FUNDAMENTOS DE LO-FI: crie batidas de hip-hop relaxantes — produção musical para iniciantes

1. Lofi Introdução: Você está um pouco confuso. É legal. Não minta. Estavas a olhar através de ti este tempo todo. Você quer a verdade? Dar para você. Não está mais encontrando minha garota principal ultimamente. Agora você sabe o porquê. Não é só porque estou apaixonada por tambores empoeirados. Sr. Way, ela despeja. Nunca me canso. Nunca escolha um. Talvez ela seja eu quero ver e notas de baixo, Senti-lo em um tambor em Ela é Tudo Sobre a Magia é mais do que paixão. Ela adora fitas cassetes de anime e arranhões de vinil. Tanta saturação que explicou satisfação. Amor, deixe-me dizer que você sabe exatamente como Lo Fi tem meu coração e alma. Está nos meus olhos favoritos para produzir. Meu nome é Key, e sou um artista e educador que faz música há mais de 10 anos. Estou obcecado em fazer não se encontra ensinando a fazer o mesmo se quiser um longo tempo como as amostras de guerra e cortar camadas tambores e, em seguida, misturando técnicas para você que som lo fi. Isso é, claro, para você. Este curso é projetado para o início, e os alunos intermediários não cobrem quaisquer conceitos avançados loucos estarão usando principalmente plug estoque. É assim, se você está pronto para amar um amor cada bebida de escolha, vamos buscá-lo. 2. Boas-vindas ao curso!: Quando se trata de baixo fi há um par de coisas que eu quero que você tenha em mente antes de realmente saltarmos para as batidas. O 1º 1 é que há muita influência dilla na bateria, que é o que o torna um gênero tão excitante. E isso significa que vai haver muito balanço e tudo vai ficar um pouco fora do radar. Então, se você está fazendo isso, a razão pela qual eu costumo ensinar isso depois de ensinar um BAP boom foi porque você tem que aprender a sentir esses tambores. Não será necessariamente qualquer coisa que seja super quanta ou diretamente na grade . Isso é o que faz com que seja uma espécie de olhos de pão. Ele tem este bob muito influenciado por dilla, tipo de um balanço baixo mosca para ele, então certifique-se de manter isso em mente. Avançando que se não sentir exatamente se não tem um bolso super intenso de primeiro, tudo bem. É algo que você vai aprender, mas que é sobre pegar os tambores e tirar esses elementos e movê-los um pouco fora da grade para que tudo fique um pouco fora do tempo, não sincronizar completamente o número dois. Uma parte importante que vai no lo fi é que a grão é boa. Então você vai adicionar intencionalmente muita saturação. Viva uma distorção. Você vai rolar um monte de high-end com a maioria desses elementos. Então ele tem um pouco de uma sensação abafada, quase como se estivesse tocando fora de um disco antigo. E com isso sendo dito, você quer incorporar algum tipo de vinil Se você quiser incorporar algum tipo de arranhões de vinil e coisas dessa natureza, algum personagem altamente recomendado, eu também adicionei na pista o que Você vai descobrir. Você quer ter certeza de que as coisas estão passando de certa forma, então parece que está fora de orelhas analógicas. Isso significa um monte de distorção pouco esmagando coisas. Você quer intencionalmente f soar por falta de uma palavra melhor? Você quer ter certeza de que não é super imaculada e clara corte. E então essa é uma característica indo para isso, que as coisas estão começando a parecer confusas. Isso geralmente é uma coisa boa, no entanto, como eu disse, você quer saber as regras antes que ele possa quebrá-las para que você não queira que pareça ruim, mas você quer que isso aconteça. Você quer ter o poder de fazer parecer intencionalmente corajoso. E esse é um elemento divertido das faixas com as quais eu sempre me divirto muito, porque eu adoro distorção. Eu amo saturação coisas dessa natureza, e o terceiro ponto que vem em baixo fi é que eles são normalmente não são uma tonelada de elementos. Você pode ter algumas chaves. Você pode ter baixo, bateria, etc., percussão. Mas então você também pode ter alguns elementos vocais, texturas diferentes. Este é o lugar onde você pode realmente se divertir e um monte de baixo cinco besta que você nos ouve em Amã , você para jogar menos coisas dessa natureza. Pode haver facadas de chifre aqui e ali, e também pode haver frases vocais, então estas são muitas vezes como frases românticas ou nostálgicas, vocais sentimentais ou costeletas vocais que são colocadas ao longo da faixa que tende a ser um elemento de caráter do amor. Eu não sempre, mas nesta trilha que vamos fazer juntos, você vai ver que há alguns não há muitos elementos. Então os elementos que você escolher, você quer escolher sabiamente porque você não vai ter você vai ser capaz de se esconder sob muita coisa. Então, mesmo que as batidas possam parecer vazias porque você só tem você tem tão poucos elementos, você pode realmente preenchê-los e preenchê-los. Dê a ele um monte de caráter. Você pode contar histórias de amor que eu venci por causa das texturas, as amostras vocais, outras coisas que você pode adicionar a atmosfera adicional e um sentimento para essas batidas, que os torna divertidos. 3. O que você é aprender?: quando se trata de baixa Fi. Há alguns elementos-chave sobre os quais eu queria falar com vocês sobre os quais abordarão nesta aula. O 1º 1 é uma breve visão geral da manipulação de áudio. Vamos aprender a cortar dobra e a transpor amostras. Neste caso vai ser um som de piano que então tomamos e reimaginamos em nossa própria melodia principal . Outra coisa importante que vamos abordar nesta aula é a importância de balançar quando se trata de sua bateria, como fazer seus tambores se sentirem mais naturais, mais do que ao vivo. Dê a eles um pouco mais de um elemento humano, para que eles não estejam exatamente na grade. E dá à sua trilha mais de, ah, riel vida comprada para ela. Outro elemento que vamos cobrir neste curso que eu acho que é muito importante é misturar como misturar lo fi a importância da distorção e que no rio, esses ar, esses ar, alguns elementos-chave que estão cobrindo um monte de cursos. Mas em baixo fi em particular, isso é quando nós realmente vamos saltar para ele muito fundo. Espero que você está pronto para rock and roll cozinha salão o interior baixar as hastes, obter o recurso é vamos saltar para ele. Paz 4. Projeto do curso: uma nota importante. Antes de entrarmos no curso, quero que saibam que os arquivos de tronco enquanto estou fazendo este curso estão disponíveis para download. Eu também vou ter tantos recursos está disponível para você no recurso é seção deste curso em. Se há certas coisas que você me vê usando no curso que eu mencionei, você sabe que você pode encontrar todas elas lá também. Dito isto, boas habilidades não acontecem apenas de ver o que aconteceu ao fazê-lo. Por favor, baixe as hastes, siga para o projeto do curso e faça sua própria trilha hip hop não tem que ser a mesma mente dele, mas vamos ver como eu me inclino. Meu agora não lhe dê todas as amostras e os caules necessários para que você possa fazer sua própria esperança. Isso faz sentido. Se você já se diverte um pouco, vamos investigar. Paz 5. Visão Visão de Lofi Melody: quando se trata do elemento melodia de cinco batidas baixas lá. Muitas vezes, não há “nós “e nada está em pedra. Mas muitas vezes eles vão ser chaves jazzy que às vezes são um loop ou às vezes cortadas neste exemplo que estavam prestes a saltar para dentro. Vou mostrar-lhe como deformar e manipular uma amostra de piano, e então também como você pode deformar, cortá-la e transpô-la para torná-la um pouco mais sua, em vez de simplesmente fazer um loop usando um loop pré-fabricado. Embora não tenha nada contra isso e Lo Fi, normalmente há uma espécie de choppiness que vem para as amostras de piano, que eu vou mostrar-lhe como fazer outro elemento que entra na melodia de baixas batidas fi. Às vezes são esses registros de alma velhos, então pode haver amostras ou trombetas de bronze outros tambores nessas amostras, bem como o que você pode tipo de esconder, dependendo de diferentes elementos e efeitos que você usa para tipo de esconder esses tambores. Então, se você estiver usando uma amostra de soul ou algo que tenha outros tambores nele, não se preocupe com isso muitas vezes pode ser escondido com pequenas dicas e táticas. Mas nesta melodia, vamos pegar uma amostra de piano, vamos deformar o dedo do pé, vamos cortá-la, e vamos encontrar algo que é um pouco mais único do que a amostra de painel simples que começamos com. Vamos saltar para dentro. 