispositivo. Eu posso fazer
algumas coisas sorrateiras, 75 parece ser uma boa novamente, estou segurando meu
telefone que é do tamanho certo da minha tela,
o seu pode ser
100% perfeito. Experimente 100%,
experimente mais baixo, é um bom indicador, mas não se esqueça de estar testando
em seus dispositivos, especialmente se você estiver criando
um celular primeiro ou um aplicativo, entre lá com
esse aplicativo Adobe XD e estar visualizando lá para que você possa realmente
gostar que isso seja realmente factível porque você tem
problemas se quiser ser como, eu não seria super legal
e reduziria para 12. Pode parecer interessante, mas coisas como mecanismos de busca, não são
100%, mas eles
vão olhar para o seu
site e dizer, ei, este site não está acessível para alguém em um celular telefone. Quando alguém pesquisa
em um telefone celular, potencialmente seu site não estará
completamente sinalizado em preto, mas ele será classificado abaixo um site de igual qualidade que usa fonte
tamanhos considerados acessíveis
ou do tamanho certo. Para dar uma olhada, é uma das suas tarefas depois que este curso é
dar uma olhada no termo de acessibilidade
e tamanhos de fonte. Então, para mim, são duas coisas que você
precisa do tamanho certo, então 16 é perfeito, não
pode realmente dar
errado com ele e precisa ser um alto contraste. O Google também não vai
gostar se você estiver tentando fazer isso,
porque é spam, está adicionando muitas
palavras-chave e as pessoas usam para tentar
fazer isso para enganar o Google. Mas o Google descobre isso
como um contraste muito baixo, então vamos prejudicar seus rankings porque não
é tão útil para as pessoas assistindo
, então por que mostrar isso às pessoas? O Google é
inteligente dessa forma. Recebi o texto do meu parágrafo, é do tamanho certo? São 18, lá vamos nós. Teste em seu dispositivo, você
pode começar com eles. Você não precisa, porque
eu tenho outra fonte que
vou pegar todos esses caras. Vou duplicá-los
e vou
alinhar bem e vou
alinhá-los aqui em cima. Portanto, essas são suas
ferramentas de alinhamento. Já fizemos isso? Eu não sei. Não tão quente.
Vire a linha, linha vermelha. Vou para aquela
outra fonte que tenho, qual não me
lembro do nome. Chama-se, alguma coisa,
e acho que é isso. Estas são minhas fontes, minha fonte de marketing mais divertida e
coloquial. Não é tão fácil de ler, não é bom para
cópia corporal porque
parece muito pequeno, então eu
vou me livrar disso, provavelmente esse
também e provavelmente é
o menor que preciso usar
isso em um Heading também. Mas você pode ver
a elegibilidade do Título 2 nesta fonte? Eu escolhi a Bernina. Bernina sans contra
este aqui. Este tem que ser
bem grande e não essencial para o
uso de seus slides. Então, eu não usaria isso
como navegação porque
é muito difícil de ler. Mas para nossas
pequenas coisas legais de
mensagens de marketing por toda parte, desde
que usemos isso bom e grande, acho que vai ficar tudo bem. Essa é a minha Fonte 101, você pode
ignorá-la ou levá-la a bordo, até você, mas agora você sabe. Vamos entrar no próximo vídeo.
41. Como criar estilos de personagens no Adobe XD: Olá a todos. Este vídeo é
sobre estilos de personagens, coisas
reutilizáveis que
podemos clicar em bits e ir, hey você é agora isso e
isso, bem, isso é um branco. [RISOS] Vamos usar
a versão preta. Você pode passar, ter alguns estilos predefinidos que
você pode usar e reutilizar. Vou te mostrar
como fazer isso. Também faremos algumas
versões em branco do texto. Então, no final, faremos uma pequena parte de produção
do vídeo em que não tanto aprendendo mais apenas tendo que
fazer algumas coisas e
mostrarei alguns dos problemas que me deparo enquanto estou trabalhando. É por isso que este vídeo é um
pouco mais especial por muito tempo. Sim. Vamos entrar
nisso, estilos de personagens. Para criar nossos estilos de personagens , deixarei isso lá. [RISOS] Eu
fechei isso. Eu fecho isso com frequência para tirar capturas de tela para você para
coisas diferentes para os cursos. Você pode simplesmente clicar neles. Você pode fechar acidentalmente, basta clicar nele novamente,
abrir novamente. Nós olhamos para as camadas principalmente. Analisamos um
pouco desse painel Ativos. Basicamente [RISOS]
excluímos tudo disso. Mas você pode ver aqui alguns
de nossos estilos predefinidos. Há nosso estilo de personagem. Digamos que decidimos que esses são nossos
títulos e coisas podemos selecionar todos eles
usando nossa
ferramenta de seleção e simplesmente ir, boom. Significa apenas mais tarde
quando estamos digitando, e eu estou digitando, você pode dizer que realmente eu
quero que seja este, ou aquele, ou este. Esses são seus estilos de parágrafo. Você pode adicioná-los
um de cada vez ou como um grande grupo como acabei de fazer. Talvez você queira adicionar a você. Você pode decidir que na verdade, em vez de
chamá-lo assim, vamos chamá-lo talvez cabeçalho, qual era aquele, zero, hífen cabeçalho
[RISOS] Título zero, você pode passar
e nomeie todos esses. Vou deixar o
meu como eles estavam. O mais legal sobre
o uso de estilos é obviamente, podemos
clicar e digitá-los, tocá-los aqui e
escolher um tamanho diferente. Isso também significa que será ótimo mais tarde quando atualizarmos. O cliente volta
e diz, de jeito nenhum, cara. Não gosto totalmente da Bernina. Preciso que seja
outra coisa aqui. Eles enviam um e-mail para você
e você vai, ok. Então, o que você faz é
clicar com o botão direito do mouse e dizer Editar. Você pode dizer tudo bem que
o cliente quer, nós
vamos dar a eles. Aqui vamos nós.
Piada clássica, piada do pai. O mais legal
é que ele é atualizado aqui e atualizado todas as
vezes que foi usado. Eu deveria ter feito isso
um pouco mais excitante. Nós desfazemos. Se você tiver todo o caminho, todos os aplicativos diferentes, em todos os tipos de páginas
diferentes, vá e atualize-o. piada [inaudível], ou pelo menos a
parte excitante de tudo. Os estilos podem ser facilmente atualizados, facilmente adicionados e renomeados facilmente. Vou fazer
o mesmo por esses caras e adicionar esses três. Cabe a você o quão confuso
você quer entrar nisso. Você pode decidir que,
na verdade, eu vou ter outro grupo separado
desses e todos
eles serão brancos. Porque
haverá muitos desses aplicativos que realmente estarão
na versão branca. A mesma coisa com isso. Haverá
uma versão branca. Dependendo se você
acha que vai
ser poderoso ou simplesmente
confuso aqui. Dependendo de quão novo você é e como você pode
fechá-lo, entre na bagunça. Agora, o estranho
disso é que, se você veio de
outros produtos da Adobe, usamos
estilos de caracteres e você precisa aplicá-los, não aplicá-los, isso não é aplicado InDesign,
Illustrator, Photoshop. Não é assim neste. Digamos que este
seja Amatic bold 48. Se eu apenas digitar aqui, eles não estão conectados
ao estilo e eu digito [NOISE] e faço isso Amatic, e eu faço 48 e
faço isso em negrito e provavelmente é menos para
ser essa cor preta, mesmo que não esteja
conectado a um estilo,
não é como se fosse isso
que eu estava fazendo. Eu estava tipo, como eu aplico
o estilo agora que eu fiz? Só vai, se
você quiser mudar qualquer coisa neste documento que seja a fonte certa, ou
a cor certa, ou o tamanho certo, eu posso ir e apenas dizer
editá-lo e você assiste, ele ajustará todos eles. Você vê apenas a cor
deste e deste, não
há reconectá-lo. Ele apenas olha
no documento para qualquer coisa que seja o tamanho certo da fonte e
a cor da fonte certa, etc. Você pode ver que ele não tocou
naquele lá em cima porque é a cor errada.
Não fazia sentido. Apenas para aquelas pessoas que usam estilos de
personagem em
outros aplicativos, você pode estar
procurando alguns, eu não sei, mais detalhes onde
não há nenhum. É inteligente. Agora, a outra coisa que
não fizemos para a qual criamos
um estilo é esse estilo de
parágrafo aqui embaixo. Nós estivemos nesta caixa aqui, apenas expandindo a largura. Lembre-se de que olhamos para isso
mais cedo na aula. Para um parágrafo, provavelmente o que eu quero é essa caixa aqui porque o que eu quero poder
fazer é, vamos colar isso em algumas vezes, é
a altura da linha. Olha, isso não é o que eu quero. Meu estilo no momento
tem uma altura
de linha de 45, gigantesco. O seu pode estar definido para
algo mais apropriado. Acabei mexendo
com o meu em algum momento. Você pode virar isso de volta. Agora, em termos de qual tamanho deveria ser, novamente não há tamanho exato, mas cerca de metade do tamanho da fonte, os tamanhos menores funcionam bem
[RISOS] 1,5 depois digamos 20. Não é uma regra científica. [RISOS] Eu tomo de volta. [RISOS] Essa regra funciona bem quando você está trabalhando com tamanhos de 8, 9, 10 pontos. Não parece
funcionar tão bom aos 16 anos. De qualquer forma, decida o tamanho de uma fonte. Lembre-se, estou usando
minha seta para cima e para baixo, tenho algo como meu
espaçamento entre linhas é perfeito. O que você também terá que
decidir é que o parágrafo quebra. Nós realmente não
olhamos para isso. Se eu colocar um retorno,
no momento,
há um retorno lá, eu apenas
aperto Enter no meu teclado, mas não há espaço,
nem espaçamento de parágrafos. O que vou fazer, selecione
tudo e esta é a opção aqui. No momento, há zero espaços
entre nossos parágrafos. Você teria que fazer isso, o velho
truque de retorno duplo. Isso é muito grande. Então você está
tentando destacar esse texto e você é como, se eu fizer isso até certo
ponto, isso funcionará? Não. [RISOS] O que
vamos fazer é selecionar tudo e usar isso para
espaciar parágrafos. Vamos fazer isso
metade do tamanho da fonte. Essa é minha pequena regra. É metade do tamanho
[RISOS] da fonte é bom para o espaço
entre parágrafos, não para o espaço entre as linhas. Vou fingir que é
o que era de qualquer maneira, é. [RISOS] Agora o que
precisamos fazer é, precisamos atualizar
nosso estilo de parágrafo. Provavelmente teremos que excluí-lo e iniciá-lo novamente. Acho que
não conseguimos limitar
isso. Vamos verificar juntos. Você poderia apenas editá-lo e
estar fazendo assim, mas o que vou
fazer é apenas
excluí-lo e adicioná-lo novamente. Isso traz um bom
ponto. É editado novamente. Em vez disso, vou
chamar isso de uma cópia corporal. Você pode movê-los
em ordem, dependendo do nível de TOC de
onde eles precisam estar. Fica muito confuso
se eles estão todos misturados, dá uma pequena prévia
que o aproxima. Você pode decidir, na verdade, é mais fácil em vez de
tentar ler tudo isso, você pode chamar isso de H1. Falamos sobre isso antes. Na verdade, esse é o teorema de H. Você vai
chamar isso de H2. Ele pode contar. [RISOS] Este aqui vai
ser h. O que foi isso? Quatro é o mais baixo.
Vou dividir o próximo. Você pode decidir
isso [RISOS]. Não tenho certeza por que eu tinha
encharcado todos eles para provar isso. Mas está feito. Novamente, sem regras exatas, mas isso é útil, especialmente quando você
precisa atualizá-lo mais tarde, mesmo que você não
coloque oficialmente tudo isso aqui
e você só precisa atualizar um monte de fontes para salvar isso, é
preciso ser atualizado. Você poderia simplesmente editar. Você adiciona apenas para
entrar aqui para editá-lo. Você pode ver todas as coisas
que você o usa são atualizadas. Você pode usá-lo para isso e
que certamente você pode excluir suas coisas e não
excluir a fonte real, excluir o estilo real. Agora, você só vai usá-lo
para
passar e alterar toda a cópia do seu corpo ao longo de
um documento sem usar estilos. Tudo bem. Outra coisa que você
pode fazer é adicionar uma cópia corporal
para negrito também. Este aqui,
vou adicionar uma versão. Esse cara aqui é cópia corporal. Vou criar
outra versão que
seja a versão em negrito da minha. Em vez de estreito, irregular, vou ficar estreito em negrito, e vou adicionar este, e vou dar a ele
um nome de Body Copy Bold. É muito comum
chamá-lo de parágrafo também. Esta cópia corporal, eu não sei. Body Copy Body, Negrito mesmo, sabe [RISOS]. Tudo bem. Eu tenho
essas duas versões. Mais alguma coisa que
eu queira compartilhar? Sim, há,
verifiquei minhas anotações. Quero que você saiba que
você não pode adicioná-lo duas vezes. Este já é esse
Body Copy Bold [RISOS]. Se eu editar novamente, olhe, pouco aviso seria útil, mas isso significa que eu já
estou lá não me
adicionando novamente. Se eu passar e fazer
deste um número estranho como 17 e eu posso editar agora assista
[NOISE] lá ele está lá. Efeitos sonoros adoradores. Você pode arrastá-los
para fora? Você não pode. Clique com o botão direito, exclua-os Eu vou desfazer isso, então volto ao meu normal. Outra coisa que eu
queria compartilhar com você é, se você é de outros programas da
Adobe, você faz parte da terra da Adobe, talvez
tenha vindo algo do Illustrator ou do InDesign, Premiere Pro, qualquer um deles. O mais legal sobre a Adobe e o
sistema de bibliotecas deles é que, digamos que você já
tenha algumas fontes em outra, isso é o
Adobe Illustrator. Pode ser qualquer coisa que
tenha estilos de personagem, InDesign, Photoshop,
esse tipo de coisa. O que você pode fazer é
abrir suas bibliotecas em qualquer programa que
você esteja usando. Selecione a coisa, clique no pequeno “Plus” na
parte inferior aqui e diga, sim, vamos adicionar esse
estilo de personagem à minha biblioteca. Estou adicionando-o a
essa chamada classe XD, e não funciona com estilos de
parágrafo no momento, XD, eu não sei, acho que há muita
complexidade lá. Esse é meu palpite de qualquer maneira. Isso pode mudar no futuro, mas no momento, os
estilos de personagem surgem. Há lá, é chamado de
novo estilo de personagem. Se eu entrar no XD e quem se
lembra do que é a biblioteca? Está em um lugar muito estranho. Usado para abrir em
seu próprio painel pequeno. Agora, porém, você se lembra, você vai clicar nesta pequena seta de
volta aqui e você acaba de volta em sua biblioteca. Há minhas bibliotecas,
há meus ativos. Adicione ativos às minhas bibliotecas e vou encontrar
minha classe XD1, XD. Estes são estilo de personagem, você, agora vamos ser
qualquer estilo que fosse, que aconteceu de ser Museo
Sans Tamanho arredondado 10, não um tamanho apropriado, mas pode economizar algum tempo se você já tem bibliotecas, você já tem algumas
diretrizes de marca por meio algumas boas bibliotecas CC. Essas coisas podem ser acessíveis
em vez de recriá-las. Agora, você pode estar se
perguntando, ele
faz isso toda
vez que começa um novo emprego? Obtém as cores oficiais e todas as fontes e adiciona estilos? Não, não temos. Pode ser útil atualizar as
coisas à medida que você avança. Você já pode
ter algumas
diretrizes de marca que você
precisa seguir, então sim, por que não? Mas muitas vezes isso acontece depois que você
tem uma ideia do design. Você cria
isso retrospectivamente para que você esteja sendo consistente, mas o estágio de
conceito puro quando
tudo está uma bagunça, não, eu não estou usando muitos estilos de
personagem, mas não demora muito
antes você é como, oh, eu posso usar um estilo de personagem e isso vai acontecer com
você eventualmente também. Este próximo pouquinho é mais, eu só preciso fazer algum
trabalho para este curso para que
possamos seguir em frente porque
no momento tem sido
muita teoria. Preciso passar por
algumas coisas na página. Você tem permissão para ignorá-lo. Essas coisas podem ser úteis. Isso também, eu digo pule isso o tempo
todo e
sempre há algumas informações negativas se você quiser ficar. Vou começar a colocar o
que é chamado de cartão. Você viu no início
que eles são apenas um pouco razoável dos meus detalhes do produto. Vou colocar um
pouco do que
aprendi em prática.
Isso é o que vou fazer. Quero ativar minhas colunas. Vou ativar
minhas colunas clicando
no nome dela na
parte superior da tecla de seta. Vamos para a grade de layout. Agora, dependendo do que
você começou, eu estava olhando para o meu design e quero um pouco de
preenchimento do lado de fora. Decidi que não
preciso encaixar muitas
informações no meu design. Vou mudar para
essa opção de quatro colunas. O que vou fazer é, acho que quero manter
isso aqui e não apenas mostrar que
você deve implorar. Que é fluido em termos de quão grande isso deve
ser guardado, que margem você quer? Está se resumindo ao seu design. Eu queria essas colunas
porque eu realmente
as acho úteis para
consistência em todas as páginas. Você pode decidir que,
na verdade, eu vou
colocá-lo em qualquer lugar que
eu goste [RISOS]. Tudo bem. Vai ser um pouco complicado
para o desenvolvedor. O que vou para
a coluna quatro. Eu quero o quanto do lado. Quando comecei este
curso ou esse design, eu ia empurrar
tudo para as bordas. É por isso que posso
adicionar preenchimento zero na margem nas bordas. Mas agora estou pensando que realmente
quero alguma margem
à esquerda e à direita.
Vou usar isso. Eu não cobriu
porque eu não fiz isso, mas você coloca margem
ao longo do topo, ao longo da parte inferior, ou apenas
a esquerda e a direita, depende de você ou
você quer fazer. Há aquela
informação negativa que você
anda por aí. Novamente, múltiplos de oito
são realmente úteis aqui, então 16 quanto eu realmente faço, 22 múltiplos de oito, 24 nas bordas e eu
poderia abrir a largura, a calha também para dizer 16. Só estou olhando de novo.
Podemos viver com 24? Vamos dar uma chance. Lembre-se
que posso torná-lo meu padrão. Selecione todos esses caras e vá usar o padrão e provavelmente
mude
mais 20 vezes à medida que
avançamos. Está tudo bem. O que eu quero é que eu quero
um retângulo mostrando meu produto e até onde
eu quero isso? Vou quebrar totalmente
minhas regras a qualquer segundo agora. Eu sei disso [RISOS]. Vai ser um
espaço reservado para a imagem. Vou pegar minha
ferramenta de tipo. Vou digitar o produto batendo. Essas serão minhas
diferentes características
deste chá verde. Clique uma vez. Em que estou? Eu estava em uma ferramenta circular por algum motivo.
Vamos pegar a ferramenta de tipo. Clique uma vez, e
isso vai ser Tencha Mimoto [RISOS].
Algo a ver com chá verde. Lá vamos nós. Temos um tamanho
doce lá. Mais uma vez, isso funciona para mim. Cópia corporal. Vou
pegar minha ferramenta de tipo. Vou clicar
e arrastar para fora uma caixa. Vou
colocá-lo na cópia corporal. Posso repetir isso
algumas vezes. Na verdade, eu posso fazer isso
todo o caminho através disso, fazer isso
se
alinhar e fazer cópia do corpo onde você, tudo bem, estilos fazendo que você comece a usar nossas colunas. Estamos obtendo alguma consistência
em todo o preenchimento. Isso está começando
no espaço certo usando algumas de nossas amostras de cores. Deixe-me ir. Aqui vamos nós. Desligue as colunas agora. Lembre-se de que há
atalhos para que as
colunas estejam ligadas e desativadas. Eu chamo isso de colunas. É
chamado de grade de layout. Fizemos os quadrados
ou as colunas. Isso é aquele
atalho maluco lá. seu será diferente em um PC. Turno, Comando,
Apóstrofo. Lá vamos nós. O que eu quero fazer é
ter múltiplos disso, lá vamos nós. Vamos olhar para o espaçamento. Só vou ajustar isso. Vamos fazê-lo no modo super rápido. Tudo bem, encontre
meu primeiro problema. Ele se encaixa apenas, mas
provavelmente vou encontrar
algo mais longo. Vou ignorar esse
problema no momento. Talvez eu tenha que, nesta fonte em
particular, ir para outra coisa como
44 ou algo mais tarde, mas veremos o que
nos deparamos então. No momento, estou feliz. Não me lembro por que
começamos este vídeo. O que estávamos fazendo? Estávamos
fazendo estilos de personagens. É por isso que [RISOS]
levei um tempo. Acabamos fazendo
um pouco de material
de vídeo de produção em que realmente temos que
fazer algumas coisas e
esperamos mostrar alguns insights sobre, na verdade, enquanto você está trabalhando, coisas pode se adaptar e mudar
à medida que você avança. Tudo bem, é isso para este vídeo muito longo, e
eu te vejo no próximo.
42. Plugin - Como adicionar nosso primeiro Plugin Lorem Ipsum ao Adobe XD: Olá a todos. Neste vídeo, vamos instalar nosso primeiro plugin no
Adobe XD. O que são plugins? Plugins são coisas que o Adobe
XD não faz por conta própria, outra pessoa além da
Adobe os criou, e eles fazem coisas
como neste caso,
trazendo ícones, trazendo UI
Faces, texto de espaço reservado. Existem muitos
plugins diferentes para estender o Adobe XD além do
que está no sistema. Vou mostrar a você
como instalá-los. Vamos trabalhar com
este Lorem ipsum one, que é texto de espaço reservado. Para nós, neste caso,
vamos definir uma cópia do corpo de escrita
repetidamente. Vamos colocar algumas palavras latinas
misturadas que
parecem boas frases sem que elas realmente sejam frases reais. Vamos instalar nosso primeiro plugin. Para obter
plugins no Adobe XD, aqui em
baixo
analisamos camadas, analisamos nossos ativos, painel com estilos de
caracteres diferentes. Olhe para este último aqui, plugins. Nada
realmente acontecendo. Aperte “Plus” ou
clique em “Discover Plugins”. Vai
abrir essa coisa. Este é o aplicativo Creative Cloud. Se você ainda não o instalou ou
não está aberto, dê um segundo. Você pode pensar, está
fazendo alguma coisa? Só está demorando um
pouco para carregar. Essa coisa muda. Eles
reorganizam isso um pouco. Então, acabei neste estoque mercado
e plugins. Você pode fazer pesquisas por ele. No momento, ele
tem destaque. Quero ver todos os plugins. Agora, se você não conseguir encontrar a
tela da Creative Cloud, você não tem o
aplicativo instalado, precisará do aplicativo Creative
Cloud instalado, mas poderá acessar isso
pelo navegador da Web. Vá para exchange.adobe.com e estamos lidando
com a Creative Cloud. Aqui você pode
encontrar coisas como, aqui em baixo, vamos
encontrar coisas para o XD. Você pode encontrar extensões
ou plugins
diferentes para isso aqui. Vamos seguir o caminho correto por meio do aplicativo Creative Cloud. Está encomendando pelo mais
popular, o que é útil. Aqueles que têm boas estrelas e depois são carregados
baixados, muitas vezes são os melhores. Mas há centenas de
diferentes para passar. Então, passe um pouco de tempo, dê uma olhada e
você pode ser como, eu uso isso ou uso esse. Você pode conectar outros
fluxos de trabalho talvez que você esteja fazendo ao que está
fazendo aqui no XD para economizar algum tempo como se
houvesse um espelho. Eu uso
bastante as placas de espelho para o trabalho. O que vamos
usar é esse Lorem ipsum. Lorem ipsum, se você não
ouviu falar disso antes, é apenas
texto de espaço reservado. Lá vai você. Clique em “Instalar”,
concorde com seus termos e condições e, eventualmente,
ele lhe dirá, veja isso. Isso agora está instalado.
Se você voltar para o XD, há ele. Lá está ele. Para que funcione, você precisa realmente definir e enviar texto primeiro porque
eu usei a cópia do corpo, a cópia do corpo. Isso não é divertido. Se você acertar isso e apenas
acertar este aqui diz: “Quick Lorem ipsum”, e ele vai apenas jogar
algumas coisas básicas. Você concorda com isso? Você concorda. Você não tem escolha [RISOS]. Então, ele é adicionado. Estas são palavras latinas, palavras
reais apenas
misturadas para que não façam sentido. É fácil quando
você está projetando
tê-los como espaços reservados em vez de texto real porque você pode não
ter texto do cliente ou acaba em discussões
com o cliente sobre, você não pode escrever isso aqui e você está tipo, não
se preocupe com os textos, é apenas
texto de espaço reservado apenas lá para lhe dar uma ideia de design. Você pode passar e
ir até você, apenas se tornar isso. Você pode ver que ele está usando meu estilo. Nem
precisa ser um estilo. Só está usando o que estava
naquela caixa para funcionar. Se você não tiver nada selecionado, você receberá esse ou aquele. Sim, nenhum texto selecionado. Tenha algo selecionado primeiro. Não vou
passar por tudo isso. Bem, vou passar por
um pouquinho deste. Este “Rápido”, só vai
despejar o que
for e tentar combiná-lo. Há este primeiro aqui. Você pode fazer algumas coisas
mais extravagantes como, você
quer que
seja Lorem ipsum? Há outros textos de
espaço reservado diferentes e você pode decidir, eu quero terminá-lo com a
pontuação de parada total. Você quer algumas
quebras de linha lá também? Deseja cortar
a área de texto para caber? Lembre-se que temos
essa altura automática. Pode cortá-lo
para se encaixar perfeitamente. Acabei de adicionar uma parada completa. Você conhecerá
diferentes plugins como este aqui podem não estar lá quando você vier verificar, ou pode ser algum outro
aplicativo de texto de espaço reservado
incrível que você escolher, ou é o topo do popular? Há aqui, todos eles
funcionam de forma um pouco diferente. Este ainda tem um atalho. Olhe para isso. É isso
para este plugin em particular. Faremos mais alguns
ao longo do curso. Se você precisar se livrar
deles, você pode clicar com o botão direito do mouse neles e gerenciá-lo e ele
abrirá sua Creative Cloud. No meu caso, está lá. Posso desativá-lo ou
desinstalá-lo e/ou removê-lo. É assim que adicionar um e é assim
que
removê-lo. Mas eles são divertidos. Você encontrará coisas lá que têm alguma conexão
com outros aplicativos, fazendo coisas que o
próprio Adobe XD ainda não faz. Alguns desses que eu
tive no início, havia muitos
plugins que eu usei que eu simplesmente não preciso mais
porque o Adobe XD, estou supondo, olha para alguns
desses plugins e vai, cara, isso é sendo
baixado um zilhão de vezes. Pessoas gostam disso, provavelmente
deveríamos trazer isso para o
aplicativo e isso acontece. Mas faremos mais alguns
ao longo do curso. Mas, no momento, é isso. Isso está instalando nosso
primeiro plug-in. Próximo vídeo.
43. Projeto do curso 08 - Texto: É hora do projeto.
Vou fazer com que você chegue
a esta fase. Em seus projetos de classe, você verá o Projeto Classe 8. Vou precisar
criar um logotipo. Depende de você. Você pode fazer isso
super simples como eu. Acabei de usar minha fonte e uso uma versão em negrito
e uma versão leve. É o mais extravagante que
vou. Mas se você quiser gastar
um pouco mais de tempo fazendo um logotipo legal para sua
marca, faça isso. Então eu quero que você
crie em sua página inicial. Quero que sua página inicial
tenha sua mensagem de marketing. Você vai ter que
pensar sobre isso para sua empresa. Aquele que você recebeu anteriormente
desse gerador de projetos aleatórios, dê uma mensagem de marketing. Você pode copiar de outra pessoa. É só um enchimento. No momento, você não
vai acreditar nisso. Fiz o meu próprio em um lindo chá
verde à sua porta. Único para mim, eu sei. Crie algo aqui. Tente usar algumas
fontes diferentes porque o que eu quero que você faça é parte disso está
me enviando essa pilha aqui. Mesmo que você
não precise fazer essa etapa do projeto, o que eu quero fazer
é apenas fazer com que você
faça essas coisas e
eu quero que vocês dois tenham
certeza de que estão na
sua biblioteca de ativos e seus estilos também. Pratique isso,
adicione-os lá. Faça uma captura de tela disso e uma captura de tela dessas duas páginas. Esta página aqui é
um pouco diferente. Vamos ver um
pouco de lição de casa fora desta lição
de casa, um projeto de
pesquisa. Já falei sobre cartões antes. Quero que você pesquise o
que é o cartão de interface do usuário? Dê uma olhada e
sua lição de casa é de 10 minutos. Vá gastar e ler um
pouco sobre isso. Haverá muitos
termos que usei
neste curso que você vai
fazer que é novo para mim, novo x, e está fora
deste curso passar por
cada termo. Então saia e pesquise-o. Eu quero que você descubra o que é
um cartão, para que ele é usado. A versão curta é que são essas pepitas de informação
reutilizáveis. Tenho alguns exemplos
em seus arquivos de exercícios. Eles estão lá. Os
exemplos da placa de interface do usuário. Eu peguei alguns. Você tem uma noção
do que eles são. Estes são repetíveis e você
pode torná-los únicos. Apenas significa que eles
se encaixam em um site. Eles podem ser estruturados
e divididos forma responsável para
diferentes dispositivos. Mas tenha uma pequena pesquisa
sobre o que é um cartão de interface do usuário. Dê uma olhada em
alguns dos meus exemplos. Eu quero que você venha com
o seu próprio para sua marca. Eu fui por algo simples. Eu puxei o olhar, não
seguindo meus guias, puxei isso
das bordas de lá. Eu adicionei uma sombra. Eu não quero que você faça
muito trabalho de design ainda. Mas a sombra é
fácil de ligar e desligar. Vamos ver mais
efeitos mais tarde
no curso, mas temos algo, ter pelo menos três
coisas diferentes para o seu produto. Você não precisa pensar nisso
também. Peguei emprestado
de um concorrente só para ter algo para usar. Essas
serão imagens quando
entrarmos nessa parte
do curso. Você faz o mesmo em
círculos ou quadrados de espaço reservado. Quero que você instale seu primeiro plug-in também. Há muito o que fazer por este. Homepage no espaço reservado da
mensagem de marketing, crie seus próprios
estilos de texto
sobre os quais falamos , instale um plugin. O espaço reservado Loren Ipsum um. Não precisa ser
o ganho que eu uso, mas algo que você pode
usar para preencher essas lacunas. Até usou esses
títulos de produtos como específicos, como encontrar alguns recursos que seu produto
tem apenas para que você tenha algum conteúdo acontecendo e
pesquise os cartões de interface do usuário, crie esses pequenos cartões de
recursos e captura de tela disso,
captura de tela disso. Isso é o que você realmente
precisa fazer para enviar. Finalmente estamos nos deixando de ser como todas essas
coisas até agora são apenas projetos de pesquisa e não muito
estimulantes visualmente. Agora, estamos visualmente estimulantes e quero que você compartilhe agora
através das mídias sociais. Há uma conta do Instagram,
uma conta do Twitter, um
grupo do Facebook e o LinkedIn. Depende de você como você
quer fazer isso e me
marcar no Instagram ou Twitter. O grupo do Facebook
é incrível, assim como o
grupo do LinkedIn sobre compartilhar seus designs e
pediu feedback se você quiser dizer pagamento, esta é minha primeira coisa
e já no UX ou no Adobe XD o que vocês acham? Esteja preparado para ser criticado confortavelmente como
esses lugares aqui, eu sinto que temos
um bom senso de como, sim, não
é um
estilo Ruthless Reddit, crueldade. É um bom grupo cheio de pessoas como você que estão
começando. Além disso, enquanto você estiver lá, certifique-se de
comentar sobre o de
outra pessoa porque parte disso, tornando-se um bom designer, designer de
UX está sendo
capaz de identificar o trabalho de outras pessoas, coisas que você
realmente gosta sobre isso, que você pode tirar por
sua própria coisa ou ser
capaz de entregar críticas de
uma forma que não
faça as pessoas chorarem. Isso é algo que você pode
praticar lá também. Sobre alimentar de volta
para outras pessoas como o que você ouviu. Se fosse eu, provavelmente
olharia para fazer X, Y e Z. Essa é a vibração que
temos nesses grupos. Então experimente
fazer upload do seu trabalho e também entregue
a outras pessoas, porque isso é uma grande parte
de ser um designer. É ser capaz de
entregar e aceitar críticas sem
chorar demais. Eu choro ainda, não se preocupe. Vá fazer sua lição de casa, muito o que fazer. Vejo você
no próximo vídeo.
44. Como desenhar e editar formas no Adobe XD: Olá a todos. Neste vídeo, vamos criar algumas formas simples
usando as ferramentas de forma no Adobe XD. Vou mostrar alguns dos
segredos dentro da ferramenta polígono e como entrar em algo chamado modo de edição de
objetos para
personalizar algumas dessas formas. Vamos pular. Vamos
fazer algum desenho. Só estou trabalhando nesta prancheta
vazia aqui. Começaremos com
a ferramenta retângulo. Já fizemos um pouco
com isso, então eu tenho esse retângulo. Quem se lembra do que eu
mantenho pressionado no meu teclado para chegar direto ao
que pelo menos o quadrado. Você tem que mantê-lo pressionado “Shift”, antes de eu começar a
arrastar, arrastá-lo para fora e você obtém um quadrado perfeito. Eu não quero um
quadrado [RISOS]. Eu quero algo
parecido com
isso, vai ser aquele pequeno ícone de
preço taggy. Agora, uma das
coisas legais sobre formas no Adobe XD é que você pode fazer coisas como os cantos
arredondados, basta arrastá-los para fora. Mas se você acabar em algo chamado modo de edição de objetos, nem
sei
se ele tem um nome. É o que eu chamo de qualquer maneira. Se eu pegar minha ferramenta Seleção
e clicar duas vezes nela, você pode estar aqui o
tempo todo por acidente porque
você é um clique duplo. Você adora clicar duas vezes em
coisas, você é assim alterado, clicar de volta, sair
do modo de edição de objetos, voltar a entrar. Enquanto estou fora. Eu tenho todo esse
controle adorável
porque é chamado de
forma primitiva, ele sabe. O computador sabe disso,
isso é um retângulo
e, como tal, posso fazer coisas legais de canto
arredondado para ele. Mas se você entrar aqui e
editar isso, assista a isso. Quando estou neste modo de edição de
objetos, que diz que essas coisas vão pontos de
ancoragem e
posso me movimentar. Ei, arraste essas alças pequenas para alterar o tipo de curva. Você pode entrar em qualquer forma, clicar duas vezes nele
e começar
a brincar aqui e contar
totalmente. O problema é que,
se eu sair
apenas clicando no fundo
e agora eu clico nele, aqueles cantos arredondados, você sabe que eu não
perdi este. O XD diz, eu não sei mais
o que você é. [RISOS] É isso? Eu sei, estamos chamando isso de saquinho de chá. Parece saquinho de chá, mas não
tenho mais esse controle. Então essa é a única
desvantagem de entrar no modo de edição de
objetos
e perder, mas precisamos criar nossos próprios ícones e formas
personalizados, e vou desfazer
isso até que ele volte. Sei que está de volta porque
essas coisas aparecem novamente. Vou me livrar deles, porque o que eu quero fazer
é clicar duas vezes nele e ir até aqui e adicionar um ponto. Estou nisso, posso editá-lo, editar pontos existentes,
mas assista isso. Se eu passar o mouse acima
desse pequeno ícone, é a ferramenta de caneta em que
posso clicar uma vez, e está me dando um ponto, veja que eu posso
arrastá-lo para cima. Aqui vamos nós. Minha pequena coisa de
preço de corte de casa. Esse é o modo de edição de objetos,
para sair dele, basta clicar em qualquer lugar em
segundo plano e agora é apenas uma forma antiga regular
que é mais difícil de destruir. Um pequeno círculo aqui, o que seguramos para
torná-lo perfeitamente redondo? Isso mesmo, “Shift”.
Vou para a ferramenta Seleção, que é a tecla V. Selecione “V”, selecione
ambos, vou dizer, certifique-se de que
você está alinhado verticalmente. Eu desenhei perfeito, legal. A outra coisa a
saber sobre objetos como você pode girá-los. Eu selecionei os dois novamente, lembre-se, lá vai redimensioná-lo e
logo fora daqui, lá está lá, é como a terra de
nenhum homem, não lá, não lá, para isso
como
um pequeno redondo , você pode clicar
e arraste-o. Vou reduzir o meu pressionando “Shift”
e arrastando-o. Lembra do derrame?
Tudo bem. Estou bem com esse tamanho. A próxima coisa que eu
queria fazer é ver
algumas dessas outras ferramentas. Então quadrado, círculo, este aqui tem algumas habilidades
especiais. Nós desenhamos uma ponta de seta
mais cedo no curso. A mesma coisa, segure “Shift” para
obter um equilátero perfeito. Não sei como se chama.
[RISOS] mesmos tamanhos. Você tem um triângulo,
o triângulo, porém, tem algumas habilidades secretas. É isso como
um pequeno grupo aqui. Ou se você passar o mouse acima dele, você pode ver esse,
você vê pequeno ícone? É uma estrela. Vamos dar uma olhada, então lados sábios
vamos 14, decágono. Eu nem vou
adivinhar esses [RISOS] Eu sou tão ruim nisso. Gostei de matemática, não
muito bom nisso, cinco é meu hexágono, pentágono. Vou parar
de adivinhar. Mas você apenas toca dentro e
você pode obter lados diferentes. A outra coisa que você pode fazer é esta estrela inserção
aqui, esta aqui. Se você digitar isso, vamos completar 10 por cento estrela espetada. Eu vou, digamos que cinco, e eu vou 50 por cento te
dá, cinco lados, 50 por cento estrela
inserção lhe
dá aquela estrela tradicional que vamos
usar para aquela estrela tradicional que vamos
usar para nossa pequena votação cinco- resenhas de estrelas, que você deve deixar
por sinal neste curso. Vamos dar uma olhada. Uma
das opções que ele tem é esse canto arredondado, então
eu coloquei em seus pixels, provavelmente é
um pouco demais, muitos desses controles
realmente estão nele. Você pode ver se eu amplio? Há essa parte aqui
que é a inserção da estrela, você vê e esta aqui, que é o quão pontuda é. Você vai, você, então você só
quer um pouco de lá e começa a
parecer assim. Vou
lá. Aqui vamos nós. Então esses são os segredos
do triângulo, ou acho que é chamado de ferramenta de
polígono. É porque são todos polígonos. Últimas
coisas com formas. Bem, eu acho que mais um
com ele selecionado, você pode ir para o objeto e
há sob Transform, você pode virar horizontalmente, verticalmente ou não faz nada por uma estrela
porque é simétrico então, [RISOS] é como este, e não está agrupado, e por isso tem Object,
Transform Flip Horizontalmente. Lá vamos nós. Há
um flip verticalmente, mas você entende a ideia. É assim
que fazer isso se você precisar. Isso é básico para
criar formas. Você pode clicar duas vezes neles para
entrar e ajustá-los. Mas você perde um pouco desse controle como
temos com coisas
assim com a estrela. Isso é criar coisas simples
com algumas formas de desenho. Para o próximo vídeo.
