Fundamentos do desenho de retratos do iniciante ao intermediário

1. Introdução: Você é fascinado pela arte do desenho de retratos? Você deseja dominar a habilidade de capturar a essência do rosto de uma pessoa no papel Não procure mais. Minha aula abrangente sobre desenhar retratos realistas com lápis está aqui para guiá-lo passo a passo no processo No primeiro capítulo, você aprenderá como manter as proporções faciais em seus desenhos. Compreender as proporções corretas é crucial para criar uma semelhança convincente em Exploraremos técnicas para medir e esboçar com precisão as características faciais, garantindo que seus retratos sejam anatomicamente corretos e Passando para o segundo capítulo, você explorará os princípios de desenhar um rosto com um lápis preto. Das técnicas de sombreamento à criação de profundidade e textura. Você aprenderá como dar vida aos seus retratos com o poder do contraste e da manipulação da luz Junte-se a mim nessa jornada artística e desvende os segredos para criar retratos deslumbrantes com lápis Tudo o que você precisa para começar são as ferramentas Simpleus, um lápis HB, um lápis B six e um pouco de papel ou papelão Não perca esta oportunidade de dominar suas habilidades e elevar sua arte a novos Inscreva-se na minha aula hoje e embarque em uma aventura gratificante no mundo do desenho de 2. Proporções de rosto completo e metade do rosto: Olá, bem-vindo a um novo episódio de Sketching Tutorials with me. Bem, ao que parece, é hora de criar uma fase completa. Mas antes de fazer isso, precisamos revisar algumas regras e ver como as medições estão em uma fase completa. Como devemos começar uma fase completa. E como devemos descobrir as distâncias entre os olhos, o nariz, o tamanho dos dois lábios e assim por diante. Então, primeiro de tudo, considero meu rosto como a forma de um círculo. Diga ok, isso seria o círculo do rosto. Esse círculo está, na verdade formando e moldando as medidas do rosto Acabei de dividir esse círculo em quatro partes, duas partes horizontalmente e duas partes Bem no meio. E as partes devem ser iguais. Então eu considero dois, três dessa área e desço como do tamanho de dois, três dela. Vou criar o queixo até aqui ser o nariz. Essa área seria o posicionamento dos olhos. Agora, a partir daqui, eu vou descer até aqui. Eu também teria as orelhas quase paralelas aos olhos. Aqui estaria a colocação das orelhas. Seria assim dos dois lados. Assim, meu rosto fica tão fácil quanto isso. Vamos fazer isso mais uma vez juntos. Primeiro criamos um círculo, depois vamos dividi-lo em partes diferentes. Desta vez, quero criar o rosto com todas as suas partes. Veja, depois de criar um círculo, eu divido meu círculo em quatro partes iguais, horizontal e verticalmente Dois para cada um. Como os dois, três, eu desço. Esse é o posicionamento das orelhas. Esta é a linha da mandíbula que se conecta ao queixo. Algo que você deve se lembrar é que o rosto que estou criando agora está na vista frontal. Se a visualização mudar, algumas coisas podem ser um pouco diferentes. Esse é o posicionamento do cabelo, eu já coloquei os olhos, ele vai até a testa Então eu tenho que colocar o nariz aqui. Esse é o posicionamento do nariz. Dos olhos até a ponta do nariz seria a área em que podemos colocar nossos ouvidos. Esses seriam os olhos, e acima deles viriam as sobrancelhas Nós os colocamos como você pode ver aqui, eu colocaria a distância entre os dois olhos como a quantidade e o tamanho de outro olho. Seria como se você tivesse três olhos, mas só você criasse os dois nas laterais. Vou completar o nariz um pouco mais mostrando para onde ele vai. Deixe-me fazer isso com um lápis mais escuro para que você possa ver mais claro e melhor Os olhos, as sobrancelhas aqui. Movendo-se até o nariz. Isso tem quase uma linha de tonalidade. Eu só quero dar uma cor, dar uma sombra ao redor dos olhos. Como eu disse, essa linha seria a área do nariz da minha modelo. E daqui até aqui seria a colocação dos