Fundamentos de exposição – Guia fácil para imagens com exposição correta

1. Introdução: Oi, Meu nome é Leah, e eu tenho compaixão pela fotografia desde que eu tenho meu primeiro ponto na câmera com a idade de 10 quando eu finalmente tenho meus primeiros anos, uma câmera muito. Ainda me lembro de toda a dificuldade que tive para entender o conceito de exposição e entender a abertura e a velocidade do obturador e o que eles fazem pelas minhas imagens. Por isso criei esta classe para facilitar a compreensão da exposição e a transição do disparo e automático para o disparo manual. Sem tempo no meu índice, fácil de seguir aulas. Incorporei um monte de imagens de ex-empregador para ilustrar meus pontos e para tornar mais fácil para você acompanhar, vou explicar para você o que é a exposição e vamos aprender tudo sobre velocidade do obturador, abertura e olhos. Oh, e eu vou compartilhar um monte de métodos práticos com você metade exposto corretamente, mesmo na situação mais difícil de forro. Então o que? Você só quer aprender mais sobre fotografia ou você apenas tem sua primeira DSLR uma câmera Marylise e você quer aprender a tirar o máximo proveito dela ou você simplesmente quer aprender a tirar fotos mais criativas usando abertura e velocidade do obturador. Essas aulas para você. Então, no final desta aula, você vai entender o processo por trás da exposição para que não só você possa tirar imagens devidamente expostas todas as vezes, mas com as dicas e truques que eu compartilho com você ao longo desta aula, você também será capaz de ganhar total controle criativo das imagens e colocar sua visão criativa em sua fotografia para tirar imagens que realmente se destacam. Então vamos começar. Estou aprendendo a tirar imagens perfeitamente postadas todas as vezes hoje. Mal posso esperar para te ver na aula. 2. Visão geral do curso: Enforcar caras e chegar à exposição 101 Antes de mergulharmos direto nas coisas divertidas, eu quero tirar um segundo rápido para quebrar o que vamos falar hoje. Exatamente. Então, para começar, quero apresentá-los ao projeto da turma e dizer-lhe diferentes maneiras em que você pode incorporar o que estamos falando hoje em sua prática fotográfica. Dessa forma, você vai tirar imagens devidamente expostas em nenhum momento depois disso, eu rapidamente quero explicar para você o que é a exposição em termos de fotografia e o que ela consiste para que você tenha uma melhor compreensão sobre tudo o que falamos sobre De lá em diante. Então aprenderemos tudo sobre a velocidade do obturador e analisaremos maneiras de usar diferentes velocidades do obturador para adicionar efeitos criativos às nossas fotos. Depois disso, vamos explorar o editor e ver de que maneira ele afeta nossas fotografias. Vamos então descobrir os mitos no gelo. E acho que é uma parte importante desta lição, porque muitas pessoas tendem a fazer soar como gelo Elisabetta. E acho que é uma parte importante desta lição, Mas se você usá-lo conscientemente e da maneira adequada, isso irá ajudá-lo a obter a exposição correta. Depois de toda essa teoria, quero mostrar a vocês como podemos colocar em prática o que estamos aprendendo. Então eu vou compartilhar minhas dicas e truques com você para configurá-lo para o sucesso e mudar de fotografar um auto para fotografar no modo manual e obter imagens perfeitamente expostas todas as vezes. Eu, então, quero apresentar o tópico fora compensação de exposição para você porque compensação de exposição é realmente uma grande ferramenta. Quando você se encontra em situações que são particularmente brilhantes ou particularmente escuras, explicarei a você o que exatamente é a compensação de exposição, como a usamos e quando a usamos. Depois disso, eu rapidamente quero olhar para os modos semi-automáticos com você porque eu acho que eles são uma grande ajuda quando você está apenas fazendo as transições de auto para manual e você pode precisar de um pouco de ajuda no início. Então, isso será tudo o que você precisa saber para obter imagens corretamente expostas. E uma vez que falamos sobre isso, você pode intensificar seu jogo de fotografia em nenhum momento, então vamos direto para isso. 3. Projeto do curso: Então, para o projeto da turma, eu gostaria que você saísse e explorasse. Coloque em prática o que aprendemos hoje e apenas se divirta. Encontre o sujeito. Não pode ser nada que você goste. Pode ser um amigo ou um vizinho. Ou talvez até você possa. Se você sentir vontade de tirar fotos de seu gato, experimente diferentes