Transcrições
1. Olá!: Olá pessoal, bem-vindos à nossa aula novamente. Hoje será muito interessante porque realmente mostramos uma iluminação natural. Coloque a fotografia usando o smartphone. Ok, então quando as pessoas veem nossas fotos filmando usando smartphone, as pessoas sempre consideram isso. Tenho que inferir um smartphone tão caro, talvez mais de US $1000 smartphone para obter uma foto bonita. Porque hoje vou explicar a vocês como devemos fotografia de comida
incrível usando apenas um smartphone de US $150. E também fazemos a fotografia usando a iluminação natural. Certo. Você nem precisa gastar dinheiro para comprar qualquer iluminação porque a única luz que
você precisa usar é apenas a luz da sua janela. Certo. Então, no meu lado direito, tenho uma grande janela aqui. Mas você não precisa preparar uma janela
tão grande como essa porque o tamanho mínimo da janela que
você precisa usar é apenas cerca de 40 até 50 centímetros de largura da janela. Ok, então é bem simples. Depois desta aula, você pode praticar usando seu próprio smartphone. Por favor, não atualize seu smartphone primeiro, ok. Basta usar o smartphone que você tem
agora e depois use a vida útil da janela. Em seguida, pratique
a sessão de fotos e a edição que explicaremos a você hoje. Então, você pode
criar diretamente belas fotografias de comida usando seu smartphone em sua casa sem investimento. Certo? A coisa que você precisa preparar é apenas padrão. E então a coisa leve, depois o chão traseiro e alguns pequenos prompts como este. Ok, então vamos passar para a próxima seção.
2. Introdução da iluminação: Ok pessoal, nesta seção vou explicar a vocês sobre o provável que alguns dos meus alunos me perguntem por que
não consigo obter imagens de alta qualidade. Você está vendo minha luz natural em minha casa. Ok, então vou te dar alguns princípios para criar uma bela iluminação natural, fotografia de
comida em sua casa. Usando eles, sabemos como, ok, então a primeira coisa é que geralmente
tenho que definir a qualidade da luz, ok? Qual é a qualidade de vida na minha definição, a iluminação de alta qualidade para fotografia de
alimentos é o semáforo. Normalmente, você terá a coisa parecida de alta qualidade, como coisa leve suave. Se a sua janela, está voltada para o sul ou para o norte. Então, se sua janela estiver voltada para o lado oeste ou leste, então o gosto será uma luz bastante dura no E-site, o raio usará muito duro pela manhã. Então, se sua colisão é assim, então você tem que usar esta, ok? Este é o difusor. Você pode encontrá-lo online. Este difusor é o Wi-Fi. Há semi-translúcido e então eu concordo, iluminação
dura que passar por esse tecido branco será software. Ok, então se você está enfrentando que você é como se a
coisa fosse muito dura da sua janela, então você pode usar esse difusor assim e colocá-lo aqui. Então, aumentará a quantidade de iluminação aqui. Certo? Então, há o primeiro princípio. Então, se você encontrar sua qualidade de iluminação em sua casa primeiro e, em seguida, se a quantidade for muito rara, isso significa que o lambda é muito duro. Então você pode usar isso para filtrar a coisa da luz para que fique mais suave aqui. Certo? E então o segundo princípio de que você tem que lembrar pelo menos, a imagem de que
não há outra fonte de iluminação em seu quarto. Certo. Então, por favor, de todos os Laika no seu quarto e,
por favor, certifique-se de que eles estão desligados. Então, a única fonte do relâmpago está no meu lado direito. Então, será apenas uma vez aqui, embora em nosso gosto aqui, se você não perceber que há um tipo de coisa abaixo, basta ver quantas sombras em seu objeto aqui. Se a única iluminação estiver no lado
direito, isso estará no lado esquerdo. Mas se houver outra fonte de iluminação, a sombra estará em todos os lugares. Certo? Então você só precisa olhar para o nosso objeto em nossa área de fotos aqui. Certo? Então, há alguns dos quatro e a iluminação natural, acho que com a fotografia usando smartphone.
3. Introdução da câmera de smartphones: Ok, então nesta seção, eu quero explicar para você sobre o smartphone, ok? Há muitos mitos sobre um smartphone que muitas pessoas confirmaram para mim. Ok, então o que o smartphone realmente, nesta seção, usamos apenas o smartphone comum, não muito caro. Este smartphone é apenas cerca de 200 até US $300, ok? Portanto, é muito acessível para você. Mas se você só tem o smartphone que o preço abaixo de US $200, isso não significa que você não pode criar uma imagem bonita porque pro fine você muitas técnicas para aumentar sua qualidade de sua imagem, ok, independentemente do smartphone que você usa. As primeiras fitas para mim ou para o smartphone são certifique-se de que suas lanças no seu telefone estejam limpas. Certo. Então, antes de tirar a sessão de fotos, eu sempre verifico se há alguma impressão digital, limpo sua câmera, lente do
telefone k, usando o lenço ou toalha de papel,
então mencionado, está muito limpo, ok? Porque às vezes diminui sua qualidade da imagem, especialmente sua nitidez, ok? E então a segunda coisa é como você segura seu smartphone. Há muitas dívidas de colisão. E depois que deveríamos e verificamos, a foto pode ser visão turva porque como seguramos nosso telefone. Certo. Sugiro, mesmo que seu smartphone
já seja muito bom para estabilizar nossa imagem. Mas nossas sugerem que você segure seu telefone com câmera. Certo? Certo. Então eu sugiro que você segure seu telefone com câmera usando duas de suas mãos. E se você colocar seu telefone
longe do centro
do corpo, ele realmente aumentou. O lançamento da imagem será mais tremendo então. Mas se você mover seu telefone para mais perto do seu amigo, sugiro que você gostaria,
então certifique-se de que seu telefone com câmera esteja mais estável, ok, assim. E o terceiro é sobre os aplicativos que você usa, ok? Você pode usar apenas aplicativos de câmera comuns em seu telefone. Ou meu favorito é que instalei o aplicativo Lightroom. Dentro da luz nos aplicativos, você pode encontrar a câmera, eu posso, então você pode escolher esse ícone da câmera. Então este é um dos meus favoritos porque, como também editamos a imagem no Lightroom, então toda a sessão de fotos e edição serão, por um lado, há uma biblioteca. Ok, e também podemos enviar um modo manual dentro do nosso aplicativo Lightroom. E então também podemos ver a ganância em nossa câmera no Lightroom Mobile. Por isso, será muito útil pedir
para compor nossa fotografia de comida. Ok, então
há uma fita minha sobre o smartphone deles. Vamos passar para a próxima seção.
4. Projeto 1: escolha os suportes e componha seus fotos!: Ok pessoal, nesta seção, vou explicar a vocês primeiro MOOC que queremos agradecer é que a fotografia de modo escuro usando redes são iguais. Ok, então há algumas técnicas que
explicaremos para você especialmente para o modo escuro. Nesta seção, vou explicar primeiro sobre os adereços e o background que usamos para desmos, ok. O primeiro é o plano de fundo. Na verdade, esta é apenas uma prancha de madeira comum e depois a anexamos com o acabamento de textura. Sim. Então, ele tem textura e depois dormimos com a dor. Portanto, não será muito reflexivo. Então, na verdade, fingir esse hambúrguer é muito fácil. Você não precisa aprender ciência de
foguetes para pintar este. Acabei de consertar o preto e o branco. Você faz o cinza escuro assim. E então você soma materiais
condicionantes que fazem a textura em nosso plano de trabalho. A espessura do nosso plano de trabalho aqui é de cerca de oito milímetros. Então vou explicar a vocês a principal força que filmamos hoje, este lindo clima, CIMI, e então vou explicar a você os prompts que
usamos para essa fotografia bocada para garantir que o nosso os principais produtos serão muito bonitos e, em seguida, a cor será muito pop out. Eu usei a placa cinza escuro principalmente
usarei a chama cinza escuro ou a placa de alumínio, então a cor dos nossos ingredientes será muito uniforme. Certo? E então, se você quiser adicionar um frasco, sugiro que na mariposa escura como esta, não comece com o tubarão branco, mas você pode usar o frasco de vidro assim porque os adereços de vidro como este serão muito adaptativos. Mesmo se você usar isso indo assim ou com o fundo brilhante, você ainda pode usar esses vidros. Ok, então o que eu
impeço usar ou a madeira escura assim são os prompts y. Certo. Não sugiro que você use
prompts brancos para esse tipo de configurações. Então, se você usar como os prompts de cor branca como este em nossa moldura Dartmouth, será muito viável e às vezes ofereceremos poder, nosso assunto principal. Então eu sugiro não começar com este. Sim. Então eu começo com algo que eles são um pouco parecidos com meus grandes motivos. Então, qualquer condimento Então nós colocamos nosso início será muito visível e a cor será muito bonita. E então também misturamos o quadril onde a floresta aqui, e depois também o tecido ou a citação de seixos como esta. Também usamos o cinza escuro,
ok, e depois um pouco de canela. E então continuaremos com a forma como planejamos nossa composição. Então, o ângulo principal que queremos levar S, o ângulo superior, então a composição, criaremos uma diagonal. Ok, então vamos fazer a competição. Uma das chaves.
5. Projeto 1: Ilumine sua comida!: Ok pessoal, nós já definimos nossa composição, estabelecemos nosso grande terreno e escolhemos nossos adereços. E então vamos definir nossa coisa diferente. E vamos pintar com o ângulo ou o ângulo
superior do que a guerra ou que fotografia você está vendo uma iluminação natural. Uma das dicas importantes para você é como bloquear
as veias das pernas para que possamos ver a direção e o foco na iluminação. Neste cenário, vamos definir a iluminação em nosso belo cine de penas aqui. Então, o único salto que temos que
fazer como um bloco, a chuva leve. Ok, então aqui nós usamos como se isso fosse comum, mais velho. Sim. Eu posso fazer isso um spin up com muita facilidade. Então eu Este deve olhar o tema Minha Vida, ok, na verdade, para a iluminação, temos que condicionar. Normalmente, você tem que fazer uma condição. A primeira condição é que
se você está a iluminação já está resolvida, então você não precisa usar nenhum difusor aqui. Mas se você quiser comparar qual deles é melhor do que, sugiro que você coloque seu difusor aqui, ok? Sim. Na segunda alternativa, sugiro que você coloque o difusor aqui. A distância entre nosso difusor para o nosso assunto principal é de cerca de 50 milímetros. Então, nesta condição, se você estiver iluminando é muito difícil da nossa janela lá. Então, talvez sua janela esteja espaçando como o Leste do que pela manhã que eles gostam será muito difícil para o nosso produto que usamos. Se você quer senti-los, eles são como dor. Então, por causa disso, alcançamos porque já temos iluminação muito suave aqui, então eu não vou usar esta. Então eu acho que prefiro permitir nosso difusor para que eu possa ter mais destaque em nosso subjetivo principal. Ok, se você não tem área escura
suficiente na parte superior aqui. Então, para alternativa, eu também tomo estoque adicional que
coloquei um quadro-negro aqui na área. Certo. Se você quiser tornar essa área ainda mais
escura do que a única coisa
que você precisa fazer é tê-la como esta. Então, a beleza da fotografia de alimentos para smartphones é
porque , como não estamos gostando do processo usando o objetivo inteligente é bem simples, então sugiro que você também faça algum tipo de alternativa se você não conseguir encontrar uma diferença entre usando o feroz, não usando a borracha, usando o bloqueio e sem bloqueio. Então eu sugiro que você escolha cada uma das alternativas, então você pode comparar qual você mais gosta. Ok, então vamos fazer isso pela nave.
6. Projeto 1: Sessão de fotos: Ok pessoal, tenham uma breve explicação para você usar a câmera. Este é o aplicativo Lightroom. E, em seguida, no aplicativo Lightroom, você pode encontrar uma câmera que eu configurei. E você pode apenas tocar em lista. E então, se você quiser garantir o modo escuro, por exemplo, para este, geralmente a câmera se ajusta automaticamente para
garantir que toda a área de nossas fotos esteja bem exposta. Mas se você quiser ter certeza. O modo escuro, então você tem que torná-lo mais escuro. Então você só precisa deslizar para a esquerda para se certificar de que a única luz que você quer ter certeza é perfeita é apenas a comida. Portanto, garantimos que a área do pé não seja superexposta. Então, vou torná-lo mais escuro. Então, adivinhe como este. Então, depois de deslizarmos para a esquerda para tornar a exposição mais
baixa do que estamos prontos para fotolitografia no modo escuro. Eu queria.