lábios. Veja, os lábios seriam colocados aqui. E então você pode moldar completamente seu rosto lindamente Veja, tudo é feito com muita facilidade. Você só precisa conhecer suas formas e para onde cada coisa vai. Ok. Então, a partir daqui, eu teria o cabelo da minha modelo na testa ou na testa dele, não importa Eu posso simplesmente continuar com o cabelo solto o quanto eu quiser. Ok, aqui vai. Tão fácil quanto isso. Com o conhecimento das proporções do rosto, você pode criar muitas faces diferentes em tantos ângulos e vistas diferentes. Tudo bem, então essas estavam nas proporções do rosto quando nosso rosto está na vista frontal. Tudo bem, então vamos ver como é em outro ângulo diferente. Novamente, meu círculo, eu criei meu círculo assim. Desta vez, será uma vista lateral. Novamente, isso não importa. Eu divido meu círculo exatamente nas mesmas divisões que eu tinha no meu círculo anterior O método de divisão e os tamanhos são todos iguais, exatamente como eu fazia antes Ok. Eu determino o posicionamento de tudo. Os olhos, o nariz, os lábios e o queixo. Aqui estaria o fim da nossa cabeça. Agora, a partir daqui, eu considero essa área como a orelha do meu modelo. Seriam modelos, como eu disse, dos olhos ao nariz. A partir daqui, temos o início da linha da mandíbula. A partir daqui, essa seria a parte frontal do queixo. Se eu quiser criá-lo mais especificamente para você, essa seria a área dos olhos, aqui vamos para a área do nariz. Do nariz, finalmente desce até os lábios. Tem uma curva e sai para o queixo. Essa é a base de uma face com vista lateral. Podemos ver apenas uma coisa de cada coisa e não algumas coisas completamente. Temos as sobrancelhas, os olhos em seu próprio lugar, não importa Só que essa parte deve ir um pouco mais para dentro. Deveria ser mais curvo. Tudo bem, e a área do nariz. Tudo bem Agora, se eu quiser fazer isso com tantos detalhes exatamente como meu segundo modelo na vista frontal, novamente, criarei um círculo. Vou dividi-lo ao meio de cada lado. Então eu vou dividi-lo assim. Novamente, as sobrancelhas, os olhos, nariz, os lábios e, claro, o queixo Vou fazer o básico exatamente como fiz no modelo anterior Aqui estaria a orelha, a linha da mandíbula e o queixo até aqui Ok, se a testa virar para dentro, ela molda o escasso , basicamente até que a parte final da orelha seja o nariz Em seguida, ele entra novamente para fazer com que os lábios os mostrem mais proeminentes. A partir daqui, temos o queixo do nosso modelo assim , daqui. Porque eu tenho meus modelos aqui até aqui. Eu posso tê-la aqui. Na verdade, podemos ver mais do cabelo dela porque ela está na vista lateral. Ok, vou apagar essas linhas extras dentro do rosto para que eu possa adicionar meus detalhes e criar cada parte do compartimento facial separadamente e completamente. A partir daqui, temos as sobrancelhas, os olhos, que devem ser colocados E então aqui, os lábios. É claro. Aqui eu tenho a área para os lábios e depois o queixo. Não se esqueça também das orelhas. Agora temos duas vistas diferentes e dois ângulos diferentes, a vista frontal e a vista lateral. 3. Proporções faciais triangulares: Agora, se eu quiser criar meu rosto na visualização de três faces, como seria? Desta vez, crio um grande círculo para que você possa ver melhor. Parecia que os outros quatro eram um pouco pequenos demais. Eu só vou criar um maior. Sim. Desta vez, dentro do meu grande círculo, eu crio outro círculo dentro dele, que também parece um oval. Eu crio um oval de um lado. E então, enquanto eu quero dividir meu círculo, eu faço isso igualmente horizontalmente, de forma horizontal Mas quando eu quero dividi-lo verticalmente, como você pode ver, eu considero dois, três do círculo E então eu dividi que serão dois terços e um terço. Então, do lado que descemos, levamos até a mandíbula Essa seria a linha da nossa mandíbula. Esse oval dentro do seu círculo seria basicamente a orelha. Esta é uma visão trifásica do meu rosto. Agora quero começar a trabalhar