velocidades do obturador e aberturas e veja como ele afetou a imagem. Ele destaca o assunto que você está filmando ou talvez não distrai do assunto que você quer estar filmando? Eu encorajo você a brincar com os olhos ocomo bem, e ver até onde você pode empurrar uma câmera. Porque se quer ser um bom fotógrafo, é muito importante. E essa construção realmente disse o suficiente para você conhecer sua câmera que você sabe o quão longe eu posso empurrá-la. Como quais são os olhos mais altos para que você possa ir sem obter uma imagem difusa? O que ISS Uma boa abertura para você trabalhar com quando você está fotografando Retrato. É todo esse tipo de coisa é realmente importante saber quando você quer se tornar um fotógrafo melhor , então brinque com isso também. E a polícia dele? Polícia. Não se desanime se suas imagens não saírem perfeitamente nas primeiras vezes . Mas eu ainda inferi que você carregaria as imagens. Mostra-nos o que inventaste e mal posso esperar para ver as tuas fotografias. 4. O que é exposição: Primeiro de tudo, antes de começarmos, vamos dar uma olhada rápida na definição de exposição. Simplificando, explosão determina como a imagem leve ou adulterada aparecerá. O processo por trás disso foi bastante simples. Então, na sua lente há uma abertura em todos os momentos, e é chamada de abertura. Nós falaremos de abertura em um momento, mas o que você terá que saber por agora é que o futuro é um diafragma que dialeta e contrai para controlar a quantidade de luz que atinge seu sensor de câmera. Então, o que você ganha com o botão do obturador na sua câmera? O que acontece é que o processo de luz através do diafragma para o sensor, que irá então capturar uma luz, o tempo que determina quanto tempo as luzes vão atingir o sentido de quatro. É chamado de velocidade do obturador, então faça você já pode adivinhar a abertura e velocidade do obturador em seus aspectos realmente importantes fora da exposição. O terceiro aspecto, vamos ter que estar falando sobre este Aiso thes três elementos, determinado, como eu disse, como imagens claras ou escuras subir aqui? E é vital para uma imagem perfeitamente exposta combinar esses elementos de uma forma que eles funcionem perfeitamente juntos. Não se preocupe, não é tão complicado como parece agora. Vamos analisar isso em um segundo e você será preparado para o sucesso. Vamos recapitular rapidamente o que temos falado nesta aula. A exposição determina o quão clara ou escura sua imagem aparecerá. A exposição consiste em três fatores. Abertura, velocidade do obturador e porcelana. Portanto, lembre-se do processo por trás das exposições, o seguinte destaca a abertura ou contrato para controlar a quantidade de luz que atinge o sensor e a velocidade da sombra determina quanto tempo pode atingir o sensor. Por enquanto, temos um entendimento básico sobre como a exposição funciona exatamente, vamos olhar para a velocidade do obturador. 5. Velocidade do obturador: Então agora vamos aprender tudo sobre a velocidade do obturador e como podemos usá-lo criativamente. Como mencionei antes, as velocidades de brilho tem o tempo durante o qual o sensor da câmera está exposto. Para deixar entrar sua câmera, você encontrará uma tela como um número como, por exemplo, 1/5 ou um sobre 1000. Isso se traduz na fração de segundo que a luz tem que atingir o sensor. Você também pode abrir sua floresta do obturador por 30 segundos. Por exemplo, se você está estremecer vai estar aberto por um segundo inteiro ou digamos que por cinco segundos inteiros ele será exibido como um um por um segundo, por exemplo, ou cinco por cinco segundos. Assim, quanto mais tempo você abrir o obturador para mais luz vai ser capaz de bater o sensor. Isso significa que se você definir a velocidade do obturador para o seu curto como um acima de 1000, por exemplo, menos luz será capaz de atingir o sensor, já que o obturador só estará aberto por 1 8000 de segundo. Por outro lado, se você disse uma velocidade do obturador, que é um pouco mais longo do que isso, por exemplo, 1/25 mais luz será capaz de passar através do amigo DIA para o sensor. Sua imagem será simplesmente muito mais brilhante, mas a velocidade do obturador pode fazer mais do que isso. Ele não só determina quanto tempo, como poderia acertar o sentido de para, mas também permite capturar ou congelar o movimento. Então, digamos que você vê alguém atravessando a rua e quer congelar o movimento dele ou dela , em seguida, definir um capítulo muito curto. Digamos que, para alguém que está caminhando