6. Efeitos de passo e Lofi: Hoje vamos aprender a fazer um baixo fi. Então a primeira coisa que você precisa para baixo vício e chaves jazzy e eu não posso tocar chaves para salvar minha vida. Então essas chaves, que já são muito baixas mas nós vamos fazer isso ainda mais Então é assim que as chaves soam apenas por conta própria. E então eu construí esse efeito de áudio destruído para você que tem um monte de elementos diferentes nele, que eu passo você rapidamente. Então, a redução ... Isto é uma dúvida. É um pouco de redução, então você pode muito bem baixo amostra, e isso vai estar aqui, mas é realmente fácil exagerar. E uma vez que você pode baixar isso do meu site para assustador o Ryan dot com barra recurso é e ele vai aparecer aqui em seu rack de efeitos de áudio e ko lo faixa efeito fi. Então você pode odiar sete depois de construir tudo isso lá fora praticamente construiu isso para você. Isso torna mais fácil para baixo amostra de suas chaves. Há um metamorfo de frequência aqui meio fácil que balança com suas chaves, então eu vou tocá-lo de volta para você. E assim você pode ver o que cada efeito faz um de cada vez. Assim, o 1º 1 é redução para amostragem descendente. É muito fácil exagerar. Então você quer mantê-lo bem leve, então eu só faço um pouco. Basta adicionar um pouco disso. Como eu disse, ele já tem sido re amostrado em, hum, tem alguns efeitos lo fi. Vamos ter que empurrar esses super forte, mas talvez uma coisinha seja sua oscilação. Este é o seu metamorfo de frequência aqui de novo. Fácil de exagerar neste. Também alterou a distorção de vinil de taxa. Se você quer esse tipo de velha escola muitos desses velhos pianos, isso é o que vai te dar esse elemento baixo, para começar. Este elemento de distorção de vinil é outra vez? Super fácil de exagerar para que você possa descobrir aqui se você segurar o turno quando você está girando estes para cima, você pode ficar muito granular com ele. Então eu poderia apenas ligar talvez um pouquinho de redução, mas você não. Isso não é necessariamente algo que você vai precisar para este provavelmente brinquedo com isso mais tarde, uma vez que entrar nesses outros botões volume cracker se você quiser aquele crackle de vinil real . Mas a única coisa que eu não gosto neste plug in é que ele está estalando o tempo todo , como mesmo quando eu não estou tocando nada. Então eu prefiro às vezes apenas colocar em algum crepitar vinil como um eficaz vamos falar sobre mais tarde neste tutorial. Claro que gosto da mordaça. Alon Ah, efeito de coro bem aqui. Eu acho que isso naturalmente, tem algumas vibrações lo fi. E então esse botão molhado Lo Fi. Desculpe-me? Este botão seco e molhado novamente, outro mais fácil em atraso. Então, cuidado. Um pouco de reverberação, nada de louco. Você sabe, hip hop low fi tem esse tipo de vibração nostálgica. Então um pouco, um pouco Ah, Weaver vai um longo caminho recebendo seus sentimentos neste acelerador. Adoro saturação. Se você viu alguma das minhas coisas, você não coloca saturar um pouco mais quente, saturado em praticamente qualquer coisa. Algum plug de terceiros incrível é o que estamos fazendo tudo com estoque hoje. Então, uh, nós vamos apenas colocar um pouco de saturado neste conjunto e, em seguida, outro dos meus ir para é este OT T, que é um compressor multi-banda. E para mim, gosto do meu Lo Fi. Eu gosto das minhas chaves lo fi para ter um monte de agudos high-end fora. Então eu provavelmente vou aqui e fazer um pouco de “e que”. Mas uma boa parte sobre o T é que você Kenbrell ing em alguma compressão e isso permitirá que você escolha onde eles querem seus altos médios ou baixos comprimidos. E novamente, este é realmente fácil de exagerar. Mas vamos trazer isto e ver como soa. Então isso não é certo? Então a coisa toda é comprimida, então há alguns que eu vi tudo isso como tot aquele tipo high-end daqueles sons estaladiços . Você pode nos trazer o quanto quiser provar. Eu pessoalmente amo isso porque eu gosto de fazer minhas outras coisas com high-end. Então eu vou trazer isso para baixo um pouco. E estas serão as tuas chaves. Eu só queria te mostrar os efeitos para ele, e então nós vamos cortá-lo e realmente começar alguma coisa acontecendo. Mas isto é, uh, se você tem apenas chaves normais, você é bem-vindo para tocar suas próprias chaves aqui. Isso vai realmente fazer você ficar 90% longe com suas vibrações baixas. Só mais uma vez. Tenha cuidado. Você não quer enlouquecer porque é de novo. É até fácil exagerar. Tudo bem, então vamos cortar a amostra. 7. Chopping da amostra: Muito bem, agora vamos saltar para o ar, começar a brincar com estas chaves, e, uh, só de ver o que podemos arranjar, eu gosto de cortar as minhas chaves pessoalmente, para que possamos balançar com o loop. Este é um bom som de Luke, mas eu só meio que mexer com ele e ver se podemos o que podemos encontrar com isso por meio de brincar com ele. Então eu vou entrar aqui e apenas ouvi-la de volta. Então eu vou começar a cortar a amostra em certos lugares. Eu acho que seria bom se você é um novato e você não sabe se você não tem um bilton. É assim que você corta amostras que pelo menos é como eu corto amostras. Mableton, você vem aqui e você vai colocar essas coisas chamadas marcadores de mosto, que vai dizer muito bem um embutido. Aqui é onde você quer fazer suas costeletas mais tarde. E estes não precisam ser colocados em pedra, porque vocês vão mudar isso à medida que formos. Então eu apenas coloquei isso em um tipo de idéia áspera de onde eu quero costeletas e anotações do para estar. Eu realmente gosto deste tribunal. Com sorte, podemos fazer algo com isso e você tem que seguir minhas costeletas. Exatamente. Você de novo. Isso vem em um gosto pessoal. Descubram por mim. Só sei que existe um acorde certo? Isso é o que eu estou procurando por palavras que eu sei que Arthuis certo claro que eu realmente vou querer para costeletas porque eu gosto da vibração deles. Então é por isso que eu estou de olho para fora e então eu também estou procurando por algumas vezes essas pequenas notas individuais que AARP terminam estas entre as notas, o's pode ser muito bom para ter o seu tipo de notas de preenchimento. Então é por isso que às vezes eu coloco em uma certa loja em certas que eu ouço que eu gosto . Isso é meio que eu estou procurando, como este aqui, como este poderia ser útil. E então eu gosto destes pequenos Estes serão bons no final de uma medida, certo? Então, dependendo do meu humor, estou me sentindo na amostra. Se houver uma tonelada de teclas, eu poderia cortar a amostra assim apenas usando o arquivo de áudio. Mas como eles são um bando de pequenos aqui, eu vou pular aqui e clicar com o botão direito e então dizer, cortei uma nova faixa midi. E eu tenho esta predefinição de corte, que eu fiz que praticamente cortar estes em fatias estilo MPC, que novamente você pode obter no meu site se você quiser, e eu vou ter no recurso está abaixo neste curso. Mas isso há uma tonelada de coisas diferentes construídas. O que você quer é que você só quer Isso não é nada super louco, mas é um pequeno rack que eu construí, que você quer ser capaz de controlar é como você pode imaginar sua amostra cortada só porque é bom ter controle sobre e então algo para que você possa, uh, tipo de sufocar suas costeletas se você sabe o que isso significa é praticamente quão rápido eles são cortados quando eles são acionados. Assim eles são acionados por todo o caminho, ou se essa coisa eles são muito curtos. Então é disso que você não precisa dessa loucura. Se você quiser dizer que você trabalha em baixar o meu, mas isso é apenas o que, Mas estas são as duas principais funções macro que eu gosto de usar. Certo, então vamos pular aqui e ver com o que podemos trabalhar. Então abaixe isso. E eu também vou copiar este rack de efeitos para esta nova faixa MIDI, e então eu vou começar. Mas estou fazendo que não há ciência para isso. Eu só vou começar gêmeo em torno das costeletas e ver o que nós vamos ser com o que estamos trabalhando . Vou brincar com o Metrodome e começar a sentir as coisas. Ajuda. Fomos da Metro. Outra coisa a fazer é trazer como um loop de tambor simples s. Então dessa forma você tem algo para jogar junto com, que é algo que eu realmente poderia fazer para este. Que eu tenho algo que eu posso torna mais fácil para mim ver como bateria pode soar com minhas costeletas 8. Como jogar a amostra: Então o que eu vou fazer é vir aqui e trazer alguns tambores. Apenas é uma espécie de espaço reservado. Não vão ser os tambores finais de forma alguma. Nós meio que apenas um loop de bateria aleatório, ou de uma música já feita ou de um pacote de amostra de algo como Spice. Só que nós temos uma idéia do que alguns lo fi tambores podem ser em um BPM semelhante, e então eu vou tocar junto com esses tambores. Depois podemos fabricar nossos próprios tambores. Mas isto, pelo menos, dá-nos uma ideia de como pode soar. Eu gosto que haja um par de acordes, e eu realmente gosto legal . Então eu acho que pode ser um pequeno padrão que eu balancei com ele, tipo um sentimento de casa. Estou sentindo esse sentimento, sentindo que vamos fazer tudo bem. E então agora eu clico este pequeno botão aqui em cima, que praticamente joga em, incorpora o que eu já toquei aqui e agora eu vou entrar porque essas costeletas não são perfeitas, e isso é quando eu entro, Eu Kwan os amarra em um Mac que está te ordenando e eu vou reorganizá-los um pouco . E eles não só deixaram as costeletas um pouco mais limpas. A parte legal. Essa é uma das razões pelas quais adoro. É, você pode tipo de entrar e ficar realmente granular com amostras. Então, o que estou fazendo aqui é que parece que está correndo. Então eu vou trazer eu vou dar mais. Vou começar talvez um pouco mais para trás. Então, assim ele joga a tempo. Bem, isso é certamente bom. E depois, se isso fizer sentido, espero que faça. E depois, , depois, se isso fizer sentido, Mas praticamente você pode começar a amostra para que ele não fique tão cortado em. Então o que eu vou fazer a seguir é vir aqui, e você ainda pode ouvir alguns cliques, alguns pequenos cliques em transição no início de certas notas. E então eu ia suavizar aqueles para fora um pouco na seção global de filtros. O que isso faz é que está controlando o ataque. Isso também seria uma grande coisa. Se quisesses mapear isto para uma macro aqui, podias controlar o ataque. Mas faremos isso outra hora, , você pode controlar os ataques dessa maneira. Você decide. Tipo, e às vezes se você começou bem aqui no ataque de zero, você pega aqueles pequenos cliques. Então, trazendo isso para fora que pode pensar que é apenas coisas suaves para fora. Este é outro. Claro, essa é a primeira parte do nosso loop que temos para baixo Eu gosto de fazer é que eu provavelmente vou manter esta mesma primeira parte do loop e, em seguida, apenas cortar com algo diferente para a extremidade da cauda . Hum, isso foi apenas duas costeletas que eu senti que faziam sentido. E então eu acho que quando isso nesta parte, eu imagino que vamos usar algum tipo de ah, algum tipo de como essas chaves finais. Se você se lembrar disso, pegue o fim da frase. Havia algumas chaves de som muito interessantes lá dentro. Então, vai fazer. É que eu vou entrar, eu vou ligar esses fones de ouvido para que o que você pode ouvir algo assim. Isso