nos compartimentos faciais e nas partes faciais Nessa visualização, queremos ver como fica nessa visualização. Tudo bem, agora no final, na parte inferior da orelha estaria a parte inferior do nariz. Então, para lá vai o nariz, a partir daqui seria a colocação dos círculos a partir do topo da orelha. Obviamente, teremos os olhos e acima deles, obviamente as sobrancelhas. Está muito claro. As colocações são as mesmas. É apenas o ângulo que mudou e apenas uma parte das divisões é diferente Talvez possamos ver mais de um lado e do outro lado. Então, a área do nariz que funciona dessa maneira, aqui teríamos a área dos lábios que será criada. Tudo bem. Agora, com meu lápis B six, vou consertar e editar o rosto da minha modelo. Trabalhando nas sobrancelhas, nos olhos depois disso E aqui está. OK. E é disso que estou falando. Você diz que é simplesmente fácil. Quando você aprendeu, você aprendeu. Estamos quase no fim, seguindo a linha da mandíbula e criando o básico do rosto Agora nessa parte superior do rosto, a testa, eu posso ter minha linha de cabelo e o cabelo, claro, aqui vai, completando o cabelo Depois, apagarei todas essas linhas extras do meu trabalho para que as partes principais possam se mostrar melhor e mais E você pode ver que, na verdade, está se encaixando de forma tão fácil quanto isso. Você pode criar seus rostos em vários ângulos e vistas diferentes. Essa é a facilidade com que você pode criar um rosto na vista de três faces, na vista lateral ou na vista frontal. Eu lhe contei todas as noções básicas de que você precisa para fazê-las. A partir de agora, você só precisa praticar repetidamente para lidar com isso e se sentir mais confortável com isso. Sempre que quiser criar um rosto, não se preocupe se o primeiro, o segundo ou o décimo sorteio sair errado Aqui estão as proporções do rosto em três ângulos diferentes. 4. O esboço principal do rosto da senhora: Olá e bem-vindo ao novo episódio de Tutorial with me. Ok, nesta parte vamos criar um rosto inteiro juntos e vamos começar do zero e vamos aprender como podemos sombrear um rosto inteiro. Ok, então primeiro de tudo, para economizar tempo, vamos copiar nosso esboço principal E na parte de trás do nosso trabalho, vamos apenas copiar esse esboço Se você deseja ter um rosto 100% semelhante ao seu modelo impresso, você definitivamente deve copiar o esboço principal e transferi-lo dessa forma Mas se você quiser criar seu próprio rosto, ou os rostos que são imaginários em sua cabeça, você pode fazer o esboço principal sozinho Basicamente, o objetivo deste curso, e até mesmo o objetivo desse episódio, é que você aprenda a sombrear diferentes partes do rosto e em todo o rosto. O objetivo aqui não é esboçar e desenhar cada parte do rosto sozinha. Eu escureci a parte de trás do meu modelo, eu a escureci. Agora é hora de eu consertar meu trabalho de cima para baixo. E então eu começo a percorrer as partes principais do rosto da minha modelo. Apenas tome muito cuidado para criar os olhos exatamente como estão, as sobrancelhas também Na área das sobrancelhas, só queremos ter um sombreamento muito normal e fácil para esse rosto Como você pode ver, ele não tem nenhuma textura especial ou nenhuma característica específica fora do comum É o mais simples com o qual você pode trabalhar. Eu também deveria passar por cima do nariz, dos lábios, obviamente. Aqui vamos nós. Não se esqueça da linha da mandíbula que leva ao queixo aqui Eu continuo essa linha até chegar ao cabelo. Agora, do alto da cabeça dela, começo a examinar algumas partes do cabelo e, especificamente, a parte em que o cabelo começou a crescer, a parte escamosa do cabelo. Então eu passo por cima de alguns dos cabelos e os abaixo e quero passar por cima de cada um deles. Não é necessário no meu esboço principal. Vou apenas verificar isso. Se eu ver que todas as peças foram totalmente transferidas, posso começar meu trabalho. Eu deveria trabalhar um pouco mais neste lado. 5. Desenhe olhos e sobrancelhas: OK. Agora, primeiro de tudo, eu começaria com os olhos da minha modelo. Vou colocar meu modelo ao meu lado para poder ficar de olho nele enquanto estou desenhando. Mas eu posso realmente fazer isso assim. Posso dobrar meu papel para focar nos olhos. Estou usando meu lápis HB no começo e começo a sombrear os olhos dela Meus queridos amigos, quero que vocês também dêem algumas dicas enquanto trabalham no rosto Como você pode ver, estou trabalhando na pupila que seria totalmente escura Além disso, essa área superior e a linha circundante seriam mais escuras Depois, com meu lápis HB, vou sombrear essa área para preencher a pupila e a íris com os Ok, então eu vou completar o I. Estamos aqui também, meus queridos amigos. Não vamos usar nenhuma outra ferramenta além de lápis e borracha Quero dizer que não vamos usar nenhum fader nem nada. Desta vez, quero mostrar que, mesmo com um simples lápis e uma borracha, você um simples lápis e uma borracha, pode facilmente desbotar e sombrear seu trabalho Essa é a linha da pálpebra superior. Eu me protejo ao mesmo tempo em direção ao exterior. Veja, estou me protegendo levemente aqui. Apenas continue assim. Também da pálpebra inferior. Eu vou fazer o mesmo. Vou sombreá-lo, muito desbotado. Como você pode ver, ficará sombreado, mas está desbotado Ao mesmo tempo, estou usando alguns tons desbotados. Então eu vou mudar para o meu lápis B six. Com meu lápis B six. Depois de afiar, vou aplicar um pouco mais de escuridão, uma escuridão mais forte para os olhos Eu começo a partir desses cantos, as bordas também desta linha aqui, deveriam ser mais escuras A linha da pálpebra superior deve ser mais escura. Então, é claro, eu começo a criar os cílios. Eu crio os cílios com meu B six porque eles deveriam ser mais escuros Criar os cílios no rosto e nos olhos seria a última parte realmente necessária para trabalhar em um olho Nunca cometa esse erro. Nunca cometa o erro de criar primeiro os cílios e depois trabalhar no resto do olho Não vai funcionar primeiro. Você deve completar seu olho, especialmente a pálpebra superior e assim por diante E então você deve trazer os cílios para o seu trabalho. Tenha cuidado para não cometer esse erro. Então, desses lados, começo a criar os tons para a pálpebra inferior e, claro, para os cílios OK. Como você pode ver, eu estou fazendo isso. Tudo bem. Então eu começo a trabalhar nas sobrancelhas. Eu presto muita atenção ao formato das sobrancelhas. Isso é importante aqui. Quando eu tiver isso, vou criar minhas sobrancelhas criando e desenhando cabelos curtos e pequenos Deve ser como uma textura de cabelo. Então eu mudo para o meu lápis normal, que é mais leve. Eu examino todos eles. Portanto, também pode estar um pouco desbotado e misturado. E também não haveria espaço entre os cabelos. propósito, também posso arrastar a escuridão de trás da pálpebra um pouco para cima Desculpe se eu cometer alguns erros enquanto falo, porque sou só você para me concentrar no meu trabalho. Ok, agora vou passar do outro lado para o outro E novamente, aqui eu começo da íris e da pupila do olho direito também, exatamente como fiz com esse outro E. A estrutura do E e depois da E o aluno, eu começo com seis aqui e só aplico mais escuridão ao redor do meu trabalho Então aqui vai. OK. Depois, mudo para o meu lápis normal para criar tons mais suaves no meu trabalho Tudo bem, dessas partes eu vou trazer a escuridão para dentro do olho, depois tudo desaparecerá em direção ao redor do olho Não se esqueça do canto do olho. Deve estar mais escuro e a escuridão deve ser arrastada um pouco para dentro do globo ocular, para que eu passe para a pálpebra superior, determinando-a com a linha, depois estou fazendo isso com Depois de fazer isso, eu o protegeria para fora. E um pouco para dentro, deve estar sombreado e desbotado dos dois lados Também por aqui, vou fazer algumas máscaras. E como você pode ver, minhas cortinas estão na verdade sendo criadas com escotilhas constantes e muito próximas