7. Projeto 1: o resultado!: Ok pessoal, já fizemos a sessão de fotos e , em seguida, aqui está o resultado da nossa imagem bruta.
8. Explicação de Lightroom ECO06: Ok, Olá pessoal, bem-vindos
à nossa sessão de edição. Bem, aqui vamos fazer o UC
adicionado como caras de smartphones. Você pode usar seu próprio smartphone. Aqui, o software ou aplicativos
que usaremos para essas sessões de edição
é o Adobe Lightroom. Bem pessoal, é
fácil encontrá-lo na Google Play
Store ou na App Store. Google Play Store
para usuário Android
e usuário do Napster para Ivan. Você apenas digita
sala de luz e haverá local como este pode
estar no Lightroom, você verá algumas versões. Você acabou de encontrar o logotipo
assim e instalá-lo. Bem, o lightroom é um
dos aplicativos de
edição mais abrangentes. Podemos dizer que está completo, mas na verdade tem recursos
premium e
todos os recursos, ok. Bem, mostrarei se você usa os recursos para que ainda possamos
criar um bom recurso. O padrão
mostrarei como fazê-lo usando recursos gratuitos
e recursos para animais de estimação. Usarei os
recursos gratuitos para algumas imagens. E eu também mostrarei o que será se você usar
os premium,
ok, para que você possa entendê-lo. Se usarmos recursos gratuitos, precisamos usar dois aplicativos. O primeiro é o Lightroom
e depois os outros aplicativos. Mas se usarmos o
Lightroom premium, apenas o resultado não será poderoso
e máximo pessoal. Bem, ok, isso é uma
pequena introdução sobre os aplicativos que usaremos. Vamos passar para a próxima seção.
9. ECO06 A05 Primeira edição de Lightroom de alimentos parte 1: Bem pessoal, é assim
que eu já importei
os caras da imagem. Então, sim, incorporamos
a imagem ao Lightroom. Então, quando você abrir a imagem, você verá o seti
abaixo assim. Isso é para a edição. Bem, há muitos menus
que podemos escolher caras. Mas quando fazemos a edição, tenho o hábito de
pelo menos o que tenho que fazer. Vocês não ficarão confusos. Veja muitos menus aqui em baixo. Se você usar o F31, este menu será removido. Você não pode usar este menu. Então, usamos isso para trás. Ok, então usaremos os recursos
gratuitos primeiro e mostraremos que a recompensa
é uma ferramenta realmente poderosa. Bem, o que são esses? Aqui? Você pode ver que a cor
dessa imagem ainda
não é nossa visão. Um pouco escuro e o
cultivo não está muito bem. Ainda podemos ver esta tabela e a cor verde ainda
não é óbvia. A cor desse
pacote é batida executada, mas não parece
óbvia o suficiente. Bem, podemos otimizá-lo, pessoal. Mas fazer a edição,
adivinhe o quê? Meu arranjo favorito é
quando a edição pode evaporar. arranjo está bem, qual é o meu arranjo favorito
do processo de edição? Bem, vou mostrar meu
hábito quando adicionei uma imagem,
pessoal, a primeira coisa que faço
é usar a luz em destaque. Novamente na configuração de luz, fixaremos a cor primeiro. Bem, aqui há muitas notícias caras exploram
você e Cetera. A exposição está acima do
escuro e o
contraste brilhante dos caras é sobre o quão longe está
a diferença entre
escuro e brilhante. O ganha-pão se torna e o duto ficará mais escuro. Então, quanto mais o
brilho dessas imagens for separado, mais contraste será. Bem, usamos o destaque quando adicionamos apenas a parte
brilhante. Shadow se torna o relatório de
sombra assim. A sombra é
semi-escura assim. Novamente, esse é o trabalho
da sombra, assim por diante. Esta área semi-escura, queríamos torná-la
mais escura ou mais brilhante. O branco é
apenas para barra branca que é usado quando
queremos tornar a parte
branca mais brilhante ou mais fraca. Destaque em branco são
um pouco diferentes, pessoal. O destaque é mais sobre
qualquer coisa que tenha sido brilhante. Branco. É mais sobre separados, o que parece um pouco branco. E o preto faz parte do escuro.
10. ECO06 A06 Primeira edição de Lightroom de alimentos parte 2: Estou acostumado a evitar
alguns recursos acima. A primeira coisa a fazer é
reduzir a linha de destaque. Reduzo o destaque? Porque nesta imagem, não
queremos que essa
área brilhante seja superexposta. Se encontrarmos uma necessidade. Queremos fazer com que a cor
da imagem pareça realmente alcançar a área
brilhante super-duper, que é ligeiramente para y. bem, reduzimos isso primeiro para que
possamos definir a cor.
Queremos fazer. Todas as cores ainda
existem sem cor. Eles parecem bem, então o que
eu costumo diversidade é
reduzir os destaques.
Na edição. Algumas pessoas costumam usar x Bashir. A imagem não é realmente
brilhante ou eles aumentam os dados de exposição são muito
brilhantes e comem Dan, Dan ,
bem, neste caso,
vou reduzir o destaque primeiro aqui vou arrastar
os destaques para 0. Então você verá que a
imagem fica mais desbotada. Bem, para o próximo passo, vou aumentar o Dwight. Bem, por que eu
aumento o branco? Por que não aumentamos o
brilho ou exponencial? Se aumentarmos a
exposição de uma só vez, todos os elementos
aumentarão dois caras. E é isso que
temos que evitar. Queremos que a edição
seja parte por parte, ok? E queremos adicionar apenas
a área do pão. É a área onde
eu sempre uso y. Por que não uso exposição? Porque você será usado de forma ampla. Outras áreas
não serão vetoriais. A expressão iluminará
as partes brilhantes. Então, se aumentarmos o especialista, você é a área que já
é brilhante. Tudo seja muito pior. Bem, Brian Aeneid, eu
sempre uso branco na fotografia de
alimentos porque
quando aumentamos a cor, ela parecerá natural. E caras bons. Bem, qual é o
padrão para o branco? Eu o aumento, gosto do nível de brilho. Bem, então
não há nada muito brilhante. Portanto, o brilho está
no nível adequado. Bem, eu aumentei o amplo
no nível adequado de gays. O que mais? Você pode ver que usamos apenas duas configurações e a
cor já está alterada. Bem, as cores mudaram
tanto, apenas perguntamos, nós reduzimos o destaque
e aumentamos o branco? Desta vez, a cor parece
tão atraente, certo pessoal? Vamos compará-lo com
o anterior. Bem, para compará-la com
a imagem anterior, você tenta a imagem aqui e
depois a mantém por um segundo. Bem, a
imagem anterior aparecerá. Veja esta imagem anterior. A imagem parece um pouco desbotada. E depois que você puder apenas
tocar na área da imagem, segure-a por um segundo que ela mostrará
na imagem anterior. Aqui você pode ver que a cor verde parece
brilhante e natural. Essa cor é duas. Isso é apenas para o
destaque dos saduceus e amplo. Não usamos outras
configurações aqui, pessoal,
então, para a sombra, trata-se de gosto pessoal. Ou você quer que a
imagem esteja no modo
escuro ou pelo modo deles. Se eu quisesse tornar a
imagem mais escura, reduzirei a
sombra, mais escura. Mas se você quiser que seja
mais brilhante e não muito escuro, podemos aumentar ou
mantê-lo assim. Depende de você. Para mim, não vou
mudá-lo porque quero
manter as áreas claras
e escuras. Bem. Ok, então aqui vamos terminar a barra de luz primeiro
no menu de luz aqui. Bem, o interessante
é que quando dissemos isso, eu costumava jogar com 34 recursos. O preto é usado quando a área escura não
parece tão escura. Podemos reduzi-lo para torná-lo
mais escuro, bem, assim. Mas eu realmente aumento o preto porque a imagem vamos desaparecer. Ok, bem para esta imagem, não
vou mudar o preto. Mais tarde, usarei esses quatro recursos para
usar alguns recursos acima, porque o menu acima é
como um menu automático, queremos definir a exposição sem afetar a área escura. Quando só usamos especialistas aqui, por
exemplo, a fraqueza é
que, quando aumentarmos isso, ele mudará tudo ruim quando quisermos
mudá-lo assim. Somente o branco vamos mudar. Ele não mudará a
sombra e o espaço em branco. Então, se aumentarmos, a área
escura não mudará. Esse é o benefício. Certo.
11. ECO06 A07 Primeira edição de Lightroom de alimentos parte 3: Olá, Ok, em seguida,
usarei o menu detalhado. Bem, detalhe. Há muitos
recursos em detalhes, mas deixe-me explicar sobre
a nitidez primeiro. Bem, talvez quando
é afiado, você apenas o torna afiado. Não há diferença. Há um recurso
interessante no Lightroom que você usou com
mais frequência. Afiar porque
as compras no Lightroom são boas o suficiente. Quando o ampliamos. Talvez a métrica
queira saques tão afiados. Aqui no Lightroom, a
nitidez é realmente para os fãs. Quando o aguçamos, o resultado
ainda será incrível, embora você deva comer
usando um smartphone. Bem, essa é uma
das chaves quando vocês adicionam uma imagem
usando o smartphone. Porque a nitidez no
Lightroom parece natural. Eu costumo sentar a
afiação mais. Vou colocá-lo em torno ou 100
vezes d quantidade é de cerca de 100. Bem, quando você fizer
a afiação, ela ficará mais nítida. Mas aqui há
muitos ruídos em algumas áreas, há muitos pontos. Bem, por causa do quê? De fato, se aumentarmos
a nitidez, isso irá afiar a qualidade do ar de todas as
áreas. Na verdade, se
quiséssemos aguçar, só
podemos afiar a textura. Não é necessário
afiar a área do plano, por exemplo, além assim, o Shereen, a seringa não
deve ser
realmente assim. Como esta área está planejando,
a área da linha está aqui. Aumentamos a textura. A área sem voltas de traço não
deve ser aumentada. É por isso que eu tenho um segredo no Lightroom usando
o recurso de mascaramento, bem, certifique-se de usar o mascaramento depois de aumentar
a nitidez. Vou tentar aumentá-lo
novamente e você usa o mascaramento. Se você usar mascaramento, certifique-se de afiar apenas
a área de destino,
especialmente a área da linha e a
área de textura. Você precisaria
aprimorar essas áreas, mas não precisa aguçar
a área que
não faz a textura, a qualidade da
imagem está realmente focada nas áreas importantes. Bem, geralmente uso
muito mascaramento. Então eu otimizo esse recurso, talvez 90 de 100. Se você vir. Bem, a área de afiação
é apenas a área da linha. A área de textura só
precisa afiar a outra área. Então, a imagem se torna caras
mais qualificados. Vocês podem ver a nitidez. Isso se torna ótimo. Vamos ver as imagens antes
e depois. Isso é antes. Isso é depois. Bem, as cores
ficam mais bonitas. A nitidez também é
ótima. Portanto, para você querer
trazer a imagem, certifique-se de usar a configuração para otimizar
a data de impressão. Motivo. Bem,
porque se não aguçarmos o NMOS ou apenas
afiarmos sem mascará-lo, veremos muitos pensamentos,
especialmente quando o virmos
de perto. Quando você não faz compras nele, a imagem ficará embaçada. É RE enquanto queremos afiar
a área exata. Usamos o
recurso de mascaramento, pessoal. Bem, eu sei o tamanho
que às vezes vocês muitas vezes esquecem que o
DES é importante, embora
realmente não dê uma bolsa IV, mas quando criamos ele
verá a diferença.
12. ECO06 A06 Primeira edição de Lightroom de alimentos parte 4: Então aqui eu também gosto de
usar a redução de ruído. Bem, a maioria das
reduções é usada para aumentar a qualidade da imagem
reproduzindo os detalhes. Para sua informação.
Não Moria, se você usar um computador pessoal
ou laptop para edição. Porque todos os menus são semelhantes ao compartilhamento justo do
smartphone, e no laptop
ou smartphone no
Lightroom é o mesmo. Imediatamente como
esses produtos da Adobe
são impressionantes e todas as
configurações são semelhantes. Não precisamos nos preocupar, mesmo que você use a versão
premium, ela sairá entre
smartphone e computador. Se você adicionou usando um fone decisão pode ser
alterada no computador ou, de outra forma, você
usará a versão premium.