tão devagar quanto um pedestre, você poderia escolher uma velocidade do obturador como uma acima de 1000, por exemplo, que irá congelar completamente o movimento. E ele vai se parecer com o material que a velocidade do obturador também permite que você capture o movimento. Então digamos que você fique em frente a uma cachoeira, e você realmente quer fazer a água borrar sobre a borda. Então você deve ir para uma timidez mais lenta. Velocidade, digamos um sobre 125 ou você pode até ir até 10 segundos. Essa é uma boa regra de ouro, e isso lhe dará um bom ponto de partida. Mas é realmente importante que você experimente um pouco definido, você obturar velocidade, tirar uma foto, olhar para ela e, se você não está feliz, ajustado de acordo. Definir uma velocidade mais longa do obturador também permite que você tire fotos à noite. Então, por exemplo, tire uma foto do céu noturno ou tire uma foto da sua cidade à noite. Como há menos vida disponível, você terá que dar à câmera um pouco mais de tempo para capturar a borda. Digamos que queira tirar uma foto da cidade hoje à noite. Então eu sugiro que você começou com a velocidade do obturador desligada, talvez 15 segundos. Se ainda estiver muito escuro, então você sempre pode subir um pouco. Se isso vai ser muito brilhante porque você vive em uma cidade muito, muito brilhante, então você deve diminuir a velocidade do obturador um pouco, talvez até 10 segundos ou algo assim. Geralmente, eu sugiro que se você tem uma velocidade do obturador mata um acima de 125 ou mais lento, você deve usar um tripé simplesmente porque nós naturalmente temos um pouco de um aperto de mão. Então, quanto mais tempo forem as persianas, mais óbvio este aperto de mão se tornará novamente. Depende muito de você, então você deve testá-lo pessoalmente. Às vezes tiro fotos até 25 de segundo, e não uso um tripé para isso. Funciona porque tenho uma mão firme, mas outras pessoas podem não, e eles podem precisar de um tripé na velocidade da China. Então, experimente. Veja até onde você pode se esforçar, também. E não se preocupe com um tripé sendo realmente caro porque a família quer lá fora que você deve se certificar de que sua faixa o que é relativamente história. Ele não treme ao vento porque eles nem precisam tentar. Coloque tudo. Vamos rever rapidamente o que temos estado a falar nesta aula. A velocidade da sombra refere-se à hora em que o obturador da câmera está aberto. Para expor o sensor à luz em sua câmera, você vai encontrá-lo exibido como número, como 1/5 ou um sobre 1000. Se você disse isso a um segundo inteiro, ele será exibido como um. Se você quiser usar a velocidade do obturador criativamente, você pode usá-lo para congelar o movimento ou você pode usá-lo para capturar o movimento. E uma longa velocidade do obturador também permite que você tire fotos à noite sempre que você fecha. A velocidade é mais lenta do que uma sobre 125. Você deve considerar usar um tripé se você quiser fazer exposições longas durante o dia, por exemplo, você quer tirar uma foto de uma cachoeira e você quer realmente capturar o movimento fora da água e a velocidade do obturador que você teria escolher, a fim de alcançar esta visão deixaria muita luz tinha o sensor para que a imagem seria superexposta. E filtros D ou filtros polarizadores são uma ótima opção para você, e você está interessado nesse tipo de fotografia. Você definitivamente deveria olhar para isso. Agora vamos olhar para a abertura. 6. Abertura: A próxima é a temperatura. Vamos falar sobre o termo esforço. Seu primeiro, a imagem ou F stop determina o tamanho da abertura através da qual a luz se encontra no sensor. Essa é a pequena morte que um amigo, um homem mencionou antes. Lembre-se, em sua câmera eles serão exibidos como números engraçados, como F 2.8 ou F 11. A temperatura máxima disponível para você depende sempre da lente da câmera, mas geralmente do branco da temperatura. Quanto mais luz atinge o centro na mesma quantidade de tempo, e quanto mais brilhante a imagem será a mesma vai para o outro lado. Se você tem um ator realmente pequeno, menos luz vai bater o sentido na mesma quantidade de tempo, e sua imagem será doc executando jogou um grande número. Quanto menor a abertura. Então F 2.8, por exemplo, seria uma abertura bastante grande em 11 será abertura de tamanho médio e F 29 por exemplo, seria uma abertura realmente pequena novamente. Para resumir. maior do Apertura, mais vida é o sensor na mesma quantidade de tempo. O quadro geral é grato situações de pouca