45. Estranheza com formas no Adobe XD: Olá a todos. Este vídeo é algo
estranho no Adobe XD. Vai ser
basicamente em torno disso que se eu escalar isso, ele se transforma neste blob. No início do curso,
Dan nos mostrou uma
maneira de clicar com o botão direito do mouse em
dizer Outline Stroke, que lhe dará resultados
ainda mais estranhos. Vou mostrar a vocês
como contorná-los, alternativas para o Outline Stroke, e fazer o meu melhor para explicar isso. É complicado, mas vamos
começar . Pegue o número 5. [RISOS] Eu gravei
isso tantas vezes. É complicado de explicar; acontece que, porque é coisa
estranha, então é
estranho explicar. Você não sabe que eu
fiz cinco vezes, mas [RISOS] você
provavelmente vai ter do meu comportamento maníaco que eu já fiz isso
algumas vezes. Vamos focar isso,
vamos entrar lá. Qual é o problema? Vamos esquecer você. As coisas me dão um
problema, [RISOS] então vamos esperar que isso corrija isso. Eu tenho uma estrela, ela
tem que preencher uma fronteira. Eu tenho
cantos arredondados, você pode ver. Onde está meu pequeno canto
arredondado? Está lá. Lá está lá. Tem cinco arestas,
e tem um
conjunto padrão 47% e tem cantos
arredondados de dois. Quero torná-lo
menor, então vou
duplicá-lo , torná-lo menor. O que está acontecendo? Nós nos deparamos com
isso no início do curso. Lembra quando tentamos escalar as coisas e o derrame
não veio junto com isso? Usamos o método que não
funcionará agora, mas esse padrão de dimensionamento é realmente útil quando estamos usando coisas como a ferramenta retângulo. Ferramenta Retângulo, adicionamos
alguns cantos arredondados
e, em seguida, usamos para
nossos cartões, caixas
ou botões e depois
fazemos um tamanho diferente. Tamanho diferente; um
realmente grande, e você pode ver que ele mantém
os tamanhos de cantos arredondados. Está acontecendo com a
nossa estrela também. Isso acontece com algumas formas
diferentes no XD, e isso pode
ser um pouco estranho. O que não passamos para
trancá-lo e funciona agora, é que clicamos com o botão direito e
dissemos descrever o traço, e então o que fizemos foi
reduzi-lo. Isso foi ótimo desde
que não tivesse preenchimento. O que está acontecendo? Isso é
um pouco da estranheza. O que acontece é quando você
descreve um traçado que tem um preenchimento, basicamente
o
separa, então eu tenho meu preenchimento separado do traçado ao redor do lado de fora ou da
borda neste caso. Isso é uma coisa, você diz
: “Eu posso me livrar disso.” Basta prendê-lo e
reduzi-lo , e
você diz: “Ótimo”. Agora vou preenchê-lo. Por que ele não está preenchendo? Ele foi convertido
em um preenchimento. Todo esse processo de delinear o traço
basicamente o que ele faz é transformar seu traço em duas partes; esse preenchimento e, em seguida, essa coisa, e isso também é um preenchimento. Se eu clicar duas vezes
nele para entrar
no modo de edição, é
difícil descrever, mas isso agora
parece um traçado, mas na verdade
é um preenchimento. É apenas um bom preenchimento fino aqui. Não consigo adicionar um preenchimento, posso adicionar um pensionista
a ele. Olhe para isso. Posso adicionar uma borda
lateral estranha a ela. Vamos torná-lo ainda
menor para que você possa ver. Posso adicionar uma borda do lado de
fora ao meu preenchimento como
posso com todas as outras formas mas não é o que eu queria aqui, então como você contornar isso? Vou mostrar
uma maneira diferente de abordar isso. Se isso não funcionar e Outlines Stroke lhe der
algum comportamento estranho, vou fazer a
mesma coisa novamente. Em vez de
clicar com o botão direito do mouse em “
Traçado de contorno ”, vamos usar de
uma Com ele selecionado vá para
Objeto e vá para Caminho. Há um lá
chamado Convert to Path. Vamos clicar
nisso. O que acaba acontecendo é que
essa coisa aqui, basicamente quebrou toda
a esquina arredondada. Se eu desfazer, [RUÍDO] Eu tenho toda
aquela coisa adorável que diz que tenho cinco lados, tenho cantos arredondados,
tenho conjunto padrão. Se eu for para Object, ir para Path, e
disser Converter to Path, ele apenas quebra todas
essas coisas como o que fizemos quando fizemos o modo de edição de objetos, quando fizemos a tag
no último vídeo. Clique nisso,
parece o mesmo. Ele ainda tem um tamanho de tabuleiro, mas significa que quando
eu escalar os cantos arredondados, vou
vir pelo caminho certo. Ainda tenho o problema com o tamanho dele, então vou
ter que fazer uma borda
apropriada,
mas pelo menos meus cantos arredondados não serão afetados. Isso funciona da mesma
forma se você tiver um quadrado que tenha
um canto arredondado. Ainda tem esses cantos
arredondados , você quer estourá-los. Vá para Objeto, e
você vai para o Caminho, e você diz
Converter em Caminho em vez
dessa coisa adorável chamada
primitiva que é ajustável. Agora, se eu
ajustá-lo, olha, não é bem o que eu
quero com um retângulo, mas espero que especialmente
porque vamos desenhar mais e mais ícones, haverá momentos em
que você está, “Oh, por que você não faz
o que eu queria fazer?” Convertê-lo em um caminho
primeiro pode ser bom. Às vezes, delinear o
traçado pode ser bom quando você deseja separar o
preenchimento do lado de fora, e então a borda ao redor do lado de fora é editável e
você pode tratá-lo como um preenchimento. Vou parar por aí. Sinto que poderia ter feito este. Sinto que isso poderia
ter explicado, não
vou [RISOS]
continuar falando. Vamos fazer isso de novo no
curso, não se preocupe. Mas saiba que há
mais do que apenas traçado de contorno, há Convert
to Path também. Um ou dois deles
funcionarão para você. Isso é uma tomada,
é um pessoal de rap. Eu precisava de uma pausa. Esquisitice no Adobe XD, feito no momento. Isso poderia ser eu
feito para o dia. Vejo você no próximo vídeo.
46. Aprenda a desenhar com a ferramenta caneta no Adobe XD: Segure seus chapéus a todos, vamos desenhar algumas
formas incríveis usando a ferramenta Caneta. Ficaremos um pouco
melhores com este aqui
abaixo,
mas acho que quero
apresentar a ferramenta Caneta
porque é uma
das ferramentas e realmente
útil no Adobe XD. Não será um
tutorial completo sobre tudo
o que a ferramenta Caneta puder ou de uma introdução para você
começar. É uma ferramenta útil se você
não souber como usá-la. Deixe-me mostrar-lhe como. Começaremos com a ferramenta Caneta. É como uma pequena coisa de
caneta-tinteiro aqui. Você tem dois modos. Há um clique uma vez, lhe
dará um ponto de vértice. Eventualmente, você quer terminá-lo
completando-o e assistindo a isso. Você se aproxima da
borda e ela vai pop [RISOS] Não
tenho certeza de onde vem esse efeito
sonoro, isso é novo para este curso. [RISOS] Mas você
pode ver lá, ele se conecta e você clica uma vez e ele se juntará a tudo. Em seguida, você pode adicionar um preenchimento.
Vou acariciar. Você pode clicar em
todo o lugar. Agora, o problema
com isso é que existem linhas
retas, mas elas
não são muito paralelas, então vamos mover isso aqui. Vamos pegar a ferramenta Caneta novamente. Se eu segurar “Shift”
enquanto estou clicando, então segurando a tecla “Shift” para baixo, posso clicar uma vez e
você pode vê-lo bloqueá-lo em ângulos de 45 graus, então significa que eu posso ir para você, você. Vou desenhar uma
casinha, 45 graus. Esta é minha
casinha. Lá vai você. Aí está minha casinha,
escolha uma cor diferente. Algumas ótimas
opções de cores aqui então. Clicar uma vez
dá um canto. A outra coisa que ele faz
é deixar você fazer curvas, então vou tentar
desenhar um círculo. A coisa estranha
sobre a ferramenta Caneta, lembre-se se você quer ir
mais longe com esta ferramenta Caneta, isso é como uma introdução básica
rápida, e a ferramenta é usada
principalmente em algo
como o Adobe Illustrator. Você pode querer
conferir meu curso sobre isso, essencial do
Adobe Illustrator ou o
curso de outra pessoa ou aprender on-line como usar a ferramenta Caneta,
mas esse é o básico. Vou desenhar um
círculo. clicar, segurar e arrastar. Clicar uma vez
dá um canto. Se você clicar em segurar e arrastar
lhe dará essa coisa de curvas. Clique em segurar e arraste, círculo
vacilante chegando. Clique em segurar e arraste, e
você pode
arrastá-lo acidentalmente da maneira errada
e faz coisas estranhas. Às vezes você
precisa arrastá-lo para fora e continuar
a mexer. Lá vamos nós. Então, aqui, o que você realmente quer fazer é
clicar nele uma vez. Mas o que acontece
quando você clica uma vez? Você obtém esse ponto de canto
e não é isso que queremos. Você pode ver que
vai ser um canto feio. Novamente, mesmo com
o finalizado, clique em segurar e arraste. Aqui vamos nós, um círculo instável. [RISOS] O que mais temos? Não o selecionei. Selecione tudo, preencha. Se você quiser editar qualquer um
desses pontos, nada está funcionando. Por que você não tem um preenchimento? Preencha, por favor, agora você tem
um preenchimento e lá vamos nós. Oh, está ali. Olha, tinha um preenchimento de branco. [RISOS]. Basta
arrastá-lo para lá, então você provavelmente está
gritando com a tela, ele está fazendo errado
e lá vamos nós. Tudo está bem no mundo novamente. Se você quiser
editar qualquer um desses, precisamos entrar neles e editá-los porque
com a seta preta, se eu clicar em
segundo plano, clicar neles uma vez, só
podemos redimensionar essas coisas. Mantenha pressionado “Shift” para dimensionar a altura e a largura proporcionalmente para que ela seja
dimensionada para cima e para baixo. Mas quem se lembra de como
eu entro lá e começo a trabalhar
nesses pontos de ancoragem? Fizemos isso mais cedo, então eu
apenas clique duas vezes nele. Você pode entrar neste modo de edição de
objetos? Você pode então entrar aqui
e ir realmente isso. É um pouco assim e
isso provavelmente precisa estar lá em
baixo um pouco. Se você quer que ele seja curvo,
mas curvo afiado, aproxime-os do ponto de ancoragem. Ainda curvo, clique fora, mas
[RISOS] Eu não sou tão bom. Essas são três formas feias. Vamos fazer algo um
pouco mais bonito. No meu caso, vai
ser uma folha de chá. Quando você está desenhando
seus próprios ícones, será relativo à
sua empresa para a qual
você está trabalhando. Mas vamos
combinar os dois, mas ele curva um pouco
de cantos finais. Ferramenta caneta novamente. Eu só vou fazer isso e depois
faremos isso pela segunda vez. Vou clicar tudo uma vez para um canto porque eu queria ter uma
folha de chá pontuda no topo. Então eu vou clicar em segurar
e arrastar por um pouco arredondado. Então aqui embaixo,
mesmo que não seja perfeito, eu sou como, isso não é perfeito. Vou clicar
uma vez para um canto. Muitas vezes, você só recebe os pontos
e edita-o mais tarde. Por aqui, quero que
seja outra curva. Clique, segure e arraste
e, em seguida, volte aqui, quero que seja um
belo canto pontudo. Você clica e arrasta para um canto ou clica uma vez
para um canto? Você conseguiu. Você clica uma vez. Lá vamos nós. Há uma folha de chá instável. Vou até minha ferramenta de seleção e
já estou no modo de edição de objetos. Mas se você clicar
e clicar novamente, você terá um duplo clique nele. Lá vamos nós. Então esse cara no fundo aqui, vamos aqui. Eu posso movê-lo para menor. Não tenha medo de mover o
ponto de ancoragem real também aqui vai. Essa é minha coisa frondosa de
chá. O que eu poderia fazer é
ter uma duplicata
deles para copiar e colar,
então os dois. Este vai ser verde
porque é uma folha de chá. Mas vou usar minha cor de folha de chá
não muito. [RISOS] Mais chá
frondoso. Ficando melhor. Este será preenchido
com branco sem borda. Você não terá fronteira. Para onde esse cara foi? Lá está ele lá.
Vamos torná-lo menor. Não estou segurando o
turno neste caso porque quero distorcê-los, então só estou arrastando por aí. Eu não estou segurando membros de turno e
rotação apenas do lado de fora, então essa é
minha coisa frondosa de chá. Você poderia fazer isso de uma só vez? Você pode, quando você
melhorar, só para saber, a ferramenta Caneta é provavelmente a coisa mais difícil de
aprender na internet. É complicado para aqueles de vocês
que sabem e podem usá-lo, vocês vão sentar lá presunçosamente indo. Eu sei como usá-lo [RISOS] , mas levei idades
porque é claro. Se você é novo e
está achando difícil. Isso é apenas parte
da ferramenta Caneta. É preciso muita experiência. Fora desse escopo
deste curso, faça muita prática, mas
eu queria dar-lhe algumas noções básicas para que você possa, pelo
menos, experimentá-lo. Eu ia fazer isso agora, clico uma vez para um canto, clique e arraste para fora, desci até aqui, clique uma vez. Vou fazer uma curva
aqui, clicar uma vez,
ir cortar aqui, então, em vez de
ter duas formas separadas, você
pode ver que posso começar a fazer
isso agora. Não é perfeito. Não clique e
arraste, clique uma vez. Se a linha não
se conecta e você é como, como faço para te levar lá? Você
seleciona neste, aquele
que você quer começar a se juntar, e pega a
ferramenta Caneta, lá está ele , e clique neste primeiro. Na verdade, você não
precisa clicar nele primeiro. Basta pegar a ferramenta Caneta, clicar
no ponto com o qual você
deseja começar, e isso a
conecta novamente. Lá está ele. O
básico está lá. Vou até você,
vou aqui. É uma folha de chá melhor. Existem outras
formas de fazer isso. Eu não quero entrar
nas ervas daninhas com isso
só para que você saiba, existem maneiras extravagantes
de usar a ferramenta Caneta. Isso é perto o suficiente
para o que eu preciso. Essa é a cobertura
breve da ferramenta Caneta. Clique uma vez para um canto,
clique e arraste para uma curva e esteja preparado para
ajustá-la depois, e também prepare-se para ficar um
pouco frustrado. É uma coisa complicada de aprender. Isso era para ser
o fim do vídeo. Foi o fim do vídeo. Voltei
do futuro porque
há algumas coisas que não mencionei até
agora sobre a ferramenta Caneta. É útil e é sobre qualquer forma que você tenha
criado no XD. Todos sabemos como entrar e editar essa coisa,
então clique duas vezes nela. Se você quiser adicionar
um ponto extra, apenas pairando na
borda, lá vai você. Basta clicar uma vez e você pode obter um ponto extra, então você
pode arrastá-lo. Você pode adicionar mais
pontos de ancoragem se precisar deles. Da mesma forma, você pode removê-los e dizer que há muito neste. Clicando uma vez soar como, eu não quero mais esse. Eu não quero este ou
apenas clique nele e clique em
“Excluir” no seu teclado. É assim que adicionar e
remover pontos de ancoragem. Outra coisa que
eu queria mostrar a você era convertê-los. Digamos que este aqui
começou a vida como um canto. Você pode gostar? Isso foi
bom. Eu não quero que seja mais um canto.
Eu quero que você seja curvilíneo. Tudo o que você precisa fazer é lembrar de
clicar duas vezes para entrar no objeto e, em seguida clicar duas vezes nele e ele o
converte de curva, canto, curva, canto. Esses vão
ser um pouco,
oh, basta clicar duas vezes
nele, curva curva. Convertendo os pontos
após o fato
e, em seguida, não importa
se você os desenhou com a ferramenta Caneta ou começou a destruir algumas
dessas formas regulares que
fizemos anteriormente no curso. Mas sim, esses são os extras que
eu queria adicionar a
este vídeo para lhe dar um
entendimento um pouco mais completo de alguns desses caminhos
e como eles funcionam. Isso
é definitivamente para este vídeo, eu vou te ver no próximo.
47. Trabalhando com trações e linhas no Adobe XD: Olá, todos. Bem-vindo
ao Border Extravaganza. Vamos olhar para linhas,
bordas, traços, o que
você quiser chamá-los. Vamos olhar para linhas pontilhadas, veremos esses
caras que alguns têm pontas planas, extremidades arredondadas. Então vamos olhar para
algumas formas e algumas da estranheza que
faz onde algumas delas andam e
algumas delas cortadas e algumas
delas são apontadas. Vamos explorar tudo isso
neste vídeo. Vamos entrar. Continuo chamando-os de traços. XD os chama de fronteiras.
Só para você saber. Vamos criar essa
linha no meio
desses dois para
separá-los um pouco. Não importa
se você usa a
ferramenta de linha ou a ferramenta caneta, neste caso, você acabará com o mesmo resultado final. Vou usar a
ferramenta de linha e arrastá-la para fora. Como faço para que ele vá direto? Mantenha pressionado, “Shift”.
Nesse caso, realmente quer, de qualquer maneira, eu não tenho que
segurar nada, mas segure “Shift”
apenas para ter certeza. Eu recebo meu traçado de barra de borda. Agora, eu poderia,
vou excluir isso. Use a ferramenta Caneta. Clique uma vez, segure “Shift”, clique duas vezes. Eu acabo com a mesma coisa. Voltar à minha ferramenta Seleção. Não importa como você deseja
criar essas coisas. Primeiro de tudo, o que eu
quero fazer é que eu quero
torná-lo meu esbranquiçado. Vamos ampliar um pouco. Barra de espaço, arraste-a para o outro lado. Tenho minhas pequenas linhas selecionadas. Vejamos o mais fácil. Vejamos aqui embaixo. Você tem que aplicar a
borda. Caso contrário,
não vai funcionar. Você não verá nenhuma dessas
informações
aqui e terá
algo selecionado, no nosso caso, nossa linha. termos de tamanho, vou
colocá-lo em
dois para que você possa ver mais fácil, e a linha pontilhada ou linha tracejada
é apenas esta aqui. Você decide o tamanho
que quer os traços. Digitei cinco pixels, ele assumirá que você deseja que
a lacuna seja do mesmo tamanho. Mas você pode ajustar isso, você pode querer uma lacuna de 10. Você pode decidir o
tamanho dos traços versus o tamanho da
lacuna no meio. Isso ilustra alguns
desses outros pontos. Principalmente este aqui. Por padrão, você tem este
primeiro chamado Butt Cap. Acho que faço uma
piada em todos os cursos que faço [RISOS] sobre isso. Eu realmente quero, mas
vou tentar não. Vamos passar para o nome mais
apropriado, Tampão arredondado. Vamos dar uma
olhada na diferença. É assim que você obtém traços que têm esse
pequeno final arredondado. Não importa se você
tem um tracejado ou não. Se eu virar o traço de volta para 0 e a lacuna para 0, você ainda
pode ver? Tem as extremidades arredondadas lá. Não importa se
é uma linha tracejada, mas você tem o Butt Cap, você tem o Round Cap. Vamos colocar nosso tracejado de volta
para mostrar o próximo. Este aqui, você pode ver pelo pequeno ícone, o que eles fazem. O Butt Cap está bem
contra a borda ali, arredondado, vai ao redor da
extremidade desse ponto angular. Este aqui,
chama-se Boné Projectante. Projetos fora do passado. Vamos da
tampa de bunda para a tampa projetada. Este aqui, este.
Você pode ver o que ele faz? Ainda é a mesma linha
, mas sai por aí. Você pode descobrir que
você tem dois ícones e tem o
mesmo traço. Você é como, por que
este parece diferente? Você pode tê-lo importado do documento XD de
outra pessoa
e você criou um, e eles simplesmente não correspondem. Talvez um
esteja configurado para Butt Cap, e um esteja definido para Capa
Projectante. Vou deixar isso lá, minha pequena linha pontilhada. Comando 0 não é
realmente o que eu queria, mas [RISOS] nós
ampliamos todo o caminho. Vou clicar neste
e ir ao Comando 3. Você pode usar qualquer forma que
você possa ter criado, ou você pode simplesmente desenhar um
retângulo, não importa. Vou usar este porque é
uma boa ilustração
da próxima coisa que quero mostrar a vocês.
Vou adicionar uma borda. Agora, vou adicionar uma borda
de talvez quatro pixels apenas para ilustrar nosso problema aqui. Esses três aqui são
muito importantes. Por padrão, nem consigo
lembrar qual é o padrão. Não me lembro da
última coisa que você faz, mas a primeira é a forma como o traço
é aplicado a ele. Este aqui, vamos tentar
apertar por dentro. Vamos ter duas versões
disso, uma sem derrame. Você não terá um derrame. Este aqui, apesar
do mesmo tamanho exato. Você pode ver? Vou
trazê-lo para a frente. Ele tem exatamente o mesmo
tamanho. O derrame está tentando estar no
interior disso. Se você fizer esse outro, ele tenta ser do lado de fora. É um pouco mais amplo. Haverá momentos em
que você precisa de ambos. Você pode ver que o
interior está fazendo algumas coisas estranhas aqui
com o derrame? Você pode achar que, quando
você está tentando aplicar traços, ele não está
fazendo o que você quer. Você pode ajustar
esses fora ou esse padrão que
tenta abranger o meio aqui. Você pode ver, há minha
pequena linha azul
lá, está um pouco dentro,
um pouco fora. Outra coisa que
vamos olhar é a forma como as
bordas são tratadas. Este é o Miter Join, que é o padrão,
que chega a um ponto. Se o ângulo não for muito afiado, ele tem essa borda pontuda. Você tem que, eu acho, olhar. Deixe-me tentar
aproximá-lo para que possamos ampliar. Você pode ver, esses são
os diferentes. Basta clicar nele
e você terá uma ideia. Este é o principal que
você pode querer
fazer são os cantos arredondados. Se você quiser tentar
combinar ícones, você está arredondando as
bordas dessa borda. Este aqui, eu nunca uso. Ele corta os cantos. Pode ser útil quando você está fazendo coisas
muito espetadas às vezes. É provavelmente este
primeiro ou o segundo. Você pode ver aqui,
o que está fazendo? Basicamente, o que está fazendo
é que é um ângulo tão apertado lá, você não pode colocar o pequeno
ponto nele porque o ponto acabaria sendo,
você pode seguir minha flecha? Seria tão fora daqui, então o Miter Join tem um limite
onde ele vai muito pontudo. [RISOS] Este está
começando a ficar muito longo. Este aqui é muito
longo, então ele o perde. Se você tem pedaços que foram
cortados e você diz:
“Ei, por que você está fazendo isso?” É porque é muito
afiado, e é por isso que, você
pode ver, isso acontece. Lá vai você. Esse é o download em traços. Pode ser útil quando
você está tentando misturar alguns outros ícones que
você pode ter obtido de outros lugares com seus
próprios ícones personalizados, e tentando fazer com que
eles sejam os mesmos, use o mesmo traçado estilo
para que eles combinem. É isso para traçados e linhas, também chamados de bordas no XD. Vamos para o próximo vídeo.
48. Projeto do curso 09 - Ícones e botões: Olá a todos. Hora do projeto da classe. Você é como, boo, não há mais projetos de classe. Vamos lá, você está gostando. Eu posso ver, você é. Este aqui, você tem que
fazer algumas coisas. O primeiro é
fazer dois botões com textos, você é
como, botões. Talvez estivéssemos fazendo botões.
Vamos fazer uma fantasia como conectá-lo mais tarde. Mas no momento,
tudo o que vamos
fazer é basicamente o
botão que é um retângulo. [RISOS] Você vai
desenhar dois deles. Aprendi mais e agora usei minhas cores. Você não precisa
usar cantos arredondados, apenas dois botões, tudo o
que eles são é texto. Eu tenho um com texto verde, na minha cor de destaque. Este aqui acaba de receber um esboço que tem
uma borda e nenhum preenchimento. Este aqui com texto em branco. Dois botões e dois retângulos com texto no meio, fácil. Este aqui, não é tão fácil. Este aqui será
um bom desafio. A é, você precisa criar
três ícones no mínimo. Você pode fazer todos eles se
estiver pronto para o desafio. Há três essenciais que
são necessários. O logotipo personalizado, quero que
você passe algum tempo tentando desenhar algo relativamente conectado
ao seu produto. Se for café, tente
desenhar uma xícara de café. Se for mel, tente desenhar uma abelha ou um
pote de mel ou o que quer que seja. Algum ícone aqui acima sua mensagem de marketing que eu quero que você veja se
você poderia desenhar. O objetivo aqui não é
fazer algo bonito, o objetivo aqui é apenas fazer
algo na prática. É aqui que você está
agora e compartilha. Eu adoraria ver
o que vocês fazem, especialmente por meio de
feedback nas redes sociais, se quiserem. É só que, sim, algumas pessoas vão
ter muito bom. Você vai ver
outras pessoas fora, então você é como se eu tivesse
feito ótimas,
eu não vou postar as minhas. Porque algumas pessoas
vão ter experiência de
outros programas com a ferramenta caneta em diferentes
formas e fazer coisas incríveis, mas não se preocupe,
traga seu laptop. O que estamos fazendo
aqui é tudo sobre aprender e começar. Não tenha medo de
compartilhar suas coisas. Mesmo se você achar que não
é ótimo, será um
grande marco daqui a dois anos,
quando você voltar e olhar [RISOS] para
o ícone que eu fiz, mas tirá-lo
lá fora, é bom. Desenhe algum ícone.
Pode ser simples. Você não precisa
usar a ferramenta caneta. Você pode usar qualquer forma que quiser, assim desenhei este ícone
aqui para o meu ícone de pesquisa. É um círculo, e então
desenhei um retângulo. Então eu fui bloop. [RISOS] Havia
meu pequeno pau. Você vai ser criativo de como você vai
desenhar essas coisas. O mesmo com esse retângulo. Havia um triângulo e
alguns retângulos. Eu realmente não gosto da minha casa, mas de qualquer forma sou criativo. O que eu tenho que fazer
é esse ícone personalizado. Eu quero que você faça
o menu de hambúrguer, se você ainda não o
fez. Isso é linha. Apenas
certifique-se de estar consciente do estilo de borda, que é quando você
selecionou uma ferramenta de linha, são esses caras aqui em baixo. Como ele se
senta no derrame? Que nivelamento ele tem? Eu quero que você fique consciente
quando estiver fazendo isso. Eu fui para um
lindo boné arredondado. Menu maior, relativamente fácil. Um ícone de casa porque
vamos precisar dele
para este curso. Tente desenhar uma
casa melhor do que eu. [RISOS] Ícones da casa do Google, e encontre algo que, A, você acha que representa
um bom ícone de casa, e é algo que você pode realmente desenhar. O resto deles é opcional. Eu os coloquei na ordem
do que sinto pessoalmente como professor, qual é o mais fácil de desenhar? Bem, [RISOS] na verdade eu vou mover
este para o fundo. Este potencialmente
poderia ser o mais difícil. Não sei disso. O
menu Bugger é apenas três linhas. Ícone da conta, você viu um
ícone de conta lá está lá. Depende de qual você
procura. Eles podem ser complicados. Eu os coloquei em ordem do
que eu acho que é o mais difícil. Faça os três, faça cinco
se você estiver se sentindo rei, tente fazer todos eles. Se você está sentindo que tem um pouco de tempo que você
quer praticar. O que eu quero que
você se lembre é que na verdade pode ser útil começar com
um quadrado como guia. Quando comecei a desenhar o meu, coloquei-os em quadrados para que
pelo menos eles fossem
proporcionalmente os mesmos. Acabei
mudando-os um pouco, mas pelo menos isso lhe dá
algumas dimensões. Caso contrário, talvez você acabe
fazendo todos eles tamanhos estranhos. Comecei com um tamanho
de 48 por 48 pixels. É um tamanho bom o suficiente, é grande o suficiente para que você possa obter alguns detalhes lá
sem ser muito grande e ficar um pouco
louco porque
vai ser um ícone.
Deixe-me escrever. Apenas alguns retângulos
que comecei a desenhar são, na verdade, quadrados
que são 48 por 48. É um bom ponto de partida. Outras coisas, você pode usar
a função de canto arredondado. Lembre-se se você está
desenhando algo, e você é como a
ferramenta de caneta está me matando. Você pode usar os cantos arredondados
ou quem se lembra de como você pode apenas fazer um canto trabalhando com seu racking
seu cérebro, você é como,
Oh, eu me lembro. Você mantém
pressionada a tecla de opção. Ou tecla Alt em um PC e
você pode arrastar um deles. Este pode ser o início
da forma que você precisa. Você pode ser como,
tudo bem aqui está. Agora posso
clicar duas vezes dentro dele e fazer meus ajustes. Porque isso é mais fácil do que
usar a ferramenta de caneta, ou algumas das outras ferramentas. [RISOS] Você entende a ideia. Além disso, quando você estiver
escalando para cima e para baixo, lembre-se de delinear o traçado. Eu tive que fazer isso com esses, porque lembre-se
quando eles diminuem lá estão mantendo
o tamanho da borda. Eu não queria isso
quando ficasse menor. Você vê isso. Cliquei com o botão direito do mouse e
fui delinear o traçado. Lembre-se
no início do curso, às vezes isso não funciona
para você, tente isso primeiro. Se isso não funcionar para você, existe a outra opção de caminho do objeto e converter em caminho. Você pode ter problemas
com aqueles que você, talvez não. Além disso, você pode copiar
e colar a aparência. Toda vez que você desenha algo no Adobe XD, é uma
dor na bunda. Você é como uma
linha cinza chata de um traço preenchimento branco. Lembre-se, você pode dizer que
você acerta, copia, edita, cola aparência, pelo
menos começar
na zona certa. A outra coisa é
que eu quero que você o teste em seu aplicativo XD no seu telefone porque quando você está
colocando essas coisas, elas podem sentir o tamanho certo, mas quando você realmente as vê no seu telefone e
tente clicar neles, e você não pode
porque eles estão muito próximos ou são simplesmente enormes e você é como
se fosse alguns botões grandes. Esteja sempre testando em seu
telefone apenas para ver o que funciona. Sei que esse cara
é um pouco menor. Estou olhando para o meu telefone aqui. Ele é um pouco pequeno para
o que eu preciso. É isso. Depois de fazer isso, faça uma captura de tela dos ícones
que você criou, coloque alguns deles aqui. Se você fizer apenas alguns, como 1, 2 e 3, basta tirar uma
captura de tela da sua página. Provavelmente, a página inicial
é a melhor, porque está junto
com seus botões. Vou ver tudo
isso. Se você fez mais, basta colocá-los em uma
captura de tela de página e colocá-los. Eu adoraria ver todos
os que você cria. Ansioso para ver
o que você inventou para isso. Vai
ser interessante. Compartilhe aqui e, em seguida faça o upload para
as redes sociais também, adoro vê-lo. Instagram, Twitter,
grupo do Facebook, LinkedIn, grupo, seja qual for o seu sabor, e eu adoraria vê-lo. É isso, no próximo vídeo. Na verdade, você vai
fazer sua lição de casa. Vejo você no próximo
vídeo assim que terminar. Vejo você então.
49. Preciso de conhecer o Illustrator com o Adobe XD: Como vou mostrar, ele começará com
algumas coisas fáceis sobre as diferenças entre usar e desenhar no Adobe
XD e no Adobe Illustrator. No final,
vou mostrar alguns dos problemas que surgem quando você está indo
de um para o outro. Se você não tem ideia do que é o
Adobe Illustrator,
é apenas outro
programa que a Adobe faz. É especializado em desenho e ilustração e
muito bom em tipografia. Vamos desenhar
algumas formas como essa,
trazê-las do
Illustrator para o XD. Mas sim, vamos começar. Para responder à primeira pergunta, você
precisa conhecer o Adobe Illustrator para
ser um designer de UX? A resposta é não. É uma ferramenta útil e
provavelmente uma próxima etapa para você após este curso, se você realmente gosta dessa parte
do processo UX. Portanto, o design real da interface
do usuário, as coisas reais de criação, botões de
desenho e ícones, existem até agora que você
possa obter com o Adobe XD. Tem o suficiente e você
pode ficar bom nisso, mas haverá momentos em
que você não pode fazer as coisas. XD é feito para
prototipagem rápida, não para uma ilustração completa. É aí que o Illustrator
pode ser útil para você. Eu uso isso o
tempo todo no meu processo. Deixe-me dar-lhe um par
de rápidos, por exemplo. Estou no Adobe Illustrator, você verá que ele
tem algumas das ferramentas como a ferramenta caneta.
Existe uma ferramenta retangular. Vou desenhar aquela xícara de café como você
viu no início. Há muitas
semelhanças, o que é bom. Eu tenho esse retângulo. Bem, olhe, os mesmos pequenos pontos. Muito disso é o mesmo. Vou projetar
minha pequena xícara de café, arredondada na parte superior e turno, clicar nestas inferiores e
arrastá-las para cima. Lá vai você. Há uma xícara de café. Onde
fica diferente é, na verdade, onde é o
mesmo, a ferramenta de caneta. Vou clicar e
arrastar curvas para uma alça. [RISOS] Há uma alça. Quero que ele tenha um
preenchimento e não um derrame. Posso pegar o
golpe, movê-lo para cima. Este não é um curso
do Illustrator. Se você quer um curso do
Illustrator, sei que um cara tem um curso essencial
e avançado. Mas onde ela difere é
digamos que eu queira alterar esse traçado para
ser uma largura variável, você não pode fazer isso no Adobe XD. Você pode pegar a ferramenta de largura
aqui no Illustrator e ir [NOISE] novamente com
os efeitos sonoros. Você pode ver que posso fazer
uma largura variável agora. Podemos imaginar isso. Vou mostrar
algumas das
razões pelas quais você pode pular
e aprender o Illustrator. Se você já
tem habilidades nisso, você pode ser como, eu
posso desenhar uma xícara de café. [RISOS] Você pode ficar
por aí para este vídeo se você for
Mestre do Illustrator. Há algumas
pequenas conexões entre o XD e o Illustrator. Vou pegar
minha ferramenta de caneta novamente. Vou desenhar minha
pequena coisa curvilínea. É para ser vapor
vindo do meu chá verde. Então, novamente, a ferramenta de largura, eu posso fazer isso um
pouco minúsculo lá em baixo. Se você não usou
a ferramenta de largura e é uma pessoa do Illustrator. Oh, tão legal. Eu adoro isso. Vou mudar meu golpe para não daquele primeiro, aquele segundo boné redondo. Portanto, a ferramenta de largura é
uma das que eu gosto no Illustrator.
Há muitos. Isso é apenas um
pouco, por exemplo, onde fica muito legal
é traços diferentes. Então, vou desenhar um waft, clicando e arrastando
para uma curva. Provavelmente um pouco alto demais e
novamente com os efeitos sonoros. Então, algo assim. O que podemos fazer é, em vez
de apenas jogar em traços, há todo um subconjunto
de coisas como pincéis. Vou usar apenas lápis de carvão de
giz artístico. Bem, olhe para isso.
Parece um lápis de carvão de giz. Portanto, esses são alguns dos
benefícios de usar o Illustrator. Outro benefício é quando
você está lidando com fontes. Então deixe-me dar-lhe um rápido, por exemplo, se
eu clicar nisso, se eu digitar café, vou usar meu Amatic. Tenho uma fonte chamada,
você já viu, Amatic. Eu tenho essa fonte. Mas eu quero aquele
café que diz que tem um pouco, não me lembro
como é chamado. A coisa fora do topo do
E. Isso faz parecer chique e francês. Os glifos. Eles são chamados de glifos.
Eles estão sob o tipo. Muitas fontes
as têm, não todas elas. Este tem, mas não
podemos acessar todos esses glifos no XD. Não foi construído para uma grande
quantidade de tipografia. Illustrator adora topografia.
Como você pode ver aqui, veja esses personagens extras que você está perdendo. No meu caso, se eu passar
o mouse selecione E, aqui está lá. Na verdade, eu quero o outro
E, o E com a parte. Vamos dar uma olhada. Onde está o E com o bit?
Você espera lá. avistei. Clique duas vezes nele e eu peguei o E com
um pequeno traço nele. Então os glifos são
outra coisa útil, fica até chique eu amo glifos. glifos são incríveis. Eles ficam ainda mais extravagantes quando
olhamos para fontes diferentes. Vejamos outra fonte.
Vamos dar uma olhada neste aqui. Então Alicia, este aqui tem um monte de glifos, então vou
fechá-lo. Você pode ver isso? Olhe para todos esses suculentos
. Olhe para isso. Eu quero este e no final.
Então, vamos destacar lá. Mas olha, eu posso mudar o
final, como aquele cara. Olhe para todos os
redemoinhos e pedaços e você pode decidir,
oh, eu quero
um diferente. Eu não gosto disso a. Eu vou
para aquele ou assim ele se conecta com
um C. Talvez aquele. Você pode fazer algumas coisas divertidas. Bem, essa é a
razão pela qual o Illustrator
pode fazer parte do seu
conjunto de ferramentas quando você está projetando no Adobe XD porque você tem acesso
a todas essas coisas extras. Agora, para trazê-los
de um para o outro, eu vou, ok, não
tão bonito quanto eu esperava. [RISOS] Minha xícara não parece tão delicada quanto eu pensava.
Está um pouco esmagado. De qualquer forma, selecione-os todos e
copie-os e quando você
os levar para o XD, algumas coisas
ainda serão editáveis e algumas coisas não são. Bem, vamos trazê-lo. Vou colá-lo
e consegui isso. Vou preenchê-lo
com uma das minhas cores. Sim, este aqui. O que você encontrará é que
posso clicar duas vezes para
entrar ainda. Estou
dentro dessa coisa. Posso clicar duas vezes
nele novamente e olhar, há parte do meu cara. Você ainda pode separá-los. Você ainda pode trabalhar neles. Mas vamos dizer que esse derrame aqui, veja o que
aconteceu com isso. Está aqui e eu
posso mexer com isso. É feito apenas de todas
essas pequenas peças, enquanto no Illustrator, é essa pequena
linha que eu posso usar,
no meu caso, essa ferramenta de seleção
direta, selecionar o final, ir [NOISE]. Assim, você pode fazer muita
edição no Illustrator e
, em seguida, basta copiar e colar
o resultado final no XD. Você pode ajustá-lo e
brincar com ele. Mas esse seria o processo, apenas copiando e colando. Você pode ser mais extravagante e
aqui, ir para minhas bibliotecas, encontrar sua classe XD e
ir [inaudível] Bem, eu vou apenas copiar e colar
a fonte na verdade. Tudo isso entrou? Vamos
dar uma olhada. Vamos entrar. Vamos realmente
arrastá-lo para fora novamente. Tenho parte do meu cara lá. Então eu peguei tudo? Vou agrupá-lo, depois
colocá-los. Isso é melhor. Agora no Adobe XD. Vou,
lembre-se de quem sabe onde as bibliotecas estão
naquele lugar estranho. Ativos, aqui. Eles podem se mover. Onde está minha aula do XD? Existe isso. Legal e
posso dizer, lá vai você. Essa é a maneira oficial de
trazê-lo. Olhe para isso. Perdeu meu pequeno golpe. [RISOS] Isso acontece com você, estamos indo um pouco
fundo demais no Illustrator. Você pode se deparar com esse problema. Copie e cole-o,
então está tudo bem. É a mesma
solução que tínhamos no XD quando nos deparamos com problemas. Aqui, embora esteja sob objeto, caminho e há um
lá chamado traçado de contorno. Ele corrige todos os problemas.
Agora, pule lá. [RUÍDO] Agora, volte no XD, indo para uma tangente e
Artwork 3, mas funciona. Ei, nos deparamos
com problemas. Nós os consertamos. Vejamos uma última coisa. Está copiando e colando fontes. Não consigo lembrar o que ele
faz. Traga isso, cole, acho que
ele vai
delineá-lo em uma forma. Ele tem. Clique duas vezes nele. É um texto? É um texto editável exceto que sabe o que
fazer esse último? Isso não acontece. O que mais termina em E? Não consigo pensar em uma única palavra. [RISOS] Eu não sei, chá? [RISOS] Você me colocou
no local, e você pode ver neste caso os
pedaços que estavam bem, apenas textos antigos normais. Eles passaram
muito bem. Essa coisa, que surgiu como
uma forma. Olhe para isso. Ele lida com isso e funciona o
mesmo com este que eu aposto. O E virá através? Não, este E é editável.
Olhe para isso. Esse é um dos seus E's regulares. eu possa excluir isso
e continuar. Então você encontrará problemas
intermitentes. Este aqui é, lembre-se de que não consigo pensar em
uma palavra. Vamos lá então. Tenho um. [RISOS] Então, separou os glifos do
texto antigo normal, mas tudo bem. Posso trabalhar com isso. A coisa legal sobre eles,
mesmo que seja uma forma, ainda
é escalável e
é adorável Victor. Bondade. Isso
vai ser isso. Você não precisa
conhecer o Adobe Illustrator para ser designer de UX
e Adobe XD, mas é útil e conheço
um cara que pode te ensinar. Se você for um usuário experiente do
Illustrator, talvez queira conferir meu curso avançado do Illustrator. Se você está apenas
começando, confira o essencial. Não precisa ser meu, mas é uma habilidade que
você provavelmente quer nutrir ao longo do
caminho em sua jornada. É isso. Vejo
você no próximo vídeo.
50. Mascar e cortar imagens no Adobe XD: Olá você. Neste
vídeo, vamos fazer mascaramento no Adobe XD. A versão curta é colocada em cima de uma imagem, selecione-as e vá máscara de
objeto com forma. Há algumas outras coisas
para editar a forma
e a imagem que eu
quero compartilhar com você, então continue assistindo. Mas se isso é tudo o que você
veio, você está feito. Mas se todos os outros,
vamos continuar. Vamos trazer uma imagem. Não importa
importar arquivos ou arrastá-los
do localizador para ele como eu normalmente faço. Vou
trazer este primeiro. Com imagens muitas vezes isso acontece, eles comentaram esse tamanho
gigantesco. Se você segurar o shift em um
dos cantos e a opção em um Mac, em um PC você os
dimensiona para adequação. Só para que você saiba, se você é
um web designer ou desenvolvedor, não
é importante obter
essas imagens o tamanho correto e a
resolução correta ou a qualidade
crônica correta antes do XD, você faz isso exportando de XD, o que faremos mais tarde
no curso. Ele está
trazendo-os em seu pleno glorioso
e você pode
exportá-los para um tamanho de
web design mais apropriado mais tarde. Entra no mascaramento então. A maneira oficial é ter uma imagem e depois desenhar uma
forma dela, em cima dela. Pode ser qualquer forma
desenhará um retângulo. Vou fazer
algumas duplicatas sobre estas só para
poder mostrar maneiras diferentes. Selecione os dois. A coisa em cima que você quer mascarar dentro dela
precisa estar no topo. Você pode ter que clicar com o botão direito
do mouse e dizer trazer para a frente. Selecione os dois e, em seguida, diga, o longo caminho é objeto e
vá para fazer com forma. Não, isso é máscara com forma uniforme. Clique nisso e você
vai, nosso primeiro passo. Qualquer forma funciona. Não importa
desde que esteja no topo. O atalho é o comando shift m dependendo de
quantas imagens você acaba fazendo. Atalho que eu me lembro de
alguma forma e isso é o comando shift m em um mac e
controle shift m em um PC. Eles podem ser de qualquer forma
que você nem precisou desenhar, pode ser algo que
outra pessoa desenhou que
você importou. Vamos fazer algo louco
ou chegamos lá não desenhamos. Eu não desenhei esse logotipo do twitter. Contanto que esteja no topo. Qual é a minha. Você pode selecioná-lo
e dizer
mudança de comando m. Você também pode fazer o seu próprio personalizado
com a ferramenta caneta. Você pode decidir que vou selecionar
tudo, pegar a ferramenta caneta. Vou clicar lá e lembrar de clicar e
arrastar para uma curva, clicar uma vez para um canto, clicar e arrastar é
a pior máscara do mundo. Selecione os dois e
, em seguida, use o atalho. O meu não funcionou. Por
que o meu não funcionou? Não achei que
os dois foram selecionados. Bem, é isso. Certifique-se de que
ambos estejam selecionados e a forma está no topo
e você pode mascarar. Essa é uma forma de mascarar. Você tem duas formas separadas
e as esmaga juntas. Muitas vezes, o que eu vou
fazer é que
você terá formas
existentes que deseja preencher. Digamos aqui que eu tenho essas cores de espaço reservado e você pode simplesmente arrastar
diretamente para elas. Requer que você consiga obter
a janela do localizador, Mac
ou PC
e apenas tenha
na parte superior da borda do XD,
complicado para algumas pessoas. Você pode simplesmente arrastar
diretamente aqui para o espaço e ele será e dimensionado
adequadamente
e na forma correta. Você pode atualizar imagens
com muita facilidade apenas arrastando
por cima delas. Digamos que você é como, isso é ótimo, mas eu preciso mudar isso
por outra coisa. Basta clicar em segurar
e
arrastar por cima e ele irá
alterná-lo. Ajuste de máscaras. Vamos fazer isso. [RISOS] Começando. Digamos que você queria ajustar
o posicionamento disso. Você clica duas vezes
nele para entrar e você acabará
acessando essa imagem. Você pode, no meio aqui,
basta clicar em segurar e arrastá-lo. Você pode decidir, na verdade,
essa é a parte que eu quero e depois clicar
quando terminar. O mesmo que nosso modo de edição de
objetos quando estamos fazendo esses ícones e a próxima coisa
que você pode querer fazer é
ajustar a borda. Então clique duas vezes nele para entrar, você pode, se você pegar
a borda dela, ajustar a borda ou esmagar ou clicar duas vezes nela e entrar
no modo de edição de objetos
e fazer algumas coisas estranhas. [inaudível]
chá feliz, rosto sorridente [RISOS]. Não é tão sorridente. Isso é
editar suas máscaras. É o mesmo com
estes, onde está? Você rola. Esse cara aqui, clique duas vezes nele. Você pode decidir que é isso. Você quer escalá-lo,
basta usar a tecla Shift, pegar um dos cantos, decidir se é isso
que você quer fazer. Clique duas vezes e você vai, estamos mascarando e
editando nossa máscara. Isso é fazer máscaras arrastá-las para as formas existentes ou selecionar ambas e
entrar na máscara de objeto com forma. Vejo você no próximo vídeo.