é o que eu estou procurando para que você possa ouvir suas lojas diferentes. E quero dizer, se não tiver, se não tiver um teclado riel como eu e estiver tocando com as teclas do seu laptop. Você pode acertar o X na zebra, e ele vai. Vai mudar-te para cá. O que está tocando o capítulo? Então agora, meu um meu sdf apenas jogar estas costeletas. Mas se eu acertar no X, ele vai me bater também. Nosso aluno X mais uma vez. Vai me empurrar até essas costeletas mais finais. Acho que pode ser isso. - Oh , eu gosto disso. Quem sou? Eu tenho que ser bem ali. Opa. Isso é o que queremos. , agora eu só entrei Era assim, agora eu só entrei. Não me apetece gravar de novo. Vou entrar e recolhê-los. Hum, onde você foi? Lá está ele. E agora eu só loop isso e tiro as últimas quatro barras para baixo. - E agora eu vou voltar e fazer os mesmos processos antes de apenas mais dar mais cirurgia com essas fatias mais finas. Ajuste bem estes um pouco mais. Eu posso dizer que este é e o que eu poderia fazer é se eu apenas deixar este jogar. Vamos ver como se sente sem esta última loja. Lá está ele. Então o que eu fiz foi, em vez de colocar um golpe extra, eu apenas deixei esta amostra tocar todo o caminho, e eu acho que isso funciona. E eu vou entrar aqui porque ainda parece um pouco arranhão no começo. E aí está. Nossos pecados estão cheios, Lou, que está bem, então agora que temos nosso loop, vou me juntar aos clipes que comandam J em um Mac e pular em nossos próprios drones. Vamos pegá-lo. 9. Visão Visão de Lofi: quando se trata dos tambores para baixo fi. Algo que eu quero ter certeza de que eu martelo em casa é que não é sobre ser sincronizado na grade. É sobre entrar pessoalmente e arrastá-los intencionalmente. Então eles têm um Bob, têm um balanço. Você quer que eles se sintam humanos, e você quer que eles se sintam um pouco atrasados. Você quer que ele tenha uma vibração. É muito influenciado por J. Dilla. Se não ouviu falar muito de prisão, volte e ouça. Há apenas uma certa bobina para esses cinco animais baixos, que é uma das razões pelas quais eu os amo e aquelas características que me atraíram para eles em primeiro lugar. Outro elemento que vai para baixo fi os tambores de cinco batidas baixas são as armadilhas. Muitas das altas são muitas vezes jogadas fora das armadilhas, e normalmente são muitas fotos de sala, então estas serão armadilhas super nítidas, armadilhas . Eles vão ser principalmente bateria acústica. Haverá principalmente tambores acústicos, tambores que soam como se tivessem um elemento realmente para eles e são muitas vezes loops de tambor que o ar cortado e, em seguida, pedaços de ar usado para baixo fi. E por último, mas não menos importante, os padrões de bateria raramente são super complicados. Você verá um monte de padrões de bateria semelhantes em cinco batidas baixas, e isso não é uma coisa ruim, já que você não tem uma tonelada de elementos para trabalhar. Você quer escolher esses elementos sabiamente e usar esses sons sabiamente porque você não pode necessariamente se esconder sob um, mas um monte de armadilhas diferentes armadilhas. E você só tem, você sabe, uma armadilha ou um monte de chapéus altos acontecendo que são lançados em coisas diferentes. E eu só tenho um simples 18 sem chapéu alto ou talvez até menos do que isso. Então, quando se trata de bateria, escolha-os sabiamente e novamente. Você quer ter certeza de que eles têm uma sensação de som acústico para eles. Vamos saltar para dentro 10. Passo Passo de bateria: já. Então, a próxima coisa que queremos fazer é silenciar esse drama porque não queremos , mas podemos usar, vou gostar muito desse tambor. Então podemos fazer isso é você vai conhecer esse loop de bateria. E o Rick pode recriar algo parecido com isto? Mas eu quero entrar e eu vou começar com meus chutes em minhas armadilhas primeiro, só para que nós tenhamos um tipo de esqueleto solto, e então nós podemos nos divertir brincando com os chapéus de oi. Então eu te dei algumas, uh, opções diferentes para escolher. Assim vai acontecer. Você vê esses zombos diferentes. Eu gosto deste 1º 1 assim como aquele, também. Para ver como é. E é apenas usá-lo realmente mais de novo, eles devem apenas para meio que nos levar a andar. Poderíamos até cortá-lo deste circuito de bateria se quiséssemos Teoh. Uh, não vamos fazer isso. E isso vai ser muito rápido se você rolar de algumas das armadilhas mais altas vindo aqui. E isto é apenas algo leve por enquanto. Só não fique super ágil. Legal. Tudo bem, vamos entrar e eu gosto de ter esses chutes foram balançando para fora. Eu gosto do tipo de chute duplo, hum, vibração. Então eu poderia realmente roubar o padrão de chute deles com nossos próprios chutes. E Steve Addition parece que eu gosto dessa também. - Uma das partes legais sobre baixo fi é que é Ah, muito influenciado também por produtores como Dylan. Então há muito balanço envolve Utkan. Percebemos que esse ar foi arrastado um pouco, o que é legal porque dá apenas um bop. Percebemos que esse ar foi arrastado um pouco, Então você quase quer que esses tambores sejam desleixados, então estes não serão super no tipo de bateria da grade. Isso vai ter uma sensação diferente agora. Eu só estou recebendo um padrão para baixo, e então eu vou voltar aqui um pouco mais tarde e mexer com eles um pouco mais para dar um pouco mais de algum Bob até um balanço ou apenas fazer com que se sinta um pouco mais fora do tempo intencionalmente. Isso é um pouco sobre, e eu virar estes pequenos estes para baixo apenas um pouco. Dar mais para o campo humano quando eu estava tendo uma vibração para o outfielder, eu poderia arrastar estes enlaçados, na verdade um pouco mais cedo, só para jogar as coisas fora. Mawr legal. Isso é sentir-se bem. Vamos adicionar alguns chapéus altos. Uma das chaves. Hum, o que foi permitido uma das chaves para altas adições, quando se trata de baixo fi chapéus é que eu vou te mostrar neste loop de tambor, também. É como estes ali. Nem sempre serão suas 16 notas diretas quando copiar este padrão e trazê-lo de volta aqui para te mostrar, uh, serão essas altas que estão meio no meio. É meio que te dá esse Bob. E então, se você olhar, eles são meio consistentes, então eu gosto de adicionar aqueles em Há um componente que eu acho que realmente ajuda a adicionar alguns Bach a cinco faixas baixas. Você sabe o que? Eu poderia realmente apenas roubar a sua alta novamente muito. Isto é só experimentar. Viu o que funciona? Olha, isso, hum, não é louco por isso. Vamos tentar este, e com este de novo, porque é baixo fi. Isso vai vir para baixo para sentir um monte de isso é como se sente para você quanto giro e atraso não demora sobre o quão longe você quer que seus tambores para fora da grade. Então isso não vai necessariamente gostar de uma coisa de super quantidades. Isso vai se resumir a meio que apenas sentir isso e se resume a gosto pessoal. Então, isso é o que vamos fazer agora é adicionar esses chapéus altos e apenas ter uma sensação para a caixa. E se você pudesse dizer de suas próprias cabeças para eles têm o agudo fora um monte de altos, como é típico baixo cinco moda. Então, nós o colocamos em um rápido Q. colocamos em um rápido Q. colocamos em um rápido Q. Tem, tipo, tipo, uma valsa quase de novo. Alguns destes entre chapéus você quer que eles sejam sentidos mais do que seu tempo, recusando-os apenas para que eles estejam lá. Eles dão eles dão mais daquela parede, ver sentir, mas eles vão ser estes. Aqueles que você quer ser mais pronunciado. - Acho que deveria haver mais um aqui. Um pouco alto teve ação. Legal. Então eu ia fazer um loop nesta última parte. Veja como isso se sente agora . Parece um pouco atrasado nesta última parte do bar. Então eu estou pulando aqui para descobrir o que está acontecendo. Pegue um Toyota. Talvez outro pontapé ou chapéu alto. Não estou louco por isso. Minha cabeça abriu bem aqui. Mas sinto que há um chapéu alto. E aqui isso parece um pouco estranho nesta segunda metade do bar. Legal. É isso que faz parte dos tambores. Vou colocar um chapéu alto aberto e estarei pronto para arrasar. Deixe-me pegar o mais alto aberto aqui. E então, novamente, nós queremos realmente baixo fi este chapéu. Então nós vamos rolar para fora do topo e então eu também gostei de algumas vezes arremessar esses baixos, nós vamos distorcê-lo para que ele não funcione se você não trabalhar, mas vai torná-lo mais curto. Hum, então eu vou deformar e depois colocá-lo para baixo um pouco. E quero que isto seja como um escorregador para o resto do bar. - Largue isto no lugar errado. Então isso é apenas como eu para correr por aí com o volume muito disso vai vir para baixo para obter os tambores para misturar bem juntos vai saltar para dentro na seção de mistura. Esta é apenas uma mistura áspera. Eu só quero que isso se destaque demais, é por isso que eu estava meio confuso com os volumes. Então eu acho que essa é a nossa bateria básica por enquanto. E vamos passar para alguns elementos mais interessantes da percussão, os tambores que muitos elementos de baixo fi têm. 11. Técnicas de bateria de Lofi: estamos balançando e rolando. E com esses tambores, eu percebi que eu realmente gosto do passeio deles neste passeio Cymbal aqui. Então eu fui e agarrei em meus kits de bateria um prato de passeio para que possamos adicionar isso ao nosso filho. Hum, então agora nós vamos trabalhar isso para que porque eu posso ver que isso é um pouco estranho e trazer isso aqui em cima. E se você ouvir o loop de bateria deles porque eu gosto desses tambores, ele segue nossos chapéus altos. Bastante semelhante. Então eu vou, hum, apenas, uh, copiar estes duplicados. Isso soa com os nossos tambores. Eu ainda sinto que há algo errado com essas chaves e é sim, vamos tentar. Vamos tentar mais estes na grelha. Acho que se encaixa melhor. E aqueles chapéu alto aberto parece um pouco para isso. Eu ia deixá-lo fora por enquanto. Doce. Eu gosto disso. Um