luz ou para compensar uma velocidade rápida do obturador, mas menos velocidade do obturador. A viagem épica também tem um propósito criativo porque a abertura determina as profundezas do campo. E não se preocupe, isso não vai ser um tópico muito, muito complicado. A profundidade do campo simplesmente se refere à quantidade desfocada em uma imagem além do assunto. Isso não se concentra. Então talvez consigas ver nisto. Estou bastante concentrado, espero, e as janelas atrás de mim estão falhando fora de foco. Isso é porque eu escolhi uma abertura bastante grande fora 6.3. Vejamos algumas imagens do ex-empregador para realmente entender as diferentes profundidades fora do campo que vêm com temperaturas diferentes. Então, nesta foto você vê que eu escolhi o Apertura fora 16. Isso significa que a profundidade do campo é realmente profunda. Você pode realmente ver o fundo, e você pode distinguir as folhas individuais e os ramos. E você pode apenas dizer que você vai ser especialmente capaz de dizer quando olhamos para as outras imagens que ele não chama a atenção para a flor como o principal assunto das imagens. Muito para esta imagem, eu escolhi uma abertura fora 5.6. É uma espécie de profundidade média de campo. Você ainda pode ver os ramos e as folhas no fundo, mas não tanto em detalhes e não tão nítida como uma imagem que eu tirei com o UNEP Attar de 16. Você ainda pode adivinhar o que é que você vê no fundo. Nesta imagem, é mais fácil reconhecer o assunto. Você pode dizer que eu queria me concentrar na flor, mas ainda há muita destruição acontecendo no fundo. Se agora estamos olhando para esta imagem que tirou com uma abertura de 1,8, você pode realmente dizer quão superficial é a profundidade do campo. A flor está em foco e tudo o resto está completamente embaçado. Você não pode nem dizer que algumas das folhas em primeiro plano, já um pouco borradas porque elas não estão no mesmo nível com a flor. Você não pode realmente dizer o que está no fundo porque está realmente embaçado, e você só vê um pouco de verde e um pouco fora de Brown está lá dentro, mas você pode dizer o que exatamente é para que seja realmente fácil para o espectador reconhecer o assunto fora da foto. Então você pode se perguntar agora como eu sei quando usar? Qual é o campo? Geralmente, eu sugiro que você use uma grande abertura e, portanto, profundidade de campo rasa para o retrato de si mesmo se você quiser sujeito para ser o foco principal da imagem. Por outro lado, uma pequena abertura e, portanto, profundidade de campo realmente profunda é grande. Se você estiver filmando as paisagens, por exemplo, ou se quiser que toda a cena seja focada novamente, esta é apenas uma regra geral. Então eu realmente, realmente sugiro que você seja criativo com isso. Descubra o que funciona para você e seu estilo. Afinal, fotografia é um R e uma arte só não. Às vezes você tem que quebrar as regras para obter os melhores resultados. Em uma pequena nota, quero chamar sua atenção para esta foto. Como você pode ver nesta imagem, a lâmpada está muito em foco, enquanto a lata como a parte inferior da lâmpada está fora de foco. Isso porque a profundidade de campo que escolhi para tirar esta foto era tão superficial que quando me concentrei na lâmpada, a lata que estava ligeiramente no primeiro plano da lâmpada estava fora de foco. Então eu quero chamar sua atenção para o fato de que tomar banho sobre uma abertura pode ter o efeito de que um sujeito com muita morte aparecerá em foco em um ponto e fora de foco. Em outro ponto. Você pode usar isso de forma criativa, mas às vezes pode ser um pouco distrativo. Então, quando você está escolhendo uma abertura, sempre mantenha na parte de trás de sua mente que se você disse uma imagem realmente grande eh que seu assunto pode não estar inteiramente e focado agora para embrulhar tudo. Vamos rever o que temos estado a falar neste plus, modo que o Apertura se refere ao tamanho da abertura através da qual a luz se processa no sensor. Quanto maior a abertura, menor será o número. Então, se você tiver uma abertura de 1.8, isso será muito maior do que uma abertura fora 11, por exemplo, e lembre-se do branco da abertura. Quanto mais luz atinge o sensor na mesma quantidade de tempo e quanto maior a sua imagem será menor a sua abertura. Quanto menos luz atinge o sensor na mesma quantidade de tempo e no escuro. Como será a sua imagem. A abertura também determina a profundidade do campo, que é o que acabamos de falar na imagem de exemplo. Lembre-se, a temperatura