51. Imagens gratuitas para usar em seus modelos do XD - Unsplash, Pexels, Freeimage: Olá a todos.
Vamos falar sobre imagens
gratuitas que
podemos usar comercialmente
dentro de nossos modelos do XD, além de discutir alguns
dos sites pagos que uso. Vamos pular. Imagens gratuitas, você está procurando
aquelas que podem ser usadas comercialmente, imagens
comerciais gratuitas. Meus favoritos são unsplash.com, pixels.com, images.com grátis. Esses são os principais
gratuitos que vou
procurar imagens, talvez para meus modelos ou talvez eu tenha um
cliente que não tenha dinheiro para comprar imagens. Não tenha medo
de comprar imagens. Existem
sites de biblioteca de ações por aí, os principais pelos quais eu uso e
pago são stock.adobe.com. Este é cerca de £20 e
eu recebo 10 imagens por mês. Ou eu também, além disso, tenho uma assinatura Envato Elements que
tem uma imagem muito semelhante, provavelmente não uma profundidade de imagens, é por isso
que eu tenho as duas, mas tem outras coisas
também que eu use muitos modelos e
efeitos sonoros na música. Acabei tendo os dois. Mas há muitas
ocasiões em que o livre é bom. A única coisa que você
tem que ter cuidado, não cuidadoso,
mas quando você estiver, como se eu quisesse chá verde, você encontrará isso.
Vê essa coisa aqui? Este primeiro bit é um anúncio, iStock. Esse é outro site da biblioteca de
ações. Não é melhor ou pior
do que aqueles que expliquei, mas é assim que eles
ganham dinheiro com o Unsplash. Eles recebem comissões
com base nessas. Você pode ser como, oh,
esse é o que eu quero, e você não pode usá-lo
porque é pago, então você acaba indo aqui e há
alguns ótimos. Você pode ver
aqueles que eu tenho aqui porque posso
compartilhá-los no curso. Eles são legais, mas
há muitos [RISOS]. A qualidade dos itens
da biblioteca de ações profissional
sabendo que eles serão usados em anúncios,
sites e outras coisas, muitas vezes pode ser muito boa. Mas também há
coisas grátis adoráveis por aí. Fique de olho nos anúncios. [SOBREPOSIÇÃO] Para aqueles, não
há nada
demais neles. Talvez você queira
verificar novamente as licenças. Digamos que eu queira usar, eu realmente quero esse,
mas estou usando chá verde. Isso não é chá verde. Isso é
um, o que você chama isso? Chai latte. É isso que eu quero? Digamos que eu
queira usar este. Basta verificar
se você é livre para usar sob
a licença Unsplash. uma pequena verificação, certifique-se que ele tem tudo o que você precisa, faça o que eu preciso fazer, mas também verifique novamente antes de
vendê-lo para o cliente. Da mesma forma, se você começar a
usar imagens stock, certifique-se de que o cliente
saiba que há um custo extra que
você vai construir sobre elas para imagens, o que não precisa ser muito. Como se eu estivesse pagando £20
pelas minhas 10 imagens, se eu usar cinco ou seis
delas, não é um grande custo. Mas lá vai você, essas
são minhas coisas gratuitas favoritas e minhas bibliotecas
de imagens pagas favoritas. É isso. Continue.
52. Darkening imagens de fundo com opacidade no XD: Olá a todos, neste
vídeo, vamos
fazer com que essa imagem em
segundo plano fique assim,
escura e mal-humorada para
que possamos ler o texto em segundo plano. Alerta de spoiler, é
apenas um retângulo
na parte superior que tem alguma
opacidade aplicada a ele. Como sempre ficar por aí
e eu mostrarei algumas outras dicas e truques à medida que avançamos. Vamos continuar. Tudo bem, para começar, vou duplicar
esta página inicial. Algumas coisas são que
você não pode simplesmente selecionar a página e adicionar imagem de
fundo. Na verdade, é apenas
uma imagem como estamos fazendo nos
últimos vídeos que acaso estão na parte de trás, não
há opção
aqui no momento. A outra
coisa interessante é que eu quero desenhar um retângulo e
cobrir o fundo. Mas se você tiver
a página selecionada e, em seguida, você tem
a ferramenta retângulo e você vai como se eu fosse
começar aqui e desenhar , isso vai fazer isso. Ele volta a
ser uma ferramenta de adição de página. Às vezes você precisa
fazer uma ou duas coisas. Clique desativado em segundo plano e, em
seguida, desenhe um retângulo. Bom, ou muitas vezes, embora às vezes esteja
nisso, vou para a ferramenta
retângulo e vou desenhá-la um
pouco menor. Vá para minha
ferramenta de seleção e expanda isso . Isso vai acontecer com você. Vou deixá-lo lá dentro.
Temos nosso retângulo, vamos adicionar nossa imagem. O que vamos
usar? usar este, não. Tudo bem, vou
usar esse. Nem tenho certeza se
isso é chá verde. De qualquer forma, temos essa imagem e a
enviamos para trás. Mas você não escurece
a imagem real. Não há como fazer isso. Se você alterar o preenchimento para preto, a caixa real fica preta, não haverá mais imagem
lá. O que queremos fazer é
realmente ter dois retângulos. Vou desenhar um segundo. Mais uma vez, apenas menor, pegue minha ferramenta de seleção
e apenas aumente. Tenho duas caixas, uma branca, uma com uma imagem e
esta aqui no topo, vou dizer que você é preto e vou diminuir um pouco
a opacidade. Então lá vai você, é assim
que você faz. Eu tenho esses dois, vou mandar os dois para trás. Como faço isso? Vou pressionar “Command Shift quadrado colchete”, que
enviará o preto para trás. Então, vou fazer isso para o segundo
também e isso é “Control Shift quadrado
colchete” em um PC. Ambos estão na parte de trás e eu posso selecioná-los assim. Você pode clicar neste top e depois
decidir sobre a opacidade, quão escuro você precisa que
seja para o contraste aqui. Você pode usar pequenos atalhos, apenas
com o
retângulo preto selecionado. Você pode pressionar todas as
teclas numéricas logo acima de suas letras. Não as teclas numéricas do lado, apenas as acima das letras. Se eu acertar dois, são 20%. Você vê que está ali.
Vamos chegar tão perto. Dois são 20%, se eu
digitar cinco é 50%, se eu digitar sete
duas vezes muito rapidamente, você assiste o que
acontece, é 77%. Acabei fazendo muito disso,
cerca de 60% deles
parece bom para mim. É assim que você
escurece um fundo, é apenas uma caixa preta na parte superior que é ligeiramente transparente. Você também pode matizar
o fundo não ficando preto, mas posso usar vermelho ou meu
verde ou meu verde escuro. Eu poderia selecioná-lo e
realmente jogar com a opacidade dos meus atalhos
e você seria como, isso é legal, mas eu quero
que seja realmente mais escuro. Você pode matizá-lo dessa forma. De qualquer forma, são duas formas
diferentes
uma sobre a outra. A parte superior é apenas um pouco transparente ou a
opacidade é menor. É isso, verei
você no próximo vídeo.
53. Os fundos e objetos em Adobe XD: Olá, todos. Vamos
pegar nosso documento e fundo e desfocar o plano de
fundo e o documento. Mostraremos como realmente
desfocar objetos também, e faremos
algo extravagante onde essa interface do usuário no topo e ela está desfocando o fundo
para se destacar, legal. Tudo bem, então borrando
objetos de coisas e fundos
neste vídeo, vamos continuar. Tudo bem, com qual
começamos? Vamos começar com
o mapa um porque é legal e é o
mais simples na verdade. Vou
acelerar isso. Vou importar uma imagem de fundo. Tudo bem, então vou
colocá-lo em uma imagem,
desenhar um retângulo branco
e, em seguida, editar algum texto, e para deixar esse
fundo embaçado, tudo o que você faz é selecionar
o objeto na parte superior. Você diz que eu gostaria que o
fundo fosse borrado. No momento, provavelmente está
um pouco desfocado demais, eu quero que seja apenas
insinuando o fundo, ainda tornando isso legível, você pode brincar
com o quão claro ou escuro é
dependendo do que você é fazendo. Vou ficar um
pouco mais branco do que preciso. Este último aqui
é como quanto
da forma original você pode ver. Se sua forma
fosse como no momento vermelha, você não pode ver nada,
mas assista a este arquivo. Se eu levantar isso, você pode começar a ver
esse retângulo vermelho. Talvez ocasiões em
que você precise de
ambos, ambos vendo um pouco
do objeto original e talvez clareando
e escurecendo. É assim que fazer isso. Vejamos fazer
o desfoque de fundo. Fizemos essa coisa e vamos dizer
que ainda é muito detalhe. Vou selecionar isso. Vejamos o glifo de objeto
primeiro por conta própria, então você fica lá. Posso clicar em um objeto,
digamos que já esteja escuro, não
é, mas digamos que esteja escuro o suficiente e
possamos ler tudo isso. Só queremos um
desfocado, desfocado. Você pode dizer que você, meu amigo, em vez de desfocar o fundo, você diz que é
borrão de objeto, lá vai você. O único problema
com o desfoque de objetos é que você obtém essa borda difusa. Você pode gostar disso.
Pode ser perfeito. Se você não gosta
da borda difusa, você tem algumas
coisas para fazer e você
pode ter certeza de que o fundo não
é de uma cor de alto contraste, então posso dizer que você
está cheio de branco, modo que quando esse
cara está aqui, não
é tão perceptível. Mas você tem esse fantasma
e realmente não gosta disso. O que eu faço é, você pode realmente mascará-lo novamente. Veja isso, eu tenho
essa forma aqui. Vou trazê-lo para
a frente só para ficar claro, vou pegar
a ferramenta retângulo. Vou desenhar um
retângulo dentro dele. Selecione a
coisa borrada e este novo quadrado, e assim como fizemos antes, vamos usar a máscara de
objeto com forma. Então esse objeto embaçado, você
pode vê-lo lá dentro? Você como cortado
fora do lado de fora. Essa é uma maneira de fazer isso e é assim
que muitas vezes faço isso para me livrar da borda embaçada
é mascará-la depois. Então você pode colocar isso de
volta no topo e usá-lo para controlar o quão escuro
está, se precisar. Porque você notará que o objeto desfoque no momento, se eu entrar nele para clicar nele porque clique na máscara, lembre-se,
você pode ver que, mesmo que
ele tenha um desfoque de objeto, não
há nenhum daquelas coisas extras que o borrão de fundo tinha, poderíamos diminuir e escurecer. Talvez isso apareça.
Temos esses dois e vou mandá-lo para
trás, você para trás. Estou usando meus atalhos
lembre-se, é este aqui. Envie para trás o suporte quadrado Shift
Command ou o
suporte quadrado Control Shift em um PC. É assim que desfocá-lo no fundo e brincar com a opacidade. A outra coisa que você poderia fazer é, o que fizemos aqui em cima, mas nem sempre funciona. Vou mostrar
para você caso
funcione melhor no futuro, ou pode funcionar perfeitamente
para o que você precisa. O que vamos fazer?
Vamos nos livrar desse cara. Na verdade, vamos nos livrar
da coisa toda. Começaremos com este. A alternativa é, porque você pode
ser por que não usamos apenas o
desfoque de fundo como fizemos? Você pode. Assista isso. Se eu disser desfoque de fundo, o problema é que ele não fica embaçado o suficiente
e faz um desfoque estranho. Eles parecem ser dois
borrões diferentes. Olhe para isso, isso é um borrão total. Isso também está em desfoque total.
Isso é tão diferente. É por isso que não
uso muito esse. Isso pode mudar. Pode
haver mais controle aqui. Porque seria
perfeito porque você pode controlar a leveza
e a escuridão dela. Mas eu não sei porque
olhe para isso, como um
brilho celestial angelical para tudo isso. Só não gosto de
qualquer método que eles estejam usando para desfocar o
fundo por trás dele. Eu uso esse método onde
eu desfoque o objeto, talvez tenha que cortá-lo
porque as bordas ficam um pouco confusas e depois
coloco isso no topo. Sim, fácil e doloroso
dependendo do que você quer fazer, você pode clicar em qualquer objeto
antigo e apenas dizer, você está embaçado. Lá vai você. Isso
pode ser o que você quer [RISOS] de todo
esse vídeo. Acabei de começar com
isso. Não sei. Eu queria o borrão de fundo
, então foi o que fizemos. Sim. Tudo bem. Espero que
você tenha gostado do vídeo. Vejo você no próximo. Mas não será por um
tempo porque é sexta-feira. Hooray. Pode
não ser sua sexta-feira, mas é minha sexta-feira e é
o último vídeo do dia. Eu acertei meus alvos hoje, e te
verei novamente
no próximo vídeo
e será segunda-feira. Eu me pergunto se você pode dizer
a diferença na minha voz. Ficarei mais animado? [RISOS] Provavelmente menos animado, será segunda-feira
[RISOS] manhã. Tudo bem, mas esse é o
fim deste vídeo, desfocando. Fantástica. Vejo você
depois do fim de semana.
54. Preciso de conhecer o Photoshop com o Adobe XD: Olá a todos. Neste vídeo, veremos se você precisa
de habilidades do
Photoshop
como designer de UX. Também mostrarei a interação entre
usar o Photoshop, há alguns prós
e contras para isso, usando o Photoshop com o Adobe XD. Além disso, no final do curso, mostrarei como tirar
essa imagem, que é, eu não sei, uma temporada
média. Imagine se fosse inverno, [RUÍDO] olhe para
que é inverno. E quanto a um pôr do sol? [RISOS] É uma
conexão muito tênue com o curso, exceto que estou mostrando a conexão
com o Photoshop, e porque sou o
chefe deste vídeo e gosto de
mostrar coisas legais. Isso será
no final do vídeo. Mas, por enquanto, vamos
construir o suspense, preciso que o Photoshop
seja um designer de UX? Tambor tudo, por favor? Sim é a resposta curta. Você provavelmente precisa de
algumas habilidades do Photoshop principalmente para o mascaramento. Você pode sobreviver sem o
Adobe Illustrator, que se resume a esse
desenho de formas, você pode fazer
os fundamentos no XD, mas em termos de
qualquer bom mascaramento, você não pode fazê-lo, no XD
e você precisa do Photoshop. Agora, não vamos
abordar como usar o Photoshop obviamente
neste curso, mas se você tiver habilidades no
Photoshop ou
provavelmente acabará trabalhando com documentos do
Photoshop
em algum momento, Vou mostrar os
prós e contras de trabalhar com PSDs e como, se você tiver algumas habilidades no
Photoshop, melhor interaja com o XD. Primeiro, vamos fazer algumas
promessas de importação de PSDs. Se outra pessoa fez
isso, você pode ter conseguido. Existem alguns truques
e alguma estranheza. Isso pode, no
futuro, sair. XD é um
produto relativamente novo e a interação com PSDs no momento não é 100%,
só você sabe. Vamos trazer um PSD, vamos Importar
arquivos e vamos trazer
algo que funciona. Eu tenho em seus arquivos de exercícios, Photoshop 01, 02, 03, 04. Vamos trazer 01, trazê-lo
e aqui está um PSD gigante. Você é como [NOISE] então ele
traz documentos PSD. A coisa legal sobre
isso, e um dos profissionais é que se você olhar para o meu PSD, aqui está no Photoshop, você pode ver
que eu mascarei isso para você. Há essa camada aqui e o plano de fundo
que a preenche. O que aconteceu no XD é que ele é trazido em ambas
as camadas e eu posso ver as duas. Mas veja isso, eu posso
entrar nele, lembrar, clicar duas vezes e olhar,
eles são separados. Posso ir para essa camada de
fundo e excluí-la porque ela a traz. Vamos dar uma olhada,
vamos trazê-lo
no nosso painel Camadas, você pode ver aqui que está o meu PSD, eu tenho o laptop, e eu posso
clicar nesta camada
aqui ou aqui e clicar em Delete, obter isso funciona. Eu tenho apenas meu laptop
ou posso ir até aqui, você vê esses pequenos globos oculares, posso dizer que o fundo
está oculto ou esconder. Essa é a coisa legal
sobre o uso do PSD, é que você vai
exibir um documento, ligar e
desligar as coisas conforme precisar delas. Vamos movê-lo para cá ou para
lá, ele é bem grande. Vamos trazer outro arquivo
que tenha alguns problemas. Vou para o atalho
Command Shift I em um Mac, Control Shift I no PC. Vamos trazer esse 02. Vamos dar uma olhada
nisso no Photoshop. Vou abri-lo no Photoshop aqui. Aqui está no Photoshop, eu
mascarei essa camada superior e acabei de ter
essa caixa vermelha em segundo plano
sem um bom motivo. [RISOS] Só para mostrar
que está mascarado. Paredes neste fundo aqui e eu o
mascarei muito rápido. O que acaba acontecendo no XD
é que, atualmente, assista a isso. Se eu trouxê-lo e eu sair, aqui vai você. O que aconteceu? Não está mais mascarado.
Por algum motivo, não
sei por que ela
ignora essa máscara de camada. Posso
convertê-lo em um objeto inteligente se você souber onde isso
está, isso não corrige. O que você pode fazer se você
conseguir esse ponto, você é como se partes
dele não estivessem mascaradas, mas claramente há uma máscara
acontecendo aqui no Photoshop. O que você pode fazer é
clicar com
o botão direito do mouse na máscara e apenas dizer aplicá-la. Isso é ruim e
muito destrutivo, mas vai consertá-lo. Vou salvá-lo agora, ele não é atualizado automaticamente. É uma rua de mão única, então
vou importá-la novamente. Se você não conhece o Photoshop, essa é a única coisa que
você pode ter que fazer. Entre e veja se você pode
esmagar as camadas e se livrar de todas as
máscaras não destrutivas extravagantes porque isso funciona. Novamente, eu posso
ir para o fundo aqui e olhar para isso, ele realmente trouxe
através do preenchimento disso. Onde está lá, posso
ir [RUÍDO] ou [RUÍDO]. Algumas coisas são muito
legais e, em seguida, alguma coisa está um
pouco quebrada. Essas coisas serão
atualizadas no futuro, para que algumas máscaras de camada
não apareçam. Outra maneira de trabalhar
com o Photoshop, é apenas
copiar e colar antigos. Estou no Photoshop agora, posso fazer uma seleção. Vou usar minha Ferramenta
Rectangle Marquee para o ângulo de seleção, copiar e estou usando editar, copiar sair como atalho, ir para XD e você pode colá-lo. Desde que não seja muito complexo, com pequenas máscaras e camadas de
ajuste e outras coisas, ele só copia e cola. Essa é uma boa
maneira fácil se pudermos entrar em coisas do Photoshop para o XD. Agora vamos fazer da maneira oficial, pelo
menos o que eu acho que deveria ser a maneira oficial é
usar bibliotecas. Vou fazer uma máscara
rápida aqui. Novamente, eu não espero que você faça isso ou seja capaz de fazer isso, se você ficar
animado com o que fazemos aqui. Checkout, seja o
meu ou o curso Photoshop de
outra pessoa, eu tenho
um essencial e um curso avançado se ele veio, mas eu vou
para Selecionar Assunto que é um recurso legal legal, e faça seleção em torno dele. Vou adicionar uma
máscara de camada na parte inferior aqui. Lembre-se de que falamos sobre isso ser
um problema, se formos para as bibliotecas
que parecem corrigi-lo. As bibliotecas são
uma forma de compartilhar entre aplicativos da Adobe, é como bibliotecas compartilhadas. Vou para Minhas Bibliotecas. Há minha biblioteca
para a classe Adobe XD. Vou fechar
isso para torná-lo um pouco maior
para todos. O que vou fazer é pegar minha ferramenta de seleção e
clicar em segurar e arrastá-la para
qualquer lugar e terminar aqui. Lá vai ele, vamos
dar-lhe um nome, telefone. Onde ele está, ele está
lá. Agora, no XD, lembre-se de que nossas bibliotecas estão no painel
Ativos no topo aqui. Isso está abaixo, você pode ter que se lembrar
de um casal
no topo até encontrar a classe XD. Aqui está meu telefone, aqui está amigo, vou colocá-los
aqui, pode ser um pouco grande. [RUÍDO] Ele está aqui,
do jeito oficial. Nós tocamos nas
bibliotecas da CC um pouco, se você não as usou
antes, elas são incríveis. Eles são uma maneira de
se conectar porque eu posso usar o mesmo telefone
e simplesmente despejá-lo no meu arquivo Premiere Pro Video para coisas de mídia
social e colocá-lo no InDesign
para um layout de revista, todos os ativos compartilhados
dizendo com as cores. Essa é uma maneira fácil de fazer isso, e corrige o problema com
nossa camada sendo assim. Agora, algumas vantagens de
usá-lo dessa maneira é, você pode ver como vinculado, o que pode ser míope, está no Photoshop Eu posso
entrar aqui e é
uma rua unidirecional. Se você adicionar algo do
seu Photoshop a isso, este é o próprio item separado. Se eu ajustar isso agora, ele não ajustará
o item da biblioteca. Vou terminar com
isso, acabei com você, não diga [RUÍDO] Não salve. Mas posso abrir essa coisa, é meu telefone, PSD, eles não estão conectados
ao original e se eu fizer algo como, vou apenas
invertê-lo, comando eu, é realmente fácil e Control I em um PC e pressione Salvar. Estava muito claro visualmente. Eu posso entrar neste. Quero ver este
pequeno link aqui, posso clicar duas vezes
nele, aqui no XD, demora um pouco, não fez nada. Um pouco lento na atualização, mas simplesmente foi e mudou. Essa é uma das vantagens e,
obviamente, se você estiver usando um InDesign ou Illustrator
ou outra coisa, Premiere Pro, ele também
será atualizado. O último que eu quero mostrar a vocês, não tem
muito [RISOS] a ver com o design de
experiência do usuário. É apenas alguns dos, acho que
quero
martelar por que o Photoshop é, sou um pouco fã do Photoshop, então há alternativas
para o Photoshop. GIMP é um
chamado infelizmente, e qual é o outro? Não Canva [NOISE] não consegue
se lembrar dos outros. Mas há apenas
algumas coisas que Photoshop faz espetacularmente,
é uma das novas. Você pode abrir
isso se quiser fazer um teste
por conta própria porque é muito legal. Photoshop 04.
Vamos filtrar, e vamos
para Filtros neurais, eles podem mudar
o nome disso. Eles mudaram isso antes. Vou usar este
chamado Landscape Mixer. Tem um
nome coxo, ligue-o. Talvez seja necessário
fazer o download, pode demorar um pouco para
baixar esse recurso. Ele pode ter saído
daqui, atualmente está em Beta. É incrível, mas pode acabar apenas no filtro em algum lugar,
mas procure
o mixer paisagístico. Aqui, vou dizer que
você acabou de fazer este, porque eu preciso que
agora seja inverno. Só vou arrastar o controle deslizante de
inverno, propina, assistir isso, aqui vai, pronto. [RUÍDO] Vamos, vamos. Vale a pena esperar
por mais paradas. Corte editado para que esteja sendo feito. Foi feito isso é imediatamente. Mas olhe para isso [RUÍDO]. Ele só fez o inverno. Nem sei se
são folhas de chá, mas havia uma
conexão vaga com o curso. Mas olhe para isso, não
posso acreditar como essa coisa é
legal. Vamos fazer mais um e
depois deixarei você ir. Vamos fazer o pôr do sol. Vamos arrastar o pôr do sol
para o máximo só quero ver
algumas imagens de ajuste, como se você estivesse tentando
conectá-las, é um pôr-do-sol. Olhe para ele e
olho para esta árvore. Tornou-se verão e sol-setty. Olhei para ele, há mais
folhagem nas árvores. Eu tenho um jogo com
alguns desses, abro essa pasta,
acesse as imagens, sites de imagens
gratuitas
que mostrei, Unsplash
e pixels e dê uma olhada nela. É muito bom em paisagens, não
é tão bom com coisas do
mar como orgânicas, ou é muito bom
com coisas orgânicas, não é bom para
coisas feitas pelo homem, mas para homens. É por isso que provavelmente sempre
você precisará Photoshop como uma opção se for um designer de UX, especialmente se você
realmente quiser se envolver no
design no lado da interface do usuário. Fiquei super animado e
quero que você vá fazer o Photoshop. Lembre-se que tenho
um curso essencial e avançado se você
quiser conferir, mas isso
será para este vídeo. Vejo você no próximo.
55. Banners de brinde na barra de lanches usando a imagem mascarada no Adobe XD: Olá a todos. Neste vídeo, quero apresentar-lhe essa coisa, que é uma lanchonete. Quero apresentar
o termo para você e também mostrar quando você está
trabalhando com imagens mascaradas, como você pode obter fundos nelas
e coisas assim. Vamos começar a esse vídeo. Primeiro passo, lanchonete. Do que ele está falando? Lanchonetes são as pequenas
mensagens que aparecem
na parte inferior de um telefone para lhe dar um
pouco de informação. Você já viu isso antes. Talvez este aqui, seja uma versão para Android apenas
aparece na parte inferior e apenas explica o que está
acontecendo, como um pequeno lanche. Eles também são chamados de
torradas
porque aparecem e
voltam para baixo como torradas. Eles estão lá para
lhe dar informações sem interromper o
fluxo de como o seu, você sabe. A operação principal,
o que quer que você esteja fazendo, a coisa que você está
no meio deles, lhe dá pequenos lanches
e pedaços extras. Vamos
criar um desses, é o que estamos fazendo. Vou fazer o
meu logo abaixo da página de detalhes do produto. Agora, vamos
trazer o arquivo do Photoshop, o que fizemos anteriormente. Se você está pronto para isso, você pode passar e usar o
Photoshop O3, mascará-lo, trazê-lo pela sua biblioteca ou se você quiser trapacear,
quando você não tiver
muitas habilidades no Photoshop, basta trazê-lo Photoshop O5, é um que eu já
mascarei para nós. É muito grande. Estou relutante fazer tudo isso do tamanho
certo porque, eu não sei,
os que você traz serão
do tamanho errado também. Vou trazê-lo,
trazê-lo para
um tamanho razoável que você viu no início
, vou cortá-lo dentro da
pequena lanchonete. Minha lanchonete será neste caso, como um suporte ao cliente. Vai ser sobre
esses tamanhos um pouco mais. Agora, o que eu quero fazer é, na verdade, vamos pegar
o texto deles primeiro, você
está aí? Isso é o que vou
fazer. dividi-lo um pouco. Algum texto de informação,
não precisa ser clicável. O meu vai ser. Pequeno truque para tudo isso. Há um subjacente lá. Mas o Command U em um Mac
ou Control U em um PC, fará sublinhado e Comando B, negrito Control B, há alguns conceitos básicos lá. Na verdade, esses funcionam em
todos os programas já feitos. Vou fazer
este, não quero cortar isso em segundo plano. Coisas estranhas que
acontecem, eu tenho uma máscara. Primeiro de tudo, quero
que fique no topo, então vou clicar com o botão direito do mouse
, trazer para a frente. Vou conseguir
o tamanho apropriado. Lembre-se, a rotação
está apenas pairando fora, o lado de fora. Algo assim é o que eu quero e mude a cor
de fundo. Estou gostando deste incolor
menos do que isso. [RISOS] De qualquer forma, o que eu quero fazer é
mascará-lo dentro disso. Preciso de duas caixas. Você poderia usar
este e este,
e usar a máscara make, e usar a máscara make, Command Shift M ou Control
Shift M ou objeto, ou é fazer máscara com forma? O problema é que a
caixa amarela desapareceu, está oca. Não consigo colorir agora,
se eu tentar colorir,
ele não fará nada,
[RISOS] a colorir. O que precisamos é de apenas duas caixas. Vou desfazer e
mostrarei o que fazer, vou copiar
este Comando C,
Controle C em um PC, depois faço minha máscara.
Deixe-me usar meu atalho. Então eu vou
colá-lo novamente. Se eu apenas clicar em “Command V, Control V” em um PC, vou parar os
atalhos para coisas fáceis como editar e copiar colar, lidar. Eu tenho este,
é só por cima. Se eu movê-lo para trás agora, é só para copiá-lo e porque ele o cola de
volta onde conseguiu, você
acaba com uma caixa sentada em cima
da outra. Não é ideal, mas
ei **, isso funciona. Vou desenhar
rapidamente uma caixa fechada. Na verdade, eu ia
acelerar. Não estou acelerando. Apenas algumas coisas. Vou adicionar isso. Lembre-se de desenhar um
círculo, apenas um lembrete, mantenha pressionada a tecla Shift enquanto
você o
arrasta para fora lhe dá um completamente proporcional, acho que é
a palavra, a altura e a
largura são iguais. O que vou fazer uma cruz. Não tente desenhar com a ferramenta
caneta, leva uma eternidade. Use a ferramenta de tipo. Acerte seu “Plus”. Vou
usar um branco. Vou escolher o tamanho e o peso
certos. O meu já tem
o tamanho certo e o peso certo.
Algo assim. O que eu gosto de fazer é convertê-lo de texto, é mais fácil quando
é apenas uma forma. Lembre-se de como fizemos isso. Vamos
para Object e
vamos para Path, converter em caminho e
fizemos isso. Não tenho certeza se
temos. Lá vamos nós. É assim que você transforma
o texto em uma forma. Vou pegar os dois, colocá-los bem no meio e depois vou
atravessar. Eu vou para você,
lembre-se se você segurar
Shift ele vai se encaixar. Faça o meu um pouco maior. Se você achar que isso
não é absolutamente perfeitamente no meio, isso é apenas um problema com tamanhos de pixels
realmente pequenos no XD, isso será gerado de
uma maneira diferente no código. Lá vai você, isso é bom. Vou agrupar o meu. Vamos procurar lá para
que possamos fechá-lo. Provavelmente vou
adicioná-lo aqui. Vou adicionar uma sombra de
gota provavelmente. Lá vamos nós. Sombra solta. Um maior, 3 por 3 por 10, e torná-lo um
pouco mais escuro, só vai. Aqui vamos nós, vai
ser um pouco pop-up, um pequeno brinde que
aparece e depois volta para baixo, mas você pode desligá-lo se precisar. Precisamos
disso para mais tarde. Vamos fazer uma prototipagem um pouco mais extravagante e eu queria mostrar máscaras dentro de máscaras
com o fundo. Lá vai você. É isso. Você está demitido.
Vejo você no próximo vídeo.
56. Projeto do curso - Adicione imagens: É essa hora de novo.
É hora do projeto de classe. Este tem a ver com imagens. Quero que você adicione
imagens ao documento, ou pelo menos ao seu design
móvel. Não estou preocupado exatamente onde e
como e quantos, é mais sobre eu quero
controlar seu design aqui. Mas quando você está
procurando imagens, seja por meio de bibliotecas de
ações pagas, se você tiver acesso a elas, ou algumas das coisas gratuitas,
como em pixels especiais, mas tenha sua persona em mente quando você
está escolhendo imagens. Isso é certo para essa pessoa, está cumprindo meu breve? Então eu quero que você adicione imagens como aqui é um bom
lugar para as imagens. Eu quero que você
experimente talvez com a
imagem de fundo aqui também. Mesmo que você decida ter
uma opção 1 e uma opção 2, quero que você brinque desfocando as imagens e também quero que você
construa duas páginas para mim, a página de confirmação, que é apenas um mapa
em segundo plano, você pode tirar sua
própria captura de tela. Isso é perto de onde eu moro. Mas você pode decidir que
pode pegar um mapa de onde você ou pelo menos
seu resumo está definido
e, em seguida, adicionar essa
confirmação embaçada do topo. Exatamente como você faz
isso, não é importante. É mais apenas
praticar com ele. Também quero que você
adicione esta lanchonete. Eu quero que você faça isso com
as imagens que eu lhe dei ou se
você preenchê-lo, encontrar sua própria
imagem, mascará-la, colocá-la no fundo aqui. Não precisa ser feita uma
pergunta, algo assim,
alguns como notificação pop-up,
talvez um que alguns como notificação pop-up, você soubesse, ou uma venda que está em, algo assim
porque
vamos levar a
anime isso mais tarde. Adicione todas as imagens, crie a lanchonete e adicione
o mapa e a caixa de diálogo à
sua página de confirmação
e, em seguida, faça o upload. Começando a
chegar a um ponto em que mal
posso esperar para ver
o que você fez. Quero vê-lo no Instagram, Twitter e nosso
grupo do Facebook ou em nosso grupo do LinkedIn. Também faça o upload para a seção de
atribuições deste site também.
Esse é o seu dever de casa. Faça isso para encontrar algumas imagens e deixe seu design
ganhar vida. É isso. Vejo
você no próximo vídeo.
57. Como criar e usar os componentes no Adobe XD: Olá a todos. Neste vídeo,
veremos como criar
componentes no Adobe XD. Deixe-me mostrar rapidamente o
que eles fazem. Eu posso ajustar este
chamado componente principal, e todos os seus amigos
aqui assistem. Eles estão todos conectados, então você pode fazer uma coisa uma vez e todos eles vêm
junto para o passeio. Isso significa que você pode trabalhar em muitas placas de arte
diferentes,
perfeitas para esta navegação superior, ajustar uma e todas elas
fluem e se ajustam também. Isso é basicamente o que
um componente faz. Deixe-me mostrar-lhe como fazer um. Vamos fazer um componente. Primeiro de tudo, vamos limpar todos os componentes que você tem. Vamos ao nosso painel Ativos e você pode ter os
Estilos de Personagem girando para baixo. Eu quero que você clique
na chevron para arrumar. Em Componentes, você já pode ter um monte
de lixo eletrônico. Se você copiar e colar, fizemos
isso anteriormente no curso. Lembre-se que eu disse que se você
copiar e colar coisas, isso pode trazer
esses componentes aqui. Acabamos de
desagrupá-los e seguimos em frente. Agora, na verdade,
vamos entender corretamente o que eles são, e se você já tem coisas
lá, isso significa apenas que você as
copiou e colou de
outros documentos, então exclua esses para fora. Basta clicar com o botão direito neles
e excluí-los todos. Selecione-os e pressione
Excluir no teclado, limpe os componentes. Se a sua visão parece
diferente da minha, estive na lista de exibição de todo
esse curso. Você pode passar por
alguns estilos de personagens. Você pode ter estado nessa visão e ela parecia
muito diferente da minha. Gosto de estar na
exibição de lista por algum motivo. Depende de você, mas vou
estar na exibição de lista, torna mais fácil renomeá-los. Vamos entender
os componentes criando um, selecione todo esse top nav. Estou fazendo isso nesta outra página. Não importa o que você
se transforme em um componente. Vou selecionar todas
essas pequenas coisas aqui, e você pode clicar com o botão direito do
mouse nelas e dizer Make Component, use o atalho Command
K ou Control K em um PC. É uma coisa muito comum, então tem um atalho muito
comum. Sob Object, mesmo
ditado, onde está? Lá está lá, componente
Make. Como eu sei? Se eu desfazer isso, você
pode ver que ela tem essa borda
azul e se eu pressionar meu Comando K ou Control K
em um PC, ela ficará verde? É por isso que sei
que é um componente. Essa é uma das pistas visuais. Ele apareceu na minha biblioteca
de componentes. Ele também aparece em suas
camadas. Você pode vê-lo lá, componente, então parece de algumas maneiras
diferentes. Vamos renomeá-lo. É muito mais fácil de
fazer quando você está na exibição de
lista, essa pequena
opção aqui em cima, e você apenas
clica duas vezes na palavra, e nós vamos
chamar isso de Top Nav. Você pode deixá-lo como componente 1. Não há nada de errado com
isso, exceto que você será julgado por outros designers que
você é uma nomeação de camada desleixada. Mas se eu for honesto e
somos todos honestos, todos têm o componente
57 em sua lista. Mas por hoje, somos
adoráveis chamados Top Nav. O que é tão útil sobre
os componentes? Deixe-me mostrar a você. Eu tenho este,
vou
copiá-lo e vou colá-lo neste e talvez
colá-lo neste também. A diferença entre este
primeiro, em primeiro lugar, é que você
pode ver aqui é
chamado de
componente principal ou nosso primeiro, ou o pai ou o primário. A palavra técnica é
o principal componente. Qual é a diferença
entre ele e este? São as diferenças visuais. Você pode ver o
diamante verde grosso? Você vê esse cara? Ele tem um diamante vazio, então este é o principal, isso é chamado de instância. Você é o chefe, acompanha o que o
chefe diz, pai-filho. O que é legal nisso
é que eu posso pegar este primeiro e vou diminuir
o zoom para que
possamos ver todos os três. Eu posso entrar nisso. Lembra como eu entro dessas coisas? Posso
clicar duas vezes nele. Aqui vamos nós, e pegue isso
e assista isso e vá embora. Você pode vê-los todos se movendo? Ei, vamos lá, essa é a razão pela qual
os componentes são realmente bons, é que você pode fazer uma coisa, ele pode passar por 100 placas de arte
diferentes, e você pode controlá-lo apenas
atualizando o componente principal. Aqui está, o que
muitas pessoas vão fazer é manter o principal aqui no quadro de trabalho
ou em outro quadro de arte, apenas algo fora
do fluxo real, e manter todos os seus principais
componentes juntos e, em seguida, eles copiarão
e colarão a instância. Se você copiar outra
instância desses caras, ela continuará fazendo
duplicatas dessa principal. Isso só significa que você não está tentando
descobrir onde diabos o principal foi [RISOS] em
qual placa de arte
você criou. Você tem um lugar central. Significa aqui em cima, você
pode dizer, na verdade, eu
quero que isso se mova. Olhe para isso. É assim que
você faz um componente. Pode ser um pouco doloroso às vezes se você
quiser separá-lo. Você pode simplesmente
clicar com o botão direito do mouse e dizer, você é Desagrupar o componente, e ele simplesmente o
separará agora. Agora, quando eu ajusto isso, o cara é como se fosse seu próprio chefe de novo,
ele é um guarda solitário. Ele pode fazer o que quiser. É assim que fazer um componente. Voltei do futuro. Mais tarde, no curso,
eu estou tipo,
ei, provavelmente deveria
mencionar isso antes. Vou mostrar a
vocês uma pequena coisa sobre componentes é que desenhamos um
interruptor de alternância mais tarde no curso, e é aqui que eu estou tipo, ei, eu
provavelmente deveria contar a eles. Fazemos este pequeno interruptor de
alternância. É retângulo, cantos arredondados. Você clica nele e ele
se move para cá. Vai ser
divertido, fique atento. Mas o que acontece é
digamos que eu tenho isso, estou recebendo minha cor
na sua cor. Se eu selecionar os dois, e eu segurar Shift e
dimensioná-lo, ele se dimensiona bem. Se eu fizer uma duplicata, e eu a agrupar, e eu escalá-la, ela
funciona perfeitamente. Mas se eu fizer isso um componente
e fizer exatamente a mesma coisa [RISOS] então o que
acaba acontecendo é que ela aplica essa coisa chamada design
responsivo, e tenta ser
tudo muito inteligente. Porque é inteligente
quando você faz isso, assista, isso é muito legal quando você está
fazendo um botão, você quer torná-lo mais longo, mas quando você quer
redimensionar algo, você é como se eu apenas
quer torná-lo menor, pode, nem sempre,
causar problemas. O que você pode fazer é simplesmente
desativar o redimensionamento responsivo e depois fazer sua magia. Só não vou fazer essa
coisa toda como fizemos antes. Apenas estendido por conta própria. Você pode ligá-lo e
desligar, assistir a isso. Posso torná-lo muito pequeno. Ligue isso de volta e
faça essa coisa extravagante. Essa é uma palavra do futuro Dan. Deixe-me mostrar o que fazemos,
estava escondido aqui embaixo, eu estava tipo, vamos mostrar-lhe. Olhe para este interruptor de alternância. Veja até onde
temos [RISOS] É mais tarde no curso,
então fique por aqui. Olhe para este interruptor de
alternância. Olhe para isso. Está no
bit de microinterações no curso. Esse é o futuro Dan
voltando para
ajudá-lo com o redimensionamento responsivo. No momento, porém, retornaremos à criação do componente. Há mais para
te mostrar no próximo vídeo,
eu te vejo lá. PS, não diga à próxima versão do Dan no próximo
vídeo que eu estava aqui. Negócio. Continue.