monte. Isso é legal. Realmente tipo Philip aquele espaço aberto lá em cima. Legal. Então esse é o resto dos nossos tambores. E agora vamos saltar para a base 12. Adição de baixo: quando se trata de base com as faixas lo fi. Eu gosto de fazer pessoalmente um pouco de base estilo Dilla. Então estes não vão ser contra super loucos, sons baseados complicados e a maior parte do tempo provavelmente será apenas adicionando ao sulco um pouco. Eles vão ser super baseados na sua cara. Sei que espera nesta pista, por isso vou entrar aqui. Eu uso o mini V três, que está no nosso plugue Turia. É praticamente há outras toneladas de outras maneiras que você tem sido foguete, mas isso é praticamente um mini movimento. Eu adoro a base de movimento se você quiser, no entanto, entanto, você pode balançar se você é incapaz de terminar se você balançar lá, uh, rack de instrumentos. Eles têm um padrão bastante padrão, hum, hip hop sub base, que definitivamente funciona , uh, para este tipo de coisa, mas eu vou balançar com meus muitos v três, porque isso é o meu esta minha garota principal. Então eu venho aqui e quando o Iraque com uma base base padrão base base padrão, uh, som de sherbet. Mas eu gosto de lançar minha base para cima, assim eu posso ouvir quando as notas que eu estou tocando e o que eu vou fazer agora. Ele virou apenas um pouco de distorção para que eu possa ouvir o baixo um pouco melhor. Então cuidado, Years . Este é um plug de distorção intensa chamado triturador de camelo. É de graça. Estará no recurso também, assim como aqui. O que eu estou jogando e eu vou porque eu sou terrível. Teoria musical, hum, vou apenas jogar junto e confiar no meu ouvido. Então eu toco junto e acho que notas soam boas para mim. Legal. Acho que tenho essas anotações e tudo bem, então sou maravilhas. Jogue aqueles em frouxamente, e ele vai lhe dar esses. Eu vou para Quantas aqueles boom rápido e depois vir aqui e, uh, tudo bem. E aqueles. Não, vai juntar-se a estes clipes. Quantas, esses também. Tudo bem. E agora eu vou entrar. E agora que eu tenho minhas anotações, uh, provavelmente me divirto mais apenas jogando, uh, jogando isso também transpô-los para baixo e provavelmente redigiu este sourcing. Estou mantendo um super simples com estes de novo. Você pode obter super jazzy e jogar estes base fora para ser mais divertido, mas agora eu vou apenas mantê-lo simples e vamos ver que tipo de um padrão vir acima com isso vai ser Isso é divertido se você gosta. Na verdade, se você tiver um trabalho comparativo com um baixista ao vivo, você pode ter padrões baseados em Superfund. Mas, um também sou umvocalista, eu, uh, como eu faço um monte de minhas próprias batidas e eu canto um rap em batidas, eu acho que às vezes baseiam padrões quando eles são muito loucos. Eles são muito divertidos de fazer quando você está fazendo a batida. Mas quando você está realmente tentando adicionar vocais a eles, eles podem ser um pouco distraentes. Então eu sempre começo mais simples, e então eu sinto que se eu precisar animar mais tarde, eu posso fazer isso. Ouvi que o que estou fazendo é que estou copiando o padrão das chaves que tocaram aqui também. Esse tipo de ir para cima. Outro truque de de Dilla que aprendi foi estudando muitas batidas dele. Ele colocou baseado no total em muitos de seus chutes, e por isso, às vezes, só para mudar isso vai fazer isso para apenas, você sabe quem não quer ser como Dylan. Amplie e garanta que estou jogando. Ele está nos lugares certos. Percebi Percebi que gosto mais dessa parte original. Então eu vou roubar aquele chute duplo e adicionar isso ao início também. Não consigo decidir se gosto desta base. Sei quanto tempo quero aguentar, mas não nos preocuparemos muito com isso agora. Não se trata de conseguir sua base. Perfeito é sobre obter alguma base para baixo aquele sulco físico agradável novamente. Mantenha-o fluido. Podemos sempre voltar a estes mais tarde, mas por enquanto é um padrão decente. Vamos continuar empurrando. 13. Lofi Flair (Percussion): Ok, então você meio que tem nosso loop básico acontecendo aqui. Uma sensação boa. É para cima. É até que essa vibe lo fi e eu quero adicionar um pouco de percussão só para adicionar um pouco talento a possíveis seções. Então eu apaguei aquela abertura mais alta de antes, mas não parecia caber. Mas eu encontrei outro que eu gostei de outro pacote de amostras que eu tenho. Esse é um dos meus outros pacotes de amostra de altura lá criaram. Então eu quero tentar isso novamente e, em seguida, possivelmente, adicionar alguma ação shaker. Então vamos tentar isso mais uma vez. Então eu gosto disso. Acho que funciona muito melhor. E eu quero adicionar ah Shaker em vez disso. Então isso será alto em um. Será que eu tive que cavalgar. É um prato de passeio, eu acho. Tudo bem. Shaker meio que ficou assim. Eu tenho aqui na minha cabeça onde eu meio que queria ir e chegar eu estou indo. Teoh, apanho-te os altos Rolar um monte de high-end. Vou arrastar isso um pouco tarde. Beba isso em uma aposta. Lá está ele. Então, novamente, essas são coisas que podem se você depender do seu vocalista, essas converteram um pouco de distração. Então, quando se trata de gostar do elemento de percussão ou adicionar mais aos tambores, eu era tipo de seus tambores principais. Essas são coisas que eu adiciono, mas nunca sou super parcial porque dependendo da batida, às vezes isso acaba, um, um, fim de ser colateral. Estas foram provavelmente as primeiras coisas a serem cortadas. Se o, você sabe que você tem dificuldade em encontrar um bolso na batida ou às vezes eles estão distraindo Ok, para o próximo. 14. O que o de o brass?: Então, para este próximo elemento da pista nós. Isto é como a carne e as batatas do que estamos a trabalhar. Mas eu gosto de adicionar com cinco batidas baixas, ou algum tipo de texturas ou, uh, trompete apunhala outros elementos dessa natureza. E assim eu estou trabalhando no meu modelo Mableton. Tem tudo o tipo de já trancado e carregado pronto para eu ir, o que você pode. Eu, uh, mas você pode obter do meu site. Matar Ryan dot com barra recurso é e tê-lo. Eles estão disponíveis para você de graça. Ah, para que possamos. Já chega tudo. É o seu ganho. Os encenamentos já fizeram suas amostras de pontos para você, tudo isso. Coisas boas. Então eu vou acontecer aqui. Bem, lugar dos nós. Vou ao meu trompete, e vou descobrir que encontrei isto. Ah, fora de um pacote de emenda. E é um trompete na nossa mesma chave. Um menor. E então eu vou mexer com isso e ver se consigo encontrar um certo trompete esfaqueado que funcione. Encontre um pedaço que eu goste. Eu só arrasto para esta seção. - E quando se trata destas facadas de trombetas, não vou usar todas estas notas. Mas eu vou te mostrar como eu faço minhas facadas e essas são elas se tornam mais texturas e então elas são qualquer tipo de melodia de chumbo ou algo assim. Então este é o molho secreto Kia quando se trata de criar texturas e facadas de instrumentos. Então, primeiro, eu vou tirar você do baixo CQ Eu não fiz isso automaticamente, mas você vai querer rolar fora dele e então, ah, ah, um monte de reverberação e atraso é como você faz isso acontecer. Então vamos ver como isso vai correr. Agora vou brincar com ele, mexendo com essas notas diferentes e ver se encontro algo que funcione. - Eu também vou perder a corrida de lançá-los para cima e para baixo uma oitava decidir tipo de ver se eu posso conseguir alguma coisa. Parece interessante virar isso não um pouco, virar essas anotações um pouco para baixo. - Adivinha como as texturas deles. Eu só não quero que eles sejam muito aparentes. Então ele não está nem um pouco mais fora. - Tudo bem, isso funciona para mim. Podemos sempre voltar a isso outra hora, e então o próximo elemento que quero adicionar é um pouco mais de textura para a pista. Podemos sempre voltar a isso outra hora, 15. Visão geral de texturas de Lofi: as texturas dedo baixo cinco batidas são muitas vezes o que traz a vida do trator e tão baixo cinco batidas Comptel uma história, e isso poderia ser algo romântico ou sentimental nostálgico. O que quer que você escolha, uh, este é realmente o lugar onde você pode adicionar um pouco de personalidade à sua pista para que estes possam ser de jogos de vídeo antigos . Isto pode ser de filmes antigos. Pode ser sons aleatórios que você encontrar e adicionar a eles porque a bateria e as batidas lo fi não são super complicadas. Este é o lugar onde você pode adicionar crepitações de vinil em distorção. Você pode realmente começar a experimentar com suas texturas e seus efeitos para tipo de enriquecer essas faixas um pouco e torná-las mais únicas do que apenas um loop de bateria simples repetidamente. Então nós adicionamos alguns sons de pássaros em uma estação de trem aqui, um monte de coisas divertidas. E se você tiver alguma conversa interessante sobre coisas que você quer adicionar à sua própria, esta seria a hora de fazê-lo. Tudo bem, vamos pular para isso. 16. Texturas e passo de passo de EFX: Tudo bem, então nesta seção, vamos para ADM. Ou texturas só para sentir a batida um pouco. Uma das partes mais divertidas sobre baixo fi é apenas ficar estranho e experimental com texturas e sons. Dito isso, não quero mais trombetas, vou apagar isso. E eu vou criar mais faixas para que eu possa adicionar coisas. E eu também gosto de ter alguns sons de distorção de vinil, mesmo que eu não goste do efeito de ruído de vinil. Acrescente isto. Eu acho que o pequeno ruído de vinil, um pouco de ruído branco vai muito longe. Hum, então eu vou tentar virar este caminho para baixo e ver como essas vibrações podemos misturar isso mais tarde. Hum, mas por enquanto, um monte de vezes fazer se você está gravando em qualquer coisa de analógico ou outros elementos que já têm algum desse tipo de ação de ruído de vinil acontecendo ou algum ruído branco, Mas eu gostaria de adicionar isso em apenas Por que não torná-lo mais grunhido e