Vamos ouvir caras. Portanto, temos que ter certeza de que quando aumentamos a
nitidez da imagem, às vezes eles são todos
grãos ou extremidades que farão com que a
imagem não pareça HD. Às vezes eu gosto de aumentar
a redução de ruído. Então, o evento da vovó na
foto desaparecerá. Aumento
para Andy, certo? Se fizermos 100, será tão suave. Bem, isso parece estranho, certo? Em outras palavras,
parece que usar uma beleza veio na
câmera selfie, muito suave. Mas comida para o gráfico,
é tudo sobre Daxter. Queríamos mostrar
a textura, mas não deixamos a texturizada perturbada por alguns grãos que se
parecem com Nice. É por isso que eu gosto de aumentar
a redução de ruído. Ok, talvez eles de alguma forma
aumentem a nitidez. Mais uma vez para fazer um campeão uma batida. Eu incluí para quase enganar caras. É afiado no lugar certo. Então a área verde desaparece porque usamos a redução de
ruído. Talvez você tenha algumas perguntas. Que tal usar os menus de somador? Há
estudiosos de detalhes de raio e redução de ruído. Eu quase nunca uso esses menus porque o Lightroom é
usado para várias necessidades. Bem, se nos concentrarmos
na imagem do Buda, essa é a configuração que eu uso. Simples o suficiente, então isso é algo que você pode usar facilmente sem
minha explicação. Basta arrastar. Bem, acabamos de editar a foto recente há
apenas um segundo. Temos que usar apenas
algumas configurações, destaques aqui em um amplo, depois nitidez,
mascaramento e
redução de ruído, e é isso. Mas você pode ver que a
imagem mudou muito. Você pode vê-lo antes e depois e a qualidade
em extra comum. E isso é apenas a
pilha de imagens e com um punhado. Bem, isso não significa
que nos concentramos apenas na imagem editada
pelo voto manual. Porque meu ponto de
vista é por que
eu não edito usando um hand von? Porque se pudermos fazer bons
resultados com o smartphone, talvez ele fique melhor
com o como todo o ar. Mas quando você vê essa imagem, talvez você esteja meio confuso. Se você não sabe
, você vai se perguntar, o que você usa para
tirar essa imagem? Talvez tenha sido capturado por uma DSLR, mas não parece mais
usar um smartphone. Sou a adição de algumas configurações. Bem, imagine que
este smartphone de US $100 pode fazer edição de seletor com edição
simples e fazer
um resultado incrível. Bem, é isso pessoal. Portanto, isso não significa que
você sempre tenha usar um smartphone para edição. Se você tiver algum orçamento, você pode atualizar seu
ano para a câmera SLR, mas você precisa ter certeza de
que você deve passar
pelo editor explodir assim. Bem, mesmo que você use uma
câmera DSLR sem edição, você ainda receberá uma imagem Betty vetada como
a do Brave views. Então, na verdade,
usando um smartphone ou usando uma câmera DSLR. Se você usar um telefone de mão usando a
vida adequada antes, o resultado será
melhor do que
o Dance usando câmeras DSLR
sem editar. Os limites são mais sobre
suas habilidades de edição, pessoal. Isso é importante
porque, neste caso, queremos aumentar a
qualidade da imagem.
13. ECO06 A09 Primeira edição de Lightroom de alimentos parte 5: E então iremos
para o outro menu. Vou explicar
sobre os caras fixos e. Bem, há muitos
efeitos aqui e há
algumas das minhas leituras variáveis. Primeiro, essa área
será sobre temas escuros, então usaremos cinza escuro, ok? Bem, não se preocupe com
essa área mais escura. Vamos torná-lo uma letra brilhante. Quando adicionei uma imagem, geralmente
vou focar
no meio primeiro
porque podemos definir as outras áreas letra
R. Prioridade é a comida que
temos para fazer a
aparência baixa primeiro. Isso é o que precisamos definir? Meus olhos vão focar nessa área que quando
enviarmos o destaque, sombra e branco, vou
colocar meus olhos nesta área, especialmente quando
aumentarmos a largura, não deixamos a comida
ficar muito assim. Por exemplo, essa imagem
é muito demais. Então mantenha nosso foco
quando eu aumentar o branco está
certo, mas muito escuro. A saúde resolve isso.
Ok, vou aumentar até
que a área de trás
esteja certa também, mas esta está piorando. Não deve ser assim. Você pode aumentar embora eu dance. Você acha que a palavra
brilho está certa? Como então podemos enviar
essa carta de área grande. O importante
é a comida primeiro. Em seguida, vá para o menu Efeito. Há muitos efeitos
aqui ao editar imagens escuras e
mal-humoradas como essa, costumo usar vinheta. O menu da vinheta está aqui. Se reduzirmos a vinheta, a área circundante
ficará mais escura. Por quê? Porque eu quero aplicar
vinheta por meio dessas imagens. Adicionar uma vinheta é
um gosto pessoal. Ok, eu só gostei
da imagem para focar
na comida para que a outra área não
seja uma distração. Então, estou de propósito para
escurecer a área lateral, para me concentrar na área do meio. Mas quando alguns de
vocês usam alimentá-lo, você apenas o usa com ambiente
medieval. Você não vê as
configurações baixas, enquanto isso também é
importante, pessoal. Então, se você usar apenas a vinheta
padrão, ela dará um
pouco de efeito escuro a essa área se você
costuma feito aqui para
fazê-la
olhar para a linha, ser feito aqui para
fazê-la
olhar para a linha,
esta não parece natural o suficiente. Significa escuro, como
se fosse uma margarida normal, tão escura, parece que o círculo escuro está
apenas na borda. Bem, se reduzirmos a vinheta, ela ficará tão escura que
parece uma lanterna evacar. Não parece certo. Nós o reduzimos um
pouco primeiro e depois vemos as outras configurações
que eu
costumo usar para vincular isso sozinho durante nosso
processo de edição e vamos deixar isso triste. A lista de pontos médios, a escuridão se
espalhará para o
meio igualmente. Reduz o ponto médio,
aumentará melhor e
aumentará a redondeza. Essa é a configuração
que eu sempre uso. Eu reduzo o ponto médio ou aumento totalmente a pena
e a redondeza. A vinheta
parecerá mais natural para o meio e
não ficará mais escura.
14. ECO06 A10 Primeira edição de Lightroom de alimentos parte 6: Aqui, vamos ver, há
mais um menu chamado Hays. A neblina é usada
para, para havaiano. Haze é uma palavra em inglês na
Indonésia, significa queda. Bem, para aqueles de
vocês que querem que as cores não pareçam óbvias
mesmo depois de adicioná-las. Parece que usar esmaltes
pela lente é nebuloso. Bem, está nebuloso. Bem, a neblina está decidindo
remover esse tipo de gente. Isso não significa que
nossa imagem esteja totalmente. Mas às vezes é
em algumas câmeras que as cores não são nítidas o suficiente. Noiva de fim de semana e suficiente. Dehaze é usado para
remover o VOC em uma imagem voga para deixá-lo claro. É como quando se usa
óculos nebulosos, nós o limpamos e
então fica claro. Esse é o ACE. Se você já usou as
configurações e a cor
ainda não parece óbvia
, não necessariamente o suficiente. Você pode aumentar o Dehaze. A cabeça é como
aumentar o contraste. A escuridão ficará mais
escura e a noiva ficará mais brilhante. Você pode ver que os caracteres de cor ficarão mais fortes, a textura e a cor
se tornam mais óbvias. Bem, isso é apenas
uma alternativa. Se eu quisesse aumentar
o joelho dói e sentir que ainda está desaparecendo, posso aumentar o Dehaze novamente, mas acho que talvez
eu aumente um
pouco
como o desse cara. Então pessoal, vou
tentar cortá-lo porque esse fundo é um
pouco ingênua. Vamos cortá-lo. Então. Aqui vou escolher a colheita. Você pode cortar aqui se você
não for educação e usuário, você pode roubar cortá-lo. Mas você não pode usar
seletiva e cura. Mas carta em nossa edição vou explicar sobre
seletiva e cura. Vou cortá-lo aqui e
então você pode cortá-lo para, bem, eu vou cortar a área
desnecessária. Vou agarrá-lo, disseram as colheitas. Então, o tabuleiro está
focado no meio. Ele estará no centro. Muito bem, a safra
desapareceu. E então eu toco no carrapato aqui, você pode girá-lo
se quiser. Pessoal, basta tocar
aqui e arrastar. Mas acho que para esta foto, não preciso girá-la, então é suficiente ou cortar óleo. Este é o resultado depois de
adicionarmos esse bit aqui pessoal, esse é o resultado
do uso do Lightroom. Vamos ver, antes do H2O,
o brilho dessas
imagens realmente incrível.
15. ECO06 A11 Primeira edição de Lightroom de alimentos parte 7: Em seguida, vou explicar
sobre a cor. menu de cores é uma coisa
importante. Mas por que eu explico isso ultimamente? Por que eu adiciono a
cor ultimamente também? Porque entre todas
as outras configurações, a cor pode mudar. Afinal. Se eu definir a cor
no início, ela poderá alterar todas as configurações de
cor. Eu uso. Lee adicionou a letra de configurações de
cor. Se eu terminar as configurações de cores, não
vou me preocupar que a cor mude quando eu disse
as outras configurações. Isso está acima do hábito,
mas, na verdade, se você fizer
isso de maneira adequada, a cor muda muito. Mas esse é o meu hábito
apenas para protegê-lo. Isso não significa que
você vai sentir que
é uma
coisa obrigatória, nem um pouco. Pessoal, quando você
tenta adicionar uma cor primeiro e depois adicionou as outras, talvez a roda de cores
não mude. Mas, por si só, o olho geralmente
adicionava a letra colorida. Bem, aqui você pode escolher
o menu de cores aqui. Talvez primeiro eu explique
sobre temperatura, coisa, etc. Raramente
aumentarei a vibração e a
saturação porque saturação é aumentar
a densidade de cor, H2O. É assim que, se a
cor é menos óbvia, costumo
aumentá-la um
pouco porque as tags silenciosas. Na verdade, se você não o aumentar
cuidadosamente, a imagem será exagerada. A cor é demais. Bem, se aumentarmos a temperatura ou
a cor ficará amarela por causa do calor. Se reduzirmos a temperatura, a cor ficará mais
azul por causa do frio. Bem, é assim que imaginá-lo. Bem, eu acho que esta imagem
é boa o suficiente, mas pessoal, às vezes uma foto
parece ser azul é Dan nós aumentamos a temperatura para
torná-la mais amarela. Se a imagem estiver muito amarela, devemos chamá-la para baixo. Será um pouco
azulado para torná-lo natural. Bem, na verdade,
queremos criar uma imagem natural. Quando eu
adicionei, devo obter uma
imagem natural primeiro. Se você gosta da imagem amarelada, tudo depende de você. Mas, como de costume, vou chegar
ao quadro natural
primeiro após impostos. Vou torná-lo amarelado. É importante
ter uma imagem natural. Acho que minha primeira coisa
é que eu gostaria de
fazer uma imagem neutra primeiro. Então a cor será como está. Porque há
algumas pessoas como se fosse amarelo é tema. Parece uma
imagem vintage fora da escola. Na parte amarelada como esta, a comida interessante é algo que pode realmente elevar nossa apatia, é
a parte colorida. Bem, a variação de cores
é importante para que a foto pareça
atraente, um dos status de cores
realmente publicidade é vermelho, amarelo e verde para
torná-la mais falhada. Por exemplo, se fizermos
uma imagem de tema amarela, o verde será
arrastado para amarelo. O verde não está mais fresco. Bem, acho que dissolver
isso acontecer com você vai mentir imagens amareladas. Então, tudo bem se a imagem
parecer amarelada e quente, mas temos que manter
a cor verde fresca para deixá-la
amarelada. Dois, parece se, enquanto o brócolis
parece tão fresco. Bem, vou
torná-lo natural primeiro. Vamos ver o que eu prefiro, pessoal, se vemos a cor cinza
do fundo, é o grande natural ou não, amarelo ou azul 0s. Na verdade, há caras
não padronizados, então você pode vê-lo de relance. Isso é seguro ou não? É amarelo ou azul? Vamos tentar torná-lo neutro.