58. Diferença entre o principal e o componente da instância no Adobe XD: Olá, todos. Neste vídeo, vamos levar nossos
componentes para o próximo nível. Claramente, o próximo nível é Pincel Script
[RISOS] como fonte, mas também significa que posso ter essas instâncias exclusivas com
o que é chamado de substituições. Isso significa que eles
podem ter cores
diferentes, tamanhos diferentes,
ter texto
diferente neles, e assistir a isso, posso entrar aqui e dizer
que ainda quero controlar alguns deles usando
meu componente principal. Você está pronto para apenas
uma fonte deliciosa. Lá vamos nós. Todos eles são atualizados, mas você pode ver que o
texto ainda é único. Este diz Buy Now, este ainda diz Saiba mais, mas eles são um pouco controlados
por esse componente principal. Vamos pular para nossa extravagância
Comic Sans. Vamos começar
com este botão aqui. Vou apenas
copiá-los e colá-los, e depois movê-los para cá
só porque. Lá vai ele. Quero apenas fazer um botão
básico, lá vamos nós. Vou começar
com isso na verdade. [RISOS] É perfeito agora. Eu tenho esse botão. Seria um ótimo candidato
para um componente. Sim, porque eu quero
usar isso várias vezes. Vou selecionar o
texto e o plano de fundo,
bem, meu pequeno retângulo de
botão. Estou selecionando os dois. Talvez um Comando K ou controle K, e agora é um componente. Agora eu deveria nomeá-lo. Quando você está nomeando
coisas como botões, seria muito comum. Você não quer chamá-lo de botão
Comprar agora [NOISE] porque nós realmente usaremos esse botão para
muitas palavras diferentes. Seria o Comprar agora,
será o Saiba mais, será
o botão Excluir
minha conta. O que
eu faria é dizer que é botão, e este será
meu médio porque planejo depois ter um botão
pequeno e grande. É isso. Você
verá isso muito. Será sublinhado do BTN MED
sublinhado talvez Primário
porque pode ser sua cor principal. Não há regra oficial. Não sei por quê. Gosto de botão, gosto de hífens, e
gosto que ele seja chamado de médio. [RUÍDO] Mas você pode fazer tudo
isso linguagem cody, se preferir assim,
e você verá os dois. Vou mantê-lo bem vago no momento e falaremos sobre algumas das outras
coisas que você pode fazer. Temos um nome,
temos um botão. Vamos fazer dois deles. Lembre-se, o primeiro aqui é chamado de principal e esta é
uma instância do principal. Vamos realmente fazer
três deles. Todo mundo tem três para mim. Este aqui, sabemos que se eu ajustar este top
clicando duas vezes nele, podemos ajustar todos eles. Se eu ajustar o
texto no mestre, agora este é o meu botão
Saiba mais. Eu provavelmente deveria deixar meu texto centralizado e
movê-lo para o meio. Quando faço
alterações de texto para meu Excluir, pelo menos
ele se ajusta perfeitamente
à esquerda e à direita. Essa é a
opção central para o texto. O que podemos fazer é
deixar isso como Comprar agora. Agora, vou deixá-lo como
Learn More centralizado. O que podemos fazer são
essas instâncias que
queremos realmente mudar. Você diz: “Bem, eu não quero que todos eles sejam
chamados Saiba mais porque você vai acabar com um botão
chamado botão Saiba mais, botão Comprar agora, botão
tudo, Ts & Cs.” O que você pode fazer é que essas
instâncias podem ser ajustadas. O código substitui.
Isso significa que posso dizer que este é o meu Buy Now. Este pode ser meu botão Limpar
ou meu botão Excluir,
ou outra coisa. O mais legal sobre isso é,
veja isso, este mestre, ele pode controlar qualquer coisa que não
tenha sido ajustada aqui em
baixo. Assista isso. Vamos criar outro
desses. Lá vamos nós. Isso vai fazer
sentido? Espero que isso aconteça. Você pode ajustar os
textos nessas instâncias para torná-los únicos. Você pode ver lá
nossa pequena opção, ajustar, ver a pequena coisa? Ele tem algumas substituições. Qualquer coisa que você alterou é considerada uma substituição
para o mestre. Coisas que você
não mudou como a posição ou a cor de
fundo, não
mudamos isso em
todas elas. Assista isso. Se eu mudar a cor de fundo clicando duas vezes nela para entrar, você pode dizer que realmente
você é essa outra cor e todas elas mudam. Mas se eu desfazer, se eu disser que este
botão Comprar agora é que eu vou dentro dele e eu o
substituo e digo: “Ei, você não é o chefe de mim, eu vou ser essa cor. Sem essa cor, vou
ser essa cor.” [RISOS] Esse cara, nosso pequeno guarda florestal solitário
foi anulado. Se eu for a esse
mestre agora e disser “Ei, quero que todos
sejam verdes.” Há verde. Você vê? Tudo se ajusta. Ele
não foi alterado. Nós não mudamos o
plano de fundo sobre este ou este, mas esse cara, nós dissemos: “Ei, seja algo diferente”, não substituímos. São algumas das partes
poderosas disso. Podemos ter vários
botões que parecem diferentes, mas
são controlados por este
botão principal ou principal. Isso faz sentido? Este texto começou como
Saiba mais, depois mudamos para Comprar agora, e mudamos isso para Limpar. Essas são substituições. Mas esse
cara chamado Saiba mais, se eu mudar isso para botão? Você entende o que eu quero dizer?
Qualquer coisa que não tenha sido alterada
ainda será substituída. Qualquer coisa que você tenha mudado
como esses dois caras
tentará segurar para sempre
e seu novo estilo. Você pode acabar
substituindo tudo, mas é uma ótima maneira de ter um
botão genérico que sai. Você pode
arrastá-los para fora daqui
em vez de apenas
duplicar seu mestre e dizer: “Na verdade, eu quero que esse cara
seja essa outra cor, e eu quero que o texto seja
algo mais visível”. Mas tenha algum controle. Posso entrar nisso e dizer: “Agora você vai ter 10
pixels nos cantos.” Tudo o que não foi alterado em termos de volta das esquinas vem junto
para o passeio. Essa é a diferença
entre o principal e as instâncias. Eles podem ser ajustados
ligeiramente para torná-los personalizados , mas têm algum controle
principal geral. Isso funcionou? Se
isso funcionasse, ok. [RISOS] Vamos fazer outro. No momento também, se eu for [RUÍDO], olhe para isso. Se eu manter pressionada Option
no meu Mac ou em um PC, estou apenas pegando
a borda disso, arrastando-a para fora, veja
isso, podemos ajustar o tamanho. [RUÍDO] Mas e se
eu for para esse cara? Este é o nosso rebelde. Este é
o cara que quer fazer tudo por conta própria. Se eu disser: “Eu vou
ser realmente esse botão gigante, você
não é o chefe de mim.” Mas este mestre diz: “Ei, seja um tamanho diferente.” Olha? As substituições funcionam em
todos os tipos de coisas. Qualquer coisa que você possa pensar,
você pode substituir e
ignorará as mudanças
que acontecem com o mestre. Só para provar o ponto, vou para
este e dizer, você é Comic Sans,
vivendo a vida no limite. Este aqui,
indo para este, e eu vou dizer: “De jeito nenhum, eu vou ser Impacto.” [RISOS] Duas das
minhas fontes odiadas. Isso mudará, exceto o
que recebeu a substituição, mas fica útil. Este é um grande exemplo de
todos os bits diferentes. Onde fica muito útil
é aqui em cima. Assista isso. Eu tenho essa navegação. Essa foi a navegação
que eu fiz. Lembre-se, se eu desfazer ou diminuir o zoom, se eu mudar o mestre, que eu tenho aqui, você
pode tê-lo em outro lugar. Lembre-se, se eu mudar o
mestre, todos eles mudam. Mas este não está mudando. Você diz: “Bem, eu tenho que
ter duas navegações?” Não, porque você está pensando : “Poderíamos fazer
aquilo que você fez com o botão”, onde
simplesmente ajustamos. Este aqui eu vou
excluir, você vai embora. Vou usar uma instância. Não importa se
você duplicar este, duplicar este ou
arrastá-lo para fora daqui. Não esse, onde está?
Top Nav, não importa. É uma instância e nada
mudou sobre
isso porque tem o diamante branco chato, velho, mas
é a cor errada. O que eu posso fazer agora é cavar nele e realmente
entrar neste e dizer: “Agora você é uma
cor de fonte branca, e você vai ser
uma cor de preenchimento de branco”. Você espera lá.
Vou acelerar isso. Lá vai você. Aqui está
uma instância disso. Isso só significa que ainda posso
entrar no nosso mestre, lá, fazer ajustes e ter muitas
versões diferentes disso, um modo claro e um modo escuro. É apenas uma mudança simples, mas você pode ver o poder
exageradamente agora. Os componentes são incríveis. Algumas coisas,
você pode ser como, esse cara aqui tem um
pouco de poder demais. Ele acha que não pode
ser controlado por ninguém e
precisamos enrolá-lo de volta. Não sei onde
[RISOS] vou com meu chefe e
analogia subordinada aqui, mas ei, chegamos até aqui. O que você pode fazer é
clicar com o botão direito do mouse neles e dizer: “Na verdade, vamos redefinir
você de volta ao estado principal”. Agora olhe quem é o chefe? Você pode voltar se precisar. Pode estar fazendo algo
estranho e você diz “Por que não está se ajustando
em comparação com o principal?” Você pode fazer isso,
reajustá-lo de volta. Você pode decidir o contrário e você diz: “Eu não quero”. Porque no momento em que
o posicionamento disso continua
mudando, você diz : “Não, eu não quero que isso
seja mais uma instância. Eu não quero que ele
esteja conectado.” Talvez seja o
começo de um novo botão ou outra coisa. Você pode clicar com
o botão direito do mouse aqui e dizer, ele não diz
desconectar ou qualquer coisa, apenas diz Ungroup Component. Lembra mais cedo no curso
que eu fiz você fazer isso quando copiamos e colamos dos kits de interface do usuário de
outras pessoas? Acabamos de fazer isso. É por isso. Acabamos de quebrá-lo para
que não esteja conectado ao documento de mais
ninguém, ao botão de qualquer outra pessoa. Isso agora é apenas um botão de função
regular por
conta própria, fazendo suas próprias coisas. Ele agora poderia se tornar
seu próprio componente. Podemos fazer dele um componente
e ele pode ser [NOISE] Botão Grande e ele poderia ter suas próprias instâncias ou
filhos. Lá vai você. Ele é o chefe agora de
seu próprio clã pequeno. Outras coisas que são
úteis, no momento, temos um
pequeno grupo de componentes. Mais tarde, você pode
ter centenas aqui, se for um grande projeto de interface do usuário no qual
você está trabalhando. Mas haverá momentos em que
estamos, na verdade, tipo, “Aquele botão, onde está isso?”
Você pode passar o mouse acima dele. Você pode ver que há
três instâncias disso? Há quatro instâncias
desta? Há cinco deste
? Você diz “Onde esse
botão está sendo usado?” Você nem tem certeza.
Vamos para cá. Clique com o botão direito. Você pode dizer Destaque na tela. Isso não funciona [RISOS] a menos que você esteja ampliado
todo o caminho. Ele o destacou. Quem se lembra do atalho
para diminuir o zoom para ver todos os quadros de arte,
tudo o que está acontecendo? Isso mesmo.
Comando 0 em um Mac, Controle 0 em um PC. Lá vai você. Você pode vê-lo, ele está
destacado lá embaixo. Não é super útil, mas optamos por fazer
o botão grande e ficar de olho.
Está ali. Vamos para Destaque na tela, ele está
destacado ali. Mas você diz:
“Isso não é útil.” Mas lembre-se de que você pode ampliar as coisas que
você selecionou. Você diz: “Isso mesmo.
Comando ou controle 3.” Não, dois, não, três. [RISOS] Isso não funciona se você tiver
mais de um selecionado. Onde está isso? Lá vai você. Na verdade, não os
seleciona dessa forma. Eu minto. Eu levo isso de volta. Você não pode Command 3 para aumentar o zoom. Você me fez
parecer um tolo, XD. A próxima coisa que eu
queria mostrar é esta aqui, Editar componente
principal. Pode haver um momento em
que você esteja tipo, “Eu fiz essa coisa aqui”, e você não tem ideia de onde
o componente principal. Sei que está lá. Com
o pequeno diamante, você diria: “Eu
sei que está lá em cima.” Mas aqui embaixo, daqui
a semanas trabalhando no projeto de
outra pessoa, você diz: “É a instância. Mas onde está o principal?” Posso dizer que
clique com o botão direito do mouse aqui e vá Editar
componente principal ou aqui, mesma coisa, Editar
componente principal e o que ele fará, ele deve pular para ele. Ei. O que acontece
se eu excluí-lo? Uau, [RISOS] o que
aconteceria se você excluí-lo? Isso parece irrecuperável. Mas o XD faz algo extravagante
onde você clica com o botão direito do mouse, mesmo que ele tenha desaparecido e
não esteja no seu documento. Essa é uma ótima maneira de
manter as coisas arrumadas. Você ainda pode editar o componente. O que ele vai fazer é apenas
abri-lo e despejá-lo
na página para você. [RUÍDO] Não estava
lá antes, só foi aqui
o espaço e abriu e simplesmente
jogou lá. Agora você tem um componente principal. Quando você está trabalhando com documentos de
outras pessoas, você pode descobrir que não
há nenhum componente principal. Este aqui é excluído. Você seria como, “Onde
está essa coisa?” Vá para Editar componente principal
e ele o
jogará em algum lugar do
documento e o levará até ele. Você seria como,
“Sim, lá está ele.” Agora posso passar
e fazer meus ajustes. Mas ele não precisa estar
lá, só para você saber. Uma última coisa é
que você pode ser como : “Qual deles é esse realmente
no meu painel Componentes?” Vou fechá-lo
, enquanto é muito fácil porque tem
um visualmente bem diferente, mas você vai acabar com
muitos botões que parecem iguais à distância e é difícil
dizer ao tamanho deles nos
componentes minúsculos para você. Você pode clicar com o botão direito em
qualquer um desses caras. Às vezes, você clica em segundo plano com
sua ferramenta Seleção. Selecione-o uma vez, clique com o botão direito. Há um que diz Revelar
componente no painel Ativos. Vai
revelá-lo, assista. Ele o abriu e
destacou. Você sabe que é a pessoa
que está controlando esta. Chegamos um pouco
mais com os componentes, analisando os principais
e as instâncias. A grande vantagem é
que você pode fazer substituições ou fazer pequenas
alterações nas instâncias mantendo muito controle
do componente principal. É isso. Vejo
você no próximo vídeo.
59. Como criar estados de hover, de componentes no XD: Olá meu amigo, assista isso. O botão tem um estado de passar o mouse. Olhe para isso. Não estou fazendo
nada, só rola. É uma das outras
vantagens para componentes. Deixe-me mostrar-lhe uma opção
mais chata. Aqui vamos nós, olhe
meus botões de opção. Veja isso, empolgando um continuum ligado e
desligado em uma prévia. Eles são chamados
de estados de componentes, e eu mostrarei como
fazer isso agora no XD. Antes de começarmos,
só para você saber, eu fui e limpei todos
aqueles botões que eu tinha. Botões em todo lugar. O que eu fiz
foi criar apenas um novo botão. Não é um componente, não
é nada. É apenas um retângulo
com algum texto
no meio e vou
escolher minha fonte corporativa, trazendo-os, mas também a polícia da fonte veio
e foram palavras duras. Escolhemos um pouco de
fonte. Primeiro de tudo, para tornar nosso estado, precisamos selecioná-lo e torná-lo um componente como antes. Um Comando K no Mac, Controle K em um PC. Vamos trabalhar em
nosso mestre neste caso. Não funcionará se
você estiver tentando fazer estados na instância. Lembre-se de que se você está
trabalhando na instância, você precisa
clicar com o botão direito do mouse e dizer: “Vamos editar o
componente principal”, e ele deve
levá-lo para esse componente principal. Vou excluir esse. Estou nos principais,
tem o diamante. Por aqui, há essa coisa. Depois de criá-lo em um
componente, existe este. Estou no componente principal. Esse é o estado padrão. O que podemos fazer é adicionar um estado e vamos
adicionar esse foco
para começar. Passe o mouse. Não vamos fazer mais
nada e
nada vai funcionar. Temos
estado padrão, estado do mouse. Talvez você tenha que clicar
em, clicar novamente. Isso só precisa ser diferente. Se eu clicar em “Hover State”
para que ele esteja destacado, posso dizer clique duas vezes
para entrar nele. Posso dizer que você vai
ser minha versão mais escura disso. Clique de volta do lado de fora, clique de volta sobre ele.
Agora assista isso. Tenho um estado padrão
e um estado de focalização. Não preciso
fazer mais nada. Vamos começar a estar em um estado padrão e
depois vamos visualizá-lo. Na verdade, isso precisa estar
em uma das minhas pranchetas. Vou
colocá-los em qual deles? Vamos estar na minha página inicial. Vou
movê-los para cá. Vou clicar
no nome. Vamos visualizar este e lá
está lá. Você está pronto? Eu escolhi uma cor
que você não pode ver, funciona. Para acertá-lo como estado, basta
clicar nele uma vez. Aqui você pode dizer: “Não escolha essa cor
porque você não pode vê-la.” Vou dar um duplo clique
nele para entrar nesse pequeno grupo e vou dizer:
“Não escolha essa cor. Usaremos esse.
Vamos para um super preto.” Agora vamos voltar
à nossa pré-visualização. Lembre-se de que ele será padrão
para qualquer que o superior
esteja no meu fluxo, a menos que você clique no
nome na parte superior aqui. Vamos jogar e ver
isso. Nada acontece. Mais problemas. Este é um problema que você
vai encontrar. Vou fechar isso. O que acontece é que
se lembrará da última coisa que
eu cliquei aqui. Você precisa estar no estado padrão. Qualquer que você tenha
selecionado será
aquele para o qual ele alterna
ou visualizará. Vou estar
no estado padrão, depois visualizá-lo e agora
o mouse funcionará. Uau. Fiz isso
mais difícil do que deveria ser. Mas é assim que
fazer um estado de paira. É muito fácil. estado do mouse é um
dos padrão. Basta lembrar que quando você terminar de trabalhar
no estado do mouse, volte para o padrão e
clique desligado e isso o manterá lembrando
desse estado lá. O outro
estado realmente comum é o estado de alternância. Vou fazer isso
nesta página aqui, clique no nome Command
ou Control 3 para ampliar. Serão esses
pequenos botões de opção aqui. Vou aumentar o zoom. Se você
não fez um desses, você só precisa
desenhar dois círculos. Vou selecionar os
dois e vou
fazer o meu aqui. Este aqui é apenas um círculo com um preenchimento em um círculo com
um traço ao redor do lado de fora. Vou selecionar
os dois. Podemos usar nosso Comando
K ou Controle K, ou às vezes aleatoriamente
clico neste botão, faz a mesma coisa.
Componente plus. Me deu a mesma coisa, tenho meu pequeno componente principal. O que eu quero fazer é que
eu quero outro estado, e esse é o outro estado
padrão chamado alternar. Em vez de chamá-lo de alternância, vou desligar
porque alternar não faz
muito sentido. O que eu quero é no
estado padrão para que ele esteja e depois no interruptor desligado. Eu quero entrar aqui
e você pode excluí-lo e isso funcionará neste caso mas na verdade também é
um pouco de prática. Em vez de
excluí-lo, basta desligar a opacidade sobre a
coisa que você quer que tenha ido. Isso significa apenas mais tarde, se você entrar em estados mais complexos, excluí-lo causa problemas
futuros, enquanto reduzir
a opacidade significa posteriormente, você pode ativá-la
novamente se precisar. Confie em mim, é mais
fácil apenas diminuir a opacidade. Tenho dois estados. Eu consegui o
padrão e o fora do estado. Você decide de que maneira você quer que ele comece, lembre-se
escolhendo qual deles, como no
estado do mouse do botão. Este é o estado que eu
quero que ele seja padrão. Vou me livrar
deste e substituí-lo. Vamos dar uma prévia.
Está na página. Você precisa clicar na página para ter a página
selecionada ou apenas um objeto na página e clicar “Reproduzir” e ela saberá
qual página você quer dizer. Você pode ver isso. Olhe para isso. O padrão é isso. Lá vai você. Alterne por
padrão, você pode ver esse desvanecimento? Não é realmente o que eu quero. Nós vamos
ajustar isso também. Na verdade, antes de fazermos isso, você pode usar isso para, pode não ser para
prototipagem ou animação, você acabou de pegar um botão
e usá-lo. Pode ser uma marca de seleção
como uma caixa de seleção. Você usa um monte
deles. Então, em vez de animar ou qualquer coisa, você simplesmente vai, na verdade, eu
quero que este esteja fora e este esteja fora
e este estará ligado. Isso é tudo o que você usa para ter
apenas uma unidade. Você pode copiar e
colar e, em seguida,
ligar e desligar e ligá-lo de volta. De volta à animação,
não gostamos do pequeno desvanecimento. A razão pela qual quando
adicionamos o estado de alternância, basicamente o que ele
está fazendo é você mesmo
configurá-lo para montar isso e foi um pouco
doloroso no botão. Mas agora o que ele faz é realmente um monte
de animações para você. Você pode ajustar isso
depois, se quiser. Você pode entrar nisso
e dizer que você protótipo. Foi editado essa coisa aqui. Não vai a lugar nenhum, mas
diz esse estado padrão. Quando é grampeado, ele anima automaticamente usando uma flexibilização de 0,3 segundos e
esse é o desvanecimento. Vai aliviar. O que
eu quero fazer é dizer toque nele. Eu não quero que você
anime automaticamente, eu quero que você faça uma transição e eu quero que a animação seja nenhuma
e diga que você se livra dela. Agora vai fazer a transição, mas não vai
fazer nenhuma animação. Vamos dar uma prévia
agora, vá para selecionado, clique em “Play” e agora é apenas
um botão de opção antigo e chato. Faz de uma maneira, mas veja
isso, ele desaparece de volta. Você tem que fazer isso nos dois lados. Eu fiz isso para
o estado padrão. Vamos fazer isso para o estado fora do estado. A mesma coisa, sem animação automática. Transição. Eu gostaria que o não dissolver agora fizesse isso em ambos os lados.
Vamos dar uma peça. Animação chata, mas mais como nosso
botão de opção funciona. Nesse caso, toda a animação, essas instâncias
lembram os desvanecimentos. Todos eles atualizaram? Vamos dar uma olhada.
Talvez eles tenham feito. Parece que eles não olharam para isso. Todos eles se atualizam. A animação, se você ajustar o
mestre, todas elas são atualizadas. Mas não parece um botão de opção
normal. Se você soubesse deles normalmente,
você só pode escolher um. Você não pode fazer isso acontecer e está fora do lado
do escopo do XD, mas você entende a ideia. Esse é o estado de alternância.
Vai para frente e para trás. Hover é o hovery. Você sabe o que quero dizer. É aí que vou
deixar este. Há um
pouco mais que eu quero
mostrar a vocês no próximo vídeo. Mas ei, precisamos de uma
pausa. Preciso de uma pausa. Vá tomar uma xícara de chá. Você faz mal e eu o verei no próximo vídeo e
abordaremos um pouco mais de alguns estados no
Adobe XD. De volta em um segundo.
60. Projeto do curso 11 - Botões: Olá, todos. É hora do projeto de
classe. Vamos
fazer alguns botões, também conhecidos como componentes.
Há dois para fazer. Só para definir as regras básicas, esta será
a tarefa de
classe mais quente que você fez. [RUÍDO] Vai
ser difícil. Então esteja preparado. [RISOS] Não
sei por que eu ampliei. [RISOS] Você vai
fazer dois botões. Usar componentes e estados pode ser complicado, você
chegará lá. Eu tenho esses dois exemplos. Você vai fazer
um botão antigo normal como temos aqui, o
botão Comprar agora e aprender mais, depois uma marca de seleção, que é basicamente a mesma o botão de opção que
fizemos anteriormente. Então, o botão, vamos falar
sobre este primeiro. O que eu gostaria que você fizesse
é vamos visualizá-lo. Isso é o que eu quero.
Quero que você possa passar o mouse e depois mudar. O meu só está mudando um pouco
, então isso é uma coisa. Uma coisa que eu
deveria apontar agora, você pode estar pensando que já talvez goste, ele sabe? Sei que você não pode passar o mouse
em um celular. Você pode acenar o
dedo acima dele, mas ele não muda. Acho que neste curso
estamos aprendendo tanto os botões da área de trabalho quanto as coisas de dispositivos
móveis, mas apenas focando na construção
da versão móvel real. Faça os pairamentos
, mesmo que seja um pouco estranho em
um dispositivo móvel. O que eu gostaria que você
fizesse, a regra é que esses dois precisam compartilhar o
mesmo componente principal. Veja isso,
todos eles estão compartilhando mesmo que sejam
visualmente bem diferentes, eu quero que você veja
se você consegue fazer isso. No meu painel de ativos. Vamos fechar isso. Aí está meu botão lá.
Aqui está o meu principal, e é apenas um botão que
eu estilizei de forma diferente. Isso é bastante complicado,
mesmo que os vídeos que eu fiz, as pessoas paguem por truques. Se você quiser
mantê-lo menos complicado, se você está achando esse
curso difícil, não faça uma linha ao redor do lado de fora com
preenchimentos e outras coisas diferentes, basta fazer uma pequena variação de cor sobre isso Botão Comprar agora
para saber mais. Isso economizará tempo/para
torná-lo mais interessante é que, quando você jogá-lo, eu quero que
você o conecte. Então, quando eu clico sobre o mouse acima
funciona, mas quando
clico nele, ele pula para a página
Checkout e faz isso. Há algo que não
fizemos que fomos lotes de design, se quisermos protótipo página, ela é automaticamente
adicionada essa animação e aprendemos antes que
pudéssemos desativá-la. Vamos. Não queremos o
desvanecimento, só queríamos pular. Você pode dizer ir para a transição
e eu não quero uma dissolução, só queria pular
direto. Isso é o que é essa coisa. Isso é dizer,
não vai a lugar nenhum. Só vai para essa coisa
elétrica. Isso apenas diz que a
animação acontecendo aqui não vai para nada. Mas também quero que ele
vá para outro lugar. Você pode ter duas ações
em um componente. Então, neste caso, vou
dizer que você vai a essa coisa. Você vê que você pode
ter mais de um? Você pode ver agora quando eu toco
neste vai para o padrão. Ele vai tocar, fazer a transição para esta
página de animação, dissolver ou nenhum,
deixe-me ir nenhum. Também acontecerá
quando estiver pairando, faça uma transição de nenhum. Você pode ter mais de
um, você pode ter três. Não sei por que
você teria três? Vai
surtar porque
vai tentar
ir para ambas as páginas. Não tenho certeza para qual deles
ele realmente irá, mas saiba que você pode obter um botão para fazer
mais do que uma coisa. No nosso caso, jogue
nossa animação do mouse. N, vá para uma página, salve para saber mais.
Há o botão Saiba mais. Eu queria ir para este, os detalhes do produto,
saber mais sobre este produto. Vá para a visualização. Até agora, isso nos levará à nossa segunda parte do nosso projeto de
classe e muito mais. Existe isso. É
como o botão de opção. Quero ver se
você consegue fazer isso. É como um interruptor de alternância. Esse é o pairar,
este é o botão. Em termos de carrapato, acabei desenhar isso. Eu
desenhei com uma ferramenta de pinos. Você também pode desenhar ou encontrar algo do Icon
Finder ou de um SVG em algum lugar, kit de interface do usuário de
outra pessoa. O que você encontrará
quando você o desenhar, seu carrapato não
parecerá nenhum outro carrapato. [RISOS] É muito difícil
desenhar como o carrapato, sinto que cheguei
lá eventualmente, mas redesenhei esse bilhete
algumas vezes. Vamos verificar. Botão Comprar Agora, eles devem
ser o mesmo componente principal e passar o mouse na
segunda interação do protótipo. Quando você clica nele
e vai para essa página, marca de seleção, igual a um
botão de opção, ative e desative. Quando terminar, grave um vídeo seu
interagindo com ele. Em um Mac lembre-se que está aqui em cima, PC, está ali. Lembre-se também de que alguns
dos lugares em que você pode carregá-lo, especialmente as
mídias sociais, você simplesmente despeja o vídeo lá em cima e ele o
processa e está tudo bem. Muitas vezes, com as tarefas
e seus comentários, talvez seja necessário
fazer o upload deste vídeo que você faz para algo como YouTube, Vimeo ou Behance ou alguma outra hospedagem de vídeo
e apenas compartilhar o link. Se você experimentá-lo no
último vídeo anterior e simplesmente não conseguiu
pela vida que
gravou um vídeo, tudo bem. Basta fazer uma captura de tela
e fazer o upload disso. Duas capturas de tela uma ligada, uma desligada. São meus amigos. Eu adoraria ver o que você faz, compartilhado nas redes sociais também. Estamos começando a chegar a algum lugar. Vejo você no próximo vídeo.
61. Como usar a grade repetido no Adobe XD: Ei, todos. Neste vídeo,
vou mostrar provavelmente o
recurso mais interessante do Adobe XD. Você pode clicar nas coisas
e selecionar pouco COD. Eu preciso que você também saiba,
imagine se você pudesse ir, olhar para isso,
há muitos deles. Mas e se
precisássemos de algumas imagens? Olha, eu posso arrastar algumas
imagens para dentro e todas elas se atualizam. Posso brincar com o
espaçamento e
separá-los surpreendentemente
na grade de repetição. Deixe-me mostrar como
funciona no Adobe XD. Para começar, página de detalhes
do produto, eu fiz isso mais longo
e mudei para fora pequena lanchonete para lá. Estou construindo todo esse trabalho
duro que
fizemos e também posso me livrar
da imagem e apenas
trocá-la para
um preenchimento como de
volta para a estaca zero. Se eu estivesse fazendo isso e
há múltiplos desses, é muito fácil usar
a grade de repetição nisso. Vou selecionar tudo o que eu quero fazer parte disso. Eu dou uma manobra muitas vezes
para ter certeza de que tenho tudo e não tenho
nada que eu não deveria ter. Você vai ter que
agrupá-lo, mas você pode clicar neste aqui, Repetir Grade [RISOS] Isso é um novo científico para
este curso a propósito. Tudo o que você faz é arrastá-lo para baixo. Você é um
mestre de grade repetido, veja isso. Coisas que você pode fazer, vamos pegar
algumas delas. Aqui vamos nós. Ele seria como, eu preciso que isso apareça um pouco,
a lacuna é muito grande. Assista a isso pairar, passar o mouse, e só não estou fazendo nada, estou apenas clicando,
segurando e arrastando. Você pode fazer isso
se sobrepor, você pode fazer isso [RISOS] Isso não
é o que eu quero, mas eu vou fazer com que
o meu fique bem apertado lá dentro, talvez até um pouco
assim. Aqui vamos nós. Agora, eu vou para cima e para baixo
porque nós temos isso, mas você definitivamente pode
ir
assim também, não importa. Se você estiver fazendo a
versão para desktop, você pode ir para a esquerda, direita, você pode ir para cima e para baixo. Só vou
descer neste caso. O que o torna legal é que
ele é continuamente ajustável. Depois de terminar,
basta clicar em voltar. Você pode dizer,
você pode ver essas coisas ao redor do lado de fora e
esses garotinhos? Estes não desaparecem.
Eles ficam lá para que você possa adicionar mais
e mais, se precisar. Agora, o que faz isso adorável
é que você pode passar, e onde está minha cópia? Posso adicionar
textos individuais para essas coisas. Vamos adicioná-los e vamos adicionar este. Só estou
clicando duas vezes neles. Você pode editá-los e
ainda tem essa adorável. Se eu clicar quando
eu clicar duas vezes nele, entrar em membro e nosso modo de edição de
objetos, eu clico desligar clicar novamente, e ainda tenho
isso e isso significa que ainda
posso jogar com
todo o espaçamento, mesmo que eles sejam
bastante individuais com essas caixas
aqui para imagens. Agora, com as imagens, você pode
simplesmente arrastar uma de cada vez. Vamos pegar nossos
arquivos de exercícios, lá estão eles. Vamos pegar uma imagem
e arrastá-la para dentro. Então você pode ir até você nisso. Eu quero que este seja esse. Ele pressupõe tudo o que você está
fazendo os alternativos. Você é como, não. Eu
só vou fazer cada indivíduo,
vamos fazer isso. Você vai lá e continua adicionando-os à medida que
passa por como você quer fazê-lo. Muitas vezes, o que você pode fazer é, vamos desfazer isso [RUÍDO]
Você pode simplesmente pegar, eu tenho quatro deles lá. Posso pegar quatro
desses, pegar até quatro. Basta arrastar um para dentro e ele assumirá que
você vai fazer essa pequena e adorável
grade de repetição. É ótimo para você. Você pode torná-los individuais, mas você pode
controlá-los todos juntos. O espaçamento é uma coisa, o que acho útil
é que aqui você decide que, na verdade, mais tarde não
estamos usando essa fonte. Vamos usar, tenho Trajan Pro?
Outra fonte adorável. Você pode ver que eu posso ajustar essas
coisas ou talvez seja apenas o tamanho e, na verdade,
isso precisa ser um pouco maior e eu
posso movê-lo para lá, ou não é bem adequado, então eu preciso torná-lo menor. Você tem isso, eu digo, adorável muito na grade de repetição. É uma das grandes
vantagens do XD sobre os concorrentes. Você pode alterar fontes,
alterar cores, alterar o
espaçamento todos juntos, mas alguns bits podem ser individuais, como o texto real
nele e as imagens nele contidas. Também ao redor dos
cantos você pode ir, eu vou ter cinco por favor e
todos eles vão e mudam. Aqui está você. Haverá um
ponto que você é como,
na verdade, você poderia
simplesmente parar com toda
a atualização moles querem explodi-los porque
eu vou fazer algo mais
individual com eles. Quero embaralhá-los
separadamente. O que você pode fazer é clicar nele uma vez, clicar e clicar nele uma vez. Aqui há uma
grade desagrupada e você apenas
clica
nisso e ela simplesmente os esmaga em objetos individuais.
Que indivíduo? Aqui está você. Eu posso entrar nessa e dizer que na verdade, você vai ser uma imagem alinhada à direita, como você vai lá, você vai lá, e você vai lá. Você quer mudar isso para uma
fonte diferente específica, aqui está. Você pode separá-los. Você não pode juntá-los
novamente quando eles estão quebrados,
acabei de terminar lá. Você pode ouvir meu
teclado alto tocando comando Z ou controle Z em um
PC para juntá-los novamente. Ótimo para esses tipos
de cartas , qualquer coisa
que se repete. Pode ser um
item de lista, veja estes aqui. Pode ser uma grande lista longa ou pontos de
bala,
qualquer coisa assim. Você o usa para
navegação também. Faremos navegação mais tarde
no vídeo,
mas a barra de navegação abaixo do lado aqui de um dispositivo de navegação móvel onde diz casa e conta e isso. Você faz um e, em seguida, apenas
duplica-os. Outro caso de uso
para o qual eu uso é esses Moodboards,
um grande moodboard feio. O que você pode fazer é simplesmente
ir retângulo e ir para você algo
representativamente sábio [RISOS] e não tão grande. Da última vez que os arrastamos e
eles estavam batendo
na distância à direita
e eles eram bem grandes. O que você pode fazer é fazer um moodboard isso um
pouco mais, eu não sei, menos assim. Eu posso fazer isso. Obtenha aproximadamente
o número que eu preciso. Pegue meu moodboard onde
estava aquele moodboard? Basta despejar tudo isso. Olha como
vamos ser incríveis, você está pronto? Veja como somos incríveis
e você pode controlar o espaçamento como antes. [RISOS] Espaçamento, você
pode colocá-los sobrepostos. Isso não é bom [RISOS] apenas continue com isso, então
esse é o fim do vídeo. Uma grade de repetição, super útil e útil para isso. Você pode achar que ele
realmente se repete também. Se você puder ver que eu não
tenho o suficiente só para você saber. Eu tenho isso e você pode ver
esse cara repetindo duas vezes. Bem, há o
primeiro e repete isso, então eu realmente não
preciso, o que eu fiz? [RISOS]
Clique com o botão direito aleatório e eu o bloqueei. Você pode bloquear coisas,
sabia? Você pode bloqueá-lo para que ele não
se mova. Lá vai você. Eu não fiz muito isso no XD de
qualquer maneira, exceto por acidente. Eu vou, realmente não
preciso deste. Aqui está você. Este é meu moodboard.
É isso para este vídeo, verei você no próximo.
62. Projeto do curso 12 - Rede de repetição: Você pode dizer pelo título
do vídeo, é outro projeto de classe. Este aqui é Repeat Grids. Vamos
fazer esta página de revisão. Bem, nós não vamos
fazer isso, você está. No documento de projetos de classe, este é o Projeto 12 aqui. A primeira coisa é,
quero que você pesquise
a aparência de um cartão de revisão. Aposto que você não fez um
antes ou talvez tenha feito. Mas basta ir ao Google e
digitar o Review Card.Ui, ou no Dribble ou em Behance, o que você gosta de
se inspirar. Google, mudamos para
imagens e adicionamos a palavra UI ao final para que o
cartão de revisão possa ser muito amplo. Faça isso, obtenha alguns exemplos,
tire algumas capturas de tela. Você pode ter um quadro de humor
para seu cartão de avaliação. Tudo bem. Quero que você
crie uma nova prancheta. Sei que está fora do
escopo do nosso fluxo de tarefas, só
nos pediram para
fazer essas páginas inteiras, mas ei, este é um curso. Podemos quebrar as regras. [RUÍDO] Vamos fazer
uma nova revisão de código de prancheta, e eu quero que você crie
seu próprio cartão de revisão [NOISE] e depois repita
[NOISE] usando a Grade de repetição. Faça um, repita, e então eu vou fazer você experimentar
pelo menos dois plug-ins para preencher seu grupo. Não use os que
estou usando, não é bom. Não vou mostrar como
usá-los porque acho que
quero que você explore
como funcionam os plug-ins. Eles não são todos
iguais e eu quero que você
encontre a frustração
e depois a supere, e então perceba, ok, plug-ins são todos feitos por várias pessoas e
todos funcionam de forma diferente. Então, aqueles que acabei usando para este exemplo específico, você pode usar outros diferentes, acabei aprendendo alguns
que instalamos anteriormente, Faker XD e UI Faces. Eu não sou como defensores
desses dois, eles trabalharam, eles eram bons, mas há muitos lá dentro. Dê uma olhada
nos plug-ins. Lembre-se de chegar aos plug-ins, está aqui esta última opção
e você pode ter que clicar “Plus” e abrirá
seu aplicativo da Creative Cloud. Se você precisar pesquisar,
você pode procurar
aqui e ter certeza XD está marcado e
eu vou,
eu não sei, encarar [RISOS] e você pode ver que há um monte de diferentes
. Dê uma olhada. [NOISE] Neste caso, a interface do usuário enfrenta uma
é muito legal. Você pode clicar nele e escolher
a partir da fonte. Lembra-se de Unsplash e pixels? Lá vai você.
Eles são muito comuns. Essa pessoa não existe. [RISOS] Interessante.
É complicado , mas não muito complicado. O truque é que, com
a maioria desses plug-ins, você precisa ter algo
selecionado primeiro. Como se eu selecionar neste
texto, ele diz que não é suportado, enquanto eu clico
nisso e ele diz, ei, eu sei o que fazer, e você pode achar
como neste caso, você clicar em “Selecionar fotos”
e você pode escolher diferentes e
há muito nisso. Só para explorá-lo um pouco, descobrir,
ir com ele. Experimente um diferente do que este. Este é
muito incrível. Tem muitos filtros
diferentes e apenas pessoas felizes, e também recursos diferentes. Este em particular, ele reconhece que é Repeat Grid e percorre todo o
caminho e preenche todos eles. Este outro, Faker, onde eu queria ter esse texto selecionado,
este é estranho. Vou mostrar
apenas uma demonstração rápida desta porque, se você é novo nos plug-ins, todos
eles funcionam de forma tão diferente. Este aqui é um pouco engraçado. Deixe-o lá, eu
tenho meu texto selecionado, você pode passar por tanta coisa. Você pode dizer, tudo bem,
eu tenho que conseguir um encontro que eu preciso colocar e você pode colocar em datas e isso irá
colocá-las aleatoriamente lá para você. Mas este aqui não
é tão aleatório. Bem,
deixe-me mostrar como funciona. Eu disse que queria que você
os explorasse, [RISOS], mas então
eu pensei que esse em particular
funciona de uma maneira estranha. Encontrei isso. Vou dizer o nome. Há um que diz que
todos geram nomes para mim e se eu clicar duas vezes nisso, você seria como, o que acontece? No topo aqui,
você pode ver o que ele fez? Se eu clicar nisso, ele apenas adiciona outra
string variável, não tenho certeza. Mas tem algum
código no topo aqui. [RUÍDO] O que eu vou fazer é, eu quero que seja o primeiro nome
e depois um sobrenome, e ele coloca na ordem errada,
assista isso, se eu clicar em “Gerar”, agora ele é colocado
lá Cara Little. Lá vai você.