outra, que cria uma tonalidade muito suave para mim Ok, então eu começo a criar os cílios Aqui vamos nós. Vamos lá. Novamente, vou criar a outra sobrancelha, como você pode ver Novamente, estou criando essa outra sobrancelha com a textura do cabelo Isso significa que minhas linhas são nítidas nas duas extremidades. Mas é claro que, novamente, com meu lápis normal, eu o reviso para deixá-lo mais misturado, sem deixar manchas brancas e mantendo tudo 6. Desenho da textura da pele: Estou trazendo essas sombras do canto do olho e dos arredores em direção à íris E eu também a espalhei por baixo do olho, até mesmo abaixo da pálpebra inferior, criando uma linha muito desbotada e pequena para a pálpebra inferior, separando-a dos pulsos do rosto, depois do canto do rosto da minha modelo, basicamente da borda direita do lado Eu começo a sombrear de forma muito geral. Nesse estágio de sombreamento, duas coisas são muito importantes Preste muita atenção na direção em que você está sombreando E mantenha a pressão da mão totalmente estável durante esse estágio, para que você possa ter um tom de fundo muito geral e coeso para Você não quer que seu rosto seja criado em alguns pontos. Você precisa manter a pressão da mão bem estável. A única parte que você pode tornar mais escura é basicamente a borda da face nas laterais Como você pode ver, estou constantemente mudando a direção das minhas sombras com base na parte que estou sombreando Ok, aqui vai. Eu aplico as tonalidades e a palete etapa por etapa Aumento a escuridão no meu trabalho e aumento a cor do rosto dela. Mas estou fazendo isso camada por camada, não de repente. Então, eu não criaria nenhuma mancha lá, especialmente ao redor do rosto e da testa Ok, agora eu venho um pouco mais abaixo nas laterais e nos ossos e assim por diante. Vou sombrear as bordas do rosto para trabalhar nessa escuridão nas maçãs do rosto da minha modelo Eu também uso essa peça para o nariz do meu modelo. Digamos que todas as tonalidades devam se unir. Vou continuar assim para que eu possa obter e alcançar a cor e a tonalidade que eu quero para o rosto. Aqui vamos nós. Então eu uso a lateral do meu lápis para sombrear todo o rosto dela com meu lápis normal, e então eu mudo para o meu lápis de desenho E então, pouco a pouco, eu aplico a escuridão, que deveria existir e a escuridão, que eu quero nos lugares que eu quero. Você está bem. Aqui vai. Então, para eles, farei a mesma coisa. Depois, com meu lápis normal, começo a sombrear do tamanho das narinas para fora e crio uma forma muito OK. Então, pouco a pouco, trabalho na escuridão do nariz, na ponte nasal, na ponta do nariz, e pronto. OK. Então, vamos lá. OK. Esse lado do nariz tem mais escuridão. Portanto, eu o protegeria mais. OK. Então, estou criando mais escuridão por aqui. Também na linha da mandíbula aqui, até mesmo sobre os lábios. Fazer tudo isso forma muito lenta e apenas com constante mudança de sombreamento Eu crio os tons escuros que eu quero, como eu disse antes, eu não crio os tons mais escuros com a mudança da pressão da minha mão, porque isso deixaria manchas e manchas na minha palavra Vou criá-los adicionando mais camadas de sombra nessa área. Veja, por exemplo, vou revisar essa parte novamente para adicionar outra camada de sombra e posso torná-la mais escura, então é assim que é feito Novamente, com meu lápis HB, passo sobre meu trabalho para misturar tudo e não deixar manchas brancas indesejadas Está bem? Basicamente, quando alterno as tonalidades com meu lápis normal, quero que as tonalidades do meu lápis B six fiquem mais macias e suaves É por isso que eu faço isso. Ok, aqui vai. Aqui vamos nós. Então, basicamente o mesmo. Estou apenas trabalhando em partes diferentes, mas o processo é o mesmo. Assim como eu tentando trazer as sombras para seu trabalho muito lentamente, não de repente. Você também pode adicionar tons de verão no canto do olho e torná-lo um pouco mais escuro 7. Como desenhar lábios e cabelos: Vamos trabalhar nos