é a ferramenta de ir para a ferramenta. Se você quiser compensar as condições de pouca luz para Ross Cheddars Em seguida, vamos olhar para o I s O. 7. ISO: Agora vamos falar sobre os olhos infame. Oh, e por que você não deve ter medo de usá-lo. Então o gelo oh, indica a capacidade do sensor da câmera para pegar alegação. Isso significa o alto e os olhos. Então, quanto mais sensível o seu sensor será, então ela deveria apenas grudar os olhos todo o caminho para obter imagens perfeitamente expostas o tempo todo ? A resposta simples para isso é não, porque enquanto você pode ser capaz de manter capturável, como na mesma quantidade de tempo quando você levanta os olhos oh, também aumentou O ruído digital que você vai ver na imagem e ruído digital é algo que não queremos porque torna a imagem muito confusa e granulada, e afeta. A qualidade geral da imagem simplesmente não parece muito agradável. A imagem será simplesmente um pouco menos nítida. Portanto, eu geralmente recomendo manter o idiota o mais baixo possível, mas pessoalmente amo usar os olhos. Oh, se eu não conseguir acertar a exposição com as configurações que eu escolher para a minha idéia criativa, vamos pensar no exemplo do forno. Digamos que você está em um casamento e você quer capturar a noiva eo noivo dançando, então você quer realmente congelar o movimento deles. Mas, ao mesmo tempo, você quer que o todo pareça estar em foco, então isso significa que você terá que escolher uma pequena abertura para obter toda a cena em foco. Então, talvez, digamos, uma abertura de F 20, mas ao mesmo tempo, você tem que escolher uma velocidade de obturador rápida para realmente congelar o movimento. Vamos apenas dizer quem escolher a velocidade do obturador fora um sobre 1000. Não, muitas condições de liderança não são ótimas. E com as configurações que você tinha que escolher para alcançar sua visão criativa, você não pode obter luz suficiente para atingir o sensor. De modo que, para o que eu faria nesta situação pessoalmente é simplesmente subir o gelo um pouco. Porque, como você se lembra ao aumentar os olhos velhos, você também aumentou a capacidade do sensor de capturar. Como eu só iria até o mais alto que eu precisava ser, a fim de obter a exposição perfeita que meu quero dizer, Eu tenho que mexer a abertura e velocidade do obturador em torno de um pouco para manter os olhos sempre mais baixo possível. Mas eu ainda não me afasto de cima nele. Então algumas pessoas podem dizer que você deixe em 100 ou 250 em todos os momentos e não vá acima disso. Mas eu não concordo pessoalmente. Às vezes gosto de sentar o Aiso tão alto quanto o 6400. Isso funciona perfeitamente para a minha câmera, mas sua câmera pode ser diferente. Então, como eu disse anteriormente, saia e tente diferentes configurações Aysel. Entre 104 100 ou talvez 600 funcionará bem para a maioria das câmeras, mas as câmeras mais modernas você geralmente pode empurrar além disso. Então, vamos explorar os cabeçalhos de diferença e ampliar para ver quando você começa a ver o ruído digital antes de seguirmos em frente. Vamos encerrar tudo rapidamente e ver o que temos falado nesta aula. O ISO indica a capacidade do sensor da câmera para capturar luz. Isso significa o máximo de todos. Oh, o mais sensível para gostar de censurar será um bom Todos de 100 refere-se a uma sensação de que é bastante insensível à luz, enquanto um bom off 6400, por exemplo, vai fazer seu sensor de câmera muito mais sensível. Tenha em mente que quanto mais altos os olhos Oh, mais pai sua imagem vai olhar e que o isil vai afetar a qualidade geral de sua imagem. No entanto, definir um valor de Aiso mais alto pode ajudá-lo a obter a exposição certa quando não há luz suficiente disponível. Agora vamos ver como podemos juntar tudo e colocar o membro certo de exposição em campo. 8. Como expor corretamente: Agora que falamos sobre toda essa teoria, a última Heidi termina juntos e ver como podemos colocar em prática o que temos aprendido hoje. Com um pouco de prática, será muito fácil para você conseguir uma exposição adequada, e minhas dicas e truques irão ajudá-lo a começar. Então eu já toquei nele antes. Mas para obter a exposição chega, você terá que combinar todos os três elementos fora da abertura de exposição, velocidade do obturador e Aiso. O que você vê aqui é chamado de triângulo de exposição, e isso é comumente usado para explicar o conceito de exposição adequada às pessoas. No começo, não fazia muito sentido para mim porque o triângulo não é necessariamente