depois, hum, efeitos. E quando você tira isso, uh, das minhas amostras aqui e adicionou realmente aparecendo na minha seção de tambor. Uh, porque eu uso isso quase mais como um elemento de percussão. Hum, e então eu encontrei este efeito sonoro pássaro que quer fazer incorporar legal. - Quando eu estava tentando descobrir onde colocá-la, eu acho que eles são obras. Eu gosto que seja difícil. Você moda. Só vou adicionar uma tonelada de reverberação e um pouco de atraso a isso, fazendo uma textura mais. Também me sinto um herói. Eu sinto que isso precisa ser arremessado. Então, quando chamar um rápido audível e ver outros sons como que ainda é um rigoroso eu só ainda isso ainda parece um pouco ocupado para mim. Mas o que eu acho que eu posso fazer é, uh, nós vamos rastrear isso em breve, então nós vamos encontrar um lugar para isso. Mas acho que ainda tem tanta trombeta acontecendo. Está começando a me sentir um pouco ocupado com o Verdon também, mas eu gosto de ouvir. Eu encontrei este pacto que era, como todos os velhos James Bond duplo 07 amostras, que eu incorporei quase todas as batidas só porque porque não como se fosse apenas divertido. Dá alguma textura diferente e tipo de diversão para a pista. E então Lo Fi, você pode realmente se divertir com esse tipo de coisa. Free sound dot org está em meus favoritos também. Você confinou como estações de ônibus antigas e conversas que vão jogar em que apenas meio fazer isso interessante. Mas acho que este é um bom lugar para começar. Vamos misturar este menino mau e depois começar a rastreá-lo, arranjando para ser de lá. Mas eu acho que este é o nosso Eu não acho que nós vamos querer começar a adicionar muito mais do que isso. Soou bem. Tudo bem, vamos misturar. 17. Visão de mistura Lofi: Misturar cinco batidas baixas é difícil, não porque é super complexo, mas porque você tem tão poucos elementos que você realmente quer estreitar nos que são os mais importantes para você. Então, para mim, eu não gosto dearmadilhas super barulhentas, armadilhas super barulhentas, então não foi assim que eu as misturei em Low 5. Mas o chute é muito importante para mim, e também é algo que eu acho que é importante e lo fi, porque este é um gênero onde a compressão da cadeia lateral é muito parte integrante de todo o processo. Se você não sabe muito sobre lado obtido compressão também para você neste tutorial enquanto caminhamos através da batida no módulo de mistura. Mas é praticamente três idéia de que diferentes elementos vão sair do caminho quando outro elemento é acionado. Então, em termos menos complicados e você ouve o chute, todo o resto se afasta do caminho. E esse é outro elemento que lhe dá uma espécie de caixa de balanço. Isso faz com que seja caracteristicamente. Ah, baixo cinco batida. Então esse é um elemento principal em que saltamos. Outra parte de baixo fi é Você pode tê-lo porque você quer que ele soe corajoso e distorcido . Pode parecer um pouco lamacento, mas faça-o intencionalmente. Não faça isso só porque é uma má mistura. Mas você, se quiser que as coisas se misturem, o que me parece difícil é não ter certos elementos. Destaque-se quando isso é frequentemente o que você quer em outras misturas. Em muitos outros tutoriais de mistura que eu ensinei e que eu tiro, Eu falei sobre o quão importante é ter certos sons que vêm através para que você possa ouvir diferentes sons de sentir sons diferentes com baixo fi. É um pouco de um animal diferente porque você não necessariamente tem que ter os sons vindo através cristalino. A questão é ter uma sensação de que é mais uma coisa coesa que é colada, e raramente você terá certos elementos que se destacam em uma baixa batida de cinco, a menos que seja intencional. Nous Isso é o que você gosta, Mas na maioria das vezes, muitos dos altos serão rolados fora. Tudo vai parecer que está sendo tocado através de um velho leitor de discos através de uma fita cassete velha ou algo assim, e muitas vezes se você tem o intelecto aqui para fazê-lo, você pode. Você pode re amostrá-lo toda a fita cassete e, em seguida, até mesmo amostra de volta em seu computador ou algo dessa natureza para tipo de dar-lhe que em um log características. Espero que isso faça sentido. Aqui está o tutorial de mistura sobre pão. Eu não esqueço isso na compressão e seus sons um pouco enlameados. Isso está tudo bem. Tudo bem, vamos fazer isso. 18. Caminhada de passo de o mistura Lofi: Quando se trata de misturar baixo fi, , uma das partes boas sobre cinco baixos que não há uma tonelada de elementos. Então você não precisa se preocupar muito em ter uma tonelada de faixas. Mas antes de misturar, eu só quero vir e ter certeza que eu não tenho nenhuma trilha estranha e tudo está rotulado corretamente. Hum, nós vamos voltar. Vamos manter essas transições para outra hora. E esta é amostra original salvar costeletas. Legal. Então, quando eu me misturo para trazer tudo para baixo e, em seguida, faz um elemento de cada vez , então eu meio que uma mistura áspera, , eu estou passando por isso. Mas eles gostam de voltar e fazer tudo voltar. Ok, então, Lo Fi, você é o chute. Depende de quanto você quer chutar para realmente bater. E isso será preferência pessoal. Eu, pessoalmente, gosto de um chute, então é assim que se mistura. E então o que eu estou procurando é trazer o chute. Hum, e eu poderia rolar fora alguns dos high-end também, porque em um monte de baixo fi, quase todo o high-end é rolado fora, mas eu vou apenas obter os níveis certo. Primeiro, não me preocupo com você saindo do alto em um segundo. E novamente, isso se resume a, hum, dependendo do que você está procurando. Mas gosto de trazer o meu pontapé na minha base. Gosto quando o volume total deles é cerca de sete. Então, mas eu temia quem está trazendo o chute em algum lugar entre, tipo, 7,5 ou negativo. 7,5 para 8 e, em seguida, levá-lo de lá. Eu tenho este bom compressor girar com o ataque todo o caminho acima na proporção do caminho para cima . O compressor de cola é ah, com alguns recortes suaves. Aprendi isso com um dos meus produtores favoritos, o nome D Cap. E eu vi que ele fez toda essa caminhada por onde ele falou sobre isso e eu peguei, e eu adorei. E eu vi que ele fez toda essa caminhada por onde ele falou sobre isso e eu peguei, Então, tenho vindo a incorporar desde então. Onde se você tivesse um compressor de cola com alguns recortes suaves, você pode realmente ficar incrível. Adicione algum golpe legal para o seu chute sem ele realmente aumentar o volume. Qualquer sofrimento, o limiar até cerca de cinco. Ou talvez entre o verão e eles são tipo de para provar e, em seguida, trazê-lo para torná-lo um pouco. Então eu estou chegando por volta das oito. E então vamos balançar com isso por enquanto, trazendo alguma base e ver como eles vão juntos. Vou trazer alguma distorção quando se trata de misturar a sua base. A distorção, adicionando alguma distorção e eq Ewing, adicionando. Dar alguns solavancos para o seu high-end vai realmente ajudar. É meio que cortado, especialmente se estiver tocando em alto-falantes de laptop ou alto-falantes de telefone. Coisas dessa natureza porque pode. Sua base é muitas vezes vai se perder jogando fora de um laptop. Mas eu quero muito essa loucura. E o relacionamento baseado em pontapés é aquele que é precisa de um curso sozinho, e isso é algo que leva algum tempo para chegar. Isso é algo que eu ainda estou trabalhando em mim mesmo porque é, ah, super importante. E então eu estou constantemente tentando aprimorar minhas habilidades em relacionamento baseado em pontapés 1.000.000 de maneiras de fazê-lo. Uma maneira que eu gosto de fazer isso é amarrar minha base ao meu chute. Significa que você vem aqui, você em um compressor. Que se lixe o áudio da cadeia lateral do pontapé , o que , você sabe, uma compressão de cadeia lateral é praticamente praticamente isso significa que sempre que algo é acionado, qualquer que seja essa cadeia de lado, também, , o que, você sabe, uma compressão de cadeia lateral é praticamente praticamente isso significa que sempre que algo é acionado, qualquer que seja essa cadeia de lado, também, sair do caminho como acontece, o que soa estranho, mas vou te mostrar o que quero dizer. Então, se você baixar seu limite entre sua proporção no compressor, sempre que o pontapé dispara o pato de beisebol para fora do caminho e como minha liberação está tão alta, está demorando um pouco para voltar. Enquanto que se eu recusar a minha libertação, isso será mais perceptível. Uh uh uh, então você meio que tem uma base sub acontecendo? Eu poderia brincar em torno de mais distorção à medida que adicionamos mais elementos nas chaves. A base, isto é uma coisa difícil de dominar agora, apenas a base sem quaisquer outros instrumentos porque você não sabe como vai se sentir novamente. Uma mistura é tudo sobre como ele gela juntos. Então eu meio que entendo que isso é apenas uma vibração solta para obter meus volumes em torno de 87,5 em algum lugar lá, uh, meios E então isso vai ser algo definitivamente voltar para quando eu trazer mais elementos melódicos . Tenho a tua armadilha, Lo Fi. Uma coisa que eu gosto sobre isso é que as armadilhas desde que o Heuser saiu eu não sou um cara que ama um super. de Não gostodearmadilhas que fazem as orelhas sangrarem. Então eu gosto que Low fi tipo de tem um pouco mais de um frio fora, uh, armadilha e estes muitas vezes são tiros rim também. Mas com este som, isto vai ser algo a que eu volto e tomo banho num segundo. Uma vez que adicionamos mais elementos porque normalmente, chaves e suas coisas armadilhas neste tipo de frequências médias a altas irão competir. Então isso é apenas um pouco áspero, uma vibração áspera para a armadilha também. Tenho o compressor da escola carregado automaticamente no Mableton Temple se você baixá-lo, porque às vezes você precisa de um pouco de pressão extra naquele lugar. Tenho o compressor da escola carregado automaticamente no Mableton