Ele colocou de forma errada, para que eu possa pegar isso, cortá-lo, [RUÍDO] colocá-lo acima, e porque eu coloco um retorno, o que acontece? O retorno entra. Aqui em cima, você pode tornar isso
mais amplo só para que você saiba. Posso excluir isso. Eu quero um espaço lá
dentro? um pouco de espaço, gerar. Você pode ver que é muito
personalizável, o que é incrível. Montserrat. [RISOS]
Oberbrunner. Aqui está você. Oberbrunner? Este, porém, não
vai passar
e fazer tudo. Você tem que ir, o que não
é um grande drama, mas pelo menos
lhe dá um material aleatório, enquanto o outro plug-in irá automaticamente passar
e atualizá-los todos. Você poderia usar esses dois. Eu quero que você explore alguns dos seus próprios, só para
pegar o jeito deles. Você pode ser como, cara, isso é [RISOS] não muito bom. É algo que você
precisa explorar porque tudo isso não é
feito pela Adobe. Eles nem todos funcionam muito bem, e seus comentários podem ser bons
e é terrível de usar, mas vá e explore
, descubra. Você pode fazer isso por Loren
ipsum, pelos nomes. Para isso, você pode
ter uma parte diferente de suas avaliações, você pode ter algo
completamente diferente. Mas é divertido explorar
esses plug-ins. A outra coisa que eu
queria mencionar é que neste caso, eu cheguei ao fim aqui. Você pode ver? No meu protótipo, se eu tocar isso, você pode vê-lo? Bem, você não pode ver, mas
eu não consigo rolar para baixo. O que vou fazer é,
eu só quero reiterar, abordamos no início do curso mas acho que foi
há muito tempo. Vou fazer isso
mais longo do que preciso. Lembra dessa coisa?
Contanto que não movamos isso, ele será cortado
lá e rolará para baixo aqui. Vamos jogá-lo. Agora posso rolar e ter
muitos desses diferentes. Lembre-se, se eu
acabar movendo
isso, ele tenta espremer
tudo naquela página, ele não vai rolar mais
e é um pouco estranho. Vou ir para você,
vou desfazer isso. Você pode arrastá-lo ou ajustá-lo
aqui. Onde eu estava? Acho que talvez eu tenha
que clicar na página. Eu clico na página, lá vai você. Altura da janela de visualização, é
isso aí. Você pode digitar o
tamanho do telefone, o que significa quão alto ele é. [RUÍDO] As últimas coisas
a fazer é que eu quero que você crie um
botão Reviews na página inicial. [RUÍDO] Na página inicial, apenas o link para esta página,
caso contrário, ele tem uma maneira
de chegar até ela e
na página inicial
adicionei uma revisão falsa, mais Comentários botão
que me permite e meu protótipo para pular para essa
página e rolar para cima e para baixo. Devo acrescentar isso também. [RUÍDO] Você não
precisa ter o código aqui. Você pode ter apenas
um botão Reviews. Não precisa ser um
botão, pode ser texto. Cabe a você, apenas
alguma maneira de vincular a página inicial
à página de comentários. Em seguida, vá e faça uma captura e faça o upload para
as tarefas do curso e também compartilhe nas mídias sociais e
marque-a com a hashtag XD nas
mídias sociais, apenas para que você possa dar uma olhada você mesmo para ver o que outras
pessoas fizeram pelos comentários. É interessante ver como é um cartão de avaliação
de pessoas
diferentes, culturas diferentes e
sua indústria específica. É nerd, eu sei, mas você é um nerd agora; você é um nerd da interface do usuário, você está interessado nessas coisas, então é interessante ver
o que outras pessoas fazem. Quem teria
pensado que um cartão de avaliação seria tão interessante? É isso. Vejo
você no próximo vídeo.
63. Atuação e problemas com grades repetidas da borda: Olá a todos. Neste vídeo,
vou mostrar como adicionar à nossa grade de repetição
depois de ter feito isso, e também alguns dos problemas
que acontecem quando você gosta,
ei, eu quero torná-la
maior, mas é tudo de corte. Por que é cortado?
Quero que fique maior. Isso é o que vou
mostrar a você em seguida no Adobe XD. O primeiro é fácil.
Digamos que eu queira adicionar esse pequeno número
depois dessas estrelas. Atualmente, não está lá agora, então o que você pode fazer é entrar em posição. Não precisa
estar na posição. [RISOS] Mas eu vou
. Vou cortá-lo. Vai editar, cortar. Vou clicar duas vezes
para entrar. Basta ter qualquer coisa
selecionada aqui,
não importa qual
seja e, em seguida, basta clicar “Colar”. Em seguida, ele entra. Você pode ver, está em
todos eles. É assim que adicionar outra coisa a ele. Vou usar minha
tecla de seta apenas para tocar nela. Bem, o problema
que você pode encontrar é que você quer estender isso, o fundo branco,
torná-lo menor é mais fácil, mas eu quero torná-lo maior. Se você aumentar
e você é como, eu só quero torná-lo
um pouco maior. Quero movê-lo para lá. Você pode ver que ele foi
cortado da borda aqui? Na verdade, torná-lo colorido não ajudará. Mas você entende a ideia. Você pode ver, ele é cortado desse lado, se eu aumentar
nesse lado, está preso
nesta placa de grade repetida aqui. Se eu estendê-lo, estou tipo, ok, vou clicar nele. Para onde vamos?
Clique nele uma vez. Aqui está minha vantagem. Só
vou arrastá-lo maior. Você é como, não é
bem o que eu queria. O que você acaba fazendo e eu
desfaço antes de destruí-lo. [RUÍDO] Não
importa se você fizer isso antes ou depois. Estice-o antes ou depois. Vou fazer isso depois. Tudo o que você precisa fazer é fazer isso, o
meu é longo, e você será capaz de ver esse
identificador, onde está? Nele esteja fora, clique nele
uma vez. Lá vai você. Aí está a alça. Se eu
fizer essa alça maior, você só precisa esticar
isso primeiro. Dê a si mesmo um pouco de espaço, faça isso maior
e, em seguida, arraste isso de volta. Talvez clique em “Desligado”,
clique de volta nele e você se livre disso novamente. Isso lhe dá um pouco mais de espaço. Acontece muito para mim quando
vou do desktop para o celular. Copie isso e
vou para a visualização da minha área de trabalho
e tenho mais espaço, então eu consigo fazer as coisas de
um tamanho diferente. Basta torná-lo maior. Dê a si mesmo uma lacuna. Em seguida, estenda isso. Então podemos estender
isso para fora e depois voltar para cá e
encolhê-lo de volta. Lá vai você. Atualizando e também
algumas pequenas atualizações, bem, corrigindo a borda, se você precisar
torná-la maior. Às vezes, porém, em vez
de fazer isso, às vezes tentar
ajustar essa coisa depois pode ser bastante complicado,
dependendo do que você tem. Às vezes, selecione-o e vá, desagrupe a grade e vá embora, vocês se foram, e começam de novo, e apenas comece a repetir a grade com o novo
tamanho e você está fora novamente. Você terá que
atualizar essas coisas, mas às vezes apenas
desagrupá-lo e começar de novo
pode ser mais fácil. É isso para o vídeo, meu amigo, eu vou
te ver no próximo.
64. Como usar pilhas no XD para criar um formulário: Segure suas pessoas de chapéus, é o segundo recurso
mais
emocionante Adobe XD chamado stacks. O que eles fazem? Assista isso. O nome no cartão precisa
ir abaixo e nosso e-mail
precisa ser o topo. Assista isso. Vou
pegá-los embaralhados. Posso brincar
com esse espaçamento de todos
eles ou apenas um. Ele fica melhor. Olhe para isso. Tenho esses cartões, posso ir assim. Preciso embaralhá-los
porque o cliente continua mudando de ideia. Olhe para isso, melhor ainda. Vamos fazer este menu
no topo aqui. Você precisa estar aqui agora. Na verdade, a busca, vamos, Dan, precisa estar
sobre esse lado direito. Olhe para todos eles
embaralhados, todos automáticos. É uma dessas ferramentas
métricas adoráveis no Adobe XD. Vamos entrar e
mostrarei como eles funcionam. Primeiro, precisamos de algo para empilhar. Vocês esperam lá. Você voltou, eu fiz algumas coisas. Este é um formulário e você pode ter visto
na versão de velocidade, eu fiz isso com o Repeat Grid porque é muito repetido. Para usar pilhas, neste caso, vamos desagrupá-las. grade de repetição foi ótima para
criá-la, mas para pilhas, elas não podem ser assim ou
não podem ser uma grade de repetição. Estas são todas unidades que
exatamente o que Repeat
Grid fez por mim. Mas se você não estiver, eles precisam estar em grupos. É isso que as pilhas
sabem como ajustar. Você vê isso, não em grupos. Então, o que eu quero fazer é
selecionar isso e agrupá-lo, e agrupar algo
é Comando G ou Ctrl+G. Este aqui também é simples, então ele não
precisa ser agrupado. Você pode ver que eu o
reusei dos meus ativos. Tenho que usar meus estilos
de personagens. Olhe para mim, tudo chique. Agora, o que precisamos fazer
é selecionar todos eles. Por aqui, dizemos que
você é uma pilha. Onde está isso?
Não será assim. [RISOS] Então essas coisas
precisam ser agrupadas, mas a coisa toda
precisa ser um grupo também, como um grupo universal. Grupos individuais, ótimo. Vou agrupá-lo novamente. Usaremos um longo caminho.
Use isso para agrupá-lo. Você pode ver no meu
painel de camadas, lá está lá. Este meu grupo. Eu chamo de
Formulário porque não sei, vamos ser chiques. Tenho meu formulário. Agora eu posso fazer uma pilha. Onde está isso? Aí
está lá. Ligue. Ele deve ser o padrão
para o caminho certo, seja pilha vertical
ou se mantém em uma pilha. Pronto, vamos clicar dentro dele. Agora, assista, assista, assista, olhe para
isso, o nome vai primeiro? Outro não vai primeiro?
Isso vai primeiro? Tão bom. Você pode descansar e você pode
fazê-los horizontalmente também, ou eu vou desfazer isso. Você pode segurar Shift enquanto
o arrasta e ele o moverá para
cima e para baixo. Olhe para isso, você pode
decidir que isso vai primeiro ou isso vai primeiro. O que acontece primeiro? E-mail. Vamos fazer isso. Vamos fazer isso. Se você precisar adicionar outro, você precisa do, eu não sei, do mês. Você pode simplesmente selecionar um
deles e copiar e colar,
você tem outro. Você pode ver que ele derruba, que é a coisa realmente legal. Então você pode ir assim. Você pode dizer que a expiração. [RISOS] É o quão
ruim sou um soletrador. Não sei,
simplesmente não entra. De qualquer forma. Você também pode ver
e ele chama tudo isso. Nossa, eles precisam
ser os mesmos então , soletrá-lo corretamente. [RISOS] Você os copia
e cola, adiciona-os e os empurra para
fora. Você pode excluir um. Você pode decidir que
na verdade você
voltou e eu não preciso mais
desse, então clique duas vezes nele para entrar. Clique nele, exclua-o e todos
eles se movem para cima e para baixo. Você ainda pode trabalhar com eles
individualmente porque elas não são mais Grades Repetir. Então eu posso pegar este
e clicar duas vezes nele. Acabei clicando nele uma vez, basta clicar em toda a pilha. Clicando duas vezes nele para
entrar neste grupo. Quero entrar no grupo
novamente, clicar duas vezes novamente. Você pode fazer um pouco
disso e isso acontece um pouco. Vou fazer isso e
vou pegar essa unidade, clicar duas vezes nela para
entrar, copiar e colar. Olhe para isso, e o que é isso? CVV. É CVV? É um desses.
Não é que seja um CVC. [RISOS] Um desses. Sim. É assim que
você faz uma pilha. Você agrupa as coisas que
você quer ser embaralhável e
, em seguida, todo o lote precisa estar em um grupo, então você só clica
em “Stack” aqui. Você pode ajustar o
espaçamento. Assista isso. Você pode clicar nele
uma vez, tudo, clicar duas vezes nele e você passará o mouse entre seus
grupos e olhará para isso, todos
eles aparecem. Você pode fazê-los individualmente assim apenas
pairando acima deles. Vou desfazer. Você
pode desfazê-los completamente. Se você segurar algo,
acho que Shift. Acho que certo, sim. Então mantenha pressionada a tecla Shift, e todos
eles se moverão. Você pode decidir
que isso é perfeito. Aquele lá, aquele lá. Como eu disse, as pilhas
são super úteis. Outra coisa que você pode fazer é
espremer as coisas. Então, copiamos
e colamos, certo? Se eu quiser outro desses, basta selecioná-lo, copiar e colar. Mas digamos que você vá para
a ferramenta retângulo e queira adicionar algo, não
tenho certeza do que é. Digamos que ele precise ser
uma coisa de upload de imagem. Você vai ver que estou
usando minha ferramenta retangular. Se eu apenas arrastá-lo para cima, ele só faz um pequeno
presente para si mesmo, fazendo um retângulo lá sem
motivo. O mesmo
com a ferramenta de tipo. Pegue a ferramenta de tipo
e vá, na verdade, eu quero colocar o tipo
lá, e agora posso digitar. Meu tipo é branco. [RISOS] Não é útil. Mas você entende a ideia, eles são bastante resilientes. Vou desfazer para
me livrar desses. Mas há momentos em que,
na verdade, você é como, na verdade, eu não quero mais que
seja uma pilha. Eu quero movê-los para cá
porque se eu tentar fazer isso,
ele só vai [RUÍDO]. Vou desfazer isso. Você pode desempilhar apenas desligando esse pequeno carrapato.
Então, eu o selecionei. Desligue isso. Ainda está
em um grupo, o que é bom. Você pode clicar com o botão direito do mouse e desagrupá-lo em algum lugar,
se precisar. Agora são pequenos pedaços. Mas o que vou fazer é mostrar uma
coisa legal. Eu disse resiliente antes, é muito robusto é
provavelmente a palavra que eu quero. É uma pilha,
vou
desempilhar . Não, isso é preenchimento. [RISOS] Eu
já o desempilhei. Vou
entrar no grupo. Estou dentro da forma e vou
movê-lo para cá porque era
isso que eu queria, e depois sair dela. Selecione-o novamente. Lembre-se,
tem que ser um grupo. Posso simplesmente ligar a pilha
novamente e algo mágico acontece onde ela
agrupou essa linha. Você pode ver este no topo? Aquele, aquele, este. Agora eu posso
passar por tudo isso. Só, eu não sei,
é muito legal. De alguma forma, sabia que estava
no mesmo
plano horizontal e funcionou. Se eu segurar Shift,
pegue-os todos da mesma forma. Você pode digitá-lo aqui. Se você clicar duas vezes até
ver as coisas cor-de-rosa, você pode clicar naquela
pequena lacuna rosa. Você pode ver aqui que você pode
começar a brincar com ele na parte superior
e inferior, se você quiser que
seja tudo muito exato. Você está usando uma grade de
oito pixels, ou 16 pixels superior e inferior, ou oito na parte superior
e 16 na parte inferior, você pode ser muito específico e
realmente dizer o que fazer. A última coisa é, está aqui,
temos nosso grupo de formulários. Vamos citar todos esses. Este primeiro aqui você
pode ver que é chamado de e-mail. Clique duas vezes no nome
e chame-o de Email. Lembre-se, se você não puder, se eu voltar para fora disso, [RISOS]
não é o que eu queria. Clique neste nome, vá Comando 3 para ver
tudo, clique nisso. Eu tenho os nomes das camadas, e o que eu queria
mostrar a você era digitar este, E-mail, então vamos
digitar o próximo, e você pode
clicar duas vezes naquele e digitar Nome. Um pequeno atalho, não
é a palavra Nome,
o atalho é guia. Então, ele ainda está piscando,
guia para baixo para que eu não tenha que tirar
as mãos do teclado. Isso é um atalho divertido? É para mim de qualquer maneira. Essa é
a expiração e CVC ou CVV, seja lá o que for. Lá vai você. Você pode fazer uma guia para renomear as coisas úteis quando
estiver prestes a entregar seu trabalho a
alguém e você queria parecer que você não é uma pessoa louca com um zilhão de
camadas sem nome como eu. Grupo 32, [RISOS]
isso não é um bom sinal. Essas são as pilhas. Na verdade, quero mostrar
alguns outros exemplos. Aqui está este site e ele tem uma navegação
no topo. O que vou fazer é clicar em ambos. Só estou segurando Shift, clicando no primeiro e
depois no segundo. Vou agrupá-los para
que esses caras se movam juntos. Esses dois últimos
já estão agrupados. O que posso fazer é
dizer,
quero mudar você, você, você, você, você, e
você, você, você,
você pode se tornar uma pilha. Por que não está
aqui como uma pilha? Você sabe que tudo
precisa ser agrupado, Comando G ou Ctrl+G.
Você diz você. Você pode ver neste caso, alguma forma o XD é mágico e sabe se você quer uma pilha
horizontal ou vertical. Legal. Então você pode
dizer que você entra nele, clique duas vezes nele e
dizer que você vai lá. Você pode ver como
é útil para esses tipos de coisas, essas navegações. Você pode dizer que, na verdade,
isso precisa ser o primeiro, informações do
COVID vão lá. Mova a barra de pesquisa vai aqui. Vamos fazer o mesmo aqui. Eu tenho esta página de eventos móveis e vou ter
certeza disso. Eles não precisam ser
agrupados, esses dois bits. Você pode, para tornar as coisas um pouco fáceis,
você não precisa ser. Essa coisa aqui eu vou. Bem, vamos ver
o que as pilhas fazem. Vamos ver se quanto, quão inteligente é porque
é bastante complexo. Vou pegar tudo isso,
não preciso da navegação superior e diminuir o zoom ainda mais. Agarre tudo. Vamos fazer isso. Digamos que faça dele uma pilha. Não será uma pilha
até que a agrupemos. Então dizemos que faça uma pilha
e ela assumiu para cima e para baixo ou vertical, e
vamos dar uma chance. Então clique duas vezes nele para entrar. Você vai dizer, eu posso Shift+Clique em ambos e dizer, na verdade, você vai lá. Olhe para isso. Se você segurar Shift
enquanto estiver arrastando, ele irá direto para baixo. Olhe para isso, ele vai empilhar
e acima dele. Lá vai você. Vamos tentar colocar
este abaixo disso. Oh, é bom demais.
Bom trabalho, XD. Este pedaço inferior é
muito de uma unidade inteira. Então, está acabando
por baixo disso. A única coisa que eu
poderia ter que fazer é, este era um grande
grupo de unidades de antemão, talvez
eu tenha que
separar antes de fazer minha pilha.
Então, experimente. Jogue a pilha nela, veja se ela faz o que você quer
e, em seguida, desfaça-a e
talvez você tenha que
fazer algum
agrupamento extravagante de antemão. último, uma
pilha de espingarda aqui pronta. Tenho todos esses bits
individuais. O cliente vai me
fazer movê-los. Vou
agrupá-los, fazer uma pilha, clicar duas vezes nele e dizer
que está lá, que está lá, e
então é preciso ir lá. Segure Shift enquanto os
arrastam, pessoal. [RISOS] Caso contrário, eles acabam em todos os
tipos de lugares. Em seguida, olhe, saia ,
clique, empilhe,
hands-off, pronto. Muito bem, XD. Isso é tão bom. Adoro pilhas. É isso. Vejo você no próximo vídeo.
65. Projeto do curso 13 - Página de festas e checkout: Olá, agora é hora do projeto de
aula. Este, vou
fazer com que você
crie sua página de checkout. Quero que ambos pesquisem como é uma página de checkout e um
formulário de cartão de crédito uma página de checkout e um
formulário de cartão de crédito, as
diferentes opções. Existem
maneiras diferentes de fazer isso. Você decide pelo seu
perfil de usuário, o que pode ser melhor. Vou colocar todos os meus em uma
página que está assumindo algum nível de como é mais difícil de fazer e é
tudo despejado em uma página. Você pode decidir separá-lo três páginas de checkout. Você pode ter decidido
sobre a nova quantidade, escolher o envio nos
detalhes do cartão de crédito e depois comprar. Você pode ter três páginas de checkout
diferentes. Isso depende totalmente de você. Mas dê uma pequena olhada. Dê
uma olhada nas páginas de checkout para exemplo
móvel e
apenas um pouco de exploração para decidir como
você quer que o seu pareça. A outra razão é que eu quero
que você explore pilhas. Mesmo que você tenha tudo definido brinque perfeitamente com pilhas apenas para que você tenha
uma ideia do que elas fazem, o que as quebra,
o que as faz funcionar. É ótimo para coisas
como essas listas. É quando fica
muito bom com isso. Vamos dar uma olhada rápida. Páginas de pesquisa, cartão de crédito
e checkout. Basta passar cinco minutos
dando uma olhada, uma ideia do
que você quer a sua também
e, em seguida, preencha seu formulário
na sua página de checkout. Certifique-se de
experimentar pilhas, criar um botão de compra e
vinculá-lo à página de
confirmação. Meu protótipo aqui, se você for lá e
descer e comprar, ele vai para a página de
confirmação. Faça isso e
me envie uma captura de tela, faça o upload para os lugares habituais, e é isso. Vejo
você no próximo vídeo.
66. A diferença entre animação e micro interações: Olá, todos. Neste vídeo vamos falar
sobre a diferença entre animação e
microinterações. Eles são bem parecidos. Eles são diferentes da mesma forma
na forma como você os cria. É apenas por volta do propósito
deles e do termo microinterações,
eu não sei. Se você conhece UX,
provavelmente conhece o termo. Para aqueles de vocês
que são novos na UX, que provavelmente são muitas pessoas assistindo
a este vídeo, provavelmente nunca
ouviram falar do termo. Vamos descrever rapidamente
as diferenças entre animação e
microinterações. O que você está
olhando para a tela agora, aqui estão basicamente
todas as animações. Eles estão lá para encantar
o visitante do seu site, talvez para comunicar
uma ideia de forma mais completa. Pode ser uma pequena animação do tipo de
diagrama de informações, algo que você não pode
se comunicar com uma única imagem, você pode decidir animá-la. A diferença entre
microinteração e animação é
microinterações são, vamos ver um exemplo. Essas pequenas animações de estilo de
notificação da interface do usuário. Esses [RISOS] na tela
indo ao mesmo tempo, é um pouco distraindo outro. Uma microinteração geralmente é feita como resposta
à entrada do usuário. Isso significa que quando você clica
no pequeno coração, ele salta para cima e para baixo para você saiba que
você fez alguma coisa. Você já clicou em
algo e isso não
faz o suficiente e você
continua clicando nele? É como sua
câmera digital em seu telefone, faz com que o ruído de clique estranho. Não precisa [RISOS] de
um barulho estranho,
mas nós, humanos
tolos, precisamos
desse pequeno clique para saber que algo aconteceu [RISOS] para que
possamos continuar com o nosso dia. É a mesma coisa
com a microinteração. Agora, as linhas ficam um pouco desfocadas entre animações e
microinterações. Este aqui, eu diria que
não é uma microinteração, mais apenas uma animação. Só está mostrando coisas. É legal lá, parece bom, mas não está
comunicando nada. Algo assim é. É uma pequena animação. Mas se eu estivesse clicando
nisso, clicando
nele, é uma maneira de
me mostrar que posso usar o mesmo imóvel na minha página. Em vez de ter dois
botões, mais e menos, essa coisa pode fazer a transição e essa pequena
animação me ajuda. Coisas que se movem,
atraem os olhos, e isso ajuda a ir assim, isso
e aquela coisa lá. É pequeno. É
só um pouco extra. É uma microinterações. Vamos dar
uma olhada em alguns outros. Animação. Esta é minha
humilde opinião também. Não sou o chefe do que é
uma microinteração
[RISOS]. Você pode não concordar, mas estou apenas
dando meu feedback. Este é
um bom. Se você clicar no botão de pesquisa
e ele abrir, poderá clicar
nele para fechá-lo. É definitivamente delicioso,
boa interação, mas na verdade ajuda a
comunicar o que está acontecendo, que você realmente
fez alguma coisa. Vamos dar uma
olhada em alguns outros. Eu quero esses sites. Este
é chamado lottiefiles.com. É útil para animações
online. Não vamos cobrir
muito mais informações sobre isso. mesmo com este, é
chamado codemyui.com, e isso está sob a tag
chamada microinterações. Agora, sempre que sugiro
um site nos meus cursos, é como o caso da morte. [RISOS] Aposto isso, eu não estaria aqui
quando você vier, então esses são apenas
exemplos de sites. Se eu der uma olhada aqui,
vê essa coisa aqui? Isso não é uma microinteração mesmo que seja rotulado como esta, é apenas animação.
Na verdade, é um jogo. Vamos dar uma olhada, algumas
boas microinterações. Este aqui é um bom. Se você já
fez essa coisa no seu iPhone quando está
tentando obter a impressão digital para
fazer as coisas de segurança, essa pequena coisa de linha é suficiente para saber que
você está fazendo algo. Porque, caso contrário,
se ele apenas diz para
fazer isso e se mexer, você não sabe se você está
tipo, “Estou me
aproximando ou está funcionando?” Essas pequenas linhas ao redor do
polegar não fazem nada. O computador não está dizendo
: “Oh olha, eu vejo uma linha.” É apenas uma pequena
animação para nos ajudar pois os humanos sabem que
você tirou uma foto, você pode ouvir o
clique. Outros. Note que isso é divertido,
mas uma animação. Não ajuda. Está lá para ser impressionante, não comunicar feedback. Geralmente, uma microinteração
é o feedback da interface do usuário. Vamos dar uma olhada e
essa é a transição de página. Este aqui, eu não sei.
Eles ficam um pouco embaçados. Às vezes você está
esperando, então isso é bom. Aquela pequena tela de carga e aquele pequeno
confete [RISO] no final. Vou colocar isso
nas microinterações, mas está um
pouco na fronteira. Vejamos mais uma página. Os anúncios o seguirão
em todos os lugares neste site. Você pode dizer o que venho
comprando ultimamente. [RISOS] Designers/carro
wirra precisando de bits. Vamos dar uma olhada.
Animação. Um pouco dos dois. Eu tenho micro-interação.
Vamos ver. Este é um bom.
Olhe para isso. Cuidado com isso. Verde, tudo significa que
você o completou. Vamos assistir o próximo. Tem um bom.
Ele fica vermelho. Cuidado com isso. Você pode ver isso treme? Significa que não. Não está dizendo nada, é apenas
comunicar visualmente o não para você. Você entende a ideia. Algum outro?
Animação. Isso é legal. Aqui vamos nós,
microinteração, útil. Isso vai
ser isso, eu prometo. Algum último? [RISOS]
Um último lugar é, basta ir a algo
como Dribbble ou Behance e digitar microinteração
e você encontrará, novamente, uma mistura de ambos. Mas este aqui é bom, desde que você esteja
usando dólares americanos. Houve um. Não vou passar por
todos eles. Você entende a ideia. Olhe. Baixando e
algo está acontecendo. Aquela pequena linha, pequenas
microinterações. último, prometo.
Pouco carregamento, nuvens voando
no lado da microinteração, na minha opinião. Isso, meus amigos, é uma breve introdução
às microinterações. Vamos fazer um
no próximo vídeo.
67. O desenho do Dan no Adobe XD: Olá a todos. Bem-vindo ao
vídeo mais chato que já fiz. Eu pensei em fazer este vídeo quando eu estava
reproduzindo, eu estava tipo, sim, eu vou fazer um vídeo onde
vou desenhar essas
coisas e ele tem que ser desenhado em vez de apenas
pular para ele ser desenhado. Eu pensei em fazer isso
e você poderia vir junto para o passeio e
ser super interessante. Não foi, mas ainda está aqui [RISOS] então você pode
pular porque nada realmente emocionante
acontece, exceto coisa muito média, procurando caixa de ícone de caminhão. Adivinha o que é isso?
Espero que você pense que é uma caixa porque enquanto isso, preciso que você decida
sobre como fazer um pacote como ícone, mas de qualquer forma,
vou desenhar isso, vou cobrir
basicamente coisas que nós já cobriu
no curso, foi há algum tempo desde que fizemos algum desenho, então vamos
jogá-los todos aqui, você vai me ver
fazer essas coisas feias e é isso, nada mais apenas indo
para ser desembarcado na página. Mas sim, vamos
animá-los no próximo vídeo. Lá vai você, aproveite
ou pule em frente, eu não me importo. O desenho começa. Agora você pode ficar
tentado a começar a desenhar aqui
na área de trabalho. O problema de fazer isso
aqui é que você
vai escalar a referência e você acaba desenhando
muito grande ou muito pequeno e depois tendo que
escalá-lo, mas você acaba com casas de
aparência errada [RISOS] porque você tem que
redimensioná-lo e escolher novas
fronteiras e alinhar as coisas. É melhor realmente apenas desenhar no seu
quadro de arte real que está acontecendo, então você terá algumas comparações. Com este quadro de arte,
há muito nele, e eu não quero movê-lo, porque é tudo apenas peças. Você pode selecionar tudo
no quadro de arte,
clicar com o botão direito do mouse e dizer bloqueá-lo, apenas para que ele não possa ser movido. Você pode selecionar a
coisa toda, na verdade, selecioná-la, tudo, clicar com o botão direito do mouse
e dizer desbloquear
também , ou podemos simplesmente ocultá-la. Cabe a você.
Vou desenhar isso. Começamos com uma ferramenta de retângulo, e eu vou
desenhar algo, meu processo foi,
só para você saber, eu fui e pesquisei o ícone do caminhão e o ícone do pacote e
acabei olhando coisas que eu gosto e algumas delas estão
próximas e algumas
delas não eram e
acabaram com um pouco de malha. Sim. Vou
escolher uma cor de preenchimento, não
vou ter
traçado, ao redor dos cantos, alguns deles seguram opção ou Alt em um PC,
pegue o canto inferior. Agora Pin to para a cabine. Só vou desenhar
com linhas retas. Deixe-me fazer isso como um pequeno
recorte para a janela. Se não se alinhar,
sim, ele se alinhou bem. Vou pegar
a ferramenta Seleção, que é a tecla V. Vamos
clicar duas vezes nele primeiro. O que quer que tenhamos tentado ir
ao Illustrator para fazer isso, provavelmente não dizer que você sabe algo como ícones e
coisas que o Xd é perfeito para. Vamos dar um preenchimento a isso. Na verdade, não, não tenho certeza do que
eu ia dizer lá. [RISOS] Se você vai
fazer coisas como traços, pode ver coisas que se alinham? Você tem que lembrar que
fizemos no início do curso, havia uma maneira de dizer B, deixe-me aumentar
para que você possa ver. Meio tutorial, meio me
veja fazer isso. Você pode ver que você pode
colocá-lo por dentro, pode
haver momentos em
que isso é necessário, não precisa disso no meu caso.
Tenho que desenhar algumas rodas. Achei que isso poderia
ser interessante, mas [RISOS] não é, grato. Sim. [RISOS] Eu realmente não achei que isso seria
difícil, não é bom para as pessoas. [RISOS] Definitivamente não é. Tudo bem, então esse será meu caminhão. Vamos desenhar a caixa. Vou fazer com que ele
caia nessa coisa. A coisa é com isso, quando eu estava
procurando ícones de caixas, elas são todas de três dimensões
e não trabalham com meu pequeno caminhão
unidimensional, então eu tive que tentar
descobrir uma maneira de contornar isso. Primeiro de tudo, algum
tipo de traço e eu quero bordas arredondadas, vamos fazer fronteira ao
redor, três. Agora você pode ver as bordas arredondadas não estão
funcionando, você é como, uh, por que não está fazendo cantos
mais arredondados? Tem os
cantos arredondados, três não é muito, mas também você pode ver que
tudo está tentando
enfiá-lo por dentro,
então, quando chega ao interior, ele ganha sendo afiado. O que quero dizer com isso é, fora mais pronunciado
no meio. Não sei o que estava
procurando, algo assim. Temos que ter fita adesiva. Para a ferramenta retângulo, vamos dar um preenchimento disso, dois desses, por favor,
isso parece fita? Dois desses, por favor, segure Shift, selecione todos esses,
vá no meio, comece a falar Dan [inaudível]. Você [RISOS] pega
uma pequena flecha essa é pois essa é
a única coisa para fazer parecer uma caixa, é se você tiver um pouco
assim para cima Arrow, eu não ia desenhar
o vidro quebrado, coisa frágil, mas estou
usando a ferramenta Pin, faço uma pequena seta no topo, vou atiçar na parte inferior. Vou brincar, ter
certeza de obter a cor certa, certifique-se de ter o tamanho certo. Esta é minha seta para cima,
algo apropriado. Eu quero que eles tenham
o pequeno blobby termina e eu vou agrupá-lo
e quero dois deles, então eu vou dizer que
você vai lá. Isso parece uma caixa
agora ou tipo de caixa? Selecione ambos, segure Shift caso contrário eles
fazem coisas estranhas. Segure Shift,
esguei-os, aqui está. Veja esses pequenos pontos
no topo aqui, vou desagrupá-los, então eu tenho a borda selecionada e, em vez
da pequena borda mitered, vou dar a volta
com isso todo arredondamento. Tudo bem, vou
selecionar tudo, vou agrupá-lo, vou dar um nome, vou chamar essa caixa. Este aqui será meu caminhão.
Gosto do caminhão? [RISOS] Eu realmente não sei. Clique duas vezes nele para entrar. Vou excluir
esse ponto de ancoragem, basta selecioná-lo e
excluí-lo e vou
fazer uma janela maior. Não quero mais o telhado
inclinado, quero camião Mack. Lá vamos nós. Tudo
bem. Isso é suficiente. Você não está caminhando, então
eu vou selecionar tudo, agrupá-lo, controlar
G e ir camião. Que meu amigo, aquele
episódio emocionante [RISOS] era eu desenhando uma caixa e todo caminhão
questionável. Tudo bem, vamos
animá-lo no próximo vídeo.
68. Mais animação no Adobe XD: Olá a todos. É hora de
fazer alguma animação. Já fizemos animação antes. Acabamos de fazer
um realmente básico no início do curso. Eu queria apresentá-lo então, mas agora temos muitas habilidades
de desenho e
outras habilidades , habilidades de
hacking de computador. Queremos agora pegar isso e pegar o que
aprendemos na animação e apenas tornar algo
um pouco mais complexo ou pelo menos mais bonito. Vou
comprar agora botão,
comprei pronto. Isso é
o que vamos fazer. Olhe para eles entrarem,
olhe para ele saltando. Ele faz um pouco
de rodas e sai. Vamos
construir isso juntos usando muitas das
técnicas que já conhecemos. Eu sei, prometi que
faremos microinterações
em [RISOS] um dos vídeos anteriores. Não estamos, estamos
apenas fazendo
animação completa no momento
para aumentar nossas habilidades. Então eu sinto que é melhor
fazer isso e entrar
nas microinterações
nos próximos vídeos do prato. [RISOS] É isso. Vamos começar com nosso caminhão
doce mais uma vez. Vamos continuar. Vamos
começar a animar. Primeiro passo, vou
selecionar tudo porque partes dele foram bloqueadas. Vou clicar com o botão direito do mouse nele.
Estranhamente você não pode desbloqueá-lo. Você pode bloquear
e, em seguida, clicar com o botão direito do mouse e desbloqueá-lo para que funcione. Ou se eu desfazer, você pode ver aqui, desfazer isso. Você pode ver que muitos
deles estão bloqueados. [RUÍDO] Estou no meu
painel de camadas, até você. O que eu quero fazer
é me livrar disso. Não consigo viver com o mapa.
Você pode manter o mapa. Você pode adorar o mapa, mas
acho que ele é muito distrativo
para este. Vou fazer
algo assim. Estou no modo protótipo, deve estar no
modo de design. Aqui vamos nós. Uma boa prática para animação é que vou ter espaço
suficiente porque você viu
no início começa fora da tela, então eu preciso de um pouco de espaço aqui. Estou segurando o turno para que
este quadro de arte se mova. Vou duplicar
esta placa de arte mantendo
pressionada a tecla de opção e
arrastando ou a tecla Alt em um PC, copie a pasta. Ele
lhe dá outro. O grande problema com a animação, e eu meio esqueço toda
vez que estou fazendo isso, é que eu estou tipo, aqui eu queria começar a tela e depois passar para cá. Mas não vai
funcionar porque
acabou neste enorme quadro de pasteboard. Não importa o que eu
faço agora, não vai
animar porque
não sabe mais que está neste quadro de arte. O truque com a animação
é, em primeiro lugar ,
grupo, tudo isso funcionará exatamente na
mesma velocidade, não separado. Essas coisas são objetos
separados. Eles vão animar
este que estou tentando dizer. Eu os chamei de caminhão e
caixa e os agrupei. Isso é uma boa prática e o
nome é o mesmo aqui. O truque para fazer
qualquer coisa é adicionar
a animação primeiro ou pelo
menos a transição. Se eu tiver um protótipo.
Isso importa o que eu adiciono? Não se preocupe com o que está aqui. Isso só significa que agora, quando
eu arrasto isso e modo de exibição de
design ou protótipo, você ainda consegue ver? [RISOS] Isso não funcionou. Modo protótipo, ele está conectado aqui. Não
precisa de dois deles. Por que você não trabalha?
Dê-me um segundo. Estou de volta. Você pode ver o tempo lá em
cima provavelmente. [RISOS] [inaudível]. Foi um bom minuto
ou assim eu indo, lembro-me de como fazê-lo. Não me lembro.
Vou desfazer. Acontece com o melhor de
nós. Eu descobri. O que acontece é que você
precisa adicionar sua animação, mas ela precisa ser animada automaticamente
se estiver apenas em transição. Posso arrastá-lo para fora do relógio. Olha, ele vai para o rodapé. Mas se eu adicionar minha animação, então protótipo e minha animação. Mas essa animação
é animada automaticamente , então ela bloqueia esses caras e você pode vê-los
e arrastá-los. Ele não está
na área de trabalho agora ele ainda está na
confirmação HIFI. Todos aprendemos alguma coisa. Vou
iniciá-los fora da tela. Ele vai acabar
no meio ali. Vamos dar uma prévia. Clique no cabeçalho aqui. Pré-visualização. O seu pode não
fazer exatamente a mesma coisa. Mentalidade para, pode ser
toque. O seu está definido como. Quero o meu depois de algum tempo
e quero que ele seja capaz zero tempo para então animar automaticamente
para este outro destino. Você pode decidir
que quer aliviar. facilidade é provavelmente a
mais legal e esta. Vai ir mais rápido
no início e ir lentamente para fora. Vou mexer
com isso. Vou fazer um segundo. Vamos
dar uma pequena olhada. Há muita brincadeira com
a flexibilização e apenas indo. Lá vai você.
Sinto que ele é, me sinto bem. [RISOS] Agora este
vai cair no caminhão. Bem, vou te mostrar
outro
truque é que vou excluir
este aqui. Vou para
minha visualização de design. Eu quero que ele acabe aqui.
Lá vamos nós, lá. Vou copiá-lo e depois passar por aqui.
É chamado de caixa. Sobre este,
vou
colá-lo volta exatamente no
mesmo local, o que é ótimo. Ainda está indo box
que vai funcionar e eu vou
movê-lo para cima segurando Shift. Isso é o que eu quero fazer. Na verdade, não é isso
que eu quero fazer. O que eu quero fazer é
tirá-lo deste primeiro. Eu queria ser uma progressão. O que eu não quero que aconteça é que tudo aconteça ao
mesmo tempo porque assista isso, eles vão usar a
mesma flexibilização que é, veja isso. Funciona. Mas vou acabar
fazendo eles em uma progressão. O que eu quero fazer é
dizer não sobre este. Não faça isso,
apenas menos isso. Adquira o hábito disso.
Vamos duplicar este. Certifique-se de que, sob o protótipo, ele tem alguma conexão
lembrando o que, é o que eu animai.
Não se esqueça disso. O que eu quero
é neste, eu queria estar acordado. Então essa coisa aqui
eu quero que seja, vamos dar uma
olhada, saltar finalmente. É hora de rejeição, todos
podem realmente trabalhar. Vamos dar uma chance.
Volte aqui, clique em “Jogar”. Ele fez isso. Há
uma pausa neste? O tempo de atraso é de 0 segundos. Bounce leva
um pouco de tempo para entrar em seu jeito alegre. Mas
foi muito bom. Estou feliz comigo mesmo.
[RISOS] Agora vamos fazer com que o caminhão
se mova. Duplique-o. Tenha o hábito de entrar
em Protótipo Membro. Verifique se é
animado automaticamente porque eu quero que ele saia da tela
e meu está voltando ao modo de design. Vai fazer
um pouco de rodas. Ambas as máscaras,
vou pegar as duas [RISOS] e bater fora. Espero que não
acabe na área de trabalho. Além da flexibilização, vamos
dar uma olhada. Ele salta. [RISOS] Não parece bom. Parece que tem um pouco de
acidente. Vamos dar uma chance. Cai dentro. [RISOS]
Cabeças de todos. Só vou
usar o protótipo. Este, eu vou
ir em vez de saltar, windup
é muito bom, como usa a antecipação de
que todo o movimento para trás
antes que ele vá para frente. Vamos dar uma prévia. Assistindo. Bom e
um pouco de atraso entre esses dois. Você depois de zero segundos, eu vou ter
talvez 1,5 segundos. Outra prévia. Muito longo. Talvez apenas uma pausa de meio
segundo, 0,5 segundos. A outra coisa é essa caixa. Eu quero que ele inicie
aqui no modo de design, eu gostaria que fosse opacidade zero, então ele aparece do nada. Talvez façamos
com que ele caia por trás disso. Você está pronto? Você pode ver que isso se resume
com muito mais força? Isso é interessante
porque o que acaba
acontecendo é entre
este e este, é um protótipo de modo entre, estou dando um
segundo para o salto. Quanto mais longe ele tiver que se mover, assista isso aqui em cima. Ainda tenho um segundo para
chegar até aqui. Vai ir muito mais rápido, tem que chegar aqui em um
segundo e fazer isso é saltar. Assista, é muito mais rápido. Esse é o momento com que você
precisará brincar. A partir daqui, eu quero que
provavelmente demore cerca de dois segundos. Apenas continue brincando com isso. Você pode ver que posso fazer
algum design básico, pelo
menos mover as coisas
enquanto estou no modo protótipo. Você não precisa. Você pode alternar entre design
e protótipo. Aposto que é a opção um
ficar entre os dois. Em um PC, é Alt um e dois. Se não for Alt porque eu não tenho mais um PC
na minha frente, basta passar o mouse acima dele e ele
lhe dirá qual é. Eu me distraí com
o atalho do PC. Vamos dar uma prévia.