lábios, que são a única parte que resta dentro do rosto. Não se preocupe, eu não esqueci dos cabelos, mas vamos fazê-los juntos primeiro, vou começar com a linha entre os lábios e uma pequena área escura que mostra o interior da boca. Depois passo por cima e ao redor dos lábios, sigo a linha dos lábios e começo com um lápis normal, sombreando essas áreas, basicamente sombreando os lábios do meu lema Como você pode ver, estou trabalhando mais no lábio inferior. Agora você vê que, mesmo em cada lábio, estou tentando sombrear as duas bordas e mantê-las mais claras no meio. Porque isso mostra a forma proeminente dos lábios e o fato de que o meio do lábio é definitivamente mais proeminente do que suas bordas. Não queremos ter lábios achatados. Tudo bem. Então eu mudo para o meu lápis de desenho e depois aplico os tons mais escuros que eu quero aqui. Depois disso, com esse lápis, eu trabalho no queixo também. Tudo bem. Portanto, certifique-se de sombrear em todos os lugares e não perder nenhuma parte. Como você pode ver, também mantive uma parte do queixo mais clara em comparação com as partes ao redor, porque quero mostrar que o centro do queixo é um pouco mais proeminente. É por isso. Ok, agora vamos trabalhar no cabelo da minha modelo. Antes de trabalhar em seu cabelo, eu deveria aplicar um tom mais escuro aqui na lateral do pescoço que está descendo. E seria assim. Ok, faremos a mesma coisa do outro lado também. Deve ser simétrico. Vou começar a sombrear a partir daqui também. Como você pode ver, seria mais escuro abaixo do queixo e da linha da mandíbula, porque na verdade temos uma sombra do rosto no pescoço É por isso que estou ficando mais escuro por lá. Conforme eu desço, vai ficar mais leve. Obviamente, é mais escuro neste lado , como eu vejo no meu modelo Eu vou fazer isso e aplicá-lo. Aqui vai o pescoço. Então eu também usaria meu lápis de desenho um pouco mais aqui, deixando minhas linhas mais escuras e talvez até um pouco de borracha Estou aplicando o tom mais escuro aqui, é por isso que estou usando meu lápis de desenho Esse contraste aqui também pode mostrar a posição da cabeça, que definitivamente está mais à frente, em comparação com o pescoço. O pescoço fica na parte de trás Essa área teria um contraste forte e alto. Ok, depois disso, eu começo a aplicar o cabelo. Meus modelos aqui, que vêm dos dois lados dela. Ambos os lados dela deveriam estar aqui. Vou primeiro determinar o posicionamento, o posicionamento geral. Então eu vou criá-los um por um. Aqui vai. Então, vou trabalhar nisso assim. Ainda está trabalhando. E aí vai o resto do cabelo. Ok, deve cair. Como você pode ver, estou abaixando o cabelo, ele está se movendo até o fim. Tente manter a textura do cabelo enquanto o cria também. O final deve ser definitivamente nítido. Seja muito preciso sobre isso. É muito importante. Tudo bem, e aqui vamos nós. Também deve funcionar na direção do cabelo. OK. Eles trazem algumas outras linhas aqui, algumas delas nem estão devidamente organizadas porque, você sabe, parte do cabelo pode realmente sair do pulso Isso é o que eu tentei mostrar aqui. Eles não deveriam estar todos em linha reta e todos caindo. Tente fazer o mesmo do outro lado, criando um pouco mais aqui. Como você pode ver, criamos uma fase muito simples e um modelo muito simples com apenas duas ferramentas principais, que seriam o lápis e a borracha Isso é tudo o que precisávamos aqui. É claro que também estou usando isso por enquanto, mas mesmo eliminando isso, você pode fazer com que seu trabalho funcione . Esses são apenas os últimos e últimos retoques. Ok, agora vou finalmente usar minha borracha Eta na última etapa, para que eu possa criar um cabelo mais claro apenas para dar uma forma melhor Eu também uso meu lápis preto aqui, só um pouco para enfatizar alguns dos cabelos escuros entre os demais Quase terminamos. Nós terminamos com isso. E é isso. OK. Meus queridos amigos, espero que tenham gostado e possam nos acompanhar nos próximos cursos.