Temple se você baixá-lo , Mas, uh, este aqui, eu só... é só sair. Nem está fazendo muito. Então este aqui, eu não vou ser o compressor e este loop de bateria. Este é um de antes do qual não precisamos mais de nada para deixar isso fora de sua calma. Então esse era o chapéu alto. Quando se trata de sua bateria e percussão, panning é um grande bônus. É um tipo enorme de molho secreto que eu uso com você. Se você está ofegando algo, isso significa, você sabe, eu tenho certeza que o ano certo da orelha esquerda. E se você quiser obter uma característica ou um pedaço de sua faixa para se destacar, você pode muitas vezes fazê-lo com algum movimento panorâmico sutil e não precisa fazê-lo com apenas volume. Digamos que seu chapéu está se perdendo na mistura. Ah, pequena, uh, dica intacta que eu recomendo. Isso é antes apenas aumentou o volume sobre ele? Tente apenas inclinar um pouco. Você tem a proibição difícil, mas só um pouco de alguém. Você pode obter o personagem ou o elemento para se destacar um pouco, e eu acho interessante em vez de ter tudo apenas competindo no centro, tendo algumas minhas mãos depois da direita. Alguns da esquerda apenas tipo de novamente mantém as coisas, mantém o ouvinte interessado, e este será outro elemento desde a sua lo fi eu vi Este é Ah, algum tipo de voar baixo. Uh, eu tenho uma mosca pesada baixa influência. Então eu cadeia lateral quase tudo que eu vou fazer chapéus altos. Você verá aqui em um segundo. Eu sou quando se trata de pão. Eu realmente gosto de ser, hum todo quase tudo para se afastar do caminho do chute. Então eu vou até jogar algum lado, conter compressão nos meus chapéus altos. Uh, definitivamente algum balanço acontecendo. Agora vamos trazer nossas costeletas principais e ver como isso começa de novo. E quando uma cadeia lateral isso e, um, jogar em alguns, isso só afeta cadeia para baixo. E então comece a inclinar a amostra. Vou passar algum tempo na fila dessas chaves porque as chaves eu amo. Mas uma vez que eles ocupam muito dessa freqüência de alcance médio, ele também pode competir muito com alguém. Se você tem um vocalista em sua ou mesmo com seus elementos de base, faz um monte de vezes as teclas terão ah componente baseado lá também. Às vezes as chaves têm, como algumas frequências ressonantes. Eu não vou passar um tempo aqui honestamente na fila deles. Mas às vezes eu poderia vir só para ver o que está acontecendo com as chaves, só para ver se há algo que eu faço. Um rápido, doce, tão freqüências ressonantes são apenas freqüências que são, como desagradável do ano lá em quase tudo. Então, se você ligar esses fones de ouvido e você virar seu você todo o caminho para cima, você ganha todo o caminho para cima. Você pode tipo de digitalização de seus vocais de mixagem ou qualquer coisa assim. Você pode descobrir se há algumas frequências que você pode tirar. Mas isso é algo para que você pode gastar uma tonelada de tempo, e pode afundar o seu mo mentum de sua pista. Então algo que eu apenas um tempo eu estou tipo de rolando preenchendo a mistura do meu pop em alguns , mas então pode voltar para mais tarde. Uma vez eu sou realmente como cavar em tipo de como o nitty corajoso, uh, você sabe, cruzando o T está pontuando o tipo de coisas que eu é bem ali. Boom. Então pegue esse fora, tudo bem, aumente um pouco mais de saturação nele, tudo bem, aumente um pouco mais de saturação nele, comece a misturar em alguns desses outros elementos e drives fazendo com este O t foi apenas tomar comece a misturar em alguns desses outros elementos e drives fazendo com este O t foi apenas tomar trazendo um pouco mais dos altos no piano nas teclas. Quando se trata disso, como algo como este trompete, eu vou adicionar alguns auto pan, que praticamente faz com que ele se mova de uma orelha para outra apenas para dar-lhe um pouco de vibração, A como algo como este trompete, eu vou adicionar alguns auto pan, que praticamente faz com que ele se mova de uma orelha para outra apenas para dar-lhe um pouco de vibração, A Um pouco de movimento. - Então ao sol, Ok, eu poderia trazer a armadilha um pouco agora que tudo está aqui. - Agora que está tudo a tocar, estamos a chegar às quatro, o que está a soar bem. Sinto que estamos perdendo um pouco da base. Hum, então eu poderia aparecer um pouco mais de distorção ou te ajudar em algum high-end aqui, então eu poderia aparecer um pouco mais de distorção ou te ajudar em algum high-end aqui, massoou bem para mim. mas Vamos saltar para alguma masterização rápida apenas para trazer todos os níveis para cima e ver como soou juntos como um todo 19. Dominando Lofi: Então, uma das partes agradáveis sobre baixo fi é que por causa da natureza da música, já que tudo vai ser, ah, um pouco distorcido e comprimido e há muita saturação e vinil, tudo é tipo de intencionalmente cru. Suas misturas não precisam ser incrivelmente limpas e nítidas. Na verdade, é intencionalmente. É legal abafá-los intencionalmente um pouco. Estou tentando ensinar esses tutoriais, então seria bom, sabe o que estou dizendo? Estou tentando ensinar esses tutoriais, É bom adicionar intencionalmente um pouco de grão e um pouco de sujeira. Parece que a saturação distorce intencionalmente as coisas, o que faz com que seja divertido. Mas com isso dito, vamos saltar para a pista principal e adicionar um pouco de, uh, limitando Andy Cube. Então, quando se trata de dominar atrair, isso é obviamente algo que, uh pode ser todo um processo em si mesmo. Mas acho que tenho a mentalidade de que se você precisar de uma tonelada de plugins em sua pista de masterização, as chances são de que haja algo acontecendo com sua mistura. Normalmente tenho a forma como aprendi que um mestre é ter um QE , talvezpara usar , talvez outras coisas dessa natureza. Mas muito disso se resume a comer filas e depois ter o limitador. E então eu amo o falido vocês dois no pro l dois. Mas desde que Rachael entrou em ações, uh, nós só vamos arrasar com o EQ. Você espera e capaz de limiter semelhante ao escaneamento e que você me viu fazendo antes para freqüências como eu vou cortar tudo sob provavelmente 30 hum, 30 dói porque eu não tenho nada jogando aqui e que seu baixo final fica enlameado muito rápido. E então eu vou fazer uma tática semelhante onde eu apenas digitalizei através dessas freqüências e ver se eu posso escolher talvez dois ou três que estão saindo. Uh, e então você tira isso da mistura com um oi Q. E vamos ver se encontramos algumas frequências ressonantes. Certo, acho que tem um. Há um que não parece muito quente. Vamos ver se conseguimos encontrar mais alguns. Ok, isso também não soa muito bem. Legal. Então, novamente, você pode gastar tanto tempo nisso é você gostaria de escolhê-los para fora e, em seguida, para o limitador tipo de regra de ouro este limitador Mableton. Se você empurrar este limitador de membro capaz com força, ele não soa muito bem. Então, eu acho que eu posso isso dois eu posso empurrar muito mais, e ainda é meio que antes de tudo começar realmente na loja. Mas você é limitador. Pense no seu limitador como uma espécie de, ah compressão em sua pista mestre onde ele traz tudo à tona. Desculpe-me? Ele traz tudo para cima, você traz o ganho para cima, mas então, como você vai ver, ele tipo de captura os picos e você vai ver ah, pequena barra aqui que começa a ele diz o quanto ele está comprimindo o faixa. E eu não gosto do empurrá-lo muito além deste seis negativo no limitador, Proell para outros limitadores que eu descobrir ou confortável empurrá-lo. Mas para este capaz de um, eu tento não empurrar muito para além daquele seis. Outra regra geral para ter em mente é para a sua faixa total para o volume que você queria entrar no meio como pelo menos é o que estádio que eu tiro para, como seis negativos. Os três negativos. Provavelmente quatro negativos. Você quer um pouco de espaço para que você tenha espaço para empurrar este limitador para cima. Se você já está atingindo o máximo ou chegando perto de zero para sua mistura, você vai ter muito espaço para adicionar o extra swag para a pista. Então eu deixo esta versão em auto para isso para este limitador ableto, então você tem que se preocupar com o ganho. Mas a faixa geral, você quer entrar entre, tipo, negativo três e nativo cinco. Em algum lugar lá, você vê, estamos pairando por aí. Provavelmente cinco negativos. É só com as facadas de chifre. Vai subir para talvez quatro negativos. Então estamos indo bem. Então eu vou empurrar este ganho para cima, começar a trazer para cima o volume da faixa geral, eu vou baixar o meu volume, e então eu vou ver como soa e empurrar isso para cima um pouco antes de chegar ao seis negativo . Isso é por causa de um filho bom para mim. Este chute soa um pouco intenso. Talvez um pouco de laboratório. Acho que houve tal coisa. Há também um clique lá dentro. Eu vou entrar e ver se eu posso encontrar algumas coisas clicando uma vez que eu tenho as coisas relativamente como um mestre bruto sobre ele. Eu gosto de voltar e ajustar as coisas a partir daí, porque uma vez que eu tenho tudo aparecido, algumas certas coisas tendem a ficar mais fora do que outras. Então é isso que vou voltar agora que estou procurando por qualquer coisa que possa ficar de fora. Nosso som é diferente agora que aumentamos o volume no limitador com o limitador. Estou achando os zombeiros agora um pouco alto demais para mim. - Eu não sei. O que vocês acham? Tem alguma coisa saindo? Minha falta de algo soando bem cheio para mim. Acho que estamos bem do “Tudo bem”. Então isso soou bem para mim. E agora vamos começar a organizar a batida. Rastreando estamos chegando ao processo final são os passos finais para obter nossa batidafinal batida 20. Organizando o beat: Tudo bem. Então, quando se trata de organizar uma batida depende, obviamente arranjo pode significar todos os tipos de coisas. Mas o jeito que eu gosto de fazer é, uh eu gosto de tomar isso porque você nunca sabe quando