16. ECO06 A12 Primeira edição de Lightroom de alimentos parte 8: Bem, neste menu de cores, uma das coisas importantes
que eu quero explicar é o menu misto ou
o menu de mistura de cores. Bem, vou ajustar isso. E o interessante
sobre o Lightroom é o pai. Você pode adicioná-lo e colorir sem
vacina, outras cores. Então, se o editarmos
anteriormente, você, se você usar saturação
e vibração, se usarmos admiração
e aumentá-la, toda a cor
será evaporada. Em qualquer caso, talvez eu só queira aumentar
o verde normalmente. Mas se essa iteração for, as cores de
um veículo na
imagem mudarão, pessoal? Bem, enquanto isso, quando
estamos no processo de edição, devemos nos concentrar na
raiz do problema. Não precisamos
mudar isso. É como quando você visita
um médico e aconselha,
o chefe, a dor de estômago oral, tenho certeza que você vai
se concentrar em curar seu estômago primeiro, em
vez de tomar algum meio multivalente
refrescar seu corpo enquanto você ainda está assentos
e é passado IVIG. Bem, é o mesmo
que editar uma imagem. Agora, aqui, verificamos qual cor
ainda não é boa. Bem, como de costume, você
adiciona o fluido, duas cores. A cor importante lá
precisa estar correta. Há verde, muitas
vezes é suficiente. E o segundo é a cor vermelha. O verde geralmente é amarelado. É comum no processo
de edição. Bem, vamos ver o verde primeiro na verdade, a grade parece
um pouco amarelada. Talvez para alguns de vocês esses
esverdeados aumentaram o suficiente bem, mas por que não tentamos primeiro? Vamos passar para a parte
verde e, em seguida, há três configurações aqui. Bem, para essa ética, vou explicar que a tonalidade é
usada para tornar o desengordurado para ser mais amarelo ou mais azul. Bem, porque o verde
tende a ser amarelado, se deixarmos cair o
verde para a esquerda, ele será mais amarelo. Veja, o brócolis
olha sobre Coca-Cola. Bem, se o brócolis
parece cozinhar demais, isso significa que temos
que arrastá-lo para cada sentido. Tudo bem, deslizando para o nível, faça com que ele cozinhe mais
ligeiramente para a direita. Portanto, a raça não será amarelada porque nós
rascunhamos para o outro lado. O verde será cara mais fresco. Veja, o verde parece mais brilhante. Bem, quanto
devemos dizer o verde? Só disse isso de forma justa, pessoal. Bem, vamos ver isso virtualmente. É bom o suficiente. Bem, a cor verde
é mais óbvia. Então, o que está no abaixo de mim? Nova saturação e
saturação de luminância é a
densidade da cor. É como dor. Quanta camada de dor você quer? Uma camada, duas,
camada, três anos. O vetor será diferente. Trata-se da dança de cores
no IV, aumentamos, a roda de cores,
ficará mais saturada. Talvez eu faça isso
neutro primeiro porque acho que a cor é
forte o suficiente. Em seguida, o que não é luminância? É como uma espécie de verde. Há
verde brilhante e verde escuro. É como se você misturasse a
tinta com branco ou preto. Quanto mais você mistura
a cor branca, mais brilhante ela fica. Quanto mais você mistura
a cor preta, mais
escura fica. Você quer um
vermelho brilhante e o verde? Depende do caso em si. Aqui eu acho que o brócolis
parece escuro, então vou iluminá-lo, mas não muito. Posso aumentá-lo para
torná-lo mais brilhante, pessoal. Bem, parece mais brilhante. Bem, ao mudar
a cor verde, isso afeta um pouco para que a
imagem fique mais fresca.
17. ECO06 A13 Primeira edição de Lightroom de alimentos parte 9: Então o segundo
é a cor vermelha. É uma cor de aperitivo, especialmente para o indonésio em
um asiático como comida picante. Então, a cor vermelha é
realmente publicitária. Às vezes, na maioria
dos casos, o Recolor ficará um pouco
laranja, principalmente. Esse é o erro
que mais acontece. Não é um erro, mas uma imagem não editada deles mostra que o recall
não é realmente lido o suficiente. É como ao
fazer maquiagem facial, se fizermos arte
em um backup remoto, ela não aparecerá
na câmera, não é? Você já ouviu falar de um artista
que vai para o palco? A maquiagem
será muito forte. Como resultado, a
maquiagem parecerá natural ao tirar
uma sessão de fotos. Bem, é o mesmo que
a fotografia de comida. Se a cor vermelha
se tornar demais, parece que a
tensão não consumível. Os campos vermelhos, como a cor alimentar
artificial, principalmente a cor vermelha
nos alimentos de consumo, tendem a parecer laranja. A cor não é
tão forte. Bem, é por isso que
temos que aumentá-lo no Lightroom para que a cor
fique certa. Não estou preocupado com
a cor verde porque vocês vão se
lembrar do verde. Mas se você quiser
aumentar essa cor vermelha, você tem que preenchê-la quando
você disse a cor. Bem, eles não aumentam
isso em março, porque às vezes estamos felizes em
ver uma boa cor vermelha, mas na verdade, é muito chamativo. Portanto, tenha cuidado com isso. Mas o verde
ainda está certo. Tenha cuidado ao aumentar
a cor vermelha, bronzeado B2, março, se você adotá-lo, qual é a melhor
maneira de aumentá-la? Bem, não tenha medo de
adicioná-lo com duas versões e você pode
suportá-lo depois de adicioná-lo. Compare os dois. Qual deles você mais gosta? Certo. Então você pode
compará-lo, não se preocupe, mas aqui será melhor se
tentarmos, então não fizermos nada. A cor vermelha aqui, na verdade você tem um judeu, ou você faz
a laranja se tornar RAD ou o vermelho ficar mais vermelho. Então, a laranja
não seremos afetados. Por exemplo, que é laranja. Isso significa que ele
evoluirá esse espaguete porque o espaguete
parece ser laranja. Nesse caso,
escolherei vermelho porque
quero avaliar essa área vermelha, não a área laranja
no macarrão. Para mim, o macarrão
é bom o suficiente. Em seguida, é sobre XOs para baixo. Quero torná-lo mais vermelho para que a fonte não pareça laranja. Vai parecer mais apetitoso. Bem, acabamos de ler
aqui e em seguida em matiz, que forma temos que
arrastá-lo para a esquerda ou para a direita? Se arrastarmos para a direita, ela ficará mais laranja. Nossa, essa cor fica muito
laranja agora a laranja certa, bem, não
parece atraente. Lembre-se de que o estilo na
fotografia de alimentos é importante. Mas, para mim, a cor
é mais importante. O estilo é ótimo
se a cor for ruim, faz com que o mundo
pareça consumível. A cor é importante pessoal. Aqui vou deslizá-lo para a esquerda para mapear o vermelho mais vermelho novamente. Eu deslizo desta forma. Chegou, você pode
ver a diferença. Isso é um pouco
extremo como você pode ver, mudou apenas esta
área se dissolve. O macarrão não está ativo. Essa é a
coisa interessante sobre a cor. Eu o aumento, mas você
tem que estimá-lo. Não seja demais. Será para
ler com antecedência quem é. Desta vez, o vermelho
é mais atraente. Você pode aumentar o zoom. Podemos ver se o
vermelho já se tornou o vermelho do
molho de espaguete ou não. Bem, aqui,
talvez eu não use iteração e luminância porque
acho que está certo.
18. ECO06 A14 Primeira edição de Lightroom de alimentos parte 10: Então é isso, pessoal. Quantas configurações usamos? A explicação
é uma barra muito longa, o processo de edição
é apenas visualização, então essa é a edição. Quando
corrigimos algo, não precisamos
gerenciar as configurações. Mas, como expliquei antes, você pode
solucionar problemas ou é como se pudesse resolver um
problema e ler uma foto. E então você precisa se
fazer algumas perguntas importantes,
como eu lhe fiz anteriormente. Ao adicionar uma imagem. Primeira pergunta: a cor
verde parece boa? Em segundo lugar, a
cor vermelha já está brilhante? As duas cores
serão dominantes o suficiente na fotografia de
alimentos para
aumentar o apetite. Concentro-me nas duas cores. Em seguida, é tudo sobre escolhas. Eu costumo usar a
parte decisiva, depende. Bem, escreveu cor azul divina na comida, muito raro. A cor azul é caras raros. Talvez alguns de vocês pensem que
há cor azul em ambos, mas na verdade, é muito raro. Às vezes veio ao redor do Mac, a cor se torna Louis e especialmente, uma foto
temática escura como esta. Este é o
centro de cores falsas ou da câmera, às vezes aparece uma leve cor
azul. Bem, se você for
assassinar o suficiente, você pode ver o colarinho azul, mas alguns de vocês contam CE. Existe alguma cor azul aqui? Mas não há azul na bota. Então eu desliguei. Para o segundo plano. Eu desligo blues e roxos e ciência há
roxo e sendo alimentos. Agora é necessário desligá-lo. Ou você usa uma câmera DSLR
ou câmera de smartphone. Às vezes, roxo e azul
podem aparecer automaticamente. Tenho outras opções. Eu apenas explodi e depois
vomitei a saturação dia e dias, homossexual com apenas estes dentro da saturação
deslizando-a sobre os 0 de pinheiro. Bem, só para garantir
que não haja cores
desnecessariamente
que não precisamos. Bem, então a cor
será focada nas cores vermelha, verde, amarela e
natural. Será mais foco. Bem, nós já editamos
esse cara ver antes da expulsão. Se você acha que a
polícia não é realmente um vetor. Felizmente, o azul
não é um vetor na câmera, então é certo. Mas da próxima vez, às vezes,
quando ele adicionou uma imagem, você perceberá que a
cor azul depende dela ou não. Quando a reduzimos, a
imagem ficará muito melhor. Porque as cores
se tornam mais óbvias, especialmente o estudioso, um homossexual, porque se desligarmos a cor e isso não deveria existir, a cor real
ficará mais brilhante. Bem, mal me pergunte, qual deles você é
facilmente atraído? A largura do campo vermelho,
larga em torno dele, ou o vermelho cheio de
azul ao redor dele, pessoal? Claro, o vermelho
cheio de cor branca em torno dele,
mais amplo do que o vermelho, é preenchido
com gola azul ao redor. É o semestre, isto é, a cor azul
não é realmente óbvia. Talvez seja porque o azul
já se espalhou para todas as áreas. Não será
óbvio se estiver coberto pela cor azul como resultado
da câmera um VAX. Novamente, se o desligarmos, a cor ficará mais brilhante. Isso é sobre essas imagens. Mas e se quisermos um
brilho em uma área específica, como como fazer isso? Vamos adicioná-lo com nosso
aplicativo chamado Snapseed guys. No Snapseed, podemos iluminar algumas áreas específicas onde eu realmente gostaria que o quarto também possa
fazê-lo para usuários premium, você pode usar o menu seletivo. Mas primeiro vou explicar para
os usuários do IAM que não são da marca. Antes, depois.
19. ECO06 A15 Primeira edição de Lightroom de alimentos parte 11: Olá pessoal. Sobrou algo
da sessão devido ao nosso paciente. Quando nos mudamos para o Snapseed, sentimos falta de uma coisa
que tenho que explicar para você, há duas coisas adicionais. A primeira é quando
você duvida com essa edição se ela é
boa o suficiente ou não. Se você quisesse criar as
outras versões para comparar, o que devemos fazer? Você pode escolher no menu de
versões ou gays. Em seguida, você cria a versão. Por exemplo, baz 1.1. Eu nomeio-o tutorial
porque é para auditivo ou o uso criará. Você pode adicioná-lo novamente, pessoal, e então podemos
salvá-lo novamente mais tarde. Depois de adicioná-lo, por exemplo, o pior 11 para cometer o erro, basta
adicionar para
criar o outro. Por exemplo, não
apenas o ilumine. É uma pena, mas
preciso do contraste. Principalmente vou torná-lo mais escuro. Então nós apenas a versão novamente, eu induzir a criar a versão novamente. Por exemplo, há
1.1 e, em seguida, criar, você pode escolher
qual você gosta, o primeiro ou o segundo. Então você escolhe. Assim, você pode comparar se a imagem tiver versões de edição diferentes. Se você terminar, basta escolher
Aplicar e, em seguida, está pronto. Esse é o primeiro. A segunda é, expliquei
como exportar uma imagem. Quando você terminar. Você acabou de escolher aqui. Então só este. Em seguida, você escolhe
Exportar para rolo de câmera. Está feito, pessoal, apenas exportar para o
rolo da câmera e está pronto. A imagem será salva
na galeria do smartphone. Em seguida, passaremos para o próximo aplicativo
chamado Snapseed. Mas o encaixa para que o Lightroom para mim seja corrigir
as cores gerais, especialmente em cores. As cores são
apenas ganância quando
parece escuro e
queremos Brian um IV. Isso é muito brilhante e
queremos escurecê-lo, ou talvez especialmente para
iluminar uma imagem escura. Nós só adicionamos em determinada área. Esta área, esta área. Aqui queremos adicioná-lo como
determinada área usando o Snapseed. Mas o Lightroom é sobre
a cor em geral. No Snapseed, estou Não
mude a cor. Eu só jogo com
o brilho e escuridão em certas
áreas da imagem. No geral, terminamos. Antes. Depois.