uma forma equilibrada com todos os lados de igual comprimento. Mas agora penso nisso como se eu tivesse visto o Triângulo Seles. Então, um triângulo onde todos os três lados fora do triângulo tem que ser do mesmo comprimento. Então o que isso significa em termos de fotografia é que se você aumentar a velocidade do obturador , por exemplo, porque você escolhe uma exposição mais longa, então você terá que ajustar a abertura e os olhos de acordo para manter seu triângulo e equilíbrio e para obter a exposição direito como uma regra realmente básica, Eu sugeriria que se você escolher uma grande abertura, disse uma velocidade do obturador rápido, porque caso contrário muita luz vai bater no centro ea imagem será superexposta. Se você disse que uma pequena abertura escolhe baixa velocidade do obturador. Caso contrário, a imagem estará sob exposição. E como uma pequena dica, eu sempre sugeriria a imagem sob exposição ao invés de superexpô-la. Porque se você vai trabalhar com as imagens e softwares como a sala das pernas ou mesmo seu instagram, você sempre pode trazer as sombras um pouco. Mas será muito, muito difícil recuperar destaques explodidos. Então, quando em dúvida, eu diria sob imagem de exposição ao invés de expô-los em excesso. Então eu sei que tudo isso pode parecer muito difícil agora, e você pode se perguntar, como só Deus, quanto todo mundo colocou isso em prática. Mas um chip que realmente mudou o jogo para mim é definir os parâmetros que é mais importante para a minha divisão criar primeiro e, em seguida, apenas os outros parâmetros em conformidade. Então, se você está filmando um retrato e você quer que seu assunto seja o foco inteiro fora do quadro. Por exemplo, eu sugeriria que você escolher a abertura primeiro disse tão grande de uma abertura como você quer ver o quão certo sua imagem vai ser com esta configuração e ajustar a velocidade do obturador e Aiso em conformidade. Você deve estar se perguntando como eu saberia se a imagem vai acabar ou próximo post, ou se há tipo de suficiente, como se eu tivesse boas notícias para você e isso é chamado de medidor de luz. O medidor de luz ajuda você a ver se sua imagem está exposta corretamente quando você está fotografando parâmetros. Como eu disse antes, aperte o botão do obturador a meio caminho e medidor tecnológico. Se diz que sua exposição é perfeita, então acerte o tiro todo o caminho. Se ele diz que você precisa ajustá-lo um pouco porque sua imagem vai explodir . Este título que você escolheu simplesmente ajustou um pouco. Aperte o botão do obturador na metade outra vez, e talvez acerte desta vez. Então, só para a frente, vamos tirar uma foto deste abajur bem aqui. Eu defini minha abertura para 1.4 porque eu realmente só quero que o cordeiro para estar em foco perfeitamente afiado . E eu quero ter um fundo embaçado. Eu disse um AYSO off 250 uma velocidade do obturador off 60. Agora o medidor de luz me diz que isso vai ser muito exposto. Então, o que eu faço? Vou apenas diminuir a velocidade do obturador até que o medidor de luz esteja equilibrado e as câmeras tenham o exportador vai ser perfeito. Bem, deixe-me tirar uma foto e ela está um pouco superexposta. Então eu vou voltar para dentro e morrer na velocidade do obturador para baixo para 250 ele está olhando bom. Então é assim que você usa o medidor de luz. Simples assim antes de passarmos para a próxima lição. Vamos rever rapidamente o que estamos falando nesta classe, então se você disse uma grande abertura, você deve definir uma velocidade rápida do obturador. Se você optar por uma pequena abertura, escolha uma velocidade mais lenta do obturador para permitir que a câmera capture luz suficiente. O truque aqui é definir o parâmetro que é mais vital para a sua composição. primeiro e, em seguida, ajustar os outros em conformidade. Usando o medidor de luz. Mantenha sempre o triângulo de exposição na parte de trás da sua mente. E lembre-se que se você alterar um dos parâmetros, você terá que também os outros parâmetros em conformidade. Para obter uma imagem devidamente exposta na próxima aula, estaremos falando sobre a compensação de exposição. 