Último, prometo. Ele entra, salta no porquê demora
muito e depois desliga. Olhe para nossa pequena animação, provavelmente precisa de um pequeno carrapato de
confirmação agora. Ou o botão continuar comprando ou o botão voltar para casa ou talvez logo após um
certo período de tempo. Ele vai depois,
use um atalho. Depois de algum tempo, você
pode simplesmente
arrastá-lo, basta clicar nele. Diga que, na verdade, depois de
algum tempo eu quero que ele vá para a página inicial. Agora veja como isso é bagunçado. Quero
marketing na página inicial, HIFI. Eu acho. Nomeie suas páginas, pessoas. Não pule e não
quero que ele anime automaticamente. Eu só queria fazer a
transição para essa página. Dissolva. Não
quero que ele salte. Mesmo com um salto, você
não vai realmente vê-lo com uma transição, não
importa
o que usar você faz. Você realmente não pode dizer.
Eu disse da última vez, esta é a última vez. Eu não quero mudar esse
quarto. 2,5 pronto, estável. Estamos de volta à página inicial. Adorável. Meus amigos,
isso é uma animação, uma recapitulação de algumas
dessas coisas que conhecemos. Se você vai ter algo
fora da tela a qualquer momento, lembre-se de adicionar a animação primeiro. O que você tem que fazer? Qual animação de protótipo
você precisa adicionar a ela? Animação automática, caso contrário, ele
vai para a área de trabalho. último. Compre agora. Botão de compra. Olhe para isso, esse é o caminho, nós fizemos. [RISOS]
É definitivamente isso. Está terminado.
69. Projeto do curso - Minha segunda animação: Este projeto de classe é
sua segunda animação. Lembre-se que fizemos um caminho de
volta com a pequena flecha. Quero que você faça outra
coisa e única para o seu projeto atual. Eu fiz essa coisa de van. Você pode fazer algo semelhante. Faça um pouco de pesquisa. Procure por página de confirmação
ou animação de checkout. Procure esses
tipos de coisas que você pode integrar seu produto
real. Acabei de fazer essa caixa antiga
normal. Dependendo do seu, podem ser folhas de chá ou o que você ficou preso
neste curso. Seja criativo, seja simples. Cabe a você. Você pode ser elaborado. O mínimo é três. Algo, algo, algo, mas você pode enlouquecer. Eles podem ser 20 deles. Brinque com as diferentes atenuações de animação
automática. Quando terminar,
grave um vídeo dele. Lembre-se em um Mac que é
fácil, está lá em cima. Em um PC, é mais difícil lá. Você pode estar usando algum outro software
de gravação de tela. Tudo bem, desde
que você possa gravar sua animação e carregar o vídeo ou o link para ela. Faça o upload para o YouTube, Vimeo ou Behance ou algo assim
e envie-nos o link. Se você não conseguiu
decifrar o código de vídeo, basta fazer uma captura de tela de todas essas páginas como esta para que possamos
ver o que está acontecendo, todas essas
e fazer o upload disso. Certifique-se de compartilhá-lo
nas tarefas e
também nas mídias sociais. É uma das coisas mais
interessantes de se ver é as animações de todos. Por mais simples que sejam, não se preocupe, não
precisa ser incrível. Suas habilidades de desenho
podem ser horríveis. Estamos aprendendo, estamos
começando, está
tudo bem.
Compartilhá-los de qualquer maneira. Acho que é isso. Desenhe seus próprios elementos,
três quadros no mínimo, crie sua própria animação e é isso. Vejo vocês no
próximo vídeo a todos.
70. Interruptor para alternância com interação micro no Adobe XD: Olá a todos. Bem-vindo
aos interruptores de alternância. Vamos fazer uma
pequena micro interação. Vamos combinar
nossas habilidades de animação e algumas
coisas como estados. Lembra do estado de alternância que
fizemos para este? Vamos
combinar a animação e fazer um pequeno interruptor de
alternância legal. É um rito de passagem como designer
de UX, então sente-se, relaxe e vamos ficar todos alternados. Agora estamos basicamente combinando duas coisas diferentes que fizemos. Fizemos a opção de alternância, como este pequeno botão aqui. Lembre-se de que fizemos um
estado e ele tem uma opção de alternância e vamos adicionar algumas de nossas animações
que aprendemos. A diferença entre essa
animação e animação que vamos
fazer é que isso acontece
dentro do componente. Ele não vai de prancha de arte a
prancha de arte. Você precisa disso porque precisamos do tempo, enquanto a
microinteração é apenas uma pequena
animação que acontece dentro de um componente.
Vamos construí-lo. Vamos apenas construir
algo muito rápido e não é bom para começar. Não vamos nos preocupar com
os pontos de design. Vamos começar a mecânica
e depois faremos com
que pareça bonita no final. Ferramenta retângulo. Faça os cantos
externos redondos. Alguma forma de pílula, ferramenta de círculo, segure Shift,
dê uma cor de preenchimento. Isso é tudo o que precisamos. Vou selecionar
ambos,
convertê-los em um componente, Comando K ou clique nesse botão. O que precisamos aqui é que
precisamos de um estado, precisamos de outro estado,
assim como fizemos antes. Fizemos a alternância, como o pequeno
botão de opção que acabamos de ver, e vamos
ter no estado. Tudo o que fazemos é ir,
garantir que estamos ativados, clique duas vezes nele para entrar
e fazer algo diferente. O que vai acontecer é que
ele será padrão para
a animação de animação automática
e vamos dar uma chance. Na verdade, vamos apenas
visualizar primeiro. Não é possível visualizar
porque não está em uma prancha de arte. Vamos colocá-los em alguma coisa. Vou tornar isso maior. Construímos sobre
pessoas de pranchas de arte. Aqui vamos nós. Meu
comutador gigante, meu gigante. Vamos visualizar. Está aqui, assista. Legal. É uma sensação tão legal fazer coisas assim.
[RISOS] trabalho. Eram formas
antigas muito chatas e
olhe para o que fizemos. Então é assim que fazer o interruptor de alternância. Isso é
um rito de passagem. Você precisa criar esse
switch de alternância como um designer de UX. Você nem precisa disso. É muito raro do que eu preciso de
um interruptor de alternância
além de ensinar novos designers
de UX a criar uma chave de alternância. Mas é uma
micro-interação muito boa, é muito bom
claro o que está acontecendo. Podemos deixar isso mais claro. Então, vamos torná-lo mais
micro-interação. Vamos entrar
e estilizá-lo. Agora, o que é mais fácil é que você o estilize antes
de transformá-lo em um componente. Faremos algo agora
enquanto ele é um componente, basta ajustá-lo e então
eu vou mostrar a maneira normal de
fazê-lo. Vamos entrar nele. Vamos decidir em qual
estado queremos estar, queremos estar ajustando
esse estado ou esse estado. Vamos fazer isso primeiro. O que vamos fazer
é talvez torná-lo aborrecido. Vamos fazer isso e usar
a cor desligada internacional, que será vermelha
desativada, algo assim. Geralmente é cinza
ou vermelho. Usaremos vermelho porque
parece chique. Eu claramente não gosto de vermelho. Vou para algum
tipo de não vermelho. Temos este
primeiro e, em seguida, no estado aqui, lembre-se, será o mesmo em ambos os lados do nosso auto
animate, a menos que o alteremos. No momento, atualizamos nosso estado padrão e
ele não é diferente
no on , então ele
ficará vermelho por aqui. Nós vamos dizer, na verdade,
agora você vai ser verde. Vamos para um
verde brilhante, muito brilhante. Agora vamos
visualizá-lo. Você vai, botão de
jogar onde você está? Ligado, desligado, ligado, desligado. Por que começou verde? Você sabe? Você faz. Você se lembra, é
porque nós o deixamos. Onde quer que você deixe
isso ligado, lembre-se, esse é o ponto de partida. Vamos
supor que está desligado
e ligá-lo para ser verde. Legal. Vamos ficar ainda mais
extravagantes com a animação. Ele adicionou algumas coisas padrão
e você pode não gostar. Onde você ajusta a flexibilização? Você se lembra? Onde você
iria? Tenha um pensamento. Onde você iria agora
se fosse deixado para ele? Vou selecioná-lo. Você
vai para o Protótipo. Você pode ver esse pouco,
eu não vou a lugar nenhum. Ele tem o estado Padrão, tem um toque, que é o que eu quero. É uma animação automática,
o que é perfeito. Destino, vai para o estado e que
tipo de flexibilização? Está aliviando. Vou entrar e sair, e
vamos visualizá-lo. Vamos dar uma olhada, entrar e sair. Parece melhor
na minha opinião. Isso significa que começa devagar e termina devagar e vai rápido
no meio. Agora, a única coisa é que é
difícil notar nessa, vamos torná-lo o louco
Bounce e visualizá-lo. O que acaba acontecendo
é assistir isso, e depois a parte de trás, por que não
está
voltando para o outro lado? Você só precisa lembrar que você tem esses dois estados. No momento, temos
o estado padrão e sua animação automática com saldo mas se eu
clicar em, você pode ver? Está tudo mudando. Ele está
usando a facilidade de saída. Se você quiser fazer isso em
ambos, lá vai você. [RISOS] antigo
interruptor mecânico, parece. Em termos de estilo, agora vou dar-lhe algumas noções básicas porque quero
apresentar algo. Eu também quero mostrar a você a maneira
normal que eu faço isso. O que eu geralmente faria é não fazer tudo isso no estado. Você pode excluir um estado. Basta voltar para este primeiro, eu deveria ir para o Design. Ainda tenho meu
estado. Ainda é um componente e
ainda é mal nomeado. Vamos ter
um botão de alternância. Não
importa se você está estilizando antes
de criar um componente, mas pouco antes de
adicionar todos os estados porque torna complicado
ir e editá-los todos
para fazê-los corresponder porque vou
fazer muitas mudanças. Estou clicando duas vezes
para entrar nele. Estou segurando Shift
e ampliando-o. Eu vou, o que
eu quero mostrar é que você ganha pontos de bônus se
fizer uma sombra interior. Tenho minha sombra interna aqui e na verdade, vou
dar a ela uma cor de preenchimento do que, depois da cor da interface, uma cor antiga do Windows
que entra lá. Não há regras sobre o que
você pode fazer por isso. Se você estiver projetando para, digamos, telefones
Android ou Apple, você está usando o sistema
operacional. Muitas vezes, você não pode alterar essas opções de
alternância padrão, então você pode simplesmente copiar e colar de um dos kits
de interface do usuário da Apple, iOS que eles chamam ou o Google
chamá-lo de material do Google. Você só vai
colá-los aqui. Mas queremos fazer nossos próprios botões
personalizados porque
somos incríveis. Estou fazendo uma sombra interior,
você pode ver lá. Isso é X e Y é o
quão distante do topo e como está
da direita, e B é o azul. Esta pequena opção aqui
é o quão escuro é. Então, vou usar o preto, esta é a transparência. Você pode ter uma sombra interna
de vermelho. Eu não quero isso. Você pode decidir como essa coisa é
escura. Vou pegar
assim e depois
vou desfocar. Use minhas teclas de seta para
mover para cima e para baixo, algo assim e se
livrar da borda. Eu meio que preciso da fronteira. Este aqui, vamos
adicionar uma sombra de gota também porque, por quê? Só porque. Desfocado também, talvez dois e talvez isso só
precise ser um e um. Talvez um pouco mais escuro. Você pode ver, você
pode mexer por um longo tempo antes de fazer o próximo estágio para tentar
torná-lo mais agradável. Eu poderia fazer o meu apenas
um velho como esse. Agora posso adicionar meu
estado extra. Isso é bonito? Nós vamos ter nosso
próprio estado e este
vai ter as microinterações
de ir por aqui. Vai ficar verde. Na verdade, em vez
de ficar verde, podemos fazer o
fundo ficar verde. Então, a
cor de fundo vai ficar como uma cor positiva. Encontre um bom verde e talvez façamos isso
ficar branco. Aqui está você. Lembre-se, nosso
estado inicial vai estar desligado. Vamos dar uma prévia. É bom? Parece legal. Você pode ver que a coisa da sombra
interna funciona de forma diferente de muito atrás. É bom ter
essa coisa aberta. Eu o tenho aberto em
outra tela. Você não pode ver essa
tela, mas só assim quando estou projetando
muito perto. Veja isso, bem, você finge que está
em outra tela. Posso entrar aqui e
posso começar a mexer com a sombra e ver uma versão
muito distante. Melhor ainda se você tiver
em seu telefone
, porque então você pode
tocá-lo enquanto estiver indo. A outra coisa que eu quero compartilhar com você enquanto
olhamos para isso muito cedo no curso, foi Redimensionamento
Responsivo. Isso não
acontece quando é uma forma irregular, mas quando é um componente como este, observe isso, se eu for, na verdade é muito grande
e eu o torno menor, segurando Shift e
diminua a escala. O que você está fazendo? Ele faz algumas coisas estranhas. É porque isso é
ativado quando é um componente. Está tentando ser chique
onde você pode fazer isso. Isso é ótimo, tipo, botão de
reajuste. Nós amamos até agora
, mas para isso
queremos dimensionar tudo
proporcionalmente. Está fazendo coisas estranhas. Você pode desligá-lo, depois segurar o shift e
dimensioná-lo da maneira normal. Você notará que a sombra
interior que você pode ver? É permanecer o mesmo, então
você terá que ajustar isso, e você pode ativar o
Redimensionamento Responsivo novamente quando for pequeno e fazer seus ajustes
como você fez antes. Mas isso é apenas um lembrete
quando você está fazendo componentes, eles
ativam esse redimensionamento responsivo. Tudo bem, alternância Suite. Vá fazer você alternar, fazer parte da comunidade de
design UX. Há verificações em conferências de
design para garantir que você tenha
feito o interruptor de alternância, eles o verificarão na porta então certifique-se de fazer
as chaves de alternância. Vou fazer você fazer um interruptor de
alternância em algumas lições para sua prática
de
aula. pratique agora e você estará fazendo um com certeza
em um pouco. Tudo bem. É isso. interruptor de alternância acabou.
71. O menu de Micro Hambúrguer, de interação: Olá você. Você se sente
como um designer de UX ainda? Somos muito estranhos
para este curso. Você deve começar a
se sentir muito útil. Se você não está se sentindo UXy, você entra depois disso. Assista isso. É outro
rito de animação de passagem. É a cruz que se transforma
no menu de hambúrgueres ou
ao contrário. Como o interruptor de alternância,
é um rito de passagem. O mesmo que aprender
o flare da lente no photoshop. Lembra quando você
aprendeu isso? De qualquer forma, deixe-me mostrar como
fazer isso no Adobe XD. Vamos fazer este. Só precisa de três linhas, 1, 2, 3. Não vou gastar
muito tempo projetando-os. Só vou
fazê-los parecer bem o suficiente. Usando a seta de tamanho para cima e para baixo e faça pequenas pontas
arredondadas. Isso parece apropriado. Legal. Vamos transformá-lo
em um componente. Pressione a tecla “Command” tecla “Control” em um PC e
basta clicar no botão. Vamos ter dois estados. O estado padrão
será o grande menu e, em seguida, esse estado de alternância
será a cruz, nós o chamaremos. O que vamos
fazer é deixar o estado padrão como
está e a cruz, vamos
clicar duas vezes para entrar. Este meio, lembre-se,
não o exclua. Basta baixar a opacidade, então ela desaparece e desaparece. Este top vai ser
de 45 graus. Esta parte inferior
aqui será menos 45 graus.
Selecione os dois. Então, aqui em cima,
vamos alinhar meio e apenas verificar. Vou clicar em
desligar, clicar novamente. Só vou
verificar se eles se alinham
, e eles se alinham. Perfeito. Vamos começar
no estado padrão. Vamos dar uma peça a isso. Vamos descer aqui.
Você está pronto? [RISOS]. Eu adoro esse. Vamos. Já fiz isso um
bazilhão de vezes, mas ainda é emocionante. Se você fizer isso, você vai ficar animado. Dê um clique. É difícil parar de clicar. Ele
nem faz nada. Um pouco mais tarde,
no curso, construiremos um menu
que realmente aparece em pequeno equipamento de navegação lateral que aparece
no dispositivo móvel. [RISOS]. Vou parar de
clicar nele e passaremos para o próximo vídeo. Na verdade, vamos fazer uma pequena coisa,
apenas para reiterar. Se você quiser
alterar o tempo,
lembre-se de ter seu
estado selecionado, lembre-se de ter seu
estado selecionado, menu de
hambúrguer selecionado
e, em seguida, vá para protótipo e você pode
clicar nos diferentes estados. Estado padrão, se você quiser que seja ou faça
facilidade de entrada e saída, esse é o meu favorito. Quão rápido? 0.5, não vou praticar, não
tenho certeza, na verdade. Eu definitivamente gosto de entrar e sair da
facilidade. Estou fazendo isso ambos, então ambos fazem a mesma coisa. Faremos 0,5. Vamos
ver como ele vai. Pré-visualização. Não sei, talvez um pouco lento,
talvez volte 2.3, mas lá vai você. Menu de alternância. Clique em todos eles. É isso. Vejo
você no próximo vídeo.
72. Projeto do curso 15 - interação micro: É hora de fazer suas
próprias micro interações. Haverá dois
que já fizemos. Se você ainda não
os fez,
certifique-se de fazer esses. Esse é o interruptor de alternância e o menu de hambúrguer que
se transforma em uma cruz. Então o seu próprio personalizado. interruptor de alternância pode ser
real, simples e básico. Eles podem ser reais,
simples e básicos. Você pode estar apenas
tentando voar por esse curso para continuar com ele, mas se você tiver
um pouco mais de tempo, uma pequena pesquisa. Há algumas coisas muito
legais que você pode fazer com um interruptor de alternância. Agora, neste caso, porque este é um curso, você pode torná-lo tão
chique quanto quiser. No mundo real, você
provavelmente quer que seja realmente simples e claro e não
uma animação completa, mas você tem
permissão total para enlouquecer com ela se tiver
tempo e desejo. Olhe para os interruptores de alternância,
eles são coisas muito legais por aí. Menu hambúrguer Não há muito que você
possa fazer com esse. [RISOS] Tende
a desenhar uma cruz. Existem diferentes
maneiras de
transformá-lo em uma cruz. Lá vai você. O próprio personalizado. Novamente, se você tiver tempo, eu gostaria que você tivesse
uma pequena exploração com algo como, Dribbble é um
lugar melhor e tem essas
miniaturas realmente fáceis de pré-visualizar. Basta dar uma olhada. Você pode optar por algo bastante extravagante. Isso é quase animação e
não é tão útil como
uma micro interação. Ou você pode ir
algo simples, como isso parece um interruptor de alternância. Olhe para aquele blobby. Como você faria isso?
Há algumas coisas incríveis. Depende do seu nível de habilidade e de sua animação e habilidade. Mas dê uma olhada,
encontre um que você gosta e que você
possa reproduzi-lo, personalizá-lo e tentar
fazê-lo funcionar dentro do seu aplicativo. Olhe para o documento
e vá, o que acontece aqui? Posso atualizar ou animar
como uma pequena interação? Pode ser simples,
pode ser bastante extravagante. Cabe a você. Três deles, entregáveis, gravar
o vídeo, se puder, faça o upload para um site de hospedagem de
vídeo, compartilhe-o conosco e
compartilhe nas mídias sociais. Se você não pode fazer o vídeo, como antes, basta
fazer uma captura de tela. É isso. Projeto de classe, micro interações. Divirta-se. É muito excitante.
Bem, eu gosto de pensar que é. [RISOS] Gosto de fazer micro
interações. Espero que você também. Vá, faça isso. Vejo
você no próximo vídeo.
73. Como fixar a navegação para a parte superior no Adobe XD: Olá a todos. Como
você fixa as coisas para que ela não role
com o resto da página? Veja a navegação
na parte superior que atingimos os pergaminhos por baixo, para que possamos sempre
acessar minha navegação. Faremos o mesmo pelo nosso pequeno snack-bar no fundo aqui, e eu vou te mostrar
no final como desligar isso também. Está parecendo bem completo.
Deixe-me mostrar-lhe como. A primeira coisa é que você precisa de uma
página que realmente rola. Este aqui
não é longo o suficiente para rolar para
que eu possa fazê-lo funcionar, mas não poderei
testá-lo visualmente. Esta página é longa o suficiente. Se eu visualizá-lo, haverá
rolagem envolvida. Enquanto esta primeira página, não
consigo rolar para cima e para baixo. Estou usando minha
roda de rolagem, ela não funciona, então você precisa
deixar sua página mais longa. Já tenho um
que é mais longo, mas vá para a visualização de
design com o nome da
página selecionado. Apenas certifique-se de que seja longo o suficiente. Você vê essa linha pontilhada e
pelo menos há alguma
rolagem acontecendo. Vou trabalhar nesta página e trabalhar nessa navegação. Tudo o que você precisava para fazer
o que quiser fixado, selecioná-lo,
mudar para protótipo
e, em seguida, ir até aqui e
dizer “Posição fixa ao rolar”, e você está pronto. Vamos jogar e ver isso. Está fixado no
topo. Meu problema é que minha ordem de camada não
está certa. Dependendo de quem foi feito último ou de quem está no
topo da ordem da camada, talvez seja necessário trazer isso
para a frente. Vamos fazer isso. Com ele selecionado,
usarei o atalho Command Shift colchete o tempo todo. Os colchetes são
aqueles acima da tecla P. É Control Shift e
colchetes que devo
trazê-lo para frente e para trás. Quando clicarmos com o botão direito do mouse,
envie de volta Agora eu quero que ele clique com o botão direito do mouse e leve para a frente.
Vamos visualizá-lo agora. Vamos mantê-lo
aqui, assistir isso. Agora ele passa por
cima de tudo. Mas não é muito utilizável. É muito comum adicionar um pouco de cor
de fundo.
Voltar para a visualização de design. Eu poderia entrar no meu componente
e editar aqui e ele aparecerá em todos
eles ou pode ser separado onde eu vou
ter que copiar e colá-lo, não parte do componente
apenas em segundo plano, mas eu tem que copiar e
colá-lo em todas as páginas. Vamos tentar esmagá-lo
sob os componentes. Isso vai tornar isso um pouco
mais uma dor nas costas porque
já
entramos nesse problema antes. Lembre-se, se tentarmos
adicionar coisas aqui, haverá dor
nas costas, mas veremos. Dentro do meu
componente Top Nav de mais cedo, se você estiver pulando para este vídeo e não
passou pelo curso, ou você está apenas pulando de volta e ele não precisa
estar no componente. Estamos apenas fazendo isso
porque você
provavelmente precisará em algum momento. Vou
enviá-lo para trás. Vou me
livrar da fronteira. No momento, é apenas
branco, depende de você. Vamos visualizá-lo, então vou visualizar esta página. Ele está lá, e
fica no topo. Há algumas
coisas que as pessoas fazem é que você possa entrar nele, pegar esse retângulo branco
no fundo e
adicionar uma sombra. Vou
deixá-lo como padrão. Vamos visualizar isso.
Vamos visualizar isso. Aqui vamos nós, temos uma
sombra acima ou abaixo dela. Ou, e assim,
ou você pode selecioná-lo e
realmente colocar o preenchimento, apenas diminuir
um pouco a opacidade para que ela esteja lá, mas você pode ver através dela. Você sabe que quero
dizer? Provavelmente começa a ser um pouco mais opaco, mas lá vai você. Prenda-o no topo. Agora
você pode fixar qualquer coisa. Onde está
essa pequena coisa aqui? É um pouco aqui.
Lembra do nosso pequeno snack-bar , nossa pequena coisa quentinha? Pode mantê-lo
na parte inferior aqui. Na verdade, com ele selecionado, quem se lembra de onde você vai para obtê-lo para consertá-lo ou
fixá-lo? Você se lembra? Oh, você sabe. Isso está
sob protótipo. Olha, protótipo. Eles
são isso, super fácil. Vamos visualizar isso e
ver que tudo fica. Posso fechá-lo no momento? Parece que eu posso
ou você vai querer saber como
fechá-lo, não é? Você é. Faremos isso também, mas vamos sublinhar a fixação. Fixamos a parte superior e a parte inferior porque mais
funcionam para mim e para você. O que você precisa lembrar é que a página
precisa ser longa suficiente para rolar e você pode ter que brincar com
sua ordem de camada. Então você pode adicionar uma coisa de
transparência de fundo de
sombra para torná-lo um pouco mais legível quando estiver rolando. Essa é a metade do caminho. Agora vamos descobrir como
fazer isso fechar. Vamos desligar isso. Vamos dar uma olhada. Eu
planejei fazer isso mais tarde no curso. Bem, eu ia
fazer uma maneira diferente. Mas estamos aqui, é interessante e vou
mostrar meu processo. Vou diminuir o zoom,
pegar todas essas coisas, está ficando confuso e,
em seguida, selecioná-lo. O que você acaba fazendo é que você
acaba tendo duas páginas. Na verdade, não,
faremos dessa maneira. Desta forma, é ainda
mais inteligente, eu acho. Vamos
para a visualização de design, e clicamos nisso. Vamos ter
uma alternância. tudo faz parte da
mesma coisa? É. É um grupo. O que
vamos fazer é usar alternar algumas vezes e
diminuir a opacidade. Você consegue o que vamos
fazer? Vou dizer que você é um componente com
um estado de alternância. Uma vez que for alternado,
ele vai ser desligado. Então o fora do estado aqui, podemos recusar
a coisa toda? Está ligado. Não, você não pode fazer a coisa toda, eu pensei que sim, então você precisava
fazer as partes individuais. Por algum motivo, se você fizer a aparência do componente, ele o fará
nesse estado e nesse estado. Você está lá. O estado, se eu ligá-lo novamente, meus pais estão de volta. Você pode ver que isso
afeta os dois? Precisamos entrar no estado fora
do estado. Vá para dentro disso,
selecione tudo. Agora, eu cliquei duas vezes para
entrar no componente. Eu pressiono “Comando A” no meu teclado porque é
o atalho que eu me lembro e você pode
ir para “Selecionar tudo”. É o Controle A, em um PC ou simplesmente
clique nele, “Selecione tudo”. Eu
entrei no meu componente, selecionei tudo e vou diminuir
a opacidade de
tudo dentro dele. Estranho. Você não está
diminuindo a opacidade do componente
invólucro externo real. Você entrou dentro
dela e diminui a opacidade. Estamos ficando um pouco, não
sei como se
chama, Inception. Conhece esse novo filme? Você faz. Lá vamos nós. Vamos dar uma chance. Vou selecionar
essa coisa invisível agora e voltar
ao estado padrão, e quando for protótipo, quando for tocado, ele vai animar automaticamente. Na verdade, vamos
fazer com que ele seja animado automaticamente. Só vai
desaparecer, não é? Destino. Vamos para o estado fora do estado e isso
vai aliviar lentamente. Você poderia
acelerar isso. Vamos dar um treino para ir na mosca. Eu não planejei fazer isso
aqui, mas ei, estamos aqui. Olhe para isso, role para dentro.
Como você conseguiu de volta? [RISOS] Não é absolutamente [RISO] infalível.
Não, é isso. Xd não está fazendo uma versão
real completa, há muita
falsificação acontecendo, o que o torna rápido e fácil. Não é uma quantidade enorme de
configurações, não extremamente complexas. Mas há algumas
coisas que você só
precisa sorrir e suportar em termos de maquetes onde você não pode torná-lo absolutamente como um aplicativo, mas perto o suficiente para
testar e demoing. Isso é fixar, além de como
desligar essa coisinha. Para o próximo vídeo.
74. Como adicionar um modal de sobreposição popup no Adobe XD: Olá a todos. Neste vídeo,
vamos fazer isso. Vamos clicar
neste “Botão”, e ele terá isso
como uma pequena sobreposição pop-up. Podemos fechá-lo, abri-lo novamente, fechá-lo novamente. Deixe-me mostrar como
fazer isso no Adobe XD. Para começar, fiz
algumas coisas. Eu edito um botão na nossa página de detalhes
do produto, eu movo essa coisa
porque estava no caminho e criei isso. Este será o pop-up que você viu no início é apenas um monte de retângulos
, círculos e texto. Pode ser qualquer coisa, e então
você precisa de algo que vai aparecer e você precisa um botão que irá
ativá-lo. Essas são as duas
coisas para começar. A maneira como isso funciona é, este botão ou enviando mensagens de texto
qualquer coisa que
o ative, ele quer chamá-lo de
prancheta e
sobrepor, então essa coisa aqui
não vai funcionar. É só no quadro de pasteboard, apenas saindo sozinho. O que precisamos fazer é
convertê-lo em uma prancheta, e nós realmente não o
convertemos em uma prancheta, basta clicar
em segundo plano, se você não tiver nada selecionado, pegue a ferramenta de prancheta, como fizemos antes,
estamos adicionando prancheta. Acabei de clicar uma vez. Na verdade,
posso arrastar uma prancheta personalizada por cima porque ela se encaixa
no tamanho certo. Transformamos nosso pequeno
gráfico aqui em uma prancheta. Vou nomeá-lo,
vou chamar esse carrinho modal, e agora posso conectá-los. A maneira como eles os conectam,
clique no seu “Botão”. Isso não é um componente, não
é nada, é apenas qualquer coisa
pode acioná-lo. Vou selecionar
ambos e dizer, na verdade, sob protótipo, quando essa coisa é clicada, o que estamos fazendo é que
estivemos sob protótipo, é que estamos arrastando coisas. Você pode clicar nisso,
na verdade, basta clicar em um
deles ou agrupar esses dois, então vou clicar
na “Caixa Verde”. Nós os arrastamos
para se conectar às páginas. Você pode ou faz isso do outro lado. Com ele selecionado,
vamos adicionar uma interação, será um toque
e, por padrão, ele
quer ir para
animar automaticamente ou fazer a transição
dependendo da última coisa que você fez. A magia acontece
aqui embaixo, sob sobreposição. Quando esta é uma
sobreposição tocada, que prancheta? O carrinho modal um, por favor, e essa é
a grande mudança. Você pode ver que isso
apareceu? Não houve um segundo atrás? Agora está lá. Vamos fazer um teste como está, e vamos
ver o que ele faz. Eu role meu botão para baixo. Ei, olhe para isso, e eu posso clicar nele,
feche-o, olhe para isso. O mais legal sobre
isso é que você realmente
não
precisa agir o fechamento, ele só quer reverter de
volta por padrão. Mesmo que haja uma
cruz lá na minha maquete, é apenas um círculo
com uma cruz nele. Eu não o
manipulei, você pode realmente clicar em qualquer lugar e
ele simplesmente vai embora. Só funciona, mas não
tive que fazer nada. Esse é o básico disso. Vai haver
algumas coisas que você gosta. Ei, você tem uma sombra? Você provavelmente
nem viu a sombra. Passei anos criando
minha sombra, mas ela se foi, e é muito difícil porque você
realmente não consegue ver o fundo. Algumas pequenas coisas que
acontecem é que está aqui. Vou voltar
ao modo de design, opção um em um PC. Acho que é tudo um,
desculpe, pessoal do PC. O que eu quero fazer
é a prancheta e a caixa branca no fundo são,
na verdade, várias coisas. Há prancheta, caixa branca. Para ter a ideia, caixa branca. Veja a caixa branca e
a prancheta separadas. O problema com isso, você pode ver que há minha linda sombra
pequena, mas porque está acima da borda da caixa branca
está sendo cortada, então você pode fazer uma de duas coisas. Você pode deixar sua caixa branca
pequena, para que você possa vê-la, ou você pode pegar sua prancheta e aumentar isso,
para que você possa vê-la. Agora vamos dar uma prévia, vamos voltar para esse
cara, vamos até você, aqui e tem uma
sombra agora. Sim, funciona. Acho que minha caixa branca é um pouco grande
demais para preencher a tela. Mas sim, provavelmente
precisamos de um fundo mais aborrecido. Faremos isso também. Estamos recebendo um pouco
adiantado, mas ei. Uma coisa é que você pode ver
adicionando essa
função de sobreposição a isso, o que ela fez com essa prancheta foi realmente desativar a
aparência do plano de fundo. Você pode fazer isso manualmente, mas ele faz isso
automaticamente para que você possa ver a sombra, mas veja o resto desta página embaixo, em vez de
ser uma grande caixa branca. O que eu queria fazer é que
você viu no começo lá eu tive isso como um
desvanecimento escuro no fundo. Na verdade, antes de fazermos isso, há um pouco que muitas vezes
deixa meus alunos confusos, então o que te deixa confuso? Deixe-me tentar e não confundi-lo. Com ele selecionado,
vou voltar para o meu modo de
protótipo, e eu dou um clique a isso, é onde isso aparece. Digamos que eu
coloquei logo acima de rico. Isso chegaria lá.
Está logo acima disso. Se eu tiver que jogar e eu
descer aqui e eu disser, ele deve aparecer
logo acima do Rich. Boom. Apareceu
no meio da minha coisa. Isso é estranho. O que está acontecendo? Basicamente, essa coisa
aqui, essa visão geral, eu continuo dizendo visão geral, sobreposição está referenciando o que é
chamado de viewport. A janela de exibição é a parte superior
do documento para esta
pequena linha aqui. Lembre-se de que estamos falando sobre isso durante todo
o curso, então ele está olhando para
o fundo lá, não o que está por baixo
no conteúdo. É um posicionamento fixo. Se eu movê-lo para cá, não acima do orgânico, mas muito perto da parte inferior da página, ela estará
na parte inferior
da página e provavelmente
estará no caminho, basta clicar nela, e você vá. Isso é o que é essa referência. Você pode fazer com que ele
se encaixe em coisas reais? Não que eu saiba agora. Você tenta usar o
posicionamento fixo
nele, ele acaba por posicionamento fixo, o botão, não a sobreposição. Vamos entrar na parte um pouco
mais inicial, onde vamos aborrecer
o plano de fundo. É um truque, atualmente não é uma opção aqui para
desaparecer o plano de fundo. O que fazemos é colocar
isso em uma prancheta de tamanho diferente
que cobre a coisa toda. No momento, minha
prancheta é desse tamanho. O que eu quero fazer é
movê-lo para cá, quero torná-lo do mesmo
tamanho que a viewport para isso. É o quão amplo, mas vá para a minha visão de design.
Cliquei na minha prancheta. Eu sei que é 375, então eu digo que agora você é 375 pasta. Quão alto deveria ser? Clique nisso, para que minha
viewport esteja à altura disso, então 667 ou todos são 667. Não importa qual
deles eu tirei. Você me dá uma altura de 667, e então eu digo que você
vai estar no meio. Você consegue o que estou
fazendo? Use minhas teclas de seta
apenas para colocá-lo por cima. Preciso torná-lo menor. É uma daquelas vezes em
que somos responsivos, redimensionar é realmente brilhante. Na maioria das vezes é brilhante. Você viu algumas vezes que precisa desligá-lo,
mas isso foi ótimo. O que eu fiz foi lá, então eu pego a borda, e se
eu apenas agarrá-la, funciona, mas se eu segurar
a “tecla de opção”, ela faz isso de ambos
os lados ao mesmo tempo, isso é Alt em um PC. Eu tenho isso, quero que ele
fique no meio, e agora o que eu quero fazer
é apenas adicionar um fundo de preto sem borda. Quero diminuir a
opacidade do preenchimento, e quero que ele esteja na parte de trás. Temos uma prancheta, temos
um fundo preto desbotado agora que combina com a janela de exibição. Se você fosse como, você me
teve na visão geral, mas agora você
me perdeu. Está tudo bem. Isso é coisa avançada. Se você está recebendo
alta cinco você. Você está pronto? Espero que isso funcione. [RISOS]. Falando de um
bom jogo, então vamos não
funcionou [RISOS]. Eu sei por que agora, mas estava bastante confiante que
iria funcionar direito. O que há de errado? O posicionamento. Nós o posicionamos quando era apenas um pequeno retângulo, então se formos para a visualização do
protótipo agora, quando clicamos
nisso, ele está fazendo exatamente o que
dissemos em relação
à viewport. Você pode ver que está se
sobrepondo na parte inferior. Quero dizer que você
vem ao topo. Agora vamos fazer isso. Pronto? Mesmo que você não
precise clicar no 'X', você deve clicar no 'X'. Isso é legal. Adoro
pequenos pop-ups, e é assim que
fazê-los no Adobe XD. Tudo bem, amigos, te
vejo no próximo vídeo.
75. Desire no menu de navegação móvel sobreposição no Adobe XD: Olá a todos. Neste
vídeo, vamos fazer esse pequeno equipamento de navegação móvel
que aparece do lado, que podemos fechar. Funciona. Você pode clicar em coisas,
ir para páginas diferentes, saltar para trás, então é isso que
vamos fazer
neste vídeo. Pronto, defina, vá. Você já conhece todas as habilidades
para fazer isso funcionar. Há apenas uma pequena configuração que precisamos mudar
para que isso aconteça. O que vou fazer
é apenas fazer uma versão
simples,
muito grosseira, coisa feia. Então vamos deixar isso bonito
no final porque você está aqui para ver como
essa coisa desliza e desliza. O que fazemos é, precisamos criar um menu. Isso é até onde
eu vou. Você decide o quanto
quer que isso deslize. Vou continuar tão longe. Você pode atravessar todo o
caminho. Eu desenho com um retângulo primeiro. Mas, como em um vídeo
anterior em
que tem que ser uma prancheta, tem
que ser uma prancheta. Você poderia começar a desenhar um motor de popa
em cima daqui, e eles ficam um pouco esmagados
e as coisas saltam camadas. É uma dor na bunda, então apenas desenhe com um retângulo primeiro e depois desmarque em segundo plano,
então nada selecionado. Em seguida, pegue a ferramenta prancheta
e, em seguida, desenhe isso
na parte superior, do tamanho certo. Agora que a caixa branca, você pode mantê-la lá, você pode excluí-la. Vou deixá-lo
lá porque quero
fazer essa
coisa toda de sombra em um segundo. Eu disse que não
ia projetá-lo. Não o projete então. Tudo o que precisamos fazer agora é encontrar algo
que o ative. Vou usar isso, obviamente o menu maior, então
vou clicar uma vez,
clicar duas vezes para
selecionar, ir para o meu protótipo. Essa coisa aqui, vou
adicionar uma interação, ou vou
arrastá-la aqui e dizer, quando essa coisa for
tocada, vá para sobreposição. Pode estar em transição
ou animação automática, dependendo da
última coisa que você fez. É basicamente isso, e
foi o que fizemos para o
nosso pop-up no último
e então ele irá pop-up modal. A única diferença é que, em vez
de a animação se dissolver, vamos fazer com
que ela simplesmente deslize. Você consegue se lembrar?
Ele desliza da direita ou desliza para a direita? Pode experimentar um, experimentar o outro. Tenho certeza que está
certo. Deslize para dentro
e para fora, e isso
parece bom para mim. Vamos dar uma prévia e
ver isso, nós fizemos isso. Esse é o básico do seu menu. Vou
estilizá-lo agora e adicionar coisas a ele. Mas é basicamente isso. Você pode sair agora, vou
projetar meu menu e você pode
ficar por aí se quiser. Modo de design, opção um ou
qualquer que seja a necessidade de verificar. Provavelmente é antigo. Eu conheço todos eles de cor, mas tenho certeza de que um
é diferente em um PC quero dizer. O que vou fazer? Vou ter
outra versão do logotipo clique duas vezes em cópia. Vou pegar isso emprestado. isso emprestado e pegue os dois emprestados. Você pode ver minha pequena técnica
de seleção? Como eu quero
isso, é muito pequeno clicar e segurar “Shift” e
tudo está no caminho. Muitas vezes, o que eu vou fazer é que não vou
apenas nada selecionado. Acabei de receber minha ferramenta de seleção e arraste uma caixa ao redor disso. Ele selecionará tudo o que está embaixo daquela pequena caixa
azul lá. Então eu mantenho “Shift” para desmarcar. Você pode fazer isso um
por um segurando Shift e clicando nas coisas
que você não quer. Ou o que eu faço é segurar “Shift” e arrastar uma caixa ao redor,
todas essas coisas. Isso não significa nada segurando. Quero tudo isso e, em seguida, mantenha pressionado “Shift” para desmarcar
isso. Você faz isso? Não, eu faço. Vou “Alt” arrastá-lo
para aqui ou a opção
arrastá-lo para um PC. Vou encerrar
meu menu novos itens. Nesse caso, porque eu quero que eles
sejam clicáveis, não
quero usar
como um menu grande e longo, retornar, retornar. O que eu quero fazer é
tê-los todos como sua
própria pequena unidade. Este primeiro será
detalhes corretos. Vou aos meus estilos de personagens
doces. Provavelmente a versão em negrito. Agora tenho certeza que
você ainda não pode fazer marcadores no
Adobe XD, não é? Bullet, não, e isso pode aparecer
no futuro aqui. Pode ser o agora, não lá. Você pode fazer alguns
tipos diferentes de coisas. O que costumo fazer é em um Mac, pelo
menos é “Opção, 8". Não é o que há
neste teclado? “Opção, Shift, 8"
lhe dará um pequeno ponto de bala. Em um PC, você pode ter que o
Google qual é o
atalho para criar um ponto de bala e eu uso isso porque
não há opção aqui. Acho que não. Eu tenho isso e vou
usar minha grade de repetição apenas para
algo simples como este. Quantas opções eu tenho? Provavelmente cerca de quatro. Faça-os grandes o suficiente para que eles sejam clicáveis e o
bom
disso é que eu posso clicar duas vezes neles e fazê-los ir
para lugares diferentes, que parte dos detalhes possa ir para lá. Lembre-se, lembrará a última coisa que você decidiu. Eu não quero que ele
faça uma sobreposição agora, quero que ela faça a transição para
essa página usando o slide certo? Provavelmente não se dissolva ou nenhum, apenas faça com
que ele salte para lá. Agora este, vou
mudar o nome e
este vai ser,
na verdade, aquele primeiro
precisa estar em casa, não é? Ótimo. Vou dizer
a página de checkout? Estou ligando para a página de checkout. Provavelmente é mais provável que
seja chamado de
carrinho de compras . Eu tenho uma página de contas. Na verdade, não
tenho essa página feita, mas você pode ver como é fácil
usar o design sob, para usar o que é isso? Aquela coisa lá,
a grade de repetição. Vou dizer para
se livrar de você. Você não precisa quebrá-lo para
começar a trabalhar com ele. Você pode deixá-lo aqui. Preciso
de uma casa no topo lá. Se eu clicar neste top e eu for copiar e colar,
não está funcionando, está copiando e colando esse item
individual e estes
são apenas uma cópia espelhada, então não está funcionando
como queremos, então, como corrigimos isso? Vou desagrupá-lo e em
que podemos transformá-lo? Bem, podemos começar
a trocar o pedido e adicionar novos. Lembramos que é uma pilha. Como você se transforma em uma pilha? Certifique-se de que seu componente. Em seguida, diz pilha. Agora posso selecionar
nesta parte superior e copiar e colar outro.