20. Aplicativo de Snapseed ECO06: Para você ainda sente
que está fora de lugar. Vamos adicioná-lo no Snapseed. Snapseed pode ser pesquisado aqui, basta digitar na App Store
ou na Google Play Store. E você pode encontrar isso, este aplicativo é popularmente suficiente
ou você usa smartphone. E isso foi verificado. Vimos que a qualidade
do resultado da edição é nota e a qualidade
da imagem não é reduzida. Então está tudo bem. Depois de
instalá-lo, você pode entrar
nos aplicativos diretamente assim e clicar em
Abrir e escolher a imagem. Antes. Depois.
21. ECO06 A16 Primeira edição de Snapseed parte 1: Antes, depois. Tudo bem pessoal, depois de importarmos, a imagem será assim. Esta foto
foi editada antes. O que mantém a cor é
bastante nítido e bom. Então tente comprar
essas áreas porque acho que
essas áreas são muito escuras. Vou escrever nesta área, na área interna e uma
planta para torná-la cinza. Aqui acabei de usar o menu de ferramentas. Aqui. Não vou usar todos os
recursos, pessoal, porque basicamente já
fizemos muitas coisas
no Lightroom antes. Então, aqui nós só
mudamos certas partes. Meu menu favorito que
eu gosto de usar são menus
seletivos e de
cura aqui. Você sabia que
é lactose e cura no Lightroom estão bloqueadas. É apenas para usuários premium. Você pode vê-lo aqui. Bem, o desenvolvimento de escória e
os tipos de cura são o modo suficiente pelo volt porque
isso é menus de papel. É por isso que quando precisamos
usar lactose e cura, usamos as
ferramentas semelhantes no Snapseed. Nós só os usamos para. Seletivo é como se você
quiser escolher o Slack, se você apenas usar o botão de
mais aqui, certifique-se de que o
plus fique azul e então ele viu
a bola ausente. Apareceremos quando ele
apenas descartar o volume, basta tocar e clicar em B. Se você tocar acidentalmente uma vez, ele aparecerá mais uma vez, se você escolher o
botão de adição, ele será adicionado. Se você selecionar o botão de mais, ele adicionará mais, então ele se tornará três. Agora, escolhemos este 1 primeiro. Eu apago de uma vez
e apenas adio mais uma vez. E a senhora e eu
tentamos deslizá-lo para esta área. Bem, pessoal, essa área é
azul ou o cara tentará novamente. Eu o atrasei primeiro
e, em seguida, certifique-se de que o poder mais se torne
azul assim. Está pronto para digitar
dentro dessas áreas. Então o colega da bala BC vê o ocupado, mas
desapareceu, certo? B para homens de brilho,
você pode vê-lo aqui. Se você puder usar dois
dedos, basta usá-lo. E,
em seguida, tente ampliar usando dois dedos. Abra-o para fora e
abra-o dentro assim. Use dois dedos para
ampliar assim. Essa área vermelha é
afetada pela nossa configuração. Por exemplo, queremos iluminar
essa área afetada pela taxa. Você pode alterar essas configurações, deve tê-las para cima e para baixo. Você pode simplesmente
deslizar para cima e para baixo
assim em todas as áreas da imagem. Portanto, a opção aparecerá lá. Você pode escolher qual
configuração deseja, o contraste de brilho, a
saturação ou a estrutura. Para mim, eu uso apenas
brilho, então eu trouxe áreas dinamarquesas mais elevadas. Bem assim. Podemos comprá-los
algo assim para que você não precise se preocupar,
podemos alegrá-lo. E então, por exemplo, se
a cor tende a ser ruim, talvez você possa aumentar
a saturação. Talvez possamos ver o contraste. Aumentamos um
pouco porque não
há outras escolhas
apenas em resina e contraste, embora a saturação
e os contrastes raramente
sejam usados no Lightroom. Mas para este, porque
a área lateral está bem, não
é um problema. Bem, vou aumentar o
brilho para torná-lo mais brilhante. Sim, tem dados atrasados. Podemos mudar a
área circundante se você quiser adicionar e trazê-la novamente
aqui, você pode
escolhê-los para
torná-lo em azul assim. E você já deb
mais uma vez nessa área. Este segundo B aparece, você pode ampliar o
segundo BB&N para fora. Basta escolher e deslizar os
dedos para abrir e fechar. Você só fuma perto
seus dedos são gays. E gaseie a direção para a qual
queremos deslizá-lo. Por exemplo, queremos
iluminar essa área escura. Basta deslizá-lo
para cima, apenas brilho. Anteriormente, deslize para cima e para
baixo para ajustar o modo como luz para a direita e para a esquerda para as configurações do
Dr. Brian. Fonte como
queixa para iluminá-lo, um pequeno laboratório é
escurecê-lo assim. Você pode vê-lo aqui. Talvez eu queira um pouco
de orgulho nisso.
22. ECO06 A17 Primeira edição de Snapseed Parte 2: Bem pessoal, talvez
algumas áreas pareçam um pouco sujas assim, mas como iluminá-lo? Depois de terminar
este 1 primeiro, basta
usar as ferramentas novamente. Então os judeus curam. A cura é o trabalho de
construção é muito fácil. Você acabou de ampliá-lo. Será melhor se você
ampliá-lo ao máximo. Será mais preciso. E queremos limpar essa área suja apenas um
suporte como este. Vai desaparecer, pessoal. fácil quanto isso, basta escovar a área suja. Ele desaparecerá. Aqui. Existem alguns
pontos que podemos apagá-los. Mas a chave é que você precisa ampliar muito grande ou homossexual. O resultado
será mais preciso. Assim. Existem alguns pontos aqui. Podemos apagá-lo naturalmente. Está limpo,
parece bastante bom. Apagamos esta linha
para a cor branca aqui. Temos que apagar
essas áreas
brancas pois o copo
será mais necessário. Bem, novamente, apagamos o portão
cego mais uma vez, acho que o branco é demais. Desapareça demais. Veja a imagem parece
mais profissional. Há alguns aqui. Para uma pessoa do TOC, essa guerra será satisfatória. Antes daqueles de vocês que
realmente não gostam dos detalhes, você não precisa prestar atenção
aos detalhes mais profundos. Então, está tudo bem. Caso você tenha mais tempo, você pode corrigir a imagem. Essa é a imagem. Os aços das partes da borda
têm algumas manchas brancas. Opa, se você pincéis
acidentalmente, você pode escolhê-los
para voltar novamente. Veja que está de volta novamente. Bem, há alguns pontos
sujos aqui. Alguns pontos. Tentamos apagá-lo,
empurrá-lo desaparecer. Nós chamamos isso de mágica. Isso não é naturalmente suficiente. Vou ampliá-lo com mais detalhes. Vou escovar o local só homossexual. E então aqui há
parte branca que também apagaremos. O plano de fundo também não é
bom o suficiente. Na verdade, eu gostaria de
usar o Pincel de cura no Snapseed porque ele é um
pouco pesado no Lightroom. Então, no Snapseed,
é muito mais leve. Vamos ver as imagens antes
e depois, mas eu cometi um pequeno erro. Aqui. A imagem está quebrada. Então, novamente usando esses
anteriormente com o ticket primeiro, é feito pessoal. E se você ver os cursos
antes e depois, é semelhante ao Lightroom. Use seus polegares e segure um
segundo, ele mudará. Existem alguns pontos
na imagem anterior, mas o depois emite
0s, tão limpo. Essa é a função
dos caras Snapseed. Para aqueles
que se arrependem depois de editar uma determinada
área no Snapseed, como voltar novamente, você pode escolher aqui e
depois ver a edição de exibição. Este menu novamente, mostre qual
parte você adicionou antes. Se houver uma área que
você não a adicionará, você pode atrasar a
etapa do processo. É para aqueles de vocês que
querem voltar novamente. Tudo isso está feito. Acabamos de exportar a
imagem que escolhemos aqui. E, em seguida, clique em Salvar. Eu executei a imagem anterior. Você quer modificar essa imagem com
a nova ou não? Para mim, porque
queremos manter esses arquivos. Só não fico baixo. Mas opa, espere. Eu escolho isso, depois exporto e em seguida, escolho, Salvar uma cópia. Ele não substituirá
a imagem anterior. Temos a
imagem anterior que não foi adicionada e a imagem editada. Mas se você quiser
sobrescrever o recurso, basta clicar em Salvar. Ele será sobrescrito e
automaticamente padrão. A imagem anterior
mudará com a nova. Bem, isso é tudo sobre usar caras
Snapseed. É
simples, certo? Porque as
ferramentas do Lightroom são poderosas o suficiente. Só corrigimos a
pequena festa no Snapseed. Ok, então isso é para
a sessão de edição e depois passamos para a
próxima sessão, pessoal.
23. Projeto 2: escolha os suportes adequados!: Ok pessoal, isso realmente é muito interessante porque vamos encurtar o relâmpago natural com o modo brilhante k. Então, para o grande terreno,
na verdade, isso é exatamente o mesmo com o jogo que usamos antes, mas, uh, fazemos um acabamento extra. Você não precisa criar exatamente
a mesma textura assim. Na verdade, qualquer textura é melhor do que nenhuma textura para mim. Então, se você tem o plano de fundo com estrutura é muito bom. E então pintamos esta placa de seção com a dor anã branca. Sim. Certo. Então este livro joga espessura de cerca de sete a oito milímetros? Sim. Certo. , para a noiva MOOC com fotografia, sugiro que você tenha os pequenos adereços como este, o branco. Isso é realmente muito barato. Sim, você pode encontrar uma loja online perto de sua casa talvez ou perto do seu estúdio. Tenho certeza de que parte disso está mesmo abaixo de US $1. Certo. Então, colocamos os ingredientes dentro da nossa tigela pequena. Sim, como este sapato. E então o principal em diante mostramos como salada. Ok, este é um sábado muito bonito e colorido, mas principalmente usamos os adereços brancos e de vidro para garantir que a cor seja o assunto principal que queremos fotografar. Certo? Então também usamos o cinza claro e cinza aqui. Então, será um pouco da mesma cor com nossos planos de fundo. Então, se apenas adicionar uma textura, mas não confundir as pessoas o que ver, ok? Porque se você usar como talvez um azul escuro, talvez o azul com tecido estampado. Se você colocar esse plano de fundo, ele
adicionará um foco de somador fora da sua comida. Então, dificultará as pessoas descobrir qual deles é o foco principal. Ok, então usei o tecido lá é o mais simples possível. Então. Eu também uso o vidro assim. Então, porque é transparente, então será muito adaptativo até mesmo o FeO deve dentro de damas de honra com fotografia ou o modo escuro. Certo. E então eu também coloquei o azeite aqui no copo, então será muito bom e combinará com a cor. E, em geral, nossos adereços aqui serão um suborno. Certo? E então também usamos a tábua de cortar. Isso é feito de mármore. Na verdade, alguns alunos me perguntaram por que você
usaria o quadro branco No fundo branco é o mesmo. Mas para mim, você já sentou as instruções no mesmo nível? E então parece que não parece muito legal. Porque, na verdade, um
dos motivos é porque não usamos o nivelamento. O que é nivelamento? Nivelamento é que os amigos de Haia dos nossos adereços aqui para que possamos colocar os prompts contratados usando esta tábua de cortar. Então, isso fará a variação. Em seguida, nossa configuração de adereços. Ok, então esta é toda a explicação sobre os adereços que usamos. A coleção de adereços é muito importante para mim, porque se usarmos os adereços certos para o modo de gravação, então será muito fácil para você que deve terminar, ok? Mas para você só ter prompts limitados, você não precisa se preocupar. Você ainda não pode fotografar, então você pode aprimorá-lo na parte de edição. Ok, então vamos fazer a parte da composição.
25. Projeto 2: ilumine sua comida 7 Shoot !: Ok pessoal, nesta seção, vou explicar um pouco sobre a dor leve. Portanto, é bem diferente do que deveria ser quatro. Desta vez, vou atirar daqui, essa técnica chamada coisa de baquelite. Ok, então a última coisa vem da parte de trás do nosso pé, de lá, bem por aqui. Portanto, a luz de fundo dará efeitos especiais à nossa fotografia de alimentos porque
aumentará o destaque em nosso dente aqui. Então, será mais tridimensional. Certo? Então o destaque será muito bonito, já que nosso clima aqui está se espalhando bem. Um pouco nublado. Portanto, essa sombra é muito boa,
mesmo que não o façamos ou usemos o difusor aqui. Mas se a iluminação da sua janela é muito difícil, você simplesmente tem o fusor aqui assim. Certo. Sim, você pode simplesmente um difusor como este. Então, a coisa parecida com cavalos será filtrada do nosso difusor. Mastigue nossa comida aqui. Se você quiser adicionar o difusor assim, a distância entre nossos alimentos através do
nosso difusor é de cerca de 40 a 50 centímetros. Ok, então hoje não vamos usar este porque acho que a iluminação já está em linhas de lá porque esta janela está voltada para o sul. Portanto, é muito seguro se
usarmos e a iluminação também estiver respirando bem. Certo. Então, vamos fazer isso pelos navios.