9. Compensação de exposição: Agora. Eu mencionei isso antes, mas eu realmente quero mergulhar um pouco mais fundo neste tópico agora porque às vezes você pode encontrar-se em um quarto escuro para si mesmo. Mas não temos um pouco como disponível, ou você está em uma paisagem nevada onde há muitos tons brilhantes e brancos e você tira uma foto. E no caso da paisagem nevada, por exemplo, a neve sai realmente grande, que parece horrível, e não é de todo o que você queria. Você quer imaginar a cena como você vê, então a compensação de exposição será uma ferramenta realmente útil, pois permite que você aumente ou diminua o decente nosso medidor de leitura padrão para chegar mais perto do verdadeiro brilho fora do mesmo. Para entender como exatamente isso funciona, Eu só quero explicar-lhe brevemente como a câmera medidores para exposição. Então, quando você empurra o obturador na metade do caminho, o mais mau com o sénior para fazer um palpite sobre como deve ser a exposição para obter uma imagem perfeitamente exposta. Agora, em uma cena normal, a câmera será baseada. A exposição em uma linguagem média padrão reflete cerca de 12 a 18% fora da luz que resulta em tons pretos para aparecer bleidt e os tons brancos para aparecer relógio. Às vezes você vai se encontrar em uma situação muito instável, e haverá muitos abençoados. E se a câmera está indo com base em exposição em todos esses negros, então ele verá menos luz refletindo de volta da Pedra Negra veria refletindo de volta do meio padrão Grande. Então o que a câmera faz é adicionar exposição para iluminar o assunto, para torná-lo um grande padrão médio, é por isso que às vezes na cena com muitas sombras, as sombras aparecerão realmente grandes e apagadas. O que acontece então é uma espécie de efeito dominó. Os tons escuros e a imagem aparecerão. Um Millbrae padrão, o cinza médio padrão aparecerá é uma luz grande, e o branco será completamente superexposto. Por outro lado, você pode encontrar-se na situação em que a exposição de base da câmera T sobre os brancos que temporada. Então, por exemplo, a neve que a câmera vai basear a exposição neste branco, e vamos tomar isso como o padrão médio grande. Mas desde que White reflete muita vida. A exposição será derrubada e o testamento branco aparecerá. Intervalo do meio que fará sua neve de realmente maior e não realmente atraente, eo efeito dominó vai acontecer em uma direção diferente. A cinta do meio vai se tornar um problema racial ancorado Escola Sombra. Fique escuro, mas o resultado final é que sua imagem estará sob exposição como nunca disse. Normalmente, sua câmera fará uma medição perfeita para exposição. Mas se você capturar a paisagem nevada com tons principalmente brilhantes, use compensação de exposição positiva para deixar a câmera saber que você queria expor para algo mais brilhante do que o meio padrão. Se você estiver capturando um escuro visto, por outro lado, como uma cena noturna, por exemplo, ou um ambiente interno, você viu muitas sombras e sua imagem fica muito brilhante. Então você simplesmente usa compensação de exposição negativa para deixar a câmera. Não, eles deveriam encontrá-la para algo Dr. Standard, Grã-Bretanha Média, e isso é tudo que você precisa saber sobre compensação de exportadores. Para ficar perfeitamente, é postar imagens, mesmo em uma situação difícil. Vamos resumir rapidamente o que temos aprendido nesta aula. A compensação de exposição é uma ótima ferramenta para situações de iluminação difíceis, pois permite que você todos para o DSLR é a leitura padrão do medidor. Normalmente, a câmera baseia a exposição em um cinza médio padrão. Mas em situações extremas, você pode não ter o cinza médio padrão disponível para você, por exemplo, em uma paisagem nevada onde haverá principalmente brancos. Então, neste caso, você terá que dar a sua câmera um pouco de ajuda, escolhendo compensação de exposição positiva ou negativa . Dependendo da situação, você está dentro para apontar para ele que não deve basear a exposição na classe média padrão . Dessa forma, você sempre terá imagens perfeitamente expostas e tons verdadeiros, mesmo quando você se encontra em uma situação ou outras pessoas podem não tomar uma imagem perfeitamente posada na próxima lição estará falando sobre os modos semi-automáticos. Vejo você lá 10. Modos semicondutores: Vamos olhar para os modos semi-automáticos e ver como eles podem ajudá-lo a fazer a transição de fotografar um automático para um tiro no manual. Se depois de assistir a esta aula, você talvez se sinta um pouco sobrecarregado ou sentir que você nunca será capaz de controlar todas essas configurações que acabamos de falar quando você está fora filmando, então Dari sua câmera pode ajudá-lo, e isso poderia ajudar o Big Time. Os modos semi-automáticos permitem que você defina um dos parâmetros para que até mesmo o apetite com velocidade do obturador, e, em seguida, definirá os