você pode querer voltar para esta amostra. Gostaria de tomar essas chaves, Na verdade, tomar essa coisa toda antes de se juntar a qualquer um destes Fechar porque eu uso quase todos os clipes de áudio e eu vou apenas levar isso. Vou arrastá-lo até o fim dos grupos de pista. Deixe-me pegar a coisa toda. Eu não fiz uma cópia disso. Eu só me arrastei em três minutos só porque quem sabe? Às vezes eu mantenho lá. Isto é um backup. Então, agora que está lá fora, vou apagar isto, e vou fechar aquilo. Vou me juntar a todos esses clipes agora que temos uma espécie de estrutura solta. Comando J. Assim, é mais fácil mover tudo. Acabou a nossa introdução. Eu sei que vamos cair nesta parte da pista, provavelmente até, digamos, por volta da nona medida, eu sei que vou querer que o meu vinil toque por toda a parte. Então isso é realmente útil. É por isso que eu faço isso para que eu possa ter este vinil tocando fora. Boom. Tudo bem, então eu tenho meu vinil. Hum, e eu sei que eu quero minhas costeletas principais e provavelmente vamos ver como eu ia experimentar e ver o que ah, como as coisas foram soadas. Então eu imagino isso aqui que acabamos de misturar são oito barras loop. É assim que eu construo uma batida inteira a partir de um loop de oito barras. Achei que isso poderia ser este poderia ser o gancho, ou esta pode ser a última parte do verso vai cavar em como tipo de estrutura em uma faixa batidas de maneiras diferentes. Mas agora, estou pensando em maneiras diferentes de construirmos essa batida. Então agora eu estou pensando em seção avessa que tem menos ou menos elementos para ele, e então outros elementos. Nós podemos adicionar em outras partes para tipo de manter as coisas interessantes e construir a batida fora. Então eu vou duplicar esta seção, e então eu vou subir aqui e depende de como talvez eu vou guardar o trompete para a seção do gancho , e então eu vou duplicar isso. E, mas eu posso fazer, eu também vamos adicionar um pouco de colapso, a próxima parte sobre baixo Fi. Uma vez que é baseado em Liu, você não tem como, o acordo. Muitas vezes pode ser como uma seção principal, como um loop de oito barras e, em seguida, um loop de oito barras com, tipo, um filtro ligado ou algo assim. Mas eu só, uh , enfia as coisas um pouco mais. Então vamos ver como isso soa. Tenha um pequeno colapso. Teremos oito barras diferentes aqui só para tornar as coisas interessantes para o ouvinte. Eu tinha uma coqueteleira. - Quero fazer alguma coisa com estes últimos bares aqui. - Ok , então agora que nós temos esse tipo de arranjos soltos da batida então nós temos este pouco de uma introdução, eu vou trazer algumas transições e então trabalhar nos detalhes finais que apimentam o automação que vai realmente trazer a vida deste trator e fazê-lo se sentir mais como uma pista completa . E não apenas um par de oito loops de barras 21. Como automatizar Lofi: A automação é uma das melhores maneiras de trazer algum movimento e vida à sua pista. Você pode realmente adicionar algum tipo de diversão, diferentes foguetes aqui e ali que o trazem à vida. E é uma das minhas partes favoritas da pista. Também é um que pode levar muito tempo, então vamos falar sobre transições. Mas eu não quero gastar muito tempo nisso porque eu quero que ele seja um módulo separado em si mesmo. Mas vamos adicionar algumas transições a esta faixa. Incluí alguns no seu pacote de amostras, então você tem um riser. É um riser de respiração. E então eu também incluí alguns impactos diferentes para você aqui e ver. Então este aqui é só um chapéu vivo. Aberto eu tenho. Mas este é um dos meus favoritos para pão. Eu gosto de adicionar um monte de reverberação a ele. Obviamente, você pode dizer que eu tenho algumas armas de escolha, não há tempo para ir a uma tonelada disso. Reverb, e você adivinhou que atrasa. E é isso que meus impactos favoritos são. Basta abrir como um chapéu alto ao vivo aberto com apenas uma tonelada de reverberação nele. Então, com intros é Bem, eu gosto de ter algum tipo de, hum eu acho que em baixo fi você pode contar histórias legais. E assim com a pista. Então eu encontrei esta estação de ônibus que eu acho, como, estações de trem ou conversas vai ser muito divertido de adicionar. E então eu vou automatizar este eso que ele meio que se desvanece com essas costeletas. E então eu poderia também auto filtro autômatos de algum tipo para estas primeiras barras. Então eu vou pular para isso, e vamos experimentar um pouco com alguma automação. Então, isso é interessante. É uma espécie de Ah, vamos ver. Vamos tentar isso, pelo menos por enquanto. Um pouco de ação da estação ferroviária. Eu não sei. Talvez você esteja deixando um ente querido aqui na estação e deixando um ente querido. Seus sentimentos internos. Ou talvez você esteja prestes a ir em uma nova aventura. Hum, então no seu filtro de odor, eu vou automatizar seu Você vai fazer este pequeno botão de automação. Se você estiver habilitado no, você vai para o filtro automático. Uma maneira fácil de fazer isso dizer apenas filtro de odor é você apenas desligá-lo e ligar. Mas eu estou automatizando porque eu não quero ele ligado para o resto da pista. Então eu clico neste pequeno lápis, e então eu vou ligá-lo apenas para esta seção. E então também queremos automatizar. Na verdade, quer saber? Acho que vou precisar de um pouco mais de pista para esta introdução. Cinco pessoas lentas sabem que estou tentando contar a história, certo? Então eu vou realmente duplicar isso. Fui estender minha história da ferrovia e vamos manter esse filtro ligado e vamos automatizar a frequência. O que? - O que vai desaparecer isso enquanto trazemos as chaves, adicionando um monte de reverberação ao riser e ao impacto. Uma vez que isso não é como sua pista de dança TDM, seu aumento nos impactos não precisa ser super em seu rosto, Mas eles são apenas uma espécie de bom ter, mas não necessariamente. Você não vai encontrar isso em uma tonelada de, hum, faixas baixas. mais frequentemente do que não, as faixas lo fi vai fazer ou tipo de pequenos truques com a sua, embora eles vão tomar instrumentos inter para fora, que vai fazer aqui em um segundo, mas também apenas como ter alguns risers aqui em Lá. Então deixe-me ter certeza de que isso é. Você vai ter certeza de que isso se encaixa no osso. Legal. Esse é o riser errado. Esse é o riser errado. Está bem. O que? Vamos ver como isso soa. Tudo bem. Então eu quero menos atraso nesse riser. E vamos ver um sentido. E eu vou procurá-lo fora de alguns desses high-end neste riser. Só para que não seja bem na sua cara. Uh, mas eu também acho que eu poderia fazer é adicionar aquele som de pássaro apenas é um pouco de, ah, ah, cair antes de saltarmos para esta parte principal. Então vou adicionar um grupo de estrangulamento às minhas amostras. E o jeito que eu faço isso é ir para minhas costeletas de amostra, eu vou para minha última loja. Vou duplicá-lo segurando a opção em um Mac e arrastando-o para cima. Então esta será uma fatia duplicada, exceto esta. Eu vou baixar o volume todo o caminho para baixo. E esta seria a nossa loja de fantasmas. Assim, sempre que for. Sempre que precisarmos do Teoh, corte-o. Nós temos isso porque automaticamente, isso irá parar automaticamente qualquer amostra de disparar. Quando este lugar e eu quiser esperar e meus pássaros e ir, eu quero serpir aquele pássaro. O que? Aquele pássaro na gota. Me dê esse pássaro na entrega. Pássaros na armadilha. Quero pássaros e largue a direita. - estou Não estouamando esse trompete. Vou ser honesto. Eu não gosto deste pequeno. Parece que é para a física. É para Staccato como se fosse muito curto. Então eu apenas esticá-lo para fora dele. Ainda parece que é. Deixe-me brincar com esse trompete, e eu quero realmente deixar aquele gancho balançar por mais um por mais algumas barras. e Então o que posso fazer é tornar isto interessante. Podemos tirar a coqueteleira para a primeira parte. - Eu acho que este lo fi riser foi eu apenas baixei o volume um pouco, então eu quero ver como iria soar. Acho que é uma boa transição para a nossa pausa para esta transição. Eu também poderia acrescentar algum tipo de outro efeito aqui. Pode ser interessante. Um leve phaser. Talvez isso seja apenas experimentação agora. Então o que eu vou fazer é apenas adicionar alguma coisa um pouco um pouco para ele. Vou gravar esta automatização de phaser. Então, ao invés de atraí-la, eu acho. Este é mais fácil se eu puder fazer isso à mão. Então eu vou gravá-lo, e então eu vou Teoh, adicionar algum outro pedaço aqui só para torná-lo interessante. Então não é apenas o mesmo padrão repetidamente. Isso parece interessante. Isso é fixe. Isso é fixe. Isso é fixe. E eu vou tirar essas artes também. O que? Vamos trazer isso de volta, e talvez eu traga meu pássaro de volta. Eras o meu Burdette. Onde está o meu pássaro? Tudo bem, me dê esse cara e eu posso trazer meu pássaro de volta. Legal. Chuta para fora. Ainda parece um pouco batendo em mim. E então eu poderia adicionar outra transição aqui apenas com algumas costeletas divertidas porque eles estão caindo no último levou minha dupla diversão com ele. - Vamos copiar. Vamos duplicar este gancho. Agora duplique que John Boom! - Não , eu estava fazendo o máximo. - E vamos trazer de volta esta introdução original. Então, mas nós vamos tocar talvez uma parte diferente desta estação, ou talvez algum tipo de Ah, então talvez você estaria confinado se tivéssemos, , uma conversa ou algo assim que Adam aqui, eu não tenho que trancado e carregado e pronto para ir. Mas se você está construindo baixo cinco faixas como, poderia ser uma maneira legal de tipo de embrulhar até a história para um outro. - E então para esta parte da amostra, eu poderia automatizar o volume da faixa e apenas desvanecer isso Cool. É assim, Senhoras e Senhores Deputados, é como fazer o Lo Fi bater e construir essa espelunca a partir de um bar. O Lou. Tudo bem, espero que tenha sido útil. Se você aprendeu uma coisa ou duas. Se sim, por favor me avise, e entraremos na próxima parte do curso. 