26. Projeto 2: o resultado!: Ok pessoal, fizemos a sessão de fotos e depois vamos ver a imagem bruta do nosso smartphone. Você pode imaginar que podemos criar uma fotografia
tão bonita usando apenas smartphone e iluminação natural. Então você pode praticar exatamente esse método em sua casa usando seu próprio smartphone e ferramentas muito simples, ok? Você nem usa nenhuma iluminação
porque só utiliza a iluminação da janela. Certo. Então, nesta linha de trás, também uso a cortina para
me certificar de que a luz só daqui. Se suas janelas estiverem bem abertas, você pode simplesmente bloqueá-las aqui usando o escuro ou assim, a iluminação estará muito focada desta área até aqui. Tão encantado com a janela do site um efeito, nossa madeira aqui. Certo.
27. ECO06 B04 em segunda edição de Lightroom de alimentos: Certo, voltaremos para
a sessão de edição, pessoal. Vamos fazer alguns leitores. Vou te perguntar uma coisa depois que você aprenderá
sobre edição
nos rapazes asiáticos anteriores
se lembrarem novamente. O que faremos primeiro? Responda a si mesmo, qual é a
primeira coisa que temos que fazer? Coisa de Inanna. Expliquei
a todos vocês e agora provamos que a edição
será rápida, desde que você conheça a técnica que você vendeu primeiro, usarei luz
e depois reduzirei o destaque exatamente o mesmo. Nós garantimos um verso de cores brilhantes devido ao destaque ou redução, a imagem será a
terceira duas mais brilhante, eu nunca uso x empurrar você. É raro. Vou usar a parte branca primeiro porque quando o
preço e o branco, a cor brilhante
será mais incrível. Certo? Bem, acho que é o
máximo o suficiente. Se eu pressioná-lo novamente, ele ficará muito largo. Vou iluminá-lo
até parecer natural. Isso significa que não o defina
como branco nessa área. Bem, então mesmo
que eu respire bem, ainda
parece escuro. Aqui. Na parte da sombra, vamos assumir um papel na imagem brilhante da
borda como esta. Normalmente eu aumento a sombra, geralmente porque a área escura ainda
é visível
como nos brócolis. Está escuro, certo? Vou torná-lo mais brilhante. Aumento a sombra. Bem, quando eu o aumento, a cor fica
mais baixa. Você pode vê-lo.
Podemos compará-lo apenas com três configurações. Destaque, sombra e largura. Aqui estão os caras depois que as
cores se tornarem mais óbvias. Bem, essa é a função
de usar sombra. Se virarmos a sombra, ela ficará muito escura. Há uma área que
queremos iluminá-la, então vamos iluminar
essa área escura. Essa é a
coisa interessante sobre essa adição. As outras áreas são afetadas. Isso não acontecerá nesta área. Dê uma olhada. área externa não é
afetada. Mas se você quiser
fornecer algum usando isso, por
exemplo, desligo a sombra e
aumento a exposição. Mas se eu usar a exposição, isso afetará todas as seções. O caminho certo também
será destruído. Portanto, tenha cuidado,
fixamos parte por peças, então toda a seção
será boa. Bem, quanto
devemos aumentar a sombra o
máximo que você acha que será para torná-la
ótima, os gostos combinam. Certo, espere. Acho que é suficiente. Então, quais são as próximas configurações? Normalmente eu passo para
o menu de detalhes. Em detalhes aqui, aumentaremos a nitidez até que fique nítida, e então eu aumentarei
o mascaramento para que a imagem
não tenha alguns pontos. Aumento a redução de ruído. Às vezes você percebe que
eu disse muita nitidez. Mas agora por que eu só disse isso onde
ele faz os viciados em
meia diferença mascarando, isso é tudo sobre caras de hábitos. Não há número exato para
o pai disse isso aproximadamente. Não há necessidade de fazer 100 exatamente. Com certeza. Vou aumentar isso. Resposta,
é o nosso mais completo. E então eu aumento o bit alelo
de redução de ruído para que qualidade da
imagem
pareça diferente. Você pode ver as imagens antes e
depois, antes, depois. Mais uma vez. Em seguida, usaremos efeitos
aqui para imagem privada, raramente uso vinheta. Vinheta é para imagens brilhantes. Se eu usar uma figura com
essa configuração antes, reduzi o ponto médio
e aumentarei melhor e arredondamento
ou parece turvo. Eu raramente uso vinheta
para imagens brilhantes porque acho que se
quisermos surpreender a imagem do joelho apenas
iluminada o suficiente. Ele usando o
fundo brilhante se terminarmos, acho que não é bom o suficiente. Mas talvez existam
algumas pessoas como isso. Mas aqui eu gostaria de
torná-lo realmente brilhante. E se eu quiser deixá-lo escuro, uso um fundo mais escuro. Então, em seguida, usaremos bem caras, vou usar, Vamos ver aqui. Eu volto primeiro. É aproximadamente aqui, não é
realmente 0 parte no meio. Precisamos dos DAs quando
a cor é bastante brilhante, não é
necessário, na verdade, mas vamos
aumentá-lo se for novamente, use um desempenho,
não é uma tabela VAD. Acho que não
precisamos aumentar a dehaze nesta imagem. E então dê uma olhada no lado
da cor que a
cor já está bem? A próxima pergunta já é
verde, certo? O vermelho já está? O verde é bom o suficiente. Acho que o vermelho é
bem brilhante e não k. acho que está certo. Talvez para aqueles de vocês estejam pensando que tende
a parecer rosa ou K. Vamos ao menu de cores. Faça um loop uma vez que devemos fazer
para que a cor vermelha
fique mais vermelha? Dissemos isso na luminância por uma questão de cores brilhantes
e escuras ou K. Nós o reduzimos um
pouco para que
ele fique vermelho escuro,
algo assim. Vamos acabar,
bem, é isso. Então, a partir da imagem, sabemos
que a regra é super boa. Na verdade, para essa imagem, acho que não precisamos
fazer muita edição. Mas eu quero explicar
uma coisa que você pode se mover para a luz e
depois escolher a curva. Curve é, na verdade, para vocês querem que a imagem
tenha um Instagram, acredito que aja como uma evacuação mal-humorada. Como fazer isso? Isso é uma coisa brilhante e
construída. Imagem. Então a imagem parece
brilhante e contrastante. Se quisermos fazer um EVA
mal-humorado, como fazê-lo? Você pode usar o LEA
Eu uso este ponto passo um, passo um e toque em um. Vamos tentar uma vez e você pode ver que
há três pontos. Agora. O que você usa desses pontos? Onde estão os pontos no
meio da linha quadrada? Se aumentarmos,
ele não se moverá. Esses pontos são o benchmark. Neste ponto eu o aumento. Na verdade, não
usaremos o meio e os bandidos que começam
são os benchmarks. Se eu aumentar, isso
se torna uma área escura. Esta é a área de ruptura. Esta é a nossa imagem. Se quisermos aumentá-lo
nessa área, o que isso significa? Nós os colocamos na área escura. Esta é a área luminosa. Se você quiser escurecer a área
da respiração, movemos para baixo as áreas
claras pois a área branca ficará escura. Veja, veja a área branca. Bem, fica escuro. Se aumentarmos isso, a área escura será Orgulho. Bem, a área escura como esta, se aumentarmos,
ela será pried. Ele fica mais brilhante. Se o puxarmos de baixo, significa
que a terceira área
será mais escura. Veja o preto, especialmente
esta área preta, pessoal, você pode ver as
mudanças das cores. preto fica cinza, a
implantação fica cinza. Para imagens mal-humoradas,
o céu é porque o contraste
não é muito forte. Nós mudamos a placa
para o cinza assim. Veja a diferença é que o
Witcher se torna um pouco mal-humorado. Se normalmente for muito, aumentamos até que se
torne uma imagem mal-humorada. Bem, nós só mudamos
essas duas curvas. Nós o mudamos aqui. Se não for muito mal-humorado,
aumente o meio. Pepe já viu uma imagem mal-humorada
como essa no Instagram? Podemos usar essa maneira de
editar no Lightroom novamente, podemos lidar com as
configurações que queremos. Mas nesta imagem eu quero
fazer um contraste comum. Não vou mudá-lo. Vou explicar isso para você
vai gostar da imagem mal-humorada. Você pode usar a configuração de dívidas. É rápido e
acabamos com o Lightroom. Em seguida, apresentarei um aplicativo interessante para
adicionar alguma luz celestial. O que é a luz celestial? Especialmente para a sexta gerencia. Isso é tão interessante
basicamente para áreas
claras e escuras antes, depois.
28. Edição de distorções de lentes de comida ECO06 B05: Vamos tentar usar outro
aplicativo chamado distorção da lente. Qual é a função
dessa distorção da lente? É adicionar uma
luz celestial à imagem. O que isso significa? Então, vamos tentar. Basta digitar menos distorção. Nas App Stores da Apple, existem recursos gratuitos e
premium. Você pode usar o recurso e
fazer um resultado de boa qualidade. Abrimos primeiro quando já
estiver aberto, inserimos a imagem e em seguida, este Eric é assim
aparecerá. O que ele permanece, ele
aparecerá diretamente. Então, usamos o gratuito, mas o resultado é bom o suficiente
e muitas vezes usaremos isso. Você escolhe estes e , em seguida, o deslizamento aparece
imediatamente, pessoal. O erro comum
que o álbum acontece é que o círculo ou a
luz aparecerão. O erro comum
aparecerá quando usarmos apenas uma visão como essa, parecerá não natural. Então, se você quiser
torná-lo mais natural, basta
ampliá-lo para espalhá-lo. E então, se isso for muito
brilhante, podemos reduzi-lo. Você pode usá-lo aqui. Aqui está a opacidade
e reduzi-la. Vai parecer mais natural. Talvez eu o defina assim. Então amplie e, em seguida,
defina como esse cara. Então pegamos e o evento
H2O Lights aparece
como a luz do sol da manhã. Vamos ver o tecelão
e depois das imagens, antes, depois dos judeus,
qual você mente. Não é uma
edição
correta e errada quando você está em dúvida, basta fazer outra opção. E depois são algumas
pessoas que sobre quais um dia mais gostam. Depois disso, basta
escolher a marca de seleção, esse livro e então
vocês podem escolher Exportar. Então Josie exporta a
imagem, está pronto. E depois de exportar, você ganha excesso da imagem
na galeria do smartphone. É simples o suficiente para que
a distorção da lente esteja nele. O vago, interessante
o suficiente para
usarmos em nossos
imediatos editados, ok. E nossa dívida, todas as
coisas que podemos aplicar. E então passaremos
para a próxima sessão. Antes. Depois.