outros parâmetros de acordo para garantir que a imagem vai sair corretamente exposta. Vejamos as opções. Então, por um lado, você fechou uma prioridade em sua câmera que irá aparecer como TV se você tiver uma câmera canon e s se você tiver uma câmera Nikon, este modo permite que você escolha uma velocidade específica do obturador e, em seguida, disse que a abertura eo gelo em conformidade para perder os parâmetros e levá-lo perfeitamente exposto. Imagem. Então, se você quiser pegar removendo assunto como um animal ou uma cachoeira ou um carro, então você pode simplesmente definir sua câmera para TV ou S e escolher as sombras. Alimentar que sua situação requer, e sua câmera vai cuidar do resto. Por outro lado, temos prioridade amargurada para um V em uma câmera sincera e um em uma câmera Nikon. Este programa levou a escolher um valor aperitivo enquanto sua câmera vai definir a velocidade do obturador e Aysel em conformidade. Esta é uma ótima opção se você estiver fotografando retratos, por exemplo, e você sabe que todas as árvores queriam sapatos, mas você não precisa constantemente se preocupar em ajustar a velocidade do obturador às condições de iluminação. Basta definir sua câmera para prioridade extra, e então nós cuidaremos disso. A única coisa que eu recomendo quando você decidir atirar nos modos semi-automáticos é ir para a configuração da câmera e definir um valor máximo Aiso para ter certeza de que sua câmera não diz Aiso para 100.000 sem você saber e você vai voltar para casa e você pensa você tem algumas fotos realmente grandes e então você olha para as imagens e elas são realmente difusas porque câmera fez algo que você não percebeu na época e que ele não queria que ele fizesse isso para evitar isso, basta ir para este título sete max Valor Aiso e você será bom para ir. Vamos encerrar tudo rapidamente e ver o que temos aprendido hoje. Nos modos semi-automáticos, a câmera permite que você defina um dos parâmetros de exposição, velocidade do obturador ou abertura e, em seguida, seguradoras. Essa imagem será exposta corretamente ajustando os outros dois parâmetros de acordo. Quando você entra no modo de prioridade de sombra, a câmera permitirá que você escolha a velocidade do obturador e ajustará a abertura e os olhos. De acordo com suas configurações, um modo de prioridade de abertura. De acordo com suas configurações, Você escolhe o arremessador Thea e a câmera cuida do resto. Não se esqueça de definir o seu valor máximo Aiso para garantir que a sua câmara não vai definir um I s o. Isso é muito alto para manter a exposição perfeita. Vejo você na próxima aula 11. Considerações finais: É isso, pessoal, isso é tudo que precisam saber para obter imagens perfeitamente expostas. E eu espero ter sido capaz de mostrar a vocês que tirar corretamente imagens ex post não é uma ciência. É preciso um pouco de prática. Mas se você colocar esse trabalho e se você conhecer sua câmera, você vai tirar fotos incríveis em nenhum momento. Então vá lá fora e se divirta. Às vezes sinto que é facilmente esquecido que a fotografia é uma forma de arte também. E eu realmente quero encorajá-lo a tratar-nos tocar, você sabe, sair e atirar em diferentes assuntos. Divirta-se experimentando coisas diferentes. Talvez não pareça como você planejou. Ou não parece do jeito que você esperava que fosse. Talvez comer mais do que você imaginou. Nunca se sabe. Então saia e se divirta. Quero agradecer-te por ficares por aqui e assistires a esta aula. Espero que você tenha que olhar para fora e se sentir encorajada e motivada para sair e atirar . Se você gosta desta aula ou mesmo se você não gostar, eu adoraria que você deixasse um comentário porque somos todos professores para sempre e estudantes para sempre . E eu posso aprender com vocês também. Então, por favor, por favor, deixe um comentário para me dizer o que posso fazer. Melhor me dizer o que eu fiz Bem, para que minha próxima aula possa ser ainda melhor. Estou muito ansioso para ver seu projeto de aula e ver o que você vem acima com. E se você tiver alguma dúvida, sinta-se livre para entrar na seção de discussão abaixo ou me enviar uma mensagem no instagram e novamente antes de clicar fora. Por favor, deixe um comentário. Se você quiser se manter atualizado sobre as minhas últimas aulas Aperte o botão seguir abaixo e você será o primeiro 1 a saber Quando eu publiquei minha próxima aula Já um monte de coisas na minha mente Então fique para agora ir lá fora, divirta-se e eu sou ansioso para ver na minha próxima aula