Agora estamos em casa. O que isso fez com
o protótipo? Eu não sei. Nós
mantivemos o primeiro. Para reajustar isso,
vou
pegá-lo e quebrá-lo lá
e dizer que você vai lá. Agora você, meu amigo, vai lá e porque se lembra
da última coisa que você fez, deve ser tudo muito bom agora. Como não consigo ver
este outro, em vez de arrastá-lo, vou apenas
dizer adicionar interação. Lembra-se de tudo
, exceto a prancheta. Vou dizer, vá para minha página
de checkout. Qual deles? Eu tenho muitos. Eu verificaria
Hi-Fi, acho que não quero ir. Agora, neste curso
mantive os wireframes como parte deste documento apenas para
dificultar a vida.
Foi o que eu fiz. Eu teria mais chances de
tê-los em outro documento agora só porque eles estão causando mais problemas do que
valem a pena no momento. Ele ia
começar porque é fácil copiar o layout. Mas agora, eu apenas Salvar como, Arquivo, Salvar Como, faço outra cópia, uma chamada wireframe e
outra chamada de alta fidelidade. Você esperou por isso. Veja como é bonito. Às vezes sei que deixo isso porque às vezes é útil ver o funcionamento de outras
pessoas. Então, novamente, como
a grade de repetição, significa
que a pilha, eu posso fazer algumas dessas
coisas legais. Quem se lembra do que eu mantenho
para mexer com esse espaçamento? Não foi isso.
Alguém se lembra? Você tem que entrar e
simplesmente pairar acima,
mas eu queria fazer
tudo ao mesmo tempo. O que você segura?
Você se lembrou? Você está olhando para o teclado,
é turno. Você conseguiu. Vamos dar a isso uma prévia. Você, meu amigo, vou jogar e
vamos clicar nele e é muito mais bonito. Como faço para que ele
vá em cada página? Esse é um ponto muito bom. O que vou
fazer é dizer que vou
colocá-lo nesta página. Vamos ignorar sobre mudar
a cor no momento. Vou entrar
neste aqui e torná-lo mais escuro. Vou aqui
e excluirei esse. Bem, vamos apenas
excluir esse. Vou mover este
aqui porque ele contém dentro
daqui meu protótipo, que entra nos
links de volta a isso. Contanto que eu copie e cole essa navegação enquanto estiver
no modo protótipo, ela trará esse link. Vou dizer que você copia, vá para este e cola. Você não precisa de uma
prancheta diferente para todos. Vamos dar um nome certo para um. Eu preciso adicionar alguns como um retângulo no
fundo aqui, então “R” para retângulo, tem que
estar na visualização de design, caso contrário, R não sabe, eu não
sei o que eles fizeram. Eu não fiz nada. Vamos
arrastar isso para fora. Vamos colocar alguns novos, vamos escolher essa cor, essa cor é opacidade de cor. Envie-o para trás, então
agora isso deve funcionar. Vamos dar uma chance. Detalhes do produto. Ótimo. Você aparece,
eu posso fechá-lo. Bem, você aparece, eu quero ir para os detalhes do produto, mas ainda é o menu
disponível. Nós temos isso. Agora eu posso ir você se conectar
a casa vai para casa. Temos isso acontecendo hoje.
Eu dei uma prévia. Você testaria, muitos
testes. De volta para casa. Detalhes desse produto. Esse é um menu deslizante. É muito fácil ir andando. Apenas sua visão geral,
apenas certifique-se de que ela esteja em sua própria prancheta
corresponda ao mesmo tamanho da sua
janela de exibição e você pode vincular várias
coisas ou voltar a ela. Uma vez que você tenha
montado seu componente no topo aqui em termos
de eu digo rig up, mas eu quero dizer, como
conectar o protótipo, todas essas pequenas linhas pontilhadas
aqui são uma vez que você o tem, certifique-se de copiar e
cole-o no modo de protótipo, não no modo de
design, porque o
modo de design removerá todas essas
partes no topo. É isso, menu lateral deslizante. Vou diminuir um pouco a
opacidade disso. Você pode lidar com
seus negócios agora. Vamos dar uma olhada nisso.
Lá está você guardando por aí. Espetacular, não realmente legível. Isso é suficiente para este vídeo. Vejo você no próximo.
76. Projeto do curso 16 - Popup e navegação: Olá a todos, hora do projeto da aula. Vou fazer com que você faça
um pop-up e uma navegação. A navegação é
fácil. É este. Não precisa ser
exatamente como o meu. Tenho um
pouco de uma pesquisa. Dê uma olhada no seu telefone,
apenas sites que você frequenta muito e veja como eles fizeram navegação,
coisas que você gosta, coisas que você não gosta
e talvez olhe para coisas como Dribbble ou Behance ou até mesmo apenas Google e procure interface do usuário do Nav
móvel apenas para ver estilos diferentes
e a maneira como eles estão realmente interagindo e como eles realmente funcionam
ou como eles
entraram na página e estilizam
isso pequeno painel também. Mais agradável que os meus,
velhos pontos de bala chatos. A outra parte são pop-ups.
Haverá dois. Eu quero que você faça um pop-up como nós fizemos. Fizemos este. Usamos esta confirmação “Adicionar
ao carrinho”. Você pode fazer isso, tudo bem. Mas também fizemos isso. Você pode ter feito isso
durante o curso, então dê uma olhada em talvez fazer outra
coisa como pop-up. Dê uma olhada no seu
design. O que mais poderia ser algo que aparece, mas
retorna para a mesma página. Pode ser algo
como uma dica de ferramenta. Há um
I para informações ou um pequeno ponto de
interrogação onde você pode clicar nele e ele lhe dá
mais informações. Exatamente o mesmo princípio.
Fizemos o clique no botão “Comprar” para
mostrar a confirmação do carrinho, mas você também pode fazer isso
para uma dica de ferramenta. Não clique nele.
[RISOS] Clicável. Você também pode pensar totalmente em
qualquer outra coisa, desde que haja um pop-up
clicável. Ele vai nos fazer fazer nossa inscrição modal de
boletim informativo. Modal se você ainda não
soube, é a palavra deles usada
para uma pequena unidade, especialmente que aparece. Algo que
aparece é um modal. Não te leva para
outra página para fazer alguma coisa. É essa pequena
tela de informações onde você pode fazer alguma coisa e potencialmente
retornar para onde você está. Não é uma página separada. Ele aparece no topo de uma página
existente, então modal. Quero que você faça uma inscrição no
boletim informativo. Eles aparecem nas páginas ou
quando você tenta sair, eles são como, hey,
você gostaria que fosse embora? Então, inscreva-se no
modal de newsletter ou algo como, 10% de desconto se você se
inscrever no nosso boletim informativo por e-mail. Agora, a diferença entre isso e diga a dica de ferramenta ou a “Adicionar ao carrinho” é
que eu quero que seja um pop-up cronometrado e você é como, ele não nos mostrou como
fazer isso de propósito. O que eu quero fazer é eu acho que, em vez de apenas
me seguir através dessa coisa, eu sinto que neste ponto da
nossa aula ou de nossas lições, você pode ou não ter a capacidade de
ver se você pode fazer isso. O que quero dizer com isso, apenas
no caso de você não ter certeza, é que eu não clico em
nada. Não está na torneira. É apenas algum tempo depois de
um certo período de tempo, um modal pop-up aparece e
é a inscrição no boletim informativo, e então você pode
clicar nele para fechá-lo. Em vez de tocar, você tentará fazer com que ele carregue em um temporizador. Isso vai ser complicado. Se você não puder fazer isso,
verifique os comentários. Espero
que alguém possa te dar uma mão, mas acho que quero ensiná-lo
a pescar em vez de lhe dar peixe. Como isso vai? Você entende a ideia. Veja se você pode fazê-lo funcionar.
Se você não puder, sem drama. Você tem que fazer algum googling. Pergunte nos comentários, pergunte
nos grupos se você está
achando difícil, mas dê uma chance você mesmo primeiro
se você conseguir descobrir. Modal pop-up cronometrado. [RUÍDO] Se você puder gravá-los, se você não puder tirar uma
captura de tela e
compartilhá-los nos lugares comuns,
eu gostaria de ver o que você faz. Amigos, navegação feliz
e criação de pop-up. Boa sorte com o pop-up cronometrado. Para o próximo vídeo.
77. O que são fluxos no Adobe XD: Olá a todos. Neste vídeo, vamos ver essas
coisas que são fluxos. Tivemos uma pequena olhada no
início do curso. Tínhamos o fluxo 1, mas agora
vamos ter vários fluxos diferentes
que podemos compartilhar. Deixe-me mostrar-lhe
como fazê-los. Para fazer um fluxo, seu primeiro, vamos ver esta é minha
página inicial para a minha primeira, criei um fluxo anteriormente. Clicamos neste pequeno ícone
Home e o fluxo 1 apareceu e anteriormente
no curso, ignoramos. Isso significa que se você não
tiver nada selecionado, absolutamente nada em sua peça, é por isso
que estamos
estudando aqui. [RISOS] Eu tenho
lidado com essa parte
ignorante até
aqui porque isso é um pouco mais adiante
no curso de que temos o espaço em branco
para descobrir quais são os fluxos. Tenho um wireframe. Em vez de chamado fluxo 1, o que vou
fazer é ter certeza de que mudamos
para o modo protótipo, na verdade não para o modo de compartilhamento. Lembre-se de que é a opção de comando 1, 2 ou 3 para alternar entre eles, e você não está fazendo muito
isso, 1, 2, 3 e lembre-se, é PC, é Alt 1, 2, 3 e verifique isso novamente. Este é o fluxo 1.
Podemos renomeá-lo. Você pode realmente nomeá-lo aqui ou aqui, não importa. Este vai
ser meu wireframe. Isso significa que posso ter
o mesmo documento e posso criar um link
para compartilhar com as pessoas. Estou vinculando para revisão. Fizemos isso de volta mais cedo
no curso lembre-se, eu tenho um link esperando. Lá vai você. Ele tem seu próprio link exclusivo. O que podemos fazer é realmente criar um
diferente para isso, podemos voltar ao protótipo.
Podemos clicar nisso. Posso fazer esse outro ponto de
partida clicando
no pequeno botão Home
e depois no
modo protótipo e depois compartilhe. Acho que você pode
clicar no botão Home e compartilhar também. Este pode ser
minha alta fidelidade. Posso criar um segundo link. Vou criar
outro ali mesmo. Magic, High Fidelity uma
das imagens levou cerca de um quarto do tempo
para fazer o link. Agora, podemos compartilhar esse
link com alguém. Temos o mesmo documento
para manter nossos cérebros todos no mesmo
lugar que um designer. Mas para as pessoas que o revisam, podemos compartilhá-lo com links
separados. No topo aqui, você pode decidir agora vamos dizer que mudamos isso, em vez de todos,
vamos convidar apenas pessoas específicas. Podemos decidir se
estamos fazendo isso para o wireframe ou a versão Hi-Fi que
estamos enviando. Agora temos apenas dois aqui. Você poderia ter
quantos quiser. Como nos separamos em
wireframe, High Fidelity, você pode acabar tendo um
que seja como conceito 1, conceito 2 ou colorway 1, colorway 2 cores diferentes. Ou, neste caso, você
pode ter outro em compartilhamento, você não pode fazê-lo. Você tem que fazer isso no
protótipo. Aqui vamos nós. Mesmo que você não possa vê-lo, eu sei que este
pequeno ícone Home, você pode vê-lo lá, só que ele não tem
espaço suficiente para ser visualizado. Faça isso. Quando você chega
lá, ele está lá, quando você o zoom desaparece. Vamos mais um. É muito pequeno, mas você
ainda pode clicar nele. Este pode ser a
minha visualização de desktop. Posso compartilhar esse
link com as pessoas. Mas como meus ativos
estão na mesma coisa, todo o logotipo e todas as
cores, bugs e outras coisas, é mais fácil mantê-los
em um documento às vezes. Às vezes você precisa dividi-los em dois
documentos diferentes porque eles estão escondidos porque há
muita coisa acontecendo. Isso é fluxos no Adobe XD.
78. Como compartilhar seu documento com clientes e interessados e testadores de usuários: Olá a todos. Neste vídeo, veremos compartilhar
nosso documento com nossos stakeholders, para nossos clientes
ou para testadores de usuários. Basicamente, a guia Compartilhar aqui
abordamos um pouco mais
cedo no curso, mas vamos
entrar em um mergulho
um pouco mais profundo e
vamos passar pelas diferentes opções que
o XD pode produzir e para que
eles são bons. Vamos pular para dentro. Fizemos um pouco de compartilhamento
logo no início. Lembre-se, compartilhamos nosso
design para comentar e , portanto, vamos recuperar algumas das
coisas que precisamos lembrar. Primeiro de tudo, quando você
está compartilhando um link, você precisa dizer ao XD
qual é a sua página inicial, que é a primeira página que
alguém vai ver. Você faz isso estando no modo
protótipo e clicando
nesta casinha. Às vezes você não consegue
ver a casa. Veja isso, diminuindo
o zoom. Está diminuindo o zoom. Às vezes, ele gira em
apenas uma pequena aba. O que você pode fazer é dizer que esta é na verdade minha página inicial ou clicar
no nome desta. Isso vai ser isso. Quando você clica nele, já
fizemos
isso antes, lembre-se de quando fizemos fluxos. Mas aqui, você pode dizer,
na verdade, é isso. Vai dar a ele um nome de
fluxo e essa
talvez seja minha animação de confirmação. Este pode ser um bom
ponto em que vou compartilhar apenas esse link porque é disso que
estamos falando. Essa é a única coisa que
resta a fazer, é como, ei, você fez essas alterações na animação de
confirmação? O que podemos fazer é
apenas compartilhar esse link
e, para compartilhar esse link, você clica no
que quiser. Para compartilhar, vá para
a guia Compartilhar e decida quais
dessas configurações de visualização
você criará, crie um link e é isso
que você compartilhará. Você pode decidir sobre o acesso ao link. Alguém pode com o link? Obviamente, isso é menos seguro, mas ninguém vai
tropeçar nele. É um link louco que
ninguém vai adivinhar. Mas se você quiser
ser mais seguro, você pode convidar
pessoas com e-mails. Se você souber o endereço de
e-mail deles, você pode
convidá-los especificamente. Ou a terceira opção é para
qualquer pessoa que tenha a senha, não apenas as pessoas com
o endereço de e-mail certo, qualquer pessoa que tenha o link
e saiba a senha. Você pode decidir qual
deles você precisa. Você cria o link
e o compartilha. Outra
coisa interessante é digamos que este Hi-Fi será
o que eu quero compartilhar, e você notará que
o Hi-Fi inclui isso mais a confirmação. É como uma adição
ao, mas
vai começar a partir desta página. Mesmo que esses caras
sejam os primeiros na fila, quem quer que os use é
apenas sobreposições, lembre-se. Então essa casa é
muito importante. A outra coisa é que vai me mostrar o
que não está incluído. Não há conexão entre nenhum desses
até meus wireframes, então eles não
farão parte desse link. mesmo com essas pequenas
opções para a página inicial, diferentes versões que fizemos. Você só tem que estar atento. Dê uma olhada no que está
incluído, o que não está. Então, nenhuma dessas coisas da área de trabalho, nada disso aqui. O que acontece é dizer protótipo, ele está procurando por uma
dessas conexões. Você pode ver as avaliações só tem uma pequena
conexão com elas? Se eu pegar esse pedaço e excluí-lo
acidentalmente e depois voltar para Compartilhar e
clicar em “Hi-Fi ”, você pode
ver que está acinzentado? Isso significa apenas que
isso não está incluído. Vou clicar em
“Desfazer” no meu teclado, então ele está de volta ao jogo. Criamos um link anteriormente em. Fizemos muitas
alterações desde então,
então vamos
clicar em “Atualizar link”. Posso copiar esse link
e enviá-lo por e-mail. Está me dizendo quando
foi atualizado pela última vez. Estou muito claro que este é o link atualizado e posso colocá-lo em um
e-mail, enviá-lo. Agora, se eu quiser
enviar meus wireframes, se eu clicar nisso, é um link
completamente diferente. Mesmo que eles estejam
no mesmo documento, não
há como
se conectar entre eles, então precisamos criar atualização. Você pode ver que
este foi feito
há algum tempo no dia 11 de fevereiro? Preciso atualizar
este link e eles são executados separadamente para as pessoas que o
visualizam do outro lado. Há uma versão wireframe
e uma versão de alta fidelidade, e você pode
usá-la para equipes diferentes, diferentes partes do fluxo. Você pode estar enviando uma
parte dele para o legal. Alguns deles podem estar
indo para direitos autorais, pode
ser seu gerente de estúdio. Você pode criar fluxos diferentes e saber que
eles são links diferentes. Vejamos as
diferentes configurações de visualização. Nós fizemos a visualização de design mais cedo
e eu vou te mostrar. Eu abri todos eles porque vou passar rapidamente o que todos esses
diferentes fazem, mas basicamente a
mesma coisa com diferentes maneiras de visualizá-lo. A revisão do design é quando estamos
saindo para a revisão de design. Isso seria ótimo para seu cliente ou qualquer
uma de
suas partes interessadas que possam ser qualquer pessoa que tenha participação neste projeto. Pode ser sua equipe maior. Pode estar
saindo para os clientes. Pode ser apenas
ir a um amigo verificar, e é o que eu mais uso. Vamos dar uma olhada nisso.
Esta primeira guia aqui, ela lhe dá quase tudo. Ele lhe dá
navegação básica aqui em baixo. Então, seu cliente, se ele
não é muito experiente e não souber como usá-lo e pode simplesmente
trabalhar o caminho, ele pode usar as
teclas de seta do teclado. É bem robusto. Além disso,
ele tem os comentários. Lembre-se, você pode fixar esses
comentários em lugares específicos. [RUÍDO] Posso enviá-lo. A outra coisa que a visualização de design
lhe dá são essas dicas. Você poderia assistir isso.
Se eu clicar em qualquer lugar, você
pode ver os destaques como, ei, você quer
clicar nessas coisas. Essas são algumas das diferenças
entre as outras. Vamos dar uma revisão de design visual. Desenvolvimento que faremos em outro
vídeo porque é bastante específico ir para seu
desenvolvedor web, web designer. Se você está codificando,
isso é bastante específico. Mas a única
diferença real visualmente é que você pode ver comentando. Se eu não tivesse meu
próprio comentário lá, a única diferença é,
você pode ver essa opção aqui? Podemos entrar em
algum código, então não é uma grande diferença. Se você der
a um designer o desenvolvimento, tudo ficará bem. Eles ainda
podem fazer tudo. Há um pouco mais, e talvez este seja apenas
um bom all-around. Mesmo que ele diga desenvolvedor, ele não precisa ser um
desenvolvedor que o receba. [RUÍDO] Vamos dar uma
olhada em outro. Este aqui pode ser uma
ótima apresentação. Basicamente, ele só
vai
colocá-lo no modo de tela cheia. Se você enviar o
link para alguém, ele será tela cheia
e terá a dica. Ele se livra de todo esse
lixo. É muito claro. Mesmo que possa
ser você apresentá-lo, você pode usar isso para
enviar aos clientes que você sabe que eles só querem vê-lo. Eles não precisam comentar e ficar confusos com tudo. É uma versão legal e limpa. Mas ele tem a
dica para ajudá-los. Certifique-se de vincular todos
os seus botões. [RISOS] Acho que nos
levei para uma página onde nada funciona, então teste você mesmo
porque não há como
escapar desta página. Todas essas dicas são apenas
para botões de opção aqui. Agora eu estaria voltando
para o XD e indo Hi-Fi. Posso chegar a esta página. Se eu olhar para o meu protótipo, o que
notei é que não tenho nenhuma
dessas ferramentas de navegação
funcionando. A compra funcionou. Por que não clico
na rolagem antiga? Lá vai você. Isso também
traz um bom ponto. Esse modo de apresentação é como todos esses links que estou mostrando
que estão na minha área de trabalho. Devemos estar, se você estiver
indo para um dispositivo móvel, compartilhando-os, especialmente para testes de
usuários,
na verdade, em um telefone. Nós ignoraríamos esses links aqui. Lembre-se de quando fizemos testes em um telefone mais cedo, isso é
o que você estaria fazendo. Você estaria compartilhando o link, abrindo no aplicativo XD e se reunindo com alguém para fazer testes de usuários e apenas ver como eles
interagem com o aplicativo, alguém próximo
ao seu usuário perfil. Mesmo que sejam apenas
colegas, amigos ou familiares que estão fazendo
alguns testes básicos de usuários, faça com que eles façam
no telefone porque isso é estranho quando você está tentando decidir sobre o tamanho
porque eu sei que é um pouco grande. Meu monitor só o
torna um pouco grande, e estou usando meu mouse
e não meu dedo mindinho. Esses podem ter que ser alvos grandes ou
pequenos para acertar e
sei que não tenho navegação
aqui em cima , mas tenho um botão. Eu estaria me certificando de entrar aqui, encontrar um que tenha
a navegação nele. Este tem isso. Ainda não preparei
essas duas coisas,
mas lembro que posso copiá-las
enquanto estivermos no modo
protótipo e vá. Você exclui. Na verdade, quero
tudo isso feito. Eu copio e colo. A navegação vem junto. Agora que eu fiz
isso, o que eu faço? Em Compartilhar, você precisa se
certificar de atualizar o link. Mesmo que você tenha
apenas nos fios, não
há nada fisicamente
diferente nisso, o meu era. Mas mesmo que você apenas altere
a lista mínima de opções, você precisa atualizar o link
e enviar uma nova. Quando eu digo enviar-lhes um novo, você não precisa
enviar-lhes um novo. Você atualiza o link e ele
será atualizado do lado deles. Um link não precisa ser. Você não precisa
enviá-los e dizer, ei, aqui está um novo link. Eles só precisarão
atualizar sua página ou abri-la novamente e ela começará a funcionar.
Deixe-me mostrar a você. Se eu for ao Design e entrar aqui e decidir que
esse botão aqui, decidimos por
algum motivo que é a cor errada e mudamos para algo
realmente óbvio. Eu salvo isso. Vou para Compartilhar e tudo o que preciso
fazer é atualizar o link, certifique-se de que estou no caminho certo. Você vê o padrão
para wireframe Hi-Fi? Atualize o link e,
em seguida, nesses modelos aqui, espere que ele faça o que ele faça o
que quiser. Foi feito isso. Aqui agora, se
eu clicar em “Atualizar”, quando a pessoa abrir
o link novamente, observe que este botão deve atualizar. Aqui está você. Esse mesmo link
não precisa ser recompartilhado. Falamos sobre o desenvolvimento de
revisão de design. Estamos fazendo uma pequena apresentação. teste do usuário é basicamente
a mesma coisa, exceto que não há dicas. Esses dois são exatamente os mesmos, exceto que este não
tem a dica. Você não quer guiar
demais
seus testadores de usuários porque você quer descobrir se eles
podem fazer isso por conta própria. Apresentação, esta aqui, a mesma, mas as dicas estão desativadas. Enquanto este aqui,
é a mesma coisa, mas eu tenho essas dicas adoráveis. Este, sem insinuação. Incrível. Outras
opções são personalizadas. Basicamente, você pode decidir qual dessas coisas você gosta. Uma tela cheia é o que
acontece quando você está fazendo testes e
apresentações do usuário. Mostrar pontos de acesso. Lembre-se que foi
a única diferença entre o teste
e a apresentação do usuário, aquela coisa pouco carnuda
para ajudar as pessoas a avançar. Você pode simplesmente decidir, mostrar controles de
navegação. Vamos dar uma olhada. São essas coisas
no fundo aqui. Eles podem se movimentar? Ele adiciona ou remove isso. Você pode decidir se
isso é útil ou não, e permitir comentários
é comentar. Agora, é útil
atualizar os links, mas há momentos em
que eu gosto apenas criar um novo link porque quero manter
essa versão antiga, como uma versão 1, versão 2. Você deve ter notado
através do curso que fiz a versão 1, 2, 3, 4. Mesmo que seja
brilhantemente salvo, tenho versões diferentes para mim porque não consigo detê-lo. [RISOS] Você queria apenas
manter o mesmo documento. O que eu gosto de fazer é dizer que eu mande
isso comentando. O que eu gosto de fazer, especialmente
se eu sou o revisor, adoro poder ver
quais comentários eu fiz porque às vezes vou
marcar algo e dizer, ei, você pode mudar
isso e isso, e minha UX designer me
enviará uma versão atualizada. Não me lembro com o que tive
problemas da última vez, então é difícil de alterar. A maneira de se locomover
isso é
digamos que enviamos isso
com comentários. Atualizamos nosso link e
o enviamos e quero
manter essa versão. O que posso fazer é
salvar o documento. Então, se eu for “Arquivo”, “Salvar como”, e eu vou
criar uma nova versão, ainda
vou
salvá-la na nuvem. Versão 5, você pode ver aqui? link de atualização desapareceu. Se eu abrir a
versão antiga, versão 4, ainda estará na medida em que
estávamos há apenas um minuto, você poderá ir para Compartilhar e seu link de atualização. Esses links ficam
por perto e eu posso
voltar e verificar esse link e
ir, esses foram os comentários. Enquanto esta nova versão,
você precisa gerar novas. Você ainda tem seus
fluxos como todos mapeados, mas os
links serão novos. Isso faz sentido?
A última coisa a ter mente é a sua janela de exibição. Falamos sobre
isso algumas vezes. Selecioná-lo, Comando 3, Controle 3 em um PC para selecionar tudo
isso é aqui. Lembre-se, se você
tem uma página curta, você não vai vê-la. Mas assim que você tiver uma página mais longa, essa
coisa aparece. Apenas certifique-se de que esteja
na posição certa. Ele corresponde a todo o resto, corresponde ao documento de teste, mesmo na visualização da área de trabalho. Se você estiver fazendo uma visualização
de área de trabalho, se você arrastar isso para baixo, lá está. Isso deve ser que queremos que seja. Porque se você esquecer
e você se mexer porque eu fico irritado com isso. [RISOS] Eu gostaria que
houvesse uma janela de exibição sem visualização. Não há no momento. Só vou
movê-lo de qualquer maneira. Se você removê-lo de qualquer maneira,
como eu vou movê-lo para
lá para que eu possa projetar isso. Então, se você exportar isso,
você acabará com isso. [RISOS] Você vai
ser como se fosse um pouco pequeno. Apenas certifique-se de que esteja
no lugar certo. No meu caso, eu
quero que ele esteja, onde está? 667 porque é nisso
que estou testando. Estou testando no meu
telefone que tenho. Esse é o
tamanho certo. É isso. Faremos mais enviando para um desenvolvedor no próximo vídeo. Vamos pular para lá e
aprender tudo sobre isso.
79. Conversando com seu desenvolvedor no início do processo de design XD: Ei, todos. Estou fora. Estamos encravados na tela do
laptop muito tempo,
então estou aberto. Eu queria falar com você sobre falar com seu desenvolvedor. Haverá momentos que alguns de vocês estarão
sendo designer de UX e o construtor de aplicativos
da web você mesmo. Haverá muitos desenvolvedores
assistindo a este curso para obter habilidades do Adobe XD. Mas a maioria de
vocês será designers ou criadores que
querem fazer design de UX, e você terá
que começar a trabalhar com o desenvolvedor. Alguns de vocês podem
ser novos nisso. É como uma palestra pip, como fazer isso
porque inicialmente, eu fiz isso quando comecei, é assustador trabalhar com um
desenvolvedor ou um engenheiro, dependendo do que
eles chamam a si mesmos, web designer, engenheiro de
desenvolvedores web. Você fez seu design,
testou e agora, eles vão
construí-lo. O que você não quer fazer
é não querer que esta seja
a primeira vez que você conversa com eles. Você quer ter tido uma
discussão durante todo o caminho. Pode ser intimidante
e assustador, eu sei, porque eu estava
intimidado e assustado trabalhando. Entregando isso ao
desenvolvedor, você é como, você envia um e-mail, pela primeira vez que
conversei com a Sally, você envia para eles
e espera o melhor. Isto é, sem dúvida, todos os empregos que
foram muito mal, são empregos que seguiram
essa linha de processo. Os trabalhos que vão muito
bem são aqueles que vou descobrir
quem é o desenvolvedor, se for alguém com quem estou
trabalhando constantemente, como desenvolvedores com quem trabalho o tempo
todo, então eu tenho relacionamento muito bom com eles. Mas digamos que seja para
outro cliente e o cliente está organizando o desenvolvedor, você
nem tem certeza. É para descobrir essa pessoa no
início e envolvê-la. Porque o que você não
quer fazer é ser você versus desenvolvedor,
o que pode acontecer. O designer me deu essa coisa e eu estou
tentando construí-la, e eles não sabem de nada. Você, com medo do desenvolvedor. É apenas uma má
maneira de entregar esse produto para o desenvolvedor porque ele se torna
você contra eles, torna-se, por que
eles fizeram isso? Onde, se for cedo, há tantas vezes
em um projeto em que
presumi que as coisas são muito difíceis
e faremos isso mais tarde. Eu conversei com meu desenvolvedor, não precisa ser
uma reunião oficial,
é como, ei, este é o meu primeiro
wireframes, ei, este é o breve, e apenas falando sobre o que
você quer fazer. É ótimo
porque você é tipo, aquela coisa que você
achou muito difícil e você vai fazer mais tarde, talvez
na fase dois, é realmente fácil
e eles são como, de jeito nenhum, essa coisa é já
acontecendo deste lado, basta chamar outra coisa, ou isso é algo diferente, ou está embutido na
estrutura que estou usando. Você pode obter essas coisas no início do trabalho
com o cliente. O caminho oposto é às vezes, você estaria pensando, isso
seria muito bom. Incrível. Isso parece fácil. Então o desenvolvedor é
como, isso não é fácil. Parece fácil para você, mas a maneira que talvez a
lógica, a plataforma ou a base de código que
eles estão usando já não
seja capaz e
é um grande trabalho obtê-la. Talvez seja necessário
apenas dar mais tempo para o trabalho ou
empurrá-lo para a fase dois. fase dois é uma boa maneira de dizer que será feita no
futuro, mas provavelmente nunca. Você não quer
dizer ao cliente, isso não
pode acontecer nunca. Você faz isso na fase dois, o que nunca é, mas parece melhor. Pode ser formal, acho apenas conversacional, descobrir quem é,
encontrar-se com eles, porque não há maneira oficial. Vou mostrar
maneiras de dar coisas para o desenvolvedor, mas não há como x, y e z. dando a uma impressora, se
você é um designer gráfico, há uma
maneira específica, você pode descobrir. Sangramento, corte ,
resolução e essas
coisas, com o desenvolvedor, isso vai depender deles, eles vão querer algumas coisas
específicas, definitivas. Então, muitas delas são
a maneira que eles querem trabalhar e como
estão construindo. Se for uma atualização para um novo
site ou criar um novo site, eles precisarão
de muito mais de você. Se for uma atualização para um site
existente, basicamente, eles
usarão seus designs como um guia visual e apenas fazendo tudo
separadamente de você. Tudo o que você precisa para
fornecê-los provavelmente são imagens. Isso é o que eu queria dizer é que, se você tem medo
dos desenvolvedores, não se preocupe, os desenvolvedores também têm medo dos designers de UX. É o mesmo, mas
do outro lado. Conversar cedo faz com que o projeto funcione 10 vezes
melhor, confie em mim sobre isso. Você conversou com seu
desenvolvedor e agora, é hora de dar algumas coisas a
eles. Vamos pular para o XD agora
e dar-lhes coisas.
80. Exportar os formatos de arquivo de imagem certos do Adobe XD: Olá a todos. Neste vídeo, vamos exportar
imagens do Adobe XD, prontas para entregar
ao nosso desenvolvedor. Vamos olhar
para a mecânica de
realmente exportar alguns dos truques e
também alguns dos formatos. É por isso que este é
um pouco mais longo. Nós abordaremos quando
você deve usar um JPEG versus PNG versus SVG. Vamos obter todas as imagens. A primeira coisa que você deve fazer provavelmente ao
exportar imagens é apenas dar uma
visão geral das imagens, um PDF com apenas duas páginas. Você pode simplesmente ir para Arquivo,
Exportar, Todas as Pranchetas. O problema com isso
é que ele
exportará tudo o
que é uma prancheta. Tendo apenas um documento de
referência, vou usá-lo para
qualquer coisa além colocar as imagens como em você envia 400 imagens e elas dizem
: “Para onde elas vão?” Você pode criar um PDF apenas para que eles possam ver
onde tudo vai. Eles obviamente poderiam
usar o link também. Para fazer isso, você pode selecionar
apenas as páginas desejadas. Clique no nome mantenha Shift, clique naqueles que
você deseja sair. Vou
exportar esses quatro e vou para Arquivo,
Exportar, e depois vou
para Exportar Selecionado, então faremos
todo o quadro de arte. A partir do formato, o PDF é
muito bom, várias páginas, boa resolução e
podemos clicar em Exportar. Já fiz
um porque esta é a segunda vez que
gravei isso. Perdi meu caminho até lá. Aqui vamos nós. Temos um PDF e
podemos simplesmente enviar isso, incluir isso em nossas
coisas que saem. Isso é apenas para referência, coisas que eles
realmente podem estar usando. Podemos usar a mesma técnica. Esta imagem aqui, eu preciso
tirá-la para o desenvolvedor. Por que isso está recebendo exportação
e não esse texto. Eles vão reconstruir
o texto em HTML, ou depende de
como eles estão fazendo, se for um aplicativo versus um site. Eles não vão querer
apresentações do seu texto. Eles não vão
querer nada que você desenhou, coisas como botões. Você não vai querer
essa caixa para o seu formulário porque eles usarão o
código para criá-lo. Com seus botões aqui,
há um botão. Estranhamente, mesmo que você tenha se esforçado muito em
sua sombra, eles a construirão novamente usando o código, até mesmo a sombra. As coisas que são
exportadas que são consideradas imagens são coisas que
se parecem com imagens claras. Temos um monte
desses em todos os lugares. As coisas que você
desenhou como esses ícones. Esses ícones aqui
vamos ser exportados como “imagens”. Faremos isso. Esta imagem vai sair. Para obter uma imagem, você pode simplesmente ir
Exportar arquivo selecionado. Quero mostrar-lhe desta
forma só porque
quero realmente
passar por formatos brevemente. Você pode ter que pesquisar
isso um pouco mais, mas você vai lidar
com um desses quatro. PDF que você provavelmente já
conhece. Esse foi apenas um bom formato de documento de
visão geral. Não vamos mais
usar isso. JPEG versus PNG versus SVG. Quando se trata de imagens
como estamos explorando agora é PNG ou JPEG. A diferença é que um PNG permite
alguma transparência. Deixe-me dar uma olhada neste. Vamos ver, este
tem que ser um PNG. Prefiro que seja um JPEG. Por quê? Porque JPEGs ou menores. Você pode obter excelente qualidade em tamanhos
de arquivo realmente pequenos. O tamanho do arquivo é muito importante quando se trata de carregar
sites. Você pode ver por que
este pode
ter que ser um PNG em comparação com
este? arredondados. Este aqui tem cantos
arredondados. Tem que haver como alguns cantos
transparentes. JPEGs não deixam passar nenhuma
transparência. Vamos comparar esses dois. Vou exportá-lo duas vezes. Exportação de arquivo conforme selecionado. Faremos isso como JPEG. A qualidade, falaremos
sobre isso em um segundo também, mas vamos exportar este, e depois vamos exportar mais
uma vez como PNG. Nós o exportamos.
Só vou trazê-lo volta para mostrar
a diferença. Nós vamos fazer isso talvez acabou. Vamos criar uma
prancha de arte aqui. Tenho um documento grande
com contraste nisso. Vou usar a importação. Vou dizer que aqui
estão esses dois. Importe dois de cada vez. Você vê a
diferença nas bordas? Eu conheço a qualidade.
Falaremos sobre isso em um segundo. Mas você pode ver que um PNG permite
essa transparência, enquanto JPEGs, mesmo sendo
ótimos para imagens, eles não são ótimos para imagens
onde você precisa de transparência. Se você já fez alguma máscara
engraçada, ela terá que ser um PNG. Se for apenas um quadrado ou retângulo cheio ,
onde estamos? Este aqui, porque
ele tem belas arestas afiadas, nenhuma transparência é necessária, ele vai ser um JPEG. Vamos falar sobre o
tamanho que ele deveria ser. Exportação de arquivo selecionada. Decidimos que
este tem que ser um JPEG. Qualidade, agora, depende do quanto
você sabe sobre isso. Uma boa zona segura é de 80%, 60% provavelmente
vai ficar bem também. Qualquer coisa menor do que
isso, tornará o tamanho do
arquivo agradável e pequeno, mas isso tornará a
qualidade não muito boa. 100% é
muito alto para
sair em nosso caso um site. Um desses dois.
Depende de quão precioso é. nosso é o produto, é o que você está
tentando vender, então a melhor qualidade que você pode fazer, 80 por cento provavelmente é
importante para isso. Se for apenas coisas de
fundo de apoio, diga esta
imagem de fundo aqui. Este aqui não precisa
ser lindo e é enorme. Aquele lá seria
bom em 40 ou 60%, porque está desbotado
em segundo plano. Ninguém vai
notar a qualidade, enquanto o produto que
você está tentando comprar provavelmente precisa ser
o melhor possível. Vamos também dar uma
olhada em JPEG versus PNG. Você consegue ver a diferença de tamanho? JPEG, ambos são a mesma versão finalizada,
exceto pela transparência. Usamos JPEGs porque
eles são menores. Você pode obter a mesma qualidade, mas no nosso caso, quase metade ou um pouco
mais da metade do tamanho do arquivo
e do tamanho do arquivo são importantes. PNGs são incríveis, mas grandes. JPEGs são pequenos, mas
não têm transparência. Estamos ignorando SVGs
no momento. Quando chego aqui e
vou para a exportação selecionada. Vamos fazer nosso JPEG. Falamos sobre a
qualidade e o tamanho da exportação. Isso é importante. O que acaba acontecendo é se você exportá-lo do tamanho que é, vamos fazer um do tamanho que é. Eu já fiz um
que estava em dois. Vamos fazer outro em
um. Vou acelerar isso. Eu exportei isso três vezes, no tamanho único, nos dois tamanhos e
no tamanho real. Por que você precisa de tamanhos completos? Você não precisa de quatro tamanhos. Muitas vezes, dois são o que é necessário. A razão pela qual você tem um e um dois e um quatro ou
quantos quiser, é que nesse tamanho
a qualidade é boa, mas se você entrar em um telefone um
pouco maior,
lembre-se, temos que nos adaptar
para diferentes telefones. Se eu fizer isso, para este
telefone e, em seguida, ele vai para
um telefone maior com uma tela diferente, não parecerá muito legal. O que as pessoas fazem é
fazer às vezes dois tamanhos. Isso é isso em dois símbolos. Nós adicionamos isso apenas para
identificar qual é qual, porque todos eles
têm o mesmo nome de arquivo. Nós sacrificamos ser mais que o dobro do
tamanho do que o primeiro, mas isso nos permite alguma
flexibilidade quando ele
sai para dispositivos diferentes
em tamanhos diferentes. É muito comum
fazer às vezes dois. Às vezes, quatro é mais
no design de aplicativos. Eles vão querer tamanhos ainda maiores apenas porque as resoluções em telas versus
dispositivos desktop e sites, podem ser excepcionais como
você pode ser no futuro. Pode ser às vezes 20 porque a resolução em
telefones mais tarde ou em realidade
virtual ou coisas futuras pode precisar de tamanhos diferentes, mas é por isso que você acaba exportando algo
isso é o dobro do tamanho. É porque tem
algum esmagamento, há um pouco disso pode ser grande, ser menor e ainda
tem qualidade suficiente. Quando você está exportando,
especialmente para web, web móvel
ou web desktop, a expectativa é
de tamanho duplo, fale com o desenvolvedor, talvez como qual tamanho você
quer? Eles vão ser como, eu não me importo. Sou um desenvolvedor que está
neles às vezes também. Se você acabou de enviar um
tipo, você não precisa adicionar. Eu sempre imagino adicionar dois ou 2x é outra
maneira comum de escrevê-lo. Você não terá que
escrever nada disso. Você acabou de ir, aqui estão
todas as suas imagens. Eu comecei isso,
não preciso disso. Lá vai você. Isso faz sentido? JPEGs:
tamanho de arquivo baixo, ótima qualidade, sem transparência e, em
geral, você apenas os
exporta com
o dobro do tamanho necessário. Você
também notará que eles tomaram o nome do que está
listado aqui. Você pode não ter
notado, mas isso recebeu o nome da minha imagem
que eu importei. Foi daí que ele
recebeu o nome. Você pode ajustar o nome aqui, você pode decidir que
não é um nome muito bom. Você pode ser uma pessoa ecológica
e você pode estar dizendo : “Ok, ele precisa ser
chamado de chá verde barato. Eco terrível, mas é daí que ele vai
obter o nome. Se eu exportar isso agora, Arquivo, Exportar, Selecionado, ele usará esse nome. Lá vai você, chá verde barato. Você pode, obviamente, mudá-lo rapidamente agora à medida
que você passa. É daí que ele
recebe o nome, e isso acontece cada vez
mais quando você começa a fazer coisas como o próximo passo. Digamos que eu queira
exportar essa imagem. Você tem que decidir ou talvez
conversar com seu desenvolvedor, eles só querem essa imagem e eles vão matizá-la
porque eles podem fazer isso em código ou querem que
você apenas a coloque juntos para que eles tenham tem
uma unidade que eles podem usar? Descubra isso ou
envie os dois. Vamos enviar-lhes um
sabendo que eles podem voltar e pedir
um tipo diferente. O que vamos fazer
agora é que são duas partes. Se eu exportar duas partes: Arquivo, Exportar, Selecionado, ele irá exportá-las
para arquivos
separados. Se eu for, “Aqui está você”,
e exportar este, eu já tenho um lá só porque eu estava brincando com
isso. Para onde esse foi? Acabei com essa imagem separada do retângulo. O retângulo não é bom para ninguém e isso pode
ser exatamente o que você precisa, mas se você quiser
conectá-los , eles precisam ser agrupados. Uma caixa, uma imagem, vou selecioná-los
e agrupá-los. Vou usar o
Comando G ou o Controle G, e é aqui que entra
a nomeação. Você pode chamar esse
plano de fundo e chamá-lo de -homepage. Agora você pode usar hífens
ou sublinhados. Seria muito comum
no web design não
usar espaços reais. Você pode se
safar dos espaços agora, então não
importa, mas você pode apenas manter o que
todos sabem, e amam, e usar
hifens ou sublinhados, ou novamente
talvez uma conversa para o desenvolvedor. O que você prefere?