29. Projeto 3: escolha os suportes adequados!: Ok pessoal, nesta seção seremos muito interessantes porque
faremos a fotografia de traça escura usando luz natural. E desta vez vamos tomar o ângulo da frente,
ok, antes de termos tomado a raiva superior. E então, desta vez, darei dicas sobre como criar um ângulo frontal. Ok, então vamos filmar os donuts muito bonitos aqui. Então, porque eu quero que você assuma ângulos. Então, nesta cena, vou me certificar de que o plano de fundo não estará vazio. Então eu coloquei as instruções que há mais alto ok, antes, ok, então será um bom terreno grande aqui. Como não tenho quedas mais altas, então agradecerei a muitos dos meus melhores trabalhos aqui. Então, será maior. Então, se eu acho que o ângulo frontal, será o fundo, ok, o fundo desfocado. Certo. E então eu também uso a bandeja assim. Isso é mais alto, na verdade, eu professo completamente colocar a faca aqui. Então, também será o plano de fundo. Então, o plano de fundo será maior. Será muito diferente se eu colocar a faca aqui e então acharmos que o ângulo da frente, não será viável. Ok, então aumente o humor da cena e aumenta a textura em nosso plano de fundo. Então, colocamos assim. Então eu também tenho a tampa de alumínio aqui. Coloquei canela dentro. Então eu também tenho Allman na pequena bandeja de alumínio assim. Tenho dicas para você. Se você não tiver, como muitos ingredientes vão mostrar. Na verdade, os ingredientes para mostrar principalmente são L1 aqui porque eu não tenho mais ingredientes, mas você não precisa se preocupar. Você tem que lembrar que você tem controle para mudar a forma dos ingredientes que você tem, como apenas meia hora um, mas eu crio três formas de amêndoas. Na verdade, principalmente eu só tenho o elemento, mas uma grade, três formas de um elemento aqui, eu gostaria disso e depois deslizo o Amã, o formulário será alterado. E então eu também bati com o Ulman. Então eu tenho três formas e depois coloquei em muitas culturas diferentes como esta, ok? E eu coloquei na bandeja, mesmo que seja apenas uma mulher, mas o formulário será muito diferente. Certo. Então eu também usei a colher de pau aqui, e então também uso, este é o chocolate dentro do copo pequeno. Na verdade, isso é bem brilhante, mas estou planejando colocá-lo na parte de trás do nosso livro. Então bloqueamos aqui, então ficará mais escuro. Então, acho que ainda vai ficar bem. E então eu também coloquei o donut aqui. E então eu também tenho a placa de alumínio cinza. Certo. E então eu também usei a toalha de mesa escura assim, k. Então este é o, todos os adereços que escolhemos. Principalmente o prompt que escolhemos é ser treinado o cinza, o escuro e, em seguida, o de vidro. Ok, então se você escolher os adereços certos, então será muito fácil compor um 100 K. E então continuaremos por esta seção, que nós compormos todos esses adereços no volume do Bureau H. Ok, então vamos passar para a próxima seção.
31. Projeto 3: Ilumine sua comida e tiro!: Ei pessoal, nesta seção, vou explicar a vocês sobre a iluminação, ok, Neste pecado, isso é muito interessante porque vamos definir a cena em um modo escuro. E então este vamos levar com o ângulo de 45 graus ou frente, comparará entre 45 graus ou o ângulo frontal. Certo. Então, para a iluminação, você pode ver que nossa fonte de luz coisa no meu lado direito e então eu bloqueei a iluminação na frente de nossos donuts aqui e na parte traseira para o ambiente. Também bloqueamos com este, grande Blackboard. Sim. Então, a única fonte de iluminação é daqui. Então, a iluminação daqui afetará nossos donuts aqui, e então a direção da iluminação será muito óbvia. Sim, como você pode ver, a iluminação passa por esta área e, em seguida, afetará nosso donut aqui, trará uma bela luz aqui com uma direção muito clara. E então também planejamos que essa área seja a sombra, então não haverá fonte de iluminação daqui. Ei, a única fonte de iluminação é daqui. Então, e então porque enviamos nossa cena é para o ângulo errado, então planejamos fazer as colheitas um pouco mais altas. Certo. Então, a parte de trás e torná-lo mais alto , então empilhamos a tábua de corte mais alto. Sim. Então, para criar um ambiente, então nós o planejamos. Não queremos que você faça com a parte traseira do nosso fundo esteja vazia, então colocamos mais alto, ok? E então também colocamos a faca em uma posição vertical para que ela seja maior. Então, na área de trás, haverá o ambiente do nosso doador. E então, para adicionar a textura, também
colocamos o crumble aqui. Então, fizemos uma luta para adicionar mais textura. Então a imagem será muito rica k. Então, há a nossa configuração, todo
o centro da nossa cena aqui e depois a fonte de relâmpagos, como você pode ver que este é o tipo de luz virá por aqui e depois daremos ao lindo sapato de iluminação nosso doador.
32. Projeto 3: o resultado!: Certo, pessoal. Sim, já tiramos a sessão de fotos e aqui está o resultado da foto bruta. Como eu mencionei antes, eles nascem e fotografia de iluminação natural às vezes
não podemos ver a direção da luz porque não podemos controlar a luz de qualquer maneira. Às vezes, pode ser muito duro, mas às vezes pode ser muito suave, como a palavra Há condição. A iluminação é bastante suave porque está ficando tarde aqui. Você não precisa se preocupar porque já
bloqueamos a soma da área e também podemos ajustar novamente o destaque e a sombra em nossa sala de luz. Portanto, o contraste será maior, mas o contraste será muito natural ou mesmo se adicionarmos no Lightroom, mas o resultado será muito, muito natural.
33. Edição de iluminação de alimentos ECO06 C04: Ok pessoal, nos encontramos novamente
nesta sessão de edição. O que vamos fazer aqui? E qual é o objetivo que
obteremos desta vez? Bem, primeiro, se você sentir que experimentou
durante o processo de edição, você sente como, por que o
resultado não é realmente bom? Ainda não recebo a
vitela por oito ainda. Não se preocupem, pessoal, não entre em pânico. Às vezes você só precisa uma pausa brusca e culpa
com a edição. Porque às vezes, quando
olhamos para a foto, que os resultados são
limitados e muito ruins? No processo de edição, existem algumas áreas que
podemos retocar novamente, pessoal. Se você é um primeiro JIT, basta fazer uma pausa acentuada
e fazer uma pequena edição. Apenas descanse por um tempo. E muitas vezes faço
isso para recuperar o clima
para continuar editando. Apenas relaxe e brinque
com meu anti-B. Descobri que uma imagem
pode ser restaurada melhor. Ficará bom. Este período. Voltaremos novamente. Eu faço isso também ao
fazer sessões de fotos. Sam perguntou a essa imagem, quando você preenche esta imagem não
é bom o suficiente. O fundo é
mais escuro e há tantas coisas que o
tornam não bom o suficiente. Nós corrigimos o modo primeiro
fazendo a edição, ok? Bem, veja até onde podemos
aumentar a qualidade da imagem. Bem, podemos tentar. Mais uma vez. O que devemos fazer primeiro? Eu tenho em decisão, você pode se lembrar da primeira
coisa que precisamos fazer. Portanto, reduzimos o destaque para
0 e, em seguida, aumentamos o y. mas y é o resultado ruim. Não é bom o suficiente. Assim como o que eu expliquei
antes, o blues aparece. É por isso que eu expliquei
antes, ok, para os azuis e vezes eu gosto
de adicioná-lo a letra azul no menu de cores porque
este azul é bastante visível. Às vezes vou para a cor e
desligo o azul primeiro. Acabei de ouvir, depois vou para trás e viro tudo isso. Veja, o azul desapareceu. Você pode ver caras, o verde se torna natural do que essa cor
precisa ser consertada. Porque essas faixas
marrons são um pouco rabanete. Como fazer isso, apenas este e
apenas ler,
ler ou Dan Brown, se é para ler alguns dados para nós, Deixe-o para a
área amarela
para que a cor pareça normal. Bem, novamente,
não é mais avermelhado. É como se o marrom
parece muito vermelho, assim como o anterior, normal assim para ler. Nós o deslizamos para a
direita e deixamos mais amarelo para que ele
pareça normal novamente. Bem, a partir disso, podemos
ver o resultado rapidamente. É bem visível, então voltamos para a luz. Você pode apenas se você quer aumentar a sombra ou não, talvez se eu escurecer, o fundo
será muito preto. Bem, vamos ver aqui que quero
aumentar os detalhes aqui. É bom se concentrar
na parte da comida. Se escurecermos o
fundo ao máximo, apagaremos os detalhes. Vou aumentar as sombras ou excluir inclinações ainda estão visíveis. É bastante visível em geral. Então precisamos
aumentar o preto? Talvez eu não faça
nada pelo preto. Em seguida, vamos para a próxima parte. É porque isso é
silencioso, perturbador. Vou mudar o processo. Vou cortar isso primeiro para
torná-lo mais confortável. Bem, é um cara realmente
incrível. Isso é antes e depois. Vamos para a
faísca de detalhes no parque de detalhes. Tentamos adicioná-lo rapidamente. Faça isso rapidamente, afiando, mascarando e redução de ruído, gás, é rápido o suficiente, pessoal. É feito para
afiar. Muito bom. E Dan, em seguida, vamos
para a parte dos eventos do joelho. Vou tentar usar vinheta
como a carga anterior. Essa parte é bem brilhante. Esta barra é apenas escrever, essa parte é muito ampla
porque acho que a cor e a textura
são precedidas umas às outras. Então, vou
escurecer um pouco. Vou usar vinheta e
não me esqueça de reduzir o pinheiro médio e triste o
fornecedor e a redondeza cheios. Bem, você pode ver mais
natural que a
área seja mais
confortável de ver. Esperanças de gays? Sim, e acabamos aqui. Gay, vamos vê-lo de novo. Este é o resultado. Compare antes. Depois. Quando editamos uma imagem, você tem que abrir um
cheque da imagem antes e depois porque você não
consegue ver que durante
a sessão de fotos, a imagem parece ruim
e não sabemos o porquê. Enquanto podemos editá-lo, basta entrevistar minutos e, em seguida, a imagem se torna incrível. Bem, isso aumentará eles
leiam a edição. Durante o processo de edição, o clima será melhor porque o resultado da edição
se torna melhor. E há algum não tipado
que possamos usar? Para você? Usamos recursos
premium. Às vezes, há algo
que você pode fazer no Lightroom. Por exemplo, se você
quiser desfocar o plano de fundo, podemos usar seletivo aqui. Então eu costumo usar esses dois. Eu uso a rodada e
circulo a palavra apenas assim. Então eu só esta parte aqui. Eu só uma vez e
parece a outra área. Bem, se está colocando
a outra área, significa
que vamos definir, isso
afeta isso? A cor vermelha, azul, uma na outra área, que é afetada
por decidir que
não afetará a
parte do alimento se um evento, uma vista aqui Eu quero
desfocar a outra área usando as caudas e então eu
reduzo a nitidez. Na área externa, a
lista de compras será reduzida. O fundo
fica mais embaçado. Certo, vamos ver. As imagens antes e depois para sair para uma
imagem natural são escuras, mas ficará mais
embaçado se você quiser, se você quiser adicionar
na anterior, apenas, assim como
div e depois lá serão alguns pontos aqui. Você pode apenas este
e, em seguida, simplesmente arrumado, eles vão definir isso
até esta espinha. Você pode defini-lo cair para
torná-lo mais embaçado. A imagem tem um desfoque neutro agora e parece mais foco. Isso ajuda a tornar
nosso produto mais destacado do que o plano de fundo. Torne mais bokeh ou mais
embaçado em segundo plano. Isso é para edição. E às vezes jurados
por uma alternativa. Às vezes eu
adorava e depois escolho. Às vezes, se eu quiser que a área de comida
fique mais colorida, reduzirei a saturação
em segundo plano. Então, fica mais colorido. Eu o reduzo um pouco. Então eu apenas as configurações anteriores, acabei de ter uma parte colorida e
depois reduzi a saturação. Então você pode ver essa
iteração da área externa, ela se torna menor e
a cor desaparece. As cores dos alimentos se tornam
mais padrão. Essa é a técnica que eu uso. Se eu achar que a imagem
ainda não se destaca. Há algumas dicas adicionais. Se você quiser fazer algumas coisas, altere a aparência
da imagem e adicione algumas opções. Essa é a configuração
dessa imagem. É rápido o suficiente, não é? Você não precisa ficar
frustrado com a edição de toque. Você pode se lembrar
das configurações principais. Isso mudará muitas
coisas na imagem. Se você vir algo errado
ao tirar uma sessão de fotos, basta adicioná-lo por um
segundo e você pode ver, uau, pode ser melhor. Então continue com isso. Essa é a configuração para esses caras de
edição e dengue, vamos passar para a próxima sessão. Antes, depois.