22. Passo passo 2: fazendo o Chopping e jogando a amostra: Então, neste vídeo, vou mostrar-te como corto e toco as minhas amostras. Assim que eu entrar em capaz, então eu definir meus marcadores de verruga. Eu tenho este instrumento de corte estilo MPC que eu criei. Você pode baixar isso do meu site, e o que você pode fazer é você pode vir aqui e agora você pode jogar estes, como, costeletas estilo MPC. Então o que eu vou começar a fazer é tocar estes fora e ter uma sensação de algum tipo de ritmo tentando vir com minha própria melodia fora dessas costeletas que então eu vou estar fazendo agora. O que eu estou fazendo agora é eu estou procurando um loop de bateria porque eu percebi que eu quero um loop de bateria para ser capaz de tocar junto com. Então eu vou encontrar um loop de bateria e arrastá-lo para dentro, e assim me dá um pouco mais de um bob que eu possa tocar junto enquanto eu chegar com minhas costeletas. - Certo , agora acho que tenho uma boa ideia. Então eu vou começar a gravar em, hum certa melodia que eu acho que eu gosto e então uma vez eu tenho esse tipo de um esboço áspero de uma melodia que eu toco fora. Eu vou voltar e, em seguida, mexer com as notas para se certificar de que eles são quantifica um pouco melhor editando os fins do início para ter certeza de que você corretamente coisa aparecendo um clique aqui em algum lugar e percebeu que eu precisava realmente entrar e editar algumas dessas notas um pouco mais em profundidade vindo aqui. Certifique-se de que eu tenho as notas certas sobre, em seguida, quantifica meus arquivos MIDI reais para que eu obtenha o loop limpo como um trabalho. 23. Passo de passo 2: bateria: Eu vou fazer agora é que eu encontrei um olhar de tambor que eu gosto. E então eu vou pular e começar a substituir essas amostras de loops de tambor por amostras minhas e encontrar diferentes partes desse look de tambor que eu poderia ser capaz de roubar. Um empréstimo para o meu próprio tambor. Parece assim, Bob. Então esta é uma das minhas táticas é que eu gosto de andar por aí e procurar sons diferentes. Eu acho que o meu ajuste para este tipo de baixa vibe cardos meus, estes todos os meus sons splay que eu estou passando e apenas tipo de testá-los para fora com a pista. Meio que vendo o quê? O que se encaixa? Que tipo de tem uma sensação semelhante para vencer o que eu estou indo para nós, nós estaremos fazendo. Eu estava construindo o loop de bateria, uh, com sons diferentes que eu acho muito lugar Max. E aqui eu acabei descobrindo que ouvi um pequeno grupo quando eu era uma deriva que estava na bateria ou na amostra. Então eu o encontrei na amostra. Então o que eu estou fazendo é que eu estou entrando em edição, desativado, o início e os fins das amostras e vai desaparecer em um leve desvanecimento nas amostras dedo tentar. Então eles não têm aquele clique quando começam a jogar. Porque eu não gosto de ter aquele clique nesse tipo de pico, certo? Mesmo antes do início de cada amostra, Mesmo antes do início de cada amostra, Mesmo antes do início de cada amostra, 24. Passo de passo 2: texturas vocais: nesta parte da batida. É quando eu começo a implementar minha técnica vocal. Esta é a chave, um molho secreto para as batidas. Eu vocal texturas e criando diferentes tipos de elementos vocais e batidas que apenas tipo de criar um pouco de uma vibração, um pouco de um campo. Então é isso que vou criar agora é lançá-los, cortá-los, revertê-los, fazer o que eu puder manipulá-los, obter um pouco de campo. Então eu vou adicionar algum atraso de reverberação em um monte de efeitos. Quando se trata desses vocais, um grande ponto disso é obter o humor. Ter uma sensação mais do que é necessariamente ter uma costeleta vocal que está bem em seu rosto, então isso é mais como criar texturas. Então é por isso que eu só estou procurando por alguns pedaços. Não precisa ser uma frase completa, então você verá o que é isso que eu derrubo aqui. 25. Passo de passo 2: baixo: Esta é a parte da faixa onde eu começo a adicionar a base, e até agora, isso vai ser provavelmente algo muito simples Under mencionado ficando qualquer muito louco. Então o que estou fazendo aqui é tentar encontrar as notas certas. Só estou usando um sintetizador simples. Tente encontrar as notas certas para minha base antes de jogar em uma base ou projetar Uh, Uh e aqui, incrível. Um pouco de um código capaz de enganar onde você pode converter sua melodia em sua harmonia para amidi trilha. Então eu gosto de fazer isso para ter certeza de que estou tocando as notas certas. Então esta é uma maneira que eu meio que verificar duas vezes e ver o padrão, mas isso é um pouco de, ah, hackear porque um Bolton, eu só vou ter que fazer isso para mim sem sequer ter adivinhado ou me entender Então, melhor capaz de enganar o código, eu vou pegar este arquivo MIDI e então ter certeza que eu estou tocando as notas certas e, uh, copiando isso, possivelmente para algumas idéias para doenças básicas. Ah, e eu percebi que eu poderia ter tocado algumas notas que eu não queria ou eu ainda estou tentando descobrir o ritmo que eu quero. Então eu estou entrando e pensando em você sabe o quê? Talvez eu troque isso tentando descobrir as notas exatas que eu quero, e então talvez eu vou repetir o homem ou, hum perceber que eu meio que tirei o tempo deles fora. Então eu vou realmente gravá-los de volta manualmente. - E eu percebo que não gosto muito deste ritmo. Então, quando eles entrarem e experimentarem com outro, querem manter essa velha habilidade de backup. Mas eu poderia tentar uma melodia diferente aqui. 26. Passo de passo 2: melodias de ligação: Neste vídeo, vamos saltar para o gancho, aconselhado que precisa de um pouco mais de algo militar ou algum tipo de outra textura vocal . Então eu vou adicioná-lo este vocal e ver se eu posso fazer algo com ele para um olhar. Tudo se resume a arremessar, manipular, reverter, cortar. Então, estou apenas manipulando. Tudo isso é estar experimentando com ele agora. 27. Passo de passo 2: percussão: Então percebi que depois de misturá-lo, as batidas ainda pareciam um pouco vazias. O que estou fazendo agora é eu vou entrar, e nós ansiamos por alguns elementos de percussão abertos. Oi chapéus, talvez símbolos Shaker. Qualquer coisa que possa sentir a batida um pouco mais porque não o fez. Eu não quero que ele seja muito ocupado, mas outro que ele realmente tem tem uma mistura áspera. Percebi que é quem precisa de um pouco de fora para acabar com isso, certo? certo 28. Passo 2: mixagem: indo em rotular tudo, apagar qualquer coisa. Eu não preciso ter certeza de que nós só temos os truques necessários lá, na verdade. Então agora vou zerar tudo antes de nos misturarmos. Asseguro-me que tudo seja um zero. Então isso seria pode misturar as coisas em um elemento do tempo. Restaura a minha baixa em primeiro lugar. Então agora temos tudo organizado, tudo etiquetado com zero. Vou voltar ao início da pista, encontrar as vidas da pista, começar a misturar elementos, uma peça de cada vez. - Bem aqui. Eu estou soando o vocal, porque eu estou ouvindo lá esperando um pouco por causa da compressão da cadeia lateral. Vou mexer um pouco com ele. Ver se posso fazer alguma coisa para obter um pouco da transitoriedade lá em baixo. Então, uma rapidinha. 29. Passo passo 2: seguindo o beat: Este é o ponto na batida onde temos a nossa mistura. Temos, ah, a maioria dos elementos que vamos usar na pista, e agora é hora de rastreá-lo. Isso significa que é isso que vou começar a fazer. Mais arranjo. Vou criar um pouco de uma introdução, talvez, ah, ah, ponte o gancho. Eu vou apenas começar a juntar clipes juntos em brinquedo ao redor adicionando elementos aqui e ali , criando mais de uma música real construindo isso para fora mais do que apenas um simples loop par como sobre - sobre o mundo. Quero dizer, pessoas automatizando filtros é uma das minhas maneiras favoritas de criar transições de gotas em diferentes partes do arranjo. momento, Sr sobre esta banda diferente passar, filtrar, e ver se ele vai criar o efeito que eu quero e, em caso afirmativo, e como posso automatizá-lo para cair no eo que eu sou fazendo aqui é eu acabar percebendo que em vez de nós estamos caindo no gancho, eu poderia realmente querer cair em um verso. Então eu vou construir uma música peça por peça em vez disso, eu copio o gancho aqui e sem dinheiro para começar a trazer de volta certos elementos para criar o verso primeiro e depois cair no gancho mais tarde na música. - Certo ? Está bem. - Acho que gostei da reverberação dessas armadilhas, mas só queria estar nesta ponte. Vou automatizar a reverberação do Lee para que seja para a entrega e não para o resto da música, porque quero ocupar o espaço na ponte. Mas então quando eu caí em um vestido de gancho com música eu ainda quero mantê-los afiada e ágil maneira . 30. Conclusão e o que está em próximo?: Espero que você tenha gostado do curso. Se você fez, por favor, deixe um comentário. Se você não fez, por favor, deixe um comentário também. Sou um homem adulto. Eu entendo isso. Eu não sou para todos, mas a única maneira de melhorar é obter seu feedback honesto se você gostou do curso e quiser mais materiais como este, encontrar todos os recursos abaixo ou em key Orion.com recursos de barra, qualquer coisa que você viu neste curso, eu tenho disponível para download gratuito. Tenho modelos Ableton. Tenho um curso intensivo gratuito de Ableton. Tenho pacotes de amostras, tenho guias gratuitos, tudo o que você precisa para subir de nível. Garanto que posso ajudá-lo a fazer isso. Então, com isso dito, obrigado novamente por fazer o curso. Significa muito para sintonizar, e eu agradeço você por assistir a um cheque no próximo até nos encontrarmos novamente, continuar fazendo batidas e eu te vejo no topo. Tudo bem, cheque você em um minuto.