Eu prefiro hífens. A maioria dos desenvolvedores gosta de
sublinhados, mas lá vai você. Se você precisar exportar coisas
que são duas partes separadas, agrupe-as primeiro. Estamos explorando
imagens únicas neste vídeo e você pode exportar
várias imagens únicas. Vamos fazer a exportação em
lote em um SQL que é um pouco mais
robusto para trabalhos maiores, mas digamos que você
só precisa dessa imagem. O que mais temos?
Esta senhora aqui. O que você pode fazer é
selecionar isso, segurar “Shift”, clicar neste. Pode ser difícil
selecionar todos eles, e posso ir Shift
clicar naquele. Se eu pressionar meu “Command
O”, “Control O”, eu realmente tenho três coisas selecionadas e posso exportá-las, e então ele exportará
três imagens separadas. Você tem que clicar em Shift em
algumas coisas e você terá as
três imagens separadas. O último formato de arquivo sobre
o qual eu quero falar com você é SVGs. Falamos sobre SVGs anteriormente. Lembre-se de gráficos
vetoriais escaláveis. Se você é da velha escola, imprima arquivos EPS ou AI. Vamos dar uma olhada nisso.
Vou clicar duas vezes nisso; tem um nome terrível, então
vou chamá-lo de pesquisa de ícones. Farei a mesma coisa
pela minha pequena casa. Lá vai você. Novamente, eu os nomeio dessa forma para
trás para ajudar apenas a
encomendá-los no seu menu de arquivos, tornar mais fácil para as pessoas encontrarem. Eu tenho esses dois. Vou
selecionar ambos, segurar “Shift” porque sei que
posso fazer Arquivo, Exportar e Selecionado, e eu obtenho
essas duas coisas. Agora, vamos usar o SVG. SVG; Gráfico vetorial escalável. Isso significa que pode ser
dimensionado para cima e para baixo. Todo aquele drama que tínhamos antes indo, quão grande deveria ser? Não deve ser 2x. Que
qualidade deveria ser? Tudo isso desaparece com o SVG. Por que você não pode usar SVGs para dizer que
essas folhas de chá aqui? Porque os SVGs só lidarão com esses pontos de ancoragem
ou gráficos vetoriais. O que quero dizer com isso é que se eu clicar duas vezes
nestes eventualmente, ele é composto por essas
pequenas coordenadas. Aqui está o meu. Não é
feito de nada. Onde estão minhas folhas de chá?
Isso é um grande. Selecione-o, Comando 3. Se eu clicar duas vezes
nele, ele é realmente
composto por essas coordenadas. É matemática que faz isso, então faz as duas
coisas incrivelmente bem. Isso significa que é escalável porque
se eu escalar qualquer coisa, é um SVG ou vetor. Escala para sempre, seja
do tamanho de um planeta. É um tamanho de arquivo muito pequeno porque essa é a
outra metade. SVG é super pequeno. Você arquiva, exporta ,
selecionado e você será um SVG e
deixará os padrões aqui. Se você não tem certeza, isso está ficando bastante difícil sobre o que você provavelmente
precisará saber sobre SVGs. Não
vou nessa aula, mas deixo tudo no padrão. Uma coisa que você pode fazer
é esse traçado de esboço. Já fizemos isso antes, onde vamos dizer isso aqui se
adicionarmos um derrame a ela, e você pode decidir o que
quer que ela faça. Você pode forçá-lo a descrevê-lo. Você pode dizer Outline Stroke agora
e, em seguida, não
importa o que você marcar na próxima opção quando estiver exportando, porque ele já
estará descrito. Mas lembre-se, se eu não fizer isso, significa que
quando ele aumenta, ele tem um tamanho de quatro
se eu escalá-lo agora. Mesmo que seja realmente grande
, ainda são quatro, e talvez seja isso que você
quer porque ele corresponde outros elementos na
página ou se você quiser que ele seja dimensionado proporcionalmente
como em você descreve o traçado e quando
ele fica maior , assim como o traço
ao redor do lado de fora. Você percebe que eles chamam de
traçado na exportação, mas borda aqui
é para testar você. Vou ir Arquivo,
vou para Exportar,
Exportar Selecionado e SVGs. Deixe tudo e
clique em “Exportar”. Eu deveria ter nomeado
minha camada primeiro, mas posso fazê-lo aqui na hora. Isso não é mais um ícone. Vai ser meu gráfico e
vai ser folhas de chá. Espero que aqui
tenhamos algo como um SVG. Lembre-se que recebemos esses
como ícones anteriormente. Você vê que
é pequeno, 900 bytes. Não é nem um
kilobyte, e é enorme. Pode ser enorme, você pode
escalar isso como quiser. Haverá alguns
estranhos como este aqui. Fazemos alguns
recortes extravagantes aqui. Vou clicar duas vezes nele. Você pode ver aqui que eu
tenho esse Grupo de Máscaras, então vamos exportar isso. Vamos para Arquivo,
Exportar, Selecionado. Sabemos que poderíamos fazer isso
como JPEG versus PNG.
Você espera lá. Aqui estão minhas opções
mal nomeadas. Você pode ver aqui que eu tenho
este que está mascarado. JPEG, bom e pequeno. PNG; muito grande, mas tem a
transparência que eu preciso. Mas há tudo isso, e você diz: “Eu
realmente não preciso dessas coisas.” Às vezes, há algumas coisas que você tem que ir, "Bem, eu estou dentro de um componente”,
então eu vou copiá-lo, colocá-lo em segundo plano,
sair de tudo e colar,
clicar duas vezes nele, e encontre minha pequena máscara e edite isso apenas para que, quando eu exportar isso,
não seja uma imagem tão grande. Pode ser muito
menor. Vamos arquivar, exportá-lo. Aqui vamos nós. Há o PNG
que é muito grande, e há
aquele segundo que eu exportei. Você notará que
o tamanho do arquivo é significativamente menor e
você é como três kilobytes. Ei, tudo conta. Esse é o formato de
arquivo tudo-em-um/como exportar imagens únicas do Adobe XD. Há um longo
lá. Lá vai você. Vejo você no próximo vídeo.
81. As imagens de exportação em lote de uma vez usando a marca para exportação no XD: Olá a todos. Vamos examinar algo chamado
exportação em lote ou marca para exportação. O que ele nos permite fazer é dar o poder ao desenvolvedor, à pessoa
que está construindo
o aplicativo ou o site. Eles podem usar o link
que criamos antes, esse link de desenvolvimento compartilhável, e eles podem clicar em
coisas e podem
dizer, será um
SVG ou PNG ou JPEG. Você pode deixá-los escolher.
É super útil. Deixe-me mostrar como
fazer isso agora no Adobe XD. A primeira coisa é que você precisa
marcá-los para essa exportação em lote. Você faz isso selecionando
a coisa que deseja ser exportada e dizendo que
marque a exportação, há uma pequena caixa de seleção
lá, ou eu vou desfazer isso. Você pode clicar com
o botão direito do mouse e dizer marca para exportação ou no painel de camadas, esse pequeno ícone
ao lado dessa camada irá exportá-lo. Certifique-se de que eles estejam
agrupados da maneira que você quer e que eles sejam nomeados da maneira que você quer, porque lembre-se, eles manterão esse nome e
apenas trabalharão no seu caminho. Digamos, esse logotipo aqui
precisa ser exportado, então eu vou fazer esse. Eu deveria nomear isso
muito bem. Vamos nos certificar
dos grupos certos. Eu mergulhei nesse componente porque não quero exportar a coisa toda porque
seria apenas uma grande unidade. Vou
entrar, pegar isso
e dizer que você é exportado. Vá para dentro, pegue, não
apenas o telhado, a parte. Estou ignorando os
nomes no momento. Você os ignora comigo. Depois de fazer isso, você pode ir para o lote de exportação de
arquivos. Isso é o que essa coisa faz. Ele exportará tudo
como um lote e tudo bem. Depende de como o desenvolvedor
quer fazê-lo. Às vezes, eles só
querem as imagens. O problema com isso
é que tenho que decidir tudo isso, exportado como PNGs. Vamos fazer isso. Vou
colocá-lo na minha área de trabalho, criar uma nova pasta. Eu tenho que exportar todos
eles como PNGs, todos eles como SVGs, e todos eles como JPEGs, em três passos separados
e excluir os que eu não
quero nos formatos,
então isso não é divertido. A verdadeira razão pela qual fazemos
isso é que, quando vamos compartilhar
agora e
vamos a este, o desenvolvimento, que
ignoramos anteriormente, você precisa decidir qual processo de
desenvolvimento está acontecendo. Será um
site, que abriga, site
móvel ou
vai para iPhone ou vai para
o Google Android? Ele usará as
convenções de nomenclatura corretas para você. Bem, isso está indo para a web e então isso deve
ser clicável. Por que isso não é clicável, Dan? Porque eu tenho o fluxo errado. Vários fluxos são úteis
, mas também problemáticos. Aqui, agora posso ir para o desenvolvimento e agora
posso ir para a web. Olhe. Agora, há quatro ativos
que eu realmente marquei. Agora posso clicar nisso. Isso é realmente útil agora
porque uma vez que eles estejam marcados, mesmo que eu faça alterações
nessas folhas, ainda será
parte disso para que
eu possa reexportá-lo.
Vamos fazer isso. Vamos clicar em “Criar link”. O que esses ativos para download fazem é quando o
desenvolvedor vai até ele, então deixe-me abri-lo,
agora temos esses [inaudíveis] aqui,
como visualização de design. O que eu posso fazer é que
você tem essa opção aqui. O que isso vai me mostrar,
estamos lidando com imagens, então ignore tudo o que
não é essa pasta de ativos. Vamos olhar para esses
outros em um minuto. Mas você pode ver todas
essas imagens adoráveis. Há meu gráfico-tea1
que eu nomeei, há meu logotipo, e
há meus ícones sem nome. O mais legal que
eles podem fazer é selecioná-lo e, na parte inferior, aqui eles podem decidir SVG, PDF, JPEG. Eles podem surtar
porque não sabem qual formato de arquivo
eles devem estar usando. Há um
trabalho [inaudível] que
dependerá do desenvolvedor. Pode exigir alguma
educação de você. Você deve estar bem
com isso
dependendo do histórico deles, do
quão novos eles são, mas isso lhes dá
a flexibilidade, mas exige que eles entrem aqui e cliquem neles
e baixe-os. Eles podem estar esperando uma grande pasta de imagens antigas,
então converse com eles. Mostre-lhes isso e diga oi, você pode clicar nas
coisas e olhar, eu posso baixá-lo,
ou posso clicar em nada e
passar pelas pastas aqui. Este aqui, este aqui. Ele lhes dá
informações sobre isso. Mas eu sequer
os marquei para exportação? Eu não fiz. Qual deles
eu marquei para exportação? Acabei de fazer uma nesta página. Não, acabei de fazer esses ícones. Certifique-se de marcar
todos eles para
exportação para que eles possam
passar e
clicar neles e
baixá-los aqui. Se você não fizer isso, eles não podem. Factóide interessante
para nos acabar, é que no XD, se você fizer isso primeiro
porque está em uma grade de repetição,
desculpe, de volta ao Design
View, clique duas vezes nele. Se eu marcar este para exportação, todos
eles serão marcados para exportação. Se você não
quiser que isso aconteça, você terá desagrupar a grade de repetição e marcar todas elas
individualmente como quiser. Mas é uma maneira muito legal trabalhar com um desenvolvedor como o que você
quer da exportação. Certifique-se de testá-lo primeiro
antes de enviá-lo. Pergunte-me como eu sei porque eu
enviei coisas para o desenvolvedor o tempo
todo que ele está, você não
as marcou para exportação. Você vai
verificar essas coisas. Sim, é isso. Isso é exportação em lote ou marcado
para exportação e a melhor maneira de usá-lo como por meio do compartilhamento e por meio
desse desenvolvimento. Certifique-se de
escolher o fluxo certo. É isso. Vamos
para o próximo vídeo.
82. Como exportar código no XD para engenheiros usando especificações de design: Olá a todos.
Vou mostrar a você como tirar o código do Adobe XD pronto para
seu desenvolvedor para que
eles possam clicar nas coisas, descobrir o espaçamento, o preenchimento, o tamanho dele, os elementos CSS,
o que cores estão sendo usadas, quais fontes, texto
real que está
dentro das coisas, na verdade
é muito
fácil de fazer, então vamos fazê-lo. Primeiro, porém, fazer isso
funcionar não é muito, você pode fazê-lo mal rapidamente,
vamos colocar dessa forma. Vou ao meu compartilhamento, só
precisamos
ter certeza de que clicamos no fluxo certo e
vamos Desenvolvimento, então geramos o link ou no nosso caso, atualizamos o link. Você envia esse link para um desenvolvedor e
é isso que eles recebem. A grande coisa, a
educação que você pode ter que dar a eles é que a única coisa real é que
eles precisam saber para clicar neste pequeno ícone de especificações de visualização que lhes dará
tudo o que precisam, ele vai para comentários padrão, mas para um desenvolvedor, eles provavelmente querem tudo isso. A partir daí, eles devem
ser capazes de confundir seu caminho e obter
tudo o que precisam. Como ele apenas
coloca automaticamente coisas
assim com o tamanho do meu design, minha janela de exibição, há aquelas imagens que
marcamos no último vídeo, todas as cores que elas precisam. Infelizmente, eles
não vão copiar, colar,
codificar e colocá-lo em seu
editor de código e funcionará, eles vão
reconstruí-lo usando bits e partes
do que você fez. Como as cores,
eles terão algum CSS que define
as diferentes cores, e o que eles podem fazer agora é facilmente entrar aqui e dizer que
precisam dessa cor, eles apenas clicam nela, e
você pode ver lá embaixo, ele disse que foi copiado,
e eles entram no editor de código
e simplesmente vão colar, e eles vão apenas puxar
pequenos pedaços assim, eles podem ver alguns dos
seus estilos de personagem. Agora, quando você está nomeando
seus estilos de personagem, nós o levantamos por
padrão no Adobe XD. Lembre-se que fizemos essa coisa, era a visão de design, fizemos isso. Criamos esses, onde havia H0s, H1s, H2s, e depois fomos
adicionar aos estilos de caracteres, talvez gostássemos disso e
apenas clicamos nesse botão. Ele se foi e, por padrão, coloque o nome da fonte ou
o tamanho da fonte, que é útil e legível,
mas para o desenvolvedor, mas para o desenvolvedor, eles provavelmente estão mais acostumados
a obter algo como, você
pode veja seus H0, H1, 2, 3, 4. Isso geralmente é chamado
apenas de tag P, então depende do seu nível de capacidade de codificação e do quão útil
você deseja ser para eles, então você pode passar e renomeá-los antes de sair, o mesmo com a nomeação das imagens que você vai
exportar. Aqui, ele tem um bom nome, eu acho, no meu painel Layers, é chamado de
chá gráfico, então vá fazer sua nomeação junto com seus estilos de personagem
e isso pode ajudar. Outras coisas que
são úteis para eles. Eles podem ir, ótimo,
na verdade, onde está o H1. Na verdade, só está
me mostrando as coisas nesta página, não meus estilos de personagens inteiros. Você notará que, se eu
passar pelas páginas, as cores mudarão e os estilos de caracteres
usados serão alterados. Esta cópia corporal, e o que eles vão fazer é dizer ótimo,
esta é a cópia corporal, e eles poderão
reconstruir com base no
seu estilo aqui. O que eles também podem
fazer é, você pode ver os destaques aqui? Eles podem ficar um
pouco mais profundos, e
podem dizer que você olha para isso. Eles podem selecionar nele e
isso lhes dá o CSS. Novamente, é improvável que eles
apenas o copiem literalmente
daqui porque
provavelmente são detalhes demais para a maioria das pessoas, mas isso lhes dá uma série da sintaxe certa
que eles podem usar, especialmente para coisas
como a fonte. Eles também podem decidir, se eu clicar fora daqui, eles podem decidir se
estão lidando com pixels ou se vão fazer
com pontos ou dps, dependendo de como
eles estão funcionando. Outras coisas realmente úteis é
fazer com tamanho e layout. Mais uma vez, digamos que
esta aqui é minha fonte, eles funcionaram, eles sabem
qual é a fonte real. Este aqui, eles podem
clicar nele, ele o copia, eles podem colá-lo na versão
do código, mas também podem com ele
selecionado para ver até onde está. Você pode vê-lo pairando
por aí? Ele me diz que 22 pixels abaixo nesta caixa, então quando eles estão construindo
e fazendo o preenchimento, eles dirão que o preenchimento é 22. Se eu clicar nesta caixa
primeiro e eu passar o mouse lá, é uma margem de
seis em ambos os lados. Olhe para essas coisas super
úteis, oh e tem uma sombra,
olhe para isso, e diz a eles exatamente que
tipo de sombra, quão embaçada ela é, todas coisas super úteis, em vez de eles apenas
tentando adivinhar. Lá está lá, essa é
a sintaxe real, eu pegaria essa
coisa toda e colocaria no meu arquivo CSS porque está tudo feito e está no
formato certo, super útil. Outras coisas úteis para
as quais o usamos é copiar seu texto. Você provavelmente passou
muito tempo com o cliente e acertou
o idioma, e eles vão fazer
muita seleção e descrevendo isso, copiando o texto e
colando-o em seu arquivo. Além disso, eles podem descobrir que
é a interação, então vamos passar para outra página. Você verá aqui se eu
fechar estilos de personagens, eles serão capazes, porque
digamos que se você encontrar um que seja
um pouco mais emocionante. Este aqui lembre-se,
é uma interação, se eu clicar em “Desligado”
em interações, eles poderão
ver que eu adicionei, há um botão aqui e
ele vai para algo, ele diz a eles quais
a página vai, e se eles clicarem
nela, [RISOS] isso os
leva para a próxima página, não é
isso que eu quero fazer. Vamos voltar para o meu pequeno, eu quero ver uma
dessas duas coisas,
é, você pode ver todos esses gatilhos
diferentes aqui, e se você acima deles,
você pode ver isso os destaca? O que ele faz é, se você
clicar nele, você pode ver? Ele dá a ambos os estados
para que eles possam alternar entre os diferentes estados
e continuar. Na verdade, qual é a cor de
fundo disso? Volte para o estado
padrão, que é a
cor de fundo disso. Embora você tenha gasto muito tempo construindo
esses estados diferentes, mas eles não podem
vê-los se você apenas lhes der um PDF ou um JPEG, eles não conseguem ver o que
isso significou fazer, o o mesmo com este. Eles não
verão a interação como animada aqui, mas quando estão
pegando todo o código, eles poderão
alternar entre o estado padrão e
o estado ativo. Eles podem interagir com ele, eles só precisam sair
desse modo de desenvolvimento e
voltar ao modo de comentários,
então eles podem ir e subir para cima. Isso é que
funciona, entre nela,
clique nele e
decida as cores, olhe em volta, boné, traço central, todas essas
coisas boas, então havia um pouco de
educação para trabalhar o desenvolvedor que pode
ou não ter trabalhado com alguém tão bom quanto
você no Adobe XD. Você é bom, agora estamos
passando por este curso
e eu prometo que tantos designers
são autodidata e eles sabem o suficiente do XD, eles farão um belo trabalho, mas eles não saberão alguns dos super recursos
como esses, mas você faz, então
converse com seu desenvolvedor, veja o quanto eles sabem e talvez passe
um pouco de tempo trabalhando com
essas diferentes opções. É isso, é assim que obter todos os bits codey
para seu desenvolvedor, ou se você estiver criando você
mesmo como extrair todos os dados
prontos para codificação. É isso,
te vejo no próximo vídeo.
83. O que é um guia de estilo no Adobe XD: Todos, neste vídeo,
vamos ver o que é
nosso guia de estilo de design versus talvez uma folha de adesivos
e um sistema de design. Vamos criar
algo simples para o trabalho que fizemos até
agora e vou
explicar os
diferentes níveis que
você pode atingir quando estiver fazendo alguns desses guias de
estilo. Começaremos com um guia de estilo. Um guia de estilo geralmente é apenas uma simples diretrizes de marca se você veio de
marca ou design. É apenas, no meu caso, apenas um pager
que eu posso dar
à empresa para mostrar algumas
das decisões de design que
tomei para
deixar claro, digamos que você seja um empreiteiro trabalhando para um maior empresa. Seus designers também
precisarão de algumas regras para funcionar. Dependendo do que você fez, você pode decidir
o que acontece aqui. Fiz um verdadeiro básico. Tem algumas fontes, os
pesos de fonte que usei. Eu ficaria tentado agora a ir
e agora que eu vejo isso, para colocar meus H1s, H2s, H3s. Onde eles estão? Bem, esses. Talvez em
uma versão mais bonita só para ver o que eu decidi para as várias hierarquia
de títulos. As cores, os
códigos de cores que usaram. Quando se trata de cores, você verá coisas como sotaque secundário
primário, talvez apenas secundário primário, talvez acabe colorindo um, cor 20 dependendo da
empresa e da marca, quantas cores que você usou. Mas você verá um pouco esse sotaque
primário secundário. Eu os rotulei um
dois três deste lado. Aqui você verá que
eu rotuei 100, 300, 500, 700. Isso também é muito comum
no design, vem da codificação
um pouco. Mas isso só significa que
eu tenho cinco deles, o mais alto é 1.000, que é meu preto sólido e cinza 100 é minha
cor mais baixa que eu posso ir. Eu pulei os 200 e 400. Por quê? Porque escolhi não usar uma
grande quantidade deles, mas isso me dá
alguma flexibilidade. Se eu decidir que
preciso de algo aqui. Preciso de algo
que não seja exatamente isso, mas não é bem isso, tenho 800 que eu poderia
usar. Você verá isso por aí. Não há nada de especial
nisso além uma convenção de nomenclatura comum com, você pode ter visto isso em
fontes, especialmente os brancos. Você pode ter Futura 100, que é a versão light, e a 900, que é
a versão preta. Você verá os dois.
Eu não os misturaria. Acabei de colocá-los aqui
[RISOS] para ajudá-lo. Este pode ser 300, 500, 700, me
dando espaço para algo mais leve e algo mais
escuro potencialmente, mas 1,2,3 está bem também. Aqui você pode decidir como se
estivéssemos encarregados do logotipo e quando digo logotipo, eles solicitam que acabamos de digitá-lo. Mas você pode estar decidindo
coisas como largura mínima, o espaço livre ao redor dela. Quão perto esses
outros botões podem chegar, decisões que você tomou? Em que cores ele
será usado, o que parece contra
branco versus escuro. Quando você tiver feito
a versão light. O que
parece contra o escuro? Tem que ser maior? Esses tipos de decisões de design. Também incluí o
resumo e digitei meu fluxo de usuário para
torná-lo chique. Coloque-o em caixas. [RISOS]
Eu fiz laranja. Mas vamos dar uma
olhada em alguns outros níveis. Não há regra sobre o
quanto você tem que fazer. Vai depender do trabalho,
do orçamento que eles têm, quanto trabalho você colocou nele e qual era sua função. Se sua função fosse apenas
esse fluxo de tarefa aqui, talvez
você não tenha
feito nenhum design,
portanto, nenhum guia de estilo é necessário. Você pode ter apenas um
documento explicando seus pensamentos sobre o fluxo. Como vamos a esses lugares
e se você tomou
mais decisões de interface do usuário sobre
cores semelhantes ou quando usar os
negritos nesta configuração específica. Seu guia de estilo pode ser muito descritivo dos modelos que você criou ou da ordem em que eles são entregues
ao usuário. Estou balbuciando. Vamos dar uma olhada em
alguns dos outros. Acabei de me meter em problemas
e digitei um guia de estilo. Você pode ver que há
apenas alguns, viu isso? Isso é lindo,
além do que eu tenho. Este fundo, gráficos, há um
desbotado ainda mais sobre ele. É muito bonito,
é um produto de design por si só. Se for um projeto grande
e você também está fazendo muito do
trabalho de design, algo
assim pode ser super importante para
entregar ao cliente. Isso mostra um compromisso com
o design que você fez em vez disso, que é
exatamente como aqui está. Aqui está um
pouco em uma página. Você pode ver, vamos dar uma
olhada em outros. Algumas delas são o que você
chamaria de diretrizes de marca,
mais para impressão. Este aqui. Estamos chegando perto, olhe para ele. Veja, este é o mesmo mas eles acabaram com a página. Parece legal. Aqui
está em um laptop. Vou fazer com que você
faça um desses porque não
há nada técnico que você
precise aprender sobre isso. É mais para obter todas as
suas informações em uma página. Mas em termos deste curso, trata-se de construir algo
para o seu portfólio. Faça isso, mas também
simule em um laptop. Faça algo bom com ele. Você pode ver aqui, este
aqui não é uma grande quantidade de conteúdo, mas veja como é
bonito. Eu adoro isso. Você pode decidir em que nível
você vai ir. Mas dê uma
olhada e, assim como
não há regra absoluta sobre o
quanto deve entrar em
seus guias de estilo. Onde você vai
do guia de estilo? Desculpe, mais um
olhar para ele juntos. Digamos, é interessante
a maneira as cores ficam como eu fui
para isso por cima, cegando coisas porque é
isso que eu sempre faço, mas elas definiram
suas cores de forma diferente. Eles foram para
a escala de cinza completa no
fundo aqui,
eles os pegaram. Saiba que você não consegue
lê-lo lá, mas é 100, 200, 300 usando todas as cores
cinza. Caras loucos. Aqui, você pode
ver que eles colocaram lá
fora atingindo 1,2,3,4,5. Outra coisa que você pode fazer é
dizer que essa fonte, você sabe onde ela está,
mas você sabe que o cliente não vai e eles vão
enviar um e-mail para você no momento. O que você pode fazer é vincular essas coisas. Esta é uma coisa
técnica que
não
abordamos é, vamos aqui,
vamos para o protótipo. Este é
um protótipo estranho. Vamos adicionar
interação quando ela for tocada. Não para transição,
não ordem animada. Nós vamos ir, não sobrepor,
fizemos isso também. Vamos para o hiperlink
e, em seguida, você pode
digitá-lo aqui e você pode ir para onde quer que
tenha essa fonte. Recebemos as nossas fontes lembrem-se, Google
Fonts e Adobe para que você possa
vincular para onde quer que que as pessoas possam
vinculá-las para que elas cliquem
e baixem. Você pode ter que adicionar um
pouco de notação lá para que eles possam baixá-lo, mas isso é uma
coisa que você pode fazer para ajudar a conectar algumas
dessas peças. Eles podem ser imagens que
você usou ou talvez repositório para todos os diferentes tamanhos de
logotipo que você criou. Você pode adicionar um link a ele.
Existem diferentes níveis. Guia de estilo
não há regras específicas, mas muitas vezes é informativo, enquanto uma
folha de adesivos é outro termo você provavelmente deveria, bem, estou apresentando a você
agora e é menos peça de design para mostrar a todos o que está acontecendo e está apenas colocando tudo em uma página. A folha de adesivos, é um bom exemplo
de uma folha de adesivos. É tudo definido. Não há explicações. É só um grande e velho,
muitas vezes uma folha de adesivos pode ser apenas um documento XD. Você pode simplesmente jogar
tudo porque no momento muitos dos
nossos botões estão escondidos em um componente que
alguém que não conhece XD ou talvez esteja usando um sistema de design de interface do usuário
diferente. Eu posso pegar isso e posso colocar todos os botões
diferentes, todas as cores diferentes, rotulá-los e rotular isso. Isso é primário,
é o secundário, que é meu botão Cancelar. Basta arrastar todas essas peças e começar a rotulá-las. Mesmo assim, você não
precisa rotulá-los. É mais sobre expor
todas as diferentes opções
que alguém pode ver. Isso seria uma folha de adesivos. Um pouco como um guia de estilo, mas mais como jogar todos
eles na página. Eles desfocam
um pouco as linhas. Alguns deles que estou olhando
aqui são um pouco pegajosos. Essa é definitivamente uma boa folha de
adesivos na minha opinião. Este aqui começou a
entrar em um pouco de ambos, um guia de estilo, muito bonito, de marca alta, mas tudo está
lá fora também. Então,
um pouco híbrido. Agora, onde você vai daqui? Depois de um guia de estilo
e uma folha de adesivos, você acaba no que é
chamado de sistema de design. O que eu mostrei agora não
é um sistema de design. Um sistema de design é enorme. É uma maneira em que alguém, muitas pessoas podem todos. Vou
ficar com este. Este tem
animação. Esses são todos os sistemas de design que
eu saí e retirei. Basicamente, o que eles são são como diretrizes de marca gigantescas que explicam não apenas coisas como o botão
deve ser, mas também por que estamos fazendo as coisas. Está comunicando coisas
como visão e missão. Ele terá informações
sobre acessibilidade, terá coisas que
você costumava fazer, e isso é o que
não fazemos mais. É um projeto enorme. Nunca fiz um sistema de
design completo antes. Eu trabalhei dentro deles e por que eles são bons é se
eu comecei a fazer algum trabalho para a Shopify para uma tarefa quando eles disseram:
“Ei, você pode fazer isso?” Eu poderia trabalhar meu
caminho através disso, entender o que estamos fazendo, quais cores estão sendo usadas e encontrar todos os elementos
que eu preciso para fazê-lo. Não haverá nada que
eu realmente tenha que
tomar ou tentar tomar uma decisão,
porque haverá uma compreensão disso aqui. São projetos enormes e grandes
para a Shopify construir. Shopify faça isso, eles me
dão um nome como Polaris. Isso significa apenas que há dezenas de milhares
de funcionários em todos os diferentes países podem compartilhar o mesmo sistema de design. [RISOS] Na verdade, tenho um botão para fazer e
não tenho certeza de que tipo. Posso passar e dizer, aqui estão alguns exemplos de seus botões. Posso vê-los funcionando. Vamos dar uma olhada. Quais
são os botões finos? Olha, há uma variante fina. Posso encontrá-lo. Eles até me mostraram isso
é o que a versão web versus Android versus iOS. São grandes coisas grandes. Vamos dar uma olhada no que
eles estão fazendo pelos formulários. Se eu tiver que projetar um formulário, não
vou entrar
no XD e apenas arrastá-lo para fora aleatoriamente indo onde talvez cantos
arredondados, talvez não cantos arredondados. Haverá regras muito claras e específicas sobre
as coisas reais, mas também havia muito a ver
com a compreensão de
quem é seu cliente, quais são seus valores, por que somos
projetando
essas coisas. Design de material é o que o Google usa para o sistema Android. É um pouco
difícil de navegar, mas acho isso realmente
útil ao projetar aplicativos. Você pode ter
muitas coisas aqui. Eles não têm
documentos do XD que você pode baixar, mas vamos
dar uma olhada nos ícones deles. Só me perguntando por aí agora, mas eles explicarão como eles obtiveram muitas de suas escolhas de
design. Olhe para isso. Você
até consegue ver como eles chegaram a
isso. Olhe para isso. Olhe para a navegação.
Você entende a ideia. São projetos grandes,
grandes e grandes. Estamos fazendo um guia de estilo. Saiba que você pode fazer
guias de estilo, uma folha de adesivos, em algum lugar
intermediário e você pode estar trabalhando a partir de um sistema de design
se uma empresa tiver uma, ou você pode estar criando um, o que você pode fazer
um dia, muito em breve. O outro que eu tirei foi a Salesforce. Não tenho certeza do porquê. Só se você quiser criar
um gráfico no Salesforce, essas são as regras, essas
são coisas para não fazer. Lá vai você. Espero
que tenha sido interessante. Introduziu alguns pequenos
termos, mas é isso. No próximo vídeo.
84. Projeto do curso 17 - Design final: Holy Moly, é o
último projeto de classe. É chamado de design final,
razoavelmente grande. É principalmente para
finalizar seu design móvel, criar uma versão para desktop e um guia
de estilo. Faça alguns testes com
seu design móvel e descubra
o que você deixou de fora. Este é um curso. Acabamos ignorar bits e deixamos
alguns pedacinhos. Passe pelo ED, brinque com ele no seu telefone e veja
se há
alguma coisa que está faltando. Coisas que não funcionam, não
temos uma barra de pesquisa. Talvez você desenhe algo que apareça, há
uma pequena opção de pesquisa. Talvez se livre da pesquisa e
você adicione outra coisa. Talvez defina o botão Conta, passe e adicione
tudo o que está faltando veja se você pode
traduzi-lo em uma versão para desktop. Eles deveriam usar muitos
dos mesmos elementos de design, mas havia um formato diferente. É um projeto divertido
e complicado. Acho mais fácil começar com desktop e passar para o
celular depois. Mas em nosso projeto aqui, sabíamos pelo nosso cliente e nossa persona que ele seria usado principalmente
em dispositivos móveis. Começamos a projetar
com dispositivos móveis. Se você sabe que é o
oposto e
a maior parte do negócio para a empresa
é feita através do site, e você projeta isso primeiro e depois o
traduz para este aqui. Quero que você faça três
páginas, a página inicial, a página do produto e
a página de checkout. Eles podem ser relativamente simples. Não quero que você
recrie todo o design, use os elementos
da versão móvel e prepare-os para desktop. Você pode ter que voltar
e assistir ao vídeo, lembre-se de quando fizemos
coisas como o layout e fazer isso funcionar novamente para que você tenha alguma
consistência aqui. Decida o quanto você quer
fazer isso e você não pode se
safar de torná-lo
um site mais estreito, se você está achando
difícil esticar o que é um design bastante
simples? Limite o site caso
ele não esteja tentando manchá-lo e
parece um pouco solitário
e perdido e,
em seguida, quero que você faça um guia de estilo. Pode ser super simples, mais simples que o meu, se for possível,
e desligá-los. Onde está o meu, Comando 0, Controle 0, algo assim. Pode ser algo como
uma folha de adesivos também. Puxe alguns dos botões. Estou feliz por ser
uma folha de adesivos ou um guia de estilo ou
algo intermediário. Porque lembre-se agora que
isso é algo que pode ser realmente ótimo
para o seu portfólio. Você tem sua própria empresa, tem suas próprias
cores e temas, tem seu próprio usuário exclusivo. Pode ser a primeira peça seu projeto UX, se
você for novo. Então, quando você fizer
isso, eu gosto de ver capturas de tela do seu celular
acabado, seu desktop finalizado
e seu guia de estilo. Faça-os em instantâneos separados para
que possamos vê-los bem, enviá-los para as tarefas, mas também compartilhá-los
nas mídias sociais. Adoro ver onde
você terminou. Peça feedback se você
quiser, do grupo, especialmente esses grupos aqui são mais úteis
para esse feedback. Isso é um pouco
mais uma maneira de postar, gostar, compartilhar coisas do tipo. Esse é o seu
projeto de aula final para o curso. Acomode-se, faça isso e vamos pular para a próxima
seção, a última seção.
85. O que acontece depois do Adobe XD Essentials: Whoa, onde, onde está o fim? Quer dizer que você estava aqui, você conseguiu. Espero que você esteja sentado lá muito orgulhoso de
si mesmo, bastante presunçoso. Todo mundo está assistindo
Netflix e você acabou terminar o
curso longo ômega, conteúdo emocionante. Então, sim, você deveria estar
muito orgulhoso de si mesmo. Não permita que as pessoas iniciem os cursos e menos ainda os concluam tão bem que você tem
o que fazer a seguir. E o que fazer a seguir
seria potencialmente se juntar a
mim em outro curso. O que seria útil para você depois do XD Essentials,
o que você está fazendo? Agora. O próximo passo pode ser se você quiser entender o
código um pouco mais. Mesmo que você queira criar seus próprios sites ou talvez apenas entender o
papel do desenvolvedor. Isso realmente vai te ajudar, ok? essencial da Web responsivo pode ser um bom próximo passo para isso. E vamos sair
desse curso depois, assim
como depois. Fundamentos do Xd, é se você quiser realmente começar a
colocá-lo em prática sem usar código. Portanto, não codifique, faça algo
como Webflow ou Elementor, que é como um construtor de sites
WordPress. Estou fazendo cursos sobre
os dois caracol em breve. O que estou fazendo depois desse
layout agora, eu não sei, talvez seja uma garota, mas de outra forma,
maneira responsável do essencial. E Webflow ou Elemental, que é como um curso
sem código. E eu estarei fazendo no XD
Advanced eventualmente também. Ok, eu vou seguir em frente para fazer o fluxo de vento no
Elementor em seguida, e eu vou voltar
para XD para fazer o avançado. Portanto, fique de olho nos outros cursos
que
você poderia fazer. E eu tenho um curso de Photoshop, Photoshop,
fundamentos do Illustrator e avançado. Não tenho certeza de onde
eu disse que há muito tempo porque acho que disse o essencial do Photoshop
Illustrator. Não é o que eu quero dizer. Há
um Photoshop, Illustrator, InDesign, After
Effects, Premier Pro. E eu tenho muitos
cursos e muitas vezes há um essencial e
avançado em todos eles. Portanto, há outros
cursos que podem estar prontos para sua visualização. Prazer. Gostaria de agradecer aos meus editores, apenas animais e Taylor Coleman. Eles fazem muito trabalho, tipo de pós-MI gravando-os. Então, obrigado por esses caras. E muito obrigado a Stephen Butler e seus assistentes de
ensino. Você pode ter
esbarrado com ele ou alguém e sua equipe ao longo deste curso pode ajudá-lo com
respostas e perguntas. E muito obrigado por
esses caras, pela ajuda. Além disso, se você
gostou deste curso, deixe um comentário. E também se você puder pensar uma maneira de
se referir a outras pessoas, contando a elas
como foi ótimo. De qualquer forma que você saiba, eu agradeceria isso também. Quanto mais pessoas
puderem ver meus cursos, mais cursos eu posso fazer. Além disso, certifique-se de
me seguir nas redes sociais. Já passou por
todo o curso, mas aqui estão eles de novo, certifique-se de se juntar a
mim e a todos esses. E por último, vamos falar sobre
nosso designer de UX de interface
do usuário ainda, porque isso pode ser
bastante assustador porque isso pode ser
bastante assustador pendurar essa telha, pendurar essa saída
para dizer, sim, eu sou um designer de UX, estou disponível para o trabalho. Não há papelada oficial. Eu ainda me preocupo que
alguém bata
na minha porta e diga, Ei, você se chama
um designer de UX. Mostre-me, mostre-me o certificado. Você tem todo o grau
que você tem todo o
selo oficial de aprovação. Não há nenhum. É mais uma
mudança de mentalidade dizer que sim, agora
estou
me chamando de designer de UX
e pode ser difícil. Mas saiba que
existem níveis. Você pode ser um designer júnior de experiência do usuário. Você pode ser um designer de
UX terrível, ruim, apenas começando, o que quer que o ajude na sua cabeça, meio que abraçá-lo. É tudo uma questão de
realmente curtir, querer saber mais. E agora é o começo
da nossa jornada. Você já deve se
chamar designer de
experiência do usuário, isso é legal. Mas muitos de nós sofrem da síndrome
do impostor. Quando está tudo bem? Muitas pessoas
esperam até conseguirem seu primeiro show e depois se
chamam de designer de UX. Mas eu lhe dou permissão
para começar a
se chamar de designer de UX a partir de
agora,
porque é uma atitude é que
você não sabe tudo
ainda, mas tudo bem. Você está partindo em sua
jornada como designer de experiência do usuário. Que meus amigos vão ser isso. Espero que tenham gostado do curso. Eu realmente amo e estou fazendo isso. Ok, eu vou fazer
uma longa pausa agora. Você deveria realmente
trabalhar em seus diferentes projetos,
se ainda não os enviou. Sim, esse é o
fim do curso. Como você acabou acenando? E então nós desbotamos para preto. Então, o que vamos fazer
neste de qualquer maneira, porque não consigo pensar
em mais nada para fazer. É o fim do curso. Não, voltando, espero
vê-lo em outro curso. Tudo bem, acenando
para preto, banco de dados. Eles se foram?