34. Projeto 4: escolha os suportes adequados!: Ei pessoal. Nesta seção, vou explicar a você como tirar a iluminação natural, fotografia de
alimentos usando fundo branco. E então, desta vez, vou explicar a você como escolhemos o Top Shot para fotografia de humor brilhante usando. É aí que eu gosto de usar o smartphone. Ok, vou explicar a você sobre um cara grande e os prompts, ok? O primeiro vou explicar a você sobre um grande terreno. Nós pintamos um maior no cinza claro com a mesma área que o solo que usamos antes. E então nosso principal adiante aqui é a pizza, e depois carregamos uma pizza. Usamos a tábua de corte de madeira assim, então ela dará a cor em nosso fundo. Também usamos a tigela pequena assim. Certo, tenho dicas para você. Parece que usamos a América em nossa pizza, então às vezes estamos confusos. Eles vão páprica é muito fraca para um adereço, ok, se colocarmos a páprica muito grande e nosso vagabundo aqui como os prompts, isso vai distrair o foco, ok, talvez as pessoas se concentrem
no tópico de primeiro em vez de nossa pizza. Certo? Então, na verdade, se você enfrentar a situação como esta, você tem que lembrar que você tem controle para mudar a forma da páprica, ok? E então, desta vez, fazemos a páprica na molécula assim. Assim, ele pode adicionar a cor de Fabrega em nosso fundo, mas não será muito grande. Ok, então o segundo, usamos a mesma folha aqui. E então outros prompts que usamos se o material de vidro
assim, por isso será muito adequado para Bill. E então também usamos a toalha de mesa assim, também a natureza da cor. Então, a cor da nossa pizza e do nosso continente ficará muito inchada. E então eu também coloquei outro ingrediente amigo como cogumelo e tomates cereja. E então, para o ângulo deste recurso, será comprado em
ângulo e nesta imagem, então vamos compor, usaremos o espaço negativo. Você tem que lembrar que, na verdade, o espaço negativo é muito poderoso na fotografia de alimentos. Ok, vou explicar a você o que é espaço
positivo e espaço negativo. espaço positivo é a área. Tenha nosso assunto lá e nossos prompts lá. O espaço negativo é apenas o espaço negativo de fundo, especialmente como a área vazia da nossa imagem. É muito difícil usar a imagem cheia de prompts. Certo? Portanto, se fornecermos o espaço negativo em nossa imagem, designer gráfico, então use nossa imagem será muito fácil colocar o copywriting ou a promoção para desconto e para outro copywriting. Portanto, será muito fácil usar nossa imagem se também
traçarmos o perfil do espaço negativo em nossa imagem.
36. Projeto 4: Ilumine sua comida e tiro!: Ok, pessoal, já temos devido ao parque de
competição e, em seguida, seu CMS, a parte de iluminação. Certo. Na situação real, você tem que desligar todas as luzes para que seu quarto muito escuro e então o gosto aqui será muito óbvio,
ok, menos do que nossas luzes para que você possa ver como a situação vai quando você estiver fazendo uma sessão de fotos, a sala será muito grande e então o provável será? Sim. Certo. Então, vamos desligar a luz. Certo. Então, tudo bem pessoal, Tennessee, eu. Certo. Vamos ver. O paciente ficará muito escuro assim, mas o relâmpago será muito, muito bom. E então a sombra também será muito óbvia k. Então, a partir disso,
acho que podemos criar a direção do dia da luz, ok, então durar a luz novamente. K, Então explicação sobre a dor leve. Então vamos fazer o para o navio.
37. ECO06 D04 Quarta edição de Lightroom de alimentos: Ok, bem-vindo de volta
à sessão de edição. Vamos explorar
a edição novamente. Não leve isso muito a sério quando Nadia faz coisas caras, apenas aproveite. Seja aventureiro. Considerou isso como
uma nova aventura. Não seja muito estresse
e um vermelho para estar errado. Na verdade, a inanidade da aventura é sobre fazer algumas versões. É claro que os caras verão a carta qual parte
você pode melhorar. Ok pessoal, o processo
tem a mesma largura, o anterior para o
nosso processo de edição. A coisa prateada primeiro,
qual é o primeiro aplicativo? ID de gás? Começamos pela
luz e, em seguida, o que
costumamos fazer primeiro
para ajudar a colar? Minha etapa de edição é
realmente a mesma para cada processo de edição. Eu raramente mudo. Eu reduzi o destaque primeiro. Ela matou a cor, não faça muito. Em seguida, aumentamos o
brilho usando o branco. Tem nossas duas configurações principais, nosso destaque e branco. Para a sombra.
Depende dos seus dias. Você quer tornar o clima
mais escuro ou mais brilhante. Se você quisesse o modo escuro, você poderia reduzir a sombra. Se você quiser um clima brilhante, você pode aumentar essa sombra. Desta vez, talvez usemos o modo de
vôo para aumentar a sombra completamente para que tudo
fique visível e claro. Se você ampliá-lo, ele
ainda não estará nítido ainda. Podemos aumentar a escada. Bem, e então eu vou fazer nós precisamos do preto na verdade, o sangue
é para ele para XYZ, se eu acho que a
imagem é plana, o contraste não é visível
ainda Não é muito forte. Às vezes eu aumento
o alelo preto
será fazê-lo atingir
porque o contraste é misturado entre brilhante
e escuro, branco e preto. Se houver uma
parte branca como essa, será mais
contraste e textura. Por exemplo, com o absoluto
preto literalmente. Então, o preto e branco são
misturados para criar o externo. Às vezes, se
sentir divisão, eu reduzi
um pouco o preto. O que eu nunca faço é que
se eu aumentar o preto, é raro e aqui e depois o que mais devemos
fazer além dessa força? O que vem depois? Vamos nos mover. É o mesmo
com o anterior. Nós nos movemos pelo ponto
letal e então aqui eu aumento
a nitidez,
o mascaramento para que a nitidez
pareça o Rinne. Veja antes, depois que os afiadores
tiverem que se tornar diferentes. E então eu aumento
a redução de ruído. A qualidade da imagem se torna melhor. Parece, a
qualidade da imagem se torna melhor. Antes, depois que as cores
parecem mais óbvias. Bem, e então os caras vão olhar
na parte do efeito aqui. Você quer usar vinheta? Depende do seu gosto mas vamos nos
concentrar mais na comida. Depende de você. Qual deles você prefere? Na verdade, não há
errado e imediatamente, depende do humor
que queríamos colocar em nossa imagem. Sugiro que se você quiser, apenas comece a aprender mag dois
ou três resultados alternativos, pelo menos
amanhecer seja
apenas um resultado. Vocês podem ver e comparar
qual deles você mais gosta. Bem, nesta imagem, talvez porque eu decidi
torná-lo brilhante, eu ainda não vou usar. Mas se você gosta, vá para você pensar que
a imagem é menos contraste. Você pode aumentar a névoa
para que ela se destaque. Para mim. É bom o suficiente. É bom o suficiente ou a cor? Acho que o vermelho e o
verde estão prontos. Gould tentou enviar
a cor verde. Tech loop, tentou
fazer um verde fresco. Deslize um pouco. Bem, é melhor. Acho que o
verde anterior é amarelado. Mas não seja demais. Se for assim, o verde ficaremos azulados. Parece ser plástico, menos natural e
tudo é
demais e não é bom. Já está bom. Aqui vou mostrar se
usarmos recursos premium, podemos usar lactose
e cura aqui. Anteriormente, eu usei o snapped. Agora eu mostro a você usando meu Grammarly
sem usar o Snapseed. Agai aqui, qual área que
queríamos escrevê-los. Por exemplo, a dosagem
é meio pálida. Quero aumentar as
conchas a cada cor. Assim como Dave e
aqui, 2s mais marca. Aqui, podemos
escolher manualmente o cisalhamento chamado pincel ou
o gradiente. Muitas vezes faço essas duas coisas. Que é o meio para nós. Se você já
escolheu o círculo um, basta tocar uma vez para
torná-lo um círculo. Bem, a área vermelha é a área que queremos mudar essa escada de
adição, que está aqui. Então o
interessante no Lightroom é que agora podemos
editar a área de cores. A configuração acabou de aparecer. Esta adição daqui para
aqui pertence a esse círculo. Podemos escolher a parte de cor. Podemos definir as configurações de cores. Bem, porque a cor não
é tão óbvia, vou tentar usar a saturação. Bem, e então eu deslizo para
o rato para torná-lo mais rato. Porque este vermelho é lareira. Vou misturá-lo com alguns amarelos. Certo. Vamos tentar. Vou usar a névoa um pouco. Não evoca nada. Pessoal. Um pouco. Não evoca nada. Certo. Então, aumentaremos a cor. Bem, para torná-lo não muito
amplo. Então, o que mais? Tente apagar os pontos. Vamos apagá-lo. Só Healy. E depois há
muitas opções aqui. Você pode tocar aqui e
segurar e esfregá-lo. E estarei aqui
porque uso o mais cursor. Então r liberará para nós. Vou tocar aqui e segurá-lo. Então toque nessa área, depois segure para cima e para baixo, segure o caminhão para cima e para baixo para
alterar o tamanho do pincel. E então você apenas
escova aqui assim. Ele desaparecerá em breve. Bem, o
interessante aqui é que
podemos deslizá-lo de que
maneira queremos começar. Bem, pode ser. Mas para mim às
vezes nunca acontece. Parece que NADH,
na verdade, é mais fácil usar o Snapseed no
Pincel de cura. Para você fazer o Pincel de
Cura mais rápido. Você pode usar o Napster
muito rápido. Atrasamos este. Bem, então a imagem
parece mais limpa. Mais uma vez. Basta escová-lo. Sim, mais um. Uau. Sim, o Beta é melhor depois corrigi-lo e depois
verificamos novamente. Vou homossexual, é só andar. Basta andar. Bem, esta é a nossa configuração
para essas edições. Bom. Você pode ver que podemos tentar comparar as imagens
naturais antes. Depois de um tempo, parece
mais brilhante talvez para você, eu queria torná-lo mais brilhante
e já parou. Podemos usar a curva. Mais uma vez. Jogamos com três
pontos na curva. Na verdade, é mudar
as áreas super escuras. Às vezes, aumentamos
a área do meio. Bem, ingrediente, então
será brilhante em geral. Assim. Mas enlouquecendo demais
porque ele evacou muito. Eu queria aumentar a curva. Eu farei isso mais tarde. Certo. Esta é a área do meio, não escura e não orgulho. Vamos mudar o brilho. Vai ser brilhante aqui, ficará escuro aqui em baixo. Certo? É importante
dar credibilidade aqui, este e este não
se moverá. Exceto que queremos movê-lo. Sim, fica mais brilhante. Último, não se esqueça de cortar
a área sem importância porque
o bloco ainda está visível. Colhe-o aqui, corte-o aqui, uma vista. Colhe-o aqui. Certo. Muito bom. Sim, é um vídeo. Louise morrerá. Vamos fazer o pincel de cura novamente. Não se esqueça de limpá-lo
para torná-lo mais incrível. Certo, Uau. É tão rápido
adicioná-lo como um n. Sim, o processo de edição
não leva muito tempo. Talvez você pense que eu
expliquei
muito tempo na primeira Ásia
e na edição? Porque eu fiz a edição enquanto expliquei ao
mesmo tempo. Contanto que você
entenda a configuração, você não achará difícil. Bem, é isso. E então pessoal, na verdade, é confortável o suficiente
para você dentro dessa configuração já
está bom e
você quer copiar colar em outra foto. Você só escolhe esses itens acima
e, em seguida, copie essa adição. Então os caras se mudam para
outra foto e, por exemplo,
a imagem anterior. Basta escolher isso e, em seguida, colar as configurações onde você
queria copiar e colar esta adição,
bem, estamos prontos e perigosos, exportá-lo e pronto para pausar. Bem, quem sabe? fotografia do smartphone também
é incrível. Depende de si mesmo sobre como sua edição aumentou a qualidade da
nova imagem. Antes, depois.
38. Projeto 4: o resultado!: Ok pessoal, fizemos uma sessão de fotos e aqui está o resultado de sua foto crua da nossa mente.
39. Byte bye !: Ok, aqui finalmente chegamos ao final do nosso curso. Certo? Eu reformulo, este não é o fim, mas esta é a estrela para você. Certo? Então, meu caso Eclipse, depois de assistir nossos custos desde o primeiro até agora, o final do curso, ok? Sugiro que, quando você pratica, você também pode praticar em sua casa e então você pode praticar enquanto abre o curso novamente, ok? Qual deles? A cena que você quer recriar, e então você joga a cena. Então parece que estou junto com você para criar a cena. Certo. Para fazer a sessão de fotos. É minha fita porque às vezes é impossível lembrar de todas as fitas do início até o final do curso. Então eu geralmente quando faço a prática algo novo, eu também abri o curso ao meu lado para que eu
possa fazer a sessão de fotos mais detalhes, ok, também a composição, eu posso fazer mais detalhadamente para que ele vai instantaneamente melhore o resultado do seu sapato. E então essa mistura e também todas as práticas, certifique-se de que você também publique em sua conta do Instagram porque isso ajuda muito. E então você também pode rastrear sua gravação desde a primeira vez que sua sessão de fotos até talvez cerca de quatro semanas ou oito semanas, você pode ver a diferença entre a última foto e uma mais fresca. Certo. Então, é tudo sobre a experiência. Então eu acho que isso é tudo. Certo. Vejo você em nosso próximo curso. Certo.